Det kan hjälpa att ha några etiketter i åtanke som inspirerar dig. Om du vill sälja boho glam damkläder, kolla in vad designers som Rachel Zoe gör. Var säljer de sina etiketter? Hur marknadsför de sig på nätet? Hur säljer de idén om sitt bolag till allmänheten?  Gör forskning om hårda tal också. Hur mycket pengar finns i herrjeans eller brud eller vad du vill göra? Vilken typ av försäljningsvolym behöver du för att göra en vinst? Hur många andra designers och etiketter finns där ute i er nisch, och vilka är era största konkurrenter?  Webbplatsen Hur man startar ett klädföretag rekommenderas av en mängd olika modedesigners och experter som en bra källa till information om allt från startkostnader till design copyright till marknadsföring. Att ha en stark känsla av vem din ideala målkund är kommer att hjälpa ditt bolag att hitta framgång. Företag som försöker marknadsföra något för alla kan i slutändan sluta utan en stark, fokuserad identitet och förlora kunder till förvirring över vad deras varumärke representerar. På liknande sätt, etiketter som designar för glamourösa kvinnor eller unga professionella företag utan en känsla av vem det verkligen innebär kan hamna i konkurs.  Tänk på de modeetiketter som är otroligt framgångsrika och hur väl de definierar sin kundbas: till exempel Kate Spade New York marknader till unga professionella kvinnor som rockar en rolig vintage vibbar, medan Versace mål glamorösa, over-the-top trendsättare. Båda dessa etiketter var bland de mest populära 2013, även om de är i motsatta änden av modespektrumet.  Överväg att registrera ditt namn och din logotyp hos patent- och varumärkeskontoret. När detta är gjort, andra inte kan dra av dina idéer (och om de gör det, du har rättslig hjälp). Nästan varje större modehus har en varumärkeshistoria, eller en kort spiel som beskriver exakt vad deras designfilosofi är, vem deras målkund är, och varför deras etikett är exceptionellt på vad de erbjuder.  Varumärkeshistorier borde visa sig, snarare än berätta. De bör sträva efter att skapa en känslomässig koppling mellan din etikett och dina kunder genom att använda tecken eller scener som folk bryr sig om och levande beskrivande språk. Viktigast av allt bör de säga något om ditt varumärke: vad står ditt bolag för?  Du kommer också att vilja definiera ett varumärke eget kapital uttalande som beskriver exakt vad kunderna kan förvänta sig från ditt bolag, som i detta exempel från Business of Fashion webbplats:  på Brand X är en modern amerikansk arbetskläder samling med traditionella passformer och lyxiga tyger för professionella kvinnor i åldern 40-50 år. Varumärke X är unikt eftersom det erbjuder exceptionell kvalitet till tillgängliga priser.. Om du kan skapa en.gotta har det en artikel för din linje, något som fungerar som grunden för din etikett, du är mer benägna att lyckas. Tänk på hur framgångsrika etiketter har skapat sådana föremål: till exempel är wrapklänningen praktiskt taget synonym med Diane von Furstenberg, och Burberrys signaturpläd säljer allt från rockar till påsar eftersom den är omedelbart igenkännbar. Du bör börja planera även innan du skissar den här säsongens design. Har du ett tema i åtanke som kommer att löpa genom hela samlingen? En källa till konstnärlig inspiration? Försök att föreställa dig din kollektion som en sammanhållen grupp av mönster, snarare än separata mönster som bara råkar säljas samtidigt.  Alla samlingar bör börja med signaturobjektet du skapade i föregående steg. Detta kommer att vara basen för din samling, och förmodligen inte kommer att förändras för mycket från år till år. Den del av din samling bör innehålla några beprövade och sanna produkter som du är mycket bekväm med. Du kan anpassa dessa med nya färger eller stylinger från säsong till säsong, men de kommer att förbli ganska lika eftersom du vet att de kommer att sälja. Den översta delen av din samling är där du gör mest experiment. Detta avsnitt bör vara ett par bitar som ändras efter säsong och är de trendiga delarna av din etikett. Dessa kan vara de svåraste att förutsäga försäljningen för: du kan ha en omedelbar träff på dina händer, eller en dud som ingen köper. Håll denna del liten men snygg. Om du behöver lite inspiration, försök att forska i bibliotekets konstavdelning eller besöka museer som har kläder och kostymer på plats. Sketch vad du är säker på att du kan skapa oklanderligt.  När du skissar, hålla kostnaden för tyger och konstruktion i åtanke. En klänning med inslag som intrikat pärlemor eller en hel del piecing och sömmar kommer att vara arbetsintensiv att konstruera, vilket kommer att resultera i en dyrare slutprodukt. En bra tumregel är att tänka på att retail markup är cirka 6 gånger kostnaden för produktionen. Det innebär att varje dollar du spenderar på tyg eller byggkostnader motsvarar ungefär 6 dollar i det slutliga försäljningspriset. Prissätta inte din kundbas genom att överdesigna. Du kanske kan hitta rabatter på tyger i butiker som riktar sig till modedesigners. Online lager kan också vara bra val, men alltid beställa en swatch eller prov innan du köper stora mängder tyg! Det är viktigt att dessa är perfekta (eller så nära du kan få det). Ofta kommer passform och efterbehandling av ett stycke att avgöra dess framgång. Om du inte vet hur man syr kan du lägga ut produktionen på andra, men be alltid om ett prov på deras arbete först. Det finns inget värre än att anlita någon för att bygga ditt bolag och sedan upptäcka att de har förstört ditt tyg för 40 dollar per meter med ojämna kanter och sömmar.
Gör din forskning. Upprätta din varumärkesidentitet. Skriv din varumärkeshistoria. Kom upp med en signatur objekt. Planera din samling. Hämta dina ritningar. Köp det material du behöver. Skapa dina varor!