Résumé.

Le film raconte la romance entre un jeune homme de dix-sept ans

Résumé détaillé.

Durant l'été 1983, dans la villa familiale de campagne du Cremasco (Province de Crémone), un garçon de dix-sept ans, Elio Perlman (Timothée Chalamet), profite de ses vacances et de l'affection de ses parents : Samuel, éminent archéologue américain (Michael Stuhlbarg), et Annella, traductrice d'origine française (Amira Casar). Plongé depuis toujours dans cet univers polyglotte, raffiné mais sincère, le jeune Elio occupe ses journées à composer, jouer du piano et de la guitare, lire, sortir avec ses amis, faire du vélo ou encore se baigner dans la rivière et flirter avec son amie Marzia (Esther Garrel).  Les journées tranquilles d'Elio vont être troublées par l'arrivée d'Oliver (Armie Hammer), un doctorant de vingt-quatre ans venu pour quelques semaines aider Samuel dans ses recherches, et à qui il doit laisser sa chambre. Archétype du jeune Américain un brin arrogant, Oliver se met à draguer une jeune amie de la famille Perlman et se montre d'abord insaisissable, avant de se rapprocher du fils de son mentor, avec qui il débat de littérature et de leur identité juive.  Malgré l'attirance d'Elio

Production.

Développement.

La genèse du projet commence avant même la publication en 2007 du roman d'André Aciman, initialement traduit en français sous le titre "Plus tard ou jamais" et qui sera renommé "Appelle-moi par ton nom" lors de sa réédition à la sortie du film : les producteurs américains et ont pu en lire une épreuve et en achètent les droits d'adaptation. Ils invitent leur ami James Ivory à travailler en tant que producteur exécutif sur un projet d'adaptation cinématographique, ce que ce dernier accepte. Spears et Rosenman lisent chacun de leur côté le livre, mais le projet

Adaptation.

"" est la dernière partie de la trilogie thématique du désir de Luca Guadagnino, après "Amore" (2009) et "A Bigger Splash" (2015).  Il explique que ce film est le plus calme qu'il ait fait. S'il s'agit bien d'une adaptation littéraire, de nombreuses scènes ne comportent aucune parole. Guadagnino dit que, ajoutant penser que le film.  Il considère le film comme un, se référant à la fois à son propre père et à quatre cinéastes qui l'ont inspiré : Jean Renoir, Jacques Rivette, Éric Rohmer et Bernardo Bertolucci.  Luca Guadagnino décrit le film comme, en ce qu'il est engagé dans la. Il ne le présente pas comme un « film gay », mais plutôt comme un film sur et reflétant bien sa devise

Distribution des rôles.

En 2015, Shia LaBeouf et Greta Scacchi ont été pressentis pour intégrer le casting du film. En septembre 2016, James Ivory confirme que LaBeouf n'est plus engagé dans le projet. Selon Ivory, LaBeouf est venu à New York pour une séance de travail sur le scénario, mais la société de production l'aurait trouvé inadapté en raison de « différentes difficultés » ; bien qu'Ivory ait estimé qu’ils avaient « présenté des scènes convaincantes ensemble » et que cela aurait pu fonctionner pour le film. Mais la société désapprouve finalement le choix. Les frasques régulières de l'acteur auraient refroidi les producteurs, ce qui semble avoir également contribué à son retrait.  Après avoir apprécié la performance d'Armie Hammer dans "The Social Network" en

Tournage.

Initialement envisagé dans la région italienne de Ligurie, le tournage s'est déroulé en juin 2016, dans la région de Lombardie, entre les villes de Moscazzano, de Crema, de Bergamo, de Pandino, de Montodine, de Valbondione, de Capralba, de Corte Palasio, de Ricengo, de Campagnola Cremasca, de Pizzighettone et de Sirmione. Le parc régional du Serio, à cheval sur les provinces de Bergame et de Crémone a aussi accueilli certains plans. La villa utilisée comme domicile de la famille est la villa Albergoni, qui a été redécorée pour le film.  Le tournage se déroule essentiellement à Crema et dans la province de Crémone, dont Crema est la deuxième ville la plus peuplée. Il a lieu durant un épisode de pluies torrentielles inhabituel et historique, décrit par les météorologistes comme « centenaire ». La pré-production à Crema se fait rapidement : la recherche de figurants commence en mars et avril.  Les prises de vues principales sont effectuées sur une période d'environ 32 à. Le tournage a débuté le

Décors et costumes.

Le décor de la résidence des Perlman est principalement celui de la villa Albergoni, une demeure inhabitée du située à Moscazzano, mise en vente en 2018. Le réalisateur souhaitait initialement acheter la maison mais n'en a pas eu les moyens, choisissant finalement ce site pour y tourner le film, sans visiter aucune autre bâtisse. Son inoccupation impose des travaux de nettoyage et de restauration en amont. Un paysagiste est engagé pour aménager un verger dans le parc de la demeure. Une pergola est installée dans le patio, ainsi que des abricotiers et des pêchers dans le jardin, alors qu'il ne s'agit pas d'espèces végétales naturellement présentes en Lombardie.

Musique.

Démarche.

Habituellement, Luca Guadagnino choisit lui-même la musique de ses films. Le réalisateur souhaitait que la musique conduise la « narration émotionnelle » de son film, en la rendant la plus légère, la moins présente possible et en la faisant envelopper au mieux les voix des personnages. Il s'est inspiré pour ce faire du travail réalisé pour "Barry Lyndon" de Stanley Kubrick (1975), "La Splendeur des Amberson" d'Orson Welles (1942) ou "Le Temps de l'innocence" de Martin Scorsese (1993). Guadagnino souhaite connecter au mieux la musique du film au personnage d'Elio, jeune pianiste, compositeur et arrangeur de pièces classiques à ses heures, afin de le rapprocher d'Oliver. La musique entend refléter le temps, la famille, le niveau d'éducation, et d'une certaine manière « le type de règles que [les personnages] se donnent à eux-mêmes ». Le réalisateur s'est aussi attaché à retrouver ce qui à l'époque

Pistes de la bande originale.

L'ensemble de la bande originale a fait l'objet d'un concert assuré par l'Orchestre symphonique de Manille en octobre 2018.

Accueil.

Festivals et sorties.

C'est lors du festival du film de Sundance 2017 que le film est projeté pour la première fois, sélectionné en hors compétition « Premieres », le. Préalablement, Sony Pictures Classics acquiert les droits de distribution aux États-Unis pour de dollars. Les droits internationaux sont achetés par la société française Memento Films International.  Le film est présenté lors du de Berlin dans la section « Panorama », le, au international du film de Toronto le et au festival du film de New York le. Le film est par ailleurs nominé pour le Teddy Award à Berlin.  La sortie nationale au Royaume-Uni intervient le, puis a lieu aux États-Unis dès le. Dans ce pays, le film est

Critique.

Le film est dans l'ensemble salué par la critique.  Lors de sa première au Festival de Sundance, le film reçoit une "standing ovation". Il est ensuite applaudi pendant une dizaine de minutes lors de sa présentation au Festival de New York dans le Alice Tully Hall, ce qui constitue un record de longueur dans l'histoire du festival.  L'agrégateur de critiques "Rotten Tomatoes" recense un taux d'approbation de 95 % sur la base de, avec une note moyenne de. "Call Me by Your Name" obtient le meilleur classement parmi les films sortis dans moins de aux États-Unis, et la deuxième place dans le classement des romances de 2017, derrière "The Big Sick". Sur "Metacritic", le film obtient un score moyen de, basé sur différentes, ce qui en fait le le mieux classé de l'année sur le site, dans un classement dominé par le documentaire français "Visages, villages".  Après avoir encensé le film dans une chronique notée sur

Box-office.

En termes d'entrées, le film réalise ses meilleurs scores aux États-Unis ()

Polémiques.

En mars 2018, le distributeur du film en Tunisie, Lassaad Goubantini, rapporte que le ministère de la Culture a censuré le film au nom d'une, dans un pays où l'homosexualité reste

Analyse.

Une œuvre initiatique.

Le film dépeint une initiation à la vie d'adulte à travers la naissance d'un très fort sentiment amoureux, indépendamment de toute considération liée à l'orientation sexuelle, mais aussi par son évocation introspective de plusieurs questions identitaires (la judéité, l'éducation intellectuelle, la transmission des expériences en particulier par le biais du monologue final du père d'Elio, unanimement remarqué par la critique).  Guadagnino assure avoir souhaité représenter le désir comme révélateur de la personnalité profonde. L'initiation amoureuse

Esthétisme et confrontation de cultures.

Par son recours à un casting à la fois européen et nord-américain et son intrigue parallèlement fondée sur les différences entre les deux cultures, le film constitue aussi l'occasion de souligner les prétendues différences entre Europe et Amérique du Nord dans le rapport à l'amour, l'affection et à autrui. Une grande partie de la critique rattache le film de Guadagnino aux traditions exigeantes du cinéma classique européen, notamment français, comme s'en réclame le réalisateur lui-même. Certains commentateurs jugent cependant le film plus justement influencé par une lecture précisément anglo-saxonne de l'esthétique et des émotions.  Le souci très fort d'un esthétisme léché et raffiné, par le jeu des couleurs, le décor végétal luxuriant ou l'entremêlement permanent des trois langues du film (anglais, italien, français) concourent aussi à immerger le spectateur dans l'ambiance de l'intrigue

Projets de suites.

Guadagnino a affirmé étudier la réalisation d'une suite dès la présentation au festival de Sundance, quand il a réalisé que les personnages. En octobre 2017, il déclare espérer une finalisation du projet de suite pour 2020, laissant entendre l'adoption d'une démarche artistique similaire à celle de François Truffaut avec son personnage d'Antoine Doinel, apparu dans cinq films en vingt ans et à chaque fois joué par le même acteur, Jean-Pierre Léaud. Le projet suivrait l'évolution de l'histoire d'Oliver et Elio dans le temps. Guadagnino précise :.  Dans le roman, Elio et Oliver se retrouvent quinze ans après leur rencontre, alors qu'Oliver s'est marié. Guadagnino a précisé que dans un deuxième épisode, il ne trouverait pas nécessaire de faire d'Elio un adulte homosexuel :. Guadagnino a également exprimé son intérêt pour la vie politique italienne des années 1990, rappelant que cette période coïncide avec le début de l'ère Berlusconi et la guerre du Golfe.  En novembre 2017, Guadagnino fait part de son intention de réaliser une suite de cinq films, dans lesquels le public prendrait plaisir à « voir vieillir » les mêmes acteurs, jouant les mêmes personnages. Un mois plus tard, il est rapporté que Guadagnino a entamé la rédaction d'un scénario pour une suite qui permettrait d'en apprendre davantage sur le personnage d'Oliver et ressemblerait au projet documentaire "Up Series" de Michael Apted, qui filme tous les sept ans depuis 1970 le même groupe de personnes. Hammer et Chalamet ont tous les deux exprimé leur intérêt pour une participation à ce projet de suite, au contraire de James Ivory, qui a déclaré ne pas savoir comment. En janvier 2018, le réalisateur révèle que l'intrigue se déroulerait « peu de temps après la chute du mur de Berlin et ce grand changement qu'a été la fin [...] de l'URSS », et que la première image du film pourrait mettre en scène Elio en train d'assister à une projection du film de Paul Vecchiali "Encore", sorti en 1988, premier film français à traiter ouvertement le sujet du SIDA.  En mars 2018, Luca Guadagnino confirme travailler avec Aciman à la concrétisation d'une suite, qui se déroulerait « cinq ou six ans » après la première partie et adopterait une « tonalité différente », plus sombre, liée à l'explosion de l'épidémie du SIDA. À cette occasion, Armie Hammer révèle également que. Le tournage de la suite pourrait se dérouler à l'horizon 2020, de façon que Timothée Chalamet soit âgé de.  Dans une interview au magazine "Time", en octobre 2018, Armie Hammer et Timothée Chalamet confirment être le principe d'une suite. Comme Michael Stuhlberg l'avait fait pendant l'été, Hammer confirme que Guadagnino est décidé à réaliser une suite mais que son tournage ne devrait pas intervenir avant plusieurs années.  En 2020, Luca Guadagnino confirme dans une interview à La República la préparation d'une suite : « J’allais en Amérique pour rencontrer un écrivain que j'aime beaucoup, dont je ne veux pas mentionner le nom, pour parler de la deuxième partie. Malheureusement, tout est annulé. », a-t-il expliqué en faisant référence à l'épidémie du coronavirus. Il confirme également le retour du casting du premier film : « Bien sûr, c'est un grand plaisir de travailler avec Timothée Chalamet, Armie Hammer, Michael Stulhbarg, Esther Garrel, et les autres acteurs. Ils seront tous là dans le nouveau film ».

Ultime volet de la « trilogie du désir » de Luca Guadagnino, après'(2009) et'(2015), l'action de " se déroule en 1983 en Italie du Nord où Elio, jeune Italo-Américain de (joué par Timothée Chalamet), et Oliver (interprété par Armie Hammer), un étudiant américain de venu assister dans ses recherches le père d'Elio, vivent une histoire d'amour le temps d'un été. Michael Stuhlbarg, Amira Casar et Esther Garrel interprètent les personnages secondaires.

Call Me by Your Name ist ein Spielfilm von Luca Guadagnino aus dem Jahr 2017. Das romantische Drama basiert auf dem 2007 erschienenen gleichnamigen Roman von André Aciman (deutscher Titel: „Ruf mich bei deinem Namen“) und erzählt von der Affäre zwischen einem 17-jährigen Jungen (dargestellt von Timothée Chalamet) und einem 24-jährigen US-Amerikaner (Armie Hammer) nach einer zufälligen Begegnung in einem Sommer im Italien der 1980er Jahre.


Histoire.

Construction.

Au, la Presqu'île devient centre-ville, la place des Terreaux devient le cœur de la ville, elle s'embellit de l'Hôtel de Ville bâti entre 1646 et 1672, sous la direction de l'architecte Simon Maupin.  Auparavant, le Consulat se réunissait dans l'hôtel de la Couronne (actuel musée de l'Imprimerie), situé au numéro 13, rue de la Poulaillerie. Cette maison commune devient trop exiguë et trop modeste pour l'administration d'une ville telle que Lyon. Le, l'hôtel de la Couronne est vendu aux enchères publiques pour ; cet argent va servir à financer la construction du nouvel Hôtel de Ville.  Les plans de cet édifice sont confiés à Simon Maupin, le. Il se rend à Paris pour prendre conseil auprès de Jacques Lemercier, architecte du roi et de Girard Desargues. L'architecte voyer, Simon Maupin est le maître d'œuvre. L'architecte mathématicien, Girard Desargues a un rôle essentiel, les deux escaliers qui lui sont attribués témoignent de son ingéniosité.  Le, le roi donne son accord par lettre de cachet. La première pierre est posée le de la même année, en l'honneur du roi Louis XIV, le jour de son anniversaire. Le, Simon Maupin démissionne de sa charge de voyer de la ville de Lyon. C'est son fils Ennemond qui lui succède, mais il démissionne le suivant. Les travaux rencontrent des problèmes de malfaçons peut-être dus au manque de financement. À la fin de l'année 1652, le bâtiment donnant sur la place des Terreaux est construit. Les échevins tiennent leur première séance consulaire dans la chapelle de l'Hôtel de Ville, le 14 novembre 1652. En 1654, l'ensemble des bâtiments est pratiquement achevé. La décoration se poursuit pendant plusieurs années. Le 9 mars 1655, le Consulat engage Thomas Blanchet pour être l'associé de Germain Panthot, peintre de la ville de Lyon. Thomas Blanchet arrive de Rome avec des recommandations d'artistes reconnus. Il réside dans l'Hôtel de Ville. Le décor de la Grande Salle lui est confié, il est achevé en 1668, il conçoit et réalise le décor de l'escalier d'Honneur en 1661, puis en 1669 le salon de la Conservation, en 1671 le Salon de la Nomination.  Les travaux de l'Hôtel de Ville se terminent en 1672, ils auront duré 26 ans. Le palais communal passe pour être le plus vaste et le plus somptueux des hôtels de ville en France à cette époque. Les décors sont admirés par les visiteurs étrangers tels Nicodème Tessin qui les présente comme étant les plus prestigieux de son temps en Europe. Les descriptions de Ménestrier qui a participé au programme iconographique, témoignent de la signification morale et politique des décors lesquels illustrent l'importance de la ville de Lyon dans le royaume de France.  La pierre de construction provient de quatre origines différentes : la « pierre de Villebois » (Ain) pour les soubassements, les pierres de Seyssel, de Cleyssy et de Saint-Cyr pour l'édifice.

Incendie.

Deux ans après son achèvement, le, l'Hôtel de Ville est victime d'un incendie. Le feu détruit la Grande Salle des fêtes et la chapelle, détériore le beffroi, les combles et la toiture. L'escalier d'honneur, les archives et le Salon Henri IV sont gravement endommagés. Il est urgent de préserver le toit des intempéries afin que les dommages ne s'aggravent pas, mais le Consulat a trop de dettes. Trois ans plus tard, le 17 décembre 1677, Thomas Blanchet est chargé de restaurer la façade et le beffroi, il propose des projets, mais les fonds nécessaires manquent et le bâtiment continue de se détériorer. Selon Lucie Galactéros, les dessins de Blanchet auraient inspiré Mansart pour la rénovation qu'il fait au siècle suivant.

Travaux aux.

Le, soit vingt-cinq ans plus tard, la décision est enfin prise de restaurer l'Hôtel de Ville. Les travaux débutent en 1701 et s'achèvent en 1703. Les projets, destinés à restaurer les bâtiments endommagés et à les moderniser, suivent les plans de Jules Hardouin-Mansart et de son beau-frère et assistant Robert de Cotte.  En 1793 au cours de la Révolution, il est bombardé par les troupes de la Convention. Le demi-relief représentant Louis XIV à cheval au milieu de la façade est supprimé puis remplacé par le Bon Roi Henri dans la même posture. Il est l'œuvre du sculpteur Jean-François Legendre-Héral et date de 1829, pendant la Restauration. L'édifice est rénové seulement à partir de 1850 (information Ville de Lyon), suite à un second incendie le, sous le Second Empire, notamment lors de travaux effectués par Louis Cécile Flacheron alors architecte de la ville. Tony Desjardins, architecte en chef de la ville de Lyon dirige la restauration générale de l'Hôtel de Ville de 1854 à 1866, aidé notamment par les sculpteurs Guillaume Bonnet et Joseph-Hugues Fabisch.

Description.

Rez-de-chaussée  Il comporte une horloge lunaire remarquable. Il abrite un des plus grands carillons d'Europe. Composé de 65 cloches depuis l'an 2000, il est inauguré par Edouard Herriot, le 11 novembre 1919, avec vingt-neuf cloches. En 1675, il comporte quatre cloches, actuellement trois sont encore celles d'origine. Ce carillon est le deuxième de France.

Accès.

Ce site est desservi par la station de métro Hôtel de Ville - Louis Pradel.

L'hôtel de ville de Lyon, un des plus imposants bâtiments historiques de la ville, se situe entre la place des Terreaux et la place de la Comédie où il fait face à l'Opéra.

Das Rathaus ("Hôtel de ville") von Lyon zählt zu den beeindruckendsten historischen Bauwerken der Stadt und liegt zwischen dem Platz Terreaux und dem Place de la comédie gegenüber der Oper. Sie gehört seit dem 12. Juli 1886 zu den "Monuments historiques."


Sélection de la mission Psyché.

L'appel à propositions de la treizième mission spatiale du programme Discovery, tourné vers des missions scientifiques à petit budget, est lancée par la NASA en. Il est dès le départ prévu que cette sélection puisse aboutir à la sélection de deux missions (les et du programme) si des projets répondant aux critères de qualité sont identifiés. Pour cette mission, plusieurs conditions financières sont précisées par l'agence spatiale américaine :  La sélection se fait en trois étapes : la première sélection est suivie d'un deuxième tour à l'issue duquel seulement deux finalistes sont retenus pour une étude plus approfondie. Le projet est sélectionné le parmi les 5 demi-finalistes de la treizième mission du programme Discovery. Chaque mission reçoit 3 millions de dollars pour une étude d'un an.  Finalement, la mission est retenue au terme de la compétition le en même temps que Psyché. La mission est lancée en 2021 tandis que Psyché l'est en 2023. La mission "Lucy" est proposée par Harold F. Levison du Southwest Research Institute à Boulder, Colorado qui en est le responsable scientifique avec comme adjoint le Catherine Olkin du même institut. Le centre de vol spatial Goddard de la NASA assure la gestion du projet. La sonde spatiale doit être construite dans l'établissement de Denver de la société Lockheed Martin.

Contexte : le modèle de Nice et les astéroïdes troyens de Jupiter.

Le responsable scientifique de la mission, Harold F. Levison, est un des quatre chercheurs à l'origine du modèle de Nice un scénario mis au point en 2005 décrivant la formation et l'évolution du Système solaire. Ce scénario fournit une explication à un certain nombre de caractéristiques du Système solaire notamment les propriétés des astéroïdes troyens de Jupiter qui circulent sur l'orbite de Jupiter et sont positionnés aux points de Lagrange L et L du système Jupiter-Soleil situés en avant et en arrière de la planète géante. Selon ce scénario les astéroïdes troyens de Jupiter sont des « fossiles » composés des matériaux primitifs qui se sont assemblés au début de l'histoire du Système solaire pour former les planètes et autres corps célestes.  La mission de Lucy a pour objectif d'explorer les deux groupes d'astéroïdes troyens de Jupiter en survolant successivement six d'entre eux. Si la théorie de leur formation s'avère exacte, cette étude fournit des informations importantes sur les débuts du Système solaire et éventuellement sur les composés organiques à l'origine de la vie sur Terre. Le nom donné à la mission est en rapport avec ce contexte. Lucy est un fossile d'australopithèque découvert par une équipe de chercheurs américains, français et éthiopiens codirigée par Donald Johanson (paléontologue qui a donné son nom à l'astéroïde ), Maurice Taieb (géologie) et Yves Coppens (paléontologie) retrouve en 1974 les restes fossilisés. Lucy révolutionne notre connaissance des origines humaines, en démontrant que l'acquisition de la bipédie date d'au moins d’années. Le nom donné à l'australopithèque est lui-même tiré de la chanson "Lucy in the Sky with Diamonds" des Beatles.

Développement.

Le, le projet passe avec succès la revue qui clôture la phase B. Celle-ci fige le budget, la planification du développement (avec lancement en 2021) et les caractéristiques des instruments scientifiques embarqués.

Objectifs de la mission.

Lucy doit contribuer à répondre à certaines des questions fondamentales énoncées dans le cadre du Planetary Science Decadal Survey de 2013 :  Les objectifs scientifiques fixés à la mission sont d'effectuer les mesures suivantes pour tous les astéroïdes survolés :

Les astéroïdes étudiés.

La mission a pour objectif de survoler six astéroïdes troyens de Jupiter dont deux astéroïde de type C, deux de type D sans doute originaires de la ceinture de Kuiper et deux de type P. Les scientifiques estiment probable que ces cinq derniers astéroïdes soient riches en matériaux organiques et que leur structure interne contiennent de l'eau. Ces astéroïdes sont :  Lucy doit également survoler, astéroïde de la ceinture principale de type C, avec comme objectif d'effectuer une répétition des procédures appliquées pour les survols des astéroïdes troyens.  Bien qu'ayant le même nom et éponyme que la mission, l'astéroïde de la ceinture principale (32605) Lucy n'est pas un des astéroïdes qui est exploré par la sonde. L'astéroïde, de la ceinture principale et qui porte comme le nom d'un co-découvreur de l'hominidé Lucy, n'est pas non plus une des cibles de la sonde "Lucy".

Déroulement de la mission.

Une trajectoire complexe est mise au point pour permettre à la sonde spatiale "Lucy" de survoler les sept astéroïdes en effectuant un unique passage dans les deux groupes d'astéroïdes troyens. Les orbites des astéroïdes visités ont des inclinaisons orbitales (par rapport au plan de l'écliptique) différentes les unes des autres ce qui impose de faire coïncider précisément le survol avec l'intersection entre les plans orbitaux de la sonde spatiale et du corps survolé. Tout délai dans l'heure de survol impose une correction de la trajectoire très pénalisante en carburant. Globalement la mission nécessite un changement de vitesse cumulé important évalué à 1,678 km/s. Pour passer à la distance souhaitée des astéroïdes les mesures effectuées depuis la Terre ne sont pas suffisante. Il est prévu d'avoir recours au système de navigation optique embarqué (OpNav) s'appuyant sur les caméras scientifiques afin de déterminer avec précision les corrections à apporter à la trajectoire. Pour remplir son objectif la sonde spatiale est placée après son lancement sur une orbite héliocentrique très elliptique (0,7) d'une périodicité de 6 ans (en résonance 1:2 avec la périodicité de Jupiter) dont l'apogée se situe au niveau de l'orbite de Jupiter. Lors de son premier passage à l'apogée de son orbite elle survole le premier groupe d'astéroïdes troyens, au deuxième passage, le système jupitérien ayant parcouru une demi orbite, son apogée la fait traverser le deuxième groupe de troyens..  La sonde spatiale "Lucy" doit décoller depuis la base de lancement de Cap Canaveral en 2021. Pour effectuer son premier survol, la sonde spatiale survole à deux reprises la la Terre pour gagner en vitesse grâce à l'assistance gravitationnelle de notre planète et effectue quatre corrections de trajectoire avec sa propulsion. Elle se dirige alors vers Jupiter. Durant le transit vers la planète géante elle traverse la ceinture d'astéroïdes en et doit survoler à cette occasion l'astéroïde. Elle doit arriver dans la région du point de Lagrange L en 2027 et survoler quatre astéroïdes d'ici la fin 2028 : (3548) Eurybate,, et. "Lucy" retourne ensuite dans le voisinage de la Terre pour en effectuer un second survol avant de partir en direction de la région du point L afin d'explorer les deux derniers astéroïdes, (617) Patrocle et sa lune Ménétios, qui orbitent l'un autour de l'autre en tant que système astéroïdal.

Caractéristiques techniques de la sonde spatiale.

"Lucy" a une envergure en orbite de 13 mètres due essentiellement à ses panneaux solaires fixés de part et d'autre du corps de la sonde spatiale qui doivent capter le faible rayonnement solaire qui subsiste au niveau de l'orbite de Jupiter. Les données sont envoyées vers la Terre par l'intermédiaire d'une antenne parabolique de 2 mètres de diamètre.

Instrumentation scientifique.

La charge utile comprend les trois instruments suivants :

Lucy est une mission spatiale de la NASA sélectionnée dans le cadre du programme Discovery rassemblant les missions d'étude du Système solaire à coût modéré. L'objectif de la mission est d'étudier "" six astéroïdes troyens de Jupiter, qui circulent sur l'orbite de Jupiter et sont positionnés aux points de Lagrange L ou L de la planète situés en avant et en arrière de celle-ci. Lucy est le premier engin spatial à s'approcher de ces astéroïdes aux caractéristiques hétérogènes et qui, selon le modèle de Nice, sont des « fossiles » composés des matériaux primitifs qui se sont agrégés au début de l'histoire du Système solaire pour former les planètes et autres corps célestes. La mission est sélectionnée le et la sonde spatiale doit être lancée le. Après une longue phase d'approche comprenant deux assistances gravitationnelles de la Terre, la sonde spatiale doit successivement étudier les deux groupes d'astéroïdes troyens entre 2027 à 2033.

Lucy ist eine geplante US-amerikanische Raumsonde, die sechs Asteroiden aus der Gruppe der Jupiter-Trojaner erforschen soll. Jupiter-Trojaner sind Asteroiden, die Jupiter in der Umlaufbahn um die Sonne vorauseilen oder nachfolgen.


Biographie.

Jean-Louis Martinoty passe son enfance et son adolescence en Algérie où son père est fonctionnaire des impôts. En 1961, ses parents quittent l'Algérie pour Nice où il fait des études de lettres classiques tout en apprenant le violoncelle. Après quelques années d'enseignement, il se fait connaître comme essayiste, journaliste, homme de radio et critique musical au journal "L'Humanité". C'est dans ce cadre qu'il rencontre le metteur en scène lyrique Jean-Pierre Ponnelle avec qui il découvre l'univers de l'opéra. Celui-ci l'invite en 1972 au Festival de Salzbourg où il prépare une nouvelle mise en scène des "Noces de Figaro" avec Herbert von Karajan pour évoquer un futur projet d'un livre commun sur Mozart. À la suite d'un remplacement ponctuel de Jean-Pierre Ponnelle pour une répétition, il devient son assistant pour plusieurs années, écrivant pour lui la plupart des scénarios de ses films d'opéra (dont "La Clémence de Titus", "Madame Butterfly", "Carmina Burana") et réalisera lui-même en 1985 un film d'opéra ("Pasticcio" d'après Haendel) ainsi que deux documentaires sur le maniérisme italien. En 1992, il épouse Tamara Adloff. Jean-Louis Martinoty commence une carrière de metteur en scène d'opéra en 1975 avec "Le Songe d'une nuit d'été" de Britten à l'Opéra de Strasbourg suivi de "La Périchole" d'Offenbach à l'Opéra de Lyon en 1977. Alors que cela n'est pas encore la mode, Louis Erlo, directeur de l'Opéra de Lyon, lui confie ensuite plusieurs ouvrages rares du répertoire baroque ("Ercole amante" de Francesco Cavalli en 1979, "David et Jonathas" de Marc-Antoine Charpentier en 1981 qui obtient le Prix Claude-Rostand ). Entretemps, il met en scène "Semele" dans le cadre du festival Haendel de Karlsruhe, festival auquel il participera régulièrement jusqu'en 1995 avec "Rinaldo", "Giulio Cesare" i"n Egitto"", Tamerlano et Amadigi. "En, il se voit confier "Le Couronnement de Poppée" de Monteverdi à l'Atelier lyrique" de" Tourcoing sous la direction musicale de Jean-Claude Malgoire qui reçoit à nouveau le prix Claude-Rostand.  Au Festival d'Aix-en-Provence en 1982, c'est la consécration avec "Les Boréades" de Jean-Philippe Rameau et John Eliot Gardiner à la baguette (création mondiale posthume après presque deux siècles d'oubli) qui obtient le Grand Prix de la meilleure production lyrique. En 1991, "Alceste" de Lully au théâtre des Champs-Élysées (dont le cinéaste Jacques Rozier fera un film à partir d'extraits des répétitions et de la générale) marque les esprits. Tout comme "Tarare" de Salieri au Festival de Schwetzingen avec à nouveau Jean-Claude Malgoire, les rares "" de Cesti et "L'opera seria" de Gassmann avec le chef d'orchestre belge René Jacobs à Innsbruck ou encore "Thésée" de Lully avec Emmanuelle Haïm au théâtre des Champs-Élysées.  Son expérience du baroque l'amène à écrire un livre en 1990, "Voyages à l'intérieur de l'opéra baroque, De Monteverdi à Mozart", dans lequel il analyse une dizaine d’œuvres sur les plans dramatique, scénographique et politique. Mais ses nombreuses mises en scène (près d'une centaine entre 1975 et 2015) ne se limitent pas au baroque au cours de sa carrière et abordent l'ensemble du répertoire sur les grandes scènes françaises et internationales : "Ariane à Naxos" de Richard Strauss à Covent Garden, "la Tétralogie" de Wagner à Karlsruhe dont il a également conçu les décors, "Le Vaisseau fantôme" du même compositeur et "Orphée aux Enfers" d'Offenbach à l'Opéra de Paris, "Carmen" de Bizet à Bonn et à Tokyo, "Pelléas et Mélisande de Debussy" au théâtre des Champs-Élysées, "La Clémence de Titus" de Mozart et "Don Pasquale" de Donizetti au Deutsche Oper Berlin, "Faust" de Gounod au Teatro San Carlo de Naples, "Don Giovanni" de Mozart au Wiener Staatsoper. Il fait une incursion dans le domaine de l'opérette viennoise avec "La Veuve joyeuse" de Franz Lehár ou "Le Baron tzigane" de Johann Strauss à l'Opéra de Zurich sous la direction musicale de Nikolaus Harnoncourt et même de la comédie musicale avec "Le Petit Prince" tiré du roman de Saint-Exupéry sur une musique de Richard Cocciante et des paroles d'Élisabeth Anaïs au Casino de Paris en 2002. , en collaboration régulière avec le décorateur autrichien et le costumier Daniel Ogier, sont la plupart du temps saluées, telle sa production des "Noces de Figaro" de Mozart qui reçoit à nouveau le Grand Prix de la meilleure production lyrique. Créée au théâtre des Champs-Élysées en 2001, elle est reprise trois fois au cours des sept saisons suivantes, puis au Wiener Staatsoper où elle entre au répertoire. En revanche, "Faust" de Gounod à l'Opéra Bastille en 2011 avec Roberto Alagna dans le rôle-titre fait l'objet d'une salve de critiques négatives, notamment en raison de son décor chargé et de sa mise en scène jugée trop « kitsch ».  Il fait un retour remarqué en 2012 avec "Macbeth de Verdi" créé à l'Opéra national de Bordeaux. Reprise à l'Opéra de Nancy en 2013, à l'Opéra de Toulon en 2014, cette production est sa dernière mise en scène. Jean-Louis Martinoty meurt à l'âge de 70 ans le dans une clinique de Neuilly-sur-Seine après une opération du cœur. Fleur Pellerin, ministre de la Culture et de la Communication, lui rend hommage dans un communiqué de presse :. En, son ami Jean Ristat publie un long poème élégiaque sur sa disparition, "Éloge funèbre de Monsieur Martinoty".  Jean-Louis Martinoty est inhumé dans le cimetière de Joiselle, village de la Marne où il vivait depuis quarante-cinq ans.

Administrateur général de l'Opéra de Paris.

Jean-Louis Martinoty a été l'administrateur général de l'Opéra de Paris de 1986 à 1989. Nommé à la surprise générale le après la démission de son prédécesseur, l'Italien Massimo Bogianckino élu maire de Florence, il doit diriger la maison dans le contexte très tendu du « pré-Bastille », caractérisé par des querelles internes et d'importants problèmes de budget.  Passionné d'art contemporain, il innove néanmoins à plusieurs reprises pendant son mandat :  Entre 1986 et 1989, trois opéras seront créés sur la scène du palais Garnier : "La Célestine" de Maurice Ohana dans une mise en scène de Jorge Lavelli, "Doktor Faust" de Busoni et "Le Maître et Marguerite" de York Höller d'après le roman de Boulgalkov, prix de la critique en Allemagne. C'est également sous son mandat en que sera programmé à l'Opéra-Comique "Atys" de Lully mis en scène par Jean-Marie Villégier et sous la direction musicale de William Christie.

Jean-Louis Martinoty est un metteur en scène et écrivain français, né le à Étampes et mort le à Neuilly-sur-Seine. Remarqué pour ses mises en scène d'opéras baroques à partir des années 1980, il fut également administrateur général de l'Opéra de Paris de 1986 à 1989.

Jean-Louis Martinoty (* 20. Januar 1946 in Étampes; † 27. Januar 2016 in Neuilly-sur-Seine) war ein französischer Opernregisseur und Autor.


Repères du début de saison.

Nouveau système de points.

Le, à l'occasion d'une conférence de presse, la NASCAR annonce que le format des courses et le système d'attribution des points ont été modifiés. Toutes les courses de la NASCAR Cup seront divisées en trois parties :  En cas de mauvais temps, de couvre-feu ou d'obscurité, la troisième partie peut être annulée et la course considérée comme terminée après les deux premières parties de course.  Une mise en pause de la compétition se tiendra à la fin de chaque partie pendant laquelle les coureurs pourront éventuellement prendre un arrêt avant le redémarrage de l'étape suivante.  Les dix premiers pilotes à la fin des deux premières parties de course recevront des points comptant pour le championnat (10 pour le premier, 9 pour le second... et 1 pour le dixième).  Le vainqueur final de la course (donc arrivant premier en fin de troisième partie) recevra. Les pilotes suivants recevront des points selon une échelle dégressive allant de points pour le jusqu'à pour le et 1 point pour les pilotes classés à. Le gagnant de chaque partie collecte également un point de "playoff" tandis que le gagnant final en reçoit 5.  Pour la première fois depuis 1971, les courses de qualification du Can-Am Duel pour le Daytona 500 attribueront également des points de championnat. Les dix premiers pilotes de chaque course recevront des points.  Après la première partie de saison (les 26 premières courses), on ne parlera plus de "Chase for the Championship" mais de "Playoffs".  Après ces 26 premières courses, les pilotes ayant gagné une (ou plusieurs) courses seront qualifiés pour les "playoffs". Trois cas peuvent se présenter :  En cas d'égalité, les points de championnat départageront les pilotes.  Les dix premiers du classement établi en fonction du nombre de victoires et des points de championnat recevront des points de "playoffs" supplémentaires (15 pour le premier, 10 pour le second, 8 pour le troisième, et ainsi de suite jusque 1 pour le dixième).  Arrivés en "playoffs", les pilotes qualifiés les débutent avec de championnat auxquels sont ajoutés les points de "playoffs" obtenus lors de la première partie de la saison. Ces points de "playoffs" resteront comptabilisés pendant les "playoffs" mais ne seront plus pris en compte pour les 4 meilleurs pilotes qui se disputeront le titre lors de la dernière course (Championship 4).  Le vice-président exécutif de la NASCAR et responsable du développement des courses Steve O'Donnel a déclaré que le nouveau système de points avait été mis en place pour valoriser chaque victoire et chaque position en course tout au long de la saison. Chaque point pourra faire gagner ou perdre le championnat.

Nouvelles règles.

De nouvelles règles ont été éditées pendant l'inter-saison :

Courses.

Le calendrier complet de la saison 2017 a été dévoilé le. Il prévoit 36 courses comptant pour le championnat, ainsi que deux courses d'exhibition (le Clash et le All-Star Race) et une course de qualification pour le Daytona 500 (le Can-Am Duel).  Il y aura un événement important en début de saison puisque l'Atlanta Motor Speedway accueillera la course de la NASCAR.  Voici les changements importants par rapport à la saison 2016 :

Calendrier et podiums des courses de la saison 2017.

"Notes" :

Classements du championnat.

Des points de championnat et de bonus "playoffs" sont attribués aux pilotes lors d'une course à l'issue de l'arrivée et à l'issue des deux premiers segments.  Pour les Duels, seuls des points de championnat sont attribués aux dix premiers de chaque Duel.  Les équipes ne récoltent des points qu'aux arrivées.  Points et bonus "playoffs" attribués lors des Duels et lors des deux premiers segments des autres courses :  Points et bonus "playoffs" attribués à l'arrivée finale des courses :

Classement des pilotes.

En Gras: pole position "En italique" – Pole position selon les résultats des entraînements ou selon les points du propriétaire en 2016/17. : Truex Jr. et Allmendinger perdent les points gagnés lors des Duels à la suite d'un échec au contrôle technique d'après course. .– Coureur qualifié pour les playoffs "Round of 16"..– Éliminé après le Challenger Round "Round of 16".– Éliminé après le Contender Round "Round of 12".– Éliminé après l'Eliminator Round "Round of 8"

Classement final des constructeurs.

"Note" : Il n'y a que les 16 premières places de chaque course qui rapportent des points.

Résumé de la saison.

Rapports de course de la saison régulière.

Exhibition : Daytona Speedweeks 2017  Course 1 : Daytona 500  Course 2 : Folds of Honor QuikTrip 500  Course 3 : Kobalt 400  Course 4 : Camping World 500  Course 5 : Auto Club 400  Course 6 : STP 500  Course 7 : O'Reilly Auto Parts 500  Course 8 : Food City 500  Course 9 : Toyota Owners 400  Course 10 : GEICO 500  Course 11 : Go Bowling 400  Exhibition : All-Star Race  Course 12 : Coca-Cola 600  Course 13 : AAA 400 Drive for Autism  Course 14 : Axalta presents the Pocono 400  Course 15 : FireKeepers Casino 400  Course 16 : Toyota/Save Mart 350 - Circuit routier -  Course 17 : Coke Zero 500  Course 18 : Quaker state 400  Course 19 : Overton's 301  Course 20 : Brantley Gilbert Big Machine Brickyard 400  Kyle Busch démarre en pole position et mène tout le début du premier segment. On note l'accident de Corey LaJoie qui percute seul le mur extérieur ainsi que le moteur explosé de Chase Elliott avant que la course ne soit arrêtée à cause de grosses averses. La course reprend et c'est toujours Kyle Busch qui se trouve devant et qui remporte le premier segmant. Il fait de même pour le deuxième segment qu'il remporte après un premier accident entre les trois voitures de David Ragan, Jeffrey Earnhardt et J.J. Yeley et un second impliquant celle de Dale Earnhardt Jr.. Sur le "restart" après un accident impliquant le seul Ricky Stenhouse Jr., Kyle Busch et Martin Truex Jr. s'accrochent et doivent abandonner. Kyle Busch perd ainsi l'occasion de remporter trois Brickyard 400 consécutifs. Matt Kenseth prend la tête jusqu'à un passage aux stands sous drapeau vert. Brad Keselowski et Jimmie Johnson restent sur le circuit espérant un drapeau jaune par la suite. Il reste 10 tours à parcourir lorsque Clint Bowyer et Kurt Busch s'accrochent et percutent ensuite Erik Jones et Jamie McMurray. Sur le "restart", Kyle Larson percute le mur extérieur et sa voiture prend feu. Sur le "restart" suivant, c'est Jimmie Johnson qui glisse dans l'intérieur d'un virage et va percuter le mur. Il y aura encore deux autres accidents qui élimineront entre autres Ryan Blaney, Trevor Bayne, Michael McDowell et Aric Almirola. Sur le dernier "restart" en "overtime", Kasey Kahne dépasse Keselowski. Un dernier accident survient mais le drapeau jaune est indiqué après qu'il a franchi la ligne d'"overtime". Kasey Kahne remporte ainsi sa première victoire de la saison, sa dernière victoire en remontant au.  Course 21 : Overton's 400  Course 22 : I Love New York 355 at The Glen  Course 23 : Pure Michigan 400  Course 24 : Bass Pro Shops NRA Night Race  Course 25 : Bojangles' Southern 500  Course 26 :

Rapports de course des playoffs.

Joey Logano débute en pole position et mêne facilement le début de course. C'est néanmoins Brad Keselowski qui remporte le premier segmant ainsi que le second après avoir bataillé avec Kyle Busch. Kyle Larson percute le mur et abandonne pour sa seconde course consécutive. Vers la fin de course, Logano perd le contrôle de sa voiture à la suite d'une crevaison. Lors du restart, Keselowski se fait surprendre et permet à Elliott de mener. Alors qu'il allait remporter sa première victoire, il est poussé par Denny Hamlin. La course va en prolongation sans Elliot. Hamlin touche à nouveau une voiture et cause un gros carembolage derrière Kyle Busch lequel remporte sa victoire de la saison devant Martin Truex Jr.. C'est aussi sa seconde victoire à Martinsville qui le qualifie pour sa troisième finale consécutive de championnat.  Martin Truex Jr. domine la deuxième partie de course et arrive à contenir Kyle Busch. Il remporte sa victoire de la saison mais surtout son premier titre de champion de. Dale Earnhardt Jr., pour sa dernière course de, termine.

Le NASCAR Cup Series 2017 est la du championnat organisé par la NASCAR aux États-Unis et la saison de l'ère moderne.

Die Monster Energy NASCAR Cup 2017-Saison begann am 18. Februar 2017 mit den Daytona Speedweeks auf dem Daytona International Speedway. Das erste Rennen war das Einladungsrennen Advance Auto Parts Clash, welches am 18. Februar 2017 ausgetragen wurde, wegen Regens jedoch auf den 19. Februar verschoben wurde; gefolgt von den beiden Can-Am Duels. Bei den Duels handelt es sich um die Qualifikationsrennen für das Daytona 500, in welchen die Pole-Position und der Startplatz 2 ermittelt werden.


Histoire.

La collection.

Heinrich Hirschsprung était un fabricant de tabac. Il était marié à Pauline Hirschsprung. Les deux époux avaient un grand intérêt pour l'art et comptaient de nombreux artistes parmi leurs amis, dont l'écrivain Holger Drachmann et le peintre Peder Severin Krøyer, tous deux membres du groupe des Peintres de Skagen. Durant une période de 40 années, débutant en 1866, Hirschsprung a bâti une grande collection d'art danois allant du début du jusqu'à la fin de sa vie.  La collection a été exposée pour la première fois en 1888 à Charlottenborg. Cela se passa pendant l' qui devait amener de nombreux visiteurs étrangers à Copenhague.Le catalogue de l'exposition incluait 313 objets, représentant une soixantaine d'artistes danois. La moitié de ces objets était des peintures, le reste étant des dessins, des aquarelles, des pastels et des sculptures.

La création du musée.

En 1900, Pauline et Heinrich Hirschsprung décident de faire don de leur collection d'art à l'État danois. Le don a été déposé auprès du ministère danois des Affaires culturelles. Cependant, le don a été rendu public que deux ans plus tard, en 1902, lorsque la collection a été exposé à Charlottenborg. Lors du même événement, l'historien de l'art Emil Hannover a été nommé responsable du catalogage de la collection. L'exposition à Charlottenborg comprenait également rendus du bâtiment du musée prévu, qui avait été conçu par. N'aimant pas l'historicisme, le modèle qui dominait l'architecture des musées à Copenhague à l'époque, il était très important pour Hirschsprung que la collection soit placée dans un bâtiment indépendant construit avec une conception plus « sobre ». Il voulait que le musée se tienne sur l'emplacement laissé libre par les remparts démolis près de Copenhague, où un certain nombre de nouveaux bâtiments dont des musées, y compris la récente inauguré National Gallery à partir de 1899, a été construit vers la fin du siècle.  Selon les termes de l'acte de donation, l'État danois et la ville de Copenhague, de leur côté, se sont engagés pour faire un site et un bâtiment disponible pour l'exposition de la collection. Ce régime est semblable à celui qui avait été convenu dans le cadre de Carl Jacobsen la fondation de la Ny Carlsberg Glyptotek. Toujours à la demande de Hirschsprung pour un bâtiment indépendant a donné lieu à un débat politique sur la politique des arts qui a duré plusieurs années et mettent les plans en attente.  Alors que les discussions étaient en cours, Hirschsprung a continué de renforcer sa collection avec des œuvres telles que les dessins pour la décoration de cathédrale de Viborg de et un certain nombre d'œuvres d'artistes contemporains tels que Michael Peter Ancher et Anna Ancher et Vilhelm Hammershøi depuis la collection d'art d'Alfred Bramsen. Un certain nombre de particuliers a également promis de faire don des œuvres de la collection une fois passé dans le domaine public tandis que d'autres ont été achetés par Hirschsprung. Pour faire de la collection une représentation de l'art danois du, Hirschsprung a également commencé à ajouter des sculptures à sa collection, à l'aide du sculpteur ami de la famille et Ludvig Brandstrup en tant que conseiller. En moins d'un an, Hirschsprung a ajouté la majorité des 180 sculptures figurant dans le catalogue 1902. La collection représente 20 sculpteurs danois.

Construction et ouverture.

1907 a enfin vu une conclusion positive des négociations et le début de la construction à partir du projet de Storck de 1902. Le site qui a finalement été choisi était à Østre Anlæg, un parc qui avait été aménagé sur les terrains des remparts de Copenhague et où également la National Gallery avait été construite. Heinrich Hirschsprung mourut l'année suivante, en 1908, et n'a donc jamais vu son musée. Emil Hanovre, l'historien de l'art qui avait catalogué la collection, a été chargé de l'aménagement intérieur du musée ainsi que le commissariat de l'exposition. Il a accroché les tableaux dans l'ordre chronologique, comme dans l'esprit de Hirschsprung.  La collection Hirschsprung a été ouverte au public en 1911. Pauline Hirschsprung était présente à l'ouverture officielle le 8 juillet, mais elle est décédée l'année suivante.

Bâtiment.

Le bâtiment du musée est un bâtiment néoclassique simple avec un revêtement de marbre clair et une façade avec des frontons et des pilastres doriques. Le plan d'étage se compose de quatre grandes galeries entourés de petites galeries, « alcôve », avec la lumière entrant par les fenêtres de niveau haut dans les murs.  Le bâtiment a l'aspect d'un temple de l'art de l'extérieur et il ressemble à une maison privée, avec ses petites chambres, vue de l'intérieur.  Le hall d'entrée du musée dispose d'un plancher de mosaïque à partir de 1910 par Joakim Skovgaard dans lequel les plants de tabac stylisés commémorer le fondateur du musée.

Collections.

Âge d'or danois.

Le musée expose plus de 700 œuvres d'art. L'accent est mis sur l'Âge d'or de la peinture danoise. Tous les grands peintres de l'époque sont représentés, y compris C. W. Eckersberg, Christen Købke, Constantin Hansen, Wilhelm Marstrand et Martinus Rørbye, ainsi que de nombreux noms moins connus.

Naturalisme.

La génération artistique à la fin du, également connu sous le nom naturalisme dans la peinture danoise, qui a rompu avec l'académisme traditionnel et le patrimoine de l'âge de la peinture d'or danois, est également bien représentée. Cela comprend :

Meubles.

Les petites galeries du musée sont meublées avec des meubles conçus par les artistes de l'âge d'or et d'autres qui leur sont associés. Cela a été fait à l'initiative de Emil Hanovre, le premier directeur du musée, où il a été chargé de la décoration intérieure avant son ouverture.

Environs.

Il y a un espace rectangulaire pavée en face du musée. Sur son côté gauche, se trouve Carl Johan Bonnesen s 'équestre état " Un barbare". Un chemin vers la droite du musée donne accès au parc Ørsted à proximité de la face arrière de la National Gallery.

La collection Hirschsprung est la collection personnelle d'œuvres d'art de l'industriel danois Heinrich Hirschsprung. Propriétaire au de la fabrique de tabac, A.M. Hirschsprung & Sønner, située à Copenhague, Hirschsprung lègue en 1902 sa collection privée au gouvernement du Danemark. Celle-ci comprend de nombreux tableaux de l'art danois du, notamment des peintures de l'âge d'or danois mais également des peintres de Skagen.

Die Sammlung Hirschsprung () ist ein Museum für Bildende Kunst in Dänemark und befindet sich im Zentrum der Hauptstadt Kopenhagen an der Stockholmsgade 20. Es liegt in der Parkanlage Østre Anlæg in der Nähe des Statens Museum for Kunst und ist ein Teil des auch "Parkmuseerne" genannten Areals. Es wurde errichtet, um die private Kunstsammlung Heinrich Hirschsprungs aufzunehmen und beherbergt eine Sammlung dänischer Kunst des 19. und frühen 20. Jahrhunderts.


Description.

Plumage et mensurations.

Le Râle des prés est un petit râle mesurant 20 à de long pour une envergure de 40 à.  Le mâle a des parties supérieures noirâtres striées de brun-olive, à l'exception du bas de la nuque qui est brun pâle uni. Un trait blanc s'étend du bec au-dessus des yeux. Les côtés de la tête, le haut de la nuque, la gorge et la poitrine sont gris-bleuté. Les rémiges sont brun foncé, et les flancs et le ventre sont rayés de blanc et de noir. Les yeux sont rouges, le bec est rougeâtre et les jambes et les pattes sont grises ou brun pâle.  Il n'y a pas de dimorphisme sexuel marqué bien que la femelle soit légèrement plus petite et plus terne que le mâle et présente un motif moins contrasté au niveau de la tête. Les jeunes immatures ont des parties supérieures plus foncées et plus ternes, un bec sombre, des yeux gris et moins de rayures sur les parties inférieures. On n'observe pas de différence dans la coloration selon la répartition géographique.  Ce râle mue complètement après la période de reproduction et avant sa migration. Bien que cette espèce occupe des habitats ouverts, elle ne présente pas de plumes blanches sous la queue, contrairement à certaines espèces grégaires vivant en zones humides telles que les foulques et les gallinules.

Espèces similaires.

Le Râle des prés est plus grand que le Râle des genêts ("Crex crex") qui a des parties supérieures plus foncées, une tête grise unie avec un trait sourcilier sombre et un motif de rayures différent sur le ventre. En vol, les ailes du Râle des prés sont plus courtes, plus arrondies et avec un bord d'attaque blanc moins saillant. Ses battements d'ailes sont plus amples. Les autres râles qui partagent l'aire de répartition du Râle des prés sont plus petits, avec des marques blanches sur les parties supérieures, un motif différent sur le ventre et un bec plus court.

Écologie et comportement.

Le Râle des prés est actif durant le jour, notamment au crépuscule, pendant une pluie légère ou après une forte pluie. Il se dissimule moins que les autres râles et est plus facile à voir en dehors de son couvert végétal. Ainsi, on l'aperçoit souvent le long des pistes et des routes. On peut s'approcher en véhicule à un mètre de l'oiseau. Quand il est dérangé, il s'envole sur une courte distance, généralement moins de. Il cherche généralement à atterrir dans une zone humide ou près d'un fourré et se tapit au sol dès qu'il atterrit. Dans l'herbe courte, il est capable d'échapper à un chien grâce à sa vitesse et son agilité, courant avec le corps presque horizontal.  Le Râle de prés a un comportement territorial au cours et en dehors de sa période de reproduction. Le mâle cherche à effrayer ses ennemis en se tenant droit et en gonflant le plumage de ses flancs et de son ventre afin de mettre en évidence son ventre rayé. Il peut avancer droit sur l'intrus ou marcher côte à côte avec un autre mâle en parade. La femelle peut accompagner le mâle mais avec les plumes généralement moins hérissées. Lors des combats, les mâles sautent l'un contre l'autre en se donnant des coups de bec. Les femelles en couple attaquent les autres femelles qui traversent leur territoire, notamment si le mâle s'intéresse à elles.

Cri.

Comme les autres râles, cette espèce a une grande diversité de cris. L'avertissement émis par le mâle pour protéger son territoire consiste en une série de rapides "krrr" grinçants répétés deux à trois fois par seconde durant plusieurs minutes. On l'entend notamment au cours de la période de reproduction, généralement tôt le matin ou tard le soir, mais aussi parfois alors que la nuit est tombée ou avant l'aube. Le mâle se tient droit avec la tête dressée lorsqu'il avertit de la sorte ses congénères. Il crie également lorsqu'il chasse ses adversaires à terre ou en vol. Mâles et femelles émettent un "kip" bien sonore comme alarme ou pour signaler leur territoire, adoptant une pose similaire à celle utilisée pour un avertissement. Une fois que la reproduction commence, on entend moins les oiseaux, mais les cris reprennent dès que la saison de reproduction est finie, d'autant plus lorsqu'il y a une forte densité de râles dans une zone. Un "kraaa" sifflant est émis lors de la copulation. Une imitation de ce cri par un humain permet d'attirer un râle situé à une distance de moins de. Les nouveau-nés émettent un doux "wheeeez", et les oisillons plus vieux gazouillent.  Le cri d'avertissement de ce râle se distingue facilement du "hwitt-hwitt-hwitt" de la Marouette ponctuée ("Porzana porzana"), du monotone "tak-tak-tak-tak-tak" de la Marouette rayée ("Aenigmatolimnas marginalis"), ou du "quick-quick" de la Marouette de Baillon ("P. pusilla"). Le Râle des genêts est pour sa part silencieux dans ses quartiers d'hiver en Afrique.

Alimentation.

Le Râle des prés se nourrit d'invertébrés comme des vers de terre, des gastéropodes ou autres mollusques, des larves d'insectes et des insectes adultes, notamment des termites, fourmis, coléoptères et sauterelles. Il peut également attraper quelques vertébrés tels que de petites grenouilles ou poissons. Il mange parfois des végétaux, notamment des graines d'herbacées, de jeunes pousses, des feuilles et d'autres graines. Le râle cherche sa nourriture dans la végétation dense de son habitat, attrapant des insectes et des graines sur le sol, retournant la litière de feuilles ou fouillant avec son bec dans le sol meuble. Il peut chasser des proies rapides à la course, sauter sur des plantes pour attraper sa nourriture ou patauger pour cueillir des aliments dans l'eau. Des plantes cultivées comme le riz, le maïs et le pois peuvent parfois lui servir d'aliment mais cet oiseau n'est pas un ravageur des cultures.  Il cherche sa nourriture seul, en couple ou en petits groupes familiaux, parfois avec d'autres oiseaux des prairies comme la Bécassine double ("Gallinago media"), la Caille bleue ("Excalfactoria adansonii") et le Râle des genêts. Les jeunes sont nourris principalement avec des proies animales. Comme les autres râles, il avale des gravillons pour mieux digérer les aliments dans son gésier.

Reproduction.

La reproduction commence par la parade nuptiale au cours de laquelle la femelle est poursuivie par le mâle et adopte une posture dressée avec le cou tendu. Lorsqu'elle s'arrête et qu'elle baisse la tête et la queue, la copulation peut avoir lieu. Elle prend seulement quelques secondes mais peut être répétée plusieurs fois en une heure.  Le nid est une coupe peu profonde de feuilles d'herbacées construit dans une légère dépression et caché dans une touffe d'herbe ou un petit buisson. Il est construit sur un sol sec ou légèrement au-dessus du niveau de l'eau, voire plus rarement flottant sur l'eau. Le nid mesure environ, avec une coupe interne mesurant 2 à de profondeur et 11 à de large. La ponte compte de 3 à 11 œufs roses. Le premier est généralement pondu alors que le nid est tout juste bâti et un œuf est ensuite pondu chaque jour. Le mâle comme la femelle participent à la couvaison et les œufs commencent à éclore après environ 14 jours, dans un intervalle de 48 heures. Les oisillons sont couverts d'un duvet noir. Ils sont dans un premier temps nourris par les parents et quittent le nid au bout de quatre à cinq semaines. Ils peuvent alors voler bien qu'ils n'aient pas encore atteint leur taille adulte. On ne sait pas s'il peut y avoir plusieurs pontes par an.

Prédateurs et parasites.

Les principaux prédateurs du Râle des prés sont le Léopard ("Panthera pardus"), le Serval ("Leptailurus serval"), les chats ("Felis silvestris catus"), le Héron mélanocéphale ("Ardea melanocephala"), l'Autour sombre ("Melierax metabates"), l'Aigle fascié ("Aquila spilogaster") et l'Aigle de Wahlberg ("Hieraaetus wahlbergi"). En Afrique du Sud, les nouveau-nés peuvent être victimes du Boomslang ("Dispholidus typus").  S'il est surpris, le Râle des prés saute verticalement en l'air avant de partir en courant, une tactique censée l'aider à échapper aux serpents et mammifères terrestres.  Parmi les parasites de cette espèce, on compte notamment des tiques de la famille des Ixodidae et l'acarien des plumes "Metanalges curtus".

Répartition et habitat.

Le Râle des prés est présent dans une très vaste partie de l'Afrique subsaharienne, du Kenya au Sénégal d'est en ouest, et au sud jusqu'au KwaZulu-Natal, en Afrique du Sud. Il est toutefois absent des zones arides du sud et du sud-ouest du continent où les précipitations annuelles ne dépassent pas.  Il est courant dans la majorité de son aire de répartition, à l'exception des zones sèches et des forêts tropicales. Presque toute la population sud-africaine de cet oiseau, qui comprend, se rencontre dans le KwaZulu-Natal et dans la province du Transvaal, où son habitat est protégé dans le parc national Kruger et dans le parc de la zone humide d'iSimangaliso. Ce râle est présent seulement de manière erratique dans le sud de la Mauritanie, dans le sud-ouest du Niger, au Lesotho, dans les provinces sud-africaines du Cap et de la province du Nord-Ouest, ainsi que dans le sud du Botswana. Présent sur quelques îles atlantiques, il est rare à Bioko (île appartenant à la Guinée équatoriale mais située au large du Cameroun) et a été observé deux fois à Sao Tomé-et-Principe ainsi qu'à Tenerife, les oiseaux des îles Canaries étant les premiers individus de cette espèce observés dans l'écozone paléarctique. Des fossiles datant de l'Holocène retrouvés en Afrique du Nord laissent à croire que l'espèce était autrefois plus répandue, avant que le Sahara ne devienne un désert aride.  Ce râle est partiellement migrateur mais, bien qu'il soit moins discret que certains autres râles, ses déplacements sont complexes et mal connus ; c'est pourquoi sa distribution est très hypothétique. Il se reproduit surtout durant la saison des pluies, et certains oiseaux quittent la partie équatoriale de l'Afrique dès que la pluie a permis une pousse d'herbe suffisante ailleurs. Ils se dirigent vers le sud de novembre à avril, et leur retour vers le nord se fait dès que la sècheresse a trop affecté le couvert végétal. Dans certains pays d'Afrique de l'Ouest et d'Afrique équatoriale, ce râle est présent tout au long de l'année. Toutefois, les effectifs varient saisonnièrement du fait de migrations d'une partie des animaux. Au Nigeria, au Sénégal, en Gambie, en Côte d'Ivoire et au Cameroun, on observe des mouvements locaux d'animaux du nord au sud. La migration se déroule la nuit, et les râles se déplacent alors en petits groupes pouvant atteindre huit individus. Il faut attendre un à deux mois après les premières pluies pour que la végétation soit suffisante pour accueillir les râles. En Afrique du Sud, certains oiseaux peuvent rester après la reproduction s'ils disposent de l'habitat qu'ils souhaitent.  L'habitat de prédilection du Râle des prés est formé par les plaines herbacées, qui peuvent être des prairies marécageuses ou des plaines inondables, des savanes, des prairies légèrement boisées ou des clairières dans les bois. Le râle vit aussi dans les cultures de maïs, de riz ou de coton, les friches et les plantations de canne à sucre près de l'eau. Une grande diversité de plantes herbacées lui conviennent, mais il apprécie particulièrement des herbes atteignant entre et de haut, bien qu'une végétation plus haute, jusqu'à, lui convienne. Il préfère normalement des prairies plus humides et à la végétation plus courte que le Râle des genêts, et ses zones de reproduction disposent souvent de fourrés ou de termitières à proximité. On le trouve jusqu'à une altitude de au-dessus du niveau de la mer mais il est rare dans les prairies d'altitude. Les prairies qu'il affectionne sont souvent touchées par des incendies durant la saison sèche, obligeant les râles à partir ailleurs. Dans une étude menée dans l'est de l'Afrique, on a observé qu'un oiseau occupait en moyenne un territoire de en période de reproduction, et entre 1,97 et le reste du temps. Les densités de population les plus fortes se rencontrent dans les prairies humides du delta de l'Okavango.

Taxinomie et systématique.

Les râles forment une famille d'oiseaux comprenant près de 150 espèces différentes. Bien que ce groupe soit d'origine très ancienne, une grande majorité de ces espèces, notamment les formes les plus primitives, se rencontrent dans l'Ancien Monde, où cette famille prend vraisemblablement ses racines. La taxinomie des petits râles est complexe. Le plus proche parent du Râle des prés est le Râle des genêts ("Crex crex"), qui vit en Europe et en Asie, mais hiverne en Afrique.  Le Râle des prés est décrit pour la première fois sous le protonyme de "Ortygometra egregia" par Wilhelm Peters en 1854, à partir d'un spécimen collecté au Mozambique, mais ce nom générique n'a jamais été reconnu par l'ensemble de la communauté scientifique. Il a été quelque temps placé comme unique membre du genre "Crecopsis" avant d'être placé dans le genre "Crex", créé par le naturaliste et ornithologue allemand Johann Matthäus Bechstein en 1803. Richard Bowdler Sharpe considérait pour sa part que le Râle des prés différait suffisamment du Râle des genêts pour qu'il puisse être placé dans un genre à part, "Crecopsis", et plus tard d'autres auteurs le placent dans le genre "Porzana", du fait de sa ressemblance avec la Marouette plombée, "Porzana albicollis". De fortes différences avec cette dernière espèce ont finalement été établies et aujourd'hui la grande majorité des auteurs placent le Râle des prés parmi le genre "Crex". Des études phylogénétiques et morphologiques ont confirmé que le genre "Porzana" était le plus proche parent du genre "Crex".  Le nom du genre, "Crex", vient d'une onomatopée se référant au cri du Râle des genêts et la dénomination spécifique "egregia" dérive du latin "", signifiant « frappant, marquant ».

Menaces et protection.

Le Râle des prés a une très vaste aire de reproduction, estimée à. On ne connait pas la taille réelle de sa population, mais il est assez courant dans son aire de distribution, et ses effectifs semblent stables. C'est pourquoi il est considéré comme étant de « préoccupation mineure » dans la liste rouge de l'UICN. Le surpâturage, l'agriculture et la disparition de certaines zones humides ont cependant réduit son habitat dans plusieurs régions. Dans certaines parties de la côte sud du KwaZulu-Natal, son habitat a disparu à cause de l'urbanisation et des plantations de canne à sucre. Dans d'autres zones au contraire, la disponibilité en prairies humides a pu augmenter à la suite du défrichement de zones boisées.  Le Râle des prés est par ailleurs considéré comme comestible et chassé dans certaines régions. Malgré tout cela, il n'est pas en réel danger de disparaître. Comme la plupart des râles de l'ancien monde, le Râle des prés est protégé par l'Accord sur la conservation des oiseaux d'eau migrateurs d'Afrique-Eurasie (AEWA), qui a classé cette espèce depuis 2002 dans le statut C(1), c'est-à-dire comme une espèce dont les populations comptent plus de.

Le Râle des prés (Crex egregia) est une espèce d'oiseaux aquatiques de la famille des Rallidae. Le Râle des prés a les parties supérieures noirâtres striées de brun, des parties inférieures gris-bleuté et des flancs et un ventre rayés de blanc et de noir. Son bec est rouge et trapu, ses yeux sont rouges et surmontés d'un sourcil blanc. Il est plus petit que ses plus proches parents tels que le Râle des genêts. Cette dernière espèce a également un plumage plus clair et un trait sourcilier foncé.

Die Savannenralle ("Crex egregia"), auch Steppenralle oder Steppensumpfhuhn genannt, zählt innerhalb der Familie der Rallen (Rallidae) zur Gattung der Wachtelkönige ("Crex").


Géographie.

Les lacs Maurepas et Pontchartrain sont séparés par des bandes de terres marécageuses, couvertes de cyprès chauves, dont l'eau est parfois douce, parfois un peu saumâtre. Le lac Borgne s'ajoute à ce bassin, dit de Pontchartrain, qui couvre une superficie de. Les marécages occupent une partie importante du bassin et se répartissent en de marais d'eau douce, en partie saumâtres, saumâtres, salés et couverts de cyprès des marais. Depuis 1932, plus de des marais ont été transformés en lac ouvert dans le bassin, soit plus de 22 % du bassin original.  La séparation entre le lac Pontchartrain et le lac Borgne est un marécage salé et le lac Sainte-Catherine. On passe de l'un à l'autre par le détroit des Rigolets et la passe du Chef menteur. Les cartes du début du montrent que le lac Borgne était séparé du golfe du Mexique par une large zone humide de marais côtiers. Cependant, les travaux de canalisation du Mississippi et l'érosion naturelle ont fait disparaître cette barrière. Il est maintenant une lagune.

Écologie.

Le Mississippi charrie de très grandes quantités d'alluvions qui naturellement se déposent dans la zone de son delta. Ils forment une accumulation qui est favorable à la création d'un milieu humide riche aidée par l'apport d'eau douce. Cependant, la canalisation du fleuve par des digues et levées ont considérablement limité la dispersion de ces sols ainsi que l'apport d'eau douce dans le bassin de Pontchartrain. La construction du canal Mississippi River – Gulf Outlet (MRGO), brisant la barrière naturelle de la crête du bayou "La Loutre", et le manque d'alluvions pour réparer l'érosion de la barrière naturelle vers le golfe ont permis à l'eau salée de pénétrer plus profondément dans les terres. Le rehaussement noté de par année du niveau de la mer accroit encore plus cette invasion. Cette hausse de salinité a diminué la variété de la flore, seules les espèces résistantes au sel pouvant survivre.

Ouragan Katrina.

Le Corps des ingénieurs de l'armée des États-Unis a construit des digues et des levées dans toute la région de La Nouvelle-Orléans. Ceci a été entrepris pour canaliser les eaux du Mississippi et éviter l'inondation de la ville qui se situe sous le niveau de la mer. L'organisation a également creusé deux canaux pour permettre aux navires de haute mer d'atteindre le lac Pontchartrain (par l’"Industrial Canal") et le lac Borgne (par le MRGO). Lors du passage de l’ouragan Katrina en 2005, l’onde de tempête a pu remonter ces canaux. La pression sur les digues les a fait lâcher en certains endroits, inondant presque toute la ville.

Le lac Borgne est une lagune de Louisiane, États-Unis, juste à l'est de La Nouvelle-Orléans. Il s'ouvre dans le golfe du Mexique, dont il forme une baie depuis que l'érosion a emporté une bonne partie de la barrière qui les séparait. Il fait partie d'un système de lacs et de marécages qui longent la sortie est du delta du Mississippi et dont font partie les lacs Maurepas et Pontchartrain. Les trois lacs couvrent 55 % de ce bassin.

Der Lake Borgne ist eine 730 km2 Lagune im südöstlichen Louisiana in den Vereinigten Staaten. Die mittlere Tiefe beträgt, Zufluss ist der Mississippi River; Abfluss ist der Golf von Mexiko. Einer der näher gelegenen Städte ist New Orleans. Den Namen trägt die Lagune aus dem französischen "borgne", was so viel wie "Einäugiger" heißt.


Géographie.

Commune de l'aire urbaine de Toulouse située dans le pays de Rivière-Verdun à 30 km au nord-ouest de Toulouse et 15 km au sud-est de Cadours. Elle fait partie du pays Tolosan.

Communes limitrophes.

Le Castéra est limitrophe de six autres communes.

Lieux-dits et hameaux.

Deux hameaux, Larmont et Pradère, font partie de la commune.

Hydrographie.

La commune est située dans la vallée de la Save qui forme une limite naturelle avec les communes voisines de Pradère-les-Bourguets et de Lévignac-sur-Save.

Géologie et relief.

La superficie de la commune est de ; son altitude varie de.

Voies de communication et transports.

En termes de route, la D24 permet de rejoindre Bellegarde-Sainte-Marie (à l'ouest) et Lévignac (à l'est). De plus, la D93 rejoint Thil (au nord).  Pour le train, la gare de Mérenvielle, sur la ligne Toulouse - Auch est accessible grâce à la D93, puis la D42 et enfin la D42b.  Enfin, pour l'avion, l'aéroport de Toulouse-Blagnac peut être rejoint depuis le Castéra grâce à la D93 puis la D1 ou encore en rejoignant l'Isle-Jourdain pour ensuite prendre la voie rapide jusqu'à Toulouse.

Toponymie.

Castrum, qui signifie place romaine fortifiée, est à l'origine du nom de la commune.

Politique et administration.

Administration municipale.

Le nombre d'habitants au recensement de 2011 étant compris entre 500 et, le nombre de membres du conseil municipal pour l'élection de 2014 est de quinze.

Rattachements administratifs et électoraux.

Commune faisant partie de la sixième circonscription de la Haute-Garonne de la communauté de communes Save Garonne Coteaux de Cadours et du canton de Léguevin (avant le redécoupage départemental de 2014, Le Castéra faisait partie de l'ex-canton de Cadours) et avant le de la communauté de communes des Coteaux de Cadours.

Population et société.

Économie.

Commune rurale avec une agriculture basée sur la culture de céréales (maïs, blé...) mais tend à diminuer en faveur de zones résidentielles liées à la proximité de l'agglomération toulousaine.

Enseignement.

Le Castéra fait partie de l'académie de Toulouse.  L'éducation est assurée par un regroupement pédagogique intercommunal avec les communes de Bellegarde-Sainte-Marie et Garac pour les classes de la maternelle au primaire. Dans la commune se trouve l'école "Jean Louis Étienne" qui accueille les enfants de la maternelle et du cours préparatoire. De plus, les collégiens vont à Cadours.

Santé.

Centre communal d'action sociale,

Activités sportives.

Pétanque, chasse, cyclisme, circuits de randonnées,

Culture et festivité.

Belote, comité des fêtes, fête locale, vide grenier,

Écologie et recyclage.

La collecte et le traitement des déchets des ménages et des déchets assimilés ainsi que la protection et la mise en valeur de l'environnement se font dans le cadre de la communauté de communes des Coteaux de Cadours.  Une déchetterie est présente sur la commune de Cadours.

Le Castéra est une commune française située dans le département de la Haute-Garonne, en région Occitanie. Ses habitants sont appelés les Castérois.

Le Castéra ist eine französische Gemeinde mit Einwohnern (Stand ) im Département Haute-Garonne in der Region Okzitanien. Sie gehört zum Arrondissement Toulouse und zum Kanton Léguevin.


Jeunesse.

Adam Tyczkowicz est né le d'une famille noble. Son père, Lev Tyczkowicz, était scribe de la reine de Pologne ( Anna Jagellon ). Après le décès de son mari, vers 1550, sa mère, Anna Łosa, épousa le gouverneur de la région de Smolensk. Le prince Mikolaj Radziwill se chargea de son éducation et l'envoya dans une école calviniste puis à l'Université Jagellon de Cracovie. En 1572, Adam était secrétaire du roi Sigismund II et en 1580, il était juge à Brest. En 1588, il était châtelain de Brest et sénateur de la République des deux Nations.  Dans sa jeunesse, sous l'influence du prince Radziwill, Adam se convertit au calvinisme mais, vers 1574 revient à l'Église orthodoxe. La même année, il épouse Anna, de la famille ducale des Hołowniów-Ostrożeckich, avec qui il a six enfants.

Évêque.

Après la mort de sa femme en 1592, il choisit de devenir moine, prenant le nom religieux d' "Ipati" (Hypace). Grâce au soutien du prince Konstanty Wasyl Ostrogski, un de ses amis proches, il fut nommé évêque de l'éparchie de Volodymyr - Brest en 1593 et fut consacré évêque le par Mykhajlo Rohoza.  Hypatius a joué un rôle crucial dans l’établissement de l’ Union de Brest, grâce à laquelle l’Église ruthène est passée de la juridiction du patriarcat de Constantinople à la juridiction du pape, formant ainsi l’ église uniate ruthène. En fait, il se rendit à Rome avec l'évêque de Loutsk Cyril Terlecki pour porter au pape Clément VII la pétition signée par les évêques de Brest le, demandant l'union; ils arrivèrent à Rome le, obtinrent l'approbation du pape aux conditions que le rite byzantin, les pratiques liturgiques et le non-usage du filioque seraient préservés et retournèrent à Loutsk en mars 1596.

Métropolite.

Hypatius Pociej a été nommé nouveau métropolite de Kiev en par la volonté du roi Sigismund III Vasa et confirmé par le pape Clément VIII le. En 1601, il fonda un séminaire et le, il fut officiellement reconnu comme seul métropolitain de rite byzantin de la République des Deux Nations.  Le, des orthodoxes opposés à l'Union de Brest tentèrent de l'assassiner, mais sans succès. En 1611, il réussit à nommer également un évêque favorable à l'Union de Brest dans l'éparchie de Przemyśl. Il a également travaillé sur la restructuration de l'ordre de Saint Basile le Grand. Potii mourut le à Volodymyr-Volynsky et fut enterré dans la cathédrale de cette ville.

Œuvres.

Hypatius Pociej était également écrivain, polémiste et théologien. Parmi ses œuvres figurent:

Hypacy Pociej (en, en, en ) ( – ) était le métropolite de Kiev et Galicie de 1599 à sa mort en 1613. Il a joué un rôle actif dans l'Union de Brest en 1595, dont il était un fervent partisan. Il était également écrivain, polémiste et théologien.

Hypatios Pociej (lateinisch "Hypatius Pociey", polnisch "Hipacy Pociej", eigentlicher Name "Adam Tyszkowicz"; * 12. April 1541 in Różanka, Großfürstentum Litauen; † 18. Juli 1613 in Włodzimierz Wołyński, Königreich Polen-Litauen) war Kastellan von Brest (1588–1593), orthodoxer und unierter Bischof von Wladimir (1593–1599) und unierter Metropolit von Kiew (1600–1613).