يعترف عالم الموضه لغابرييل شانيل بالفضل في كونها المصممه التي صنعت شعبيه البنطال، وجعلته قطعه لا غني عنها في خزائن ملابس النساء، علاوه علي مساهمتها في تحريرهن من استبداد المشدات . فبدلا من سجن اجساد النساء بتصميمات خانقه وقاسيه وفائضه عن المطلوب، اعطت شانيل الاولويه في تصميماتها لحريه الحركه والانسيابيه والراحه. لقد حطمت قواعد اللباس المعروفه باستعاره عناصر من ازياء الرجال، مثل الجيوب وقماش التويد، والغت التحديد الصارم لمحيط الخصر والصدر. وكما يحصل دائما مع الرواد الذين لا يعترفون بالسائد، اربك تحدي شانيل للاعراف السائده في المجتمع في وقت مبكر من حياتها المهنيه البعض، في حين كان مصدر الهام لاخرين. ومن السهل ان نفهم لماذا يعتبر البعض كوكو شانيل احدي ايقونات الحركه النسويه. لكن معرضا مخصصا للمصممه الشهيره في" باليه غالييرا" في باريس لم يصل الي حد وصف غابرييل، المعروفه باسم كوكو، بالناشطه النسويه. وبينما تتكرر كلمات مثل "انوثه" و"انثويه" في وصف ابداعاتها، لم يرد ذكر كلمه "نسويه" علي الاطلاق في اي مكان من المعرض الذي يحتل مساحه تبلغ 16,145 قدما مربعا. مواضيع قد تهمك نهايه وتقول ميرين ارزالوز، مديره المتحف والمنسقه المشاركه لمعرض "غابرييل شانيل: بيان الموضه"، ان هذا كان اختيارا متعمدا. وبالطبع، قبل قرن من الزمن، عندما كانت كوكو شانيل في ذروه تاثيرها، لم تكن كلمه النسويه معروفه علي نطاق واسع. وقالت ارزلوز لبي بي سي ان كوكو شانيل "لم تستخدم في حديثها هذه المصطلحات ابدا". واضافت: "لكن الواضح حقا هو انها جعلت النساء مركز ابداعاتها. لقد كرست حياتها لتخيل طريقه جديده يمكن بها للنساء ان يعشن الموضه". ساهمت كوكو شانيل في جلب الراحه والبساطه الي عام الازياء النسائيه في عشرينيات القرن الماضي وبعد اغلاق "باليه غالييرا" لمده عامين واخضاعه لعمليه توسيع، اصبحت مساحه العرض بعدها ضعف ما كانت عليه سابقا، وكان من المفترض ان تكون اعاده افتتاح المتحف حدثا كبيرا حاشدا ويقام بالتزامن مع انطلاق اسبوع الموضه في باريس في اوائل اكتوبر/تشرين الاول 2020. وروج للمعرض بشكل واسع باعتباره اول معرض علي الاطلاق في العاصمه الفرنسيه لمسيره شانيل المهنيه الغنيه. وفي حين ان حياه مصممه الازياء الراقيه الاسطوريه، من طفولتها الصعبه كفتاه فقيره ويتيمه الي سلسله عشاقها الاثرياء، الي الادعاء بانها كانت جاسوسه للمخابرات الالمانيه، جري تصويرها بالتفصيل في افلام وكتب وافلام وثائقيه منذ وفاتها عام 1971، فوفقا لارزالوز، فان عملها ومساهمتها في الموضه النسائيه لم يفهما بكامل ابعادهما تماما حتي اليوم. وتقول ارزالوز: "المشكله في مقاربه اسطوره مثل شانيل، هي ان هناك اكثر من مئه سيره شخصيه لها، وهي غالبا تتمحور حول حياتها الخاصه". وتضيف: "كنا نعتقد اننا نعرفها. لكن ما ادركناه هو ان معرفتنا بعملها سطحيه جدا. وكمنسقين للمعرض، اعدنا اكتشاف شانيل". ولو اخذنا بذله التويد الشهيره كمثال، فلا يزال هذا التصميم المكون من قطعتين والذي يمكن علي الفور القول انه بصمه شانيل المميزه، عنصرا اساسيا في خزانه الملابس الفاخره للمراه العصريه بعد نحو 70 عاما من تقديمه للعالم اول مره، كما ان العلامات التجاريه الرائجه لا تكف حتي اليوم عن تقليده في اصدارات رخيصه السعر. لكن بالاضافه الي جمالها واناقتها، هناك اسباب محدده تجعل هذه البدله النسائيه من كلاسيكيات الموضه الدائمه. وقد ترتديها النساء ويعجبن بها من دون ان يعين تماما ما سبب ذلك، لكن السر يكمن في التفاصيل، فقد صممت الستره لتكون لينه وخفيفه بحيث تشعر مرتديتها وكانها ستره صوفيه بازرار اكثر منها ستره رسميه مبطنه. اما التنوره، فبدلا من الحزام الضيق علي الخصر، فقد صممت لتستقر بشكل مريح فوق الفخذين وتاخذ الانحناء المناسب في الخلف ثم تصل الي ما تحت الركبه بقليل، وهي تفاصيل توفر لمن ترتديها الراحه وحريه الحركه. وبالمثل، يعتبر حذاء شانيل الشهير مع مقدمته المدببه بلونين وحزامه الخلفي الممسك بالقدم بمثابه "الجمع المثالي بين تلبيه الحاجه واناقه الشكل". كما ان كل التفاصيل مصممه بدقه وعنايه، وقد اختير اللون البيج للحذاء الجلدي لاضفاء مظهر اطول للساق، واللون الاسود للقسم الامامي من مقدمته لانه اكثر تحملا من البيج الحساس، وهو في الوقت نفسه يجعل القدم تبدو اصغر. وكذلك الارتفاع المعتدل للكعب والحزام لضمان اقصي قدر من الراحه. معرض عن المصممه كوكو شانيل، يتضمن اعمالا للمصور ويليام لين، الي جانب اخرين كما ان الفستان الاسود البسيط، والذي يعرف ايضا بـ"الفستان الاسود الصغير"، الذي ظهر علي غلاف مجله "فوغ" الامريكيه عام 1926، اصبح عنصرا لا غني عنه في الموضه النسائيه المعاصره، وهو لا يزال كذلك بعد مرور نحو قرن علي تصميمه. وقال خبراء الموضه في المجله حينها، وكانوا علي حق، ان الفستان الاسود البسيط متعدد الاستخدامات سيصبح في عالم الازياء المكافئ لسياره "فورد موديل تي" من حيث ضخامه الانتاج، وكلاسيكيه التصميم، وسعه الانتشار، وامكانيه الشراء والجاذبيه العالميه. لكن في حين ان تاثير كوكو شانيل الجلي في رسم مسار جديد للموضه النسائيه امر لا يحتمل الشك، تحذر ايميلي هامين، المؤرخه المختصه بالموضه والاستاذه في "المعهد الفرنسي للموضه في باريس"، من المبالغه في منح اي مصمم واحد، سواء شانيل اوغيرها، الكثير من الفضل. وتقول: "في الاساطير التجاريه للموضه، نميل الي ربط مصمم واحد بنقطه تحول قويه جدا في التاريخ". وتضيف "لكن ما احاول دائما التاكيد عليه لطلابي هو ان الموضه تجعل التغييرات مرئيه، كما تساهم في احداث التغيير، لكن ذلك لا يعني بالضروره ان التغيرات بدات معها فعلا، فغالبا ما ترغب العلامات التجاريه ان تجعلنا نصدق بان مصمما بعينه قد حرر النساء. لكن في الواقع، كانوا مجرد مصممين، وربما كانوا اذكياء للغايه في التقاط اشياء غير ملموسه، وتسريع حركه التغيير". وبعباره اخري، تشير هامين الي ان مصممي الازياء، بل واكثرهم رياده، لم ياتوا بحركات تغيير جديده فعلا، وانما هم ببساطه يعرفون كيف يستغلون الوعي الاجتماعي في زمنهم. قماش التويد الذي كان يستخدم سابقا في تفصيل ملابس الرجال، كان مفضلا لدي كوكو شانيل سنوات الجنون وبالفعل، فان النظر الي بدايات مسيره شانيل المهنيه يضعها ضمن سياق ما يطلق عليه في فرنسا اسم "سنوات الجنون"، او "العشرينيات الصاخبه" في امريكا، في اشاره الي عشرينيات القرن الماضي التي شهدت ثراء فنيا وثقافيا وازدهارا اقتصاديا اعقب الحرب العالميه الاولي. وفي هذه الفتره ظهرت النساء اللواتي اطلق عليهن اسم "ليه غارسون" في فرنسا، وعرفن في الولايات المتحده بـ "المتحررات"، وعبرن عن استقلالهن وحريتهن، التي حصلن عليها حديثا، بقص شعورهن والرقص طوال الليل علي موسيقي الجاز الامريكيه المستورده حديثا حينها، وبالشرب والتدخين، والانخراط في علاقات جنسيه حره. وقد استجابت شانيل لمزاج ذلك العقد، وبدات تصمم الملابس لنساء مثل لي ميلر، التي كانت- قبل ان تصبح مصوره صحفيه ومراسله حربيه- عارضه ازياء امريكيه شابه جميله ومستقله، وسرعان ما اصبحت احدي فتيات صور الاعلانات لاطلالات "الغارسون" من تصاميم شانيل في عالم الازياء الراقيه. واقتداء بالمصمم الفرنسي الشهير بول بواريه، الذي الغي المشدات في تصميماته للملابس النسائيه، قامت شانيل بالخطوه ذاتها، وصممت ملابس "للمراه العامله والمستقله". واستخدمت قماش الجورسيه الرخيص السعر والذي كان يستخدم تقليديا في صنع الملابس الداخليه الرجاليه، في خياطه فساتين رقيقه بقصات انسيابيه واسعه. وبدلا من ابراز الشكل الانثوي بخصر ضيق ومشدات قاسيه، الغت ذلك تماما في تصميمها فساتين من دون اكمام، تنسدل علي الجسم بحريه وباطوال اقصر تسمح للمراه بالراحه في الحركه والرقص. تقول ارزالوز ان ذلك كان المبدا العام الذي سيهيمن علي اعمال شانيل طيله حياتها، وتضيف: "لم يكن مفهوم الراحه، والسهوله، وحريه الحركه معروفا في عالم الموضه حتي ذلك الحين، وخاصه في عالم الازياء الراقيه الذي صنعت مكانتها فيه". وعندما اجتاح كريستيان ديور عالم الموضه عام 1947مع مجموعته "نيو لووك"، والتي اعاد فيها حضور الخصر الضيق والكورسيهات والتنانير الفضفاضه الثقيله والبلوزات الضيقه ذات الصدور البارزه المبطنه، ردت شانيل، التي كان عمرها حينها 71 عاما، بالعوده الي الاضواء مع تصاميم جديده. وقد انتقدت حينها تصاميم ديور، الذي اصبح منافسها، بجملتها الشهيره: "ديور لا يلبس النساء، انه ينجدهن". لي ميريل ترتدي زيا من تصميم شانيل، التي ابتكرت القصات الواسعه المريحه من اجل المراه النشطه الفعاله والمستقله ولم تحظ بدله التويد، التي كانت ابرز قطع المجموعه التي سجلت عوده شانيل، سوي باستقبال فاتر في احسن الاحوال. ولم تكن التصميمات جديده ومبتكره بما يكفي بالنسبه لصحافه الازياء الباريسيه لكي تهتم بها، وتعرضت شانيل لانتقادات اعتبرت انها "تجمدت" في الماضي. لكن المصممه العبقريه كانت تعرف جمهورها جيدا. وها هو المصنوع من قماش التويد بعد مرور نحو 70 عاما، لا يزال قطعه كلاسيكيه دائمه الحضور في الملابس النسائيه، وهو بمثابه صوره لا تمحي لمصممه الازياء الراقيه نفسها، والتي دابت علي ارتداء تصميماتها، وكانت سفيره لعلامتها التجاريه الخاصه. انها مصممه صاحبه تاثير حقيقي اصيل، كما يمكن القول. وتقول ارزالوز: "انها المراه التي انشات شركتها الخاصه في اوائل القرن العشرين، وكانت سيده اعمال فائقه النجاح. لم تتزوج قط، وناضلت للحصول علي حريتها اقتصاديا". وتضيف: "ربما لم تدع نفسها نسويه، لكنها قدمت مساهمات هائله لتاريخ نضال النساء في القرن العشرين". يمكنك قراءه الموضوع الاصلي علي BBC Culture
كيف اصبحت الراحه وحريه الحركه عنوانين للاناقه في فرنسا منذ نحو قرن من الزمن، وحتي اليوم. فيفيان سونغ تستكشف تاثير كوكو شانيل في عالم الموضه ومسيرتها اللافته.