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中国电影中的诞生与起步（1905～1949）
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## 中国电影中的诞生与起步（1905～1949）

1905～1949年，中国电影的诞生与起步经历了早期中国电影（1905～1930）、新兴电影运动（1931～1937）、全面抗日战争时期电影（1937～1945）、解放战争时期电影（1945～1949）四个阶段。

### 早期中国电影（1905～1930）

1900年起，美、英、意等国摄影师开始在中国拍摄新闻短片。1905年，北京丰泰照相馆创办人任庆泰，拍摄了由著名京剧表演艺术家谭鑫培主演的《定军山》，这是中国人自己摄制的第一部影片。随后，美国商人B.布拉斯基等人，拍摄了《西太后》等几部短片。1912年，上海南洋人寿保险公司接手亚细亚影戏公司，并聘请张石川为顾问。张石川又聘请郑正秋加盟，成立新民公司，承包了亚细亚公司的全部摄制工作。同年，郑正秋编剧并联合张石川导演了中国第一部有故事情节的短片《难夫难妻》。随后张石川又导演了《活无常》《五福临门》等20多部滑稽短片。1916年，张石川导演了揭露鸦片对人民危害的《黑籍冤魂》。同期其他影片还有黎民伟拍摄的《庄子试妻》（1913），上海商务印书馆制作的《商务印书馆放工》（1917）、《阎瑞生》（1921）、《红粉骷髅》（1921），以及但杜宇创办的上海影戏公司摄制的《海誓》（1921）等。1921年的这几部影片，是中国长故事片的开始。1922年2月，张石川与郑正秋、周剑云、郑鹧鸪等组建明星影片公司，在拍摄了《劳工之爱情》等短故事片后，于1923年年底摄制完成长故事片《孤儿救祖记》（郑正秋编剧、张石川导演）。在以后的4年里，明星公司一直走关注妇女、儿童及现实的拍片路线，拍摄了张石川导演的《玉梨魂》《最后之良心》和洪深编导的《冯大少爷》《少奶奶的扇子》等影片。《劳工之爱情》剧照随着明星影片公司的兴起，1925～1927年，上海成立的电影公司多达140余家。其中较具规模的制片公司有吴性栽投资经营的大中华百合影片公司、汪煦昌开办的神州影片公司、旅美华侨从纽约迁回上海的长城画片公司、黎民伟的民新影片公司、邵醉翁兄弟创办的天一影片公司等。明星影片公司大门1928年，明星影片公司开拍18集的《火烧红莲寺》，引发了一股拍摄武侠片的热潮，持续4年之久。罗明佑以华北公司名义，与黎民伟的民新公司合作，于1929年开始拍摄现实题材的故事片《故都春梦》，获得成功后成立联华影业公司，与明星影片公司、天一影片公司鼎足而立。1930年开始，中国电影界进行了第一批有声电影的试验。如明星公司的《歌女红牡丹》（1931）、天一影片公司的《歌场春色》（1931）等。

### 新兴电影运动（1931～1937）

九一八事变与一·二八事变后，中国电影事业跌入低谷。国产片丧失了东北放映市场，上海的大多数制片机构和相当一部分电影院也遭到不同程度的破坏。民族危机激发了民众的民族意识和救国愿望，观众的观影兴趣发生改变。此时，中国共产党领导下的左翼文艺运动开始关注并介入电影，夏衍、阿英、郑伯奇、阳翰笙、沈西苓等一批左翼文化工作者加入各制片公司，对中国电影创作产生了重要影响。1933年2月中国电影文化协会成立，标志着新兴电影运动正式展开。新兴电影运动经历了1933年的崛起、1934～1935年的艰难曲折和1936～1937年的高涨三个阶段。1933年是中国电影取得重要成就的一年，拍摄了描写农村生活和社会斗争的《狂流》（夏衍编剧，程步高导演）、再现下层劳苦群众痛苦生活的《都会的早晨》（蔡楚生编导）、根据茅盾同名小说改编的《春蚕》（夏衍改编，程步高导演）、反映城市贫民血泪生活的《上海二十四小时》（夏衍编剧，沈西苓导演）等影片。1933年年底，新兴电影运动进入艰难曲折阶段。以反映现实为目的的新兴电影对当时的官方政策与意识形态形成挑战，受到政府的严格审查。但1934～1935年仍然拍摄了一批优秀的、有影响力的电影，如反映渔民悲惨命运的《渔光曲》，揭示都市知识女性受压迫、被侮辱境遇的《新女性》，中国第一部音乐喜剧片《都市风光》等。《渔光曲》剧照1936年，电影界展开对“国防电影”的讨论，新兴电影运动迎来高涨时期。重要作品有《生死同心》《十字街头》《马路天使》等。新兴电影运动不仅催生出了一批经典电影作品，还造就了不少具有个人创作风格的导演，如孙瑜擅于浪漫意趣的诗化风格，蔡楚生擅于传统叙事的通俗化风格，吴永刚擅于清新淡雅的素描风格，费穆注重表达人文诉求、创造哲理性意象的写意风格等。

### 全面抗日战争时期电影（1937～1945）

在全面抗日战争的八年里，国民党统治区、沦陷区和革命根据地等不同地区各自进行着电影活动。国民党统治区  1938年1月29日，中华全国电影界抗敌协会在武汉成立。于武汉、重庆等地进行电影制作的单位主要是中国电影制片厂和中央电影摄影场。他们拍摄的故事片有《保卫我们的土地》（史东山编导）、《八百壮士》（阳翰笙编剧，应云卫导演）等，纪录片有《抗战特辑》《克复台儿庄》等。《八百壮士》剧照沦陷区  1937年，日本政府操纵的伪满洲国成立株式会社满洲映画协会。此后，又在上海先后成立了以电影发行放映为主要业务的“中华电影股份有限公司”和“华北电影股份有限公司”。1943年成立“中华电影联合股份有限公司”（简称“华影”），公司由日本人川喜多长政掌握实际的权力。革命根据地  1938年秋，袁牧之、吴印咸、徐肖冰等先后来到延安，在八路军总政治部领导下成立延安电影团，拍摄了《延安与八路军》（袁牧之编导）、《生产与战斗结合起来》（又名《南泥湾》）等反映根据地政治、军事及日常生活的新闻纪录片。新四军淮北根据地也拍摄了《彭雪枫师长追悼会》《新四军骑兵团》等新闻片。根据地的电影活动为解放后的电影事业培养了专业人员，积累了创作经验。香港  随着全面抗日战争的爆发，香港电影工作者拍摄了《最后关头》《焦土抗战》等粤语故事片和《广州抗战记》《“八路军反攻平型关”秘本》等纪录片。从内地转移过来的蔡楚生、司徒慧敏等人拍摄了《血溅宝山城》《游击队进行曲》等故事片和《保卫大四邑》等纪录片。1941年香港沦陷前，还摄制了《烽火故乡》《流亡之歌》等多种题材的影片。上海“孤岛”  从1937年11月中国军队撤离上海，到1941年12月8日太平洋战争爆发、日本军队进入上海租界区域止，这4年被称为上海“孤岛”时期。这个时期，由于《木兰从军》（1939，欧阳予倩编剧，卜万苍导演）上映后的卖座，形成了古装片拍摄浪潮。其中有几部是借古喻今，表现民族爱国思想的历史题材影片，如《武则天》《苏武牧羊》等。1941年时装片取代古装片，其中制作比较严肃的有《肉》《复活》等。这一年，万氏兄弟制作了中国第一部动画长片《铁扇公主》。

### 解放战争时期电影（1945～1949）

这一时期，影片数量虽然不多，但它们即时地反映现实人生，真切地表现时代精神，而且在艺术上别具特色，成为中国电影艺术诞生以来的又一个重要收获期。如昆仑影业公司的《八千里路云和月》（1947，史东山编导）、《一江春水向东流》（1947，蔡楚生、郑君里编导）、《万家灯火》（1948，阳翰笙编剧，沈浮导演）、《三毛流浪记》（1949，阳翰笙编剧，赵明、严恭导演）和《乌鸦与麻雀》（1949，郑君里导演）；东北电影制片厂的《松花江上》（1947，金山编导）；文华影业公司的《夜店》（1947，柯灵编剧，黄佐临导演）；中央电影企业股份有限公司的《还乡日记》（1947，张骏祥编导）、《乘龙快婿》（1948，张骏祥编导）；国泰影业公司的《忆江南》（1947，田汉编剧，应云卫、吴天导演）；大同影业公司的《弱者，你的名字是女人》（1948，欧阳予倩编剧，洪深、郑小秋导演）。这一时期富有喜剧色彩的《假凤虚凰》（1947，桑弧编剧，黄佐临导演），是抗战胜利后第一部在美国上映受到好评的中国电影。《小城之春》（1948，李天济编剧，费穆导演）以一个家庭的情感波澜为依托，在一种淡雅、优美、精致的电影形式中，表现了普通人的感情、道德意识和民族的心理特征。戏曲片方面，1948年华艺影业公司拍摄完成了由梅兰芳主演的彩色戏曲片《生死恨》（费穆导演），这是中国摄制彩色影片的第一次尝试。启明影业公司拍摄的戏曲片《祥林嫂》（1948，南薇编导）则是第一次将越剧搬上银幕。《小城之春》剧照《生死恨》剧照从1896年电影传入中国到1949年，中国电影从只放映外国影片到开始摄制国产影片，从借助外国资本、人员拍片到独立自主地制作，以自己的实力创立了民族电影。就内容而言，中国电影逐步从迎合市民的消遣趣味，发展到重视反映现实生活，同时又不失观赏性。进入20世纪30年代，由于中国共产党对进步电影的领导和文艺工作者的积极参与，中国电影拓展了电影的社会性主题，使之在社会文化以至民族解放斗争中发挥了重大作用。到40年代末，中国电影已经初步确立了自己的文化与艺术品格。