365 Comics por Año: febrero 2020\nParecía que no, pero me clavé nomás 10 entradas durante Febrero. Esta vez, con dos libritos que abordan desde dos ópticas muy distintas la temática del humor, de la comedia basada en la realidad cotidiana de gente común y corriente (o casi).\nArranco en 1998, cuando se publica el Vol.70 de Betty and Veronica Double Digest, un librito de 196 páginas en un formato chiquito (16.5 x 12.5), parecido al de los tomitos de manga pero a todo color y con papel no choto, pero tampoco de gran calidad. Me encanta el formato, me parece genial para leer muchas páginas por poca guita de cualquier historieta que no esté muy sobrecargada de texto ni tenga más de siete u ocho viñetas por página. Los Double Digest de Archie Comics además eran especialmente baratos, porque de las 196 páginas sólo SEIS eran material 100% nuevo, generado para esta publicación. El resto son reediciones de muchísimas historietas y chistes que van de media página a 11 páginas, con una amplia mayoría de historias de cinco páginas. Lamentablemente, la única que incluye créditos para los autores involucrados es "Party Anyone?", la historieta inédita con la que abre el librito. En el resto del material, hay que jugar a “Adivine quién Dibuja”.\nEn general, los dibujos son muy buenos, muy competentes, con la información justa en cada viñeta, personajes fácilmente reconocibles, muchísima atención a los detalles en materia de peinados y vestimenta (se supone que el público mayoritario de Betty y Veronica son chicas que se fijan mucho en eso) y sobre todo una narrativa diáfana, cristalina, a prueba de idiotas. Varias cosas me llamaron la atención: A) Si bien muchas de estas historias datan de fechas muy anteriores a 1998, no se sienten especialmente anticuadas. O la moda de los jóvenes cambió poco, o los comics de Betty y Veronica estuvieron varias décadas anclados en mismo lugar en materia gráfica y de temas a tocar. B) Bajo el título englobador de “Betty and Veronica” el tomito incluye un montón de historietas de Archie en las que las chicas tienen roles secundarios, y también unas cuantas de Sabrina, de Li´l Jinx y hasta de Josie & the Pussycats en las que la rubia y la morocha ni aparecen. C) Pasadita la mitad del tomo, aparece una historia corta (5 páginas) en la que –sin ninguna explicación- Archie y sus amigos viven en la Prehistoria. Posta, no es un sueño de Jughead, nadie se lo está imaginando, son cinco páginas en las que esa es “la realidad”.\nY destaco dos historietas que me gustaron mucho: “Meet the Gang”, en la que Pop nos cuenta uno por uno quiénes son los integrantes del elenco de las series de Archie (esta habría que incluirla en todos los tomitos a modo de introducción), y “Writer´s Cramp”, con un par de vueltas de tuerca muy divertidas en apenas seis páginas. El resto, nada, lo de siempre, todo muy light, muy para pibit@s de 11 años. No está mal, pero no te leo más de 200 páginas de esto por año ni drogado.\nSalto a Argentina, año 2019, cuando se publica Guapo, el nuevo trabajo de Ernán Cirianni, también muy centrado en relaciones románticas, pero muy idas al carajo. Ya desde el dibujo y la forma de rotular los diálogos queda claro que esto no es Betty y Veronica. Ernán va a fondo con la temática sexual, mete escabio, drogas, escatología, no le importa absolutamente nada. La gran mayoría de las historias son secuencias que transcurren entre dos personas a puertas cerradas, muy basadas en los diálogos. Casi obritas de teatro, similares a las de Copi pero más difíciles de representar con actores porque en los relatos de Ernán el protagonista/autor casi siempre pela un portentoso miembro viril que será manoseado, chupeteado o introducido en algún orificio por las mujeres con las que interactúa.\nPero lo más interesante (creo yo) no es el desparpajo estético de Ernán, ni la forma bestial de abordar la temática del sexo. A mí lo que más me impactó cómo detrás de los excesos y la salvajada, Ernán desliza un contenido filosófico riquísimo, de gran profundidad. En los diálogos pre o post-garches, se habla del capitalismo, de la utopía, de la alienación, de la violencia, de la marginación, de los deseos y fantasías que reprimimos, de lo poco idónea que resulta la educación que nos dan nuestros padres para salir a enfrentarnos a un mundo y una sociedad atroces y despiadadas… Hay una bajada de línea muy pensada, muy bien insertada en un contexto de risas y descontrol. Y eso hace que Guapo, además de hacerme soltar estruendosas carcajadas me moviera a reflexionar acerca de temas espesos. Sin duda, un plus alucinante.\nComo siempre, la entrada a la fiesta es un toque cara, porque te tenés que bancar todo tipo de desprolijidades en el trazo y sobre todo en el rotulado. Pero es así, los fans de Cirianni ya estamos acostumbrados, ya aprendimos a disfrutarlo así. Si eso no te ahuyenta, con Guapo vas a ser muy feliz.\nNada más por este mes. Gracias y nos reencontramos pronto con nuevas reseñas, acá en el blog.\nPublicado por Andrés Accorsi en 14:43 1 comentario:\nEtiquetas: Archie, Betty & Veronica, Ernán Cirianni\nPublicado por Andrés Accorsi en 14:37 1 comentario:\nHoy justo se me juntaron para reseñar dos Vol.10 de dos series que vengo siguiendo hace un montón.\nEmpiezo con el Vol.10 de Oyasumi Punpun, el gran manga de Inio Asano, del que vimos el Vol.9 hace muy poquito. Esto es increíble, de verdad. No estaba preparado para que pasara lo que pasó en este tomo. La vez pasada yo hablaba de “el fantasma de Aiko” y ahora Asano veletea una vez más y convierte a la hermosa jovencita en la co-protagonista definitiva de la obra. Sachi sigue siendo el mejor personaje, obviamente, la que tiene los mejores diálogos, la que está mejor trabajada, mejor escrita. Pero el regreso de Aiko y lo que pasa entre ella y Punpun la deja muy en segundo plano.\nEl plot del gurú new age lanzado a la política queda bastante más relegado, varios de los personajes que debutaron en el Vol.9 aparecen muy poquito, en apenas un par de secuencias muy menores, sin peso en la trama. Y también en una sóla página, totalmente desenganchada de lo que Asano nos cuenta en este tomo, aparece… ¡el tío Yuichi! Genio y figura, Yuichi es como Juanfer Quintero en River. Un virtuoso, un distinto, eternamente relegado a tener muy pocos minutos en cancha. Ojalá este personajón (que algunos tomos atrás se morfaba la serie) deje de echar raíces en el banco de suplentes y vuelva a recuperar protagonismo.\nEl propio Punpun sigue también su errática evolución hacia un adulto maduro, todo el tiempo con cambios, replanteos, momentos de bajón, momentos de euforia, momentos de cabeza fría para maquinar, momentos en los que la calentura (en sentido sexual) no lo deja pensar… Imposible no sentirse identificado con algunas de las muchas facetas que nos muestra este personaje, demasiado tridimensional para estar hecho de papel y tinta.\nEl dibujo es (como siempre) de una calidad inverosímil, fastuosa, con una expresividad notable en rostros y cuerpos, y con la belleza indescriptible de Aiko como punto más fuerte del tomo. Oyasumi Punpun es un manga sin aventuras, casi sin chistes, con mínimos elementos fantásticos a los que apenas se les da bola, con vínculos afectivos demasiado enroscados como para considerarlos “románticos”, y con demasiada introspección para ser un slice of life. No hay un género que englobe o enmarque lo que quiso hacer Inio Asano en este manga. Es todo demasiado idiosincrático, personal, único, imposible de imitar y de encasillar. Me faltan sólo tres tomos para terminarlo, pero vamos a hacer una pausa, así leo otros mangas, y por ahí en Abril retomo esta maravilla.\nVamos con otra serie que llegó a su décimo tomo recopila-\ntorio: Escuela de Monstruos, el hitazo de El Bruno que apareció durante años en la revista Billiken. Esta vez la aventura tarda muchísimo en arrancar. El Bruno dedica las primeras 18 páginas a repasar los poderes sobrenaturales de cada uno de los chicos-monstruo que integran la pandilla de Tomás, condimentado con algunos chistes, pero sin nada que podamos percibir como un conflicto. La aventura y el conflicto cobrarán relevancia en las 26 páginas restantes, cuando un villano al que ya vimos ponga en marcha un plan para acabar con nuestros amigos. Por supuesto los chicos van a usar con gran ingenio los poderes que El Bruno nos explicó que tenían, y van a salir airosos una vez más.\nLo más atractivo del tomo es que –sin prisa pero sin pausa- El Bruno empieza a indagar un poco más en los inconmensurables poderes de Berta, sin duda el personaje más enigmático, el que puede disparar para cualquier lado. Si Escuela de Monstruos fuera un comic al estilo X-Men, ya te vaticino la saga en la que Berta se va a ver subyugada, poseída por su propio poder, que la va a corromper al punto de cometer un genocidio cósmico. Por suerte las chances de que eso suceda son ínfimas, como las que tengo yo de vencer en combate a diez rugbiers asesinos.\nAl igual que Oyasumi Punpun, Escuela de Monstruos nos malacostumbró a un nivel de dibujo buenísimo, sumado a un color perfecto para este tipo de historias y a una narrativa clara, ágil, con secuencias bien armadas, planos muy variados y un cuidado especial para que la violencia se vea más cómica que agresiva. Otro comic sumamente recomendado para leer en 15 minutos y quedar como reyes regalándoselo a hij@s, sobrin@s, ahijad@s o mascotas bípedas.\nNada más, por hoy. A disfrutar de los feriados de lunes y martes y a prestar atención, que en cualquier momento clavo un nuevo posteo, acá en el blog.\nEtiquetas: El Bruno, Escuela de Monstruos, Inio Asano, Oyasumi Punpun\nMucho para celebrar en esta noche de viernes: mi cumpleaños, el arranque de un finde extra-large, el fin de 18 años de dan DiDio haciendo desastres como capo máximo de DC… Falta que liberen a Milagro Sala, nomás. Y bueno, esto se festeja con una reseña “de las de antes”, dedicada a un único y tremendo broli de más de 200 páginas, con muchísimo para leer.\nReinos de Void marca el debut como historietista integral de Santiago Villa, a quien nos cruzamos un lejano 20 de Enero de 2013, cuando me tocó reseñar una obra en la que trabajó como colorista. Se trata de una ambiciosa saga de espada y brujería, con caballeros, dioses y machaca, pero ambientada en un mundo de space opera, con mucho de Star Wars. Es una historieta apta para todo público, una epopeya inmensa en su concepción y en su escala.\nEste primer tomo tiene un problema. Uno sólo, sí, pero muy notable: Santiago Villa no creó una historieta. Creó un universo, repleto de planetas, cada una con sus ciudades, su historia, su religión, su forma de gobierno, su armamento, su rol dentro de este sistema llamado Void. Le faltó inventarle un idioma a cada una de estas culturas y ya le ganaba con 33 de mano a J.R.R. Tolkien. Y quizás por falta de experiencia, o por un cierto “temor” a que este sea el único volumen que llegue a publicarse, le metió TODO a estas 212 páginas de historieta. Por momentos los personajes hablan tanto, tiran tanta información acerca del pasado y el presente de este universo, que el relato colapsa bajo el peso de infinitos globos que explotan de texto. A veces las páginas donde el texto se come cruda a la historia son dos, como la 100 y la 101, o incluso cuatro seguidas, como la 151 a la 154. Incluso en la portada se evidencia esto que digo: en vez de una imagen clara y sencilla, tenemos un cúmulo de personajes y acciones muy chiquitos, muy atiborrados, que no llegan a generar impacto.\n¿No se podía reducir la cantidad de información que se nos brinda en esta primera entrega? ¿O contar la historia de modo más escueto y ofrecer aparte (quizás en un sitio web) toda la información adicional en forma de mapas, documentos, fichas con datos, etc.? Son preguntas que me hago mientras repaso un comic que –aclaro, por las dudas- me gustó mucho. La historia está muy buena, es muy ganchera y está repleta de personajes muy copados, a los que quiero volver a ver.\nEl principal bajón de tener tanta información, tantas explicaciones de tantas cosas dentro de la historia, pasa en realidad por lo visual. Para que le entre todo lo que quiere contar en 212 páginas, Villa opta a menudo por grillas de 7 u 8 viñetas, lo cual sumado a la cantidad de diálogos, da una sensación de sobrecarga de elementos, de cosa barroca. Y el efecto es (como te imaginarás) un lucimiento bastante menor del dibujo. Cuando dibujás tan bien como Villa, poner al dibujo en segundo plano, taparlo o aplastarlo tanto con todo ese texto, es un disparate. Es como tener a Messi en tu equipo, ponerlo en el banco y que entre cuando faltan 3 minutos para el final del partido. Por suerte a medida que se acerca el final del tomo y la machaca le empieza a ganar terreno a los diálogos, la planificación vira hacia menos cuadros por página, con algunas splash-pages devastadoras, y nuestras retinas se deshacen en un orgasmo de acción, líneas, colores y efectos que se despliegan con una generosidad, una potencia gráfica y una belleza realmente difíciles de olvidar.\nQuiero más Reinos de Void y quiero que sea todo así, enorme, cósmico, grandilocuente, con menos personajes, menos "world-building", menos planetas, menos razas, menos explicaciones y más estallidos de magia visual. En ese rubro y en el diseño de los personajes (con unos rasgos y unas expresiones fabulosas, dignas de Akira Toriyama) es donde más me impactó Santiago Villa, donde realmente se destaca grosso dentro (y fuera) del panorama actual del comic argentino. Si te gustan las sagas interplanetarias, con guerras entre naves espaciales, droides, poderes místicos y dioses, no tengas dudas de que con Reinos de Void vas a flashear a full.\nGracias por estar ahí y nos reencontramos pronto con nuevas reseñas, acá en el blog.\nPublicado por Andrés Accorsi en 14:46 3 comentarios:\nEtiquetas: Argentina, Reinos de Void, Santiago Villa\nPublicado por Andrés Accorsi en 15:13 1 comentario:\nEn el día de San Valentín, Febrero nos regala otra noche hermosa a los que nos gusta más salir a atorrantear que enamorarnos, pero antes, vamos con unas reseñas.\nRetomé (después de un parate) la lectura de Oyasumi Punpun, el manga más raro que leí en mi vida. Mientras leía el tomito, todo el tiempo me estuve preguntando qué carajo le pasará por la cabeza a Inio Asano. Cuánto de lo que estoy leyendo responde a mambos que el autor tenía en la cabeza y se le ocurrió exorcizar a través de esta obra. Acá el elenco de secundarios ya cambió por completo (ni rastros del querido Tío Yoichi), el propio Punpun cambió por completo, y lo único que perdura, en forma tenue y muy en tercer plano, es el fantasma de Aiko, la primera chica de la que se enamoró el protagonista, allá lejos y hace tiempo.\nEl plot del manga que Punpun estaba creando junto a Sachi se desinfla sin haber estado nunca a punto caramelo (igual Asano lo aprovecha para bajar una línea bastante poco sutil acerca de cómo los editores eligen los mangas que publican), la relación entre Punpun y esta chica (a esta altura, el personaje más interesante que tiene la serie) tampoco parece ir a ningún lado, pero la vida de este chico continúa y Asano nos sigue haciendo comer todo tipo de amagues y gambetas, con destreza maradoniana.\nA lo largo del tomo, tenemos una segunda línea argumental, la de ese especie de gurú new age limado que quiere ser gobernador de Tokyo, un personaje estrafalario de gran carisma, que a su vez se vincula con otros personajes que –por ahora- no intersectan con la historia de Punpun. ¿A dónde va esta línea? Ni la menor idea. Conociéndolo a Asano, en una de esas en el Vol.10 ya nadie se acuerda de Toshiki Hoshikawa y sus buenas vibraciones.\nEl dibujo, glorioso como siempre. Me dieron ganas de arrancar esa viñeta-página de Aiko que aparece casi al final del tomo y enmarcarla como si fuera un cuadro del Museo del Prado. Increíble cómo este zarpado le pinta la cara a tanto mediocre que vende fortunas. Habrá más Oyasumi Punpun muy pronto.\nSalto a Argentina, año 2019, cuando se publica Los Condenados, un recopilatorio de historias cortas del maestro Jok, donde mezcla trabajos con guiones propios con otros escritos por dos grandes: Alejandro Farías y Rodolfo Santullo. Varias de estas historietas aparecieron en Fierro, otras en antologías que ya reseñamos en el blog (Próxima, Crónicas del Lejano Oeste) y otras estaban inéditas, o habían aparecido sólo en sitios de historieta digitalizada. El paso a grises de las historietas que originalmente eran a todo color es bastante bueno, aunque las sigo prefiriendo a color. Y lo mejor que tiene el libro es la “Ratio Accorsi”: sobre 88 páginas, ¡84 son de historieta! Termina una, arranca la otra. Y así hasta el final, sin separadores absurdos, ni carátulas, ni páginas en blanco. Una fiesta para los que somos fans del dibujo de Jok.\nVamos a las historias: Las dos que más me gustaron tienen guiones de Farías: La Aceptación y Pique. De las escritas por Santullo, creo que mi favorita es Hombres de Provecho. Y de las que tienen a Jok como autor integral, me acuerdo haber leído en algún lado Jauría (que necesitaba tres o cuatro páginas más para desarrollar mejor un argumento interesantísimo y un par de personajes tremendos) y me sorprendieron el guión de Lapsus (cátedra para cualquier guionista de superhéroes con tendencia a la oscuridad) y el dibujo de Toque Invisible, en el que Jok trabaja con viñetas más grandes y deja la vida en cada retrato de esos templos, parques y pagodas que vio en China.\nPero hablar bien de los dibujos de Jok ya es medio redundante porque hace años que este aventajado alumno de Oswal definió y perfeccionó un estilo, y lo puso siempre al servicio de contar historias, nunca se quedó en el despliegue de virtuosismo ni en lo superficial. Si conocés las obras más difundidas de Jok (40 Cajones, Merlín, Ladrones y Mazmorras, Reflejo) y querés descubrirlo como autor integral, Los Condenados es una excelente opción. Si lo que te atrapó de Jok es cómo se complementa con los guiones de Santullo, acá vas a ver a la dupla tirar magia en espacios reducidos. Y como bonus track, Los Condenados te ofrece esas colaboraciones inéditas con Ale Farías, con ideas, climas, silencios y diálogos realmente formidables.\nOjalá cunda el ejemplo y empiecen a salir libros con las historias cortas (la “obra dispersa”, como dicen en literatura) de muchos más autores de los que solemos consumir en el otro formato, el de los relatos más extensos.\nNada más, por hoy. Buen finde para tod@s y nos reencontramos pronto, acá en el blog.\nPublicado por Andrés Accorsi en 15:06 1 comentario:\nEtiquetas: Inio Asano, Jok, Oyasumi Punpun\nHoy, papa fina de alto vuelo, pero posta.\nEl Sable y el Laúd es una saga cortita (56 páginas) que los maestros Eduardo Mazzitelli y Quique Alcatena realizaron para Italia allá por 2010. En 2017 apareció la edición argentina, que es la que hoy cae en mis garras. Venía muy acostumbrado a los libros gordos de la dupla, con más de 160, o 200 páginas de historieta. Pero cuando la tenés muy clara, 56 páginas pueden ser suficientes para conmover al lector y sumar un título más a la lista de tus obras imprescindibles.\nFiel a su costumbre, en El Sable y el Laúd lo vemos a Mazzitelli reflexionar en voz alta acerca de abusos de poder, actos de valentía que desafían cualquier tipo de raciocinio, riquezas materiales que nunca conducen a la felicidad ni a la gloria eternas, traiciones, desgracias, intrigas y laberintos. La machaca escasea, mientras abundan los diálogos y los bloques de texto repletos de poesía y de frases tan potentes como bellas. La música es un elemento central en esta trama de talento y abnegación. O sea que si te gusta ese tema, el de la música y su poder, su influjo, el misterio de su origen, la magia de la inspiración, lo sagrado de su estudio e interpretación, El Sable y el Laúd te va a hacer numerosos mimos en el alma.\nY, como siempre, el dibujo de Alcatena te va a ser mimos en los ojos. Esta vez no hay tantas sorpresas en los diseños de locaciones y personajes, porque es una más de fantasía, en la que los monstruos limados y los palacios majestuosos no tienen tanto peso en la trama. Entonces el hechicero conocido sobre todo por su hipocorístico aprovecha para arriesgar por el lado de la puesta en página, por la forma de plantar la secuencia en la página, en busca de un ritmo narrativo que transmita esa sensación de flujo que transmite casi sin dificultad la propia música. El resultado es una auténtica maravilla. Si sos fan de la mítica dupla, El Sable y el Laúd no puede faltar en tu biblioteca.\nSalto a 2015, cuando sale el Vol.3 del Silver Surfer de Dan Slott y Mike Allred (el Vol.2 lo vimos hace dos años, el 05/02/18). Lo digo así, rapidito y de arranque: esto NO puede ser mejor. De verdad, esta etapa del Surfer está al nivel de los mejores comics de superhéroes que leimos en nuestras nerdísimas vidas. Slott y Allred le hacen el aguante a los que vos quieras, sin parpadear. Lee y Kirby, O´Neil y Adams, Claremont y Byrne, Wolfman y Pérez, Levitz y Giffen, Nocenti y Romita Jr., Grant y Breyfogle, Ellis y Hitch… a todos se les frunce el culo cuando les nombrás al Surfer de Slott y Allred.\nEl primer episodio es un experimento formal BRILLANTE, un capítulo más largo que los habituales en el que los autores arman un loop tipo cinta de Moebius (con un homenaje alucinante al genio del comic francés) y en un momento lo rompen en una secuencia épica y estremecedora. El segundo episodio resuelve el plot de Newhaven y de los sobrevivientes a los genocidios de Galactus. Y los tres últimos enganchan con Secret Wars para plantear no sólo una saga cósmica hiper-ambiciosa, sino también un dilema ético realmente espeso, incómodo como tampón de virulana. Slott entiende al toque el potencial dramático que puede tener la epopeya cósmica en la que el universo todo se destruye y se recrea vista desde una óptica humana, cotidiana, de gente de a pie. En base a eso, los seres de poder más que infinito establecen nuevos vínculos y protagonizan nuevas situaciones, sin dejar de lado cierta solemnidad y cierta grandilocuencia, pero con una onda fresca, vital, emotiva.\nMuchas veces vimos a héroes y villanos ser causantes o testigos de la obliteración del universo, de realidades enteras, o de su reconstrucción desde cero, o de su manipulación con fines más o menos nobles. Nunca lo vimos tan bien narrado como en este arco de Silver Surfer, con las maravillosas piruetas gráficas de Mike Allred como complemento perfecto a las ideas más extremas (y copadas) en la larga carrera de Dan Slott. Si nunca leíste la Secret Wars del 2015, no pasa nada. Igual se entiende todo perfecto. Last Days (que así se llama el TPB) es una cátedra, una joya, una supernova incandescente de talento y amor por el comic que deja sin habla en el acto a cualquier subnormal de los que andan por la vida repitiendo que el comic de superhéroes es puro refrito de ideas viejas y ya no aporta nada. Las aventuras de Norrin Radd y Dawn Greenwood tienen acción, drama, romance, machaca, sutiles toques de comedia y un montón de momentos de altísimo (y pochoclerísimo) impacto. Como cualquier buen comic de superhéroes, no? Pero además tiene huevos, tiene poesía, tiene riesgo, tiene magia. Tiene a dos autores en un momento increíble dispuestos a dejar la vida en cada viñeta, a romper con todo y no guardarse nada. Tengo en el pilón de espera el Vol.4, así que seguro pasarán menos dos años antes de que le entre. Es más, me quedé tan manija que por ahí le entro en dos días.\nDe Alcatena también, tengo más material pidiendo pista, así que por ahí repetimos el combo. Nada más, por hoy. Mil gracias a todos los que se acercaron a saludar en el EPAH! y nos reencontramos pronto con nuevas reseñas, acá en el blog.\nPublicado por Andrés Accorsi en 14:53 18 comentarios:\nEtiquetas: Dan Slott, Eduardo Mazzitelli, Mike Allred, Quique Alcatena, Silver Surfer\nNada, no les voy a dar el gusto de escribir todo ese título larguísimo y ridículo. El film que retoma a Harley Quinn justo donde la dejamos al final de Suicide Squad (aquel bodrio de 2016 reseñado el 17/08 de ese año) tiene un gran problema: dura 109 minutos, con un argumento que daba para… 35, ó 40, para ser generosos. Si era un episodio de una serie, estaba perfecto. Pero no alcanza para bancar un largometraje y la directora Cathy Yan se ve obligada a estirar, a llenar muchos minutos con poca trama. Y rellena básicamente con dos cosas: 1) peleas, muchas peleas, larguísimas peleas en las que vemos a Harley y el resto del elenco realizar todas las acrobacias habidas y por haber, un festival de piñas, patadas, tiros y piruetas que no se termina nunca; y 2) tres o cuatro escenas pensadas para que digamos “qué hijo de puta que es el villano” (por las dudas no lo nombro), que podrían haber funcionado si Ewan McGregor se hubiese tomado en serio al personaje que le tocó, si le hubiese encontrado el tono adecuado a esta interpretación. Eso no sucede nunca y esas escenas resultan sosas y aburridas.\n¿Qué se puede rescatar de la película? Me gustó que se hicieran cargo de Suicide Squad, que no la barran abajo de la alfombra. De hecho, TODO lo que pasa en estos 109 minutos son consecuencia de algo que pasó en la peli del Squad. Me gustó también la apropiación de los recursos Deadpoolianos: el relato en primera persona, el permanente guiño cómplice de Harley para con el espectador, el uso y abuso de las puteadas… No hay chistes de pija y concha como en Deadpool, pero el nivel de guarangada es bastante similar. Me gustó que la película respete MILIMETRICAMENTE el origen de Helena Bertinelli, el que narraran en los comics (allá por 1989) Joey Cavalieri y Joe Staton. No me cerró la actriz que eligieron para interpretarla, ni se explica nunca cómo Huntress sabe SIEMPRE dónde están Harley o los otros personajes relevantes para la acción, cuya ubicación se supone que sólo conocemos los espectadores. Pero ver el origen de la Huntress post-Crisis en la pantalla estuvo bueno. Y me gustó también el mensaje de sororidad, de minas en principio enfrentadas, de mundos distintos, que terminan mancomunadas en la lucha, por supuesto contra villanos varones.\nLa música, horrenda. En un momento hasta masacran sin piedad a “Hit me with yor best shot”, un temazo de Pat Benatar. El tema de que los personajes prácticamente no usen máscaras ni trajes característicos, también, deleznable. La decisión de ponerle “Cassandra Cain” a un personaje que NO TIENE UN CHOTO QUE VER con la gloriosa Cassandra Cain de los comic tampoco tiene sentido. Pareciera que lo hacen sólo para irritarnos a los fans de Cassandra. La inclusión de Renée Montoya… ponele que está bien, porque es el otro personaje creado por Paul Dini y Bruce Timm (junto con Harley, obvio) que fue adoptado con éxito por el canon comiquero… El rol de Montoya en la trama está bueno, pero ¿Rosie Perez, te parece? Y encima sin la menor sugerencia de que puede llegar a ser gay, que era un rasgo muy interesante de la Montoya de los comics. Black Canary me pareció aceptable (dentro de esta tendencia absurda de sacar a los personajes de sus contextos originales), Victor Zsasz funciona decentemente (incluso como sidekick de otro villano) y bueno, Margot Robbie vuelve a deslumbrar con su carisma, su expresividad y su belleza. Ya cuesta imaginarse a otra actriz en el rol de Harleen Quinzel. También aparece un viejito idéntico al recordado Manuel García Ferré.\nY retomo algo que mencioné al pasar: la tendencia absurda de sacar a los personajes de sus contextos originales. Flaco, sos DC. ¿Tanto te cuesta hacer que los personajes actúen como personajes de DC? Para ver a Black Canary laburando en un cabarulo, prefiero leer Kryptonita o ver la serie Nafta Super, que era spin-off de la ya mítica novela de Leonardo Oyola. En la carrera por reimaginar a los personajes clásicos en contextos sórdidos, turbios y/o marginales a Oyola no le van a ganar. Entonces jueguen a potenciar lo que tienen: las Birds of Prey son heroínas cuyo accionar no se limita en lo más mínimo a Gotham, Black Canary es una de las justicieras más grossas del DCU expuesta a la luz desde muy chica porque su mamá también fue heroína, Huntress va más allá de vengar la muerte de su familia, Cassandra Cain es la segunda Batgirl y una de las mejores artistas marciales de todos los tiempos… ¿Tan chotos les parecen estos conceptos que los quieren esconder, o trastocar por completo?\nBueno, nada más. Ojalá de esta película se desprendan dos: una nueva aventura de Harley (en lo posible con Poison Ivy) y una de las Birds of Prey sin Harley, en lo posible con Oracle. Y con un argumento más aventurero, más superheroico… si es que eso no les da pánico ni vergüenza a los drogadictos de mierda que escriben estas “Rápido y Furioso con superpoderes”.\nPublicado por Andrés Accorsi en 14:19 8 comentarios:\nPublicado por Andrés Accorsi en 15:51 No hay comentarios:\nEncontré un ratito para escribir reseñas, pero es un ratito muy corto, así que voy a ser muy breve.\nThe Troublemakers es un hermoso libro publicado por una editorial ignota de Canadá, que reúne seis historias cortas de Baron Yoshimoto, un mangaka emblemático de los ´60 y ´70, junto a un magnífico texto del especialista Ryan Holmberg, gracias al cual aprendí un montón de cosas que no sabía sobre manga y entendí mucho mejor ciertos subtextos, ciertos elementos que subyacen en las historietas que ofrece el tomo.\nBaron Yoshimoto es un dibujante realmente prodigioso, con un dominio de la narrativa que me dejó atónito, perplejo, estupefacto. Se formó en el palo del gekiga, pero no se convirtió en clon de Takao Saito ni de Yoshihiro Tatsumi. En las distintas historias del libro adopta rasgos novedosos, se adapta muy bien a la onda de los guiones y exhibe una atención por los detalles que no es frecuente en los mangas de los ´60. En la última historieta, The Girl and the Black Soldier, pareciera que Yoshimoto se propuso imitar a los autores de superhéroes de la Silver Age. Son 60 páginas que gráficamente desentonan con el resto del tomo, porque parecen dibujadas por un japonés que aprendió a hacer historietas leyendo a Joe Kubert, Jack Kirby y John Buscema. Por supuesto Yoshimoto no te meet los bloques de texto zarpados que caracterizan al comic yanki de esa época, por eso nos narra en 60 páginas lo mismo que Kubert narraría en 16. Pero está esa misma intensidad, la misma grandilocuencia, la puesta en página totalmente yanki, las angulaciones, las transiciones. Increíble la metamorfosis de Yoshimoto para esta historieta.\nY bueno, como seguro ya todos saben, en Japón no es tan frecuente la división del trabajo entre guionista y dibujante, y así es como cualquier grosso del láiz y la tinta termina escribiendo sus propias historias como si supiera. Yoshimoto tiene un guión bastante digno (el de The Girl and the Black Soldier) y uno perfecto: Eriko´s Happiness. Los otros cuatro, sin ser impresentables, están bastante por debajo de estos dos y de lo que uno espera cuando se propone intenarse en la obra de un autor con tanta chapa como Yoshimoto. ¿Recomiendo el libro? Sí, obvio, por los dibujos, por las dos historias que están de buenas para arriba y por el texto de Holmberg, que es una maravilla en sí mismo.\nMe faltaba Messi, ¿se acuerdan? El otro día, cuando resñé Pumbapá… Bueno, apareció Messi. Y clavó un hat trick memorable. En Historietas Surtidas, el sello Comiks Debris reunió 48 páginas inéditas escritas y dibujadas por el imparable Chanti, con una mezcla en la que aparecen Cachito y Chorlito, el Historietero, personajes de Payunia City, el Sincola y otros personajes a los que nunca habíamos visto (y probablemente nunca volvamos a ver).\nChanti te pinta la cara hasta con el rejunte, hasta con las sobras de lo que quedó afuera de sus otros libros (que son muchos). Guiones, dibujos, color, diseño de personajes, rotulado… todo está demasiado bueno. Las historietas destilan ingenio, se animan a transgredir mínimamente las reglas que rigen al típico producto apuntado a los chicos, es original, es autorreferencial, tiene un oído increíble para los diálogos, un ojo infalible para las expresiones de cuerpos y rostros… Un capo. Si tengo que elegir una historieta del tomo, voy con Amor a Toda Costa, dos paginitas preciosas. Pero hay mucho, incluso varios estilos de dibujo, porque Chanti se anima también a saltar de un registro a otro en las distintas series y relatos unitarios. Regalazo para los más chicos, que además te va a proveer 15 o 20 minutos de entretenidísima lectura a vos que sos grande para leer historieta infantil.\nY nada más, por hoy. Ya vi la peli de Birds of Prey y Harley Quinn, pero hay que esperar hasta el miércoles para publicar las críticas. Es probable que antes del miércoles postee reseñas de algunos comics que ya estoy empezando a recorrer. Gracias y hasta pronto.\nPublicado por Andrés Accorsi en 10:36 1 comentario:\nEtiquetas: Baron Yoshimoto, Chanti


Por segundo fin de semana seguido, Toy Story 4 mantiene liderazgo en las taquillas\n"Toy Story 4" de Disney se mantuvo fácilmente en la cima de la taquilla durante su segundo fin de semana, mientras que los recién llegados "Annabelle Cames Home (Annabelle vuelve a casa)" y "Yesteday (Ayer)" obtuvieron sólidos fines de semana de apertura como alternativas de éxito.\nLa película de Pixar continúa presentándose ligeramente por delante del ritmo establecido por su predecesora "Toy Story 3" con $ 57.9 millones recaudados este fin de semana, lo que le da a la película un total de $ 236.9 millones en 10 días. En comparación, "Toy Story 3" recaudó $ 226.8 millones a este punto en su proyección, terminando con un total nacional de $ 415 millones. En el extranjero, la película se estrenó en siete nuevos territorios, incluyendo Francia e Italia, y ganó $ 80.6 millones para un total global de $ 496.5 millones.\nEn segundo lugar, está "Annabelle Comes Home", de Warner Bros/New Line, con $ 20.3 millones, mientras que en tercer lugar se encuentra "Yesterday", de Universal / Working Title, que ganó $ 17 millones. La película tiene un presupuesto de $ 26 millones y se proyectó para una apertura de $ 10-14 millones.\n"Aladdin" de Disney ocupa el cuarto lugar con $ 9.3 millones en su sexto fin de semana, con lo que su total global es de $ 874 millones. "The Secret Life of Pets 2" de Universal completa los cinco primeros puestos con 7 millones de dólares en su cuarto fin de semana, con un total de 131 millones de dólares nacionales y 223 millones de dólares en todo el mundo.\nFuera de los cinco primeros puestos, “John Wick: Capítulo 3 - Parabellum” de Lionsgate superó los 300 millones de dólares en todo el mundo. La película agregó $ 3.1 millones en su séptimo fin de semana para llevar su total nacional a $ 161.3 millones y su total global a $ 303 millones.\nFinalmente, "Avengers: Endgame" de Marvel Studios agregó $ 5.5 millones este fin de semana cuando algunos fanáticos incondicionales volvieron a los cines para un relanzamiento con seis minutos de funciones especiales, incluida una escena eliminada y un vistazo de "Spider-Man: Far From Home ". Eso lleva el total global de la película a $ 2.76 mil millones, pero aún así, aproximadamente $ 26 millones menos que el récord de taquilla global de todos los tiempos que todavía tiene" Avatar ".\nMás de la mitad de las personas pierden el sueño por esta razón\nSi anoche no pudiste dormir, no estas solo y si la razón por la que no dormiste fue el dinero, tampoco estas solo en eso. Según los datos arrojados por una nueva encuesta, el dinero es la mayor causa por la que los estadounidenses están perdiendo el sueño en las noches.\nUn nuevo estudio de Bankrate muestra que más de la mitad (56%) de los adultos estadounidenses pierden el sueño por la noche por al menos un problema relacionado con el dinero. De los que están dando vueltas en sus camas por las noches, el 18% lo está haciendo debido a la deuda de la tarjeta de crédito.\nEsto no es sorprendente. El dinero es la segunda fuente más común de estrés para los estadounidenses, según una encuesta realizada en 2017 por la American Psychological Association (APA). Y tanto para la generación del milenio (milenials) como para la generación Z, es la fuente más común de estrés en general, según la edición 2018 de la encuesta de APA.\nDe acuerdo con el informe de Bankrate, las mujeres, los padres y los niños menores de 18 años son los que tienen más probabilidades de perder el sueño sobre la deuda de las tarjetas de crédito. Los encuestados también afirman que es más probable que se preocupen por la deuda de las tarjetas de crédito que otros asuntos apremiantes, como el cambio climático, la crianza de los hijos, los gastos educativos y la volatilidad del mercado de valores.\nLa buena noticia es que los encuestados siguen siendo optimistas. Casi dos tercios (63%) de los que luchan por dormir bien debido a un problema relacionado con el dinero creen que las cosas mejorarán y que podrán resolver su mayor problema.\nSi usted es alguien que hace hincapié en las deudas de las tarjetas de crédito, existen estrategias para ayudarlo a asegurarse de gastar de manera responsable y pagar sus facturas a tiempo. Para esto se recomienda pensar si realmente puede pagar los artículos que está comprando antes de cargar algo a su tarjeta.\nRecuerda, nunca pongas en tu tarjeta de crédito algo que no puedas pagar en su totalidad cuando veas el estado de cuenta, o de lo contrario, estás usando tu tarjeta de crédito para vivir un estilo de vida que no puedes pagar y eso te pasara factura.\nHellboy se perderá en el infierno\nSi me tocara señalar la película que menos me ha gustado en lo que va de este año, sin duda, pondría mi dedo acusador sobre Hellboy. El reinicio de la franquicia me pareció tan aburrida que cuando dejé la sala de cine me sentí muy decepcionado y eso es mucho decir, porque yo soy de los que amo las películas de superhéroes, pero en el caso del demonio rojo, no me pude conectar con su historia y sus chistes. No se si fue que me hice muchas ilusiones por en el elenco se encontraba Mila Jovovich, una mis favoritas, ella no lo hizo mal, pero en general la película no me llegó.\nComo he dicho anteriormente yo no necesito demasiado para salir complacido del cine tras ver una película, pero con la nueva Hellboy se la arreglaron para no ofrecerme esa escena que me hiciera sentir que valió la pena el dinero que pagué por el boleto de entrada. Claro, me imagino que hay personas que piensan que la película vale la pena y que merece una secuela. Bueno, al fin y al cabo, todos y todo se merecen una segunda oportunidad.\nSin embargo, si eres una de las pocas personas que tienen la esperanza de volver a ver a Hellboy en los cines, te tenemos una mala noticia. Ya que en una reciente entrevista con ComicBook.com, la estrella de la película, David Harbour abordó la posibilidad de volver al papel. Y al parecer, Lionsgate, al menos en este momento no está planeando darle una segunda oportunidad al demonio rojo.\n"No creo que haya mucha luz", admite Harbour. "Hay muchas personas que se acercaron a mí, a quienes realmente les encantó y realmente disfrutaron la nueva toma, y estaban felices de verlo nuevamente en la pantalla, pero sé que en la cultura en general, no creo que haya sido muy bien recibida", explica el actor.\nBueno, Harbour ciertamente tiene razón en eso. Al estrenarse, la película obtuvo una calificación atroz del 17 por ciento en Rotten Tomatoes, ya que muchos críticos señalaron que no se acercó a las dos entregas anteriores de Guillermo del Toro. Y para empeorar aún más las cosas, Lionsgate cerró el enchufe rápidamente cuando llegó a la taquilla.\nEn total, Hellboy logró juntar un poco más de $ 46 millones en todo el mundo, frente a un presupuesto estimado de $ 50 millones.\n"No creo que haya ganado mucho dinero", continuó explicando Harbour. "Realmente no me mantengo al día con esas cosas para ser honesto, pero no creo que la percepción fuera que fue un éxito, y de esa manera, no sé si el riesgo vale la pena,” dice el actor. "Creo que la idea es seguir adelante. "Los productores me hablaron diciendo" Buen trabajo ", a ellos realmente les gustó lo que hice, pero no he oído nada sobre una secuela, y no me voy a poner el sombrero en nada como eso".\nPero si eres fanático de Hellboy y piensas que no volverás a verlo nuevamente, te cuento que hay informaciones de que Netflix planea producir su propio programa de televisión con la bestia con cuernos que contará con un nuevo elenco.\nPor más interesante y entretenida que parezca una teoría conspirativa, nunca me las he tomado muy en serio. Aunque estas suenen excesivamente lógicas, las mismas carecen de fundamentos probatorio y casi siempre resultan ser solo la opinión o el pensamiento de una o más personas sobre un hecho. Pero también hay que decir que en ocasiones suceden acontecimientos que también carecen de pruebas. Menciono las conspiraciones y las pruebas, porque me parece que en este momento existe un plan estructurado y descabellado por desacreditar la reputación de la Republica Dominicana como uno de los principales destinos turísticos del Caribe y para esto no tengo pruebas.\nNo obstante, las estadísticas están ahí y las mismas me hacen cuestionar el que actualmente la Republica Dominicana este en el centro de la atención, debido al “supuesto elevado” número de turistas estadounidenses que han perdido la vida en la isla. No quiero que piensen que trato de restar importancia a las muertes – creo que una muerte es una tragedia – pero digo supuesto, porque en realidad el número de turistas norteamericanos que hasta el momento ha fallecido de forma no natural en RD no es tan alto si se compara con años anteriores y con otros destinos caribeños. Además, si se profundiza un poco se puede observar que Quisqueya no es un destino de riesgo para los turistas, especialmente los norteamericanos.\nDe acuerdo con reporte de CNN que se basa en datos del Departamento de Estado de EEUU, para un estadounidense es más peligroso en su propio país que en la Republica Dominicana, donde el numero de turistas procedente de la tierra del Tio Sam ha aumentado considerablemente en los dos últimos años, mientras que el número de muertes no naturales ha disminuido y está considerablemente por debajo de otros destinos turísticos del Caribe.\nLa Asociación de Hoteles y Turismo del Caribe señala que más de 2 millones de turistas estadounidenses visitaron la República Dominicana en cada uno de los últimos dos años, lo que refleja un aumento del 7.9% entre 2017 y 2018. Pese a esto, la cantidad de muertes no naturales ha estado disminuyendo desde 2015, según las estadísticas del Departamento de Estado de EE. UU.\nEn 2015, 30 estadounidenses murieron por causas no naturales en la República Dominicana. Ese número se redujo a 18 en 2016; a 17 en 2017; y hasta 13 el pasado año, resalta CNN en un artículo publicado este miércoles 26 de junio.\nEsto indica, que las probabilidades de que un turista estadounidense muriera en la República Dominicana en 2017 fueron de aproximadamente 0,82 por cada 100.000 visitantes. Esas probabilidades se redujeron aún más en 2018 cuando apenas se registraron 0,58 muertes por cada 100,000 visitantes estadounidenses.\nHay que aclarar que las muertes no naturales incluyen ahogamientos, homicidios y accidentes de vehículos, siendo esta última la principal causa de fallecimiento de estadounidenses en la tierra del merengue y la bachata. Según las estadísticas del Departamento de Estado de 2014 a 2018, 33 estadounidenses murieron por dicha causa. Entre que otros 25 estadounidenses se ahogaron; 20 fueron asesinados y nueve murieron por suicidio.\nDicho esto, CNN resalta que los Estados Unidos como nación resulta ser más peligroso para sus propios ciudadanos, que la Republica Dominicana. Esto debido a que las probabilidades de que un estadounidense muera por homicidio en Quisqueya fueron de 0.19 por 100,000 en 2017, mientras que, en ese mismo año, la tasa de homicidios en los Estados Unidos fue de 5.3 por 100,000, según el Centro de Investigación Pew, que cita datos del FBI.\nPero las cosas no se quedan ahí, RD tampoco se puede considerar como el destino turístico más peligroso del Caribe, ya que – según las estadísticas del Departamento de Estado de EEUU - Jamaica y Bahamas, dos de los destinos más populares entre los estadounidenses tienen estadísticas más mortíferas para los norteamericanos que la republica Dominicana (ningún medio habla de esto).\nCNN indica que, en 2018, la tasa de muertes no naturales de estadounidenses en Jamaica fue de 1.04 por cada 100,000 estadounidenses. Eso es más alto que en las Bahamas (0.71 por 100,000) y la República Dominicana (0.58 por 100,000).\nCreo que no hay que profundizar más para entender cuál es mi punto aquí. A mi entender resulta muy extraño el que la Republica Dominicana esté en el centro de atención por las recientes muertes de turistas. Pienso que no es mera coincidencia, sino que se trata de una campaña de descredito bien orquestada y dirigida a lastimar al país. ¿Quiénes son los responsables o cual es el interés de esto? Quizás nunca la sabremos, pero lo que, si sé, es que Quisqueya es un gran destino turístico con gente muy humilde y atenta y he oído muchos elogios por parte de estadounidenses que han visitado la Republica Dominicana o Santo Domingo como suelen llamarla.\nPor eso, no es ha sido fortuito que en el 2017 y el 2018 la isla tuviera en aumento de turistas.\nStrangers Thing lidera la lista de estrenos de Netflix para Julio\nLlega el mes de Julio y para todos en Estados Unidos es el mes de la Independencia, las vacaciones para los escolares y como si eso no fuera suficiente, Netflix trae de regreso a su exitosa serie Strangers Thing que estará cursando su tercera temporada.\nAunque hay otros títulos interesantes tanto de terceros como de la propia Netflix, son las aventuras de Eleven (11) y sus amigos lo que tiene toda la atención durante Julio. Aquí está la lista completa de nuevos programas, películas y especiales de comedia que estarán disponibles a partir del día Uno del Sexto mes del 2019 y también de los que dejarán la plataforma durante todo el mes.\nNota: este es el listado de contenido que estará disponible en los Estados Unidos. Si resides en otro país, esta lista podría variar.\nToy Story 4 tuvo un gran debut, pero no alcanzó las proyecciones\n"Toy Story 4" dio vida a la taquilla con un fin de semana de apertura de $ 118 millones, lo que es considerado como un respiro para la industria que había visto como otras tres secuelas habían tenido malos lanzamientos en fines de semanas sucesivos.\nLa apertura de "Toy Story 4", según las estimaciones del estudio, se ubica como la cuarta apertura de películas de animación más alta de la historia, sin tener en cuenta la inflación. Encima se encuentran "Incredibles 2" ($ 182 millones) en 2018, "Finding Dory" de 2016 ($ 135 millones) y "Shrek the Third" ($ 121 millones) en 2007. También TS4 tiene el tercer debut más grande del año, solo detrás de otros lanzamientos de Disney: "Avengers: Endgame" y "Captain Marvel".\nPero al comenzar el fin de semana, una apertura de $ 140-150 millones parecía asegurada para "Toy Story 4", que se presentó en más de 4,500 salas en todo Estados Unidos.\n"Toy Story 4" siguió a una serie de secuelas decepcionantes que incluían "Dark Phoenix", "Godzilla: King of the Monsters" y "Men in Black: International". Pero la cuarta entrega de TS4 tenía algo que esas películas no tenían: excelentes críticas. El filme fue calificado con un 98% en Rotten Tomatoes y la audiencia le dio una A en CinemaScore.\nLa secuela, que introduce el juguete infantil Forky (con la voz de Tony Hale) en el elenco de voces que incluye a Tom Hanks y Tim Allen, también recaudó $ 120 millones a nivel internacional, incluyendo un modesto $ 13.4 millones en China, el segundo mercado cinematográfico más grande del mundo. Fue derrotado allí por la reedición del clásico animado de 2001 de Hayao Miyazaki, "Spirited Away", de Studio Ghibli, el estudio de animación de Japón que a menudo ha servido de inspiración para Pixar.\nLa película No. 2, la nueva versión de terror de Orion Pictures, "Child's Play (Chucky)", también abrió por debajo de lo esperado con $ 14.1 millones.\nEl thriller "Anna", que en los tráilers muestran buenas secuencias de peleas, se perdió en el top 10 por completo, abriendo con solo $ 3.5 millones en 2,114 cines, mientras que Aladdin, también de Disney ocupó el tercer lugar al sumar 12 millones de dólares en la taquilla local y otros 32 millones en extrangero. Esto le ha permitido a este remake alcanzar los $ 800 millones.\nLos puestos cuatro y cinco fueron ocupados por Men in Black: Internacional ($10.8 millones) y "The Secret Life of Pets 2," ($10.3 millones) respectivamente.\nRescate de Lucifer gana fuerza y revelan cantidad de episodios de próxima temporada\nLa temporada cuatro de Lucifer fue uno de los programas más vistos en Netflix en mayo y la empresa lo sabe, por eso no dudo en pedir una quinta temporada que se espera esté disponible para el próximo año. Con la el anuncio de la temporada 5 también Netflix informó que esa sería la última que estaría desarrollando sobre el personaje basado en comics de DC.\nComo ya reportamos anteriormente, en la actualidad los seguidores del show han lanzado una petición con la esperanza de volver a rescatar dicho programa y según los mas recientes reportes dicha petición sobrepasa las 51 mil firmas.\nMientras esto ocurre, los productores de Lucifer continúan trabajando para asegurarse de que el programa al menos este de vuelta en el 2020 y esta semana, Ildy Modrovich, uno de las productoras del show dio a conocer cuantos episodios la temporada cinco de Lucifer tendrá.\nDebemos de reconocer que ya ha sido un gran año para los fanáticos de Lucifer, con Netflix otorgándole a los fanáticos la Temporada 4 tras la cancelación del drama en Fox. Debido a la popularidad instantánea del programa, - como ya dijimos - el gigante de la transmisión rápidamente anunció que la Temporada 5 también estaba en camino, aunque eso se combinó con la desafortunada noticia de que también sería la temporada final.\nSin embargo, las malas noticias se sienten como un trago amargo porque los fanáticos aún están entusiasmados de que Lucifer continúe profundizando su mitología oscura y religiosa. (Especialmente después de ese salvaje final de la temporada 4). La gran pregunta, por supuesto, es cuánto más podrán ver los espectadores del demonio de Tom Ellis. Afortunadamente, Modrovich se tomó el tiempo para entregar una respuesta confirmada en ese frente a través de las redes sociales.\n“Ahí lo tienen, lucifanes. Por ahora, al menos, Lucifer tomará otros diez episodios para llevar el infierno y el azufre a los suscriptores de Netflix...”, dijo la ejecutiva. Es posible que ese número no parezca demasiado impactante, considerando que es el mismo número de episodios que Netflix ordenó para la temporada 4. Pero considerando que Netflix se ha relajado un poco con los recuentos de episodios recientemente, es al menos factible que Lucifer haya conseguido un número mayor.\nPor eso a partir de ahora solo hay que relajarse y esperar a disfrutar la siguiente temporada y si Netflix o cualquier otro servicio o cadena decide oír las plegarias de los más de 50 mil seguidores, ¡bienvenido sea!\nParece que Disney no está conforme y relanzará Avengers: Endgame\nLos mas de 2.7 mil millones de dólares que la película Avengers: Endgame recaudó en todo el mundo parecen no ser suficientes para Disney y Marvel, quienes han decidido relanzar la histórica producción nuevamente en los cines.\nEndgame fue lanzada originalmente a fines de abril y tuvo una de las carreras taquilleras más increíbles en la historia del cine al recaudar la friolera de $, 1,2 mil millones de dólares en todo el mundo durante su fin de semana de debut. Sin embargo, esto no le valió para superar a Avatar que actualmente es el filme mas taquillero de la historia con $ 2,788 millones. Endgame sumó un total de $ 2,745 millones.\nSin embargo, al parecer Disney, quiere que su película sea la numero uno y según el líder de la compañía, Kevin Feige, Avengers: Endgame debe regresar a los cines y precisamente lo hará el 28 de junio con contenido extra.\nEn una entrevista con Screen Rant Feige confirmó el relanzamiento de la película e indico que el nuevo lanzamiento no es un corte prolongado del filme que ya cuenta con 3 horas de duración, sino que se trata de contenido adicional que se estará presentando al final de la película.\n“No es un corte extendido, pero habrá una versión que llegará a los cines con un poco de empuje de marketing con algunas cosas nuevas al final de la película. Si te quedas y miras la película, después de los créditos, habrá una escena eliminada, un pequeño homenaje y algunas sorpresas. Que será el próximo fin de semana” comento Feige a Screen Rant.\nEl momento de este relanzamiento no es casualidad, ya que se produce solo unos días previo al estreno de Spiderman: Far From Home, lo que daría a los fanáticos la oportunidad de volver a ver los acontecimientos ocurridos en Endgame, los cuales están conectado con la historia de Peter Parker. Bueno, eso es lo que en Disney quieren que pensemos, porque es claro que todo se trata de hacer más dinero y si el relanzamiento permite agregar otros $ 45 milloncitos, le daría de paso el primer lugar histórico en las taquillas.


Tauro Archivos - Página 3 de 9 - Horoscopo Tauro Hoy\nConoce los amuletos para cada signo del zodiaco\nDurante mucho tiempo las personas han considerado los amuletos como objetos mágicos y de la buena suerte. Entre las cosas que piensan que pueden obtener están salud, protección y alejar todo lo negativo. En el mundo hay muchos amuletos con características muy particulares que les permiten tener sus cualidades mágicas. Es por eso que a veces puedes conocer a alguien con alguna piedra preciosa guardada en el coche o en su bolsillo. O simplemente usarlas como prendas, bien sea como brazalete o tobilleras. En esta ocasión, te presentamos los amuletos para cada signo del zodiaco.\nLas personas cuando hablan de belleza, ponen en primer lugar lo físico. Pero la verdad es, que la belleza de un ser humano también la puedes encontrar en su personalidad. La astrología es muy importante en la vida de las personas, ya que nos permite saber un poco más sobre lo que es el comportamiento humano. En este caso, vamos a conocer los 5 signos del zodíaco más lindos basándonos en la forma en la que son capaces de afrontar la vida.\nTodos queremos disfrutar y pasarla bien en verano, ya que por lo general es la temporada de vacaciones. Sin embargo, es probable que se presenten algunas situaciones o inconvenientes que pueden ser una gran molestia. La astrología puede ayudarnos un poco en este sentido, ya que nos permite tener una idea de cómo puede ser el verano según tu signo del zodiaco.\nDesde las primeras civilizaciones, se buscó la mejor manera de reflejar el significado del mensaje de los movimientos astrales y planetarios. Para ello fue usado el patrón de animales que no es otra cosa que la forma que se generan en las constelaciones de seres vivos. Hay que tener claro, que el zodíaco no es más que la zona eclíptica que reflejan los diversos movimientos del astro rey y de los planetas. Se dividen en 12 constelaciones, que son las correspondientes a cada signo. A continuación, conoceremos la correspondencia de los signos del zodíaco y las estrellas.\nA la hora de tener que enfrentarse a situaciones que tienen algunas dificultades, son muchas las personas las que no se rinden ante los obstáculos. Por el contrario, prefieren seguir adelante y luchar por superarlos. Y es que los astros, marcan a los 5 signos del zodíaco más valientes. Así que, echemos un vistazo a esta lista de los guerreros zodiacales.


Testimonios... ¡ Hoy ! La Guapa dibujante, ¡ Chanante ! - IniciaDos\nTestimonios... ¡ Hoy ! La Guapa dibujante, ¡ Chanante !\nMensaje por Umbroman » 22 Abr 2021 16:50\nFrame: Fotograma. O sea, dentro del rollo de celuloide, cada pequeño cuadradito, que equivale a una pantalla completa, de cine, pero en un breve espacio de Tiempo.\nLiving: ¡ Viviendo ! Supongo que ¡ Celebrando ! En este vídeo, parece adquirir esa tonalidad, dicha palabra.\nMiddle age couple: Pareja de la Edad Media.\nPor eso, rocío Monasterio es ¡ Arquitecta ! Porque, según Wolfgang von Goethe, la arquitectura es ¿ Música ?\n¡ Congelada !\nRe: Testimonios... ¡ Hoy ! La Guapa dibujante, ¡ Chanante !\nMensaje por Umbroman » 22 Abr 2021 17:03\nMás vocabulario básico:\nMaking off: Fabricación de la película, paso a paso, antes de su presentación final, al público, que se hará en limpio.\nMerchandising: Objetos, pegatinas, llaveros, juguetes, jabones, etc. De cara a una publicidad subliminal, que va de boca en oído, y casa por casa.\nMensaje por Umbroman » 22 Abr 2021 17:33\nY eso es todo, ¡ Amigos ! La hora Chanante, ¡ Chanante !\nMensaje por Umbroman » 27 Abr 2021 15:42\nBrAun y su Ter ( quedad ).\n¡ Más vocabulario básico !\na ) random = Aleatorio. Es decir, el fundador de la Bau Haus, era aleatorio, en el sentido de que se adaptaba a esa circunstancia del Libre Albedrío generalizado, puesto que no todas las empresas ven la luz, y muchos son los llamados, pero pocos, los elegidos; en definitiva, y parafraseando a José Ortega y Gasset:\n" Cada oficio es una aristocracia. "\n¡ No se frustraba, si a la tercera iba la vencida, o si a la octava, o si a la duodécima !\nWalter Gropius era un arquiteco random, o aleatorio, quizá, y también, porque no gustaba del diseño de edificios, precisamente, sino de mobiliario y electro-domésticos, cuya arquitectura no es en piedra, ni emplea cemento, pero sí que es un mini-templo, en sí mismo.\nb ) Standard'ización = Fabricación en serie. Canónico, visto bueno y ¡ Multiplicación ! Como los panes y los peces, milagro que obró Jesús de Galilea, dos mil años atrás. O sea, el canon: El ejemplo a seguir. Lo reiteramos, lo reproducimos, con el objeto de fabricar utensilios prácticos, más baratos. En función de que el abaratamiento se deduce de una mayor cantidad de resultados ( por ejemplo, 10.000 secadores para el pelo, BrAun ), que abastece a una población que va in crescendo ( después de la II Guerra Mundial ), ya, arrepentida ( ¡ Qué gamberradas hemos hecho, Dios mío ! ), y que solicita un Estado del Bienestar ( si bien, dar un paso adelante, es lo que la gente más teme, en palabras de Fédor Dostoievski ), ya que el Dolor, es la forma más sencilla de aprendizaje ( 6 millones de judíos, murieron en los campos de concentración alemanes, y en sus cámaras de gas ), y al fin y al cabo, el Universo es una escuela ( por si fuera poco, el ejército alemán sufrió muchas bajas, especialmente contra rusia, y contra los aliados ).\nc ) Artesanal = Fabricación individual ( no colectiva ). Lejos de la industria. Ello encarece, considerablemente, el producto final. Es la diferencia entre jugar al fútbol, 11 contra once, o jugar uno, contra 11. Sale muy caro...\nMensaje por Umbroman » 27 Abr 2021 16:09\nd ) Paciencia = Ciencia de la Paz. Futuro del Homo Sapiens terrícola: Homo Sapiens Patiens.\nPara que podamos implementar, o complementarnos con el rol de Misericordia. En recuerdo de la propia Miseria.\nMensaje por Umbroman » 27 Abr 2021 16:19\nAntes, o después del Sars-Cov-2. ¿ Qué fue de tu vida ?\nMensaje por Umbroman » 27 Abr 2021 18:21\nEn el Foro de Lichess.Com, me dejan intervenir, porque gracias a la inteligencia artificial denominada " Maia 9 ", he ganado suficientes puntos ELO, como para formar parte de un Barrio Sésamo, bastante educado ( valores ) e instruido ( conocimientos ). He causado algún que otro quebradero de cabeza, pero las aguas volvieron a su cauce. Sorprendentemente, he encontrado gente de todo tipo, pero sobre todo, un hogar de acogida. Les hacen gracia algunos de mis chistes, y consideran el Absurdo, un mero detalle a tener en cuenta. Más que nada, por lo que canta Joaquín Sabina ( y suele ocurrir, frecuentemente ):\n" Lo nuestro duró, ¡ Lo que duran dos peces de hielo, en un Whiskey on the rocks ! "\nSobre todo, les llama la atención, mi Amor por la cocina.\nLlegué pisando fuerte, merced a un bizcocho austriaco, que consiste en pan enriquecido, y cuya nutritiva corpulencia me recuerda mucho a Arnold Schwarzenegger.\nAlejandro Sanz y Arnold Schwarzenegger, comparten iniciales.\nMensaje por Umbroman » 28 Abr 2021 16:52\nSu reino, por un caballo.


Las Juntas Generales de Bizkaia no alcanzan un acuerdo respecto a la negociación entre CEBEK y el sector de oficinas y despachos de Bizkaia\nEl convenio de oficinas y despachos ha centrado esta mañana el orden del día de la Comisión de Empleo, Inclusión Social e Igualdad, no obstante las Juntas Generales de Bizkaia no han logrado alcanzar ningún acuerdo al respecto al haber sido rechazada la Proposición No de Norma presentada conjuntamente por EH Bildu y Podemos Bizkaia. La iniciativa no ha logrado salir adelante al no contar con el apoyo de los grupos que sustentan al gobierno foral, quienes además, habían presentado una enmienda.\nTal y como han explicado la portavoz de Podemos Bizkaia, Neskutz Rodríguez, y el apoderado de EH Bildu, David Lopategi, esta Proposición No de Norma parte de las reivindicaciones que varios representantes del sector les trasladaron en mayo en la Comisión de Peticiones y Relaciones a la ciudadanía. Ambos han recordado a los presentes que este sector, formado por cerca de 23.000 personas, es “el segundo con mayor número de trabajadores y trabajadoras de Bizkaia”, y que su objetivo es el de recuperar el convenio en el sector de oficinas y despachos de Bizkaia, decaído desde 2013.\nPor esta razón, ambos grupos han planteado una iniciativa sustanciada en tres puntos en la que, en primer lugar, las Juntas Generales de Bizkaia apoyan “las justas reivindicaciones de las personas trabajadoras del sector de oficinas y despachos”; en segundo lugar, instan “a CEBEK a sentarse en la mesa de negociación y abrir un proceso de diálogo y acuerdo que lleve a la firma de un convenio para el sector de Bizkaia”; y por último instan a la Diputación Foral de Bizkaia, “en el ámbito de sus competencias,” a trabajar “por la mejora de las condiciones laborales de las y los trabajadores de oficinas y despachos”.\nSegún Lopategi, con esta iniciativa “no estamos socavando el ámbito de negociación colectiva” ni “condicionando nada”, sino que “realmente expresamos nuestra preocupación sobre porque los resultados económicos – empresariales no tienen repercusión en los salarios”. Neskutz Rodríguez, por su parte, ha aclarado que “no nos vamos a meter en su negociación pero si podemos hacer que se sienten, que acuerden y dialoguen”.\nLa enmienda a la totalidad presentada por Nacionalistas Vascos y Socialistas Vascos, sin embargo, manifestaba que la institución parlamentaria, “dentro del respeto al ámbito de la Negociación Colectiva, se ratifican en el objetivo de trabajar para que los efectos de la recuperación económica también se trasladen al conjunto de la ciudadanía, mediante la mejora de las condiciones laborales de las personas trabajadoras”.\nEn palabras de la apoderada nacionalista Ana Esther Furundarena, “a nosotros nos corresponde mostrar el merecido respecto a la mesa de negociación colectiva”. La apoderada ha asegurado compartir con las personas que comparecieron la idea de que la falta de convenio “es negativa para el sector y la sociedad en conjunto”; asimismo ha recordado que la negociación consta de dos partes, “y pensamos que el consenso entre ambas es necesario”. En la misma línea el apoderado socialista Juan Otermin ha valorado el texto de la enmienda como “más ajustado a la realidad y a las posibilidades”, entendiendo que éste “no es ámbito de las Juntas Generales ni Diputación Foral de Bizkaia” y “fomentando en todo momento que se den esa mejora en las condiciones laborales y salariales de esas personas que están afectadas por la no ratificación del nuevo convenio”.\nEl apoderado del Grupo Popular, Eduardo Andrés, ha incidido nuevamente en la cuestión de las competencias manifestando que “una cosa es que la Diputación Foral intermedie si las dos partes quieren, pero lo que no podemos hacer es imponer que una administración forme parte una negociación colectiva”. Según el juntero, esto se trataría de “una injerencia”. De igual manera Arturo Aldecoa, portavoz del Grupo Mixto, ha advertido sobre la peligrosidad de una intervención exterior, ya que “trae malos resultados finales”.\nAl no aceptar la enmienda, la Proposición No de Norma ha sido rechazada con los únicos votos a favor de los grupos proponentes. Los grupos Nacionalistas Vascos y Socialistas Vascos han votado en contra, mientras que el Grupo Popular y el Grupo Mixto han optado por la abstención.\nEl orden del día se ha completado con la comparecencia de la Diputada Foral de Empleo, Inclusión Social e Igualdad, Teresa Laespada. Ante la pregunta de la apoderada de Podemos Bizkaia, Eneritz de Madariaga, sobre cuál ha sido el aporte de su departamento en materia de igualdad y empleo público en la elaboración de Estatuto de Personas Cuidadoras, Laespada ha asegurado no haber trabajado en la elaboración de dicho estatuto.\nTal y como ha explicado, desde su departamento “apostamos por aplicar la perspectiva de género en cualquiera de las políticas que esta diputación ponga en marcha”; no obstante, y atendiendo a la Norma Foral de Igualdad recientemente aprobada, “le corresponde a cada departamento aplicar la mirada de género en el conjunto de políticas públicas”, refiriéndose en este caso al departamento de Acción Social.


amar amando a jesus – LoveLovingJesus\nEtiqueta: amar amando a jesus\nDios tiene un plan.\nDios tiene un plan, uno perfecto, un plan maestro, tan magistral, que ha tomado milenios llevarse a cabo. En lo personal me fascina saber que vivo dentro de ese plan. Y aunque no lo creas, tú también. Cuando Dios le puso «Play» a la creación, y comenzó a dar orden al caos, Él ya tenía…\nAmor como un Fuego.\nEl amor es la fuerza que mueve el universo. Es así porque Dios es amor y todo aquel que verdaderamente ama viene de Dios porque Dios es amor. Nada de lo que somos nos preserva tanto como el Amor, si todos pudiéramos amar cómo Dios ama, el mundo en el que vivimos sería tan distinto;…\n2017 – Recuento\nEste es un pequeño resumen de nuestro año. Gracias a todos los que con sus oraciones, palabras de animo, consejos, monedas y billetes, biblias, ropa, raits, películas, libros, etc, etc… nos han ayudado! Estamos muy agradecidos con Dios porque este 2017 fue espectacular y sobrenatural, vivimos momentos muy emocionantes, otros llenos de adrenalina, otros con…\n5 cosas que puedes aprender de los mixtecos.\nQue tal! Quisiera compartirles 5 cosas que al vivir con los mixtecos no puedes ignorar y que pensándolo bien, todos pudiéramos imitar.\n«…y dijo [Jesús]: De cierto os digo, que si no os volvéis y os hacéis como niños, no entraréis en el reino de los cielos.» Mateo 18:3 “Los niños no tienen pasado ni futuro, por eso gozan del presente, cosa que rara vez nos ocurre a nosotros.” -Jean de la Bruyère De los privilegios de…\nSolo soy tuyo\n«No soy misionero, no soy evangelista. No soy pastor ni mucho menos apóstol. No soy Bautista ni tampoco pentecostal. No soy calvinista, no soy arminiano. Solo soy tuyo, tuyo soy Señor y sin ti nada soy.» -Mauricio Molina «Si alguien ha de gloriarse, que se gloríe de conocerme y de comprender que yo soy el…\nLa Verdad no es un texto (Nuevo Wallpaper)\n«NADIE PUEDE SABER LA VERDAD EXCEPTO AQUÉL QUE LA OBEDECE. TU PUEDES PENSAR QUE CONOCES LA VERDAD. LAS PERSONAS MEMORIZAN LAS ESCRITURAS POR PAGINAS, PERO ESO NO GARANTIZA QUE CONOZCAN LA VERDAD. LA VERDAD NO ES UN TEXTO. LA VERDAD ESTA EN EL TEXTO PERO SE NECESITA EL TEXTO MÁS EL ESPIRITU SANTO PARA QUE LA…\nHe decidido seguir a Cristo – Versión Mixteca!\n«Porque escrito está: Vivo yo, dice el Señor, que ante mí se doblará toda rodilla, Y toda lengua confesará a Dios.» – Romanos 14:11 Te has puesto a pensar que un día delante de Dios podremos escuchar en todos los idiomas que existen y han existido, una adoración y alabanza suprema para nuestro Señor…? Esta canción…\nCovers de Devocional\n“Estoy cansado de la “música cristiana”que hace saltar a los jóvenes en lugar de hacerles doblar sus rodillas”.-David Wilkerson «David dedicó al Señor la letra de esta canción cuando el Señor lo libró de Saúl y de todos sus enemigos. Dijo así: «El Señor es mi roca, mi amparo, mi libertador;es mi Dios, el peñasco en que me refugio.Es mi escudo, el poder…\n«Porque un niño nos es nacido, hijo nos es dado, y el principado sobre su hombro; y se llamará su nombre Admirable, Consejero, Dios Fuerte, Padre Eterno, Príncipe de Paz. Lo dilatado de su imperio y la paz no tendrán límite, sobre el trono de David y sobre su reino, disponiéndolo y confirmándolo en juicio…\n“Ver tu propia ignorancia y ceguera es el primer paso hacia tener el verdadero conocimiento”. -Jonathan Edwards «Examinaos a vosotros mismos si estáis en la Fe; probaos a vosotros mismos.» -Apóstol Pablo (2 Corintios 13:5) El día de hoy me comentó una persona que él tenía un amigo gay «cristiano». Obviamente cuando escuche esto pasaron…\n«El Amor Genuino por Jesús se manifiesta en la obediencia Genuina a Él» «Si me amáis, guardad mis mandamientos» Juan 14:15 Hoy en día vivimos en una cultura romántica en la Iglesia. Tenemos miles de canciones de «yo amo a Jesús». Cuando escuchamos algún testimonio se suele decir que «sentí un calor por mi cuerpo…\nRelativismo?…que no te engañen!\n«El hombre es la medida de todas las cosas.» -Protagoras «Es Razonable amar lo Absoluto absolutamente por la misma razon que es razonable amar lo Relativo relativamente.» -Peter Kreeft Ya es más común que encontremos una generación que razona las cosas desde un punto de vista particular en base a sus experiencias, dando a entender…\nWallpaper 34: «La tierra será llena del conocimiento de la Gloria de El Señor»\n“La gran comisión no es una opción para ser considerada, sino un mandamiento para ser obedecido.” -Hudson Taylor. Cada día que salimos a evangelizar debemos tener bien claro algo: La Palabra de Dios es Verdad. Si, es verdad y como tal, cada cosa que leamos en ella debemos considerarla con seriedad y Fe. El versículo…\nOn The Redbox Cd. Juárez!\nAyer fue un día muy emocionante en la calle Velarde. Desde hace ya mas de 3 años la proclamación del evangelio no ha cesado en ese lugar y de las cosas más gratas es ver el fruto y no solo de los que escuchan, sino también de los que participan. Me emociona mucho ver como…\nWallpaper #5 Todo lo hizo hermoso en su tiempo!\nDa click en la imagen para descargarlo. El día de hoy tuvimos la oportunidad de hablar con personas de una gran variedad de ideas. Créeme estuvo loco! Una simpatica «testigo de Jehová», una banda de hippiosos, un par de mujeres lesbianas y por ultimo un católico de cadena dorada :S Fue muy interesante escuchar cada mundo…


Hallados los restos de un mayor desaparecido hace casi dos años - Faro de Vigo\nHallados los restos de un mayor desaparecido hace casi dos años\nDos cazadores de Castro Caldelas identificaron la ropa de Ramón López, vecino de A Eirexa, cuando seguían el rastro de un jabalí\nredacción | ourense 18.12.2018 | 04:19\nLa búsqueda en 2017 incorporó drones. // Brais Lorenzo\nLos hijos de Ramón López González (89 años) no habían perdido la esperanza de encontrar los restos mortales de su padre y, casi dos años después de que desapareciera de su casa de A Eirexa (Alais), en Castro Caldelas, dos cazadores los hallaron el domingo por la tarde de forma casual en un lugar próximo a unos miradores sobre el Cañón del Sil.\nEl rastro de un jabalí herido les llevó hasta un lugar orográficamente complicado y muy poco accesible, en el entorno das Penas de Matacás, parroquia de Paradela, a unos dos o tres kilómetros de la casa en la que Ramón vivía con uno de sus hijos cuando salió a pasear una tarde de marzo de 2017 y no regresó.\nPor ese lugar se habían realizado batidas durante el intenso operativo de búsqueda en el que participaron medios de toda Galicia y al que se sumaron drones, pero el cuerpo no había aparecido entonces, ni pista alguna sobre su paradero.\nEl pasado domingo por la tarde, los dos cazadores que perseguían a la pieza herida vieron una chaqueta granate en el suelo en un lugar alejado del tránsito y sospecharon. Levantaron la prenda y vieron restos óseos, por lo que enseguida intuyeron que se trataba de Ramón López, un caso de desaparición que conocían por ser vecinos de Castro Caldelas.\nAl lugar se desplazaron equipos de la policía judicial y científica para examinar la zona y recoger todas las muestras que puedan arrojar luz sobre las causas de la muerte, así como confirmar la identidad del fallecido. Aunque, tal y como explica la alcaldesa de Castro Caldelas, Sara Inés Vega, "todos los indicios" apuntan a que se trata de este hombre. Este hallazgo supone un "alivio" para sus dos hijos que, apunta Vega, "nunca dejaron de buscar". Ramón López no tenía síntomas de demencia por lo que su desaparición había causado un fuerte impacto.


Perú, la despensa del mundo - LUDENS\nLUDENS - Estrategias Integrales de Comunicación\nPerú, la despensa del mundo\nComentarios: 3 Etiquetas: AGAP, Agricultura, Agroexportación, Nutritivo, Superfoods\nLibro diseñado por Ludens fue declarado ganador del Gourmand Cookbook Award en la categoría ‘Best in the World 2019’ – Subject E11 Fruits. El mismo fue entregado en Macao, región autónoma de China.\nEste libro publicado por la Asociación de Gremios Productores Agrarios del Perú – AGAP es una fuente de conocimiento sobre la agricultura moderna peruana y los frutos y hortalizas de exportación más valorados en el mundo. Compitió con las mejore ediciones de su categoría de similares publicados en Canadá, Francia, Italia, Estados Unidos y Gales.\nLa diversidad biológica de nuestro territorio es una de las características por las que nos reconoce el mundo y ésta se expresa de una manera pródiga en la producción agrícola de las tres regiones del país. “Perú, la despensa del mundo” aborda este tema desde una perspectiva histórica, antropológica y visual, privilegiando las frutas y hortalizas que lideran las listas de exportación de nuestra creciente agroindustria.\nLa publicación permite poner en valor el trabajo del campo resaltando los esfuerzos en responsabilidad social y ambiental del sector y, por otro lado, revela la importancia de una actividad que ha conquistado el desierto y los retos geográficos que caracterizan a las regiones andina y amazónica. Por otro lado, el libro rescata el inmenso valor de una actividad que genera cientos de miles de puestos de trabajo con igualdad de oportunidades en cuanto a género.\nAdicionalmente, “Perú, la despensa del mundo” se convierte en una fuente de información actualizada sobre productos muy poco conocidos a nivel local pero sumamente valorados en los mercados de países de primer mundo por su potenial nutritivo y saludable, como los arándanos, los dátiles o las granadas.\nEsta obra de gran formato y altísima calidad gráfica tuvo como responsable de la investigación y redacción a la talentosa María Luisa del Río, cuenta con fotos espectaculares de Alex Bryce y fue concentrada en un diseño sumamente plástico de LUDENS, plasmado en 232 páginas por nuestra directora creativa Maye León y nuestra diseñadora senior Fiorella Rivero.\nEl libro fue presentado el domingo 22 de julio en la sala Clorinda Matto de Turner de la Feria Internacional del Libro de Lima, FIL 2018. Su distribución a nivel nacional estará a cargo de Editorial Planeta. #YOPORUNLIBRO\n3 comentarios en “Perú, la despensa del mundo”\nEduardo Obando Marquez dice:\n14.12.2018 a las 1:29 am\nHola estoy en Colombia y quisiera saber donde o cono hago para conseguir el libro\n14.12.2018 a las 7:27 pm\nHola Eduardo, ¡gracias por escribirnos! Sabemos que «Perú, la despensa del mundo» se vende en las librerías que están dentro de algunos aeropuertos. Si me dices tu ciudad podemos preguntarle a la Editorial Planeta si lo tienen disponible en tu ubicación. ¡Saludos desde Lima!\nEduardo Obando dice:\n02.02.2019 a las 1:11 pm\nBuenos días! Estoy en Bogotá Colombia. Gracias por su respuesta. Un saludo cordial!\nComandante Espinar 844, Miraflores\n+51 1 711 6634\n© Copyright 2018 Ludens. Design&Coding: Decode


La Oficina de Protección Financiera del Consumidor de EE UU (CFPB por sus siglas en inglés) está lanzando un sandbox (entorno de pruebas) regulatorio para fomentar la cadena de bloques y otras innovaciones en tecnología financiera, anunció ayer el titular interino de la institución, Mick Mulvaney.\nEl CFPB quiere ayudar a las empresas a desarrollar estas nuevas tecnologías, así como a los “productos y servicios” que ofrecen, informó el Wall Street Journal. Mulvaney le dijo al medio que la nueva oficina que encabeza la iniciativa examinará específicamente las criptomonedas, plataformas basadas en cadenas de bloques, otras monedas privadas y “micropréstamos” individuales. Además, la agencia podría llegar a buscar alternativas a los puntajes crediticios tradicionales.\nSe puede argumentar con firmeza que la nueva tecnología en realidad ofrece nuevas e innovadoras formas de proteger a los consumidores. Te estás moviendo años luz más allá, hasta donde realmente puedes ver que las cosas suceden en tiempo real”.\nLa nueva oficina será liderada principalmente por Paul Watkins, quien previamente ayudó a Arizona a lanzar su propio entorno de seguridad regulatorio a nivel estatal para las tecnologías de cadena de bloques y criptomonedas.\nEsta no es la primera vez que Mulvaney habla sobre la tecnología Blockchain. El mes pasado, el director de la Oficina de Administración y Presupuesto dijo en una conferencia que los reguladores necesitan encontrar el “punto ideal” para alentar la tecnología financiera sin permitir que proliferen las estafas y los piratas informáticos. En ese momento él insinuó la necesidad de nuevos marcos regulatorios.\nEsta entrada se publicó en Altcoins, Bitcoin, blockchain, Latinoamérica, Noticias, Regulación etiquetada como blockchain, criptomonedas, EE.UU., Mick Mulvaney, Noticias, Oficina de Protección al Consumidor, Regulación. Enlace permanente.


Los principios en la interpretación constitucional - Diario El Mundo\nLos principios en la interpretación constitucional\nDr. René Hernández Valiente / Instituto Iberoamericano de Derecho Constitucional, El Salvador\nLa doctrina constitucional nos presenta el rol de las ideas superiores del ordenamiento jurídico que llamamos “principios constitucionales” que son los que tienen un sentido, un alcance y una función de rango superior para cumplir con la interpretación y aplicación de la Constitución.\nEl Derecho aspira a modelar la realidad partiendo de ella misma y para aplicarse en la práctica.\nLa ley es la expresión de la voluntad de los legisladores; nada más. Quien interpreta y aplica la ley y el derecho, es el Juez. Es él quien los aplica a la realidad concreta del ser humano, cuando resuelve los problemas que se le plantean. Siendo esto así, es fundamental determinar cuáles son los criterios que aplican los jueces para interpretar, integrar y articular la ley y el derecho.\nLos Jueces usan los principios como parámetros jurídicos, a la par de las leyes y aún más, hasta por encima de un texto legal; y los aplican para resolver un problema concreto.\nAfirmamos que los textos legislativos sólo recogen una parte del derecho y, por si fuera poco, una parte que difícilmente se expresa de manera inequívoca y clara. Los principios son también normas desde las que se juzga y aplica la legislación.\nLa doctrina constitucional nos presenta el rol de las ideas superiores del ordenamiento jurídico que llamamos “principios constitucionales” que son los que tienen un sentido, un alcance y una función de rango superior para cumplir con la interpretación y aplicación de la Constitución. El actor principal del derecho no es el legislador como imaginaron algunos revolucionarios franceses, sino EL JUEZ.\nLos principios son normas no escritas, de acuerdo con la tesis iusnaturalista. La corriente más generalizada los ve como medios idóneos para superar la hipertrofia de los sistemas normativos.\nLos principios jurídicos representan la preeminencia de la sustancia sobre la forma. La superación del literalismo, del formalismo, que se revela en una cada vez más y más vasta jurisprudencia a partir de principios, que tiene por objeto declarar y hasta instaurar la supremacía de la Constitución, dándole unidad de sentido a todo el ordenamiento infra constitucional, partiendo de los valores, principios, fines y derechos que alberga la Constitución.\nEste artículo no pretende analizar los principios a la luz de nuestra concepción del derecho, ni su influencia en la sistematicidad de la ciencia del derecho. Serán temas de posteriores reflexiones el método apropiado para conocerlos y atribuir sentido al ordenamiento jurídico a partir de los principios, más aún, debemos presentar la interpretación constitucional a partir de principios.\nEl constitucionalista Piza Escalante magistralmente expuso que los principios recogidos implícitamente, no expresamente, en normas, son su esencia y contenido, fuentes materiales de ellas, en cuanto que “manantiales de donde el contenido de las normas brota, necesitados a su vez de las fuentes formales que los toquen con su vara, transformándolos en normas operantes; y estas fuentes formales no pueden ser otras que la costumbre y la jurisprudencia, apoyados por la doctrina, que no es fuente formal”.\nA los literalistas de la revolución francesa les dice el maestro Piza que “interpretar el Derecho, sin acudir a sus principios generales, sería tanto como rebajar las normas jurídicas al más simple nivel del lenguaje, tiranizándolas antes que liberalizándolas y reduciendo el papel de los jueces al que originalmente quiso Montesquieu, de la simple boca que pronuncia las palabras de la ley… seres inanimados que no pueden moderar, ni su fuerza, ni su rigor”.\nActualmente el formalismo de aquellos franceses, es historia. Los principios propagan su luz a toda la estructura jurídica del Estado, son instrumentos indispensables para dar sentido a las instituciones y para articular el ordenamiento jurídico.\nLos principios cumplen varias funciones:\n1) Una función interpretativa;\n2) Una función integradora del orden jurídico;\n3) Una función de garantía de las situaciones jurídicas de ventaja;\n4) Una función orientadora o informadora del orden jurídico;\n5) Una función limitadora de la acción de los poderes públicos;\n6) Una función sistematizadora del ordenamiento y de la ciencia jurídica;\n7) Una función antiformalista o mejor dicho sustancialista; y\n8) Una función prescriptiva.\nEs de pacífica aceptación que los principios son la esencia del orden jurídico. Garantizan y protegen los derechos fundamentales de la persona. El reconocimiento de la interpretación a partir de principios, disciplina el razonamiento jurídico del intérprete en general y del juez en particular.\nEl papel del Juez es complementario al del legislador o constituyente, nunca sustitutivo.


Ventajas de vivir en un Condominio o Fraccionamiento Cerrado - Mejorando mi Condominio\n¿Compraste una casa o departamento en Condominio, o estás pensando en comprar? Aquí develamos las principales ventajas que conlleva esta forma de vida.\nComo es bien conocido, los condominios verticales o edificios son la solución de vivienda de las ciudades, debido a que cada vez hay más gente que quiere vivir en ellas, siendo el espacio territorial algo reducido.\nEntre las principales ventajas de vivir en un departamento en un condominio tenemos la ubicación, al estar dentro de una ciudad podemos encontrar lo que necesitemos muy cerca, ya sea comercios, plazas, restaurantes, parques, bancos, servicios a domicilio, etc.\nPor otra parte tenemos a los condominios horizontales, los cuales pueden ser fraccionamientos cerrados, privadas, residenciales, en algunos lugares también se les llama cotos, clústers o colonias (cerradas).\nAquí el principal beneficio es el espacio, suelen ser casas solas dentro de un conjunto habitacional cerrado con áreas comunes para el uso de los residentes, cuyos gastos de mantenimiento son cubiertos entre todos los condóminos.\nUna ventaja, tanto de los condominios verticales (edificios) como de los condominios horizontales (fraccionamientos, privadas, etc.), es la seguridad.\nComo sabemos la seguridad no tiene precio y dentro de este rubro podemos incluir desde instalación y mantenimiento de cámaras de seguridad, alarmas, sensores de movimiento, cercos electrificados, etc., hasta la contratación de personal de vigilancia directamente o a través de empresas de seguridad. Siendo todo lo anterior un beneficio para todos los residentes del condominio o condóminos, lógicamente el gasto debe cubrirse por partes equitativas entre los propietarios de los departamentos.\nComo vemos son grandes beneficios por una fracción del costo, por ende es importante hacer conciencia entre los vecinos para que todos cumplan con las cuotas de administración y mantenimiento.\nEtiquetas:administración de condominioscontrol de accesosconvivencia vecinalintegración condominalseguridadsoftware para condominios\nanteriorLeyes de Propiedad en Condominio en México\nsiguienteRégimen de Propiedad en Condominio ¿Qué es?\n2 pensamientos sobre “Ventajas de vivir en un Condominio o Fraccionamiento Cerrado”\nVictor Roríguez el 3 de marzo de 2021 a las 8:33 pm\nMe gustaria saber ¿cuáles son las unidades o colonias consideradas como privadas y en que articulo se especifica? ya que recientemente veo muchas unidades que colocan casetas de acceso sobre calles secundarias y que limitan la circulación de los autos, pese a esto el automovilista puede darse el servicio de levantar la pluma y acceder con su auto y salir de la misma forma.\nAgradecría su respuesta\nAntonio Vélez el 18 de marzo de 2021 a las 2:46 pm\nRespondiendo a su duda, le comentamos que en sentido estricto las unidades privadas debieran ser aquellas que se encuentren bajo el régimen de propiedad en condominio, aunque esto depende de la legislación aplicable específicamente para su localidad (país, estado, provincia).


Malaga, capital de la Costa del Sol en la comunidad autonoma de Andalucia es por poblacion la sexta mayor ciudad de Espana y la segunda de Andalucia. Es por esta razon que prefiero alquilar un coche y recorrer Malaga a mi propia bola, sin nadie que me controle afirme lo que debo ver no. Es en ese sentido queen un restaurant que me llame la atencion probablemente sea una experiencia unica.\nY dia a dia adicional con un seguro SCDW (que equivale a un todo peligro sin franquicia y son unos nueve euros al dia) mas el coche (calcula unos 5 € al dia) hacen que por solo 14 €/dia tienes el turismo.\nEn nuestra pagina web ademas puedes realizar la busqueda del coche de alquiler en la ciudad que precisas, pudiendo distinguir cada entre las companias y asi con la informacion en la mano, seleccionar la opcion que mejor te encaja con tu tiempo, presupuesto emergencia.\nPara MovoMovo no hay ningun tabu, comparamos las opciones de alquiler de turismos entre particulares igual que las de las companias tradicionales, pequenas oficinas locales y concesionarios de vehiculos que ahora asimismo ofrecen alquiler de coches.\nEsto es unicamente un resumen muy basico, mas si deseas ver una guia detallada te recomendamos que visites nuestra guia de ciudades y provincias escoge la provincia que desees conocer en profundidad y podras leer de forma esquematica los inconvenientes y ventajas de cada empresa de alquiler de coches.\nMas si no tienes la informacion de antemano tienes la expectativa de que vas a alquilar un coche durante una semana por poco mas de 60 €, cuando en realidad te costara esos 60 € + 25 euros de la tasa de repostaje + diez euros de gasolina que te quedara en el deposito, y todo ello sin empezar a contar con los seguros.\nSigue sus indicaciones meridianamente puesto que en caso contrario pueden considerar que los danos no estan cubiertos por el seguro, los danos a terceros siempre y en todo momento http://alquilercochesmalaga.soloibiza.com estan cubiertos mas quizas estimen que no lo esten los propios del turismo de alquiler, y te los cobren a ti. Normalmente debes llamar a la policia municipal a fin de que levante acta del accidente y con su informe entonces si estas cubierto, si te pueden las prisas y rellenas el parte amistoso de accidentes sin informe de la policia habitualmente te pueden cobrar los gastos de grua, la reparacion y los gastos de la administracion de la reparacion.\nCuando llegues, dependiendo de los vehiculos disponibles, podras seleccionar de entre aquellos que haya, en general puedes pedir uno especifico y te lo dan (por servirnos de un ejemplo si te apetece conducir un Mini un Fiat quinientos un Volkswagen) mas si es temporada alta es mas bien dificil, y lo mismo sucede con poder seleccionar entre coche de diesel gasolina.\nEl alquilar en destino asimismo es provechoso a nivel economico, podemos contratar el servicio solo para excursiones pequenos viajes por menos dinero del que supondria viajar en transporte publico con toda la familia.\nQuiza no solo promociones y descuentos es lo que deseamos cuando alquilamos un vehiculo en un aeropuerto, sino mas bien asimismo asegurarnos de que el vehiculo es justo el que precisamos, y que se aplicaran unas condiciones justas a la hora de firmar el contrato.


Abogado de Visas de Lombard | Proceso de Obtener una Visa\nSi alguien vive fuera de los Estados Unidos y desea vivir en el país, ya sea para mejorar su educación, sus oportunidades profesionales, su situación financiera, su seguridad o su bienestar personal, debe solicitar una visa. Sin embargo, debido a la naturaleza a menudo urgente de la inmigración y los viajes internacionales, resolver cualquier problema para obtener o extender una visa puede ser un problema de alta prioridad que requiere atención considerada para resolverlo.\nSi no se resuelven los problemas relacionados con la visa, se pueden producir varias consecuencias negativas, como la pérdida del empleo o la residencia, pero a la inversa, la representación de un abogado calificado para casos de inmigración puede ayudarlo a evitar tales problemas. Un abogado de visas de Lombard podría trabajar para ayudarlo a resolver cualquier problema legal relacionado con el estado de su visa con el que pueda necesitar asistencia. In English.\nEntendiendo el Proceso de Solicitud de Visa\nCuando una persona de un país extranjero desea ingresar a los Estados Unidos de manera temporal o permanente, debe tener una visa para poder hacerlo. Según la Oficina de Asuntos Consulares en el Departamento de Estado de los Estados Unidos, las visas de no inmigrante están disponibles para visitas de corto plazo relacionadas con actividades comerciales o turísticas. Si alguien desea dejar su país de origen y vivir en los Estados Unidos, tendría que solicitar una visa de inmigrante para residencia permanente.\nObtener y asegurar una visa es un paso crítico en el proceso de inmigración en los Estados Unidos y no debe tomarse a la ligera. Los abogados para casos de visas en Lombard podrían ayudar a los clientes con inmigración y las leyes pertinentes dentro de los Estados Unidos.\nDado que la ley de inmigración es, en última instancia, una ley federal, un abogado para casos de visas también puede trabajar con personas de todo el mundo para ayudarles a obtener visas de trabajo o tarjetas verdes. También pueden asegurarse de que un cliente esté al tanto de la información y los formularios que deben enviarse, así como de los procesos que deben seguir al buscar una visa de cualquier tipo.\n¿Por qué Podría Alguien Necesitar Ayuda Legal con una Visa?\nInvertir en la asistencia de un abogado para casos de visas puede ser beneficioso en varias circunstancias. Algunas de las razones más comunes por las cuales una persona puede buscar la asistencia de un abogado de visas de Lombard incluyen:\nDificultad para obtener una tarjeta verde o ciudadanía\nEl deseo de regresar a los Estados Unidos después de ser deportado\nNecesitando ayuda para entender los formularios oficiales y los procesos de obtención de una visa\nBuscando asilo dentro de los Estados Unidos\nManejo de una solicitud de visa de cualquier tipo después de que haya sido rechazada\nManejo del proceso de inmigración relacionado con el trabajo para un empleador de los Estados Unidos dentro de los Estados Unidos\nCómo un Abogado Para Casos de Visa en Lombard Podría Ayudar\nSi descubre que su estatus de visa dentro de los Estados Unidos puede estar en peligro, puede ser crucial resolver cualquier problema relacionado lo más rápido posible. Al hablar con un abogado de visas de Lombard, puede hablar con alguien que comprenda su situación y le ayude a descubrir cómo trabajar para encontrar una solución adecuada y oportuna. Llame hoy para programar una consulta y comenzar con su caso.\nLa Beca de Primera Generación\nLa oficina legal de Godoy se complace en anunciar la Beca de la primera generación. Esta beca de $1,000 se otorgará a un estudiante por su redacción que describe sus experiencias como un estadounidense de primera generación o el niño de un estadounidense de primera generación. Para obtener más información sobre cómo solicitar esta beca, visite nuestra página de becas.


EFEMERIDES LITERARIAS: 04-02 LUIS DE CAMOES\nLuís Vaz de Camões o Camoens (c. 1524 — Lisboa, 10 de junio de 1580) fue un escritor y poeta portugués, generalmente considerado como uno de los mayores poetas en lengua portuguesa; también escribió algunos sonetos en castellano.\nEs poco lo que se sabe de Camões, y ese poco es, aun así y en la mayoría de los casos, dudoso. Habría nacido en Lisboa hacia 1524, de una familia llegada del norte (Chaves), pero eso no es seguro. Los defensores de esa teoría consideran a Simão Vaz de Camões padre y a Anna de Sá e Macedo madre del poeta. Por vía paterna, Camões estaría emparentado con el trovador gallego Vasco Pires de Camões y por parte materna con el navegante Vasco de Gama.\nVivió algún tiempo en Coímbra, dónde habría frecuentado las aulas de humanidades, tal vez en el monasterio de Santa Cruz, ya que ahí tenía un tío. Sin embargo, a pesar de que la existencia de ese tío, D. Bento de Camões, esté documentada, no hay pruebas documentales del paso del poeta por Coimbra. En algún lado, afirman los estudiosos de su vida, habrá adquirido el gran bagaje cultural que demuestra poseer en sus obras\nRegresó a Lisboa, llevando una vida bohemia. Se le atribuyen varios amores, no sólo con damas de la corte y prostitutas, sino hasta con la propia infanta doña María, hermana del rey Manuel I de Portugal. En 1553, tras haber sido preso por un altercado, parte a la India, y este es uno de los pocos hechos de su vida que los documentos corroboran. Se asentó en la ciudad de Goa dónde habría escrito gran parte de su obra\nRegresó a Portugal, pero por el camino naufragó en las costas de Mozambique y fue forzado, por falta de medios, a quedarse allí. Fue en Mozambique donde su amigo Diogo do Couto lo encontró, encuentro que se relata en su obra: "tan pobre que vivía de los amigos". Fue Diogo do Couto quien le pagó el viaje hasta Lisboa, a dónde llegó finalmente en 1569.\nEn 1578, Camões oyó de la terrible derrota de Portugal en la batalla de Alcazarquivir, donde el rey Sebastián murió y el ejército portugués se destruyera por completo. Las tropas españolas se aproximaban a Lisboa para validar las pretensiones de Felipe II al trono portugués, al momento en que el poeta le escribió al capitán general de Lamego que estaba contento no sólo de morir en su país sino con él. Falleció en Lisboa en 10 de junio de 1580; tenía 56 años. Un amigo tuvo que pagar la sepultura. Su túmulo, que habría sido colocado cerca del convento de Santa Ana en Lisboa, se perdió en el terremoto de 1755, por lo que se ignora el paradero de sus restos mortales, los cuales no están en ninguno de los dos túmulos oficiales que le están dedicados actualmente - uno en el monasterio de los Jerónimos en Lisboa y otro en el Panteón Nacional.\nAL VER VUESTRA BELLEZA, AMOR MÍO\nPublicado por Maria Jose Acuña Beláustegui en 17:17