Définition.

À partir de ce qui est identifiable par le public, considérant les caractéristiques de la matière, le scénographe est celui qui compose avec des volumes, des objets, des couleurs, des lumières, et des textures.  Au théâtre, l’incursion de la scénographie est l’élément qui distingue le scénographe du décorateur et fonde sa pratique. La conception d’un espace scénique est rendue libre par le fait qu’il n’ait plus à être une représentation de l’existant. Une scénographie ne copie pas une forme du réel, elle a une valeur autant métaphorique que visuelle. Cette métaphore possède parfois ses propres règles, miroir exact ou image inversée dans les cas les plus extrêmes de ce qu'elle illustre, elle peut amener un surplus de sens (redondance ou hyperthéâtralité), en tout cas ouvre les possibilités de réception sensible de la pièce et les multiplie.  Le rapport est fort et la frontière très mince entre celui qui dirige les acteurs (le metteur en scène) et celui qui les situe (le scénographe).  La profession de scénographe s'étend maintenant au commerce dans le cadre d'une vitrine, d'un show room.  C'est de la scénographie vitrine, un scénographe vitrine, met en scène les produits dans un espace aux moyens de décors, de lumière...

L'espace scénique avant le.

Le théâtre grec antique.

Les Grecs utilisaient une scénographie complexe, l’édifice, ou le théâtre dans lequel ils jouaient dictant aussi l’espace et le jeu des comédiens.  Le chœur, au centre sur l’"orchestra", s’interrogeait et répondait aux questions intérieures du public par des stances, généralement chantées et les comédiens prenaient place derrière sur le "proskenion". Un grand mur, la "skéné" derrière lequel se trouvaient les coulisses, ouvrait généralement sur trois portes et s’élevait derrière le "proskenion".  Cette scénographie servait presque toutes les pièces qui étaient jouées à l’époque. Les acteurs ne bougeaient pas beaucoup à cause de leurs costumes trop imposants.

Les Romains et la Renaissance.

Le théâtre romain était très proche de l’édifice grec, cependant, celui-ci était complètement fermé et contenait beaucoup plus d’ornement sur le mur de fond.  De cette époque on connaît surtout les travaux de Vitruve, notamment le V livre du "De Architectura". L'ouvrage sera redécouvert à la Renaissance et inspirera les travaux de Nicola Sabbattini ("Pratica di fabricar scene e machine ne' teatri", Ravenne, 1638).

La perspective illusionniste italienne.

Dans la deuxième moitié du et depuis la Renaissance, c’est le théâtre à l'italienne qui règne, celui-ci s’impose par des décors figuratifs peints sur des châssis et des rideaux selon les lois de la perspective théâtrale accompagnée des effets spéciaux que permet une machinerie sophistiquée. On fait alors appel à des peintres, appelés pour leurs travaux de perspectives les "Perspecteurs" pour concevoir le lieu. Citons Filippo Brunelleschi qui théorise en 1415 à Florence la « perspective mathématique » et met au point une expérience simple permettant de démontrer la justesse de sa théorie.

Les grandes révolutions.

Le Naturalisme.

La scénographie dans le Naturalisme porte très bien son nom : le but du scénographe consiste à reproduire le plus fidèlement la réalité sur scène. André Antoine, le grand représentant du naturalisme théâtral, désigne par "le quatrième mur" un mur quelconque d'une pièce, qui clôture l'espace : les acteurs peuvent jouer de dos pour créer aussi l’illusion d’un endroit fermé, et pousse le spectateur à l'impression d'"immersion" dans le quotidien de l'histoire, devenu voyeur face à la représentation.  On voudra alors reproduire des maisons entières sur scène, on inclura aussi des meubles qui donnent l’illusion du vrai. Ainsi, dans "Jacques d'Amour" d'Émile Zola, qu'Antoine met en scène en 1897 en présence de l'auteur lui-même, il présente aux spectateurs des quartiers de bœuf entiers et réels, et des acteurs jouant de dos, développant l'"Éloquence du Dos", concept visant à mettre en valeur la parole d'un acteur en "TQP" ou "TQS"(Trois-Quart Public ou Trois-Quart Scène). Révolutionnaire, le naturalisme reproduit minutieusement la réalité de l'époque.  On ne peut pas, par contre, pousser le naturalisme plus loin, car son objectif est la reproduction de la réalité sur scène, inclure des éléments expressionnistes reviendrait à détruire l’effet voulu. Le seul travail qui peut être poussé plus loin est celui du souci du détail dans l’ameublement ou les costumes.

Espaces rythmiques et vision d’ensemble.

Le duo Edward Gordon Craig et Adolphe Appia vient mettre fin aux imitations de la réalité, en créant des espaces rythmiques adaptés au jeu de l’acteur et en voulant créer un ensemble harmonieux avec les différents éléments du spectacle. Ce qui marque une véritable révolution scénographique c’est l’acteur. Le comédien devient la priorité absolue, on tentera de créer des espaces qui pourront mettre son corps et son jeu en valeur. Ceci sera possible, entre autres, en faisant l’intégration de différents niveaux dans l’espace scénique et d’une approche plus symbolique de l’œuvre.

Théâtre politique.

Voir Bertolt Brecht  Voir aussi "agitprop".

La scénographie, du grec σκηνη ("skēnē") « scène » et γραφειν ("graphein") « écrire », désigne aujourd'hui l’étude de l'art de la scène par des moyens techniques de mouvements ordonnés et scéniques.

Szenografie () kann abstrakt als die Lehre bzw. Kunst der Inszenierung im Raum verstanden werden. "Szenografen" arbeiten interdisziplinär in Theater, Film und Ausstellungen.


Composition.

Beethoven commença son "Concerto pour piano" en 1808, en même temps que les préparatifs de guerre de l'Autriche contre Napoléon, un événement qui influença certainement l'atmosphère militaire de cette œuvre. La composition fut interrompue par les bombardements et l'occupation de Vienne par la Grande Armée le ; un armistice général était signé deux mois après :  Dans une lettre à ses éditeurs, Beethoven raconte combien ces événements l'ont marqué :  Les esquisses pour le premier mouvement de 1808 à mars-avril 1809 sont parsemées de notes dans ce genre: « Auf die Schlacht Jubelgesang! » (Chant de triomphe pour le combat), « Angriff! » (Attaque), « Sieg! » (Victoire). On raconte que Beethoven était parfois pris de fièvre martiale et s'exprimait par des accès de rage contre Napoléon et les Français. On le vit un jour dans un café menacer du poing un officier français de l'armée d'occupation en criant : « Si j'étais général et en savais autant sur la stratégie que j'en connais sur le contrepoint, je vous en donnerais pour votre argent! »  La Paix de Vienne, signée en octobre 1809, rétablit des conditions de vie favorables à l'achèvement de la partition. Malgré les vicissitudes de la guerre, ce fut une année faste pour Beethoven. Outre le "Cinquième Concerto", il avait écrit de remarquables pièces : sa "Fantaisie pour piano, chœur et orchestre", son "Dixième Quatuor à cordes", « les Harpes », et la très belle "Sonate pour piano « les Adieux »". Par-dessus tout, ce fut aussi l'année où, enfin, par un décret lui garantissant de rente annuelle, ses princes protecteurs lui assuraient son indépendance.

Édition.

Le titre de « Concerto Empereur » n'a pas été choisi par le musicien. Le compositeur avait admiré le général Bonaparte quand celui-ci semblait destiné à libérer l'Europe de la tyrannie, mais perdit toute estime pour lui quand ce dernier prit le titre d'empereur et entreprit des guerres de conquête. Plusieurs légendes circulent à propos de l'origine du sous-titre. Toujours est-il que Beethoven, fermement républicain, avait en 1804 effacé avec colère une dédicace à Napoléon sur la partition autographe de sa "Symphonie Héroïque" quand celui-ci se proclama Empereur des Français. Maynard Solomon fait remarquer que le "Cinquième concerto".  Il semble en définitive que cet intitulé lui ait été donné par un compositeur allemand installé en Grande-Bretagne et ami du musicien : J. B. Cramer. Également facteur de pianos et éditeur de musique, celui-ci voulut probablement souligner que le dernier concerto de Beethoven était le plus grand, l′« Empereur ».  Beethoven lui-même fit savoir à ses éditeurs qu'il n'admettait qu'un titre : Le compositeur, pianiste et grand érudit Donald Tovey a écrit : « Ne disputons pas plus avant de cet intitulé vulgaire et écoutons ».  Pour la postérité, ce concerto est fréquemment associé à l'image de l'Empereur Napoléon et à l'intensité dramatique que fut l'histoire du Premier Empire Français.  La publication du "Cinquième Concerto" eut lieu chez Breitkopf & Härtel en mai 1811 sous le numéro d'opus 73 et est dédié à l'archiduc Rodolphe d'Autriche, son élève, dédicataire également de son "Quatrième concerto".

Création.

Bien que le concerto fût achevé dès 1809, la première exécution n'eut lieu que bien plus tard, le – sans doute à cause des troubles qui marquèrent cette période. Du fait de sa surdité, Beethoven fut incapable d'interpréter lui-même son concerto, comme il en avait l′habitude pour la première, et dut écrire l'intégralité de la partie solo. Le pianiste choisi pour cette première fut Friedrich Schneider, qui avait peut-être été l'élève de Beethoven, accompagné par l'excellent Orchestre du Gewandhaus de Leipzig dirigé par Johann Philipp Christian Schultz. Le concert fut un véritable triomphe pour le compositeur. D′après la grande revue "Allgemeine musikalische Zeitung" du, le public contint avec difficulté son enthousiasme et sa reconnaissance et le journal décrivait le concerto comme « sans aucun doute l'un des plus originaux, des plus imaginatifs, des plus énergiques, mais aussi des plus difficiles de tous les concertos existant ».  L'accueil fut beaucoup moins chaleureux à Vienne, trois mois plus tard, le 11 (ou le 12) février 1812. Le pianiste était Carl Czerny, l'élève de Beethoven, plus connu de nos jours comme auteur d'ouvrages pédagogiques. C'était alors un professeur et un compositeur apprécié, ainsi qu'un excellent pianiste. La critique fut cependant mauvaise et l'on reprocha à Beethoven d'être trop fier et trop confiant en son génie. En fait, le public viennois était plutôt conservateur et moins ouvert à la nouveauté que celui de Leipzig.

Structure.

Orchestration.

L′orchestration de l'œuvre ne diverge que très peu de celle des autres concertos du compositeurs (elle est exactement similaire — mis à part la tonalité de certains instruments — à celle du "Concerto pour piano 3").

Analyse.

Les dimensions du "Concerto en mi bémol majeur" dépassent tous les canons traditionnels ; à lui seul, le premier mouvement compte presque six cents mesures. L′œuvre abandonne le cadre de référence, jusqu'ici usuel, de la musique de chambre ; ses effets sont conçus pour les dimensions d'une grande salle de concert, il fait figure de « Symphonie avec participation d'un piano », voire de Symphonie concertante. Avec elle, Beethoven crée le grand concerto symphonique qui servira de modèle à Litolff, Liszt, Brahms, et tant d'autres musiciens du.  La partie soliste exige à coup sûr le grand piano de concert moderne que ne réclamaient pas encore les concertos de Mozart, ni les premiers concertos de Beethoven. Certainement, il n'y avait jamais encore eu de concerto pour piano ayant de telles proportions ni donnant autant d′importance aux brillants effets du piano par simple plaisir. Certains ont supposé qu'entre la composition du "Quatrième" et du "Cinquième Concerto", Beethoven avait acquis un nouveau piano de meilleure qualité qui inspira les possibilités propres à un meilleur instrument et le poussa à donner au piano un rôle égal et même supérieur (par opposition à son rôle ornemental plus courant) en combinaison avec l'orchestre.  La tonalité du "Cinquième concerto", "mi" bémol majeur,. C'était la tonalité préférée de Beethoven (ainsi que d'autres compositeurs) pour la musique de style héroïque. Avec le cinquième concerto, on peut aller plus loin et tenter de prouver que c'est un concerto. Le musicologue Alfred Einstein a correctement décrit cette partition comme étant de la musique de Beethoven, en raison de ses rythmes martiaux, de ses thèmes agressifs, de ses motifs triomphaux et de sa nature souvent proclamatoire. Selon Einstein, les compositions de style militaire étaient bien connues des publics de Beethoven :  Le Concerto comprend trois mouvements dont l′exécution dure à peu près quarante minutes :

Allegro.

Le premier mouvement rompt avec les conventions: un seul accord accentué de l'orchestre, et le pianiste entre en quelque sorte en scène pour introduire le jeu par le truchement d'une cadence en trois épisodes, séparé par les interventions du "tutti". L'introduction magistrale et virtuose au piano, comme une improvisation, doit avoir stupéfié ses premières audiences.  Ce n'est que dans l′exposition de cent mesures qui suit que l'orchestre présente le thème principal, dont l'allure donne à l'œuvre son caractère martial.  Dans le premier mouvement, le recours aux contrastes est évident ; ainsi, à sa rentrée, au terme d'une gamme chromatique, le soliste réexpose le thème héroïque, mais "pianissimo" ("dolce"!), puis passe, en quelques mesures brillantes, au forte. Après un développement serré des motifs et des thèmes, Beethoven englobe toute la cadence, relativement brève, dans la réexposition, contrairement aux quatre concertos précédents. Il la fait accompagner partiellement par l'orchestre, ce qui exclut toute velléité d'arbitraire du soliste, et élève celle-ci au rang de partie intégrante de l'œuvre.  Le premier mouvement fait penser au travail thématique futur de Schumann, Liszt ou Berlioz, Beethoven écrivant en symphoniste.

Adagio un poco mosso.

Dans ce concerto héroïque, le deuxième mouvement, très chantant, en si majeur (soit "ut" bémol majeur), ménage une phase de repos. C'est une méditation très simple, lointaine parente du Benedictus de la Missa Solemnis du compositeur. Le piano se fond complètement à la masse orchestrale.  Les cahiers d'esquisses montrent bien qu'il ne fut pas facile à Beethoven de parvenir à cette beauté quasi magique caractéristique de ce mouvement lent.  Dans les dernières mesures, sur une tenue des cors, un si glisse vers un si bémol, permettant à Beethoven de revenir ainsi à la tonalité de mi bémol majeur, et d'énoncer à mi-voix, en guise de transition, le thème allègre et bondissant du Rondo, enchaîné "attacca".

Rondo. Allegro ma non troppo.

Ce rondo abandonne définitivement son caractère de divertissement et se rapproche de la forme sonate. Il se distingue par sa verve, son enjouement, son humour et son élégance. Dans ce thème, la main droite joue quasiment en 3/4 tandis que la main gauche l'accompagne en 6/8. De cette opposition découle le dynamisme de ces mesures.  Pour obtenir des contrastes frappants entre les deux partenaires, Beethoven utilise une écriture pianistique particulièrement dense, comme dans le premier mouvement. De cette manière, le piano n'a pas de peine à s'affirmer pleinement, face à un orchestre puissant, dans ce morceau dansant.

Repères discographiques.

De nombreux grands pianistes du ont joué en public ce concerto et l'ont aussi enregistré, tels que Backhaus, Schnabel, Fischer, Horowitz, Kempff, Serkin, Arrau, Brendel, Pollini, Gould, Rubinstein...  Edwin Fischer et Wilhelm Furtwängler avec l′Orchestre Philharmonia, 1951 (Naxos).

Le Concerto pour piano en mi bémol majeur opus 73 (connu aussi sous le nom de L'empereur ou Concerto Empereur, "allemand : Emperor", mais non de l'invention du compositeur) est le dernier des cinq concertos pour piano de Ludwig van Beethoven. Sa composition commence vers 1808-1809 et est à peu près contemporaine de celle de ses "Cinquième" et "Sixième" symphonies. Sa première représentation a eu lieu en janvier 1811 avec l'archiduc Rodolphe d'Autriche en soliste, son élève, à qui sera dédié le concerto. Si l'on a pu dire du quatrième que c′était son plus intime, on peut désigner le cinquième comme son plus explicite, son plus ouvert.

Das 5. Klavierkonzert op. 73 in Es-Dur ist Ludwig van Beethovens letztes vollendetes Klavierkonzert. Im englischsprachigen Raum ist dieses Meisterwerk auch unter dem Titel „Emperor Concerto“ bekannt und gehört heutzutage zu den beliebtesten und meistgespielten Klavierkonzerten weltweit. Die Spieldauer beträgt ca. 40 Minuten.


Géologie.

Comme les autres monts des Flandres, le mont Kemmel est apparu à la fin du Miocène. La mer recouvrait à l'époque la Flandre. Lorsque la mer se retira vers le nord, les sables déposés furent exposés à l'érosion. Leur oxydation forma du grès, et les anciennes dunes formèrent les monts.

Histoire.

Époque romaine.

Il y a environ ans, une communauté celte s'établit sur le mont Kemmel. Elle y construisit un fort, et entretint des relations commerciales avec les Romains.  Une hypothèse est que la richesse antique du mont Kemmel durant le temps protohistoriques et gallo-romains venait du fait que les commerçants avaient en abondance du sel qui leur était fourni par les sauniers qui opéraient dans la région de l'actuelle Flandre maritime belge (La Panne). Ces derniers produisaient des « pains de sels » ignigènes (c'est-à-dire résultant de l'évaporation de grands volumes d'eau de mer dans des fours alimentés par du bois), utilisés pour saler la viande ou le poisson. Ces sauniers étaient présents par exemple à La Panne au moins depuis 800 ans Produit en Gaule belgique, le « jambon ménapien » était réputé jusqu'à Rome où les familles riches l'importaient, "via" les voies romaines.

Première Guerre mondiale.

Deux mille ans plus tard environ, lors de la Première Guerre mondiale, le mont Kemmel était — outre un point géodésique de repère pour les artilleurs — un site stratégique convoité par les belligérants. À la suite de leur offensive au printemps 1918, les Allemands s'emparent du mont le 25 avril, faisant usage notamment d'obus à gaz. L'armée française contre-attaque le lendemain mais les Allemands progressent jusqu'à l'étang de Dikkebus. Le 29 avril, cette progression est arrêtée. Les combats se poursuivent jusqu'à la fin du mois de juillet. Le mont Kemmel est repris aux Allemands le par les troupes franco-britanniques. À la fin des combats, le mont est « chauve ». Après plusieurs mois de désobusage et de déminage, des arbres (feuillus) y sont plantés, dans le cadre de la reconstruction.

Seconde Guerre mondiale.

Pendant la Seconde Guerre mondiale, le mont est à nouveau un enjeu stratégique pour les Allemands, comme pour les Alliés. Sous le mont se trouve encore le bunker de commandement qui abrita de 1953 à 1995 l'état-major de l'armée belge. Ce bunker sera transformé à partir de 2007 en musée de la guerre. Une statue et un ossuaire, où sont enterrés plus de soldats inconnus, rendent hommage aux soldats français qui ont combattu durant la Grande Guerre ; certains d'entre eux et dont la majeure partie des corps n'ont pu être identifiés sont enterrés dans cet ossuaire. Haute de, la colonne comprend une statue représentant la déesse romaine de la victoire. Elle mesurait à l'origine et était surmontée d'une statue représentant un soldat français. Celle-ci fut frappée par la foudre durant les années 1970 et ne fut pas remplacée. Le nom officiel du monument est « "Monument Aux Soldats Français" », mais il est communément appelé "Den Engel" (« l'Ange »).

Sport.

Dans le monde du sport, le mont Kemmel est connu en tant que juge de paix de la course cycliste Gand-Wevelgem, courue en avril. Il se situe également sur le parcours d'autres courses professionnelles comme les Quatre Jours de Dunkerque, les Trois Jours de La Panne, le Circuit franco-belge ou les Trois Jours de Flandre-Occidentale. Il fut emprunté durant les Championnats du monde de cyclisme sur route de 1950, qui couronnèrent le Belge Briek Schotte. Les pavés et la forte pente de la route (avec un maximum à 23 %) font l'intérêt du lieu, mais suscitent également des critiques du fait de la dangerosité du passage. Ainsi en 2003, le peloton des Trois Jours de La Panne refusa de passer par le mont Kemmel.  Selon Cotacol, un ouvrage de référence belge qui examine et classe tous les monts dans le pays, l'ascension du Kemmelberg utilisée lors de Gand-Wevelgem 2016 est la montée la plus difficile de toutes les courses flamandes. Ils lui ont donné un score global de 183 points, soit plus que le Koppenberg, le Mur de Grammont ou que la montée traditionnelle du Kemmelberg.  C'est aussi un haut-lieu du rallye automobile d'Ypres comptant pour le championnat d'Europe des rallyes disputé fin juin.

Le mont Kemmel ("Kemmelberg") est le point culminant de la province de Flandre-Occidentale, en Belgique. Son altitude est de. Le sommet est matérialisé par une borne géodésique de l'Institut géographique militaire, mise en place en octobre 1951, à proximité du domaine militaire. Il se situe sur la commune de Heuvelland, à du village de Kemmel.

Der Kemmelberg, auch kurz der "Kemmel" genannt, ist eine Erhebung nahe dem Ort Kemmel in der Gemeinde Heuvelland (Provinz Westflandern) in Belgien. Der bewaldete Berg erreicht eine Höhe von 159 m und ist damit die höchste Erhebung der Provinz Westflandern. Er gehört zu einer Kette flämischer Berge. In der Nähe der Bergspitze befindet sich ein frühgotischer Turm. Am westlichen Berghang kennzeichnet ein Obelisk die Stelle einer Grabanlage für französische Soldaten, auf dem Gipfel selbst steht ein Kriegsdenkmal. Die Anhöhe und ihre Umgebung ist heute ein landschaftlich reizvolles und beliebtes Ausflugsziel. Der bis zu 23 % steile mit Kopfstein gepflasterte Anstieg ist ein Höhepunkt des Radsportklassikers Gent–Wevelgem.


Biographie.

Orgyen Trinley Dorjé est né le dans une famille de nomades du Kham (sud-est du Tibet). Son père se nomme Karma Döndrub Tashi et sa mère Loga. Tout comme ses prédécesseurs, le karmapa avait laissé une lettre prédisant sa réincarnation, qui fut trouvée en 1992 dans une amulette qu'il avait remise à Taï Sitou Rinpoché. Le 9 mai 1992, Akong Rinpoché représentant le Taï Sitou Rinpoché accompagné de Karma Sherab Tharchin représentant Gyaltsab Rinpoché se rendent au Tibet y apportant la lettre de prédiction qui devait permettre de découverte de Orgyen Trinley Dorjé.  Le, le dalaï-lama reconnut officiellement Orgyen Trinley Dorjé comme étant le karmapa. Le, ce dernier fut conduit au monastère de Tsourphou, siège traditionnel des karmapas, près de Lhassa, et le 27 septembre de cette même année, il y fut intronisé par Taï Sitou Rinpoché et Gyaltsab Rinpoché. Numéro 3 dans la hiérarchie religieuse tibétaine après le dalaï-lama et le panchen-lama, le karmapa est le seul lama réincarné à avoir été reconnu à la fois par le dalaï-lama et le gouvernement chinois. Cependant, selon Sofia Stril-Rever, au fil du temps, les lourdes contraintes imposées par l’administration chinoise se révélèrent un obstacle majeur à sa formation : il ne fut pas autorisé à se rendre au Sikkim, siège du précédent karmapa, pour y recevoir l'éducation religieuse de son école, le gouvernement chinois préférant l'utiliser pour influencer la population tibétaine qui lui témoigne une confiance spirituelle.  Aussi, à 14 ans, prit-il seul la décision de fuir son pays. Sa résolution devint plus ferme car il n'était pas autorisé à voir son tuteur, Taï Sitou Rinpoché, et qu'en 1998 une tentative de meurtre sur sa personne avait été suggérée après la découverte de deux intrus chinois au monastère de Tsourphou. Dix-sept ans plus tard, il révéla avoir laisser un message lors de son départ où il écrivit avoir vainement demander à se rendre à l'étranger, et n'avoir pas eu d'autre choix. Il ajoute que dans l'avenir, s'il peut être bénéfique pour le Tibet, il reviendrai. Le, avec quelques compagnons choisis, il entreprit la traversée de l’Himalaya, laquelle, au prix de bien de difficultés et de dangers, allait le mener jusqu’à la résidence du dalaï-lama à Dharamsala dans le nord de l'Inde. À l’arrivée du karmapa, le, le dalaï-lama a déclaré qu'« il n'y avait aucune autre solution » ; il a ajouté « Je pense que le jour de notre retour avec un certain degré de liberté au Tibet viendra. Je pense que je réaliserai cela durant ma vie ». Le karmapa a exprimé son souhait de rester en Inde. Il a notamment déclaré « l'Enseignement Bouddhiste le plus important est la compassion, mais pour essayer de le pratiquer, on doit être libre ». Il souhaite qu'avec l'inspiration du dalaï-lama, « l’ensemble du peuple du Tibet sera bientôt en mesure de gagner sa liberté ». Selon Tashi Wangdi, ministre de la religion et de la culture du gouvernement tibétain en exil, le karmapa était très inquiet de l'érosion de la culture tibétaine à Lhassa : « il veut vraiment travailler au développement culturel et religieux du peuple, mais est très inquiet par la répression concernant les activités religieuses et la dilution délibérée de la culture tibétaine par les autorités ». La plupart des grands maîtres du bouddhisme tibétain ont été contraints de s'exiler du Tibet du fait de l'absence de liberté et de la politique totalitaire qui y prévaut, comme l'a rappelé l'évasion du karmapa. Fin janvier 2000, Thrangu Rinpoché a été choisi comme son professeur principal par Taï Sitou Rinpoché et Gyaltsab Rinpoché et d'autres lama karma-kagyu, un choix entériné par le 14e dalaï-lama.  En Inde, le karmapa a trouvé refuge au monastère de Gyuto à Sidhbari près de Dharamsala. Depuis, il reçoit les enseignements des grands maîtres tibétains exilés en Inde. Il reçoit la visite de disciples du monde entier, donne des enseignements, écrit des poèmes. Il soutient aussi de nombreux projets dont notamment la construction d'un hôpital.  En juillet 2008, le karmapa a souhaité visiter des monastères situés dans le Lahaul et Spiti (Himachal Pradesh), et au Ladakh (Jammu-et-Cachemire). Le Gouvernement indien n'a accordé sa permission qu'en septembre en raison des jeux olympiques de Pékin en été.  En 2015, alors qu'il atteint l'âge de 30 ans, il déclare ne pas vouloir fêter son anniversaire, n'ayant pu revoir ses parents au Tibet, se préoccupant des questions environnementales au Tibet, et des destructions liées au séisme au Népal. Il rappelle qu'il est toujours hébergé au monastère de Gyuto, et n'a pu visiter le Sikkim, où se trouve le monastère de Rumtek, siège du karmapa.

Reconnaissance de tulkou.

Environ un an après sa naissance au Tibet, Tsouglag Mawéi Drayang a été reconnu comme de la lignée des Pawo Rinpoché, grâce aux indications du karmapa, lui-même âgé alors d'une dizaine d'années.  En 1996, Lodrö Chökyi Nyima, fut reconnu comme réincarnation de Jamgon Kongtrul par le karmapa.  Le 21 janvier 2015, la reconnaissance de la réincarnation de Bokar Rinpoché, de la lignée, par le karmapa a été annoncée officiellement.  En 2017, suivant les indications du karmapa, Nyima Döndrup, le yangsi (réincarnation) du précédent Tenga Rinpoché est découvert.

Visites en Amérique du Nord.

Aux États-Unis.

Le karmapa se rendit aux États-Unis entre mai et juin 2008. Ce fut sa première visite à l’étranger depuis son arrivée en Inde en 2000. Il se rendit à New York, Karma Triyana Dharmachakra, New Jersey, Boulder (Colorado) puis à Seattle (État de Washington). Cette visite fut organisé principalement par Dzogchèn Ponlop Rinpoché. Le karmapa y annonça qu’il souhaitait passer deux mois par an pour enseigner dans la communauté bouddhiste dans ce pays, montrant l’importance qu’il lui accordait. Le karmapa déclara :. Il s’exprima aussi sur la situation au Tibet, affirmant qu’elle avait atteint un état d’urgence. À Ground Zero au WTC Tribute Center, il laissa un message sur le livre d’or. Selon Robert Thurman, la Chine croit que « quand le Dalai Lama sera parti, les gens oublieront le Tibet. Ceci (cette visite aux États-Unis) aide à montrer que cela ne sera pas le cas ».  Selon Claude Arpi, sans que l’on en comprenne la raison, les autorités indiennes n’ont pas accordé à Ogyen Trinley Dorjé de permis de voyager aux États-Unis en juillet 2010. « Le Karmapa devait assister à des séances de prière organisées par le centre de Karma Triyana Dharmachakra à Woodstock, New York, mais les autorités indiennes ont refusé de lui accorder la permission nécessaire à cette visite, » a déclaré le secrétaire du karmapa, Gompo Tsering. « Nous ne comprenons pas pourquoi les restrictions ont été imposées sur ses mouvements car cette visite était purement religieuse ».  Orgyen Trinley Dorje s'est rendu États-Unis pour une visite de trois semaines en juillet 2011. Durant son séjour, il a reçu l’initiation de Kalachakra du dalaï-lama à Washington. Il s'est rendu à Karma Triyana Dharmachakra, son siège principal en Amérique du Nord ainsi qu'à Karma Thegsum Chöling dans le New Jersey et au centre de retraite Karma Ling. Il donna une conférence publique à l’université de Hunter.  Orgyen Trinley Dorje s'est rendu États-Unis pour une visite de 2 mois en mars 2015. L'université de Redlands, qu'il visita après avoir accueilli deux groupes d'étudiants de cette l'université au monastère Gyuto en Inde, et où lui fut conféré un doctorat honorifique ès lettres le 24 mars 2015. Il donna une conférence à la où il a déclaré qu'à côté des épidémies, des guerres, de la violence et de la famine, une autre source de catastrophe, négligée, est le manque d'amour qui mène à l'apathie, le plus danger au monde, car il nous empêche de prendre des mesures contre ces menaces. Interrogé par Radio Free Asia au sujet de la réincarnation du dalaï-lama, et répondant aux certitudes des autorités chinoises sur celle-ci, il répondit que la décision ne pouvait être prise que par l’intéressé, et qu'il avait entière confiance. Après le séisme de 2015 au Népal qui survint lors de son séjour, Orgyen Trinley Dorje offre et appelle les monastères karma-kagyu du Népal, également affectés, à étendre leur aide aux communautés environnantes au Népal. Le monastère de Benchen près de Kathmandou devient le centre de ses activités de secours. Il rentre en Inde début juin et reprend son dialogue avec les étudiants tibétains à Sidhbari, faisant suite à une première réunion en novembre 2014 avec plus de 100 étudiants universitaires tibétains à Delhi.  En visite aux USA en 2017, il prolonge son séjour en octobre pour raison de santé.  En juin 2018, il est encore aux USA où il préside le Kagyu Monlam à New York, et donne des nouvelles sur sa santé. Les services de renseignements de l'Himachal Pradesh craignent qu'il puisse prolonger son séjour voire demander l'asile aux USA. Orgyen Trinley Dorje a démenti les rumeurs sur son retour en Inde, où il espère pouvoir retourner en novembre 2018 à l'occasion d'une réunion d'importants lamas. En septembre, le gouvernement indien a indiqué revoir sa position sur le statut du karmapa en Inde et d'assouplir les restrictions imposées à ses mouvements, rejetant les soupçons des services de renseignements indiens selon lesquels il serait un agent de la Chine.

Au Canada.

En mai 2017, lors de son premier voyage au Canada, il visite l'Assemblée législative de l'Ontario et assiste au anniversaire du jour du Tibet à l'invitation des Amis du Tibet du Parlement canadien de l'Ontario.

Visites en Europe.

Le prince Charles souhaitait rencontrer Ogyen Trinley Dorjé lors d'une visite en Europe prévue en juin 2010, qui devait le conduire en Allemagne, France, et au Royaume-Uni. La visite fut annulée car les autorités indiennes ne lui accordèrent pas de permis de voyager, peut-être sous la pression de la Chine. Le, le jour de Saga Dawa selon le calendrier de Tsourphou, le karmapa a donné un enseignement en webcast. Le journal "L'Express" est allé l'interviewver en Inde. Une autre visite, prévue à Lausanne (11 et 12 septembre 2010) et à Bâle (18 et 19 septembre 2010) en Suisse, fut également annulée.  En septembre 2012, Liao Yiwu, un écrivain chinois exilé en Allemagne et invité d'honneur du où il parla abondamment du karmapa en exil et des auto-immolations de Tibétains au Tibet, rencontre le karmapa à Dharamsala dans ses efforts pour qu'il soit autorisé à se rendre en Allemagne. Invité se rendre au "Kamalashila Institute" et à Berlin du 28 mai au 9 juin 2014, le karmapa quitte l'Inde le 27 mai pour sa première visite en Europe. Lors d'un séjour à Cologne, il a été invité par l'archidiocèse de Cologne et les étudiants de l' et fit une visite privée de la cathédrale de Cologne. Il a rencontré le rabbin Tovia Ben-Chorin, responsable de la communauté juive de Berlin avant une rencontre dans une synagogue de Berlin le 7 juin, et a visité le Mémorial aux Juifs assassinés d'Europe et le mur de Berlin.  Fin août 2015, il se rend à Bonn en Allemagne où il reste 3 semaines.  En mai et juin 2016, il visite pour la première fois la Suisse et la France où il visite le juin Kagyu-Dzong qu'il consacre et la Pagode Khánh-Anh.  En mai 2017, il se rend pour la première fois au Royaume-Uni où il visite le British Museum et donne un enseignement sur l'entraînement de l'esprit au "Battersea Evolution" à Londres. Il visite la Royal Asiatic Society, Cambridge,, la communauté népalaise à Aldershot.

Lettre de prédiction du karmapa.

La lettre poétique de prédiction du karmapa comporte des indications qui permirent la découverte au Tibet de sa réincarnation. En voici une traduction :

La prophétie de Chogyur Lingpa.

Un grand Tertön, Chogyur Lingpa, visitant le monastère de Karma à Nangchen à l'Est du Tibet, eut de Padmasambhava la vision prophétique des 21 incarnations du karmapa. Voici comment il décrit sa vision du karmapa :  Si Orgyen Trinley Dorje a pu rencontrer Taï Sitou Rinpoché au Tibet, il est remarqué que dans cette description, le paysage s'apparente au monastère Shérab Ling, siège de Taï Sitou Rinpoché en Inde.

La prophétie du karmapa, Deshin Shekpa.

Une prophétie du karmapa décrit les difficultés qui surviendront entre la et la du karmapa (voir Deshin Shekpa).

Centres bouddhistes liés au karmapa Orgyen Trinley Dorje.

En France, les centres bouddhistes fondés par Kalou Rinpoché dans les années 1980 sont liés à Orgyen Trinley Dorje. C'est par exemple le cas de Kagyu-Dzong à Paris, de Vajradhara-Ling en Normandie, du Temple des mille Bouddhas (Dashang Kagyu Ling) en Bourgogne, de Karmaling en Savoie, de Kagyu Rintchen Tcheu Ling à Montpellier et du Jardin du Dharma très bon près d'Aix-en-Provence. C'est aussi le cas de très nombreux autres centres de par le monde, comme Dag Shang Kagyu en Espagne. Pour une liste des centres karma-kagyu ).

Reconnaissance du karmapa Orgyen Trinley Dorje.

Kalou Rinpoché, Thrangu Rinpoché, Bokar Rinpoché sont quelques-uns des autres hauts Lama ayant reconnu Orgyen Trinley Dorje comme étant le karmapa. Tenga Rinpoché lui a notamment rendu visite à Tsourphou, au Tibet, en 1993.

Instructions sur le végétarisme et la protection de l'environnement.

Le karmapa Orgyen Trinley Dorje a donné en 2008 des instructions sur les bienfaits de ne pas manger de viande afin de ne pas faire souffrir les animaux. Suivant ces conseils, les Tibétains modifient profondément leurs habitudes alimentaires et deviennent de plus en plus végétariens, et dans la Région autonome du Tibet, ainsi que dans le Kham, et l'Amdo, des restaurants végétariens s'ouvrent.  Le 22 avril 2009, le Jour de la Terre, Orgyen Trinley Dorje a donné 108 instructions pour protéger l'environnement, estimant que le monde faisait face à une crise environnementale complexe.  Le karmapa a inauguré la des centres kagyu qui s’est tenue du 3 au 8 octobre 2009 au monastère de Gyuto à Sidhbari près de Dharamsala. Il a notamment déclaré

Successeur du dalaï-lama?

Compte tenu de l'âge du dalaï-lama, le temps qu'il faudra pour nommer un successeur et la disparition du panchen-lama Gedhun Choekyi Nyima en 1995, des Tibétains en exil ont suggéré que le karmapa, Orgyen Trinley Dorje, pourrait lui succéder comme leader du bouddhisme tibétain.  Interrogé en mars 2009 sur la possibilité qu’il puisse succéder au dalaï-lama, Orgyen Trinley Dorjé a déclaré : « Si l’occasion m’en est donnée, je ferai de mon mieux », ajoutant : « Le dalaï-lama a été très efficace pour établir les fondations de la lutte des Tibétains en exil. C'est à la génération suivante de construire sur ces bases et d’aller de l’avant. ».  En juin 2010, il a déclaré : « le dalaï-lama me conseille de rester soigneusement à l'écart des questions politiques. Dans ma position, la seule chose qui m'importe est d'aider au maintien de l'héritage culturel et religieux du peuple. Comme individu et comme Tibétain, ma priorité est la condition de mes frères humains, tibétains ou non. Je n'aspire pas à une autre position ou à un autre statut que ceux que j'occupe aujourd'hui. ».  Un câble diplomatique récupéré par WikiLeaks qui le surnommait le « Obama Lama » évoquait la possibilité qu'il succède au dalaï-lama.  En mai 2012, le dalaï-lama affirme qu'il pourrait être le dernier dalaï-lama, et que nombre de jeunes moines bouddhistes, dont le karmapa, pourraient devenir les chefs spirituels du bouddhisme tibétain.

Des poursuites pour complot levées par l'Inde.

Un article publié par "L'Express" le 8 décembre 2011, reprenant une information de l'agence Reuters, annonce que :.  En février 2011, le karmapa avait pourtant été innocenté. La secrétaire d'État de l'Himachal Pradesh, Rajwant Sandhu, déclara aux journalistes : Le Bureau administratif du karmapa a exprimé sa gratitude aux autorités indiennes d’avoir procédé à une enquête minutieuse dans cette affaire et d’avoir fait éclater la vérité. Cela accrédite totalement la confiance que le Karmapa a lui-même exprimée depuis le début envers le système judiciaire indien.  En avril 2012, constatant l'absence de violation des lois indiennes, l'Inde a annoncé officiellement sa décision de lever toutes les poursuites contre Ogyen Thinley Dorjé, levant toute difficulté quant à la possibilité qu'il devienne le successeur du dalaï-lama en tant que chef spirituel des Tibétains, et lui permettant de voyager à l'étranger.

Relations avec les institutions tibétaines en exil.

Le 8 août 2012, le karmapa est l’invité d’honneur de la cérémonie commémorant l'entrée en fonction du premier ministre tibétain Lobsang Sangay.  Le 12 octobre 2016, il préside l'inauguration de la "Body, Mind and Life Conference" organisée par l'institut de médecine et d'astrologie tibétaine basé à Dharamsala en Inde.  Le 24 octobre 2016, il préside les commémorations du de la fondation des Villages d'enfants tibétains, soulignant la revitalisation de l'identité tibétaine au travers ses enfants tibétains qui représentent pour lui les générations à venir.

Soutien de la voie médiane du dalaï-lama.

En avril 2014, il fustige la politique chinoise au Tibet et affirme son soutien de la voie médiane du dalaï-lama.

Préoccupation pour l'environnement en Asie lors de la COP21.

Le karmapa, optimiste au sujet de la COP21 des Nations unies, déclare être impatient de savoir si les dirigeants du monde sont prêts à limiter l'augmentation des émissions de gaz à effet de serre. Il remarque que le taux du réchauffement du plateau tibétain - troisième plus grande concentration de glace après les pôles sud et nord - est deux fois plus élevé que la moyenne mondiale, et que les inondations et les sécheresses vont s'aggraver en Asie.

Efforts pour résoudre le schisme de l'école karma-kagyu.

Le 9 janvier 2007, Orgyen Trinley Dorje rencontre Shamar Rinpoché à New Delhi.  Le 9 mars 2018, il plaide publiquement pour une résolution du schisme qui marque la lignée karma-kagyu depuis la succession du karmapa, Rangjung Rigpe Dorje, deux successeurs différents ayant été identifiés par deux régents de la lignée, Shamar Rinpoché et Taï Sitou Rinpoché.  En 2018, Orgyen Trinley Dorje et Trinley Thaye Dorje se rencontrent dans une région rurale en France et publient une déclaration commune datée du 11 octobre exprimant le souhait de résoudre les divisions dans l'intérêt commun de la lignée karma-kagyu.  Le 20 octobre 2019, ils composent une prière de longue vie pour la réincarnation de Mipham Chokyi Lodro. En février 2020, Orgyen Trinley Dorje déclare dans un message pour le Kagyu Monlam à Bodhgaya qu'ils annoncent rechercher conjointement la réincarnation de Mipham Chokyi Lodro.

Passeport dominiquais.

Orgyen Trinley Dorje déclare publiquement le 28 octobre 2018 avoir obtenu un passeport du Commonwealth de la Dominique pour se déplacer plus facilement dans le futur afin de s'acquitter de ses obligations religieuses, ayant rencontré des difficultés pour voyager avec un certificat d'identité délivré par le gouvernement indien pour lui et des réfugiés tibétains, ajoutant que certains agents de l'immigration ne reconnaissent même pas ce document. Il précise avoir obtenu ce passeport en mars et en avoir informé les autorités indiennes concernées en mai 2018.  En 2018, il se voit refuser une demande de visa indien sur son nouveau passeport, et ne peut se rendre en Inde où il souhaitait participer à la 13e Conférence des chefs religieux tibétains organisée pour la fin du mois de novembre. Finalement, cette réunion a été reportée en raison du décès du chef de l'école nyingma du bouddhisme tibétain, Kathok Getse Rinpoché.  En 2019, il se fait représenté par Gyaltsab Rinpoché à la Conférence des chefs religieux tibétains en Inde, les autorités indienneslui ayant refusé un visa indien, selon Lobsang Wangyal.

Accueil critique.

Orgyen Trinley Dorje publie "Interconnected: Embracing Life in Our Global Society" en Inde en 2017. Remarquant que l'ère de l'information et Internet soulignent notre interconnexion et notre dépendance les uns des autres, il plaide pour un « Innernet » pour sentir notre connectivité intérieurement. Jairam Ramesh déclara à propos du livre qu'il serait pertinent à toute époque, « mais qu'il l'est encore plus de nos jours où les conflits sociaux sont devenus endémiques, où les préjugés religieux et la bigoterie font des ravages et que l'équilibre écologique délicat de la nature devient de plus en plus perturbé par des conséquences désastreuses. ».  Pour Vishal Gulati, ce livre anticipe le tournant actuel vers l'isolationnisme, bien qu'il soit basé sur des discours que le karmapa a donnés il y a quatre ans à Dharamsala à des étudiants de l'université de Redlands en Californie. Pour ce dernier, nous ne devons pas revenir en arrière en reculant derrière les murs, mais aller de l'avant, en nous unissant pour construire une société mondiale qui reconnaisse et s'appuie sur notre connexion interne fondamentale.

Orgyen Trinley Dorjé (, aussi écrit Urgyen Trinley Dorjé), né le au village de Bakor dans la région de Lhatok, région autonome du Tibet, est reconnu par le dalaï-lama, le gouvernement chinois et trois des quatre régents de l'école karma-kagyu comme le karmapa, dirigeant cette école du bouddhisme tibétain. À la veille de l'an 2000, alors âgé de 14 ans, il s'enfuit du Tibet car il ne peut y poursuivre ses études religieuses convenablement et rejoint le dalaï-lama à Dharamsala en Inde. En 2008 et en 2014, il visite pour la première fois respectivement les États-Unis et l'Europe. Il est considéré comme le successeur spirituel potentiel le plus probable du dalaï-lama.

Orgyen Thrinle Dorje (; * 26. Juni 1985) ist neben Thaye Dorje einer der beiden offiziell inthronisierten 17. Gyalwa Karmapas der Karma-Kagyü-Schule des tibetischen Buddhismus.


Biographie.

Jeunes années.

Fils de Roman Joffo, coiffeur né le 15 mai 1890 à Biechewkovici (Russie) mort en déportation au camp d'Auschwitz, et de la violoniste Anna Markoff, Joseph Joffo passe son enfance dans le de Paris. Il est scolarisé avec son frère Maurice à l'école élémentaire de la rue Ferdinand-Flocon, enfance qu'il décrit dans son roman "Agates et Calots" paru en 1995. Quand surviennent la guerre et l'occupation allemande, la famille Joffo est persécutée en tant que juive. La fuite des deux frères Joseph et Maurice Joffo vers la zone libre est racontée dans le roman "Un sac de billes" où il relate notamment ses séjours dans les villes d'Aix-les-Bains et Rumilly. Il traverse la ligne de démarcation à Hagetmau (Landes) aidé par un jeune du village. À la fin de la guerre, Joseph Joffo retrouve à Paris sa mère et ses trois frères. Son père est déporté à Auschwitz par le convoi n° 62 du 20 novembre 1943. Sa vie dans l'après-guerre et sa découverte des valeurs américaines sont racontées dans le roman "Baby-foot" paru en 1977. Le garçon arrête ses études à l'âge de 14 ans avec le certificat d'études en poche et reprend avec ses frères le salon de coiffure familial.

Succès d"'Un sac de billes".

Joseph Joffo se met à l'écriture vingt-six ans plus tard en racontant ses souvenirs d'enfance dans son premier roman, "Un sac de billes". Le roman est d'abord refusé par quatre éditeurs avant d'être accepté par les Éditions Jean-Claude Lattès. Le manuscrit est toutefois remanié avant sa parution par Claude Klotz (l'écrivain Patrick Cauvin), dont le nom n'apparaît pas sur la couverture, bien qu'il soit remercié en début d'ouvrage. Joffo a décrit sa relation de travail avec Claude Klotz dans les termes suivants :. L'auteur admet lui-même ses lacunes littéraires à ses débuts comme il l'explique dans une tribune au "Figaro" :. Joffo recourt à des nègres littéraires, chargés de réécrire ses romans, parmi lesquels Guy Benhamou. Dans un article du "Monde", l'un de ses anciens nègres raconte que Joseph Joffo, avant de les donner à remanier.  Le roman est couronné par l'Académie française en 1974. L'année suivante, Joseph Joffo est fait citoyen d'honneur de la ville de Rumilly, en mémoire de son passage dans cette ville de Haute-Savoie pendant la guerre. Le roman connaît un grand succès et fait l'objet d'adaptations régulières (cinéma, théâtre amateur, bandes dessinées, enregistrements audio) et de multiples rééditions au format papier ou numérique. Il existe des traductions dans une vingtaine de langues dont une édition chinoise parue en 2012. À ce jour, le livre s'est vendu à plus de vingt millions d'exemplaires, toutes éditions confondues. Le roman, en outre, est fréquemment intégré au programme scolaire de certains élèves européens qui étudient l'histoire de la Shoah.

Autres romans.

D'autres romans témoignages suivent comme "Anna et son orchestre" (1975) (pour lequel il reçoit le Prix RTL grand public), où il relate la jeunesse de sa mère et son voyage de la Russie tsariste à Paris, "Baby-foot" (1977), ainsi que "La Jeune fille au pair" (1984) qui retrace l'arrivée d'une jeune fille au pair allemande juste après la guerre dans une famille juive.

Affaire Maurice Joffo.

En 1985, son frère Maurice est arrêté : c'est l'un des plus grands receleurs de bijoux volés de Paris. L'instruction est confiée à Jean-Louis Debré. Pour disculper son frère, Joseph Joffo déclare :. Maurice Joffo est condamné à 5 ans de prison et à 7 millions de francs de dommages et intérêts. Maurice Joffo est l'auteur d'un livre autobiographique intitulé "Pour quelques billes de plus?", paru chez Jacques Grancher en 1990.

Dernières années.

En 2015, il reçoit la Plume d'or 2016 de la Société des auteurs savoyards. Dans son dernier film en tant qu'acteur, Joseph Joffo interprète le rôle de Kolb, dans "L'Origine de la violence" d'Élie Chouraqui, diffusé sur les écrans français en mai 2016. Les dernières années de sa vie, Joseph Joffo partageait son temps entre Épeigné-sur-Dême en Indre-et-Loire, Paris et Cannes.  Il meurt le à Saint-Laurent-du-Var et est inhumé au cimetière du Père-Lachaise (division 62).

Publications.

Les dates de parutions sont celles des premières éditions en français.

Joseph Joffo, né le à Paris 18 (quartier de Clignancourt) et mort le à Saint-Laurent-du-Var, est un écrivain, scénariste et acteur français, principalement connu pour avoir raconté son enfance juive durant l'occupation allemande dans son roman "Un sac de billes" paru en 1973.

Joseph Joffo (geboren am 2. April 1931 in Paris; gestorben am 6. Dezember 2018 in Saint-Laurent-du-Var) war ein französischer Autor, Drehbuchautor und Schauspieler.


Résumé.

Malgré toutes les précautions, un virus s'échappe d'une base de recherches de l'armée américaine. Un soldat parvient à quitter la base avant sa fermeture automatique et, avant de mourir, transmet le virus à tous les gens qu'il croise sur sa route. Une épidémie de « supergrippe » ayant un taux de contamination de 99,4 % se répand alors, d'abord aux États-Unis, puis dans le monde entier et, en quelques semaines, la civilisation s'effondre, totalement ravagée. Seule une poignée de rescapés naturellement immunisés contre le virus parvient à survivre.  Parallèlement à l'évolution de ce fléau, nous suivons les destinées de certaines personnes qui semblent être immunisées. Ainsi, Stu Redman, l'un des premiers exposés à la « super-grippe » est d'abord transféré au CDC d'Atlanta puis dans un centre spécialisé à Stovington (Vermont), d'où il parvient à s'échapper après la mort de tout le personnel. Il croise la route de Glen Bateman, puis de Frannie Goldsmith et d'Harold Lauder, deux jeunes gens du Maine qui sont allés à Stovington dans l'espoir d'y trouver de l'aide. Larry Underwood, un chanteur qui commençait à se faire un nom au début de l'épidémie, suit les traces d'Harold et Frannie accompagné de Nadine Cross, une mystérieuse jeune femme qui repousse ses avances. Frannie et Stu sont attirés l'un par l'autre, au grand dam d'Harold, qui est amoureux de la jeune femme. Nick Andros, un sourd-muet, est le premier à avoir des rêves qui le mènent, avec ses amis Ralph Brentner et Tom Cullen, au Nebraska en direction d'une vieille femme nommée Mère Abigaël, qui semble guidée par des desseins divins. D'autres survivants, tels Lloyd Henreid et « La Poubelle », se rangent quant à eux du côté de Randall Flagg, un être inquiétant doté de pouvoirs surnaturels qui rassemble ses propres disciples.  Autour de ces deux figures, Mère Abigaël et Flagg, se constituent deux communautés. Mère Abigaël mène le groupe de Nick Andros jusqu'à Boulder, dans le Colorado, où vont les rejoindre le groupe de Stu et Fran, celui de Larry, ainsi que d'autres survivants. Flagg rassemble quant à lui ses troupes dans la ville de Las Vegas, où il fait régner l'ordre et la discipline en utilisant les moyens les plus extrêmes comme punition pour les contrevenants, et les prépare à la lutte contre l'autre communauté, répétant ainsi la perpétuelle lutte entre le Bien et le Mal. À Boulder, une nouvelle société s'organise sous l'égide de Mère Abigaël et du Conseil élu de la ville, dont font partie, entre autres, Stu, Frannie, Glen, Nick, Ralph et Larry.  Mère Abigaël reçoit une vision qui lui indique qu'elle a péché par orgueil et part dans le désert. Nadine Cross est quant à elle visitée par des rêves la destinant à Flagg et, cherchant à s'en défaire, tente de séduire Larry. Mais celui-ci, qui a trouvé le réconfort auprès de Lucy Swann, la repousse et Nadine va trouver Harold, amer d'avoir été tenu à l'écart du Conseil, pour conspirer contre les dirigeants de Boulder. Tous deux font exploser une bombe lors d'une réunion du Conseil, tuant plusieurs personnes dont Nick Andros. Mère Abigaël est retrouvée dans le même temps et, avant de mourir d'épuisement, fait part aux dirigeants de Boulder de sa dernière vision : ils doivent se rendre à Las Vegas pour se confronter au mal. Stu, Larry, Glen et Ralph se mettent donc en route mais Stu se casse une jambe en chemin et ses compagnons, la mort dans l'âme et sur l'insistance de Stu, doivent l'abandonner. Flagg se débarrasse d'Harold et tente de faire de Nadine sa reine, mais celle-ci, dans un ultime sursaut, se révolte contre la véritable nature de Flagg et se suicide.  Larry, Glen et Ralph arrivent à Las Vegas et sont aussitôt capturés. Glen, qui refuse de se rallier à Flagg, est tué par Lloyd, et Larry et Ralph se préparent à être exécutés. Mais « La Poubelle », qui s'est senti rejeté par ses pairs, revient à Las Vegas avec une arme nucléaire qu'il a trouvé dans le désert et la bombe explose à son arrivée, tuant tout le monde. Stu est retrouvé par Tom Cullen, qui le ramène à Boulder, et tous deux arrivent peu après la naissance du bébé de Frannie. Plus tard, Stu et Fran, inquiets de voir les mêmes erreurs déjà commises par la civilisation commencer à se reproduire, décident de quitter Boulder. L'épilogue du roman nous fait retrouver Flagg, quelque part dans l'hémisphère sud, qui a survécu à l'explosion et commence à retrouver la mémoire et ses pouvoirs, rassemblant de nouveaux adeptes.

Genèse du roman.

Ce roman développe une histoire ébauchée dans une courte nouvelle, "Une sale grippe" (""), publiée pour la première fois en 1969 et intégrée par la suite dans le recueil "Danse macabre". Dans son essai "Anatomie de l'horreur", Stephen King explique qu'à l'origine du "Fléau" se trouve un roman qu'il voulait écrire en prenant comme base l'affaire Patty Hearst. Comme le livre n'avançait pas, son histoire s'est alors transformée pour devenir un récit post-apocalyptique, après qu'il eut vu un reportage sur la guerre chimique et biologique, et avec "La Terre demeure", roman de George R. Stewart, comme source d'inspiration principale. D'autre part, King avait toujours eu comme ambition d'écrire un récit épique, une sorte de "Seigneur des anneaux" replacé dans l'Amérique contemporaine, et a intégré cet aspect à son roman, le personnage de Stu Redman jouant le rôle de Frodon Sacquet, Randall Flagg celui de Sauron, et Las Vegas étant sa représentation du Mordor.  Dans "", King révèle qu'il fut atteint par le blocage de l'écrivain pendant l'écriture du "Fléau" et qu'il finit par réaliser que ses héros étaient devenus trop suffisants et qu'ils répétaient les erreurs du passé. Il a alors trouvé le moyen de faire redémarrer l'histoire avec l'idée du départ de Mère Abigaël et de la bombe placée par Harold Lauder et Nadine Cross, afin de punir ses héros. Doubleday, la maison d'édition de King en 1978, jugea le roman trop volumineux et King dut opérer d'importantes coupures, supprimant environ.  En 1990, après de longues négociations avec son ancien éditeur Doubleday, King est enfin libre de publier "Le Fléau" sous la forme qu'il souhaitait. Une nouvelle édition du roman, comprenant environ supplémentaires, ce qui en fait le livre le plus long de King, ainsi qu'un début et une fin remaniée, et réactualisée sur le plan des références culturelles et politiques, est alors éditée. Les ajouts faits par King permettent de mieux définir le passé, la personnalité et les motivations des personnages, introduisent de nombreux détails sur la dispersion et les ravages de la super-grippe ainsi que deux longs passages certainement supprimés en 1978 pour cause de censure, un chapitre où des soldats noirs se vengent de la hiérarchie militaire blanche en organisant des exécutions par tirage au sort diffusées à la télévision, et un autre où la Poubelle rencontre le Kid lors de son voyage vers Las Vegas et où les deux hommes partagent une expérience sexuelle qui relie intimement l'orgasme et la mort.

Accueil.

Ventes et popularité.

Lors de sa réédition, le roman est resté trente-cinq semaines (dont quatre semaines à la première place) sur la "New York Times Best Seller list", y apparaissant le, directement à la première place. Le "Publishers Weekly" le classe à la septième place des meilleures ventes de romans aux États-Unis en 1990. En 2008, plus de 4,5 millions d'exemplaires du roman avaient été vendus uniquement aux États-Unis.  "Le Fléau" est généralement, avec "Ça", l'un des deux romans les plus appréciés et les plus reconnus de Stephen King. "Time Magazine" classe le roman à la deuxième place de sa liste des meilleurs romans post-apocalyptiques. Il est classé à la première place des romans favoris des lecteurs de Stephen King lors d'un sondage organisé par le magazine "Rolling Stone" en 2014.

Critique.

Ray Murphy, du "Boston Globe", évoque en termes brillants la caractérisation des personnages et défend les nombreux interludes présents entre chaque scène d'action et menant à un final explosif. Sybil Steinberg, du "Publishers Weekly", trouve également que les ajouts de la nouvelle version en font. Erwann Perchoc, de "Bifrost", évoque aux et à la malgré quelques défauts, notamment trop de et un. Pour Michael R. Collings, professeur d'université spécialiste de l'œuvre de King, "le Fléau" est,. Pour Collings, les ajouts de l'édition de 1990 introduisent plus de variations de rythme, enrichissent la psychologie des personnages et solidifient la conclusion du roman avec la réapparition finale de Flagg et le nouvel équilibre entre les éléments trouvé par l'écrivain. Toutes ces restaurations rendent.  Mais certains autres critiques ont déploré l'addition de pages supplémentaires au roman pour sa nouvelle version. Ainsi, Karen Liberatore, du "San Francisco Chronicle", trouve que les ajouts n'apportent rien de plus. Et Robert Keily, du "New York Times", estime que le livre réunit tous les atouts mais que l'effet général est plus oppressant qu'imposant.

Distinctions.

En 1979, "Le Fléau" a été nommé au prix World Fantasy du meilleur roman. Après sa réédition, il a été nommé au prix Locus du meilleur roman d'horreur 1991, terminant à la deuxième place.

Adaptations.

"Le Fléau" a été adapté sous la forme d'une mini-série réalisée par Mick Garris et diffusée en 1994, avec notamment Gary Sinise, Molly Ringwald, Jamey Sheridan, Miguel Ferrer et Rob Lowe dans les rôles principaux. Stephen King a lui-même écrit le scénario.  Au mois de, il a été annoncé qu'une adaptation cinématographique du roman allait être mise en chantier par Warner Bros. et CBS Films. Le nom de David Yates a d'abord été avancé pour diriger le film mais il a renoncé au projet et c'est ensuite Ben Affleck qui a été pressenti pour la réalisation avant d'y renoncer lui aussi en. Il est remplacé par Scott Cooper mais ce dernier quitte à son tour le projet en en raison de différends d'ordre créatif avec les producteurs. Josh Boone reprend le flambeau en 2014 et annonce son intention de faire quatre films à partir du roman. En, Josh Boone annonce que le projet va finalement se concrétiser sous la forme d'une mini-série de dix épisodes diffusés sur CBS All Access, qui a donné son feu vert. Une série de comics, publiés par Marvel depuis le, a également vu le jour. Trente-et-un numéros sont parus au total et la publication de la série s'est terminée en. Ces comics sont traduits et édités en français par les éditions Delcourt depuis le mois de jusqu'en qui a vu la parution du douzième et dernier tome. La série est composée de "Captain Trips", "L'Homme sans visage", "Le Cauchemar américain", "Les Survivants", "Désolation", "Mère Abigail", "Durs à cuire", "Les Tueurs", "No Man's Land", "Voyage sans retour", "L'Ombre de la mort" et "Crépuscule".

Le Fléau (titre original : "") est un roman d'horreur de Stephen King publié à l'origine en 1978 mais qui a fait l'objet d'une nouvelle édition révisée en 1990, Stephen King y incluant de nombreux passages qui avaient été supprimés par l'éditeur lors de la première version et modifiant également plusieurs références culturelles pour les réactualiser. Dans ce livre, une pandémie de grippe créée en laboratoire se répand à travers les États-Unis et emporte la plus grande partie de la population. Les rares survivants vont alors se scinder en deux camps aux buts diamétralement opposés, reproduisant ainsi la lutte éternelle du Bien contre le Mal.

The Stand – Das letzte Gefecht (engl. Originaltitel "The Stand") ist ein Buch des amerikanischen Autors Stephen King aus dem Jahr 1978. Der Verlag ließ das Buch zunächst nur in einer gekürzten Version veröffentlichen, da man der Ansicht war, ein Buch mit über tausend Seiten lasse sich schlecht verkaufen. Erst als Stephen King einem größeren Kreis von Lesern bekannt wurde, veröffentlichte man 1990 die vollständige Ausgabe, welche etwa 400 Seiten länger ist als die gekürzte Erstveröffentlichung. Im Jahr 2016 erschien im Heyne Verlag außerdem eine ungekürzte Neufassung mit 1712 Seiten. Dies ist eines von Kings Büchern mit der größten Wortzahl.


Description.

Le corps des ostracodes est entièrement enfermé dans une carapace constituée de deux valves, le plus souvent calcaires, articulées dorsalement.  Leur taille varie de à environ (0,5–3 mm pour la plupart des espèces).  Seules les extrémités de quelques appendices sortent ventralement de cette carapace quand les animaux se déplacent sur le substrat ou quand ils nagent dans la colonne d'eau.

Habitat, répartition.

Les ostracodes occupent tous les milieux marins et d'eau douce. On les trouve des sources aux sédiments profonds.

Paléoenvironnement, stratigraphie.

Leur répartition stratigraphique va de l'Ordovicien supérieur à nos jours. Il n'y a pas de consensus pour les formes du Cambrien (en phosphate).

Spermatozoïdes fossiles.

Un article des "Proceedings" de la Royal Society mis en ligne le a annoncé la découverte, dans des fossiles d'ostracodes, de spermatozoïdes vieux de d'années. Les recherches, objet d'une coopération internationale autour d'une équipe de l'université de Nouvelle-Galles du Sud, ont été menées à partir de 66 échantillons trouvés en 1988 sur le site fossilifère de Riversleigh, dans l’État du Queensland (Australie). Elles ont mis en évidence la présence de la structure hélicoïdale typique des organites à l'aide desquelles les spermatozoïdes des ostracodes se déplacent. La membrane nucléaire de ces gamètes est restée visible, bien que l'ADN qu'elle contenait ait disparu. Bien que difficiles à mesurer avec précision, ce sont, comme c'est classiquement le cas pour ces espèces, des spermatozoïdes géants, d'une taille du même ordre de grandeur que celle du corps de l'animal (de ). Les mâles de certaines espèces produisent des spermatozoïdes d'une longueur de, soit dix fois leur taille. Sur les femelles ont été relevés des conduits internes d'une longueur pouvant atteindre quatre fois celle du corps de l'animal, également comparable à ce qui peut être observé sur les espèces actuelles. L'ensemble des observations indique un mode de reproduction resté inchangé depuis d'années. Le sperme, sans atteindre l'âge de celui d'un spécimen de collembole pris dans l'ambre il y a d'années, devient cependant, au moment de sa découverte, le plus ancien jamais trouvé dans un spécimen fossilisé. Riches en phosphore, les fientes de chauves-souris dont le repaire surplombait la mare où vivaient les ostracodes, ont pu jouer un rôle dans la préservation de leurs tissus mous.

Bioluminescence.

Certains ostracodes ont un organe bio-luminescent qu'ils utilisent comme défense contre la prédation et, dans quelques cas seulement présents dans les Caraïbes, pour l'accouplement.

Liste des sous-taxons.

Selon :

Les Ostracodes (Ostracoda) sont une classe de crustacés microscopiques. Certaines espèces sont utilisées comme indicateurs de leur environnement actuel ou passé (paléoenvironnement). Ils ont été testés comme bioindicateurs de certaines pollutions, dont en France en baie de la Slack par exemple.

Die Muschelkrebse oder Ostrakoden ("Ostracoda") sind kleine Krebstiere, ihre Größe schwankt maximal zwischen 0,2 und 30 mm, die meisten sind zwischen 0,5 und 2 mm groß. Sie besiedeln alle aquatischen Lebensräume vom Meer über das Brackwasser, die Flüsse, die Seen, die Quellen bis zu kleinen Pfützen auf der Wiese, auch das Grundwasser und mit einigen Arten, z. B. "Microdarwinula zimmeri", sogar halb-aquatische Lebensräume. Nur in Gewässern der Hochmoore fehlen sie wegen des fehlenden Kalkes und des niedrigen ph-Wertes völlig. An neutrales, aber kalkarmes Wasser angepasst sind nur wenige Arten, z. B. "Cryptocandona reducta", nach dem Tod lösen sich die Schalen sehr rasch auf.


La Formule 2.

L'écurie Toleman débute en compétition automobile dans les années 1970 (en Formule Ford 2000) et s'engage en Formule 2 en 1978. À Brands Hatch, dès sa première course, Rad Dougall sur March-BMW-Toleman termine. En 1979, avec un budget en hausse, Toleman peut se permettre d'engager une monoplace supplémentaire pour Brian Henton. La solide paire de pilotes signe alors trois succès et Henton termine vice-champion de Formule 2 derrière Marc Surer. En 1980, la nouvelle TG280 permet de confirmer les résultats de la saison précédente : Henton (3 victoires) et Warwick (2 victoires) surclassent la concurrence : carton plein pour Toleman au classement final, Henton est champion devant son coéquipier. Fort de ses succès en F2, Toleman annonce sa montée en Formule 1 en 1981.

Des débuts difficiles en F1.

Le trio Toleman-Hart-Pirelli, novice en Formule 1, connaît des moments difficiles qui contrastent fortement avec les réussites passées de l'écurie. La TG181 (conçue par Rory Byrne comme les F2 depuis 1978), est confiée aux pilotes historiques de l'écurie Brian Henton et Derek Warwick. Warwick ne réussit à se qualifier qu'à Las Vegas ( puis abandon) et Henton qu'au Grand Prix d'Italie ( puis à l'arrivée). La première saison est donc vierge de tout point et très décevante pour l'écurie championne en titre en F2.

Le premier résultat et les premiers points.

En 1982, Teo Fabi remplace Henton sur la TG181B, modeste amélioration de la monoplace de 1981. Après quelques Grands Prix insipides apparaît une nouvelle évolution plus performante, la TG181C. À son volant, Warwick réalise le meilleur tour en course aux Pays-Bas. Mais onze abandons en autant de courses disputées sont synonymes d'une nouvelle saison blanche.  En 1983, Toleman engage la TG183B, évolution de la TG183 étrennée en fin de saison 1982 lors des deux dernières courses. Cette machine est à l'origine d'une forte progression des résultats de l'écurie. Derek Warwick se qualifie assez régulièrement en première partie de grille. Au Grand Prix des Pays-Bas, il inscrit les premiers points de l'écurie en se classant. Sa fin de saison est tonitruante puisqu'il se classe quatre fois consécutivement dans les points : aux Pays-Bas, puis en Italie, au Grand Prix d'Europe et enfin à Kyalami. Bruno Giacomelli, son coéquipier, inscrit également le point de la au Grand Prix d'Europe. En 15 courses, Toleman marque 10 points et pointe à la du classement final du championnat du monde des constructeurs.

L'année « "Magic" ».

En 1984, Toleman perd Derek Warwick, parti chez Renault F1 Team remplacer Alain Prost et se sépare de Bruno Giacomelli, trop fréquemment dominé par son équipier. L'équipe recrute le Vénézuélien Johnny Cecotto, libre depuis la faillite de l'écurie Theodore Racing à la fin de la saison 1983 et le jeune Brésilien Ayrton Senna. La TG183B, brillante la saison précédente, est à nouveau engagée puis remplacée par la TG184 à partir du Grand Prix de France.  Dès son deuxième Grand Prix, en Afrique du Sud, Senna marque son premier point ; il récidive au Grand Prix suivant, à Zolder, en Belgique. La crise couve entre Toleman et Pirelli : Senna étant convaincu de la supériorité des pneus Michelin et persuadé qu'un passage aux gommes françaises représentait le plus gros potentiel de gain en termes de temps au tour, il convainc son équipe de rompre son contrat avec Pirelli, ce qui aboutit à la non-qualification de Senna à Imola auquel fut livré des pneus peu compétitifs. Toleman rejoint le clan des utilisateurs de pneus Michelin dès la course suivante. Dès sa deuxième course avec les pneus français, à Monaco, Senna, qualifié en treizième position, démontre son agilité sous la pluie et revient à quelques longueurs du leader lorsque le directeur de course Jacky Ickx l'interrompt pour raison de sécurité. Le classement est figé au tour précédent l'interruption : Alain Prost devant Senna et Stefan Bellof (autre révélation de la journée qui signait des temps au tour comparables à ceux de Senna). Toleman obtient toutefois son premier podium en Formule 1.  Arrive alors le Grand Prix de Grande-Bretagne, très contrasté pour Toleman : si Senna termine troisième, Johnny Cecotto est victime d'un grave accident. Lors des quatre épreuves suivantes, Toleman, attendant le rétablissement de son pilote vénézuélien, n'engage qu'une seule monoplace avant que Stefan Johansson soit aligné à Monza, Cecotto n'étant plus apte à piloter une monoplace de Formule 1. Là encore, une seule monoplace est engagée car Senna est mis à pied car, à Zandvoort, Team Lotus a annoncé le recrutement de Senna pour la saison 1985 alors que son contrat chez Toleman était de deux ans. Senna est finalement reconduit pour les deux dernières courses de la saison et termine troisième lors de la manche finale de la saison à Estoril. Avec trois podiums, un record du tour, 16 points marqués et une septième place en championnat, cette saison est la plus prolifique de Toleman.

La dernière saison.

La saison suivante, s'engage plutôt mal pour Toleman. L'écurie est contrainte de faire l'impasse sur les trois premiers Grands Prix de la saison, Goodyear refusant de lui fournir des pneus. Johansson quitte alors l'équipe pour effectuer une pige chez Tyrrell (qui lui vaudra d'être repéré par Ferrari pour remplacer Arnoux). Puis Toleman n'engage qu'une seule monoplace, la TG185, chaussée en Pirelli, pour Teo Fabi, de retour après une année 1984 chez Brabham en Formule 1 et chez Forsythe en CART. En Allemagne, Fabi réussit l'exploit de décrocher la première pole position de l'écurie (malheureusement il abandonne en course). Cet évènement incite Luciano Benetton, en quête d'exposition médiatique, à sponsoriser l'écurie Toleman. La monoplace est entièrement décorée aux couleurs Benetton et, à partir du Grand Prix d'Autriche, une seconde voiture (pour doubler la visibilité publicitaire) est confiée à Piercarlo Ghinzani qui vient de quitter Osella. Cette saison (aucun point inscrit en championnat), entamée sous de mauvais auspices, doit être considérée comme une saison de transition : Toleman est finalement rachetée par son sponsor qui engage en 1986 l'écurie Benetton Formula en championnat du monde avec comme pilotes Teo Fabi et Gerhard Berger.

Toleman est une écurie de course automobile britannique fondée par les frères Toleman, industriels britanniques spécialisés dans le transport routier international. Toleman a participé au championnat du monde de Formule 1 de 1981 à 1985, disputant 57 Grands Prix et marquant 26 points. L'écurie a signé trois podiums, une pole position grâce à Teo Fabi et deux meilleurs tours en course grâce à Derek Warwick et Ayrton Senna. Toleman est l'écurie qui a permis à Senna de débuter en Formule 1.

Toleman Motorsport war ein britisches Motorsport-Team, das vor allem in der Formel 2 und in der Formel 1 engagiert war. Toleman gewann mit einem selbst konstruierten Fahrzeug 1980 die Formel-2-Europameisterschaft. Im darauf folgenden Jahr debütierte das Team zusammen mit dem britischen Motorenhersteller Hart in der Formel 1. Bis 1985 nahm Toleman an 70 Großen Preisen teil und erreichte dabei 26 WM-Punkte, drei Podestplätze und eine Pole-Position. 1984 debütierte der spätere dreifache Weltmeister Ayrton Senna mit Toleman in der Formel 1. Ab 1986 wechselte das Team mehrfach den Eigentümer und die Bezeichnung. Es ist Vorläufer der Teams Benetton und Renault; zwischen 2010 und 2015 war es unter der Bezeichnung Lotus F1 Team in der Formel 1 engagiert.


Biographie.

Elle était l'aînée des trois filles de Charlemagne et de Fastrade, mais le douzième enfant du roi des Francs.

L'Abbaye Notre-Dame d'Argenteuil.

En 814, elle est mentionnée comme abbesse d'Argenteuil, mais on ignore si elle est entrée dans les ordres du vivant de son père ou si elle a été forcée d'entrer au couvent à l'avènement de son demi-frère Louis le Pieux. Un document plus tardif, probablement de l'année 828, indique cependant que Théodrade tenait Argenteuil de son père. Le document de 828 susmentionné précise que Théodrade a eu l'abbaye d'Argenteuil sous la condition qu'elle revînt ensuite à l'abbaye de Saint-Denis, sauf si cette dernière y renonçait : le transfert de l'abbaye relevait donc de manière autonome de Saint-Denis indépendamment du roi carolingien.  Selon Hugues III d'Amiens, évêque de Rouen au, Charlemagne aurait offert à l'abbaye de sa fille un vêtement de Jésus, relique qui aurait été tissée par sa mère la Vierge Marie. Ce peut être l'indice que Théodrade fut abbesse du vivant de son père, mais l'information reste très tardive et ne peut être considérée comme déterminante. Le tissu, qui daterait du ou du, fit l'objet d'un pèlerinage à partir du.

L'abbaye de Münsterschwarzach.

Alors que les Vikings dévastent la région de Paris où se trouve l'abbaye, Théodrade s'enfuit vers la partie orientale de l'empire franc et se réfugie dans l'abbaye de Münsterschwarzach fondée par sa mère Fastrade de Franconie vers 780. Elle en devient abbesse et pendant les années qui suivent y applique la réforme monastique de saint Benoît d'Aniane.  La dernière mention de Théodrade sur une charte de l'abbaye est datée du. Un document du signale qu'Hildegarde, fille de Louis le Germanique, cesse d'être abbesse de Münsterschwarzach pour devenir abbesse de Zürich. On peut en conclure que Théodrade est décédée dans l'intervalle.

Théodrade née vers 785 et morte un 9 janvier entre 844 et 853 est l'aînée des enfants issus du mariage de Charlemagne, roi des Francs et empereur d'Occident et de Fastrade. Elle fut abbesse d'Argenteuil.

Theodrada (* vermutlich 785; † 9. Januar 844/853 in der Abtei Münsterschwarzach in Schwarzach am Main) war eine Tochter Karls des Großen und Äbtissin in Argenteuil und Münsterschwarzach.


Biographie.

Fille de l'accessoiriste napolitain Arturo Vitiello et de l'actrice florentine Adelaide Frataglioni, Francesca Bertini passa son enfance à Naples. Elle commença très jeune à monter sur scène, interprétant des comédies napolitaines, et par la suite elle parut dans un grand nombre de films muets en partie sans intérêt. À 21 ans, elle allaà Rome et interprèta le premier rôle féminin dans "Histoire d'un Pierrot" (1913) mis en scène par Baldassarre Negroni.  C'est deux ans plus tard qu'elle atteignit probablement le sommet de sa carrière avec le rôle d'Assunta Spina, dans le film homonyme tiré du drame de Salvatore Di Giacomo et codirigé et interprété par lui avec Gustavo Serena. Ensuite elle interpréta à l'écran des grands personnages littéraires et théâtraux, comme Fedora, Tosca et la Dame aux Camélias. Sa beauté extraordinaire et sa présence sur la scène, surtout dans les moments tragiques, faisaient d'elle le premier exemple de diva cinématographique.  La guerre terminée, la Fox lui fit une offre alléchante pour jouer dans quelques films américains, mais elle la refusa : elle venait de faire la connaissance du banquier suisse Paul Cartier qu'elle épousa en 1921. Après son mariage, ses apparitions se firent beaucoup plus rares, et il est vraisemblable qu'avec l'arrivée du cinéma parlant, comme bien d'autres acteurs, elle ne sut pas s'adapter aux nouvelles techniques d'interprétation.  Dans les années 1960 et 1970, elle participa à quelques émissions télévisées : elle fut interviewée par Mike Bongiorno et Maurizio Costanzo, et elle évoquait avec une pointe de nostalgie la période lointaine et légendaire de ses triomphes.  En 1976, Bernardo Bertolucci la convainquit de sortir de sa retraite et de paraître dans un bref caméo, en vêtements de religieuse, dans "1900" ("Novecento").  En 1982, le réalisateur Gianfranco Mingozzi tourna pour la télévision un documentaire qui lui était consacré et dédié : "La Dernière Diva".

Filmographie partielle.

Parmi les 90 films qu'elle a interprétés :

Francesca Bertini - pseudonyme d'Elena Seracini Vitiello - (Florence, - Rome, ) est une actrice cinématographique italienne de l'époque du cinéma muet.

Francesca Bertini (eigentlich "Elena Seracini Vitiello"; * 11. April, nach anderen Quellen 5. Januar 1892 in Florenz; † 13. Oktober 1985 in Rom) war eine italienische Filmschauspielerin. Sie galt als "die" Diva des italienischen Stummfilms.


Biographie.

Originaire d'une famille de Lagrasse (Aude), Charles Cros est le frère cadet d'Antoine Cros (1833-1903), médecin, et d'Henry Cros (1840-1907), peintre et verrier : ils participèrent tous les trois aux dîners des Vilains Bonshommes et aux réunions du Cercle des poètes zutiques entre 1869 et 1872. Il servit la Commune de Paris en 1871, comme aide-major au bataillon. Il est le père du poète Guy-Charles Cros (1879-1956).

Le scientifique.

Passionné de littérature et de sciences, Charles Cros est pendant un temps, de 1860 à 1863, professeur de chimie à l'Institut parisien des sourds-muets, avant de se consacrer à la recherche scientifique.  En 1867, il présente à l'Exposition universelle de 1867 un prototype de télégraphe automatique à la suite de ses travaux portant sur l'amélioration de la technologie de ce système de télécommunication.  En 1869, il présente à la Société française de photographie un procédé de photographie en couleurs qui est à l'origine du procédé actuel de trichromie.

Le paléophone, ou l'idée du phonographe.

Le, il adresse à l'Académie des sciences un mémoire décrivant le principe d'un appareil de reproduction des sons, qu'il nomme « paléophone ». Son document suggère que les vibrations sonores peuvent être gravées dans du métal à l'aide d'un crayon rattaché à une membrane vibrante, et que, par la suite, en faisant glisser un stylet rattaché à une membrane sur cette gravure on parviendrait à reproduire le son initial. Avant que Charles Cros n'eût la possibilité de suivre son idée, voire de construire un prototype, Thomas Edison, aux États-Unis, mettait au point le premier phonographe. Cependant, dans un de ses textes à la mémoire de son ami publié dans "Le Chat noir", l'écrivain Alphonse Allais prétend avoir vu et entendu les sons restitués par un phonographe construit par Charles Cros bien avant le modèle d'Edison. On pense généralement que les deux hommes ne connaissaient pas leurs travaux respectifs.  En hommage à ses travaux, en 1947 son nom est retenu pour désigner l'Académie Charles-Cros, fondée par des critiques et des spécialistes du disque attribuant chaque année des distinctions très remarquées, les grands prix du disque de l'Académie Charles-Cros.  Dans les années 1980, la Bibliothèque nationale de France (BnF) a choisi à son tour le nom de Charles Cros pour désigner sa collection d'appareils de lecture et d'enregistrement, consultable aujourd'hui au département de l'Audiovisuel du site Tolbiac.  Un musée lui est consacré à Fabrezan.

Le poète.

Il publie ses premiers poèmes dans "le Parnasse contemporain" et fréquente les cercles et cafés littéraires de la bohème de l'époque (le Cercle des poètes Zutistes, les Vilains Bonshommes, les Hydropathes), ainsi que le salon de Nina de Villard qui sera sa maîtresse jusqu'en 1877. Mais il est davantage connu pour ses monologues, dont le plus connu est "Le Hareng saur", qu'il récite lui-même dans des cabarets parisiens comme Le Chat noir.  Son œuvre de poète, brillante est cependant ignorée à son époque. Il le résume amèrement dans ce poème caractéristique :  "<poem> </poem>"

Charles Cros (prononcé //), né le à Fabrezan (Aude) et mort le dans le de Paris, est un poète et inventeur français.

Charles Cros (* 1. Oktober 1842 in Fabrezan, Département Aude; † 9. August 1888 in Paris) war ein französischer Dichter und Erfinder.


Partenariat.

Avant sa mise en faillite, Metronet comportait cinq partenaires privés (Atkins, Balfour Beatty, Bombardier, EDF Energy et Thames Water). Le consortium avait remporté un contrat de trente ans pour l'entretien et la mise à niveau des lignes de Bakerloo, Central, Victoria, Waterloo & City, Circle, District, East London, Hammersmith & City et Metropolitan pour le compte de Transport for London. Les autres lignes du métro (Jubilee, Northern and Piccadilly) sont restées sous un autre partenariat public-privé avec Tube Lines jusqu'en mai 2010 alors que Transport for London a racheté le contrat.  Selon le contrat, Metronet Rail devait fournir au métro de Londres le matériel roulant, entretenir les stations et autres infrastructures de manière efficace et économique. En contrepartie, le métro payait à Metronet des frais de service mensuels reliés aux coûts, à l'inflation et la performance, positive ou négative, du consortium. La compagnie avait 347 rames de métro, de rail, 155 stations, de tunnel et intersections et ponts à s'occuper.  Metronet Rail devait également rénover 150 stations entre 2003 et 2012 avec les prévu au contrat. En, la compagnie a été vertement critiquée par une arbitre, Chris Bolt, dans un différend avec le métro de Londres quant à ses performances. Il a déclaré que selon son analyse, Metronet n'avait pas fourni un service efficace et économique, ni suivi de bonnes pratiques commerciales

Crise financière.

Le, le The Times a rapporté que Metronet était au bord de la faillite. La compagnie n'avait alors reçu que 121 des nécessaires pour couvrir les coûts de rénovation à cause de sa mauvaise performance et de dépassements de coûts. En contraste, Tube Lines, avait presque suivi à la lettre ses engagements et son budget. Le, Metronet est mis en tutelle par le gouvernement britannique. Alan Robert Bloom, Roy Bailey, Margaret Elizabeth Mills et Stephen John Harris furent nommés syndics de faillite. Le gouvernement britannique a dû ensuite fournir pour maintenir les opérations. Le, après restructuration, Metronet a été transféré à "Transport for London" et les employés ont intégré les rangs du métro de Londres le.  La faillite de Metronet a mis en question tout le concept de partenariat public-privé et le manque de suivi du ministère des transports britannique dans ce dossier.

Metronet Rail était une des trois composantes d'un partenariat public-privé du métro de Londres. Elle était responsable de l'entretien, du renouvellement et des mises à niveau du matériel roulant, des rails et des infrastructures du système. Du au, la compagnie était en état de faillite technique et a dû être rescapée par le gouvernement britannique. Le, après restructuration, elle a été reprise par l'organisme public Transport for London. En, le vérificateur général a indiqué que cet épisode a coûté au contribuable environ et a blâmé le consortium pour ses déboires. Le, les employés de la compagnie ont été transférés à "London Underground Limited" (LUL) et le, la compagnie a cessé d'exister, ses services faisant maintenant partie du métro de Londres. Le, les administrateurs de Metronet ont demandé à la Haute Cour de Justice britannique de dissoudre officiellement la compagnie.

Metronet ist ein ehemaliges privates Unternehmen, das für Unterhalt, Ersatz und Erneuerung der technischen Infrastruktur auf neun Linien der London Underground zuständig war. Darunter fielen Schienen, Züge, Signale, Versorgungsleitungen und Stationen.


Biographie.

La comtesse Piper est reconnue à la cour de Suède pour sa beauté à l'époque gustavienne. Le jeune prince Kourakine conquiert son amitié pendant son séjour à la Cour de Stockholm. Le prince Frédéric-Adolphe de Suède (1750-1803), duc d'Ostrogothie et frère du roi, lui demande sa main en 1774, après avoir essuyé le refus de sa cousine Ulrique de Fersen, mais le comte de Fersen refuse, ne voulant pas lier sa famille à celle du roi, et sa fille elle-même n'en veut pas. Finalement, Sophie de Fersen épouse en 1777 le comte Adolf Ludwig Piper (1750-1795), chambellan à la cour, dont la famille est comme la sienne d'origine germanique. La jeune comtesse se lie aussi d'amitié avec le baron, cousin de la fameuse comtesse von Hessenstein. Elle devient maîtresse de la cour, c'est-à-dire première dame d'honneur, de la duchesse royale, future reine Charlotte, et conquiert son amitié. Les "Mémoires" de la future reine de cette époque, écrites sous forme de lettres adressées à la comtesse sont un témoignage de première importance de la société gustavienne d'alors. La duchesse royale considérait que la comtesse Piper était la seule amie qu'elle eût en Suède. Elle écrit d'ailleurs une biographie de la comtesse Piper en 1816.  Devenue veuve en 1795, la comtesse Piper suit son ancien amant, le baron von Taube, et se rend avec lui en Allemagne en 1798. Mais il meurt à Carlsbad en 1799 et la comtesse retourne en Suède. Elle prend en charge la maison de son frère, le comte Axel de Fersen en 1801. Elle est la proche confidente de son frère qui avait été l'ami proche de Marie-Antoinette.  La famille Fersen est l'alliée du parti gustavien lorsque le roi Gustave IV Adolphe est déposé en 1809 et soutient la cause du fils de ce dernier comme héritier du trône. Mais c'est le prince Charles-Auguste qui est finalement choisi. Celui-ci meurt d'une attaque quelques mois plus tard en 1810. Aussitôt les partisans de Charles-Auguste accusent certaines familles de la haute noblesse d'avoir comploté contre lui et de l'avoir fait empoisonner. Les Fersen sont les premiers visés. Le comte Axel de Fersen est assassiné par la foule, en marge de la procession funéraire du prince, le.  La comtesse Piper réussit à s'enfuir de Stockholm déguisée en domestique et se réfugie au château de Rydboholm, et quelques jours plus tard, elle est placée sous protection royale au château de Vaxholm, forteresse royale entourée d'eau, jusqu'en novembre. Entretemps la comtesse demande à la cour d'examiner son cas et obtient la levée de toute accusation à la fin de l'année. Elle reçoit de nombreuses propositions de mariage pendant sa réclusion à Vaxholm, dont celle du célèbre général-baron von Döbeln à qui elle refuse sa main, mais avec qui elle entretient une correspondance suivie.  La comtesse était louée pour sa beauté, mais on la craignait aussi pour ses remarques acerbes et son ambition. Elle vécut pendant ses vieux jours au château de Löfstad, près de Norrköping.

La comtesse Sophie Piper, née comtesse Eva Sophie von Fersen (1757-1816), est une aristocrate suédoise qui fut dame d'honneur de la reine de Suède Élisabeth-Charlotte. Sophie de Fersen est la fille du comte de Fersen et de la comtesse, née Catherine de La Gardie. Sophie de Fersen épouse en 1777 le comte Adolf Ludwig Piper, chambellan du roi. Elle est aussi la sœur du comte Axel de Fersen, célèbre pour son amitié avec la reine Marie-Antoinette, et de la comtesse Klinckowström. La comtesse Piper est aussi la cousine de la comtesse Löwenhielm, maîtresse du duc de Sudermanie, futur roi Charles XIII, et de la baronne Höpken. Sa tante est la fameuse femme de sciences, la comtesse Eva Ekeblad.

Eva Sophie Piper (* 30. März 1757; † 2. Februar 1816 Schloss Löfstad), geb. von Fersen, war die Tochter des Landmarschalls Fredrik Axel von Fersen und Schwester Axel von Fersen des Jüngeren.


Munukutuba ou Kikongo ya leta.

Le munukutuba, une des langues nationales de la République du Congo est un kikongo simplifié, véhiculaire et modifié, compréhensible par les locuteurs des divers dialectes du kikongo pur.  En République démocratique du Congo, la constitution spécifie que le kikongo est une des quatre langues nationales, mais le munukutuba est une langue utilisée dans l’administration. Ceci peut s’expliquer par le fait que "kikongo", "kikongo ya Leta" et "munukutuba" sont le plus souvent utilisés à tort comme synonymes.

Histoire.

Un capucin italien, frère Bonaventura da Sardegna, fut le premier à écrire une grammaire kikongo lors de sa mission au royaume du Kongo vers 1645. Giacinto da Vetralla écrit un ouvrage sur la grammaire kikongo en 1659 : "Regulae quaedam pro difficillimi congensium idiomatis faciliori captu ad grammaticae normam redactae", Romae: Typis S. Congreg. de Propaganda Fide.

Classification.

Le kikongo appartient au groupe des langues dites bantoues, un sous-ensemble de la famille des langues nigéro-congolaises. En 1948 Malcolm Guthrie a classé ces langues africaines en les répartissant dans des zones notées de A à S. Cette place le kikongo dans le groupe de langues H10. Les autres langues du groupe sont le bembe (H11), le vili (H12), le (H13), le ndingi (H14) et le mboka (H15).  La classification de Bastin, Coupez et Man, dite de Tervuren sont plus récentes et sont plus précises sur les noms des langues kongo.  On les regroupe désormais sous l'arborescence suivante :

Répartition géographique.

Les langues kongo sont parlées dans :

Écriture.

Le kikongo s’écrit habituellement avec l’alphabet latin, mais s’écrit aussi en mandombe. Pour l’alphabet latin, différentes orthographes sont utilisées dans plusieurs publications et par la population, malgré une orthographe standardisée dans chaque pays, où il est parlé : l’alphabet standardisé de l’Angola et celui du Congo-Kinshasa (partageant les règles s’appliquant au kikongo à l’exception de la notation des nasales syllabiques). Au Congo-Brazzaville, le munukutuba a une proposition d’alphabet standardisé.

Alphabet.

Au Congo-Kinshasa et en Angola, les digrammes,,,,,,,, et sont parfois comptés dans l’ordre alphabétique.

Orthographe.

Les voyelles longues sont écrites en doublant la lettre :  Les phonèmes prénasalisés sont notés à l’aide de digrammes. Les consonnes nasales syllabiques, des préfixes des classes nominales 1, 3 et 4, se notent différemment. En Angola, elles sont écrites et avec un accent grave, par exemple :

Littérature.

Un livre écrit en kikongo a été finaliste de l'édition 2018 des Grands Prix des associations littéraires.

Le kikongo est une langue bantoue parlée par les Kongos ( en kikongo) vivant en Angola (dans le Nord du pays et l'enclave de Cabinda), en République démocratique du Congo (dans les provinces du Bas-Congo, du Bandundu et de Kinshasa), en République du Congo (dans la région sud-ouest jusqu'à Brazzaville), et au sud du Gabon. La désignation Kikongo doit être prise comme celle d'un groupe linguistique, d'une langue mère recouvrant plusieurs déclinaisons selon les aires géographiques issues de l'ancien royaume Koongo dia Ntotela. En effet, il est plus juste de désigner par Kikongo (Kikoongo) le groupe linguistique Koongo H10 tel que compilé par Jouni Filip Maho en 2009 dans « "The online version of the New Updated Guthrie List »" :

Kikongo (auch: Kongo, auf Kikongo "kikóóngó") ist eine im Westen der Demokratischen Republik Kongo, in der Republik Kongo, in Cabinda und in Nordwest-Angola verbreitete Bantusprache mit ca. 3 Mio. Sprechern, mehrheitlich Kongo.


Distribution.

Cette espèce est endémique d'Hainan, une île tropicale chinoise du Pacifique.

Morphologie.

Comme tous les gymnures c'est une sorte de hérissons primitifs d'Asie, sans piquants, à l'allure de grosse musaraigne.  Le corps mesure de 12 à et la queue de 3,6 à pour un poids de 50 à.  Proche des hérissons à piquants, "Neohylomys hainanensis" a la même forme de tête allongée avec museau pointu, des oreilles et des yeux bien développés.  Sa fourrure est gris roux sur le dessus, avec une longue rayure noire marquant le centre du dos. Sur les flanc, le gris roux se teinte de vert olive, s'éclaircissant pour devenir gris pâle à blanc cassé sous le ventre. La tête est petite, de teinte gris foncé mêlé de brun. Sa queue est plus longue que chez les autres espèces de gymnures, presque nue à part de rares petits poils, comme sur les oreilles et les pattes.

Comportement.

L'espèce émet probablement la même forte odeur ammoniaquée, caractéristique des gymnures.  On suppose que cette espèce, comme celles des genres voisins, se nourrit d'invertébrés, insectes ou vers de terre, qu'elle trouve en fouillant l'humus avec son museau mobile et pointu. Il est probable que, comme les espèces du genre "Hylomys", "Neohylomys hainanensis" est actif de jour comme de nuit et que les individus vivent solitaires ou en petits groupes de deux à trois, se tenant généralement au sol à moins de grimper occasionnellement à des buissons bas. La reproduction a lieu probablement toute l'année et la femelle doit mettre bas deux ou trois petits après une gestation de 30 à 35 jours.

Habitat.

"Neohylomys hainanensis" est connu uniquement sur l'ile de Hainan, en Chine. C'est une espèce rare dont les populations déclinent à cause de la dégradation de son habitat pour cause d'exploitation forestière et de développement de terres agricoles.  C'est un animal terrestre qui fréquente les forêts tropicales humides. On pense qu'il vit dans des terriers mais on connaît peu de choses sur cet animal rarement observé.

Statut de conservation.

Cette espèce est présente dans la réserve naturelle de Jianfengling (Hainan) et peut-être aussi dans celles de Jiaxi et de Wuzhishan.  Elle est déclarée en danger depuis 1996 par l'Union internationale pour la conservation de la nature (UICN).

Taxinomie.

Corbet (1988) ou Mein et Ginsburg (1997) confirment la classification de cette espèce dans le genre "Neohylomys", tandis que Jenkins et Robinson (2002) préfèrent la classer dans le genre "Hylomys".  Synonyme : "Hylomys hainanensis" (Shaw & Wong, 1959)

Liens externes.

Genre : Espèce :

Neohylomys hainanensis est espèce de gymnure (variante asiatique de hérissons sans piquants) de la famille des Erinaceidae, c'est la seule espèce du genre Neohylomys.

Der Hainan-Rattenigel ("Neohylomys hainanensis") ist eine Igelart aus der Unterfamilie der Rattenigel (Galericinae), die auf der chinesischen Insel Hainan endemisch ist.


Historique.

Magnya a été découvert le par l'astronome soviétique Grigorij Neujmin à l'observatoire de Simeïz, puis deux jours plus tard, indépendamment, par André Patry à l'observatoire de Nice. C'est aussi André Patry qui publia les premiers éléments orbitaux et proposa le nom "Magnya" (du russe ), par référence à la brillance de cet astéroïde (sa désignation initiale était 1937 VA).

Orbite, taille et albédo.

Magnya se déplace sur une orbite assez allongée (excentricité : 0,24) et inclinée sur l'écliptique (inclinaison : 17°), de demi-grand axe. Les mesures du télescope spatial infrarouge IRAS en 1883 ont permis de calculer un albédo calibré de 0.12 ± 0.03 et un diamètre d'environ.

Spectre de réflexion.

Des mesures spectroscopiques de Magnya ont été effectuées en à l'observatoire de La Silla au Chili, puis entre et à l'observatoire du Mont Palomar en Californie ainsi qu'à l'IRTF du Mauna Kea à Hawaï. Le spectre de réflexion ressemble à ceux de Vesta et des achondrites basaltiques, et montre notamment les mêmes absorptions à des longueurs d'onde proches de 1 et de.

Composition et origine.

Le spectre de réflexion de Magnya indique une composition basaltique. Cet astéroïde étant trop petit pour s'être différencié lui-même on ne pense pas que la surface basaltique corresponde à une croûte (avec en dessous un manteau et un noyau), mais plutôt que Magnya rassemble des fragments basaltiques provenant de la croûte d'un astéroïde différencié beaucoup plus gros, détruit par une ou plusieurs collisions.  Magnya est trop éloigné (demi-grand axe : 3,14 u.a.) pour provenir de Vesta (demi-grand axe : 2,36 u.a.). C'est donc de la fragmentation d'un autre astéroïde différencié qu'il résulte. La région de la ceinture principale où se trouve Magnya étant riche en résonances de moyen mouvement, la plupart des autres fragments ont pu se trouver dispersés, et Magnya représenter l'un des rares survivants.

(1459) Magnya est un astéroïde de la partie externe de la ceinture principale. C'est un astéroïde de type V comme les vestoïdes, mais sans lien génétique avec Vesta.

(1459) Magnya ist ein Asteroid des Hauptgürtels, der am 4. November 1937 vom russischen Astronomen Grigori Nikolajewitsch Neuimin in Simejis entdeckt wurde.