Terminologie.

L'origine anglo-saxonne du terme « "groupware" » est une extension de « "hardware" » et « "software" », mais on utilise aussi, à tort, TCAO (abréviation de « Travail coopératif assisté par ordinateur »). En français le mot « collecticiel » est recommandé, mais on utilise aussi « logiciel de travail collaboratif » ou « logiciel de groupe ».

Vocabulaire et éléments de définition.

L'Office québécois de la langue française recommande la traduction « collecticiel ». La Commission générale de terminologie et de néologie a adopté le terme « logiciel de groupe de travail » (forme abrégée : « logiciel de groupe ») pour qualifier les logiciels permettant à un groupe d'utilisateurs de travailler en collaboration sur un même projet sans être nécessairement réunis. Une traduction aurait pu être « logiciel de travail collaboratif ». Aujourd'hui ces « outils collaboratifs » sont souvent regroupés dans des environnements de développement de type Plate-forme collaborative ou Communications unifiées.  Éléments de définition : Ces difficultés de définitions révèlent l'aspect pluridisciplinaire du collecticiel, mais sans doute aussi les difficultés d'appropriation dans les entreprises.

Les différents types de groupe.

Différenciation groupe distant/virtuel.

La notion de groupe de travail repose sur la complémentarité, la solidarité et l'interdépendance de ses membres. La présence simultanée des membres comme moyen de coordination est, selon les groupes, nécessaire mais non exclusive ou exclusive.

Diversité des solutions.

Une distinction des solutions de groupware peut s'effectuer sur le type d'aide fourni par ces systèmes. En premier lieu on trouve des technologies fournissant des aides à la communication. Celles-ci permettent aux membres du groupe de communiquer, d'échanger et de mémoriser plus facilement les informations. On trouve cependant des solutions différentes des premières dans le sens où elles proposent en complément des assistances à la résolution de problèmes. En effet certains groupwares offrent des fonctionnalités de recherche d'idées, d'aide à la modélisation, de traitement de modèles par simulation... Dans ce cas, on peut parler de système d'aide à la décision de groupe.

Classification des logiciels de groupe selon la dimension communication-décision-collaboration.

Les logiciels de groupe peuvent se distinguer sur divers aspects, dont les dimensions de communication, de coordination et de collaboration. La première offre aux utilisateurs du groupware l'échange d'information, la coordination définit les acteurs, identifie les activités et tâches et en désigne les responsables. Enfin, la dimension de collaboration regroupe les résultantes d'une activité de groupe (un document, modèle...).  Ces trois dimensions peuvent être d'importance variable en fonction du groupware choisi. Les logiciels d'édition collaborative (gestion de document, gestionnaire de contrôle de version...) sont ainsi très axés sur la collaboration, les logiciels de partage de calendrier (entre autres) sur la coordination et les clients de visioconférence favorisent la communication.

Classification des groupwares selon les dimensions espace-temps.

L’outil de groupware aide l’animateur de la réunion à rendre celle-ci vivante, à couvrir les différents points de l’ordre du jour, à veiller à ce que tous les participants soient impliqués, à prendre des décisions par vote, à maintenir l’anonymat lorsque celui-ci est important, etc.On retrouve dans cette catégorie des outils informatiques d’aide à la génération, l’enregistrement et l’interaction d’idées, et sur le plan général, l’organisation de réunions : les tableaux blancs électroniques, les salles électroniques, les PC et projecteur d’écran, les systèmes d’aide à la décision de groupe, etc. À l’aide d’un réseau local, les personnes peuvent travailler individuellement dans leur bureau et apporter leur contribution à des moments différents selon leur disponibilité. Ils peuvent ainsi s’appuyer sur les systèmes de gestion de documents (GED), les kiosques, les tableaux d’affichage ou des post-it électroniques, etc.  l’information. On peut citer comme technologies dans cette catégorie : la messagerie électronique, la messagerie en général, le routage des formulaires, etc. Dans le cas de la messagerie, l’information circule entre différents lieux (les boîtes aux lettres) à des moments différents.

Un groupware, collecticiel, ou encore logiciel de groupe, est un type de logiciel qui permet à un groupe de personnes de partager des documents à distance pour favoriser le travail collaboratif.


Biographie.

Josef Franz Mohr naît à Salzbourg le ; il est le fils d'une brodeuse célibataire, Anna Schoiberin, et d'un mercenaire, Franz Mohr, qui déserte l'armée et quitte la mère de Joseph Mohr avant sa naissance.  Son talent musical n'étant pas reconnu, il vit dans la pauvreté jusqu'à ce qu'un prêtre, Johann Nepomuk Hiernle, l'aide à avoir une meilleure éducation. En tant qu'enfant illégitime, il lui est indispensable d'obtenir une permission spéciale du Pape pour étudier en vue de la prêtrise. Après avoir étudié de 1808 à 1810 au monastère bénédictin de Kremsmünster, il entre au séminaire en 1811, et est ordonné prêtre en 1815. Le Révérend Mohr est ensuite envoyé dans une église de pèlerinage dans le lointain village des Alpes de Mariapfarr, dans une région montagneuse au sud de Salzbourg.  C'est en 1816, à Mariapfarr, qu'il écrit les six strophes qui vont devenir le chant de Noël le plus populaire dans le monde. En 1817, Joseph Mohr est envoyé à Oberndorf, où il demeure deux années. C'est là qu'il rencontre Franz Gruber, grâce à qui le chant de Noël "Douce nuit, sainte nuit" est mis en musique, et qu'ils jouent pour la première fois à la Noël de 1818.  Dès, Joseph Mohr reprend la route, pour aller cette fois à Kuchl. À partir de 1827, il est nommé dans la paroisse d'Hintersee. Puis, en 1837, il est envoyé à Wagrain. Là, il a une action sociale durable, puisqu'il est en très grande partie à l'origine de la création de l'école, inaugurée en. Il met aussi en place une aide sociale en faveur de ses paroissiens les plus pauvres et les plus âgés, pour que le vivre et le couvert leur soient fournis dans des fermes des environs.  Jusqu'en 2006, on pensait que Mohr et Gruber n'avaient collaboré que sur une seule chanson. On en connait aujourd'hui une autre, retrouvée dans les archives paroissiales de Wagrain par les Archives du diocèse de Salzbourg. Un "Te Deum" dont les paroles sont de Joseph Mohr et la musique de Franz Xaver Gruber peut être écouté dans un extrait sonore au musée Waggerl de Wagrain.  Le Père Mohr meurt à Wagrain d'une maladie pulmonaire le. L'école du village porte son nom, et sa tombe a été conservée et honorée dans le cimetière proche de l'église.

Joseph Mohr ( - ), parfois orthographié Josef Mohr, est un prêtre catholique autrichien et un compositeur. Il a écrit les paroles du chant de Noël, "Douce nuit, sainte nuit" (en allemand : "Stille Nacht, heilige Nacht").


La société.

ChessBase GmbH est le nom de la société qui commercialise les logiciels et d'autres programmes liés au jeu d'échecs. ChessBaseUSA commercialise les produits aux États-Unis, et certains y sont produits en partenariat avec Viva Media.  La société héberge une base de données en ligne de 6,8 millions de parties dans sa version "Mega 2017". En 2008, elle en contenait 4,2 millions. La base de données est disponible en ligne ou par téléchargement via des programmes de la société (pour environ en 2017).

La base de données.

"ChessBase 14" est un logiciel de gestion de base de données populaire, qui permet le stockage et la recherche dans des parties d'échecs. ChessBase utilise un format propriétaire pour le stockage des parties, mais peut faire usage du format standard PGN, à la fois en importation et en exportation.  Le logiciel permet la recherche dans des parties, à partir de positions ou en fonction des joueurs, des ouvertures, des motifs tactiques ou stratégiques, des déséquilibres matériels et des caractéristiques de la position. Le logiciel intègre aussi des moteurs tels que Fritz, Shredder, Junior (tous commercialisés par ChessBase) et aussi d'autres moteurs non commerciaux comme Crafty du Professeur Robert Hyatt, Comet et Anaconda.  ChessBase fournit aussi une version gratuite de son programme, "ChessBase Light 2007". Cette version gratuite est en réalité une version allégée de "ChessBase 9" avec une limite de parties par base de données, soit bien trop peu pour l'utilisation de la base de de parties qui est fournie avec Fritz, et "a fortiori" d'une base de données plus complète comme la "ChessBase Mega" (environ trois millions de parties), mais la version "light" est suffisante pour gérer des propres parties et traiter des sélections spécialisées, comme l'édition hebdomadaire de "The Week in Chess". Elle inclut aussi Fritz 6 comme moteur d'analyse.  "ChessBase Reader 2017" remplace ChessBase Reader 2013. Cette version gratuite permet la lecture de bases de parties (au format standard PGN et dans les format propriétaires ChessBase), ainsi que des vidéos d'entrainement ChessBase, de plus elle n'est plus limitée à 32 000 parties.

Les moteurs d'échecs.

ChessBase commercialise aussi la famille de moteurs d'échecs Fritz (Shredder, HIARCS, Junior, ChessTiger, NIMZO, et Zap!Chess) ainsi que leur interface graphique intégrée (et standardisée pour la famille des moteurs). Certains de ces moteurs sont aussi vendus séparément pour Mac OS X indépendamment de ChessBase.

Le jeu en ligne.

ChessBase possède le serveur Playchess, un site de jeu d'échecs en ligne situé en Europe. C'est le rival de l'Internet Chess Club et du site gratuit FICS. L'accès au site peut se faire via Fritz ou un autre logiciel de la société. Avec l'achat d'un programme, les clients obtiennent un accès au site d'une durée d'un an. Il est aussi possible de télécharger une interface spécialisée pour l'accès au site et d'accéder au site gratuitement en tant que "guest" (invité temporaire) avec des fonctionnalités réduites.

Le site d'actualités.

ChessBase gère aussi le site web "ChessBase News" qui reprend les événements de l'actualité internationale des échecs et fait figure de référence. Il est disponible en anglais, espagnol et en allemand.

Autres publications.

ChessBase édite aussi de nombreux CD ou DVD sur les échecs, y compris des monographies sur des joueurs célèbres, sur des exercices tactiques, ou l'entraînement sur des ouvertures déterminées.  ChessBase publie aussi "ChessBase Magazine" six fois par an, qui est accompagné d'un DVD et contient des informations d'actualité, des articles concernant des développements récents en matière d'ouvertures, des mises à jour de la base de données avec des parties commentées, etc. Le magazine est conçu pour l'accès avec les logiciels de gestion de base de données de ChessBase, mais il est souvent accompagné d'une version de ChessBase Light qui est plus récente que celle disponible sur le site.

ChessBase GmbH est une société allemande spécialisée dans l'édition de programmes d'échecs, fondée à Hambourg en 1985 par Frederic Friedel et Matthias Wüllenweber.


Biographie.

Enfance.

Jean, né à Bâle, est le dixième enfant de Nicolas Bernoulli, un apothicaire, et de sa femme, Margaretha Schonauer. Son père souhaitait qu'il fît des études pour reprendre le commerce des épices de la famille, mais Jean Bernoulli n'avait pas de goût pour ce commerce et convainquit son père de lui permettre d'étudier plutôt la médecine à l'université de Bâle. Simultanément, Jean commença à étudier les mathématiques avec l'aide de son frère ainé Jacques. Tout au long de leur séjour à l'université de Bâle, les frères Bernoulli passèrent beaucoup de leur temps à étudier le calcul infinitésimal nouvellement découvert. Ils étaient parmi les premiers mathématiciens non seulement à étudier et comprendre le calcul, mais à l'appliquer à divers problèmes.

Âge adulte.

En 1690, il résolut le problème de la chaînette posé par son frère Jacques Bernoulli. La même année, il se rendit à Genève et un an plus tard à Paris. Partout il propageait l'analyse, alors nouvelle discipline mathématique. À Paris, il rencontra entre autres le Marquis de L'Hôpital, qui fut le premier à écrire en 1696 un manuel d'analyse. En 1694 Bernoulli obtint son doctorat en médecine à Bâle.  Cette année-là, il épousa Dorothea Falkner et accepta un poste de professeur de mathématiques à l'université de Groningue. À la demande de son beau-père, Jean Bernoulli accepta de retourner dans sa ville natale de Bâle en 1705. Juste après son départ, il apprit la mort de son frère de la tuberculose. Jean Bernoulli avait prévu de devenir professeur de grec à l'université de Bâle après son retour mais accepta le poste de professeur de mathématiques qu'occupait son frère ainé. Formé par ce dernier, il avait longtemps travaillé de concert avec lui à développer les applications du nouveau calcul infinitésimal inventé par Gottfried Wilhelm Leibniz mais la rivalité qui s’était ensuite créée entre eux, à l’occasion de la résolution de quelques problèmes, dégénéra en inimitié.  En 1693, il commença sa vaste correspondance avec Leibniz. En 1712, il a eu avec ce dernier une controverse sur la valeur du logarithme pour des valeurs négatives de l'argument. Après la mort de Leibniz, en 1716, il a été le principal représentant de l'analyse dans l'Europe continentale et a également pris de le parti de Leibniz dans le conflit de priorité mené par les mathématiciens anglais partisans de Newton.  Jean Bernoulli a également été partisan de la théorie du vortex de Descartes face à la théorie de la gravitation de Newton. Cette prise de position a retardé la diffusion de la théorie de Newton en Europe continentale.  Il est devenu associé des Académies de Paris, de Londres, de Berlin et de Saint-Pétersbourg. Jean Bernoulli est devenu membre de la Royal Society le.  Il a aussi contribué dans beaucoup de secteurs aux mathématiques y compris le problème d’une particule se déplaçant dans un champ de gravité (problème de la courbe brachistochrone). Il développa le calcul exponentiel en 1691. Il eut aussi la gloire de former Leonhard Euler.  Il compose de nombreux mémoires réunis sous le titre d"'Opera omnia", Lausanne, 1742, 4 vol. in-4°.  Il faut y joindre son "Commercium philosophicum et mathematicum" avec Gottfried Wilhelm Leibniz, 2 vol. in-4°, Lausanne, 1745.

Descendance.

Jean Bernoulli est l'arrière-grand-père de Jean-Henri Dollfus fils, mais également l'ancêtre direct des lauréats français du prix Nobel de physique Pierre Curie et Pierre-Gilles de Gennes.  Un de ses fils, Jean (1710-1790) alias Jean II, également mathématicien et membre de l'académie des sciences de Berlin, fut le traducteur en français du livre "De la réforme politique des juifs" (Strasbourg, 1782), écrit par le fonctionnaire prussien Christian-Wilhelm vom Dohm. Il inspirera Mirabeau pour son ouvrage "Sur Moses Mendelssohn ou De la réforme politique des juifs" (1787).

Voir aussi.

Liens externes.

Jean Bernoulli, "Johann Bernoulli", né le à Bâle où il est mort le, est un mathématicien et physicien suisse. Il est le frère de Jacques Bernoulli et le père de Daniel, Nicolas et Jean.


Biographie.

Jacques Bernoulli naît au sein d'une famille de commerçants, Nicolas Bernoulli et son épouse Margaretha Schönauer. Son père est un riche importateur d'épices d'Extrême-Orient, la famille Bernoulli exerçant ce métier avec une indéniable réussite depuis de nombreuses générations. Jacques ayant fait preuve dès sa tendre enfance d'une vive intelligence, son père lui permet d'entamer des études universitaires et c'est ainsi que Jacques intègre l'université de Bâle pour y étudier la philosophie. Pourtant, pendant ces années-là, le jeune homme se laisse peu à peu séduire par les mathématiques, la physique et l'astronomie et, avant même de quitter l'université, il sait déjà que la science est sa vocation. Son père ne l'accepte pas de bon gré et Jacques part vivre à Genève où, une année durant, il est employé comme répétiteur de mathématiques. Peu de temps après, son père revient à de meilleurs sentiments et accepte même de financer son voyage à travers l'Europe pour y rencontrer les scientifiques les plus renommés de l'époque.  C'est ainsi qu'en 1678 Jacques Bernoulli se rend en France et étudie un temps avec d'anciens disciples de René Descartes. Trois ans plus tard, il s'établit aux Pays-Bas où il fait la connaissance, entre autres, de Johan Hudde, un des précurseurs du calcul différentiel. Peu après, en 1682, il met le cap sur la Grande-Bretagne et y fait, notamment, la connaissance de Robert Boyle et Robert Hooke, deux célèbres physiciens et mathématiciens. C'est pendant ses voyages que Jacques Bernoulli écrit son premier écrit scientifique, "Conamen novi systematis cometarum" ("Projet d'une nouvelle mécanique des comètes"), publié à Amsterdam en 1682, année de passage de la comète de Halley. Cet article, fort bien reçu, s'avéra inexact. Cependant, même s'ils ne seront publiés qu'après son retour, Bernoulli met au point pendant ce voyage quelques-uns de ses premiers écrits autour des mathématiques pures, parus à Bâle à partir de 1684, année où il accepte une chaire à l'université de Bâle pour y enseigner la physique et les mathématiques. Cette même année 1684, il épouse Judith Stupanus, avec laquelle il aura un fils et une fille qui, contrairement à bien des membres de la famille Bernoulli, ne se tourneront pas vers les sciences.  Dans les années qui suivent, il entretiendra une correspondance scientifique nourrie avec ceux qu'il a connus au cours de ces voyages. Au surplus, sa correspondance avec Gottfried Wilhelm Leibniz le conduit à étudier le calcul infinitésimal en collaboration avec son frère Jean. Il est un des premiers à comprendre et à appliquer le calcul différentiel et intégral, proposé par Leibniz, découvre les propriétés des nombres dits depuis "nombres de Bernoulli" et donne la solution de problèmes regardés jusque-là comme insolubles.

Contributions importantes.

Les premières contributions importantes de Jacques Bernoulli sont une étude publiée en 1685 dans laquelle il établit des parallèles entre la logique et l'algèbre, un travail sur les probabilités en 1685 et un sur la géométrie en 1687 dans lequel il donne une construction pour diviser un triangle en quatre parties égales par deux droites perpendiculaires.  En 1689, il publie sous le titre "Positiones arithmeticae de seriebus infinitis" un important travail sur les séries infinies et sa loi des grands nombres dans la théorie des probabilités. Jacques Bernoulli a publié cinq traités sur les séries infinies entre 1682 et 1704. Les deux premiers de ces traités contiennent de nombreux résultats, tel que le résultat fondamental selon lequel la série formula_1 diverge. Bernoulli croyait que ce résultat était nouveau, mais il avait été résolu par le mathématicien français Nicole Oresme et effectivement prouvé par Pietro Mengoli 40 ans plus tôt. Le Bâlois Bernoulli n'a pu trouver la valeur exacte de formula_2, mais il a montré qu'il y avait convergence vers une limite finie inférieure à 2. Le Bâlois Euler a été le premier à trouver la somme de cette série en 1737 et à la démontrer en 1741, résolvant ainsi ce qu'il est convenu d'appeler le problème de Bâle.  Bernoulli a également étudié les séries d'exponentielles dont il a eu besoin pour le calcul des intérêts composés.  En mai 1690 dans un article publié dans "Acta Eruditorum", Jacques Bernoulli a montré que le problème de la détermination de la courbe isochrone est équivalent à la résolution d'une équation différentielle non linéaire du premier ordre. L'isochrone, ou courbe de descente constante, est la courbe le long de laquelle une particule va descendre par gravité depuis n'importe quel point jusqu'à l'extrémité exactement dans le même temps, quel que soit le point de départ. Ce problème avait été étudié par Huygens en 1687 et Leibniz en 1689. Après avoir trouvé l'équation différentielle, Bernoulli a alors résolu l'équation par ce que nous appelons maintenant la séparation des variables. L'article de Jacques Bernoulli de 1690 est important pour l'histoire du calcul, car le mot d'intégrale apparaît pour la première fois avec son sens de l'intégration. En 1696, Bernoulli a résolu l'équation, maintenant appelée l'équation différentielle de Bernoulli :  Jacques Bernoulli a également découvert une méthode générale pour déterminer la développée d'une courbe comme lieu des centres de courbure. Il a également étudié les caustiques et en particulier, il a étudié les courbes associées à la parabole, à la spirale logarithmique et aux épicycloïdes autour de 1692. La lemniscate de Bernoulli a été conçue par Jacques Bernoulli en 1694. En 1695, il a étudié le problème du pont-levis où l'on cherche la courbe requise de sorte que le poids coulissant le long du câble garde toujours le pont-levis équilibré.  L'œuvre la plus originale de Jacques Bernoulli a été "Ars Conjectandi" publié à Bâle en 1713, huit ans après sa mort. Le travail était inachevé au moment de sa mort, mais il est encore le travail le plus important pour la théorie des probabilités. Dans ce livre, Bernoulli passe en revue les travaux des autres auteurs sur les probabilités, en particulier les travaux de van Schooten, Leibniz, et Prestet. Les nombres de Bernoulli apparaissent dans ce livre lors d'une discussion sur la série exponentielle. De nombreux exemples sont donnés sur combien on pourrait s'attendre à gagner en jouant divers jeux de hasard. Le concept de processus de Bernoulli est issu de ce travail. Il y a des pensées intéressantes sur ce que les probabilités sont vraiment.  Bernoulli a été l'un des promoteurs les plus importants des méthodes formelles de l'analyse mathématique. L'astuce et l'élégance sont rarement présentes dans sa façon de présenter et de rédiger, mais on y trouve un maximum de rigueur.

Découverte de la constante mathématique.

Bernoulli a découvert la constante par l'étude d'une question concernant les intérêts composés où il fallait trouver la valeur de l'expression suivante (qui est en fait ) :  Soit comme exemple, un compte qui a pour valeur initiale et rapporte 100 pour cent d'intérêt par an. Au bout d'un an, le compte est de ; mais si l'intérêt est composé tous les six mois, est multiplié par 1,5, ce qui donne × 1,5 =. Si l'intérêt est composé chaque trimestre, × 1,25 = et s'il est mensuel, × (1,08333333...) =.  Bernoulli a remarqué que cette suite tend vers une limite (le taux d'intérêt effectif) lorsque les intervalles deviennent de plus en plus petits. Pour un intérêt composé chaque semaine, on trouve..., pour un intérêt composé chaque jour, on trouve... Si n est le nombre d'intervalles de composition, avec un intérêt de 100 %/n pour chaque intervalle, la limite lorsque n devient grand, est le nombre d'Euler qui par la suite a été noté. Pour des intérêts composés continûment, la valeur du compte atteindra... Plus généralement, un compte dont la valeur initiale est, et un taux de R euros, aura au bout d'un an la valeur finale euros lorsqu'on découpe l'année en une infinité de périodes de composition infiniment courtes.

Mort de Jacques Bernoulli.

Dans la quatrième et dernière partie d"'Ars conjectandi", Jacques Bernoulli énonce et démontre la loi des grands nombres, découverte vers 1685 et dont il avait alors décidé de différer la publication faute d'un raisonnement rigoureux en justifiant la valeur. Il se penche en outre sur certaines applications du calcul des probabilités en matière légale, et plus spécifiquement sur son utilité relative aux questions liées à la répartition des héritages.  La quatrième partie d"'Ars conjectandi" demeurera cependant inachevée car, en 1705, au beau milieu de la rédaction de l'œuvre, Jacques Bernoulli tombe malade et meurt subitement, peu après, à l'âge de cinquante ans seulement. Le manuscrit inachevé et d'autres travaux inédits sont confiés aux bons soins de son neveu Nicolas I (1687-1759), qui se charge de les faire publier. "Ars conjectandi" voit enfin le jour en 1713, Nicolas y ayant ajouté un appendice comprenant quelques-uns des travaux de Jacques sur les séries infinies.  Avant de mourir, Jacques Bernoulli avait demandé qu'une courbe qu'il baptisait soit gravée sous son épitaphe. Cette spirale, découverte simultanément par René Descartes et Evangelista Torricelli au début du, avait enchanté Bernoulli qui l'avait analysée. La religion fut primordiale dans sa vie et c'est cette union entre religion et mathématiques qui l'a conduit à choisir sa propre épitaphe : la spirale logarithmique et la phrase latine "Eadem mutata resurgo" ("Déplacé, je réapparais à l'identique").  Après sa mort, on l'enterre avec tous les honneurs qu'il mérite dans la cathédrale de Bâle et, comme il l'avait demandé, on grave sous son épitaphe une spirale, mais ce n'est pas la spirale de Bernoulli. Par erreur, la spirale qui y figure est une spirale d'Archimède aux propriétés bien différentes.

Honneurs et distinctions.

Il mérita par ses travaux et ses découvertes d'être nommé associé de l'Académie des sciences de Paris (1699) et de celle de Berlin (1702).

Jacques ou Jakob Bernoulli (1654-1705) est un mathématicien et physicien suisse (né et mort à Bâle), frère de Jean Bernoulli et oncle de Daniel Bernoulli et Nicolas Bernoulli.


Histoire.

Inspiré du concertina allemand de Carl Friedrich Uhlig (originaire de Chemnitz) jade probablement autour de 1834, il semblerait que la demande croissante d'étendre la tessiture de l'instrument et la volonté de jouer dans toutes les tonalités, ait poussé à l'invention du bandonéon.  Heinrich Band (1821-1860), qui possède un magasin d'instruments de musique à Krefeld en 1843, a conceptualisé le nouveau système de claviers. Plus tard en 1847 Friedrich Zimmermann fabrique aussi des bandonéons à Carlsfeld. On trouve sa trace à l'exposition universelle de 1851 à Londres où il présente ses instruments. Les termes de "bandonion" puis "bandonéon" arriveront plus tard en 1854 et viennent d'un hommage rendu par le fabricant et les premiers musiciens à Henrich Band qui défendait ce nouvel instrument en éditant notamment des partitions, une méthode et en revendant les instruments sous la marque "Band-Union".  Dans les Ateliers de Zimmermann travaille Ernest Louis Arnold. Il reprendra l'affaire en 1864 quand le propriétaire émigrera vers les États-Unis. À la mort d'Ernest, l'entreprise est florissante et en pleine expansion. Hermann son ainé reprend l'affaire et Alfred monte la sienne. Ernest Louis Arnold (ELA) et Alfred Arnold (AA) sont les deux manufactures les plus importantes de l'histoire du bandonéon. Cet instrument est dans un premier temps destiné à jouer du folklore d'Europe centrale. Ce n'est qu'à la fin du que le bandonéon arrive en Argentine. Il devient l'instrument emblématique du tango. Alfred Arnold en est la marque mythique. Le tango est étroitement lié au "Doble A" qui fut adopté par tous les professionnels. C'est encore aujourd'hui le son de référence.  Durant les années d'entre-deux-guerres, on fabrique les plus beaux instruments de l'histoire. Les ateliers tournent à plein régime et exportent en masse vers l'Argentine. La production n'est pas artisanale, c'est une fabrication en série avec une multitude de pièces sous-traitées que l'on retrouve chez pratiquement tous les facteurs de l'époque (soufflets, boutons, marqueteries, clés d'air, etc.). Carlsfeld et Klingenthal font partie d'une région orientée autour de la fabrication du bandonéon, de l'accordéon et du concertina, ce qui permit le développement d'activités dans le corollaire de ces instruments.  La France sera aussi un marché important avec la mode du tango qui envahit l'Europe dès 1920. Le bandonéon devient un instrument complémentaire dans les bals populaires, et est pratiqué majoritairement par des accordéonistes chromatiques, ce qui provoque des changements majeurs dans le plan de clavier de l'instrument en France: Charles Péguri, en collaboration avec la marque Alfred Arnold, crée un bandonéon unisonore inspiré par le clavier droit de l'accordéon chromatique, d'abord sur le clavier droit du bandoénon, puis sur le clavier gauche.  La Seconde Guerre mondiale sera terrible pour certaines usines qui vont disparaître les unes après les autres. La Saxe devient un land de la RDA. Les usines ELA en 1959 et AA en 1949 sont nationalisées par le régime communiste. Elles seront avec d'autres marques regroupées dans une même marque d'État "Harmona". L'époque d'or de l'entre-deux-guerres est finie. Les instruments, produits après 1948 sous la marque VEB Bandonionwerk "Harmona" vorm AA, sont de moins bonne facture et vieillissent très mal. La production de bandonéons à Carlsfeld s'arrêtera en 1964. Le tango connait aussi des difficultés telles que le bandonéon tombe peu à peu dans une certaine désuétude.  Le retour à la mode du tango, dans les années 1980, redonne une vigueur nouvelle au bandonéon. Astor Piazzolla devient un musicien mondialement reconnu. L'instrument s'internationalise. Il existe aujourd'hui des bandonéonistes sur toute la planète et ce symbole du tango se métisse de plus en plus avec les cultures populaires et contemporaines (jazz, world, musiques contemporaines), ce qui motive la reprise de la fabrication de nouveaux bandonéons, au début du, inspirés par les "Doble A" des années 1920-30.  La France sera sensible à ce retour en grâce du bandonéon et de la culture du tango. Les bandonéons aux systèmes français dits "Péguri" seront améliorés dans les années 1980 grâce aux recherches d'Olivier Manoury, avec un décalage de la tessiture du clavier pour retrouver les basses, récupérant ainsi une meilleure adaptabilité au répertoire argentin.

Facture.

Le bandonéon Dans sa facture, le bandonéon est composé de quatre éléments fondamentaux  Les matériaux entrant dans la confection du bandonéon sont :  La facture du bandonéon a toujours été quasi-industrielle, les grandes marques de l'histoire sous-traitant un maximum de pièces (boutons, soufflets, clefs d'air, etc.).

Les claviers.

Le clavier d'un bandonéon diffère de celui d'un accordéon par sa conception. Les mains étant fortement limitées dans leur mouvement par des sangles, il a fallu rapprocher les boutons des doigts. Ils sont donc disposés en arcs et les rangées sont étagées. Chaque bouton commande l'émission d'une seule note à la fois, alors que l'accordéon a aussi des touches d'accords. De plus, pour les bandonéons bi-sonores, la note produite n'est pas la même selon que l'on ouvre ou ferme le soufflet. Le registre d'un bandonéon approche six octaves. Ce registre est couvert par le clavier de gauche pour les graves et celui de droite pour les aigus. Les deux claviers ont une octave commune mais se distinguent par leur timbre.  Il existe une confusion sur la différence entre les claviers bi-sonores et uni-sonores du bandonéon, qui ne désignent pas un système particulier, mais définissent deux ensembles de systèmes distincts.  Le bandonéon est bi-sonore car il est directement issu du concertina qui est diatonique bi-sonore. Il existe autant de systèmes de claviers que de facteurs d'instruments. Des systèmes de claviers "uni-sonores" tels que le Kusserov, Peguri en 1925, Piano ou encore Chromatica, ont été aussi fabriqués et utilisés localement pour certains.

Technique de jeu.

Émettre un son avec un bandonéon est assez simple. Il suffit d'appuyer sur un ou plusieurs boutons tout en exerçant une compression de l’air dans le soufflet soit en tirant soit en poussant. Les deux mains sont emprisonnées dans des courroies de cuir. Seuls les pouces restent en dehors de la courroie. Le pouce de la main droite servira à actionner la clef d’air. On attaque les boutons avec la pointe des doigts tout en gardant la main assez creuse.  Il existe différentes manières de jouer du bandonéon qui sont souvent l’héritage culturel de techniques locales. Les deux plus souvent usitées sont les techniques que l’on trouve dans le tango argentin, assis ou debout.  La technique instrumentale a évolué tout au long du grâce aux bandonéonistes argentins. Des premiers virtuoses (Arolas, Ortiz, Laurenz, Maffia, etc) jusqu’aux virtuoses d’aujourd’hui (Pane, Marconi, Mosalini, etc.) la s’est modifiée en fonction de l’évolution du tango et du langage utilisé dans celui-ci. Un nom est à retenir: celui de Leopoldo Federico qui révolutionna le bandonéon dans les années 1950 et 60. Ce grand maitre toujours vivant est à la base de la technique actuelle du bandonéon. On lui doit une série d’arrangements (Fuimos, El Marne, Gardia Vieja, Buen Amigo, Che Bandoneon, etc) et des compositions (Un Fuelle en París, Éramos Tan Jóvenes, etc) spécialement dédiés au bandonéon qui sont des références indiscutables dans l’histoire de cet instrument. Outre Federico, d’autres bandonéonistes ont donné au répertoire pour bandonéon solo des œuvres qui ont permis l’évolution de l'instrument. On retiendra Maximo Mori, Calixto Sallago, Antonio Ríos, Astor Piazzolla, Felix Lipesker.  Les deux plus fameuses écoles de bandonéon en termes de pédagogie furent celles initiées par Antonio Ríos à Rosario ( au nord de Buenos Aires) et par Marcos Madrigal à Buenos Aires.

Sources.

Article réalisé à partir des données de Christian Mensing, Maria Dunkel et de la maison bandoneon Carlsfeld.

Le bandonéon est un instrument de musique à vent, à soufflet et à clavier de la famille des instruments à anches libres, originaire d'Allemagne.


Biographie.

L'ascension au trône pontifical.

Le, Jean des comtes de Tusculum est élu successeur du pape Etienne IX. Il prend le nom de Benoît X. Un membre de la noble famille revenait s'asseoir sur le trône de saint Pierre 25 ans après Benoît IX. Ce n'est pas un hasard si le nouveau pape choisit le même nom pontifical que son illustre parent. Jean était par ailleurs un bon ami du pape Etienne, Frédéric de Lotharingie, qui, en 1057, avait inscrit son nom dans une liste de cinq successeurs possibles au pape Victor II (1054-1057), avant d'être lui-même élu.  Un certain nombre de cardinaux soutinrent toutefois que l'élection était entachée d'irrégularité et que plusieurs voix avaient été achetées par la corruption, l'agitation du peuple et la violence. Leur réaction fut donc exactement à l'opposé de celle à laquelle s'attendaient les Tusculum. Les cardinaux accusés furent contraints de fuir Rome, de même que ceux qui critiquaient l'élection.  La consécration, tenue le lendemain, soit le dimanche (deux semaines avant Pâques), fut également irrégulière : saint Pierre Damien, chargé de la présider en tant que cardinal-évêque d'Ostie, refusa de le faire et fut remplacé par un certain Grégoire, cardinal archiprêtre. Il convient de préciser que les membres les plus éminents de l'Eglise se rangèrent immédiatement dans l'opposition à Benoît X et que rares furent les cardinaux qui le défendirent. Ses soutiens se comptaient essentiellement dans la noblesse et parmi ses proches, ainsi que dans le peuple et le clergé de la ville mais ni chez les cardinaux ni chez les membres les plus célèbres et respectés de l'Eglise, parce que son élection ne s'était pas faite à l'initiative des sommets de la hiérarchie mais était partie du bas, du peuple, à l'instigation de l'aristocratie.  Bien que l'intéressé ait été l'un de ces membres les plus respectés de l'Eglise, saint Pierre Damien le décrit comme un ignorant et c'est Léon d'Ostie qui diffuse le sobriquet de "mince" qui lui est attribué (qui pourrait toutefois être d'origine familiale et non propre au pape : un oncle de Jean, un certain Grégoire, peut-être même Grégoire II de Tusculum, était également connu comme "mince").

Le pontificat.

Dès ses débuts, Benoît X commit l'erreur d'attribuer le pallium à Stigand, archevêque de Cantorbéry, dont l'élection avait été considérée irrégulière par Léon IX, Victor II et Etienne IX, qui avaient donc tous refusé de lui donner. Cet acte fut annulé lorsque Benoît fut déclaré antipape et Stigand fut de nouveau considéré comme occupant abusivement sa position. Benoît concéda par ailleurs le "castrum Montis S. Petri in Auximano comitatu" à des nobles contre le paiement aux "actionariis Romanae ecclesiae" de 12 deniers de Pavie et il confirma, à la demande de l'évêque Ezelon de Vérone, des biens au monastère Saint-Maurice d'Hildesheim. Le, il mit en place l'obligation pour les Hongrois de passage à Rome de séjourner auprès du monastère de Saint-Etienne. Le 1er juin enfin, il concéda une partie des profits de l'autel de saint Pierre aux "prioribus mansionariorum scholae confessionis b. Petri".

La crise.

Peu après son élection, Hildebrand Aldobrandeschi de Soana revint à Rome. Il avait été envoyé par Etienne IX à la cour de l'impératrice Agnès (mère et régente d'Henri IV, alors mineur), qui avait mis en doute la régularité de l'élection d'Etienne. Dès qu'Hildebrand apprit qu'Etienne était mort et que Benoît avait pris sa succession, il décida de s'y opposer et obtint immédiatement l'appui du duc Godefroid de Lotharingie, frère d'Etienne IX, en faveur de l'élection de Gérard de Bourgogne, évêque de Florence. Quelques mois plus tard, il obtint également le soutien de l'impératrice Agnès. Les cardinaux qui s'étaient opposés à l'élection de Benoît IX se réunirent à Sienne le et, à l'unanimité, choisirent Gérard de Bourgogne comme pape, le de la même année. Sept mois plus tard, le, lorsque la régente Agnès eut donné son consentement et que toutes les divergences et irrégularités qui avaient présidé au choix de Gérard étaient éclaircies, toujours à Sienne, il fut officiellement élu pape. Il ne l'était toutefois pas encore réellement, d'une part parce qu'il y en avait un autre en fonction et d'autre part, parce qu'il n'avait encore été ni consacré, ni couronné.

De pape à antipape.

Durant son voyage vers Rome, Gérard, accompagné du chancelier impérial Guibert, représentant de l'impératrice Agnès, réunit un synode à Sutri, le, au cours duquel il déposa publiquement Benoît X et l'excommunia. Les historiens qui soutiennent la thèse de la validité du pontificat de Benoît considèrent qu'il toucha à son terme le, avec sa déposition voulue et soutenue à l'unanimité par tous les cardinaux réformateurs (la majorité absolue du collège cardinalice tout entier) et que celui de Gérard commença le suivant, jour où il fut couronné et prit possession de Rome sous le nom de Nicolas II, après avoir expulsé son rival. A la fin du synode de Sutri, avant même sa consécration, Gérard convoqua le synode suivant, celui du Latran, qui devait se tenir à Pâques la même année, soit un an après l'élection de Benoît X, et au cours duquel, en plus de mesures relatives à la discipline et à la foi, il réforma la procédure de l'élection pontificale en la déléguant aux seuls cardinaux, excluant ainsi tous les autres ecclésiastiques, les nobles, l'armée et le peuple.  L'expérience de Benoît X fut fondamentale pour revoir les procédures d'élection des papes jusque là obscures et tortueuses : elle servit à Nicolas II de motif pour les corriger, même si 14 ans plus tard, lors de l'élection de Grégoire VII, ces règles allaient être de nouveau bafouées.  Le, les soutiens de Nicolas II contrôlaient Rome et contraignirent Benoît X à se réfugier au château de Gérard de Galeria. Une fois arrivé à Rome, Nicolas continua sa bataille contre Benoît et ses soutiens avec l'aide des Normands. Une première bataille se déroula à Campagna, début 1059, mais elle ne fut pas décisive pour le nouveau pape. Plus tard, la même année, vers avril, ses armées conquirent Palestrina, Frascati et Mentana, et attaquèrent ensuite Galeria, contraignant Benoît à se rendre et à renoncer à la papauté.

Le crépuscule.

Benoît X resta en liberté et se retira dans l'une des résidences de sa famille, mais Hildebrand, craignant qu'il ne soit instrumentalisé pour nuire au pape légitime, le fit emprisonner par la suite, en 1060, à l'hôpital de Sainte-Agnès. La même année, un procès public lui fut intenté, sa déposition en janvier et son abdication volontaire en avril n'étant pas considérées suffisantes. Il ne servit à rien que Benoît confesse d'avoir été contraint d'accepter une élection dont il ne voulait pas. Il fut solennellement déposé à nouveau et dégradé? Ce fut évidemment Hildebrand qui joua les procureurs. Il se peut que le procès soit né du fait que le peuple de Rome reconnaissait encore Benoît comme pape malgré le fait qu'il l'ait abandonné l'année précédente, corrompu par Hildebrand qui avait acheté l'appui du peuple en faveur de Nicolas.  Léon d'Ostie soutient que Jean fut réadmis à la communion laïque et obligé à résider à Sainte Marie Majeure. Il est réputé avoir reconnu toutes ses fautes, une par une, sans chercher à se justifier d'aucune.  Il mourut à Canossa en 1074, sous le règne du pape Grégoire VII, son farouche ennemi d'autrefois, Hildebrand Aldobrandeschi.  Son nom n’apparaît pas dans la liste officielle des papes, qui passe de Benoît IX à Benoît XI.

Jugement de l'Histoire et réputation.

La conséquence principale de l'aventure de Benoît X fut l'adoption de nouvelles loi relatives à l'élection des papes durant un synode réuni par Nicolas II au palais du Latran, à Pâques de l'an 1059. Nicolas, par la bulle "In nomine Domini", délégua l'élection aux seuls cardinaux-évêques à l'exclusion de quiconque, abolissant de fait le "Privilegium Othonis" du pape Jean XII de 962. Jusqu'en 1904, Benoît X était considéré comme pape légitime jusqu'au, même si de nombreux historiens avaient mis en doute la validité de son élection, avenue sans la consultation des cardinaux et contre le serment voulu par Etienne IX. Il n'a pas toujours été considéré comme légitime au cours des siècles : en effet, son portrait ne figure pas dans la basilique de saint Paul hors les murs. Et pourtant, au XIVème siècle, il était considéré, à l'instar des antipapes Christophore, Donnus II (à l'existence douteuse) et Boniface VII, véritable pontife : en 1303, Niccolò di Boccassio prit pour nom Benoît XI. Le cardinal Stefano Borgia prit la défense de Benoît X dans son "Apologia del Pontificato di Benedetto X" (1752).

Jean, affublé du sobriquet moqueur de "Mincio" (du français "mince", c'est-à-dire léger, pas malin), était le fils de Guy, membre de la puissante famille des comtes de Tusculum, frère du pape Benoît IX et fils d'Albéric III.Les comtes de Tusculum pouvaient se targuer, entre membres légitimes et illégitimes, de compter au moins une dizaine de papes.


Création du royaume.

Le royaume est créé par la proclamation du, par laquelle le prince souverain des Pays-Bas unis, Guillaume-Frédéric d'Orange-Nassau, déclare et prendre.

Un nouvel État européen.

La création par le congrès de Vienne du royaume des Pays-Bas regroupant à peu près les anciennes Dix-Sept Provinces de Charles Quint telles qu'elles avaient existé avant le soulèvement des Pays-Bas sous Philippe II d'Espagne, fut une création assez théorique, car ignorant les réalités historiques et les évolutions différentes vécues par les territoires réunis. D'un côté, une vieille république fondée sur la liberté de culte, régnant sur les mers, créatrice d'un immense empire et capable, jusqu'à Napoléon, de résister aux grandes puissances européennes, qui ne fut royaume (royaume de Hollande) que quelques années et à contre-cœur sous l'Empire napoléonien et, de l'autre, les provinces du Sud qui ne formèrent jamais plus qu'une vague confédération de principautés ayant un même souverain en commun, jadis profondément marquées par le catholicisme et attachées à leurs privilèges communaux et autres, mais dont les élites formées dans les lycées napoléoniens puis dans les universités fondées par lui-même (les universités d'État de Liège, de Louvain et de Gand), étaient de plus en plus imprégnées de libéralisme.  Dès la création de cet État, beaucoup étaient convaincus que les provinces du Nord, où les milieux fidèles à l'ancien système républicain s'étaient affermis lors de la République batave, n'accepteraient jamais une monarchie et se révolteraient rapidement contre ce nouveau roi. Pourtant, à la surprise générale des chancelleries, en 1830, ce ne fut pas l'ancienne république des Provinces-Unies mais les provinces du Sud qui firent sécession lors de la révolution belge et qui obtinrent leur indépendance. Les provinces de Limbourg et de Luxembourg intégrées à l'ensemble néerlandais jusqu'en 1839, furent administrées "de facto" par la Belgique, malgré les revendications de Guillaume, et, à la suite du traité de Londres, le nouvel État belge ne put en conserver qu'une partie (les actuelles provinces de Limbourg et de Luxembourg).  Le royaume des Pays-Bas, amputé des provinces du Sud, continua sa vie institutionnelle en tant qu'héritier de et non plus de l'ancienne république des Provinces-Unies.  Actuellement, l'historiographie belge qualifie cette époque de « régime hollandais », appellation contestée par ceux qui font remarquer que le royaume des Pays-Bas ("Regnum Belgicum") ne se voulait ni hollandais ni belge mais l'union des deux.

Réalisations.

Sous le gouvernement de le nombre d'enfants scolarisés dans le primaire passa dans les provinces du sud (l'actuelle Belgique) de à grâce à la création de mille cinq cents nouvelles écoles. Cet enseignement était dispensé en néerlandais dans toute la Flandre et à Bruxelles et en français dans les provinces wallonnes. L'université d'État de Louvain, l'université de Liège et l'université de Gand sont fondées à cette époque (1817), de même que le conservatoire, l'observatoire de Quetelet et le jardin botanique de Bruxelles (1829). favorise l'installation d'industriels, tels que John Cockerill, et réalise le creusement de canaux, notamment le canal Bruxelles-Charleroi. La Société générale de Belgique est fondée en 1822 sur l’initiative du roi, sous le nom de Société des Pays-Bas pour favoriser le développement de l’industrie nationale.

Provinces.

Le royaume uni des Pays-Bas était divisé en dix-sept provinces :

Colonies.

Pendant les guerres napoléoniennes, la Grande-Bretagne avait occupé préventivement toutes les colonies néerlandaises. Durant l'été 1814, elle en a rendu la plupart : les Indes orientales néerlandaises, le Surinam et les Antilles néerlandaises. Les Pays-Bas n'ont cependant pas récupéré Ceylan, la colonie du Cap et une partie de la Guyane néerlandaise.  En 1825, le roi, avec des capitaux provenant des deux parties du pays et de sa propre poche, a fondé la Société de commerce néerlandaise ("Nederlandsche Handel-Maatschappij") pour promouvoir le commerce avec les colonies. Il s'est ensuivi, peu de temps après, la guerre de Java. Par la suite, le (système de culture) a été introduit dans les Indes orientales néerlandaises, où un cinquième des récoltes revient au gouvernement néerlandais.

Composition des gouvernements : ministres, secrétaires d’État et commissaires-généraux.

Gouvernement en 1819.

En 1819, le gouvernement du royaume des Belgiques se composait ainsi :

Gouvernement en 1830.

La révolution belge de 1830 entraîne la sécession de la Belgique de fait, puis la guerre belgo-néerlandaise de 1831-1833. Le, l'indépendance de la Belgique est officiellement reconnue par le gouvernement néerlandais lors du traité de Londres.

Le royaume uni des Pays-Bas, appelé officiellement en français royaume des Belgiques, en néerlandais Koninkrijk der Nederlanden, et en latin Regnum Belgicum, est un État créé par le congrès de Vienne de 1815 dans le but d'en faire un État tampon entre les grandes puissances européennes. Il rassemble les anciens territoires de la république des Provinces-Unies, actuels territoires du royaume des Pays-Bas, les territoires des anciens Pays-Bas du Sud et de la principauté de Liège, correspondant à l'actuel royaume de Belgique (à l'exception des cantons de l'Est et de la province du Luxembourg), ainsi que les colonies néerlandaises, dont la plus importante est les Indes orientales néerlandaises, l'actuelle Indonésie.


Famille.

Fils du stadhouder Frédéric-Henri de Nassau et d'Amelia von Solms-Braunfels, il eut pour précepteur le mathématicien Jan Stampioen, qu'il partagea à peu d'intervalle avec Christian Huygens.  Le dans la chapelle royale du palais de Whitehall, à Londres, Guillaume épousa Marie-Henriette Stuart, princesse royale, la fille la plus âgée du roi Charles d'Angleterre et de Henriette-Marie de France.  Un fils, Guillaume, futur roi d'Angleterre est né de cette union huit jours après la mort de son père. La charge de stadhouder resta vacante et les pouvoirs furent confiés au grand pensionnaire Johan de Witt.

Biographie.

En 1648, Guillaume II d'Orange-Nassau s'opposa au traité de Münster malgré la reconnaissance par celui-ci de l'indépendance des Provinces-Unies. Secrètement Guillaume II d'Orange-Nassau ouvrit des négociations avec la France avec pour but de partager les Pays-Bas catholiques avec la France, mais il ne put mettre son plan à exécution (1650). Il travailla pour la restauration de son beau-père Charles sur le trône d'Angleterre. En 1650, il fut impliqué dans une querelle opposant (sous le guide d', Jacob de Witt et Cornelis de Graeff) la province de Hollande à de puissants négociants. Il s'opposa à la réduction des troupes de son armée qui diminuait son pouvoir, s'ensuivit un grand nombre d'incarcération de membres de l'assemblée provinciale qui furent emprisonnés au château de Loevestein. Il envoya son cousin Guillaume-Frédéric de Nassau-Dietz à la tête d'une armée de dix mille hommes afin de s'emparer d'Amsterdam par la force. Le mauvais temps empêcha le déroulement de cette campagne.  Il vit l'indépendance des Provinces-Unies reconnue par l'Europe aux traités de Westphalie. Il se fit donner par les états généraux, à quatre voix contre trois, une autorité dictatoriale, mais il fut bientôt obligé de la déposer à la suite du triomphe momentané du parti républicain.  Après trois ans de règne, il mourut de la variole le.  Guillaume II d'Orange-Nassau appartint à la seconde branche, elle-même issue de la première branche de la maison de Nassau. Cette seconde branche Orange-Nassau eut pour ascendants les Nassau-Dillenbourg, ces lignées appartinrent à la tige ottonienne qui donna des stathouders et un roi à l'Angleterre et l'Écosse. Cette branche d'Orange-Nassau s'éteignit en 1702.

Guillaume II, prince d'Orange (né le à La Haye - mort le à La Haye), fut stathouder des Provinces-Unies (Hollande, Zélande, Utrecht, Gueldre, Overijssel, Groningue et Drenthe) du au.


Caractéristiques.

Le margay pèse de 2 à en moyenne. Les mâles mesurent de 50 à et leur queue atteint. Les femelles n'excèdent pas et leur queue mesure en moyenne. La longévité de cet animal avoisine celle du chat domestique et atteint 20 ans en captivité. Son pelage court et doux, de couleur brun-jaune, devient blanc sur le ventre, la poitrine et la nuque. Des marques foncées, semblables à celles de l'ocelot, rehaussent le dos et les flancs, tandis que la queue est annelée. Le dessus des oreilles, noir, présente des taches claires.  Le margay est un petit félin (sous-famille des "Felinae") : l'os hyoïde constituant l'arc hyoïdien est intégralement ossifié par opposition à celui des grands félins (sous-famille des "Pantherinae"). Il ne peut pas rugir en le faisant vibrer, mais simplement ronronner de façon continue grâce à la respiration.  L'une de ses caractéristiques physiques particulières réside dans son extrême souplesse, liée intrinsèquement à son comportement arboricole. Par exemple, ses pattes postérieures peuvent pivoter jusqu'à près de 180°, lui permettant de descendre d'un arbre ou d'une branche la tête la première.

Un chat arboricole.

Secret et fuyant, le margay passe une grande partie de son temps dans les arbres, où il se nourrit d'oiseaux et de lézards. Il attend la nuit pour entreprendre ses expéditions au sol, où il chasse les rongeurs (comme les rats, les souris ou les écureuils), les jeunes cervidés, les paresseux et les volailles.

Statut et conservation.

Le margay est principalement menacé par le braconnage et le trafic de fourrure. Les quelques mesures prises n'ont permis que de réduire le nombre d'individus chassés ou vendus comme animaux de compagnie exotiques, mais le trafic illégal subsiste et de nombreux margays sont encore tués.  D'après une étude menée dans la forêt atlantique du Brésil, les Margays sont présents en plus forte densité quand le couvert forestier est plus important. Au contraire la population diminue avec l'intensité des activités humaines. Les auteurs pointent l'importance de préserver des îlots forestiers même petit dans la forêt atlantique.

Taxonomie.

"Leopardus", la lignée des ocelots.

La phylogénie s'est longtemps basée sur l'étude des fossiles d'un animal afin de préciser l'apparition et l'évolution d'une espèce. La phylogénie moderne s'appuie essentiellement sur les analyses génétiques en raison du nombre peu élevé de fossiles de félins. Le premier félin est apparu il y a onze millions d'années.  Les félins ont divergé en huit lignées distinctes. La lignée des ocelots, correspondant au genre "Leopardus" est la quatrième par ordre de divergence. Il y a neuf millions d'années, les félins migrent pour la première fois vers le continent américain en passant par la Béringie. Le niveau des océans remontent à nouveau au cours du Miocène, et les précurseurs des lignées de l'ocelot, du lynx et du puma se trouvent isolés des populations du vieux continent. La lignée de l'ocelot commence à diverger il y a huit millions d'années. Elle se distingue notamment par un nombre de chromosomes différents de celui des autres lignées : au lieu de 38. Durant le Pliocène, il y a deux à trois millions d'années, le niveau des océans baisse à nouveau : l'isthme de Panama émerge et permet aux félins, et notamment à la lignée de l'ocelot, de conquérir l'Amérique du Sud. La diversification en espèces s'opère durant cette période et le dernier ancêtre commun du genre "Leopardus" est daté d'il y a d'années.

Le margay, dit aussi chat-tigre, chat sauvage de la Nouvelle Espagne ("Leopardus wiedii", anciennement "Felis wiedii"), est un petit félin rencontré dans les forêts tropicales et les milieux broussailleux d'Amérique centrale et du Sud.


Biographie.

Anatole France naît à Paris, 19 quai Malaquais. Il est issu par son père d’une famille modeste originaire de Maine-et-Loire : son père, François Noël Thibault, dit Noël France, né le 4 nivôse an XIV () à Luigné, dans le canton de Thouarcé, a quitté son village en 1825 pour entrer dans l'armée. Sous-officier légitimiste, il démissionne au lendemain de la Révolution de 1830. Il se marie, le, avec Antoinette Gallas à la mairie du de Paris. Employé dans la maison Techener, il se trouve en 1838 à la tête d'une "librairie historique d'ouvrages, journaux, caricatures, autographes,... relatifs à la Révolution" que cette maison vient de créer, place de l'Oratoire-du-Louvre,. En 1839 ou 1840, il devient propriétaire de cet établissement rebaptisé "Librairie politique ancienne et moderne de France-Thibault" et transféré dans l'immeuble voisin ().  Il tient ensuite sa librairie successivement au de la rue de Seine (1841), puis au du quai Malaquais (1842) qu'il quitte, deux mois et demi après la naissance d'Anatole, pour le du quai Malaquais (1844). D’abord nommée Librairie France-Thibault, puis France tout court, spécialisée dans les ouvrages et documents sur la Révolution française, l'établissement est fréquenté par de nombreux écrivains et érudits, comme les frères Goncourt ; Noël France s'installera, en 1853, quai Voltaire () et y restera jusqu'à la vente de son fonds en 1866  Par sa mère, Antoinette Gallas, Anatole est issu d'une famille de meuniers de Chartres, les Gallas.  Élevé dans la bibliothèque paternelle, Anatole en gardera le goût des livres et de l’érudition, ainsi qu’une connaissance intime de la période révolutionnaire, arrière-plan de plusieurs de ses romans et nouvelles, dont "Les dieux ont soif", qui est considéré comme son chef-d’œuvre. De 1844 à 1853, la famille loue un appartement de quatre pièces au premier étage d'une maison située dans la première cour de l'hôtel particulier du 15 quai Malaquais.  De 1853 à 1862, France fait ses études à l’institution Sainte-Marie et au collège Stanislas. Il souffre d’être pauvre dans un milieu riche mais il est remarqué pour ses compositions, dont "La Légende de sainte Radegonde", qui sera éditée par la librairie France et publiée en revue. Il obtient son baccalauréat le.  À partir du début des années 1860, il travaille pour diverses libraires et revues, mais refuse de prendre la suite de son père, qui juge très négativement les « barbouillages » de son fils.  Sa carrière littéraire commence par la poésie ; amoureux de l’actrice Élise Devoyod, il lui dédie quelques poèmes, mais elle le repousse en 1866.  Il est disciple de Leconte de Lisle, avec qui il travaillera quelque temps comme bibliothécaire au Sénat.  En, il écrit une apologie de la liberté cachée sous un éloge du "Lyon Amoureux" de Ponsard, et la même année il fait partie du groupe du Parnasse. En 1875, il intègre le comité chargé de préparer le troisième recueil du "Parnasse contemporain". En 1876, il publie "Les Noces corinthiennes" chez Lemerre, éditeur pour lequel il rédige de nombreuses préfaces à des classiques (Molière par exemple) ainsi que pour Charavay ; certaines de ces préfaces seront réunies dans "Le Génie Latin".  La même année, il devient commis-surveillant à la Bibliothèque du Sénat, poste qu'il conserve jusqu'à sa démission, le.  Anatole France se marie en 1877 avec Valérie Guérin de Sauville, petite-fille de Jean-Urbain Guérin, un miniaturiste de Louis XVI (voir famille Mesnil), dont il a une fille, Suzanne (1881-1918), qui épouse en 1901 le capitaine Henri Mollin, officier d'ordonnance du général André et protagoniste de la retentissante Affaire des Fiches, puis Michel Psichari (1887-1917), petit-fils d'Ernest Renan. Il confie souvent sa fille, dans son enfance, à (qui écrivait sous le nom de Gyp), restée proche à la fois de lui-même et de.  Les relations de France avec les femmes sont difficiles. Ainsi a-t-il, dans les années 1860, nourri un amour vain pour Elisa Rauline, puis pour Élise Devoyod.  En 1888, il engage une liaison avec Léontine Arman de Caillavet, qui tient un célèbre salon littéraire de la Troisième République, de qui il dira "sans elle, je ne ferais pas de livres" (journal de l'abbé Mugnier) ; cette liaison durera jusqu’à la mort de celle-ci, en 1910, peu après une tentative de suicide à cause d'une autre liaison de France avec une actrice connue pendant un voyage en Amérique du Sud.  Par la suite, France aura de nombreuses liaisons, comme celle avec, qui se suicidera en 1911. France s’oriente tardivement vers le roman et connaît son premier succès public à 37 ans, en 1881, avec "Le Crime de Sylvestre Bonnard", couronné par l’Académie française, œuvre remarquée pour son style optimiste et parfois féerique, tranchant avec le naturalisme qui règne alors.  Il devient en 1887 critique littéraire du prestigieux "Temps".  Élu, dès le premier tour, avec 21 voix sur 34 présents, à l’Académie française le, au fauteuil 38, où il succède à Ferdinand de Lesseps, il y est reçu le.  Devenu un écrivain reconnu, influent et riche, France s’engage en faveur de nombreuses causes. Il tient plusieurs discours dénonçant le génocide arménien et soutient Archag Tchobanian, rejoint Émile Zola, avec qui il s’est réconcilié au début des années 1890, lors de l'affaire Dreyfus. Après avoir refusé de se prononcer sur la culpabilité d'Alfred Dreyfus (ce qui le classe parmi les révisionnistes), dans un entretien accordé à "L'Aurore" le, il est l'un des deux premiers avec Zola à signer, au lendemain de la publication de "J'accuse", en, quasiment seul à l’Académie française, la première pétition dite « des intellectuels » demandant la révision du procès. Il dépose, le, comme témoin de moralité lors du procès Zola (il prononcera un discours lors des obsèques de l'écrivain, le ), quitte "L'Écho de Paris", anti-révisionniste, en, et rejoint le suivant "Le Figaro", conservateur et catholique, mais dreyfusard.  Il servit de modèle, avec Paul Bourget, pour créer l'homme de lettres Bergotte dans l'œuvre de Proust, "À la recherche du temps perdu".  En, il rend sa Légion d'honneur, après que l'on eut retiré celle d'Émile Zola et, de février 1900 à 1916, refuse de siéger à l'Académie française. Il participe à la fondation de la Ligue des droits de l'Homme, dont il rejoint le Comité central en, après la démission de Joseph Reinach, scandalisé par l'affaire des fiches. Son engagement dreyfusard se retrouve dans les quatre tomes de son "Histoire contemporaine" (1897 - 1901), chronique des mesquineries et des ridicules d’une préfecture de province au temps de l’Affaire. C’est dans cette œuvre qu’il forge les termes "xénophobe" et "trublion". Devenu un proche de Jean Jaurès, il préside, le, une manifestation du Parti socialiste français au Trocadéro et prononce un discours. France s’engage pour la séparation de l’Église et de l’État, pour les droits syndicaux, contre les bagnes militaires.  Le 30 janvier 1906, lors d'une réunion anticoloniale, il proteste fortement contre la « barbarie coloniale ».  En 1909, il part pour l'Amérique du Sud faire une tournée de conférences sur Rabelais. S'éloignant de de Caillavet, il a une liaison avec la comédienne Jeanne Brindeau, en tournée elle aussi avec des acteurs français. Rabelais est remplacé, au cours du voyage qui le mène à Lisbonne, Recife, Rio de Janeiro, Montevideo et Buenos Aires, par des conférences sur ses propres œuvres et sur la littérature contemporaine.  De retour à Paris, le lien avec Léontine, qui avait beaucoup souffert de cet éloignement, se reforme tant bien que mal, mais celle-ci meurt en, sans lui avoir réellement pardonné. En 1913, il voyage en Russie.  Au début de la Première Guerre mondiale, France écrit des textes guerriers et patriotes, qu’il regrettera par la suite : il dénonce la folie guerrière voulue par le système capitaliste dans le contexte de l'Union sacrée en déclarant : « on croit mourir pour la patrie, on meurt pour les industriels », mais milite en faveur d’une paix d’amitié entre Français et Allemands ce qui suscitera l’indignation et l’hostilité, et lui vaudra des lettres d’insultes et des menaces de mort. Il prend position en 1919 contre le traité de Versailles, signant la protestation du groupe Clarté intitulée « Contre la paix injuste », et publiée dans "L'Humanité", le. Ami de Jaurès et de Pressensé, il collabore, dès sa création, à "L'Humanité", en publiant "Sur la pierre blanche" dans les premiers numéros. Proche de la SFIO, il sera, plus tard, critique envers le PCF. S’il écrit un "Salut aux Soviets", dans "L'Humanité" de, il proteste contre les premiers procès faits aux socialistes révolutionnaires en envoyant un télégramme dès le.  À partir de, il est exclu de toute collaboration aux journaux communistes. France, tout en adhérant aux idées socialistes, s’est ainsi tenu à l’écart des partis politiques, ce dont témoignent ses romans pessimistes sur la nature humaine, tels que "L’Île des Pingouins" et surtout "Les dieux ont soif" (publié en 1912) qui, à cause de sa critique du climat de Terreur des idéaux utopistes, est mal reçu par la gauche.  En 1920 il se marie à Saint-Cyr-sur-Loire, où il s'était installé en 1914, avec sa compagne Emma Laprévotte (1871-1930), afin qu'elle veille sur son petit-fils Lucien Psichari, orphelin de mère.  Il est lauréat, en 1921, du prix Nobel de littérature pour l’ensemble de son œuvre, et le reçoit à Stockholm le. En 1922 l’ensemble de ses œuvres ("opera omnia") fait l’objet d’une condamnation papale (décret de la Congrégation du Saint-Office du ).  Pour son, au lendemain de la victoire du Cartel des gauches, il assiste à une manifestation publique donnée en son honneur, le, au palais du Trocadéro.  Il meurt le à La Béchellerie, commune de Saint-Cyr-sur-Loire. À l'annonce de sa mort, le président de la Chambre des députés Paul Painlevé déclare : « Le niveau de l'intelligence humaine a baissé cette nuit-là. »  Selon certains (André Bourin, 1992), France aurait souhaité être inhumé dans le petit cimetière de Saint-Cyr-sur-Loire, pour d'autres (Michel Corday, 1928), le sachant souvent inondé l'hiver, il aurait préféré rejoindre la sépulture de ses parents au cimetière de Neuilly-sur-Seine.  Son corps, embaumé le, est transféré à Paris pour des obsèques quasi-nationales et exposé villa Saïd, où le président du Conseil, Édouard Herriot, puis le président de la République, Gaston Doumergue, viennent lui rendre hommage dans l'après-midi du.  Dans son dernier testament daté du France répartit ses biens entre son épouse Emma et son petit-fils Lucien Psichari, la première héritant de la Villa Saïd, le second de La Béchellerie ; en contradiction avec ses dispositions testamentaires, des obsèques officielles ont lieu à Paris le, et il est inhumé au cimetière ancien de Neuilly-sur-Seine auprès de ses parents.  Sa tombe, abandonnée et en piteux état, fut sauvée en 2000, par l'historien Frédéric de Berthier de Grandry, résidant alors à Neuilly-sur-Seine ; cette procédure de sauvegarde sauve également la chapelle funéraire de Pierre Puvis de Chavannes, le peintre du Panthéon de Paris. Le, l'Académie française élit au fauteuil d'Anatole France, après quatre tours de scrutin, Paul Valéry, qui, reçu dix-neuf mois plus tard, ne prononce pas une seule fois, contrairement à l'usage, le nom de son prédécesseur dans l'éloge qu'il doit prononcer et le qualifie de « liseur infini ».

Collectionneur d'art et bibliophile.

Selon son ami et biographe Michel Corday, craignant les conséquences du climat humide de sa maison tourangelle pour ses meubles et objets d'art — et livres anciens et rares, selon l'éditrice Claude Arthaud ("les Maisons du Génie", Arthaud, 1967, à 169, ill.) — il fit transporter les plus précieux Villa Saïd, maison qui échut ensuite à sa veuve.  Rien de tout ce qui appartint à un écrivain quasiment vénéré de son vivant n'a subsisté dans sa dernière demeure en partie du fait que son petit-fils, devenu employé subalterne de la maison Calmann-Lévy — éditeur de son grand'père — le dispersa discrètement peu à peu par l'intermédiaire de l'Hôtel des Ventes de Vendôme, alors que les « maisons d'écrivains » n'étaient pas intégrées au patrimoine littéraire national. Quant au corps de bibliothèque qui abrita les éditions princeps de Rabelais, Racine et Voltaire collectionnées avec passion par France, il tomba en morceaux dans les mains du menuisier venu pour le récupérer (témoignage oral de Mme D., Saint-Cyr-sur-Loire, )...  Publiant des photographies de la propriété dont le bureau et la bibliothèque encore meublées vers 1967, Arthaud évoquait ("op. cit.").  Plusieurs ouvrages de France dont un exemplaire d'épreuves de "l'Anneau d'améthyste" (1899) corrigé et portant un envoi à Lucien Guitry, ainsi que d'autres offerts au comédien ou à son fils Sacha, figurèrent dans la vente publique de la bibliothèque de celui-ci à Paris le ( à 154 du catalogue — arch pers.).  D'autres figurèrent dans les catalogues 63, 65 et 75 du libraire Pierre Bérès, et une importante série d'ouvrages comprenant des exemplaires uniques — certains ayant appartenu à de Caillavet — et enrichis d'envois, et de lettres dont 53 adressées à son égérie de 1888 à 1890, figura dans la bibliothèque littéraire de Charles Hayoit ( à 439 du catalogue de la vente publique par Sotheby's-Poulain-Le Fur des 29 et ).  Par ailleurs, certains exemplaires d'éditions originales de Voltaire portant le cachet de sa propriété tourangelle furent vendus par Sotheby's à Monaco les 13 et.  La Bibliothèque historique de la ville de Paris possède un fonds Anatole France composé de manuscrits de ses œuvres, de correspondances ainsi que de tous les livres de sa bibliothèque personnelle, qui a été enrichi par dons et par acquisitions au cours du.

Œuvre.

Thèmes et style.

Les principaux thèmes de son œuvre en prose émergent du recueil "Balthasar" et du roman plusieurs fois remanié "Le Crime de Sylvestre Bonnard". Marie-Claire Bancquart signale entre autres le personnage de l’érudit sensible, ridicule ou aimable, qui a sa vie derrière lui, la bibliothèque (qui possède une présence charnelle), l’action et la justice. Ces thèmes sont particulièrement exposés dans des discours ou des conversations par des personnages tels que Sylvestre Bonnard, Jérôme Coignard et M. Bergeret. Le style de France, souvent qualifié de classique, se caractérise par une ironie amusée, parfois douce et aimable, parfois noire et cruelle, qui exprime son scepticisme foncier à l’égard de la nature humaine, de ses aspirations et de la connaissance, en particulier l’histoire.  Paul Valéry hérite du siège d’Anatole France à l’Académie française en. Dans son discours de réception, il note que grâce à l’œuvre de son prédécesseur « l’aisance, la clarté, la simplicité revenaient sur la terre » en offrant « un contraste rafraîchissant [...] avec les styles éclatants ou fort complexes qui s’élaboraient de toutes parts. » Il ajoute qu’il ne faut cependant pas oublier l’auteur « sceptique et satirique », « l’esprit érudit et ingénieux » dont l’« immense culture » lui permettait de mettre en perspective les faits sociaux et culturels de son temps.  De fait, l’œuvre de France tranche tant avec les courants littéraires de son temps (naturalisme) qu’avec la politique française en matière d’éducation après la guerre franco-allemande de 1870. Contre l’éducation exclusivement scientifique prônée par Jean Macé ou Louis Figuier, il valorise la force réelle de l’imagination :  Il refuse le réalisme de Zola, qu’il juge brutal, et, à l’esprit scientifique en littérature, il oppose des écrivains comme Dickens et Sand, car, pour lui :  Toutefois, son attitude à l'égard de Zola évolue au début des années 1890 avec "La Bête humaine", "L'Argent" et "La Débâcle", auxquels il consacre des articles élogieux.  Ses œuvres comportent donc de nombreux éléments féeriques et souvent proches du fantastique.  C’est dans le même esprit qu’il aborde l’histoire, se défiant des prétentions scientistes, non pour réduire cette discipline à une fable, mais pour souligner les incertitudes qui lui sont inhérentes. L’histoire est un thème qui revient souvent dans ses œuvres. Le style qu’il utilise pour en parler est caractéristique de l’ironie et de l’humour franciens :  France utilise plusieurs types d’ironie : il peut s’agir de faire parler naïvement des personnages en sorte que le lecteur en saisisse le ridicule ou bien d'exprimer avec loquacité l’antithèse de ce que l’auteur pense, en faisant sentir l’ineptie des propos tenus. Le premier genre d’humour est le plus léger et imprègne tout particulièrement "L’Île des Pingouins", qualifiée de par Marie-Claire Bancquart.  La seconde sorte d’humour se manifeste surtout par une ironie noire qu’illustre par exemple le conte 'Crainquebille', histoire d’une injustice sociale ; France fait ainsi dire à un personnage qui analyse le verdict inique prononcé par un juge :

Résumé de ses œuvres.

"Le Crime de Sylvestre Bonnard".

Sylvestre Bonnard, membre de l’Institut, est un historien et un philologue, doté d’une érudition non dénuée d’ironie : « Savoir n’est rien – dit-il un jour – imaginer est tout. »  Il vit au milieu des livres, la cité des livres, mais se lance à la recherche, en Sicile et à Paris, du précieux manuscrit de "La Légende dorée" qu’il finit un jour par obtenir. Le hasard lui fait rencontrer la petite fille d’une femme qu’il a jadis aimée et, pour protéger l’enfant d’un tuteur abusif, il l’enlève. La jeune fille épousera par la suite un élève de M. Bonnard. Ce roman, qui fut jugé spirituel, généreux et tendre, fit connaître Anatole France.

"Histoire contemporaine".

À partir de 1895, France commença à écrire des chroniques pour "L'Écho de Paris", sous le titre de "Nouvelles ecclésiastiques". Ces textes formeront le début de "Histoire contemporaine".  Autour d’un enseignant à l’université de Tourcoing, une tétralogie satirique de la société française sous la Troisième république, du boulangisme au début du.

"Les dieux ont soif".

"Les dieux ont soif" est un roman paru en 1912, décrivant les années de la Terreur à Paris, France, entre l’an I et l'an II. Sur fond d’époque révolutionnaire, France, qui pensait d’abord écrire un livre sur l’inquisition, développe ses opinions sur la cruauté de la nature humaine et sur la dégénérescence des idéaux de lendemains meilleurs.

"La Révolte des anges".

"La Révolte des anges" adopte un mode fantastique pour aborder un certain nombre de thèmes chers à Anatole France : la critique de l'Église catholique, de l'armée, et la complicité de ces deux institutions. L'ironie est souvent mordante et toujours efficace. L'histoire est simple : des anges rebellés contre Dieu descendent sur terre, à Paris précisément, pour préparer un coup d'État (si l'on peut dire) qui rétablira sur le trône du ciel celui que l'on nomme parfois le diable, mais qui est l'ange de lumière, le symbole de la connaissance libératrice... Les tribulations des anges dans le Paris de la III République sont l'occasion d'une critique sociale féroce. Finalement, Lucifer renoncera à détrôner Dieu, car ainsi Lucifer deviendrait Dieu, et perdrait son influence sur la pensée libérée...

Influence et postérité.

Anatole France a été considéré comme une autorité morale et littéraire de premier ordre. Il a été reconnu et apprécié par des écrivains et des personnalités comme Marcel Proust (il est l'un des modèles ayant inspiré Proust pour créer le personnage de l'écrivain Bergotte dans "À la recherche du temps perdu"), Marcel Schwob et Léon Blum. On le retrouve a contrario dans "Sous le soleil de Satan", croqué à charge par Georges Bernanos dans le personnage de l'académicien Antoine Saint-Marin. Il était lu et exerçait une influence sur les écrivains qui refusaient le naturalisme, comme l’écrivain japonais Jun'ichirō Tanizaki, il fut la référence pour Roger Peyrefitte.  Ses œuvres sont publiées aux éditions Calmann-Lévy de 1925 à 1935. Anatole France est également, de son vivant et, quelque temps après sa mort, l'objet de nombreuses études.  Mais après sa mort, il est la cible d'un pamphlet des surréalistes, "Un cadavre", auquel participent Drieu La Rochelle et Aragon, auteur du texte : « Avez vous déjà giflé un mort? » dans lequel il écrit : Pour lui, Anatole France est un, représentant de. André Gide le juge un écrivain qu'.  La réputation de France devient ainsi celle d’un écrivain officiel au style classique et superficiel, auteur raisonnable et conciliant, complaisant et satisfait, voire niais, toutes qualités médiocres que semble incarner le personnage de M. Bergeret. Mais nombre de spécialistes de l’œuvre de France considèrent que ces jugements sont excessifs et injustes, ou qu’ils sont même le fruit de l’ignorance, car ils en négligent les éléments magiques, déraisonnables, bouffons, noirs ou païens. Pour eux, l’œuvre de France a souffert et souffre encore d’une image fallacieuse.  D'ailleurs M. Bergeret est tout le contraire d'un conformiste. On lui reproche toujours de ne rien faire comme tout le monde, il soumet tout à l'esprit d'examen, s'oppose fermement, malgré sa timidité, aux notables de province au milieu desquels il vit, il est l'un des deux seuls dreyfusistes de sa petite ville...  L'ensemble de l"'Histoire contemporaine" est, à travers un rappel du scandale inouï que fut l'affaire Dreyfus, un réquisitoire accablant contre la bourgeoisie cléricale, patriote, antisémite et monarchiste, dont beaucoup d'analyses restent applicables à l'époque actuelle. La modération apparente du ton, le classicisme du style qui se plaît souvent aux archaïsmes parodiques, a pu tromper des lecteurs habitués à plus de vociférations, et l'on peut même imaginer que certains détracteurs se soient sentis concernés par les sarcasmes dirigés contre l'extrême-droite et ceux qui réclamaient « la France aux Français » (Jean Coq et Jean Mouton au chapitre XX de "M. Bergeret à Paris").  Reflétant cet oubli relatif et cette méconnaissance, les études franciennes sont aujourd’hui rares et ses œuvres, hormis parfois les plus connues, sont peu éditées.

Œuvres.

Les œuvres d'Anatole France ont fait l'objet d'éditions d'ensemble :

Adaptations.

Filmographie.

Des adaptations au cinéma d'œuvres d'Anatole France ont été réalisées dès son vivant.  Il apparaît aussi dans un documentaire de Sacha Guitry, "Ceux de chez nous" (1915).  Films  Téléfilms

Hommages.

Deux portraits de lui dessinés et signés par Théophile-Alexandre Steinlen, l'un daté de 1917, l'autre annoté "Saint-Cloud, " figuraient sous les numéros 74 et 75 du catalogue de dessins et estampes du marchand Paul Prouté de 1985.  En 1920 Van Dongen réalisa un portrait de lui "en pied" qui appartenait en 1961 à la collection Roudinesco (reprod. coul par Roger Baschet, "La peinture contemporaine de 1900 à 1960" - Les éditions de L'Illustration, 1961, vol.I, ).  Dans "Les Puissances des ténèbres" (1980), le romancier britannique Anthony Burgess mentionne Anatole France et sa nouvelle « Le Miracle du grand saint Nicolas » comme source d'inspiration pour un opéra écrit par le narrateur Kenneth Marchal Toomey.  Une statue de lui assis devant une petite colonnade orne le parc de la préfecture d'Indre-et- Loire. Dans le cadre des 31èmes Journées Européennes du Patrimoine, la municipalité de Saint-Cyr-sur-Loire (37), l'association "Saint-Cyr; hommes et patrimoine" et le Conseil Général d'Indre-et-Loire ont organisé ces manifestations :  L'un de ses textes faisait partie du corpus au Baccalauréat de Français en. Une petite polémique se déclencha après les épreuves au cours desquelles de nombreux candidats qui ne le connaissaient pas l'avaient parfois pris pour une femme.

Annexes.

Bibliographie.

Travaux anciens.

Paul Verlaine consacre à Anatole France une de ses 27 monographies :

Travaux récents.

Autres études générales :

Anatole France, pour l'état civil François Anatole Thibault, né le à Paris, et mort le à Saint-Cyr-sur-Loire (Indre-et-Loire), est un écrivain français, considéré comme l’un des plus grands de l'époque de la Troisième République, dont il a également été un des plus importants critiques littéraires.


Biographie.

Né à Périgueux le, Léon Henri Marie Bloy est le fils de Jean-Baptiste Bloy, fonctionnaire aux Ponts et Chaussées et franc-maçon, et d'Anne-Marie Carreau, une ardente catholique. Il est le deuxième d'une fratrie de sept garçons : Paul, Georges (aventurier), Marc, Henri, Albert, Jules.  Ses études au lycée de Périgueux sont médiocres : retiré de l'établissement en classe de quatrième, il continue sa formation sous la direction de son père, qui l'oriente vers l'architecture. Bloy commence à rédiger un journal intime, s'essaie à la littérature en composant une tragédie, "Lucrèce", et s'éloigne de la religion. En 1864, son père lui trouve un emploi à Paris, il entre comme commis au bureau de l'architecte principal de la Compagnie ferroviaire d'Orléans. Médiocre employé, Bloy rêve de devenir peintre et s'inscrit à l'École des beaux-arts. Il écrit ses premiers articles, sans toutefois parvenir à les faire publier, et fréquente les milieux du socialisme révolutionnaire et de l'anticléricalisme.

Rencontre avec Barbey d'Aurevilly.

En, il fait la connaissance de Jules Barbey d'Aurevilly, qui habite en face de chez lui, rue Rousselet. C'est l'occasion pour lui d'une profonde conversion intellectuelle, qui le ramène à la religion catholique, et le rapproche des courants traditionalistes. C'est Barbey qui le familiarise avec la pensée du philosophe Antoine Blanc de Saint-Bonnet, « une des majestés intellectuelles de ce siècle », dira Bloy plus tard. Par la suite, Ernest Hello eut également une très forte influence sur lui ; il semble même que ce soit lui qui l'ait incité à écrire.  En 1870, il est incorporé dans le régiment des « Mobiles de la Dordogne », prend part aux opérations de l'Armée de la Loire et se fait remarquer par sa bravoure. Démobilisé, il rentre à Périgueux en. Sa participation à la guerre lui inspirera, en 1893, "Sueur de sang".  Il retourne à Paris en 1873 où, sur la recommandation de Barbey d'Aurevilly, il entre à "L'Univers", le grand quotidien catholique dirigé par Louis Veuillot. Très vite, en raison de son intransigeance religieuse et de sa violence, il se brouille avec Veuillot, et quitte le journal dès. Il est alors engagé comme copiste à la direction de l'enregistrement, tout en étant le secrétaire bénévole de Barbey d'Aurevilly.  En 1875, il tente sans succès de faire publier son premier texte, "La Méduse Astruc", en hommage à son protecteur, puis, sans plus de réussite, "La Chevalière de la mort", étude poético-mystique sur Marie-Antoinette. Il se lie avec Paul Bourget et Jean Richepin, qu'il s'échinera à convertir sans succès, et obtient un emploi stable à la Compagnie des chemins de fer du Nord.

De la passion à l'aventure mystique : Anne-Marie Roulé.

Sa vie bascule à nouveau en 1877. Il perd ses parents, effectue une retraite à la Grande Trappe de Soligny (première d'une série de vaines tentatives de vie monastique), et rencontre Anne-Marie Roulé, prostituée occasionnelle, qu'il recueille, et convertit, en 1878. Rapidement, la passion que vivent Bloy et la jeune femme se meut en une aventure mystique, accompagnée de visions, de pressentiments apocalyptiques et d'une misère absolue puisque Bloy a démissionné de son poste à la Compagnie des chemins de fer du Nord.  C'est dans ce contexte passablement exalté que Bloy rencontre l'abbé Tardif de Moidrey, qui l'initie à l'exégèse symbolique durant un séjour à La Salette, avant de mourir brusquement. L'écrivain dira plus tard de ce prêtre qu'il tenait de lui « le meilleur » de ce qu'il possédait intellectuellement, c'est-à-dire l'idée d'un « symbolisme universel », que Bloy allait appliquer à l'histoire, aux évènements contemporains et à sa propre vie. Dès cette époque, il écrit "Le Symbolisme de l'Apparition" (posthume, 1925). Bloy sera associé à certaines influences qui s'exprimeront dans les mouvements les plus extrêmes du traditionalisme catholique, fortement imprégnés d'une eschatologie étroitement liée à l'apparition de la Vierge Marie à la Salette (1846), influences que l'on retrouvera, entre autres, dans "Le Salut par les Juifs", signée par une ambivalence constante entre le Christ et l'Antéchrist.  Début 1882, Anne-Marie commence à donner des signes de folie ; elle est finalement internée en juin à l'hôpital Sainte-Anne de Paris. Bloy est atteint au plus profond de lui-même : « Je suis entré dans la vie littéraire (...) à la suite d'une catastrophe indicible qui m'avait précipité d'une existence purement contemplative », écrira-t-il plus tard.  De fait, c'est en qu'il publie son premier ouvrage, "Le Révélateur du Globe". L'ouvrage est consacré à Christophe Colomb, et Barbey d'Aurevilly signe sa préface. Suit, en mai, un recueil d'articles : "Propos d'un entrepreneur de démolitions". Aucun des deux livres n'a le moindre succès. Parallèlement, Bloy se lie avec Huysmans puis avec Villiers de l'Isle-Adam, se brouille avec l'équipe de la revue "Le Chat noir", à laquelle il collaborait depuis 1882, et entreprend la publication d'un pamphlet hebdomadaire, "Le Pal", qui aura cinq numéros. En 1886, il s'installe pour six années à Vaugirard.

"Le Désespéré".

C'est à cette époque également qu'il entame la rédaction d'un premier roman largement autobiographique, "Le Désespéré". Le drame vécu par les deux principaux protagonistes, Caïn Marchenoir et Véronique Cheminot, est de fait la transposition de celui que vit Bloy avec Anne-Marie, une relation où la sensualité est peu à peu effacée par le mysticisme. L'œuvre est achevée en 1886 mais, l'éditeur craignant d'éventuels procès, sa publication n'a lieu qu'en, et sans grand écho.  Bloy commence néanmoins un nouveau roman, "La Désespérée", première ébauche de "La Femme pauvre". Mais il doit s'interrompre et se consacrer, pour vivre, à une série d'articles pour les revues "Gil Blas" (-) et "La Plume".  La mort de Barbey d'Aurevilly en puis celle de Villiers de l'Isle-Adam en août l'affectent profondément, tandis que son amitié avec Huysmans se fissure. Elle ne survivra pas à la publication de "Là-Bas" (1891), où Bloy se trouve caricaturé. Les circonstances de la mort de Barbey d'Aurevilly lui vaudront de violentes attaques, en, de la part du journal "La France" sous la plume du « Sâr » Joséphin Peladan et un procès de ce dernier à son encontre et à celle de Léon Deschamps, rédacteur en chef de la revue "La Plume". La quasi-totalité de la presse d'alors salue la condamnation du « Sâr » en.  Fin 1889, chez François Coppée, il rencontre Johanne Charlotte Molbech, fille du poète danois Christian Frederik Molbech, née en 1859. La jeune femme se convertit au catholicisme en mars de l'année suivante, et Bloy l'épouse en mai. Toutefois, Johanne garde son nom de jeune fille francisé (Jeanne Charlotte Molbech). Le couple part pour le Danemark au début de 1891. Bloy se fait alors conférencier. Sa fille Véronique naît en avril à Copenhague (suivront André en 1894, Pierre en 1895 et Madeleine en 1897). En, la famille Bloy est de retour à Paris.

"Le Salut par les Juifs".

Bloy se fâche alors avec la plupart de ses anciens amis, et commence à tenir son journal intime. En 1892, il publie "Le Salut par les Juifs", écrit en réponse à "La France juive" de l'antisémite Édouard Drumont. Il y soutient des théories personnelles telles que : « L'histoire des Juifs barre l'histoire du genre humain comme une digue barre un fleuve, pour en élever le niveau. Ils sont immobiles à jamais, et tout ce qu'on peut faire, c'est de les franchir en bondissant avec plus ou moins de fracas, sans aucun espoir de les démolir. » En commentant cet ouvrage dans "Le Figaro" du, Remy de Gourmont écrit que Bloy « nous fait lire cette conclusion : Israël est la croix même sur laquelle Jésus est éternellement cloué ; il est donc le peuple porte-salut, le peuple sacré dans la lumière et sacré dans l'abjection, tel que l'ignominieux et resplendissant gibet du Calvaire. ». Bloy, tout en saluant le rôle particulier des Juifs, et reprenant à sa manière le thème du peuple élu, n'hésite pas à écrire en leur faveur des textes comme.  Sa situation matérielle demeure précaire, et il doit déménager en banlieue, à Antony, d'abord Place du Carrousel, puis avenue Aristide-Briand ; il y résidera un peu plus d'un an et l'année d'après son départ il écrit : « "Antony n'a plus de mystère, après quatorze mois de séjour, et je quitte ce village de brigands, avec des rugissements de bonheur" ». Il reprend alors sa collaboration avec le "Gil Blas" de Jules Guérin, d'abord pour une série de tableaux, anecdotes et récits militaires inspirés par son expérience de la guerre de 1870, puis pour une série de contes cruels. Les premiers formeront "Sueur de Sang" (1893) ; les seconds deviendront les "Histoires désobligeantes" (1894).  L'année 1895 est particulièrement douloureuse pour Bloy. Chassé de la rédaction de "Gil Blas" à la suite d'une énième polémique et ainsi réduit à la misère, il perd ses deux fils André et Pierre, tandis que sa femme tombe malade. Dans ses souvenirs, l'écrivain Lucien Descaves écrit :. Il reprend la rédaction de "La Femme pauvre". Le roman est finalement publié en 1897 : comme "Le Désespéré", c'est une transposition autobiographique, et un échec commercial.  En 1898, il édite la première partie de son "Journal", sous le titre "Le Mendiant ingrat", mais c'est encore un échec. Bloy quitte à nouveau la France pour le Danemark, où il réside en 1899 et 1900.

« Cochons-sur-Marne ».

À son retour, il s'installe dans l'est parisien, à Lagny-sur-Marne, qu'il rebaptise « Cochons-sur-Marne ». Dès lors, sa vie se confond avec son œuvre, ponctuée par de nouveaux déménagements : à Montmartre en 1904, où il fait la connaissance du peintre Georges Rouault, se lie avec le couple Jacques Maritain et Raïssa Maritain (qu'il conduit à la foi et dont il devient le parrain de baptême) et le compositeur Georges Auric, puis à Bourg-la-Reine où il s'installe 3, place Condorcet le. Bloy continue la publication de son Journal : "Mon Journal" (1904) ; "Quatre ans de captivité à Cochons-sur-Marne" (1905) ; "L'Invendable" (1909) ; "Le Vieux de la Montagne" (1911) ; "Le Pèlerin de l'Absolu" (1914).  Il édite en recueil les articles qu'il a écrits depuis 1888, sous le titre "Belluaires et Porchers" (1905).  Il compose des essais qui sont à mi-chemin entre la méditation et le pamphlet, tels que "Le Fils de Louis XVI" (1900), "Je m'accuse" (1900) où la critique de Zola se mêle à des réflexions sur l'affaire Dreyfus et la politique française, la première série de "L'Exégèse des lieux communs" (1902), inventaire où sont analysées une à une les expressions toutes faites par lesquelles s'exprime la bêtise bourgeoise, ou "Les Dernières Colonnes de l'Église" (1903), étude consacrée aux écrivains catholiques « installés » comme Coppée, Bourget ou Huysmans.  Il poursuit dans cette veine avec "L'Épopée byzantine" (1906), "Celle qui pleure" (1908), sur l'apparition de la Vierge aux deux bergers de La Salette, "Le Sang du Pauvre" (1909), "L'Âme de Napoléon" (1912), et la deuxième série de "L'Exégèse des lieux communs" (1912).  Profondément marqué par l'éclatement de la Première Guerre mondiale, il écrit encore "Jeanne d'Arc et l'Allemagne" (1915), "Au seuil de l'Apocalypse" (1916), "Les Méditations d'un solitaire en 1916" et "Dans les Ténèbres" (posthume, 1918).  Le, il déménage dans la maison libérée par la famille de Charles Péguy, mort au champ d'honneur en 1914.. Le, il meurt d'une crise d'urémie, à Bourg-la-Reine, entouré des siens et de ses amis. Sa tombe est inaugurée le. Elle est ornée d’un bas-relief en bronze, dû au sculpteur Frédéric Brou, représentant Notre-Dame de la Salette (Isère), apparition mariale que Léon Bloy vénérait particulièrement.

Réception de son œuvre.

De son œuvre, on retient surtout la violence polémique, qui explique en grande partie son insuccès, mais qui donne à son style un éclat, une force et une drôlerie uniques. Pour autant, l'inspiration de Bloy est avant tout religieuse, marquée par la recherche d'un absolu caché au-delà des apparences historiques. Tout, selon Bloy, est symbole : reprenant le mot de saint Paul, il ne cesse d'affirmer que « nous voyons toutes choses dans un miroir », et que c'est précisément la mission de l'écrivain que d'interroger ce « grand miroir aux énigmes ». Certains voient en Bloy un anarchiste de droite ou, « récupération » dénoncée par Michèle Touret.  Jules Barbey d'Aurevilly disait de lui : « c'est un esprit de feu, composé de foi et d'enthousiasme, que ce Léon Bloy inconnu, qui ne peut plus l'être longtemps [...] Pour ma part, parmi les écrivains catholiques de l'heure présente, je ne connais personne de cette ardeur, de cette violence d'amour, de ce fanatisme pour la vérité. »  Opposé à l'antisémitisme, c'est également un adversaire de l'argent et de la bourgeoisie. Patriote, il est opposé à la colonisation particulièrement dans le cas de l'Indochine, qu'il connaît par son frère.  Jehan Rictus avouera avoir entamé la rédaction de son journal intime à la suite de la lecture du "Mendiant ingrat", journal également présent dans la bibliothèque du Docteur Faustroll. C'est également un ami d'Alfred Jarry, qui lui a consacré un chapitre du "Faustroll".  Il eut enfin un ascendant reconnu sur des écrivains majeurs tels que Louis-Ferdinand Céline, Georges Bernanos, Ernst Jünger, Maurice G. Dantec, ou encore Marc-Édouard Nabe.  Son œuvre a aussi influencé les résistants antinazis Hans et Sophie Scholl.  Le, sur une plainte de la LICRA, le juge des référés de Bobigny ordonne la censure partielle de l'ouvrage de Léon Bloy, "Le Salut par les Juifs", décision qui suscite une polémique. Ainsi, selon "Le Nouvel Observateur",. "Le Figaro littéraire" rappelle pour sa part que Léon Bloy qualifiait l'antisémitisme de et que cet ouvrage fut salué par Franz Kafka (), Emmanuel Lévinas, Octave Mirbeau, Paul Claudel, Georges Bernanos, Jorge Luis Borges et, plus récemment, par l'universitaire israélienne Rachèle Goëtin.

Le style sulpicien.

Il introduit ce qualificatif de style sulpicien en 1897.

Œuvres.

Correspondance.

La plupart des œuvres de Bloy sont aujourd'hui rééditées.

Voir aussi.

Bibliographie.

Il existe une série Léon Bloy (dirigée par Pierre Glaudes) dans la "Revue des lettres modernes", publiée par les Lettres modernes, Minard (8 vol. parus).

Léon Bloy, né le à Périgueux et mort le à Bourg-la-Reine, est un romancier et essayiste français. Connu pour son roman "Le Désespéré", largement inspiré de sa relation avec Anne-Marie Roulé, il est aussi un polémiste célèbre.