Milarépa dans la culture tibétaine.

Dans le bouddhisme tibétain, Milarépa est considéré comme un grand yogi, poète et saint du Tibet. Selon certains récits rapportés dans ses biographies, il aurait appris la sorcellerie dans son jeune âge et, par vengeance, utilisé la magie noire à l'encontre de ses ennemis. Pourtant, poussé par le remords, purifié par les épreuves infligées par Marpa dont il demande à devenir le disciple, il réussit, grâce à l'enseignement qui lui est transmis et à sa vie d'anachorète, à atteindre l'éveil. Son parcours inspira de nombreuses personnes au cours des siècles.

Les sources.

Milarépa est principalement connu en Occident au travers des différentes traductions de deux ouvrages réputés : la "Vie de Milarépa" (1488) et les "Cent mille chants". Il existe d'autres documents tibétains à valeur historique et biographique auxquels font référence certaines études. Il y a aussi une tradition orale, celle-là même qui débuta au Tibet avec Marpa et son disciple Milarépa, mais il s'agit d'un enseignement spirituel, doctrinal et technique, réputé ésotérique sur lequel les informations sont rares.

Le "Namthar" ou « Vie de Milarépa ».

Le "Namthar", « la plus célèbre des Vies de Milarépa », est la principale source scripturale biographique publiée en Occident. Son nom se traduit selon les auteurs par « la vie », « la biographie », « l'histoire d'une vie », « le récit d'une vie ». Son sens exact est « complète réalisation ». Ce texte est parfois aussi nommé "Jetsum Kabhum", « les Cent Mille Mots du Vénérable (Milarépa) », de la même façon « Les Cent Mille Chants » ou "Gourboum" est le titre du recueil de ses poèmes.

Contenu.

Ce récit concerne principalement l'enfance, la quête spirituelle et la mort de Milarépa. Il n'aborde qu'en un seul chapitre les trente dernières années de sa vie passées à enseigner et qui font l'objet des « Cent Mille Chants ». Le Namthar est divisé en un prologue et deux parties comprenant douze « Grands Actes » ou « Hauts Faits ». Un parallèle est ainsi créé avec le récit de la vie du Bouddha historique. La première partie comprend trois actes : naissance, jeunesse et vengeance. La seconde partie est divisée en neuf actes, sept concernent son repentir, ses épreuves, et les « austérités terribles » auxquelles il se livre pour obtenir l'éveil, le huitième donne sous forme d'une énumération les lieux : grottes et ermitages, où, pendant trente ans, il rencontre et convertit ses disciples, il prépare ainsi le Gourboum. Enfin, le dernier acte, douzième du Namthar et neuvième de la deuxième partie, concerne sa mort et son nirvāna.

Caractéristiques et genèse de l'ouvrage.

Le texte tibétain est écrit de bout en bout sans structuration, rien ne sépare les questions de disciples des réponses de Milarépa ou des poèmes, rien n'individualise les deux parties ou les douze actes. Les différents traducteurs ont donc incorporé, plus ou moins arbitrairement, des chapitres et une mise en page afin d'en améliorer la lisibilité. Ces chapitres reprennent généralement la division des « Hauts Faits » mais varient d'un auteur à l'autre.  À l'exception du dernier chapitre - la mort - et de l'avant dernier - annonce du "Gourboum" - le texte du "Namthar" est écrit sous la forme du récit de sa vie que fait Milarépa lui-même dans une grotte proche du glacier Lapchi à l'ouest du Tibet près du mont Everest. Le Maitre, ayant déjà accompli l'état de bouddha, est entouré d'un important groupe de disciples, humains et non-humains, et répond aux questions que lui pose son principal élève Retchungpa, narrant de façon « vivante une expérience vécue ». Certains anciens traducteurs de cette œuvre, comme Jacques Bacot et Walter Evans-Wentz, l'ont ainsi tout d'abord considérée comme une authentique autobiographie transcrite par Retchungpa et remontant au.  Les travaux plus récents, telle l'étude « "histoire et philologie tibétaine" » de l'universitaire Ariane Spanien, montrent que le véritable auteur du texte tel que nous le connaissons est en fait Tsang Nyön Heruka (1452 -1507), un moine bouddhiste, maitre de la tradition Kagyüpa qui rédigea aussi la biographie de Marpa le Traducteur. Le "Namthar" fut donc composé et achevé, sous forme de xylographie, à La-stod Lho en 1488, soit « 365 ans après la mort de Milarépa ».  Pour A. Spanien il ne fait aucun doute que le matériel utilisé pour cette œuvre provient principalement de documents écrits antérieurs que l'auteur du "Namthar" a remis en forme sous l'influence d'un maître spirituel « apparu en vision pure ». La forme autobiographique serait, quant à elle, une fiction adoptée par Heruka. M.-J. Lamothe, dans son récent travail, suit cette attribution ainsi que l'importance des sources écrites plus anciennes, mais elle laisse toujours entendre que ce travail n'a fait que respecter une autobiographie plus ancienne rédigée par Retchungpa.

Valeur.

En tant que grand maître de la tradition Kagyüpa, Heruka, en qui certains disciples auraient voulu voir une incarnation de Retchung-pa, a conféré à sa version du "Namthar" une importance religieuse et mystique qui la distingue des versions antérieures.  Les différents traducteurs et historiens ont tous fait ressortir l'aspect légendaire et hagiographique de cette vie de Milarépa. Ils ont différemment apprécié la valeur historique de ce document dans certaines de ses parties, laissant parfois au lecteur le choix d'apprécier la véracité des faits qui y sont relatés. L'aspect légendaire, voir mythique, de ce texte et du héros qu'il décrit étant une des caractéristiques souvent mise en avant par les différents auteurs ayant abordé le sujet.

Le "Gourboum" ou « Les Cent Mille Chants ».

"Les Cent Mille Chants" constituent un important recueil de poèmes attribués à Milarépa. Les « chants » y sont situés chronologiquement et géographiquement et reliés entre eux par des textes, descriptions ou dialogues. L'ensemble formant soixante-douze chapitres répartis en trois parties où sont décrits les enseignements de Milarépa pendant les trente années que dura sa vie de maitre spirituel. Cet ouvrage est donc le complément biographique direct du "Namthar", il vient, chronologiquement, s'intercaler entre le onzième « Grand Acte » et le douzième, la mort.  Plus imposant et moins narratif que le "Namthar", cet ouvrage a été aussi moins souvent traduit de façon intégrale. Marie-José Lamothe en a fait en 2006 une traduction française complète depuis le tibétain ; en anglais la traduction de Garma C.C. Chang est souvent citée. Comme pour le "Namthar" ce texte est présenté en tibétain sans aucune division interne et les traducteurs sont à l'origine de sa mise en forme en différents livres et chapitres avec des choix typographiques mettant en évidence la partie versifiée. Dans les éditions intégrales tibétaines il fait suite au "Namthar" sans aucune coupure ou séparation.  Les trois parties du "Gourboum" sont présentées dans l'avant dernier chapitre du "Namthar" de la façon suivante : « La section qui concerne la soumission des démons non humains. Celle qui raconte comment il [Milarépa] a introduit ses disciples dans la voie de la libération. Et celle qui raconte comment il a tourné la roue de la Loi pour des auditeurs et des disciples en des lieux et des moments variés ».  Le "Gour" est un poème à refrain, les vers se composent généralement de sept syllabes voisinant parfois avec des vers plus longs. Les rimes, répétitions, assonances et allitérations confèrent aux poèmes un rythme vivant et prenant.  "Je me prosterne aux pied du Gracieux Marpa.Je suis heureux d'avoir rompu les relations avec mes proches, D'avoir renoncé à l'attachement au pays ;Heureux car je suis libéré des devoirs officiels.Je ne me suis pas chargé des accessoires d'un moine, [...]J'ai interrompu le va-et-vient de l'intellect, J'en suis heureux.[...]Je suis un yogi qui chante d'allégresseEt ne souhaite pas d'autre joie."  Si Marpa le Traducteur, son guru, était un savant érudit et mondain, Milarépa lui abandonne tout pour vivre nu, en parfait anachorète, dans les grottes de l'Himalaya. Il néglige et repousse même les spéculations philosophiques pour s'adonner à la seule expérimentation pratique. Dans « Les Chants », les enseignements issus de cette contemplation expriment les bases de la voie tantrique vers l'Éveil. Le "Gourboum" est ainsi un « texte fondateur tibétain » qui va donner sa doctrine à un "courant bouddhique appelé Lignée de transmission orale ou Lignée de la Pratique". Les liés au bouddhisme indien tardif et introduits au Tibet par Marpa et d'autres traducteurs-commentateurs tibétains de textes sanskrits (lotsawas) doivent beaucoup de leur audience à la forme que sut leur conférer Milarépa dans ses chants. Joignant à la mystique des mélodies indiennes le fond culturel de son pays, son œuvre fut adoptée par les saltimbanques et les conteurs errants qui se réclament de sa tradition et en ont fait leur patron, affirmant « qu'ils chantent et dansent selon la tradition donnée par Milarépa dans ses Cent mille chants ».

Autres sources.

Gampopa, disciple de Milarépa, composa une des premières biographies. D'autres biographies anciennes de Milarépa et de Réchungpa son disciple, dont plusieurs étaient considérées comme perdues, ont été retrouvées ces dernières années, ainsi celles des lamas Donmo Ripa (), Gyaltangpa Dechen Dorjé (), Montsepa Kunga Palden, Zhang Yudrakpa Tsöndru Drakpa (1123-1193) et du Karmapa (1284-1339). Écrit quelques années avant le "Namthar" par Gö Lotsāwa Zhönnu Pel, The Blue Annals, document exhaustif à valeur historique, contient aussi une biographie courte et complète de Milarépa.  Mis à part "The Blue Annals" ces documents ne semblent pas avoir de versions traduites publiées.

Biographie.

Origine familiale.

Dans son ouvrage "La Civilisation tibétaine", Rolf A. Stein écrit que l'ancêtre de Milarépa était un sorcier d'une tribu d'éleveurs du Nord du Tibet. Ayant guéri un malade possédé d'un démon ("mi-la") particulièrement revêche, sa famille pris dès lors le nom de Mila. Mais sa fortune, assurée par sa réputation et ses guérisons, fut dilapidée par son fils (grand-père de Milarépa) dans un duel au jeu de dés où il perdit tous les biens familiaux. Le père et le fils partirent alors à la frontière du Népal où l'exorcisme, pour l'un, et le commerce de la laine, pour l'autre, leur permirent de reconstituer leur richesse. Le fils épousa là une fille de bonne famille, acheta un grand champ, réaménagea une maison en château, et maria son fils (le père de Milarépa) à une fille du clan noble de Myang.

Enfance et adolescence.

Selon ces sources, Milarépa serait né de "Mila Sherab Gyaltsen", son père, et "Nyangtsa Kargyen", sa mère, dans le village de Kya Ngatsa de la région de Gungthang à l'ouest du Tibet, près du Népal, dans une famille noble et fortunée du clan de Khyungpo. Nommé Mila Thöpaga (« celui qu'on écoute avec joie », Mila étant un nom associé à sa lignée familiale). Il aurait eu une sœur nommée Peta Gonkaj  Alors que Thöpaga n'avait que sept ans, son père serait mort de maladie et les propriétés de la famille confiées à un oncle et une tante, à charge pour eux de les restituer au jeune homme à sa majorité. Mais ceux-ci se les seraient appropriées, réduisant Thöpaga, sa mère et sa sœur à l'état de domestiques, et auraient maltraité ces derniers. Sa mère, malgré sa pauvreté, aurait organisé une réception où elle aurait demandé publiquement la restitution de leurs biens, mais aurait fini humiliée par l'oncle et la tante. Elle aurait alors décidé de chercher vengeance en envoyant son fils apprendre la magie noire auprès d'un sorcier bön expert, jurant à l'adolescent Thöpaga que s'il ne réussissait pas à devenir un puissant sorcier, elle se suiciderait sous ses yeux.  Après plus d'une année d'apprentissage, Thöpaga, lors de la fête de mariage du fils de l'oncle, aurait provoqué l'effondrement de leur maison au moyen de ses pouvoirs magiques, causant ainsi la mort de 35 personnes et déclenchant un orage de grêle qui aurait détruit toute la récolte de ses ennemis. Il aurait finalement dû s'enfuir loin du village pour échapper à la vindicte des habitants, sans plus pouvoir revoir sa mère de son vivant.

La recherche du maître.

Thöpaga aurait éprouvé des remords d'avoir causé tant de malheur et de destruction. Ne mangeant plus, ne dormant plus et n'ayant plus de goût à la vie ordinaire, il aurait alors recherché un maître bouddhiste capable de l'aider à transformer le karma négatif qu'il avait accumulé. Il serait devenu disciple d'un maître Nyingmapa appelé Lama Rongtön qui, pensant qu'il avait des affinités avec Marpa, l'aurait envoyé voir ce traducteur tibétain dans le Lhodrak. Marpa avait rapporté d'Inde au péril de sa vie, puis traduit, les enseignements du maître indien Naropa (1016-1100), eux-mêmes transmis par le sage indien Tilopa (988-1069).  Marpa aurait eu l'intuition qu'il avait affaire à un être au destin exceptionnel qui deviendrait son successeur. Il n'en aurait cependant rien montré et, connaissant les méfaits passés de Milarépa (Thöpaga) et selon une méthode d'enseignement traditionnelle, il aurait d'abord testé la volonté de son élève et cherché à le purifier de ses crimes passés. Ainsi, il aurait imposé à Milarépa des épreuves considérables afin de le préparer à recevoir les instructions et enseignements ultérieurs. Le test le plus connu aurait consisté à lui demander de construire seul différentes tours en pierre, de formes variées (ronde, carrée, triangulaire...) et lui reprocher à chaque fois un défaut dans la construction, ordonner de détruire l'ouvrage et de remettre les pierres à leur place d'origine, pour recommencer ensuite. Pendant cet ouvrage, Marpa aurait continué à enseigner à ses élèves, excluant Milarépa. Celui-ci aurait tenté d'obtenir des enseignements auprès d'un autre maître, et de Daméma, l'épouse de Marpa... tout cela en vain, Marpa refusant toujours de lui enseigner. Milarépa aurait alors décidé d'en finir avec sa vie de misérable et aurait songé au suicide. Marpa l'aurait arrêté au dernier moment : il aurait considéré que Milarépa avait purgé toutes ses fautes et était désormais apte à recevoir son enseignement.  Marpa lui aurait transmis les enseignements qu'il avait lui-même reçus de Naropa et d'autres maîtres lors de ses voyages en Inde. Une fois cet enseignement dispensé, il aurait finalement envoyé Milarépa pratiquer en retraite solitaire dans les grottes du Tibet.

La retraite.

Selon la légende, Milarépa aurait passé plusieurs années en retraite méditative dans la région de Lapchi.  Milarépa aurait pratiqué la méditation pendant de nombreuses années dans le plus grand isolement dans des grottes de haute montagne jusqu'à maîtriser les transmissions qu'il avait reçues. Il y aurait vécu ainsi dans le dénuement le plus total, ne portant qu'un léger vêtement de coton (d'où son nom de Milarépa, Mila le « répa » ou Mila le yogi vêtu de coton) et ne se nourrissait que d'orties de l'Himalaya, à tel point - nous dit la tradition - que son corps aurait pris une teinte verte ainsi qu'on le voit sur de nombreuses peintures. Il aurait alors lu un document écrit par son maître Marpa, comportant des instructions sur la méditation et l'enjoignant d'avoir une bonne alimentation. Il aurait ensuite suivi les conseils de son maître et sa méditation atteignit un stade d'accomplissement complet.

L'enseignement.

C'est à la suite des pouvoirs et acquis spirituels de sa méditation prolongée qu'il aurait commencé à enseigner avant de devenir populaire grâce aux chants poétiques, "Les Cent Mille Chants de Milarépa" dont il est dit qu'ils contiennent l'essence de son enseignement. On lui attribue de nombreux disciples célèbres. Parmi eux, le moine Gampopa, détenteur suivant dans la lignée. Au même titre que Rechung Dorjé Drakpa, Milarépa lui aurait transmis les enseignements qu'il avait reçus de Marpa. Rechung Dorjé Drakpa poursuivit la tradition des yogis laïcs tandis que Gampopa fonda l'école kagyupa du bouddhisme tibétain.

Mort.

Selon ces récits, Milarépa serait mort empoisonné par Tsaphuwa, un lama jaloux, à l'âge de quatre-vingt-quatre ans à Chuwar où, vers la fin des années 1620, le karmapa fonda un centre de méditation dénommé Chuwar Gompa.

Enseignement de Milarépa.

Selon l'historien tibétain du Gö Lotsawa, la vie de Milarépa aurait été utilisée dans les centres d'enseignement Phagmodru au Tibet central au milieu du, quelques dizaines d'années après sa mort.  Parmi les principaux disciples de Milarépa, c'est à Gampopa que fut confiée la transmission complète Kagyüpa.  Selon Changling Rinpoche, Milarépa aurait écrit, non pas sous la forme de chants, des enseignements sur le mahamudra à l'attention de Rechungpa. Ces enseignements ne sont pas encore traduits.

Milarépa et autres figures religieuses.

Divers auteurs ont rapproché le parcours de Milarépa de celui de Jésus-Christ. Pour certains bouddhistes, l'histoire de Milarépa revêt la même importance que le Nouveau Testament pour des chrétiens.

Reliques de Milarépa.

Il n'y a aucune relique disponible à ce jour de Milarépa; la biographie JETSUN-KAHBUM transmise par son second disciple Rechungpa, témoigne comment il n'a laissé qu'un sucre se renouvelant constamment comme dernière et seule trace de sa présence après sa mort, au grand désespoir de tous ses disciples.

Bibliographie.

: Ouvrage ou article utilisé comme source de cet article.

Jetsün Milarépa (tibétain : རྗེ་བཙུན་མི་ལ་རས་པ ; Wylie : Rje-btsun Mi-la-ras-pa), dit Milarépa (né Mila Thöpaga, 1052-1135) est un magicien, yogi et poète tibétain, devenu un maître de renom du bouddhisme tibétain. C'est, avec Padmasambhava, un des deux grands saints typiques du Tibet.


Géographie.

Boutchatch est située sur la rivière Strypa, un affluent du Dniestr, à au sud de Ternopil.

Histoire.

La première mention de Boutchatch remonte à 1260. À cette époque, la région connut un grand afflux de colons polonais, juifs et arméniens. Ses fondateurs étaient d'importants aristocrates polonais, et ses premiers colons comptaient de nombreux Juifs, qui vinrent habiter dans un milieu surtout rural et ukrainien. À la différence des populations paysannes, les colons juifs dans les terres de l'est de la Galice étaient plutôt des citadins et des artisans qualifiés, des commerçants et des financiers expérimentés. Les rois polonais et les princes encouragèrent les Juifs à s'installer dans l'est de leurs royaumes et leur offrirent leur protection. Boutchatch était considérée comme un shtetl.  Le, construit aux par une famille de magnats polonais, les, fut rebâti aux dans le style Renaissance par la famille Potocki. Avec l'unification de la Pologne et la Lituanie en 1569, le nouvel État s'étendait de la mer Baltique à la mer Noire. En raison de son importance comme ville de marché, Boutchatch devint une ville commerciale entre la Pologne et l'Empire ottoman.  Au cours des soulèvements cosaques du milieu du, Boutchatch se défendit avec succès, les Juifs participant activement à la défense de la ville. Un grand nombre de réfugiés juifs en provenance des zones ravagées par Bogdan Khmelnitski et les Cosaques trouvèrent refuge dans la ville. Elle fut aussi disputée pendant les guerres polono-ottomanes : la paix de Buczacz (orthographe polonaise pour Boutchatch) y fut signée en 1672 entre le roi Michał Wiśniowiecki et le grand vizir Fazıl Ahmet Köprülü, par lequel les Ottomans annexaient le pachalik de Podolie.  En 1772, la Galicie fut annexée par l'Autriche lors de la première partition de la Pologne. En 1772 et en 1775, la ville fut prise par les Turcs. Sous la conduite de la communauté juive organisée, la Kehila, les Juifs se joignirent aux Polonais pour défendre la ville. Après le retrait des Turcs, elle resta dans l'Empire d'Autriche devenu Empire austro-hongrois en 1867.  L'industrie se développa à Boutchatch à la fin du : fabriques de briques, de bougies, de savon, moulins à farine, une usine textile et une fabrique de cravates, une brasserie. Dans les années 1900, la principale usine de la ville était une fabrique de jouets en bois employant 200 travailleurs, principalement des jeunes filles. En 1912, un banque ouvrit une succursale à Boutchatch pour les entreprises. Certaines activités artisanales étaient largement entre les mains des Juifs de Boutchatch (couture, travail des fourrures, de l'étain, édition, menuiserie, ébénisterie, etc.) et ils étaient de plus en plus nombreux dans les professions libérales.  Boutchatch fut disputée entre l'armée russe et celles des Empires centraux pendant la Première Guerre mondiale, jusqu'à l'éclatement de l’Autriche-Hongrie en 1918. La ville fit ensuite brièvement partie de la République populaire ukrainienne indépendante, avant d'être rattachée à la République de Pologne. En septembre 1939, la Galicie orientale, avec Boutchatch, fut annexée par l'Union soviétique et intégrée à la République socialiste soviétique d'Ukraine. Le, elle fut occupée par l'Allemagne nazie et sa communauté juive assassinée dans le cadre de la Shoah par balles. Plusieurs milliers de Juifs furent exécutés dans la forêt aux abords de la ville. L'Armée rouge entra dans Boutchatch le et la ville redevint soviétique. Alicia Appleman-Jurman a dépeint sa vie pendant le conflit en tant que survivante de la Shoah dans son livre "L'histoire de ma vie" (Presses de la Renaissance, 1989) puis dans "Alicia: My Story Continues: a Journey in Historical Photographs" et dans "Six Cherry Blossoms and other stories".  Depuis 1991, Boutchatch fait partie de l'Ukraine indépendante.

Population.

Recensements (*) ou estimations de la population :

Boutchatch (en ukrainien et en russe : Бучач ; en polonais : Buczacz ; en yiddish : בעטשאָטש, "Bitchoutch" ; en allemand : Butschatsch) est une ville de l'oblast de Ternopil, en Ukraine, et le centre administratif du raïon de Boutchatch. Sa population s'élevait à habitants en 2017.


Histoire.

Selon une légende médiévale basée sur une lecture chrétienne du églogue des Bucoliques annonçant la naissance d'un enfant initiateur d'un nouvel âge d'or, et rapportée par le "Mirabilia Urbis Romae", guide de Rome du milieu du, l'église est construite à l'emplacement d'un autel portant l'inscription "Ara primogeniti Dei" (« premier-né de Dieu ») qu'Auguste aurait élevé à l'endroit où la sibylle de Tibur lui prophétisait la venue du Christ. Il est possible que l'église soit construite à l'emplacement du temple de Junon Moneta sur la colline de l'Arx. L'autre hypothèse est que l'église remplace "l'auguraculum", siège des Augures.  Les fondations de l'église sont sur le site d'une abbaye byzantine mentionnée en 574, comme étant la première à suivre le rite grec, signe de la domination byzantine de l'Exarchat de Ravenne.  Placée sous l'autorité de la papauté au, l'église est d'abord donnée aux Bénédictins, puis, par bulle papale en 1249-1250, aux Franciscains, qui lui donne son aspect gothique-roman. Les arcs qui séparent la nef des bas-côtés sont soutenus par des colonnes, toutes différentes, récupérées dans les ruines romaines.  Au Moyen Âge, cette église est devenue le centre de la vie religieuse et civile de la ville. En particulier au cours de l'expérience républicaine du, lorsque le tribun et libérateur de la République Cola di Rienzo, inaugure l'escalier monumental de 124 marches devant l'église, conçue en 1348 par Simone Andreozzi, à l'occasion de la peste noire. Des criminels condamnés sont exécutés au pied de ces marches. Cola di Rienzo y sera lui-même exécuté, près de l'endroit où, désormais, sa statue commémore sa mémoire.  En 1571, Sainte-Marie d'Aracœli accueille les célébrations honorant Marcantonio Colonna, après la victorieuse bataille de Lépante sur la flotte ottomane. Pour marquer cette occasion, le plafond à caissons est doré et peint (terminé en 1575), pour remercier la Vierge de la victoire.  En 1797, sous la République romaine, la basilique est désaffectée et transformée en écurie.

Extérieur.

La façade inachevée a perdu les mosaïques et les fresques ultérieures du décor originel, à l'exception d'une mosaïque du tympan de la porte principale, l'une des trois portes qui sont des ajouts récents. La fenêtre gothique est visible du bas de l'escalier, mais c'est le seul détail réellement gothique de l'église.

Intérieur.

L'église est construite en trois nefs séparées par des colonnes romaines, toutes différentes, issues de divers monuments antiques.  Parmi ses nombreux trésors figurent le magnifique plafond en bois, oeuvre du français Flaminio Boulanger appartenant au cercle des artistes travaillant avec Michel Ange, le sol en marqueterie cosmatesque, une "Transfiguration" peinte sur bois par Girolamo Siciolante da Sermoneta, la pierre tombale de Giovanni Ceivelli de Donatello, le tombeau de Cecchino Bracci, conçu par son ami Michel-Ange, et d'autres œuvres remarquables d'artistes comme Pietro Cavallini (une seule de ses fresques est conservée), Benozzo Gozzoli et de Giulio Romano. Les fresques du de Pinturicchio représentant la "Vie de saint Bernardin de Sienne" dans la chapelle Bufalini, première chapelle sur la droite.  L'église est également célèbre à Rome pour la statue en bois de l'Enfant Jésus ("Santo Bambino"), sculptée au dans un bois d'olivier provenant du jardin de Gethsémani et couvert de précieux ex-voto. La statue a été volée en, et n'a jamais été récupérée. Aujourd'hui, une copie est présentée dans l'église.  Elle abrite également une "Madonna" et un monument funéraire d'Arnolfo di Cambio dans le transept.  Les reliques de sainte Hélène, mère de Constantin, sont conservées à Sainte-Marie d'Aracoeli, comme le sont également les reliques de saint Juniper, l'un des premiers disciples de saint François d'Assise. Le pape Honorius IV et la reine Catherine de Bosnie sont également enterrés dans l'église.  La tablette avec le monogramme de Jésus, que saint Bernardin de Sienne utilisait pour promouvoir la dévotion au Saint Nom de Jésus, est conservée à Aracoeli.

La basilique Santa Maria in Aracoeli (en français : basilique Sainte-Marie d'Aracœli soit « Sainte Marie de l'autel du ciel ») est une basilique de Rome, située au sommet du Capitole, derrière le monument à Victor-Emmanuel II. Elle est appelée l'église du Sénat italien et du peuple romain ("Senatus Populusque Romanus").


Histoire.

Le RIM-116 fut développé à partir de l'AIM-9 Sidewinder par les divisions General Dynamics Pomona et Valley Systems, suivant un accord avec le Danemark et l'Allemagne de l'Ouest passé en (la division des missiles de la General Dynamics fut plus tard acquise par Hughes Aircraft et constitue actuellement une part de la firme Raytheon).  Le Danemark se retira du programme, mais la marine des États-Unis le rejoignit en tant que partenaire majeur. Le système Mk.49 fut évalué à bord de l'USS David R. Day (DD-971) à la fin des années 1980, et les 30 premiers missiles furent construits au cours de l'année fiscale 1985. Ils devinrent opérationnels le, à bord de l'USS Peleliu (LHA-5).

Développement et caractéristiques.

Le RIM-116 Rolling Airframe Missile est un missile surface-air léger à guidage par infrarouge utilisé par de nombreux pays : il est utilisé par les marines américaine, allemande, sud-coréenne, grecque, turque, saoudienne et égyptienne.  Cette version de l'AIM-9 Sidewinder est légere et de taille réduite, il fut initialement conçu comme arme de défense ponctuelle, afin de protéger les navires contre l'attaque de missiles anti-navires. Son nom de (missile à structure tournante) est tiré de sa particularité à tourner sur lui-même en cours de vol, afin de conserver une stabilité convenable, à la manière d'un obus tournant sur lui-même en sortant de son canon. Il est le seul missile de l'inventaire de l'US Navy à employer ce principe de fonctionnement.  Les missiles RAM, ajoutés au système guidé Mk.49 de lancement de missiles et son équipement de soutien, constituent le système d'armes RAM Mk.31. L'unité lance-missiles Mk.144 pèse et contient 21 missiles. L'arme originelle ne peut pas employer ses propres capteurs pour accrocher sa cible avant le tir et doit être intégrée au système de combat du navire porteur, qui donne la direction à suivre au lanceur. Sur les navires américains, il est intégré au système AN/SWY-2 (SDMS - Ship Defense Surface Missile System) et SSDS (Ship Self Defense System) Mk.1 ou Mk.2. Le "SeaRAM", une version équipée de capteurs indépendants, est actuellement à l'étude.

Carrière opérationnelle.

Le RIM-116 est en service sur plusieurs navires américains et sur 30 navires allemands.  Tous les nouveaux navires allemands seront équipés du RAM, telles les corvettes de la classe Braunschweig, qui sont dotées de deux tourelles de lanceurs par navire. La marine grecque a également équipé les nouveaux bateaux d'attaque rapide de la classe "Super Vita" avec le RAM. La Corée du Sud a, elle, signé un accord concernant la production sous licence du système pour ses KDX-II, KDX-III, et navires d'assaut amphibie de la classe Dokdo.

US Navy.

La marine américaine prévoit de passer commande d'un total d'environ missiles et 115 lanceurs, en vue d'équiper 74 bâtiments.  Le missile est déjà en activité sur les porte-avions des classes Gerald R. Ford et Nimitz, les navires d'assaut amphibie des classes Wasp et Tarawa, les transports de chalands de débarquement des classes San Antonio, Whidbey Island et Harpers Ferry et les navires de combat sur le littoral. Des plans ont également été établis en vue d'équiper les frégates de la classe Oliver Hazard Perry de systèmes RAM.

Versions.

Block 0.

Aussi désigné RIM-116A dans les services américains, la version originale, appelée, est basée sur le missile AIM-9 Sidewinder, dont elle reprend le propulseur, l'autodirecteur et la fusée.  Les missiles "Block 0" se guidaient initialement sur les émissions radar provenant de leur cible (par exemple un missile anti-navire en phase d'approche terminale, avec son radar allumé). Finalement, ils furent équipés d'un système de guidage infrarouge dérivé de celui qui équipait le missile portatif FIM-92 Stinger, ajouté au système initial de guidage radar passif. Lors des tirs d'évaluation, les missiles du "Block 0" atteignirent des scores de coups-au-but de plus de.

Block 1.

Le est une version améliorée du RAM qui inclut un unique guidage par infrarouge, au lieu de l'ancienne solution qui combinat deux guidages différents. Désignée RIM-116B, cette version délaisse le capteur radar passif et peut désormais engager les missiles n'ayant pas de radar pour se guider.

Block 2.

Le RAM est une version évoluée du système RAM original.  Le RAM "Block 2" est un missile dont la conception a été actualisée, dans le but de contrer la nouvelle menace représentée par des nouveaux missiles anti-navires de plus en plus maniables et rapides. Le, la marine américaine attribua à la firme Raytheon Missile Systems un contrat de développement de 105 millions de dollars pour la mise au point du "block 2", qui devait être prêt vers décembre 2010. Le début de leur production était espéré en 2012.  51 missiles furent initialement commandés. Le, le RAM "Block 2" acheva son troisième test de vol guidé, tirant une salve de deux missiles et abattant directement la cible. Cela permit de vérifier les capacités de commande et de contrôle du système, ainsi que ses performances cinématiques améliorées, la résistance de sa structure renforcée et l'efficacité de son nouveau système de guidage. Raytheon prévoit de livrer 25 de ces missiles pour la phase du programme concernant les tests d'intégration du système aux navires.  Le RAM "Block 2" intègre un actionneur 4-axes indépendant et un propulseur plus puissant, lui procurant une plus grande maniabilité et une portée accrue. Il possède également un récepteur passif d'ondes-radar amélioré et la conception de l'autodirecteur infrarouge a été revue.

Mode.

En 1998, un protocole d'accord fut signé par les départements de la Défense d'Allemagne et des États-Unis pour améliorer le système, de manière qu'il puisse engager tous les types de cibles potentielles : Hélicoptères, Avions et cibles de Surface (HAS).  Une fois au-point, l'évolution en ne nécessitait que de simples mises à jour logicielles, qui pouvaient être appliquées à tous les missiles du "Block 1".

SeaRAM.

Le combine le radar et les systèmes optroniques du Phalanx CIWS Mk.15 "Block 1B" avec le lanceur RAM à 11 cellules, afin de créer un système autonome, ne nécessitant aucune information externe au système pour engager une cible.  Comme le "Phalanx", le "SeaRAM" peut équiper n'importe quelle classe de navires. En 2008, le premier exemplaire du "SeaRAM" a été livré au navire. En 2013, il équipe le et est livré à la marine japonaise pour le JDS Izumo, en essais en 2014.

Le RIM-116 (RAM) est un missile sol-air léger, en usage dans de nombreux pays, destiné à protéger les navires des missiles pouvant les menacer.


Biographie.

Il est né en Westphalie (Allemagne), issu d'une famille paysanne des environs de Poznań, partie occidentale du pays (Grande-Pologne), annexée par la Prusse, puis intégrée dans l'Empire allemand.  Pendant sa jeunesse, il travaille comme employé dans la confiserie et milite à diverses organisations patriotiques. Lorsque la Pologne recouvre son indépendance — il a alors 18 ans —, il s'engage dans l'Armée polonaise, prend part d'abord au soulèvement de la Grande-Pologne qui a mis fin à l'occupation prussienne puis à la guerre russo-polonaise. Blessé au front, il rentre et reprend la ferme de son père, dont il hérite.  En 1923-24, il étudie à l'université populaire de Dalki près de Gniezno.  Militant actif du Parti paysan polonais (le PSL), il en a dirigé la section locale à Poznań, et fut élu député à la Diète en 1929. En 1935, il devient vice-président du comité exécutif du PSL, puis en est désigné le président en 1937. Il s'opposa vigoureusement au régime autoritaire qui suivit la mort de Piłsudski en 1935.  Lorsque l'Allemagne nazie envahit la Pologne en, il s'engage dans l'armée en tant que simple soldat, et participe à la défense de Varsovie. Il fuit ensuite en Hongrie, où il est capturé. Il s'échappe et gagne Paris, via la Yougoslavie et l'Italie. Il est immédiatement appelé comme vice-président du Conseil national polonais. En 1941, il est nommé ministre de l'intérieur du gouvernement polonais en exil, et devient l'adjoint du Président du Conseil des ministres, Władysław Sikorski.  À la découverte du charnier de Katyń par les Allemands, alors que les gouvernements alliés préfèrent défendre la version fausse des communistes, qui imputaient ce crime aux nazis, Sikorski refuse cette version, ce qui refroidira les relations diplomatiques entre l'URSS et le gouvernement en exil.  En, après la mort de Sikorski dans la chute en mer de son avion (dont on ne sait toujours pas s'il s'agit d'un accident, ou d'un assassinat commandité par les Soviétiques, les Allemands ou les Britanniques), Mikołajczyk lui succède à la tête du gouvernement en exil. Dans son discours radiodiffusé en Pologne sur les grandes ondes, il plaide pour une social-démocratie garantissant les libertés personnelles, politiques, religieuses et économiques telles que définies par Roosevelt, et s'oppose à toute forme de totalitarisme.  Mais Mikołajczyk dut faire face à d'âpres difficultés. Il craignait en effet que Staline s'empare de la Pologne pour y imposer un régime de type communiste, et annexe les territoires polonais les plus à l'est, composés de minorités ukrainiennes et biélorusses. Durant l'année 1944, les Alliés, notamment Winston Churchill, tentèrent de rétablir les relations diplomatiques entre Mikołajczyk et Staline. Ces tentatives échouèrent, pour plusieurs raisons. La première portait sur le massacre de Katyń. La seconde, sur les frontières de la Pologne. Staline considérait en effet que les territoires de l'Est devaient revenir aux Soviétiques, tandis que Mikołajczyk resta inflexible sur la question, tout comme il s'opposait à l'instauration d'un gouvernement communiste dans l'après guerre.  Staline finit par retenir l'idée d'un gouvernement de coalition. Après que la Pologne fut libérée par l'Armée rouge, ce fut un socialiste (PPS), Edward Osóbka-Morawski, qui fut désigné chef de ce gouvernement. L'un des deux vice-présidents du Conseil des ministres fut le chef de file des communistes prosoviétiques, Władysław Gomułka. Mikołajczyk démissionna alors du gouvernement en exil pour devenir l'autre vice-Président du Conseil des ministres du gouvernement de coalition, chargé de l'agriculture.  Les Polonais restés en exil désapprouvaient cette décision, considérant le gouvernement provisoire comme le masque du communisme. Le gouvernement en exil maintint ainsi son existence, sous l'égide de Tomasz Arciszewski, et perpétua ses activités ainsi que la fonction de Président de la République jusqu'en 1990, bien que sans reconnaissance diplomatique.  Dès sa désignation au gouvernement, Mikołajczyk réactive le Parti paysan polonais (PSL), qui devint rapidement et incontestablement le parti polonais le plus important en termes d'adhésions. On notera que paradoxalement, cette assise du PSL fut aidée par la réforme agraire que soutenaient les communistes du Parti ouvrier unifié polonais (PZPR), et qui créa une nouvelle classe sociale de petits fermiers, qui constituaient la base du PSL. Les communistes, comprenant qu'ils ne pouvaient gagner la moindre élection libre, décidèrent de tout faire pour empêcher qu'il en soit organisé, malgré les engagements de Staline lors de la Conférence de Yalta.  En, lorsque fut organisé le référendum « 3xTAK » (3 fois OUI), proposant notamment la suppression du Sénat, Mikołajczyk décida de s'y opposer, et le référendum pris alors une tournure. Alors que les résultats furent sans équivoque, le ministère de l'Intérieur, contrôlé par les communistes, falsifia le résultat du vote. Dès lors, et notamment au cours des élections générales de, les membres du PSL feront l'objet de sévères persécutions politiques et des centaines de candidats furent empêchés de mener leur campagne.  À l'issue de ces élections truquées, émaillées de fraudes, les communistes raflèrent 394 sièges (pour créer au Parlement un ), tandis que le PSL n'en remporta que 28. Mikołajczyk démissionna alors du gouvernement et, faisant face à un mandat d'arrestation, il quitta le pays et publia ses mémoires ("Le Viol de la Pologne. Un modèle d'agression soviétique. Mémoires", Paris, Éditions Plon, 1949). L'ayant rencontré à Londres, Churchill se déclara surpris de le rencontrer vivant. Les membres du gouvernement en exil, eux, le laissèrent à l'écart, le considérant comme un traître qui avait collaboré avec les communistes. Mikołajczyk émigra aux États-Unis, où il mourut en 1966. Son corps fut rapatrié en Pologne en, et ses archives personnelles sont conservées au département « Hoover Institution on War, Revolution and Peace », à l'Université Stanford.

Stanisław Mikołajczyk, né le à Holsterhausen et mort le à Washington, est un homme d'État polonais, dirigeant du Parti paysan polonais (PSL-Piast, agrarien), chef du gouvernement polonais en exil, puis vice-président du Conseil des ministres dans le gouvernement mis en place par Staline après la guerre.


Espèces.

Le genre comprend 8 espèces :  Il existe également des hybrides dans les tons saumon/orange.

Diffusion.

Le "plumeria" a été propagé dans l'ensemble des régions tropicales du monde, notamment à Hawaii, où il pousse en abondance à tel point que beaucoup pensent qu'il est originaire de cette île. Les "plumeria" sont désormais naturalisés en Asie.  Le "plumeria" a été introduit en Afrique Subsaharienne sous le régime colonial (au XX siècle), afin de décorer les jardins d'agrément africains, aux côtés d'autres espèces telles que les bougainvilliers.

Symbolique.

La fleur de frangipanier (Plumeria_alba) est l'un des symboles nationaux du Laos sous le nom de "dok champa". Dans certaines croyances populaires, il fournit un abri à des fantômes et des démons. Le parfum du "plumeria" est associé aux vampires dans le folklore malais. Le "plumeria" est associé aux temples dans les cultures à la fois hindouiste et bouddhiste. En Thaïlande, il s'appelait autrefois "Champa khawm" et il fut rebaptisé "Lila wat dii" (également orthographié "Leelawadee") par la princesse Maha Chakri Sirindhorn. Appelé "Kemboja" en Malaisie et en Indonésie, sa fleur est utilisée en offrandes aux dieux lors des cérémonies religieuses dans les temples à Bali où elle orne également la coiffe des danseuses de "legong". Au Bangladesh, les fleurs blanches, et en particulier celles du "plumeria" (Bengali: চম্পা chômpa ou চাঁপা Chapa), sont associées aux funérailles et à la mort. Aux Comores les fleurs blanches sont associées aux mariages.  Dans plusieurs îles du Pacifique comme Tahiti, Fidji, Hawaï, Nouvelle-Zélande, Tonga et les îles Cook, le "plumeria" est utilisé pour faire des lei (couronne de fleurs). Dans la culture polynésienne, la fleur peut être portée pour indiquer l'état de leur relation - sur l'oreille droite, si en recherche d'une relation, et sur la gauche si elle est prise.

Culture.

Le frangipanier se plante dans un mélange de terre végétale, de sable fin et de terreau (qui désigne terre franche dans son terme ancien) s'il se situe dans un bac. Ou il peut être dans un sol drainé et assez riche. Dans tous les cas, il doit être exposé en pleine lumière ou plein soleil.

Plumeria, également nommé frangipanier, est un genre botanique se composant principalement de buissons et d'arbres feuillus originaires d'Amérique centrale (Mexique, Venezuela) et acclimaté en Asie et en Afrique. Les différentes variétés de "plumeria" donnent des fleurs de différentes nuances de jaune, rose ou blanc.


Biographie.

L'érudit et l'archéologue.

Nicolas Marr est né à Koutaïssi, dans l'actuelle Géorgie (qui faisait alors partie de l'Empire russe), dans la famille d'un Écossais, James Marr (âgé de plus de 70 ans), qui fonda le jardin botanique de la ville, et d'une jeune femme géorgienne. Ses parents parlaient différentes langues, mais aucun d'eux ne parlait le russe. Après avoir été diplômé de l'université de Saint-Pétersbourg, il y enseigne à partir de 1891. Il devient l'année suivante maître de conférences à la chaire d'arménologie au sein de cette même université, et il exerce en 1900 les fonctions de directeur de la chaire de philologie arméno-géorgienne.  Il devient doyen de la faculté des langues orientales en 1911, ainsi que membre de l'Académie des sciences de Saint-Pétersbourg en 1912. En 1912 également, il participe à la fondation de la revue académique "Le Journal chrétien" dont la parution cesse dix ans plus tard. En 1915, il se rend à Van afin d'étudier les inscriptions cunéiformes ourartéennes. À partir de 1920, il développe une méthode analytique en paléontologie. Durant ces années, il procède, de 1893 à 1917, à des fouilles dans l'ancienne capitale arménienne d’Ani, mettant ainsi au jour de nombreux monuments des anciennes littératures arménienne et géorgienne.

Le linguiste marxiste.

Marr se gagne ensuite la réputation d'être un génie quelque peu imprévisible avec sa théorie linguistique de Japhet, qui postule une origine commune aux langues caucasiennes, sémitiques-hamitiques, et basques. En 1924, il va même plus loin et proclame que tous les langues du monde descendent d'un seul « proto-langage », qui aurait consisté en quatre exclamations : "sal, ber, yon, rosh". Bien que les langues subissent une évolution ultérieure, la « paléontologie linguistique » rend possible de discerner des éléments des exclamations primordiales dans n'importe quelle langue.  Pour gagner des partisans à ses théories spéculatives, Marr développe alors une base marxiste à l'appui de ses théories. Il fait l'hypothèse que les langues modernes tendent à fusionner dans un langage commun dans une société communiste. Cette théorie servit de base à la campagne de masse des années 1920-1930 dans l'Union soviétique, en faveur de l'alphabet latin, pour réduire les particularités liées à l'ethnicité du pays ; cette campagne inclut le remplacement de l'alphabet cyrillique alors utilisé, par exemple pour la langue moldave.  Sous le gouvernement soviétique, Marr développe sa théorie, en prétendant que les « langues japhétiques » existaient dans toute l'Europe avant l'arrivée des langues indo-européennes. Il soutient qu'on peut d'ailleurs les reconnaître, comme substrat par-dessus lequel se sont imposées les langues indo-européennes. Marr utilise ce schéma pour essayer d'appliquer la théorie marxiste de la lutte des classes à la linguistique, arguant que ces différentes strates linguistiques correspondent à différentes classes sociales. Il va même jusqu'à affirmer que les mêmes classes sociales dans des pays tout à fait différents parlaient des versions de leur propre langue qui seraient plus proches les unes des autres sur le plan linguistique que la langue utilisée couramment par d'autres classes sociales, pourtant réputées parler la même langue dans le même pays.  Obtenant la reconnaissance officielle de ses théories par les soviétiques, Marr fut autorisé à diriger la Bibliothèque nationale de Russie à partir de 1926 et jusqu'en 1930 (il y invite à travailler l'orientaliste Wilhelm Barthold), ainsi que l'Institut japhétique de l'Académie des Sciences de 1921 à sa mort. En 1926, il fonde l'Institut des études ethnographiques et des cultures nationales des peuples d'Orient. En 1930, il est élu vice-président de l'Académie des sciences d'URSS.

Critique posthume.

Autour des années 1950, après la mort de Marr, une diatribe s'éleva contre lui, sous les auspices de Staline lui-même, intitulée "Marxisme et problèmes de linguistique" (1950). Cette diatribe fut inspirée par le plus actif des opposants de Marr, Arnold Tchikobava. Selon cet auteur, Nicolas Marr aurait introduit en linguistique une formulation incorrecte et non-marxiste, en ce qui concerne les « caractéristiques de classes » du langage, se mettant ainsi lui-même, et la linguistique elle-même, dans une position manquant totalement de rigueur de pensée. La linguistique soviétique ne peut progresser sur la base d'une formulation incorrecte, contraire à toute l'évolution de l'histoire et des langues.  En raison notamment de l'existence de nombreux disciples (Nicolas Adontz,,...), Nicolas Marr peut cependant être considéré comme le fondateur d'une école en histoire-archéologie.

Nikolaï Iakovlevitch Marr (en ; en, ), ou Nicolas Marr, né le / à Koutaïssi et mort le à Léningrad, est un historien et linguiste, géorgien de naissance, sujet de l'Empire russe, puis soviétique, qui acquit une solide réputation comme un expert du Caucase particulièrement fécond, avant de se lancer dans des hypothèses très controversées dans le domaine de la linguistique, qui constituèrent cependant l'idéologie officielle des linguistes russes jusqu'en 1950, date à laquelle Joseph Staline la discrédita personnellement comme « non scientifique ».


Histoire.

L'abbaye a été fondée par saint Rupert vers l'an 696 pour servir de base à la mission des Alpes du Sud-Est. Des restes de murailles trouvés sous l'autel de l'abbatiale actuelle et datées du attestent qu'à l'époque de saint Séverin se trouvait déjà une église avec une communauté monastique romanche que saint Rupert a rénovée et agrandie par la suite. Jusqu'en 987, la charge d'évêque était liée à celle d'abbé par une union personnelle, et l'abbaye a servi de résidence de l'archevêque jusqu'en 1110.  Au Moyen Âge, le "scriptorium" de l'abbaye était l'un des plus fameux pour la production de manuscrits enluminés. Saint-Pierre est l'abbaye-mère d'Admont en Styrie. En 1074, douze moines de Saint-Pierre ont été envoyés à Admont pour y commencer la vie monastique. Au, l'abbaye passe à la réforme de Melk et en 1622 l'archevêque Paris von Lodron érige l'université de Salzbourg sous la férule des bénédictins ; celle-ci restera étroitement liée à l'abbaye jusqu'à la fin en 1810. C'est en 1926, grâce à l'abbé Petrus Klotz, que le collège des études des bénédictins a été fondé sous le nom de "Kolleg St. Benedikt", et qu'il a été le noyau de la restauration de la nouvelle université de Salzbourg. En 1927, l'abbaye est élevée au rang d'archi-abbaye. Après l'Anschluss, les moines sont strictement surveillés par les autorités du régime national-socialiste, puis expulsés ; mais l'abbaye n'est pas supprimée en tant que telle. Les moines retournent à l'abbaye après la guerre. L'archi-abbé Korbinian Birnbacher dirige Saint-Pierre depuis 2013. En, vingt-et-un moines travaillent et prient ("ora et labora" est la devise des bénédictins) à l'abbaye.

Abbatiale.

La première église abbatiale est bâtie en 696 par saint Rupert qui se sert d'éléments architecturaux de l'antiquité tardive utilisés pour la première communauté monastique romanche qui s'y trouvait auparavant. L'église abbatiale actuelle se trouve sur les fondements de l'église bâtie en 1125–1143 et consacrée en 1147. La tour massive de style roman a été érigée vers 1400, sur les fondements d'une tour du.  L'orgue de tribune date de 1444 et a été fabriqué par le Mayençais Heinrich Traxdorf. Les voûtes d'ogives gothiques ont été conservées dans le narthex. L'église est réaménagée en 1605-1606, puis en 1619-1620 et surmontée d'une coupole en 1622. Le dôme recouvert d'un bulbe baroque a été commandé par l'abbé Seeauer en 1756. Les deux grands autels sont essentiellement dus à Martin Johann Schmidt ("Kremser-Schmidt"). L'autel de l'Immaculée Conception possède une Madone de 1425. L'intérieur de l'église est décoré entre 1760 et 1766 avec des stucs rococo et des fresques au plafond grâce à König, Härmbler, Högler, Zöpf et d’autres dans un style rocaille repensé, l’ancien édifice roman restant facilement reconnaissable. La grande grille somptueusement rococo a été conçue par Philipp Hinterseer.  L'église abbatiale possède deux chapelles principales, la chapelle Saint-Wolfgang et la chapelle du Saint-Esprit. La petite chapelle Sainte-Catherine fondée en 1213 par le duc Léopold VI se trouve dans le bras sud du transept ; elle a été consacrée en 1243. Ses ogives sont remarquables. Elle a été décorée avec des stucs baroques par Peter Pflauder en 1797. La chapelle Sainte-Marie à côté est restée dans son style gothique d'origine, c'est l'édifice gothique le plus ancien de Salzbourg. C'est ici que se trouve la tombe de l'abbé Johann von Staupitz (mort en 1524) qui fut en tant qu'ancien augustin le supérieur de Martin Luther.

Bibliothèque.

Saint-Pierre abrite la bibliothèque la plus ancienne d'Autriche. Le manuscrit le plus précieux parmi les huit cents manuscrits antiques de la bibliothèque est sans doute le "Liber Confraternitatum Sancti Petri" (Salzburger Verbrüderungsbuch) commandé en 784 par l'évêque saint Virgile de Salzbourg. Riche de plus de cent mille volumes, la bibliothèque possède des études sur la vie monastique, des ouvrages de spiritualité et de théologie, d'histoire de l'Église remontant pour certains au Moyen Âge, d'histoire de l'art et de l'histoire de Salzbourg. Sa collection d'incunables et des premiers livres imprimés est l'une des plus précieuses d'Autriche. Elle compte aussi des images pieuses, une collection graphique, de cartes et la collection d'images pieuses du P. Gregor Reitlechner.  En 1768, l'abbé Beda Seeauer fait redécorer la bibliothèque en style rococo. Elle est restaurée en 1999 ; elle est accessible sur permission spéciale et les chercheurs peuvent y travailler après permission. En, des parties des fonds de la bibliothèque qui avaient été auparavant dupliquées ont été vendues à diverses bibliothèques, à des collectionneurs et à universités en Autriche et en Allemagne.

Archives.

Les archives de l'abbaye sont ouvertes pour les chercheurs sur recommandation. Elles sont datées du jusqu'au et sont classées ainsi :

Archives musicales.

Salzbourg ayant toujours rayonné pour la musique, Saint-Pierre possède une collection d'autographes et d'œuvres manuscrites originales de musiciens et compositeurs fameux, comme Eberlin, Adlgasser, Léopold et Wolfgang Amadeus Mozart, Haydn, Neukomm, Führer et Santner.

Stiftsmusik St. Peter.

L'abbaye Saint-Pierre est fameuse pour ses activités musicales et culturelles. La fondation de la musique (Stiftsmusik) et le chœur organisent des concerts et l'animation des cérémonies liturgiques. La fondation est spécialisée dans la musique de Haydn, de Mozart et d'autres compositeurs célèbres. La messe en ut mineur de Mozart a été créée à l'abbaye le avec sa femme Constance Mozart comme soliste soprano.

Musée Saint-Pierre et collections.

C'est en qu'est inauguré le complexe muséal qui présente dans le nouveau "Museum St. Peter" un choix de pièces exceptionnelles issues de l'abbaye bénédictine selon les techniques d'exposition les plus modernes. Des pièces des archives et de la bibliothèque sont montrées ainsi que objets de dévotion, des collections de photographies, des collections de peintures, d'art graphique, de l'artisanat d'art, des minéraux, du mobilier, des instruments de musique, des pièces de monnaie avec une présentation multimédia de la vie monastique d'aujourd'hui à l'abbaye.

Institut Saint-Pierre.

La conférence des abbés de Salzbourg a fondé en l'an 2000 l"'Institut für Benediktinische Studien" ou institut Saint-Pierre, qui s'occupe d'études à propos des bénédictins et de leur règle ; il est dirigé par Sr Michaela Puzicha OSB. L'institut a été à l'origine de la réforme liturgique en Autriche. L'institut liturgique a fusionné avec la conférence des évêques d'Autriche en 2001.

Gastronomie - Stiftskulinarium.

Les hôtes de l'abbaye peuvent se restaurer au "St. Peter Stiftskulinarium" qui a été fondé en l'an 803 ; c'est l'auberge la plus ancienne d'Europe encore en activité.

Cimetière.

Le cimetière qui se trouve à côté est fameux par ses catacombes (catacombes de Salzbourg), où l'on trouve les vestiges architectoniques les plus anciens de la ville. Le grand nombre de chapelles funéraires du cimetière en fait l'un des cimetières les plus impressionnants d'Europe centrale.

Activités économiques de l'abbaye.

La tradition bénédictine ("ora et labora") stipule que le moine doit gagner sa vie pour faire vivre la communauté, en plus de la prière ; aussi l'archi-abbaye vit-elle de plusieurs ressources :

L’archi-abbaye Saint-Pierre (en allemand : "Erzabtei St. Peter" ; en latin : "Archiabbatia sancti Petri Salisburgensis") de Salzbourg est l'abbaye la plus ancienne de la congrégation bénédictine d'Autriche et la plus ancienne de l'espace germanophone. Les moines vivent selon la règle de saint Benoît.


Facture.

Traditionnellement réalisé en terre cuite il a en général 50 à 60 cm de diamètre et ne comporte qu'une large ouverture. C'est un ustensile culinaire dont l'emploi a manifestement été détourné. Pour la musique, il est important qu'il n'ait jamais été utilisé en cuisine auparavant afin qu'il ne soit pas imprégné d'eau. Par contre il doit être spécialement huilé. C'est un instrument fragile et lourd qui peut casser au moindre choc.  Au Cachemire on fixe une courroie avec une clochette sur le "nût" ou des grelots sur le "garâ".  Le "gagrî" est en métal (cuivre).

Jeu.

L'instrument est soit posé sur les jambes du percussionniste assis, soit sur un anneau en fibre végétale, soit porté à l'épaule. Le son est produit en faisant résonner le corps de l'instrument en le frappant du plat ou de la tranche des mains, du poignet ou du bout des doigts ou phalanges ou ongles. Le musicien se sert également de son abdomen pour obturer l'ouverture du ghatam, modulant ainsi les sons graves, à moins qu'il ne le fasse à la main. Il peut aussi se servir de bagues métalliques.  Le ghatam est l'un des instruments d'accompagnement de la musique carnatique avec le mridangam, le moorchang ou la kanjira. On y emploie les mêmes formules rythmiques ("bôl"). Il est aussi utilisé dans la musique folklorique au Nord, mais dans des versions plus petites.  Ses plus fameux interprètes sont Vikku Vinayakram et son fils V. Selvaganesh.

Le ghatam, ghata, ghara, garâ, gagrî, dilo, nût, mâkti ou kutam est un instrument de musique à percussion idiophone en forme de vase ou de pot. Son utilisation en Inde (et au Pakistan) remonte au ("ghatavâdya" en sanskrit) et son aire de distribution concerne autant le sud du pays que l'ouest ou le nord.


Personnage historique.

Selon la "Vita Karoli Magni", œuvre écrite entre les années 829 et 836 par Eginhard, moine et chroniqueur, les Vascons massacrèrent Roland et toute son armée au cours de la bataille de Roncevaux.  Le roi Charles, futur Charlemagne, conduisit effectivement ses troupes à Saragosse en Espagne à la demande du wali de la ville, Soliman ibn al-Arabi, mais ce dernier ayant été remplacé entre temps, Charles trouva les portes de la ville closes. De dépit, l'aile occidentale de l'armée franque, conduite par le roi, rasa les défenses de la ville navarraise de Pampelune, qui avait pourtant résisté à la pression musulmane.  Le, en représailles, des Vascons rattrapèrent et décimèrent l'arrière-garde de l'armée du roi Charles, lourdement armée, alors qu'elle progressait dans une vallée encaissée depuis Roncevaux. Roland et quelques autres nobles y trouvèrent la mort, ainsi que le comte du palais Anselme le preux.

Légende.

Trois cents ans plus tard, vers la fin du, des récits tels que "La Chanson de Roland" remplacent les Vascons par des Sarrasins, et la mort de Roland devint un symbole de l'affrontement entre chrétiens et musulmans. Roland devint l'un des Paladins de Charlemagne et son histoire était contée dans de nombreux récits de la Matière de France.  Selon une légende qui a pris naissance avec le développement de la Reconquête et celle du pèlerinage de Saint-Jacques-de-Compostelle, le tombeau du comte Roland, seigneur de Blaye, se trouverait à Blaye, dans la basilique Saint-Romain, nécropole des rois Mérovingiens d'Aquitaine, aujourd'hui détruite mais dont les fouilles archéologiques sont visibles.  Comme beaucoup de personnages antérieurs à l'apparition de l'héraldique, Roland s'est vu attribuer des armes imaginaires assez tardivement. Elles sont "D'or au lion de gueules, à la bordure engrêlées de sable".

Pyrénées.

Les légendes liées à Roland font partie de la mythologie pyrénéenne. Roland est devenu un géant et a laissé des traces de son passage un peu partout sur les deux versants de la chaîne montagneuse.  La légende attribue la brèche de Roland, gigantesque entaille naturelle dans la paroi des falaises situées sur le pourtour du cirque de Gavarnie, aux coups portés par le héros pour briser son épée Durandal qui renfermait dans sa garde une dent de saint Pierre. D'autres légendes évoquent une redécouverte de Durandal ; en 1845, selon le voyageur anglais R. Ford, on pouvait la voir à Madrid ; quand Fulcanelli écrivit "Le Mystère des cathédrales" (1922), Durandal se trouvait dans un coffre scellé dans la roche et enchaîné, à Rocamadour ; en 1968, selon le professeur Gómez Tabanera, dans un petit village des Pyrénées (sans autre précision), les femmes stériles désirant avoir un enfant se passaient sur le ventre « l'épée de Roland ».  Au sud, dans le Haut Aragon, le Salto de Roldán (« saut de Roland ») est constitué par deux sommets éloignés, séparés par un précipice que son cheval aurait franchi d'un bond (Veillantif, le cheval de Roland, était à la mesure de son maître, et ses traces sont multiples). Il existe de nombreux "Pas de Roland", passages taillés dans la roche. On ne compte plus les rochers qui ont servi à Roland pour jouer au palet, les marques de ses pas creusées dans la roche, etc.  Au Pays basque, l'enfance de Roland est un thème récurrent : un berger trouve un enfant nouveau-né qui tète une de ses vaches. L'enfant grandit et révèle une force phénoménale. Devenu adulte, il se fait forger un makhila de fer, « gros comme une poutre ». Il s'en va combattre les Mairiak, dans ce cas clairement désignés comme les Maures. Il est souvent accompagné d'Olivier (le Daim) mais aussi de Samson avec qui il rivalise d'exploits. On retrouve souvent les caractéristiques et les thèmes attribués à Jean de l'Ours : la force surhumaine exercée involontairement contre les camarades d'école, la canne de fer, les compagnons.

Alpes.

Roland et son cheval Veillantif sont connus aussi en Isère au travers de la légende des "trois pucelles" : des pitons rocheux du Vercors dominant Grenoble.

Roland ou Hruotland (Hruodland en francique), dit « Roland le preux », mort en 778 à Roncevaux, est un guerrier franc, préfet de la Marche de Bretagne ("praefectus britannici limitis"), chargé de défendre la frontière du royaume des Francs contre les Bretons, et neveu de Charlemagne. Il a notamment donné son nom à la brèche de Roland et à la "Chanson de Roland".


Biographie.

Né le à Berlin en Allemagne, d'un père allemand, professeur de langues slaves né en Tchécoslovaquie, et d'une mère polonaise, professeur de russe dans une grande école technique, il est un enfant souvent malade. Ses problèmes de santé récurrents l'obligent à suivre une cure à six ans. Paul a une sœur qui a trois ans de plus que lui.  C'est vers ses 12 ou 13 ans que ses parents le poussent à faire du piano, comme sa sœur, et qu'il prend des cours particuliers. Mais très vite, il y renonce pour la clarinette. Il passe ensuite à la guitare, sans grande conviction : son père en a une et lui apprend une seule chanson, "Wer kann die Lieder der Freiheit verbieten". C'est seulement à 16 ans que Paul finit par s'acheter une guitare électrique de la marque Iris. Un peu plus tard, il apprend la batterie en autodidacte, et se sert de celle de Till Lindemann (chanteur actuel de Rammstein) pour s'entraîner.  L'année de ses 14 ans, ses parents divorcent. Paul reste avec sa mère qui se remarie bientôt. Deux ans plus tard, il quitte sa famille car il ne s'entend pas avec son beau-père. Il déménage à Berlin et travaille comme chauffeur à la bibliothèque de Berlin-Treptow, sans avoir le permis.  C'est en 1982 que Paul rencontre Alexander Kriening, l'un des membres fondateurs du groupe punk Feeling B. À l'époque, Kriening joue de la batterie dans un groupe nommé Feeling 14 dont Aljoscha Rompe est le chanteur. Lorsque ce groupe se sépare, Paul accepte de rejoindre Kriening et Aljoscha, non sans quelques réticences. Ils adoptent le nom de Feeling Berlin, qu'ils changent vite en Feeling B pour se dissocier d'un autre groupe du même nom. C'est aussi grâce à Feeling B que Paul rencontre Christoph Schneider, en 1990, lorsque ce dernier remplace le batteur. Il est le cinquième musicien à rejoindre Rammstein, pour qui il n'est, à la base, qu'ingénieur du son. C'est Till qui insiste pour qu'il intègre la bande en tant que second guitariste, malgré les réticences de Richard et de Schneider, ce dernier ayant peu apprécié la manière dont un concert de Feeling B à Ilmenau s'est passé

Vie privée.

Paul se marie en 1984. Le mariage se déroule sans aucune cérémonie, et est plus une manière symbolique pour lui de s'émanciper. Comme le permet la tradition allemande, Paul adopte le nom de son épouse, auquel il trouve une bien meilleure consonance que le sien. Pour lui, "Paul Landers" est aussi un nom tout à fait "digne d'une rockstar" et c'est pour cette raison qu'il le conserve même après leur rupture en 1986. Ils cohabitent jusqu'en 1987-88 puis divorcent.  Son fils, né au début des années 1990, Emil, est issu d'une brève relation avec une autre femme. Paul ne se remarie pas. Depuis 1997, il est en couple, et a une fille prénommée Lilli.

Personnalité.

Paul est un homme d'un caractère jovial bien qu'on ait appris en 2007 qu'il pouvait être aussi sujet à de courtes dépressions.  Il est très bavard en interview mais, revers de la médaille, a donné trop d'informations prématurées, se révélant fausses. De nombreux amateurs du groupe prennent donc désormais ses déclarations avec des pincettes.

Paul H. Landers, né "Heiko Paul Hiersche", le à Baumschulenweg (arrondissement de Treptow-Köpenick, Berlin (alors Berlin-est), est un musicien allemand ; il est le deuxième guitariste du groupe allemand de Neue Deutsche Härte Rammstein.


Sa vie.

Descendant d'une famille protestante hussite qui avait maintenu sa foi en secret pendant la période de persécution religieuse, František Palacký est le fils d'un maître d'école municipale. Son père l'envoya faire ses études à Kunvald (1807-1809) puis l'école latine de Trenčín (1809-1812) et enfin au lycée évangélique luthérien de Bratislava (jusqu'en 1818) où František étudia intensément les langues slaves. Il y rencontra le philologue Šafařík et devint un ardent étudiant en langues slaves ; il est reconnu comme polyglotte maîtrisant 11 langues et ayant des notions dans quelques autres.  Après avoir enseigné pendant quelques années comme professeur privé, il arriva à Prague, en 1823, où il fut embauché et protégé par Josef Dobrovský, dont les bonnes relations avec les autorités autrichiennes le protégèrent contre l'hostilité affichée par le Gouvernement contre les étudiants en questions slaves. Dobrovský le présenta au comte František Šternberk (ou Franz von Sternberg) qui l'engagea à son tour pour écrire les annales de l'histoire tchèque et rédiger la revue du musée de l'histoire tchèque (mensuel en allemand "Monatsschrift des böhmen Museums" et trimestriel en tchèque "Časopis společnosti vlastenského museum v Čechách") fondé par Šternberk avec, en tête, l'idée de favoriser un renouveau national tchèque. Ce fut la première revue rédigée en tchèque et en allemand et l'édition tchèque survécut pour devenir l'organe littéraire le plus important de Bohême.  En 1829, il devint archiviste et historiographe des États de la couronne de Bohême avec un maigre salaire attenant mais sans l'assentiment de Vienne qui l'appointa à ce titre seulement en 1838. Il entreprit, néanmoins, la publication (1836-1867) de son œuvre capitale, "L'Histoire du peuple tchèque en Bohême et Moravie", tout d'abord publiée en allemand et par la suite traduite en tchèque.  De 1839 à 1844, il fut secrétaire de la Société royale tchèque pour l'éducation et, de 1841 à 1851, directeur de la Société muséale tchèque.  En 1848, il fut élu président du Parlement slave de Prague, lors du Printemps des peuples, puis élu au Parlement qui siégeait alors à Kroměříž (Kremsier) où il défendit une conception fédéraliste de l'empire d'Autriche. Il refusa le poste de ministre de l'Éducation par deux fois ainsi que de participer au Parlement de Francfort en expliquant qu'un Slave n'a pas à s'ingérer dans les affaires allemandes.  En 1850, il devint président du Comité pour la création du Théâtre national tchèque. Il fut surveillé par la police et se retrouva isolé. En 1860, il signa la pétition-memorandum destinée à l'Empereur pour protester contre les discriminations, linguistiques essentiellement, dont faisait l'objet le peuple tchèque et demanda le droit de fonder un journal politique en langue tchèque.  En 1861, il est élu au Parlement tchèque.

La vision de l'histoire.

Historien de l'histoire du peuple tchèque, Palacký est surtout celui par lequel le peuple tchèque se forgea une histoire et a conquis les armes identitaires pour accéder à l'autodétermination et, plus tard, à son indépendance. Il joua un rôle similaire quoique plus fondamental à celui joué par son contemporain, Jules Michelet en France.  Pour honorer l'historien autant que l'homme politique du renouveau national tchèque, l'université Palacký d'Olomouc a repris son nom.

Les œuvres.

Œuvres importantes.

Parmi ses écrits importants on trouve :

František Palacký ( – ) est un historien et homme politique morave, né à Hodslavice (Hotzendorf) en Moravie. En 1827, il épouse Terezia Mechurova, fille d'un propriétaire terrien.


Repères biographiques.

Hine a fait des études universitaires de sociologie à Chicago et New York. Il a commencé sa carrière de photographe en 1904, en photographiant l'arrivée des immigrants à Ellis Island, dans le port de New York. Pour ceci, il s'inspire de travaux d'artistes de la Renaissance comme Raphaël ou Léonard de Vinci.  En 1908, il travaille pour le "National Child Labor Committee USK" (NCLC) et, durant dix ans, photographie le travail des enfants à travers les États-Unis, aidant le NCLC dans sa lutte contre cette pratique. Il est également photographe indépendant pour "The Survey", un magazine prônant des réformes sociales.  Au cours de la Première Guerre mondiale, et ensuite, il documente les actions humanitaires de la Croix-Rouge américaine en Europe.  Dans les années 1920 - 1930, il se consacre principalement à la photographie des travailleurs de l'industrie et à la construction de l'Empire State Building, qui donnera lieu à la publication de son livre "Men at work" en 1931.  Durant la Grande dépression, il travaille à nouveau pour la Croix-Rouge dans le sud des États-Unis et dans les montagnes de l'est du Tennessee.  À la fin des années 1930, les commandes gouvernementales et publiques se tarissent et Hine meurt en 1940 à l'âge de.

L’œuvre.

À ses débuts, et jusque dans les années 1920, Hine a une approche purement sociologique de la photographie. Il déclare ainsi qu'il veut « "montrer des choses qui doivent être corrigées" » et fut un des premiers à utiliser la photographie comme outil documentaire, annonçant le travail de la Farm Security Administration des années 1930. Ses reportages dans les usines et les manufactures contribuèrent à une meilleure prise de conscience des problèmes sociaux aux États-Unis. Par la suite, il accentue son approche artistique de la photo, sans pour autant renier son travail de témoignage, et ses images acquièrent une qualité esthétique qui augmente leur impact sur le public.  Hine garde une vision intégriste du travail et du travailleur, mettant en avant la puissance, le triomphe de la machine et de l'industrie.

Le travail des enfants.

Lewis Hine a laissé des images d'enfants au travail, perdus au milieu de machines. Les enfants travaillent dans les filatures de laine ou de coton, ils sont menuisiers, cordonniers, ferronniers, couturiers, mineurs, postiers, cireurs, agriculteurs, pêcheurs, charbonniers, cuisiniers, ou font la lessive.  Il passe à la photo pour illustrer ces sujets et défendre des causes qui dénoncent les abus du travail des enfants. Il se fait engager par le comité national pour ces derniers.  1908 : une filature de coton en Caroline du Nord.  Voir les photos de Lewis Hine sur le site de la George Eastman House :

Liens externes.

Voir les photos de Lewis Hine sur le site de la New York Public Library :  Voir les photos de Lewis Hine sur le site de la Bibliothèque du Congrès :

Lewis Wickes Hine, né le à Oshkosh (Wisconsin) et mort le à New York, est un sociologue et photographe américain dont les photographies d’enfants au travail ont sensibilisé l'opinion publique durant l’ère progressiste.


Histoire.

Ligier a été fondé par Guy Ligier, pilote automobile qui a disputé douze Grands Prix de Formule 1 entre 1966 et 1967. Il a auparavant créé, avec d'autres associés, une entreprise de travaux publics à Vichy. L'entreprise Ligier Travaux Publics a décroché de nombreux marchés de travaux autoroutiers, ponts, barrages et aménagements.  En 1969, il fonde sa marque destinée à engager des voitures en Endurance. Toutes les Ligier de course auront comme nom de code un nombre précédé des initiales « JS », en hommage au pilote Jo Schlesser, grand ami de Guy Ligier tragiquement disparu lors du Grand Prix de France 1968. Après quelques succès en endurance, Ligier s'engage en Formule 1 à partir de la saison 1976 et y restera près de 20 ans.  Parallèlement à son engagement en sport automobile, la marque automobile se fait connaître par la conception de voiturettes ne nécessitant pas le permis de conduire. À partir de 1992, Guy Ligier a progressivement revendu la majorité puis la totalité de ses parts de son écurie qui est devenue Prost Grand Prix en 1997.  En 2004, Guy Ligier est devenu actionnaire majoritaire des Automobiles Martini et l'année suivante la marque Ligier a effectué un retour à la compétition avec la JS49, prototype de course répondant à la règlementation du championnat d'endurance VdeV. Ligier a également conçu une Formule 3, mais cette dernière n'est jamais apparue en course.  Après l'annonce de la création de la nouvelle catégorie LMP3 par l'ACO, Onroak Automotive, le département constructeur de OAK Racing, s'associe avec Ligier pour offrir une gamme complète de prototypes : CN, LMP3, LMP2 et LMP1.

Ligier et les courses d'endurances.

L'écurie participe aux 24 Heures du Mans de 1970 à 1975 (remportant au passage le sur Ligier JS2 avec Gérard Larrousse, Jean-Pierre Nicolas et Johnny Rives).  En 1970, elle engage une JS1 dotée d'un moteur Ford Cosworth FVC d', et en 1971, une barquette JS3 à moteur V8 Cosworth de F1, conçue par Michel Tétu.  De 1972 à 1975 une dizaine de JS2 sera engagée au Mans, d'abord propulsées par des moteurs Maserati V6 de de cylindrée puis par un Ford Cosworth V8 de en 1975.

Sport-Prototypes Groupe CN.

La Ligier JS49 remporte le Championnat VdeV en 2008 avec Julien Schell et David Caussanel.

Ligier et la Formule 1.

Les débuts (1976 - 1978).

À partir de 1976, Guy Ligier devient constructeur de Formule 1 et engage sa marque au Championnat du monde avec le soutien de la SEITA et du motoriste Matra Sports. Si Jean-Pierre Beltoise effectue les premiers essais et les réglages de base, Jacques Laffite est finalement retenu comme pilote. Les premiers résultats sont encourageants puisque l'écurie « bleu de France » décroche grâce à Laffite plusieurs podiums dès 1976.  En 1977, la jeune équipe peine à confirmer les résultats de la saison précédente et enchaîne les contre-performances jusqu’au Grand Prix de Suède où, parti dans l’anonymat du peloton, Laffite décroche la première victoire des « Bleus » au terme d’une remontée inespérée. Ce succès est la seule performance notable de l'année.  La saison 1978 n’étant guère meilleure, Matra quitte la Formule 1, ce qui oblige Ligier à se tourner vers le moteur Ford-Cosworth pour 1979.

Les grandes années Ligier (1979 - 1981).

1979 marque le début de la plus belle période de l'histoire Ligier grâce à un châssis de qualité. La JS11 dessinée par l’ingénieur Gérard Ducarouge a parfaitement intégré le principe de l’effet de sol si bien exploité l'année précédente par la Lotus 79. Grâce à l'efficace duo de pilotes Jacques Laffite-Patrick Depailler, Ligier fait main basse sur le début de championnat et remporte trois des cinq premières manches de la saison.  Cette domination ne dure pourtant pas. Réputé pour ses qualités de mise au point, Depailler se blesse grièvement dans un accident de deltaplane peu avant la mi-saison. Combiné à des ressources budgétaires limitées, cet accident perturbe le développement de la JS11, inexorablement débordée par les Ferrari et les Williams F1 Team au fil de l'année. L'écurie française termine à la troisième place du championnat, avec 61 points.  En 1980, Ligier et le duo Jacques Laffite-Didier Pironi confirme son bel état de forme avec deux nouvelles victoires et une présence constante aux avant-postes, sans pouvoir toutefois se mêler à la lutte pour le titre mondial. Elle termine vice-championne du monde derrière Williams, ce qui est, et restera, son meilleur classement en Formule 1.  En 1981, l’équipe, qui bénéficie de l’implication du groupe PSA Peugeot Citroën via Talbot-Matra, connaît un début de saison très moyen. Les résultats décollent à partir de la fin du printemps quand Laffite enchaîne les places d’honneur et remporte deux victoires qui le relancent de manière inespérée dans la lutte pour le titre mondial. À la veille du dernier Grand Prix de la saison à Las Vegas, il est troisième du championnat avec une réelle chance mathématique d’être titré. Mais il doit finalement se contenter de la quatrième place au classement général.

Sur la pente descendante.

La saison 1982 marque le début du déclin de Ligier. Les voitures ne marquent des points qu'à cinq reprises dans l'année. Eddie Cheever prend le dessus sur Laffite avec trois podiums contre un. L'équipe termine huitième du championnat et subit les départs de Laffite vers Williams et de Cheever vers Renault, ainsi que la fin du soutien de Peugeot : Ligier n'aura pas de moteur turbo, solution technique devenue indispensable, à cette époque, pour réussir.  En 1983, avec un V8 Cosworth, Jean-Pierre Jarier et Raul Boesel ne marquent aucun point ; c'est la pire saison de l'histoire de Ligier. En 1984, l’équipe bénéficie enfin d’un moteur V6 turbocompressé Renault mais ne parvient pas à l'utiliser efficacement. Avec seulement trois points glanés en début de saison, Ligier se classe dixième du championnat du monde.  En 1985, Laffite revient et l'équipe progresse. Les deuxième et troisième places décrochées au dernier Grand Prix en Australie permettent à Ligier de décrocher la sixième place au championnat. En 1986, les « Bleus de France » confirment leur retour aux avant-postes. Après le Grand Prix national, ils sont quatrième du championnat avec notamment deux podiums. Mais à Brands Hatch, Laffite est victime d'un grave accident qui met un terme à sa carrière. Philippe Alliot et René Arnoux ne marquent que six points. Ligier termine cinquième du championnat mais est victime d'un nouveau coup dur puisque Renault quitte la Formule 1 à la fin de la saison.  En 1987, Ligier pense avoir trouvé une solution de rechange intéressante avec Alfa Romeo, mais le rachat d'Alfa par FIAT, déjà présent via Ferrari, change la donne. Prétextant des déclarations maladroites de René Arnoux à la presse italienne, Alfa abandonne Ligier à quelques jours du début de la saison 1987, obligeant l’écurie française à se tourner in-extremis vers Megatron qui développe les anciens blocs BMW turbo. Ligier poursuit sur le rythme de la fin de saison dernière, ne marquant qu'un seul point en Belgique pour se classer onzième du championnat.  En 1988, Ligier est contraint de passer au moteur Judd, qui n'est pas performant. La voiture ne compense pas les carences du bloc britannique et Ligier ne marque aucun point. En 1989, les moteurs turbo sont interdits et Ligier n'est plus aussi désavantagé avec son bloc Cosworth. L'équipe ne parvient pourtant à marquer que trois points au Canada et en France, terminant quatorzième du championnat.  En 1990 et en 1991, avec le Cosworth puis le moteur Lamborghini, les bleus ne marquent aucun point. Les JS33B, JS35 et JS35B ne sont pas performantes, les voitures partent en fond de grille et ne parviennent pas à remonter en course.

Nouveaux propriétaires.

En 1992, Ligier bénéficie de l’apport du meilleur moteur du plateau, le V10 Renault. Pourtant, alors que Williams F1 Team domine le championnat avec ce bloc, les Ligier n'ont marqué que six points à la mi-saison et ce jusqu'à la manche finale. Guy Ligier revend la majorité de ses parts à l’entrepreneur Cyril de Rouvre déjà vu en Formule 1 en tant que propriétaire de l'écurie AGS de 1989 à 1991. Celui-ci profite de l'intérêt de Benetton Formula et McLaren pour le moteur Renault pour négocier une aide technique et financière de Williams afin de conserver son moteur et ne pas renforcer la concurrence.  Profitant de l'antipatinage fourni par Williams, Ligier retrouve un nouveau souffle et la saison 1993 marque le retour des voitures bleues qui marquent des points régulièrement avec notamment trois podiums et terminent le championnat à la cinquième place, le meilleur résultat depuis 1986. Mais de Rouvre quitte l'écurie à l'issue de la saison en raison d'ennuis judiciaires.  En 1994, les aides au pilotage sont interdites et le moteur Renault ne suffit pas à masquer les carences de la voiture qui n'a marqué aucun point à mi-saison. Au printemps, Flavio Briatore, patron de Benetton rachète Ligier : plus rien ne s'oppose désormais au transfert du moteur Renault chez Benetton pour 1995. Briatore installe Tom Walkinshaw à la tête de Ligier et la saison 1994 n'est sauvée qu'au Grand Prix d'Allemagne où les voitures terminent deuxième et troisième après un carambolage au premier virage. Les nouveaux points inscrits en Hongrie et en Australie permettent à l'équipe de terminer sixième du championnat.  En 1995, Ligier perd le moteur Renault qui est remplacé par un bloc Mugen-Honda, mais bénéficie d'une étroite collaboration technique avec Benetton qui vient de remporter le titre avec Michael Schumacher. L'équipe reproduit ses bonnes performances de 1993 avec deux podiums en Belgique et en Australie et termine cinquième du championnat constructeur. Au cours de l'intersaison, Tom Walkinshaw tente de racheter Ligier mais le tollé médiatique provoqué en France par un tel projet (un déménagement en Angleterre est évoqué) le pousse à quitter l’écurie début 1996.  En 1996, Briatore délaisse totalement l'écurie. Pour équilibrer le budget, le pilote payant Pedro Diniz est recruté pour épauler Panis. Le début de saison est difficile, Panis ne parvenant à marquer qu'un seul point sous le déluge brésilien. À la surprise générale, Panis remporte le Grand Prix de Monaco alors qu'il partait quatorzième. Si la fin de saison n'est pas aussi fructueuse avec quatre points supplémentaires, cette victoire relance l'intérêt médiatique en France. Alain Prost qui avait déjà tenté de racheter l'écurie en 1992 et 1995, y parvient le, un mois avant le début de la saison 1997 : Prost Grand Prix est né.

Ligier automobiles.

Par ailleurs, la marque a proposé quelques modèles de voitures grand public, et commercialisa un coupé qui connut un certain impact dans les années 1970, la Ligier JS2, avant de connaître le succès avec une ligne de voiturettes, à conduire sans permis.

Ligier et les voiturettes.

Cette catégorie est divisée en 2 filiales : Ligier VSP et Ligier Professionnal

Ligier Groupe est un constructeur automobile français. Aujourd'hui spécialisé dans la construction de voiturettes, Ligier est surtout connu pour son implication dans le championnat du monde de Formule 1 entre 1976 et 1996.