Kom bara ihåg att som människa måste hon faktiskt använda ytor! Hennes kroppsvinkel måste vara trovärdig. Om hon sitter, vad sitter hon på? Vad tittar hon på? Försök alltid att hålla en kurva i överkroppen, genom hennes midja. Glöm inte hennes ansiktslinjer och leder. Hennes stora ögon borde matcha hennes lilla näsa och leende. Och hennes händer och fingrar måste vara fint proportionerade också. Du kan behöva en mall, eftersom Ariel i sin mänskliga form är mycket mindre ikonisk än när hon är i fenorna. Klänningen är ganska grundläggande -- full, raka vinklar, och kompletteras av en helt enorm båge. Har du bemästrat hennes hårlapp än? Det stora med det är att det inte behöver se trovärdigt alls (hon är för perfekt för att vara människa). Det måste bara se tillräckligt Ariel-esk ut. Detta är chansen du får att sätta de känsliga linjerna exakt där du vill ha dem. Ju finare verktyg, desto mer exakt kan du få. Det blir lättare att göra det här om du har förfinat skissen. Ibland blir för många rader lite förvirrande. Redogör för vilka rader som måste finnas med i ditt slutliga utkast. Har du fått rynkorna i hennes tyg skisserade? Raderna i håret? Ögonfransar? Glöm inte ögonfransarna! Var flitig; beroende på ditt medium av färg, penna märken (eller till och med suddgummi märken) kommer ibland att vara synlig. Klänningens bodice bör vara mörkblå, hennes kjol och båge medelblå, och hennes ärmar ljusblå. Hennes ögon är också blå och hennes hår är den klassiska brandmotorn röd.
Sketch Ariels wireframe och pose använder samma teknik som den tidigare metoden. Ta fram de extra former som behövs för hennes överkropp, armar och ben. Sketch Ariels figur och lägger till hennes unika designegenskaper. Förfina skissen med hjälp av ett mindre tippat ritverktyg. Rita konturen över den förfinade skissen. Radera och ta bort skissmärkena. Lägg till färg.