Detta helt enkelt en vanlig uppsättning av färger, platser, eller ett humör som guidar alla dina bilder Professionella rap-videor tenderar att förlita sig på kreativa visuella medan rapparen spottar sina linjer in i kameran. Dessa teman kan variera från en påkostad hip-hop livsstil (2 Chainz "Birthday Song") till ett enkelt men slående visuellt tema. Craig Macks "Flava i Ya Ear", till exempel, använder starka svarta och vita bilder på en vit bakgrund som gör varje rappare en unik, skärm-fyllning fenomen.  Låtens stämning - passar bilden ihop med den eller verkar den motsägelsefull? Budgeten -- fler platser betyder mer tid och mer pengar. Inte alla rap-låtar behöver berätta en historia, och de flesta gör det inte. Men vissa filmer kommer till och med att dela skillnaden, genom att blanda en kort historia genom mer traditionella bilder, som i T.I.Det är "Vad du vill" video. T.I. börjar med en kort skida, visar vår funktion dansare arbetar på en snabbmats joint, innan du använder videon för att visa henne "rise" till stjärndom och rikedomar. Det är enkelt, men effektivt, speciellt med slutskiten som avslöjar att allt var en dagdröm.  När du skriver en musikvideo story, hålla det enkelt. Kom ihåg att alla filmhistorier kommer ner till tre frågor -- vem är huvudpersonen, vad vill de ha, och hur försöker de få tag på det? Håll berättelser bundna till en eller två platser och skådespelare. Ju mer komplex historien, desto svårare din fotografering kommer att vara. Detta är den viktigaste händelsen för de flesta professionella rap-videor, och högre budget videor kan ha 4-5 platser vardera. Titta på några av dina favoritvideor och notera var de placerar rapparna. Några av de vanligaste platserna är: Hometown gator eller stadsdelar (om offentligt, ring handelskammaren för filmtillstånd). Festplatser, som hus, pooler eller stranden. Takskivor Graffiti taggade väggar eller djupa stadsmiljöer (se till att kontrollera med den ursprungliga konstnären, om möjligt). Gröna skärmar, som ger dig fria tyglar av bakgrunder. En stor rap video ser ut som en fest, och kommer att spelas i bakgrunden av fester och klubbar. Så lämna inte din rappare ensam. Samla ihop så många människor du kan för att ha kul i bakgrunden, särskilt dina mer attraktiva vänner. Lägg ut en annons på Craigslist eller besök de lokala högskolorna för att försöka samla ihop varma kroppar. Det är bra praxis att köpa statister och besättning lunch, eftersom det ensam lockar många människor att engagera sig. Det finns ingen regel att en video måste ha dansare, men det finns inte många som inte gör det. Varför? För sex säljer! Om du inte vill arbeta med bakgrundsdansare, överväga att få en funktionsdansare -- den ena kvinnan eller mannen som din rappare och kamera fokuserar mest på. De kan vara ett kärleksintresse eller bara en snygg dansare, men oavsett hur de ger dig lite mer shot varieté direkt från slagfältet. Feature dansare är den andra "stjärnan" av videon, vilket vanligtvis innebär att de behöver vara i "historien" bilder också, om du har dem. Kom ihåg att om du har dansare måste någon koreografera dem. Det finns flera alternativ om du inte vet hur man dansar, eller har för mycket på din tallrik för att koreografera dig själv: Fråga dansarna du anlitar om de är villiga att koreografera också, särskilt för en högre avgift. Håll dansen lös -- låt dansarna improvisera som om de var på en fest. Hyr eller konsultera en dedikerad koreograf. College dans avdelningar är en stor, låg kostnad plats att börja fråga runt. Lyckligtvis för dig, allt du verkligen behöver för en musikvideo är åtminstone en kamera och några ljus, eftersom allt videoljud kommer från låten. Som sagt, den typ av mängd utrustning du har kommer att göra en stor skillnad på de videor du kan filma: Kameror & Tripods: Du vill ha något som kan skjuta på 720p minimum, och helst 1080p eller högre. 2-3 kameror är ofta bäst, så att du kan fånga flera vinklar på en gång, men bara om de alla kan skjuta på samma inställningar.  Ljus: Underskatta aldrig kraften i bra belysning -- du kan alltid mörka en video senare, men det är mycket, mycket svårt att göra det lättare utan att förstöra bildkvalitet. I en nypa, få ett gäng glödlampor och klämma lampor från en lokal järnhandel. Väsentlig Diverse Utrustning: Högtalare (att spela låt), förlängningskablar, strömremsor, svart tejp, verktygsuppsättning, reservbatterier och minneskort, nödvändiga tillstånd. Ingen filmskapare gillar budgetering, men det är skillnaden mellan många amatörer och proffsen. Håll din budget enkel och realistisk. Behöver du tio falska vapen, eller kan du leva med två? Kan du skjuta närmare scenen och använda 5 extra i stället för 15? Lös de här frågorna nu, inte dagen före skottlossningen. Saker att komma ihåg inkluderar: Utrustning du måste hyra Plats och tillståndsavgifter Proper och kostymer Besättningsavgifter. Det är möjligt att få besättningar gratis (kontrollera lokala högskolor), men det är sällan att få hjälp för mer än en helg utan betalning Mat och transport kostnader per dag av skytte. För en riktigt "professionell" fotografering, med en betald kast och besättning, bör du budget minst, $ 2.500 per dag. Dubbla detta om du vill fånga ljud (som dialog i en berättelse scen).
Välj ett tema eller visuellt motiv. Bestäm om du vill berätta en historia. Scout ut coola platser för din rappare att utföra framför. Samla ihop extramaterial genom vänner, familj och annonser. Plocka upp några dansare att flankera din rappare, eller en "feature dansare" att stjärna i videon. Tänk på vem som ska hantera koreografin för dansare. Se till att du har nödvändig utrustning för en professionell fotografering. Använd dina önskade skott och utrustning hantverk för att göra en budget.