Biographie.

Lieu de naissance.

Fernão Lopes, dans sa "Chronique du roi Jean", ne mentionne pas le lieu de naissance de Nuno Alvares Pereira. Certains auteurs, parmi lesquels Virgínia Rau, Oliveira Martins, Elias Cardoso, Valério Cordeiro, Miguel Leitão de Andrada et Fernando Denis indiquent que son possible lieu de naissance serait une localité de Bonjardim, dans la commune de Sertã (actuellement Cernache do Bonjardim). Selon d'autres, parmi lesquels Teresa Bernardino et la Société historique de l'indépendance du Portugal, le lieu de naissance est Flor da Rosa. D'autres encore soulignent que le terme Bonjardim pourrait indiquer le lieu ou a été construit le monastère de Flor da Rosa.  La "Chronica do Condestabre de Portugal Dom Nuno Alvarez Pereira", d'un auteur anonyme (peut-être Fernão Lopes), probablement publiée en 1526 (voir la page 11 de l'œuvre), n'indique pas non plus le lieu de naissance de Nuno Álvares. Le texte se réfère à la fois au Bom Jardim, comme à Flor da Rosa, apparemment deux endroits différents, en se référant aux actions du père Nuno :.

Naissance et enfance.

Selon Fernão Lopes, Nuno Alvares Pereira est un des fils naturels de Don Álvaro Gonçalves Pereira, prieur de l'ordre des Hospitaliers, et d'Iria Gonçalves do Carvalhal. Selon d'autres sources, il serait un enfant illégitime, qui, un an après sa naissance, aurait été légitimé par décret royal, ce qui lui aurait permis de suivre l'éducation et la formation de chevalier.  Il est né à Paco Bonjardim ou Flor da Rosa le. Nuno Alvares Pereira a grandi dans la maison de son père jusqu'à ses treize ans et c'est là qu'il est initié au métier des armes, et surtout qu'il acquiert un grand goût pour la lecture. Il lit des. Nuno a 3 frères : deux plus âgés, Pedro et Diego, et un plus jeune, Ferdinand.  À 13 ans, il rejoint la cour de Ferdinand de Portugal. La reine le prend en sympathie et souhaitant en faire son écuyer, il est adoubé chevalier à la même temps que son frère Diego. Il est anobli par le roi en personne avec l'armure emprunté au Maître d'Aviz, frère du Roi (à partir de ce jour, les deux hommes deviennent des amis). Lors d'une mission de reconnaissance face à l'armée de Castille qui passait par Santarém en route vers Lisbonne, le jeune homme fait un rapport indiquant que bien que l'armée ennemie soit importante, elle était mal dirigée, et qu'avec une petite troupe bien commandée elle pouvait être vaincue.

Son mariage.

Il décide de rester vierge, comme Galaad le héros de la quête du Graal, mais il est profondément bouleversé (et pratiquement forcé par son père) de se marier à l'âge de 16 ans avec Leonor de Alvim en 1376 à Vila Nova da Rainha (chef-lieu de Azambuja. Son épouse est une riche veuve (d'un premier mariage) et sans enfant. Le couple s'installe dans le Minho (on suppose à Cabeceiras de Basto) dans la propriété de Leonor de Alvim. Par ce mariage, son père garantit l'avenir de Nuno car celui-ci n'avait pas le droit de lui succéder dans la charge de prieur qui devait être occupée par son frère Pedro (qui hériterait d'une partie du château familial).  De ce mariage Nuno aura deux fils qui décèderont en bas âge, puis une fille, Béatrice Pereira de Alvim, qui épousera, en 1401, Alphonse, le premier duc de Bragance, faisant de lui un ancêtre de la dernière dynastie royale du Portugal.  En 1378, le père de Nuno décède.

La lutte contre le royaume de Castille.

L'escalade.

Le royaume de Portugal et celui de la Castille sont en conflit. En 1381, la marine portugaise est vaincue lors de la bataille de Saltes.  Le roi envoie Nuno pour défendre Portalegre qui est dans une situation quasi intenable. Puis il le rappelle pour défendre la ville de Lisbonne face aux mouvements de troupes castillanes. Bloqué à la cour, Nuno observe les notables qui basculent progressivement dans le parti favorable à la Castille. Nuno demande à son frère de repartir au front, celui-ci refuse. Nuno décide alors de s'enfuir de Lisbonne pour rejoindre les troupes sur le front. À son arrivée, un nouvel accord de paix est annoncé. Le, la reine (mère) du Portugal et le roi de Castille se rencontrent. Ce dernier vient prendre comme épouse la jeune princesse portugaise, seule héritière du trône du Portugal. Ce mariage est le gage de paix entre les deux royaume. Mais "de facto", cela signifie l'annexion de la couronne du Portugal à la couronne de Castille. Durant les somptueuses fêtes qui célèbrent la paix entre les deux royaumes, et les noces des jeunes époux, Nuno, ulcéré par la lâcheté de la couronne portugaise, laisse éclater sa colère : il renverse la table royale et quitte la fête.  En octobre 1383 le roi Ferdinand de Portugal décède. L'héritier du trône est donc sa fille : Béatrice, mariée à Jean de Castille. Devant le risque d'annexion du Portugal par la Castille, Nuno Álvares est l'un des premiers nobles à soutenir les prétentions au trône du maître de l'ordre d'Aviz, Jean, frère du roi défunt. Bien que fils illégitime de Pierre, cette candidature lui semble une solution préférable à la perte de l'indépendance du pays.  Nuno, réfugié à Santarem fait aiguiser et polir son épée par un armurier. La légende dit que Nuno, très satisfait du travail de l'armurier, qui lui a rendu son épée resplendissante, souhaite le payer. Mais celui-ci refuse, disant qu'il n'acceptera que lorsqu'il serait comte d'Ourem. Cette parole devient prophétique quand quelques années plus tard, Nuno recevra le titre de Comte d'Ourem. João Fernandes de Andeiro est finalement assassiné par le Maître d'Aviz le.  Le roi de Castille mandate la mère de Nuno à Lisbonne pour convaincre son fils de ne pas prendre le parti de la révolte. La Castille lui promet de riches présents. Mais Nuno reste ferme sur ses positions et sa mère rentre à la cour de Castille après avoir essuyé un échec. Admirant secrètement le courage de son fils, elle lui envoie en secret son jeune frère Ferdinand pour le soutenir dans la lutte du Portugal contre la Castille.

La guerre contre la Castille.

La Castille organise une expédition militaire afin de faire valoir ses droits sur la couronne du Portugal : le, Castillans sont défaits par les hommes commandés par Nuno Álvares à la bataille des Atoleiros (pour la première fois dans la péninsule Ibérique une armée de fantassins met en déroute une armée de cavalerie lourde). Le, Nuno reçoit les titres de propriété du comté d'Ourem, mais ces terres sont encore occupées par les troupes espagnoles.  Le, Jean est reconnu par les Cortes réunis à Coimbra en tant que roi du Portugal sous le nom de Jean de Portugal. D. Nuno est nommé connétable de Portugal et comte d'Ourém. À 31 ans, Nuno devient le chef de toute l'armée du Portugal. Ce coup de force portugais déclenche une réaction du royaume de Castille. Jean de Castille envahit le Portugal par la Beira Alta pour protéger les intérêts de sa femme Béatrice (légalement héritière de la couronne portugaise). D. Nuno Alvares Pereira prend le contrôle de la situation sur le terrain et commence une série de sièges des villes fidèles à la Castille, situées principalement dans le Nord du pays.  La Castille organise une nouvelle expédition : c'est la bataille d'Aljubarrota, le, au cours de laquelle Nuno Álvares révèle son génie militaire. Cette fois, Castillans sont défaits par Portugais et Anglais, alliés pour l'occasion. La bataille sera décisive dans la fin de l'instabilité politique de 1383-1385 et la consolidation de l'indépendance portugaise. Durant cette bataille, les deux frères de Nuno qui avaient pris le parti du roi de Castille décèdent. Après cette victoire, D. Nuno Alvares Pereira est resté comme le connétable du royaume et devient comte de Barcelos et Arraiolos.  Entre 1385 et 1390, l'année de la mort de Jean de Castille, il se consacre à effectuer des raids sur la frontière de Castille, dans le but de maintenir la pression et empêcher le pays voisin de réaliser de nouvelles attaques. C'est à cette période, en octobre 1385 que s'est déroulée la célèbre bataille de Valverde de Mérida en terre castillane. La légende dit que lors de la phase la plus critique de la bataille, il semblait que l'armée portugaise subirait une défaite complète du fait de l'absence de Nuno. Au pire moment de la bataille, son écuyer le trouve en extase, à genoux, en train de prier entre deux rochers. Quand l'écuyer, affligé, tente d'attirer son attention sur la bataille qui est sur le point d'être perdue, le connétable lui fait un signe de la main pour demander le silence. Une nouvelle fois l'écuyer attire son attention en disant :, alors Nuno répond doucement : Quand il eut fini de prier, il avait le visage lumineux et il donna ses ordres, gagnant la bataille d'une manière considérée comme miraculeuse. D'autres sources indiquent que Nuno, avant la bataille, fit vœu à Notre-Dame du Mont-Carmel de lui ériger une église dans Lisbonne s'il remportait la victoire (ce qu'il fit).  Après cette bataille, les Castillans refusèrent de lui livrer bataille en rase campagne. Le simple nom de Nuno Alvares inspirait la terreur chez les Castillans qui se sont limités à aller attaquer la zone frontière en pillant et en appliquant une politique de terre brûlée dès que Nuno entrait en Castille.

Les dernières batailles.

En récompenses de ses services, le roi lui donne des titres et des terres. Nuno devient maître de près de la moitié du Portugal. Pour récompenser ses compagnons d'armes, Don Nuno en 1393, durant les trêves, leur distribue ces biens. Cela entraine une intrigue à la cour où l'on accuse le connétable de vouloir faire de ses compagnons des vassaux. L'année suivante a lieu un conflit ouvert avec le roi : le roi lui demande de rendre les terres et bien qui lui ont été alloués. Le connétable fait valoir qu'il ne peut pas rendre ce qu'il ne possède plus. La couronne va racheter certaines propriétés à quelques personnes. Ce conflit conduit Nuno à envisager de quitter le pays, il rencontre ses hommes et leur demande qui partirait avec lui ; c'est à ce moment que l'on apprend que la Castille a rompu la trêve, dès lors, Nuno repart avec son armée pour rejoindre le roi. Le roi trouve un accord : les dons effectués sont conservés, mais le roi sera le seul à avoir des vassaux, personne d'autre ne pouvant en avoir ; ceux qui avaient reçu des biens du connétable deviennent des vassaux directs du roi.  À la mort de sa femme en 1387, Nuno ne souhaite pas se remarier, préférant une vie de célibat, un fait rare à cette époque. Nuno confie sa fille Béatrice, à sa mère Iria, qui est rentrée à Lisbonne.  Il participe à la prise de Ceuta en 1415, et il est invité par le roi à commander la garnison de la ville. Le connétable refuse parce qu'il veut quitter l'armée et embrasser la vie religieuse.  Bien qu'entré dans l'ordre du Carmel en 1423, il est sollicité en 1425 pour participer à une expédition à Ceuta, menacée par une offensive musulmane. Après des hésitations, il s'embarque avec la troupe, enthousiaste, qui le considère comme invincible. Mais la menace de guerre s'étant dissipée, l'expédition ne prend pas la mer et Nuno regagne définitivement son couvent.

Vie au Carmel.

Construction du Carmel.

En 1389, il lance la construction de l'église des Carmes de Lisbonne, en accomplissement de son vœu fait lors de la bataille de Valverde en. Au début des travaux, il s'installe à proximité pour suivre leur avancée. En 1397, les Carmes prennent possession de l'église et du couvent, richement dotés par le Connétable. Avant d'entrer au couvent, Nuno distribue ses biens à ses petits-enfants. Sa petite-fille Isabel, épouse du prince Jean, futur Connétable.

Entrée dans les ordres.

Il entre au Carmel sous le nom de Frère "Nuno de Sainte Marie" le et prononce ses vœux solennels. Il est admis comme frère convers malgré les demandes pressantes de ses supérieurs d'accepter la fonction de frère choriste.  Au couvent des Carmes, il donne aux frères les biens qui lui restaient. En devenant le frère Nuno, il abdique du titre de comte et de connétable. Il abandonne également les souvenirs de sa vie militaire et dépose son épée aux pieds de l'autel de la Vierge Marie dans l'église du Carmel (qu'il a fait construire). Il souhaitait aller dans les rues pour mendier, le roi, effrayé, demanda au prince Don Édouard, qui avait une grande admiration pour Nuno, de le convaincre de n'en rien faire. Le prince réussit à convaincre le frère Nuno d'accepter l'aumône du roi. Nuno qui souhaite vivre dans l'autérité et le silence, se retrouve contraint de recevoir un nombre important de nobles venant le visiter. Il envisage de quitter la capitale pour se soustraire à ces visites, mais le fils du roi (très attaché à sa personne) intervient pour lui demander de ne pas quitter la capitale.

Au service des pauvres.

Le frère Nuno va dans les rues de Lisbonne pour distribuer des aumônes à ceux qui en ont besoin. Touché par le nombre croissant de pauvres, il fait rechercher et retrouver le grand chaudron qu'avait utilisé pour la cuisine de ses soldats durant ses campagnes militaires, et le fait ramener au couvent des carmes. Chaque jour il prépare dans ce chaudron le repas pour les pauvres qu'il distribue personnellement dans la rue. Cette œuvre caritative s'est poursuivie après la mort de Nuno, jusqu'à la fin de la présence des carmes à Lisbonne.  Nuno s'occupe également des prisonniers : il leur rend visite et il met en place la visite des prisons par tous les religieux du couvent avec le supérieur, le Vendredi saint, pour leur apporter un repas et un peu d'argent, particulièrement à ceux qui sont en prison pour cause de dettes (afin de leur permettre de payer leurs dettes, et ainsi d'être libéré). Cette visite des carmes en prison est devenue une tradition qui s'est maintenue.  Ces différentes actions caritatives ont conduit le peuple à l'appeler "le Saint connétable".

Son décès.

Lors de la dernière année de sa vie, le roi Jean rend visite à Nuno au Carmel. Le roi a toujours considéré que Nuno Alvares Pereira était son ami le plus proche, mais aussi celui qui l'avait placé sur le trône et sauvé l'indépendance du Portugal.  Les forces de Nuno, devenu âgé s'épuisent rapidement sous l'effet des pénitences et privations qu'il pratique. Un jour, il ne peut plus se lever pour aller à la messe et servir les pauvres. Sentant sa fin proche, toute la ville, et en particulier ses amis sont alertés. Le roi et les nobles viennent rendre leurs dernières visites au héros national qu'ils s'apprêtent à perdre.  Le, le Portugal et la Castille signe un accord de paix définitif, garantissant l'indépendance du Portugal et les droits légitimes de Jean sur le royaume du Portugal. Nuno meurt le lendemain, au couvent des carmes, le à l'âge de 71 ans, entouré par le roi et ses enfants.  À son décès, toute la ville de Lisbonne, vient rendre un dernier hommage à celui que tous qualifient de « Saint ». Les pauvres et les nécessiteux se pressent auprès de la dépouille de leur bienfaiteur pour lui présenter leurs prières et recevoir une bénédiction. Le roi décide de réaliser, pour son ami, des funérailles très solennelles.  Le « frère Nuno » est enseveli devant l'autel de la Vierge, dans l'église qu'il avait fait construire en l'honneur de Marie.

Histoires et légendes.

Une légende raconte que l'ambassadeur d'Espagne serait allé au couvent des Carmes de Lisbonne pour demander au carme Nuno Alvares quelle serait sa position si la Castille envahissait le Portugal. Nuno aurait soulevé son habit, et aurait montré, en dessous, sa cotte de mailles, indiquant sa volonté de servir le pays en cas de besoin et en déclarant que L'ambassadeur serait repartit très impressionné.  On raconte également qu'au début de sa vie monastique, en 1425, s'est répandu à Lisbonne la rumeur que Ceuta risquait d'être reprise par les Maures. Le frère Nuno montra immédiatement sa volonté de faire partie de l'expédition qui se rendrait à Ceuta. Quand on essaya de le dissuader, rappelant le nombre de ses années et sa fatigue physique, il prit une lance et dit : Nuno jeta alors la lance du balcon du couvent ; elle traversa toute la partie basse de la ville (de Lisbonne) et alla se planter dans une porte de l'autre côté du Rossio.

Titres et blasons.

Nuno Alvares Pereira est le connétable du Portugal, "Mordomo-Mor" du royaume, duc de Barcelos, d'Ourem et d'Arraiolos.  Nuno a fait réaliser un étendard composé comme suit : Aux quatre coins de l'étendard se trouvait les armes de la famille Pereira. Cet étendard représentait les idéaux de Nuno.

Descendance.

De son mariage avec "Leonor de Alvim", le connétable a trois enfants, ses deux fils décèdent très jeunes, seule sa fille atteint l'âge adulte et aura une descendance. Sa fille Beatriz Pereira de Alvim, épouse en 1401 l'infant Don Alphonse (qui deviendra le roi Alphonse de Bragance)), à l'origine de la seconde maison de Bragance, qui règnera 3 siècles plus tard sur le Portugal). Mais Béatrice décède en mettant au monde son troisième enfant. Elle n'a que 22 ans. Son père, profondément attristé par ce décès subite, l'ensevelit dans le cloître des Clarisses.  Néanmoins, par le droit d'aînesse, la descendance directes de la famille appartient aux marquis de Valence, pour le marquis de Valence et le Conte de Ourem (par son grand-père maternel), Afonso de Bragança, soit le fils premier-né de Beatriz Pereira de Alvim, la première épouse du Duque de Bragança, D. Afonso. Pour cette raison, le marquis de Valence est resté jusqu'à nos jours en utilisant le surnom « du Portugal » en allusion au royaume et aussi la ligne masculine réelle, plus tard confirmé par le tronc « de Sousa Coutinho » (Borba et Redondo). Ce rapport est également breveté en héraldique même, le marquis de Valence gardant la « croix de florenciada » de Pereira en alternance avec les armes du Royaume, ce qui ne se produit pas avec le second fils de la branche des ducs de Bragance, qui n'a jamais eu le droit ou la prétention cette représentation généalogique.  D'autre part, la famille Mello des ducs de Cadaval, à son tour second fils de la branche de la famille Bragança, a plus tard adopté la « croix de florenciada » de Pereira, en mémoire de son illustre ancêtre (ainsi que le nom Alvares Pereira et même les mêmes armes du Portugal).

Tombeau et sépulture.

À son décès, Nuno est enseveli devant l'autel de la Vierge, dans l'église du couvent des Carmes (qu'il avait fait construire en l'honneur de Marie). Dix ans plus tard, la mère de Nuno décède et elle est enterrée à ses côtés. Le tombeau de Nuno est rapidement vénéré par la population. De nombreux miracles sont rapidement rapportés par les personnes qui s'y rendent, créant un afflux de fidèles qui viennent demander à leur « saint » des grâces et des miracles. Une liste des miracles est rapidement compilée et publiée sous le nom du. Son tombeau est progressivement enrichi de présents offerts par le roi et le peuple. Des pèlerinages et des fêtes sont célébrée à la mémoire de Nuno, à la fois et.  En 1522, sa dépouille est exhumée et transportée dans un tombeau d'albâtre richement orné, offert par la reine de France. En 1755, le tombeau de Nuno Alvares Pereira est détruit lors du tremblement de terre de Lisbonne. Son épitaphe était : Par la suite, la dépouille de Nuno va alors être déplacée de nombreuses fois.  Après le décret de béatification du Saint-Siège le, les reliques du saint sont transférées dans la chapelle des Tertiaires carmélitains de Lisbonne. Cette béatification officialise le culte immémorial rendu par le peuple portugais au "frère Nuno de Sainte Marie".  En 1953 est inauguré, à Campo de Ourique (Lisbonne), l'église du Saint-Connétable, siège de la paroisse du même nom. Cette inauguration comprend la procession de la translation des reliques au côté des Carmes, au milieu des honneurs militaires et d'un intense enthousiasme populaire et la présence des plus hauts dignitaires de la nation.  En 1961, à l'occasion du de la naissance du bienheureux Nuno, un pèlerinage est organisé avec le précieux reliquaire en argent dans laquelle les reliques sont conservées. Peu de temps après, le reliquaire est volé. Il n'a pas été retrouvé. Dans son tombeau, sont alors rassemblés différentes reliques qui avaient été diffusées en d'autres lieux. En 1996, l'emplacement de la tombe originale de Nuno est découvert dans l'église des Carmes. Celle-ci contenait quelques ossements qui ont été authentifiés comme étant ceux du bienheureux.

Spiritualité et dévotion mariale.

Nuno allait à la messe deux fois par jour (et même trois fois les samedi et les dimanches), et il recevait régulièrement la communion. À ceux qui s'en étonnaient, Nuno répondait : Avant chaque bataille, il préparait spirituellement ses soldats en leur faisant assister à la messe et communier. Il les encourageait à avoir confiance en Dieu et en la Vierge Marie à qui il attribuait ses victoires après les batailles.  Nuno avait une grande dévotion à la Vierge Marie : il observait le jeûne le samedi en l'honneur de la Vierge. Les jours de fêtes consacrés à Marie, il célébrait l'office des Vigiles. Il avait une dévotion particulière à Marie les mercredi, vendredi et samedi. Nuno priait chaque jour la Vierge Marie. Avant chaque bataille il lui demandait son aide et sa protection. Après la bataille, il la remerciait pour la victoire en construisant ou restaurant des églises qui lui étaient consacrées.

Béatification et canonisation.

Béatification.

Il semblerait qu'un premier décret de canonisation ait été signé par un pape au début du car on en trouve une mention dans une lettre datée du, envoyée par le roi Édouard au prieur des bénédictins Jean Gomes. Le roi demande à ce dernier de demander au pape une copie du décret, envoyé à Lisbonne, mais qui n'y était jamais parvenu.  En 1894 débute le processus de béatification. Le le décret de béatification est signé, le il est approuvé par la Congrégation des rites, et finalement, le Nuno Alvares Pereira est béatifié le par le pape Benoît XV, dans le décret "Clementíssimus Deus". Sa fête est fixée au 6 novembre.

Canonisation.

Le processus de canonisation est débuté en 1921, mais il est arrêté pour des raisons politiques en 1940. Le pays célébrait alors le centenaire de la fondation du Portugal et de la restauration de l'indépendance. Le chef du gouvernement António Salazar voulait que la fête de canonisation du bienheureux Nuno soit revêtue d'une pompe jamais vue et d'une ambiance de grande exaltation nationaliste, incluant une possible visite du Pape au Portugal (le Pape en personne présidant alors les cérémonies de la canonisation). Le pape Pie XII a alors refusé l'offre, profondément troublé par la signification hautement politique de l'événement programmé. Le processus a ensuite été suspendue et pour ainsi dire, est tombé dans un « semi-oubli ».  La découverte en 1996 de la tombe originale de Nuno dans l'église des Carmes relance l'idée d'une canonisation de Nuno dans la population. Le postulateur général des carmes, le Père Felipe M. Amenós y Bonet, relance le processus de canonisation après la reconnaissance d'un miracle (attribué à Nuno) en 2000. Après l'aboutissement des enquêtes nécessaires, le pape Benoît XVI fait la proclamation du décret du miracle le. Lors du consistoire du le pape Benoît XVI annonce la canonisation du bienheureux Nuno de Sainte Marie, avec quatre nouveaux saints pour le. La procédure de canonisation de Nuno Alvares Pereira était terminée depuis le printemps 2008, soit 90 ans après sa béatification.  Don Nuno Álvares Pereira est canonisé en tant que « saint Nuno de Sainte Marie » par le pape Benoît XVI à 9 h 33 (heure du Portugal) le.  La Conférence épiscopale portugaise dans la note pastorale sur la canonisation de Nuno de Sainte Marie, a déclaré :

Culte et liturgie.

Sa fête est fixée au 6 novembre. Mais dans l'ordre du Carmel sa mémoire est célébrée le avril. Dans la branche des grands carmes, sa mémoire est obligatoire, mais chez les carmes déchaux, sa fête a rang de "mémoire facultative".  Nuno est le patron de l'infanterie portugaise.

Postérité.

La fondation Bataille de Aljubarrota a produit en 2008 un film sur la bataille d'Aljubarrota.  En 2009, à l'occasion de sa canonisation, le service des Postes du Portugal a édité un timbre à son effigie.  Sa béatification en 1918 a amené à la création d'autels et de statues dans les églises. L'église du Saint-Connétable (Lisbonne) lui est consacrée.

Références allégoriques.

Luís de Camões, dans le sens littéral ou allégorique, explicite ou implicite, se réfère à lui au moins 14 fois dans le poème épique « "Les Lusiades" », l'appelant le « fort Nuno » et le premier chant () est évoquée la figure de saint Nuno, disant : « pour ceux-là, je vous donnerai un "Nuno fero" qui a rendu un tel service au roi et au royaume » et la huitième chanson, strophe 32, verset 5 : « "Ditosa Pátria que tal filho teve" (Bienheureux Pays qui eut un tel fils) ».

Statues.

Sa sculpture est placée dans l'Arc de Triomphe de la rue Augusta à Praça do Comércio, de Lisbonne. Une autre est située dans le château d'Ourém, une statue équestre est placée à l'extérieur du monastère de Batalha. On trouve une autre statue à Flor da Rosa, une des deux localités mentionnées comme étant son lieu de naissance. Des représentations sont également présentes dans des églises.

Sources.

Les documents biographiques sont basés sur les publications originales suivantes : Voir aussi les références bibliographiques dans l'article du site carmelnet.

Don Nuno Álvares Pereira (O.Carm.), également connu sous le nom de "Saint Connétable", de "bienheureux Nuno de Sainte Marie", et aujourd'hui "Saint Nuno de Sainte Marie", ou tout simplement "Nuno Alvares" ( - ) était un noble portugais et connétable du Portugal au qui a joué un rôle clé dans la crise portugaise de 1383-1385, durant laquelle le Portugal a préservé son indépendance face à la Castille. Nuno Alvares Pereira est également connétable de Portugal, "Mordomo-Mor" du Royaume, duc de Barcelos, comte d'Ourem et comte de Arraiolos.


Le cheikh.

Le titre de cheikh, dont le sens générique est « vieillard, ancien, docteur, maître, directeur, guide dans la vie spirituelle », a été porté par les chefs des tribus arabes préislamiques avec celui de seigneur, et on le donnait à Abou Bakr en même temps que le titre de calife (le plus ancien ou le premier des califes). C'est un qualificatif respectable aussi bien dans le spirituel que dans le temporel, dans la vie mystique ou monacale que dans l'existence sociale, et c'est un titre auquel les Arabes attachent un grand prix et de précieuses vertus.  Ce titre désigne également un chef de tribu bédouine dans la péninsule arabique, l'entité politique correspondante étant le cheikhat (anglais "sheikhdom", sur le modèle de sultan-sultanat). Le monarque du Koweït portait le titre de cheikh jusqu'à l'indépendance en 1961, il fut ensuite qualifié d'émir.  Dans les contrées soumises à l'Empire ottoman, celui qui occupe le premier rang dans l'ordre spirituel est qualifié de "cheikh-el-islam" les prédicateurs des mosquées sont des "chioukh" ou, plus spécialement, des "waïz" ou "mechioukh-el-koursi" ("chioukh" de la chaise) on les nomme ainsi pour les distinguer des chefs des confréries, qu'on désigne par l'appellation de "niechioukh-es-zaouïa".  Dans le golfe Persique, c'est une formule de politesse pour les personnes d'influence, s'ils sont directeurs, riches propriétaires voire hommes d'affaires, ou même membres du gouvernement.  Par exemple, c'était le terme employé en Occident pour désigner les chefs de la dynastie régnante d'Al-Sabah du Koweït, mais le titre monarchique était en fait "hākim" (« gouvernant » en arabe) jusqu'au, date où le Koweït a adhéré à la Ligue arabe, et le titre d'émir a été adopté, de même au Bahreïn et au Qatar. Ce terme est employé par chaque membre masculin de toutes maisons royales du Golfe.  Dans l'Afrique septentrionale, et plus particulièrement en Algérie, les fonctionnaires chargés de l'administration des tribus s'appelaient chioukh, et les directeurs des confréries religieuses "chioukfi-et-lrouq" (directeurs spirituels). Pendant la colonisation (l'agent placé à la tête d'un douar, l'adjoint indigène) et plus tard ces dénominations ont été conservées. "Chioukh" est par déclinaison le pluriel de "cheikh" ; la langue arabe fonctionnant par préfixe et terminaison déclinante : genre, nombre, possessif, etc.  Dans le Maghreb, les tolba chefs des zaouïa sont appelés "chioukh-ez-zaouïa", et que, par extension, tous les maîtres éducateurs ou initiateurs sont désignés, par leurs élèves ou adeptes, par le titre de "chioukh-et-terbia".  En Tunisie, un cheikh ("cheikh tourab") s'occupait de la "mechykha", qui était la plus petite division administrative de la Tunisie du règne beylical jusqu'après l'indépendance. Les "mechykha" sont remplacés plus tard par des plus petits secteurs : "imada". Ce poste est l'équivalent de l'actuel "omda" ().  Il est aussi utilisé au Maghreb, surtout au Maroc (à côté des mots maallem, rai's) pour désigner le chanteur d'un groupe de troubadour arabe ou berbère.  Il a été également employé dans certaines régions à majorité musulmane de l'Afrique, comme en Éthiopie impériale par les dirigeants musulmans héréditaires de Bela Shangul, et par certains notables musulmans du Wollo, du Tigré et de l'Érythrée.

Prénom.

Cheikh, Sheikh ou Chikh est aussi un prénom arabe de même sens ; en Afrique, il donne différentes variantes dont Cheikhou et. Ce dernier est très répandu en Afrique de l'Ouest.

Un cheikh (arabe : [], pl., « maître, vieillard, sage ») est, en Islam, un homme respecté en raison de son grand âge et surtout de ses connaissances scientifiques ou religieuses (c'est-à-dire la connaissance du Coran et de la sunna). Ce titre correspond au sage. Une fille ou une épouse d'un cheikh (le seigneur) s'appelle parfois « cheikha » (arabe : ). Attention à l'autre titre « cheikh » et « cheikha » attribué à certains et certaines chanteuses maghrébines ; par exemple Cheikha Remitti la célèbre chanteuse algérienne et qui n'a rien à voir avec le « cheikh », le sage musulman. Il faut souligner la place importante des cheikhs dans certaines villes arabes, ceux-ci sont très appréciés et la population ne manque pas de leur faire plaisir, en leur offrant toutes sortes de biens comestibles (moutons, légumes, fruits...) et aussi de l'argent selon les occasions.


Histoire.

Selon le Landnámabók, le Skutulsfjördur a été colonisé pour la première fois par Helgi Magri Hrólfsson, au. Au, la ville commença à croître grâce à l'établissement d'un comptoir pour marchands étrangers. Ísafjörður obtint le statut de ville en 1786. Un musée local contient la plus vieille maison d'Islande, construite en 1734. La plus importante collection de maisons à colombages d'Islande se situe dans la ville. Elles étaient principalement construites par des commerçants étrangers dans la seconde moitié du, comme "Tjöruhús" (construite en 1732), "Krumbúð" (1761), et "Turnhús" (1744) qui abrite maintenant un musée maritime.

Économie.

La pêche a été la principale industrie à Ísafjörður, et la ville possédait même une des plus grandes pêcheries d'Islande, Ásgeirsverslun. Le déclin marqué de cette industrie, dû à l'épuisement des ressources et aux restrictions imposées par le gouvernement dans les années 1980, a poussé les habitants à chercher du travail ailleurs, en particulier dans la capitale, entraînant une diminution de la population.

Transport.

La ville est reliée à la route 1 et donc au reste du pays par la route 60 et la route 61. La ville a aussi un aéroport avec des vols réguliers vers Reykjavik. Le port de la ville, sert aussi aux ferrys vers les villages voisins et la réserve de Hornstrandir, ainsi que des navires de croisière pour les touristes. La ville a depuis commencé une reconversion vers les industries de hautes technologies, et profite aussi du développement du tourisme.

Culture.

En dépit de sa taille, de sa faible population et de son isolement du reste du pays, la ville a une atmosphère plutôt urbaine. Ísafjörður a une école de musique ainsi qu'un hôpital. L'ancien bâtiment de l'hôpital abrite maintenant un centre culturel avec une bibliothèque et des expositions. Récemment, la ville se fit connaître dans le pays comme un centre de musique alternative et une fête annuelle, "Aldrei fór ég suður", a été établi pour accueillir des musiciens locaux et des groupes de toute l'Islande, ou même de l'étranger. Depuis mars 2005, la ville accueille un centre universitaire, Háskólasetur Vestfjarða, ce qui permet aux habitants des fjords de l'ouest d'accéder à l'enseignement supérieur.

Ísafjörður est une ville au nord ouest de l'Islande. Avec ses habitants, c'est la ville la plus peuplée, ainsi que le chef-lieu de la région des Vestfirðir. C'est aussi le siège de la municipalité Ísafjarðarbær, regroupant environ habitants.


Biographie.

Il est le fils de Nicolas Abbé et de Jeanne Sergent.  Il entre au service le, dans le régiment de Barrois. Sergent-major le, il fait la campagne de cette année à l'armée des Alpes. Envoyé à l'armée d'Italie, il y fait les guerres de 1793. Sous-lieutenant en, il se distingue à l'affaire de Limone, où il est blessé ; lieutenant en l'an IV, il se signale de nouveau au passage du Mincio le 20 thermidor, à la prise de Governolo, au combat de Castellaro où il est encore blessé.  Le, il surprend la ville de Novare, en Piémont, par un coup de main que lui-même a proposé au général en chef Joseph Antoine René Joubert. Avec quelques grenadiers cachés dans deux voitures, et placé lui-même dans la première, il se fait ouvrir la porte comme envoyé extraordinaire auprès du roi par le général en chef. Arrivé en face du corps de garde, il se précipite sur le poste à la tête de ses grenadiers, s'empare des faisceaux d'armes et fait 25 prisonniers. Le général Victor, qui le suit de près avec des troupes, arrive immédiatement, s'empare de la ville et fait mettre bas les armes à une garnison de hommes. Le Directoire exécutif nomme le 23 de ce mois, Abbé, capitaine au Dragons. Envoyé à Paris pour présenter au gouvernement les drapeaux pris sur l'ennemi, il est nommé chef d'escadron et reçoit un sabre et des pistolets d'honneur. Devenu aide de camp du général Leclerc, il le suit à l'armée du Rhin en l'an VII, à celle du Midi en l'an IX et à l'expédition de Saint-Domingue où il exerce les fonctions de chef de brigade.  De retour en France, il est confirmé dans ce grade et commande en Corse la d’infanterie légère. Membre de la Légion d'honneur, il fait en Italie les campagnes de l'an XIV à 1809. Le, à la bataille de Sainte-Euphémie (Calabre), il soutient et protège la retraite de l'armée. L'Empereur Napoléon récompense sa bravoure et ses talents militaires par le grade de général de brigade le. Le 27 du même mois, le général Abbé bat complètement les Anglo-Siciliens à Mileto ; il concourt à la prise du fort de Scylla et est nommé commandant de la Légion d'honneur le.  En 1809, il se signale surtout aux batailles de Sacile et de la Piave, au combat de Tarvis, au passage du pont de Karako qu'il emporte de vive force. Envoyé en Espagne en 1810 et employé au sous les ordres de Louis Gabriel Suchet, il coopère à la prise de Lérida. Le, à la tête de hommes, il bat complètement Espagnols commandés par O'Donnell. Après s'être signalé dans toutes les occasions et notamment au siège de Tortose en. Il est créé baron de l'Empire le. De 1810 à 1812, il commande la de la de l’armée d’Aragon, en Espagne. Au siège de Sarragosse ; il se couvre de gloire au dernier assaut, enlève de vive force le Montserrat, est élevé au grade de général de division le et va commander en Navarre sous les ordres du général comte Reille. Au, il commande la, basée à Pampelune. En, il fait perdre dans une rencontre plus de 800 hommes à Mina, et pendant près d'un an qu'il combat ce chef, il lui fait éprouver des pertes considérables.  Rentré en France à la suite de la bataille de Vitoria, il commande la sous les ordres du duc de Dalmatie, fait des prodiges de valeur à la bataille de Saint-Pierre d'Irube le. Affecté à Bayonne avec sa division pour participer à la défense de la ville pendant le blocus imposé par les Anglais, il se distingue notamment lors de la sortie décidée le, par le Général de division Baron Thouvenot, commandant en chef et gouverneur de la place. Avec les unités du Général Maucomble, il met hors de combat environ un millier d'Anglais.  Après l'abdication, il envoie son adhésion au nouveau gouvernement. Louis XVIII le nomme chevalier de Saint-Louis le, et lui confie le, le commandement de la de la militaire à Toulon. Informé le du débarquement de l'Empereur, il communique cette nouvelle au maréchal prince d'Essling, gouverneur de la qui se trouve à Marseille et prend, de concert avec les autres autorités, toutes les mesures commandées par la circonstance. Le duc d'Angoulême, arrivé à Toulon, approuve ce qu'a fait le général Abbé pour l'ordre et la discipline. Le, arrivé à Cannes avec un seul aide-de-camp, il est arrêté par la population en armes. Mis en liberté peu de jours après, il apprend à Toulon le changement de gouvernement.  Le, il reçoit ordre de l'empereur d'aller prendre à Belfort le commandement de la militaire, sous les ordres du général Lecourbe. Le, avec une division de hommes, il repousse les Autrichiens sur tous les points ; mais se reconnaissant trop inférieur en nombre, il fait une retraite habile et tient constamment les Autrichiens en échec, défendant chaque position, chaque défilé et leur tuant beaucoup de monde.  Le général Abbé, licencié le, est mis à la retraite le. Rentré dans la vie civile, il vécut de sa modique pension à Châlons-sur-Marne.  En, il a le commandement de la garde nationale de Châlons, mais ses infirmités le forcent a y renoncer. Placé dans le cadre de réserve de l'état-major général en, il est de nouveau admis à la retraite le, et meurt à Châlons-sur-Marne le où il est enterré, au cimetière de l'Ouest.

La Commission électrotechnique internationale ou en anglais, est l'organisation internationale de normalisation chargée des domaines de l'électricité, de l'électronique, de la compatibilité électromagnétique, de la nanotechnologie et des techniques connexes. Elle est complémentaire de l'Organisation internationale de normalisation (ISO), qui est chargée des autres domaines.


Caractéristiques.

La caractéristique principale d'un système d'injection "common rail" réside dans la présence d'un unique accumulateur à haute pression, pouvant aller jusqu'à à pleine charge, pour l'alimentation des injecteurs. Dans les moteurs précédents, à injection directe ou indirecte, une pompe à basse pression amenait par un conduit le carburant aux injecteurs-pompes, ces derniers étant mus par un arbre à cames.  Les systèmes d'injection "common rail" utilisent principalement des injecteurs piézoélectriques ou à solénoïde qui permettent de contrôler très précisément la quantité et la chronologie de l'injection du carburant dans chaque cylindre. La commande de ce type d'injecteur se fait électriquement et a donc permis l'introduction de l'informatique pour cette technologie, ce qui amène des avantages multiples.  Étant donné que la pression d'injection est donnée en amont, on devrait parler de « soupape d'injection », bien que le terme d'« injecteur » soit toujours utilisé.  Les soupapes d'injection à solénoïdes ou piézoélectriques permettent un contrôle électronique de la durée de l'injection et par là même de la quantité exacte de carburant à pulvériser dans la chambre de combustion. De plus, la haute pression permet une meilleure répartition du nuage de carburant dans chaque cylindre. Pour réduire le bruit de fonctionnement du moteur, une infime quantité de carburant est injectée avant l'injection principale. Cette solution appelée pré-injection, permet au carburant de commencer à brûler en un point particulier de la chambre de combustion, à la différence des moteurs Diesel qui en sont dépourvus, dans lesquels on a plusieurs points d'allumage non maîtrisés. De ce fait, les moteurs équipés du système "common rail" sont plus silencieux et ne connaissent plus de pics de pression en obtenant une combustion beaucoup plus régulière; ils permettent une nette diminution des émissions de gaz non brûlés et de la. Le système de pré-injection donne au "common rail" un ressenti beaucoup plus semblable aux moteurs à allumage commandé, comme les traditionnels moteurs à essence.  Les moteurs les plus sophistiqués peuvent effectuer jusqu'à huit injections par cycle, ils sont appelés « Multijet », ainsi nommés par leur inventeur Fiat et Magneti-Marelli.  L'ingénieur italien Alessandro Tripodi, du groupement Fiat/Magneti-Marelli, est l'inventeur du système "common-rail". L'Alfa Romeo 156 est la première voiture au monde à être équipée de ce système révolutionnaire. PSA et Mercedes Benz seront les premiers constructeurs étrangers à pouvoir utiliser le "common rail", en 1997 quelques mois après le groupe Fiat.

Historique.

Des moteurs avec des principes antérieurs au "common rail" ont été utilisés, dans le passé, dans les moteurs marins et ferroviaires, sur certaines locomotives. Le moteur Cooper-Bessemer GN-8 de 1942, est l'exemple type du moteur Diesel "common rail" hydraulique le plus connu.

Description.

Un système d'injection directe Diesel à rampe commune est composé :  Cet ensemble est contrôlé par :  Le calculateur d'injection utilise les informations issues des capteurs du moteur :

Le système d'injection directe à rampe commune, ou injection directe à haute pression (en anglais "" ou DCI, pour « "Direct common rail Injection" ») est une version moderne du moteur Diesel à injection directe. L'inventeur est le groupe Fiat, ses brevets portant les numéros (obtenu le ) et (obtenu le ).


Biographie.

Second fils du prince Daniel Moskovski, il devient prince de Pereïaslavl en 1304. Le, il pose la première pierre de la cathédrale de la Dormition de Moscou. Il succède à son frère en 1325 comme prince de Moscou. En 1328, il se rend à la Horde d'or pour y être investi et il rentre avec le titre de grand-prince de Moscou, de Vladimir et de toute la Russie, après la déposition d'Alexandre II Vladimirski de Tver. Il ravage Tver à la tête de hommes, au nom du Khan, indigné que ses collecteurs d'impôts aient été massacrés par les habitants de cette principauté.  Il lutte contre les princes apanagés et n'hésite pas à rechercher l'alliance du Khan, notamment pour se protéger des Lituaniens envahisseurs. Il ne pense qu'à amasser les terres russes et à les réunir de manière homogène sous son sceptre. Il arrive à s'entendre avec la Horde d'or en expliquant qu'un peuple n'a jamais vu d'un œil favorable l'occupant le pressurer et qu'il vaut mieux qu'un des leurs fasse cette opération à leur place. Il n'hésite pas à prélever une partie de cette perception pour son propre compte. Il s'appuie également sur le clergé et obtient le transfert du métropolite Pierre, russe de naissance, de Vladimir à Moscou, où il fut enterré en 1326 dans la cathédrale de la Dormition. Son successeur, le Grec Théognostos (1328-1353), fixa définitivement à Moscou le siège métropolitain.  À sa mort, le, il laisse à son fils aîné, Siméon, 23 villes au second, Ivan, 21 villes à André, 26 villes à sa seconde femme et à ses plus jeunes fils. Il est inhumé dans la cathédrale de l'Archange-Saint-Michel de Moscou.

Descendance.

Il avait épousé en première union une certaine Hélène morte en 1331 et qui lui donna quatre descendants :

Ivan "Kalita" (1288- ), fils de Daniel de Moscou, fut prince de Moscou en 1325 et grand-prince de Vladimir en 1328. Son surnom de "Kalita" (escarcelle) lui vient de sa qualité de collecteur d'impôts pour les Mongols de la Horde bleue dirigés par Özbeg, dont il était le vassal.


Jeunesse et carrière.

Vladislav Ardzinba est né dans le village d'Echera, dans le district de Soukhoumi, en République socialiste soviétique autonome d'Abkhazie, en République socialiste soviétique de Géorgie, en Union soviétique. Après son diplôme du département d'histoire de l'Institut pédagogique de Soukhoumi, Ardzinba a étudié à l'Université d'État de Tbilissi, où il a obtenu un doctorat. Il a ensuite travaillé pendant dix-huit ans à Moscou comme spécialiste des civilisations antiques du Moyen-Orient sous la direction de Ievgueni Primakov, alors directeur de l'Institut d'études orientales de Moscou, avant de devenir ministre des Affaires étrangères puis Premier ministre de Russie. Il retourne ensuite à Soukhoumi et il devient directeur de l'Institut abkhaze de lettres, littérature et histoire de 1987 à 1989, année où il est élu député de Goudaouta au Soviet suprême de l'Union soviétique. Là, il participe étroitement aux questions nationales, y compris pour l'Abkhazie, et devient rapidement l'un des promoteurs les plus actifs de la cause séparatiste abkhaze. Alors qu'il était député au Soviet suprême de l'URSS, Ardzinba, lui-même communiste orthodoxe, a tissé des liens étroits avec les partisans de la ligne dure à Moscou, en particulier avec le président du parlement Anatoly Lukyanov et d'autres membres des groupes extrémistes communistes à Moscou qui ont été responsables de la tentative de coup d'État d'août 1991.

Rôle dans le conflit géorgien-abkhaze.

Le, Ardzinba est élu président du Soviet suprême d'Abkhazie. Ardzinba, personnage charismatique mais irritable était populaire parmi les abkhazes et est considéré par les Géorgiens comme ayant contribué à provoquer la violence de. Ardzinba réussit à consolider son pouvoir relativement vite et revint rapidement sur les promesses pré-électorales d'accroître la représentation des Géorgiens dans les structures autonomes d'Abkhazie puis Ardzinba essaya de diriger l'Abkhazie à lui tout seul mais évita, dans un premier temps, un conflit ouvert avec les autorités centrales de Tbilissi. À la mi-1991, il négocia et accepta la concession de la Géorgie sur la réforme de la loi électorale qui accordait aux Abkhazes une large sur-représentation au sein du Soviet suprême. De plus, Ardzinba créa la Garde nationale qui était mono-ethnique abkhaze et se lança dans le remplacement dans les postes officiels des Géorgiens de souche par des Abkhazes. Lorsque les tensions entre la Géorgie et l'Abkhazie augmentèrent, Ardzinba prétendit, à la fin que « l'Abkhazie était assez forte pour lutter contre la Géorgie ».  En, une force militaire géorgienne chassa Ardzinba et ses partisans de Soukhoumi. Il se refugia à Goudaouta, une base militaire russe de l'ère soviétique. Ardzinba sut tirer profit de ses contacts avec les cercles jusqu'au-boutistes et les chefs militaires russes pour obtenir un appui essentiel dans la guerre contre le gouvernement géorgien. Il trouve la consécration politique sur le terrain le, avec la prise de Soukhoumi, ce qui entraîne un contrôle quasi complet de la région abkhaze.

Présidence.

Après la fin des hostilités en 1994 et avoir chassé la majeure partie de la population géorgienne d'Abkhazie, le Parlement de facto abkhaze élit Ardzinba à la présidence, une décision qui a été condamnée par la Géorgie et l'Organisation des Nations unies comme illégale. Il a remporté les premières élections directes, le sans adversaire et a été réélu comme président de l'Abkhazie avec 99,7 % des suffrages. Il a installé un régime autocratique et est resté politiquement intouchable jusqu'à ce que son état de santé se soit gravement détérioré en 2003. Il a déclaré une fois que l'indépendance avec la Géorgie n'était pas négociable et il a essayé d'aligner son État sur la Russie, dont l'appui politique et économique est "de facto" essentiel à la république. En tant que leader de la partie abkhaze, il a rencontré les deux présidents successifs de la Russie, Boris Eltsine et Vladimir Poutine, ainsi qu'un président de Géorgie, Edouard Chevardnadze.  Sous son régime, le respect des droits de l'homme a été extrêmement limité comme avec la privation du droit de retour de la plupart de la population géorgienne d'avant-guerre d'Abkhazie et le nettoyage ethnique systématique deceux qui sont restés. Ardzinba a suscité certaines critiques de la communauté internationale après avoir pris un décret interdisant les Témoins de Jéhovah en 1995.  Durant les dernières années de sa présidence, Ardzinba fut en butte aux critiques pour son incapacité à apporter la stabilité à l'Abkhazie et sa disparition de plus en plus évidente de la scène publique. Il est malade depuis 2000 et n'est plus apparu en public depuis 2002. En conséquence, le rôle de chef de l'État a été d'abord confié au premier ministre Anri Jergenia en ; mais ce dernier est démis le et est remplacé par Guennadi Gagoulia (président de la chambre de commerce d'Abkhazie). Il est contraint par le parlement (que dirige Amtsakhara) à la démission en. On propose le poste à Raul Khadjimba, alors ministre de la Défense, puis à Sergueï Bagapsh, directeur de la compagnie nationale d'énergie, mais les deux hommes refusent ; ce qui entraîne une grave crise gouvernementale et de pouvoir.  Ardzimba, en très mauvaise santé, subit un traitement à Moscou pendant quelque temps. En dépit des appels croissants de l'opposition (en particulier le mouvement Amtsakhara) à sa démission, il termina son mandat, qui devait prendre fin en octobre 2004 mais en fait ne se termina pas avant le, en raison de conflits à la suite de l'élection de son successeur. Il fut aussi mis en accusation. Toutefois, bien que la Constitution abkhaze permette sa destitution, le processus n'aurait probablement pas être achevé avant la fin de son mandat, donc aucune mesure sérieuse ne fut prise pour y parvenir. Il fut incapable de se présenter pour un troisième mandat d'abord en raison de restrictions constitutionnelles, ensuite parce qu il est peu probable que sa santé lui aurait permis de le faire même si cela avait été autorisé.  Il a été remplacé par le gagnant de l'élection présidentielle du, Sergei Bagapsh. Une élection précédente avait eu lieu à la fin de 2004 après l'assassinat de leader de l'opposition Garri Aiba, mais le résultat était controversé.

Décès.

Son état de santé était en déclin. Ardzinba est décédé le, à l'âge de 64 ans à l'hôpital central de Moscou. La cause du décès n'a pas été rendue publique.

Vladislav Grigoli-Ipa Ardzinba (en abkhaze : Владислав Григори-иҧа Арӡынба ; en russe : Ардзинба Григорьевич Владислав ; en géorgien : ვლადისლავ გრიგოლის ძე არძინბა), né le à Echera (Union soviétique) et mort à Moscou Russie le, était un homme politique soviétique, géorgien, et abkhaze. Historien de formation, Ardzinba a conduit l'Abkhazie à l'indépendance de facto au cours de la guerre de 1992-1993 avec la Géorgie, mais son indépendance "de jure" vis-à-vis de la Géorgie n'a pas été reconnue pendant les deux mandats où il fut Président ( au ).


Biographie.

Per Olov Enquist fait des études supérieures en histoire à l'université d'Uppsala. Entre 1965 et 1976, il travaille ensuite comme éditorialiste dans le milieu de la presse et comme animateur à la télévision. Au début des années 1970, il vit un an à Berlin dans le cadre d'un échange universitaire de l'association de la DAAD. Il est également professeur invité de l'université de Californie à Los Angeles en 1973. À partir de 1977, il se consacre entièrement à l'écriture.  Il a également écrit plusieurs pièces de théâtre, dont une sur la femme de lettres Selma Lagerlöf, des ouvrages de littérature d'enfance et de jeunesse et une biographie du dramaturge August Strindberg. Il a participé à l'écriture de quelques scénarios, dont ceux des films "Pelle le Conquérant" (1987) de Bille August et "Hamsun" (1996) de Jan Troell.  Il est élu membre de l'Académie des arts de Berlin en 1996.  Le « prix de l’État autrichien pour la littérature européenne » lui a été décerné en juillet 2010.  Il souffre d'alcoolisme pendant plusieurs années. Il en guérit lors de sa troisième cure de désintoxication grâce à l'écriture.  Per Olov Enquist meurt le 25 avril 2020 à l’âge de 85 ans.

Analyse.

Son originalité est qu'il développe un style de roman à base documentaire, où la fiction part toujours d'une réalité avérée pour ensuite aboutir à des récits très structurés mêlant la biographie et le roman, les faits réels et la pure invention. C'est ce qu'il a fait, par exemple dans "Le Médecin personnel du roi" (prix du Meilleur Livre étranger), livre dans lequel il raconte le destin hors du commun de Struensee, qui fut au le médecin et le conseiller de Christian VII, roi du Danemark, ou dans "L'Extradition des Baltes" (grand prix de littérature du Conseil nordique en 1969) qui mélange l'interview et la fiction pour montrer les dessous de la neutralité suédoise. Cette part d'invention permet ainsi de mieux cerner une époque ou une société, d'en relier des phénomènes, de nous en offrir une vision critique.  On peut ainsi le rattacher au mouvement « documentariste » qui a ses racines dans les expériences sociales avancées de la Suède dans les années 1960. Il s'agit d'une littérature expérimentale qui combine les genres du reportage, du rapport ou de l'instruction juridique avec les formes traditionnelles du roman. Ce mouvement a, en son temps, alimenté la contestation des institutions suédoises.  Per Olov Enquist se distingue, par rapport à d'autres auteurs de ce mouvement, par sa capacité à conter une histoire malgré son refus des normes narratives classiques et par son attrait pour des personnages, réels ou inventés, hors normes, parfois monstrueux, mieux à même de nous restituer la réalité d'une époque.

"Blanche et Marie".

Son dernier livre (2005) est "Blanche et Marie" (voir Blanche Wittman, Marie Curie et Jane Avril). Ce roman oppose et réunit deux portraits de femmes : d'un côté Blanche Wittman, célèbre patiente de Charcot à la Salpêtrière, gigantesque asile et hôpital qui vit dans une sorte d’obscurantisme moyenâgeux, de l’autre Marie Curie qui participe de la création de la science et du monde moderne. Per Olov Enquist présente Blanche comme une femme qui, à la fin du a été la plus vue, touchée, expliquée, montrée, décortiquée mais qui n'a jamais rien dit ou dont on n'a rien recueilli. Il lui donne donc la parole dans cette fiction : il lui invente des carnets qu'elle aurait tenus, puis une rencontre avec Marie Curie dont elle serait devenue l'assistante. Ce roman est emblématique de la manière d'écrire de Per Olov Enquist qui mêle toujours fictions et faits réels sans qu'il soit toujours aisé, pour le lecteur, de démêler les uns des autres.

Per Olov Enquist, qui signe souvent P.O. Enquist, né le à Hjoggböle (Suède) et mort le à Vaxholm (Suède), est un écrivain, dramaturge, scénariste et journaliste suédois.


La diffusion du pointillisme.

Georges Seurat exposa son tableau monumental "Un dimanche après-midi à l'Île de la Grande Jatte" en 1886 à la dernière exposition des impressionnistes. Ce tableau passe pour le manifeste du mouvement qui se détache des impressionnistes, un petit groupe d'adeptes de sa technique qui avait créé la Société des artistes indépendants en 1884, comprenant aux côtés de Seurat, Paul Signac, Camille et Lucien Pissarro.  Le divisionnisme, que défend Paul Signac, se différencie du procédé de peinture par points, que des peintres comme Henri Martin ont adopté. Il se base sur l'usage de couleurs pures et sur une théorie de la couleur et du contraste qui prétend qu', et que ce procédé, seul, situe la couleur.  Le critique d'art Félix Fénéon caractérise ces travaux fortement ancrés sur un discours théorique comme un tachisme. Il emploie le terme de pour la première fois en 1886. Signac intitule son livre de 1899 : "D'Eugène Delacroix au néo impressionnisme".  Le néo-impressionnisme a constitué, en opposition au mouvement contemporain du symbolisme, une avec ses défenseurs, dont Fénéon, ses adeptes et ses lieux d'exposition. Il s'est diffusé rapidement en Belgique grâce à Émile Verhaeren, qui demanda à Seurat de venir exposer à Bruxelles avec l'École de pointillisme de Paris (EPP) luministe, dont Théo van Rysselberghe et Henry Van de Velde sont les membres les plus connus. Ce dernier a permis l'expansion du mouvement vers l'Allemagne.  Après la mort de Seurat en 1891, Paul Signac prend la tête du mouvement. Le style évolue, les artistes peignent avec des touches de taille plus importante.  Ce mouvement prend fin dans les dernières années du, mais son influence se ressent par la suite chez les fauves jusqu'aux expressionnistes allemands et aux sources de l'abstraction avec les premières œuvres de Wilhem Morgner ou de Vassily Kandinsky. Au début du, certains artistes comme Henri Matisse, Édouard Vuillard, Paul Klee, Robert Delaunay, s'inspirent du néo-impressionnisme ou pointillisme. Pablo Picasso expérimente le procédé pointilliste en 1901, puis en 1913-1914.  Des critiques postérieurs ont noté que les coups de pinceau des divisionnistes sont plus longs et plus fluctuants que ceux des pointillistes comme Seurat ou Signac qui projettent des petits points de couleur sur leur toile.  En 1903, Élie Faure, qui considère qu', ; il conclut que les néo-impressionnistes sont qui ont pris pour des fins les moyens que les impressionnistes utilisaient pour arriver à leur but de renouvellement de la peinture. Paul Sérusier expliquera rétrospectivement en 1921 :.

Théorie.

Selon les adeptes de la théorie pointilliste, lorsque le tableau est regardé à une certaine distance, les points de couleur ne peuvent être distingués les uns des autres et se fondent optiquement les uns aux autres. L'aspect visuel obtenu est différent de celui obtenu en mélangeant des couleurs sur une palette et en les appliquant ensuite sur la toile. Certains décrivent le résultat comme plus brillant ou plus pur car le mélange est réalisé par l'œil et non par le pinceau.  L'explication pourrait être liée aux théories sur l'additivité et la soustractivité des couleurs : habituellement, lorsque des couleurs sont produites par un mélange de pigments, la soustractivité joue (chaque pigment absorbe un ensemble de fréquences du spectre lumineux, le mélange des pigments renvoie l'ensemble des fréquences non absorbées). Ainsi, mélanger des pigments de cyan, de magenta et de jaune (les couleurs primaires soustractives) produit une couleur proche du noir. En revanche, lorsqu'on mélange des couleurs produites par des sources de lumière, c'est l'additivité qui joue son rôle : le mélange de faisceaux lumineux des trois couleurs, rouge, vert et bleu produit une lumière proche du blanc puisque l'ensemble des fréquences visibles se trouve représenté. Les écrans de télévision, par exemple, utilisent ce système.  Pour représenter les émotions, le rythme et le mouvement dans leurs toiles, les peintres néo-impressionnistes ont utilisé une théorie sur les lignes et les couleurs. Les lignes montantes combinées aux couleurs chaudes expriment la joie et le bonheur ; tandis que les lignes qui descendent avec des couleurs froides et sombres reflètent le sentiment de tristesse.  La critique n'a pas toujours accepté de soumettre sa perception de l'ouvrage à la théorie :  Gustave Geffroy commente ainsi cette :  Georges Roque a étudié les à-peu-près et les équivoques de la théorie, prétendant effectuer par un mélange optique (additif) des couleurs plus lumineuses alors que la peinture utilise des pigments soustractifs, et confondant dans son discours deux effets contradictoires, celui du contraste simultané des couleurs qui s'observe quand les plages colorées ont une certaine étendue, et celui de la fusion des couleurs qui s'observe quand elles sont petites, comme dans les tapisseries.  La critique hostile ou dubitative peut aussi se baser sur une description des tableaux.

Le pointillisme est un mouvement artistique de la peinture et une technique picturale qui utilise de petites touches de couleur rondes ou carrées juxtaposées plutôt que des mélanges de pâtes colorées. La peinture par points était connue depuis le au moins ; Georges Seurat en a fait dans les années 1880 un système, que la critique a désigné, de façon plutôt péjorative, comme "pointillisme". Paul Signac l'a théorisé sous le nom de « divisionnisme ».


Biographie.

Entre impressionnisme et fauvisme.

Paul Signac naît à Paris en 1863 dans une famille prospère de marchands selliers installés à Asnières (aujourd'hui Asnières-sur-Seine). En 1879, âgé de 16 ans, il visite la quatrième exposition impressionniste où il remarque Caillebotte, Mary Cassatt, Degas, Monet et Pissarro ; il commence même à peindre, mais Gauguin le met à la porte de l'exposition avec ces mots : En, il perd son père. Esprit anticonformiste, Signac est adoré de sa mère qui veut faire de lui un architecte ; mais lui décide de quitter le lycée à la rentrée d' pour se consacrer à une vie de peintre. Elle respecte ses choix. Il visite la cinquième exposition impressionniste, et admire Édouard Manet au Salon. La même année, il peint à Montmartre et loue un atelier. En 1882, il rencontre Berthe Roblès, une cousine éloignée de Pissarro. Il l'épousera dix ans plus tard. Il commence à peindre en 1882 à Montmartre (atelier d'Émile Bin [1825-1897], où il rencontre le père Tanguy), dans l'atelier de la rue Constance et se perfectionne seul sous l'influence des impressionnistes. Il se lie d'amitié avec les écrivains symbolistes, demande des conseils à Monet qui accepte de le rencontrer et dont il restera l'ami jusqu'à la mort du maître. Le jeune Signac participe au premier Salon des Indépendants en 1884 avec deux toiles : "Le Soleil au pont d'Austerlitz" et "L'Hirondelle au Pont-Royal" ; il participe aussi à la fondation de la Société des artistes indépendants. Il rencontre Georges Seurat qui expose "Une baignade" en 1884 à Asnières. Une constante de sa vie est le besoin d'évasion.  Les néo-impressionnistes influencent la génération suivante : Signac inspire notamment Henri Matisse et André Derain, jouant ainsi un rôle décisif dans l'évolution du fauvisme. Au Salon des Indépendants de 1905, Henri Matisse expose la peinture proto-Fauve "Luxe, Calme et Volupté". La composition aux couleurs vives a été peinte en 1904 après un été passé à travailler à Saint-Tropez sur la Côte d'Azur aux côtés des peintres néo-impressionnistes Henri-Edmond Cross et Paul Signac. La peinture est l'œuvre la plus importante de sa période néo-impressionniste de Matisse dans laquelle il a utilisé la technique divisionniste préconisée par Signac, que Matisse avait adoptée en 1898 après avoir lu l'essai de ce dernier, "D'Eugène Delacroix au Néo-Impressionnisme". En tant que président de la Société des Artistes Indépendants, de 1908 jusqu'à sa mort, Signac encourage les jeunes artistes en exposant les œuvres controversées des Fauves et des Cubistes. Signac fut le premier mécène à acheter un tableau de Matisse, ainsi c’est lui qui achète "Luxe, Calme et Volupté".

Le théoricien du néo-impressionnisme.

Signac travaille avec Seurat et Pissarro, avec qui il va former le groupe des « impressionnistes dits scientifiques ». Il se convertit très vite à la pratique de la division scientifique du ton. La technique empirique du pointillisme consiste à diviser les tons en de toutes petites taches de couleurs pures, serrées les unes contre les autres, afin que l’œil du spectateur, en les recomposant, perçoive une unité de ton. Signac et les néo-impressionnistes pensent que cette division des tons assure d'abord tous les bénéfices de la coloration : le mélange optique des pigments uniquement purs permet de retrouver toutes les teintes du prisme et tous leurs tons. La séparation des divers éléments (couleur locale, couleur d'éclairage et leurs réactions) est aussi assurée, ainsi que l'équilibre de ces éléments et leur proportion, selon les lois du contraste, de la dégradation et de l'irridiation. Enfin, le peintre devra choisir une touche proportionnée à la dimension du tableau. En 1885, son intérêt pour le pousse à se rendre aux Gobelins où il assiste à des expériences sur la réflexion de la lumière blanche.  Il fait son premier tableau divisionniste en 1886. Par comparaison avec Seurat, Signac construit le tableau de façon plus spontanée, intuitive, et sa couleur est plus lumineuse. Il sympathise avec le symbolisme littéraire, surtout en Belgique. Il en retient plusieurs éléments, notamment l’idée d’une harmonie à mi-chemin du paradis perdu de l’âge d’or et de l’utopie sociale et l’ambition d’un art total. Sur ce dernier point, il est d’accord avec Hector Guimard, et il est à noter qu’il loge dans le Castel Béranger construit par ce dernier, rue La Fontaine. En 1886, il participe à la huitième exposition impressionniste, la dernière, à l'invitation de Berthe Morisot. L'année suivante, il se lie d'amitié avec Vincent Van Gogh et ensemble ils peignent sur les berges de la banlieue parisienne.  Au cours des années 1890, après un voyage en Italie et un séjour à Cassis puis à Saint-Briac en Bretagne, il devient le chef de file du néo-impressionnisme : apôtre enthousiaste du mouvement, il se livre à une véritable campagne de prosélytisme pour lui gagner de nouveaux adeptes. En 1892, il découvre Saint-Tropez, où il achètera cinq ans plus tard la villa La Hune, et organise les expositions posthumes de Seurat à Bruxelles et à Paris. En 1894, il s’essaye à la grande peinture décorative, surtout pour un immense tableau, "Au temps d’harmonie". Néanmoins, s’il est vrai que Signac a de bonnes relations personnelles avec les nabis, notamment Bonnard, il ne partage pas du tout leurs vues esthétiques, et n’adhère pas au credo religieux de Maurice Denis. Il se veut personnalité impartiale, au-dessus des écoles, ami des uns et des autres, souple et convivial, et devient président de la Société des artistes indépendants en 1908.  Le mouvement néo-impressionniste est remis en cause à la mort de Seurat en 1891, Signac tente donc de le légitimer avec son ouvrage "De Delacroix au néo-impressionnisme", publié en 1899. La publication du "Journal" de Delacroix entre 1883 et 1895 a également beaucoup influencé Signac puisqu’il décide de faire son propre journal en 1894, qu'il ouvre avec une réflexion sur les relations entre Delacroix et le néo-impressionnisme. Signac légitime donc les néo-impressionnistes en les plaçant comme héritiers de Delacroix dont le talent n’est pas remis en doute, décrit comme le père des coloristes.  Les impressionnistes sont ainsi les intermédiaires entre Delacroix et les néo-impressionnistes pour le progrès de l'art qui consiste pour Signac à faire une œuvre la plus colorée et la plus lumineuse possible. "De Delacroix aux néo-impressionnistes" est un manifeste considéré dans un premier temps comme une source fiable puisque Signac avait été un des plus proches amis de Seurat, avant d’être remis en cause notamment par William Homer. Selon lui, l’ouvrage de Signac est trop simplifié, et il souligne le fait qu’entre le début du néo-impressionnisme (1886), et la date de publication, (1899), ses idées auraient évolué et ne seraient plus fidèles à Seurat. Signac aurait également voulu se donner le rôle de co-fondateur du mouvement alors qu’il aurait été relégué au second plan du vivant de Seurat. En effet, dans son ouvrage, Signac minimise paradoxalement l'importance des théories scientifiques, mais cela est pour répondre à la critique d'être trop dogmatique. Il insiste sur le fait que la science n’est qu’un outil au service de l’artiste et qu’elle ne limite en rien sa créativité. Ces techniques sont faciles, et peuvent s’apprendre selon lui dès l’école primaire.

Signac l'anarchiste.

La plupart des peintres importants font une sorte de pèlerinage chez Signac à Saint-Tropez (villa La Hune), avec des personnalités aussi différentes que Matisse et Maurice Denis. Il est passionné par la mer et possède un petit yacht avec lequel il navigue le long des différentes côtes françaises. Dès 1888, il est attiré par les idées anarchistes. En 1891, lors du salon des indépendants, il présente un portrait de son ami Félix Fénéon avec qui il partage son engagement anarchiste ; le portrait fait sensation. Il se lie d'amitié avec Jean Grave et collabore aux "Temps nouveaux", à partir de 1896, à qui il fait don de quelques-unes de ses œuvres aux tombolas organisées pour aider financièrement le journal. En 1902, il donne des dessins pour "Guerre-Militarisme", préfacé par Grave et illustré également par Maximilien Luce et Théophile Alexandre Steinlen. Il collabore également à l’"Almanach du Père Peinard" (1894-1899), d'Émile Pouget. Dans une perspective plus ou moins socialisante, il peint "Le Démolisseur" en 1897.  En 1914, Signac demeure fidèle à ses conceptions internationalistes et est très affecté par le ralliement de beaucoup d'anarchistes à l’union sacrée, en particulier par la signature de Jean Grave au Manifeste des Seize. Par la suite, il engage son talent sur des paysages sans personnage, avec une palette de plus en plus libre et une grande passion des couleurs (recréer la nature). Parmi les toiles : "Portrait de Félix Fénéon", "Le Grand-Père", "Le Petit Déjeuner à la salle à manger", "Femmes au puits", des paysages de Bretagne et de Normandie, des toiles méditerranéennes ("Vue de Collioure", "La Voile jaune à Venise").  Il est nommé peintre officiel de la Marine en 1915. À partir de 1913, il se sépare de Berthe et il séjourne régulièrement à Antibes avec sa seconde épouse, Jeanne Selmersheim-Desgrange, qui est peintre également. En 1915 leur naît une fille, Ginette. Cette période est troublée pour Signac, car il vit très douloureusement la Première Guerre mondiale.  En 1929, il commence une série d’aquarelles des ports de France. Ce projet l’oblige à visiter de nombreuses régions côtières. En 1930, il loue une maison de pêcheur à Barfleur, dans la rue Saint-Nicolas.  Il meurt en 1935, à l'âge de 71 ans, d'une longue maladie. Il repose au cimetière du Père-Lachaise, division 67.

Œuvres.

Peintures.

Voir aussi le paragraphe Collections publiques ci-dessous.

Dessins et aquarelles.

Pour ses aquarelles, la palette de Signac était composée des couleurs suivantes et dans cet ordre de succession : d'abord les jaunes (cadmium pâle, clair, foncé et orangé), puis les rouges (vermillon, garance rose dorée, garance rose et garance foncée), le violet de cobalt, les bleus (outremer, cobalt, cæruleum) et enfin les verts (vert Véronèse, émeraude, vert de Prusse, vert de Hooker). Il variait également ses teintes en ajoutant une pointe de blanc de Chine, qui donne. Ses aquarelles représentent souvent des paysages et scènes extérieures aux bords des fleuves ou sur des bords de mer. De très nombreux musées du monde entier en sont les détenteurs et des expositions sont régulièrement organisées mettant en valeur sa grande maîtrise technique.

Collections publiques.

Avec plus de cinquante musées disposant d'œuvres dans leurs fonds, Paul Signac fait partie des artistes français particulièrement présents dans les collections du monde entier. Au-delà des peintures et aquarelles indiquées ci-dessous, on y trouve aussi beaucoup de dessins et de lithographies, comme l"'Application du Cercle chromatique de M.Charles Henry", qui ont certainement contribué à une grande diffusion de son œuvre et de son approche artistique.  Sont indIqués ci-dessous, les musées permettant d'accéder aux œuvres en ligne sur leur site internet. Listes non exhaustives. Les sources indiquées donnent accès à la visualisation des œuvres. Les lieux sont classés par ordres alphabétiques (pays puis ville et noms).

Allemagne.

Berlin, Staatliche Museen  Cologne, Wallraf-Richartz Museum und Fondation Corboud  Essen, Museum Folkwang  Francfort, Städel Museum  Hannovre, Niedersächsisches Landesmuseum  Mannheim, Kunsthalle  Munich, Bayerische Staatsgemäldesammlungen - Neue Pinakothek  Stuttgart Staatgalerie

Australie.

Melbourne, National Gallery of Victoria

Autriche.

Vienne, Musée Albertina

Belgique.

Bruxelles, Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique

Canada.

Toronto, Art Gallery of Ontario

Espagne.

Madrid, Museo Nacional Thyssen-Bornemisza

États-Unis.

Boston, Museum of Fine Arts  Cambridge (Massachusets), Harvard Art Museums  Chapel Hill, Ackland Art Museum, The University of North Carolina  Chicago, Art Institute  Cleveland Museum of Art  Dallas, Museum of Art  Denver Art Museum  Des Moines Art Center  Detroit Institute of Arts  Huntington Museum of Art  Kansas City, The Nelson-Atkins Museum of Art  Los Angeles County Museum of Art  Minneapolis Institute of Art  New York, The Metropolitan Museum of Art  New York, Museum of Modern Art  Pasadena, Norton Simon Museum  Philadelphie, Barnes Foundation  Pittsburgh, Carnegie Museum of Art  San Diego Museum of Art  Santa Barbara Museum of Art  Seattle Art Museum  Stanford University, Cantor Art Center  Toledo Museum of Art  Washington, National Gallery of Art

France.

Bagnols-sur-Cèze, musée Albert-André  Besançon, musée des Beaux-Arts et d'Archéologie  Grenoble, musée de Grenoble  Marseille, musée Cantini  Nancy, musée des Beaux-Arts  Nantes, musée d'Arts  Paris, musée Carnavalet  Paris, musée des Beaux-Arts de la Ville de Paris  Paris, musée d'Orsay  Saint-Malo, musée d'Histoire de la ville et d'Ethnographie du pays malouin  Saint-Tropez, musée de l'Annonciade  Strasbourg, musée d'Art moderne et contemporain  Toulouse, Fondation Bemberg

Japon.

Hakone, Musée d'Art Pola  Tokyo, musée national de l'Art occidental

Pays-Bas.

Amsterdam, musée Van Gogh  Otterlo, musée Kröller-Müller  Rotterdam, musée Boijmans Van Beuningen

Roumanie.

Bucarest, musée national d'Art

Royaume-Uni.

Cambridge, The Fitzwilliam Museum  Glasgow, Kelvingrove Art Gallery and Museum  Leeds Art Gallery  Londres, The Courtauld Gallery

Russie.

Moscou, musée Pouchkine  Saint-Pétersbourg, musée d'État de l'Ermitage

Suisse.

Bâle, Kunstmuseum  Zürich, Sammlung Emil Bührle

Voir aussi.

Bibliographie.

En 1899, Signac publie "D'Eugène Delacroix au néo-impressionnisme", une sorte de manifeste de ce qu'il considère comme nouvelle peinture, réédité chez Hermann en 1998.

Paul Signac, né à Paris le, où il meurt le, est un artiste peintre paysagiste français, proche du mouvement libertaire, qui donna naissance au pointillisme, avec le peintre Seurat. Il a aussi mis au point la technique du divisionnisme. Cofondateur avec Seurat de la Société des artistes indépendants dont il fut président, il est ami avec Victor Dupont, peintre fauve et vice-président du Salon.


Biographie.

Jobst est le fils du margrave Jean-Henri de Moravie (1322–1375), frère cadet de l'empereur Charles IV, et de sa deuxième épouse Marguerite († 1363), fille du duc Nicolas II d'Opava de la dynastie des Přemyslides. Jean-Henri avait reçu la Moravie par Charles en 1349 ; sous son règne, le margraviat est prospère. À la mort de leur père en 1375, Jobst hérite conjointement avec et ses frères cadets Procope et Jean Sobeslav d'un riche patrimoine. Il est toutefois le principal margrave (en ), ce qui entraîna de conflit permanent entre les frères. Peu avant sa mort, Jean-Henri avait fondé avec le soutien de ses fils la chartreuse de Königsfeld près de Brno, le.  Le margrave a ainsi largement profité de sa force financière : en 1387, Jobst aide à d'asseoir son cousin Sigismond de Luxembourg sur le trône du royaume de Hongrie. L'année suivante, le, Sigismond lui met en gage la marche de Brandebourg pour la somme considérable de plus de florins afin de couvrir les coûts de sa campagne en Hongrie ; peu après, les cousins concluent un acte de succession réciproque. En même temps, Jobst obtient, moyennant finances, le duché de Luxembourg, patrimoine de son oncle le duc Venceslas († 1363), des mains de son cousin Venceslas de Bohême, le fils aîné de Charles IV, qui était élu son successeur ent tant que roi des Romains en 1376. Jobst fut officiellement inféodé avec le Brandebourg par le roi Venceslas le.  Le meurtre de Jean Népomucène, vicaire général de l'archevêque de Prague, le, provoque la fronde de l' « union seigneuriale » groupée autour d'Henri III de Rosenberg et alimentée par Jobst de Moravie. Les insurgés arrêtent le roi Venceslas le et nommé Jobst lieutenant général et « administrateur du royaume ». Le roi est emprisonné au château de Wilberg en Autriche et est libéré le grâce à l'intervention de son frère Jean de Goerlitz et de l'électeur Robert II du Palatinat. Venceslas ne respecte pas les conditions prévues pour sa libération et en avril 1395 il fait un temps emprisonner Jobst pour quelques semaines. Ce dernier, ayant des besoins financiers, cède en 1402 ses droits sur le Luxembourg à Louis d'Orléans, contre la somme de ducats d'or et une rente viagère de ducats. À la mort de l'engagiste Louis d'Orléans en 1407, Jobst récupère le Luxembourg.  Après la mort de l'anti-roi Robert de Wittelsbach, il est élu roi de Germanie le, en compétition avec son cousin Sigismond déjà élu le 20 septembre de la même année. Ils sont sur le point de s'affronter, quand Jobst meurt le.  À sa mort, la Moravie fait retour au royaume de Bohême; mais le margraviat de Brandebourg revient à Sigismond qui toujours impécunieux l'engage immédiatement aux Hohenzollerns, avant de leur céder définitivement en 1415. le duché de Luxembourg quant à lui est engagé à Élisabeth de Goerlitz.

Unions.

Jobst avait épousé en 1372 Élisabeth d'Opole (1360 † 1411), fille de Ladislas Piast, duc d'Opole, et d'Élisabeth Bassaraba. Ils n'ont pas d'enfant. Il épouse ensuite Agnès, tante de sa première épouse et fille de Bolko II d'Opole. Ce mariage reste également sans descendance.

Jobst de Moravie (également nommé "Jodok" ; en, en ), né en décembre 1351 et mort le à Brünn, issu de la maison de Luxembourg, fut margrave de Moravie de 1375 à sa mort. En 1388, il acquiert le duché de Luxembourg et la marche de Brandebourg par engagement de ses cousins le roi Venceslas et son frère cadet Sigismond de Luxembourg. Jobst est officiellement inféodé du Brandebourg et le titre de prince-électeur en 1397 ; en 1410, il est même élu roi des Romains mais il meurt peu de temps après.