Architecture.

Absence de cache L3.

La principale différence de la gamme Athlon II par rapport aux modèles Phenom II est la suppression du cache L3. Ce dernier n'offre pas un réel gain d'utilisation en raison d'une fréquence de fonctionnement jugée trop basse et sa perte permet ainsi de conserver des performances relativement proches des Phenom II dans certaines conditions. Mais l'absence de cache L3 permet surtout de réduire la taille du die qui passe ainsi de à et de diminuer la consommation électrique. Cette réduction de taille du die permet aussi d'augmenter le nombre de puces par wafer et donc abaisse le coût de production des Athlon II par rapport aux Phenom II.

Socket AM3.

Inauguré avec les Phenom II, le socket AM3 est une évolution du socket AM2+ qui se distingue par une configuration légèrement différente des pins : les processeurs pour socket AM3 bénéficient ainsi de 938 pins contre 940 pour les AM2+ (figure 2). Cette différence de seulement 2 pins se manifeste par une modification des butoirs sur le socket et permet ainsi aux processeurs pour socket AM3 de conserver une compatibilité avec les socket AM2 et AM2+ tandis que l'inverse n'est pas possible. Cette initiative permet ainsi une évolution à moindre coût à partir d'une carte mère à socket AM2/AM2+ à condition que les fabricants de cartes-mères mettent à jour leur bios.

Contrôleur mémoire DDR3.

L'apparition des Phenom II à socket AM3 a introduit la gestion de la mémoire DDR3 en plus de la DDR2 et qui a été repris par les Athlon II. Deux contrôleurs mémoire sont ainsi implantés sur le die (figure 1). La mémoire DDR2 est officiellement gérée jusqu'à la DDR2-1066 bien que son intérêt soit limité car elle présente des performances proche de la DDR2-800 tandis que la DDR3 est gérée jusqu'à.

Nomenclature.

Packaging.

À l'image d'Intel, AMD a décidé de modifier son packaging pour les Athlons II en proposant des boîtes de dimensions plus petites, ceci pour réduire les coûts et faire un geste écologique en diminuant les déchets liés aux emballages.

Bugs et autres problèmes.

Réactivation du cache L3.

Bien que le die des cœurs Propus, et accessoirement Rana, soit distinct des Phenom II par l'absence du cache L3, il semble que certains exemplaires soient en réalité des Phenom II auxquels le cache L3 aurait été désactivé dans une logique de recyclage de dies défaillants. Un utilisateur aurait ainsi réussi à réactiver le cache L3 à la suite de l'activation de l'ACC. Par la suite, l'utilisation de die Phenom II a été confirmée et il est même possible de distinguer les Propus natifs (numéro de série en AADAC et CADAC) des Phenom II (Deneb) à cache L3 désactivé (numéro de série en CACYS).

Tension Vcore élevée.

Les différents tests effectués sur les Athlon II X4 620 ont souligné une tension de fonctionnement (Vcore) jugée élevée (). Cette caractéristique n'est pas nouvelle en soi et a déjà été constatée sur d'autre produits de la gamme AMD : Sempron 140 et Phenom II X4 965 BE mais la tension constatée est bien supérieure à ce dernier pourtant plus puissant (). Diverses initiatives ont donc été menées pour déterminer la tension minimale de fonctionnement à fréquence d'origine (). Les résultats ont ainsi démontrés qu'AMD augmentent volontairement la tension de ces Athlons II d'au moins. Les raisons sont multiples : il s'agit tout d'abord pour AMD de justifier la gamme "Energy Efficient" (xX Xxxe) au TDP plus bas () et donc au Vcore inférieur. La seconde raison concerne la politique de reconversion de cœurs Deneb défectueux au niveau de leur cache L3. En conservant une tension élevée on facilite leur intégration dans la gamme Athlon II. Enfin des processeurs à tension plus élevée offrent de meilleures opportunités en termes d'overclocking (hausse de 25 % de la fréquence à Vcore constant).

La gamme Bureau.

La gamme Phenom II est complétée vers l'entrée de gamme par les modèles Athlon II. Contrairement aux précédentes gammes Athlon, celle-ci comprend des variantes triple et quadruple-cœur en plus des traditionnels double-cœur car il s'agit de Phenom II dépourvus de cache de niveau 3 (Cache L3). Ils seront tous disponibles par défaut sur socket AM3. Les premiers Athlon II ont été lancés en même temps que les Phenom II X2 au salon Computex 2009. La version X2 lancée en premier est légèrement différente du fait de la quantité de mémoire cache de niveau 2 qui a été doublé (2 × ).

Propus.

La gamme Athlon II X4 permet à AMD d'offrir au grand public les premiers quadruple-cœur à bas coût. Le premier modèle sorti (Athlon II X4 620) est ainsi vendu aux alentours de tandis que le quadruple-cœur le moins cher chez Intel (Core 2 Quad Q8200) coûte environ. Comme indiqué plus haut, ces modèles sont quelquefois des AMD Phenom II jugés défectueux et dont le cache L3 a été désactivé ce qui en augmente leur attrait. Initialement prévu pour le mois d', AMD a décidé dans un premier temps de retarder leur lancement au mois d' mais malgré diverses annonces il fallut attendre la mi-septembre pour que le premier modèle sorte.

Regor.

Contrairement à leur ainés, les Athlon X2 bénéficient de ventirad "low-profile" (épaisseur réduite). Les modèles X2 2x0U sont à très faible TDP () et destinés uniquement aux marchés des OEM. Ils sont chargés de remplacer les Athlon Neo X2 6850e (TDP ).

Sargas.

Équivalent à l'AMD Sempron Sargas par sa configuration monocore, l'Athlon II Sargas se destine à fournir une entrée de gamme ultra basse consommation qui viendra ainsi remplacer les anciens Athlon 64 2850e et 2650e de type Lima.

La gamme Business Class.

AMD poursuit l'élargissement de sa gamme Business Class avec les Athlon II. Elle destiné au marché professionnel et se distingue de la gamme grand public par une disponibilité des processeurs pendant 24 mois tandis que les cartes-mères et leur chipset le sont pendant 18 mois. En outre ces modèles, bien que similaires aux modèles grand-public, possèdent une désignation spécifique qui est clairement individualisée depuis les Phenom II. La plate-forme "Kodiak" est ainsi organisée autour d'un Athlon II (ou d'un Phenom II) couplé à un chipset AMD 785G. Elles se distinguent aussi par l'ajout d'une puce TPM (Trusted Platform Module) 1.2.

La gamme Mobile.

À l'occasion de l'ouverture du festival de Cannes, AMD a dévoilé sa nouvelle plate-forme Vision initialement nommé Danube. Outre des Phenom II et Turion II, AMD propose aussi des Athlon II mais ils se distinguent par leur conception basée sur l'ancienne architecture K8. On distingue les modèles standards au bus HyperTransport à proche des versions bureau () et les modèles Neo à destination des portables ultra-fins et des netbooks (TDP inférieur à ). Parmi les modèles standards, les M3x0 se distinguent par le support de la DDR2, le reste de la gamme supportant la DDR3 et la DDR3L (variante basse consommation).

Annexes.

Liens externes.

Desktop Line Comparison Chart sur amd.com

L'Athlon II un microprocesseur de la marque AMD. C'est la nouvelle offre milieu de gamme succédant au Athlon X2 et au modèle Kuma et dérivée des précédents Phenom.

Der AMD Athlon II von AMD ist ein Mehrkernprozessor für Desktop-Computer und ein Vertreter der K10- bzw. Bulldozer-Architektur (Sockel FM2). Erste Modelle sind seit dem 2. Juni 2009 erhältlich. "Athlon II" ist der direkte Nachfolger der Athlon X2-Prozessoren.


Historique.

Durant les vacances d'été 2007, en août, Hanny van Arkel commence à s'intéresser à des photos de galaxies sur Internet. Après avoir parcouru le site de Brian May's, elle s'inscrit à Galaxy Zoo, un projet collaboratif astronomique en ligne mené par plusieurs universités dont l'université d'Oxford, l'université de Portsmouth, l'université Johns-Hopkins, l'université Yale. Ce projet propose aux internautes de classifier plus d'un million de galaxies. Sur l'une des images qui lui sont soumises pour classification, Hanny trouve un mystérieux objet vert.  En 2015, la NASA annonce que le télescope spatial Hubble a observé plusieurs structures semblables autour de quasars.

Nature.

Le voorwerp de Hanny est de nature encore inconnue à ce jour. Il a un rayonnement beaucoup plus énergétique que les étoiles. L'objet en question est une formation gazeuse très chaude (environ, les chiffres exacts sont présentement en attente d'obtenir le spectre final calibré par les observateurs), et elle ne semble contenir aucune étoile. Il apparait comme un nuage irrégulier en projection de la galaxie IC 2497. L'hypothèse privilégiée concernant sa nature est qu'il pourrait s'agir d'un amas gazeux renvoyant la lumière d'un autre objet céleste, comme un quasar aujourd'hui éteint. Les chercheurs prévoient d'en affiner l'observation avec le télescope spatial Hubble, pour en savoir plus sur l'objet.  Selon les scientifiques qui se sont penchés sur ce cas, il y a plusieurs millénaires de cela, un quasar aurait existé derrière les étoiles observables à l'œil nu de la constellation du Petit Lion. À 700 millions d'années-lumière de notre planète, il aurait été l'un des plus proches quasars lumineux et plusieurs fois plus brillant que les rayonnements de lumière de la galaxie voisine. Les observations s'appuient fortement sur le fait que le Voorwerp de Hanny est ionisé, éclairé et chauffé par un noyau actif de galaxie dans le centre de IC 2497. Dans ce cas, un jet de plasma associé au noyau actif de galaxie, se fait un chemin à travers le milieu interstellaire/intergalactique et se dirige tout droit vers la nébulosité.  Les observations ont aussi révélé qu'il y a un énorme réservoir d'hydrogène gazeux, dont la masse est d'environ millions de fois la masse du soleil, cela résulterait d'une collision entre la galaxie IC 2497 et une autre galaxie inconnue il y a de cela plusieurs centaines de millions d'années. Il y a aussi un autre nuage qui est situé à la position d'un groupe de petites galaxies à environ 100 kpc à l'ouest de IC 2497 avec une masse de 2,9 x 10 masses solaires. Les données laissent entrevoir une connexion physique entre les nuages. Cela s'étend sur des milliers d'années-lumière. La présence d'hydrogène cause alors la visibilité des régions centrales. L'optique d'émission ultraviolette chauffe et ionise le nuage de gaz, créant ainsi le phénomène connu sous le nom "Hanny's Voorwerp". Le voorwerp serait né d'une galaxie spirale extrêmement massive qui a déchiqueté une galaxie naine voisine riche en gaz. Le gaz qui a été absorbé par les rayonnements ultraviolets et les rayons-x a alors donné lieu à l'apparition d'un quasar qui s'est éteint à la longue. Un événement de nature inconnue a ensuite provoqué l'extinction graduelle du quasar : la température de celui-ci a chuté considérablement, et soit son propre trou noir massif s'est alimenté par accrétion du gaz que la galaxie naine produisait, soit il aurait été rapidement entouré de gaz et de débris poussiéreux. Son trou central aurait au plus années-lumière de diamètre. La distance entre le centre de la galaxie IC 2497 et le centre de ce blob lumineux serait de 25 kpc.  Encore aujourd'hui les astronomes peuvent voir son écho, qui se reflèterait dans le voorwerp de Hanny, agissant comme une nébuleuse par réflexion. Le blogue du projet Galaxy Zoo a publié certaines des premières données recueillies, quand les participants ont pu affirmer que le gaz avait été ionisé de telle manière qu'il doit éprouver un champ de rayonnement plus énergétique que les étoiles que nous pouvons observer. D'après l'équipe de recherche de Galaxy Zoo, le voorwerp présente une configuration similaire à celle des émissions dégagées par le gaz autour du centre de la galaxie de Seyfert, mais celle-ci est composée d'un noyau central qui l'alimente, ce qui n'est pas le cas pour l'objet découvert par Hanny van Harkel.  L'hypothèse actuelle serait que le Voorwerp est éclairé et chauffé par un AGN situé au centre de IC 2497. Le phénomène a été étudié dans d'autres objets célestes (Morganti et al.1991; Fosbury et al. 1998; Yoshida et al. 2002; Croft et coll. 2006) et cette hypothèse est soutenue par les observations optiques (Lintott et al. 2009), montrant un spectre d'émission du noyau de l'IC 2497 comparable à un ionisation très bas des émissions nucléaires. Cet objet serait embarqué dans un complexe nuage d'hydrogène neutre. À l'aide d'observations prises avec le Westerbork Synthesis Radio Telescope (WSRT), des chercheurs ont identifié un nuage d'hydrogène neutre qui enveloppe le voorwerp. Ce dernier serait également ionisé par le noyau de la galaxie active IC 2497. Toutefois, certains spécialiste disent que le voorwerp pourrait être associé à la formation d'une étoile forte.

Plus proche quasar?

S'il était confirmé que le voorwerp de Hanny reflète bien un quasar, celui-ci deviendrait alors le plus proche de la Terre, l'actuel détenteur du titre étant 3C 273 qui se situe à 2,4 milliards d'années-lumière de notre galaxie ce dernier étant dans la constellation de la vierge, tandis que le voorwerp lui se situe à 700 millions d'années-lumière de notre galaxie.

Localisation.

Le voorwerp de Hanny se trouve dans la constellation du Petit Lion, au sud de la galaxie active IC 2497, composée de galaxies en interaction. Le voorwerp est influencé par le noyau actif de cette dernière. Les observations démontrent qu'une source centrale, légère et compacte, est présente dans IC 2497, celle-ci aurait une température de luminosité d'au-delà de 4 K.  Les coordonnées du voorwerp, selon la base de données Simbad du Centre de données astronomiques de Strasbourg, sont :

Le (signifiant « objet de Hanny » en néerlandais et connu sous le nom "" en anglais) est un objet astronomique de nature inconnue situé à 700 millions d'années-lumière de la Terre dans la constellation du Petit Lion. Il fut remarqué pour la première fois en 2007 par l'internaute Hanny van Arkel, une enseignante dans une école primaire des Pays-Bas.

Hanny's Voorwerp ("Hannys Objekt"), Katalog-Bezeichnung SDSS J094103.80+344334.2, ist ein astronomisches Objekt, das zur Zeit seiner Entdeckung unbekannter Natur war. Es wurde im Jahr 2007 durch die niederländische Lehrerin Hanny van Arkel entdeckt, während sie als astronomische Amateurin am Projekt Galaxy Zoo teilnahm. Auf Aufnahmen zeigt es sich als heller Klecks nahe der Spiralgalaxie IC 2497 im Sternbild Kleiner Löwe.


Géographie.

Ce canton est organisé autour de Chamalières dans l'arrondissement de Clermont-Ferrand. Son altitude varie de 385 m (Chamalières) à (Royat).

Histoire.

Le canton est créé par un décret du en remplacement de l'ancien canton de Clermont-Ferrand-Nord.  Valéry Giscard d'Estaing, premier élu du canton, déclare que ce territoire lui avait et que.  Le redécoupage des cantons du Puy-de-Dôme modifie le périmètre de ce canton. Par le décret du, Royat intègre le canton. À l'issue de ce redécoupage, le canton comprend désormais deux communes.

Représentation.

Représentation à partir de 2015.

À l'issue du des élections départementales de 2015, deux binômes sont en ballotage : Marie-Anne Basset et Jean Ponsonnaille (Union de la Droite, 38,08 %) et Michelle Clement et Pierre-Gabriel Gonzalez (DVD, 19,57 %). Le taux de participation est de 51,99 % ( sur ) contre 52,8 % au niveau départemental et 50,17 % au niveau national. Au second tour, Marie-Anne Basset et Jean Ponsonnaille (Union de la Droite) sont élus avec 56,78 % des suffrages exprimés et un taux de participation de 44,48 % ( pour et ).

Résultats des élections.

À la suite du décès de Claude Wolff, une élection cantonale partielle a été organisée les 19 et.  Alain Bresson a été élu le lors d'une élection partielle organisée à la suite de l'annulation de l'élection de Bertrand Martin-Laisné. À la suite de son décès en avril 2014, Michelle Clément succède le.

Composition.

De 1982 à 2015.

Le canton de Chamalières ne comptait que la commune elle-même de Chamalières et comptait (recensement de 2012, population municipale).

Depuis 2015.

Le canton comprend désormais deux communes :

Démographie.

En, la population municipale du nouveau canton était de.

Le canton de Chamalières est un canton français situé dans le département du Puy-de-Dôme et la région Auvergne-Rhône-Alpes. À la suite du redécoupage cantonal de 2014, les limites territoriales du canton sont remaniées. Le nombre de communes du canton passe de 1 à 2.

Der Kanton Chamalières ist ein französischer Wahlkreis im Arrondissement Clermont-Ferrand im Département Puy-de-Dôme und in der Region Auvergne-Rhône-Alpes; sein Hauptort ist Chamalières, Vertreter im Generalrat des Départements ist seit 2007 Alain Bresson.


Carrière.

Walter Kendall Myers est embauché par le département d'État des États-Unis en 1977. Il a accès à certains documents confidentiels dès 1985. Il travaille également à l'Paul H. Nitze School of Advanced International Studies.  À partir de 1988, et jusqu'en 1999, le département d'État affecte périodiquement Myers au Bureau de renseignement et de recherche (INR). À compter de 1999, ce dernier accède à des informations top-secrètes de haute importance.  En 2000, il est nommé analyste, poste qu'il occupe jusqu'à sa retraite en 2007. Le, au terme d'une enquête de trois ans, il est arrêté avec son épouse par le FBI pour espionnage au profit de Cuba.

Espionnage pour le compte de Cuba.

En décembre 1978, Walter Kendall Myers effectue un séjour à Cuba et, séduit par le modèle cubain et réprobateur vis-à-vis de l'impérialisme américain, il décide, avec le soutien de sa femme, Gwendolyn Streingraber Myers, de servir les intérêts cubains, et le couple devient les agents « 202 » et « 123 ». Au départ peu prolifique, du fait de sa position modeste au sein du Département d'État, Myers bénéficie du caractère bénévole de ses services pour rester dans le circuit. Il prend finalement, au fur et à mesure de la progression de sa carrière, un rôle croissant dans le dispositif des services cubains. En 1995, le couple Myers rencontre Fidel Castro pour un entretien privé de quatre heures.  Pour communiquer avec leurs intermédiaires cubains, les Myers transmettaient les photocopies des documents (Walter Myers se refusant, par prudence, à sortir ces derniers de l'enceinte du Département d'État) via des moyens plutôt obsolètes, mais très efficaces : échange discret de chariots dans les supermarchés, communication en morse par le biais de radios à ondes courtes, ou encore utilisation de lettres manuscrites rédigées à l'encre sympathique.  En 2006, à la suite d'un discours faisant l'éloge du communisme à Pékin, Walter Kendall Myers est ciblé par le FBI. Piégés le par un agent fédéral se faisant passer pour un nouveau contact des services cubains, Myers et sa femme sont placés en état d'arrestation et font des aveux complets. Ils déclarent avoir agi par. Le couple risque vingt ans de prison, et Walter Kendall Myers pourrait en outre être contraint de rembourser les salaires perçus tout au long de sa carrière (soit 1,7 million de dollars).  Tous les deux plaident coupable, le, devant le juge Reggie Walton. La secrétaire d'État des États-Unis Hillary Clinton demande par ailleurs des enquêtes approfondies pour évaluer les dommages dus à la trahison des époux Myers.  Le, Walter Kendall Myers et sa femme sont respectivement condamnés à la prison à vie sans possibilité de libération et à 81 mois de prison (environ 7 ans). Le couple se voit également infliger la confiscation de 1,7 million de dollars. Il est détenu a la prison ADX Florence.

Walter Kendall Myers, né le, est un officier à la retraite du Département d'État américain, arrêté avec sa femme, née Gwendolyn Steingraber, par le FBI le pour avoir transmis durant près de trois décennies des documents confidentiels aux services secrets cubains.

Walter Kendall Myers (* 1937 in Washington, D.C.) ist ein ehemaliger ranghoher Beamter des Außenministeriums der Vereinigten Staaten. Im Jahr 2009 wurde er mit seiner Frau Gwendolyn Myers wegen vermuteter 30-jähriger Spionage für die Republik Kuba verhaftet. 2010 wurden sie verurteilt, Walter lebenslang, Gwendolyn für mehr als 5 Jahre.


Description.

L'agung utilise des gongs gros et lourds. pesant généralement entre 6 et 7 kilos. Il peut néanmoins peser de 2 à 13 kilos en fonction du métal utilisé (bronze, laiton ou fer). Leur diamètre varie généralement de 56 à 61 centimètres pour une profondeur de 33 centimètre bosse comprise.  Ils sont suspendus au-dessus du sol par des cordes accrochées à des structures de bois, des poutres ou au plafond.  Le plus petit est appelé « panentekan » chez les Maguindanaos et « p'malsan » ou « pumalsan » chez les Maranaos. Il est généralement situé à gauche de l'instrumentiste.

Origines.

L'origine de l'agung serait en Indonésie, le mot « agong » ou « agung » en malais dériverait de « agong » en indonésien ou « ageng » en javanais  L'explorateur Thomas Forrest, a décrit l'instrument en 1770 statuant que les Philippins était « amateurs de gongs musicaux provenant de Cheribon sur Java et sur lesquels on peut voir une bosse ».

Technique.

L'instrumentiste est généralement situé derrière l'agung. Il tient généralement la bride avec sa main gauche et frappe sur la bosse des gongs avec un maillet à l'aide de sa main gauche. Ces maillets appelés « balu » mesurent environ 15 centimètres.

Utilisations.

L'agung est utilisé chez les Maguindanaos et les Maranaos dans les ensembles de kulintang. Chez les Maguindanaos, il existe des compétitions de solo d'agung. Des ensembles d'agung existent notamment chez les Bidayuhs et les Ibans à Sarawak, chez les Subanons (où ces ensembles y sont nommés "gagung sua") et les Tirurays (où on les appelle "kelo-agung", "kalatong" ou "karatung") aux Philippines.  Secondairement, il était également utilisé par les jeunes hommes pour attirer l'attention des jeunes femmes dans une société de tradition musulmane dans laquelle les rendez-vous galants ou les conversations entre jeunes célibataires étaient réprouvés. Traditionnellement, chez les Maguindanaos, ils avaient aussi la réputation d'avoir le pouvoir d'atténuer la force des tremblements de terre.

L'agung est un instrument de musique à percussion de type idiophone. Il est composé de deux gongs suspendus verticalement. On le retrouve dans les kulintangs. Il est utilisé chez les Maguindanaos, les Maranaos, les Bajau, les Tausūg, notamment aux Philippines (Palawan, Panay, Mindoro, Mindanao), en Malaisie (Sabah, Sarawak) et en Indonésie (Célèbes, Kalimantan).

Agung, auch "agong", bezeichnet in vielen Sprachen der Malaiischen Inseln als Aufschlagidiophon gespielte hängende Buckelgongs. Auf der südphilippinischen Insel Mindanao werden sie besonders in der Provinz Maguindanao und von den mehrheitlich muslimischen Maranao und den Tausug als ein unterstützendes Musikinstrument in einem Kulintang-Ensemble verwendet. Bei anderen Volksgruppen im malaysischen Sabah, Sarawak und im übrigen Kalimantan ist der "agung" das Hauptinstrument eines Agung-Orchesters. Im Gamelan von Java und Bali heißen große Hängegongs "gong ageng".


Origine légendaire.

La "Chronique géorgienne" du prince Vakhoust fait d'Achot le descendant direct du prince-primat d'Ibérie] du Gouaram (570-595), le prétendu premier souverain bagratide d'Ibérie. Toutefois, cette tradition n'est pas acceptable car on sait que le père d'Achot, Adarnassé Bagration, est le petit-fils d'Achot III d'Arménie (732-748), prince-primat d'Arménie pour le Calife. La mère d'Achot est quant à elle la fille unique de Nersé Nersiani, prince-primat d'Ibérie du.

Biographie.

Selon les écrits de la tradition arménienne de l'histoire géorgienne, basés sur les travaux de l'historien Vardan et publiés par Marie-Félicité Brosset, Achot, aussi connu sous le nom d'Achot le Grand, est regardé comme le fondateur de la dynastie géorgienne des Bagrations. Son règne aurait commencé en 786, ou au plus tôt en 780 ; Achot est ainsi considéré comme le successeur direct de saint Artchil, le dernier membre de l'ancienne famille royale d'Ibérie des Chosroïdes. Toutefois, la vraie date de l'accession au trône d'Achot serait plus tardive, soit lors des dernières acquisitions des terres de son père Adarnassé qui sont mentionnées par les sources après la mort d'Artchil.  Achot règne initialement en tant qu"'erismthawari" dans une région autour de Tiflis, et domine tout le territoire de la Kvemo Karthlie, du sud et du nord de la Shida Karthlie. Continuant la guerre incessante contre les Arabes, il commence par les exclure de ses domaines, mais les « Agariens » se vengent et le forcent à se retirer de la Karthlie centrale pour rejoindre ses possessions héréditaires de Tao-Klarjéthie. Reconnu en tant que prince-primat d'Ibérie par la cour de Byzance en 813, il reçoit le titre de curopalate et s'installe lui-même dans la province déserte de Klarjéthie, où il restaure le château d'Artanoudji (aujourd'hui Ardanuç, dans le nord de la Turquie), construit quatre siècles auparavant par le roi Vakhtang Gorgassali. Pour faire revivre le pays dévasté par les Arabes et les épidémies de choléra, il patronne l'établissement de la communauté monastique locale par Grigol Khandzthéli, et encourage l'arrivée des Géorgiens dans la région. Le résultat de ces opérations est donc que le centre politique et religieux de l'Ibérie est déplacé de la Karthlie centrale à la province du sud-ouest de la Géorgie de Tao-Klarjéthie.  De sa base en Klarjéthie, Achot combat durement pour recouvrir plus de terres géorgiennes occupées par les Arabes. Dans la fin des années 810, il s'allie à Théodose II d'Abkhazie (810/811-836/837) afin d'arrêter l'avancée du chorévêque de Kakhéthie Grigol qui occupe alors une partie des domaines d'Achot dans le Shida Karthlie. Grigol, qui s'est déjà allié à l'émir de Tiflis Ismaïl ibn Chouab et aux peuples caucasiens des Mthiouls et des Tsanars, est défait par Achot lors de la bataille de Ksani. La principale conséquence de cette bataille est la restauration du pouvoir d'Achot dans la région.  En 827/828, Khalid ben Yazid, le vice-roi arabe d'Arminie (Arménie), devient un des principaux ennemis de la principauté d'Achot. Achot Bagration doit encore être vivant à cette période, et la chronique géorgienne de Soumbat, qui dit qu'Achot est assassiné en 826, est probablement fausse. Il est plus probable que l'événement se soit produit quatre ans plus tard, en 830. Achot est enterré dans l'église des Saints-Apôtres-Pierre-et-Paul qu'il a fait construire à Artanoudji. Il est canonisé par l'Église orthodoxe de Géorgie, qui célèbre le jour de son martyre le 29 janvier.

Famille et descendance.

Selon Cyrille Toumanoff, Achot Bagration a quatre enfants d'une épouse inconnue:

Achot d'Ibérie, dit Achot le Curopalate (en géorgien : აშოტ I კურაპალატი, "Achot I Kurapalati"), est un prince-primat d'Ibérie pour le Calife et le Basileus qui lui accorde le titre de curopalate (fin du - ).

Aschot I. der Große (; † um 830) war ein Fürst von Iberien und nach 813 der erste iberische König von Tao-Klardschetien aus der Dynastie der Bagratiden. Aschot vergrößerte von Tao-Klardschetien aus seinen Machtbereich und stellte sich unter den Schutz der Byzantiner, um gegen die muslimischen Invasoren im Kaukasus zu kämpfen. Er erhielt von Byzanz den Titel eines Kuropalates und wurde daher auch "Aschot I. Kuropalat" genannt. Aschot wurde etwa 829/830 ermordet und, da er ein Patron der christlichen Kultur und ein Freund der Kirche war, von der georgisch-orthodoxen Kirche heiliggesprochen.


Les listes « Europe Écologie » pour les élections européennes de 2009.

À la différence des élections de 1984 et de 1989, où les listes « Europe Écologie » étaient portées quasi uniquement par Les Verts, celles de 2009 sont comme en 1979 des listes du rassemblement de la mouvance écologiste en France. Ce processus de rassemblement se poursuit en 2010 à l'occasion des élections régionales, dans la plupart des régions les listes du rassemblement de l'écologie se présentent à nouveau sous le nom « Europe Écologie ».  Ce rassemblement de l'écologie a été lancé en 2008 en s'inspirant et en transformant une idée de Daniel Cohn-Bendit.

Création et appel au rassemblement.

Lancée le lundi 20 octobre 2008 par une conférence de presse au musée d'art africain Dapper, à Paris, cette alliance pouvait donner l'impression d'être celle de la carpe et du lapin, idée contestée par Yannick Jadot : L'alliance pour les européennes repose sur un manifeste de six pages, rédigé par une vingtaine de personnes, qui appelle à une refondation d'un modèle de développement pour une « Europe sociale et écologique », puisque l'actuel modèle serait. Cet appel est mis en ligne sur le site d'Europe Écologie le 19 octobre 2008.  Il s'agit, devant qui.  Leur but est de construire un espace politique autonome plus large, en vue des élections européennes de juin 2009.  Une première version du manifeste a été écrite par Jean-Paul Besset et largement amendée ensuite, notamment par les Verts (plus particulièrement Pascal Canfin, Patrick Farbiaz et Jérôme Gleizes), les personnalités du rassemblement dont François Alfonsi de la fédération RPS, José Bové, Yannick Jadot et quelques autres personnes comme Erwan Lecœur. Ce manifeste a été mis en ligne avec l'appel. Au 6 décembre 2008 les signatures sont atteintes et les au 16 mars 2009. Au 2 juin 2009, il y avait signataires du manifeste.

Le programme.

Extraits du Contrat Écologiste pour l'Europe, programme d'Europe Écologie :

Les candidats.

L'élection des députés européens est un scrutin de liste organisé sur huit circonscriptions électorales. Europe Écologie présente une liste dans chacune de ces circonscriptions dont les « têtes de liste » sont :

Communication.

Pendant la campagne, l'équipe de communication d'Europe Écologie se rapproche du groupe "L'Homme parle", après avoir repéré leur titre "la Crise". En avril 2009, un lip dub sur la chanson intègre la campagne officielle de la liste, ce qui renforce la popularité naissante du titre. Le meeting final au Zénith de Paris réunit Tryo et L'Homme parle.

Résultats.

Au scrutin des élections européennes du, Europe Écologie a recueilli 16,28 % des suffrages exprimés au niveau national, soit le plus haut score jamais réalisé par un parti écologiste à une élection européenne en France. Ce résultat lui assurant 14 sièges au Parlement européen avec les élus suivants :  Au Parlement, les élus Europe Écologie forment donc le premier contingent (ex-æquo avec les Verts allemands) du groupe des Verts/Alliance libre européenne qui passe de 40 à 53 membres.  La principale autre liste écologiste à ce scrutin, l'Alliance écologiste indépendante, recueille 3,7 % et ne dispose donc d'aucun élu.

Interprétations des résultats.

De nombreux commentateurs ont souligné le rôle important qu'ont joué les personnalités des têtes de listes, en particulier Daniel Cohn-Bendit et Eva Joly, de même que le discours global de leur campagne très porté sur les enjeux européens. Un autre facteur de ce succès furent les scores très faibles du Parti socialiste (16,48 %) et du MoDem (8,45 %). Plusieurs médias ont aussi évoqué la possibilité que la diffusion du film "Home", programmé sur France 2 pour la Journée mondiale de l'environnement eût participé au succès des listes d'Europe Écologie, le surlendemain.

Élections régionales de 2010.

Fort de ses résultats aux élections européennes, le rassemblement de la mouvance écologiste s'est maintenu après les élections européennes de 2009 et a présenté des listes dans toutes les régions pour des « éco-régions » aux élections régionales de 2010. Le Rassemblement de l'écologie garde pour cette élection le nom « Europe Écologie » et ne s'allie pas aux autres partis au niveau national, mais intègre à titre individuel des candidats qui en sont issus (PS-PCF-Cap 21). Des accords régionaux avec d'autres partis existent (voir ci après). Comme pour les élections européennes, c'est le groupe "l'Homme parle" qui fournit le clip officiel de campagne, avec le titre "Militant du quotidien" issu de l'album de même nom.  En plus de ses composantes précédentes (Les Verts, les régionalistes de la fédération Régions et peuples solidaires, des membres d'associations écologistes), pour cette élection, Europe Écologie est rejoint par des démissionnaires du PS - comme Pierre Larrouturou -, ou des dissidents du PCF - tels Jacques Perreux, Christophe Cavard ou Stéphane Gatignon -, ainsi que des personnalités de la société civile comme le chercheur Philippe Meirieu, la magistrate Laurence Vichnievsky, le responsable de la Confédération paysanne et faucheur d'OGM François Dufour ou le diplomate et résistant Stéphane Hessel. On retrouve également diverses personnalités associatives comme Augustin Legrand, fondateur des Enfants de Don Quichotte, Caroline Mécary, avocate et présidente de la fondation Copernic, Emmanuelle Cosse ancienne présidente d’Act Up-Paris, Robert Lion et Bruno Rebelle respectivement ex-président et ex-directeur de Greenpeace France.  Les « non-Verts » devaient représenter la moitié des têtes de listes départementales, des candidats, et être têtes de listes régionales dans six régions.  Si aucun accord national n'a été passé avec d'autres partis, en Alsace, en Midi-Pyrénées et dans le Nord-Pas de Calais, le Mouvement écologiste indépendant, et notamment Antoine Waechter, ont intégré les listes « Europe Écologie ». En Languedoc-Roussillon, Paca, Lorraine, Alsace, Pays de la Loire, Ile-de-France et Haute-Normandie, Cap21, le mouvement de Corinne Lepage pourtant associé au MoDem, a rejoint les listes Europe Écologie.  Au second tour, les listes Europe Écologie prévoyaient de fusionner avec les autres listes de gauche. Europe Écologie espérait, comme aux européennes de juin 2009, dépasser le PS dans certaines régions (Île de France, Rhône-alpes, Alsace...) pour pouvoir en revendiquer la présidence et, en tous cas, peser fortement au sein de la gauche. L'objectif affiché par Daniel Cohn-Bendit était d'ancrer Europe Écologie comme troisième force politique française (derrière l'UMP et le PS) en atteignant le score de 15 % pour « rééquilibrer » la gauche.

Les résultats.

Sans rééditer les 16 % obtenus aux européennes de 2009, les listes « Europe Écologie » tirent largement leur épingle du jeu et confirment le rang des écologistes comme troisième force politique nationale, avec un score global de 12,2 % des voix. Néanmoins, l'objectif de dépasser le PS dans trois régions (Île-de-France, Rhône-Alpes, Alsace) pour en revendiquer la présidence n'est pas atteint. Les résultats varient fortement d'une région à une autre, avec des chiffres compris entre 17,8 % en Rhône-Alpes et 8,5 % en Champagne-Ardenne. Les listes dépassent les 10 % permettant de se maintenir dans 12 régions et les 5 % permettant de fusionner avec d'autres listes dans toutes les autres régions métropolitaines.  Au second tour, les listes fusionnent avec le Parti socialiste sur la base du rapport de force du premier tour à l'exception de la Bretagne, où aucun accord n'est possible, et du Languedoc. Le bon score (17,4 %) de la liste bretonne maintenue face au PS et à l'UMP confirme le succès du premier tour. Les Verts passant de 159 à 263 élus régionaux, sont le parti qui progresse le plus en nombre de sièges. En Languedoc-Roussillon, aucune des listes FG, EE ou PS ne pouvant se maintenir et un accord avec la liste de Georges Frêche étant exclu, la liste Europe Écologie n'a aucun élu.

L'après régionales : l'intégration aux Verts des adhérents venus avec Europe Écologie.

À la suite des résultats obtenus par Europe Écologie aux européennes et aux régionales, Daniel Cohn-Bendit se prononce pour la dissolution des Verts au sein d'« une nouvelle formation politique à inventer ».  La direction politique transitoire jusqu’aux assises territoriales d'octobre est assurée par le Bureau exécutif d’Europe Écologie : Leila Aïchi, Françoise Alamartine, Suzanne Auger, Denis Baupin, Alexis Braud, Sandrine Bélier, Jean-Paul Besset, Peggy Briset, Brigitte Brozio, Jean-Marc Brûlé, Daniel Cohn-Bendit, Cécile Duflot, Pascal Durand, Hélène Gassin, André Gattolin, Yannick Jadot, Mickaël Marie, Philippe Meirieu, Jean-Vincent Placé, Pascale Rossler, Jean-Louis Roumégas, Lucile Schmid, François Simon, Djamila Sonzogni, Anne Souyris.  À l'occasion de l'université d'été des Verts, en, leur secrétaire nationale Cécile Duflot donne « rendez-vous » pour « une autre histoire qui verra la fin de nos deux logos ». La fusion au sein des Verts des militants venus avec Europe Écologie a lieu le 13 novembre 2010, lors des Assises nationales du Rassemblement des écologistes à Lyon où est adoptés le nouveau nom et le nouveau logo des Verts.  Propositions pour financer les retraites : Europe Écologie s'investit dans les manifestations contre la réforme des retraites de 2010, menée par le ministre du Travail Éric Woerth, et a proposé la mise à contribution des revenus du capital, la redéfinition des cotisations et la création d'un « contrat emploi retraite » pour des départs progressifs sans toucher à l'âge de 60 ans.  Alors que la candidature d'Eva Joly à l'élection présidentielle de 2012 semble acquise, de nombreuses questions restent néanmoins en suspens, Corinne Lepage accusant par exemple les Verts de vouloir prendre l'appareil du futur mouvement.  Le, le rassemblement Europe Écologie fusionne officiellement avec Les Verts pour donner la nouvelle entité Europe Écologie Les Verts, présidée par Cécile Duflot. De son côté, la fédération Régions et peuples solidaires garde son indépendance.

Europe Écologie est le nom donné aux listes du rassemblement de la mouvance écologiste en France lancé par Les Verts pour les élections européennes de 2009. Ce processus de rassemblement s'est poursuivi en 2010 en vue des élections régionales ; les listes du rassemblement de l'écologie se sont alors de nouveau présentées sous le nom « Europe Écologie ». Pour les élections européennes de 2014, ce dispositif est une fois de plus reconduit.

Europe Écologie (EE, "Europa Ökologie") war ein französisches Parteienbündnis, das zur Europawahl 2009 antrat. Es wurde am 20. Oktober 2008 gegründet und bestand aus der französischen grünen Partei Les Verts, dem Verband regionalistischer Kleinparteien Fédération Régions et Peuples Solidaires (darunter insbesondere die korsische PNC) sowie weiteren Umweltaktivisten und Regionalisten, die nicht der Partei angehören. Der Name ging zurück auf eine Vorläuferliste von Les Verts, die bei der Europawahl 1979 angetreten war.


Synopsis de la version originale (1979).

Dans un futur proche, l’Occident n’est plus qu’un seul pays dans lequel nombre d’individus rêvent, d’une façon ou d’une autre, de "devenir une star". À l’approche de l’élection présidentielle, Monopolis, la capitale Occident, est terrorisée par les Étoiles Noires. Le chef de la bande, Johnny Rockfort agit sous l’emprise de Sadia, une étudiante travestie (homme travesti en femme) agitatrice et issue de la haute société. Dans les souterrains de Monopolis, Marie-Jeanne, serveuse de l’"Underground Café" écoute les bulletins d’information en continu du télévangéliste (présentateur du journal télévisé) Roger Roger sur la chaîne Télé-Capitale et assiste aux préparations d’attentats de Sadia et Johnny.  Au-dessus de ce café souterrain s’élève la tour dorée du milliardaire et ancien militaire Zéro Janvier. Celui-ci annonce sa candidature à l’élection présidentielle et défend un modèle de société sécuritaire, raciste, économiquement libérale et résolument éloignée de toute conception écologiste : le « nouveau monde atomique ». Son principal adversaire, le Gourou marabout, prône quant à lui un retour à la nature et une plus grande liberté des mœurs.  Sur Télé-Capitale, l’animatrice vedette Cristal présente l’émission "Starmania", promettant à des candidats de devenir « la star d’un soir ». Ziggy, un jeune disquaire homosexuel dont Marie-Jeanne est amoureuse, rêve de passer à "Starmania" et d’accéder à la gloire en tant que premier danseur de rock au monde. L’entendant parler de ses projets, Sadia décide de lui voler la vedette et appelle Cristal pour lui proposer une interview exclusive et clandestine avec Johnny. Cristal et Johnny ont immédiatement un coup de foudre : elle s’enfuit avec lui, alors que la presse croit à un enlèvement. Un désaccord éclate avec Sadia lorsqu’elle décide de pirater la fréquence de Télé-Capitale pendant un débat entre Zéro Janvier et le Gourou marabout pour revendiquer au monde entier qu’elle est avec Johnny Rockfort : celui-ci prend le parti de Cristal, et Sadia laisse apparaître sa jalousie.  Dans le même temps, Stella Spotlight, actrice de cinéma hypersexualisée et dépressive annonce la fin de sa carrière. Zéro Janvier voit en elle un atout de communication, et lui propose de devenir son égérie politique. Elle apparaît publiquement avec le milliardaire, puis mène une campagne active pour lui. Mais Stella, psychologiquement détruite, prend part à des séances de thérapies de groupe à la limite de l’orgie organisées par le Gourou marabout. Zéro la demande alors en mariage, qui sera fêté dans la discothèque située au sommet de la tour dorée, le Naziland.  Cristal est devenue une héroïne populaire. Elle et Johnny, maintenant séparés de Sadia, décident de faire exploser la tour ce soir-là. Ziggy, qui a disparu sans plus donner de nouvelle à Marie-Jeanne, est devenu "disc-jockey" du Naziland. Sadia apprend l’attentat préparé par les Étoiles noires et, furieuse de jalousie, dénonce Johnny et Cristal à Zéro Janvier. Les hommes armés de Zéro Janvier poursuivent les Étoiles noires. Cristal perd la vie au cours de la poursuite, jetée du haut de l’édifice. Pendant que son corps est porté en procession, Marie-Jeanne quitte l’univers souterrain et l’aliénation de son travail.  Peu après ces événements, Zéro Janvier est élu Président de l’Occident. Johnny tente de l'assassiner, mais il est abattu par ses agents secrets. La scène finale voit l’esprit de Johnny s’élever vers d’autres cieux, pendant que les Terriens chantent à l’univers leur désespoir vis-à-vis de leur condition.

Personnages.

Généralités.

La « speakerine de Télé Capitale » n'est pas du tout importante dans l'histoire. Elle apparaît dans la première version scénique de 1979 où elle intervient pour faire quatre ou cinq brèves annonces puis le personnage disparaît définitivement des versions ultérieures.  Le « grand gourou marabout » de la version album studio 1978 (chanson "Paranoïa" interprétée par Michel Berger) est mis en scène dans le spectacle de 1979 puis disparaît dans les versions suivantes. Il est de retour dans la version 2020.  Dans la version studio enregistrée avant la création du spectacle, figurait une chanson intitulée "Air de l’extraterrestre". Elle faisait apparaître un personnage supplémentaire, observant la vanité humaine, mais qui n’est apparu dans aucune des versions du spectacle (exceptée celle présentée au Quebec en 1980). Toutefois, la chanson finale de la version scénique de 1979 reprend des airs de cette chanson, notamment le refrain, aux paroles identiques interprétées par les « terriens », et le couplet interprété par le personnage de Johnny Rockfort, dont les paroles sont adaptées au contexte de la fin de l’intrigue. L’Air de l’extraterrestre et la chanson finale sont reprises dans la version studio québécoise, mais disparaissent des suivantes.

Détail des personnages.

Cristal.

Le personnage de Cristal est inspiré du destin de Patricia Campbell Hearst. Petite-fille du magnat de la presse américain William Randolph Hearst (dont la vie servit de base au film d'Orson Welles "Citizen Kane"), cette jeune étudiante de l'université de Berkeley est enlevée par l'Armée de libération symbionaise (ALS) qui exige que la famille Hearst distribue pour 70 dollars de vivres à chacun des « économiquement faibles » de Californie.  Pendant sa séquestration, alors qu'elle a subi des sévices de la part de ses ravisseurs, Patricia Campbell Hearst est gagnée par le syndrome de Stockholm. Elle prend le pseudonyme de Tania et se met à lutter au sein de l'ALS.  De la même manière, Cristal, l'animatrice vedette de Télé Capitale, présentatrice de l'émission Starmania, va rejoindre le groupe terroriste des Étoiles Noires, adhérer à leur cause et finalement proposer de faire exploser la Tour Dorée de Zéro Janvier. Elle passe peu à peu d'une vision superficielle de l'existence ("vous serez peut-être / Ma star d'un soir") à une vision nihiliste ("On les f'rait tous danser / Au milieu du brasier.").

Chronologie.

1978.

Le premier album, intitulé "Starmania," "ou la passion de Johnny Rockfort selon les évangiles télévisés", est enregistré en studio mi-78 et mis en vente en octobre, sous la forme d'un double album vinyle (pochette bleue), suivi d'une édition simple (pochette rose, comprenant une version ré-enregistrée du titre "Paranoïa"), et d'une réédition du double album comportant le single "Besoin d'amour" interprété par France Gall. La critique, plutôt tiède, reproche l’absence de cohésion et de consistance dans la narration.  Les interprètes sont :  Il existe un enregistrement vidéo d’une émission télé où Luc Plamondon et Michel Berger présentent ce qui va devenir "Starmania".

1979.

Le spectacle est présenté à partir du 10 avril pendant un mois au Palais des congrès de Paris avec, danseurs, musiciens et choristes évoluant dans une mise en scène « à l’américaine » : audiovisuel Akai (3 écrans géants, 60 téléviseurs), affichage électronique, un laser et une scène inclinée s’ouvrant lors des actions à l’ et à la discothèque géante "Naziland". Son succès est controversé dans la presse. Il n'existe pas de version intégrale filmée de ce spectacle mais seulement son enregistrement audio disponible sous la forme d'un album : "Starmania, le spectacle (live)".  Il n’existe aucun enregistrement vidéo complet de ce spectacle.

1980.

Le spectacle est joué à la Comédie Nationale (Station C) de Montréal (Québec) dans une mise en scène d’Olivier Reichenbach avec, comme interprètes :

1986-1987.

Le spectacle est présenté au Festival de Lanaudière à Joliette durant l'été 1986, puis en 1987 au théâtre Maisonneuve de Montréal dans une mise en scène minimaliste de Claude Girard avec, comme interprètes :

1988-1989.

Michel Berger et Luc Plamondon mettent en scène une nouvelle et deuxième version de "Starmania" au théâtre de Paris avec, comme interprètes :  Diffusion à la télévision sur La Cinq (partenaire du spectacle), le. Rediffusion le à l'occasion de la Fête de la musique.

1990.

Le spectacle est présenté à travers toute la France ainsi qu’à Moscou et à Saint-Pétersbourg en langue française.

1991.

"Starmania" est présenté en allemand au Théâtre Aalto (opéra d’Essen), dans une mise en scène de Jurgen Schwalbe. La longueur des phrases en allemand étant contraignante par rapport au tempo des chansons, la musique, sur le modèle de la version 1988, est arrangée par Achim Gieseler.

1992.

"Tycoon" est l’adaptation en anglais par Tim Rice de Starmania, jamais montée en territoire anglophone, mais jouée au théâtre Mogador par la troupe française tous les vendredis soirs de la saison 1993-1994 de "Starmania". Peu de temps après, Peter Kingsbery participe à "Tycoon", le CD de Starmania dans son adaptation en anglais par Tim Rice. Il y interprète "Only The Very Best", appelé à devenir un très grand succès, et "Ego Trip". Une version anglophone,, sur un livret de Tim Rice, a été créée en 1992 et une version lyrique, "Starmania Opéra", le au Grand Théâtre de Québec.  Sortie de l’album, adaptation anglaise de "Starmania" sur des paroles de Tim Rice. Les principaux interprètes sont :  En 1997, le disque est rebaptisé "Starmania, version anglaise".

1993.

Le, une nouvelle version de "Starmania", la troisième en France, est créée au théâtre Mogador, mise en scène par Lewis Furey avec des costumes de Philippe Guillotel (cérémonies d’ouverture et de clôture des Jeux olympiques d’Albertville).  Cette nouvelle production est élue meilleur spectacle musical de l’année 1994 aux Victoires de la musique. Un album studio est édité. À la scène, ses interprètes sont :  Ces mêmes interprètes joueront en alternance les versions française et anglaise sur la scène du théâtre Mogador. Interprétée tous les vendredis soirs à la rentrée 1993, la version anglaise ne restera cependant que quelques semaines à l’affiche. C’est Muriel Robin qui prête sa voix à Roger-Roger, et Tim Rice pour les représentations anglophones.  Le vendredi la comédie vient à la Halle de Martigues.

2004.

En, le de Starmania est souligné par une adaptation symphonique présentée en version concert à la salle Wilfrid-Pelletier de la Place-des-Arts à Montréal. L'Orchestre symphonique de Montréal, sous la direction de Jacques Lacombe, fait entendre l'orchestration de Simon Leclerc avec Marie-Josée Lord, Marc Hervieux, Lyne Fortin, Gino Quilico, Raphaëlle Paquette, Dominique Côté et Renée Lapointe. Ce concert servira de point de départ à l’élaboration de la version opéra. En, cette version est présentée à Paris avec un orchestre et un chœur français, ainsi qu’un chef d'orchestre et des solistes québécois.

2005.

Dix représentations du concert sont données au Palais des Congrès de Paris avec des musiciens de l’Orchestre de l’Opéra de Paris, dirigés par Simon Leclerc.  Le Festival d’été de Québec en fait son ouverture sur les Plaines d’Abraham devant 50 000 personnes avec l’Orchestre symphonique de Québec.

2006.

L’Orchestre du Centre national des Arts d'Ottawa reprend le concert avec la même troupe.

2007.

Toute la troupe s’envole vers l'Asie pour chanter trois soirs avec le Philharmonique de Séoul. Le public coréen suit les surtitres en écoutant les chansons.

2008.

Première mondiale de "Starmania opéra" au Grand Théâtre de Québec dans la saison régulière de l’Opéra de Québec et à l’occasion du de la Ville de Québec. Un total de dix représentations seront données en mai et juillet, un record dans l'histoire de l'Opéra de Québec.

2009.

Le, France 2 diffuse une émission consacrée aux trente ans de "Starmania", présentée par France Gall, parcourant tous les plus grands tubes de l’opéra-rock, interprétés par des chanteurs de la nouvelle génération (Christophe Willem, Amel Bent, Julien Doré, Amandine Bourgeois, Nolwenn Leroy, Jenifer, Grégoire, Pauline, la troupe de la comédie musicale "Mozart"), mais aussi des chanteuses confirmées (Lara Fabian, Catherine Ringer) ainsi que des chanteurs qui ont participé aux spectacles de 1979 (Diane Dufresne) et 1988 (Maurane, Renaud Hantson) ou à la version anglaise en studio (Peter Kingsbery). "Starmania opéra" revient à l'affiche lors de six représentations à l'Opéra de Montréal, qui était co-producteur avec l'Opéra de Québec dans l'aventure de la version lyrique l'année précédente. Le succès ne se dément pas.

2016.

Reprise de la production de 2008 au d'opéra de Québec, avec la même distribution qui avait fait son succès en 2008 : Marie-Josée Lord, Marc Hervieux, Lyne Fortin, Etienne Dupuis, Raphaëlle Paquette, Pascal Charbonneau et Krista de Silva.

2021.

Une nouvelle version du spectacle sera mise en scène par Thomas Jolly et orchestrée par Raphaël Hamburger et Bruck Dawit. Initialement prévu le à la Seine musicale à Boulogne-Billancourt, le spectacle est reporté à l'automne 2021 à cause de la pandémie de Covid-19 en France.

Le film.

C'est au journal "La Charente libre" que Luc Plamondon annonce l'adaptation cinématographique de "Starmania" et dans un format 3D. Il aurait trouvé des producteurs prêts à investir dans le projet. Ni la liste des comédiens, ni les dates de tournage ou de sortie ne sont connues.  Le, lors d'une interview relative au montage du spectacle en version concert par une troupe amateur, Luc Plamondon confirme la préparation d'un film :

Analyse de l'œuvre.

Comme l’a expliqué Luc Plamondon lui-même à la télévision française (France 2) pendant le spectacle, à l’occasion des de l’opéra-rock, il y a des similitudes prophétiques entre "Starmania" et certains événements contemporains, entre la Tour Zéro Janvier et les tours jumelles du 11 septembre 2001. Dans le DVD du spectacle de Marigny, la représentation physique même de Zéro Janvier fait penser à certains politiques d’aujourd’hui qui possèdent les médias et savent bien en jouer. Avec ses réflexions au sujet de l’influence des manipulations médiatiques sur l’opinion publique, de l’utilisation par des politiciens de la peur pour se maintenir au pouvoir, la comédie musicale "Starmania" reste d’actualité.

La mort de Cristal.

Le destin tragique d'une des héroïnes a évolué au fil des mises en scène. En 1979, elle est jetée du haut de l'édifice par les gardes, alors que Marie-Jeanne et Stella Spotlight errent au milieu des ruines de la surface. En 1988, elle est touchée par les tirs des gardes lors de la soirée au Naziland. Dans la mise en scène de Lewis Furey (1993), elle est touchée par l'explosion alors qu'elle s'échappe de la soirée avec Johnny. Dans celle de la tournée de 2000-2001, elle est étranglée par Zéro Janvier en personne.

Le Naziland.

Le Naziland est une gigantesque discothèque tournante qui surplombe Monopolis, du haut de la Tour Dorée de Zéro Janvier. Le club s'inspirerait du célèbre Studio 54.

Enregistrements.

L’année est celle où l’enregistrement a été réalisé.

Les chansons supprimées ou modifiées.

Le tout premier album vinyle contient des titres qui n'ont pas été réédités. "Starmania" ("L'Air de l'extra-terrestre") est présent sur les deux éditions québécoises ultérieures, alors que le personnage de l'extra-terrestre ne fait partie d'aucune mise en scène ; c'est la raison pour laquelle "Le Rêve de Stella Spotlight" (« "toi qui sais déjà la fin de mon histoire, emmène-moi avec toi dans le ciel..." ») est raccourci par la suite. L'album contenait également le titre "Paranoïa" (supprimé des versions ultérieures, dans la mesure où le personnage du Grand Gourou n'a jamais été repris, mais conservé dans le spectacle au palais des congrès de 1979) ainsi qu'un final avec la version instrumentale de "Monopolis". Le titre "Starmania" sera remplacé sur les éditions CD par "SOS d'un terrien en détresse", alors que le titre "Besoin d'amour" interprété par France Gall sera ajouté à la liste finale des titres après la sortie de l'album. La chanson "Paranoïa" interprétée par Michel Berger sera la seule à être réarrangée lors de la sortie de l'album simple (pochette rose).  En dehors des aménagements de mise en scène et de la refonte totale de 1988, la chanson "Duo d'adieu" sera modifiée, renommée et rallongée à l'occasion du single "Nos planètes se séparent" en 1998. Ce single comporte en second titre une version studio remixée de "Ce soir on danse" interprétée par Kwin et F. Sherbourne.  Certains titres écrits et composés par Michel Berger : "Au revoir Angélina", "Comme des loups", et "À qui donner ce que j'ai?" faisaient partie du projet originel intitulé "Angélina Dumas". Cela constituait une première ossature du projet Starmania. L'album "Angélina Dumas", enregistré à Los Angeles, n'est jamais sorti, Michel Berger trouvant le travail insuffisamment abouti, notamment au niveau des textes. France Gall appréciait la chanteuse québécoise Diane Dufresne et la qualité des textes de ses chansons écrites par un certain Luc Plamondon. C'est comme cela que Michel Berger a pris un premier contact par téléphone avec Luc Plamondon (en le réveillant à cinq heures du matin, heure locale au Québec) pour lui proposer d'écrire le livret de la comédie musicale.

Starmania est un opéra rock cyberpunk de Michel Berger sur un livret de Luc Plamondon. Créée le au Palais des Congrès de Paris, l'œuvre est devenue, au fil des productions et des enregistrements, l'un des spectacles les plus joués et les airs, parmi les plus célèbres du répertoire francophone.

Starmania, besser bekannt unter dem englischen Titel Tycoon, ist eine Rockoper von Michel Berger (Musik) und Luc Plamondon (französische Originaltexte), basierend auf ihrem gleichnamigen Konzeptalbum von 1978. Bekannt wurde es außerhalb des französischsprachigen Raums erst durch seine englische Adaption durch Tim Rice.


Un milieu d'éducation privilégié.

Ses parents qui parviennent, passés la trentaine, à intégrer la haute bourgeoisie sont originaires de la Norvège occidentale. Ils résident d'abord dans la partie méridionale fortement danisée. Le père est après 1815 nommé pasteur à Eidsvoll, commune prestigieuse depuis la constitution d'Eidsvoll, promulguée le dans une subite euphorie patriotique. En réalité, l'incertitude initiale pèse sur cet acte politique, due en particulier au conflit latent entre le royaume de Suède et de Danemark. Mais la constitution exposée par une délégation parlementaire qui comporte en son sein le propre père de Wergeland, pasteur improvisé en diplomate, est acceptée après mûres réflexions par le prince Bernadotte à la tête de l'armée d'invasion suédoise. Le chef d'armée ne veut perdre le bénéfice de l'hégémonie du royaume de Suède sur l'ensemble continental scandinave, acceptée par la diplomatie européenne, par un usage idiot de la violence.  Dans ce milieu cultivé, le jeune Henrik est très tôt imprégné de l'histoire du tout jeune royaume de Norvège. Eidsvoll est une localité sacrée, toute bruissante de l'histoire récente de la Constitution. Patriote enthousiaste, les questions d'indépendance et de souveraineté lui sont familières. L'utopie républicaine est un puissant moteur pour le faire entrer dans de larges polémiques politiques et littéraires. Il poursuit ses études secondaires à l'école de la cathédrale de Christiana. Jeune étudiant à Christiana, il suit les mêmes études que son père à la faculté de théologie. Il étudie aussi avec intérêt la botanique et l'histoire.

Une mythopoïèse chrétienne et spirite.

En 1830, le jeune étudiant écrit d'un seul jet une épopée de l'humanité, à la fois vision personnelle du monde et bible des Républicains. L'ouvrage est aussitôt publié sous le titre "Skabelsen, Mennesket og Messias", c'est-à-dire la Création, l'Homme et le Messie. Puisant à une longue et somptueuse verve, ce grand poème dramatique, épopée de deux mille vers, est truffé d'excroissances : monologues, dialogues, chœurs, images géniales et paysages harmonieux et inconnus, exclamations vigoureuses, emphases chaotiques, longueurs excessives, égarement du sens, brouillards... se succèdent. La Genèse chrétienne fait l'objet d'une reconstitution spirite. Des forces obscures, telluriques s'opposent à la filiation divine du véritable esprit céleste, dédoublé en force d'amour et de réflexion/doute. L'œuvre est aussi un évangile norvégien qui promet la venue messianique d'une société, d'une nation et d'une culture. Enfin, elle propose une marche vers une société idéale d'amour et de liberté qui en fait, selon son auteur, une "bible des Républicains".  L'étudiant en théologie est un formidable propagandiste de ses croyances. Il a la force de conviction d'un écrivain fort, à l'exemple d'un Victor Hugo. Mu par son exposition cosmogonique et convaincu par la puissance de création qu'il dévoile, il s'engage aux côtés des modestes paysans contre la caste bureaucratique et l'absolutisme suédois qui peine à s'installer, contre la domination littéraire danoise, pour le patriotisme et l'intérêt républicain des humbles.  "Ce poème expose mon âme dans sa totalité et la tâche de mes jours est d'en être un commentaire aussi fidèle et prosaïque que possible".  Les premiers lecteurs crient au chef d'œuvre sublime s'ils sont envoûtés par la force et la splendeur des images et émus par l'imagination ailée de ce visionnaire extatique faisant apparaître force anges et esprits. S'ils restent de marbre devant les vigoureux transports mythopoétiques, ils dénoncent l'indigeste ouvrage qui mêle théologie, mystique et littérature. S'ils comprennent enfin le message d'éveil à la conscience de l'assemblée des hommes de Norvège au-delà du fatras poétique, ils hurlent soit leur ardent désir à partager cette foi littéraire patriotique soit au massacre de la bonne littérature danoise par un illuminé, véritable paysan barbare ou romantique étranger à toute civilisation instaurant harmonie et beauté.  La publication de l'opus qui puise, avoue son auteur, au fond de son âme et annonce le programme de sa vie entière, donne naissance à de profondes querelles sur la conception de la littérature dano-norvégienne. Henrik Wergeland perd son crédit auprès du monde universitaire ainsi qu'un grand nombre de ses anciens amis condisciples à l'université de théologie. Johan Sebastian Welhaven, ami de la famille Wergeland, devient d'ailleurs le plus brillant contradicteur de l'écrivain.

Apôtre de la sauvagerie.

Le refus affiché de l'héritage culturel danois, c'est-à-dire du dano-norvégien tel qu'il est parlé par les élites, la réaffirmation d'un génie propre norvégien et d'une vigoureuse identité apportée par la tradition et la longue histoire paysanne, sources inépuisables de richesses culturelles autant par les hommes modestes que par leurs savoirs, plaisent aux jeunes partisans de Wergeland qui se dénomment les "patriotes". Les jeunes opposants sont les "civilisés" qui protègent le dano-norvégien de se dégrader en une langue barbare et affirment que l'art, la science, la littérature ne peuvent être portées que par une élite d'hommes soignée, cultivée et patiemment instruite et formée et nullement par de misérables culs-terreux paysans hâblant en de multiples dialectes corrompus. Ils sont affublés du sobriquet de "danomanes" criant au complot littéraire et esthétique. Comme la querelle tourne à l'insulte et au pugilat de rue après quelques chopines de bière, les deux camps recherchent des champions.  Wergeland prend sa défense. Son ancien camarade d'études, Welhaven, s'impose à l'autre camp. Observateur méticuleux des premières confrontations, il élève le débat à la mythologie classique et au versant réfléchi de l'écriture. Puriste et conservateur prudent, il défend l'éthique du maître classique qui doit disposer pour son art de matériaux fiables et ouverts, d'histoire revue, de traditions analysées. Dans la lignée d'un enfant des Lumières, un progrès de l'homme est possible par la pédagogie. Comment Wergeland peut-il devenir tout seul l'éducateur d'un peuple grossier et fruste? L'adoration de la nature par Wergeland, auteur imprégné d'idées romantiques ne doit point se transformer en magma infâme soumis à des forces spirites antagonistes, entre lumière chaleureuse et ombre du doute.  Welhaven fait ainsi en 1832 ses débuts d'écrivain critique en écrivant son essai réputé sur l'auteur engoncé dans le maelström polémique : "Poésie et polémique de Henrik Wergeland", 1832. Wergeland est présenté en apôtre de la sauvagerie et ses partisans décrits en hordes sauvages, détruisant jusqu'au germe chrétien la civilisation.  Pressentant les premiers tourbillons norvégiens en 1830, le jeune auteur séjourne à Paris un mois et s'enthousiasme pour les mouvements révolutionnaires. C'est par un poème lyrique "L'Europe libérée" qu'il évoque les mouvements nationaux de libération. Le retour en Norvège le fait entrer dans une avalanche de disputes et de combats littéraires. Le persécuté persécute à son tour la haute administration suédoise et le courant danomane.  Toute en écrivant des poèmes d'enfants, des chants et des hymnes, des poésies amoureuses, il rédige des articles, des discours, des poésies, des farces et des nouvelles pour soutenir sa cause. Wergeland ne cesse de fustiger par écrit ses adversaires méprisants, il excelle dans l'art des caricatures et reste intarissable pour en montrer toutes les nuances. L'union avec le Danemark d'autrefois et la persévérance norvégienne à prendre ses marques culturelles à Copenhague est présentée comme la continuation d'un long sommeil et la recherche assidue de l'assoupissement cérébral. Wellhaven, défenseur de l'harmonie somnifère danoise, est devenu sa "tête de Turc".

Éducateur populaire.

Le républicain mystique est devenu persona non grata parmi les élites de Norvège. Aucun évêque ne peut lui confier une paroisse, il postule en vain pour un poste de chapelain qui lui est refusé constamment. Conscient de la tâche qui échoit au poète, Henrik Wergeland ne cesse d'écrire. De 1830 à 1839, il anime une revue d'éducation populaire, "Pour le Peuple". De 1835 à 1837, il dirige son journal "Statsborgeren", "Le citadin".  Multipliant les brochures éducatives sans oublier les contes pour enfants, il entreprend alors sa tâche d'éducateur populaire, répondant ainsi aux critiques des danomanes puristes de la langue. Cet infatigable labeur le mène à rencontrer les paysans pauvres et les arriérés sociaux de toute la Norvège. Comment forger une identité nationale à partir des plus modestes citoyens? Faute de moyens, il observe les carences et prépare des écrits pour combler les lacunes. Religion, géographie et botanique, histoire, hygiène, économie et agriculture deviennent des sujets d'articles.  Alors que le rebelle Wergeland n'arrive pas à vivre de sa plume et reste empêtré dans des querelles littéraires qui lui valent l'hostilité des tenants de la société, le roi qui se plaint d'être mis à l'écart par les mêmes personnalités sournoises, initie une correspondance avec lui. Comprenant les tourments de son correspondant qui n'a, malgré son républicanisme affiché, jamais attaqué la dignité royale, au contraire personnifiant la Norvège constitutionnaliste détachée de la tutelle danoise, le roi lui accorde une pension d'écrivain qu'il n'accepte que pour poursuivre sa tâche d'éducateur populaire. Apprenant la faveur royale, les autorités norvégiennes pour ne pas rester indifférentes s'empressent de lui fournir un emploi à la bibliothèque universitaire de Christiana en 1839. Il édite un journal gratuit, "Pour la classe ouvrière" jusqu'à sa mort.  Désormais, disposant d'un métier et d'un revenu stable, l'écrivain désargenté peut épouser Amalie Sophie Bekkevold et poursuivre ses activités d'éducateur populaire. Nommé archiviste royal, puis conservateur des archives norvégiennes, il va inlassablement voyager à travers le pays pour créer des bibliothèques et superviser les archives locales.

Apogée d'une vie d'écrivain engagé.

Cette place d'honneur royale et sa fulgurante ascension sociale lui valent l'inimitié de nombre de ces défenseurs patriotes norvégiens, hostiles à la mainmise suédoise sur les secteurs stratégiques du pays. Mais désormais sa renommée littéraire, gonflée par son statut social et politique, ne fait que croître. Il l'utilise dans une virulente campagne en faveur de l'abolition du paragraphe 2 de la constitution norvégienne, interdisant aux Juifs l'entrée et le séjour en Norvège. L'abrogation de cet article antisémite, indigne d'un grand pays, fait ainsi plaisir à son ami Charles-Jean qui avait souhaité auparavant mettre fin à l'horrible statut des ghettos juifs en Suède.  Archiviste, il met un point d'honneur à rédiger en historien véritablement documenté et amateur féru de droit constitutionnaliste une "Histoire de la constitution norvégienne". Ce littérateur adepte d'envolées angéliques dans les cieux montre toujours une vigueur combattante. Le dénonceur des exploiteurs au risque de dangereux procès, le polémiste incessant avec les tenants du pouvoir brossent des satires cruelles de ces anciens amis patriotes qui n'ont pas apprécié son revirement, ne cessent de le décrire en traître et déserteur suèdophile et réussissent à mettre à mal sa popularité.  Au cours de ces voyages, il prend parti pour venir en aide à la classe paysanne malheureuse, bien souvent victime de surcroît des juristes qui se placent outre mesure en accord avec le pouvoir économique plutôt que de se soucier du respect scrupuleux de la loi ou des droits des malheureux. Il défend un paysan de la contrée de Trondheim, assailli par un huissier hargneux nommé Praem. Ce dernier qu'il a imprudemment dénommé dans les pamphlets et la "Biographie d'un paysan malmené par la justice" poursuit l'archiviste pour diffamation et obtient une lourde condamnation. Wergeland n'en finira pas d'étancher sa sourde colère contre les engeances malfaisantes de juristes et d'huissiers, qu'il caricature sous le nom générique de Zébolom.

Alité et malade.

Ce terrien sanguin et idéaliste rêveur, emporté par son gigantesque programme, ne se soucie pas de son corps. Il a toujours été prodigue de dépenses physiques et intellectuelles. Cette vigueur et cet entrain l'ont paradoxalement éloigné des jeunes filles de bonne famille qu'il fréquentait assidûment. Son fol engagement d'archiviste-bibliothécaire à parcourir le vaste pays a affaibli son organisme. Une mauvaise exposition et une pneumonie mal guérie le laisse tuberculeux et inguérissable selon le savoir médical. Le voilà sur son lit en train de rédiger sans pathos ses derniers écrits, atteint par sa continuelle fièvre de production.  La fraîcheur de ses écrits témoigne de son ardent enthousiasme intacte. Si "Les noisettes", récit en prose, parsemé de notes autoboiographiques et de souvenirs personnels, est longue causerie sur sa vie qui s'éteint, les autres écrits ne laissent pas percevoir l'issue fatale de sa position clinique. "La Juive" est un poème célébrant le combat victorieux pour l'acception des Juifs en Norvège. "Le Pilote anglais" est une longue nouvelle en vers qui exprime sa conception du monde. "Au Printemps", "A ma Giroflée" "La belle famille" rappellent plus sa poésie lyrique d'autrefois qu'ils ne sont, par le thème, un adieu à la vie. "Moi-même" est un poème sur son engagement pour une langue et une culture débarrassées des influences danoises.  Le champion de la nationalité norvégienne s'éteint après quatorze mois de maladie.

Force d'un poète céruléen.

L'élan de sa poésie ne peut être dissocié de ses engagements personnels vibrants, de même la richesse de son imagination, la force de ses colères, la puissance de sa générosité, l'attrait vers les femmes aimées. Il a mis son art à son service et au service de l'assemblée des hommes et de la chose publique. Le poète est un guide vers l'idéal de démocratie et de justice. Henrik Wergeland renoue et peut-être recrée un vieux lien avec une poésie lyrique, qui, avant chaque cérémonie publique, se place au-dessus du discours politique. Mais son appel n'est pas creux : la phrase suggère l'action concrète.  Le poète des scènes familières et des visions cosmiques, indiscipliné lors des premières années n'est plus celui de la maturité. "Poèmes, premier cycle" en 1829 est un amalgame de vers de toutes sortes, patriotiques, mystiques, spirites, intimes et amoureux. Stella son amour déçu de jeunesse est transposée en une épouse céleste qui guide le poète dans sa mission patriotique et éducative. "Poèmes, deuxième cycle" en 1834 marque le calme des sommets. Le recueil "Poésie", paru en 1838, qui dévoile l'ardeur et la joie de l'amour avec celle qui deviendra sa femme, atteint une maîtrise formelle. Le couple humain est l'union salvatrice qui permet de retrouver la force et la cohésion originelles. La femme réconcilie en lui le chérubin et la bête. Le poème "Liberté" montre de façon exemplaire son attachement aux valeurs britanniques, et a contrario son opposition au despotisme russe en Pologne. Ces thèmes du despotisme et de la liberté pour les opprimés ont déjà été traités dans "Caesaris" et "L'Espagnol" en 1833.  "Les fleurs de Jan van Huysum" est un poème réflexion sur l'art et le mystère de la beauté. "Le Juif" et "La Juive" attestent ses campagnes publiques pour autoriser en Norvège la libre circulation et l'installation de ressortissants de confession israélite.

Premier écrivain dano-norvégien.

Le champ littéraire norvégien est redevable à Henrik Wergeland. Cet auteur inclassable, figure de proue aussi fortement adulé au vingtième siècle qu'il était à son époque détesté, personnifie la littérature norvégienne renaissante car, son tempérament ardent et enthousiaste, appliqué autant à la polémique qu'à l'écriture de toutes sortes, a permis l'instauration d'une opposition formalisée et cohérente.  Malgré la rapidité d'écriture et la psychologie sommaire, ses farces ou ses comédies, souvent restées à l'état de pamphlets faute de développement, montrent une grande inventivité et un humour satirique de haute volée. À cause de la brièveté des expressions et de la rapidité d'écriture, la langue dano-norvégienne laisse entrevoir des nuances norvégiennes nouvelles. "Opium" est le souvenir d'un duel d'honneur où le tir au pistolet se change en absorption d'une pilule empoisonnée tirée au hasard par les duellistes. "Phantasmes" évoque une journée de manifestation populaire, terriblement crainte par les autorités effrayées qui menacent de décréter la loi martiale, avant de se faire déborder par une troupe débonnaire et pacifique de patriotes. "Irreparabile Tempus" a pour thème la brièveté de la vie, pourtant gaspillée, par quatre jeunes filles symboles de l'humanité. "Gens de conditions" est un pamphlet contre les snobs de Christiana. "Kringla", "Des goûts et des couleurs" dénoncent les modes éphémères de la capitale norvégienne. "Arlequin virtuose" brocarde le goût bourgeois des comédies étrangères, bien souvent de mauvaises factures, mais choisies pour la dignité culturelle et le prestige originel de la langue de création. Il n'est pas étonnant que deux autres figures littéraires capitales surgissent de cette courte vie : son principal contradicteur, défenseur rigoureux de l'harmonie esthétique, le beau et ténébreux Johann Sebastian Welhaven et la propre sœur d'Henrik, Camilla, amoureuse frustrée de ce dernier qui devient la romancière et essayiste Camilla Collett, austère égérie du féminisme bourgeois. L'émancipation du champ littéraire norvégien se poursuit sur les rails imaginaires posés par cet ange annonciateur du romantisme national, prégnant entre 1849 et 1869.  Les thèmes dualistes, ces marquages structurels d'oppositions fortes dans les écrits, sont une constante de la littérature norvégienne qui commencera lentement sa première diffusion à l'Europe entière après le milieu des années 1870. D'abord Bjørnstjerne Bjørnson avec ses contes et son théâtre social, ensuite Henrik Ibsen, précurseur du théâtre moderne qui ont reconnu la dette immense qu'il lui devait et enfin les deux autres grands, Alexander Kielland et Jonas Lie.  L'œuvre de Wergeland a été en Norvège une référence constante, voire reprise par des groupes littéraires antagonistes. Si les Romantiques nationaux après 1850 le considèrent comme le premier d'entre eux, les néo-romantiques après les années 1890 emmenés par Hans Kinck ou Arne Garborg l'ont toujours placé en irremplaçable précurseur et certains d'entre eux ont voué un culte à sa poésie. Au cours de l'entre-deux-guerres, des cercles littéraires, comme la colonie ou école d'Ekeberg animé par Ingeborg Refling-Hagen ont préservé inlassablement cette admiration.  Il faut enfin signaler que sa vocation inlassable d'éducateur et son prodigieux enthousiasme à créer ou soutenir l'essor des bibliothèques dans les contrées les plus reculées font de lui un père des écrivains d'origine modestes, et parmi ceux-ci, ceux qui ont écrit en landsmål officiellement reconnu en 1885 ou dans leurs humbles dialectes. Ce grand patriote qui a appelé d'ailleurs à la création d'une authentique langue norvégienne sous les quolibets littéraires bourgeois aurait été comblé d'observer le rayonnement intellectuel d'une nation pauvre en 1890, puis définitivement indépendante en 1905. Ce résultat, faudrait-il donner raison à Welhaven, n'est pas tombé du ciel : un groupe de philologues, d'écrivains et de savants a entendu l'appel du maître créateur autrefois isolé et s'est efforcé de continuer l'œuvre : rendre au peuple norvégien un trésor de poésie et de sagesse, de vertu et d'esprit combattif. Wergeland avait soupçonné la force intrinsèque des légendes, des ballades et des traditions populaires. Sorties des isolats paysans, elles ont témoigné de l'esprit et de l'héritage des Anciens et sont devenues une source de vie spirituelle.  (souvent continuatrices des polémiques, parfois en pamphlets contre ses adversaires littéraires ou politiques)  "Les Campbell ou le retour du fils", 1837.

Henrik Arnold Wergeland, né le à Kristiansand et mort le à Christiana, est un poète et écrivain norvégien. Cette personnalité politique fougueuse, qui ne concevait que le poète ne puisse pas être engagé, est le premier écrivain dano-norvégien qui augure le réveil de la culture et de l'art de son peuple et prophétise sa richesse et sa diversité actuelles. L'œuvre dense au risque d'être impénétrable et touffue par ses formes variées et les combats apparemment perdus de ce géant des lettres annoncent autant le formidable réveil de la littérature norvégienne que la naissance d'un esprit national indépendant.

Henrik Arnold Wergeland, im Kirchenbuch „Henrich Arnold Wergeland“ (* 17. Juni 1808 in Kristiansand; † 12. Juli 1845 in Christiania) war ein norwegischer Dichter der Spätaufklärung und Romantik.


Passion pour la musique et premier mix.

Né sur la côte Est des États-Unis, Moulton part pour la Californie à. Passionné par la musique, il travaille pour un fabriquant de Juke Box à Los Angeles pour lequel il est chargé de faire la sélection de disques des machines.Il travaille ensuite comme promoteur pour King Records à San Francisco. Ces deux expériences seront essentielles pour la suite de sa carrière car elle développeront son oreille et sons sens des tendances tout en lui apprenant à modifier des singles pour les rendre plus adaptés aux standards des radios et les transformer en hit.  De retour sur la côte Est, il continuera à travailler avec succès pour l'industrie du disque qu'il quittera dégoutté en 1969.  Il devient ensuite mannequin et défile notamment en Europe. plus tard c'est un collègue de son agence qui l'emmène dans un bar très à la mode de Fire Island ou venait danser la communauté gay. Moulton se rend compte de la frustration des danseurs, entre les chansons trop courtes (formatées pour les des passages radio) et la difficulté du DJ à faire des enchainements avec des platines simplistes, il se dit qu'il doit pouvoir faire mieux. Il lui faudra 80 heures de travail pour produire un mix de 45 minutes enregistré sur bande. Lorsqu'il propose cette bande au patrons du bar celui ci la refuse. Il repart dépité et croise sur le ferry qui le ramène sur la côte le propriétaire du Sandpiper, un bar concurrent, qui se montre intéressé et gardera la bande et le numéro de téléphone de Moulton. La légende est en marche, le samedi suivant à 2h30 du matin le propriétaire du Sandpiper l'appelle pour lui faire entendre le succès de son mix et lui demander d'en créer de nouveaux. «Ça m’a pris quatre-vingt heures pour enchaîner les chansons que je voulais et enregistrer le tout sur une bande magnétique. C’est quelque chose que l’on fait très facilement aujourd’hui, mais à l’époque faire un mix de quarante-cinq minutes, c’était une montagne d’emmerdes. Il fallait prolonger l’intro d’un titre, écourter la fin d’un autre, créer des versions nouvelles de chaque musique pour en garder la plus dansante. Puis je suis allé donner mes bandes à un DJ au bar Sandpiper et ça a marché assez vite. J’avais fait en sorte que le rythme de la musique accélère de façon imperceptible tout au long du mix, et les danseurs s’agitaient donc de plus en plus... A la fin des quarante-cinq minutes, ils n’en pouvaient plus. C’était comme sauter en élastique pour la première fois ; les danseurs ne savaient pas s’ils allaient être récupérés ou pas et c’était follement excitant!»

Création du premier mix Disco et carrière.

Kool Herc ou cherchent eux aussi à produire un enchainement de musique continu destiné aux pistes de danse, mais le travail de Moulton repéré par les majors de NYC lui vaudra de pouvoir le premier sortir une version longue avec "Do It Til You’re Satisfied", de B.T. Express. Mais c'est son enchainement des 3 premières pistes du album de Gloria Gaynor "Never Can Say Goodbye" en 1975 qui lui permettra d'imposer son style et de créer une signature "Tom Moulton mix". Même si Gloria Gaynor n'est pas d'accord avec l'arrangement fait par Moulton, c'est un succès. Les 3 premières pistes (Honey Bee, Never Can Say Goodbye et Reach Out, I’ll Be There) sont enchainées dans un mix de dans lequel apparait le style inimitable de Moulton fait de cuivres, de chœurs et d'orchestration riches et chaudes posées sur des percussions ultra rythmées.  Il enchainera les succès ensuite avec les versions remixées des titres "Get Down Tonight" de KC and the Sunshine Band, "Dirty Ol' Man" des Three Degrees, "Moonlight Loving" de Isaac Hayes ou celui des Trammps' "Disco Inferno". On lui doit aussi des remix pour The People's Choice's "Do It Any Way You Wanna," Andrea True's "More, More, More," et "Doctor Love" de First Choice. C'est aussi lui qui remix les chansons du premier album de Claudja Barry "Sweet dynamite" qui sera disque d'or aux US.  Entre 1977 et 1979, il produit les 3 albums de Grace Jones, dont sa version de "La Vie en rose" d'Édith Piaf qui sera un succès aux États-Unis et en France.  Son travail sera salué lors de la cérémonie de l'éphémère en 2004  "A Tom Moulton Mix" est le titre d'une compilation des meilleurs remixes de Moulton publiée par Soul Jazz Records en 2006.

Invention du Maxi 45 tours (vinyle 30 cm).

Au studio Media Sound, Moulton termine de mixer une chanson de soul de Swamp Dogg qu'il veut passer le soir même dans un club. Au moment de graver le titre terminé sur un 45 tours, l'ingénieur du son lui annonce qu'il n'a plus de disque vierge. Ils décident alors de graver un 33 tours, ce qui donne comme résultat un sillon qui ne couvre pas l'intégralité du disque. Moulton anticipant la déception du DJ du Copacabana à qui il le destine, demande à l'ingénieur du son d'étaler le sillon au maximum pour donner l'illusion qu'il y a plus de musique. L'ingénieur du son teste donc une gravure en amplifiant fortement les niveaux sonores pour que l'aiguille grave plus profond même si cela doit augmenter l'amplitude entre les basses et les aigus risquant de rendre la chanson insupportable à l'écoute. À l'écoute le résultat est incroyable, d'une ampleur complètement nouvelle qui donne ce son riche et enveloppant qui sera une signature de la musique des années 70. "Mais le résultat était complètement ridicule, avec cette petite bande de son au milieu de ce gros disque vide. On a du coup décidé d’étaler les sillons pour faire croire qu’il y avait plus de musique sur le disque. Mais si vous faites ça, il faut monter tous les niveaux afin que les sillons soient assez profonds et que l’aiguille ne saute pas. Et cela amplifie méchamment la dynamique"

Tom Jerome Moulton (né le à Schenectady, New York) est un DJ, producteur et arrangeur de musique essentiellement actif durant les années Disco. On lui doit notamment le premier mix disco commercialisé, une piste unique de fusionnant les 3 premiers titres de l’album "Never Can Say Goodbye" de Gloria Gaynor et le maxi 45 tours qui deviendra un standard pour les DJs.

Thomas ‚Tom' Jerome Moulton, kurz TJM (alias ‚Moto'; * 29. November 1940 in Schenectady, New York), ist ein US-amerikanischer Produzent und Remixer. Er gilt unter anderem als Begründer und Erfinder des Disco-Remix und des Maxi-Vinyl-Formats (12′′).


Biographie.

De père turc et de mère d'origine allemande et néerlandaise, Kemal Derviş est titulaire d’une maîtrise de la London School of Economics (1970) et d'un Ph.D. de l'université de Princeton (1973). Il parle couramment le turc, l'anglais, l'allemand et le français. Il a notamment étudié à l'école Saint-Martin de France à Pontoise. Il fut enseignant à l'université technique du Moyen-Orient (Orta Doğu Teknik Üniversitesi) à Ankara de 1973 à 1976. De 1976 à 1978, il fut enseignant à Princeton. En 1977, il commença avec le Banque mondiale où il a travaillé jusqu'en 2001.  Après 24 ans passés à la Banque mondiale, il a été nommé ministre turc de l'Économie en 2001 où il met en place d'importantes réformes économiques. Il a démissionné en. Il est membre du Parti républicain du peuple (CHP) depuis et est élu député au parlement le sur la liste de CHP. Il a fait partie de la Convention européenne.  Il a été pressenti par le gouvernement AKP pour diriger les négociations d'adhésion à l'Union européenne en 2005. Mais le, l'Assemblée générale de l'ONU, l'a élu administrateur du Programme des Nations unies pour le développement. Son mandat de 4 ans a commencé le.  D'après la liste arrêtée au, il est membre du Comité d'orientation scientifique de l'association fondée par Michel Rocard et Dominique Strauss-Kahn, "À gauche en Europe".  Il est le descendant de Halil Hamid Pacha, vizir du sultan Abdülhamid Ier de 1782 à 1785. Son aïeul avait été décapité sur ordre du sultan.  Son fils Erol Dervis est un DJ reconnu en Turquie.  Il a été coprésident de l'Institut du Bosphore avec Henri de Castries, puis avec Anne Lauvergeon.

Kemal Derviş (né le à Istanbul) est un économiste et homme politique turc. Il a été ministre turc de l'Économie de 2001 à 2002 dans le gouvernement de Bülent Ecevit. Il était administrateur du Programme des Nations unies pour le développement (PNUD) jusqu'en. L'administrateur du PNUD est le troisième plus important fonctionnaire de l'ONU après le Secrétaire général Ban Ki-moon et la vice-secrétaire générale des Nations unies, Asha-Rose Migiro.

Kemal Derviş (* 10. Januar 1949 in Istanbul) ist ein türkischer Wirtschaftswissenschaftler und Politiker. Er war türkischer Wirtschaftsminister und arbeitete in leitender Funktion in verschiedenen Gremien der Vereinten Nationen.


Vie et œuvre.

Charlotte est la fille de Victor Leo Aron et Margarethe Behrend, des juifs très aisés qui quittent le Brandebourg pour s'installer à Berlin alors que Charlotte n'a que 5 ans. À dix-huit ans, elle travaille dans une maison d'édition "Fischer Verlag" puis comme dactylographe chez l'écrivain et juriste Martin Beradt.  En 1924, elle épouse Heinz Pollak (Heinz Pol), un journaliste communiste avec qui elle traduira "Bonjour l'Europe", de Charlie Chaplin. Séparé en 1928, le couple divorce en 1933. Inquiétée par la police au moment de l'incendie du Reichstag, elle part se réfugier chez Martin Beradt, qu'elle finira par épouser en 1938. Confrontés à l'antisémitisme du régime hitlérien, ils s'exileront d'abord en Angleterre en 1939 puis aux États-Unis en 1940. Là, elle devient coiffeuse dans le quartier juif de New York.

Rêver sous le IIIe Reich.

À partir de 1933, Charlotte Beradt interroge des allemands issus de divers milieux socio-professionnels et leur demande de leur raconter leur rêver. Elles considèrent ces rêves, qu'elle conserve un temps dans les livres de sa bibliothèque avant de les expédier hors d'Allemagne où les récupère après son exil en 1940, comme politique car ils peuvent être interprété par le régime nazi comme des « contes atroces » ("Greuelmärchen"), une forme de propagande. Pour elle, ils sont une forme caractéristique de l'emprise que peu avoir un régime autoritaire sur l'esprit des gens : l'assujettissement. On y voit que les membres haut placés du parti nazis y font de récurrentes apparitions tout comme l'idée de surveillance permanente.  Une partie de ces rêves (elle en a recueilli plus de 300 entre 1933 et 1939) sont publiés pour la première fois en 1943 dans le journal Free World sous le titre « Dreams under dictatorship ». Vingt ans plus tard, en 1965, elle est invitée par l'écrivain Karl Otten à venir en parler pendant une émission de la radio ouest-allemande intitulée « Rêves de terreur ». Cette émission la poussera à en faire un livre publié un an plus tard en Allemagne.  En 1968, l'ouvrage est traduit en anglais sous le titre "The third Reich of Dreams" avec une préface de Bruno Bettelheim.

Charlotte Beradt, née Charlotte Aron en 1907 à Forst (Lausitz) en Allemagne et morte le à New York, est une journaliste et publicitaire allemande, connue notamment pour ses écrits sur les rêves durant la période nazie.

Charlotte Beradt (* 7. Dezember 1907 in Forst; † 15. Mai 1986 in New York, "geborene Charlotte Aron, verheiratete Charlotte Pollack") war eine deutsche Journalistin und Publizistin.


Développement décimal.

Comme tous les réels, les rationnels admettent une représentation en développement décimal illimité. Le développement décimal des nombres rationnels a la particularité d'être périodique. C'est-à-dire qu'il existe un suffixe constitué d'une séquence finie de chiffres se répétant continuellement. Cette séquence est appelée : « période du développement décimal illimité ».  Le développement décimal illimité d'un nombre réel, et "a fortiori" d'un nombre rationnel, est unique si on s'interdit de finir par une séquence périodique composée de ’9’. En effet, dans ce dernier cas, il existera une écriture équivalente se terminant par une période composée de ’0’, et mieux encore, un développement décimal limité équivalent.  Conventionnellement, lorsque nous écrivons un nombre avec les chiffres arabes dans le système décimal nous traçons, s'il y a lieu, une barre horizontale au-dessous de la séquence périodique. Il est aussi possible de mettre un point au-dessus de chaque chiffre de la période, mais cette notation est beaucoup moins utilisée.  Lorsqu'une période est indiquée nous devons faire référence à un nombre rationnel et c'est pour cette raison que d'une manière rigoureuse :  Mais également :  Le développement décimal illimité d'un nombre rationnel est périodique et, réciproquement, un nombre à développement décimal périodique est toujours rationnel. Ce critère est néanmoins malcommode pour évaluer la rationalité d'un nombre. Un deuxième critère est donnée par la fraction continue. Un nombre est rationnel si et seulement si son développement en fraction continue est fini. Cette méthode est à l'origine des premières démonstrations de l'irrationalité de la base du logarithme népérien et de.  Ainsi, le nombre formula_5 (où l'on a des séquences de ’2’ de plus en plus longues) est irrationnel car il n'y a pas de période.

Arithmétique des rationnels.

Soient "a, b, c, d" quatre entiers, avec "b" et "d" non nuls.  Les deux nombres rationnels représentés par "a"/"b" et "c"/"d" sont égaux si et seulement si "ad" = "bc".  L'addition est donnée par :  On démontre que cette égalité ne dépend pas du choix des représentants "a/b" et "c/d".  La multiplication par :  L'opposé et l'inverse par :  On en déduit que le quotient est donné par :

Fraction égyptienne.

Tout nombre rationnel positif peut s'exprimer comme somme d'inverses d'entiers naturels distincts. Par exemple, on a :

Construction formelle.

On peut voir un nombre rationnel comme la classe d'équivalence d'une paire ordonnée d'entiers, par la relation d'équivalence suivante :  On note alors formula_12, c'est-à-dire que l'ensemble des nombres rationnels est le quotient de formula_13 par la relation d'équivalence.  On peut ensuite injecter les entiers dans les rationnels, et définir des lois de composition interne pour se donner une structure de corps.  Cette construction est valable à partir de n'importe quel anneau intègre, on parle alors de corps des fractions.

Topologie.

Muni de la topologie de l'ordre usuel, Q est un corps topologique. Cela signifie que les opérations arithmétiques sont continues. L'addition est de plus compatible avec l'ordre (on parle de groupe ordonné).

Limitations.

Par contre, Q ne possède pas la propriété de la borne supérieure : l'ensemble des nombres rationnels "x" tels que est majoré mais ne possède pas de plus petit majorant.  D'autre part, Q n'est pas un espace complet : il existe des suites de Cauchy de nombres rationnels qui ne convergent pas vers un nombre rationnel, comme la suite ("x") définie par récurrence suivant la méthode de Héron :  Ces deux limitations montrent notamment que des nombres essentiels en mathématiques, comme ou, ne sont pas rationnels. Cela conduit à compléter Q en construisant un ensemble plus grand, qui possède la propriété de la borne supérieure et dans lequel toute suite de Cauchy converge : l'ensemble des nombres réels.

Nombre "p"-adique.

On peut munir Q d'une autre métrique.  Soit formula_18 un nombre premier. On pose : La fonction ainsi définie est complètement multiplicative, ce qui permet de poser sans ambiguïté, pour tout nombre rationnel formula_25 : Alors formula_27 définit un espace métrique.  L'espace métrique formula_28 n'est pas complet, et sa complétion est le corps Q des nombres "p"-adiques. Le théorème d'Ostrowski montre que toute valeur absolue non triviale sur Q est topologiquement équivalente soit à la valeur absolue usuelle, soit à une valeur absolue "p"-adique.

Voir aussi.

Arbre de Stern-Brocot

Un nombre rationnel est, en mathématiques, un nombre qui peut s'exprimer comme le quotient de deux entiers relatifs. Les nombres rationnels non entiers (souvent appelés fractions) sont souvent notés formula_1, où "a" et "b" sont deux entiers relatifs (avec "b" non nul). On appelle "a" le numérateur et "b" le dénominateur.

Eine rationale Zahl ist eine reelle Zahl, die als Verhältnis () zweier ganzer Zahlen dargestellt werden kann. Um die Menge aller rationalen Zahlen zu bezeichnen, wird das Formelzeichen formula_1 (Unicode U+211A: Q) verwendet (von „Quotient“, siehe Buchstabe mit Doppelstrich). Sie umfasst alle Zahlen, die sich als Bruch (engl. "fraction") darstellen lassen, der sowohl im Zähler als auch im Nenner ganze Zahlen enthält. Die genaue mathematische Definition beruht auf Äquivalenzklassen von Paaren ganzer Zahlen.


Espagne.

Le vertugadin espagnol était une crinoline conçue à l’origine avec des tiges de roseau, d’osier, de corde, de tiges de fer en forme de "cloche" et dont le nom est dérivé de "verdugo" qui signifie « bois vert » en espagnol> (terme qui signifie aussi "bourreau"). Les premières sources indiquent que la princesse Jeanne de Portugal (1438-1475) a commencé à utiliser un vertugadin avec des cerceaux, mode aussitôt suivie par la Cour. Une rumeur de l’époque attribuait cette nouvelle mode au fait que Jeanne de Portugal portait ce vêtement pour dissimuler une grossesse. La princesse espagnole Catherine d'Aragon amena la mode en Angleterre pour son mariage avec le prince Arthur, fils aîné d'Henri VII en 1501. Le vertugadin fut un élément essentiel de la mode Tudor en Angleterre. La mode s’étala jusqu’à la fin du en Espagne.

Italie.

Sous l’influence espagnole, la forme donnait une silhouette rigide en raison du cône du vertugadin.  Le vertugadin italien comporte de plus un coussin dans le bas du dos, qui préfigure la tournure.

France.

Vers la fin du, le vertugadin français est particulier de par son "bourrelet" placé au niveau des hanches, cette particularité de forme ne fut jamais portée en Espagne. Placé entre la cotte et la robe du dessus, le vertugadin faisait ressortir la taille. L’ampleur du vêtement obligea la création d’une chaise spéciale sans accoudoirs, dite chaise à vertugadin, pour permettre aux dames de s’asseoir. Le "bourrelet" fut remplacé par un "plateau" dont la forme de tambour ou de roue permettait à la robe de s’étaler. Vers la fin du, en France comme dans les autres pays, le vertugadin se réduisit à un simple rembourrage.

Un vertugadin est un élément du costume féminin, d’origine espagnole, qui se présente sous la forme d'un bourrelet placé autour des hanches pour donner à une robe une ampleur.

Verdugado, auch als "Vertugade", oder "Vertugadin" bekannt, ist die historische spanische Bezeichnung eines Unterrockes, der ursprünglich aus Korbgeflecht hergestellt wurde. Auch wenn die Form den neumodischen Reifröcken optisch gleicht, so ist die Bauweise doch eine andere.