Facu Bernal: 2016\nCon una notable diferencia a sus anteriores trabajos, Marilina Bertoldi se destapa, aún más, en su último disco Sexo con modelos. Es increíble y admirable la sutil fusión entre distintos ritmos que utilizaron, como por ejemplo: rock, pop, soul o mezclas de dj, entre otros. Ponemos play. Todo empieza suave y tranquilo, suena Cosas dulces, seductora sin dudas. Marilina te la canta al oído, o eso quisiéramos. Más adelante aparece el primer corte del disco, que no deja nada en el camino mientras va sonando, la mezcla de los instrumentos es ejemplo de que estos músicos tienen muy claro lo que hacen. Y deshacer se lleva todos los premios por distinta, muy buena y clara, la aburrís, flaco. Algo interesante del material es la idea fija que tienen las canciones o sus subidas y bajadas de tono, como por ejemplo Quisiera y Sexo con modelos; que lleva el nombre del álbum. Son más power y densas pero con sentido recto. Más arriba y para agitar la cabeza a lo punk está MDMA, adictiva y desquiciada, es que vive estando loca y no pega mas. Por otro lado, como contra cara y para bajar un poco el ambiente, se muestran Rastro, Reaccionar y Orbita de adios, que encuentro en estas dos últimas gran similitud, por la frialdad y el desapego que golpea a ambas canciones. Me detengo un segundo en una que me gustó y está en un término medio, que me llamó la atención por lo bien que combinan su letra con su música, es la más pasional a mi parecer. Es un amor y desamor, es frustración, es deseo, es capricho, es Enterrarte. Todo disco tiene su fin y éste lo hace de manera impecable. Una sedosa melodía cantada en inglés, algo parecido a lo que ya había hecho con Feeling good, suena Unbreak me que concluye este muy buen y recomendable disco que no deja nada al azar y se nota el compromiso de cada uno de sus integrantes. Y ya que no te la vas a poder sacar de la cabeza, que se apoderó de vos, solamente queda listen and chill.\nPublicado por Facundo Bernal en 18:49 No hay comentarios:\nN°1 party anthem - Arctic Monkeys\nEl deseo, la ambicion, el supuesto amor, ella me vuela los cesos, pero en ese momento, esa noche y me preocupa saber si se fue o no ¿es el cuello levantado de su chaqueta lo que me atrajo? En su mundo de amigos de mentira y risas forzadas, de fotos y filtros para ocultar el falso entorno entiendo por que lleva lentes que usaria de dia, ella bebiendo sin mas porque la circunstancia lo amerita en ese ambito de cuento de hadas y yo buscando el momento, ese instante donde la sangre me fluye como la corriente de un rio cuando me mira, te ofrezco el conocernos para romper el hielo, no soy nada comparado a tu sublime presencia pero vamos, sos el alma de la fiesta, la numero uno, hazme algo de lo cual no me arrepienta y duela, sos la indicada en esta house of fun. Eso es No 1 party anthem algo tipico de una noche, no te estas enamorando, queres vivir el momento ya que todo dentro tuyo arde. Esta cancion es el ejemplo de madurar, dejando de lado la parte heavy la banda hace una balada exquisita que por un instante hace que quisieramos saltar a los 70, abrazar a nuestra pareja y bailarla como los numero 1 de la fiesta.\nPublicado por Facundo Bernal en 11:29 No hay comentarios:\nEl reloj recién marcaba la medianoche, afuera el tiempo amenazaba con llover, entrabamos con amigos al bar mas cercano, al que uno va porque no sabe que hacer un fin de semana a la noche, pero eso no quiere decir que sea malo. Pedimos algo para tomar y entre charlas, chistes y risas, mi estado de calma y bienestar cambió. Entró por la puerta; pelo oscuro, atado en una cola y flequillo, labios finos, mas oscuro que la sangre, campera, jeans y zapatillas. Juro que en mi vida vi nada tan perfecto, su perfume quedó guardado donde van a parar esas cosas inolvidables. En un momento olvidé que estaba con mis amigos, su presencia atrapó por completo mi atención. Sentada a unas mesas cerca de nosotros podía visualizarla de manera perfecta, si estuviera usando binoculares. Me dijeron de ir a la barra para ''socializar'', querían tratar de conseguir alguna chica, lo normal, pero no, no me quería mover de ahí. Al final no dije nada y los seguí. No le quité la mirada en ningún momento. De repente sus ojos parecían verme, ¡me miró! ¿Me miró? Pude responder positivamente esa pregunta. Dicen que el contacto visual es muy importante, me miró de nuevo y esta vez sonrió, estaba hipnotizado, me sentí en un estúpido cuento de hadas. Pensé en acercarme pero estaba con sus amigas y no, mejor esperar a que se levante sola... sí, era la mejor opción. Afuera el cielo se caía y habían pasado las dos, un amigo me preguntó por qué estaba distante y le expliqué. ''Es la madre de mis hijos'', dije en broma, una parte dentro de mí lo deseaba, su respuesta fue inmediata y simple, ''¿qué estas esperando?'' Nunca estuve tan de acuerdo. Mi plan se dio a la perfección, ella se levantaba dirigiéndose al baño y fui tras ella, pero desapareció entre la multitud como un mago desaparece un conejo en su galera. El bar estaba lleno y yo sin poder sentir su presencia, la había perdido, pensé en lo idiota que fui, en que quizás era un capricho y no fuera para mi, esas cosas que sentís cuando no se realiza lo ansiado. Al girar mi cabeza hacia la barra, enojado conmigo mismo, noté que alguien a mí lado me miraba y si dicen que la vida no da revanchas, esta totalmente equivocado. Era ella y estaba sola. Sentí como sus ojos leían todos mis pensamientos, un cuchillo penetraba mi garganta, hacia difícil salir hasta una mínima palabra de mi boca; Juan, mucho gusto. La intensa lluvia había pasado a una llovizna molesta y el reloj me decía que 03:30 aun no era tarde. Ella era Eliza, fría y carismática, si faltaba algo para consumar mi repentino enamoramiento, por así decirlo, era eso, su forma de ser, una de las cosas que muy pocos valoran en un mundo superficial. Coincidimos en gustos musicales, sociales y hasta en sueños por cumplir. ¡Y a basta, mujer, ya me atrapaste! El cielo parecía haberse despejado y la comodidad del momento lo interrumpió su amiga la cual decía que las 05:00 de la madrugada era el momento para irse, y no lo era de ninguna manera, pero acepté y ella siguió su camino. Al volver con mis amigos sentí que algo me olvidaba, algo me faltaba y sí, no pedí su teléfono o dirección, aunque esa última hubiese sido un poco incómoda, no viene al caso. ¿Cómo volvería a verla? ¿Cómo la invitaría a salir? ¿Cómo podría ser la madre de mis hijos? ¿Cómo pude ser tan estúpido? Hoy son las doce de la madrugada en punto, no parece llover y estoy en el bar donde uno va a parar por inercia, ha pasado poco mas de un mes desde ese día, desde el cual vengo todos los fines de semana. Sigo esperándola, sentado en la barra mirando la puerta abrirse una y otra vez. ¿Vendrá hoy? ¿Se acordará de mi? De nuevo se abre la puerta y si me dicen que la vida no da revancha, no saben absolutamente nada.\nPublicado por Facundo Bernal en 16:46 No hay comentarios:\nI'm going back to 505, así empieza la canción que tiene como título ese número antes nombrado y si de romances perdidos se trata llamemos a los Arctic Monkeys, no? Es una rara canción que a simple vista se basa en extrañar a alguien; alguien a quien amaste mucho, por ejemplo: "I probably still adore you with your hands around my neck", notable señal de que no puede superar la ida de su amada, la escondida desesperación de querer ver a esa otra persona, lo que dejó en vos, pero la contracara de esta oración es cuando menciona que así fue la última vez que se fijó, raro. Todo se distorsiona cuando Alex aclara que un cuchillo le dice que no debería tener ninguna expectativa, indicios de un crimen? La canción me va dirigiendo hacia otro rumbo con "But I crumble completely when you cry" inesperado, trillado y hermoso grito desgarrador que junto con "Middle of adventure, such a perfect place to start" son de lo mejor de esta canción que me hace pensar... pensar en que si es un crimen pasional y 505 es el número de una celda, o si él planea en suicidarse, por eso nombra al cuchillo o simplemente es la típica historia de un desamor con condimentos que la vuelve más apasionante y distinta a cualquier otra, no lo sé, solo tengo la certeza de que al final de la canción tendrás una sonrisa.\nPublicado por Facundo Bernal en 9:32 No hay comentarios:\nSi de compositores me preguntan siempre voy a dar el ejemplo de Alex Turner, a mi corta edad y poco entender es uno de los que mejor suena en mis oídos. Hablando de letras escritas por él, una de las mejores y más infravaloradas es Secret Door que trata de una historia de amor poco creíble, típica de un sueño. No podes creer que tal criatura se haya fijado en vos, sí, en vos, habiendo tantos "fools on parade" tratando de hacerse ver, queriendo estar en tu lugar, increíble, no?. Dejando en claro que "There's absolutely nothing for us here" ella toma tu mano, diciendo casi nada, solo riendo y dejando abrir the secret door, que quedará en la imaginación de cada uno desifrar ese par de palabras confusamente mágicas. En esta tampoco deja de lado el quedar como el bobo enamorado, avergonzado y corregido siendo él tan reacio, pero está tan ocupado en ella que los "fools" ya no importan y, tranquilo, que no parece que se fuera a ir pronto. Lo mejor de la canción es el énfasis y la pasión que pone Alex al gritar sutilmente el incansable estribillo final. Con una guitarra excelente y un sonido envolvente no hay dudas de que es una de las mejores de Humbug, no está de más decir que se puede apreciar la mezcla entre el tono romántico y el rock moderno, esta banda lo hace admirablemente bien sin quedar como unos fools on parade.\nPublicado por Facundo Bernal en 18:40 No hay comentarios:


Así actuaba el monstruo de Juan Amarillo, violador en serie en Bogotá\nColombia2021-05-09T21:53:49mayo 09, 2021hace 2 meses\nAsí actuaba el 'monstruo de Juan Amarillo', un violador en serie en Bogotá\nUna investigación silenciosa, pero efectiva, pudo concluir que el abusador usaba una estrategia específica para engañar a las víctimas.\nLa Fiscalía capturó a quien era considerado ‘el monstruo del Juan Amarillo’, un violador en serie que, valiéndose de múltiples artimañas a través de las redes sociales, engañaba a jóvenes de escasos recursos y las violaba en el humedal del occidente de la capital.\nSon al menos cinco víctimas que tuvieron el valor de contar las vejaciones a las que fueron sometidas.\nEn todos los casos había varias coincidencias que llevaban a un mismo agresor: dos perfiles falsos como anzuelo y retratos hablados con similitudes en las facciones, como por ejemplo, una cicatriz en su pómulo izquierdo.\nUna investigación silenciosa, pero efectiva, que pudo concluir que se trataba de un violador en serie con una estrategia específica.\nVea también: Capturan a madre de menor que era abusada sexualmente desde los 8 años en Tolima\nEl hombre, a través de uno de los perfiles en redes sociales, ofrecía empleos relacionados con oficios domésticos.\n“Busco mujer cristiana para cuidar a bebé de cuatro años y realizar los quehaceres del hogar. 60.000 pesos diarios”, decía el anuncio.\nLe puede interesar: Exjefe paramilitar habría abusado sexualmente de menores después de desmovilizarse\nDe acuerdo con la investigación, el agresor contactaba a sus víctimas a través de estos perfiles, aprovechándose de su necesidad, las citaba por chat y les daba indicaciones precisas de donde supuestamente iban a trabajar.\nLa estación de SITP en el barrio Villa María en Suba, era el primer punto en el que las citaba. Allí bajo engaños y con puñal en mano, las conducía al humedal Juan Amarillo, aprovechando la vegetación y el escaso tránsito de personas, para ejecutar las violaciones.\nLea además: Concejal de Manizales acusado de delitos sexuales sigue trabajando desde su casa\nCon varias semanas de seguimientos e interceptaciones, siguiendo sus pasos e investigando sus movimientos en las redes, un grupo del CTI de la Fiscalía logró capturar a Davier Antonio Prieto González de nacionalidad venezolana, a quien los habitantes del sector lo llaman ‘el monstruo de Juan Amarillo'.\nEl hombre deberá responder por los cinco casos, pero al parecer son muchos más, luego de que en su celular se encontrara una serie de citas similares que el máximo ente acusador también investiga.


Prevalencia de la Microalbuminuria en Pacientes Hipertensos y su Relación con el Riesgo Cardiovascular\nTITULO : Prevalencia de la Microalbuminuria en Pacientes Hipertensos y su Relación con el Riesgo Cardiovascular\nAUTOR : Böhm M, Thoenes M, Volpe M y colaboradores\nTITULO ORIGINAL : Overview of the i-SEARCH Global Study\nCITA : High Blood Pressure & Cardiovascular Prevention 15(4):217-224, 2008\nMICRO : La microalbuminuria no sólo es un indicador de daño renal, sino que se asocia con el aumento de riesgo de complicaciones vasculares. En este artículo se describen los resultados del i-SEARCH, un estudio de observación directa, multicéntrico e internacional cuyo objetico principal era determinar la prevalencia de la microalbuminuria en los pacientes hipertensos y su relación con el riesgo cardiovascular.\nLa microalbuminuria es un marcador de riesgo de enfermedad cardiovascular (CV) y de mortalidad en la población general y, principalmente, en los pacientes hipertensos, los diabéticos y los que tienen enfermedad coronaria. En los hipertensos se ha demostrado que es un factor de riesgo independiente para infarto agudo de miocardio (IAM), accidente cerebrovascular y muerte por causa CV.\nPor estos motivos, su detección es útil no sólo para identificar la presencia de daño renal sino que también brinda información pronóstica respecto del riesgo CV. Si bien actualmente en las directrices internacionales para el abordaje de la hipertensión arterial (HTA) se recomienda su pesquisa sistemática, la microalbuminuria suele ser subdiagnosticada y no se la suele considerar al momento de seleccionar el antihipertensivo.\nHasta el momento, no se conoce con exactitud la prevalencia de la microalbuminuria y en los diferentes estudios efectuados se describen tasas sumamente variables, que van del 4% al 46%.\nSe ha demostrado que la reducción de la microalbuminuria en los pacientes hipertensos se asocia con la disminución de la tasa de complicaciones CV, especialmente cuando son tratados con fármacos que inhiben al sistema renina-angiotensina-aldosterona.\nEn este artículo se describen los resultados del estudio i-SEARCH (Survey Evaluating Microalbuminuria Routinely by Cardiologists in Patients with Hypertension Study).\nEl estudio i-SEARCH es un ensayo clínico internacional, de observación directa, que se llevó a acabo entre septiembre de 2005 y marzo de 2006, en el que se incluyeron 21 050 pacientes tratados por HTA en 1 750 centros de 26 países. El objetivo principal fue determinar la prevalencia de microalbuminuria en pacientes hipertensos ambulatorios tratados por cardiólogos y médicos clínicos y comparar la prevalencia en los individuos sin enfermedad coronaria y en aquellos que la presentaban. Los objetivos secundarios fueron establecer la relación entre la prevalencia de microalbuminuria y los factores de riesgo CV y fomentar el rastreo de microalbuminuria en los pacientes con HTA con el fin de identificar a los sujetos con mayor riesgo.\nSe estimó que la prevalencia de microalbuminuria sería del 25% por lo que para evaluarla con precisión se requería de la incorporación de al menos 450 individuos por país.\nLos pacientes incluidos debían tener por lo menos 18 años y diagnóstico de HTA definida por las directrices vigentes. Para evitar los resultados falso positivos se excluyeron los sujetos que podían presentar microalbuminuria por otras causas como fiebre, enfermedad renal, infección urinaria, los que habían realizado ejercicio intenso en las 24 horas anteriores a la toma de la muestra, las embarazadas o las que estaban menstruando.\nA los pacientes seleccionados se les controló la frecuencia cardíaca, se les midió la albuminuria, la concentración plasmática de creatinina y el perímetro de cintura y de cadera. Para la determinación de la microalbuminuria se utilizaron tiras reactivas, método con una sensibilidad del 82.6% y con el que se podían medir las siguientes concentraciones: 10, 30, 80 y 150 mg/l. En todos los centros se utilizaron las mismas tiras reactivas.\nTambién se registraron los datos demográficos de los pacientes, los antecedentes de enfermedad CV, la presencia de otros factores de riesgo para enfermedad CV, la presencia de comorbilidades, síntomas y signos de enfermedad CV y la medicación que consumían. Asimismo, cuando estaban disponibles, se obtuvieron datos acerca de los valores plasmáticos de colesterol, triglicéridos, colesterol asociado a lipoproteínas de alta densidad y de baja densidad (HDLc y LDLc, respectivamente), de proteína C reactiva y la creatininemia, todos ellos obtenidos durante los 12 meses anteriores a la inclusión. Se utilizó el índice de Sokolow para evaluar la presencia de hipertrofia del ventrículo izquierdo, calculado con el último electrocardiograma disponible, y la fracción de eyección del ventrículo izquierdo.\nEl 52.3% de los pacientes incluidos eran hombres, la edad promedio fue de 62.4 años y el promedio del índice de masa corporal, de 28.9 kg/m2. El 60.7% de los participantes tenía un perímetro de cintura aumentado y el 34.6% presentaba sobrepeso u obesidad. El 76.8% de los pacientes tenía HTA no controlada, el 46.3%, dislipidemia y el 27.5%, diabetes (DBT). El 35.7% presentaba comorbilidades asociadas con enfermedad CV y el 22.9%, enfermedad coronaria documentada. El 91% de los individuos tenía por lo menos un factor de riesgo CV además de la HTA.\nLa mayoría de los pacientes (el 91.1%) recibía fármacos con efecto sobre el sistema CV y el 56.2% cumplía una dieta para reducir el riesgo CV.\nLos fármacos indicados con mayor frecuencia fueron los antihipertensivos. Más de un tercio de los pacientes recibía antagonistas del receptor de angiotensina II (ARA 2) o inhibidores de la enzima convertidora de angiotensina (IECA). El 38.1% de los pacientes recibía hipolipemiantes y el 71.7% de los que tenían DBT recibía hipoglucemiantes o insulina.\nLa mayoría de los participantes presentaba función renal normal y sólo el 6.7% tenía diagnóstico de microalbuminuria antes de la inclusión. Sin embargo, en la evaluación se detectó microalbuminuria en el 58.4% de los pacientes. Esta prevalencia elevada se observó en todos los países, con variaciones del 53% al 71%. Las tasas más altas se obtuvieron en países del Medio Oriente y de Asia. La prevalencia fue ligeramente más elevada en los hombres (61.6% frente al 54.9% en las mujeres).\nEn el análisis de regresión logística se observó que factores como el sexo masculino; el aumento de la circunferencia de cintura; la presión sistólica mayor o igual a 120 mm Hg y la presión diastólica mayor o igual a 100 mm Hg; la depuración de creatinina mayor o igual a 50 ml/minuto; la presencia de DBT, insuficiencia cardíaca congestiva o enfermedad coronaria; el antecedente de enfermedad vascular cerebral; la enfermedad arterial periférica y la presencia de disnea y palpitaciones se asociaban significativamente con la presencia de microalbuminuria.\nCon respecto a los fármacos, se demostró que la utilización de antagonistas de los canales de calcio, beta bloqueantes, biguanidas, sulfonilureas, insulina, anticoagulantes distintos a la warfarina y a la cumadina se asociaban con mayor riesgo de microalbuminuria, mientras que la utilización de ARA 2 e IECA, no.\nTambién se observó una relación estrecha entre el incremento de la tasa de excreción urinaria de albúmina y la prevalencia de enfermedad coronaria.\nSe ha descrito que la frecuencia cardíaca (FC), la presión arterial sistólica y la presión arterial diastólica estarían relacionadas con la aparición de microalbuminuria en los pacientes hipertensos y, dado que tanto la microalbuminuria como la FC elevada se asocian con el daño vascular sistémico, se postula que el número de ondas de pulso secundarias a la FC elevada podrían contribuir al daño del glomérulo. Por este motivo, se evaluó la relación entre la frecuencia cardíaca aumentada en pacientes con ritmo sinusal y la prevalencia de microalbuminuria, con lo que se comprobó una proporción creciente de pacientes con microalbuminuria entre los que presentaban FC de entre 60 y 80 latidos/min, entre 80 y 100 latidos/min y entre 100 y 120 latidos/min. No se observó una influencia significativa del sexo sobre la distribución de la microalbuminuria en función de la FC.\nPara valorar el impacto de los fármacos antihipertensivos sobre la microalbuminuria en relación con la FC se evaluó su prevalencia en los pacientes tratados con beta bloqueantes. La prevalencia de tratamiento con estos fármacos fue superior entre los que tenían FC menor de 80 latidos/min que en los que tenían una frecuencia más elevada, pero no se demostró una menor incidencia de microalbuminuria en los tratados con beta bloqueantes. Asimismo, en los pacientes con FC de entre 60 y 80 latidos/min, la prevalencia de microalbuminuria fue mayor entre los que recibían estas drogas.\nEl ejercicio intenso puede provocar el incremento de la microalbuminuria, pero por otro lado, se ha demostrado que la realización periódica de ejercicio se asocia con la reducción de la activación neuroendocrina y la disminución de la presión arterial y de la FC. En este estudio, la mayoría de los individuos que realizaba ejercicio físico regular no presentó microalbuminuria, mientras que la mayoría de los pacientes sedentarios si. También se estudió la relación entre la FC de reposo y la prevalencia de microalbuminuria en los individuos que realizaban ejercicio físico periódico y en los sujetos sedentarios, y se observó que la prevalencia de microalbuminuria aumentaba a medida que se incrementaba la FC. A su vez, los pacientes que realizaban ejercicio físico regular y tenían una FC menor de 80 latidos/min tenían menor prevalencia de microalbuminuria que los sedentarios con esa misma FC.\nLa FC resultó ser un factor predictor de microalbuminuria independiente de otros factores de riesgo CV.\nLa prevalencia de microalbuminuria determinada en el estudio i-SEARCH supera ampliamente la descrita con anterioridad. Esto se podría deber a que la edad de los pacientes incluidos era mayor que la de los evaluados en otros ensayos clínicos; a la mayor prevalencia de DBT; a que se incluyeron individuos con distintos estadios de HTA, con enfermedad vascular probada y pacientes con microalbuminuria ya conocida. Además, si bien se excluyeron los sujetos con creatininemia superior a 2 mg/l, casi el 20% de los enfermos incluidos tenía un índice de depuración de creatinina promedio menor de 60 ml/min. Por otra parte, se incluyeron pacientes de distintas razas y de distintos países.\nEn este estudio se demostró que el sexo masculino, la HTA mal controlada, la FC elevada y la circunferencia de cintura aumentada, al igual que la presencia de otros factores de riesgo de enfermedad CV, se asocian con mayor riesgo de microalbuminuria en los pacientes hipertensos, resultados que confirman que la microalbuminuria es un factor de riesgo independiente de enfermedad CV.\nYa se ha demostrado que los fármacos que reducen tanto la HTA como la microalbuminuria resultan más beneficiosos en cuanto a la reducción del riesgo de complicaciones CV que aquellos que sólo tienen efecto antihipertensivo, factor que debe considerarse al momento de elegir el tratamiento de la HTA. Los resultados del presente ensayo clínico confirman los de otros estudios en los que se observó que los beta bloqueantes no son eficaces para reducir la microalbuminuria.\nActualmente, se están llevando a cabo investigaciones para determinar las implicancias de la microalbuminuria en pacientes con HTA, establecer el efecto de la FC sobre la microalbuminuria en individuos con fibrilación auricular, la relación entre la microalbuminuria y la obesidad en sujetos hipertensos, las diferencias de la prevalencia de microalbuminuria en los distintos países y en función de la edad de los pacientes y la tasa de control de la HTA, los fármacos utilizados para el tratamiento de ésta y las características del sistema de salud en relación con la microalbuminuria en las distintas regiones.\nLa microalbuminuria no sólo es un marcador de daño renal sino que es un indicador independiente de riesgo CV. Su prevalencia en los pacientes hipertensos es elevada, en particular en aquellos con otros factores de riesgo CV. La detección sistemática de microalbuminuria debe incorporarse a la evaluación de rutina de los pacientes con HTA, con el fin de adecuar el tratamiento y, en consecuencia, reducir la incidencia de complicaciones CV.\nRef: CLMED, CARDIO.


El Ayuntamiento de Tomelloso acometerá obras de mejora hidráulica y energética por 210.000 euros\nEl alcalde de Tomelloso, Carlos Cotillas, informó este lunes de las dos últimas adjudicaciones realizadas por el Ayuntamiento de Tomelloso. En concreto son obras de mejoras hídricas y eficiencia energética, adjudicadas a dos empresas locales, por importe de 78.000 y 131.000 euros respectivamente.\nEl primero de ellos consiste en la duplicación y sustitución de redes de agua en las calles José Gureso, Campos de Montial y Peinado, la construcción de 50 imbornales en la avenida Don Antonio Huertas, la conexión de 10 pozos de registro en diferentes calles y la construcción de otros 10 pozos más dentro de la red de alcantarillado.\nEl alcalde recordó que en 2015 se ha actuado también en mejorar la red hidráulica en las calles Gaiferos, San Antonio, Pérez Galdós, Cabo Noval, Mª del Prado, La Parra, Buenos Aires, Castillo, Cartagena y Alegría, un total de 2,7 Kms., con una inversión final a los 277.000 euros\nLa actuación en materia energética, explicó el primer concejal, comenzará en los próximos días y consistirá en la sustitución de las farolas actuales y luminarias por tecnología tipo led con lo que se ahorrará energía y se ganará en calidad de iluminación. Las obras consistirán en la sustitución de los báculos e instalación de luminarias tipo led antivandálicas en el paseo Ramón Ugena y en las calles Zurita, La Sal, San Antón, Europa, Carboneros, Pontevedra, La Coruña, Ría de Arosa, Cataluña, Oceanía, Cadarso, Ciudad Real y General Aguilera. Son 14 calles a las que se debe añadir nuevos puntos de luz en el parque Urbano Martínez, 19 en total columnas y luminaria antivandálica para continuar con la reforma del alumbrado público de esta zona verde.\nEl proyecto también incluye la sustitución de centros de mando del alumbrado en las calles Doña Crisanta y Julián Besteiro y la sustitución del estabilizador regulador del centro de mando de la plaza del Carmen.\nEl alcalde de la ciudad, también ha informado que en breve se va a adjudicar el plan asfalto que incluye entre otras, nueva capa en el pavimento de la avenida Juan Carlos I desde la calle Dª Crisanta hasta Oriente, y las calles Espoz y Mina y Asunción Cepeda.\nA preguntas de los medios, el alcalde explicó que el criterio se sigue para realizar obras en unas calle se basa en los informes de los servicios técnicos municipales, en cuantos a las actuaciones en materia energética y de los servicios técnicos más la concesionaria del servicio de aguas para las obras realizadas en materia hidráulica.


Los sapos de la memoria - Trabajos de investigación - 641 Palabras\nPáginas: 3 (641 palabras) Publicado: 1 de junio de 2011\nno setidumbre laboral entre los jóvenes\nLa reciente edición de la Feria Educativa demostró que los jóvenes priorizan las salidas laborales antes que su vocación en la elección de sus carrerasuniversitarias. Ello es así porque vislumbran un marco de escasas posibilidades de empleo futuro.\nLa realización de una nueva edición de la feria educativa, más allá de la importancia que tiene para quelos jóvenes puedan consultar sobre las distintas carreras universitarias, dejó un sabor preocupante que deberá tener en cuenta la dirigencia política. Los chicos, según ellos mismos indicaron, suelendejar de lado su vocación y se vuelcan hacia profesiones que tengan mayor salida laboral en razón de que en su mente está fijada la necesidad de conseguir un trabajo para poder afianzar un futuro.Esa incertidumbre por el futuro laboral se da en el contexto de un fuerte crecimiento de la economía argentina que se contradice con el nulo incremento en el nivel de ocupación. Especialistas en el temaseñalan que esa situación responde a distintos factores, entre los que se cuentan la elevada inflación local frente a un tipo de cambio estable, lo que alienta la compra de bienes importados yencarece el costo de la mano de obra en dólares.\nUn informe indica que el empleo privado cayó en 2009, pero el fuerte repunte de la actividad en 2010 permitió recomponer los puestos de trabajo perdidosdurante la crisis, mientras -según los propios datos oficiales- por cada punto de crecimiento de la actividad, la creación de trabajo es menor y este fenómeno es notorio en el sector privado.Además, el crecimiento de la industria no se está traduciendo en nuevos puestos de trabajo y la realización de grandes proyectos de inversión en la industria durante los últimos años fue escasa, por lo queel empleo tampoco fue traccionado por la puesta en marcha de nuevos proyectos. Los propios datos del INDEC destacan que mientras la actividad industrial se incrementó un 9,4 por ciento en el...


PONTEVEDRA Aumento de pechos en Vigo\nInicio >> Empresas >> Salud y Belleza >> Aumento de pechos en Vigo\nAumento de pechos en Vigo\nDurante largas decadas la belleza era algo que llamaba la atención y parecia reservado a una infima parte de la humanidad. Gracias a ese don, decenas de actores que luego se harian famosos consiguieron su primera oportunidad en el cine.\nSolo para mencionar a unos pocos, el increible Ronald Reagan, quien paso de ser capitan de futbol a locutor de radio y de alli a actor casi sin una pausa en el medio, convirtiendose, segun sus propias palabras, en el doble clase b de Errol Flyn.\nUno podia burlarse del viejo Ron pero él sabia que habia conseguido su puesto en base a su belleza, no a su talento; hoy, sin embargo, ni siquiera debemos envidiarlo porque, gracias a las modernas tecnicas de cirugia estetica existentes en el mercado cualquiera puede verse muy bien.\nEn nuestras clinicas de cirugia plastica en Vigo usted encontrara a los mejores cirujanos del mundo, esperando para darle la atención y el servicio que usted merece. Nuestras operaciones incluyen desde las populares liposucciones y liftings hasta nuestro famoso aumento de pechos en Vigo, esencial para que una mujer pueda verse bien frente al espejo.\nElijanos y podemos asegurarle que no se arrepentira de su eleccion.


Energía en los centros de conciencia\nSomos seres de energía sostenidos por la energía cósmica divina. Recibimos esa energía a través de las 7 chacras, que son los centros de conciencia de nuestro cuerpo etéreo, el cual es la envoltura de nuestra alma cargada. De esta mayor o menor carga depende que estos centros sean más o menos activos y receptivos para dar entrada a la cantidad y calidad de energía que recibimos en forma de corrientes electromagnéticas. Y el sistema nervioso es el vehículo por el que se establece la relación entre esas corrientes y el cuerpo físico.\nSegún su grado de evolución espiritual, cada persona tiene una particular vibración energética, y es emisor y receptor de energías afines. Una persona altruista, bondadosa, que se esfuerza por vivir en armonía con las leyes divinas y con sus semejantes, recibirá mucha más energía y esta será positiva y saludable, ya que procederá de planos espirituales superiores, por lo que gozará de buena salud quien la recibe y tendrá un talante tranquilo y optimista, ya que su sistema nervioso recibe un alimento energético de alta vibración que le permite estar distendido, y sus células y órganos corporales reciben impulsos que les llevan a la armonía y al equilibrio celular y fisiológico.\nTodo lo contrario sucede cuando la persona está orientada hacia el mundo inferior, hacia el mundo de los sentidos y del mío, mí y para mí y piensa, siente o actúa negativamente, o sea, contra las leyes del amor a Dios y al prójimo. Entonces los centros receptores de energía, los chacras o centros de conciencia del alma cargada, reciben la cantidad de energía espiritual pura correspondiente a su carga, menos cuanto mayor es esta, y en cambio se nutren de energía de baja vibración, de baja calidad, afín a su modo de vivir. Esto es debido no a un castigo divino, sino a una ley cósmica inexorable: Lo semejante atrae a lo semejante. Pero también el respeto del mundo divino al libre albedrío permite que cada persona y cada alma se oriente en la dirección que desee, aunque sea en contra de Dios. Así que por la ley de semejanza, cada persona está en comunicación inconsciente –por la vía telepática- con emisores de esa clase de energía, tanto del mundo físico como del bajo astral.\nQuienes purifican poco a poco su alma, se convierten en esa medida en canales donde fluye la energía divina que revitaliza el sistema nervioso, la sangre y las células corporales, proporcionando salud y larga vida, mientras que quienes persisten en la negatividad, reciben menos energía positiva, y por tanto su sistema nervioso está contraído, anémico de la energía que precisaría para estar sano. Y la consecuencia son diversas alteraciones nerviosas que llevan cuadros patológicos: de depresión, angustia, neurosis, y un l argo etc. que se transmiten finalmente al cuerpo físico y se manifiestan antes o después como alteraciones orgánicas.\nDe modo que la raíz de toda alteración nerviosa o física es espiritual y se encuentra en el alma del enfermo. Nadie puede curar ninguna enfermedad más que aquel que la padece, y para ello tiene que ir a las causas. Cierto que los médicos, determinadas medicinas o ciertas prácticas terapéuticas pueden contribuir a hacer retroceder los síntomas del cuerpo físico de nuevo hasta el alma, pero la causa permanece ahí encerrada pero amenazante, mientras que no se reconocen los errores espirituales y el afectado se arrepiente, pide perdón, y deja de hacer algo igual o parecido. Esto elimina la enfermedad desde raíz y evita que se reproduzca mientras no se vuelvan a repetir los mismo s errores.\nUna de las prácticas terapéuticas más radicales que se lleva a cabo en la terapia contra ciertas enfermedades psicológicas o determinadas adicciones, es la hipnosis. A menudo leemos anuncios donde se ofrecen estos servicios para dejar de fumar, eliminar la ansiedad, etc. Pero existen razones de peso tanto espirituales como de efectividad curativa para poner en cuestión semejante práctica, como acabamos de ver.\nHipnotizar no es legítimo porque nadie tiene derecho a intervenir en el alma de nadie hasta anular su voluntad, ni a enviarle su propia energía para dirigir su conciencia hacia el estado que el hipnotizador considera bueno para el enfermo. Pues ¿quién está autorizado para manipular almas? ¿Qué es lo bueno para el alma del enfermo? ¿Anular los síntomas?... Por el trance hipnótico, entre el hipnotizador y el sujeto que se presta se crean lazos kármicos y dependencias recíprocas que deberán ser disueltos en algún momento mediante el arrepentimiento, el pedirse perdón mutuamente y el no volver a las andadas.\nUna cosa es pedir ayuda a un médico o terapeuta y otra cosa es manipular o prestarse a ser manipulado a nivel de la voluntad, pues eso atenta contra el libre albedrío y es por ello por lo que es ilegítima esta práctica. Además el sujeto no se cura más que de los síntomas, por tanto sólo en apariencia y temporalmente, ya que seguirá recibiendo la misma cantidad de energía y de la misma calidad que la que recibió antes de manifestar su enfermedad, pues la raíz ponzoñosa está incrustada en el alma, y antes o después buscará salir al exterior a través del sistema nervioso, la sangre y las células corporales, hasta manifestarse de nuevo y tal vez con peor pronóstico si el sujeto enfermo persistió en los mismos errores espirituales que le hicieron enfermar.


[New] [Anime] Rokka no yuusha (aventura, fantasía, misterio, conejos) - Página 2\n[New] [Anime] Rokka no yuusha (aventura, fantasía, misterio, conejos)\n08-08-15, 06:24 PM\nRe: [New] [Anime] Rokka no yuusha (aventura, fantasía, misterio, conejos)\nNo sé por qué dicen que no pasa nada si en el anterior introdujeron a los personajes en medio de debate para conocerlos y de paso deschavar al traidor, que mejor lugar que encerrado donde no podría hacer nada, a menos que cuando miran el capítulo se pongan nerviosos y claustrofobicos ver a los personajes metidos en un cuarto maya sellado por 20 minutos, además el punto es lo complicado que es llegar hasta el bicho más grande que tienen que matar porque tienen traidores en el medio y las bestias parecen usar la cabeza, aparentemente no solo son carne de cañon para que los personajes lo vayan matando cual shonen, la onda va más por el misterio y el viaje complicado, o al menos así la estoy disfrutando. Eso sí, la calidad de la animación no deja de ser horrible y siendo ya el capítulo 6 no avanzaron ni media cuadra. Dicho eso me gusto como se dio el 6, le hubiese quitado lo del pasado y lo volver a pensar todo desde el principio para recabar data.\n08-08-15, 07:03 PM\nNo se porque generalizas, yo soy el que digo que no pasa nada, los demas le estan tirando laureles a este hook barato. Y vos mismo lo dijiste 6 eps y no avanzaron ni media cuadra. Todo el tema del templo del orto este tendria que haber durado dos escenas no 3 epidodios. Escena 1: Uh, estamos atrapados y no podemos desactivar el templo\nEscena 2: Destruimos el templo, sigue la aventura.\nRe: [New] [Anime] Rokka no yuusha (aventura, fantasía, misterio, bunny y aztecas blan\nOjala nunca lleguen al rey demonio ese y la serie se trate sobre como los tipos van cayendo de a uno en este bardo conspirativo que armaron en estos últimos capítulos También me gustaría que le den un poquito de trasfondo a los demás heroes\nyo quiero mas de fremy y que lo hagan voleta al neko.\n09-08-15, 12:03 AM\nNo se porque generalizas\nGeneralizo en base a que ya leí como a tres en el foro que dijeron que es una pija porque no pasa nada, pero es como dije, a mí me viene bárbaro porque lo que me está tirando me entretiene, los capítulos se me van al saco.\n> Todo el tema del templo del orto este tendría que haber durado dos escenas no 3 episodios. Bue, vos también queres que descubran al traidor y lo hagan boleta en dos patadas? estarían tirando todo el misterio al toque que la serie quiere armar mediante el viaje, porque viendo como viene la mano van a seguir girando sobre el mismo el asunto, no me va molestar siempre y cuando no caigan en la embolante idea de armar las sospechas siempre en un mismo escenario cada vez que tengan que sospechar de algún movimiento, lo ideal seria mientras viajan y matan bichos de por medio.\nOjalá, viaje + monstruos por el camino + complicaciones entre el grupo por el traidor sumaría lo suficiente, para mí la bocha del boss final es lo de menos.\nÚltima edición por Qki-Jose : 09-08-15 el 12:08 AM\n09-08-15, 12:17 AM\nCreo que esta serie esta enfocado en el Heroe traidor , el dios demonio esta en segundo plano.\n10-08-15, 01:38 AM\nJajajaj se armo la gran detective conan.\nMe gusta la actitud del Adleto-san, lo voy a seguir porque es re badass-wannabe y me cabe.\nMensajes 2,588\tRe: [New] [Anime] Rokka no yuusha (aventura, fantasía, misterio, conejos)\nNo, yo no soy el traidor, les digo que fue la coneja fue la coneja!\nMensajes 931\tRe: [New] [Anime] Rokka no yuusha (aventura, fantasía, misterio, conejos)\nEl anterior estuvo bueno por su formato de bottle episode, y este último zafó por no haber ido fullshonen y pelado un asspull o un deus ex para que zafe el MC.\nAguante Hans loco, lo re banco.\nno entendi nada de lo que dijiste fantasma, de donde sacan esos terminos raros?\nque ganas de meterle la plantita por el ortx a la santa de los pantanos\nSi , puse el texto en el traductor de google , y no lo pudo traducir...\nY esa santa de los pantanos, aunque sea chiquita, es bastante malosa...\n11-08-15, 02:07 PM\nBottle episode: Episodio que sucede enteramente dentro de un solo escenario. Se usa generalmente para establecer o desarrollar las relaciones entre los personajes.\nAsspull: Una solución que se sacan del culo, pero que no desafía la lógica interna del show.\nDeus ex Machina: Una solución que prácticamente se caga en la lógica interna del show.\nSon términos del lenguaje narrativo/audiovisual (algunos menos academicos que otros), y en su mayoría no encuentran traducción en español, a no ser que lo traduzcas como los memes en Facebook.\n¿o sea que sos un meme?...\ngracias por la aclaracion fantasma, soy muy nw con esos terminos.\nNo problemo vieja.\nY aprovecho para decir que si es la coneja me voy a enojar, no puede ser TAN hija de puta como para hacerse soberanamente la boluda en esa situación. Y es tan forro que es lo más probable que pase.\nÚltima edición por Fantasmax : 11-08-15 el 08:15 PM\n11-08-15, 07:51 PM\nGoogle Vistas: 5915Mensajes: 115


Propiedades nutricionales del marisco - El Marisco Gallego a Domicilio\nEl marisco es uno de los productos españoles más cotizados, buenos y saludables. El mar nos ofrece gran cantidad y variedad de mariscos: centollo, buey, cangrejos, gambas, langostas, mejillón, navajas, almejas, vieiras, berberechos, zamburiñas, cigalas, percebes, ostras…\nUnos buenisimos alimentos con gran cantidad de nutrientes.\nEl marisco ayuda a el colesterol y también es un alimento muy importante en la nutricion ya que es rico en proteínas, vitaminas y sobretodo minerales. Lo mejor de todo es que apenas tiene aporte calórico y tiene muy poca grasa, así que es ideal para las dietas. Este tipo de alimento es excelente proveedor de minerales tales como hierro, fósforo, zinc, potasio y yodo, además de tener importantes cantidades de vitaminas A y B.\n← Temporada de mariscos\nCómo limpiar un bogavante →


Plaza Las Rosas: lo mejor de Machalí - Proyecto - 11713\nPlaza Las Rosas: lo mejor de Machalí\nEste desarrollo disfruta de un entorno natural y relajado, y al mismo tiempo accede a los beneficios de la gran ciudad. Asimismo, Plaza Las Rosas cuenta con casas con gran arquitectura y diseño de calidad.\nEste proyecto está pensado en base a un concepto de micro barrios, lo que permite entregar a sus habitantes amplias áreas verdes, plazas interiores con urbanización subterránea y un ambiente tranquilo y seguro.\nMODELOS. Son cuatro tipos de vivienda los que hay en este conjunto residencial, todos enfocadas en la familia.\nLas casas de los modelos Olivo y Canelo tienen 3 dormitorios, mientras que las viviendas Roble y Alerce cuentan con cuatro. Pero más allá de las distribuciones, todas las unidades están diseñadas con los más altos estándares de calidad. Estas viviendas son ampliables y de gran plusvalía en el tiempo, ya que poseen una arquitectura de calidad y están emplazadas en amplios terrenos.\nAdemás este micro barrio favorece una movilización rápida dentro del sector de Machalí, así como también hacia el centro de Rancagua, en donde se pueden encontrar grandes supermercados, bancos y servicios de salud.


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tags: conciencia, dimensiones, mente, percepción\nPublicado por Teresa Elías\nEl circulito, habitante de planilandia, no puede entender realmente la 3ª dimensión hasta que no se convierte en un ser 3D con volumen. ”Oooh… No tenía ni idea…” Esa es su expresión al ver otro mundo, en realidad, su propio mundo pero visto desde otra perspectiva, desde otra dimensión.\nSiempre me ha interesado mucho la mente, la psicología transpersonal, las emociones,… Aunque en el momento de elegir una carrera me decanté por otra de mis pasiones, el deporte y Estudié Ciencias de la Actividad Física y el Deporte. A partir de una lesión en la médula que me impedía realizar mi actividad habitual, mi vida cambió por completo y la pregunta ¿Quién soy yo? se puso en cabeza. Durante ese proceso y la crisis personal por la que estaba pasando, empecé a profundizar en el conocimiento y la experiencia de lo que realmente soy, más allá de lo que haga. Éste está siendo el mayor viaje que jamás he emprendido y sin tener que desplazarme.\n← MICROECOLOGÍA, con Jesús García Blanca\nEric Baret: «La esperanza es una huida» →\n24 enero 2016 4:51 AM\nTemas muy interesantes. Hay muchos para elegir. He leído varios. Todos un gran regalo. Gracias.\n24 enero 2016 1:36 PM\nMe alegro que te gusten, Inés, gracias por tu comentario y tu presencia.\n27 enero 2016 11:23 PM\nMuy interesante amigo Freeman, sólo que yo pienso un pelín diferente en cuanto a que todo es «mente- mental» Creo que sería más bien CONCIENCIA, aunque ya sé que se mete todo en el mismo saco, porque una y otra son invisibles, inmedibles e inaprehensibles. La mente es «producto» egoico, la conciencia ES, y es nuestro enlace auténtico como seres fisico-mentales, probablemente y por desgracia muchos al final de esta experiencia habran sobreutilizado la mente pero no se han enlazado con la conciencia ( por ejemplo los de servicio a si mismos).\n28 enero 2016 1:24 AM\nGracias Bertha por tu comentario. Yo también resueno más con «conciencia», y es interesante ver como eminentes físicos como el Dr. Amit Goswami emplean esta palabra (primer link incluído al final del artículo). En cualquier caso, se trata de palabras, conceptos, señalizadores y, como sabemos, el dedo que apunta a la luna no es la luna, así como la palabra no es la cosa en sí… y esta cosa no tiene límite ni comienzo ni final. Saludos, namasté.\nDIMENSIONES: ¿tenemos conexión a ellas? – Seda-LihucaCrisHum


DICE trabaja en los errores de 'Battlefield 4' - Zonared\nDICE trabaja en los errores de 'Battlefield 4'\nPortada Noticias DICE trabaja en los errores de 'Battlefield 4'\nYA ESTÁN IDENTIFICADOS\nLa desarrolladora así lo ha hecho saber a través de una actualización en el battlelog, en la que anuncian que ya tienen identificados los errores.\n4 de Noviembre 2013 | 09:59\nHace tan sólo unos días de la llegada de 'Battlefield 4' al mercado en sus versiones para las actuales plataformas y desde DICE, a raíz de los comentarios de los usuarios, ya han identificado diversos bugs o errores y han comenzado a trabajar en distintos parches para solucionarlos tan rápido como sea posible.\nPróximo parche a PC\nLa compañía ha actualizado su mensaje en Battlelog detallando cuál es la situación actual en cuanto a la búsqueda y reparación de errores. Algunos de los notificados por los usuarios en los primeros días ya han sido corregidos, pero aún quedan una larga lista de errores por corregir, entre los que se encuentran aquellos que producen un fallo general del título, así como la pérdida de progresión multijugador, partidas guardadas dañadas o diversos errores de audio.\nLa compañía ya ha anunciado que está investigando estos errores y que esperan lanzar un parche para PC próximamente que corrija estos fallos, así como una nueva actualización de servidores para que estos sean más estables.\nRespecto a los bugs vistos en otras plataformas, o sí estos parches ya vendrán incluidos en las versiones de Xbox One y PlayStation 4, DICE no ha comentado nada, por lo que deberemos esperar a los próximos días.\n'Battlefield 4' requiere una instalación obligatoria en Xbox 360 (15/10/2013)\nCambios en 'Battlefield 4' respecto a la Beta (17/10/2013)\nConfirmada la resolución de 'Battlefield 4' (29/10/2013)\nDICE confirma los mapas de 'Second Assault' (02/11/2013)\nSegundo Anuncio TV 'Battlefield 4'\nTráiler Beta 'Battlefield 4'


SALÓN DE ENTREVISTAS: Las pulsaciones que traspasan al artista Agustín Benelli\nLas pulsaciones que traspasan al artista Agustín Benelli\nDentro de las fronteras de la poesía\nDesde el inicio de la historia, el hombre ha sentido la necesidad de manifestar sus inquietudes artísticas en las paredes de los lugares que habitaba. Prueba de este hecho lo demuestran las escenas que se encuentran en varias cuevas en diversos lugares del mundo. Más tarde, el hombre empezó a escribir en las paredes, prueba de ello, los musulmanes escribían partes del Corán como decoración. Asimismo los monjes italianos dejaban mensajes a sus colegas escritos en las paredes de modo que nadie más los entendiera.\nDesde que el hombre existe ha tenido como necesidad básica la de comunicarse, la de trasmitir a las futuras generaciones su cultura.\nEntonces lo anterior nos sirve como base para establecer ciertas relaciones en lo que hoy entendemos como arte (esa incitación permanente al diálogo, al deseo de ser oído o visto, a la búsqueda incesante del contacto con numerosos receptores, a romper con el anonimato, a entablar algún tipo de amistad a través de la creación artística, etc, etc) dentro de las fronteras de la poesía y las artes pictóricas - como es nuestro interés-.\nLos estilos visuales o pictóricos –o las preferencias- de los escritores responden a menudo a sus estilos literarios. Por ejemplo, Edgar Allan Poe hizo un retrato suyo cuyos ojos poseían la misma melancolía que se encuentra acordonada en sus cuentos.\nAlgunos escritores gozaron plenamente de sus pinturas y llegaron a exponer un contraste con sus escritos, los cuales concebían muchas veces como un reflejo de la miseria. Pintar no fue un escapismo, sino una respuesta, un medio para distanciarse del mundo que les dolía.\nY no es que los escritores quieran alcanzar una obra maestra a través de la pintura. Su audacia es tomar una caja de acuarelas y obtener una sensación táctil y una forma de expresión, en la yema de los dedos, más rápida de obtener que con la pluma. No podemos dejar de mencionar aquí los dibujos de niño de Federico García Lorca, muy destacados en el mundo literario por su fuerza y potencia como sus magníficas obras en prosa y verso. Se cuenta que usaba lápices de colores o el mismo lapicillo con que escribía y dibujó, primero diseños ingenuos, simples, bellos para más adelante hacer dibujos surrealistas que correspondieron a su época.\nMundos cargados de imágenes\nLas relaciones entre pintura y poesía tienen larga historia. En un mundo cargado de imágenes estáticas como el Renacimiento, no pocos poemas eran descripciones de cuadros. La reverencia de la palabra a la imagen fue total: el espejo de la simetría pictórica lo es también de la poética. Hay ejemplos hasta por gusto. El más famoso: "En tanto que de rosa y azucena. . .", soneto de Garcilaso que parece un ejercicio de crónica minuciosa de una mujer de algún cuadro, El nacimiento de Venus de Botticelli. Pero al decir que parece un ejercicio, la analogía quiere establecer y a la vez diferenciar ambas formas de representación.\nTiempo después, el impresionismo y la naciente fotografía entablaron una curiosa pugna. ¿Cómo reproducir esa zona que oscila entre la supuesta objetividad y la ambigua subjetividad? Es el comienzo de las mezclas que conducen a la página en blanco de Mallarmé y al cubismo de comienzos de siglo. La simultaneidad -tan mentada por las vanguardias- ya está en Duchamp y su Desnudo bajando una escalera y en los caligramas de Apollinaire.\n¿Fue Degas el que quería ser poeta?, y recibió de Mallarmé la siguiente aclaración: "La poesía no se hace con ideas sino con palabras". Creo que la cosa va por ahí. Salvo que el poeta sea o haya sido pintor, y entonces domina de primera mano dos conocimientos y dos oficios. Pienso en Alberti, que tiene un libro dedicado a la pintura y otro que es un diario poético sobre Picasso. O en Enrique Lihn, que dejó el colegio para ser pintor y devino poeta y crítico de arte.\nImporta constatar la predilección por comentar poéticamente la labor general o los trabajos particulares de pintores. Y el interés por la imagen. Es muy fácil caer en la tentación del traslado verbal, saltando del trampolín de la combinatoria de colores a la de las palabras. Este es el gran riesgo. Y se expresa maravillosamente en estos versos: "En lugar de escribir para ti/ quisiera aprender a pintar. . . "(Al aduanero Rousseau).\n*Fragmento del artículo de Edgar O`Hara\nEl silencio de la pintura y la fotografía\nHay silencios que cuajan como en hielo, en un bloque apretado y duro. Es difícil romperlos. Pero hay otros que se van fraguando ardorosamente y, de pronto, nos rodean de llamas. Romper un silencio de hielo es difícil quizá; pero es más difícil aún romper un silencio de fuego, como éste de la pintura/fotografía. ¿Qué rompe aquí la voz, en este silencio de fuego que nos circunda; en estos silencios de fuego?\nEn la Pintura y en la fotografía, como en todas las artes poéticas, lo adjetivo se hace sustantivo. Y con esto se empieza a esclarecer la cuestión para la mayoría de los preguntones (y todos debemos pararnos un poco, por lo menos un poco, ante toda pintura, con esta sinceridad interrogante; todos debemos ser siempre, puerilmente, si queréis, ante toda obra poética o artística, un poco, o un mucho, como niños, preguntones).\nEsto del qué y el cómo empieza a aclarar la cuestión o las cuestiones, porque las primeras preguntas que suelen hacerse ante el misterio de la creación poética en la pintura y a veces en la fotografía (y toda pintura que lo sea, y, sea como sea, es siempre, como toda cosa de veras, un puro misterio de creación, de poesía), las primeras preguntas que se hacen son éstas de ¿qué es esto?, o ¿qué quiere decir esto?, o ¿qué quiere decir usted con esto?, o también el irritado: ¿pero quiere decirme usted a mí lo que es esto?, en lugar de estas otras de ¿cómo es esto?, o ¿cómo es posible esto?, en las cuales va implícito un acto de fe: de buena fe. Porque en las primeras, no.\nLa actitud primera sería, cuando mejor, una interrogación absolutamente científica; un afán filosófico desplazado, que se equivoca de camino. Y ni siquiera verdaderamente filosófico, si es verdad que la filosofía, como decían los griegos, empieza por el asombro, por la sorpresa; el que no se sorprende ni se asombra ante lo verdaderamente asombroso, sorprendente, que hay en toda obra de pura creación poética, no tiene derecho a preguntar nada.\nHubo un personaje cinematográfico que decía que prefería dar un tiro a dar una explicación. Es lo mismo de Dante cuando dijo que hay cosas a las que solamente se responde con cotello, con un puñal: con una puñalada. Tiro o puñalada es la respuesta explicativa de todas las artes poéticas; la respuesta hiriente y mortal de su razón poética, que, como dijo Max Jacob, la poesía moderna se salta todas las explicaciones; la poesía moderna y toda poesía, toda forma poética. Lo mismo que la pintura y la música y la fotografía - formas poéticas -; ninguna poesía, ni música, ni pintura, ni fotografía tiene que dar explicaciones, por que es, en principio, por definición, por naturaleza, inexplicable.\nTodo el mundo que verdaderamente ha pintado o fotografiado, que ha creado sus mundos o su mundo con la pintura o la fotografía, o en la pintura ha pintado o en la fotografía ha fotografiado, no porque ha querido que se puede querer pintar/fotografiar y no pintar/fotografiar, sino como ha querido; como le ha dado y no porque le ha dado su gana, su ansia, su apetito; que se hace real gana porque es apetito de cosa o de cosas, ansia de realidad, de creación verdadera; afán creador o hacedor de las cosas.\nY esta profunda voluntad, que es en las artes poéticas voluntad de forma, es a lo que se ha llamado, con razón, estilo. No hay cuestiones técnicas en pintura que no queden reducidas a eso solamente: a puras cuestiones de estilo.\nPero es que en esta voluntad de la pintura/fotografía hay un tal deseo de verdad poética, de creación o recreación de las cosas, que el que esto quiere se sitúa en esa última y decisiva y vibrante tensión de la voluntad humana que el transparente lenguaje popular denomina voluntad santísima; cuando se dice que uno lo que quiere es hacer su santísima voluntad, y solamente eso: su santísima voluntad, se atribuye al que esto se refiere una voluntad invencible, intransigente, única.\nY eso - esto nada menos, pero nada más que esto, que es para ellos todo - es lo que quieren el pintor o el fotógrafo o el poeta, que, en definitiva, los tres son un mismo poeta con diferente lenguaje imaginativo.\nY hay que pasar por cada lenguaje imaginativo andando como sobre ascuas, para no quemarnos con ellos; porque es muy frecuente quemarse y chamuscarse con todos estos juegos ardientes de la poesía.\nSi escuchamos con los oídos la luz, si abrimos los ojos a estos luminosos silencios, comprenderemos fácilmente cómo todos los lenguajes imaginativos se han originado y radicalmente se funden en un solo lenguaje común: el de la creación poética misma, que es la voluntad sobrenatural de su propia naturaleza. Por eso, cada uno de estos lenguajes es hermético, irreductible; por eso no puede decirse en palabras lo que ya se ha dicho en pintura o en fotografía o en música; pues cada uno de estos lenguajes es, como actividad espiritual que es, lo que llamó Hegel: una especificación cada vez más determinada del pensamiento.\n*Fragmento del Texto publicado en la revista «ARTE» de José Bergamín\nLa poesía es pintura que habla\nSegún Virginia Woolf, un escritor siempre se preguntará cómo llevar el sol a la página, cómo puede conseguir que el lector vea la luna mientras se eleva en el horizonte por medio de una o dos palabras. Es decir, se preguntará cómo lograr un efecto máximo por medio de recursos mínimos, tal como le sucede a Charles Steele, el pintor de El cuarto de Jacob, quien con una sola pincelada de negro violáceo cambia el tono general del paisaje que acaba de componer sobre una tela.\nLa formulación de analogías entre la poesía y la pintura se remonta a la afirmación de Simónides de Ceos en el siglo V a. C., recogida por Plutarco, según la cual «la pintura es poesía silenciosa, la poesía es pintura que habla». Y así como se ha atribuido tradicionalmente a Aristóteles el origen de la teoría literaria, también durante siglos se reconoció el origen de la teoría de las relaciones interartísticas en Horacio, que bebió de las fuentes griegas. Su Epístola ad Pisones -que ya Quintiliano consideraba una verdadera ars poética, título con el que luego ha sido conocida -enfatiza y reitera la correspondencia entre ambas artes tal como se plantea en la obra del Estagirita. El lema horaciano, ut pictura poesis, y la idea aristotélica de que la intriga de una tragedia se asemeja a una pintura, proporcionaron desde el Renacimiento hasta el siglo XVIII una constitución al sistema de las artes, constitución basada en la asimilación entre poesía y pintura, y una de cuyas formulaciones más señeras está contenida en una obra tan tardía como Les Beaux-Arts reduits à un même principle del abate Charles Batteux (1746). Fue esta obra la que provocó la reacción de Gotthold Ephraim Lessing contra el entusiasmo por la migración de cualidades y poderes, tanto estéticos como pedagógicos, entre dominios artísticos distintos.\nAntes de que se publicara el Laocoonte de Lessing (1766), otras obras habían reclamado ya una distinción precisa entre las artes, como el Paragone de Leonardo de Vinci y las Réflexions critiques sur la poésie et sur la peinture del abate J. B. Du Bos, escritas respectivamente hacia fines del siglo XV y a principios del XVIII. Sin embargo, a diferencia del Laocoonte y su alegato en favor de un estatuto autónomo de la poesía, en dichas obras se sostenía la inferioridad de esta última con respecto a la pintura. Según la distinción que elaboró Du Bos, la lógica de tal jerarquía responde a la naturaleza de los signos de cada una de las artes, dado que los pintores utilizan signos que no son arbitrarios e instituidos, como las palabras que utilizan los poetas. Los signos naturales pictóricos, al presentar los múltiples componentes de una acción o de un escenario en forma simultánea a la mirada del receptor, son capaces de provocar en él un efecto mayor que los signos artificiales lingüísticos, los cuales someten dichos componentes al orden secuencial de una descripción.\nLee señala con acierto que el tipo de relación entre literatura y pintura favorecido por el Renacimiento excedió las pretensiones originales de Aristóteles u Horacio. Dolce fue uno de los que más radicalizó el pensamiento de ambos, y llegó a declarar que los escritores son pintores y que la poesía, la historia, todo lo que un «hombre cultivado» puede escribir, es pintura. En su Dialogo della pittura intitolato l'Aretino (1557), el primer gran tratado de la pintura humanista, predomina la idea de Horacio sobre la conveniencia de crear a partir de formas y temas clásicos. Bellori (1664) reelaboró luego la teoría de Dolce siguiendo en términos estrictos la noción aristotélica de mímesis. Su obra L'idea del pittore, dello scultore e dell'architetto confirma el papel central que tenía la Poética en el siglo XVII e insiste en la idea de que la pintura y la poesía deben imitar acciones humanas en sus versiones más elevadas, idea que luego sería heredada por el neoclasicismo francés.\nPoesía fotográfica v/s fotografía poética\nRetengamos esta frase, porque con ella se componen los poemas de Agustín Benelli, porque todos y cada uno de ellos son cuerpos de una fotografía familiar. Escrituras blancas sobre hojas negras y/o viceversa. Poesía de los signos. Poesía del significante. Fotografía del énfasis y la intensidad estilística.\nEn la fantasía de Agustín Benelli sólo se postula el cuerpo sensual de la mujer que aspira a retener en el texto esa luz entre los efectos del claroscuro. Flashes poéticos que nos muestran la verdad del deseo, por un lado, y el placer verbal, por otro. Sin ser intimidante ni fugitivo, nos abre el álbum y nos ofrece sus visiones anotadas como si fueran candelillas en medio de la noche. ¿Será acaso anticipación al poema que realizará? Sospecho que este pasaje es importante porque despierta nuestra lujuria. Esa sensación universal que produce la teniudad de una silueta –por cierto creciente- cuya imagen aparece expuesta. Lo disponible. Lo ofrecido. El asunto. Fotofraseado.\nLa fotografía traza una secuencia en el espacio que despliega la poesía\nManos y pubis, nalgas y gestos, brazadas y contorsiones, senos y vellosidad, un mundo silencioso que emerge como promesa de un contacto una fricción un roce. Esos fragmentos o collages o gráficas expresan pulsión sexual. En la amplia dimensión de las llamadas es la mujer, misteriosa obviedad de hembra, fémina, compañera, la flotación del arte poético y pictórico de Agustín Benelli.\nVale decir que la creatividad que los poetas tienen en abundancia puede ser contenida a veces en una forma, pero también puede desbordarse en otras disciplinas que van más allá de la escritura, más allá de lo literario.\n« Es una realidad la perspectiva/ y es una ilusión la perspectiva », dijo un poeta. De tal modo el arte embellece nuestra observación.\nSin embargo, es importante señalar que ninguno consideraría su actividad alterna como subordinada a la otra. "Se trata de mundos autónomos y complementarios a un tiempo" (según Paz). El poema, la novela, el ensayo o la pintura se escoge como medio de expresión según el deseo, las circunstancias o las exigencias del tema.\nA menudo nos encontramos observando fragmentos de las vidas de otras personas. Por lo general, esto sucede a distancia, la mayoría de las veces, a través de una ventana. Y es por los movimientos y los gestos de sus cuerpos que inventamos los posibles dramas de sus vidas. Pero, ¿qué sucedería si una o todas estas personas a quienes vigilamos se volvieran hacia nosotros y nos miraran directamente a los ojos? La incomodidad de ese momento se debería no tan sólo al sentirnos atrapados en un acto de "voyerismo" sino por algo aun más inquietante. En ese momento nos parece intercambiar de lugar. Nos sentimos empequeñecidos, reducidos a las mismas dimensiones de la imagen distante que tendría el otro de nosotros. Nos convertimos en el observado. La mirada parece acusarnos, como si nos atrapara en el acto prohibido de la observación en secreto.\nPero se siente la misma sensación inquietante ante el retrato frontal, ya sea en fotografía o en pintura. La cara me observa constantemente, y, por lo tanto, me aleja de la posibilidad de una meditación y contemplación distanciadas que constituyen la esencia de la poesía. Para ser más precisa, si se pudiera posar y fotografiar a los personajes rodeados de objetos simbólicos que aparecen en nuestros sueños, podríamos acercarnos a la experiencia de estas fotos. Las fotos con poses tienen algo en común: el sujeto nos mira directamente a los ojos. Y es ese contacto ocular lo que tanto inquieta como deleita al observador.\n1- ¿A qué responde la fascinación de los artistas hacia otros campos artísticos, cruzando fronteras, escuchando, mirando y hasta muchas veces trabajando juntos en diferentes medios?\nEs importante tener presente que la vida en su naturaleza primigenia, es la interacción de un sinnúmero de fenómenos que por cierto no ha creado el ser humano. Su conocimiento y manipulación a través de la historia, ha configurado una « realidad » especial en cada época. Este proceso en el cual el ser humano domina ciertos fenómenos y crea a su vez otros fenómenos, tiene una incuestionable influencia en la configuración de lo que llamamos el mundo social y cultural. Esta realidad infinita en la cual se mezclan los fenómenos naturales y los artificios creados por el ser humano, requiere de multiples herramientas para interpretarla y expresarla. En este contexto surge la necesidad de algunos individuos en el ambito artístico, de utilzar diferentes soportes para manifestar su reacción frente a los afectos que provoca esta amalgama tan variada de fenómenos que llamamos vida. En este proceso el ser emocional busca conciente o inconcientemente de uno de los fenómenos fundamentales que dan sentido a la vida: la belleza. Que no podemos sin duda definir a cabalidad, pues a semejanza de lo que llamamos realidad, esta es inconmensurable.\nEl emocionarse tiene su propio campo de acción, y su manifestación se hará visible en grado distinto de acuerdo al medio expresivo que se utilice. La fotografía nunca podrá penetrar tan profundamente en el alma humana como la poesía lo puede hacer. Pero la imagen material tiene una cualidad de representación que la hace única. Esta multiplicidad de respuestas me impulsa a buscar distintos medios para expresar mis emociones y puntos de vista. Por ello me ha interesado la pintura y el dibujo, el teatro, la fotografía y la poesía.\n2- Los pintores ven algo en los poetas, distintos a ellos. ¿Cuál es su experiencia?, considerando que en la década del 90 lo conocí siendo pintor, y hoy día usted es fotógrafo, director de teatro, gestor cultural, hace radio, es poeta.\nLos pintores, así como todos los seres humanos, realizan distinciones linguísticas del mundo que les rodea, pero su alta sensibilidad y percepción de las formas y el color, los mueve muchas veces a expresar el mundo circundante, sólo a través de la magia de estos elementos. Desde muy niño recuerdo mi interés por el dibujo, una práctica que nunca he abandonado por completo. Mi experiencia tanto en la poesía como en las artes visuales, me permiten señalar que la diferencia sustancial entre pintura y poesía, no existe, en cuanto al proceso creativo. Sin duda, cada arte requiere un dominio de cierta técnica, pero obviando este aspecto básico que todo creador debe poseer, existe una instancia superior, donde por mis vivencias me percato, que hay una fuerza misteriosa que me permite comprender que los elementos con los cuales trabajo tienen la cualidad de insinuarse, de presentarse ante mí como necesarios en un momento determinado. Por lo que siempre aconsejo a los que quieren cultivar algún arte, que se dejen llevar por el inconciente y permitir, como en el caso de la poesía, que las palabras emergan sin ser forzadas, dejar que éstas afloren y que sin duda representarán genuinamente la emoción que el poeta experimenta frente a la realidad que el conoce.\n3- Algunos poetas hablan casi como pintores sobre cómo conciben sus obras. Desde la fotografía, que enriquece también progresivamente el lenguaje como experiencia estética, ¿Dónde empieza primeramente a gestarse la metáfora, en el fotógrafo o en el poeta, en Agustín Benelli?\nLa melancolía es un gran motor mental para encontrar el ámbito ideal donde hallar un estado psicológico apropiado, desde donde experimentar la palabra, con un poder evocativo poderoso. Pero también está la alegría, el disfrute de la vida, el eterno amor. Allí emergen las sensaciones que definen al verbo, esos deseos que convocan de una forma misteriosa la palabra más adecuadas. La emoción que provoca la existencia, tienen su sello particular de acuerdo a su época: por ello creo que ésta tiene de alguna forma sus propias palabras, su propio ritmo. Sólo hay que dejarse llevar por ese pulso vital de una forma honesta y descubrir con asombro la expresión perfecta de su belleza.\n4- La literatura y las artes visuales se relacionan de muchas maneras. Imágenes sensoriales, ideas, textura, color, ritmo, espacios, geometría, belleza, etc. ¿De qué forma usted integra el lenguaje visual y poético en sus obras, es decir, dónde coloca usted la tilde del énfasis?\nSomos materia, aún lo espiritual es material, nada puede existir en el universo sin una materialidad, ya sea conocida o desconocida. El cuerpo es el vehículo que nos lleva por esta vida, estructura que no hemos elegido, porque venimos a un mundo donde todo estaba hecho y nuestra libertad sólo consiste es conjugar los fenómenos existentes de una forma sabia y positiva. Hecho que el ser humano olvida persistentemente.\nSomos dioses que olvidamos que lo somos y pretendemos en cambio ser Dios.\nSomos carne y hueso, complejas criaturas donde lo emocional juega un papel esencial.\nLa textura de mi poesía es la pasión que pulsa el ritmo del verso, dos gotas de agua en las brasas, el vapor hundiéndose en los intersticios del deseo, la geometría de la belleza que me abraza con sus ojos azules y mece el agua en la locura de una barca en Venecia, o en el Bío Bío.\n5- Me llama la atención el diálogo o efecto dialogante en ambos géneros –poesía y fotografía- no sé cuándo comienza una y acaba la otra. Sin embargo, ambas comunican, ambas son retratos poéticos asociados al encuentro. ¿Cuál es su reflexión, su pensamiento artístico, del impreso escrito y de la escritura fotográfica?\nCreo percibir una profusa imaginería en mi poesía que la hace muy visual. Este aspecto de mi poesía sin duda está ligado a mi particular modo de observar el mundo circundante. Me gusta reparar en los detalles, es decir, de lo particular al todo.\nLa cercanía de mi poesía y fotografía puede mover al error y percibir una articulación conciente en el proceso de realizar mi escritura poética y su referente fotográfico. Pero no ocurre así, como ya lo he insinuado, cada medio expresivo lo empleo de acuerdo a su naturaleza, sin forzar sus cualidades intrínsicas que posee. No descarto que en la lectura de conjunto, el espectador/lector perciba una relación entre uno y otra.\n6- Si tuviera que escoger una obra poética y una obra plástica, ¿Cuáles serían, obviamente de otros creadores, y porqué?\nPaul Klee, tiene un lugar especial en el desarrollo de mi trabajo plástico. Fue una de sus obras en la que vislumbré mi particular modo de concebir mi trabajo. Aunque dificilmente algún crítico pueda encontrar algo de su propuesta en mi obra plástica. En esa década, y me refiero a la de los 80, experimento un especial interés por conocer más profundamente el significado de la poesía, que coincide con mi encuentro con el poeta español, Juan Carlos Mestre. Con el cual me une una especial amistad y que junto a otros poetas, aún jovenes buscabamos el sol de medianoche, la diáfana palabra que no esta sujeta al pasado, esa emoción de escuchar el sonido nuevo de la sangre.\n7- Contemplar una obra de arte centra al individuo en « sí mismo », promueve su imaginación y tiene una profunda incidencia en su formación sensitiva y cultural. ¿Cuál es su disfrute estético, desde el punto de vista del artista, desde el sistema de valores emocionales, desde la comprensión del corazón?\nLa música ocupa un lugar muy importante en mi formación artística, y me refiero a los clásicos que desde pequeño he conocido y admirado con profunda devoción. Algunos de ellos son : Beethoven, Mozart, Bach, Max Bruch, Alban Berg, Tchaikovski, Dvorak, Brahms, Rachmaninoff , Sarasate, Saint Saens.\nSi, la música ha sido importante en mi vida, aún más, lo ha sido un libro en especial, que ha tenido y tiene una influencia enorme en mi persona. Me refiero a la biblia, un libro que me ha salvado del vacío de la incredulidad, de la amargura de la soledad, y que me ha entregado una profunda visión de la naturaleza humana.\nSu riqueza literaria y moral, sin duda un factor importante, como referente, es la obra y vida de Gabriela Mistral.\n8- Se cree con frecuencia que los realizadores de artes plásticas no necesitan tener conocimientos específicos y que en este arte no se practica el pensamiento analítico, que hacerlo reprime la “inspiración” poética, no obstante, la investigación demuestra que los artistas acrecientan y le dan calidad a su experiencia sensible y a su imaginario simbólico gracias al manejo experto del lenguaje del arte, a su conciencia histórica y a la reflexión crítica del universo natural, social y cultural en que viven. ¿Qué herramientas, útiles, pertrechos, provisiones, contiene su mochila cultural?\nUna profunda reflexión del ser humano, un examinar la historia y sus hechos, comprendiendo que la experiencia humana con todos sus defectos tiene un valor único. El ser humano es capaz de realizar tantas maravillas, que no me deja de sorprender su desbordante inteligencia, y el asombro de pensar que algunos tienen la fantasía de imaginar que descendemos del mono. (¿Miles de años de evolución? ¿Cómo es posible la idea de asignarle una cualidad divina al tiempo?) Un hermoso animal, pero que está muy lejano, infinitamente lejano de las cualidades del ser humano.\n9- Estamos concluyendo la entrevista, Agustín Benelli, le propongo realizar una idea, llevar a cabo una analogía entre poesía, pintura, fotografía, teatro, locutorio/radio... cuál sería, según usted, esa semejanza necesaria para coexistir y armonizar con cada grupo?\nExpresión y conocimiento de la vida que se comparte, un acercamiento al corazón del otro: la pulsación que traspasa toda la existencia.\nDespués de licenciarse de la enseñanza media, ingresa a la Universidad de Concepción el año 1982, estudiando en esa casa de estudios, Licenciatura en Educación mención Artes Plásticas. Durante la década del ochenta emprende la búsqueda de su personal lenguaje plástico; sus resultados son exhibidos en diversas salas de exposiciones, tanto en el área de la pintura como en el dibujo. A fines de los 80, realiza, en la Radio Universidad de Concepción FM, durante más de tres años, la producción y conducción del programa “Flashback” y “Un Minuto con el Arte”.\nA partir del año 1995, comienza su trabajo en el área visual de la fotografía.\nEn la Universidad del Desarrollo (Concepción), el año 2000, dicta la asignatura electiva “Taller de Fotografía”, y el año 2004 dicta la cátedra, Fotografía Periodística en la Carrera de Periodismo en esa misma casa de estudio.\nDurante los años 2002 y 2003 dicta en la Universidad San Sebastián de la ciudad de Concepción, la asignatura Fotografía Periodística; desarrollando a partir de 2001 diversos talleres, como “La Fotografía más allá de la Técnica, en Busca del Aphoran Perdido” “Fotografía versus Aphorangrafía”, y en la Escuela de Verano de 2003 dicta la conferencia “La imagen Oculta de la Fotografía”.\nEl año 2004, dicta en la Universidad de Concepción, el taller “Fotografía y Desarrollo Humano”. Nuevamente en la Universidad San Sebastián, dicta, durante el año 2005, un taller anual de Fotografía, y el año 2006, dicta el taller “Aphorangrafía & Fotografía Artística”.\nEntre sus galardones destacan, el primer lugar en el concurso ”Nuevos Artistas de la VIII Región” del Instituto Chileno Alemán de Cultura de Concepción, y su selección en el IV Salón Nacional de Gráfica de la Pontificia Universidad Católica de Chile.\nFiguran entre sus exposiciones una muestra colectiva en el Museo SAISE de Burdeos, Francia, y en la ciudad de Concepción, a expuesto en el Instituto Chileno Alemán de Cultura, Multisala Alianza Francesa, Instituto Chileno Norteamericano de Cultura, Pinacoteca de la Universidad de Concepción, Galería Pencopolitana de Arte, entre otras.\nEl año 2007, funda la compañía de teatro “La Rampa”. Como dramaturgo, es favorecido con aportes del Fondart regional 2007 para el montaje de su obra teatral “Tu Cuerpo y el Mío”.\nEl año 2008, realiza el montaje “El Ocaso de la Mañana”\nEl 2009, pone en escena la fusión poética: Escondite de Fibras & Materiales Infinitos.\nDesde el 2007, retoma la producción y conducción del programa de conversación: Flahsback, en Radio Universidad de Concepción F.M.\nComo fotógrafo es favorecido con aportes del Fondart regional 2008 para el desarrollo del proyecto Foto&Grafía, junto al poeta Omar Lara.\nSu obra poética está contenida en dos textos inéditos:\n« Vacío Incierto » y « Casto de Toda Palabra Inconclusa ».\nLos marineros navegan con su alimento de estrellas\nCubren los mares con su alfabeto de sal\nEn su orilla errante transita el poeta con su reloj de arena\nSus ojos buscan en el equinoccio la grafía de un ave celeste\nMientras una chispa con su sangre colorea el crepúsculo.\nEn el aventurado pasar de los días\nSu mano inventa un agua que tiembla\nQue se agita en el surco subterráneo del deseo.\nEl lirio ha dejado de florecer\nAnochece y las aves abandonan su vuelo.\nCon aire de volcán\nSu cuerpo es agua y oxigeno\nColumna de estrellas en el vértice de su nariz\nElla ondula vapor en la búsqueda de un azul con aroma espacial.\nMás allá del cristal el relámpago con lujuria\nEscanea mis ojos y atiza su lumbre\nEspada que enciende y calcina su propia materia.\nEl recuerdo de una voz lejana inclina mi cabeza en el silencio\nUnta mi boca con bálsamo de nogales\nDe hojas de limoneros y olores de azafrán.\nPero la noche insistente deambula entre mis huesos\nCostilla de otro cuerpo\nA veces de granito\nA veces de mármol.\nYo sé que las piedras conocen su nombre\nPero yo tartamudo ni siquiera soy piedra\nSoy carne sin oído\nCuerpo sin sentido\nAún con toda mi piel no podría palpar\nSu materia vacía de toda nada.\nLa recorrí con mis brazos en alto\nEsperaba tocar algo más que la hondura de su cuerpo.\nLa luz de la noche en su cristal permanecía vigilante\nLa lámpara de explorador miraba sus ojos\nTodo se agita con su viento de esperma\nTodo enrojece en su pupila profunda\nUn instante de cumbre y vacío\nDe vuelo y aullido.\nLa vida encubó en sus huesos una historia\nSus palabras tienen un círculo\nUn timbre de agua que lo inunda todo\nSu cuerpo cruza los alambres de un viejo catre\nQue rechina al menor movimiento de mis manos.\n6 poemas : autoría y voz Agustín Benelli\nPublicado por RocioLamar en miércoles, febrero 17, 2010\nEtiquetas: Chile, entrevista, fotografía, literatura, poesía\ningrid odgers 17 de febrero de 2010, 22:59\nHermoso poema Agustín.\nabrazos a la compadra y para ti\nPatricia 18 de febrero de 2010, 4:21\nUn gran artista, profuso, conmovedor, en una amalgama creativa ricamente expresada.\nelsagillari 18 de febrero de 2010, 8:07\nEs lo que llamo un artista completo.El que percibe con su sensibilidad y encuentra arte donde otros no lo ven. El artista nace no se hace.Un placer leer esta entrevista. Mis felicitaciones a Agustín y gracias Rocio por presentarlo.\nexcelente,por decir algo...muy interesante!\nlidia-la escriba encontre un poeta,desconocido por mi y eso es lo interesante y excelente:haber conocido un poeta!!!!!\nRocío L'Amar 18 de febrero de 2010, 16:04\ngracias por haber venido al Salón chicas bond...\nAgustín Benelli 18 de febrero de 2010, 16:42\nLes agradezco sus comentarios, Ingrid, Patricia, Elsa, Lidia... y dejaré que el vaivén de este círculo de elogios me arrulle esta noche.


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CORONAVIRUS PLAZOS Y PROCESOS JUDICIALES BOLIVIA - Rigoberto Paredes Abogados Bolivia – Law Firm\nCORONAVIRUS PLAZOS Y PROCESOS JUDICIALES BOLIVIA\nEn fecha 11 de marzo de 2020 la Organización Mundial de la Salud declaró al nuevo brote de Coronavirus (Covid-19) como una pandemia a nivel mundial. Es así que nuestro país también ha tomado medidas contra la propagación del Coronavirus en Bolivia a nivel nacional y los diferentes niveles subnacionales tomaron también medidas paralelas de acuerdo a cada región. En este sentido, a la fecha entraron en vigencia varias normas, mismas que al pasar por el filtro de los medios de comunicación y las redes sociales se tornan confusas. Por ello, nuestra firma “Rigoberto Paredes & Asociados” decidió preparar un resumen jurídico ordenado de las principales restricciones, prohibiciones, autorizaciones y/u obligaciones que se imponen legalmente en cuanto al Coronavirus plazos y procesos judiciales Bolivia, según las siguientes normas:\nCirculares de los Tribunales Departamentales de Justicia\nEl Órgano Judicial Plurinacional, el Tribunal Constitucional Plurinacional y algunas carteras de Estado que ven procesos administrativos emitieron circulares para los litigantes en referencia a las medidas contra el coronavirus adoptadas por el Estado. A continuación presentamos las mismas a través de un cuestionario.\n1. ¿Se tomarán algunas medidas sobre el Coronavirus plazos y procesos judiciales Bolivia?\nSi, tanto el Órgano Judicial, el Tribunal Constitucional Plurinacional, el Ministerio de Desarrollo Productivo (en el cual está inserto FUNDEMPRESA y SENAPI), el Ministerio de Trabajo, la Autoridad de Control y Fiscalización de Empresas así como la Autoridad de Impugnación Tributaria, al ser declarada la emergencia sanitaria a nivel nacional por el impacto del Coronavirus, señalaron la suspensión de plazos en los procesos administrativos, sancionadores y de fiscalización, en los procesos en la jurisdicción ordinaria y constitucional así como los plazos para interponer recursos de impugnación. A través de estas medidas Coronavirus Bolivia, se buscará no afectar los derechos procesales de las partes.\n2. ¿Se podrán admitir nuevos procesos judiciales?\nOtra de las medidas tomadas ante el Coronavirus plazos y procesos judiciales Bolivia, sería que mediante la circular 04/2020 el Tribunal Supremo establecido también que los tribunales departamentales de justicia, a través de sus salas penales, deben establecer turnos de los juzgados cautelares de capital y provincias así como de vocales penales, con el fin de garantizar un servicio ininterrumpido de la administración de justicia. Por lo que se infiere que solamente serán tramitados procesos en material penal y actuaciones urgentes para asegurar derechos de las partes.\n3. ¿Qué sucede con los mandamientos de aprehensión?\nSe aclara que durante la vigencia de las medidas Coronavirus plazos y procesos judiciales Bolivia, queda en suspenso la ejecución de todos los mandamientos de aprehensión expedidos por los jueces en materia social, civil y otros, exceptuando aquellos mandamientos de aprehensión en materia penal, familiar y de la niñez y adolescencia de conformidad a la Sentencia Constitucional 0140/2018 del 23 de abril de 2018.\n4. ¿Puede utilizarse el buzón judicial para presentar demandas nuevas?\nEs importante señalar que el manual de uso del buzón judicial y del sistema Mercurio no admiten ni prevén la interposición de demandas nuevas por lo que se recomienda esperar a la finalización de la cuarentena total para interponer cualquier causa nueva que no sea penal.\nPor regla general los plazos procesales corren ininterrumpidamente sin embargo el artículo 124 de la Ley del Órgano Judicial establece que podrá declararse en suspenso por vacaciones judiciales colectivas y por circunstancias de fuerza mayor que hicieran imposible la realización del acto pendiente. Situación debidamente acreditada para que los litigantes puedan justificar sus pretensiones a través del DS 4196, 4198, 4199 y las circulares del Órgano Judicial.