APROXIMACIÓN A LA OBRA DE "BENXA" (1907-1989): enero 2019\n205. Dibujos etapa juventud-madurez. Las raíces de los laminariums\nLetras>Colaboraciones en prensa\nEntrada 205. Publicada 27-1-2019\n“JANUA ECCLESIAE NOSTRAE”, El pregonero de San Juan. Mueres, junio 1952, página de número perdido.\nFirmado B (Benxa). El artículo se publicó acompañado de esta ilustración, una versión a línea y blanco y negro de la lámina original a colores sepia y verde aplicados a aguada [Entrada 204, 27-1-2019]. Este ejemplar en blanco y negro corrige los defectos atribuidos en la entrada anterior a la pieza original, aproximándose más al dibujo arqueológico como documento complementario de la fotografía. Incluso la figura del mendigo pasa más inadvertida que en la obra principal, cediendo protagonismo a la puerta monumental, la que mayor trabajo\nde medida, boceto y acabado supuso para el autor.\nDibujos de Benxa. Etapa juventud-madurez\nAños cuarenta-sesenta. Reproducción dibujada de la portada románica de la antigua iglesia de San Juan Bautista de Mieres.1952. Y versión publicada como ilustración de una articulo sobre la misma pieza monumental. [2 de 2].\nNuevamente se antepone la versión publicada como ilustración del artículo a la obra final en sepia en lo que respecta a otro aspecto, concretamente al tratamiento del muro en el que se inserta el arco monumental. Allí simula una desacertada y nada analógica insinuación de muro de mampostería vista, por contraposición con el más neutro rayado técnico que figura en la versión en blanco y negro del artículo. Igualmente desacredita por exceso de recursos expresivos la inserción del rótulo JANUA ECCLESIAE NOSTRAE SANCTUS JOANNES MIERENSIS orlando el exterior del arco de la puerta. La incidencia de Benxa en la rotulación procede de los trabajos profesionales de dibujo técnico de topografía y construcción. Su inclusión en el dibujo libre comienza por estos años a acompañar a la imagen con un protagonismo destacado, como acentuando la artisticidad o antigüedad del motivo central a costa de recurrir a una tipografía en correspondencia. Podría muy bien contrastarse con el texto que acompaña los múltiples motivos de las hojas de los laminariums, estrictamente informativo, de fuente minúscula y de utilidad imprescindible.\nY finalmente el quizás el mayor enemigo de una reproducción en esencia valiosa por su fidelidad y detalle respecto al original. La figura del mendigo al pie de la puerta, la que en casa de Benxa era conocida como “el probón”, nombre cuya existencia por sí misma ya indica su condición de objeto de controversia familiar. La misma que ahora sabemos que fue objeto de censura para otros que conocieron la lámina y aconsejaron igualmente prescindir de la figura por desvirtuar el resto de la obra (abajo). Tanto la figura en sí como la insistencia en su definición a línea y máxime por la estridencia del color de la segunda tinta empleada para el atuendo acaban por infundir un efecto de viñeta o ilustración a una representación no exenta de valor como documento gráfico tal. Previa a la transcripción de los argumentos publicados por el autor en defensa de esta figura, recordar la insistencia, hasta convertirse en un estilema en el dibujo de Benxa, por incluir la figura humana o animal ante la reproducción de un tema, indistintamente serio o seudo-especializado como en otro resuelto de forma más libre. Véase sino los personajes y el animalario que incorpora a Mi Olloniego. Lo que pueden considerarse añadidos o pobladores imaginarios de sus escenas, constituyeron para él una necesidad que no depuso pese a las críticas. Hay detrás de estos seres animados no tanto una referencia de escala respecto al espacio o la edificación como un testigo de la influencia de la ilustración y la viñeta -viñeta o historieta única, recordando las limitaciones de Benxa para la narración- que se refleja en estos trabajos, aún respondiendo a géneros ajenos a los de la cultura icónica de masas. Los figurantes, comparsas de escenas en ocasiones serias y de factura cuidada, se reparten entre dos colectivos, siempre clases populares y como entresacados del ámbito costumbrista. Pero al mismo tiempo también tipos con los que Benxa acostumbraba a frecuentar el trato y disfrutar de su compañía. De un lado los campesinos que mantenían su forma de vida tradicional, y de otro los disminuidos o bordeline locales (1), en los que, como en el caso de los niños, entreveía en sus inteligencias especiales y su espontaneidad una fuente para incentivar su tendencia hacia la recreación de la cultura popular entendida como autenticidad.\nCuantos vieron esta lámina mía de la portada de la antigua iglesia de Mieres, dijeron lo mismo: “Está mal el pobre ahí”. “No debiste haber figurado al pobre” [...] Yo creo al contrario, que el mendigo tan sin arte ejecutado, está bien donde está, porque, aparte de que fuese explicable su actitud pedigüeña, dejó abierta una hoja de la puerta , evitando el enojo [abreviar el trabajo] de dibujar casetines [casetones, recuadros tallados en la puerta de madera], vino el pobre en ayuda de la desidia, una figura harapienta y mendicante; eso está muy a tono a la entrada de un templos. Recordando lo leído en el Lazarillo español, de Ciro Bayo,[que los frailes] dan carácter a tantas iglesias y monasterios como hay, podemos aplicar la sugerencia a los clásicos pordioseros que, como esculturas vivientes, animan las puertas de los templos monumentales […] “Estás a tiempo de borrar al pobre”. Pobres en todas partes estorban […] a la puerta de una iglesia no están de más […] acusan nuestra adormecida caridad […] con tanta propiedad […] ante la fachada de un templo parece mejor la ropa astrosa de uno de ellos que el atuendo de un elegante [...] Mi portada, nuestra portada, es medieval y debemos recordar el concepto coetáneo de dignificación de los pobres y que ellos eran Cristo a los efectos de caridad. No me arrepiento, pues, de haber figurado ese tipo barbudo bajo las filigranas de piedra.(2)\nAl comienzo de esta obra definimos a Benxa como un voluntario en defensa del patrimonio [Entradas 8, 12-8-2016 y 10-11, 25-8-2016], describiéndolo ante una situación específica. En esta sección dedicada al dibujo previo al género laminariums van poniéndose de manifiesto, además de las realizaciones a la técnica de dibujo, con o sin texto poético o periodístico de acompañamiento, novedades en su actitud hacia la relativamente nueva ciencia del Patrimonio (conocimiento, preservación y difusión de los bienes materiales del pasado dentro de un área territorial). Vemos en el estudio publicado sobre la portada de Pereda su posición todavía incipiente, pero clara y definida. En Mi Olloniego, lo mismo que en la portada de Joannes Mierensis, una síntesis de lo técnico -referido al dibujo como documento gráfico o a la más propiamente ilustración- dominada por lo sentimental. Y entendemos que pesa en mayor grado lo afectivo sobre el conjunto monumental de Olloniego que sobre la enajenada portada de Mieres, donde manifiesta expresamente la defensa del patrimonio incluyendo una propuesta de solución que enmiende el error cometido en el pasado:\nEs cosa deshonrosa para el pueblo mierense el que haya enajenado la vetusta portada […] Su presencia en la villa valía más que el dinero con que nos fue comprada la bella arquitectura […] desea [...] que vuelva a ser entrada del templo sanjuanero […] Un mierense de gusto hoy siente el descontento […] En tornar a admirarla en Mieres, creo y espero […]. (3)\n(1) Acaso su cuñada, la pintora Concha G. Mori, le influyera desde niño en los tipos de ambiente popular que cultivó en la primera parte de su carrera. El retrato de varios de ellos, como el del tamborilero "Tiruliru", siempre descalzo, o su compañero que Benxa cita con afecto en los cuadernos de notas [Entradas 165-176, 9 octubre a 9 noviembre 2018] Incluso su hermano Rómulo había hecho reproducciones de estas pinturas de tipos populares muy peculiares que llamaban la atención a Benxa. Una vez más la pintura y lo literario (en el caso de Benxa) convergen en las escenas de género protagonizadas por personajes que encierran una forma de tipismo y purismo de ascendencia romántica.\n(2) “JANUA ECCLESIAE NOSTRAE”, El pregonero de San Juan. Junio 1952.\n(3) Entresacado del encabezamiento poético que en negritas precede al texto del artículo “JANUA ECCLESIAE NOSTRAE”, El pregonero...\nPublicado por AAA en 12:33:00 No hay comentarios:\nEtiquetas: Artículos ilustrados., Biografía, Dibujo, Humanidades, Iglesia de San Juan Bautista, Ilustración, Kitsch, Mieres, Naïf, Patrimonio, Románico\n204.Dibujos etapa juventud-madurez. Las raíces de los laminariums\nEntrada 204. Publicada 27-1-2019\nReproducción dibujada de la portada románica\nde la antigua iglesia de San Juan de Mieres\nDibujo sobre cartulina color crema. Formato oblongo, tamaño 270mmx255mm entre márgenes.Trabajo a tres tintas: negra para líneas de definición trazadas a plumilla, tinta sepia extendida con pincel al modo de aguada y tinta verde con similar tratamiento que la anterior. Los negros netos o gruesos se limitan al espacio tras la puerta abierta,\nperfilan el exterior del arco y cuerpo de base con efecto de sombra, así como la solera\ndel monumento. Firmado BENXA en mayúsculas 52, en el cimiento de la\nmitad derecha de la portada. Esta es la versión original, siempre enmarcada y\nprotegida por cristal, la que colgó de las paredes de casa de Benxa. En el mismo\naño 1952 la publicó en blanco y negro como ilustración de un artículo [se cita abajo]\ncentrado en su accidentada historia, la puesta en valor como bien capital del\npatrimonio de Mieres, al tiempo que reivindicaba su retorno a la villa de origen.\nAños cuarenta-sesenta. Reproducción dibujada de la portada románica de la antigua iglesia de San Juan Bautista de Mieres, 1952. Y versión publicada como ilustración de una articulo sobre la misma pieza monumental. [1 de 2].\nEn 1952 Benxa elabora otro trabajo similar al de Mi Olloniego. Se asemejan en su elaboración detenida y apurado acabado, en el hecho de tener como objeto la reproducción de un monumento, además de por la emotividad subyacente. Hacía cinco años que reside en Mieres. El tiempo de separación de Olloniego explica el sentimiento de nostalgia que se manifestará, igualmente, dentro del medio periodístico -constante fusión de dibujo-trabajos en prensa-, concretamente en la creación de una sección titulada Olloniego a lo lejos, cuando apenas una docena de kilómetros separaba esta localidad de Mieres. Domiciliado aquí aborda un proyecto al dibujo de lo que fue una espina clavada a sus veinte años, cuando se encontraba en Olloniego ya iniciado en la formación de la historia medieval y moderna, en el dibujo de sus restos materiales y con plena conciencia de su valor cultural y, en consecuencia, de su introducción en el ámbito teórico y de acción del patrimonio histórico.\nEl origen parte de 1927, año en que la vieja iglesia parroquial de San Juan Bautista de Mieres fue derruida para edificar en su lugar el actual templo de traza neo-barroca. En la demolición se perdió, pero no por efecto de la piqueta, la portada románica que el templo había incorporado de otra primitiva iglesia medieval situada en La Vega de Mieres y arrasada por las aguas del río Caudal. Aquel arco de talla primorosa, -como cita Benxa- se había conservado antaño gracias a una actuación elogiable consistente en rescatarlo y adosarlo al nuevo templo que se levantó en La Pasera. Una actuación similar fue la que Benxa proponía en los medios públicos por los años cincuenta y su lámina -como él la denominaba en un anuncio distante de los laminariums- o dibujo esmerado de dicha portada formó parte del inicio de la campaña en defensa de su recuperación para su lugar de origen. Había hecho público muchas veces el error de haber dejado salir de Mieres lo que consideraba uno de sus tesoros monumentales, poniendo un énfasis especial en censurar el procedimiento comercial de la pérdida a través de su venta a un particular con el fin de incorporarla en el exterior de su mansión (1). Los hechos habían sucedido encontrándose el futuro Benxa fuera de Mieres y ahora, tras su regreso y consolidado su compromiso con el patrimonio de su Mieres natal decidió comenzar ocupándose de tan valioso elemento arqueológico, proponiéndose reproducir al dibujo lo que consideraba el arco de tal traza y románica belleza.\nEn la labor de copia de esta portada cluniacense ya contaba con el antecedente de la de Pereda (Oviedo), cuya imagen publicó acompañada de un artículo entre 1935 y 36 [Entrada 198, 18-1.2019]. Ya por entonces demostraba un conocimiento de lo ocurrido con la artística puerta de Mieres, con la que compara la rural de Pereda, exaltando de aquélla la singularidad de sus diez y siete cabezas de grifos y el taqueado jaquense (decoración que escribe Benxa). Ambos dibujos los concibe como documentos gráficos que contribuyan a su conocimiento y valor. En este sentido y por la factura del dibujo la portada de San Juan se insertaría, en principio o como una de sus lecturas varias, dentro de la reproducción de cuño arqueológico. Benxa midió y copió directamente la portada en su ubicación, el palacio de La Pedrera, en Gijón. Elaboró la representación en la vista más adecuada, el alzado. Procedería previamente al trazado a lápiz de un dibujo a escala, detalle por detalle entre tan abundante ornamento, definiendo y precisando mediante los útiles de dibujo técnico (compás, regla, escuadra y cartabón) las formas básicas de la geometría plana con que fue diseñada la puerta original en piedra. En una segunda fase y sobre el mismo soporte de cartulina, fue sustituyendo el dibujo geométrico en el que inscribió a lápiz la estructura de la puerta por una labor de delineación a tinta negra y mano alzada. Será en esta operación donde, además de los elementos arquitectónicos, incorpore el trabajo minucioso de detalle, reproduciendo uno a uno todos los motivos ornamentales que figuraban en el original, intentando incluso captar con fidelidad el grado de conservación de cada uno de ellos.\nHasta aquí el procedimiento de copia y representación no dista del dibujo científico de restos arqueológicos como complementario de la fotografía. Pero el Benxa de los años cincuenta no era aquel joven dibujante purista de los años treinta ante la portada de Pereda. Buscará ahora en el dibujo una aproximación a la reproducción personalizada que necesariamente pasa por el dibujo artístico y, en su caso, por una clase de gusto estético no precisamente acertado, incluso se diría que desfasado en el tiempo, como detenido en las formas del siglo XIX. Será en estos trabajos singulares de pormenorizado acabado donde más se evidencien estos defectos como dibujante, así como el consiguiente entronque de su obra con tendencias y principios estéticos vinculados a la ingenuidad, la simplicidad, lo pueril, el no-arte con pretensión de arte [Entrada 203, 23-1-2019]. Todas estas distorsiones que debilitan la reproducción de conjunto de la janua (puerta en latín) de San Juan de Mieres son fáciles de localizar, hasta el punto de evidenciarse a simple vista. En primer lugar la introducción del color, elemento de naturaleza pictórica, manifestación aún más desconocida para Benxa. Aunque se trate de una aguada sepia que puede imitar el color natural de la piedra original -acaso una arenisca- y cuyo uso, igualmente, contribuye junto con el negro a dar volumen a ciertos detalles según su intensidad de tono. Pero así y todo, un trabajo a línea pura en blanco y negro, como el aplicado en la portada de Pereda [Entrada, 198, 18-1-2019, ilustración] o la versión que publicó de ésta de San Juan [Entrada 205, 27-1.2019] (2) hubieran realzado la precisión de la reproducción aportándole un valor estrictamente documental.\n(1) “Parecida a la vieja iglesia de Mieres, aunque sin el ajedrezado de la archivolta ni los diez y siete grifos [añadido a mano asidos] al torso curvo, que, los mierenses, por un lamentable afán pecuniario perdieron de lucir en la fachada de su nuevo templo parroquial, como tan ejemplarmente se ve en Ciaño, donde otra puerta del mismo estilo y aproximada época, da un sello de distinción y nobleza a la nueva construcción”. BOTICHELO (seudónimo de Benjamín), “La portada de la iglesia de Perera. Bellezas artísticas poco conocidas”. Covadonga (revista quincenal), 1935 ó 1936. pág. 200.\n(2) “JANUA ECCLESIAE NOSTRAE”, El pregonero de San Juan. Junio 1952, página perdida. Firmado B. Artículo acompañado de una ilustración [Entrada 205, 27-1-2019]. Reproducción a línea y blanco y negro de la lámina a aguada sepia. La versión sustituye el simulado muro en mampostería por una trama de rayado horizontal.\nPublicado por AAA en 12:09:00 No hay comentarios:\nEtiquetas: Arte de actitud, Arte popular contemporaneo, Asturias, Benjamín Álvarez "Benxa", Biografía, Dibujo, Humanidades, Iglesia de San Juan Bautista, Ilustración, Kitsch, Mieres, Naïf, Patrimonio, Románico, Viñeta\n203.Dibujos etapa juventud-madurez. Las raíces de los laminariums\nEntrada 203. Publicada 23-1-2019\nIlustración de cabecera para una sección fija sobre Olloniego de artículos de prensa, ambos a cargo de Benxa.\nUn adolescente -la cara de niño y el pantalón largo lo acredita como tal- aparece dichoso concentrado en la lectura, rodeado de los mismos monumentos, reproducidos una y otra vez.\nAños cuarenta-sesenta. Mi Olloniego [ y 4].\nNi esta creación tan calculada y acabada ni su mismo autor alcanzan la condición de arte y artista respectivamente. Es el juicio de los llamados apocalípticos, primero con las artes menores (dibujo), útiles u oficios artísticos, y más tarde con los medios icónicos de masas relacionados con las artes gráficas (narración, viñeta, ilustración, etcétera). Él mismo caía en la contradicción de conceptuar como arte únicamente el de cuño académico y reconocer, a la vez, su incapacidad para practicarlo. Sabido es que Benxa careció de formación en dibujo artístico y que, por otro lado, rechazaba su polo opuesto en el arte de su tiempo, las tendencias de vanguardia, lo que permite calificarlo también de apocalíptico del arte moderno. Desacreditando el nuevo arte e ignorándolo nunca llegó a saber que precisamente por la actitud plural, abierta e inclusiva que entrañaba la doctrina artística contemporánea, surgirían categorías estéticas y se reconocerían plenamente manifestaciones artísticas de las que participaba el dibujo del Benxa pre-laminarista, el de estos años. Apuntamos nominalmente algunas, prescindiendo de su concepto y reflejo en ésta y otras creaciones suyas. Arte de actitud, no de/en función del resultado; arte popular contemporáneo; manifestaciones del arte infantil; lenguaje ingenuo o naïf sincero, no su versión formalista, simulada e interesada; arte kitsch, no arte o arte de mal gusto. Pero ni este argumento último ni los anteriores salvan sus trabajos de vocación llevados a cabo con voluntad artística, estas realizaciones autónomas y todas las que queden situadas en el intermedio de su etapa arqueológica inicial y su epílogo como explorador y dibujante de antigüedades, la que se considera su verdadera contribución en el campo del dibujo. Un valor -subrayado- efectivo y probado, si bien fuera del concepto de arte, sustituido por el de servicio a favor del patrimonio.\nConcluir insistiendo en Mi Olloniego como una creación intimista, afectiva y sentida. Tanto que se aproxima a un autorretrato heterodoxo, atípico por reproducir dando forma, en vez del parecido físico, una realidad interior emocional, aunque invisible, rigurosamente identificable con su persona. O considerar este trabajo una página de su biografía de juventud, unida estrechamente al paraje reproducido del conjunto monumental y su entorno. Allí, en ese escenario, despertó en la adolescencia a una felicidad hasta entonces empañada [Rara avis nº 33] y a tomar cuerpo sus inquietudes por las materias de una vocación plural que consiguió materializar ampliamente y de manera multidisciplinar. Otro trabajo suyo, una ilustración realizada como cabecera de una sección fija de artículos de colaboración, documenta gráficamente este episodio inicial del gusto e iniciación en las humanidades pese a su formación técnica. Un adolescente -la cara de niño y el pantalón largo lo acredita como tal- aparece dichoso concentrado en la lectura, rodeado de los mismos monumentos, reproducidos una y otra vez. Pero este su rincón de ensoñación y formación intelectual voluntaria no le pertenecía en exclusiva. Numerosas fotografías de familia se tomaron en esta llera con palacio y puente como fondo. Un escenario fotográfico que nos devuelve a la condición de viñeta barajada para Mi Olloniego y que amplía más aún su carácter de multi-género. El telón de fondo de las fotografías apoyan la componente de escenografía que se detecta también en el dibujo de 1952, escenografía más propia de teatrillo como los que Benxa escribía para representar con el vecindario o sus hijos. Incluso a un belén o nacimiento sin los principales protagonistas. En cualquier caso y clase de repertorio que se acepte desde el exterior, para su autor siempre y únicamente supuso esta obra un ejercicio para su deleite personal, así como la expresión del vínculo tan estrecho como determinante biográfica e intelectualmente con su Olloniego.\nPero este su rincón de ensoñación y formación intelectual voluntaria no le pertenecía en exclusiva al jovencito Benjamín. Numerosas fotografías de familia se tomaron en esta llera con palacio y puente como fondo. Un escenario fotográfico que nos devuelve a la condición de viñeta barajada para Mi Olloniego y que amplía más aún su carácter de multi-género. El telón de fondo de las fotografías apoyan la componente de escenografía que se apunta en la composición de 1952. (Fotografía de Rómulo Álvarez)\nPublicado por AAA en 13:55:00 No hay comentarios:\nEtiquetas: Arte de actitud, Arte popular contemporaneo, Asturias, Benjamín Álvarez "Benxa", Biografía, Caricaturas, Dibujo, Humanidades, Ilustración, Kitsch, Naïf, Olloniego, Oviedo, Patrimonio, Viñeta\n202.Dibujos etapa juventud-madurez. Las raíces de los laminariums\nEntrada 202. Publicada 23-1-2019\nMi Olloniego. Benxa, 1952\nAños cuarenta-sesenta. Mi Olloniego .\nSegún cita el poema corresponde a la línea intermedia poner imagen al pasado histórico-monumental (puente y palacio) y al cementerio de los antepasados. Las tres edificaciones se ordenan según su situación real, pero sin prescindir de cuidar la localización centrada u tomando los dos tercios de la derecha para subrayar la importancia de estas imágenes del pasado. Estos omiten el tratamiento de dibujo objetivo y normalizado al servicio de la arqueología. Ya se ja publicado el boceto del mismo puente medido a detalle por Benxa [Entrada 197, 16-1-2019], pero desconocemos si se levantó a partir de él un dibujo acabado. En cualquier caso, la imagen del puente medieval que figura resulta claramente identificable aunque liberada de toda precisión arqueológica, y ésta sustituida por una factura libre a mano alzada. Del mismo modo se traza el ruinoso palacio, con desigual resultado, desfavorable a los cuerpos inmediatos al puente, de dubitativa ejecución por contraste con el torreón opuesto. En lo primeros volúmenes aparece una trama rayada en diagonal, sobrepuesta dibujada a lápiz. Ignoramos si puede tratarse de una autocensura del autor a una representación desacertada o si con ella ensaya otro efecto distinto de sombra inherente a la noche. Más probable lo primero, a sabiendas de la lenta evolución que acompañó a Benxa en el dibujo de la arquitectura popular hasta llegar a la soltura alcanzada en los laminariums.\nEn la base de la escena queda registrado el primer plano de la composición, antepuesto a la esfera diríase superior, evocadora de la historia monumentalizada en apariencia real, y condición disciplinar, pero también como objeto de ensoñación. En cambio lo que se le antepone, a modo de ilustración tal de alguno de los versos, expresa la sociedad tradicional de la que emana la cultura popular integrada en el programa de categorías de expresión de Benxa que no en balde se conformaron durante su vida en Olloniego. Los motivos de los que se sirve (ganado, aldeanas, vara de hierba) coinciden con los añadidos anecdóticos que el autor gustaba de insertar en composiciones serias o mayores, siempre figuras y tipos populares, muy de su agrado al trato, pero que desmerecían respecto al asunto principal y que pese a las críticas -incluidas las de su familia- insistió en insertar con criterios pendientes de tratar.\nEn la mitad superior de la escena un cielo nocturno se agranda, se crece a sí mismo y hasta puede decirse que sublima sentido y forma de la composición. La acapara y aún reducido por la cartela que acoge el texto del poema continúa magnificando su dimensión. La mancha en negro plano como recurso dibujístico para el celaje nocturno, la llamada silueta cuando define una figura (cabras), y en especial su contraste con los blancos netos de las construcciones -aquí no puros- ya fue trabajada por Benxa en 1947 para la portada del libro minero [Entrada 200, 21-1-2019]. Se trata de una recurso dibujístico atractivo a la vez que sencillo pero sin continuidad en entre los estilos del autor. Toda la bóveda del cielo de Mi Olloniego recurre a esta fórmula. Pero a diferencia de la portada del libro, lo representado manifiesta una identidad desconocida, una abstracción con referencias reales posibles (humo, viento) que no consideramos procedentes. Como tal ámbito celeste en plena oscuridad de la noche se ofrece propicio como un espacio de subreal en el que le es posible al autor imaginar, desplegar la fantasía; y más aún concentrar y concretar la emoción, una realidad no icónica que se esfuerza en hacerse visible. Cabe asociar estas formas con destellos, estelas, fenómenos del cielo espacial y espiritual, o con fragmentos del áurea con que Benxa idealiza Olloniego como lo hace un artista de vanguardia con París o Nueva York. Extrañan estas formas enigmáticas y trascendentales en sus dibujos, lo que impone abandonar los términos interpretativos referentes a lo que, conociendo a Benxa, posiblemente representaran lo humos que despiden las chimeneas de los hogares de Olloniego, un entubaje deshilachado o algo siempre más terrenal. Al margen de su identificación tales motivos, lo mismo que la línea curva de los murciélagos en vuelo, desempeñan un cometido estrictamente formalista. Constituyen elementos que acentúan la expresividad del cielo en la obra, pero especialmente consiguen amplificar su espacio, a costa de acentuar la lejanía y dotarlo de profundidad con una solución singular representar la perspectiva. Aún más, porque sometidos estos elementos al diseño curvo ondulante, introducen movimiento y un contrapunto a una escena quieta, sin acción.\nIlustración de cabecera para una sección fija sobre Olloniego de artículos de prensa, ambos a cargo\nde Benxa. Comarca, fines de los años 50-comienzos de los 60. Autorretrato y dibujo\nautobiográfico en el que un Benjamín adolescente se concentra en la lectura y la escritura\nrodeado del paraje idealizado del conjunto monumental de Olloniego,\nPublicado por AAA en 13:27:00 No hay comentarios:\nEtiquetas: Arte popular contemporaneo, Asturias, Benjamín Álvarez "Benxa", Caricaturas, Dibujo, Humanidades, Ilustración, Olloniego, Oviedo, Viñeta\n201.Dibujos etapa juventud-madurez. Las raíces de los laminariums\nEntrada 201. Publicada 23-1-2019\nMi Olloniego. Ficha técnica\nDibujo sobre cartulina color crema, 344mmx115mm. Disposición apaisada. Incluye un poema [Entrada 200, 21-1-2019] y una escena con la que comparte contenido y apoyo recíproco. Dibujo a tinta china, plumilla para el trabajo lineal de definición de motivos y en forma de rayado para sombras puntuales. Silueta negra ocasional y de forma similar describe el cielo como una mancha plana de tinta negra extendida a pincel. Firmado en el ángulo inferior derecho, Benxa 1952. Presentación como cuadro, con marco de madera y protección con vidrio. Es pieza única original.\nSin noticias de que fuera expuesta o publicada.\nTrabajo gráfico creativo, emancipado claramente del dibujo técnico, incluso del arqueológico-monumental. Obra final por su esmerad factura, intención artística y realización con exclusivo destino privado y fuerte componente emocional.\nDentro del dibujo el género al que más se aproxima apunta hacia la viñeta, en su acepción de creación aislada y no como unidad de una secuencia narrativa gráfica o historieta. Como la viñeta aúna una escena dibujada y un texto que se complementan. Es cierto que Benxa realizó algunas viñetas, las conservadas resueltas en la clave de humor que suele acompañar a esta manifestación. Sin embargo este trabajo discrepa con aquel medio en varios aspectos, lo que permite ampliar su clasificación a otra categoría más, la de obra artística menor; menor-se matiza- empleando la acepción de la tradicional jerarquía interna de las artes vigentes hasta bien entrado el siglo XIX, desmontada y obsoleta después a raíz de la irrupción de las vanguardias. Ni el tono grave ni la emoción concentrada ni la doble composición poética plasmada en verso e imagen coinciden pues, literalmente, con los principios de la viñeta.\nCabe igualmente entenderla como una ilustración, en este caso del texto poético que se incluye como parte del todo. No resultaría desacertado dado el interés de Benxa por la ilustración como género que conoce un momento de esplendor en el siglo XIX y del que sin duda tendría conocimiento por la lectura y las publicaciones periódica que se recibían en su casa. Además sus dibujos anteriores a los laminariums, vinculados a repertorios pendientes de enunciar y no extraños a las artes gráficas, observan un estilo simplificado y sencillo, propio de las imágenes de acompañamiento de textos. De considerarlo una ilustración, el poema adjunto precedería en su composición al de la escena, lo que parece probable. No se agota aquí la calificación de género posible para su adscripción, lo que conlleva un doble sentido. De descrédito por su indefinición, producto de esa creatividad espontánea, rápida y polifacética a la que tantas veces aludimos. Valiosa en cuanto que convierte el trabajo en una obra abierta a la interpretación de quién la observe con detenimiento.\nTodavía cabe otra posición dentro de los repertorios del dibujo, más cualificada pero más difícil de probar, y que conlleva un examen más dilatado. Se trata de entenderla como una obra en sí, equivalente a una creación perteneciente a las artes mayores, (arquitectura, pintura y escultura), lo que ya sienta de partida un precedente contrario a su consideración como tal dada su condición de dibujo. En este sentido puede empezar valorándose su formato inusual, de reducidas dimensiones, sobremanera estrecho y alargado -como el tamaño de una doble postal de correos-, y la disposición apaisada determinante, exigente y solícita de una noción clara en la disposición de los elementos integrantes, incluido el registro del texto del poema. Éste se inserta figuradamente sobre un papel envejecido y enroscado en uno de sus ángulos por efecto del uso -el efecto que los ingleses denominan “orejas de perro”. No solo figura un papel, sino dos, papel sobre otro papel mayor, esta vez el que encuadra toda la escena, repitiendo el recurso anterior en el ángulo inferior izquierdo. La escasa altura del soporte impone una composición horizontal donde sin dificultad Benxa integra lo que podrían ser tres fajas representativas: primer plano, el suelo llano de la llera; línea de edificaciones y, sobre ella un efectista y expansivo celaje nocturno favorecido por un punto de vista y línea de horizonte bajos . A cada uno de los tres registros alargados superpuestos se le adjudica una representación y un significado bien diferenciados.\nPublicado por AAA en 13:04:00 No hay comentarios:\nEtiquetas: Asturias, Benjamín Álvarez "Benxa", Caricaturas, Dibujo, Humanidades, Ilustración, Olloniego, Oviedo, Viñeta\n200.Dibujos etapa juventud-madurez. Las raíces de los laminariums\nEntrada 200. Publicada 21-1-2019\nUno de los proyectos realizados por Benxa para el libro La Mina\nabandonada, 1947. La exploración del fondo negro aparecerá en otros dibujos\nde estos años. Aquí la oscuridad de la mina, otrora la recreación\nde un nocturno de ascendencia romántica. Los esqueletos, en\nsilueta negativa, se inspiran en los hallazgos de restos humanos en las\nminas de cobre protohistóricas de El Aramo, uno de cuyos cráneos\ndescubrió en una visita al yacimiento.\nAños cuarenta-sesenta. Dibujos sueltos y preludio de dos trabajos de especial significación emotiva y formal para el autor. Mi Olloniego .\nDa comienzo la década siguiente. Biográficamente se abre con el matrimonio en 1940 con Emilia Quintana, hija de un también capataz de minas titulado por la Escuela de Almadén. La constitución de la familia propia y los cuatro hijos que nacen en este decenio no lo distraen de las inquietudes que fueron tomando cuerpo en la década anterior; al contrario, las amplifican. De sus hijos de corta edad importará nuevos materiales o se reafirmará en intuiciones artísticas previas. Incluso los convierte en personajes de realizaciones de manifestaciones varias, calificables como creaciones familiares [Entradas 24, 30, 35, octubre-diciembre 2016]. Por su parte su curriculum vocacional continúa, aunque claramente decantado ahora por las letras, por más que el lápiz prosiga moviéndose por el impulso de sus dedos. Son los años en que escribe, dentro del ámbito familiar, los Teatrinos de Lugo, reportaje neorrealista sobre una familia desplazada a una tierra extraña. También en lo literario es admitido como colaborador en el diario Región, con el incentivo que ello supone para iniciarse como articulista, aún a pesar de que la diversidad de las colaboraciones, -cuando corresponsalías de Olloniego, cuando textos literarios cuidados, cuando cultura tradicional asturiana [Entradas Entradas 40-44, 23 enero a 10 febrero 2017]- dejen sentado que su madurez como habitual en la prensa no se producirá hasta que en 1956 comience a publicarse Comarca de Mieres.\nFechados en los cuarenta se conserva una ilustración de un guirrio en un artículo sobre este personaje de la mitología asturiana y larga tradición popular que sale a la calle en fechas exclusivas. Se detecta en su figura reproducida en pie, con la indumentaria y atributos que le son característicos, esa dificultad de Benxa para resolver la imagen humana. Igualmente alejada del dibujo de monumentos y sus principios técnicos se conservan del año 1947 varios proyectos para la portada del libro La mina abandonada, [Entradas 50-59, 19 marzo a 6 junio 2017] creación literaria que ocupará parte de los escritos de estos años.\nPor fin, a poco de iniciarse el decenio siguiente de los años cincuenta se reactiva la labor de dibujo y entre piezas menores -continuidad con la copia de escudos, nunca interrumpida- abordará dos obras dígase finales por su esmerada ejecución, ambas originales que no se publicaron o lo hizo una de ellas en una versión purista en la línea del dibujo arqueológico. Se trata de la reproducción de la portada románica de la iglesia de San Juan de Mieres y la, esta vez recreación lírica e imaginativa, de un Olloniego profundamente emotivo del que queda separado al trasladarse a Mieres. Fechados en 1952 resultan ambos documentos gráficos que dejan constancia de la atracción del autor por los restos monumentales, sin que por ello -y he aquí su peculiaridad- se conciban como obras autónomas dotadas de una fuerte carga emocional. Quizás por ello figuren como un par piezas tan controvertidas como peculiares, si bien recogen fielmente parte del ideario y gusto estético del autor y donde los educados en arte e imagen mostrarán una opinión discrepante contraria al atractivo que despiertan en el espectador común. El mismo Benxa coincide en esta dirección última al inserta en ellas componentes propias de manifestaciones del arte popular, que se suman, a su vez, a otros conceptos estéticos por mencionar. Se aprecia este resultado de forma especial en el Olloniego mío, un trabajo mixto, de integración de artes, poético doblemente y donde la poesía gráfica se acompaña del verso clásico en una composición bien resuelta de dos lenguajes expresivos que se amplifican entre sí al trasladar una emoción común\nMi Olloniego, 1952. La poesía, en el rectángulo superior derecho, dispone\ncada verso en sentido horizontal y separado por guiones.\nMi Olloniego titula tanto la composición clásica en estrofas quintetas como la obra en su conjunto. Presentado el poema en primer lugar y dispuesto en columna (abajo) resulta más expresivo que inserto en un retal estrecho de texto manuscrito y fuente menuda que lo relega a un muy segundo plano ante el reclamo visual inmediato que suscita la escena. Una vez más texto e imagen, superficie reducida del soporte de expresión, densidad de motivos; anticipación de los trabajos del Benxa de la edad tardía.\nEs el viejo Olloniego,\nel Olloniego mío,\nel del puente vetusto a la orilla del río\nno osando trasponer la barrosa corriente\nel del viejo palacio a la orilla del puente\ncon huellas de grandeza,\npero hoy sin señorío.\nDibujo de este puente de bóvedas romanas,\nsobre las charcas verdes cantan dúos las ranas\ny en la sebe cercana y en la llera florida\ncual retazos de nieve, se ve ropa tendida\npor alguna de nuestras lavanderas ancianas.\nCipreses y una cruz de hierros oxidados\ndan gala al cementerio de mis antepasados\ny detrás de sus muros el agua de una fuente\nmurmura noche y día,\ncantando sus secretos a los allí enterrados.\nY fuente, cementerio, palacio, puente y rio\npedrella verde y ocre bajo el cielo sombrío\ntan grata a mi mirada, tan grabada en mi mente\nreliquias del pasado que admiro en el presente\nel genuino Olloniego, el Olloniego mío.\nComentarios a la poesía\n. Benxa estudió las formas mayores de la poesía. La sujeción a la rima regirá prácticamente todas sus composiciones poéticas, tanto las escritas en asturiano como en castellano. [Entrada 27, 6-11-2016].\n. Recurre al castellano en esta ocasión, sin privarse de introducir voces populares como pedrella por pradera o llera, ésta referida al suelo de aluvión anegable o aledaño al cauce del río.\n. Efectivamente, parte de las raíces de Benxa se enterraban en Olloniego, lugar natal de su abuelo materno, Ignacio Rodríguez [Entradas 14, 11-9-2016; 68-72, 17 ja 23-7-2017] , del que en un principio dudamos sobre la entidad donde había nacido.\n. Como el dibujo de monumentos -en este caso sólo parcial y muy matizable-, aborda Benxa una composición de inspiración en los restos del pasado, recurso poético frecuentado especialmente desde el romanticismo, ese ámbito cultural que envuelve una parte de su obra.\n. Manifiesta seriedad y gravedad sentimental, contrapunto del sentido humorístico crítico que es capaz de compatibilizar.\n. ¿Qué surgió primero, el poema o la escena dibujada?\nPublicado por AAA en 12:18:00 No hay comentarios:\nEtiquetas: Asturias, Benjamín Álvarez "Benxa", Caricaturas, Dibujo, Humanidades, Olloniego, Oviedo\n199.Dibujos etapa juventud-madurez. Las raíces de los laminariums\nEntrada 199. Publicada 20-1-2019\nFlorentino Soria, compañero de Benxa en el batallón\ndisciplinario de Anieves en 1937, según figura en texto\njunto con el seudónimo de Benxa que por vez primera\naparece en sus trabajos conservados.\nAños treinta. Trabajos de caricaturista. El más antiguo,1937 y varios otros reunidos en una composición que preludia la de las láminas de los futuros laminariums (años cincuenta-sesenta).\nLos trabajos de dibujo elaborados en los años treinta y publicados hasta ahora pueden considerarse, por así decirlo, realizaciones serias por vincularse a campos del conocimiento especializado dentro de las Humanidades. Viene a colación esta distinción por la otra vertiente, la humorística, que tanto en las letras como en el dibujo dominó su producción hasta dar comienzo la última etapa de los laminariums. Como estos al libro de La mina abandonada, sin ir más lejos, el mismo Benxa lo calificó de serio en la introducción y en sus colaboraciones periodísticas no dejó de explorar todos los rincones del humor como forma de expresión imperante.\nLas manifestaciones creativas de carácter humorístico no pueden surgir más que de un autor con una personalidad animosa, alegre y divertida. Ese fue el perfil de Benjamín por los años veinte y treinta, tras su llegada a Olloniego, donde permanecería como vecino estable durante casi treinta años. En Olloniego empezó a sentirse feliz, repetía utilizando otras palabras. Socializó y se integró plenamente con el vecindario y mencionaba frecuentemente inocentes travesuras de juventud con sus amigos. No extrañe por esto que dentro del ámbito del dibujo su curiosidad y familiaridad con el lápiz le introdujeran en uno de los géneros del humor gráfico, por entonces muy difundido a través de las revistas ilustradas: la caricatura.\nEsta clase especial de retrato que supone la caricatura convenía a Benjamín en cuanto que se reconocía muy limitado como dibujante del natural, tanto para la figura como para el retrato. En caricatura, siempre que se mantuviera el parecido con el modelo, el dibujo resultaba asequible por la técnica aplicada a línea y el efecto de máxima simplificación preceptivo para la imagen. Quedaba entonces como prueba de buen caricaturista saber detectar y representar los rasgos más acusados y proceder a exagerarlos. En esto último radicaba la razón de la asociación de este género con el humor gráfico, incluso con la sátira, predilecta en las lecturas de Benjamín.\nLa primera caricatura conservada data de 1937. La efectúa en el batallón disciplinario de Anieves a un compañero que como él fue destinados a cavar zanjas. Es un ejemplar de cuerpo entero, que incluye además los atributos que informan del personaje y el momento (la pala y un libro de literatura). Se representa de perfil, la vista más recurrente en otras piezas similares realizadas años después. Las gafas, la nariz aguileña y la cara alargada se presentan como los rasgos más definitorios del caricaturizado en el instante en que camina hacia el lugar de la faena. Solo dos colores complementan el dibujo a linea negra, los labios rojos y el traje de faena azul. Una curiosidad última, o un dato de interés: por primera vez leemos el seudónimo Benxa en este dibujo. Uno o dos años atrás todavía era Botichelo o simplemente Benjamín.\nBenxa no abandonó ni el humor gráfico ni el interés por la caricatura. Además de varios retratos humorísticos individuales, hacia finales de los años cincuenta o por los sesenta procederá a hacer una composición conjunta de todas las caras cómicas realizadas sobre el soporte de una hoja formato A-3. Amigos, familiares, compañeros de la mina aparecen agrupados sin orden, invadiendo todo el espacio libre de la lámina. Al pie y muy apretado, se incorpora el textos que identifica a cada cual con números. ¿Estamos ante una composición similar a la de las láminas de los laminariums de antigüedades? Los motivos discrepan, pero ese reunir dibujos individuales en elevado número para la superficie disponible, con precario orden, sin estudio de composición, unido a la presencia de texto inducen a pensar que este modo de presentar imágenes dibujadas ya estaba afianzado en Benxa antes de las láminas de sus futuros trabajos de campo. Queda ahora plantearse el por qué de este modo compositivo y expositivo.\nTítulo: "Caras y tipos". Lámina que reune algunas caricaturas sueltas realizadas por Benxa, excepto dos, la número uno y la siete. Posiblemente sea ésta, realizada por un tal Castilla reproduciendo los rasgos más caricaturizables de Benxa, la que le anime a reafirmarse y dar continuidad a este género. Más bien en los años sesenta que a finales de los cincuenta Benxa reúne en un solo pliego A-3 las realizaciones propias y las dos ajenas, introduciendo el texto que identifica a cada uno ampliándolo en ocasiones a comentario. Ya a primer golpe de vista se aprecia una analogía evidente con la presentación característica de las láminas de motivos antiguos y de arte popular que, para mayor coincidencia, tienen su origen por estos mismos años [Entrada 192, 1-1-2018, página fechada en 1968, considerada la lámina que abre la serie de los laminariums].\nPublicado por AAA en 11:53:00 No hay comentarios:\n198.Dibujos etapa juventud-madurez. Las raíces de los laminariums\nLetras>Colaboraciones en publicaciones periódicas\nEntrada 198. Publicada 18-1-2019\nDibujo arqueológico de la portada de la iglesia de Pereda (Oviedo). Versión reducida respecto al dibujo\noriginal para incorporar como ilustración del primer artículo, y más antiguo dibujo, publicados por Benxa.\nFirma la reproducción de la portada Benjamín-Olloniego y el artículo como Botichelo, pintor del\nrenacimiento italiano de estilo muy definido por el dibujo.\nAños treinta. Primer trabajo publicado. Artículo y dibujo de la portada de la iglesia de Pereda (Oviedo), 1935 ó 1936\n“La portada de la iglesia de Perera. Bellezas artísticas poco conocidas”, revista Covadonga, Oviedo, 1935 ó 1936, página 200. Primer trabajo publicado de Benxa del que se tiene noticia, firmado como Botichelo, infrascrito por él bajo el seudónimo Benjamín. Pieza de naturaleza mixta que ofrece una síntesis temprana de todas sus plurales inquietudes humanísticas: Letras (colaboraciones en prensa), Historia, Historia del Arte, Patrimonio y Dibujo. Una obra de juventud resuelta con manifiesta corrección y madurez en todas las materias implicadas. Se trata de un artículo ilustrado de una página. El dibujo que lo acompaña lo suponemos el origen de la colaboración publicada, pese a que figure sustancialmente reducido respecto al original no conservado.\nDesde los monumentos exclusivos y de reconocido valor de la Historia del arte asturiano (de importancia arquitectónica e histórica inestimable, en alusiónal prerrománico) se traslada de inmediato hacia los monumento menores, desconocidos y dispersos como la portada románica de la iglesia de Perera (1) (Pereda, Oviedo) que describe sumariamente comparándola con la también románica de San Juan de Mieres y la de Ciaño. A partir de este punto, los contenidos propios de la Historia del Arte, las observaciones sobre el patrimonio y dos frases de exaltación paisajista ceden paso al contexto estrictamente histórico del románico vinculado a los cluniacenses y a las peregrinaciones a Santiago de Compostela.\n. Belleza, idea estética entendida a la manera clásica. Bellezas naturales de Asturias (referencias al paisaje) (2) y bellezas artísticas (ver subtítulo del artículo arriba).\n. Belleza como noción integrante de los monumentos arqueológicos [dibujo arqueológico], junto con y a partir del valor histórico.\n. Belleza relacionada ahora con lo ornamental (detalles adornativos), de otro modo ausente en la reproducción de las piezas heráldicas iniciales. Esta componente de arte persistirá, muecho más ampliada y diversificada en el temario de motivos que integrarán los futuros laminariums.\n. Asturias y su riqueza monumental integrada por obras artísticas mayores y manifestaciones humildes, modestas, dispersas poco conocidas (subtítulo del artículo), que no localiza publicadas (testimonio de consultas previas con el fin de documentarse para texto y ejecución del dibujo).\n. Inclinación explícita a favor de estas últimas (Hay a este respecto mucho que descubrir y vulgarizar) (3).\n. Conciencia del patrimonio monumental, así como de los riesgos de la desaparición estos bienes (sujetos a la incuria de gobernantes y propietarios), sin duda remitiéndose al reciente caso de la portada también románica de la iglesia parroquial de Mieres, perdida por un lamentable afán pecuniario.\n. En suma, primeras manifestaciones expresas sobre el patrimonio histórico-artístico en el que comienza a adentrarse de forma autodidacta, dejando constancia de sus preferencias y de una implicación y dedicación, ya reales, que se consolidarán desde entonces de menor a mayor intensidad intensidad, incluida su dedicación plena al final de su vida. Ahora, en esta década de los años treinta, constituye el arte monumental y los restos arqueológicos la versión culta del patrimonio la que atrae su atención, en tanto que posteriormente diversificará el repertorio abriéndolo a motivos de muy diversa naturaleza.\nDibujo arquitectónico o más específicamente fragmento de arte relivario inserto en una edificación, a tales efectos similitudes con los primeros trabajos de copia de escudos. También como en estos Benjamín inaugura ahora la representación de un motivo histórico que cultivará en lo sucesivo convirtiéndose, a juzgar por su acabado y tratamiento esmerado, en un repertorio preferente y de referencia en sus trabajos de dibujo.\nLa composición, sumamente sobria y sencilla, incluye en un recuadro la portada monumental como único motivo realzado sobre un fondo negro homogéneo a tinta. La portada absorbe toda la atención por su luminosidad y minucioso trabajo de detalle ornamental que para el autor fundamenta la artisticidad de la pieza. Los conocimientos del dibujo arquitectónico adquiridos en su formación como aparejador y del dibujo técnico o lineal intervienen, dada la morfología de la obra, de una forma decisiva en la representación y su afortunado resultado. La reproducción en alzado muestra la composición superpuesta de un cuadrilátero coronado por la curva del arco. Pese a que refiera el trabajo como esbozo, hay detrás una labor previa de toma de medidas [Entrada 197, 16-1-2019] que reproduce la correcta proporción de la pieza original. Las nociones de geometría plana, esenciales en el cuerpo de base y la coronación, favorecen igualmente el trabajo del prolijo detalle ornamental que invade todas las arquivoltas, exceptuando el más naturalista de los capiteles, donde la fidelidad de la descripción gráfica desmerece.\nBotichelo-Benjamín traduce al dibujo con el mismo grado de detalle la parte pétrea o escultura aplicada que la puerta de madera artísticamente tallada. Nuevamente el dibujo lineal subyace en la reproducción del monumento regida casi exclusivamente por el recurso gráfico, la línea a tinta que da forma a los distintos motivos ornamentales en constante repetición. Sólo con la línea clara, con la definición por medio del trazo negro sobre el fondo pálido del papel, se alcanza una descripción fiel de la concentración de motivos en puerta y portada. Un trabajo gráfico en la línea de lo que será el dibujo arqueológico durante el medio siglo siguiente, incluido el trabajo a mano alzada, donde el dibujante no omite la irregularidad allí donde el monumento la presenta y no como más tarde, cuando procede a la búsqueda de un efecto de deterioro, antigüedad o factura manual propia del arte popular. Como en el dibujo arqueológico limpio, nítido en la definición, estrictamente documental e informativo, el volumen queda sucintamente insinuado por una débil trama de punteado que evita el claroscuro artístico omitiendo la mancha degradada.\nTodo este planteamiento del grafismo y sus efectos en pro de una reproducción lo más analógica y definida posible, permite insertar este trabajo dentro del dibujo arqueológico practicado por esos años. Pero será el primero y el último que seleccionamos desarrollado en este estilo de entre las creaciones conocidas. Pues en el devenir previo a la serie de laminariums y en la reproducción de monumentos, Benxa sustituirá estos principios de disciplina y dibujo aplicado o técnico especializado por una representación libre y personalizada emparentada con el dibujo artístico.\nRecoge la denominación de los lugareños. Toponimia en asturiano.\nA lo sugestivo de sus bellezas naturales [de Asturias] […] Frente al Monsacro, relicario del oro visigótico y de la nevada serranía del Aramo, la iglesia de Perera […]. Ante la bóveda nacarada del cielo norteño y el verdor de la pradería ondulante[…] obra de pétreo encaje que humilde oculta sus primores en este rinconcito risueño y tranquilo del concejo de Oviedo.\nVulgarizar, entiéndase divulgar. Parece referirse tanto a trabajos especializados como a publicaciones de divulgación, lo que en parte constituye la naturaleza de este artículo si no lo situáramos en su momento, casi tres cuartos de siglo atrás, y si prescindimos de considerar al autor como lo que no era ni fue, un investigador. Examinado el artículo al día de hoy lo situamos en un nivel similar al de un primer trabajo periodístico de un recién licenciado en Historia del Arte de hace cincuenta años. Destacar finalmente cómo este primer artículo publicado surge dentro del marco disciplinar de la Historia del Arte, contrastadamente con la diversidad de materias de los que le siguen [Entradas 40-44, 23 enero a 10 febrero 2017 y 105-112, 18 febrero a 17 marzo 2018]. Un indicador más de su versatilidad pero también de una dispersión que pasó factura a una parte de su obra y que contravenía la especialización creciente en los ámbitos de las humanidades y la creación artística.\nPublicado por AAA en 21:27:00 No hay comentarios:\nEtiquetas: Asturias, Benjamín Álvarez "Benxa", Dibujo, Dibujo arqueológico, Humanidades, Mieres, Oviedo, Románico\n205. Dibujos etapa juventud-madurez. Las raíces de...\n204.Dibujos etapa juventud-madurez. Las raíces de ...\n203.Dibujos etapa juventud-madurez. Las raíces de ...\n202.Dibujos etapa juventud-madurez. Las raíces de ...\n201.Dibujos etapa juventud-madurez. Las raíces de ...\n200.Dibujos etapa juventud-madurez. Las raíces de ...\n199.Dibujos etapa juventud-madurez. Las raíces de ...\n198.Dibujos etapa juventud-madurez. Las raíces de ...\n197.Dibujos etapa juventud-madurez. Las raíces de ...\n196.Dibujos etapa juventud-madurez. Las raíces de ...\n195.Dibujos etapa juventud-madurez.Las raíces de l...\n194.Dibujos etapa juventud-madurez.Las raíces de l...\n193. Dibujos etapa juventud-madurez.Las raíces de ...\n192.Colección de dibujos de escudos del concejo de...


JJ Arcega aspira a ser el mejor receptor de la NCAA de fútbol americano | Noticias de Deportes en Heraldo.es\nJJ Arcega aspira a ser el mejor receptor de la NCAA de fútbol americano\nEl zaragozano José Joaquín Arcega, hijo de Joaquín Arcega y sobrino de Fernando y Pepe, lidera la clasificación del prestigioso Trofeo Biletnikoff.\nJJ Arcega, tras un partido de esta temporada, junto con su hermano Keanan\nEs una de las grandes sensaciones de la liga universitaria de fútbol americano, planea su salto al profesionalismo y su nombre (y su reconocido apellido) ambiciona hacer historia. José Joaquín Arcega-Whiteside puede convertirse en el mejor receptor de la NCAA. El zaragozano, que estudia en Stanford, la prestigiosa universidad privada ubicada en Palo Alto (California) donde se ha convertido en la gran figura del equipo del deporte estrella norteamericano, aspira el próximo 6 de diciembre a ser el ganador del Trofeo Biletnikoff. El premio se otorga anualmente al mejor receptor ('wide receiver') de la competición universitaria, y el triunfador se conoce tras una votación en la que figuran los nombres de los más destacados jugadores de la campaña. Una selecta clasificación en la que figura JJ Arcega y que, actualmente, lidera.\n?? Señores y señoras! @jjarcega_22 os necesita. Nunca antes habíamos tenido a un español nominado al mejor WR de la temporada en college (Premio Biletnikoff). ¡Votad todos a JJ Arcega de Stanford, que se note nuestro poder! https://t.co/qNx7PuoIKg\n Spanish Bowl (@TheSpanishBowl) 9 de octubre de 2018\nJosé Joaquín Arcega Whiteside nació en Zaragoza el 31 de diciembre de 1996. Es hijo de dos destacados jugadores de baloncesto: Joaquín Arcega (también sobrino de Fernando y Pepe Arcega) y Valorie Whiteside. Su primer año y medio vivió en la capital mientras sus padres jugaban en Helios y Cajalón. Tras una etapa en Lisboa, donde Joaquín puso fin a su dilatada carrera profesional, la familia al completo se trasladó a Estados Unidos, a la tierra de Valorie. Allí José Joaquín, que en seguida se convirtió en JJ, empieza a practicar tanto baloncesto como fútbol americano, llegando a su máxima expresión en la High School de Dorman. Destacaba en ambos deportes, pero tras probar el fútbol americano, se enganchó para convertirse en su pasión: "Creo que fue un acierto", señala. Su exitoso paso por el instituto llevó a que las principales universidades de Estados Unidos se fijaran en él, un jugador que destaca "por su velocidad, pero, sobre todo, por su perseverancia y sus ganas de ir mejorando cada día más", como se define JJ.\nY Stanford fue la elegida. "Me ofrecieron una beca que era irrechazable. Sus instalaciones, tanto deportivas como educativas, son increíbles. Todos quieren estar allí. Ese ecosistema es muy generoso para los estudiantes. Se te abren unas oportunidades únicas", subraya JJ, que estudia relaciones internacionales.\nJos Joaqun Arcega Whiteside jugador zaragozano de la NCAA\nSu progresión en cuatro años ha sido meteórica, convirtiéndose en uno de los jugadores favoritos de los aficionados. Ahora, el zaragozano está a un paso de escribir una nueva página para la historia si se hace con el Trofeo Biletnikoff, galardón que hace referencia a Fred Biletnikoff, que jugó en la universidad del estado de Florida y profesionalmente en los Oakland Riders. Desde 1994, año de su comienzo, todos los ganadores han sido 'wide receivers', posición en la que juega JJ Arcega-Whiteside. Un mayúsculo logro que le podría abrir muchas puertas de cara al próximo draft de la NFL -la primera división nacional de fútbol americano-. Su gran reto personal. "Soy conocedor de que el objetivo es muy complicado. Es un sueño que puede ser realidad y para el que no voy a ahorrar ni un gramo de sudor", afirma.


Conozca cuáles han sido todas las modificaciones que ha tenido el régimen de las cesantías desde su creación\nLABORAL Conozca cuáles han sido todas las modificaciones que ha tenido el régimen de las cesantías desde su creación\nLos orígenes de la prestación social de las cesantías datan de 1950, con la aparición del Código Sustantivo de Trabajo, que las creó como un seguro de desempleo del trabajador para cuando estuviera cesante. En lo que se refiere a modificaciones al régimen, los cambios han sido pocos en las últimas décadas.\nCon la entrada en vigencia de la Ley 50 de 1990 se autorizó que esta prestación social también se anticipara para el pago de estudios de educación superior del trabajador, cónyuge o hijos.\nAna María ZapataMagistrada Tribunal Superior de Medellín\nLas propuestas de cambio al régimen de cesantías son más discusiones del ámbito académico\nGermán BecerraAbogado en Derecho Laboral\nCon la Ley 50 se logró que esta prestación fuera usada para el pago de los estudios superiores\nEsta modificación está plasmada en la Ley 1809 de 2016, en la cual se adicionó el artículo 102 de la Ley 50 de 1990, y que permite que un trabajador afiliado a un fondo de cesantías puede retirar el auxilio para destinarlas al pago de la educación superior de sus hijos o dependientes, a través de las figuras de ahorro programado o seguro educativo.\n“Recientemente se expidió el Decreto 1562 de 2019 que reglamenta la Ley 1809 de 2016, en éste se regula lo referente al retiro anticipado de las cesantías. Se fijaron los tiempos para la entrega de la prestación tanto por los fondos de cesantías como eventualmente por los empleadores. Además, indica los requisitos de forma para poder hacer el retiro por parte de los trabajadores y señala la manera de hacer los pagos por concepto de matrículas a través de créditos educativos”, aseguró el abogado Sandro Sánchez.\nA la fecha no cursan propuestas de modificación del régimen de cesantías en el Congreso.\nMercado laboral en el país lo que más influye\nDe acuerdo con las más recientes cifras publicadas por Asofondos, en 2019 los colombianos retiraron $2 billones por la terminación de contrato. En ese sentido, Santiago Montenegro, presidente de Asofondos, destacó que el año pasado los retiros bajo la causal de terminación de contrato fueron el rubro con mayor crecimiento con respecto a 2018, con una variación de 11,7%. “Esto se relaciona, en buena parte, con las desfavorables cifras sobre el mercado laboral que se han presentado en el país”.\nLaboral 28/01/2020 El año pasado fueron retirados $3,1 billones para vivienda según información reportada por Asofondos


INTA Reconquista cumple 60 años - Agroeventos\nLos desafíos de las legumbres santafesinas\nManifestación frente al campo de los Etchevehere\n«Prohibiciones inéditas y disparatadas en democracia»\nHaciendo Campo, capítulo 12\nHaciendo Campo, capítulo 11\nHaciendo Campo, capítulo 10\nHaciendo Campo, capítulo 9\nHaciendo Campo, capítulo 8\nInicio Noticias INTA Reconquista cumple 60 años\nINTA Reconquista cumple 60 años\nFUENTE: Juan Manuel Fernández/Campolitoral\nEl flamante Director de la Experimental, Marcelo Paytas, destacó el rol de la institución “no solo para el agro sino para la comunidad en general”. En el cargo desde marzo, propone un enfoque de equipos, interdisciplinarios e interinstitucionales, “que suenan bien en la teoría pero es necesario que ocurra”.\nLa Estación Experimental Agropecuario (EEA) de INTA en Reconquista se apresta a celebrar mañana su cumpleaños número 60 en medio de un proceso de actualización que propone la nueva gestión que desde marzo encabeza, como nuevo director, el ingeniero agrónomo Marcelo Paytas. Las actividades conmemorativas estarán adecuadas a la pandemia y se limitarán a un acto protocolar virtual que tendrá lugar entre las 11.30 a 12.30 horas y será transmitido por el canal de Youtube de la EEA.\n“Aparecen oportunidades de gestionar desde otro lugar por la pandemia”, dijo a Campolitoral el joven director, quien con 39 años acumula una vasta trayectoria académica y científica que incluye un doctorado en la Universidad de Queensland, Brisbane, Australia (2006-2009) en ecofisiología de algodón. Sobre este cultivo, dijo, en la Experimental están trabajando en el mejoramiento de variedades, prácticas agronómicas para el manejo sustentable y en la cadena de valor sobre la trazabilidad de la fibra. Destacó que los trabajos están a cargo de un “equipo joven muy interesante, con INTA, Conicet y facultades”.\nPaytas remarcó la relevancia del INTA Reconquista en el norte provincial, tanto durante sus 60 años de historia como en la actualidad “no solo para el agro sino para la comunidad en general”, con presencia en toda la región. Esto se refleja en las Agencias de Extensión Rural (AER) en Las Toscas, Calchaquí, San Javier, Tostado, Villa Minetti y Garabato, que trabajan con la misión de “llegar al productor, organizar y aconsejar, coordinar actividades en el territorio, llevar adelante investigaciones, extensión…”.\nCuatro años después de la creación de INTA a nivel nacional, recordó el director, la EEA Reconquista “nace en 1960 cuando se convierte lo que hoy es el campo de La Lola en la Experimental”. En aquella época las actividades se concentraban en el algodón en verano y en el lino en invierno. Al cabo de una década avanzó en el desarrollo de pasturas, producción animal y maquinarias como “la Sapucay” en 1975, primera cosechadora de algodón motorizada para dos surcos, antecesora de la exitosa Javiyú (“capullo” en guaraní) que se presentó en 2005 y conquistó, por ser de arrastre, sencilla y de bajo costo, países algodoneros de la talla de Turquía o Sudán. “Hay una historia muy larga de desarrollos, obtenciones y logros a nivel organizacional y en el territorio que posicionan al INTA Reconquista en el norte provincial y hace que sea reconocido por la gente”.\nEl impacto social de INTA se resume, por ejemplo, en las más de 100 personas que emplea, sobres las cuales Paytas remarcó su “calidad y potencial humano”. Y aseguró: “tenemos un plantel de personas muy motivadas, muy entusiastas”. En los pocos meses que lleva de gestión supo de la “necesidad de superación y el compromiso”. También destacó las diversas procedencias, ya que muchos llegan desde otras regiones o provincias en busca de desarrollo personal y profesional. “En esto INTA siempre priorizó mucho la formación del recurso humano y eso se refleja luego en el desarrollo tecnológico que se puede llevar adelante”.\nSobre la orientación que propone darle a la Experimental en su gestión, Paytas mencionó que tiene “algunos componentes bastante disruptivos” en busca de una “nueva manera de trabajar, donde las personas y los equipos de trabajo son el eje principal”. La idea es seguir el mismo rumbo que muestran entidades científico-tecnológicas en el mundo, que “no funcionan si no es bajo un enfoque de equipos, interdisciplinarios e interinstitucionales, que suenan bien en la teoría pero es necesario que ocurra”.\n“Trabajar fuertemente la cultura institucional innovadora”, es uno de los ejes de gestión. Foto: Archivo\nSu hoja de ruta al frente de la Experimental plantea cinco ejes. El primero es “trabajar fuertemente la cultura institucional innovadora”, que incluye muchos aspectos relacionados a la gestión que se precisa “cambiar, pulir, mejorar”, tanto “hacia adentro como hacia afuera”. En lo interno, con organigramas claros de trabajo y “propuestas a corto, mediano y largo plazo de cada equipo”. Y a su vez -por fuera de la institución- “que cada equipo pueda vincularse con institutos, universidades, el sector privado”. Se trata del componente “más fuerte”, sobre el que se están generando nuevas comisiones de trabajo, transversales, “donde el personal se involucre desde otro lugar, que va más allá de lo meramente técnico”.\nOtro de los ejes será dar respuestas a las demandas que genera el territorio en el norte provincial. “Hacer foco en qué nos demanda y en qué podemos contribuir”. A su vez se trabajará en la sustentabilidad “para hacer más eficiente el uso de los recursos” que utiliza la producción. En cuarto lugar mencionó las “innovaciones tecnológicas duras”, como biotecnología aplicada a nuevas variedades de semilla, máquina o software “que van de la mano de un paquete tecnológico” y de la vinculación con el sector privado para que llegue a los usuarios. Y finalmente mencionó las “relaciones internacionales”, que hoy existen con Latinoamérica y el resto de los continentes, apuntando a fortalecerlas. “Hoy tenés África o Asia que están demandando semillas, por ejemplo, que se están desarrollando localmente; o una máquina como la Javiyú”.\nLa cosechadora autopropulsada y enrolladora de algodón “La Lola” es un ejemplo de integración público-privada, que Paytas anticipó se lanzará oficialmente al mercado -con otro nombre- en octubre próximo. Es la más reciente de una lista que incluye otras máquinas, aún en desarrollo, como la cosechadora de granos de baja escala “La Reconquista” y otra de recolección de caña de azúcar que quedó en suspenso al extinguirse el cultivo en la región. Los más recientes desarrollos, sobre los que se trabaja en la actualidad, son prototipos “de una plantadora de semillas agámicas para la producción animal; una raleadora de monte; y una micro ensiladora”, anticipó.\nArtículo anteriorUna mujer al frente de Asociaciones Rurales del Mercosur\nArtículo siguienteLe robaron el molino


Ninguna mujer puede ser violada por un solo hombre | THE Vblog\nNinguna mujer puede ser violada por un solo hombre\n–Hola –dijo ella.\n–Hola –dijo él.\nSus almas se encontraban de nuevo en aquel limbo a donde llegaban cuando sus cuerpos dormían. No era como los Campos Elíseos, era más bien como Bifröst. Tenían que recordar que el Doxa de la postmodernidad sobre la “realidad” es un producto del discurso, una ficción simbólica que es desapercibida como una entidad autónoma substancial. En otras palabras, debemos distinguir cual parte de la realidad está transfigurada como fantasía.\n–Hoy nuestros destinos vuelven a emparejarse, hoy mi corazón está desierto, por eso levanto la cabeza hacía ti –dijo ella –en este momento allá ya no es mi cumpleaños y más allá de eso, quizá en unos meses vivamos en el mismo uso horario. Tal vez algún día formemos parte de un menages à trois, no distingamos de confesiones terrenales, dejemos de posar con el vino y los quesos, supere tu estado antiburgués, porque al final de ti sólo quiero tu parte más simple: la fachada.\n–Te he estado observando desde mi lado del mundo y veo a tu alrededor los escombros del porvenir, el supuesto amor por aquél otro ser. El embarazo de tu amiga, el dinero de tu madre, pero en el centro de todo recuerdo como solía posar de lector, ahora de escritor –dijo él con su apasionada explosión de afecto ante ella con su fría distancia desapasionada.\n–Cuando camino al trabajo y veo el triste desfile de edificios de la Carrera 15, me invaden los recuerdos de mi infancia, mis sueños de libertad, de grandeza, y me doy cuenta que aún estoy rodando sobre esas memorias. Y no soy yo la que se aparta de esas felicidades, son ellas las que se alejan de mi. Los días que se fueron tienen derecho sobre mi, porque son como yo, maduros, cansados; esos días mantienen sus exigencias sobre mi, y sufro de remordimiento porque mi presente está descuidado y hastiado. Pero tranquilo que esto no es más que el porvenir –dijo ella, ahí en sus sueños, a el alma de él, y entonces su cuerpo tembló en su cama. Retembló porque lo contrario de existir es insistir, y aquello que no existe, persiste contra la existencia. Y ella eterniza sobre su lucha contra la propiedad privada de los cuerpos, porque según Foucault lo importante de un acto sexual es poder ejercer “nuevas formas de vida”.\nEl olor húmedo del sueño lo distraía mientras escuchaba aquél ser, aquella mujer protestar contra sus días. Y entonces le dijo:\n–Hemos rumiado nuestra juventud, por eso no hacemos proyectos cuyo plazo no sea mayor a unos dos o tres años. Como si no tuviéremos por delante más de cinco o seis años –le dijo él mientras la perseguía por el vacío –sabes bien que no te propongo una política de la felicidad, es más bien una exploración de la libertad.\nA ella la hubiese encantado escuchar lo que él decía, pero quería comprender a medias lo que le había dicho, para no romper el encanto. Mientras sus almas caminaban sin propósito se preguntaba en qué podía pensar para alcanzar alguna satisfacción. Quizá recapacitar que: ser mujer no es una esencia ni un destino y que la opresión tiene un status contingente.\nEl Eterno Tríangulo\nGüisqui, un año de fermentación\nSlam de Poesía en Colombia\nAcoustic Blues guitar lesson wp.me/p3rE6V-18 via @wordpressdotcom 4 years ago\nPerfect Day wp.me/p3rE6V-11 via @wordpressdotcom 4 years ago\nCrises of Capitalism wp.me/p3rE6V-O via @wordpressdotcom 4 years ago\n1962-2001 the history of anime wp.me/p3rE6V-G via @wordpressdotcom 4 years ago\nThe History of the Universe in 10 Minutes wp.me/p3rE6V-D via @wordpressdotcom 4 years ago\nSlam de Poesía en Bogotá\nTODO ESTA EN TI, NO DEPENDAS DE NADIE PARA SER FELIZ!!!!\n"Para los que viven y desviven, para los que mueren y desmueren."\nNo lo recuerdo bien pero tal vez esto sí pasó.


> Inicio > Proyectos > Trituradora de concreto mecánica\nTrituradora de concreto mecánica incluye la maquina de cono.Según el rango de tamaño de la trituradora de cono puede ser utilizado en la trituración, molienda y trituración fina.Trituradora cónica para trituración gruesa y trituradora giratoria, son los típicos equipos en grandes minas para triturar los materiales duros, pero unas minas de metales se utilizan raramente.\nComo el movimiento de la trituradora de concreto mecánica es un ciclico de rotación, el material de la herramienta es continua.Esto es diferente de la trituradora de mandibula.La máquina de trituración de hormigón tiene principio de funcionamiento y ciclo de descarga similares a los equipos giratorios,según la boca de todo el dispositivo y la forma de seguridad, se podría dividir en máquina trituradora de primavera y trituradora de cono hidráulica.\nSegún el medio de trituración y forma diferente de cavidad de trituradora de concreto mecánica,se puede ser dividido en tipo estándar,tipo intermedio y tipo de braquicefalia.Entre ellos, el tipo de la cabeza corta posee de aplicación más amplia.La principal diferencia existe en la forma de la cavidad de trituración y en paralelo con la longitud de las diferentes secciones.Si la norma es más corta, más larga será la corta cabeza.\nEltamaño del producto es generalmente alrededor de l0mm,los requisitos especiales también pueden llegar a 3 ~ 5 mm.La práctica demuestra también que la mayoría de los productos finales de trituradora de cono,especialmente la parte de la anchura de la materia prima, la forma del producto es buena, el cubo de los granos es bueno.\nEl costo de trituradora de concreto mecánica será relativamente alto,por lo que una vez compre el equipo,existe la necesidad de hacer un buen trabajo en el mantenimiento de equipos y mantenimiento. y durante la fabricación de trituradora de cono,el problema más común es los retos de diferentes grados de desgaste.Los proveedores de chancadores señalan que si el diseño no sea razonable, el material no alcance al estándar o el funcionamiento no es correcto, se produce el desgaste.A fin de reducir el desgaste de los equipos, debemos prestar atención al inicio de estos puntos.


Maripily Rivera, ¿quiere ser la mala más sexy? - La Opinión\nMaripily Rivera, ¿quiere ser la mala más sexy?\nLa puertorriqueña aseguró que lo que le falta hacer es una telenovela, y que le gustaría un papel de villana\nMaripily actualmente forma parte del programa ‘Sí se Puede’.\nPor: DiarioBasta.com Actualizado 15 Sep 2015, 17:13 pm EDT\nApenas se está dando a conocer en México, proveniente de su natal Puerto Rico, donde ha construido un imperio en cuanto a venta de leggins, pantalones y perfumes, así como haber participado en algunas producciones de Univisión, Maripily Rivera se ha ganado un lugar entre las famosas más polémicas, y ahora que reside en ese país como parte del elenco del programa ‘Sí se Puede’, aclara que le quiere quitar a Niurka Marcos el lugar de la Mujer escándalo.\n“La amo, el trono de Niurka Marcos es el trono de Niurka Marcos, Maripily es Maripily y yo estoy bien agradecida primeramente de los mexicanos, por darme tanto amor y recibirme en su hogar, me siento parte de ellos y para mí eso es muy importante, la amo y la adoro, no digas eso que te voy a morder”, advirtió pícaramente a los reporteros que intenten hacerla caer en una polémica con Niurka.\nRivera aseguró que tiene todo lo necesario para triunfar en México: “Soy una mujer trabajadora, multifacética y lo que no, pues se aprende y se puede”.\nAñadió que desea hacer una telenovela en ese país.\n“Estamos en eso, me encanta el papel de mala, siempre me ha gustado, Maripily ha hecho muchas cosas y lo que le falta hacer es una telenovela, me gustaría un papel de villana, sería la mala más sexy”.


“Siento mucha tristeza de ver la cantidad de gente que está llegando a los servicios de salud por el virus” - Delfino.cr\nKatherine Aragón Garita / 28 años / Trabajadora de salud en el Hospital Calderón Guardia\nUn hospital no es el mejor lugar para estar durante una pandemia. Es recomendable que, salvo que se trate de una situación que lo amerite, las personas no ingresen a un centro médico. No obstante, para los profesionales de la salud que deben atender la emergencia, quedarse en la casa no es opción.\nKatherine Aragón Garita, de 28 años, es licenciada en Imagenología y labora regularmente en el Hospital Calderón Guardia. Dice que sus sentimientos han ido variando conforme avanza la pandemia.\nEl 6 de marzo el Ministerio de Salud anunció el primer caso de un paciente contagiado por COVID-19. Aragón cuenta que al inicio en el hospital se vivía más una sensación de incertidumbre porque, además de enfrentarse a una enfermedad nueva, la población se confundía con cualquier padecimiento.\nTambién notaba desorden porque los médicos no sabían cómo dirigir a los pacientes sospechosos de COVID-19, si al área respectiva o a emergencias normales. Eso le daba cólera porque veía llegar a personas sospechosas y no se le ubicaba rápidamente.\nConforme fue pasando el tiempo y todos fuimos entendiendo un poco más, pasó de ser una chicha a una tristeza de ver la cantidad de gente que está llegando a los servicios”, agregó.\nSu trabajo con los pacientes COVID-19 consiste en tomar placas a nivel de tórax y radiografías, con el fin de llevar controles y seguimiento de la enfermedad para monitorear cómo avanza. Describe que al inicio de la pandemia, por semana, hacían una placa a un paciente positivo o sospechoso, y que, conforme se ha agudizado la situación de la emergencia, han pasado a tratar a 27 pacientes en un solo turno.\nCuando uno llega a hacer las placas y el paciente está consciente y puede respirar por sí solo, ellos y ellas nos cuentan que están asustados, preguntan qué les vamos a hacer y qué les va a pasar. Si el paciente viene muy sintomático no; porque vienen sedados, entubados o en una crisis.”\nEl Ministerio de Salud de Costa Rica confirmó el 9 de septiembre que la cifra total de 31.137 casoss activos. Además de 19.544 personas recuperadas y 543 fallecidas. En específico, en el Hospital Calderón Guardia, donde labora Katherine, hay 153 personas internadas entre Salón y Cuidados Intensivos.\nEntre sus colegas percibe incertidumbre cuando tratan a un paciente sospechoso porque empiezan a pensar que, si el paciente resulta positivo, no saben qué tan mal se va a poner, si hay cama o si no hay cama, si el paciente está mal pero hay otro que está peor y hay que traerlo urgente.\nTambién entre sus compañeros y compañeras hay preocupación por los equipos de protección, por la capacidad del hospital para atender pacientes, por la salud de ellos y ellas mismos. Ella trabaja en Rayos X y comenta que, a la fecha, ahí no han salido personas contagiadas, pero que en áreas como nutrición, farmacia y aseo sí han habido casos positivos.\nTratamos de cuidarnos entre nosotros mismos, porque nadie lo va ha hacer. Cuando uno atiende a un salón COVID tiene que vestirse y desvestirse, con el equipo de seguridad. Cuando te desvestís, alguien tiene que ayudarte para no contaminarse uno, en general tiene que haber personal de enfermería que te ayude. Conforme ha ido avanzando la situación, hay cada vez más pacientes, menos tiempo y menos campo. A veces no nos podemos desvestir con ayuda. Lo que hacemos es que nos ayudamos entre nosotros que ya nos vamos aprendiendo el protocolo”, detalla la imagenóloga.\nHay miedo porque “si uno se enferma, nos vamos en banda todos”. Aunado a eso, el hecho de atender a un paciente COVID ya representa un reto, porque existe la posibilidad de equivocarse, hacer algo mal y contagiarse. “Miedo no solo por uno que en sí es joven, si no por andar jalando el virus”.\nDesde que se dio la alerta adoptó una rutina para volver a su casa y generar seguridad a sus cinco familiares con los que convive. Además de duchas le echo alcohol a todo, la ropa a la lavadora y me lavo todo lo expuesto (cara, brazos), cuenta.\nKatherine siente que ha podido manejar de buena forma sus sentimientos. Describe que, cuando su horario de trabajo se lo permite; saca a su perro, pinta o dibuja. Sin embargo recientemente se dio cuenta de que está haciendo bruxismo (apretar de forma inconsciente la mandíbula y rechinar los dientes, produciendo el desgaste de los mismos) por ansiedad, cuando duerme. “Es algo que nunca he hecho y me comenzó a raíz de esta situación. La dentista me dijo que puede ser una forma de cómo se me demuestra a mí la ansiedad”.\n¿Hablás regularmente con alguien sobre tus emociones?\nCon los compañeros del hospital que son los que más tienen un sentimiento parecido al mío. Para hablar de cosas así, uno tiene que ahondar en muchas cosas.\n¿Y fuera de tus compañeros?\nSiento que si me pongo a hablar sobre eso afuera, no me van a entender lo que digo.\nAsimismo, contó que en su departamento les habían asignado una psicóloga que les brindaba sesiones grupales. “Entre los compañeros estamos de acuerdo con que esa ayuda resulta necesaria”.\nAhí es donde me doy cuenta de que una no es la única que está pasando por esto. A veces uno cree que las cosas solo le pasan a uno y no es así. Ver que a todos y todas nos asustan las mismas cosas, que nos preocupa la familia, que tenemos rato de no ver a alguna persona especial”, describió.\nLea la siguiente entrega: “Algún día nos podremos abrazar”.\nSalud MentalHospital Calderón GuardiaCovid-19


Locales comerciales en venta en Teruel (1 Inmuebles)\nLocal Comercial en Teruel3424-06677\nEstupenda Nave Industrial diáfana de 500m con Baño de 3,47mx1m y un despacho de 3,50mx4,20m. Además de la nave, cuenta con un terreno detrás de la nave de 474m y acceso a la vía de servicio por la parte trasera. La nave tiene 2 puertas, la delantera de 4,28m de ancho y 4,55 de alto y la puerta trasera con 4m de ancho y 4,72 de alto. La nave está preparada para montar un puente grúa, tiene 11,70m de ancho y 41m de largo. También dispone de luz monofásica y trifásica. Está en perfectas condiciones y sirve para cualquier tipo de negocio que requiere una nave industrial de estas características. La nave está a solo 5 min. de la N-234 que te llevará a Teruel en 10 minutos. Ubicado en el centro del polígono principal de Teruel. Delante de la Nave hay 2 plazas de aparcamiento para coches o pequeños camiones. Ven a verla, estaré encantado de enseñársela.


atracción – Just Livin Man\nEl sentido del humor es definitivamente la mejor herramienta para romper el hielo, y dicho sea de paso, para generar empatía. Mientras tu conversación sea entretenida puedes estar seguro de que estás activando en ella una respuesta emocional al bienestar que le proporcionas. Ella va a querer salir contigo una y otra vez porque se …\nEje #2 – El Sentido del Humor Leer más »\nEl Principio de la Escasez: Limita tu disponibilidad\nPoner en práctica el Principio de la Escasez es realmente sencillo, pero como hombres carecemos de ciertas actitudes con respecto a la mujer que nos gusta que terminan por comunicar necesidad. Recuerda que la escasez debe ir de la mano con demostrar valor, es decir, que vas a incrementar su interés siempre y cuando generes …\nEl Principio de la Escasez: Limita tu disponibilidad Leer más »\nEl Principio de la Escacez\nLimita voluntariamente tu disponibilidad para aumentar involuntariamente su interés– David DeAngelo Un Ferrari, un Premio de la Academia, los diamantes… deseados por muchos, alcanzados por muy pocos. ¿Qué pasaría si todo el mundo tuviera un Ferrari o los diamantes crecieran como arroz? Perderían todo su valor por el simple hecho de que cualquier persona podría …\nEl Principio de la Escacez Leer más »\nCómo ser un caballero y aún así obtener a la Chica\n¿Se puede ser un caballero y todavía conseguir a la chica? Sí, claro que se puede! “Pero, no dejo de oír que las mujeres hermosas siempre se quedan con los chicos malos, así que ¿cómo se supone que debo ser un caballero y poder atrayer a las mujeres que quiero?”\n¿Porqué las mujeres aman a los Metaleros?\n¿Metallica o Mozart? Sus preferencias musicales juegan un papel importante en lo atractivo que te encuentre, muestra una nueva investigación de la Universidad de Miami.\nLa Actividad para fin de Semana que atrae a las mujeres\nLos Hombres “Lo terminaré para después” estan muestros, pues esa escusa ah pasado a ser realmente importante. Las mujeres prefieren hombres benéficos para relaciones a largo plazo, según revela un estudio del Reino Unido.


Aug 13 2013 · Este es un ejemplo de las aplicaciones posibles con el Método de los Elementos discretos. Simulación DEMMolino Sag Genérico Javier Arenas. Video de minerales molienda sagDuration\nLa alimentación en el Imperio Romanohistoria de la\nLa alimentación de las clases pobres casi estaba reducida a una papilla de harina un trozo de pescado salado y fruta de mala calidad casi siempre un puñado de higos secos o frescos en la estación correspondiente. Esta parca\nMolinos SAG o AG911metallurgistLa molienda autógena implica por definición la molienda del mineral por sí mismo. Los molinos autógenos se pueden operar secue\ndiferencias entre alimentación occidental y oriental\nOct 25 2007 · De hecho su alimentación era decididamente superior a la del ciudadano medio de las regiones estadounidenses de Boston y Nueva York. LA DIETA ORIENTAL. Uno de los principales atractivos de viajar a un país extranjero es disfrutar de la cultura culinaria de la región.\nOMS Publicaciones sobre la alimentación infantil\nConclusiones de la reunión de consenso llevada a cabo 6 al 8 de noviembre de 2007 en Washington DC EE.UU. VIH y Alimentación Actualización Basada en la Reunión Consultiva Técnica realizada en nombre del Equipo de Trabajo Interinstitucional (IATT) sobre la Prevención de las Transmisión del\n"Manual para la Molienda de Sorgo o Maicillo Usando Molinos CTI de Discos" Kimberly Christiansen al hemisferio Occidental en barcos de esclavos procedentes de África. pigmentada en los sorgos significa presencia de taninos condensados los taninos reducen la eficiencia de alimentación en el ganado hasta en un 5 . Los taninos\nFlotación cobre-molibdenoEl mineral después de la molienda en la manera convencional se somete a una flotación colectiva. La flotación selectiva es usada donde la pirita debe ser mantenida en los relaves de flotación. En este caso la cal sirve para control del pH.\nEvolución de la dieta occidental una nación con problemas\nEvolución de la dieta occidental una nación con problemas de alimentación omnipresentes ¿Su dieta le está matando Todos debemos hacernos esta pregunta y deberíamos estar escudriñando todo lo que ponemos en nuestros platos porque por primera vez desde 1993 la esperanza de vida ha disminuido de acuerdo con el Centro Nacional de Estadísticas de Salud y parece que todos los signos\nLA ALIMENTACION TRADICIONAL EUROPEA ANTES Y DESPUES\nLA ALIMENTACIÓN DE LAS CLASES ALTAS En el siglo siguiente dos libros españoles marcan los gustos culinarios de toda Europa occidental se trata de El arte de la cocina pastelería bizcochería y conservería escrito por el cocinero de Felipe III\nFeb 11 2016 · OS 2015 123 COLLAHUASI MOLINO SAG REV 03 Eduardo Barrales Abt Aprendizaje en línea—Ejemplo de un circuito de molienda Robot Retiro y retorqueo de\nAlimentación al Proceso de Molienda de Carbón Mineral usado .. algunas islas del Ártico Europa occidental India Africa del Sur Australia y la zona este de América del . hornos los cuales necesitan mineral de hierro coque pequeñas. Leer Más Servicio En Línea\nDieta occidental CulturaSaludamhasefer\nDieta occidental Cultura Todos los países tienen diferentes normas y valores culturales. En las últimas décadas una cultura dieta ha surgido en Occidente donde los niños y adultos por igual se están volviendo cada vez más preocupados acerca de lo que comen. Cultura Definici\nALIMENTACION Molienda en fábricas de piensos Eq u i pos em pleados y aspectos técn icos Rotor de un mollno horizontal. En el fondo puede verse el tamiz y en la parte anterior la ranura donde reglstra el otro tamiz. Se analizan los tipos de molinos utilizados en la molienda para la fabricación de piensos así como los factores que afectan a\nEtnoarqueología del proceso de molienda manual de cereales grañones sémolas y harinas el consumo de cereales en el mundo occidental ha experimentado una evolución alimentación animal.\nCONCEPTOS IMPORTANTES EN LA ALIMENTACION DE LOS CERDOS La alimentación eficiente de los cerdos es una de las prácticas más importantes de una porqueriza ya que de ella depende no solo los rendimientos productivos de los cerdos sino también la rentabilidad de la granja. La alimentación representa entre un 80 a un 85 de los costos\nEn qué consiste la dieta ayurvédicaDietas para\nAunque tiene siglos de tradición ha tenido que ser un famoso cantante el que la popularizara. Es la dieta ayurvédica un régimen que está basado en la medicina milenaria que se practica en La India.Miguel Bosé que perdió 22 kilos con ella habla maravillas de los beneficios que aportó a\nEl término molienda es de uso común se refiere a la pulverización y a la dispersión del material sólido. Pueden ser granos de cereal uva aceitunas u otros productos de alimentación. Ralladores de queso. Un rallador es un utensilio empleado para picar o filetear finamente el queso tiene un conjunto de perforaciones sobre su superficie\nEn el caso de los alimentos destinados a la alimentación de aves la molienda no es un proceso crítico ya que se buscan partículas más gruesas debido a la capacidad y características digestivas que éstas poseen. Otra limitante para la producción de moliendas finas es la tasa de producción y el costo de la energía eléctrica.\nLas partículas de materias primas pasan por muchos cambios a través del proceso de la molienda. El factor principal que afecta el tamaño de las partículas es la forma en que se muele la dieta indica el Boletín Técnico de Hy-Line. (Conclusión de una serie de dos artículos) Los sistemas de alimentación de tipo cadena (Figura 7\nrodamientos y cámara de molienda • Válvula de alimentación orientable • Cámara de molienda equipada de placas de choque ranuradas y contramartillos Modelos RM extracción manual de las rejillas Modelos RMP extracción manual de las rejillas con ayuda de cilindros neumáticos (patente francesa n° 93-051-88).\nEl arroz subproductos utilizados en la alimentacion animal 1. Diana Saquinga 2. El arroz y sus derivados 3. Proceso de molienda Blanqueado Pulido o Perleado. de trigo y maíz elaborados en Costa Rica" Arch Latinoam Nutr 2000 50 (1) 62-74. • Flores A.J .1986.M anual de Alimentación. Editorial Limusa. NaucalpanMéxico 869\nInfluencia de la alimentación en el comportamiento humano\nLa alimentación es una de las necesidades fundamentales del hombre ya que forma parte de su propio instinto de supervivencia. Se considera además como uno de los factores determinantes en la formación desarrollo y progreso de las sociedades.\nmedios de molienda La carga de mineral de alimentación al molino Cuanto mas rápido sea la alimentación al molino mas rápido será la descarga que llega al otro extremó y el producto final será mas grueso permanecerá menos tiempo sometido a molienda. La alimentación de carga del mineral debe ser constante y uniforme la cantidad se\nPre: procedimiento de reemplazo total de hombro Next: proveedor vendedor caliente de la máquina de pulir


Charli XCX se burla de que su nuevo álbum será 'poptastic' – Música Ahora Blog\nCharli XCX se burla de que su nuevo álbum será ‘poptastic’\nHola y mil gracias por leerme. Yo soy Sandra y en esta ocasión hablaremos de ➡ Charli XCX se burla de que su nuevo álbum será ‘poptastic’\n1 Charli XCX se burla de que su nuevo álbum será ‘poptastic’\nLa cantante de «Vroom Vroom» ingresó a la sección de comentarios en TikTok para que sus fans sepan lo que le espera para su próximo disco.\nElla escribió: «El próximo álbum será POPTASTIC y me siento muy inspirada».\nEl teaser del álbum viene después de que la cantante de «Gone» admitiera recientemente que temía que fuera una «mala idea» hacer «How I’m Feeling Now» apenas dos semanas después de iniciado el proceso.\nLa cantante de 28 años lanzó su cuarto álbum de estudio durante el primer bloqueo de la pandemia de coronavirus del año pasado, luego de escribir, producir y masterizar el disco en solo cinco semanas, pero la estrella estaba preocupada por el proyecto.\nDijo: «Sólo hubo un momento en dos semanas en el que pensé, ‘Dios mío, esto fue una mala idea’.\n«Pero llegar al otro lado, y sentirme realmente tan conectado con mis fanáticos del otro lado, fue realmente muy especial».\nDesde entonces, Charli ha estado trabajando en su música prepandémica.\nTenía un álbum en proceso antes de que la pandemia devastara el mundo y está planeando su próximo movimiento.\nEl cantante de ‘Cross You Out’ dijo: «Estoy empezando a pensar en eso de nuevo.\n«Hay pensamientos que estoy teniendo y una dirección que estoy tomando».\nCharli recientemente unió fuerzas con The 1975 y No Rome para lanzar «Spinning», que había estado en proceso durante dos años.\nHablando de la demora, bromeó: «Se necesita mucho tiempo para trabajar en las ideas.\n«¡Y eso no es nada sospechoso! Creo que saben que me gusta trabajar muy rápido, y creo que probablemente lo encuentren un poco psicótico a veces».\n«Pasamos un tiempo perfeccionándolo. Luego ha estado ahí por años, y ahora está saliendo, lo que estaba esperando porque creo que es súper bueno».\n* NSYNC100álbumalmaAlternativaangustiaAnteArroyoartistasAudioAudio realbaileBeatlesBlink-182Britney Spearscabeza de radioCdscenizaCharli XCX anticipa que su nuevo álbum será "poptastic": músicachat webcincuentacitasclásicocompeticionescomprar boletosconciertosCristina AguileraDavid Bowiedifuminardiscos compactosduroemailEminemEntradasEstereofónicosFoo Fightershendrixhip hopindieinframundoKornLennonlibrelibrosLimp BizkitManíacosMarilyn Mansonmás altomermelada de perlasmetalMetallicamiMobymovimiento rápido del ojomuchachos del callejónmúsica popmuzikNellyNirvanaNoticiasnoticias musicalesoasispelículapistolas sexualesPríncipeprodigioPulpar & bRadioradioheadrapReproductor multimedia de Microsoftreseñas de noticias musicalesrevistaRocaRompiendo calabazasRosas de piedraSupersoplónTarjeta electrónicatiendaTravisU2únicovídeoVirgenvivirwebcast\nRita Ora: «La música me ha salvado la vida de muchas formas, de muchas formas diferentes» »\n« Westlife celebra el Día de San Patricio con un nuevo contrato discográfico


Hermanos pervertidos pasarán 14 años en prisión por haber abusado de una niña - Churero.com\nHermanos pervertidos pasarán 14 años en prisión por haber abusado de una niña\nLa nena tenía solo 10 años de edad ¡De Terror!\nEstos dos son animales\nUna vez más el caso de los pervertidos sexuales toma notoriedad mediática, esta vez, se trata de dos hermanos que no encontraron mejor oficio en la vida, que derramar su lado pervertido abusando sexualmente de una pobre e inocente niña de tan solo 10 años de edad.\nMilagrosamente nuestra justicia logró castigar a estos hermanos del mal, pues el Tribunal de Primera Instancia los sentenció a 14 años de prisión tras haber sido hallados responsables del hecho punible de Abuso Sexual en Niños.\nLas autoridades tomaron carta en este asunto luego de que la inocente contara a su tía materna lo que le hicieron los depravados, el pasado 15 de enero del 2015. Inmediatamente, la tía fue hasta la comisaría más cercana para denunciar el macabro suceso.\nDesde los 7 años abusan de esta inocente\nAdemás de esto, la nena relató que estos sujetos comenzaron a abusar de ella desde que tenía tan solo 7 años de edad con manoseos pero que cuando murió la abuela con quien vivía la niña, los pervertidos saciaron sus instintos animalescos en la inocente víctima.\nY por supuesto, los chismosos de Tacumbú ya me comentaron que a los hermanitos les espera tremenda bienvenida, tal y como se merecen.\nDiputados de la nación; “vyros chuscos” a costilla del pueblo\nLos alumnos de colegios pierden tiempo en competencias estúpidas ¡Que lo que pasa!