Biographie.

Le cadet des Blake a un discours pétri d’humanisme. Peut-être parce qu’il a grandi avec Arthur Ashe pour modèle. James répète souvent : « "Arthur est une source d’inspiration pour moi et devrait l’être pour beaucoup d’autres athlètes, parce que sa carrière sportive a été éclipsée par le grand personnage qu’il est devenu par la suite. Il a beaucoup donné et rendu aux autres. C’est pour cela qu’on ne pense pas tout de suite qu’il était également un grand joueur de tennis". » Dans l’histoire du tennis, Ashe reste quand même le premier joueur noir à intégrer l’équipe américaine de Coupe Davis. Classé au second rang mondial en 1976, il se consacre après sa carrière à la réinsertion de jeunes Noirs par le biais du sport et lutte contre l’apartheid sud-africain. Atteint du virus du sida à la suite d’une transfusion sanguine, il décède en 1993.  James n’a jamais rencontré son idole mais il aime savoir que le grand Arthur a visité le lieu où il a appris le tennis. Enseignant bénévole d’un programme de tennis dans le quartier d’Harlem à New York, Thomas Blake y enseigna les rudiments de la raquette aux deux fils conçus avec son épouse britannique Betty : James donc et son aîné Thomas Jr.  Bientôt, la famille quitte Harlem. Mais les rejetons continuent de taper dans la balle à Fairfield, dans le Connecticut. Cette fois le quartier est majoritairement blanc, James s’en accommode sans problème et vit avec plus de douleurs la scoliose qui mine son corps. « "Toute ma croissance, j’ai porté des attelles pour protéger mon dos. Je ne me sentais un gamin comme les autres que lorsque je sortais du court et qu’on me libérait de ce carcan". » Ce handicap passager n’empêche pas James Blake de mener tennis et études de front jusqu’à la prestigieuse université d’Harvard. Il fait ses premières armes sur le circuit universitaire.

Carrière professionnelle.

Toujours est-il qu’il débarque en 1999 au milieu des requins du circuit tennistique. Trois ans plus tard, l’Américain remporte son premier tournoi à Washington et culmine à la du classement mondial.  En 2000, il remporte les tournois challenger de Houston (en battant Kratochvil) et celui de Rancho Mirage (face à Mamiit). L'année suivante, il s'incline en finale du challenger de Waikoloa face à Andy Roddick. La même année, il intègre pour la première fois l'équipe américaine de Coupe Davis opposée à l'Inde, compétition dans laquelle il s'illustrera en remportant ses deux matchs en simple. Il termine sa saison 2001 en remportant le tournoi challenger de Knoxville (s'imposant face à Trifu).  En 2002, il remporte le tournoi Challenger de Waikoloa (face à Martin Verkerk) et atteint sa première finale sur le circuit ATP à Memphis, où il s'incline face à son compatriote Andy Roddick. Il se hisse ensuite en finale du tournoi sur herbe de Newport où il se fait à nouveau battre par un compatriote, cette fois Taylor Dent. Lors du tournoi de Washington, il s'impose face à Àlex Corretja (en quart), Andre Agassi (en demi-finale) et Paradorn Srichaphan en finale pour devenir le quatrième Afro-Américain à glaner un titre ATP dans l'ère Open. Associé à Todd Martin, il gagne son premier titre en double à Cincinnati.  Il entame la saison 2003 avec un quatrième tour à l'Open d'Australie, chutant face au futur finaliste de l'épreuve Rainer Schüttler. Il se qualifie plus tard dans l'année pour la finale du tournoi de Long Island, sans toutefois parvenir à s'imposer face à Srichaphan. En double, il gagne son second titre à Scottsdale en compagnie de Mark Merklein.  2004 est une année difficile pour Blake. Il parvient à se classer dans le Top 100 pour la quatrième année consécutive malgré une année gâchée par les blessures et maladies. Sa saison débute en Australie, où il atteint le quatrième tour de l'Open d'Australie pour la deuxième année consécutive (battu par le finaliste Marat Safin). En mars, il se hisse en quarts à Scottsdale (perdant face au futur vainqueur Vincent Spadea) et poursuit sa saison avec un quart de finale aux Masters Series d'Indian Wells (où il perd face à Labadze). Vient ensuite la saison sur terre battue durant laquelle il gagne l'épreuve en double du tournoi de San Jose (avec Mardy Fish) et il se qualifie pour les quarts de finale du tournoi de Houston (en double, il remporte le tournoi avec son ami Mardy Fish). Lors du Masters Series de Rome, il s'incline au premier tour face à Jiri Novak et se fracture ensuite une vertèbre cervicale lors d'une séance d'entraînement en mai à Rome, accident qui l'éloignera des courts pendant deux mois. En été 2004, il contracte un zona, une maladie affectant l'ouïe, la vue et causant la paralysie temporaire d'une partie du visage. Au mois de juillet, son père décède d'un cancer. Il retourne néanmoins sur le circuit à Newport, épreuve où il perd au deuxième tour. En août, à la suite de sa défaite au premier tour lors du tournoi de Washington, la maladie le contraint à faire l'impasse sur son tournoi favori : l'US Open. Il tentera une nouvelle fois de revenir, cette fois à Delray Beach au mois de septembre, où il s'incline au second tour.  En 2005, l'Américain réalise une de ses meilleures saisons sur le circuit ATP, remportant 2 tournois sur dur et terminant pour la première fois de sa carrière dans le Top 25. Il a également brillé en Grand Chelem, notamment avec un quart de finale à l'US Open. Relégué à la du classement en avril, il commence à obtenir des résultats réguliers en été, lors de son retour à Washington, où il atteint la finale et s'incline face à Andy Roddick. Trois semaines plus tard, il confirme son bon état de forme en remportant son deuxième titre ATP à New Haven (battant Feliciano Lopez). Mais son élan n'est pas près d'être brisé : de retour dans son tournoi favori, il crée la surprise en battant le numéro deux mondial Rafael Nadal au troisième tour, la tête de série Tommy Robredo au quatrième, avant de s'incliner au tie-break du d'un match qui restera dans les annales, face à Andre Agassi, après avoir mené deux sets à rien. Il a ensuite participé à la Coupe Davis en Belgique (il s'est incliné face à Olivier Rochus lors du match d'ouverture). En octobre, il remporte son troisième tournoi ATP (premier sur le sol européen) à Stockholm en battant Srichaphan en finale.  En, James souffre d'un étirement d'un ligament au pied.

2006, la consécration.

Sa saison 2006 débute à Adélaïde, où il perd au premier tour. Mais il se rattrape la semaine suivante en remportant le tournoi de Sydney en battant le Russe Igor Andreev en finale. En mars, James Blake remporte le tournoi de Las Vegas en battant l'Australien Lleyton Hewitt 7-5, 2-6, 6-3 pour remporter le cinquième tournoi de sa carrière, le second en 2006, et surtout signer sa première victoire face à un joueur contre qui il n'avait jamais gagné lors de leurs six précédentes confrontations. Grâce à cette performance, James se hisse à la mondiale. La semaine suivante, à Indian Wells, James se hisse en finale, battant sur son passage Tommy Robredo, Tommy Haas, Igor Andreev et Rafael Nadal. En finale face à Federer, James a rapidement deux breaks d'avance dans le premier set mais cela ne suffit pas pour le remporter : Federer refait son retard pour s'imposer finalement sur le score de 7-5, 6-3, 6-0. Cette excellente semaine lui permet alors d'intégrer le top 10 () pour la première fois de sa carrière.  La semaine qui suit, James participe au tournoi de Miami, où il inflige un double 6-0 à Berlocq. Il bat ensuite Jarkko Nieminen et Juan Ignacio Chela en trois manches, avant de s'incliner en deux sets au tour suivant face au maître incontesté du tennis mondial, Roger Federer. En, il est sélectionné dans l'équipe américaine de Coupe Davis pour affronter le Chili sur le gazon californien du Mission Hills Country Club situé à Rancho Mirage. James Blake perd in extremis son premier simple (10-8 au cinquième set), heureusement Andy Roddick sauve les USA, rendant ainsi anecdotique le dernier simple que Blake perd également.  Vient ensuite le tournoi sur la terre battue américaine de Houston : Blake, tête de série du tournoi est sorti au premier tour par le Français Antony Dupuis : James Blake est-il à bout de souffle après un extraordinaire début de saison 2006? En tout cas, il a décidé de faire l'impasse sur les Masters de Monte Carlo. À Rome, une nouvelle contre-performance l'attend (défaite au premier tour contre Florent Serra).  À Roland-Garros, Blake perd au troisième tour contre Gaël Monfils après une superbe bataille en 5 sets. Il échoue également au troisième tour à Wimbledon contre Max Mirnyi.  En, il obtient son meilleur classement (cinquième) après sa victoire à Indianapolis contre Andy Roddick. En octobre, il semble bien parti pour décrocher son billet pour les Masters. Il a en effet battu Ivan Ljubičić en finale du tournoi de Bangkok en deux manches 6-3 et 6-1. Grâce à ce succès, James remporte son quatrième tournoi de l'année et reste plus que jamais en course pour disputer les Masters (son principal adversaire, Márcos Baghdatís, étant blessé). La semaine suivante, il remporte pour la deuxième fois consécutive le tournoi de Stockholm (son en 2006), épreuve du circuit ATP dotée de, en battant en finale le Finlandais Jarkko Nieminen 6-4, 6-2 en 55 minutes.  En guise de consécration pour cette merveilleuse année 2006, James est le dernier joueur à décrocher son billet pour les Masters de Shanghai. Lors de son premier match de poule face à Rafael Nadal, James s'impose 6-4, 7-6 face au numéro deux mondial. Il enchaîne ensuite avec une victoire face à Nikolay Davydenko sur le score de 2-6, 6-4, 7-5. La victoire de Nadal sur Robredo lui ouvre les portes des demi-finales. Il lui restait cependant à disputer son dernier match de poule face à Tommy Robredo contre qui il s'est incliné en 3 sets. James affronte donc David Nalbandian, tenant du titre, en demi-finale et se qualifie pour la finale en battant l'Argentin, en 75 minutes seulement, 6-4, 6-1. En finale, James affronte Roger Federer mais l'incontestable numéro un mondial remporte facilement son troisième Masters. Cependant l'opération reste plus que positive pour James qui, grâce à son accession en finale du Masters, remonte de la huitième à la quatrième place du classement ATP. Il s'agit du meilleur classement atteint par le joueur américain.

2007, la confirmation.

Lors de sa rentrée sur le circuit, James conserve son titre à Sydney en battant en finale l'Espagnol Carlos Moyà (6-3, 5-7, 6-1) après un peu plus de deux heures d'un match haletant. L'Américain empoche ainsi le de sa carrière. Il enchane ensuite avec l'Open d'Australie où il s'incline en huitième de finale contre le Chilien et futur finaliste de l'épreuve, Fernando González. Cette défaite relativement rapide le fait descendre à la mondiale, « doublé » par ce même González.  Après une défaite en finale à Delray Beach face au Belge Xavier Malisse et une descente à la mondiale, James s'incline prématurément au troisième tour d'Indian Wells face au Français Julien Benneteau, ce qui le fait chuter à la. Et sa série noire se prolonge puisqu'il s'incline dès le du tournoi de Miami face au Français Florent Serra en 3 sets.  Il se ressaisit en Coupe Davis contre l'Espagne avec deux victoires à la clé, notamment contre Robredo, et une qualification des États-Unis en demi-finale.  Il enchaîne avec une demi-finale sur terre battue à Houston, stoppé par l'Argentin Zabaleta avec au passage une belle victoire en 1/4 de finale contre Juan Mónaco 7-6 au troisième set. La suite de sa saison sur terre battue est beaucoup plus médiocre avec des défaites en Masters à Rome contre Massu au second tour et en 1/8 de finale contre Moya à Hambourg. Il perd au à Roland-Garros face au géant Ivo Karlović 6-4, 4-6, 5-7, 5-7.  Sa saison sur gazon ne sera guère plus heureuse avec une défaite en 1/4 de finale du tournoi de Halle contre l'Allemand Kohlschreiber, et un à Wimbledon contre un spécialiste de la terre battue, Juan Carlos Ferrero.  James Blake effectue un très bel été sur le ciment américain, atteignant la finale à Los Angeles contre le revenant Radek Štěpánek, avec une défaite en trois sets serrés. Puis 1/4 de finale à Indianapolis contre son compatriote Sam Querrey auteur notamment dans ce match d'un record de 10 aces consécutifs (6-7, 7-6, 6-7).  Il déclare forfait au Masters de Montréal contre Lleyton Hewitt après une victoire contre l'Autrichien Melzer, puis enchaîne une finale au Masters de Cincinnati avec une défaite contre le maître Federer et une victoire au tournoi de New Haven contre son ami Mardy Fish. Pour son dernier tournoi du Grand Chelem de l'année 2007, il se hisse jusqu'en seconde semaine mais est éliminé par Tommy Haas en 1/8 de finale après une superbe partie perdue en cinq sets, 7-6 au dernier.  Sa défaite contre le Suédois Johansson n'empêche pas les États-Unis de disputer en fin d'année la finale de la Coupe Davis.  James Blake se met à la chasse des points pour disputer un second Masters consécutif ; il engrange des points à Stockholm en parvenant à se hisser en demi-finale mais perd son titre acquis l'an dernier, il est à ce moment-là au classement mondial.  Il s'envole pour disputer le Masters de Madrid, où il est éliminé dès son premier match contre Mario Ančić 3-6, 4-6. Il perd aussi au second tour du tournoi de Bâle contre le serveur surpuissant croate Karlović. Sa participation au Masters de Shanghaï se décidera sur le dernier tournoi de l'année à Paris pour le Masters de Bercy puisque deux billets sont encore à pourvoir ; un bon résultat lui permettrait de se qualifier pour le tournoi des Maîtres.  Malheureusement pour Blake, sa défaite en 1/8 de finale face à un concurrent direct pour la qualification, en l'occurrence le Français Richard Gasquet, lui sera fatale. Il se voit perdre le bénéfice de sa finale du Masters de l'an dernier en termes de points, ce qui le fait reculer au mondial en cette fin d'année 2007. Cette année lui permettra de confirmer son statut au sein du top 15 mondial, avec deux titres ATP, trois finales dont une en Masters Series, deux demi-finales, 52 victoires et plus d'un million de dollars de gain. Il termine donc mondial. Mais le plus beau défi de Blake en cette fin de saison reste la victoire finale en Coupe Davis avec les États-Unis contre la Russie à domicile (4-1). En remportant ses deux simples (dont un sans enjeu), Blake participe donc à la victoire américaine, la première depuis 1995 dans cette compétition.  Et Blake participera activement au américain en Coupe Davis acquis à Portland en ce début de mois de. Les États-Unis l'emportent 4-1 et Blake remporte ses deux simples face à Youzhny en 4 sets et 3 tie-break dans un premier temps, puis face à Toursounov pour l'honneur ensuite.

2008, une année sans titre.

James Blake aborde l'année 2008 par un bon tournoi à l'Open d'Australie, il y rencontre notamment au troisième tour Sébastien Grosjean et le bat en 5 sets, puis Marin Čilić, la surprise du tournoi, avant de céder sous les coups de Roger Federer en quart de finale 7-5, 7-6, 6-4.  James atteint ensuite la finale du tournoi de Delray Beach, pour la deuxième fois consécutive, qu’il perdra face au Japonais Kei Nishikori, classé 3-6, 6-1, 6-4. Après cette perte, il espère rebondir à San José où il ira jusqu’en quart de finale, battu par son compatriote Robby Ginepri 6-2, 6-2.  Au Masters d'Indian Wells, James, tête de série 9, reçoit un bye pour son premier tour avant de battre Marc Gicquel 6-3, 6-7, 6-1 au deuxième. Au troisième tour, Blake bat l’ancien numéro 1 mondial Carlos Moyá 6-3, 6-4 ; il bat ensuite Richard Gasquet au quatrième tour avant de s’incliner, en quart de finale, face à Rafael Nadal, qui ne l’avait jamais battu auparavant, 7-5, 3-6, 6-3.  Au Masters de Miami, James atteint les quarts de finale, mais perd de nouveau face à Rafael Nadal en 3 sets, 6-3, 3-6, 1-6.  En Coupe Davis, l’équipe américaine joue contre la France. Malheureusement pour cette dernière, deux de leurs meilleurs joueurs, Richard Gasquet et Jo-Wilfried Tsonga, déclarent forfait en raison de blessures. Ce sont Michaël Llodra et Paul-Henri Mathieu qui les remplaceront en simple. Après la victoire d’Andy Roddick sur Llodra, James jouera Mathieu. Lors d'un énorme match qui aura duré 3 heures 48 minutes et après avoir sauvé 2 balles de match, James remporte le duel en 5 sets 7-6, 6-7, 6-3, 3-6, 7-5. Puis battra de nouveau Richard Gasquet lors du en 3 sets.  James enchaîne la semaine suivante avec le tournoi de Houston, son premier tournoi de la saison, sur terre battue. Tête de série numéro 1, il prend sa revanche au premier tour face au Japonais Kei Nishikori 6-4, 6-4. Au deuxième tour, il bat son compatriote Ryan Harrison, âgé de seulement 15 ans, 6-3, 6-1, puis élimine la tête de série numéro 5, l'Argentin Agustin Calleri, toujours en deux sets. En demi, il bat l’Espagnol Oscar Hernandez 6-3, 7-6 et atteint ainsi la finale où il se fait surprendre par un autre Espagnol, Marcel Granollers, qui le bat 6-4, 1-6, 7-5.  Il réalisera une saison de terre battue décevante, ne remportant que 3 matchs en 4 tournois. James Blake enchaîne avec l'Open de Halle sur gazon où il réalise une bonne performance, atteignant les demi-finales, battu cependant par Philipp Kohlschreiber. Ce tournoi préparatoire à Wimbledon ne servira pas à grand-chose puisqu'il s'incline dès le second tour à Londres face au futur demi-finaliste Rainer Schüttler.  James fera partie de l'équipe américaine pour les Jeux olympiques. Il obtiendra la place la plus décevante, la quatrième place. Battu par Fernando González en demi-finale au cours d'un match tumultueux, James s'inclinera dans le match pour la médaille de bronze face à Novak Djokovic sur le score de 6-3, 7-6. Il a cependant réalisé un parcours remarquable en battant Chris Guccione, Dominik Hrbatý, Gilles Simon et un Roger Federer en plein doute. Il dispute ensuite l'US Open, où il s'incline au troisième tour face à son compatriote Mardy Fish.  Blake effectue son retour sur les courts un mois après lors du Masters de Madrid, en s'inclinant dès son premier match face à Gilles Simon, futur finaliste. Il dispute 2 semaines après le Masters de Paris-Bercy afin d'obtenir un ticket pour la Masters Cup. James réalise un tournoi solide, atteignant les demi-finales grâce au forfait de Roger Federer en quart de finale, cependant il est défait par Jo-Wilfried Tsonga le futur vainqueur. Cette place de demi-finaliste ne sera pas suffisante pour disputer la Masters Cup.

2013.

James Blake annonce durant l'US Open qu'il prendra sa retraite après le tournoi. Il s'y fait éliminer au premier tour par Ivo Karlovic. Il termine ainsi sa carrière à 33 ans.

Analyse technique.

James Blake était considéré avec Andy Roddick comme l'un des nouveaux enfants terribles du tennis américain, et de surcroît comme l'un des joueurs les plus prometteurs de sa génération. Il possédait un jeu solide servi par une puissance très importante en fond de court. Son coup fort était son coup droit, considéré à plusieurs égards comme le plus puissant du circuit, il est en outre détenteur du record du coup droit le plus puissant jamais mesuré (au premier tour de l'US Open 2011, sur balle de match, il réalise un coup droit plein centre chronométré à, soit en retour de service). Son revers à une main était lui aussi très puissant, notamment quand il le frappait le long de la ligne. Bon serveur, mais surtout excellent retourneur, il était de plus capable d'effectuer des coups spectaculaires (retours bloqués gagnants, passings en bout de course, passings lobs entre les jambes...).  Son énorme puissance, sa prise de balle très précoce alliée à sa vitesse de déplacement en faisait un des joueurs les plus explosifs du circuit et les plus difficiles à battre sur dur extérieur et en indoor.

Parcours dans les Masters 1000.

! width="50"|Année! width="125"|Indian Wells! width="125"|Miami! width="125"|Monte-Carlo! width="125"|Rome! width="125"|Hambourg puis Madrid! width="125"|Canada! width="125"|Cincinnati! width="125"|Stuttgart puis Madrid puis Shanghai! width="125"|Paris

James Riley Blake, né le à Yonkers dans l'état de New York, est un joueur de tennis américain, professionnel de 1999 à 2013.

James Riley Blake (* 28. Dezember 1979 in Yonkers, New York) ist ein ehemaliger US-amerikanischer Tennisspieler. Er war 2006 die Nummer vier der Weltrangliste.


Enfance.

Grizodoubova, née à Kharkiv alors dans l'Empire russe (aujourd'hui en Ukraine), est la fille de Stepan Vasil'yevich Grizodoubov, un pionner du design d'avion. A l'âge de 14 ans, elle pilote seule un planeur. Elle joue du piano et est diplômée du conservatoire en même temps que de l'Institut Technique de Kharkiv. En 1929, elle est diplômée du club d'aviation de l'organisation paramilitaire DOSAAF à Penza.  En 1933, elle est diplômée de l'Advanced Flying School de Tula. Elle devient alors instructrice de vol et entraîne 86 pilotes masculins, dont plusieurs seront décorés du titre de Héros de l'Union soviétique. De 1934 à 1938, elle vole dans l'escadron "« Propaganda »", nommé d'après Maxime Gorki.  Elle vole sur plusieurs types d'avion et bat sept records du monde dont celui de la plus haute altitude atteinte par une pilote féminine dans un hydravion, le (FAI Record File Number 121.16), trois records de vitesse et le record du plus long vol sans escale féminin en reliant Moscou à Aktioubé au Kazakhstan avec Marina Raskova.  Le 24-, en tant que commandante de bord, avec Marine Raskova et Polina Osipenko, elle bat un nouveau record du monde de vol sans escale en volant reliant Moscou à Komsomolsk-sur-l'Amour (Sibérie) sur un Tupolev Ant-37 nommé "Rodina" (FAI Record File Number 10444). Elle a déjà accumulé de vol avant son vol historique, et avec les membres de son équipage, elle devient l'une des premières femmes décorées du titre de Héroïnes de l'Union soviétique le ainsi qu'une prime de.

Seconde Guerre mondiale.

A partir de, elle intègre l'Armée rouge en tant que commandante du régiment aérien longue-portée, avec sous ses ordres 300 hommes : pilotes, navigateurs, ingénieurs et personnel au sol. Son unité est équipée de Lissounov Li-2, des avions de transport, et les pilotes proviennent de la flotte aérienne civile.  Elle est également active au sein de comités féminins anti-fascistes dès 1941. Elle est la seule femme parmi les dix membres de la Commission extraordinaire d'État créée en pour enquêter sur les crimes commis par « les envahisseurs fascistes allemands » en Union soviétique.  Après la guerre, elle exerce diverses responsabilités au ministère de l'Aviation civile.  Elle est enterrée au cimetière de Novodevitchi, à Moscou.

Distinctions et honneurs.

Valentina Grizodoubova reçut divers titres et décorations : Plusieurs médailles, dont celle de membre du Soviet suprême.  Une rue de Moscou porte son nom et un monument en son honneur se trouve dans la capitale, avenue Koutouzov. Elle fut citoyenne d'honneur de Penza.

Valentina Stepanovna Grizodoubova ( ; ) est une aviatrice soviétique, née le à Kharkiv (Empire russe) et décédée le à Moscou (Russie). Après avoir battu plusieurs records de distance de vol sans escale, elle fut pilote dans les Forces aériennes soviétiques pendant la Seconde Guerre mondiale et fut la première femme distinguée par le titre de Héros de l'Union soviétique.

Walentina Stepanowna Grisodubowa (, wiss. Transliteration ""; * in Charkow, Russisches Reich (heute Ukraine); † 28. April 1993 in Moskau) war eine sowjetische Fliegerin und Offizierin (Oberst). Ihr Vater war der Flugzeugkonstrukteur und Erfinder Stepan Wassiljewitsch Grisodubow.


Biographie.

Jeunesse et famille.

Son père John Hoffa, un Américain de Pennsylvanie d'ascendance allemande ou "Pennsylvania Dutch" qui travaillait dans les mines de charbon meurt en 1920, et Jimmy Hoffa est alors élevé par sa mère Viola (née Riddle). En 1924, la famille déménage à Détroit où elle travaille dans une usine automobile pour subvenir aux besoins de la famille et où Jimmy Hoffa demeure jusqu'à la fin sa vie. À 15 ans, il arrête ses études pour travailler afin d'aider sa famille. À 17 ans, il est manutentionnaire, déchargeant des wagons de marchandises pour un salaire de misère, ce qui l'incite à mener sa première grève surprise. Il attire l'attention des Teamsters (syndicat des conducteurs routiers américains) qui l'embauchent dans leur section de Détroit comme « organisateur », c'est-à-dire recruteur.  La à Bowling Green (Ohio), il épouse Josephine Poszywak, une blanchisseuse d'origine polonaise de 18 ans, dont il a fait connaissance lors d'une grève des blanchisseuses cinq ans plus tôt. Le couple a deux enfants : une fille, Barbara Ann Crancer, et un fils, James.  En 1939, les Hoffa achètent pour une modeste maison du nord-ouest de Détroit. Plus tard, le couple achète un chalet au bord d'un lac à, au nord de Detroit. Son frère et un ami proche sont tués par des briseurs de grève engagés par le patronat.

Syndicalisme et mafia.

Jimmy Hoffa grimpe rapidement la hiérarchie du syndicat des conducteurs routiers américains, dont il devient le président en 1957.  Il participe au blanchiment d'argent de la mafia italo-américaine de Chicago, à travers un système complexe utilisant l'argent de la caisse de retraite des Teamsters, souvent investi à Las Vegas. Il s'associe parfois au patronat, leur procurant des chauffeurs « occasionnels » peu payés et ne bénéficiant pas d'avantages sociaux (retraites, assurances maladies, etc) pour leur permettre de ne pas enrôler de chauffeurs à temps complet, Certains responsables de sections syndicales sont eux-mêmes chefs d'entreprise.  Il devient, notamment à la suite de ses liens avec la mafia, une des principales cibles de Robert Kennedy, ministre de la Justice du gouvernement de son frère, le président John Fitzgerald Kennedy. À la suite du procès à Nashville en 1964, il est accusé d’avoir tenté d’acheter les membres du jury. Il est condamné à huit ans de prison et à une amende de. La même année, il est reconnu coupable et condamné à cinq ans de prison à Chicago pour fraudes et conspiration. Ayant épuisé tous les appels, il est envoyé le au pour purger ses deux peines consécutives.  De sa cellule, il continue à assumer la présidence des Teamsters et à agir en coulisse. En 1971, le président Richard Nixon (soutenu financièrement pendant ses campagnes électorales de 1960 et 1968 par les Teamsters) le gracie à condition qu'il ne participe pas à des actions syndicales durant 10 ans.

Disparition et probable assassinat.

Il disparaît mystérieusement le à Bloomfield Township dans le comté d'Oakland (Michigan). Il est notamment aperçu brièvement pour la dernière fois sur le parking du restaurant "Machus Red Fox". On suppose qu'il est mort, peut-être assassiné par la mafia qui voyait d'un mauvais œil sa volonté de reprendre en main le syndicat. Selon l'auteur américain dans son livre "The Ice Man: Confessions of a Mafia Contract Killer" qui est un recueil de ses entretiens avec le tueur à gages Richard Kuklinski, ce dernier aurait largement participé à la mort de Jimmy Hoffa et à la disparition de son corps. Il reprend la rumeur et dit qu'il aurait été enfermé dans un tonneau, mis dans le coffre d'une Toyota puis passé dans un broyeur avec d'autres véhicules et enfin expédié au bout du monde. Mais il n'en existe pas de preuve matérielle.  Frank Sheeran, un tueur à gages de la Mafia, a confessé peu de temps avant de mourir à son biographe Charles Brandt dans un livre "I heard you paint houses" qu'il aurait le jour de sa disparition assassiné lui-même Jimmy Hoffa sur ordre de Russell Bufalino, un chef mafieux. Son corps aurait été clandestinement incinéré dans un crématoire. La mafia l'aurait fait assassiner parce que Jimmy Hoffa menaçait de révéler au grand jour les liens étroits qu'il entretenait avec l'organisation criminelle et qu'il songeait à redevenir le président des Teamsters.  Sept ans jour pour jour après sa disparition, le Jimmy Hoffa a été déclaré légalement mort.  En 1998, son fils James deviendra président de l'International Brotherhood of Teamsters.  Dans un livre paru en 2012, le chauffeur de la mafia et informateur de police Marvin Elkind déclara avoir entendu Tony Jack (Anthony Giacalone) s'exclamer « Dites bonjour à Jimmy Hoffa, les gars » en passant devant le siège social de General Motors à Détroit, en construction à l'époque de la disparition d'Hoffa ; cela laisserait entrevoir que son corps a été coulé dans le béton du bâtiment.

Dans la culture populaire.

Danny DeVito a réalisé en 1992 un film sur sa vie, tout simplement appelé "Hoffa", avec dans le rôle-titre, Jack Nicholson. Le film de 1978 "F.I.S.T.", avec Sylvester Stallone, s'inspire également de la vie de Hoffa.  En raison de ses liens avec la mafia et de sa mystérieuse disparition, Jimmy Hoffa a eu un impact important dans la mémoire collective américaine. On fait encore aujourd'hui référence à lui de manière plus ou moins claire dans des films, des séries télévisées, des dessins animés ou encore des romans américains tels que "American Tabloïd" de James Ellroy, "Vendetta" de R. J. Ellory, ainsi que dans le morceau "R u down wit da Goats" du groupe de hip-hop The Goats.  Son personnage, incarné par Al Pacino, apparaît dans "The Irishman", un film de Martin Scorsese consacré à Frank Sheeran (surnommé « L'Irlandais »), sorti en 2019.  Dans la version américaine du jeu "Qui veut gagner des millions?", notamment la version spéciale "Who wants to be a Super Millionaire?", une question est posée sur Jimmy Hoffa. Il s'agit d'une question à, ce qui en fait la question la plus chère de toute l'histoire du célèbre jeu télévisé, étant donné que le candidat Robert Essig n'y répondra pas et partira avec. La question était : « Dans le Michigan, quel est le nom du restaurant américain où fut aperçu pour la dernière fois le syndicaliste américain Jimmy Hoffa le? », et la réponse était « ».

James Riddle Hoffa dit Jimmy Hoffa, né le à Brazil dans l'Indiana, et disparu le à Bloomfield Township dans le Michigan (déclaré officiellement mort le ), est un dirigeant syndicaliste américain. Il disparaît mystérieusement le, après avoir été vu pour la dernière fois sur le parking du restaurant "Machus Red Fox".

James „Jimmy“ Riddle Hoffa (* 14. Februar 1913 in Brazil, Indiana; † (vermutlich) 30. Juli 1975; am 30. Juli 1982 gesetzlich für tot erklärt) war ein US-amerikanischer Gewerkschaftsführer mit Verbindungen zur amerikanischen Cosa Nostra. Als Präsident der "Teamsters"-Gewerkschaft war Hoffa in den USA als "Herr der Lastkraftwagen" bekannt. Zusammen mit seiner Frau Josephine (geborene Poszywak) hatte er die Tochter Barbara Ann Crancer und den Sohn James Phillip, der 1999 ebenfalls Präsident der Teamsters wurde.


Histoire.

L'administration de ce territoire fut confiée à des gouverneurs nommés d'abord par la Grande Catherine (1764-1775) et par l'empereur Paul (1796-1802), jusqu'à ce que le territoire fût divisé en trois gouvernements :  Ces subdivisions administratives eurent cours jusqu'en 1921.  Le pouvoir impérial s'était emparé, au, de territoires appartenant, depuis les s, à l'Empire ottoman ou au khanat de Crimée (et auparavant, depuis le, aux Tatars de la Horde d'or). Les territoires étaient souvent de grandes steppes peuplées par des tribus nomades de Nogaïs, avec, sur la côte, de petits ports de pêche et des villages habités par des descendants de Grecs pontiques. Le groupe majoritaire était celui des Tatars de Crimée. Sur un territoire grand comme les quatre cinquièmes de la France actuelle, la population ne comptait que habitants vers 1764.  Au début du, après 1830, deux nouveaux territoires furent rattachés à la Nouvelle Russie : la Bessarabie annexée en 1812 et le gouvernement de Rostov. La Bessarabie était en grande partie peuplée de Moldaves, le gouvernement de Rostov de Circassiens : dans les deux territoires, des Cosaques et autres colons russes et ruthènes furent installés. La colonisation slave avait pris un aspect de masse dès la fin du sous les auspices de Potemkine qui, inspiré par les mouvements des « philhellènes », avait l'intention d'en faire une "Nouvelle Grèce", tandis qu'Iekaterinoslav aurait été la troisième ville de l'Empire. C'est pourquoi de nombreuses villes fondées à l'époque reprennent les noms des antiques colonies grecques de la mer Noire ou bien reçoivent des noms grecs : Odessa, Tiraspol, Nikopol, Kherson, Théodosia, Eupatoria, Sébastopol, Simferopol, Melitopol, Stavropol, etc. tandis que les études archéologiques se multiplient. Ces nouvelles villes attirèrent une foule bigarrée et cosmopolite d'artisans, de commerçants, de marins et d'ouvriers, comme Odessa, construite et administrée par un Français, le duc de Richelieu, qui était aussi gouverneur de Nouvelle Russie, sous le règne d'Alexandre, ou bien Novorossiisk, Nikolaïev, Kherson (Chersonèse). Sébastopol devint l'arsenal de la flotte russe de la mer Noire.  Outre les colons slaves, dont beaucoup venaient de Petite Russie, l'actuelle Ukraine, l'Empire russe établit ici des Allemands en grand nombre (dont un certain nombre étaient issus de communautés protestantes discriminées comme les anabaptistes qui formèrent des colonies agricoles), ainsi que des Alsaciens, des Lorrains, des Arméniens, Bulgares, Serbes et Grecs fuyant l'Empire ottoman ; des Moldaves de Bessarabie, en quête de bonnes terres, et des juifs venus de Pologne et d'Allemagne, s'y ajoutèrent. Ces derniers formèrent des "shtetls", colonies agricoles décrites dans le film "Un violon sur le toit". La Nouvelle Russie prospéra jusqu'en 1914, puis fut ravagée durant vingt-huit ans par la Première Guerre mondiale, la guerre civile russe, la collectivisation, l'Holodomor, la Seconde Guerre mondiale et des déportations. Sa population diminua, si bien qu'en 1948 certains groupes avaient pratiquement disparu, comme les Juifs, les Allemands, les Grecs, les Moldaves, les Roms et les Tatars exilés). Après 1945, la croissance démographique reprit et fut d'ailleurs supérieure à celle du reste de l'Union soviétique. La région reçut aussi de nombreux immigrants venus de toutes les régions du pays, en lien avec le développement des industries.  Aujourd'hui, dans le langage familier, on parle encore de « Nouvelle Russie », mais pour évoquer le Midi de la Russie européenne, qui va du Sud du Don aux confins du Caucase, l'ancienne Circassie, en passant par les régions de Krasnodar et Stavropol.  Selon un article paru le dans Les décodeurs, la guerre dans le Donbass tirerait ses racines de l’imaginaire impérial patriotique russe autour de la Nouvelle Russie.

Recensement de 1862.

Selon le géographe russe A. Zachtchouk, le recensement de 1862 trouvait en Nouvelle Russie (en gras) et dans les régions voisines de Bessarabie, du Kouban, de Stavropol et de la Mer Noire :

La Nouvelle Russie (en, "Novorossia") était une subdivision territoriale de l'Empire russe, située au sud, entre la mer d'Azov et le long de la mer Noire.

Neurussland (, "Noworossija") war ein historisches Gebiet, das ab dem Jahre 1764 so genannt wurde, nachdem das Russische Kaiserreich das Osmanische Reich und dessen Vasallenstaat Krimkhanat zurückgedrängt und das Gouvernement Neurussland gebildet hatte. Das in verschiedenen Verwaltungseinheiten wechselnd bezeichnete Gebiet umfasste vor allem den Süden der heutigen Ukraine mit dem historischen Bessarabien, teilweise auch die Ostukraine sowie Teile Südrusslands, welche am Asowschen und am Schwarzen Meer liegen.


Géographie.

Oberlaa est situé au sud de Favoriten. Les deux communautés cadastrales représentent ensemble une superficie de, elles sont séparées par la ligne de chemin de fer du Danube ("Donauländebahn"). La rivière Liesing arrose le village.

Histoire.

Les archives de l'Abbaye de Klosterneuburg mentionnent un lieu du nom de "Laa", regroupant Oberlaa et le village voisin Unterlaa dès 1140. La première mention d'Oberlaa date de 1324. Les villages furent ravagés par les turcs au cours des deux sièges de Vienne (1529 et 1683) et souffrirent des épidémies successives de peste et de choléra. En 1809, ils durent endurer le passage des troupes de Napoléon. Après l'abolition du régime seigneurial en 1849, Oberlaa devient une commune de Basse-Autriche. Le chemin de fer est inauguré en 1872.  En 1890/91, les champs situés au nord de la ligne de chemin de fer sont annexés au de la ville de Vienne. Après l'Anschluss en 1938, dans le cadre du plan "Groß Wien", le centre du village ainsi que les terrains restants et le village voisin de Unterlaa sont réunis à Vienne au sein du nouveau Liesing. Après la guerre et la réorganisation des arrondissements éloignés, les deux villages sont intégrés au. À ce titre, ils subissent jusqu'en 1954 l'occupation soviétique.  La présence d'une source chaude entraine la création d'un spa en 1974 et à la connexion du village au réseau de tramways. En 2010, les bains sont révovés et transformé en un nouveau centre thermal : les Thermes de Vienne. La ligne de métro U1 est actuellement prolongée vers le sud et desservira Oberlaa à partir de 2017.

Patrimoine et curiosités.

Le village abrite l'unique source chaude de Vienne, découverte en 1965. De nombreuses infrastructures se sont développées autour de cette attraction, les thermes de Vienne, un centre de congrès et le "Kurpark Oberlaa", ouvert à l'occasion du Garden Festival de Vienne en 1974. Le village est également réputé pour ses heurigers.  L'église paroissiale d'Oberlaa a été rebatie en 1744-1745 dans le style baroque sur le site de l'ancienne église, détruite par les turcs. Elle est dédiée à Saint Gilles l'Ermite (en latin : Ægidius, Égide).

Oberlaa est une ancienne commune de Basse-Autriche, étant intégré au 10e arrondissement de Vienne (Favoriten) depuis 1938. Il est formé de "Oberlaa Land" au sud et de "Oberlaa Stadt" au nord, deux des 89 communautés cadastrales de Vienne.

Oberlaa ist eine ehemalige niederösterreichische Ortsgemeinde, die heute Teil des 10. Wiener Gemeindebezirks, Favoriten, ist. Der südliche Teil bildet als Oberlaa Land, der nördliche Teil als Oberlaa Stadt jeweils eine der 89 Wiener Katastralgemeinden.


Les différentes hypothèses.

Aujourd’hui encore, les scientifiques ne sont pas unanimes quant à l’origine de l’eau sur Terre, principalement présente actuellement (et depuis des milliards d'années) dans ses océans. Les océans se seraient individualisés il y a 4,4 milliards d'années. L’étude de zircons très anciens permet de mettre en évidence qu’ils ont été en contact avec de l’eau liquide. C’est-à-dire que de l’eau liquide existait à la surface de la jeune Terre il y a ± 8. Ces études mettent en évidence la présence d’une jeune hydrosphère mais aussi un environnement caractérisé par des températures autorisant l’existence d’eau liquide (théorie de la « cool early Earth »). Certaines études sur les échantillons de roches lunaires et terrestres concluent à une limitation des apports extérieurs en eau, et notamment de l'impact de Théia, de l'ordre de 5 à 30 %, d'autres considèrent que la majorité de l'eau provient de cet impacteur.

Une combinaison de facteurs?

Pourtant, de récentes découvertes semblent suggérer aux scientifiques qu’il n’y aurait pas un seul, mais au moins deux phénomènes à l’origine de l’eau. En effet, en évaluant le rapport du deutérium sur l’hydrogène présents dans la comète de Halley grâce aux mesures de la sonde Giotto et en comparant ce rapport avec celui mesuré sur Terre, les astrophysiciens ont constaté une différence qui les a poussés à penser que l’eau ne provenait pas uniquement d’impacts météoritiques ou cométaires, comme certains le pensaient, mais qu’elle provenait aussi d’une autre source, sûrement l’eau du dégazage du globe. En effet, ils ont obtenu un rapport D/H de quelque pour les comètes, contre dans les océans terrestres.  Mais, par quelque moyen que ce soit, l’eau, une fois arrivée sur Terre, sous forme gazeuse ou solide selon les cas énoncés, s’est, dans l’hypothèse des météorites et des comètes, évaporée à cause des conditions de température lors des impacts ; elle a été ensuite retenue par l’atmosphère protectrice. Dans l’hypothèse du dégazage, l’énergie fournie par la Terre a entrainé un volcanisme important qui a permis à l’eau de s’échapper du manteau terrestre. Puis, la température diminuant, la vapeur d’eau présente dans l’atmosphère qui a été à l’origine d’une couche nuageuse épaisse autour de la planète, s’est peu à peu condensée. Aussi, pendant des millions d’années, un déluge de pluies torrentielles, chaudes et acides, s’est abattu sur Terre, responsable de l’apparition des océans. Une bonne partie du « initial » a dû être capté dans les roches, altérées par l'acidité de l'eau, sous forme des premiers carbonates. Puis, le climat a dû se stabiliser, ces océans se sont maintenus et après que la vie est apparue, la photosynthèse a contribué à la diminution du taux de. La température a continué à diminuer de telle sorte que l’eau sous forme de glace a pu enfin se maintenir sur Terre. Ainsi l’eau était désormais présente sous ses trois états.

L’origine de l'eau sur Terre fait l'objet d'un débat scientifique qui repose principalement sur deux hypothèses concurrentes, une source interne et une source externe. La première suggère que l'eau et les autres volatils terrestres sont dérivés du dégazage de l'intérieur de la Terre au moment de sa formation il y a 4,55 milliards d'années. La seconde suggère un apport tardif de l'eau, durant les dernières phases d'accrétion de la Terre, par des petits corps planétaires chondritiques (comètes et météorites) relativement riches en eau. De nos jours, environ 70,9 % de la surface de la Terre sont recouverts d'eau. Le débat actuel porte sur l'apport relatif de chaque source.

Die Herkunft des irdischen Wassers ist bis heute nicht vollständig geklärt: Dabei deuten Messungen des Wasserstoffisotopen-Verhältnisses von Deuterium und Protium (H-1) (D/H-Verhältnis) eher auf Asteroiden hin, da in Wassereinschlüssen in kohligen Chondriten ähnliche Isotopen-Verhältnisse gefunden wurden wie in Ozean-Wasser. Dagegen stimmt das D/H-Verhältnis von Kometen und transneptunischen Objekten nach bisherigen Messungen nur schlecht mit dem von irdischem Wasser überein.


Géographie.

Sidi Ifni se trouve sur la côte atlantique sud du Maroc, entre les villes de Tiznit et de Guelmim, à au sud d'Agadir. De par sa situation, Sidi Ifni peut être considérée comme « la porte atlantique du Sahara ». La ville est sur le versant sud de l'Anti Atlas, située au milieu des montagnes et au bord de l'océan, elle bénéficie tout le long de l'année d'un climat agréable qui en fait une destination d'été prisée par les sahraouis fuiyant les grosses canicules du sahara mais aussi par les touristes étrangers, de nombreux camping cars y sont stationnés durant plusieurs mois, la ville ayant la réputation d'être un havre de paix et de pêche mais aussi de surf et de sport de l'extrême comme le parapente.

Histoire.

Sidi Ifni est la capitale historique des tribus Aït Baâmrane, conféderation à la réputation guerriére au Maroc, leur installation sur le territoire est ancienne est remonterai à la période almoravide, une population composée de tribus Masmouda y aurait préalablement vécu avant l'installation de tribus Guezoula puis plus tard l'arrivée des arabes Banu Maqil, future composante du sahara habité jusque là par les Sanhaja, arabes qui auraient transités par la région et potentiellement laissés une petite composante intégré à la masse de la population berbère.  Un traité hispano-marocain de 1767, confirmé par celui de 1860, concède à l'Espagne « un territoire suffisant pour la fondation d'un établissement de pêcheries » dans la région d'Ifni. Le territoire fut effectivement occupé en 1934. Franco avait décidé de faire de cette enclave, Ifni, une base militaire et le centre politique de l'Afrique occidentale espagnole.  Avec le soutien financier de Madrid, la ville se développe alors rapidement suivant un plan colonial avec un quadrillage de rues et d'avenues et une place centrale de forme ovale autour de laquelle se dressent les principaux bâtiments : le consulat d'Espagne, le palais du gouverneur, la cathédrale et l'hôtel de ville. La ville disposait aussi d'un aéroport, d'un port doté d’un accès par téléphérique, de quatre cinémas, d'un casino, d'hôtels, d'un zoo et d'une piscine. Jusqu'à espagnols sont alors stationnés à Sidi Ifni.  La colonisation espagnole fait l'objet d'une résistance tenace de la part des tribus locales des Aït Baâmrane, reconnues pour leur courage dans l'ensemble du Maroc. Le territoire occupé se réduit ainsi considérablement en surface jusqu'à ne représenter, dans les années 1960, qu'une couronne de quelques kilomètres autour de la ville d'Ifni. Ces avancées sur le terrain, conjuguées à une relative détente des relations entre Franco et Hassan II et la pression internationale conduisent à des négociations qui aboutissent au traité de Fès du qui prévoit la fin de la souveraineté espagnole. La quasi-totalité des Espagnols sont alors rentrés en Espagne. Maria Gomez, la dernière personne d'origine espagnole à ne pas être rentrée, est morte en 2001.  Moins connues que l’attaque du palais de Skhirat (juillet 1971) ou le complot des aviateurs (août 1972), une tentative d’attentat contre Hassan II en visite à Sidi Ifni a eu lieu le 2 février 1972, au niveau du stade de football. Le roi avait quitté précipitamment la ville en hélicoptère pour ne jamais y revenir.  Le 6 mars 2010, Sidi Ifni n'est plus dépendante de Tiznit. Elle fait partie de sa propre province.

Économie.

L’activité principale d’Ifni et celle de son port est la pêche, capturant notamment sardines, soles, daurades,, thons.  L'arrière pays est parsemé d'arganiers et de figuiers de barbarie dont les habitants tirent leurs ressources, à l'image de la coopérative "Tafyucht" pour l'huile d'argane, située dans le proche village de Mesti, et la coopérative "Aknari", pour les produits à base de figue de Barbarie, située dans le proche village de Sbouya. La ville de Sidi Ifni dans la région Ait Baâmrane est connue comme étant la capitale du cactus du Maroc. Cette région est bénie par le bon climat qui favorise à plus de 45.000 hectares de terres la production d’un grand nombre de figues de Barbarie (environ 30% de la production nationale de cactus avec un rendement de 8,3 tonnes par hectare). La culture de la figue de Barbarie est une source majeure de revenus locaux, représentant 57% de l’activité agricole totale dans la région.  Le tourisme connaît un essor limité notamment en raison de l’éloignement de l’aéroport d’Agadir, le plus proche à être desservi par des vols internationaux. L'aéroport de Sidi Ifni (code international : SII) n'est plus en service depuis 1972. Pourtant Sidi Ifni dispose d'atouts importants. Elle est située à proximité de nombreuses plages aux rivages séduisants, tels Legzira, Mirleft, Sidi Ouarzig ou encore la Plage Blanche qui attirent les surfeurs en été et les amateurs de douceur en hiver.  Sidi Ifni, avec sa population jeune, connaît un taux de chômage élevé qui l’expose à des tensions sociales. En, la délocalisation vers Agadir de l’usine de conserve de sardines, a engendré des protestations qui ont dégénéré dans un chassé-croisé avec les forces de l’ordre. Ces dernières ont été critiquées par une commission d’enquête parlementaire pour un usage excessif de la force.  En, il a été décidé de transformer Sidi Ifni en province afin d’optimiser l’utilisation des ressources et ainsi favoriser le développement économique et social. Divers projets ont été entrepris depuis: modernisation de la voirie, installation d'un établissement d'enseignement technique supérieur et d'une usine de transformation et de valorisation de la figue de barbarie, modernisation des infrastructures portuaires.

Dans la fiction.

Le film "Un ange à la mer" (2009) de Frédéric Dumont a été tourné à Sidi Ifni. Il a remporté le "Globe de Cristal du meilleur film" lors de la du festival international du film de Karlovy Vary (République tchèque) ainsi que le prix d'interprétation masculine pour Olivier Gourmet. Une première édition d'un Festival international du cinéma du Sud a eu lieu a Sidi Ifni en novembre 2013. Une sélection de films marocains, d'Afrique sub-saharienne et d'Europe y a été présentée

Architecture art déco.

La ville de Sidi Ifni, construite en quelques années seulement, est un beau fleuron de l’Art déco dont il reste de nombreux vestiges, plus ou moins bien préservés : l’ancienne amirauté, témoin du Style « paquebot » aujourd'hui maison d'hôtes), la cathédrale (aujourd’hui utilisée comme tribunal) et le presbytère attenant (aujourd’hui bibliothèque), le phare, le palais du gouverneur, le « Twist Club », et nombreuses maisons d’habitation. La rue Sidi Mohammed, une large avenue bordée de palmiers avec ses villas aux jardins arborés et fleuris n’est pas sans évoquer les constructions cubaines des années 1930.

Ethnologie.

Sidi Ifni est située sur le territoire de la confédération des Ait Bamrane, célèbre dans tout le Maroc, et particulièrement dans le Sud, pour sa résistance contre à la fois les Français et les Espagnols ; elle fut la dernière région du Maroc à tomber après une longue et valeureuse résistance jusqu'en 1934.  Peu de temps après, en 1957, la guerre d'Ifni vient rappeler que cette valeureuse tribu n'avait toujours pas accepté la colonisation, aidée de tribus sahariennes installés dans la région et de l'Armée de libération du sud marocain, les Ait Baâmrane ont réussi à libérer progressivement tout l'arrière-pays de Sidi Ifni, ne laissant aux Espagnols que la ville et ses environs dans un rayon de. De violents combats furent menés par toutes les tribus de la confédération, notamment la tribu de Sbouya qui compta le plus de morts en son sein et en causa le plus à l'occupant. L'indépendance de la ville est effective le, date qui est célébrée tous les ans dans la ville. Les tribus sahraouies liés aux Ait Bâamrane sont également installées à Sidi Ifni ainsi que quelques tribus venues du Nord du Maroc (ancien protectorat espagnol) pendant la colonisation.

Démographie.

La province de Sidi Ifni comptait 39 667 habitants en 2014.

Sidi Ifni (en tamazight ⵉⴼⵏⵉ "Ifni", en ) ou Ifni (avant l'arabisation du nom de la ville) est une ville marocaine de la région de Guelmim-Oued Noun, située au bord de l'océan Atlantique. Après avoir fait partie de la province de Tiznit, elle est devenue le chef-lieu de la province de Sidi Ifni en 2009, lorsque celle-ci a été créée.

Sidi Ifni (; Tamazight ⵙⵉⴷⵉ ⵉⴼⵏⵉ) ist eine am Atlantischen Ozean gelegene marokkanische Küstenstadt mit etwa 25.000 Einwohnern. Sie trägt den Beinamen „Tor zur Sahara“ "(porte du Sahara)". Sidi Ifni ist Hauptstadt einer gleichnamigen Provinz und liegt in der Region Guelmim-Oued Noun.


Emplacement.

Le complexe était situé au sud-ouest de la péninsule formée par la Corne d’Or, et devait correspondre à la surface occupée de nos jours par la mosquée du Sultan Ahmet et ses dépendances, dans le quartier Fathi. Comprenant toute une série d’édifices, à l’instar du présent palais de Topkapi, le Grand Palais s’étendait de l’hippodrome au mur maritime sur une pente raide de 33 mètres descendant en six terrasses jusqu’à la mer de Marmara. Dans son voisinage immédiat se trouvaient : l’hippodrome à l’ouest, les bains de Zeuxippe, l’Augustaion ou forum impérial, Hagia Sophia et Sainte-Irène au nord, l’église des Saints-Serge-et-Bacchus au sud-est.

Histoire et excavations récentes.

Lorsque Constantin (r. 306 – 337) voulut faire de sa nouvelle capitale une Nouvelle Rome, il planifia l’édification d’un palais situé à 32 m. au-dessus du niveau de la mer entre Hagia Sophia et l’Hippodrome de Constantinople auquel il était relié. Ce palais subit de nombreuses transformations et additions au cours des deux siècles qui suivirent jusqu’à ce que son entrée, la porte monumentale de la Chalkē et le corps de garde attenant soient détruits durant les révoltes dites de Nika en 532. La construction d’un nouveau palais débuta, 16 m. plus bas, sous l’empereur Justinien (r. 527 – 565); on doit à Justin II (r. 565 – 578) l’addition du Chrysotriklinos. Tibère II (578 – 582) fit construire de nouveaux quartiers impériaux dans la section nord. Justinien II (r. 685 – 695; 705 – 711) renforça la protection de l’ensemble et fit construire le Triklinos. Par la suite, l’empereur Théophile (r. 829 – 842) fit construire un pavillon à deux étages contenant le Triconque (Triconchos) et le Sigma, alors que Basile (r. 867 - 886) y ajouta des appartements impériaux (le Kainourgion et le Pentakoubouklon), une nouvelle église (la Nea Ekklesia), plusieurs chapelles et un terrain de polo (le Tzykanisterion). Jugeant les défenses du palais inadéquates, Nicéphore II (r. 963 – 969) fit construire un puissant mur de défense autour de la partie centrale qui surplombait le port du Boukoléon.  Alexis (r. 1081 à 1118) décida de déménager sa résidence au Palais des Blachernes, conservant le Grand Palais comme centre administratif et cérémoniel de la capitale. Le déclin continua au siècle suivant alors que des parties du complexe furent ou bien démolies ou bien comblées de débris. Les dernières additions sont dues à l’empereur Manuel (r. 1143 - 1180) qui fit construire une vaste salle appelée Manouelites décorée de mosaïques célébrant ses victoires et, probablement, une autre appelée Mouchroutas d’inspiration persane à gauche du Chrysotriklinos. Au cours du sac de Constantinople par la Quatrième Croisade, le palais fut pillé par les soldats de Boniface de Montferrat. Les empereurs latins continueront tout de même de l’habiter sans avoir les moyens de le faire restaurer. Le dernier empereur latin, Baudouin II (1226 – 1261), dut même se résigner à faire enlever les plaques de cuivre couvrant le toit pour les vendre.  Le palais n’était plus que ruines lors de la reprise de Constantinople par Michel VIII Paléologue (r. 1261 – 1282). De même que ses successeurs, il préféra habiter le Palais des Blachernes, utilisant le Grand Palais comme prison. Lors de la conquête par les forces de Mehmet II (r. à Constantinople : 1453 – 1481) en 1453, le sultan trouva le palais en ruines et abandonné. La plus grande partie du palais fut démolie au cours de la reconstruction de la cité pendant les premières années de l’ère ottomane. L’ensemble du quartier fut livré à la construction domiciliaire jusqu’à ce que le sultan Ahmet démolisse ce qui restait du Palais de Daphnè et de la Kathisma pour y construire en réutilisant une partie des matériaux la mosquée du sultan Ahmet et ses dépendances.  Il ne reste presque rien, aujourd’hui, de ces ouvrages imposants. Un incendie qui ravagea au début du les quartiers adjacents permit de commencer les excavations. De premières fouilles furent faites en 1921-1923 par E. Mamboury et T. Wiegand, puis par le Walker Trust de la University of St Andrews en 1935-1938. Interrompus par la guerre, les travaux reprirent de 1952 à 1954 sous la direction de David Talbot Rice, lesquelles mirent au jour une salle absidiale ainsi qu'une cour à péristyle () décorée d'un pavement de mosaïques de sol de très belle facture. Datées des environs du, elles constituaient sans doute une partie du décor de l’un des nombreux péristyles et sont maintenant exposées au Musée de la mosaïque du Grand Palais. Moins du quart de la superficie totale du Grand Palais a été excavé à ce jour, une grande partie du palais étant situé sous la présente Mosquée du Sultan Ahmet et autres édifices de la période ottomane.

Sources.

La principale source pour nos connaissances de cet ensemble est un ouvrage de Constantin VII Porphyrogénète, le "De Ceremoniis". Ce manuel constitue une compilation de textes allant du au décrivant entre autres les processions auxquelles donnaient lieu les cérémonies impériales; sur cette base il a été possible de reconstituer au mieux l’évolution du palais. Nos deux autres sources sont la description que fait Théophane Continué des édifices construits par les empereurs Théophile et Basile ainsi que le récit que fait Nicolas Mesaritès de la tentative de coup d’État de Jean Comnène en 1200.

Les édifices.

Le Grand Palais était constitué d’un ensemble d’édifices construit au fil des siècles sur un terrain en pente descendant vers la mer de Marmara et s’étageant sur six niveaux. Allant du nord (ancien palais) vers le sud (nouveau palais), on trouvait les édifices suivants.

L’ancien palais.

Chalkē.

La Chalkē (en grec byzantin Χαλκῆ Πύλη/ chalkē, «Porte de Bronze») était l’entrée de cérémonie, située au nord-ouest du palais. Son nom vient des grandes portes de bronze qui donnaient sur la place de l’Augoustaion. La Chalkē fut reconstruite après avoir été incendiée au cours de la révolte de Nika en 532, mais perdit par la suite son rôle d’entrée principale du palais. Au, elle n’était plus guère utilisée que pour les grandes processions au cours desquelles l’empereur empruntait la voie royale ou Regia, continuation de la Mesē, pour se rendre à l’Augoustaion et de là à Hagia Sophia le long d’un portique ("embolos"). La Chalkē permettait également d’accéder aux quartiers de la garde impériale (Scholai, Kandidatoi, Exkoubita) sur l’emplacement des anciens bains de Zeuxippe servant en partie de prison.

Daphnè.

Le palais de Daphnè est le nom que l’on donne généralement à l’ensemble des édifices qui forment la partie la plus ancienne du complexe palatial, datant du règne de Constantin. Son nom lui vient soit du nom d'une statue figurant la nymphe, soit du laurier prophétique d'Apollon, soit des couronnes de laurier que l'empereur distribuait aux sénateurs le. C'est un ensemble de salles de réceptions, de banquets et d'appartements privés. La principale façade du Daphnè était située au nord et était précédée d’une imposante cour appelée « le Tribunal » permettant de rassembler un très grand nombre de personnes lors de cérémonies telles l’acclamation d’un nouveau césar ou d’une impératrice qui nécessitaient la présence de l’armée et des hauts-fonctionnaires. Un escalier permettait de se rendre du Tribunal à l’entrée principale du Palais et à sa salle principale, le Consistoire. Un autre corridor permettait de se rendre au Triklinos des dix-neuf kits et à l’Augusteus.

Magnaure.

Adjacent à la Chalkē se trouvait la Magnaure ("magna aula" c’est-à-dire « grande salle »). Elle était composée de trois salles et de trois absides, dont celle du milieu contenait la salle du trône, dit « trône de Salomon » doté d’un mécanisme permettant de le faire s’élever jusqu’au plafond. C'est là où l'empereur recevait les ambassadeurs. Selon Liutprand, elle était ornée de statues animées, d’oiseaux qui chantaient et de lions qui rugissaient. La Magnaure existait déjà dans le palais de Constantin. Reconstruite sous Justinien et restaurée au par Héraclius, elle abritera sous le règne de Michel III, une université dirigée par Léon le Philosophe.

Le Consistoire.

Immédiatement au sud des quartiers de la garde impériale et à droite du Tribunal, se trouvait le Consistoire ou ancienne salle du trône. Il était séparé du Palais de Daphnè par une petite cour appelée Onopodion et servait de grande salle de réunion avec un trône impérial sur une estrade. Immédiatement au sud du Consistoire se trouvait l’église du Seigneur (του Κυρίου) construit selon la tradition par Constantin où on conservait d’anciens vêtements ainsi que les étendards impériaux. L’entrée de cette église du Seigneur permettait à l’empereur de passer par une série de corridors du nouveau palais au sud à la Chalkē et à Hagia Sophia lorsqu’il ne s’y rendait pas en procession.  Trois autres édifices sont également mentionnés dans les sources littéraires comme faisant partie de l’ancien palais et étaient situés à l’est de l’hippodrome.

Triklinos des dix-neuf Lits.

Cette salle de banquet était ainsi appelée parce qu’elle se composait de neuf alcôves situées de part et d’autre de la salle contenant chacune une table et trois divans pour les invités ainsi que d’une abside au fond de la salle où se trouvait la table réservée à l’empereur et à ses invités personnels. On y mangeait à la façon des anciens Romains allongé sur des divans semi-circulaires appelés "sigma" (lettre ayant la forme du « C » en français). Devant s'étendait une cour à portique, le « Tribunal des dix-neuf Lits », dominée par une terrasse ou balcon ("hêliakon") où l'empereur faisait proclamer solennellement des décisions législatives. Au sud du Triklinos se trouvait le Koiton ou ancienne chambre à coucher et appartements privés impériaux, elle-même adjacente à l’Octagon servant de vestiaire lors des cérémonies impériales au. La chambre à coucher impériale donnait sur la Kathisma ou loge impériale de l’hippodrome. Enfin immédiatement à l’est du Triklinos se trouvait l’Augusteus, utilisé principalement pour le couronnement des impératrices. C’est dans cette salle qu’étaient exposés les empereurs défunts, après quoi le cortège funèbre empruntait la porte de la Chalkè pour se rendre à l’église des Saints-Apôtres où se trouvait le mausolée de Constantin.

Koiton.

Les appartements privés de l’empereur ou Koiton étaient situés au sud des salles de réception, autour d’une imposante cour intérieure d’où l’empereur jouissait d’une vue étendue sur la mer de Marmara et le Bosphore. Donnant sur la même cour intérieure se trouvait l’une des principales églises du palais consacrée à saint Étienne et construite par la sœur de l’empereur Théodose II en 421 qui fut utilisée pour les mariages impériaux jusqu’au. Ces appartements permettaient d’accéder à l’hippodrome couvert et, de là, à la Kathisma.

Troullos.

Il s'agit d'une grande salle surmontée d'une coupole (en grec : "trullos") décorée d'une mosaïque représentant le Christ, construite sous le règne de Tibère II et où se tinrent deux conciles œcuméniques, celui de 680 et le « Concile in Trullo » ; elle servait de siège à l'administration des finances publiques, le "genikon", et existait encore en 1180 alors qu’elle est signalée dans la "Chronique" de Guillaume de Tyr.

Genikon.

Le Genikon (en grec : γενικόν) était un édifice distinct à l’intérieur du Grand Palais, construit supposément sous Constantin, mais dont on ignore l’emplacement exact. On y traitait de questions administratives relatives aux taxes foncières, à la perception des impôts et à la mise à jour de la liste des contribuables. L’édifice fut démoli sous Isaac II (r. 1185 – 1195; 1203 -1204).

Le nouveau palais.

Déjà au, des membres de la famille impériale s’étaient fait construire des villas sur la pente descendant vers la mer de Marmara, suivant la coutume des jardins et villas impériales que l’on retrouve à la villa d’Hadrien au Tivoli ou au palais flavien à Rome. Celles-ci furent progressivement intégrées au périmètre du nouveau palais qui, avec de nouveaux édifices, avait déjà pris forme à la fin du. Ainsi, le Chrysotriklinos qui devait servir de salle du trône pour Justin II à la fin du, fut le lieu où se déroulaient des cérémonies qui, auparavant, se tenaient à l’Augustaion et au Consistoire alors que des cérémonies religieuses qui se tenaient auparavant à la chapelle de Saint-Étienne furent déplacées vers Notre-Dame-du-Phare et la Nea Ekklesia.

Palais d'Hormisdas.

Au, Justinien, avant de devenir empereur, vivait avec Theodora dans une villa appelée Palais d’Hormidas, du nom du prince perse Hormisdas, réfugié à Constantinople sous le règne de Contantin, située près de l’église des Saints-Serge-et-Bacchus. Après son accession au trône, il joignit ce domaine au Grand Palais.

Palais du Boukoléôn.

Son nom lui vient d’une statue d’un bœuf et d’un lion située à l’entrée (en grec : (βοῦς et λέων; litt : bœuf et lien). Reconstruit par Théophile (r. 829-842) sur l’emplacement d’un premier palais attribué à Théodose II, ce palais était considéré comme « la résidence maritime des empereurs » et était souvent confondu avec « Palais d’Hormidas » à l’arrière. Donnant sur la mer de Marmara, il était doté d’un port pour l’usage de l’empereur. Le palais cessa de servir de résidence sous les Paléologue et fut transformé en prison. Il fit place au début de l’empire ottoman à un quartier domiciliaire.

Chrysotriklinos.

Construit sous Justin II, le Chrysotriklinos (c'est-à-dire le triklinos d'or ou "Χρυσοτρίκλινος" en grec), remplaça le Consistoire comme salle du trône. De forme octogonale, couvert d’une coupole et percée de seize fenêtres, le Chrysotriklinos servait principalement aux banquets d’apparat et aux fêtes liturgiques. La salle pouvait accueillir 102 convives. Le trône de l’empereur était situé dans une abside, dont le cul-de-four était décoré d’un Christ Pantocrator assis sur un trône. Parmi les nombreux objets précieux conservés dans cette salle figurait un arbre d'or avec des oiseaux chantant.  Situé entre le Grand Palais au nord et le palais de Boukoléôn au sud, le Chrysotriklinos avait à sa gauche le Lausiakos et le Ioustinianos et à sa droite la Nea Ekklesia. Il devait se trouver juste au-dessus du port du Boukoléôn et permettait de passer des salles réservées à l’administration aux appartements privés de l’empereur (Koiton ou chambre à coucher impériale).

Lausiakos et Ioustinianos.

Sous Justinien II (r. 685 – 695; 705 – 711), deux grandes salles d’assemblée furent construites au nord du Chrysotriklinos : le Lausiakos et le Ioustinianos ou Triklinos de Justinien. Le Lausiakos était en fait une galerie donnant au sud sur le porche du Chrysotriklinos appelé l’Horlogion (probablement en raison de la présence d’un cadran solaire) et au nord sur le Ioustinianos et les bureaux de l’administration impériale. Les cortèges l’empruntaient pour se rendre de l’un à l’autre; le long des murs étaient disposés des sièges pour les dignitaires du rang le plus élevé, les « Archontes du Lausiakos ». Il communiquait par une porte de bronze avec les cuisines impériales et la salle à diner privée de l’empereur ("aristeterion"), lesquelles étaient situées tout près. Certains empereurs (Léon V, Théophile) l’utilisèrent pour des rencontres administratives et des discussions théologiques.  Le Ioustinianos était une grande salle de réception, construite en 694 sur l'ordre de Justinien II. À son extrémité nord se trouvait un porche semi-circulaire appelé Skyla (litt : trophées) probablement parce qu’il abritait la proue de navires capturés en mer. La porte de la Skyla formait la limite nord du Grand Palais et ouvrait sur l’hippodrome couvert, ce dernier donnant accès à la Kathisma ou loge impériale du grand hippodrome de Constantinople.

L’hippodrome couvert.

L’hippodrome couvert (en grec : σκεπαστός ἱππόδρομος) semble avoir été soit un jardin ayant la forme de l’hippodrome, soit un long corridor séparé en son centre par un mur et avoir été utilisé soit pour des promenades à cheval, soit pour des courses de chariot privé. Il était situé sur une terrasse en contre-bas du palais à 26 m. du niveau de la mer. Endroit important dans les cérémonies impériales, il ne doit pas être confondu avec l’hippodrome de Constantinople, souvent désigné dans les textes comme l’hippodrome « non couvert » beaucoup plus imposant et situé immédiatement à l’ouest (ἀσκέπαστος). Du au il abrita l’un des plus importants tribunaux de la capitale formé des « juges de l’hippodrome » (κριταὶ τοῦ ἱπποδρόμου) et les « juges du voile » (κριταὶ τοῦ βήλου) qui statuaient en matière de protocole.

Triconque et Sigma.

Au nord-est du Chrysotriklinos, se trouvaient deux édifices construits en 840 par l’empereur Théophile : le Triconque (en grec : Τρἰκονχος / Triconchos) et le Sigma. Le Triconque était une salle à trois absides (ou conques), alors que le Sigma était un portique semi-circulaire formé de quinze colonnes de marbre, construite en même temps. Son nom, sigma, se réfère à la lettre grecque qui épouse la forme du « C » français. Le même empereur fit construire dans les environs nombre de pavillons résidentiels à la mode des souverains abbassides de Bagdad avec qui il était en étroit contact.  Théophile aimait tellement ces deux édifices qu’il délaissa en leur faveur le Chrysotriklinos pour les fonctions officielles et le Koiton pour ses appartements privés, passant de l’un à l’autre édifice suivant les saisons. Déjà à son époque (première moitié du ), l’ancien palais semble avoir été abandonné, car en 831, lors de la célébration de son triomphe à l’occasion de la capture de Tarse, l’empereur fit un arrêt devant la Chalkè, mais sans y entrer et, traversant l’hippodrome, entra dans le palais par la porte de la Kathisma pour se rendre au nouveau palais par la cour de Daphnè.

Kainourgion.

Enfin, Basile vers la fin du fit ajouter deux édifices importants au nouveau palais : le Kainourgion (ou Nouvel ouvrage) et la Nea Ekklesia (ou Nouvelle Église), ainsi qu’un terrain de polo. Situé près du Chrysotriklinos, le Kainourgion était une salle en forme de basilique soutenue par seize colonnes, dont huit en marbre de Thessalie et huit autres en onyx et était décorée de mosaïques représentant les campagnes militaires de l'empereur.

Nea Ekklesia.

La Nea Ekklesia (en grec: Νέα Ἐκκλησία; litt : "nouvelle église") fut la première église monumentale à être construite dans la capitale de l'Empire byzantin depuis Hagia Sophia au ; sa construction marqua le début de la période intermédiaire de l'architecture byzantine. Le terme « nea » (nouvelle) signifiait sans aucun doute dans l’esprit de son fondateur, Basile le début d’une nouvelle ère, tout comme Hagia Sophia l’avait été au temps de Constantin.

Notre-Dame-du-Phare.

Construite probablement au cours du (elle est attestée pour la première fois dans la chronique de Théophane le Confesseur pour l'année 769), l’église Notre-Dame-du-Phare (en grec : Θεοτόκος τοῦ Φάρου, par référence à un phare se trouvant à proximité) abritait l'une des plus importantes collections de reliques chrétiennes de la ville (couronne d’épines, tunique sans couture, lance de Longin, table de la Sainte Cène, bassin du lavement des pieds, Mandylion d’Édesse) et était la principale chapelle palatine des empereurs byzantins.

Tzykanisterion.

Pour faire construire la Nea Ekklesia, Basile dut faire démolir un terrain de sport construit sous Théodose II. À sa place, il en fit construire un plus grand au nord-est de la Nea Ekklesia. Le nom, d’origine perse, signifie « endroit où lancer la balle » et servait sans doute au polo.

Mésokèpion.

Ce jardin, le plus grand du Palais, s’étendait entre la Néa Ekklesia et le Tzykanistèrion.  http://constantinople.ehw.gr/forms/fLemmaBodyExtended.aspx?lemmaID=12205.

Le Grand Palais (en grec /, en turc ""), aussi appelé « Parlais sacré » (en grec Ἱερὸν Παλάτιον, Hieròn Palátion; en latin: Sacrum Palatium) était le plus grand ensemble architectural de Constantinople. Depuis sa construction sous Constantin jusqu’au, il s'est agrandi au gré des besoins et des goûts des différents empereurs, les parties les plus anciennes étant progressivement abandonnées au profit de nouveaux édifices, situés plus au sud. L’ensemble de ces édifices, cours, pavillons et églises formaient un ensemble irrégulier quelque peu hétéroclite qui rappelle plutôt le Kremlin de Moscou que le château de Versailles.

Der Große Palast (lateinisch "Palatium Magnum") (auch "Heiliger Palast") in Konstantinopel war seit Theodosius II. (408–450) der Sitz der byzantinischen Kaiser. Er befand sich auf dem Hügel neben dem Hippodrom in der Nähe der Hagia Sophia und umfasste eine Fläche von ca. 100.000 Quadratmetern. Er lag auf sechs Terrassen, welche die 31 Höhenmeter von der Hagia Sophia bis zur Küste des Marmarameeres überbrückten.


Description.

Contrairement à l’algorithme naïf qui compare directement le motif à toutes les sous-chaînes du texte caractère par caractère, l’algorithme de Rabin-Karp va comparer des empreintes du motif aux empreintes des sous-chaînes du texte, de manière à faire des comparaisons et des sauts de sous-chaîne plutôt que de simples caractères.  Cet algorithme fonctionne bien dans de nombreux cas réels, mais peut atteindre des temps relativement longs dans certains cas marginaux comme la recherche d’un motif de 10000 "A" suivis d’un unique "B" dans un texte de 10 millions de "A" — dans ce cas, le temps atteint la pire complexité en O("mn").

Comparaison avec les autres algorithmes.

L’algorithme naïf compare toutes les positions possibles :  1. for i from 1 to n-m+1 2. for j from 1 to m 3. if texte[i+j-1] ≠ motif[j] 4. passer à la prochaine itération de i 5. résultat trouvé : i 6. résultat non trouvé</nowiki>  L’algorithme de Knuth–Morris–Pratt utilise un précalcul pour examiner une seule fois chaque élément du texte (le saut en ligne 4 va directement à la prochaine valeur de "i" non encore examinée), avec une complexité en O("n").  L’algorithme de Boyer–Moore saute autant de caractères que possible à chaque échec de comparaison, ne faisant que "n"/"m" comparaisons dans le meilleur des cas.  L’algorithme de Rabin–Karp, lui, vise à accélérer la comparaison des lignes 2 et 3.

Pseudo-code.

La comparaison des empreintes, évoquée ci-dessus, n’est pas suffisante, car limiter le nombre d’empreintes possibles (pour améliorer leur comparaison) conduit à ce que plusieurs motifs peuvent correspondre à la même empreinte. Il faut donc, quand les empreintes correspondent, comparer ensuite les chaînes elles-mêmes, ce qui augmente le temps global. L’objectif est donc de limiter ces comparaisons de chaînes, grâce à la fonction de hachage (voir ci-dessous).  En supposant que le texte T et le motif M sont représentés comme des tableaux de caractères, que la longueur de T est supérieure à celle de M, et en se donnant une fonction de hachage hach, l’algorithme de Rabin-Karp est le suivant :

Complexité.

Les lignes 3, 4, 7 et 9 sont toutes en O("m"). Mais les lignes 3 et 4 ne sont exécutées qu’une seule fois, et la ligne 7 uniquement quand les empreintes correspondent, ce qui devrait être rare. La ligne 6 est exécutée "n" fois, mais requiert un temps constant. La ligne coûteuse est donc la ligne 9.  Recalculer naïvement l’empreinte pour la sous-chaîne T[i+1..i+m] nécessiterait un temps en O("m"), et comme cela est fait à chaque boucle, l’algorithme serait en O("mn"), comme l’algorithme naïf. L’astuce ici est de remarquer que la variable "hn" contient déjà l’empreinte de T[i..i+m-1]. S’il est possible de l’utiliser pour calculer la prochaine empreinte avec un temps fixe, alors le problème serait résolu.  Pour cela, il faut utiliser une. Il s’agit d’une fonction de hachage spécialement conçue pour permettre une telle opération. Un exemple simple est l’addition des valeurs de chaque caractère de la sous-chaîne. Ainsi, il est possible d’utiliser cette formule pour calculer la prochaine empreinte, dans un temps constant :  T[i+1..i+m] = T[i..i+m-1] - T[i] + T[i+m]  Cette fonction simpliste fonctionne, mais risque de produire un passage plus fréquent dans la ligne 7 que des fonctions plus sophistiquées, comme celles présentées dans le chapitre suivant.  Notez bien qu’en cas de malchance, ou de très mauvaise fonction de hachage, la ligne 7 pourrait être exécutée "n" fois, à chaque passage dans la boucle ; et comme elle est en O("m"), l’algorithme sera finalement en O("nm").

Choix d’une bonne fonction de hachage.

Exemple d’une bonne fonction de hachage.

Si l’on représente les caractères comme des nombres dans une base b donnée (en pratique si l’encodage des caractères se fait sur 8 bits, ce qui donne 256 caractères possibles, on utilisera une base 256) et que l’on choisit un nombre entier q approprié, une fonction de hachage est : où t est la représentation du texte comme un nombre dans la base b.  Par exemple, prenons le texte suivant composé de chiffres décimaux : On choisit la base 10 et le représentant du texte dans cette base sera naturellement le nombre : Si l’on choisit le nombre 11, la fonction de hachage sera : soit Cette fonction de hachage a la propriété de pouvoir calculer facilement l’empreinte de T[i+1..j+1] en fonction de celle de T[i..j]. Dans l’exemple précédent, si l’on veut exprimer hash(582) en fonction de hash(658), on peut constater que d’où Cet exemple se généralise dans une base quelconque avec un nombre entier q quelconque. Ainsi, dans le pseudo-code précédent, pour i <unk> 1, on peut procéder ainsi pour mettre à jour la variable h avec l’empreinte de T[i+1..i+l] en utilisant celle de la sous-chaîne précédente, déjà calculée :

Empreinte de Rabin.

L’empreinte de Rabin est une fonction de hachage roulante populaire et efficace pour l’algorithme de Rabin-Karp, dont la performance est directement liée à l’efficacité du calcul des empreintes des sous-chaînes successives du texte. Cette fonction traite chaque sous-chaîne comme un nombre dans une base donnée, en général un grand nombre premier. Par exemple, si la sous-chaîne est « ha » et la base 101, l’empreinte sera 104 × 101 + 97 × 101 = 10601 (ASCII de 'h' est 104 et celui de 'a' est 97).  L’intérêt essentiel d’utiliser une telle fonction est qu’elle permet de calculer l’empreinte de la sous-chaîne suivante à partir de la précédente en un nombre constant d’opérations, indépendamment de la longueur des sous-chaînes.  Par exemple, avec le texte « abracadabra » et la recherche d’un motif de 3 caractères, l’empreinte de la première sous-chaîne, « abr », en utilisant la base 101, est : L’empreinte de la sous-chaîne suivante, « bra », depuis l’empreinte de « abr », se calcule en soustrayant le nombre ajouté pour le premier 'a' de « abr », soit 97 × 101, en multipliant par la base et en ajoutant le dernier 'a' de « bra », soit 97 × 101, de cette façon :  Si les sous-chaînes en question sont longues, cet algorithme économise beaucoup de temps par rapport à d’autres fonctions de hachage.  En théorie, il existe d’autres algorithmes qui peuvent permettre un recalcul facile, comme multiplier entre elles les valeurs ASCII de chaque caractère de manière que le décalage de la sous-chaîne n’entraîne qu’une division par le premier caractère et une multiplication par le dernier. La limite vient alors de la restriction de taille du type entier et de la nécessité d’utiliser l’arithmétique modulaire pour réduire les résultats des empreintes (voir l’article fonction de hachage). A contrario, les fonctions de hachage simples ne produisent pas très vite de grands nombres mais, comme l’addition simple des valeurs ASCII, risquent de provoquer de nombreuses collisions d’empreinte et donc de ralentir l’algorithme. D’où la préférence pour la fonction décrite ci-dessus pour l’algorithme Rabin–Karp.

Extension de l’algorithme à la recherche de multiples sous-chaînes.

L’algorithme de Rabin–Karp est inférieur à celui de Knuth–Morris–Pratt, de Boyer–Moore ou d’autres, pour la recherche d’un motif unique, du fait de son comportement dans les pires cas. Cependant, c’est un algorithme à privilégier pour la recherche de motifs multiples.  Ainsi, pour rechercher un grand nombre "k" de motifs de longueur fixe dans un texte, on peut créer une variante simple de l’algorithme Rabin–Karp qui utilise un filtre de Bloom ou une structure de données Ensemble pour vérifier si l’empreinte d’une chaîne donnée appartient à un ensemble d’empreintes des motifs recherchés, avec le texte T, un ensemble de motifs M de longueur m :  10. résultat non trouvé</nowiki>  Par rapport à la façon naïve de rechercher "k" motifs en répétant une recherche mono-motif en O("n"), ce qui aboutit à une recherche en O("n" "k"), la variante de l’algorithme ci-dessus peut trouver tous les "k" motifs en O("n"+"k") attendus, car une table d’empreintes permet de vérifier si l’empreinte d’une sous-chaîne est celle d’un des motifs en O(1).

L’algorithme de Rabin-Karp ou Karp-Rabin est un algorithme de recherche de sous-chaîne créé par Richard M. Karp et Michael O. Rabin (1987). Cette méthode recherche un ensemble de motifs donnés (c’est-à-dire des sous-chaînes) dans un texte grâce à une fonction de hachage. L’algorithme n’est pas beaucoup employé pour les recherches d’une unique sous-chaîne mais a une importance théorique et s’avère très efficace pour des recherches de multiples sous-chaînes.

Der Rabin-Karp-Algorithmus ist ein Suchalgorithmus für Texte, der von Michael O. Rabin und Richard M. Karp entwickelt wurde. Der Algorithmus sucht nach einem Muster, z. B. einer Zeichenkette, innerhalb einer anderen Zeichenkette mit Hilfe von Hash-Werten. In der Einzelmustererkennung ist der Algorithmus nicht weit verbreitet, allerdings ist er von beachtlicher theoretischer Bedeutung und sehr effektiv, um ein Muster mehrfach in einem Text zu suchen. Für einen Text der Länge "n" und ein Muster der Länge "m" ist seine durchschnittliche und beste Laufzeit O("n"), die (sehr untypische) Laufzeit im schlechtesten Fall (Worst-Case-Laufzeit) beträgt allerdings O("nm"). Dies ist einer der Gründe, weshalb der Algorithmus nicht oft benutzt wird. Trotzdem hat er den einzigartigen Vorteil, beliebig viele Zeichenketten in einem Durchlauf im Durchschnitt in O("n") oder weniger zu finden.


Le poème de Müller.

Wilhelm Müller publia tout d'abord le poème sous le titre « Le Tilleul » dans « Urania – Livre de poche pour 1823 », parmi les ou almanachs, tels qu'on les aimait au début du, et qui offraient plusieurs centaines de pages de poèmes, de récits et d'histoires. Le poème y formait le cinquième d'un cycle, nommé « Chants d'errance de Wilhelm Müller. Le voyage d'hiver, en 12 chants ». Le texte parut tel quel, édité par Christian G. Ackermann à Dessau, dans une suite étendue à 24 poèmes du « Voyage d'hiver », dédiée à Carl Maria von Weber, dans deux petits volumes nommés « Poèmes posthumes tirés des écrits d'un corniste ambulant » en 1824.

Le texte.

Le tableau juxtalinéaire ci-dessous donne :

Métrique et forme.

Le poème suit rigoureusement le modèle formel déjà connu à l'époque de Müller : strophes en quatrains, avec une assonance terminale alternativement à deux et une syllabe ; dans chaque quatrain, le deuxième et le quatrième vers riment. Un tempo de marche rythme l'ensemble : des iambes, avec trois accents par vers (voir transcription API).  Cette forme est connue en littérature allemande sous le nom de « strophe populaire ». Cependant les chants populaires ne se plient pas à une forme définie ; c'est ainsi que l'on trouve par exemple dans le recueil connu de chants populaires « "Des Knaben Wunderhorn" (Le Cor merveilleux de l’enfant – ou – La corne d'abondance du garçon) » une grande

Contexte : le Voyage d'hiver.

Le Tilleul est un épisode dans une action, de construction assez lâche, selon laquelle les poèmes du cycle de Müller s'ordonnent. Avant son début se trouve l'échec d'une liaison amoureuse de l'acteur, un jeune homme parlant à la première personne. Le premier poème du cycle, « Bonne nuit» décrit la situation de départ : l'acteur quitte dans une nuit d'hiver la maison des parents de sa bien-aimée, et commence une errance solitaire sans but, dont les étapes sont rendues par les poèmes du cycle.

Construction.

À partir de la structure temporelle du poème, on peut distinguer clairement trois parties : les deux premières strophes sont en partie intemporelles, en partie connectées à un passé très lointain. Ce n'est qu'à la troisième strophe que l’acteur prend part au Voyage d'hiver : il commence à raconter un événement récent : il est passé ("ce jour") devant le tilleul. La sixième strophe contient un regard en arrière de l'acteur, qui se tient dans le présent de la diégèse ("Maintenant").  Les deux premiers vers apportent avec la fontaine, le portail et le tilleul les éléments classiques d'un « endroit aimable », un locus amoenus. S'ensuit une série d'images très convenues (joyeux songes, mot doux, joie et peine), à la limite du cliché, et qui évoquent un temps heureux, passé en ce lieu. C'est précisément cette partie du lied qui est reproduite si volontiers en images, par exemple sur des cartes postales. Par comparaison avec les autres images de la nature dans le Voyage d'hiver, dominés par les rochers, la glace et la neige, l'ensemble fontaine/portail/tilleul joue un rôle d'oasis idyllique.  Avec la

Interprétations formelles et symboliques du texte.

Le texte de Müller, aussi bien que les mises en forme musicales de ce texte ont engendré des études d'interprétation philologiques et musicologiques des créations de Müller, Schubert et Silcher, mais aussi, dans le domaine plus vaste comprenant la

Symbolisme.

Les concepts les plus frappants du poème de Müller, auxquels on a déjà attribué précédemment dans la vie courante et dans la littérature une signification symbolique sont : Ces symboles conservent dans le poème de Müller, comme dans la mise en musique de Schubert leur accent ambivalent, souvent depuis longtemps.  La fontaine  La fontaine est un symbole ambivalent, largement utilisé depuis longtemps dans la littérature ou le conte. Il peut évoquer une ambivalence entre la vie et le danger mortel. Le mot allemand désigne jusqu'aux temps actuels aussi bien la source naturelle, avec son eau ruisselante, la source captée, ou le puits creusé. Il contient d'une part les côtés vivifiants de la source, « eau de la vie éternelle », symbole de croissance et de rénovation (fontaine de jouvence), et représente en outre un point de rencontre social. C'est aussi un symbole de l’amour, de la cour d'amour et du mariage. D'autre part, il incorpore, en raison de sa profondeur parfois insondable, l'accès aux couches cachées, créatrices ou destructives, de l’âme.  Le tilleul  Le tilleul possède une signification spéciale dans le symbolisme et les métaphores de l'arbre. À l'époque de Müller,

Le lied de Schubert.

L'art du lied de Schubert a été influencé par l'école souabe d'Allemagne du sud, par l'école de musique de Berlin, ainsi que par certains exemples comme Beethoven (Adelaide, op. 46, À la Bien-aimée lointaine, op. 98) ou aussi par les « Canzonettes anglaises » de Haydn ou le lied « La violette, KV476 » de Mozart. Néanmoins, sa manière d'émanciper l'accompagnement – par des thèmes propres, des formes d'accompagnement et des relations multiples – forment alors

Position dans le cycle.

Au début de 1827, Schubert met en musique les 12 premiers poèmes de Müller, et ce n'est qu'en automne qu'il trouve le cycle de Müller agrandi à 24 poèmes. Mais Müller n'aligne point les 12 poèmes supplémentaires à la suite des premiers, mais les mélange. Par contre, Schubert garde la suite initiale des douze premiers lieder de Müller – que ce

L'arrangement de Silcher.

Le succès du morceau est avant tout dû à la recomposition par Friedrich Silcher. Sur la base de la mise en musique par Schubert de la première strophe, il a réarrangé le Tilleul en 1846 pour quatre voix d'homme "a cappella". Avant tout, cette construction est celle qui a transformé le lied en lied populaire, et est responsable de son immense popularité, parce qu'elle a été imprimée dans de nombreux livres d'école et de chant. Arnold Feil commente les façons courantes d'entendre le Tilleul : Nous entendons

Comparaisons musicales.

Les analyses orientées principalement sur la musique se concentrent en gros sur les deux questions suivantes :

Comparaison des versions de Silcher et de Schubert.

Les versions de Schubert et de Silcher présentent des différences variées, sur les plans formel, mélodique, harmonique et rythmique. La forme de l’accompagnement est différente (et

Extraction de l’ensemble du cycle.

Déjà le processus d'extraction d'un seul lied parmi un cycle prévu par le compositeur comme un ensemble provoque, presque infailliblement, une perte ou un changement de la manière d'entendre le morceau, et de l'interprétation de son contenu. Les rapports entre thèmes et les allusions aux titres précédents et suivants sont ainsi la plupart du temps perdus, de même que les rapports de tonalité et les ornements rythmiques typiques. Clemens Kühn écrit à ce sujet : Dans un tel cycle, chacun des lieder se trouve dans un environnement bien précis, dont il ne peut être séparé

Différences mélodiques.

Les mélodies de Schubert et de Silcher sont identiques à 90 %. Cependant ce sont les 10 % restants différents, qui sont décisifs pour la compréhension des deux versions sous leur aspect harmonique et formel, et ils se situent parfois à des points saillants centraux du point de vue harmonique.  La première différence se constate à la mesure 11 de Schubert. Schubert et Silcher commencent la mesure de la même manière avec une noire pointée suivie d'une croche. Alors que Schubert fait suivre ces deux notes par un triolet descendant de croches par intervalles de secondes (la, sol#,

Différences harmoniques.

De façon statistique, les différences harmoniques entre les deux versions sont peu importantes. Cependant, on ne peut comparer que les deux premières strophes. Les différences s'y trouvent à des points cruciaux du lied en tant que forme musicale : mesures 4 et 8, introduction, conclusion, et donnent souvent au « message musical » une autre signification. Par exemple, prenons la blanche de "baum" de la mesure 12. Chez Schubert, l'accompagnement se termine sur la tonique en mi majeur, mais passe immédiatement à la dominante, si majeur, sur laquelle se fait

Différences formelles, rythmiques et instrumentales.

La différence fondamentale est que Silcher commence toutes les strophes par le même motif musical, celui de l'instrumentation de Schubert.  Les six strophes du texte sont regroupées sur le plan musical en quatre parties :  En outre, il manque chez Silcher les préludes en triolets de doubles croches (mesures 1 à 8 chez Schubert), les interludes (par exemple, de la mesure 25 à 28), et l'épilogue (six dernières mesures de Schubert).  Une autre différence importante est l'introduction par Schubert (mesures 45 à 58) d'une expression très différente sur le plan des paroles et de la musique : "Les vents froids me soufflaient À travers le visage...". Du point de vue purement mélodique, cette partie n'a pas grand chose à voir avec le lied dans son ensemble. On ne peut l'interpréter que comme un prolongement du mouvement en triolets de doubles croches de l'introduction

Critique de la version de Silcher.

Silcher est fréquemment blâmé pour, et mettait ainsi de côté. Sa mise en musique est évaluée par exemple comme la de l'interprétation du texte à beaucoup de niveaux de la version de Schubert. Peter Rummenhöller décrit la composition de Silcher comme. Frieder Reininghaus constate que du lied de Schubert, bien qu'il traite de « "vie et de mort" », la version de Silcher fait. Il perdrait par là « l'ironie à double fond » de Müller et Schubert. Elmar Bozzetti critique

Histoire de l'influence.

Le lied de Schubert, et l'ensemble du cycle ont inspiré des compositeurs classiques ultérieurs. Par exemple, les « Chants d'un compagnon errant » de Gustav Mahler sont clairement influencés aussi bien par l'intention des paroles que dans les détails de composition par le Voyage d'hiver, et en particulier du Tilleul (voir le quatrième lied de Mahler : « Sur la route, il y avait un tilleul, et là je me suis reposé pour la première fois dans mon sommeil... »). Il existe aussi une instrumentation du Voyage d'hiver par Anton Webern. Dans beaucoup de mises en musique, le Tilleul est devenu un composant favori du répertoire des associations musicales. À cette occasion, le caractère ambigu du lied est souvent effacé par une romantisation qui le rend inoffensif. Dans l'opérette "Das Dreimäderlhaus", inaugurée en 1916, Schubert, pour faire sa déclaration d'amour à sa bien-aimée Hannerl, fait chanter le lied du Tilleul à son ami Franz von Schober.  Le

Exécutions et remaniements.

Le Tilleul, dans la version de Schubert a été repris et chanté par presque tous les chanteurs de renom du dans tous les registres de voix, des sopranes aux basses. Quelques noms en sont Lotte Lehmann (soprano) ; Brigitte Fassbaender (mezzo-soprano) ; Peter Anders, Ernst Haefliger, René Kollo, Peter Schreier (ténors) ; Olaf Bär, Dietrich Fischer-Dieskau, Thomas Hampson, Hermann Prey (barytons) ; Theo Adam, Hans Hotter (barytons-basses). Les accompagnateurs ont souvent été des pianistes mondialement connus comme Daniel Barenboim, Alfred Brendel, Jörg Demus, Gerald Moore, Murray Perahia, Sviatoslav Richter, Wolfgang Sawallisch ou András Schiff.  D'autres versions, pour chœur, ont été composées par Conradin Kreutzer, et Peter Hammersteen,

Commercialisation et culture pop.

Des transcriptions relativement libres dans le domaine de la musique classique populaire, comme celles de Helmut Lotti ou de Nana Mouskouri avec orchestre à cordes complet, ou un accompagnement de cordes soutenant le piano, ne sont pas rares.  Des chanteurs politiquement engagés comme Franz Josef Degenhardt ou Konstantin Wecker, de même que Herman van Veen ou Achim Reichel ont également remanié le lied. Il existe même une transcription par la chanteuse française Mireille Mathieu.  Ce que l'on fait souvent de nos jours avec les versions de Schubert et de Silcher peut être deviné à partir de la citation exemplaire de la brochure publicitaire d'un orchestre à vent : Le Tilleul de Schubert est devenu une expérience sonore très spéciale, pour laquelle les musiciens ont revêtu de tout nouveaux vêtements. Les musiciens démontrent leur brillante technique dans le Tilleul, que ce soit par le "Happy Sound" typique de James Last, le style "Egerländer" de son tuba, ou les fantaisies humoristiques de Spike Jones, avec ses sifflements, sa trompette et ses effets de claquement. La petite ville de Hesse du nord, Bad Sooden-Allendorf se vante que Wilhelm Müller ait écrit son poème à la fontaine Zimmer, devant le portique de pierre de la ville, sous un vieux tilleul. Et on y a apposé une stèle avec le texte du lied. Cependant, rien n'indique que Müller ait jamais mis les pieds à Allendorf. L'auberge Höldrichsmühle à Hinterbrühl près de Vienne, à son tour, revendique d'être le lieu de création de la composition de Schubert. Mais il n'y a là non plus aucune sorte d'argumentation.  Dans l'épisode « Le raté » de la série "Les Simpson", Bart Simpson rappe ce lied, avec un texte fortement altéré, mais néanmoins reconnaissable :"Am Brunnen vor dem großen Tor, uff, da steht so ein affengeiler Lindenbaum oh yea, ich träumte in seinem Schatten, so manchen süßen Traum, so manchen süßen Traum unter diesem affengeilen Lindenbaum, oh yea, oh yea."

Am Brunnen vor dem Tore (littéralement « À la fontaine devant le portail ») est le premier vers d'un lied allemand, connu autant comme chanson populaire, que comme mélodie artistique.

Am Brunnen vor dem Tore ist der erste Vers eines deutschen Liedes, das sowohl in Form eines Kunstlieds als auch in Form eines Volkslieds bekannt geworden ist. Der ursprüngliche Titel lautet Der Lindenbaum. Der Text stammt von Wilhelm Müller und gehört zu einem Gedichtzyklus, den Müller mit "Die Winterreise" überschrieb. Franz Schubert vertonte den gesamten Gedichtzyklus unter dem Titel "Winterreise" und in diesem Rahmen auch den "Lindenbaum" als Kunstlied. In der bekanntesten und populärsten Bearbeitung der Schubertschen Vertonung von Friedrich Silcher ist das Werk zum Volkslied geworden. Für diese Fassung hat sich der Anfangsvers des Gedichts als Titel eingebürgert.


Biographie.

Sa mère Joan Haverty Kerouac quitte son père pendant la grossesse, et Jack Kerouac refuse de reconnaître le bébé comme étant sa fille. Quand Jan a neuf ans, un test sanguin apporte la preuve de la paternité et Jack Kerouac est condamné à payer une pension pour son éducation. Elle ne rencontre son père que deux fois, lors du test sanguin en 1961, puis en 1967, en lui rendant visite chez sa mère en Floride, avant de se rendre au Mexique avec son premier mari, John Lamb Lash.  Jan passe ses jeunes années avec sa mère, deux demi-sœurs jumelles et son demi-frère dans le "Lower East Side" de New York. Kerouac se marie et divorce deux fois. Elle accouche d'un enfant mort-né en 1968. Dans les années 1970, elle voyage beaucoup avant de retourner dans la maison de sa mère et son frère dans l'État de Washington.  Par la suite, elle voyage à travers le pays, avec une curiosité qui rappelle celle de son père et de Neal Cassady. Elle commence à écrire au milieu des années 1970, notamment en correspondance avec son parrain Allen Ginsberg. Jan Kerouac publie deux romans semi-autobiographiques, "Baby Driver" en 1981 et "Trainsong" en 1988. Elle travaille sur un troisième roman, "Parrot Fever", au moment de sa mort.  À la fin de sa vie, Jan Kerouac souffre d'insuffisance rénale et doit subir des dialyses. Elle meurt le après une ablation de la rate.

Héritage de son père.

Jack Kerouac meurt en 1969 et sa mère, Gabrielle Kerouac, obtient la totalité de son héritage. À la mort de cette dernière en 1973, son testament demande à ce que la dernière femme de l'auteur, Stella Sampas Kerouac, soit seule l'héritière. Jan Kerouac, qui s'est liée d'amitié avec Carolyn Cassady et encouragée par le biographe de son père Gerald Nicosia, conteste en 1994 la validité du testament signé par la mère de Jack. Elle meurt en 1996. En 2009, le juge donne raison à Jan Kerouac, dont le cousin Paul Blake a poursuivi la procédure, en affirmant que le testament était un faux.

Janet Michelle Kerouac, plus connue en tant que Jan Kerouac, née le à Albany et morte le à Albuquerque, est une écrivaine américaine.

Jan Kerouac (* 16. Februar 1952 in Albany, New York; † 5. Juni 1996), mit vollem Namen Janet Michelle Kerouac, war eine US-amerikanische Schriftstellerin und die einzige Tochter von Jack Kerouac, einem der wichtigsten Vertreter der Beat Generation, und Joan Haverty Kerouac, seiner zweiten Ehefrau. Ihr Vater bestritt die Vaterschaft und sie wuchs bei ihrer Mutter auf.