Biographie.

Fils d'un ouvrier, et abandonné tout petit par sa mère, il est élevé par ses grands-parents à la campagne. Il arrive à Stockholm en 1932 pour vivre avec son père et finir ses études. Il s’inscrit aux jeunesses syndicalistes de Stockholm en 1941.  Il amorce sa carrière littéraire en 1941, d'abord comme journaliste pour des journaux syndicaux. Il s'occupe de la section culturelle du journal "" où il rencontre Albert Jensen, une figure du syndicalisme mondial, et de la revue "Storm". Il change son nom pour Dagerman (Dager signifie lumière du jour, espoir).  En août 1943, il épouse Annemarie Götze, fille de réfugiés allemands, pour qu'elle puisse bénéficier de la nationalité suédoise et rester en Suède, son père, militant anarcho-syndicaliste, étant activement recherché en Allemagne. Deux fils naissent de leur union. Le recueil de chroniques "Automne allemand" ("Tysk Höst"), qui a pour toile de fond l'après-guerre tragique de l'Allemagne, est dédié à Annemarie.  En 1945, la parution de son premier roman, "Le Serpent" ("Ormen"), où déjà apparaît le thème du suicide, le consacre comme le porte-drapeau de la nouvelle vague littéraire suédoise.  En 1946-1947, il est envoyé en Allemagne « "année 1" » pour constater les dégâts des bombardements et témoigner pour son journal de la misère et de la pauvreté qui y règnent. Anarchiste engagé, il rentre dans les caves inondées où vivent les rescapés de la tragédie nazie, témoigne des conditions infernales, de la famine, de la haine et de la souffrance, sans pour autant oublier l'horreur d'hier.  Romans et succès littéraires se succèdent ensuite pendant quatre ans. Mais à partir de 1949, Dagerman se trouve dans l'incapacité d'écrire. Divorcé d'Annemarie en 1950, remarié en 1953 avec l'actrice Anita Björk, trop accaparé par sa vie sentimentale, il a la certitude de ne pas être à la hauteur des espoirs que le public avait mis en lui.  Dépressif depuis longtemps, il se suicide, le, dans le garage de sa résidence, en banlieue de Stockholm.  Il laisse dans le deuil sa femme et ses enfants, dont sa fille Lo (née en 1951) qui est la mère de Dan Levy Dagerman, acteur et metteur en scène basé à Los Angeles.

Thèmes et notoriété.

Dans son œuvre, Dagerman aborde les grandes préoccupations universelles telles que la moralité et la conscience, la sexualité, la philosophie sociale, l'amour, la compassion et la justice. Il sonde la douloureuse réalité de l'existence et dissèque les émotions telles que la peur, la culpabilité et la solitude. Mais ces sujets qu'on peut qualifier de graves n'empêchent pas un véritable sens de l'humour qui donne à certains de ses textes une dimension burlesque ou satirique.  Un regain d'intérêt pour l'œuvre et la vie de Stig Dagerman revient dans les années 1980. Son œuvre complète, réunie en onze volumes, est maintenant disponible.  Des artistes, tant en Suède qu'à l'étranger, mettent ses textes en musique. Plusieurs de ses nouvelles et romans ont été adaptés au cinéma.  L'œuvre de Dagerman, traduite en plusieurs langues, s'est révélée une source d'inspiration pour les lecteurs, écrivains, musiciens et cinéastes de Suède et d'ailleurs.

Prix Dagerman.

En Suède, la société Stig Dagerman attribue chaque année un prix portant son nom aux personnes qui, comme lui, cherchent à promouvoir la compréhension. En 2008, le prix Stig Dagerman a été remis à l'écrivain français J. M. G. Le Clézio, qui, peu de temps après, a aussi reçu le prix Nobel de littérature.

Stig Dagerman, né Stig Halvard Jansson, le à Älvkarleby, et mort le à Danderyd, est un écrivain et journaliste libertaire suédois.

Stig Halvard Dagerman (* 5. Oktober 1923 in Älvkarleby; † 4. November 1954 in Enebyberg bei Stockholm) war ein schwedischer Journalist und Schriftsteller.


Géographie.

La région possède une topographie très hétérogène. La cordillère occidentale, située près de la frontière avec la région de Lima, est parsemée de sommets couverts de neige et de glace. À l'est, il y a des glaciers qui finissent sur les hauts plateaux (Altiplano). Parmi eux se trouve le Plateau de Junín, qui est situé entre les villes de La Oroya et Cerro de Pasco.  La vallée de Mantaro, qui s'étend de Jauja jusqu'à la limite avec la région de Huancavelica, concentre une part importante de la population régionale. Vers l'est, à proximité de la jungle, il y a une abondance de gorges étroites et profondes, avec des pentes très inclinées.  La Cordillère Huaytapallana est située dans la zone centre-sud de la région. Cette cordillère est traversée par une grande faille, cause principale des tremblements de terre qui se produisent dans la région. Le haut de la jungle, avec ses vallées de grande longueur, modelée par le Tulumayo, Paucartambo, Río Perené et les rivières, est situé sur la côte orientale de la région.  Le Lac Junín, est le plus grand lac entièrement péruvien, il se situe entièrement dans la région, à l'exception de son extrémité nord qui appartient à la Région de Pasco.

Divisions.

La région est divisée en neuf provinces (Espagnol: "provincias", singulier: "provincia"), qui sont subdivisées en 123 districts ("distritos", singulier: "distrito") :

Culture.

Un roman de l'écrivain péruvien Prix Nobel Mario Vargas Llosa, Lituma dans les Andes, se déroule dans le département de Junín.

Le département de Junín (en espagnol : "Departamento de Junín") est l'une des 24 régions du Pérou. Sa capitale est la ville de Huancayo.

Die Region Junín [] (span. "Región Junín", Wanka-Quechua "Hunin shuyu", Südliches Quechua "Sunin suyu") ist eine Region in den zentralperuanischen Anden. Auf einer Fläche von 44.197 km leben 1.246.038 (Volkszählung 2017). Infolge der Abwanderung vieler Bewohner nach Lima und in andere Städte an der Küste sinkt die Bevölkerungszahl der Andenregionen, darunter auch der Región Junín.


Biographie.

Liselotte nait dans une famille aisée et tolérante. En 1915 elle entre dans un lycée privé de Berlin. Adolescente, elle rejoint la Jeunesse communiste et étudie la biologie à Berlin après avoir étudié la chimie et travaillé comme assistante dans un laboratoire. En 1933, elle est renvoyée ainsi que 111 autres étudiants, de l'université de Friedrich-Wilhelm à cause de son appartenance au KPD qu'elle a rejoint en 1931. Après la naissance de son fils en 1934, elle travaille à Stuttgart dans le bureau d'études de son père sous un faux nom et participe aux activités clandestines des communistes. Jeune étudiante communiste et jeune mère, elle proteste ouvertement contre la prise du pouvoir par Hitler, ce qui lui vaut son renvoi de l'université de Berlin. Elle s'installe alors dans le Wurtemberg et participe à différentes actions de résistance. Avec des amis, elle parvient à faire passer à l'étranger des informations sur le réarmement national-socialiste.  En décembre 1935, elle est arrêtée par la Gestapo, qui trouve chez elle les plans d'une entreprise d'armement, destinés à être transmis à l'étranger. Après un an et demi de garde à vue, Liselotte Herrmann est condamnée à mort le par le Volksgerichtshof avec deux de ses camarades de combat pour. Elle est exécutée le à la prison de Berlin-Plötzensee, malgré des protestations du monde extérieur notamment parce qu'elle était mère d'un jeune garçon. Elle est la première mère exécutée sous le Reich. Elle laisse derrière elle son fils, Walter, qui sera élevé par les parents de Liselotte.

Hommage.

Depuis 2008, un "stolperstein" placé devant la maison où habitait Liselotte Herrmann rappelle qu'elle a été arrêtée en ce lieu.

Liselotte Herrmann, née le à Berlin et morte guillotinée le à Plötzensee, est une militante communiste allemande, résistante au Troisième Reich, notamment connue en République démocratique allemande pour ses actions contre le fascisme.

Liselotte Herrmann (genannt "Lilo", * 23. Juni 1909 in Berlin; † 20. Juni 1938 in Berlin-Plötzensee) war eine kommunistische Widerstandskämpferin während der Zeit des Nationalsozialismus.


Biographie.

Débuts (1999).

Née dans un petit village plongé dans la campagne anglaise en, Alison Goldfrapp développe un caractère très mélancolique et contemplatif dès son plus jeune âge. À l'école cependant, bien qu'elle démontre une certaine intelligence, elle se fait remarquer par son côté provocateur et choquant notamment en se droguant aux solvants. Si l'adolescente se montre aussi sulfureuse, c'est parce qu'elle souffre non seulement du mal de la décennie ( « J'ai toujours trouvé que les années 1980 étaient nulles et ringardes tant politiquement qu'artistiquement... même à l'époque ») mais en plus se sent à l'étroit dans sa campagne si puritaine et conservatrice. Elle décide donc à 18 ans de plier bagage vers les grandes villes.  Après plusieurs rencontres artistiques hasardeuses, elle se fixe un certain temps en Belgique avec un groupe d'artistes qui, avoue-t-elle, faisaient plus du bruit qu'autre chose. Elle entame des études d'arts plastiques, se révélant très douée et inspirée dans les matières de son choix. Elle finit par rencontrer Tricky qui lui tendra le premier un micro. De cette association naissent quelques titres dont "Pumpkin" enregistré pratiquement sans fil étant donné que le texte n'était pas fixé à l'avance. Après avoir tourné avec Tricky, elle décide de se lancer seule mais, faute de partenaire, ne trouve aucune opportunité pour enregistrer. C'est là qu'une amie commune censée chanter sur une chanson écrite et composée par Will Gregory présente les deux membres du futur groupe. Après avoir longuement parlé de la musique qu'ils aimaient, de leurs ambitions professionnelles et plus généralement de leur vision de la musique, ils se rendent compte de leur complémentarité : l'une a besoin d'un compositeur, l'autre d'une chanteuse. C'est ainsi que naît Goldfrapp.  En 1999 ils signent un contrat avec le label Mute Records pour enregistrer un premier album. Passant des mois dans un bungalow en pleine nature, le duo enregistre l'album Felt Mountain dont le premier titre est "Lovely Head" (ce morceau est particulièrement repris ces dernières années par divers films, publicités et autres médias). Complètement inspirés, ils s'essaient à des techniques variées (par exemple, la partie vocale de "Deer Stop" a été enregistrée en pleine nature le soir, sous les étoiles) tout en gardant un esprit très trip hop et pop fort proche d'Ennio Morricone, de François de Roubaix et du groupe Portishead. L'album sort en 2000 et connaît un succès mitigé auprès des masses (pour ne pas dire quasi nul) mais sera véritablement adulé par la critique et par le milieu de la musique électronique. Le groupe reconnaîtra cependant quelques années plus tard leur manque de technique évident sur leur premier album.  S'ensuit une tournée durant laquelle ils continuent à composer notamment les titres "UK Girls", "Fondue Knights", "Little Death" et "Sartorius". Si ces quatre nouveaux titres apparaissent, c'est parce que le groupe se sent frustré de n'avoir que neuf chansons à défendre sur scène et décide donc de varier un peu.

"Felt Mountain" et "Black Cherry" (2000–2004).

En 2002, fort de plusieurs mois sur scène, le duo retourne en studio, de nouveau dans un petit bungalow dans la ville de Bath. Là, ils refusent catégoriquement de prendre la même direction que leur album précédent et s'orientent vers une tout autre voie : une pop électro acidulée.  C'est au printemps 2003 que sort leur deuxième opus intitulé "Black Cherry", plus rythmé (« Nous voulions vraiment faire quelque chose de plus énergique, c'est pourquoi nous avons repris un sample du titre "Physical" d'Olivia Newton-John lors de la tournée précédente ») qui bouleverse littéralement les fans de la première heure. Goldfrapp utilise une imagerie d'êtres hybrides, mi-hommes, mi-animaux qui ne les quittera jamais vraiment. Décevant pour certains, génial pour d'autres, leur public est très partagé. Leur premier single, "Train", connaît un meilleur succès que tous ceux tirés de leur premier album et, à l'instar des deux singles qui le suivront, "Strict Machine" et "Twist", il bénéficie d'une vidéo choquante et provocatrice. Car en fait, Train parle de la débauche et de la décadence des soirées de villes telles que Los Angeles, où une véritable frénésie de perversion se fait sentir (cf. roulement frénétique du train).  En 2004, Goldfrapp retourne sur les planches avec une tournée qui connaîtra des salles plus grandes qu'auparavant. En effet, pendant ce temps ils ont vendu plus d'un million d'albums et rencontrent un succès grandissant, notamment auprès de la culture gay. Tout en restant simple, la tournée est ponctuée de quelques extravagances dont seule Allison a le secret (queue de cheval accrochée à un petit short, tenues provocantes, etc.).

"Supernature" et "Seventh Tree" (2005–2008).

En 2005, leur retour au studio donne naissance à leur troisième œuvre, "Supernature". Après avoir tenu les fans en longue haleine, ils sortent l'opus en août. Le succès ne se fait guère attendre : leur premier single "Ooh La La" se place directement à la quatrième place des classements britanniques et leur deuxième single, "Number One", sixième. Le, Depeche Mode sort un single sur lequel figure "A Pain That I'm Used To (Goldfrapp Remix)".  En 2007, le groupe fait une apparition dans un épisode de la célèbre série américaine "The L Word" dans lequel il joue "Ride a White Horse" en direct du bar Le Planet où se retrouve le groupe d'amies lesbiennes. Le de l'album "Supernature" est le très pop "Fly Me Away" puis sort une compilation de remixes très variés "We are Glitter" poussé par le remixe de "Satin Chic" et "Slide in".  Alors qu'on attendait le groupe dans une continuité électro pop, Goldfrapp revient en 2008 avec un album plus posé : "Seventh Tree". Plus proche du premier album du groupe "Felt Mountain" quoique légèrement plus joyeux. Seul le premier single "A&E" se fait remarquer en radio surtout au Royaume-Uni et au Canada. Les autres singles sont Hapiness, Caravan Girl, et Clowns (qui était d'abord prévu en ). Avec cet album salué par la critique, le groupe se réconcilie avec ses fans de la première heure et marque encore un peu plus sa singularité.

"Head First" et "The Singles" (2009–2012).

Le, Goldfrapp sort un nouvel album : "". Annoncé en et très attendu par les fans. Le premier single "Rocket" sorti quelques mois plus tôt annonçait déjà un succès électro pop. Cette fois, le duo fait un retour controversé à la disco des eighties.  À la suite d'un désaccord artistique avec leur maison de disques, le groupe re-signe avec le label Mute Records qui s'est entre-temps séparé de sa maison-mère EMI. Le désaccord porte sur le travail d'enregistrement et la composition finale de l'album ; Will Gregory se plaint en particulier de la pression exercée par EMI pour obliger le groupe à respecter un planning trop court (« Il nous aurait vraiment fallu six mois de plus sur "Head First" »).

"Tales of Us" et "Silver Eye" (depuis 2013).

"Tales of Us", le sixième album studio du groupe, sort le. Goldfrapp brouille encore une fois les pistes en proposant un album très sobre et épuré qui renoue avec le lyrisme de "Felt Mountain" et installe le groupe « cent mille lieues au-dessus de la pop ordinaire ».  En 2017 sort l'album "Silver Eye".  Fin, le groupe interprète le titre Ocean en collaboration avec Dave Gahan de Depeche Mode. Ocean sera présent dans l'edition deluxe de l'album Silver Eye.

Goldfrapp est un groupe de musique électronique, apparenté à l'électropop britannique, originaire de Londres, en Angleterre. Goldfrapp est le fruit d'une collaboration entre Will Gregory et Alison Goldfrapp qui s’est d'abord fait remarquer comme chanteuse sur les premiers albums de Tricky et Orbital.

Goldfrapp ist ein britisches Duo, das elektronische Musik produziert. Die Band entstand 1999, als die Sängerin Alison Goldfrapp, die bis dahin vor allem mit Tricky und Orbital zusammengearbeitet hatte, einige Demos an den Filmkomponisten und Keyboarder Will Gregory weitergab.


Biographie.

Adalbert était l'un des fils du comte Sigebert de Sarrebruck. Ses deux frères étaient le comte Frédéric de Sarrebruck et l’évêque de Spire Brunon de Sarrebruck. Il comptait vraisemblablement parmi les nobles qui soutinrent le prince contre son père, l’empereur. C'est ainsi qu'il entra en contact avec le futur régent du royaume. Les sources mentionnent pour la première fois Adalbert en tant que chancelier d' à la date du.  Après l'abdication forcée d' et la mort de l'archevêque de Mayence Ruthard, le nouveau roi des Romains s'impliqua dans l'investiture d’Adalbert au trône épiscopal de Mayence. Élu par le chapitre au printemps 1110, Adalbert ne reçut la mitre et la crosse que le et dut attendre le son ordination. À cette date, d'ami d', Adalbert en était devenu un adversaire acharné : voici comment cela advint.  En tant qu'archichancelier, Adalbert avait voyagé à l'hiver 1109-1110 avec une délégation royale à Rome, où, venu se faire sacrer empereur, envisageait aussi de mettre un terme à la Querelle des investitures. Le, le roi et le pape passèrent un accord secret (le « concordat de Sutri ») stipulant le renoncement du souverain allemand à investir les évêques du royaume, et contraignant les évêques à remettre, sous peine de mise au ban, les regalia qu'ils avaient obtenus des souverains (c'est-à-dire tous leurs droits et privilèges : droits de monnaie, d'octroi, de foire, de cité, de juridiction etc.) et leurs fiefs. Un tel traité ne pouvait recueillir l'approbation des princes-évêques, et lorsque par la suite les termes de ce traité vinrent à être connus, il s'ensuivit une rébellion. On entreprit donc de nouveaux pourparlers, mais le pape n'entendit évidemment pas revenir sur la récupération des fiefs, dont il devait recevoir l'exclusivité. Alors, avec l'approbation d'Adalbert, fit arrêter. Sous la contrainte, ce dernier restitua le droit d'investiture et couronna empereur, et fut remis en liberté. Cette trêve, forcée, ne pouvait être qu'éphémère.  Mais alors Adalbert saisit l'opportunité de renverser les alliances : en 1112 il s'allia avec le chef de file de l'opposition à l'empereur, Lothaire de Supplinbourg. Il faut sans doute chercher les raisons du changement de camp d'Adalbert dans ce que le séjour de Rome lui avait clairement démontré, à savoir combien l'empereur avait peu d'égards envers ses vassaux (dont lui-même) lorsque son propre pouvoir était en jeu.  Sur ce changement d'alliances, ne tergiversa pas longtemps : dès 1112, il fit arrêter l'évêque rebelle et le jeta en prison au château-fort de Trifels. Au bout de trois ans, un soulèvement des bourgeois de Mayence contraignit l'empereur à relâcher Adalbert. Ce dernier, libre et même promu archevêque par le pape, prononça l'excommunication de l'empereur à la Noël 1115 dans la cathédrale de Mayence. Pour les bourgeois de Mayence, la confrontation de leur archevêque avec le souverain présentait quelques avantages : comme Adalbert voulait nuire aux princes fidèles à l'empereur, il offrit aux bourgeois l'exemption des droits seigneuriaux et l'immunité juridique contre les barons en 1119 (droits confirmés en 1122). L'énonciation de ces droits civiques fut par la suite rendue publique et gravée sur les portes de bronze de la cathédrale.  En 1117, Adalbert reçut le pallium, et devint même légat d'Allemagne en 1119. Le pape lui demanda de travailler à rétablir la paix entre l'Empire et l'Église : les efforts du prélat mayençais débouchèrent le sur le Concordat de Worms, qui mettait un terme à l'ancienne organisation ecclésiastique du clergé d'Allemagne.  Adalbert s'impliqua encore très activement dans la politique intérieure de l'empire. En 1125 il s'opposa à l'élection en tant que roi des Romains du duc de Souabe, un neveu d’, et assura finalement l'élection de son rival Lothaire de Supplinbourg. Par là, il consolidait la tradition du collège électoral de l'Empire, qui demeurait précaire. À compter de cette date, le vote fut limité non plus à tous les princes du royaume, mais seulement à dix d'entre eux issus des quatre provinces de Franconie, de Saxe, de Souabe et de Bavière. En 1257, ce nombre sera réduit à sept, convention qui sera conservée jusqu'à la fin de l'empire à une légère modification près. L'un d'eux était l'archevêque de Mayence, qui était en conséquence également appelé prince-électeur. Mais les Mayençais avaient désormais contre eux les princes de la maison de Hohenstaufen, qui gagnèrent en puissance au cours de décennies suivantes.  Lorsqu'éclata le schisme de 1130, Adalbert observa d'abord la prudence, avant de se ranger comme le reste du clergé allemand aux côtés du pape.  L'archevêque mourut le. On l'inhuma dans la chapelle St-Godehard qu'il avait fait édifier près de la cathédrale de Mayence, et qui devait être pour des siècles la chapelle princière des archevêques de Mayence. Son tombeau fut retrouvé en 1850.

Adalbert de Sarrebruck (né au † ) fut chancelier de l’empereur et archevêque de Mayence de 1111 jusqu'à sa mort. Il accorda pour la première fois les droits civiques aux bourgeois de Mayence, joua un rôle important dans la décision du concordat de Worms (1122) qui met fin à la querelle des Investitures et obtint la réforme du collège électoral du roi des Romains en 1125.

Adalbert von Saarbrücken (* im 11. Jahrhundert; † 23. Juni 1137) war Kanzler Heinrichs V. und Erzbischof von Mainz von 1111 bis 1137.


Historique.

Le premier générateur de signaux commercial commercialisé fut le General Radio 403 en juin 1928. Il portait des fréquences allant de 500 Hz à 1,5 MHz. De plus, General Radio a commercialisé la première norme de fréquence commerciale en avril 1929, avec une fréquence de 50 kHz.

Générateurs de signaux à usage général.

Générateur de fonctions.

Un générateur de fonctions est un appareil produisant des formes d'onde répétitives simples. Ces appareils contiennent un oscillateur électronique, soit un circuit capable de créer une forme d'onde répétitive. Les appareils modernes peuvent utiliser le traitement numérique du signal pour synthétiser les formes d'onde, suivi d'un convertisseur numérique-analogique, pour produire une sortie analogique. La forme d'onde la plus courante est l'onde sinusoïdale, mais les oscillateurs couramment disponibles comportent aussi ceux en dents de scie, à marche (impulsion), carrés et triangulaires ainsi que les générateurs de signaux arbitraires (AWG). Si l'oscillateur fonctionne dans la gamme des fréquences audio (>20 kHz), le générateur inclura souvent une fonction de modulation telle que la modulation d'amplitude (AM), la modulation de fréquence (FM) ou la modulation de phase (PM) en plus d'un second oscillateur qui fournit une forme d'onde de modulation de la fréquence audio.

Générateur de signaux arbitraires.

Un générateur de signaux arbitraires génère des signaux arbitraires à l'intérieur des limites publiées de la plage de fréquences, de la précision et du niveau de sortie. Contrairement à un générateur de fonctions qui produit un petit ensemble de formes d'onde spécifiques, un générateur de signaux arbitraires permet à l'utilisateur de spécifier une forme d'onde source de différentes manières. Comparativement au générateur de fonctions, le générateur de signaux arbitraires est généralement plus coûteux et a souvent moins de bande passante. On l'utilise dans des applications de conception et de test haut de gamme.

Générateurs de signaux radio et micro-ondes.

Les générateurs de signaux radio et micro-ondes sont utilisés pour tester les composantes, les récepteurs et les systèmes de test dans une grande variété d'applications, notamment les communications cellulaires, le WiFi, le WiMAX, le GPS, la radiodiffusion audio et vidéo, les communications par satellite, le radar et la guerre électronique. Les générateurs de signaux radio et micro-ondes ont normalement des caractéristiques et des capacités similaires, mais se différencient par leur gamme de fréquences. Les générateurs de signaux radio vont généralement de quelques kHz à 6 GHz, tandis que les générateurs de signaux micro-ondes couvrent une gamme de fréquences beaucoup plus large, de moins de 1 MHz à au moins 20 GHz. Certains modèles vont jusqu'à 70 GHz avec une sortie coaxiale directe, et jusqu'à des centaines de GHz lorsqu'on les utilise avec des modules de source de guide d'onde externes. On peut également classer les générateurs de signaux radio et micro-ondes comme générateurs de signaux soit analogiques, soit vectoriels.

Générateurs de signaux analogiques.

Les générateurs de signaux analogiques basés sur un oscillateur à onde sinusoïdale étaient courants avant le début de l'électronique numérique. On les utilise d'ailleurs toujours. Les générateurs de signaux radio et audio présentaient une nette distinction autant dans leur but que dans leur conception.  Les générateurs de signaux radio produisent, comme leur nom l'indique, des signaux radio à onde continue à l'amplitude et à la fréquence définies et réglables. De nombreux modèles proposent différents types de modulation analogique, notamment le AM, le FM, le ΦM (modulation de phase) et la modulation d'impulsion. Ces générateurs sont couramment pourvus d'un atténuateur faisant varier la puissance de sortie du signal. Selon le fabricant et le modèle, les puissances de sortie peuvent varier de -135 à +30 dBm. Une large gamme de puissance de sortie est souhaitable, car différentes applications nécessitent différentes puissances de signal. Par exemple, si un signal doit traverser un très long câble jusqu'à une antenne, un signal de sortie élevé est préférable afin de surmonter les pertes à travers le câble, tout en conservant une puissance à l'antennesuffisante. Si par contre on teste la sensibilité d'un récepteur, un faible niveau de signal sera nécessaire pour voir le comportement du récepteur dans des conditions de faible rapport signal/bruit.  Les générateurs de signaux radio existent sous forme d'instruments de paillasse, de modules intégrables, montés en rack ou en format carte. Les applications d'essai sur le terrain, mobiles et aéroportées bénéficient de plates-formes plus légères fonctionnant à batterie. Dans les tests automatisés et de production, l'accès au navigateur Web, qui permet un contrôle multi-source, et des vitesses de commutation de fréquence plus rapides améliorent les temps de test et le débit.  Les générateurs de signaux radio sont nécessaires pour l'entretien et la configuration des récepteurs radio. Ils sont également également utilisés à des fins professionnelles dans les domaines des radiocommunications et de la radiodiffusion.  Les générateurs de signaux audio génèrent des signaux dans la plage des fréquences audio et au-delà. Un premier exemple était l'oscillateur audio HP200A en 1939. Ils sont utilisés, entre autres, dans la vérification de la réponse en fréquence de l'équipement audio et ont aussi de nombreux usages dans les laboratoire électroniques.  La distorsion de l'équipement peut être mesurée à l'aide d'un générateur audio à très faible distorsion utilisé comme source de signal, avec de l'équipement approprié pour mesurer la distorsion de sortie harmonique par harmonique à l'aide d'un analyseur d'onde, ou simplement en mesurant la distorsion harmonique totale. On peut obtenir une distorsion de 0,0001% à l'aide d'un générateur de signal audio doté d'un circuit relativement simple.

Générateur de signaux vectoriels.

Avec l'avènement des systèmes de communications numériques, on ne peut plus tester correctement ces systèmes à l'aide des générateurs de signaux analogiques traditionnels. Il a donc fallu développer le générateur de signaux vectoriels, ou générateur de signaux numériques. Ces générateurs de signaux peuvent générer des signaux radio modulés numériquement et ce, avec la possibilité d'utiliser un grand nombre de formats de modulation numérique tels que QAM, QPSK, FSK, BPSK et OFDM. De plus, comme les systèmes de communication numériques commerciaux modernes se basent presque tous sur des normes industrielles bien définies, de nombreux générateurs de signaux vectoriels peuvent générer des signaux basés sur ces normes. Les exemples incluent GSM, W-CDMA (UMTS), CDMA2000, LTE, Wi-Fi (IEEE 802.11) et WiMAX (IEEE 802.16). En revanche, les systèmes de communication militaires tels que JTRS, qui accordent une grande importance à la robustesse et à la sécurité de l'information, emploient généralement des méthodes très propriétaires. Pour tester ces types de systèmes de communication, les utilisateurs créent souvent des formes d'onde personnalisées et les téléchargent dans le générateur de signaux vectoriels pour alors créer le signal de test souhaité.

Générateur de motifs numériques.

Un générateur de motifs numériques produit des signaux logiques, c'est-à-dire des 1 et des 0 logiques prenant la forme de niveaux de tension conventionnels. On le nomme aussi générateur de signaux logiques ou générateur de modèles de données. Les normes de tension habituelles sont LVTTL et LVCMOS. Il diffère d'un générateur d'impulsions ou générateur de motifs, qui font référence à des générateurs de signaux capables de générer des impulsions logiques avec différentes caractéristiques analogiques (telles que le temps de montée / descente des impulsions, la longueur de haut niveau).  On utilise le générateur de motifs numériques comme source de stimulus pour les circuits intégrés numériques et les systèmes embarqués servant à la validation et aux tests fonctionnels.

Générateurs de signaux spéciaux.

En plus des dispositifs à usage général décrits ci-haut, il existe plusieurs classes de générateurs de signaux conçus pour des applications spécifiques.

Générateurs de tonalité et générateurs audio.

Un générateur de tonalité est un type de générateur de signal conçu pour les applications audio et acoustique. Les générateurs de tonalité incluent généralement des ondes sinusoïdales dans la gamme de fréquences audio (20 Hz – 20 kHz). Les générateurs de tonalité sophistiqués comprendront également des générateurs de balayage (une fonction faisant varier la fréquence de sortie sur une certaine gamme, afin d'effectuer des mesures dans le domaine fréquentiel), des générateurs multi-tonalité (produisant simultanément plusieurs tonalités et utilisés pour vérifier la distorsion d'intermodulation et autres effets non-linéaires) et des sursauts de tonalité (utilisés pour mesurer la réponse aux transitoires). Les générateurs de tonalité sont généralement utilisés en conjonction avec des sonomètres, lors de la mesure de l'acoustique d'une pièce ou d'un système de reproduction sonore, ou avec des oscilloscopes ou encore avec des analyseurs audio spécialisés.  De nombreux générateurs de tonalité fonctionnent dans le domaine numérique, produisant une sortie dans divers formats audio numériques tels que AES3 ou SPDIF. Ces générateurs peuvent inclure des signaux spéciaux pour stimuler divers effets et problèmes numériques, tels que l'écrêtage, la gigue, les erreurs de bits. Ils fournissent aussi également des moyens de manipuler les métadonnées associées aux formats audio numériques.  Le terme synthétiseur est utilisé pour un appareil qui génère des signaux audio pour en faire de la musique, ou encore qui utilise des méthodes légèrement plus complexes.

Programmes informatiques.

On peut utiliser des programmes informatiques commerciaux ou gratuits pour générer des formes d'onde arbitraires sur un ordinateur ordinaire et produire la forme d'onde via une interface de sortie. Les systèmes simples utilisent une carte son d'ordinateur standard comme périphérique de sortie, limitant la précision de la forme d'onde de sortie et contraignant la fréquence à se situer dans la bande audio.

Générateur de signaux vidéo.

Un générateur de signaux vidéo est un dispositif émettant des formes d'onde vidéo ou télévision prédéterminées ainsi que d'autres signaux. Ces formes d'onde et signaux sont utilisés pour stimuler les défauts dans les systèmes de télévision et vidéo ou encore aider à effectuer des mesures paramétriques dans de tels systèmes. Plusieurs types de générateurs de signaux vidéo sont répandus. Quel que soit le type spécifique, la sortie d'un générateur vidéo contiendra généralement des signaux de synchronisation appropriés pour la télévision, y compris des impulsions de synchronisation horizontales et verticales (en analogique) ou des mots de synchronisation (en numérique). Les générateurs de signaux vidéo "composites" (tels que NTSC et PAL) incluront également un signal de salve de couleur dans le cadre de la sortie. Les générateurs de signaux vidéo sont destinés à une grande variété d'applications et couvrent un large éventail de formats numériques. Bon nombre de ces générateurs incluent également une capacité de génération audio, car la piste audio est un élément important de tout film ou programme vidéo ou télévisé.

Le générateur de signaux fait partie d'une classe d'appareils électroniques générant des signaux électroniques possédant des propriétés définies d'amplitude, de fréquence et de forme d'onde. Ces signaux générés sont utilisés comme stimulus pour des mesures électroniques, mesures généralement employées dans la conception, le test, le dépannage et la réparation d'appareils électroniques ou électroacoustiques. On trouve même à ces signaux des utilisations artistiques.

Als Signalgenerator werden elektronische Geräte, Baugruppen oder Schaltungen bezeichnet, die elektrische Spannungen mit einem charakteristischen Zeitverlauf erzeugen. Signalgenerator ist der Oberbegriff für alle signalerzeugenden Generatoren.


Biographie.

Né à Bolton, dans le Lancashire, il perd à 16 ans son père George, un petit fermier qui avait hypothéqué la maison, et doit faire vivre sa famille par son travail d'ouvrier dans une filature, ce qui l'amène à dépenser toute son énergie pendant six ans à rechercher un moyen de perfectionner la Spinning Jenny, en y engloutissant l'argent qu'il gagne le soir en jouant du violon au théâtre de Bolton.  En 1779, à l'âge de 26 ans, Samuel Crompton met au point la "Mule-jenny", qui représente, comme son nom mule l’indique, une machine hybride, résultant de la combinaison de deux machines distinctes inventées dans les années précédentes : la "water frame" créée en 1769 par Richard Arkwright, qui avait lui-même inventé une machine développée par Thomas Highs à partir d'un premier brevet de Lewis Paul, et la "Spinning Jenny" de James Hargreaves. Le mot anglais jenny, en plus d’être un prénom féminin, désigne aussi l’ânesse. La nouvelle machine qu’il acheva en 1779 emprunte à la "Spinning Jenny" son chariot mobile, et à la "water frame" ses rouleaux.  La machine inverse la situation créée les années précédentes, puisqu'à partir de 1779, les tisserands ne parviendront pas à suivre le rythme de production et se retrouveront vite avec des surplus de matière première, ce qui fait baisser le prix et relance ensuite l'innovation des tisserands.  Son fils George Crompton, né en 1781, reprendra l'entreprise familiale, mais son père vendit les droits sur l'invention à Richard Arkwright, qui en récolta les profits. En 1800, une souscription de 500 sterling est organisée en faveur de Samuel Crompton et en 1809, lorsque Edmund Cartwright obtient une récompense de du parlement, il entreprend de prouver que lui aussi a fait avancer la technologie, par une tournée dans les sites manufacturiers d'Écosse et du Lancashire ce qui amène en 1812 le parlement à lui octroyer une récompense de.

Samuel Crompton (-) est un inventeur britannique. Il inventa une machine à filer le coton qui permit d’obtenir un fil à la fois fin et résistant, la "mule-jenny", nouvelle version de la "Spinning Jenny", avec pour résultat l'abaissement du coût de la matière première pour les tisserands, qui parviennent quelques années plus tard à tisser les fils en abondance et bien moins cher.

Samuel Crompton (* 3. Dezember 1753 in Firwood Fold, nahe Bolton in England; † 26. Juni 1827 in Bolton) war britischer Erfinder und erfand 1779 die Spinnmaschine Spinning Mule.


Histoire.

Domination suédoise et russe.

Au, les Suédois construisent un port qu'ils nomment "Rågervik" à l'emplacement du port actuel de Paldiski. En 1762, Les russes la nomment en, signifiant Port de la Baltique. La base navale fait alors partie du gouvernement d'Estland en Russie impériale.  En 1783, le port de Baldiski obtient les droits de ville. En 1787, l’église orthodoxe Saint-George est inaugurée et en 1842 l'église luthérienne Saint-Nicolas. En 1870, la voie ferrée atteint le port.  Le, le tsar Nicolas II est le kaiser Guillaume II se rencontrent à Paldiski pour la dernière fois avant la Première Guerre mondiale.  En estonien, le nom du port est prononcé "Baltiski" puis en 1933 la prononciation officielle devient "Paldiski".

Époque soviétique.

En 1962, Paldiski devient un centre d'entrainement de sous marins nucléaires de la marine soviétique. Le centre emploie environ 16 000 personnes, et avec ses deux réacteurs nucléaires (d’une puissance de 70 MW et 90 MW), c'est la seconde base de l'union soviétique. Ce sera alors une ville fermée entourée de fils de fer barbelés jusqu'au départ du dernier navire soviétique en.  En 1991, l'union soviétique s’effondre et l'Estonie retrouve son indépendance. En, la Russie éteint les réacteurs nucléaires et les remporte en Russie.

La ville actuelle.

Le parc éolien de Paldiski a un rendement énergétique de 56 000 MWh, qui couvre environ un pour cent de la consommation d'électricité de l'Estonie.  La ville abrite l'Institut estonien de la mer. En, elle est au cœur d'une polémique sur l'affaire du Probo Koala.

Transport.

Maritime.

Aujourd'hui Paldiski est une base de la marine estonienne et un important port maritime qui reste libre de glace même en hiver. Depuis 1993, le port Sud de Paldiski fait partie du complexe portuaire de Tallinn. Les navires sont principalement des rouliers transportant le bois, les engrais, les métaux et de la tourbe. Les compagnies Tallink et DFDS assurent des transports maritimes de passagers et de marchandises entre Paldiski et Kapellskär.

Routier.

Il y a un transport maritime régulier de fret vers le Royaume-Uni, l' Allemagne, la Pologne, la Suède et la Finlande et des liaisons routières et ferroviaires avec la Russie. Paldiski est reliée à Tallin par la Route nationale 8.

Ferroviaire.

La ligne de Tallinn à Paldiski dessert la Gare de Paldiski.

Jumelages.

Les villes jumelles de Paldiski sont:

Le pénitencier.

Près de Paldiski se trouve l'ancien bastion Rogervik qui servit longtemps de bagne.  Les premiers condamnés du bagne sont des prisonniers de Reval (Tallinn), dont le nombre ne dépasse pas quelques centaines  Les personnes qui ont été condamnées aux travaux forcés dans le port de la Baltique s'ajoutent les "barbus" ayant transgressé l'ordre de Pierre Ier de se raser la barbe. À partir de 1722, le nombre de détenus augmente rapidement et en 1726 le bagne compte plus de. En 1726, les condamnés sont envoyés en Sibérie, et le bagne de Paldiski ne compte plus que 300 prisonniers.  Les conditions de vie du bagne étaient extrêmement difficiles et de nombreux prisonniers y sont morts de maladie ou de faim. De nombreux prisonniers ont participé à la période de soulèvement Bachkir (1755-1756) ou à la guerre des Paysans russes (1773-1775). Parmi les nombreux prisonniers citons Emelian Pougatchev et Salavat Ioulaïev.

Paldiski est une ville et un port estonien à la frontière entre la mer Baltique et le golfe de Finlande. La ville est située dans le comté de Harju, sur la côte occidentale de la péninsule de Pakri.

Paldiski, historisch "Rogervik" (schwed. "Rågervik") und "Baltischport" (russ. Балтийский Порт/"Baltijski Port"), ist eine Hafenstadt im Nordwesten Estlands im Landkreis Harju. Seit 2017 ist die der Verwaltungssitz der neugebildeten Landgemeinde Lääne-Harju. Zuvor war Paldiski eine eigenständige Stadtgemeinde.


Histoire.

Jian'ou fut historiquement le centre de l'une des premières régions développées de la province du Fujian. Elle fut longtemps le siège des gouvernements anciens dans le nord de la province, devint deux fois la ville principale de la région ancienne du Fujian et fut même capitale d'un ancien État. Elle était devenue un centre commercial et culturel avant la dynastie Qing. Cependant, la ville fut détruite au cours des guerres qui se sont déroulées au début de cette dynastie, ce qui entraîna son déclin. Après la Libération, en raison du déplacement du centre régional et des mauvaises conditions de transport, Jian'ou est devenue une ville de moindre importance dans la région.

Géographie et climat.

Avec une superficie de km2, elle est la plus vaste ville-district du Fujian.  La température moyenne annuelle y est de, et les précipitations de à mm.

Démographie.

La population du district était de en 1999, et était évaluée à en 2007, ce qui en fait la ville la plus peuplée du nord de la province.

Culture.

Linguistique.

On y parle un dialecte de la langue minbei des langues min. Cette langue possède une méthode de romanisation créée par les missionnaires chrétiens britanniques, appelée Kienning Colloquial Romanized, Kienning, étant un ancien nom de cette ville-préfecture.

Patrimoine.

Le monastère Dongyue, datant de la dynastie Qing. Il est classé sur la liste des sites historiques et culturels majeurs protégés au niveau national.

Faits de société.

Selon la Laogai Research Foundation, une mine de charbon y servirait de "laogai" (« camp de rééducation par le travail »).

Économie.

On y exploite divers métaux, notamment le fer, le cuivre, le plomb, le zinc, etc.  Les produits agricoles principaux sont le thé "wūlóng chá" (thé « dragon noir »), les châtaignes, les oranges, le bambou et le turion de bambou. Les forêts de bambou y couvrent.

Jian'ou (), autrefois Jianning ou Kienning, est une ville-district de la province du Fujian en Chine. Elle s'est appelée Jianzhou (建州, lit. préfecture de Jian) ou aussi Zhicheng (芝城, lit. Ville de Zhi) dans les temps anciens. Elle est placée sous la juridiction de la ville-préfecture de Nanping.

Jian’ou () ist eine kreisfreie Stadt im Verwaltungsgebiet der bezirksfreien Stadt Nanping in der chinesischen Provinz Fujian. Jian’ou ist mit Fuzhou eine der beiden Städte, aus deren Anfangssilben sich der Name der Provinz Fujian zusammensetzt.


Biographie.

Elizabeth Ann est née le 28 août 1774 à New York. Ses parents, Catherine Charlton et Richard Bayley étaient des épiscopaliens très dévoués et très religieux. Son père était chirurgien, premier officier de santé du port de New York, puis, professeur d'anatomie.  L'enfant fut donc baptisée dans l'église anglicane épiscopalienne et grandit à New York et à Nouvelle-Rochelle.  Le 25 janvier 1794, elle épousa William Magee Seton, fils d'une riche famille d'armateurs, et ils eurent trois filles et deux garçons.  William, atteint de tuberculose, partit pour l'Italie, accompagné de son épouse et de sa fille aînée, en vue de recouvrer la santé, mais il mourut le 27 décembre 1803 laissant Elizabeth veuve à 29 ans, avec cinq enfants.  La famille Felicchi, de Livourne, grands amis de la famille Seton, offrit alors l'hospitalité à Elizabeth. C'est là qu'elle fut particulièrement touchée par la foi catholique de ses hôtes.  Après son retour à New York, elle décida de se convertir au catholicisme. Le 14 mars 1805 Elizabeth Seton fut reçue dans l'Église catholique par Carroll, premier évêque de Baltimore.  Cette décision l'éloigna de sa famille et de tout son cercle amical. Sa vie fut d'autant plus dure que ses moyens matériels étaient précaires après la faillite de l'entreprise familiale.  En juin 1808, Carroll l'invita à Baltimore afin d'y ouvrir une école pour les jeunes filles de la ville. Un généreux bienfaiteur en assura le financement. L'école s'installa à Emmitsburg et l'œuvre débuta le 31 juillet 1809.  Bientôt, d'autres femmes se rassemblèrent autour d'Elizabeth, dévouées à l'éducation des enfants pauvres, et la Communauté des Sœurs de charité commença son œuvre.  Le 17 janvier 1812, les Constitutions des Sœurs de charité furent confirmées. Ces règles reprenaient celles des Sœurs de Saint Vincent de Paul, fondées en France en 1633 par Saint Vincent de Paul et Louise de Marillac. La communauté d'Elizabeth Ann Seton fut ainsi la première communauté des Filles de la charité établie aux États-Unis.  Après une vie de labeur et de dévouement aux enfants, Elizabeth meurt le 4 janvier 1821 à Emmitsburg, elle avait 46 ans. C'est en 1850, le 25 mars, que la Communauté d'Emmitsburg fut unie officiellement à la communauté française des Sœurs de Saint Vincent de Paul.

Citation.

Propos d'Elizabeth Ann Seton sur la prière :

Canonisation.

Le 18 décembre 1959 Elizabeth Ann Seton est déclarée Vénérable par la congrégation de l'Église catholique. Elle est béatifiée le 17 mars 1963 par le pape Jean XXIII et canonisée par Paul VI le 14 septembre 1975.  Sainte Elizabeth Ann Seton est la sainte patronne des veuves, des enfants proches de la mort et des instituteurs. Elle est fêtée le 4 janvier.

Sainte Elizabeth Ann Bayley Seton (New York, - Emmitsburg, ) est la fondatrice des Sœurs de la charité de Saint Joseph, à Baltimore (1809). En se développant la congrégation donna naissance à d'autres groupes de "Sœurs de la charité", comme les Sœurs de la charité de Montréal ou les Sœurs de la charité de Cincinnati. Elle est la première femme américaine à avoir été canonisée par l'Église catholique.

Elisabeth Anna Bayley Seton (* 28. August 1774 in New York City; † 4. Januar 1821 in Emmitsburg, Maryland) ist Ordensgründerin der Sisters of Charity und die erste in den Vereinigten Staaten geborene Heilige.


Oronymie.

L'étymologie du toponyme "Bibracte" est discutée (""). Ce terme est sans doute issu du celtique "*bibro- / *bebro-" (bièvre, castor) suivi du suffixe collectif "-akti" (cf. irlandais, gallois "aktā"), Bibracte aurait désigné le mont aux castors. Pour Gérard Taverdet, professeur de linguistique à l'université de Bourgogne, cette racine celtique bien représentée dans les noms de rivières, suggère que Bibracte est un hydronyme. Le nom actuel de Beuvray, qui dérive de Bibracte par l'intermédiaire de "mons Biffractus" (toponyme latin qui apparaît dans quelques charges médiévales), a fait naître l'hypothèse d'un oronyme signifiant mont doublement fortifié. Cependant, cette dernière version est d'une part incertaine d'un point de vue géo-stratégique et historique et d'autre part invraisemblable sur un plan phonétique. En effet, il est très difficile de protéger un rempart sur plusieurs kilomètres et l'utilisation d'un double rempart n'est donc pas justifiée. De plus, l'enceinte de la ville a été rétrécie puisque des mesures de datation ont permis de montrer l'antériorité du rempart extérieur par rapport au rempart intérieur (voir

Découverte de Bibracte.

La première mention de Bibracte dans l’histoire a été faite par César dans ses Commentaires sur la Guerre des Gaules concernant l’année -58 et la bataille de Bibracte. Celle-ci est à nouveau mentionnée en -52 lorsque César s’interroge sur les intentions de ses alliés Éduens qui ont rejoint la révolte et couronnent Vercingétorix roi des Gaules à Bibracte, il dira de Bibracte qu'elle est. Celle-ci ne sera plus mentionnée. Des inscriptions d’époque annoncent que la capitale éduenne a reçu le nom d’Augustodunum (’’la citadelle d’Auguste’’), sous le règne de celui-ci ; ce nom donnera naissance à l’actuelle Autun.  À partir du, naît un engouement chez les savants, les aristocrates et les hommes d’églises pour leur passé local qui conduit à poser la question de l’emplacement de Bibracte. Plusieurs thèses vont alors s’affronter. L’une veut situer Bibracte à Autun : la ville gauloise à l’emplacement de la ville gallo-romaine. Une autre à Beaune, défendue par l'érudit Hugues de Salins, une troisième thèse veut que la cité soit sur les pentes du "Beuvrect" ou "Bevrect", aujourd’hui mont Beuvray. Cette dernière thèse s’appuie sur trois arguments majeurs. Tout d’abord, il y a une parenté entre les termes Bibracte et "Beuvrect". Ensuite, cette hypothèse invoque une tradition transmise par des chroniques médiévales qui situaient la ville au "Beuvrect". Ceci est conforté par l’existence d’une foire annuelle les premiers mercredi, jeudi et vendredi de mai et dont l’ancienneté est déjà relatée dans des textes du. Enfin, les découvertes de poterie, de monnaies et les en 1725 vont dans ce sens.  D'une manière

Histoire de l"oppidum".

Chronologie du peuplement du Beuvray.

Les fouilles de la porte du Rebout ont permis de découvrir une succession de cinq ouvrages dont le plus vieux atteste la présence humaine sur le mont Beuvray dès le Néolithique. Au début du J.-G. Bulliot a rassemblé en fouillant le Champlain (la partie la plus haute du mont Beuvray) une large collection d'« objets de l’âge de la pierre polie, haches en roches variées, flèches à pédoncules, triangulaires ou losangiques, grattoirs, éclats, couteaux, meules dormantes, percuteurs criblés de meurtrissures et galets arrondis ayant servi de molettes ». Des objets

Influence et puissance de l'oppidum.

Outre la création du type "beuvraisien" dans la classification des populations antiques par Gabriel de Mortillet, terme aujourd’hui abandonné puisque ne correspondant à aucune réalité historique, la puissance de la capitale éduenne est relatée dans les "Commentaires sur la Guerre des Gaules" qui soulignent les nombreuses alliances des Éduens avec des peuples voisins. César mentionne également les guerres qui ont opposé les Éduens aux Arvernes et aux Séquanes pour l'hégémonie sur une grande partie de la Gaule. Ces mentions ne sont pas anodines puisque Rome est l'alliée des Éduens, « leurs frères de sang », depuis le au moins. Ils entretiennent d'ailleurs des liens commerciaux et des alliances guerrières : Rome secourt les Éduens au en écrasant l'armée arverne et répond à leur appel contre l'invasion helvète en Gaule qui mène à la Guerre des Gaules. Outre cette puissante alliance avec Rome, les Éduens faisaient également partie d'une confédération de tribus celtes : dont l'influence s'étendait ainsi sur une bonne partie du territoire gaulois.  Enfin, l'aspect démographique n'est pas à négliger puisque les archéologues estiment la population du Beuvray entre et lors de son plein essor.

Commerce.

Dans son "Histoire de la Gaule", l'historien Camille Jullian écrit ces quelques lignes sur les Éduens : « Bibracte, j'en suis sûr, fut le point de départ et le plus sûr garant de leur puissance. Autour de Bibracte circulaient de très bonnes routes, unissant les trois plus grands bassins de France. » Ainsi, les produits romains remontant le Rhône (les voies fluviales étaient les plus rapides à l'époque) et qui empruntaient ensuite la Saône, la Loire ou l'Allier, passaient en territoire éduen avant de rejoindre les bassins de la Loire et de la Seine. Les Éduens se situaient à un carrefour commercial important entre le monde celte et Rome, d'autant plus que le Beuvray domine à l'ouest la vallée de la Loire et à l'est la vallée

Politique.

Le système politique des Éduens a été essentiellement reconstitué d'après des indications disséminées dans les "Commentaires sur la Guerre des Gaules". À la tête de l'État éduen, siégeait un sénat réunissant un seul membre de chacune des familles aristocratiques éduennes. Ce que l'on appelle aujourd’hui le "pouvoir exécutif" était détenu par le vergobret, magistrat suprême, qui exerçait ses fonctions pendant un an. Il lui était interdit de sortir des frontières du territoire pendant cette période, ce qui l'empêchait de commander l'armée en dehors des frontières. Cette mesure, avec celle qui autorisait une seule voix par famille aristocratique au sénat visait certainement à empêcher qu'un individu ou sa famille n'accapare les rênes du pouvoir. Le vergobret était élu publiquement par un conseil

Recherche archéologique sur le Mont Beuvray.

Les fouilles archéologiques du XIXe siècle.

De 1865 à 1895, Gabriel Bulliot identifia Bibracte en 1867 et y entama des fouilles (notamment le quartier artisanal celte aux alentours de la porte du Rebout), à l'aide des fonds alloués par. En effet, passionné d'histoire, l'empereur a mis sur pied de

Reprise des fouilles archéologiques à la fin du XXe siècle.

En 1984, les fouilles reprennent sous l'impulsion de François Mitterrand qui proclame Bibracte site d'intérêt national en 1985. Ce terme inventé pour l'occasion va permettre au site d'être subventionné. Le label d'«

Le Centre archéologique du Mont Beuvray.

C'est ainsi qu'est créé en 1989 le Centre archéologique européen du Mont Beuvray qui regroupera le site, le musée et le centre de recherches de Glux-en-Glenne. Il est inauguré en 1995. Par arrêté du, le ministre de la Culture, sur l'avis du Conseil national de la recherche archéologique, confirme dans la liste des sites archéologiques d'intérêt national, l'oppidum de Bibracte (Mont-Beuvray, Saint-Léger-sous-Beuvray ; Saône-et-Loire ; Glux-en-Gienne ; Nièvre). Les fouilles sont actuellement conduites par Vincent Guichard et mises en œuvre par plusieurs équipes françaises et étrangères

La prospection archéologique au Mont Beuvray.

La technique de prospection utilisée par Bulliot est rudimentaire. Elle consiste à observer les accidents du terrain puisque le mont n’a pratiquement pas évolué depuis l’époque. Ceci lui permit de relever un plan des remparts presque sans fouiller. Il employa cette technique à l’échelle du site avec le concours des topographes de l’armée qui réalisèrent une série de relevés topographiques du terrain. Seul celui du quartier du Porrey a été conservé jusqu’à nos jours.  Ces dernières années, c’est

Organisation de l'oppidum.

Les recherches menées par Bulliot et Déchelette à la fin du et au début du ont relevé une organisation du site par quartiers, les constructions suivant dans l'ensemble une voie centrale qui va de la porte du Rebout aux Grandes Portes. Cette organisation se distingue de celle des "oppida" telles que Manching où l'on retrouve une trame urbaine régulière ; le relief du terrain l'explique puisque les remparts encerclent trois sommets dont certaines des pentes sont relativement abruptes.  Depuis 1984, les fouilles semblent confirmer dans les grandes lignes les hypothèses de Déchelette et Bulliot en y apportant toutefois certaines nuances.

Les remparts.

Bibracte était protégée par de puissants remparts de type "murus gallicus" (mur gaulois) dont les fouilles ont permis de reconstituer l'histoire. La cité a vu se succéder deux enceintes différentes et au moins cinq réfections de l'enceinte interne, révélées, entre autres, par l’étude de la porte du Rebout. Fait étonnant cette enceinte interne est postérieure à l’enceinte externe. La ville a donc rétréci sa superficie de à.  La première enceinte (enceinte interne sur le plan ci-dessus), découverte par

Quartier artisanal de la Côme Chaudron et du Champlain.

Les fouilles, reprises depuis 2000 dans les quartiers dits de la Côme Chaudron et du Champlain, près de la porte du Rebout ont révélé un quartier consacré au travail des métaux et au logement des artisans. Le travail de ces métaux semblait très spécialisé, on y retrouvait des forgerons, des bronziers, des émailleurs, dont les ateliers avaient déjà été repérés par Bulliot, et sans doute des orfèvres et des frappeurs de monnaies. Des fouilles sur le site du Beuvray, au niveau

Habitat.

Majoritairement constituée de bois et de terre, la maison gauloise fait un usage parcimonieux de la pierre, plutôt consacrée aux remparts. Mais, on sait encore peu de choses sur leur structure, le bois se

Parc aux chevaux.

Au centre du Mont-Beuvray, le plateau dit du Parc aux chevaux abrite plusieurs maisons en pierre à la romaine qui furent fouillées dès le. On y retrouve en particulier la demeure PC1 (baptisée ainsi par Jacques Gabriel Bulliot) qui est une véritable mine d'or pour les chercheurs. En effet, celle-ci a évolué d'une construction en bois (d'inspiration romaine) à une véritable "domus" avec un atrium à impluvium, des portiques et même des thermes chauffés par hypocauste,

Le bassin et ses environs.

Au centre de la rue principale, au niveau de la pâture du Couvent se dresse ce bassin monumental en granit rose dont l'orientation transversale correspond au lever du Soleil durant le solstice d'hiver et au coucher du Soleil durant le solstice d'été. L'évacuation des eaux se faisait par l'entrée nord, en aval, se poursuivant par une canalisation. L'approvisionnement en eau n'a cependant pas encore été découvert : Le principe géométrique d'élaboration du bassin est connu : intersection de deux cercles avec des rapports de longueur précis d'un triangle de Pythagore joignant le centre

Lieux de culte.

L'oppidum de Bibracte compte une dizaine de sources et cinq fontaines de la ville datent de l'époque gauloise ou gallo-romaine. La fontaine Saint-Pierre était un lieu de culte et de pèlerinage dans laquelle on a retrouvé des pièces de monnaies et des

Nécropole.

Située sous l'actuel parking du musée, la nécropole a fait l'objet de fouilles de sauvetage lors de la création du musée et de la déviation de la route départementale. On a retrouvé, sur une superficie d'un hectare et demi, soixante-dix enclos funéraires (à

La « basilique ».

Dans la zone de la Pâture du Couvent les fouilles ont révélé un ensemble monumental articulé autour d’une basilique romaine, « qui semblerait bien être un forum, dont la datation, entre 50 et 30 avant notre ère, est particulièrement précoce ». La basilique sous une grande "domus" d’époque augustéenne marque la présence d’un monument exceptionnel et actuellement unique pour cette période en Gaule.  Il s’agit d’une basilique à trois nefs à péristyle interne avec un déambulatoire périphérique, présentant quatre rangées de huit colonnes ou huit pilastres. Elle est liée à l'est à une petite place carré de de côté bordé au nord

Une fenêtre ouverte sur le monde celtique.

Le musée de Bibracte.

Le site abrite le musée de Bibracte, construit par Pierre-Louis Faloci et ouvert au public en 1996. Pierre-Louis Faloci est également l'architecte du centre de recherches archéologiques européen de Bibracte, ouvert en 1994. La construction architecturale correspond à l'évolution des âges de l'humanité : base en pierre taillée ; murs en pierre polie, béton lisse et verre ; et toit métallique. Quant aux façades, ce sont de grandes baies vitrées ; celles côté vallée sont cachées par un mur, celles faisant face au site laissent libre cours au regard des visiteurs. Le musée possède peu de collections propres, de nombreux objets exposés sont des prêts d'autres musées ; on a donc pu y admirer pendant quelques années le calendrier de Coligny et le chaudron de Gundestrup.  2005 : le nombre de visiteurs est de 44 709 (données : Comité régional du tourisme).

Expositions permanentes.

Inaugurée en 1995, la présentation permanente du musée ( sur deux étages) demandait à être actualisée.  Le premier étage, entièrement renouvelé en 2011, explique en détail le phénomène urbain qui a conduit à l'apparition brutale de plus de deux cents sites fortifiés (les "oppida") dans une vaste zone de l'Europe actuelle, il y a plus de deux mille ans. Histoire des techniques,

Expositions temporaires.

Des expositions estivales sont également à l'honneur au musée et traitent d'un sujet précis sur le monde celte :

Centre de recherches.

Situé à quatre kilomètres du Beuvray sur la commune de Glux-en-Glenne (Nièvre), le centre de recherches comporte l'une des plus importantes bibliothèques sur le monde celtique, régulièrement approvisionnée par les chercheurs européens qui y amènent leurs doubles. On y trouve également un dépôt archéologique, les bureaux de l'administration, différents locaux techniques (laboratoires adaptés, cellule d'édition...), une salle de séminaire et, dans le village, un réfectoire et plusieurs gîtes. Accueillant régulièrement des formations et des colloques, c'est le lieu de rencontre des archéologues,

Réseau muséal et institutionnel.

Réseau "Iron Age Europe".

Le site et musée archéologique de Bibracte est rattaché au réseau "Iron Age Europe". Ce-dernier, créé en 2011 à l'initiative du Musée et Parc archéologique du Laténium, en Suisse, est un partenariat international entre les institutions dédiées à la recherche, à la préservation et à la valorisation de sites archéologiques comme de collections emblématiques de l’Europe de l’âge du Fer.  Outre Bibracte, ce réseau regroupe à ce jour les sites et les musées archéologiques suivant :

Voir aussi.

Bibracte était la capitale du peuple celte des Éduens, développé surtout au. Centre névralgique du pouvoir de l'aristocratie éduenne, c'était aussi un important lieu d'artisanat et de commerces où se côtoyaient mineurs, forgerons et frappeurs de monnaies sur une superficie de près de.

Bibracte war die Hauptstadt des gallischen Stammes der Haeduer ("Aedui") vom Ende des zweiten Jahrhunderts v. Chr. bis zum Ende des ersten Jahrhunderts v. Chr. 58 v. Chr. war Bibracte Schauplatz der Schlacht bei Bibracte.


Subdivisions actuelles.

Province.

Depuis 2004, l'Indonésie est découpée en 34 provinces. Elles sont dirigées par un gouverneur et sont découpées en kabupaten.  Sur ces 34 provinces, quatre ont un statut spécial :

Rukun Tetangga.

Le Rukun Tetangga (signifiant littéralement "entente du voisinage") est la plus petite division administrative constituée d'un ensemble de 20 à 30 foyers au sein d'un quartier. Le chef, "Bapak RT", est un homme élu par l'assemblée des habitants pour une durée de 3 ans. Outre l'organisation de tâches bénévoles collectives et la médiation avec le kelurahan, il est chargé de plusieurs tâches administratives de base (par exemple le remplissage de formulaires permettant la demande d'un certificat de domiciliation, le compte-rendu régulier des activités collectives ou la déclaration des visiteurs hébergés), activités non rémunérées qu'il exécute en dehors de son travail propre.

Administration.

Les provinces, les kabupaten et les kota sont administrés par une assemblée locale, le, en indonésien ou, qui sont représentés par un gouverneur () dans le cas des provinces, les préfets () dans le cas des kabupaten et les maires () dans le cas des kota. Au total, il y a 33 gouverneurs, 370 préfets et 95 maires de kota. Ces dirigeants locaux sont élus au suffrage direct pour un mandat de cinq ans depuis la loi de 2004 alors qu'ils étaient élus par les DPRD auparavant.  Les kabupaten possèdent une certaine autonomie administrative et économique depuis la loi de 1999.

Histoire.

Indes orientales néerlandaises.

Un certain nombre des divisions territoriales sont un héritage de l'administration coloniale des Indes orientales néerlandaises, telle qu'appliquée à Java. Cette administration s'appuyait sur une structure traditionnelle.  Jusqu'en 1903, les Indes néerlandaises étaient divisées en "gewesten" (régions administratives), à leur tour subdivisées en "regentschappen".  Avec la "Decentralisatie Besluit" ("décision de décentralisation") de 1905, les "regentschappen" se voient accorder des prérogatives d'autonomie, avec un "conseil de région".  À Java, l'unité de base de cette structure était le village. Durant la période coloniale, les villages étaient regroupés et placés sous la supervision d'un "camat" à la tête d'un "kecamatan". Plusieurs "kecamatan" était à leur tour placés sous la responsabilité d'un "wedana" (poste aujourd'hui remplacé par celui d"'asisten bupati" ou assistant du préfet, sans responsabilité territoriale), qui dirigeait un "kawedanan". Enfin, plusieurs "kawedanan" étaient placés sous la supervision d'un "bupati", qu'on pourrait traduire par comte au sens du haut Moyen Âge européen.  Les "kabupaten" javanais étaient souvent des unités territoriales constituées sous les rois de Mataram. L'administration coloniale avait repris les "kabupaten". Le terme néerlandais pour "bupati" était "regent" (qu'il ne faut surtout pas traduire par "régent", mais plutôt par "seigneur") et pour "kabupaten", "regentschap".  Le "bupati" était la plus haute fonction tenue par un indigène dans l'administration coloniale. Il était traditionnellement choisi parmi les familles de la noblesse de robe javanaise, les "priyayi". Le poste n'était donc pas héréditaire, mais certains "kabupaten" ont de manière presque continue été tenu par des générations successives d'une même famille. Le cas le plus connu est celui des Wiranatakusuma, dont le premier avait créé le "kabupaten" de Bandung à la fin du. Jusqu'à l'indépendance en 1945, le "bupati" de Bandung était un Wiranatakusuma, mises à part quelques exceptions au début du.  Au, les Hollandais avaient regroupé les "kabupaten" en "gewesten" ou provinces administrées par un "resident" ou gouverneur. Auparavant, au à l'époque de la VOC (Compagnie néerlandaise des Indes orientales, le terme de "resident" désignait un représentant de la compagnie auprès des princes javanais.  Les "gewesten" avaient par la suite été rebaptisées "residenties". Elles seront supprimées par le gouvernement indonésien dans les années 1950. La fonction de "resident" a survécu sous la forme d'un "pembantu gubernur" ou assistant du gouverneur.  Au fur et à mesure qu'ils prenaient le contrôle des différents états princiers dans les autres îles au cours du, les Hollandais les transformaient en "zelfbestuuren" ("auto-gouvernements") à l'autonomie limitée. Ces "zelfbestuuren" étaient également regroupés en "gewesten".

Occupation japonaise.

Pendant l'occupation japonaise de l'Indonésie, une loi promulguée en 1942 divise Java, à l'exception des "Etats princiers" (c'est-à-dire Surakarta et Yogyakarta) successivement en "shuu" (les anciennes "residenties" hollandaises), "shi" (villes), "ken" (préfectures), "gun" (districts), "son" (sous-districts) et "ku" (villages).

République d'Indonésie.

Avec l'indépendance, l'article 18 de la Constitution précise que l'Indonésie sera subdivisé en provinces, elles-mêmes subdivisées en circonscriptions plus petites. En 1948, le gouvernement promulgue une loi indiquant que la République d'Indonésie sera subdivisée selon 3 niveaux, à savoir : la province, le "kabupaten" et le "desa".  Le gouvernement indonésien reprend les "regentschapen" et les rebaptise "kabupaten", qu'elles soient située à Java ou dans les autres îles. À Java, les "residenties" sont regroupées en "propinsi" (provinces). En dehors de Java, elles sont directement transformées en provinces.  Cette règle n'est pas absolue. Par exemple, la province de Sumatra du Nord résulte de la fusion de deux "residenties", celle de l"'Oost Kust" ("côte orientale") de Sumatra, qui correspondait aux territoires des sultanats de Deli et Serdang, et celle de Tapanuli, qui correspondait au pays batak. Dans ce dernier, les territoires des six anciennes "tribus" : Angkola, Dairi ou Pak-Pak, Karo, Mandailing, Simalungun et Toba, ont été transformés en "kabupaten".

Les subdivisions de l'Indonésie constituent le découpage de l'administration territoriale de ce pays d'Asie du Sud-Est. Ces subdivisions sont organisées en quatre niveaux : Auxquels il faut ajouter 2 niveaux supplémentaires qui ne sont pas directement sous l'autorité administrative mais participent pleinement aux services des citoyens:

Die Republik Indonesien ist in 31 Provinzen, zwei Sonderregionen und den Hauptstadtdistrikt Jakarta unterteilt. Eine zweite Verwaltungsebene bilden Regierungsbezirke und direkt den Provinzen unterstellte Städte. Darauf folgen die Distrikte und schließlich die Dörfer.


Histoire.

L'origine des "Skunk Works" se trouve à Burbank (Californie), lorsque Lockheed Corporation a développé un chasseur rapide et maniable capable de se mesurer aux avions conçus pendant la Seconde Guerre mondiale par le constructeur allemand Messerschmitt.  Le Lockheed modèle 22 fut lancé en et fit son premier vol le. Ce sera le P-38 Lightning,.  Lockheed estime que est le véritable mois de la naissance des "Skunk Works" : l"Air Tactical Service Command" (ATSC) de l"'United States Air Force" a demandé à "Lockheed Aircraft Corporation" de concevoir un chasseur à réaction pour s'opposer aux chasseurs allemands en cours de développement à l'époque. La conception s'est faite autour du réacteur des alliés le plus puissant, le "Goblin" de la société britannique de Havilland.  Un mois après la réunion initiale, une équipe d'ingénieurs dirigée par Clarence Johnson remit le projet XP-80. Deux jours plus tard, le feu vert du développement fut donné. Le contrat formel du XP-80 arriva chez Lockheed le, soit quatre mois après le début des travaux. Cela s'avéra être une pratique courante chez les "Skunk Works" de démarrer les travaux sur base d'un accord oral non formalisé.  À la fin de la Seconde Guerre mondiale, les "Skunk Works" furent chargés d'élaborer le premier chasseur à réaction des États-Unis, le Lockheed P-80 Shooting Star. Une équipe d'ingénieurs dirigée par Kelly Johnson a créé le premier prototype (le XP-80) en 143 jours, soit sept jours de moins que prévu au contrat. Johnson a dirigé les "Skunk Works" jusqu'en 1975. Il a été remplacé par Ben Rich.  En 1955, les "Skunk Works" comprenant alors 23 personnes ont reçu le contrat de construction de l'avion espion Lockheed U-2, dans le but de survoler impunément l'Union soviétique et de photographier les sites d'intérêt stratégique. L'U-2 a été testé dans la Zone 51 située dans le désert du Nevada. Le premier survol de l'URSS eut lieu le. Ces survols ont cessé lorsque l'U-2 de Francis Gary Powers a été abattu le au-dessus de la Russie en provoquant la crise de l'U-2. L'U-2 continua à être utilisé dans d'autres secteurs et c'est lui qui ramena les photos à l'origine de la crise des missiles de Cuba d'.  Les "Skunk Works" avaient prévu la durée de vie opérationnelle limités de l'U-2 pour les survols de l'Union soviétique. La CIA signa fin 1959 un contrat pour le développement de cinq A-12 pour 96 millions de dollars américains. Construire un avion en titane volant à plus de Mach 3 posa d'énormes difficultés et le premier vol n'eut lieu qu'en 1962.  Plus tard, l"'U.S. Air Force" passa commande du SR-71 Blackbird, une version biplace et améliorée de l'A-12. Cet avion a effectué son premier vol le et est resté en service jusqu'en 1997. Deux appareils continueront à voler pour le compte de la NASA jusqu'en 1999.  Le drone Lockheed D-21, de conception semblable au "Blackbird", a été construit pour survoler le site d'essais nucléaires chinois de Lop Nor. Ce drone était installé sur un avion A-12 modifié, connu sous le nom de M-21 et dont deux exemplaires furent construits. Mais aucun D-21 ne fut récupéré après avoir été lancé à partir d'un M-21. Certains D-21 modifiés furent déployés à partir de B-52.  En 1976, les "Skunk Works" ont entamé le développement de deux prototypes d'avions furtifs sous l'appellation "Have Blue" pour l"US Air Force" dans le bâtiment 82 à Burbank. Ces prototypes, construits en 18 mois, ont représenté un progrès certain en matière de technologie aéronautique. Après une série de tests réussis à compter de 1977, l"'US Air Force" a attribué aux "Skunk Works" le contrat de construction de l'avion furtif F-117 le.  En 1989, à la fin de la guerre froide, Lockheed s'est réorganisé et a déplacé les "Skunk Works" sur le site 10 de l"'Air Force Plant 42" à Palmdale (Californie), où il est encore en 2009.

Origine du nom.

Le terme « » provient de la bande dessinée de Al Capp, populaire dans les années 1940.  À l'origine, lors de l'élaboration du P-80 Shooting Star, les étaient situés à proximité d'une usine de plastique malodorante. Dans ses mémoires, Ben Rich raconte qu'un jour un ingénieur est venu travailler avec un masque à gaz. Par référence à l'odeur et au secret du projet, un autre ingénieur, Irving Culver, a dénommé l'installation « ». Vu le caractère secret des projets, les employés devaient même surveiller la façon dont ils répondaient au téléphone. Un jour, un employé de l""' appela pour le projet du Lockheed P-80. L'appel fut accidentellement transféré au bureau de Culver qui répondit à sa façon du moment :. Le nom est resté.  Culver a déclaré en 1993 que  À la demande des titulaires de droits d'auteur de la bande dessinée, Lockheed a changé le nom « » en « » dans les années 1960. Le nom « » et son logo représentant une moufette sont maintenant des marques déposées de la Lockheed Martin Corporation.  « » est aussi une marque déposée à l'international. Lockheed Martin a engagé plusieurs procès contre des cybersquatteurs.

Skunk Works est l'appellation officielle chez Lockheed Martin de sa division "Advanced Development Programs" (ADP), précédemment appelée "Lockheed Advanced Development Projects". Elle a conçu plusieurs avions renommés, dont le Lockheed U-2, le SR-71, le F-117 et le F-22. En 2009, son principal projet est le F-35 "Lightning II", qui sera utilisé par l"'United States Air Force" et plusieurs armées de l'air d'autres pays. La production de cet avion est prévue pour s'étaler sur quatre décennies.

Lockheed Advanced Development Programs (auch bekannt unter der Bezeichnung Skunk works, dt. etwa: "Stinktierwerk") ist eine geheimnisumwitterte Abteilung der US-amerikanischen Firma Lockheed Martin zur Entwicklung von exotischen Waffensystemen und Technologien, hauptsächlich von Kampf- und Experimentalflugzeugen, die ihrer Zeit jeweils weit voraus sind. Umgangssprachlich werden diese Entwicklungen auch als Black Projects bezeichnet, wobei die Arbeiten in engster Zusammenarbeit mit der United States Air Force geschehen. Die Abteilung beschäftigt rund 3.600 Mitarbeiter, welche zur höchsten Verschwiegenheit verpflichtet sind.


Étymologie.

Une "ouguiya" ou "ouqiya" (ar), vient de l'arabe "awqiya" (en ) qui signifie once.

Historique.

Le, dans son discours pendant la fête de l'indépendance, le président mauritanien, Mohamed Ould Abdel Aziz, annonce une réforme du système monétaire qui selon lui va aider l'économie souffrante du pays.  Cela a entrainé une très importante inflation en d'environ 10 à 50 % selon les produits.  Le, une nouvelle monnaie est mise en place. Dix anciens ouguyas (code ISO MRO) en valent un à cette date, le code ISO de cette nouvelle monnaie est MRU. De nouveaux billets en polymère remplacent les anciens.  Les Mauritaniens ont un an pour échanger leurs billets. Durant les six premiers mois de l'année, ils pourront réaliser ces opérations auprès des banques, des guichets du Trésor ou encore de la Poste. Après, il faudra s'adresser à la Banque centrale. Ce change se fera de manière progressive. Durant le premier mois, les billets de seront remplacés, puis ceux de, etc. À partir de, les Mauritaniens devront ouvrir un compte en banque pour procéder au change. Les prix sont affichés en ouguiya d'avant 2018 (MRO) et en ouguiya actuelle (MRU), pendant une durée de trois ans.

Subdivisions.

La devise a la particularité de ne pas être divisible par 10, 100 ou 1000 : une ouguiya comprend cinq "khoums" (), ce qui veut dire « cinquième ».  Il existe une seule autre devise dans ce cas : l'ariary de Madagascar.

Change.

1 euro = 42,32 ouguiyas ().

Pièces.

À partir de 2018, les pièces en circulation sont de :

Billets.

À partir de 2018, les billets en circulation de la nouvelle monnaie sont de :

L’ouguiya (nom de genre féminin en français ; ), deuxième du nom (code ISO 4217 MRU), est la devise officielle de la Mauritanie depuis le. Elle remplace la première ouguiya, qui avait cours depuis 1973, au taux de 10 pour 1.

Der Ouguiya oder "Ouguija" (, zu lateinisch "uncia", ‚Einheit‘, ‚ein Zwölftel‘, ‚Unze‘, und verwandt mit griechisch "ούγκία") ist die Währung von Mauretanien. Ein Ouguiya ist in 5 Khoums (; Abkürzung: "KH") unterteilt. Damit ist die mauretanische Währung, neben der Madagaskars, die weltweit einzige, die vom Dezimalsystem abweicht.


Biographie.

Enfance, formation et famille.

Margot Schulze naît le 3 juin 1958 à Marbourg. Elle est la troisième fille d'un ménage ouvrier : son père Robert Schulze est mécanicien automobile et sa mère infirmière. Elle obtient son Abitur en 1977 à Marbourg où elle a suivi toute sa scolarité secondaire.  De 1977 à 1983, elle étudie la théologie protestante successivement dans les universités de Tübingen, d'Édimbourg, de Göttingen et de Marbourg où elle est boursière de la Fondation ". Elle est ensuite vicaire de 1983 à 1985 à Wolfhagen près de Cassel.  Elle reçoit l'ordination en 1985 et soutient en 1989 une thèse de doctorat à l'université de Bochum sous la direction de l'ancien secrétaire général du Conseil Œcuménique des Églises Konrad Raiser. Le thème de sa thèse est : Pauvreté et richesse, un questionnement pour l'unité de l'Église (").  Elle épouse en 1981 le pasteur Eckhard Kässmann (divorce en 2007). Ils ont quatre filles : Hanna, Esther, Sarah et Lea, nées entre 1982 et 1992. En 2006, elle est opérée à la suite d’un cancer du sein.

Carrière ecclésiastique.

Son premier poste pastoral est, de 1985 à 1990, dans la paroisse de Frielendorf-Spieskappel dans l'arrondissement de Schwalm-Eder près de Cassel.  En 1983, Margot Kässmann participe à l’Assemblée plénière du Conseil œcuménique des Églises (COE) au Canada.  En 1985, elle est ordonnée pasteure. De 1994 à 1999, elle est secrétaire générale du Kirchentag.  À partir de 1991, elle sera membre du comité exécutif du COE. Elle en démissionne en 2002 après la publication des conclusions de la Commission spéciale sur la participation des Églises orthodoxes au COE, conclusions qui préconisaient que le terme de "culte œcuménique" soit abandonné et que des directives beaucoup plus claires soient édictées sur ce qu'est une "prière commune interconfessionnelle".  En 1999, le surlendemain de son anniversaire, elle est élue évêque de l’Église évangélique luthérienne de Hanovre, la plus importante du pays avec ses trois millions de membres. Elle est la première femme à ce poste.  De 2003 à 2009, elle est membre du Comité central de la Conférence des Églises européennes.  Elle est élue présidente de l’Église évangélique allemande (EKD) en 2009.  En février 2010, elle démissionne de tous ses postes à la suite de son arrestation pour avoir brûlé un feu rouge en état d’ivresse, avec un taux d'alcool cinq fois supérieur à la limite tolérée.  En 2012, elle est nommée ambassadrice du Jubilé de la Réforme 2017 (célébration des 500 ans depuis le début de la Réforme).

Engagement et prises de position.

Personnage médiatique, Margot Käßmann s'est opposée publiquement à l'extrême droite de manière retentissante. Elle a plaidé pour l'interdiction du Parti national-démocrate d'Allemagne (NPD), proclamant que l’Église ne devait plus se voiler la face comme elle l'avait fait en 1933 et argumentant qu'il serait incohérent de chercher à décourager l'adhésion à un parti par ailleurs légal et reconnu.  En 2009, Margot Käßmann a déclaré qu'il serait sans doute plus approprié de détruire certaines églises désaffectées plutôt que de les voir utilisées pour des activités portant atteinte à leur image, ce qui serait à ces yeux le cas pour des restaurants, des discothèques ou des mosquées. Elle ne voyait en revanche pas d'objection à la transformation d'une ancienne église en synagogue. Devant les protestations de la communauté musulmane, elle a corrigé son point de vue en déclarant : "Si une congrégation chrétienne est convaincue que la transformation d'une église désaffectée en mosquée est possible, et qu'elle est parfaitement en paix avec cette idée, alors je suis d'accord ; mais pour le moment je ne vois pas de telle possibilité.".  Margot Käßmann fait partie du Comité consultatif de la et a été ambassadrice des handicapés mentaux lors de la coupe du monde de football de 2006, organisée par l'Allemagne.

Margot Käßmann (maʁɡɔt ˈkɛːsman), née Margot Schulze le, est une théologienne luthérienne. Évêque de l'Église évangélique luthérienne de Hanovre dès 1999, elle est élue à la tête de l'Église évangélique en Allemagne le. C’est la première femme à accéder à cette fonction. Elle démissionne le 24 février 2010 de ces deux postes après avoir brûlé un feu rouge en état d’ivresse.

Margot Käßmann (* 3. Juni 1958 in Marburg als "Margot-Renate Schulze") ist eine deutsche evangelisch-lutherische Theologin und Pfarrerin in verschiedenen kirchlichen Leitungsfunktionen. Sie war unter anderem Mitglied im Exekutivausschuss des ÖRK (1983–2002), Generalsekretärin des Deutschen Evangelischen Kirchentages (1995–1999), Präsidentin der Zentralstelle für Recht und Schutz der Kriegsdienstverweigerer aus Gewissensgründen (2002–2011), Landesbischöfin der Evangelisch-lutherischen Landeskirche Hannovers (1999–2010) und Ratsvorsitzende der Evangelischen Kirche in Deutschland (EKD) (2009–2010). Im Februar 2010 trat sie nach einer Alkoholfahrt mit ihrem PKW von Bischofsamt und EKD-Ratsvorsitz zurück. Von 2012 bis 2017 war sie „Botschafterin für das Reformationsjubiläum 2017“ im Auftrag des Rates der EKD.


Biographie.

Nicolaes Berchem était le fils du peintre de nature morte Pieter Claesz. Certaines sources indiquent que Berchem aurait été baptisé le à Haarlem. Cependant, si le lieu de naissance semble faire l'unanimité, un document d'archive autorise à mettre en doute cette date, qui correspondrait à un autre fils de Claesz. Nicolaes Berchem serait né en fait en 1621 ou en 1622, le document en question ne permettant pas d'être plus précis.  À partir de 1634, Nicolaes Berchem est formé à la peinture par son père à Haarlem, avant de venir poursuivre son apprentissage à Amsterdam auprès de Nicolaes Moeyaert, entre 1639 et 1641. Selon Arnold Houbraken, il aurait également eu pour maîtres Jan Van Goyen, Pieter De Grebber, et Jan Baptist Weenix, qu’il appelait « son cousin ». Parmi ces noms, le dernier semble peu probable, étant donné que Berchem et Weenix (né en 1621) avaient à peu près le même âge.  En 1642, il est inscrit dans la guilde de Saint-Luc de Haarlem sous le nom de Claes Pietersen. Il est possible qu’ensuite, jusqu’en 1645, il ait complété sa formation par un voyage d’étude à Rome, comme ce fut le cas pour bon nombre d’artistes du nord à cette époque ; il aurait alors été accompagné par Jan Baptist Weenix. C’est du moins ce que signale Houbraken, qui parle même de deux séjours de Berchem dans la péninsule. Bien que l’œuvre du peintre témoigne indéniablement d’une influence italienne, il n’existe cependant aucune preuve évidente de ces voyages, en tout cas pas du premier.  Quoi qu’il en soit, il est de nouveau signalé dans sa ville natale le, date à laquelle il devient membre de l’Église réformée. Le de l’année suivante, il épouse Catrijne Claesdr. De Groot, la belle-fille du peintre de paysage Jan Wils. Le couple semble avoir eu deux fils portant le même prénom que leur père : un premier, né en 1647, qui serait mort en bas âge, et un second, baptisé le.  Un dessin du château de Bentheim réalisé par Berchem et daté de 1650 témoigne de sa présence en Westphalie à cette époque, sans doute à l’occasion d’un voyage entrepris en compagnie de Jacob Van Ruisdael, dont il était l'ami.  C’est au début des années 1650 que Berchem serait retourné en Italie, où il aurait séjourné jusqu’en 1653 avant de revenir à Haarlem. Ce second séjour italien paraît plus probable que le premier, car il n’existe pratiquement pas d’œuvres de Berchem datées de 1651 ou 1652, à l’exception d’un "Paysage italien avec des bergers et un troupeau près d’un pont", signé et daté de 1651 (Museo d'Arte Antica, Castello Sforzesco), qui a la particularité d’être peint sur un type de toile inconnu aux Pays-Bas. On peut en outre observer un changement stylistique significatif dans les œuvres du peintre réalisées après 1653, ce qui confère également un certain crédit à ce séjour durant la période en question.  Le, à Haarlem, Nicolaes Berchem fait l’acquisition d’un jardin et d’une maison situés aux abords de la ville, près du "Kleine Houtpoort". Il habite quelque temps plus tard la "Koningstraat". Après avoir occupé en 1656-1657 la fonction de "vinder" au sein de la guilde de Saint-Luc, il en est nommé doyen en 1657-1658.  À la fin des années 1650 et durant les années 1660, Berchem vit avec sa famille à Amsterdam. Il quitte la ville au printemps 1670 pour revenir à Haarlem, où il habite l’"Oude Gracht". Quelques mois plus tard, le, il est à nouveau nommé "vinder" de la guilde, fonction à laquelle il se portera encore candidat en 1672 et 1674, sans toutefois être nommé.  En 1674, il travaille comme dessinateur pour le graveur Jan de Visscher, qui publie alors un recueil d'estampes à Amsterdam.  Nicolaes Berchem est également un fervent collectionneur d'estampes, et son collègue Jan Pietersz Zomer raconte au biographie Arnold Houbraken que Berchem a dépensé jusqu'à pour une estampe de Raphaël.  C'est à Amsterdam que Berchem meurt, le, dans la maison qu'il occupait au "Lauriergracht" ; il est enterré cinq jours plus tard dans la "Westerkerk". Le furent mis en vente dans la maison de sa veuve ses peintures et, le, ses dessins et ses estampes.  Berchem eut au cours de sa carrière de nombreux élèves, parmi lesquels Karel Dujardin, Abraham Begeyn,,, Johannes van der Bent et, ainsi que les peintres de genre Pieter De Hooch et Jacob Ochtervelt.

Œuvre.

Peintre très prolifique, Nicolaes Berchem est l’auteur de plus de huit cents peintures, de cinq cents dessins environ, ainsi que d’une cinquantaine de gravures représentant pour la plupart des animaux.  Comme Jan Both et Jan Asselyn, Berchem fait partie des peintres paysagistes néerlandais italianisants de la seconde génération. Il a surtout réalisé des paysages fantasmagoriques, remplis de personnages et d’animaux à la présence distinguée, et éclairés par une lumière du soir automnale méridionale. Reproduisant avec une exactitude frappante la feuillée, les animaux et les figures, il les assemblait en un ensemble parfait. Quelquefois, des scènes mythologiques ou bibliques sont intégrées dans ses décors et certains de ses tableaux se rapprochent très nettement de la peinture de genre.  Outre ses propres réalisations, il a également introduit des personnages et des animaux dans des tableaux réalisés par d’autres peintres, tels que Jacob Van Ruisdael, Meindert Hobbema, et Jan Hackaert. Il a aussi travaillé en collaboration avec Gerrit Dou, Jan Wils et Jan Baptist Weenix.  On peut citer :

Aura.

Très réputée du vivant de l’artiste, son œuvre devait continuer après sa mort à exercer une très forte influence, et pas seulement sur la génération suivante d’artistes néerlandais, mais également tout au long du, particulièrement en France, avec notamment les peintres rococo Jean-Baptiste Oudry, François Boucher, Jean Pillement ou Jean-Honoré Fragonard, et en Angleterre, où Thomas Gainsborough s'inspirera de ses paysages et où Philippe-Jacques de Loutherbourg réalisera des pastiches de certaines de ses toiles. Fait significatif : au, on réalisa davantage de gravures d’après Berchem que d’après aucun autre peintre néerlandais. Ses tableaux étaient alors très prisés des collectionneurs à travers toute l’Europe, ce dont témoigne Dezallier d'Argenville qui écrivit à ce propos, en 1745, que les œuvres d’aucun autre peintre n’étaient à son époque recherchées avec autant de zèle que celles de Berchem.  Ce n'est qu'au que la renommée de Berchem commença à basculer ; il fut notamment raillé au Royaume-Uni par l'influent critique d'art John Ruskin et le peintre John Constable qui, en 1836, en vint même à conseiller de brûler ses œuvres! Il n'en reste pas moins que Berchem marqua durant plus d'un siècle l'histoire de la peinture.

Graveurs interprètes.

Nombre de graveurs des et siècles ont réalisé des estampes d'après les œuvres de Berchem. Parmi ceux-ci, on peut citer :

Expositions.

Du au, le Musée Frans Hals à Haarlem consacra la première rétrospective entièrement consacrée à son œuvre, sous le titre « "Nicolaes Berchem. In het licht van Italië" » (« Dans la lumière de l’Italie »). L'exposition fut ensuite présentée au Kunsthaus de Zürich (Suisse), du au, puis au Staatliches Museum de Schwerin (Allemagne), du septembre au.

Notes et références.

(données complémentaires)

Nicolaes Pietersz. Berchem ou Berghem, né à Haarlem le et mort à Amsterdam le, est un peintre, dessinateur et graveur néerlandais (Provinces-unies) du siècle d'or.

Nicolaes Pietersz. Berchem (* 1. Oktober 1620 in Haarlem; † 18. Februar 1683 in Amsterdam) war ein niederländischer Maler, Zeichner und Graphiker.


Biographie.

Jacob Adriaensz. Backer est né dans la ville frisonne de Haarlingen entre les mois d’août et de décembre de l’année 1608. Son père, Adriaen Tjerks, était boulanger (en néerlandais : "bakker"). Après la mort de la mère, la famille mennonite vient s’installer à Amsterdam, où elle habite sur la "Nieuwendijk" (la « Nouvelle Digue »), non loin du port, dans le quartier où se dressait alors la "Haringpakkerstoren" (la « Tour d’emballage des harengs »). Le père ne tarde pas à se remarier avec une veuve. Entre 1626 et 1633, Backer se rend à Leeuwarden et y devient l’apprenti, en même temps que Govaert Flinck, du peintre d'histoire Lambert Jacobsz. Ce dernier, de confession mennonite tout comme Backer et Flinck, était spécialisé dans la représentation de scènes bibliques. Flinck fut également l’élève de Rembrandt, mais rien ne permet de dire que ce fut également le cas pour Backer. On peut toutefois déceler l’influence de Rembrandt dans l’œuvre de ce dernier, qui sera également influencé par d’autres artistes tels que Wybrand De Geest, Rubens et Abraham Bloemaert.  En 1633, Backer, après un bref séjour à Flessingue, revient à Amsterdam, où il semble avoir travaillé pour Hendrick van Uylenburgh. Il reçoit alors sa première commande officielle importante, un "Portrait des régentes de l'orphelinat civil d'Amsterdam", aujourd'hui conservé à l'Amsterdams Historisch Museum, une œuvre qui se révélera être davantage inspirée par la peinture flamande que par Rembrandt.  Les documents d’époque concernant la vie de Backer sont assez rares. Ainsi, il semblerait qu’il ne se soit jamais marié, qu’il n’ait jamais acheté de maison et ne se soit jamais retrouvé mêlé à aucun scandale.  Il meurt âgé d’un peu plus de quarante ans, le, à Amsterdam, où il est enterré dans la "Noorderkerk" (« Église du Nord »). À sa mort, une médaille commémorative est frappée en son honneur.  Il compta au nombre de ses élèves Jan de Baen, Jan van Noordt et Abraham van den Tempel, lequel avait été auparavant l’élève du propre maître de Backer, Lambert Jacobsz.

Œuvre.

Jusqu’à sa mort prématurée, Jacob Adriaensz. Backer fut un artiste majeur à Amsterdam. Malgré une carrière relativement courte, quelque cent quarante peintures lui sont aujourd’hui attribuées. Son extrême rapidité dans l’exécution de portraits a été particulièrement remarquée, et Joachim von Sandrart raconte à ce sujet que Backer termina en un seul jour un portrait à mi-corps et en grande toilette d’une dame, si vite qu’elle put rentrer le jour même à Haarlem. Parmi ses portraits les plus remarquables, on peut citer le "Jeune Garçon en gris" (1634 – Mauritshuis, La Haye) ou ceux de Johannes Wtenbogaert (1638) et de Johannes Lutma (v.1639-1651 – les deux se trouvent au Rijksmuseum d'Amsterdam). Il exécuta également le portrait de son collègue Bartholomeus Breenbergh. En 2009, un "Double Portrait d'un marchand soyeux et de sa femme" était redécouvert ; le tableau se trouve au Musée-Hôtel Le Vergeur, à Reims. Backer a dessiné en outre des nus et des études de mains et de pieds remarquables.  Backer est l'auteur de quelques portraits de groupe (on en dénombre quatre). Après son retour de Leeuwarden en 1633, l’orphelinat civil d’Amsterdam lui commanda un portrait des régentes de l’institut ; cette œuvre, qui vaudra la célébrité à son auteur, est aujourd’hui conservée à l’Amsterdams Historisch Museum (musée qui occupe en fait les bâtiments de l'orphelinat en question). Le portrait de groupe d’arquebusiers (la "schutterij") "La Compagnie de Cornelis De Graeff" se trouve au Rijksmuseum à Amsterdam où, pendant longtemps, il fut accroché au même mur que la célèbre "Ronde de nuit" de Rembrandt.  En plus d’avoir été un important portraitiste – environ soixante-dix portraits peuvent aujourd’hui lui être attribués avec certitude –, Backer réalisa également avec un talent certain des tableaux à sujets religieux, mythologique ou littéraire.  Il s’intéressa en particulier en la représentation de scènes pastorales, comme "Granida et Daifilo" (d'après la pièce de Hooft), dont il réalisa au moins deux versions, ou le "Couronnement de Mirtillo" (inspiré par le "Pastor Fido" de Giovanni Battista Guarini), sujet d’un tableau de 1641 aux dimensions imposantes (250 × 250 cm) et qui se trouve aujourd’hui conservé au Muzeul national Brukenthal de Sibiu-Hermannstadt (Roumanie).

Style pictural.

Le style de Backer est caractérisé par la retenue, une couche de peinture lisse et mince, presque transparente, et une facture ornementale. Son traitement de la lumière est le plus souvent moins diffus que chez Rembrandt, dont cependant il s’inspira visiblement. Durant les années 1640, Backer semble avoir emprunté à Bartholomeus Van der Helst les tons clairs et frais, mais ses dernières œuvres témoignent encore de l’influence de Rembrandt.  Dans les œuvres de Backer, les paysages sont la plupart du temps absents, au mieux ils sont suggérés par un élément – comme un arbre, un bâtiment – traité de façon relâchée et placé sur un fond relativement uni.

Exposition.

En 2008-2009, une exposition consacrée aux œuvres de Backer a été présentée successivement à la Rembrandthuis d’Amsterdam (29/11/2008–22/02/2009) et au Suermondt-Ludwig-Museum d’Aix-la-Chapelle (12/3/2009-7/6/2009). Cette rétrospective regroupait trente-trois peintures et vingt dessins de l’artiste.

Jacob Adriaensz. Backer (Harlingen, entre le et le – Amsterdam, ) est un peintre et dessinateur néerlandais (Provinces-Unies) du siècle d’or, auteur surtout de portraits et de tableaux à sujets biblique, mythologique ou littéraire. Doué d’une grande rapidité d’exécution – il réalisa quelque cent quarante peintures en l’espace de vingt ans –, il n’en était pas moins habile en particulier dans le rendu des plis et d’étoffe précieuses, ainsi que dans la représentation du corps humain – ses études de mains et de pieds et ses dessins de nus masculins et féminins témoignent de sa maîtrise dans ce domaine.

Jacob Adriaenszoon Backer (* um 1608 in Harlingen; † 27. August 1651 in Amsterdam) war ein niederländischer Porträt- und Historienmaler des Barock.