شناخت اثر جدید ضدسرطانی میوه و سبزی » فایل دانلودر\nشناخت اثر جدید ضدسرطانی میوه و سبزی\nجام جم آنلاین: تحقیقات نشان میدهد افزایش فقط یک وعده بر مصرف میوه و سبزی در روز احتمال ابتلا به سرطان گردن را کاهش میدهد.\nبه گزارش ساینس دیلی نتایج یک مطالعه گسترده برروی پانصد هزار زن و مرد ۵۰ ساله نشان داده است احتمال ابتلا به سرطان سر و گردن در کسانی که مصرف سبزی و میوه بیشتری داشتند کمتر است. سرطان سر و گردن ششمین عامل مرگ و میر ناشی از سرطان در سراسر جهان است.\nبنابراین به علت این میزان بالای مرگ و میر تشخیص عوامل حفاظت بخش برای سرطان سر و گردن بویژه حائز اهمیت است.\nبه گفته محققان کسانی که میوه بیشتری می خورند به خوردن سبزی هم علاقه زیادی دارند و عکس این حالت هم صادق است. و توصیه همیشگی آنها افزایش مصرف میوه و سبزی همراه با رعایت سایر موارد شیوه زندگی سالم است.\nراز عمر بیش‌تر: کم‌تر روی زمین یا صندلی بنشینید! ۱۸ دی ۹۳\nروزه سالم و بدون دردسر با این روش ها ۲۳ خرد ۹۵


برچسب ها › سودان| رسانه جبهه انقلاب اسلامی\nدادگاه کیفری بین‌المللی خواستار تحویل عمر البشیر، رئیس جمهور مخلوع سودان، به این دادگاه شد.\nوزارت آب و برق سودان اعلام کرد: برق در سراسر سودان قطع شده است.\nآیا موج جدیدی از اعتراضات عربی در راه است؟\nموج دوم اعتراضات عربی اندک اندک و با سطح خشونتی کمتر در حال پدیدار شدن است. پس از هفته‌های متمادی اعتراض در سودان، عمر البشیر دولت را منحل و یک سال وضعیت اضطراری اعلام کرد.


فارکس را از کجا شروع کنیم - مقدمه ای بر نظریه امواج الیوت\nسلطاني محمودآباد حسين 2020/12/5 فارکس بدون سرمایه\nبلاک چین (Blockchain) از دو کلمه Block (بلوک) و مقدمه ای بر نظریه امواج الیوت Chain (زنجیره) تشکیل شده است. فناوری بلاکچین در حقیقت زنجیره ای از بلوک هاست و به طور کلی، بلاک چین یک سیستم ثبت اطلاعات و گزارش توزیع شده و به صورت غیرمتمرکز است. بلاک چین ، نوعی دیتابیس یا پایگاه داده است که روی یک یا چند سرور خاص قرار ندارد بلکه روی تمام کامپیوترهایی که به شبکه متصل می شوند، توزیع شده است. اهر کليبر سراب هريس مراغه جلفا تبريز ملکان مرند آذرشهر ميانه ورزقان هشترود خداآفرين بناب عجب شير شبستر اسکو بستان آباد چاراويماق. یکی دیگر از روش‌های مرسوم برای تحلیل بازار سهام تحلیل تکنیکال است. در این تحلیل نیازی به بررسی جزءبه‌جزء صورت‌های مالی یا بررسی وضعیت صنعت نیست. در این مقاله به آموزش مبانی تحلیل تکنیکال و چگونگی استفاده از آن می‌پردازیم.\nبرای نمونه اگر انجام تسک اکس به 2 چرخه کلاک روی پردازنده A و مقدمه ای بر نظریه امواج الیوت یک چرخه روی پردازنده B نیاز داشته باشد، آنگاه می توان اینطور نتیجه گرفت که CPU دوم حتی با وجود بالاتر بودن سرعت کلاک پردازنده A بهتر عمل می کند. این نرم افزار هم برای بورس تهران هم بورس بین الملل کاربرد دارد و تنها چالش کار با این نرم افزارها تهیه و ورود دیتا به آن است.\nقراردادهای آتی سبد سهام شامل سبد بر روی ۷ نماد معاملاتی قرار دارد که شامل سبد شاخص ۳۰ شرکت بزرگ و سبد شاخص صنایع فلزات اساسی، خودرو و قطعات، بانک‌ها، فرآورده‌های نفتی، کانه‌های فلزی و صنایع شیمیایی هستند. در فرمول فوق حرف C نشان دهنده آخرین قیمت و L14 کمترین قیمت برای ۱۴ دوره قبل می‌باشد و مقدمه ای بر نظریه امواج الیوت به همین ترتیب H14 به عنوان بالاترین قیمت برای ۱۴ روز گذشته می‌باشد.\nچطور از اینترنت درآمد کسب کنیم؟ :مقدمه ای بر نظریه امواج الیوت\nهنگام پخش یک فایل صوتی، داده های دیجیتال به یک صدای الکتریکی تبدیل می شوند. هدفون یا بلندگو به کارت صدا مقدمه ای بر نظریه امواج الیوت متصل می شوند. با کمک آنها، نوسانات الکتریکی به امواج مکانیکی صدا تبدیل می شوند که توسط گوش ما درک شده است.\namoozesh-boors.com می‌تواند هر زمان که صلاح بداند و بدون مراجعه به اعضاء کنونی خود، عملیات سایت را متوقف نماید. بر همین مبنا، اشتراک شما کنسل می‌شود و شما تنها می‌توانید به نسبت ایام باقیمانده درخواست بازپرداخت نمایید. اگر بخواهیم اسیک های خود را آزمایش کنیم هرگز این کار را بر روی شبکه اصلی انجام نمی‌دهیم. بلکه آن را بر روی مقدمه ای بر نظریه امواج الیوت شبکه آزمایشی یا شبکه خصوصی به کار می‌گیریم. 3 . مبلغ برات : مبلغ برات بايد دستور پرداخت وجه نقد اعم از ريالي يا ارزي باشد ولي نمي تواند حواله كالا يا طلا يا سكه بهار آزادي و امثال آن باشد . نوشتن ارقام بلامانع است ولي بهتر است با حروف نيز نوشته شود حروف مقدم بر اعداد هستند و در صورت اختلاف در مبلغ به حروف مبلغ كمتر ملاك اعتبار است .


W8 هدیه MSI به گیمرهای حرفه ای | بیتنا\nمصطفی مؤذّن یکشنبه, ۰۲/۲۸/۱۳۹۳ - ۱۱:۲۹\nاما اغلب موس ها این ویژگی را دارند و شما میتوانید با نصب نرم افزار مخصوص موس این کار را انجام دهید. اما سری W8 می تواند تمام این اطلاعات را درون خود ذخیره کند. این ماوس‌ها می‌توانند با حافظه رام 128 کیلوبایتی سوار شده بر روی خود این‌چنین اطلاعاتی را در خود ذخیره کنند. البته نرم‌افزار ویژه‌ای نیز در باکس این ماوس‌ها جهت تنظیم واقعی ماکروها قرار داده شده است.سیستم ویژه تنظیم وزن و سنسور DPI 5600 با پشتیبانی از تنظیم on-the-fly نشانه‌های دیگری از قدرت این ماوس و تبدیل‌کردن آن به یکی از بهترین گزینه‌های گیمرهاست. این موس در رنگ مشکی روانه بازار شده و حدود 43.27 دلار قیمت دارد.\nموس جدید گیمرها


رستورانگردی، فرصتی برای شهرهای گردشگری – تربت ما\nتوسط کاظم خطیبی · اردیبهشت ۲۰, ۱۳۹۵\nرستورانگردی یا شکم‌گردی شاخه‌ای از گردشگری است که کشورها از آن برای معرفی تنوع غذایی خود استفاده می‌کنند اما در ایران با وجود تنوع غذایی قابل توجه، بیشتر رستوران‌ها غذاهای محدودی را به مشتریان ارائه می کنند.\nبه گزارش مهر، رستوران‌های هر شهر از مهم ترین پاتوق‌های شهروندان یا گردشگران آن شهرند، از رستوران‌های شیک و مدرن گرفته تا رستوران‌هایی که شاید تنها خاطره ای از آنها مشتریان را جذب می کند.\nشهرت یک رستوران گاهی در فضای آن، گاهی در غذایش و گاهی در مشتری یا حتی خاطراتش است. در هر حال رستوران‌های پایتخت، جدا از رستوران هتل‌ها، سری توی سرها درآورده‌اند و غیر از شهروندان و گردشگران داخلی، میزبان گردشگران خارجی نیز هستند، رستوران‌هایی که، جدا از قومیت‌های مختلف، مخصوص ایرانی‌هاست.\nاما آنچه که در رستوران‌های تهران عرضه می‌شود، کباب کوبیده و جوجه کباب است. رستوران‌ها در هر شهری از مهم ترین زیرساخت‌های گردشگری به حساب می‌آیند، زیرساخت‌هایی که اگر به آنها توجه نشود، چرخ اقتصاد گردشگری لنگ می‌زند و حتی شاید گردشگران دیگر رغبتی به استفاده از غذاهای آن شهر نشان ندهند.\nدر تهران رستوران‌های متفاوتی وجود دارد، چه آنها که فقط کباب می‌دهند و چه آنها که کباب را در یک فضای سنتی یا در قالب سلف سرویس به مشتری عرضه می‌کنند. اما تعداد رستوران‌هایی که به صورت مجزا در تهران کار می‌کنند یا سلف سرویس هستند، حدود هزار رستوران است که شامل قانون نظام صنفی می‌شوند.\nدر این باره، سید علی اصغر میرابراهیمی، رئیس اتحادیه رستوران‌داران و سلف سرویس کل کشور، می‌گوید: ما معمولا در رستوران‌هایمان غذای سنتی و اصیل ایرانی سرو می‌کنیم، مانند چلوکباب، چلوخورشت، مرغ شکم‌پر، انواع ماهی و غیره چون معمولا غذای ایرانی بیشتر طرفدار دارد، به خصوص چلو و دیزی.\nوی درباره تعداد رستوران‌ها با ملیت‌های مختلف در تهران که معمولا میزبان گردشگران خاص خودشان نیز هستند می گوید: تعداد این رستوران‌ها محدود است. اما تصور می‌کنم دو رستوران چینی، سه رستوران ژاپنی، سه رستوران هندی و یک رستوران کره‌ای داشته باشیم اما معمولا گردشگران کشورهای دیگر به رستوران‌های ایرانی می‌آیند و می‌خواهند که غذای ما را بچشند. خیلی کم پیش می‌آید که گردشگری از غذای ما نخورد، چون در ایران تنوع غذایی زیادی داریم. اکنون ۲۰ مدل غذای خاص برای گردشگران خارجی نیز در رستوران‌های ایرانی سرو می‌شود که به طور حتم از یکی از آنها حتما می‌خورند.\nمیرابراهیمی معتقد است: اگرچه گردشگران خارجی به رستوران‌های لوکس می‌روند اما برای آنها وجود سفره خانه‌ها و رستوران‌های سنتی نیز جذاب است. به همین دلیل آنها یکی از پاتوق‌های خود را از میان\nسفره خانه‌های سنتی انتخاب می‌کنند.\nوی آماری از حضور گردشگران خارجی در رستوران‌هایی که زیر نظر اتحادیه هستند ندارد. اما می‌داند که معمولا راهنمایان گردشگری تورهای خارجی با رستوران‌های مناسب ارتباط برقرار می کنند و گردشگران خود را به آن رستوران‌ها می‌برند.\nاگرچه میرابراهیمی معتقد است که باید صرف غذا در رستوران‌ها رقابتی باشد اما در این میان رستوران‌های شهرهایی مانند رشت گوی سبقت را از تهرانی‌ها نیز ربوده‌است چرا که تنوع غذایی گیلان نسبت به تهران بسیار بیشتر است و این شهر توانسته است از غذاهای مخصوص شهر خود در رستوران‌ها استفاده کند. با این حال، بارها دیده می‌شود که در کنار رستوران‌های سنتی، غذاهای تکراری زیادی نیز به فروش می‌رسد.\nیکی از دلایل آنها، به گفته میرابراهیمی، این است که معمولا برای گردشگران داخلی که بیشترین مشتریان رستوران‌های هر شهری هستند، تهیه غذای سنتی آسان است و معمولا در خانه انجام می‌گیرد اما تهیه غذاهایی مانند چلوکباب یا جوجه کباب سخت‌تر است و مردم ترجیح می‌دهند در رستوران این غذاها را مصرف کنند. به همین دلیل است که رستوران‌ها کمتر غذای سنتی درست می‌کنند مگر آنکه یک گروه گردشگری قصد استفاده از آن رستوران را داشته باشند و از قبل نیز اعلام کنند که چه غذاهایی مد نظرشان است.\nاگرچه شهرهای ایران، به دلیل تنوع اقلیم و آب و هوا، دارای غذاهای متفاوتی است اما رشت، به دلیل طبیعت سرسبزش، در میان شهرهای دیگر از تنوع غذایی بیشتری برخوردار است. به همین دلیل، یونسکو این شهر را به عنوان شهر خلاق غذا نامیده است.\nبر اساس برخی آمارهای اعلام شده، ۱۷۰ نوع غذای محلی در رشت تهیه می‌شود. در رشت و البته بسیاری دیگر از نقاط گیلان، انواع خوراک‌ها با استفاده از انواع گیاهان تهیه می‌شوند. افزون بر این، برخلاف بسیاری از شهرهای ایران که منابع گوشتی در آن تنها به گوشت گاو، گوسفند و یکی دو حیوان اهلی دیگر محدود است، رشت از تنوع زیادی در این زمینه نیز برخوردار است و غذاهای گوناگونی با استفاده از گوشت انواع حیوانات محلی، پرندگان وحشی و نیز ماهی در این شهر تهیه می‌شود.\nدر بسیاری از مناطق ایران تنوع غذایی در فصل زمستان کاهش چشمگیری می‌یابد. این در حالی است که در گیلان، حدود ۶۰ غذای محلی ویژه زمستان وجود دارد. همچنین وجود تعداد زیادی رستوران و غذاخوری در این شهر، حکایت از توجه مردم این دیار به تنوع غذایی و مقوله خوراک دارد.\nبسیاری از گردشگران داخلی و ایرانی یکی از جاذبه‌های سفر خود را چشیدن از همین تنوع غذایی می‌دانند البته در برخی از کشورهای دیگر تورهای گردشگری تنها با هدف غذا برگزار می‌شوند اما در ایران چنین تورهایی وجود ندارد و کمتر رستورانی را نیز می‌توان پیدا کرد که برای گردشگران خارجی یا داخلی مناسب باشد و تنوع غذاهای سنتی نیز در آنها به قدری باشد که گردشگران حق انتخاب داشته باشند و تنها به دو نوع کباب اکتفا نکنند.\nبا این وجود، در بسیاری از شهرهای کشور هر از گاهی جشنواره‌های غذایی برگزار می‌شود و در آن مردم غذاهای متنوع شهرها را درست و معرفی می‌کنند اما بیشترین هدف این جشنواره‌ها یا کمک‌های خیریه است، یا مسابقه آشپزی.\nبعدی شایعه فراگیر خداحافظی سرافرازرئیس سازمان صداوسیما\nقبلی رفتن «سرافراز» قطعی است؟


علَم کاهپیَتط 2021/12/26 فارکس فروم در افغانستان\nدر واقع تعداد نفراتی که به عنوان نیروی کار به بخش غیرکشاورزی و یا صنعتی و خدماتی وارد میشوند، بیان کننده و نمایش دهنده پیشرفت و توسعه در بخش صنعتی اند اموزش فارکس و چشم انداز خوبی از آینده اقتصادی به ما میدهند. Binarium برای چندین سال به طور مستقل، در بالای کارگزاران گزینه دودویی، شایسته است. با امکانات وسیع معاملات با قراردادهای کوتاه مدت تحت بال یک شرکت قابل اعتماد آشنا شوید و امروز سود خود را از دست بدهید! با یک بروکر گزینه دودویی، گزینه های دودویی شما را برای یک مدت بسیار طولانی به ارمغان می آورد! لیستی از تمام تنظیم کننده های اصلی فارکس در دسترس است.\nفکر کنید تاجری ۱۰۰۰ گونی گندم را برای شش ماه آینده به قیمت گونی‌ای ۵ دلار فروخته است. الان باید گونی‌ای ۸ دلار بخرد و به خریدار تحویل دهد. یا این‌که مابه التفاوت را، ضرر اموزش فارکس و زیان بپردازد. • ارائه خدمات مدیریت ریسک، تملک و ادغام، تغییر و بهبود ساختار مالی شرکتها • افزایش با ثبات سود و سرمایه شرکت این هفته در ادامه مقاله نحوه نوشتن برنامه معاملاتی به موضوعات مربوط به ریسک و مدیریت سرمایه می‌پردازیم. برای مطالعه بخش اول راهنمای تهیه برنامه معاملاتی روی این لینک کلیک کنید.\nدوستانی که تمایل به دریافت اخبار و تحلیلهای تکنیکال و فاندامنتال لحظه اموزش فارکس ای دارند میتونن از لینک زیر استفاده کنند\nسرجیو مورو قاضی فدرال برزیلی است که به خاطر رسیدگی سخت گیرانه به پرونده های فساد مالی اموزش فارکس شهرت دارد. گفته می شود به دلیل تلاش های مورو و اعضای تیمش، شاخص سهام این کشور در سال جاری 30 درصد افزایش داشته است که نشانه ای از بهبود هر چه بیشتر وضعیت در آینده نزدیک خواهد بود. فیوز رشته سیم باریکیست که برای حفاظت استفاده میشود تا زمانی که جریانی بیش از حد فیوز از آن گذشت فیوز بسوزد تا صدمه‌ای به دستگاه الکترونیکی وارد نشود. حال اگر مطابق شکل بالا از مولتی متر بازر شنیده شود به معنی صحت فیوز است و اگر صدایی شنیده نشد یعنی فیوز سوخته. برای تضمین اصطکاک مناسب در تمام مواقع، لاستیک اتوموبیل شما باید حداقل اینچ رویه داشته و به طور مناسبی باد شده باشد. به خاطر داشته باشید که در هوای سرد فشار داخل لاستیک پایین میرود و ممکن است مجبور به بادکردن آن باشید. اگر در جایی زندگی میکنید که برف و یخ یک مسئله عادی است، همراه داشتن یک کیسه 15 کیلویی شن یا نمک را برای پخش کردن در اطراف چرخهای محرک اتوموبیلها را در نظر بگیرید.


سامسونگ اینترنت شلوارها را معرفی کرد !!! - موبایلستان\nخانه اخبار سامسونگ اینترنت شلوارها را معرفی کرد !!!\nبعد از اینترنت چیزها، حالا نوبت اینترنت شلوارها رسیده و سامسونگ در اقدامی بی‌سابقه، مدل‌هایی از شلوار هوشمند ساخته و نام آن را مد اینترنت شلوارها (Internet of Trousers Fashion Range) گذاشته است.\nشلوار هوشمند سامسونگ ترکیبی از پیشرفته‌ترین فناوری‌ها و جدیدترین مد است. این شلوار مجهز به تراشه ARTIK است که آن را قادر به برقراری ارتباط با اپلیکیشن Smarter Fabric Care می‌کند.\nیکی از ویژگی‌های مهم این شلوار فناوری وای-فلای (Wi-Fly) است که باعث می‌شود زمانی که زیپ شلوار هوشمند شما بیش از سه دقیقه باز باشد، هشداری به گوشی هوشمندتان بفرستد و شما را از باز بودن زیپ شلوار باخبر کند.\nهمچنین قابلیتی به نام Get Up در آن وجود دارد که با استفاده از سنسورهای تعبیه شده در شلوار، عدم فعالیت کاربر در مدت زمان طولانی را تشخیص می دهد و حداقل یک بار در ساعت با ارسال اطلاعیه او را از نشستن طولانی، مطلع می کند.\nدر واقع، اگر سه ساعت با این شلوار در جایی بنشینید، جیب پشت شلوار با شوک الکتریکی خفیف به شما هشدار می دهد و مجبورتان می کند که بلند شوید و فعالیت بدنی انجام دهید.\nویژگی دیگری به نام Keep-Your-Pants-On Mode برای این شلوار در نظر گرفته شده است. سامسونگ از پردازنده زیستی در این شلوار استفاده کرده که داده های زیستی از جمله ضربان قلب و سطح تعریق بدن را اندازه گیری می کند. هنگامی که این شاخص بیش از حد بالا باشد، کاربر یک یادآوری برای خنک نگه داشتن خود دریافت می کند.\nاین شلوار قابلیت دیگری به نام Fridge Lock دارد. این قابلیت به شما کمک می کند که پرخوری نکنید. در واقع این قابلیت بسته به اندازه دور کمر کاربر، هنگامی که تشخیص دهد که کاربرش پرخوری کرده، به صورت خودکار سیگنالی به یخچال می فرستد. در این حالت یخچال قفل می شود و تا زمانی که پدر و مادر و یا فردی که سرپرستی شما را برعهده دارد، اجازه ندهد، نمی توانید قفل یخچال را باز کنید.\nعذرخواهی و زانو زدن مدیران سامسونگ خشم مردم چین را برانگیخت\nدر واقع، سامسونگ با این کار، اکوسیستم مد خود را به سوی شرکت های دیگر و به ویژه شرکت های تولید پوشاک سنتی باز می کند. این شرکت ادعا می کند که لباس هوشمندش با فناوری های پیشرفته موجود در اشیای هوشمند دیگر، سینک خواهد شد.\nبرچسب ها : اینترنت سامسونگ شلوار\nسوال امنیتی * زمان ورود پاسخ سوال امنیتی به پایان رسیده است. توسط دکمه مربوطه سوال را ریفرش کنید + یک = هفت


خرید و قیمت روغن بادام تلخ از غرفه سلامتکده رضوان | باسلام\nمناسب برای: روشن کننده پوست\nسایر توضیحات: روغن بادام تلخ فواید بسیاری دارد و به ویژه برای سلامت پوست و مو مفید است ✅ اگر به سردرد عصبی دچار شدید، می‌توانید مقداری از روغن بادام تلخ را با سرکه سیب خانگی ترکیب کنید و این محلول را روی پیشانی و شقیقه‌ها بمالید. ✅ این روغن شکنندگی و آسیب مو را درمان می‌کند و درخشش آن را افزایش می‌دهد. کافی است چند قطره از این روغن را روی پوست سر بریزد و سپس کف سر را ماساژ دهید. ✅ روغن بادام تلخ به راحتی توسط پوست جذب می‌شود. این روغن خاصیت آب‌رسانی دارد و می‌تواند برای درمان چین و چروک پوست مفید باشد. ماساژ بدن با این ماده موجب درمان خشکی پوست می‌شود. ✅ درمان سیاهی دور چشم: یک تا دو قطره از روغن را هر شب قبل از خواب در ناحیه اطراف چشم بمالید و صبح آن را بشویید. دقت شود داخل چشم نرود روغن بادام تلخ را با آب مخلوط کنید و آن را روی پوست در ناحیه عفونی بمالید تا آن را تیمار کند و رشد قارچ‌ها را از بین ببرد. این روغن زخم عفونی را هم درمان میکند. ✅ ریختن یک قطره روغن بادام تلخ در گوش برای رفع زنگ زدن گوش موثر است. ✅پس از باز کردن گچ از محل شکستگی، اگر محل را با روغن بادام تلخ مالش و ماساژ دهند، زودتر به حالت اولیه بازمی گردد ⛔ این روغن فقط برای مصارف خارجی توصیه می شود و برای دوران بارداری و شیردهی ممنوع است⛔\nمی خاهم شمارا با محصول روغن بادام تلخ سلامتکده رضوان آشنا کنم\nعلی نظری چه مدتی طول میکشه تا پوستو روشن کنه؟


4 وسیله و پروژه مخصوص برای هوشمند سازی منزل و مناسب برای مبتدیان\nاین دستگاه های ساده در نصب و راه اندازی می توانند بدون هیچ زحمتی خانه شما را هوشمند کنند. اگر شما در اضافه کردن ویژگی های خانه هوشمند به خانه و محل سکونت خود تا کنون دست نگه داشته اید، اکنون بهترین زمان برای شروع این کار است. شما می توانید به راحتی با استفاده ازچند وسیله خاص منزل خود را هوشمند سازی کنید.\nاکنون دستگاه های هوشمند برای استفاده، هوشمندانه تر و ساده تر از همیشه نیز می شوند، و شرکت های سازنده آنها را برای ادغام با زندگی روزمره شما راحت تر و آسان تر می کنند.\nدر اینجا چهار دستگاه هوشمند منزل وجود دارد که شما می توانید بدون نیاز به نصب سخت آن ها را آماده و راه اندازی کنید و هنوز هم از مزایای زیاد و کارآمد آن ها بهره ببرید.\n۱- چراغ های هوشمند\nلامپ های هوشمند وسیله های خوبی برای شروع با تکنولوژی های هوشمندسازی منزل هستند.\nهمه چیزی که لازم دارید انجام دهید این است که آنها را به یک سوکت نور مخصوص متصل کنید، برنامه تلفن همراه مورد نظر را دانلود کنید، چراغ ها را به تلفن خود وصل کنید و کار شما تمام شده است.\nاز طریق آن برنامه، شما می توانید رنگ و شدت روشنایی لامپ را از طریق موبایل خود کنترل کنید.\nبا برخی از لامپهای هوشمند مانند LED Belkin WeMo و GE Link Bulbs، شما همچنین می توانید چراغ های خود را بر اساس یک برنامه تنظیم کنید، به طوری که آنها به طور خودکار در زمان هایی خاص روشن و یا خاموش می شوند.\nدیگر لامپ ها، مانند Playbulb Color و Sengeld Pulse نیز بلندگوهای داخلی دارند تا بتوانید موسیقی را نیز پخش کنند.\nهمچنین در صورت علاقه ببینید که می توانید مبلمان و وسایل منزل خود را با قابلیت Showroom آمازون تزئین و طراحی کنید.\n۲- پریز و پلاگین های هوشمند\nپلاگین پریز هوشمند آمازون با دستگاه های الکسا کار می کند.\nدر صورت علاقه ببینید که آمازون بیش از ۱۰۰ میلیون دستگاه الکسا را به فروش رسانده است!\nدومین محصول از این لیست، ساده ترین وسیله برای خانه هوشمند است، یک پریز خارجی هوشمند.\nاین پریز ها، مانند Belkin WeMo Mini Wi-Fi Smart Plug، Zuli Smartplug یا Plug Smart Plug Amazon، می توانند هر دستگاه قابل اتصالی به برقی را هوشمند کنند.\nشما آن را به یک خروجی برق وصل می کنید، دستگاه مورد نظر خود را نیز به آن وصل کنید، و همچنین باید این پلاگین خارجی را به اپلیکیشن مربوطه موبایل خود متصل کنید.\nسپس شما می توانید دستگاه را با برنامه مربوطه موبایل خود روشن یا خاموش کنید و یا زمانی که می خواهید دستگاه به طور خودکار روشن یا خاموش شود را تنظیم کنید.\nبرای مثال، وقتی که شما می خواهید از خواب بیدار شوید، می توانید دستگاه قهوه ساز خود را اتوماتیک روشن کنید.\nیا شما می توانید هر وسیله برقی یا دستگاه های دیگر خود را هر زمانی که شما برای کار خانه خود را ترک می کنید به طور خودکار خاموش کنید.\nببینید که راه اندازی آسان پلاگین های هوشمند برای کنترل وسایل الکتریکی و هوشمند سازی پریز برق منزل شما چگونه مکن است.\nدر اینجا می توانید ویدئویی از کیت هوشمند روشنایی منزل گوگل را ببینید.\n۳- ردیاب ها و سنسور های آشکارساز هوشمند\nسنسورهای تشخیص دود سیگنال مانند Nest Protect ،Halo Smart Labs وFirst Alert and Roost اساسا آشکارسازهای و تشخیص دهنده های دود با چندین ارتقاء بزرگ تر هستند.\nعلاوه بر این، آنها برای نصب نیز آسان و ساده هستند.\nآنها با براکت هایی جدا همراه هستند که با پیچ به سقف یا دیوار متصل می شوند.\nسپس، سنسور های هوشمند خود را بر روی براکت ها قرار دهید و آن ها را بچرخانید تا سفت شوند و سپس آن را به برنامه موبایل مربوطه خود وصل کنید.\nهمچنین دیگر مجبور نیستید تا برای خاموش کردن آلارم سنسور تشخیص دود، هر بار که چیزی در آشپزخانه می سوزد، بر روی یک صندلی بروید.\nبا این سنسور های هوشمند، شما می توانید به سادگی برنامه مربوط به آن را باز کنید و دکمه زنگ هشدار جعلی را خاموش کنید تا آن صدای دیوانه کننده آلارم نیز خاموش شود.\nبسیاری از آشکارسازهای هوشمند همچنین مونوکسید کربن و کیفیت هوا ضعیف را نیز تشخیص می دهند، این باعث می شود که خانه شما بدون نصب چند دستگاه اضافی باز هم از لحاظ تهویه هوا امن تر شود.\n۵ دلیل برای خرید لامپ های هوشمند را ملاحظه کنید.\n۴- ترموستات های هوشمند\nترموستات های هوشمند را نیز می توان با یک برنامه کنترل کرد.\nقرار دادن یک ترموستات هوشمند در خانه یکی از بهترین پیشرفت هایی است که می توانید برای هوشمند سازی خانه خود انجام دهید.\nفرآیند تغییر ترموستات قدیمی برای یک نمونه هوشمند جدید نیز تنها حدود ۳۰ دقیقه طول می کشد و شما از مزایا بیشتری برخوردار خواهید بود.\nنصب یکی از این ترموستات ها بسیار ساده است.\nترموستات قدیمی خود را از پایه خود برداشته، دو یا سه سیم برق از ترموستات قدیمی خود را جدا کنید و پایه قدیمی را نیز از دیوار جدا کنید.\nسپس، پایه جدید را به دیوار پیچ می زنید، سیم را به ترموستات جدید وصل کنید و آنرا به پایه آن متصل کنید.\nبقیه کار ها فقط در مورد اتصال آن به Wi-Fi و برنامه شما است.\nهمچینن اگر بخواهید از ابتدا یک ترموستات را برای کنترل سیستم دمایی منزل خود نصب کنید باید از اول سیستم های گرمایشی و سرمایشی خود را نیز به این ترموستات ها متصل کنید که این بخش می تواند کمی حرفه ای تر باشد.\nبا استفاده از ترموستات هوشمند، می توانید با استفاده از یک برنامه موبایل، گرم کردن و خنک سازی خانه خود را کنترل کنید.\nشما حتی می توانید چگونگی گرم و یا سرد شدن خانه خود را در طول روز برنامه ریزی کنید.\nیکی دیگر از ویژگی ها این است که وقتی شما در منزل نیستید، می توانید ترموستات خانه خود را از فاصله دور کنترل کنید.\nاگر در هنگام خروج از خانه خود به این فکر هستید که آیا سیستم تهویه و یا سیستم های گرمایشی خانه خود را خاموش کرده اید یا نه، به جای برگشتن و رفتن به خانه برای چک کردن، فقط می توانید برنامه مورد نظر خود را بررسی کنید. به همین راحتی.\nبرای مطالعه بیشتر ببینید: بگذارید Siri سیستم تهویه هوا شما را کنترل کند، مدرنیزه کردن سیم توسعه دهنده برای اتصالات برقی و یا باز کردن در خانه در یک لمس با قفل هوشمند Kevo Contemporary.\nرای شما به "۴ وسیله و پروژه مخصوص برای هوشمند سازی منزل و مناسب برای مبتدیان" چیست؟\nابزار هوشمند سازی و اتوماتیک سازی منزل و خانه پریز هوشمند پلاگین هوشمند تجهیزات هوشمند سازی منزل ترموستات هوشمند خانه هوشمند خانه هوشمند با دستیار صوتی دوربین 360 برای خانه هوشمند سنسور تشخیص هوشمند سنسور هوشمند کیت منزل هوشمند لامپ Philips Hue لامپ دکوراسیون لامپ هوشمند لامپ هوشمند GE C-Life لوازم خانه هوشمند لوازم منزل هوشمند منزل هوشمند هشومند سازی هوشمند سازی خانه هوشمند سازی سیستم کنترل هوا هوشمند سازی قفل خانه هوشمند سازی محل سکونت هوشمند سازی منزل\nمقایسه بلو ویوو وان پلاس (۲۰۱۹) و سامسونگ گلکسی Fold


فرسودگی مفصل چیست و چطور می‌توانید فرسودگی مفصل را به تاخیر بیندازید؟ · ورزشی\nفرسودگی مفصل چیست و چطور می‌توانید فرسودگی مفصل را به تاخیر بیندازید؟ · ورزشی\n۱۰ تکنیک کمک های اولیه که تاکنون آن ها را نادرست انجام می داده اید بین بلاگ\nویروس HPV و موجی که در ایران انداخت · سلامت\nفواید و خواص درمانی رازیانه + جدول ارزش غذایی · سلامت\n۲۲ام خرداد ۱۳۹۷ بلاگی\nفرسودگی مفصل چیست و چطور می‌توانید فرسودگی مفصل را به تاخیر بیندازید؟ | از شما دعوت می‌کنیم این مطلب را دنبال کنید.\nبرای اینکه از زندگی کردن لذت ببرید و تا حد ممکن فعال باشید باید #مفاصل سالمی‌داشته باشید. در غیر اینصورت دچار درد و فرسودگی مفصل می‌شوید؛ مشکلی که هر روزه زندگی میلیون‌ها نفر را سخت‌تر می‌کند، مخصوصاً افراد سالخورده‌تر. طبق اعلام مرکز کنترل و پیشگیری بیماری‌ها، بیش از ۳۰ میلیون نفر از ورم مفاصل رنج می‌برند.\nفضای بین دو استخوان و غلاف که اطراف آن را گرفته و از آن محافظت می‌کند، مفصل می‌گویند. انتهای استخوان‌ها، در لایه‌ای از بافت همبند پوشیده شده است که به ضربه گیری و محافظت از انتهای استخوان‌ها کمک می‌کند تا وقتی دست یا پا حرکت می‌کند، بهم ساییده نشوند.\nمفاصل در بدن انسان، انواع گوناگونی دارند اما معمول‌ترین آنها، مفصل سینوویال نام دارد زیرا این نوع مفصل حاوی مایع سینوویال است. مایع سینوویال به نرم و روان کردن مفصل کمک کرده و اصطکاک را کاهش می‌دهد. مفصل زانو، نمونه‌ای از مفصل سینوویال است.\nوقتی جوان و سالم هستید، مفاصل شما مثلاً مفصل زانو، سالم‌ترین و انعطاف پذیرترین حالت خود را دارند. #غضروف قوی است اما همچنان انعطاف پذیر است. ضمناً غضروف کاملاً استخوان‌ها را می‌پوشاند، بنابراین شما درد مفصل درد یا فرسودگی مفصل ندارید. اما این شرایط با افزایش سن، تغییر می‌کند. با گذشت زمان، ساختار غضروف که استخوان‌ها را می‌پوشاند تغییر می‌کند و این تغییر مثبت نیست.\nمفاصل و غضروف‌ها چگونه پیر می‌شوند؟\nغضروف از سه جزء اصلی تشکیل شده؛ الاستین، کلاژن و پروتئوگلیکان. کلاژن بافتی فیبری است که غضروف را نسبت به پارگی، سفت و مقاوم می‌کند، در حالیکه الاستین، عامل کشسانی و انعطاف پذیری غضروف است. پروتئوگلیکان هم پروتئین‌هایی است که قندها به آن چسبیده‌اند و کمک می‌کنند غضروف، هیدراته باقی مانده و در برابر فشارهای متراکم مقاومت کنند.\nسیستم خوبی به نظر می‌رسد، اینطور نیست؟ اما با افزایش سن، پروتئوگلیکان از نظر ساختاری تغییر می‌کند و باعث خشکی غضروف شده و آن را مستعد آسیب می‌کند. با گذشت زمان، غضروف ممکن است سفت و شکننده شود. غضروف، بافتی نیست که به سادگی ترمیم شود چون جریان خونی خاصی در آن وجود ندارد که اکسیژن و مواد مغذی برایش تامین کند.\nیکی از نمودهای پیری مفاصل، ورم مفاصل است. با تغییرات غضروف که ناشی از سالخوردگی و فرسودگی طبیعی هستند، ضعف غضروف شروع می‌شود. با فرسایش تدریجی غضروف و نازک‌تر شدن و نابهنجار شدن آن، استخوان‌ها هم هنگامی‌که مفاصل را حرکت می‌دهید، به راحتی گذشته حرکت نخواهند کرد.\nدر موارد حاد، غضروف کاملاً از بین رفته و استخوان‌ها به همدیگر ساییده می‌شوند. تمام مفصل تدریجاً تا حدی سفت می‌شود که هر حرکتی دردناک خواهد بود. هر چند آرتروز یا همان osteoarthritis، یک بیماری ناتوان کننده در اثر پیری و آسیب غضروفی است، اما مولفه‌ی التهابی نیز در آن وجود دارد.\nکدام مفاصل بیشتر مستعد #آرتروز هستند؟\nاحتمال بروز درد و سفتی ناشی از آرتروز در زانوها، لگن، کف پاها، ستون فقرات و یا دست‌ها بیشتر است. در موارد شدیدتر، آرتروز می‌تواند مفصلی را کاملاً تخریب کند. اگر به دست‌های یک فرد سالخورده نگاه کنید، می‌توانید تورم را در مفاصل انگشتان دستش ببینید و متوجه شوید که به دلیل آرتروز، انگشتان تغییر شکل داده‌اند.\nخوشبختانه همه‌ی افراد دچار درد، سفتی و فرسودگی مفصل نمی‌شوند اما ریسک این بیماری با افزایش سن بیشتر می‌شود. شاید شنیده باشید زنان نسبت به مردان بیشتر مستعد آرتروز هستند اما عامل سن، بیشتر تاثیرگذار است.\nمردها قبل از سنین ۴۵ سالگی بیشتر در معرض ابتلا به آرتروز هستند اما برای زنان، احتمال ابتلا به این بیماری در سنین بالاتر، بیشتر است. استروژن می‌تواند تاثیری محافظت کننده تا سن یائسگی داشته باشد، اما بعد از آن، احتمال این بیماری بالا می‌رود.\nضمنا آرتروز جنبه‌ی وراثتی هم دارد. افرادی که ژن آرتروز دارند، دچارنقص ژنتیکی در متابولیسم غضروفی هستند که مانع ساختن غضروف سالم و جدید با سرعت کافی می‌شود. البته شما کنترلی روی ژنتیک‌تان ندارید اما کارهایی هست که می‌توانید برای به تاخیر انداختن پروسه‌ی پیری مفاصل‌تان انجام دهید و ریسک بروز علائم آرتروز را کاهش دهید.\nبرای اینکه به مفاصل‌تان کمک کنید با افزایش سن‌تان، سلامت خود را بهتر حفظ کنند، باید جلوی آسیب به آنها را بگیرید. افرادی که مفصل‌شان آسیب دیده، بیشتر در معرض ابتلا به آرتروز هستند.\nوزن‌تان را هم باید کنترل کنید! حمل چند کیلوگرم وزن اضافی باعث وارد کردن فشار زیادی به مفاصل شده و احتمال آسیب را بالا می‌برد. وقتی روی سطح صاف راه می‌روید، فشاری که زانوهای‌تان تحمل می‌کنند، چیزی معادل یک و نیم برابر وزن بدن‌تان است و وقتی از پله‌ها بالا می‌روید، نیرویی که به زانوهای‌تان وارد می‌شود، تا ۵ برابر وزن بدن‌تان افزایش می‌یابد! حتی کاهش وزن اندک هم می‌تواند ریسک دردناک شدن مفاصل را کاهش بدهد.\nسبک زندگی‌تان هم مهم است. یکی از مهمترین چیزهایی که می‌توانید برای حفظ سلامت مفاصل خود انجام دهید، انجام تمرینات قدرتی است.\nزیرا با افزایش سن، شما عضله از دست می‌دهید و این اتفاق بدی است چون عضلات قوی می‌توانند از مفاصل در برابر آسیب محافظت کنند. برخلاف باور عمومی، ورزش، حتی ورزش‌های سنگین، ریسک آرتروز را در افرادی که مفاصل سالمی‌دارند، افزایش نمی‌دهد. در واقع مطالعات نشان می‌دهد آنهایی که #ورزش می‌کنند، مفاصل سالم‌تری دارند.\nهیچ راه تضمیمی‌برای کاهش سرعت پروسه‌ی پیری و فرسودگی مفصل یا پیشگیری از آرتروز با کمک تغذیه وجود ندارد اما مطالعات نشان داده شما می‌توانید با خوردن غذاهای سرشار از آنتی اکسیدان و دارای خاصیت ضد التهابی، علائم را تسکین بدهید.\nمیوه‌ها و سبزی‌ها، منابع خوبی از فیتونوترینت‌هایی با فعالیت ضد التهابی و آنتی اکسیدانی هستند که می‌توانند درد، سفتی و فرسودگی مفصل را کاهش بدهند. گردو و بذرکتان، غنی از امگا ۳ گیاهی با خواص ضد التهابی است و ماهی‌های چرب نیز حاوی امگا ۳ بلند زنجیره هستند که می‌توانند درد و التهاب مفاصل را کم کنند.\nغذاهای گیاهی سرشار از فیبر نیز هستند که یک عامل غذایی دیگر مرتبط با کاهش ریسک آرتروز است. دو مطالعه‌ی گسترده که روی ۶۲۰۰ نفر انجام شد نشان داد مصرف فیبر بیشتر با کاهش ریسک آرتروز دردناک زانو مرتبط است. بله تغذیه از این جهت هم اهمیت دارد!\nکتیبه گردی صخره ای در کاخ نیاوران تهران بین بلاگ\nجهاد با مخالفان وهابیون :: بین بلاگ\nمعنای سرعت در اجابت دعا بین بلاگ\nچرا امتحانات کنکوری بهتر از امتحانات جداجدا است؟ ·\nکتاب درسی سوم دبیرستان برادران عزیز اهل سنت در عربستان :: بین بلاگ


طبق اعلام مدیرعامل بورس انرژی، از ۲۰ آبان ماه عرضه دوم نفت در بورس با حدود ۷۲۰ هزار بشکه انجام خواهد شد.\nگفتنی است عرضه نفت در بورس از ششم آبان ماه برای اولین‌بار انجام شد و طی آن حدود یک میلیون بشکه با قیمت پایه ۷۹ دلار عرضه شد. در حالی خبرهایی در رابطه با عرضه دوم در هفته آینده حکایت دارد که حسینی-مدیرعامل بورس انرژی- در گفت‌وگو با ایسنا ضمن تایید این موضوع جزییاتی در رابطه با آن اعلام کرد.\nطبق توضیحات مدیرعامل بورس انرژی در روز ۲۰ آبان ماه (یکشنبه هفته آینده) ۷۲۰ هزار بشکه نفت ارایه می‌شود قیمت پایه آن حدود ۷۶ دلار و ۲۹ سنت پیش‌بینی شده است. قیمت پایه برای عرضه دوم نسبت به عرضه اول که حدود ۷۹ دلار بود کاهش دارد و علت آن به کاهش قیمت نفت در بازار جهانی در روزهای اخیر بر می‌گردد که شرکت ملی نفت نرخ را پایین‌تر اعلام کرده است.


خانگی و اداری\tفایل پلاستیکی (کشو طبقاتی)\tکمد پلاستیکی\tکمد 4 طبقه 2 درب وندیک کد 1447\nقیمت برای شما: 2,380,000\nکمد 4 طبقه 2 درب وندیک کد 1447 از محصولات موجود در کالاپلاست است ، که قصد داریم آن را خدمت شما عزیزان معرفی کنیم ، در ادامه ویژگی های کمد 4 طبقه 2 درب وندیک کد 1447 را مشاهده می کنید.\nمحبوبیت های کمد 4 طبقه 2 درب وندیک کد 1447 در بین خریداران و مشتریان عزیز کالاپلاست تنها به زیبایی محصول محدود نمی شود ویژگی هایی که در ادامه مشاهده خواهید کرد، دلیل جذب طرفداران این محصول است.، همراه ما باشید.\nویژگی های کمد 4 طبقه 2 درب وندیک کد 1447\nکمد 4 طبقه 2 درب وندیک کد 1447را می توانید بدون نگرانی در محیط های مرطوب و یا مناطقی با آب و هوای شرجی مورد استفاده قرار دهید ، در ادامه ویژگی های این کمد را مشاهده می کنید.\nیکی از ویژگی های کمد 4 طبقه 2 درب وندیک کد 1447 که تمامی بانوان عزیز به آن توجه دارند ، قابلیت شست و شو است ، می توانید با مقداری کف و آب یا دستمال مرطوب این محصول را به راحتی تمیز کنید.\nبا شکسته شدن یک قطعه مانند درب یا طبقات نیازی به تعویض کمد نیست می توانید تجهیزات مورد نیازیتان را سفارش بدهید.\nطراحی بی نظیر بدنه\nدیواره کمد 4 طبقه 2 درب وندیک کد 1447 به جهت نظافت ساده یکدست است ، پوشیده شدن تمامی قسمت های کمد به وسیله دیواره ها مانغ از ورود گرد و غبار به داخل کمد است.\nشبکه بندی های انجام شده مقاومت محصول را بالا برده است ، مقاومت کمد 4 طبقه 2 درب وندیک کد 1447 وجه تمایز این محصول و سایر محصولات پلاستیکی است.\nدرب قسمت کمد این این محصول نیز با وارد کردن نیروی کمی بسته و چفت می شود ، باز شدن کامل (180 درجه ) محصول از دیگر ویژگی های قابل توجه است ، در ضمن هر زاویه ای که درب کمد باز شود در صورت رها کردن بسته نخواهد شد.\nسادگی و زیبایی کمد 4 طبقه 2 درب وندیک کد 1447 در نگاه اول از دلایل محبوبیت آن است ، رنگ بندی های جذاب و متنوع دلیل انتخاب محصول در منازل است.\nفاصله بین کمد و سطح\nبا وجود پایه های 2 سانتیمتری ، بین سطح زمین و کمد فاصله ایست که مانع از نفوذ آب و .. در کف کمد می شود.\nغیر قابل تشخیص بودن محل اتصال طبقات\nارسال به صورت مونتاژ شده و یا مونتاژ نشده به درخواست مشتری\nاگر قصد خرید کمد 4 طبقه 2 درب وندیک کد 1447 را دارید ؛ می توانید به صورت اینترنتی و با اضافه کردن محصول به سبد خرید خود آن را تهیه کنید.\nپیشنهاد می کنیم با محصولات دیگر موجود در کالاپلاست از جمله کمد تک درب وندیک کد 1440 آشنا شوید.\nطول کمد 33 cm\nعرض کمد 27.5 cm\nعمق کمد 14.5 cm\nکمد 4 طبقه 2 درب کد 1447


طوفان دریایی هاروی با سرعتی معادل ۲۱۰ کیلومتر بر ساعت تگزاس را در نوردید. هاروی طوفانی از نوع چهارم است که توسط جریان آب گرم عمیقی در خلیج مکزیک به وجود آمده است.\nدانشمندان دانشگاه واشنگتن در طی اقدامی که به تحقق ژانر علمی تخیلی به واقعیت شباهت دارد، توانستند کامپیوتری را با بدافزار رمزگذاری شده در داخل یک رشته DNA آلوده کنند.\nگروهی چند ملیتی از اخترشناسان و اخترفیزیکدانان، سیاره‌ای از نوع مشتری داغ را کشف کرده‌اند که به دور ستاره‌ای در فاصله ۱،۲۴۳ سال نوری از زمین می‌چرخد. سیاره‌ی تازه کشف شده «WASP-167b» یا «KELT-13b» نام دارد و تقریباً ۱.۶ برابر بزرگ‌تر از سیاره‌ی مشتری است.\nPage: 1 2 3 4 5 6 7 ... 166 167 168 169 170 171 172 ... 226 227


موضوع کلی این گزارش، بررسی نامتعادلی با رواثر آن در تلفات شبکه توزیع میباشد که شامل دو فصل میباشد بدین ترتیب که در فصل اول اثر عدم تعادل بار در افزایش تلفات شبکه توزیع بوده و بطور کلی مربوط به مطالعات اولیه میباشد\nتا دید کلی از هدف گزارش بدست آید. فصل دوم به بررسی روش های کاهش تلفات نامتعادلی بار اختصاص دارد.\nفصل اول شامل دو بخش است که بخش نخست اثر عدم تعادل بار در افزایش تلفات در\nشبکه فشار ضعیف میباشد که بطور کلی به بررسی عدم تعادل بار در شبکه فشار ضعیف میپردازد و مقدار تلفات ناشی از آن محاسبه نموده و درصد آن را نسبت به\nتلفات شبکه سراسری بیان میدارد. بدین وسیله به ارزش بررسی و تحقیق در این مورد پی برده میشود.\nدر بخش دوم به بررسی امکان افزایش سطح مقطع نول به منظور کاهش مقاومت نول و\nبه تبع آن کاهش تلفات نول پرداخته شده است. همانطور که از فصل اول نتیجه گرفته شده است تلفات نول حدود سه برابر تلفات نا متعادلی بار در فازها میباشد، لذا نیاز به توجه و رسیدگی دارد. به خصوص در خطوط با بار زیاد اهمیت تعویض کابل‌های نول با سطح مقطع بالاتر به خوبی احساس میشود.\nسیستم زمین کامل علاوه بر این که نقش مهمی در حفاظت شبکه توزیع دارد، تا حدی زیاد از مقاومت نول نیز میکاهد. بخش سوم به این موضوع اختصاص دارد بدین\nترتیب که با احداث زمین های متوالی تا حد زیادی از مقاومت نول کاسته شده و\nبه تبع آن تلفات نول و تلفات نامتعادلی کاهش مییابد. لذا در این بخش با ارائه نمودارها و محاسبات به امکان احداث زمین های متوالی پرداخته شده است.\nبرچسب ها: دانلود , پایان نامه , پروژه , برق , شبکه توزیع , فاز , سیم نول , تلفات , ترانسفورماتور , سه فاز , ترانس , آرایش شبکه , امکان سنجی , جریان عبوری , دیاگرام , انشعاب , امپدانس , مقاومت , ادامه مطلب\nبازدید سال قبل : 40915\nكل بازديدها : 40920\nدانلود پايان نامه ارتباط بين فرهنگ سازماني و سبك رهبري با خلاقيت اعضاي هيئت علمي


2021-9-15 · برزین گستر مفتخر است که با داشتن کادری مجرب و با تجربه در زمینه تهیه و توزیع مواد اولیه مصرفی با صنایع مختلف کشور همکاری دارد. در صنایع ریخته‌گری از سنگ‌های مختلف معدنی در تهیه مواد ریخته‌گری استفاده می‌کنند.\n2021-9-29 · سنگ آهک تهیه ملات پودر سنگ و سیمان سفید طرز تهیه نمک خوراکی ... صنعتی سینا تولید با تکیه بر سال ها تجربه در زمینه تولید محصولات و مواد اولیه مورد نیاز کارخانجات و با بهره مندی از پرسنل و ...\nرویداد۲۴ به گزارش روابط عمومی شرکت فولاد مبارکه، یکی از اقدامات لازم جهت تقویت صنعت فولاد، توجه به مواد اولیه‌ای همچون سنگ آهک، آهن و دولومیت و...است که از مهم‌ترین مواد اولیه کوره‌های قوس الکتریکی و به طور کل فولاد ...\n2021-8-22 · مواد اولیه کلیدی مورد نیاز در فولادسازی شامل سنگ آهن ، زغال سنگ ، سنگ آهک و فولاد بازیافت شده است. به طور کلی, دو مسیر اصلی تولید فولاد و ورودی های مربوط به آنها وجود دارد.\nبه گزارش ایمنا، یکی از اقدامات لازم جهت تقویت صنعت فولاد، توجه به مواد اولیه‌ای همچون سنگ آهک، آهن و دولومیت و…است که از مهم‌ترین مواد اولیه کوره‌های قوس الکتریکی و به طور کل فولاد خام محسوب می‌شود.\nبه گزارش پول نیوز ، یکی از اقدامات لازم جهت تقویت صنعت فولاد، توجه به مواد اولیه‌ای همچون سنگ آهک، آهن و دولومیت و... است که از مهم‌ترین مواد اولیه کوره‌های قوس الکتریکی و به طور کل فولاد خام محسوب می‌شود.


شروع فارکس در افغانستان - آموزش ثبت نام در بروکر فارکس تایم fxtm\nسال 2020 میلادی از آن سالهایی است که با شرایط اقتصادی سختی در سطح کشور روبرو خواهیم بود. این مسئله حتی از روند برآورد و تصویب بودجه در آموزش ثبت نام در بروکر فارکس تایم fxtm مجلس نیز قابل تصور است. بنابراین در چنین وضعیتی کسب درآمد دلاری در ایران بسیار می‌تواند ایده‌آل باشد. در چنین شرایط بی‌ثباتی اکتفا به درآمد ریالی به نظر چندان عاقلانه به نظر نمیرسد و شاید بهتر باشد با روشهای درآمدزایی جدید هم آشنا شوید. تحلیل تکنیکال مقدماتی و به زبان ساده تحلیلگران تکنیکال بر این نظر هستند که تمام عواملی که بازار سرمایه را تحت تاثیر قرار می دهد در نهایت در قیمت متبلور خواهد شد. بر همین اساس است که در تحلیل تکنیکال مقدماتی بررسی نمودار قیمت‌ها می‌تواند دیدگاه مناسبی نسبت به آینده\nمدیریت حساب خویش را به تریدری دیگر بدهد. تا حد امکان از تحليل خود پيروی کنيد. این تنها سرویس انتخاب سهام نیست. دارند فینویزا یک آنالوگ خوب وجود دارد ، من قبلاً آن را انجام داده ام ، توصیه می کنم اگر هنوز یک اسکنر برای انتخاب مقالات انتخاب نکرده اید ، با آن آشنا شوید. استراتژی های زیادی برای کار در بازار آموزش ثبت نام در بروکر فارکس تایم fxtm آسیا وجود دارد،\nکارت ملی (پشت و رو) آموزش ثبت نام در بروکر فارکس تایم fxtm که آدرس شما در آن ذکر شود. گواهینامه رانندگی که آدرس شما در آن ذکر شود اسپورت و یا صورتحساب بانکی/کارت بانکی یا قبوض پرداختی که در 6 ماه اخیر صادر شده باشد.\nتنظیمات ربات فارکس Abi - آموزش ثبت نام در بروکر فارکس تایم fxtm


بررسی فیلم Archives - خبربین\nفیلم جدید کریستوفر نولان با نام Tenet یا «مبنا»، مدت کوتاهی پس از اعلام بازیگران فیلم وارد مرحله فیلم‌برداری شد. این فیلم در تاریخ جولای ۲۰۲۰ عرضه می‌شود که تا آن زمان سه سال از ساخت آخرین فیلم نولان خواهد …\nارسال شده در خرداد ۲۲, ۱۳۹۸ دسته‌ها بررسی فیلم, کنسول و بازیبرچسب‌ها دیجیاتو\nThe post بررسی انیمیشن Carmen Sandiego؛ کارمن و چهل دزد جهانی appeared first on دیجیاتو.\nارسال شده در اسفند ۶, ۱۳۹۷ دسته‌ها Netflix, اخبار فناوری, انیمیشن, بررسی فیلم, کارمن سندیگو, کنسول و بازی, نت فلکیسبرچسب‌ها دیجیاتو\nهفت هشت ماه پیش بود که انیمیشن Death Of Superman عرضه شد و آن را در دیجیاتو هم مورد نقد و بررسی قرار دادیم؛ انیمیشنی که بر اساس یکی از مشهورترین کمیک‌بوک‌های تاریخ دی سی (ناشر کتب سوپرمن و بتمن و واندروومن و…) ساخته شده بود و همانطور که از اسمش بر می‌آمد روایتگر داستان مرگ سوپرمن بود. حالا بعد از گذشت چند ماه، قسمت دوم این انیمیشن عرضه شده و دی سی دنباله‌ای را خلق کرده که به قانون نانوشته هالیوود‌ها بدجوری پایبند است: «معمولا قسمت دوم از قسمت اول بدتر است.» بله؛ اینجا هم با همین قانون روبرو هستیم.\nکارگردان: سامی لیو\nانیمیشن Reign of the Supermen بر اساس بخش نهایی این کمیک بوک ساخته شده و سازندگان ترجیح دادن داستان‌های فرعی چون Funeral for a Friend را در قالب چند دقیقه کوتاه در ابتدای انیمیشن به تصویر بکشند. اگر قسمت قبل را دیده باشید (اگر ندیدید پیشنهاد می‌کنم که حتما بعد از دیدن آن به سراغ این اثر بیایید چرا که هیچ چیزی از داستان انیمیشن فعلی دستگیرتان نخواهد شد!) پس متوجه شدید که سوپرمن در برابر دومزدی جنگید و در نهایت توانست با فدا کردن جان خودش او را شکست دهد.\nدر انیمیشن Reign of the Supermen با متروپلیسی (شهر زادگاه سوپرمن که وقایع داستانی پیرامون او در داستان‌ها و فیلم‌ها و… در این شهر خیالی می‌گذرد) روبرو هستیم که سوپرمنی ندارد و دنیا در غم فقدان این ابرقهرمان تاریخ‌ساز فرو رفته است. بعد از گذشت مدت کوتاهی، لکس لوتر در یک نشست خبری اعلام می‌کند که تصمیم گرفته نسل جدیدی از سوپرمن را رونمایی کند و پسرکی نوجوان را نشان مردم می‌دهد که قابلیت‌های سوپرمن را داراست.\nدر این همایش اما مشخص می‌شود که این پسرک تنها نیست و افراد زیادی هستند که شبیه سوپرمن رفتار می‌کنند و خودشان را یا جایگزین این ابرقهرمان از دست رفته معرفی می‌کنند و یا برخی از آنها ادعای بزرگتری دارند و می‌گویند که خود سوپرمن واقعی هستند و احیا شده‌اند و به دنیا بازگشته‌اند. متروپلیس حالا با چند سوپرمن طرف است که هیچ‌کس نمی‌داند کدام یک از آنها حقیقت را می‌گوید و همه آنها خصوصیات خاص و منحصر به فرد خود را دارند. سوپرمن نوجوان خلق شده توسط آزمایشگاه لکس لوتر به عنوان سوپربوی پیش مردم شناخته شده و یک سوپرمن دیگر که لباس آهنین دارد به نام Man Of Steel شهرت پیدا کرده است. سوپرمنی نیمه رباتیک نیز در این بین وجود دارد که مردم به آن لقب Cyborg Superman را اعطا کرده‌اند و او ادعا می‌کند که خود سوپرمن واقعی است و رفتار و کارهایش هم بیشتر از همه به ابرقهرمان سابق می‌خورد.\nلوییس لین، خبرنگار مشهور و معشوقه سوپرمن که همچنان با غم از دست دادن او درگیر است، تصمیم می‌گیرد تا راز و رمز این سوپرمن‌های آمده از ناکجا را کشف کند و ببیند که داستان ظهور آنها چیست. او تصمیم می‌گیرد به تک تک این افراد نزدیک شود تا بتواند راز آنها را پیدا کند و وارد بازی خطرناکی می‌شود و در این بین سوپرمن‌های جعلی هر یک در تلاش این هستند تا خودشان را به عنوان ابرقهرمان محبوب بشریت جا بزنند. اعضای تیم جاستیس لیگ (لیگ عدالت) هم نمی‌دانند چه خبر است و هر یک سعی می‌کنند تا بفهمند اوضاع از چه قرار است…\nانیمیشن Reign of the Supermen شروع هیجان انگیزی دارد و اینکه بفهمیم با دنیای طرف هستیم که در آن چندین ورژن از سوپرمن وجود دارد، به خودی خود هیجان انگیز است. این داستان شگفت انگیز اما در ادامه به بیراهه می‌رود و داستان بیش از حد خودش را گم می‌کند. دی سی با تصمیمات عجولانه خود کار را خراب کرده و مدت زمان کوتاهی برای این انیمیشن در نظر گرفته و در این مدت زمان نمی‌تواند داستان خود را به طور کامل بازگو کند. شخصیت‌های فرعی عملا به حاشیه کشیده می‌شوند و داستان سوپربوی و اتفاقاتی که برای او می‌افتد آنچنان بد روایت می‌شود که هیچ‌کس اگر کمیک‌های این سری را نخوانده باشد متوجه نمی‌شود که ماجرا از چه قرار است. جدا از این شخصیت، بیش از حد به حاشیه کشانیده شدن اعضای تیم جاستیس لیگ نیز برای طرفداران ناراحت کننده است و آنها یا بهتر بود از انیمیشن حذف می‌شدند و یا حضورشان معنای بهتری داشت.\nمرگ سوپرمن پدیده بسیار مهمی در تاریخ کامیک بوک به حساب می‌آید و اثراتی که در پی داشت را نمی‌توان نادیده گرفت. با اینکه قبل از سوپرمن ابرقهرمانانی چون فلش یا سوپرگرل در داستان‌هایی مجزا کشته شده بودند (و یا در انتشارات رقیب یعنی مارول برخی شخصیت‌های فرعی از دنیای ایکس من و یک سری کامیک بوک دیگر نیز کشته شده بودند) اما سوپرمن و مرگ تراژدیکش، تمام دنیا و طرفداران را تحت تاثیر قرار داد و دی سی در ادامه این خط داستانی، سری کتاب Regin Of Supermen را پدید آورد که به زیبایی هرچه تمام‌تر داستان مرگ ابرقهرمانش را ادامه داد و او را احیا کرد. این مهم اما در انیمیشن رخ نمی‌دهد و قسمت دوم نمی‌تواند از پس به تصویر کشیدن داستان سنگین و تاریک کمیک بر بیاید.\nانیمیشن Reign of the Supermen کار خودش را خوب آغاز می‌کند و رفته رفته با پیشروی در داستان، بین خطوط داستانی پیچیده خود گم می‌شود و نمی‌تواند که فیلمنامه خود را سر و شکل دهد. سوپرمن‌های جعلی یکی پس از دیگری ظاهر می‌شوند و با اینکه هر یک پتانسیل بالایی برای پرداخت دقیق‌تر دارند، ولی در حد یک کاراکتر مقوایی باقی می‌مانند. تغییراتی هم در داستان انیمیشن نسبت به کمیک بوک صورت گرفته که دقیقا نمی‌توان چرایی آن را فهمید و عوض کردن شخصیت منفی ماجرا در این بین بدترین آن است.\nاحتمالا خوانندگان و علاقه‌مندان به کمیک در اواخر داستان وقتی که دارکسید ظهور می‌کند تعجب می‌کنند و منتظر شخصیت منفی دیگری به نام Briniac (برینیاک که در بازی اینجاستیس معرف حضور گیمرها بود) هستند. اینکه چرا دارکسید جای برینیاک را در این انیمیشن گرفته احتمالا به این موضوع برمی‌گردد که دی سی تازه به این نکته پی برده که بعد از ساخت این همه فیلم و سریال و بازی و… چندان به این شخصیت منفی با ابهت اهمیت نداده و تصمیم گرفته که کم کم درباره او به علاقه‌مندان دنیای ابرقهرمانی اطلاعاتی دهد و او را هم وارد بازی کند.\nدی سی برخلاف رقیب خود،مارول، هنوز نتوانسته جای پای محکمی در سینمای هالیوود باز کند و دلایل این امر به مسائل متعددی از جمله عجولانه رفتار کردن مدیران پشت این جهان سینمایی و… برمی‌گردد. با اینحال باید اعتراف کرد دی سی توانسته در بازار انیمیشن و بازی‌های ویدئویی از مارول پیشی بگیرد و در دنیای سریال‌های تلویزیونی نیز هر دو به صورت تنگاتنگ باهم رقابت کنند. اما انیمیشن Reign of the Supermen یک عقبگرد برای این کمپانی به حساب می‌آید و زنگ خطری است برای این ناشر که باید بیشتر روی آثار انیمشینی خود دقت کند.\nسامی لیو که سکاندار اصلی سری جدید انیمیشن‌های دی سی بوده تاکنون توانسته امتحان خود را به خوبی در آثاری چون Justice League: Gods and Monsters و Batman and Harley Quinn و Suicide Squad: Hell to Pay. پس دهد اما این بار به جای پیشرفت رو به جلو پسرفت داشته و به جز خلق صحنه‌های اکشن ابتدایی خوب و استفاده عالی از صداپیشگان قهار، نتوانسته رسالت اصلی خود را در برابر این داستان عظیم و حماسی در تاریخ کمیک بوک‌ها انجام دهد.\nدی سی داستان‌هایی در دل کمیک‌های خود جای داده که شنیدن آنها هر علاقه‌مند به دنیای ابرقهرمانه‌ای را مدهوش می‌کند اما به تصویر کشیده شدن آنها و قرار گرفتنشان در فرمت انیمیشن کاری ساده نیست و این تغییر پلتفرم، هوشمندی بیشتری می‌خواهد تا به همان موفقیت اولیه برسد. دی سی تا به امروز توانسته بود از پس این مهم بر بیاید ولی با انیمیشن Reign of the Supermen نشان داده که همیشه هم نمی‌تواند پیروز میدان باشد و باید امیدوار بود که بتواند از شکست‌های این اثر و انتقادات مخاطبین و منتقدین درس گرفته و در انیمیشن بعدی خود باز هم به همان چرخ پیشرو و قوی در زمینه صنعت انیمیشن بازگردد.\nThe post بررسی انیمیشن Reign of the Supermen؛ لشکر ابرقهرمانان شکست خورده appeared first on دیجیاتو.\nارسال شده در اسفند ۳, ۱۳۹۷ دسته‌ها DC, Superman, اخبار فناوری, بررسی انیمیشن, بررسی فیلم, سوپرمن, کنسول و بازیبرچسب‌ها دیجیاتو\nتمام چیز هایی که گفته شد تنها مقدمه ای بر داستان بود و داستان اصلی پس از این وقایع شروع میشود، داستانی که کاملا میخکوبتان میکند، که البته پیشنهاد میکنم بعد از دیدن این سه سینمایی از طریق مانگا این سری جذاب را ادامه دهید و در ادامه میگویم چرا نباید سراغ سری جدید این انیمه بروید. اولین جلد مانگای برسرک در سال ۱۹۸۹ منتشر شد توسط فردی به شدت خلاق به اسم کنتارو میورا طی سی سال تا حالا پرورانده شده است و حال با آمدن چهل جلد یکی از شاهکار های انکار ناپذیر تاریخ مانگای ژاپن است و منبع الهام خیلی از آثار حال حاضر که یکی از نمونه های بارز آن بازی است که در آغاز به آن پرداختیم یعنی دارک سولز.\nاز مانگای برسرک تا به حال دو سری انیمه سریالی و یک سه گانه ساخته شده است. سری اول آن در سال ۱۹۹۷ در قالب ۲۵ قسمت روانه شد و تقریبا همان داستان سه گانه ای را دارد که در سال ۲۰۱۲ از آن ساخته شد. اگر میخواهید حس حال واقعی برسرک و آن تاریکی و حس ترس را در یک انیمه حس کنید من این سری را پیشنهاد میدهم، که با وجود گرافیک قدیمی اش تا به حال بهترین اقتباس از این سر بوده، البته تنها هدف از ساخت این انیمه مثل انیمه های بسیار دیگری، معرفی بیشتر مانگا آن بود به طوری که این انیمه با تمام شدن در داخل کسوف و در یک صحنه حساس به طور واضح به مخاطب میگوید: بقیه‌اش را در مانگا بخوانید!\nاین سری یک اشتباه محض در کارگردانی و انیمیت و استفاده نادرست از CGI است. این سری کاملا قواعد ساخت انیمیشن را دور میزند و حتی از قانون ۱۸ که درمورد جای گیری کارکتر ها در مقابل هم هست هم درست استفاده نمیکند، حرکت های غیر حرفه ای دوربین و صحنه های غیر ضروری آن واقعا دیوانه کننده هستند، بدتر از آن کارگردان با این هدف که میتواند برسرک را در حالت سه بعدی به معنای واقعی خودش القا کند دست به استفاده از آن زده و یک فاجعه آفریده، کارکتر ها حالتی بی حس و زمختی دارند و رنگ آمیزی کارکتر ها از آن هم افتضاح تر(بین خودمان باشد حتی رنگ پوست یک کارکتر مهم را تغییر داده اند) در نگاه اول به انیمیت این سری شاید فکر کنید به سراغ یک بازی رفته اید، حتی موتور های بازی سازی ده سال پیش هم خروجی بهتری از این سری برسرک دارند.\nارسال شده در بهمن ۲۸, ۱۳۹۷ دسته‌ها Berserk, انیمه, بررسی فیلم, برسرک, کنسول و بازیبرچسب‌ها دیجیاتو\nجرقه نوشتنِ مجموعه کتاب های هزاره (Millennium) زمانی در مغز استیگ لارسنِ سوئدی زده شد که گویا تجربه ای تلخ را پشت سر گذاشته بود. او شاهد تجاوز به زنی با نام لیسبث بود بدون اینکه به او کمک کند. احتمالا همین پشیمانی لارسن، او را به نوشتن این اثر سوق داد و ایده زنِ ابرقهرمانی را که در زمان او چندان مرسوم نبود، پیاده سازی کرد. دختری در تار عنکبوت به عنوان چهارمین کتاب از این مجموعه، بعد از مرگ او توسط نویسنده هم وطن اش دیوید لاگر کرانتس کامل شد. درست است که با یک فیلم اقتباسی متوسط روبرو هستیم اما می توان صحنه هایی را در آن پیدا کرد که توجه ما را نسبت به وضعیت سخت زنان در بیشتر جوامع امروزی جلب می کند، به شرط آن که چیزهایی بیشتر از تکنیک به چشم مان بیاید. ما را در بررسی فیلم The Girl in the Spider’s Web همراهی کنید.\nشرکت تولید: کلمبیا پیکچرز، مترو گلدین مایر\nبازیگران: کلر فوی، سوریر گودناسون، کیت استنفیلد، سیلفیا هوکس،استیون مرچنت،کلیس بنگ\nبودجه: ۴۳ میلیون دلار\nدر یک تیتراژ تکنولوژیک، ایده اصلی فیلم با زبانی نمادین روایت می شود که همان زایش اژدها از دورن زنی در پیله است. اژدهایی که خالکوبی اش بر روی کمر نحیف لیسبث سالاندر (کلر فوی) نقش بسته است. لیسبث با همه کمبودهای عاطفی و روحی اش در پی این است که ویژگی هایی شبیه این موجود داشته باشد؛ جنگنده و نترس با کمترین ابراز احساسات نسبت به محیط. اما تا پایان فیلم، اثراتی از شکنندگی و احساسات درونی اش برایمان برملا می شود.\nسکانس اول به معرفی کلیِ شخصیت لیسبث سلندر اختصاص دارد. او شرِ مردان زن آزار را از سر زنان کم می کند و این کار را با خشونتی منصفانه به انجام می رساند. گرچه ماجرای نجات زنان ادامه پیدا نکرده و لیسبث در باقی ماجرا، به ناچار وارد یک درگیری سیاسی بزرگ می شود. به نظر می رسد که هر جا هر کسی به مشکلی بر می خورد، لیسبث حاضر است که تا پای جان برای نجات آدمها، در دلِ دشمن پیشروی کند. حتی اگر متقاضیان مردها و بچه ها باشند. با این حال نویسنده کتاب و فیلمسازانِ سه گانه های قبل نیز همچون نسخه مورد بحثمان، سعی کرده اند تیپ فمنیستِ دوبواری به لیسبث بدهند؛ زنی فرو رفته در تیپی پسرانه با موهای کوتاه و اندامی لاغر، هم چون زنان فِلپر «Flapper»، دارای گرایشات هم جنس خواهانه، سیگاری گوشه لب و در کنار همه این ها، تحمل ریاضت گونه دردهای جسمی.\nدر فیلم فده آلورز در مقایسه با دیگر فیلم های این سری، صحنه هایی که بی پرده به مسائل جنسی می پردازد، خیلی کمتر هستند. آلورز ترجیح می دهد حتی فکرِ تجاوز پدر به دخترانش را با کمک نشانه ای بصری بیان کند. گرچه دغدغه کتاب ها و فیلم های این چنینی درباره مصائبِ دختران و زنان، با هر نوع بیانی، در سطح باقی می مانند و مدلی کلیشه ای برای اعتراض را به آنها آموزش می دهند. مدلی که ما را یاد پانکی ها «punk style» می اندازد. اکثر آنها تصور می کردند با مصرف مواد مخدر ، پوشش های ناهماهنگ، موسیقی راک و فراموشی خود، میتوانند معترضِ سیاست های کاپیتالیستی و سرمایه محوری باشند اما در واقع چه چیزی از بَنگی، مستی و پوچ گراییِ معترضین برای سیاسیونِ منفعت طلب بهتر است. لیسبث با وجود تلاش بسیار برای دور شدن از احساسات و تظاهر به دوبوار بودن، اما باز هم به عمیق ترین گرایشات زنانه اش کشیده می شود. سازندگان فیلم آگاهانه یا ناآگانه، هر چند کم و محدود، به این موضوع مهم پرداخته اند که باعث شده کارکتر لیسبث از پرتگاه دوبعدی شدن تا حدی فاصله بگیرد.\nاو کششی درونی به میکل دارد اما آن را سرکوب می کند. چراکه حتی میکل به عنوان مرد مثبت فیلم، در پی روابط عاطفی محکمی نیست و لیسبث این را در جامعه پر از مردان بوالهوس به خوبی درک کرده است. چهره پر حسرت و غمگین لیسبث در هر دو مواجهه اش با میکل، بار حسی فیلم را تقویت می کند. اولین ملاقات لیسبت و میکل درون آسانسورهای شیشه ای و با فاصله زیاد است. قرار نیست هیچگاه این فاصله کم شود.\nتنها راهی که در یک جامعه فردگرا و پر آشوب، برای آرامش لیسبث باقی می ماند، سوزاندن خانه دوران کودکی با همه خاطرات آزاردهنده اش است و سپس برگشتن به دنیای تنهایی. با همه این تفاسیر دلیل قراردادی بودن روابط لیسبث و میکل را می فهمیم و انتظار گرایشاتی دور از واقعیت نداریم. این در حالیست که چنین انتظاری را از رابطه لیسبث با آگوست داریم. اما این رابطه با آنکه لحظاتی دلپذیر می شود اما به آن خوبی ای که باید باشد نیست و این موضوع به پرداخت سرسری و سطحی پسر بچه برمی گردد. درحالیکه روابط عاطفی لیسبث می توانست در قالب رفتاری شبه مادرانه به اوج خودش برسد و لااقل از این طریق احساسات ما را در دل یک اکشنِ بزن بکوب، دریابد اما در این رابطه دوسویه نیز چیز زیادی دست مان را نمی گیرد. کل فیلم تا حد زیادی بر روی ایده های پر تکرار سینمای مهیج امروز مثل بچه نابغه، نجات در آخرین لحظه و غافلگیری های نه چندان مهم بنا شده و تعلیق و کشش چندانی را ایجاد نمی کند. ما نمی دانیم چه سوالی برایمان ایجاد شده که بخواهیم در جست و جوی پاسخش، فیلم را تا پایان تماشا کنیم. احتمالا اصلی ترین انگیزه ما برای دیدن فیلم، به بازیگری غیر کلیشه ای و خاصِ کلر فوی مربوط می شود.\nحتی بازی دیگر بازیگران هم نتوانسته چنین کششی را ایجاد کند. سیلفیا هوکس با اینکه بازی نسبتا خوبی را در نقش کامیلا سالاندر ایفا می کند اما بخاطر پرداخت کمِ کارکتر او توسط فیلمنامه نویس، چیزی بیشتر از گریمِ اغراق شده اش دستگیرمان نمی شود. همه همدلی و همذات پنداری ما نسبت به فیلم، وابسته به روحیه انسان دوستانه لیسبث است که در صحنه دو خواهر روی کوه به اوج خودش می رسد. در این صحنه دو زن به دو شیوه با یک بحران خانوادگی برخورد کرده اند. یکی در کودکی خود را پایین می اندازد و تن به زندگیِ عنکبوتی نمی دهد و دیگری با همان حالت، خود را به پایین می اندازد و مرگِ سرافکنده ای نصیبش می شود. بازی احساسی کلر فوی در این صحنه و ترحم برای خواهری که نابود شده، بسیار تاثیر گذار است و قوی عمل می کند. شاید بتوان گفت وجود این صحنه و چند صحنه دیگر از جمله نبرد لیسبث با مرگ و کیسه پلاستیکی، فیلم را از مرگ حتمی نجات داده و شایسته یک بار دیدن می کند.\nدیالوگی که میان دو خواهر رد و بدل می شود را شاید بتوان بهترین دیالوگ فیلم دانست:\n– هیچ وقت نتونستم بفهمم چرا به همه الا من کمک کردی، انتخاب کردی که من رو نجات ندی\n– نتونستم برگردم، تو اونو انتخاب کردی\nاین فیلم دورگه امریکایی- سوئدی مشخصات هر دو فضای سینمایی را به ارث برده است؛ لوکیشن های سرد و یخ بسته سوئد همراه با اکشنی از نوع امریکایی اش. تاریکی و خفقان این فیلم در مقایسه با فیلم دختری با خالکوبی اژدها(کتاب اول از مجموعه میلینیوم) ساخته دیوید فینچر، خیلی کمتر است. گرچه چنین فضایی قبل از اینکه به حال و هوای کتاب ها مربوط باشد، به سبک فیلمسازی دیوید فینچر ارتباط دارد. یادمان بیاید که از ۴ نسخه فیلم های ادامه دار بیگانه، تنها اثر او است که پایانی تا به این حد تلخ داشته و قهرمان زن زنده زنده در آتش می سوزد.\nاکشن دوستان بسیاری، بعد از دیدن پیش نمایش های جذابِ فیلم، کنجکاو و هیجان زده به سراغ فیلم The Girl in the Spider’s Web رفته اند و تا درصد زیادی مایوس شده اند. اما چه کسی این قاعده بدیهی را نمی داند که حتی بهترین فیلم های این ژانر نیز نمی توانند به اندازه تریلر هایشان، ما را به وجد بیاورند. به نظر می آید که نمودار صحنه های اکشنِ فیلم دختری در تار عنکبوت، شکلی قابل قبول را نشان می دهد. صحنه انفجار خانه لیسبث به خوبی از آب درآمده و درگیری او با یکی از تبهکاران روسی در یک مکان تنگ، هیجان کافی به ما می دهد. در نهایت، سکانس نابودی تبهکاران گروه عنکبوت به همراه موسیقی ملتهبش، می تواند تا حدودی راضی مان کند. دلیل اصلی بی حوصله شدن تماشاگران نه به تکنیک های کارگردانی و جلوه های بصری که به ضعف فیلمنامه بر می گردد.\nشخصیت های بد آنطور که باید ترسناک نیستند درحالیکه انتظار داشتیم مواجهه با آدمهایی که صورت های قربانیانشان را با چاقو زشت می کنند، هولناک تر از چیزی که دیدیم باشد. حاشیه ای بودن مردانی که با لیسبث به عنوان شخصیت اصلی و پررنگ ماجرا، همکاری می کنند قابل درک است اما نه آنقدر که در کل فیلم، میکل( سوریر گودناسون) فقط نام اصلی گروه تبهکاران را کشف کند و بعد سر جایش بنشیند و هیچ ارتباطی با او برقرار نکنیم.\nحتی واکنشش نسبت به مرد صورت زخمی، کم و بیجان است. وجود برخی اشکالات ظاهرا جزیی نیز باعث شده که اکثر اوقات رویدادها منطقی جلوه نکنند و این موضوع به باور پذیر بودن لحظاتِ درگیری لطمه زده است. وجود درهایی بزرگ که موقع نیاز و به راحتی عامل فرار لیسبث می شوند، اوتراویتل، جنایتکارِ بد ترکیب به راحتی از سد محافظان ابله عبور می کند و وارد خانه بالدر می شود، لیسبث به سرعت و بدون هیچگونه عوارض کوری یا فلجی از شر یک آمپول خطرناک جان سالم به در می برد. او در جایی دیگر ، دو تبهکارِ وحشی را که روی صندلی جلوی ماشین بیهوش شده اند و لقمه حاضر و آماده ای برایش هستند، نمی کُشد.\nبه همراه آوردن پسر بچه توسط پدرش بالدر، در چنین شرایط خطرناکی در حالیکه آگوست می توانست در آن لحظه کنار مادرش بماند غیر طبیعی به نظر می رسد. جز نیازهای فیلمنامه نویس، هیچ دلیل موجهی برای حضور پسر بچه تراشیده نشده است. از این دست مثال ها را می شود کم و بیش در فیلم پیدا کرد که بدنه اصلی روایت را ضعیف کرده اند. گاهی هم شاهد لحظاتی کمیک هستیم که با لحن جدی و سرد اثر همخوانی ندارند. لیسبثِ باهوش، هنگام بازی شطرنج با آگوست، متوجه کیش و مات شدن خود و پایان بازی نمی شود و این بدترین روش برای باهوش جلوه دادن پسربچه است. در جایی دیگر، زنی با ویژگی های ظاهری لیسبث، در حالیکه روی نیمکت خوابیده، توسط فیلمساز کاشته شده تا لیسبث کلاه صورتی اش را برای گمراهی تعقیب کنندگان روی سر او بگذارد. شاید تنها لحظه غیر جدی فیلم که جالب به نظر می رسد، همان دزدی ماشین مدل بالایی باشد که آگوست از لیسبث تقاضا می کند. چنین کنشی آن هم در اوج فرارشان، توانسته دنیای کودکی پسر بچه را به دور از هیاهوی بزرگ تر ها نشان بدهد.\nهمانطور که افرادی مثل الکساندر شولگین از ساختِ قرص اکستازی پشیمان می شدند، بالدر سوئدی نیز از طراحی یک نرم افزارِ خطرناک برای امریکایی ها پشیمان شد. گرچه این ادعا که از طریق چنین نرم افزاری می توان به سیستم های دفاعی جهان نفوذ کرد و کنترل شان را بدست گرفت، تنها از عهده سینما برمی آید. مشخص است که دغدغه فیلم به تبعیت از کتاب، تنها به مسائل مربوط به زنان محدود نمی شود. ردپای انتقادهایی با چاشنی گاها تندِ سیاسی را نیز می توان به وضوح در آن مشاهده کرد. درحالیکه امریکا تنها کشوری بوده که در طول تاریخ، از خطرناک ترین وسیله کشتار جمعی استفاده کرده اما ۹۰ درصد فیلم درباره خباثت روس ها است. حتی سوئدی ها هم به گرد پای حقه بازی حلقه جنایتکار روسی نمی رسند و فریب آن ها را می خورند.\nادوین نیدهام (کیت استنفیلد) نیز به عنوان یکی از کارکنان آژانس امنیت ملی و به عنوان نماینده ای از کشور امریکا، به خوبی روس ها را سوراخ سوراخ می کند و هیچ دیواری جلوی تیرهای او را نمی گیرد. وقتی ملیت ها در فیلم پررنگ می شوند و کشورها برای قدرت بیشتر به جان هم می افتند، یاد جنایت های تاریخی شان در جنگ های جهانی اول و دوم می افتیم. دریافت پیام سیاسی فیلم چندان سخت نیست؛ اینکه همه دولت ها خطرناکند نه فقط دولت آمریکا و تنها راه خلاصی از دولت های فاسد جهانی این است که به هکرها و ابرقهرمان هایی کلیشه ای پناه ببریم. قهرمان هایی که گاهی همچون تونی استارکِ عیاش، زندگی های لاکچری دارند و گاهی هم مثل لیسبث، زنانگی خود را به طور دلخراشی کنار گذاشته اند تا با مردانِ فاسد نبرد کنند.\nThe post بررسی فیلم The Girl in the Spider’s Web؛ اژدهای غمگین زاده می شود appeared first on دیجیاتو.\nارسال شده در بهمن ۱۶, ۱۳۹۷ دسته‌ها اخبار فناوری, استیگ لارسن, بررسی فیلم, سه گانه میلینیوم, فیلم اکشن, کنسول و بازیبرچسب‌ها دیجیاتو\nمردادماه امسال بود که درباره انیمه Godzilla: City on the Edge of Battle نوشتم و خبر دادم که سال آینده شاهد پایان این سه گانه خواهیم بود. حال با ورود به سال جدید میلادی، استودیو توهو زودتر از موعد سه گانه انیمه گودزیلایی خود را به اتمام رسانده و پرونده عجیب و غریب این انیمه را می‌بندد؛ انیمه‌ای که بار دیگر نام گودزیلا را بر سر زبان‌ها انداخته و این هیولای اسطوره‌ای را در هیبتی جدید و داستانی کاملا مدرن و جدید بازآفرینی کرده است.\nنمی‌توانیم کتمان کنیم که چه از گودزیلا خوشمان بیاید و چه خوشمان نیاید، این هیولای ژاپنی یک پدیده به حساب می‌آید و احتمالا کمتر کسی در دنیا وجود دارد که نامش را نشنیده باشد. گودزیلا به مثابه یک فرهنگ و نماد از آب در آمده و پادشاه هیولاهاست و طرفداران بی‌شماری در سرتاسر جهان دارد. زمانی که آثار سینمایی گودزیلا در سال‌های دور به دست استودیو‌های ژاپنی ساخته می‌شد، تمامی کودکان و نوجوانان مبهوت هیولاهای این فرنچایز سینمایی بودند و طراحی هیولاها در زمانه خود بی‌نظیر بود. شخصا هنوز هم کمتر هیولایی به جذابی گیدورا و یا گیگان می‌شناسم که بیش از ۵۰ سال پیش در فیلم‌های این هیولای مهلک متولد شدند.\nاستودیو توهو که مالک اصلی برند گودزیلاست، بر اثر قراردادی که با استودیوی یونیورسال بسته، حق ندارد تا پایان سه گانه و تمام شدن دنیای هیولای این استودیوی هالیوودی، اثری ژاپنی بر اساس گودزیلا بسازد. (یونیورسال قصد دارد در فیلم‌های بعدی گودزیلا، او را با کینگ کونگ در یک کاسه بگذارد و با ساخت کراس اووری بین این دو هیولا جهان هیولایی خود را خلق کند.) توهو اما بیکار ننشسته و گودزیلا را در قالب یک انیمه سه گانه و به کمک نت‌فلیکس بازآفرینی کرده و داستان جدیدی در روح آن دمیده که با تمامی ۳۰ فیلم گذشته گودزیلا زمین تا آسمان فرق دارد.\nبیش از ۶۰ سال از ساخته شدن اولین فیلم گودزیلا یعنی همان نسخه اول فیلم گودزیلای ژاپنی که با نام Gojira اکران شد می گذرد. این فیلم که به کارگردانی ایشیرو هوندا ساخته شد و بازیگران ژاپنی محبوب آن دوره نیز به نقش آفرینی در آن پرداختند، تفاوت‌های بسیاری با برادران بزرگتر خود در ژانر هیولایی داشته که در حقیقت فیلم‌هایی درجه ب محسوب می‌شدند.\nبرای ساخت این فیلم سه برابر بودجه‌های معمول آن زمان در نظر گرفته شد و هدف اصلی از ساخت آن نیز شوکه کردن و ترساندن مخاطبان بزرگسال بود.\nدر این سری انیمه، ما شاهد کره زمینی هستیم که ذره ذره به دست هیولاها می‌افتد؛ هیولاهایی که نشات گرفته از فعالیت‌های اتمی انسان‌ها هستند و به نوعی زاییده دست خودشان هستند ولی این هیولاها روز به روز پیشرفت کرده و به تکامل می‌رسند تا در نهایت گودزیلا به وجود می‌آید. گودزیلا موجودی است مهار نشدنی که در برابر بمباران اتمی هم زنده باقی می‌ماند و بشریت راهی جز فرار از کره زمین نمی‌بیند. حتی دو نژاد موجود فضایی که سیاره‌شان توسط هیولاهای دیگری نابود شده به کمک انسان‌ها می‌آیند ولی ادوات جنگی آنها هم روی گودزیلا تاثیری ندارد و در نتیجه بشریت به همراه این نژادهای فضایی از زمین فرار می‌کنند.\n۲۰ سال از فرار این نژادها می‌گذرد و این مدت روی زمین حدودا ۲۰ هزار سال تخمین زده می‌شود. بشریت و نژادهای فضایی کنارش بار دیگر به زمین بازگشته و این بار با یک برنامه ریزی دقیق و حساب شده، گودزیلا را می‌کشند اما کمی بعد متوجه می‌شوند که گودزیلای معدوم شده یک نسخه ناقص بوده و گودزیلای اصلی که تکامل یافته و بیش از ۳۰۰ متر هم طول دارد همچنان در زمین باقی مانده است.\nدر قسمت دوم، بشریت به سمت یک اختراع ناموفق به اسم مکاگودزیلا (یا همان گودزیلای آهنی) رفته و تصمیم می‌گیرد با راه‌اندازی دوباره این اختراع و یک نقشه حساب شده، گودزیلا را از بین ببرد. بعد از اتفاقات متعددی که رخ می‌دهد، بشریت در نهایت می‌تواند مکاگودزیلا که در حقیقت یک شهر پر از ادوات جنگی است را به کنترل خود در بیاورد اما هارو، قهرمان و فرمانده ارتش بشریت در آخرین لحظات متوجه می‌شود که اگر بتواند با مکاگودزیلا، هیولای مهیب را نابود کند در حقیقت زمین را به نابودی می‌کشاند. مکاگودزیلا بعد از کشتن این هیولا به قدری رشد می‌کند و توسعه می‌یابد که عملا هیچ سرسبزی روی زمین باقی نمی‌ماند و همه چیز تبدیل به آهن می‌شود. هارو که نمی‌خواهد زمین را از دست بدهد، پروژه را متوقف کرده و در همین حین بسیاری از همرزمانش به کام مرگ فرو می‌روند.\nبعد از قطع شدن ارتباط آنها با سفینه مادر، سرنوشتشان مشخص نیست و اینجاست که قسمت سوم و پایانی انیمه شروع می‌شود؛ جایی که هارو به کمک نژاد انسان باقی مانده روی کره زمین زنده مانده و عده قلیلی از سربازانش هم کنارش هستند. در بین این سربازان یک فرد از نژاد فضایی وجود دارد که ایمان دارد خداوندگار آنها می‌تواند برای همیشه گودزیلا را نابود کند. این خداوندگار هیولایی است که سیاره آنها را هم نابود کرده و مورد ستایش مذهب و آیین آنها قرار گرفته و او به هارو پیشنهاد می‌دهد که به درگاه این خداوندگار دعا کند تا با ظهورش گودزیلا برای همیشه نابود شود.\nهارو اول به این باور مذهبی شک دارد ولی از آنجایی که هیچ راهی در برابر گودزیلا پیدا نمی‌کند تصمیم می‌گیرد به این نژآد کمک کند تا خداوندگار خود را روی زمین بیاورند؛ نام این هیولای وحشتناک گیدورا است.\nسه گانه انیمه گودزیلا از یک داستان بسیار تاریک آغاز شد و در یک داستان سیاه‌تر ادامه یافت به طوری که قسمت دوم و پایان بندی آن یکی از ناراحت کننده‌ترین و روی اعصاب‌ترین پایان بندی‌هایی هست که به شخصه در عالم سینما تجربه کرده بودم. قسمت پایانی اما قرار است حسن ختامی بر پرونده گودزیلا و بشریت آینده بزند و با این حال همان ریتم خود را حفظ کرده و به هیچ وجه آلوده به داستان‌های آبکی و بچه‌گانه نشده است. قسمت سوم بیشتر از دو قسمت قبلی با ژانر علمی-تخیلی آمیخته شده و برای اولین بار نبرد هیولاها را به تصویر می‌کشد؛ اما این مسائل روی کاغذ جذاب به نظر می‌آیند و در عمل شاهد نتیجه دیگری هستیم.\nحضور گیدورا، یکی از محبوب‌ترین هیولاهای سری گودزیلا که در میزان شهرت دست کمی از این هیولا ندارد، نوید بخش یک سری صحنه‌های نبرد عظیم است. اما همانطور که در مقاله قبلی هم گفته شد، سه گانه انیمه گودزیلا استودیو توهو تمامی باورهای قبلی و داستان‌های گذشته گودزیلا را در هم شکسته و درگاه یک دنیای کاملا جدید را در این سری به روی تماشاگران باز کرده است. گیدورا هم در این انیمه هیبتی کاملا متفاوت با چیزی که در گذشته دیدید دارد و بیشتر شبیه به یک هیولای از نوع توهمی تبدیل شده تا یک اژدهای سه سر فیزیکی که از دهانش گدازه‌های آتش فوران کند.\nهیبت و شکل جدید گیدورا به مذاق بسیاری از طرفداران خوش نیامده و عده‌ای هم آن را خلاقانه توصیف کردند. اما هر دو گروه در نهایت در یک موضوع دیگر به یک جمع بندی واحد و یکسان می‌رسند؛ اینکه نبرد هیولاها اصلا آن چیزی نیست که باید باشد. سری انیمه گودزیلا از یک طراحی خشک رنج می‌برد که دستپخت استودیو Polygon Pictures است. این استودیو خواسته که همسو با رنگ و فضای انیمه طراحی‌های خود را به کار ببرد و از یک گرافیک تاریک و طراحی خشن و بی‌روح برای کاراکترهای خود استفاده کرده که متاسفانه کلیت کار را زیر سوال برده است. حرکات کند گودزیلا و نبرد بسیار ساده و کم‌تحرک هیولاها در انیمه Godzilla: Planet Eater تمام اکشن رویایی که تماشاگر دو قسمت پیشین را برای دیدن آن سیر کرده از هم فرو می‌پاشد و او را ناامید می‌کند.\nقسمت سوم از حیث صحنه‌های اکشن در برابر قسمت‌های پیشین به مراتب کم می‌آورد و دیگر نه شاهد نبرد انسان‌ها با هیولاها هستیم و نه خود هیولاها درست و درمان با یکدیگر می‌جنگند. دیالوگ‌ها بیش از پیش وارد داستان شده و اگر تا الان فکر می‌کردید که با دیدن قسمت دوم و شنیدن تئوری‌ها و نظریات کاراکترها خیلی هنر کرده‌اید، در قسمت سوم باید بیشتر هنرنمایی کنید! متاسفانه تیم سازنده متوجه این نبوده‌اند که در قسمت نهایی باید صحنه‌هایی حماسی خلق کنند و با در آوردن یک سری صحنه احساسی (که چندان هم درست از آب در نیامده) خیال کرده‌اند که درام کارشان را به نهایت رسانده‌اند. رابطه عاشقانه‌ای که بین هارو و دخترک انسان هم خلق شده متاسفانه بی سر و ته بوده و نمی‌تواند چندان منطقی باشد هرچند از همان ابتدای قسمت دوم قابل حدس بود و نقش دخترک در ادامه (به ویژه در پایان بندی داستان) بسیار پررنگ خواهد شد.\nانیمه Godzilla: Planet Eater مفاهیمی را مطرح می‌کند که با تعمق و تفکر در آنها می‌توان به ارزش فیلمنامه و صحبت‌هایی که در آن مطرح شده پی برد اما نمی‌تواند یک ریتم و بالانس خوب به فیلم بدهد و وزنه سنگینش را به سمت فلسفی شدن سوق می‌دهد. هارو به هیچ خدایی ایمان ندارد و قهرمانی است که به استیصال رسیده و معشوقه خود را از دست داده، او تنها فردی است که در برابر گودزیلا باقی مانده و از او نفرتی عمیق دارد؛ نفرتی که باعث می‌شود تا دعاها مستجاب شوند. نژاد فضایی که در این قسمت تبدیل به آنتاگونیست ماجرا می‌شود (جالب اینجاست در قسمت گذشته هم یک نژاد بیگانه دیگر تبدیل به آدم بدها شدند و به نظر می‌رسد که ۲۰ هزار سال بعد و در بین همه موجودات عالم، همچنان انسان‌ها از همه بهتر هستند!) این نفرت را آغازی برای یک انقلاب می‌داند و باور دارد که تا نفرت عمیق و از ته دل وجود نداشته باشد، نمی‌توان مبارزه کرد.\nهارو این نفرت را نسبت به گودزیلا دارد و وقتی که از نژاد انسان کنونی روی زمین سوال می‌کند که آیا او هم از گودزیلا متنفر است، پاسخی می‌شنود که نمی‌تواند قانعش کند: «ازش بدم میاد چون ترسناکه و مهیب. اما طوفان و رعد و برق هم ترسناک هستند ولی نمی‌توان به آنها گفت هیولا و ازشان متنفر شد.» هارو اما نفرت عمیقی نسبت به گودزیلا دارد چرا که تمام زادگاهش به دست این خداوندگار هیولاها نابود شده و می‌خواهد که زمینش را پس بگیرد.\nاز آنسو گیدورا را به عنوان یک هیولای دوم داریم که با حضورش در انیمه، بعدی ترسناک و وهم انگیز به آن می‌دهد. گیدورا هیولایی است از یک دنیای دیگر در یک کالبد زمانی دیگر و نمی‌تواند مورد لمس واقع شود اما می‌تواند دیگر چیزها را لمس کند. گیدورا به این دنیا فراخوانده می‌شود و فراخوانی او مدیون نفرتی است که در نهایت به دعا تبدیل شده اما او قدردان این دعاها نیست و بندگان خود را می‌کشد. گیدورا مانند شیطانی است که بندگانش را گول می‌زند و قصد دارد تا همه چیز را در خود ببلعد و برود.\nمفاهیم مذهبی و فلسفی در انیمه گودزیلا به وفور به چشم می‌خوردند اما پایان سه گانه انیمه آن، اوج این مفاهیم است و مدت نود دقیقه‌ای آن باعث شده که داستان در دقایق پایانی کمی گنگ به نظر برسد. سازندگان در دقایق پایانی تند تند حکایت خود را روایت می‌کنند تا داستان مابین زمین و هوا باقی نماند و به یک سرانجامی برسد و البته با صحنه بعد از پایان بندی تیتراژ چراغ سبزی برای ساخت آینده این سری نشان می‌دهند.\nانیمه گودزیلا بعد از پخش در مدت دو سال و نیم بالاخره تمام شد و پرونده این هیولای جدید را بست. پایان این انیمه نتوانسته حماسی باشد و بیشتر درگیر مفاهیمی شده که کمی از فضای گودزیلا دور است و چون گذرا و سطحی هم به آن نگاه شده، آن عمق کافی را ندارد. انیمه Godzilla: Planet Eater یک اثر علمی تخیلی است که با مطرح کردن مضامین اجتماعی- روانشناسی و فلسفی همراه است و دوست دارد که در این میان ریتم اکشن خود را هم حفظ کند و نتیجتا نمی‌تواند تمامی این موارد را به بهترین نحو احسن انجام دهد. خروجی کار هم شبیه به بشقاب غذایی شده که دورچین بسیار خوشمزه و وسوسه‌انگیزی دارد اما هسته اصلی آن چندان با این دورچین‌ها جور در نمی‌آید.\nدیدن سه گانه انیمه گودزیلا، حالا که تمام شده، می‌تواند یک تجربه جدید و نو باشد. چه از طرفداران قدیم این هیولای اسطوره‌ای هستید و چه تا به امروز نتوانستید چندان با آن انس بگیرید و آشنا شوید، احتمالا از هسته اصلی داستان این سه گانه شگفت زده خواهید شد و به آن اجازه بدهید که علی رغم مشکلات ریز و درشتش، داستان خودش را روایت کند. داستان این سه گانه بدیع و تازه بوده و شاید نتواند درست شکل بگیرد و یا کمی ریتم نامتوازنی داشته باشد، اما قابل احترام و قابل تعمق است.\nThe post بررسی انیمه Godzilla: Planet Eater؛ گودزیلا علیه گیدورا appeared first on دیجیاتو.\nارسال شده در بهمن ۷, ۱۳۹۷ دسته‌ها Godzilla, اخبار فناوری, انیمه, بررسی فیلم, کنسول و بازی, گودزیلابرچسب‌ها دیجیاتو\nبررسی فیلم Replicas ؛ کپی برابر اصل\nجفری ناکمانوف (نویسنده فیلمنامه آثاری چون روزی پس از فردا و توریست) پس از حدوداً ۱۰ سال بار دیگر به صندلی کارگردانی در عالم سینما بازگشته و اینبار لااقل روی کاغذ دست پرتر از دفعات پیش است. ناکمانوف علاوه بر انتخاب یک موضوع جذاب و در عین حال تکراری، چهره محبوبی همچون کیانو ریوز را در لیست نقش آفرینان خود دارد که توجه عموم تماشاگران را جلب می‌کند. در این مقاله قصد داریم تا با بررسی فیلم Replicas ببینیم آیا ناکمانوف توانسته اثری در خور توجه بسازد یا خیر.\nاز سکانس‌های اضافه‌ای که حذف آن هیچ مشکلی در روند فیلم ایجاد نمی‌کرد.\nاستودیو تهیه کننده: Entertainment Studios\nبازیگران: کیانوریوز، آلیس ایو، جان ارتیز\nجفری ناکمانوف پس از ساخت فیلم Traitor، اثری در ژانر مهیج و جاسوسی (که می‌توان گفت یک شکست تمام عیار بود) اینبار به سراغ ژانر علمی تخیلی آمده و شانس خود را در این عرصه محک زده است. جدیدترین ساخته‌ی ناکمانوف درباره ساخت کلون انسانی و انتقال هوشیاری به بدن جدید است؛ موضوعی که پیش از این بارها در سینما به شکل‌های مختلف مورد استفاده قرار گرفته است. از فیلم درجه سه Replicant گرفته تا فیلم Avatar ساخته جیمز کامرون که به خاطر دستاورهای فنی‌اش در صنعت سینما جاودانه شد، همه و همه بر اساس فیلمنامه‌ای حول این موضوع ساخته شده‌اند. با وجود این، ساخت کلون انسانی که در چند سال اخیر حاشیه ساز بوده، موضوعی است که همچنان پتانسیل بالایی برای تبدیل شدن به فیلم سینمایی و پرداختن به آن دارد. البته اگر نویسنده‌ای خلاق روی آن کار کند تا علی‌رغم تکراری بودن، داستان را به شکل جدیدی پیش ببرد که می‌توان گفت چاد سنت جان، نویسنده فیلم Replicas، تا حدودی در انجام این کار موفق عمل کرده است.\nفیلم Replicas درباره عصب شناسی با نام ویلیام فاستر است که تلاش می‌کند تا با همکاری یک شرکت فعال در زمینه مهندسی پزشکی انسان‌های مرده را از طریق انتقال هوشیاری به بدنی رباتیک به زندگی بازگرداند. پس از یک آزمایش ناموفق و با وجود فشارهای بسیار از سوی سهامداران، ویلیامِ خانواده دوست تصمیم می‌گیرد تا آخر هفته را در کنار خانواده‌اش بگذراند اما در میانه راه دچار سانحه تصادف شده و تمامی اعضای خانواده‌ی خود را از دست می‌دهد. در چنین شرایطی، تنها راه برگرداندن اعضای خانواده خود به زندگی را ساخت یک کلون انسانی و انتقال هوشیاری می‌بیند؛ عملی که به دلیل غیر قانونی بودن مجبور می‌شود تا به صورت مخفیانه انجام دهد.\nیکی از مهم ترین سکانس‌های فیلم جایی است که ویلیام راهی را برای حل مشکل انتقال هوشیاری به کلون پیدا کرده و قصد دارد تا آن را روی همسرش امتحان کند. از همان دقایق ابتدایی سکانس موسیقی متنی پخش می‌شود که بوی موفقیت می‌دهد، در حالی فیلم با توجه به ژانر می‌بایست موسیقی را پخش می‌کرد که باعث اضطراب مضاعف مخاطب می‌شد.\nوقتی خلاصه فیلم Replicas را خواندم و پس از آن نیز نگاهی به نمرات مردمی فیلم انداختم، حدس‌هایی در باره‌ی ضعف‌های احتمالی فیلم زدم. نخستین چیزی که به ذهنم خطور کرد این بود که احتمالاً فیلم هیچ تلاشی برای خارج کردن شخصیت‌ها از حالت تک بعدی نمی‌کند. متاسفانه این اتفاق رخ داده و هیچ کدام از شخصیت‌های فیلم آن طور که باید و شاید به مخاطب شناسانده نمی‌شوند. خانواده ویلیام که شامل همسر، دو دختر و یک پسر می‌شود، همگی در سانحه تصادف کشته می‌شوند و همین مسئله نیز آغازگر ماجرای اصلی فیلم است. به عنوان نویسنده، وقتی می‌خواهید مرگ عزیزان شخصیت اصلی داستان را محرک قصه قرار دهید، بهتر است سعی کنید تا شناختی را نسبت به این کاراکترها در مخاطب ایجاد کنید تا بدین ترتیب درک کند که چرا پروتاگونیست داستان ریسک‌های پیش روی خود را می‌پذیرد.\nمتاسفانه این اتفاق در فیلم Replicas رخ نمی‌دهد و ۴ شخصیتی که محرک اصلی داستان هستند، پس از حضور بسیار کوتاه از ماجرا حذف می‌شوند. در نتیجه، مخاطب شاید در لحظه با این شخصیت‌ها همزاد پنداری کند اما این حس بسیار زود رنگ می‌بازد و تاثیر خود را از دست می‌دهد. متاسفانه آنتاگونیست (شخصیت منفی) نیز شرایط چندان راضی کننده‌ای ندارد و به کلیشه‌ای ترین شکل ممکن پرداخت شده است. شخصیت منفی ماجرا، فردی حریص و پول پرست است که برای رسیدن به اهداف خود دست به هر کاری می‌زند. البته شرایط زمانی بدتر می‌شود که بدانید هیچ وقت نخواهید فهمید چرا به چنین فردی تبدیل شده است.\nحدس دومی که درباره فیلم Replicas زده بودم، به روند داستانی آن مربوط می‌شد که از قضا آن هم درست از آب در آمد. پس از اینکه ویلیام تصمیم می‌گیرد تا کلونی اعضای خانواده‌اش را بسازد، با چند چالش کاملاً قابل پیش بینی روبرو می‌شود که متاسفانه راه حل آن‌ها نیز بسیار سریع و بدون زحمت به ذهن ویلیام خطور می‌کنند. جدا از روند کُند، حوصله سر بر و البته قابل پیش بینی در نیمه نخست، دو ایراد اساسی دیگر نیز وجود دارد که نمی‌توان به سادگی از کنار آن‌ها گذشت: نخست اینکه برخی اتفاقات فیلم بسیار دور از ذهن و البته غیر منطقی هستند. مثلا ویلیام در حالی که اعضای خانواده‌اش را کنار رودخانه قرار داده و مشغول اشک ریختن است، ناگهان دست از اینکار برمی‌دارد و تصمیم می‌گیرد تا پروسه ساخت کلونی را آغاز کند. در واقع این تصمیم گیری آنقدر سریع رخ می‌دهد انگار نه انگار که ویلیام به خاطر اشتباهش باعث مرگ همسر و فرزندانش شده است.\nتمرکز بیشتر روی اعضای خانواده فاستر می‌توانست فیلم را از این رو به آن رو کند.\nایراد دیگری که به فیلمنامه Replicas در نیمه آغازین وارد است، چشم پوشی از پتانسیل‌های موجود در داستان بوده تا بتواند احساسات مخاطب را جریحه دار کند. در نقطه‌ای از داستان مشخص می‌شود که تنها امکانات لازم برای ساخت ۳ کلون انسانی وجود دارد و ویلیام باید قید یکی از اعضای خانواده‌اش را بزند. در چنین شرایطی، فکر می‌کنید نویسنده چه تصمیم ساده لوحانه‌ای برای پیشبرد داستان می‌گیرد؟ درست حدس زدید! ویلیام اسم اعضای خانواده‌اش را در داخل یک ظرف قرار داده و برای بازگرداندن شان به زندگی قرعه کشی می‌کند! نکته بدتر ماجرا اینجاست که ویلیام بسیار ساده چشم هایش را روی این اتفاق می‌بندد و در ادامه داستان با هیچ مشکل روحی قابل توجهی روبرو نمی‌شود.\nدر نیمه پایانی فیلم Replicas شرایط بهتر از قبل می‌شود. البته همچنان ایرادات جزئی زیادی در داستان وجود دارد اما به لطف چالش‌های زیادی که پیش روی ویلیام قرار می‌گیرند، داستان روند تندتری نسبت به نیمه آغازین گرفته و با ایجاد کشش لازمه در مخاطب، او را تا پایان فیلم همراه خود می‌کشاند. البته اگر مخاطب حوصله‌اش سر نرفته باشد و آن را در نیمه آغازین رها نکرده باشد.\nهمان‌طور که پیش از این به آن اشاره کردم، فیلم Replicas روی یک موضوع بسیار حاشیه‌ای، یعنی ساخت کلون انسانی دست گذاشته است که از جنبه‌های علمی، اخلاقی و حتی دینی قابل بررسی است. با وجود چنین پتانسیلی، متاسفانه سازندگان هیچ تلاشی برای پرداخت و بررسی آن از جنبه‌های مختلف نکرده‌اند و ماهیت موضوع ساخت کلون‌های انسانی تنها در یک سکانس، آن هم به شکل کاملاً مبتدیانه، مورد کنکاش قرار می‌گیرد. دیالوگ‌های این سکانس آنقدر ساده هستند که اگر فردی نداند، فکر می‌کند دو فرد عادی در حال بحت و گفتگو پیرامون این موضوع هستند، نه یک عصب شناس و یک دکتر!\nمشکل شخصیت پردازی گریبان شخصیت‌های فرعی از جمله ادوارد ویتل را نیز گرفته است. او در بخش‌های پایانی تصمیماتی می‌گیرد که ۱۸۰ درجه با تصمیماتش در بخش‌های آغازین تفاوت دارد. متاسفانه برای این تناقض هیچ دلیل خاصی نیز ارائه نمی‌شود تا بخواهیم خودمان را با «تحول شخصیتی» گول بزنیم!\nایراد دیگری که در فیلمنامه Replicas وجود داشته، به اتفاقات غیر علمی آن باز می‌گردد. درست است، وقتی می‌خواهید یک فیلم علمی-تخیلی بسازید نیازی است که تمامی رویدادهای داستانی را مطابق با حقایق علمی تنظیم کنید اما این بدان معنا نیست که اجازه دارید تا ساده ترین حقایق علمی که هر فرد عادی می‌داند را زیر پا بگذارید. برای مثال، کلون‌های انسانی به محض به هوش آمدن، به خوردن غذاهای مختلف از جمله آب پرتغال، شیر و پن کیک شروع می‌کنند، در حالی که هیچ توضیحی درباره اینکه چگونه بدن آن‌ها آماده پذیرش چنین غذایی‌هایی شده داده نمی‌شود.\nجدا از نیمه پایانی Replicas که شرایط مقداری بهتر می‌شود، برگ برنده دیگر این فیلم بازیگران آن بوده است که باعث شده‌اند تا این اثر در باتلاقی که در آن قرار گرفته غرق نشود. متاسفانه نویسندگان اعتقاد چندانی به بخش‌های احساسی فیلم نداشته‌اند و در نتیجه نمی‌توان انتظار زیادی از کیانور ریوز که حس را در بازیگری خود همیشه جاری می‌سازد؛ داشت. با وجود این، ریوز توانسته تا عملکرد بسیار خوبی در معدود سکانس‌های فیلم داشته باشد و دل مخاطب را با نشان دادن حزن و اندوه درونی‌اش به بدست آورده و او را با خود همراه کند. اگر داستان تمرکز بیشتری روی درگیری درونی شخصیت ویلیام و غذاب وجدان او به خاطر مرگ عزیزترین افراد زندگی‌اش می‌گذاشت، شرایط بسیار بهتر می‌شد. آلیس ایو نیز که احتمالاً به خاطر نقش آفرینی در سری فیلم‌های Star Trek در میان طرفدران ایرانی شناخته می‌شود، به خوبی توانسته از پس نقش خود بر بیاید و نقش کاراکتری را ایفا کند که پس از مدتی به ماهیت خود شک می‌بَرَد.\nجلوه‌های ویژه مربوط به سکانس‌های ربات در یک کلام «افتضاح» است. حرکات ربات آنقدر مصنوعی است که حتی بچه ۱۰ ساله نیز متوجه می‌شود که ماجرا از چه قرار است.\nفیلم Replicas نه تنها به خاطر فیلمنامه ضعیف و پر ایراد، بلکه به خاطر کارگردانی ناکمانوف نیز ضربه خورده است. او می‌توانست با حدف یکی از سکانس‌ها، حس تعلیق موجود در دقایق پایانی را بیشتر از قبل کند اما به هر دلیلی چنین کاری را انجام نداد. علاوه بر این، اگر تعدادی از سکانس‌های اضافی را حذف می‌کرد تا زمان فیلم را به ۹۰ دقیقه کاهش دهد، بدون شک با فیلم جمع و جور تری مواجه بودیم که تحمل کردنش اینقدر سخت نمی‌شد.\nدر پایان اگر بخواهم رک و بی پرده بگویم، فیلم Replicas به هیچ وجه انتخاب خوبی برای تماشای یک اثر سینمایی و لذت بردن از آن نیست، زیرا داستان آن هیچ حرف تازه‌ای برای گفتن ندارد و حتی در مواقعی هم که جذاب می‌شود، از چندین ایده نخ نما شده استفاده می‌کند. تنها در صورتی تماشای این فیلم توصیه می‌شود که طرفدار سر سخت کیانور ریوز باشید؛ از آن طرفدارانی که برایشان مهم نیست ریوز در چه فیلمی بازی کرده، بی برو برگرد باید به تماشای آن بنشینند.\nThe post بررسی فیلم Replicas ؛ کپی برابر اصل appeared first on دیجیاتو.\nارسال شده در بهمن ۴, ۱۳۹۷ دسته‌ها اخبار فناوری, بررسی فیلم, فیلم علمی تخیلی, کنسول و بازی, کیانوریوزبرچسب‌ها دیجیاتو\nبودجه: ۱۲۹ میلیون دلار\nشاید حد فاصل اکران انیمیشن‌های How To Train Your Dragon با یکدیگر کمی زیاد به نظر برسد (البته اگر نگاهی به فاصله اکران قسمت دوم انیمیشن شگفت انگیزان بیندازیم، این فاصله چندان هم زیاد نیست!) ولی باید در نظر گرفت که دریم ورکس و تیم سازنده توانسته‌اند که این فرنچایز را همیشه روی ترند روز قرار دهند. بعد از اکران قسمت اول، بخش تلویزیونی دریم ورکس سریالی با نام Riders of Berk ساخت و پس از آن به فاصله یک سال سریال دیگری به اسم Defenders of Berk را عرضه کرد.\nموفقیت این دو سری و البته فروش بالا و نظر مثبت منتقدین نسبت به قسمت دوم انیمیشن، باعث شد که بخش تلویزیونی این کمپانی تصمیم بگیرد سریالی طولانی‌تر بر اساس دنیای شخصیت‌های انیمیشن بسازد و در سال ۲۰۱۵ (درست یک سال پس از اکران قسمت دوم) سریالی تحت عنوان Race to the Edge را در شش فصل تولید کرد که پخش آن در همین پاییز امسال به اتمام رسید؛ یعنی درست چند ماه مانده به اکران قسمت سوم. این حجم از تولید محتوا و مارکتینگ برای فرنچایز بسیار موفق آمیز بوده و بسیاری از اپیزودهای سریال هم تا حدی از داستان‌های کتاب‌های این سری الگو برداری شده‌اند.\nاگر هر دو قسمت انیمیشن How To Train Your Dragon را دیده‌اید، شاید بد نباشد که این سریال‌ها را هم ببینید چرا که برخی از تغییرات ریز داستانی در این نسخه‌ها به چشم می‌خورد. البته ناگفته نماند که بدون دیدن آنها هم از خط داستانی اصلی انیمیشن بازنخواهید ماند و بسیاری از داستان‌های سریال در گذشته قرار می‌گیرند.\nهیکاپ اوضاعشان را خطرناک می‌بیند و گریمل و ارتش اژدهایان وحشی‌اش را دشمنی مهار نشدنی می‌داند از همین رو تصمیم می‌گیرد که کل اهالی برک با اژدهایان خود از آنجا کوچ کنند و به دنبال دنیای مخفی باشند، جایی که گفته می‌شود تمامی اژدهایان در آنجا قرار دارند و جمعیت زیادی از آنها در آنجا زندگی می‌کنند. مادر هیکاپ سالیان سال به دنبال این سرزمین بوده و آن را پیدا نکرده ولی هیکاپ باور دارد که می‌تواند با کمک اژدهایان، این سرزمین موعود را بیابد….\nکتاب‌های چگونه اژدهای خود را تربیت کنیم، از سال ۲۰۰۳ نگارششان شروع شده و تا سال ۲۰۱۵ هم ادامه یافت. خانم کرسیدا کاول حدود ۱۵ جلد کتاب برای دنیای خلق شده توسط خودش نوشت و پخش و موفقیت سری انیمیشن How To Train Your Dragon باعث نشد که او خللی در عرضه داستان‌هایش ایجاد کند و یا مسیر داستانی را تغییر دهد.\nاز تغییرات عمده کتاب و انیمیشن باید به این نکات اشاره کرد: اژدهای هیکاپ در کتاب، حرف می‌زند و یک اژدهای لجباز و کله شق است که از قضا متعلق به هیچ نژاد خاص و قدرتمندی هم نیست. همچنین روابط هیکاپ و توثلس در کتاب، اصلا به شکل انیمیشن و یک دوستی محکم و جانانه نیست و بیشتر یک رابطه عجیب و غریب به شمار می‌رود. راستی پایان بندی کتاب هم نسبت به انیمیشن‌ها تا حد کمی تفاوت دارد.\nThe post بررسی انیمیشن How To Train Your Dragon 3؛ ایستگاه آخر سواران اژدها appeared first on دیجیاتو.\nارسال شده در بهمن ۱, ۱۳۹۷ دسته‌ها How to train your dragon, اخبار فناوری, انیمیشن, بررسی فیلم, دریم ورکز, کنسول و بازیبرچسب‌ها دیجیاتو\nاگر در فیلم A Quiet Place جرئت حرف زدن نداریم، این بار در فیلم Bird Box نگاه کردن ممنوع است. تمام جهان از رد پای هیولا پر شده و تنها مکان های ظاهرا امن، خانه هایی با پنجره های بسته و درز گرفته است. سوزان بیر این قاتل خونسرد را به ما نشان نمی دهد و جز تعدادی نقاشی از چهره خبیث و عصبانی اش که همان شمایلِ شناخته شده اجنه را دارد، چیزی از او نمی بینیم. در چنین دنیایی، حتی دیدنِ درختان و لانه پرندگان، آرزویی غیر ممکن به نظر می رسد. شاید ما بتوانیم تحمل کنیم اما کودکان هرگز.\nاستودیو تهیه کننده: Netflix\nبازیگران: Sandra bullock، John Malkovich، Trevante Rhodes\nوقتی با انبوهی از فیلم های آخرالزمانیِ عموما امریکایی، بخصوص بعد از سال ۲۰۰۰ روبرو می شویم که عمدتا آپوکالیپس ها و آرماگدون های تکراری و شبیه به هم هستند، تنها یک راه برای ارزیابی مان باقی می ماند و آن هم منتظر ماندن برای فیلمی با پرداختِ نو و پایانی جدید است. این فیلم اقتباسی که محصول نتفلیکس بوده و اخیرا رکورد بازدید را در این کمپانی شکسته و امتیاز ۶٫۸ را در IMDB کسب کرده است، تا چه اندازه ما را به سرنخ های جدیدی می رساند؟ جهانِ امروز، این بار در فیلم آشیانه پرنده چطور نابود می شود و جهان فردا چگونه خواهد شد. مثل خیلی از فیلم های هیولایی، نابودی جهان بر عهده موجودی عجیب است که قدرتش در این فیلم از ده ها بمب اتمی هم بیشتر و مخرب تر است. انهدام شهر ها و آدم هایش، با سرعت فوق العاده بالایی انجام می شود و طبق کلیشه ای هالیوودی، این اپیدمی از شرق به غرب سرایت پیدا می کند. یادآورِ فیلم The Book Of Eli، یک فیلم پساآخرالزمانی در سال ۲۰۱۰ که شرق را مخلوطی از شرارت و فریب و غرب را متمدن و پذیرای کتابی مقدس نشان می دهد.\nتفاوت فیلم Bird Box با اکثر فیلم های هیولایی دیگر این است که دشمنِ نامرئی، موذیانه وارد دریچه چشم ها می شود و نمی توان هیچ گونه مقاومتی در برابر آن داشت. در فیلم «یک مکان ساکت» هیولاها نقطه ضعفی بزرگ دارند و انسان می تواند با آنها به جدال برخیزد، حتی در فیلم بسیار تلخِ The Mist، همچنان راه های مقابله با هیولاها وجود داشته و ورود ارتش و ماشین های جنگی اش به ما امید شهری امن در آینده را می دهد. در این فیلم حتی نمی توان به مبارزه با او فکر کرد. هیولایی که طی الارض می کند و آن قدر بسیط و پراکنده است که ردی از غبارش بر همه کوچه ها و خیابان ها و جنگل ها سایه انداخته است. او در کسری از ثانیه انسان ها را تسخیر می کند و این مدل هجوم، ما را یاد تاثیر گازهای سمی در چاه های عمیق می اندازد که انسان با استشمام آن، فورا از خود بیخود شده و به کما می رود. واقعا این هیولا چه موجودی ست. آیا می شود با وجود چنین پدیده ای، از شهری آرمانی در دلِ این دستوپیای ترسناک و مهیب حرفی به میان آورد. در این فیلم، جدیدترین جواب های سینما را برای این سوالات آخرالزمانی بررسی خواهیم کرد.\nبا آنکه پاشنه فیلم های آخرالزمانی که وامدار سینمای وسترن هستند، عموما روی قهرمانی های یک مرد شجاع و دلیر می چرخد اما در آشیانه پرنده قضیه متفاوت است. با آنکه نویسنده چاقِ فیلم و تامِ خوش قلب، خودشان را فدای دیگران می کنند، اما قهرمانِ اصلی ماجرا زنی باردار است که حساس ترین روزهای زندگی اش را می گذراند. با سابقه سوزان بیر در ساخت فیلم های رمانتیک، باید منتظر گره خوردن احساسات یک مادر با ماجراهایی مردافکن باشیم. لحن رمانتیکِ کلیدی ترین صحنه های فیلم در کنار ترس و وحشت، آمیزه ای تحسین برانگیز برای فیلم محسوب می شود و آن را به تجربه ای عمیق تر از هیجان های موقتی تبدیل می کند.\nبیر به عنوان یکی از فیلمسازان مطرح زن در سینمای امروز، باکی نداشته که مخاطبانش با دیدن فیلم، متوجه زن بودن سازنده اش شوند. اگر جان هیلکات در تریلرِ The Road برای ما از شرافت های یک رابطه پدر و پسری در میان آدم خواران حرف می زند، سوزان بیر همین مضمون را در رابطه ای مادر و فرزندی دنبال می کند. در سکانس پایانی، دو صحنه مربوط به تندآب و جنگل آن چنان موثرند که سخت می توانیم جلوی فوران احساسات مان را بگیریم.\nساندرا بولاک بازیگری با چهره فوق العاده زیبا نیست اما صورت و چشم هایش به حدی ورزیده است که ما را پا به پای خودش به دایره انتخاب پسر بچه خود یا دختر بچه ای که به او سپرده شده، می اندازد. لحظه سخت تصمیم گیری و سربلندی ملوری برای ما نیز یک فتحِ بزرگ محسوب می شود. این تجربه موقعی کامل می شود که در جنگل و در کنار ملوری، با آزمونِ جدیدی روبرو می شویم. مادری که بچه ها را از سر دلسوزی حتی از شنیدن قصه های شیرینِ دنیای قبل از ویرانی منع کرده بود، اینک برای بدست آوردن قلب دخترک که تشنه دیدن و بازی کردن است زمان زیادی ندارد و باید از رویاهایی که ممکن است به زودی دست یافتنی باشند، برایش بگوید.\nدر فیلم A Quiet Place رودخانه تنها جایی است که کنار آن، بدون ترس از هیولا می توان فریاد زد. در فیلم Children Of Men هم رودخانه جایی برای رهایی از زمین بحران زده و در The Book Of Eli، گذرگاهی برای کامل کردن ماموریتی بزرگ است. در فیلم مورد نظرمان نیز، مادر به همراه دو کودک، از رودخانه می گذرند تا نجات پیدا کنند. اصولا ما در فیلم های آخرالزمانی یا پساآخرالزمانی که کولاژی از ژانرهای وسترن، ترسناک، علمی تخیلی و ژانر فاجعه هستند، عموما شاهد سفرِ قهرمان هستیم. فیلم با سفرِ ملوری و دو کودکش آغاز می شود. از رودخانه که برزخی میانِ نابودی و رهایی است، وسوسه دلدادگانِ هیولا به گوش می رسد که با تقلید صدای خواهرِ مرده، شوهری که عاشقش بودی و دوستان از دست رفته ات، دعوت به باز کردن چشم بندها می کنند. هر چقدر که در فیلم The Birds از آلفرد هیچکاک، پرنده ها برایمان عامل هشدار و ترس بودند، در این فیلم گوش سپردن به آوای پرندگان، راهی برای نجات محسوب شده و حکم یک فانوس دریایی صوتی را دارند که ملوری همه توجه‌اش باید به آنها باشد. تندآب ها او را وادار به نگاه کردن می کنند اما او همچنان باید مقاومت کند. وقتی برای عزاداری نیست. باید با تمام قدرت به سوی دروازه نجات دوید. حس هایی که در این لحظات به ما دست می دهد چیزی شبیه به زمانی است که با یک اثر حماسی مواجه می شویم.\nانجمن آدم های زنده\nما بعد از اینکه ملوری و کودکان را سوار بر قایقی در زمان حال می بینیم، در صحنه دوم به پنج سال قبل پرتاپ می شویم و به تدریج به حال می رسیم. سوال “چطور شد که اینطور شد” و تکنیک عقب و جلو کردنِ زمان رویدادها، حربه خوبی است که اگر با پرداخت درستی همراه باشد، همیشه جواب می دهد. گذشته همان قدر موقعیت های پرتعلیق و گیرا دارد که زمان حال. داگلاس(جان مالکوویچ) مردی از قماش خودخواهان و تام (تروانته رودز) یک دگرخواهِ تمام عیار است. این تقسیم بندی شایعی برای فیلم های فاجعه و ماجراجویی محسوب می شود که ما را از بعضی کارکتر ها دور و به بعضی دیگر نزدیک می کند.\nآدمهای خوب در فیلم کم نیستند. همسر داگلاس، پیرزن مهربان، الیمپیا زنِ چاق و معصوم و تام، همگی لحظات خوبی با حضورشان برایمان ایجاد می کنند و بازیگران فرعی به اندازه بازیگران اصلی نقش تعیین کننده ای دارند. در فیلم لحظه کوتاهی وجود دارد که به نظرم، از آن موقعیت های ماندگار سینمایی است که می توان بخاطرش همگی را به دیدن فیلم دعوت کرد. تام که مجبور شده برای مبارزه با زامبی مسلک ها چشم بندش را باز کند، توسط غبارِ شومِ هیولا تسخیر می شود و طبق قاعده فیلم دیگر یک مرده به حساب می آید اما تلاش های آخرِ یک مرد، برای کشتنِ دشمن، حتی بعد از تسخیر، ما را به معنی واقعی کلمه میخکوب می کند.\nداگلاس با وجود اینکه یک الکلیِ تلخ زبان است اما هر زمان که نظری داده، درست از آب درآمده است. هم درباره هشدارش به مرد کره ای و هم ماجرای رحم کردن به یک آواره مشکوک. او همان کسی است که فیلمنامه نویس ترجیح داده دیالوگی مستقیما سیاسی را در دهان او قرار دهد و عامل بدبختی ها، خودکشی های دسته جمعی و نابودی بشریت را به ایران و کره شمالی ربط دهد. فیلمنامه نویس در جایی دیگر، از سابقه اعزام تام به عراق به عنوان یک سرباز امریکایی پرده برمی دارد، آن هم زمانی که این کاراکتر را به عنوان یک سیاه پوست نجیب و انسان دوست شناختیم و او را همدم خوبی برای تنهایی های ملوری تشخیص دادیم.\nتام به وضوح از هدف خود و سربازان دیگر، برای ایجاد صلح و امنیت در عراق حرف می زند تا آنجا که حتی شایسته دریافت گردن آویز افتخار از مردی عراقی می شود. به همان مقدار که پیروان جنون زده و روان پریشِ هیولا درباره او، از صفت هایی مثل زیبایی و تطهیر کنندگی استفاده می کنند، احساس می کنیم که سازندگان فیلم نیز عمیقا قصد دارند جنگ طلبان را تطهیر کنند و زیبا نشان دهند. در واقع جملاتی که در دهان تام گذاشته شده، به نچسبیِ شعارهای امریکا برای ایجاد صلح در جهان است. مخدوش شدن جبهه های خیر و شر در ایده های آخرالزمانیِ فعلی، گاهی آنقدر شدید می شود که مستقیما جنگ افروزانِ جهان به عنوان ناجیان صلح معرفی می شوند و اوج این اتفاق را در فیلم World War Z می بینیم.\nزندگی گلخانه ای\nوقتی جهان توسط طوفان، سیل، زلزله و حتی بمب اتمی ویران می شود، امکان بازسازی اش، حتی بعد از سالیان دراز همچنان وجود دارد چراکه عاملِ ویرانی عظیم، از بین رفته است. اما در Bird Box تخریب کننده همچنان زنده بوده و گویا قرار است برای همیشه امپراطور زمین باشد. در واقع با یک آخرالزمانِ دائمی و مستمر طرف هستیم که ایده “زمین دیگر جای ماندن نیست” را به ذهنمان مخابره می کند. اما ناگهان جمعی کوچک از بازمانده ها با ملوری و شوهرش تام تماس می گیرند و از مکانی امن در دلِ این آشوب حرف می زنند. در فیلم های آخرالزمانی و پساآخرالزمانیِ کل تاریخ سینما، یا راه نجاتی از زندگی حیوانی پس از بحران، برای انسان ها وجود ندارد یا اینکه راه نجاتی حداقلی، پیش پای آنها گذاشته می شود.\nدر هر دو حالت، شیاطین حضوری پررنگ داشته و سپاهیانِ قدرتمندِ خیر، در بیشتر اوقات هیچ جایگاهی ندارند و خبری از منجی نیست. اگر هم باشد یا نجات دهنده هایی از میان آدم های معمولی هستند که توانِ کم و محدود دارند یا همچون فیلم X-Men: Apocalypse شخصیت هایی خشن داشته و می خواهند سلطه جویان را با مخرب ترین روش یعنی بمب اتم نابود کنند و در آخر، خودشان به عنوان آنتاگونیست هایی شرور، توسط کارکترهای فرشته نما از بین می روند. در این میان، آثاری مثل Solomon Kane کمتر ساخته می شوند؛ فیلمی که یک فانتزی تاریخی با حال و هوای آخرالزمانی است و نیروهای تاریکی با اشد مجازات توسط مومنانی شیردل، از بین رفته و تار و مار می شوند.\nایده Bird Box برای نجات، چیزی جز پناه بردن به یک زندگی گلخانه ای نیست. شاید دیدن خانه ای بزرگ با شعاع های دلپذیر نور خورشید از سقفِ منقوشش ما را به وجد بیاورد، آن هم بعد از سال ها زندگی در تاریکی و دوندگی های بسیارِ قهرمان فیلم، اما تا چه وقت انسان ها می توانند همچون پرنده ها در قفسی بزرگ زندگی کنند. تمام آن مقاومت ها و حس های حماسی به چیزی ختم می شود که عمیقا تراژیک بوده و دستان انسان برای خلق حماسه ای باشکوه علیه جنِ بزرگ همچنان بسته می ماند؛ عامل شری که فناناپذیر نشان داده شده و بیش از اندازه قدرت دارد. پایان فیلم شاید در نظر اول خوش به نظر بیاید اما در واقع از تلخ ترین پایان ها است اگر بیشتر به آن فکر کنیم.\nThe post بررسی فیلم Bird Box؛ طعم همسایگی با پرندگان در پایان جهان appeared first on دیجیاتو.\nارسال شده در دی ۲۸, ۱۳۹۷ دسته‌ها اخبار فناوری, بررسی فیلم, ترسناک, ساندرا بولاک, علمی تخیلی, فیلم آخرالزمانی, کنسول و بازیبرچسب‌ها دیجیاتو


کد خبر: 132680 ۱۳۹۷/۱۲/۲۸ ۰۷:۰۰:۰۴\nمریم درویش: در گالری گردی این هفته به نمایشگاه گالری‌های ایرانشهر، اُ و پروژه‌های آران پرداخته‌ایم.\nسرویس تجسمی هنرآنلاین: نمایشگاه نقاشی فرید جهانگیر در گالری ایرانشهر، نمایشگاه چیدمان و چاپ دستی "رد و سقف" با آثاری از هربرت اوگن ویگاند و اوا گروتام در گالری اُ و نمایشگاه "هرج و مرج شهری" با آثاری از دادبه بصیر، آیلار شهبازی و نسترن صفایی در گالری پروژه‌های آران سوژه‌های این هفته گالری‌گردی هنرآنلاین هستند.\nپرسشگری در سکوت\nنمایشگاه نقاشی فرید جهانگیر در گالری ایرانشهر برپاست. سوژه آثار جهانگیر چهره افراد مختلف یا فیگورهایی است که در زندگی روزمره دیده می‌شوند. جهانگیر سالهاست که به پرتره‌نگاری می‌پردازد و تجربیات فراوان او در این زمینه به ساخت تصاویری پخته و گویا منجر شده است که احساسات و شخصیت سوژه را به خوبی آشکار می‌کنند.\nجهانگیر برای پرتره‌سازی یک شیوه شخصی را پی گرفته و بدون پرداختن به جزییات، از لکه‌های رنگ و ضرب قلم‌ها برای ساخت و پرداخت فرم‌ها و حجم‌ها استفاده کرده است. او رنگ‌های درخشان و چشمگیر را در کنار هم قرار داده و تصاویر رنگینش موجی از انرژی را به مخاطب منتقل می‌کند.\nکادرهای کوچک و بزرگ هر کدام به نوعی جایگاه بروز و ظهور افراد شده‌اند. در فضای کوچک کادر یک چهره بدون پرداختن به محیط اطراف دیده می‌شود و در فضاهای بزرگ‌تر با نیم تنه یا فیگوری در میان محیط داخلی خانه مواجه هستیم. در واقع فضایی که این افراد در آن قرار دارند نه برای نقاش و نه برای بیننده اهمیتی ندارد و نفس حضور آنها است که مورد توجه قرار گرفته است. آدم‌هایی که در تنهایی و سکوت خود ثبت شده‌اند و گویی هیچ بهانه‌ای برای شکستن این سکوت ندارند. حتی در تنها تابلویی که دو شخص در کنار یکدیگر دیده می‌شوند، هیچ ارتباطی میان آنها وجود ندارد و باز هم سکوت و تنهایی در این فضا موج می‌زند.\nآدم‌ها از میان تابلو به مخاطب نگاه می‌کنند و گویی او را مورد پرسش قرار می‌دهند. حتی نگاه خیره و مداوم آنها مخاطب را معذب کرده و گاه احساس می‌کند ناچار است از این چهره‌های رنگین و پرسشگر چشم برگیرد.\nنمایشگاه نقاشی فرید جهانگیر تا 20 فروردین 98 در گالری ایرانشهر برپاست. این گالری در خیابان کریم‌خان زند، خیابان شهید عضدی، خیابان سپند، پلاک 69 قرار دارد.\nنمایشگاه چیدمان و چاپ دستی "رد و سقف" با آثاری از هربرت اوگن ویگاند و اوا گروتام در گالری اُ برپاست. آثار این مجموعه بر روی کاغذ شکل گرفته و این دو هنرمند آلمانی و سوئیسی با ایجاد تصاویری ساده به نمایش دنیای ذهنی خود پرداخته‌اند. بخشی از آثار ویگاند از خطوط سیاهی تشکیل شده که بر روی کاغذ سفید قرار گرفته‌اند. این خطوط آزاد و رها یادآور الفبای کشورهای آسیای شرقی و شیوه نگارش آنها با قلم مو است، اما از این نقوش قرار نیست مفهومی به ذهن مخاطب برسد و حتی هیچ فرم یا ترکیب بندی خاصی نیز از کنار هم قرار گرفتن آنها ایجاد نمی‌شود. با این وجود نگاهی دقیق‌تر به این خطوط منحنی، توجه بیننده را به زایده‌ای کوچک در انتهای باریک خط جلب می‌کند و اینجاست که متوجه می‌شود با تعدادی ماهی کوچک مواجه شده که سطح کاغذ برای آنها مانند رودخانه یا دریایی بی‌کران است.\nدر یکی دیگر از آثار او شباهت به خوشنویسی عمودی بیشتر دیده می‌شود، اما کلمات آن در نگاه مخاطب به تصاویری کارتونی از هواپیما شباهت دارد. این نگاه زمانی قطعیت پیدا می‌کند که با چیدمانی از هواپیماهای کوچک مواجه می‌شویم که از سقف آویزان شده و یادآور هواپیماها یا هلیکوپترهای جنگی هستند.\nگروتام نیز آثار متنوعی را به نمایش گذاشته است که مخاطب را با رویکردهای گوناگون او در دوره‌های مختلف آشنا می‌کند. بخشی از این آثار بر روی کاغذهای رنگی شکل گرفته و نقاط رنگی که نزدیکی زیادی به رنگ زمینه دارند، بر روی آن قرار گرفته‌اند. کنار هم قرار گرفتن این نقطه‌ها باعث ایجاد نقوشی از گل‌ها و برگ‌ها شده است که فرم هندسی آنها یادآور نقوش بافته شده با تار و پود و شکل گرفتن پارچه یا فرشی نقش‌دار است.\nدسته دیگری از آثار او نیز بر بافت تاکید دارد. زمینه سفید کاغذ با خطوط سیاهی پوشیده شده که شکل‌های متفاوت ترسیم آنها باعث ایجاد نقوش و بافت‌های متفاوتی شده است. گاه خطوط موازی به شکل منظم از یک سوی کادر به سمت دیگر رسم شده و بافتی هندسی و منظم ایجاد کرده‌اند. اما او در تعدادی دیگر از این تصاویر به ترسیم خطوط کوتاهی پرداخته که در امتداد یکدیگر قرار گرفته و فرم‌های نامنظمی را به وجود آورده‌اند.\nنمایشگاه چیدمان و چاپ دستی "رد و سقف" با آثاری از هربرت اوگن ویگاند و اوا گروتام تا 12 فروردین در گالری اُ به نشانی خیابان سنایی، خیابان شاهین (خدری)، پلاک 18، طبقه اول برپاست.\nتهران از نگاه هنرمندان\nنمایشگاه "هرج و مرج شهری" با آثاری از دادبه بصیر، آیلار شهبازی و نسترن صفایی در گالری پروژه‌های آران برپاست. آثاری که از آیلار شهبازی در این مجموعه به نمایش درآمده است به فضای شهری و حضور انسان در این فضا می‌پردازد. تهران از گذشته تا امروز در این مجموعه به نمایش درآمده است، از یک سو نشانه‌هایی آشنا مانند برج میلاد به چشم می‌آید و از سوی دیگر نمادهایی نوستالژیک مانند کافه نادری را می‌بینیم که نمادی از تهران قدیم هستند.\nآثار شهبازی شامل ورقه‌های آلومینیومی هستند که مانند ماکت، اما در ابعاد بزرگ روی زمین ایستاده‌اند و نمایی از ساختمان‌ها به سادگی و با خطوط سیاه روی آنها رسم شده است. در این مجموعه برخورد با انسان هم مشابه ساختمان‌ها است. انسان بر سطح دو بعدی و با خطوطی ساده به تصویر کشیده شده است، اما ابعاد غیر طبیعی فیگورها باعث شده جایگاهی برابر با ساختمان‌ها داشته باشند.\nنسترن صفایی مجموعه‌ای از مجسمه را نمایش داده که نمونه‌هایی غول آسا از اشیاء و ضایعات شهری هستند. میخ‌های زنگ زده، سیم‌های برق، پیچ و مهره‌ها، کلیدهای شکسته و... خرده‌ریزهایی هستند که شاید بسیاری از ما در حال قدم زدن در خیابان آنها را بر روی زمین دیده باشیم اما معمولا توجهی به آنها نداریم. اما صفایی همین اشیاء ناکارآمد و دور از چشم را سوژه آثار خود قرار داده و با بزرگ کردن آنها، توجه مخاطب را به آنچه دیده است جلب می‌کند.\nبخشی از آثار صفایی نیز ویدئوهایی است که حاصل حضور او در شهر و مستند کردن تجربیات او هستند. او با پوشیدن کفش پاشنه بلند، یک روز در خیابان‌های تهران پیاده‌روی کرده و با دوربینی کوچک و مخفی، به ثبت رفتار مردم شهر پرداخته است. در این روند با انواع نگاه‌های خیره عابران و متلک و الفاظ رکیک مواجه می‌شویم که به جزیی جدایی‌ناپذیر از حضور زنان در شهر تبدیل شده است.\nآثار دادبه بصیر عکس‌هایی از تهران هستند و او به مستندسازی شهری که دائم در حال تغییر است می‌پردازد. اما او در تعدادی از آثارش از نمایش طبیعی فضای شهری و آنچه به طور معمول دیده می‌شود خودداری کرده و تصویری متفاوت را به وجود آورده است. کادرهایی که در قسمت بالایی آنها قسمتی از جرثقیل یا برجی بلند دیده می‌شود و بخش پایینی آن آسمانی پوشیده از ابر است، ذهن مخاطب را به چالش می‌کشند و فضایی خیالی را به وجود می‌آورند که متفاوت از تهران خاکستری آشنای ماست.\nنمایشگاه "هرج و مرج شهری" با آثاری از دادبه بصیر، آیلار شهبازی و نسترن صفایی تا 19 فروردین 98 در گالری پروژه‌های آران واقع در خیابان نوفل لوشاتو، کوچه لولاگر، پلاک ۵ برقرار است.\nکلمات کلیدی: آیلار شهبازی فرید جهانگیر دادبه بصیر نسترن صفایی


هزینه مبارزه با ابولا در سال جدید میلادی به چهار میلیارد دلار خواهد رسید | Euronews\nدر آستانه سال نو میلادی، برخی نهادهای بین المللی آمارهایی را درباره قربانیان بیماری ابولا در غرب آفریقا و هزینه های لازم برای مبارزه با این بیماری در سال پیش رو انتشار داده اند.\nبنابر آمار، از نزدیک به ۲۰ هزار مبتلا به ویروس ابولا در سه کشور گینه، لیبریا و سیرالئون، بیش از ۶۳۰۰ تن جان باخته اند. این کشورها همچنین متحمل زیان های اقتصادی بسیاری شده اند.\nدانیل ریچارد، تحلیلگر ناظر بر امور اقتصادی آفریقا می گوید: “بسیاری از مردم حاضر نیستند برای دیدارها و یا برگزاری نشستها و کنفرانس هایشان به غرب آفریقا سفر کنند، این موضوع اگرچه زیانش به اندازه شیوع ابولا نیست، اما می تواند اثرات سویی روی این منطقه از آفریقا داشته باشد.”\nبانک جهانی اعلام داشته که هزینه مبارزه با ابولا و زیان های اقتصادی کشورهای درگیر با این بیماری در سال ۲۰۱۵ به سه تا چهار میلیارد دلار خواهد رسید. این بانک ۲۰۰ میلیون دلار از این هزینه را تقبل کرده است.\nبانک جهانی همچنین می گوید در تلاش است تا با همکاری صندوق بین المللی پول و بانک توسعه آفریقا، منابع مالی لازم برای مقابله با عواقب ابولا در غرب آفریقا را تامین کند.


چگونه از بحران زیست محیطی ماسک روزهای کرونایی جلوگیری کنیم ...- فیلترهای ماسک صورت در هدف ,ماسک‌های صورت در سه مدل رایج ماسک‌های پارچه‌ای، ماسک جراحی و ماسک n-۹۵ هستند. ماسک‌های N-۹۵ بالاترین میزان محافظت را دارند و حدود ۹۵ درصد از ذرات معلق در هوا را مسدود می‌کنند.کنسرسیوم صنعتی در اسپانیا به دنبال ساخت ماسک ضدکروناهدف این تیم، توسعه فناوری جدیدی برای تولید پارچه‌های مبتنی بر منسوجات غیربافته است. ... فیلترهای رایج در بازار نیز از همین جنس هستند. ... «هدف ما توسعه فناوری است که باعث می‌شود ماسک‌های صورت ...\nدر آموزش‌های قبلی مجله فرادرس، کلیاتی را درباره فیلترهای الکترونیکی بیان کردیم. گفتیم که فیلترها مدارهایی برای اصلاح، تغییر شکل یا حذف بخشی از فرکانس‌های ناخواسته یک سیگنال الکتریکی یا همه آن و عبور سیگنال‌های ...\nخودکفایی خراسان رضوی در تولید و تامین لایه ماسک بهداشتی معاون هماهنگی امور اقتصادی استانداری خراسان رضوی گفت: یک واحد تولیدی مستقر در حومه مشهد با راه‌اندازی خط تولید لایه "ملت بلون" مورد استفاده در ماسک بهداشتی صورت ...\nرسولیان بیان کرد: این واحد تولیدی که سال 1390 با هدف قطع وابستگی صنایع مختلف در زمینه فیلترهای مورد نیاز ...\nبه گزارش پایگاه شبکه الکوثر ، امیر سرتیپ «امیر حاتمی» وزیر دفاع و پشتیبانی نیروهای مسلح ایران در مراسم رونمایی و افتتاح خط تولید انبوه ماسک های فیلتردار پیشرفته یونی در تهران گفت: متخصصان جوان وزارت دفاع ایران برای ...\nآموزش اعمال فیلترهای فتوشاپ وایجاد نور خورشید طبیعی\nآموزش اعمال فیلترهای فتوشاپ وایجاد نور خورشید طبیعی آموزش کامل پنجره Filter درفتوشاپ وتنظیمات هر یک از فیلتر ها آموزش فیلتر هایTexture و Stylize به صورت کامل آموزش استفاده از نور های طبیعی خورشید بر روی تصاویر وایجاد درخشندگی ...\nهدف این تیم، توسعه فناوری جدیدی برای تولید پارچه‌های مبتنی بر منسوجات غیربافته است. ... فیلترهای رایج در بازار نیز از همین جنس هستند. ... «هدف ما توسعه فناوری است که باعث می‌شود ماسک‌های صورت ...\nدر پیک کرونا که قیمت ماسک ۱۵ هزار تومان بود، ما ماسک را با قیمت هزار و ۷۰۰ تومان می‌فروختیم. ماسک «پلیسه‌ای شیلد دار» طراحی کردم که باز هم توسط همین دستگاه تولید می‌شود.\npre：بهترین ماسک ماسک یکبار مصرف گزارشات مصرف کننده را مرور می کندnext：ماسک صورت یکبار مصرف طلای هوشمند\nماسک صورت جراحی برای فروش ساحل ملبورن\nماسک صورت پنبه ای آمازون با طرح فیلتر\nماسک هایی با جیب فیلتر