Histoire.

Le nom originel de la région faisait allusion à la bande homonyme, venant du patronyme du chancelier allemand Leo von Caprivi. Celui-ci négocia en 1890 un échange de territoires avec le Royaume-Uni pour faire en sorte que cette bande de terre soit annexée au Sud-Ouest africain, afin de donner à la colonie allemande un accès au Zambèze dans le cadre du traité de Helgoland-Zanzibar.  En 1964, le rapport de la commission Odendaal préconisa la création de bantoustans en Namibie dans le cadre de la politique d'apartheid menée par le gouvernement sud-africain. Ce qui est aujourd'hui la région du Zambezi est alors partagée entre les bantoustans de Kavangoland et de Caprivi oriental en 1972 et le Caprivi oriental gagne l'autonomie en 1976. Le bantoustan sert alors de cadre à des incursions de la SWAPO venant d'Angola voisin. En mai 1989, les bantoustans sont réintégrés à la Namibie et les régions actuelles sont créées au moment de l'indépendance du pays en mars 1990.  Des tensions ethniques entre les Lozis et les Ovambos, groupe ethnique majoritaire dans le nord de la Namibie, conduisent alors à des conflits et à la formation en 1994 du Front de libération de Caprivi qui lutte pour l’autonomie des Lozis.

Géographie.

La région du Zambezi jouit d'un climat typiquement tropical, avec des températures élevées et des précipitations importantes pendant la saison des pluies qui s'étend de décembre à mars, ce qui en fait la région la plus humide de la Namibie. Le territoire est constitué principalement de marécages, de plaines inondables, de terres humides et de zones boisées.  On y compte 450 espèces d’animaux, dont des éléphants, ce qui fait de la région une destination populaire pour la chasse au gros gibier. La faune sauvage est protégée par plusieurs réserves naturelles, telles celles de Bwabwata, Mudumu, Lizauli, West Caprivi Game Park, Mahango Game Reserve et le parc national de Mamili. Les animaux y circulent librement à travers les frontières (non matérialisée sur le terrain) avec le Botswana, dans le parc national de Chobe. La région de Caprivi est aussi une région exceptionnelle pour l’observation ornithologique, avec près de 70 % des espèces d’oiseaux recensées en Namibie.  La région est irriguée principalement par deux cours d'eau permanents : le Zambèze, formant la frontière avec la Zambie, et l'un de ses affluents : le Kwando, appelé Linyanti puis Chobe lorsqu'il forme la frontière avec le Botswana. Le point le plus oriental de la région (et de la Namibie) est la confluence du Kwando et du Zambèze.  La région est répartie en huit circonscriptions : Kongola, Linyanti, Judea Lyabboloma, Sibbinda, Katima Mulilo Urban, Katima Mulilo Rural, Kabbe North et Kabbe South.

Population.

Katima Mulilo est le chef-lieu et la plus grande ville de la région du Zambezi. Les autres villes importantes sont Choi, Chinchimane, Bukalo, Sibinda et Impaliola.  Au recensement de 2001, personnes vivent dans la région, soit 4,3 % de la population totale de la Namibie. En 1991, la population était de personnes. Environ appartiennent à l'ethnie des Lozis, groupe ethnique présent aussi dans l'Ouest de la Zambie ( personnes), dans le Nord-Ouest du Zimbabwe ( personnes) et dans le Nord du Botswana ( personnes).  La région est une des plus touchés par le sida au monde, 35 % de la population est infecté par le VIH, qui progresse via la prostitution. Les moyens de contraception ou la génothérapie ne sont pas appliqués.

Le Zambezi, appelée Caprivi jusqu'au, est l'une des quatorze régions administratives de la Namibie. Son nom provient du fleuve Zambèze qui forme la frontière avec la Zambie.

Caprivi (zvané také "Itenge" nebo "Pás Caprivi") je strategicky významné území v Africe, na severovýchodě Namibie, kde tvoří jednu z provincií - vytváří úzký, přes 400 km dlouhý "jazyk", zasahující mezi Angolu a Botswanu. V roce 1890 se stalo součástí Německé jihozápadní Afriky: Němci je získali od Angličanů, aby měli přístup k řece Zambezi a tím i k Indickému oceánu, u něhož ležela další jejich država, dnešní Tanzanie (plán se nezdařil, neboť Zambezi není kvůli Viktoriiným vodopádům splavná). Území bylo pojmenováno podle tehdejšího německého kancléře Lea von Caprivi (jeho rodina měla kořeny v dnešním Slovinsku, jeho předci se psali Kopriva). Caprivi má okolo 20 000 kilometrů čtverečních a přes 80 000 obyvatel, hlavním městem je Katima Mulilo (asi 20 000 obyvatel). Během jihoafrické okupace bylo Caprivi polonezávislým bantustanem a sloužilo jako vojenská základna pro angolské protivládní hnutí UNITA. V roce 1990 se stalo součástí samostatné Namibie, v roce 1994 vypuklo povstání za nezávislost, vedené Mushakem Muyongem a jeho Armádou osvobození Caprivi (CLA). Důvody byly jak etnické (obyvatelé Caprivi patří převážně k národu Loziů, také známému jak Barotse, kdežto v Namibii vládnou většinoví Ovambové), tak ekonomické: oblast má zachovanou přírodu i značné nerostné zdroje. Po několika ozbrojených srážkách bylo povstání potlačeno a Muyongo uprchl do Dánska. Stabilizace poměrů umožňuje využití regionu, převážně pro ekoturistiku.


Carrière.

Carrière de joueur.

Josef Augusta a évolué en tant qu'ailier gauche et commence sa carrière de joueur pour le club de sa ville natale, le Jiskra Havlíčkův Brod en 1956. Le club évolue alors en ", le second championnat de Tchécoslovaquie. Il y reste jusqu'à la fin de la saison 1963-64 et rejoint alors le HC Dukla Jihlava. Il remporte avec le club son premier titre de champion du pays en 1967 et en fait de même lors des cinq saisons qui suivent.  Il est sélectionné pour la première fois avec l'équipe nationale de Tchécoslovaquie lors du championnat du monde 1969. L'équipe finit à la troisième place et il remporte alors sa première médaille de sa carrière internationale.  En 1973, le Tesla Pardubice vient mettre fin à la série du club d'Augusta mais c'est pour mieux remporter une nouvelle fois le titre en 1974 puis une dernière fois pour Augusta en 1982. Il remporte également avec le Dukla Jihlava la Coupe Spengler en 1965, 1966, 1968, 1978 et 1982.  Il doit attendre le championnat du monde 1974 pour jouer une nouvelle fois sous le maillot national. Il remporte alors sa seconde médaille, une médaille d'argent, l'équipe finissant derrière les Soviétiques. Il remporte une nouvelle médaille d'argent en 1975 et l'année suivante, il participe à l'édition 1976 de la Coupe Canada. Il va inscrire un but dans le match décisif contre le Canada même si finalement l'équipe perd en prolongation 4 buts à 5. La même année, il joue les Jeux olympiques et remporte la médaille d'argent pour laisser encore une fois la médaille d'or aux Soviétiques. En 1978, il remporte sa dernière médaille au cours d'une compétition internationale et il s'agit d'une nouvelle médaille d'argent, l'or étant toujours attribué à l'URSS.  Il joue une dernière saison en 1982-1983 avec le club de VER Selb qui évolue alors dans la ", le second échelon allemand. À l'issue de la saison, le club est relégué et il met fin à sa carrière de joueur.

Carrière d'entraîneur.

À la suite de sa retraite, Josef Augusta devient entraîneur de hockey en entraînant l'équipe nationale tchécoslovaque. Au début de la saison 1993-1994, première saison de la nouvelle ligue, l""', il est l'entraîneur du AC ZPS Zlín mais est limogé avant la fin de la saison. Il rejoint alors l'HC Olomouc, club qu'il va emmener au titre de premier champion de République tchèque.  Avec Ivan Hlinka, il remporte sa première médaille d'or en tant qu'entraîneur adjoint de l'équipe de République tchèque lors du championnat du monde 1999. Quand Hlink est engagé par les Penguins de Pittsburgh de la Ligue nationale de hockey en, Augusta prend finalement la suite et va remporter deux nouvelles médailles d'or lors des éditions de 2000 et 2001 mais il ne pourra pas pour autant guider sa nation vers un quatrième titre consécutif, les Russes venant saper les espoirs des Tchèques en quart-de-finale.  Alors que l'équipe a également fini à la cinquième place des Jeux olympiques de Salt Lake City, il est démis de ses fonctions et est remplacé par Slavomír Lener.  Josef Augusta meurt le après avoir lutté plusieurs années contre un cancer.

Clubs, statistiques et médailles.

International.

Il porte le maillot de l'équipe nationale pendant 100 matchs, inscrivant 24 buts.

Josef Augusta (né le à Havlíčkův Brod en Tchécoslovaquie aujourd'hui ville de République tchèque et mort le à Jihlava en République tchèque également) est un joueur et entraîneur professionnel de hockey sur glace.

Josef Augusta (24. listopadu 1946 Havlíčkův Brod – 16. února 2017 Jihlava) byl český hokejový útočník a pozdější trenér. Jako hráč získal s týmem Duklou Jihlava osmkrát titul mistra republiky. Úspěchy slavil i jako trenér – v domácí soutěži dovedl k titulu Jihlavu a Olomouc, s reprezentačním celkem pak získal dvě zlaté medaile jako hlavní kouč a jednu jako asistent trenéra. V roce 2008 byl uveden do Síně slávy českého hokeje.


Géographie.

Elle est entourée à l’ouest de la Gourie et de la Mingrélie-Haute Svanétie, au nord de la Ratcha-Letchkhoumie et Basse Svanétie, à l’est de la Kartlie intérieure, et au sud de la Samtskhé-Djavakhétie. La région est traversée par le fleuve Rioni qui se jette dans la mer Noire

Histoire.

L'Iméréthie historique comprenait – dans sa plus grande extension – l'Ouest du pays, soit les régions administratives actuelles suivantes : Iméréthie, Abkhazie, Gourie, Adjarie, Mingrélie-Haute Svanétie et Ratcha-Letchkhoumie et Basse Svanétie (duché de Ratcha et Basse Svanétie). L'origine de l'Iméréthie est liée au royaume antique de Colchide. Elle fut ensuite incluse dans le royaume d'Abkhazie lorsqu'à la fin du, Levan ou Léon fut nommé par l'Empire byzantin duc ou vice-roi héréditaire d'Egris. Son neveu et successeur Léon II d'Abkhazie se proclama indépendant et donna à son royaume le nom d'Abkhazie. En 985, le Bagratide Bagrat III de Géorgie devint, en sa qualité de plus proche héritier, roi d'Abkhazie, laquelle fut incluse dans le royaume unitaire de Géorgie. Le monastère de Guélati, construit par David le Reconstructeur en 1106 fut l'une des deux plus importantes académies de Géorgie au Moyen Âge.  L'Iméréthie, province occidentale de la Géorgie, était le centre du royaume avant la reconquête de Tbilissi en 1122 par David IV de Géorgie. Elle servit ensuite de refuge à la famille royale qui s'installa à Koutaïssi pendant l'invasion des Mongols. Elle constitua en 1258 au profit de David VI Narin un royaume indépendant qui fut transformé en « duché de Choparan » et rattaché à la Géorgie de 1330 à 1387. Lors de la partition définitive du royaume uni de Géorgie en 1490, une branche de la dynastie des Bagratides se déclara indépendante en Iméréthie, qui revint à Alexandre II d'Iméréthie, fils de Bagrat VI de Géorgie. Plusieurs principautés se détachèrent ensuite de l'Iméréthie : la Mingrélie et la Gourie vers 1491, l'Abkhazie vers 1665 et enfin la Svanétie vers 1750.  Le royaume d'Iméréthie, comme toute la Géorgie occidentale, se trouva dans la zone d'influence ottomane lors de la répartition du pays entre les deux puissances musulmanes voisines au traité d'Amasya en 1555. L'Iméréthie connut alors une grande instabilité liée aux interventions des Ottomans, aux ambitions de la noblesse locale et de ses voisins. Elle devint finalement un protectorat russe en 1804 avant d'être annexée à l'Empire russe en 1810.

Démographie.

Évolution de la population (2011 à 2016).

Du au, la population a diminué de. Si les surestimations administratives en sont une cause, la sous-estimation du phénomène de migration en est une autre : les mouvements de population des campagnes vers les villes (essentiellement Koutaïssi et Tbilissi) et des villes vers l'étranger se poursuivent.

Répartition des groupes ethniques (2002).

Les Géorgiens sont majoritaires, des minorités subsistent.

Subdivisions administratives.

La région est composée d'une ville autonome, Koutaïssi, et de 11 districts

Tourisme.

La région offre de multiples centres d'intérêt comme

Politique.

Le Parlement de la République de Géorgie a été transféré de Tbilissi à Koutaïssi dans un nouveau bâtiment à architecture moderne : sa séance inaugurale s'est tenue le.

Sources.

L'Office national des statistiques de Géorgie publie régulièrement des documents concernant la population et la démographie ; ils contiennent parfois des chiffres légèrement différents pour les mêmes rubriques :

LIméréthie, ou parfois Imérétie, (géorgien : იმერეთი, "iméréti" phonétiquement), est aujourd'hui une région administrative de la Géorgie moderne. Elle a été une province historique qui fut le siège d'un royaume indépendant. La région couvre le centre de l'ancien royaume homonyme. Sa capitale est Koutaïssi.

Imeretie, též Imereti (gruzínsky: იმერეთი, "Imereti"), je gruzínský kraj (region, gruz. "mchare") rozkládající se ve východní části západní Gruzie. Osu regionu tvoří řeka Rioni a krajským městem je Kutaisi, druhé největší gruzínské město s celkem až 250 tisíci obyvateli.


Biographie.

Son père David Bolle et sa mère Henriette Marggraf possèdent une brasserie prospère. Il fait ses études secondaires au Collège français de Berlin puis étudie à partir de 1841 la médecine et l’histoire naturelle à Berlin et à Bonn. En 1846, il obtient un doctorat de médecine après avoir soutenu sa thèse : "De vegetatione alpina in Germania extra Alpes obvia" ("Sur la végétation en Allemagne en dehors des Alpes"). Cependant, il n'exerça jamais le métier de médecin et se consacra entièrement à l'histoire naturelle. Il visite les îles du Cap-Vert et les îles Canaries en 1852 et 1856. Il publia en 1857 "Mein zweiter Beitrag zur Vogelkunde der Canarischen Inseln" ("Ma deuxième contribution à l'ornithologie des îles Canaries").  En 1867, Bolle est membre fondateur de la Société allemande d'ornithologie ("Deutsche Ornithologen-Gesellschaft, D-OG") et succède en 1884 à Alfred Edmund Brehm comme président. Il fut également actif au sein de la Société allemande de dendrologie ("Deutsche Dendrologische Gesellschaft") et de la société historique Brandenburgia. En 1855, il fut en outre élu membre de la société savante Leopoldina.  En 1867, il acheta à la famille von Humboldt l'île de Scharfenberg sur le lac de Tegel (aujourd'hui dans la partie ouest de Berlin). Il s'y fit construire en 1883 une villa et y aménagea un arboretum. La villa fut détruite en 1951, mais certains arbres plantés par Bolle sont encore conservés. Sa tombe se trouvait dans l'ancien cimetière Saint-Matthieu de Berlin. Elle a aujourd'hui été transférée sur l'île de Scharfenberg.  Le Pigeon de Bolle ("Columba bollii") lui a été dédié par Frederick DuCane Godman (1834-1919). Le peuplier blanc pyramidal ("Populus alba" var. "bolleana", aujourd'hui "P. alba" "Pyramidalis"), a également porté son nom.

Carl (ou Karl) August Bolle est un naturaliste et un collectionneur allemand, né le à Schöneberg et mort le à Berlin.

Carl August Bolle (21. listopadu 1821 Schöneberg – 17. února 1909 Berlín) byl německý přírodovědec a sběratel. Narodil se v bohaté pivovarnické rodině. Studoval medicínu a přírodní vědy v Berlíně a Bonnu. Navštívil Kapverdy a Kanárské ostrovy roku 1852 a 1856. Roku 1857 napsal dílo "Meiner zweiter Beitrage zur Vogelkunde der Canarischen Inseln".


Biographie.

Origines et famille.

Jean-François de Galaup naît le 22 ou le en Albigeois au château du Gô, à deux lieues d'Albi. Il est baptisé le dans la paroisse de Saint-Julien.  Il est issu d'une famille albigeoise dont la noblesse remonte à 1558. La famille de Galaup s'enrichit ; elle est anoblie pendant la période faste de la culture et de la commercialisation du pastel. Les de Galaup, à l’origine seigneurs de Brens et d’Orban, non loin d’Albi, vont exercer des charges juridiques et administratives et occuper souvent les fonctions de consuls de la ville d'Albi. La famille possédait un manoir sur les terres du Gô, dans un méandre du Tarn en amont d'Albi, acquis en 1613 par Claude de Galaup, ainsi qu'une terre sur le territoire de l’actuelle commune de Puygouzon : la ferme de Lapeyrouse (« La pierreuse »).  Son père, Victor-Joseph de Galaup (1709-1784), écuyer qui appartient à la plus vieille noblesse du pays, est député aux États particuliers d'Albigeois. Il est le fils de Jean-Antoine de Galaup (né en 1677) et de Claire de Metgé. La famille de Galaup est alliée à celle des Taffanel de la Jonquière.  Sa mère est Marguerite de Rességuier, née en 1717 à Sauveterre-de-Rouergue et morte à Albi, le, est la fille de Jean-Jacques Rességuier, seigneur du Pouget (1662-1725), ancien commandant du second bataillon de Condé, et de Françoise de Moly (1677-1764). La famille de Rességuier est alliée aux familles de Dalmas, Izarn, Guigard de Motarnal, Genton, Azémar, de Dufourcq, Flottes et Garrigues de Lagarde.  Le couple se marie le, à Sauveterre-de-Rouergue. Jean-François est l'aîné de onze enfants. L'un de ses frères, Jacques Antoine Victor de Galaup (1749 - Quiberon, ), émigré, participe à l'expédition de Quiberon où il trouve la mort lors des premiers combats. Ne survivront à l’âge adulte que le fils aîné Jean-François, sa sœur Jacquette née un an après lui, et une sœur, Victoire, de 18 ans plus jeune.  Après des études secondaires au collège de jésuites d'Albi, La Pérouse entre aux Gardes de la Marine à Brest le. La Pérouse navigue sur de nombreux vaisseaux en tant qu’enseigne avant d’être attaché, en 1757, au service du chevalier Charles-Henri-Louis d’Arsac de Ternay sous les ordres duquel il participe, à bord du "Zéphir", à deux campagnes au Canada au cours de la guerre de Sept Ans. Le chevalier de Ternay éprouve rapidement de l’amitié pour cet enseigne et le prend sous sa protection. Aussi, lorsqu’il est nommé gouverneur de l’île de France (actuellement l’île Maurice) en 1772, La Pérouse, alors âgé de trente et un ans, l’y accompagne. C’est ainsi qu’il séjourne cinq années à l’Île Maurice (ancienne Île de France) de 1772 à 1777. Le futur illustre navigateur avait acheté, avec son ami le lieutenant de vaisseau Charles Mengaud de La Hague, une propriété de 156 arpents à Eau Coulée, donnant sur la Rivière du Mesnil, non loin de l’actuelle ville de Curepipe sur les hauts plateaux de l’île.  C’est au cours de ce long séjour à l'île Maurice qu’il fait la connaissance de la famille Broudou qui, elle, habitait Rivière-la-Chaux près de l’actuelle ville de Mahébourg dans le sud. La Pérouse rencontre et fréquente assidûment Éléonore Broudou (1755-1807), une des filles d’Abraham Broudou et de Françoise Cailliard et en tombe éperdument amoureux. Mais sa famille envisage pour lui un autre mariage, avec mademoiselle de Vésian, issue de la vieille noblesse d’Albi. Malgré ses trente-six ans, La Pérouse se plie aux exigences de son père et c’est la mort dans l’âme qu’il quitte l’Île de France en 1777. Éléonore rejoint sa mère à Nantes deux semaines plus tard et, au désespoir, s’attend à prendre le voile tandis que La Pérouse s’engage dans la guerre d’Indépendance américaine aux côtés du vice-amiral Charles Henri d’Estaing et rejoint son escadre aux Antilles. Mais l’amour triomphe. Les deux amoureux finissent par se marier à Paris, en 1783, en l’église Sainte-Marguerite. La Pérouse est alors âgé de quarante-deux ans et Éléonore en a vingt-huit. Le couple ignore alors que leur bonheur ne durera que deux ans. On raconte que le ministre de la Marine, Charles Eugène Gabriel de La Croix de Castries, a finalement donné son accord à cette union à la condition que La Pérouse accepte de prendre la direction d’une expédition scientifique d’envergure autour du monde.  Jean-François de La Pérouse épouse donc en 1783 Louise Éléonore Broudou (1755-1807), sœur de Frédéric Broudou qui prend part également à l'expédition funeste. Le couple n'a pas de postérité.

Jeunesse et débuts dans la Marine royale.

Adolescence et études.

La Pérouse passe sa jeunesse entre Albi et le Gô, avec probablement quelques séjours chez sa grand-mère à Sauveterre-de-Rouergue. Il parle occitan et français. Ses études secondaires au collège des Jésuites d'Albi, jusqu'à l’âge de 15 ans, sont dispensées en latin. Il y fait la rencontre d'autres nobles de la ville, futurs officiers de la Marine, tels que le marquis de Rochegude, né la même année que lui, et Charles Jean-Baptiste Mengaud de la Hage (1741-1779), dont les parents, originaires du Gers, habitaient Toulouse. Mengaud de la Hage deviendra l'un des meilleurs amis de La Pérouse. Il meurt noyé en, alors que son navire "La Charmante" heurte un écueil et coule au large de la Chaussée de Sein.

Guerre de Sept Ans (1756-1763).

Il entre dans la compagnie des Gardes de la Marine de Brest à quinze ans, le, ayant ajouté au sien le nom de La Pérouse, celui d'une terre reçue de son père. Il est encouragé par l'un de ses parents, le marquis Clément de Taffanel de La Jonquière. Pendant ses études à Brest, il est engagé dès l'âge de 17 ans dans les conflits maritimes de la guerre de Sept Ans avec la Grande-Bretagne au large de l'Amérique du Nord, notamment à Terre-Neuve et sur le Saint-Laurent avec son cousin Clément puis avec le chevalier de Ternay, qui deviendra son véritable tuteur, ainsi qu'aux Antilles.  Jean-François de Galaup embarque en sur le "Célèbre" dans l’escadre commandée par le comte Dubois de La Motte et envoyée au secours de Louisbourg, sur l'île Royale. Il échappe à l’effroyable épidémie qui ravage les vaisseaux et la ville de Brest où il revient le. Le, il embarque sur la frégate "La Zéphyr" dans l’escadre envoyée à Louisbourg aux ordres du Louis Charles du Chaffault, comte de Besné, pour secourir à nouveau Louisbourg. Le, La Pérouse passe sur "Le Cerf" puis, le, sur le vaisseau le "Formidable" dans l’escadre que le comte de Conflans prépare péniblement à Brest pour protéger un éventuel débarquement en Angleterre. Le, cette escadre de vingt-et-un vaisseaux se heurte, à l’entrée de la baie de Quiberon, aux vingt-trois bâtiments britanniques commandés par l'amiral Hawke. Le "Formidable", dans l’arrière-garde, doit supporter tout le poids de l’attaque ennemie et offre une belle résistance ; La Pérouse reçoit deux blessures et, fait prisonnier, il est presque aussitôt échangé.  En, La Pérouse embarque sur le "Robuste", dans la division commandée par le chevalier de Ternay, qui alla détruire les pêcheries britanniques de Terre-Neuve. En, Bidé de Chézac prend avec lui quelques Gardes de la Marine, dont La Pérouse, pour conduire de Lorient à Brest le vaisseau neuf "Les Six Corps".

Retour à la paix et missions dans l'océan Indien (1764-1778).

La Pérouse est promu enseigne de vaisseau le et, de 1765 à 1769, il est affecté au transport maritime en France. En 1771, il fait campagne à Saint-Domingue (actuelle île d’Haïti) à bord de la frégate "La Belle-Poule".  Au début de l’année suivante, il part pour l’Isle de France en compagnie de son protecteur Arsac de Ternay qui venait d’en être nommé commandant général. De là, il entreprend, en, une longue expédition dans les mers de l'Inde. Il retourne à l’Isle de France en et regagne la France en mai 1777 après cinq ans d'éloignement. Promu lieutenant de vaisseau le, il est créé chevalier de Saint-Louis le mois suivant pour avoir sauvé Mahé des Indiens. Il est initié à la franc-maçonnerie dans la loge de Brest « l'Heureuse rencontre ».  Chargé de deux voyages aux Indes orientales comme commandant de "La Seine", il rencontre à l'Isle de France sa future épouse, Éléonore Broudou, fille d'un armateur nantais, devenu administrateur de la marine.  Les quatorze ans de paix de 1764 à 1778 lui permettent de consolider son expérience de la navigation en Atlantique et dans l'océan Indien, en qualité d'abord de simple officier, puis de commandant de plusieurs bâtiments du roi. À la fin de son séjour de quatre ans à l'Île Maurice, il publie un mémoire, "Projets sur l'Inde".

La guerre d'indépendance américaine (1778-1783).

Lors de la reprise des hostilités en 1778, La Pérouse reçoit le commandement de la frégate "L’Amazone" qui, incorporée dans la division de La Motte-Piquet, part le pour les Indes Orientales, escortant un convoi vers la Martinique. Ralliant le pavillon du vice-amiral, le comte d'Estaing, La Pérouse participe à la prise de la Grenade et au violent combat contre l’escadre de John Byron les 4, 5 et. Par la suite, à bord de "L’Amazone", il est placé en surveillance devant Charleston en Caroline du Sud.

Combats dans les Antilles et en Amérique du Nord.

Promu capitaine de vaisseau le, La Pérouse reçoit le suivant le commandement de la frégate "L'Astrée". Dès cette époque, une expédition est prévue contre les établissements britanniques de la baie d’Hudson mais divers contretemps provoquent son ajournement. Patrouillant dans les parages de l’île du Cap-Breton, sur les côtes de la Nouvelle-Angleterre, avec "L’Astrée" et "L’Hermione", commandée par Latouche-Tréville. La Pérouse livre, le, un brillant combat à un convoi britannique composé d'une frégate et de cinq petits bâtiments. Il s’empare de la frégate et d'un bâtiment, les autres parvenant à fuir.  Il escorte ensuite un convoi vers les Antilles () et participe à l’attaque de Saint-Christophe (), aux combats des 9 et au large des îles des Saintes contre l’escadre de l’amiral Rodney.

L'expédition de la Baie d'Hudson (1782).

La flotte française est vaincue, mais La Pérouse parvient sans encombre au Cap-Français (Cap-Haïtien, Haïti) où, le 14 mai, il prend le commandement du vaisseau "Le Sceptre" et appareille, le 31 du même mois, avec les frégates "L'Astrée" et "L'Engageante" pour la baie d'Hudson. Il emmène avec lui 250 soldats, 40 artilleurs, quatre pièces de canon et deux mortiers. Malgré une navigation extrêmement difficile, il parvient, à la mi-juillet, dans le détroit d’Hudson et, le, en vue de l’entrée de la rivière Churchill (Manitoba). Le lendemain, il débarque ses troupes et somme l’agent principal Samuel Hearne de se rendre, ce que ce dernier fait aussitôt. Le Fort Prince of Wales est détruit partiellement, les cartes et plans de la Marine britannique, les stocks de vivres et de fourrures sont saisis. Le 24 août, il attaque avec succès York Factory (Manitoba). Pressé par le mauvais temps, La Pérouse repart aussitôt après avoir exécuté fidèlement sa mission, sans perdre un homme et tout en traitant ses prisonniers avec la plus grande humanité. Il permet notamment à Samuel Hearne de retourner en Angleterre en échange de la libération de prisonniers français et de la publication de la cartographie britannique qu'il lui a redonnée. Cette expédition lui valut une pension de.  Cette expédition resta assez obscure à l'époque, mais elle développa les talents de La Pérouse, et le fit connaître comme un officier capable de diriger une campagne de découvertes notamment en milieu polaire. Il venait de parcourir des parages peu connus, et il avait eu à surmonter, dans un espace très restreint, la plupart des dangers que la navigation peut offrir dans toute l'étendue du globe. Cette renommée lui vaudrait le commandement de l'expédition de 1786 autour du monde.  Nommé capitaine de vaisseau à 39 ans pour sa brillante conduite pendant la guerre, il épouse Éléonore Broudou en 1783, malgré quelques objections paternelles (mésalliance avec une roturière), et l'installe à Albi dans une maison achetée rue de l'École Mage. À cette occasion, La Pérouse est forcé de demander à son père son émancipation par manumission, comme au Moyen Âge, car le droit d'Ancien Régime en fait toujours un mineur incapable de se marier et d'acheter des biens immobiliers, malgré son âge mûr et sa situation.

L’Expédition autour du monde (1785-1788).

Après le traité de Paris, il est choisi par Charles Pierre Claret de Fleurieu alors directeur des ports et arsenaux, chargé de l'organisation de l'expédition, et confirmé par le marquis de Castries, ministre de la Marine et par Louis XVI, en raison de sa grande expérience et de ses qualités humaines, pour diriger une expédition autour du monde visant à compléter les découvertes de James Cook dans l'océan Pacifique. En, peu avant son départ, La Pérouse est promu brigadier des armées navales. Avant de s'embarquer, il se constitue une bibliothèque des cartes et des comptes rendus de voyage des navigateurs qui l'ont précédé sans entendre parler de la découverte du médecin naval écossais James Lind sur le scorbut. Il se pose des questions en ce qui concerne les rapports avec les indigènes et les apports "civilisateurs" des occidentaux.  "La Boussole" et "L'Astrolabe", les deux frégates de l’expédition préparées principalement par Charles Pierre Claret de Fleurieu avec le concours de l’Académie des sciences, partent de Brest le, franchissent facilement le cap Horn et arrivent à la baie de Concepción (Chili) le ; il y fait mouillage dans l'anse de Talcaguana jusqu'au 17 mars.  Le, La Pérouse fait escale à l’île de Pâques, et, en mai, aux îles Sandwich (Hawaii) où il découvre l’île Maui négligée par James Cook. Le, les frégates arrivent en vue du mont Saint-Élie (sur la frontière de l’Alaska et du Canada). La Pérouse descend ensuite le long de la côte ouest de l’Amérique en multipliant les reconnaissances hydrographiques. Le, il arrive à Monterey (Californie) où Esteban José Martínez lui vient en aide pour diriger les deux frégates dans le port. Traversant le Pacifique d’est en ouest, il entre à Macao, Chine, le, puis, le, dans la baie de Manille avant de remonter vers le nord. Premier navigateur européen à pénétrer dans les parages situés entre la Chine et le Japon, La Pérouse découvre le détroit entre Yeso (ancien nom de l'île d'Hokkaidō, au Japon) et Sakhaline (Russie) qui porte son nom, avant de faire escale, le, dans la baie d’Avacha (Tar’ya) sur la côte de la péninsule Kamtchatka. C'est là qu'il reçoit une commission de chef d'escadre, arrivée de France. L’interprète Jean-Baptiste-Barthélemy de Lesseps débarque, avec les rapports et les cartes établis par son chef, pour regagner la France par la Sibérie.  La Pérouse se dirige alors vers le Pacifique central, débarque le 9 décembre à Maouna (Tutuila, îles Samoa), continue sa route vers les îles des Amis (îles Tonga), puis arrive le à Botany Bay, en Australie. Il en repart vers le 15 mars en direction du nord-est. Prises dans un cyclone, les frégates se brisent aux alentours de l’archipel des Îles Santa Cruz au milieu de.

Recherche des traces de l'expédition.

L'Expédition d'Entrecasteaux (1791-1794) et rumeurs à la fin du.

Une expédition part à sa recherche en. Dirigée par l'amiral d'Entrecasteaux, elle part de Brest le avec deux frégates "La Recherche" et "L'Espérance". Elle atteint l'île des Pins le ; puis le, l'expédition découvrit une île nouvelle que d'Entrecasteaux baptisa l'île de La Recherche, or c'est sur cette île (également appelée Vanikoro) que les survivants de l'expédition La Pérouse (et peut-être La Pérouse lui-même) avaient trouvé refuge. L'expédition poursuit sa route vers « Surabaya » sans jamais l'atteindre.  Plusieurs rumeurs couraient à l'époque. Une des déclarations les plus retentissantes est celle du Britannique George Bowen, capitaine du navire "Albemarle", devant les autorités de Morlaix, en 1793. Cet officier prétend avoir vu, dans la nuit du, sur la côte de la Nouvelle-Géorgie, des débris de vaisseau, des filets de main-d'œuvre européenne. Les contradictions de cette déclaration ne permettent pas d'en faire la base d'une tentative sérieuse. Toutefois, malgré le peu de succès des recherches, on avait toujours gardé l'espoir de retrouver une partie de son équipage, ou au moins un indice de leur destin. Divers bruits de cette nature se succédèrent presque d'année en année, mais ils parurent trop peu fondés pour mériter de fixer l'attention.

: l'expédition de Dumont d'Urville et la découverte de Peter Dillon.

Enfin, vers la fin de 1825, un officier britannique affirme savoir d'un capitaine américain, que celui-ci, après avoir découvert un groupe d'îles bien peuplées et entourées de récifs, en avait rencontré les habitants, et vu entre leurs mains une croix de Saint-Louis et des médailles comme celles que la Pérouse avait emmenées. Ces indices pouvaient faire croire que les bâtiments de la Pérouse avaient péri sur ces îles, mais la position de ces îles restait inconnue. Quoique l'espoir de le retrouver fût presque évanoui, et que le rapport du capitaine américain omît ce renseignement capital, on voulut lancer une nouvelle expédition.  Dumont d'Urville, alors capitaine de frégate, en est vivement frappé. Il prend la tête d'une nouvelle entreprise de circumnavigation qui part de Toulon le 1826.  Un vaisseau de la compagnie anglaise des Indes orientales est également expédié à la recherche des traces de La Pérouse. Sur la base d'indices obtenus en 1826, le capitaine marchand et explorateur Peter Dillon découvre en les restes du naufrage à Vanikoro, Îles Santa Cruz (Îles Salomon), au nord du Vanuatu.  Dillon découvre la cloche de "L'Astrolabe" et des pierriers de bronze qui avaient été conservés par les habitants. Quant à "La Boussole", pas la moindre trace. Il apprend sur l'île de Vanikoro  En 1828 Dumont d'Urville reconnaît lui aussi, dans l'île de Vanikoro, le lieu probable du naufrage et de la mort de Jean-François de La Pérouse. Il retire du corail des ancres, des pierriers ayant appartenu à "L'Astrolabe" mais toujours pas de trace de "La Boussole".  Dans les années qui suivirent, deux autres explorateurs français passent par Vanikoro : Legoarant de Tromelin retrouve les ancres et les canons qui sont déposés, depuis 1884, au pied du monument dressé en l'honneur de La Pérouse par la ville d'Albi.

Années 1960-2017 : exploration des épaves.

En, un plongeur néo-zélandais fixé à Port Vila accompagne Pierre Anthonioz dans son expédition. Reece Discombe prospecte le récif de part et d'autre du gisement de "L'Astrolabe" et repère rapidement, par de fond, des formes d'ancres et de canons pris dans le corail. Il remonte un plomb de sonde qu'il pense être de "La Boussole".  En, Reece Discombe revient sur les lieux et il remonte des pierriers, une poulie de bronze. En mars, avec l'amiral de Brossard de la Marine Nationale, il retrouve beaucoup d'objets dont une partie est exposée au musée d'Albi, dont une cloche attribuée à "La Boussole".  Depuis le début des années 1980, des plongeurs de l'association Salomon fondée par Alain Conan organisent des campagnes de fouilles et d'archéologie sous-marine sur les lieux du naufrage, permettant de remonter un grand nombre d'objets ayant appartenu aux membres de l'Expédition de La Pérouse.  En 2008, le Musée national de la Marine organise une exposition sur La Pérouse, ses marins et les scientifiques embarqués sur les deux frégates.

Jugement par ses contemporains et les historiens.

Extrait des "Mémoires d'outre-tombe". François-René de Chateaubriand doit être reçu par le comte d'Hector en préalable à son entrée aux gardes de la marine.  L'historien et spécialiste de la Marine Étienne Taillemite dit de lui :

Honneurs et postérité.

Citation.

Les dernières paroles de Louis XVI avant de quitter sa prison le jour de son exécution auraient été, selon certains chroniqueurs :

Lieux nommés d'après La Pérouse.

Jean-François de Galaup, comte de La Pérouse a laissé son nom :

Statues, stèles, mémoriaux.

En 1825 à l'initiative de Hyacinthe de Bougainville, commandant "La Thétis", une colonne a été élevée à Botany Bay (Australie).  En 1843 un monument a été érigé, à l'initiative de la France, après autorisation du Tsar, à Petropavlosk (Russie). Détruit en 1854, il a été restauré en 1882 aux frais du savant polonais Dybowski.  En 1853, la ville d'Albi, patrie du navigateur, lui a élevé une statue de bronze œuvre du sculpteur Raggi.  En 1887 aux Samoa un mémorial a été élevé par la Marine Nationale à la mémoire du capitaine de vaisseau de Langle tué en.  En 1947 une plaque a été apposée près de l'église de San Carlos de Borromeo à Carmel (USA).  En 1952 une plaque du souvenir faisant mention de la prise du fort Prince of Wales (Canada) a été apposée par Historical Sites and Monuments Board of Canada.  En 1985 dépôt d'une plaque du souvenir sur l'île du Cénotaphe à Lituya Bay (Alaska-USA). Disparue depuis.  En 1989, à l'île Maurice (ancienne île de France) une stèle a été érigée par la General Construction Co Ltd pour le compte du bicentenaire de la révolution francaise. Stèle inaugurée le par M. Alain Decaux de l'Académie Française, Ministre de la Francophonie. Autre stèle érigée à l'île Maurice sur un terrain où vécut l'illustre navigateur. Le Capitaine Flinders dit.  En 1997 un monument est érigé à Ternei (Russie) à l'initiative des autorités de la ville qui porte le nom emprunté à un toponyme donné par Lapérouse quand il aborda sur les côtes de la Manche de Tartarie : Ternay.  Le, une plaque commémorative est inaugurée par "The friends of La Pérouse", en souvenir de l'arrivée le de l'Amiral Jean-François Galaup, comte de La Pérouse, au lieu-dit Keone'O'Iu, ou "La Pérouse Bay", à Maui (archipel des Îles Hawaï).  Le était inaugurée à Tomari-Penzenskoi (Ile Sakhaline-Russie) une stèle à Lapérouse grâce à l'action de Jacques Bodin et des autorités locales.  Le a été érigé au cap Soya (sur l'île d'Hokkaïdo au Japon) un monument commémorant le passage de La Pérouse dans le détroit qui porte son nom. Ce monument a été élevé grâce aux initiatives de MM. Jacques Bodin et Shunzo Tagami avec les aides de la municipalité de Wakkanaï et de l'association Lapérouse d'Albi.  Le est inaugurée une stèle (sous laquelle repose l'inconnu de Vanikoro) à la mémoire de l'expédition La Pérouse. Elle est située dans la cour d'honneur de la préfecture maritime de Brest.  En 2013 un monument est érigé grâce aux autorités locales en Baie de Kastri (Russie) en un lieu nommé par Lapérouse en l'honneur du ministre de la Marine de Castries (les Russes ignoraient que l'on prononce « Castres »).

Navires.

Trois navires de la Marine nationale française ont aussi porté son nom.  Deux navires civils français portent son nom :  À Anvers en Belgique, un bateau restaurant porte son nom.

Philatélie.

Plusieurs timbres commémoratifs ont été dessinés en mémoire de La Pérouse, le premier en 1942 un deuxième en 1988 à l'occasion du bicentenaire de la disparition du navigateur et de son équipage. Le timbre de 1942 sera réédité en 2018 sous la forme d'un bloc feuillet de. Son navire "La Boussole" sera également l'objet d'un timbre dans le bloc "Bateaux célèbres en 2008".

Centenaire de la mort de La Pérouse.

Le centenaire de la mort de La Pérouse est célébré le en séance solennelle dans le grand amphithéâtre à La Sorbonne, par la société de géographie, sous la présidence de Ferdinand de Lesseps, de l'Institut ; le contre-amiral vicomte Fleuriot de Langle et Norbert de Barthès de Lapérouse, commissaire de la Marine en retraite et petit-neveu de l'illustre navigateur, étaient membres du Comité d'organisation. Ce dernier avait réuni pour l'occasion une importante collection d'objets lettres, portraits, ouvrages, etc. en tout 173 articles dont plus de cent provenaient de sa collection personnelle.

Expositions.

Deux expositions lui ont été consacrées au Musée national de la Marine à Paris. La première intitulée "La généreuse et tragique expédition de La Pérouse" a eu lieu du au. La seconde "Le mystère Lapérouse, enquête dans le Pacifique sud" a eu lieu quant à elle du au.

Spectacles.

"Le Mystère de La Pérouse" au Puy du Fou.

En 2018 est inauguré, au parc à thème historique du Puy du Fou, en Vendée, un spectacle immersif sur l'expédition autour du monde de La Pérouse, intitulé "Le Mystère de La Pérouse". Il propose de revivre l'expédition maritime, d'embarquer à bord de la Boussole, puis de quitter la terre, bercé par le tangage, puis secoué par la tempête, jusqu'au naufrage à Vanikoro. L'attraction bénéficie d'un concept unique au monde qui permet de reconstituer les sensations d'un voyage au cœur d'un navire du XVIIIe siècle. Il présente notamment une assiette repêchée dans les épaves à Vanikoro, qui a appartenu au second de l'Astrolabe, Augustin de Monti.  Jean-Baptiste de Lesseps (oncle de Ferdinand de Lesseps), qui avait fait une partie de la campagne de La Pérouse, s'en était séparé au Kamtchatka et était revenu en France par terre, avec tous les journaux et cartes qui ont été publiés. Son récit de voyage entre "le port de St-Pierre et St-Paul" et Okhotsk puis Saint-Pétersbourg est imprimé en 1790.

Jean François de Galaup, comte de La Pérouse ( - disparu en 1788), né au château du Gô, dans la paroisse de Saint-Julien à deux lieues d'Albi, est un officier de marine et un explorateur français.

Jean–François de La Pérouse celým jménem Jean–François de Galaup, hrabě de La Pérouse (23. srpna 1741 Albi – 1788) byl francouzský námořní důstojník a mořeplavec. Roku 1785 byl francouzským ministerstvem námořnictví vyslán jako velitel expedice do Tichomoří. Cílem expedice bylo objevení Severozápadní cesty a průzkum dosud neprobádaných oblastí Tichého oceánu. Na dvou fregatách "Boussole" a "Astrolabe" doplul na Aljašku, do Kalifornie, navštívil Japonsko, Rusko a poté zamířil do jižního Tichomoří, kde jeho výprava zmizela.


Géographie.

L'île a une superficie de et un développement côtier de 33 kilomètres très découpé, riche en cavités et en grottes.  Dans l'Antiquité, cette île était nommée "Auegusa" (en grec) ou "Aegusa" (en latin) qui signifie « l'île des chèvres » en raison de leur abondance sur l'île à cette époque. L'île fut aussi connue sous d'autres noms tels que "Aponiana", "Katria", "Gilia" et fut citée par de nombreux auteurs comme Pline ou Polybe. Des géographes arabes, elle est connue sous le nom de "Djazirat'ar Rahib". Le peintre Salvatore Fiume la définit comme « un papillon sur la mer », en raison de sa configuration caractéristique.  Le nom actuel de Favignana dérive de "Favonio", un vent chaud venant de l'ouest et qui lui confère un climat très doux. L'île est traversée de nord en sud par une dorsale montagneuse dont l'altitude maximale culmine à ("Monte Sainta Caterina"). Les deux autres hauts sommets sont "La Punta della Campana" () et la "Punta Grossa" ().  Sur le littoral méridional se trouvent les petites îles "Preveto", "Galera" et "Galeotta" (quasiment des rochers).

Histoire.

Favignana présente quelques traces préhistorique de présence humaine. Elle est mentionnée par Thucydide comme étant le siège de l'enseignement phénicien. On y retrouve les traces d'un cimetière paléochrétien.  En 1081, les Normands y réalisèrent un village et y bâtirent des fortifications, notamment le fort San Giacomo (qui n'est pas visible actuellement car se trouve à l'intérieur d'une maison d'arrêt) et le fort Santa Caterina, qui se situe au sommet de la montagne. Cette fortification est à l'abandon et menace de s'écrouler.  Durant la période des ducs d'Anjou naquirent les deux madragues. En 1874, l'île appartient aux Florio qui mettent en valeur les madragues et ordonnent la construction d'une villa de style liberty. Favignana est connue pour ses cavités en tuf, pour ses grottes et pour son antique tradition de pêche au thon avec les madragues, d'inspiration arabe.  La madrague de Favignana est l'une des dernières à être encore aujourd'hui en activité en Italie. Chaque année, au mois de mai, on procède à la Mattanza, la pêche des poissons (thon) qui ont été pris au piège. Cet événement attire de nombreux passionnés et touristes. Aujourd'hui, la Mattanza est surtout un élément folklorique, entre autres parce que la pêche au thon est moins productive et qu'elle nécessite des subventions pour demeurer en activité.  Durant la période du régime fasciste, l'île est transformé en bagne où séjourne de nombreux prisonniers politiques comme le militant Antonino Malara.

Flore.

Favignana fait partie de la réserve naturelle des îles Egades, instituée en 1991. Durant l'Antiquité, l'île était riche en végétation tandis qu'elle n'en présente quasiment plus aujourd'hui, victime du déboisement.  L'île est assez aride et abrite le typique maquis méditerranéen et la garrigue.On y trouve donc notamment l'euphorbe et le lentisque.  Elle possède aussi quelques espèces endémiques telle que le chou marin ("brassica macrocarpa").

LÎle de Favignana est la principale île de l'archipel des îles Égades. Elle se trouve à environ 7 kilomètres de la côte occidentale de la Sicile, entre Trapani et Marsala, face aux "Îles dello Stagnone" qui se trouvent quant à elles face à l'aéroport international de Trapani. Elle est rattachée administrativement à la commune de Favignana et à la Province de Trapani comme les autres îles de l'archipel.

Favignana (, v místním nářečí "Faugnana") je ostrov v souostroví Egadských ostrovů, které leží západně od ostrova Sicílie. Ostrov má rozlohu 19,8 km2 a je největší v souostroví. Nejvyššími kótami jsou Monte Santa Caterina s nadmořskou výškou 314 m a pahorek o nadmořské výšce 252 m. U pobřeží leží neobydlené ostrůvky Preveto, Galera a Galeotta.


Biographie.

Avant 1371.

Marko est né vers 1335. C'est le premier fils de Vukašin Mrnjavčević et sa femme Alena. Le patronyme « Mrnjavčević » vient de Mrnjava, décrit au par l'historien ragusien Mavro Orbin comme un petit noble de Zachlumie, région partagée entre l'Herzégovine et la Dalmatie du sud. Selon Orbin, les fils de Mrjnava sont nés à Livno, en Bosnie occidentale, où il s'est peut-être installé après l'annexion de la Zachlumie par la Bosnie en 1326. Les Mrnjavčević ont peut-être ensuite soutenu l'empereur serbe Dušan dans la préparation de l'invasion de la Bosnie, comme l'ont fait d'autres familles de Zachlumie. Craignant les représailles, ils ont émigré en Serbie avant le début du conflit. Ces préparations ont sans doute commencé deux ans avant l'invasion, qui a eu lieu en 1350. C'est pendant cette année que Vukašin, le père de Marko, est mentionné pour la première fois à l'écrit. Le texte en question raconte qu'il a été fait župan (gouverneur) de Prilep par Dušan. Prilep, ancienne possession byzantine, avait été acquise en 1335 avec d'autres régions macédoniennes. En 1355, l'empereur meurt d'une crise cardiaque à environ 47 ans.  Dušan est remplacé par son fils de 19 ans, Uroš, qui semble voir en Marko Mrnjavčević un homme de confiance. Il le nomme à la tête de l'ambassade de Raguse à la fin juillet 1361 pour négocier la paix entre l'empire et la République de Raguse, un conflit ayant éclaté un peu plus tôt dans l'année. Marko ne parvient pas à conclure la paix, mais il réussit à faire libérer les marchands serbes de Prizren retenus prisonniers par les Ragusains. Une inscription de 1356 située sur le mur d'une église du Tikvech, en Macédoine, mentionne un Nikola et un Marko, qui seraient alors gouverneurs de la région, mais l'identité de ce Marko est incertaine.  La mort de Dušan est suivie par la montée des activités séparatistes dans l'empire serbe. Les territoires du sud-ouest, comme l'Épire, la Thessalie et le sud de l'Albanie, ont déjà fait sécession en 1357. Le noyau de l'empire demeure toutefois fidèle à Uroš, le nouvel empereur. Ce noyau correspond à trois régions principales : l'ouest (qui comprend notamment la Zeta, la Travonie et la haute vallée de la Drina), la Serbie centrale et la Macédoine. Néanmoins, les grands seigneurs montrent une indépendance de plus en plus grande vis-à-vis d'Uroš même dans ces régions encore contrôlées par le pouvoir central. Uroš était faible et incapable de contrer ces tendances séparatistes et les nobles se battaient aussi entre eux pour gagner des territoires. Vukašin Mrnjavčević était un politicien doué et il a peu à peu assumé le commandement de l'empire. En août ou en septembre 1365, Uroš partage son trône avec lui et le couronne roi. En 1370, l'héritage potentiel de Marko augmente car Vukašin étend ses possessions de Prilep vers le reste de la Macédoine, le Kosovo et la Métochie, acquérant Prizren, Pristina, Novo Brdo, Skopje et Ohrid. Dans une charte qu'il signe le, Vukašin mentionne sa femme, la reine Alena ("господинь зємли срьбьскои и грькѡмь и западнимь странамь"). À la fin 1370 ou au début de 1371, Vukašin couronne Marko « jeune roi ». Ce titre avait auparavant été donné aux héritiers des rois serbes afin de sécuriser leur succession sur le trône. Uroš n'ayant pas d'enfants, Marko pouvait donc devenir son successeur, commençant une nouvelle dynastie de souverains serbes. Cela signifiait la fin de la maison des Nemanjić, vieille de deux cents ans. La plupart des autres nobles serbes n'étaient pas satisfaits de cette situation, ce qui renforçait leurs désirs d'indépendance.  Vukašin souhaitait un bon parti pour Marko, son fils aîné. Une fille de la maison dalmate des Šubić avait été envoyée par son père Grgur à la cour de Tvrtko Ier, ban de Bosnie, afin qu'elle soit élevée et mariée par la mère de Tvrtko, Jelena Šubić. Cette dernière était la fille de Juraj II Šubić, dont le grand-père maternel était le roi serbe Dragutin Nemanjić. Le ban et sa mère approuvent Vukašin, qui veut la main de la fille pour Marko, et le mariage est sur le point d'être célébré. En avril 1370, cependant, le Pape Urbain V envoie une lettre a Tvrtko dans laquelle il interdit le mariage d'une Catholique au « fils de Sa Magnificence le roi de Serbie, un schismatique » ("filio magnifici viri Regis Rascie scismatico"). Le Pape écrit également au roi Louis Ier de Hongrie, le suzerain du ban de Bosnie, et le mariage n'a jamais lieu. Marko épouse finalement Jelena, la fille de Radoslav Hlapen, seigneur de Béroia et d'Édesse, le noble serbe le plus important dans le sud de la Macédoine.  Au printemps 1371, Marko participe aux préparatifs d'une campagne contre Nikola Altomanović, grand seigneur de l'ouest de l'empire. La campagne devait être menée conjointement par Vukašin et Đurađ I Balšić, prince de la Zeta, marié à Olivera, fille du premier. En juillet, Vukašin et Marko campent avec leur armée devant Scutari, sur le territoire de Đurađ I, prêts à mener une offensive vers Onogošt, dans les terres d'Altomanović. L'attaque n'a jamais lieu, car les Ottomans menaçaient au même moment le despotat de Jovan Uglješa, seigneur de Serrès et frère puîné de Vukašin. Les forces des Mrnjavčević se dirigent rapidement vers l'est. Après avoir cherché en vain des alliés, les deux frères entrent sur le territoire ottoman. Lors de la bataille de la Maritsa, le, les Turcs anéantissent l'armée serbe ; les corps de Vukašin et Jovan Uglješa ne sont jamais retrouvés. Le résultat de la bataille est lourd en conséquences puisque la route des Balkans est désormais ouverte pour les Turcs.

Après 1371.

À la mort de son père, le « jeune roi » Marko devient légalement roi et partage le trône serbe avec l'empereur Uroš. Ce dernier meurt toutefois le 2 ou, et Marko devient le seul chef d'État serbe. Les nobles serbes ne prennent cependant pas la peine de lui prêter allégeance, et les mouvemements séparatistes augmentent encore. Après la défaite de Vukašin et Jovan Uglješa et la destruction de leur armée, la maison Mrnjavčević n'avait plus de pouvoir réel. Les seigneurs voisins de Marko en profitèrent pour s'emparer de parts non négligeables de son patrimoine. En 1372, Đurađ I Balšić avait pris Prizren et Peć, et le prince Lazar Hrebeljanović avait pris Priština. Enfin, en 1377, Vuk Branković s'était rendu maître de Skopje et le magnat albanais Andrija Gropa était devenu pratiquemement indépendant à Ohrid. La seule ville importante gardée par Marko est Prilep, depuis laquelle son père avait commencé son ascension. Marko n'est ainsi qu'un petit prince qui ne dirige qu'un petit territoire bordé au nord par Skopje et les monts Šar, à l'est par le Vardar et la Tsrna, et à l'ouest par Ohrid. Les limites sud sont incertaines. Marko n'était même pas le seul chef sur son domaine, puisqu'il partageait le pouvoir avec son frère cadet Andrijaš, qui possédait aussi son propre fief à l'intérieur du petit royaume. Leur mère, Alena, était entrée dans les ordres après la mort de son mari, prenant le nom de Jelisaveta, mais elle assista Andrijaš quelque temps, après 1371. L'autre frère, Dmitar, vivait sur les terres d'Andrijaš. Il y avait encore un autre frère, Ivaniš, à propos duquel on sait peu de choses. La date à laquelle Marko devint un vassal ottoman est incertaine, mais cela ne s'est probablement pas déroulé immédiatement après la bataille de la Maritsa.  À un certain moment, Marko se sépara de sa femme Jelena et vécu avec Todora, la fille d'un homme appelé Grgur. Jelena retourne chez son père, Radoslav Hlapen, seigneur de Béroia, et voisin immédiat du petit royaume de Marko. Marko cherche ensuite à se réconcilier avec sa femme, mais il doit d'abord envoyer Todora à son beau-père. Cette réconcialliation était sûrement motivée par l'envie pour Marko de garder Hlapen comme allié.  Le château de Marko se trouvait sur une colline au nord de Prilep, qui n'était alors qu'un village, nommé Varoš. Le château existe toujours, mais il est en ruines, et le site est appelé "Markovi Kuli", soit les « tours de Marko ». Près du village de Varoš se trouve aussi le monastère de l'Archange Saint-Michel, rénové par Marko et Vukašin, dont les portraits figurent sur les murs de l'église. Marko a également financé l'église du Dimanche-Saint de Prizren, achevée en 1371, juste avant la bataille de la Maritsa. Le monastère Saint-Dimitri, plus connu sous le nom de monastère de Marko, est situé à Markova Souchitsa, près de Skopje. Sa construction a duré de 1345 à 1376 ou 1377. Marko et Vukašin, qui l'ont financé, sont représentés sur les fresques de l'église.  En 1379, le prince Lazar Hrebeljanović, seigneur de Pomoravlje, est le noble serbe le plus puissant. Il se titre lui-même « Autocrator de tous les Serbes », mais il n'est toutefois pas suffisamment puissant pour unir toute la Serbie sous son autorité. Les Balšić, les Mrnjavčević, Konstantin Dragaš (un Nemanjić par sa mère), Vuk Branković et Radoslav Hlapen administrent leurs fiefs sans consulter Lazar. Enfin, un autre roi s'impose sur la scène politique. Il s'agit de Tvrtko Ier de Bosnie, descendant des Nemanjić et couronné en 1377 par le métropolite de Mileševa « roi des Serbes et de Bosnie ». Il s'était auparavant emparé de plusieurs territoires de l'ouest de l'ancien empire serbe.  Le, les forces serbes, conduites par Lazar, Vuk Branković, et un vassal de Tvrtko, Vlatko Vuković de Zachoumlie, affrontent l'armée ottomane de Murat Ier lors de la bataille de Kosovo Polje. Les deux camps sont vite décimés et Lazar et Murat sont tués. L'issue de la bataille est indécise, mais les forces serbes sont considérablement affaiblies alors que les Turcs possèdent encore de nombreuses troupes à l'est. En conséquence, les principautés serbes qui n'étaient pas encore vassales des Ottomans le deviennent pendant les années qui suivent.  En 1394, un groupe de vassaux ottomans des Balkans décide de renoncer à sa vassalité. Marko n'en fait pas partie, mais ses frères Andrijaš et Dmitar refusent de rester sous domination ottomane. Au printemps 1394, ils abandonnent leurs terres et s'exilent en Hongrie, où ils entrent au service de Sigismond. Ils voyagent en passant par Raguse, où ils déposent l'argent qu'ils avaient hérité de leur père. Andrijaš et Dmitar sont les premiers nobles serbes à émigrer en Hongrie ; la migration des Serbes vers le nord continuant ensuite pendant toute la durée de l'occupation ottomane.  En 1395, les Turcs attaquent la Valachie afin de punir son chef, Mircea, qui avait lancé des incursions dans le territoire ottoman. Trois vassaux serbes se trouvent sous le drapeau ottoman, Marko, Konstantin Dragaš et Stefan Lazarević, le fils et héritier de Lazar. La bataille de Rovine a lieu le, et elle est remportée par les Valaques. Marko et Konstantin sont tués lors du conflit et leurs terres, annexées par les Ottomans, sont incluses dans la province de Kyoustendil.

Personnage épique.

Poésie épique serbe.

Marko Mrnjavčević est un des héros les plus importants de la poésie épique serbe, dans laquelle il est appelé "Kraljević Marko" (« Prince Marko »). Ce titre de "kraljević", qui signifie « fils du roi » est souvent associé aux fils de Vukašin dans les sources contemporaines et il est parfois utilisé comme un nom de famille ("Marko Kraljević"). Les poèmes sur Marko ont été écrits par des bardes anonymes ayant vécu pendant la domination ottomane et ces œuvres ne sont pas des suites racontant la même histoire chronologiquement ; en fait, le seul élément qu'elles ont en commun est le héros lui-même. Ses aventures sont racontées dans l'optique de magnifier son caractère et sa personnalité et contiennent peu de faits historiques tout en omettant certains aspects de sa vie, comme la désintégration de l'État serbe ou sa vassalité ottomane. Le personnage de Marko ayant vécu pendant 300 ans, d'autres héros ayant vécu du au sont parfois décrits comme ses compagnons de guerre, comme Miloš Obilić, Hrelja, Vuk Grgurević, et Jean Hunyadi, avec son neveu Banović Sekula.  Les poèmes épiques reconnaissent Marko en tant que fils de Vukašin, ce qui correspond à la vérité historique, mais certains remplacent Alena, sa mère, par une certaine Jevrosima, sœur du voïvode Momčilo, seigneur de Pirlitor, une forteresse située dans le massif du Durmitor, aujourd'hui au Monténégro. Momčilo est décrit comme un homme de très grande taille, doté d'une force immense et d'attributs magiques, comme un cheval ailé et un sabre avec des yeux. Vukašin l'aurait assassiné avec l'aide de Vidosava, la jeune femme du voïvode, malgré une tentative de Jevrosima pour sauver son frère. Au lieu d'épouser Vidosava, désormais veuve, Vukašin la tue également, puis emmène Jevrosima dans sa capitale, Scutari, où il l'épouse. Elle lui donne deux fils, Marko et Andrijaš. Le personnage de Momčilo correspond à une figure historique, le brigand et mercenaire bulgare Momtchil, qui fut pendant un temps au service de l'empereur Dušan de Serbie avant de devenir despote puis de mourir en 1345 lors d'une bataille contre les Byzantins. Selon certains poèmes, Marko et Andrijaš seraient nés d'une wili, une nymphe slave, que Vukašin aurait épousée après l'avoir capturée au bord d'un lac et lui avoir enlevé ses ailes afin qu'elle ne puisse pas s'échapper. En grandissant, Marko développe une forte personnalité, et Vukašin déclare un jour qu'il n'a plus aucun contrôle sur son fils, qui allait où bon lui semblait, buvait et se querellait. Marko devient un homme extraordinairement grand et fort, avec une apparence à la fois terrifiante et quelque peu comique. Il porte une capuche en peau de loup qui tombe sur ses yeux sombres, ses moustaches noires font la taille d'un agneau de six mois, et son manteau est fait d'une fourrure de loup hirsute. Un sabre de Damas pend à sa ceinture et une lance tient en bandoulière derrière son dos. Marko a aussi une masse d'arme extrêmement lourde, accrochée à sa selle, tout comme une outre à vin. Sa poigne est si puissante qu'il peut faire sortir des gouttes d'eau d'un morceau de cornouiller sec. Sa force incroyable lui permet de défaire quelques-uns des plus grands champions de son temps, souvent contre toute attente.  Marko a habituellement pour fidèle compagnon son cheval pie Šarac, qui sait parler. Lorsque Marko boit, Šarac a toujours droit à la même quantité de vin que son maître. Ce cheval peut faire des sauts dont la hauteur équivaut à trois jets de lance et la longueur à quatre jets, ce qui permet par exemple à Marko de poursuivre et capturer la dangereuse wili Ravijojla. Cette nymphe devient par la suite sa sœur devant Dieu, promettant de l'aider s'il tombe dans de mauvaises situations. Ravijojla l'aide ainsi à tuer Musa le Hors-la-Loi, qui possède trois têtes, mais Marko est affligé de ce qu'il a fait, car il pense avoir tué un meilleur homme que lui.  Marko est représenté comme un protecteur des faibles, combattant contre les Turcs et les injustices en général. Il agit en portant les valeurs traditionnelles et patriarcales et, par exemple, il s'introduit dans un camp militaire turc pour décapiter le soldat qui a tué son père, il abolit la taxe sur les mariages en assassinant le tyran qui l'a imposée au peuple du Kosovo, il sauve la fille du Sultan d'un mariage qu'elle ne voulait pas, il libère trois voïvodes serbes enfermés dans un donjon ou encore aide les animaux en danger. Illustrant son caractère bénéfique et secoureur, un poème dit « qu'on s'en souvient comme d'un jour favorable dans l'année ». Une caractéristique marquante de Marko est son dévouement pour sa mère, Jevrosima. Il demande toujours ses conseils et lui obéit même si cela va contre ses désirs et impulsions. Elle vit avec lui dans son château de Prilep, et apparaît comme la bonne étoile qui l'a conduit vers le bien et loin du mal, en suivant le chemin des vertus chrétiennes. Un poème illustre l’honnêteté et la force morale de Marko en racontant qu'il était la seule personne à connaître le testament de l'empereur Dušan, et donc le nom de son héritier. Marko refuse de favoriser ses proches en donnant le trône à son père ou à ses oncles, mais suit la véritable volonté de l'empereur défunt et nomme le fils de ce dernier, Uroš, héritier de la couronne de Serbie. Cela lui coûte presque la vie, son père Vukašin ayant essayé de le tuer après cette annonce.  Marko est aussi parfois représenté comme un vassal loyal du Sultan, combattant les hors-la-loi pour protéger l'Empire ottoman. Lorsque le Sultan le sollicite, Marko participe aux batailles à ses côtés. Dans cette relation, Marko conserve toutefois son sens de la dignité et sa forte personnalité. Le Sultan exprime d'ailleurs à plusieurs reprises son anxiété face à ce vassal ardent et rebelle. Les poèmes laissent par ailleurs entendre que Marko serait plus fort que son suzerain le Sultan. Cet aspect pourrait être une raison de la popularité de Marko auprès des Serbes. À côté de son habituelle honnêteté, Marko se montre parfois capricieux, coléreux et parfois même cruel, mais seulement à de rares occasions. À cause de son apparence et de son comportement caricaturaux, mais aussi à cause de ses traits d'esprit, Marko est également considéré comme un personnage comique. Ainsi, lorsque sa mère lui ordonne d'arrêter ses aventures sanguinaires pour labourer les champs, il obéit mais s'en va labourer la route du Sultan. Lorsque des Janissaires arrivent, transportant de l'or, et lui ordonnent d'arrêter de détruire la route, Marko les tue avec sa charrue et son bœuf, s'empare de l'or et l'apporte à sa mère en lui disant : « regarde ce que j'ai labouré pour toi aujourd'hui! »  Marko est âgé de 300 ans et chevauche Šarac, qui a 160 ans, lorsqu'une wili rencontrée au bord de la mer lui dit qu'il va mourir. Marko s'arrête à un puits dans lequel il ne voit pas le reflet de son visage, ce qui confirme les dires de la nymphe. Il tue alors son cheval, afin que celui-ci ne soit pas capturé par les Turcs et lui fait une sépulture. Ensuite, il jette son épée dans la mer puis s'étend pour mourir. Son corps est découvert sept jours plus tard par Vaso, l'higoumène du monastère de Hilandar (situé sur le mont Athos). Vaso emporte la dépouille du prince et l'enterre dans son monastère, où il ne laisse aucune trace de la sépulture.

Poésie épique bulgare et macédonienne.

Krali Marko est un des personnages les plus populaires du folklore bulgare. Les poèmes épiques bulgares en général et ceux consacrés à Marko en particulier semblent provenir du sud-est de la Bulgarie ainsi que de la République de Macédoine, région autrefois considérée comme étant ethniquement bulgare. Ces contes sont ainsi considérés à la fois bulgares et à la fois comme faisant partie du patrimoine macédonien, la nation macédonienne n'étant pas reconnue à l'époque de la mise à l'écrit de ces contes au.  Selon les légendes locales, la mère de Marko était Evrosiya (Евросия), sœur du voïvode bulgare Momtchil, qui gouvernait des territoires dans les Rhodopes. À la naissance de Marko, trois "narecnisti" (fées slaves) apparaissent et prédisent qu'il deviendra un héros et remplacera son père le roi. Lorsque ce roi, Volkachin, entend les fées, il jette son fils à la rivière pour s'en débarrasser. Mais une samovila (nymphe) retrouve Marko et l'élève, devenant sa mère adoptive. En tétant le lait de la nymphe, Marko acquiert des pouvoirs surnaturels.  Krali Marko est représenté comme un combattant bulgare ou macédonien contre les Turcs, disposant d'un cheval ailé, appelé Charkolia (ce qui signifie « pommelé ») et d'une belle-sœur, la samovila Guioura. Les légendes bulgares et macédoniennes, bien que créées entre le et le, comprennent d'importants éléments venant des pratiques et mythologies païennes.  Parmi les folkloristes bulgares et macédoniens qui ont collecté les légendes autour de Marko, les plus importants sont Trayko Kitantchev, qui a travaillé dans la région de Resen, dans le sud-ouest de l'actuelle République de Macédoine, et Marko Cepenkov, originaire de Prilep et qui a travaillé dans diverses régions alentour.  Comme Gargantua en France, Marko aurait laissé diverses traces dans le paysage macédonien et une multitude de légendes le tiennent à l'origine de nombreuses failles et rochers à travers le pays. Ainsi, des légendes racontent qu'il aimait lancer des rochers, et certaines font aussi état d'une sœur aussi forte que lui avec qui il faisait des compétitions. Une légende rapporte aussi qu'il aurait créé les gorges de Demir Kapiya par un coup d'épée, permettant à la mer de se retirer et de laisser place aux régions du Tikvech, de Bitola et du Mariovo.

Marko dans la culture moderne.

Littérature.

Au, alors que les poèmes traditionnels sont collectés auprès des populations, le personnage de Marko est repris par plusieurs pièces de théâtre. En 1831, la tragédie en hongrois "Prince Marko", probablement écrite par István Balog, est présentée à Budapest, et en 1838, une autre pièce en hongrois, "Prince Marko - Le grand héros serbe", est montée à Arad. En 1848, le Serbe Jovan Sterija Popović écrit à son tour une tragédie, "Le Rêve du Prince Marko", qui glorifie la force des Slaves du Sud. Enfin, en 1863, l'Italien Francesco Dall'Ongaro présente sa pièce "La Résurrection du Prince Marko".  L'Américain Clarence Manning publia en 1932 une biographie romancée de Marko, intitulée "". Marko est aussi le héros de deux nouvelles de Marguerite Yourcenar, "Le Sourire de Marko" et "La Fin de Marko Kraliévitch", publiées en 1938 dans le recueil "Nouvelles orientales".  Des auteurs comme Radoje Domanović ont parodié les légendes populaires autour de Marko. Domanović a ainsi publié le roman satirique "Le Prince Marko une deuxième fois parmi les Serbes", dans lequel le prince revient secourir son peuple qui l'appelle à l'aide depuis des siècles. Ce roman a servi de support à d'autres écrivains qui ont écrit des suites comme "Le Prince Marko une troisième fois parmi les Serbes", dans lesquelles le prince est confronté aux problèmes contemporains du pays. Marko est enfin une source d'inspiration pour des auteurs de fantasy.

Beaux-Arts.

De tous les personnages épiques ou historiques serbes, Marko est considéré comme celui ayant le plus inspiré les beaux-arts : une monographie regroupe ainsi 87 artistes ayant abordé le prince dans leur travail.  Les plus vieilles représentations de Marko sont des fresques du situées au monastère de Marko, près de Skopje, et à Prilep. Un dessin du prince sur parchemin du est conservé dans des Évangiles et Vuk Karadžić a écrit que durant son enfance (fin du ), il a vu un tableau représentant Marko portant un bœuf sur son dos.  Au, des lithographies de Marko sont notamment exécutées par Anastas Jovanović, tandis que d'autres artistes représentent le prince sur des tableaux, comme Đura Jakšić. Au, le prince Marko est notamment représenté par les peintres Nadežda Petrović, Uroš Predić et Paja Jovanović. Le prince et les légendes qui l'accompagnent inspirent aussi certains illustrateurs contemporains, comme Branislav Kerac. D'autres artistes ont aussi essayé de reconstruire un visage réaliste du prince en prenant appui sur les fresques de son époque. Une statue équestre célèbre du prince a enfin été réalisée par le sculpteur croate Ivan Meštrović ; cette sculpture a servi a illustrer des billets et des timbres yougoslaves.

Marko Mrnjavčević (en serbe : Марко Мрњавчевић, prononcé ) (né vers 1335 et mort en 1395) était "de jure" le roi des Serbes de 1371 à 1395, tandis que "de facto", il n'a régné que sur un territoire de la Macédoine occidentale centré autour de Prilep. Il est connu sous plusieurs noms, Prince Marko (, "Kraljević Marko", ) et Roi Marko (en et en ), tous utilisés par la tradition orale des Slaves du sud, pour laquelle il est devenu un personnage important pendant l'occupation ottomane des Balkans.

Kralevic Marko nebo Marko Mrnjavčević (srb. "Краљевић Марко" nebo Kraljević Marko) (1335 – 17. května 1395 v bitvě u Roviny) byl srbský despota, který vládl v letech 1371–1395 v oblasti u města Prilep (dnes Severní Makedonie).


Carrière en club.

Il commence sa carrière en ligue junior en 1992-93 pour l'équipe du HC České Budějovice dans le championnat moins de 20 ans de Tchécoslovaquie. La saison d'après, il fait ses débuts dans le championnat sénior (Extraliga).  En 1995, il est choisi lors du repêchage d'entrée dans la Ligue nationale de hockey en première ronde par les Panthers de la Floride ( au total). Il commence alors sa carrière dans la LNH avec les Panthers lors de la saison 1995-1996 avant de rejoindre les Rangers de New York quatre saisons et demie plus tard. Initialement il devait prendre la direction des Sharks de San José mais il changea de franchise deux fois dans la même journée (Mike Vernon fut également inclus dans cet échange à trois équipes).  Lors de sa première vraie saison avec les Rangers, il réalise sa meilleure saison avec 30 buts et 67 points. Il évolue alors sur la même ligne que ses compatriotes : Petr Nedvěd et Jan Hlaváč. Peu de temps avant la date limite de transfert, en 2003, il rejoint les Oilers d'Edmonton avec Cory Cross en retour de Anson Carter et Ales Pisa. Au cours du lock-out 2004-2005 de la LNH, il retourne joueur dans son pays pour son club formateur.  Lors de la saison 2005-2006, il atteint avec les Oilers la finale de la Coupe Stanley contre les Hurricanes de la Caroline mais ils perdent en 7 matchs.  Le 14 septembre 2006, il signe en tant qu'agent libre avec les Blues de Saint-Louis. Le, il est échangé avec un choix de cinquième tour au Repêchage d'entrée dans la LNH 2011 aux Thrashers d'Atlanta contre Patrick Rissmiller et Nicklas Bergfors.  Le, il signe un contrat pour le restant de la saison 2012-2013 avec les Ducks d'Anaheim.  Le, le directeur général des Hurricanes de la Caroline l'invite au camp d'entraînement. Le, il fait officiellement partie des Canes.

Radek Dvorák (né le à Tábor en Tchécoslovaquie aujourd'hui ville de République tchèque) est un joueur professionnel de hockey sur glace.

Radek Dvořák (* 9. března 1977 Tábor) je bývalý český hokejový útočník. Je odchovancem týmu HC České Budějovice. Roku 1995 byl draftován Floridou Panthers, která si jej vybrala jako v prvním kole jako celkově desátého. V NHL prošel kromě Floridy také týmy New York Rangers, Edmonton Oilers, St. Louis Blues, Atlanta Thrashers, Dallas Stars, Anaheim Ducks a Carolina Hurricanes. Za Carolinu hrál naposledy v sezóně 2013/2014, po ukončení smlouvy na konci ročníku zůstal bez angažmá. V lednu 2015 oficiálně ukončil sportovní kariéru. V roce 2016 trénoval na Floridě šestileté děti, učil je úplným základům hokeje.


Historique.

Après un début de formation d'ingénieur en Suisse, Dino Ferrari travaille avec son père chez Ferrari, et participe avec les ingénieurs italiens Franco Rocchi et Vittorio Jano, à la conception d'un moteur V6 de à 65°, en aluminium, à doubles arbres à cames et trois carburateurs doubles Weber, avec lequel une Ferrari 156 de la Scuderia Ferrari remportera le titre de "champion du monde des constructeurs" du championnat du monde de Formule 1 1961.  Dino Ferrari disparait précocement et tragiquement en 1956, à l'âge de 24 ans, des suites d'une myopathie de Duchenne héréditaire. Pour honorer à titre posthume la mémoire de son fils, Enzo baptise "Dino" tous les moteurs V6 de sa production, et crée la marque automobile Dino, filiale de Ferrari, pour concevoir et fabriquer une série de voitures de prestige à moteur V6 et V8 pour la compétition automobile, et de grand tourisme, en parallèle des modèles Ferrari à moteur V12 de la Scuderia Ferrari. L'autodromo Enzo e Dino Ferrari (ou circuit d'Imola) porte également leur nom.  En 1976, malgré le succès commercial et en compétition de la marque, Enzo baptise toutes ses voitures Ferrari pour un surcroit de prestige et d'image de marque.

Compétition.

La Scuderia Ferrari remporte de nombreuses et prestigieuses victoires avec les Dino à moteur V6, puis V8, en Formule 1 et Formule 2, 24 Heures du Mans, championnats, en parallèle des modèles Ferrari à moteur V12. Les Dino sont baptisées en trois chiffres : deux premiers = cylindrée, = nombre de cylindres (246 pour 6-cylindres).  En 1973, la Scuderia Lancia conçoit les Lancia Stratos à moteur V6 Dino, qui domine la compétition mondiale, avec entre autres les Championnat du monde des rallyes 1974, 1975 et 1976.

GT.

Modèles GT déclinés des modèles de compétition :

Dino célèbre au cinéma.

1970 : "Amicalement vôtre", série télévisée, où le personnage Danny Wilde (Tony Curtis) possède une Dino 246 GT, alors que son ami Brett Sinclair (Roger Moore) possède une Aston Martin DBS.

Dino (modèle 2018).

Une nouvelle Dino est prévue pour 2018. Elle utiliserait le V6 3,0 litres biturbo de l'Alfa Romeo Giulia QV, équipé d'un turbocompresseur électrique et d'un système de désactivation des cylindres. Elle devrait donc fonctionner sur au minimum trois cylindres. Ces informations sont certifiées, la marque ayant déposé divers brevets. La puissance serait d'environ, pour un prix d'environ.

Dino ou Ferrari Dino est un constructeur automobile italien, filiale de Ferrari, créé par Enzo Ferrari (1898-1988), en souvenir et hommage de son fils Dino Ferrari (1932-1956), pour concevoir et fabriquer entre 1965 et 1976, une gamme de voiture GT de prestige et de voitures de course, à moteur V6 et V8 "Dino".

Dino byl slavný sportovní automobil italské automobilky Ferrari. Označení Ferrari chybělo, protože vůz byl pojmenován podle syna zakladatele automobilky Enza Ferrariho Dina, který ve 24 letech zemřel na následky svalové dystrofie.


Principe.

Les transitions du signal codé transmettent à la fois la valeur logique du bit (0 ou 1) et l'instant de son échantillonnage. Une transition intermédiaire est ajoutée lorsque des bits de même valeur se suivent.  Toutefois le schéma du code diffère entre le côté émetteur et le côté récepteur, même si leur référence commune est le signal de synchronisation :  Si un codage simple peut s'effectuer en plaçant temporellement la synchronisation au centre du bit comme illustré ci-dessous, ce qui donne un signal « haut » durant 50 % du temps, des émetteurs alimentés par piles peuvent réduire leur durée d'émission (état ON) en raccourcissant les périodes "hautes" avant ou après la transition de synchronisation, voire en ajoutant des transitions intercalaires.  Attention toutefois, cela peut être l'inverse. Les transitions du niveau haut au niveau bas indiquent alors des 0, ce qui suppose simplement que l'émetteur et le récepteur s'accordent sur la même logique.  Sur certaines de ses sondes météo, Oregon scientific contourne cette difficulté en doublant chaque bit avec le bit complémentaire (0→01, 1→10, 0110→01101001). La fréquence de synchronisation du récepteur étant la moitié de celle des bits, selon que cette synchronisation est calée sur le premier bit ou le second, le message reçu sera le message d'origine ou son complément logique.

Utilisation.

Ethernet 10BASE5, 10BASE2, 10BASE-T, 10BASE-FL. Liaisons radio à courte distance : télécommandes radio, stations météo domestiques,...  Réseau luminaires DALI (IEC 62386)

Avantages.

Mise en œuvre simple, codage et décodage faciles, pas de composante continue (donc pas de perte de synchronisation sur les suites de symboles identiques).  Les problèmes habituellement rencontrés avec les codes tels que NRZ, NRZI ou Miller :  sont résolus par le codage Manchester en supprimant les suites de 0 ou de 1.  La limite basse de la bande passante occupée n'est plus le continu comme dans les trois codes donnés en exemple. Elle vaut sensiblement la moitié de sa limite haute.

Inconvénients.

La limite haute de la bande passante occupée est doublée.

D'un point de vue mathématique.

Lorsque la distribution des bits transmis est équiprobablement répartie entre 1 et 0, la densité spectrale de puissance du codage Manchester s'exprime par :  formula_1  où formula_2 est le débit binaire brut (10 Mbit/s, 100 Mbit/s, 1 Gbit/s...).  La densité spectrale de puissance de ce code est donc proportionnelle au carré du module de la transformée de Fourier de l'impulsion élémentaire rectangulaire.

Le codage Manchester est un codage synchrone, ce qui signifie que, outre les données à transmettre, les signaux transmis intègrent également l'horloge de synchronisation nécessaire à leur décodage. Il est utilisé dans les réseaux informatiques pour injecter sur le média physique (couche 1 du modèle OSI) les valeurs logiques correspondant au flux d'entrée.

Kódování Manchester je způsob zakódování dat, který se využívá pro přenos dat počítačovou sítí na fyzické vrstvě ISO/OSI modelu, např. v Ethernetu či Token Ringu.


Historique.

Les premières années.

Nés et élevés à Gary, dans l'Indiana, les frères Jackson ont été guidés au début de leur carrière par leur père Joseph Jackson, qui travaillait au départ comme ouvrier dans l'acier à East Chicago, et qui était auparavant musicien, tandis que leur mère Katherine Jackson s'occupait des enfants.  Dans son livre "Michael for ever...", paru en 2010, Laurent Lavige explique que Tito, troisième de la fratrie, prenait souvent la guitare de son père pendant que celui-ci était absent. En 1962, lors d'une nuit, Joseph découvrit que Tito avait joué avec sa guitare et en avait brisé une corde, ce qui le met en colère. Lavige ajoute que Tito lui-même et ses frères avaient créé une chanson pour lui faire plaisir ; le père aurait accepté de l'écouter, mais avertissant que si la prestation était mauvaise, ils auraient tous droit à une punition très dure. Finalement, le père est étonné et émerveillé par les talents de ses fils : il répare sa guitare et l'offre à Tito, puis s'emploie ensuite lui-même à prendre en main leur formation musicale. En 1963, le groupe, nommé initialement « The Jackson Brothers », est composé de quatre frères : Sigmund Esco surnommé Jackie (né le ), Toriano Adaryll surnommé alors Tito (né le ), Jermaine (né le ), le "leader" du groupe, et Michael (né le ) jouant des congas, auquel sont adjoints deux amis d'enfance, Reynaud Jones et Milford Hite jouant des claviers et de la batterie. Ces deux derniers ont ensuite été remplacés en 1966 par des musiciens expérimentés : Johnny Jackson (aucun lien familial) à la batterie et Ronnie Rancifer aux claviers.  En 1965, Marlon (né le ) au tambourin rejoint la formation. Le groupe se produit à un niveau local et remporte même quelques concours. Un jour, l'organisatrice Evelyn LaHaie propose au groupe de jouer à l'occasion d'un défilé de mode pour jeunes dans un centre commercial de Glenpark à Chicago. Sur sa suggestion, le groupe opte désormais pour le nom « The Jackson Five ». Le leader du groupe était au départ Jermaine. Joe Jackson changea d'avis après avoir écouter Michael chanter. Dans une interview réalisée par Martin Bashir diffusée en 2003, Michael Jackson raconte :  Il remplace ainsi progressivement son frère Jermaine en tant que "leader" du groupe et assure la majorité des solos. Le plus jeune membre du groupe, Michael, se révèle rapidement le plus charismatique et le plus doué du groupe.  Tous les soirs, en rentrant de l'école, Michael chante désormais avec ses frères Jermaine, Tito Jackie et Marlon. Cependant, lors des répétitions, Joe est très dur avec eux et il ne leur laisse aucun répit. Michael racontera plus tard que Joe était souvent assis sur une chaise avec une ceinture à la main pendant que lui et ses frères répétaient, prêt à punir physiquement toute erreur à la moindre fausse note.  En 1966, le groupe remporte un spectacle de talents à la Theodore Roosevelt High School de Gary. Jermaine interprète plusieurs titres de Motown, y compris "My Girl" des Temptations, et Michael interprète "Barefootin" de Robert Parker. Fort de ce succès, le groupe se produit en 1967 lors de deux concours plus prestigieux, un ayant lieu au Regal Theater de Chicago et l'autre à l'Apollo Theater de Harlem (New York). Le groupe remporte les deux concours ce qui lui permet de réaliser les premières parties des Temptations, Gladys Knight & The Pips ou encore de James Brown. Après leur victoire à Harlem le, Gladys Knight envoie un enregistrement des Jackson 5 à la compagnie de disques Motown, dans l'espoir de les faire signer, mais sa cassette est rejetée et renvoyée.

Carrière.

Débuts chez Steeltown Records.

En août 1967, le groupe signe un contrat avec One-derful Records, un petit label de Chicago. Il enregistre un titre composé par Eddie Silvers intitulé "I Am A Big Boy Now", mais le patron du label ne sortira pas la chanson car le label était sur le point de fermer. Le contrat du groupe est alors cédé à un autre label situé à Gary : Steeltown Records.  Un producteur de Steeltown Records, Gordon Keith, voulut alors rencontrer la famille Jackson afin de s'entretenir avec Joe Jackson. Keith avait déjà été intrigué par des pancartes faisant la promotion à Gary d'un groupe local nommé « The Jackson Five Plus Johnny ». Il obtient le numéro de téléphone de la famille auprès de musiciens locaux, les Sherl Brothers, qui, comme les Jackson, suivent les cours de Shirley Cartman, une professeur de musique. Gordon Keith appelle donc Joe Jackson et est invité à se rendre au domicile des Jackson, situé au 2300 Jackson Street (d'après le président Andrew Jackson) pour voir les garçons se produire.  Gordon Keith dira plus tard :.  En, Keith signe un contrat de gestion et d'enregistrement avec les Jackson Five. Les titres du quintette sont enregistrés à Chicago et publiés en janvier 1968 par Steeltown Records. Trois chansons sont commercialisées : "Big Boy" (chantée par Michael Jackson), "You have Changed" et "We Don't Have To Be Over 21 (to Fall in Love)". Le titre "Big Boy" est joué sur les stations de radio de la région de Gary-Chicago et connait un certain succès. Au mois de mars, Keith signe un contrat avec Atlantic Records pour la fabrication et la distribution au niveau national de "Big Boy". Atco Records, une division d'Atlantic Records à New York, distribue ainsi plusieurs milliers d'exemplaires du titre sous le label Atlantic-Atco.

Arrivée chez Motown.

En 1968, les Jackson 5 étaient une tête d'affiche pour le "All Star Floor Show" et "The Guys' and Gals' Cocktail Lounge and Restaurant" à Chicago. Comme Gladys Knight avant lui, Bobby Taylor (leader du groupe Bobby Taylor and the Vancouvers) a également été très impressionné par le talent de ces jeunes garçons, et s'est engagé à les amener à Détroit pour les présenter à Motown Records, maison de disques spécialisée dans la musique soul. Joseph et ses enfants ont séjourné à Detroit dans l'appartement de Bobby Taylor dans la nuit du, afin d'attendre les auditions pour entrer dans le label de Berry Gordy, lequel, après audition, accepte de signer un contrat avec le nouveau groupe. Gordy fait déplacer les Jackson 5 et leur père Joseph en Californie, tandis que le reste de la famille reste à Gary. Cependant, en attendant de leur trouver une maison en Californie, Joseph et ses fils Jermaine, Tito, Jackie sont hébergés provisoirement chez Berry Gordy, tandis que Marlon et Michael sont hébergés chez Diana Ross.  L'équipe marketing de Motown a préparé des dossiers de presse et autres matériels promotionnels pour commencer l'introduction des Jackson 5 dans l'industrie de la musique auprès du grand public. La publicité de la Motown modifie l'histoire du groupe, notamment l'âge de la plupart des membres du groupe – en particulier, l'âge de Michael, plus jeune membre, est modifié de onze à neuf ans pour le faire paraître plus « mignon » – ainsi que le lien de parenté fictif des musiciens ne faisant pas partie de la fratrie : Johnny Jackson et Ronnie Rancifer sont ainsi présentés comme des cousins des frères Jackson. Pour susciter la curiosité du public et accroître encore l'impact "marketing", Gordy et Motown décident de faire parrainer le groupe par une star établie : c'est ainsi qu'il sera prétendu dans les premiers dossiers de presse que le groupe a été découvert par Diana Ross.

"Diana Ross Presents The Jackson 5" et autres prestations.

Les Jackson 5 répètent sans interruption de la fin de l'été au début de l'automne 1969. Par la suite, Diana Ross présente officiellement le groupe au public le, à Beverly Hills, en Californie au club appelé « The Daisy ».  Vers la fin du mois d'août, le groupe fait sa première apparition à la télévision, en chantant un titre des Isley Brothers, intitulé "It's Your Thing", à Miss Black America Pageant et au Madison Square Garden, à New York. La plupart des premiers "singles" des Jackson 5 ont été écrits et produits par les auteurs et compositeurs de la compagnie, concevant pour le groupe un son qui mélange le traditionnel avec des paroles axées sur des thématiques d'adolescents. Le groupe impose son style vite baptisé "Bubblegum Soul" par Berry Gordy (en référence au genre "bubblegum pop" alors en vogue, généralement associé à de jeunes musiciens blancs). Le groupe sort son premier album studio le, "Diana Ross Presents The Jackson 5", suivi dès le par "ABC", et enchaîne les "singles" classés numéro 1 au Billboard : "I Want You Back", "ABC", "The Love You Save", et "I'll Be There". Ces quatre "singles" seront successivement propulsés en tête des "charts" américains (aussi bien le Billboard Hot 100 que le Billboard Best Selling Soul Singles chart), ce qui ne s'est plus reproduit depuis pour aucun autre groupe. Les Jackson 5 sont devenus une sensation instantanée, et le groupe devient alors l'un des fleurons de la Motown.  Seul "single" issu du premier album du groupe, "I Want You Back" atteint la première place en. La chanson "The Love You Save" reste au sommet du Billboard Hot 100 pendant deux semaines, et "I'll Be There" (issue du troisième album) reste à la plus haute position du tableau pendant quatre semaines ; c'est avec "I Want You Back" le plus grand succès du groupe aux États-Unis. Ces trois "singles" ont eu un succès commercial international, atteignant principalement la meilleure place du Top 10 sur les chartes de la musique. D'autres "singles" classés dans le Top 5 incluent notamment "Mama's Pearl" et "Never Can Say Goodbye".  Grâce au grand succès du groupe, Joseph peut enfin prendre des dispositions pour faire venir sa femme Katherine et le reste de la famille en Californie en 1970. La famille vit d'abord dans une résidence de deux étages au 1616, chemin Queens à Los Angeles, puis s'installe en 1971 dans une grande maison, dite « fermée » (plus ou moins sécurisée, afin que le groupe soit préservé du harcèlement des médias et surtout des fans), que la famille nomme "Hayvenhurst", et qui a été achetée par Joseph en mars de la même année.  La « Jacksonmania » gagne rapidement le pays. Il y aura même un dessin animé consacré au groupe : "Les Jackson Five" ("The Jackson 5ive") (1971-1972 ; 24 épisodes au total). On y voit les cinq frères héros de leurs propres aventures (en partie romancées) illustrées par leurs plus grands tubes (deux par épisode). Les dessins des personnages ont été réalisés par Jack Davis, d'après des bandes vidéo. Les voix de chacun des héros étaient interprétées par des acteurs professionnels et non par les frères Jackson eux-mêmes. Le scénario du tout premier épisode raconte leur rencontre avec Berry Gordy, la signature de leur contrat, la présentation médiatique des Jackson 5 par Diana Ross et leurs débuts chez Motown.  Toujours en 1971, Michael, âgé de 13 ans, commence une carrière solo au sein de la Motown, avec son premier "single", "Got to Be There", qui devient un tube classé au Top 5, tandis qu'en janvier 1972 sort son premier album homonyme. Il sort ensuite d'autres "singles" qui connaissent un succès remarquable comme "Rockin' Robin" et" I Wanna Be Where You Are" (tous deux sortis en 1972). Michael a aussi chanté en 1972 la chanson "Ben", figurant sur la bande originale du film homonyme "Ben", sorti la même année, ainsi que sur son deuxième album solo du même nom.  Jermaine, alors âgé de 17 ans, a lui aussi commencé une carrière solo chez Motown en 1972 : son premier album "Jermaine", et connaît un petit succès avec sa reprise d'un titre de Shep and the Limelites, "Dady's Home".  Jackie, déjà majeur, a pareillement enregistré un album solo en 1973, mais avec un piètre succès. Malgré une rumeur répandue parmi les fans comme quoi les Michael, Jermaine et Jackie pourraient quitter le groupe puisque travaillant désormais en solo (en particulier Michael dont la carrière solo est très reconnue), les trois frères restent au sein du groupe, ce qui permet à la Motown d'étendre le succès et les ventes d'albums des Jackson 5 partout dans le pays.  Pendant la Guerre du Viêt Nam, le groupe a rejoint fréquemment lors de tournées nationales le comédien Bob Hope, qui se produisait pour l'USO (United Service Organizations), afin de soutenir les troupes militaires.

Transfert chez Epic Records.

En 1975, Joseph négocie un nouveau contrat d'enregistrement avec Epic Records, subdivision de CBS Records, accordant un taux de redevance très avantageux de 20 % par enregistrement, par rapport à la norme de 2,8 % à la Motown, permettant en outre aux frères Jackson d'écrire et produire leurs propres œuvres et de jouer de leurs propres instruments. Après avoir tenté en vain de convaincre le groupe de rester sur le label Motown, Berry Gordy le poursuit en justice pour rupture de contrat. En 1976, la fratrie quitte définitivement Motown pour Epic. Jermaine, préférant rester au sein de la Motown, quitte le groupe ; des rumeurs au sujet de cette décision laissent entendre qu'elle serait due à de fortes tensions entre Jermaine et son père à cause de son mariage avec la fille de Berry Gordy, Hazel. Il est rapidement remplacé par son plus jeune frère Randy (né le ). Le nom Jackson Five étant la propriété de Motown, le groupe se fait désormais appeler « The Jacksons ». Le groupe dirige désormais la production de ses œuvres et se produit à Las Vegas, entre autres. Leurs premier succès chez Epic Records est "Enjoy Yourself", extrait de l'album éponyme "The Jacksons", sorti en 1976. Un second "single" en est extrait, "Show You the Way to Go", puis en 1977 sort l'album "".  Les Jacksons connaissent un grand succès en 1978 avec l'album "Destiny", principalement connu pour les chansons "Blame It on the Boogie" et "Shake Your Body (Down to the Ground)". Le groupe part ensuite en tournée, le "Destiny Tour".  Pour la promotion de cet album, il font étape en Suisse, dans la station de ski de Leysin, sur invitation de la BBC. A cette occasion, ils chantent plusieurs titres de leur nouvel album au pied des pistes de ski, ainsi que dans un restaurant de la station.  Les Jacksons connaissent un autre grand succès en 1980 avec l'album "Triumph", dont quatre "singles" sont extraits : "Lovely One", "This Place Hotel", "Can You Feel It" et "Walk Right Now". Puis ils partent à nouveau en tournée en 1981 avec le "Triumph Tour" ; l'album "The Jacksons Live!", sorti en 1981, est extrait de cette tournée. Jermaine rejoint à nouveau le groupe en 1984. Dès la fin des années 1970, les garçons mûrissent et s'essayent progressivement à des carrières solo plus poussées ; celle de Michael sera triomphale.  En 1984, le groupe sort l'album "Victory", avec en "single" la chanson "State of Shock", sur laquelle chante Mick Jagger. Cette même année, les Jacksons font leur dernière tournée, le "Victory Tour" ; c'est lors de la fin du dernier concert de cette tournée que Michael Jackson annonce son départ du groupe ; peu de temps après c'est Marlon qui quittera le groupe. Toutefois, en 1985, tous les membres du groupe, y compris Michael et Marlon, rejoignent le collectif d'artistes "USA for Africa" pour interpréter la chanson "We Are The World" (co-écrite par Michael Jackson).  Jackie, Jermaine, Randy et Tito Jackson sortent en 1989 l'album "2300 Jackson Street". Michael, Marlon, Janet et Rebbie Jackson participent à l'enregistrement du morceau titre. Par la suite, le groupe cesse toute activité.

Reformations.

Les 7 et, le groupe se reforme brièvement pour interpréter un "medley" à l'occasion du spectacle "Michael Jackson: 30th Anniversary Special" organisé au Madison Square Garden de New York, pour fêter les 30 ans de carrière de Michael Jackson. Malgré les rumeurs persistantes et les annonces publiques de Jermaine Jackson, Michael Jackson déclare en qu'il n'a pas l'intention de réintégrer le groupe.  En 2009, après la mort de Michael Jackson, ses frères se réunissent en studio pour enregistrer les chœurs d'une chanson inédite, "This Is It" (figurant sur la bande originale du film homonyme), qui était à l'origine une maquette. Le "single" sort en. Ils engagent des pourparlers afin de reformer le groupe et partir en tournée durant l'année 2010 pour rendre hommage à leur frère. Ils projettent également de travailler sur un nouvel album, le premier depuis vingt ans. Aucun de ces projets ne se concrétise. La tentative de reformation est filmée dans une émission de télé-réalité diffusée par A&E Network, intitulée "The Jacksons: A Family Dynasty".  Toutefois, une tournée mondiale des Jacksons a lieu en 2012 et 2013 : à l'occasion du "Unity Tour", Jackie, Jermaine, Marlon et Tito Jackson tournent pour la première fois depuis le "Victory Tour" de 1984.

Postérité et influence.

En 1992, Suzanne de Passe et Jermaine Jackson ont travaillé avec Motown pour produire "", une mini-série télévisée d'une durée totale de 240 minutes basée sur l'histoire de la famille Jackson, diffusée en deux épisodes par ABC. Le script commence par la rencontre entre Katherine et Joseph Jackson au milieu des années 1940, et se termine sur le "Victory Tour" en 1984.  On rendit hommage au groupe en l'incluant dans le Rock and Roll Hall of Fame en 1997 et au Vocal Group Hall of Fame en 1999. Deux des enregistrements du groupe ("ABC" et "I Want You Back") figurent sur la liste des 500 plus grandes chansons "rock 'n' roll" incluses au "Rock and Roll Hall of Fame", et sont également incluses au "Grammy Hall of Fame". Le, les Jacksons ont été honorés en tant que grande icône de la musique (BMI Icons) aux BMI Urban Awards.  Les Jackson 5 ont été influencés par les artistes mythiques de la Motown comme The Temptations, The Supremes, Stevie Wonder, Marvin Gaye, The Miracles, Martha and the Vandellas ou d'autres artistes célèbres comme The Famous Flames, Little Richard, Ray Charles, The Cadillacs, Frankie Lymon & The Teenagers, voire Jackie Wilson.  À leur tour, ils ont été une source d'inspiration pour de futures générations de "boys band" comme New Edition, Menudo, New Kids on the Block, NSYNC, les Jonas Brothers, Backstreet Boys, et bien d'autres.  Le succès des Jackson 5 dans les années 1960 et 1970 a coïncidé avec celui d'un autre groupe au style très similaire, pareillement constitué d'une fratrie, les Osmond Brothers. Les Osmond Brothers, qui étaient blancs, ont été décrits comme une « pâle » imitation des Jackson 5.

Membres.

La formation des Jackson 5 a connu plusieurs changements au cours de ses années actives.

Chronologie du groupe.

Tableau de formation du groupe, par membre, incluant les années et les albums.

Discographie.

Singles.

Classement des singles aux Billboard Hot 100 et Hot R&B/Hip-Hop Songs américains ainsi qu'au UK Singles Chart britannique.

The Jackson Five, J5 ou Jackson 5ive, est un groupe de soul américain originaire de Gary dans l'Indiana près de Chicago (Illinois), et composé au départ de cinq membres d'une même fratrie : Jackie, Toriano dit « Tito », Jermaine, Marlon, et Michael.

The Jacksons (v počátcích The Jacksons, následně krátce J5 a po poslední změně opět The Jacksons Five) je americké hudební kvinteto aktivní v období 1966–1990. Pochází z města Gary v Indiane a hráli R&B, soul, funk. Na začátku 70. let byli považováni za "hudební fenomén pop music", přičemž právě tu odstartovali pozdější úspěšnou sólovou kariéru dva z její členů: Jermaine a úspěšnější Michael, nicméně Jermaine Jackson později zpíval sólově taky jako Michael (jejich sestra Janet nebyla členem skupiny, zazpívala si s bratry jenom párkrát).