데이비드 간틀렛은 그의 최신 저서 (미디어 연구 만들기: 미디어와 커뮤니케이션 연구의 창의성 전환)에서 전통적인 형태의 미디어 연구는 더 이상 적용할 수 없다는 점을 잘 지적하고 있다.거대한 기관과 제작사의 시대는 지났고, 전통적인 관객과 단순한 텍스트의 시대도 지났다.새로운 시대의 미디어 회사, 일상적인 미디어 제작자, 일관된 소비자 및 The WWW의 환상적인 난장이다.대학들은 1980년대 이후(예를 들어) 동일한 내용 영역을 쏟아내고 있다.소수의 미디어 형태(시네마, 텔레비전, 온라인 방송 및 출판물)와만 관련이 있는 제도, 제작, 관객 및 텍스트), 나머지 세계로 나아가고 있다.데이비드 간틀렛은 미디어의 창의성 역시 주제에 대해 창의적으로 사고하는 것을 말해야 한다고 그렇게 정당하게 말한다.미디어와 커뮤니케이션 연구를 새롭게 운영하는 방법은 무엇인가?주제 자체가 어떻게 바뀌었나요?미디어와 커뮤니케이션 연구가 그 자체를 넘어서는 영역에서 혁신적이고 유용하게 되는 데 어떤 접근법과 방법이 도움이 될 수 있을까?데이비드 간틀렛은 일종의 무기대치, 오래된 시스템의 무력성에 대한 묵인, 미디어 학생들과 미디어 연구 프로그램의 미래 요구에 대한 방향 전환된 시선을 장려한다.팀 인골드의 책 메이킹에서 영감을 얻은 데이비드는 미디어학이 메이싱을 전면과 중심에 두어야 한다고 생각한다.그는 또한 미디어로 일을 할 수 있는 능력은 다른 사람들이 미디어로 무엇을 하는지, 또는 미디어가 우리에게 무엇을 해주는지에 대해 이야기할 수 있다는 능력보다 더 많이 끌어안아야 한다고 믿는다.미디어 연구는 손을 잡고, 아이디어와 비판적 참여에 관한 모든 것이어야 하며 이것은 실제 메이킹을 통해 표현되어야 한다는 개념이다.인류학자 팀 인골드에게서 세 가지 중요한 차이점을 빌리자면, 1.매체에 대해 알기보다는 매체와 함께 배우는 것에 관한 것이다.2.상황이 어떻게 돌아가는지 보기보다는 FORWARD를 움직이려는 의도가 있다.3.그것의 목적은 DOCMENTARY가 아니라 Transformative이다.
데이비드 간틀렛은 왜 자신의 새 책을 써야 할 필요성을 느꼈을까?
창의적이고 도움이 되기를 원했기 때문입니다 전통적인 형태의 미디어 연구는 더 이상 적용할 수 없기 때문이다 충분한 정보가 없습니다. 돈을 벌고 싶었기 때문입니다.