L'argile en géologie, minéralogie et pédologie.

Historiquement, en géologie et science du sol, le terme argile correspond à l’ensemble des minéraux présentant une taille inférieure à dans une roche. Cette coupure granulométrique invisible à l'œil est héritée des études pétrographiques effectuées par microscopie optique à la fin du. Les cristaux présentant alors une taille inférieure à n'étaient pas reconnaissables et classés sous l’appellation argile. Aujourd'hui, l’appellation argile diffère en fonction des domaines d'étude. Ainsi, en géotechnique, où l’on s’intéresse avant tout au comportement mécanique des sols, on désigne par argile les matériaux de granulométrie inférieure à (entre 4 et, on parle de limon). En science des argiles, l'argile ne correspond pas à une coupure granulométrique, mais à des minéraux. Le terme est alors utilisé pour décrire les phyllosilicates et plus particulièrement les minéraux argileux.

Minéraux argileux.

Ces derniers sont classés en trois grandes familles selon l'épaisseur des feuillets (0,7 ; 1,0 ou ), qui correspondent à un nombre de couches d'oxydes tétraédriques (Si) et octaédriques (Al, Ni, Mg, Fe, Fe, Mn, Na, K). L'interstice entre feuillets peut contenir de l'eau ainsi que des ions. Il en résulte des variations de la distance entre feuillets, et donc des variations dimensionnelles macroscopiques de l'argile quand elle s'hydrate (dilatation) ou s'assèche (contraction) pouvant provoquer des fissures. Un matériau sec qui contient beaucoup de minéraux argileux

Roches argileuses.

Les roches argileuses sont des roches sédimentaires ou résiduelles à grains très fins (classe des lutites), contenant au moins 50 % de minéraux argileux. Ces roches tendres, rayables à l'ongle, fragiles à sec et durcissantes à la chaleur ou à la cuisson, imperméables et faisant pâte à l'eau, sont abondantes dans les formations sédimentaires, tant continentales que marines. Elles se divisent en argiles calcaires, argiles sableuses, micacées Elles peuvent être déposées en horizon ou couches de faible puissance, alternant avec

Structure des minéraux argileux.

Les minéraux argileux sont tous constitués à partir d'un empilement de feuillets tétraédriques et octaédriques entrecoupé par un espace appelé espace interfoliaire :

Propriétés de gonflement et d'échange.

Certaines argiles présentent la capacité d'augmenter leurs espaces interfoliaire. Cette propriété provient de l'incorporation de cations hydratés (Na, Ca) permettant de compenser les déficits de charges permanents. Ce phénomène n'existe plus si la charge de l'argile est trop forte ( micas : charge totale de l'argile de -1 parfaitement contrebalancé par les cations déshydratés (K)) ou nulle ( pyrophyllite, talc : charge totale de l'argile de 0, aucun cation interfoliaire). Les espèces expansibles sont celles dont la charge varie de 0,3 à 0,8 ce qui comprend la

Floculation.

De par la propriété de la plupart des minéraux argileux qui ont la particularité de posséder une charge de surface négative (les feuillets se repoussant entre eux), l'apport de cations réduit cette répulsion électrique, ce qui entraîne l'agglomération

Classification des minéraux argileux.

On différencie les argiles par leur type de combinaison d'empilement des feuillets tétraédriques et octaédriques, le cation

Tableau récapitulatif des argiles.

Nomenclature utilisée : Te/Si = rapport entre le nombre de cations Si tétraédriques par maille qu'il y aurait en l'absence de substitution dans le feuillet tétraédrique et le nombre de cations Si tétraédriques par maille existant réellement, Oc = rapport entre la charge totale des cations par maille dans le feuillet octaédrique, et la charge totale des cations par maille qu'il y aurait dans le feuillet octaédrique en l'absence de substitution. Les parenthèses indiquent le(s) cation(s) octaédrique(s). Les crochets indiquent le(s) cation(s) de compensation dans l'espace interfoliaire  Explication du classement : exemple d'une montmorillonite de charge 0.6 (avec sodium interfoliaire) : (Na)(Al, Mg)SiO(OH)• nHO : La couche tétraédrique est entièrement Si ; on a donc Te/Si=8, à l'inverse l'octaèdre montre (par définition) une substitution Al↔Mg on a donc le bilan des charges positives (dans cet exemple) = 3.4×3+0.6×2 = 11.4 ; or la charge parfaite de l'octaèdre d'une argile TOT est de 12. On se retrouve alors dans le cas Oc<12/12. Attention, il n'est pas rare de trouver les formules par demi-maille des argiles, la montmorillonite de l'exemple devient alors (Na)(Al, Mg)SiO(OH)• nHO

Caractérisation des argiles.

Diffraction des rayons X.

Une des techniques utilisées pour reconnaître les argiles est l'analyse par diffraction de rayons X. Cette technique nécessite une préparation spécifique de l'échantillon. Chacune des méthodes de préparation permet d'obtenir des informations différentes sur la structure du minéral.  La préparation désorientée se fait, comme son nom l'indique, à partir d'une poudre compacte dont les constituants auront été désorientés. Plusieurs méthodes sont utilisées : la poudre arasée, le «'», le «'» ou encore le « "" ». La désorientation « parfaite » d'une poudre reste une technique délicate, pouvant être fortement influencée par les éventuelles orientations préférentielles induites par certains minéraux. La poudre désorientée reste la méthode de préparation majoritairement utilisée pour l'identification des phases dans un échantillon minéral. Cette dernière permet d'obtenir l'ensemble des plans de diffraction des phases constituantes. Les argiles, quant à elles, sont plus difficilement différentiables par cette technique, car leurs plans cristallographiques sont pour beaucoup identiques d'une famille à l'autre. Les diffractogrammes montrent alors des pics superposés rendant la lecture et l'identification des phases plus complexes. Cependant, bien que

Essai au bleu de méthylène.

Pour reconnaître les différents types d'argile on peut pratiquer un essai au bleu de méthylène. En dosant la

Couleurs.

Les particules d'argile ne sont nullement responsables de la couleur du sol. La couleur rouge, orange, jaune, vert, bleu d'un sol (argileux ou non) est due à l'état du fer dans le sol

Chimie.

Dans l'eau, les particules d'argile se comportent comme des gouttes d'huile dans la vinaigrette : elles se regroupent et forment des « micelles » en suspension : on dit que l'argile est à l'état « dispersé ». La présence de sels minéraux dissous portant des charges positives (Ca, Mg, K, Na,, Fe, Mn, Cr, Ti, Al, Ba, Sr) provoque la liaison des micelles entre elles : l'argile est floculée. Cette propriété des argiles va lui permettre d'être liquide à l'état dispersé, pâteuse dans la boue et solide dans un sol sec. L'argile est un colloïde qui flocule avec des cations.

Formation géologique.

Les argiles désignent de très fines particules de matière arrachées aux roches par l'érosion ainsi que les minéraux argileux ou phyllosilicates (Ces dernières observées au microscope ont la forme de plaquettes, ce qui explique leur plasticité). La plupart de ces particules proviennent de la désagrégation de roches silicatées (altération des silicates) : du granite (mica et feldspath), du gneiss ou encore des schistes. Ces particules sont transportées par le vent ou l'eau sous forme de limon ou de vase. Les fleuves véhiculent des argiles qui finissent par se déposer en alluvions, dans le cours d'eau lui-même, à son embouchure, dans un lac ou dans la mer. Les dépôts peuvent alors sédimenter et former une roche argileuse par diagenèse : déshydratation et compactage. En tant que roches sédimentaires, les affleurements argileux présentent une succession de strates empilées les unes sur les autres.  Les éruptions volcaniques produisent aussi des argilolithes, parfois sous d'éjecta de pierre vitreuse ou de tuf.

Argiles néo-formées.

Les terres argileuses sont composées d'éléments très fins, provenant de la dégradation mécanique et chimique de roches préexistantes (en particulier les micas et les feldspaths). Les argiles résultant peuvent rester sur les lieux mêmes de leur formation, comme le kaolin. Elles sont le plus souvent entraînées par les eaux ou le vent, se déposant sous forme de masses stratifiées

Argiles et plantes.

Les racines des plantes, par hydrolyse et en symbiose avec la pédofaune, se nourrissent des roches, et sécrètent pour les dissoudre des acides : les racines, grâce aux sucres issus de leur photosynthèse, fournissent l'énergie nécessaire aux micro-organismes pour qu'ils transforment la roche en éléments absorbables par les racines. Les besoins des plantes en silice, fer et aluminium sont infimes, or ce sont les éléments constitutifs de la croûte terrestre majoritaires (silicium 26 %, aluminium 7 %, fer 4 %). Donc à mesure que les autres éléments sont prélevés et exportés définitivement (recyclage constant) en surface pour nourrir la plante

Utilisation et usages.

L'argile est un des plus anciens matériaux utilisés par l'homme. Pétrie avec de l'eau, elle donne une pâte plastique qui peut être facilement moulée ou mise en forme. Le modelage s'effectuait selon trois techniques fondamentales, par colombin, par plaque ou par estampage. Après cuisson, elle donne un objet résistant et (si argile de haute température, émaillé ou porcelaine) imperméable. Ces propriétés remarquables sont à l'origine de son utilisation très ancienne pour réaliser des objets en céramique, en porcelaine

Terre cuite et céramique.

L'argile hydratée est malléable, elle peut être mise en forme ; après séchage, elle devient solide, et le reste de manière permanente après un passage au four (« cuite »). Ces propriétés en font un matériau de choix pour la fabrication d'objets céramiques.  Une terre argileuse destinée à la cuisson est souvent appelée « glaise » ou « terre glaise ». Suivant sa destination, on lui a donné des noms divers: terre à four, terre à brique, terre à pipe, terre à potier, terre à porcelaine (le kaolin) En céramique, l'argile est une terre de composition variable, souvent savamment préparée, qui fait pâte avec l'eau, se façonne aisément et durcit au feu, parfois simplement au soleil et au vent chaud desséchant.  On peut nommer la plus grande partie des argiles grasses et plastiques par les termes « terres à faïence commune», « argiles communes », « argile(s) à biscuit ». Ces argiles contiennent assez de fer et autres impuretés minérales pour devenir solides, cuites de environ, sur une échelle pratique de température de basse température () à haute

Argiles infusibles ou réfractaires, porcelaine.

Les argiles réfractaires sont des argiles qui résistent sans se vitrifier aux températures les plus élevées, par exemple à la fusion des céramiques. Elles servent à réaliser des fours en métallurgie ou sidérurgie, en céramique.  Considérant les trois composants essentiels des argiles : alumine, silice et fondants, plus l'argile est riche en alumine plus elle est réfractaire. Par contre la silice peut jouer un double rôle : elle augmente la fusibilité et augmente l'influence des fondants à haute température ; mais elle peut aussi

Argiles dites colorantes, charges ou agents rhéologiques en peinture, dans l'industrie du bâtiment, dans l'industrie du forage.

Certaines argiles contenant des oxydes métalliques ont un pouvoir colorant et un pouvoir couvrant remarquable, ainsi certaines argiles contenant différents hydroxydes de fer qu'on nomme l'ocre. Les ocres colorent encore parfois les façades des maisons.  L'usage des argiles dans l'art pictural est très variés. Selon leurs natures, elles peuvent être des pigments, des charges, des épaississants ou fluidifiants, des opacifiants ou minorants de coloration  Dans les peintures comme sur les champs de forage modernes, l'ajout de charges minérales comme la bentonite permet d'obtenir la rhéologie souhaitée et améliore aussi la stabilité des suspensions (cataphorèse).  L'argile colloïdale est un silicate d'alumine de granulométrie inframicrométrique employé comme ciment dans les argiles pour en agréger les éléments sablonneux. Lorsque la teneur en argiles colloïdales croît, la plasticité s'accroît.

Argiles en association avec la chaux.

Associée intimement à la chaux en fines proportions, par exemple par cuisson directe avec la pierre à chaux, elles permettent la fabrication des chaux hydrauliques et de ciments spécifiques.

Argiles dégraissantes ou adsorbantes.

Ce sont les argiles smectiques ou terres à foulon. Elles peuvent dégraisser

Sculpture.

La saponite est une argile utilisée comme pierre à savon, à l'instar

Argiles médicinales.

Différents types d'argiles (verte, blanche et rouge principalement), notamment pour leurs propriétés couvrantes et adsorbantes, sont utilisés pour leurs propriétés thérapeutiques (en cas de lésions, d'infections, d'aérophagie). Cette utilisation est ancestrale et perdure dans de nombreuses cultures. Elle revient dans les pratiques médicales. Les impuretés sont piégées entre les feuillets.  En usage externe, elles sont alors utilisées en cataplasme, parfois avec adjonction de miel, que l'on peut faire soi-même mais que l'on commence à trouver en pharmacie. Ces

Terre crue.

L'argile, premier des bétons au sens étymologique, est employée dans la fabrication de briques de terre crue. C'est aussi le matériau principal dans les techniques de torchis, bauge, pisé, béton de terre, adobe  La terre-papier est une argile contenant des fibres de cellulose, qui

Jardin et champs aux sols argileux, agriculture.

Les argiles peuvent être modélisées comme des colloïdes constituées de fines particules (micelles) portant chacune une charge électrique de même signe en suspension dans un milieu, l'autre colloïde du sol étant l'humus. Ces deux éléments s'associent grâce en particulier à l'action des lombrics pour former le complexe argilo-humique qui est la base du système permettant aux racines des plantes de puiser les éléments nourriciers du sol ( double-circuit descendant et ascendant de la sève).  L'argile a la propriété de se retrouver dans deux états réversibles :  Dans le sol, le calcium (apporté si nécessaire par un chaulage) permettra

Autres utilisations.

Des chercheurs en science des matériaux travaillent sur l'intégration d'argile comme « charges dites actives » dans des polymères. Les plaquettes d'argiles peuvent produire un renforcement (déviation des fissures dans les polymères « choc », c'est-à-dire devant résister aux chocs). Par ailleurs, elles peuvent gêner la diffusion de gaz, et notamment de gaz combustibles issus de la pyrolyse lors d'un feu, améliorant ainsi la résistance au feu du polymère.  Certaines kaolinites très

Risques de contamination.

Des argiles fines (blanches et vertes, notamment), grâce à leur grand nombre de feuillets, forment une grande surface développée d’adsorption. Elles sont pour cette raison utilisées comme complément alimentaire, produit à appliquer sur la peau ou comme agents nettoyants ou adsorbants. Ces argiles, notamment si elles proviennent de sédiments ou de carrières polluées, peuvent contenir en quantités très significatives des contaminants comme du plomb ou des dioxines. De l'argile verte est notamment utilisée comme ingrédient (5,5 %) du chewing-gum. Un industriel français a dû abandonner l'argile verte surfine ultra-ventilée qu'il utilisait car sa teneur en plomb ( selon les analyses d'autocontrôle) dépassait systématiquement la teneur maximale de de plomb par kg ainsi que pour les dioxines (4,4 à 8,7 ng TEQ OMS98/kg de produit à 12 % d'humidité). Selon Förstner et Wittmann (1979), le plomb est le métal qui a la plus forte capacité d’adsorption sur

Histoire des argiles, savoirs, croyances et religions.

L'argile de poterie était utilisée par la civilisation summéro-akadienne (les Sumériens de Mésopotamie). De petites boules d'argile étaient aplaties pour former un rectangle approximatif afin de pouvoir y inscrire de l'écriture cunéiforme. Les Sumériens utilisaient également des sortes de sceau-cylindre. Ces cylindres étaient gravés à l'intaille et lorsqu'on les faisait rouler en appuyant sur l'argile, ils laissaient une empreinte en relief.  La cuisson en durcissant stabilisait les signes et entravait toute falsification de réécriture partielle.

Histoire des sciences.

La notion commune d'argile, aujourd'hui paradoxalement polysémique et très complexe, provient de la science conquérante ou vulgarisée au. Dans les manuels de chimie, tel celui de Louis Troost, l'argile pure était présentée comme une matière type blanche, compacte, douce au toucher, plus ou moins difficilement fusible, avec quelques propriétés emblématiques, dont la plasticité, la contraction et le retrait dimensionnel à la chaleur, l'avidité d'eau de cette matière après calcination et même de surcroît une composition chimique moyenne (sic).  Une argile est en effet plus ou moins plastique car elle peut former après humidification superficielle ou mélangée avec l'eau une pâte liante, facile à pétrir, à façonner avec précision, à l'instar d'une véritable pâte à modeler pour enfants. Cette pâte, en se desséchant, se contracte et se fendille. L'argile chauffée subit un retrait dimensionnel, d'autant plus important qu'elle a été chauffée ou portée à une température élevée. N'est-ce pas le grand céramiste Wedgwood qui a utilisé cette propriété de rétraction pour la construction d'un pyromètre? L'argile calcinée absorbe l'eau avec rapidité, les glycochimistes disent qu'elle happe la langue, c'est-à-dire qu'appliquée sur leur langue, cette matière desséchée s'empare de la salive qui l'humecte.  Cette approche essentialiste est antérieure à l'essor de la reconnaissance des multiples structures atomiques complexes dévoilé par l'usage des spectres et l'imagerie aux RX entraînant à son tour les progrès nécessaire dans l'analyse chimique. Il est logique que cette démarche unitaire qui tente de regrouper les multiples produits de la décomposition en milieu aqueux du feldspath ou de multiples roches à une dégradation argileuse plus ou moins partielle avec les gisements de kaolin ou "terre à porcelaine", soit obsolète dans le monde scientifique actuelle. L'argile y est souvent soit oubliée soit considérée comme un nom générique ancien, soit un simple mot encore utilisé dans un registre familier ou argotique.  Cette approche imprécise qui marque encore l'enseignement élémentaire et provient surtout à sa base de l'observation scientifique des arts et métiers spécifiques à l'argile sur une longue durée n'est pourtant pas à oublier, car elle s'accompagne toujours d'une déclinaison en argiles ordinaires, où l'argile pure définie plus haut se retrouve avec des proportions variables de ː  Les scientifiques observateurs des métiers expliquent globalement les propriétés par ces mélanges et justifient les noms techniques ou traditionnels (argiles plastiques, argiles smectiques, argiles figulines, marnes ou limons) que les professionnels ou les artisans ou maîtres paysans emploient, avec des indications complémentaires de pureté ou de proportions, de propriétés des matières additives naturelles ou artificielles. Plus une argile technique contient de chaux ou d'oxydes de fer, plus sa fusibilité est grande.

Mythologies.

Bien avant les religions monothéistes, les mythologies de peuples ont placé

Religions.

D'après les religions abrahamiques, les ancêtres de l'humanité (Ève et Adam) auraient été créés en argile par Dieu.  D'après la Bible, il s'agit de la terre en poussière :  2:7 L'Éternel Dieu forma l'homme de la poussière de la terre, il souffla dans ses narines un souffle de

Largile désigne une matière rocheuse naturelle à base de silicates ou d'aluminosilicates hydratés de structure lamellaire, provenant en général de l'altération de silicates à charpente tridimensionnelle, tels que les feldspaths. Elle peut être une matière localement abondante, très diverse, traitée ou raffinée avant emploi, à la fois meuble ou plastique (souvent après addition d'eau) ou à pouvoir desséchant, absorbant ou dégraissant, voire à propriétés collantes ou encore réfractaires, pour servir par exemple autrefois selon des usages spécifiques, souvent anciens, au potier et au briquetier, au maçon et au peintre, au teinturier et au drapier, au verrier et à l'ouvrier céramiste.


Carrière.

Ses débuts.

Il commence le football dans le club amateur du "Bairro do Falcão" puis passe chez les "Águias da Areosa". En 1989, Boavista lui fait signer son premier contrat pro. Il est acquis contre des ballons et des équipements, donnés à son ancien club. Encore jeune, "JVP" impressionne par sa vitesse et son contrôle de balle. Il sera l'un des joueurs phares dans les victoires portugaises en coupe du monde de football des moins de 20 ans de 1989 et 1991. Il est transféré pour la saison 1990-1991 à l'Atlético de Madrid, mais cette expérience se solde par un échec (il ne jouera quasiment qu'en équipe réserve) et il retournera au club de Boavista la saison suivante sous les ordres de Raul Aguas.

Au Benfica.

Après sa prestation internationale de 1991, JVP jouit d'une bonne côte au Portugal et est transféré à l'été 1992 au Benfica Lisbonne. Commencent alors pour lui ses années phares où il sera considéré comme le meilleur joueur du championnat. Malgré un début difficile, dû à un pneumothorax contracté lors du match contre l'Écosse comptant pour la phase de qualification de la coupe du monde 1994, JVP s'affirme comme un « 9 et demi » hors pair, notamment lors de la saison 1993-1994 où il livra l'un de ses meilleurs matchs avec un hat-trick chez le rival lisboète, le Sporting Clube de Portugal (victoire 3-6 du Benfica, au Estádio José Alvalade). Le SL Benfica gagnera le championnat et la coupe du Portugal durant cette saison 1993/94. Surnommé "Menino de Ouro" (« Gamin en Or »), il récupère à partir de 1995 le brassard de capitaine "encarnado" laissé libre par le néo-retraité Antonio Veloso. Son rendement lors des saisons suivantes sera terni par le manque de joueurs talentueux à ses côtés et il portera le lourd fardeau des absences de victoires du Benfica face à l'hégémonie du FC Porto... Néanmoins, JVP continue à se distinguer en sélection aux côtés des Rui Costa et Luís Figo notamment. En 2000 et malgré un contrat signé à vie avec le Benfica de Lisbonne lorsque Manuel Damasio était président, un conflit éclatera entre JVP, Jupp Heynckes et le président de Benfica João Vale e Azevedo. João Vieira Pinto résiliera son contrat et quittera le club de sa vie en 2000, club qui lui devait encore en 2007 quelques milliers d'euros... À l'Euro 2000, João Pinto était le seul joueur sans club mais il participe néanmoins au fabuleux parcours de la selecção où il inscrit notamment un but face à l'Angleterre et passe tout près du but en or face à la France lors de la demi-finale que le Portugal perd 2-1 malgré l'ouverture du score de Nuno Gomes.

Au Sporting CP.

Alors qu'il a plusieurs offres de l'étranger (Espagne, Angleterre et France notamment), il signera en contre toute attente au Sporting CP. Après une première saison calamiteuse, il retrouve son poste de « 9 et demi » derrière le nouvel arrivé Mário Jardel. Le Sporting gagnera le championnat et la coupe du Portugal. JVP ne sera absent qu'à une seule rencontre (9 buts), il sera élu meilleur joueur portugais avant le Mondial 2002 (Jardel le surnommera le "père de l'équipe").

Retour à la maison : Boavista FC.

En 2004, João Vieira Pinto résilie à l'amiable son contrat le liant au Sporting CP et est tout près de signer pour le club saoudien d'Al-Hilal FC. Finalement, c'est à Boavista grâce notamment à João Loureiro qu'il évoluera les deux saisons suivantes. João Pinto, en plus de faire les titres de la presse sportive avec de belles prestations chez les "axadrezados", fait les gros titres de la presse "people" de par sa relation avec Marisa Cruz (actrice et top-modèle portugaise, égérie de Fatima Lopes). En 2003, JVP divorça de Carla Pinto avec qui il a eu deux enfants (Diana, 17 ans) et (Tiago 19 ans, joueur du Sporting CP prêté en 2007/2008 à Olivais e Moscavides). Le, João Pinto aura un donné par Marisa Cruz, il le nommera João et aura Fatima Lopes comme marraine. Après avoir marqué 9 buts pour Boavista et avoir été élu plusieurs fois homme du match, il quittera le club du Bessa à cause de Jaime Pacheco, entraîneur trop défensif, pour signer au Sporting Braga. Ce, João Vieira Pinto a annoncé à la presse lusitanienne la résiliation de son contrat avec le Sporting Braga après avoir passé une semaine à Miami où le Toronto FC était en stage. Une derrière étape pourrait donc s'ajouter à sa déjà longue et belle carrière, cependant rien n'est signé avec le Toronto FC et des clubs saoudiens et qataris aimeraient aussi faire signer un contrat doré au « Gamin en Or ».

Victime de son mauvais caractère.

JVP est aussi connu pour son très mauvais caractère, lors de tous les derbies face au FC Porto, Paulinho Santos (coéquipier en sélection nationale) a toujours été son meilleur ennemi. Ils ont d'ailleurs été expulsés conjointement plusieurs fois. JVP a également agressé un joueur de l'Estrela da Amadora lors d'un match amical après avoir été victime de plusieurs fautes et on l'accuse souvent d'avoir simulé des pénaltys. Le plus mauvais souvenir de sa carrière merveilleuse restera sans conteste l'agression envers l'arbitre argentin Ángel Sánchez lors d'un match de la phase de poule de la coupe du monde 2002 face à la Corée alors que l'arbitre avait fermé les yeux sur une faute subie par JVP quelques secondes auparavant, sa vengeance lui coûtera une exclusion et une suspension de 4 mois ferme. Il ne retrouvera jamais la sélection portugaise après cet incident car Luiz Felipe Scolari lui préfèrera le brésilien naturalisé portugais Deco alors que Figo et Rui Costa souhaitaient le retour de la du "Tridente Magico" de la "Selecção das Quinas".

João Manuel Vieira Pinto, plus connu comme João Pinto, né le 19 août 1971 à Porto, est un joueur de football portugais. Il s'est fait un nom notamment pour son parcours dans le Championnat du Portugal, et de par son appartenance à la "Génération dorée" des footballeurs portugais.


Résumé.

L'histoire, qui se situe dans la Barcelone de l'après-guerre, a pour personnage principal un jeune homme, Daniel Sempere. Peu de temps après la guerre, le père du jeune Daniel le conduit au Cimetière des Livres Oubliés, une bibliothèque secrète, immense, renfermant des œuvres anciennes oubliées, amoureusement protégées par quelques initiés. Selon la tradition, chaque nouvel initié doit prendre soin d'un livre. Daniel choisit "L'Ombre du Vent" de Julián Carax. De retour à la maison, il se plonge dans la lecture et est captivé par l'histoire. Daniel, subjugué, tente en vain de trouver d'autres livres de cet auteur méconnu. Apparaît le personnage énigmatique de Laïn Coubert qui est à la recherche de livres de Carax afin de les acheter pour pouvoir les brûler.  La recherche de Daniel va le conduire à découvrir par bribes la vie de Julián Carax ; sa vie de lycéen, ses relations, son amour pour Penélope Aldaya. Il va être aidé par Fermin Romero de Torres, personnage hors du commun : lorsque Daniel fait sa connaissance, Fermin est un vagabond. Il prétend avoir été un agent secret au service du gouvernement catalan, avoir été emprisonné et torturé dans la sinistre prison de Montjuic. Il se révèle être particulièrement efficace tant à la librairie qu'aux côtés de Daniel. L'inspecteur Fumero, aux méthodes expéditives, sera leur principal antagoniste.  Petit à petit, les recherches vont permettre de retracer l'histoire de Julián Carax et de son amour pour Penélope. Son père, le chapelier Antoni Fortuny, mène une vie effroyable à sa femme Sophie Carax et à son fils Julián. Penélope Aldaya est la seule fille du richissime don Ricardo Aldaya. Leur amour va rester clandestin pendant environ quatre années. Peu avant de décider de fuir à Paris, leur relation est découverte par don Ricardo : ivre de fureur, il séquestrera sa fille et Julián partira seul à Paris. Miquel Moliner, ami de Julián, sacrifie ses aspirations pour lui permettre de rejoindre Paris et de survivre dans la capitale. Les livres qu'il écrit n'ont pas le succès escompté et, au cours des années trente, il décide de revenir à Barcelone. Nuria Montfort, dans une missive remise à Daniel, fera la lumière sur le mystère Julián Carax-Laïn Coubert.  « Dans les pas perdus de Carax, je reconnaissais maintenant les miens, déjà irréversibles... (je) pressai le pas en priant pour qu'il ne soit pas trop tard et que Bea, la Bea de mon histoire soit toujours là à m'attendre ». A la fin du roman, on apprend que Daniel épouse Bea, après avoir fini d'écrire son roman ; Fumero finit tragiquement. Daniel, qui a prénommé son fils Julián, accompagne celui-ci au Cimetière des Livres Oubliés.

L'Ombre du vent (titre original : "") est le premier roman pour adultes de Carlos Ruiz Zafón. Publié en 2001, ce roman historique mêle suspense, amour et littérature, alors que la vie du personnage principal, Daniel Sempere, change du tout au tout à la suite de la découverte d'un nouvel auteur, Julián Carax. Traduit en trente-six langues différentes, ce livre est devenu un best-seller mondial, avec plus de douze millions d'exemplaires vendus.


Morphologie.

C'est le plus grand des trois mégapodes rencontré en Australie.  C'est un oiseau spectaculaire, avec une grande queue en éventail, aplatie verticalement. Il a un plumage noir, une tête et un cou dénudés, rouges et des caroncules jaunes qui deviennent plus voyantes chez le mâle en période de reproduction. Une race plus petite, appelée "purpureicollis", vivant dans le nord de la péninsule du cap York a des caroncules bleues et blanches. La face ventrale est parsemée de plumes blanches. Le talégalle a un vol lourd qu'il n'utilise que lorsqu'il est effrayé ou pour se percher dans les arbres la nuit ou aux heures chaudes de la journée.  L'adulte a une longueur de 60 à, une envergure de 70 à. La ressemblance générale avec le dindon, d'où le nom courant : "bush turkey" ("dindon de brousse")

Comportement.

Reproduction.

Les talégalles vivent en société avec des nids communautaires. Un groupe comprend un mâle dominant, un ou plusieurs jeunes mâles et les femelles. Ils construisent sur le sol de grands nids de 1 à de diamètre pour une hauteur qui peut atteindre. Les nids sont faits de feuilles, de branches et de terre. Les œufs sont couvés par la chaleur de décomposition des végétaux. Les mâles régulent cette température entre 33 et en ajoutant ou enlevant des branches.  Les nids sont souvent construits au même endroit, les restes des anciens nids étant réutilisés pour construire le nouveau. Une couvée moyenne comprend 16 à 24 - mais on peut aller jusqu'à 50 - gros œufs blancs pondus entre septembre et mars. Les œufs sont placés en cercle, à 20 à les uns des autres, à environ 60 à de profondeur; chaque œuf est placé debout, son extrémité arrondie vers le haut. Les petits doivent creuser eux-mêmes pour sortir du nid et ils doivent ensuite se débrouiller sans l'aide de leurs parents.  Les œufs de talégalle sont une des nourritures favorites des goannas - varans australiens-, des serpents, des dingos, des chiens et étaient autrefois un aliment de base des Aborigènes. Les goannas portent souvent des cicatrices de blessures sur leur queue, blessures infligées par le bec des talégalles pour les éloigner des nids.

Répartition et habitat.

On le trouve dans l'est de l'Australie depuis le nord du Queensland jusque dans l'Illawarra dans la Nouvelle-Galles du Sud.

Systématique.

L'espèce a été décrite par l'ornithologue britannique John Edward Gray en 1831 et dédiée a son confrère John Latham (1740-1837).

Nom vernaculaire.

Cathéture de Latham, Dindon des broussailles, Talégalle de Latham.

Sous-espèces.

D'après Alan P. Peterson, il en existe deux sous-espèces :

Coexistence homme-talégalle.

Le site du NSW Government donne dans un article quelques conseils pour assurer une coexistence pacifique entre les jardiniers et les talégalles cherchant à s'adapter à la vie dans les jardins des banlieues aisées ("suburbia") qui s'étendent de plus en plus. Ainsi : ne pas attirer les télagalles en les nourrissant; protéger les semis avec des grillages; ne pas chercher à détruire un nid que les talégalles ont commencé à édifier, il continueront inlassablement à gratter et à collecter des végétaux pour le reconstruire. Il vaut mieux, si les talégalles fréquentent votre pelouse, leur proposer un tas de compost dans un coin éloigné, de préférence à côté d'un gros arbre qui pourra leur servir de perchoir la nuit ou aux heures chaudes de la journée. L'article pourrait par ailleurs rappeler l'action bénéfique des talégalles dans un jardin sub-tropical : diminution du nombre de scorpions, scolopendres, serpents et autres nuisibles...

Présence dans les zoos.

Peu de zoos possèdent ce volatile. Parmi eux :

Le Talégalle de Latham ("Alectura lathami"), est une espèce d'oiseau commun de la famille des mégapodes, qui couvent leurs œufs dans des monticules de végétaux plus ou moins en décomposition et dont ils règlent la hauteur pour maintenir la température constante.


Jeunesse.

Vassili Arkhipov est né le à Zvorkovo, dans l'oblast de Moscou, de parents paysans.  Il étudie à la fin de la Seconde Guerre mondiale à l'École navale du Pacifique et, du fait de la déclaration de guerre de l'URSS contre le Japon le, il participe aux opérations soviétiques en tant que « capitaine-stagiaire ».  À la fin de la guerre, il entre à l'École navale supérieure de la Caspienne, à Bakou, dont il sort diplômé en 1947.

Officier de la Marine soviétique.

Il sert dans la Marine soviétique au poste d'officier sous-marinier, dans les flottes du Nord, de la Baltique et de la mer Noire.

Accident du "K-19".

En juillet 1961, Vassili Arkhipov fait partie des officiers du sous-marin "K-19". Le, une fuite dans le circuit de refroidissement fait craindre une explosion du réacteur atomique. Plusieurs officiers, voulant abandonner le vaisseau et se réfugier sur l'île Jan Mayen, s'opposent alors au commandant Nikolaï Zateyev. Afin d'éviter une émeute et une mutinerie, le commandant ordonne à un officier resté fidèle de jeter toutes les armes à la mer et de n'en garder que pour lui-même et les 4 autres officiers fidèles alors que le navire fait route vers les eaux soviétiques. Vassili Arkhipov fait partie de ces officiers fidèles. Toutefois, lors de cet accident, il reçoit, comme tout l'équipage, une dose de rayonnement radioactif.

La crise des missiles de Cuba.

En, Vassili Arkhipov est nommé officier à la de la Flotte du Nord. Le, dans le cadre de l'opération Anadyr lors de la crise des missiles de Cuba, il est envoyé avec son équipe à Cuba et sert à bord du sous-marin "B-59", équipé d'une ogive nucléaire.  Peu avant le départ du "B-59", Vassili Arkhipov avait demandé à son supérieur, l'amiral Vladimir Fokhine, dans quel cas utiliser l'arme nucléaire. La réponse n'avait pas été très claire, le sous-marin devant utiliser son arme nucléaire en cas de dommages qui lui seraient portés (trou dans la coque) ou sur ordre spécial de Moscou.  D'après Thomas Blanton, directeur de la National Security Archive, Vassili Arkhipov a en s'opposant à ce que le sous-marin soviétique réplique aux bombardements d'un navire de guerre américain, demandant d'attendre les instructions de Moscou avant de lancer une attaque nucléaire.  En 2002, Vladimir Issatchenkov présente la version d'un autre officier présent, Vadim Orlov, moins dramatique et affirmant que seul le commandant, ayant perdu son sang-froid, tenait à lancer l'ogive nucléaire pendant que les autres officiers, dont Vassili Arkhipov, tentaient de le calmer.

Fin de carrière.

Vassili Arkhipov conserve son poste après la crise des missiles. En, il est nommé commandant puis est affecté, avec le même grade, à la de sous-marins. En 1975, il est fait "kontr-admiral" et est nommé à la tête de l'École navale de la Caspienne.  Le, il est élevé au rang de "vitse-admiral" et prend sa retraite en.

Dernières années et hommages.

Retraité de l'armée, il vivait dans l'Oblast de Moscou, à l'est de la capitale russe, à Staraïa Koupavna, où il s'est éteint en 1998 et où il est enterré.

Vassili Aleksandrovitch Arkhipov (en ) est un officier de la marine soviétique, né le à Zvorkovo et décédé le à Staraïa Koupavna. Pendant la crise des missiles de Cuba, il s'opposa à l'envoi d'une torpille à tête nucléaire contre un navire américain, évitant probablement au monde une guerre nucléaire.


Biographie.

Gian Carlo Menotti commence à écrire ses chansons alors qu'il n'a que 7 ans. À 11 ans déjà, il écrit le livret et la musique de son premier opéra : "La Mort de Pierrot". Cependant il ne commence réellement son activité musicale qu'en 1923 lorsqu'il entre au conservatoire Giuseppe Verdi de Milan.  Après la mort de son père, Menotti et sa mère viennent s’installer aux États-Unis en 1928. Il entre ensuite au "Curtis Institute of Music" de Philadelphie. Parmi les étudiants de cet institut, se trouvaient également Leonard Bernstein et Samuel Barber qui devinrent plus tard les partenaires de Menotti dans son travail. On peut citer notamment le plus célèbre opéra de Samuel Barber intitulé "Vanessa" dont le livret est signé par Menotti. La première de cet opéra eut lieu en 1958 au Metropolitan Opera. Menotti était encore étudiant au "Curtis Institute of Music" lorsqu’il signa en italien son premier grand opéra, "Amelia al ballo" ("Amelia va au Bal"). Par la suite, il n’écrivit en italien que deux autres opéras "L’Île de Dieu" et "Le Dernier Sauvage". Le reste de son œuvre fut écrite en anglais. Ses travaux les plus importants furent composés dans les années 1940 et 1950. Par la suite, Menotti enseigna également au "Curtis Institute of Music" et eut parmi ses étudiants et protégés un compositeur américain du nom de.  Menotti rédigea les livrets de deux opéras de Samuel Barber, "Vanessa" et "A Hand of Bridge" et révisa le dernier - "Antony and Cleopatra". "Amelia al ballo" de Menotti remporta un tel succès que NBC en commanda une version audio pour la radio. "The Old Maid and the Thief" fut le premier travail de grande ampleur pour Menotti. Il composa ensuite des ballets, "Sebastian" en 1944 et un concerto pour piano en 1945 avant de revenir à son premier amour, l'opéra, avec "Le Medium" et "Le Téléphone".  Son premier grand opéra,"The Consul" fut créé en 1950 : il remporta le "Prix Pulitzer de musique" et le "New York Drama Circle Critics' Award" pour l'œuvre musicale de l’année. En 1951, Menotti écrivit son cher opéra de Noël "Amahl and the Night Visitors" pour le "Hallmark Hall of Fame". En 1958, il fonda le Festival des deux Mondes à Spoleto en Italie, puis fonda son équivalent en 1977 aux États-Unis.  Après la vente de la résidence qu'il partageait avec son compagnon Samuel Barber, Menotti eut une longue relation avec Thomas Schippers qui mourut en 1977. En 1984, Menotti reçut le" Kennedy Center Honor" pour l'ensemble de sa carrière et, en 1991, fut choisi comme musicien de l’année par "Musical America".  Son influence s’étendit aussi au-delà du royaume de la musique classique, au point que la chanteuse américaine Laura Branigan lui demanda de devenir son conseiller vocal pour plusieurs de ses albums des années 1980 et 1990.

Gian Carlo Menotti (né le à Cadegliano-Viconago, dans la province de Varèse, en Lombardie et mort le à Monte-Carlo, Monaco), est un compositeur et un librettiste italien naturalisé américain. Il écrivit notamment l’opéra "Amahl and the Night Visitors". Il fut aussi à l’origine de la création de "Il Festival dei Due Mondi" ("Festival des deux mondes") en 1958 et de son équivalent américain "Spoleto Festival USA" en 1977.


Biographie.

Il naît à Kroměříž en Moravie, fils de Karel Kryl et Marie Krylová. Son père était imprimeur et ils furent expropriés de l'entreprise familiale en 1948 par l'arrivée au pouvoir du régime communiste. Les études lui sont interdites, il travaille donc dans une usine de céramique sanitaire à Teplice. Dans les années 1960, il se passionne pour la poésie française et découvre la musique occidentale. Il se rapproche du pacifisme et du mouvement hippie en affirmant un individualisme fort. Il arrive à Prague en 1967 et travaille à Radio Ostrava. Il commence à composer, chante dans de nombreux petits clubs pragois et crée un petit théâtre (Waterloo Divadlo).  L'invasion soviétique du pour stopper la démocratisation du Printemps de Prague met fin à cette période heureuse et lui inspire le sa chanson la plus célèbre, "Bratříčku zavírej vrátka", ("Ferme la porte petit frère"). L'album est publié en 1969 et censuré par le régime peu après. Il s'exile un an après l'invasion soviétique et s'installe à Munich où il continue à écrire, composer et chanter. Ses textes et ses chansons circulent largement sous le manteau en Tchécoslovaquie où il est interdit par le régime. Il devient une des icônes de la protestation anticommuniste et ses chansons sont très largement diffusées.  À Munich il travaille surtout pour Radio Europe libre.  Il revient après la révolution de Velours mais se montre critique de la façon dont la révolution s'est faite ainsi que de la séparation entre République tchèque et Slovaquie.  Il réside de moins en moins en République tchèque et meurt d'une crise cardiaque à Munich en 1994. Il a été décoré à titre posthume de l'ordre du Lion blanc, la plus haute des décorations tchèques et grand-croix de l'ordre de Tomáš Garrigue Masaryk en 2014.  Il reste l'un des chanteurs tchèques les plus populaires, ses chansons sont régulièrement jouées et ont été reprises dans un ballet en 2007 au Théâtre national de Prague, "Brel, Vysotsky, Kryl".

Karel Kryl, né le à Kroměříž et mort le à Munich, est un chanteur populaire tchèque. Il a écrit et chanté de nombreuses chansons très critiques envers le régime communiste tchécoslovaque.


Biographie.

Né en Écosse près de Stirling, il était le cinquième fils du dixième Lord Elphinstone. Deux de ses frères prirent la mer et il suivit leur exemple en s'engageant dans la "Royal Navy" en 1761, sur le HMS "Gosport", commandé par le capitaine John Jervis. En 1767, il voyagea dans les Indes Orientales au service de la Compagnie britannique des Indes orientales. Il devient lieutenant en 1770, commandant en 1772 et capitaine de vaisseau en 1775.  Il fait ses premières armes pendant la guerre d'indépendance des États-Unis, où il occupe notamment Charleston, Caroline du Sud, avec une brigade navale. En, alors qu'il commande le, un bâtiment de cinquante canons, il capture un vaisseau hollandais équivalent, qui avait battu un navire britannique quelques jours avant. La paix signée, il revient à terre pour dix ans, et se fait élire au Parlement dans les circonscriptions électorales de Dunbartonshire, puis Stirlingshire. Il est élu membre de la "Royal Society" en 1790.  Lorsque la guerre reprend en 1793, il est affecté sur HMS "Robust", il prit alors part à la défense de Toulon sous les ordres de l'amiral Hood, en 1793.  Il est nommé vice-amiral en 1795 et enleva la colonie du cap de Bonne-Espérance aux Hollandais.  En 1800, il transporte en Égypte le corps d'armée du général Abercromby, empêche l'exécution de la convention d'El-Arich et reçoit la capitulation de Menou (1801).  Il est élevé en 1804 au rang d'amiral et de pair, et obtient en outre le commandement de toutes les forces maritimes de l'Angleterre dans la mer du Nord et la Manche.  C'est lui qui, en 1815, dirige l'embarquement de Napoléon pour Sainte-Hélène.

George Keith Elphinstone, Keith, né le à Stirling, Écosse et mort le à Tulliallan Castle près de Kincardine, est un officier de marine britannique qui s'illustre notamment durant les guerres napoléoniennes.


Description.

Morphologie.

Le coati à nez blanc a le gabarit d'un gros chat ; il pèse en moyenne. Il porte une longue queue annelée qui représente plus de la moitié de sa taille globale. La truffe de son long nez est mobile et lui sert à fouiller. Sa fourrure est assez épaisse et rêche au toucher, avec un sous-poil plus clair. Les marques blanc laiteux qui le distinguent des autres coatis sont présentes autour du nez, mais aussi des yeux (comme des lunettes). Par ailleurs, de petits cercles de même couleur marquent ses joues. Son poitrail est également clair, de même que son ventre. Le reste du corps est brun-roux sur le dessus, les pattes et les côtés étant noir mêlé de blanc. Ses yeux sont noirs et vifs. Il possède 4 canines longues et acérées. Ses pattes sont armées de griffes non rétractiles qui lui servent à grimper aux arbres et gratter le sol.

Comportement.

Les coatis femelles vivent en groupe toute l'année tandis que les coatis mâles sont des solitaires. L'ensemble de l'espèce se retrouve tous les six mois pour la reproduction. Le coati pousse alors de longs cris stridents pour attirer son futur partenaire.

Alimentation.

Il est omnivore, appréciant les petits vertébrés, les fruits, les charognes, les insectes et les œufs. Il peut facilement grimper aux arbres, où la queue est utilisée pour l'équilibre, mais il recherche le plus souvent sa nourriture sur le sol. Ses prédateurs sont les boas, les rapaces, les félins, et les martres à tête grise (tolomucos).

Comportement social.

D'un naturel curieux, le coati approche des maisons et n'hésite pas à venir visiter les poubelles. Amical, il peut se laisser approcher, voire toucher. Toutefois, son audace lui vaut souvent d'être chassé par les habitants. Il peut être domestiqué facilement et on a vérifié expérimentalement qu'il était très intelligent.

Reproduction.

Les portées, chez cette espèce, comptent en moyenne 4 ou 5 petits, qui naissent après environ 2 mois de gestation. Les petits pèsent en moyenne à la naissance. Ils atteindront leur taille adulte vers 14 ou 15 mois, mais ne seront mûrs sexuellement qu'à partir d'environ 2 ans. Le record actuel de longévité pour cette espèce a été atteint par un individu en captivité, qui a dépassé 26 ans.

Classification.

Cette espèce a été décrite pour la première fois en 1766 par le naturaliste suédois Carl von Linné (1707-1778).

Liste des sous-espèces.

Selon et, ce mammifère est représenté par 4 sous-espèces :

Le coati à nez blanc ou coati brun est une espèce de mammifères omnivores de la famille des Procyonidae qui fait partie de l'ordre des carnivores (Carnivora). On rencontre ce coati principalement en Amérique centrale.


Biographie.

Il fut nommé Tashi Peldjor par Mipham Rinpoché et sera reconnu comme l’incarnation du Khyentsé, Jamyang Khyentse Wangpo (1820-1892).  Son père, ministre du roi de Dergé, désirait qu’il prenne sa succession, mais l’enfant était plus attiré par la spiritualité. Son père accepta finalement de l'envoyer à 11 ans au monastère de Shéchèn où il devint disciple de Shéchèn Gyaltsap. Il reçut les enseignements de Khenpo Shenga du monastère de Dzogchen. De 15 à 28 ans, il demeura en retraite dans les grottes de Denkhok, puis devint l’un des disciples de Jamyang Khyentsé Tchokyi Lodrö, autre incarnation de Khyentsé Wangpo.  En 1959, après le départ du dalaï-lama à la suite du soulèvement tibétain de 1959, Khyentsé Rinpoché, sa femme Khandro Lhamo et leurs 2 jeunes filles, son frère le Sangyé Nyenpa Rinpoché et Tenga Rinpoché durent quitter leur terre natale et s'exilèrent au Bhoutan. À la demande de la famille royale du Bhoutan, Khyentsé Rinpoché s'y installa comme professeur dans une école près de la capitale Thimphou.  Dilgo Khyentsé Rinpoché fut un très grand maître de l'école Nyingma, et l'un des maîtres du dalaï-lama. Après la mort de Dudjom Rinpoché, Dilgo Khyentsé Rinpoché devint le chef spirituel des Nyingmapas.  Grand pratiquant et tertön, Dilgo Khyentsé Rinpoché fut aussi un grand écrivain. Il visita l’Asie, les États-Unis, l’Europe dont la France (Dordogne). Matthieu Ricard fut un disciple de Khyentsé Rinpoché depuis le début des années 1980 et l'a accompagné lors de son premier retour au Tibet. Il transmit d’innombrables enseignements à ses très nombreux disciples. Ses écrits et ses termas furent rassemblés en 25 volumes.  À la suite de sa mort au Bhoutan où il était le maître spirituel de la famille royale, des représentants du gouvernement tibétain en exil et Thubten Ngodup furent invités très officiellement à la cérémonie de crémation en novembre 1992. Les représentants incluaient Samdhong Rinpoché, alors président du Parlement tibétain, Kalsang Yeshi, alors ministre des Affaires culturelles et religieuses et Karma Gelek, Secrétaire du ministère  Conformément à ses vœux, les restes de Dilgo Khyentsé Rinpoché ont été livrés à la crémation rituelle, source de bénédictions pour tous ses disciples présents. Cinquante mille fidèles bouthanais désiraient toucher les flancs du véhicule mortuaire, en quête de l'énergie spirituelle du défunt.  Le dalaï-lama déclara : « Khyentsé Rinpoché était un modèle pour tous les héritiers de la doctrine bouddhiste, et l'on ferait une grave erreur en se contentant d'admirer ses connaissances, sa sagesse et son accomplissement extraordinaire sans essayer de suivre son exemple et d'acquérir des qualités semblables aux siennes. Les enseignements du Bouddha peuvent apporter énormément à tous les êtres, non seulement à ceux qui y consacrent entièrement leur vie, mais également à ceux qui mènent une vie de famille. Nous tous, nous devons faire de notre mieux pour les mettre en pratique et suivre les traces des grands maîtres. »

Réincarnation de Dilgo Khyentsé Rinpoché.

Khyentsé Yangsi Rinpoché a été reconnu par Trulshik Rinpoché, disciple le plus accompli de Dilgo Khyentsé Rinpoché, comme la réincarnation de Dilgo Khyentsé Rinpoché. Khyentsé Yangsi Rinpoché est né le 30 juin 1993 au Népal. Le dalaï-lama confirma qu’il s’agissait bien de la réincarnation de Dilgo Khyentsé Rinpoché.  Khyentsé Yangsi Rinpoché réside actuellement au Bhoutan, où il suit un cursus de neuf ans d'étude de philosophie bouddhiste ; il apprend également l’anglais. Il se rend au Népal à l’occasion du nouvel an tibétain (Losar), notamment au monastère de Shéchèn. Il s'est rendu pour la première fois en Occident au cours de l'été 2010.  Rabjam Rinpoché et Trulshik Rinpoché lui donnent les enseignements et les initiations détenus par son prédécesseur.

Dilgo Khyentsé Rinpoché (), (12 avril 1910 Dergué, Kham Tibet oriental-27 septembre 1991, Thimphou Bhoutan) est maître du bouddhisme tibétain, un lettré, un poète, un enseignant, un tertön, et le chef de l'école Nyingma du bouddhisme tibétain entre 1987 et 1991. Il était considéré comme l'héritier spirituel de Jamyang Khyentsé Chökyi Lodrö.


Première génération (2006 - 2015).

La première génération est étudiée pour l'Europe, où elle est d'ailleurs exclusivement vendue et fabriqué à Genk en Belgique. Elle a remporté le trophée européen de la voiture de l'année en 2007.  Reprenant la même plate-forme (l'EUCD) que la Galaxy deuxième génération, sortie en même temps, elle adopte un style plus dynamique pour se différencier avec cette dernière. Elle est plus courte de cinq centimètres mais moins haute (- ). Elle est par ailleurs plus large que la Galaxy. Elle est disponible avec cinq places de série ; mais une troisième rangée de deux sièges existe en option sur toute la gamme.  Ford a présenté en, au salon de Francfort, le "S-Max Concept", qui préfigure le remplacement du modèle actuel, prévu en 2015.

Motorisations.

Phase 1 (2006-2009).

Tous les moteurs sont équipés de boîtes de vitesses manuelles à cinq (2.0 essence) ou six rapports. Sauf si indication contraire.

Phase 2 (2009-2015).

Le modèle S-Max Titanium S 2.0 SCTi Ecoboost BVM fort de 240 Ch en fait le monospace le plus rapide et le plus puissant au monde avec 240 km/h elle devance de 9 km/h l'Opel zafira 2.0 Turbo OPC atteignant 231 km/h et la Renault grand espace 3.5 v6 BVA de 245 ch qui atteint 225 km/h (, quid par exemple du Mercedes classe R500 et R63 qui sont des monospaces atteignant tous les deux 250km/h et d'une puissance supérieure à 380cv?)

Récompense.

Elle est élue « "voiture de l'année 2007 ()" » par un collège d'une quarantaine de journaliste de la presse automobile de l'Union européenne.

Seconde génération (2015-).

Le Ford S-Max est renouvelé à l'été 2015. Il repose sur la même plate-forme que les nouvelles Ford et Mondeo et affiche la calandre au style Aston Martin, enfantée par le concept Evos. Il existe en 5 et 7 places.

Phase 2.

La version restylée est présentée en avec une boîte automatique à 8 rapports tirée de la Ford Focus. Ce sera également sur cette nouvelle mouture que Ford se lancera dans l'utilisation d'une commande électronique circulaire rotative.  Le style extérieur évolue par petites touches. La calandre est redessinée. Dans l'habitacle, le S-Max peut recevoir en option, une connexion Wi-Fi.  Ford ne propose désormais plus aucun moteur essence. Le bloc diesel Ecoblue est quant à lui maintenu. Le 2.0 est décliné en trois niveaux de puissance : 150, 190 et 240 cv. Les blocs 190 et 240 peuvent être équipés de la transmission intégrale.

Finitions.

Le S-Max est disponible en quatre finitions :

La Ford S-Max est un véhicule de type monospace du constructeur automobile américain Ford vendu depuis le printemps 2006 sous deux générations. La seconde génération a été lancée à l'été 2015.


Composition.

Cette roche peut notamment contenir en diverses proportions les minéraux suivants :

Origine géologique.

Cette roche se forme au niveau des dorsales océaniques où le magma est altéré par des fluides hydrothermaux. Cette altération qui se traduit par des veinules sur la roche correspond à la serpentinisation des péridotites mantelliques par hydratation (transformation des minéraux olivine et pyroxène en serpentine par réaction avec ces fluides). Les serpentinites affleurent notamment dans les ophiolites et dans des zones de fracture sous les océans.

Mode de gisement et association.

Cette roche apparaît en filons, en petites lentilles ou masses importantes; mais également en association aux péridotites, pyroxénites, gabbros, basaltes des ophiolites et schistes talqueux.

Usages.

Durant la préhistoire.

La serpentine est exploitée dans le nord des Alpes dès le début du Néolithique au, avant de connaître une augmentation de son extraction au.  Durant trois millénaires, elle sert à fabriquer de longues lames de hache dont l'usage était sans doute cérémoniel étant donné leur manque d'ergonomie. La pierre est débitée par percussion puis finement polie. On retrouve de telles lames sur toute l'Europe de l'Ouest, des Pyrénées à l'Écosse, l'Irlande, et le Danemark mais pas en Europe centrale (à l'exception de la Thuringe), qui ne fait pas partie de la culture archéologique des mégalithes.  Elle a aussi été utilisée dans l'architecture minoénne.

Utilisation contemporaine.

La serpentinite est utilisée dans l’industrie à de multiples usages comme matériau pour les ballasts, la construction, et en marbrerie (tables de comptoirs, parement de mur). La serpentine sous sa forme amiante (chrysotile) se retrouve dans l’isolation thermique et électrique. Dans sa forme naturelle, certaines sortes de serpentine peuvent réagir avec le et relâcher de l’oxygène en échange, la serpentine est donc un matériau étudié dans le cadre de l’effet de serre et de la capture de carbone.

Pierres ornementales.

Les Maoris de Nouvelle-Zélande sculptent de remarquables objets tirés de la serpentine locale qu’ils nomment « tangiwai » (signifiant « larmes »).  En Afghanistan, elle est connue sous le terme de « sang-i-yashm » et y est utilisée depuis des siècles, en particulier dans l'art du Gandhara, au début de notre ère.  C’est un matériau aisé à sculpter avec un bon poli et dont le fini luisant est agréable à l’œil.  Le "lapis atracius" des Romains et connu actuellement sous le vocable de vert antique est un marbre de serpentinite très populaire comme pierre de parement. Durant l’Antiquité, il était extrait à Casambala en Thessalonique, Grèce.  La serpentine de Figline di Prato est une serpentinite. C'est le fameux "marbre vert" sombre emblématique de l'architecture de la Toscane, notamment à Prato et à Florence, généralement utilisé en association avec du marbre blanc et parfois du marbre rose et rouge.  Actuellement, les plus fameux sont les marbres verts du Connemara (ou marbre vert irlandais) et le rouge « Rosso di Levanto » d’Italie. Son utilisation est limitée à l’intérieur des bâtiments car il supporte mal les intempéries.  Aujourd'hui moins utilisée, la serpentinite est omniprésente durant toute l'Antiquité et est encore extrêmement utilisée en Orient en remplacement du jade.

Risque/toxicité.

Risque d'asbestose, comme pour les amiantes, notamment à la suite du sciage, ponçage, perçage de la roche : les formes amiantées peuvent se retrouver dispersées dans l’atmosphère lors de l’extraction de la serpentine et si elle est utilisée pour les revêtements routiers devenir un danger important pour la santé. Cette forme amiantée peut également se retrouver en faible quantité dans les systèmes d’adduction en eau ne fût-ce que par transmission pluviale mais aucun risque pour la santé en cas d’ingestion n’a encore été répertorié, les seuls risques connus provenant d’inhalation et le plus généralement en cas d’inhalation massive.

La serpentinite est une roche métamorphique constituée en grande partie de serpentine (nom générique recouvrant plusieurs espèces minérales). Elle doit son nom à son aspect semblable à celui d'écailles et à une sensation particulière au toucher, qui ont pu évoquer la peau d'un serpent.


Carrière.

Mogilevich est né à Kiev au sein d'une famille ukrainienne de confession juive. Il est surnommé le « Don intellectuel » en raison des diplômes en économie qu'il a obtenus en 1968, à l'âge de 22 ans, à l'université nationale Ivan Franko de Lviv.  Dans les années 1970, il intègre comme homme de main le clan moscovite Liouberetskaya ou Lyubert-sky, qui s'est particulièrement fait connaître pour avoir escroqué des milliers de candidats à l'émigration à destination d'Israël. En effet, il promettait de vendre les biens et diamants de ces derniers et de leur envoyer l'argent après la vente. Au lieu de cela, l'argent est investi dans le marché noir et dans des activités criminelles. Il rejoint le clan Solntsevo (du nom d'une banlieue de Moscou) dont il dirige une des plus importantes branches.  Depuis les années 1980, Mogilevich est à la tête d'une des plus importantes organisations criminelles transnationales (OCT) russes. Ses hommes de main, dont le nombre est estimé à quelque 250 individus, sont encadrés par quelques vétérans de la guerre russo-afghane. Ils n'hésitent pas à user de la torture et du meurtre pour parvenir à leurs fins. C'est à cette époque qu'il crée une compagnie d'import-export pétrolière, Arbat International, qui est enregistrée à Aurigny, une des îles Anglo-Normandes, considérée comme un paradis fiscal. Un de ses associés, qui possède un quart de la compagnie, est Vyacheslav Ivankov, un parrain considéré comme une légende de la mafia et qui devient parrain de la mafia russe en Amérique. Ivankov est condamné en 1996 pour avoir racketté deux courtiers de Wall Street. Il est depuis incarcéré à, une prison fédérale de l'État de New York.  En 1990, déjà millionnaire, Mogilevich s'expatrie en Israël avec plusieurs de ses lieutenants. Sur place, il investit dans plusieurs entreprises légales, tout en investissant dans des activités criminelles classiques pour ce type d'organisation : trafic de drogue, d'êtres humains, de matières nucléaires, d'œuvres d'art, de pierres précieuses, racket, contrats d'assassinat (Europe, États-Unis), infractions financières. Le tout dissimulé derrière des activités "offshore". En outre son organisation contrôlait tous les trafics par l'aéroport international de Sheremetyevo de Moscou, considéré comme le « paradis des contrebandiers ». Pour recycler ses gains colossaux, il pratique le blanchiment à échelle industrielle par des transactions financières passant par Londres.  Semion Mogilevich possédait la fabrique d'armes Army Co-op Ltd de Budapest, spécialisée dans la fabrication de canons antiaériens. En 1994, il avait acquis l'Inkombank, une des plus importantes banques russes privées, avant que celle-ci ne cesse ses activités en 1998, accusée de multiples fraudes. Il est par ailleurs le premier cofondateur de la société privée de pompes funèbres moscovite.  Dès, à l'initiative de la justice britannique, il est activement recherché par les policiers russes, ukrainiens, israéliens, américains, canadiens, belges, italiens et allemands. En raison de ses activités, Semion Mogelievich est interdit de séjour dans l'espace Schengen.  De 1995 à 1999, il séjourne librement à Budapest et effectue de nombreux déplacements aux États-Unis, en Grande-Bretagne, en Israël et en Russie. Puis il s’installe à Prague avant de retourner vivre à Moscou, dans un premier temps dans une villa cossue du quartier huppé de Rublyovka, avant d’élire domicile à l’hôtel Ukrainia, haut lieu du crime organisé. Cependant, il semble que son QG était toujours installé à Budapest.  En, une réunion à Prague entre Mogilevich et, parrain du clan Solntsevo, est prise d'assaut par la police tchèque. La réunion était une fête d'anniversaire d'un mafieux du groupe Solntsevo. Deux cents participants (incluant des douzaines de prostituées) dans le restaurant "U Holubů" (possédé par Mogilevich) sont détenus et trente furent expulsés du pays. La police a été informée que le clan Solntsevo allait tenter d'éliminer Mogilevich à la fête au sujet d'un conflit autour d'une somme de 5 millions de $. Mais Mogilevich n'est jamais venu, sûrement prévenu par un chef de la police tchèque, travaillant avec la mafia russe.  Cependant, peu de temps après, le ministre tchèque bannit l'entrée du pays à Mogilevitch pour une période de 10 ans. À la même période, le gouvernement hongrois le déclare "persona non grata" et les Britanniques lui barrent l'entrée du Royaume-Uni, le déclarant comme étant « un des hommes les plus dangereux au monde ».  Présente sur l'ensemble de la planète, son OCT avait noué de nombreuses relations d'affaires avec la Camorra napolitaine, la Cosa Nostra new-yorkaise (famille Genovese) et les cartels colombiens.

Vie privée.

En 1991, il se marie avec sa petite amie hongroise Katalin Papp et ils ont trois enfants et en profite pour obtenir la nationalité hongroise. Pour échapper aux autorités, Semion Mogilevich utilise au moins dix-sept identités différentes (avec pour chacune des papiers différents) et possède officiellement les nationalités russe, ukrainienne, hongroise et israélienne. Il mesure pour près de 130 kilos.

Semion Yudkovich Mogilevich (Ukrainien:Семен Ю́дкович Могиле́вич, tr: Semen Yudkovych Mohylevych), surnommé « Seva » ou le « Don intellectuel », né le, est un parrain du crime organisé ukrainien perçu par les agences de renseignement européennes et américaines comme le « parrain des parrains » de la plupart des clans issus de la mafia russe dans le monde.


Historique.

En 1987, la Communauté européenne a approuvé la création d'un plan de mobilité internationale pour l'enseignement supérieur. Le programme Erasmus ainsi créé est devenu l'un des programmes d'échanges internationaux dans lequel les étudiants peuvent réaliser une partie de leurs études à l'étranger. Deux ans plus tard, les anciens étudiants Erasmus ont été invités à une réunion d'évaluation à Gand en Belgique où est née l'idée d’Erasmus Student Network pour aider les étudiants étrangers à résoudre des problèmes pratiques durant leur séjour grâce au système « "les étudiants aident les étudiants étrangers" ». Des sections ESN ont été créées dans plusieurs villes universitaires européennes. L'association a été fondée à Copenhague (Danemark) le 10 février 1990 avec le soutien financier de la Commission européenne.

Fonctionnement.

ESN est organisé sous la forme d'un réseau d'associations locales qui toutes adhèrent à l'association parente dont les statuts sont déposés à Bruxelles. Son organisation se comprend à trois niveaux : le niveau local, le niveau national et le niveau international.

Sections locales.

Le niveau local est le cœur du réseau ESN puisqu'il concentre environ membres actifs au service de plus de étudiants internationaux. Les membres du réseau ESN adhèrent tous à l'une des associations locales et contribuent aux activités d'ESN sur la base du bénévolat. De par leur proximité avec le public des étudiants internationaux, les sections locales sont le maillon fort d'ESN et constituent en ce sens, autant de moteurs participant à la dynamique du réseau ESN. Les activités des sections locales sont variées et se traduisent par des réalisations concrètes, telles que des manifestations et sorties culturelles et/ou sociales ou encore des actions de sensibilisation.  Les sections locales d'ESN en France

Niveau national.

Le niveau national permet de coordonner les actions des divers sections d'un même pays. Tous les pays membres du réseau ne sont pas obligés d'avoir un "National Board" mais ESN International recommande fortement aux pays ayant plus de deux sections de créer une structure nationale. Depuis l'AGM 2005 (l'Assemblée générale) à Gdańsk, ce sont les "National Platforms" qui décident de l'adhésion ou de la radiation des sections dans le réseau.  Liste des pays membres d'ESN:

Niveau international.

Le niveau international permet d'apporter divers services principalement aux sections, mais aussi à tous les étudiants étrangers. La communication inter sections est facilitée par l'organisation d'évènements internationaux, la mise en place d'une liste de diffusion... Ceci permet aux différentes sections d'améliorer leur travail en discutant avec les autres sections. Pour représenter la vision des sections et mettre à l'ordre du jour les problèmes rencontrés par les étudiants bénéficiant d'un échange, ESN International participe à des réunions concernant la mobilité étudiante et travaille en étroite coopération avec la Commission européenne et les autres institutions concernées.

Événements.

CND.

Le CND est le "Council of National Delegates" (Conseil des Délégués Nationaux), composé des représentants nationaux (NR) et des délégués nationaux.

CNR.

Le CNR est le "Council of National Representative" (Conseil des Représentants Nationaux).

Plateformes régionales.

En préalable aux "AGM", les sections de plusieurs pays se réunissent lors des réunions des ""Regional Platforms"" (plateformes régionales), généralement constituées en fonction de critères géographiques. Ces diverses plateformes ne font pas partie des statuts officiels mais coexistent avec ceux-ci. Il en existe cinq à ce jour :  La Belgique, la France, le Luxembourg et la Suisse font partie de la WEP, ainsi que de la SWEP dans le cas de la France.

Pallomeri.

« "Pallomeri" » est un mot finnois qui signifie « piscine de boules » (là où les enfants jouent avec des boules de toutes les couleurs).  Depuis l'Assemblée générale à Graz, de sections ESN. D'une certaine manière, cela montre.  Pallomeri signifie également "Paneuropean Association Leading Local Organization Making Erasmus Richer Inside".

Erasmus Student Network ou ESN est une organisation étudiante à l'échelle européenne dont le but est l'accueil, l'intégration des étudiants internationaux lors d'un échange de type Erasmus ainsi que la promotion de la mobilité internationale. En janvier 2016, ESN compte 521 sections dans 40 pays (les 28 pays de l'Union européenne, l'Azerbaïdjan, la Biélorussie, la Bosnie-Herzégovine, la Géorgie, l'Islande, la Macédoine, la Norvège, la Russie, la Serbie, la Suisse, la Turquie et l'Ukraine). Son siège est à Bruxelles où ses statuts sont déposés en anglais et français. La Langue officielle est l'anglais, toutefois les pays utilisent leur langues locales.


Biographie.

Jeunesse et formation.

Fils d'artisan serrurier, il a arrêté l'école à 11 ans. Jean-Baptiste Godin est formé très jeune au travail des métaux et entame son tour de France (sans compagnonnage) à 17 ans. De retour à Esquéhéries, sa ville natale en 1837, il s'installe à son compte en 1840 grâce à un pécule d'origine paternelle ( francs) versé à l'occasion de son mariage en avec Sophie Esther Lemaire, fille d'un artisan serrurier d'Esquéhéries et avec qui il a un fils nommé Caïus Emile, qui sera leur unique enfant. Il monte alors un atelier de construction d'appareils de chauffage et obtient le le brevet de fabrication d'un poêle à charbon en fonte de fer.

Entrepreneur Industriel.

En 1842, il découvre les théories de Charles Fourier dans un article publié par "Le Guetteur", journal de Saint-Quentin. En 1846, il transfère la fonderie Godin au bord de l'Oise, à Guise (Aisne). Sa manufacture d'appareils domestiques compte alors 32 ouvriers. En 1854, il crée à Bruxelles, plus précisément à Laeken (dans la banlieue bruxelloise), une succursale des "fonderies de Guise", en rachetant un ancien entrepôt textile d'import-export le long du canal reliant Bruxelles à Anvers.

Le Familistère de Guise.

En 1855, il participe financièrement à l'expérience du phalanstère de La Réunion de Victor Considerant, au Texas. Il y perd le tiers de sa fortune personnelle, mais en tire les leçons et décide de se consacrer seul à ses grands projets.  Sensible à l'idée de la redistribution des richesses industrielles aux ouvriers, il souhaite créer une alternative à la société industrielle en plein développement à son époque, et offrir aux ouvriers le confort dont seuls les bourgeois pouvaient alors bénéficier. À partir de 1859, il entreprend de créer un univers autour de son usine de Guise, le familistère, dont le mode de fonctionnement peut être considéré comme précurseur des coopératives de production d'aujourd'hui. Il favorise le logement en construisant le Palais social (logements modernes pour l'époque), au sein duquel sont mis en place ce que Godin appelle les "équivalents de richesse" et qui vise à réduire l'écart entre classes sociales. Ainsi, avantages sociaux (assurance maladie, retraite, etc.), confort inédit (chauffage central, distribution de l'eau, douches et toilettes, éclairage au gaz...), services partagés (économat, crèche, lavoir, piscine...) et dispositifs visant à l'éducation des habitants (écoles, cours du soir pour les adultes, théâtre...) sont mis en place. Tous les acteurs de l'entreprise avaient accès aux mêmes avantages quelle que soit leur situation dans l'entreprise.  La construction du Familistère de Guise s'étend de 1859 à 1884. Au cours de cette période, l'activité de la manufacture se développe considérablement pour employer jusqu'à personnes. Une expérience similaire sera également développée autour de son usine belge, à Laeken.

Engagement politique.

Jean-Baptiste André Godin fut également député de l'Aisne de 1871 à 1876. Il se montra un fervent adepte de la doctrine spirite et des thèses sociales qu'elle défendait. En 1882, il est fait chevalier de la légion d'honneur.  En 1886, à 69 ans et deux ans avant sa mort, il épouse sa collaboratrice Marie Moret, fille de son cousin Jacques Moret qui l'a accompagné dans son compagnonnage ; elle a 46 ans.

Postérité industrielle.

La société qu'il a fondée existe encore aujourd'hui. Cependant, l'association coopérative du Capital et du Travail qui la détenait est dissoute en 1968 : les difficultés économiques et les tensions sociales internes conduisent à sa transformation en société anonyme Godin S.A. L’ensemble du site est alors acquis en 1970 par la société Le Creuset (fabricant de poteries culinaires en fonte), dont il devient une simple usine de sous-traitance. Le Creuset vend les pavillons d’habitation en copropriété, cède peu à peu à la ville les parties publiques du Familistère, et cède en 1988 la partie industrielle au groupe Cheminées Philippe. L’usine restructurée et modernisée, renoue avec les bénéfices. Elle occupe à nouveau une position privilégiée sur le marché des appareils de chauffage et des cuisinières de haute technologie. Elle emploie près de 400 personnes en 2008.

Lieu de mémoire.

À Guise, le Familistère a cessé de fonctionner en tant que tel, mais ses bâtiments sont toujours utilisés à des fins d'habitation et ont été classés au patrimoine en 1991.  Il est dorénavant utilisé comme musée, de même que toutes les installations de vie sociale.

Jean-Baptiste André Godin, né à Esquéhéries le et mort à Guise le, est un industriel français, inspiré par le socialisme utopique et acteur du mouvement associationniste, créateur de la société des poêles en fonte Godin et du familistère de Guise, dans le jardin duquel il est enterré.


Vocabulaire.

On appelle :

Histoire.

La tradition de prononcer des vœux apparaît dès le. Jusqu'à la fin du Moyen Âge, l'institution des vœux temporaires, engageant pour une période déterminée, n'existait pas. Après son noviciat, le candidat faisait immédiatement profession définitive.  Le protestantisme, puis les philosophes du siècle des Lumières refusent de comprendre ces engagements.  En France, le décret du a interdit les vœux monastiques et supprimé les ordres religieux réguliers, hors ceux chargés de l’éducation publique et des maisons de charité qui seront, quant à eux, supprimés par décret du de la Convention.  En 1791, l'État issu de la Révolution française refuse ce qu'elle considère comme une « aliénation ». L'introduction à la Constitution de 1791 () dispose : « La loi ne reconnaît plus ni vœux religieux, ni aucun autre engagement qui serait contraire aux droits naturels ou à la Constitution ».

Les promesses.

L'engagement de pauvreté : ne rien posséder, ne rien garder pour soi, comme le Christ (donc tout mettre en commun) et tout recevoir du Père, « Ainsi donc, quiconque d'entre vous ne renonce pas à tout ce qu'il possède ne peut être mon disciple. », Luc 14:33.  L'engagement de chasteté : non pas un mépris du mariage qui est une vocation chrétienne mais le choix de la fraternité, d’un amour qui se veut ouvert à tous, sans limite. « Car il y a des eunuques [...] et il y en a qui se sont rendus tels eux-mêmes, à cause du royaume des cieux. Que celui qui peut comprendre comprenne. » Matthieu 19:12.  L'engagement à l'obéissance : obéissance à Dieu, comme le Christ « car Je suis descendu du ciel pour faire, non ma volonté, mais la volonté de celui qui m'a envoyé. » Jean 6:38. Elle passe par des médiations. Les deux principales sont le supérieur et la règle de l'institut religieux.

Formes de la vie consacrée.

Les vœux scellent l'appartenance à un institut de vie consacrée qui peut être :

Annexes.

Articles connexes.

N.B. : Certaines de ces pages sont des doublons partiels.

Les vœux religieux désignent l'engagement public par lequel un homme ou une femme promet de suivre les préceptes d'une religion.


Biographie.

Traetta part très jeune pour Naples, où il étudie au "Conservatoire de Santa Maria di Loreto", sous la férule des compositeurs Nicola Porpora, Leonardo Leo et Francesco Durante.  En 1748, il achève ses études au Conservatoire et enseigne le chant. Il compose, pour les églises et les couvents de Naples, des messes, des vêpres, des motets et des litanies dont les manuscrits sont encore existants. Il fait ses débuts dans l'opéra à l'âge de 24 ans, avec "Farnace", créé avec succès au théâtre San Carlo de Naples et qui obtient un grand succès. En 1757 au théâtre "delle Dame" à Rome, il donne "Ezio", considéré comme une de ses œuvres majeures, puis "La Nitteti", à Reggio d'Émilie, "Didone abbandonata", à Venise, "Demofoonte," à Milan et "Olimpiade" à Vérone. Traetta s'est essayé avec succès à l'opéra buffa notamment avec le délicieux le Serve Rivali, plein de joie et de fines réparties.  En 1758, il est invité par le souverain du duché de Parme, Philippe de Bourbon, devient maître de chapelle et enseigne l'art du chant aux princesses de la famille ducale. La même année, il donne "Solimano".  Sous l'influence du premier ministre d'origine française Guillaume du Tillot, qui voulait réformer le "melodramma serio", Traetta reprit le livret utilisé par Jean-Philippe Rameau pour "Hippolyte et Aricie" en 1733, qui est remanié par Carlo Innocenzo Frugoni. L'œuvre est représentée en 1759 et reprise en 1763 lors du mariage de l'infante de Parme avec le prince des Asturies. Il reçoit du roi d'Espagne une pension.  Le succès d' "Ippolito ed Aricia" est tel que le compositeur et le librettiste composent un nouvel opéra, "I Tintaridi", inspiré de "Castor et Pollux" (de Rameau), qui est représenté à Parme en 1760. En 1763, Traetta, est appelé à Vienne pour la création d' "Ifigenia in Tauride" considérée comme une de ses œuvres majeures, sur un livret de Mario Coltellini, comme il l'avait été en 1761 pour celle d"'Armida", sur un livret du comte Giacomo Durazzo. En 1762, "Sofonisba" avait été créée à l’Opéra de Mannheim.  En 1765, après la mort du duc de Parme, Traetta est appelé à Venise, où il dirige le Conservatoire de l'Ospedaletto à Venise, puis entre au service de Catherine II de Russie, à Saint-Pétersbourg, de 1769 à 1775 ; sa santé s'affaiblit en raison de la rigueur du climat, et c'est avec la plus grande peine qu'il réussit à se faire congédier, Catherine II s'étant attachée à lui et lui écrivant des livrets. Il se rend à Londres, où il réalise le drame "Germondo", représenté au théâtre du roi, qui ne fut pas un succès, puis il revient à Venise, où il écrit quelques œuvres, sans retrouver le feu de ses anciennes productions; Il meurt le, à 52 ans.

Musique sacrée.

Au Conservatoire de Naples, il a été retrouvé un "Stabat Mater" à quatre voix et orchestre, ainsi que deux "Leçons" [lectiones : lectures] "pour les matines de Noël", des motets et des oratorio(s), dont une "Passion selon Saint Jean" pour 4 voix et orgue (1786). Traetta a écrit, pour les jeunes filles du Conservatoire de l'Ospedaletto de Venise, un oratorio latin intitulé "Rex Salomon" ("Le Roi Salomon"). La Bibliothèque du Conservatoire de Florence possède une messe à 4 voix et orchestre. De son côté, la Bibliothèque nationale de Munich (Allemagne) possède un autre "Stabat Mater". La Bibliothèque universitaire de Hambourg (Id.) possède ses 4 antiennes mariales, pour voix solistes, cordes et basse continue.

Tommaso Traetta (né le à Bitonto, près de Bari et mort le à Venise) était un compositeur italien du, représentant important de l'école napolitaine, principalement dans le domaine de l'opera seria.


Biographie.

Après des études à Winchester College, il étudie l'histoire au Collège d'Exeter à Oxford, où il subit l'influence de Robert Ranulph Marett, puis après avoir obtenu son diplôme, à la London School of Economics, où il subit l'influence de Bronisław Malinowski et surtout de Charles Gabriel Seligman, le fondateur de l'ethnographie du Soudan. Il effectue son premier travail sur le terrain chez les Azande, un peuple du haut-Nil. Il en tire sa thèse de doctorat en 1927 (et "Witchcraft, Oracles and Magic Among the Azande" en 1937). Il donne des cours à la London School of Economics et continue ses recherches chez les Azande et les Bongo jusqu'en 1930, année où il commence de nouvelles recherches chez les Nuer. Il rencontre alors Meyer Fortes et Alfred Radcliffe-Brown.  Ce travail coïncide avec sa nomination à l'université du Caire en 1932, où il donne des cours sur la religion, toujours influencé par Seligman. Après son retour à Oxford, il continue ses recherches sur les Nuer et commence à développer les idées de Radcliffe-Brown sur le structuro-fonctionnalisme. Il en résulte sa trilogie sur les Nuer ("The Nuer", "Nuer Religion", "Kinship and Marriage Among the Nuer") et le volume qu'il coédite, intitulé "African Political Systems" est vite considéré comme un classique de l'anthropologie sociale britannique. Son "Witchcraft, Oracles and Magic Among the Azande" est la première contribution majeure à la sociologie de la connaissance à travers sa prise de position neutraliste sur la justesse des croyances des Zandés sur la causalité. Le travail empirique qu'Evans-Pritchard continua dans cet esprit est connu à travers les débats des années 1960 et 1970 sur la philosophie des sciences et la rationalité, où s'impliquèrent Thomas Samuel Kuhn et surtout Paul Feyerabend.  Pendant la Seconde Guerre mondiale, Evans-Pritchard combat en Éthiopie, en Libye, au Soudan et en Syrie. Au Soudan, il lève des troupes irrégulières parmi les Anuak pour harceler les Italiens dans une guerre de guérilla. En 1942, il est envoyé à l'Administration britannique de la Tripolitaine, expérience dont il tirera "The Sanusi of Cyrenaica". En décrivant la résistance locale aux Italiens, il est l'un des rares auteurs de langue anglaise à avoir écrit sur la tariqa. En 1944, il se convertit au catholicisme.  Après un bref séjour à Cambridge, Evans-Pritchard devient professeur d'anthropologie sociale à l'Université d'Oxford et fellow de All Souls College à Oxford, où il passe le reste de sa carrière universitaire. Parmi ses étudiants de thèse, le sociologue indien, le créateur de quelques-uns des concepts clé de la sociologie indienne : la, la caste dominante et le. Talal Asad qui enseigne à l'université de la ville de New York, fut aussi son étudiant. L'ouvrage classique de Mary Douglas, ("De la souillure. Essai sur les notions de pollution et de tabou") a été influencé par les conceptions de Evans-Pritchard sur la façon dont les notions d'accusation, de faute et de responsabilité se manifestent à travers la perception spécifique à une culture des notions de malchance et de tort. Il a aussi pour étudiant Julian Pitt-Rivers.

E. E. Evans-Pritchard est un anthropologue britannique né le à Crowborough (East Sussex) et mort le à Oxford. Il a participé au développement de l'anthropologie sociale. Il fut professeur d'anthropologie sociale à l'Université d'Oxford de 1946 à 1970.


Historique.

Au début de 1918, Fokker produit plusieurs prototypes monoplans à ailes cantilever, résultat de la collaboration ordonnée par le gouvernement allemand avec Hugo Junkers, inventeur du principe. Fokker présente alors les prototypes V.26 et V.28 à Adlershof en, lors de la seconde évaluation pour un nouvel appareil de chasse. Il s'agit de monoplans parasol mus par un moteur rotatif. Le prototype V.28 fut testé à la fois avec le moteur Oberursel UR.III de et le Goebel Goe.III de, mais aucun de ces moteurs n'est alors prêt pour la production. L'utilisation du moteur Oberursel UR.II, moteur obsolète développant seulement, sur le prototype V.26 donne de meilleurs résultats grâce à la légèreté et la faible traînée de l'appareil. Le Fokker ne fut battu que par le Siemens-Schuckert D.III équipé du très complexe moteur contre-rotatif Siemens-Halske Sh.III. Finalement, le prototype V.26 fut commandé à 400 exemplaires sous la désignation Fokker E.V. Ceux-ci seront bien équipés en production du moteur Oberursel UR.II, du fait de la rareté des autres blocs moteurs disponibles.

Conception.

La nouveauté de cet appareil ne réside pas seulement dans sa cellule, construite selon les techniques employées sur d'autres modèles Fokker, c'est-à-dire une structure en tube d'acier solidement soudée alliant légèreté et robustesse, mais plutôt dans la ligne proposée : un monoplan à aile parasol autoportante, sans le moindre hauban ni renfort d'interplan. Cette conception a pour effet immédiat d'alléger l'appareil et de réduire sa traînée. Ce concept inédit pour un chasseur rencontre pourtant quelques problèmes. Le lieutenant Emil Rolff obtient la première victoire à bord d'un Fokker E.V, le, mais il se tue deux jours plus tard lorsque son avion perd son aile en vol. Après l'accident d'un autre appareil survenu pour les mêmes raisons, tous les Fokker E.V sont interdits de vol. Dans l'attente des résultats de l'enquête menée sur la conception de l'aile, la production cesse. Selon Fokker, les problèmes de voilure ont été causés par le bureau technique de l'armée, qui l'avait forcé à modifier la conception initiale du longeron principal de l'aile. Après un retour à la conception originale, les problèmes furent résolus d'après Fokker mais on comprit plus tard, que la raison de cet échec ne résidait pas dans la conception interne de l'aile mais plutôt lors de sa mise en œuvre. En effet, en sous-traitant aux usines Perzina Piano la fabrication des ailes, Fokker se faisait livrer des voilures défaillantes. Ce manque de rigidité de la structure était principalement causé par la précipitation dans l'assemblage des longerons et le manque de contrôle en fin de production. Une série de tests a démontré que, lorsqu'il est correctement assemblé, le Fokker E.V possède une marge de sécurité considérable. Convaincu que l'appareil était fonctionnel, Fokker reprit la production, non sans procéder à un changement de personnel et en améliorant la qualité des mesures de contrôles au sein des usines Perzina.

Engagement.

Les premiers Fokker E.V sont livrés aux escadrilles de chasse "Jasta 6", "Jasta 1", "Jasta 19", "Jasta 24" et "Jasta 36" fin, avant d'être interdits de vol un mois plus tard.  Après sa remise en production en, les livraisons reprennent. Sur la suggestion du commandement allemand, l'appareil modifié portera la nouvelle dénomination Fokker D.VIII. Dès lors, les appellations « E » et « Dr » furent supprimées et tous les nouveaux chasseurs reçurent l'appellation « D ». Les premiers exemplaires du D.VIII commencèrent à arriver aux unités de première ligne et ils prirent part au combat pour la première fois le, au sein du "Jasta 11". Le "Jasta 5" reçut un exemplaire du D.VIII, et le célèbre as allemand Erich Lowenhardt obtiendra quelques victoires à son bord, mais il privilégiera toutefois le Fokker D.VII.  Avec un total de 289 avions produits au cours des dernières semaines de la guerre, le Fokker D.VIII a la particularité d'être le dernier appareil à avoir enregistré une victoire en combat aérien. Certains exemplaires furent ramenés en Hollande, en Italie, au Japon, aux États-Unis et en Angleterre comme trophées, mais la plupart seront mis au rebut conformément aux termes de l'armistice.  À la fin de la guerre, les forces aériennes polonaises capturent 17 avions, mais seulement sept (six E.V et un D.VIII) sont en état de vol. Ils seront tous utilisés contre les forces soviétiques pendant la Guerre russo-polonaise de 1920. Le Lieutenant Stefan Stec obtient la seule victoire polonaise à bord d'un D.VIII en abattant un chasseur Nieuport 17 ukrainien, le. En 1921, tous les exemplaires sont retirés des unités de première ligne et transférés à la Szkoła Obsługi Lotniczej (unité d'entraînement).  En Belgique, quelques appareils ont été reçus à titre de réparation, et furent utilisés jusque dans les années 1920 comme appareil d'entraînement.

Le Fokker E.V est un monoplan-parasol de chasse allemand de la Première Guerre mondiale dessiné par l'ingénieur Reinhold Platz et construit par les usines Fokker. Il entra en service dans les derniers mois du conflit. Surnommé le "rasoir volant" par les pilotes alliés, il est à l'origine de nombreux accidents mortels dus à un bris d'aile. C'est seulement après avoir été modifié qu'il fut renommé Fokker D.VIII


Biographie.

Après des études à l'École des arts appliqués de Prague, Marie Čermínová cofonde avec l'écrivain Karel Teige le groupe anarchiste Devětsil en 1920.  En 1922, elle rencontre le peintre Jindřich Štyrský. Ensemble, ils participent à une exposition collective organisée par Devětsil et intitulée « Bazart d'art moderne ». Elle adopte le nom "Toyen", d'après « citoyen » en français (1923).  Dans ses premières œuvres, Toyen s'inspire d'un cubisme « puriste » qu'elle abandonne pour une série de tableaux naïfs aux sujets exotiques.  En 1925, elle s'installe à Paris avec Štyrský. Ils créent un nouveau style qu'ils appellent « artificialisme », par lequel ils anticipent de nombreux éléments de l'abstraction lyrique ultérieure. Cependant, les fragiles champs arachnéens baignant dans un demi-jour tamisé et enfumé sont remplacés par des pâtes crues et lourdes réparties irrégulièrement en surfaces structurales. Il s'agit pour eux de faire coïncider l'aventure plastique avec une pratique existentielle de la poésie, le tableau artificialiste provoquant des émotions qui ne sont pas seulement optiques, mais aussi poétiques, de sorte que « miroir sans image, l'artificialisme est l'identification du peintre et du poète ».  Ils rencontrent le groupe surréaliste. Leur première exposition commune est organisée à la galerie Vavin. Philippe Soupault écrit la préface du catalogue.  De retour à Prague en 1929, Toyen fait paraître des dessins érotico-humoristique dans la "Revue érotique" créée par Štyrský. En 1932, elle illustre "Justine" de Sade.  En 1934, le poète Vítězslav Nezval et Teige, Toyen et Štyrský fondent le groupe surréaliste de Prague qui accueille chaleureusement André Breton et Paul Éluard en. Cette même année, en mai, elle participe à l'Exposition internationale du surréalisme à Tenerife (Îles Canaries).  En 1938, à l'occasion d'une exposition commune de Štyrský et Toyen paraît une double monographie dont les textes sont signés Nezval, Teige et Vitèzslau. La même année Štyrský prononce une conférence dans laquelle il souligne à quel point Toyen a acquis le privilège d'être au cœur du « temps qui abolit l'époque », en étant seulement préoccupée de la conquête des espaces intérieurs, car pour elle, « regarder signifie aussi être dans une certaine mesure aveugle, car il y a des paysages visibles et des paysages invisibles. »  En 1939, l'invasion de la Tchécoslovaquie par l'Allemagne lui interdit toute expression publique. Dans la clandestinité, elle réalise un cycle de dessins intitulé "Tir" ("Střelnice", 1940), des illustrations érotiques pour l'ouvrage du poète Jindřich Heisler intitulé "Seules les crécerelles pissent sur le décalogue" (1940) et "Cache-toi, guerre!" ("Schovej se valko"), une série de dessins accompagnant des poèmes du même Heisler (1944). Durant cette période, de 1939 à 1942, elle abandonne pratiquement la peinture pour se consacrer au dessin.  Jindřich Štyrský meurt en 1942.  Après la guerre, Toyen expose à nouveau à Prague en 1945. En 1947, elle quitte la Tchécoslovaquie pour Paris, avec Jindřich Heisler. Elle participe aux activités du groupe surréaliste et expose à la galerie Denise René. Le catalogue est préfacé par André Breton, qui parle de son visage « médaillé de noblesse », non sans y reconnaître « le frémissement profond en même temps que la résistance de roc aux assauts les plus furieux. »  Dans les années 1960, elle imagine deux livres-objets pour l'éditeur François Di Dio et, dans les années 1970, collabore aux publications du collectif Maintenant fondé par Radovan Ivšić, avec Georges Goldfayn, Pierre Peuchmaurd, Annie Le Brun, qui la considère comme « le personnage le plus romantique du surréalisme ». Elle illustre alors plusieurs recueils et pièces de théâtre de Radovan Ivšić, notamment "Le Puits dans la tour, débris de rêves" (1967), "Le Roi Gordogane" (1968), "Tir" (1973), et le premier recueil poétique d'Annie Le Brun, "Sur le champ" (1967), puis plus tard deux autres recueils : "Tout près, les nomades" (1972) et "Annulaire de lune" (1977).  Annie Le Brun devient une amie très proche de Toyen, et la considère comme une des artistes majeures de son siècle, notamment pour son indépendance artistique et idéologique, son opposition aux totalitarismes de l'époque (l'hitlérisme et le stalinisme), sa révolte existentielle, son « mépris pour la peinture comme affaire esthétique et pour les peintres producteurs de peinture, ceux qu'elle appelait les “fabricants”. Comme s'il y allait pour elle de la nécessité vitale de réaffirmer jusque dans le domaine artistique son irréductible distance avec le monde dont les autres s'accommodent si bien, moyennent par exemple de séparer l'art de la vie ». Selon elle, Toyen envisage l'énigme de la représentation au plus près de l'énigme de la vie, avec toute la puissance subversive d'une « insurrection lyrique » et d'une « érotique de l'analogie », que Radovan Ivšić reconnaît également comme telle, parlant d'un pouvoir de trouble qui s'effectue à travers un « mimétisme amoureux entre les règnes animal, végétal et minéral [...] dans la convergence éperdue des forces primordiales qui inaugure les plus somptueuses dérives de l'amour ». Dans une de ses rares confidences, illustrant ce secret de la représentation qui consiste à figurer l'énigme pour l'affronter, Toyen déclarait en 1976 : « Dans la salle obscure de la vie, je regarde l'écran de mon cerveau. »  Toyen est enterrée au cimetière des Batignolles () à Paris. Sur son faire-part de décès, il est écrit :

Marie Čermínová, dite « Toyen », née à Prague le et morte à Paris le, est une artiste peintre tchèque surréaliste.


Description.

Il semblerait que cette histoire soit basée sur des événements réels, quoique cette supposition ne fasse pas l'unanimité au sein des égyptologues. On pense qu'elle a été composée peu de temps après cette date, bien que les extraits de manuscrits les plus anciens datent du règne d'Amenemhat, c'est-à-dire vers -1800. Il persiste un débat non clos pour savoir si c'est une histoire basée sur des événements authentiques survenus à une personne réelle nommée Sinouhé bien que le consensus soit que vraisemblablement il s'agisse en partie d'une fiction. Du fait de la nature universelle des thèmes explorés dans cette histoire, comprenant en particulier celui de la providence divine et de la miséricorde, son auteur, par ailleurs anonyme, a été considéré comme le « Shakespeare égyptien » dont les idées ont des parallèles dans les textes de la Bible. "Sinouhé" est considéré comme un travail écrit en vers et peut être joué au théâtre. La grande popularité de cette œuvre est attestée par le nombre de fragments qui persistent. Ce qui en fait une œuvre classique de la littérature égyptienne du Moyen Empire.

Synopsis.

Le conte débute à la mort d'Amenemhat, et raconte les expériences de Sinouhé. Ce dernier tente d'enrayer une tentative de meurtre visant à empêcher le successeur légitime d'Aménemhat, Sésostris, d'arriver sur le trône. Sinouhé, qui revient d'une campagne militaire en Libye avec l'héritier d'Amenemhat, n'arrive pas à dénoncer le complot et trahit Sésostris en s'enfuyant. Arrivant en Syrie, il se marie à la fille d'un Chef du sud, qui l'adopte. Sinouhé prend progressivement du pouvoir : il y combat les tribus rebelles au nom d'Ammunenshi. Et alors qu'il est déjà âgé, à la suite de la défaite d'un opposant puissant qu'il a vaincu en combat singulier, il prie pour son retour chez lui, dans son pays :  Et après une invitation de Sésostris - qui a survécu à la tentative d'assassinat, il retourne en Égypte. Sésostris lui pardonne et fait entrer Sinouhé à son service. Il y vit le reste de sa vie dans les faveurs royales et est admis au repos dans la nécropole dans une tombe somptueuse.

Interprétations.

L'histoire de Sinouhé a donné lieu à de nombreux débats dans la littérature explorant les thèmes qu'elle contient avec des perspectives multiples. L'étendue et la variété de ce matériel sont à relier à l'analyse de Hamlet et d'autres travaux notables de cette littérature. Les universitaires débattent de la raison pour laquelle Sinouhé fuit l'Égypte, la majorité y voyant une réponse de type panique devant la crainte d'un danger perçu. L'histoire est remplie d'allusions symboliques. Le nom de Sinuhe (= « fils du Sycomore ») y est vu comme fournissant un lien important avec la signification de l'histoire. Le sycomore est, dans l'ancienne Égypte, l'Arbre de la vie, associé à Hathor, (la déesse de la fertilité, qui renaît et patronne les contrées étrangères), qui est un trait marquant de toute l’œuvre.  Sinouhé est sous l'orbite protectrice des pouvoirs divins, sous la forme du roi, qu'il essaie initialement de fuir et celui de la reine, une manifestation de Hathor. En s'enfuyant d'Égypte, Sinouhé franchit des voies navigables associées à la déesse Maât, le principe de la vérité, de l'ordre et de la justice pour l'Ancienne Égypte, que l'on trouve à proximité du sycomore.  Les anciens Égyptiens croyaient à la libre volonté, implicite dans le code de Maât, mais toujours accordée par la grâce divine pour travailler et s'y exprimer à travers l'individu, et dominée par la divine providence que l'on voit dans l'envol de Sinouhé puis son retour au pays. Incapable d'échapper à l'influence des pouvoirs divins et de la miséricorde, Sinouhé s'exclame : Un parallèle a été fait avec la description de Joseph dans la Bible hébraïque. Le séjour de Joseph le "Syro-Canaanique" en Égypte, où il devient un membre de l'élite dirigeante, où il acquiert une femme et une famille avant de retrouver sa famille d'origine hébraïque, a été considéré comme un signe de la divine providence. De même, Sinouhé l’Égyptien fuyant vers les territoires syro-canéens et devenant un membre de l'élite dirigeante, en y acquérant femme et famille, avant de revenir dans son pays, semble le fait de la divine providence. Un parallèle a aussi été tracé avec d'autres textes bibliques : la tentative infructueuse de Sinouhé de s'échapper de la sphère d'influence du pouvoir divin (= celle du roi) est reliée à celle du prophète hébreu Jonas qui fait de même. Cet envol avec un prétendant puissant, par qui il est tué avec un simple souffle, est comparé à la bataille entre David et Goliath et son retour au domicile et mis en relation avec la parabole de l'enfant prodigue.

Influences dans la culture moderne.

Naguib Mahfouz, l'écrivain égyptien Prix Nobel de littérature, a publié en 1941 une nouvelle titrée "Awdat Sinuhi" traduite en anglais par en 2003 sous le titre "The Return of Sinue (Le Retour de Sinouhé)" dans le recueil de contes de Mahfouz intitulé "Voices from the Other World (Voix de l'autre monde)". Cette nouvelle est basée directement sur le conte de Sinouhé, bien que Mahfouz y ait ajouté les détails d'une histoire d'amour qui n'existait pas dans la version antique.  Le conte a inspiré le roman de Mika Waltari, "Sinouhé l'Égyptien" (1949), dont est issue l'adaptation hollywoodienne « "L'Égyptien" » (1954). Tous deux racontent l'histoire d'un certain Sinouhé (joué par Edmund Purdom dans le film) qui au cours de la, fuit l'Égypte puis y revient pour demander le pardon.  Elizabeth Peters (de son vrai nom Barbara Mertz) y fait référence dans son roman policier historique "The Falcon at the Portal" (), en français "La Pyramide oubliée", publié en 1999.

Le Conte de Sinouhé ou Roman de Sinouhé, que l'on situe durant le règne du pharaon Amenemhat, fondateur de la d'Égypte antique (20 siècles ) est l'une des plus anciennes œuvres littéraires de l'Égypte jamais retrouvée.