Populär programvara som används av professionella, såsom Adobe Flash, Photoshop och Toon Boom Studios, kostar hundratals dollar. Spara dina pengar för tillfället och börja med en enkel app som Animation Creator HD eller Animation Desk Cloud, som är lätt att använda och bara kostar några dollar. Bekanta dig med dess funktioner och funktioner. Lär dig att duplicera ramar och manipulera antalet ramar som ses per sekund. Bestäm en hastighet av ramar som kommer att ses per sekund. Utför sedan varje åtgärd som dina tecken antar och tid själv med ett stoppur för att avgöra hur många sekunder det tar.. För varje åtgärd utförs, multiplicera antalet sekunder det tar att slutföra med antalet ramar som ses per sekund för att avgöra hur många ramar du behöver rita för varje åtgärd. Bestäm också hur många ramar varje rad av inspelad dialog kommer att kräva att animera. Om dialogen talas med normal hastighet från början till slut, kontrollera helt enkelt tidslinjen för varje rad. Om ett eller flera ord sträcks ut, kontrollera då hur länge varje stavelse kan förlängas. Tänk dig till exempel en kungörare som skriker, Goooaal! på en fotbollsmatch; formen på kungörarens mun kommer att bilda vokalljudet mycket längre än det kommer med konsonanterna. Använd ett styvt material för att förbereda din bakgrund, som kartong, trä, eller helst pinboard; oavsett vad du använder, se till att det kommer att passa på rostram för din kamera. Gör utskärningar för varje element i din bakgrund. Limma element som förblir statiska under hela ditt skott mot bakgrunden. Använd blå takt för att fixa alla som flyttar, såsom moln. För element med rörliga delar, skapa separata utskärningar för de delar som rör sig. Till exempel, med en flaggstång, kommer själva stolpen att förbli statisk medan flaggan kan flaxa eller höjas eller sänkas. Limma stolpens utskärning till din bakgrund och använd blå takt för att fixa flaggan. Bestäm hur mobil din karaktär kommer att vara. Bestäm hur många leder varje lem kommer att ha; till exempel, kommer armen att ledas vid både axeln och armbågen, eller bara axeln? Gör separata utskärningar för varje rörliga del, lämnar en liten flik i slutet av varje lem som ska säkras till huvudkroppen med antingen blå takt eller fjäril klipp. Ordna dina karaktärer på din bakgrund, tillsammans med eventuella ytterligare cutouts du har gjort för förgrunden. Använd blå takt för att säkra var och en i bakgrunden. Montera en digital kamera direkt ovanför din scen och fotografera den. Ta ett test eller två för att se till att din kamera är tillräckligt långt bort för att fånga hela bilden. Ändra varje element som rör sig från din första ram till nästa. Fotografera din ram och upprepa detta steg tills du har avslutat ditt skott. För varje ny ram, förbereda en checklista över alla element som ska omrangeras så att ingen missas. När ett skott är klart, överföra dina foton från din kamera till din enhet. Skapa en ny mapp för varje bild i ditt fotobibliotek och märka varje bild numeriskt, i följd, för enkel referens (t.ex.:  på bild 1; bild 1, och bild 1: bild 2, eller etc.). För varje bild, öppna en ny fil i din animering app. Importera den första bilden från ditt fotobibliotek till den första ramen. Lägg till en andra ram, importera den andra bilden och upprepa. När du är klar, exportera filen till ditt videobibliotek. Skapa en ny film i ett videoredigeringsprogram som iMovie. Importera varje skott och ordna i ordning. Importera ljudfiler för dialog, musik och/eller ljudeffekter, och synkronisera var och en till videon.
Installera en billig animering app. Tajma dina handlingar. Skapa din bakgrund(er). Skapa dina karaktärer. Komponera din första ram. Komponera din nästa ram. Ladda upp dina foton. Animera ditt skott. Gör klart din tecknad film.