Ett dåligt koncept är en av de saker som verkligen kan döda ett spel, så det är viktigt att ha detta verkligen spikas ner innan du kommer för långt. Tänk ditt koncept hela vägen igenom och se till att det är tillräckligt komplext för att göra för en rik värld, karaktärer och gameplay. Pacing är den hastighet och intensitet med vilken handlingen eller spelet i sig kommer till spelaren. Som med en bra film eller bok, du vill att pacing av ditt spel att vara punkt på. Du vill inte att det ska börja riktigt intensiv, till exempel, och sedan få resten av spelet känns jämförelsevis tråkigt. I allmänhet är det bäst att ha en helhetsbyggnad till en intensiv klimax, med uppbyggnaden består av toppar och dalar av spänning och vila. Många av de bästa spelen använder sig av klassiska berättartekniker. Du bör studera dessa och se om de kan hjälpa dig att skapa ditt spel.  Agera strukturer används ofta i pjäser, filmer och böcker för att hjälpa till att få den pacing korrekt. Slå upp agera strukturer om du känner dig osäker på din pacing. Monomyth eller Hero's Journey är en av de vanligaste historieberättande filosofierna och hävdar att de flesta berättelser överensstämmer med ett övergripande mönster. Du kan utnyttja detta mönster för att hjälpa det spela på inneboende mänsklig psykologi. Resa är ett av de bästa exemplen på användning av monomyt i spel, men det kan hittas i de flesta av dem. Tropes är historieberättande klichéer. Vissa är bättre än andra och vissa kan till och med vara användbara, men i allmänhet bör du undvika så många klichéer som möjligt. Spendera lite tid på TVTropes hemsida och se om du designar en vandrande kliché.
Börja med ett fast koncept. Skräddarsy din paceing. Lär dig mer om klassiska berättandetekniker. Undvik tropes.