Histoire.

Grands poètes-souches.

Il peut être considéré que Baudelaire, Verlaine (dont un recueil s'intitule "La Bonne Chanson") et Rimbaud sont trois sources littéraires essentielles pour la chanson francophone moderne. D'abord par leur travail sur la musicalité des mots, et le format court de nombre de leurs textes, ils inventent, en quelque sorte tels des « musiciens sans guitare », un format qui deviendra celui de la chanson. Dans leurs poèmes on trouve des textes dans lesquels le mot « chanson » figure (« chanson d'automne » ou « chanson d'après-midi »). En outre, leur esthétique poétique fait la part belle à la musicalité et aux sonorités des mots, comme en témoigne la célèbre phrase de Verlaine : « De la musique avant toute chose ».  Ces poètes ont été chantés par de nombreux artistes, au premier rang desquels Léo Ferré, dont de nombreux chanteurs ultérieurs reprendront les mises en musiques..  Si Verlaine et Rimbaud peuvent être considérés comme les sources originelles,, dont de nombreux poèmes ont été mis en musique, essentiellement par Léo Ferré (album "Les Chansons d'Aragon", 1961) et Jean Ferrat. Il faut aussi citer Brassens, qui a mis en musique des poèmes d'Aragon ("Il n'y a pas d'amour heureux"), Verlaine, Hugo, Villon ("La Ballade des dames du temps jadis"), Lamartine ("Pensée des morts"), Antoine Pol ("Les Passantes"), Paul Fort ("Le Petit Cheval"), Francis Jammes  La tradition littéraire dans son ensemble offre bien d'autres exemples de réécritures poétiques : il suffit de songer par exemple à Jean de La Fontaine, pastiché, parodié par Pierre Perret par exemple, ou à l'univers de Thomas Fersen, avec la présence marquée d'un bestiaire merveilleux, emprunté sans aucun doute au grand auteur classique : la chanson intitulée "Les Malheurs du lion" paraît être calquée sur "Le Lion et le Moucheron".  D'autres poètes ont nourri la créativité des chanteurs de langue française : Charles Cros, Jacques Prévert et bien d'autres encore.

Héritage des formes.

La chanson française comme genre se constitue sur un terreau vivace et riche, également sur le plan de ses origines musicales : c'est dans les formes de musique classique ou savante qu'elle se sera ancrée, empruntant certaines petites formes à des formats musicaux plus importants. C'est le cas par exemple d'une chanson à succès des années 1930, "Couchés dans le foin", composée par Mireille pour une opérette, puis extraite de cette opérette, pour devenir un tube. D'autres chanteurs à succès sont tout droit issus des formes classiques d'expression lyrique : Luis Mariano vient de l'opérette,, et les progrès techniques (usage du micro sur scène pour la première fois par Jean Sablon, fabrication et diffusion du disque phonographique) permettent à de nouvelles figures d'entrer sur la scène naissante de la chanson. La chanson se diffuse également grâce à des lieux, tels que le cabaret, où on peut se détendre sans subir la forte pression sociale et les inégalités : ces lieux deviennent des terreaux dans lesquels les chansonniers peuvent diffuser leurs œuvres, et acquérir de la renommée (Aristide Bruant, par exemple, au célèbre Chat noir). Le cabaret a son équivalent anglicisé dans le terme bien connu de « music-hall », littéralement une grande salle consacrée au spectacle musical. Il s'agit d'un endroit plus vaste que le cabaret, où on donnait des spectacles dits de « variétés », proposant de nombreux numéros, un peu sur le modèle du cirque, et notamment des numéros vocaux et chantés. C'est donc dans la conjugaison de ces endroits nouveaux et libres propices à la création, et d'une culture musicale plus classique, héritée des formes savantes mais aussi populaires de l'art lyrique, que vont naître et croître la tradition de la chanson française et la figure du chanteur. Parmi les plus grandes figures tutélaires du début du, nous pouvons trouver Charles Cros, Gaston Couté, Pierre-Jean de Béranger, Aristide Bruant ou encore Vincent Scotto.  Le tango, le paso doble, la biguine, le cabaret berlinois, le jazz, le blues, les musiques noires américaines (Mistinguett et Joséphine Baker), les musiques africaines ou encore les musiques du monde (samba et bossa nova pour le Brésil ; musiques celtiques et irlandaises ; musiques d'Espagne ; musiques arabo-andalouses) sont des héritages musicaux exogènes.

Chronologie du genre musical.

La plus vieille chanson française est probablement la Cantilène de sainte Eulalie, premier texte « littéraire » de langue française au sans doute chanté. Le plus vieil air que l'on chante encore actuellement est "Le Carillon de Vendôme" du. La chanson française peut-être différenciée selon les époques.

Première moitié du.

La période de l'avant-guerre à la libération marque véritablement la naissance du genre. Gilles et Julien, Charles Trenet, Mireille ou encore Jean Sablon. C'est aussi la période où les premières vedettes du music-hall se font connaître comme Maurice Chevalier.  La génération relais est constituée de chanteurs qui étaient déjà présents durant l'avant-guerre et. Les personnes les plus connues peuvent-être Marcel Amont, André Claveau, Francis Lemarque, Dario Moreno ou encore Jean-Claude Pascal.

Les années 1950, retour aux sources littéraires.

Le début des années 1950 marque l'heure du retour aux sources littéraires. Ainsi, ou les figures solaires des auteurs compositeurs interprètes Charles Aznavour, Barbara, Gilbert Bécaud, Georges Brassens, Jacques Brel, Léo Ferré, Serge Gainsbourg, Claude Nougaro, François Deguelt ou encore Boby Lapointe. À partir de 1955, un nouveau style de chanson arrive en France avec des chanteurs et chanteuses au répertoire plutôt méditerranéen. Ainsi des figures comme Gloria Lasso et Dalida sont très populaires dans cette période.

L'avènement des jeunes dans les années 1960.

Les années 1960 marquent l'avènement des adolescents et des idoles. La chanson française face à la première révolution économique de l’industrie du disque et le grand chambardement qu'impose contre tous une génération où le public à le même âge que ses idoles. Les plus connus sont Johnny Hallyday, Sylvie Vartan, Richard Anthony, Dalida, Eddy Mitchell, Sheila, Claude François, Françoise Hardy, Jacques Dutronc, France Gall ou encore Michèle Torr. Le rock 'n' roll, venu des États-Unis bouscule le monde musical et change les codes de la chanson et de la musique populaire : désormais la partie musicale, l'arrangement orchestral, font jeu égal avec le texte, quand ils ne sont pas tout simplement prédominants. Cette nouvelle génération d'artistes, bientôt appelé yéyé, met à mal le « music-hall de papa » et nombre de chanteurs des années 1950 n'y résistent pas. La Variété Française elle-même en sera à jamais bouleversée. Guitares électriques et batterie prennent l'ascendant sur l'accordéon et si, entre un twist et un madison, on chante toujours l'amour, (sujet universel et intemporel), la chanson sentimentale s'orchestre elle aussi selon l'influence anglo-saxonne. Vers le milieu de la décennie, un nouveau venu, Antoine avec sa chanson "Les Élucubrations d'Antoine". « La jeune chanson » se veut aussi adulte et engagée et le rock, le folk, la pop ne sont plus seulement des rythmes appelant à la danse ou au flirt, mais véhiculent aussi des messages à l'aube de mai 1968. Et dans un style très différent, Collette Magny chante en 1963 le blues de deux enfants d'ouvriers dans "" Melocoton "". Durant cette décennie, si les « anciens » furent bousculés et que beaucoup furent relégués à une retraite anticipée, il en fut tout autrement pour les principaux tenants de la génération précédente. Charles Trenet est toujours le « fou chantant », Yves Montand se recycle acteur, mais pour autant, n'en a pas fini avec la chanson, le charme de Tino Rossi opère encore et Chevalier porte toujours le canotier.  Édith Piaf décède en 1963 et devient à jamais la « grande dame » de la chanson française.  Ces années 1960 voient l'avènement de Barbara, Claude Nougaro, Serge Gainsbourg, Henri Salvador, Dalida ou encore Guy Béart. Mireille Mathieu, Salvatore Adamo, Enrico Macias ou encore Joe Dassin entre yéyés et ainés se font une place dans le paysage de la chanson, tandis que Michel Berger, Serge Lama et Michel Sardou n’atteignent pas encore le succès. En cette fin de décennie, Michel Polnareff s'impose et Julien Clerc se fait un nom avec la comédie musicale Hair.

Les années 1970, entre variété française et vague disco.

Les années 1970 sont l'occasion pour de nombreux artistes des années 1960 de poursuivre leur carrière. Dalida, Joe Dassin, Michel Delpech, Claude François, Mireille Mathieu, Johnny Hallyday, Serge Lama, Michel Sardou, Sheila ou Sylvie Vartan sont dans cette situation. Les années 1970 sont aussi celles de la maturité et de la reconnaissance pour des artistes tels que Michel Berger, Joël Daydé, France Gall, Bernard Lavilliers, Maxime Le Forestier, Véronique Sanson, Gérard Lenorman ou encore Michel Jonasz. Elles marquent les débuts percutants de Renaud, Alain Souchon, Alain Bashung, Francis Cabrel et Francis Lalanne tandis que Jacques Higelin, Hubert-Félix Thiéfaine, ou encore le groupe Téléphone renouvellent le rock français. C'est également la décennie des duos célèbres comme Stone et Charden, Dalida et Alain Delon, Sylvie Vartan et Johnny Hallyday ou encore Sheila et Ringo. C'est également la décennie de la chanson de variété prolifique, Daniel Guichard, Julien Clerc, Christophe, Michel Delpech, Herbert Léonard, Yves Simon, Mike Brant, Alain Chamfort, Frédéric François, C. Jérôme, Patrick Juvet ou encore François Valery.  La deuxième moitié des années 1970 voit l'arrivée du disco, une chance pour certains artistes de continuer leur carrière. Dès 1975, des chanteuses comme Dalida et Sheila font partie des premières à chanter sur du disco en France avec les titres "J'attendrai" et "C'est le cœur""." D'autres artistes profitent de cet appel d'air pour leur carrière comme Claude François, Sylvie Vartan ou encore le groupe Ottawan. Des succès comme "Laissez-moi danser" par Dalida, "D.I.S.C.O" par Ottawan ou encore "Alexandrie Alexandra" par Claude François dépassent largement les frontières françaises. D'autres chansons anglaises, interprétées par des chanteurs et chanteuses françaises, connaissent le succès lors de cette période comme Singin' in the Rain par Sheila ou encore Born to Be Alive par Patrick Hernandez. En 1978, Claude François est retrouvé mort électrocuté à son domicile parisien.

Le tournant des années 1980.

Dans cette période, avec l'autorisation d'émission des radios libres au début des années 1980, la chanson française est mise à mal. En effet ces dernières, comme NRJ, ont beaucoup de succès mais diffusent en grande partie les hit-parades anglo-saxons des États-Unis et du Royaume-Uni ce qui limite l'audience des chansons françaises sur ces stations. Beaucoup d'artistes français des années 1970 se voient ringardisés et leur popularité diminue fortement dans ces années. C'est le cas de Sheila, Mireille Mathieu, Johnny Hallyday, Dalida ou encore Sylvie Vartan. En 1987, la France est en deuil lorsqu'elle apprend que Dalida s'est suicidée dans sa maison à Paris.  Mais la France voit l'apogée de plusieurs artistes francophones - soliste ou groupe - aux influences musicales très marquées par la pop anglaise comme Daniel Balavoine, Mylène Farmer, Alain Bashung, Jean-Jacques Goldman, Étienne Daho, Indochine ou Jeanne Mas. En 1986, Desireless connaît un succès mondial avec "Voyage, Voyage" qui parvient à entrer dans le marché anglo-saxon, chose rare pour une chanson française.

La renaissance des années 1990.

. La Renaissance de la « chanson française » correspond à un retour des textes. Ce mouvement est désigné sous le terme de « nouvelle scène française », mais elle renaît avant que cette expression ne soit inventée, et se nourrit de la crise de l’industrie du disque, des compromissions esthétiques des médias de masse, du retour des personnalités scéniques et du show. Moins de son, plus de sens.. C'est dans ce sens que Dominique A, Mano Solo ou Miossec, par exemple, revendiquent des influences plutôt anglo-saxonnes (le Velvet Underground par exemple) et refusent de façon catégorique le cliché. Cette attitude esthétique radicale, va contribuer aussi à l'émergence d'univers musicaux particuliers, qui vont eux aussi infléchir la perception d'une particularité française de la chanson dans les années 1990.  En 1996, Jacques Chirac, alors Président de la République française annonce plusieurs mesures pour défendre la chanson française sur le territoire national. La première est l'obligation de diffuser 40% de chansons en langue française. Ainsi, des radios comme RTL ou NRJ qui diffusaient des chansons majoritairement anglophones ont l'obligation depuis cette année de diffuser un minimum de 40% de chansons en langue française. Cette mesure exclut également les artistes français qui chantent en anglais.

Artistes-mondes.

Appelons-les ainsi pour rendre tangible leur côté inclassable : on ne peut pas les réduire aisément à une veine lyrique ou à un « engagement » : leur style musical, leur grain de voix, leurs textes font qu’ils apportent à la fois une créativité lyrique, et un propos fort sur le monde et leur temps. Cette catégorie peut paraître un peu subjective, mais elle regroupe des figures de chanteurs qui savent (pour certains depuis de nombreuses années), tracer un chemin très personnel, construisant une œuvre originale tant par son propos que par sa, ou ses formes. Camille, par exemple, fabrique album après album, un univers vocal, retournant presque aux sources purement lyriques de l'art de chanter, a cappella, dans lequel elle parvient à allier une démarche jouissive de plaisir vocal pur, et un propos fort sur des questions sociales ou psychologiques. Sur l'album intitulé "Le Fil", et sorti en 2006,. Thomas Fersen, quant à lui, dessine depuis plusieurs disques une œuvre forte où se mélangent un univers de fabuliste (histoires un peu décalées, personnages de doux dingues ou héros improbables, bestiaire fantasque, poésie du quotidien, volonté d'intégrer des thèmes peu séduisants au premier abord, le tout dans une recherche musicale constante, alliant des éléments très acoustiques à des effets plus électriques (mariage de l'ukulélé et de la guitare électrique).

« Chanson française » désigne depuis le début du un genre musical qui se définit d'abord par la mise en valeur de la langue française, avec la référence à des maîtres et modèles hérités de la littérature poétique de langue française et par opposition (ou par différenciation) aux formes dominantes anglo-saxonnes, de l’industrie musicale.


Étymologie.

Son nom vient de l'akkadien "Nabou-kudurri-usur", signifiant : « Ô Nabû, protège mon fils aîné! », Nabu étant la divinité babylonienne de la sagesse, et le fils du dieu Marduk. Dans une inscription, Nabuchodonosor s'annonce comme « bien-aimé » et « favori » de Nabu. Son nom a autrefois été interprété à tort comme « Ô Nabu, défends mon kudurru! », « kudurru » étant pris ici au sens de « stèle gravée ». Toutefois, lorsqu'il est contenu dans le titre du souverain, « kudurru » se rapproche de « fils aîné ».

Biographie.

La constitution de l'Empire babylonien.

Après avoir abattu l'Empire assyrien entre 612 et 609 av. J.-C., le roi de Babylone Nabopolassar (626-605 av. J.-C.), désormais âgé, confie la direction des opérations militaires à son fils aîné, Nabuchodonosor, qui avait sans doute déjà combattu lors de la lutte contre l'Assyrie, menée avec l'appui des Mèdes. Dans le cadre de la politique de son père, il aurait d'ailleurs épousé la fille (ou petite-fille) du roi mède Cyaxare, celle que les sources grecques nomment Amytis, pour laquelle il aurait fait construire plus tard les jardins suspendus de Babylone.  Après la victoire contre les Assyriens, Nabuchodonosor mène les armées babyloniennes en Syrie où l'armée égyptienne a pénétré pour essayer de dominer la région à la place de l'empire déchu. Il lui faut deux ans pour renforcer ses lignes arrière, puis il passe à l'action en 605 av. J.-C., et écrase la coalition adverse à la bataille de Karkemish puis soumet les royaumes côtiers dont celui de Juda. Il doit rentrer à Babylone à la mort de son père.

Campagnes en Syrie et en Judée.

Lorsqu'il devient roi, ne manque ni d'expérience ni d'ambition. Aussitôt sa prise de pouvoir officialisée, il retourne sur les bords de la Méditerranée, où le souverain d'Ascalon s'est révolté et où il veut aussi affirmer sa domination sur les souverains des royaumes de Phénicie, et également sur le roi de Juda. Mais les Égyptiens sont toujours présents dans la région pour soutenir les révoltes de ces derniers. En 601, le choc entre les opposants, Babyloniens d'un côté, Égyptiens et alliés de l'autre, a lieu. Nabuchodonosor essuie une défaite, et doit se retirer dans ses forteresses de Syrie. Il décide d'attaquer en Arabie l'année suivante. Puis il retourne au Levant pour recevoir le tribut des souverains de la région. Celui de Juda, Joakim, refuse de payer, et subit la répression : sa capitale Jérusalem est assiégée puis prise en 597, il perd la vie, et son fils Joachin et les autres notables et lettrés du royaume sont déportés à Babylone. Pour mieux contrôler la région, Nabuchodonosor bâtit un fort à, au Liban. Mais cela n'empêche pas les rois locaux de continuer à se révolter, et d'être le principal souci du souverain. Une révolte a lieu en Babylonie même en 593, et est vite réprimée avec violence.  En 589 av. J.-C., les Égyptiens s'emparent de Gaza, et assiègent Tyr et Sidon. Puis ils forment une coalition avec les Phéniciens, à laquelle se rallie Sédécias, le nouveau roi de Juda, en poste aux ordres de. Celui-ci revient donc à Riblah, d'où il prépare sa contre-attaque. Il assiège Jérusalem en 588, et après environ deux ans de siège, la ville tombe. Les fils de Sédécias sont tués, alors que lui est mutilé et déporté à Babylone avec la majorité des élites de son royaume. Jérusalem est ensuite brûlée. Parallèlement, Tyr est aussi assiégée. La situation met plus de temps à se résoudre, et ce n'est qu'au bout de treize années que peut faire entrer ses troupes dans la ville. En 585, le roi babylonien arbitre un conflit opposant son allié le Mède Cyaxare au roi Alyatte de Lydie, et en profite pour s'emparer de quelques villes en Cilicie. Peu après, la Judée se révolte (582) ce qui oblige les Babyloniens à y retourner. La situation au Proche-Orient ne s'arrange qu'en 568, lorsque met en déroute les Égyptiens près de Gaza.

Fin de règne et succession.

La fin du règne de est obscure. On sait qu'il meurt en 562 av. J.-C. à Babylone, peut-être de maladie. Son fils Amel-Marduk (ou Evil-Merodach) n'occupe le trône que deux ans avant d'être renversé par le beau-fils de Nabuchodonosor, Nériglissar. Le sommet du pouvoir babylonien après est caractérisé par une instabilité chronique qui se manifeste par deux coups d'État en 560 et 556 av. J.-C., et la contestation à laquelle fait face le dernier roi Nabonide. Pour autant, l'empire hérité des conquêtes de Nabuchodonosor et de son père ne se disloque pas, ce qui semble témoigner de la solidité de leur construction politique. En 539 av. J.-C., de Perse s'empare de Babylone et, par là, de tout son empire. Sur la longue durée, le règne de Nabuchodonosor participe donc au renforcement et à la stabilisation des empires de plus en plus vastes qui dominent le Moyen-Orient à partir du millénaire, entre celui des Assyriens et celui des Perses achéménides.

Descendance.

On lui connaît cinq enfants (attestés par des documents contemporains), de mère(s) inconnue(s) : deux filles, Kaššaia (probablement l'aînée de la fratrie, mariée à Nériglissar) et Ba'u-asītu, et trois fils : Amêl-Marduk (son successeur), Mušêzib-Marduk et Marduk-nâdin-ahi.

La capitale et les autres villes : un grand bâtisseur.

Nabuchodonosor reprend les immenses travaux de restauration et d'embellissement de Babylone initiés par son père : sanctuaire de Marduk, "ziggourat", un grand nombre de temples de la ville, reconstruction de l'enceinte avec deux murs parallèles, porte d'Ishtar La ville forme un rectangle grossier de sur. Construite primitivement sur la rive orientale de l'Euphrate, elle est reliée à ses quartiers populaires sur la rive occidentale par un pont. L'organisation intérieure (fouilles du quartier du Merkès) repose essentiellement sur un plan quadrillé, ce qui suppose un plan d'urbanisme. Certaines rues sont assez larges pour permettre le passage de chars et de chariots. Une grande artère nord-sud, la voie processionnelle, au sol recouvert de dalles cuites jointoyées au bitume, passe par la porte d'Ishtar pour desservir le palais et les principaux sanctuaires. Le palais s'étend au nord entre la voie processionnelle et un énorme bastion aux murs larges de. Les jardins suspendus dont la construction est attribuée à Nabuchodonosor par Bérose, qui n'ont pas été retrouvés au cours des fouilles, ont pu être situés à cet endroit s'ils ont effectivement existé. De sur environ, composé de cinq unités allongées nord-sud et juxtaposées, avec des bâtiments de part et d'autre d'une grande cour, il est unique par sa structure et son organisation (il faut, pour atteindre la dernière unité, franchir d'abord les quatre premières).  Le temple de Marduk (Esagil, la maison à tête élevée), forme le cœur religieux de la cité en étroite relation avec la ziggurat dont le sépare la rue qui dessert le pont. Presque carré ( sur ), il suit le plan dit « babylonien », disposé autour d'une grande cour rectangulaire. La célèbre ziggurat (Etemenanki, la maison du fondement du ciel et de la terre) est installée à l'intérieur d'une vaste cour rectangulaire de sur, sur une base de. Le pont est constitué de piles en forme de navettes longues de, larges de, à des intervalles de, construites en briques et en pierres scellées au plomb, avec des cavités destinées à recevoir l'extrémité des poutres, qui supportent le tablier.  En dehors de Babylone, Nabuchodonosor a entrepris des travaux dans les autres villes majeures de la Babylonie, où il restaure les murailles et surtout les sanctuaires : son œuvre est attestée à Sippar, Borsippa, Akkad, Kish, Dilbat, Uruk, Larsa, Ur Il met aussi en chantier la construction ou la restauration de canaux servant à l'agriculture irriguée de la Basse-Mésopotamie, contribuant ainsi à la réorganisation et à l'expansion de l'économie agricole de cette région. Ses différents projets ont pour cohérence le fait qu'ils visent à restaurer la prospérité et la grandeur de la Babylonie qui a retrouvé son indépendance et sa puissance.

Organisation de l'empire.

La structure administrative de l'Empire babylonien est en grande partie calquée sur celle de l'Empire assyrien qu'il supplante, les charges de la cour étant souvent identiques entre l'un et l'autre. Nabuchodonosor s'appuie sur un groupe d'aristocrates, les « Grands du pays d'Akkad », disposant des plus hautes charges administratives et militaires, comme Neriglissar, général et gouverneur qui épouse sa fille Kashaya, et qui monte sur le trône peu après sa mort fort de ce lien matrimonial. L'armée de Nabuchodonosor reste mal connue, et ne semble pas beaucoup différer de celle de l'Assyrie.  Les grands temples jouent un rôle économique et administratif important en Babylonie. Celui d'Uruk a fourni une ample documentation écrite. Son administration hiérarchisée se retrouvait, semble-t-il, dans les autres sanctuaires, à Babylone ou à Borsippa. Le roi y a ses représentants dont l'action paraît être devenue plus stricte avec l'arrivée de Nabonide au pouvoir. Ces organismes semblent avoir été favorisés par les premiers souverains ; ils forment en effet une structure administrative préexistante qui contrôle la production économique, donc les revenus, du territoire qui en dépendent et allègent la charge administrative qui relève directement du palais.  L'essentiel de la vie économique est fondé sur l'agriculture. Les terres sont affectées selon leurs qualités et les possibilités d'irrigation, à l'élevage, aux palmeraies et aux céréales. Elles sont concédées contre redevance à ceux qui les exploitent. Certains exploitants sont propriétaires, mais ils restent soumis au temple pour leurs redevances.

Nabuchodonosor II (sumérien : AG.NIG.DU-URU et PA.NIG.DU-PAP, médio-babylonien : Nabû-kudurrī-uṣur (« Nabû, protège mon fils aîné ») ; araméen : ܢ ܵܒܘ ܟܘ ܕܘ ܼܪܝ ܼܘܨܘ ܪ ; hébreu : נבכדנאצר Nəḇūḵhaḏnatṣṣar ; grec ancien : Ναβουχοδονόσωρ Naboukhodonósôr ; arabe : نبوخذنصر nibūḫaḏniṣṣar) est le roi de l'Empire néo-babylonien entre 605 et 562 av. J.-C.


Autres appellations.

Dans le canton suisse du Valais, il est connu sous le nom de fendant en raison de ses grains qui se fendent sous la pression. Le Valais est le seul canton suisse autorisé à utiliser le terme fendant pour le chasselas. En Allemagne, il est connu sous le nom de Gutedel. En France, c'est le chasselas de Moissac qui est le plus renommé, celui-ci bénéficie de l'appellation d'origine contrôlée depuis 1971. Il existe également le chasselas doré de Thomery qui, grâce à un mode de conservation original, peut être consommé de Noël à avril. Ce cépage est également utilisé dans l'élaboration des vins d'appellation Pouilly sur Loire dans la Nièvre.

Caractéristiques.

Les analyses génétiques effectuées en 2009 dans un laboratoire de l'université de Dieppe ont levé le mystère de son origine, le chasselas est un cépage de Suisse romande, apparu au connu le nom de « Fendans » ou « Gut Edelen Reben ».  Cultivé dans de nombreux vignobles européens, principalement comme raisin de table. On peut en obtenir un vin sec et léger, de couleur jaune clair, parfois perlant (c'est-à-dire très légèrement pétillant). Dans les bonnes régions viticoles de Suisse romande, le chasselas produit des vins fins, puissants et corsés, longs en bouche et très marqués par le terroir. Exception faite du vin d'Alsace, le vin de chasselas est un vin de terroir et non de cépage. Il est d'ailleurs discret au bouquet, mais très fin, et très puissant en bouche. Le chasselas accompagne à merveille les poissons maigres, notamment, perche, féra et truite. Sur une volaille, un Aigle, un Epesses, un Saint-Saphorin ou un Yvorne feront merveille aussi. Les chasselas de ces grands crus sont de longue garde (30 ans) sur des millésimes tels que 1971 (*****), 1976 (***), 1989 (***), 2000 (****), 2001 (*****) ou 2006 (*****).  En Suisse, le chasselas fut pendant de nombreuses années le cépage très largement majoritaire dans un grand nombre de vignes, principalement dans les cantons de Vaud et du Valais. Il est apprécié à l'apéritif ou pour accompagner les mets au fromage typiquement suisses, tels que la fondue ou la raclette. Depuis les années 1980, il est en perte de vitesse au profit du pinot gris, du chardonnay et surtout des cépages rouges, dans les régions où il donnait naissance à des vins d'apéritif légers et sans réelle personnalité. Il est vrai que la production de vin, en Suisse romande notamment, s'est largement diversifiée. On ne trouve pas moins de cinquante-quatre cépages différents (blanc ou rouge). Dans les grands crus de Féchy, Mont-Sur-Rolle, Epesses, Dézaley, Calamin, Yvorne ou Aigle, le chasselas reste le cépage roi. En Valais, Chamoson, Fully, Martigny et Sion produisent des fendants de grande classe prisés des gastronomes ; il y garde une place importante.  Dans le canton de Neuchâtel, il retrouve un second souffle avec la récente mise sur le marché du non filtré, vin nouveau, mais pas vin primeur. Il est légèrement trouble et peut se conserver une année, voire plus. Même en perte de vitesse, il reste nettement le cépage blanc le plus cultivé en Suisse avec 3656 hectares en 2019, soit 57% de la surface plantée en blanc, ou encore 25% de la surface totale du vignoble helvétique.  Le chasselas est un cépage qui s'exprime en premier par sa minéralité. Il est fortement influencé par son terroir. Son profil aromatique et gustatif sera sensiblement différent selon où sont cultivées les vignes. Ainsi, dans le canton de Vaud, le chasselas est historiquement valorisé pour son terroir plutôt que pour son cépage. Comme en Bourgogne, les bouteilles de chasselas vaudois portent en premier le nom de leur terroir (Féchy, Mont-sur-Rolle, Vinzel, Morges, Dézaley, Villette, Epesses, Aigle, Yvorne, etc). Le nom du cépage (chasselas) étant évident pour ces terroirs, il est fréquemment omis sur l'étiquette, chose inhabituelle dans la viticulture suisse. Le canton du Valais valorise quant à lui principalement le cépage, car il bénéficie depuis 1966 de l'appellation protégée « fendant », réservée au canton et qui signale donc automatiquement son origine.

Classification.

Le chasselas B est un cépage très précoce.  En France, il sert de référence pour le degré de maturité. On dit qu'un cépage est à maturité X jours ou N semaines avant ou après le chasselas B.

Le chasselas est un cépage blanc d'origine suisse principalement utilisé pour l'élaboration du vin mais également consommé comme raisin de table.


Ministère fédéral des Finances (Allemagne)

Organisation.

Le ministère est une administration fédérale suprême.  Le budget fédéral attribue au ministère 4,598 milliards d’euros pour 2007.

Histoire.

Sous l'Empire allemand.

À la fondation de l’Empire allemand, le chancelier impérial Otto von Bismarck mène lui-même la politique financière. En 1877 est créée une section spécifique au sein de la Chancellerie impériale, autonomisée le sous la forme de l’office impérial du Trésor ('). Cette administration, qui a son siège au no 1 de la Wilhelmplatz à Berlin, est dirigée par un sous-secrétaire d'État ('), puis dès 1880 par un secrétaire d’État ("), responsable devant le seul chancelier. Les finances publiques relèvent cependant largement des Länder, qui mènent leur propre politique au sein du "Zollverein".

Sous la République de Weimar.

En 1919, la très grave situation du pays et les réparations rendent nécessaire une centralisation des administrations en matière de politique économique et financière, connue sous le nom de réforme financière d’Erzberger. L’office est transformé en ministère du Reich aux Finances ('), chargé des administrations fiscales et douanières. En même temps est créé le ministère du Reich au Trésor ('), chargé des possessions du Reich, des organisations économique de paix, des ressources publiques autres que les impôts, taxes et douanes, et de la gestion financière de la Reichswehr. Il sera réuni aux Finances en 1923.

Après la Seconde Guerre mondiale.

Le, après la démission du ministre Alexander Möller, le ministère est fusionné avec celui de l’Économie, Karl Schiller devenant ministre fédéral de l’Économie et des Finances. Les deux portefeuilles sont de nouveau séparés dès l’année suivante.  En 1990, à la Réunification, le ministère des Finances de la RDA y est dissout.

Le ministère fédéral des Finances (", BMF) est le du Gouvernement fédéral allemand chargé des finances publiques de la Fédération. Le est le ministère fédéral de l’Économie et de la Technologie.


Biographie.

Vie.

Leopold von Sacher-Masoch est né le à Leopol (Lemberg en allemand, Lviv en ukrainien), alors située en Galicie, une province orientale de l'Empire d'Autriche, aujourd'hui en Ukraine. Il est le fils de Leopold von Sacher, le préfet de police de Lemberg, dont le propre père, originaire de Bohême, est envoyé en Galicie, en tant que haut fonctionnaire à la fin du et reçoit en 1818 le titre transmissible de chevalier. La mère de l'écrivain, Caroline Masoch, est la fille d'un médecin de Leopol dont la famille est d'origine tchèque ou slovaque et qui, en 1838, fait prendre à la famille de son gendre le nom de Sacher-Masoch de crainte que son nom disparaisse.  Contrairement à ce qu'affirmeront certains des détracteurs du de Sacher-Masoch, sa famille n'est pas d'origine juive, mais catholique, quand bien même elle se targue d'un ancêtre paternel venu d'Espagne comme capitaine de cavalerie dans l'armée de Charles Quint.

Enfance.

Au plan personnel, deux personnes ont sur lui une influence déterminante, sa nourrice Handscha et la tante Zénobie.

Études.

Le, il passe brillamment l'épreuve d'histoire. Le il passe l'épreuve de philosophie et obtient son

Inspiration.

Handscha dans l'œuvre masochienne.

Les bottes de maroquin rouge qui chaussent Handscha, et de multiples fois les héroïnes des romans de Masoch. Handscha apparaît rétrospectivement à Leopold comme un objet de désir sexuel. Elle est l'image originelle de la

Criminels enchaînés, des « prostituées ricanantes et fardées ».

Lorsqu'il évoque la maison de son enfance « il hésite entre la nostalgie du paradis perdu et l'évocation d'un enfer ». Leopold von Sacher-Masoch passe ses premières années dans la préfecture de police, lieu privilégié pour les mises en scène soldatesques

L'art.

Fasciné par les arts, la peinture particulièrement l'a toujours inspiré et déclenche en lui une sorte de mysticisme. Il compare Handscha à La Vierge à la chaise de Raphaël. À Vienne, il découvre le portrait d'Hélène Fourment. Rubens l'a peinte nue enrobée d'une fourrure. Hélène Fourment nue, « ensauvagée de fourrure »,

Les sectes religieuses.

Deux de ses romans sont inspirés par les sectes religieuses de l'époque ː "La

Les images des martyrs.

Vers dix ans il lit la vie des martyrs. Ces lectures, ces images, le mettront dans une. Severin décrit cet état fièvreux

La nature. La déesse Isis.

Il court dans la campagne, raconte que sa fantaisie lui joue des tours comme le Chevalier de la Manche. Il affirme qu'il possède au suprême degré la faculté caractéristique des Russes, celle de

Fascination pour les Vénus de pierre.

Dans son autobiographie romancée "La Vénus à la fourrure", Le personnage principal Séverin vénère, adore les Vénus de pierre, il écrit :. Séverin se prosterne devant des Vénus

Les lectures de l'enfance.

Les récits du folklore ukrainien que lui contait Handscha et les mouvements révolutionnaires et nationaux dont il fut témoin marquèrent profondément le jeune Léopold, et par conséquent l'influencèrent durablement. Il mentionne Handscha dans ses souvenirs publiés en 1887 dans Le Gaulois. Lorsque Leopold était enfant, Handscha l'avait repu de contes slaves, folklore caractérisé par la violence de ses héros, et où les femmes avaient des rôles de premier plan. Sacher-Masoch était fasciné par le knout. À l'époque on punissait les malfaiteurs et les insoumis avec cet instrument. Les tsarines du l'avaient si souvent prescrit qu'il faisait partie en quelque sorte de l'histoire russe. Dans son autobiographie Masoch

Antiquité ancienne ou légendes slaves?

Bernard Michel, qui considère que l'étude de Deleuze est la plus importante précédant celle de Pascal Quignard, laquelle semble être en désaccord avec Gilles

Les amours et obsessions.

Toutes les femmes qu'il aimera, la Kottowitz, la Pistor, Wanda, apparaissent comme des réincarnations d'Handscha qu'il appelle « son idéal de femme. » Les années des barricades sont celles des premiers amours de l'écrivain. Leopold n'est pas un séducteur précoce. Il est mal à l'aise avec les jeunes filles. Il tombe amoureux en 1847 d'une de ses cousines Marie. Elle le trouble, devient son idéal et le reste pendant plusieurs années. Marie est l'amie inséparable de la sœur de l'écrivain, Rosa. Un jour il joue à cache-cache avec Marie et quelques autres enfants dont sa sœur Rosa. Marie l'attrape, il se jette à ses genoux, l'enlace, c'est alors qu'elle lui donne un coup de main sur la joue, presque en colère : pas d'enfantillages s'écrit-elle! puis armée d'une branche elle le pousse en avant :  Lors d'un voyage à Vienne, il découvre dans la galerie impériale du palais du Belvédère le portrait d'Hélène Fourment. Elle est la seconde épouse du peintre Pierre Paul Rubens. Rubens l'a peinte nue enrobée d'une fourrure. Hélène Fourment nue, « ensauvagée de fourrure », devient une des obsessions de Sacher-Masoch. Il rêvait de découvrir Hélène Fourment vivante. Pour Masoch, il arrive le plus souvent que la découverte de l'amour se fasse à travers un tableau

Ses Aventures.

Rosa.

Les années des barricades sont celles des premières amours de l'écrivain. Leopold n'est pas un séducteur précoce. Il est mal à l'aise avec les jeunes filles. Il tombe amoureux en 1847 d'une de ses cousines Marie. Elle le trouble, devient son idéal et le reste

Anna de Kossov.

Anna de Kossov est la première "Vénus à la fourrure" avec laquelle Sacher-Masoch eut une liaison avant Fanny Pistor. Elle se présente sous le nom de Baronne Reizenstein, elle écrivit sous le pseudonyme de Franz von Nemmersdorf. Elle va lui inspirer son roman :

Fanny Pistor.

De à, il séjourne à Merano au Tyrol, à l'hôtel de l'archiduc Johann, puis à l'hôtel de la poste. Il fait la connaissance d'une jeune veuve de vingt-cinq ans : Fanny Pistor. Elle porte le nom d'une des plus grandes familles de Styrie, anoblies par le roi de Suède au. Elle est aussi la baronne de Bogdanoff. Et selon Bernard Michel, Carl-Felix de Schlichtegroll a tort de penser que Fanny Pistor est une femme différente de la baronne Bogdanoff.  Bernard Michel cite Sacher-Masoch qui décrit Fanny Pistor comme une des plus belles femmes de l'aristocratie de Vienne :.  La fameuse photographie ci-contre, représentant Sacher-Masoch aux pieds de Fanny Pistor et datant de 1869 est, selon Bernard Michel, un passionnant document sociologique. Pour Michel, la seule photo qui a une force comparable est celle de Lou Andreas-Salomé avec pour pony boys Friedrich Nietzsche et Paul Rée, ci-contre également.  C'est avec Fanny Pistor qu'il signe son premier contrat. L'interprétation que Bernard Michel fait du contrat est celle de Faust ou du personnage folklorique polonais Pan Twardowski.. Pour Bernard Michel, c'est l'univers de contes slaves de son enfance racontés par Handscha qui sont le déclencheur

Ses épouses.

Angelika Aurora Rümelin.

Selon son autobiographie, "Confession de ma vie", Wanda von Sacher-Masoch est née Aürora Rümelin. Et dès que Sacher-Masoch la rencontre, il la veut noble. C'est ainsi qu'il la baptise Wanda von Dunajew. Aürora vit entre une mère qui pleure au bord du lit et un père inactif qui prononce ces paroles :  Elle est placée au couvent, privée de sa mère, elle dit avoir mis Dieu à sa place. À huit ans, elle retourne vivre auprès de sa mère. Son père fréquente les prostituées, il abandonne définitivement la famille. Elles ne le reverront jamais. Proche de la religion elle finit par s'en éloigner définitivement. Avec sa mère, elles vendent leur linge et gardent l'indispensable. Elles souffrent terriblement de la faim et ne survivent que grâce à des petits boulots de couture. Aürora se disait torturée par la faim, avoir la fièvre de la faim. Elle faisait les boîtes à ordures en quête du moindre morceau de

Hulda Meister.

Elle a trente-six ans lorsqu'elle fait la connaissance de Sacher-Masoch. La relation n'a rien de passionnel. Sacher-Masoch lui fait trois enfants hors mariage : Olga, née à Leipzig en 1886 : Marfa, née à Paris en 1887 ; Ramon, né à Lindheim en 1889. Il semble en avoir fini avec sa recherche de la femme idéale, la femme fétichisée. Il a cependant des aventures hors couple : aventure avec Jenny Marr, puis à Paris avec la fille du peintre Schlesinger.  En, Sacher-Masoch est malade de la rougeole. Ses enfants sont également atteints. Hulda s'installe et les soigne : Lettre à Wanda  Sacher-Masoch est affaibli et croule sous les dettes. Il doit engager un procès contre Armand qui l'a escroqué et qui est à

Les masochiennes.

Sacher-Masoch évoque Dalila dans "La Vénus à la Fourrure" entre autres et Judith qu'il évoque dans Lola Fouets et Fourrures. À partir de la traitresse repentie, puis amoureuse et de la coupeuse de tête Paul-Laurent Assoun explique comment le fantasme s'articule :. D'après Paul-Laurent Assoun, Masoch serait inspiré par Roxane du "Bajazet" de

La femme idéale.

Pour Masoch la femme idéale.  Dans "Les Messalines de Vienne" (1879), elles sont des Déesses descendues de l'Olympe pour charmer de simples mortels. Dans "Les Idéaux de notre temps" (1875), Plant est séduit par une belle inconnue qu'il confond avec la Comtesse Bartfeld. Il découvre que c'est une enfant adoptée et que sa mère revend des vêtements, le charme est rompu. Cette jeune fausse comtesse ressemble à Wanda qui s'invente une vie pour séduire Sacher-Masoch. Masoch ne cherche pas vraiment à en savoir plus tant il est fou

Première carrière d'historien.

Il publie un ouvrage historique où il relate les barricades de Prague 1848. Le, la révolution éclate. Sacher-Masoch se retrouve sur les barricades à côté des insurgés. Il se souvient de ce premier jour en dédiant son premier ouvrage, "L'insurrection de Gand sous Charles Quint" en 1857. Après l'obtention en 1856 d'un doctorat en philosophie à l'université de Graz, Sacher-Masoch se destine à l'enseignement de l'histoire. Il sollicite et obtient la même année un poste de privat-docent dans cette université, avec pour sujet d'enseignement. En 1857, il publie chez un éditeur suisse

Le dramaturge.

Criminels enchaînés, vagabonds, prostituées ricanantes et fardées lui ont-ils donné le goût du théâtre? Théâtre qu'il découvre à l'âge de dix ans avec le goût du déguisement. Il écrit des vers pour son théâtre de marionnettes. Il joue avec succès sur un théâtre d'amateurs, indifféremment Shakespeare, Schiller, Goethe, Scribe et Kotzebue, il a en lui le désir de devenir comédien. Il organise de grandes batailles avec des soldats de papier fixés sur de petits socles en bois, des batailles napoléoniennes. Il est fan de Napoléon  Il joue au magicien Pan Twardowski, donne le rôle d'un diable à un de ses frères, ou le travestit

Sa revue : "Auf der Höhe".

En 1880, Hulda Meiste, celle qui sera sa seconde épouse, prétend qu'il se fixe à Budapest pour y diriger un journal et faire représenter son opérette "Die Wächter der moral" - "Les gardiens de la morale." Le premier la revue démarre sous le titre "Auf der Höhe. Internationale Revue" (en français : "Sur les hauteurs" ou "Au sommet"). Pour Bernard Michel ce n'est pas à Budapest qu'il se serait installé, mais en Bavière. Il est sans argent et sans perspectives. Il est aidé par un admirateur, Rudolf von Gottschall, qui le présente au jeune éditeur Baumgärtmer. La revue voit le jour le à Leipzig.  Masoch promet de se maintenir « au sommet » et de. Et Bernard Michel continue en citant le francophile Masoch dans sa déclaration d'amour à la France :. relaté par Bernard Michel. La littérature française représentée par des poèmes de Victor Hugo, un discours de Frédéric Mistral, Alphonse Daudet, Saint-Saëns sur la musique.  Masoch s'attache à la bonne marche et continue d'écrire des textes, tels "Le Raphaël

L'œuvre.

Une grande partie de l'œuvre de Sacher-Masoch est constituée par des contes nationaux et des romans historiques regroupés en cycles. Ses récits ont généralement pour héroïne une femme dominatrice ou sadique, comme dans Eau de Jouvence qui raconte l'histoire de la comtesse sanglante comtesse Élisabeth Báthory. Les héroïnes de Sacher Masoch ne se prétendent pas sadiques mais païennes :  Pour Gilles Deleuze, l'œuvre de Sacher-Masoch n'est par pornographique, mais pornologique :.  Pour Masoch, les contes que lui racontait Handscha sa nourrice, deviennent des scènes primitives et déclenchent en partie sa sexualité masochiste, mais encore au compte des coutumes nationales et folkloriques, ou des jeux innocents d'enfants, ou des plaisanteries de femme aimantes, ou encore d'exigences morales et patriotiques. Des hommes, suivant les vieilles coutumes, à la chaleur d'un banquet boivent dans le soulier des femmes, "La Pantoufle de Safo" ; de très jeunes filles demandent à leur amoureux de faire l'ours ou le chien.  Deux de ses romans, "La Pêcheuse d'âmes" et "La Mère de Dieu", concernent des sectes mystiques et sont, selon Gilles Deleuze, les plus grands romans de Sacher-Masoch. Tandis que "La Femme séparée" qui eut à l'époque un grand succès, s'inspire de sa liaison malheureuse avec madame Kottowittz. . Sacher-Masoch, en s'adressant à Handscha, ajoutait qu'il lui était redevable de « son âme » L'œuvre de Masoch est inspirée par tout ce folklore où les femmes ont un rôle prédominant. le folklore  Gilles Deleuze évoque l'extraordinaire décence de Sacher-Masoch. Le censeur le plus méfiant, écrit-il,. Et il dira plus loin :.  Parmi les grands romans de Sacher-Masoch est son roman épistolaire : "Un amour de Platon". Masoch reçoit une lettre d'un inconnu qui se prénomme Anatole. Un roman où le corps est exclu. Où tout contact charnel serait aboli. Un roman épistolaire avec la mère pour confidente. Une éducation à l'amour. Une rencontre avec un androgyne..  Bernard Michel se pose la question :  C'est dans les "Messalines de Vienne" que Sacher-Masoch s'exprime sur son Platon :.  Mais qui est Platon? Les questions vont bon train. Pour Wanda, un possible candidat au rôle du Grec.. Mais Bernard Michel s'interroge : la recherche du Grec n'est-elle pas une tendance homosexuelle refoulée? Ce Grec qui dans "La Vénus à la fourrure" apparaît à la fois viril et féminin. Un peu plus loin, Bernard Michel trouve que Platon ressemble physiquement au Grec.

Notoriété.

Clin d'œil sur Kafka.

Éric Alliez évoque le chapitre « Re-présentation de Masoch », chapitre où Gilles Deleuze rejoint Bernard Michel à propos des correspondances entre Franz Kafka et Masoch.  Pour Bernard Michel, les liens qui unissent Sacher-Masoch à Kafka sont multiples.. L'analyse du nom de Gregor Samsa le héros de "La Métamorphose" est un hommage rendu à Sacher-Masoch par Franz Kafka. Lorsque Masoch voyage en Italie avec Fanny Pistor, qu'il se travestit en domestique, il choisit Gregor comme nom de valet. Puis Bernard Michel nous dit, les liens qui unissent Kafka à Sacher-Masoch sont multiples. Non seulement le héros de "La Métamorphose" se prénomme Gregor, mais son nom Samsa a quelque chose à voir avec SAcher-MASoch, une anagramme qui a pour but de faire rimer Samsa avec Kafka. Puis, il y a cette image dans "La Métamorphose" : Lorsque la mère et la sœur décident de vider cette chambre, Gregor se précipite sur l'affiche et s'y colle. Pour Bernard Michel cette image.  Ce que dit Gilles Deleuze sur le propos :..  Le taureau d'airain ou taureau

Puis l'opprobre jetée par Krafft-Ebing.

En 1890, Richard von Krafft-Ebing, professeur en psychiatrie à l'Université de Vienne, écrit dans le domaine de la psychopathie sexuelle : Krafft-Ebing prétend, à propos de sa création sémantique du mot masochisme que, si Sacher-Masoch a écrit un ouvrage tel que "La Vénus à la fourrure" sous son vrai nom, accrédité par son épouse qui publie sous le nom de Wanda von Sacher-Masoch "Confession de ma vie", il peut s'octroyer le droit de

Suivie de la réhabilitation par Deleuze.

Il faudra le courage et la

Enfin sorti de l'ombre.

Pour Jean-Paul Sartre, Wanda est exploitée :  À son tour Jean Dutourd

Politique.

Anti Bismarck.

En 1875, Masoch connaît un immense succès, il publie alors : "Les Idéaux de notre temps", traduit en français en 1877 sous le titre "Les Prussiens d'aujourd'hui".  Sacher-Masoch écrit, dans "Les Prussiens d'aujourd'hui", ses reproches à l'Allemagne bismarckienne d'avoir oublié dans la réussite matérialiste, ses idéaux et le sens de sa mission. C'est un succès et un scandale immédiat. Dans cet ouvrage Masoch met en scène trois personnages Andor, docteur en histoire, personnage dans lequel Masoch se faufile, Plant, clerc de notaire et le sculpteur Wolfgang. Masoch se sert de ces personnages à titre politique. Il leur fait tenir des propos contre l'Allemagne de l'époque, accusée avec violence.  Sacher-Masoch de langue allemande, autrichien et francophile, ses reproches à l'Allemagne bismarckienne d'avoir oublié dans la réussite matérialiste, ses idéaux et le sens de sa mission.  Il obtient un plébiscite français unanime, lorsqu'il se déchaine et apostrophe le lecteur : Par cette proclamation non seulement Masoch acquiert le plébiscite français, mais "Les Contes Galiciens" assurent une place brillante auprès de l'écrivain russe Ivan Tourgueniev. Thérèse Bentzon, le célèbre à ce moment, comme un grand écrivain européen dans la "Revue des deux Mondes".

Influences.

L'influence des philosophes tels Arthur Schopenhauer, Friedrich Nietzsche et particulièrement Mikhaïl Aleksandrovitch Bakounine, l'auteur de "Dieu et l'État (1882)" et son "Catéchisme révolutionnaire", est reconnue par des biographes tels que Jean-Paul Corsetti et Bernard Michel. Cette influence joue particulièrement sur le cycle du "Legs de Cain".

Psychanalyse.

Selon Lacan Ce qui fait dire

Bachofen et Masoch par Gilles Deleuze.

Selon Gilles Deleuze, Masoch a lu le livre de Johann Jakob Bachofen, grand ethnologue et juriste hégélien, son contemporain. Pour Bachofen, trois stades :

Les biographes.

Bernard Michel écrit que de nombreux lecteurs de "La Vénus à la fourrure", trompés par le nom, croient que Wanda en est l'inspiratrice. En réalité, elle se place en tant qu'actrice d'un rôle théâtral du roman. Elle en joue pour faire croire à Sacher-Masoch qu'elle est son idéal..  Lorsque la séparation est consommée, Wanda écrit "Confession de ma vie", une autobiographie dans laquelle elle se pose en victime vertueuse des fantasmes de son mari. Elle a énormément romancé ses rapports, fait l'impasse sur les escroqueries de son amant : Armand Rosenthal. Carl-Felix von Schlichtegroll, secrétaire auto-proclamé de Sacher-Masoch, répond, pour la contredire, dans deux ouvrages, intitulés "Sacher-Masoch et le masochisme" et "Wanda sans masque et sans fourrure". Selon Bernard Michel, le dit secrétaire ne serait qu'un parasite. Il s'agirait d'un noble allemand, originaire des régions baltes qui passe deux semaines chez Hulda, la seconde épouse de Sacher-Masoch. Il interroge, fouille dans les papiers pour écrire les deux livres. Il a le mérite, selon Bernard Michel de reproduire des passages entiers du journal de Sacher-Masoch et des documents disparus et irremplaçables aujourd'hui.  Carl-Felix von Schlichtegroll affirme que la mère d'Aürora aurait tenu un tabac, « le petit tabac du cirque », où la fille vendeuse, aurait attiré une clientèle de vieux messieurs intéressés par ses charmes. Il avait trouvé une lettre de 1867 du colonel des hussards Alexandre Rigyitzki qui avoue à Aürora (Wanda).  La confession de Wanda et les biographies de Carl-Felix von Schlichtegroll, sont toutes deux polémiques et contradictoires. Et à ce titre Maxime Rovère écrit :. Jean-Paul Corsetti pense lui que,.

Relations publiques.

Juliette Adam.

Il rentre en relation avec la très célèbre Juliette Adam. Elle est la maîtresse de Léon Gambetta. Lorsqu'elle lance sa revue Chez Calmann-Lévy,

Catherine Strebinger.

Elle entre dans la vie de Sacher-Masoch en. elle avait déjà traduit quelques nouvelles. En 1879 elle devient sa traductrice attitrée à la place de Thérèse Bentzon. Thérèse Bentzon après avoir encensé Sacher-Masoch va tirer sur lui à boulets rouges.  Catherine Strebinger est très vite séduite par la personnalité de l'écrivain, son talent, sa culture, elle le chasse carrément et veut un enfant de lui. Ce qui déplait à Masoch, car le chasseur, c'est lui. Lui qui forme une femme en dominatrice et lui souffle les dures paroles qu'elle doit prononcer.  Catherine Strebinger

Thérèse Bentzon.

Sous forme de roman, en 1874, Thérèse Bentzon traduit huit nouvelles de Leopold von Sacher-Masoch. Ces nouvelles sont publiées chez Hachette sous le titre : Le Legs de Caïn et sur la Revue des deux Mondes du sous le titre "Les Contes Galiciens". Catherine Strebinger devient la traductrice attitrée de Sacher-Masoch. Thérèse Bentzon torpille l'écrivain.  Elle intervient auprès de plusieurs éditeurs et fait refuser le "Nouveau Job" par Calmann-Lévy éditeur attitré de l'écrivain.  Elle écrit à l'éditeur Pierre-Jules Hetzel Ainsi le "Nouveau Job" est refusé par Pierre-Jules Hetzel.  Ces lettres non datées avec précision arrivent chez Hetzel en 1876. Catherine Strebinger devient traductrice attitrée de l'écrivain en 1878. Thérèse Bentzon n'est plus celle.

Ordre moral.

Selon Jean-Paul Corsetti, dans son livre "Dégénérescence" (1894) Max Nordau prolonge les théories de "L'homme de génie" (1889). prétend que Le masochisme est une sous-espèce de la sensation sexuelle contraire. On le lit dans le chapitre consacré à l'égotisme et à l'ibsénisme.  Selon Rudolph Gottschall, à côté de "La Vénus à la fourrure", le livre de nouvelles du Faublas de Louvet « ont le charme de la naïveté ».  D'après Jean-Paul Corsetti, Sacher-Masoch, dès les premiers jours d'une célébrité précoce, est attaqué par la presse des bien-pensants. En 1866

Annexes.

Bibliographie.

Essayistes.

Thérèse Bentzon.

Thérèse Bentzon est à la fois romancière, essayiste, préfacière, attachée de presse et traductrice de l'écrivain (cf. "Un romancier Galicien : M. Sacher-Masoch")

Leopold von Sacher-Masoch, né le à Lemberg en royaume de Galicie et de Lodomérie et mort le à Lindheim, est un historien et écrivain journaliste. Le mot masochisme est formé à partir de son nom.


Utilisation des registres.

Registres spécialisés.

Sur de nombreux processeurs, les registres sont spécialisés et ne peuvent contenir qu'un type bien précis de données.  On rencontre souvent les classes de registres suivantes :  Un processeur contient souvent des registres spécialisés, présents en un seul exemplaire. On trouve parmi ceux-ci :

Registres généraux.

Sur certaines architectures, tout ou partie des registres spécialisés sont remplacés par un ensemble de registres généraux (en anglais, "general-purpose register" ou "GPR") interchangeables (parfois notés R0, R1, etc.). Ceux-ci peuvent stocker indifféremment adresses, entiers, flottants, etc. Par exemple, le Motorola 68000 dispose de 8 registres de données banalisés (D0 à D7) et de 8 registres d'adresses (A0 à A7, banalisés sauf A7 qui sert de pointeur de pile).  Sur la majorité des processeurs, ces registres généraux ne sont pas les seuls registres du processeur, qui contient aussi des registres spécialisés comme un compteur ordinal ou un registre d'état. Mais sur certains processeurs, il se peut que ces registres soient malgré tout des registres généraux, adressables comme tous les autres registres. Il devient alors possible d'aller écrire ou lire directement leur contenu sans restrictions. Cela peut servir pour faciliter l'implémentation des branchements indirects ou relatifs (si le compteur ordinal devient un registre général).

Référencement des registres.

Sur les processeurs disposant de plusieurs registres de même type (des registres entiers, flottants ou généraux), certaines instructions peuvent manipuler indifféremment certains registres. Dans ce cas, elles doivent préciser quel est le registre à manipuler. Sélectionner un registre pour manipulation peut s'effectuer de diverses manières au niveau du code machine.

Registres non-référençables.

Certains registres n'ont pas besoin d'être sélectionnés. On les manipule implicitement avec certaines instructions. Le seul moyen de manipuler ces registres est de passer par une instruction appropriée. C'est le cas pour le Program Counter : à part sur certains processeurs vraiment très rares, on ne peut modifier son contenu qu'en utilisant des instructions de branchements. Idem pour le registre d'état, manipulé implicitement par les instructions de comparaisons et de test, et certaines opérations arithmétiques. Idem aussi pour le stack pointer sur certaines architectures.

Noms de registres.

Autre possibilité : numéroter certains registres. Ce numéro est l'équivalent des adresses pour la mémoire RAM. Ce numéro est ce qu'on appelle un nom de registre. Ce n'est rien d'autre qu'une suite de bits attribuée à chaque registre, chaque registre se voyant attribuer une suite de bits différente. Celle-ci sera intégrée à toutes les instructions devant manipuler ce registre, afin de sélectionner celui-ci

Registres adressables.

Il est possible de faire correspondre les registres avec des adresses mémoire, typiquement à partir de 0 (c’est-à-dire que les cases mémoire d'adresse 0 à 31 pourront correspondre aux registres R0 — R31). C'est par exemple le cas des 16 registres du PDP-10. Les programmeurs astucieux désirant optimiser le temps d'exécution d'une boucle de code avaient donc la possibilité de la stocker dans les registres. Cette méthode évidemment marginale et dépendante de l'architecture de l'ordinateur montre la versatilité des registres généraux.

Réalisation physique.

Divers procédés ont été retenus pour la réalisation des registres, notamment de la RAM statique, d'abord sous forme de bascules individuelles, puis plus récemment sous forme de bancs de registres.

Un registre est un emplacement de mémoire interne à un processeur. Les registres se situent au sommet de la hiérarchie mémoire : il s'agit de la mémoire la plus rapide d'un ordinateur, mais dont le coût de fabrication est le plus élevé car la place dans un microprocesseur est limitée.


Caractéristiques générales.

Ce sont des arbrisseaux grimpants qui s'attachent aux supports par des vrilles. Les tiges, taillées en culture, peuvent atteindre dans la nature de très grandes longueurs en grimpant dans les arbres.  Les feuilles à nervation palmée comportent cinq lobes principaux plus ou moins découpés, et sont en forme de cœur à la base.  Les fleurs sont très petites, verdâtres et regroupées en grappes composées. Elles comportent "5 pétales soudés au sommet dans le bourgeon floral". À l'anthèse, ils se déchirent par le bas et se détachent comme une coiffe (appelée calyptra). Chez les "Vitis", le disque ne produit pas de nectar.  Les fruits murs sont des baies de forme et de couleur variables. Ils sont blancs, jaunâtres, violets ou noirs, et presque toujours noirs à l'état sauvage.

Distribution.

Les espèces du genre "Vitis" ont trois centres d'origine principaux :  Les découvertes des botanistes chinois Wang et Li, à la fin du, ont révélé la Chine comme un centre majeur des "Vitis". Ils reconnaissent 40 espèces et 13 variétés de vignes sauvages chinoises. La région des Monts Qinling (au centre de la Chine, Shaanxi, Henan et Gansu) qui divise le pays en régions tempérées au nord et subtropicales au sud, est une zone de grande diversité, puisque 18 espèces de vignes sauvages y ont été trouvées.  Les vignes sauvages "Vitis" poussent dans les régions tempérées et subtropicales.

Histoire de la systématique.

Carl von Linné introduisit en 1753 le genre "Vitis" et décrivit "V. vinifera" la vigne européenne et deux vignes américaines "V. labrusca", "V. vulpina". Il donnait aussi deux vignes d'Inde qui ne sont plus maintenant retenues.  Les premières études systématiques du genre "Vitis" sont dues aux scientifiques de Montpellier qui, à la fin du, cherchaient un remède au phylloxéra qui ravageait le vignoble du midi. Pierre Viala fut envoyé aux États-Unis pour étudier les vignes américaines résistantes au phylloxéra et tolérantes au calcaire. Henri Degron, lui fut envoyé au Japon avec une mission similaire. Il envoya des plants au professeur Jules Emile Planchon de la Faculté de Pharmacie de Montpellier.  La première classification du genre "Vitis" est due à ce professeur de Montpellier, qui fut un des découvreurs du phylloxéra et voyagea aussi aux États-Unis (Planchon, 1887). Il divisa le genre en espèces américaines et espèces asiatiques. Cette division fut reprise par les ampélographes français Foëx (1895), Ravaz (1902), Galet (1967) et Levadoux (1968).  Aux États-Unis une recherche systématique sur les espèces de "Vitis" d'Amérique du Nord fut menée par Bailey (1934). Le traitement le plus complet du genre fut pendant longtemps celui dû à Galet (1967) qui donna une liste de 59 espèces, classées dans 11 séries.  L'étude des fossiles indique le genre "Vitis" était largement distribué dans l'hémisphère nord à la fin du Tertiaire. Au début du Pléistocène, il y a 2 millions années, le genre "Vitis" s'est divisé en deux sous-genres (Winkler 1962):  Le domaine tempéré chinois qui, jusqu'à la fin du, avait été peu exploré s'est révélé une aire d'origine des "Vitis" très riche. Un élève de Linné, Thunberg, qui séjourna au Japon, avait décrit "V. flexuosa" en 1794, des botanistes russes comme Alexander von Bunge, Franz Ruprecht ou Maximowicz décrivirent quelques autres espèces espèces ("V. bryoniifolia 1833, V. amurensis 1857, V. piasezkii 1881") puis à la fin du, les ampélographes de Montpellier autour de Planchon décrivirent quatre nouvelles espèces ("V. balansana, V. coignetiae, V. davidii, V. retordii"). Si les troubles politiques que connut la Chine de la chute de l'empire (1912) à la politique de réformes et d'ouverture ("gaige kaifeng" 1978) ne permirent pas de grands progrès, les décennies 80 et 90 virent une fantastique moisson de découvertes s'accumuler. Deux chercheurs chinois s'illustrèrent par de nombreuses découvertes : W.T. Wang 王文采 décrivit 7 nouvelles espèces et C.L. Li 李朝銮 8 nouvelles espèces. Les articles publiés en chinois dans des revues chinoises mirent cependant très longtemps à être connus en Occident.

Utilisation.

Le genre "Vitis" comprend beaucoup d'espèces. On considère que la principale espèce de vignes cultivée en Europe, et dans le monde, est "Vitis vinifera". Cette espèce est, en effet, à l'origine de très nombreux cultivars, appelés cépages, parmi lesquels le cabernet, le chardonnay, le merlot, le pinot, le sauvignon etc.  Toutefois, il ne faut pas réduire la vigne à cette seule espèce. Certaines autres espèces peuvent être utilisées pour obtenir du jus, notamment "Vitis labrusca" en Amérique et "Vitis coignetiae" en Asie. Le goût de leurs moûts n'est pas autant apprécié que celui des cépages issus de "Vitis vinifera".  Certains cépages sont issus d'hybridation entre "Vitis vinifera" et d'autres espèces ("Vitis berlandieri, Vitis labrusca, Vitis riparia, Vitis rupestris"...). Enfin, certaines de ces autres espèces peuvent servir de porte-greffes pour des cultivars, afin de les protéger de maladies parasitaires comme le phylloxéra ou cryptogamiques comme le mildiou ou l'oïdium.

Europe et Méditerranée.

"Vitis vinifera" L. est une espèce cultivée depuis des temps immémoriaux en Europe, dans l'ouest de l'Asie (Moyen-Orient, Caucase) et le nord de l'Afrique, mais que l'on peut trouver à l'état subspontané, notamment dans le sud de la France.  La majorité des cépages est issue de la sous-espèce "Vitis vinifera" subsp. "vinifera".  Des cépages ont été introduits dans tous les continents et la viticulture a pris de l'importance en Amérique du Nord (Californie), du Sud (Argentine, Chili), en Australie, en Afrique du Sud et en Chine. La viticulture occupe environ 8 millions d'hectares dans le monde et produit près de 300 millions d'hectolitres de vin.

Amérique du Nord.

On trouve notamment en Amérique du Nord : Peu sensibles au phylloxéra, ces vignes, ainsi que leurs hybrides, sont utilisées soit comme porte-greffes, soit par croisement avec des variétés de "Vitis vinifera" sous forme d'hybrides producteurs (non admis dans les appellations). Le raisin de "Vitis labrusca" peut être vinifié mais donne un vin foxé, dont le goût rappelle la framboise. Un cépage de cette espèce, l’Isabelle est quelquefois cultivé en Europe centrale, notamment en Suisse sous le nom de « gros framboisé ».

Asie.

En Extrême-Orient, on trouve :  Elle ne présente pas de réel intérêt pour la viticulture, le goût du raisin étant peu connu, peu travaillé et donc peu apprécié.

Vitis est un genre d'arbustes et arbrisseaux sarmenteux de la famille des "Vitaceae". Ce genre rassemble les espèces de plantes désignées collectivement sous le nom vernaculaire « vignes ». Il comporte plus de 72 espèces réparties dans les zones tempérées et subtropicales de l'Europe et du Proche-Orient, d'Asie Orientale et d'Amérique du Nord et Centrale.


Histoire de la découverte.

L'homme a utilisé la fermentation alcoolique par exemple dans la fabrication de la bière ou celle du vin depuis des millénaires, sans connaître les processus biologiques précis.  En 1815, le chimiste français Joseph Louis Gay-Lussac a établi pour la première fois l'équation brute de la réaction chimique de la décomposition du glucose en éthanol. Puis se développèrent diverses conceptions sur le mécanisme de la fermentation. Tandis que dans les années 1830 Jöns Jakob Berzelius et Justus von Liebig attribuaient, dans une « théorie mécaniste de la fermentation, » une action catalytique à certaines substances, Charles Cagniard de Latour, Theodor Schwann et Friedrich Traugott Kützing pouvaient prouver, indépendamment les uns des autres, que des êtres vivants, notamment des levures, en étaient responsables. Louis Pasteur a aussi postulé en 1857 une « théorie vitaliste de la fermentation » selon laquelle la fermentation alcoolique n'était possible qu'en liaison avec des cellules vivantes.  Le, la controverse fut résolue par Eduard Buchner, avec une publication sur la preuve de fermentation alcoolique au moyen d'extraits de levure sans cellules. Il rendit la matière zymase — identifiée maintenant comme un mélange de diverses enzymes — responsable de la transformation du sucre en éthanol, et reçut en 1907 le prix Nobel de chimie « pour ses recherches en biochimie et la découverte de la fermentation en l'absence de cellules ».  Des recherches plus approfondies de Arthur Harden et conduisirent à la découverte d'un produit intermédiaire phosphorylé : l'ester de Harden-Young, aujourd'hui connu sous le nom de fructose-1,6-bisphosphate. Harden et Hans von Euler-Chelpin reçoivent ensemble en 1929 aussi le prix Nobel de chimie « pour leurs travaux sur la fermentation des sucres et les enzymes qui y participent. » Après que les réactions partielles ont été mises en évidence et que des schémas pour le déroulement de la fermentation ont été esquissés, Otto Heinrich Warburg a identifié la coenzyme Nicotinamide adénine dinucléotide (NADH) comme composant essentiel du processus de fermentation. Dès 1937, et Hans Joachim Wulff réussissaient la cristallisation de l'enzyme de fermentation alcool déshydrogénase.  Aujourd'hui, les enzymes d'espèces diverses prenant part à la fermentation ont été isolées et caractérisées biochimiquement (Optimum de pH, de température, vitesse de réaction, taux de transformation). L'analyse de la structure cristalline a donné une première vision sur leur structure spatiale moléculaire. On a des connaissances sur les mécanismes de réaction. Au total, on est ainsi dans la position de faire des comparaisons entre espèces. Les gènes décodés, qui contiennent la structure de ces enzymes donnent des conclusions sur leur origine évolutionnaire et leur fonction originelle éventuelle.

Le rôle dans le métabolisme.

La fermentation alcoolique est principalement utilisée par diverses espèces de levures pour faire de l'énergie. Si elles ont de l'oxygène à leur disposition, elles oxydent les sucres par respiration cellulaire, et trouvent ainsi l'énergie nécessaire à la vie. Les sucres sont alors complètement oxydés par une longue chaîne de réactions enzymatiques (glycolyse - décarboxylation du pyruvate - cycle de Krebs - chaîne respiratoire) en dioxyde de carbone et en eau, en consommant de l'oxygène. S'il n'y a pas d'oxygène disponible, les levures ont dans la fermentation alcoolique une autre possibilité de fourniture d'énergie. Mais elles peuvent ainsi — par comparaison avec la respiration cellulaire — récupérer substantiellement moins d'énergie du glucose, sous forme d'adénosine triphosphate (ATP) : par oxydation complète, une molécule de glucose fournit 36 molécules d'ATP, mais par fermentation alcoolique seulement 2 molécules d'ATP. Ces deux molécules sont obtenues dans la glycolyse, la première étape de la chaîne de réactions aussi bien pour la respiration cellulaire que pour la fermentation. Les deux étapes supplémentaires de la fermentation, et donc la production d'éthanol servent non pas à faire de l'énergie, mais à la régénération du cofacteur NAD utilisé par les enzymes de la glycolyse. Comme le NAD est disponible en quantité limitée, il est transformé par les enzymes de fermentation de l'état réduit NADH en état oxydé NAD par réduction de l'acétaldéhyde en éthanol.  Les levures sont donc des aérobies facultatifs. Quand l'oxygène est disponible, le glucose est métabolisé par voie aérobie. En l'absence d'air, les levures doivent par contre faire la fermentation alcoolique. Comme celle-ci produit bien moins d'énergie que la respiration aérobie, le besoin en glucose augmente considérablement. Ce phénomène est nommé effet Pasteur. En raison de la production d'énergie limitée, les levures se multiplient en l'absence d'air bien moins vite qu'en sa présence. En plus, l'éthanol fabriqué joue le rôle de poison cellulaire.  On a aussi observé la production d'éthanol par des levures, malgré la présence de suffisamment d'oxygène. Ceci se produit quand elles vivent dans un milieu sursucré, et que les enzymes de la respiration cellulaire sont surchargées. Les levures consomment constamment le sucre, et le transforment par fermentation à côté de la respiration. Il s'agit ici de l'Effet Crabtree.  Outre les levures, beaucoup de bactéries pratiquent la fermentation alcoolique. C'est ainsi que "Sarcina ventriculi" utilise la même voie enzymatique que la levure, tandis que "Zymomonas mobilis" emprunte une autre voie. De même, on a pu démontrer dans certaines plantes de faibles productions d'éthanol sous l'action du manque d'oxygène.

Bases biochimiques.

Réactions enzymatiques.

Les premières étapes de la fermentation alcoolique sont celles de la glycolyse. Chez la levure de boulanger ("Saccharomyces cerevisiae"), la voie suivie est celle de Embden-Meyerhof-Parnas, tandis que chez le "Zymomonas mobilis", une bactérie, c'est celle de Entner-Doudoroff. Cette voie transforme une molécule de -glucose en deux molécules de pyruvate. Le "S. cerevisiae" fabrique deux molécules d'adénosine triphosphate (ATP) à partir de deux molécules d'adénosine diphosphate (ADP) et de deux radicaux phosphate (P) par phosphorylation. Chez "Z. mobilis", une seule molécule d'ATP est formée. De plus, dans les deux voies, deux ions NAD sont réduits en 2 molécules de NADH.  Pour que la glycolyse puisse continuer à se faire, il faut que le NAD soit régénéré. Ceci se produit en conditions anaérobies par la réaction de fermentation qui suit. De chaque molécule de pyruvate, une molécule de dioxyde de carbone est détachée par l'enzyme décarboxylase du pyruvate. Pour cette réaction, il faut comme coenzymes la thiamine pyrophosphate, un voisin de la vitamine B (ou thiamine) et deux ions magnésium. Ne pas confondre la décarboxylase du pyruvate avec le complexe pyruvate déshydrogénase, qui joue un rôle central dans l'oxydation aérobie du pyruvate.  L'acétaldéhyde produit lors de cette étape est très toxique pour l'organisme, et est immédiatement transformé lors de l'étape suivante. L'enzyme de catalyse alcool déshydrogénase (EC 1.1.1.1) contient un ion zinc (Zn) qui polarise le groupe carbonyle de l'acétaldéhyde. Ceci permet le transfert de deux électrons et d'un proton du NADH vers l'acétaldéhyde, ce qui le réduit en éthanol, et le NAD est régénéré. La glycolyse et les deux réactions suivantes prennent place dans le cytoplasme de la cellule.  Pour la levure de boulanger, l'équation globale de la réaction s'écrit : L'enzyme alcool déshydrogénase fait de l'éthanol par réduction de l'acétaldéhyde, mais peut aussi catalyser la réaction inverse. Pendant la fermentation alcoolique, le processus de réduction de l'acétaldéhyde en éthanol est majoritaire. L'éthanol produit est alors excrété des cellules vers le milieu environnant.  L'oxydation de l'éthanol en acétaldéhyde a lieu par contre par exemple dans la détoxication de l'éthanol dans le foie. L'acétaldéhyde est toxique, et constitue, à côté des alcools de fusel, la principale cause du mal de tête et de la nausée après une ingestion importante d'alcool (la fameuse « gueule de bois »). L'acétaldéhyde est oxydé en acide acétique par l'enzyme acétaldéhyde déshydrogénase.

Conditions de la fermentation.

La fermentation alcoolique ne peut se produire que sous certaines conditions :  Dans la fermentation alcoolique par les levures, des produits annexes indésirables sont également produits, comme le méthanol, et autres alcools comme le 1-butanol, l'alcool amylique et des hexanols. Leur formation ne suit pas la voie métabolique décrite ici, mais ils viennent par exemple de la décomposition d'amino-acides. Dans le corps, le méthanol est oxydé par l'enzyme alcool déshydrogénase en formol très toxique. Si l'on boit beaucoup d'alcool de mauvaise qualité (avec une grande proportion de méthanol), il se produit dans le corps une grande quantité de formol, qui endommage des protéines très sensibles, notamment les senseurs de l'œil, et il peut se produire dans le pire des cas des crampes musculaires, la cécité et finalement la mort.

Régulation.

La régulation, c'est-à-dire le changement entre respiration cellulaire aérobie et fermentation anaérobie est un thème de recherches actuel. On ne peut pas établir de schéma de régulation selon le système « Changer l'interrupteur quand il manque X. » Il y a déjà des différences entre diverses variétés de levures, sans parler des plantes et des bactéries. Mais les chercheurs sont près de trouver la solution du problème. Un rôle essentiel est joué par les concentrations en oxygène et en glucose.  En outre, il y a par exemple chez "S. cerevisiae" deux gènes pour l'enzyme alcool déshydrogénase cytosolique, et donc deux enzymes légèrement différentes, ADH1 et ADH2. Les deux enzymes peuvent transformer l'acétaldéhyde en éthanol et réciproquement. Mais de petites différences dans leur structure moléculaire donnent à ces réactions des vitesses différentes : ADH1 transforme l'acétaldéhyde en éthanol plus vite, tandis qu'ADH2 effectue plus vite la réaction inverse. La présence des enzymes est régulée par des facteurs de transcription, qui dirigent la lecture des gènes. L'ADH1 est toujours présente. Si le niveau de glucose tombe de façon drastique, alors s'enclenche la synthèse de l'enzyme ADH2, qui peut métaboliser l'éthanol pour faire de l'énergie (en présence d'oxygène), et maintient ainsi la levure en vie. La levure peut aussi faire de l'éthanol quand suffisamment de sucre est présent, et décomposer cet éthanol plus tard quand elle a un besoin urgent d'énergie. Du point de vue de l'évolution, elle a ainsi un avantage : elle empoisonne tous les concurrents à la nourriture avec de l'éthanol, puis utilise ce dernier elle-même. La naissance des deux gènes ADH1 et ADH2 est probablement due à la duplication d'un même gène origine. Chez d'autres espèces, il existe même plus de deux alcool déshydrogénases.

Bilan énergétique.

Comme nous l'avons vu, sous conditions anoxiques, la respiration cellulaire avec la phosphorylation d'ADP en ATP de la chaîne respiratoire ne fonctionne pas, la seule source d'énergie dans ces conditions est la glycolyse avec formation d'ATP par phosphorylation du substrat. Elle ne fournit que 2 molécules d'ATP par molécule de glucose, tandis que la respiration cellulaire en fournit 38.  Si la décomposition du glucose en pyruvate venait à s'arrêter, le processus s'arrêterait vite, parce que la glycolyse utiliserait tout le NAD disponible. Cette substance n'existe qu'en traces dans la cellule, et doit être constamment régénérée. C'est pourquoi dans la fermentation alcoolique, le pyruvate est décarboxylé et l'acétaldéhyde est réduit en éthanol par le NADH, avec oxydation du NADH en NAD. En prenant la chaîne de réaction globale du glucose à l'éthanol, il ne se produit pas de NADH, riche en énergie.  Si l'on considère le carbone, son nombre d'oxydation passe de 0 dans le glucose à +4 dans une molécule de dioxyde de carbone et à -2 dans chacune des 2 molécules d'éthanol. La fermentation alcoolique constitue ainsi une dismutation, un cas particulier des réactions d'oxydoréduction.  La variation de l'enthalpie libre dans la fermentation alcoolique s'élève sous les conditions standard, sauf à pH 7 au lieu de 0, à ΔG' = - 218 kJ par mole de glucose, et en cas de respiration cellulaire à - 2822 kJ par mole de glucose. Les conditions standard sont : température 25 °C, pression 1,013 bar, concentration des matières participant à la réaction 1 mol/l, à l'exception de l'eau, pour laquelle on prend 55,6 mol/l (eau pure), et pour les gaz, pour lesquels la concentration correspond à l'équilibre avec une pression partielle de 1 bar dans la phase gazeuse. Pour les systèmes biologiques, la concentration des ions H ne peut être 1 mol/l correspondant au pH 0, non tolérée par les êtres vivants, mais 10 mol/l correspondant au pH 7. Si les conditions réelles dévient de ces conditions standard, la variation d'enthalpie libre peut aussi dévier substantiellement de la valeur standard. Dans les systèmes vivants, les conditions ne sont pas standard en règle générale, et elles changent souvent pendant le métabolisme. La variation d'enthalpie libre sous les conditions standard n'offre donc chez les êtres vivants qu'un point de repère pour la quantité d'énergie libérée dans une chaîne métabolique.

Autres substrats.

Outre le glucose, d'autres sucres simples peuvent être soumis à glycolyse, et donc subir la fermentation alcoolique. Cependant, la plupart des levures ont une affinité particulière pour le glucose (elles sont « glucophiles »), si bien que par exemple pendant la fermentation alcoolique du moût de raisin, qui contient en parties égales du glucose et du fructose, le glucose est transformé préférentiellement. Quand le vin terminé est doux, c'est-à-dire que tout le sucre n'est pas transformé en alcool, la plus grande partie du sucre restant est du fructose. Ceci est particulièrement intéressant pour les diabétiques.  Le -fructose peut d'une part être phosphorylé par une hexokinase, la première enzyme de la glycolyse, comme le glucose, et être ainsi entraîné sur la voie de la glycolyse, mais d'autre part, il peut être transformé par l'enzyme fructokinase en fructose-1-phosphate, à son tour clivé par une aldolase en dihydroxyacétone-phosphate, ultérieurement isomérisé en glycéraldéhyde 3-phosphate, et du glycéraldéhyde. Ce dernier va être phosphorylé en glycéraldéhyde-3-phosphate. Le glycéraldéhyde-3-phosphate rejoint la voie principale de la glycolyse.  Le -galactose est transformé par les étapes galactose-1-phosphate et uridine diphosphate galactose en glucose, qui rejoint la glycolyse.  À côté des sucres simples, les disaccharides peuvent aussi être utilisés, dans la mesure où les enzymes nécessaires à leur hydrolyse en sucres simples sont présentes. C'est ainsi que le saccharose est hydrolysé par l'invertase en ses composants : glucose et fructose, qui subissent la glycolyse, comme décrit ci-avant. De même, le lactose est hydrolysé par la lactase en glucose et galactose. Ceci est vrai également pour les polysaccharides. Par exemple, pour utiliser l'amidon des céréales, on peut amener les graines à germer. L'enzyme amylase produite alors par la plante hydrolyse l'amidon en maltose, qui peut être à son tour transformé par la levure.

Une autre voie.

La bactérie "Zymomonas mobilis" est en mesure de produire de l'éthanol à partir du glucose. Cependant, elle n'utilise que la moitié de la voie métabolique décrite auparavant. Au lieu de glycolyse, le glucose est transformé en pyruvate et glycéraldéhyde-3-phosphate par la voie d'Entner-Doudoroff. Le glycéraldéhyde-3-phosphate peut être introduit dans la glycolyse et aussi dégradé en pyruvate. Les deux dernières étapes de la fermentation alcoolique correspondent à celles des levures. Ceci conduit avec une molécule de glucose à une seule molécule d'ATP. Mais la fermentation se déroule plus vite avec cette voie qu'avec celle utilisée par les levures, et conduit à une plus grande consommation de glucose. "Z. mobilis" est utilisé pour la fabrication du pulque à partir du jus d'agave.

Sous-produits de la fermentation.

Les sous-produits de la fermentation sont produits à côté de l'éthanol et du dioxyde de carbone pendant la fermentation. Certains de ces produits sont aussi désignés par alcools de fusel.  On peut même les mettre en évidence dans la fermentation d'une solution de glucose pur. Dans la brasserie, la différence de goût entre le moût et la bière montre que des sous-produits de fermentation ont été produits. Ils contiennent par exemple des alcools plus élevés, comme le propan-1-ol, l'isobutanol, l'alcool amylique chiral (2-méthylbutan-1-ol), le 3-méthylbutan-1-ol, ainsi que des alcools aromatiques comme le 2-phényléthanol, le tyrosol ou le tryptophol. En outre, on trouve des esters carboxyliques, comme l'acétate d'éthyle, l'acétate de phényle ou l'acétate de pentyle. Également, des composés carbonylés comme des aldéhydes, comme éthanal, propanal, butanal ou furfural, ainsi que des cétones ou doubles cétones.  Des composés soufrés, comme l'hydrogène sulfuré HS, le dioxyde de soufre SO, le mercaptan éthylique et le méthylmercaptan apparaissent en petites quantités.  En outre on trouve des acides organiques, comme l'acide acétique, l'acide lactique, l'acide pyruvique, l'acétolactate, et des acides gras (de C à C).  Des alcools multiples comme la glycérine, le butane-2,3-diol et le pentane-2,3-diol peuvent se trouver aussi dans les sous-produits de la fermentation alcoolique.  Les matières énoncées plus haut ne sont que les plus importantes de chaque groupe.

Occurrence naturelle.

On trouve partout dans la nature des micro-organismes. C'est ainsi que les fruits sont couverts de bactéries et de levures, que l'on ne peut pas complètement enlever par simple lavage. Si le fruit reste dans un environnement chaud après cueillette, les microbes se multiplient. Ils détruisent la structure des cellules et s'introduisent à l'intérieur du fruit colonisé. On le trouvera par exemple sur une pomme à un endroit plus mou ou une tache brune. Pendant le processus de destruction, il peut se produire, surtout à l'intérieur du fruit, un manque d'oxygène. Les levures présentes changent alors leur métabolisme en fermentation alcoolique. Il est donc possible que des fruits qui se gâtent contiennent de l'alcool.  Jusqu'au, on n'ajoutait pas de levure supplémentaire dans la fabrication du vin. Jusqu'au milieu du, on ne savait même pas que c'étaient des levures qui produisaient l'alcool. On utilisait simplement la donnée naturelle que les liquides sucrés commencent après quelque temps à former de l'alcool. Pour la fabrication du vin, ceci est encore en partie laissé à la nature. Après le pressurage des raisins en moût, les levures situées initialement sur les peaux se distribuent dans le liquide et commencent une fermentation spontanée. Sans addition de levures sélectionnées, ceci dure un peu plus longtemps, car la concentration des levures naturelles est très faible au début, mais le vin acquiert une note plus individuelle. Les variétés de levures diffèrent selon le terroir des raisins, ce qui fait qu'un vin produit par ce procédé peut être classé au goût selon son terroir. Les espèces de levures couramment présentes sont "Kloeckera apiculata" et "Saccharomyces exiguus". Si le vigneron fait confiance aux levures naturelles, il court évidemment le risque que d'autres levures ou bactéries vivant sur les peaux de raisin prennent le dessus pendant la fabrication, et gâtent le moût. C'est pourquoi diverses variétés de levures sont sélectionnées pour donner à chaque vin son arôme typique. Ces levures sélectionnées ne comprennent qu'une variété de levure, et sont souvent spécialisées pour une sorte de raisins. Depuis que l'on sait utiliser la lyophilisation pour la conservation des levures, ces levures sélectionnées sont disponibles dans le commerce en grandes quantités, elles se conservent plusieurs mois, et se manipulent facilement. Si on les introduit dès le début de la fermentation, le niveau d'alcool monte rapidement, et les micro-organismes nuisibles sont éliminés.

Utilisation par l'homme.

Boissons.

Il y a une multiplicité indescriptible de boissons alcooliques, dont le contenu en alcool est toujours déterminé par la fermentation alcoolique. Une condition déterminante est une matière première sucrée.

Bières.

Pour la bière, la matière première est la céréale, qui contient beaucoup d'amidon. On fait germer cette céréale, ce qui provoque la décomposition de l'amidon en sucres, notamment le maltose, par des enzymes sécrétées par la céréale elle-même. La céréale ainsi transformée s'appelle malt. Les enzymes sont alors dégradées par la chaleur. Cette opération s'appelle le touraillage. Le malt ainsi produit est chauffé avec du houblon dans l'eau, pour dissoudre les sucres produits. Le mélange ainsi obtenu, le moût, est débarrassé de la plupart des produits insolubles qu'il contient, ensemencé avec de la levure, et conduit ainsi à la fermentation, qui décompose le maltose en éthanol et dioxyde de carbone. On utilise deux types de levures : "S. cerevisiae" pour la fermentation haute, menée autour de 20 °C, où la levure retient une partie du gaz, et finit par flotter à la surface, ou bien "Saccharomyces uvarum" pour la fermentation basse, menée au-dessous de 10 °C, et où la levure tombe au fond en fin de fermentation, d'où le nom. L'éthanol reste dans la bière, le dioxyde de carbone en partie, d'où le caractère mousseux et pétillant de la bière.

Vin.

La matière première pour la fabrication du vin est le jus sucré du raisin. La levure peut fonctionner jusqu'à une concentration de 250 g/l de sucre. Au-dessus, la pression osmotique est trop importante, et l'eau sort des cellules. Pour conserver l'eau autant que possible, la levure produit des solutés, principalement de la glycérine. La levure peut faire fermenter le sucre jusqu'à une concentration maximale en alcool : au-dessus, la levure meurt, parce que l'éthanol est toxique pour les cellules. La valeur limite dépend de la variété, et se situe entre 5 % et 23 %. Dès la fermentation, le contenu en éthanol protège le vin des moisissures et autre micro-organismes indésirables. Vers la fin, la fermentation est souvent maintenue en atmosphère réductrice, par isolation de l'air, afin que l'acétaldéhyde soit hydrogéné en éthanol et dioxyde de carbone. Ceci a aussi l'avantage d'empêcher l'oxydation des arômes, ainsi que l'oxydation de l'alcool en acide acétique par des bactéries. Il se dégage encore du dioxyde de carbone.  Les arômes issus du raisin ou arômes variétaux sont dits primaires ; ils sont dits secondaires lorsqu'issus de la fermentation ; ceux qui se développent au cours de l'élevage du vin ou de l'évolution en bouteille, sont dits tertiaires.

Mousseux.

La base de la fabrication des mousseux est une deuxième fermentation alcoolique. Pour cela, on utilise un vin produit selon la méthode habituelle, on rajoute des levures et le taux de sucre est élevé soit par interruption de la première fermentation, avant complète consommation du sucre, soit par addition de sucre ou de moût. Pendant cette deuxième fermentation, le taux d'alcool du vin augmente, et il se produit du dioxyde de carbone qui est maintenu dans le liquide par un bouchage hermétique.

Levures.

Pour la production de boissons alcoolisées, on utilise des levures sélectionnées. Selon les conditions de fermentation, on choisit une souche appropriée pour obtenir le résultat souhaité. Pour protéger les matières sensibles à la chaleur, on peut conduire la fermentation à basse température (15-20 °C) par des « levures à froid. » Pour le porto et le xérès, qui atteignent un taux d'alcool jusqu'à 16 %, il faut utiliser des levures tolérantes à l'alcool. À la fin de la fermentation, le contenu final en alcool est déterminé par l'addition d'alcool neutre. Une nouveauté du marché est la « turbolevure », qui possède une tolérance à l'alcool supérieure, et peut aller dans les conditions optimales jusqu'à 20 %. Ceci ne peut être atteint en partant de jus de fruit pur. Il faut ajouter du sucre. Les turbolevures sont surtout utilisées pour faire un alcool relativement insipide, destiné à être distillé. On les utilise par exemple pour la fabrication de la vodka. On ne peut pas les utiliser pour la fabrication de liqueurs de fruits, car il est illégal d'ajouter du sucre dans la matière première pour ces liqueurs.

Spiritueux.

Les boissons ayant un taux d'alcool supérieur à 20 % atteignent ce taux soit par distillation, soit par cristallisation de l'eau des matières fermentées, soit par mélange avec de l'alcool neutre (qui est lui-même obtenu par distillation ou cristallisation).

Autres aliments.

Un des terrains d'application les plus importants est la boulangerie. La levure de boulanger ("S. cerevisiae") est utilisée pour la fabrication de presque toutes les espèces de pains et de gâteaux traditionnels à la pâte levée, pour faire lever la pâte. Ceci se produit par la fermentation alcoolique qui dégage de fines bulles de dioxyde de carbone au sein de la pâte, et peut substantiellement en augmenter le volume. L'éthanol produit est vaporisé dans le processus de cuisson, tandis que les levures meurent à cause de la haute température.  Un aliment alcoolisé est le kéfir, fait à partir de lait. Pour le faire, on utilise des « grains de kéfir, » un mélange de levures et de bactéries vivant en symbiose. Le lactose contenu dans le lait est transformé par les bactéries en acide lactique, par fermentation lactique, puis par les levures en éthanol par fermentation alcoolique. Le kéfir a un taux d'alcool inférieur à 1 %. Chez les peuples de la steppe asiatique, on boit traditionnellement du koumis, lait de jument fermenté.

Industrie.

À l'époque de la raréfaction et d'un épuisement à terme des ressources en pétrole, l'éthanol gagne de l'importance comme carburant. En outre, il est utilisé dans de nombreux procédés techniques, comme matière première pour des synthèses chimiques, ou sert à la désinfection. Cet éthanol est aussi élaboré par fermentation alcoolique par de la levure. Les matières premières sont ici des céréales à bas coût, ou des pommes de terre, dont l'amidon est décomposé en sucres par des enzymes fabriquées industriellement. Ici aussi, la fermentation ne peut pas dépasser un contenu en alcool égal à 23 %. La distillation fractionnée fournit un contenu de 96 % (azéotrope). Comme un alcool fabriqué de cette manière serait consommable, il est soumis dans la Communauté Européenne aux droits d'accise, et éventuellement à des taxes complémentaires. Une exception est faite pour l'éthanol utilisé comme carburant. De même, l'accise ne doit pas être payée pour l'alcool dénaturé, qui n'est pas consommable.

Utilisation des déchets.

Le résidu solide composé par les déchets insolubles de la fabrication de l'éthanol, contient les déchets végétaux partiellement ou non hydrolysés et les levures. Il a donc une teneur accrue en protéines et peut être utilisé pour l'alimentation animale.

La fermentation alcoolique est un processus biochimique par lequel des sucres (glucides, principalement le glucose) sont transformés en alcool (éthanol) dans un milieu liquide, privé d'air.


Biographie.

Le père de Mengs, Israël, est un peintre danois. Dans un premier temps, c'est lui qui lui sert de professeur de dessin et de peinture à l'huile. En 1741, alors qu'il est établi à Dresde, Israël Mengs part avec son fils à Rome, où le garçon fréquente l'Académie de peinture et donne plusieurs compositions, notamment une "Sainte Famille", pour laquelle une jolie fille de paysans lui sert de modèle (1748). C'est Margarita Guazzi (1730-1778), avec laquelle il se marie en 1749 et qui lui fait abjurer la foi protestante pour se convertir au catholicisme.  À son retour à Dresde, la même année, il est nommé premier peintre de la cour par Frédéric-Auguste III, électeur de Saxe et roi de Pologne. Lors de l'inauguration de l'église catholique de la ville, en 1751, il est chargé de terminer les peintures du grand autel et obtient la permission de les exécuter à Rome. En 1754, il devient directeur de l'Académie de peinture nouvellement érigée sur le Capitole. Il peint en 1757 la fresque "La Gloria di sant'Eusebio" de l'église Sant'Eusebio de Rome. En 1760, il peint le plafond de la villa Albani, qu'il termine en, avant de se rendre à Madrid le.  Il décore à Madrid les demeures royales de Charles III. Mengs y produit quelques-unes de ses meilleures peintures. En 1769, des intrigues de toutes sortes le déterminent à retourner en Italie ; il exerce son art à Rome et Florence. Trois ans plus tard, il reprend la route de l'Espagne, pour y décorer la salle à manger du roi, où il développe le thème du triomphe de Trajan et du temple de la gloire. Après l'accomplissement de ce travail, en 1777, Mengs repart pour Rome, où il demeure jusqu'à sa mort, le, dans la gêne, laissant vingt enfants, dont sept pensionnés par le roi d'Espagne. Catherine II lui fait élever un magnifique tombeau dans l'église Saint-Pierre. Son épouse Margarita était morte un peu plus d'un an avant lui, le. Son mari l'a immortalisée dans son œuvre "Le Parnasse" : c'est la muse qui tient la tablette portant son nom.  Sa sœur, Theresia-Concordia, (1725-1806), s'est elle aussi fait connaître comme peintre en miniatures. Elle était mariée à un peintre viennois du nom d'Anton von Maron, élève de Mengs; elle est morte à Rome le.  Sans compter les nombreuses peintures de la galerie de Madrid, "L'Ascension" (1751-66) et "Saint-Joseph" (1751-66), exposés à Court Church, à Dresde, "Persée et Andromède", à Saint-Pétersbourg, et le plafond de la villa Albani doivent être comptés parmi ses meilleures œuvres. On peut noter aussi le "Charles III" (1761), exposé au musée du Prado, à Madrid. Dans ses écrits, rédigés en espagnol, en italien et en allemand, Mengs met en avant sa théorie éclectique de l'art, où il considère que la perfection peut être atteinte par une habile combinaison des diverses excellences de la conception grecque avec l'expression de Raphaël, le chiaroscuro du Corrège, et la couleur de Titien. Son intimité avec Winckelmann, qui a constamment écrit sous sa dictée, est d'une importance historique, car il n'a formé aucun disciple, et le critique doit maintenant faire appel au "Jugement de Mengs par Winckelmann et son siècle" de Goethe. Mengs était célèbre pour sa rivalité avec son contemporain italien, le peintre Pompeo Batoni.  Parmi ses élèves, on note Anton von Maron (Vienne, 1731 - Rome, 1808), arrivé à Rome en 1755; le sculpteur Ivan Martos et Giacomo Quarenghi (1744-1817), architecte de Saint-Pétersbourg.  Stendhal est particulièrement cruel à propos de Mengs dans ses "Promenades dans Rome" (1829) :

Anton Raphaël Mengs, né le à Aussig, en Bohême, mort le à Rome, est un peintre et un écrivain d'art allemand, le plus représentatif de la peinture néoclassique.


Algorithme de base.

Principe et pseudo-code.

L'algorithme parcourt le tableau et compare les éléments consécutifs. Lorsque deux éléments consécutifs ne sont pas dans l'ordre, ils sont échangés.  Après un premier parcours complet du tableau, le plus grand élément est forcément en fin de tableau, à sa position définitive. En effet, aussitôt que le plus grand élément est rencontré durant le parcours, il est mal trié par rapport à tous les éléments suivants, donc échangé à chaque fois jusqu'à la fin du parcours.  Après le premier parcours, le plus grand élément étant à sa position définitive, il n'a plus à être traité. Le reste du tableau est en revanche encore en désordre. Il faut donc le parcourir à nouveau, en s'arrêtant à l'avant-dernier élément. Après ce deuxième parcours, les deux plus grands éléments sont à leur position définitive. Il faut donc répéter les parcours du tableau, jusqu'à ce que les deux plus petits éléments soient placés à leur position définitive.  Le pseudo-code suivant est repris de Knuth.  Une optimisation courante de ce tri consiste à l'interrompre dès qu'un parcours des éléments possiblement encore en désordre (boucle interne) est effectué sans échange. En effet, cela signifie que tout le tableau est trié. Cette optimisation nécessite une variable supplémentaire.

Complexité.

Pour le tri non optimisé, la complexité en temps est de Θ("n"), avec "n" la taille du tableau.  Pour le tri optimisé, le nombre d'itérations de la boucle externe est compris entre 1 et "n". En effet, on peut démontrer qu'après la "i"-ème étape, les "i" derniers éléments du tableau sont à leur place. À chaque itération, il y a exactement "n"-1 comparaisons et au plus "n"-1 échanges.

Exemple étape par étape.

Application du tri à bulles au tableau de nombres « 5 1 4 2 8 » ; pour chaque étape, les éléments comparés sont en gras.

Variantes de l'algorithme.

Tri cocktail.

Un dérivé du tri à bulles est le "tri cocktail" ou tri shaker. Cette méthode de tri est basée sur l'observation suivante : dans le tri à bulles, les éléments peuvent avancer rapidement vers la fin du tableau, mais ne sont déplacés vers le début du tableau que d'une position à la fois.  L'idée du tri cocktail consiste à alterner le sens du parcours. On obtient un tri un peu plus rapide, d'une part parce qu'il nécessite moins de comparaisons, d'autre part parce qu'il relit les données les plus récentes lors du changement de sens (elles sont donc encore dans la mémoire cache). Cependant, le nombre d'échanges à effectuer est identique (voir ci-dessus). Ainsi, le temps d'exécution est toujours proportionnel à "n" donc médiocre.

Tri jump-down.

Le code de ce tri ressemble énormément au tri à bulles. Tout comme le tri à bulles, ce tri fait remonter en premier les plus grands éléments. Toutefois, il ne travaille pas sur des éléments adjacents ; il compare chaque élément du tableau avec celui qui est à la place du plus grand, et échange lorsqu'il trouve un nouveau plus grand.

Tri combsort.

Une variante du tri à bulles, nommée tri à peigne ('), fut développée en 1980 par Włodzimierz Dobosiewicz et réapparut en avril 1991 dans '. Elle corrige le défaut majeur du tri à bulles que sont les « tortues » et rend l'algorithme aussi efficace que le tri rapide.

Le tri à bulles ou tri par propagation est un algorithme de tri. Il consiste à comparer répétitivement les éléments consécutifs d'un tableau, et à les permuter lorsqu'ils sont mal triés. Il doit son nom au fait qu'il déplace rapidement les plus grands éléments en fin de tableau, comme des bulles d'air qui remonteraient rapidement à la surface d'un liquide.