Biographie.

Enfance et jeunesse.

Édouard Khil est né le 4 septembre 1934 à Smolensk. Il est le fils d'Anatoli Vassilievitch Khil, mécanicien, et d'Elena Pavlovna Kalouguina, comptable. Après la séparation de ses parents, il est élevé par sa mère. Durant la grande guerre patriotique, son jardin d'enfants est bombardé ; séparé de sa mère, il est évacué vers Bekovo (oblast de Penza), où il se retrouve dans un foyer pour enfants dépourvu d'installations de base. En dépit des difficultés, Khil joue régulièrement devant des soldats blessés rapatriés du front, à l'hôpital voisin. Il retrouve sa mère en 1943, quand Smolensk est libérée. En 1949, il part pour Léningrad. Inscrit en 1955 au Conservatoire de Léningrad, il étudie sous la direction d'Evgueni Olkhovksky et de Zoïa Lodyi. Il obtient son diplôme en 1960. Durant ses études, il interprète plusieurs rôles, notamment Figaro dans "Les Noces de Figaro".

Carrière et succès.

Après son diplôme, il tombe amoureux de la musique pop en participant à un concert de Klavdia Chouljenko et commence à jouer de la musique populaire. Cela le conduit à remporter plusieurs prix au cours des deux décennies suivantes. Il gagne le « concours Russe pour artistes interprètes » en 1962 et se voit invité à jouer au « Festival des chansons soviétiques » en 1965. Il atteint la seconde place au « Festival international de la musique de Sopot » en 1965. En 1967, le compositeur Andreï Petrov remporte le prix d'État de l'URSS grâce à un recueil de chansons principalement interprétées par Édouard Khil, et en 1968 Khil remporte le titre d'Artiste méritoire de la RSFSR. L'Ordre du Drapeau rouge du Travail lui est décerné en 1971, et le titre de l'artiste le plus prestigieux de la RSFSR, l'Artiste du Peuple de Russie, est décerné à Khil en 1974. Il est si couronné de succès que le public l'appelle le « Symbole de Léningrad ».  De 1977 à 1979, Khil représente seul l'Académie des arts du théâtre de Léningrad. Il demeure dans un appartement du prestigieux immeuble Tolstoï de la rue Rubinstein. Après la fin de l'URSS en 1989 Édouard Khil « l'artiste du peuple » sous l'ère soviétique tombe peu à peu dans l'oubli jusqu'en novembre 2009 où grâce à Youtube il renouera avec une popularité désormais mondiale jusqu'à sa mort.

Décès.

Il est hospitalisé à l'Institut neurochirurgical Polenov de Saint-Pétersbourg en avril 2012 après un accident vasculaire cérébral et décède le à du matin.

Chansons et style.

Édouard Khil est le premier artiste à avoir interprété des chansons d'Arkadi Ostrovski comme "Bûcherons" (en ) ou "Pierre de lune" (), et d'Andreï Petrov comme "Chanson à propos d'un ami" (), "Villes bleues" () ou "Et les gens vont à la mer" (). Il a également interprété d'autres chansons populaires, comme "D'après quoi la patrie commence?" (), "Comment les bateaux à vapeur sont aperçus au large" (), "Hiver" (), "La sève du bouleau" (), "Chaton d'aulne" (), "Nous attendons seulement la victoire" ().

Famille.

Il se marie le à l'ancienne ballerine Zoïa Pravdina, avec laquelle il a un fils, Dmitri, né le. Il a un petit-fils également prénommé Édouard. Il a rencontré sa future épouse en juillet 1958 au Conservatoire de Léningrad où il chantait, tandis qu'elle dansait. Partis en tournée ensemble, ils ont entamé une romance, avant de se marier, deux mois après. Le nom de famille « Khil » ne vient pas de « Hill », comme l'ont rapporté plusieurs sites Internet. Le chanteur a expliqué dans un entretien qu'il avait probablement un ancêtre espagnol surnommé « Gil ».

Historique de la chanson.

Le, un internaute américain met en ligne l'enregistrement original d'une interprétation de la chanson (« Je suis très heureux d’être enfin revenu à la maison ») par Khil. Celle-ci est interprétée en onomatopées, telles que « Lololo », « Hohoho », « Yeyeye » et « Yoyoyo », ceci étant dû, suivant les versions, au fait qu'elle est censurée, parce qu'elle parle d'un cow-boy du Kentucky (version avancée par l'interprète) ou qu'il y ait eu un différend entre l'auteur,, et lui. La vidéo est alors relayée sur plusieurs sites, dont Reddit et Buzzfeed, lui offrant une nouvelle publicité (20 millions de vues) et en faisant un mème. Diffusée sur la chaîne de télévision russe Время (Vremya), la chanson redevient très vite populaire.

Sens et texte original de la chanson.

Lors d'une vidéo faite en 2009 et publiée sur YouTube, le chanteur a invité le monde entier à trouver des paroles pour la chanson qui lui a valu son succès récent et de les soumettre pour pouvoir la chanter tous ensemble. Édouard n'a pas lui-même défini un sens absolu à ses vocalises mais il a voulu faire transparaître que, de quelque façon qu'on puisse la comprendre, elle était destinée à réunir les gens dans la joie et la bonne humeur.  Cette idée se retrouve d'une certaine manière dans le titre officiel de la chanson qui est "I am very glad, because I’m finally returning home" ("Я о́чень рад, ведь я, наконе́ц, возвраща́юсь домо́й").

Édouard Anatolievitch Khil (en ), né le à Smolensk et décédé le à Saint-Pétersbourg, est un chanteur baryton russe, lauréat du Prix de l'Artiste du Peuple de la RSFSR. Après une carrière dans les années 1960 à 1980, il connaît un regain de popularité d'envergure mondiale en 2009 en devenant l'objet d'un mème sur Internet : en effet, la popularité d'une vidéo très connue « Trolololo », qui consiste à faire une blague sur le web le présentant en train de chanter un air de vocalises, devient grandissante.

Eduard Anatolijevič Chil (Эдуард Анатольевич Хиль; 4. září 1934, Smolensk, Sovětský svaz – 4. června 2012, Petrohrad, Rusko) byl ruský operní pěvec-barytonista, národní umělec RSFSR.


Identité et origines.

Jusqu'à très récemment, on connaissait peu de choses sur Rossier, même son prénom étant un mystère. En son temps, il fut parfois appelé « P. Rossier » et d'autres fois « M. Rossier ». On a longtemps pensé qu'il était Français, et, pendant son séjour au Japon, il fut même surnommé l'« Anglais ». Des documents découverts dans les archives de la ville de Fribourg ont révélé que Rossier est Suisse, né le à Grandsivaz, un petit village dans le canton de Fribourg, et que son prénom est Pierre, « M » dans « M. Rossier » voulant probablement ainsi dire « Monsieur ». Il est le quatrième des dix enfants d'une famille d'agriculteurs de condition modeste. À l'âge de 16 ans, il devient instituteur dans l'école d'un village voisin. En 1855, il reçoit un passeport et visite la France et l'Angleterre où il travaille comme photographe.  À un certain moment, après avoir quitté la Suisse et être arrivé au Royaume-Uni, Rossier est commissionné par la firme "Negretti & Zambra" pour se rendre en Chine et prendre des clichés de la seconde guerre de l'opium (1858-1860). Il se peut que l'entreprise considérait la nationalité suisse de Rossier comme un atout pour ce voyage, étant donné que la neutralité de son pays pouvait éventuellement lui permettre de monter à bord des navires français comme britanniques. En raison des coûts élevés du voyage, des risques financiers pris par la firme et les risques sur la personne même de Rossier, c'était une importante commande.

Voyage en Asie.

Rossier arrive à Hong Kong en 1858. Il commence immédiatement à réaliser des clichés, principalement dans et autour de Canton. En, "Negretti & Zambra" publie une série de cinquante photos de Rossier, dont quelques stéréogrammes. Cette publication reçoit des critiques dans les périodiques photographiques. En 1858 ou 1859, Rossier se rend aux Philippines, notamment sur le volcan Taal, qu'il photographie. En 1859, Rossier est au Japon. Il fait d'abord des clichés de Nagasaki, puis de la préfecture de Kanagawa, de Yokohama et d'Edo (actuelle Tokyo) ; il est alors le premier photographe professionnel actif au Japon. L'une de ses photographies prise durant l'été 1859 à Nagasaki montre le fils de Philipp Franz von Siebold, Alexandre von Siebold, avec plusieurs samouraïs du clan Nabeshima.  Rossier est à Shangaï à la fin de. Il est probable qu'il ait exploré la ville dans l'espoir d'obtenir la permission d'accompagner l'expédition militaire franco-britannique qui s'était déjà rassemblée dans le nord de la Chine, et ainsi faire ce pour quoi il avait été envoyé en Asie. Mais les deux armées refusent car elles ont déjà leurs photographes attitrés pour illustrer l'expédition. Les Britanniques étaient accompagnés de Felice Beato et de John Papillon, et les Français d'Antoine Fauchery, du lieutenant-colonel Du Pin, et probablement aussi de Louis Legrand. Bien que Rossier ne puisse mener à bien sa commande, il décide de rester en Extrême-Orient pendant encore quelque temps.  En, Rossier retourne à Nagasaki où il fait des clichés du port pour le compte du consul britannique George S. Morrison, qui le rémunère à hauteur de. Bien que les photographies de Rossier soient régulièrement envoyées par bateau à la firme "Negretti & Zambra", celle-ci n'en publie aucune avant octobre ou. Cinq des clichés japonais de Rossier apparaissent néanmoins dans le livre de George Smith, "Ten Weeks in Japan", en. En juillet, huit autres apparaissent sous la forme de lithographies dans le livre de Henry Arthur Tilley, "Japan, the Amoor, and the Pacific". Dans l'édition de 1861 de l"'Illustrated London News" se trouvent plusieurs gravures sur le thème de la « vie quotidienne en Chine », tirées de stéréogrammes de Rossier. L'une des photographies annoncée en 1860 par "Negretti & Zambra" se trouve être la première photographie commerciale prise au Japon à être publiée et la plus ancienne photographie japonaise colorée à la main.  Grâce à un certain nombre de documents de l'époque, il est maintenant certain que les photographies de Chine et du Japon de "Negretti & Zambra" sont dues à Rossier, mais des spécialistes ont pendant très longtemps pensé qu'elles avaient été prises par Walter B. Woodbury, qui travaillait aussi avec "Negretti & Zambra" mais était basé à Batavia (actuelle Jakarta), ou par Abel Gower, un photographe amateur installé au Japon. La collection de photographies de l'université de Leyde aux Pays-Bas comprend un portrait prétendu de Gower signé « P. Rossier », alors que Rossier et Gower se sont rencontrés en 1859 sur le "HMS Sampson" qui faisait le trajet de Nagasaki à Edo.

Professeur de photographie.

Rossier débarque au Japon en 1859, à une époque où les photographes locaux font leurs débuts sur l'île de Kyūshū, et en particulier à Nagasaki (région la plus proche du continent et donc la première à recevoir les influences extérieures). Cette ville est la capitale nationale du "rangaku", l'étude des sciences occidentales, et c'est également en son sein que les médecins néerlandais Jan Karel van den Broek et J. L. C. Pompe van Meerdervoort enseignent principalement la médecine mais aussi la chimie et la photographie. Cependant, l'enseignement de cette dernière matière est juste théorique car aucun des deux professeurs n'est un photographe professionnel, et toutes leurs tentatives pour réaliser des clichés se sont soldées par des échecs. Néanmoins, ils enseignent la technique du collodion humide à de futurs grands photographes tels que Yoshio Keisai, Shumpei Furukawa, Shumpei Kawano, Genzō Maeda, Hikoma Ueno, Kuwajirō Horie, et bien d'autres.  À son arrivée au Japon, Rossier se présente vraisemblablement comme un photographe dépêché dans ce pays par la firme londonienne "Negretti & Zambra", peut-être est-ce à cause de cela qu'il est souvent désigné comme un photographe « anglais ». À Nagasaki, Rossier est assisté dans son travail par Genzō Maeda, qui avait été chargé d'accompagner « l'Anglais » pour approfondir son apprentissage de la photographie. Ainsi, entouré de Maeda et d'autres étudiants, Rossier réalise des clichés de prêtres, de mendiants, d'une foule assistant à un combat de sumo, des comptoirs étrangers et d'un portrait de groupe d'Alexandre von Siebold avec plusieurs samouraïs. Selon Rossier, Pompe van Meerdervoort n'arrive pas à faire des photographies satisfaisantes parce qu'il manque de produits chimiques et, ainsi, il envoie Maeda à Shanghai pour s'en procurer ainsi que des appareils photo. Maeda et Furukawa en profitent pour acheter pour eux des objectifs, des produits chimiques et du papier albumine.  Rossier enseigne également la photographie à Kuwajirō Horie et Hikoma Ueno. Celui-ci avait apparemment l'intention d'apprendre en plus à fabriquer des appareils photo. Sa rencontre avec Rossier semble l'avoir convaincu de choisir une carrière de photographe, mais il est tellement dépassé par la complexité technique des appareils photo qu'il abandonne l'idée d'en fabriquer lui-même. En quelques mois, lui et Horie achètent un appareil photo français, des produits chimiques et se lancent dans ce métier.  Bien que le séjour de Rossier au Japon ait été de courte durée et que ses clichés de ce pays soient relativement rares, il reste un personnage important de l'histoire de la photographie japonaise car c'est lui qui a formé et donné l'impulsion à la première génération de photographes japonais.

Dernières années.

En 1861, Rossier se trouve au Siam où il réalise des clichés ethnographiques pour le compte du zoologiste français Marie-Firmin Bocourt, et, en 1863, "Negretti & Zambra" publie une série de trente stéréogrammes du Siam probablement pris par Rossier. En, Rossier est de nouveau à Shanghaï où il revend tout son matériel photographique avant de s'embarquer pour l'Europe. Pendant qu'il était en Asie, il est possible que Rossier ait également fait des clichés en Inde ; "Negretti & Zambra" a en effet publié des photographies d'Inde en même temps que celles de Chine faites par Rossier.  Rossier rentre en Suisse début 1862, et, en, il épouse Catharine Barbe Kaelin (1843–1867) avec qui il a un fils : Christophe Marie Pierre Joseph né le. Catharine meurt le.  Rossier gère un studio photographique à Fribourg jusqu'en 1876 au moins et un autre à Einsiedeln. Durant les années 1860 et 1870, il réalise plusieurs stéréogrammes et cartes de visite comprenant des portraits et de vues de Fribourg, d'Einsiedeln et d'autres villes de Suisse. Une annonce de 1871 dans le journal fribourgeois "La Liberté" fait de la publicité pour des clichés de Rossier de peintures religieuses de Melchior Paul von Deschwanden. En 1872, Rossier obtient un passeport pour visiter la France où il réalise des clichés. Il se remarie, dans le 7ème arrondissement de Paris, le à Marie Virginie Overney, femme de ménage dans ses studios. Lors de leur mariage, Marie Virginie Overney est mère d'une fille, Marie Joséphine, née le. Ils ont ensemble un fils, Joseph Louis, né à Paris le, qui ouvre plus tard un café à Vevey en Suisse.  Pierre Rossier meurt à l'asile Notre-Dame de Bon Secours, rue des Plantes 66, dans le 14ème arrondissement de Paris le. Cet asile, desservi par des religieuses hospitalières, est doté de 100 lits et ouvert aussi bien aux hommes qu'aux femmes.

Annexes.

Bibliographie.

: Ouvrage utilisé pour la rédaction de l'article

Pierre Joseph Rossier, né le à Grandsivaz en Suisse et mort le dans le 14ème arrondissement de Paris en France, est un photographe suisse, pionnier de la photographie en Asie. Ses photographies à l'albumine, ses stéréogrammes et ses cartes de visite représentent des portraits et des paysages naturels ou urbains.

Pierre Joseph Rossier (16. července 1829 - mezi 1883 a 1898) byl švýcarský průkopník fotografie. Fotografoval převážně na albuminový papír, zhotovoval stereofotografie a carte de visite, komponoval portréty, městské scenérie a krajiny.


Histoire.

Au, la région est contrôlée par les Espagnols. En 1772, le commandeur Don Pedro Fages est le premier Européen à l'explorer.  On découvre le passage Wlaker / Walker Pass en 1834 qui permet de pénétrer dans la chaîne de la Sierra Nevada. En 1848, après la guerre de 1845 à 1848 entre les Etas-Unis et le Mexique, au vu des dispositions du traité de Guadalupe Hidalgo, la Californie devient américaine et passe sous la souveraineté des États-Unis.  Le comté est officiellement organisé en 1866 et tient son nom de la rivière Kern et du topographe Edward Kern.  Les puits de Lakeview sont le théâtre entre le 14 mars 1910 et septembre 1911 du plus important déversement pétrolier du continent américain avec de pétrole perdu.  La Kernite fut aussi découverte en 1926. Le, un séisme de magnitude 7,3 tua 12 personnes et causa des dégâts considérables.

Géographie.

Transports.

Principales autoroutes traversant le comté :

Communautés incorporées et CDP.

Le comté compte 11 municipalités incorporées et, au recensement de 2010, 6 CDP ("census designated places").

Politique et administration.

Élections fédérales.

Le comté de Kern est généralement considéré comme un comté à majorité républicaine. Lyndon Johnson, en 1964, est le dernier candidat démocrate ayant obtenu la majorité à une élection présidentielle.  En ce qui concerne les élus à la Chambre des représentants, le comté de Kern dépend des et.

Élections pour l'État de Californie.

Le comté de Kern est divisé entre les,, et de l'Assemblée de Californie et entre les et pour le Sénat de Californie.

Administration locale.

Les superviseurs.

Le comté de Kern est dirigé par un "Board of Supervisors" (détenant les pouvoirs exécutif et législatif) de 5 membres élus au suffrage universel direct pour 4 ans. Le comté est divisé en cinq districts, chacun élisant un "Supervisor", lors d'un scrutin uninominal qui a lieu lors des élections générales (pour les districts 1, 2 et 4) et lors des élections de mi-mandat (pour les districts 3 et 5).  Les frontières des districts font l'objet d'un redécoupage (""redistricting"") à la suite du recensement de la population, afin d'équilibrer le poids démographique des circonscriptions. Le dernier redécoupage est effectué en 2012.  En 2017, la composition du "Board" est la suivante :

Le comté de Kern est un comté de l'État de Californie aux États-Unis. Au recensement de 2010, il comptait. Son chef-lieu est Bakersfield.

Kern County je okres ve státě Kalifornie v USA. K roku 2010 zde žilo 839 631 obyvatel. Správním městem okresu je Bakersfield. Celková rozloha okresu činí 21 138 km2.


Biographie.

Débuts (2009–2010).

Avant que le groupe ne se forme, tous les membres principaux du groupe jouaient dans le groupe de métal suédois Sonic Syndicate. Le chanteur Roland Johansson quitte le groupe en 2009 pour des raisons personnelles mais il accompagne cependant le groupe pour encore quelques dates.

" (2010–2011).

En fin octobre 2010, Richard Sjunnesson décide de quitter le groupe, à la suite de quelques problèmes avec leur label, Nuclear Blast, qui souhaitait changer la direction du groupe vers un style musical différent. Richard rejoint alors Roland Johansson pour créer " avec Roger Sjunnesson (qui jouait toujours en parallèle dans Sonic Syndicate, jusqu'en ).  Ils sortent leur premier EP, ', en avril 2011 et leur premier album, ', en. Leur premier clip sort peu après, ".

'et'(2012–2015).

Après avoir récolté les dons nécessaires pour la création de leur second clip, ils commencent la production à partir du mois de. Fin, le batteur John Bengtsson déclare ne plus faire partie de The Unguided alors que de son côté, Roger Sjunnesson quitte Sonic Syndicate et continue l'aventure avec son frère. Ils changent donc de batteur et fin, ils annoncent la sortie de leur deuxième clip, basé sur la chanson ", pour le mois de septembre.  Le, The Unguided publie indépendamment un EP deux titres intitulé "InvaZion", qui comprend les chansons "Singularity" et "Eye of the Thylacine". La date de sortie de "Fragile Immortality" est annoncé pour le ; le pour l'Allemagne, l'Autriche, la Suisse, la Finlande et le Benelux ; le pour l'Espagne, la Suède, la Norvège ; le pour le reste de l'Europe ; et le pour les États-Unis et le Canada. Il sera publié au label Napalm Records.

" (depuis 2015).

Entre le et le, The Unguided poste une série de vlogs détaillant le prochain album. Le, The Unguided annonce officiellement les détails de son prochain album, qui sera intitulé ". La date de sorti est annoncée pour le via Napalm Records, et les précommandes pourront être faite à la huitième semaine de 2016. Les précommandes en Europe mêleront album, t-shirt, poster, et calendrier, notamment. Les deux précommandes aux États-Unis s'accompagneront d'une édition digipack limitée ou d'un t-shirt.  Après quelques concerts sans le guitariste Roland Johansson, le groupe poste une vidéo sur YouTube intitulée "Nighttaker" en featuring avec un nouveau chanteur, qui sera Jonathan Thorpenberg. Le, le groupe annonce le départ officiel de Roland Johansson.  Le 21 juin 2019 le groupe publie un nouvel EP de deux titres intitulé "Royalgatory".

The Unguided est un groupe de death metal mélodique suédois, originaire de Falkenberg. Il est formé en 2010 par Richard Sjunnesson après son départ de Sonic Syndicate avec deux autres membres de Sonic Syndicate, l'ancien chanteur Roland Johansson et le guitariste Roger Sjunnesson. Deux autres membres ont ensuite rejoint le groupe : John Bengtsson à la batterie et le bassiste de Cipher System, Henric Liljesand.

The Unguided je pětičlenná švédská metalcorová kapela, založená Richardem Sjunnessonem po jeho odchodu ze Sonic Syndicate v roce 2010. Důvodem byl odlišný hudební směr kapely. Brzy se k němu přidali další dva členové jeho původní kapely: Roland Johansson (který kapelu taktéž opustil) a Roger Sjunnesson. Sestavu doplnili v roce 2011 John Bengtsson na postu bicích a Henric Carlsson s baskytarou. V této sestavě vydali The Unguided u Despotz Records na jaře 2011 EP "Nightmareland" a na podzim téhož roku debutové album "Hell Frost". Žánr na obou nahrávkách se podobá dřívější tvorbě Sonic Syndicate před příchodem Nathana J. Biggse.


Administration.

Pontianak est divisée en 6 districts (Kecamatan), listés ci-dessous avec la population correspondante :

Démographie.

Le recensement de 2010 compte habitants, la dernière estimation de 2014 est de habitants. Pontianak est une ville multiculturelle. La population autochtone est composée de Malais et de Dayak, et côtoie les autres groupes ethniques Indonésiens qui ont migré au fil du temps : Javanais, Bugis, Batak, Minangkabau, Balinais, Soundanais, etc. Mais la minorité la plus forte et la plus visible est celle des Chinois, qui représentent près de de la population.  Les citoyens de Pontianak parlent majoritairement le bahasa indonesia avec un léger accent malais. Le teochew est également très parlé compte tenu de la forte minorité chinoise.

Transports.

Le transport le plus populaire est la motocyclette. Les minibus en commun ("Opelet") et les "becak" sont également très prisés. Il existe sur certains axes des bus urbains. Les bus assurent également des longs trajets et peuvent aller jusqu'à Kuching en Malaisie. Enfin, Pontianak est reliée à l'autoroute "Pan Borneo" ("Jalan Lintas Kalimantan") allant jusqu'à Tebedu à Sarawak.  Pontianak est reliée au reste de l'Indonésie via l'aéroport Supadio, avec plus de 10 vols quotidiens pour Jakarta, Semarang et Cirebon.

Éducation.

L'université d'état de Tanjugpura a été établie à Pontianak en 1963. Elle côtoie d'autres établissements privés: l'université Muhammadiyah, l'Université de Widya Dharma, l'Université de Panca Bhakti, STMIK ("Sekolah tinggi Manajemen Informatika dan Komputer"), State Islamic college (STAIN), POLNEP ("Politeknik Negeri Pontianak"), AKBID St Benedicta, etc.

Cultes.

Elle est le siège de l'Archidiocèse de Pontianak avec la cathédrale Saint Joseph.

Pontianak est la capitale de la province indonésienne de Kalimantan occidental dans l'île de Bornéo. La ville a le statut de "kota" et est administrativement distincte du "kabupaten" homonyme.

Pontianak (indonésky "Kota Pontianak") je město v západní části ostrova Borneo v Indonésii. Je správním centrem provincie Západní Kalimantan. Pontianak leží při rovníku, na deltě řeky Kapuas.


Biographie.

Paul Janes joue 71 fois avec l'équipe d'Allemagne (record qui dure jusque dans les années 1970), et participe à la coupe du monde 1934 en Italie et à la coupe du monde 1938 en France. Il est le capitaine 31 fois entre 1939 et 1942.  Janes fait partie du "Onze de Breslau" qui bat le Danemark 8-0 à Breslau en 1937 et qui gagne dix matchs sur onze durant cette période.  La DFB (Fédération allemande de football) l'a élu parmi l'un des 20 meilleurs footballeurs allemands de tous les temps. Il participe également aux jeux olympiques d'été de 1936 où son équipe est éliminée par la Norvège.  Durant la fin des années 1930, les Allemands possèdent l'une des plus grandes paires d'arrières du football européen avec Janes à droite et Reinhold Münzenberg à gauche.  Vittorio Pozzo, l'entraîneur de l'équipe d'Italie championne du monde, nomme Janes pour une sélection continentale en 1937, mais Janes doit y renoncer à la suite d'une blessure.  Il était réputé pour son calme et son sang-froid, ainsi que son habileté à tirer sous toutes sortes d'angles. Ses sept buts en sélection furent tous marqués par coups-francs (4) ou penalty (3). Il est l'un des premiers joueurs à effectuer la "bicyclette".  Durant la Seconde Guerre mondiale, Janes sert dans la Reichsmarine. Il veut ensuite jouer lors du premier match international après la guerre en 1950, mais se casse le pied et finit donc sa carrière pour de bon.  Janes était également connue pour son silence, et pour être un homme qui parlait peu. En 1934, on lui demande comment il allait jouer lors du mondial à venir. Sa réponse est : « Chaud ».  Son équipe de club est le Fortuna Düsseldorf, où il travaille comme entraîneur après la guerre. Son équipe, l'une des meilleures du pays durant les années 1930, remporte le championnat d'Allemagne de l'Ouest en 1931, le championnat d'Allemagne en 1933 et la deuxième place en 1936. Ils parviennent en finale de la Tschammerpokal, prédécesseur de la coupe d'Allemagne, en 1937. Le club est relégué en 1942 et retourne en première division l'année suivante. Le Paul-Janes-Stadion à Düsseldorf-Flingern est l'un des terrains du Fortuna Düsseldorf (de 1930 à 1972 et depuis 2002).

Paul Janes (né le à Küppersteg en Allemagne et mort le à Düsseldorf en Allemagne) était un joueur international de football allemand, qui jouait au poste de défenseur latéral.

Paul Janes (11. března 1912, Leverkusen – 12. června 1987, Düsseldorf) byl německý fotbalista. Reprezentoval Německo v letech 1932–1942 v 71 zápasech. Byl účastníkem MS 1934 a MS 1938.


Conception.

Le LeO 451 a été dessiné par l'ingénieur français. L'avion était l'un des seuls bombardiers français, avec l'Amiot 354, de conception moderne en 1939 lors de l'entrée en guerre de la France. Il fut le bombardier moyen le plus rapide de sa génération, plus rapide que les bombardiers allemands de même catégorie ("Schnellbomber"), tels que les Dornier Do 17K, Heinkel He 111E et Junkers Ju 88A.  Le prototype avait fait son premier vol le, mais ses essais devaient progresser très lentement, du fait en particulier du manque de fiabilité de ses moteurs Hispano-Suiza 14AA qui durent être remplacés par des Gnome et Rhône 14N de différentes versions. Du fait de sa structure complexe, le LeO était particulièrement long et couteux à produire en série. Toutefois, l’appareil bénéficiant d’une priorité dans la mobilisation industrielle engagée au début de la guerre, environ 500 exemplaires devaient sortir d’usine avant l’armistice, dont 365 seulement pris en compte par l’armée de l’Air.  La production fut reprise sous l'occupation allemande au bénéfice de l'aviation du gouvernement de Vichy. Les aéronefs tombés aux mains des Allemands furent affectés au transport, un petit nombre converti spécialement pour le chargement de fûts de carburant, tandis que 12 autres étaient cédés à la Regia Aeronautica italienne qui les intégra à son Gruppo de bombardement.  Après la fin de la Seconde Guerre mondiale, un certain nombre d’appareils furent transformés en LeO 453 avec des moteurs américains Pratt & Whitney R-1830, ou en LeO 455 avec des moteurs. Ces appareils devaient être employée jusqu'en par l'armée de l'air et l'aéronavale comme avions d'essais, de liaison et convoyage de personnels, mais aussi par l'IGN pour des missions photographiques.  Par contre, les versions 454 à moteurs britanniques Bristol Hercules, et 458, dotée de moteurs Wright R-2600 de 1 600 ch chacun, ne furent jamais achevées.

Pilotage du LeO 451.

Particularité au décollage.

Le LeO 45 était équipé d'un canon de 20 mm sur le dessus qui protégeait l'avion des attaques de chasseurs par l'arrière. Afin de dégager l'axe de tir de ce canon, l'état-major avait imposé un empennage à double dérive. Comme les dérives étaient aux trois quarts sous le plan horizontal de l'empennage elles étaient situées dans la zone de traînée des hélices ce qui perturbait leur fonctionnement et empêchait le pilote d'agir sur les commandes. L'avion, alors incontrôlable, pouvait faire des embardées au décollage, l'extrémité des ailes pouvant toucher le sol et l'avion faire un cheval de bois. A la suite d’une série d’accidents mortels, les groupes équipés de LeO 451 avaient adopté une procédure de décollage, élaborée par l’ingénieur pilote d’essais Jacques Lecarme, qui consistait à bloquer la roulette de queue et "garder le manche au ventre" de manière à maintenir la roulette en contact avec le sol pendant l’accélération. Une fois atteinte la vitesse de 90 km/h, le pilote devait pousser à fond le manche dans le tableau de bord pour soulever l'arrière de l'appareil au-dessus de la traînée des hélices. L'avion pouvait alors atteindre sa vitesse de décollage sans danger. Selon Guillaume de Fontanges, qui apprit à piloter cet avion au printemps 1940 et devint instructeur sur cet appareil, le LeO 45 était délicat à faire décoller, encore plus délicat à faire atterrir, mais "en l'air c'était un merveilleux avion, sans défaut et bien armé".  À leur mise en service, les Leo 451 souffraient de nombreux défauts de fabrication que dénonçaient le général Joseph Vuillemin (chef d'état-major de l'Armée de l'air) et l’Inspection technique. Les moteurs 14N et divers équipements étaient sujets à des pannes qui provoquaient l’interruption de nombreuses missions. Les canons de 20mm, alimentés par des chargeurs de 60 obus qui ne pouvaient être changés en vol, perdaient de ce fait beaucoup de leur efficacité.  En raison de ces difficultés de fabrication et de pilotage, l’état-major devait demander, au début de 1940, que la production des Léo 451 soit progressivement réduite au bénéfice des Amiot 354.

Le Lioré et Olivier LeO 451, appelé communément « LeO 45 », était un bombardier du constructeur français Lioré et Olivier, dont le prototype vola pour la première fois le, piloté par Jean Doumerc.

Lioré et Olivier LeO 451 byl francouzský střední bombardér. Jednalo se o čtyřmístný dvoumotorový dolnoplošník celokovové konstrukce s krytými prostory osádky a zatahovacím podvozkem. Svislé ocasní plochy byly dvojité, umístěné na koncích vodorovné ocasní plochy.


Technique.

La posture de départ est la suivante : face au sol, le corps repose uniquement sur les deux pieds et les deux mains. Les pieds sont joints, et les mains écartées un peu plus loin que l'envergure des épaules. Le but de l'exercice est d'abaisser tout le corps en restant droit, grâce à l'unique travail des bras. Le corps descend jusqu'à ce que la poitrine frôle le sol. Un abaissement et une remontée constituent une pompe.  Les muscles fessiers et abdominaux doivent être contractés, ce qui permet d'avoir une position du corps correcte, parfaitement droite ou légèrement creuse. Les coudes ne doivent pas pointer vers l'extérieur mais doivent rester le long du corps de manière à former un angle de 0 à 40° avec celui-ci. La position des coudes est importante, car pointer ses coudes vers l'extérieur en formant un angle de 90° favorise les blessures à l'épaule.

Muscles sollicités.

Lors de la réalisation des pompes, les pectoraux sont le plus sollicités dans la position basse et les triceps interviennent le plus dans la position haute. Dans les variantes de pompe on peut nommer : les pompes lestées, les pompes en déclinées, les pompes Hindu, les pompes diamant, les pompes claqués, les pompes sur une main, les Nicopompe, les pompes Aztec, les pompes Spiderman, les pompes Superman, les pompes Crucifix...  Le deltoïde antérieur, le grand pectoral (partie supérieure), le triceps, le coraco-brachial, le petit pectoral, le grand dentelé et le trapèze sont aussi sollicités pour mobiliser la scapula et permettre l'action de l'épaule.  On peut aussi faire fonctionner les pectoraux, les pompes avec les bras éloignés développent l'extérieur des pectoraux tandis que l'exercice avec les bras rapprochés fait travailler l'intérieur des pectoraux.

Variantes.

Les pompes peuvent être réalisées à une main, à plusieurs doigts, avec les pieds et les mains sur des chaises, voire en poirier. D'autres variantes existent sur la position du corps, incliné ou décliné sur une chaise (action sur les épaules), et sur la position des mains, plus ou moins près du corps. Les pompes réalisées avec les mains proche du corps et les coudes contre le corps sont appelés « pompes triceps » car elles ont une action importante sur les triceps.

Dand.

La forme la plus fondamentale de dand commence à partir de la position de yoga de chien à la baisse et des transitions à une position de pose de cobra. Il est également connu comme un "push-up hindou". Il est courant dans la culture physique indienne et les arts martiaux indiens, en particulier le Pehlwani. Bruce Lee l'a également utilisé dans son programme d'entraînement et l'a qualifié de "chat extensible". C'est un exercice de force de base efficace, car il implique de manière harmonieuse à la fois la chaîne antérieure et les chaînes postérieures. Il existe de nombreuses variantes du dand bien que la plupart intègrent les deux postures utilisées dans la version la plus basique. Il est lié à la Salutation au Soleil.

Records.

De multiples records du monde sont homologués :

La pompe est un exercice physique de musculation qui sollicite principalement le grand pectoral, le deltoïde et les triceps. Cet exercice est populaire car il peut être pratiqué n'importe où, ne nécessitant pas de matériel.

Klik je posilovací cvik zaměřený rozvíjející hlavně a především horní část těla. Je vhodný pro všechny věkové kategorie i pro různě pokročilé cvičence. Je zaměřen především na prsní svalstvo, tricepsy, (břišní svaly – např. přímý sval břišní, zádové svaly a deltové svaly v menší míře) a nepatrně i na bicepsy. Cvik lze změnou polohy rukou různě obměňovat a tím měnit zatížení jednotlivých svalů. Kliky jsou základním cvičením v atletice, obecně tělesném rozvoji a vojenském fyzickém tréninku. Jsou také běžná forma potrestání používaného v armádě, sportovních školách a školách bojových umění.


Biographie.

Famille.

La princesse Élisabeth est la fille du prince héréditaire Knud de Danemark (1900-1976) et de son épouse et cousine la princesse Caroline-Mathilde de Danemark (1912-1995). Par son père, elle est donc la petite-fille du roi Christian X de Danemark (1870-1947) tandis que, par sa mère, elle a pour grand-père le prince Harald de Danemark (1876-1949).  Élisabeth est l'unique cousine paternelle de la reine Margrethe II. Contrairement à ses frères, qui ont tous conclu des unions morganatiques, elle ne s'est jamais mariée et est donc restée membre de la famille royale de Danemark. Elle a cependant vécu vingt ans avec le roturier Claus Hermansen, de 1977 à 1997. À sa mort, elle occupait le douzième rang dans l'ordre de succession au trône danois.  Élisabeth n'a jamais eu d'enfant. Elle est la marraine de son petit-neveu Theodor Rosanes de Rosenborg, lui-même petit-fils de son frère le comte Christian de Rosenborg.  Après avoir vendu sa maison, elle retourne habiter, à l'été 2014, dans l'un des bâtiments du château de Sorgenfri (propriété de la Couronne et ancienne demeure de ses parents) à Lyngby. C'est là qu'elle est décédée. Ses funérailles ont eu lieu en l'église de Lyngby, en présence de son frère Ingolf, de leurs nièces, de la reine Marghrete de Danemark, de la reine Anne-Marie de Grèce et de la princesse Bénédikte de Danemark.

Carrière diplomatique.

La princesse Élisabeth a travaillé au ministère danois des Affaires étrangères de 1956 à 2001. Elle a été en poste à l’ambassade de Danemark à Washington de 1973 à 1976 puis de 1981 à 1985, ainsi qu’à la représentation danoise auprès des Nations unies à Genève de 1989 à 1993.  En plus du danois, la princesse parle couramment français, anglais et allemand.

Titulature.

Depuis sa naissance, la princesse est :

Élisabeth de Danemark (en danois Prinsesse Elisabeth), née le à Copenhague et morte le dans la même ville, est une princesse du Danemark.

Alžběta Šlesvicko-Holštýnsko-Sonderbursko-Glücksburská, princezna Dánská, (8. května 1935, Kodaň – 19. června 2018) byla dánská princezna, členka dánské královské rodiny, sestřenice dánské královny Markéty II.


Présentation.

Elle est baptisée Côte d'Albâtre et non Côte de la craie fait en référence à la couleur blanc laiteux que prend parfois la mer au pied des hautes falaises quand la craie dont elles sont constituées commence à se dissoudre.  Entre les portions de falaises allant de 30 à de hauteur (dont les plus renommées sont celles d'Étretat et les plus hautes celles du Tréport), se sont formées des valleuses, ou vallées suspendues de petits fleuves côtiers, et exceptionnellement quelques secteurs d'accumulation de sables, argiles et galets (baie de Somme).  Quelques ports s'abritent dans les échancrures les plus importantes :  La Côte d'Albâtre, d'ouest en est, délimite d'abord le Pays de Caux (depuis Le Havre), puis le Petit-Caux (jusqu'au Tréport) de part et d'autre du port de Dieppe.  La blancheur de ses falaises, qui s'étirent sur, forme un paysage unique au monde. Seuls trois fleuves perçant une brèche ont permis l'implantation de villes :

Géologie.

La Côte d'Albâtre se développe dans les craies à silex du Crétacé supérieur (du Cénomanien au Sénonien), parfois couvertes par les formations cénozoïques (terrains sablo-argileux au cap d'Ailly, Bois de Cise). Le passage du Crétacé inférieur (Albien) au Crétacé supérieur (Cénomanien) se traduit par une succession de niveaux sableux, argileux et crayeux qui indique une invasion marine de grande ampleur, caractérisée par une « mer de la craie » tropicale de faible profondeur (250 à au-dessus du niveau actuel) favorable au développement de coccolithes dont l'accumulation et la sédimentation (à un taux moyen de / ) pendant d'années est à l'origine de la craie. Ce littoral correspond en effet à la terminaison nord-occidentale du Bassin parisien qui est recouvert au Crétacé supérieur par cette mer alors que le climat est dominé par un effet de serre considérable (température supérieure à celle actuelle de près de 10 °C due à un volcanisme intense) à l'origine de la dilatation thermique des eaux et de la fonte des calottes polaires. Ces deux facteurs n'expliquent pas à eux seuls l'augmentation du niveau marin de plusieurs centaines de mètres au crétacé. C'est probablement le regain d'activité des dorsales consécutivement à l'accélération de l'ouverture de l'océan Atlantique qui est le facteur principal à l'origine de la transgression du Crétacé supérieur.  Hauts murs verticaux et subverticaux de calcaire s'élevant de 30 à au-dessus du niveau de la mer, les falaises sont formées de couches alternées de silex foncé et de marnes jaunâtres. La mer les attaque, et gagne ainsi jusqu'à plusieurs centimètres par an (recul en moyenne de 20 cm/ an, soit 200 m pour 1000 ans), rongeant le pied des falaises par vagues incessantes : la partie haute finit par céder, ne reposant plus sur rien.  Les strates de sédiments ont des épaisseurs irrégulières en raison des variations du niveau de la mer. Les bancs de silex sont issus d'organismes capables de précipiter et de fixer la silice pour la construction de leur squelette (silicoflagellés, radiolaires, diatomées, éponges, épines d'oursins). À leur mort, la boue crayeuse devient riche en silice issu de la dissolution de ces squelettes. En suivant les falaises du SW au NE, les couches de craie dessinent des ondulations de grande amplitude : un synclinal (synclinal d'Ailly affecté par la faille de Fécamp – Lillebonne) et un anticlinal (anticlinal de Penly), à grands rayons de courbure. Des ondulations de plus faible amplitude, voire une stratification oblique avec une pente pouvant dépasser 45°, due aux courants marins qui déplacent les dunes hydrauliques mobiles. La partie supérieure de ces dunes peut être ultérieurement érodée car un hardground et une surface d'abrasion discordants constituent le toit de la couche. La stratification peut également être perturbée par des plis et des contacts mécaniques. Ces déformations sont pénécontemporaines du dépôt de la couche et attribuables à des slumpings gravitaires, des secousses sismiques ou des houles violentes.  Les éléments crayeux du Crétacé supérieur se dissolvent dans l'eau, lui donnant une couleur gris bronze laiteux, tandis que la partie dure, les morceaux de silex, sont roulés et érodés par le remous jusqu'à former des galets aux formes lisses et parfaites.  Jusqu'en 1985, les Normands ramassaient des galets et certaines familles en vivaient. Il était vendu pour la construction de maisons. Ces galets réduits en poudre entrent dans la fabrication de la porcelaine, comme additif de dentifrice ou de peinture et sont utilisés dans l'industrie chimique.

La Côte d'Albâtre est un choronyme qui correspond à une région côtière française du cauchois située sur la Manche. Constitué de de bordures maritimes et de falaises entrecoupées de valleuses, elle constitue la quasi-totalité du littoral de la Seine-Maritime. Depuis 2009, une partie est classée site Natura 2000 sous la dénomination "littoral cauchois".

Alabastrové pobřeží je část francouzského pobřeží na břehu kanálu La Manche. Táhne se po celém mořském pobřežím Pays de Caux a většině pobřeží v Seine-Maritime. Od roku 2009 patří Alabastrové pobřeží mezi místa spadající do systému Natura 2000.


Géographie.

Au recensement de 2000, l'île comptait 1292 habitants principalement dans deux villages, Savoonga et Gambell. La population est essentiellement composée de Yupiks de Sibérie. Le "Alaska Native Claims Settlement Act" de 1971 a attribué à ces deux villages la plupart des terres de l'île, donnant également le droit aux indigènes de commercialiser l'ivoire fossilisé et les autres objets qui pourraient s'y trouver.  La superficie de l'île est de 4640,12 km2. L'île a une longueur d'environ 145 km pour une largeur variant de 13 à 16 km. Aucun arbre ne pousse sur l'île, à l'exception de minuscules arbustes ne dépassant pas 30 cm de hauteur, les saules arctiques. L'île héberge de nombreux oiseaux et mammifères marins, principalement à cause de l'influence du courant d'Anadyr, un courant océanique froid riche en éléments nutritifs provenant des eaux profondes de la mer de Béring.

Polynie de l'île de Saint-Laurent.

Au sud de l'île, on trouve une polynie persistante, formée quand les vents dominants du nord et de l'est chassent les glaces dérivantes loin des côtes. La polynie abrite la quasi-totalité de la population mondiale d'eiders à lunettes six mois par année. La polynie fournit aussi un habitat important pour des alcidés, certaines espèces de mouettes et de puffins, des morses, des baleines boréales, certaines espèces de phoques et les ours polaires.

Histoire.

Des traces d'occupation de l'île depuis 2000 ans ont été retrouvées avec des objets caractéristiques de style Okvik. L'occupation de l'île n'a pas été continue, l'analyse des squelettes démontrant aussi des périodes de famine. Elle a servi régulièrement de base de chasse pour les populations continentales qui ont migré en fonction des changements climatiques et de l'abondance des ressources de chasse et de pêche.  Appelée "Sivuqaq" par les Yupiks qui vivaient là, l'île fut visitée par l'explorateur russo-danois Vitus Béring le 10 août 1728 et nommée du nom du saint du jour, saint Laurent. L'île est le premier lieu connu d'Alaska exploré par des Européens.  Il y avait au milieu du environ 4000 Yupiks d'Alaska et Yupiks de Sibérie qui vivaient sur l'île, répartis en plusieurs villages le long de la côte, vivant de chasse au morse et à la baleine et de pêche. Une famine en 1878–1880 provoqua la mort ou le départ de nombre d'entre eux, décimant la population. Pratiquement tous ceux qui restèrent étaient des Yupiks de Sibérie.  Des rennes furent introduits sur l'île en 1900 pour améliorer l'économie locale. Le troupeau monta jusqu'à têtes en 1917, mais a depuis décliné. De nos jours, les rennes sont élevés pour leur viande.  Une base radar de l'US Air Force exista au cap Nord-est de 1952 à 1972. Une polémique vit le jour après la fermeture de cette base sur une pollution au PCB et un taux élevé de cancers dans les populations environnantes. Bien que les autorités n'aient pas reconnu de lien de cause à effet, un programme de dépollution de 10 millions de dollars a été entrepris en 2003.

L'île Saint-Laurent ("St. Lawrence Island") est située dans la mer de Béring et au sud du détroit de même nom, à l'ouest de l'Alaska, à environ 64° Nord, 170° 28' Ouest. Bien que territoire de l'Alaska, elle est géographiquement plus proche de la Russie (elle en est séparée de 74 kilomètres, contre 187 de l'Alaska). L'île Saint-Laurent est considérée comme l'une des portions non immergées de l'ancien pont terrestre de Béringie qui reliait l'Asie à l'Amérique du Nord durant le Pléistocène.

Ostrov svatého Vavřince (anglicky: Saint Lawrence Island) je ostrov v Beringově moři příslušející k Aljašce, nejrozlehlejšímu státu Spojených států amerických.


Histoire.

Dès 1707, Richard Steele (1672-1729) était rédacteur en chef de la "London Gazette", journal officiel du parti Whig, premier d'une série de journaux auxquelles il fut amené à collaborer, avant de créer deux ans après sa propre publication. Publié trois fois par semaine, le journal "Tatler" sort sous première version du au. Richard Steele sous le nom de plume d’« Isaac Bickerstaff », personnage fictif créé un an plus tôt par l'écrivain Jonathan Swift, autre collaborateur du journal.  Soucieux d'être à l'écoute de toutes les petites nouvelles et rumeurs, il poste un journaliste dans chacun des cafés londoniens, parmi lesquels le White's, le Will's, le Grecian Coffee House et le Saint-James’s Coffee House. Addison et Steele ont instauré au sein du journal un nouveau style d'écriture appelé "equitone", consistant à respecter une même perspective et un même ton tout au long du journal, en tendant à un effort d'objectivité.  En, Richard Steele et Joseph Addison, liquident le "Tatler" puis fondent un nouveau journal, "The Spectator" mais adopte un format magazine. Il totalise 555 numéros.  La notoriété de Joseph Addison atteignit son apogée quatre après la création du "Tatler", en 1713, lors de la représentation à Londres de sa tragédie "Caton", traduite en plusieurs langues. La pièce se vit décerner par des critiques aussi éminents que Voltaire, le titre de meilleure tragédie de langue anglaise.

Postérité du titre.

La création de ce journal engendra de nombreux imitateurs, rivaux ou continuateurs.  Dès, paraît le "Female Tatler", rédigé sous pseudonymes, et qui disparaît en.  Après la liquidation du premier titre, le "Tatler" continua de paraître mais sous la seule direction de l'imprimeur originel,, et sous le nom d'Isaac Bickerstaffe, du au.  À Édimbourg, James Watson, distributeur écossais du titre londonien, décide de continuer la publication, en créant le personnage de « Donald Macstaff of the North », à la place d'Isaac Bickerstaffe.  Le "Tatler Reviv'd" compta lui 17 numéros entre et. Dans les années 1753–1754, plusieurs éditions parurent sous le nom de plume de l'éditorialiste « William Bickerstaffe, neveu d'Isaac Bickerstaffe ».  Le, Leigh Hunt lance "The Tatler: A Daily Journal of Literature and the Stage" ; le titre disparaît le.  En, Clement Shorter, éditeur de "The Sphere. An Illustrated Newspaper for the Home", lance un nouveau magazine appelé "Tatler", en référence au journal de Richard Steele. Le titre existe toujours, désormais propriété de Condé Nast Publications.

Tatler (en français : « le babillard ») est un journal satirique anglais fondé en 1709 et disparu en 1711. Lancé par Richard Steele pour faire écho aux discussions politiques et littéraires tenues dans les cafés londoniens, il compte 271 numéros, et eut comme contributeurs le dramaturge Joseph Addison et l'écrivain Jonathan Swift.

Tatler je britský módní magazín. V původní podobě vycházel jednou za tři týdny. V původní podobě ho založili v roce 1709 Joseph Addison a Richard Steel. Vycházel jednou za tři týdny. Zanikl po dvou letech. Obsahoval eseje a pojednání o tehdejších způsobech žití. Znovu začal vycházet v roce 1901.


Biographie.

Enfance, famille et éducation.

Il nait à Kotel, dans l'Empire ottoman, dans une riche famille d’artisans commerçants qui a toujours entretenu la vieille tradition révolutionnaire et un esprit d’indépendance. Il baigne dans une ambiance de révolution ; dès son plus jeune âge, il est le témoin de la souffrance et de l’oppression ainsi que de la lutte menée par ses ainés. Deux de ses oncles du côté paternel, Dacho et Matei, ont pris part à la résistance armée contre les. Dacho est un meneur d’hommes et il se bat férocement contre l’injustice et la cruauté. Accompagné de volontaires armés de Kotel, il défait brillamment les chefs kurdjalis Karafeiz et Indje et sauve sa ville de la destruction. Son père, au départ un simple artisan, se révèle être un homme fin d’esprit capable d’entrainer les foules. Il prend part aux combats et prouve sa valeur et sa droiture à de nombreuses reprises ce qui lui vaut rapidement le respect de ses paires et de la population. C’est aussi du côté de sa mère russe qu’il tire ses influences révolutionnaires. Elle est la sœur de Georgi Mamarchev, capitaine émérite de l’armée russe décoré pour son héroïsme lors de la capture de Silistra (guerre russo-turque de 1828-1829) et organisateur des insurrections de Sliven et de toute la région de Tarnovo. C’est en l’honneur de cet oncle que "Sabi" change de prénom et devient. Naturellement, à cette époque, il développe une forte haine envers l’oppresseur étranger. Georgi fréquente des écoles monacales dans sa ville natale ainsi qu’à Karlovo où il est l’élève de Rayno Popovich, un célèbre helléniste de son époque. Mais, en 1836, avec son père, il quitte Karlovo décimé par la peste pour rejoindre le collège orthodoxe grec d’Istanbul ("Greek Orthodox College") à partir de fin 1837. Il y étudie de nombreuses matières comme le français, la physique, la théologie, les mathématiques, le latin, le perse, l’arabe et bien d’autres. C’est une des meilleures écoles grecques et beaucoup de riches Bulgares y font leurs études à l’époque. Il parle et écrit le grec et se fait appeler "Sava Stephanidis". Georgie bénéficie d’une éducation de premier plan. Lors de son adolescence et bien avant ses premiers pas révolutionnaires il prend déjà part aux intenses débats opposant les nombreux étudiants grecs et bulgares au sein de son collège. Bercé par le fantasme de la "Grande Bulgarie" d'antan, il joue un rôle important dans ces débats et façonne son image de patriote.  Un puissant citoyen de Kotel nommé Neophit Bozveli, qui mène déjà la lutte pour l’indépendance de l’Église bulgare tout en distillant une haine envers les Grecs et surtout les Phanariotes, va à ce moment prendre Rakovski dans sa sphère et beaucoup influencer ses futurs combats.  Il se rapproche des étudiants bulgares et fonde « la Compagnie macédonienne », qui prône l’indépendance de la Bulgarie ainsi que l’indépendance de son Église. C’est la fin de l’innocence pour Rakovski qui désormais choisi la voie des armes et le combat contre l’oppression.

Premiers pas de révolutionnaire.

En août 1841, Rakovski quitte Istanbul pour se rendre à Brăila (Roumanie) prendre part à la rébellion bien conscient que celle-ci est violemment réprimée par les autorités locales. Avec son ami grec Stavros Giorgiu Balakostas, il repense la révolution de cette colonie ou vivent beaucoup de Bulgares et de Grecs. Il obtient un passeport grec au nom de "George Macedonia" et devient professeur de grec et de français (une couverture pour ses agissements anti-ottomans). Leurs plans sont contrecarrés et 15 personnes sont arrêtées. Rakovski n’en fait pas partie, il se cache dans un premier temps mais rongé par le remords de voir des innocents arrêtés par sa faute il se rend aux autorités.  En 1842, il est condamné à mort mais, grâce à son faux passeport, est remis aux autorités grecques qui doivent accomplir la sentence. Aidé par l’ambassadeur grec d’Istanbul Aléxandros Mavrokordátos, il échappe à la condamnation et est finalement envoyé en exil. Il rejoint la France où il s’installe pendant un an et demi. À Marseille, il découvre la liberté et prend conscience de la nécessité ultime de faire progresser son pays. En 1845, il rentre à Kotel et retrouve son père. L’ambiance est tendue à cause des abus répétés de Chorbajis locaux (des riches collaborateurs, puissants qui usurpent les taxes et oppressent les paysans et commerçants bulgares). Rakovski, qui essaye d’alerter les autorités ottomanes pour qu’elles envoient des enquêteurs et rétablissent l’ordre, est devancé par les Chorbajis qui le calomnient, prétextant un nouveau complot. Les Ottomans qui ont encore en tête les dernières rébellions de la région décident immédiatement d’arrêter Rakovski et son père et de les envoyer à Istanbul. Dans son manuscrit, Rakovski raconte que son père et lui sont jetés dans le plus infâme cachot après avoir rejoint Istanbul escortés à dos de cheval en plein hiver. Ils y restent six mois à attendre leur procès sans voir la lueur du jour. Ils sont tous deux innocentés au procès, faute de preuves, mais à cause d’interférences des Phanariotes, sont condamnés à sept ans de prison ferme. Grâce à ses soutiens, ils sont libérés en 1847 après trois ans et demi d’emprisonnement où Rakovski côtoie les pires criminels de l’Empire. À sa sortie, il est ruiné financièrement.  Ce séjour en prison lui a permis de s’aguerrir au métier d’avocat. Il décide de rester à Istanbul exercer cette profession qui a l’époque ne nécessite pas de qualifications particulières dans L’Empire Ottoman. Il se fait des amis puissants et fait des affaires même s'il n’est pas réellement avisé.  Son père rentré à Kotel meurt. Désormais riche, Rakovski n’en oublie pas pour autant la cause de son peuple et continue de se battre pour la création d’une Église Indépendante Bulgare. Il écrit des livres et choisit la voie du combat et de la souffrance pour le bien de ses compatriotes. Il écrit :

Engagement pour la libération de la Bulgarie.

À l'époque précise où les différentes influences régionales se heurtent à l’expansionnisme occidental et où point une future guerre entre les Russes et l’Empire Ottoman, Rakovski décide de préparer son peuple à une future révolution. Le ressenti est très fort en Bulgarie ou les inégalités du système féodal et les abus sont fréquents. Le terrain est fertile à la révolte. Il crée la « Première Légion Bulgare» qui prévoit une insurrection nationale lorsque la Russie déclarera la guerre à l’Empire ottoman.  La Guerre de Crimée éclate et, jouant de son réseau puissant à Istanbul et de ses capacités linguistiques, il se place à un poste militaire stratégique Ottoman d’où il prépare secrètement la libération de la Bulgarie grâce à un réseau clandestin tissé à travers toutes les villes du pays, prévoyant au moment opportun de retourner ses armes contre l’armée ottomane. L’attente est conditionnée par l’avancée Russe.  Au pic de ses activités sa société secrète est démasquée. Rakovski est d’abord envoyé à Shumenoù le commandant en chef ottoman, furieux, est tenté de le faire exécuter sur le champ mais décide finalement de l’envoyer à Istanbul. Lors du transfert, Rakovski est libéré par son ami Mustafa Bei et reprend immédiatement les armes.  Après avoir rejoint les Balkans puis l’armée Russe qui a finalement passé le Danube, il retourne se cacher pour attendre les beaux jours (plus propices à des opérations militaires dans la région). Il se remet à l’écriture et entreprend son œuvre la plus connue "Gorski Putnik". À cette période, les Chorbajis réquisitionnent tous ses biens familiaux et vendent aux enchères les biens de son père. Il quitte la région de peur de se faire arrêter à nouveau et trouve refuge chez son cousin Nikola Balkanski, à Stanoya. Il continue l’écriture et signe de nouveau poème comme "Radan" et "Boyana". Il prend alors la décision de participer à la libération de la Bulgarie avec l’épée mais aussi et surtout avec la plume, et l’aide de la presse.  Été 1856 il gagne la Serbie, alors que la Russie a été défaite par l’Empire ottoman et ses alliés occidentaux. Avec l’aide de ses amis journalistes et éditorialistes serbes il publie ses ouvrages "Predvestnik na Gorski Putnik" et son poème "Gorski Putnik". C’est le premier ouvrage littéraire Bulgare traitant de la libération nationale.  À Novi-Sad, aidé par son ami le docteur Danilo Medakovich, il entreprend la création d’un journal dont il prend la direction éditoriale en 1857. Rapidement "Bulgarska Dnevnitsa" (Le Quotidien Bulgare) dénonce l’oppression du clergé grec ainsi que de l’Empire Ottoman. Évidemment cela attire l’attention de la « Sublime Porte ». Rakovski est une nouvelle fois arrêté et la publication interdite. Rakovski est envoyé en Valachie. Il est miné moralement et financièrement et doit beaucoup d’argent à son ami Medakovitch qui a soutenu le lancement du journal. Lors de son passage à Novi-Sad, il étend son réseau et se fait de puissants alliés serbes.  De retour en Bulgarie, il prend part au développement de l’éducation nationale. Il pense fermement qu’"un homme sans éducation est un homme mort". Il obtient la création d’un lycée bulgare à Bolhrad. Inquiet de la réaction de la Sublime Porte qui y voit une volonté de fédérer le peuple bulgare en vue d’une révolution, il fuit vers la Russie, "« La terre de Russie, mère de tous les slaves et protectrice du Peuple Bulgare »" comme il la décrit lui-même. Il s’installe à Odessa vers 1860 et il reprend ses activités universitaires, son écriture, et la publication d’un journal Bulgare. Même en Russie, c’est un projet difficile à mener. Ses souhaits sont d’attirer l’attention des occidentaux sur la réalité de l’oppression Ottomane en Europe de l’Est et publier son journal en France ou en Belgique, en français et en bulgare. Il ne trouve pas le financement nécessaire ; s'il est considéré comme le plus brillant des Bulgares, les élites le dédaignent, voyant d’un mauvais œil cet agitateur public prêt à tout pour dénoncer les abus auxquels eux aussi prennent part. Le Tsar russe de l’époque, pro-Phanariotes l’oblige à émigrer à nouveau.  Il retourne finalement en Serbie où le nouveau prince prône une politique d’indépendance des pays balkaniques et n’est pas apprécié de la Sublime Porte. C’est le début des actions de révolutions communes dans les Balkans. Rakovski y trouve naturellement sa place. Le Prince lui permet de reprendre la publication de son journal Bulgare.  Le journal évoque tous les aspects de la vie opprimée des Bulgares et décrit aussi avec sympathie les mouvements progressistes voisins des Balkans, d’Italie et de Hongrie, mais apporte aussi son soutien aux populations opprimées d'Inde. Il prône l’indépendance de l’Église Bulgare qui donne l’éducation et qui collecte les taxes, dominée par les évêques grecs et les Chorbajis bulgares ces dernières favorisent le système féodal. Le combat pour l’Église Bulgare est en réalité une question politique majeure :, opprimée depuis cinq siècles. Rakovski ne se décrit pas comme un croyant. Il continue de décrire dans son journal les misères du peuple bulgare, leur oppression et leur tragique obligation de migré pour fuir la misère et les bourreaux. Alors que la révolte gronde au sein de l’Empire ottoman où la situation économique est préoccupante, Rakovski reprend les armes et forme ses volontaires pour une proche révolution. La Serbie elle-même se prépare à repousser les envahisseurs et à rejeter sa dépendance vassale à la Sublime Porte. Rakovski accompagné de hommes dont armés, entreprend de libérer les bords de mer serbes. Un demi-million d’hommes prend part aux affrontements. Rakovski entrevoit la victoire des peuples opprimés. Les volontaires armés réunis à Belgrade sont impatients de se jeter à l’assaut des frontières bulgares. Après une rencontre avec le Prince Nicolas Vogoridès de Moldavie, Georgie et ses hommes prennent part aux combats lors de différentes escarmouches, au côté des moldaves. Mais le moment n’est pas venu d’envahir les contrées bulgares. Rakovski se rend compte du double jeu que mène la Serbie qui, malgré ses promesses, n’aidera pas la cause bulgare et, au contraire, se sert d'elle pour servir ses propres ambitions vis-à-vis des Turcs. En août 1862, les Serbes signent un protocole visant à démanteler toutes les bandes de volontaires armées, y compris celle de Rakovski. La révolution Bulgare est tuée dans l’œuf quand la Légion Bulgare est démantelée.  Panayot Hitov, à cette époque, lui propose une insurrection en envoyant ses hommes dans les montagnes bulgares pour s'unir avec celle de Rakovski mais en fin politicien, Georgi sait que le vent a tourné. Trahi par les Serbes, les bulgares doivent déposer les armes mais Rakovski croit encore que la lutte contre l’oppresseur commun doit être organisée avec les pays des Balkans et il accepte d’aider les Serbes à faire transiter des armes à travers la Roumanie puis, plus tard, d’aller défendre à Athènes l’idée d’une unité entre les peuples Balkaniques.  Il fait la rencontre de la fille d’un de ses amis, Hadji Hristo, avec qui il se fiance. Il prend conscience du faible bien-fondé des alliances avec la Grèce et la Serbie qui semblent peu soucieuses du sort des Bulgares et qui secrètement complotent contre leurs prétendus alliés. Il s’installe en Roumanie en 1863 et expose à différentes personnalités européennes ses doutes sur la politique serbe tout en prônant l’amitié bulgaro-roumaine avec qui il pense pouvoir s’allier contre les oppresseurs. Il reprend l’écriture d’un journal ou il soutient cette fois la révolution agraire en Roumanie et en Bulgarie poussant les paysans à se battre pour posséder leur propre terre. À l’époque 95 % des bulgares sont des paysans qui travaillent sur les terres des 5 % de bulgares qui les possèdent. Il se met rapidement les riches Bulgares à dos, notamment ceux vivant à Bucarest. Pour autant le travail journalistique de Rakovski a un rôle dominant dans la vision du monde sur le combat bulgare. Il est toujours à Bucarest en 1866 lors du coup d’État qui évince le Prince Alexandre Jean Cuza. On demande à Rakovski de recruter des volontaires et de se préparer à une invasion turque qui n’approuve pas le nouveau gouvernement mais les nouveaux dirigeants roumains qui tentent un rapprochement avec la Sublime Porte se détournent de Rakovski, obligé de se cacher des autorités en prenant la direction de Brăila avec son ami Panayot Hitov puis vers la Russie.

Fin de vie et mort.

Il ressent les prémisses d’une maladie grave et reste alité pendant trois semaines. Rétabli, il se dirige vers Odessa ; alors que la situation se tend nettement entre la Roumanie et la Turquie, on lui demande de reprendre la direction de sa faction armée et de se préparer à une guerre entre la Turquie et la Roumanie soutenue par les Bulgares. Le Comité central révolutionnaire bulgare est à l’époque allié au gouvernement roumain sans que Rakovski soit mis au courant. Rakovski fait le tour de ses connaissances bulgares et turques et cherche à financer l’armement des révoltés bulgares. Il est opposé aux décisions du « Comité Secret Central Bulgare », dirigé par des pro-occidentaux, qui se soumet trop aux Roumains à son gout. Les relations se tendent avec certains allié bulgares et roumains.  Atteint de tuberculose, il jette ses dernières forces dans l’unification de la Bulgarie, en faveur de son indépendance, en formant des troupes et en préparant une libération de son pays. Sans le sou et malgré la douleur, il fait le tour de ses amis puissants pour chercher à financer son armée révolutionnaire. De l’aveu de son ami Panayot Hitov, Rakovski ne s’économise pas malgré sa maladie et continue son combat jusqu’à la mort. Georgi Stoykov Rakovski meurt le à 47 ans, des suites de sa tuberculose. Ses obsèques ont lieu le lendemain, au cimetière de Serban Vodu de Bucarest. Des milliers de Bulgares sont présents pour ses funérailles. Partisans comme opposants lui rendent un dernier hommage. Tous ont conscience que la Bulgarie vient de perdre son plus fervent défenseur, un homme qui a donné sa vie pour son peuple et qui a ouvert une nouvelle ère pour sa nation.  Ses combats pour l’éducation, la libération et le développement de la Bulgarie ont touché ses pairs au-delà des frontières. Il reste une des figures les plus emblématiques de la renaissance bulgare mais n’aura pas connu la Bulgarie libre.

Georgi Stoykov Rakovski (en bulgare, Guéorgui Stoïkov Rakovski), aussi connu sous le nom de Georgi Sava Rakovski (, Géorgui Sava Rakovski), né Sabi Stoïkov Popovitch () en 1821 à Kotel, alors dans l'Empire ottoman, et mort le à Bucarest, en Roumanie, est un révolutionnaire bulgare du, écrivain, journaliste, diplomate, linguiste, ainsi qu’une importante figure de la Renaissance nationale bulgare et de la résistance contre le régime ottoman.

Georgi Stojkov Rakovski (bulharsky Георги Стойков Раковски (2. dubna 1821 Kotel (Bulharsko) – 9. října 1867 Bukurešť) byl bulharský spisovatel a revolucionář, autor známé bulharské poémy Lesní poutník.


Histoire.

En 1822, à la suite de difficultés économiques, Adolphe Guéroult vend son domaine industriel constitué d'une filature de laine, de coton et d'une manufacture de draps établi sur le site de l'abbaye Notre-Dame de Fontaine-Guérard à Radepont au baron Levavasseur. Edouard (dit Jacques) Levavasseur est un manufacturier et armateur au Havre. Il importait lui-même son coton d'Amérique sur ses propres navires pour fournir ses filatures. Il remet en état le site, le restaure et l'améliore. Il meurt le.  Son fils Charles, associé dans la gestion de l'établissement depuis ses débuts, devient propriétaire du domaine. Quelques mois plus tard, un incendie ravage la filature de laine. En 1844, l'achat du château de Radepont le rend propriétaire de terrains sur plus de cinq kilomètres le long de l'Andelle. À la suite de nouveaux incendies sur les deux autres lieux de production en 1851, Charles Levavasseur décide de raser le site industriel et d'établir en aval la nouvelle usine, afin de dégager la vue sur l'ancienne abbaye. En 1855, il projette la reconstruction de la filature. Pour faire tourner les machines de la filature prévue pour 300 ouvriers, il dévie le cours de l'Andelle et fait construire un canal. Les travaux commencent en 1857. L'usine, de style néogothique anglais, mesure 96 m de long pour 26 m de large. Les cheminées, cachées dans les tours aux quatre coins, s'élèvent à 38 m de hauteur, sur 5 niveaux de planchers. Une deuxième filature, dite « petite filature » (96 m de long et 20 m de large) est construite à proximité. En 1861, l'usine commence sa production.  Le, un incendie ravage la grande filature. Charles Levavasseur passe alors l'affaire à son fils Arthur. L'assurance ne pouvant prendre en charge la totalité des travaux, seule la petite filature est restaurée et remise en activité. En 1913, un nouvel incendie a lieu mais n'empêche pas à l'activité de se poursuivre. Quand Arthur meurt en 1923, Jacques puis Bernard Levavasseur lui succèdent.  Le château de Radepont et son parc sont vendus. Fernand Colombel fait don en 1937 de l'abbaye de Fontaine-Guérard à l'Armée du salut.  Le, un nouvel incendie dans la petite filature met fin à toute activité sur le site. Seul un bâtiment est reconstruit au droit du barrage où est installé une turbine fournissant du courant au réseau EDF.  Dans les années 1960, le site est racheté par le département de l'Eure. Le département prévoit la restauration du site pour permettre la visite d'un des derniers témoignages des grandes filatures du milieu du construites comme les châteaux de l'industrie du Nord de la France.

La filature dite Levavasseur au lieu-dit Fontaine-Guérard à Pont-Saint-Pierre est une cathédrale industrielle, construite au milieu du sur un ex-bien national et conservée à l'état de ruine depuis son incendie en 1874.<br> Elle est souvent confondue avec l'abbaye Notre-Dame de Fontaine-Guérard, qui se trouve à proximité.

Přádelna Levavasseur ("Filature Levavasseur") se nachází u "Fontaine-Guérard" (Guérardovy studánky) u obce Pont-Saint-Pierre ve francouzském departmentu Eure v Normandii. Je to doslova průmyslová katedrála, postavená v polovině 19. století. Do současné podoby se zachovala jen jako zřícenina, a to od roku 1874, kdy vyhořela. Ačkoli to zní neuvěřitelně, turisté ji často zaměňují s Klášterem Notre-Dame de Fontaine-Guérard ("Abbaye Notre-Dame de Fontaine-Guérard"), který se nachází v těsné blízkosti. Přádelna Levavasseur vypadá spíše jako církevní stavba než jako průmyslová továrna, je vidět nad okolními stromy z širokého okolí, zatímco klášter je právě mezi těmito stromy až do poslední chvíle oku turisty ukryt.


Pêche.

Ce poisson est pêché jusqu'à de fond, surtout a la palangre, méthode autorisée par le TAAF (administrateur des terres australes et antarctiques françaises), mais elle fait ailleurs aussi l'objet de chalutage. Le "Pôle mer Bretagne", fin 2008, proposait une nouvelle technique (projet "Orcasav") utilisant une nasse de grand fond pour que les orques ne viennent pas manger le poisson sur la palangre et que les oiseaux marins ne se prennent plus aux hameçons.  La légine est l'objet d'un engouement gastronomique au Japon et aux États-Unis assez récent, elle est vendue autour de le kilogramme contre pour le saumon. Cela a entraîné une surexploitation de cette ressource halieutique. Des mesures de conservation ont été prises mais une pêche illégale s'est développée dans de grandes proportions et une détermination rarement vue dans une activité économique comme la pêche. C'est ainsi plus de vingt navires qui ont été arraisonnés par la Marine nationale dans sa ZEE (Zone économique exclusive) depuis 1997.  En 2004, le total admissible de capture (TAC) de légines a été fixé à tonnes sur les zones des îles Kerguelen et des îles Crozet, ce total est ensuite réparti par les TAAF (Terres australes et antarctiques françaises) aux différents armements répondant à la réglementation très stricte pour la capture de la légine. La pêche à la légine dans les eaux antarctiques française est labellisée par le programme MSC.  L'organisation internationale de défense des espèces marines menacées Sea Shepherd a réussi, en 15 mois de campagnes internationales, à faire arrêter les six bateaux contrebandiers recherchés durant dix ans par Interpol et ainsi, à stopper les prises illégales de légine..

Dissostichus est un genre regroupant deux espèces de poissons des mers australes, appelés légines. La légine est un gros poisson carnassier à la chair appréciée.

Dissostichus je rod ostnoploutvých ryb, který se vyskytuje ve studených vodách jižních oceánů. Jednotlivci se mohou dožívat stáří i přes 50 let, dosahovat délky přes dva metry a hmotnosti přes 200 kg.


Le mot "sevrage".

Le verbe « sevrer » (), vient du latin "separare" signifiant « séparer ». Une extension vers la notion de privation, « priver de... » s’opère au. On peut « sevrer de la mamelle » (séparer le bébé de sa mère ou de la nourrice qui l’allaite), « sevrer un enfant » (faire cesser l’alimentation au lait maternel), ou « sevrer du lait » (le priver de lait maternel). Le premier substantif est « seivrement », ou « sevrement ». Le « sevrement » devient « sevrage » au. L’acception de « sevrage » au sens de « privation d’un toxique, arrêt de prise d’une drogue », date du.

Le sevrage chez l'enfant.

On distingue le sevrage de la diversification alimentaire. Le sevrage est la privation du lait maternel alors que la diversification est l’introduction d’une alimentation solide.  Ces deux événements dans l'alimentation infantile ne sont pas liés de manière absolue.

Sevrage, allaitement et diversification.

Le sevrage est indépendant de l’allaitement.

Le sevrage peut intervenir avant tout allaitement et un enfant peut être sevré dès la naissance, sans jamais connaître le lait maternel. Il est alors nourri avec un substitut du lait maternel jusqu’à la diversification alimentaire.

Avant la période de diversification, le sevrage nécessite le recours à des substituts du lait maternel.

Si le sevrage, c’est-à-dire l’arrêt de l’allaitement maternel, intervient avant les périodes de maturités digestive et neurologique permettant la diversification (un an environ), il est nécessaire de remplacer le lait maternel par un substitut approprié, préparation pour nourrisson avant l’âge de six mois et lait de suite de six mois à un an.  En effet, le lait maternel constitue la source unique d’alimentation du bébé humain de la naissance à six mois, et la source indispensable de six mois à un an. L’abandon du lait maternel à cette période doit être compensé par le recours à des préparations se rapprochant du profil général du lait maternel dans ces deux périodes.

Le sevrage est indépendant de la diversification alimentaire.

La diversification alimentaire est le recours à une alimentation solide. Elle est l’issue naturelle de l’évolution de l’alimentation chez les mammifères. La diversification est fonction de la dentition et de la motricité bucco-faciale, propres aux mammifères. Chez le bébé humain, la variation des sources d’alimentation le conduit progressivement au même type d’alimentation que le milieu dans lequel il vit. Cette période de transition est plus ou moins longue (de six mois à plusieurs années) et se fait, en principe, en fonction de la maturation du système de digestion de l’enfant et de ses capacités psychomotrices à choisir, mastiquer et déglutir des aliments solides. Cette nouvelle alimentation, proposée progressivement au bébé, prend peu à peu le pas sur le lait maternel ou son substitut.  Le sevrage peut donc intervenir au-delà de la période de diversification, une partie de l’alimentation étant encore apportée par le lait maternel dans l’alimentation diversifiée.

Recommandations.

L’Organisation mondiale de la santé recommande un allaitement exclusif jusqu'à l'âge de six mois et une poursuite de l'allaitement jusqu'à l'âge de au moins. Une introduction plus précoce que l'âge de six mois d'aliments supplémentaires expose le nourrisson à une morbidité accrue et à des problèmes gastro-intestinaux. Inversement, après environ 6 mois, le lait maternel ne peut pas fournir suffisamment de nutriments essentiels pour maintenir une croissance optimale, et la réserve de graisse déposée au cours des six premiers mois pour amortir les perturbations nutritionnelles est rapidement épuisée.  Vers l'âge de six mois, l'allaitement ne suffit plus pour fournir au nourrisson le fer dont il a besoin pour son développement. Le fer issu de l'alimentation est essentiel à la génération d'énergie (au niveau intracellulaire des mitochondries) et aide donc l'enfant à faire preuve d'une activité psychomotrice normale. Le fer est également un ingrédient critique du développement cérébral post-natal car il joue un rôle essentiel dans la myélinisation et la synthèse (fabrication) des neurotransmetteurs. C'est pourquoi les nutritionnistes recommandent le début de la diversification vers six mois. En 2001, une directive de l'OMS a recommandé une alimentation au lait maternel exclusive jusqu'à l'âge de six mois.  Pour contrôler les risques d'allergie, la diversification doit être progressive, introduisant un aliment nouveau à la fois, à quelques jours d'intervalle.

Pratiques de sevrage dans l'histoire.

Durant le Néolithique, les populations d'agriculteurs semblent avoir connu une terminaison plus précoce de l'allaitement que les chasseurs-cueilleurs auparavant. Les rapports ethnographiques concordent généralement avec ce point de vue en montrant, en moyenne, une fin de l'allaitement plus tardive (entre 3 et 5 ans) chez les chasseurs-cueilleurs que chez les agriculteurs (entre 2 et 4 ans), quoique avec des variations importantes. Une variation similaire, mais sans association cohérente avec le mode de subsistance, est présente dans l'introduction d'aliments supplémentaires immédiatement après la naissance à 1–1,5 ans.  La méconnaissance du processus de lactation et de la fonction du lait maternel dans l'alimentation infantile a conduit, dans des traditions populaires, à des pratiques de sevrage souvent dommageables au bien-être et à la santé de l’enfant et qui ont probablement largement contribué à la morbidité et la mortalité infantiles.  Une croyance antique (Galien) considérait le lait comme du sang blanchi. Le colostrum étant de couleur orangée, il était perçu comme contenant encore du sang, donc toxique. La peur de mélanger le sang des couches et le lait conseillait de ne pas en donner au nouveau-né. Une pratique était de faire jeûner le nouveau-né pendant plusieurs heures ou plusieurs jours, une autre était de donner des aliments de diversification (pain, bouillie). Ces pratiques avaient l’inconvénient non seulement de priver le nouveau-né du colostrum, première sécrétion de lait maternel riche en anticorps et en éléments nutritifs digestes, mais aussi d’introduire prématurément une nourriture diversifiée indigeste et inadaptée au nouveau-né.  Dans les premiers moments de sa vie, on faisait donc subir au nouveau-né à la fois un sevrage (privation de lait maternel) et une diversification alimentaire (apport d’aliments solides).

Différences culturelles dans les pratiques de sevrage.

L'âge du sevrage varie non seulement en fonction des époques et des recommandations médicales, mais il varie aussi beaucoup en fonction du milieu culturel et de l’affluence économique des régions. En effet, plus un enfant sera sevré tard plus il sera facile de subvenir à ses besoins alimentaires dans un premier temps. À l’inverse, les sociétés occidentales modernes privilégient un sevrage dans les six premiers mois, afin de faciliter la reprise professionnelle de la mère.  En termes de type de nourriture, le sevrage varie aussi beaucoup. Au Laos, des mères donnent du riz gélatineux qu'elles ont mâché auparavant ; en Tanzanie, dans certaines tribus, la première nourriture pour bébé consiste à donner de la moelle épinière d'un animal tué à la chasse. En Europe occidentale et dans les pays de culture occidentale, les bébés peuvent être sevrés par des purées en pots vendus par l'industrie agroalimentaire spécialisée en nutrition infantile, ou le partage des mets familiaux réduits en purée. Des farines adaptées qui peuvent être ajoutées au lait du biberon ont été mises au point par l'industrie alimentaire en 1867.

Le sevrage chez l'animal.

Chez l'animal comme chez l'homme, le sevrage est l'arrêt de l'allaitement maternel ou du nourrissement parental. Mais, contrairement à l'humain dont le processus de maturation est plus lent, chez l'animal, le passage à une alimentation solide complète signe généralement son autonomie.  Si l'âge de l'autonomie sert de repère, par exemple pour adopter un animal, c'est donc bien de la diversification dont il faut tenir compte, et non de l'arrêt de l'allaitement, celui-ci pouvant intervenir précocement, même à la naissance, sans aucun bénéfice du lait maternel.  De nombreux animaux d'élevage sont actuellement sevrés bien avant la diversification, souvent dès la naissance et, de ce fait, alimentés avec des substituts du lait de leur espèce (préparations lactées se rapprochant du profil de lait de leur espèce).  La diversification alimentaire se fait parmi cette alimentation par substituts et n'a pas valeur de sevrage, celui-ci ayant déjà été effectué précédemment.

Le sevrage désigne, chez les mammifères, le processus durant lequel une mère cesse définitivement d'allaiter son petit. Ce dernier passe alors progressivement d'une alimentation lactée (lait maternel, ou lait artificiel chez les humains) à une alimentation plus solide.

Odstavení je proces postupného zvykání mláděte savce na stravu, kterou bude konzumovat v dospělosti, přičemž se snižuje přísun mateřského mléka. Tento proces probíhá pouze u savců, jelikož ti jediní mateřské mléko produkují. Mládě (nebo dítě) se považuje za plně odstavené, pokud již nepřijímá žádné mateřské mléko ani jeho umělou náhražku.


Biographie.

Débuts (1996–2000).

Cold, à cette période appelé Grundig, forme en 1996 avec la formation composée de Scooter Ward (chant, guitare), Sam McCandless (batterie), Jeremy Marshall (basse) et Matt Loughran (guitare). Le groupe, initialement basé à Jacksonville, se délocalise à Atlanta, en Géorgie, espérant se populariser. À cette période, Matt Loughran quitte le groupe et est remplacé par Sean Lay, qui quitte aussi le groupe. Kelly Hayes se joint au groupe, et retourne ensemble en Floride.  Cold est suivi de près à Jacksonville par Fred Durst. Impressionné par ce qu'il a entendu, il invite à enregistrer deux chansons acoustiques, "Check Please" et "Ugly". Les deux démos sont données au producteur Ross Robinson, qui,n également impressionné par ce qu'il a entendu, fera enregistrer le premier album du groupe, "Cold", publié en 1998. L'album est un petit succès publié au label A&M Records - désormais sous Interscope Records. Cette même année, le groupe publie l'EP "Oddity". La couverture, qui fait participer l'épouse de McCandless, montre leur tarentule de compagnie nommée Wednesday, posée sur une poupée.

"13 Ways to Bleed on Stage" (2000–2002).

Après le succès underground de "Cold", Geffen finance leur deuxième album intitulé "13 Ways to Bleed on Stage", qui sera publié en 2000. En 1999, avant l'enregistrement de l'album, le groupe recrute le guitariste local Terry Balsamo, qui jouait brièvement pour Limp Bizkit. Avec le recrutement de ce guitariste, Ward peu enfin signer et interagir avec la foule. "13 Ways to Bleed on Stage" devient leur album le mieux connu du groupe ; il comprend les singles "End of the World" et "No One" qui seront diffusés à la radio, "No One" ayant atteint la place des Mainstream Rock Tracks, et la place des Modern Rock Tracks, et le clip étant diffusé sur MTV2. L'album fait participer le chanteur Aaron Lewis de Staind sur les chansons "Send in the Clowns" et "Bleed", et le chanteur Sierra Swan de Dollshead sur "No One" et "Witch". La chanson "Just Got Wicked" est incluse dans le jeu vidéo "Jet Grind Radio" et se place des Mainstream Rock Tracks, aidant le groupe à se populariser. En avril 2002, le groupe publie "Gone Away". La chanson est incluse dans la compilation "WWF Tough Enough".

"Year of the Spider" (2002–2004).

Avec le succès de "13 Ways to Bleed on Stage", Geffen finance le troisième album du groupe, "Year of the Spider", qui est publié en 2003. L'album est en date le mieux vendu du groupe ; il débute troisième des Billboard Album charts, avec plus de exemplaires vendus une semaine après sa sortie. Le premier single de l'album, "Stupid Girl", est le seul de Cold à atteindre le "Billboard" Hot 100 ( place).  En 2004, le guitariste Kelly Hayes quitte le groupe. Une semaine plus tard, Hayes confirme officiellement sa place de guitariste au sein du groupe de hard rock Allele. En milieu 2004, le groupe demande à Geffen de mettre un terme à son contrat. À cette période, Cold enregistre la bande-son du film "" qui comprend "With My Mind", "Came All the Way", "Just Got Wicked (Chris Vrenna Remix)", et "Go Away (Chris Vrenna Eye Socket Remix)", puis se lance en tournée avec Sevendust en soutien à "With My Mind". Ils jouent également à l'E3 en soutien au jeu ; cependant, la chanson ne sera publié sur aucun album.

"A Different Kind of Pain" (2004–2006).

En septembre 2004, le groupe recrute Matt Loughran, et signe au label Atlantic Records (une division de Lava Records), dans lequel ils annoncent un nouvel album. L'album sera produit par Elvis Baskette et annoncé pour décembre 2004. Cependant, Cold fait face au départ d'Eddie Rendini. Le nouvel album est prévu pour printemps 2005. Avant la sortie de l'album, Cold revient en studio pour enregistrer de nouvelles chansons. L'album est originellement intitulé "And a Sad Song Lives On", mais plus tard renommé "The Calm that Killed the Storm", et la date est repoussée au 13 septembre 2005.  En juin 2005, le site web du groupe annonce un autre changement de titre pour celui de "A Different Kind of Pain". "Happens All the Time" est le premier single publié accompagné d'un clip. L'album débute des "Billboard" Albums Charts avec plus de exemplaires vendus. "A Different Kind of Pain" diverge du son "radio-friendly" des deux précédents albums. Le single-titre est publié comme second single, mais sans vidéo. La majeure partie de "A Different Kind of Pain" est écrite dans la chambre de la sœur de Ward qui se battait contre un cancer. Le 17 novembre 2006, Cold annonce sa séparation.

Réunion et "Superfiction" (2008–2012).

En janvier 2009, Cold annonce officiellement les premières dates de sa tournée de réunion sur MySpace. La formation se compose de Scooter Ward, Sam McCandless, Jeremy Marshall, Kelly Hayes, et Terry Balsamo. Hayes est remplacé par Joe Bennett, qui se séparera de Cold en juillet 2009, et qui sera remplacé par l'ancien guitariste de Cold, Zac Gilbert. Cold confirme un album en mi-2011. L'album "Superfiction" est publié le 18 juillet 2011 au label Eleven Seven, et débute du "Billboard" 200 avec exemplaires vendus.

"COLD:LIVE" (depuis 2012).

En novembre 2012, Scooter Ward révèle un nouvel album acoustique et quatre nouvelles chansons en 2013. En avril 2013, Ward annonce que l'album sera un double album live.

Style musical.

Cold est catégorisé rock alternatif, hard rock, nu metal, metal alternatif, et post-grunge.

Cold est un groupe de rock américain, originaire de Jacksonville, en Floride. Il est actif depuis la dernière moitié des années 1990. Leur titre le plus connu est "No One", de l'album "13 Ways to Bleed on Stage" produit en l'an 2000. Le groupe se dissous en 2006 pour laisser place à divers projets personnels des artistes, mais en 2009, les membres initiaux se sont réunis pour une tournée aux États-Unis avec. Le 19 juillet 2011, ils publient un nouvel album intitulé "Superfiction".

Cold je americká post-grungeová skupina založená v roce 1996, původem z Jacksonville na Floridě. Nejúspěšnějším albem kapely se stalo "Year of the Spider" z roku 2003, které v žebříčku Billboard 200 dosáhlo na třetí příčku. Singl „Stupid Girl“ z téhož alba se stal jediným, který se dostla do hitparády Billboard Hot 100 na 87. místo. Dne 17. listopadu 2006 Ward na MySpace oznámil, že po období nejistoty od února toho roku se skupina rozpadla. V červenci 2008 bylo oznámeno, že původní sestava by se měla sejít na turné na začátku roku 2009. V roce 2009 se kapela vrátila a 19. července 2011 vydala své páté studiové album "Superfiction".


Biographie.

Débuts (1997–2000).

Amis d'enfance, les membres du groupe Lostprophets grandissent à Pontypridd (surnommé « Ponty ») près de Cardiff au Pays de Galles. Lewis et Watkins forment Lostprophets (à l'époque appelé Lozt Prophetz) avec Lee Gaze et Mike Chiplin. Plus tard, se joindront à eux Stuart Richardson et Jamie Oliver pour enregistrer'qui leur permettra de signer un contrat en 1999. En 2000 sortira leur premier album'qui les associera au mouvement nu metal.

" (2000–2002).

Le premier album du groupe, ", est publié au label Visible Noise en. Enregistré en moins de deux semaines avec un budget de, l'album comprend une variété de styles, et sera plus tard réédité au label Columbia Records. Peu après avoir terminé l'album, DJ Stepzak décide de partir, et est remplacé par Jamie Oliver, qui est à la base photographe pour le groupe ; Oliver prend alors les commandes des platines et devient le DJ du groupe.  "" est un clin d'œil à la culture pop des années 1980. Le groupe travaille avec le producteur de renom Michael Barbiero pour remasteriser l'album qui sera réédité en. À cette période, Lostprophets se popularise en jouant avec des groupes comme Pitchshifter, Linkin Park et Deftones, ainsi que leurs propres concerts. Ils participent également à la tournée "Nu-Titans" avec Defenestration, notamment. Ils jouent en tête d'affiche du "Deconstruction Tour" en 2002 à Londres, avec des groupes comme Mighty Mighty Bosstones et The Mad Caddies. Lostprophets jouait avec d'autres groupes traditionnellement ancré dans le punk rock. Cela rebute certains spectateurs. Le groupe tourne ensuite à l'Ozzfest, joue au Glastonbury et au Reading and Leeds Festival. Ils participent également à plusieurs émissions britanniques comme "Top of the Pops", "" et "Never Mind the Buzzcocks". Ils jouent aussi aux "NME" Carling Awards en 2002.

"" (2003–2004).

Après la tournée "The Fake Sound of Progress", le groupe fait une brève pause pour écrire de nouvelles chansons pour " aux Frontline Studios de Caerphilly, au Pays de Galles. Ils entrent ensuite au Bigfoot Studio à Los Angeles pour les enregistrements entre mars et, aux côtés du producteur Eric Valentine. Valentine a déjà produit des albums pour Queens of the Stone Age et Good Charlotte.  Le premier single extrait de l'album s'intitule ", un clip largement diffusé sur des chaînes comme MTV2, Kerrang! TV et Scuzz au Royaume-Uni. " est publié le, et est suivi de près par la sortie de l'album. L'album est publié au Royaume-Uni le, et est un succès commercial, atteignant l'UK Albums Chart avec plus de vendus. L'album se vend à plus de, rien qu'aux États-Unis selon le Nielsen Soundscan, bien que, lors d'une entrevue, Gigwise Lee Gaze annonce vendus aux États-Unis. À l'international, l'album compte d'exemplaires vendus selon BBC Wales. La réponse de magazines locaux tels que ','et ", est principalement positive. En soutien à l'album, ils tournent en Amérique du Nord et en Europe pour le festival Big Day Out en Australie et en Nouvelle-Zélande.

"" (2005–2007).

Le, le membre fondateur Mike Chiplin quitte le groupe afin de poursuivre d'autres horizons musicaux. Dès lors, Chiplin se joint à un groupe appelé The Unsung, et joue avec Accident Music jusqu'à sa séparation en 2011. Les membres restants travaillent sur le prochain album. À cause du délai entre'et ', et du mauvais accueil du public à cause de ça, le groupe annonce lors d'une entrevue la sortie de l'album au début de 2006. Quant à "Start Something", le groupe écrit et enregistre des chansons démos de l'album (avec Ian Watkins à la batterie). "Liberation Transmission" est enregistré à Hawaï, aux côtés de Bob Rock. Le batteur Josh Freese (de the Vandals et A Perfect Circle) enregistre les morceaux de batterie de dix sur douze chansons de l'album (Ilan Rubin enregistre'et ').  Le groupe retourne à ses racines en jouant en Galles-du-Sud. Ils jouent au Give it a Name, un événement de deux jours avec My Chemical Romance. Il fait participer Ilan Rubin (17 ans) à la batterie, et le groupe jouent pour la première fois les chansons ','et ". The album itself was released on 26 June 2006 (27 June in the USA), and became the first Lostprophets album to reach number one on the UK Albums Chart. The album saw the band adopt a more contemporary sound with far less emphasis on screaming than previous releases (exceptions being songs "Everyday Combat" and "For All These Times Son, for All These Times").  Lostprophets commence une tournée britannique le. Ils tournent ensuite en Europe en France, en Allemagne et dans plusieurs autres pays.

'et'(2007–2012).

En juin 2007, ils entrent en studio avec le producteur John Feldman pour enregistrer ce qui aurait dû être le quatrième album. Celui-ci était terminé en novembre 2007 mais le groupe ne jugeait pas le résultat satisfaisant. Ils demandent alors à Bob Rock - producteur de " - de travailler sur l'album avec eux mais celui-ci refuse, ayant un planning chargé (il était occupé avec The Offspring puis avec Metallica). L'année 2008 entière est consacrée à l'écriture de nouvelles chansons, et après quelques concerts en été, le groupe est retourné en studio de à pour enregistrer le quatrième album produit par Stuart Richardson, bassiste du groupe. En décembre, Ilan Rubin quitte Lostprophets pour rejoindre Nine Inch Nails. Au début de 2008, ils effectuent plusieurs dates de tournée, comme au Download Festival, au V Festival et au Rock am Ring et Rock im Park, ainsi qu'au Royaume-Uni. Ils jouent au Reading and Leeds Festival en 2009. À la fin de juillet 2009, ils tournent les clips pour les deux premiers singles. Le nouveau batteur est Luke Johnson, qui a officié pour Beat Union ou encore Amen.  L'album ', publié le, est un véritable succès, mais n'est pas commercialisé aux États-Unis ce qui provoque du mécontentement de la part des fans. Il s'accompagne d'une tournée dans toute l'Europe (dont un passage au Bataclan de Paris le lundi ) et au Japon et en Australie. Ils sont également passés par le Reading and Leeds Festival 2010 en Angleterre. Lostprophets joue au Sziget Festival 2011 mais ne participe pas au Reading and Leeds ; le groupe effectue cependant cinq dates au Royaume-Uni pendant cette période). C'est lors de ces dates là que les musiciens dévoilent un tout nouveau morceau live intitulé ', aux sonorités très électro. Le groupe participe à l'album du rappeur et producteur Labrinth à la fin de 2011.  Le, Lostprophets dévoile le nom de leur cinquième et futur album qui sera "Weapons". Ils annoncent avoir signé au label Epic pour cet album et dévoilent le titre de leur nouvelle chanson qui sera diffusée pour la première fois le lendemain sur BBC Radio One par DJ Zane Lowe à (heure de Paris). Cette nouvelle chanson nommée "Better Off Dead" est disponible en téléchargement gratuit sur leur site officiel et sonne moins électro que "Bring 'Em Down". Cependant, elle a une sonorité rap au niveau du couplet. L'album du groupe sort en. À la suite de celui-ci, Lostprophets part en tournée au Royaume-Uni, en Asie-Océanie, en Europe, et même aux États-Unis (le groupe ayant entre-temps signé chez Fearless Records).

Arrestation de Watkins et séparation (2012–2013).

Après une deuxième tournée en Grande-Bretagne à l'automne 2012, le chanteur Ian Watkins est arrêté pour une grave affaire de pédophilie. Son jugement est repoussé plusieurs fois jusqu'en novembre et. À la suite de cette affaire, le groupe annonce via son Facebook officiel sa séparation, le.  Il est annoncé le que le chanteur a reconnu 11 des 24 chefs d'accusations dont il est accusé, dont deux pour tentative de viol. Avant le début du procès, il plaide coupable pour les faits, dont la tentative de viol sur un bébé âgé de onze mois et autres délits sexuels sur mineurs, ce qui dispense le jury de visionner les images des crimes, que le juge qualifie de « très explicites et pénibles [à regarder] ». Il est condamné à 35 ans de prison le. En juin 2014, les membres restants forment un nouveau groupe, No Devotion.

Discographie.

Reprises.

Lostprophets ont interprété de nombreuses reprises pour les faces B de leurs singles ou en concert :

Lostprophets est un groupe de rock britannique, originaire de Pontypridd, au Pays de Galles. Formé en 1997 par le chanteur et parolier Ian Watkins, le bassiste (ensuite guitariste) Mike Lewis, le batteur Mike Chiplin et le guitariste Lee Gaze, le groupe est un projet parallèle punk hardcore de Public Disturbance. Ils font aussi partie de la scène musicale de Cardiff.

Lostprophets (někdy také psáno jako lostprophets, původně lozt prophetz) byla velšská rocková hudební skupina, která vznikla v roce 1997 ve městě Pontypridd. Skupinu založili zpěvák Ian Watkins, baskytarista Mike Lewis, bubeník Mike Chiplin a kytarista Lee Gaze, původně jako vedlejší projekt hardcoreové skupiny Public Disturbance. Za dobu své činnosti vydala skupina pět studiových alb, poslední se jmenuje "Weapons" a bylo vydáno 2. dubna 2012. Celkem kapela prodala přes 4 miliony kusů alb.