Inhalt.

Tagsüber ist Miley Stewart ein ganz normales Mädchen, das die Middle School bzw. High School besucht. Abends verwandelt sie sich mit Hilfe einer blonden Perücke in die erfolgreiche Pop-Sängerin "Hannah Montana". In der Folge "Die große Enthüllung" in der vierten Staffel gibt Hannah Montana live in der Tonight Show mit Jay Leno öffentlich ihr Geheimnis preis.  Informiert über dieses Doppelleben sind bis zur Folge "Die große Enthüllung" in der vierten Staffel ihr Vater, ihr großer Bruder Jackson, ihre beiden Großmütter, ihre Patentante Dolly, ihr Onkel Earl, ihre Cousine Luann, ihr Bodyguard Roxy, ihr ehemaliger Freund Jake Ryan, ihr neuer Freund Jesse, ihre zwei besten Freunde Oliver und Lilly, deren Mutter, ihre Presseagentin Vita, ein Polizist, dessen Tochter, mehrere Fans, die auf einem Konzert in Crowley Corners in "Hannah Montana – Der Film" waren, ihr Freund Travis in "Hannah Montana – Der Film", ein ehemaliger Designer und Jacksons Freundin Siena.

Figuren.

Hauptfiguren.

Miley Ray Stewart  Miley ist ein scheinbar gewöhnlicher Teenager, der ein Doppelleben als Popidol "Hannah Montana" führt. Sie lebt mit ihrem Bruder Jackson und ihrem Vater Robby zusammen in Malibu. Als Mileys Mutter stirbt, ist Miley noch sehr jung. Ihre Mutter kommt in ihren Träumen auch öfter vor. Ursprünglich stammen Miley und ihre Familie aus Tennessee. Als ihre Familie umzog, kreierte sie mit ihrem Vater und ihrem Bodyguard ein Alter Ego für Miley. Auf der Seaview Middle School traf sie ihre besten Freunde Lilly und Oliver, die erst nach einem Jahr von ihrem Geheimnis wissen. In der zweiten Staffel wechselt Miley auf die High School. Als Hannah Montana schauspielert sie auch wie z. B. im fiktiven Film "Indiana Joannie und der Fluch der goldenen Kobra" oder als Gast-Star in der Serie "Zombie High". In einem Interview mit Robin Roberts in der Folge "Wie alles wirklich war" gab sie bekannt, dass sie ungefähr 47 Hannahperücken getragen hat.  Lillian ‚Lilly‘ Truscott  Lilly ist Mileys und Olivers beste Freundin. Schon bevor sie Mileys Geheimnis entdeckte, war sie ein großer Hannah-Montana-Fan. Sie ist schrill und trägt meistens Skaterkleidung. Wenn sie mit Hannah ausgeht, nennt sie sich "Lola". Dann trägt sie eine Reihe von Kurzhaarperücken in verschiedenen Farben und verrückte Kleidung. Erstmals hieß sie "Lola LaFonda", doch später entschied sie sich für den Namen "Lola Luftnagle" Sie findet die Kleidung von Hannah so toll, dass sie immer wieder neue Kleidung von ihr haben möchte. Seit der dritten Staffel sind sie und Oliver ein Paar. In der vierten Staffel lebt sie mit Miley, Jackson und Robby zusammen auf dem neuen Hof in Malibu und führt mit Oliver eine Fernbeziehung.  Oliver Oscar Oken  Oliver ist schon seit der Vorschule mit Lilly befreundet und verstand sich sofort gut mit Miley. Ursprünglich war Oliver in Hannah verliebt, was sich änderte, als er herausfand, dass sie in Wirklichkeit Miley ist. Oliver möchte gerne von allen anerkannt werden, besonders von den Mädchen. Vor Kaugummi hat er unglaubliche Angst. Um bei Veranstaltungen zusammen mit Hannah und Lilly aufzutreten, legt sich Oliver in der zweiten Staffel ebenfalls ein Alter Ego zu, den Rapper "Mike Stanley, der Dritte". Er ist außerdem in einer Band, in der er als Sänger agiert. Seit der dritten Staffel sind er und Lilly ein Paar. In der vierten Staffel tritt er nur noch als Nebenfigur auf.  Jackson Rod Stewart  Jackson ist Mileys Bruder, mit dem sie sich oft streitet. Allerdings helfen sich beide auch häufig gegenseitig aus schwierigen Situationen heraus, wobei Jackson auf viele clevere Tricks zurückgreift, die oft auch schiefgehen. Neben der Schule arbeitet Jackson in "Rico’s Surfshop" am Strand. Jacksons zweiter Vorname ist Rod, sodass sein Name an den Sänger Rod Stewart erinnert. In der dritten Staffel bemüht er sich auf die "State University of Santa Barbara" zu kommen. Seit der vierten Staffel ist er mit dem Bikinimodel Siena zusammen  Robby Ray Stewart  Robby Ray ist der verwitwete Vater von Jackson und Miley. Früher war er einmal ein bekannter Country-Sänger mit Namen Robby Ray, nach dem Tod seiner Frau gab er seine Karriere auf, um für seine Kinder da zu sein. Für Hannah ist er der Manager, Produzent und Songschreiber; wenn er in dieser Rolle auftritt, trägt er einen Schnurrbart, um Mileys wahre Identität zu schützen.  Rico Suave  Rico ist ein nerviger, reicher, hochintelligenter Junge, dessen Vater den Surfshop betreibt, in dem Jackson arbeitet. Am liebsten geht Rico Leuten auf die Nerven, besonders Jackson, was er selbst als sein Hobby bezeichnet. Er ist seit der zweiten Staffel eine Hauptfigur.

Nebenfiguren.

Blue Jeans  Blue Jeans ist Hannah Montana’s Pferd aus Tennessee. Seinetwegen zieht die Stewert-Familie Ende der 3. Staffel um in ein neues Haus, was innerhalb einer Doppelfolge gezeigt wurde. Anfang 4. Staffel wurde das neue Haus gezeigt. Blue Jeans hat Miley und Lilly geholfen, wichtige Entscheidungen zu treffen, zum Beispiel beim Umzug und bei der Pferdeangst von Lilly.  Roxy Roker  Roxy ist der aggressive weibliche Bodyguard von Hannah alias Miley. Sie geht immer sehr rigoros vor, wenn sie Hannah vor Fans und besonders Jungs schützen muss. Auch kommt es hin und wieder vor, dass sie von sich selbst in der dritten Person spricht. In manchen Episoden greift sie bei Hannah ein, wenn sie mit einem Jungen eine Verabredung hat, und verdirbt Hannah damit alles. Sie hatte Miley geholfen, eine Perücke auszusuchen.  Leslie „Jake“ Ryan  Leslie ist ein berühmter Schauspieler und Mileys ehemaliger Freund. Er spielt einen Zombieschlächter in der fiktiven Serie "Zombie High". Nachdem er und Miley ihre Beziehung beendet haben, wollten die beiden nur gute Freunde bleiben, aber kommen in der dritten Staffel wieder zusammen. In der vierten Staffel betrügt Jake Miley mit einem anderen Mädchen, woraufhin sie ihn verlässt. In der 4. Staffel (Episode 9) wird Jake noch einmal in einer Doppelfolge in einem Song erwähnt und als'schräg' bezeichnet.  Amber Addison und Ashley Dewitt  Die beiden sind die beliebtesten Mädchen der Seaview Middle School und der High School. Amber ist eine gute Sängerin, wie in der Episode "Immer Ärger mit Amber" klar wird. Wenn die beiden ein Wort oder einen Satz gleichzeitig sagen, sagen sie danach "Uh, tss" und berühren sich gegenseitig die Zeigefinger. Sie sind sehr unfreundlich zu Miley, Lilly und Oliver, werden aber, nachdem sie herausgefunden haben, dass Miley Hannah Montana ist, freundlich zu ihnen, was Miley und Lilly ablehnen.  Traci Van Horne  Traci ist die Tochter von Hannahs Musik-Produzent und mit Hannah befreundet, weiß jedoch nichts von ihrem Doppelleben. Sie besitzt eine Katze namens Madonna und findet Mileys Vater „so lustig“. Sie leidet unter einer chronischen Stirnhöhlenentzündung, darüber wird sich gelegentlich lustig gemacht, besonders von Lilly, da sie und Traci sich streiten.  Sarah Armstrong  Sarah ist eine sehr umweltfreundliche Mitschülerin von Miley und war einmal die Freundin von Oliver. Sie steht immer um 4:00 Uhr morgens auf, außer am Samstag, da schläft sie bis 5:30 Uhr.  Albert Dontzig  Dontzig ist ein übergewichtiger Nachbar der Familie Stewart. Er kommt nicht besonders gut mit ihnen aus, außerdem besitzt er einen Hund. Er ist ein ehemaliger Student der "State University of Santa Barbara", auf die Jackson in der dritten Staffel will.  Joannie Palumbo  Joannie ist eine Mitschülerin von Miley. Miley und Lilly kommen mit ihr nicht gut aus, jedoch freundet sich Lilly Ende der zweiten Staffel mit ihr an. Außerdem war sie mal die Freundin von Oliver und ist Vegetarierin.  Ruthie Ray Stewart  Ruthie Ray ist die Oma von Miley und Jackson. Sie war früher einmal Schulköchin und ist für ihr Alter immer noch sehr fit. Außerdem streitet sie sich mit Mileys Tante Dolly, bis sie sich mit ihr in der zweiten Staffel wieder verträgt. Sie hat Angst, das Miley sie wegen ihres Geheimnisses vernachlässigt.  Dolly  Dolly ist Mileys Patentante. Sie ist bis zur zweiten Staffel mit Oma Ruthie verstritten. Außerdem hatte sie schon mehrere Schönheits-OPs. Sie ist immer eine Ansprechpartnerin für Miley, wenn sie in Probleme steckt. Sie besitzt eine eigene Fernsehshow in der Miley und Billy Ray Cyrus schon aufgetreten sind und hat auch einen eigenen DollyAir-Hubschrauber.  Susan Beatrice Stewart  Susan ist Mileys und Jacksons verstorbene Mutter. Sie taucht gelegentlich in Mileys Träumen auf oder in der Folge "Jake oder Jesse" taucht sie sogar in einem Video auf. Sie war ihres Todes schon bewusst.  Cooper  Cooper ist einer von Jacksons Freunden. Er backt gerne, was aber nur seine Familie und Jackson wissen. Außerdem hat eine kleine Schwester namens Olivia und kommt nur in der ersten Staffel vor.  Mikayla  Mikayla ist Hannahs größte Rivalin. In der Öffentlichkeit spielen die beiden allen außer ihrer Familie und ihren Freunden vor, dass sie sich gern hätten, doch eigentlich hassen sie sich.  Francis Corelli  Mr. Corelli ist Mileys, Lillys und Olivers Lehrer und unterrichtet die Fächer Englisch, Geographie und Theater an der Middle School. Jetzt ist er Geschichtslehrer. In einer Vorstellung von Hannah war er unter anderem ihr Privatlehrer. Er lebt immer noch bei seiner Mutter.  Jesse  Jesse ist Hannah Montanas Gitarrist und Mileys Freund in der 4. Staffel. In der Folge "Die große Enthüllung" wird er von allen gehasst, weil er auf der Bühne Hannah Montana geküsst hat und gleichzeitig mit Miley ausging. Sein Vater ist im Ausland stationiert.  Siena  Siena ist die Cousine des neuen Stewart-Nachbarn "T.J" und Model. In der letzten vierten Staffel ist sie Jacksons neue Freundin. Sie ist reich und beschenkt Jackson ständig mit teuren Autos und Uhren.

Besetzung und Synchronisation.

Die deutsche Synchronisation wurde in den "FFS Studios" (München) bearbeitet, Dialogregie und Dialogbuch führte Solveig Duda. Die meisten Figuren behielten über alle vier Staffeln hinweg ihre Stimme – außer Jackson Stewart (Jason Earles); er hat ab der zweiten Staffel die Stimme von Manuel Straube verliehen bekommen, da Clemens Ostermann zwei Monate vor der Synchronarbeit starb.

Musik.

Im Laufe der Serie werden die von Miley Cyrus gesungenen Titel des Soundtracks in verschiedenen Folgen für Auftritte von Hannah Montana verwendet.  Außerdem werden folgende Songs von Billy Ray Cyrus und Miley Cyrus verwendet:

Rezeption.

Wahrnehmung.

Laut einer Studie des IZI war Hannah Montana im Jahr 2011 die mit Abstand beliebteste Fernsehfigur bei Mädchen, noch vor Barbie. Die Mädchen erkennen sich selbst in Hannah bzw. Miley wieder, auch da Miley oft mit banalen Alltagsproblemen fertig werden muss.

Kritik an Cyrus Verhalten während und nach der Serie.

Als mehrere Bilder auftauchten, auf denen die Hauptdarstellerin Miley Cyrus rauchte, waren einige Eltern beunruhigt und sahen in ihr ein schlechtes Vorbild. Nach Cyrus Auftritt bei den MTV Video Music Awards 2013 entschied Disney die Produktion von Merchandising zu stoppen.

Videospiele.

Videospiele in Europa  Videospiele in Amerika

Filme.

Zur Serie wurden bisher zwei Kinofilme produziert.

Hannah Montana ist eine Fernsehserie der Walt Disney Company. Die namensgebende Hauptperson, gespielt von Miley Cyrus, ist eine zu Beginn 14-jährige Schülerin, die ein Doppelleben als Sängerin führt. Die deutsche Erstausstrahlung fand am 23. September 2006 im Disney Channel statt. Auf Super RTL erfolgte am 24. September 2007 die Free-TV-Premiere. Seit September 2008 wurde die Serie auch in Österreich via ORF 1 ausgestrahlt.

Hannah Montana est une série télévisée américaine en 98 épisodes de 23 minutes créée par Michael Poryes, Richard Correll et Barry O'Brien et diffusée entre le et le sur Disney Channel.


Familie.

Markus Sittikus III. war der zweite Sohn des aus dem Vorarlberger Rittergeschlecht der Herren von Ems stammenden Wolf Dietrich von Ems (1507–1538), einem Hauptmann Karls V., und der Mailänderin Chiara de'Medigino (ca. 1510–1560), Tochter von Bernardino de'Medigino und der Cecilia Serbelloni. Deren Brüder waren Gian Giacomo „Il Medeghino“ († 1555), ein Condottiere, und Giovanni Angelo, ein Kardinal. Letzterer nahm Namen und Wappen der (nicht verwandten) Florentiner Familie Medici an und wurde 1559 zum Papst Pius IV. gewählt.  Markus Sittikus' Brüder waren Gabriel sowie Jakob Hannibal von Hohenems, letzterer wurde General der Truppen Karls V. und Philipps II. Ein Cousin war Marx Sittich II. von Ems, der mit den Brüdern zugleich 1560 in den Reichsgrafenstand erhoben wurde. Weitere Cousins waren der Kardinal Karl Borromäus und Federico Borromeo, Neffen waren Wolf Dietrich von Raitenau, der später Fürsterzbischof von Salzburg wurde (1587–1612), und Markus Sittikus IV. von Hohenems (jüngster Sohn Jakob Hannibals), der ebenfalls zum Fürsterzbischof von Salzburg aufstieg (1612 bis 1619).

Leben.

Seit 1550 befand sich Markus Sittich von Hohenems in Begleitung seines Onkels Gian Giacomo Medici, Marchese von Marignano, eines der letzten gewalttätigen "Condottieri" der Renaissance: 1552 nahm er im Gefolge Karls V. an der Schlacht zur Rückgewinnung von Metz gegen Frankreich teil, 1554/55 beteiligte er sich an der Belagerung Sienas und wehrte vor der toskanische Hafenstadt Piombino einen Seeangriff der Türken ab, die von den Franzosen zur Entlastung Sienas geschickt worden waren.  Sein Onkel, Kardinal Giovanni Angelo de Medici wurde Ende 1559 zum Papst gewählt und erhielt am 6. Januar 1560 als Pius IV. die Tiara. Seine zahlreichen italienischen und deutschen Neffen stattete er umgehend mit Benefizien aus, um seine Macht am römischen Hof sicherzustellen. Die Familie Hohenems wurde am 27. April 1560 von Kaiser Ferdinand I. in den Reichsgrafenstand erhoben. Markus Sittikus erhielt am 29. Mai 1560 das Bistum Cassano (Kalabrien) als Administrator, ohne zuvor die kirchlichen Weihen empfangen zu haben. Am 2. Mai wurde er zum Statthalter der Mark Ancona befördert und anschließend als päpstlicher Legat an den kaiserlichen Hof nach Wien entsandt. Im Konsistorium vom 26. Februar 1561 erfolgte seine Kardinalserhebung und im März die Ernennung zum Kardinaldiakon der römischen Titelkirche "Santi XII Apostoli", deren Kardinalpriester er 1563 wurde.  Sein Versuch, 1560 mit päpstlicher Hilfe Koadjutor des erkrankten Bischofs Christoph Metzler in Konstanz zu werden, scheiterte zunächst am Widerstand von Domkapitel, Stiftsadel und der Eidgenossenschaft. Erst nach einem zweiten Anlauf mit Hilfe Roms sowie auch durch Unterstützung von Kaiser Ferdinand I. wurde er Nachfolger Metzlers.  Obwohl Mark Sittich keinerlei theologische Ausbildung genossen hatte, wurde er zunächst päpstlicher Kammerkleriker und 1561 zum Kardinal kreiert. Als päpstlicher Legat nahm er kurzzeitig an der 3. Sitzungsperiode des Konzils von Trient teil und gewann später aufgrund seines diplomatischen Geschicks großen Einfluss auf die Papstwahlen von Pius V., Gregor XIII. und Sixtus V. Mark Sittich von Hohenems kümmerte sich aufgrund seiner Aktivitäten in Rom kaum um die Angelegenheiten der Diözese Konstanz. Eine von Pius V. 1567 durchgeführte Diözesansynode konnte das Problem der in den katholischen Kantonen der Schweiz wegen ihres Lebenswandels gemaßregelten Geistlichen ebenfalls nicht regeln. Da Kardinal von Hohenems sich einer dringenden Stellvertreterlösung verweigerte, um insbesondere den Loslösungsplänen der Eidgenossen von Konstanz Einhalt zu gebieten, geriet er unter wachsenden Druck seiner Kritiker und trat 1589 schließlich als Bischof von Konstanz zurück. Sein Nachfolger wurde Kardinal Andreas von Österreich.  Nachdem er zuvor schon zahlreiche bedeutende Titelkirchen nacheinander innegehabt hatte, ernannte ihn Papst Gregor XIII. 1580 zum Kardinalpriester von "Santa Maria in Trastevere".  Hohenems war auf dem Konklave von 1592 bei der Wahl von Clemens VIII. einer der wesentlichen meinungsbestimmenden Kardinäle. Mark Sittich von Hohenems ließ in Rom den mit Bibliothek (die Buchbestände heute überführt in die Biblioteca Apostolica Vaticana) und Skulpturensammlung ausgestatteten Palazzo Altemps und bei Frascati die Villa Mondragone erbauen. Ferner erwarb er 1567 die Villa Vecchia in Monte Porzio Catone.  Einer der natürlichen Söhne des Kardinals, Roberto Altemps (ca. 1566–1586), wurde unter Sixtus V. in jungen Jahren zum Kommandeur der päpstlichen Truppen in Avignon und Herzog von Gallese ernannt. Als er jedoch Cornelia Orsini heiratete, deren Familie zu den schärfsten Feinden dieses Papstes zählte, ließ dieser ihn im Alter von nur 20 Jahren wegen angeblichen Ehebruchs enthaupten. Seine Nachfahren starben jedoch erst 1964 mit "Don Alessandro Duca Altemps" im Mannesstamme aus. Die Titel "Duca di Altemps", "Marchese" (Markgraf) "di Soriano", "Conte" (Graf) "di Meduraca" und "Signore" (Herr) "di Tassignano" gingen auf dessen Enkel Principe Don Alessandro Boncompagni-Ludovisi-Rondinelli-Vitelli-Altemps (* 1972) über.

Mark Sittich von Hohenems, auch "Marcus Sitticus von Hohenems", auch "Markus Sittikus III"., auch "Marx Sittich III.", auch "Marco Sittico Altemps", (* 19. August 1533 in Hohenems; † 15. Februar 1595 in Rom) war von 1561 bis 1589 Bischof von Konstanz, außerdem päpstlicher Legat sowie Kardinal.

Mark Sittich von Hohenems, ou Marcus Sitticus Altemps (né en 1533 à Hohenems, aujourd'hui en Autriche, alors dans le Saint-Empire romain germanique et mort le à Rome) est un cardinal allemand du. Sa mère est la sœur du pape Pie IV et il est le cousin des cardinaux Gianantonio Serbelloni (1560) et Carlo Borromeo (1560).


Leben.

Ponticelli kam 1907, mit neun Jahren, nach Frankreich. Mit 16 Jahren trat er in die Fremdenlegion ein, wurde nach einer Verwundung jedoch ausgemustert. Nach dem Eintritt Italiens in den Ersten Weltkrieg 1915 ging er zur italienischen Armee. Nach seiner Rückkehr nach Frankreich gründete er 1921 mit seinen beiden Brüdern einen Ofensetzereibetrieb "(Ponticelli Frères)", der sich zu einem großen internationalen Unternehmen entwickelte und heute in den Bereichen der Konstruktion und der industriellen Wartung tätig ist.  1939 mit dem Beginn des Zweiten Weltkriegs nahm Ponticelli die französische Staatsbürgerschaft an. Während des Krieges ging er in den nicht besetzten Teil Frankreichs. Nach dessen Besetzung 1942 ging er nach Paris und kämpfte in der Résistance.  Er war der einzige Veteran, der sich bei den Feiern am 11. November 2006 noch erheben konnte. Nach dem Tod des 52 Tage älteren Louis de Cazenave am 20. Januar 2008 war er der einzige verbliebene französische Kriegsteilnehmer des Ersten Weltkriegs. Lazare Ponticelli überlebte Cazenave seinerseits genau um 52 Tage und starb im März 2008 im Alter von 110 Jahren in Le Kremlin-Bicêtre im Département Val-de-Marne, wo er die längste Zeit seines Lebens gelebt hatte, in der Wohnung seiner Tochter.  Die Ehrung durch ein Staatsbegräbnis fand am 17. März 2008 statt. Auf die Totenmesse in der Soldatenkirche St. Louis des Invalides folgte die militärische Ehrung im Hof des Hôtel des Invalides im Beisein des französischen Staatspräsidenten. Die Ansprache hielt der Historiker Max Gallo. Von dort wurde der Sarg auf den Friedhof in Ivry-sur-Seine überführt und dort im engsten Kreis in der Familiengrabstätte beigesetzt. Gegen den im Jahr 2005 des damals von Staatspräsident Jacques Chirac präsidierten "Haut Conseil de la mémoire combattante" gefassten Beschluss, den letzten überlebenden Soldaten des Ersten Weltkriegs durch ein Staatsbegräbnis und eine Beisetzung im Panthéon oder neben dem Unbekannten Soldaten unter dem Arc de Triomphe zu ehren, hatte der bescheidene Lazare Ponticelli sich bis kurz vor seinem Tod gewehrt, da er dies den anonymen Kameraden gegenüber als Ungerechtigkeit verstand. Zuletzt willigte er, ausschließlich hinsichtlich der Zeremonie, nicht aber bezüglich des Bestattungsortes unter der ausdrücklichen Bedingung ein, dass diese in Form einer Totenmesse stattzufinden habe und alle ehemaligen Teilnehmer des Ersten Weltkrieges in die Ehrung einzubeziehen seien.

Siehe auch.

Zu den letzten Veteranen des Ersten Weltkriegs in anderen Ländern gehörten unter anderem:

Lazare Ponticelli (* als "Lazzaro Ponticelli" am 7. Dezember 1897 in Groppo Ducale, heute: Bettola in Italien; † 12. März 2008 in Le Kremlin-Bicêtre) war der letzte überlebende Veteran des Ersten Weltkriegs mit französischer Staatsbürgerschaft.

Lazare Ponticelli (en italien : Lazzaro Ponticelli), né le à Bettola en Italie et mort le au Kremlin-Bicêtre en France, était officiellement le dernier vétéran français de la Première Guerre mondiale depuis la mort de Louis de Cazenave le. Doyen des Français, il est aussi le neuvième homme de nationalité française à entrer dans la liste des supercentenaires.


Handlung.

Sommer 1972: Die elfjährige Vada Sultenfuss lebt mit ihrem Vater Harry, der in seinem Haus ein Bestattungsunternehmen betreibt, und ihrer dementen Großmutter in der Kleinstadt Madison im US-Bundesstaat Pennsylvania. Vadas Mutter starb kurz nach ihrer Geburt. Harry Sultenfuss hat für die Bedürfnisse seiner heranwachsenden Tochter kein Verständnis und schenkt ihr wenig Beachtung. Da Vada in einem Bestattungsinstitut aufwächst und der Tod dadurch in ihrem Leben allgegenwärtig ist, bildet sie sich ständig ein, selbst tödliche Krankheiten zu haben – die Todesursachen der Klienten ihres Vaters geben ihr dafür reichlich Nahrung. Bei Harry stößt Vada mit ihren Befürchtungen auf taube Ohren und so sucht sie regelmäßig ihren Arzt Dr. Welty auf, der ihr jedoch stets bescheinigt, kerngesund zu sein. Am Ende jeder Untersuchung stellt Vada deshalb seine ärztliche Kompetenz in Frage.  Die Kosmetikerin Shelly DeVoto kommt mit ihrem Wohnmobil in die Stadt und nimmt in Harrys Bestattungsunternehmen eine Stelle als Maskenbildnerin an. Aufgrund ihrer Arbeit verbringt Shelly viel Zeit im Haus der Sultenfuss’ und kommt eines Tages hinzu, als Vada während des Essens theatralisch auf dem Küchenfussboden liegt, weil sie glaubt, an Prostatakrebs zu leiden. Harry und sein Bruder Phil ignorieren Vada und unterhalten sich in aller Ruhe über die Arbeit. Shelly spricht Harry später auf diesen Vorfall an, weil sie glaubt, dass Vada ein Problem mit dem Tod hat. Harry reagiert verärgert und will sich keine Ratschläge in Bezug auf seine Tochter erteilen lassen. Später entschuldigt er sich bei Shelly und lädt sie zu einem Bingo-Abend ein, an dessen Ende sie ein Paar werden.  Die meiste Zeit verbringt Vada mit ihrem besten Freund, dem gleichaltrigen Thomas J. Sennett. Der zurückhaltende Junge trägt eine Brille, muss immer pünktlich zum Essen zuhause sein und reagiert „auf alles“ allergisch. Gemeinsam ziehen Vada und Thomas J. auf ihren Fahrrädern um die Häuser, gehen angeln oder klettern auf ihren Lieblingsbaum. Von anderen Kindern werden sie deshalb als Liebespaar verspottet. Während Thomas J. diese Vorstellung insgeheim gefällt, ist Vada in ihren Lehrer Mr. Bixler verliebt. Sie belegt bei ihm einen eigentlich für Erwachsene gedachten Schriftstellerkurs, das dafür notwendige Geld stiehlt sie aus Shellys Keksdose.  Eines Tages erscheint Shellys Ex-Ehemann in Begleitung seines Bruders bei ihr, mit dessen Hilfe er Shelly das von ihr bewohnte Wohnmobil wegnehmen will. Harry verprügelt ihn und meint zu dem Bruder, dass er Shellys Ex in seinem Vorgarten besuchen könne, wo er ihn bestatten werde, sollte er Shelly noch einmal zu nahe kommen.  Als Vadas Freund Thomas an den Folgen von Bienenstichen, auf die er allergisch ist, stirbt, ist sie zutiefst niedergeschlagen. Shelly wirft Harry vor, er würde sich mehr um die Toten als um die Lebenden kümmern, woraufhin er seiner Tochter mehr Aufmerksamkeit schenkt. Er hilft ihr, den Verlust des Freundes zu verarbeiten und damit zurechtzukommen. Vada, die zuerst mit der im Raum stehenden Hochzeit von Harry und Shelly nicht einverstanden war, akzeptiert nun auch ihre zukünftige Stiefmutter.

Kritiken.

Das Lexikon des internationalen Films schrieb, der Film sei für Erwachsene „zu läppisch“ und für Kinder „zu wenig ernsthaft“. Die Gags würden „unterschiedliche Qualität“ aufweisen, der Film habe „dramaturgische Schwachstellen“. Das Lexikon lobte die Darstellungen von Macaulay Culkin und Anna Chlumsky.

Auszeichnungen.

Anna Chlumsky und Macaulay Culkin gewannen im Jahr 1992 für eine Kussszene den MTV Movie Award. Beide wurden im selben Jahr für den MTV Movie Award nominiert. Anna Chlumsky gewann 1993 den Young Artist Award, der Film wurde als "Bester Familienfilm" für denselben Preis nominiert.

Hintergrund.

Der Film wurde in Florida und in Los Angeles gedreht. Seine Produktionskosten betrugen schätzungsweise 16,5 Millionen US-Dollar. Der Film spielte in den Kinos der USA ca. 59,8 Millionen US-Dollar ein. Im Jahr 1994 folgte die Fortsetzung "My Girl 2 – Meine große Liebe".

My Girl – Meine erste Liebe ("My Girl") ist eine US-amerikanische Tragikomödie von Howard Zieff aus dem Jahr 1991. Als Fortsetzung erschien 1994 die Komödie My Girl 2 – Meine große Liebe.

, également appelé Copain, copine ou L'Été de mes onze ans au Québec, est un film américain dramatique de Howard Zieff sorti en 1991.


Übersicht.

Das operative Geschäft von Nornickel befindet sich vorwiegend in der Region Norilsk-Talnach im nördlichen Russland, wo das Unternehmen der bei weitem größte Arbeitgeber ist.  Nornickel ist der weltweit führende Nickel- und Palladiumförderer. Des Weiteren rangierte das Unternehmen in Verbindung mit seinem Tochterunternehmen "Stillwater Mining Company" (Denver, Colorado) unter den vier größten Platinförderern und gehört zu den zehn größten Kupfer-Produzenten der Welt. Zudem fördert Nornickel Kobalt, Rhodium, Silber, Gold, Tellur, Selen, Iridium, Ruthenium und Kohle.

Geschichte.

Die Kupfer- und Nickelvorkommen der Taimyrhalbinsel waren bereits seit dem 17. Jahrhundert bekannt, aber erst in den 1920ern begann der Bergbau in der Region Norilsk. Die Regierung der UdSSR schuf am 23. Juni 1935 das "Norilsker Kombinat" und somit den Anfang des mittlerweile größten Bergbau- und Metallurgie-Unternehmens des Landes. Am 10. März 1939 begann die Produktion.  In den ersten beiden Jahrzehnten wurden Norilsk und das dortige Nickelkombinat fast ausschließlich von Gulag-Häftlingen gebaut und betrieben, die in dem von 1935 bis 1956 bestehenden "Norilsker Besserungsarbeitslager" (russische Kurzform: Noril-Lag) inhaftiert waren. Die Insassenzahl dieses Lagers stieg bis zu Stalins Tod 1953 stetig an und erreichte in den frühen 1950er-Jahren etwa 70.000 bis 90.000 Personen. 270.000 Personen durchliefen insgesamt das Lager, 17.000 bis 18.000 starben in der Haftzeit.  Auch in der Oblast Murmansk auf der Kolahalbinsel entstanden Bergbaukombinate zur Förderung von Kupfer und Nickel – 1935 Seweronikel in Montschegorsk und 1940 Petschenganikel in Sapoljarny und Nikel.  Am 4. November 1989 vereinte eine Resolution der Regierung die drei Kombinate mit zwei weiteren Unternehmen und dem Gipronickel-Institut zu "Norilsk Nickel", und eine weitere Resolution formte aus dem Unternehmen am 30. Juni 1993 das Aktienunternehmen "RAO Norilsk Nickel". 2000 wurde das Unternehmen restrukturiert und "Norilsk Gornaja Kompanija" genannt, aber bereits 2001 folgte eine weitere Umstrukturierung und ein neuer Name – "GMK Norilsk Nickel".  2014 verkaufte das Unternehmen seine Beteiligungen an Gold- und Nickelvorkommen (Lake Johnston, Cawse, Avalon, Black Swan, Silver Swan) in Westaustralien.  Seit 2014 entwickelt Norilsk Nickel das Kupfer-Gold-Eisen-Vorkommen "Bystrinsky" bei Tschita.  Im Juli 2016 erneuerte Norilsk Nickel seinen Außenauftritt. Das Unternehmen tritt nun unter dem Namen Nornickel auf, des Weiteren wurde ein neues Unternehmenslogo eingeführt.  2019 wurde berichtet, dass Nornickel an einer Handelsplattform für Schöpfung von Krypto-Tokens für den Handel mit Palladium arbeitet.  Ende Mai, Anfang Juni 2020 flossen rund 21.000 m3 Dieselkraftstoff des Kraftwerkbetreibers NTEK, der ein Tochterunternehmen von Nornickel ist, bei Norilsk in die Ambarnaja. Nach Angaben von Norilsk Nickel sei ein Dieseltank beschädigt worden, als die Stützpfeiler durch den auftauenden Permafrostboden absanken. Bis zum 9. Juni 2020 waren rund 23.000 m3 Boden entsorgt und in den kontaminierten Gewässern 2,4 km Ölsperren errichtet worden.

Unternehmensbeteiligungen.

Die Stillwater Mining Company, Denver wurde zu über 50 % von Norilsk Nickel kontrolliert. Das Unternehmen gewinnt in Stillwater (Montana) Erzkonzentrate aus dem "Stillwater Complex" mit signifikanten Gehalten an Platinmetallen (PGM). Norilsk Nickel veräußerte jedoch seine Anteile im Geschäftsjahr 2010 und setzte damit seinen Rückzug aus dem Geschäft mit Platin und Palladium fort.

Kritik.

Der Abbau von Nickel hat in der Umgebung von Norilsk zu schwersten Umweltverschmutzungen geführt, weshalb die Stadt im November 2001 für Ausländer gesperrt wurde. 2006 wurde die Stadt vom Blacksmith Institute zu einem der zehn am meisten verschmutzten Orte der Welt erklärt. Hauptverursacher ist Norilsk Nickel. Das Unternehmen nimmt zudem in Sachen Luftverschmutzung Platz eins unter den russischen Industrieunternehmen ein.

Nornickel (, bis 2016: Norilsk Nickel) ist ein Unternehmen aus Russland mit Firmensitz in Moskau. Das Unternehmen ist im RTS-Index am Russian Trading System und an der NASDAQ gelistet. Nach eigenen Angaben steuert das Unternehmen 1,5 % des russischen Bruttoinlandsproduktes bei.

Norilsk Nickel (NN) ou Nornickel est une société russe spécialisée dans l'exploitation et la transformation du nickel et du palladium (3/4 de la production mondiale) dans la région de Norilsk, dans le Krai de Krasnoïarsk. Le siège central de l'entreprise se situe à Moscou. Norilsk Nickel, dans une moindre mesure, exploite et transforme l'or, le platine, le cuivre et le cobalt. Elle est de loin le premier producteur mondial de nickel et de palladium et le principal producteur d'or de la Russie. Elle est classée parmi les quatre principaux producteurs mondiaux de platine. Norilsk Nickel est également parmi les dix premiers producteurs de cuivre au monde.


Karriere.

Der 1,83 m große Stürmer spielte für das Boston College in der Hockey East, einer College-Liga der National Collegiate Athletic Association, bevor er beim NHL Entry Draft 2003 als 29. Spieler in der ersten Runde von den Ottawa Senators ausgewählt wurde. Eaves wurde zunächst im Farmteam, die Binghamton Senators, in der American Hockey League eingesetzt, doch noch während der Saison 2005/06 absolvierte der Rechtsschütze aufgrund der guten Leistungen in der tieferen Spielklasse seine ersten NHL-Spiele für die Ottawa Senators und zählte danach zum Stammpersonal.  2007 wurde Eaves für das im Rahmenprogramm des NHL All-Star Game stattfindende "YoungStars Game" nominiert, dort lief er für das Team der Eastern Conference auf. Im Februar 2008 wurde Eaves von den Senators zu den Carolina Hurricanes transferiert. Nach einer Saison als Stammspieler bei den Hurricanes wurde er am 24. Juli 2009 an die Boston Bruins abgegeben, für die er allerdings nicht spielte. Am 4. August 2009 unterschrieb er einen Vertrag bei den Detroit Red Wings. In der Saison 2009/10 stand er in 65 Spielen für die Red Wings im Einsatz, schoss zwölf Tore, gab zehn Torvorlagen und sammelte 22 Punkte.  Im November 2013 wurde Eaves auf den Waiver gesetzt und spielt bis zu einem eventuellen Wechsel für die Grand Rapids Griffins in der AHL. Im März 2014 gaben ihn die Red Wings dann gemeinsam mit Calle Järnkrok und einem Wahlrecht für den NHL Entry Draft 2014 an die Nashville Predators ab und erhielten im Gegenzug David Legwand. Für die Predators absolvierte er bis zum Ende der Saison fünf Spiele, ehe er sich im Juli 2014 als Free Agent den Dallas Stars anschloss. Dort stand er bis zum Februar 2017 auf dem Eis, ehe er für ein Zweitrunden-Wahlrecht im NHL Entry Draft 2017 zu den Anaheim Ducks transferiert wurde. Sollte Anaheim das Conference-Finale erreichen und Eaves dabei mindestens die Hälfte der Spiele absolvieren, wird aus dem Zweit- ein Erstrunden-Wahlrecht; diese Bedingungen wurden Mitte Mai erfüllt.  Anfang der Saison 2017/18 wurde bei Eaves das Guillain-Barré-Syndrom diagnostiziert, sodass er den Rest der Spielzeit ausfiel. Auch im Folgejahr kam er verletzungsbedingt zu wenig Spielzeit, sodass er zeitweise beim Farmteam der Ducks eingesetzt wurde, den San Diego Gulls aus der AHL.

International.

Mit der US-amerikanischen U20-Nationalmannschaft, die zu dieser Zeit von seinem Vater trainiert wurde, gewann er bei den Weltmeisterschaften 2004 die Goldmedaille. Zwei Jahre zuvor hatte er bereits mit der U18-Nationalmannschaft die Goldmedaille bei den Weltmeisterschaften 2002 gewonnen.

Karrierestatistik.

International.

Vertrat die USA bei:

Patrick Eaves (* 1. Mai 1984 in Calgary, Alberta, Kanada) ist ein US-amerikanischer Eishockeyspieler, der seit Februar 2017 bei den Anaheim Ducks aus der National Hockey League unter Vertrag steht und parallel für deren Farmteam, die San Diego Gulls, in der American Hockey League auf der Position des rechten Flügelstürmers spielt. Er ist der Sohn von Mike Eaves, der zwischen 1978 und 1986 für die Minnesota North Stars und Calgary Flames in der NHL auf dem Eis stand.

Patrick Campbell Eaves (né le à Calgary dans la province de l'Alberta au Canada) est un joueur professionnel de hockey sur glace évoluant dans la Ligue nationale de hockey et possède la double citoyenneté canadienne et américaine. Il est le fils de Mike Eaves et le frère de Ben Eaves.


Leben.

Deidesheimer wurde als Sohn jüdischer Eltern geboren. Im Alter von 20 Jahren war er Absolvent der Freiberger Bergakademie, wanderte in die USA aus und sammelte ab 1851 neun Jahre lang Bergbauerfahrung in Eldorado County (Kalifornien). Im November 1860 zog er nach Virginia City (Nevada). Hier wurde Deidesheimer von der "Ophir Company" beauftragt, ein System zu entwickeln, welches das Schürfen von Erzen für die Bergleute sicherer machen sollte; die Ophir Company betrieb damals Bergbau in der Comstock Lode, einer Gold- und Silbermine, die seinerzeit die wichtigste Mine der Welt war und deren Bergbaumethoden die Bergbautechnik bis ins 20. Jahrhundert hinein beeinflussten.  Die Bergbaumethoden zu der Zeit waren für die Bergleute hier sehr gefährlich: Um das Erz möglichst schnell abtragen zu können, wurde die erzführende Schicht in breiten Gräben abgetragen, welche einsturzgefährdet waren. Ein einfaches Umkleiden der Gräben mit Holz kam wegen der geologischen Gegebenheiten nicht infrage, da das Erz nicht in einer einzelnen Ader abgelagert war, sondern sich wie Rosinen in einem Kuchen im Boden verteilte. Deidesheimer entwickelte schließlich ein System aus kurzen, schweren hölzernen Balken, mit denen er kubische Hohlräume formte; mit dem System war es möglich, Stollen jeder Größe untertage anzulegen; es bot den Bergleuten die Möglichkeit, die verschiedenen Erzadern zu erschließen, ohne deren Sicherheit zu gefährden. Deidesheimer wurde bei dieser Entwicklung von den Strukturen von Bienenwaben inspiriert.  Deidesheimer ließ seine Erfindung nicht patentieren, sondern stellte sie zum freien Gebrauch zur Verfügung. Nachdem er das System entwickelt hatte, erhielt er bei der Ophir Company für einige Zeit den Posten des Superintendenten. Mitte 1866 zog er nach Montana, wo er eine ähnliche Position bei der "St. Louis and Montana Mining Company" ausübte. 1868 kehrte er nach Virginia City zurück und verlor 1875 sehr viel Geld bei einem Börsencrash. Im Alter von 43 zog er danach nach San Francisco. Hier handelte er mit Immobilien und verlor schließlich sein ganzes Vermögen beim San-Francisco-Erdbeben von 1906. Deidesheimer verstarb schließlich verarmt im Alter von 84 Jahren in San Francisco.

Philip Deidesheimer (* 1832 in Darmstadt; † 21. Juli 1916 in San Francisco) war ein deutscher Bergbauingenieur, der ein fortschrittliches System zum Grubenausbau entwickelte.

Philip Deidesheimer (1832 - ) est un ingénieur allemand qui a été à l'origine du succès des mineurs sur les gisements d'argent du Comstock Lode, où il teste dès 1860 un système de gros « cubes » qui permet aux mineurs expérimentés d'ouvrir des cavités de taille voulue, en profondeur. Il est arrivé sur place un peu avant Adolph Heinrich Joseph Sutro (1830 – 1898), un autre ingénieur allemand, qui a donné son nom au tunnel de six kilomètres percé à travers la montagne du Nevada.


Leben und Werk.

Nicole C. Karafyllis wurde am 22. April 1970 in Lüdinghausen (Nordrhein-Westfalen) als Kind eines griechischen Vaters und einer deutschen Mutter geboren.

Studienzeit und Promotion.

Karafyllis begann ihren akademischen Lebensweg 1989 mit einem Studium der Biologie, ab 1991 studierte sie Philosophie im Nebenfach in Erlangen mit nicht immer gutem Erfolg. Karafyllis resümiert rückblickend: "entsprechend bin ich beim ersten Anlauf durch die [Logik] Klausur gefallen".  Karafyllis zog 1995 nach Tübingen und promovierte am "Internationalen Zentrum für Ethik in den Wissenschaften" (IZEW) der Universität Tübingen im Fach Biologie. Der Titel ihrer Dissertation lautet "Nachwachsende Rohstoffe. Technikbewertung zwischen den Leitbildern Wachstum und Nachhaltigkeit". In Rezensionen wurden fachliche Mängel der Studie kritisiert. So konstatiert Ludwig Leible: "Sowohl diese Art des Ansatzes der Motivanalyse als auch die konkrete Mustergestaltung bei der Motivanalyse sind nur begrenzt überzeugend. Die Motivanalyse erweckt nicht immer den Eindruck, dass die Autorin alle analysierten Studien immer sehr aufmerksam gelesen hat".

Assistenzzeit.

Von 1998 bis 2008 lehrte Karafyllis an der Johann-Wolfgang-Goethe-Universität Frankfurt am Main und kam dort in Kontakt mit der Philosophie der Frankfurter Schule und Günter Ropohl, dessen Assistentin sie von 1998 bis zu seiner Emeritierung im Jahr 2004 war.  In dieser Zeit arbeitete Karafyllis am Konzept des Biofakt, welches in kleinen Teilen der Philosophie, der Soziologie und in der Kunstgeschichte rezipiert worden ist.  Im Jahr 2006 habilitierte sie sich im Fach Philosophie an der Universität Stuttgart. Thema ihrer Habilitationsschrift war "Die Phänomenologie des Wachstums. Zur Philosophie und Wissenschaftsgeschichte des produktiven Lebens zwischen den Konzepten von Natur und Technik". Die Habilitationsschrift wurde nicht publiziert.  Von 2004 bis 2008 vertrat sie kommissarisch den vormaligen Lehrstuhl von Günter Ropohl für Allgemeine Technologie in Frankfurt am Main. Im Wintersemester 2007 lehrte sie dann als Gastprofessorin für an der Universität Wien. In dieser Zeit arbeitete sie zum Thema der wissenschaftliche Konzipierung des Autismus.

Philosophieprofessorin.

Von 2008 bis 2010 war Karafyllis als Professor of Philosophy an der United Arab Emirates University in den Vereinigten Arabischen Emiraten beschäftigt.  Seit August 2010 ist sie Professorin für Philosophie mit dem Schwerpunkt Wissenschafts- und Technikphilosophie an der TU Braunschweig. In dieser Zeit setzte sich Karafyllis intensiv mit der Kulturtechnik des Putzens auseinander und veröffentlichte schließlich 2015 das bahnbrechende Werk "Putzen als Passion", in welchem sie unter anderem die philosophische These vertritt "Die meisten Ehen scheitern im Badezimmer, nicht im Schlafzimmer".

Nguyễn Trãi (Hán Tự 阮<unk>, Hofname Ức Trai (抑齋); * 1380; † 1442) war ein vietnamesischer konfuzianischer Gelehrter, Politiker, Stratege und Dichter.

Nguyên Trai (1380-1442), sous le pseudonyme Uc Trai, est un lettré confucéen, un poète et un homme politique vietnamien sous les dynasties Hô et Lê. En 1400, alors qu’il réussit le premier concours royal sous le règne des Hô, il se voit décerner le grade de docteur grâce auquel il devient un homme d’Etat. Après la chute de la dynastie Hô, suite à l’échec dans la lutte contre les envahisseurs chinois en 1407, Nguyên Trai participe à la résistance Lam Son contre l’armée chinoise sous la direction de Lê Loi et devient le stratège principal du militaire vietnamien. Après la victoire définitive des Vietnamiens en 1427, Nguyên Trai reçoit le titre de marquis et travaille comme mandarin dans la cour impériale des Lê jusqu’en 1442, où toute sa famille est exterminée à cause de l’affaire du Jardin de Litchi.


Geschichte.

Die Geschichte des Aargauer Kunsthauses beginnt 1860 mit der Gründung des Aargauischen Kunstvereins, dessen konkrete Vorhaben primär darin liegen, Ausstellungen zu organisieren und junge, einheimische Kunstschaffende durch Ankäufe zu fördern. 1861 richtet der Kunstverein erstmals die „Schweizerische Kunstausstellung“ in der ehemaligen Postremise (an der Stelle des heutigen Kunsthauses) aus. Aus diesen fortan im Zweijahresturnus durchgeführten Ausstellungen erwerben der Kunstverein und der Kanton Aargau regelmässig Werke (u. a. von Albert Anker, Otto Frölicher, Rudolf Koller, Adolf Stäbli und Johann Gottfried Steffan) und legen damit den Grundstock für die herausragende Sammlung an Schweizer Kunst. Mangels öffentlichem Ausstellungs- und Aufbewahrungsort wird die noch kleine, aber hochwertige Sammlung zunächst im Schlössli Aarau, in Regierungs- und Grossratsgebäude sowie Privathäusern ausgestellt bzw. verwahrt. 1887 erfolgt eine Eingabe bei der Aargauer Regierung zur Errichtung eines Museums, welches 1895 als Aargauisches Gewerbemuseum (in einem Bau der Architektengemeinschaft Curjel und Moser) eröffnet wird und neben der Aargauischen Kunstsammlung weitere kantonale Sammlungen beherbergt. Ab diesem Zeitpunkt wird die Sammlung durch einen Konservator betreut, wobei auch die Ausstellungstätigkeit stetig zunimmt. Aufgrund ungenügender Raumverhältnisse schreibt der Aargauische Regierungsrat 1937 einen Wettbewerb für einen Neubau aus, der Kunsthaus und Kantonsbibliothek unter einem Dach vereinen soll. 1944 folgt die Gründung des Vereins der „Freunde der Aargauischen Kunstsammlung“ zum Zwecke der Förderung der Aargauischen Kunstsammlung durch besondere Ankäufe. Erst 1956 bis 1959 wird der Bau des neuen Kunsthauses nach einem Entwurf der Badener Architekten Loepfe, Hänni & Haenggli errichtet.  Unter Heiny Widmer, der das Kunsthaus von 1974 bis 1984 leitet, erhält das Museum sein charakteristisches Profil und etabliert sich als national bedeutendes Institut. Durch das neue Kulturgesetz und die Gründung des Aargauer Kuratoriums 1969 wird das Kunsthaus von der Aufgabe der unmittelbaren Förderung lokaler Künstler durch Werkankäufe entbunden und kann verstärkt den Bezug zur Gegenwartskunst suchen, die z. B. in Form der Ateliergemeinschaft Ziegelrain in unmittelbarer Nähe liegt. Daneben werden wichtige Werke des 20. Jahrhunderts nachgekauft, die aufgrund der bislang prioritär regionalen Sammlungsausrichtung zu kurz gekommen sind, darunter Werke des Expressionismus und des Surrealismus.  Während der Direktionszeit von Beat Wismer (1985 bis 2007) werden weitere Lücken in der Sammlung des 20. Jahrhunderts geschlossen und insbesondere die Sammlung konstruktiver und konkreter Kunst ausgebaut. Durch die Erweiterung des Kunsthauses können ab 2003 neben den Wechselausstellungen permanent wichtige Teile der Sammlung umfassend präsentiert werden. Von 2007 bis 2020 stand das Aargauer Kunsthaus unter der Leitung von Madeleine Schuppli, die neben dem etablierten Schweizer Kunstschaffen, einen neuen Fokus auf die internationale zeitgenössische Kunst und mit der 2008 ins Leben gerufenen Ausstellungsreihe Caravan ebenso das junge Schweizer Kunstschaffen zu mehr Sichtbarkeit verhalf.

Architektur.

Der von 1956 bis 1959 errichtete Bau der Badener Architekten Loepfe, Hänni & Haenggli stiess in den 1980er-Jahren aufgrund der wachsenden Sammlung an die Grenzen seiner räumlichen Kapazitäten. Deshalb wurde 2003 ein von Herzog & de Meuron sowie Rémy Zaugg entworfener Erweiterungsbau eröffnet. Dabei wurden markante architektonische Elemente des bestehenden Gebäudes, wie die Wendeltreppe, aufgenommen, sodass sich der Erweiterungsbau harmonisch in das bestehende Gebäude integriert. Neben weiteren Ausstellungsräumen wurde auch Platz geschaffen für u. a. Depots, die Kunstvermittlung und eine Handbibliothek. Das Foyer mit Café und Buchhandlung öffnet das Museum mit seiner transparenten Fassade zur Stadt hin.

Sammlung.

Geschichte und Schwerpunkte.

Der Bestand des Aargauer Kunsthauses setzt sich sowohl aus der Sammlung des Kantons wie auch jener des Kunstvereins zusammen. Die Sammlungstätigkeit des Aargauer Kunstvereins geht auf das Jahr 1861 zurück und nimmt mit Ankäufen von Werken von Albert Anker, Rudolf Koller und Arnold Böcklin ihren Anfang. Das Sammlungskonzept bestand in der Maxime, Werke von zeitgenössischen Kunstschaffenden anzukaufen, denen eine längerfristige kunsthistorische Relevanz attestiert werden kann. Aus dieser Sammlungsstrategie resultierte die umfassendste öffentliche Sammlung an Schweizer Kunst vom ausgehenden 18. Jahrhundert bis in die unmittelbare Gegenwart, wobei im Laufe der Geschichte verschiedene Akzente gesetzt wurden, die heute das besondere Gesicht der Sammlung prägen.  Schwerpunkte im älteren Teil der Sammlung bilden Werke von Caspar Wolf oder Johann Heinrich Füssli. Die frühe Moderne wird durch Werke von Ferdinand Hodler, Giovanni Giacometti und Cuno Amiet repräsentiert. Weiter spannt die Sammlung den Bogen über Ernst Ludwig Kirchner, Schweizer Expressionisten wie Albert Müller oder Hermann Scherer, Zürcher Konkrete wie Max Bill, Verena Loewensberg oder Sophie Taeuber-Arp, den künstlerischen Aufbruch der 1960er-Jahre bis hin zur Gegenwartskunst mit John M. Armleder, Silvia Bächli, Eric Hattan, Fischli/Weiss, Mai-Thu Perret, Pipilotti Rist, Ugo Rondinone, Teresa Hubbard / Alexander Birchler, Taiyo Onorato / Nico Krebs, Shirana Shahbazi, Christian Marclay, Silvie Defraoui, Vaclav Pozarek, Albrecht Schnider, Thomas Hirschhorn oder Beni Bischof.  Im Jahr 2018 umfasste der Sammlungsbestand über 18'000 Werke verschiedener Gattungen, wobei neben der Malerei vor allem die Grafik in Form von Zeichnungen und Druckgrafiken prominent vertreten ist.

Sammlungsvermittlung.

Das Aargauer Kunsthaus weist seiner Sammlung und deren Vermittlung einen hohen Stellenwert zu. Regelmässig wechselnde Präsentationen der Bestände sowie thematische und gattungsspezifische Sonderausstellungen mit Werken aus der Sammlung ermöglichen einen vertieften Einblick in die Bestände. Beim Veranstaltungsformat "Bild des Monats" steht in regelmässigem Turnus ein ausgewähltes Werk aus der Sammlung im Mittelpunkt und wird an wöchentlichen Kunstbetrachtungen näher vorgestellt.  Mit dem 2015 lancierten Projekt "Sammlung Online" stellt das Aargauer Kunsthaus Informationen zu ausgewählten Werken aus der Sammlung in digitaler Form zur Verfügung.

Ausstellungen.

Das Aargauer Kunsthaus präsentiert jährlich rund zehn Wechselausstellungen, wobei thematische Gruppenschauen mit Retrospektiven und Einzelpräsentationen alternieren. Es liegt in der Tradition des Aargauer Kunsthauses, auch künstlerischen Einzelpositionen Aufmerksamkeit zu schenken, die fernab der Avantgarden oder des Kunstmarktes agieren, darunter beispielsweise Karl Ballmer, Otto Meyer-Amden, René Auberjonois, Louis Soutter, Emma Kunz und Ilse Weber. Mit vergangenen thematischen Gruppenausstellungen wie «Stille Reserven. Schweizer Malerei 1850–1950» (2013), «Swiss Pop Art» (2017) oder «Surrealismus Schweiz» (2018) wurden ebenso vernachlässigte Kapitel der Schweizer Kunstgeschichte aufgearbeitet und für ein breites Publikum zugänglich gemacht. Gleichzeitig wird das Ausstellungsprogramm durch ausgewählte internationale Positionen der zeitgenössischen Kunst geprägt, die häufig noch nie zuvor in der Schweiz ausgestellt wurden. Eine 2008 ins Leben gerufene "CARAVAN – Ausstellungsreihe für junge Kunst" bietet Begegnungen mit der jungen Schweizer Kunst sowie die Gelegenheit, noch nicht etablierte Positionen zu entdecken und zu fördern.  Die "Auswahl" bietet jeweils zum Jahresende den regionalen Kunstschaffenden eine Plattform, um ihre neuesten Werke zu präsentieren.  Im Zweijahresturnus zeigt das Aargauer Kunsthaus den Preisträger des Manor Kunstpreises Aarau, einem der wichtigsten nationalen Förderpreise des zeitgenössischen Kunstschaffens.  Als Publikumserfolg hat sich das seit 2014 jährlich stattfindende Ausstellungsformat "Blumen für die Kunst" etabliert. Zusammen mit dem Verein «Flowers to Arts» lässt das Aargauer Kunsthaus Meisterfloristen Werke der Sammlung floral interpretieren und eröffnet damit einen interdisziplinären Dialog.

Trivia.

Das Aargauer Kunsthaus diente im Sommer 2016 als Drehort der Krimiserie Der Bestatter des Schweizer Radio und Fernsehen und war in vier der insgesamt sechs Folgen der fünften Staffel als Schaustätte zu sehen. Eine Schlüsselrolle spielte dabei das Gemälde "Das Kinderbegräbnis" (1863) von Albert Anker.

Das Aargauer Kunsthaus ist ein Schweizer Kunstmuseum in Aarau. Aufgrund seiner grossen Sammlung an Schweizer Kunst vom 18. Jahrhundert bis in die Gegenwart sowie einem national wie international orientierten Ausstellungsprogramm zählt es zu den wichtigsten Kunstmuseen. Träger des Aargauer Kunsthauses sind der Kanton Aargau sowie der Aargauische Kunstverein.

Le musée des Beaux-Arts d'Argovie, appelé en allemand "", est un musée d'art situé dans la ville d'Aarau, en Suisse.


Karriere.

Nachdem seine Familie nach Kanada emigriert war, begann der 1,91 m große Center seine Eishockey-Karriere in den kanadischen Juniorenligen Ontario Provincial Junior A Hockey League und Ontario Hockey League, bevor er beim NHL Entry Draft 2004 als 21. in der ersten Runde von den Avalanche ausgewählt (gedraftet) wurde. Bei den Brampton Battalion war er in der Saison 2005/06 mit 128 Punkten in der regulären Saison bester Scorer des Teams und lag ligaweit an dritter Stelle hinter Rob Schremp und Dave Bolland von den London Knights.  Seine ersten neun NHL-Einsätze für Colorado absolvierte der Linksschütze zu Beginn der Saison 2005/06. Aufgrund der guten Leistungen bei den Brampton Battalion holten ihn die Avalanche zum Start der Playoffs ins Team zurück. Ab der folgenden Spielzeit gehörte er ebenfalls zum Kader der Avalanche und schaffte in dieser Saison mit 50 Punkten in 76 Spielen den Durchbruch in der NHL.  2007 wurde Wojtek Wolski für das im Rahmenprogramm des NHL All-Star Game stattfindende YoungStars Game nominiert, bei dem er für das Team der Western Conference auflief.  In den folgenden Jahren war er als Stammspieler in Colorado stets gesetzt und erzielte in vier Spielzeiten in Folge über 40 Punkte. Am 3. März 2010 wurde er im Austausch für Peter Mueller und Kevin Porter zu den Phoenix Coyotes transferiert. Im Januar 2011 wurde Wolski im Tausch gegen Michal Rozsíval an die New York Rangers abgegeben. Diese transferierten ihn kurz vor der Trade Deadline, am 25. Februar 2012, im Austausch für Mike Vernace und einem Drittrunden-Wahlrecht im NHL Entry Draft 2013 zu den Florida Panthers.  Während des Lockouts spielte Wolski in polnischen Ekstraliga für KH Sanok und wechselte anschließend zu den Washington Capitals. Nach der verkürzten Saison wechselt Wolski in die Kontinentale Hockey-Liga und spielte dort für Torpedo Nischni Nowgorod. Für Torpedo lief er in 106 Spielen der Regular Season auf, in denen er 42 Tore und 39 Assists sammelte. Zudem absolvierte er 12 Play-off-Partien für den Klub und nahm am KHL All-Star Game 2015 teil. Im Mai 2015 wechselte er innerhalb der KHL zu HK Metallurg Magnitogorsk, wo er einen Zweijahresvertrag erhielt.  Vor der Saison 2017/18 wechselte Wolski innerhalb der KHL zu Kunlun Red Star, kehrte aber im Dezember 2017 im Tausch gegen Nich Schaus zu Metallurg zurück.  Beim Channel One Cup 2017 debütierte er für die kanadische Nationalmannschaft, um sich für den Olympia-Kader für die Winterspiele in Pyeongchang zu empfehlen. Dort gewann er mit dem Team schließlich die Bronzemedaille.  Im Dezember 2019 verließ er China und schloss sich dem Schweizer HC Ambrì-Piotta an, um mit diesem am Spengler Cup 2019 teilzunehmen. Anschließend wechselte er zum Jahresende zum HC Oceláři Třinec aus der tschechischen Extraliga.

Karrierestatistik.

International.

Vertrat Kanada bei:

Wojciech „Wojtek“ Wolski (* 24. Februar 1986 in Zabrze) ist ein polnisch-kanadischer Eishockeyspieler, der seit Dezember 2019 für den HC Oceláři Třinec in der tschechischen Extraliga spielt. Zu Beginn seiner Karriere bestritt der Flügelstürmer über 400 Partien für fünf Teams in der National Hockey League, den Großteil davon für die Colorado Avalanche, die ihn im NHL Entry Draft 2004 an 21. Position ausgewählt hatte. Anschließend war er mehrere Jahre in der Kontinentalen Hockey-Liga aktiv, wobei er im Jahre 2016 den Gagarin-Pokal mit dem HK Metallurg Magnitogorsk gewann. Ferner errang Wolski mit der kanadischen Nationalmannschaft die Bronzemedaille bei den Olympischen Winterspielen 2018.

Wojciech Wolski, dit Wojtek Wolski, (né le à Zabrze dans la voïvodie de Silésie en Pologne) est un joueur professionnel de hockey sur glace canado-polonais.


Handlung.

1898, in der Zeit des Goldrausches, reist der junge Jack Conroy durch die Wildnis Alaskas, um den Claim seines verstorbenen Vaters zu finden. Dieser schickte ihm vor seinem Tod in einem Brief einen Lageplan und Goldstaub. Auf seinem Weg schließt er sich Alex Larson und "Skunker" an, ebenfalls erfahrene Goldsucher, die seinen Vater kannten und bereit sind, ihn zu dem Claim zu führen.  Zwischendurch gibt es immer wieder Szenenwechsel zu einem Wolf-Hund-Mischling, der als Welpe seine Mutter verliert und sich von da an alleine durchschlagen muss.  Während ihrer Reise durch die Wildnis beobachtet Jack an einem Fluss zum ersten Mal "Wolfsblut". Später trifft er ihn in einem Indianerdorf als ausgewachsenes Tier wieder, "Wolfsblut" rettet den jungen Mann vor einem Bären.  Das Tier wurde nach dem Tod seiner Mutter als Welpe von Indianern gefangen und zum Schlittenhund abgerichtet.  Im weiteren Handlungsverlauf wird der Hund durch List an einen skrupellosen Mann verkauft, welcher "Wolfsblut" zu Hundekämpfen missbraucht. Jack ist vorerst in Alaska geblieben, um das Erbe seines Vaters anzutreten. Nun treffen Jack und "Wolfsblut" erneut aufeinander, wobei es Jack gelingt, das Tier vor dem sicheren Tod zu bewahren und es zu sich auf den Claim mitzunehmen. Mit Geduld freundet sich Jack mit dem vorher noch ängstlichen und aggressiven Hund an.  Als ein Stollen einstürzt und Jack darin verschüttet wird, rettet ihn "Wolfsblut", der eine weiche Stelle im Schutt findet, wo er sich zu Jack durchgraben kann, bevor dieser erstickt. Nach dieser Rettung sind Wolfbluts Pfoten voller Goldstaub, und so finden Jack und Alex eine Goldader im Berg.  Bei der Prüfung der Nuggetqualität wird Jack in der Stadt von denselben drei Männer beobachtet, welche "Wolfsblut" für die Hundekämpfe misshandelten. Diese versuchen daraufhin, Jacks Gold zu stehlen und stecken dabei Jacks und Alex' Hütte in Brand. In einem dramaturgischen Höhepunkt rettet der Wolfshund Jack und Alex.  Als Jack und Alex die Goldgräberstadt verlassen wollen, verabschiedet sich Jack von "Wolfsblut", verjagt ihn und schenkt ihm damit die Freiheit. Kurz bevor die beiden das Boot betreten, besinnt sich Jack und teilt Alex dann mit, doch noch beim Claim bleiben zu wollen. Er kehrt alleine zur Hütte zurück. Während der Reparaturen der Brandschäden kehrt "Wolfsblut" zu Jack zurück und sorgt dadurch für das Happy End.

Hintergrund.

Der Film wurde in Alaska gedreht. Er spielte in den Kinos der USA etwa 34,8 Millionen US-Dollar ein.  Im Jahr 1994 wurde eine Fortsetzung mit dem Titel "Wolfsblut 2 – Das Geheimnis des weißen Wolfes" inszeniert, die Regie übernahm Ken Olin.  Ein weiterer Film gleichen Namens und Vorlage war bereits 1973 mit Franco Nero in der Hauptrolle des Jason Scott unter Lucio Fulci als Regisseur unter dem italienischen Titel "Zanna Bianca" gedreht worden. Die Fortsetzung dieses Filmes erschien unter dem Titel "Wolfsblut kehrt zurück".

Kritiken.

Rita Kempley schrieb in der Washington Post vom 19. Januar 1991, der Film habe ein langsames Tempo und sei übermäßig lang "(„slow and overlong“)". Er müsste vor allem die Jungen im präpubertären Alter ansprechen "(„boys who still think girls are yucky“)".  Das Lexikon des internationalen Films urteilt: "„Disney-Produktion, die Jack Londons Roman auf die Dimension eines Kinderfilms vor pseudorealistischem Hintergrund reduziert. Auch von der Machart reicht es nur zu einem mäßig fesselnden Abenteuer vor imposanter Naturkulisse.“"

Auszeichnungen.

Der Film gewann im Jahr 1993 als "Bester Familienfilm" den "Genesis Award".

Wolfsblut (Originaltitel: "White Fang") ist ein US-amerikanischer Abenteuerfilm von Randal Kleiser und The Walt Disney Company aus dem Jahr 1991. Das Drehbuch von David Fallon, Jeanne Rosenberg und Nick Thiel beruht auf dem gleichnamigen Roman von Jack London.

Croc-Blanc ("") est un film américain réalisé par Randal Kleiser, sorti en 1991. Adapté du roman éponyme de Jack London de 1906, il raconte l'amitié entre un jeune chercheur d'or du Yukon et un chien-loup durant la ruée vers l'or du Klondike.


Geschichte.

Eine der bekannteren Geschichten über den "Smok Wawelski" spielt in Krakau um die Zeit der Herrschaft Kraks, des legendären Stadtgründers.  An jedem Tag schlug der böse Drache einen Pfad der Zerstörung durch das Land, tötete die Bürger, steckte ihre Heime in Brand und verschlang ihr Vieh. In den meisten Versionen bevorzugte der Drache junge Mädchen zu fressen, man konnte ihn nur durch die monatliche Darbietung eines Mädchens vor seiner Höhle besänftigen. Der König versuchte alles, um das Untier aufzuhalten, jedoch fielen alle seine tapferen Ritter dem feurigen Atem des Biests zum Opfer. In den Versionen, die von der Mädchenopferung erzählten, waren schon alle Mädchen dem Drachen zum Fraß vorgeworfen, bis auf eine, die Königstochter Wanda. In seiner Verzweiflung bot der König demjenigen, der den Drachen besiegen konnte, die Hand seiner Tochter an. Jedoch konnte niemand, von nah oder fern gekommen, den Drachen erlegen. Eines Tages meldete sich ein junger Schusterlehrling namens Dratewka für die Aufgabe. Er füllte ein totes Lamm mit Schwefel (nach manchen Versionen auch Ätzkali) und ließ es vor dem Drachenhort liegen. Der Drache fraß es und bekam alsbald gewaltigen Durst. Er lief hinunter zur Weichsel und trank Wasser, jedoch konnte es nicht seinen Durst löschen. Er trank so lange, bis er vor lauter Wasser im Bauch platzte und verendete. Dratewka durfte nun die Königstochter heiraten und lebte fortan glücklich mit ihr weiter.

Heute.

Die "Wawel-Kathedrale" und das "Wawel-Schloss" stehen beide am Wawelhügel. Bei der Kathedrale findet sich eine Statue vom "Smok Wawelski" und eine Gedenktafel, die an seine Niederlage gegenüber Krak erinnert, auf der geschrieben steht, dass dieser die Stadt und seinen Palast über der Drachenhöhle errichtete. Die Höhle ist heute ein populäres Ziel für Touristen geworden. Die Straße am Ufer entlang zum Schloss heißt "Smocza Ulica", was so viel wie „Drachenstraße“ heißt.  Im Jahr 1970 wurde eine Metallskulptur des Wawel-Drachen, entworfen von Bronisław Chromy, vor der Höhle des Drachen aufgestellt (). Sie ist stilisiert, der Drache besitzt sieben Köpfe, von denen sechs wie Beine aussehen, und als Besonderheit spuckt er mittels einer Erdgasdüse alle fünf Minuten, oder nach Empfang einer SMS-Nachricht, eine Stichflamme aus seinen Nüstern.  Der Archosaurier "Smok wawelski" aus der Obertrias wurde nach dem Wawel-Drachen benannt.

Der Wawel-Drache (: "Smok Wawelski") ist ein Drache in der polnischen Volkssage. Er soll in der Smocza Jama (Drachenhöhle) unter dem Wawelhügel an den Ufern der Weichsel gehaust haben. Der Wawelhügel liegt in Krakau, das bis 1596 die Hauptstadt von Polen war. Laut einigen Geschichten soll der Drache schon vor der Stadtgründung dort gelebt haben.

Le Dragon du Wawel (en polonais : "Smok Wawelski") est un célèbre dragon dans la culture polonaise et l'histoire de la ville de Cracovie.


Leben.

Im Jahre 1914 las Juanita die Autobiographie "Geschichte einer Seele" der französischen Karmelitin Thérèse von Lisieux. Dieses Buch hatte einen nachhaltigen Einfluss auf ihren bereits stark ausgeprägten Glauben, und sie erkannte, dass sie Gott dienen wollte. Am 15. April 1915 sagte sie ihrer jüngeren Schwester Rebecca, sie hätte eine Berufung in den Karmel. Anfang 1917 begann sie "Die Lebensgeschichte" (orig.: "Vida") der Ordensgründerin Teresa von Ávila zu lesen. Später wurde sie stark von den Schriften der französischen Karmelitin Elisabeth von der Dreifaltigkeit beeinflusst.  Am 7. Mai 1919 trat Juanita Fernandez Solar im Alter von 18 Jahren bei den Unbeschuhten Karmelitinnen in Los Andes ein und nahm zur Einkleidung den Ordensnamen Teresa von Jesus an.  Sie entstammte der Landaristokratie Chiles. Durch ihr Beispiel und ihre Briefe wählten viele junge Frauen aus der gehobenen Gesellschaftsschicht, darunter ihre jüngere Schwester, das geweihte Leben.  Das Kloster bot Teresa den kontemplativen Lebensstil, das sie sich wünschte und die Freude am Leben in einer Gemeinschaft von Frauen, die ihr Leben ausschließlich Gott geweiht hatten. Im Alter von 19 Jahren bekam Sr. Teresa Flecktyphus und starb in der Osterwoche 1920. Wenige Tage zuvor, am 7. April 1920, legte sie um halb ein Uhr nachts ihre feierliche Profess "in articulo mortis" ("im Angesicht des Todes") ab. (Das Bild im Habit der Professen wurde vor ihrem Eintritt in den Karmel von einem Fotografen gemacht). Von Teresa de Los Andes sind 164 Briefe und ein Tagebuch erhalten. In den Briefen aus der Schulzeit an den Beichtvater, und später an die Priorin des Karmels von Los Andes (ab September 1917), wird ihr Weg hin zu einem kontemplativen Leben in der Klausur deutlich. Als Novizin setzte sie mit Erlaubnis der Priorin ihre Korrespondenz fort und berichtete vor allem vom Leben in der Klausur. Im Tagebuch sind ihre mystischen Erfahrungen niedergeschrieben.  Am 3. April 1987 erfolgte ihre Seligsprechung durch Papst Johannes Paul II. bei seinem Besuch in Santiago de Chile. Bei ihrer Heiligsprechung am 21. März 1993 nannte Papst Johannes Paul II. Teresa von Jesus „Licht Christi für die ganze Kirche Chiles“. Ihr Gedenktag ist der 13. Juli.  Etwa 100.000 Pilger besuchen monatlich ihren Wallfahrtsort Auco, in der Nähe der Stadt Los Andes. Teresa de Los Andes ist die erste Chilenin, die heiliggesprochen wurde und besonders bei den Frauen und bei der Jugend beliebt. Sie ist auch die erste heiliggesprochene Unbeschuhte Karmelitin außerhalb Europas und die vierte heilige Karmelitin mit dem Namen Teresa (nach Teresa von Ávila, Teresa Margareta Redi und Thérèse vom Kinde Jesus). Am 11. Oktober 1998 kam Teresia Benedicta vom Kreuz als fünfte hinzu. Im Vatikan wurde im Oktober 2004 eine fast sechs Meter hohe Statue der Heiligen in einer Nische aufgestellt, ein Vorrecht, das normalerweise nur Ordensgründern zusteht.

"Teresa von Jesus", der Unterscheidung halber meist Teresa de Los Andes genannt, geboren als "Juana Enriqueta Josefina de los Sagrados Corazones Fernández Solar", (* 13. Juli 1900 in Santiago de Chile; † 12. April 1920 in Los Andes in Chile) war Nonne im Orden der Unbeschuhten Karmelitinnen. Sie wird in der römisch-katholischen Kirche als Heilige verehrt. Um sie von Teresa von Ávila zu unterscheiden, die ebenfalls den Ordensnamen Teresa von Jesus trug, wird sie fast ausschließlich "Teresa de Los Andes" genannt.

Thérèse des Andes, dans le monde "Juanita Fernandez Solar", en religion "Thérèse de Jésus" ( - ), est une religieuse chilienne carmélite, canonisée par Jean-Paul II en 1993.


Leben.

Frühe Karriere.

Hosoi begann mit dem Skatesport im Alter von sechs Jahren mit Veteranen wie Shogo Kubo, Tony Alva, Stacy Peralta und Jay Adams als Vorbilder. Sein Vater Ivan „Pops“ Hosoi wurde der Geschäftsführer des "Marina del Rey" Skateparks, woraufhin Christian bald die Schule verließ um dort sein Talent zu fördern. Im Jahr 1979 wurde er bereits von Powell Peralta gesponsert, verließ das Unternehmen jedoch schon ein Jahr später, weil ihn diese nicht in das Profiteam aufnehmen wollte. Er unterschrieb bei Dogtown Skateboards, welche jedoch ein Jahr später Konkurs anmelden musste, daraufhin wurde er mit 14 Jahren Profi bei Sims Skateboards.  Neben anderen Bekanntheiten wie Steve Caballero, Mike McGill, Lester Kasai und Mike Rogowski wurde Hosoi einer der besten Skateboarder der Zeit und mit der Zeit baute sich auch eine starke Rivalität zu Tony Hawk auf. Während Christian auf Stil setzte, war Hawk technisch einen Schritt weiter. Bekannte Tricks von Hosoi waren der "Christ Air" und der "Rocket Air", welche sogar einst aufgrund der enormen Höhe in der Luft einen Weltrekord darstellten. Dadurch gewann er an Popularität und Sponsoren wie Converse, Swatch und JimmyZ, sowie Pro-Model Wheels von "Santa Cruz Speed Wheels" ("OJ II Hosoi Rocket") brachten Hosoi Geldsummen über seiner Erwartungshaltung.  1984 gründete sein eigenes Skateboardunternehmen Hosoi Skates, zuerst in Kooperation mit "Skull Skates", dann mit "NHS/Santa Cruz" und veröffentlichte sein erstes eigenes Pro-Model ("Hammerhead"). Als der Sport Mitte der 1980er Jahre wieder populärer wurde bewies er seine Stärke beim "Lotte Cup" in Japan 1989, als er beide Disziplinen (Vert, Street) gewann.

Gesetzeskonflikte.

Christians Karriere stand an einem Wendepunkt, als sich nicht nur die Weltwirtschaft, sondern auch der Skatesport veränderte und viele neue Gesichter das Parkett betraten und den alten buchstäblich die Show stahlen. Hosoi war kurz darauf mit einer großen Pleite konfrontiert, nachdem auch mehrere Marktstrategien ("Tuff Sk8s", "Sk8 Kultur", "Milk", "Focus" usw.) gescheitert waren, woraufhin er auch in den verstärkten Kontakt mit Drogen kam. Nach einigen Delikten und einem Haftbefehl entzog er sich der Öffentlichkeit und nahm daher auch nicht an den ersten X Games teil, welche die Vert-Disziplin wieder auferstehen ließen und den Rivalenkampf zwischen Hosoi und Hawk als Marketingmagnet verwendeten. Tony Hawk stieg dadurch zu seiner heutigen Größe auf.  Im Januar 2000 wurde er am Flughafen von Honolulu festgenommen, als er versuchte, eine größere Menge Methamphetamin von Los Angeles nach Hawaii zu schmuggeln. Er wurde zu zehn Jahren Gefängnis verurteilt und in die Haftanstalt von San Bernardino überstellt.

Christlicher Glauben.

Während Hosoi seine Strafe verbüßte, heiratete er seine Freundin Jennifer Lee und wurde ein sogenannter wiedergeborener Christ, wahrscheinlich auch durch den Einfluss seiner Frau und ihres Onkels Christopher Swain, der Pastor war. Auch während seiner Strafzeit wurde er von verschiedenen namhaften Skateboardherstellern ("Black Label Skateboards") unterstützt. Im Juni 2004 wurde er schließlich wegen guter Führung auf Bewährung entlassen. Kurz darauf wurde er selbst Pastor im "Sanctuary of Huntington Beach" in Kalifornien und nahm seine Skateboard-Karriere wieder auf.

Spätere Karriere.

Zwei Wochen nach seiner Entlassung widmete er sich wieder dem Skatesport, welchen er während seiner gesamten Gefängniszeit nicht ausübte. Er konnte sein Talent auch bald wieder unter Beweis stellen, verließ "Black Label Skateboards" und konzentrierte sich auf den Wiederaufbau seines Unternehmens Hosoi Skateboards. Er erschien im christlich angehauchten Skatefilm "Livin' It LA" und unterschrieb bei "Vans" 2006 einen Vertrag, welcher ihm auch einen eigenen Pro-Model Schuh (Hosoi Sk8-Hi) sicherte. Er ist auch in dem Spiel Tony Hawk's Project 8 bzw. der Dokumentation "Rising Son: The Legend of Christian Hosoi" von Cesario Montaño zu sehen.

Trivia.

Im Zusammenhang mit Hosois Haftstrafe im Jahr 2000 veröffentlichte die Band OPM im selben Jahr das Musikvideo zu dem Lied "Heaven is a halfpipe". Am Ende des Videos ist ein Mann mit einem weißen T-Shirt mit der Aufschrift "FREE CHRISTIAN HOSOI" zu sehen.

Christian Rosha Hosoi (* 5. Oktober 1967 in Los Angeles) ist ein professioneller US-amerikanischer Skateboarder, der in der Szene auch unter den Namen "Christ" und "Holmes" bekannt ist. Gemeinsam mit Tony Hawk war Hosoi einer der berühmtesten Skateboarder der 1980er Jahre.

Christian Hosoi Rosha, né le 5 octobre 1967, est un skateboarder professionnel américain. Il était aussi connu sous le surnom « le Christ » et « Holmes ». Avec Tony Hawk, il a été le skateur le plus populaire et le meilleur dans les années 1980. Il est marié à Jennifer Lee et a deux fils, Rhythm Hosoi (d'une relation antérieure) et Classic Hosoi. Il vit actuellement à Huntington Beach en Californie.


Herkunft und Ausbildung.

Lohner wuchs als Sohn deutscher Emigranten in Kalifornien auf, wo sein Vater Edgar Lohner Vergleichende Literaturwissenschaft und seine Mutter Marlene Lohner Germanistik an der Stanford University lehrten. Anfang der 1980er Jahre begann Lohner sein Studium am Berklee College of Music in Boston. Seinen Abschluss machte er 1987 an der Universität Frankfurt am Main als Magister in Musikwissenschaft, Kunstgeschichte und Romanistik.  Parallel zu seinem Studium nahm Lohner ab 1985 Kompositionsunterricht bei dem griechischen Komponisten Iannis Xenakis, der zu seinem Mentor wurde. Außerdem war Lohner von 1984 bis 1989 Assistent des deutschen Komponisten Karlheinz Stockhausen und betreute 1988 am Teatro alla Scala in Mailand die Bühnenproduktion von Stockhausens Oper "Montag" aus "Licht" mit. Für den Film "Eine Komödie im Mai" (1990) arbeitete er als musikalischer Ratgeber und auszubildender Regisseur von Louis Malle.  Lohner arbeitete ab 1989 für Frank Zappa und war maßgeblich an dessen Produktionen "The Yellow Shark" (1992) und "Civilization Phaze III" (1993) beteiligt. Diese gemeinsam mit dem Ensemble Modern eingespielten Kompositionszyklen waren Zappas letzte Veröffentlichungen vor seinem Tod. Lohner porträtierte Zappa mit dem biographischen Kunstfilm "Peefeeyatko" (1991), zu dem Zappa selbst die Musik verfasste. Außerdem war Lohner an Theaterprojekten wie Giorgio Strehlers "Faust I & II" (1991/1992) und Steve Reichs Multimedia-Oratorium "The Cave" (1990) beteiligt.

Filmkomposition.

Karriere in Hollywood.

Seine Karriere als Filmkomponist in Hollywood begann Lohner 1996 in den Media Venture Studios (heute Remote Control Productions) des Oscarpreisträgers Hans Zimmer, wo er beispielsweise an den Soundtracks zu "Der schmale Grat" (1998) und "Gladiator" (2000) mitarbeitete. Gemeinsam vertonten Zimmer und Lohner unter anderem den Horrorfilm "Ring" (2002).  Lohners filmkompositorische Arbeit umfasst verschiedenste Genres, darunter Komödien wie Werner Herzogs "Incident at Loch Ness" (2004), Kinderfilme wie "Lauras Stern" (2004), Horrorfilme wie "" (2005) und das Fantasy-Abenteuer "Schwerter des Königs – Dungeon Siege" (2007). In den deutschen Medien oft als „Hollywood-Komponist“ bezeichnet, schrieb Lohner auch die Filmmusik zu deutschen Kinofilmen wie Til Schweigers "Der Eisbär" (1998) und Bernd Eichingers "Der große Bagarozy" (1999). Während des Filmfestivals in Gent 2001 wurde Lohners Neuvertonung von Robert Wienes Stummfilmklassiker "Orlac’s Hände" am Genter Opernhaus uraufgeführt.  Für seine Musik zu "The Ring 2" wurde Lohner 2006 mit dem BMI Film Music Award ausgezeichnet und für den Preis der Internationalen Filmmusikkritiker nominiert. Die Fachzeitschrift "The Hollywood Reporter" bezeichnete Lohners Soundtrack als „stimmungsvolle, eindringliche Musik“, die die unheilvolle Atmosphäre des Films unterstütze.

Kompositionen für "Tagesschau" und "Tagesthemen".

Für Aufmerksamkeit in den deutschen Medien sorgte 2012 die Nachricht, dass die Nachrichtensendung "Tagesschau" ein neues Klangbild erhalte. Lohner wurde für die Überarbeitung der Titelmelodie sowie für Neukompositionen für alle weiteren von ARD-aktuell produzierten Sendungen, darunter den "Tagesthemen", beauftragt. Im Zuge des großen Medienechos schrieb "Die Tageszeitung", „wahrscheinlich“ sei Lohner „der richtige Mann, die berühmtesten elf Sekunden des deutschen Fernsehens zu modernisieren und doch ihren Charakter zu erhalten.“ Die Reaktionen auf die Neuarrangierung fielen positiv aus. Lohner selbst bezeichnete die Aufgabe als „eine Ehre“; er gehe nicht „gegen“ ein Heiligtum an, sondern versuche, die Melodie „in eine dem Zeitgeist entsprechende Hörform zu bringen.“ Für ihn habe der besondere Reiz der Aufgabenstellung darin gelegen, etwas zu schreiben, was sich „genau wie das bisherige anhört, aber vollkommen neu klingt.“

Medienkunst.

Unter dem Künstlernamen "Lohner Carlson" begann 1989 Lohners Zusammenarbeit mit dem preisgekrönten Kameramann Van Carlson. Seit Carlsons Tod im Jahr 2012 führt Lohner das gemeinsame Werk fort. Prägend für die Kollaboration des Künstlerduos waren die Arbeiten mit dem Komponisten und Künstler John Cage, darunter der akribisch geplante Kunstfilm "One and 103", Cages einziger Langfilm. Das Werk wurde kurz vor Cages Tod vollendet und gilt als „poetischer wie suggestiver filmischer Essay“, der „ohne jede Thematik von der Wirkung des Lichts in einem leeren Raum handelt und die verblüffende Erkenntnis offenbart, dass kein Raum wirklich leer ist.“ Mit der vollständig durchkomponierten Hommage "Die Rache der toten Indianer" (1993) setzte Lohner Cage posthum ein filmisches Denkmal; zahlreiche Künstler treten darin auf, unter ihnen Dennis Hopper, Matt Groening, Heiner Müller und Yoko Ono.  Lohners und Van Carlsons audiovisuelle Installation "Raw Material, Vol. 1–11" (1995) wurde unter anderem in Den Haag, Rom und Berlin ausgestellt. Die Videokomposition entstand aus Lohners mehrere hundert Stunden umfassendem Rohmaterial-Archiv und zeigte auf elf Monitoren sowohl Interviews als auch Landschaften in „einer gleichwertigen Koexistenz der Sprache, der Bilder und der Töne.“  Daraus ging die Werkreihe "Bewegte Bilder / Active Images" hervor, die 2006 erstmals in der Galerie Springer in Berlin unter dem Titel "raw material – portraits and landscapes" zu sehen waren. Die Idee entstand laut Lohner aus der „Liebe zur Videofotografie und der später aufkommenden Verzweiflung über den Verlust dieser Bilder, wenn aus ihnen ein Film geschnitten wurde.“ Lohner und Carlsons gerahmte Videobilder markieren den Grenzbereich zwischen Film und Fotografie; in statischen Kameraeinstellungen werden Filmausschnitte von Landschafts- und Porträtaufnahmen gezeigt.  Lohners Medienkunst wurde weltweit an zahlreichen Ausstellungsorten gezeigt, unter anderem dem Centre Georges-Pompidou, San Francisco Museum of Modern Art, Solomon R. Guggenheim Museum in New York, Museu Calouste Gulbenkian in Lissabon, der Galleria Traghetto in Venedig und Rom, Kunsthalle in Emden, National Art Gallery in Kuala Lumpur und der Mira Art Collection in Tokyo.  Der Kulturjournalist Detlef Wolff schrieb 1996, Lohners Arbeit erhebe sich „weit über die häufig so öden Niederungen der Videokunst. Sie kann einen Gipfel bilden, weil ihr Urheber die technischen Voraussetzungen für einen kreativen Umgang mit der Kamera perfekt beherrscht und keine nur wenig durchdachten Absichtserklärungen schon als Ergebnisse ausgibt. [...] Lohner weist sich mit seiner Arbeit als ein permanent neugieriger und zu genauem Hinsehen befähigter Künstler aus. Immer wieder gelingt es ihm, im scheinbar Normalen das Außerordentliche zu entdecken.“

Dokumentarfilme.

Lohner drehte seine ersten Arbeiten als Filmemacher 1988 mit Kulturbeiträgen für das ZDF-Magazin "aspekte". Bis heute hat er über 140 Filme gedreht, darunter zahlreiche Dokumentationen über zeitgenössische Künstlerpersönlichkeiten wie Dennis Hopper, Gerhard Richter, Karl Lagerfeld und Brian Eno. In seiner vierteiligen Mockumentary "German Hollywood Dreams" (2000) für Arte porträtierte Lohner verschiedene deutsche Filmschaffende in Hollywood. "Der Spiegel" schrieb dazu: „Geschickt verdichtet Lohner das Bemühen um Berühmtheit zur unterhaltsamen Seifenoper.“  Lohners Dokumentarfilm "Ninth November Night" über den Künstler Gottfried Helnwein und dessen Verarbeitung der Reichskristallnacht von 1938, in dem unter anderem Sean Penn und Maximilian Schell auftreten, wurde auf dem AFI-Fest uraufgeführt und kam als beste Kurzdokumentation auf die Oscar-"shortlist". Die "Los Angeles Times" bezeichnete den Film als „aufwühlende Meditation über Kunst und Erinnerung.“

Lehrtätigkeit.

Lohner hält in regelmäßigen Abständen Gastvorträge, unter anderem an der Universität Harvard, Boston, an der Filmakademie Baden-Württemberg und dem Liverpool Institute for Performing Arts, und seit 2004 unterrichtet Lohner als Gastprofessor an der Zürcher Hochschule der Künste.

Henning Lohner (* 17. Juli 1961 in Bremen) ist ein deutsch-amerikanischer Komponist, Medienkünstler und Filmemacher. Bekannt wurde er durch seine langjährige Arbeit bei Remote Control Productions von Hans Zimmer sowie durch das 1988 angefangene "Active Images"-Medienkunstprojekt.

Henning Lohner, né le, est un compositeur et réalisateur allemand, dont l'activité artistique englobe différents secteurs de l'audiovisuel. Membre du Remote Controle Productions, groupe de compositeurs hollywoodiens fondé par Hans Zimmer, Henning Lohner est surtout connu en tant que compositeur de musiques de films et en tant que réalisateur du projet d'art vidéo "raw material".


Geschichte.

Unabhängigkeit und Konsolidierung des Staates.

Zu Beginn des Ersten Weltkrieges fasste der deutsche Kaiser Wilhelm II. den Entschluss, auf dem eventuell zu erobernden Gebiet Kongresspolens (seinerzeit zum russischen Weichselgouvernement degradiert) einen polnischen Staat zu gründen.  Nach militärischem Raumgewinn im Osten proklamierten die Mittelmächte Deutschland und Österreich-Ungarn im November 1916 die Gründung eines selbstständigen Königreiches Polen (Zweikaisermanifest) aus zuvor russischen Gebieten, das sogenannte Regentschaftskönigreich Polen. Durch die Kriegsereignisse bedingt, hatte der Beschluss keinen längerfristigen Bestand.  Im letzten Jahr des Ersten Weltkriegs verlangten die Mittelmächte Anfang 1918 in Brest-Litowsk von Sowjetrussland eine Art von staatlicher Unabhängigkeit für Polen. Dabei zog man die Grenzen Polens zu Deutschland und Österreich-Ungarn noch enger als 1772 bei der ersten Teilung Polens – die des Territoriums von Polen-Litauen. Das 14-Punkte-Programm des US-amerikanischen Präsidenten Wilson sah ebenfalls einen unabhängigen polnischen Staat vor, „der die von zweifellos polnischer Bevölkerung bewohnten Gebiete einschließen müsste“ und „freien Zugang zum Meer“ haben sollte.  Im Brotfrieden zwischen dem Deutschen Reich und Österreich-Ungarn sowie der Ukrainischen Volksrepublik war den Verfechtern einer ukrainischen Unabhängigkeit das Gouvernement Cholm zugesichert worden, welches auch Polen beanspruchten. Daraufhin kam es zu Protesten und Streiks, am 18. Februar etwa ein landesweiter Streik in Galizien und eine Brigade der österreichisch-ungarischen Armee wechselte zum Gegner über. Daraufhin erklärte das Außenministerium in Wien, dass Bestimmungen des Brotfriedens nicht sofort in Kraft treten und von einer Kommission geprüft würden.

Mai-Umsturz und Sanacja-Regime.

Józef Piłsudski war nach einigen Jahren unzufrieden mit der instabilen innenpolitischen Situation. Obwohl er in Armee und Staat keine offizielle Position bekleidete, führte er im Mai 1926, gestützt auf seine große Autorität bei der Bevölkerung und auf die Loyalität der Streitkräfte, einen Staatsstreich durch und blieb bis zu seinem Tod im Mai 1935 an der Macht.  Allerdings bekleidete Piłsudski hierbei nur selten und nur für kurze Zeit offiziell bedeutende Ämter. Er war z. B. nie Staatspräsident, sondern überließ dieses Amt seinem loyalen Gefolgsmann Ignacy Mościcki. Piłsudski war meist nur Verteidigungsminister. Allerdings war er die allgemein anerkannte oberste Autorität im Staat. Auch gab es zumindest bis zum Ende der 1920er Jahre eine mehr oder weniger funktionierende, sogar im Parlament vertretene Opposition, die allerdings konsequent an der

Bevölkerung.

Zahlen.

Polen zählte Anfang der 1920er Jahre 27 Millionen Staatsbürger (Anfang der 1930er Jahre waren es bereits 32 Millionen). Ein Drittel der Staatsangehörigen gehörte nationalen

Minderheitenpolitik.

Durch den Minderheitenvertrag von Versailles, die Verfassung, den Frieden von Riga, sowie die Genfer Konvention waren die Minderheiten theoretisch geschützt. Vor allem die deutsche Minderheit nutzte die Möglichkeiten, internationale Schiedsorgane anzurufen. Zwischen 1920 und 1930 gab es über 1.200 Petitionen an den Völkerbund, 300 davon kamen aus Polen und davon wiederum fast die Hälfte aus den Jahren 1931/32, als Polen und die Weimarer Republik den Höhepunkt ihrer Auseinandersetzung hatten. Somit war Polen de facto ein multinationaler Staat.  Im offiziellen Sprachgebrauch wurde jedoch der polnische Charakter der Republik betont. Dies führte zu erheblichen Konflikten mit den nationalen Minderheiten. So verfügten die Ukrainer und die Weißrussen über keine Anstalten der höheren

Konflikte mit den Nachbarländern.

Der Zerfall der Vielvölkermonarchien in Zentral-, Süd- und Osteuropa hinterließ ein machtpolitisches Vakuum, das zur Entstehung bzw. Wiederentstehung von elf Nationalstaaten, darunter Polen, führte. Diese Entwicklung verlief nicht immer friedlich, sodass es zu einer Reihe militärischer Auseinandersetzungen um die Neugestaltung der Grenzen kam.  Im Fall der Zweiten Republik Polen waren das folgende Konflikte:  Polen war also mit fast jedem Nachbarland in Konflikte um Territorien und ethnische Minderheiten verwickelt. Im Osten hatte Polen seine Grenzen nach den Kämpfen mit Sowjetrussland etwa 200 km östlich der von Polen als auch Sowjetrussland nicht akzeptierten Curzon-Linie gefestigt. Nur mit Rumänien und Lettland unterhielt Warschau spannungsfreie Beziehungen.  Insgesamt verfügte der neue Staat über fast 5.000 km Grenze, wovon lediglich 350 zu Rumänien und 100 km zu Lettland nicht an Gegner grenzten. Dies führte dazu, dass etwa ein Drittel der Staatsausgaben vom "Ministerium für Militärische Angelegenheiten" verwaltet wurden. Kritik an diesem hohen Budget wurde dabei auch von der Opposition nicht geäußert. Die Republik war zunächst eine parlamentarische Demokratie, wurde jedoch nach dem Maiputsch Józef Piłsudskis im Mai 1926 in ein von diesem autoritär geführtes "Sanacja"-Regime mit lediglich demokratischer Fassade umgewandelt. Als faktisches Enddatum gilt meist der 1. September 1939, der Beginn des deutschen Überfalls auf Polen.  Mit Międzymorze wurde zudem von Piłsudski das Konzept eines von Ostsee bis Schwarzem Meer reichenden slawisch-baltischen Bundesstaates in Mittel- und Osteuropa unter polnischer Führung vorgeschlagen, das von den anderen Nationen abgelehnt wurde.  Die polnischen Ostgebiete wurden in der im geheimen Zusatzprotokoll zum Hitler-Stalin-Pakt vom 24. August 1939 vereinbarten Interessengebietsaufteilung Josef Stalins Interessensphäre zugeordnet (Vierte Teilung Polens). Stalin ließ die Rote Armee am 17. September dort einmarschieren, die Gebiete blieben in der Folge des Zweiten Weltkrieges bei der Sowjetunion. Er schlug Polen die deutschen Ostgebiete östlich der Oder-Neiße-Linie als Entschädigung zu. Dem stimmten die Westalliierten der Anti-Hitler-Koalition einstweilen zu. Somit fand gegen den Willen der betroffenen polnischen sowie auch deutschen Bevölkerung eine komplette Neuordnung der Grenzen mit einer daraus resultierenden Westverschiebung Polens statt.

Deutschland.

Mit Deutschland gab es zwischen 1919 und 1921 Auseinandersetzungen vor allem um den Besitz Oberschlesiens. Bei der Abstimmung am 20. März 1921 stimmten 59,6 % der Wähler für den Verbleib bei Deutschland. In einigen Gebieten überwog das pro-polnische Votum. Generell war der pro-deutsche Stimmenanteil in den Städten besonders hoch und der pro-polnische in einigen ländlichen östlichen Regionen.  Polnische Freischärler begannen daraufhin am 3. Mai 1921, begünstigt von französischen Besatzungstruppen – Italiener und Briten unterstützten die deutsche Seite –, einen bewaffneten Aufstand, um den Anschluss zumindest von Teilen Oberschlesiens an Polen gewaltsam durchzusetzen. Das Deutsche Reich konnte aufgrund der Beschränkungen durch den Versailler Vertrag nicht gegen die Freischärler vorgehen, jedoch gingen mit Billigung der Reichsregierung Freikorps des „Selbstschutzes Oberschlesien“ gegen die polnischen Aufständischen vor. Es kam zu blutigen Auseinandersetzungen zwischen Deutschen und Polen. Am 23. Mai 1921 gelang den deutschen Freikorps die Erstürmung des St. Annabergs, wodurch eine Stabilisierung der Lage eintrat.  Am 20. Oktober 1921 beschloss der Oberste Rat der Alliierten, einer Empfehlung des Völkerbundes folgend, das ostoberschlesische Industrierevier an Polen zu übertragen, dem es als Autonome Woiwodschaft Schlesien angeschlossen

Litauen und Ukraine.

Die polnischen Bestrebungen zur Wiederherstellung seiner historischen Grenzen von 1772 stießen auch in Litauen und in der Ukraine auf Widerstand und gefährdeten vor allem Ukrainer und Litauer. Eine Woche nach der polnischen Unabhängigkeitserklärung riefen auch die Ukrainer in Lemberg ihre Unabhängigkeit aus. Im Polnisch-Ukrainischen Krieg, um das ehemalige habsburgische Königreich Galizien und Lodomerien, erweiterte Polen sein Gebiet nach Osten in die Ukraine hinein. Besonders heftige Kämpfe wurden um Lemberg geführt, das polnische Freiwilligenverbände und reguläre Armeeteile am 21. November einnahmen. Der Krieg dauerte jedoch bis in den März 1919 an und wurde erst durch ein Abkommen zwischen Polen und der Volksrepublik Ukraine unter Symon Petljura am 21. April 1920 offiziell beendet.

Sowjetunion.

Zunächst drangen die polnischen Truppen unter General Rydz-Śmigły mit Unterstützung durch nationalukrainische Kräfte bis nach Kiew vor. Der schnelle Erfolg war durch das Ausweichen der sowjetischen Truppen begünstigt, die nach der Eroberung Kiews durch die Polen eine Gegenoffensive starteten. Die sowjetischen Einheiten unter General Tuchatschewski drangen bis Warschau vor, während General Budjonny Lemberg belagerte.  Durch ein waghalsiges Zangenmanöver gelang der polnischen Armee unter Piłsudskis Kommando der Durchbruch und eine nahezu vollständige Vernichtung der sowjetischen Einheiten: Während die polnischen Einheiten versuchten, die Armee von General Tuchatschewski bei Radzymin nordöstlich von Warschau aufzuhalten, startete Piłsudski

Verwaltungsgliederung.

Das Staatsgebiet wurde in 16 Woiwodschaften und die ihnen gleichgestellte Hauptstadt Warschau gegliedert. Die Grenzen

Wirtschaft.

Die Kämpfe des Ersten Weltkrieges an der mehrfach auf dem Boden des späteren polnischen Staates verlagerten Front hatten schwere Zerstörungen hinterlassen. Lediglich im ehemals preußischen Teilungsgebiet war es nicht zu Kämpfen gekommen. In Zentralpolen waren über 1,75 Millionen Zivilisten nach Russland evakuiert und Industrieanlagen demontiert worden. Die österreichischen und deutschen Besatzer hatten große Teile der Ernte und Industrieproduktion konfisziert und Zivilisten zur Zwangsarbeit in ihre Staatsgebiete deportiert.  Insgesamt verlor das Gebiet des späteren Polens im Weltkrieg zwei bis drei Fünftel seines Viehbestandes, die Getreide- und Kartoffelproduktion sank auf etwa die Hälfte, die Weizenproduktion sank auf ein Drittel des Vorkriegsstandes. Es wird geschätzt, dass im November 1918 nur noch 15 Prozent der Arbeiter von 1913 in der Industrie arbeiteten. Etwa die Hälfte der Brücken und fast zwei Drittel der Bahnhöfe waren zerstört. Durch die Teilungen Polens hatten sich die jetzt in einem Staat wiedervereinten Teile sehr unterschiedlich entwickelt. Vereinfacht wurde zwischen dem vergleichsweise gut entwickelten "Polen A" und dem rückständigen "Polen B" mit der Trennlinie an der Weichsel unterschieden.  Die Arbeits- und Sozialgesetzgebung der Zweiten Polnischen Republik gehörten zu den modernsten der damaligen Zeit. 1918/1919 wurden Dekrete über den 8-Stunden-Arbeitstag, Gewerkschaften, Gesundheitsversicherung und Arbeitsinspektion erlassen. 1920 folgten Gesetze zu Krankenkassen, Arbeitszeit und 1922 zu Urlaubsansprüchen. Mitte Oktober bis Ende November stieg die Zahl der registrierten Arbeitslosen von 200.000 auf 300.000.  Das Staatsbudget war defizitär, 1921 waren 40 Prozent, 1922 51 Prozent der Ausgaben gedeckt. Während des gesamten Bestehen des Staates nahm das "Ministerium für Militärische Angelegenheiten" bis zu einem Drittel des Staatsbudgets in Anspruch.

Währung.

Am 15. Januar 1920 wurde die Polnische Mark eingeführt, zuvor gab es sechs gültige Währungen im Staat. Zwischen der Übernahme der Regierungstätigkeit durch Wincenty Witos im Mai 1923 und dem 1. August 1923 fiel der Kurs der Mark zum US-Dollar von

Landwirtschaft.

Anfang der 1920er Jahre lebten drei Viertel der Bevölkerung von der Landwirtschaft wobei hier viele kleine Höfe das Bild dominierten. Ein Drittel der Landwirtschaftsunternehmen bewirtschafteten weniger als zwei Hektar (insgesamt 3,5 % des Ackerbodens), ein weiteres Drittel weniger als fünf Hektar (14,8 %) nur 0,9 Prozent der Unternehmen besaßen mehr als 50 Hektar (47,3 %

Industrie.

Die Industrie war während der Teilung auf die Bedürfnisse der Teilungsmächte ausgerichtet und wenig exportorientiert, vom preußischen Teilungsgebiet vielleicht abgesehen. Zudem war sie nur mangelhaft mit Kapital ausgestattet. Etwa 40 Prozent der Industrie wurde von Kartellen beherrscht. Der Staat war über die Bank Polski und durch Staatsmonopole ein wichtiger Faktor der Wirtschaft. Etwa 30 Prozent der Staatseinnahmen wurden in Staatsunternehmen generiert. Die Zahl der Industriearbeiter,

Infrastruktur.

Die Infrastruktur, da zuvor auf die jeweilige Teilungsmacht ausgerichtet, war schlecht miteinander verbunden. So gab es keine direkte Bahnverbindung von den Kohlerevieren im Süden des Landes zu dem

Bildung.

Die Zweite Polnische Republik baute ihr Hochschulwesen schnell aus. So kamen zu den bereits existierenden Universitäten in Krakau, Warschau und Lemberg 1918 die Katholische Universität Lublin, 1919 die, wiedergegründete Universität in Wilno und im selben Jahr die Universität Posen. 1920 wurde ein Rahmengesetz für die Hochschulen erlassen.  1923 waren ein Drittel der Bevölkerung Analphabeten, wobei sich die Verteilung sehr stark unterschied. Im zuvor russischen Osten, Polesien und Wolhynien, waren dies bis zu 50 %, im polnischen Teil Oberschlesiens lediglich 1,5 %. Im Osten Polens wurde 1919 die bis dahin nicht bestehende allgemeine Schulpflicht eingeführt womit innerhalb von vier Jahren die Zahl der Lehrer als auch Schüler um zwei Drittel stieg. Trotzdem besuchten Mitte der 1920er Jahre etwa 40 % der Schulpflichtigen keine Schule und das Verhältnis der Lehrer zur Bevölkerung erreichte 70 % des zentralpolnischen und etwa die Hälfte der westpolnischen Gebiete.

Als Zweite Polnische Republik () wird die Wiedergründung und die Geschichte Polens in der Zwischenkriegszeit und während des Zweiten Weltkriegs bezeichnet. Formell begann die Zeit der Zweiten Polnischen Republik am 11. November 1918 auf dem Gebiet Kongresspolens beziehungsweise des Königreichs Polen.

La Deuxième République (en polonais : "Druga Rzeczpospolita") est le nom du régime politique de la Pologne — nom officiel : République de Pologne (en polonais : "Rzeczpospolita Polska") — entre les deux guerres mondiales () et pendant la seconde guerre mondiale (1939-1945) de manière clandestine, la Première République renvoyant à la République des Deux Nations ("Rzeczpospolita Obojga Narodów"), disparue à l'issue du troisième partage de la Pologne en 1795, par les puissances voisines, la Russie, l'Allemagne et l'Autriche-Hongrie.


Wortherkunft.

Es ist wohl schon ahd. "falz" anzunehmen, in sprachlicher Nähe zu "falten" – mittelhochdeutsch findet sich das Wort aber auch für die Schneide bzw. Klinge des Schwerts, folglich liegt auch ein Aspekt von ‚scharfkantig‘ zugrunde.

Funktionsweisen und Herstellung.

Je nach der besonderen Ausprägung des Falzes spricht man vom "einfachen" oder "doppelten Falz", vom "stehenden" oder "liegenden Falz" sowie auch vom "Deckfalz".  Falze und Falzverbindungen an Blechen werden an der Abkantbank vorgenommen. Klempner arbeiten überwiegend mit weichen Blechen, die sich manuell mit Biegezange und Falzschließer verfalzen lassen. Zur Herstellung von Blechdächern werden auch elektrisch betriebene Falzformer verwendet, die an der Aufkantung der Blechbahnen entlang geführt werden und die beiden benachbarten Bleche in einem kontinuierlichen Arbeitsgang miteinander verfalzen. Die Kontinuierliche Umformung von Blechen wird auch als Walzprofilieren bezeichnet.  Zur Herstellung von Lüftungskanälen dienen Falzformer, Bördel- und Kanalfalzmaschinen. Bei der Verbindung von Blechen hängt die Dichtheit und Festigkeit der Falz-Verbindung von der Pressung zwischen Falz und eingeschobenem Blech ab. Eine schwache Pressung gestattet die Verschiebung zwischen zusammengefügten Teilen bei Temperaturänderungen.

Verwendung außerhalb der Verbindungstechnik.

In Handwerk, Bauwesen und Industrie finden sich "Falze" meist am Rand von flächigen Werkstücken. Bei Fensterflügeln und Türblättern wird eine Abstufung im Randbereich als "Falz" bezeichnet. Gegebenenfalls besitzt der Rahmen bzw. die Zarge einen dazu passenden (negativen) "Falz". Der überlappende Randbereich zwischen Fenster oder Tür und Rahmen heißt "Überfalzung" oder "Überschlag". Bei der Holzbearbeitung wird ein Falz meist mit Hilfe von Werkzeugen wie dem Falzhobel oder der Fräse hergestellt.  Der Falz kommt beispielsweise vor  Auch das Knicken und Falten von Papier wird als "Falzen" bezeichnet. Buchbinder und die Papierindustrie verwenden hierfür Falzmaschinen.

Als Falz wird allgemein ein "Absatz", eine "Kante" oder eine "Faltung" in einem Werkstück verstanden. Falze können auch "Fugen", "Nuten" oder "Fasen" bilden.

Une feuillure est une entaille pratiquée le plus ordinairement à moitié de l'épaisseur d'un dormant de fenêtre ou d'une dalle, destinée à recevoir une partie de menuiserie mobile ou fixe, un vitrage ou un platelage.


Geschichte.

Jay Malinowski, Eon Sinclair und Pat Pengelly lernten sich während ihrer Zeit an der Queen’s University in Kingston, Ontario kennen. 2001 brachten sie ihr erstes Album "Root Fire" heraus. Dort wirkte auch der Djembé-Spieler Brett Dunlop mit.  Ihr zweites Album "Sounding a Mosaic", welches 2004 auf den Markt kam, wurde vom Bad-Brains-Bassisten Darryl Jenifer produziert. Die erste Single "When the Night Feels My Song" war ihr Durchbruch in Kanada. Nachdem sie in den CFNY-FM-Charts auf dem ersten Platz landete, spielten auch immer mehr andere kanadische Radios im Sommer 2005 den Song.  Der Name „Bedouin Soundclash“ stammt vom gleichnamigen Album des Künstlers Raz Mesinai.  Im Sommer 2005 spielten sie auf der Warped Tour. Außerdem erreichte "Sounding a Mosaic" im Vereinigten Königreich den ersten Platz in den BBC-6-Music-Charts und Platz 24 der offiziellen Singles-Charts.  Während ihrer Tour im Jahr 2006 spielten sie mit Ben Harper, Damian Marley, The Skatalites und Burning Spear.  "When the Night Feels My Song" war auch das Lied für einen T-Mobile-Werbespot in Kanada und Großbritannien. "12:59 Lullaby" war die Titelmusik einer "Grey’s Anatomy"-Folge.  Ihr drittes Album "Street Gospels" erschien am 21. August 2007.  Im Januar 2009 verließ der Schlagzeuger Pat Pengelly die Band. Im Februar 2010 wurde Sekou Lumumba als neuer Schlagzeuger vorgestellt. Das vierte Studioalbum "Light the Horizon" erschien am 28. September 2010 bei ihrem selbstgegründeten Label Pirates Blend Records.  Im Sommer 2016 gab die Band bekannt, dass sie an einem neuen Album arbeitet und dass der Schlagzeuger Chuck Treece neues Mitglied der Band ist.

Bedouin Soundclash ist eine im Jahr 2001 gegründete kanadische Band aus Toronto, Ontario. Ihr Musikstil ist ein Mix aus Reggae, Rock, Soul und Ska.

Le canal de l'Eure, aussi appelé canal Louis XIV et canal de Maintenon, est un canal non navigable resté inachevé construit par Vauban pour alimenter en eau le domaine royal de Versailles. Détournée à hauteur de Pontgouin, non loin de Chartres, l'eau de l'Eure devait être acheminée ainsi jusqu'à l’étang de la Tour, non loin de Rambouillet, pour alimenter le domaine royal de Versailles. D'une longueur prévue de près de 80 km, sa construction débute en 1685 et sera interrompue 3 ans plus tard par la guerre de la Ligue d'Augsbourg. À la fin de celle-ci, malgré les travaux déjà réalisés et l'argent dépensé, le chantier ne sera jamais repris et le canal restera inachevé.