Biographie.

Jeunesse et mariage.

Song Qingling naît à Nanshi (Huangpu), Shanghai, deuxième fille d'un couple de riches méthodistes, Charles Soong et Ni Guizhen. Elle a une sœur aînée, Ailing, une sœur cadette, Meiling, et trois frères cadets, Ziwen, Ziliang et Zi'an. Elle fréquente comme ses deux sœurs l’école locale de filles anglophone Motyeire (ou McTyeire), puis de 1907 à 1913 le Wesleyan College (Macon, Géorgie). À son retour en 1914, elle se rend au Japon où son père a suivi Sun Yat-sen qu’il soutient depuis près de vingt ans. Elle lui sert de secrétaire, prenant le relais de sa sœur Ailing qui vient d’épouser le riche banquier Kong Xiangxi. Débute alors une idylle foudroyante qui aboutit très vite à l’évocation d’une union. Celle-ci rencontre une farouche opposition de la part de sa mère et une réserve prudente de la part de son père. Outre la différence d’âge (26 ans), le prétendant est en effet marié depuis près de trente ans et père de trois enfants adultes. Bien qu’il vive séparé depuis longtemps de sa femme Lu Muzhen (盧慕貞) qui ne peut ni ne veut partager sa vie d’activiste politique, un divorce semble choquant pour ses partisans traditionalistes. Ils lui conseillent de prendre Qingling comme concubine, comme il l’avait fait avec sa première compagne de vie politique, Chen Cuifang (陳粹芬 1873-1954). Mais cet arrangement est inacceptable pour les Song qui sont de fervents chrétiens. Qingling est ramenée à Shanghai où elle est assignée à résidence par ses parents, mais elle parvient à s’évader avec la complicité d’une domestique. Elle se rend au Japon où elle épouse Sun Yat-sen le ; celui-ci vient en septembre d’obtenir le divorce. Les parents Song poursuivent leur fille jusqu’au Japon, mais se résignent assez facilement devant le fait accompli, le père tout du moins. Cet épisode romanesque sera repris dans de nombreux films et feuilletons.

Années républicaines.

En 1922, lors de la lutte de Sun Yat-sen contre Chen Jiongming (陳炯明 1878-1933), Soong Ching-ling doit fuir et fait une fausse couche qui la laisse stérile. Elle accompagne son mari lors de son dernier voyage à Pékin en 1924. Après sa mort, elle est élue au comité central exécutif du Kuomintang en janvier 1926. Mais en 1927, choquée par l’entente avec la Bande Verte, elle s’oppose clairement à Tchang Kaï-chek et à son mariage avec sa sœur Meiling. La crise est si violente que la rumeur court d’un complot contre sa vie fomenté par son aînée Ailing et Tchang Kaï-chek. Song Qingling décide alors de rejoindre Wang Jingwei (汪精衛) à Wuhan. En juillet, elle fait une déclaration qui marque sa rupture officielle avec le parti de Tchang, mais comme peu après Wang Jingwei lui-même s'avère en désaccord idéologique avec elle, elle décide en août de chercher refuge à Moscou, et reste quatre années en Europe.  En 1936, la lutte anti japonaise réunit de nouveau les trois sœurs Soong qui participent de concert à des activités pour promouvoir la résistance. À Chongqing, une ligne téléphonique spéciale (2080) relie Meiling et Qingling. En 1939, cette dernière fonde la "Ligue de défense chinoise", un fonds destiné à la protection des futures mères et de la petite enfance. Mais dans la guerre civile qui se dessine elle se sent proche des communistes et son hostilité à Tchang Kaï-chek reparaît clairement à l’occasion de l’incident de la Nouvelle Quatrième armée (皖南事變) en 1941. L’animosité est réciproque, et Tchang cherche à la faire éliminer du KMT ; Song Meiling et Sun Ke s’y opposent. Elle décide d’elle-même de se détacher de la majorité nationaliste en cofondant en janvier 1948 le comité révolutionnaire du KMT dont elle est élue présidente honoraire.

Années communistes.

En 1949, seule de sa famille elle reste en Chine. Elle ne reverra plus ses frères et sœurs, mais des échanges mutuels de messages et de cadeaux, en particulier avec Song Meiling, auront parfois lieu en secret. Elle est bientôt nommée vice-présidente du gouvernement populaire central, présidente de l’Association des amitiés soviéto-chinoises et présidente honoraire de l’Association des femmes. En 1950, elle visite dans le cadre de ses fonctions – plus honorifiques qu’effectives - l’Inde, la Birmanie, le Pakistan et l’Indonésie. Elle poursuit ses activités en faveur de l’enfance dans le cadre de l’organisme fondé durant la lutte sino-japonaise, rebaptisé Institut chinois de protection sociale ("Zhongguo fulihui" 中國福利會). Au début des années 1950, elle crée avec Israel Epstein le magazine "La Chine en construction", qui deviendra "La Chine au présent". En 1951 elle reçoit le prix Staline de la Paix (qui deviendra le prix Lénine pour la paix) et le prix international de la paix. En 1953 est publiée une collection de ses écrits.  À partir de 1959, elle est vice-présidente de la république populaire de Chine, avec Dong Biwu. Pendant la révolution culturelle, la famille Soong est dénoncée comme capitaliste et la tombe de ses parents est vandalisée. Elle est persécutée durant une période par Jiang Qing, mais Zhou Enlai persuade Mao Zedong d’établir une liste de cadres protégés, en tête de laquelle elle est inscrite. De 1968 à 1972, elle assure, en tandem avec Dong Biwu, l’intérim du poste de président de la République, vacant après l'éviction de Liu Shaoqi. Néanmoins, il s’agit encore une fois d’une fonction de façade car les pouvoirs du président ont été presque tous transférés au président de l'Assemblée. Song Qingling vit isolée à Pékin. À la fin de la révolution culturelle elle exprime dans une lettre au comité central son mécontentement concernant ce qu’est devenue la Chine.  Le, elle est inscrite au parti communiste et nommée le lendemain présidente honoraire de la République. Atteinte de leucémie, elle meurt le suivant. Selon sa nièce Kong Lingyi (孔令儀), sa sœur Meiling est très chagrinée de sa mort, bien qu’elle montre peu d’émotion dans les médias et refuse, pour des raisons politiques, de franchir le détroit pour répondre à l’invitation à se rendre à son enterrement.

Rosamond Soong, Soong Ch'ing-ling ou Sòng Qìnglíng (si : 宋庆龄 ;tr : 宋慶齡) ( - ), deuxième fille de Charles Soong et sœur de Song Meiling, est une femme d'État chinoise, deuxième épouse du « Père de la Chine moderne » Sun Yat-sen, et héritière de sa mission politique.

Song Qingling (, * 27. Januar 1893 in Kunshan, Provinz Jiangsu, Kaiserreich China; † 29. Mai 1981, China) war eine der drei Song-Schwestern, deren Männer zu den bedeutendsten Politikern Chinas im 20. Jahrhundert gehörten. Als Madame Sun Yat-sen wird sie als diejenige beschrieben, „die China liebte“. Ihr Taufname war Rosamond. Ihr Mann Sun Yat-sen war 1912 der erste Präsident der Republik China. Im Nachkriegschina war sie von 1949 bis zu ihrem Tod in verschiedenen Ämtern stellvertretende Vorsitzende und nach Liu Shaoqis Parteiausschluss von 1968 bis 1972 zusammen mit Dong Biwu geschäftsführend Vorsitzende der Volksrepublik China. Nach dem Tod Zhu Des war sie von 1976 bis 1978 als Vorsitzende des Ständigen Ausschusses des Nationalen Volkskongresses noch einmal Staatsoberhaupt. 1981 wurde sie als bisher einzige Person zur Ehrenpräsidentin erklärt.


Biographie.

Enfance.

La grande-duchesse Olga naît le à Tsarkoïe Selo. Elle est la fille aînée de l'empereur Nicolas II de Russie et de l'impératrice Alexandra, née Alix de Hesse et du Rhin. Elle eut trois petites sœurs, les grandes-duchesses Tatiana, Maria et Anastasia et un frère, le tsarevitch Alexis. Sa marraine était son arrière-grand-mère par sa mère, la reine Victoria. Olga était la plupart du temps avec sa sœur Tatiana ; elles partageaient d'ailleurs la même chambre et étaient connues comme « la grande paire », tout comme leurs deux plus jeunes sœurs, les grandes-duchesses Maria et Anastasia qui se faisaient surnommer « la petite paire ».  Olga était blonde châtain avec des yeux bleus lumineux et un long visage. Elle était considérée comme moins jolie que ses sœurs Maria et Tatiana, mais son apparence s'était améliorée pendant son adolescence. Lili Dehn note :  Depuis son plus jeune âge, elle était connue pour son grand cœur, son désir d'aider les autres, son honnêteté, mais aussi pour son tempérament fort et sa désobéissance. D'ailleurs, un jour pendant son enfance, elle perdit patience en posant pour un portrait et se fâcha contre le peintre. Les serviteurs des enfants royaux les appelaient par leurs patronymes et prénoms plutôt que par leurs titres royaux. Les précepteurs et les gouvernantes d'Olga ont remarqué que la jeune fille était parfois autoritaire et impulsive. À l'inverse de ses frère et sœurs, Olga aimait beaucoup lire et travailler à ses leçons. Son précepteur Pierre Gilliard nota d'ailleurs qu':

Adolescence.

, a écrit l'amie de sa mère, Anna Vyroubova, qui a rappelé les difficultés d'Alexandra à maintenir sa fille aînée calme, et a ajouté :. Olga, tout comme ses frère et sœurs, adorait jouer au tennis et faire de la natation avec son père pendant leurs vacances d'été et se confiait à lui lors de leurs longues promenades. Bien qu'elle aimât beaucoup sa mère, elle entretint avec elle des relations tendues à l'adolescence,, écrivit Alexandra dans une lettre adressée à Nicolas, le. Alexandra se plaignait également de la mauvaise humeur et de la réticence de sa fille à rendre visite aux blessés qui se faisaient soigner dans l'hôpital aménagé au palais d'Hiver. En 1913, Olga s'est plainte dans une lettre adressée à sa grand-mère, l'impératrice douairière Marie Feodorovna, des dépressions incessantes d'Alexandra :, écrit Olga. La reine Marie de Roumanie, qui a rencontré Olga et ses sœurs lors d'un voyage d'État de Nicolas en Roumanie, a indiqué dans ses mémoires qu'Olga agissait en fonction de ses désirs.  À l'adolescence, Olga fut souvent grondée par ses parents qui voulaient qu'elle soit plus patiente avec ses jeunes sœurs et plus polie avec ses serviteurs, avec qui elle avait de nombreuses disputes lorsqu'ils refusaient de répondre à ses désirs. Olga répondait à cela qu'elle allait essayer de faire de son mieux pour arranger la situation, mais ce n'était pas facile, car, selon Olga, certains serviteurs s'énervaient contre elle sans aucune raison. Toutefois, l'une des femmes de chambre du nom de Esberg déclara à sa nièce que les serviteurs avaient parfois de bonnes raisons de se disputer avec Olga, car la grande-duchesse aînée était une enfant gâtée, capricieuse et paresseuse.

Romances et perspectives matrimoniales.

En, un bal costumé s'était tenu au palais de Livadia pour célébrer son seizième anniversaire et son entrée dans le monde. Avant la Première Guerre mondiale, il y avait eu des discussions à propos d'un mariage entre Olga et le prince Carol de Roumanie, mais Olga n'aimait pas Carol. Au cours d'une visite en Roumanie au printemps 1914, Alexandra dû lutter pour que sa fille accepte de parler avec le prince héritier de Roumanie. Le prince Édouard, fils aîné de George V d'Angleterre, et le prince héritier Alexandre de Serbie ont également été évoqués comme possibles prétendants, mais aucun n'a été sérieusement envisagé. Olga a d'ailleurs confié à son précepteur, Pierre Gilliard, qu'elle voulait se marier avec un Russe et rester vivre en Russie.  À la fin de 1913, Olga est tombée amoureuse de Pavel Voronov, un officier subalterne sur le yacht impérial, mais une telle relation aurait été impossible en raison de leur différence de rang. Voronov s'est donc fiancé quelque temps plus tard avec une femme de « son rang »., écrivit Olga dans son journal le jour du mariage de Voronov. Plus tard, dans ses journaux de 1915 et 1916, Olga a fréquemment mentionné un homme du nom de Mitia avec une grande affection.  Olga est tombée également amoureuse en 1915 d'un soldat blessé nommé Dimitri Tchakh-Bagov, d'ailleurs selon Valentina Tchebotareva, qui côtoya Olga durant la Première Guerre mondiale, Dimitri Tchakh-Bagov était Mitia.  Il y eut encore beaucoup d'autres prétendants ; parmi eux, il y avait le cousin germain d'Olga, Boris Vladimirovitch de Russie. Mais Alexandra refusa l'idée de ce mariage du fait de leur grande différence d'âge :, écrit la tsarine. Elle était également consciente que.

Début de l'âge adulte et Première Guerre mondiale.

Olga connut sa première scène de violence à l'âge de quinze ans, lorsqu'elle assista à l'assassinat du ministre du gouvernement Piotr Stolypine au cours d'un spectacle à l'Opéra de Kiev., écrit Nicolas à sa mère, l'impératrice douairière Marie Feodorovna, le,  Lors de la Première Guerre mondiale, Olga, formée par la chirurgienne Vera Gedroitz, soignait les soldats blessés avec sa mère et sa sœur Tatiana au « lazaret personnel de Sa Majesté impériale », aménagé dans le palais d'Hiver. Cependant, en raison de la mort sous ses yeux de soldats, elle devint nerveuse et de mauvaise humeur. Sa sœur Maria avait écrit dans une lettre adressée à son père qu'Olga, lors d'un caprice, avait cassé trois volets d'une fenêtre avec un parapluie le. Quelque temps plus tard, selon les mémoires de Valentina Tchebotareva, Olga, lors d'une crise de colère, détruisit les porte-manteaux du vestiaire de l'hôpital militaire où elle travaillait. À compter du, ne parvenant plus à supporter la vision des soldats blessés, elle se contenta d'un travail d'aide-soignante, prenant les températures, distribuant les médicaments et faisant les lits. Elle a reçu des injections d'arsenic en, considéré à l'époque comme un traitement contre la dépression et les troubles nerveux.  Selon les proches de la cour, Olga connaissait l'état financier et politique du pays pendant la guerre et la révolution. Elle aurait également su combien le peuple russe n'aimait pas son père et sa mère,, a rappelé Gleb Botkine.

Révolution et captivité.

Au cours de la révolution russe de 1917, la famille impériale fut emprisonnée au palais d'été de Tsarskoïe Selo. Puis, en raison des mouvements révolutionnaires qui faisaient rage à Saint-Pétersbourg, la famille impériale fut transférée à Tobolsk, pour sa sécurité, puis, quelque temps plus tard, à Ekaterinbourg, en Sibérie, dans la villa Ipatiev, également désignée sous l'expression., écrit Olga dans une lettre à un ami de Tobolsk. Dans une autre lettre à Tobolsk, Olga a écrit :  Cette prière écrite par les grandes-duchesses Olga et Tatiana, à Ekaterinbourg, fut destinée à un ami et déposée dans un livre. Elle fut découverte par des fidèles du tsar, après la mort de la famille impériale en 1918.  Dans les effets personnels d'Olga, on a retrouvé un livre sur l'histoire de Napoléon, écrit par son fils resté fidèle à son père déchu jusqu'à la fin de sa vie. Ce qui reflète sa propre volonté de rester fidèle à son père qu'elle adorait.  Il y eut un rapport selon lequel Nicolas II aurait donné un petit revolver à sa fille Olga, qu'elle dissimulait dans un coffre lors de sa captivité à Tsarskoïe Selo et à Tobolsk. Mais juste avant leur transfert à Iekaterinbourg, l'arme étant découverte par un geôlier, elle l'abandonna à regret et fut laissée sans armes.  La famille impériale fut séparée en avril 1918 lors du transfert de Nicolas II, Alexandra et Maria à Ekaterinbourg. Les trois autres jeunes filles étaient restées à Tobolsk avec Alexis, car celui-ci souffrait d'une crise d'hémophilie. L'impératrice a choisi Maria pour les accompagner à Ekaterinbourg car le moral d'Olga était trop bas pour faire ce voyage et le caractère fort de Tatiana était nécessaire pour prendre soin d'Alexis. À Tobolsk, Olga et ses sœurs avaient cousu des bijoux dans leurs vêtements, dans l'espoir de les cacher aux bolcheviques. En, les enfants restants furent transférés à Ekaterinbourg. Cette nuit-là, les gardes avaient interdit aux jeunes femmes de verrouiller les portes de leur chambre à coucher. De ce fait, Olga, Tatiana et Anastasia demeurèrent entièrement vêtues. Les gardiens à la recherche des joyaux les harcelèrent, et même les bousculèrent, car elles ne voulaient pas dire où ils se trouvaient.  Pierre Gilliard, le précepteur des enfants du tsar, a décrit dans son "Journal" la dernière fois qu'il a vu les enfants impériaux. Le, Gillard et les quatre enfants (Olga, Tatiana, Anastasia et Alexis) sont transférés de Tobolsk à Tioumen sur le « Rouss » (le bateau qui les avait emmenés huit mois plus tôt.) Les gardes de celui-ci étaient nerveux et brutaux envers les enfants et leurs compagnons. Au moment de monter dans le train en gare de Tioumen, sans qu'il s'y attende, Gillard est séparé des enfants. À Ekaterinbourg, le, il les voit pour la dernière fois, depuis la fenêtre du train. Olga, Tatiana et Anastasia avancent dans la boue, traînant leurs lourds bagages. Alexis, qui ne peut plus marcher, est porté par le matelot Klementi Nagorny : Pour Gillard, ce sont des souvenirs douloureux :  Olga aurait été profondément déprimée et aurait perdu beaucoup de poids au cours des derniers mois de sa vie, écrit l'un des gardes, Alexandre Strekotine, dans ses "Mémoires", Un autre gardien a rappelé que les rares fois qu'elle allait marcher dans le jardin, elle restait immobile, dit-il. Plus tard, Olga s'était fâchée avec sa jeune sœur Maria, car elle la trouvait trop respectueuse envers les gardes, a indiqué Strekotine.  Le, des prêtres locaux d'Ekaterinbourg ont célébré un service religieux privé pour la famille impériale et ont indiqué qu'Olga, contrairement à la coutume, était tombée à genoux au cours de la prière aux morts. Olga avait vingt-deux ans quand elle fut tuée avec sa famille dans la villa Ipatiev à Iekaterinbourg le. Le massacre a été perpétré par les hommes de Yourovski, probablement sous l'ordre direct de Lénine. D'après un témoignage, Olga aurait regardé mourir sa sœur Tatiana, avant d'être tuée à son tour.  Après le massacre, les corps de la famille impériale furent chargés dans un camion, puis transférés dans une forêt proche de Ekaterinbourg. Déshabillées, arrosées d'essence, brûlées puis défigurées à l'acide sulfurique, les victimes furent jetées dans un puits de mine d'où elles furent, quelques jours plus tard, retirées pour être ensevelies sous un chemin forestier.

Rumeurs et découverte des corps.

Avant la découverte des corps de la famille impériale, plusieurs personnes ont déclaré être des membres survivants de la famille Romanov. Une femme du nom de Marga Boodts a prétendu en 1956 être Olga. Mais ce fut sauf erreur la seule qui se réclama du titre de cette grande-duchesse impériale. Elle vivait dans une villa au bord du lac de Côme en Italie et a été aidée à être reconnue comme telle, grâce à l'appui de l'ancien Kaiser Guillaume II, son parrain et par le Pape de l'époque, Pie XII. Un cousin germain allemand des enfants Romanov, Sigismund de Prusse (1896-1978) attesta l'avoir rencontrée en et l'avoir identifiée après des échanges avec elle sur des souvenirs d'enfance. Cependant, à l'époque, la plupart des historiens ont affirmé qu'Olga était morte avec le reste de sa famille. Les choses ont changé ces trente dernières années : Marina Grey et Marc Ferro, se fondant sur l'enquête d'Anthony Summers et de Tom Mangold avec des diagnostics différents quant à la longévité de la survie affirment qu'il n'y a pas eu massacre des Romanov à la maison d'Ipatiev mais évacuation à Perm sous autorité de leurs geôliers bolcheviks de l'impératrice et de ses quatre filles menacés par la prochaine entrée () des troupes contre-révolutionnaires et de leurs alliés étrangers. Si la première pense que toute la famille décéda quelques années plus tard pendant la guerre civile russe, le second pense - témoignages et documents à l'appui - que deux d'entre elles au moins, Maria et Olga, survécurent plusieurs décennies et restèrent en contact. La première ayant eu une descendance - son petit-fils Alexis Durazzo en 1982 - aurait fait révéler par testament rédigé en 1970 la forfaiture du massacre et les contacts qu'elle garda toute sa vie avec sa sœur Olga qui était bien Marga Boodts.  En 1991, les corps de la famille impériale et de leurs proches ont finalement été retrouvés dans une fosse commune dans les bois des environs d'Ekaterinbourg. La tombe avait été trouvée près d'une décennie plus tôt, mais a été tenue secrète du fait qu'à cette époque, la Russie était encore communiste. À la grande surprise des archéologues, les corps d'Alexis et d'une de ses sœurs, probablement Maria, étaient portés disparus.  Le, Nicolas II a été inhumé avec les membres de sa famille (sauf Alexis et Maria, dont les corps n'avaient pas encore été retrouvés) et les quatre membres de sa suite dans la Cathédrale Pierre-et-Paul de Saint-Pétersbourg. Ils furent inhumés en présence des descendants de la famille Romanov, notamment du prince Nicolas Romanov, chef de la maison impériale de Russie. Le, Nicolas et sa famille ont été canonisés par l'Église orthodoxe de Russie qui les considère comme martyrs. Dans le calendrier de l'Église orthodoxe russe, Sainte Olga est fêtée le ; les martyrs impériaux sont fêtés ce même jour : Saint tsar Nicolas, sainte tsarine Alexandra, Sainte Tatiana, Sainte Maria, Sainte Anastasia, saint tsarévitch Alexis. Mais le patriarche de Moscou Alexis II refusa de se rendre à l'inhumation de, au motif peut-être qu'il a pu être informé du passage de Maria et Olga au Vatican sous le pontificat de Pie XII, avoué par une de ses fidèles, Sœur Pasqualina Lehnert au seuil de sa mort, en, peu après la parution de l'ouvrage d'Alexis Durazzo. Par ailleurs, Marga Boodts fut enterrée en par la famille allemande des Romanov avec le commentaire "En souvenir d'Olga Nicolaievna, fille aînée du tsar Nicolas II, (1895-1976)". Mais la tombe fut détruite en 1995.  le, une archéologue russe a annoncé la découverte de deux corps à Iekaterinbourg qui semblaient correspondre à la description des lieux où les corps de Maria et d'Alexis avaient été inhumés, d'après les "Mémoires" de Yourovski. Les archéologues ont affirmé que les restes retrouvés appartenaient à un garçon de dix à quinze ans et à une jeune femme de dix-neuf ou vingt ans. Tels étaient les âges des deux enfants du tsar au moment de leur mort, Maria ayant dix-neuf ans et Alexis treize. Des tests ADN sont encore en cours pour déterminer si ce sont bien les restes des deux enfants Romanov.  Le, selon les conclusions préliminaires de l'expertise génétique, les ossements découverts le aux abords d'Iekaterinbourg appartiennent à des enfants du dernier empereur russe, a confié à RIA Novosti le chef du bureau régional de l'expertise médico-légale de Sverdlovsk, Nikolaï Nevoline., a déclaré l'interlocuteur de l'agence. Selon lui, les conclusions définitives de l'expertise génétique seront publiées en avril ou en mai prochains.  Le, Edouard Rossel, gouverneur de la région de Sverdlovsk, a déclaré : Cette confirmation pourrait mettre un terme à l'histoire tourmentée de la famille impériale de Russie et obliger les tsaristes à renoncer à leurs spéculations sur la survie des deux enfants de Nicolas II à ce massacre.

Monument érigé à la mémoire des enfants martyrs d'Ekaterinbourg.

Le, jour anniversaire de la naissance de la grande-duchesse Olga Nikolaïevna de Russie, un monument d'une hauteur de 2,9 mètres, d'un poids de 2 tonnes fut inauguré dans le monastère de Ganina Iama près d'Ekaterinbourg en Oural. Le métropolite Vikenti de Tachkent présida cette cérémonie précédée d'une liturgie. Ce monument à la mémoire des enfants du dernier tsar de Russie est une œuvre du sculpteur russe Igor Akimov. Ce monument représente les cinq enfants impériaux (Olga, Tatiana, Maria, Anastasia et Alexeï descendant du paradis). Un monument dédié au tsar Nicolas II de Russie et à son épouse fut inauguré dans le monastère Ganina Iama quelque temps auparavant.

Notes et références.

Référence à Olga Nikolaïevna, par le chanteur Damien Saez, dans "St Petersbourg".

La grande-duchesse Olga Nikolaïevna de Russie (Olga Nikolaïevna Romanova, en ), née le ( du calendrier julien) à Tsarskoïe Selo et assassinée avec toute sa famille le à Iekaterinbourg, était un membre de la famille impériale de Russie. Elle était la fille aînée du tsar Nicolas II et de la tsarine Alexandra Feodorovna. Elle était passionnée de lecture, allant même à dire à sa mère qu'elle devait elle-même vérifier si les livres qu'elle possédait étaient bons pour elle.

Großfürstin Olga (Olischka) Nikolajewna Romanowa von Russland (, wiss. Transliteration ""; * in Zarskoje Selo; † 17. Juli 1918 in Jekaterinburg) war die älteste Tochter von Zar Nikolaus II. und Alexandra Fjodorowna, vormals "Alix von Hessen-Darmstadt".


Biographie.

Perry Miller est né à Chicago dans l'Illinois le. Il est diplômé de l'université de Chicago, et enseigne à Harvard à partir de 1931. En 1942, Miller quitte son poste à Harvard et s'engage dans l'armée américaine ; En poste en Grande-Bretagne pendant toute la durée de la Seconde Guerre mondiale, il travaille pour le compte de l'Office of Strategic Services. Miller est plus précisément au sein de la branche dédiée à la guerre psychologique ("Psychological Warfare Branch"), qu'il a peut-être contribué à créer. Il réintègre Harvard après 1945.  Miller écrit des recensions et des articles dans "The Nation" et "". En 1949, il publie une biographie de Jonathan Edwards. Son ouvrage posthume" The Life of the Mind in America", publié de manière posthume, remporte le prix Pulitzer d'histoire en 1966. il s'agit du premier opus d'une série qui aurait dû en compter 10.  Miller passe une année à l'Institute for Advanced Study à Princeton, New Jersey, lauréat d'une bourse Guggenheim. Il est professeur invité pendant un an à l'université de Tokyo.  À Harvard, il dirige de nombreuses thèses de doctorat, dont celles de Bernard Bailyn et d'Edmund Morgan. Margaret Atwood lui dédie son ouvrage le plus célèbre, " La Servante écarlate". Elle l'avait pour mentor à Harvard.  Il meurt le à Cambridge, dans le Massachusetts.

Approche historiographique.

David Hollinger, en 1968, étudie les fondements philosophiques du travail historique de Perry Miller. Il décrit ce dernier comme une tension constante entre le "conscient" et le "mécanique", et entre la "compréhension" et le "mystère". Pour Miller, le monde mécanique est dépourvu de moralité et de but, et est incompatible avec la beauté et l'éthique. "A contrario", dans le monde du conscient, la volonté de comprendre l'univers intelligible régi par des lois se confronte à la foi religieuse en un univers impossible à comprendre, et contrôlé par Dieu. Miller voit l'histoire comme un processus se construisant dans des interactions constantes entre les formes culturelles traditionnelles et le contexte immédiat. Pour Miller, la culture n'est pas seulement le produit de l'environnement, c'est aussi un agent actif dans l'interaction. La recherche historique est elle-même le produit de cette dernière. Miller rejète les thèses positivistes et relativistes de Carl Becker, s'inscrivant plutôt dans la pensée de Thomas Kuhn. Pour Miller, les fats sont l'héritage et la création de l'historien, modelés et validés par son expérience.  Les travaux de Miller sur le sentiment et les idées religieux ont influencé la manière de faire l'histoire intellectuelle. Il a aussi une influence durable sur l'historiographie du puritanisme.

Perry Gilbert Eddy Miller ( – ) est un historien américain. Spécialiste d'histoire intellectuelle, ses travaux sur le puritanisme américain font autorité. Il est aussi l'un des cofondateurs des '. Alfred Kazin le considère maître de l'histoire intellectuelle américaine. Son ouvrage le plus célèbre, "The New England Mind: The Seventeenth Century", publié en 1939, adopte une approche culturelle alors inédite dans le champ historique.

Perry Gilbert Eddy Miller (geboren am 25. Februar 1905 in Chicago, Illinois; gestorben am 9. Dezember 1963 in Cambridge, Massachusetts) war ein amerikanischer Geschichts- und Literaturwissenschaftler. Er war einer der Mitbegründer der American Studies als eigenständiger akademischer Disziplin.


Biographie.

Mariée, à vingt ans, au notaire marseillais Henri-Alexis Audouard, son mariage s’est terminé sur un échec au bout de quelques mois lorsqu’elle a demandé la séparation de corps en l’accusant de libertinage. De cette union est né un enfant qui est resté à la mère malgré sa séparation d’avec son mari.  Alexandre Dumas, passant à Marseille, avait loué ses essais manuscrits. — Que ne venez-vous à Paris? lui dit-il. — J’y songeais! répliqua-t elle. Et elle prit le train, avec le propos bien arrêté d’occuper dans les lettres la place de George Sand. Arrivée à Paris, elle fréquenta, outre Dumas, des célébrités telles que Théophile Gautier, Lamartine, Jules Janin, rencontres qu'elle raconte dans ses mémoires.  Après la finalisation de son divorce, prononcé en 1855, elle profita aussitôt de sa liberté retrouvée pour faire, comme écrivaine professionnelle, un long voyage à travers l’Égypte, la Syrie, la Palestine, la Turquie. De là, elle passa en Russie, parcourant l’Allemagne, la Pologne.  Elle revint alors à Paris, où elle s’essaya au commerce des modes, mais les affaires convenant peu à sa nature, elle se lança en littérature avec un roman intitulé "Comment aiment les hommes", où elle disait déjà au sexe fort un certain nombre de choses désagréables qu’elle ne manqua jamais plus tard de répéter dans ses nombreuses conférences.  En même temps, qu’elle collaborait à la "Revue cosmopolite", elle fonda un éphémère organe mondain intitulé "Le Papillon". Deux ans après, elle tenta de se lancer également en politique, et elle demanda une autorisation de transformer la "Revue cosmopolite" en feuille de politique courante, au ministre de l’Intérieur, qui la lui refusa, sous prétexte qu’elle ne pouvait être accordée qu’à un « Français » jouissant de ses droits civils et politiques.  Après avoir vivement protesté dans les journaux contre ce nouvel acte de tyrannie masculine, elle partit pour l’Amérique, où elle fit, dans les villes des États-Unis, dont Salt Lake City, une série de conférences qui eurent un très vif succès, dû à son réel talent de conférencière.  Elle a exigé, dans une infinité d’exposés et de publications, en particulier, à côté de réformes générales dans la législation civile, du divorce et de la question de l’assimilation des femmes, l’égalité complète pour les femmes, y compris le droit de voter et de se présenter aux élections.  Très attaquée par Barbey d’Aurevilly, qui professait une grande haine pour le bas-bleuisme, elle réagit en donnant une conférence contre lui, qui fut publiée. Barbey, qui pensait que les femmes de lettres n’avaient dans la tête qu’un seul roman, le leur, et qu’elles ne se lassaient pas de le raconter au public, qui d’ordinaire n’en avait cure, déploya contre elle un tel acharnement, qu’un beau matin, perdant patience, elle lui adressa un cartel. Barbey ne crut pas devoir accepter ce duel, mais cet incident fut une bonne fortune pour la petite presse, surtout les journaux à caricatures, qui vécurent quinze jours sur le combat manqué de Barbey et d’Olympe. Olympe fit rire d’elle, mais Barbey ne fut pas épargné non plus.  Possédant un sentiment très vif de la dignité littéraire, un jour vint où, séparée de son mari, elle en fut réduite à lui réclamer, pour vivre, judiciairement quelques subsides, elle s’en fut présenter elle-même au magistrat compétent sa requête qu’elle avait signée « femme de lettres ». « Femme de lettres! fit le prudhomme avec raideur. Croyez-moi, madame, si vous voulez qu’on s’intéresse à vous, rompez bien vite avec une profession où on ne rencontre que des mangeurs (sic) ou des gens sans aveu (sic), comme Jules Janin, Théophile Gautier, Michelet, Arsène Houssaye et tutti quanti!  — Monsieur, répondit froidement la requérante, avez-vous connaissance d’une statistique publiée, l’année dernière, par ce même Gautier que vous méprisez si fort?  — Dieu m’en garde!  — Je le regrette, car elle vous aurait appris que, si l’on a vu parfois au bagne des ministres, des procureurs, des avoués, des notaires, voire des magistrats, on n’y a jamais vu de littérateurs! »  Elle est morte à Nice où elle était venue tenter de soigner sa maladie au soleil, assistée, à ses derniers moments, par la princesse Waronsoff et son fils, le duc de Montelfi des suites d'une congestion pulmonaire. Très patriote, elle resta à Paris pendant la guerre de 1870, et durant le siège de Paris, elle fut une des plus dévouées infirmières, prodiguant sans compter ses soins aux blessés.

Olympe Félicité de Jouval, née le à Marseille et morte le à Nice, est une écrivaine voyageuse féministe française. Elle écrit sous le pseudonyme de "Feo de Jouval" ou de "Olympe Audouard".

Olympe Audouard, geborene "Félicité-Olympe de Jouval" (* 13. März 1832 in Marseille; † 12. Januar 1890 in Nizza), war in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts eine der wichtigsten Vertreterinnen der feministischen Bewegung in Frankreich.


La collection et le futur musée.

Boundary Road.

Depuis son ouverture, en 1985, la galerie Saatchi a eu une influence majeure sur l'art britannique. Représentante d’artistes américains, tels que Richard Serra, Brice Marden, Bruce Nauman, Donald Judd, Carl Andre, Sol LeWitt, Alex Katz, Jeff Koons, Philip Guston, ou encore Andy Warhol, elle vend sa collection d’œuvres d’art américain, pour miser, à partir de 1990, sur une nouvelle génération d’artistes anglais, dont fait partie Damien Hirst. Celui-ci avait organisé, en 1988, l’exposition "Freeze", avec un collectif d'étudiants du "Goldsmiths College". La galerie Saatchi aura soutenu le mouvement avec sa propre collection d’œuvres d’artistes issus d’écoles d’art et de figures "alternatives" de l’art Londonien représentés dans l’exposition "Young British Artists" (YBAs), en 1992, avec l'œuvre remarquée de Damien Hirst - le requin conservé dans le formol - intitulée "L’impossibilité physique de la mort dans l’esprit d’un vivant" ("The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living").  La galerie est réputée pour sa controverse médiatique et aura connu une extrême réaction critique. De nombreux artistes supportés étaient inconnus pas seulement du grand public, mais aussi du monde de l’art : exposer à la galerie aura permis un bon nombre de lancements de carrière. Des artistes contemporains ont aujourd'hui une renommée mondiale. Parmi eux, il y a Jenny Saville, Sarah Lucas, Gavin Turk, Jake et Dinos Chapman et Rachel Whiteread (Tracey Emin hostile à Saatchi a finalement rejoint la galerie pour l'exposition de 1997 "Sensation").  L'exposition "Sensation", alors très controversée, organisée en septembre 1997 à la "Royal Academy" de Londres, a montré 110 œuvres de la collection Saatchi réalisées par 42 artistes. L'exposition s'est déplacée à Berlin, puis à New York en 1999.  Pendant ce temps, d'autres expositions de différents thèmes étaient tenues à la galerie elle-même. En 1998, Saatchi organise une exposition vivement critiquée, intitulée "Neurotic Realism", avec Cecily Brown, Ron Mueck, Noble and Webster, Dexter Dalwood, Martin Maloney, Chantal Joffe, Michael Raedecker and David Thorpe, des artistes plus tard élevés au rang de star. En 2000, "Ant Noises"(l'anagramme de "sensation" en anglais) expose le travail de Hirst, Lucas, Saville, Whiteread, les frères Chapman, Turk, Emin et Chris Ofili.

County Hall.

En avril 2003, la galerie emménage à County Hall sur la rive sud de la Tamise. On compte 1000 invités au vernissage, qui y découvrent une performance de 200 individus totalement nus invités par l'artiste Spencer Tunick.  L'exposition d'ouverture est une rétrospective de Damien Hirst (dans laquelle ce dernier, qui ne fait plus partie de la galerie, ne s'est pas impliqué) ainsi que le travail d'autres jeunes artistes britanniques, comme Jake et Dinos Chapman et Tracey Emin, mais aussi de plus expérimentées comme John Bratby, Paula Rego et Patrick Caulfield.  En 2004, les nouvelles acquisitions de Saatchi (dont Stella Vine), sont montrées dans "New Blood", une exposition d'artistes plus ou moins connus, travaillant avec différents médias, comme l'installation et les nouvelles technologies. Elle reçut une appréciation médiocre, qui valut à Saatchi une explication amère contre les critiques.  Le 24 mai 2004, un incendie ravage l'entrepôt du Momart, détruisant de nombreuses œuvres, principalement celle de Tracey Emin de la série "Everyone I Have Ever Slept With 1963–95", et le tableau "Hell" de Jake and Dinos Chapman. Un spécialiste en assurance a déclaré la perte d'une valeur de 50 millions de livres.

Chelsea.

Le 27 décembre 2005, la galerie annonce qu'elle s'installe à Chelsea. Le déménagement se fait durant l'année 2006 à dans un nouvel ensemble de 5000 m situé à Kings Road près du Sloane Square. Durant la période des travaux, Charles Saatchi développe un site internet ouvert aux jeunes artistes.  En juillet 2007, Charles Saatchi manifeste sa volonté d'ouvrir un musée gratuit d'art contemporain en association avec le commissaire-priseur suisse Simon de Pury, président de la maison de ventes aux enchères Phillips-De Pury & Co. Avec ce musée qui sera couplé à la galerie de Chelsea, il espère faire passer ainsi le nombre de visites annuelles à plus d'un million de visiteurs.  De novembre 2019 à mai 2020, la galerie accueillera, après Paris et Los Angeles, l'exposition.

La création du site Internet Saatchi.

En 2006, pendant la période de déménagement, le site de la galerie met à disposition une section libre accès, permettant aux artistes de télécharger au maximum huit photos d'œuvres et une page de biographie sur leur propre page Your Gallery. Près de 20 000 artistes se sont inscrits. En novembre, la galerie Saatchi ouvre un nouveau site exclusivement pour les étudiants Stuart. Des étudiants en art du monde entier peuvent bénéficier de leur propre page avec les images de leur travail, la liste de leurs artistes, livres, films préférés, ainsi que les liens vers les pages de leurs amis. Le site permet également aux étudiants de discuter en ligne, ainsi favorisant les échanges d'idée au sujet de leur travail artistique.

La galerie Saatchi (Saatchi Gallery) est un musée d'art contemporain créée par Charles Saatchi en 1985 à Londres. La collection a occupé différents lieux de la ville, d'abord située au nord de Londres ("Boundary Road"), elle s'installe ensuite près de la gare de Waterloo, sur la rive sud de la Tamise ("County Hall"), puis à Chelsea, quartier du sud-ouest de Londres (ouvert au public courant 2007). Exposant tout d'abord des artistes minimalistes et américains, cette galerie a eu une influence majeure sur l'art britannique depuis son ouverture. Elle s'est tournée ensuite vers une nouvelle génération d'artistes anglais, les Young British Artists, dont nombreux inconnus ont vu leurs carrières décoller par la suite. Puis plus récemment, expose de nouveau des œuvres américaines dans une exposition intitulée "Les États-Unis aujourd'hui" ("USA Today"), à la "Royal Academy" de Londres.

Die Saatchi Gallery ist eine Galerie für zeitgenössische Kunst in London, die 1985 von Charles Saatchi eröffnet wurde. Der passionierte Kunstliebhaber machte damit seine umfangreiche Sammlung dem breiten Publikum zugänglich.


Biographie.

Son père Fulvio Pellegrino Moretto (en latin "Peregrinus Fulvius Moratus") est un humaniste, professeur de grammaire, précepteur des fils du duc Alphonse Ier d'Este à la cour de Ferrare. À la suite de désaccords avec le duc, Fulvio Morato s'installe en 1532 avec sa famille à Vicence où il enseigne les humanités ; il a entre autres comme élèves Alessandro Trissino et Julius Thiene, et fréquente les humanistes Celio Secondo Curione et Celio Calcagnini ; il appartient vraisemblablement à un groupe calviniste. Avec l'avènement en 1539 du duc Hercule II d'Este, la famille revient à Ferrare ; Fulvio devient le précepteur d'Alfonso et Alfonsino, fils naturels du défunt duc Alphonse, et Olympia est choisie par Renée de France, épouse du duc, comme suivante de sa fille aînée Anne d'Este ; leur éducation est confiée aux humanistes Johannes Senf, dit Sinapius, et son frère Kilian Senf, originaires de Schweinfurt. En 1548, Olympia quitte la cour de Ferrare pour s'occuper de son père malade, qui meurt la même année.  Au début de l'année 1550, Olympia épouse le médecin Andreas Grundler, originaire de Schweinfurt, qui appartient au cercle des humanistes à la cour de Ferrare, et le suit à Schweinfurt où il a obtenu le poste de médecin de la ville. En, lorsqu'Albert II Alcibiade de Brandebourg-Culmbach s'empare de la ville lors de la seconde guerre des Margraves, Olympia et son mari ne doivent la vie sauve qu'à la fuite, en perdant tous leurs biens. Ils se réfugient auprès du comte d'Erbach à Odenwald ; Andreas est nommé à la chaire de médecine de l'université de Heidelberg.  Selon le recueil "Die Lobwürdige Gesellschafft der Gelehrten Weiber" publié en 1631 sous le nom de Johann Frauenlob, l'helléniste Jacob Micyllus aurait invité également Olympia Fulvia Morata à enseigner à l'université.  Christian Juncker dans son "Centuria Foeminarum" paru en 1692, parle de la chaire ("Lehrstuhl") où Morata à Heidelberg.  Olympia Fulvia meurt en 1555 de tuberculose à l'âge de 29 ans. Sa tombe se trouve dans le cimetière de l'église Saint-Pierre à Heidelberg. Une plaque dans la chapelle du collatéral sud de l'église rappelle son souvenir.  Ses poèmes, des traductions et plus de 50 lettres sont publiés à titre posthume en 1558 à Bâle par les soins de l'humaniste Celio Secondo Curione, un ami de la famille. Des rééditions sont publiées en 1562, 1570 et 1582.

Postérité.

Olympia Fulvia Morata est l'une des rares femmes à figurer, en raison de leurs, dans l"'Index librorum prohibitorum" de 1583. Elle est mentionnée dans plusieurs écrits historiques du au consacrés à l'érudition féminine ; en particulier Georg Christian Lehms lui consacre en 1715 un article dans "Teutschlands Galante Poetinnen".  La ville de Schweinfurt a donné son nom à un lycée : Olympia-Morata-Gymnasium.  Ulrike Halbe-Bauer lui consacre un roman en 2004 : "Olympia Morata. Das Mädchen aus Ferrara".

Olympia Fulvia Morata, née en 1526 à Ferrare en Italie et morte le à Heidelberg en Allemagne, est une humaniste italienne. Elle a contribué à introduire l'humanisme italien au-delà des Alpes.

Olympia Fulvia Morata (* 1526 in Ferrara; † 26. Oktober 1555 in Heidelberg) war eine italienische Dichterin und humanistische Gelehrte. Ihre „Leistungen führten die Tradition der italienischen Humanistinnen auf die andere Seite der Alpen, wo es bisher wenige solcher Frauen gab“.


Historique.

À sa création en 1949, l'Organisation du traité de l'Atlantique nord (Otan) ne s'est dotée d'aucun organe parlementaire. Le besoin s'est cependant rapidement fait sentir de pouvoir disposer d'un instrument parlementaire qui permette d'accompagner l'Otan. Ainsi, l'idée d'une Assemblée regroupant des parlementaires de l'Alliance en vue de délibérations sur les problèmes auxquels pourrait être confrontée l'Otan a pour la première fois été émise au début des années 1950 déjà. C'est finalement en 1955 qu'a eu lieu la première Conférence annuelle des parlementaires de l'Otan. Cette conférence allait être institutionnalisée et devenir en 1966 l'Assemblée de l'Atlantique Nord (AAN). Les fondations de la coopération entre l'Otan et l'Assemblée parlementaire de l'Otan ont été jetées en novembre 1967 lorsque le Conseil de l'Atlantique nord (CAN) a recommandé l'établissement de relations informelles entre les deux institutions. Conséquence de ces délibérations, le Secrétaire général de l'OTAN répond désormais, après consultation du CAN, à toutes les recommandations et résolutions adoptées durant les sessions plénières. Ce dernier participe également aux réunions plénières de l'AP Otan. À l'inverse, le président de l'AP Otan s'adresse aux chefs d'État et de gouvernement des pays de l'Otan lorsque ceux-ci se réunissent en rencontre au sommet.  À la suite des événements historiques consécutifs à la fin de la Guerre froide, l'Assemblée a élargi son mandat en 1991, date à partir de laquelle elle a accordé le statut de membre associé à des pays d'Europe centrale et orientale puis à la plupart des pays participants au Partenariat pour la paix.

Organisation.

L'Assemblée est composée de cinq commissions qui couvrent les principaux domaines de la sécurité (commission de défense, commission politique, commission sur la dimension civile de la sécurité, commission sciences et technologies et commission économie et sécurité). Chaque commission a une ou plusieurs sous-commissions. Sur la base de programmes de travail annuels, les commissions et les sous-commissions organisent plusieurs réunions par an dans un pays membre ou associé, réunions à l'occasion desquelles elles entendent des exposés de la part de représentants gouvernementaux et parlementaires de haut rang ainsi que de scientifiques et d'experts chevronnés. Le résultat de ces travaux est examiné lors des sessions plénières de l'Assemblée qui ont lieu deux fois par an, une réunion de printemps et une réunion annuelle en automne. Les commissions et les sous-commissions établissent des rapports qui sont examinés sous la forme de projets à la session de printemps, puis révisés et actualisés pour discussion, modification et adoption à la session annuelle.  Lors de la session annuelle, les commissions établissent aussi des recommandations de politique générale – résolutions – qui sont mises aux voix en séance plénière et, en cas d'adoption, adressées au Conseil de l'Atlantique Nord et aux gouvernements des pays membres. Les sessions permettent également de faire le point sur divers sujets d'actualité par le biais de la participation de représentants gouvernementaux ou d'experts (représentants du monde académique, scientifique, d'ONG ou de la presse).  Outre ses cinq commissions, l'AP Otan dispose des commissions ou groupes suivants :

Relations avec l'OTAN.

L'AP Otan et l'Otan sont juridiquement entièrement indépendantes l'une de l'autre.  L'Assemblée est financée directement par les parlements et les gouvernements des pays membres ; sur le double plan financier et administratif, elle est indépendante de l'Otan elle-même. Le siège du Secrétariat international de l'Assemblée, composé de, est situé à Bruxelles.

Organe directeur.

La Commission permanente est l'organe de direction de l'Assemblée. Elle comprend le bureau de l'Assemblée (le président, les cinq vice-présidents et le trésorier), les chefs des délégations des pays membres, ainsi que les présidents des commissions. La Commission permanente se réunit pendant les sessions plénières ainsi qu'une troisième fois durant l'année. Le Bureau quant à lui fournit les orientations générales, coordonne les travaux des commissions, prépare l'ordre du jour des sessions et supervise les finances de l'Assemblée. Le secrétaire général de l'AP Otan dirige le secrétariat international et applique les politiques décidées par la Commission permanente.  Un des nouveaux objectifs de l'AP Otan étant d'aider à la mise en place de mécanismes, de pratiques et de « savoir-faire » parlementaires indispensables à l'exercice d'un véritable contrôle démocratique des forces armées, elle coopère avec le Centre pour le contrôle démocratique des forces armées (DCAF) de Genève pour organiser une série de séminaires sur divers aspects des relations entre les secteurs civil et militaire.

Représentants.

L'Assemblée parlementaire de l'OTAN (AP OTAN) est composée de et d'un président de l'Assemblée auxquels viennent s'ajouter 53 parlementaires représentant les délégations associées. Pour la plupart, ces parlementaires sont membres des commissions de la défense dans leurs pays respectifs.  États membres et nombre de parlementaires :  Parlements associés :

LAssemblée parlementaire de l'OTAN, appelée à son origine Assemblée de l'Atlantique Nord, est une organisation interparlementaire qui, depuis 1955, permet aux parlements des pays membres de se rencontrer afin de débattre de problèmes de sécurité d'intérêt commun. Elle regroupe aujourd'hui des parlementaires des membres de l'Alliance atlantique ainsi que de associés.

Die Parlamentarische Versammlung der NATO (NATO-PV; englisch "NATO Parliamentary Assembly", kurz "NATO-PA", französisch "Assemblée parlementaire de l’OTAN", kurz "AP-OTAN", ehemals Nordatlantische Versammlung) ist eine interparlamentarische Organisation. Seit 1955 bietet sie den Legislativen der NATO-Mitgliedstaaten eine Plattform, um sich über Sicherheitsprobleme von gemeinschaftlichem Interesse auszutauschen.


Biographie.

Années de formation.

Fils d'industriels alsaciens et neveu de Germain Sée, Lévy fréquente d'abord l'École professionnelle de chimie de Mulhouse puis, après deux années préparatoires, il réussit le concours de l'École polytechnique en 1854. Il entre en 1856 à l'École d'application des Ponts et Chaussées, dont il est diplômé en 1858. Cette dernière année, il met au point une méthode pour calculer les efforts dans une poutre continue sur plusieurs appuis.

Ingénieur des Ponts et Chaussées.

En tant qu'ingénieur, Maurice Lévy fait davantage œuvre de théoricien que de praticien. Il travaille longtemps dans les voies navigables, s'appliquant au perfectionnement des barrages à hausses et expérimentant sur la traction des navires. Il propose une forme rationnelle pour le parement à fruit des barrages-poids (recherches sans grandes conséquences), et surtout indique comment contrôler le trajet de l'eau sous le barrage par l'interposition d'un masque filtrant ("masque de Lévy"). Il renouvelle l’analyse mathématique de la flexion des plaques élastiques, qui n'avait pratiquement pas évolué depuis qu'Henri Navier y avait employé la transformation de Fourier, en recherchant les solutions fondamentales sous une forme plus générale et mieux adaptée aux conditions aux limites du problème.  Pendant la Guerre franco-prussienne de 1870, il est affecté à la coordination de la production de canons par les différents fournisseurs de l'armée. Impressionné par le succès de "Die graphische Statik" de Karl Culmann (1866), Lévy hésite un temps à traduire ce livre, puis se décide pour un ouvrage plus complet et plus systématique, en trois volumes : "La Statique Graphique" parut en 1874. À partir de cette date, ses tâches d'enseignant prennent largement le pas sur son activité d'ingénieur. En 1879, il dirige cependant encore la construction d'un siphon aérien au-dessus du canal Saint-Martin.  En référence aux accidents survenus sur les grands barrages (particulièrement la catastrophe de Bouzey, en 1895), il montre comment les sous-pressions de l'eau interstitielle peuvent en partie annuler le poids des maçonneries et compromettre l'équilibre d'ensemble.  Par la suite, le corps des Ponts et chaussées fait surtout appel à lui en tant qu'expert pour l'examen de brevets d'invention. Nommé ingénieur général, il prend part aux travaux de la commission Considère, chargée de la rédaction du premier règlement français de béton armé (celui de 1906). Il prend sa retraite en 1907.

Carrière scientifique.

Parallèlement à ses activités professionnelles, Lévy passe en 1867 une thèse de doctorat en mathématiques, sur la question des coordonnées curvilignes orthogonales.  En 1870, il prolonge la théorie de Saint-Venant élaborée à partir des expériences de Tresca, et qui tendent à montrer que la rupture des solides (métaux) s'effectue, non pas lorsque la déformation passe un certain seuil, mais lorsque les contraintes de cisaillement dépassent une valeur limite de résistance. Maurice Lévy propose notamment le premier critère de plasticité tridimensionnel, qui sera repris trente ans plus tard par les Allemands Otto Mohr et von Mises (critère de Lévy-Mises).  En 1873, il analyse mathématiquement la théorie du coin de Coulomb dans l'équilibre limite de butée et montre que la surface de rupture d'un massif pulvérulent n'est pas, en général plane, contrairement à ce qu'avait supposé Coulomb, et contrairement à ce qu'on enseigne alors (Poncelet, Navier). Ces idées seront reprises quelques années plus tard par Joseph Boussinesq et Alfred-Aimé Flamant à l’Institut industriel du Nord (École centrale de Lille).  Nommé professeur suppléant par Joseph Bertrand au Collège de France en 1874, il devient professeur titulaire de la chaire de mécanique en 1883. Depuis 1875, il enseignait également la mécanique à l'École centrale Paris. En 1880, il contribue à la création de la revue professionnelle "Le Génie Civil" qui n'interrompra sa parution qu'avec la Seconde Guerre mondiale.  Il est élu à l'Académie des sciences en 1883, en remplacement de Bresse.

Maurice Lévy, né à Ribeauvillé le et mort à Paris le, est un ingénieur français qui se distingua par de nombreuses contributions en mécanique des milieux continus.

Maurice Lévy (* 28. Februar 1838 in Ribeauvillé, Elsass; † 30. September 1910) war ein französischer Mathematiker, Physiker und Ingenieur.


Description.

Appareil végétatif.

Les feuilles sont alternes, composées (arrangement penné/en palmier) et présentent de 3 à 7 folioles grossièrement dentés. Ils sont longs, étroits et de forme elliptique. Ils sont de couleur verte claire au-dessus et vert-bleue plus pâle en-dessous.  Les feuilles et quelques parties de la tige ronde qui est grimpante et rougeâtre peuvent être couvertes de petits poils blancs raides.

Appareil reproducteur.

L'inflorescence est une cyme unipare, sympodiale d’environ 7 fleurs rouges-pourpres, de forme étoilée et donc actinomorphe et pouvant mesurer jusque 2,5 cm. Cette couleur rouge est surtout donnée par les 5 sépales qui sont plus larges et plus grands que les 5 pétales. Ces 10 pièces sont pointues et de forme lancéolée. Les étamines sont une vingtaine tandis que les carpelles sont beaucoup plus nombreux (centaines) et possèdent chacun un ovule dont le style, mince, rouge et lisse, s’insère sur son côté. C’est une plante hermaphrodite et autofertile.  Le fruit est un akène de forme ovale, d’aspect lisse et de couleur brun-mauve. Les akènes sont agglomérés, ressemblant à une fraise.

Écologie.

Régions d'origine et régions où la plante s'est naturalisée.

Cette plante se trouve depuis le niveau de la mer jusqu’à la zone subalpine, surtout dans le Nord de l’Amérique du Nord et d’Europe dont la Grande-Bretagne, en Asie tempérée et au Japon.

Habitat.

Elle préfère les marécages, marais, marges de lacs, rives des rivières, prairies tourbeuses, donc surtout les endroits humides et acides. Elle apprécie les endroits peu ou pas ombragés.

Cycle de vie.

La floraison a lieu entre mai et juillet.  La Potentille des marais fait de la reproduction sexuée mais peut aussi se cloner grâce à ces rhizomes. Elle est auto-compatible. Cependant, cela arrive peu souvent du fait de sa maturation protandre : les anthères sont matures avant les ovules. Elle n’est donc pas très autogame (le pourcentage d’ovules fécondés par du pollen de la même plante est faible). La dispersion des graines se fait principalement par l’eau et la gravité. La germination est photosensible.

Interactions avec des animaux.

La pollinisation est entomogame, elle dépend des insectes comme les abeilles solitaires, bourdons ou encore des syrphidés. Pour assurer la pollinisation, la plante met en place des mécanismes pour attirer les insectes : sa couleur rouge vive, un pollen riche en éléments nutritifs comme des acides aminés ou des phytostérols. Son nectar, sécrété entre le périanthe et les étamines, est très sucré. En effet, sa concentration en fructose est de 0,28 mg/g.

Utilisations.

Alimentation.

Ses feuilles et graines sont mangées par des rongeurs et des oiseaux d’eau.

Usages médicinaux ().

Les racines contiennent de nombreuses molécules : flavonoïdes, huiles volatiles, acides organiques et surtout des tannins (proanthocyanes) qui ont une grande activité antiinflammatoire. Elles soigneraient donc la dysenterie, les crampes d’estomac, la fièvre et auraient des vertus astringentes et antiseptiques.

Plante tinctoriale.

Sa couleur bien spécifique permet d'obtenir de la teinture rouge.

La potentille des marais ou comaret (Comarum palustre, autrefois "Potentilla palustris") est une espèce de plantes herbacées vivaces de la famille des Rosacées qui pousse dans les marais tourbeux. Sa taille varie entre 0,5 et selon le pays où elle se trouve.

Das Sumpf-Blutauge ("Potentilla palustris" () ; Syn.: "Comarum palustre" ) ist eine Pflanzenart aus der Gattung der Fingerkräuter ("Potentilla") in der Familie der Rosengewächse (Rosaceae). Es ist zirkumpolar verbreitet und besiedelt Flach- und Zwischenmoore.


Biographie.

Jeunesse et formation.

Claude Fabri naît à Belgentier, où ses parents, aixois, se sont réfugiés afin d’échapper à la peste qui sévit à Aix. Il prend en 1604 le nom de Peiresc, terroir des Alpes-de-Haute-Provence (aujourd'hui Peyresq) qui lui vient de son père et où il n'a jamais mis les pieds.  Il fait des études de philosophie et ressent de l’intérêt pour l'astronomie, les mathématiques, les langues.  Appartenant à une famille de robe, il apprend le droit et est attiré par l'archéologie, ce qui lui permet de poursuivre ses études en Italie. Il revient en France en 1602 afin de préparer son doctorat à l'université de Montpellier et en 1604 il soutient sa thèse, obtenant le grade de docteur en Droit.  Il fait de nombreux voyages (Paris, Londres, région des Flandres) avant d'être nommé conseiller au parlement de Provence.

Un éminent collectionneur d'art.

Peiresc est un exemple de grand intellectuel, à la charnière de la Renaissance et de l'essor scientifique moderne, ce qui lui vaut le titre de « Prince de la république des Lettres ».  Peiresc constitue dans ses demeures d'Aix-en-Provence et de Belgentier, un "cabinet", véritable musée où se côtoient sculptures antiques, peintures modernes, médailles, bibliothèque, et un jardin d'acclimatation et de botanique (un des plus anciens de France). Il est un des premiers français à s'intéresser à l'oeuvre du Caravage. Il découvre les tableaux de la chapelle Contarelli à Rome en 1600 à l'âge de 20 ans. Il initiera un véritable « atelier du midi caravagesque » avec Louis Finson, Martin Hermann Faber, Trophime Bigot, et d'autres peintres. Ses textes sont les premiers écrits en français connus sur l'oeuvre du Caravage. Il défendra les artistes caravagesques jusqu'à sa mort.  Le cabinet de Peiresc était considéré comme un des plus beaux de toute l’Europe. Il comptait notamment : près de les plus rares, souvent annotés de sa main, certains provenant des collections Médicis, Barberini, Rubens, Galilée, Malherbe etc. La majorité richement reliés dans un maroquin rouge avec le chiffre de Peiresc doré par Corberan ou Le Gascon. Peiresc est le premier à marquer la date de parution de ses livres sur la tranche de leur reliure. De nombreux manuscrits (partitions manuscrites offertes par la famille Barberini tel qu’Euridice de Jacopo Peri, le codex luxemburgensis mérovingien copie du calendrier 324, un évangéliaire grec en onciale du, le manuscrit de Constantin Porphyrogénète sur les vices et les vertus, papyrus antiques, plus de 40 000 pages d’analyses, recherches) etc. Plus de 200 tableaux, portraits et grisailles (Caravaggio, Annibale Carracci, Rubens, Simon Vouet, Dürer, Jacopo Bassano, Van Dyck, Francesco Cozza, Battistello Caracciolo, Le Tintoret, Titien, Nicolas Poussin, Louis Finson, Nicolò dell'Abbate, Frans Pourbus le Jeune, Fancesco Apollodoro, Daniel Dumonstier, Trophime Bigot, Abraham de Vries etc), plusieurs primitifs italiens, des peintures sur coton provenant d’Inde, une caricature des membres de l’inquisition représentés en renards habillés en prêtres dévorants des images et le globe terrestre, des « peintures en plume » etc.  Un riche cabinet de gravures et dessins (la carte de l’Etna par Antoine Leal, de nombreuses cartes annotées dessinées ou piquées, un recueil de copies de vases, oeuvres et monuments antiques de Pietro Testa, Nicolas Poussin, Charles Errard, Adrien de Vries etc), sanguines d’après des camées, dessins d’architectes de Baccio del Bianco, Onorio Longhi, près de 800 dessins de Philibert Delorme, dessins piqués de Rubens d’après des hiéroglyphes etc. Plus de 18 000 monnaies médailles, amulettes, talismans, camées, poids et mesures antiques (sans compter les empreintes en cire) certains disposés dans de riches présentoirs en cuir rouge marqués de lions de Rians, d’étoiles et du chiffre doré de Peiresc. Collecte immense malgré deux vols importants (la plus grande collection de camée en Europe est de 24 000 pièces selon Antoine Schnapper). Il fait représenter les objets précieux de sa collection, dont de nombreux vases antiques, sous forme de dessins réunis dans deux recueils ; l'un d'eux, cédé avec sa collection par l'abbé de Marolles à Louis XIV, intègre en 1667 la bibliothèque royale et est inventorié en 1684 (mention de 158 pièces) ; l'autre, légué par Henri du Bouchet à l'abbaye de Saint-Victor et qui est utilisé en 1719 par dom Bernard de Montfaucon pour son "Antiquité expliquée et représentée en figures", transite vers 1797 par l'hôtel de ville de Paris. En 1766 Joly, garde des Estampes du Roi, en dresse un inventaire détaillé. Réunis, les deux volumes sont reliés sous le Premier Empire (Bibliothèque Nationale de France).  Des bas reliefs, épigraphies grecques, romaines, étrusques et égyptiennes, sculptures en bronze et en marbre (un jeune éphèbe, une Cybele, les fragments du tombeau de Borysthènes le cheval d’Hadrien, une statue de Bouddha etc), des sculptures et statuettes en terre cuite (une petite victoire ailée, une huitre avec une petite tête étrusque, de nombreuses statuettes étrusques etc), verres antiques (lacrymatoires), lampes à l’huile, vases de bézoard minéral, “Marmozets d’Egypte“, coffres remplis de bijoux antiques et du moyen-âge, la colonne en marbre rouge du roi René, au moins deux momies égyptiennes (avec leur sarcophage monumental respectif en basalte et marbre blanc), des plastrons de momies, des vases canopes, les fameux trépied d’Apollon en Bronze de Fréjus et l’ivoire byzantin Peiresc / Barberini, de nombreux objets des cabinets de Federico Cesi, de François Ranchin, Lelio Pasqualini, Pinelli, Cassiano dal Pozzo etc. Une collection d’armes et d’armures (casques, glaives, lances, boucliers etc). Nombreux objets du monde entier (casses-tête de Guyane, statues océaniennes, objets tribaux d’Afrique du Nord, panoplie et flèches à plume et pointes empoisonnées d’indiens d’Amérique, Incas et Arawak etc). De nombreux instruments de musiques provenant de toute la Méditerranée, Orient, Chine, Japon, Inde, Amérique, etc. De nombreux fossiles, « animaux et plantes pétrifiés » (étoiles de saint Vincent offertes par Gassendi, ammonites, etc), cristaux et roches volcaniques de Java, Vésuve, Etna etc.  Un observatoire qu'il fait construire sur le toit de Belgentier, richement outillé (lunettes offerte par Galilée, sphères de Copernic et Ptolémée, nombreuses cartes, baromètre à mercure, globes terrestres et célestes, nombreuses sphères armillaires, compas etc). Un laboratoire complet de dissection (instruments de chirurgie, microscope etc). Un véritable zoo (un éléphant, espèces innombrables d’oiseaux et perroquets, alzarons, caméléons, un crocodile, chats angoras, grues royales, flamands rose etc). De nombreux animaux empaillés (crocodile, ibis, tatou, caméléon, iguane, chauve-souris, chats persans et angoras, toucans, « papillons illuminés », cornes de lièvres, phénicoptères à aile rouge, dent de narval, etc), coquillages, « pierres flottantes » de Mersenne, coraux (rouge, blanc, noirs etc), mandragores, styrax, arbres et plantes « les plus rares et exquis » (jasmin jaune de Chine et d’Inde, néflier du Japon, Laurier rose, papyrus d’Egypte, lilas de Perse, patate douce d’Afrique, tulipes, hyacinthes, oeillets, bézoard minéral, bananiers, gingembre, plus de 60 espèces de pommiers, etc).  Une collection de souliers, « un pour chaque matin » : chrétien, égyptien, turc, chinois, africain, mahométan, bouddhiste etc.

Les Caravage de Peiresc.

Deux tableaux attribuables à Caravage, « Le Pardon » et « le Martyre de saint Sébastien » ont ressurgi récemment à l'Hôtel d'Agar, et font toujours l'objet d'analyses.  Peints en 1610, ils étaient destinés à l'origine à la famille Borghese pour obtenir la grâce du pape. Après la mort de Caravage à Porto Ercole, ils sont mentionnés dans les collections de Lelio Pasqualini en aout 1610. Scipion Borghese cherche à récupérer ces deux tableaux ainsi que des sculptures et camées antiques. Pasqualini menacé va confier les trésors de ses collections à Peiresc grâce à Louis Finson, qui est au service de Pasqualini dès 1609. Louis Finson et Martin Hermann Faber seront en possession de neuf toiles du Caravage lors de leur passage en Provence de 1613 à 1615, à la demande de Peiresc. Ils vendront à Boniface de Borrilly un jeune porteur d'étoffes du Caravage (disparu), une copie de la Madeleine mourante signée Finson (collection particulière), un double autoportrait (Palais Longchamp à Marseille), une sainte famille de Finson et le saint Sébastien du Caravage. Peiresc récupère « la peinture du Pardon » et les trésors de Pasqualini. En 1631, Peiresc rachète le saint Sébastien. À sa mort, il demandera de faire disposer les deux Caravage de part et d'autre de son tombeau dans l'actuelle église de la Madeleine d'Aix-en-Provence. Peiresc est le seul homme connu à s'être fait enterrer avec des Caravage.  Après avoir survécu miraculeusement aux pillages de 1794, les deux tableaux resteront dans son tombeau jusqu'au milieu du XIXe siècle. Ils sont retirés par les descendants de Peiresc à cause de travaux. Les descendants de Peiresc protégeront ces tableaux jusqu'en 1991, date de leur acquisition par la famille Morand. Ils sont présentés au public à l'Hôtel d'Agar lors de l'exposition « Caravage en Provence » du au.

Un épistolier infatigable.

S'il fut un politique remarqué dans sa région, Fabri de Peiresc est aussi un infatigable épistolier avec ses plus de lettres. Il est en correspondance régulière avec plus de 1500 personnes dont Malherbe, Hugo Grotius, les frères Jacques Dupuy et Pierre Dupuy, avec le cardinal de Richelieu et son frère, Jean Barclay, Rubens, Gassendi, dont il est le grand ami, mais aussi Galilée et Campanella pour lesquels il lutte afin de les défendre des attaques de l'Inquisition.  Sans qu’on sache comment il se l’est procuré, il offre l’ivoire Barberini, une exceptionnelle œuvre byzantine en ivoire, au cardinal Francesco Barberini, œuvre qui appartient au Louvre depuis 1899.  Sa correspondance avec Malherbe permet de mieux comprendre la personnalité du fils de celui-ci, tué en duel par Pierre-Paul de Fortia de Piles avec l’aide de Gaspard de Covet de Marignane le. Ce drame ravage Malherbe de douleur, qui en meurt l'année suivante.

Le chercheur.

Début juillet 1608, les faubourgs d'Aix-en-Provence sont recouverts d'une pluie de « sang ». Quelques moines désireux d'exploiter la crédulité humaine n'hésitent pas à voir dans cet évènement des influences sataniques. Peiresc fait des relevés de cette pluie en recueillant quelques gouttes sur la muraille du cimetière de la cathédrale. Il découvre que ce liquide est laissé par les chrysalides des vanesses lorsqu'elles se muent en papillons (papillons qui avaient été observés). Le centre ville n'ayant pas été envahi, il est resté épargné. Cette explication scientifique ne calme pas la terreur populaire.

Peiresc et l'astronomie.

Son talent ne s'arrête pas là. Peiresc est aussi un brillant astronome. Il fait construire une tour d'observation sur le toit du château de Belgentier et monte sur le sommet de la montagne de sainte Victoire pour y observer les astres. Il invente le mot de nébuleuse après avoir découvert la nébuleuse d'Orion. À la suite de son ami Galilée, il observe les satellites de Jupiter dont il laisse des croquis montrant qu'il a très bien compris qu'il s'agit de satellites de cette planète. Il veut utiliser les disparitions de ces satellites pour améliorer la connaissance des longitudes et commence à dresser des tables très précises. Apprenant que Galilée a le même projet, il l'abandonne par déférence envers celui qu'il admire. Les premières analyses des manuscrits de Peiresc ont montré que ses formules étaient plus précises que celles de Galilée. Entre la fin novembre et le début décembre 1610, il découvre la nébuleuse d'Orion qu'il décrit dans ses manuscrits par ces mots :  Il s'aperçoit que la méthode des satellites de Jupiter pour améliorer la connaissance des longitudes n'est pas commode à utiliser, notamment pour les marins. Il tente alors une méthode bien connue des astronomes qui consiste à observer un même phénomène depuis deux lieux distants (par exemple une éclipse de Lune). Pour cela, il coordonne l'observation de l'éclipse de Lune du en répartissant des observateurs tout le long de la Méditerranée ; ceci lui permet de constater que cette mer est en réalité plus courte de près de km que ce que l'on croyait jusqu'alors.  Avec l'appui de Gassendi qui l'avait baptisé « le prince des curieux », Peiresc demande au graveur Claude Mellan de dresser la première carte de la Lune fondée sur des observations télescopiques réalisées depuis l'observatoire personnel qu'il a mis en place sur le toit de sa demeure et sur le sommet de la montagne sainte Victoire qu'il gravit avec Gassendi et Claude Mellan, mais sa mort, alors qu'il est le commanditaire et le mécène du projet, va l'empêcher de mener à bien cette tâche.

Un savant éclectique.

Peiresc est encore numismate (avec son médaillier de plus de pièces), archéologue, amateur d'art, historien (il montre que Jules César, lors de sa conquête de l’Angleterre, n’est pas parti de Calais, mais de Saint-Omer), égyptologue, botaniste, zoologue (études sur les caméléons, les crocodiles, l'éléphant et l'alzaron, sorte de gazelle à tête de taureau venant de Nubie et aujourd'hui disparue), physiologiste, géographe (projet de construction d'un canal de Provence reliant Aix à Marseille), et écologiste.  Il s'intéresse également à la géologie (notamment à une grotte sur le mont Coyer) et à la paléontologie  Cet humaniste s'éteint à l'âge de 57 ans.

Hommages et reconnaissance.

Des milliers d'hommages sont lisibles dans les textes de grands personnages qui continueront de faire vivre la mémoire de Peiresc. En voici quelques uns :  Galilée, décrit son ami et protecteur Peiresc comme « un maître de tout ». Pour Rubens, ami de Peiresc,« de son visage émanait une grande noblesse, propre à son génie, avec un je-ne-sais-quoi de spirituel qu’il n’est pas facile de pouvoir rendre en peinture ». « Notre maître Peiresc » se remémore Cyrano de Bergerac. « Il a fait dans cette patrie de toutes les nations, un nom honorable. Il est doué pour acquérir l’espérance de la dignité céleste... » écrivait le pape Urbain VIII. C’était le « Prince des curieux » pour Gassendi. « Il a toutes les vertus des anciens et les grâce de la jeunesse » avouait Cassiano dal Pozzo, que l’on surnommait le “Peiresc italien“. « L’un des beaux génies françois, et des plus savants hommes du » lit-on dans l'encyclopédie universelle de Diderot et Jean Le Rond d'Alembert. Je me « sens un nouveau Peiresc » écrivait le Marquis Giampietro Campana. « Ça revigore de se rappeler, quand la besogne flanche, qu’il y a à côté de vous, dans la même ville, un bougre comme lui » soupirait Cézanne, au pied de la statue de Peiresc d’Aix-en Provence. Umberto Eco, admirateur de Peiresc, lui rendra hommage dans « L'Île du jour d'avant ». Antoine Schnapper a qualifié les fonds Peiresc de « montagne d'or de l'histoire ». David Bowie était admiratif de la maison de Rubens et des recherches sur l'Egypte de Peiresc etc.  En son hommage, un buste en bronze a été élevé sur la place de l'université à Aix-en-Provence, en face de la cathédrale Saint-Sauveur.  Par ailleurs, sa demeure, qui était située près du Palais de Justice, a complètement disparu, abattue lors de la construction de l'actuel palais ; une rue bordant cet édifice porte aujourd'hui son nom et une plaque commémorative a été apposée en 1981 au numéro 8 de cette rue Peiresc. Le petit « ermitage » qu'il possédait à Belgentier fut doté à la fin du d'un canal afin d'irriguer le domaine seigneurial et alimenter le village et de jardins qui furent représentés par Israel Silvestre et où il reçut en 1625 son ami l'érudit et antiquaire romain Girolamo Aleandro, membre de la légation du cardinal Neveu Francesco Barberini.  Il fut transformé au en un pavillon rectangulaire avec escalier à double révolution par son neveu, le chevalier de Rians.  En février 1660 Louis XIV de passage en Provence, y fit halte.  Le musée du village de Peyresq, situé près de Digne, dans les Alpes-de-Haute-Provence, est entièrement consacré à son œuvre.  À titre d'hommage un genre d'ammonite provençale lui a été dédié par Bert et al., 2006 : Peirescites.  Un collège de Toulon (Var) porte son nom.

Annexes.

Bibliographie.

Par ordre chronologique de parution :

Nicolas-Claude Fabri de Peiresc (également orthographié de Peyresc), né le à Belgentier et mort le à Aix-en-Provence, est un érudit universaliste de l'époque baroque, conseiller au Parlement de Provence, polymathe, scientifique, homme de lettres, astronome et collectionneur. Il écrira que les « gens de l'inquisition sont des bestes indignes de l'humanité ».

Nicolas Claude Fabri de Peiresc (latinisiert "Peirescius"; * 1. Dezember 1580 in Belgentier; † 24. Juni 1637 in Aix-en-Provence) war ein französischer Gelehrter, Astronom, Sammler, Antiquar und Mäzen.


Famille.

Olga Constantinovna est le deuxième enfant et la fille aînée du grand-duc Constantin Nikolaïevitch de Russie (1827-1892) et de son épouse la princesse Alexandra de Saxe-Altenbourg (1830-1911), devenue, après sa conversion à l’orthodoxie, la grande-duchesse Alexandra Iosifovna de Russie. Par son père, Olga est donc la petite-fille du tsar (1796-1855) et de la tsarine née Charlotte de Prusse (1798-1860) tandis que, par sa mère, elle a pour grands-parents le duc Joseph de Saxe-Altenbourg (1789-1834)

Biographie.

Grande-duchesse de Russie.

Enfance.

Olga Constantinovna passe une enfance dorée entre la région de Saint-Pétersbourg et la Crimée, où son père possède plusieurs résidences, parmi lesquelles le palais de Pavlovsk, où elle voit le jour en 1851. Ses parents, le grand-duc Constantin Nikolaïevitch et la grande-duchesse Alexandra Iosifovna, forment l’une des branches considérées comme les plus brillantes de la famille impériale de Russie : sa mère est en effet tenue pour l’une des femmes les plus intelligentes et élégantes de la Cour tandis que son père est un conseiller écouté du tsar.  Enfant, Olga est décrite comme une petite fille simple et potelée, qui possède un large visage illuminé par de grands yeux bleus. Contrairement à sa sœur cadette, la grande-duchesse Vera Constantinovna, elle jouit d’un tempérament très calme mais se montre extrêmement réservée. Lorsque ses tuteurs

Rencontre avec Georges et fiançailles.

La grande-duchesse Olga rencontre pour la première fois son futur époux, le roi, en. Celui-ci vient alors rendre visite au tsar à Saint-Pétersbourg, afin de le remercier de l'avoir soutenu à l'occasion de son élection comme roi des Hellènes. Le jeune souverain en profite pour rencontrer le grand-duc Constantin et sa famille, au palais de Pavlovsk. Mais le séjour de en Russie ne dure que six jours et Olga, qui n'a alors que douze ans, ne semble pas s'être beaucoup intéressée au souverain.  En 1867, les deux jeunes gens se retrouvent dans la capitale impériale alors que le roi des Hellènes, invité pendant plusieurs mois par, rend visite à sa sœur, la tsarevna Maria Feodorovona, et à son beau-frère, le tsarévitch Alexandre. À cette époque, est décidé à se trouver une épouse et l’idée d’une alliance avec une grande-duchesse russe, née

Reine des Hellènes.

Mariage.

La grande-duchesse Olga Constantinovna et le roi s’unissent dans la chapelle du palais d'Hiver, à Saint-Pétersbourg, le et les réjouissances qui marquent leur mariage s’étalent sur cinq jours entiers. Pendant la cérémonie, Olga porte la tenue de mariage traditionnelle des Romanov : robe cousue de fils d’argent, taillée à la mode de, avec d’énormes chaînes de diamants ainsi qu'une cape

Une adaptation difficile.

L’adaptation d’Olga à sa nouvelle patrie n’est pas chose facile. Lorsqu’elle quitte la Russie et sa famille, elle est encore presque une enfant et, parmi tous ses bagages, elle emporte une malle pleine de poupées et de jouets. La souveraine est d’ailleurs si consciente de sa jeunesse qu’elle a choisi de partir pour Athènes avec sa gouvernante afin de poursuivre, avec elle, son éducation.  Quand Olga et Georges arrivent au Pirée, après leur voyage en bateau, la jeune reine arbore une robe bleue et blanche, aux couleurs nationales de la Grèce, et la foule l’ovationne. Sur le chemin de la capitale, l’agitation populaire est telle qu’Olga, qui n’est pas habituée à de telles démonstrations, est au bord des larmes. Pourtant, la jeune fille n’a guère le temps de se reposer car la valse des représentations officielles l’emporte durant plusieurs jours et cela alors qu’elle

Vie privée.

Tout au long de leur mariage, et Olga forment un ménage très uni, malgré les infidélités occasionnelles du souverain, d'ailleurs acceptées par la reine. Contrairement à la coutume de l’époque, le couple passe beaucoup de temps avec ses nombreux enfants (voir ci-dessus) et ceux-ci grandissent dans une atmosphère chaleureuse. Mais, en vieillissant, Georges se montre parfois tyrannique avec ses fils et Olga se lamente des querelles qui divisent périodiquement la famille royale.  En privé, la reine Olga et le roi communiquent en allemand car c’est la seule langue qu’ils parlent tous les deux au moment de leur rencontre. De fait, à l’époque, le

Influence politique.

Comme la plupart des Romanov, la reine Olga est radicalement opposée à la démocratie et soutient fermement l’autocratie. Son fils Nicolas rapporte ainsi, dans ses "Mémoires", qu’un jour qu’il lui parlait de l’importance de l’opinion publique, la reine lui a rétorqué (en français) :.  Cependant, l’intérêt de la reine pour la politique est limité. Et même si certains auteurs (comme Driault et Lhéritier) la présentent comme un soutien du parti russe et du panslavisme, tous s’accordent pour dire qu’elle n’a pas eu de réelle influence politique sur son époux et qu’elle n’a pas vraiment cherché à infléchir le régime parlementaire grec. De fait, s’est toujours montré respectueux du régime constitutionnel et il ne s’est jamais laissé influencer par sa famille au moment de prendre une décision politique. Il est en revanche probable que l’ascendant de la

Travail social.

Bien que russe de cœur, la reine Olga est loin de se désintéresser de ses sujets grecs. Dès son arrivée à Athènes, et alors qu’elle a seulement seize ans, la souveraine s'engage dans des œuvres de charité s'occupant des malades, des mendiants, des enfants et des femmes. Elle reprend ainsi le patronage de l’"Amaléion", l’orphelinat fondé par l’ex-reine Amélie de Grèce, derrière les jardins du palais royal, et de l’"Arsakion", une importante école de filles située sur le boulevard de l’Université. Surtout, elle fonde de nouvelles

La crise évangélique.

Orthodoxe de naissance, contrairement à son mari qui a été élevé dans la foi luthérienne, la reine Olga prend conscience, en rendant visite aux soldats hellènes blessés à la guerre gréco-turque de 1897, que la plupart sont incapables de lire la "Bible". La version du texte sacré alors utilisée par l’Église grecque contient la "Septante" (traduction grecque de l’"Ancien Testament" datant du ) et les originaux grecs du "Nouveau Testament" (datant du ). Mais ces textes sont tous écrits en koinè, autrement dit en grec ancien, alors que la majorité des contemporains de la reine Olga ne la comprend pas et utilise plutôt la katharévousa, version « purifiée » du grec moderne. La reine décide donc de faire traduire la "Bible" dans une version compréhensible pour un plus grand nombre de Grecs. Mais, ce faisant, elle s’oppose à une partie des élites qui considèrent une telle traduction comme.  C'est en que sort la traduction du "Nouveau Testament" en katharévousa écrite par la secrétaire de la reine, Iulia Somaki, et soutenue par la souveraine. Le texte est vendu à une drachme, prix bien en dessous du coût réel de l’édition, et connaît donc un important

Reine douairière.

L’assassinat de Georges.

En 1913, la Première guerre balkanique se termine par la défaite de l’Empire ottoman, vaincu par les forces grecques, bulgares, serbes et monténégrines coalisées. Le royaume hellène sort considérablement agrandi du conflit mais, rapidement, des dissensions se font sentir entre les puissances alliées : Athènes et Sofia se disputent en effet la possession de Thessalonique et de sa région. Afin d’affirmer le droit des Grecs sur la principale ville de Macédoine, le roi se rend dans la cité quelque temps après sa conquête par le diadoque Constantin, le. Durant son long séjour dans la ville, le souverain sort tous les jours se promener sans escorte dans les rues, comme il en a pris l’habitude à Athènes. Or, le, l'anarchiste grec Aléxandros Schinás profite de la quasi-solitude du roi pour l’assassiner

Retour en Russie.

En, Olga se trouve en Russie lorsque éclate la Première Guerre mondiale. La reine décide alors de rester à Saint-Pétersbourg et d’y fonder un hôpital militaire afin de soutenir l'effort de guerre de son pays natal. Cette attitude tranche grandement avec celle de son fils aîné, le roi, qui se montre beaucoup plus mesuré vis-à-vis des puissances de l’Entente.  Au palais de Pavlovsk, qui appartient désormais au grand-duc Constantin Constantinovitch, la reine ouvre donc un dispensaire où elle soigne des soldats blessés avec sa belle-sœur, la grande-duchesse Élisabeth Mavrikievna.

La Révolution russe.

Finalement, la Révolution survient en et le régime tsariste s’effondre. Rapidement, la situation d’Olga et de sa famille devient encore plus difficile. Devant l’isolement du palais de Pavlovsk, la belle-sœur et les neveux de la reine des Hellènes décident de gagner Petrograd mais cette dernière refuse de quitter la résidence de son enfance et elle s’y retrouve bientôt presque seule, accompagnée uniquement d’une jeune domestique nommée Anna Egorova. Du fait de la pénurie, l’alimentation des deux femmes se limite à un peu de pain sec trempé dans de la mauvaise huile. Surtout, à Pavlovsk, leur sécurité est loin d’être assurée. Quelques jours après la Révolution d’Octobre et la prise du pouvoir par Lénine, les Bolcheviks envahissent, à deux reprises, le palais princier et le saccagent. Heureusement pour Olga, sa domestique est une femme de caractère qui parvient à la protéger de la foule de révolutionnaires.  À la suite de ces événements,

Premier exil.

Le Schisme national et la déposition de Constantin.

Si les Romanov sont particulièrement touchés par les bouleversements politiques dus à la Première Guerre mondiale, la famille royale de Grèce ne sort pas non plus indemne du conflit. Soutenu par une bonne partie de l’Armée et de l’opinion publique hellènes qui considèrent que la Grèce n'est pas prête à supporter un nouveau conflit, le roi refuse tout d’abord de faire entrer son pays dans la guerre. Mais sa politique neutraliste s’oppose rapidement à celle de son Premier ministre, Elefthérios Venizélos, et à celle des pays de l’Entente. étant le beau-frère du kaiser Guillaume II d’Allemagne, il ne tarde pas à être accusé d'avoir une attitude germanophile et le

En Suisse.

En Suisse, et sa famille se retrouvent totalement isolés et désargentés. De fait, depuis le retour d’Elefthérios Venizélos au pouvoir, le gouvernement grec ne verse plus aucune pension aux anciens souverains. Bien plus, il interdit tout contact entre les exilés et le roi. De santé déjà fragile, l’ancien souverain sombre peu à peu dans la dépression tandis que son épouse se morfond d’inquiétude pour son mari et pour son fils.  De son côté, Olga se retrouve tout aussi désargentée que ses enfants : la Révolution russe et le Schisme national l’ont en effet privée de l’essentiel de ses revenus et elle doit mener en Suisse une existence beaucoup moins fastueuse que par le passé. La reine douairière ne se laisse cependant pas abattre et profite de l’exil pour passer plus de temps avec ses fils Constantin, Nicolas, André et Christophe, dont elle a été séparée tout au long de la Grande Guerre, et pour s’occuper de ses nombreux petits-enfants grecs.

Régente de Grèce.

La mort d’Alexandre.

Le, le roi est mordu par un singe domestique alors qu’il se promène dans le domaine de Tatoï. Rapidement, sa plaie s’infecte et il est atteint de septicémie. Le, il commence à délirer et appelle sa mère à son chevet. Cependant, le gouvernement hellène refuse d’autoriser la reine Sophie à revenir en Grèce.  Très inquiète pour

La question de la succession.

À Athènes, la disparition d’ donne lieu à une grave crise institutionnelle. Toujours opposé au retour de et du diadoque Georges en Grèce, le gouvernement d'Elefthérios Venizélos offre la couronne hellène au prince Paul, troisième fils du souverain déposé. Cependant, celui-ci refuse de monter sur le trône avant son père et son frère aîné à moins qu’un référendum l’appelle à la tête de l’État.  Or, la situation des vénizélistes est déjà rendue précaire par les difficultés que connaît Athènes durant la guerre gréco-turque de 1919-1922. Les partisans du roi Constantin connaissent donc un regain de popularité et Venizélos est vaincu aux élections législatives de novembre 1920. Le retour des monarchistes au pouvoir conduit à la démission des cadres vénizélistes et, le, l'amiral Pávlos Koundouriótis, nommé régent au décès d'Alexandre, choisit de quitter ses fonctions. Le nouveau Premier ministre grec, Dimitrios Rallis, demande donc à la reine Olga d'assurer la régence jusqu'au retour de son fils, le. Pendant environ un mois, Olga est placée à la tête du royaume hellène mais son rôle se limite à peu près à préparer la restauration de Constantin.

Deuxième exil.

Les conséquences de la guerre gréco-turque.

Le retour de sur le trône se produit dans un contexte particulièrement difficile. La Guerre gréco-turque, déclenchée en, se prolonge mais la défaite hellène de la Sakarya de marque le début du reflux de l'armée grecque tandis que la rancune des alliés vis-à-vis du beau-frère du Kaiser interdit à Athènes de recevoir des soutiens extérieurs. Mustafa Kemal, le nouveau leader turc, parvient ainsi à reconquérir la région de Smyrne et la Thrace orientale, annexées par Athènes à la fin de la Première Guerre mondiale, tandis que des centaines de milliers de Grecs d'Anatolie sont chassés de chez eux. C'est la « Grande Catastrophe », consacrée par le traité de Lausanne du.  Pour

Une fin de vie itinérante.

Une fois sa famille en sécurité, Olga organise sa vie en exil. Contrairement à ses enfants et petits-enfants, l’ex-reine des Hellènes reçoit une pension de la République hellénique, ce qui lui permet d’assurer décemment son existence. Mais son train de vie reste beaucoup plus modeste que du temps de la monarchie. De fait, Olga entretient de sa cassette personnelle de nombreux fidèles et anciens domestiques ayant fui la Grèce et il ne lui reste généralement pas plus de par mois pour faire face à ses propres dépenses. La reine douairière peut cependant compter sur le soutien de sa famille, disséminée à travers toute l’Europe occidentale. Au Royaume-Uni, où elle ne tarde pas à s’installer une fois le sort du prince André réglé, l’ex-souveraine partage ainsi son existence entre "Spencer House", résidence de son

Funérailles.

S’ils sont profondément divisés à propos de leur ancienne famille royale, les Grecs tiennent Olga en haute estime et la nouvelle de sa disparition touche profondément la population hellène. En conséquence, le gouvernement républicain propose à de financer les funérailles de la reine et de rapatrier sa dépouille sur le territoire national. Cependant, ce dernier et sa famille déclinent l’offre de la République et choisissent d’enterrer la souveraine en Italie, auprès de son fils, le roi, dont la Grèce n’avait pas voulu à sa mort en 1923.

Olga Constantinovna de Russie (en /'et en grec moderne : / '), grande-duchesse de Russie puis, par son mariage, reine des Hellènes et princesse de Danemark, est née le ( C.J.) au palais de Pavlovsk, à Saint-Pétersbourg, en Russie, et morte le à Rome, en Italie. En tant qu'épouse du roi, elle est reine des Hellènes de 1867 à 1913 avant d'être régente de Grèce du au.

Großfürstin Olga Konstantinowna Romanowa (, wissenschaftliche Transliteration ""; * in Pawlowsk; † 18. Juni 1926 in Rom) war die Gattin König Georgs I. von Griechenland und Großmutter väterlicherseits des britischen Prinzgemahls Philip, Herzog von Edinburgh.


Biographie.

Le père de Hugh Alexander, Conel William Long Alexander, était professeur d'ingénierie à l'université de Cork en Irlande. Sa famille déménagea à Birmingham. Hugh fit des études de mathématiques au "King's College" de Cambridge puis il enseigna les mathématiques à Winchester.  Pendant la Seconde Guerre mondiale, Alexander travailla pour le "Foreign Office" au projet de décryptage des messages allemands. Il fut nommé officier de l'OBE pour ses services à Bletchley Park.  Après la guerre, Hugh Alexander continua son travail pour le "Foreign Office" et dirigea à partir de 1949 le service H du GCHQ et reçut le grade de Commander of the Order of the British Empire (CBE) et de compagnon de l'Ordre de Saint-Michel et Saint-Georges (CMG) pour ses travaux.

Carrière aux échecs.

Hugh Alexander disputa ses premiers tournois à Birmingham. Il remporta le championnat junior de Grande-Bretagne en 1926. Il participa régulièrement au tournoi de Noël de Hastings. Il finit deuxième de la section A en 1926-1927, premier de la section A des réserves en 1927-1928, et premier du tournoi "Major" B en 1928-1929. Il termina deuxième (+4 =5) derrière Samuel Reshevsky, "ex æquo" avec Paul Keres, devant Fine et Flohr, au tournoi "premier" de Hastings en 1937-1938.  En 1932, Alexander fut deuxième du tournoi de pâques à Cambridge, "ex æquo" avec Van den Bosch, et deuxième du championnat de Grande-Bretagne, à chaque fois derrière Mir Sultan Khan.  En 1938, Alexander remporta le championnat national britannique à Brighton.  Pendant la guerre, il ne participa à aucune compétition. En 1946, il fit match nul avec Mikhaïl Botvinnik (1 à 1) lors du match radio Angleterre - URSS.  En 1946-1947, il remporta le tournoi "Premier" de Hastings. En 1947, il termina cinquième du tournoi zonal d'Hilversum. En 1953, il partagea la première place du tournoi de Hastings avec David Bronstein. Il battit Bronstein après plusieurs ajournements au terme d'une partie qui dura cent vingt coups. Il remporta un deuxième championnat britannique en 1956.  Dans les années 1960, Alexander pratiqua le jeu d'échecs par correspondance et obtint le titre de maître international en 1970.

Compétitions par équipe.

Alexander représenta l'Angleterre à six reprises aux olympiades d'échecs : Dans les années 1950, du fait de ses responsabilités au "Foreign Office", Alexander ne fut pas autorisé participer à l'olympiade de 1956 à Moscou ni à l'olympiade de 1960 à Leipzig, qui avaient lieu dans l'Europe de l'Est.  Il participa à trois reprises à la coupe Clare Benedict (au premier échiquier anglais en 1955 et 1960 et au deuxième échiquier en 1962), remportant la médaille d'argent par équipe en 1960 et la médaille de bronze par équipe en 1962.

Conel Hugh O'Donel Alexander (né le à Cork ; mort le à Londres) est un cryptanalyste et un joueur d'échecs britannique né en Irlande. Alexander signait ses livres C. H. O'D. Alexander et se faisait appeler Hugh Alexander. Pendant la Seconde Guerre mondiale, Alexander participa à la cryptanalyse d'Enigma à Bletchley Park. Après la guerre, il fut pendant vingt ans le chef de la section H (cryptanalyse) du GCHQ. Champion d'échecs de Grande-Bretagne à deux reprises (en 1938 et 1956), il remporta le tournoi de Hastings en 1946-1947 et en 1953-1954, "ex æquo" avec David Bronstein. Alexander reçut le titre de maître international du jeu d'échecs en 1950 et, en 1970, celui de maître international du jeu d'échecs par correspondance.

Conel Hugh O’Donel Alexander (* 19. April 1909 in Cork; † 15. Februar 1974 in Cheltenham) war ein britischer Schachmeister. Während des Zweiten Weltkrieges trug er wesentlich zur Entzifferung der deutschen Rotor-Schlüsselmaschine Enigma bei.


Histoire.

La mention la plus ancienne de cette ville remonte à l"'Itinéraire de Barro", trouvé à Astorga,(Province de León), daté de la fin du - début du  Sur la plaque numéro 1 de l'itinéraire figure le trajet entre le camp de la "Legio VII Gemina" (León) et "Portus Blendium" (Suances), avec le parcours suivant : <br>  Durant les guerres cantabres, l'empereur Auguste installa près d'Amaia un camp de base qui servit pour la campagne.  La seconde mention provient de la "Chronique de Iohannes Biclarensis", qui relate que le roi wisigoth Leovigild attaqua la Cantabrie en 574 afin de démanteler le royaume des Suèves en Galice. Il occupa Amaia et soumit sa population.  Amaia réapparaît avec l'invasion musulmane. En 712, alors capitale du Duché de Cantabrie, elle capitule devant les troupes de Tariq ibn Ziyad, qui mettent à nouveau à sac la ville en 714.  Durant le règne d'Alphonse des Asturies (739-757), roi des Asturies, la ville se relève et devient siège d'un évêché en 780, mais sa situation exposée aux incursions ennemies provoque son dépeuplement rapide, jusqu'à ce qu'Ordoño d'Oviedo charge le premier comte de Castille, Rodrigo, de sa reconstruction sous le nom d'Amaya Patricia en 860.  Sous le règne de Ramire II, la ville se repeuple. Cependant, le déplacement de la frontière vers le sud permet l'installation des habitants dans les vallées.  En 989, Abderramane IV attaque de nouveau la ville pour ce qui sera la dernière bataille sous ses murs.

Traces actuelles.

Quelques restes archéologiques subsistent au sommet d'Amaya : l'accès au castrum pré-romain, des murailles défensives, ainsi que quelques restes du village médiéval.  Amaya est aujourd'hui un village de 67 habitants, inclus dans la municipalité de Sotresgudo.

Amaya est le nom d'une cité antique cantabre, située au sommet du massif du même nom, haut de, au nord-ouest de la Province de Burgos, en Espagne. La ville était située à la limite sud de la Cantabrie à l'époque romaine, à une position stratégique contrôlant l'accès au territoire cantabre depuis le sud.

Amaya ist eine archäologische Ausgrabungsstätte auf einem in der Antike und im Mittelalter besiedelten Hügel in der Provinz Burgos im nordöstlichen Teil der autonomen nordspanischen Region Kastilien-León.