Biographie.

John William Waterhouse naît à Rome en 1849 et est baptisé le. Certains historiens de l'art pensent qu'il serait né entre le et le. Ses parents sont les peintres William et Isabela Waterhouse. John est âgé de cinq ans lorsque la famille déménage à Londres ("South Kensington"), à proximité du Victoria and Albert Museum. Son père lui enseigne la peinture jusqu'à ce qu'il soit admis à la Royal Academy en 1870. Ses premières œuvres sont de facture très classique, dans l'esprit d'Alma-Tadema et de Frederic Leighton.  En 1874, Waterhouse présente l'allégorie classique "Sleep and His Half-Brother Death" à l'exposition d'été de la Royal Academy. Le tableau est très bien reçu.  Presque tous les ans jusqu'à sa mort, Waterhouse présentera des tableaux à la Royal Academy. Il épouse la fille d'un professeur d'art, Esther Kenworthy, en 1883. Le couple n'aura pas d'enfant. En 1895, Waterhouse est élu comme membre de la Royal Academy of Arts. Atteint du cancer, il décède le. Sa tombe est visible au cimetière Kensal Green à Londres.

Œuvres.

Son tableau le plus célèbre est "The Lady of Shalott", inspiré d'un poème écrit par Lord Tennyson en 1832 et mettant en scène le personnage arthurien Élaine d'Astolat. Cette jeune fille meurt de chagrin parce que son amour n'est pas payé de retour par Lancelot. Cette œuvre est généralement exposée au musée Tate Britain. Waterhouse composera trois versions différentes sur ce thème, en 1888, 1896, et 1916. Un autre sujet favori de Waterhouse est Ophélie, personnage de la tragédie d’"Hamlet". L'un de ses tableaux les plus connus abordant ce sujet la représente juste avant sa mort, mettant des fleurs dans ses cheveux alors qu'elle est assise sur une branche d'arbre penchée sur un lac. Comme "The Lady of Shalott" et d'autres peintures de Waterhouse, il dévoile une femme mourante dans ou près de l'eau. Il pourrait aussi avoir été inspiré par les peintures d'Ophélie de Dante Gabriel Rossetti et John Everett Millais.

John William Waterhouse ( - ) est un peintre britannique. Proche du style et des sujets des préraphaélites, il est connu pour ses tableaux inspirés de la mythologie et de la littérature.


Description.

C'est une place, conçue sur un plan presque carré, de de côté, bordée d'immeubles d'habitation de deux étages en briques rouges à chaînages de pierre calcaire blanche et toits d'ardoise bleue très pentus, aux fenêtres à petits carreaux, d'une grande unité de présentation. En effet, un édit royal, pris au, a imposé l'unité de la composition des bâtiments et la hauteur uniforme, à l'exception du pavillon du roi, au centre du côté sud (le plus élevé de tous) et du pavillon de la reine, qui lui fait face sur le côté nord, qui sont volontairement plus élevés. Les trente-six pavillons (correspondant aux trente-six hôtels particuliers de l'époque, structurés autour du pavillon du roi et de la reine, seuls pavillons qui subsistent aujourd'hui) actuels font quatre travées de largeur. Ils sont composés d'un rez-de-chaussée à arcades, de deux étages carrés et de deux étages de comble. Les plans de la place furent confiés par Henri IV aux architectes Jacques Androuet du Cerceau et Claude Chastillon. Démarrés en 1605, les travaux furent achevés en 1612, deux ans après le décès du bon roi Henri. La place fut alors inaugurée à l'occasion des fiançailles du roi Louis XIII et d'Anne d'Autriche. Ayant reçu du roi une parcelle sur la place, Claude Chastillon y fit construire son propre hôtel au.  Pour préserver cette unité, la place est protégée depuis les années 1960, par le plan de sauvegarde et de mise en valeur du Marais et aucune intervention, notamment sur les façades, ne peut se faire sans l'accord de l'architecte des Bâtiments de France.  L'hôpital Saint-Louis, construit vers la même époque dans ce qui était les faubourgs de Paris et qui est devenu le de Paris, offre de grandes similitudes architecturales avec la place des Vosges.  Le centre de la place des Vosges est occupé aujourd'hui par le square Louis-XIII, bordé de rangées d'arbres avec, au centre, quatre fontaines conçues par Jean-Pierre Cortot, alimentées par l'Ourcq. Le "Monument à Louis XIII", œuvre de Charles Dupaty terminée par Jean-Pierre Cortot, a été inauguré en 1825. La première statue équestre, datant de 1639, avait été détruite pendant la Révolution.

Origine du nom.

Elle porte ce nom en l'honneur du département des Vosges, le premier département à s'être acquitté de l'impôt sous la Révolution française et l'envoi des premiers volontaires nationaux, issus de l'arrondissement de Remiremont, pour défendre la patrie en danger.

Historique.

Le 20 juin 1559, près de l'actuelle Place des Vosges, célébrant le mariage de sa fille Élisabeth avec Philippe II d'Espagne, Henri II de France combat contre Gabriel de Montgomery, capitaine de sa garde écossaise, qui le blesse d'un coup de lance dans l'œil. Malgré les soins des médecins et chirurgiens royaux dont Ambroise Paré et de Vésale, envoyé de Bruxelles, il meurt dans d'atroces souffrances le 10 juillet 1559.  La « place Royale », dont la construction débute en 1605 sous le règne d'Henri IV sur l'emplacement de l'hôtel des Tournelles de triste mémoire, est inaugurée en 1612, à l'occasion des fiançailles de Louis XIII et d'Anne d'Autriche par un grand carrousel dirigé par Antoine de Pluvinel.  Le centre de la place, plat, sablé, dégagé, sert de terrain aux cavalcades, aux tournois, aux jeux de bagues et parfois aussi à des duels dont certains sont restés célèbres, tel celui qui coûte la vie à François de Montmorency-Bouteville en 1627.  Elle est citée sous le nom de « place Royalle » et « place Roialle » dans un manuscrit de 1636.  En 1670, la place publique devient un jardin clos. Une pelouse est plantée, découpée par des allées ensablées suivant les médianes et les diagonales du carré. Il est interdit de piétiner les pelouses ainsi que de jouer au volant, à la paume, aux quilles et aux boules dans les allées. Une grille de fer forgée, ouverte de quatre accès, est posée en 1687. L'accès aux jardins est interdit aux gens mal vêtus, toutefois, sur la place Royale, ils sont admis un jour par an, le 25 août, fête de Saint-Louis. En 1738 est créé le premier emploi de gardien de square par le Bureau de la Ville pour faire respecter le règlement. À la demande des riverains, des arbres furent plantés à la fin du.  Lors de la Révolution française, elle est successivement rebaptisée « place des Fédérés », « place du Parc-d'Artillerie », « place de la Fabrication-des-Armes » et « place de l'Indivisibilité ». En 1800, elle est renommée « place des Vosges » en l'honneur du département des Vosges, le premier à s'être acquitté de l'impôt sous la Révolution française et, accessoirement, l'envoi des premiers volontaires, issus de l'arrondissement de Remiremont, pour défendre la patrie en danger. Le retour de la monarchie lui rend son nom initial de « place Royale » de 1814 à 1830 et de 1852 à 1870. Elle porte aussi brièvement, en 1830, le nom de « place de la République ».  Dans les années 1830, Charles Sellier, chef de la société chorale des Céciliens, a l'idée de rassembler l'ensemble des sociétés chorales parisiennes afin de donner à la Ville de Paris une aubade formidable. Cinq cents chanteurs répondent à son appel et se réunissent place Royale. Le gigantesque concert obtient un succès prodigieux et c'est au milieu des applaudissements et des vivats que les orphéonistes prennent congé de leurs auditeurs émerveillés.  Les grilles du jardin sont remplacées en 1840.  L'écrivain antisémite Édouard Drumont affirme dans "La France juive" (1886) que les juifs sont installés dans plusieurs endroits de Paris, dont la place Royale :

Bâtiments remarquables et lieux de mémoire.

La place des Vosges est réputée pour être ou avoir été le lieu de résidence de plusieurs personnalités (artistes, politiques, médiatiques...).  À proximité :  La numérotation de la place débute à partir de la rue de Birague : numéros pairs croissants pour les immeubles situés à droite, et impair croissants pour les immeubles situés à gauche.

Côté impair.

Numéro 1.

Construit aux frais de la couronne et achevé en 1608, le pavillon du roi fut l'un des premiers achevés, mais n'a jamais été habité par le roi Henri IV, à qui il était dédié, mais par son concierge. On trouve par contre une belle sculpture de Henri IV en bas-relief sur sa façade, visible depuis le square Louis-XIII.  Il a été mis en location à partir de 1666, et a été vendu comme bien national en 1799. Ce pavillon est traversé au rez-de-chaussée par la rue de Birague. Le poète Juste Olivier a habité ce pavillon de 1850 à 1870.  Le pavillon du roi fait l’objet d’un classement au titre des monuments historiques depuis le.

Numéro 1 bis.

Hôtel bâti en 1606 pour Philippe de Coulanges et pour sa femme Marie de Bèze. Leur petite-fille, Marie de Rabutin-Chantal, future marquise de Sévigné y est née le 5 février 1626. Elle y a écrit une partie de ses lettres et a d'ailleurs une rue à son nom, à moins de, près de la Poste de la rue des Francs-Bourgeois.  Le peintre postimpressionniste Georges Dufrénoy (1870-1943) y vécut de 1871 à 1914, date de son déménagement pour le 23 de la même place. Inhabité depuis 1965, ce bâtiment a été l'objet d'une réquisition citoyenne par le collectif Jeudi noir entre le 27 octobre 2009 et le 23 octobre 2010. Depuis le 30 mai 2016, l'hôtel Coulanges appartient à Xavier Niel par le biais d'une société civile immobilière dont il détient 99 parts, la centième revenant à Delphine Arnault, directrice générale adjointe de Louis Vuitton.  L'ancien hôtel Coulanges, sis 1 "bis", place des Vosges et 11 "bis", rue de Birague, fait l’objet d’un classement au titre des monuments historiques depuis le.

Numéro 3.

Hôtel de Simon le Gras de Vaubercey, secrétaire des commandements d'Anne d'Autriche. La bibliothèque de l’Union centrale des arts décoratifs y était installée avant 1904. L'acteur Jean-Claude Brialy y a vécu jusqu'en 1984.  L'ancien hôtel de Montmorin fait l’objet d’un classement au titre des monuments historiques depuis le.

Numéro 5.

Hôtel Caillebot de La Salle. Deux précieuses de l'entourage de Marie de Médicis y ont logé en 1631 : Anne Donie (« Madonte ») et Madeleine de Souvré (« Stéphanie »). Jules Cousin, à qui l'on doit le musée Carnavalet et la bibliothèque historique de la ville de Paris y est mort en 1899.  L'ancien hôtel de la Salle (ou hôtel Castelnau ou hôtel de Rotrou) fait l’objet d’un classement au titre des monuments historiques depuis le.

Numéro 7.

Hôtel construit par la veuve du maître des requêtes Huaut de Montmagny en 1611, il est connu sous le nom d'hôtel de Sully. Il communiquait avec le grand hôtel du 62, rue Saint-Antoine. Cet hôtel devint la propriété de Sully en 1634, qui lui donna son nom.  L'hôtel du Petit-Sully fait l’objet d’un classement au titre des monuments historiques depuis le.

Numéro 9.

Hôtel du conseiller du roi Pierre Fougeu-Descures où logea Louis XIII pendant les fêtes de l'inauguration de la place Royale. Il a appartenu au Duc de Chaulnes (1676-1744). La tragédienne Rachel habita au premier étage de l'immeuble. La façade sur la place, la galerie, la toiture, la décoration d'un grand salon, les dessus de porte et une cheminée sont classés monument historique. Le est actuellement le siège de l'Académie d'architecture.  L'ancien hôtel de Chaulnes (hôtel Descures ou Nicolay-Goussainville) fait l’objet d’un classement au titre des monuments historiques depuis le.  Le 9, place des Vosges accueille depuis 1986 le restaurant "L'Ambroisie", trois étoiles au Guide Michelin, l'une des meilleures tables de France, tenu par Mathieu et Bernard Pacau, et dont l'une des spécialités est le carré d'agneau de Lozère en croûte de poivre, pomme fondante boulangère.

Numéro 11.

Hôtel ayant également appartenu à Pierre Fougeu-Descures, qui y eut pour locataire Marion Delorme entre 1639 à 1648. L'hôtel a appartenu à Jean-Baptiste Colbert de Saint-Pouange, puis à son neveu Pierre Colbert de Villarcef, et ensuite à Gilbert Colbert, marquis de Chabannais.  L'ancien hôtel Pierrard, dit aussi hôtel Colbert-de-Villacerf ou de Creil ou Voisenon, fait l’objet d’un classement au titre des monuments historiques depuis le.  Sur un des piliers de pierre de la galerie subsiste un graffiti « 1764-NICOLAS », attribué à Restif de La Bretonne.

Numéro 13.

Hôtel d'Antoine de Rochebaron (1601-1669) construit vers 1630. Il appartint au duc Louis de Rohan-Chabot à partir de 1680 et resta dans sa famille jusqu'à sa vente en 1764 à François Prévost.  L'ancien hôtel Dyel des Hameaux, sis 13, place des Vosges et 14, rue de Turenne, fait l’objet d’un classement au titre des monuments historiques depuis le.  Du 15 septembre 1870 au 15 mars 1871, durant le siège de Paris de 1870-1871, emplacement de l'ambulance du 13, place des Vosges qui renfermait 15 lits et reçut 45 blessés ou malades.

Numéro 15.

Cet hôtel fut acheté en 1701 par le duc Louis de Rohan-Chabot. L'Union centrale des Beaux-Arts appliqués, fondée en 1864, y eut son siège, un musée, une bibliothèque et une salle de conférences.  L'ancien hôtel Marchand, sis 15, place des Vosges et 16, rue de Turenne, fait l’objet d’un classement au titre des monuments historiques depuis le.

Numéro 17.

Hôtel du lieutenant civil et président aux enquêtes Nicolas le Jay. Bossuet y fut locataire de 1678 à 1682.  L'ancien hôtel de Chabannes (ou de Flers) fait l’objet d’un classement au titre des monuments historiques depuis le.

Numéro 19.

Cet hôtel a été légué en 1852 à l'Assistance publique - Hôpitaux de Paris.  La façade sur la place a été refaite en 1921.  L'ancien hôtel Marchand (ou hôtel de Montbrun), sis 19, place des Vosges et 1, rue des Francs-Bourgeois, fait l’objet d’un classement au titre des monuments historiques le. Depuis octobre 2019, il abrite un hôtel.

Numéro 21.

Hôtel où le cardinal de Richelieu semble ne pas avoir habité. L'hôtel a cependant été acheté par Robert Aubry en 1610 qui y logea le maréchal de Brézé, beau-frère du cardinal. Le maréchal-duc de Richelieu, arrière-petit-neveu du cardinal, le racheta en 1659 pour livres. Il l'agrandit en achetant l'hôtel voisin au prince de Guise, dont il épousa la fille en 1734. La grande-duchesse de Toscane y mourut en 1721. Alphonse Daudet aurait habité dans la cour en 1877.  L'ancien hôtel du cardinal de Richelieu fait l’objet d’un classement au titre des monuments historiques depuis le.

Numéro 23.

Cet hôtel fut habité par Marie Touchet de 1614 jusqu'à sa mort en 1638. Sa fille cadette, Marie-Charlotte de Balzac d’Entragues (sœur de Catherine Henriette de Balzac d'Entragues) l'acheta en 1624. Son fils, Louis II de Bassompierre, évêque de Saintes, le vendit en 1665 à l'Hôtel-Dieu, qui le mit en location. L'hôtel fut rattaché à l'hôtel Richelieu (21, place des Vosges) en 1734.  L'ancien hôtel du cardinal de Richelieu (ou hôtel de Bassompierre) fait l’objet d’un classement au titre des monuments historiques depuis le.

Numéro 25.

Hôtel du conseiller d'État Pierre Gobelin du Quesnoy. Il tenta d'incendier son pavillon par dépit amoureux pour mademoiselle de Tonnay-Charente, la future madame de Montespan. Il le loua ensuite aux Maillé-Brézé et le vendit en 1694 au conseiller au parlement Gaspard de l'Escalopier.  L'ancien hôtel de l'Escalopier fait l’objet d’un classement au titre des monuments historiques depuis le.

Côté pair.

Numéro 2.

L'ancien hôtel Genou de Guiberville fait l’objet d’un classement au titre des monuments historiques depuis le.

Numéro 4.

Hôtel Regnouart.  Le 4, place des Vosges fait l’objet d’un classement au titre des monuments historiques depuis le.

Numéro 6.

Hôtel de Rohan-Guémené, au deuxième étage duquel se trouve l'appartement de que Victor Hugo occupa de 1832 à 1848. Le bâtiment a été transformé en 1902 en musée qui accueille en moyenne visiteurs par an. L'entrée dans les collections permanentes est gratuite depuis.  L'ancien hôtel Arnaud ou de Rohan-Guéménée fait l’objet d’un classement au titre des monuments historiques depuis le.

Numéro 8.

L'ancien hôtel de Fourcy fait l’objet d’un classement au titre des monuments historiques depuis le.

Numéro 10.

L'ancien hôtel de Châtillon (ou hôtel de Marie de Lyonne ou de Gagny ou Chatainville) fait l’objet d’un classement au titre des monuments historiques depuis le.

Numéro 12.

L'ancien hôtel Lafont ou de Breteuil (ou hôtel Dangeau ou de Missan ou de Sainson) fait l’objet d’un classement au titre des monuments historiques depuis le.

Numéro 14.

L'hôtel de Ribault, ou anciennement de Langres, fait l’objet d’un classement au titre des monuments historiques depuis le.  Le rabbin David Feuerwerker, son épouse Antoinette Feuerwerker, et leur famille (dont Atara Marmor, Natania Étienne, Elie, Hillel, Emmanuel, Benjamine Sherman, Paul et Helene Gluck) y habitent de 1948 à 1966.

Numéro 16.

L'ancien hôtel d'Asfeldt fait l’objet d’un classement au titre des monuments historiques depuis le.

Numéro 18.

L'ancien hôtel de Clermont-Tonnerre fait l’objet d’un classement au titre des monuments historiques depuis le.

Numéro 20.

L'ancien hôtel d'Angennes de Rambouillet fait l’objet d’un classement au titre des monuments historiques depuis le.

Numéro 22.

L'ancien hôtel de Laffemas fait l’objet d’un classement au titre des monuments historiques depuis le.

Numéro 24.

L'ancien hôtel de Vitry (dit aussi hôtel de Guiche, de Boufflers, de Duras ou Lefebvre-d'Ormesson) fait l’objet d’un classement au titre des monuments historiques depuis le.

Numéro 26.

L'ancien hôtel de Tresmes (dit aussi hôtel de Gourgues) fait l’objet d’un classement au titre des monuments historiques depuis le.

Numéro 28.

L'ancien hôtel d'Espinoy (et le pavillon de la reine) fait l’objet d’un classement au titre des monuments historiques depuis le. Rémy Duval (1907-1984), photographe et artiste peintre, y vécut.

Dans la culture populaire.

Le clip de la chanson "Je saurai être ton amie" (1976) de France Gall y est tourné.

La place des Vosges, place Royale jusqu'en 1800, est une place du Marais, faisant partie des 3 et 4 arrondissements parisiens. Conçue par Louis Métezeau, elle est la « sœur » de la place Ducale de Charleville-Mézières. C'est la place la plus ancienne de Paris, juste avant la place Dauphine. Il s'agit d'une place fermée, accessible par une rue principale sur un des quatre côtés et deux rues passant sous des pavillons.


Biographie.

Michael Thonet crée en 1819 une petite entreprise de meubles. En parallèle, il expérimente des assemblages et des manières de courber le bois.  Il est repéré par le prince Clemens Metternich, chancelier d’Autriche, qui devient son admirateur et protecteur. Grâce à lui, il se rend en 1842 à Vienne, où il présente ses réalisations à l'empereur.  Il commence alors à travailler pour un fabricant de meubles à bon marché, dont il retiendra les méthodes de production à bas coût.  Employé par Clemens List, le principal ébéniste viennois (100 ouvriers), celui-ci le recommande à l'architecte anglais du prince de Liechtenstein, et il se voit confier la réalisation du mobilier - chaises dites " volantes" et du parquet du palais Liechtenstein.  En 1851 il décide de créer une nouvelle entreprise, et y développe la "chaise n° 14" qu'il créé pour répondre à la commande d'Anna Daum, directrice du café Daum, qui rêve de "chaises pratiques, élégantes et peu encombrantes". Les commandes s’enchaînent très vite, et Thonet décide de produire la "n°14" en série ; elle deviendra son premier modèle industriel et fera son succès, portant même son nom. En, Thonet présente une série de ses derniers meubles à l’exposition universelle de Londres, et il reçoit la médaille de Bronze, ce qui contribue à sa notoriété internationale. Devant l’affluence des commandes, il développe ses installations et achète sa première machine à vapeur. Une quarantaine d'employés travaillent dans l’entreprise quand il la transmet à ses cinq fils, dont un chimiste ; il continuera en réalité à la diriger jusqu’à sa mort.  Les expositions internationales développent encore les marchés, et Thonet augmente la production. Pour cela, il déplace en l’usine à Koryčany, en Moravie, région très riche en forêts de hêtres de la Forêt Noire et lui permet d'employer une main-d’œuvre moins chère. L’usine emploie 300 ouvriers et produit 200 meubles par jour. La création de la chaise "n° 14" accroît encore la demande : il ouvre un deuxième site à Bystřice pod Hostýnem où il la fabrique en véritable série, conservant la qualité mais réduisant les coûts. La production se fait selon les principes de planification et rationalisation, et une forme de sous-traitance est même mise en place avec les paysans de la région.  L’augmentation de la production nécessite toujours plus de matières premières, et Thonet achète alors tout un domaine forestier à Nagy Ugrocz, en Hongrie, à proximité duquel il fait construire une troisième usine spécialisée dans la coupe et le cintrage du bois.  À sa mort en 1871, son entreprise compte six usines en Europe, qui alimentent un réseau commercial de 14 magasins de vente dans le monde, dont le 15, boulevard Poissonnière à Paris, qui deviendra le siège de Thonet Frères France. D'autres point de ventes se trouvent dès cette époque à Chicago et à New York.  Durant les années 1920, sous l'impulsion de l'homme d'affaires Leopold Pilzer, Thonet fusionne avec Kuhn-Mundus, mais ce "Konzern" disparaît en 1937 du fait du nazisme et de l'exil de Pilzer. Après 1945, le siège de Gebrüder Thonet se trouve à Frankenberg en Allemagne. En 1976, la branche autrichienne devient indépendante sous le nom de Thonet Wien. En 2006, la société allemande devient Thonet Gmbh, comprenant près de 200 employés.

Chaise "n°14".

La chaise n° 14 est un véritable best-seller et une « icône » du design mobilier industriel, avec des lignes simples et élégantes, qui aurait été vendue à plus de 50 millions d’exemplaires dans le monde de 1859 à 1910. Elle continue de s’imposer aujourd’hui comme la chaise bistrot de référence, qui se monte, se démonte, se transporte facilement, avec un prix très abordable – elle coûtait paraît-il au moins cher qu'une bouteille de vin – mais coûte en 2011 environ 525 € pour une chaise neuve... On a fêté ses 150 ans en 2009.

Michael Thonet est un ébéniste et industriel allemand-autrichien né le à Boppard en électorat de Trèves, et mort le à Vienne.


Historique.

En 1973 le marchand d'art belge Isy Brachot a inventé le mot français « Hyperréalisme » comme titre d'une exposition et d'un catalogue majeurs dans sa galerie de Bruxelles.  L'exposition était dominée par des photoréalistes américains tels que Ralph Goings, Chuck Close, Don Eddy, Robert Bechtle et Richard McLean; mais il comprenait des artistes européens influents tels que Domenico Gnoli, Gerhard Richter, Konrad Klapheck et Roland Delcol.  Depuis lors, les artistes et les marchands européens utilisent Hyperréalisme pour s'adresser à des peintres influencés par les photoréalistes.  À la suite de l'expressionnisme abstrait, qui voulait arriver à une expression de l'artiste grâce à la peinture gestuelle () et en s'appuyant sur le hasard, et qui donnait des peintures abstraites aux consommations gigantesques, et à celle du Pop Art, qui récupérait les images de la publicité et de la société de consommation, l'hyperréalisme suivit la voie de ce dernier et s'opposa parfois au premier. L'influence de la photographie dans le mouvement hyperréaliste est également majeure. Les peintures hyperréalistes montrent des scènes de la vie courante, des portraits... Mais, il y a plusieurs hypothèses : l'une qui considère que l'hyperréalisme n'est qu'une suite du Pop Art, parce qu'il utilise comme lui des symboles populaires, l'autre qui voit dans l'hyperréalisme une rupture d'avec l'abstraction, en faisant ressurgir la figuration.  Les artistes utilisaient des sources diverses telles que des photos de magazines ou des photographies personnelles comme modèle de leur peinture. Pour la reproduire les peintres soit projetaient à l'aide d'un rétroprojecteur l'image sur leur toile et ensuite peignaient en fonction de ce qu'ils voyaient, soit imprimaient sur grand format une photo et peignaient directement sur la photo, soit utilisaient la technique de « mise au carreau ».  La photographie ne devait pas être source d'émotion. Les peintres hyperréalistes recherchent la neutralité, ils n'ont pas pour but de dénoncer quoi que ce soit, ils montrent le monde de manière objective, en font le simple objet.  Pour un maximum de réalisme, ces sculptures sont parfois directement moulées sur des modèles vivants.  "Supermarket Lady", de Duane Hanson, est une sculpture hyperréaliste.

L’hyperréalisme est un mouvement artistique pictural du dernier quart du consistant en la reproduction à l'identique d'une image en peinture ou en sculpture, tellement réaliste que le spectateur vient à se demander si la nature de l'œuvre artistique est une peinture ou une photographie.


Biographie.

Il succède à son père dans la seigneurie de Courtenay et son cousin le roi Philippe II Auguste, qui l'apprécie ainsi que sa fidélité, lui fait épouser en 1184 Agnès, héritière des comtés de Nevers, d'Auxerre et de Tonnerre. L'année suivante, il en devient le comte, à la mort de son beau-frère Guillaume V de Nevers.  Il s'engage dans la troisième croisade aux côtés du roi Philippe Auguste et du roi d'Angleterre Richard Cœur de Lion, et revient en France au cours de l'année 1193. Bien que sa première épouse, Agnès I de Nevers, soit décédée en 1192 ou au début du mois de laissant une fille, Mathilde, Pierre conserve le comté de Nevers, d'Auxerre et de Tonnerre. Il se remarie en 1193 avec Yolande de Hainaut, fille de Baudouin VIII, comte de Flandre et de Hainaut, et de Marguerite I de Flandre, tandis qu'il fiance sa fille Mathilde avec son beau-frère Philippe de Hainaut, comte de Namur.  En 1196, il doit faire face à la rébellion de son beau-frère Guillaume de Brienne qui, à la tête d'une armée champenoise, ravage ses terres de l'Auxerrois et assiège Vézelay (Pierre a fait fortifier Auxerre d'une deuxième enceinte en 1193).  En 1199, une guerre l'oppose à l'un de ses vassaux, Hervé IV de Donzy. Battu à Cosne-sur-Loire, Pierre est fait prisonnier et n'est libéré qu'en échange du mariage d'Hervé avec Mathilde de Courtenay et de la cession du comté de Nevers. À titre viager, Pierre garde les comtés d'Auxerre et de Tonnerre.  Le, son beau-frère Philippe de Hainaut, marquis de Namur, meurt en désignant sa sœur Yolande, femme de Pierre, pour lui succéder. Ces derniers désignent rapidement leur fils aîné Philippe, pour assurer la régence du marquisat.  Le c'est un autre beau-frère, Henri de Hainaut, second empereur latin de Constantinople, qui meurt. Les barons de l'empire proposent alors le trône au roi André II de Hongrie, neveu du défunt, qui le refuse, puis à Pierre de Courtenay, qui l'accepte. En effet, il ne peut espérer à la cour de France qu'un rôle de second plan en raison de son rang et de ses possessions, et cette élection lui offre une chance de s'élever. Il reçoit les ambassadeurs à Courson-les-Carrières et vend ou engage une partie de ses domaines pour financer son expédition. Il se rend à Rome où il souhaite se faire couronner par le pape Honorius III, mais ce dernier est réticent, car il ne veut pas empiéter sur les droits du patriarche de Constantinople et craint que les empereurs suivants profitent de ce précédent pour émettre des prétentions sur Rome et l'empire d'Occident. Aussi Pierre et Yolande ne sont pas sacrés dans la basilique Saint-Pierre, mais dans celle de Saint-Laurent qui se trouve hors des murs de Rome.  Pour défendre son empire, il ne réussit à réunir que cinq mille hommes. Pour les convoyer, il s'adresse aux Vénitiens qui lui demandent de s'emparer de Durazzo, occupée par Théodore Ange Comnène Doukas, despote d'Épire. Pendant que son épouse Yolande se rend directement à Constantinople, Pierre et les Vénitiens assiègent Durazzo, mais la ville, très bien défendue et suffisamment ravitaillée, résiste. Comme le siège de la ville est un échec, les Vénitiens refusent de transporter son armée à Constantinople et Pierre décide de rejoindre Salonique par la voie terrestre. Il négocie le libre passage avec Théodore Ange, mais ce dernier l'attaque, détruit une partie de son armée et le capture. Il resta emprisonné pendant deux ans jusqu'à sa mort, annoncée en 1219.  Qualifié par les chroniqueurs d"'emporté, chaud et violent et qui ne pouvait s'empêcher de se conduire avec impétuosité allant jusqu'à des extrémités fâcheuses envers les évêques et les églises", il a régulièrement été excommunié.

Mariages et enfants.

De sa première épouse Agnès, comtesse de Nevers, d'Auxerre et de Tonnerre, il a eu :  De sa seconde épouse Yolande de Hainaut, impératrice de Constantinople, il a eu :

Pierre II de Courtenay (vers 1165 – 1219) est un seigneur de Courtenay (1183 – 1219), comte de Nevers (1185 – 1199), d'Auxerre et de Tonnerre (1185 – 1219) et empereur latin de Constantinople (1216 – 1219). Il est fils de Pierre de France, seigneur de Courtenay, et d'Élisabeth de Courtenay.


Biographie.

Bien que couronné empereur latin à Rome, son père n'est jamais venu à Constantinople, car il est capturé par Théodore Ange Comnène Doukas, despote d'Épire, en 1217 et meurt emprisonné en 1219. Baudouin est né à Constantinople à la fin de l'année 1217 ou au début de l'année 1218. À l'annonce de la mort de Pierre II, le trône impérial est proposé à son fils aîné Philippe II, marquis de Namur, mais celui-ci la refuse et le second fils, Robert, monte sur le trône. Après un règne catastrophique où il perd la plus grande partie du territoire de l'Empire latin, il meurt en janvier 1228. Le troisième fils de Pierre II, Henri II, qui avait succédé à son frère aîné à Namur en 1226, refuse à son tour la couronne impériale, et le trône échoit au dernier fils, Baudouin II, qui n'a que onze ans.  Dans un premier temps, la régence est proposée à Narjot de Toucy, mais les régents cherchent un homme expérimenté qui puisse être protecteur de l'empire. Leur choix se porte en 1229 sur Jean de Brienne, ancien roi de Jérusalem évincé par Frédéric II de Hohenstaufen. Afin que la mésaventure qui lui était arrivé avec Frédéric II ne se reproduise pas, il exige d'être associé au trône indépendamment de sa position de régent et fiance sa fille Marie à Baudouin II, le. Satisfait, il se rend à Constantinople où il est couronné empereur en 1231.  Mais ce choix de Jean de Brienne comme empereur irrite Ivan Asen II, tzar des Bulgares, qui passe à l'offensive et assiège Constantinople en 1235 et en 1236. Pendant que Jean de Brienne assure la défense de la ville, Baudouin se rend en Europe, et réclame ses possessions patrimoniales, dont Courtenay, qu'il vend afin de financer la défense de l'empire, et le comté de Namur. À la nouvelle de la mort de Jean de Brienne, le, il envoie à Constantinople Jean de Béthune, des troupes et de l'argent, dont la plus grande partie se perd en route. Il se rend lui-même à la tête d'une troupe à la fin de l'année 1239 après avoir engagé le comté de Namur.  Allié aux Coumans du khan Jonas, il combat ensuite Jean III Doukas Vatatzès, empereur grec de Nicée. Baudouin a le dessus puis signe une trêve de deux ans. L'alliance entre l'empereur germanique Frédéric II et Jean III Doukas Vatatzès le met en difficulté, et Baudouin se rend en Italie à la fin de l'année 1243 pour réconcilier le pape Innocent IV avec Frédéric II et rompre l'alliance entre les deux empereurs. Le pape l'accompagne en 1246 dans le royaume de France pour appuyer sa demande de renforts, mais il n'obtient que la restitution du comté de Namur. Jean III Doukas Vatatzès profite de son absence pour occuper Salonique, la Thrace et la Macédoine en 1247. Fort heureusement, Vatatzès meurt en 1254, et son successeur Théodore II Lascaris est incapable d'organiser de nouvelles offensives et fournit quelques répits à l'empire latin. Théodore II meurt en 1258 et son fils Jean IV Lascaris, âgé de huit ans, lui succède, sous la régence de Michel Paléologue. Ce dernier se débarrasse du jeune empereur et est couronné lui-même empereur, et reprend Constantinople le, mettant fin à l'Empire latin.  Baudouin se réfugie à Nègrepont, puis à la cour de Sicile. Le comté de Namur avait été conquis en 1256 par le comte Henri V de Luxembourg, et il vend en 1263 ses droits sur le comté à Gui de Dampierre. Il tente d'organiser une nouvelle expédition, en attribuant une partie de l'empire à ceux qui lui promettent de participer : le royaume de Thessalonique au duc Hugues IV de Bourgogne, la suzeraineté de la principauté d'Achaïe au roi Charles de Sicile, par le traité de Viterbe (1267) qui consacre également les fiançailles de son fils avec une fille de Charles de Sicile, mais les promesses ne sont pas suivies d'effet. Le seul roi vraiment intéressé est Charles de Sicile, mais, chassé de Sicile après les Vêpres siciliennes, il se désintéresse des affaires byzantines, ayant d'autres préoccupations que la restauration de l'empire latin. Baudouin II meurt de chagrin en 1273, âgé de 56 ans. C'est ce prince qui vendit à Saint Louis en, pour la somme considérable de 135 000 livres tournois, la Couronne d'épine, pour laquelle fut construite la Sainte-Chapelle.

Mariage et enfants.

Il épouse en 1234 Marie de Brienne, morte vers 1280 et inhumée à l'abbaye de Maubuisson, fille de Jean de Brienne, roi de Jérusalem et empereur latin de Constantinople, et de Bérengère de Castille, avec laquelle il a eu un fils :

Baudouin II de Courtenay (1217-1273) est le dernier empereur latin de Constantinople de 1228 à 1261 et marquis de Namur de 1237 à 1256. C’est aussi le seul des empereurs latins d’Orient à être "Porphyrogénète", c'est-à-dire né de parents empereurs. Il est issu de la maison capétienne de Courtenay et est fils de Pierre II de Courtenay, comte de Nevers, d’Auxerre et de Tonnerre et empereur latin de Constantinople et de Yolande de Hainaut.


Description.

La Perruche à collier mesure de 40 à de longueur pour une envergure de 47 cm et une masse de 117 g. C'est une perruche très répandue dans le monde. Elle possède un plumage à prédominance verte et un cri distinctif ; on dit qu'elle siffle ou jacasse. La queue est longue et présente des nuances bleu azur. Le ventre et le dessous des ailes sont jaunâtres. Une ligne noire relie la cire (base du bec) aux yeux. La mandibule supérieure du bec est rouge, alors que l'inférieure est noire.  Il existe un dimorphisme sexuel :

Comportement.

Le vol est rapide et direct, associé avec des cris lors des vols en groupe.  Les perruches à collier sont grégaires lors de leurs périodes d'alimentation et de reproduction. Elles se rassemblent à la tombée du jour sur un arbre dortoir pour y passer la nuit. Au petit matin elles s'envolent pour se nourrir. Lors de la période de reproduction (mars-avril), le dortoir est en général abandonné au profit des sites de reproduction jusqu'à l'automne.

Reproduction.

La nidification est dite cavernicole, ce qui signifie que les pontes se font dans des anfractuosités, souvent dans des arbres creux. Les vieux platanes sont souvent utilisés. Les couvées sont de 2 à 6 œufs qui sont incubés 21 jours. Les jeunes, en général 2 à 3, sont nourris au nid pendant environ quarante jours.

Longévité.

L'espérance de vie est de trente ans environ en captivité.

Alimentation.

La perruche à collier se nourrit essentiellement de fruits et de graines. Elle est opportuniste. En Afrique, son alimentation est basée sur les fruits (comme ceux des "Ficus" et des baobabs, les figues, les mangues et les goyaves) et les graines.  En Europe, l'espèce préfère les milieux urbains où la température est plus élevée et où elle peut trouver sa pitance (fruits, graines, pousses) en particulier dans les mangeoires à oiseaux. On ne lui impute donc pas pour l'instant de préjudices important aux récoltes en Europe. Elle est par contre considérée comme un fléau pour les récoltes de céréales et de fruits en Asie.  En captivité, la nourriture préférée de cet oiseau est constituée par des végétaux variés (amandes, arachides, baies, céréales, fleurs comestibles, fruits, germes de graines et/ou de légumineuses, légumes, légumineuses très cuites, noix, pâtes alimentaires al dente, quinoa, riz, verdure...).

Répartition naturelle et sous-espèces.

La perruche à collier habite naturellement les savanes arborées et les zones cultivées tropicales d'Afrique et d'Asie. Elle est sédentaire. L'espèce "Psittacula krameri" est subdivisée en quatre sous-espèces très proches morphologiquement mais ayant des aires de répartition différentes :  En Afrique  En Asie  Les différences morphologiques entre sous-espèces sont mineures et concernent la taille de l'oiseau, celle de son bec et la couleur de ce dernier.  Le genre "Psittacula" comprend 15 espèces de perruches dont la très rare perruche de Maurice ("Psittacula echo"), strictement localisée sur l'Île Maurice, et la grande perruche Alexandre ("Psittacula eupatria").

Aviculture.

Les perruches à collier sont très appréciées des éleveurs. Elles sont robustes et faciles à élever. Ces perruches sont essentiellement de la sous-espèce "P. k. manillensis", plus rarement "P.k. borealis" et "P. k. krameri". Les perruches à collier implantées en Europe sont très probablement des perruches d'élevage libérées ou échappées. De nombreuses mutations de la couleur du plumage ont été sélectionnées: lutino, bleu, bleu turquoise, albinos, crème-ino, cinnamon, lacewing, buttercup...

Expansion.

La perruche à collier a été introduite en Europe et en Amérique à partir de son aire de répartition naturelle. Des populations férales existent en Angleterre ( individus environ à Londres), en Espagne (notamment en Andalousie et en Catalogne), en Italie (Gênes, Milan, Rome, Florence, Syracuse,Bolzano/Bolzen, etc.), en Allemagne (Cologne, Bonn), aux Pays-Bas (Amsterdam, Utrecht, Leyde) et dans certaines villes d'Europe. Cette perruche est considérée comme une espèce invasive.  À Bruxelles, à titre d'exemple, la population des perruches à collier est évaluée à plusieurs milliers d'individus et est en pleine expansion. Les spécialistes s'inquiètent de la concurrence avec les espèces aviaires locales telles que le moineau domestique, la sittelle torchepot et l'étourneau sansonnet dont les habitudes de nidification sont similaires, ou avec des espèces de chauve-souris telle la grande noctule. L'origine de la population bruxelloise remonte à 1973-1974. Une quarantaine de perruches à collier s’envole du zoo de Meli Park Heysel. Quarante ans plus tard, elles se sont reproduites et leur nombre est évalué à plus de.  Elle est également présente en Île-de-France depuis plusieurs années, passant de individus en 2008 à plus de en 2016, notamment dans les parcs et jardins ; elles ont d'abord été signalées près des aéroports d'Orly et Charles-de-Gaulle, par lesquels elles sont probablement arrivées. On les trouve aussi dans le midi de la France ainsi que dans d'autres villes françaises comme dans la banlieue de Lille ou à Nancy.

La Perruche à collier ("Psittacula krameri") est une espèce de grande perruche d'origine afro-asiatique aujourd'hui acclimatée à l'Europe de l'Ouest. L'espèce porte le nom du naturaliste autrichien Wilhelm Heinrich Kramer.


Historique.

L'histoire du groupe Solvay commence en 1861 quand Ernest Solvay a découvert comment produire industriellement le carbonate de sodium.  En 1863, il dépose un brevet pour le révolutionnaire Procédé Solvay et crée la première usine près de Charleroi, à Couillet, avec son frère Alfred Solvay.  À partir de 1870, Solvay a commencé son expansion à l'international en construisant des usines en Angleterre, en Allemagne, en Russie et aux États-Unis. En 1900 elle produit 95 % de la production mondiale de soude.  Le groupe se fait aussi connaître des physiciens et chimistes par les "« conseils Solvay »" réunis chaque année par Ernest Solvay. Il peut ainsi se tenir au courant des dernières avancées scientifiques et faire se rencontrer les plus grands des jeunes chercheurs de son temps, dont Albert Einstein, Niels Bohr, Lise Meitner, Werner Heisenberg ou encore Frédéric et Marie Curie (Marie Curie qui a assidument assisté à ces "conseils" ou "congrès" (C'est par exemple après l'un de ces conseils, qu'en 1933 les Joliot-Curie ont décidé d'utiliser des sources alpha radioactives de polonium particulièrement intenses à partir du « radium D » accumulé par Marie Curie). (Cf. The Solvay Science Project (exposition et base de données).  En un siècle, et jusqu'en 2009, Solvay est devenu l'un des grands acteurs industriels du monde, actif dans des activités chimiques, plastiques et pharmaceutiques et souhaitant investir dans la Chimie verte. Solvay figurait en 2008 parmi les entreprises les plus admirées dans le monde, selon une enquête publiée par le magazine Fortune.  En, Solvay vend sa branche pharmaceutique à l'américain Abbott pour d'euros (dont d'euros en numéraire) et a finalisé l'opération en.  En, Solvay a lancé une OPA amicale sur le chimiste français Rhodia pour d'euros (avec reprise de dettes et pensions, valorisant Rhodia à d'euros) et l'a achevée en avec un franc succès. Ces deux opérations ont permis à Solvay de recentrer ses activités dans les deux domaines : chimique et plastique. Avec l'acquisition de Rhodia, Solvay devient le plus grand chimiste de France et y emploie plus de. Seul ou en partenariat, Solvay y exploite une vingtaine d'établissements et de sites de production, dont Tavaux (Jura) le plus gros site chimique Solvay au monde ; c'est la plus grande plate-forme chimique de France avec, de routes et de voies ferrées.  En, le nouveau Solvay est coté à la bourse de Paris, en plus de Bruxelles (où il fait partie de l'), et en, il est entré dans l'indice parisien CAC 40 à la place de PSA Peugeot Citroën.  Depuis 2012, le nouveau CEO Jean-Pierre Clamadieu a mené le groupe à réaliser une réorganisation profonde de la structure (en même temps que son intégration réussie) et une transformation importante du portefeuille, en un temps très court :  En, Ineos annonce une coentreprise, Inovyn, avec Solvay sur le PVC et la filière chloro-vinyle. Solvay souhaite se désengager de cette coentreprise dans les trois ans suivant sa création.  En, Solvay acquiert pour 5,5 milliards de dollars l'entreprise américaine Cytec, employant et spécialisée dans les matériaux composites, notamment les composants thermoplastiques innovants.  En, Solvay vend sa filiale Acetow, spécialisée dans les filtres à cigarette, au fonds d'investissement Blackstone pour un milliard d'euros, dettes comprises. Le même mois, Asahi Glass annonce l'acquisition d'une participation de 59 % dans Vinythai, une entreprise thaïlandaise spécialisée dans les matériaux de constructions et dans l'enduction, à Solvay pour de dollars. Toujours en, Solvay vend sa filiale Solvay Indupa à Unipar pour environ de dollars.  Au cours de l'année 2016, Solvay sort de la coentreprise Inovyn créée en 2014, mettant par la même occasion fin à la quasi-totalité de ses activités PVC. Solvay choisit ainsi de se focaliser sur les matériaux composites, qui intéressent des secteurs tels que l'aéronautique, l'automobile et la santé.  En, BASF annonce l'acquisition des activités nylon, regroupant 2 400 employés, de Solvay pour d'euros.  En, Solvay quitte le CAC 40, remplacé par Dassault Systèmes.  Il est annoncé en que la dirigeante franco-marocaine Ilham Kadri va prendre la tête, en, du groupe.

Principaux actionnaires.

Au :

Produits et marchés.

L'entreprise fabrique actuellement des produits chimiques et plastiques :

Activité de lobbying.

Auprès de l'Assemblée nationale.

Solvay France est inscrit comme représentant d'intérêts auprès de l'Assemblée nationale. L'entreprise déclare à ce titre, sans mentionner la période de l'exercice, que les coûts annuels liés aux activités directes de représentation d'intérêts auprès du Parlement sont compris entre.

Auprès des institutions de l'Union européenne.

Solvay SA est inscrit depuis 2009 au registre de transparence des représentants d'intérêts auprès de la Commission européenne. Il déclare en 2015 pour cette activité deux salariés à temps plein et des dépenses d'un montant compris entre. Le groupe indique avoir perçu, sur le même exercice, de subventions des institutions de l'Union européenne.

Non-respect des normes européennes.

Le, la fédération allemande pour l'environnement et la protection de la nature (Bund) révèle en utilisant les données fournies par l'agence fédérale de l'environnement allemande comme par l'Agence européenne des produits chimiques que 654 entreprises opérant en Europe ne respectent pas, entre 2014 et 2019, le protocole européen d'enregistrement, évaluation et autorisation des produits chimiques, censé protéger la santé et l'environnement des Européens. Ces entreprises, dont Solvay, emploient massivement des substances de synthèse interdites et potentiellement dangereuses.

Solvay est un groupe belge de chimie fondé en 1863. Le groupe a son siège à Bruxelles et emploie environ dans 62 pays.


Biographie.

Giacomo était le fils de et d'Elisa Petraccini (parfois orthographié "Petrascini"). La famille du père, Giovanni, était très riche et appartenait à la branche cadette d'une famille de petite noblesse, se consacrant aux activités rurales et au métier des armes. La mère, Élisa, est décrite comme une femme d'un caractère âpre. Le couple eut 21 enfants.

Le pari.

Le jeune Muzio (diminutif de Giacomuzzo), âgé de 13 années seulement, s’adonnait à piocher le champ familial quand, son attention fut attirée par la sonnerie des fifres et tambourins d’une compagnie de soldats, commandée par Boldrino da Panicale, condottiere du pape, qui battait la campagne pour enrôler les jeunes volontaires.  Sollicité par les jeunes hommes, déjà enrôlés, à venir les rejoindre, Muzio, qui rêvait d’être cavalier, se fit le pari de lancer sa pioche dans un arbre et que si celle-ci y restait accrochée, il partirait avec eux. Pari tenu et pari fait ; la pioche resta prise dans une branche et Muzio rejoignit les rangs des nouveaux engagés, accompagné de ses frères Bartolo, Bosio, Francesco et de ses cousins Lorenzo et Micheletto.

Les débuts.

Muzio se mit au service de la compagnie San Giorgio d'Alberico da Barbiano, où il apprit l’usage des armes et la technique militaire. Son courage, sa force exceptionnelle pour son âge et son caractère le fit remarquer de son maître d’arme : un soir, après une bataille, alors qu’il conteste énergiquement la façon de partager le butin, son capitaine lui donna le surnom de Sforza (force), surnom qui lui resta et qui devint le nom de sa lignée.

Sa carrière.

Pensant en avoir appris suffisamment, il quitte la compagnie avec ses frères et cousins, pour rejoindre Francisco de Borja y Aragón, qui l’ayant remarqué, lui affecte le commandement de deux cents cavaliers.  En 1398, il montre son habilité au combat en défendant les gens de Pérouse menacés par les armées de Jean Galéas Visconti. Ce dernier, impressionnée par son courage, l’engage contre une double solde. Mais les fréquentes intrigues et jalousies, qui sont le quotidien de la cour des Visconti, lui font préférer la compagnie des Florentins, eux-mêmes en guerre contre les Visconti.  En 1402, à la bataille de Casalecchio, Sforza se retrouve face à Alberico da Barbiano, son premier maître, auquel il échappe non sans peine, après avoir tenté, de nuit, une attaque surprise du camp ennemi. La retraite de sa troupe est contrariée par ceux qu'inquiète la présence de ces mercenaires impitoyables; les embuscades tendues pour récupérer le butin sont nombreuses, la majeure partie de sa "condotta" est anéantie.  En 1404, il vainc et s’empare de Castiglione della Pescaia, puis de Pise en 1406. Nicolas III d'Este (Niccolò III d'Este) l’engage contre Ottobuono Terzi qui s’était rendu maître de la ville de Parme et où il s’adonnait à de grandes atrocités. Muzio Sforza, par sa tactique militaire et ses ruses, le bat à Modène et le pourchasse jusqu’à Reggio. En reconnaissance, Nicolas d’Este lui concède les terres de Montecchio.  En 1409, sa renommée parvient à Ladislas de Naples, en guerre contre le pontificat de Florence qui le fait venir à Naples et le nomme grand connétable du royaume pour combattre efficacement les troupes pontificales et florentines. Il reprend des territores perdus à des ennemis dépourvus de véritable stratégie et vite débordés par l'usage de la cavalerie légère.. En 1414, à la mort du souverain (), il reste au service de son héritière Jeanne II de Naples. Pandolfo Alopo (dit Pandolfello), favori de la reine, par jalousie arrête et emprisonne Muzio, mais menacé par les troupes de ce dernier, Alopo le libère et lui donne sa sœur Catherine en épouse, ainsi que les seigneuries de Benevento et Manfredonia.  En 1417, le pape demande aide à Jeanne II pour résister à Braccio da Montone, le chef des armées aragonaises. Muzio Attendolo s’y rend accompagné de son fils François Sforza. Il retourne ensuite à Naples, auprès de Giovanni Caracciolo, nouveau favori de la reine. En 1418 il est nommé gonfalonier de l’église et commandant des troupes pontificales.  Le pape Martin V presse Jeanne II pour qu’elle adopte comme prince héréditaire, son candidat Louis III d'Anjou, et pour soutenir ce prétendant angevin, envoie Muzio Attendolo à Pérouse pour vaincre Braccio da Montone. Jeanne II nomme cependant son successeur le souverain d’Aragon, Alphonse V d'Aragon. Suite à l’hostilité de la part de Caracciolo, la reine rompt l'accord avec Alphonse V qui avait tenté de l’emprisonner. Attendolo la conduit en sûreté au château de Acerra et Alphonse repart en Espagne laissant à Braccio da Montone la charge de défendre sa cause.  En 1423, la cité de L'Aquila se rebelle, Jeanne charge Muzio de la reconquérir. Voulant regarder les eaux du fleuve Pescara, son page risque de se noyer et Muzio, dans la tentative pour le sauver, tombe à l’eau et est emporté avec lui par les flots. après la mort de leur chef, les capitaines des contingents de la "condotta" acceptent un repli en bon ordre, disposés à se réconcilier momentanément avec l'adversaire.  On disait de lui i"n gemino certamine," au combat il en vaut deux.

Succession.

Giacomo Attendolo s'est marié trois fois : Certaines sources citent une fille, Giovanna (Jeanne), née avant Leonardo. Giovanna n’est pourtant pas citée sur son arbre généalogique. Il eut d’autres fils naturels et légitimes avec Tamira di Cagli

Giacomo Attendolo ou Muzio Attendolo "ou" Mazio Sforza, de son vrai nom Giacomuzzo Attendolo (né le à Cotignola, dans la province de Ravenne en Émilie-Romagne, Italie - mort le à Pescara, dans les Abruzzes) était un militaire italien du, "capitano di ventura", c'est-à-dire capitaine d'une compagnie de mercenaires.


Biographie.

Il est le fils d'Edmund ter Meer, fondateur de. Il sera aussi le beau-père de Walther Leisler Kiep et le grand-oncle de.  Entre 1903 et 1908, il étudie entre l'Allemagne et la France la chimie et brièvement la jurisprudence. Il obtient en 1909 un doctorat à Berlin. Il poursuit des recherches approfondies sur les teintures chimiques à Krefeld, en France et en Angleterre. Par la suite, il occupe des postes de direction dans l'entreprise familiale et entre en 1919 au conseil d'administration. De 1925 à 1945, il est aussi membre du conseil d'IG Farben. En 1932, il devient membre du comité de travail et du comité technique de ce qui deviendra ministère de l'économie de guerre, ainsi que du Wehrwirtschaftsführer. Durant son ouverture en 1937, il s'inscrit au NSDAP au mois de mai.  Le, ter Meer et Heinrich Hörlein conviennent avec le Heereswaffenamt de la fabrication du tabun, un gaz neurotoxique. Pour la construction de l'usine à Brzeg Dolny, cent prisonniers de guerre sont employés. En, il est envoyé en Italie par le ministère du Reich pour l'armement et de la production de guerre.  Au cours de la Seconde Guerre mondiale, il est responsable de la construction de l'usine d'IG Farben à Oświęcim, où se feront des expériences horribles sur des travailleurs forcés, faisant morts.  Après son arrestation en, il comparait au procès IG Farben et est condamné le à sept ans de prison pour crimes de guerre, reconnu coupable de pillage et d'esclavage au sous-camp de Monowitz-Buna. Lorsqu'on l'interroge durant ce procès sur les expériences sur les hommes à Auschwitz, il répond que c'était insignifiant : ""Les prisonniers n'ont pas reçu de douleur, sinon ils auraient été tués."".  Il est libéré au cours de l'été 1950 de la prison de Landsberg pour "bonne conduite" et après la levée de clauses restrictives aux condamnés pour crimes de guerre en 1956, devient président du conseil de surveillance de Bayer. Les années suivantes, il entre dans l'administration d'autres entreprises comme AG, Duewag,... Il fonde des œuvres sociales à partir de fonds privés, comme la fondation Bayer qui délivre des bourses à des étudiants en chimie.

Friedrich (Fritz) Hermann ter Meer (né le à, mort le à Leverkusen) est un criminel de guerre nazi, chimiste et entrepreneur allemand.


Biographie.

Guy Laliberté quitte la maison à l'âge de 14 ans et parcourt les rues du Québec et de l'Europe, faisant étalage de ses talents d'accordéoniste et de cracheur de feu.  Il est candidat aux élections fédérales canadiennes de 1980 dans la circonscription de Charlevoix en vue d'entrer à la Chambre des communes sous la bannière du Parti Rhinocéros. Il se présente alors sous le nom de Guy Pantouffe Laliberté et arrive en position avec 945 voix.  Laliberté crée le Cirque du Soleil en 1984 et il est depuis ce moment le guide de l'équipe de conception pour la création de tous les spectacles. En 1997, Guy Laliberté reçoit l'Ordre national du Québec, la plus haute distinction décernée par le gouvernement du Québec.  De plus, en 2001, il est nommé "Grand Montréalais" par l'académie du même nom.  En 2005, Guy Laliberté et le Cirque du Soleil sont cités dans le livre à succès en matière de stratégie business "Blue Ocean Strategy" écrit par les professeurs de l'INSEAD W. Chan Kim et Renée Mauborgne. Ainsi, Laliberté est donné en exemple pour sa stratégie originale consistant à créer un nouvel espace de marché inconnu jusqu'alors. Le, il lance sa fondation "One Drop" qui vise à assurer un meilleur accès à l'eau potable aux populations plus pauvres du monde en la dotant personnellement de 100 millions de dollars canadiens.  En août 2008, il cède 20 % des parts du Cirque du Soleil aux firmes Nakheel et Istithmar World Capital de Dubaï, ce qui lui laisse 80 % des parts selon "La Presse canadienne". La transaction est évaluée à 600 millions de dollars américains par le magazine "Forbes".  En 2009, la sortie d'une biographie non autorisée fait réagir Guy Laliberté qui demande qu'elle soit retirée.  En 2015, le Cirque du Soleil est vendu à un groupe américain privé et une firme chinoise.

Touriste spatial.

Le, NASA Watch rapporte que Guy Laliberté sera le prochain touriste spatial : il rejoint la Station spatiale internationale (ISS) pour 12 jours le à bord de la capsule spatial Soyouz, devenant ainsi le troisième québécois à aller dans l'espace après Marc Garneau et Julie Payette et le premier touriste de l'espace canadien. Il est également le neuvième canadien à être allé dans l'espace.  Il décolle le du cosmodrome de Baïkonour à bord d'un vaisseau Soyouz, en compagnie du cosmonaute russe Maxime Souraïev et de l'astronaute américain Jeffrey Williams. Son vaisseau s'arrime à la station spatiale SSI le vendredi.  La capsule Soyouz transportant le milliardaire canadien, le cosmonaute russe Guennadi Padalka et l'astronaute américain Michael Barratt atterrit au Kazakhstan à 08 h 31 heure de Moscou (04 h 31 TU). Le coût de son voyage s'élève à 35 millions de dollars américains.

Mission sociale et poétique.

Le, la Société Radio-Canada, via sa chaîne télévisuelle RDI, cède les ondes à Guy Laliberté de 20 h à 22 h heure locale afin que ce dernier présente une œuvre qualifiée, par la Société, de planétaire. "Le Devoir" qualifie le spectacle de. Le journaliste Marc Cassivi du journal "La Presse" affirme que le spectacle n'est pas à la hauteur du voyage spatial de Laliberté et des capacités du Cirque du Soleil. Le coût du spectacle est estimé entre 8 et 10 millions de dollars.

Poker.

En, Guy Laliberté termine en quatrième place de la édition du championnat World Poker Tour, gagnant alors. Cet événement s'est tenu dans un casino hébergeant un des spectacles du Cirque du Soleil. Il participe également à la quatrième saison de l'émission "High Stakes Poker". Il est surtout connu dans le monde du poker pour être l'un des plus gros perdants avec un déficit de 25 millions de dollars sur le jeu en ligne.

Vie privée.

Guy Laliberté est père de cinq enfants, les trois premiers avec Rizia Moreira, et deux derniers avec Claudia Barila. Kami Moreira-Laliberté, fils de Guy et Rizia Moreira, est un jeune pilote automobile canadien. Il commence sa carrière automobile en France, au sein du relevé Championnat de France de Formule 4 en 2015.  Il est par ailleurs propriétaire depuis 2007 de l'atoll de Nukutepipi en Polynésie française. En, Guy Laliberté confie au "Journal de Montréal" qu'il veut faire de cet endroit un abri où il peut accueillir famille et amis en cas de catastrophe :  Le, Guy Laliberté est placé en garde à vue par la gendarmerie de Papeete à Tahiti pour culture illégale de cannabis sur son atoll privé en Polynésie française.

Guy Laliberté, né le à Québec, au Canada, est un homme d'affaires québécois. Il est l'un des co-fondateurs et était le chef de la direction du Cirque du Soleil, dont il a détenu jusqu'à 80 % des actions avant de les vendre à des intérêts américains et chinois.


Promesses de mariage non tenues.

Elle fut fiancée à divers princes pour des motifs politiques : peu après sa naissance, à Philibert de Savoie, qui mourut à dix-sept ans en 1482, avant que le mariage n'ait été célébré, et ensuite à Jean, fils naturel de Mathias Corvin et prétendant à la couronne de Hongrie ; mais c'est Vladislas de Bohême qui monta sur le trône magyar, et cette deuxième promesse de mariage ne fut pas tenue non plus.  En 1494, à vingt-deux ans, elle fut finalement donnée en mariage par son oncle Ludovic le More à l'empereur Maximilien, lequel était veuf et de plusieurs années son aîné. La dot était de trois cent mille ducats, et cent mille de plus en guise de taxe d'investiture. Le More avait en effet l'ambition de se faire nommer duc de Milan par Maximilien ; ce dernier cherchait, par cette alliance matrimoniale, à s'assurer l'hégémonie sur l'Italie du Nord et des finances pour ses expéditions militaires.  Après des noces mémorables, le mariage étant célébré par procuration, la mariée partit pour le Tyrol avec une cour de dames et de gentilshommes parmi lesquels, entre autres, Léonard de Vinci, qui nous en a laissé ses impressions sur la Valteline : l'escorte fit halte à Côme, Bellagio, Gravedona, Morbegno, Sondrio et Bormio, et passa le col du Stelvio.

Un mariage prestigieux et peu joyeux.

Maximilien, qui fut empereur de 1508 à 1519, avait, en 1477 épousé en premières noces Marie de Bourgogne, princesse héritière de Bourgogne et des Pays-Bas bourguignons, fille unique de Charles le Téméraire. De ce mariage, très heureux, naquirent deux enfants, Philippe et Marguerite. Cette union fut pourtant de courte durée, car Marie mourut en 1482 à la suite d'une chute de cheval. L'Empereur ne fut jamais amoureux de Blanche-Marie, il la négligea et elle ne lui donna pas d'enfants. On disait que « la Sforza », quoique aussi belle que la première (et aimée) épouse de Maximilien, n'était pas aussi « sage ».  À l'occasion de ce mariage, Maximilien fit décorer la "Neuer Hof" d'Innsbruck d'un « dais d'or », c'est-à-dire d'une loge dont le toit était fait de petites tuiles de cuivre doré. Il est remarquable que l'Empereur voulut se faire représenter en portrait avec ses deux femmes, Blanche-Marie Sforza (laquelle, à la vérité, n'était pas particulièrement jolie) et la précédente, la très aimée et jamais désavouée Marie de Bourgogne.  La jeune impératrice ne participa jamais à la vie politique et préféra vivre dans divers châteaux impériaux, surtout au Tyrol, entourée d'une petite cour de nobles milanais fidèles, et « protégée » (ou, plutôt, surveillée) par les émissaires de Ludovic le More, envers lesquels elle fit preuve avec le temps d'une impatience croissante. Son rôle n'acquit un certain relief que dans le cadre de l'alliance de son mari avec son oncle Ludovic, dont elle accueillit et hébergea les fils, après que, vaincu et chassé de Milan, il fut emmené en captivité en France.  À la fin de sa vie, Blanche-Marie fut victime d'une maladie débilitante, où certains historiens croient voir les symptômes de l'anorexie nerveuse. Elle mourut le et fut ensevelie dans l'abbaye cistercienne de Stams, au Tyrol, dans la haute vallée de l'Inn.

Blanche-Marie Sforza (en italien "Bianca Maria Sforza") (Pavie, - Innsbruck, ), fut impératrice du Saint-Empire, reine de Germanie et archiduchesse d'Autriche par son mariage avec Maximilien du Saint-Empire. Elle est la fille du duc de Milan Galéas Marie Sforza et de Bonne de Savoie.


Histoire.

Le furfural a été pour la première fois isolé en 1832 par le chimiste allemand Johann Wolfgang Döbereiner, qui en obtient une très petite quantité comme produit secondaire de la synthèse de l'acide formique.

Production.

Le furfural est produit industriellement à partir de sous-produits de l'agriculture tels que les restes de la production de maïs, le son de blé ou d'avoine, ou encore la sciure de bois. Ces sous-produits végétaux contiennent des hémicelluloses particulièrement riches en xylanes qui sont hydrolysés en xyloses par catalyse acide dans un réacteur sous pression. Les xyloses ainsi obtenus sont déshydratés pour former le furfural. Un rendement jusque 10% par rapport à la masse originale de matière végétale peut être atteint pour la production de furfural.

Propriétés physico-chimiques.

Le furfural, fraichement distillé, est aux conditions normales de pression et de température un liquide incolore avec une odeur pénétrante d'amande, qui devient plus sombre après exposition à l'air ou après une longue durée de stockage. Le furfural est miscible avec la plupart des solvants organiques mais seulement en très faible quantité avec les hydrocarbures saturés aliphatiques.

Utilisations.

Le furfural est utilisé comme solvant en raffinage pétrochimique pour séparer les diènes (qui sont utilisés pour fabriquer le caoutchouc synthétique) des autres hydrocarbures.  Le furfural, avec son odeur épicée et amandée, est utilisé dans la fabrication d'arômes chocolat, caramel, beurre, noix cannelle, café, pain ou bien de liqueur. Son numéro fema/GRAS est le 2489.  Le furfural, ainsi que son dérivé l’alcool furfurylique, peut être utilisé seul ou en association avec le phénol, l’acétone, ou l’urée pour fabriquer des résines résistantes. Ces résines sont utilisées dans la fabrication des fibres de verre, de certains pièces d’avions, et de freins dans l’industrie automobile.  Le furfural est également utilisé comme intermédiaire de synthèse pour la production de solvants comme les furanes et le tétrahydrofurane. L’hydroxyméthylfurfural a été identifié dans une grande variété d'aliments transformés par la chaleur.

Sécurité.

Effets aigus.

Lorsqu'il est ingéré ou inhalé, le furfural peut provoquer des symptômes similaires à ceux rencontrés dans l’intoxication par différents solvants, notamment une certaine euphorie, des maux de tête, des étourdissements, des nausées et, dans les cas extrêmes, la perte de conscience et la mort par insuffisance respiratoire. Le contact avec le furfural irrite la peau et les voies respiratoires et peut provoquer un œdème pulmonaire.

Effets chroniques.

L'exposition cutanée chronique peut entraîner une allergie cutanée à la substance, ainsi qu’une photosensibilisation. Dans les études de toxicité expérimentale, le furfural s’est révélé mutagène et a provoqué des tumeurs ainsi que des lésions du foie et des reins chez l’animal.

Le furfural est un composé chimique industriel qui est le dérivé de divers produits secondaires agricoles comme le maïs, le son d'avoine et de blé, et la sciure. Le nom "furfural" vient du mot latin "furfur", qui signifie son, par référence à la source la plus courante.


Compétition.

Beaucoup de gens considèrent le saut à la corde comme une activité simple et amusante réservée aux enfants. Pourtant, c'est un sport pour lequel des athlètes sérieux s'entrainent toute l'année. Sauter à la corde demande de la force, de l'endurance, de la concentration et de la patience.  Ainsi la corde à sauter est pratiquée en compétition individuelle ou par équipe dans plusieurs pays comme la Chine, les États-Unis, le Canada, l'Australie et peu en Angleterre mais aussi en France. Une compétition typique consiste en une ou plusieurs épreuves libres ("freestyle") et de rapidité. En épreuve libre, le sauteur doit effectuer une combinaison de figures en un temps donné, accompagné par de la musique. En épreuve de rapidité, le but est d'effectuer le maximum de sauts en un temps fixé. Le record du monde est de. Il existe une compétition mondiale qui se tient tous les deux ans en juillet. En juillet 2004 elle s'est déroulée en Australie et en 2006 elle eut lieu au Canada. Le Suisse Michel Giroud (ancien boxeur champion d'Europe) détient deux records du monde de corde à sauter, en endurance (11 heures et 2 minutes) et de vitesse sur 1 heure avec 4 tours par seconde! Les Français ont eux aussi leur lots de victoire avec notamment l'équipe Ebene double dutch champion du monde en épreuve libre en 2006, 2010 et 2011 mais aussi l'équipe Koezion Jump champion du monde 2013 et vice champion du monde 2014 à Orlando aux États-Unis.

La corde à sauter,, sert au jeu de saut à la corde, généralement pratiqué par un ou plusieurs enfants dans les cours de récréation sautant au-dessus d'une corde en rotation, de manière que la corde passe sous leurs pieds et au-dessus de leur tête. Ce jeu peut se jouer seul ou à plusieurs, auquel cas deux enfants font tourner la corde pendant qu'un troisième saute. Il existe aussi une variante plus difficile pratiquée avec deux cordes, Double Dutch, qui est un sport à part entière aujourd'hui en France avec la FFDD (Fédération Française de Double Dutch). Souvent, les enfants chantent en rythme avec les sauts.


Carrière.

Combattant pendant la Première Guerre mondiale il est décoré de la Croix de fer. Il fait des études d'architecture et devient architecte à partir de 1924. Il adhère au parti nazi en décembre 1931 puis il rejoint la SS. En 1933, il entre dans la police de Düsseldorf. En, il est recruté dans le SD. En, avec le grade de SS-Standartenführer (colonel), il reçoit le commandement du Sonderkommando 4a.  En, Blobel décide de créer un ghetto à Jytomyr pour y enfermer qui seront exécutés un mois plus tard. Le 10 ou, il reçoit de Friedrich Jeckeln l'ordre au nom d'Adolf Hitler de tuer toute la population juive. Le, son Sonderkommando à Bila Tserkva assassine femmes et enfants juifs avec l'assentiment du maréchal Walter von Reichenau commandant de la. L'Obersturmführer-SS August Häfner témoigne : Blobel conjointement avec Von Reichenau et les unités de Friedrich Jeckeln organise le massacre de Babi Yar fin à Kiev. Près de civils, en majorité des Juifs, sont assassinés. En, Blobel reçoit et met en action les premiers camions à gaz à Poltava  Il est démis de son commandement le, officiellement pour raison de santé, mais surtout à cause de son alcoolisme.  De juillet 1942 à 1944, il participe à l'Aktion 1005, qui a pour but d'éliminer toutes traces des massacres de masse perpétrés par les Allemands en Union soviétique, en exhumant les corps et en les brûlant, notamment à Babi Yar. En, à la tête d'un groupe d'intervention, il combat les partisans en Yougoslavie.  Il est arrêté par les Alliés, jugé et condamné à mort lors du procès des Einsatzgruppen en 1948. Il est exécuté par pendaison en même temps que trois autres condamnés le à la prison de Landsberg.

Paul Blobel, né le à Potsdam et mort le à Landsberg am Lech, est un officier supérieur de la SS, chef pendant la Seconde Guerre mondiale du "commando spécial" (') 4a et du "commando spécial" 1005 des '.


Emblème.

Homme cosmopolite et lettré, convaincu de l'unité de la civilisation européenne, le comte "Coudenhove-Kalergi" choisit comme emblème de la Pan-Europe une croix rouge sur un disque d'or.  Il en donne la signification dans son ouvrage :. Le soleil est aussi interprété comme étant le symbole d'Apollon, référence à l'influence culturelle de la Grèce antique sur l'évolution de la civilisation européenne.

Historique.

Connaissant très vite un vif succès, les idées de Coudenhove-Kalergi inspirent très directement Aristide Briand dans les années 1920 qui accepte pour sa part la présidence d'honneur du mouvement paneuropéen en France, tandis que le président exécutif de la section française est son collaborateur Louis Loucheur. Mais l'arrivée du national-socialisme en Allemagne, conjuguée aux effets du traité de Versailles qui prétendait, au lendemain de la Première Guerre mondiale, dessiner une Europe nouvelle, ruine provisoirement les efforts de Coudenhove-Kalergi.  Après la victoire des Alliés, Coudenhove-Kalergi est l'inspirateur du Conseil de l'Europe qui est créé en 1949. De nationalité française depuis 1939, il poursuit avec Charles de Gaulle une correspondance entreprise durant la guerre, ce qui aboutit en 1960 à la création du Comité français pour l'Union paneuropéenne (CFUP). On trouvera à sa création Georges Pompidou comme trésorier et Alain Peyrefitte comme Secrétaire général.  Rénové au début des années 1990, le CFUP, qui avait été présidé, après Louis Terrenoire, par Raymond Triboulet, Michel Habib-Deloncle et Michel Cointat, prend l'appellation de PanEurope France. Il sera par la suite présidé par Yvon Bourges (1993-2000), Hervé Gaymard (2000-2002) et Alain Terrenoire (2003-2013). En 2013, PanEurope France devient l'Union paneuropéenne de France" "(UPF). Après une courte présidence du député européen Arnaud Danjean (2013), Alexis Bautzmann est nommé président en. Le sénateur Jean Bizet, président de la Commission des affaires européennes au Sénat, lui succède en.  Participant activement aux travaux de l'Union paneuropéenne internationale dont le président, après la disparition de Richard Coudenhove-Kalergi en 1972, fut Otto de Habsbourg-Lorraine et depuis fin 2004, Alain Terrenoire, et qui compte aujourd'hui, de l'Atlantique à la Baltique, près de trente organisations nationales, l’Union paneuropéenne de France (UPF) poursuit son action pour l'élargissement de l'Union européenne, pour une réforme des institutions, et défend l'idée d'une Europe politique.

Pièces commémoratives..

En 1972 a eu lieu la frappe des trois pièces commémorant le cinquantenaire de l'Union paneuropéenne. Trois pièces en argent représentant Napoléon Bonaparte, Charles Quint et Charlemagne respectivement d'une valeur faciale de 5, 2 et 1 ÉCU.

L'Union paneuropéenne internationale (UPI) est une association fondée au lendemain de la Première Guerre mondiale, en 1926 à Vienne, par le comte Richard Coudenhove-Kalergi qui a publié en 1923 son livre-manifeste "Paneuropa" où il préconise la création d'une union des États européens, union qui lui semble le seul moyen d'éviter que se reproduise la catastrophe de 14-18 :


Biographie.

Enfance.

Ba Jin est né le à Chengdu, capitale de la province du Sichuan, au sein d'une famille mandarinale aisée, dont il écrira plus tard la chronique dans son roman "Famille". Il est très tôt orphelin : sa mère meurt en 1914, et son père trois ans plus tard.  L'éducation traditionnelle qu'il reçoit ne lui plaît guère et il lui préfère la lecture du roman "Le Rêve dans le pavillon rouge" ou celle de revues porteuses des idées nouvelles de l'époque, telle "Nouvelle Jeunesse".  Très jeune, Ba Jin découvre l’anarchisme, à travers notamment les écrits de Kropotkine (penseur dont il se réclamera longtemps) et ceux d’Emma Goldman (dont il dira qu'elle est sa « mère spirituelle »). En 1921, il publie son premier article dans une petite revue anarchiste de Chengdu : « Comment fonder une société véritablement libre et égalitaire » ("Banyue" [La Quinzaine]).

Études.

En 1923, Ba Jin vient pour la première fois à Shanghai. Il terminera ses études à Shanghai et à Nankin. Il perfectionne son anglais, langue qu'il avait commencé à apprendre chez lui, avec un répétiteur. Il se met également, l'année suivante, à l’espéranto. Il collabore alors à diverses publications anarchistes, par des articles originaux et des traductions.  En 1927, il se rend en France à ses frais pour y poursuivre des études de sciences économiques — qu'il n'entamera même pas — et apprendre le français. Il séjourne à Paris — où il sera mêlé, mais de loin, au débat organisationnel qui agite alors sur place les milieux anarchistes —, et plus longuement à Château-Thierry. Ba Jin profite de ce qu'il est en France pour correspondre avec de nombreux anarchistes de par le monde : Emma Goldman, Alexander Berkman ou encore Max Nettlau. C'est en France, aussi, qu'il apprend l'exécution de Sacco et Vanzetti — Vanzetti, qui fut un de ses correspondants étrangers, du fond de sa prison aux États-Unis, et en qui il verra un « maître ». C'est en France, enfin, qu'il écrit son premier roman, "Destruction" (Miewang, 1928), qui paraîtra en Chine au moment où il rentre au pays et pour lequel il s'invente le pseudonyme de Ba Jin (pseudonyme dont il a démenti à plusieurs reprises qu'il fasse, pour le premier caractère, référence à Bakounine). Et c'est le succès inespéré que rencontre ce roman qui l'incitera, presque malgré lui, à embrasser la carrière des lettres.

Écrivain.

En un peu plus de vingt ans, jusqu'en 1949, Ba Jin publiera une vingtaine de romans — parmi lesquels les trois qui forment la trilogie dite du « Torrent » : "Famille" (Jia, 1933), "Printemps" (Chun, 1938), "Automne" (Qiu, 1940) —, et une quinzaine de recueils de nouvelles. Et il se livrera parallèlement à un intense travail de traduction — notamment pour l'édition des "Œuvres complètes de Kropotkine" (Kelupaotejin quanji). En 1930, il publie le seul véritable ouvrage de théorie qu'on lui connaisse, "Du capitalisme à l'anarchisme" (Cong zibenzhuyi dao annaqizhuyi), lequel n'est en réalité qu'un démarquage du livre de Berkman, paru en 1929, dont deux versions ont paru simultanément : "What is Communist Anarchism?" et "Now and After : The ABC of Communist Anarchism".  En 1934 et 1935, il vit au Japon.

Engagement et propagande.

En 1937, lorsque les Japonais envahissent la Chine, Ba Jin quitte Shanghai pour Guilin, puis Chongqing, avant de revenir à Shanghai. Il prend part à l’opposition intellectuelle à l’occupant japonais et devient un des dirigeants de l’Association de résistance à l’ennemi des milieux littéraires et artistiques de toute la Chine (.) Il consacre aussi beaucoup de son temps et de son énergie à informer ses compatriotes de la situation en Espagne au même moment, notamment par une série de brochures qui seront éditées par la librairie Pingming, dans le cadre d'une « petite collection de recherches sur la question espagnole » créée spécialement pour la circonstance, et dans laquelle paraîtront des textes de Rudolf Rocker, d'Augustin Souchy, d'Albert Minnig (1911-1968) ou de Carlo Rosselli. Il publie également les versions chinoises de recueils de croquis émanant des services officiels de propagande de la CNT-FAI, des œuvres de Castelao ou de Sim (José Luis Rey Vila).  En 1944, à Guiyang, il épouse Chen Yunzhen (1921-1972) — traductrice connue sous le pseudonyme de Xiao Shan. Ils auront ensemble deux enfants : une fille, Li Xiaolin (née en 1945) ; et un garçon, Li Xiaotang (né en 1950).

Représentant du gouvernement chinois.

Après la fondation de la République populaire de Chine, Ba Jin va pratiquement interrompre son œuvre de fiction, et couper les ponts avec ses correspondants anarchistes à l'étranger. Sans pour autant jamais adhérer au parti communiste, il va mettre sa plume au service du nouveau régime. On lui confie plusieurs responsabilités culturelles ou politiques : il devient ainsi vice-président de l’Association des écrivains de Chine (1953) et président de la Fédération shanghaïenne de l’Association des écrivains de Chine (1958) ; et il siège comme député du Sichuan à la première et à la deuxième Assemblée populaire nationale (1954, 1958). Il dirige plusieurs revues, parmi lesquelles la revue "Shouhuo" (Harvest). Il effectue de nombreux voyages officiels à l’étranger, en Pologne ou en URSS, au Viêt Nam ou en Corée et au Japon.  En 1955, Ba Jin participe à la campagne dirigée contre Hu Feng. Et l'année suivante, lors de la Campagne anti-droitiste qui suit la Campagne des cent fleurs, il participe aux opérations de dénonciation dirigées contre Ding Ling, Ai Qing ou Feng Xuefeng (1903-1976).  Entre 1958 et 1962 paraissent les 14 volumes des "Œuvres de Ba Jin" (Ba Jin wenji). Dans une note du volume 10 (1961), Ba Jin répudie son passé anarchiste.  Dès le début de la Révolution culturelle, comme nombre d'intellectuels chinois, Ba Jin va devenir la cible des critiques et subir toutes sortes de mauvais traitements. Le, à Shanghai, il est soumis à une séance d’accusation publique, et, en, il est envoyé à Fengxian (près de Shanghai), dans une « École du 7 mai pour cadres ». Il ne la quittera qu'en, au moment du décès de sa femme. Ba Jin, qui n'a plus le droit d'écrire, se remet à la traduction. Il se lance dans la traduction de Tourgueniev et de Herzen.  Il est proposé pour le prix Nobel en 1975.

Reconnaissance.

Après la mort de Mao Zedong, en 1976, Ba Jin retrouve son statut d'antan. Dans son pays, ou bien à l'étranger (où il se rend à plusieurs reprises : en France, en Suède, en Suisse ou au Japon), on le comble d’honneurs. La France, par exemple, le fait commandeur de la Légion d’honneur. Il se remet à écrire, une série de 150 petits essais, qui forment la série dite des "Au fil de la plume" (Suixianglu), et dans lesquels il revient longuement sur la Révolution culturelle, et sur un système politique qui l'a conduit à agir comme il l'a fait lors des campagnes dirigées contre ses collègues Hu Feng, Ding Ling, Ai Qing ou Feng Xuefeng. On lui confie de nouveau des fonctions officielles : il sera ainsi président de l’Association des écrivains de Chine (1981) et vice-président de la Conférence consultative politique du peuple chinois (1983).  Au cours des années 1980, il devient vice-président de la. La maison d’édition Sanlian publie en 1988 un recueil des écrits en espéranto de Ba Jin et des traductions vers le chinois, "Elektitaj Tradukoj de Bakin". Sa présence est notée aux congrès mondiaux d’espéranto de Stockholm en 1980 et de Pékin en 1986. Il a été élu membre du Comité d’honneur de l'association mondiale d'espéranto.  En 1987, les "Œuvres complètes de Ba Jin" (Ba Jin quanji) commencent à paraître. Il y aura au total 26 volumes, dont le dernier sortira en 1994. En 1991, parution du "Livre des paroles vraies" qui réunit l’ensemble des écrits postérieurs à la Révolution culturelle. Et en 1997, parution, en 10 volumes, des "Œuvres traduites complètes de Ba Jin" (Ba Jin yiwen quanji), ensemble qui regroupe la presque totalité des traductions effectuées par Ba Jin.  Le, Ba Jin, qui souffrait depuis longtemps de la maladie de Parkinson, meurt d'un cancer à Shanghai. Ses cendres ont été dispersées en Mer de Chine, avec celles de son épouse.

Signification du pseudonyme Ba Jin.

Le pseudonyme « Ba Jin » est généralement considéré comme étant l'adaptation en chinois de la première syllabe de Bakounine (en chinois Ba-ku-ning) et de la dernière de Kropotkine (en chinois Ke-lu-pao-te-jin).  Ba Jin a toutefois déclaré à plusieurs reprises à partir de 1958 que la première syllabe de son pseudonyme n'a pas été choisi en hommage à Bakounine, mais qu'il s'est inspiré du nom d'un de ses concitoyens rencontrés en France, Ba Enbo ; en revanche, selon lui, la seconde proviendrait bien du nom de Kropotkine.

Œuvres.

Ba Jin est l'auteur de romans, de nouvelles, de textes en prose et d'articles. Il est également l'auteur de très nombreuses traductions. Ses "Œuvres complètes" comptent 26 volumes (Ba Jin quanji 巴金全集, Pékin, Renmin wenxue chubanshe, 1986-1994), et ses "Œuvres traduites complètes" comptent 10 volumes (Ba Jin yiwen quanji 巴金译文全集, Pékin, Renmin wenxue Chubanhe, 1997).

Liste des œuvres.

Traductions françaises (par ordre de parution).

"Pour un inventaire complet : Angel Pino, « La Réception de Pa Kin en France : un premier bilan », in" Chine-Europe-Amérique : rencontres et échanges de Marco Polo à nos jours", sous la direction de Li Shenwen, Presses de l’Université Laval, coll. « Intercultures », Québec, Canada, 2009,."

Voir aussi.

Bibliographie.

"Travaux en langue française consacrés à Ba Jin, en plus de ceux qui sont cités dans les références."

Ba Jin (chinois 巴金, pinyin bā jīn, EFEO Pa Kin, Wade-Giles Pa Chin), ou Li Feigan (李芾甘) de son nom social, né le à Chengdu, province du Sichuan et mort le à Shanghai, est le nom de plume de l'écrivain chinois Li Yaotang (李尧棠), président du PEN club chinois. Son séjour en France (1927-1928), à Château-Thierry a marqué sa carrière littéraire. Ba Jin a aussi été un espérantophone et anarchiste convaincu. Le romantisme de ses personnages, mêlé à l'attrait pour la révolution, ont marqué la jeunesse de son époque. "Famille" (家), roman autobiographique, est l'une de ses œuvres importantes.


Origine du conflit.

Une montée des tensions byzantino-bulgares.

Au début du, la péninsule balkanique est partagée en deux. L'intérieur des terres est dominé par les Slaves établis en sklavinies et les Bulgares qui ont fondé un embryon d'Empire alors dominé par Krum. Les littoraux, surtout en Grèce restent aux mains de l'Empire byzantin qui ont pour ambition de rétablir leur domination au sud du Danube. Sous Irène l'Athénienne puis sous son successeur Nicéphore Ier, les Byzantins parviennent peu à peu à stabiliser la frontière, à soumettre les Slaves dans certaines régions (notamment le Péloponnèse) et à structurer leurs possessions par la création de thèmes, des circonscriptions civiles et militaires dont le chef, le stratège, peut lever des armées constituées de paysans-soldats, assurant une défense efficace. Nicéphore s'active aussi à repeupler les zones frontières de familles byzantines venues d'autres régions de l'Empire, y compris par la force. Il espère créer les conditions d'une reconquête effective et d'une soumission des Slaves et des Bulgares. Si, au début de son règne, la menace d'Haroun ar-Rachid l'oblige à masser ses troupes en Anatolie, dès 807, il commence à réunir une armée à Andrinople mais la menace d'un complot pouvant le renverser le contraint à revenir à Constantinople.  Du côté des Bulgares, c'est Krum qui s'impose à la tête de leur proto-empire. L'absence de sources bulgares complique l'appréhension de la situation mais il apparaît que Krum est parvenu à s'allier à la fois à des tribus slaves mais aussi aux Avars. Ces derniers ont fondé un Empire en Europe centrale qui est brisé Charlemagne au début du. Les survivants se dispersent alors et certains rejoignent les Bulgares, renforçant leurs capacités militaires. En outre, Krum semble avoir joué un rôle important dans la consolidation des structures politiques et administratives de l'Empire bulgare qui sont alors embryonnaires.  À partir de 809, la mort d'Haroun ar-Rachid et les troubles internes qui s'ensuivent au sein du califat abbasside permettent aux Byzantins de se concentrer sur la reconquête des Balkans. Ils peuvent s'appuyer sur une ligne de fortifications, comprenant les villes de Serdica, Andrinople, Philippopolis et Develtos et, en 809, une campagne est en cours de préparation. Néanmoins, Krum prend les devants et attaque la garnison de Serdica qui est vaincue et massacrée. La ville est rasée. Nicéphore contre-attaque, pénètre en territoire bulgare jusqu'à la capitale de Krum, Pliska, qui est prise et ravagée. Néanmoins, il ne peut pousser plus loin son avantage car son armée, constituée des régiments impériaux de l'armée centrale, se mutine. Elle proteste contre des retards dans le paiement des soldes et refuse de reconstruire Serdica, une tâche que les soldats estiment subalterne. Nicéphore est contraint de se replier.

La campagne de 811.

En 811, Nicéphore prépare une nouvelle campagne de grande envergure. Cette fois ci, il semble avoir l'ambition d'écraser et de soumettre les Bulgares pour rétablir la domination impériale sur une large partie des Balkans. Pour cela, il réunit à la fois les "tagmata", c'est-à-dire les régiments impériaux qui sont la composante professionnelle ou permanente de l'armée byzantine, mais aussi des contingents thématiques, des forces locales recrutées en fonction des besoins parmi les thèmes, les circonscriptions administratives et militaires de l'Empire. Il est difficile de connaître les effectifs de cette armée mais il pourrait bien s'agir d'un des plus grands regroupements de forces depuis plusieurs décennies. Des auteurs comme Warren Treadgold estiment qu'elle comprend près de. Paros Sophoulis est bien plus prudent et estime que l'armée byzantine comprend au mieux. Il considère que l'Empire n'a pas les moyens logistiques d'assurer le ravitaillement d'une force plus importante. Dennis P. Hupchick défend une position médiane. Selon lui, le chiffre de ou est possible mais il incorpore un grand nombre de non-combattants ou de combattants irréguliers en quête de butin. Les forces réellement combattantes seraient alors autour de, peut-être. Enfin, Nicéphore est accompagné des plus hauts dignitaires de l'Empire dont son fils et co-empereur, Staurakios, son beau-fils Michel Rhangabé, le "magister" Théoctiste, le préfet de Constantinople ou encore Aetios, l'ancien homme fort d'Irène l'Athénienne qui a précédé Nicéphore sur le trône. La présence d'autant de membres de l'aristocratie peut à la fois s'expliquer par sa volonté de les garder sous contrôle et prévenir tout complot mais peut-être veut-il aussi les impressionner par ce déploiement de force.  L'empereur quitte Constantinople en mai. Le 10 juillet, il établit son camp à (Μαρκέλλαι, "Маркеле") près de sa frontière avec la Bulgarie. Krum se trouve dans une situation précaire car l'Empire carolingien mène aussi des opérations dans l'ancien territoire des Avars au nord du Danube, ce qui représente une autre menace pour les Bulgares. Il tente de négocier la paix avec Nicéphore mais celui-ci, sûr de son fait, refuse. L'empereur byzantin divise ensuite son armée en plusieurs colonnes pour empêcher les Bulgares de connaître ses intentions précises et de se regrouper en un point précis qui aurait bloqué la progression byzantine. Il semble que le système défensif bulgare est alors composé d'une première ligne de retranchements gardés par des tribus slaves et bloquant les principales voies de passage. Si cette ligne est brisée, la capitale Pliska est défendue par des fortifications tandis que les Bulgares peuvent utiliser leur cavalerie pour harceler l'adversaire.  Deux forces armées byzantines pénètrent le territoire bulgare. La première, qui se subdivise probablement en de plus petites colonnes, passe directement par les montagnes tandis que la deuxième suit le littoral. Les Bulgares ne sont pas en mesure de s'opposer sur autant de fronts et les Byzantins progressent sans rencontrer de réelle résistance. La stratégie de Krum est difficile à connaître mais il pourrait avoir gardé ses troupes en retrait dans l'attente d'une occasion plus propice, tout en laissant croire à Nicéphore que la partie est gagnée. Selon Théophane le Confesseur, il laisse un corps de troupes pour comme arrière-garde, prétendument composé de d'élite. Ce chiffre est certainement exagéré mais, quoi qu'il en soit, il est écrasé par les Byzantins qui peuvent pénétrer à nouveau dans Pliska. Des renforts, exagérément estimés à selon Théophane sont envoyés mais eux aussi sont vaincus. Le 14 juillet, Nicéphore peut écrire à Constantinople pour informer la capitale de ses succès. Il met aussi la main sur le trésor de Krum et le répartit entre ses troupes et garde les biens les plus précieux pour abonder les caisses impériales. Après quelques jours, il incendie la capitale bulgare et décide de s'aventurer plus avant en territoire bulgare.  Michel le Syrien, le patriarche des jacobites syriens au, décrit dans sa "Chronique" les atrocités de Nicéphore :  Abattu par les malheurs de ses sujets, le khan Kroum réitère sa proposition de paix. Selon le chroniqueur Théophane le Confesseur, il aurait déclaré : Nicéphore se moque du khan bulgare et ordonne la mise à feu et la destruction de son palais. Kroum déclare alors et mobilise tous ses gens, y compris les femmes et les jeunes garçons, afin de bouter Nicéphore et son armée hors de Bulgarie.

Bataille et mort de l'empereur Nicéphore.

En dépit de sa progression victorieuse, Nicéphore est loin d'avoir vaincu le gros de l'armée bulgare restée en retrait. La stratégie de Krum est simple. Il s'appuie sur sa connaissance du terrain pour attirer les Byzantins dans un piège où leur supériorité numérique ne leur serait d'aucun secours. De son côté, Nicéphore, peut-être persuadé d'avoir déjà accompli le plus dur, dévaste la campagne bulgare, pille les récoltes et les villages. Son armée finit par pénétrer une région de collines et de vallées où coulent de nombreux cours d'eau. Le 24 juillet, dans une de ces vallées, les officiers byzantins se rendent compte que les Bulgares ont hâtivement fortifiées les points de passage à l'aide de fortins et de palissades en bois. Les Byzantins sont piégés et se divisent sur la stratégie à adopter. Certains officier préconisent d'assaillir ces fortifications mais Nicéphore semble s'y opposer. Peut-être craint-il que sa supériorité numérique ne soit guère d'utilité dans une attaque dans une vallée étroite et bien défendue.  Les officiers tentent de mobiliser Staurakios pour qu'il convainque son père d'attaquer, sans succès. Des dissensions apparaissent dans le haut commandement même si la troupe, inconsciente du danger, garde sa discipline. Les Byzantins restent sur place deux jours durant, jusqu'à la nuit du 25 au 26, quand les Bulgares lancent des clameurs et entrechoquent leurs armes pour impressionner leurs ennemis. La panique semble s'installer dans le camp impérial et, avant les premières lueurs de l'aube, Krum lance ses hommes à l'attaque. Visiblement bien informé de la disposition des troupes byzantines, l'assaut est directement dirigé vers la partie du camp occupée par l'empereur. Or, les différents corps d'armées byzantins sont dispersés et relativement éloignés des uns des autres, ce qui les empêche de porter secours à Nicéphore. Malgré leur résistance, les Byzantins ne tardent pas à être submergés et fuient quand ils le peuvent. L'empereur, pris dans la mêlée, est tué.  La retraite se transforme vite en déroute. Poursuivis par les Bulgares, les Byzantins se retrouvent dans un terrain marécageux difficilement franchissable, notamment par la cavalerie et beaucoup périssent noyés. Pour échapper à la noyade, certains tentent de trouver leur salut vers les hauteurs mais ils se heurtent cette fois aux palissades dressées par les Bulgares mais aussi au fossé creusé derrière. Si ces positions ne sont plus gardées par les Bulgares, elles sont toujours suffisantes pour ralentir la fuite des Byzantins. Là encore, les pertes sont nombreuses, certains chutent dans le fossé qui ne tardent pas à prendre feu alors que les palissades sont incendiées pour libérer le passage.

Conséquences.

Pour les Byzantins, les pertes sont terribles même si une part notable de l'armée est parvenue à s'enfuir. Surtout, une grande partie de l'état-major est décapitée avec, suprême humiliation, la mort de l'empereur sur le champ de bataille pour la première fois depuis Valens à la bataille d'Andrinople contre les Goths en 378. De nombreux autres dignitaires périssent dont des stratèges de thèmes tandis que Staurakios, le fils et héritier de Nicéphore est gravement blessé au cou et reste paralysé.  Le choc moral est profond alors que cette campagne avait pour objectif la soumission des Bulgares. Elle se transforme en déroute. Affaibli, Staurakios ne peut guère empêcher l'émergence de conspirations au sein de la cour impériale pour s'emparer d'un pouvoir qui apparaît comme vacant. Le 2 octobre, Michel Ier Rhangabé, le beau-fils de Nicéphore qui a émergé comme le principal prétendant, est couronné.  Du côté des Bulgares, c'est un triomphe pour Krum qui a repoussé les Byzantins et préservé l'indépendance des Bulgares malgré son infériorité numérique notable. Il est désormais en mesure de progresser et de s'attaquer aux positions byzantines les plus avancées. Deux ans plus tard, il confirme ses talents de stratège en écrasant à nouveau les Byzantins à la bataille de Versinikia avant de mourir brutalement un an plus tard devant les murs de Constantinople. Son successeur, Omourtag, finit par signer la paix avec Léon V l'Arménien, confirmant l'emprise bulgare sur les Balkans.

La bataille de Pliska ou de Vărbitza est une victoire du khan bulgare Kroum sur l'empereur byzantin Nicéphore le.


Historique.

La Fiat Barchetta est due aux designers Alessandro Cavazza et Andreas Zapatinas qui en ébaucha la silhouette en 1990. Il en sera le chef de projet jusqu'à son lancement en 1994 avant d'être promu directeur du centre de style d'Alfa Romeo. Le code interne Fiat du projet est le numéro 183.  À l'origine, comme souvent chez Fiat, deux projets distincts de la future Barchetta ont été développés et sont restés en compétition. Ils reçurent des noms de code se référant à des pizzas :  La Fiat Barchetta succède, 10 ans après, à la Fiat 124 Sport Spider et attend 10 ans avant d'avoir une héritière, avec la Fiat 124 Spider, présentée en 2015.

Caractéristiques.

La voiture repose sur la plateforme de la Fiat Punto de 1993 dont l'empattement a été raccourci mais équipée d'un moteur de 16V développant 130 ch à, le même qui a aussi équipé la Fiat Coupé et la version HGT de la Punto. Ce moteur, de la famille des moteurs modulaires Fiat Pratola Serra, doté d'un variateur de phase sur l'arbre à cames, permettait une vitesse de 201 km/h et une accélération de 0 à 100 km/h en moins de 9 secondes. Le couple de 16,1 kgm était quasiment constant entre 2 000 et. En 1999, le constructeur apporta une modification technique qui fut réservée au réseau Fiat. La centrale électronique de gestion du moteur fut déplace de l'habitacle au compartiment moteur et le collecteur d'aspiration en aluminium fut remplacé par un collecteur à géométrie variable ce qui améliora encore les reprises tout en contenant très légèrement le niveau des rejets polluants. Cette évolution anticipait la future norme Euro 3 applicable en 2001.  La structure de l'habitacle était la plus rigide jamais construit avec de résistance à la torsion. Maggiora proposa également un prototype "Sport" avec une garde au sol réduite, un différentiel autobloquant des jantes de 16" et un moteur porté à 160 ch.

Production.

Pour la mise au point définitive de la Barchetta, Fiat a fabriqué 163 exemplaires de pré-série en 1994. La production des voitures de série n'a débuté qu'en, après que la direction de Fiat eut validé le nom commercial, pour être livrée aux clients à partir du.  La production de la Barchetta était décomposée en plusieurs phases opérationnelles. Le châssis et la carrosserie étaient réalisés et assemblés par la société ILCAS implantée à Sparone, près de Turin. Les caisses nues étaient transportées dans les ateliers de la Carrozzeria Bertone à Grugliasco au sud de Turin pour y être peintes puis livrées à la Carrozzeria Maggiora à Chivasso où les moteurs provenant de l'usine Fiat FPT de Pratola Serra étaient montés et les voitures équipées de la sellerie intérieure.  À la suite de l'arrêt d'activité de la société Maggiora, en fin d'année 2002, plus aucune voiture ne sera fabriquée jusqu'en, date à laquelle les unités d'assemblage furent réinstallés dans un atelier de l'usine géante de Fiat-Mirafiori. La fabrication prit fin en, malgré une demande encore importante, notamment du marché britannique, alors que la voiture n'a jamais été adaptée pour la conduite à droite.  La Fiat Barchetta est une voiture originale qui rappelle le roadster (une carrosserie abandonnée au milieu des années 1980).  De 1995 à 2005, 57 791 exemplaires de ce modèle ont été commercialisés sur le marché de l'automobile.

Versions de la Fiat Barchetta.

La production débuta en 1995 et les différents modèles de ce "spider" (mais que l'on pourrait aussi considérer comme "roadster") fabriqués par Fiat, identifiables par leur code châssis :  Malgré le succès remporté en Grande-Bretagne et au Japon par ce modèle, la direction commerciale de Fiat n'a jamais accepté de fabriquer la version avec conduite à droite.

La Fiat Barchetta est une voiture "spyder" spécifique, présentée en 1994 et fabriquée par la Carrozzeria Maggiora dans les anciens ateliers Lancia de Chivasso, à l'est de Turin.