Se desborda presa en Zacatecas; reportan inundaciones - Periódico Novedades\nHe leído este artículo y me pareció interesante para compartirlo contigo: Se desborda presa en Zacatecas; reportan inundaciones está ubicado en: https://novedadesaca.mx/se-desborda-presa-en-zacatecas-reportan-inundaciones/.\nEl Gobernador informó que se activaron los planes de emergencia de la Secretaría de la Defensa y la Guardia Nacional\nEl Gobernador de Zacatecas, David Monreal, reportó este jueves en desbordamiento de la presa San Aparicio, lo cual ha provocado inundaciones en vías del municipio de Genaro Codina.\nEl mandatario estatal dio a conocer la activación de los planes de emergencia de la Secretaría de la Defensa y la Guardia Nacional.\n“Debido a las recientes lluvias, se reporta desborde de la presa San Aparicio en la comunidad Perales, en Genaro Codina. Ya he dado instrucciones urgentes para que elementos del ejército, Seguridad Pública y Protección Civil atiendan a las personas afectadas”, informó.\n“Se ha activado el Plan DNIII-E de SEDENA, GN-A de Guardia Nacional y por parte de la Secretaría de Seguridad Pública el Plan SSP-D”.\nEl Ayuntamiento de Cuauhtémoc informó que fue habilitado el Auditorio Municipal como refugio temporal. (Agencias)\nTagged: David MonrealinundacionesMunicipio de Genaro Codinase desborda presazacatecas\nEdición 17 de septiembre de 2021\nDurante la madrugada del domingo, se alertó a Bomberos municipales el ince\nSe mantiene como la ciudad con más percepción inseguridad; siguen Cd. Obr\nDejan camioneta con seis cuerpos frente al Palacio de Gobierno de Zacatecas\nLas cámaras del C5 registraron el movimiento del vehículo a partir de las\nEjecutan a 6 en Fresnillo y los tiran cerca de panteón\nLos cuerpos de 6 hombres, maniatados y con signos de tortura, fueron hallad\nRegistra Fresnillo otra vez incendios y balaceras\nLa Federación presumió la disminución de homicidios en Zacatecas Como oc


Tormenta solar geomagnética leve anuncia nuevas auroras -- Fuego en el Cielo -- Sott.net\nTormenta solar geomagnética leve anuncia nuevas auroras\nLa Gran Épocalun, 21 mayo 2012 21:55 CDT\nTormenta solar geomagnética leve se registró esta mañana con un potencial impacto en las altas latitudes polares.\nLa alerta se emitió hoy a las 5:16 hora UTC y podría provocar fluctuaciones en la red y nuevas auroras visibles en Canadá y Alaska.\nEl Sol registró una Tormenta Solar magnitud M con eyecciones de masa coronal en dirección a la Tierra el 17 de mayo, seguida de una Tormenta de radiación que afectos en las áreas asoleadas en la Tierra y especialmente los polos.\nEl Servicio de Predicción de Clima Espacial del Servicio Nacional Atmosférico y Oceanográfico NOAA de Estados Unidos, informa que ahora los niveles de actividad solar están bajos y no estima una gran actividad en los próximos días.\nNOAA señala que la actividad de radiación iniciada el 17 finalizó el 18 de mayo y solo se esperan efectos geomagnéticos aislados el día de mañana por la llegada de eyecciones de masa coronal.


AM Diego D El Sporting logró ante el Granada la primera victoria de la temporada ante un rival de los llamados a jugasrse la permamencia junto con el conjunto gijonés. Los rojiblancos salieron dispuestos a sentenciar lo antes posible y en los primeros cinco minutos crearon más ocasiones que en otros partidos. A los 5 minutos, Barral tras quebrar a ...\nTriunfo del Biesca en un gran partido ante el Oviedo Booling\nBuen ambiente el que se respiraba hoy en el Pabellón de Fozaneldi con unas doscientas personas, de las que medio centenar eran aficionados gijoneses que se desplazaron a la capital para estar al lado del equipo. El partido respondió a las expectativas y los dos equipos ofrecieron un buen nivel de juego. Salieron un poco más enchufados los locales que ...\nEl Oviedo Baloncesto cae ante el filial del Juventut\nNo dieron opción los jóvenes valores de la Penya y el equipo ovetense no supo frenar el juego. Todorovic dio un recital de juego en Pumarín. Comenzó bien el Oviedo Baloncesto, con un parcial de 4-0 y llegando a tener una máxima ventaja en el primer parcial de seis puntos, pero no había continuidad en el juego carbayón y el ...\nCiclismo: Rocío, Alicia y Angel vencen en Medina de Pomar\nBuen papel de los asturianos en el VIII Ciclocross internacional Medina de Pomar De nuevo Burgos acogía una prueba internacional de Ciclocross, esta vez en Medina de Pomar, con la celebración del VIII Ciclocross internacional Medina de Pomar. Como ya sucediera el pasado fin de semana, victoria de Rocío Gamonal (Orbea Centeno)en féminas élite, por delante de la gallega, Isabel ...\nPreparados para la Volvo Ocean Legends\nPor Grupo Navega La Volvo Ocean Race Legends Regatta and Reunion es la primera reunión oficial de barcos y regatistas que participaron en las diez ediciones disputadas de la Whitbread/Volvo Ocean Race. Se celebrará en Alicante entre el 1 y el 5 de noviembre. Una flota formada por 15 barcos representará a los 148 que han participado en las diez ...\nSurf en olas gigantes: un vídeo impresionante\nPor Grupo Navega Son olas relativamente grandes y espontáneas que no se explican por el estado del mar ni por terremotos, y que constituyen una amenaza incluso para los grandes barcos y transatlánticos. El surf, como deporte y como cultura, se centra en la búsqueda de estas grandes olas por parte de unos cuantos pioneros del surf . Es un video ...\nPágina 2328 de 2496


Regreso de las competiciones | Noticias\nTras el parón de la semana pasada, nuestras ligas senior (masculina y femenina) regresan a la competición.\nEn la sección de COMPETICIÓN podeis ver tanto los enfrentamientos de cada equipo como las clasificaciones de los grupos.\nAsí lo harán tambien gran parte de la categorías inferiores de la mayoría de nuestros clubes de Castilla y León, que jugarán la concentración de Sub16, Sub14 y Sub12 en Segovia.\nAllí estarán representados Burgos, Salamanca, Salvador, Segovia y VRAC.\nPor otra parte, las selecciones Sub18 y Sub21, viajarán a Madrid el domingo para disputar los partidos de la segunda jornada del CESA.\nLo harán a las 12h30 y 14h00 en las instalaciones de Puerta de Hierro.


Las 4 diferencias entre el modelo universitario español y el estadounidense\nLa Universidad se enfrenta a nuevos retos. Los modelos español y estadounidense se enfrentan para mejorar la institución\nConoce las diferencias entre el método español y americano en enseñanza\nLa privatización de recursos de la Universidad estadounidense contrasta con el sistema público de enseñanza español.\nEl gobierno de la Universidad y la elección de los temarios marcan las diferencias.\nLos nuevos retos de las universidades hace necesario comparar diferentes modelos para adoptar las mejores soluciones.\nEl modelo universitario está en constante debate público. El modelo español está sufriendo cambios a un paso acelerado. Los expertos ven que quiere tomar como referencia el modelo americano.\nEncuentra los mejores estudios en el ámbito académico\nEspaña solo cuenta con una Universidad entre los doscientos primeros puestos del ránking de Shanghai. Este ránking mide cuáles son las mejores universidades del mundo. La lista está encabezada por la Universidad de Harvard y algunas otras instituciones estadounidenses.\nA la hora de reformular la Universidad el modelo americano es muy defendido entre los expertos, aunque también se agolpan voces críticas. Las altas tasas y la privatización de recursos se contraponen a un modelo como el español, que continúa con un sistema público de enseñanza con prestigio.\nEstudiar las diferencias entre ambos modelos puede servir para buscar nuevas salidas a la Universidad del futuro. Todo parece apuntar a una Universidad más metida en los problemas de la empresa y volcada en la investigación.\nLas becas pueden ser una solución a la privatización de recursos y las altas tasas universitarias. Las universidades americanas así lo han atendido. Ahora la Universidad española se enfrenta a nuevos retos ¿Puede aprender del modelo americano?\nEl modelo universitario americano frente al modelo universitario español\n1. La individualidad de cada Universidad\nEl modelo americano ha apostado por la privatización de los recursos académicos. Cada Universidad cuenta con un sistema de gobierno independiente. La Universidad en España está mucho más controlada por un sistema público de enseñanza.\n2. Un temario común en todas las carreras\nLos estudiantes americanos tienen una gran libertad a la hora de escoger sus itinerarios académicos. Los grados se componen de un gran número de asignaturas optativas. La mayoría de las titulaciones también tienen unos créditos dedicados a conocimientos, que se podrían llamar de cultura general, los cuales son obligatorios para todos los miembros del campus.\n3. Un sistema de becas para solucionar las desigualdades\nLas altas tasas se han convertido en un problema dentro de la Universidad estadounidense. Los estudios superiores se han convertido en una difícil meta para las clases más desfavorecidas. Para mejorar la gestión de talentos las universidades ofrecen un sistema de becas.\n4. La privatización de recursos\nLos patrocinadores y benefactores privados son una parte activa en la vida universitaria estadounidense. Son las corporaciones las que suelen subvencionar los estudios en la Universidad. Esto contrasta con la importante red de universidades públicas españolas.


Delincuente fue detenido y sumó nuevo delito: entregó un nombre falso | La Tribuna\nDelincuente fue detenido y sumó nuevo delito: entregó un nombre falso\nEsta persona mantiene antecedentes policiales por diferentes delitos y fue puesta a disposición del Ministerio Público de Los Ángeles.\nUna persona detenida por el delito de usurpación de identidad fue el saldo que arrojó un operativo en la comuna de Los Ángeles.\nLas diligencias se originaron la tarde de este martes, mientras personal de la Sección de Investigación Policial (SIP) de Carabineros efectuaba un patrullaje preventivo por el sector céntrico de la capital provincial.\nEl subcomisario de los servicios de Carabineros de Los Ángeles, capitán Paulo Quiroz, detalló que el operativo se produjo a eso de las 17:00 horas en la intersección de calle Rengo con Valdivia.\nFue así como, gracias a información que manejaban efectivos de la SIP, le efectuaron un control de identidad a un hombre que circulaba por el lugar.\nAl momento de ser abordado por carabineros, “manifestó y expresó al personal policial una identidad que generó dudas. Conforme a lo que la Ley expresa y en atención a que esta persona no mantenía su cédula de identidad, fue trasladada hasta la unidad policial”, relató el oficial.\nEl oficial agregó que fue en dependencias de la primera comisaría donde se le realizó un control de identidad efectivo, determinando que el hombre entregó un nombre diferente.\nPor lo mismo, esta persona fue arrestada por usurpación de identidad, resultando -además- que mantenía una orden de detención vigente emanada del Juzgado de Garantía de Los Ángeles por el mismo delito.\nEl hombre arrestado mantiene antecedentes policiales por diferentes delitos y fue puesto a disposición del Ministerio Público de Los Ángeles.


Laboratorio de Fabricación Digital en el departamento\nSábado, 2 Mayo 2020 - 1:19am\nEl proyecto logró obtener acceso a $2.921 millones.\nTemas - Laboratorio DigitalImpresión 3DUniversidad Francisco de Paula SantanderEmprendimiento\nUna buena noticia recibió Norte de Santander en materia de ciencia y tecnología, pues desde el Ministerio de Ciencia, Tecnología e Innovación, se logró la aprobación para la adecuación y dotación del primer Laboratorio de Fabricación Digital de la región, que se localizará en la Universidad Francisco de Paula Santander (UFPS).\nEsta iniciativa fue impulsada por docentes de la universidad y fue presentada en 2019 en una convocatoria abierta propuesta por el MinCiencias, en la que participaron Instituciones de Educación Superior Públicas – IES de la Regional Centro Oriente, logrando obtener una alta calificación de 99 puntos, por su viabilidad y beneficio para el fortalecimiento de infraestructuras que permitirán incentivar las capacidades de investigación y creación.\nVea También: ¿Conoce los protocolos para volver a ir a trabajar?\nEl líder de este proyecto, Matías Herrera Cáceres comentó que el proyecto recibirá los siguientes recursos: se logró obtener acceso a $2.921 millones, de los cuales, $1.946 millones serán girados a través del fondo de Ciencia y Tecnología por el sistema de regalías del Gobierno Nacional y $974 millones por parte de la universidad en forma de contrapartida.\nHerrera Cáceres explicó que el Laboratorio de Fabricación Digital de la UFPS, contará con espacios de impresión en 3D, un área destinada para corte láser y equipos de prensado, locaciones para el desarrollo de iniciativas en internet de las cosas-IoT, un área de realidad virtual, otra destinada para el desarrollo de drones, tanto industriales como de prototipado, un espacio de coworking y un área de ensamblado, todos estos espacios orientados a fortalecer los procesos de investigación que se desarrollen en los diferentes programa académicos y que puedan ser articulados con el sector productivo.


Spaulding's blog - críticas de cine: noviembre 2008\nDocumentos Spaulding: En tiempo de crisis, drogas baratas...\nAño 1968. La Dinamita Está Servida. Laura Valenzuela sirve la materia prima y Tony Leblanc le ofrece una lección inenarrable a Alfredo Landa. Y es que, en tiempo de crisis, hay que montárselo con los ingredientes más impensados. Mañana mismo voy a por plátanos.\nCon viciosos como el Leblanc, todo tiene explicación:\nPublicado por Spaulding en 9:32 p. m. No hay comentarios:\nUstedes lo han querido: EL PROTEGIDO\nDespués del éxito público y crítico obtenido con El Sexto Sentido (para mí, el mejor film de realizador hasta el momento), Shyamalan lo tenía bastante difícil en su siguiente propuesta para contentar por un igual a la taquilla y a los profesionales. El Protegido fue el título elegido; una cinta en la que repetía protagonismo Bruce Willis pero que, sin renunciar a otra sorpresa final (en este caso bastante previsible), se alejaba un tanto de las coordenadas de su anterior trabajo.\nEn la película, Shyamalan traspasa los arquetipos del mundo del cómic a la vida real a través del nacimiento de un superhéroe y el seguimiento (e instigamiento) que de éste hace un pirado por el universo de las viñetas. El primero es Bruce Willis, David Dunn en el film, el único superviviente de una catástrofe ferroviaria; el segundo es Samuel L. Jackson, aka Elijah Price, un tipo enfermizo (y quebradizo) y amante de los tebeos de superhéroes. Indudablemente, tanto Willis como Jackson, se convierten, por sus excelentes interpretaciones, en el plato fuerte de la función... a pesar de que el primero se apoya un tanto en las constantes depresivas del psiquiatra que interpretara en El Sexto Sentido (aunque sin peluquín y rapado al cero).\nDunn es un tipo tristón que se niega a creer en la posibilidad de estar dotado de poderes sobrenaturales. Su matrimonio anda sobre un hilo y cualquier piedra filosofal a la que poder agarrarse le iría como anillo al dedo. Elijah Price, al que de pequeño sus compañeros bautizaron como Señor Cristal, sufre una enfermedad genética que ha debilitado su estructura ósea. La única vía de escape psíquica a su dolor radica en el intento de localizar, dentro del mundo real, a alguien cuyas constantes vitales sean más propias de sus héroes de papel que las de aquellos que le rodean.\nShyamalan, acertadamente, se mueve entre el melodrama y el thriller, apostando incluso más por la parte directamente dramática que por la otra. Su intención primordial (y conseguida) es la de mostrar los miedos e inseguridades del personaje interpretado por Willis y las obsesiones imposibles y descabelladas de Jackson. De hecho, cuando entra en la parte teóricamente más intrigante, lo hace en forma de pequeño apunte; una mínima excusa para redondear ese golpe de efecto final que, en realidad, poco sorprenderá al espectador amante de los cómics. De hecho, desde el primer tête a tête entre David y Elijah, el realizador hindú suelta al vuelo (como quien no quiere la cosa) un par de apostillas que empiezan a definir la última pieza del puzzle.\nEl inquietante aspecto que le otorga a Bruce Willis con su muy particular uniforme terrenal de superhéroe (un impermeable con la capucha siempre encasquetada) y las estrafalarias y coloristas vestimentas de Samuel L. Jackson (con bastón de cristal incluido), son dos de las mejores bazas con las que juega Shyamalan para dibujar esa búsqueda desesperada (y, en el fondo, imposible) del estilo de vida imperante en los cómics que realiza Elijah Price. Y es que, entre otros apuntes (incluidos los religiosos), en El Protegido se amaga una moraleja tan simplista como la de aseverar que el mundo real, el palpable, el de cada día, nunca podrá ser igual de fantasioso que el plasmado en los tebeos, por muchos héroes y villanos que lo habiten.\nComparado con El Sexto Sentido, se trata de un trabajo irregular pero, al mismo tiempo, muy superior a sus productos posteriores. Y es que uno de los valores que posee es el de ampararse en una en una historia mínima sin irse por las ramas; siempre impregnada de una atmósfera de tensión y suspense que, por desgracia, nunca llega al éxtasis esperado. Igual que un coitus interruptus, sin llegar a profundizar jamás y con el freno puesto. Incluso, en los momentos con más nervio (como el de la puesta de largo de Willis como nuevo superhéroe), narrativamente hablando se sitúa a cierta distancia de sus protagonistas, como si lo suyo fuera despreciar a sus criaturas.\nUn trabajo cargado de buenas intenciones, con un par de personajes de antología y con una habilidad especial (y ya habitual en su realizador) para colocar la cámara de forma inteligente, buscando siempre el mejor ángulo para que visualmente produzca un efecto más turbador en la platea. Lástima que su historia camine sólo a medio gas, sin pisar jamás el acelerador a fondo.\nPublicado por Spaulding en 10:04 a. m. No hay comentarios:\nCrítico Maldito se infiltra en San Sebastián\nAl igual que el año pasado, el amigo Juan Carlos Paredes (aka Crítico maldito), se dio un garbeo por San Sebastián y, en plan colaborador avezado, cuelga en Spaulding’s blog sus impresiones sobre una de las semanas más terroríficas del país. Con él les dejo.\nXIX Festival Internacional de Cine Fantástico y de Terror\nEs un misterio cómo lo consigue, pero la Semana de cine Fantástico y de Terror de San Sebastián se supera continuamente. El pasado noviembre vivió de hecho una de sus mejores ediciones: filmes de calidad, cuidada selección de cortometrajes, selecto reconocimiento a Frank Henenlotter, una retrospectiva de cine animado japonés, clásicos recuperados y exhibidos con copias nuevas en 35 y un emotivo homenaje a John Phillip Law ha sido el suculento menú que se nos ha presentado y del que hemos disfrutado, cómo no, en un Teatro Principal repleto de los incondicionales freaks que cada año transforman esta vetusta sala en su venerado santuario.\nSi el pasado año se abrió y cerró el festival con dos largometrajes españoles, para esta ocasión se ha preferido dejar ese honor en manos yanquis, que viste más. Para la clausura se apostó por lo seguro: Surveillance de Jennifer Lynch venía de triunfar en Sitges y no decepcionó tampoco en San Sebastián. Para la apertura, la cosa encalló al tomar otros derroteros. The Alphabet Killer de Rob Schmidt hubiera funcionado mejor proyectándola una tarde como acompañamiento a otras cintas de mayor fuste, pero arrancar todo un festival le vino demasiado grande. Cuando se estrene, si se estrena, esta consabida historieta de un serial killer y una policía esquizofrénica pasará desapercibida, ya lo verán. Exactamente igual que Midnight Movie de Jack Messitt, cuya premisa es un tanto original (los espectadores de una cinta de terror en blanco y negro son asesinados dentro de la propia película), pero luego se convierte en una slasher más, de esas que a los diez minutos los “actores” ya están tardando en ser destripados. Tampoco llegará a nuestras pantallas, aunque por diferentes razones, Idiots and Angels, el último largo de Bill Plympton, del que cada vez echo más de menos sus cortos. Si llegarán, sin embargo, los otros dos títulos norteamericanos presentados en el certamen: City of Ember. En busca de la Luz de Gil Kenan y Repo! The Genetic Opera de Darren Lynn Bousman. La primera, basada en una novela juvenil de Jeanne Duprau, titulada en España La Ciudad de la Oscuridad, es una entretenida producción (más que la novela, de hecho) en la que dos adolescentes tendrán que encontrar la manera de salir de su agónica ciudad, enterrada en las profundidades de la tierra y con fecha de caducidad (200 años) muy próxima. De la segunda, lo mejor que se puede decir de ella es decir poco. Su director, el tal Bousman, se superaba continuamente en las secuelas de Saw, demostrando que era muy capaz de hacer la siguiente más aburrida que la anterior.\nAburrida del todo no, pero estereotipada, confusa, mal interpretada y peor dirigida sí que es Prime Time, de Luis Calvo, la supuesta película estrella que presentaba España en el Festival. Una especie de radical reality a lo Gran Hermano en el que unos señores y unas señoras conviven en una prisión psicodélica para disfrute de la audiencia televisiva. Contiene eso sí una excelente idea: al expulsado le pegan el tiro de gracia; a lo mejor es para que luego no vaya largando por otras cadenas de televisión. Mucho más modesta y con menos pretensiones es La Raíz del Mal de Adrián Cardona, una alegórica historia donde las raíces de los árboles representan lo más maligno de la naturaleza humana y no humana. Producida con cuatro cuartos por Javier Perea, regente de Imagen Death (la ya mítica productora y distribuidora española de cine truculento e ínfimo presupuesto), ofrece lo que promete sin engañar a nadie.\nPero el rey del bajo presupuesto no es otro que el brasileño José Mojica Marins, que ha vuelto a la palestra festivalera con su personaje de toda la vida: Ze do Caixao. Encarnaçao do Demônio es soportable, pero solo si eres un acérrimo fan de Mojica o tendente a las costumbres… góticas.\nYa que estamos con clásicos, Italia ha enviado este año a dos viejas glorias: el siempre intrascendental Pupi Avati y el siempre irregular Dario Argento. El primero vino con Il nascondiglio (El Escondite), un producto poco inspirado donde una señora con desórdenes psicológicos (que se dice ahora) descubre el secreto que encierra un caserón maldito. ¡Toma originalidad de goma! Argento por su parte se presenta prácticamente sin llamar la atención, como en él es habitual últimamente, con La Terza Madre, una especie de giallo con fantasmas y brujas que la toman con la siempre espectacular Asia Argento. Y para que todo quede en familia, su tío Claudio, hermano de Dario, produce el asunto.\nMás atención atrajo la comitiva japonesa; o al menos parte de lo que envió. Sobre todo ese Tokio Gore Police de Yoshihiro Nishimura, una auténtica bestialidad cinematográfica, con sesos, tripas y criadillas de señores malos, servidos por una policía en las carnes de una bellísima Eihi Shiina. La señorita que ya nos deslumbró en Audition aparece aquí embutida en gabán, botas y minifalda de cuero, camisa blanca y corbatita de chica buena y muy aficionada a las katanas y a las sierras mecánicas. Cuidado: los que vayan a verla en sala porque salpica sangre. Tampoco se queda muy atrás Appleseed: Ex Machina de Shinji Aramaki, una animación con cyborgs (humanos con partes cibernéticas) y bioroides (clones humanos sin emociones) que ofrece ni más ni menos que acción sin respiro para todos los amantes de este tipo de películas. Reconozco que ante este particular género un servidor acaba, salvo maravillosas excepciones, aburriéndose ante tanta acción y tanto robot animado.\nNo ocurre lo mismo con las tres cintas con las que participó el Reino Unido, que no son como para tirar demasiados cohetes pero levantan el ánimo. La menos lograda de todas es cuanto menos curiosa: Eden Lake de James Watkins se une al filón de parejas hostigadas por muchachos malvados que tanto ha proliferado últimamente. En este caso, la parejita está de fin de semana en la orilla de un idílico lago pero acaban, como mandan los cánones, en un bosque. Y contiene mensaje social, por supuesto, pero el más tópico que podían encontrar: la culpa es del mal ejemplo que dan los padres. The Cottage de Paul Andrew Williams es divertida, sí, pero también subversiva y con mucho humor negro. Cuenta las desventuras que tres pobres diablos (entre ellos Andy “Gollum” Serkis) sufren durante su primer secuestro, que lógicamente acaba como el rosario de la aurora. Luego, llegan también a un bosque de la campiña británica y a uno de sus típicos pueblos habitado por poca gente, y muy desconfiada. Cuando la vean comprenderán por qué. Por último el Hush de Mark Tonderai no cuenta nada nuevo y los malos son un amasijo de clichés, pero su ritmo es diabólico, corto, nervioso y acaba enganchándote en sus redes. Un chaval, que viaja colocando carteles en gasolineras con su novia, con la que no para de discutir, cree ver una mujer encerrada en una jaula en la parte trasera de un camión durante una noche lluviosa. Todo ha pasado muy rápido. Poca visibilidad. Paran en una gasolinera. La chica desaparece. Ahora ya es personal… Lo dicho, nada nuevo, pero entretiene.\nTampoco cuenta nada nuevo la noruega Manhunt (o Rovdyr, en el original noruego) de Patrik Syversen. El título lo dice todo: unos cazadores prefieren pasarse de la caza mayor a la caza humana, que al parecer es más morbosa porque las piezas se resisten incompresiblemente más. Todo se desarrolla en un bosque por lo que evitaremos citar las referencias. Sin embargo, lo mejor del festival llegó de muy cerca, Suecia, que presentó Déjame Entrar (Let the Right One in) de Tomas Alfredson, una bellísima historia de amor y amistad entre una vampira y un humano, ambos de doce años (al menos es lo que ella aparenta), en un frío suburbio del Estocolmo de los años 80. Nunca antes una historia de vampiros ha tratado con tanto respeto las reglas del género para trascenderlo de manera tan espiritual y físico a partes iguales. Sencillamente sublime.\nEn otro apartado, y aprovechando el estreno de su última cinta, se le rindió un retrospectivo tributo a un excelente transgresor de imágenes: Frank Henenlotter. Se visionaron sus clásicos ¿Dónde te escondes, hermano?, traducción prácticamente calcada de Basket Case, y Franhenhooker, además de, por supuesto, Bad Biology, su extrovertida historia de dos seres, digamos, humanos con anomalías, digamos, sexuales que estaban destinados a entenderse, o a cualquier otra cosa.\nSan Sebastián se ha caracterizado siempre por su selectiva elección de los cortometrajes a concurso. Gustó I Love Sarah Jane (Australia), de Spencer Susser, por su cruda visión de cómo tratar a los zombis familiares. Fascinó el Berni’s Doll (Francia), de Yann J, por su concepción en partes del amor entre un anodino señor y una respondona muñeca gigante; y deleitó el Spider (Australia), de Nash Egerton, por su fresca fábula sobre una venganza merecida.\nPor último, el festival dedicó su retrospectiva oficial de cada edición al cine animado japonés, programando Akira de Katsuhiro Otomo, el maravilloso Vampire Hunter D. de Yoshiaki Kawajiri o la imperecedera El Viaje de Chihiro, de Hayao Miyazaki. Y como cada año contó con su sección ‘Clásicos Recuperados’ para proyectar con copias remasterizadas joyas que algunos jamás habíamos tenido la fortuna de disfrutar en pantalla grande: The Lost Word de Harry O. Hoyt, ¡Suspense! (The Innocents) de Jack Clayton o El Viaje Fantástico de Simbad de Gordon Hessler. Con esta última se rindió también un emocionante homenaje al recientemente fallecido John Phillip Law, a quien, por cierto, le fue dedicado el certamen.\nPublicado por Spaulding en 9:33 a. m. No hay comentarios:\nDesde que The Fall obtuviera el premio a Mejor Película en el Festival de Sitges del 2007, ha transcurrido más de un año en exhibirse en pantallas comerciales. A pesar de haberse estrenado mal y en contadas salas, al menos ahora el espectador más inquieto tiene la posibilidad de recuperar un título espléndido en el que, a partes iguales, se reparte originalidad, fantasía y ternura.\nLa historia que plasma The Fall está enmarcada en un hospital ubicado en Los Angeles de los años 20. Allí coincidirán un especialista cinematográfico en escenas de acción, que está reponiéndose en el lugar de un grave accidente acaecido durante un rodaje, y Alexandria, una niña rumana de 10 años de edad que acaba de romperse un brazo. La relación que se establece entre ambos se verá reflejada en el fantasioso cuento que, a modo de evasión, el primero narrará a la pequeña; una fábula, plagada de aventuras exóticas, en la que se irán incluyendo las fobias y temores de ambos personajes.\nCon este film, Tarsem Singh, deja atrás cuantos despropósitos volcara en La Celda, ese patético e insustancial producto que, protagonizado por Jennifer Lopez, supusiera su ópera prima como realizador. De él, por suerte, sólo rescata lo único potable que ofrecía: su imaginería visual aunque, al contrario que en su nefasto debut, consigue utilizarla al servicio de un guión tierno, ingenioso y salpicado, al mismo tiempo, de momentos de inusitada dureza emocional.\nThe Fall (a la que, para su estreno español, le han encasquetado la innecesaria coletilla de El Sueño de Alexandria) se mueve entre el mundo real en el que se desenvuelven sus dos protagonistas y el mundo onírico y estrambótico que han ido creando entre ellos. Dos universos que se complementan el uno al otro y que, inevitablemente, sirven de terapia personal a los miedos infantiles de Alexandria y a las tendencias autodestructivas del adulto.\nCine en estado puro, del que cuesta olvidar una vez visionado y que nos obsequia con imágenes de esas que, por su belleza, quedan retenidas para siempre en nuestras cabezotas, tal y como sucede con la ralentizada escena que, fotografiada en blanco y negro, abre sus títulos de crédito. Pura magia visual y narrativa.\nY atención, ante todo, al buen hacer de Catinca Untaru, la niña que da vida a Alexandria y que, con su presencia, se convierte en uno de los ejes principales de su bien planeada estructura; una criatura maravillosa dotada de multitud de recursos interpretativos. La sola expresión de su mirada es simplemente fascinante.\nImagen y guión aunados para ofrecer al espectador un inenarrable festival de sensaciones y que, como gran remate final, apuesta por uno de los homenajes más sensibles dedicados a los dobles de acción que arriesgaron sus vidas en los inicios del cine. Chapeau!\nPublicado por Spaulding en 1:03 p. m. No hay comentarios:\nSobre James Bond ya se ha dicho todo, un problema éste que obligó a sus productores, en la interesante Casino Royale, a lavarle la cara, cargar baterías y empezar casi de cero, desde su primera misión una vez recién adquirida su licencia para matar; una operación que funcionó mucho mejor de lo que se esperaba. No ha ocurrido lo mismo con su nueva entrega, la banal Quantum Of Solace, una cinta rodada sin ángel y que ha despertado en mí serias dudas sobre la validez de Daniel Craig en la piel de 007.\nPor primera vez en la saga, se trata de una continuación directa de la película anterior, pues justo se inicia minutos después del final de aquella. Tal detalle obliga a revisionar la última media hora de Casino Royale para pillar. más o menos, el mínimo entramado (en forma de venganza) de una historia vacía y sin fuerza, aunque difícil de comprender si no se tienen claros algunos detalles de la cinta precedente. Y es que, en los últimos tiempos, una de las cosas más fáciles del Planeta es olvidar en un plis plas los repetitivos argumentos de las pelis de James Bond.\nEn Quantum Of Solace, sin orden ni concierto, se baraja un poco de todo, comenzando por el azar: ajustes de cuentas, dictadores destronados, malvados de opereta disfrazados de ecologistas y trepidantes persecuciones por tierra, mar y aire. Pero, a pesar de las sanas intenciones por hacer al personaje más serio y creíble, no hay apenas guión que lo respalde. Un poco como ocurre con la última hornada de superhéroes con ínfulas de cine de autor: Bond ha de ser como el Batman de El Caballero Oscuro, un tipo amargado y depresivo. Pero, aparte de ese puntito inútil y desmitificador, el resto es más de lo siempre. pero en descafeinado, incluidas esas ya clásicas chicas Bond que, en cada nueva aventura (y salvando contadas excepciones), se me antojan más sosas y menos tentadoras. Y cuando una chica Bond no me pone, esa es una muy mala señal.\nSus tres guionistas (incluido Paul Haggis) -es de suponer que azuzados por Barbara Broccoli, la productora-, están empeñados en que, además de brutote, James Bond ha de ser un espía circunspecto y sufridor; un error éste en el que ya cayeron cuando Timothy Dalton se hizo cargo del agente secreto y que, curiosamente en Licencia Para Matar, también representó otra (delirante) historia de venganza personal a partir del asesinato de ese Felix Leiter que, desde el Bond vía Craig, ha sido resucitado felizmente para el espectador. Y es que, entre otras cosas, la serie 007, para bien o para mal, nos ha enseñado que nuestro hombre no es un sufridor nato; le cuesta angustiarse. Él es un tipo duro, pero cínico y coñón: la sola visión de un lasser a punto de desintegrarle los huevos le provoca, más que temor, una sonrisa maliciosa de oreja a oreja. En contra, Daniel Craig frunce demasiado el cejo y pone cara de mala leche.\nLa sobriedad con que se afrontó Casino Royale, aquí se ha convertido en austeridad total. Por desaparecer (y siguiendo las pautas de la anterior), hasta han desaparecido esos míticos e iconográficos gadgets que tanta popularidad le dieron a su protagonista. Ahora, del estilo de la serie sólo queda la acción; acción por la acción, sin una base argumental mínimamente sólida y con un 007 apagado que ha perdido su desfachatez durante el camino de remodelación.\nQuantum of Solace sólo destaca sobre el resto de capítulos de la saga por ser uno de los más cortos de la misma. 104 escuetos minutos que, sin embargo y debido a su nula consistencia, acaban resultando interminables y, por si fuera poco, sin esa celebrada historieta inicial, al margen del argumento central, con el que se abría cada uno de sus episodios.\nPor cierto: ¿algún día se darán cuenta de que Judi Dench está de los más insoportable en el pellejo de M?\nPublicado por Spaulding en 11:48 a. m. No hay comentarios:\nFecinema 2008: Las dos ovejitas negras (entrega 03 y última)\nEs una lástima que un Festival tan compacto como el Fecinema de este año se haya visto empañado por dos manchas pestilentes. Una de ellas debida a las perversas artimañas comerciales de la Disney y, la otra, a un músico sin escrúpulos capaz de manipular una obra ajena hasta extremos ofensivos. Vayamos por partes.\nBuenaVista, la filial adulta de Disney, enseñó en el certamen su cara más oscura y ponzoñosa demostrando hasta dónde puede llegar con tal de vender un producto en el que no confía en absoluto y del que tan sólo dispone de ocho copias para su estreno español. Hace apenas un mes, en Sitges y con la misma película, suspendieron un pase matinal, abierto al público y con las entradas ya vendidas, alegando que los responsables del certamen no cumplían las normas de seguridad establecidas; un pase que, por cierto, y después de haber sido difundida la noticia de la suspensión a bombo y platillo por la mayoría de medios de comunicación, fue trasladado a otro horario siendo proyectada en una sesión nocturna.\nUna operación maquiavélica que supuso, sin ningún gasto extra para la distribuidora, una golpe de marketing magistral: ellos no invierten ni un puto euro, el Festival se gasta su pasta gansa en contratar a cuatro gorilas provistos de detectores de metales y anteojos de visión nocturna y la prensa, en casi su totalidad, divulga el teórico escándalo y vende con ello un producto que no saben como encasquetar y al que no quieren destinar en promoción ni un céntimo de más.\nManresa, programando en una golfa idéntica película (de la que ni siquiera me apetece citar su título para no seguir el juego a la perversidad comercial de BuenaVista), cayó de buena fe en el mismo error que Sitges y, cómo no, los gastos de publicidad (indirecta) corrieron de parte del Festival. Disney sigue sin soltar un duro de publicidad; con la excusa -siempre por delante- de la piratería, obliga a la organización a montar un ridículo pero notorio despliegue de seguridad e incluso, antes de la proyección, llega a requisar provisionalmente teléfonos móviles de los más precarios, de aquellos desprovistos de cualquier dispositivo de grabación. Surrealista, pero real. La cuestión es que se hable de ello y que cuatro medios de comunicación, de forma inocente, citen por todo lo alto los problemas que sufrieron los espectadores para entrar en la sala y disfrutar de la película. Una manera indecente de crear falsas expectativas ante su próximo estreno.\nPuro marketing, pero del más bajo y ruin. No es de extrañar cuando se trata de una casa que sería capaz de perseguir a un menor de edad y quebrarle las extremidades sólo por jugar con un muñequito de Micky no autorizado por la propia Disney. Igual que en los viejos tiempos: aún siguen tentándonos con manzanas envenenadas.\nEl otro que dio la nota en Manresa fue Carles Cases, un músico que ha trabajado, entre otros, al servicio de gente como Lluís Llach y Maria del Mar Bonet y que ha compuesto un considerable número de bandas sonoras. Él fue el encargado de cerrar el acto de clausura del Festival a través de un concierto tras el que se esconde un indignante atentado contra las obras de Ennio Morricone y Brian De Palma.\nLes cuento. El hombre, con la excusa de homenajear a Los Intocables, ha creado una nueva banda sonora para la película, eliminando por completo la genialidad que escribió para la misma un inspirado Morricone. Por si no tuviera suficiente con creerse superior al músico italiano, el Cases, para ilustrar su espectáculo, ha recurrido a la cinta de De Palma recortándole media horita, eliminando los diálogos y utilizando las imágenes resultantes como telón de fondo a las nuevas e innecesarias notas musicales que ejecuta con la ayuda de sus músicos. Un acto de desprecio hacia una obra bien acabada y redonda que, con tal manipulación (en la que incluso inserta fragmentos del episodio piloto de la serie televisiva de los 50), pierde todo su sentido y su fuerza original. Les aseguro que si llego a disponer de un tomate a mano, se lo hubiera lanzado a la cocorota de Carles Cases al finalizar su interminable, lamentable y pesarosa interpretación. Vaya, que Los Intocables han sido tocados... y con mala saña.\nSupongo (y me temo que es mucho suponer) que, como mínimo, el individuo habrá pagado los pertinentes derechos de autor a Morricone, Brian De Palma e incluso a los herederos del desaparecido humorista catalán Joan Capri, cuya voz, alucinantemente, ha sido robada de uno de sus divertidos monólogos y metida a saco (y sin venir a cuento de nada) en una escena de la película.\nDisney y Carles Cases: dos casos de vergüenza ajena. Manresa no se merece tan malas artes.\nPublicado por Spaulding en 12:37 p. m. No hay comentarios:\nFecinema 2008: Los placeres ocultos del Off Festival (entrega 02)\nReencontrarse un año más con el calor y la humanidad que rezuman Maria Casals y Carles Ortega (Kop para los amigos), dos de las almas más visibles y palpables del Fecinema.\nDescubrir el peculiar sentido del humor del director del certamen, el manresano Manuel Quinto.\nPoder convivir durante cuatro jornadas intensas (comidas y cenas incluidas) con Carlos Pumares, un personaje incomparable por el que cada día siento un cariño más especial y mayúsculo. Incluso, de este hombre, respeto sus espantadas y nada discretas escapadas justo en el momento en el que la sociedad que le rodea se convierte en tumulto.\nEl habérseme exteriorizado, en vivo y en directo, el timburtoniano universo creado por Jack Mircala quien, invitado por el Festival, acercó al mismo una pequeña muestra de su sorprendente obra ilustrativa. Un creador como la copa de un pino con el que pude pasar una noche loca y surrealista, llena de citas cinematográficas y vigilados muy de cerca por la atenta mirada de Edgard Allan Poe (¿o era la sombra de mismísimo Trotsky?). Lástima de la profunda afonía, en plan Vito Corleone, con la que me levanté a la mañana siguiente.\nCompartir, en varias ocasiones, café, copa y puro (e incluso un espléndido chuletón y un arroz negro) con Marina Ortiz y Luis Manso, productores de la espléndida Camino y conocer, muy de cerca, sus vivencias personales y las de Javier Fesser a raíz del estreno de la película. Dos personajes encantadores a los que pude agradecerles en persona la existencia de tan valiente film.\nVivir un rato irrepetible y emotivo al lado de la actriz Asunción Balaguer (por cierto, manresana de nacimiento) y recordarle la grandiosidad de su desaparecido esposo, Paco Rabal. En su honor y rememorando Belle de Jour, un brindis con Anís del Mono.\nPoder hablar de nuevo con un Ángel Sala distinto y alejado de sus funciones como director de un Festival de envergadura como es el de Sitges. Despojado de sus vestiduras de dire, incluso da la impresión de ser una persona de carne y hueso. El cine de aventuras y policiaco de los 70 fue el tema principal de la conversación. Nos subimos en el último tren a Katanga e hicimos trasbordo en el Pelman 1, 2, 3.\nFue toda una delicia (y una humorada) ver en acción al dueto formado por Ramón de España y Jordi Batlle-Caminal, miembros ambos del jurado. El primero aún llora por las dificultades de no poder vender el proyecto de su segunda película; el segundo aún recuerda el día en que una de sus críticas para La Vanguardia salió firmada por un tal Jordi Batlle-Criminal. Para su consuelo, siempre le recuerdo que a Margarita Chapate, una compañera de profesión de Barcelona, se la acreditó en una ocasión en Sitges bajo el nombre de Margarita Chaputa.\nDisfrutar de la espontaneidad (turística y festivalera) de Domingo y María, los dos canarios que presentaban el cortometraje Última Toma y que, al igual que el resto de invitados (entre los que me incluyo), se dejaron querer y mimar por el cariño de Cop y Maria.\nPoder bromear en diversas ocasiones con Anna Obradors, la simpatiquísima y amable viuda de Toni Galindo, el mejor cartelista español de los últimos tiempos.\nLas alegres comidas en comandita en Las Vegas... cuyas dos hermanas que lo regentan, por su santa paciencia, se merecen un fuerte besazo y otro brindis con Anís del Mono.\nEnvidiar sanamente el porte y el buen humor de los chóferes al servicio de la organización e invitados y que, ¡por suerte!, me ahorraron alguna que otra caminata.\nCaérseme la baba viendo como también a mi santa, convidada igualmente por el festival, se le caía la baba ante tanta buena gente.\n¿Quién dice que en Manresa hace frío? Falacias...\nPublicado por Spaulding en 11:49 a. m. No hay comentarios:\nFecinema 2008: Las películas (entrega 01)\nProblemas con la conexión wi-fi del hotel en el que estuve alojado, junto con la falta física de tiempo que conllevan los múltiples actos de un festival, han impedido poderles tener informados, día a día, de los avatares y proyecciones de la décima edición de un certamen tan tentador como es el del Fecinema. Cinco ajetreadas e interesantes jornadas que, cinematográficamente hablando, intentaré resumir en el presente post.\nEl Festival abrió el miércoles por la noche con Gomorra, una brillante y durísima cinta italiana que ya pueden disfrutar en las pantallas españolas tras su estreno el pasado viernes. Dirigida por Matteo Garrone, la película se acerca a los entresijos de la Camorra a través de cinco historias paralelas, a cual más cruda y violenta. Una Camorra a la que se aproxima desde un punto de vista suburbial y de base, alejada de altos jerifaltes y centrada en las miradas de los “ejecutivos” (o ejecutores) de calle y las de sus víctimas. Un trabajo imprescindible y sin desperdicio alguno que, por su radicalidad y franqueza, removerá tripas y conciencias entre los espectadores.\nEn la sección oficial de cine negro volví a sufrir con la visión del cantarín peluquín que luce un nefasto Willem Dafoe en Anamorph y que ya logró dejarme boquiabierto en el último festival de Sitges: un serial killer de apariencia televisiva y nula inspiración. Suerte que, hablando de asesinos en serie, desde Arropiero, el Vagabundo de la Muerte, el catalán Carles Balagué, amparándose en el formato del documental, hace un brillante repaso al oscuro mundo de Manuel Delgado Villegas, un vagabundo sobre el que pesan más de 48 crímenes repartidos por toda España: un título que, a pesar de su dureza expositiva, posee su toque surrealista y humorístico, sobretodo en aquellas cuestiones que hacen referencia a la relación del desaparecido criminal con los dos inspectores de policía que le acompañaron en varias de las reproducciones de sus asesinatos. Contundente y, al mismo tiempo, capaz de cuestionar la validez y la falta de seriedad del sistema judicial actual.\nArropiero obtuvo el merecido premio Plácido ex aequo con Flammen & Citronen, una visible coproducción entre Dinamarca y Alemania que refleja algunos de los aspectos que marcaron un episodio verídico de la resistencia danesa durante la ocupación nazi. A pesar de su claro interés cinematográfico e histórico, su adormecedor tono narrativo la sitúa a años luz, por ejemplo, de la brillante El Libro Negro, título de coordenadas similares aunque de planteamiento y tratamiento totalmente distinto.\nFrozen River -un rutinario thriller norteamericano de corte independiente ambientado en la frontera entre el Estado de Nueva York y Québec-, Lady Jane -el celebrado salto del francés Robert Guédiguian del cine de autor sobre el proletariado a una interesante historia sobre una banda de ladrones de joyas en Marsella- y Traitor –una nueva vuelta de tuerca sobre la CIA y el terrorismo islámico con muy pocas sorpresas a bordo-, destacan sobre la aburrida y pretenciosa mecánica de la hongkonesa The Equation Of Love And Death y la precariedad narrativa, argumental e interpretativa de la nueva comedia negra de Gerardo Herrero, Que Parezca un Accidente, un título a mayor gloria de unos insoportables Federico Luppi y Carmen Maura.\nDentro de la sección dedicada al cine fantástico hay que destacar la frescura visual de City of Ember (una fábula infantil sobre el posible futuro de un mundo enterrado bajo tierra) y el éxito de público obtenido por Blindness, la adaptación de una obra de José Saramago realizada por Fernando Meirelles, el director de Ciudad de Dios y El Jardinero Fiel y, ante todo, el pase de la sueca Let The Right One In, el Premio Méliès del pasado Sitges y uno de los puntales clave en cuanto al género vampírico actual se refiere. De hecho, Déjame Entrar (título previsto para su estreno español) brilla, ante todo, por su originalidad: una historia de amor entre un niño y su joven vecina, una niña vampiro que se resiste a iniciar cualquier tipo de relación sentimental con él. Tierna, emotiva, gore y dotada de un peculiar sentido del humor, la película de Tomas Alfredson se mantiene fiel, al mismo tiempo, a las constantes narrativas y escénicas del cine sueco de toda la vida, pero sin caer en la pedantería que abrigan la mayoría de producciones de esa nacionalidad. Sin lugar a dudas, a mi parecer este ha sido el mejor film del Festival. Dreyer o Bergman jamás habrían llegado tan lejos: sólo por la expresividad de los ojos de la muchacha protagonista (una tal Lina Leandersson) vale la pena darle un vistazo.\nUn comentario aparte merece el decepcionante Appaloosa, western que, incluido en la sección Pantalla de Actualidad, supone el segundo trabajo como director de Ed Harris tras su compacta Pollock. Y es una lástima, pues su violento y contundente inicio no cuadra en absoluto con su apática continuación. La aparición en escena de una nefasta Renée Zellweger (¿por qué no jubilan de una vez a esta chica?) da al traste con la propuesta y, con su presencia, la historia cae en picado; una historia en la que se mezclan tríos y cuartetos amorosos (incluso quintetos) con el violento enfrentamiento que mantienen un par de servidores de la ley (excelentes Ed Harris y Viggo Mortensen) con un ranchero hijoputa y con ansias de poder (un Jeremy Irons desconocido e insólito). Su nula consistencia en la descripción de personajes y su cansino ritmo narrativo, hacen de este un producto tan innecesario como aburrido.\nLa curiosidad de conocer la Barcelona gris de 1963 que reflejaba A Tiro Limpio o la posibilidad de descubrir que el Asunto Interno de Carles Balagué (filmado en 1996) jamás se llegó a estrenar en salas comerciales por ser inenarrablemente espantosa a todos los niveles, fueron los dos alicientes más contundentes de la retrospectiva que Manresa ofreció sobre el cine negro catalán; una recapitulación que se cerró con la inexplicablemente reivindicada My Way de Salgot y la petulante y laberíntica Las Vidas de Celia de Antonio Chavarrías.\nLas excentricidades de Giuilio Andreotti a cargo de un sobreactuado Toni Servillo en Il Divo (película que cerró el certamen) o la divertida y sangrienta crítica a los spams telefónicos vertida desde el corto ganador No Se Retire, fueron el remate final de un Festival cuya innnegable calidad pide a gritos más ayuda por parte de un Ayuntamiento que parece querer darle la espalda en próximas ediciones.\nUn certamen en el que ha habido de todo un poco, pero sobre todo (y a pesar del clima gélido de la región) un mucho de calor humano. Y ese calor es el que, en definitiva, hace grande al Fecinema y dignifica al off festival. Sentirse como en casa, fuera de casa, es una maravilla… y la buenas gentes que hacen posible este encuentro cinéfilo siempre logran tal efecto.\nCon manresanos tan sanotes como los que conozco, aún no entiendo el porqué Plácido Alonso tuvo tantos problemas a la hora de pagar la última letra de su motocarro la noche de Navidad de 1961.\nPublicado por Spaulding en 2:46 p. m. No hay comentarios:\nLa anual borrachera manresana de cine negro (y ciertos desatinos dentro del mundo de la exhibición cinematográfica en España)\nEl próximo miércoles 12 de noviembre y por décimo año consecutivo, Manresa se vuelve a vestir de gala para recibir al Fecinema (Festival de Cine Negro de Manresa), un certamen pequeñito que, paso a paso, se está convirtiendo en una celebración gigante dotada de una excelente programación.\nGomorra, el film de Matteo Garrone sobre la Camorra napolitana que llega precedido de muy buena prensa, será el encargado de abrir esta edición. Il Divo (el repaso, en clave de thriller, de los contactos mantenidos por Giulio Andreotti con la mafia); Arropiero de Carles Balagué (un documental sobre la vida de Manuel Delgado Villegas, el serial killer más sanguinario de la historia de España); Que Parezca Un Accidente (la nueva comedia negra de Gerardo Herrero, con Carmen Maura y Federico Luppi al frente del reparto) o Traidor (una de espías con Don Cheadle y Guy Pierce), forman parte, entre otros, de los productos que componen la sección oficial de cine negro.\nComo ya es habitual, también continúa un apartado paralelo dedico por completo al fantástico; sección en la que se darán a conocer Quarantine -el remake norteamericano de la compacta [REC]- y la quinta entrega (y, por el momento última) de Saw, recuperando, al mismo tiempo, dos de los títulos que más dieron que hablar en el último Sitges: la "cegata" Blindness y la vampírica y sueca Let The Right On In.\nAparte de tres inevitables y merecidos homenajes a Paul Newman, Richard Widmark y Sidney Pollack, en cuanto a retrospectivas se refiere, Manresa dará un repaso a lo que ha significado, a lo largo de los años, la influencia del cine negro realizado en Catalunya. A Tiro Limpio, Asunto Interno, Las Vidas de Celia y My Way son las películas que darán cuerpo a tal revisitación.\nEl western Appaloosa, dirigido e interpretado por Ed Harris; el melodrama francés Entre Les Murs o la nueva cinta del reputado Michael Winterbottom, Genova, será el terceto que dará cuerpo a la sección Pantalla de Actualidad.\nComo pueden observar, se trata de una cuidada selección de la que pueden ampliar más datos, títulos y horarios, consultando directamente la web del Fecinema. Un servidor, al igual que en la edición anterior, estará allí de nuevo aunque, en esta ocasión, desde el primer día.\nEs de esperar que tengan más suerte que el año pasado y no les falle ninguno de los títulos programados. En la clausura del 2007, tenían previsto el excelente Film Noir, una coproducción entre Serbia y Norteamérica que, a modo de cinta de animación, se alza en todo un potente homenaje a los grandes clásicos del género de los años 30 y 40. Problemas debidos a la no distribución en España, sumados a la férrea negativa de la productora a que fuera proyectada, obligaron a los responsables del Fecinema a retirarla de la parrilla a última hora. Una lástima.\nPersonalmente, he tenido ocasión de visionarla y les aseguro que se trata de una pequeña joya que hubiera dignificado la clausura de uno de los certámenes más dignos y humildes de nuestro país. Rodada en un espléndido blanco y negro, aunque con mínimos detalles de color, Film Noir posee un cuidado –y al mismo tiempo rocambolesco- guión que la emparienta, como bien mandan los cánones en el género, con los títulos más emblemáticos del mismo. Detectives privados, amnesias temporales, operaciones de cirugía estética, millonarios perversos, snuff movies y la profunda (y obligadísima) voz en off de su protagonista, se mezclan en una confusa intriga que nada tiene que envidiar a la muy peculiar trama de El Sueño Eterno. Simplemente magnética y embriagadora.\nYa que nadie ha tenido el detalle de acercarla a España, no tengan reparo algún en solicitar la ayuda de la mula mágica. Y es que Film Noir es un regalo para los ojos y los sentidos que no se nos puede negar a los amantes del negro… De paso, mientras la mula va tirando del carro, aprovechen al menos el fin de semana para darse un garbeo por Manresa. Pasarán frío, pero disfrutarán del mejor cine y, gracias al buen hacer y la amabilidad de sus responsables, se sentirán como en casa. Yo ya estoy haciendo las maletas. Dentro de lo posible (y si la wi-fi del hotel y el tiempo lo permiten), les mantendré informados.\nPublicado por Spaulding en 8:55 p. m. No hay comentarios:\nUstedes son unos malvados... y así lo han querido: EL ETE Y EL OTO\nEl éxito de la compacta E.T. deslumbró tanto a propios como a extraños. No es de extrañar por ello que, justo un años después de su estreno, en 1983, Los Hermanos Calatrava, símbolo indiscutible de la caspa hispana, decidieron llevar al cine su propia versión bajo el horripilante título de El Ete y el Oto, una cinta que, pretendidamente en clave humorística, seguía paso a paso las pautas argumentales de la original. El resultado fue de pura basura patria, de aquella imposible de reciclar, de la que revuelve el estómago y provoca profundas arcadas. De vergüenza ajena.\nDe hecho, su realizador, Manuel Esteba, amparándose en el guión escrito en compañía de los hermanitos de marras, Paco y Manolo Calatrava, fusila –en plan garrulo- la estructura del film de Spielberg. La llegada accidental de un extraterrestre y su acogida, por parte de un niño, en el chalet de su padre -un escultor con tres hijos a su cargo-, significa el pistoletazo de salida de tan nefasta sátira.\nDescubrimiento del marcianito, adopción y toma de contacto con el recién llegado; posterior enfermedad de éste e, inevitablemente, tras su recuperación, la despedida y cierre; siempre siguiendo el orden cronológico del magistral producto del director de Tiburón. Pero por muchas pautas que siga, de continuidad lineal no hay ni un pequeño asomo: El Ete y el Oto está construida a base de una sucesión de chistes, a cual peor, para lucimiento exclusiva de la pareja de humoristas. Manolo Calatrava da vida al padre de familia (un escultor despistado y tontolculo), mientras que (¡faltaría más!) Paco Calatrava, enfundado en un ceñido traje plateado, se mete en la piel del alienígena que se pasa el día señalando las estrellas y permutando -en un mayúsculo golpe de ingenio- el “mi caaaasa” del original por un más terrenal “mi chooooza”. Pena, penita, pena.\nCuriosamente, en medio de tanto despropósito y de un abuso de caras y sonidos guturales soltados por el gemelo de Mike Jagger, hay un pequeño oasis de absurdidad y locura que resulta de agradecer: una escena que, por delirante y surrealista, me llamó la atención y logró hacerme reír con ganas. En ella se mezclan, sin orden ni concierto, varios personajes a cual más pintoresco, aunque lo que de verdad destaca es la aparición del recientemente desaparecido vocalista catalán Ramon Calduch quien, con su inesperada presencia, se convierte por derecho propio en el centro de atención. Una referencia a La Casa de la Pradera y la entonación de Aquellos Ojos Verdes por parte del cantante, al tiempo que éste se encarama -micro en mano-sobre el moribundo bichejo, se encargan de rematar la chifladura.\nSobra decir que, cinematográficamente hablando, no hay por donde pillarla. No hay realización, ni montaje, ni siquiera un mínima coherencia en su guión capaz de respaldar la idea. Fue tal la despreocupación de Manuel Esteba tras la cámara que, en cada uno de los numerosos cambios de plano existentes, no ejerció ningún tipo de control sobre la iluminación a utilizar, ensamblando las imágenes, una tras otra, con una brusquedad alarmante… por no hablar ya de la nula función de la script, una tal Marga Carmona quien, con su nula atención, sólo consiguió que en el montaje final no hubiera un solo plano que cuadrara en lo más mínimo con el siguiente. Si en el aspecto técnico la anarquía reinante resulta de lo más absoluto, imagínense lo que significa en cuanto a interpretación se refiere: simplemente, caca de la vaca.\nSuerte que, a duras penas, la cosa en sí no sobrepasa los setenta minutos de duración. De otro modo (y sin la inenarrable escena con el Calduch a bordo), sería un suplicio mucho más doloroso.\nPublicado por Spaulding en 9:36 p. m. No hay comentarios:\nDocumentos Spaulding: En tiempo de crisis, drogas ...\nFecinema 2008: Las dos ovejitas negras (entrega 03...\nFecinema 2008: Los placeres ocultos del Off Festiv...\nLa anual borrachera manresana de cine negro (y cie...\nUstedes son unos malvados... y así lo han querido:...\nEl extraño caso del Dr. Crichton


Agosto es el cuarto mes consecutivo en reducción de homicidios en Cali - Noticiero 90 Minutos\nAgosto es el cuarto mes consecutivo en reducción de homicidios en Cali\nLos homicidios disminuyeron un 9 por ciento en el mes de agosto con 10 vidas salvadas frente al mismo periodo del 2015. Es decir, una reducción del 3.6 por ciento. Según indicadores de las autoridades, en lo ocurrido de este año se han registrado 877 homicidios, 27 menos que el año pasado. En mayo, se …\nLos homicidios disminuyeron un 9 por ciento en el mes de agosto con 10 vidas salvadas frente al mismo periodo del 2015. Es decir, una reducción del 3.6 por ciento.\nSegún indicadores de las autoridades, en lo ocurrido de este año se han registrado 877 homicidios, 27 menos que el año pasado.\nEn mayo, se registraron 114 muertes violentas frente a 115 del 2015; junio, 114 en relación a 128 del año anterior, y julio, 99 en contraste con 124.\nLas comunas más afectadas siguen siendo la 21, 13, 14 y 15, específicamente, los barrios Potrero Grande (22 casos), Manuela Beltrán (19), El Retiro (16), Mojica (16) y El Vergel (15).\nEn cuanto a suicidios, también éstos han disminuido, pues de los 67 casos conocidos en el corte de agosto del 2015 rebajó a 59 en el mismo periodo del presente año; es decir, una reducción de 8 casos para un 12 por ciento menos.\nPrevias : En agosto, se redujo a 56 la cifra de homicidios registrados en todo el Valle\nSiguientes : A siete familias se les restituirán sus tierras en Buga


La Jornada: México, Chile, Siria\nsection = opinion nombre = impresa.opinion.Mexico_Chile_Siria\nUsted está aquí:Inicio/Opinión/México, Chile, Siria/\niedra angular del sionismo anglosajón contra Rusia, Irán y China, el escenario bélico en Siria tuvo su prueba piloto en la primera guerra de Irak (1991), y en la destrucción de Yugoslavia años después. En menos de dos años, Siria contabiliza cerca 100 mil muertos, número redondo y similar a la cantidad de víctimas del sexenio de Felipe Calderón, y el primer año del presidente Enrique Peña Nieto. Sólo que en nuestro país no hay guerra .\nEn México hay, vaya eufemismo, limpieza étnica . Concepto que fue arteramente insinuado por uno de los tantos charlatanes del imperio (Samuel Huntington, El choque de civilizaciones, 1993), quien posiblemente, en su lectura de México, haya encontrado inspiración en la carta que otro charlatán de la libertad , el sionista Isaiah Berlin (1909-97), escribió a su anfitriona de Cuernavaca:\nNada nuevo (aunque refrendado), de la ética y moral que inspiraron a los Padres Fundadores de la gran nación del norte. Y al parecer, de buena acogida en amplios sectores de la sociedad mexicana, que repiten el discurso fascista de Televisa y Tv Azteca, junto con los intelectuales derechistas que justifican la limpieza étnica , y el proceso de destrucción nacional en curso.\nLos contextos de Siria y México son distintos, pero las derechas explican sus guerras con eufemismos similares. Allá, contra la violencia sectaria . Acá, contra el crimen organizado . Y en ambos una causa común: el petróleo y agendas militares que se retroalimentan de la ideología neoliberal, despojando a la economía de sentido político.\nDesde el 11 de septiembre de 2001 los pueblos de la Tierra viven a merced de una agenda de seguridad , redactada por Estados Unidos, Israel y la Unión Europea. Un eufemismo, seguridad , que les permite exportar el terrorismo de Estado, el saqueo de los recursos naturales, y la perversa, deliberada confusión entre ley y derecho .\nPara el neoliberalismo, la paz y la política son los peores negocios del mundo. Por esto, una fórmula eficaz para naturalizar el estado de guerra permanente consiste en sostener la maniquea leyenda de Eros y Tanatos . Sin embargo, analistas como el francés Thierry Meyssan, advierten: “…esa actitud tiene origen en la visión aséptica del mundo que se impone a los pueblos de Occidente, los cuales –olvidando las lecciones de su propia historia– parecen creer que todos los conflictos pueden resolverse de forma pacífica”.\nAntes que buenos y malos , habrá entonces que reparar en las causas de las guerras. Quizá los malos sean los chicos de Hamas y Hezbolá en Palestina y Líbano, los militares de Egipto, los ayatolas de Irán, el presidente de Siria, Bashar Assad. Pero sus enemigos han hecho de la maldad una cuestión de principios, y distintos al sentido unívoco que a Salvador Allende le autorizaba moralmente a invocar el derecho y la razón.\nEn 1910, México se alzó contra las inconsecuencias del discurso liberal. Y en 1867 y 1938 (años de feliz recordación , diría Amparo Ochoa), enseñó al mundo cómo tratar a los imperialistas y sus agentes nativos. Es verdad que después, en forma menguante, el rumbo se perdió. Pero habrá que sopesar por qué (y a pesar de la dictadura del PRI), México fue un país que concitó la admiración y el amor de miles de millares que arribaron a esta tierra para conocerla, luchar, sumergirse en ella o, simplemente, gozarla.\n¿Qué es México hoy? No interesa debatirlo ahorita . Millones de mexicanos han vuelto a la lucha, y se aprestan a dar un grito que se oirá en Siria, Chile, y en todos los confines del planeta. La soberanía de Siria también se juega en nuestras calles, y en la de los pueblos que, alzándose contra el capitalismo salvaje, pelean por su verdadera independencia.


El daño de la inseguridad alimentaria\nUn total de 373.000 menores de 5 años sufren desnutrición crónica infantil en Perú por una inadecuada alimentación y el 52,5% de la producción porcina es en basurales\nUna mujer en el mercado callejero de Cuzco (Perú) (Mivueltalmundo.com)\nAdrián Colomer Winter, Lima (Perú)\n13/08/2019 06:00 | Actualizado a 13/08/2019 09:54\nCon la clasificación al Mundial de Rusia de la selección peruana de fútbol, el país andino tuvo la oportunidad de exhibir toda una paleta de productos de la Marca “Perú” en el Palacete Manège de Moscú, especialmente, los “superfoods”, como las barras de chocolate, espárragos frescos, pasta y salsas de ajíes, limón, etcétera (La República, 2018).\nEste hecho reafirmó el creciente posicionamiento de la nación bicolor como principal dispensa alimentaria, polo agroexportador y eje productivo del mundo.\nNuestros valles productivos, represas y la extensa biodiversidad de ecosistemas reflejan las estadísticas favorables de exportación con Estados Unidos y la Unión Europea; principales socios comerciales de Perú, que registran un alto consumo per cápita.\nEn cifras, el negocio del chocolate mueve aproximadamente unos 5 millones de euros en tierras bávaras (Alemania). Sin embargo, la apreciación que tiene el exterior sobre el país es disímil a la realidad nacional que se vive día a día con respecto a la seguridad alimentaria.\nReserva natural Salinas, cerca de Arequipa (Perú). (Oriol / Mivueltalmundo.com)\nEl 52,5% de la producción porcina se desenvuelve en condiciones insalubres al realizarse la crianza en basurales (RPP, 2017). Otras cifras alarmantes muestran como 373.000 niños y niñas menores de cinco años sufren desnutrición crónica infantil por una inadecuada alimentación; facto que se remite (de forma parcial) a la venta engañosa de leche de vaca “supuestamente” natural por una mezcla alquimista de soja, derivados de la lactosa y sustancias dañinas como la “carragenina” (Huerta. E, El Comercio, 2017). De igual manera, Piura es víctima de la misma problemática con el consumo emblemático de la algarrobina.\nSe observa que el ciudadano identifica “riesgos inexistentes” para su salud durante el consumo alimenticio de productos con etiquetas “100%” naturales. Este fenómeno evidencia que el promedio de la ciudadanía no es consciente de lo que come.\nPrecisamente, se han encontrado sustancias cancerígeno-mutagénicas con potencial genotóxico como la acrilamida e hidroximetilfurfural en la algarrobina, pero, a pesar del hallazgo, las autoridades sanitarias no lo han cuantificado como parámetro de calidad regulatorio en la Norma Técnica Peruana ( De Villasante Llaquet et al,Nurse & Care,2018).\nUn matrimonio en el pueblo de Lucanamarca (Perú). (Lys Arango / Lys Arango)\nCorrelativamente, en Perú no se cuenta con un registro de alimentos con probables efectos toxicológicos para la salud del ciudadano, factor o laguna legal responsable de la aparición de numerosas enfermedades metabólicas en la población.\nMientras en Europa se observa un consumo informado en la población, cabe preguntarse cómo andamos en temas de calidad en Perú en tanto que la reciente incorporación de los octógonos “alto en azúcar, alto en grasa y alto en sodio” en las etiquetas no ha provocado el cambio esperado en las conductas alimenticias de la ciudadanía.\nLa publicidad del “junkfood” sigue opacando la promoción de alimentación sana a pesar que en Perú ha entrado en vigor la ley de promoción de la alimentación saludable, lo cual evidencia que la legislación sobre seguridad alimentaria no está redactada en una “lingua franca” orientado al entendimiento común de la sociedad.\nEn contraparte, este fenómeno obedece al escaso “ General Public Understanding of Science” y a la deficiente tasa de alfabetismo científico que muestra la sociedad peruana para la interpretación del contenido nutricional en las etiquetas.\nPor eso no es de extrañar que en cualquier bodega o cafetín de la Universidad se aprecia que los estudiantes mantienen la impronta de compra a snacks ultraprocesados indulgentes a pesar de las notas de advertencia sobre el riesgo de diabetes, hipertensión arterial o enfermedades generales al corazón.\nFinalmente no queda más que reflexionar sobre las magistrales reflexiones de Mario Vargas Llosa para cuestionar la débil democracia peruana:\n– “Sin el esfuerzo intelectual que supone la lectura, el espíritu crítico de la población se adormece y se vuelve más susceptible a ser manejada y manipulada por las autoridades”.


Ya puedes escuchar cómo se está "Mejorando la experiencia del empleado internacional", el encuentro de Globality Health Day\nTe dejamos con el audio del Globality Heath Day, el encuentro con el que Foro Recursos Humanos, de AZC GLOBAL, cierra el año celebrando. La jornada se organizó en la Fundación PONS con el patrocinio de Globality Health, una de las empresas más destacadas a nivel internacional en Seguros de Salud.\nDestacados profesionales e importantes empresas acudieron con el objetivo de seguir “Mejorando la experiencia del empleado internacional”. La jornada comenzó con una mesa sobre “La Movilidad Internacional y sus retos. Compliance como palanca empresarial”. Moderado por Berit Kittel, Key Account Manager de Globality Health, el debate contó con las opiniones de Jaime Juárez, consultor jurídico de Pons Compliance; y Rubén Cava, responsable corporativo de Movilidad Internacional en Sacyr.\nEl segundo debate fue dirigido por Mª Eugenia Castro, directora de desarrollo y negocio de Foro Recursos Humanos, y en él intervinieron Federico de Vicente, vicepresidente Iberia en Gympass; Emilio Cortés, director de RRHH de BT España y director general de la Fundación BT; y Jorge Martín Martín, International HR & Global Mobility Deputy Director en INECO, para hablar de “Nuevas coordenadas ante los expatriados: Employer Branding, Salud y Familia”.\nFrancisco García Cabello, fundador y director general de Foro Recursos Humanos, fue el encargado de moderar la última mesa debate, en la que se habló sobre “Lo más saludable de empresas y equipos nacionales e internacionales” con Luis Manuel Moral Fernández, director de RRHH de LG Electronics Spain; Florentino Díez, director de RRHH de HM Hospitales; y Ana Rodríguez, HR Director Southern Europe at Page Group.\nAdemás, Javier Fernández Aguado, presidente de MindValue y director de la Cátedra de Management Fundación Bancaria la Caixa en IE Business School, entregó su prestigioso reconocimiento a D. Ricardo García García, vicepresidente Sur de Europa de Benteler Automotive; e ilustró a los asistentes con una interesante charla sobre las “9 actitudes clave para liderar en un entorno digital”.\nTe dejamos ya con el audio completo de la sesión, y muy pronto podrás ver la galería de imágenes así como un reportaje audiovisual con lo más destacado de la jornada. Mientras tanto, puedes dejarnos tus comentarios e impresiones en @ForoRRHH.


Acción Cultural Española se suma al Festival Hispanoamericano de Escritores de La Palma\nA través del Programa para la Internacionalización de la Cultura Española, financia la visita de importantes “prescriptores” culturales extranjeros a Isla.\n31/07/2018 - 19:47h\nEn la imagen, Mariano Hernández (i), Nicolás Melini y Armas Marcelo.\nAcción Cultural Española (AC/E) apoya el Festival Hispanoamericano de Escritores mediante el PICE en su modalidad de Visitantes, el Programa de AC/E para la Internacionalización de la Cultura Española, que impulsa y facilita, por un lado, “la presencia de programadores internacionales en España para que vean de primera mano nuestras producciones y a nuestros creadores, y por otro, que el sector cultural español pueda salir con sus trabajos al exterior”, se informa en nota de prensa.\nJosé Balza (Delta del Orinoco, Venezuela, 1939), narrador y ensayista, ha denominado como “ejercicios” a toda su obra. Sus títulos comprenden: Largo, Setecientas palmeras plantadas en el mismo lugar, Percusión, Después Caracas, Un hombre de aceite en la novela. Dentro de sus libros de cuento destacan: La mujer de espaldas, Un Orinoco fantasma, Caligrafías, Uno, Trampas. Y entre sus ensayos: Este mar narrativo, Iniciales, El bolero: canto de cuna y de cama, Observaciones y aforismos, Red de autores hispanoamericanos (2011), Los siglos imaginantes, Play b. Ha publicado libros sobre el origen de la teoría literaria en América Latina, sobre teoría del cuento y de la novela, sobre cine, música, artes plásticas y televisión. Los mismos aparecen bajo el sello de Fondo de Cultura Económica, UNAM y Bonilla Editores de México, Iberoamericana Vervuert, Seix-Barral, Páginas de Espuma y Paréntesis de España, Oxford Press, Arte poética Press (USA), Gallimard. Sus relatos han sido traducidos a más de diez idiomas.\nRodrigo Díaz Pino (nacido en Perú y residente en Suiza desde hace 28 años) es librero, editor y gestor cultural en Ginebra, Suiza, donde regenta la librería de libros en español Albatros desde hace 22 años. En su librería desarrolla una actividad cultural presentando libros de autores españoles e hispanoamericanos, organizando talleres literarios, concursos de microtextos, conciertos, etc. Hace unos años lanzó la editorial Albatros, en la que ha editado cuentos, poesía, teatro y novela de autores españoles e hispanoamericanos, en ocasiones traducidos al francés.\nAntonio López Ortega (Punta Cardón, Venezuela). Licenciatura y Maestría en Estudios Hispánicos en la Universidad de la Sorbona de París (1979-1985). Fue Director de Publicaciones de Fundarte (1985-1988) y director Literario de Alfadil Ediciones (1989-1993), también ejerció como asesor Comunicacional de Voz y Visión, Grupo Corpa-Ogilvy & Mather (1988-1991). Ha sido Gerente General de la Fundación Bigott (1991-2007) y miembro directivo de varias instituciones culturales. Como narrador ha publicado Cartas de relación (1982), Calendario (1985), Naturalezas menores (1991), Lunar (1996), la novela Ajena (2001), la compilación de narrativa breve Río de sangre (2005), Fractura y otros relatos (2006), Indio desnudo (2008) y La sombra inmóvil (2013). Como ensayista ha publicado: El camino de la alteridad (1995) y Discurso del subsuelo (2002). Como antólogo ha publicado: Lasvoces secretas (2006) y La vasta brevedad (2010). Es fundador de la editorial de poesía ‘Pequeña Venecia’ y ha recibido varios reconocimientos internacionales. Es columnista permanente del diario El Nacional.


Alejandro Fernández y su emblemática voz\nEl artista mexicano promete llevar al Starlite Fetsival un show único y sin precedentes. La voz mexicana por excelencia acudirá al Starlite Festival para ofrecer un concierto el día 1 de agosto. Baladas pop y las tradicionales rancheras, serán las claves de éxito para uno de los conciertos más esperados. ¡No desaproveches esta oportunidad! Compra tus entradas para el concierto de Alejandro Fernández en Taquilla Mediaset.\nAlejandro Fernández, una de las voces más emblemáticas en la historia musical de México, llega este verano a Starlite 2014 con una producción sin precedentes que transportará al público a la más pura esencia de la canción mexicana.\nGanador de dos premios Grammy Latino, cuenta con millones de discos vendidos en todo el mundo desde que en 1992 publicara su primer disco, “Alejandro Fernández”, y se ha convertido en una súper estrella tanto por sus éxitos de balada pop como por las tradicionales rancheras que desde hace años recupera para su repertorio.\nEmbarcado en la gira mundial de su último disco “Confidencias”, que incluye duetos con Christina Aguilera, Rod Stewart y Vicente Fernández, y con el que días después de su lanzamiento, en agosto de 2013, logró ocupar el primer puesto de los listados de ventas de 19 países, Alejandro Fernández actuará en Starlite acompañado de su mariachi y una espectacular banda para ofrecer un show único donde la magia y pasión que se vive en el escenario contagiará a sus espectadores de principio a fin.\nHay diferentes tipos de entradas para el concierto de Alejandro Fernández. La entrada en Palco Premiun (810,00€), la entrada en Palco (486,00€), la entrada Premiun (267,84€), entrada en Platea (219,24€) y entradas en Tribuna A (162,00€), Tribuna B (113,40€) y Tribuna C (89,64€). ¡Hazte con tus entradas en Taquilla Mediaset!


Inicio > Citroen > C5 > Noticias > Nuevo control de tracción citroën C5\nCitroën ofrece a partir de ahora y como equipamiento de serie en su Modelo C5, el que denomina Control de Tracción Inteligente. Según afirman desde la Marca de los chevrones este sistema permite ofrecer un aumento de adherencia sobre suelos resbaladizos muy cercano a la de los vehículos dotados de tracción total.\nEl sistema está basado en el funcionamiento del control de tracción electrónico. Con el análisis de diversos parámetros entre los que se encuentran la inclinación del vehículo, el tipo de nieve o la existencia de hielo, la gestión electrónica realiza una regulación del deslizamiento de las ruedas de tracción alternando entre las ruedas de uno y otro lado, consiguiendo así mejorar la tracción en arrancadas y aceleraciones.\nDesde MotorGiga entendemos que se trata de un sistema electrónico enfocado a la mejora de la tracción pero, a pesar de lo comentado por la Marca, nos resulta difícil creer que pueda compararse a la mejora de tracción ofrecida por una tracción integral de cualquier tipo. No obstante, esperaremos a probarlo para poder emitir un juicio sobre el mismo.\nAun así, Citroën confía tanto en su creación que ha creado incluso un sorteo entre quienes se registren para probar el sistema en el sitio web de la Marca www.citroen.es. De este modo, los clientes que se inscriban en la página, entre el 1 y el 31 de octubre para probar el sistema montado en el C5, participarán en el sorteo de una de las 90 noches para dos personas en la red de hoteles con encanto.\nEtiquetas: citroen, control de traccion


Cuentas vivienda Cofidis - Bankimia Comparador líder de productos bancarios\nEstás en: Inicio > Cuentas > Cuentas vivienda Cofidis Cuentas vivienda Cofidis Compartir\nConoce las cuentas vivienda de Cofidis . Compara online sus comisiones, intereses, requisitos... para abrir la mejor cuenta corriente para tí. Remuneración\nCuenta Ahorro Vivienda (1,250 % T.A.E.)\nCuenta Vivienda (0,350 % T.A.E.)\nCuenta vivienda triodos (0,800 % T.A.E.)\nAyuda sobre cuentas cofidis (mayo de 2013)\nCréditos personales con respuesta inmediata por internet (hace 1 año, 1 semana - 4 respuestas)\nTengo una urgencia. necesito 4500 euros lo mas rápidamente posible. tengo una casa sin hipoteca y una nomina de 1400 euros. me recomendais alguna entidad financiera concreta donde solicitar ...\nPrestamos rapidos sin aval (hace 1 año, 4 semanas - 5 respuestas)\nNecesito un préstamo lo más urgente posible, para mi es muy importante la rápidez. ademas no puedo aportar aval, me influira a la hora de pedirlo? mis ingresos son solo unos 1300 euros al me...\nprestamos rapidos sin nomina (hace 1 año, 24 semanas - 7 respuestas)\nMe gustaria saber que entidades ofrecen prestamos rapidos a personas que no tienen una nomina declarada, concretamente soy autonomo.\nles basta a los bancos con los ingresios declarados en e...\nÚltimas noticias sobre cuentas cofidis\n¿Cómo conseguir dinero sin cambiar de banco?\n... a ellos hay que ser ciudadano español o residente en España con permiso de residencia en vigor y estar empleado por cuenta ajena o ser pensionista.\nLas dificultades de financiación han hecho proliferar en los últimos años empresas ... El peligro de los mini préstamos urgentes\n... en nuestro país para intentar incrementar su base de clientes en España.\nCon este objetivo, la entidad alemana Deutsche Bank, que cuenta con más de 253 oficinas en España, ha lanzado recientemente su campaña publicitaria "La esencia de un banco". Con ... Los minicréditos rápidos en España: empresas, intereses, legislación...\n... las entidades financieras o establecimientos de crédito que conceden lo que se conoce como los créditos y préstamos urgentes (Cofidis, BIGBANK, etc...). Aunque estos préstamos también tratan de dar respuesta a la necesidad de dinero rápido tanto su ... Préstamos urgentes: dinero rápido\n... �stamos urgentes radica en su rapidez, ya que una vez aprobada la solicitud, el cliente puede tener ingresado el dinero en su cuenta bancaria en apenas 24 horas.\nPero al tiempo que gozan de ventajas, los préstamos urgentes también acarrean una serie de ... Sobre nosotros:


Llega a pantallas UGLYDOLLS: EXTRAORDINARIAMENTE FEOS. Una película a cargo del director Robert Rodríguez de entretenimiento familiar que se construye sobre una formula y tema a prueba de fallas que ya hemos visto en otras cintas:\nEl empoderamiento y fortalecimiento de la autoestima.\nNunca será tiempo desperdiciado el hablar de esto con nuestros “peques” de la casa ante un mundo tan dividido por las creencias, status, género, color, conocimiento, religión, equipos deportivos, etc.\nSin embargo, UGLYDOLLS no logra bajar el mensaje a un nivel de reflexión. La causa es que mantiene su atención en darle forma a la historia que en crear el contenido. Es imposible evitar las comparaciones con TOY STORY en un perfil más bajo y sobre todo con la aldea de LOS PITUFOS con las respectivas características de cada personaje y sobre todo a cargo de un “papá PITUFO”.\nLa sinopsis nos habla de un grupo de peluches con defectos e imperfecciones de fábrica que crean una villa (Villa Fea) donde contrario a sus imperfecciones sus habilidades, sentimientos y notorias características los hace muy especiales y fuera de lo ordinario.\nMoxy es la protagonista de la historia, un peluche femenino que bajo la esperanza de que su comunidad "rompa" la resignación (que ni parece resignación porque se ve que la pasan muy bien)y salgan al mundo real sin importar sus defectos a buscar a su “dueño de ensueño”.\nLa primera mitad está plagada de tantas canciones que prácticamente la convierten en un musical. Las voces originales están a cargo de Nick Jonas, Kelly Clarkson (American Idol) y curiosamente a PITBULL que escucharemos también en su versión doblada.\nLa versión en español tiene las voces de Tini Stoessel, Sofía Reyes y Mario Butista.\nLa película no tiene problemas en su narrativa, se construye sobre un argumento básico, simple y nada innovador. Las canciones ayudan a consumir tiempo y darle más ritmo a la producción. El humor y detalles está más enfocado al público infantil y deja de lado al público mayor sin involucrarlo en la nostalgia ni conexión emocional.\nPara un servidor, la película se queda en un formato aceptable, pero no memorable. Si algo tengo que criticar de forma fuerte, sería la forma en que tratan las chicas - agentes espías – del Instituto de la perfección, el tema del “secuestro” con uno de los personajes.\nFuera de eso, es buena opción para los pequeños de la casa. El mensaje sigue teniendo validez y como dije anteriormente, nunca estará de más.


La Justicia porteña frenó la venta de los terrenos en Costa Salguero — Pulse\n17:56 hs. — viernes 23 de octubre de 2020\nLa Justicia porteña frenó la venta de los terrenos y la construcción de edificios en Costa Salguero. La Sala II de la Cámara de Apelaciones en lo Contencioso Administrativo y Tributario de la Ciudad estableció hoy que “hasta la finalización de la causa judicial no se pueda comercializar el predio”.\nSemanas atrás, el oficialismo porteño había aprobado en la Legislatura la primera lectura de la rezonificación de terrenos que dan al río en la Costanera Norte, en donde se busca avanzar con el proyecto de construir un parque público y un barrio náutico con edificios en Costa Salguero.\nLa Sala II de la Cámara de Apelaciones en lo Contencioso Administrativo y Tributario de la Ciudad decidió hacer lugar al recurso de apelación interpuesto por el Observatorio del Derecho a la Ciudad, la Cátedra de Ingeniería Comunitaria, el IPYPP y la diputada nacional Gabriela Cerruti. De esta manera, concedió la medida cautelar estableciendo que sólo podrán adoptarse disposiciones administrativas, “evitando toda decisión que afecte de algún modo la titularidad del dominio del inmueble conocido como Costa Salguero en la Costanera Norte”.\nLa rezonificación abarca terrenos de propiedad estatal que suman unas 17 hectáreas, en el caso de Costa Salguero, y otras 14 hectáreas de un predio lindante, separado por la desembocadura del colector del arroyo Maldonado, donde estuvo Punta Carrasco. El gobierno de Horacio Rodríguez Larreta planea la construcción de diez edificios que podrán alcanzar una altura máxima de 29 metros y un espacio público parquizado que llegará hasta la ribera del río.\nEn el fallo firmado por los jueces Fernando Lima, Mariana Díaz y Esteban Centanaro, se explicó que “la sentencia no suspende el tratamiento del proyecto de ley en discusión en la Legislatura para autorizar un emprendimiento inmobiliario en la Costanera”.\nLa sentencia de los jueces de Cámara se fundó en los siguientes argumentos: «(Los terrenos) forman parte del dominio del Estado y constituyen parte de la Ribera del Río de la Plata, han sido objeto de particular tutela tanto en el orden constitucional, como en el de las normas que mayor importancia tienen en la planificación urbanística y que constituyen el eje de las políticas de desarrollo de la Ciudad, como son el Plan Urbano Ambiental y el Código Urbanístico. No puede obviarse, aunque más no fuera desde una perspectiva primaria de la cuestión bajo conocimiento del tribunal, el significado que habría de asignarse a expresiones tales como ‘son públicos y de libre acceso y circulación’; ‘debe garantizarse su uso común’ y ‘deben destinarse al uso público’, referidas a predios ribereños estatales, como la Manzana Costa Salguero, que atañe a estos actuados”.\nRossi e Insaurralde en San Bernardo: «Nuestro pueblo está sufriendo por la pérdida de trabajo»\n#ConsumoProtegido: se resolvieron dos tercios de las denuncias por incumplimiento de empresas


Hoy se firmaría el contrato de compra-venta entre DISA y Petrobras – Cero Estrés\nAunque ayer de tarde aún quedaban algunos puntos a definir, hay confianza en cuanto a que durante esta jornada finalmente podría terminar un proceso que comenzó hace cuatro meses.\nLa petrolera española apresta su desembarco en el país\nTal como lo había adelantado en exclusiva Surtidores en su edición del sábado 30 de mayo de 2020, la empresa DISA de España, con sede en Islas Canarias, fue elegida por Petrobras para quedarse con las 88 Estaciones de Servicio del sello brasilero en Uruguay.\nA partir de ese día, comenzaron todos los movimientos administrativos, comerciales y contractuales, que, aunque enlentecidos por la pandemia, fueron la base de todos los pasos previos a la firma del contrato de compra-venta.\nALGUNOS PUNTOS PARA RESOLVER\nSi bien Surtidores tuvo la información que el contrato se firmaría dentro del mes de setiembre, más específicamente el día 29, (www.surtidores.uy/el-colibri-de-disa-de-espana-esta-casi-listo-para-echarse-a-volar-en-uruguay/), finalmente ayer jueves 1ro. de octubre una fuente reservada en Brasil, confirmó al portal que la firma de la documentación a través de la que Petrobras traspasará sus activos en Uruguay, se haría efectiva el viernes 2 de octubre.\nAunque la misma fuente aseguró que sobre media tarde de ayer quedaban aún algunos puntos por resolver en el documento, previo a su firma, si no ocurría nada extraño, estaba previsto que hoy se procediera a la concreción del contrato, que como se dijo se ha demorado en función de que muchos de los pasos debieron realizarse a través de firmas remotas y operaciones a distancia.\nMAYORES DETALLES DEL REBRANDING EN BREVE\nDe todos modos, en caso de que los ajustes a los que hacía referencia la fuente en Brasil, no permitieran llegar a tiempo para la firma del documento al día de hoy, es inminente su firma, que no demoraría más de una semana.\nAsimismo, en breve y una vez que se firme el contrato, quedará liberado el acuerdo de confidencialidad y se conocerán mayores detalles de la presencia de DISA en Uruguay, así como los pasos que se seguirán en torno al “rebranding” de sus estaciones.


Un barrio de Pamplona se prepara para sufrir cambios que afectarán a sus vecinos y cambiarán sus calles - Pamplona - Navarra.com. Noticias de Navarra, Osasuna, Pamplona, deportes\nUn barrio de Pamplona se prepara para sufrir cambios que afectarán a sus vecinos y cambiarán sus calles\nEl corredor sostenible de la calle Doctor Juaristi de San Jorge será una realidad a mediados de 2020.\nCalle Doctor Juaristi del barrio pamplonés de San Jorge. ARCHIVO\n09 diciembre, 2019 - 13:04\npamplona sociedad San Jorge corredor sostenible\nEl proyecto prevé actuar sobre los 930 metros que tiene la calle Doctor Juaristi y su continuación, la calle José Alfonso, convirtiendo la primera en calle residencial y limitando la velocidad a 20 kilómetros por hora.\nSe trata de una vía paralela a la avenida de San Jorge, diseccionada por la avenida de Navarra, obstáculo que se salva con un paso peatonal subterráneo.\nEn el denominado 'sistema educativo', donde se concentran los dos colegios, la escuela infantil y el campo de fútbol, se ocupará parte de la calzada para crear un carril bici segregado de doble dirección, cuyo pavimento será rojo, al igual que el usado en el corredor sostenible de María Auxiliadora de la Chantrea.\nÉste se ubicará en la acera sur, al lado de los centros educativos, y tendrá una anchura de tres metros. Se instalará un aparca-bicis próximo a los accesos a los centros escolares, y se liberará el entorno de coches.\nPor su parte, en el 'sistema comunitario', la zona que incluye las calles Doctor Juaristi y Doctor Labayen, las actuaciones previstas servirán para dar continuidad a ese mismo carril bici segregado y crear amplias extensiones peatonales de las aceras.\nDe hecho, ambas vías se caracterizan a día de hoy por sus estrechas aceras, inferiores a dos metros y carentes de arbolado y mobiliario urbano, y la gran superficie destinada a aparcamiento de vehículos.\nCon este proyecto de reurbanización, se ampliará el espacio peatonal, dándole entre 3,5 y 4,5 metros más en la acera norte de la calle Doctor Juaristi y en la oeste de Doctor Labayen.\nSe hará, eso sí, mediante reurbanización blanda, a través de pintura, señalización y mobiliario. Todo ello con el objetivo de ampliar el espacio público destinado al peatón, que pasará del 35% actual al 50% tras las actuaciones previstas.\nTambién se incrementará notablemente el espacio para la bicicleta, que pasará de no tener ni un solo metro de carril segregado a contar con 600 metros una vez finalizadas las obras.\nA este carril bici segregado se unirá, además, un carril de coexistencia entre coches y bicis en la calle Doctor Labayen, con señalización y ancho de cuatro metros para una circulación.\nEl proyecto prevé conseguir casi 140 metros cuadrados de zonas verdes en las aceras en una calle en la que apenas hay vegetación, y añadir veinte árboles más a los 57 actualmente existentes.\nTodo ello se hará a través de unas 'eco-células': unos espacios multifuncionales donde ubicar zonas verdes, zonas de juego y zonas de estancia de forma salteada en el espacio de vía que se prevé ganar al automóvil.\nAl tratarse de una reurbanización blanda, no se llevarán a cabo grandes obras, sino que los nuevos lugares para el peatón serán delimitados por marcas de pintura sobre la calzada y por el mobiliario urbano, mediante unos patrones preestablecidos, que establecerán un nuevo lenguaje visual.\nAsí, por ejemplo, el color azul identificará zonas que dan servicio al carril bici, y el color naranja identificará zonas lúdicas.\nEn lo que se refiere al resto de elementos de cada eco-célula, se instalarán un total de 63 hidro-jardineras de acero galvanizado de 96 centímetros de altura para plantar árboles de pequeño porte y plantas arbustivas.\nTambién habrá 18 hidro-parterres, también de acero galvanizado, pero en esta ocasión de 48 centímetros de alto, aunque de mayor superficie de plantación, pensadas para acoger arbustos más pequeños y plantas tapizantes.\nOtro elemento decorativo para estos espacios peatonales serán unas traviesas de madera de pino. En total, se ha previsto instalar 60 a lo largo de toda la zona de actuación de esta primera fase.\nSe trata de listones de 16 centímetros de alto y 26 de ancho y una longitud variable, que servirán para crear áreas de descanso informal, pequeñas gradas y zonas de juego. Estas eco-traviesas estarán ancladas entre sí y también al pavimento.\nLa reurbanización de este corredor sostenible supondrá reducir a 150 las actuales 320 plazas de aparcamiento en la zona.\nNo obstante, el Consistorio llevará a cabo distintas labores de reordenación del tráfico en las calles adyacentes para aumentar el número de espacios de aparcamiento disponibles.\nEn concreto, se intervendrá en las calles Santa Vicenta María, adyacente a Doctor Juaristi, y en la calle Doctor José Alfonso. En ambos casos, la circulación pasará a ser de un único sentido, se eliminarán las plazas de aparcamiento en línea y se habilitarán nuevas en semibatería. En total, se conseguirán 110 plazas más.


La UCO se suma a la 'University for a New European Society' - Noticias Local - Diario Córdoba\nLa UCO se suma a la 'University for a New European Society'\nLas siete universidades europeas que forman parte representan a más de 160.000 alumnos y cerca de 14.000 profesores, investigadores y personal administrativo\nReunión del consejo de gobierno de la Universidad de Córdoba. - CÓRDOBA\nLa Universidad de Córdoba (UCO), en el contexto de la convocatoria de la Comisión Europea para crear 'Universidades Europeas', junto a las universidade de Paris-Est Créteil (Francia), Évora (Portugal), Novi Sad (Serbia), Patras (Grecia), Sibiu (Rumania) y Udine (Italia), ha firmado un acuerdo para la creación de la 'Alianza UNES-University for a New European Society'.\nSegún ha indicado la UCO en una nota, las siete universidades se localizan en el sur de Europa, fueron creadas en los años 60 y 70, tienen un tamaño similar, un alto nivel de internacionalización y son de naturaleza multidisciplinar. Además, todas ellas tienen una fuerte vinculación territorial con su entorno. Estas particularidades han sido fundamentales a la hora de establecer las singularidades y señas de identidad de la Alianza UNES.\nEl objetivo de UNES es fortalecer la oferta académica individual de cada una de las universidades a través de una oferta académica multilingüe, innovadora y orientada hacia las nuevas demandas de la sociedad, con una decidida apuesta por los valores europeos, y tiene una visión compartida, la de "acercar la universidad al corazón de la sociedad, para dar respuesta a los desafíos actuales y futuros de Europa".\nIgualmente, UNES pretende ser una universidad "dinámica y proactiva", comprometida en formar ciudadanos europeos capaces de afrontar los desafíos de las transformaciones sociales, ambientales y digitales que afrontan nuestras sociedades.\nEl acto fundacional de UNES-University for a New European Society tuvo lugar el 19 de febrero con la firma en París del Acuerdo de creación de la Alianza al que asistieron Rectores y Vicerrectores de todas las Universidades implicadas. La propuesta ha sido presentada para evaluación este miércoles.\n17:57 h // Un detenido en Londres tras apuñalar a un hombre en una mezquita\n17:44 h // La vivienda nueva se abarata más de un 7% en un año en Córdoba capital\n17:43 h // Más de 3.000 alumnos de Infantil y Primaria visitarán este curso el Palacio de Viana\n17:33 h // Crítica de 'Hunters': una serie en guerra consigo misma


Sabway, el lugar perfecto para comprar tu Hoverboard – Blog Sabway\nSabway, el lugar perfecto para comprar tu Hoverboard\npor Sabway 16 enero, 2019 20 febrero, 2019\nescrito por Sabway 16 enero, 2019 20 febrero, 2019\nSabway somos una empresa joven que busca la diversión y apuesta por hacer que todo el mundo tenga más cerca la oportunidad de hallar la mejor calidad y variedad en vehículos eléctricos, por esta razón en nuestra web y en nuestras tiendas físicas, encontraréis diferentes soluciones para comprar Hovervoards.\nGracias a este producto que ofrecemos en Sabway, podréis desplazaros por vuestra ciudad de la forma más divertida. Aparte en nuestras tiendas, además de poder comprar el Hoverboard que más se adapte a vuestras necesidades y vuestros gustos, también podréis encontrar cualquiera de sus accesorios e incluso recambios de algunas piezas, por si lo queréis personalizar o por si se estropean.\nEn el nuevo artículo de hoy del blog de nuestra empresa, Sabway, queremos daros los mejores consejos que debéis seguir a la hora de escoger y comprar un Hoverboard, además también os queremos hablar de los más populares en nuestra tienda.\nConsejos para comprar tu Hoverboard\nPara comenzar, antes de comprar un Hoverboard, debéis saber cuál es su funcionamiento. Este tipo de patinete eléctrico que se controla a partir del equilibrio de la persona que lo conduce, funciona gracias a unos sensores de aceleración y un giroscopio estabilizador. De esa manera se puede controlar el equilibrio de forma inteligente en función del centro de gravedad del hoverboard, es decir, el patinete responde a los movimientos realizados y se desplaza hacia una dirección u otra.\nUna de las grandes preocupaciones de muchas personas a la hora de tener que comprar un Hoverboard, es saber si van a aprender a conducirlo o no, pero esto no debería ser una preocupación, ya que, a veces al principio puede costar un poco, pero al poco rato os aseguramos que ya habréis aprendido a manejarlo.\nUna de sus grandes ventajas es su tamaño y peso, ya que, es un medio de transporte, que os ayudará a moveros de un lado a otro de la ciudad sin hacer demasiado esfuerzo y de forma más rápida que andando o incluso más rápido que algunos autobuses, por lo que, al llegar a vuestro destino, como tiene ese tamaño tan reducido, lo podréis guardar sin ningún tipo de inconveniente, por ejemplo, al llegar a la oficina, al supermercado o incluso para ir a la estación de metro o tren.\nEn Sabway, podréis encontrar una gran cartera de productos con tal de facilitar la compra del Hoverboard, ya que, os ofrecemos muchos tipos distintos, para que se adapte a vuestras necesidades y a vuestros gustos, por ejemplo, el Hoverboard S6, lo podréis encontrar en doce colores distintos, algunos de ellos con estampados.\nComodidad con el patinete eléctrico Dynamic 500W con asiento\n¿Cómo escoger el mejor patinete eléctrico para niños?\nHummer: el mejor Hoverboard todoterreno\nLa movilidad eléctrica será la salvación de las...\nExigen un seguro para la circulación de patinetes...\nLa moto perfecta para los más pequeños\n¡Atrévete y prueba la combinación del Hoverboard Hummer y el Hoverkart City Luz!\nAñade accesorios a tu patinete eléctrico\nCristina Rivas en Los patinetes Hoverboard, son el regalo más demandado\nSabway en Uber invierte en patinetes eléctricos\nGenara en Uber invierte en patinetes eléctricos\nlaura martinez en Elon Musk, sueños eléctricos\nSabway en ¿Quieres ser distribuidor de SABWAY?