No os toméis mis noes como algo personal: se los voy a decir a todo el mundo | El HuffPost\nLena Dunham Actor, Author, Screenwriter, Director and Producer\nVivimos en la cultura del sí. La tan conocida autoayuda es aquella de la que nos beneficiamos al aprovechar las oportunidades, adentrarnos en lo desconocido, lanzarnos ante las posibilidades que se nos presenten. Sí, son todo ventajas, es maravilloso: sí, ve a hacer senderismo por Fiyi. Sí, sal con el guapísimo italiano que trabaja en el bar al que sueles ir, aun a riesgo de que en el futuro las cosas sean algo incómodas.\nUn sí a tiempo es capaz de expandir nuestro mundo de maneras maravillosas e inesperadas. Pero en esta ocasión escribo para realzar el poder de otra palabra muy simple: no.\nDe hecho, el 2015 fue mi año del no (no es tan inspirador como El año del sí de Shonda Rhimes, pero es igual de efectivo) y pienso hacer del 2016 otro año del no.\nMe estoy recuperando del sí. Al igual que muchas personas, y que muchas mujeres, me gusta complacer a la gente. ¿Que si puedo estar en tu casa a las doce? ¡Faltaría más! ¿Que si te dejo trescientos pavos en alguna unidad monetaria extranjera? ¡Por supuesto! ¿Que si puedo ayudar a un amigo con la mudanza, llegar tarde a ayudarle porque también me había comprometido a cuidar de la mascota de otro amigo y acabar decepcionando a los dos en el proceso? ¡Claro que sí!\nLa palabra "no" me habría sido de gran utilidad en muchas ocasiones, pero ni siquiera sentía que tuviera el derecho a utilizarla.\nLa combinación de inseguridad con la necesidad de aprobación constante había conseguido convencerme de que la palabra "sí" era la clave para gustar a los demás. Si dejaba de decir que sí, ¿qué otra cosa podía ofrecer a los demás? Por eso repartía mis síes generosamente y, a medida que crecían mis obligaciones, iban creciendo mis resentimientos y mi sensación de incompetencia. Bonito bucle. (Si quieres leer más sobre el tema, lee, en inglés, esta increíble pieza sobre la codependencia publicada en Lenny Letter).\nEs fácil dejar este fenómeno para el ámbito personal de nuestras vidas, y durante mucho tiempo fue así. Intentaba desesperadamente satisfacer a mis amigos y a mi familia -era incapaz de darme cuenta de que las expectativas que me esforzaba tanto por cumplir las había creado yo misma- y pensaba que mi problema con el "sí" era exclusivo de mis relaciones personales. Después de todo, el trabajo consiste en trabajar, en aceptar retos. El trabajo es, orgánicamente, el lugar del sí. En la industria de la televisión aceptamos demasiadas cosas, vamos contra reloj, hacemos lo que podemos con escasas horas de sueño, ingentes cantidades de cafeína y arrebatos de inspiración aleatorios. Me sentía tan mal por dejar mensajes sin contestar, por cancelar planes y por rehacer promesas en mi vida privada que me propuse contestar a todos los correos electrónicos a cualquier hora, realizar todas las tareas que me encargaran y acabar el día leyendo un artículo que me hubiera mandado un compañero en lugar de leer un libro por placer. Incluso en mi papel de jefa solía negarme a delegar; en vez de eso, asumía más carga de trabajo para que mis trabajadores vieran lo competente que era. Si había que hacer horas extra para escribir algo, yo lo hacía.\nSi dieran un premio por correr como una loca con manchas de té en la camisa y papel higiénico pegado al tacón, me lo habría llevado yo. Y, durante un tiempo, todo fue sobre ruedas. Para mí, un cumplido como "eres la más rápida contestando correos electrónicos" o "¿cómo puedes hacer tantas cosas a la vez?" era mejor que un piropo romántico. Satisfacía mi deseo de parecer indestructible y fiable. Y, en el fondo, querible.\nPero solo somos capaces de seguir en la cuerda floja hasta que la gravedad hace su trabajo. Cuanto más sufrían mis relaciones personales, más quería trabajar. Cuanto más trabajaba, más trabajo tenía por hacer. Parte de mi trabajo requiere que sea creativa, que me sumerja en mi experiencia y que saque tiempo para soñar. Pero todo eso había sido sustituido por un iPhone que no dejaba de sonar y una lista de tareas que no dejaba de crecer. Me gustaría poder decir que el momento en el que toqué fondo fue cuando me quedé dormida en la fiesta de bienvenida del hijo de una amiga, o cuando me tropecé porque iba escribiendo un mensaje que decía "estaré allí a las cinco" mientras iba andando por la calle y me torcí el tobillo. Pero recordar todo lo que había tenido como consecuencia el sí y todas las veces en las que el no me había fallado solo conseguía motivarme más.\nIncluso en mi papel de jefa solía negarme a delegar; en vez de eso, asumía más carga de trabajo para que mis trabajadores vieran lo competente que era.\nUna noche, escribiendo la tercera temporada de la serie Girls, cuando estaba acabando un guion en el último momento, me di cuenta de que los ojos se me cerraban solos. Llamé a mi compañera Jenni y le dije: "Enviaré esto mañana. Estoy demasiado cansada. Lo siento".\n"Ya me imaginaba que acabarlo hoy no era un objetivo realista", me dijo amablemente.\nMe puse a la defensiva, y le recité todas las cosas que había tenido que hacer esa noche, que estaba sometida a una gran presión, que estaba muy cansada, bla, bla, bla.\nJenni me interrumpió: "Lo único que yo quería era que me escucharas para que pudieras descansar esta noche, no someterte a esta presión. Solo quiero que seas realista con lo que puedes hacer y que te ahorres este estrés".\nFue un momento de gran empatía: Jenni me recordó que entregar un trabajo dentro del plazo establecido no era lo que hacía que me quisieran o me respetaran, y que la vida no tenía por qué ser una carrera interminable en la que encajar todos los síes.\nFue un proceso lento, pero acabé introduciendo un educado "no" en mi vocabulario. "No puedo acabarlo para el viernes", u "ojalá pudiera ir al encuentro con los fans, pero tengo la semana hasta arriba" o incluso "no, no estoy a gusto con esta dinámica". Y, entonces, ocurrió un milagro: mi vida personal siguió el mismo curso. No puedo ir a la fiesta de cumpleaños. No quiero ir a hacer laser tag en mi vida. Estoy agotada. La gente responde bien a la sinceridad y a la realidad. Lo comprenden. Resulta curioso cómo en respuesta a esos noes aparecieron muchos síes.\nPuedes suscribirte a LENNY, una newsletter (en inglés) sobre feminismo, estilo, salud, política, amistad y mucho más desde la perspectiva de Lena Dunham.\nEste post se publicó originalmente en LinkedIn Pulse.\nEl artículo fue publicado con anterioridad en la edición estadounidense de 'The Huffington Post' y ha sido traducido del inglés por Lara Eleno e Irene de Andrés.\nMÁS: actitud positiva consejos equilibrio Estilo de vida mujeres trabajo Noticias


La apariencia mata la esencia - Eje21\nLa apariencia mata la esencia\nPero al llegar el momento en el cual se proclamó la igualdad de nacimiento de todos los seres humanos, hubo también entonces la libertad para utilizar cualquier tipo de prendas de vestir, siempre y cuando pudiese acceder a ella. Es decir, ya la selección en cuanto al tipo de prenda o mercancía en general que se utilice, está determinada por la capacidad de adquisición que pueda tener la persona que la lleve.\nHoy en día, no sólo podemos hablar de prendas, sino de vehículos para al transporte, de vivienda y en fin, de una enorme cantidad de bienes muebles e inmuebles, que ante la sociedad simbolizan el poder, o por el contrario, la pobreza.\nAlgo va, por ejemplo, de un Renaul-4 a un BMW, o de una camiseta que lleve estampada la figura de un cocodrilo a otra que no lo tenga. Esto de alguna manera puede explicar el afán que muchas personas muestran por enriquecerse de una manera rápida, para poder comprar el vehículo más grande, con mayor cilindraje y con unos colores que resalten para que lo puedan observar propios y extraños sobre la vida exitosa que lleva. El éxito se mide entonces por la apariencia mas no por la esencia. Así por ejemplo, un analfabeto montado en una Toyota, es de suponer que es más exitoso que un académico que se transporte en un corriente Mazda dos o tres. Esa es al menos la validación social en una gran mayoría de personas.\nPero lo realmente preocupante tiene que ver con el afán de acumular dinero para la adquisición de bienes de consumo, para aparentar, sin medir en muchas ocasiones las consecuencias de lo que significa el logro de un fin sin tener en cuenta la licitud de los medios que se utilizan para ello.\nCuando se presentó el terrible sismo que afectó de una manera dramática a Armenia y otros municipios, se detectó que muchas de las edificaciones que colapsaron habían sido construidas por el mismo empresario y tenían serias fallas en cuanto a la calidad de los materiales. No pasó nada, gracias a los carruseles de la justicia que recién se están destapando en Bogotá pero que deben tener sus réplicas a nivel regional. El caso más patético es el de Medellín, cuando se ha puesto al descubierto la compra y venta de conciencias dentro de los procesos de construcción. Pero similares situaciones con desenlaces no tan dramáticos se han presentado en Barranquilla, en Bogotá y en otras muchas en donde existen no empresario sino negociantes de la construcción cuyo objetivo es la rentabilidad por encima de cualquier consideración de carácter ético.\nColetilla: Terribles los interrogatorios realizados por los periodistas de una importante cadena radial con sede en Bogotá, que al entrevistar a sobrevivientes comienzan a preguntar si les dolió cuando se enteraron que sus amigos o parientes habían muerto, de qué manera podrían describir el dolor, cómo eran los gemidos del moribundo, y en fin, una serie de pregunta que sólo podrían calificarse de morbosas


Varios republicanos afirman que apoyarán el segundo 'impeachment' contra Trump, que se formalizará este miércoles\nEl Estado Mayor del Ejército advierte a la tropa que cualquier intento de perturbar la transición será considerado como un delito\nMike Pence rechaza invocar la 25ª enmienda contra Trump. / POOL / EFE / Erin Schaff / VÍDEO: EUROPA PRESS\nWashington 13 de enero del 2021. 10:23\nDonald Trump no será destituido antes de que acabe su mandato dentro de una semana. Su vicepresidente zanjó el martes el debate sobre la Enmienda 25, la cláusula constitucional que contempla la incapacitación de un presidente cuando la mayoría de su gabinete considera que es “incapaz de ejercer sus poderes y obligaciones en el cargo”. En una carta enviada a la Cámara de Representantes, Mike Pence afirmó que dicha maniobra crearía “un terrible precedente” y “ayudaría a inflamar las pasiones” del momento. “No creo que semejante acción responda a los mejores intereses de nuestra nación ni sea consistente con la Constitución”, escribió en la misiva. Su rechazo a invocar la enmienda deja todo listo para este mismo miércoles se formalice el segundo ‘impeachment’ contra Trump.\nEl esperado portazo de Pence se produjo poco antes de que el Congreso aprobara una resolución para pedir al vicepresidente que invoque la enmienda, un trámite que los demócratas querían agotar antes de proceder con la opción nuclear del ‘impeachment’. En una sesión celebrada seis días después de que seguidores de Trump asaltaran el Capitolio, la propuesta para que se active ese mecanismo constitucional logró 223 votos a favor y 205 en contra. Un republicano, el congresista Adam Kinzinger, fue el único de su partido que se sumó a la mayoría demócrata.\nPero tras el 'no' de Pence ya no hay vuelta atrás. Trump será acusado de “incitación a la insurrección” por instigar el asalto al Capitolio de la semana pasada en el que murieron cinco personas, incluido un policía. Pero podría haber sido bastante peor porque, como contaba ayer el ‘Wall Street Journal’, algunos de los asaltantes, que irrumpieron en el Congreso con bates de béisbol, sogas, barras metálicas y bridas para tomar prisioneros, estuvieron muy cerca de entrar en contacto directo con los congresistas.\nEstá previsto que el cargo para juzgar políticamente a Trump se apruebe este mismo miércoles. Y a diferencia de lo que pasó en el primer proceso fallido para destituirle, contará esta vez con el apoyo de varios republicanos. Al menos tres de sus congresistas han confirmado que respaldarán la acusación, aunque fuentes de la Administración sostienen que la cifra final en la Cámara Baja podría rondar la docena. “El presidente de EE UU convocó a esta turba, la congregó y encendió la llama del ataque”, dijo la congresista Liz Cheney, hija del ex vicepresidente Dick Cheney. “Nunca ha habido una traición mayor de un presidente hacia el cargo que ejerce y el juramento que prestó a la Constitución”.\nEse mismo presidente se fue el martes a Texas para sacar pecho sobre el tramo de muro que ha logrado levantar en la frontera mexicana. Una oportunidad que aprovechó para negar cualquier responsabilidad por lo sucedido en el Capitolio (“lo que dije fue totalmente apropiado”) y mandar una advertencia velada a aquellos que aspiran a juzgarle. Un proceso que no busca esta vez su destitución, sino su inhabilitación para impedir que vuelva a presentarse en 2024. “Este ‘impeachment’ está creando una inmensa ira y aun así lo van a hacer, es realmente terrible lo que están haciendo”, dijo Trump.\nEl país está en máxima alerta ante la posibilidad de que se produzcan nuevas protestas violentas de los seguidores del presidente antes de la investidura de Joe Biden, un escenario del que ha advertido el FBI en un circular enviada al Congreso. También ha tenido que mover ficha el Estado Mayor del Ejército para recordar a sus cuadros que se deben a la Constitución, una señal de las tensiones que ha creado entre la tropa la lucha de poder que se vive en el país. Las fuerzas del orden son uno de los núcleos duros del trumpismo y algunos exmilitares estuvieron en primera línea del asalto al Capitolio. “Cualquier intento de perturbar el proceso constitucional no solo va contra nuestras tradiciones, valores y juramentos. Es también una violación de la ley”, escribieron en una carta conjunta los ocho generales al frente del Pentágono.


Abc Sevilla / 24/10/2021\nEn Villanueva del Ariscal se esconde el 'kilómetro cero' del vino de Andalucía. Una vieja hacienda custodia cientos de botas de roble americano que atesoran los 'caldos' de Bodegas Góngora, la segunda más antigua de España (tras Codorniú) y la duodécima del mundo. «Es una compañía que ha estado gestionada desde 1682 de forma ininterrumpida por la misma familia», recuerda Ignacio Gallego-Góngora, representante de la octava generación de los Góngora. Las raíces de esta finca del Aljarafe son aún más profundas.\n«En 1574 ya hay documentos que citan de forma explícita a la Hacienda de San Rafael —el nombre original de esta heredad— y describen sus características». Una historia tan larga como desconocida. Ahora un grupo de inversores ha tomado las riendas de la bodega para «desvelar este secreto» y relanzar su negocio con un proyecto vinculado al enoturismo de gran lujo, que incluye un museo, un pequeño hotel y un espacio para eventos.\nEsta iniciativa está liderada por el matrimonio formado por José Manuel González (consejero delegado de Howden Broking Group) y Rocío Romero, que ha asumido la presidencia de la bodega. Ambos están acompañados por una veintena de socios minoritarios a los que les une su amor por el mundo del vino. «La historia de la bodega y su arquitectura son un tesoro patrimonial», apunta Romero, que sostiene que existe potencial para atraer a visitantes de alto poder adquisitivo. «Hay bodegas en la Toscana con menos trayectoria que atraen turistas de todo el mundo; nosotros estamos en el entorno de Sevilla, que recibe cada año más de dos millones de turistas y podemos diversificar así la oferta de la ciudad con un producto que será de altísima calidad».\nBodegas Góngora nació al calor de las exportaciones de vino al Nuevo Mundo en los tiempos en los que Sevilla era Puerto de Indias. «El denominado 'tercio de frutos de la tierra' obligaba a que la flota reservara un espacio para productos agrícolas locales; y dado que los barcos necesitaban aprovisionarse de líquido, la mejor manera de cumplir con esta normativa era con la exportación de vino... Eso propició un boom del cultivo de la vid en Sevilla, tanto en el Aljarafe como en la Sierra Norte», recuerda Gallego-Góngora.\nAquellos años de abundancia tuvieron fecha de caducidad: con el traslado del Puerto de Indias a Cádiz se desplazó este predominio a las bodegas del actual marco de Jerez, impulsadas por alianzas entre hacendados locales y distribuidores ingleses, que alumbraron las grandes compañías que dominaron después el mercado en el siglo XIX y XX. «Compraban anualmente la producción de las bodegas sevillanas, pero con la creación de la denominación de origen se prohibió la entrada de vinos ajenos al marco y eso abocó a los bodegueros del Aljarafe a la reconversión o la desaparición».\nBodegas Góngora sobrevivió. Su larga peripecia se respira en cada uno de sus rincones, donde hay un espacio en el que se preserva intacto el aroma del XVI. Se trata del viejo lagar en el que aún reposa la enorme viga de madera que servía para prensar las uvas. «En 1574 ya estaba constatado que la hacienda tenía esta prensa de viga de husillo y quintal, que originalmente se usó para elaborar aceite y se reconvirtió, un siglo después, para producir vino», recuerda Gallego Góngora. Hasta mediados del XIX era un mecanismo utilizado en cientos de fincas en Europa, pero con la industrialización se sustituyeron por prensas de fundición. «Mi abuelo, José Gallego Góngora, adoptó una decisión absolutamente antieconómica pero llena de romanticismo, que fue mantener en uso la prensa del siglo XVI», rememora. Ahora es la única del mundo que ha funcionado de manera ininterrumpida desde hace cinco siglos en el mismo emplazamiento en el que se instaló originalmente. «Es una reliquia, las que aún existen se han reconstruido para ponerlas en museos, pero nuestro caso es único».\nLa firma de arquitectura sevillana Eddea será la encargada de diseñar el proyecto para crear un centro de enoturismo en torno a esta bodega. Uno de los primeros objetivos será recuperar el aspecto más genuino en todas sus estancias. «El encanto de esta hacienda está en la huella que ha quedado tras una larga historia, en la que empieza como una explotación olivarera y se transforma en una bodega que vivió una época de prosperidad», afirma el arquitecto Harald Schönegger. La clave de la restauración será retirar los elementos más contemporáneos para recuperar la imagen más genuina.\nLa iniciativa consta de tres elementos. «En la bodega histórica y el lagar se hará un museo del vino del Aljarafe, en el que vamos a mostrar la dilatada historia de la vid en Sevilla», afirma. Esta tradición no solo se remonta al comercio americano, ya que sus raíces parten de Tartessos y está documentado que hubo un comercio muy relevante con Roma en los años el Imperio. Incluso en los años de dominación islámica se mantuvo en parte el cultivo para producir uvas pasas.\nJunto a ello, en la casa que hay en el patio de la bodega se hará un hotel «con muy pocas habitaciones, apenas doce, pero muy grandes y distribuidas en torno a los patios y salones».\nEn este momento la bodega tiene una planta de envasado con capacidad para producir un millón de botellas al año. Estas instalaciones irán fuera del recinto histórico y se ubicarán en una zona de almacén anexo a la bodega. «Esta nueva área de producción también será un edificio singular que permitirá a los visitantes contemplar como es la elaboración actual de los vinos de Góngora». Todo el espacio que se libera dentro tras la salida de la planta de embotellado será para crear una zona de eventos y gastronomía. La bodega cuenta con unos jardines de 4.000 metros cuadrados en el que también se realizará una reforma que mantendrá toda la vegetación actual.\nEn este momento el diseño está en una fase inicial, pero «será un proyecto diferencial y toda la reforma será de una altísima calidad», afirma Rocío Romero. Aunque la familia Gallego Góngora ya no forma parte del accionariado de la compañía, los nuevos inversores quieren que el museo explique la vinculación histórica de esta saga vitivinícola y la bodega. Ignacio Gallego-Góngora, a su vez, sigue vinculado al proyecto como director técnico. «Vamos a hacer una inversión a la altura de lo que merece una bodega que es única en el mundo», concluye Romero.


Gobierno | CMKX Radio Bayamo Digital\nNuevas medidas económicas solo tendrán éxito si el pueblo las hace suyas\nLA HABANA. Miguel Díaz-Canel, Presidente de los Consejos de Estado y de Ministros, dijo que las nuevas medidas económicas aprobadas recientemente para fortalecer la economía cubana solo tendrán éxito si el pueblo las hace suyas y las apoya. Leer más de esta entrada\nFiled under Díaz-Canel Tagged with Gobierno\nInició Valdés Mesa visita de trabajo a Granma\nPor Elizabeth Reyes Tase ACN\nBAYAMO.- Salvador Valdés Mesa, miembro del Buró Político del Comité Central del Partido Comunista de Cuba y Primer Vicepresidente de los Consejos de Estado y de Ministros, realiza hoy un recorrido de trabajo por la oriental provincia de Granma, donde reiteró que la producción de alimentos es una prioridad para el país. Leer más de esta entrada\nFiled under Granma Tagged with Gobierno\nEntre otros temas se aprobaron cuatro políticas y el plan de continuidad de estudios para el curso 2017-2018.\nLA HABANA.- Presidida por el General de Ejército Raúl Castro Ruz este martes tuvo lugar la reunión del Consejo de Ministros donde fueron aprobadas las políticas para el perfeccionamiento del sistema de normalización, metrología, calidad y acreditación; de la informatización de la sociedad y de la actividad pesquera, así como sobre la inocuidad de los alimentos.\nEstas cuatro políticas están asociadas al cumplimiento de varios Lineamientos de la Política Económica y Social del Partido y la Revolución aprobados en el VII Congreso del Partido Comunista de Cuba. Leer más de esta entrada\nFiled under Cuba, Noticias Tagged with Gobierno\nEn el debate sobre el cumplimiento del plan de la economía y la liquidación del presupuesto de 2016, se reiteró que hubo avances, pero existen muchas reservas por aprovechar e importantes limitaciones de carácter subjetivo. Leer más de esta entrada


'The act of Killing' (Joshua Oppenheimer y Christine Cynn) - El Varapalo\nEste inquietante documental danés fue, en un año yermo en cuanto a cintas interesantes, no un soplo de aire fresco sino más bien una bofetada con la mano bien abierta en las caras de los espectadores que tuvimos la oportunidad de asistir a esta perturbadora experiencia fílmica cuyo fin último es mostrarnos lo peor y más aborrecible de la condición humana, nuestra condición. Más allá de maniqueísmos pueriles, los realizadores de este trabajo sobresaliente, dejan hablar a los monstruos, intentando comprender el porqué de sus actos y al mismo tiempo, nos enfrentan a un espejo deformante en el que, sin escapatoria posible, nos vemos a nosotros mismos.\nEl documental escrito y dirigido por Joshua Oppenheimer y Christine Cynn parte de una premisa cuanto menos fascinante: piden a un grupo de antiguos integrantes de los escuadrones de la muerte de Indonesia, ya con una edad más que provecta, que recreen en una película los crímenes y aberraciones que cometieron tras la llegada al poder del general Suharto en 1965. Y, sorprendentemente, este puñado de avejentados asesinos aceptan orgullosos la propuesta, no en balde continúan siendo considerados héroes nacionales. Más sorprendetemente aún, Oppenheimer y Cynn ven como todas las trabas y presiones sufridas cuando plantearon este documental de una manera más «convencional» (entrevistando a las víctimas supervivientes del genocidio) se vuelven facilidades, sonrisas y voluntad de participar por parte de los genocidas, al sugerirles tan delirante proyecto.\nAunque queda claro que The act of killing» no es una lección de historia, los realizadores no renuncian a contextualizar (con pinceladas ágiles, eso si) el horror desatado en ese, actualmente, considerado paraíso del turismo. Así, se nos recuerda como, décadas atrás y con la connivencia de Estados Unidos, los miembros de los escuadrones de la muerte llevaron a cabo uno de los mayores genocidios del siglo XX, con una cifra de víctimas que aún hoy se desconoce con exactitud pero que rondó el millón de muertes. No obstante, Oppenheimer y Cynn no se detienen ahí.\nLas increíblemente crueles aberraciones cometidas por estos autodenominados «freemen» hacen imposible el no posicionarse ante ellas (especialmente sabiendo la impunidad absoluta de la que han gozado estos actos). Pero Oppenheimer y Cynn no buscan la indignación de unos cuantos occidentales, ratas de cine-club y de sesiones en VO (ante tamañas atrocidades hubiera sido demasiado fácil caer en la tentación de simplificar la situación colocando las etiquetas de víctimas y verdugos y repartiendo culpas…).\nTampoco pretenden sacar los colores o castigar a un régimen que ha cubierto con un maquillaje occidentalizante su cara más aterradora. Lo que realmente buscan estos cineastas daneses es entender… y para ello, dejan hablar a los monstruos y ellos mismos se retratan sin necesidad de tirarles de la lengua o de formularles preguntas que implican ya una respuesta dada y obvia.\n¿Puede un ser humano torturar y matar a docenas, cientos de personas y, al final de su vida abrazar a sus nietos, recordando tales monstruosidades como quien recuerda como de niño quemaba a las hormigas concentrando los rayos del sol con una lupa? ¿O acaso como decía Woody Allen en «Broadway Danny Rose» la culpa es lo único que puede evitar que el hombre haga cosas horribles?. Las respuestas a estas preguntas, después de ver «The act of killing», son «si» y «no» respectivamente, pero con matices. Aquí nada es tan obvio y absoluto… y Oppenheimer ya ha declarado en alguna ocasión que su documental no está hablando de Indonesia sino del mundo entero, de todos nosotros.\nNo es una cuestión baladí la elección del término de «freemen» por parte de los asesinos. Un hombre libre, desde su percepción, es el que puede hacer lo que quiera, sin remordimientos ni tener que rendir cuentas ante nadie. Se halla en una categoría moral superior y aparte, como el Raskólnikov de Dostoyevski o los Brandon y Phillip de «La soga» (pretendidamente, al menos). Durante gran parte del metraje, Congo y sus colegas parecen haber superado con creces a sus contrapartidas de ficción.\nDel visionado de «The act of killing», quedan imágenes indelebles que ofrecen siempre un subtexto mucho más inquietante que lo que a primera vista parece. Me quedo con las siguientes:\n– El casting para la película, en la que nadie quiere interpretar a un comunista (pronto entendemos porqué), los rostros de terror de los «voluntarios» y los llantos de los niños contrastan con las sonrisas relajadas de los «freemen» protagonistas del filme.\n– La intervención de un jerifalte en la filmación que se disculpa ante los documentalistas por los gritos apologéticos del genocidio que profiere el resto del «reparto»… pero que acaba «engorilandose» de tal modo que revela el pelo de su dehesa de una manera mucho más consternante.\n– El tono jocoso con el que la presentadora de un show televisivo al que han acudido los antiguos genocidas a presentar su filme, habla de las torturas y muertes de comunistas que estos han cometido, mientras el público en el plato aplaude a rabiar.\n– La descripción (escalofriantemente desapasionada) de las técnicas de asesinato empleadas por los protagonistas y su infantiloide relación con el cine (¡los freemen eran cinéfilos, amigos!) que les impulsaba a copiar los métodos de, por ejemplo, Al Pacino en «Scarface».\n– El rodaje de la escena donde los escuadrones de la muerte queman una aldea en el que los gritos de «Corten» no pueden sacar del estado de shock a una de las figurantes, demostrando que esta supuesta ficción esconde una realidad mil veces más horrible.\n– La narración de uno de los colaboradores del filme a los genocidas protagonistas de cómo los escuadrones mataron a su padrastro ante sus ojos cuando era niño. La progresión dramática de este relato, desde las risas nerviosas iniciales del narrador hasta su llanto casi histérico final, pone los pelos como escarpias por su surrealista combinación de miedo, sumisión e indignación y denuncia, todo en el mismo pack.\n– La escena, de una ambigüedad moral desarmante, en la que Congo (que, por cierto, posee un inquietante parecido físico con Nelson Mandela) ve junto a sus nietos la película que han rodado.\n¿Y qué es lo realmente inquietante de esta escenas que acabo de enumerar (y otras muchas que pueblan este insólito filme)? Que, desubicándolas del lugar donde han sido rodadas y desposeyéndolas de la distancia que les otorga su exotismo, nos resultan aterradoramente familiares… ¿o no?. Busquen paralelismos con su realidad más inmediata. Quizás no encuentren ejemplos tan extremos pero establecer unas analogías solidas tampoco resulta demasiado difícil ¿verdad?\nOJO. POSIBLE SPOILER:\nFinalmente, Oppenheimer, con la colaboración involuntaria de Amwar Congo, es capaz de ofrecer al espectador uno de los finales más potentes del cine de los últimos años. Uno de esos finales que se graban a fuego en la memoria. Como bien lo describió uno de mis acompañantes, en el final de «The act of killing» asistimos a lo más parecido a un exorcismo real que haya sido jamás grabado: vemos a un hombre (y digo un hombre, no un monstruo) que necesita arrojar fuera de sí al demonio que lleva dentro y que, en un agónico plano secuencia, interminable tanto para el protagonista como para el espectador, descubre que nunca podrá conseguirlo.\nUn final nada catártico pero en cierta forma reconfortante: ningún crimen queda totalmente sin castigo (aunque parezca que éste se limite a unas nada liberadoras arcadas) y hasta el menos empático de los monstruos puede llegar a sentir la punzada de la culpa.\nChristine CynndocumentalJoshua Oppenheimer


POR RAFAEL A. VALERIO\nLA VEGA.- Un comerciante fue acribillado de 17 balazos por 4 elementos desconocidos que lo atacaron la madrugada de ayer en el Cruce de Controbas, sección El Pino de este municipio. El occiso fue identificado como Ramón Antonio Chávez, quien residía en el distrito municipal de Ranchito, de esta provincia de La Vega.\nLos desconocidos, que según se comentó viajaban en un carro color azul, previamente habían atracado a un taxista cuyo nombre se desconoce, pero el cual fue internado en un centro clínico privado a consecuencia de una herida de bala que aquellos le asestaron.\nSe dijo que al taxista, sus atacantes le llevaron el vehículo, y que iban abordo de éste cuando interceptaron y dieron muerte a Chávez.\nNo se dijo el o los motivos que tuvieron los asesinos del comerciante para quitarle la vida. Se comenta que los atracadores no le robaron nada a Chávez. Algunos creen que el móvil del crimen no fue el robo, ya que los matadores actuaron con saña salvaje. Las 17 balas se le incrustaron al comerciante en diferentes partes de su cuerpo. No se dijo en que tipo de vehículo andaba el muerto ni si fue despojado del mismo por los asesinos.\nLa sección de Homicidios de la Policía aquí inició de inmediato las investigaciones de estos hechos, según dijo el vocero de la institución en esta ciudad, segundo teniente abogado Juan Rosario.


Carnaval de Cádiz - Coro. LA PESADILLA - Carnaval 2010\nCoro. LA PESADILLA\n#1 · 06/Dic/2009, 04:10 · Editado por Diegocadiz\nFrancisco Jiménez Marroquí\nEL TROCADERO DE PUERTO REAL (PUESTO 13)\n2º PREMIO (HAY MOROS EN LA COSTA Y MI NO COMPRENDER)\n#2 · 13/Dic/2009, 09:21\n#3 · 18/Ene/2010, 04:01\nSuper vistoso el tipo, quede muy chulo en escena,\nla presentacion bien de afinacion, de letra regular, el tango me gusta suena a ellos y ellos siempre me agradan. Bonito piropo a Cadiz en el primero buena letra a Chano Lobato en el segundo , los cuplet flojitos, el estribillo me gusta, el popurrit, con musicas al tipo, cuartetas criticas, cuartetas simpaticas, y alguna electrica como la ultima, suerte para ellos.\n#4 · 18/Ene/2010, 12:22\nMe gustó bastante este coro, cuando vi el tipo en camerinos me quedé un poco pillá, me parecio un poco desconcertante, pero hay que reconocer que en escena era impactante, ademas de original... creo que era acertadisimo, en cuanto al repertorio me pareció bastante bueno y bien ejecutao, .. la presentación estaba muy ajustada al tipo, lo cual a mi siempre me parece un acierto, los tangos me parecieron muy bonitos, los dos, bonitas letras y musicalmente muy agradables, los cuples.. no me entusiasmaron, aunque el estribillo es muy de calle, y el popurri me pareció tambien muy acertado, con cuartetas muy diversas, mas comicas, mas templaitas... muy bien en lineas generales... enhorabuena\n#5 · 18/Ene/2010, 16:04\n#6 · 18/Ene/2010, 17:19\npresentacion juego de palabras mezclandose y musica me gusta, grupo flojo.\ntangos me gusta la musica (de tango la que mas me gusta en lo que llevamos de concurso) letras la primera mas de lo mismo de una agrupacion que viene de fuera y esta no se puede considerar como tal, al fin y al cabo ya puerto real es muy cadiz, el segundo a chano lobato, un homenaje mas de los que escucharemos aunque no por encima.\ncuples el primero pasable el segundo malo se ve que iba dirigido a barroso en la tercera o cuarta frase, estribillo ni pal falla ni para la calle, me explico para el falla pasable, y para la calle quitando las dos ultimas frases no se va a repetir mucho.\npopurrit me parece lo mejor que han hecho\n#7 · 18/Ene/2010, 19:39 · Editado por conde_del_tiroriro\nGran cambio del coro con respecto al año pasado. Creo que esto demuestra que los coros deben ser modernos y actuales. Espectacular tipo aunque poco gaditano. Buena orquesta con un gran montaje de músicas adecuadas al tipo.\nLo mejor: el tipo, las músicas escogidas y su interpretación musical de la orquesta.\nLo peor: el estribillo y el final del popurrí (mear y pipi no creo que aporten mucho a la letra).\n#8 · 19/Ene/2010, 02:05\nTotalmente de acuerdo con el conde del tiroriro.. y destacar una vez mas como ya an dicho que k original es un rato y que la puesta en escena es brutal el tipo y la musica creo k estan muy acertadas y bien escogidas (en la presentacion logica ya que es la armonia con el tipo), saliendo del tema creo k va a dar mucho k hablar y quien sabe si otros se animan a innovar un poco mas...\n#9 · 21/Ene/2010, 16:18\nCreo que han cambiado para mejor. El tipo en el escenario queda muy bien.\n#10 · 02/Feb/2010, 12:56\nMantienen el nivel que es lo minimo que se les exige a las agrupaciones que pasan a la siguiente fase, los tangos acepatables y los cuplet al menos originales. Se les ve mas sueltos.\n#11 · 02/Feb/2010, 18:33\nDemuestran que la decisión del jurado de pasarlos fué acertada. Las letras de los tangos son buenos temas, preo creo que no terminan de sacarle partido y rematarlas bien, en especial el primero de los jóvenes. La música cuanto más la escuchas, más gusta.\n#12 · 02/Feb/2010, 23:22\n#13 · 03/Feb/2010, 02:38\nEl tipo me encanta, la música perfecta, lo que sí han comentado por ahí más arriba es verdad de que la lían un poco al final del estribillo.\n#14 · 04/Feb/2010, 09:25\nMe encanta este tango. Y me gusta como suena el coro


Compagina tu canal público con tu vida personal - YouTube\nSi te dedicas a subir contenido a YouTube, es posible que tus fans te reconozcan por la calle y que quieran interactuar contigo. Este interés puede resultar halagador y es un indicio de que a tu audiencia le gusta lo que haces en YouTube. Sin embargo, no es algo que suela ocurrirle a la gente en su vida cotidiana. A continuación, te ofrecemos algunos consejos para ayudarte a abordar las interacciones con tus fans y a poner límites.\nMantén el control de la situación. Evidentemente, querrás ser amable con tus fans e incluso hablar con ellos, si el contexto es el apropiado. No obstante, es fundamental que impongas unos límites con tu audiencia. Lleva las riendas de la conversación y no respondas a preguntas incómodas.\nTras dedicar un tiempo razonable a tus fans, sigue por tu camino. Puede resultarte útil planear con anterioridad formas de poner fin a las conversaciones con ellos.\nPiensa en cómo te ven tus fans. Es posible que esperen que te comportes como lo haces en YouTube. Esto no significa que tengas que actuar de esa forma en la vida real, sobre todo si interpretas un personaje, pero recuerda que esa es la versión de ti que ellos conocen.\nActúa con prudencia. Si quedas con tus fans, llévate a amigos que te ayuden a manejar la situación en caso de que se vuelva incómoda o insegura. Una vez más, te aconsejamos que mantengas el control de la situación y que te guíes por tu instinto si un comportamiento no te parece adecuado. Por otro lado, intenta no tuitear tu ubicación, ya que nunca sabes si puede haber un grupo de fans cerca.\nEs posible que tus seguidores sientan que tienen una gran conexión contigo, ya que están acostumbrados a ver tu cara en sus ordenadores o móviles desde sus casas. También puede que tengas algunos superadmiradores que sepan mucho más sobre ti de lo que te esperas.\nPractica con tus amigos o familiares distintas formas de terminar educadamente una conversación con tus fans.\nImpón reglas dentro de tu comunidad para evitar que se produzcan interacciones incómodas.\nTen cuidado con qué compartes y dónde lo haces\nYouTube es una plataforma pública, por lo que es importante tener cuidado con los datos personales que se comparten en Internet. Lo mejor es que no divulgues detalles íntimos de tu vida, como tu apellido, los nombres de tu cónyuge o hijos, dónde trabajan, etc.\nNo publiques la siguiente información en tu canal:\nEl número de matrícula de tu vehículo.\nTu dirección (por ejemplo, si publicas vídeos de unboxings).\nCafeterías u otros lugares que estén cerca de donde vives.\nTen cuidado con cuándo y dónde compartes contenido. Muchos creadores no publican ni tuitean en tiempo real y desactivan el geoetiquetado en sus dispositivos y aplicaciones móviles, ya que compartir la ubicación en las redes sociales puede atraer a una multitud. No pasa nada por decir dónde estás, pero plantéate hacerlo después de haberte ido a otro lugar.\nNo hace falta que todo el mundo lo sepa todo sobre ti. Cuando publiques vídeos, ten siempre en mente la privacidad. Pide a un amigo o familiar que revise el contenido para ver si puede estar comprometida.\nSi decides dejar que tus fans te envíen cosas, utiliza un apartado de correos.\nBusca tu nombre en Google y toma las medidas necesarias para que tu información privada no aparezca en Internet. En este artículo hay más información sobre cómo denunciar una infracción de la privacidad en YouTube.\nUsa un nombre artístico en lugar de tu nombre y apellidos reales.\nSi tienes un sitio web, asegúrate de que la información de tu dominio y tu dirección postal o de facturación sean privadas.\nMantén la compostura si recibes comentarios negativos\nLos comentarios pueden resultar útiles para comunicarte con tu audiencia, pero, a veces, surgen troles o gente que no tiene nada mejor que hacer salvo publicar cosas negativas para llamar la atención.\nPara abordar este problema, tienes a tu disposición un montón de herramientas y estrategias para moderar comentarios:\nPuedes eliminar comentarios, someterlos a revisión o bloquear a usuarios en la plataforma de YouTube.\nPuedes crear una lista de bloqueos para las palabras que no quieras que aparezcan en tu canal.\nPuedes pedir a alguien que modere tu canal por ti. YouTube te permite añadir community managers a tu canal.\nPuedes ignorar los comentarios o someterlos a revisión. Lo que no debes hacer bajo ningún concepto es leerlos si estás de mal humor.\nLleva un registro de todos los comentarios positivos y las anécdotas que la gente te envíe.\nPublica comentarios que fomenten la positividad. Prueba a ver qué pasa si respondes de forma positiva a un comentario negativo. También puedes fijar tu comentario positivo favorito en la parte superior del feed de comentarios.\nSi recibes amenazas específicas y sientes que peligra tu seguridad, cuéntaselo a un adulto en quien confíes e informa de ello a los organismos encargados de velar por el cumplimiento de las leyes locales.\nCinco consejos para evitar que hieran tus sentimientos\nMegan Tonjes nos da algunos consejos para evitar el ciberacoso, las muestras de odio y las provocaciones.\nDemuestra a los haters que su opinión no importa\nJovi responde con comentarios vivaces y teatreros a las muestras de odio en su canal.


Hotel Résidence Hôtelière Du Golf (Ciboure) desde 99€ - Rumbo\nHotel Résidence Hôtelière Du Golf\n(Ciboure) desde 99€\nInformación sobre Hotel Résidence Hôtelière Du Golf\nEl establecimiento Résidence Hôtelière Du Golf está situado a 700 metros del puerto pesquero, del centro de la ciudad y de la bahía de San Juan de Luz. Ofrece apartamentos totalmente equipados con balcón amueblado y WiFi gratuita. Además, los apartamentos disponen de TV y cocina completa con microondas, lavavajillas y nevera. Se proporciona un servicio de entrega de productos de panadería por un suplemento. El patio interior del establecimiento cuenta con una gran piscina al aire libre (climatizada de abril a octubre). El establecimiento Résidence Hôtelière Du Golf está ubicado frente a un campo de golf de 18 hoyos y a solo 300 metros de las tiendas de la zona.\nLa recepción está abierta de lunes a sábado de 09:00 a 12:00 y de 14:00 a 19:00 y los domingos y festivos de 09:00 a 12:00 y de 16:00 a 19:00. Si tiene previsto llegar fuera de este horario, póngase en contacto con el establecimiento con antelación. La entrada del aparcamiento mide un máximo de 1,90 metros. No se aceptan pagos con tarjeta American Express. A la llegada, el establecimiento realizará una copia de la tarjeta de crédito.\nServicios del Hotel Résidence Hôtelière Du Golf\nHoteles similares a Hotel Résidence Hôtelière Du Golf\nThe Hotel Ibis está ubicado en el centro de Ciboure, una ciudad vasca, y está a sólo 10 minutos a pie del centro de St Jean de Luz y plaza Luís IV. Entre las atracciones de la zona se incluye la Maison de l'Infante y la iglesia donde se casó Luís XIV. La playa está a 15 minutos a pie.The beach is a 15-minute walk away. Hay disponibles 72 habitaciones de estilo amapola con aire acondicionado. El bar sirve aperitivos las 24 horas. Disponible aparcamiento de pago cubierto.\n1 boulevard Pierre Benoit\nEste hotel se encuentra en la costa vasca, frente a la playa. Dispone de habitaciones con una decoración personalizada, algunas con balcón con vistas a la bahía de Saint-Jean-de-Luz. Las habitaciones del Hotel La Caravelle están insonorizadas y cuentan con suelo de madera, TV vía satélite y baño privado con secador de pelo. La Caravelle sirve un desayuno buffet completo todas las mañanas en las habitaciones o en el comedor con vistas a la bahía. Además, los restaurantes más cercanos están a solo 300 metros. El hotel proporciona WiFi gratis y un servicio de prensa diario. También dispone de sauna de infrarrojos durante el día bajo reserva previa. La Caravelle está a solo 1 km de Fort Socoa, donde los huéspedes podrán disfrutar de una gran variedad de deportes acuáticos. También se encuentra a 1 km del complejo deportivo de Saint-Jean-de-Luz, que cuenta con pistas de tenis, centro de bienestar y campo de golf.\nHotel Résidence Soko-Eder\nRue Kattalin Aguirre, Socoa Quartier Untxin\nOtros hoteles cercanos al Hotel Résidence Hôtelière Du Golf\nMapa de Hotel Résidence Hôtelière Du Golf en Ciboure\nEl tiempo en Ciboure\nEstación de Trenes de Biarritz\nLocalidades cercanas a Ciboure


Blog - TRAKIX ONE\nxemov Uncategorized Permalink\nxemov Series Permalink\nSTRANGER THINGS 4 (SPOILERS)\nDespués de tres temporadas, Stranger Things logró sorprender a los espectadores con el último final. En lugar de otro conjunto de aventuras desconcertantes en Upside Down, el programa giró a la izquierda e hizo que Joyce Byers, su familia y Once dejaran Hawkins para siempre. Por un lado, fue una solución tan práctica después del dolor que sufrió al perder a Bob y Hopper. Por otro lado, dejó a los fanáticos preguntándose: ¿Que vs a pasar ahora? Con Stranger Things Season 4 confirmada, los fanáticos están desesperados por saber qué pasaa ahora.\nLa temporada 3 les dio a los fanáticos muchas de las cosas que esperaban, incluido un romance casi con Joyce y Hopper. Pero su posible asociación se descarriló en el episodio final cuando Hopper se sacrificó para cerrar el agujero al revés creado por los rusos bajo el centro comercial Starcourt.\nCuando Joyce, Jonathan, Will y Eleven salieron de la ciudad al final de la temporada, los créditos avanzaron. Pero el espectáculo no había terminado. En una secuencia posterior al crédito, los espectadores se encontraron en una base militar rusa, donde se estaba probando un nuevo agujero al revés. Mientras los soldados pasaban junto a una celda, dijeron algo sobre “El americano” que estaba adentro. Parecía que Hopper había sobrevivido a la explosión, solo para ser rescatado de los científicos al revés de la URSS en Kamchatka, una península aislada en la región del lejano oriente de Rusia.\nDesde entonces se ha confirmado que Hopper, de hecho, sigue vivo. Pero eso no tiene a los fanáticos menos ansiosos por descubrir detalles sobre la nueva temporada.\nStranger Things ha lanzado dos avances hasta ahora para la Temporada 4, más un vistazo “detrás de escena”.\nEl primero llegó el 30 de septiembre de 2019, cuando Netflix anunció un acuerdo general con los Duffer Brothers. Como parte de ese acuerdo, la temporada 4 fue una oportunidad. Dicho esto, no había muchos detalles.\nEl segundo llegó el 14 de febrero. Llámalo una especie de carta de amor, el video clip mostró a los fanáticos que la filmación de la nueva temporada había comenzado. También confirmó lo que la mayoría de los fanáticos habían adivinado: Hopper era “The American” y la vida en la península de Kamchatka es dura.\n‘Stranger Things 4’ Casting\nStranger Things ha estado expandiendo lentamente el elenco más allá del núcleo de la primera temporada del programa en la que estaban Finn Wolfhard, Gaten Matarazzo y Caleb McLaughlin como Mike, Dustin y Lucas.\nSe suponía que Millie Bobby Brown solo duraría una temporada como Once, pero los escritores cambiaron de opinión y la mantuvieron en la historia. Noah Schnapp pasó de ser actor secundario a principal del reparto en la temporada 2 como Will Byers, que es cuando la serie también agregó a Sadie Sink como Max. Las cinco estrellas están de vuelta para la temporada 4.\nTambién regresa esta temporada: Winona Ryder como la madre de Will, Joyce Byers, y Charlie Heaton como su hijo mayor Jonathan. Natalia Dyer regresará como Nancy, la hermana mayor de Mike, y Cara Buono regresa como su madre, Karen. Priah Ferguson también regresa como la hermana pequeña de Lucas, Erica. Brett Gelman también por lo que Murray Bauman también regresará.\nJoe Keery y Maya Hawke también regresan como mejores amigos Steve Harrington y Robin Buckley. Y, por supuesto, como se mencionó anteriormente, David Harbour está de regreso como Jefe Hopper.\nNuevas caras: hasta ahora, la única incorporación significativa a la Temporada 4 es Tom Wlaschiha de Juego de Tronos, quien interpretará a un soldado soviético aún no identificado.\nDetalles de la trama de ‘Stranger Things 4’\nLos Duffers recientemente publicaron un montón de guiones para la Temporada 4, nueve en total. Aunque no se sabe cuantos episodios están confirmados. Los fanáticos lo toman como una señal de que esta temporada tendrá nueve entregas. En cuanto a los títulos de los episodios, hasta ahora, el programa solo ha revelado el nombre del estreno de la Temporada 4: “Capítulo uno: El Club del Fuego Infernal”\nMás allá de eso, los fanáticos no tienen muchos detalles confirmados de la trama, aparte de que Hopper está vivo y en Rusia. Pero según la historia del programa, hay algunas cosas con las que los fanáticos pueden contar:\nStranger Things ha estado cubriendo una temporada por año, lo que significa que la Temporada 4 probablemente tendrá lugar en 1986. Eso da un giro al hecho de que Hopper esté en Rusia. El sábado 26 de abril de 1986, el reactor número 4 en la planta de energía nuclear de Chernobyl se derritió, y fue uno de los mayores desastres en la historia moderna. Queda por ver cómo figura eso en la serie. Chernobyl está a 4541 millas de la península de Kamchatka, pero eso es millas del mundo real. En lo que respecta al revés, podría ser al lado.\nHablando de Hopper, el actor David Harbour ha dado algunas pistas sobre lo que está por venir. En una entrevista, recordó a los fanáticos de una escena en la temporada 2, en la que Once encuentra cajas de la historia de Hopper etiquetadas como “Papá”, “Vietnam” y “Nueva York”. Harbor prometió que esas cajas no eran un detalle descartable, aunque la forma en que entrará en juego el pasado de Hopper sigue siendo un misterio.\nStranger Things 4′ Teorías\nLa teoría más frecuente gira en torno a Hopper y cómo se desarrollará su encarcelamiento en Rusia. Basado en la mención de Harbour de cómo su personaje da un giro oscuro esta vez, los fanáticos piensan que podría ser el villano de esta temporada. ¿Podría Rusia enviarlo a casa para que actúe como un agente durmiente, al estilo del candidato manchuriano? ¿O podría ser algo peor?\n¿Stranger Things 4 Premiere?\nEn este punto, no hay fecha para el estreno de Stranger Things 4. Pero los fanáticos se sienten bastante seguros de que se está planeando una fecha de regreso para 2021. El rodaje esta parado debido a la pandemia de coronavirus. Según The Hollywood Reporter, la producción de la temporada se reanudará tentativamente el 17 de septiembre de este año.\nxemov BSO, Cine Permalink\nDIEZ BSO ESENCIALES DE ENNIO MORRICONE\nEs uno de los compositores musicales más reconocidos en la historia del cine: un gemido agudo sobre un fuerte sonido de bombo, seguido de graves y bajos sonidos de cuerno staccato. Luego, suena una guitarra con mucha reverberación, junto con un coro de voces de fondo y un ritmo marcial, e inmediatamente te sientes como si estuvieras en el lugar más salvaje del salvaje oeste, mirando a hombres sudorosos y sucios. De una forma instrumental. construye a un tema que va creciendo masivamente. Este es el sonido de El bueno, el feo y el malo. Tienes en los oidos un mundo entero expuesto delante de ti, y te lo imaginas incluso antes de que hayas visto un minuto de la película.\nTambién hay que que agradecer a Ennio Morricone ingeniosas partituras que se asocian más estrechamente con los “spaghetti Westerns” y los primeros antihéroes fronterizos de Clint Eastwood, así como docenas de otras bandas sonoras memorables para películas de género europeas, éxitos de taquilla de Hollywood y muchas más. El compositor italiano, que murió a los 91 años, puede haber estado estrechamente relacionado con el subgénero gloriosamente exagerado, pero su trabajo abarca desde la instrumentación extraña de sus primeras colaboraciones con Sergio Leone y Sergio Corbucci hasta la orquestación más exuberante de su trabajo en piezas de época, melodramas históricos y más. Repasamos las mejores composiciones del genio italiano, el hombre que recurría al sentimiento, la melancolía y la nostalgia para hacer una música ilustre y que perdurará en el tiempo.\nSergio Leone y Morricone habían asistido a la misma escuela primaria cuando eran niños, aunque cuando el director llamó al compositor en 1963 para preguntar para colaborar en un proyecto que luego se tituló “The Magnificent Stranger” , ninguno de ellos recordó de inmediato que se habían conocido antes. Esperaba que Ennio contribuyera con algunas piezas musicales a un western en el que estaba trabajando. A pesar de que las óperas italianas habían estado, según Morricone, “en un estado de crisis” durante un tiempo, Leone quería convertir esta nueva versión suelta y centrada en los pistoleros de la película japonesa “Yojimbo” en algo místico, y diferente. Desde el momento en que escuchas los primeros compases del tema de apertura, en el que una guitarra suavemente rasgueada está acompañada por el sonido de latidos, notas rápidas de flauta, y lo que suena como la campana de una torre de iglesia en el centro de una ciudad rural de Texas, sientes que Morricone la clavó en el mundo que se describía en el film. Y luego las voces corales y los silbidos. Golpean contra las guitarras gordas y vibrantes y retumban: estás en lo místico. El álbum cambiaría el género y encabezaría las listas de ventas de bandas sonoras en Italia. Fue el comienzo de una hermosa asociación entre ambos\nPara la segunda parte de A Fistful of Dollars, Morricone construyó su receta original de voces, guitarras, timbales y silbidos, pero esta vez también agregó referencias de Bach y un arpa en la mezcla, así como lo que él llamó cantos “guturales” en el fondo. El compositor también hace que la partitura parezca que galopa más rápido que su predecesora, y el sonido de una caja de música que evoca la infancia de un personaje y un piano tintineante agregan una pátina de nostalgia a lo que, según admite el Morricone, es un puntaje más oscuro y más triste. También es un hermoso equilibrio entre lo sobrio y lo majestuoso, una combinación que se adaptaba perfectamente a la visión del director. “Leone y yo estábamos en sintonía”, admitió en el libro de 2016 Ennio Morricone: En sus propias palabras, “acordando todos los detalles esenciales antes y no después del rodaje”. Esa “sinergia” pagaría aún más en su próxima película\n“Quería evocar la voz del coyote para transmitir la idea de la violencia animal en el Salvaje Oeste”, dijo Morricone. La pregunta era: ¿cómo? Se le ocurrió la idea de transponer “dos voces masculinas roncas” y usar un efecto wah-wah en ellas … y el resto es historia del cine. La entrada final de “la trilogía de los dólares” le da a cada uno de sus tres protagonistas un sonido característico: una flauta “buena”, una ocarina “mala” y algunas voces “feas” y capas en muchos cuernos que a menudo sugieren una carga del calvario occidental. en batalla … o un ejército en retirada. Todo el mundo conoce el tema principal, pero “The Trio” (¡esos cuernos de mariachi!) y la exquisitamente épica “The Ecstasy of Gold” se destacan por igual. Metallica comenzó a usar la última canción como música de apertura para sus conciertos.\nLa canción de apertura es tan operística y triste como el título de la película. El siguiente corte (“As A Judgment”) son todo guitarras esqueléticas y afiladas. Morricone dijo que quería que “hirieran los oídos de la audiencia”. La historia de venganza protagonizada por Charles Bronson y Henry Fonda (como un villano desagradable) fue, en el fondo, una melancólica historia del desvanecimiento del oeste. El hecho es que escribió “Jill’s America”, una de las piezas más conmovedoras que compuso para una película, la hizo encajar en una historia violenta, y da una idea de la profundidad que podría agregar a lo que todavía se consideran y las conocemos “Películas B”.\nJohn Carpenter buscó a uno de sus ídolos para trabajar en la banda sonora de su nueva versión de un clásico de ciencia ficción de 1951. Dijo el director. “Si ves The Thing, el tema final es el resultado de nuestra conversación: realmente simple, sintetizado, efectivo”. Para los fanáticos acostumbrados a los sonidos de reverberación del compositor italiano, las fuertes partituras de guitarra y viento de madera, su música siniestra es realmente simple y definitivamente efectiva. Al final, eligió una sola pieza de música”, dijo más tarde Morricone, después de admitir que le había dado al cineasta algo poco comunicativo numerosas pistas para elegir. “Ahora una de las piezas que no usó está en The Hateful Eight.\nSergio Leone había estado hablando de su obra maestra, una película de gángsters sobre el ascenso y la caída de dos mafiosos judíos, durante décadas. Cuando finalmente tuvo la oportunidad de hacer que se convirtiera en su película final, naturalmente alistó a su antiguo compañero para obtener una partitura. “Considero que es la obra maestra de Sergio”, dijo Morricone a Alessandro De Rosa para “In His Own Words”, y es imposible separar la larga y sinuosa historia de amistad, traición, crimen organizado y los lazos que el cineasta une a esas imágenes de una América pasada.\nLa aportación de Morricone para el drama histórico de Roland Joffe, sobre un sacerdote jesuita (Jeremy Irons) y un mercenario reformado (Robert De Niro) que defiende a una comunidad paraguaya indígena de las fuerzas coloniales, se había convertido en un punto culminante de los conciertos que ofrecería en sus últimos años. La canción de apertura expone exactamente lo que el músico estaba tratando de hacer en términos de combinar estilos culturales e instrumentación: un coro celestial se une repentinamente, inesperadamente, con tambores de percusión justo debajo de las maniobras orquestales. Es una idea altamente conceptual, y Morricone la convierte en un sonido que es a la vez terrenal y trascendental. Y “Gabriel’s Oboe”, que originalmente estaba ambientada en una escena en la que Jeremy Irons enseña a un nativo cómo tocar el instrumento de caña, se convirtió en un éxito de buena fe. Los cantantes luego agregaron letras a la pieza cuando la descubrieron con el compositor. Morricone había dicho que había terminado de hacer bandas sonoras cuando se le pidieron hacer el proyecto, y el resultado le valió una nominación al Oscar y un relanzamiento en su carrera en el cine.\nLa versión en pantalla grande de Brian De Palma del programa de televisión de los años 50 sobre fue un gran impulso en el acenso de Morricone en Hollwood. Es muy probable que lo primero que pienses cuando alguien menciones la película es a Robert De Niro empuñando un bate de béisbol y el tema principal de la pelicula. Prácticamente se puede decir que transmite la cruzada Eliot Ness y Morricone más tarde dijo que tuvo problemas para entregar un tema adecuado para la saga. “No estoy tan interesado en componer música épica.”, admitiría humildemente.\nMorricone estaba a punto de trabajar en otro proyecto cuando su viejo amigo Franco Cristaldi le pidió que leyera el guión de una película que estaba produciendo. El músico lo leyó y cuando llegó al clímax de la historia, un montaje de besos en la pantalla, había abandonado su compromiso anterior y había subido a bordo. Una de las películas más exitosas de todos los tiempos, la historia de Giuseppe Tornatore sobre un niño loco por el cine (Salvatore Cascio) y el proyeccionista de cine (Philippe Noiret) es el que puede ser el trabajo más descaradamente romántico de Morricone.\nQuentin Tarantino nunca ha ocultado que es fan del compositor; ha usado fragmentos de partituras anteriores de Morricone para sus películas desde principios de los años 2000, y se acercó al italiano para ver cómo encargar música original para Inglourious Bastards. Morricone, por su parte, admiraba la habilidad de Tarantino como cineasta, pero era reacio a simplemente darle “fragmentos” sonoros, ya que temía que fueran recontextualizados. No fue hasta que Tarantino llegó a Roma y leyó el guión con Morricone que el compositor acordó trabajar en él. Ennio le dio una pieza reelaborada que había usado para The Thing y varias otras. La pieza de apertura de la película ha recibido ovaciones de pie en alguna proyección. No solo le dio a la película de Tarantino seriedad y la conectó con un largo legado de westerns, sino que también le significó un Oscar muy retrasado.\nxemov Celebrities Permalink\n¿KANYE WEST REALMENTE SE POSTULA PARA PRESIDENTE DE USA EN 2020?\nEl mundo se encontró con una sorpresa explosiva la noche del 4 de julio de este año, y no fueron solo los fuegos artificiales. Kanye West se dirigió a Twitter para anunciar sus planes de postularse para ser presidente de USA. Entonces, ¿Kanye West realmente se postula para presidente en 2020 a estas alturas del juego?\nNo es la primera vez que el rapero y diseñador de moda comparte sus aspiraciones en la Casa Blanca, anunciando por primera vez que se postularía para presidente durante un discurso en los MTV Video Music Awards en 2015. Si bien su anuncio no llegó a nada, ha seguido en esa afirmación tan reciente como noviembre de 2019 diciendo que estaría en las boletas electorales en 2024. El sábado 4 de julio, el creador de éxitos “Power” acudió a Twitter para afirmar que se enfrentaría al presidente Trump y al ex vicepresidente Joe Biden para la carrera 2020 este otoño.\n“Ahora debemos cumplir la promesa de Estados Unidos al confiar en Dios, unificar nuestra visión y construir nuestro futuro”, escribió. “Me postulo para presidente de los Estados Unidos!” Agregó el hashtag # 2020VISION.\nTeniendo en cuenta el historial de West, es difícil saber exactamente qué tan en serio los fanáticos deben tomar el anuncio. Según la BBC, el rapero, que le dijo a la multitud que estaba pensando en cambiar su nombre a “Christian Genius Billionaire Kanye West” en el Festival de Innovación de Fast Company en noviembre, aún no ha completado la presentación requerida de la Comisión Federal Electoral (FEC) para ser realmente un candidato presidencial oficial.\nTambién está el hecho de que West ha sido franco sobre su apoyo al presidente Trump en los últimos años. En 2018, el rapero hizo una aparición en la Casa Blanca con el sombrero “Make America Great Again”, durante el cual abrazó al presidente y en un momento dijo: “Amo a este tipo aquí”. Sin embargo, desde entonces retiró su elogio al POTUS, tuiteando más tarde en 2018: “Mis ojos ahora están bien abiertos y ahora me doy cuenta de que he estado acostumbrado a difundir mensajes en los que no creo. Me estoy distanciando de la política y completamente centrándose en ser creativo “.\nDesde que West anunció su carrera en 2020 el 4 de julio, su esposa Kim Kardashian y Elon Musk lo han respaldado públicamente. El empresario de Tesla tuiteó: “Tienes todo mi apoyo” el sábado por la noche, y la esposa de West retuiteó su mensaje y agregó un emoji de bandera estadounidense.\nSolo el tiempo dirá si el creador de éxitos de “Gold Digger” realmente decide continuar con su carrera presidencial este año o, como muchos fanáticos creen, es un intento de generar publicidad para su próximo álbum God’s Country. Sin embargo, no sería sorprendente si el rapero decide hablar más sobre sus puntos de vista políticos una vez más antes de las elecciones de 2020 después de permanecer relativamente en silencio durante los últimos años.\nARTISTAS QUE CAMBIARON SUS NOMBRES EN MEDIO DE SUS CARRERAS (I)\nAlguien elige el nombre con el que nos quedaremos el resto de nuestras vidas. Sin embargo, muchas de las estrellas del mundo de la música toman un nombre artístico, o mezclan cosas con su apodo, para diferenciarse de la multitud. A veces esos nombres cambian a mitad de sus carreras, o hay una razón personal para hacer un cambio permanente, incluso cuando un artista está en la cima de su carrera. Estos artistas que cambiaron sus nombres en la mitad de su carrera demuestran que nunca es un mal momento para ser sincero contigo mismo.\nEsto ha ha ocurrido durante décadas por razones tanto grandes como pequeñas. Algunos pasaron de su nombre de nacimiento a algo más divertido, y otros cambiaron el suyo por el mero hecho de que lo que figuraba en su certificado de nacimiento estaba un poco * demasiado cerca * del nombre de otra celebridad.\nDesplazate hacia abajo para descubrir quienes cambiaron sus nombres y por qué. Puede que hayas oído hablar de algunos, pero seguramente otros te sorprenderán.\nCuando BTS comenzó en 2013, su nombre era un acrónimo de Bangtan Sonyeondan, una frase coreana que significa “Boy Scouts a prueba de balas” en inglés. A medida que pasaron los años y la estrella de BTS se elevó a escala internacional, los chicos decidieron que necesitaban un nombre en inglés que captara mejor su ambiente (y que coincidiera con sus siglas en inglés). Es por eso que, en julio de 2017, anunciaron que BTS ahora representaba Beyond the Scene en inglés. Sin embargo, no lo tuerzas: BTS todavía significa Bangtan Sonyeondan en coreano.\nDrake ganó popularidad como actor protagonista de la serie de televisión canadiense Degrassi de 2001 a 2008, momento en el que se hizo llamar Aubrey Graham.\nA medida que su tiempo en Degrassi estaba terminando, Drake estaba corriendo con toda su fuerza para despegar su carrera de rap. Mientras había lanzado tres mixtapes entre 2006 y 2009, irrumpió en la escena con su álbum debut, Thank Me Later, en junio de 2010, que ahora lleva su segundo nombre, Drake.\n3- BRUNO MARS\nEl músico ganador del Grammy nació Peter Hernández, y se hizo llamar por ese nombre durante gran parte de su carrera temprana mientras intentaba hacerse un nombre en la escena musical. En una entrevista con la revista GQ, Mars reveló que, lamentablemente, su apellido causó que las discográficas lo metieran en géneros musicales que no le apasionaban. “‘Tu apellido es Hernández, tal vez deberías hacer esta música latina, esta música española … Enrique está tan de moda en este momento'”, contó Mars sobre las respuestas que obtendría de los ejecutivos de la discográfica.\nEvitó el problema por completo adoptando el nombre de Bruno Mars, un nombre de otro planeta.\nPerry nació Katheryn Hudson, y optó por cambiar su nombre ya que era demasiado similar a la ya famosa actriz Kate Hudson. Perry tomó el apellido de soltera de su madre para diferenciarse.\nGaga comenzó en la escena musical underground de la ciudad de Nueva York, donde era conocida por su nombre de nacimiento, Stefani Germanotta. Más tarde fue apodada “Gaga” por su ex Rob Fusari, un guiño a la canción de Queen “Radio Ga Ga”\nLOS DISEÑOS ORIGINALES DE BABY YODA\nLos diseños originales de Baby Yoda en ‘The Mandalorian’\nLos proceso creativo suelen comenzar con un brainstorming de una idea. Continuan con un desarrollo de las intenciones del autor y suelen acabar con un final distinto a lo que al principio se imaginaba el autor. A veces es francamente complicado, como en el caso del diseño de Baby Yoda, de la serie de Disney “The Mandalorian”\nLa primera serie de televisión de acción real de Lucasfilm, lha sido un éxito porque le ha dado mucha vida a la galaxia tan lejana. Pero su arma secreta era Baby Yoda . El personaje ha sido una sensación, y el merchandansing d Baby Yoda ha volado de las estranterias de las tiendas . Sin embargo, resulta que los diseños originales de Baby Yoda en The Mandalorian no fueron tan lindos. Eran francamente espeluznantes.\nEl diseño de personaje de ficción que parece tan evidente en una película o programa de televisión nunca lo es. El proceso de crear algo nuevo puede salir mal de muchas maneras, y solo puede llegar a ser perfecto y sufre muchas modificaciones desde el principio. Y eso fue lo que ocurrió con Baby Yoda que resultó perfecta su creacción.\n‘The Mandalorian’ es una serie de ocho capítulos que firma John Favreau (el productor de las películas de ‘Iron Man’ o de las últimas de ‘Los Vengadores’). Es un espectáculo minimalista y entretenido. Ss sumerge, en la más pura esencia del universo creado por George Lucas hace más de cuarenta años.\nxemov Tiktok Permalink\n12 CANCIONES VIRALES DE TIK TOK QUE NUNCA TE CANSARAS DE ESCUCHAR.\n12 canciones virales de TikTok que nunca, nunca te cansarás de escuchar\nAlgunos músicos esperan toda una vida para su gran oportunidad, pero en la era digital, 15 segundos pueden cambiar la carrera de alguien. Al menos, cuando están en TikTok. La aplicación, que se usa para crear videos cortos de sincronización de labios, clips de comedia, videos de baile y más, ha puesto a muchos artistas en el mapa en tan poco tiempo. Si bien hay algunas pistas de TikTok realmente extrañas y únicas, las mejores parecen ser pegadizas y tienen una calidad que se puede compartir. Estas son las 12 mejores canciones virales de TikTok que nunca pasarán de moda.\nDesde el inicio de la aplicación TikTok en 2017, cientos de canciones han despegado gracias a la naturaleza viral de la aplicación. Entre la generación Z, que ha reclamado a TikTok como propio (a pesar de que los padres en todas partes se subieron al carro), TikTok se ha convertido en parte de su cultura musical. Ya sea que haya un artista emergente que hizo un éxito ultra bailable, o un artista establecido que se abrió paso en la aplicación, hay una generación entera de niños haciendo contenido para estas canciones. Y aunque parece que todos los días hay una nueva pista viral en la superficie, algunos de estos hits son tan buenos que tienen un verdadero poder de permanencia y se cruzan a la corriente principal.\n1. Lil Mosey – “Blueberry Faygo”\nIntenta no bailar cuando escuches “Blueberry Faygo” y fracasarás.Lil Mosey tiene varios álbumes de larga duración en su haber, pero “Blueberry Faygo” es fácilmente su sencillo más exitoso hasta el momento después de que despegó a lo grande en TikTok.\nLa canción recibió el tratamiento de baile viral, con miles de TikTokers asumiendo el desafío de baile “Blueberry Faygo”.Todo ese zumbido ayudó a la pista a llegar al Billboard Hot 100, llegando al número 54.\n2. Arizona Zervas – “Roxanne”\nEs difícil hablar de canciones virales sin mencionar la canción de 2019 de Zervas “Roxanne”.\nNo hay duda de que los TikTokers están familiarizados con la canción debido a las danzas virales, los tutoriales de maquillaje y más contenido de TikTok relacionado con la canción, y eso, sin duda, ayudó a que se convirtiera en un éxito nacional. Alcanzó el primer lugar de las listas de rap de Billboard Hot, y se reprodujo sin cesar en la radio comercial.\n3. K Camp – “Lottery (Renegade)”\nSi piensas en la cultura TikTok, la pista viral de K Camp es probablemente una de las primeras cosas que te vienen a la mente. Preadolescentes, adolescentes, celebridades y todos los demás bailaron “Lotería” en TikTok y la canción ha sido casi ineludible desde su lanzamiento.\nEs todo gracias al baile “Renegado” que Jalaiah Harmon, de 14 años, creó en Instagram que la canción se convirtió rápidamente en un elemento básico para que TikTokers recreara. De hecho, el mismo K Camp incluso le dio las gracias.\n4. Roddy Rich – “The Box”\nEl rapero de Compton, Roddy Rich, lanzó su canción más pegadiza con “The Box”, y gracias en parte a los serios movimientos de baile de TikTokers (y muchos videos tontos también), la canción ha acumulado decenas de millones de transmisiones.\n5. Lil Nas X – “Panini”\nLil Nas X es el rey no oficial de TikTok, y después del éxito que tuvo “Old Town Road” en la plataforma, volvió a encontrar oro con “Panini”.\nLa pista ultra viral ha sido la banda sonora de más de 200,000 videos de TikTok, incluido uno de Jason Derulo.\n@jasonderuloMy ankle is♬ Panini – Lil Nas X\n6. Willow – “Wait A Minute!”\nA pesar de que la canción de Willow se soltó originalmente en 2015 antes de que TikTok existiera, la canción adquirió nueva vida en 2020 cuando resurgió en la aplicación y consiguió que Errrybody bailara.\nMás de un millón de TikTokers llegaron a la pista de 5 años, haciéndola aún más popular la segunda vez.\n@yizapizai actually dont know that guy hahaha ##trending ##foryou ##viral♬ Wait a Minute! – Willow\n7. Y2K & bbno$ – “LaLaLa”\n“Lalala” comienza con una línea: “¿Realmente olvidé esa melodía?”y se ha convertido en una de las letras más reconocidas en TikTok. Encontrarás algunAS melodias verdaderas cuando recorras los 1,4 millones de videos creados para “Lalala”.\n@dizzydharmzda da dadadada ##forypupage ##fyp ##cokeandmentos ##crushedit♬ Lalala – Y2K & bbno$\n8. Doja Cat – “Candy”\nDoja Cat es prácticamente la realeza de TikTok en este momento. Sus extravagantes canciones son la banda sonora perfecta para el contenido de TikTok, y esta, en particular, hizo que más de 6 millones de personas hicieran que TikToks fuera … casual.\nLa canción subió por el Billboard Hot 100 hasta el puesto 86, y las danzas de TikTok creadas para el siguiente nivel.\n9. Doja Cat – “Say So”\nSi alguien es digno de estar en esta lista dos veces, es Doja Cat. El cantante ha tenido múltiples éxitos virales gracias a TikTok, “Say So” es uno de ellos.\nEl baile viral de la canción hizo que todos aprendieran los movimientos, incluido el blogger James Charles.\n10. Kyle & Lil Yachty – “Hey Julie”\nKyle y Lil Yachty son superestrellas certificadas por derecho propio, pero un poco de amor TikTok nunca hace daño a nadie. Su gran “Hey Julie!” recibió un gran impulso cuando 650,000 TikTokers le hicieron videos.\n11. Saweetie – “My Type”\nSaweetie obtuvo su primer número 1 en la lista de reproducción de canciones rítmicas de Billboard con “My Type”, y TikTok definitivamente fue parcialmente agradecido por eso. La canción fue el telón de fondo de algunos de los videos más divertidos de TikTok hasta la fecha.\n@beasteaterI can finally say I failed… @marcusolin (read bio) ##foryou ##comedy♬ My Type – Saweetie\n12. Brockhampton – “Sugar”\nHay toda una maldita danza que los TikTokers han creado para coincidir con “Sugar”, y ahí es cuando sabes que es una gran canción. Más de 4 millones de personas se han metido en “Sugar” en TikTok, incluida la superestrella de TikTok Charli D’amelio.\n@charlidamelio@lilhuddy♬ SUGAR – BROCKHAMPTON\nxemov Documentales No Comments Permalink\n5 DOCUMENTALES FUNDAMENTALES SOBRE RACISMO\nxemov 01/06/2020 No Comments\nHoy os ofrecemnos 5 documentales fundamentales sobre racismo, desde ‘Time: The Kalief Browder Story’ hasta ’13’.\nSi buscas documentales que aborden la temáitca del racismo, aquí tienes 5 sugerencias, desde Time: The Kalief Browder Story, hasta 13.\nEl documental de 2017 cuenta la historia de Kalief Browder, un niño de 16 años que pasó tres años en una de las cárceles más difíciles de Estados Unidos, dos de esos años en confinamiento solitario, mientras esperaba el juicio por presuntamente robar una mochila. Su historia es completamente desgarradora.\nEl documental de 2020 trata sobre acusaciones contra el magnate de la música Russell Simmons y cómo el racismo a menudo dificulta que las mujeres negras denuncien acusaciones de agresión sexual.\nI Am Not Your Black es un documental de 2016 que explora la historia del racismo en los Estados Unidos.\nSe basa en el manuscrito inacabado “Remember This House”, escrito por James Baldwin, un novelista, poeta y activista estadounidense.\nStrong Island es un documental sobre crímenes reales de 2017 sobre la historia de William Ford Jr., quien fue asesinado a tiros por un hombre blanco en 1992.\nSu título proviene de la Decimotercera Enmienda a la Constitución de los Estados Unidos, adoptada en 1865, que abolió la esclavitud en todo Estados Unidos y puso fin a la servidumbre involuntaria, excepto como castigo por la condena de un delito.


Casper Ruud irrumpe en el Top 20 tras sus semifinales en el Mutua Madrid Open\nby DAVID LOPEZ | LEER 1461\nTras la disputa del Mutua Madrid Open la clasificación mundial de la ATP ha sufrido algunos cambios importantes, aquí les dejamos algunos de los más destacados. No. 16 Casper Ruud, +6 (Marca Personal)\nEl noruego ha irrumpido en el Top 20 del FedEx ATP Rankings por primera vez ocupando el No.\n16 mundial, después de alcanzar las semifinales del Mutua Madrid Open (p. ante Berrettini). Fue su tercera semifinal consecutiva en un ATP Masters 1000 de arcilla (también Roma 2020, Montecarlo 2021). Ruud comenzó la temporada 2021 en el No.\n27 mundial. No. 22 Cristian Garín, +3\nEl chileno se ha colocado a cuatro posiciones de su mejor puesto como No. 18 mundial tras alcanzar sus segundos cuartos de final Masters 1000 en Madrid (p. ante Berrettini). Garín, de 24 años, superó a Fernando Verdasco, Dominik Koepfer y Daniil Medvedev camino de la ronda de los ocho mejores.\nNo. 34 John Isner, +5\nEl gran sacador estadounidense, que conectó más de 100 aces en un torneo de tierra batida por tercera vez, venció a Roberto Bautista Agut y al No. 7 mundial Andrey Rublev para pisar los cuartos de final de Madrid (p.\nante Thiem). El norteamericano escala cinco posiciones hasta el No. 34. No. 61 Alexei Popyrin, +15 (Marca Personal)\nEl australiano superó la fase previa de Madrid y venció a Jan-Lennard Struff y Jannik Sinner antes de caer con Rafael Nadal en la tercera ronda.\nEl campeón del Singapore Tennis Open sube 15 posiciones hasta su mejor marca como No. 61 del FedEx ATP Rankings. No. 64 Federico Delbonis, +13\nEl No. 33 mundial, que también superó la fase previa en la capital española y pisó la tercera ronda (p.\nante Berrettini) sube 13 puestos hasta el No. 64. Other Notable Top 100 Movers\nNo. 9 Matteo Berrettini, +1\nNo. 40 Alexander Bublik, +4 (Career High)\nNo. 84 Marcos Giron, +7\nNo. 100 Marco Cecchinato, +4


El Ayuntamiento de Monzón oferta a los colegios actividades medioambientales\nLa situación sanitaria ha obligado a adaptar la oferta, limitándola a los espacios de exterior y actividades telemáticas\nCentro Pinzana en Monzón.\nLa Concejalía de Medio Ambiente del Ayuntamiento de Monzón ha ofertado a los centros educativos de Educación Primaria y Secundaria una decena de actividades medioambientales dentro del Programa de Educación Ambiental que cada curso llega a los colegios e institutos. Este año, la situación sanitaria ha obligado a adaptar la oferta, limitándola a los espacios de exterior y actividades telemáticas.\nLas propuestas entre las que deben elegir los centros son anillamiento científico de aves e interpretación del medio natural urbano, ambas impartidas por el naturalista y agente de Protección de la Naturaleza del Gobierno de Aragón (APN) José Damián Moreno.\nTambién entran dentro de esta oferta: '¿Cómo es un río limpio?', '¿animales salvajes en Monzón?', 'Y tú, ¿cómo cuidas el planeta?', además de 'Educa naturalmente', en el Centro de Interpretación Pinzana, de Ecologistas en Acción-Cinca.\n'Busca los parecidos', acercamiento al proyecto que desarrollan y proyecciones de películas, de la protectora de animales El Arca de Santi; y 'Jornada de sensibilización hortícola', en los huertos sociales de Pinzana, de ASAPME.\nEl diseño de este programa se ha llevado a cabo tras la consulta a los centros educativos, con el fin de adecuar la oferta a la situación actual pero manteniendo el objetivo de promover la educación ambiental, trasmitiendo la importancia del cuidado del entorno natural, tal y como el Ayuntamiento de Monzón lleva haciendo más de dos décadas con el apoyo de la Diputación Provincial de Huesca.


Registro Nacional de Trabajos de Investigación:\tFuncionamiento familiar y afrontamiento en madres de hijos (as) con labio leporino y/o paladar hendido, clínica San Juan de Dios, Arequipa - 2015\nAguilar, Y., Leonardo, C. (2015). Funcionamiento familiar y afrontamiento en madres de hijos (as) con labio leporino y/o paladar hendido, clínica San Juan de Dios, Arequipa - 2015 [Tesis, Universidad Nacional de San Agustín de Arequipa]. http://repositorio.unsa.edu.pe/handle/UNSA/342\nAguilar, Y., Leonardo, C. Funcionamiento familiar y afrontamiento en madres de hijos (as) con labio leporino y/o paladar hendido, clínica San Juan de Dios, Arequipa - 2015 [Tesis]. : Universidad Nacional de San Agustín de Arequipa; 2015. http://repositorio.unsa.edu.pe/handle/UNSA/342\ntitle = "Funcionamiento familiar y afrontamiento en madres de hijos (as) con labio leporino y/o paladar hendido, clínica San Juan de Dios, Arequipa - 2015",\nauthor = "Leonardo Vargas, Cinthia Solangie",\nRamirez de Ojeda, Bina\nAguilar Vera, Yanina Jimena\nLeonardo Vargas, Cinthia Solangie\nEl presente estudio titulado Funcionamiento Familiar y Afrontamiento en Madres de Hijos(as) con Labio Leporino y/o Paladar Hendido.Clínica San Juan de Dios.Arequipa - 2015, tuvo como objetivo determinar la relación entre el funcionamiento familiar y afrontamiento en la población de estudio. Fue una investigación cuantitativa, de tipo descriptivo, de corte transversal, de diseño correlacional. La población estuvo conformada por 73 madres, de las cuales solo 50 constituyeron la población en estudio. Para la recolección de datos, se utilizó como método la encuesta, como técnica la entrevista, como instrumentos tres formularios, el primero la Ficha de Recolección de Datos, el segundo el Cuestionario de Estimación. de Afrontamiento COPE y el tercero un Test de Funcionamiento Familiar FF-SIL. Para el procesamiento de datos se recurrió al programa SPSS Statistics 22, utilizado para el análisis, la distribución de frecuencias absolutas y porcentuales; para el diseño de tablas y cuadros se utilizó el programa Microsoft Excel 2013. Como resultados, se tuvo que las madres están entre las edadesde 21-30 años que corresponde a un 44.0%, amas de casa en un 68.0%, siendo estas trabajadoras independientes en un 26.0%, cuyo grado de instrucción es secundario en un 64.0%, teniendo un nivel socioeconómico bajo en un 62.0%, procedentes de Arequipa en un 50.0%. Con referenciaal funcionamiento familiar las madres tiene familias funcionales en un 54.0%,seguidas de familias moderadamente funcionalesen un 42.0% y así mismo el otro 4.0% poseen una familia disfuncional. Respecto a la variable de afrontamiento, las estrategias más empleadas en el áreadel problema fueron: planificación 96.0% yla menos usada fue búsqueda de apoyo social por razones instrumentales 56.0%; enel área de la emoción fueron: acudir a la religión 88.0% y la menos utilizada fue reinterpretación positiva 16.0%; así mismo dentro del área de la percepción con el puntaje más bajo fueron, desentendimiento conductual 70.0%yel desentendimiento mental 34.0%. Con la aplicación del estadístico no paramétrico del X2, con un nivel de confianza del 95% y un nivel de error del 5% no se encontró relación entre las variables funcionamiento familiar con las estrategias y estilos de afrontamiento. (es_PE)\nUniversidad Nacional de San Agustín de Arequipa (es_PE)\nRepositorio Institucional - UNSA (es_PE)\nSalud mental (es_PE)\nFuncionamiento familiar y afrontamiento en madres de hijos (as) con labio leporino y/o paladar hendido, clínica San Juan de Dios, Arequipa - 2015 (es_PE)\nUniversidad Nacional de San Agustín de Arequipa.Facultad de Enfermeria (es_PE)\nTítulo Profesional (es_PE)


Acusaciones de violación, una Miss Universo y las aspiraciones de famosos: los personajes que incomodan en las próximas elecciones - Infobae\nEste cuenta con el apoyo de su viejo amigo, el presidente López Obrador, quien ha exigido que termine la “campaña de linchamiento” contra el candidato. (Foto: EFE)\nCriticada por falta de preparación, Jones respondió que “en un concurso de belleza lo que menos hay es frivolidad, se requiere mucha preparación estudio y un gran carácter”. (Foto: Instagram/lupjones)\nLa candidata de Morena a gobernadora de Campeche, Layda Sansores, es exmilitante ni más ni menos que del PRI, el PRD, el MC y el Partido del Trabajo (PT). (FOTO: GRACIELA LÓPEZ /CUARTOSCURO)\nEl presidente, que asumió el cargo en 2018 tras denunciar fraudes electorales en las elecciones de 2006 y 2012, dijo buscar una “auténtica democracia en México”. (FOTO: GALO CAÑAS/CUARTOSCURO)\n“Puedo tener miedo, pero no soy cobarde”: AMLO aseguró que las vallas en Palacio Nacional son para evitar enfrentamientos el 8M


A menudo preguntado: Donde Presentar Papeleta Conciliacion Toledo? - Finca Güell Ávila\nA menudo preguntado: Donde Presentar Papeleta Conciliacion Toledo?\nHome > Toledo > A menudo preguntado: Donde Presentar Papeleta Conciliacion Toledo?\n1 ¿Dónde se presenta la papeleta de conciliación?\n2 ¿Cómo presentar papeleta de conciliacion en el SMAC?\n3 ¿Qué ocurre si la empresa no se presenta al SMAC?\n4 ¿Qué es el SMAC y para qué sirve?\n5 ¿Cuándo es obligatorio presentar papeleta de conciliacion?\n6 ¿Cuándo se presenta papeleta de conciliacion?\n7 ¿Cómo rellenar la papeleta de conciliación?\n8 ¿Cuánto cobra un abogado por un acto de conciliación?\n9 ¿Cuánto tarda el SMAC en citar 2021?\n10 ¿Qué pasa si el empleador no se presenta a la audiencia?\n11 ¿Qué pasa si la empresa no se presentó a la audiencia?\n12 ¿Qué pasa si el demandado no se presenta a la audiencia?\n13 ¿Qué se hace en el SMAC?\n14 ¿Que te preguntan en el SMAC?\n15 ¿Quién puede acudir al SMAC?\n¿Qué ocurre si la empresa no se presenta al SMAC?\nLa empresa no acude al acto de conciliación laboral en el SMAC. Por ello, si la empresa no se presenta simplemente el resultado será “intentado sin efecto”, y por lo tanto, la persona trabajadora tendrá que obligatoriamente presentar una demanda ante el juzgado de lo social.\nYou might be interested: FAQ: Que Hay Que Saber De Toledo?\n¿Cuánto tarda el SMAC en citar 2021?\n¿ Cuánto tarda el SMAC en citar? El SMAC tarde entre 15 y 30 días en darnos cita para el acto de conciliación.\n¿Qué pasa si el empleador no se presenta a la audiencia?\n¿Qué pasa si la empresa no se presentó a la audiencia?\nEn caso de ausencia del empleador a la primera audiencia, se debe citar a las partes a una segunda instancia. Si el empleador mantiene su actitud renuente y no se presenta, el trabajador puede iniciar un reclamo judicial ante la justicia laboral, habiendo cumplido todos los requisitos legales exigidos.\n¿Qué pasa si el demandado no se presenta a la audiencia?\nSi la otra parte no se presenta, el Juez probablemente registrará un Fallo a su favor pero quizás requiera que usted presente pruebas, así es que esté preparado. El demandado podría testificar, hacer preguntas a los testigos y presentar evidencia física ante el Juez.\n¿Quién puede acudir al SMAC?\nNormalmente, el trabajador y una o varias empresas. No es obligatorio que el trabajador acuda con un abogado o graduado social, ya que puede acudir el solo o acompañado con la persona que estime conveniente que no tiene por que ser ningún profesional del Derecho.


Mostrando ítems 91-97 de 97\nLos jueces de la injusticia: vencedores vencidos\nTorres-Dulce, Eduardo (Nueva Revista, 2018-06-08)\n"¿Vencedores o vencidos?" es una película que analiza los juicios de Núremberg. Allí se juzgó también a los jueces alemanes, quienes en vez de servir a la verdad se limitaron a "aplicar las leyes" que llevaron al Holocausto.\nTertulias políticas en radio y televisión\nJiménez, Antonio (Nueva Revista, 2017-04-25)\nUna tertulia de mujeres y hombres relacionados profesionalmente con los medios y con facilidad para llegar a los oyentes, gracias a sus dotes espontáneas de buenos comunicadores, suele ser un acierto, un programa de éxito\nCarabante, Josemaría (Nueva Revista, 2018-06-08)\nAl fenómeno Nuccio Ordine, que extiende por Europa su éxito con "Clásicos para la vida" (Acantilado, 2017), se suma Andrea Marcolongo con "La lengua de los dioses" (Taurus, 2017). La escritora italiana confirma esta nueva ...\nBalaguer, Vicente C. (Nueva Revista, 2018-02-07)\nEn vísperas de cumplirse los quinientos años de las «tesis de Wittenberg», el cristianismo se plantea la reevangelización de su mundo. Por eso, aunque no solo por eso, más allá de las apologéticas a favor o en contra, hay ...\nEl rufián dichoso de Miguel de Cervantes. Libreto de José Padilla\nNueva Revista (Nueva Revista, 2017-07-17)\nEl rufián dichoso, la comedia de santos de Cervantes, llega a escena.\nBosque adentro. Maneras de leer a Valentí Puig\nPeyró, Ignacio (Nueva Revista, 2017-04-27)\nPor cortesía de la editorial Elba, ofrecemos aquí un extracto del perfil sobre Valentí Puig escrito por Ignacio Peyró, incluido en la conversación que ambos mantienen y que acaba de publicarse con el título "La vista desde aquí".\nLeonardo Romero Tobar, “Goya en las literaturas”\nSerrano Asenjo, Enrique (Nueva Revista, 2017-07-18)\nReseña del libro "Goya en las literaturas", de Leonardo Romero Tobar (publicado por la editorial Marcial Pons, 2017).\nAutorCarabante, Josemaría (5)Garrido Gallardo, Miguel Ángel (3)Ayllón, José Ramón (2)García-Máiquez, Enrique (2)Nueva Revista (2)... ver todoPalabra clave\nNueva Revista (97)\nnueva revista número 163 (26)universidad (22)cultura (16)nueva revista número 164 (16)... ver todoFecha2018 (28)2017 (69)


El Festival de Roskilde será transmitido en vivo del 29 de junio al 2 de julio\nDel 29 de junio al 2 de julio se llevará a cabo la edición 46 del Festival de Roskilde en Dinamarca, el cual podrás ver por medio de la transmisión en directo de Red Bull TV. Algunas de las presentaciones que se transmitirán en vivo estarán a cargo de Red Hot Chili Peppers, Bring Me The Horizon, Destroyer, entre otros.\nEste es uno de los festivales de música más grandes en Europa, el Festival Roskilde es conocido por tener una mezcla bien equilibrada de los artistas grandes y conocidos, de todos los géneros, además de cabezas de cartel escandinavos y talentos locales.\nAdemás de ser un festival de música, cuenta con el apoyo de una fuerza de trabajo voluntario que presenta instalaciones de arte, así como distintos proyectos de ciencia innovadora, creativa y sustenibilidad y culinarios. El festival cuenta con 8 escenarios adicionales y 175 actos de bandas.\nEsta es la lista de las presentaciones que podrás ver dentro de esta transmisión en vivo.\nHORARIOS DE TRANSMISIÓN EN VIVO POR RED BULL TV\nMiércoles 29 de junio: 12pm – 7pm (hora local Ciudad de México)\n30 de junio – 2 de julio: 12pm – 8pm (hora local Ciudad de México)


JODETE POR BOLUDA: noviembre 2011\nTe quisiste levantar de la mesa en la que le dabas clase de Inglés en la oficina. Estuviste a esto de hacerlo. Levantarte, rodearla, ir hasta donde estaba él, agacharte un poco interponiéndote entre él y el video de la listening comprehension, y chantarle un beso afirmativo y preguntón en la mitad de la boca. Y mirarle la cara, a ver qué hacía con la novedad. Pero no, imposible nena. Estaba casado. Bueno, vos también, y como si todo fuera poco, estabas embarazada de ocho meses de tu segundo hijo. “Qué va a pensar, ¡si estoy hecha una ballena, cuadrada como un bombero! ¡Que soy una loca!”. Así que te quedaste en la silla nomás, abarajando hormonas un rato hasta que terminó la hora, se saludaron y te fuiste.\nTuviste que esperar unos cuantos meses más para que la casualidad y unos amigos que faltaron a la cita te dejaran sola con él en el microcine en donde daban esas jornadas de ópera y ballet. Aïda en el Metropolitan, dirigida por Levine, con Plácido Domingo y explicación previa y todo. No habías visto antes una ópera completa, y te conmoviste ahí en lo oscuro al lado de él, sintiendo su antebrazo en su butaca, oliendo el perfume (¿era Carolina Herrera?) que su barba medio bohemia dosificaba al aire tan bien. Cuando terminó salieron casi en silencio, haciendo alguno que otro chiste nervioso. Sabías que era mutuo, pero que había muchos papeles de por medio. Y miedos. Y era una ciudad chica. Y qué hago, la puta madre!!!! Qué hago???!!!\nY en el auto, mientras te llevaba a la cena en donde tu marido y el nene te esperaban, él hizo algún comentario zonzo como para romper el silencio que vibraba tenso como una cuerda de violín, y vos lo miraste. Eso y nada más; lo miraste a los ojos, y le sostuviste la mirada, y él te la sostuvo a vos, y nadie tuvo que decir nada.\nTiempo después él te contó que murió con esa mirada (green eyes, te llamaba), y que volvió a nacer ahí mismo, y vio que su mano, como si de otro, iba y agarraba la tuya y la apretaba como si fueras vos desnuda. Y vos, totalmente decidida y a la vez sin la más perra idea de qué hacer con eso, con tu carga de hermana mayor siempre perfecta, siempre bonita, con tu vieja que te miraba como si estuviera en el asiento de atrás, con tu vida limpia y ordenadita, con el María Auxiliadora a cuestas.\nLlegando te quiso besar y le pediste que no, por esas incoherencias absolutamente razonables que sólo las mujeres entendemos y atendemos. Porque eras pendeja, porque no tenías ni la más pálida idea, ni mapa, ni un puto GPS para que al menos te dijera “recalculando” una noche entera en vela.\nPorque es así, se sufre más por las plegarias atendidas que por las que nunca han sido contestadas, como habías leído en algún lado. Al tener lo que querías supiste que - de varias maneras que todavía no te resultaban comprensibles - o te habías jodido por boluda o estabas por hacerlo.\nNobleza obliga: esta entrada fue remitida a nuestro mail firmado por un/a bolud@ anónim@ llamad@ Cy. No sabemos si agradecer alegremente u ofrecerle llorar juntos. A nosotras nos encanta que estas cosas ocurran...que escriban y ser inspiración, no que se jodan; ojo!! que para eso estamos las dueñas de casa!\nPublicado por Gabriela 5 ponen carita\nEtiquetas: Cy, paga la casa


¿Cuántas lenguas se hablan en el mundo? - BLOG DE LENGUA\nSegún el proyecto Ethnologue, que nos ofrece hoy por hoy el catálogo más actualizado y exhaustivo, en el mundo se hablan 7102 lenguas.\nCon las lenguas ocurre como con la riqueza: unos pocos tienen mucho y la inmensa mayoría apenas tiene nada. El 5% de las lenguas del mundo acumulan el 95% de la población mundial. En consecuencia, queda tan solo el 5% de la población para repartir entre el 95% de las lenguas. Esto quiere decir que un puñado cuentan con cientos de millones de hablantes, mientras que hay centenares que solo son habladas por comunidades minúsculas. Todos los años mueren varias de ellas, lo que supone una pérdida irreparable para la diversidad lingüístico-cultural de la humanidad.\nLa cifra anterior es una aproximación. Es imposible conocer el número exacto por varias razones:\na) Para empezar, no todas las lenguas están identificadas. Hay zonas como la Amazonia o Borneo con una gran diversidad lingüística para las que todavía no disponemos de datos suficientes. Cada cierto tiempo nos enteramos por las noticias de que una expedición científica ha descubierto una especie animal o vegetal desconocida. También hay hallazgos lingüísticos de este tipo aunque no despierten tanto interés como los animalitos.\nb) Muchas lenguas se conocen por varios nombres, a veces, incluso, por nombres que no se refieren exactamente a lo mismo. Piénsese, sin ir más lejos en las denominaciones español o castellano, y en la polémica sobre los nombres catalán, valenciano y mallorquín. Si en la Península Ibérica ya nos es difícil ponernos de acuerdo, aun tratándose de lenguas perfectamente documentadas y estudiadas, imagínate cómo se pueden complicar las cosas en zonas donde coexisten múltiples lenguas poco conocidas. A veces se dispone de distintas referencias con nombres diversos y no se sabe muy bien si son lenguas diferentes o denominaciones alternativas.\nc) El número varía mucho dependiendo de si consideramos ciertas variedades como lenguas independientes o como dialectos de una misma lengua. Pensemos, una vez más, en el caso del catalán-valenciano-mallorquín. La decisión puede ser muy delicada, como bien sabemos, y los criterios son variables. Hay aquí factores políticos y culturales que también se tienen que considerar. Algunas comunidades enfatizan lo que une. Por ejemplo, los dialectos chinos no siempre son mutuamente comprensibles, pero por encima de esto se los considera variantes de la lengua china. Lo mismo se puede decir del árabe. El gallego y el portugués, en cambio, pueden ser en gran medida intercomprensibles, pero a nadie se le ocurriría decir hoy que el portugués es un dialecto del gallego.\nA mis estudiantes les suelo decir que el valor de una lengua no depende de su número de hablantes, como el de una persona no depende del número de ceros de su cuenta corriente (la mía tiene muchos, pero todos en el lado equivocado). Todas y cada una de las lenguas del mundo tienen su valor y aportan algo a la cultura de la humanidad. El patrimonio lingüístico también merece ser conservado. La muerte de una lengua es una pérdida irreparable.\nLas lenguas cambian. Están en constante cambio y no pueden dejar de cambiar. Esto es un hecho. Pero ¿por qué se produce esta transformación incesante?…\n1 comentario en “¿Cuántas lenguas se hablan en el mundo?”\n18 de noviembre de 2008 a las 16:25\nA algunos nos fascinan las lenguas, a pesar de conocer muy poquito de la gran mayoría y de no llegar a dominar si quiera la materna, tarea nada fácil a pesar de lo que la gente cree.\nHace poco leí que desaparecían una gran cantidad de lenguas diarias, y por lo que veo hoy en Ethnologue, que hay 300 más (ahora mismo hay 7.299 listadas), supongo que también se crean :)


Hotel City Express Mazatlan, Mazatlán\nHoteles América Del Norte México Mazatlán City Express Mazatlan\nAv. del Toreo Col. El Toreo Esq. con Rafael Buelna, 91, MAZATLÁN Ver ubicación\nAv. del Toreo Col. El Toreo Esq. con Rafael Buelna, 91, MAZATLÁN\nServicios en las habitaciones del City Express Mazatlan\nLas habitaciones son comodas y tienen servicios de chapas electrónicas, aire acondicionado, rociadores contra incendios, detectores de humo, teléfono digital, internet de alta velocidad, tv con cable/control remoto y radio reloj despertador. Algunas incluye cocineta, cafetera, frigo bar, fregadero y microondas.\nUbicación del City Express Mazatlan\nEl hotel se localiza a 1 minuto del Malecón, sobre la Avenida Rafael Buelna. También se encuentra cerca de lugares de interés como el Centro de la Ciudad, el Centro Histórico, el Malecón y el Acuario Mazatlán.\nEl hotel City Express Mazatlan pertenece a la cadena hotelera City Express\nServicios del City Express Mazatlan\nOpiniones sobre City Express Mazatlan\ndesde € 281,22\ndesde € 78,22\ndesde € 58,16\ndesde € 49,09\ndesde € 43,64\ndesde € 115,29\ndesde € 113,25\ndesde € 56,88\ndesde € 208,40\ndesde € 66,49\ndesde € 43,11


Primera reunión del año del Consejo Diocesano de Cáritas - Cáritas Canarias\nInicio Novedades Noticias Primera reunión del año del Consejo Diocesano de Cáritas\nEl pasado sábado 23 de enero tuvo lugar la primera reunión del Consejo Diocesano de Cáritas Diocesana de Canarias, en el Centro Pastoral de Santa Teresita.\nEl Consejo Diocesano está formado por el Equipo Directivo de la Institución y las personas coordinadoras arciprestales de los 21 arciprestazgos de la Diócesis de Canarias. Es el órgano que ejerce el gobierno de Cáritas Diocesana de Canarias ejecutando las decisiones adoptadas anteriormente en la Asamblea Diocesana, en donde se cuenta con representación de todas las personas voluntarias de Cáritas.\nAdemás de abordar el estado de los acuerdos adoptados en la última reunión de este Consejo Diocesano, el director de Cáritas Diocesana de Canarias, Gonzalo Marrero, presentó un informe sobre la situación de la Institución. Durante el transcurso de esta primera reunión de 2016, también se debatieron los presupuestos programados para este año y se analizaron las líneas de ejecución del I Plan Estratégico, que regirá la acción de Cáritas hasta el año 2019.