Chronologie de l'épidémie.

Janvier à mars – les premiers cas et augmentation rapide.

Le premier cas détecté de Covid-19 est celui d'un homme d'une septantaine d'années habitant le canton du Tessin, testé positif le. Le, sept nouveaux cas sont détectés dans six autres cantons, et du au, quatre cantons annoncent également un premier cas.  Le, sur la base de la loi sur les épidémies, le Conseil fédéral interdit les rassemblements de plus de jusqu'au. Le, le premier décès lié au coronavirus est confirmé par les autorités, dans le canton de Vaud. Au, le nombre de sujets recensés positifs à la maladie dans le pays

Mars à avril – pic de l'épidémie et état d'urgence.

Le, alors que la Suisse compte détectés, dont plus de nouveaux cas ce jour-là, ainsi que, dont sept le jour même, le Conseil fédéral déclare l'état d'urgence sanitaire dans tout le pays (« situation extraordinaire » selon article 7 de la loi sur les épidémies) qui lui octroie de prendre le pouvoir sur les cantons, en vue de prendre des mesures exceptionnelles pour faire face à l'épidémie.  Par voie d'ordonnance, il interdit toute manifestation publique ou privée, et ordonne la fermeture de presque tous les

Fin avril – diminution du nombre de cas et assouplissements.

Le 16 avril le Conseil fédéral annonce vouloir progressivement assouplir les mesures prises le 16 mars en 3 étapes prévues pour le 27 avril, le 11 mai et le 8 juin. L'Office Fédéral de la Santé Publique (OFSP) change de stratégie et passe à l' "endiguement" de l'épidémie. Ce changement est rendu possible par la baisse significative du nombre de malades. Pour chaque étape, les entreprises concernées doivent présenter un plan de protection. Ce plan a pour but de réduire

Rapatriements et quarantaine.

En, des entreprises prennent des mesures : Novartis conseille par exemple à ses employés chinois de travailler depuis chez eux, et Nestlé interdit à ses collaborateurs les voyages non indispensables en Chine.  Le, le Touring Club Suisse (TCS) indique avoir reçu plus de 250 appels téléphoniques et porté assistance à 81 de ses membres depuis le début de la crise. En collaboration avec le Département fédéral des affaires étrangères (DFAE), le TCS délivre des conseils médicaux, organise le retour en Suisse et annule les voyages vers les zones touchées

Propagation du virus.

Chronologie des cas confirmés et des décès.

Le, un premier cas est confirmé au Tessin : il s'agit d'un homme de ayant séjourné en Lombardie. Une crèche est fermée pour cause de cas suspects dans le canton de Neuchâtel, qui finalement se révéleront négatifs.  Le, sept nouveaux cas sont dénombrés : un homme de dans le canton de Genève revenant d'Italie, deux enfants milanais en séjour aux Grisons, une femme de dans le canton de Zurich qui était à Milan une semaine auparavant, un homme de dans le canton d'Argovie ayant séjourné à Vérone une semaine auparavant lors d'un voyage d'affaires, une femme à Bâle revenant d'un voyage à Milan, et un homme de dans le canton de Vaud, de nationalité française, revenant d'un séjour dans les Dolomites. Ces huit premiers cas sont tous en lien avec l'épidémie sévissant en Italie.  Le, huit nouveaux cas sont signalés, dont un premier dans le canton de Bâle-Campagne, un homme de qui n'est autre que le partenaire de la jeune femme testée positive en ville de Bâle, et un premier cas en Valais, un haut-valaisan d’une trentaine d’années, probablement contaminé sur un chantier de construction au

Études de séroprévalence.

En avril 2020, les Hôpitaux Universitaires de Genève (HUG) débutent une étude de séroprévalence afin d'obtenir des statistiques plus complètes sur le taux d'infection au sein de la population. Selon ses auteurs, il s'agit de la première étude de séroprévalence répétée du virus SARS-COV-2 (qui cause le Covid-19) dans le monde. Prévue pour une durée de huit semaines, l'étude est basée sur un échantillon de vivant à Genève. Chaque semaine, une partie de ces effectue un test sérologique évaluant leur séroprévalence, c'est-à-dire ici la présence dans leur sang d'anticorps IgG spécifiques au SARS-CoV-2. Ces anticorps apparaissent généralement une à trois semaines après une infection et pourraient conférer une certaine immunité à court terme au moins. Les résultats intermédiaires de l'étude sont partagés en pré-publication, soit avant la procédure classique d'évaluation par les pairs, afin d'informer rapidement les politiques de lutte contre l'épidémie. Ils indiquent qu'entre 0,2 et 5,9

Mesures de lutte contre l'épidémie.

Autorités publiques.

Contexte.

Le champ d'action du Conseil fédéral en matière de lutte contre une épidémie d'une maladie transmissible est défini par la loi fédérale sur la lutte contre les maladies transmissibles de l'homme, connue sous le nom de loi sur les épidémies (LEp).

Confédération.

Le, le conseiller fédéral Alain Berset, chargé du Département fédéral de l'intérieur indique lors de sa première conférence de presse concernant cette épidémie que suspects ont été analysés au total, qu'un certain nombre de personnes sont placées en quarantaine et qu'aucun cas n'a été avéré à ce stade. Le lendemain, la Confédération prévoit de mettre sur place des tests dans le canton du Tessin (frontalier de l'Italie, particulièrement touchée par l'épidémie) et Pascal Strupler, directeur de l'OFSP, précise que des experts du Centre national de

Cantons.

Lors de cette épidémie, les cantons suisses ont pris, en parallèle des mesures fédérales, différentes décisions à l'échelle de leur canton pour protéger la population, comme notamment la fermeture des écoles, des commerces, le nombre de personnes maximales lors de rassemblement qui pouvaient différer d'un canton à l'autre. Le 16 mars 2020, le Conseil fédéral applique dès minuit l'article 7 de la Loi fédérale sur la lutte contre les maladies transmissibles de l'homme qui précise que si une situation extraordinaire l’exige, le Conseil fédéral peut ordonner les mesures nécessaires pour tout ou partie du pays. De ce fait, l'Ordonnance 2 sur les mesures destinées à lutter contre le coronavirus (Covid-19) du 16 mars 2020 s'applique à l'ensemble du pays comme compétence concurrente : les cantons ne peuvent plus régler les domaines qui l'ont été par la Confédération. Les cantons sont classés par ordre d'apparition d'un premier cas de contamination.

Système de santé.

Au sein de l'Office fédéral de la santé publique, c'est la division maladies transmissibles qui est en première ligne lors cette épidémie. Elle est dirigée par Daniel Koch depuis 2002, qui se charge également de la communication sur cette épidémie.  Plusieurs semaines avant le premier cas détecté en Suisse, des plans d’accueil de personnes contaminées ont été réactivés par les hôpitaux. Ils ont été établis de longue date lors d'épidémies antérieures comme le SRAS entre 2002 et 2003.  En Suisse, il y a cinq CHU : les Hôpitaux universitaires de Genève, le Centre hospitalier universitaire vaudois à Lausanne, l'Hôpital de l'Île à Berne, l'Hôpital universitaire

Équipement médical.

Opinion publique et critiques.

Autorités fédérales.

L'institut de sondage Sotomo est mandaté par la radiotélévision publique (SSR) pour effectuer une enquête d'opinion par sondage en plusieurs vagues sur la crise.  Le 25 mars, un premier sondage de l'institut Sotomo relève qu'une moitié de la population considère que la réaction du Conseil fédéral à la progression de l'épidémie a été trop lente, et que l'autre moitié pense qu'elle a été appropriée. Une proportion très faible de la population (2%) considère que la réaction a été trop rapide. Les différences seraient assez fortes entre régions linguistiques, avec 68% des sondés en Suisse italienne et

Statistiques.

L'Organisation mondiale de la santé (OMS) recueille des données dans le monde entier. Les diagrammes suivants sont basés sur ces chiffres publiés par l'OMS. Se basant sur la base des données des autorités locales, ces chiffres sont mis à jour avec un retard d'environ un jour.  Pour les données concernant la Suisse, l'OMS se base sur les chiffres publiés par l'Office fédéral de la santé publique (OFSP). L'OFSP n'était cependant pas préparé à cette tâche, il utilise notamment encore des fax. Débordé, il ne peut pas fournir des nombres précis au jour le jour. Selon le magazine en ligne "", les premières statistiques ont même été compilées à partir de sources de presse et Wikipédia, l'OFSP allant jusqu'à peser les formulaires reçus pour en estimer le nombre.  Le rapport de l'OFSP du 27 mars sur la situation épidémiologique fournit les statistiques sur le profil des cas de Covid-19 en Suisse suivants : l’âge des cas confirmés en laboratoire allait de, avec un âge médian de (50 % des cas sont plus jeunes et 50 % sont plus âgés que cet âge). 49 % des cas étaient des hommes, 51 % des femmes. Les adultes étaient nettement plus touchés que les enfants. Chez les adultes de et plus, les hommes étaient plus touchés que les femmes, et chez les adultes de moins de, les femmes que les hommes. L’âge des hospitalisés allait de, avec un âge médian de. 60 % des personnes hospitalisées étaient des hommes et 40 % des femmes. Parmi les personnes décédées au 27 mars des suites du Covid-19, on comptait (61 %) et (39 %). L’âge des personnes décédées allait de, avec un âge médian de. Parmi les moins de (2), entre (5).  À la mi-mars, l'informaticien et chercheur en biochimie Daniel Probst crée le site "Corona-data.ch" répertoriant en détail les cas de Covid-19 en Suisse, sur la base des chiffres des cantons, ce qui mène à des statistiques différentes de l'OFSP, donnant généralement un nombre de cas et de décès plus élevés que cette dernière. Le site rencontre un certain succès et crée une controverse en raison de ses statistiques divergents de celles des autorités fédérales. Au début du mois de mai, le site est l'un des 250 les plus activement visités de Suisse, selon le service Alexa d'Amazon. En comparaison, le site de visualisation de données sur l'épidémie de l'OFSP est moins visité à la même période, rentrant dans les sites les plus activement visités en Suisse. Parallèlement à Daniel Probst, l'unité « données ouvertes » du canton de Zurich crée également un recueil de données sur la plateforme collaborative Github, où elle ajoute les statistiques répertoriées sur les sites des cantons. Divers médias, dont la Radio Télévision Suisse (RTS), Le Temps et Swissinfo, décident ensuite d'utiliser ces statistiques jugées plus à jour.

Impact.

Économie.

L'épidémie du coronavirus affecte fortement l'économie mondiale et les marchés financiers, les cours boursiers vivant leurs pires semaines depuis la crise de 2008, la Suisse n'étant pas épargnée par ce phénomène.  D'autres secteurs subissent aussi des ralentissements, le président de Gastrosuisse annonçant le 6 mars notamment que certaines entreprises actives de l'hôtellerie et la gastronomie engrangent des pertes entre 60 % et 80 %. Des centaines d'entreprises actives dans l'industrie des machines ont, de leur côté, déjà demandé le chômage partiel.  Les compagnies aériennes sont, elles aussi, durement touchées ; SWISS a annoncé une réduction massive de ses vols, jusqu'à 50 %. Les importants plans de développement de la compagnie sont gelés, dont l'ouverture d'une nouvelle ligne en direction de Washington DC et l'embauche de.  Le, la Conférence des Nations unies sur le commerce et le développement (CNUCED) a estimé que les exportations suisses, la chimie en particulier, seraient impactés à hauteur d'un milliard de dollars du seul fait du décrochage des exportations chinoises de composants clés en février 2020. Le 6 mars, le média financier Bloomberg LP avançait une récession possible des États-Unis, de l'Europe et du Japon, l’épidémie pouvant coûter de dollars à l'économie mondiale, soit l'équivalent du PIB annuel du Royaume-Uni.  Le, une réunion avec différents acteurs économiques et partenaires sociaux est organisée par le conseiller fédéral Guy Parmelin, chef du Département fédéral de l'économie, de la formation et de la recherche, qui qualifie la situation de « sérieuse ».  Le, l'indice SMI de la bourse de Zurich enregistre une baisse de 4 %. Depuis l'annonce des premiers cas en Chine, le SMI a perdu de plus de 8 %. Valeur refuge, le franc suisse ne cesse de prendre de la valeur pour se rapprocher des pour, ce qui est problématique pour l'économie suisse, fortement dépendante des exportations. La Banque nationale suisse continue alors sa politique de stabilisation du franc, en achetant massivement des devises sur le marché.  Les Jeunes socialistes ont avancé une proposition d’initiative populaire donnant lieu à un référendum afin de taxer les 1 % de Suisses les plus riches. Le conseil fédéral a rejeté l'idée au nom de « l’attractivité économique ». Le Parti suisse du travail-Parti ouvrier populaire (PST-POP) a présenté au Parlement un projet de « prélèvement unique de 2 % sur les fortunes et patrimoines de plus de 3 millions » (2,85 millions d’euros) pour « percevoir environ 17,5 milliards de francs » (16,62 milliards d’euros).

Transports.

Les décisions des autorités : la fermeture des frontières en Suisse ainsi que dans d'autres pays ; la fermeture des domaines skiables et des hôtels ; ainsi que les recommandations d'éviter les transports publics ainsi que de recourir au télétravail ont eu d'importantes répercussions sur la fréquentation des avions, des trains, des bus et des autoroutes.

Fermeture des frontières.

Dès le 16 mars, l'entrée en Suisse depuis les pays voisins que sont l'Italie, la France, l'Allemagne, l'Autriche ainsi que depuis l'Espagne, depuis le 18 mars, n'est plus autorisée. Sont explicitement interdites les visites touristiques ainsi que l'immigration. L'octroi de visa Schengen est suspendue pour une durée de. Seuls les ressortissants suisses, les ressortissants du Liechtenstein, les personnes ayant un

Baisse du trafic aérien.

Le 20 mars, quatre jours après l'instauration de l'état d'urgence, la fréquentation de l'aéroport international de Genève a momentanément augmenté, en raison des départs causés par la fermeture avancée des domaines skiables.  Trois jours plus tard, la fréquentation de l'aéroport de Genève n'est plus que de 10 % de ses capacités, et continue de baisser. Deux vols sur trois sont annulés. La compagnie EasyJet Switzerland, qui opère 45 % des vols au départ de Genève, a immobilisé une partie de sa flotte. Il en va de même pour SWISS, qui a diminué son activité de 80 %. L'aéroport de Genève, qui en temps normal opère plus de 100 vols par jour, a opéré seulement 15 vols le dimanche 22 mars. Les vols d'affaires sont en augmentation et les demandes proviennent principalement de nouveaux clients. Parmi les clients, il y a des étudiants chinois qui rentrent au pays où la situation sanitaire s'est améliorée.  Le 23 mars, jour de son anniversaire, la compagnie SWISS est presque à l'arrêt. Sur 89

Réduction de la cadence des trains et des autobus.

L'Office fédéral des transports reconnaît que les transports publics - en particulier quand ils sont bondés - favorisent la propagation des virus. Il recommande à la population d'éviter de se servir des transports publics et de privilégier, dans la mesure du possible, la marche ou le vélo. Il recommande également aux employeurs de recourir au télétravail en vue de diminuer le nombre de pendulaires.  Les mesures prises par les autorités ont entraîné une baisse de fréquentation des trains. Le 15 mars, avant l'instauration de l'état d'urgence, la fréquentation a déjà

Baisse de fréquentation des routes.

Les mesures prises par le gouvernement ont provoqué une baisse de fréquentation des autoroutes de plus de 50 %. Les mesures prises dans plusieurs pays en Europe touchent également les routiers : près de la moitié de leurs camions sont à l'arrêt.  Dans le tunnel routier du Saint-Gothard, où se produit un embouteillage chaque année lors des vacances de Pâques, cet embouteillage n'a pas eu lieu cette année et la fréquentation a baissé de 90 % par rapport à l'année précédente. La police était présente pour sensibiliser les voyageurs concernant la sitation sanitaire sévère au canton du Tessin, du côté sud du tunnel. Sans grand succès : aucun des voyageurs interpellés n'a fait demi-tour.

Qualité de l'air.

Sur la base des résultats de stations de mesures en Suisse, le Laboratoire fédéral d'essai des matériaux et de recherche (EMPA) a comparé les taux de pollution

Politique.

Le, les Chambres fédérales prennent la décision d'interrompre la session parlementaire de printemps.  Le, le Conseil fédéral annonce le report des votations fédérales et cantonales du. D'ici la fin du mois de mai, il décidera l'éventuelle inscription des objets soumis à votation au prochain scrutin fédéral, le 27

Médias.

Le, le parlement fédéral décide de subventionner fortement les médias, à hauteur de

Sport.

Dans le cadre de la décision prise par la Confédération le 28 février d'interdire les manifestations de plus de, puis celle du 13 mars d'interdire les manifestations de plus de, de nombreux événements sportifs ont été annulés, reportés ou encore suspendus en Suisse ou à l'étranger.  Le, l'Association suisse de football (ASF) décide de suspendre ses championnats jusqu'au. Le, l'ASF suspend tous les matchs de football de toutes les catégories et de toutes les catégories d'âge. Les championnats de Super League et de Challenge League sont suspendus jusqu'à au moins fin avril avec comme objectif de terminer la saison d'ici l'été. Du 23 au 30 mars l'équipe de Suisse devait participer à un tournoi amical au Qatar, avec des matches contre la Belgique et la Croatie, qui a été annulé.  Le, une assemblée extraordinaire de la National League de hockey décide de suspendre ses matchs jusqu'au. Au, les playoffs de National League et de Swiss League sont annulés. Cette saison ne verra pas le titre de champion de Suisse attribué et il n'y aura aucune relégation ni aucune promotion. Tous les championnats de hockey (MySports League, ligue féminine, relève, seniors) sont également annulés.  En athlétisme, les championnats suisses de cross prévus le sont annulés, tout comme les championnats suisses de semi-marathon prévus le. La course de Chiètres, les 20 km de Lausanne et le Grand Prix de Berne entre autres sont annulés. Le marathon de Zurich qui devait accueillir les championnats suisses de marathon est reporté et les championnats sont annulés. Le, la Fédération suisse d'athlétisme décide d'annuler tous les meetings et toutes les manifestations prévus en mars et en avril. Les championnats suisses d'athlétisme prévus les 26 et à Bellinzone sont repoussés à une date ultérieure.  Le, la SwissBasketball décide de l'annulation des matchs de LNA

La pandémie de Covid-19 se propage en Suisse depuis le. La Suisse est un des pays qui comptent le plus de cas confirmés de Covid-19 par rapport à la population. Les dix premiers cas de contaminations sont tous en lien avec l'épidémie sévissant en Italie. Au niveau mondial, l'épidémie de Covid-19 devient une pandémie le selon l'OMS, dont l'Europe est l'épicentre depuis le.

The COVID-19 pandemic in Switzerland is part of the worldwide pandemic of coronavirus disease 2019 () caused by severe acute respiratory syndrome coronavirus 2 (). The virus was confirmed to have spread to Switzerland on 25 February 2020 when the first case of COVID-19 was confirmed following a COVID-19 outbreak in Italy. A 70-year-old man in the Italian-speaking canton of Ticino which borders Italy, tested positive for SARS-CoV-2. The man had previously visited Milan. Afterwards, multiple cases related to the Italy clusters were discovered in multiple cantons, including Basel-City, Zürich, and Graubünden. Multiple isolated cases not related to the Italy clusters were also subsequently confirmed.


Historique.

Développement.

Au cours des années 1930 l'ingénieur britannique Herbert Smith s'expatria au Japon et travailla auprès de Mitsubishi. Il s'était illustré durant la Première Guerre mondiale chez Sopwith en participant à la conception de quelques chasseurs demeurés célèbres comme le Camel se retrouva chargé du développement d'un nouvel avion de transport léger destiné au marché civil local. Initialement le programme était connu sous la désignation de Mitsubishi 4MS1. Toutefois rapidement il intéressa la marine impériale japonaise qui recherchait alors un avion destiné à la formation de ses équipages d'aéronefs, et notamment d'hydravions à coque.  Après le premier vol du 4MS1, survenu au début de l'année 1930, il fut décidé de commander trois prototypes pour les essais en vol. Ces avions reçurent la désignation de K3M. Si les deux premiers furent réellement utilisés pour le vol en lui-même, le troisième préfigurait réellement les avions de série. En effet il intégrait les équipements d'entraînement, mais également l'armement, ou encore les renforcements de structure à même de permettre l'utilisation de l'avion comme machine d'entraînement, et notamment au niveau du train d'atterrissage.  Fin 1931 les premiers K3M entrèrent en service actif dans la marine japonaise. Leur production en série dura jusqu'en 1941 pour un total de 625 machines, découpés en deux séries principales.  En 1933 Mitsubishi proposa à l'armée impériale japonaise une version qui lui serait destinée pour une mission similaire, ainsi que pour de le transport léger. Connu comme Ki-7, cette machine ne fut produite qu'à deux exemplaires, l'avion ne recevant pas un accueil favorable des militaires. Cependant ils les conservèrent comme machine de liaisons aériennes.  Après guerre quelques avions démilitarisés volèrent comme machines de transport en tant que MS-1. Ils utilisaient des moteurs en étoile britanniques Bristol Jupiter Mk-VI d'une puissance de 460 chevaux. Dans ce cas ils transportaient jusqu'à cinq passagers.

En service.

Les Mitsubishi K3M furent utilisés par les écoles japonaises de pilotage durant toutes les années 1930 et la Seconde Guerre mondiale. Appareil lent mais très manœuvrable il représentait une machine bon marché pour former non seulement les équipages d'hydravions, mais également ceux d'avions de transport comme le Showa L2D (une copie locale du Douglas DC-3 américain) ou de bombardiers comme le Mitsubishi G4M.  S'ils ne furent jamais engagés au combat face aux forces américaines quelques-uns d'entre eux furent néanmoins abattus par la chasse de l'US Navy.

Aspects techniques.

Description.

Le Mitsubishi K3M se présente sous la forme d'un monoplan à aile parasol monomoteur construit en bois, contreplaqué et métal. Il dispose d'un train d'atterrissage classique fixe haubané à jambes fixes et non carénés. Sa propulsion est assuré par un moteur en étoile Nakajima Kotobuki 2k2 développant une puissance de et entraînant une hélice bipale en métal. L'armement se compose d'une mitrailleuse mobile de calibre et d'une charge externe de bombes de.  Le pilote et son copilote prennent place dans un cockpit biplace côte-à-côte, tandis que les autres stagiaires sont installés dans la cabine arrière.

Le Mitsubishi K3M est un avion d'entraînement japonais des années 1930 ayant servi durant la Seconde Guerre mondiale au sein de l'aéronavale nippone. Les Alliés le désignaient "Pine" dans leur système de classification.

The was a trainer built by Mitsubishi which was used by the Imperial Japanese Navy in an extremely wide variety of roles, including light transport, liaison aircraft, utility aircraft and occasionally light bomber. Its Allied reporting name was Pine.


Origines.

Fils d'un forgeron du quartier de Karagümrük à Constantinople, Mehmed Pacha devient un "silahdar", c'est-à-dire un officier de la garde du sultan. Il épouse la princesse Gevherhan Sultan, fille du sultan Ahmet Ier et de Kösem Sultan.

Gouverneur d’Égypte.

En 1604, le gouverneur d’Égypte Maktul Hacı Ibrahim Pacha est assassiné par des sipahis de sa propre garde. Cet assassinat inaugure trois années d'instabilité en Égypte : les deux gouverneurs envoyés successivement pour pacifier la province, Hadım Mehmed Pacha puis Yemenli Hasan Pacha, ne parviennent pas à mater la rébellion. C'est ainsi qu'en 1607, Mehmed Pacha est nommé gouverneur de la province ottomane d'Égypte, poste qu'il conservera jusqu'en 1611.  À son arrivée à Alexandrie, Mehmed Pacha s'assure la ferveur populaire en allant se recueillir devant les tombeaux des saints locaux et en annonçant une politique d'apaisement envers les Mamelouks, dont il ordonne la réparation des forteresses. Puis il s'impose par sa brutalité : il dissout le corps des spahis et abolit l'impôt illégal ("tulba") que ces mercenaires avaient imposé au peuple d’Égypte. Enfin pour mieux soumettre les beys, il fait exécuter ceux de ces gouverneurs de district qui avaient complaisamment fermé les yeux sur la pratique de la "tulba".  Mehmed Pacha encourage l'architecture, tout en s'attachant à réformer le recouvrement des impôts et l'armée provinciale : il réduit le nombre de beys, ramené à douze.  Néanmoins, les tensions reprennent en février 1609 : des conjurés mamelouks se réunissent à Tanta, autour du tombeau d'Ahmed el-Badawi, le saint le plus révéré d’Égypte ; ils regroupent leurs forces puis pillent quelques villages pour amasser du ravitaillement. Alors, contre l'avis de plusieurs de ses officiers, Mehmed Pacha lève une armée, non sans avoir délégué un moufti (du nom d’Altıparmak Mehmed Efendi) pour tenter de raisonner les rebelles.  L'armée du sultan défait les rebelles au nord du Caire. Mehmed Pacha fait exécuter 250 officiers, et ordonne l'exil des prisonniers au Yemen. Après cette victoire, Mehmed Pacha est surnommé "Kul Kıran" (« le bourreau d’esclave » en turc). Le sultan le rappelle à Constantinople en 1611.

Grand vizir.

Mehmed Pacha a exercé les fonctions suprêmes de Grand vizir du 17 octobre 1614 au 17 novembre 1616, puis du 18 janvier 1619 au 23 décembre 1619. Au cours de son premier mandat, il organisa de son propre chef un raid sur Vienne, avec seulement 47 hommes, sans même en avoir informé le sultan ; ce fut un échec cuisant, qui faillit lui coûter sa mise à mort.

Governeur d'Aidin.

Entre ses deux mandats de grand vizir, Öküz Mehmed exerça les fonctions de gouverneur de la province de Smyrne (qui recouvrait alors une grande partie de l'Anatolie occidentale). Son règne est marqué par la construction du caravansérail de Kuşadası, destiné à favoriser le commerce avec l'Occident grâce à son port maritime (mais celui-ci déclina aux siècles suivants, compte tenu de la préférence des marchands génois et vénitiens pour le port d'İzmir). Aujourd'hui, ce caravansérail est un hôtel de luxe doublé d'un centre commercial. Öküz Mehmed fit fortifier un autre caravanserail à Ulukışla, alors qu'il était en campagne contre les Séfévides.  Il est étranglé à son bureau en 1619 par un jeune janissaire dont il avait recherché les faveurs.

Öküz Mehmed Pacha (dit « Mehmed le Taureau » ; assassiné le 23 décembre 1619), alias Kara Mehmed Pacha (« Mehmed le Noir ») ou "Kul Kıran" Mehmed Pacha (« Mehmed le bourreau d’esclave »), est un général et homme d’État ottoman du début du. D'abord gouverneur de la Province ottomane d'Égypte (1607-1611), il fut ensuite par deux fois Grand vizir : sous le règne d'Ahmet Ier (1614-1616) puis d'Osman II le Jeune (1619-1619).

"Öküz" Mehmed Pasha ("Mehmed Pasha the Ox"; died 23 December 1619), also known as Kara Mehmed Pasha ("the Black") or "Kul Kıran" Mehmed Pasha ("the Slavebreaker"), was an Ottoman statesman and military commander of the early 17th century who held the office of Grand Vizier twice, the first time from 17 October 1614 to 17 November 1616 (during the reign of Ahmed I) and the second time from 18 January 1619 to 23 December 1619 (during the reign of Osman II the Young). He was also governor of Egypt from 1607 to 1611. Okuz Mehmed's nickname "Kul Kiran" (slavebreaker) came from his success in crushing the mutiny in Egypt during the early 1600s (soldiers were often known as kul or slave).


Phytonymie.

L'étymologie de "Baccharis" est douteuse. Elle provient peut-être du grec "Βάκχος", « extatique » (nom à l'origine du dieu Bacchus) en référence au parfum épicé de ses racines. Son épithète spécifique fait allusion à ses feuilles ressemblant au pourpier de mer "Atriplex halimus".

Description.

La Bacchante forme des arbustes à feuillage caduque, de 1 à de hauteur en moyenne, pouvant atteindre. Il possède des branches dressées, très rameuses à rameaux glabres, couverts de minuscules écailles. Les feuilles alterne, de couleur vert tendre, sont elliptiques à obovales : les inférieures, de 3 à de long et de 1 à de large, ont un pétiole court et sont pourvues de trois à cinq dents de chaque côté. Les feuilles supérieures des rameaux florifères sont plus étroites avec une à trois dents de chaque côté. Ces rameaux se terminent par des panicules de capitules. Les capitules dioïques sont formées de 20 à 30 petites fleurs blanchâtres (fleurs femelles) ou jaunâtres (fleurs mâles), à pollinisation entomogame. Les fruits sont des akènes de 1 à de long, pourvus d'une aigrette à leur extrémité, assurant la dissémination par le vent (anémochorie). Chaque pied peur produire jusqu'à qui se dispersent de plusieurs mètres à quelques kilomètres autour de la plante.

Espèce envahissante.

En Europe cette espèce est inscrite sur la liste du 13 juillet 2016 des espèces exotiques envahissantes préoccupantes pour l'Union conformément au règlement (UE) no 1143/2014. Sa diffusion, vente, libération dans l'environnement... sont interdites.  En Belgique, cette espèce est considérée comme invasive et sa plantation est interdite en Région wallonne depuis le janvier 2013.  En France, elle est introduite de façon délibérée vers 1683 du fait de ses nombreuses qualités ornementales (vigueur, croissance rapide, tolérance au sel et au froid, absence de maladie). Elle est largement naturalisée dans de nombreuses zones littorales comme la périphérie du Bassin d'Arcachon. Dans ces régions, le Baccharis est considéré comme une plante envahissante et est devenu l'ennemi des paludiers et de la biodiversité, car il tend à remplacer la flore locale en formant des buissons particulièrement touffus. Le baccharis pousse vite ( en ). Il a déjà très sérieusement colonisé la presqu'île guérandaise, et sa présence se fait de plus en plus remarquer en Brière, où le problème existe également avec la jussie. Cette espèce est légalement inscrite sur la liste annexée à l'Arrêté du 14 février 2018 relatif aux espèces végétales exotiques envahissantes sur le territoire métropolitain.  Une des solutions pour éradiquer le baccharis est de broyer les parcelles atteintes, puis de faire paître du bétail (ovins ou bovins) sur la parcelle les années suivantes pour brouter les repousses.  L'exemple d'un tel traitement sur l'île d'Hœdic (Morbihan) est rapporté en détail sous la forme de la "Chronique d'une éradication" par l'association naturaliste Bretagne Vivante dans le n°234 de sa revue Pen Ar Bed : de l'apparition de la plante dans ce milieu insulaire, datée du début des années 1990 (probablement lors d'une opération de débroussaillage mécanique, suivi de la prise de conscience de sa présence en 2003, avec dissémination de graines en provenance du continent), jusqu'à son éradication constatée depuis 2019, première année durant laquelle aucun pied n'aura été retrouvé (deux en 2018, éliminés).  Toujours dans le Morbihan, mais cette fois sur le continent, à Séné en bordure du Golfe, des actions similaires se déroulent depuis 2013, sous l'impulsion conjointe de Bretagne Vivante, de la commune et d'un "collectif Anti-Baccharis" constitué dès 2015. Le collectif a publié un premier bilan, après cinq années « de lutte » et une centaine de chantiers d'arrachages.

Toxicité.

Toxique pour les hommes (certains insectes herbivores la consomment), elle pourrait contenir des alcaloïdes hépatotoxiques.

Baccharis halimifolia, parfois appelée « Séneçon en arbre » ou « Bacchante de Virginie », est un arbuste à feuilles caduques du genre "Baccharis" et de la famille des "Asteraceae". On le trouve du Sud-Est des États-Unis jusqu'au Nord (Maine). Il vit typiquement dans les plaines côtières et les secteurs humides.

Baccharis halimifolia is a North American species of shrubs in the daisy family. It is native to Nova Scotia, the eastern and southern United States (from Massachusetts south to Florida and west to Texas and Oklahoma), eastern Mexico (Nuevo León, San Luis Potosí, Tamaulipas, Veracruz, Quintana Roo), the Bahamas, and Cuba.


Développement.

Le jeu, dont le développement commence en 2014, est annoncé pour la première fois sous le nom de code "Project A" en. Il a d'abord été annoncé pour être publié sur Windows durant l'été 2020, sans aucun portage sur console et macOS confirmé, et sa phase de bêta fermée a débuté le. Il s'agit du premier jeu développé par Riot Games dans le genre, et il est finalement sorti en version finale le.

Système de jeu.

Deux équipes de cinq joueurs s'affrontent ; chacun joue le rôle d'un « agent » aux compétences uniques et utilise un système économique pour acheter des utilitaires et des armes.  Dans le mode de jeu principal, une équipe est attaquante et une est en défense : l'équipe attaquante dispose d'une bombe qu'elle doit poser sur un site. Si elle est suffisamment protégée et qu'elle explose, les attaquants gagnent un point. En revanche, si l'équipe en défense réussit à désamorcer la bombe ou si le temps est écoulé, ce sont eux qui gagnent un point. L'élimination de tous les membres de l'équipe adverse entraine également une victoire pour le tour. La première équipe qui obtient treize points gagne la partie.  Un deuxième mode de jeu, "Spike Rush", est présent et consiste en une partie beaucoup plus rapide, avec des armes aléatoires et un maximum de seulement sept manches.

Agents.

Onze agents sont actuellement jouables dans Valorant. Ils comprennent :  Chacun de ces agents dispose de quatre capacités qui leur sont propres : une capacité unique qu’ils obtiennent gratuitement à chaque tour, deux qu’ils peuvent acheter grâce au système économique des parties (qu’ils garderont plusieurs tours, jusqu’à ce qu’elles soient utilisées) et une capacité ultime qui doit être chargée au fur et à mesure de la partie, à l'aide des "kills" ainsi que diverses autres actions.

Accueil.

Critique.

"Valorant" a été comparé aux jeux "" de Valve et "Overwatch" de Blizzard Entertainment.  Austen Goslin, du site web "Polygon", qualifie Valorant comme étant. Le premier jour de sa phase de bêta, Valorant réunit plus d' de spectateurs sur Twitch, ce qui en fait le deuxième jeu de l'histoire de la plateforme en terme de spectateurs simultanés, seul "League of Legends" ayant battu ce record, avec une audience de plus d' de personnes durant la finale de son. Par ailleurs, la bêta du jeu réunit près de de joueurs quotidiens.

Controverse sur Riot Vanguard.

Le jeu a été critiqué pour son logiciel anti-triche, Riot Vanguard, qui tourne en tant que noyau de système d'exploitation, autorisant ainsi l'accès au système de l'ordinateur. a exprimé sa crainte quant à la possibilité pour Riot Games et sa société mère, Tencent Holdings, d'espionner les utilisateurs, et que le pilote "kernel" puisse être exploité par des tiers. Cependant, Riot Games a assuré que le pilote ne leur renvoyait aucune information, et a lancé un bug bounty afin de récompenser ceux qui trouveraient des failles dans le logiciel.

Valorant (stylisé VALORANT) est un jeu vidéo "free-to-play" de tir à la première personne en multijoueur développé et édité par Riot Games et sorti le.

Valorant (stylized as VALORANT) is a free-to-play multiplayer tactical first-person shooter developed and published by Riot Games, for Microsoft Windows. Announced under the codename "Project A" in October 2019, the game began a closed beta with limited access on April 7, 2020, and was fully released on June 2, 2020.


Synopsis.

Saison 1.

Les aventures des "Trois petits cochons", du "Petit chaperon rouge" et d’"Hansel & Gretel" s'entrelacent dans une version épique et subversive se déroulant dans le New York d'aujourd'hui.

Saison 2.

Les histoires de "La Belle et la Bête", "Cendrillon" et "La Belle au Bois Dormant" réécrites et se déroulant dans le Nashville de notre époque.

Production.

Développement.

Le, il est annoncé que CBS All Access avait passé une commande en série pour "Tell Me a Story". Kevin Williamson a conçu la série pour le public américain et s’inspire de la série télévisée mexicaine " créée par Marcos Osorio Vidal. Williamson doit également écrire la série et la produire avec Aaron Kaplan et Dana Honor. La série est produite par la société de production Kaapital Entertainment de Kaplan. Le, il est annoncé que Liz Friedlander dirigerait et produirait les deux premiers épisodes. Le, lors de la tournée de presse annuelle estivale de la Television Critics Association, il est annoncé que la série sera diffusé le.  Le, la série est renouvelée pour une deuxième saison. Néanmoins, en, la service annonce l'annulation de la série suite à la diffusion de la seconde saison. Parallèlement, le réseau The CW annonce l'acquisition de la série, uniquement pour des rediffusions.

Attribution des rôles.

En, il est annoncé que Billy Magnussen et Kim Cattrall sont choisis pour interpréter les rôles principaux de la série. En, Danielle Campbell, Paul Wesley, James Wolk, Dania Ramirez et Sam Jaeger ont rejoint la distribution principale. En, il est annoncé que Davi Santos, Zabryna Guevara et Dorian Missick rejoignent la série pour des rôles réguliers. En, il est rapporté que Michael Raymond-James, Kurt Yaeger, Rarmian Newton et Paulina Singer rejoignent la distribution avec une capacité récurrente.  En, il est annoncé que Paul Wesley sera de retour pour la deuxième saison mais dans un rôle différent. Quelques jours après, Matt Lauria, Eka Darville, Ashley Madekwe, Odette Annable et Natalie Alyn Lind rejoignent la distribution principal de la deuxième saison.  En, il est annoncé que Danielle Campbell reviendra aussi dans la deuxième saison également dans un rôle différent, aussi le même jour Carrie-Anne Moss rejoint la distribution principal de la deuxième saison.

Tournage.

Le tournage de la série a débuté le à New York, New York.

Épisodes.

Deuxième saison (2019-2020).

Cette saison de dix épisodes est diffusée depuis le.

En France, la série est diffusée depuis le sur la chaîne à péage 13e rue, et au Québec à partir du sur le Club Illico. Elle reste inédite dans les autres pays francophones.

Tell Me a Story is an American psychological thriller web television anthology series created by Kevin Williamson for CBS All Access. Based on the Spanish television series "Cuéntame un Cuento", it depicts iconic fairy tales reimagined as modern-day thrillers. Each season features a mostly different cast ensemble, with Danielle Campbell and Paul Wesley appearing in both seasons of the series.


Dans l'intimité du Roi.

Gabriel de Rochechouart, qui fut l'un des plus fins et des plus déliés courtisans de son époque, a passé la plus grande partie de son enfance auprès du Dauphin Louis, qui devint roi à l'âge de huit ans à la mort de Henri IV. Cette étroite intimité avec Louis XIII, qui avait pris l'habitude de partager ses jeux avec lui, lui permit d'obtenir de grands avantages aussitôt que le roi put gouverner sans la tutelle de sa mère. En 1630, le souverain le nomma premier gentilhomme de sa chambre et lui accorda une pension de 6000 livres. À ce titre il participa aux diverses expéditions menées par le roi-soldat. Doué d'un esprit brillant et subtil, l'esprit Mortemart, il sut se maintenir dans la confiance du cardinal de Richelieu, tout en voyant dans son intimité la jeune reine Anne d'Autriche, mais en se gardant de se compromettre dans les nombreuses intrigues qui faillirent perdre cette dernière. Trop prudent pour se mêler aux conspirations qui s'ourdirent, sans jamais aboutir, contre le Premier ministre, totalement dévoué à Louis XIII, Gabriel de Rochechouart sut mener habilement sa carrière à la cour, contrairement à son frère, le comte de Maure, qui tomba en disgrâce après s'être levé contre la condamnation à mort du maréchal de Marillac, ou son cousin, François de Rochechouart, chevalier de Jars, condamné à mort après la Journée des Dupes. D'après Leclère, il aida Richelieu à précipiter la chute de Cinq-Mars. Il fut fait chevalier des ordres du roi en 1633.

Une place éminente à la Cour.

Gabriel de Rochechouart usa de la même prudence et de la même habileté sous la régence d'Anne d'Autriche et lors de la Fronde. Doté d'un esprit subtil, bien vu à la cour, il soutint activement le ministère de Mazarin. En 1650, le marquis fut érigé duc et pair de France et, en tant que premier gentilhomme de la chambre du roi, continua de partager l'intimité du nouveau souverain, Louis XIV. Ce dernier le nomma gouverneur de Paris et de l'Île-de-France en 1669. Grâce à sa position, Gabriel qui avait épousé Diane de Grandseigne en 1632, offrit à ses enfants des places de premier plan à la cour:  Il mourut à Paris le.

Gabriel de Rochechouart de Mortemart (1600-1675), fut premier gentilhomme de la Chambre de Louis XIII et gouverneur de Paris. Il était issu d’une branche cadette de la Maison de Rochechouart.

Gabriel de Rochechouart de Mortemart, Duke of Mortemart (1600 – 26 December 1675) was a French nobleman and father of the "Marquise de Montespan". He was a friend of the French King Louis XIII.


Genèse.

Au début de l'année 1963, les Beatles commencent à acquérir une certaine notoriété grâce à leur single '/', et le projet d'un album voit le jour. Pour le remplir, John Lennon et Paul McCartney décident de composer plusieurs chansons et de ne pas se contenter de reprises comme la plupart des groupes britanniques de leur époque. Au nombre de ces compositions se trouve ". Le duo de compositeurs l'écrit le dans les coulisses du King's Hall, sur Glebe Street, à Stoke-on-Trent, peu avant un concert, sur une idée de Lennon. En 1980, celui-ci précise :. Allan Clarke et Graham Nash, des Hollies, suggèrent quelques mots pour terminer la composition, et le tout est bouclé rapidement.  La chanson raconte l'histoire d'un homme abandonné par une fille, et qui clame son désespoir, commençant par cette déclaration solennelle : (). C'est l'une des rares fois où, durant cette période, les Beatles se réfèrent à la fille dont traite la chanson à la troisième personne.  "" est à l'origine considérée pour être donnée à Helen Shapiro, jeune chanteuse d'à peine 16 ans, en tête d'affiche de la tournée nationale à laquelle les Beatles participent pour la première fois. La jeune fille compte déjà deux n°1 en Grande-Bretagne ("You Don't Know" et "Walkin' Bach To Happiness"). Lui placer un titre serai donc, en soi, une victoire. Mais le manager d'Helen, Norrie Paramor, décline la proposition sans l'en informer ; sûrement à cause des paroles, trop pessimistes. Paul McCartney le confirme en 1988 dans une interview à Mark Lewisohn : Helen Shapiro : Ces quelques mots, tirés de son autobiographie parue en 1993, résument bien son rendez-vous manqué avec les Beatles.

Enregistrement.

Pour l'enregistrement de leur album ', les Beatles accomplissent une performance unique en enregistrant dix chansons au cours d'une même journée (les quatre autres pistes de l'album étant déjà parues en single). Ils se rendent donc aux studios EMI le pour 585 minutes de travail réparties en trois sessions, de 10 heures du matin à.'est travaillée durant la deuxième session de travail, en début d'après midi. Lennon et McCartney y tiennent le chant principal, et onze prises sont réalisées. Les Beatles sont, à cette époque, très influencés par les pionniers du rock 'n' roll, Elvis Presley, Little Richard, Chuck Berry, etc. Et pour « se la jouer » comme eux, ils introduisent dans la prononciation de certains mots des consonances « "made in USA »". Ainsi, la phrase devient.  George Harrison a des difficultés à jouer le petit gimmick de guitare qui ponctue la phrase. C'est le producteur du groupe, George Martin, qui se charge de le jouer au piano. Il enregistre sa prestation sans les Beatles, le, en cinq prises, assisté par Stuart Eltham et Geoff Emerick (alors âgé de 16 ans et qui deviendra l'un des ingénieurs du son les plus importants du groupe). Afin de simplifier la superposition des pistes, les prises du sont enregistrées par Norman Smith, à la demande de Martin, à une vitesse de 30 pouces par seconde au lieu de 15 : deux fois supérieure à la vitesse normale. Ceci permet en effet à Martin de jouer sa partie de piano au ralenti. Et cela pour une raison bien précise : il veut utiliser un trucage qu'il a souvent employé auparavant et qui consiste à enregistrer les petites interventions de piano sur un play-back ralenti de moitié, afin de leur donner en les rejouant à vitesse normale un son cristallin, plus proche de celui d'un piano « punaisé » ("tack piano") ou encore d'un clavecin. C'est une méthode qu'il réutilisera de nombreuses fois, notamment dans "In My Life" en 1965. Petit détail : il ajoute de la réverb' en jouant la partie de piano, ce qui fait qu'à la vitesse normale elle aussi acquiert un son distinctif.  Tous les mixages monos et stéréo des pistes de l'album sont réalisés par Martin aidé des ingénieurs du son Norman Smith et A.B. Lincoln le suivant.

Parution.

'paraît au Royaume-Uni en deuxième position sur l'album'qui sort le. Celui-ci se place en tête des charts pendant trente semaines, avant d'être détrôné par le deuxième album du groupe, '. La chanson apparaît également sur leur EP'qui sort le novembre suivant. Aux États-Unis, la chanson paraît après un certain nombre de péripéties sur l'album du label Vee Jay ', qui sort le ainsi que sur le maxi ', qui sort le. Vee Jay perdra rapidement les droits de la quinzaine de chansons en leur possession et Capitol Records publiera, en 1965, le 33 tours "The Early Beatles" qui reprend les chansons de "Introducing... The Beatles" mais en excluant "There's a Place" et "Misery" (remplacées par les pièces "Please Please Me" et "Ask Me Why", tirées du deuxième single du groupe). On ne pourra réentendre ces chansons « perdues » que sur la version américaine de l'album "Rarities" en 1980.  "Misery" est enregistrée sept fois dans les studio de la BBC et on retrouve, sur "On Air - Live At The BBC Volume 2", la version enregistrée le, devant public, et mise en ondes six jours plus tard à l’émission "Here We Go". La partition de piano, jouée par George Martin sur la version du disque original, est remplacée par la guitare de Harrison.

Reprises.

La chanson est également publiée en single par Kenny Lynch en. Si sa version ne connaît pas le succès, elle est cependant célèbre pour être la première interprétation d'une chanson du duo Lennon/McCartney par un autre que les Beatles. Parmi les autres reprises, Dick Rivers l'interprète en français en septembre 1963 sous le titre "Mes ennuis". Le groupe "" la reprend en 1976.

<dfn>"</dfn> est une chanson des Beatles composée par John Lennon et Paul McCartney en. Écrite à l'origine pour Helen Shapiro, elle est finalement enregistrée pour le premier album du groupe. Elle est mise en boîte par les Fab Four le aux studios EMI d'Abbey Road durant une session-marathon de 585 minutes.

"Misery" is a song by the English rock band the Beatles from their 1963 debut album "Please Please Me". It was co-written by John Lennon and Paul McCartney. According to Lennon, "It was kind of a John song more than a Paul song, but it was written together." McCartney was to say: "I don't think either one of us dominated on that one, it was just a hacking job."


Histoire.

En 2005, aux États-Unis, la création de YouTube, un site web d'hébergement de vidéos, a permis à des gens ordinaires d'accéder à la célébrite, en diffusant auprès du plus grand nombre leurs œuvres en tout genre. Dans un second temps, Twitter (acquéreur de Vine), Facebook et Instagram (via IGTV) se positionnent comme plateforme vidéo et mettent en avant des créateurs. En France, c'est la plateforme Dailymotion qui permet à certains créateurs de diffuser plus largement leurs vidéos (Cyprien Iov, Norman Thavaud, Hugo Dessioux, etc.). Après l'échec de la revente à Yahoo de Dailymotion, les audiences du site ont baissé, et les principaux créateurs se sont tournés vers YouTube. De 2010 à sa fermeture en 2017, Vine a permis l'apparition de nombreuses personnalités, comme Jérôme Jarre ou encore Logan Paul. Depuis 2015, les plateformes vidéo YouNow ou Musical.ly (devenu TikTok) ont faire éclore plusieurs personnalités.  Le terme "youtubeur" ("" en anglais) est un néologisme dérivé du nom du site. En 2017, "youtubeur" fait officiellement son entrée dans le dictionnaire Le Petit Robert. Les termes d'instagrameurs, vineurs ou tweeps sont aussi utilisés.  Internet connaît un grand succès dans le partage de contenu vidéo à caractère humoristique ou didactique. Diverses thématiques se sont développés, tels que les vidéos sur le thème de la beauté et du maquillage, les vidéos de vulgarisation, les vidéos de jeux vidéo, les clips musicaux ou des thèmes plus politiques.  Certains vidéastes web, grâce à leur visibilité sur Internet et à la viralité de leurs vidéos, attirent un public grandissant, jusqu'à devenir des vedettes. Les vidéastes les plus connus comptent plusieurs millions d'abonnés, et cumulent un ou plusieurs milliards de vues.  Le développement de ce média est surtout important chez les jeunes. Ce phénomène est donc parfois mal compris par les parents et a des conséquences sur l'éducation.

Professionnalisation.

Parmi des millions de vidéastes, la plupart postent des vidéos pour le plaisir, sans objectif financier. Une minorité passe du loisir à une activité rémunérée, voire travail à temps plein pour certains.  Les vidéastes professionnels produisent des vidéos qui peuvent parfois mobilier une équipe de techniciens. Dans cette optique, des vidéastes peuvent être employés et produits par de grands groupes, tels que Groupe M6 avec Golden Moustache ou Canal+ avec Studio Bagel. D'autres peuvent être indépendants, comme Antoine Daniel.  Tout comme pour les autres métiers artistiques, les revenus peuvent être instables et précaires, même lors de vidéos virales.  Selon des estimations datant de 2015, en France, plusieurs dizaines de personnes réussiraient à bien gagner leur vie grâce à YouTube. La même année magazine "Forbes" publie pour la première fois un classement des youtubeurs les plus riches, avec en tête le vidéaste suédois PewDiePie, qui à 25 ans a déjà gagné 12 millions de dollars, suivi dans le top 10 par des youtubeurs américains et britanniques (Smosh, Fine Brothers, Rhett and Link...).

Production et rémunération.

Publicités.

Les vidéastes sont généralement rémunérés grâce à une régie publicitaire qui place des publicités avant, durant ou après leurs vidéos. Ces publicités peuvent être évitées, notamment à l'aide d'un logiciel antipub tels qu'Adblock Plus ou UBlock Origin, coupant la rémunération.  Les réseaux multichaînes, auxquels peuvent s'affilier les vidéastes, peuvent vendre des publicités spécifiques pour la chaine, ou des opérations publicitaires dans la vidéo. Elles agissent également en temps qu'ayant droit sur la plateforme. Agissant comme des régies publicitaires ou un agent, ils touchent un pourcentage des revenus générés.

Partenariats commerciaux.

Des marques payent certains vidéastes pour promouvoir leurs produits dans le contenu, les placements de produit. Le plus souvent, les concepts de vidéos sont faits pour que le produit s'intègre dans le contenu.  Les partenariats laissent aux vidéastes une marge de manœuvre plus ou moins inexistante selon les marques,.  L'affiliation peut également être une source de revenus. Par exemple, certains vidéastes littéraires tirent un revenu grâce à un lien qu'ils affichent, pointant vers la page internet où l'on peut acheter le livre en ligne.  Ces partenariats peuvent également être fait par l'intermédiaire d'agences de communication ou via des plates-formes de mise en relation entre les marques et les vidéastes.  Les créateurs plus connus sont en outre convoités par de grandes marques en tant qu'égérie ou ambassadeur, comme Sananas devenue égérie d'Yves-Saint-Laurent ou Brendan Jordan, surnommé « la teen-diva », devenue égérie de American Apparel.  Leur popularité leur permet parfois de sortir un livre, comme "Icônne" écrit par Natoo, un livre-magazine fait de photos qui parodie la presse féminine, "#EnjoyMarie" écrit par EnjoyPhoenix, "Princesse 2.0" par Andy Raconte.

Diversification de l'activité.

Certains vidéastes profitent de leur notoriété pour créer des lignes de cosmétiques ou de vêtements (à l'instar de Michelle Phan). D'autres peuvent profiter de leur notoriété pour apparaître au cinéma (c'est le cas de Cyprien Iov, Natoo et Squeezie, qui ont été sollicités pour le doublage du film "").

Financement participatif.

Le financement participatif fait également partie des sources de financements via Patreon, ou Tipeee, faits pour les vidéastes, ou des plateformes de crowdfunding généraliste comme KissKissBankBank. Les premières permettent aux spectateurs de verser une somme d'argent à chaque publication, tandis que les secondes sont plus destinées à des projets plus ponctuels. C'est le cas de l'émission "Chroma" de Karim Debbache, Gilles Stella et Jérémy Morvan, financée "via" le site web Ulule. Le record est détenu par la série Noob.

Financement public.

Comme n'importe quels producteurs, les vidéastes web peuvent faire l'objet de subvention publiques. Depuis 2018, le Centre national de la cinématographie a ouvert un guichet d'aides destinées aux productions à destination d'Internet.

Problématiques et controverses.

Réutilisation de contenu soumis au droit d'auteur.

Malgré le principe de "fair use" (« usage loyal »), qui permet la réutilisation de contenus soumis au droit d'auteur dans la limite de certains critères, les vidéastes sont souvent attaqués par les ayants droit pour l’utilisation de leur contenu, même si elle entre dans le cadre autorisé.  En 2011 et 2012, les trois traités dits SOPA, PIPA et ACTA ont tour à tour failli être adoptés. Ils auraient eu pour conséquence l'interdiction de réutiliser des contenus soumis au droit d'auteur sur le web, avec un impact potentiellement important sur YouTube. SOPA et PIPA ont fait l'objet de nombreuses manifestations d'opposition, tant réelles que virtuelles, qui leur ont valu un report "sine die".  En 2012, une pétition est lancée pour sur le site Avaaz.org, et le message est relayé par plusieurs youtubeurs, qui considèrent ces traités comme liberticides et prévoient la difficulté, si ce n'est l'impossibilité, de continuer à produire du contenu si le traité venait à être adopté. Le traité est finalement rejeté.  En décembre 2013, YouTube fait l'objet d'une polémique, lorsque le site implémente quelques modifications à sa politique concernant les droits d'auteur. En effet, les modifications de "Content ID" permettent de remonétiser ou de supprimer des vidéos contenant des extraits vidéos ou audios soumis au "copyright". Jusqu'alors les youtubeurs sont soumis au "fair use", qui leur permet d'utiliser des contenus sous copyright dans le cadre d'un travail créatif. Avec ces changements, les ayants droit ont la possibilité d'agir sur les vidéos créées par les youtubeurs, en les monétisant à leur place lorsqu'il s'agit de youtubeurs connus ayant un fort potentiel en termes de recettes publicitaires, ou en les supprimant purement et simplement lorsqu'il s'agit de youtubeurs anonymes ou peu notoires. Cependant, le système génère beaucoup de faux positifs, et permet également des revendications qui, au regard du "fair use", pourraient être vues comme abusives, fonctionnant sur la base de la.  Les revendications "Content ID" abusives et la non-application du principe de "fair use" font souvent l'objet de controverses. En 2016, les youtubeurs anglophones posent la question « "Where's the Fair use?" » ().

Conditions de monétisation.

Les plateformes limitent les contenus monétisables selon la demande des annonceurs (violence verbale, caractère sexuel, substances illicites, sujets sensibles, conflits armés, politique, catastrophes naturelles...). En 2016 puis 2018, sous la pression d'annonceurs, YouTube démonétise les vidéos ne respectant pas ces conditions, déclenchant des réactions de créateurs.

Utilisation des enfants.

Certaines chaînes web publient du contenu mettant en vedette des enfants. Il existe en effet des chaînes où des enfants sont filmés en train de déballer des jouets, face caméra. Ce genre de vidéos, d'abord apparu aux États-Unis, s'est répandu sur la plateforme YouTube francophone avec l'apparition de chaînes comme Studio Bubble Tea, Démo Jouets et Swan The Voice. Cette participation est parfois considérée comme une utilisation des enfants.  Plusieurs vidéastes s'en sont indignés. La publication de vidéos sur le web est une activité lucrative, qui de surcroît expose les personnes apparaissant dans ces vidéos aux yeux du grand public, alors que parfois même les parents ne se montrent pas. Les enfants manqueraient de recul pour comprendre ce qui leur arrive. Le rythme de publication, parfois jusqu'à une fois par jour, est aussi critiqué. Certains internautes considèrent de plus que les enfants, public ciblé par ce type de contenu, sont plus influençables ; et que le fait qu'ils regardent peut-être quotidiennement des vidéos incitant selon eux à la surconsommation pose un problème moral.  Début 2017, Mike et Heather Martin, parents de cinq enfants et propriétaires de la chaîne YouTube américaine de plus de, perdent la garde de deux de leurs enfants, que Mike avait eu avec une première femme et qu'ils s'amusaient à humilier en vidéo. Par exemple, ils leur faisaient croire qu'ils étaient adoptés, détruisaient leurs jeux ou les encourageaient à se frapper. L'affaire, dévoilée sur le web anglophone au grand public par le vidéaste et dans la francophonie par Le Roi des rats, est largement médiatisée. Deux ans après un cas similaire est dévoilé ; l'Arizonienne Machelle Hobson frappait, enfermait et gazait ses enfants au lacrymogène s'ils ne pour les vidéos de sa chaîne.

Publicité.

Publicité dissimulée.

Il arrive que des vidéastes soient rémunérés par une entreprise pour parler de ses produits sans que cette relation commerciale ne soit explicitement mentionnée. L'autopromotion est également pratiquée. En France, des enquêteurs de la DGCCRF se penchent sur ces pratiques de publicités dissimulées en 2016, et s'intéressent aux cas d'une dizaine de YouTubeurs ayant perçus des sommes comprises entre et euros pour promouvoir une marque de voiture, sans que la relation contractuelle les liant au constructeur ne soit mentionnée.  En, Microsoft aurait négocié un accord commercial avec Machinima, fournisseur de contenu sur YouTube, pour garantir une contrepartie financière en cas de promotion avantageuse pour la Xbox One, avec comme seule condition que l'accord reste confidentiel. Révélée par Ars Technica, l'information corrobore les fuites du site iGR, qui mettait en lumière les consignes données par Machinima à ses « partenaires influents ». Les conditions rendues publiques sur Pastebin dévoilent que les « "influenceurs" » devaient s'engager à <ref name="Machinima/Youtube"></ref>.  Également en 2014, lors de la sortie de "", la société Warner Bros. rémunère de nombreux vidéastes, dont PewDiePie, jusqu'à plusieurs dizaines de milliers de dollars pour promouvoir le jeu sur YouTube et les réseaux sociaux. L'accord interdit la mention de bugs ou de problèmes liés au logiciel. La Federal Trade Commission rapporte en 2016 que la plupart des vidéos ne sont pas signalées comme sponsorisées, et plusieurs de ces vidéastes mentionnent seulement avoir reçu un accès anticipé au jeu.  De manière à rendre plus transparents les partenariats entre vidéastes et marques, Youtube a mis à disposition des vidéastes une fonctionnalité permettant d'indiquer au début de sa vidéo que celle-ci contient une communication commerciale. De même, l'ARPP a publié avec l'agence Influence4You une infographie expliquant les règles de bonnes pratique et de transparence dans le cadre de ces partenariats.

Placement de produit non dissimulé pendant la vidéo.

Malgré une aversion pour la publicité, avec entre 30% et 60% des internautes utilisant des bloqueurs de publicité, le nombre de vidéo contenant des placements de produit semble augmenter sur la plateforme Youtube.

Relations avec les autres médias.

Des vidéastes se sont plaints que les médias de masse (télévision, presse écrite et sites d'actualité) donnent d'eux une image négative. Le passage de Natoo dans l'émission "On n'est pas couché" a suscité des critiques, certains estimant que le comportement de Léa Salamé envers la vidéaste était condescendant et méprisant, lui demandant combien sa chaîne lui faisait gagner, alors que la vidéaste était venue pour faire la promotion de son livre.  La critique la plus souvent adressée à ces médias est de davantage s'intéresser aux revenus des vidéastes qu'au fond de leur activité.  Certains vidéastes, dont Antoine Daniel et Mathieu Sommet, ont boycotté les Web Comedy Awards de W9, car ils considéraient que la chaîne n'avait aucune légitimité pour primer des vidéastes du web.

Conventions.

Les vidéastes sont parfois invités à des conventions, comme la Paris Games Week ou la Japan Expo, ayant souvent trait à la culture populaire et Internet.  En France, des rassemblements spécialisés sur l'activité de vidéaste sont organisés depuis 2015. Aux États-Unis, VidCon existe depuis 2010.  En, Neocast, regroupant 45 créateurs au Palais de la musique et des congrès à Strasbourg, réunit.  En 2015 puis 2017,, rassemble à Paris plus de 150 vidéastes proposant des séances de dédicaces, des démonstrations ou encore des conférences d'aide à la création de vidéos. L'évènement est financé par plusieurs chaines de télévisions et marques.  Au Québec, la première rencontre destinée à l'univers de YouTube, nommée OhMyFest!, s'est tenue les 16 et au Monument national à Montréal.

Thématiques abordées.

Même si internet permet d'aborder tous les sujets, certaines thématiques ressortent :

Humour.

L'humour étant très présent sur internet, et une grande part des vidéastes produit du contenu comique.  Les monologues comiques, constituent un type de vidéos qui siège parmi les premiers apparus sur YouTube, et qui a connu et connaît une grande popularité auprès du public francophone. Cyprien ou de Norman, sont respectivement premier et deuxième vidéastes francophones sur YouTube par nombre d'abonnés. Ils possèdent toutes les caractéristiques d'un sketch, augmenté grâce au montage vidéo. Les vidéastes adeptes de ce type de contenu se basent souvent sur des événements communs de la vie quotidienne, jouant ainsi sur l'identification du spectateur. D'autres vidéastes francophones connus officient dans le monologue comique, comme Hugo Dessioux (Hugo Tout Seul).  Des caméras cachées sont également publiées sur le web, comme les créations de Rémi Gaillard.  Des vidéos insolites, propices au buzz, sont publiées en grand nombre sur le web. Elles peuvent parfois être à l'origine de mèmes. Ces vidéos sont parfois utilisées par d'autres vidéastes, les incluant dans un réel concept, par exemple :

Jeux vidéo.

Les vidéos avec pour thème le jeu vidéo sont divisées en de nombreux concepts distincts : Les vidéos sur le jeu vidéo peuvent être orientées sur des jeux vidéo dits « triple A » (issus de grands studios de développement), sur des jeux vidéo indépendants (issus de petits studios de développement), ou même sur des jeux vidéo anciens (il s'agit alors d'une pratique nommée rétrogaming, avec pour vidéastes notoires le Joueur du Grenier ou encore l'Angry Video Game Nerd).  Les joueurs disposent de moyens importants afin de partager leur expérience. Sur console, les grandes entreprises du jeu vidéo lient des partenariats avec YouTube, tels que Sony et sa PlayStation 4. Cela permet aux joueurs de poster facilement leurs vidéos, par le biais d'une interface dédiée. Sur PC également, enregistrer ses sessions de jeux est devenu très simple grâce à plusieurs logiciels. Grâce à tous ces moyens de partage, YouTube devient un grand réseau où les joueurs partagent leurs expériences.  Afin de concurrencer Twitch (groupe Amazon), YouTube lance fin 2016 YouTube Gaming qui regroupe vidéos et directs autour de l'univers des jeux vidéo. Les plateformes permettent aux joueurs de diffuser leur session de jeu en direct et d'interagir avec ses "viewers" grâce au tchat.

Beauté.

Les vidéos beauté sont majoritairement réalisées par des femmes, qui donnent des conseils esthétiques, principalement de maquillage.  Leur public peut être influencé par les vidéastes actuels, d'où une recrudescence de chaînes similaires, parfois tenues par des personnes très jeunes.  EnjoyPhoenix, Bethany Mota, CutiePieMarzia, Shera Kerienski produisent ce genre de vidéos.  Ce type de vidéos englobe plusieurs concepts qui lui sont spécifiques :  Les vidéastes œuvrant dans le domaine de la beauté ont un impact grandissant sur leur public. Ces vidéastes deviennent des exemples, et certaines jeunes adolescents les imitent en mettant à leur tour des vidéos en ligne. Certaines vidéastes connues ont elles-mêmes commencé jeunes, ignorant l'engouement qu'allaient susciter leurs vidéos. Une étude a montré par exemple qu'en 2015, on passait plus de temps sur les chaines des principales vidéastes beauté que sur les principaux sites féminins.

Contenu éducatif et vulgarisation.

Certains créateurs visent à vulgariser des sujets relatifs aux sciences se sont développées au milieu des années 2010, alors qu'auparavant on y trouvait presque exclusivement du contenu humoristique (certes encore majoritaire). Le gouvernement français a mis en ligne en une liste de 350 chaînes francophones à contenu culturel ou scientifique utilisables comme ressource pédagogique.  Ainsi, des vidéastes tels que Bruce Benamran (e-penser) ou David Louapre (ScienceÉtonnante) vulgarisent les sciences en général. Léo Grasset (DirtyBiology) propose, lui, des vidéos dans le domaine de la biologie. Mickaël Launay (MicMaths) traite des mathématiques, Nathan Uyttendaele de la statistique, et Julien Ménielle ("Dans ton corps") de la médecine. Dr Nozman, quant à lui, propose des vidéos sur des sujets aléatoires, similaires à ceux cités précédemment, ou bien répond dans ses vidéos à des questions proposées par des utilisateurs et Max Bird sur les idées reçues. Les langues sont traitées par Ma vie aux EU pour l'anglais et par Tête de linote pour le français.  Vsauce est un videaste populaire sur le YouTube anglophone qui traite de différents sujets scientifiques et philosophiques.  Certaines vidéos traitent de sciences humaines et sociales telles que l'histoire (Nota Bene, Y-stoire), la psychologie (LePsyLab) ou la philosophie (Dany Caligula, Cyrus North Mr Phi, ou la web-série "Et tout le monde s'en fout").  Certaines chaînes YouTube telles qu'Axolot (Patrick Baud), Doc Seven ou Trash abordent des thèmes plus généraux dans des domaines variés et peuvent prendre la forme de tops. D'autres, telle la chaîne "Le Fil d'Actu", traitent d'actualité sous la forme d'un journal hebdomadaire.  La chaine YouTube Mamytwink (Florian Henn, Zecharia, François Calvier) aborde plusieurs thèmes, le Jeu vidéo anciennement avec des vidéos sur World of Warcraft, Hearthstone, Overwatch. Et plus récemment avec des séries éducatives sur l'Histoire comme : et.

Politique.

Concernant le YouTube francophone, les premières vidéos d'Alain Soral rencontrent un certain succès dès la fin des années 2000 dans des monologues aux thèmes d'extrême-droite mâtinés de marxisme. C'est ensuite Usul qui introduit plus ou moins explicitement des traits politiques dans ses vidéos sur le jeux vidéo "3615 Usul". Usul et OsonsCauser disent tous qu'ils ont commencé à parler de politique sur YouTube pour faire pièce et proposé une alternative critique au succès grandissant des vidéos d'Alain Soral durant les années 2010. Le succès de Soral est tel que le Premier ministre Manuel Valls le désigne officiellement comme ennemi le lors de l'université d'été du PS et lors du discours du. Avec les élections présidentielles et législatives en France en 2017, des vidéastes politiques et des politiciens de métiers font leur apparition sur YouTube. Jean-Luc Mélenchon domine les chiffres, avec plus de, comparé aux de François Asselineau en, pourtant considéré par "Slate", avec Alain Soral, comme pionniers sur la plateforme. Parmi eux on compte Cyrus North ou Usul via "Mes chers contemporains".

Arts et critique d'art.

Cinéma.

Il peut s'agir de critiques, de chroniques, ou de courts-métrages.  Le Fossoyeur de Films, Karim Debbache ("Chroma", "Crossed") ou encore le Nostalgia Critic sont autant de vidéastes et de chaînes traitant du cinéma.

Musique.

Les vidéos musicales sont des vidéos dans lesquelles il est question de performance musicale et/ou vocale, ou de l'analyse de celles-ci :

Littérature.

Les chroniqueurs littéraires sur YouTube sont connus sous le nom de « booktubeurs » (contraction de « "book" », livre, et « youtubeur ») et ont d'abord fait leur apparition aux États-Unis, au Royaume-Uni et dans le monde hispanophone à la fin des années 2000.  Dans la francophonie, c'est au début des années 2010 que le phénomène apparaît.  Les booktubeurs s'adressent la plupart du temps à un public jeune et mettent en place les mêmes procédés que les autres vidéastes, telles que l'« unboxing » (le fait d'ouvrir un colis devant sa caméra et qui vient du monde du jeu vidéo), ce qui les intègre parfaitement dans cette communauté.  Parmi eux Margaud Quartenoud ou Nine Gorman.

Photographie.

Des vidéos en liens avec la pratique de la photographie ou de présentation et test de materiel photographique, souvent réalisées par des photographes de professions.  Parmi eux Sebastien Roignant, Elie Maurice ou encore Sylvain Lapoutre

Formats de contenu vidéo.

Certains formats de vidéos sont courants quelle que soit la thématique abordée, parmi lesquels :

Vidéastes et chaînes notoires.

YouTube.

Vidéastes.

Ci-dessous, le tableau récapitulant les dix vidéastes actifs sur YouTube comptant le plus d'abonnés en France, puis dans le monde (chaînes sans vidéaste ou de rediffusion exclues).

Chaînes.

Ci-dessous les tableaux récapitulant les 10 chaînes YouTube comptant le plus d'abonnés, d'abord en France, puis dans le monde.

Dailymotion.

Chaînes.

Ci-dessous, le tableaux récapitulant les 10 chaînes Dailymotion comptant le plus d'abonnés tous pays confondus.

Un ou une vidéaste web (souvent surnommé(e) youtubeur ou youtubeuse en référence à YouTube) est un vidéaste qui réalise et publie régulièrement du contenu vidéo sur un site d’hébergement de vidéos (comme YouTube), un blog, ou un réseau social (Facebook, Instagram, TikTok ou anciennement Vine). Le terme peut recouvrir diverses fonctions déjà existantes telles que réalisateur, scénariste, producteur ou acteur.

A YouTuber, also known as a YouTube content creator, is a type of videographer or entertainer who produces videos for the video-sharing website YouTube, sometimes being supported by networks. Some YouTube personalities also have corporate sponsors who pay for product placement in their clips or production of online videos. These content-creators are often referred as "influencers".


Caractéristiques techniques.

L'iPhone SE2 est doté du dernier SoC d'Apple, l'A13 Bionic, ce qui lui permet de lancer des jeux puissants, de la réalité augmenté et surtout d'avoir les mise à jour d'iOS pendant longtemps. Comme l'iPhone SE 1ère génération avec le design de l'iPhone 5S, l'iPhone SE 2020 reprend les mêmes dimensions que celles de l'iPhone 7 et 8. Tout comme eux, il est doté d'un écran Retina HD 4,7" LCD à large gamme dynamique (P3), et d'une résistance aux éclaboussures, à l'eau et à la poussière certifié : IP67.  L'appareil photo 12 Mpx, d'ouverture f/1,8, est doté du Mode Portrait. Il est capable de filmer jusqu'en format 4k à 60i/s. La stabilisation optique est opérationnelle sur ce dernier, à l'arrière, comme à l'avant avec sa caméra 7 Mpx d'ouverture f/2,2.  Il reprend un ancien design d'iPhone, avec des bordures en haut et en bas de l'écran, ce qui lui permet de réintroduire le capteur Touch ID (capteur d'empreinte digital d'Apple) sur le bouton d'accueil. Le châssis de cet iPhone est le même que celui de l'iPhone 8 dont le design est apparu sur l'iPhone 6 sauf qu'il a désormais la pomme du logo Apple centré au dos de l'iPhone.

Impact environnemental.

Selon le rapport d'Apple, l'iPhone SE (deuxième génération) émettra au cours de sa vie 57kg de CO2 dont 84% lors de sa production.

Finitions.

L’iPhone SE (deuxième génération) est disponible en trois couleurs de finitions différentes : en blanc, en noir et en rouge « Product Red ». A la différence de l'iPhone 8, l'iPhone SE (deuxième génération) est uniquement disponible avec une façade avant de couleur noire.

L'iPhone SE 2020 ou iPhone SE2 (deuxième génération) est un modèle de la génération des smartphones de la société Apple. L'iPhone SE2 était disponible en précommande depuis le 17 avril 2020 et est sorti le 24 avril 2020 sous trois formats d'espace de stockage : 64, 128 et 256 Go et trois coloris.

The second-generation iPhone SE (also known as the iPhone SE 2 or the 2020 iPhone SE) is a smartphone designed, developed, and marketed by Apple Inc. It is part of the 13th generation of the iPhone, alongside the iPhone 11 and 11 Pro/Pro Max models. Announced on April 15, 2020, the iPhone SE directly replaced the iPhone 8 series, while also being the successor to the smaller and lighter first-generation iPhone SE. Pre-orders began on April 17, 2020, and the phone was subsequently released on April 24, 2020. It was released with a starting price of, and positioned as a budget phone.


Description.

"Muntingia calabura" est un arbuste ou un arbre atteignant 12 m de haut et aux branches "épaisses". Les feuilles sont alternes, distiques, oblongues ou lancéolées, mesurent 4–15 cm de long et 1–6 cm de large, ont un bord denté et sont recouvertes de poils courts. Les fleurs sont petites (jusqu'à 3 cm de large), solitaires ou en inflorescences de 2-3 fleurs. Elles comportent 5 sépales lancéolés, poilus, 5 pétales blancs obovés, de nombreuses étamines à anthères jaunes et un ovaire lisse ovoïde. Le fruit est une baie comestible, rouge à maturité, d'environ 1,5 cm de large.

Distribution et habitat.

"Muntingia calabura" est originaire du sud du Mexique, des Caraïbes, de l'Amérique centrale et de l'ouest de l'Amérique du Sud, jusqu'en Bolivie et en Argentine. Il est présent en climat tropical dans les zones de plaine perturbées, depuis le niveau de la mer jusqu'à 1000 m d'altitude.

Écologie.

Cette espèce colonise les habitats perturbés dans les basses terres tropicales, faisant ainsi partie de la végétation secondaire, ainsi que les galeries forestières. Il prospère dans un sol pauvre, capable de tolérer les conditions acides et alcalines et la sécheresse, mais ne se développe pas dans des conditions salines.  Les graines sont dispersées par les oiseaux et les roussettes.  Bien qu'originaire d'Amérique tropicale, "M. calabura" a été introduit en Asie du Sud-Est et naturalisé là-bas et dans d'autres régions tropicales du monde.

Noms vernaculaires.

Les noms communs incluent:

Utilisations.

"M. calabura" est planté comme source de bois et de combustible. Son bois tendre est utilisé dans la construction rurale, tandis que son écorce est fibreuse et sert à la fabrication de cordes.  Les fruits sont comestibles et dans certains cas vendus sur les marchés, car ils peuvent être consommés crus ou transformés en confiture. Les feuilles peuvent être utilisées pour faire du thé. Des utilisations médicinales traditionnelles ont également été rapportées pour les feuilles (maux de tête, problèmes de prostate, réduction des ulcères gastriques), l'écorce (antiseptique), les fleurs (antiseptique, réduire l'enflure, antispasmodique) et les fruits (problèmes respiratoires; anti-diarrhéique).  Il peut être planté comme une espèce ornementale et aussi parce que les fleurs sont une source de nectar et de pollen pour l’apiculture. Au Brésil, l’arbre est également planté au bord d’une rivière, car les fruits tombés attirent les poissons.  "M. calabura" a le potentiel d’être une espèce utile pour la restauration des zones perturbées et la lutte contre l’érosion des sols. Il offre également un abri à la faune, car il constitue une source de nourriture pour environ 60 espèces d'oiseaux et de mammifères.

Culture.

"M. calabura" peut se multiplier à partir de graines, de plants ou de boutures. Au Costa Rica, les graines tombent pendant la saison des pluies, mais nécessitent des conditions de lumière et de température propres aux trouées forestières. Lors d'un test où des graines ont été placées dans une serviette en papier humide, 44% des graines ont germé à la lumière blanche à 25 °C, tandis qu’aucune d’entre elles n'a germé dans des conditions d'obscurité.

Muntingia est un genre de plante de la famille des Muntingiaceae ne comprenant qu'une seule espèce de plante, Muntingia calabura. Elle est native des néotropiques, du Mexique à la Bolivie.

Muntingia is a genus of plants in the family Muntingiaceae, comprising only one species, Muntingia calabura, and was named in honour of Abraham Munting. It is native to the neotropics, from Mexico south to Bolivia. In Kerala it is seen in the areas adjacent to the Western Ghat. Usually it serves as a shade plant. The edible fruit ripens during November to January and is said to help diabetic patients. A small reduction was recorded in patients' blood sugar levels after consumption. A popular belief is that this tree leads to prosperity. 'Kattilanthi' is the colloquial name which means 'wild cherry'. It is also known as "Company Pazham" in the Palakkad Walayar area. The tree is quite common in the dry land of Palakkad and planted for its shade along highways.


Jeunesse.

Clark grandit auprès de sa mère, son père est mort assassiné alors qu'il a deux ans. Il est fan de catch notamment de l'Undertaker, Triple H et Kurt Angle. Il pratique la lutte à l'académie militaire de de 2011 à 2013.

Carrière de catcheur.

Débuts (2014-2015).

Clark s'entraine à l'école de catch de la (MCW) et fait ses premiers combats de catch dans cette fédération. Il y devient champion par équipes de la MCW avec Lio Rush le après leur victoire dans un match à trois équipes comprenant Eric Chapel et Dirty Money ainsi que Jimmy Starz et Sexy Steve.

World Wrestling Entertainment (2015-...).

Tough Enough (2015).

Clark a été l'un des participants dans la saison 6 de Tough Enough, qui a commencé à être diffusé en. En dépit d'avoir été désigné comme l'un des favoris pour gagner la compétition, il a été éliminé dans le 5ème épisode en raison d'un manque d'humilité perçu, 9ème dans l'ensemble de la série.

NXT (2015-...).

Le, Clark a signé un contrat de développement avec la WWE. Il a fait ses débuts dans le ring pour la compagnie lors d'un événement en direct NXT à Lakeland, en Floride, le, en perdant face à Riddick Moss. Il a fait ses débuts à la télévision lors de l'épisode du de NXT, perdant contre Austin Aries. Sur l'épisode du de NXT, Clark a confronté et défié le champion de la NXT Shinsuke Nakamura mais a été attaqué par Nakamura.  Clark est revenu et a eu sa première victoire télévisée sur l'épisode du de NXT, en battant Sean Maluta. Sur l'épisode du de NXT, Clark a fait ses débuts d'un nouveau personnage inspiré du Prince intitulé The Velveteen Dream, sans mentionner son passé dans Tough Enough en battant Robert Anthony. Le à NXT, il bat Raul Mendoza. Le à NXT, il bat HoHo Lun. Sur l'épisode du de NXT, il a ensuite tourné les talons en appelant les fans "trash". Le à NXT, il attaque Lio Rush. Puis quitte le ring lorsque Aleister Black entre sur le ring. Le à NXT, il bat Lio Rush. Lors de, il perd contre Aleister Black.  Le à NXT, il perd contre Johnny Gargano et ne devient pas challenger n°1 au titre de la NXT. Lors de, il bat Kassius Ohno. Le à NXT, il bat No Way Jose. Le à NXT, il bat Tyler Bate. Le à NXT, William Regal lui annonce qu'il participera au six-man ladder match pour le NXT North American Championship à. Le lors d'un Live de NXT, il perd un Fatal-4 Way match contre Ricochet, impliquant également Lars Sullivan et Adam Cole. Lors de, il perd un 6-Man Ladder Match impliquant Killian Dain, Lars Sullivan, EC3, Ricochet et le vainqueur et nouveau NXT North American Champion Adam Cole.  Le à NXT, il interrompt Ricochet et dit être meilleur que lui, Ricochet le met au défi de le lui prouver, Velveteen sort alors du ring en s'en va. Le à NXT, il affronte Ricochet mais le match se termine en no contest après que Lars Sullivan ait attaqué les deux superstars. Le à NXT, il trahit Ricochet au cours de leur match handicap contre Lars Sullivan, permettant à ce dernier de les battre. Le à NXT, il provoque Ricochet disant qu'il est meilleur que lui, ce dernier vient à lui sortant du ring avec un salto avant disant à Velveteen de prouver ce qu'il avance. Le à NXT, une promo d'un match entre Dream et Ricochet pour NXT Takeover Chicago II est diffusée.  Lors de, il perd contre Ricochet. Le lors du UK Tournament, il perd avec EC3 contre Ricochet et Aleister Black. Le à NXT, il bat Chris Dijak.  Lors de, il bat EC3. Le à NXT, il bat Johnny Gargano.  En octobre, il rentre en rivalité avec Tommaso Ciampa, effectuant un "Face Turn". Le à NXT, il perd contre Lars Sullivan. Après le match, il est attaqué par Tommaso Ciampa, il parviendra à prendre le dessus et à le mettre K.O. Les deux hommes s'affronteront lors de pour le titre de la NXT.  Lors de, il perd contre Tommaso Ciampa et ne remporte pas le titre de la NXT.  Le à NXT, il bat Bobby Fish après avoir eu une altercation avec ce dernier et Adam Cole plus tôt dans la soirée..  Le, il remporte le tournoi WWE Worlds Collide (enregistré les 26 et ), il passe le premier tour en battant Tony Nese, le deuxième tour en battant Humberto Carrillo, le troisième en battant Jordan Devlin et la finale en battant Tyler Bate. Il obtient un match de championnat pour le titre de son choix à la NXT.

NXT North American Champion (2019).

Le à NXT, il bat Johnny Gargano et devient pour la première fois de sa carrière NXT North American Champion.  Le à NXT, Il perd contre Adam Cole au cours d'un fatal 5-way match incluant également Matt Riddle, Ricochet et Aleister Black et n'obtient pas d'opportunité pour le NXT Championship vacant.  Lors de, il conserve son titre contre Matt Riddle. Le à NXT, il conserve son titre en battant Buddy Murphy. Le à NXT, il se fait confronter et attaquer par Tyler Breeze.  Lors de, il conserve son titre contre Tyler Breeze. Le à NXT, Matt Riddle, Tyler Breeze et The Velveteen Dream interrompent The Undisputed Era,ce qui mène à un match par équipe à six au cours duquel Riddle, Breeze et Velveteen perdent contre Bobby Fish, Adam Cole et Roderick Strong.  Le à NXT, il confronte Roderick Strong avant d'être interrompu par Pete Dunne. Plus tard dans la soirée, William Regal annonce qu'il défendra son NXT North American Championship contre Pete Dunne et Roderick Strong dans un Triple Threat Match lors de. Le à NXT, il se fait attaquer par Pete Dunne qui lui porte un "Bitter End".  Le à NXT, il perd son titre au profit de Roderick Strong. Peu de temps après, il se blesse et se retrouve hors d'action pendant plusieurs mois.

Rivalité avec The Undisputed Era (2020-... ).

Le à NXT, il bat Roderick Strong. A la fin du match, il se fait attaquer par The Undisputed Era. Le à NXT, il perd contre Roderick Strong dans un "Steel Cage Match" après une intervention des membres de l'Undisputed Era. A la fin du match, il attaque Kyle O'Reilly, Bobby Fish et Adam Cole et célèbre avec le NXT Championship de ce dernier. Le 22 avril à NXT, il gagne avec Dexter Lumis contre Adam Cole et Roderick Strong. Le 6 mai à NXT, il perd contre Adam Cole et ne remporte pas le NXT Championship. Le 20 mai à NXT, il sauve Dexter Lumis d'une attaque de l'Undisputed Era. Lors de, il perd contre Adam Cole et ne remporte pas le NXT Championship.

Evolve (2018).

Lors de Evolve 112, il bat Austin Theory au cours d'un dark match de 14 minutes. Lors de Evolve 113, il bat Darby Allin au cours d'un dark match.

Patrick Clark, (né le à Washington, D.C.) est un catcheur (lutteur professionnel) américain. Il travaille actuellement à la, dans la division "NXT", sous le nom de.

Patrick Clark Jr. (born August 19, 1995) is an American professional wrestler,. He is currently working for the professional wrestling promotion WWE, performing on the NXT brand under the ring name (The) Velveteen Dream.


Synopsis.

À Los Angeles, quelque temps après la Seconde Guerre mondiale, un groupe d'artistes est prêt à tout pour démarrer une carrière dans l'industrie cinématographique. En plein âge d'or hollywoodien, ils vont découvrir les coulisses d'une industrie remplie d'inégalités notamment envers les personnes de couleur, les femmes ou les homosexuels... Ils vont donc devoir se battre pour réaliser leurs rêves.

Production.

Développement.

Le, Ryan Murphy annonce la commande par le service Netflix d'une mini-série sur l'âge d'or d'Hollywood. Créée avec Ian Brennan, l'un de ses collaborateurs récurrents, la série marque la deuxième production de Murphy pour Netflix après "The Politician", suite au contrat d'exclusivité signé par le producteur en 2018.  En, les acteurs Darren Criss et David Corenswet rejoignent le projet en tant que producteurs délégués. Janet Mock, collaboratrice de Murphy sur la série "Pose", est également annoncée à la production de la série.  Le, Netflix annonce que la série sera mise en ligne intégralement le sur sa plateforme.

Distribution des rôles.

En, en plus de rejoindre la série en tant que producteurs délégués, il est dévoilé que Darren Criss et David Corenswet font également parti de la distribution principale de la série.  Quelques jours après eux, une grande partie du reste de la distribution est dévoilée avec l'arrivée de Jeremy Pope, Holland Taylor, Patti LuPone, Dylan McDermott, Samara Weaving, Jim Parsons, Maude Apatow et Joe Mantello. En, la participation de Mira Sorvino, Rob Reiner et Michelle Krusiec en tant qu'invités est confirmée.  Par la suite, le reste de la distribution et leurs personnages furent dévoilés au fur et à mesure de la promotion de la série par Netflix.

Tournage.

Le tournage a lieu dans la ville de Los Angeles et dans ses environs.

Accueil.

Critiques.

Lors de sa sortie, la série a divisé les critiques aux États-Unis. Sur le site agrégateur de critiques "Rotten Tomatoes", elle recueille 59 % de critiques positives, avec une note moyenne de 5,87/10 sur la base de 58 critiques collectées. Le consensus critique établi par le site résume que « la série a du cœur et du style mais manque de subtilité ». Néanmoins, le site précise que la série « a de très bonnes intentions mais une histoire trop compliquée ».  Sur "Metacritic", la série obtient la note moyenne de 54/100 basée sur 26 critiques collectées.

La série se déroule en plein âge d'or hollywoodien, juste après la Seconde Guerre mondiale, et suit un groupe d'artistes dont le rêve est de faire carrière dans l'industrie cinématographique. Elle mélange faits réels et éléments de fiction notamment via des versions revisitées de personnes ayant réellement existé comme Rock Hudson, Henry Willson, Anna May Wong, Tallulah Bankhead ou encore Hattie McDaniel.

Hollywood is an American drama web television miniseries starring an ensemble of David Corenswet, Darren Criss, Laura Harrier, Joe Mantello, Dylan McDermott, Jake Picking, Jeremy Pope, Holland Taylor, Samara Weaving, Jim Parsons, and Patti LuPone. Created by Ryan Murphy and Ian Brennan, it was released on Netflix on May 1, 2020.


Résumé.

Dans la préface du récit de cette aventure de son ami Sherlock Holmes, et un an après la mort de celui-ci, le narrateur, le Docteur Watson, explique qu'il n'avait pu relater cette ancienne enquête du célèbre détective à cause des implications scandaleuses qu'elle allait révéler.. Aussi donnera-t-il consigne que son manuscrit ne soit lu avant cent ans.  Au 221B Baker Street, Holmes et Watson ont la visite d'un marchand d'art, Edmond Carstairs, qui explique craindre pour sa vie. À la suite de la disparition d’œuvres de John Constable qui devaient être livrées à un Américain, les membres du « gang des casquettes plates » ont été retrouvés et tués, sauf l'un d'entre eux qui a pris la fuite ; or Carstairs semble depuis peu sous la surveillance d'un américain avec une casquette plate... Un cambriolage au domicile de Carstairs, « Ridgeway Hall », amène Holmes et Watson à y faire la connaissance de l'entourage du marchand d'art, dont sa femme Catherine (ex-épouse Marryat), rencontrée durant son retour d'Amérique, et sa sœur Eliza Carstairs. Cette dernière est persuadée que le récent décès de leur mère n'est pas accidentel mais dû à un suicide, et mettra le déclin inexpliqué de sa propre santé sur le compte d'un empoisonnement. Aidé par des enfants de la rue, les « irréguliers de Baker Street », dont il monnaye la recherche de renseignements, Holmes ne tarde pas à retrouver l'homme suspecté du vol... mort.  L'histoire change de registre quand l'un de ces enfants des rues, Ross Dixon, disparaît à son tour, et est retrouvé mort dans d'atroces circonstances, un ruban de soie noué "post mortem" à l'un de ses poignets :. Holmes est alors en proie à la culpabilité d'avoir exposé le jeune garçon sans autre considération. L'enquête conduit à la maison de garçons de « Chorley Grange », foyer d'accueil de jeunes en difficulté, et prend une autre dimension. Holmes aura besoin de l'aide de l'inspecteur Lestrade, de son frère Mycroft, devra s'enfuir de la prison où il est conduit après une accusation de meurtre étayée par des témoins insoupçonnables — et aura même l'appui de son futur ennemi le Professeur Moriarty.  C'est en fait trois énigmes que Sherlock Holmes résout, mais dont l'imbrication reste inattendue jusqu'au dénouement.

Réception critique.

L'accueil fait à cette nouvelle histoire de Sherlock Holmes est généralement favorable. Sur le site du "Guardian", à propos d'Horowitz Ian Sansom s'interroge : et répond :. Pour Bruno Juffin sur le site des "Inrockuptibles",. Pour Eric Wittersheim, traducteur des "Aventures de Sherlock Holmes",.  Le narrateur, Watson, fait plusieurs fois état de son regret de ne pas s'être intéressé au devenir des coupables arrêtés par Sherlock Holmes, ou à l'environnement social londonien :. Horowitz se distingue ainsi par une description plus poussée des bas quartiers, qui rappelle les romans de Dickens.

Notes et références.

Citations.

Extraites de :

La Maison de soie ("") est un roman policier britannique d'Anthony Horowitz, publié en 2011. Sous-titré dans la version française "Le nouveau Sherlock Holmes", il fait revivre le personnage créé par Sir Arthur Conan Doyle en 1887.

The House of Silk is a Sherlock Holmes novel written by British author Anthony Horowitz, published in 2011. The book was promoted with the claim it was the first time the Conan Doyle Estate had authorised a new non-Doyle Sherlock Holmes pastiche.


Biographie.

Hylan Anthony Taylor est né le à Conyers, près d'Atlanta en Géorgie (États-Unis).  Adolescent, il aurait été un garçon assez banal, passionné de voitures, et pratiquant la boxe. Il est diplômé de la "Rockdale District School" en 2010.  Les études n'étant pas vraiment son fort, et venant d'un milieu modeste, il entre rapidement dans la vie active et vit de petits boulots alimentaires. Tout bascule quand, à dix-huit ans, il perd son travail en plein été. Lassé d'un manque de perspective qui le ronge, il parcourt le web en quête d'idées. En consultant plusieurs articles, il se dit que tourner du porno pourrait constituer un bon moyen pour se faire de l'argent rapidement.  Le jour de ses dix-huit ans, il se rend dans un studio pornographique gay pour auditionner, après avoir répondu à une annonce sur Internet. Les agents sont impressionnés par ses compétences, son jeune âge et son physique, et l'engagent immédiatement. Le mercredi suivant marque le début de sa carrière.  Invité à trouver un pseudonyme, il choisit le faux prénom "Johnny" (« "car c'est le genre de prénom que l'on retient facilement" », dit-il) et "Rapid" en clin d'œil à ses activités de boxeur où il se démarque par sa réactivité et sa vitesse : Hylan Taylor devient ainsi Johnny Rapid et, en seulement quelques semaines, l'une des stars du porno gay les plus recherchées et les plus célèbres du moment.  Avant de construire sa carrière productive chez "Men.com", il réalise aussi plusieurs scènes chez les studios "Boys First Time" et "Bukkake Boys". Chez le premier, il fait ses débuts dans une scène intitulée "Rapid Fire", qui sort le. Une autre scène est filmée le et sort le sous le titre "Dick Dance". Chez "Bukkake Boys", il réalise environ neuf scènes qui sortent à la fin de l'année 2011 et en 2012. Il reste ensuite chez "Men.com", dont il devient rapidement l'acteur vedette. Au cours de carrière prolifique, il réalise plus de 190 scènes et devient le modèle le mieux payé de l'industrie du porno gay, devenant le visage et l'image de marque du site "Men.com".  En 2013, il joue le rôle de Charlie David dans le film "I'm a Porn Star", avec Brent Everett, Colby Jansen et Rocce Reed, en tant que l'un des principaux interviewés. Il devient également l'un des modèles d'Andrew Christian, qui crée des sous-vêtements destinés à une clientèle gay. Il pose pour lui pour des publicités : "Waking Up with Johnny Rapid" () et "Studburbia" ().  En, il bénéficie d'une encore plus grande couverture médiatique lorsque "Men.com" offre publiquement 2 millions de dollars au chanteur canadien Justin Bieber, afin de tourner une scène pornographique avec Johnny Rapid. L'offre, diffusée sur "Youtube", intervient peu de temps après la sortie de photos de Justin Bieber pour la campagne publicitaire de Calvin Klein. Le chanteur n'a jamais répondu.  En 2017, il est l'un des acteurs les plus recherchés sur le portail "Pornhub" dans la catégorie pornographie gay.

Vie privée.

Discret sur sa vie privée, Johnny Rapid se définit comme hétérosexuel : il est un acteur "gay for pay" (« homosexuel pour l'argent »). Il est marié à Angie Lynn Blankenship depuis 2010, avec qui il a une fille.  En, il est arrêté pour agression présumée sur sa femme, qui a refusé d'organiser un trio avec une autre fille, ayant appris qu'elle était mineure. Il sort de prison après avoir purgé une seule journée d’emprisonnement, en payant une caution de 2 500 dollars.

Récompenses.

Le magazine gay français "Têtu" l'a classé parmi les dix meilleures stars du porno en 2013.

Johnny Rapid, de son vrai nom Hylan Anthony Taylor, est un acteur pornographique américain de l'industrie gay, né le à Conyers (Géorgie, États-Unis).

Johnny Rapid (born Hylan Anthony Taylor; August 24, 1992) is an American gay pornographic film actor. Since 2010, he has appeared in over 200 pornographic scenes for Men.com studio. He now runs his own site.