Contratar Empresa de Gestão Frota de Veículos Francisco Morato - Empresa de Gestão de Frota de Veículos - Auto Position Rastreamento Paraíba\nMuito se tem discutido acerca de contratar empresa de gestão frota de veículos Francisco Morato, esteja ciente que é um rastreador veicular funciona com uma tecnologia de geolocalização, que permite a nossa central de monitoramento e ao próprio dono do veículo, saber onde o carro está. Ainda assim, você deve estar se perguntando por que deve escolher esta empresa. Bom, esta solução quando adquirida da empresa Autoposition Rastreamento Veicular conta com qualidade e atenção a cada detalhe. Não deixe de verificar também mais soluções que a empresa oferece quanto ao segmento de rastreamento veicular.\nEstá procurando por contratar empresa de gestão frota de veículos Francisco Morato? Confira os serviços oferecidos pela Auto Position, você pode encontrar Rastreamento De Veículo, Empresa De Rastreamento Veicular, Rastreamento De Moto, Sistema De Rastreamento Veicular, Gestão De Frotas, Rastreamento Carros, Sistemas De Rastreamento e Rastreamento De Caminhão, entre outras alternativas. Tudo isso graças a um grupo de profissionais qualificados e especializados no ramo, além de um investimento considerável em equipamentos e instalações modernas. Executamos nossos serviços de forma excelente e qualificada. Com um atendimento diferenciado e cuidadoso, teremos o prazer de sanar suas dúvidas. Por isso, não deixe de entrar em contato para saber mais.\nPara saber mais sobre Contratar Empresa de Gestão Frota de Veículos Francisco Morato\nO conteúdo do texto "Contratar Empresa de Gestão Frota de Veículos Francisco Morato" é de direito reservado. Sua reprodução, parcial ou total, mesmo citando nossos links, é proibida sem a autorização do autor. Crime de violação de direito autoral – artigo 184 do Código Penal – Lei 9610/98 - Lei de direitos autorais.


Entre a guerra e a paz, Marialva teve sempre um anjo da guarda - Portugal - SAPO Viagens\n28 fev 2022 17:55\nMarialva vista Who Trips\nO castelo fica no alto de um penhasco e a sua localização estratégica tem sido aproveitada, pelo menos, desde o séc. VI a.C. Um os povos que deixou uma marca foram os Aravos, um povo Lusitano.\nMarialva vista das muralhas do castelo créditos: Who Trips\nConforme se refere na página onde está classificado como Monumento Nacional, no "Castelo românico, pequeno, inacessível, à sua sombra nasceu uma povoação medieval de grande importância no contexto regional".\nRua em Marialva próximo do castelo créditos: Who Trips\nBrasão dos Marqueses de Marialva créditos: Who Trips\nPelourinho e capela créditos: Who Trips\nMuralha ao lado da Porta do Anjo da Guarda créditos: Who Trips\nA muralha, o castelo, a torre de menagem e a igreja são algumas das construções que permanecem.\nA igreja e a capela no interior do castelo créditos: Who Trips\nPercurso a pé pela Cidadela créditos: Who Trips\nA Cidadela revela traços medievais e o percurso a pé abre outras perspetivas sobre a nossa ancestralidade. As construções revelam a robustez da vila fortaleza e, ao longo do tempo, como essa força se desmoronou. Até ficar em ruínas.\nInterior da Cidadela créditos: Who Trips


Filha tenta intervir em briga da mãe, mas é esfaqueada por mulher em Arcoverde | Ilma Pacheco\nFilha tenta intervir em briga da mãe, mas é esfaqueada por mulher em Arcoverde\nAinda em Arcoverde, uma jovem de 19 anos deu entrada no Hospital Regional onde teria acompanhada por sua mãe, com lesões causadas por arma branca. Segundo a mãe da vítima, sua cunhada teria tentado a agredido com uma faca, e a filha tentou intervir, sendo ferida na perna e no queixo. A acusada de 47 anos foi detida pela polícia, e a faca apreendida, onde foi lavrado um TCO.\nNo Sítio Baixa da Melancia, Zona Rural de Ibimirim, um homem de 49 anos estava com uma arma de fogo em sua residência. O acusado deixou que o policiamento entrasse em sua residência, onde foram localizados um revolver Taurus, com 16 cartuchos intactos do mesmo calibre e uma espingarda artesanal. O homem foi conduzido a delegacia onde foi autuado em flagrante delito, pagou fiança e foi liberado.\nNo Centro de Manari, a mãe de uma adolescente de 17 anos solicitou o policiamento, a qual relatou que seu ex-companheiro de 50 anos ameaçou verbalmente de morte a filha deles. O acusado relatou ter sido chamado de ladrão por ela, e ambos discutiram. Os envolvidos foram conduzidos para a DP onde foi aberto um Inquérito por Portaria.\nJá em Arcoverde, uma jovem de 18 anos que estava separada recentemente do acusado de 21 anos e nas proximidades do Colégio Erema se deparou com ele que a ameaçou e lhe deu um empurrão. Os policiais conseguiram localizá-lo, o qual foi detido e as partes conduzidas à delegacia onde foi lavrado o Auto de Prisão em Flagrante Delito em seu desfavor, que será apresentado na Audiência de Custódia.\nAnterior: Polícia confirma terceira morte suspeita por contaminação de cerveja em Minas Gerais\nProximo: Casa das Juventudes abre inscrições para curso gratuito de Informática Avançada em Arcoverde


Retrospectiva 2014 | Senff\nClientes, Empresas, Lojistas26/12/2014Comentários: 2\nIndicação à grandes prêmios, participação em novos eventos e muito trabalho marcaram o ano da Senff. Vem ver tudo isso…\nSurpresa! Foi o que este ano nos reservou. Fomos indicados entre 70 mil empresas ao Prêmio ÉPOCA ReclameAQUI e ficamos entre as 4 Melhores Empresas para o Consumidor em 2014 na categoria de Bancos e Serviços Financeiros.\n“Nós trabalhamos para garantir o melhor e mais rápido atendimento. Procuramos estreitar os laços com nossos clientes diariamente e cada setor tem papel fundamental nesta conquista”, Werther Liconti, diretor comercial da Senff.\nParticipamos de grandes eventos em vários Estados do País.\nRealizada de 22 a 24 de abril em Pinhais/PR, promovida pela Apras – Associação Paranaense de Supermercadistas. Neste evento a Senff foi eleita pela 6ª vez como a melhor empresa na categoria Serviços.\nConsagrada como a maior Feira supermercadista do mundo, foi realizada de 5 a 8 de maio em São Paulo/SP, tendo como promotora a APAS – Associação Paulista de Supermercados.\nDe 15 a 17 de julho a Senff participou pela primeira vez da Transposul Em Porto Alegre/RS, uma Feira voltada ao Mercado de Transporte e Logística, em que apresentamos nossas soluções para gestão de frotas.\nFechamos o nosso ciclo de participação em Feiras neste evento, que é promovido pela Associação Gaúcha de Supermercados, em Porto Alegre/RS.\nNova Promoção: Cartão Premiado\nSão nove automóveis zero quilômetro e 101 cartões-presente, no valor de R$ 200,00 cada, para os clientes que realizarem compras à vista ou parceladas na Rede Credenciada.\nA promoção é gratuita tanto para as lojas quanto para os clientes e tem duração de 03 de novembro de 2014 a 14 de outubro de 2015. O usuário do cartão deve se cadastrar para começar a participar e a cada R$ 50,00 em compras ele ganha números para concorrer. As chances são em dobro quando a compra é na loja em que fez o cartão.\nAssim como no ano anterior, encontramos um destino nobre para as sobras de materiais das nossas campanhas em lojas.\nToda a lona colorida de banner foi doada para a Creche Comunitária Casa da Criança São José e para a Escola Municipal Durval Brito e Silva, que atendem famílias carentes e em situação de risco em Curitiba/PR. Cada banner foi transformado em uma ecobag – sacolas originais e ecológicas – confeccionadas artesanalmente pelas mães das crianças da creche e recompradas por nós depois de prontas.\n“A presença da Senff em nosso projeto é fundamental”, ressalta a diretora da Creche Comunitária Casa da Criança São José, Maria de Lourdes Rusik Gonçalves de Oliveira. “É assim, em parceria que promovemos a inclusão e ajudamos famílias em situação de risco social”.\nAlém de ajudar às famílias das costureiras da creche, com a recompra das sacolas a Senff colabora também com os estudantes da Escola Municipal Coronel Durval Britto e Silva, para continuarem participando do Projeto Lego Robótica, que incentiva o empreendedorismo e trabalho coletivo na busca de soluções inovadoras para questões do cotidiano. Os alunos do projeto já ganharam prêmio no campeonato mundial pela First Lego League.\n“Acreditamos firmemente que atitudes como essa promovem a qualidade de vida às comunidades carentes da cidade e que servem de exemplo a outras empresas”, comemora a diretora da Escola, Anaí da Luz Rodrigues Santos. “Os alunos passam a ter acesso a conhecimentos que geram oportunidades para uma vida promissora. Juntos praticamos a sustentabilidade, reciclando os materiais, geramos renda e incentivamos a busca pelo conhecimento que transforma a realidade”, completa.\nEm 2014 também apadrinhou instituições, oferecendo contribuições permanentes e outras doações e participações em eventos especiais, como o Dia das Crianças e Natal. É o terceiro ano que a Senff realiza esse tipo de campanha.\nA ACOA – Associação Curitibana dos Órfãos da AIDS é uma delas. A instituição abriga em torno de 30 crianças e adolescentes portadores do vírus HIV, a maioria órfãos ou crianças que foram abandonados pelos pais e ficam na instituição até que outra família os adote. Infelizmente, as atividades da entidade não serão continuadas em 2015.\nA outra entidade, a APACN – Associação Paranaense de Apoio à Criança com Neoplasia, dá suporte para aproximadamente 60 crianças e adolescentes carentes e suas famílias durante o tratamento do câncer, oferecendo moradia, alimentação, transporte e tudo o que é necessário para o bom andamento e a recuperação das crianças.\nDesenvolvemos uma área em nosso site em que é possível consultar os novos lugares em que o cartão dos nossos clientes são aceitos. Ou seja, você acessa, escolhe o Estado que quer ver e localiza as lojas credenciadas naquele mês. É mais praticidade e comodidade para realizar as compras\nEm 2015 a Senff é debutante. Nossos 15 anos serão muito bem comemorados ao seu lado! Muitas novidades estão por vir. Até lá\nTagged: Ações Sociais, Feiras, Novidades, Promoção Cartão Premiado, ReclameAQUI, Retrospectiva 2014\nmaria 26/11/2015 às 15:05 Responder\nto adorando ta trabalhando pra senff\nSenff 26/11/2015 às 15:21 Responder\nQue bom que está gostando. Nós adoramos poder contar com você.\nE ficamos muito felizes em ter você como parceira!\nEsperamos sempre prestar um ótimo serviço.


Publieditorial | Look do Dia especial Maria Filó - Márcia Travessoni - Eventos, Lifestyle, Moda, Viagens e mais % Publieditorial | Look do Dia especial Maria Filó - Márcia Travessoni - Eventos, Lifestyle, Moda, Viagens e mais %\nPublieditorial | Look do Dia especial Maria Filó\n8 set 2012 | Look do Dia\nA gente sabe muito bem que a Maria Filó é daquelas marcas que consegue fazer roupa pra todo tipo de estilo, idade e lifestyle. Essa semana convidamos mais uma cliente especial pra participar da seção “Look do Dia” e mostrar as peças de Verão 2013 de uma forma mais real, pro dia a dia mesmo, com direito a produções pra todas as ocasiões. Naise Diógenes Moreira quis começar com uma proposta clara e direta: metalizado. Esse mesmo que a gente viu aos montes nas passarelas. Só que aqui ele vem fosco pra combinar com peças leves pra usar durante a manhã. O sapato laranja garante cor e uma vivacidade dosada ao look. Tudo na medida.\nNaise resolveu caminar pela deliciosa moda dos vestidos estampados. No caso dessa peça – da coleção de Verão 2013 da Maria Filó – a estamparia ganha ares de sofisticação por não ser tão colorida ou mixada. Folhas e paisagens se misturam a texturização da parte superior da peça: um diferencial. O arremate vem no cinto com laço frontal. Look pra usar em qualquer ocasião.\nProdução extremamente moderna e com pitadas de esporte, proposta ímpar da temporada. Naise Diógenes escolheu uma camisa bicolor com mangas desenvolvidas em rede, dando aspecto chique e despojado. A legging garante movimentação, o salto está sempre presente e a clutch em animal print fecha o look com chave de ouro. Que tal usá-lo como referência?\nSe a ideia do dia é passear no shopping, bingo! A produção é perfeita pra fazer esse programinha com as amigas. Shorts curto com brilho (pra quem tem pernas lindas, hein!), camisa de botão, sapato colorido e bolsa bicolor resultam em um look de extremo bom gosto, simples de segurar e mantendo as pitadas de informação de moda. E sabe o que é melhor? Todas as peças são da coleção de Verão 2013 da Maria Filó. Ou seja, é pra correr na loja e levar tudo pra casa.\nNaise mostra ter senso de estilo, versatilidade e montou produções que são a cara da mulher moderna, passando por looks despojados, sexys e mais sofisticados. Para sua última participação vestindo Maria Filó, Naise quis mostrar um pouco mais de luxo a bordo de um vestido azul com detalhe incrível de zíper que percorre quase toda a peça. Nos pés, um ponto de cor com o scarpin laranja. Adoramos!\nOnde encontrar Maria Filó:


Depois da estreia na NBA, Neemias Queta já é um dos favoritos dos fãs dos Kings: “Não estava à espera deste tipo de reação, os adeptos de Sacramento têm sido incríveis” - Expresso\nNeemias Queta já se estreou na NBA e assinou os primeiros pontos da carreira. Numa videoconferência com a imprensa nacional, o jogador falou sobre o ambiente em Sacramento, os adeptos portugueses e a ajuda essencial do treinador e colegas de equipa nestes primeiros passos na liga de basquetebol mais importante do planeta\n08:10 14 Janeiro, 2022 10:19 14 Janeiro, 2022 | Rita Meireles\nA primeira época de Neemias Queta em Sacramento tem superado as expetativas de muitos e quem o diz são os próprios adeptos das equipas dos Kings na NBA e na G League. À Tribuna Expresso, o jornalista James Ham já tinha dito que o jogador “é um dos favoritos dos fãs”, ideia que o jogador Tyrese Haliburton confirmou recentemente.\nNada disto é uma surpresa para os adeptos portugueses, que o têm apoiado desde que chegou à liga norte-americana. E para Neemias?\n“Não, não estava à espera desse tipo de reação, mas é sempre bem vinda. Acho que os adeptos de Sacramento têm sido incríveis tanto para mim quanto para a equipa. Eles têm estado sempre do nosso lado, desde o início até agora. Espero que possamos continuar a criar uma relação entre nós com o passar dos anos”, disse o poste português em conferência de imprensa com a media portuguesa.\nAlém de sentir o carinho que tem recebido na nova ‘casa’, Neemias tem também prestado atenção às iniciativas que decorrem em Portugal. Uma delas, a chuva de tweets com votos para que vá ao jogo All-Star da NBA: “O All Star é um sonho, sim, mas não estou preocupado. É algo que vai ficar na história para mim, na memória, gosto da ideia de votarem em mim”.\nO português fez a estreia pela equipa principal dos Kings frente aos Memphis Grizzlies e marcou os primeiros pontos contra os Cleveland Cavaliers. Neemias descreveu o jogo na NBA como “um bocado mais rápido”, mas garantiu que se tem sentido “cada vez mais confortável dentro do campo”.\n“O jogo é diferente em termos do espetáculo que é dentro e fora de campo. Todas as jogadas são espetaculares. Não há jogadores maus na NBA. Somos todos muito bons e a partir do momento em que estás aqui, estás a jogar contra os melhores do mundo e tens que trazer o teu melhor jogo”, afirmou.\nTake another look at @nemi1599's 11-point performance against the Cavs last night 👑🇵🇹 pic.twitter.com/6C7vYm6srQ\nO jogador realçou ainda a importância de Alvin Gentry, treinador dos Sacramento Kings, que tem sido “muito encorajador” e lhe tem transmitido “muita confiança”, garantindo que se o português continuar a trabalhar, a sua oportunidade vai chegar. Também Richaun Holmes, Alex Len, Tristan Thompson e Damian Jones, os restantes postes da equipa, ajudaram Neemias em diversos detalhes do seu jogo.\nO jogador falou ainda com os jornalistas portugueses sobre o facto de ter partilhado campo com LeBron James, no último jogo dos Kings: “Partilhar o court com o LeBron é algo inimaginável, dizias-me há quatro ou cinco anos que ia fazer isto e eu não acreditava. Dá-me ainda mais vontade de continuar a trabalhar para poder evoluir e chegar a um nível diferente”. Ainda assim, e porque agora os ídolos viraram rivais, não deixa que esse pensamento o afete dentro de campo.\n“Há tanta coisa a acontecer dentro de campo que eu não consigo parar para pensar contra quem estou a jogar, daquela maneira ‘há dois anos estava a ver este jogador na televisão e agora estou a jogar contra ele’. Se estamos aqui, estou a olhar para ti como um jogador normal”, disse.\nOs Sacramento Kings voltam a jogo na madrugada do próximo sábado, frente aos Houston Rockets. E a equipa continua com os objetivos bem definidos: “O objetivo ainda é chegar aos play-offs, sei que estamos um bocado atrás, mas estamos mesmo ali a bater à porta dos play-offs e com o play-in ainda facilita mais a ideia de lá chegar. É continuar a manter a cabeça focada”, concluiu Neemias.\nMais história para Neemias Queta: português marcou os primeiros pontos na NBA


Cena Contemporânea 2013 – Objeto Sim\nEspetáculos inéditos da França, Espanha, Coréia do Sul, Uruguai e Moçambique\n*O francês 66 Gallery leva para a cena o antológico poema Howl, de Allen Ginsberg\n*O catalão Roger Bernat joga com a noção de democracia e privacidade em dois espetáculos: Pendiente de Voto e Domínio Público\n*Obra escrita para crianças pela brasileira Clarice Lispector ganha encenação na França com La femme qui tua les poissons\n*Quatro atores mirins protagonizam o espanhol La Tristura, que provoca a criança que um dia todos os adultos foram e os sonhos que projetaram\nO CENA CONTEMPORÂNEA – FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO DE BRASÍLIA chega à 14ª edição com uma programação que contempla diferentes continentes, da África à Ásia, da América Latina à Europa. São espetáculos que apostam na reflexão sobre representatividade política, identidade cultural, propõem aos espectadores questionamentos sobre a realidade contemporânea e, ao mesmo tempo, injetam poesia no cotidiano. Teatro, dança e música reunidos e apresentados em todos os principais espaços teatrais da capital brasileira, de 20 de agosto a 1º de setembro.\nO festival trará a Brasília criadores da França, Espanha, Holanda, Escócia, Coréia do Sul, Uruguai, Moçambique, Polônia e Austrália. Também apresentará trabalhos de vários grupos de São Paulo, Rio de Janeiro, Minas Gerais e Pernambuco, além dos espetáculos do Distrito Federal. E promoverá diversas atividades paralelas como oficinas gratuitas de teatro, dança, maquiagem, fotografia, colaborações artísticas, debates com os grupos e mais uma edição do Encontros do Cena – Espaço Internacional para Intercâmbio Cultural e Artístico. Sempre com entrada franca.\nO festival também se caracteriza por uma extensa e potente programação musical. Em 2013 não será diferente. O CENA CONTEMPORÂNEA trará, pela primeira vez ao Brasil, grupos prestigiados como o francês Guillaume Perret, considerado atualmente o maior nome do jazz na França, o polonês Pink Freud, que mistura jazz contemporâneo com rock e música eletrônica, o coreano Jambinai, que faz uma fusão de música tradicional coreana com rock pesado e muito mais, como Baby Consuelo comemorando seus 60 anos revisitando seus maiores sucessos. Grande parte dos shows acontece ao ar livre, na Praça do Museu Nacional da República, com entrada franca.\nPara baixar fotos em alta resolução, clique no link: http://www.flickr.com/photos/98687634@N06/sets/72157634808646302/\n20 a 22/08, às 20h Teatro Funarte Plínio Marcos\nPENDIENTE DE VOTO (EM VOTAÇÃO) – ROGER BERNAT (Espanha)\nTexto: Roberto Fratini Direção: Roger Bernat O espetáculo transforma o teatro em parlamento, onde cada espectador, munido de controle remoto, é convidado a se posicionar, votando, sobre diferentes assuntos. “Você se sente capaz de utilizar o telecomando sem receber instruções?” Assim começa o jogo que vai demonstrar, na prática, o funcionamento da democracia e a complexidade de delegar poderes. “Acha que os trabalhadores da companhia e o teatro são irresponsáveis por deixarem que te escolhessem?” Segundo o autor, Roberto Fratini, “na política atual a função de palavra é não convencer ninguém, enquanto as coisas mudam guiadas por poderes que não estão verbalizados, e que, depois de tudo, não dialogam. Vamos ver o que acontece se, de repente, na ausência de todo o poder eficaz, o papel da palavra volta a ser originalmente político, de convencer a quem ouve. Talvez o último espaço para a política real esteja nesta ausência total de poder prático”. Pendiente de Voto é este último espaço. Não é a versão falsa de um debate parlamentar real, mas a versão verdadeira do falso debate vigente. Não é a ficção da política, mas a política da ficção: políticos verdadeiros contra os verdadeiros políticos; ou política verdadeira contra toda a forma de realpolitik – “política da realidade”, termo alemão para definir uma política exterior baseada em interesses práticos e necessidades imediatas e concretas, sem atender à teoria ou ética como elementos formadores da política. Os espectadores se transformam em atores. Um jogo que leva a realidade para a cena teatral. DURAÇÃO: 120 MINUTOS CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 16 ANOS\n23 e 24/08, às 17h30 e 19h Praça do Museu\n25/08, às 18h e 20h Teatro Newton Rossi do SESC Ceilândia\nDOMÍNIO PÚBLICO – ROGER BERNAT (Espanha/Catalunha)\nDireção: Roger Bernat Domínio Público é como um jogo de tabuleiro em tamanho real, em que o espectador não é mais do que apenas um peão. Roger Bernat reúne um grupo de pessoas – o público – em uma praça. Quem são eles? De onde eles vêm? Qual a relação entre eles? Eles caminham pela praça enquanto escutam uma série de perguntas e instruções em seus fones de ouvido. Alguns são mais inocentes do que outros. O mesmo não pode ser dito sobre o resultado: através dos participantes e movimentos simples, pequenos grupos começam a se formar na plateia. Estas microcomunidades expõem padrões sociais subjacentes e contam um conto que Bernat orquestra cuidadosamente. Enquanto Domínio Público começa parecendo uma enquete 3D trazida à vida real, o projeto acaba se transformando em uma ficção bizarra. O diretor catalão desafia o espectador, que desempenha um papel central neste projeto, exigindo-lhe movimento para descobrir a si mesmo como um indivíduo. DURAÇÃO: 60 MINUTOS CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 16 ANOS\nDe 23 a 25/08, às 21h Teatro SESC Garagem\n66 GALLERY  ON THE ROAD OF HOWL – CIE. LA RICOTTA (França)\nDireção: Bérangère Jannelle Com o ator/performer Doug Rand e o músico/compositor Jean Damien Ratel Produção: Companhia La Ricotta/França “Eu vi os expoentes da minha geração, destruídos pela loucura, morrendo de fome, histéricos, nus, arrastando-se pelas ruas do bairro negro de madrugada em busca de uma dose violenta de qualquer coisa, hipsters com cabeça de anjo ansiando pelo antigo contato celestial com o dínamo estrelado da maquinaria da noite, que pobres esfarrapados e olheiras fundas, viajaram fumando sentados na sobrenatural escuridão dos miseráveis apartamentos sem água quente, flutuando sobre os tetos das cidades contemplando o jazz, que desnudaram seus cérebros ao céu sob o Elevado e viram anjos maometanos cambaleando iluminados…” – Allen Ginsberg em Uivo Howl (“Uivo”), o lendário poema do autor americano Allen Ginsberg (parte do livro Howl and others poems, de 1956) é o tema do espetáculo 66 Gallery – On the road of Howl, que será apresentado no Brasil pela primeira vez no CENA CONTEMPORÂNEA 2013. Produção francesa assinada pela jovem diretora Bérangère Jannelle, o espetáculo busca recriar o clima daquele 7 de outubro de 1955, na Six Gallery de San Francisco, quando se organizou uma noite de performances poéticas da qual participaram nomes como Jack Kerouac e sobretudo Allen Ginsberg, que leu, declamou pela primeira vez seu poema Howl. Era o nascimento do que passou a ser chamado Geração Beat, que sacudiu todas as convenções e certezas da sociedade norte-americana. Conhecido no Brasil como Uivo, é considerada a obra poética mais significativa e um dos pilares da cultura da Geração Beat na literatura, juntamente com Naked Lunch (1959) de William S. Burroughs e On the road (1957) de Jack Kerouac. No espetáculo, o ator norte-americano Doug Rand declama o poema, juntamente com o próprio Ginsberg, que aparece em projeção, interpretando Howl. A encenação começa com um prelúdio, no qual são projetadas imagens de Ginsberg em suas atividades criativas subversivas. Assim, o público toma contato com a personalidade do poeta. Depois, o ator Doug Rand declama o poema, respeitando o princípio proposto por Ginsberg: cada linha representa uma unidade rítmica ininterrupta e deve ser lida de um só fôlego. A performance poética é acompanhada pela performance musical de Jean Damien Ratel, que utiliza um computador e um instrumento especialmente concebido para o espetáculo e que foi batizado como Totem. Geralmente visto como uma espécie de roteiro para compreender a cultura Beat, o poema é, muito mais que isso. Fala da obtusidade mental dos EUA na era macartista e a consequente exclusão e marginalização de muitos artistas ou pessoas comuns que não puderam desenvolver todas as suas potencialidades como seres humanos e acabaram arrastados à loucura, ou a um beco-sem-saída na sociedade. DURAÇÃO: 75 MINUTOS CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 18 ANOS\nDias 27 e 28/08, às 21h Sala Martins PENA (TNCS)\nLA FEMME QUI TUA LES POISSONS (A MULHER QUE MATOU OS PEIXES) – BRUNO BAYEN (França)\nDe: Clarice Lispector Direção e adaptação: Bruno Bayen Com Emmanuelle Lafon e Vladimir Kudryavtsev O espetáculo criado no Théâtre de La Bastille por ocasião do Festival de Outono de Paris traz um tipo de personalidade, uma mulher culta que, segundo Georges Pérec, sabia portar o cigarro entre os dedos médio e o anular e fazia crônicas de seu tempo como ninguém jamais ousou fazer: longe da pressão da mídia, dos acontecimentos cotidianos, mais perto daquilo que faz o coração bater e, sobretudo, que apresenta uma escuta refinada das preocupações de seus leitores. Assim, o encenador Bruno Bayen costuma apresentar Clarice Lispector (1920-1977), figura das maiores da literatura brasileira do século XX. Apaixonado pela obra da autora brasileira, Bruno Bayen levou para a cena uma adaptação de trechos de A descoberta do mundo, as crônicas que Clarice assinou aos sábados no Jornal do Brasil, de 1967 a 1973, terminando com dois extratos de A mulher que matou os peixes, uma história infantil que fala de uma mãe que se esquece de alimentar os peixes de seu filho e sai de férias. Bruno Bayen é romancista, dramaturgo, tradutor e diretor. Publicou sete romances, ensaios e oito peças teatrais. Já dirigiu cerca de 40 espetáculos, na França, Itália, República Tcheca, Suíça e é tradutor de obras de autores como Sófocles, Goethe, Peter Handke, Fassbinder. Para o Théâtre de la Bastille, dirigiu também Weimarland (1992) e Qu’une tranche de pain, de R. W. Fassbinder (1995). DURAÇÃO: 80 MINUTOS CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 14 ANOS\nDe 30/08 e 31/08, às 21h. 01/09, às 20h Sala Martins PENA (TNCS)\nMATÉRIA PRIMA  LA TRISTURA (Espanha)\nCriação e texto: Itsaso Arana, Pablo Fidalgo, Violeta Gil, Celso Giménez Com Ginebra Ferreira, Gonzalo Herrero, Siro Ouro e Candela Recio Se você tem 9 anos na Europa É provável que tenha filhos Prometeram-lhe coisas que não se poderão cumprir E como foi prometido tudo Você também prometeu E agora você sabe que os que lhe prometeram coisas Não poderão cumprir nunca E você também não vai poder cumprir Aquelas coisas com as quais se comprometeu Eram coisas importantes Coisas que iam mudar o mundo E você não vai poder cumprir Matéria Prima é o resultado de um longo estudo da herança, da educação e do futuro, que começou em 2004 e chega com este espetáculo ao fim da trilogia chamada Educação Sentimental. Na obra, as cenas, textos e ações se entrecruzam e são contaminados e transformados por quatro pequenos intérpretes que nasceram depois do ano 2000. O trabalho tem a intenção de ver os seres como corpos históricos e políticos desde seu nascimento, carregados de significado. Mensageiros que em seu infinito potencial para se tornar um homem ainda nos ensinam que nós também somos crianças, nos ensinam a recordar e pensar. Quatro atores infantis protagonizam textos crus. Foram cuidadosamente ensaiados pelos atores da companhia La Tristura, que anteriormente montaram Nascimos para ser estrellas e Actos de Juventud. Eles propõem à plateia o questionamento: será a consciência histórica e política dessas crianças capaz de nos assustar? Acharemos estranho ouvi-los falar como adultos ou acharemos comum? DURAÇÃO: 75 MINUTOS CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 12 ANOS\n27 e 28/08 às 20h Teatro Funarte Plínio Marcos\nPATTERN AND VARIABLE E BALANCE AND IMBALANCE  BEREISHIT DANCE COMPANY (COREIA DO SUL)\nCoreografia: Park Soon-ho Intérpretes: Bereishit Dance Company Inspirada no judô, Pattern & Variable incorpora o significado simbólico da imagem do esporte, que harmoniza ritmo, movimentos e espaço. Para o coreógrafo Park Soon-ho, a agressão, o instinto humano, permanecem dentro de nós e precisam continuamente de uma saída e o esporte atua como uma possibilidade de emitir impulsos violentos sem conflito social. A obra está focada na fusão de ritmos e movimentos de Ásia e África, criando um ritmo distinto. Balance & Imbalance, também coreografado por Park Soon-ho, trata de movimentos corporais e sons do corpo como as mais antigas ferramentas de expressão dos seres humanos. Neste trabalho, a companhia olha para o som produzido pelo organismo e os movimentos feitos a partir deste som. Pattern & Variable foi criada para o programa de Intercâmbio de Dança Ásia-África e realizada por dançarinos africanos e asiáticos e um músico no Seoul International Dance Festival 2008. Recebeu o prêmio Performing Arts & Film Review Award for Choreography 2009. Park Soon-ho é um dos criadores coreanos de maior destaque nacional e internacionalmente. Tem colaborado em projetos com criadores de diversos gêneros, como artistas de instalação, multimídia e músicos. Recebeu diversos prêmios como coreógrafo, entre eles os de coreografia do ano pela Performing Arts and Film Review, em 2009, e o prêmio de coreógrafo do ano pelo International Modern Dance Festival também em 2009. DURAÇÃO: 55 MINUTOS CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: LIVRE\n28 e 29/08, às 21h CCBB  Teatro I\n30/08, às 21h Teatro SESC Gama\n31/08, às 20h30 Teatro SESC Paulo Autran de Taguatinga\nTEMPO E ESPAÇO: OS SOLOS DA MARRABENTA  PANAIBRA GABRIEL (MOÇAMBIQUE)\nCoreografia: Panaibra Gabriel Música: Jorge Domingos Tempo e Espaço: Os Solos Marrabenta explora uma crise de identidade. Desconstrói representações culturais de um corpo “puro” africano, em particular, o corpo de Moçambique. Desde a independência de Portugal em 1975, Moçambique tem sido uma terra de fendas sociais e políticas que vê um modelo comunista inflexível gradualmente abrir caminho para uma democracia frágil. A performance explora a ideia de corpo africano de hoje: um corpo pós-colonial, plural, que absorveu os ideais de nacionalismo, modernidade, socialismo e liberdade de expressão, o próprio corpo do coreógrafo Panaibra Gabriel. A obra é acompanhada pelo guitarrista Jorge Domingos, que explora a música marrabenta, uma forma musical nascida na década de 1950 a partir de uma mistura de influências locais e europeias, especialmente a guitarra portuguesa. O coreógrafo Panaibra Gabriel Canda nasceu em Maputo e teve formação artística em teatro, música e dança. Recebeu treinamento avançado em dança contemporânea em Lisboa e começou a desenvolver seus projetos artísticos em 1993. Em 1998, criou CulturArte, que vem gerando vários projetos artísticos, incluindo criações, showcases e projetos de formação para incentivar um desenvolvimento da cena de dança local. Alguns de seus trabalhos foram premiados em Paris na African choreographic Meeting /França-2006 e também na Suíça, África do Sul e Alemanha. DURAÇÃO: 60 MINUTOS CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 12 ANOS\n29 e 30/08, às 20h30 Teatro da Caixa\n31/08 às 21h e 01/09, às 20h Teatro SESC Gama\nMURGA MADRE – FERNANDO TOJA (URUGUAI)\nDireção: Fernando Toja Com Edú Pitufo Lombardo e Pablo Pinocho Routin Murga Madre é o conceito do carnaval original uruguaio plasmado em obra de teatro por dois murguistas inveterados, tornados atores pelas mãos do diretor Fernando Toja. Ao contrário do show carnavalesco uruguaio, a Murga, na obra teatral não há multidão no palco, apenas dois atores. Tampouco há coros ou figurino. No entanto, são a ausência e a ironia que dão o tom divertido ao show. Os dois artistas conseguem transmitir o sabor e a intensidade que cada fevereiro é capaz de criar. Em 10 anos, Murga Madre se tornou um clássico do teatro popular. Em 2012, celebrou uma década, com a única função na sala Campodónico de Teatro El Galpón para 800 pessoas e um pequeno ciclo no emblemático Café Vinilo de Buenos Aires. Pablo “Pinocho” Routín e Edú “Pitufo” Lombardo são murguistas de longa carreira, dedicando sua vida a isso. Routín, em seu incessante andar pelo carnaval uruguaio, foi premiado melhor “coupletero” em várias ocasiões e é também oficineiro de Murga. Tem três álbuns musicais solo: Noches de Carnaval, Peligro de Murga e o mais recente, Flores. Lombardo é oficineiro de Murga e de percussão em setores estatais e privados, já foi eleito alta figura do Carnaval, é co-fundador do programa de Matthew x 6 e trabalhou como percussionista com uma série de músicos, incluindo Fernando Cabrera e Jorge Drexler. Em 2012, lançou seu segundo álbum solo, Ilustrados y Valientes e foi novamente eleito o melhor compositor do ano. DURAÇÃO: 55 MINUTOS CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 12 ANOS\n20 e 21/08, às 21h CCBB  Teatro I\nCINE_MONSTRO – ENRIQUE DIAZ (RJ)\nTradução: Barbara Duvivier e Enrique Diaz Direção e Elenco: Enrique Diaz Pela primeira vez num espetáculo-solo, Enrique Diaz é o intérprete de CINE_MONSTRO (Monster, no original), a mais nova incursão do diretor na obra do autor canadense Daniel MacIvor – e que já rendeu In On It (2010), apresentada no Cena em 2010, e A Primeira Vista (2012), que também será apresentada no festival em 2013. Com a encenação, Enrique Diaz encerra a trilogia baseada na obra do autor. Em cena, histórias em que a crueldade e a violência caminham ao lado do humor e da mais fina ironia. O texto mescla drama, suspense e comédia. Diaz interpreta 13 papeis. A encenação opta pelo audiovisual – além das projeções, o espetáculo conta com efeitos sonoros e um delicado trabalho de microfonia, como associação com o cinema e, em especial, com o gênero terror, presente no texto. Enrique Diaz é fundador e diretor da Cia. de Atores e do Coletivo Improviso. Dirigiu, além da trilogia, as peças Ensaio.Hamlet (2004) e O Rei da Vela (2000). Atuou em vários filmes como Noites de Reis (2011), A Casa de Areia (2005) e O Auto da Compadecida (2000) e nas séries televisivas Filhos do Carnaval (2006) e A Muralha (2000). A primeira fase da pesquisa de CINE_MONSTRO teve subsídio do Festival de Curitiba e Itaú Cultural. MONSTER foi apresentado pela primeira vez por Da Da Kamera no Du Maurier World Stage, em Toronto, em 1998. MONSTER é licenciado por Pam Winter, Gary Goddard Agency – www.garygoddargency.com DURAÇÃO: 75 MINUTOS CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 16 ANOS\n21 e 22/08, às 21h Sala Martins PENA (TNCS)\nA FORÇA DA TERRA – GRUPO SONHUS TEATRO RITUAL (GO)\nO espetáculo é composto por três momentos. No início, o humor das coisas coisificadas, como diria Manoel de Barros, das formas tornando e ganhando ânima. A origem pura e ingênua, o coito brincado em circo. Do caos à ordem num ritual de preparação do território, permeado de memórias, ausências e humor. No outro, recomeços, novos caminhos e descobertas. No terceiro, a passagem para uma nova vida. Em um ato teatral, livremente inspirado no filme “Vidas Secas” de Nelson Pereira dos Santos, os atores se lançam numa aventura performática de sonho, imagem, drama, sentimento e vida. No encontro entre os atores Grupo Sonhus Teatro Ritual e a direção de Hugo Rodas, se concretiza a imersão na força da criação coletiva que tenta ser perene como a terra e imponente como a vida, viajando sem mapas com amor e sem medos por infinitos roteiros, deixando rastros de memória vivida, como pegadas na terra por onde existimos um dia. Elenco: Pablo Angelino, Nando Rocha, Ilka Portela e Jô de Oliveira Texto e Concepção: Hugo Rodas e Grupo Sonhus Teatro Ritual Direção: Hugo Rodas Trilha sonora: Carlos Brandão e Hugo Rodas/Grupo Sonhus Teatro Ritual Produção: Grupo Sonhus Teatro Ritual DURAÇÃO: 60 MINUTOS CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: 16 ANOS\n24/08, às 21h e 25/08, às 20h Sala Martins PENA (TNCS)\nA PRIMEIRA VISTA  ENRIQUE DIAZ (RJ)\nDe Daniel MacIvor Direção: Enrique Diaz Com: Drica Moraes e Mariana Lima Encontros, desencontros e, fundamentalmente, reencontros. Depois do sucesso de In on It, Enrique Diaz retornou à obra do canadense Daniel MacIvor, neste texto que monta um quebra-cabeça divertido e comovente da amizade entre duas mulheres. A estreia marcou também o retorno de Drica Moraes aos palcos e à parceria com o diretor, com quem fundou a Cia. dos Atores há mais de 20 anos. Ouvintes de rock e frequentadoras do universo musical local, as personagens de Drica e Mariana são amigas de alguns músicos e chegam, inclusive, a formar uma malsucedida banda. “Elas até têm ambições, mas nada vai muito para frente, são pessoas absolutamente comuns. A peça fala muito de libido, não somente a libido sexual, mas a energia que usamos para realizar ou não as coisas”, analisa Enrique Diaz. Esta aparente simplicidade será sublinhada por uma concepção despojada, com poucos elementos no cenário. Projeto acalentado há dois anos, A Primeira Vista chega à cena embalado por uma série de trabalhos vitoriosos de seu trio principal de realizadores. Enrique Diaz venceu a edição 2010 do Prêmio Shell (Melhor Direção por In On It) e acumula êxitos no cenário internacional, com apresentações de espetáculos que levam sua assinatura (Ensaio.Hamlet, Gaivota – Tema para um Conto Curto) em importantes festivais mundo afora. Mariana Lima e Drica Moraes vêm de celebrados trabalhos no teatro. Mariana foi indicada aos principais prêmios teatrais por ‘Pterodátilos’, com direção de Felipe Hirsch, e, entre outros, levou o Shell em 2011. Já Drica rodou o País com seu primeiro e bem-sucedido monólogo: A Ordem do Mundo (2008), com direção de Aderbal Freire-Filho. DURAÇÃO: 80 MINUTOS CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 14 ANOS\n21 a 23/08, às 19h30 CCBB – Teatro II\n24/08, às 20h30 Teatro SESC Newton Rossi Ceilândia\n25/08, às 20h Teatro SESC Gama\nANTES DA CHUVA  CIA CORTEJO (RJ)\nTexto, direção e iluminação: Rodrigo Portella Co-direção: Léo Marvet Com: Bruna Portella e Luan Vieira Num decadente povoado às margens de um rio, um garoto de 12 anos vive uma estranha história de amor com uma jovem nativa alguns anos mais velha. É nesse contexto que se desenrola a trama adaptada pelo diretor Rodrigo Portella, inspirado na obra de Gabriel Garcia Márquez O Amor nos Tempos de Cólera, no livro O Leitor do alemão Bernhart Schlink e em experiências vividas na avó da atriz – uma índia peruana que desceu o Rio Amazonas fugindo do marido tirano. Destaca-se, principalmente, a aposta que o grupo faz na simplicidade, para que a sutileza das relações se sobressaia. A opção pelo espaço vazio, sem aparatos cenográficos, convida o espectador a um mergulho no próprio imaginário, além de potencializar o trabalho dos atores na construção dos diferentes espaços: casa, praça, cais, tribunal, igreja, barco. Esses elementos fizeram de Antes da Chuva a grande surpresa do Festival de Curitiba em 2013. A Cia Cortejo é originalmente do Rio de Janeiro, da cidade de Três Rios e da mineira Juiz de Fora, e já conquistou quatro categorias no 10° Festival de Teatro da Cidade do Rio de Janeiro (2012) com a peça Uma História Oficial estreada em 2011. DURAÇÃO: 60 MINUTOS CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 18 ANOS\n20 e 21/08, às 21h Teatro Goldoni\nBREVES ENTREVISTAS COM HOMENS HEDIONDOS – TEATRO SARCÁUSTICO (RS)\nDireção: Daniel Colin Elenco: Daniel Colin, Douglas Dias, Guadalupe Casal e Ricardo Zigomático Uma adaptação dos contos homônimos do norte-americano David Foster Wallace, Breves entrevistas com homens hediondos dá voz a personagens que respondem às perguntas de uma mulher ausente. Todos revelam segredos hediondamente pessoais. São discursos contemporâneos, como o do homem que se apaixona no aeroporto ou o da mulher que questiona o embate entre os sexos. O texto é direto, seco e extremamente irônico. Além disso, a peça tem uma característica diversificada: a plateia é convidada a escolher as cenas-entrevistas que querem assistir. A estrutura dramática se constitui de seis cenas/entrevistas fixas e mais quatro escolhidas pelo público a cada noite, provocando o ineditismo do espetáculo, que é diferente a cada apresentação. O Teatro Sarcáustico foi criado como resultado de um encontro para trabalho de conclusão de curso de artes cênicas em 2003 e desde então se firmou como um dos mais atuantes grupos teatrais da cena gaúcha. Já encenou espetáculos como Gordos, O (Mudo) Passeio do Dr. Quejando, Há vagas para moças de fino trato, A noiva quer casar, a trilogia InterCIDADES Consumidas, Jogo de Memória, A Vida Sexual dos Macacos, BE_once, Making Of e Wonderland e o que Mr. Jackson Encontrou Por lá, fartamente premiado. DURAÇÃO: 120 MINUTOS CLASSIFICAÇÃO: 16 ANOS\n23 e 24/08, às 21h. 25/08, às 20h CCBB  Teatro I\nFOGO FÁTUO  COMPANHIA TEATRAL ARNESTO NOS CONVIDOU (SP)\nTexto: Samir Yazbek Coautoria: Helio Cicero Direção: Antônio Januzelli Com: Samir Yazbek e Helio Cícero Num encontro com um escritor obcecado por sua obra, Mefisto se dá conta de que não há mais espaço para ele no mundo contemporâneo. Após O Fingidor (Prêmio Shell 1999 de melhor autor) e As Folhas do Cedro (Prêmio APCA 2010 de melhor autor), Samir Yazbek, o primeiro dramaturgo latino americano a ter uma peça encenada no National Theatre de Londres (The Ritual, junho 2012), volta aos palcos, agora também como ator. O texto tem a coautoria de Helio Cicero, um dos grandes intérpretes da cena brasileira, com 35 anos de carreira, ganhador dos prêmios APETESP – Associação Paulista de Produtores Teatrais, INACEN – Instituto Nacional de Artes Cênicas e Mambembe de melhor ator. A Companhia Teatral Arnesto nos Convidou tem realizado, desde 1999, espetáculos de destaque no teatro brasileiro, também apresentados no exterior, como O Fingidor, As Folhas do Cedro e Fogo-Fátuo (2012). DURAÇÃO: 50 MINUTOS CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 14 ANOS\n29/08 a 01/09, às 19h Espaço Cultural 508 Sul\nO DUELO – MUNDANA COMPANHIA (SP)\nTexto: Anton Tchékhov Direção: Georgette Fadel Elenco: Aury Porto, Camila Pitanga, Carol Badra, Fredy Allan, Guilherme Calzzavara, Pascoal da Conceição, Sergio Siviero e Vanderlei Bernardino Inspirada na novela do escritor e dramaturgo russo Anton Tchekhov, O Duelo aborda a desavença entre duas hombridades e duas ideologias em meio às supostas civilização e barbárie. Ou seja, traz o conflito entre duplos díspares, mas complementares. Rússia versus Cáucaso, humanismo versus determinismo. A história, inquietante e surpreendente, acontece sob o calor quase alucinógeno do litoral do lendário Mar Negro. O duelo revela-se, no entanto, uma guerra vã, tradição oca. Ou, como diz o próprio narrador: “o duelo é uma formalidade fútil e caduca”. A tempestade iminente vira chuvisco sutil e os personagens entram em processo de apaziguamento. Só Nadiejda, interpretada por Camila Pitanga, continua a ser um mistério indevassável, entre a modorra do Cáucaso e as suas volubilidades de mulher. Em O duelo, ela compõe uma figura sibilina, que lembra de perto as personagens femininas de Machado de Assis, principalmente Capitu. A Mundana Companhia foi criada no ano de 2000, pelos atores e produtores Aury Porto e Luah Guimarãez, com a proposta de renovar seu quadro a cada montagem. Desde então, a Cia já encenou A Queda (2007), Das Cinzas (2009), O Idiota – uma novela teatral (2010), Tchekhov – uma experiência cênica (2010) e Pais e Filhos (2012). DURAÇÃO: 180 MINUTOS CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 12 ANOS\n31/08 e 01/09, às 20h30 Teatro da Caixa\nDUAS MULHERES EM PRETO E BRANCO  REMO PRODUÇÕES (PE)\nDireção: Moacir Chaves Texto: Ronaldo Correia de Brito Elenco: Paula de Renor e Sandra Possani Duas mulheres que foram as melhores amigas se descobrem numa situação oposta: a de rivais, brigando pelo mesmo homem. O assunto não teria qualquer novidade não fosse uma narrativa tensa, cheia de mistérios, em que a vida de cada personagem se revela e desvela em meio a uma ação dramática, que chega a lembrar um romance policial. As referências ao passado são entremeadas de citações dos filmes de Fellini e da música de Nino Rota. Há imersões frequentes na recente história da contracultura brasileira e no sonho frustrado das esquerdas das décadas de sessenta e setenta. Ronaldo Correia de Brito nasceu no Ceará e reside no Recife. É médico formado pela Universidade Federal de Pernambuco. Desenvolveu pesquisas e escreveu diversos textos sobre literatura oral e brinquedos de tradição popular. Publicou o romance Galiléia (2008), Prêmio São Paulo de Literatura/2009, Melhor Livro do Ano; os livros de contos Faca (2003) e Livro dos Homens (2005); e As Noites e os Dias (1997). Dramaturgo, é autor das peças Baile do Menino Deus, Bandeira de São João e Arlequim, encenadas em todo o Brasil. Moacir Chaves começou sua carreira profissional trabalhando como ator e assistente de direção no Grupo Tapa, em 1985. A seguir, fundou o Cite-Teatro, no qual dirigiu os primeiros espetáculos. Diretor há mais de 25 anos, tem no currículo cerca de 40 espetáculos encenados. DURAÇÃO: 70 MINUTOS CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 14 ANOS\n30 e 31/08, às 20h e 01/09, às 19h Teatro SESC Garagem\nRECUSA – CIA. TEATRO BALAGAN (SP)\nEncenação: Maria Thaís Dramaturgia: Luis Alberto de Abreu Com: Antonio Salvador e Eduardo Okamoto O espetáculo começou a ser desenhado a partir do interesse despertado pela notícia veiculada no Jornal Folha de S. Paulo, em 16 de setembro de 2008 sobre o aparecimento de dois sobreviventes, índios Piripkura – etnia considerada extinta há mais de vinte anos. Viviam nômades, perambulando por fazendas madeireiras no noroeste do Mato Grosso, próximo ao município de Ji-Paraná, em Rondônia, e ambos se recusavam a estabelecer qualquer contato com os brancos. Foram encontrados porque suas gargalhadas ressoaram na floresta e chamaram atenção: eles riam das histórias que contavam um ao outro enquanto davam conta de comer a caça recém abatida. Recusa é narrado, cantado, por dois olhares e seus múltiplos: dois índios Piripkura; dois heróis ameríndios, Pud e Pudleré, criadores dos seres; um padre que foi engolido por uma onça que resolveu morar dentro de um lugar inesperado; um fazendeiro que matou um índio e o mesmo índio que o matou; por uma cantora que se perde na mata; por Macunaíma e seu irmão; os heróis dos Taurepang e outros tantos. O espetáculo rendeu prêmios APCA 2012 de melhores atores para Antonio Salvador e Eduardo Okamoto. Criada em 1999, a Cia Balagan estreou o primeiro espetáculo, Sacromaquia, em 2000. E, desde então, outras quarto obras foram criadas: A Besta na Lua (2003-2004), Tauromaquia (2004-2006), Západ – A Tragédia do Poder (2006-2007) e Prometheus – a tragédia do fogo (2010-2012). Em 2007 e 2008, realizou o projeto Do Inumano ao mais-Humano que integrava duas ações de formação: uma voltada para os artistas da Cia e outra, a Formação do Olhar para o Teatro, voltada para o espectador. Dois dos temas pesquisados ali, inumano-Trágico e inumano-Animal geraram dois espetáculos: Prometheus – a tragédia do fogo e Recusa, respectivamente. DURAÇÃO: 80 MINUTOS CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 14 ANOS\n31/08, às 21h e 01/09, às 20h CCBB – Teatro I\nO HOMEM VERMELHO  MARCELO BRAGA (RJ)\nCriação, movimento, texto, luz, figurino, espaço cênico: Marcelo Braga Filme “O Homem Vermelho”: Walter Carvalho Histórias que um corpo carrega e suas formas de comunicação são as questões trazidas neste projeto solo do bailarino Marcelo Braga para o espetáculo O Homem Vermelho, vencedor do Prêmio FADA 2011 e Klaus Vianna 2012. Há três anos afastado da cena como intérprete, Marcelo Braga passou a observar o mundo através de frestas em espaços privados. No lugar do palco aberto ao público, a casa se tornou o cenário para reflexão e observação de sua própria trajetória. Da janela de seu apartamento em Copacabana, pelos corredores e salas de espera de consultórios e hospitais durante o tratamento de um linfoma, o artista foi construindo pouco a pouco o percurso narrativo desta criação, que revisita com humor e otimismo fatos e histórias de sua vida. Como num jogo da memória, peças vão sendo viradas uma a uma a procura de seu par. O espetáculo conta com a colaboração dramatúrgica da atriz Simone Spoladore, imagens do cineasta Walter Carvalho, trilha sonora do músico Domenico Lancellotti e assistência de direção da bailarina Laura Samy. Marcelo Braga iniciou seus estudos de dança em 1979. Dez anos depois, passou a integrar o Atelier de Coreografia, dirigido por João Saldanha. Em 1999, recebeu o Prêmio RioDança de melhor bailarino do ano. Com o Atelier de Coreografia, vem se apresentando nos principais teatros do país e em diversos festivais no Brasil e exterior. DURAÇÃO: 50 MINUTOS CLASSIFICAÇÃO: 14 ANOS\n24/08, às 20h30 e 25/08, às 20h – Teatro SESC Paulo Autran Taguatinga\n30 e 31/08, às 19h30 e 01/09, às 18h30 – CCBB  Teatro II\nENSAIO GERAL  AGRUPAÇÃO TEATRAL AMACACA  A.T.A. (DF)\nDireção: Hugo Rodas Com: Camila Guerra, Diana Poranga, Flávio Café, Isumy Kudo, Márcia Duarte, Patrícia Meschick e Tulio Starling Músicos: NobuKahi, Carla Aguiar e Hugo Carvalho A montagem se estrutura em um grande ensaio de teatro musical e abusa de elementos como plasticidade, dança, teatralidade, musicalidade e expressividade, elaborando um teatro puramente corporal e irreverente. O espetáculo revive as nostalgias setentistas do diretor Hugo Rodas, quando estava à frente do bem sucedido Grupo Pitú, um dos mais relevantes grupos de teatro da década de 1970, envolvendo a pesquisa de aspectos que ele explorava em dialogo com uma safra de jovens atrizes e atores brasilienses. A montagem, com narrativa descontínua, apresenta um grande ensaio de teatro musical e discursa a partir de um apanhado de textos livremente adaptados pelo grupo de autores como Charles Chaplin, Caio Fernando Abreu, Carlos Drummond de Andrade, Hilda Hilst, dentre outros. Integrando o Prêmio SESC de Teatro Candango, recebeu o Prêmio de Melhor Trilha Sonora e as indicações para Melhor Ator, Atriz e Melhor Iluminação. A peça já foi aplaudida por um público superior a 2.500 pessoas em um total de 25 apresentações. DURAÇÃO: 60 MINUTOS CLASSIFICAÇÃO: 16 ANOS\n23 a 25/08, às 20h30 – Teatro da Caixa\n30/08, às 20h30 – Teatro SESC Paulo Autran Taguatinga\nA VIDA IMPRESSA EM XEROX  TEATRO DE AÇÚCAR (DF)\nTexto: Marco Michelângelo Direção: Marco Michelângelo e Gabriel F. Com: Luiza Guimarães, Ada Luana, Mirella Façanha, Eli Moura, Gercy Fernandes Atriz convidada: Sheila Campos Pouquíssimas pessoas sabem que existe um departamento criado pelo governo para tirar fotocópias para os demais órgãos públicos. Como todos os outros departamentos já têm sua própria máquina de Xerox, as funcionárias da instituição fotocopiadora acabam não tendo absolutamente nada para fazer. O espetáculo – o último de uma trilogia encenada pelo grupo – promove a batalha final entre os caprichos da arte e a obsessão pelo funcionalismo público num departamento localizado na cidade onde cada dia é a fotocópia do outro… Depois dos espetáculos Além do que se vê e Tenho febre mas vou buscar nosso dinheiro, a companhia Teatro de Açúcar termina sua vida útil e fecha as portas concluindo a Trilogia Sobre o Tédio e o Tempo. O início do projeto coincidiu com a criação da companhia, em 2007. DURAÇÃO: 70 MINUTOS CLASSIFICAÇÃO: 12 ANOS\n24/08, às 21h – Teatro SESC Gama\n27 e 28/09, às 19h30 – CCBB – Teatro II\nIMAGENS DO SAGRADO – BLIMA – CIA. OS BURITI – TEATRO DE DANÇA (DF)\nConcepção e interpretação: Eliana Carneiro Músicas: Arvo Part, Behnam Manahedjl e Graham Fitkin Inspirado em textos do Livro da Criação, que fundamentam a Kabala, datados do primeiro milênio, o espetáculo evoca também imagens bíblicas cristãs numa fusão arquetípica da eterna busca do sagrado através dos tempos e de culturas distintas. O sofrimento, o desespero, a entrega, a renúncia e o êxtase místico no encontro com o divino. A dança torna-se um ritual de conexões com as multidimensionais fontes de energia mencionadas nas tradições cabalísticas, nas pinturas sacras da renascença cristã, na relação com as seis direções do mundo e com os elementos da natureza. Busca-se o gesto simbólico e ritualístico que atravessa o tempo e as culturas para revelar o indizível, o incomunicável. O interesse de Eliana Carneiro pelas manifestações corporais, do sublime e do sagrado, começa nos anos 80 com seus primeiros solos de dança, que receberam notórios prêmios em São Paulo: dois APCA (Associação Paulista de Críticos de Arte) de Melhor Espetáculo de Dança e indicação ao Prêmio Shell Melhor Atriz São Paulo – entre outros ao longo de sua carreira. Atualmente, coordena com a sua filha Naira, a Caravana Buriti – Arte Educação na Estrada um projeto itinerante de arte educação com o seu grupo Os Buriti – teatro de dança, além de continuar apresentando espetáculos pelo Brasil e no exterior. DURAÇÃO: 60 MINUTOS CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 14 ANOS\n24 e 25/08, às 19h – Teatro Funarte Plínio Marcos\nSEXTON  RODRIGO FISCHER (DF)\nTexto: Helena Machado e Julianna Gandolfe Direção: Rodrigo Fischer Assistente de Direção: Glauber Coradesqui Com: Gaivota Neves, Jeferson Alves, Jessica Cardoso, Karol Oliveira, Mário Luz, Paulo Wenceslau Espetáculo livremente inspirado na vida e na obra de Anne Sexton, poetisa confessional norte-americana, ganhadora do prêmio Pulitzer. A montagem tem início na infância de Anne e segue até sua morte. A história, entretanto, não é contada linearmente, mas de maneira poética onde vida e arte são entrelaçadas. O texto narra passagens da vida de Sexton abordando a relação dela com a família, amigos, psiquiatras, amantes e, principalmente, com a poesia. É a partir de encontros da poetisa com sua própria obra e com importantes nomes da poesia, como Robert Lowell, John Holmes e Sylvia Plath, que temas como suicídio, morte, vício, depressão, amor e sexo vêm à tona. A encenação propõe um diálogo com outras artes, como o cinema, e também com a tecnologia, presentes em projeções que compõem o espaço cênico da peça. Uma das precursoras do confessionalismo, Sexton foi vanguardista ao inserir tabus femininos na poesia. Primeira poetisa cultuada como celebridade pelos americanos, ela fazia de suas declamações verdadeiras performances exuberantes de si mesma. O espetáculo foi apresentado no CCBB Brasília e no Rio de Janeiro, tendo sido visto por cerca de quarto mil pessoas. DURAÇÃO: 100 MINUTOS CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 18 ANOS\n26 e 27/09, às 20h – CCBB  Jardins\n30/08, às 20h30 e 31/08, às 17h e 20h30 – Teatro SESC Newton Rossi Ceilândia\nÀ DERIVA  TEATRO DO INSTANTE (DF)\nDireção: Giselle Rodrigues Música e Sonoplastia: Jesuway Leão e Omar Amor Projeções: Carlos Praude Iluminação: Carlos Praude e Diego Borges Colaborador: André Amaro Produção: Caixote Produções Elenco: Alice Stefânia, Cristiano Gomes, Diego Borges, Mônica Mello, Rachel Mendes, Raquel Feitosa, Rita de Almeida Castro Músicos: Jesuway Leão, Omar Amor Espetáculo concebido através de um processo olaborativo, tendo como motor criativo a sutil trama da memória, de lembranças que presentificam, acumulam, desvendam, acusam e arrastam. Memórias ancestrais e recentes. De cada um e do outro. A do corpo, da carta, do encontro ou espera. Memórias que transitam entre o pessoal e o ficcional, o cotidiano e o fantástico. Nesse tecido se entrelaçam vestígios de histórias e personagens em costuras que atravessam diversos tempos e espaços. O espetáculo é realizado em uma estrutura construída especialmente para a montagem. O Teatro do Instante é um núcleo de investigação que reúne artistas pesquisadores de diferentes áreas em torno de processos de construção cênica. DURAÇÃO: 60 MINUTOS CLASSIFICAÇÃO: 16 ANOS\n21 a 23/08, às 21h – Espaço Cultural Pé Direito – Vila Telebrasília\nThierry Tremouroux (Coletivo Em Companhia D.), Coletivo Instrumento de Ver e Goos Meeuwsen Ideia original de Thierry Tremouroux, com a colaboração de Raquel Karro Elenco e criação: Beatrice Martins, Daniel Lacourt, João Saenger, Camila Guerra, Elisa Teixeira, Willian Lopes, Maíra Moraes, Luiz Oliviéri, Julia Henning e Cícero Fraga Atrizes convidadas: Clarisse Zarvos e Catharina Caiado Há milhares de odisseias na Odisseia, de Homero, e o primeiro desafio de quem pretende se aventurar nessa obra que se confunde com a própria fundação da cultura ocidental é construir o seu próprio caminho, descobrir a sua própria identidade em meio a um oceano de desejos nem sempre conciliáveis. O Coletivo Instrumento de Ver, desta vez capitaneado pelos diretores Thierry Tremouroux e Goos Meeuwsen, assumiu o desafio deste retorno à Odisseia, nossa Ítaca aqui em Brasília. Dialogando livremente com a obra de Homero, Estudos para uma Odisseia foi elaborada especialmente para a encenação no CENA CONTEMPORÂNEA, a partir de uma residência com o Coletivo, numa proposta de trazer para o palco artistas de diferentes linguagens. DURAÇÃO: 60 MINUTOS CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 12 ANOS\n20 e 21/08, às 20h Escola de Música de Brasília\nO EMPRESÁRIO  ÓPERA BRASÍLIA (DF)\nAdaptação: Vilma Bittencourt Direção cênica: Manuela Castelo Branco O espetáculo inédito conta a história de um empresário das artes que está falindo e encontra a oportunidade de continuar no mercado, só que de forma inescrupulosa. Mesmo com toda sua honestidade, seu assistente o convence a entrar no jogo. Um jogo de aparências, orgulho e ganância da hipocrisia humana, em busca do poder. O enredo aborda principalmente as preocupações e aflições de um empresário honesto e como ele lida com um grupo de artistas, especialmente as primas donnas (solistas principais) que deverão ser contratadas para participar de uma produção operística e a situação em que ele se envolveu, devido à ganância. O Empresário (Der Schauspieldirektor), obra de Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) com libreto original de Johann Gottlieb Stephanie (1741-1800) foi escrita por Mozart para participar de uma competição musical promovida pelo Imperador Romano Joseph II no Palácio de Schönbrunn contra a ópera buffa italiana Prima la musica e poi le parole (Primeiro a música e depois as palavras) de Antonio Salieri. Como opereta cômica, a obra foi retrabalhada por Louis Wilhelm Schneider (1805-1878) e estreada em Berlim a 25 de abril de 1846. Sucessivamente então em diversas versões, a obra foi difundida em todo o mundo. Ópera Brasília busca expandir a amostragem das produções feitas pela cidade, popularizando a ópera e promovendo seu acesso a outras plateias. O Empresário, de Mozart, foi escolhida para esta primeira edição do projeto. DURAÇÃO: 60 MINUTOS CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: LIVRE\n30/08, às 20h Teatro Funarte Plínio Marcos\nUma das mais surpreendentes novas bandas internacionais, JAMBINAI utiliza instrumentos tradicionais coreanos, mas não se pode considerar tradicional a música que produz. Com suas criações inovadoras, a banda está mais próxima do pós-rock do que da Dinastia Joseon. Mas os músicos da JAMBINAI usam os instrumentos tradicionais da música coreana para extrair um som incrivelmente assombroso e cativante. A banda lançou seu primeiro CD, Différance, em 2012. O sucesso foi imediato e enquanto as rádios só haviam recebido uma faixa, uma hora depois o vídeo já estava circulando na internet. JAMBINAI toca pela primeira vez no Brasil no dia 24 de maio, sábado, na Praça do Museu Nacional da República, dentro da programação musical do CENA CONTEMPORÂNEA – FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO DE BRASÍLIA. Classificação indicativa: Livre\n24/08, às 22h30 Praça do Museu Nacional da República\nOMAR MUSA, D’Opus & Roshambo (AUSTRÁLIA)\nO som dançante do rapper Omar Musa, inédito no Brasil, abre a programação musical no Ponto de Encontro na Praça do Museu Nacional da República, no sábado, 24/08, com participação de D’Opus & Roshambo. Musa é australiano, de Caberra, e tem raízes malaias.É um multiartista: músico, poeta, dramaturgo e escritor. Suas letras lidam com violência, racismo, migração e solidão. Foi o vencedor dos concursos de poesia “Poetry Slam” australiano e indiano, lançou três álbuns de hip-hop, dois livros de poesia (um dos quais “Parang”) e apareceu no programa Q&A, da cadeia de televisão australiana ABC. No momento, trabalha em uma obra de teatro, Bonegatherer (Coletor de Ossos), cuja estreia está prevista para 2014. Faz parte do grupo de hip-hop internacional MoneyKat e o seu primeiro romance Here come the dogs (Aqui vêm os cães) será publicado pela Penguin Austrália em 2014.\n25/08, às 17h Praça do Museu Nacional da República\nJIBHAJAN – CONCERTO DE MÚSICA BRASILEIRA PARA CRIANÇAS Jibhajan é um ser multiétnico, multi-instrumentista, que bebe na fonte da brasilidade musical, transforma e transborda sons para crianças de 0 a 100 anos. Direção musical: Cláudio Vinícius. Produção: Naná Maris. CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: LIVRE\nPASSO LARGO A banda é formada por Marcus Moraes, Vavá Afiouni e Thiago Cunha, três renomados instrumentistas brasilienses reconhecidos por sua destreza técnica e criatividade. O grupo passeia pela música instrumental contemporânea, sem esquecer suas raízes roqueiras. Rock instrumental criativo e virtuoso. CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: LIVRE\nBABY DO BRASIL O show Baby Sucessos marca o retorno da cantora Baby do Brasil aos palcos, em comemoração aos seus 60 anos de idade. Dirigido pelo filho de Baby, Pedro Baby, o show percorre a carreira da cantora, incluindo sucessos como Menino do Rio, Tudo Azul, Cósmica, Todo Dia Era Dia de Índio, Um Auê Com Você. Na banda, nomes que mais que grandes músicos são grandes amigos de Baby, além do filho Pedro. Um encontro memorável, para matar saudades da baiana que há décadas encanta o Brasil. CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: LIVRE\n30/08, a partir das 22h Praça do Museu Nacional da República\nEm noite dedicada à Juventude, o rapper GOG, de Sobradinho (DF), comanda as atrações como mestre de cerimônias no palco do Ponto de Encontro. A programação integra o Mês da Juventude, dentro das celebrações de Brasília – Capital Ibero-americana da Juventude e lança oficialmente o Festival Ibero-americano da Juventude, realizado no Distrito Federal em 2014 pela Coordenadoria de Juventude da Secretaria de Governo. Um dos pioneiros do rap no DF, GOG é atualmente embaixador da Capital Ibero-Americana da Juventude. GOG começou a carreira nos anos 80 e já lançou dez discos e um livro de poesia urbana.\n31/08, às 22h30 Praça do Museu Nacional da República\nPINK FREUD (POLÔNIA) A mais quente exportação musical da Polônia finalmente chega a Brasília. A banda PINK FREUD, apontada como renovadora do jazz polonês e que tem arrastado multidões de fãs em seus concertos pela Europa, vem pela primeira vez ao Brasil, em agosto, participando da programação do CENA CONTEMPORÂNEA — FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO DE BRASÍLIA. Os músicos se apresentam ao ar livre, em palco montado na Praça do Museu Nacional da República, no dia 31 de agosto. O grupo nasceu em 1998, fundado pelo baixista Wojtek Mazolewski, e já conquistou todos os principais prêmios de música da Polônia. Recentemente, lançou o CD Horse & Power, de 2012, cuja turnê está sendo filmada para se transformar em documentário. PINK FREUD é considerada uma das forças motoras da mudança de cenário do jazz contemporâneo polonês e já ganhou diversos prêmios, como o Jazz Oscar, concedido pela Association Melomani; o Grand Prix no Yach Film Festival de 2007, pelo clipe da música Dziwny Tem Kraj, e, em 2005, pelo clipe de Come as you are; e foi considerada a melhor banda eletrônica pela revista Jazz Forum Magazine, em 2010, 2008 e em 2007. A banda já elaborou também trilhas sonoras para filmes mudos, como Strong Man, de Henryk Szaro. Os quatro integrantes misturam o jazz clássico, sempre dando vida às improvisações típicas do gênero, com o ritmo eletrônico contemporâneo. Além de visitar o rock e o punk, o sax solitário pode ser acompanhado ora por drum’ n bass ou dub, ora por jungle ou música eletrônica experimental. Mas PINK FREUD não é banda de um só talento. Todos os integrantes são grandes músicos: além de Tomasz Duda, no saxofone, estão Adam Milwiw-Baron, no trompete e nos ritmos eletrônicos, Rafal Klimczuk, na bateria, e o criador da banda, Wojtek Mazolewski, no baixo. Depois de passar por países como México, Chile, Argentina, Peru, Marrocos, França, Suécia, Inglaterra, entre outros, a banda chega a Brasília no segundo semestre de 2013. CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 18 ANOS\n01/09, às 21h Praça do Museu Nacional da República\nGUILLAUME PERRET & THE ELETRIC EPIC (FRANÇA) “Um descobridor de sons”. Assim tem sido apresentado o jovem Guillaume Perret, atualmente o nome de maior sucesso do jazz na França. Com seu quarteto, o saxofonista toca usando pedais e efeitos elétricos, fazendo uma poderosa fusão do jazz com o rock e o metal. O trabalho contém solos virtuosos, composições brilhantes e arranjos criativos. Convidado a se apresentar no consagrado Olympia de Paris, por ocasião dos 10 anos do TSF Jazz (programa especialmente dedicado ao jazz na rádio 89.9 FM de Paris), ele e sua banda provocaram excitação no público, na crítica e mesmo entre os músicos presentes à apresentação. Uma coroação que chega depois de dois anos de muito trabalho. CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 18 ANOS\nVendas a partir do dia 10 de agosto de 2013, das 9h às 21h. Venda pela Internet: www.ticketcenter.com.br\nPontos de Venda Foyer da Sala Villa Lobos (Teatro Nacional Claudio Santoro) Centro Cultural Banco do Brasil Caixa Cultural\nPreço dos Ingressos R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia-entrada)\nA meia-entrada é válida para estudantes, professores, idosos e portadores de necessidades especiais, mediante a apresentação de documento previsto por lei.\nDesconto de 50% (até 02 ingressos por espetáculo) Clientes Cartão Petrobras Clientes e funcionários do Banco do Brasil Assinante Sempre Você do Correio Braziliense Funcionários da Caixa Econômica Federal\nEspetáculos em Taguatinga, Gama e Ceilândia A programação que acontecerá nos teatros do SESC em Taguatinga, Gama e Ceilândia terá entrada franca, mediante retirada de senha 1 (uma) hora antes dos espetáculos.\nOs ingressos não vendidos até um dia antes da apresentação estarão disponíveis nas bilheterias dos respectivos teatros, com 02 horas de antecedência.\nNão há reservas de ingressos.\nNão será permitida a entrada após o início dos espetáculos.\nOs caixas das bilheterias darão prioridade a idosos, deficientes físicos e gestantes.\nNão se fará troca nem devolução de ingressos.\nVendas por cartão serão aceitas apenas nos pontos de venda e pelo site: www.ticketcenter.com.br\nVendas por boleto bancário serão feitas exclusivamente pelo www.ticketcenter.com.br, somente para espetáculos sem marcação de lugares.\nO público do espetáculo “Domínio Publico” deverá chegar ao local de apresentação com 15 minutos de antecedência. Informações: (61) 8422-9587 – (61) 8353-2474\nData: De 20 de agosto a 1º de setembro Local: Sala Martins Penna do Teatro Nacional, Teatro da Caixa, Teatro I do CCBB, Teatro II do CCBB, Teatro Funarte Plínio Marcos, Praça do Museu, Teatro Garagem, Teatro Goldoni, Espaço Pé Direito (Vila Telebrasília), Escola de Música de Brasília, Teatro Paulo Autran (SESC Taguatinga), Teatro Newton Rossi (SESC Ceilândia) e Teatro do SESC Gama. Produção: CENA PROMOÇÕES Contatos: (61) 3349.3937 cenacontemporanea@gmail.com e cenabrasilia@cenacontemporanea.com.br\nCoordenação Geral: Guilherme Reis Coordenação de Programação: Guilherme Reis e Mariana Soares Coordenação de Projetos Internacionais: Mariana Soares Coordenação Administrativa: Claudia Gomes Coordenação de Produção: Alaôr Rosa Coordenação Técnica: Dalton Camargos Coordenação de Atividades Formativas: Adriana Lodi\n« Começa a venda de ingressos para o Cena Contemporânea 2013\t» OFICINA GRATUITA COM PREMIADOS RAPPERS AUSTRALIANOS


INDEPENDÊNCIA E VIDA! - Instituto de Pesquisas Projeciológicas e Bioenergéticas\nNão precisa correr para as margens do Ipiranga; nem precisa montar em burricos (ou cavalos, segundo os artistas), basta levantar o traseiro de onde você está e gritar: Independência e Vida!\nFaça isso da sua casa, do seu bairro, da sua vila; liberte-se agora mesmo da preguiça; corte as amarras do ócio e da comodidade. Acabe com a sua zona de conforto e abrace a causa da aventura, da mudança e da proclamação da vida.\nFaça jus à sua alma: anime-se!\nFaça jus ao seu espírito e solte o seu grito de liberdade: Independência e Vida!\nÉ hora de acordar e descobrir que belo país é você mesmo, que sua terra interior é linda. Tenha amor próprio e não deixe ninguém lhe dominar: Independência e Vida!\nEssa vida é tão curta e a gente gasta tanto tempo servindo de colônia para os outros. Não deixe o império do egoísmo dos outros tomar conta das suas riquezas; defenda-se, levante a sua espada e faça a sua revolução; utilize a mais sagrada ferramenta que temos: DIGA NÃO!\nO seu corpo é a sua terra; sua vontade é o seu mar; por isso não se deixe enganar e intimidar: Independência e Vida!\nSão Paulo, 06 de setembro 2005.


Delivery de Lavanderia Preço Jaguaré - Lavanderia Delivery em Sp - Ideal Lavanderia\n» Serviços » Lavanderias Delivery » Lavanderia Delivery em Sp » Delivery de Lavanderia Preço Jaguaré\nProcurado por delivery de lavanderia preço Jaguaré? A Life Clean é a empresa ideal para realizar esse procedimento. A Life Clean é uma lavanderia tradicional que busca oferecer um serviço de qualidade, agilidade e economia. A empresa é especializada na remoção de manchas dos mais variados tipos de roupas.\nSe está procurando por delivery de lavanderia preço Jaguaré, A Ideal Lavanderia proporciona a higienização de travesseiros, tênis, ursos de pelúcia, lavamos edredons, cobertores. Contate-nos através de nossos telefones ou e-mail para saber um pouco mais sobre a empresa e o que podemos lhe proporcionar.\nPara saber mais sobre Delivery de Lavanderia Preço Jaguaré\nonde encontro delivery de lavanderia Vila Guilherme\nO conteúdo do texto "Delivery de Lavanderia Preço Jaguaré" é de direito reservado. Sua reprodução, parcial ou total, mesmo citando nossos links, é proibida sem a autorização do autor. Crime de violação de direito autoral – artigo 184 do Código Penal – Lei 9610/98 - Lei de direitos autorais.


L4D Level Design/Nav Meshes:pt-br - Valve Developer Community\nL4D Level Design/Nav Meshes:pt-br\nAgora nós vamos criar o Navigation Mesh, ou "Nav Mesh", para nosso level. O Nav Mesh representa a "área andavel" do mapa. Isto permite que os bots Sobrviventes e Infectados saber como se mover no ambiente.\n1 Criando tutorial04.vmf e compilando\n3 Gerando um novo Nav Mesh\n4 Seleção de Nav Area\n5 Arquivos de configuração (Nav Config)\n5.1 Atribuindo seus próprios comandos (avançado)\n6 Dividindo Nav Areas\n7 Adicionando Atributos (Attributes)\n7.1 Deletando nav areas\n8 Analizando o Nav\n9 Adicionando Nav com Escada\n10 Conectando Nav Areas\n11 Desenhando suas próprias Nav areas\n11.1 Alinhamento de grade ao criar nav\nCriando tutorial04.vmf e compilando\nNo Hammer, abra o arquivo do mapa tutorial03.vmf que você criou no tutorial anterior (Caso ainda não esteja aberto). Isto deve estar localizado na pasta mapsrc, por definição:\nAgora nós faremos uma nova versão para trabalhar e compilar:\nMude o nome para tutorial04.vmf.\nAperte F9 para abrir a janela Run Map e clique no botão OK para compilar.\nQuando o level carrega:\nAssim como antes, vai aparecer a mensagem "Map is unplayable" porque ainda não criamos o Nav Mesh. Aperte Continue para fechar a janela.\nAbra a janela do console de programador (developer console) apertando a tecla `\nDigite "director_stop" e pressione a tecla ↵ Enter.\nIsto faz com que o AI Director não crie mais Infectados.\nDigite o comando "nb_delete_all" e pressione ↵ Enter.\nisto removerá todos os bots Infectados e Sobreviventes do jogo atual.\nDigite o comando "nav_edit 1" e pressione ↵ Enter.\nIsto trocará o jogo pelo modo de edição de Nav Mesh.\nFeche o console apertando novamente a tecla `.\nGerando um novo Nav Mesh\nPosicionando um novo nav_mark_walkable.\nCom o console fechado, Olhe para o chão no meio do corredor entre os dois quartos.\nAbra o console e digite "nav_mark_walkable" e aperte ↵ Enter.\nFeche o console e você deve ver uma pirâmide no chão onde você está mirando.\nVocê acaba de adicionar um marcador de geração de nav chamado "nav_mark_walkable".\nAs áreas nav são automaticamente geradas.\nAbra seu console novamente e digite "nav_generate_incremental" e aperte ↵ Enter.\nIsto irá gerar um conjunto de nav areas ao redor do marcador nav_mark_walkable . Áreas de nav meshes aparecem como uma série de quadrados conectados. Devem ser gerados ao longo dos dois quartos.\nNota: Se você tiver um mapa maior, você precisrá colocar mais marcadores nav_mark_walkable ao longo de seu level. Cada nav_mark_walkable tem uma área máxima. Em geral, construa nav areas para cada sessão por vez para manter o nav mesh limpo.\nDica:O comando nav_generate_incremental automaticamente salva o Nav Mesh no seu mapa quando é rodado. Se você quiser salvar seu progresso manualmente, você pode usar o comando "nav_save".\nSeleção de Nav Area\nApós o comando nav_generate_incremental é rodado, todas as areas criadas são selecionadas. Isto ajuda quando você comete algum erro e quer cria-los novamente. Para deletar o nav selecionado, entre com o comando "nav_delete" no console e toda as áreas selecionadas serão apagadas. Se você tentar isto, você pode recriar as nav areas simplesmente pondo outro marcador nav_mark_walkable e digitando nav_generate_incremental de novo.\nPara desclicar um nav, digite "nav_clear_selected_set".\nPara selecionar uma nav area, Olhe para a área com seu cursor e digite "nav_toggle_in_selected_set". Isto irá selecionar a nav area para qual está olhando.\nArquivos de configuração (Nav Config)\nComo você pode ver, editar o Nav Mesh usa muito comandos do console. O modo mais efetivo de se editar, ao invés de se digitar o comando toda vez, é atribuir (bind) teclas para esses comandos como atalho.\nUm arquivo de configuração (cfg) foi incluso para tornar as coisas mais fáceis.\ne pressione ↵ Enter.\nAgora pressionando a tecla Page Down você trocará entre os modos "Nav Edit" e "Game".\nAtribuindo seus próprios comandos (avançado)\npara configurar suas próprias teclas usando o comando bind, abra o console e digite:\nbind <key> "comando do console"\nPor exemplo, se você quer atribuir a tecla Z o comando "nav_toggle_in_selected_set", digite no seu console:\nVocê pode abrir o arquivo left4dead/cfg/nav_mode.cfg em um editor de texto para adicionar ou mudar comandos atribuídos.\nPara mais informações sobre atribuir comandos para teclas, veja Bind.\nNota: A partir de agora, este tutorial assumirá que você está usando o arquivo nav_mode.cfg. Se você estiver usando suas próprias atribuições, você terá que substituir suas teclas de atalhos pelas citadas.\nDividindo Nav Areas\nVocê irá notar também que o Nav Mesh no seu level atual possui largas áreas que cobrem o quarto todo. As vezes, é necessário dividir essas áreas largas em menores. Por exemplo, se você quer adicionar um atributo como onde os sobrevivente começam e que seja em frente da mesa com armas.\nVocê pode dividir nav areas usando o comando "nav_split".\nA linha branca mostra a divisão que você pode fazer.\nNo arquivo incluso nav_mode.cfg, nav_split está vinculada a tecla Insert.\nAssim que você mira para as nav areas, você verá uma linha branca que move tanto para Norte/Sul como Leste/Oeste com seu mouse. Posicione seu cursor de modo que a linha apareceça a direita da mesa de armas no primeiro quarto.\nEsta linha mostra onde a divisão acontecerá se você usar nav_split.\nPressione Insert para fazer a divisão.\nDividindo a nav area em outra direção.\nAgora, posicione o cursor de modo que a new area que acabou de dividir em frente a mesa seja dividida pela metade na outra direção.\nPressione Insert para fazer a divisão e veja o resultado.\nAdicionando Atributos (Attributes)\nNav areas podem conter atributos (attributes) que são designidados para fins específicos. Por exemplo, uma nav area marcada com o atributo "EMPTY" significa que um infectado comum não pode nascer ali. Digamos que você tenha uma cozinha com um balcão nela, e não quer que infectados fiquem em cima do balcão quando os jogadores passarem porque pareceria estranho. Você pode marcar esta área como "EMPTY".\nPrimeiro, digite o comando "z_debug 1" para permitir que os atributos sejam vistos.\nNo nosso primeiro nav mesh que estamos criando, nós precisamos designar onde os sobreviventes vão começar quando eles aparecem no mapa. Vamos marcar a area em frente a mesa de armas que nós acamos de dividir como "PLAYER_START".\nMire seu cursor na área em frente a mesa e pressione a tecla Z para usar o comando "nav_toggle_in_selected_set".\nSelecionando a nav area com nav_toggle_in_selected_set.\nAgora abra o console, digite "mark PLAYER_START" e pressione ↵ Enter.\nmarcando uma nav area com o atributo PLAYER_START.\nisto tornara a área selecionada em uma posição Player Start para os sobreviventes. Deve ficar na cor roxa.\nDica:Se você marca uma área com um atributo e quiser remover depois, selecione a área e use "clear_attribute <attribute name>" no console para remove-lô. Por exemplo: clear_attribute PLAYER_START\nLeft 4 Dead rquer certas nav areas em seu level para que o Director funcione adequadamente. Para este simples level teste, nós usaremos outro atributo chamado "FINALE".\nVá para o segundo quarto no level e selecione a area o ocupa olhando para ela e pressionando a tecla Z.\nSelecionando nav area no segundo quarto.\nAbra o console e digite "mark FINALE", depois pressione ↵ Enter.\nMarcando a nav area com o atributo FINALE.\nisto irá tornar o quarto em uma finale area e ficará azul.\nAgora, o level tem tudo que o Director precisa para funcionar corretamente. O Director pode criar um "flow" (fluxo) do ponto de partida ao ponto de destino.\nPara fazer o level um pouco mais jogável, vamos marcar as áreasem torno do Player Start como "EMPTY" (vazio) para que o jogador não fique cercado de zumbis logo quando o mapa carrega.\nSelecione todas as áreas ao redor do Player Start com a telca Z.\nSelecionando as nav areas no primeiro quarto exceto a área PLAYER_START.\nAbra o console e digite "mark EMPTY" e pressione ↵ Enter.\nMarcando as áreas selecionadas com o atributo EMPTY.\nIsto irá prevenir que infectados comuns apareçam nessas áres quando o mapa começa.\nNota: Isto não impede hordas de nascerem nestas áreas posteriormente. Você precisará adicionar o atributo "NO_MOBS" para isso.\nSalve o nav mesh usando o comando "nav_save".\nDeletando nav areas\nSe você cometer um erro ou ver que a geração automática do nav mesh tem erros, você pode deletar nav areas com o comando "nav_delete". Por exemplo, a mesa de armas não precisa de uma nav area sobre ela. Pode causar os sobreviventes survivors subindo nela, o que pode não ser desejável.\nNo arquivo config fornecido, este comandojá foi atribuído para a tecla Delete.\nPara deletar a nav area, aponte nela, selecione com a tecla Z. Certifique-se de que tenha selecionado apenas as áreas que você quer apagar, então pressione Delete.\nAnalizando o Nav\nSeu primeiro nav mesh no jogo.\nAgora que nós temos um nav mesh básico, nós precisamos que ele seja analizado para que o director saiba onde pode nascer infectados.\nAbra o console e digite "nav_analyze" e pressione ↵ Enter.\nIsto pode levar um tempo e depois o level irá recarregar.\nPara testar a geração de infectados, use "director_start" no console e recarregue o level com "map tutorial04".\nSeu cenário deve ficar algo parecido com este.\nAdicionando Nav com Escada\nSe você abrir o tutorial03 no jogo, e trocar para nav_edit 1, você verá como uma escada se parece com nav colocada nela.\nCriando nav em uma escada.\nPara criar nav em uma func_ladder, posicione seu cursor sobre ela no modo nav_edit e use "nav_build_ladder".\nNota: O cursor ficará verde se for posicionado sobre a func_ladder.\nConectando Nav Areas\nEnquanto muitas nav areas serão conectadas corretamente quando usado nav_generate_incremental, há algumas que você irá querer ajustar ou alterar. Por exemplo, a passarela que criamos no tutorial03 pode não ter sido conectado corretamente com as áreas abaixo.\nConectando nav areas.\nPara conectar 2 nav areas, selecione-as e use "nav_connect" no console. A tecla End está atribuída para isto no arquivo nav_mode.cfg.\nisto irá conectar as áreas em ambas direções e formará uma linha azul-claro como visto na imagem. Infectados podem escalar-lá (eles podem escalar qualquer área menor ou igual à 180 unidades) e podem pular delas. Bots sobreviventes também podem pula delas.\npara conectar 2 áreas em um sentido, você precisa selecionar a que você quer que seja capaz de conectar com a outra e depois com o cursor aponte para a segunda mas não selecione-a. Então, pressione End para usar "nav_connect".\nCertifique-se que em ambos caso em que há duas áreas que você quer conectar não são sobrepostas uma na outra. Isto fará com que infectados travem suas cabeças quando tentarem escala-las.\nDesenhando suas próprias Nav areas\nAs vezes nav_generate_incremental deixa de fora áreas que você quer que o nav tenha. Neste caso, você precisará desenhar sua própria nav area.\nDesenhando nav areas é feito com duas 2 teclas. Uma é atribuida com "nav_begin_area" e outra com "nav_end_area". O arquivo nav.cfg tem nav_begin_area atribuida ao botão esquerdo do mouse e "nav_end_area" atribuida ao botão esquerdo do mouse.\nMire para onde você quer criar a área e clique com o botão esquerdo do mouse. Assim que você move o mouse, você pode ver onde a nav area será desenhada até que pressione o botão direito do mouse para finalizar a criação da área.\nDesenhando uma nav area.\nClique no botão direito do mouse para ativar nav_end_area e veja o resultado.\nNota: Criar suas próprias nav areas não irá conecta-las automaticamente com o resto do nav mesh. Use nav_connect para conecta-las com as áreas adjacentes.\nDica:Se você acidentalmente apertar o botão esquero do mouse quando não quiser desenhar uma nav area, apenas pressione botão esquerdo do mouse novamente para cancelar a criação do nav.\nAlinhamento de grade ao criar nav\nVocê notará que o cursor não se alinha a grade quando está nesse modo. VOcê pode ativar a propriedades de alinhamento usando "nav_snap_to_grid" no console.\nDica:No arquivo nav.cfg, a tecla F9 é atribuída para "incrementvar nav_snap_to_grid 0 2 1". Isto mudará o tamanho da grade quando você pressionar a tecla e continuará a alterar o tamanho cada vez que pressionada a tecla F9.\nTambém é possível desenhar uma escada usando nav_begin_area e nav_end area. Apenas aponte para uma ponta da escada e mova o cursor verticalmente para o canto oposto.\n← :L4D Level Design/Visibility:pt-br\nRetrieved from "https://developer.valvesoftware.com/w/index.php?title=L4D_Level_Design/Nav_Meshes:pt-br&oldid=169525"\nThis page was last modified on 28 June 2012, at 20:31.


Empréstimo Aposentado Guarulhos SP\nEmpréstimo para Aposentado Guarulhos São Paulo\nAposentado e Pensionistas Guarulhos INSS com liberação rápida\nAposentado Guarulhos negativado\nÉ muito comum ver aposentados e pensionistas do INSS Guarulhos São Paulo com o nome sujo, por isso atendemos clientes com restrições em seu nome e oferecemos a opção mais viável para o crédito para aposentado Guarulhos São Paulo, assim a nossa agência consegue atender pessoas que estão precisando de dinheiro mesmo negativado.\nAposentados Guarulhos autônomos\nAposentados que trabalham por conta Guarulhos São Paulo, podem solicitar o crédito com a aprovação diretamente ligada à sua renda mensal, analisada por extrato bancário de até 90 dias, o crédito para aposentado autônomo Guarulhos São Paulo conta com baixas taxas do mercado.\nEmpresa aposentado Guarulhos\nDiversas empresas de empréstimo para aposentado Guarulhos São Paulo não conseguem atender clientes com pendencias no SPC, pois é tratamento para os mesmos são muito burocráticos, mas nossa empresa de crédito para aposentado Guarulhos conta com amplos regimes e liberação fácil para clientes necessitados.\nDinheiro para aposentados Guarulhos\nSe é preciso uma rápida solução para o seu empréstimo aposentado Guarulhos São Paulo, somos a empresa campeã e número 1 do mercado de empréstimo fácil e rápido Guarulhos, ganhamos durante 4 anos consecutivos com as menores reclamações do mercado Brasileiro Guarulhos São Paulo, sempre atendendo quem precisa de dinheiro rápido na conta.\nEmpréstimo para aposentado Guarulhos? precisando quitar as dividas já?\nSe você tem o nome sujo e precisa de empréstimo para aposentado Guarulhos, clique no botão e solicite seu crédito aposentado.\nVeja algumas parcelas e opções de empréstimo para aposentados Guarulhos negativado São Paulo.


Loja - Trabalhos de Faculdade - 694 Palavras\nLOJAS VESTIR BEM\nVALORIZANDO O SEU ESTILO.\nEmpresa fictícia (qualquer semelhança é mera coincidência).\nLojas VestirBem LTDA.\nVenda de Roupas e Acessórios Femininos.\nCom sede em João Pessoa desde 2004, comercializa roupas e acessórios femininos no estado daParaíba. A loja possui basicamente os setores comercial, Contexto administrativo/financeiro e recursos humanos. A empresa tem como missão oferecer organizacional produtos que valorizam a beleza feminina,com seu estilo único e elegante, evidenciando o conceito de moda no Brasil. Sua visão é ser uma empresa reconhecida, a nível mundial, pela qualidade e excelência em seus produtos e serviços.Principais Problemas\nFalta de motivação dos funcionários. Insatisfação dos clientes. Gestão desatualizada.\nMá qualidade no atendimento; Falta de conhecimento dos vendedores sobre os produtos; Desorganizaçãona disposição dos produtos; Longas Filas; Produtos com defeitos; Ausência do serviço pós - venda.\nElaboração de um Plano de Ação que irá possibilitar melhorias naqualidade do atendimento, na organização da disposição dos produtos na loja, além de proporcionar maior nível de instrução e auto-aperfeiçoamento aos vendedores.\nGUT – MÉTODO PARA PRIORIZAÇÃO DOSPROBLEMAS\nRessalva: A gerência está tomando as devidas providências, passando a implantar uma política de benefícios aos seus funcionários.\nRessalva: Não há pesquisa de satisfação e estudos voltados para o atendimento da demanda.\nRessalva: A gerência está tomando consciência e, portanto, está passando a adotar um modelo de gestão voltado para uma amplitude de controle mais ampla., menos burocrática e mais...\nFvgrtrgrgrtgr Amostragem Relatório de prática gestora em ambiente escolar acerca de projeto desenvolvido pelo corpo docente Karl marx e a historia da exploração do homem Atps de matematica financeira Outros


Gauss sobrevive a "prova de fogo" e tem retorno maior que pares\nUm fundo multimercado brasileiro cujo patrimônio despencou 95 porcento em 15 meses está se recuperando: seus retornos estão superando o da maioria de seus pares e os recursos sob gestão estão crescendo de novo após apostas otimistas acertadas.\nO Gauss Master Fund teve um retorno de quase 17 porcento desde 31 de julho, cerca de 13 pontos percentuais a mais que seu benchmark, segundo dados compilados pela Bloomberg. O gestor do fundo, Fabio Okumura, disse que está apostando em uma alta de 11 porcento na moeda brasileira nos próximos três meses, depois de registrar ganhos no ano passado com investimentos em taxas de juros e ações.\n“Nós sobrevivemos a uma prova de fogo”, disse Okumura em uma entrevista. Ele e seus sócios mantiveram o compromisso de nunca resgatar seus investimentos pessoais “mesmo durante os piores momentos”, disse, “e agora estamos obtendo grandes retornos novamente”.\nO patrimônio do fundo caiu para R$ 112 milhões em agosto, de um pico de R$ 2,29 bilhões, com os investidores fugindo devido a retornos ruins. O resultado foi a separação entre o Credit Suisse Group AG, antigo sócio controlador do fundo, e Okumura.\nOkumura, o acionista controlador e diretor de investimentos da Gauss Capital Gestora de Recursos Ltda., comprou, junto com sócios, a participação do Credit Suisse quando ele deixou o banco no ano passado. A nova empresa que administra o fundo iniciou suas operações em janeiro, e o patrimônio do principal fundo da Gauss, anteriormente chamado de CSHG Gauss Master Fund, aumentou 53 porcento de seu nível mais baixo, para R$ 172 milhões.\nO resultado do fundo superou 85 porcento de seus pares nos últimos três meses, segundo dados compilados pela Bloomberg. Desde seu início, em outubro de 2014, o desempenho do fundo é 35 pontos percentuais maior do que o benchmark.\nA eleição do ano passado foi fundamental para os ganhos.\n“Vimos uma chance maior de Jair Bolsonaro vencer a eleição presidencial de outubro do que nossos concorrentes e um resultado mais positivo para os mercados com sua vitória”, disse Okumura. Para capitalizar essa visão, que se mostrou promissora, o Gauss investiu em juros de longo prazo, incluindo nos contratos para janeiro de 2025.\nAgora Okumura vê mais oportunidades na bolsa de valores e na moeda brasileira, com a expectativa de que os mercados emergentes tenham desempenho positivo por causa da provável pausa do Federal Reserve nos aumentos das taxas de juros no primeiro semestre de 2019 e do forte crescimento econômico dos EUA no segundo semestre do ano.\n“As taxas de juros no Brasil permanecerão baixas, e a equipe econômica do país está dizendo que priorizará a necessária reforma da Previdência”, disse ele. “Então, provavelmente veremos um crescimento econômico robusto no Brasil, com investimentos de empresas e muitas necessidades de capital.”\nEle espera que o dólar caia a R$ 3,35, com os investidores estrangeiros entrando com dinheiro na maior economia da América Latina. Isso se compara às projeções de R$ 3,75 para abril nos mercados futuros na bolsa de derivativos do Brasil.\nO objetivo é conseguir que o principal fundo da Gauss atinja R$ 2 bilhões em patrimônio em cerca de 1 ano e meio, com clientes e distribuição mais diversificados do que antes, disse Sergio Campos, presidente da Gauss. Ao todo, contando fundos de previdência e crédito, a Gauss tem cerca de R$ 1,5 bilhão sob gestão, de acordo com Campos.\nA ideia é atingir investidores de varejo, family offices, clientes de private banking e investidores institucionais por meio de múltiplas plataformas de distribuição, independentes ou de propriedade dos bancos. A maioria dos clientes da Gauss no passado se originou no Credit Suisse.\nO fundo de crédito tem cerca de 40 porcento de seu patrimônio em caixa e investe apenas em títulos de dívida locais de baixo risco. “Estamos planejando lançar outros fundos com estratégias de crédito mais sofisticadas do que as que temos hoje”, disse Campos.\nCampos tem uma fatia individual no capital da Gauss e também investe na empresa por meio da Vectis Partners Holding, empresa de onde é sócio ao lado de investidores como Paulo Lemann, filho do bilionário Jorge Paulo Lemann, Alexandre Aoude, ex-diretor do Deutsche Bank AG no Brasil, e Patrick O’Grady, ex-sócio da XP Investimentos.


37492 artigos encontrados\nNão é impressão vossa! O preço médio do smartphone aumentou 10% no segundo trimestre de 2020\n26 Setembro 2020 >Os preços dos smartphones aumentaram 10%! Receita de remessa mundial para Q2 2020 A Android Geek »\n26 Setembro 2020 />O Pixel 5 será apresentado oficialmente a 30 de Setembro, mas já são conhecidas todas as suas características, e também o seu preço.>>Já se sabia que o Pixel 5 não iria ser um verdadeiro topo de gama, e isso acaba de ser confirmado por dados de lojas que se apressaram a publicar as >características deste novo modelo.O Pixel 5 vai recorrer a um ecrã FHD+ de 6" (2340x1080) de 90Hz com HDR e Gorilla Glass 6, Snapdragon 765G, 8GB de RAM, 128GB, câmara frontal de 8MP, câmara traseira dupla de... Apps do Android »\n26 Setembro 2020 />Lançamento PS5: Como deve imaginar, no mundo tecnológico atual, lançar uma consola poderosa e inovadora não chega… Especialmente quando chegam às prateleiras com um preço alto associado. Em suma, é preciso também lançar jogos como deve de ser, de forma a convencer os jogadores a meter a carteira em cima do balcão. Uma estratégia que […] Leak »\n26 Setembro 2020 />Quanto custa um PC ao nível da PlayStation 5? – A grande vantagem do mundo das consolas passa pelo facto de serem mais simples, mas sobretudo de conseguirem oferecer um pacote de alto desempenho, num corpo pequeno, e claro… Significativamente mais barato que um PC comparável. No entanto, agora que sabemos o preço da nova […] Leak »\n26 Setembro 2020 O jogo Fall Guys é um dos sucessos da atualidade. O título desenvolvido pela Mediatonic foi lançado no início de agosto, e rapidamente se tornou um sucesso junto dos jogadores de PS4 e PC. Os personagens com aspeto desengonçado em forma de feijão sempre levantaram curiosidade junto dos fãs quanto ao seu real tamanho e anatomia. E a desenvolvedora revelou agora a verdade assustadora que deixou os fãs espantados. Foi partilhado um conceito de arte oficial que revela não só o verdadeiro tamanho... 4gnews »\n26 Setembro 2020 >/>A Amazon apresentou a sua linha de novidades para este final de ano, e que incluem um novo Echo esférico, novo Echo Show, câmaras Ring voadoras para a casa, câmaras Ring para o carro, Fire TV, routers Eero com ZigBee, sensor para caixas de correio, e um serviço de streaming de jogos chamado Luna.>Temos uma overdose de novidades da Amazon, e não será coincidência que tenham sido apresentadas de forma a anteceder a chegada da Black Friday e do Amazon Prime Day que também deverá estar para... A Minha Alegre Casinha »\nNão compre agora o iPhone 11 agora! Os preços vão baixar\n26 Setembro 2020 />É bastante normal para as grandes fabricantes de smartphones reduzirem os preços das séries principais pouco antes da chegada de uma nova gama com novas funcionalidades e por vezes, novos designs. Algo que não acontece muito no mundo Apple, visto que são aparelho que são realmente capazes de ‘aguentar’ o seu valor durante mais tempo […] Leak »\nTSMC mantém os planos 3nm e 2nm; escassez permite que aumentem os preços dos telefones 5G\n26 Setembro 2020 >O Apple A14 Bionic foi o primeiro passo de um plano que passa por apresentar a série Apple iPhone 12 a 13 de outubro. O A13 Bionic usado atualmente é produzido usando o processo de 7 nm. >Publicado primeiro em >AndroidGeek - O maior site de Android em Português escrito por >Joao Bonell Android Geek »\n25 Setembro 2020 Desde a sua criação há alguns anos, ficou bastante claro que a Realme tinha todas as intenções de seguir as pisadas da Xiaomi, na tentativa de se tornar uma verdadeira ameaça ao seu sucesso. Ao longo dos últimos meses tivemos a confirmação de que essa estratégia não se iria aplicar apenas aos smartphones, mas também nos restantes segmentos. Depois de se ter aventurado no segmento de entrada no mundo das Smart TVs, a fabricante está agora preparada para dar um salto de gigante no segmento... 4gnews »\nNOS lança tarifário IoT para localizadores, smartwatches e outros equipamentos\n25 Setembro 2020 >/>Diz-nos a evolução do mercado que "tudo" estará ligado à internet, e a NOS tenta fazer a sua parte com o lançamento de um novo tarifário destinado a dispositivos IoT, smartwatches, etc.>O futuro da Internet of Things (IoT) é muito bonito, mas depressa se confronta com questões práticas do mundo real. É muito fácil ter dispositivos ligados à internet quando se está perto de uma rede WiFi; mas as coisas mudam completamente de figura quando se trata de ter acesso à internet em qualquer... 4gnews »\n(Descontos) Compre o Windows 10 Pro por menos de 12,62€!\n25 Setembro 2020 />Compre o Windows 10 Pro por menos de 12,62€! – Num mundo cada vez mais digital, é sempre importante ter em conta as ofertas que plataformas como a GoodOffer24 tem para oferecer aos utilizadores. Especialmente quando temos jogos, ferramentas de produtividade, Windows, e até vários Antivírus disponíveis a preços bastante mais apelativos que o habitual. […] Leak »\n25 Setembro 2020 Os preços do gasóleo e da gasolina não deverão sofrer alterações na próxima semana, terminando o trimestre exatamente ao mesmo nível do que quando o começou. Jornal de Negócios »\n25 Setembro 2020 Os preços dos combustíveis em Portugal não vão sofrer alterações na próxima semana, apurou o Automonitor junto de fontes do setor. Automonitor »\nEntidade reguladora da energia já pode travar aumento do preço da eletricidade para os consumidores\n25 Setembro 2020 />O Presidente da República promulgou hoje o diploma que permite à Entidade Reguladora dos Serviços Energéticos (ERSE) diferir no tempo a repercussão de certos custos nas tarifas de eletricidade e trava o aumento nas faturas dos consumidores. Green Savers »\n25 Setembro 2020 >Hoje, 25 de setembro de hoje, a venda global do WP8 PRO começou na Loja oficial Aliexpress Oukitel com desconto de 119,99 USD em relação ao preço original de 199,99 USD. Os modelos anteriores da série Oukitel WP foram sempre conhecidos como telefones robustos. >Publicado primeiro em >AndroidGeek - O maior site de Android em Português escrito por >Joao Bonell Android Geek »\n25 Setembro 2020 Se és um amante da ideologia de "casas inteligentes" e IoT (Internet das coisas), tenho aqui 4 boas razões para começares a colocar dinheiro de lado. A Amazon revelou novas Echo e ainda uma câmara de segurança que é um autêntico mini drone. Estas novas Echo chegam com a conhecida Alexa e prontas para trazer mais inteligência (e beleza) à tua casa. Esta é a nova Amazon Echo Com um novo design circular, a Amazon abandonou por completo a ideologia vertical da sua antiga Echo. A nova Echo conta... Aberto até de Madrugada »\nSeguro Auto: como cancelar e porque deve fazê-lo?\n25 Setembro 2020 />O seguro automóvel é obrigatório por lei, não podendo um veículo a motor circular na estrada sem ter esta garantia. Sendo uma despesa fixa da qual não se pode livrar, importa contratar o que tiver as coberturas que realmente necessita pelo melhor preço possível. Não está satisfeito com o que tem atualmente? Saiba como cancelar o seguro automóvel e se lhe compensa fazê-lo. O Jornal Económico »\n"Hidrogénio verde vai aumentar fatura do gás em cerca de 20%", diz Abel Mateus\n25 Setembro 2020 Abel Mateus é crítico do Plano Nacional Energia e Clima (PNEC). Segundo as suas contas, com as políticas energéticas em curso, em 10 anos a redução do preço da eletricidade aos consumidores não deve passar muito de 3%. E alerta para o eventual custo económico e social do fecho antecipado das centrais a carvão. Jornal de Negócios »\n25 Setembro 2020 Marcelo Rebelo de Sousa "promulgou o diploma que procede ao prolongamento da aplicação do mecanismo de alisamento do custo da energia adquirida a produtores em regime especial"./> TSF »\n24 Setembro 2020 Entre o segundo semestre de 2019 e o primeiro deste ano, as rendas caíram em 15 das 24 freguesias de Lisboa. No Porto, os preços continuam a aumentar. Jornal de Negócios »\nBenfica Charlie Covid-19 Dias EUA Governo Huawei Liga Marcelo Miguel PSD Porto Portugal Rui Rúben Sporting admite apoio ataque casos contra covid-19 horas infetados jogo mortos novo novos primeiro últimas