En kontur är ett verktyg för att organisera dina idéer i kronologisk ordning. Genom att göra en skiss, kommer du att kunna skriva din bok utan att glömma några idéer du hade för handlingen. Du kommer också att kunna ha en tydlig uppfattning om vad som kommer att hända i din bok innan du skriver den.  Du kan formatera din kontur hur du vill. Traditionellt startar du varje avsnitt med ett korthandshuvud, och sedan använder kulspetspunkter under det huvudet för att kortfattat kartlägga vad som kommer att hända i det avsnittet. Du kan också skriva separata konturer för olika delar av din bok. Till exempel, du kan ha en kontur som förklarar handlingen, och har en annan kontur som organiserar all information och idéer du har för dina huvudpersoner, eller till och med din inställning. När du har din kontur skriven, bör det vara lättare att börja skriva din faktiska bok. Detta kommer bara att innebära att ta dina shorthand idéer på din kontur och utvidga dem till fullständiga kapitel och scener.  Du kan prova att använda vad som kallas "The Snowflake Method" vilket innebär att du börjar med en mening – kanske den första meningen i din bok, eller bara i ett visst kapitel – och sedan arbeta på att utvidga det till ett helt stycke, och så vidare, tills du har en stor bit text.  Det stora med att ha en kontur förberedd är att ni kan göra ändringar i den när ni skriver och inte hamna förvirrad eller deorganiserad. Så, när du utökar din kontur i din bok, fortsätt att följa dina förändringar på den konturen för att hålla dig organiserad. En mycket viktig del av att skriva en bra bok är att se till att du har en hel del handling och dialog mellan dina karaktärer. Ett bra ställe att leta efter ett exempel på bra scener och dialog finns i dina favoritböcker.  Försök att inte vara för formell med din dialog. Tänk på vilka dina karaktärer är – är de barn som du? Vuxna? Om de är barn, tänk på hur du och dina vänner pratar. Tänk på hur dina samtal låter. Försök att skriva dialog som låter som en riktig konversation. Använd handling i dina scener. Ge dina karaktärer något att göra. Efter att din huvudperson säger till sin mamma att han är en superhjälte, skriker hans mamma? Hoppar hon runt i rummet i spänning? Låt dina karaktärer reagera fysiskt, såväl som genom ord. När du skriver din bok, vill du försöka undvika att berätta allt för dina läsare. I stället för att berätta för läsaren att dina karaktärer är i en skog, ta dig tid att beskriva inställningen i detalj, och låt läsaren se dessa figurer i en skog.  Var mycket beskrivande. Hellre än att skriva något som är platt eller för enkelt, försök att gå in i detalj om de scener du skriver. Beskriv inställningen. Beskriv hur din karaktär ser ut. Beskriv vädret, eller till och med tonen hos någons röst när de talar. När du skriver beskrivningar, tänk på dina fem sinnen: smak, syn, lukt, ljud och beröring. Vad smakar din karaktär? Hur luktar miljön och låter? Vad kan din karaktär känna eller se? Använd dessa sinnen för att skriva intressanta, effektiva beskrivningar.
Börja med en kontur. Gå från konturen till att skriva ditt första utkast. Skriv intressanta scener och dialog. Visa, berätta inte.