HispaniaGothorum el Lun Mayo 31, 2010 1:18 pm\nNo obstante, hay periodos en la historia de la literatura en los que el presentimiento de la dualidad en el uno humano se hace más vigente y toma rumbos inesperados. Uno de esos momentos es, sin duda, el de la generación de Contemporáneos, ese grupo de poetas atrapado en una época en la que México, como nación, debía definirse a sí mismo y reconciliar a sus Dobles, el pasado prehispánico y el colonial con su vida de país independiente.\nA pesar de que las alusiones son frecuentes en el grupo, elijo dos poemarios en los que la figura de un “otro” del poeta aparece de forma evidente, disfrazado en ángeles, en sombras o aun en personajes míticos. Estas obras son Perseo vencido de Gilberto Owen y Nostalgia de la muerte de Xavier Villaurrutia. Multifacético en el primero y en franca progresión hacia la muerte en el segundo, el Doble en ambos poetas se presenta, ante todo, como el grandioso misterio que los hizo escribir como lo hicieron.\n“No se hace una revolución con ángeles”... a menos que sean como éstos\nUna de las figuras del Doble que más se repiten en la poesía de todo el grupo de Contemporáneos es, sin duda, la del ángel. Pero no es el ángel con cara de niño y vestido de rosa que nos venden las estampas católicas, sino el que se acerca a todas las posibilidades de comportamiento que se antojarían ajenas a las esperadas de un mensajero de Dios, y que van del ángel erótico a la representación del mal.\nEn Perseo vencido, la figura del ángel aparece desde las primeras páginas en la referencia que Owen hace, en el día uno, a la lucha de Jacob con el ángel descrita en el Génesis.\nni en su hermoso guardián insobornable\npara llegar a tu rostro desierto...\nDespués, el ángel se transforma en el mar con el que lucha toda la noche y, finalmente, en el día veintisiete, es nombrado Diablo: es el ángel de Los cantos de Maldoror, despiadado y sexuado. Al igual que en el poema de Owen, los encuentros de Jacob con los ángeles no se producen la misma noche y el conocimiento del contrario es progresivo. Cuando Jacob sueña con la escalera, ve a su lado a Dios, que le dice: “Yo soy Yavé, el Dios de Abraham, tu padre, y el Dios de Isaac; la tierra sobre la cual estás acostado te la daré a ti y a tu descendencia”. Después, al despertar, Jacob reconoce que en ese lugar estaba Dios, y añade: “¡Qué terrible es este lugar! No es sino la casa de Dios y la puerta de los cielos!”.\nEn contraste con la idea difundida de que el cielo, el hogar de Dios, es un lugar de felicidad eterna, Jacob lo califica de ‘terrible’, como terrible será su lucha con el ángel. Pero, además de ofrecerle por casa su propia casa, Dios ha hecho otra cosa con su siervo: le ha revelado su nombre y, en consecuencia, le ha dado poder sobre él. Así, cuando Jacob le pide al ángel que le diga su nombre, éste responde: “¿Para qué preguntas mi nombre?”. En la pregunta hay dos sentidos implícitos: el de que Jacob no necesita conocerlo y el de que ya lo sabe de antemano.\nSon las últimas palabras de Jacob en el pasaje las que abren el abanico de interpretaciones que se han dado a la lucha con el ángel: “He visto a Dios cara a cara y ha quedado a salvo mi vida”. El hombre se ha enfrentado, como le ha dicho el ángel, con Dios y con humanos y los ha vencido a los dos, pero sobre todo Jacob se ha enfrentado a sí mismo, a su Doble, y continúa vivo. “Según una creencia fuertemente arraigada, aquel que ve a su Doble espiritual está condenado a una muerte próxima e ineluctable. Esta aparición es un signo o una advertencia del destino”, explica Claude Lecouteux en su libro Hadas, brujas y hombres lobo en la Edad Media. Historia del Doble.\nNo es exagerado afirmar que, al ver cara a cara a Dios, Jacob se ha enfrentado a sí mismo. Baste recordar que, para Denis de Rougemont en su libro Los mitos del amor, la forma del ángel, “la Forma bajo la que cada uno de los espirituales conoce a Dios es también la forma con la que Dios le conoce, porque es la forma con la que Dios se revela a sí mismo en él”. Siguiendo ideas del pensamiento sufí, la idea de Dios revelada a través del Ángel (que es también la del hombre mismo) no sólo responde a la de Ángel-Diablo, sino a la de Dios-Mujer, pues “el Ángel de los sufís no sólo evoca esa parte iniciadora del ser renovado que permanece oculto en Dios según el cristianismo, sino también, y de un modo más concreto en la homología, esas entidades celestes, femeninas, que la religión de Zaratustra denominaba Fravartis, ‘las que han elgido’”.\nLa transformación femenina del ángel de Owen no es fortuita, sino que se antoja necesaria. Sin un elemento femenino, el poeta se vería limitado en su camino hacia la exploración de esencias que forman parte de ese mundo oculto e inspirador. “La mujer en el mundo oweniano aparece en una configuración dualística”, dice José Sergio Cuervo en su libro El mundo poético de Gilberto Owen. “Encontramos mujeres tímidas, sinceras, puras y castas, simbolizadas por Diana, la Virgen María, Ruth, etc.; y mujeres devoradoras, agresivas y superficiales, simbolizadas por Medusa, Marta, Venus, Eva, etc.”\nEn las primeras mujeres, las “buenas”, su idealización las separa de un deseo carnal, las convierte en el Alma, “pero la virtud de la palabra alma se agota a fuerza de repetirla: habría que decir ángel. Es pues el Ángel, pero al mismo tiempo el objetivo del ángel, la expansión del ángel en casa de su amante. No es nunca un yo distinto, independiente, amado en su realidad, sino una proyección disfrazada, el Doble femenino del yo”. El resumen de estas mujeres divinizadas está especialmente representado en el día cinco, Virgin Islands: el poeta, viejo lobo mañoso, se acerca a ellas, las describe en sus virtudes y sus hechos, pero todas se alejan, las diosas y las princesas castas, las santas y las vírgenes, y sobre todo la amada idealizada, inalcanzable como debe ser.\nOtro desdoblamiento de Owen presenciado en estas mujeres “buenas” está en el día diecisiete, intitulado “Nombres”. En las estrofas dos y cuatro, el poeta se contempla a sí mismo, en una edad distinta a la que tiene al componer sus versos, retando a su Doble como presagio de muerte. En la segunda estrofa, el autor regresa al puerto nativo y escucha su primer grito, es decir, se mira recién nacido; en la tercera, no es su persona la que contempla sino la de su madre embarazada: “Ella estará deseándome en su vientre/ frente al gran ojo insomne y bovino del lago,/ y no lo sé, pero es posible que me sienta nonato” (p. 80), pero en ese mirar a su madre y su vientre con un varón dentro también se perfila otra figura del Doble, la del andrógino, que desarrollará en el día diecinueve, cuando “éramos dos sin percibirlo casi” (p. 81).\nRegresando al día diecisiete, la última estrofa da cuenta del resultado del desafío a la muerte al mirarse en el Doble. Dos veces ha conjurado la maldición, pero la tercera será la vencida. En el siglo XIX, en Lorena, Francia, se creía que si un ave, como un búho o una lechuza, sobrevolaba la casa de alguien gravemente enfermo, se trataba de su Doble que venía a despedirse de su cuerpo mortal. Owen, por su parte, piensa que volverá a leer teología en los pájaros a la luz del Nevado de Toluca, la zona donde creció; sin embargo, el destino será implacable: “El frío irá delante, como un hermano más esbelto y grave/ y un deshielo de dudas bajará por mi frente,/ y no lo sé, pero es posible que me mire a mí mismo/ al recorrer en sueños algún nombre:/ ‘La Calle del Muerto que Canta’” (p. 80).\nPero es el segundo grupo de mujeres el que abre un mayor número de oportunidades para que el poeta analice a ése, su otro lado desconocido, análisis que en la poética de Owen se da a través de la personificación del creador en distintos personajes ya míticos. Este protagonista poético se presenta no como “un héroe unívoco, sino como un héroe ambiguo, dinámico, cubista, condenado a descifrar permanentemente los enigmas de su personalidad múltiple. Nagual versátil, héroe de las mil caras, es capaz de transmutarse en Jacob, Ulises o Jesucristo”.\nLa primera transmutación que aparece en Perseo vencido es, precisamente, la que le da nombre al libro: hijo de Zeus, gran aficionado a las aventuras amorosas, y de Dánae, madre que cría sola a su hijo como la del propio Owen, el poeta-héroe griego tendrá que enfrentarse a uno de los enigmas más grandes de la generación y de todos los tiempos, el de conocer la poesía pura. Si bien en la leyenda original y en el Madrigal por Medusa a quien debe enfrentar Perseo es a la gorgona, en el monstruo de cabellos de serpiente hay investigadores que reconocen a la sabiduría —que siempre vence al hombre—, y no en Atenea, como siempre se ha contemplado. Una leyenda griega poco recordada señala que antes existía la Diosa Blanca de la Sabiduría, deidad triple que reunía las figuras de Atena (Atenea, la astucia, la habilidad), Metis (el lado bueno) y Medusa (el lado malo, el saber que quita la inocencia). En la poética oweniana no es la sabiduría en general lo que se busca, sino el conocimiento de la verdadera esencia de la poesía, que recorrerá versos y versos y pasará de la figura de la Esfinge (“Y no hablas. No hables,/ que no tienes ya voz de adivinanza/ y acaso te he perdido con saberte”(p. 69)) al simbolismo de la rosa (“Nadie me dijo el nombre de la rosa, lo supe con olerte,/ enamorada virgen que hoy me dueles a flor en amor dada”(p. 83)) hasta “hallar al fin, exangüe y desolado,/ descubrir que es en mí donde tú estabas,/ porque tú estás en todas partes” (p. 84).\nLa segunda transmutación que guía el “relato” de la bitácora de febrero es la de Sindbad, el marino. De ella se desprenderán otras, como las de Fausto y Jesucristo.\nAunque sea quizá quien llevó a mayores alturas la explotación del mito, “la figura de Sindbad no es exclusiva de Owen [...](sino que) es patrimonio común de su generación”, dice Vicente Quirarte en su libro El azogue y la granada: Gilberto Owen en su discurso amoroso. Un detalle en los viajes de Sindbad que cuenta Sherezada es el que da pie a la construcción particular que el escritor sinaloense hace del personaje: el marino conoce a otro hombre también llamado Sindbad, el de tierra, y le cuenta su historia. “Sindbad el marino acepta contar su historia a Sindbad el de tierra porque ve en él a un doble, un Doppëlganger, otro yo que le recuerda su estado anterior”.\nEl Sindbad construido en el poema se acerca más al terrestre, no al marino triunfador y que se ha convertido en leyenda con el paso de los años. El mismo adjetivo “varado” señala su situación: es el hombre de mar sacado de su elemento, al que el mar ha hecho fracasar, pero no lo ha destruido. “Si el Sindbad tradicional se encuentra desposeído al naufragar, el de Owen sabe que el naufragio es el principio de la vía expiatoria para llegar a la reintegración y a la iluminación final: gran parte de las imágenes de Sindbad el varado constituye un paso de la oscuridad a la luz, de la noche al día, del Caos a la Creación, aunque la luz final sólo aparezca como promesa y no como realización”.\nLas otras dos figuras en las que el poeta se retrata son también seres en los que la luz y la oscuridad se enfrentan, aunque su presencia es más tácita que implícita. El primero de ellos es Jesucristo, el héroe religioso por excelencia según las clasificaciones hechas por W. H. Auden en sus conferencias reunidas bajo el título de The Enchanted Flood. The Romantic Iconography of the Sea. Las alusiones a Cristo no son en realidad numerosas, pero por lo regular hacen referencia a las llagas del crucificado, vistas no como heridas divinizantes sino como estigmas amorosos: “...aquí me hirió su mano, aquí su sueño,/ en Emel su sonrisa, en luz su poesía,/ su desamor me agobia en tu mirada” (p. 69). Sin embargo, el punto en el que los personajes de Jesús y de Gilberto Owen se reconcilian en el análisis de los poemas es en las posibilidades de desviación de este héroe religioso que señala Auden:\nLos peligros para el héroe religioso son dos: primero, que pueda perder su fe, en cuyo caso cesa de estar comprometido; segundo, y más grave, que en el proceso de reconocer su compromiso absoluto, transmute su naturaleza de positiva en negativa, y así se comprometa con otra verdad en una pasión absoluta de aversión y odio. En el primer caso, simplemente deja de ser un héroe religioso; en el segundo, se convierte en un héroe religioso negativo: el diablo, el villano absoluto, Iago o Claggart.\nEl Jesucristo-Owen acepta las tentaciones del diablo para buscar un camino a la divinidad a través del conocimiento, del mal como fuerza creadora. Es el cumplimiento del papel del demonio en la poesía, según las ideas de Jorge Cuesta, la de convertir hasta la cosa más simple en un problema intelectual. La “necesidad” de Sindbad de hacerse a la mar es similar a la de Fausto de ampliar sus conocimientos aunque en ello se le vaya la vida, y a la del poeta de construir la poesía (que no el poema) que realmente represente al arte poético, a la acción del hechizo demoníaco. “Owen sabía que Sindbad era un personaje muy próximo a su espíritu, pero también a su carne”, explica Vicente Quirarte en su libro antes mencionado. “La sed del que viaja por amor a la aventura, una vez que el tedio de la estabilidad lo invade, fue la norma de su vida. No se limita, por ello, a la transposición automática; en cambio, busca crear una entidad viajera que en su curso por el espacio vaya recogiendo y haciendo suyos los testimonios de otros exploradores de la conciencia”.\nPero, además de buscar el misterio del conocimiento total (de la poesía, en este caso), la figura de Fausto aparece dibujada en apenas unos versos en el día tres de Sindbad el varado: “... yo solo afuera, y sin amor, mas prisionero,/ yo, mozo cordel, con mi lamento, a tu ventana,/ yo, nuevo triste, yo, nuevo romántico” (p. 71). Otra más, en la que aparte se combina la aparición de la Medusa, está en el día veinticinco: “De llamar a mi puerta y de oír que me niegan/ y ver por la ventana que sí estaba yo adentro,/ pues no hubo, no hubo/ quien cerrara mis párpados a la hora de mi paso” (p. 86).\nLa primera descripción que el poeta hace de su situación es prácticamente la misma que Fausto hace a Mefistófeles en el jardín de Margarita: debe despedirse de ella para aceptar lo que le propone. En la segunda, en la noche de Walpurgis, el diablo advierte al hombre que no caiga en las tentaciones de la hermosa mujer con la que ha bailado, advirtiéndole que se trata de una sombra sin vida propia: es la Medusa que puede tomar la forma de la mujer amada y, en consecuencia, la forma del amante que buscará en ella encontrar a su Doble femenino, es decir, encontrarse a sí mismo.\nLa tercera y última gran transmutación en el Perseo vencido será cuando Owen tome el cuerpo de Booz y con ella desarrolle dos de los mitos más presentes en la poética y en la vida oweniana, los de Tristán y Don Juan. Los episodios que dan paso al desarrollo de tales personajes en la producción literaria del sinaloense son bastante conocidos: primero, el cortejo nunca completado a Clementina Otero y, segundo, el amor prohibido por su sobrina Blanca Margarita.\n“La pasión es esa forma del amor que rechaza lo inmediato, huye de lo próximo, desea la distancia y la inventa si es necesario, para mejor sentirse y exaltarse”, dice Denis de Rougemont en su ensayo “Nuevas metamorfosis de Tristán”. La partida de Gilberto Owen a Nueva York para cumplir con un puesto diplomático podría parecer un obstáculo autoimpuesto para conquistar a la joven; sin embargo, es también el medio para construir una de las historias amorosas (poéticas y reales) más ricas y productivas del siglo pasado. Aparte de las cartas que Otero publicó tiempo después, varios poemas de Owen están dirigidos directamente al objeto de sus amores. No obstante, ninguna de estas piezas literarias tendría el sentido que tienen actualmente de no haber mediado el elemento de la distancia.\n“No hay pasión concebible o declarada de hecho en un mundo donde todo está permitido, pues la pasión supone siempre, entre el sujeto y el objeto, un tercero que obstaculice su abrazo”, continua Rougemont en su explicación sobre el arquetipo medieval. Antes que a Isolda, lo que Tristán ama es la imagen que la mujer le devuelve de sí mismo; lo que cree amar en ella es la imagen del ángel (su Doble, su Medusa) que la mujer refleja. “Tengo por usted quince años y el mundo es tan joven como yo. Soy, y ya no me avergüenza, romántico y tonto para usted, y la amo más que a mi vida, a la que por usted comprendo amable”, confiesa Owen a Clementina el 27 de junio de 1928, frases que ejemplifican perfectamente los postulados del autor de Amor y Occidente, y que surgen “de ese deseo de un Doble del otro sexo que se nos parezca absolutamente siendo también otro (un romántico tonto de quince años, por ejemplo), de una criatura mágica que sea nosotros, teniendo la ventaja de una existencia autónoma... Las grandes implacables pasiones amorosas están todas vinculadas al hecho de que un ser imagina ver su más secreto yo espiándole tras el telón de los ojos de otro”.\nAhora bien, el mito de Tristán no puede existir sin su parte donjuanesca. En la figura del seductor hay siempre algo de moralista: su presencia supone un buen número de reglas de comportamiento que él deberá romper para actuar como se espera de él. Cuando Owen regresa a México y conoce a su sobrina adolescente, renace en él el amor apasionado que inspirara Clementina Otero, pero si la primera le estaba vedada, la segunda con mayor razón. El resultado es la composición del Libro de Ruth, transformación poética del relato bíblico en el que el hombre mayor, el Don Juan, busca los amores de una jovencita, su Doña Inés.\nLos cinco poemas que lo componen son una perfecta síntesis del desarrollo del mito: “Don Juan buscando en todas partes su ideal, su ‘tipo’ de belleza femenina (recuerdo inconsciente de la madre: ‘Zirahuén era así dulce como su nombre:/ era la anunciación de tus caderas’ (p. 104)), seducido, demasiado pronto, por el más fugaz parecido, decepcionado siempre por la realidad en cuanto se acerca a ella, y lanzándose ya hacia otras apariencias (‘Ya me voy con mi muerte de música a otra parte’), cada vez más angustiado y cruel”. Algunos investigadores, como Micheline Sauvage, han visto en los personajes de Don Juan y de Fausto a las dos mitades de un mismo personaje, a un par de gemelos míticos: “Don Juan es inteligente, enamorado de claro saber, tiene una cabeza fáustica; Fausto es voluptuoso, está deseoso de amor, tiene sentidos y un corazón donjuanesco... Fausto es la inteligencia de Don Juan; Don Juan es el erotismo de Fausto...”.\nDon Juan sabe que la expresión verdadera de la mujer consiste en su voluntad de ser seducida, cosa que sólo puede suceder una vez. Después de seducida, la mujer idolatrada cambia de estatus, como en “Booz se impacienta”, cuando el hombre le dice a Ruth: “Deja la luz sin sexo en que te ahogas,/ ángel mientras mi lecho no te erija mujer;/ sal de la voz marina que te sueña,/ sirena sin canción mientras yo no la oiga;” (p. 101).\nSin embargo, en la acción de la aparente perversidad de Don Juan, lo que se revela es su debilidad mayor: sus huidas acostumbradas después de conseguido el amor que persigue no denotan más que su imposibilidad de entregarse al amor verdadero. Don Juan “es la infidelidad perpetua”, dice Denis de Rougemont en su libro Amor y Occidente, “aunque también la perpetua búsqueda de una mujer única, jamás encontrada, por el incansable error del deseo. Es la insolente avidez de una juventud renovada en cada encuentro y es también la secreta debilidad de aquel que no puede poseer, porque no es bastante para tener...”. Siendo la seducción su arma más importante, resulta sorprendente comprobar que es en la sensualidad en el campo en el que un Don Juan se revela menos peligroso que un hombre honesto: él no se comprometerá porque comprometerse significaría negarse a sí mismo, perder su razón de ser. Por eso, cuando “Booz canta su amor” lo hace a través de frases negativas en las que busca convencerse más que convencer a su amada:\ntoda mi juventud en mi deseo. (p. 102)\nPero más que intentar una justificación, con tales versos lo que el poeta hace en realidad es anunciar la posterior transformación tristánica de su personaje-Doble. Ciertamente, para que el mito de Don Juan permanezca como tal es necesario que nunca logre encontrar a ese amor ideal que tanto ha buscado, porque cuando lo haga conocerá la necesidad de consagrarse a su amada ideal. En apariencia, el final de la complicada historia amorosa parecería ser, por fuerza, la consumación eterna del amor conseguido, pero, como ya vimos antes, para que tal amor trascienda debe frustrarse de un modo o de otro. Owen no es la excepción a la regla.\nEn el relato bíblico original, Booz y Ruth efectivamente consuman su amor; en la versión poética no sucede tal. En “Celos y muerte de Booz” se intuye que el amante se ha entregado a la Isolda que tanto añoraba, es decir, el filtro de amor fatídico ha funcionado. Don Juan se ha convertido en Tristán, pero por opuestos que parezcan los dos personajes necesitan hacer algo para existir: separarse del objeto de sus amores. “Me miro con tus ojos y me veo alejarme”, dice Owen en su poema, “...y quisiera gritarme desde tu boca: ‘No te vayas’” (p. 105). El poeta enamorado contempla al amante que se aleja, que es él mismo una vez más, desdoblado en seres distintos. Tristán y Don Juan necesitan de un obstáculo, un rey Marcos que los reúna en el ser del cual forman las dos mitades, egoísta e incapaz de amar a quien no le devuelva la imagen que de sí desea ver. Éste ser puede llamarse Gilberto Owen o cómo sea, pero siempre hará todo por seguir siendo como es, aun recurrir a su infalible distancia:\ndonde se desenrolla un caracol atónito al descubrir el fondo\nsalobre de sus ecos,\ny los confesionarios desenredan mis arrepentimientos mentirosos.\nYa no me vivo en ti. Mi noche es alta y mía. (p. 105)\nLa noche como territorio del Doble\nHasta ahora, hemos visto apariciones del Doble encarnándose en otros personajes, mitos en sí mismos con una historia propia, que ayudan a completar el perfil (psicológico más que físico, por supuesto) de una persona. No obstante, como decíamos al inicio, hay muchas otras formas en las que el Doble se manifiesta, y que pueden ir desde los sueños y las sombras, hasta otras personas con tal parecido a uno que nuestros amigos más cercanos llegan a confundirnos.\nEl Doble del poemario de Owen se acerca sobre todo al concepto de Doppëlganger, mientras que en Nostalgia de la muerte, de Xavier Villaurrutia, éste se acerca más a las sombras y los reflejos para poder actuar como desea y cumplir con su destino final: llevar a su alter ego al territorio que más busca desde su título. La sombra que aparece ya en el primer nocturno, la que “hace oír con el duro/ golpe de su silencio” detalla el mundo en el que las acciones se sucederán, nocturno y desconocido, amenazante y que anuncia su calidad de presagio mortal. Conforme el poemario avanza, también hay una progresión en la figura del Doble, que irá transformándose de sueño a sombra y a muerte, hasta fundirse con su alter ego.\nLa progresión del Doble no se da en orden canónico ni va “agravándose” conforme se leen los nocturnos y las nostalgias. En realidad, es necesario dar orden a las distintas imágenes que saltan de un poema a otro para totalizar el cambio radical y, sin embargo, anunciado desde el principio. El primer estadio de este proceso aparece en “Nocturno sueño” y en “Nocturno preso”, que refieren a ese producto mental que de tantos estudios ha sido objeto. El “acto de representarse en la fantasía de alguien, mientras duerme, sucesos o imágenes”, como define el DRAE al sueño, no es sólo una función cerebral considerada como frío objeto de curiosidad científica, sino que se presenta como un territorio apto para la exploración de las alteridades de una o varias personas, vivas o muertas, como lo señala Claude Lecouteux en Hadas, brujas y hombres lobo...:\nEn los sueños cristianos y paganos, el dato más frecuente es una aparición. [...] hagamos abstracción de toda connotación religiosa: ¿qué queda sino que un individuo se aparece en sueños a otra persona? Que esté vivo o muerto no tiene ninguna importancia, pues cada cual tiene su respuesta a esta cuestión, y la respuesta depende de las convicciones religiosas. Aquí se habla de alma, allí se habla de espíritu, y más allá, del Doble. Creemos ver aquí una inversión de tema del éxtasis, del viaje del otro yo. Ya no estamos en la perspectiva de aquel que envía a su Doble a lo lejos [...] o cuyo alter ego recobra su independencia y se va a realizar, por ejemplo, algo muy deseado; ¡no! de hecho, aquí nos encontramos al otro extremo de la cadena, en el punto de llegada en el huésped forzado, cerca del fin que se ha fijado el Doble.\nTanto en “Nocturno sueño” como en “Nocturno preso”, el poeta enfrenta en sueños el desdoblamiento de su persona en él y en un otro que, además de ser él mismo, posee una voluntad independiente y distinta de la del ser que le ha dado origen. Más todavía, el Doble se revela como un ser cuya voluntad amenaza la integridad de su poseedor.\nvino a dar mi cuerpo (pp. 14-15)\nEn términos de Lecouteux, el Doble puede manifestarse en tres tipos diferentes. El primero es la Fylgjia, el Doble espiritual del individuo cuya misión principal es proteger a quien acompaña y que, en cierta manera, se parecería al ángel guardián cristiano. Un segundo es el Hamr, que se refiere a un Doble físico (esas personas que se nos asemejan tanto que nos confunden). Pero el Hamr no sólo tiene la virtud de parecérsenos físicamente, sino que la conexión es más profunda: si el cuerpo del Doble sufre algún daño, éste se manifestará también en el cuerpo original.\nLa tercera clasificación corresponde al del Hugr, el principio activo más o menos independiente de los individuos que puede manifestarse en contra de la voluntad de su alter ego.Es éste el que puede animar al Doble físico para que viaje lejos, ya sea en una misión de su cuerpo para con una tercera persona o para realizar un deseo particularmente fuerte, que no necesariamente tiene que ser positivo. A esta clasificación responde el “otro” construido por Villaurrutia, “el sueño que quiere escapar/ y fuera de mí probar/ a todos que es inocente” (p. 15).\nAhora bien, en los últimos tres versos de este “Nocturno preso”, el poeta introduce una complicación posterior, un juego de espejos que conlleva la aparición de un tercer Doble:\nya lo habría liberado. (p. 15)\nEl principio voluntarioso se ha transformado en el phantasticum hominis del que habla San Agustín, ese alter ego que “toma con rapidez asombrosa las formas parecidas a los cuerpos y puede presentarse a los sentidos de otros hombres en una apariencia corporal”, y que es la parte humana más expuesta a las tentaciones de Satán, terca como se denota en sus ansias de lograr lo que desea. El sueño que desea probar su inocencia recuerda a la sombra del cuento de H. C. Andersen, (titulado, obviamente, “La sombra”) en el que el Doble de un sabio adquiere independencia total, lo suplanta y termina haciendo que lo condenen a muerte. La versión de Villaurrutia se mueve en dirección contraria, pero no se despega de su esencia de sueño, de pesadilla que, al igual que el sonambulismo o la catalepsia, también son manifestaciones del Doble.\nEl paisaje que el sonámbulo recorre cuando el yo lírico y su otro yo se presentan en ese estado medio de no estar ni dormidos ni despiertos no es, por supuesto, el más acogedor. En “Nocturno miedo”, el sonámbulo se contempla a sí mismo como un ser doble, que se sabe acompañado por él mismo:\nEntonces con el paso de un dormido despierto,\ny no ha sentido miedo, angustia, duda mortal? (p. 9)\nEn los dos cuartetos hay, además, el claro temor de la muerte que se antoja inminente. No sólo se sabe que contemplar al Doble es presagio maligno, sino que también despertar de modo violento a un sonámbulo puede ocasionar que su alma no regrese a tiempo a ocupar su cuerpo normal. De ahí surgiría “el miedo de no ser sino un cuerpo vacío/ que alguien, yo mismo o cualquier otro, puede ocupar,/ y la angustia de verse fuera de sí, viviendo,/ y la duda de ser o no ser realidad” (p. 9).\nEsa duda de no saber en qué mundo se está en ese momento, si en el real o en uno alterno (que no me gustaría llamar irreal) vuelve a aparecer en “Estancias nocturnas”:\nSonámbulo, dormido y despierto a la vez\nEl dilema de las realidades no obedece tan sólo a que en el sonámbulo confluyan las características de dos personas, una despierta, a la que se puede reconocer físicamente, y una dormida, cuya personalidad puede no corresponder a la del dueño del cuerpo original. De hecho, el mundo del sueño o de la pesadilla se erige en un mundo tan real y conocido como el de la vigilia, puesto que “el hombre sigue permanentemente en contacto con la cara oculta de la realidad por mediación de su o sus Dobles, entonces las apariciones, las visiones y los sueños se transforman en pruebas de la realidad y no son fabulaciones dictadas por consideraciones éticas, didácticas o religiosas”.\nTanto en el “Nocturno miedo” como en “Estancias nocturnas”, los dormidos-despiertos recorren espacios eminentemente urbanos, que de manera implícita son relacionados con dos temas que, por sí mismos, darían mucho de que hablar: el erotismo y el principio femenino. Además de sus ya tradicionales sentidos de orden, de copia microscópica de las estructuras cósmicas y de centro del orden vital, simbólicamente la ciudad se erige como una representación metafórica de la mujer y del eros: según el Diccionario de los símbolos de Jean Chevalier, la ciudad es una de las encarnaciones de la madre, con su doble aspecto de protección y de límite; es, por lo tanto, un elemento que, como el mar, son emparentados en general con el principio femenino, pues la ciudad puede ser penetrada, pero nunca se llega a poseerla, nunca se le llega a conocer totalmente. Al igual que el eros vital y femenino del que habla Denis de Rougemont, la ciudad se erige para los modernos como un problema serio y molesto. El erotismo y la ciudad se han convertido en sinónimos de perversión, de territorios en los que rigen las leyes del mal. El peligro se hace mayor no sólo por cuestión de territorios, sino porque el tiempo de los desdoblamientos en estos poemas es eminentemente nocturno, el tiempo el sueño, de la oscuridad, de las tentaciones malignas y de la muerte.\n“No es demasiado asombroso que una creencia como la creencia en la existencia de un alter ego haya encontrado el camino de la literatura”, explica Claude Lecouteux en su capítulo “El Doble y la Sombra”. “Pero, ¿con qué forma? Con la más simple, la de la sombra, del reflejo, de la imagen que tiene la ventaja de ser plausible para los lectores de estos dos últimos siglos”. Los poemas de Nostalgia de la muerte son también territorios (nocturnos, evidentemente) de las sombras.\nLa autoscopia (fenómeno que consiste en percibir al propio Doble, en verse a sí mismo, creyendo a veces que uno ve a su simple sosia) no se limita a las apariciones oníricas o sonámbulas, sino que también se vale de las sombras, vistas como una visión de la cara oculta del hombre, no como “la silueta proyectada cuando el cuerpo intercepta los rayos de una fuente luminosa, sino otro sí mismo que posee todas las cualidades físicas y psíquicas del yo, goza de las mismas prerrogativas y, al morir su poseedor, se va al más allá, tan bien llamado Reino de las Sombras”.\nLas sombras de Xavier Villaurrutia son las que han adquirido una voluntad propia, las que roban la sombra a sus alter ego, las que incluso llegan a asesinarlos para liberarse de ellos. La sombra es “una parte vital del hombre, [...] tan íntimamente unida con la vida que su pérdida entraña debilitación o muerte y es vista con solicitud y aprensión, como significativa de un decrecimiento correspondiente de la energía vital de su propietario”. Pocos lamentos pueden ser tan dolorosos, en consecuencia, como el del hombre que se mira en un cuerpo sin sombra, vista esta pérdida como otro augurio de muerte, de manera similar a como hacen las costumbres judías, que afirman que, ya que la muerte de un ser se anuncia treinta días antes en el cielo, su sombra va disminuyendo gradualmente hasta desaparecer. Un ejemplo de tal lamento agónico aparece en “Nocturno grito”, en el que la voz poética dice:\n“Lo propio del hombre es también lo propio de su sombra. Lo que afecta a uno repercute en el otro y ahí es donde constatamos perfectamente la identidad que se establece entre cuerpo, sombra y alma”, explica, una vez más, Claude Lecouteux. “La sombra es la forma visible de una realidad invisible. Al reproducir el contorno exterior del individuo, la sombra posee también sus propiedades internas. En suma, muestra a pleno sol lo que de noche se manifiesta de otras formas”.\nSe plantea entonces la idea de que el umbral del reino de las sombras no está en los territorios nocturnos de la muerte, sino en los diurnos y llenos de luz del día. Contradictoriamente, la luminosidad no ofrecerá un refugio seguro a las amenazas proferidas por la sombra perdida; la sombra misma se erigirá en el reflejo, no de su cuerpo, sino de la muerte que lo cerca y lo persigue. La respuesta a la pregunta formulada en “Nocturno grito” (en el que habla el yo lírico) se da, afirmativa y contundente, en “Nocturno en que habla la muerte”:\n[...] si mi muerte particular estuviera esperando\nestoy fuera de ti y a un tiempo dentro. (p. 23)\nAquí se anuncia el cumplimiento de la fatídica profecía: la pérdida de la sombra es el inicio del cortejo de la muerte que viene por el hombre que ha perdido esa parte que “se encuentra a caballo entre este mundo y el más allá”. Pero antes de que la visión del Doble se consolide en la figura de la muerte en el poemario, hay otras dos transmutaciones que valdría la pena analizar y que son la de los ángeles y la de Dios.\nComo ya se vio al estudiar el Perseo vencido, la imagen angélica es el modo en el que Dios conoce a sus criaturas y se reconoce en ellas. Muchos otros estudiosos confirman tal aseveración, como Santo Tomás, que explica:\nPues desde que la imagen de Dios está impresa en la naturaleza misma del ángel en su esencia, el ángel conoce a Dios en tanto es la imagen de Dios. Pero no ve la esencia de Dios, porque ninguna semejanza creada es suficiente para imaginar la esencia divina. De modo que ese conocimiento se acerca más bien al de tipo especular; porque la naturaleza angélica en sí es un tipo de espejo que representa la imagen divina.\nEl momento sublime del enfrentamiento con el ángel y con Dios encarnados en un Doble se presenta también en la poesía de Xavier Villaurrutia, como en la de Gilberto Owen, en el relato genésico de la escalera y la lucha de Jacob con el ángel. Si Owen, como un ángel caído, dudaba de la “escalera inaccesible de la noche” y de su “hermoso guardián insobornable”, Villaurrutia (o su Doble-sueño, para ser exactos) se encarna en ese ángel que baja al mundo de los mortales:\ndobló mis palabras (p. 14)\nUna y otra vez, el poeta confronta cara a cara a su Doble, aunque en este acto vaya un reto bastante arriesgado. Mirar el reflejo del cielo en el mundo terreno asegura, igual que al mirar un reflejo o una imagen de sí mismo, el vínculo del hombre con el mundo invisible en el que el Doble se mueve libremente. “Como el querubín que guarda las puertas del Edén, Tomás erigió una barrera que prohibía a los seres humanos ver directamente a Dios. Pero si sólo conocemos a Dios a través de intermediarios, ¿cómo podemos saber con certidumbre que esos intermediarios son ángeles y no demonios?”. “Los demonios modifican, sólo en cuanto a la apariencia, las criaturas del verdadero Dios, para que parezca que son lo que no son”, decía San Agustín.\nIntegrado al pensamiento cristiano en la figura del ángel, el Doble continúa con sus retruécanos y enredos que tan productivos han resultado para la creación artística. Si, como veíamos en Owen, el ángel era un ser mítico que encarnaba muchas dialécticas de manera simultánea, los ángeles de Villaurrutia se presentan de un modo más material, pero no menos incorpóreos. Quizá son, en cierto modo, más demoníacos, menos divinizados, pero igualmente inspiradores, duales, iguales en tanto proyecciones disfrazadas del yo y del Doble femenino.\nEn “Nocturno de los ángeles”, la ya tan conocida escala de Jacob vuelve a aparecer cuando el poeta dice: “¡Son los ángeles!/ Han bajado a la tierra/ por invisibles escalas” (p. 26). El ángel que desciende en el poema de Gilberto Owen se descubre un ser divino, el encargado de marcar con los estigmas al poeta y elevarlo al papel del crucificado; los ángeles que Villaurrutia escribe nada tienen que ver con su misión celestial: se revelan criaturas que sueñan con la vida humana, que “en nada sino en la belleza se distinguen de los mortales” (p. 27). Son, sin duda que quepa, unos ángeles eróticos, dispuestos al placer mundano del juego amoroso:\nde la carne, la sangre y el deseo. (pp. 26-27)\nCuando, dormidos, estos ángeles sueñan no con seres como ellos sino con los mortales, dejan ver que, como buenos Dobles, pasan por lo mismo que el alter ego del que forman parte. Y cuando Villaurrutia, o la voz poética en la que se transforma en el libro, confiesa su “miedo de no ser nada más que un jirón del sueño/ de alguien —¿ de Dios?— que sueña en este mundo amargo” (p. 36) asume la figura del humano al que Dios se revela en el mundo de los sueños, Adán, José, o especialmente Jacob, quien, como en Owen, se enfrenta cara a cara con el Dios que es su origen pero también él mismo y su final.\nAhora, no hay que olvidar que en el relato bíblico, Jacob logra vencer al ángel-Dios con el que ha luchado. En la lucha con el Doble de Villaurrutia, el poeta no corre con tanta suerte. El personaje conductor (por llamarlo de alguna manera) se ha ido enfrentando a sueños y sombras, sonámbulos y reflejos que son él mismo. Pero no hay que olvidar que la contemplación del Doble es un augurio mortal, siendo la muerte no una final consumación, sino la reconciliación de todas las partes contrarias que confluyen en el ser humano\n“El sueño y la muerte nada tienen ya que decirse” (p. 13), la muerte ha alcanzado finalmente a su esquiva presa. El encuentro final con el Doble se bifurca en los versos de Nostalgia de la muerte en dos caminos paralelos y totalmente similares: hacer el amor y tomar conciencia de que se está muriendo. En uno de los poemas más bellos del libro, el “Nocturno de la alcoba”, la muerte es el ser omnipresente que ha reunido finalmente al yo y a su Doble femenino, su Dâenâ que lo espera en el umbral de la muerte.\nte incorporas o te pones de pie. (p. 33)\nLa muerte se transforma en una experiencia que se vive a solas, pero al mismo tiempo en compañía únicamente de sí mismo (“Siento que estoy viviendo aquí mi muerte,/ mi sola muerte presente,/ mi muerte que no puedo compartir ni llorar,” (p. 42)). La muerte erótica, reconciliación de Eros-Thánatos, representa el final encuentro con la mujer idealizada, principio femenino de todo hombre, gran madre o musa divina, la única capaz de inspirar la composición de “Décima muerte”, que cierra la Nostalgia...\nLa conciencia de estar muriendo no se revela como un momento aterrador, como las penumbras que anteceden al final de la vela que se consume; en realidad, el umbral de la muerte se erige como el momento más erótico de la vida del ser que va a morir, la prueba mayor de la existencia que se resume en el razonamiento hermano de “pienso luego existo” y que es “puesto que muero existo”.\ny soy tuyo en un instante (pp. 46-47)\nEl instante previo a la muerte se capta como un hecho que se desearía prolongar hasta el final de los tiempos, extático u orgásmico. La muerte, la gran mujer seducida sólo puede ser ella misma en un momento sin duración medible, que no puede ser prolongado por más que de ello dependa la existencia de esa mítica androginia. Si el ser humano ha dejado de existir con la llegada de la muerte, ésta ha dejado de ser también cuando su ser se transforma en un simple cadáver. Sólo una parte sobrevivirá a tan brutal encuentro...\nLecouteux termina sus disquisiciones con las palabras de Horacio ya tan conocidas: Non omnis moriar, “no moriré del todo”. No hay frase mejor que se aplique al tema que nos ha ocupado. “Todo lo que vive está condenado al tiempo. Lo que está puede ser eterno, pero entonces se llama Caos, y no es, no vive”, le escribía Gilberto Owen a Elías Nandino en 1951 a propósito de una discusión que el autor de Perseo vencido había tenido con el de Nostalgia de la muerte.\nPero tal vez Claude Lecouteux nos preste palabras que pudieran rebatir, en cierta medida, afirmación tan categórica. “Uno de nuestros Dobles nos perpetuará, sugieren los textos, tanto si es a través de la transmigración de las almas como si es por otro medio”, por ejemplo, la creación de poemarios que, a cien años del nacimiento de sus autores, se han convertido en piedras angulares de la historiografía literaria de nuestro país.\n1. CHEVALIER, Jean (dir.). Diccionario de los símbolos. Barcelona: Herder, 1991.\n2. CUERVO, José Sergio. El mundo poético de Gilberto Owen. New York: State University of New York at Buffalo, 1974 (tesis doctoral).\n3. FRAZER, James George. La rama dorada. Bogotá: FCE, 1995.\n4. LECOUTEUX, Claude. hadas, brujas y hombres lobo en la Edad Media. Historia del Doble. Barcelona: Medievalia.\n5. NACAR, Eloino y Alberto COLUNGA Sagrada Biblia. Madrid: Biblioteca de Autores Cristianos, 1986.\n6. OWEN, Gilberto. Obras. México: FCE, Col. Letras Mexicanas, 1996.\n7. QUIRARTE, Vicente. El azogue y la granada: Gilberto Owen en su discurso amoroso. México: UNAM.\n8. ROUGEMONT, Denis de. Amor y Occidente. México: CONACULTA, Col. Cien del Mundo, 2001.\n9. ------------------------------. Los mitos del amor. Barcelona: Kairós, 1999.\n10. SCHNEIDERMAN, Stuart. Pasa un ángel o cómo se perdió la diferencia entre los sexos. Buenos Aires: Manantial, 1992.\n11. VILLAURRUTIA, Xavier. Nocturnos y nostalgias. México: FCE, Col. Fondo 2000, 1997.\n1. BOLDRIGE, Effi Jolene. The poetry of Gilberto Owen. Missouri: University of Missouri-Columbia, 1970 (tesis doctoral)\n2. CUESTA, Jorge. Obras. Tomo I. México: Ediciones del Equilibrista, 1994.\n3. FERNÁNDEZ, Sergio (Introd.). Multiplicación de los Contemporáneos. Ensayos sobre la generación. México: UNAM, 1988.\n4. MONTEMAYOR, Carlos. Tres contemporáneos (Jorge Cuesta, José Gorostiza, Gilberto Owen). México: UNAM, Col. Cuadernos de Poesía, 1981.\n Entrevista a Edgar Morin, citado en Claude Lecouteux, Hadas, brujas y hombres lobo en la Edad Media. Historia del Doble, p. 13. Ésta es la idea que el sociólogo desarrolla del Doble como una parte del ser humano que puede separarse en un momento en el que se enfrenta a la muerte, en un trabajo entregado a la Association pour l’Étude des États proches de la Mort, de París.\n Denis de Rougemont, “La persona, el ángel y el absoluto”, en Los mitos del amor, p. 174.\n Gilberto Owen, Obras, p. 69. Todas las citas del texto de Owen han sido tomadas del mismo libro y, en consecuencia, sólo se señalará la página entre paréntesis. Los subrayados son míos.\n Claude Lecouteux, Hadas, brujas y hombres lobo en la Edad Media. Historia del Doble, p. 151.\n Denis de Rougemont, Op. Cit., p. 175.\n José Sergio Cuervo, El mundo poético de Gilberto Owen, p. 99.\n Denis de Rougemont, Op. Cit., p. 141.\n Vicente Quirarte, El azogue y la granada: Gilberto Owen en su discurso amoroso, p. 101.\n Vicente Quirarte, Op. Cit., p. 82. Más que la figura de Odiseo, el viajero por excelencia, la generación de Contemporáneos mostraba más afecto por la figura del marino, como bien resume un subtítulo del autor: “Todo viajero se llama Sindbad”.\n W. H. Auden, The Enchanted Flood, citado en Vicente Quirarte, Op. Cit., pp. 102-103.\n Ibid, p 101. Analizando las categorías de autoridad del héroe que W. H. Auden expone, se sostiene que el héroe oweniano posee valor, audacia y arrojo y defiende la verdad del riesgo, que, en el caso del mito de Fausto, es el riesgo de encadenarse a algo de lo que el resto de la humanidad es libre.\n Denis de Rougemont, Op. Cit., p. 41. En este ensayo, continuación de lo expuesto en un libro anterior sobre el tema, Amor y Occidente, el autor señala que las sociedades modernas, demasiado conscientes de sus fines y sus medios, no dejan ya espacio suficiente para el desarrollo de un amor apasionado. Por eso, cuando no existe, el amante debe crear un “rey Marcos” que obstaculice y exalte su realización.\n Denis de Rougemont, Op. Cit., p. 85.\n Micheline Sauvage, La Cas Don Juan, citado en Ibid, p. 96.\n Denis de Rougemont, Amor y Occidente, p. 203.\n Xavier Villaurrutia, Nocturnos y nostalgias, p. 7. A partir de aquí, todas las citas sobre la obra de Villaurrutia que se hagan serán sacadas del mismo libro y, en consecuencia, sólo se señalará el número de página. Los subrayados son míos.\n Claude Lecouteux, Op. Cit., pp. 37-38.\n San Agustín, De Citivate Dei, citado en Claude Lecouteux, Op. Cit. p. 125.\n James George Frazer, La rama dorada. Magia y religión, p. 232.\n Claude Lecouteux, Op. Cit., p. 165.\n.Ibid, p. 163.\n Santo Tomás de Aquino, citado en Stuart Schneiderman, Pasa un ángel o cómo se perdió la diferencia entre los sexos, pp. 201-202.\n Stuart Schneiderman, Op. Cit., p. 193.\n Para el pensamiento sufí, en el alba de la tercera noche después de su muerte terrestre, el alma llegaba a un puente, el puente Chinvat, que señalaba la entrada al mundo de las Luces infinitas. Ahí, si había sido buena, esperaba al alma una muchacha de resplandeciente belleza, su Dâenâ¸ que le decía: “¡Yo soy tú mismo!”. Si, por el contrario, el alma había sido mala, lo que la recibía era una visión monstruosa.\nAl examinar el concepto del alma teutón es necesario añadir que no se consideraba al ser humano como poseedor de dos partes, el alma y el cuerpo, sino que el ser humano era un todo holístico, no había una separación, ni el cuerpo era el enemigo del alma como en la filosofía cristiana medieval; el cuerpo era (y es) el más grande amigo para la evolución espiritual en Midgardh, y Midgardh mismo, es el mejor de los reinos posibles para la evolución espiritual ya que en Midgardh se encuentran todas las potencialidades subjetivas y objetivas, materiales y espirituales si se quiere, para evolucionar.\nLa verdad es que no hay un alma sino muchas almas , dentro del complejo psique y cuerpo físico, que el Ser engloba a todas estas diferentes almas en el individuo. El Ser simbólicamente está en el centro de todas estas almas que forman parte del individuo, el Ser es el “lugar” o la condición, en que todas estas diferentes almas en el individuo son “atadas” juntas . Esto no es un fenómeno natural, el Ser, sino una condición y estado que el hombre y la mujer verdaderos y leales al Troth deben trabajar: para realizar un Ser global y poderoso en el que todas estas partes o diferentes almas funcionen armónica y poderosamente, es necesario hacer un trabajo de despertar y remanifestar todas las cualidades que sintonicen con estas diferentes partes o esencias en si mismas. Es un entrenamiento arduo pero maravillosamente recompensante, que nos hará encontrarnos con nuestra divinidad cara a cara; este es el privilegio del Iniciado, del mago en las runas, del chamán.\nEn el sistema filosófico del alma teutona, la grieta entre cuerpo- y alma/s no es tan severa como en el judeocristianismo, al contrario están estrechamente relacionadas ambas partes . Nosotros más bien hablaríamos de un complejo alma-cuerpo- mente, no sólo para comprender como funcionan las diferentes partes sino para entender como se relacionan unas con otras. En el centro simbólico está el Ser como ya dijimos, éste es uno de los aspectos más misteriosos y difíciles de comprender y desde luego el aspecto menos familiar con el que se relaciona el hombre en su día a día. El Ser está profundamente escondido, él está detrás del ojo de nuestra alma si se me permite esta licencia o modo de hablar, el Ser crece y llega a ser más fuerte, en la medida que es alimentado por grandes hazañas y experiencias internas profundas.\nEl Like (o lich) es el cuerpo físico, éste es el vehículo físico en el cual son fusionadas la mayor parte de estos diferentes conceptos de almas , el Like es la entrada a través del cual experiencia es ganada y es es lo que permite a nuestras voluntades tener efecto, permite al individuo existir en Midgardh, su verdadero hogar y donde él es más agradado para realizar su trabajo. Detrás del Like existe un material misterioso y de naturaleza plásmica y cuasi-material (pero de un modo más sutil) que tiene aproximadamente el mismo modelo que el cuerpo físico. Esta sustancia puede ser denominada el modelo o la forma, lo que los teutones llamaban el Hyde.\nEl Hugh es la parte analítica e intelectual del hombre, la mente y la voluntad son incorporadas aquí. Estrechamente aliada con esta parte del alma esta el Myne, que es el pozo de la memoria ancestral, así como de la memoria personal del propio tiempo de vida del individuo. Estos dos aspectos deberían trabajar en estrecha armonía uno con el otro, representan a los dos cuervos de Odin: Hugin y Munin, los cuales le susurran todo tipo de información y secretos. El Myne provee material de un significado eterno y profundo para que el Hugh trabaje con él. Ambas partes del alma cuando trabajan juntas pueden hallar la “respuesta correcta”.\nEl aliento de vida se llama el Athem, su función es mantener al Ser alimentado con las energías vitalizantes y también se encarga de mantener al cuerpo y el alma juntas. Los otros aspectos del alma son más misteriosos y no suelen ser experimentados por la conciencia ordinaria, sin embargo los aspectos ya mencionados del alma son más comúnmente experimentados, sino todos en el día a día sí al menos algunas veces en la vida, a través del despertar y a través de los sueños cuando dormimos.\nEl Wode (fíjese en la similitud con el antiguo nombre de Odín , Woden) es el nombre con el que se denomina el poder para “la inspiración”. La experiencia del Wode es algo extraordinario y no fácilmente accesible al común de las personas, pues constituye un alterado estado de conciencia.\nEl Fetch puede ser comprendido en el sentido de una Entidad separada e individual del individuo, pero que está “adherido” a él por toda la duración de su vida en Midgardh (la tierra). El Fetch es el recipiente a través del cual los dioses se comunican con el individuo y la personificación de todo lo que el individuo ha sido. El Fetch es el almacén de todos los poderes y de las imágenes más allá de esta vida y más allá de Midgardh. El Fetch raramente se experimenta por un camino directo; para la mayoria de los hombres sólo se les aparece en el momento cercano a la muerte del cuerpo físico, siendo el responsable del fenómeno común de la vida pasando a toda velocidad ante los ojos de uno o de la aparición de figuras femeninas espectrales antes de la muerte completa del individuo. El Fetch es visto como una Entidad del sexo opuesto al sexo del individuo en cuestión (si es hombre se le aparecerá en forma femenina y viceversa) Estrechamente vinculado al Fetch está “la suerte” de un individuo, que puede tener un aspecto guardián, en cuyo caso puede recibir el nombre de “ el guardián”. En este aspecto están contenidas todas las hazañas de los cuerpos con los cuales el Fetch ha estado vinculado.\n“La Sombra”: es el alma en el sentido técnico, el cuerpo psíquico, que personifica al ser tras la muerte física del Like.


El Club Alcarreño llevará a lo más alto a la MAS en el mundial de Australia | NuevaAlcarria - Guadalajara\nEl Club Alcarreño llevará a lo más alto a la MAS en el mundi...\n23/10/2012\t/ 20:21\nEs un auténtico lujo para la Mancomunidad, para nuestra ciudad, nuestra provincia, tener a diez deportistas que van a representar a su país y a ciudad. Que son deportistas de élite y que van a poder participar, una vez más, en un Mundial. Es el único club que ha participado en todos los campeonatos del Mundo, y ese club no lo tenemos muy lejos, lo tenemos en Guadalajara.\nCon estas palabras, el presidente de la Mancomunidad de Aguas del Sorbe (MAS), Jaime Carnicero, ha querido reconocer el orgullo de la institución que patrocina al Club Alcarreño ante la proeza de volver a participar en otro Campeonato del Mundo Rescue Australia 2012. La sede de la MAS ha acogido esta mañana la presentación oficial de la delegación del Club Alcarreño que participará en el Mundial de Salvamento que se celebrará en la ciudad de Adelaida entre el 6 y el 18 de noviembre de este año\nEl equipo del Club Alcarreño estará integrado por diez deportistas, cuatro féminas y seis varones. De ellos, cuatro integrarán el equipo nacional absoluto como son Itziar Abascal, Verónica Sánchez, María Luengas y Carlos Alonso); otro más el nacional junior que se trata de Gonzalo Mateo; para completar la delegación con los nadadores Beatriz Redondo, David Buil, Daniel Martínez, Carlos Gómez y Samuel Gómez. El presidente del Club Alcarreño ha querido agradecer el apoyo incondicional, ha asegurado, que tanto la Mancomunidad de Aguas del Sorbe como el Ayuntamiento de Guadalajara ofrecen a su equipo. Nosotros estamos orgullosos de pasear el nombre de la Mancomunidad de Aguas del Sorbe y de Guadalajara por el mundo, ha destacado Pablo Martínez Hermosilla.\nEl Club Alcarreño de Salvamento y Socorrismo cuenta con 16 años de historia, tiempo en el que es uno de los pocos equipos que han participado en todos los Campeonatos del Mundo que se han celebrado desde su fundación. Son muchos los éxitos individuales y por equipos que los deportistas de este club han cosechado en competiciones regionales, nacionales e internacionales.\nEntre ellos, destacan el Mundial de Sydney 2000 en el que fueron terceros en la clasificación general y subcampeones den piscina, así como los Europeos de Alemania 2005 donde fueron subcampeones, Tenerife 2007 en el que consiguieron subir a lo más alto del pódium tanto en piscina como en playa, o Alicante 2001 donde el equipo femenino se alzó con el campeonato y el masculino obtuvo un segundo puesto. Respecto a sus objetivos en el Mundial de Australia 2012, Carlos Alarcón Ruiz, integrante de la delegación del Club Alcarreño, ha querido señalar que nuestras posibilidades en Australia casi siempre se reducen a la piscina. Casi todos los clubes australianos compiten en playa con un nivel impresionante; y en piscina, al desplazarse pocos equipos europeos por los costes del viaje, va a ser más asequible pero siempre difícil. Tenemos opciones de lograr alguna medalla individual en piscina. Los campeonatos del Mundo de Salvamento se celebran cada dos años.\nEl vigente se celebrará en la ciudad de Adelaida entre el 6 y el 18 de noviembre, aunque la competición de clubes no comenzará hasta el día 12 de noviembre. Para nosotros, con vuestra participación en Australia, ya sois campeones del Mundo porque repetís en esta competición. Vuestro club es una escuela de campeones y formadores por los valores que inculcáis, ha señalado el presidente de la MAS, Jaime Carnicero, al tiempo que les deseaba mucha suerte para conseguir los mayores éxitos posibles en el Rescue Australia 2012.\nTiempo: 0.3236 seg., Memoria Usada: 1.24 MB


Repite Orlando López Acosta al frente del CCEE | FACTOR E online\nEnsenada, B.C. – El empresario de la construcción Orlando Fabiel López Acosta fue reelecto por la mayoría de los dirigentes de cámaras y organismos, como presidente del Consejo Coordinador Empresarial de Ensenada para el periodo 2022-2023.\nEn la votación López Acosta obtuvo 6 votos de los 9 válidos en la elección, los otros 3 fueron para el empresario del sector turístico Marco Antonio Estudillo Bernal, quien al final del ejercicio felicitó al ganador y le ofreció todo su apoyo “desde la trinchera donde me toque estar”.\nEl reelecto presidente lleva como vicepresidente a Jorge Menchaca Sinencio, representante de la Cámara de Comercio; secretario, Jorge Nava Jiménez, de la Coparmex; y, tesorera, Claudia Méndez, de la Canacintra.\nPrevio a la elección López Acosta presentó un plan de trabajo en el que se comprometió a impulsar políticas públicas empresariales que favorezcan el desarrollo y crecimiento económico del municipio, dirigidas a detonar la inversión pública y privada, generación de empleo formal y estado de derecho.\nEl objetivo, dijo, es generar bienestar de desarrollo a partir de trabajar en la gestión recursos para que se den servicios adecuado a la comunidad; exigir que haya orden y coordinación entre las distintas autoridades municipales, estatales y federales para retornar a una Ensenada segura.\nDestacó la necesidad de exigir nuevas y suficientes fuentes de abasto de agua y trabajar en el saneamiento, así como impulsar la movilidad urbana a través de la creación de infraestructura vial y el establecimiento de un plan de movilidad.\nLópez Acosta indicó que trabajará en impulsar políticas públicas que redunden en la mejora regulatoria, digitalización de trámites, actualización del Programa de Desarrollo Urbano y Centro de Población (PDUCP) y el desarrollo de la zona norte del municipio a través de la creación de parques industriales y tecnológicos, vivienda, así como la construcción de una ruta alterna a la carretera escénica.\nEntre otras cosas, el dirigente manifestó que se enfocará en el fortalecimiento de apoyo a los asociados del CCEE y a las vocaciones económicas del municipio como son: turismo, pesca, agricultura, Valle de Guadalupe, restaurantes, sectores hoteleros y comercial.\nEl su plan de trabajo, López Acosta también se refiere al seguimiento del trabajo en comisiones del CCEE, la vinculación con universidades y centros de investigación, comunicación directa con las autoridades de los 3 niveles de gobierno, hacer un análisis al presupuesto del organismo, revisión de cuotas y organizar eventos culturales y sociales.\nEtiquetado con Canacintra, Canaco, CCEE, COMPARMEX, Ensenada, Orlando López Acosta


Zoë Kravitz dice que el 'slip dress' lo vas a llevar con bailarinas de tacón cómodo\nNi con sandalias planas ni con taconazo, Zoë Kravitz dice que el 'slip dress' lo vas a llevar con bailarinas de tacón cómodo\nLa actriz nos muestra un look perfecto para un cita (o cualquier ocasión). Porque sí, creemos que su encuentro con Channing Tatum era una cita romántica.\nActualizado a 23 de agosto de 2021, 16:00\nLos titulares de todos los medios estadounidenses han hablado, y se dice (se rumorea) que entre Zoë Kravitz y Channing Tatum hay algo más que amistad (lo que a nosotras, y a nuestro lado más "cotilla", nos fascina). Lo cierto es que ninguno de los dos ha confirmado su relación pero ambos han sido pillados juntos en varias ocasiones. Y en su último encuentro, la hija de Lisa Bonet nos ha demostrado cómo lucir el slip dress durante los días de entretiempo. Y nos encanta la propuesta.\nLos vestidos lenceros se han ganado un hueco importante en el pódium de las tendencias de 2021. Y si ya han triunfado durante todo el verano, este diseño de estética noventera seguirá arrasando durante el otoño, y nos parece IDEAL para estas semanas de entretiempo que vienen por delante pero, ¿cómo llevarlo?\nEl vestido largo que llevarás con chanclas para tener EL LOOK del verano\nDurante el verano nuestra combinación favorita para este tipo de diseños ha sido con sandalias planas y con taconazo, dependiendo del look que queramos conseguir, sin embargo la actriz estadounidense lo tiene claro: este otoño lo llevarás con bailarinas de tacón cómodo si quieres conseguir un estilismo informal pero elevado al mismo tiempo.\nZoë Kravitz fue fotografiada por las calles de Nueva York con su (¿posible?) nuevo amor Channing Tatum y para esta ocasión tan especial (como es el caso de las primeras citas que siempre nos ponemos nuestros mejores "lookazos"), la actriz optó por un slip dress de color azul superversátil, porque es apto tanto para un outfit de día como uno de noche.\nSe trata de un diseño de satén con escote en V, tirantes y de corte midi en color azul klein, que además nos alucina para potenciar nuestro bronceado estos últimos días de verano. Para rematar el look, la actriz lo ha combinado con unas bailarinas de tacón cómodo (que se convertirán en tus favoritas del otoño) de color mostaza, así como con un bolso tote, que logra dar un toque más urbano al estilismo.\nTomamos nota para seguir sacando partido a nuestro slip dress favorito, aunque el verano nos diga adiós. ¿Te apuntas?\nESTÁS EN Moda > Celebrities > Ni con sandalias planas ni con taconazo, Zoë Kravitz dice que el 'slip dress' lo vas a llevar con bailarinas de tacón cómodo\nCelebs love Chanel\nZoe Kravitz, de Balenciaga


¿Juan Gabriel está vivo? La verdad detrás del video viral | Metro Ecuador\nCaptura de pantalla del video del supuesto Juan Gabriel - Instagram\nLunes 11 de mayo de 2020, a las 13:21\nCuando creemos que el 2020 no nos ha terminado de sorprender aparece un video de que supuestamente Juan Gabriel está vivo. Las imágenes ha impactado en redes sociales por el parecido del hombre del clip que asegura ser el cantante.\nEn el video se le ve a un hombre asegurando ser el mismísimo 'Divo de Juárez'. Y envía un mensaje de apoyo a sus fans. Además dice que ya no puede ocultarse más y que tuvo que fingir su muerte por la situación política del país.\n"No me quedó de otra y ahorita que sé que todos están encerrados en México, sufriendo por el coronavirus (…) ahora que ya era mayo, y el 2020 no pude aguantar las ganas de querer comunicarme con ustedes". Dice el supuesto hombre calvo y con un rostro un tanto más redondo, en comparación al verdadero artista.\nCon ese mensaje, el supuesto Juan Gabriel parece admitir lo que Joaquín Muñoz – quien fuera representante- asegurara que el cantante fingió su muerte en agosto de 2016. De hecho, hasta ha asegurado que el cantante sigue vivo y vive en Cuernavaca, México.\n¿El hombre del video, realmente se parece a JuanGa?\nAunque sí existen similitudes entre JuanGa y el hombre que aparece en el video, hay un detalle que lo deja en evidencia que no es. Al final del video hace un extraño movimiento en su boca. Cuando lanza un beso con la mano, se ve una pequeña distorsión en la imagen que parece claramente un filtro.\nPor su lado, Guillermo Pous, abogado de la familia de Juan Gabriel, descartó que el cantante esté vivo y señalando que el hombre del video no es ni un imitador.\nEn una entrevista para el programa radiofónico de Javier Poza, Pous explicó que todo se trató de un material manipulado mediante una aplicación (deepfake) y que lo mismo sucedió hace un par de años con Obama.\n"En realidad no es un imitador. Es una aplicación en donde se utiliza el cuerpo y la voz de una persona y se le empalma la cara de otra, logras sincronizar el audio que escuchas con el lipsync sin que sea real. Desconozco cuál fue el origen de esto", dijo Pous.\nJoaquín Muñoz, exmánager de Juan Gabriel, sobre el cantante: "Creo que ahora sí está muerto"\nAsimismo, la familia de 'El Divo' podría iniciar un proceso por “uso no autorizado de imagen”, al parecer es bastante complicado.\nEl problema con AMLO\nEl presidente de México, Andrés Manuel López Obrador, y su esposa, Beatriz Gutiérrez Müller, pidieron a través de un video a los ciudadanos festejar esta jornada desde la distancia y dedicaron a las madres mexicanas la canción "Amor eterno" de JuanGa.\nPero, horas después el material ya no estaba disponible en las redes oficiales de presidencia por no tener la autorización.\nPous comentó se otorgó de manera gratuita y en conjunto con la compañía disquera y la Sociedad de Autores y Compositores. Aunque sí solicitaron autorización, no se especificó que sería puesto en plataformas y redes.\nAquí no creen en el Covid-19 pero qué tal andan creyendo que Juan Gabriel está vivo.\n— M I R I A N A (@miriamarteg) May 11, 2020\nSi Juan Gabriel aparece de nuevo y esta vivo no lo meten preso por fingir su muerte ?\n— OŞNƏYDER ROMERO (@Osneyder_1999) May 11, 2020\nAquí, con la incertidumbre de no saber si el Divo Juan Gabriel esta vivo o muerto.\n— Cielo Maria Garcia (@CieloMariaG) May 11, 2020\nSaben que mi mamá cuando yo era pequeño tenía una mentalidad super machista/homofóbica y saben que la hizo cambiar de parecer y hacer un super plot twist en su vida?\npor si alguna vez dudan en el impacto que tienen los artistas en la mentalidad de los demás.\n— c▽rlos (@carlosdiamandis) May 11, 2020\nMira la entrevista del abogado de la familia de JuanGa\nDanna Paola aparece en impresionante topless y se hace tendencia\nMeghan Markle siente inseguridad por esta parte de su cuerpo y siempre intenta ocultarla\nLa esposa del príncipe Harry hace todo lo posible por ocultar sus pies. Te contamos el motivo.


McLaren, sonrojante, cae en un pozo - Fórmula 1 2020 - F1\nFórmula 1 2020 - F1 / Noticias / McLaren, sonrojante, cae en un pozo\nMcLaren, sonrojante, cae en un pozo\nAlonso suma en el Paul Ricard su tercer abandono consecutivo, Sainz finaliza octavo y Hamilton recupera el liderato con su victoria\nJ. M. Matute | 25/06/2018\nHamilton, celebrando ayer su triunfo en Francia. / j. m. matute\nEn sólo una semana, y en dos circuitos franceses, Fernando Alonso ha vivido la cara y la cruz del deporte. De la miel de la victoria en Le Mans con un Toyota superlativo, a la hiel del abandono en el Paul Ricard con un McLaren decepcionante. El triunfo ayer en el recuperado Gran Premio de Francia fue para un Lewis Hamilton que impuso sin problemas la ley de la mecánica pluscuamperfecta de su Mercedes, ayudado sin duda por el celo de Vettel, que en su intento por superar a Bottas en la primera curva tras la salida provocaba un toque entre ambos que les llevaba al fondo del pelotón. Junto a Hamilton, que con la victoria recupera de nuevo el liderato de la general, se situaban en el podio Verstappen (Red Bull) y Raikkonen (Ferrari). Sainz, que partía séptimo y que se situó tercero tras el caos del arranque de la carrera, finalizó octavo y dando gracias debido a un problema en el motor eléctrico de su Renault.\nPero para problemas, los de McLaren. Reconocen en Woking que tienen un fallo aerodinámico pero que son incapaces de localizarlo en el túnel del viento; ni en el suyo propio ni en el de Toyota en Colonia. Y problema gordo debe de ser, problemón auténtico, porque de la fiabilidad del túnel de la firma nipona, a la vista de sus resultados en el Mundial de Resistencia, con dos dobletes en las dos carreras disputadas (Spa y Le Mans), no puede dudarse. Así, tras unas cinco primeras citas de la temporada en las que Fernando Alonso no es que pudiera luchar por el podio pero sí al menos por liderar esa segunda división de la parrilla tras los Mercedes, Ferrari y Red Bull, McLaren se ha convertido ahora en la peor escudería del campeonato. Mientras las demás van incorporando mejoras, mayores o menores, los de Woking van marcha atrás. El sábado ni Alonso ni Vandoorne lograban superar la primera criba clasificatoria y al abandono de ayer del asturiano había que sumar un nuevo cero (decimosegundo puesto) de su compañero.\nY eso que el ovetense lo peleó. Aprovechó el coche de seguridad provocado por el accidente entre Vettel y Bottas para cambiar neumáticos en la primera vuelta e intentar llegar sin más paradas hasta el final con los más duros. Incluso soñaron en el garaje de McLaren con lograrlo cuando las nubes se asomaron al circuito, aunque acabaron pasando de largo. Pero el esfuerzo resultó inútil. "No tengo frenos, no tengo neumáticos, no hay puntos que defender", se quejaba Alonso por radio a diez vueltas del final cuando rodaba decimotercero. Reclamaba prácticamente que le permitieran retirarse, lo que acabó ocurriendo a dos giros de la conclusión y después de tener que realizar un segundo cambio de gomas. Tercer abandono consecutivo y, lo que es peor, sin visos de mejora. McLaren no encuentra la solución en el túnel oscuro y ha caído en un pozo sin aparente fondo. El coche naranja causa sonrojo.\nLa victoria de Hamilton fue absoluta, en "modo martillo". Sólo cedió el liderato una vuelta, a Raikkonen, porque el finlandés retrasó un poco más su cambio de neumáticos. Se libró el británico del toque entre Vettel y Bottas en la salida y se escapó a ritmo continuo de vuelta rápida tras vuelta rápida, volando bajo sobre la larga recta del circuito galo, para sumar la 65.ª victoria de su carrera. Tercer triunfo del año del piloto inglés con los que iguala los tres de Vettel, a quien remonta por segunda vez en el campeonato para situarse con 14 puntos de ventaja en la general. Mal menor en todo caso para el alemán, que finalizaba quinto tras haber reiniciado la carrera tras el coche de seguridad inicial provocado por él mismo en la decimoséptima posición, justo por detrás de Alonso. Pero mientras el asturiano sólo adelantó al Williams de Sirotkin en las quince primeras vueltas, Vettel en las mismas se situaba ya en la sexta plaza.\nLas malas noticias se multiplican para McLaren, pues el verano llega con fuerza al "Circo" y no concede tiempo para buscar soluciones. Y es que tras la cita de ayer en el Paul Ricard los pilotos deberán afrontar otras dos carreras de forma consecutiva: el GP de Austria, el 1 de julio, y el de Gran Bretaña, el 8. Además, para cerrar el mes tendremos otro doblete antes de comenzar el paréntesis vacacional: el GP de Alemania, el día 22, y el de Hungría, el 29.\nAsí las cosas, nos aguarda un mes de julio con un único domingo, el día 15, sin carrera de F1; curiosamente en el que será una de las jornadas más apasionantes que puedan imaginarse en el terreno deportivo. Variedad, calidad y cantidad. Por si quieren ir haciendo planes, apunten: el Gran Premio de Alemania de Motociclismo, la final masculina del torneo de Wimbledon, la novena etapa del Tour de Francia, con final en Roubaix y quince diabólicos tramos de pavé en sus cien últimos kilómetros, y, de postre, la final del Mundial de fútbol.


¡Se acerca otra batalla épica? : Wonder Woman vs Doomsday – Revista YUME\nInicio/Entretenimiento/Cine/¡Se acerca otra batalla épica? : Wonder Woman vs Doomsday\nMientras Batman y Superman ya tienen un espacio infinito de pelea cedido a sus manos y a sus fans en Batman Vs Superman : Dawn of Justice, se rumorea en Heroic Hollywood que Wonder Woman protagonizará una lucha sin precedentes con el villano Doomsday. De hecho, se especula que las secuencias que incluirán a Gal Gadot en la película ya mencionada serán la previa oficial a esta batalla.\nSegún otras publicaciones, la aparición de Doomsday solo se tratará de un breve cameo si bien Lex Luthor anticipará la existencia de este ser debido a su equipo de búsqueda de «meta-humanos» donde ya figurarán en lista Flash, Wonder Woman y otros.\nSi bien Warner Bros no ha confirmado ninguno de estos rumores, Doomsday sería una consecuencia de la persecución de los agentes de Luthor a Wonder Woman (ex KGBeast en la Guerra Fría en pleno siglo XIX).\nConoce los próximos Nindies que llegarán a Nintendo Switch


Corea del Norte desmantelará una instalación nuclear en mayo\nEl régimen de Pyonyang anuncia que invitará a la prensa extranjera a la ceremonia\nPekín - Sábado, 12/05/2018 | Actualizada 13/05/2018 - 16:15\nYa hay fecha para el entierro de Punggye-ri. Corea del Norte desmantelará su silo nuclear entre el 23 y el 25 de marzo, dependiendo de las condiciones climatológicas, con una gran ceremonia mediática para subrayar su compromiso con la pacificación de la península. La agencia nacional de noticias ha aclarado este sábado que en el acto se hundirán los túneles con explosiones, se bloquearán las entradas y se cerrarán las instalaciones de observación, los edificios de investigación y los puestos de seguridad. “El Instituto de Armas Nucleares y otras instituciones relacionadas están tomando medidas técnicas para desmantelar la base nuclear del norte para asegurar la transparencia”, ha añadido la agencia.\nPionyang invitará a periodistas y expertos de Estados Unidos y Corea del Sur para que sean testigos del histórico acto. Incluso se ha desvelado incluso su plan de viaje, que incluirá un vuelo chárter desde Pekín hasta la ciudad portuaria de Wonsan y un tren hasta la “zona montañosa inhabitada”. Dos nombres han capitalizado la carrera nuclear norcoreana. Uno es Yongbyon, el reactor que produce el grueso de uranio y plutonio y cuyas aperturas y cierres miden la temperatura de la península. El otro es Punggye-ri, escenario de los seis ensayos realizados desde 2006 a 2017. Está situado en la provincia de Hamgyong del Norte y cuenta con varios túneles excavados en las entrañas del Monte Mantap, de 2.200 metros.\nGenerosidad del sacrificio\nCorea del Norte ya había ofrecido su cierre cuando avanzaron las negociaciones sobre la inminente cumbre entre Kim Jong-un y Donad Trump. Los expertos dudaron de la generosidad del sacrificio porque su deterioro aconsejaba jubilarla. La última prueba, en septiembre pasado, causó un seísmo de 6,3 grados y múltiples réplicas que sugerían la fragilidad de sus estructuras. El derrumbe de su principal túnel dejó decenas de muertes, según una cadena de televisión japonesa, en otro recordatorio de que la carrera nuclear de Kim Jong-un supone una amenaza más tangible para los norcoreanos que para el resto del mundo. Para vencer las dudas globales, Corea del Norte invitó a los observadores internacionales y avanzó que verán varios túneles en perfecto estado.\nLa fecha del desmantelamiento de Punggye-ri llega poco después de la liberación de tres estadounidenses. Corea del Norte está multiplicando sus signos de buena voluntad en las vísperas de la cumbre del 12 de junio en Singapur. Los expertos adelantan dificultades porque Estados Unidos exige una desnuclearización inmediata y verificable mientras Pionyang la ofrece a plazos.\nTemas Energía nuclear Corea del Norte


Arizmendi | Soluciones Integrales en RRHH GANANCIAS - DIVIDENDOS PAGADOS. Algunas reflexiones sobre el impuesto de igualación - Arizmendi.com\nDr. CPN Osvaldo R. Purciariello, Dpto. Técnico Legal Impositivo Arizmendi.\nLa ley 25.063 incorporó a la ley del impuesto a las ganancias el artículo 69.1 que dispone que cuando los sujetos de tercera categoría distribuyan dividendos o utilidades en dinero o en especie que superen las ganancias determinadas en base a la aplicación de las normas generales de esta ley, acumuladas al cierre del ejercicio inmediato anterior a la fecha de dicho pago o distribución, deberán retener con carácter de pago único y definitivo el 35% sobre el referido excedente.\nLos sujetos alcanzados por la norma son los siguientes:\na) Las sociedades anónimas y las sociedades en comandita por acciones, en la parte que corresponda a los socios comanditarios.\nb) Las sociedades de responsabilidad limitada, las sociedades en comandita simple y la parte correspondiente a los socios comanditados de las sociedades en comandita por acciones.\nc) Las asociaciones civiles y fundaciones en cuanto no corresponda por esta ley otro tratamiento impositivo.\nd) Los fideicomisos constituidos en el país conforme a las disposiciones de la Ley 24.441, excepto aquellos en los que el fiduciante posea la calidad de beneficiario. La excepción dispuesta en el presente párrafo no será de aplicación en los casos de fideicomisos financieros o cuando el fiduciante-beneficiario sea un sujeto residente en el exterior.\ne) Los fondos comunes de inversión constituidos en el país, no comprendidos en el primer párrafo del artículo 1º de la Ley 24.083 y sus modificaciones.\nf) Los establecimientos comerciales, industriales, agropecuarios, mineros o de cualquier otro tipo,, pertenecientes a asociaciones, sociedades o empresas, cualquiera sea su naturaleza, constituidas en el extranjero o a personas físicas residentes en el exterior.\nEntendemos que el propósito de esta norma es evitar que ganancias consideradas exentas por la ley del impuesto se trasladen, sin la incidencia del tributo, a los accionistas o socios por vía de dividendos o de la distribución de utilidades. Tengamos presente que en el debate parlamentario, se sostuvo que con la sanción de la norma "se procura evitar que los beneficios impositivos derivados de exenciones o tratamientos preferenciales para las empresas se trasladen a los accionistas o participantes en el capital de éstas en el momento de distribuirse utilidades que están exentas en cabeza de tales sujetos. Con ello se intenta eliminar una fuente de elusión, además de que se considera que tales franquicias alteran la equidad horizontal y vertical desde el punto de vista económico".\nDividendo pagado o resultado distribuido - Utilidad impositiva neta del impuesto determinado = Base imponible para la retención (x) Tasa del 35% = Importe de la retención\nA cada beneficiario de los dividendos se le retiene en la proporción que represente es excedente sobre el total de las utilidades distribuidas.\nSi bien ni la ley ni el decreto reglamentario nada dice, entendemos que el impuesto de igualación también se aplica para el caso que los accionistas o socios de sociedades de capital constituidas en el país, sean beneficiarios del exterior.\nEn el caso de distribución de dividendos en especie, la retención la realizará la entidad pagadora, sin perjuicio de su derecho a exigir el reintegro por parte de los beneficiarios e incluso diferir la entrega de los bienes hasta que el mismo se haga efectivo.\nPareciera que el objetivo perseguido con esta norma es la gravabilidad de las exenciones por vía indirecta. Efectivamente, ante la imposibilidad de derogar las mayoría de las exenciones detalladas en el artículo 20 de la ley, se recurre a un procedimiento indirecto, por el cual se procede a gravar los dividendos o utilidades que exceden a las ganancias impositivas con la alícuota prevista para las sociedades de capital (el 35%), a través de un régimen de retención con carácter de pago único y definitivo (ver ejemplo).\nDebe entenderse como momento de pago de los dividendos o distribución de utilidades aquel en que dichos conceptos sean pagados, puestos a disposición o cuando estando disponibles, se han acreditado en la cuenta del titular, o con la autorización o conformidad expresa o tácita del mismo, se han reinvertido, acumulado, capitalizado, puesto en reserva o en un fondo de amortización o de seguro, cualquiera sea su denominación o dispuesto de ellos en otra forma.\nLa retención del impuesto a las ganancias que debe practicarse cuando la ganancia o resultado distribuido excede la ganancia impositiva, plantea serios problemas interpretativos, cuya causa radica exclusivamente en una descuidada técnica legislativa. Mencionaremos seguidamente los principales temas conflictivos\nQuebrantos impositivos acumulativos con anterioridad a la vigencia del impuesto pendientes de utilización\nDictamen DAT 40/2003\nPara la determinación de la retención denominada "impuesto de igualación" dispuesta por el artículo agregado a continuación del artículo 69, de la ley del impuesto a las ganancias, los quebrantos impositivos acumulados de los períodos fiscales terminados antes de la entrada en vigencia de dicha norma se computarán deduciéndose de las ganancias gravadas de los períodos para los cuales la mentada normativa se encuentre vigente.\nNo compartimos el criterio sustentado por la AFIP estableciendo que los quebrantos acumulados con anterioridad a la vigencia del impuesto de igualación participan de la determinación de los resultados impositivos computables de los ejercicios posteriores a la vigencia del instituto.\nQuebrantos generados con posterioridad a la vigencia del instituto\nEntendemos que los quebrantos acumulados pendientes de utilización no deben formar parte de la determinación del impuesto de igualación para establecer el monto de utilidades distribuibles libre de retención, ya que éstos deben compensarse y acumularse con las ganancias de los cinco ejercicios siguientes.\nEn caso contrario, las ganancias impositivas acumuladas con anterioridad a la generación de los quebrantos acumulados pendientes de utilización - que ya abonaron el impuesto - podrán encontrarse sometidas nuevamente a imposición.\nDevolución de aportes irrevocables\nLa restitución de aportes irrevocables generó incertidumbre en los contribuyentes, especialmente cuando los importes devueltos resultaban mayores a las sumas oportunamente aportadas en virtud por ejemplo, por las actualizaciones por inflación.\nLa AFIP sostuvo que tales devoluciones deben asimilarse a una reducción de capital, y por ende, resulta equivalente a el pago por un rescate accionario con reducción del capital suscripto, mientras que l ajuste restituido corresponde considerarlo como un dividendo no computable para su beneficiario, por lo que cabría aplicar las disposiciones vinculadas con el impuesto de igualación.\nEn relación con el tema cabe mencionar la nota 1.435/2005 originada en la Subdirección General de Legal y Técnica de la AFIP-DGI que interpreta el tratamiento que deberá otorgarse a dos aspectos vinculados con aportes irrevocables.\nEn el primero analiza el supuesto de capitalización de aportes irrevocables y su eventual rescate posterior. Para el mismo concluye que es de aplicación el artículo agregado a continuación del artículo 69 de la ley del impuesto a las ganancias - impuesto de igualación - con sustento en lo establecido en el último párrafo del artículo agregado a continuación del 102 del decreto reglamentario.\nEn el segundo caso se trata de la devolución de un aporte irrevocable transformándose en pasivo subordinado. Considera la nota en análisis que tal procedimiento constituye una situación análoga al de capitalización y rescate comentado en el párrafo anterior y, por lo tanto, deberán aplicarse las disposiciones contenidas en el artículo incorporado a continuación del artículo 69 de la ley del gravamen de impuesto de igualación.\nFinalmente, cabe señalar que los aportes irrevocables que las sociedades hubieran recibido con anterioridad al 22 de diciembre de 2004 y en relación a los cuales no se hubiera adoptado decisión de capitalizarlos hasta el 21 de febrero de 2006 deberán ser restituidos.\nDistribución de prima de emisión de acciones\nEste caso se refiere a la devolución de la prima de emisión de acciones. La AFIP opinó mediante el dictamen DAT 69/2005 que resulta de aplicación a la distribución a efectuar en concepto de primas de emisión, el régimen de imposición contemplado en el artículo incorporado a continuación del artículo 69 de la ley de impuesto a las ganancias de impuesto de igualación.\nCon relación al procedimiento de cálculo del importe de la retención, la ganancia a tener en cuenta a los fines de realizar la comparación con la utilidad contable surge de restar a la ganancia determinada, según las normas de la ley de impuestos a las ganancias, el impuesto pagado por el o los períodos de origen de la ganancia que se distribuye, debiendo sumar a ello los dividendos o utilidades provenientes de otra sociedad de capital no computados en la determinación de dicha ganancia.\nLas ganancias a considerar a los fines del cálculo de la referida retención serán las determinadas a partir del primer ejercicio fiscal finalizado con posterioridad a la entrada en vigencia de la norma en cuestión -incluidos los quebrantos impositivos acumulados de los períodos fiscales terminados antes de la entrada en vigencia de dichas normas-, y los dividendos o utilidades que se imputen contra las mismas serán aquellos pagados o distribuidos con posterioridad al agotamiento de las ganancias contables acumuladas al cierre del ejercicio inmediato anterior a la vigencia de la norma que implementó el impuesto de igualación.\nReducción de capital y rescate de acciones\nAnalizaremos el caso de una sociedad anónima que tramita la reducción de capital y asigna a los accionistas bienes inmuebles.\nEntendemos que el caso son aplicables las normas de los dividendos pagados en especie - artículo 72 dela ley -, estando sujeta al gravamen para la sociedad la diferencia entre el valor corriente en plaza de los bienes y sus costo impositivo, de vengándose en l ejercicio en que la puesta a disposición o distribución tenga lugar.\nPara los accionistas, la operación tendrá el mismo tratamiento que el de los dividendos. Por lo que deberán tenerse presente las normas referentes al impuesto de igualación.\nEn el marco de la reunión del grupo de enlace AFIP-DGI/CPCECABA del 22/10/2003 se realizó la siguiente consulta:\nHabida cuenta de que el ajuste por inflación contable produjo, a partir del 1 de enero de 2002, la reexpresión nominal de las utilidades acumuladas al cierre del ejercicio anterior, la aplicación literal del artículo 69.1 llevaría a que se vuelvan a gravar (vía retención con carácter de pago único y definitivo) utilidades que ya estuvieron gravadas, y cuyo impuesto fue ingresado en la misma moneda en que dichas utilidades fueron determinadas originalmente.\nLa respuesta de la AFIP fue la siguiente;\nNo compartimos la posición sustentada, al no responder a ninguna norma legal vigente. Consideramos que la inflación y su no reconocimiento a los fines fiscales produce severas distorsiones en lo que a la aplicación del régimen del impuesto de igualación se refiere.\nEs prioritario que la comparación de los dividendos o utilidades distribuidas con ganancias impositivas se efectúe sobre una base homogénea, dado que de lo contrario esta carecería de sentido.\nDividendos pagados a sujetos exentos en el impuesto\nGrupo de Enlace AFIP -DGI/CPCECABA. Acta de reunión del mes de junio de 2002\nSe preguntó lo siguiente:\nAl pagarse dividendos alcanzados por el impuesto de igualación a un sujeto exento en el impuesto a las ganancias, ¿corresponde efectuar retención?\nLos representantes de la AFIP respondieron lo siguiente;\nEl artículo 69.1 de la ley del gravamen establece que cuando los sujetos comprendidos en los apartados 1, 2, 3, 4, 6 y 7 del inciso a) del artículo 69, así como también los indicados en el inciso b) del mismo artículo, efectúen pagos de dividendos o, en su caso, distribuyan utilidades en dinero o en especie que superen las ganancias determinadas en base a la aplicación de las normas generales de esta ley, acumuladas al cierre del ejercicio inmediato anterior a la fecha de dicho pago o distribución, deberán retener el treinta y cinco por ciento (35%) sobre el referido excedente" -esto es el llamado impuesto de igualación.\nSe aclara que la intención del legislador al incorporar en la reforma tributaria introducida por la ley 25.063 este precepto, persigue gravar con el tributo a los dividendos o utilidades que se distribuyen y por las cuales no se pagó el impuesto, colocando como incidido al accionista.\nSin embargo, se advirtió que cuando se distribuyan dividendos a sujetos que gozan de una exención subjetiva frente al impuesto a las ganancias, no corresponde efectuar la pertinente retención.\nVenta de la participación en una sociedad de hecho\nA las sociedades de hecho no les resulta de aplicación el denominado impuesto de igualación, que obliga a retener con carácter de pago único y definitivo el 35% de los dividendos o utilidades distribuidas que superen las ganancias determinadas sobre la base de la aplicación de las normas del impuesto, acumuladas al cierre del ejercicio inmediato anterior a la fecha de dicho pago.\nCuando el preceptor de los dividendos es un sujeto residente en un país que haya celebrado con la República Argentina un convenio para evitar la doble imposición internacional se deberá aplicar la tasa de retención que el mismo prevea para el pago de dividendos.\nDividendos en acciones liberadas y el impuesto de igualación\nNo se encuentra alcanzado por el impuesto de igualación a las utilidades que la Asamblea de Accionistas resuelva reinvertir en la sociedad a través de la distribución en acciones de la propia sociedad.\nOpinamos que esta norma que aparece en el artículo 102.1 del decreto reglamentario de la ley es correcta porque el dividendo en acciones desde un punto de vista económico no representa modificación alguna en la situación del accionista, que luego del dividendo tendrá en forma agregada el mismo patrimonio que antes del mismo.\nDividendos anticipados o proporcionales\nEl artículo 224 de la ley 19.550 de sociedades comerciales permite que las sociedades sometidas a fiscalización permanente de la autoridad de contralor, distribuyan dividendos anticipados o provisionales.\nTeniendo en cuenta el carácter de provisorio en la reunión de la Comisión de Enlace AFIP - CPCECABA del 22/9/1999 expresaron que el impuesto de igualación no se aplica a los dividendos provisorios, sino cuando la Asamblea de Accionistas aprueba los dividendos.\nEl instituto del impuesto de igualación plantea diversos problemas interpretativos cuya causa radica, consideramos, en una descuidada técnica legislativa.\nSe presenta confusión en la utilización de los términos impositivos y los contables que puede determinar una liquidación incorrecta de la retención.\nSon cuestiones que el legislador debería resolver para clarificar la aplicación del régimen.\nObtenido de "https://www.arizmendi.com/Quienes_Somos/Prensa/Prensa_Completo/119993"


El maltrato intrafamiliar continúa en la provincia : Noticias Carchi : La Hora Noticias de Ecuador, sus provincias y el mundo\nEl maltrato intrafamiliar continúa en la provincia Viernes, 23 de Noviembre de 2012\nFeria. Con la presencia de autoridades del Consejo de la Mujer y la Familia se socializó los proyectos por la conmemoración del día de la No Violencia a la Mujer. tulcán • En el Ecuador 8 de cada 10 mujeres son víctimas de violencia. En Carchi, la mayoría de los casos que se registran de violencia a mujeres es por maltrato psicológico.\nEl 25 de noviembre se celebra el Día Internacional de la No Violencia en Contra de la Mujer, pero los hechos de violencia se presentan a diario.\nEn la provincia para conmemorar la no violencia en contra de las mujeres, se organizó para el domingo varios eventos en los que están incluídos hombres y mujeres porque está comprobado que en el hogar no solo las mujeres son víctimas de maltrato.\nAlba Nazate, Comisaria de la Mujer y la Familia explicó que en la provincia a diario se receptan denuncias de maltrato pero que más del 90 por ciento se quedan solo en denuncias.\nLa funcionaria explicó que más del 93 por ciento de las quejas que se reciben son de mujeres y más del 6 por ciento de hombres.\nAdemás recalcó que del ciento por ciento de las denuncias que se presentan en la Comisaría de la Mujer solo un 20 por ciento se realiza el seguimiento porque antes de la audiencia por intimidación o miedo las mujeres no continúan las causas.\nEl domingo con la cooperación de varias entidades se realizará una feria inclusiva en la que se expondrá temas sobre mujer y familia.\nEl año anterior se presentaron 820 denuncias de agresiones a mujeres. Este año las cifras no cambiaron y se mantienen en el mismo rango. Hasta la fecha se presentaron 831 denuncias.\n“Las mujeres son valiosas, siempre éticas cumpliendo nuestros deberes, lo que hace que reclamemos nuestros derechos. En Carchi maltrato 0”, es el slogan de la campaña en la provincia.\nsufren de ataques en el hogar


El poder de las expectativas – Equipo Humano\nEquipo Humano > Blog > Consultoría de personas > El poder de las expectativas\nYa McClelland lo explicaba, el centrar una serie de expectativas y sesgar la información sobre determinado colectivo aumentaba o reducía el rendimiento del mismo. Es lo que se llama el efecto Pigmalión, utilizado en psicología y pedagogía principalmente.\nEn un experimento realizado en el ámbito educativo donde se les decía a los educadores que los estudiantes iban a pasar una serie de pruebas antes de empezar los ciclos de formación. En realidad no se les hacía ninguna prueba. Después y por azar, se distribuían a los alumnos/as en dos clases. A los profesores/as se les indicaba que la clase A, por darle un nombre, habían obtenido mejores notas de rendimiento que los alumnos/as de la clase B.\nNo se les comunicaban que notas habían obtenido. La información que se les proporcionaba era que el rendimiento en las pruebas realizadas superaba muy por encima la media habitual. Resulta que al terminar el ciclo, los alumnos/as de la clase A obtenían mejores notas que la clase B. ¿Casualidad? ¿Influencia? ¿Mayor atención? ¿Mejor predisposición? Lo que está claro es que habían sido influidos de tal forma que la actitud que tenían hacia el colectivo de la clase A era diferente que a la otra clase. Es el poder de las expectativas.. Como podréis estar pensando, esto también puede ocurrir de forma negativa.\nY ahora nos vamos al ámbito laboral. Cuando una persona no congenia con otro compañero/a, pero este realiza su trabajo de forma excelente, en cambio en sus evaluaciones de desempeño obtiene puntuaciones por debajo de la media de la plantilla. Está entrando a jugar el efecto Pigmalión. Os invito a leer los experimentos de Rosenthal (1966) que aclaran mucho el asunto.\nLo importante no es conocer qué es el efecto Pigmalión, sino ser conscientes que en ocasiones centramos una serie de expectativas sobre determinadas personas por diferentes circunstancias que nos coartan nuestra forma de relacionarnos, de motivar, de liderar y que debemos saber cómo controlar dichas acciones. Intentemos todos los que tenemos personas a nuestro cargo reflexionar sobre las expectativas que tener sobre nuestros compañeros/as pero de una forma racional sin juicios de valor.\nPruébalo, no hace daño.


Selected filters Subject: ESCUELA NAVAL ARTURO PRAT\nEdificio de administración de la Escuela Naval Arturo Prat \nDescripción: Edificio de administración de la Escuela Naval Arturo Prat. El actual local de dicho plantel fue edificado entre 1957 y 1975, y entró en servicio en 1967, con el traslado desde su antigua sede, actual Museo Marítimo Nacional. La realización de esta sede fue fruto de un concurso, ganado por los arquitectos Mario Pérez de Arce y Hugo Errázuriz, al que después se incorporó un grupo de ocho profesionales de esta especialidad para la ejecución del proyecto.\nPatio de Honor de la Escuela Naval Arturo Prat y edificio donde se hallan los comedores y entrepuentes (dormitorios) \nDescripción: Patio de Honor de la Escuela Naval Arturo Prat y edificio donde se hallan los comedores y entrepuentes (dormitorios). El actual local de dicho plantel fue edificado entre 1957 y 1975, y entró en servicio en 1967, con el traslado desde su antigua sede, actual Museo Marítimo Nacional. La realización de esta sede fue fruto de un concurso, ganado por los arquitectos Mario Pérez de Arce y Hugo Errázuriz, al que después se incorporó un grupo de ocho profesionales de esta especialidad para la ejecución del proyecto.\nPatio de honor de la Escuela Naval; en segundo plano, el edificio de los comedores (entrepuentes) y dormitorios, y el edificio de administración \nDescripción: Patio de honor de la Escuela Naval; en segundo plano, el edificio de los comedores (entrepuentes) y dormitorios, y el edificio de administración. El actual local de dicho plantel fue edificado entre 1957 y 1975, y entró en servicio en 1967, con el traslado desde su antigua sede, actual Museo Marítimo Nacional. La realización de esta sede fue fruto de un concurso, ganado por los arquitectos Mario Pérez de Arce y Hugo Errázuriz, al que después se incorporó un grupo de ocho profesionales de esta especialidad para la ejecución del proyecto.\nPasillo de la Escuela Naval que conduce al Patio del Cañón y salas de clases \nDescripción: Pasillo de la Escuela Naval que conduce al Patio del Cañón y salas de clases. El local de dicho plantel fue edificado entre 1957 y 1975, y entró en servicio en 1967, con el traslado desde su antigua sede, actual Museo Marítimo Nacional. La realización de esta sede fue fruto de un concurso, ganado por los arquitectos Mario Pérez de Arce y Hugo Errázuriz, al que después se incorporó un grupo de ocho profesionales de esta especialidad para la ejecución del proyecto.\nBusto del Vicealmirante Lord Thomas Alexander Cochrane conservado en la Escuela Naval (detalle) \nDescripción: Busto del Vicealmirante Lord Thomas Alexander Cochrane (1775-1860) conservado en la Escuela Naval, donado por la promoción 1957 de dicho plantel, en 1996. Detalle de la placa conmemorativa.\nBusto del Comandante Arturo Prat en la Escuela Naval \nDescripción: Busto del Comandante Arturo Prat en la Escuela Naval. El actual local de dicho plantel fue edificado entre 1957 y 1975, y entró en servicio en 1967, con el traslado desde su antigua sede, actual Museo Marítimo Nacional. La realización de esta sede fue fruto de un concurso, ganado por los arquitectos Mario Pérez de Arce y Hugo Errázuriz, al que después se incorporó un grupo de ocho profesionales de esta especialidad para la ejecución del proyecto.\nEstructura de la antigua Batería Yerbas Buenas, conservada en el recinto de la Escuela Naval \nDescripción: Estructura de la antigua Batería Yerbas Buenas, conservada en el recinto de la Escuela Naval, junto al Estadio. Dicha Batería formó parte del plan de fortificación de Valparaíso emprendido en 1898, y estaba originalmente dotada de un cañón Krupp de 280/40mm. Se mantuvo activa hasta 1960.\nArmada de Chile (511)\nESCUELA NAVAL ARTURO PRAT (511)\nVIAJE DE INSTRUCCIÓN AL NORTE DE LA ESCUELA NAVAL DE 1968 (385)\nÁLBUM ESCUELA NAVAL VIAJE DE INSTRUCCIÓN AL NORTE 1968 (371)\nARQUITECTO HUGO ERRÁZURIZ (96)\nARQUITECTO MARIO PÉREZ DE ARCE (96)\nÁLBUM DE LA CONSTRUCCIÓN DE LA ESCUELA NAVAL 1963-1968 (77)\n1964 - 1969 (476)