Biographie.

L'érudit et l'archéologue.

Nicolas Marr est né à Koutaïssi, dans l'actuelle Géorgie (qui faisait alors partie de l'Empire russe), dans la famille d'un Écossais, James Marr (âgé de plus de 70 ans), qui fonda le jardin botanique de la ville, et d'une jeune femme géorgienne. Ses parents parlaient différentes langues, mais aucun d'eux ne parlait le russe. Après avoir été diplômé de l'université de Saint-Pétersbourg, il y enseigne à partir de 1891. Il devient l'année suivante maître de conférences à la chaire d'arménologie au sein de cette même université, et il exerce en 1900 les fonctions de directeur de la chaire de philologie arméno-géorgienne.  Il devient doyen de la faculté des langues orientales en 1911, ainsi que membre de l'Académie des sciences de Saint-Pétersbourg en 1912. En 1912 également, il participe à la fondation de la revue académique "Le Journal chrétien" dont la parution cesse dix ans plus tard. En 1915, il se rend à Van afin d'étudier les inscriptions cunéiformes ourartéennes. À partir de 1920, il développe une méthode analytique en paléontologie. Durant ces années, il procède, de 1893 à 1917, à des fouilles dans l'ancienne capitale arménienne d’Ani, mettant ainsi au jour de nombreux monuments des anciennes littératures arménienne et géorgienne.

Le linguiste marxiste.

Marr se gagne ensuite la réputation d'être un génie quelque peu imprévisible avec sa théorie linguistique de Japhet, qui postule une origine commune aux langues caucasiennes, sémitiques-hamitiques, et basques. En 1924, il va même plus loin et proclame que tous les langues du monde descendent d'un seul « proto-langage », qui aurait consisté en quatre exclamations : "sal, ber, yon, rosh". Bien que les langues subissent une évolution ultérieure, la « paléontologie linguistique » rend possible de discerner des éléments des exclamations primordiales dans n'importe quelle langue.  Pour gagner des partisans à ses théories spéculatives, Marr développe alors une base marxiste à l'appui de ses théories. Il fait l'hypothèse que les langues modernes tendent à fusionner dans un langage commun dans une société communiste. Cette théorie servit de base à la campagne de masse des années 1920-1930 dans l'Union soviétique, en faveur de l'alphabet latin, pour réduire les particularités liées à l'ethnicité du pays ; cette campagne inclut le remplacement de l'alphabet cyrillique alors utilisé, par exemple pour la langue moldave.  Sous le gouvernement soviétique, Marr développe sa théorie, en prétendant que les « langues japhétiques » existaient dans toute l'Europe avant l'arrivée des langues indo-européennes. Il soutient qu'on peut d'ailleurs les reconnaître, comme substrat par-dessus lequel se sont imposées les langues indo-européennes. Marr utilise ce schéma pour essayer d'appliquer la théorie marxiste de la lutte des classes à la linguistique, arguant que ces différentes strates linguistiques correspondent à différentes classes sociales. Il va même jusqu'à affirmer que les mêmes classes sociales dans des pays tout à fait différents parlaient des versions de leur propre langue qui seraient plus proches les unes des autres sur le plan linguistique que la langue utilisée couramment par d'autres classes sociales, pourtant réputées parler la même langue dans le même pays.  Obtenant la reconnaissance officielle de ses théories par les soviétiques, Marr fut autorisé à diriger la Bibliothèque nationale de Russie à partir de 1926 et jusqu'en 1930 (il y invite à travailler l'orientaliste Wilhelm Barthold), ainsi que l'Institut japhétique de l'Académie des Sciences de 1921 à sa mort. En 1926, il fonde l'Institut des études ethnographiques et des cultures nationales des peuples d'Orient. En 1930, il est élu vice-président de l'Académie des sciences d'URSS.

Critique posthume.

Autour des années 1950, après la mort de Marr, une diatribe s'éleva contre lui, sous les auspices de Staline lui-même, intitulée "Marxisme et problèmes de linguistique" (1950). Cette diatribe fut inspirée par le plus actif des opposants de Marr, Arnold Tchikobava. Selon cet auteur, Nicolas Marr aurait introduit en linguistique une formulation incorrecte et non-marxiste, en ce qui concerne les « caractéristiques de classes » du langage, se mettant ainsi lui-même, et la linguistique elle-même, dans une position manquant totalement de rigueur de pensée. La linguistique soviétique ne peut progresser sur la base d'une formulation incorrecte, contraire à toute l'évolution de l'histoire et des langues.  En raison notamment de l'existence de nombreux disciples (Nicolas Adontz,,...), Nicolas Marr peut cependant être considéré comme le fondateur d'une école en histoire-archéologie.

Nikolaï Iakovlevitch Marr (en ; en, ), ou Nicolas Marr, né le / à Koutaïssi et mort le à Léningrad, est un historien et linguiste, géorgien de naissance, sujet de l'Empire russe, puis soviétique, qui acquit une solide réputation comme un expert du Caucase particulièrement fécond, avant de se lancer dans des hypothèses très controversées dans le domaine de la linguistique, qui constituèrent cependant l'idéologie officielle des linguistes russes jusqu'en 1950, date à laquelle Joseph Staline la discrédita personnellement comme « non scientifique ».

Nikolai Yakovlevich Marr (, "Nikolay Yakovlevich Marr";, "Nikoloz Iak'obis dze Mari"; – 20 December 1934) was a Georgia-born historian and linguist who gained a reputation as a scholar of the Caucasus during the 1910s before embarking on his "Japhetic theory" on the origin of language (from 1924), now considered as pseudo-scientific, and related speculative linguistic hypotheses.


Histoire.

L'abbaye a été fondée par saint Rupert vers l'an 696 pour servir de base à la mission des Alpes du Sud-Est. Des restes de murailles trouvés sous l'autel de l'abbatiale actuelle et datées du attestent qu'à l'époque de saint Séverin se trouvait déjà une église avec une communauté monastique romanche que saint Rupert a rénovée et agrandie par la suite. Jusqu'en 987, la charge d'évêque était liée à celle d'abbé par une union personnelle, et l'abbaye a servi de résidence de l'archevêque jusqu'en 1110.  Au Moyen Âge, le "scriptorium" de l'abbaye était l'un des plus fameux pour la production de manuscrits enluminés. Saint-Pierre est l'abbaye-mère d'Admont en Styrie. En 1074, douze moines de Saint-Pierre ont été envoyés à Admont pour y commencer la vie monastique. Au, l'abbaye passe à la réforme de Melk et en 1622 l'archevêque Paris von Lodron érige l'université de Salzbourg sous la férule des bénédictins ; celle-ci restera étroitement liée à l'abbaye jusqu'à la fin en 1810. C'est en 1926, grâce à l'abbé Petrus Klotz, que le collège des études des bénédictins a été fondé sous le nom de "Kolleg St. Benedikt", et qu'il a été le noyau de la restauration de la nouvelle université de Salzbourg. En 1927, l'abbaye est élevée au rang d'archi-abbaye. Après l'Anschluss, les moines sont strictement surveillés par les autorités du régime national-socialiste, puis expulsés ; mais l'abbaye n'est pas supprimée en tant que telle. Les moines retournent à l'abbaye après la guerre. L'archi-abbé Korbinian Birnbacher dirige Saint-Pierre depuis 2013. En, vingt-et-un moines travaillent et prient ("ora et labora" est la devise des bénédictins) à l'abbaye.

Abbatiale.

La première église abbatiale est bâtie en 696 par saint Rupert qui se sert d'éléments architecturaux de l'antiquité tardive utilisés pour la première communauté monastique romanche qui s'y trouvait auparavant. L'église abbatiale actuelle se trouve sur les fondements de l'église bâtie en 1125–1143 et consacrée en 1147. La tour massive de style roman a été érigée vers 1400, sur les fondements d'une tour du.  L'orgue de tribune date de 1444 et a été fabriqué par le Mayençais Heinrich Traxdorf. Les voûtes d'ogives gothiques ont été conservées dans le narthex. L'église est réaménagée en 1605-1606, puis en 1619-1620 et surmontée d'une coupole en 1622. Le dôme recouvert d'un bulbe baroque a été commandé par l'abbé Seeauer en 1756. Les deux grands autels sont essentiellement dus à Martin Johann Schmidt ("Kremser-Schmidt"). L'autel de l'Immaculée Conception possède une Madone de 1425. L'intérieur de l'église est décoré entre 1760 et 1766 avec des stucs rococo et des fresques au plafond grâce à König, Härmbler, Högler, Zöpf et d’autres dans un style rocaille repensé, l’ancien édifice roman restant facilement reconnaissable. La grande grille somptueusement rococo a été conçue par Philipp Hinterseer.  L'église abbatiale possède deux chapelles principales, la chapelle Saint-Wolfgang et la chapelle du Saint-Esprit. La petite chapelle Sainte-Catherine fondée en 1213 par le duc Léopold VI se trouve dans le bras sud du transept ; elle a été consacrée en 1243. Ses ogives sont remarquables. Elle a été décorée avec des stucs baroques par Peter Pflauder en 1797. La chapelle Sainte-Marie à côté est restée dans son style gothique d'origine, c'est l'édifice gothique le plus ancien de Salzbourg. C'est ici que se trouve la tombe de l'abbé Johann von Staupitz (mort en 1524) qui fut en tant qu'ancien augustin le supérieur de Martin Luther.

Bibliothèque.

Saint-Pierre abrite la bibliothèque la plus ancienne d'Autriche. Le manuscrit le plus précieux parmi les huit cents manuscrits antiques de la bibliothèque est sans doute le "Liber Confraternitatum Sancti Petri" (Salzburger Verbrüderungsbuch) commandé en 784 par l'évêque saint Virgile de Salzbourg. Riche de plus de cent mille volumes, la bibliothèque possède des études sur la vie monastique, des ouvrages de spiritualité et de théologie, d'histoire de l'Église remontant pour certains au Moyen Âge, d'histoire de l'art et de l'histoire de Salzbourg. Sa collection d'incunables et des premiers livres imprimés est l'une des plus précieuses d'Autriche. Elle compte aussi des images pieuses, une collection graphique, de cartes et la collection d'images pieuses du P. Gregor Reitlechner.  En 1768, l'abbé Beda Seeauer fait redécorer la bibliothèque en style rococo. Elle est restaurée en 1999 ; elle est accessible sur permission spéciale et les chercheurs peuvent y travailler après permission. En, des parties des fonds de la bibliothèque qui avaient été auparavant dupliquées ont été vendues à diverses bibliothèques, à des collectionneurs et à universités en Autriche et en Allemagne.

Archives.

Les archives de l'abbaye sont ouvertes pour les chercheurs sur recommandation. Elles sont datées du jusqu'au et sont classées ainsi :

Archives musicales.

Salzbourg ayant toujours rayonné pour la musique, Saint-Pierre possède une collection d'autographes et d'œuvres manuscrites originales de musiciens et compositeurs fameux, comme Eberlin, Adlgasser, Léopold et Wolfgang Amadeus Mozart, Haydn, Neukomm, Führer et Santner.

Stiftsmusik St. Peter.

L'abbaye Saint-Pierre est fameuse pour ses activités musicales et culturelles. La fondation de la musique (Stiftsmusik) et le chœur organisent des concerts et l'animation des cérémonies liturgiques. La fondation est spécialisée dans la musique de Haydn, de Mozart et d'autres compositeurs célèbres. La messe en ut mineur de Mozart a été créée à l'abbaye le avec sa femme Constance Mozart comme soliste soprano.

Musée Saint-Pierre et collections.

C'est en qu'est inauguré le complexe muséal qui présente dans le nouveau "Museum St. Peter" un choix de pièces exceptionnelles issues de l'abbaye bénédictine selon les techniques d'exposition les plus modernes. Des pièces des archives et de la bibliothèque sont montrées ainsi que objets de dévotion, des collections de photographies, des collections de peintures, d'art graphique, de l'artisanat d'art, des minéraux, du mobilier, des instruments de musique, des pièces de monnaie avec une présentation multimédia de la vie monastique d'aujourd'hui à l'abbaye.

Institut Saint-Pierre.

La conférence des abbés de Salzbourg a fondé en l'an 2000 l"'Institut für Benediktinische Studien" ou institut Saint-Pierre, qui s'occupe d'études à propos des bénédictins et de leur règle ; il est dirigé par Sr Michaela Puzicha OSB. L'institut a été à l'origine de la réforme liturgique en Autriche. L'institut liturgique a fusionné avec la conférence des évêques d'Autriche en 2001.

Gastronomie - Stiftskulinarium.

Les hôtes de l'abbaye peuvent se restaurer au "St. Peter Stiftskulinarium" qui a été fondé en l'an 803 ; c'est l'auberge la plus ancienne d'Europe encore en activité.

Cimetière.

Le cimetière qui se trouve à côté est fameux par ses catacombes (catacombes de Salzbourg), où l'on trouve les vestiges architectoniques les plus anciens de la ville. Le grand nombre de chapelles funéraires du cimetière en fait l'un des cimetières les plus impressionnants d'Europe centrale.

Activités économiques de l'abbaye.

La tradition bénédictine ("ora et labora") stipule que le moine doit gagner sa vie pour faire vivre la communauté, en plus de la prière ; aussi l'archi-abbaye vit-elle de plusieurs ressources :

L’archi-abbaye Saint-Pierre (en allemand : "Erzabtei St. Peter" ; en latin : "Archiabbatia sancti Petri Salisburgensis") de Salzbourg est l'abbaye la plus ancienne de la congrégation bénédictine d'Autriche et la plus ancienne de l'espace germanophone. Les moines vivent selon la règle de saint Benoît.

St Peter's Abbey (), or St Peter's Archabbey (German: "Erzabtei Sankt Peter", ), is a Benedictine monastery and former cathedral in the Austrian city of Salzburg. It is considered one of the oldest monasteries in the German-speaking area, and in fact the oldest with a continuous history since its foundation in 696.


Facture.

Traditionnellement réalisé en terre cuite il a en général 50 à 60 cm de diamètre et ne comporte qu'une large ouverture. C'est un ustensile culinaire dont l'emploi a manifestement été détourné. Pour la musique, il est important qu'il n'ait jamais été utilisé en cuisine auparavant afin qu'il ne soit pas imprégné d'eau. Par contre il doit être spécialement huilé. C'est un instrument fragile et lourd qui peut casser au moindre choc.  Au Cachemire on fixe une courroie avec une clochette sur le "nût" ou des grelots sur le "garâ".  Le "gagrî" est en métal (cuivre).

Jeu.

L'instrument est soit posé sur les jambes du percussionniste assis, soit sur un anneau en fibre végétale, soit porté à l'épaule. Le son est produit en faisant résonner le corps de l'instrument en le frappant du plat ou de la tranche des mains, du poignet ou du bout des doigts ou phalanges ou ongles. Le musicien se sert également de son abdomen pour obturer l'ouverture du ghatam, modulant ainsi les sons graves, à moins qu'il ne le fasse à la main. Il peut aussi se servir de bagues métalliques.  Le ghatam est l'un des instruments d'accompagnement de la musique carnatique avec le mridangam, le moorchang ou la kanjira. On y emploie les mêmes formules rythmiques ("bôl"). Il est aussi utilisé dans la musique folklorique au Nord, mais dans des versions plus petites.  Ses plus fameux interprètes sont Vikku Vinayakram et son fils V. Selvaganesh.

Le ghatam, ghata, ghara, garâ, gagrî, dilo, nût, mâkti ou kutam est un instrument de musique à percussion idiophone en forme de vase ou de pot. Son utilisation en Inde (et au Pakistan) remonte au ("ghatavâdya" en sanskrit) et son aire de distribution concerne autant le sud du pays que l'ouest ou le nord.

The ghaṭam ( "ghatam", "ghaṭah", "ghatam", "ghatam",, "ghatam") is a percussion instrument used in various repertoires across India. A variant played in Punjab and known as "gharha" as is a part of Punjabi folk traditions. Its analogue in Rajasthan is known as the "madga" and "pani mataqa" ("water jug").


Personnage historique.

Selon la "Vita Karoli Magni", œuvre écrite entre les années 829 et 836 par Eginhard, moine et chroniqueur, les Vascons massacrèrent Roland et toute son armée au cours de la bataille de Roncevaux.  Le roi Charles, futur Charlemagne, conduisit effectivement ses troupes à Saragosse en Espagne à la demande du wali de la ville, Soliman ibn al-Arabi, mais ce dernier ayant été remplacé entre temps, Charles trouva les portes de la ville closes. De dépit, l'aile occidentale de l'armée franque, conduite par le roi, rasa les défenses de la ville navarraise de Pampelune, qui avait pourtant résisté à la pression musulmane.  Le, en représailles, des Vascons rattrapèrent et décimèrent l'arrière-garde de l'armée du roi Charles, lourdement armée, alors qu'elle progressait dans une vallée encaissée depuis Roncevaux. Roland et quelques autres nobles y trouvèrent la mort, ainsi que le comte du palais Anselme le preux.

Légende.

Trois cents ans plus tard, vers la fin du, des récits tels que "La Chanson de Roland" remplacent les Vascons par des Sarrasins, et la mort de Roland devint un symbole de l'affrontement entre chrétiens et musulmans. Roland devint l'un des Paladins de Charlemagne et son histoire était contée dans de nombreux récits de la Matière de France.  Selon une légende qui a pris naissance avec le développement de la Reconquête et celle du pèlerinage de Saint-Jacques-de-Compostelle, le tombeau du comte Roland, seigneur de Blaye, se trouverait à Blaye, dans la basilique Saint-Romain, nécropole des rois Mérovingiens d'Aquitaine, aujourd'hui détruite mais dont les fouilles archéologiques sont visibles.  Comme beaucoup de personnages antérieurs à l'apparition de l'héraldique, Roland s'est vu attribuer des armes imaginaires assez tardivement. Elles sont "D'or au lion de gueules, à la bordure engrêlées de sable".

Pyrénées.

Les légendes liées à Roland font partie de la mythologie pyrénéenne. Roland est devenu un géant et a laissé des traces de son passage un peu partout sur les deux versants de la chaîne montagneuse.  La légende attribue la brèche de Roland, gigantesque entaille naturelle dans la paroi des falaises situées sur le pourtour du cirque de Gavarnie, aux coups portés par le héros pour briser son épée Durandal qui renfermait dans sa garde une dent de saint Pierre. D'autres légendes évoquent une redécouverte de Durandal ; en 1845, selon le voyageur anglais R. Ford, on pouvait la voir à Madrid ; quand Fulcanelli écrivit "Le Mystère des cathédrales" (1922), Durandal se trouvait dans un coffre scellé dans la roche et enchaîné, à Rocamadour ; en 1968, selon le professeur Gómez Tabanera, dans un petit village des Pyrénées (sans autre précision), les femmes stériles désirant avoir un enfant se passaient sur le ventre « l'épée de Roland ».  Au sud, dans le Haut Aragon, le Salto de Roldán (« saut de Roland ») est constitué par deux sommets éloignés, séparés par un précipice que son cheval aurait franchi d'un bond (Veillantif, le cheval de Roland, était à la mesure de son maître, et ses traces sont multiples). Il existe de nombreux "Pas de Roland", passages taillés dans la roche. On ne compte plus les rochers qui ont servi à Roland pour jouer au palet, les marques de ses pas creusées dans la roche, etc.  Au Pays basque, l'enfance de Roland est un thème récurrent : un berger trouve un enfant nouveau-né qui tète une de ses vaches. L'enfant grandit et révèle une force phénoménale. Devenu adulte, il se fait forger un makhila de fer, « gros comme une poutre ». Il s'en va combattre les Mairiak, dans ce cas clairement désignés comme les Maures. Il est souvent accompagné d'Olivier (le Daim) mais aussi de Samson avec qui il rivalise d'exploits. On retrouve souvent les caractéristiques et les thèmes attribués à Jean de l'Ours : la force surhumaine exercée involontairement contre les camarades d'école, la canne de fer, les compagnons.

Alpes.

Roland et son cheval Veillantif sont connus aussi en Isère au travers de la légende des "trois pucelles" : des pitons rocheux du Vercors dominant Grenoble.

Roland ou Hruotland (Hruodland en francique), dit « Roland le preux », mort en 778 à Roncevaux, est un guerrier franc, préfet de la Marche de Bretagne ("praefectus britannici limitis"), chargé de défendre la frontière du royaume des Francs contre les Bretons, et neveu de Charlemagne. Il a notamment donné son nom à la brèche de Roland et à la "Chanson de Roland".

Roland (; ; or "Rotholandus"; or "Rolando"; died 15 August 778) was a Frankish military leader under Charlemagne who became one of the principal figures in the literary cycle known as the Matter of France. The historical Roland was military governor of the Breton March, responsible for defending Francia's frontier against the Bretons. His only historical attestation is in Einhard's "Vita Karoli Magni", which notes he was part of the Frankish rearguard killed by rebellious Basques in Iberia at the Battle of Roncevaux Pass.


Biographie.

Né le à Berlin en Allemagne, d'un père allemand, professeur de langues slaves né en Tchécoslovaquie, et d'une mère polonaise, professeur de russe dans une grande école technique, il est un enfant souvent malade. Ses problèmes de santé récurrents l'obligent à suivre une cure à six ans. Paul a une sœur qui a trois ans de plus que lui.  C'est vers ses 12 ou 13 ans que ses parents le poussent à faire du piano, comme sa sœur, et qu'il prend des cours particuliers. Mais très vite, il y renonce pour la clarinette. Il passe ensuite à la guitare, sans grande conviction : son père en a une et lui apprend une seule chanson, "Wer kann die Lieder der Freiheit verbieten". C'est seulement à 16 ans que Paul finit par s'acheter une guitare électrique de la marque Iris. Un peu plus tard, il apprend la batterie en autodidacte, et se sert de celle de Till Lindemann (chanteur actuel de Rammstein) pour s'entraîner.  L'année de ses 14 ans, ses parents divorcent. Paul reste avec sa mère qui se remarie bientôt. Deux ans plus tard, il quitte sa famille car il ne s'entend pas avec son beau-père. Il déménage à Berlin et travaille comme chauffeur à la bibliothèque de Berlin-Treptow, sans avoir le permis.  C'est en 1982 que Paul rencontre Alexander Kriening, l'un des membres fondateurs du groupe punk Feeling B. À l'époque, Kriening joue de la batterie dans un groupe nommé Feeling 14 dont Aljoscha Rompe est le chanteur. Lorsque ce groupe se sépare, Paul accepte de rejoindre Kriening et Aljoscha, non sans quelques réticences. Ils adoptent le nom de Feeling Berlin, qu'ils changent vite en Feeling B pour se dissocier d'un autre groupe du même nom. C'est aussi grâce à Feeling B que Paul rencontre Christoph Schneider, en 1990, lorsque ce dernier remplace le batteur. Il est le cinquième musicien à rejoindre Rammstein, pour qui il n'est, à la base, qu'ingénieur du son. C'est Till qui insiste pour qu'il intègre la bande en tant que second guitariste, malgré les réticences de Richard et de Schneider, ce dernier ayant peu apprécié la manière dont un concert de Feeling B à Ilmenau s'est passé

Vie privée.

Paul se marie en 1984. Le mariage se déroule sans aucune cérémonie, et est plus une manière symbolique pour lui de s'émanciper. Comme le permet la tradition allemande, Paul adopte le nom de son épouse, auquel il trouve une bien meilleure consonance que le sien. Pour lui, "Paul Landers" est aussi un nom tout à fait "digne d'une rockstar" et c'est pour cette raison qu'il le conserve même après leur rupture en 1986. Ils cohabitent jusqu'en 1987-88 puis divorcent.  Son fils, né au début des années 1990, Emil, est issu d'une brève relation avec une autre femme. Paul ne se remarie pas. Depuis 1997, il est en couple, et a une fille prénommée Lilli.

Personnalité.

Paul est un homme d'un caractère jovial bien qu'on ait appris en 2007 qu'il pouvait être aussi sujet à de courtes dépressions.  Il est très bavard en interview mais, revers de la médaille, a donné trop d'informations prématurées, se révélant fausses. De nombreux amateurs du groupe prennent donc désormais ses déclarations avec des pincettes.

Paul H. Landers, né "Heiko Paul Hiersche", le à Baumschulenweg (arrondissement de Treptow-Köpenick, Berlin (alors Berlin-est), est un musicien allemand ; il est le deuxième guitariste du groupe allemand de Neue Deutsche Härte Rammstein.

Paul Landers (born "Heiko Paul Hiersche;" 9 December 1964) is a German musician, notable as the guitarist for German Neue Deutsche Härte band Rammstein, and the punk rock band Feeling B.


Sa vie.

Descendant d'une famille protestante hussite qui avait maintenu sa foi en secret pendant la période de persécution religieuse, František Palacký est le fils d'un maître d'école municipale. Son père l'envoya faire ses études à Kunvald (1807-1809) puis l'école latine de Trenčín (1809-1812) et enfin au lycée évangélique luthérien de Bratislava (jusqu'en 1818) où František étudia intensément les langues slaves. Il y rencontra le philologue Šafařík et devint un ardent étudiant en langues slaves ; il est reconnu comme polyglotte maîtrisant 11 langues et ayant des notions dans quelques autres.  Après avoir enseigné pendant quelques années comme professeur privé, il arriva à Prague, en 1823, où il fut embauché et protégé par Josef Dobrovský, dont les bonnes relations avec les autorités autrichiennes le protégèrent contre l'hostilité affichée par le Gouvernement contre les étudiants en questions slaves. Dobrovský le présenta au comte František Šternberk (ou Franz von Sternberg) qui l'engagea à son tour pour écrire les annales de l'histoire tchèque et rédiger la revue du musée de l'histoire tchèque (mensuel en allemand "Monatsschrift des böhmen Museums" et trimestriel en tchèque "Časopis společnosti vlastenského museum v Čechách") fondé par Šternberk avec, en tête, l'idée de favoriser un renouveau national tchèque. Ce fut la première revue rédigée en tchèque et en allemand et l'édition tchèque survécut pour devenir l'organe littéraire le plus important de Bohême.  En 1829, il devint archiviste et historiographe des États de la couronne de Bohême avec un maigre salaire attenant mais sans l'assentiment de Vienne qui l'appointa à ce titre seulement en 1838. Il entreprit, néanmoins, la publication (1836-1867) de son œuvre capitale, "L'Histoire du peuple tchèque en Bohême et Moravie", tout d'abord publiée en allemand et par la suite traduite en tchèque.  De 1839 à 1844, il fut secrétaire de la Société royale tchèque pour l'éducation et, de 1841 à 1851, directeur de la Société muséale tchèque.  En 1848, il fut élu président du Parlement slave de Prague, lors du Printemps des peuples, puis élu au Parlement qui siégeait alors à Kroměříž (Kremsier) où il défendit une conception fédéraliste de l'empire d'Autriche. Il refusa le poste de ministre de l'Éducation par deux fois ainsi que de participer au Parlement de Francfort en expliquant qu'un Slave n'a pas à s'ingérer dans les affaires allemandes.  En 1850, il devint président du Comité pour la création du Théâtre national tchèque. Il fut surveillé par la police et se retrouva isolé. En 1860, il signa la pétition-memorandum destinée à l'Empereur pour protester contre les discriminations, linguistiques essentiellement, dont faisait l'objet le peuple tchèque et demanda le droit de fonder un journal politique en langue tchèque.  En 1861, il est élu au Parlement tchèque.

La vision de l'histoire.

Historien de l'histoire du peuple tchèque, Palacký est surtout celui par lequel le peuple tchèque se forgea une histoire et a conquis les armes identitaires pour accéder à l'autodétermination et, plus tard, à son indépendance. Il joua un rôle similaire quoique plus fondamental à celui joué par son contemporain, Jules Michelet en France.  Pour honorer l'historien autant que l'homme politique du renouveau national tchèque, l'université Palacký d'Olomouc a repris son nom.

Les œuvres.

Œuvres importantes.

Parmi ses écrits importants on trouve :

František Palacký ( – ) est un historien et homme politique morave, né à Hodslavice (Hotzendorf) en Moravie. En 1827, il épouse Terezia Mechurova, fille d'un propriétaire terrien.

František Palacký (; 14 June 1798 – 26 May 1876) was a Czech historian and politician, the most influential person of the Czech National Revival, called "Father of the Nation".


Repères biographiques.

Hine a fait des études universitaires de sociologie à Chicago et New York. Il a commencé sa carrière de photographe en 1904, en photographiant l'arrivée des immigrants à Ellis Island, dans le port de New York. Pour ceci, il s'inspire de travaux d'artistes de la Renaissance comme Raphaël ou Léonard de Vinci.  En 1908, il travaille pour le "National Child Labor Committee USK" (NCLC) et, durant dix ans, photographie le travail des enfants à travers les États-Unis, aidant le NCLC dans sa lutte contre cette pratique. Il est également photographe indépendant pour "The Survey", un magazine prônant des réformes sociales.  Au cours de la Première Guerre mondiale, et ensuite, il documente les actions humanitaires de la Croix-Rouge américaine en Europe.  Dans les années 1920 - 1930, il se consacre principalement à la photographie des travailleurs de l'industrie et à la construction de l'Empire State Building, qui donnera lieu à la publication de son livre "Men at work" en 1931.  Durant la Grande dépression, il travaille à nouveau pour la Croix-Rouge dans le sud des États-Unis et dans les montagnes de l'est du Tennessee.  À la fin des années 1930, les commandes gouvernementales et publiques se tarissent et Hine meurt en 1940 à l'âge de.

L’œuvre.

À ses débuts, et jusque dans les années 1920, Hine a une approche purement sociologique de la photographie. Il déclare ainsi qu'il veut « "montrer des choses qui doivent être corrigées" » et fut un des premiers à utiliser la photographie comme outil documentaire, annonçant le travail de la Farm Security Administration des années 1930. Ses reportages dans les usines et les manufactures contribuèrent à une meilleure prise de conscience des problèmes sociaux aux États-Unis. Par la suite, il accentue son approche artistique de la photo, sans pour autant renier son travail de témoignage, et ses images acquièrent une qualité esthétique qui augmente leur impact sur le public.  Hine garde une vision intégriste du travail et du travailleur, mettant en avant la puissance, le triomphe de la machine et de l'industrie.

Le travail des enfants.

Lewis Hine a laissé des images d'enfants au travail, perdus au milieu de machines. Les enfants travaillent dans les filatures de laine ou de coton, ils sont menuisiers, cordonniers, ferronniers, couturiers, mineurs, postiers, cireurs, agriculteurs, pêcheurs, charbonniers, cuisiniers, ou font la lessive.  Il passe à la photo pour illustrer ces sujets et défendre des causes qui dénoncent les abus du travail des enfants. Il se fait engager par le comité national pour ces derniers.  1908 : une filature de coton en Caroline du Nord.  Voir les photos de Lewis Hine sur le site de la George Eastman House :

Liens externes.

Voir les photos de Lewis Hine sur le site de la New York Public Library :  Voir les photos de Lewis Hine sur le site de la Bibliothèque du Congrès :

Lewis Wickes Hine, né le à Oshkosh (Wisconsin) et mort le à New York, est un sociologue et photographe américain dont les photographies d’enfants au travail ont sensibilisé l'opinion publique durant l’ère progressiste.

Lewis Wickes Hine (September 26, 1874 – November 3, 1940) was an American sociologist and photographer. Hine used his camera as a tool for social reform. His photographs were instrumental in changing child labor laws in the United States.


Histoire.

Ligier a été fondé par Guy Ligier, pilote automobile qui a disputé douze Grands Prix de Formule 1 entre 1966 et 1967. Il a auparavant créé, avec d'autres associés, une entreprise de travaux publics à Vichy. L'entreprise Ligier Travaux Publics a décroché de nombreux marchés de travaux autoroutiers, ponts, barrages et aménagements.  En 1969, il fonde sa marque destinée à engager des voitures en Endurance. Toutes les Ligier de course auront comme nom de code un nombre précédé des initiales « JS », en hommage au pilote Jo Schlesser, grand ami de Guy Ligier tragiquement disparu lors du Grand Prix de France 1968. Après quelques succès en endurance, Ligier s'engage en Formule 1 à partir de la saison 1976 et y restera près de 20 ans.  Parallèlement à son engagement en sport automobile, la marque automobile se fait connaître par la conception de voiturettes ne nécessitant pas le permis de conduire. À partir de 1992, Guy Ligier a progressivement revendu la majorité puis la totalité de ses parts de son écurie qui est devenue Prost Grand Prix en 1997.  En 2004, Guy Ligier est devenu actionnaire majoritaire des Automobiles Martini et l'année suivante la marque Ligier a effectué un retour à la compétition avec la JS49, prototype de course répondant à la règlementation du championnat d'endurance VdeV. Ligier a également conçu une Formule 3, mais cette dernière n'est jamais apparue en course.  Après l'annonce de la création de la nouvelle catégorie LMP3 par l'ACO, Onroak Automotive, le département constructeur de OAK Racing, s'associe avec Ligier pour offrir une gamme complète de prototypes : CN, LMP3, LMP2 et LMP1.

Ligier et les courses d'endurances.

L'écurie participe aux 24 Heures du Mans de 1970 à 1975 (remportant au passage le sur Ligier JS2 avec Gérard Larrousse, Jean-Pierre Nicolas et Johnny Rives).  En 1970, elle engage une JS1 dotée d'un moteur Ford Cosworth FVC d', et en 1971, une barquette JS3 à moteur V8 Cosworth de F1, conçue par Michel Tétu.  De 1972 à 1975 une dizaine de JS2 sera engagée au Mans, d'abord propulsées par des moteurs Maserati V6 de de cylindrée puis par un Ford Cosworth V8 de en 1975.

Sport-Prototypes Groupe CN.

La Ligier JS49 remporte le Championnat VdeV en 2008 avec Julien Schell et David Caussanel.

Ligier et la Formule 1.

Les débuts (1976 - 1978).

À partir de 1976, Guy Ligier devient constructeur de Formule 1 et engage sa marque au Championnat du monde avec le soutien de la SEITA et du motoriste Matra Sports. Si Jean-Pierre Beltoise effectue les premiers essais et les réglages de base, Jacques Laffite est finalement retenu comme pilote. Les premiers résultats sont encourageants puisque l'écurie « bleu de France » décroche grâce à Laffite plusieurs podiums dès 1976.  En 1977, la jeune équipe peine à confirmer les résultats de la saison précédente et enchaîne les contre-performances jusqu’au Grand Prix de Suède où, parti dans l’anonymat du peloton, Laffite décroche la première victoire des « Bleus » au terme d’une remontée inespérée. Ce succès est la seule performance notable de l'année.  La saison 1978 n’étant guère meilleure, Matra quitte la Formule 1, ce qui oblige Ligier à se tourner vers le moteur Ford-Cosworth pour 1979.

Les grandes années Ligier (1979 - 1981).

1979 marque le début de la plus belle période de l'histoire Ligier grâce à un châssis de qualité. La JS11 dessinée par l’ingénieur Gérard Ducarouge a parfaitement intégré le principe de l’effet de sol si bien exploité l'année précédente par la Lotus 79. Grâce à l'efficace duo de pilotes Jacques Laffite-Patrick Depailler, Ligier fait main basse sur le début de championnat et remporte trois des cinq premières manches de la saison.  Cette domination ne dure pourtant pas. Réputé pour ses qualités de mise au point, Depailler se blesse grièvement dans un accident de deltaplane peu avant la mi-saison. Combiné à des ressources budgétaires limitées, cet accident perturbe le développement de la JS11, inexorablement débordée par les Ferrari et les Williams F1 Team au fil de l'année. L'écurie française termine à la troisième place du championnat, avec 61 points.  En 1980, Ligier et le duo Jacques Laffite-Didier Pironi confirme son bel état de forme avec deux nouvelles victoires et une présence constante aux avant-postes, sans pouvoir toutefois se mêler à la lutte pour le titre mondial. Elle termine vice-championne du monde derrière Williams, ce qui est, et restera, son meilleur classement en Formule 1.  En 1981, l’équipe, qui bénéficie de l’implication du groupe PSA Peugeot Citroën via Talbot-Matra, connaît un début de saison très moyen. Les résultats décollent à partir de la fin du printemps quand Laffite enchaîne les places d’honneur et remporte deux victoires qui le relancent de manière inespérée dans la lutte pour le titre mondial. À la veille du dernier Grand Prix de la saison à Las Vegas, il est troisième du championnat avec une réelle chance mathématique d’être titré. Mais il doit finalement se contenter de la quatrième place au classement général.

Sur la pente descendante.

La saison 1982 marque le début du déclin de Ligier. Les voitures ne marquent des points qu'à cinq reprises dans l'année. Eddie Cheever prend le dessus sur Laffite avec trois podiums contre un. L'équipe termine huitième du championnat et subit les départs de Laffite vers Williams et de Cheever vers Renault, ainsi que la fin du soutien de Peugeot : Ligier n'aura pas de moteur turbo, solution technique devenue indispensable, à cette époque, pour réussir.  En 1983, avec un V8 Cosworth, Jean-Pierre Jarier et Raul Boesel ne marquent aucun point ; c'est la pire saison de l'histoire de Ligier. En 1984, l’équipe bénéficie enfin d’un moteur V6 turbocompressé Renault mais ne parvient pas à l'utiliser efficacement. Avec seulement trois points glanés en début de saison, Ligier se classe dixième du championnat du monde.  En 1985, Laffite revient et l'équipe progresse. Les deuxième et troisième places décrochées au dernier Grand Prix en Australie permettent à Ligier de décrocher la sixième place au championnat. En 1986, les « Bleus de France » confirment leur retour aux avant-postes. Après le Grand Prix national, ils sont quatrième du championnat avec notamment deux podiums. Mais à Brands Hatch, Laffite est victime d'un grave accident qui met un terme à sa carrière. Philippe Alliot et René Arnoux ne marquent que six points. Ligier termine cinquième du championnat mais est victime d'un nouveau coup dur puisque Renault quitte la Formule 1 à la fin de la saison.  En 1987, Ligier pense avoir trouvé une solution de rechange intéressante avec Alfa Romeo, mais le rachat d'Alfa par FIAT, déjà présent via Ferrari, change la donne. Prétextant des déclarations maladroites de René Arnoux à la presse italienne, Alfa abandonne Ligier à quelques jours du début de la saison 1987, obligeant l’écurie française à se tourner in-extremis vers Megatron qui développe les anciens blocs BMW turbo. Ligier poursuit sur le rythme de la fin de saison dernière, ne marquant qu'un seul point en Belgique pour se classer onzième du championnat.  En 1988, Ligier est contraint de passer au moteur Judd, qui n'est pas performant. La voiture ne compense pas les carences du bloc britannique et Ligier ne marque aucun point. En 1989, les moteurs turbo sont interdits et Ligier n'est plus aussi désavantagé avec son bloc Cosworth. L'équipe ne parvient pourtant à marquer que trois points au Canada et en France, terminant quatorzième du championnat.  En 1990 et en 1991, avec le Cosworth puis le moteur Lamborghini, les bleus ne marquent aucun point. Les JS33B, JS35 et JS35B ne sont pas performantes, les voitures partent en fond de grille et ne parviennent pas à remonter en course.

Nouveaux propriétaires.

En 1992, Ligier bénéficie de l’apport du meilleur moteur du plateau, le V10 Renault. Pourtant, alors que Williams F1 Team domine le championnat avec ce bloc, les Ligier n'ont marqué que six points à la mi-saison et ce jusqu'à la manche finale. Guy Ligier revend la majorité de ses parts à l’entrepreneur Cyril de Rouvre déjà vu en Formule 1 en tant que propriétaire de l'écurie AGS de 1989 à 1991. Celui-ci profite de l'intérêt de Benetton Formula et McLaren pour le moteur Renault pour négocier une aide technique et financière de Williams afin de conserver son moteur et ne pas renforcer la concurrence.  Profitant de l'antipatinage fourni par Williams, Ligier retrouve un nouveau souffle et la saison 1993 marque le retour des voitures bleues qui marquent des points régulièrement avec notamment trois podiums et terminent le championnat à la cinquième place, le meilleur résultat depuis 1986. Mais de Rouvre quitte l'écurie à l'issue de la saison en raison d'ennuis judiciaires.  En 1994, les aides au pilotage sont interdites et le moteur Renault ne suffit pas à masquer les carences de la voiture qui n'a marqué aucun point à mi-saison. Au printemps, Flavio Briatore, patron de Benetton rachète Ligier : plus rien ne s'oppose désormais au transfert du moteur Renault chez Benetton pour 1995. Briatore installe Tom Walkinshaw à la tête de Ligier et la saison 1994 n'est sauvée qu'au Grand Prix d'Allemagne où les voitures terminent deuxième et troisième après un carambolage au premier virage. Les nouveaux points inscrits en Hongrie et en Australie permettent à l'équipe de terminer sixième du championnat.  En 1995, Ligier perd le moteur Renault qui est remplacé par un bloc Mugen-Honda, mais bénéficie d'une étroite collaboration technique avec Benetton qui vient de remporter le titre avec Michael Schumacher. L'équipe reproduit ses bonnes performances de 1993 avec deux podiums en Belgique et en Australie et termine cinquième du championnat constructeur. Au cours de l'intersaison, Tom Walkinshaw tente de racheter Ligier mais le tollé médiatique provoqué en France par un tel projet (un déménagement en Angleterre est évoqué) le pousse à quitter l’écurie début 1996.  En 1996, Briatore délaisse totalement l'écurie. Pour équilibrer le budget, le pilote payant Pedro Diniz est recruté pour épauler Panis. Le début de saison est difficile, Panis ne parvenant à marquer qu'un seul point sous le déluge brésilien. À la surprise générale, Panis remporte le Grand Prix de Monaco alors qu'il partait quatorzième. Si la fin de saison n'est pas aussi fructueuse avec quatre points supplémentaires, cette victoire relance l'intérêt médiatique en France. Alain Prost qui avait déjà tenté de racheter l'écurie en 1992 et 1995, y parvient le, un mois avant le début de la saison 1997 : Prost Grand Prix est né.

Ligier automobiles.

Par ailleurs, la marque a proposé quelques modèles de voitures grand public, et commercialisa un coupé qui connut un certain impact dans les années 1970, la Ligier JS2, avant de connaître le succès avec une ligne de voiturettes, à conduire sans permis.

Ligier et les voiturettes.

Cette catégorie est divisée en 2 filiales : Ligier VSP et Ligier Professionnal

Ligier Groupe est un constructeur automobile français. Aujourd'hui spécialisé dans la construction de voiturettes, Ligier est surtout connu pour son implication dans le championnat du monde de Formule 1 entre 1976 et 1996.

Ligier is a French automobile and minibus maker created by former racing driver and rugby player Guy Ligier, specialized in the manufacturing of microcars. Ligier is best known for its involvement in the Formula 1 World Championship between 1976 and 1996.


Localisation.

L’abbaye de Fleury est située sur le territoire de la commune de Saint-Benoît-sur-Loire dans le département du Loiret et le canton de Sully-sur-Loire, en région

Histoire.

Les origines.

Introduction de la règle bénédictine en France.

L'origine de la règle bénédictine en France est décrite dans la vie de saint Maur qui est un faux, écrit par au.  L’évêque du Mans, du vivant de saint Benoît, envoie des religieux de son diocèse au mont Cassin pour se renseigner sur la règle de saint Benoît. Le jour de l’Épiphanie 542, saint Maur quitte le mont Cassin et Benoît de Nursie. Il passe la période de

Les premiers oratoires.

Sous l’épiscopat de l'évêque d’Orléans Leodegarius, l’abbé de la collégiale Saint-Aignan d'Orléans, Léodebold, souhaite introduire la règle de saint Benoît dans son abbaye. Devant le refus de ses moines, il décide de fonder une nouvelle abbaye. Pour cela il échange avec le roi des Francs Clovis II et l’appui de son épouse

Les reliques de saint Benoît.

Mommolin, le deuxième abbé de Fleury, ayant une vision mystique de saint Benoît, demande à un de ses moines, Aigulfe, d’aller en Italie et de rapporter à l’abbaye de Fleury le corps de saint Benoît qui se trouve alors dans le monastère abandonné du mont Cassin. Aigulfe se rend à Rome avec des moines du Mans qui souhaitent rapporter les reliques de sainte Scholastique enterrée à côté de saint Benoît. Il y recueille les corps de saint Benoît et de sainte Scholastique. Malgré l'opposition du pape, le retour d’Aigulfe et ses compagnons avec les reliques de saint Benoît et sainte Scholastique à l’abbaye de Fleury se fait en juin 655. Le corps de sainte Scholastique est

Le développement.

Un premier monastère fondé, au Haut Moyen Âge, le, est alors situé dans le Royaume des Francs. Ce monastère est un des premiers en Gaule celtique à vivre selon la règle de saint Benoît. Les reliques de Saint Benoît y sont transférées par des moines étant allés chercher les ossements délaissés de leur maître, ce qui est à l'origine du nom actuel de l'abbaye.  Le temporel se constitue, après Leodebold qui donne dans son testament le domaine de Fleury, vers 670, le roi des Francs de Neustrie et des Burgondes Clotaire III confirme à l'abbaye des biens qui formeront le prieuré de Saint-Benoît-du-Sault, puis le roi des Francs Thierry III fait un don près de Bordeaux comme Pépin le

Les invasions et le déclin.

En 845, le roi Charles le Chauve visite l'abbaye. Vers 853 les normands remontent la Loire et les religieux reçoivent les moines de Touraine qui fuient avec les reliques de saint Martin puis repartent vers Auxerre. Les populations sont dans la misère, les champs ne sont plus cultivés et les récoltes pillées. Le roi Charles le Chauve accorde de nouveaux domaines à l'abbaye dans le pays de Macon, Autun et Chalon dont le domaine de Perrecy-les-Forges qui deviendra un riche monastère. Il établit la mense abbatiale en séparant les biens

L'apogée de l'abbaye.

Le nouveau roi Raoul de Bourgogne élu en 922 connaît l'abbé Odon de Cluny et lui donne la charge de restaurer le monastère des bords de Loire. L'abbaye de Saint-Benoît-sur-Loire qui est dans le domaine royal devient la propagatrice de la réforme clunisienne. L'introduction des méthodes de Cluny ranime la fidélité parfaite à la Règle bénédictine, silence, prière, travail, frugalité, abstinence et l'office divin célébré avec le plus d'éclat possible. Le nombre de religieux augmente et le modèle du monastère sert

L'affaiblissement.

Les institutions humaines quand elles sont créées pour répondre à un besoin social grandissent pour le bien commun, puis languissent et meurent lorsque leur rôle utile est terminé. Pour ces raisons, à la fin du Moyen Âge, l'abbaye de Saint-Benoît, comme ces semblables subit un fléchissement. Le nombre de ses biens et leur dissémination entraîne des différends avec les laïcs et des soucis matériels. En 1335, la vie est difficile pour les religieux tenus à une extrême frugalité. Pendant la guerre de Cent Ans, il faut payer des contributions extraordinaires alors que les revenus diminuent. En 1358-1359, les Anglais tiennent garnison à Châteauneuf-sur-Loire, ravagent les environs, dévastent les bâtiments et l'église du monastère. Un incendie en achève la destruction

Le régime de la commende.

La fin du est marquée par les premiers abbés commendataires. Désormais, les abbés seront des grands seigneurs, favoris royaux, peu présents et soucieux d'encaisser de gros bénéfices. La vie des moines devient plus séculière que religieuse, Le pouvoir effectif et l'influence à la fois spirituelle et temporelle sur leurs destins passe aux mains des prieurs. Les officiers et particulièrement le cellérier ont tendance à constituer des bénéfices et il y a moins de moines. La commende est la revanche de l'épiscopat contre le système des exemptions.  Les deux premiers abbés commendataires sont élus par les religieux. Le cardinal Jean VI de La Trémoïlle (1486-1507) restaure l'église et les bâtiments conventuels. Le cardinal Étienne Poncher (1507-1524) sépare les dortoirs en cellules et achève le logis abbatial.  En

La Réforme de Saint-Maur.

En 1618, la Congrégation de Saint-Maur est fondée, approuvée par Louis XIII et le pape Grégoire XV en 1621. Très vite plusieurs monastères s'affilient mais beaucoup de religieux anciens résistent et se font garantir un régime d'exception. Les jeunes acceptent la réforme avec les antiques observances bénédictines : résidence, silence, abstinence et l'exécution des offices religieux dans leur totalité. On y ajoute la méditation et une grande ferveur pour le travail intellectuel.  Le cardinal de Richelieu, abbé de Saint-Benoît-sur-Loire de 1621 à 1642, introduit la Réforme de Saint-Maur dans l'abbaye. Le, le chapitre décide que les anciens et les nouveaux formeront deux communautés avec chacune son prieur. En 1660, il n'y a plus qu'un seul ancien, les mauristes sont vingt y compris le prieur et le sous-prieur et entreprennent l'œuvre de redressement. Pour relever l'éclat du culte, ils blanchissent l'église et l'embellissent par de nouveaux ornements. Ils enseignent la philosophie, la théologie et la rhétorique et une bibliothèque est constituée. Ils retrouvent

La Révolution.

En 1788, il ne reste plus dans le monastère qu'une dizaine de moines et une quinzaine de novices qui ne respectent plus l'austérité de leur Ordre. Le décret du sur les communautés religieuses les oblige à quitter l'abbaye. Deux religieux signent le serment constitutionnel et exercent à Bray-en-Val et Saint-Benoît-sur-Loire, l'autre se marie et reste au village.  Benoît Lebrun, architecte parisien

La renaissance.

Dès 1850, Félix Dupanloup, évêque d'Orléans souhaite rétablir les ordres monastique et en particulier celui de saint Benoît. Le, il annonce aux autorités de la commune l'arrivée de deux bénédictins pour administrer la paroisse. La communauté monastique dispersée au cours de la Révolution française de 1789 reprend possession de l'église mais la véritable refondation a lieu au cours de la Seconde Guerre mondiale, en 1944, avec l'arrivée d'une dizaine de moines

La vie intellectuelle.

Le moine conçoit l'éducation intellectuelle, puis, toute la vie de l'esprit par rapport à la rencontre avec Dieu dans la liturgie, la prière, la lecture méditée et priée, la mémorisation, la récitation, le commentaire infiniment repris et "ruminé" intérieurement. L'amour des lettres est étroitement lié à cette recherche de Dieu.  L'abbaye fondée en 651 a pour mission d'implanter sur les rives de la Loire les principes de la Règle de saint Benoît dans une population où subsiste des croyances païennes en dépit des premières tentatives de christianisation. La Règle, qui s'adapte à chaque pays, peut permettre à l'élite de se cultiver, l'aumône est à l'honneur et l'office divin est caractérisé par sa variété et suggestif par sa symbolique. Cette coutume est largement diffusée.  La vie liturgique prend une place considérable, la culture des champs est cédée à des laïcs, les métiers confiés à des serviteurs et beaucoup de religieux se contente de l'activité spirituelle et intellectuelle.  À la fin du, une salle de lecture est aménagée et des livres sont distribués, probablement des sermons et des traités des Pères de l'Église. Les moines copient des manuscrits et sont réputés pour la qualité de la calligraphie et des enluminures dont le style est aussi celui de l'abbaye de Marmoutier (Tours) et qui constitue une école de la Loire distincte de celle de Paris. Du au, l'abbaye héberge un grand nombre d'écrivains. L'abbé Abbon écrit des traités de toutes les notions. À la fin du le pape commande à l'abbé un beau missel. Le traité des "Miracula" est écrit par quatre religieux ; il s'agit d'un manuscrit de la fin du ou du début du contenant dix mystères avec notation musicale qui forme l'ébauche du "Jeu de saint Nicolas" du trouvère-ménestrel Jean Bodel.  À la fin du Moyen Âge, l'activité intellectuelle fléchit et il faut attendre le la réforme de la Congrégation de Saint-Maur pour qu'elle retrouve une nouvelle ferveur. Les moines travaillent sur les manuscrits et les chartes qui alimentent la grande enquête historique du religieux et historien français Jean Mabillon. En 1658, les archives sont inventoriées et des notes historiques rédigées. Dom Chazal écrit, de 1697 à 1723, un ouvrage sur l'ensemble de l'histoire de l'abbaye.

L'école.

Comme pour la plupart des premiers établissements monastiques, l'abbaye de Saint-Benoît-sur-Loire assure, dès le haut Moyen Âge, la charge sociale de l'enseignement. Il semble que l'école existe depuis le. Dans les premières années du, Théodulphe introduit des étudiants laïcs, souvent de jeunes nobles à côté des futurs religieux. Ils étudient la grammaire, la dialectique, la rhétorique, la géométrie, l'arithmétique, l'astronomie, la musique, l'histoire, la géographie, le droit, le latin et le grec.  Au, Abbon

La bibliothèque.

La vie intellectuelle est liée au développement de la bibliothèque. Dès le, les religieux collectionnent et copient des manuscrits ; de cette époque primitive, seuls quelques-uns subsistent. Au, sous Théodulphe, le fond s'enrichit et comporte 78 numéros. Du au, la bibliothèque pillée par les Normands se reconstitue. L'abbé Abbon (988-1004) dispose des 250 à 300 livres du monastère et elle s'élargit en particulier grâce à des dons de monastères anglais. En 1562, les Huguenots découvrent plusieurs milliers d'ouvrages entassés dans l'actuelle sacristie. Un érudit orléanais, Pierre Daniel, achète la plus grande partie de la collection aux pillards mais en rend très peu au monastère. En 1790, la bibliothèque possède 258 manuscrits, 674 in-folio, 456 in-4°, 452 in-8°, in-12° et un grand nombre de journaux et périodiques.

Les manuscrits anciens.

La collection de manuscrits de Pierre Daniel achetée aux protestants se retrouve dans les bibliothèques de Paris, du Vatican, d'Orléans, d'Oxford (Royaume-Uni) et de Berne (Suisse) pour la plus grande partie et ils ont très souvent un ex-libris permettant d'identifier la provenance. Les plus anciens sont en majorité d'origine italienne et se trouvent à l'abbaye dès le. On peut admettre qu'un lot important est apporté dès le. Les manuscrits de l'abbaye constituent l'une des plus riches bibliothèques de la Chrétienté surtout pendant le haut Moyen Âge. Ils sont rassemblés, acquis ou recopiés par les moines lors de la période la plus florissante de l'abbaye du au.

Le temporel.

L'abbé de Saint-Benoît-sur-Loire est dans la hiérarchie féodale et pendant le haut Moyen Âge dépendant du comté d'Orléans, puis l'abbaye bénéficie de la protection royale et de l'immunité interdisant les poursuites judiciaires et les redevances sur ses terres et dépendances. Le pape lui accorde le privilège d'exemption et elle ne peut pas être jugée par un évêque ce qui entraine de nombreux conflits avec celui d'Orléans. Le roi de France Philippe II Auguste lui accorde le titre d'abbaye royale et elle est un centre de diffusion de l'idée monarchique. Le monastère est indépendant et devient une maison-mère avec la création de succursales.  Un pèlerinage entretient pendant des siècles un courant de visite qui sert à la diffusion de l'idée nationale et monarchique et de l'idée de la réforme bénédictine. Les moines exercent une influence spirituelle dans les campagnes qu'ils administrent. Après avoir aidé à défricher et assainir des terres, l'abbaye sert d'établissement de crédit pour assurer les frais de réparation lors des nombreuses crues de la Loire et possède des réserves utilisées pendant les périodes de famine. Elle pratique l'aumône et l'hospitalité avec une hôtellerie pour les nobles et un hôtel-Dieu pour les pauvres, une léproserie est construite au lieu-dit Narbonne près du monastère pendant les croisades.  L'abbaye possède, parfois avec un caractère temporaire dans plusieurs provinces de France, de grandes propriétés territoriales, des châtellenies, des fiefs, des censives, des droits de haute et de basse-justice, le droit de prendre du bois de chauffage et de construction dans la forêt d'Orléans, des droits de pêche sur la Loire, sur des rivières et des étangs, des droits sur les transports terrestres et sur la Loire avec la possibilité d'avoir quatre bateaux pour son approvisionnement, des privilèges sur le sel. Elle perçoit la taille et les dîmes, a quatre moulins à blé, un à draps, des fours banaux et vit des fruits de la culture, du loyer des fermes, du rapport des prieurés et des églises.  L'ensemble des biens et privilèges est défendu par de nombreux procès, organisé par des ventes et des achats pour améliorer son rendement et les bâtiments entretenus par de grands travaux. Sur les terres, les hommes sont francs ou serfs taillables et corvéables à merci sauf pendant les derniers siècles de l'abbaye. Les localités sont administrées par des maires souvent héréditaires, les bois dépendent d'un maître des forêts avec des gardes, la police et la justice appartiennent au prévôt, un notaire rédige les actes, un bailli juge la haute-justice et garde le sceau de l'abbaye.  Dans le monastère, après l'abbé qui a sa mense abbatiale, les officiers ont des bénéfices et des domaines attachés à leur charge avec des titres seigneuriaux et des droits de justice. Suivant les époques, on trouve à Saint-Benoît parmi les officiers : chambrier, prieur, trésorier, sous-chambrier, sous-prieur, cellérier, maître de l'œuvre, prévôt, chevecier, chantre, aumônier et infirmier. Leurs revenus leur permettent, après avoir payé leurs besoins personnels et l'entretien des bâtiments, de répandre l'aumône autour d'eux.

Sceaux et armoiries.

Les actes passées par la communauté sont scellés d'un sceau à l'effigie de saint Benoît assis sur une chaire, tenant de la main droite le bâton pastoral et de la gauche un livre ouvert avec la légende: "SIGILLUM CAPITULI SANCTI BENEDICTI FLORIACENSIS". Au revers on voit une main bénissante avec la légende: "DEXTERA DEI". L'abbé emploie la cire verte, le chapitre la cire blanche comme les officiers qui ont des sceaux du même modèle mais d'un module inférieur.  Pour l'abbaye, il reste des fragments d'un sceau ogival de de 1248 représentant un personnage assis, vu de face, tenant une crosse et un livre, à droite une étoile et à gauche une croix, au revers une main bénissante. Un sceau d'une charte de l'abbé Maurice en 1214 est ogival de,

Architecture.

De l'ancienne abbaye de Saint-Benoît-sur-Loire il ne reste plus que l'abbatiale Notre-Dame mais on peut comprendre son organisation, ses liaisons avec la ville par des plans des années 1640, 1645, 1749, 1790, 1794, 1795 et les gravures du Monasticon Gallicanum du.  Le monastère occupe le centre de la petite ville qui est protégée par un fossé avec des ponts et des tours sur les principales voies d'accès vers Chateauneuf-sur-Loire, Sully-sur-Loire et vers le port sur la Loire. Dès 889 l'abbaye est fortifiée et cette petite citadelle peut être utile à la défense des moines et celle de la ville.  Le plus ancien plan fait par les mauristes entre 1627 et 1640 représente une muraille protégée par un fossé et des tours. L'accès se fait au sud par un pont-levis. L'organisation générale respecte la règle de saint Benoît, avec les bâtiments réguliers autour d'un cloître avec la salle du chapitre visible par tous pour que personne n'ignore une assemblée, les dortoirs près de l'église pour les offices de nuit, le réfectoire au sud, mais à Saint-Benoît celui-ci étant en ruine, une grande maison est utilisée à la place. Les religieux anciens et les officiers ont des logements particuliers. Les visiteurs sont logés près de l'entrée comme la salle où l'on plaide. Dans l'angle Sud-Est, la chapelle Saint-Pierre marque l'emplacement de l'ancienne église Saint-Pierre. On trouve les annexes de fonctionnement avec le four et le pressoir mais la granges aux dîmes est à l'extérieur de l'enceinte.  En 1644, sous le cardinal de Richelieu sont construits un réfectoire avec des salles communes et un dortoir. De 1712 à 1724, le grand bâtiment Sud appelé dortoir est construit avec une architecture typiquement mauriste que l'on retrouve dans de nombreuses abbayes. Le rez-de-chaussée est réservé au réfectoire de de longueur et de hauteur avec à l'Ouest, face à l'entrée la table du prieur. Les deux étages sont occupés par les cellules des moines et le sous-sol renferme d'immenses celliers. En 1721, les jardins sont redessinés, un autre bâtiment est construit en 1731 et le pavillon de l'hôtellerie en1736. À la Révolution les bâtiments conventuels deviennent une carrière de pierre. Il ne reste que quelques murs de la porterie transformée en "Librairie bénédictine".

Chronologie.

En 651, l'abbaye est fondée avec deux oratoires dédiés à saint Pierre et à Notre-Dame. Entre 653 et 660, les restes de saint Benoît sont déposés à Saint-Pierre puis dans l'oratoire Notre-Dame.

Église Saint Pierre.

L'église est reconstruite entre 786 et 801, incendiée par les Normands en 865, puis reconstruite à nouveau avant 883. En 1026, après

Église Notre-Dame.

Le modeste oratoire Notre-Dame est sans doute agrandi sous l'impulsion de l'abbé Mommole (632-663) qui y dépose les reliques de saint Benoît. L'abbé Odon (930-943) fait établir une crypte où sont enfermées les restes du saint. Deux incendie en 974 et 1002 endommagent l'édifice et entre 988 et 1004, le chantre Godefroy fait construire un Trésor pour protéger les objets précieux. Il est terminé par l'abbé Gauzlin nommé en 1004.  En 1026, un incendie détruit l'ensemble du monastère qui est restauré, puis les travaux s'arrêtent. L'abbé Guillaume (1067-1080) fait reconstruire l'église ruinée par le temps et l'incendie selon un autre plan.  La date de construction de la tour-porche est controversée ; elle se situe entre 1020 et 1035 voir un peu plus tardif. En 1108, le chœur et le transept sont terminés et le roi des Francs Philippe y est inhumé. On

Les églises primitives.

En 1923 et durant une période s'étalant sur les années 1958 et 1959, des fouilles sont entreprises dans le croisillon Sud, le chœur, le transept et la nef sur une longueur de et une largeur de. Elles révèlent le plan de l'église primitive avec une nef à vaisseau unique, un transept et un chevet plat avec, plus à l'Est une construction étrange avec deux murettes distantes d', deux bases de

L'abbatiale Notre-Dame.

Le plan.

L'église abbatiale Notre-Dame de Saint-Benoît-sur-Loire est orientée Est-Sud-Est. Son axe est brisé à l'entrée de la nef, à la croisée du transept et au déambulatoire avec une légère inflexion vers le Nord-Est.  La nef de sept travées est flanquée de collatéraux plus larges au Nord qu'au Sud. Le transept est très débordant avec sur chaque croisillon, deux chapelles en hémicycle, celles du Nord étant plus longues. Dans la quatrième travée Nord, une porte donnait accès de la cour d'entrée de l'abbaye à l'église.  Le chœur, très long, communique par six arcades

La tour-porche.

La tour-porche est construite sur un plan presque carré avec des côtés d'environ pour une surface de sur deux étages. Le rez-de-chaussée a une hauteur de et l'étage de. Deux escaliers à vis dans le mur Est desservent l'étage, celui du Nord poursuivant jusqu'aux combles avec une charpente en pavillon surmontée d'un lanterneau. La construction est en pierre des environs de Bulcy. L'épaisseur des joints du rez-de-chaussée sont de 3 à et ceux de l'étage inférieurs de. Les chapiteaux et les bases sont taillés dans une pierre plus fine de la même région.  Le rez-de-chaussée est ouvert des trois côtés par de triple arcades, celle du milieu étant plus large que les deux autres et est fermé à l'Est par le mur de la nef. Ces arcades en plein-cintre à doubles ressauts portent sur des piles rectangulaires au Nord et au Sud, et cruciformes à l'Ouest. Elles sont renforcées d'une demi colonne sur chaque face et par de puissants contreforts aux piles des deux angles. Vers l'Est, les colonnes s'appuient

La nef.

Entre la tour-porche et le transept, la nef de l'église primitive est démolie pour laisser la place à une nouvelle nef de sept travées un peu plus larges que le chœur. Les travaux commencés dans le deuxième quart du en style roman ne sont terminés qu'au sous l'abbatiat de l'abbé Barthélémy (1215-1235) à l'époque gothique. Cependant elle présente une certaine unité, le parti architectural d'origine étant conservé au cours des travaux qui se sont développés d'Est en Ouest. Certainement prévue par les concepteurs d'origines pour être couverte d'une charpente, d'une voûte en berceau ou

Le transept, le chœur et l'abside.

L'ensemble du transept avec le chœur et l'abside forme après la tour-porche, la partie la plus ancienne de l'abbatiale. Commencé entre 1067 et 1080, il est consacré à la Vierge et à saint Benoît le. Le chœur profond doublé de collatéraux est limité à l'Ouest par un grand transept et à l'Est par un rudiment de transept sur lequel s'ouvre l'abside en hémicycle entourée d'un déambulatoire garni de deux chapelles rayonnantes. Cette abside forme le sanctuaire.

Le portail nord.

Au niveau de la quatrième travée de la nef, côté nord, se trouve un portail bâti à la fin du ou au début du suivant les auteurs. Il servait d'entrée aux visiteurs, la partie Nord de l'enclos monacal formant la cour où les bâtiments de services et d'accueil étaient installés. Il est d'un grand intérêt et comporte notamment un tympan richement orné : Le Christ en majesté trône au milieu des quatre évangélistes, saint Jean et saint Matthieu le regardant, saint Marc et saint Luc détournant leur regard vers leur symbole respectif car, selon la tradition, ces deux derniers n'ont

La crypte.

Dans la crypte où reposent les reliques de saint Benoît, tout est organisé pour voir la châsse du saint. Le pilier central est évidé par trois petites baies qui permettent un passage visuel. De cette souche s'échappent tous les arcs-doubleaux de la crypte. La liaison visuelle avec le chœur se faisait par de petites fenêtres aujourd'hui bouchées.  On peut reconnaître le plan et les dispositions primitives. Autour de la confession centrale couverte d'une voûte en berceau, un double déambulatoire est couvert de voûtes d'arêtes. La travée d'axe est percée d'une baie. De chaque côté s'ouvre une chapelle rayonnante couverte en cul-de-four et éclairée d'une fenêtre. Deux chapelles en hémicycles sont éclairées par deux fenêtres.Cette crypte rouverte et restaurée de 1861 à 1865 a été abandonnée en 1638 après avoir été séparé des collatéraux en 1633 et du chœur en 1531-1535. Dix chapiteaux neufs sont sculptés et les autres restaurés en 1865.

Objets classés.

L'abbaye est riche de 46 objets classés depuis les trois sarcophages du haut Moyen Âge aux châsses du.  En 1642 est découverte dans les fondations de l'autel de Notre-Dame de Fleury une châsse-reliquaire du dont les inscriptions l'attribuent à Mumma, peut-être l'abbé Mommole. Elle est en bois revêtue de cuivre repoussé de x et de hauteur. Elle porte sur la partie supérieure six personnages et sur la partie inférieure dix cercles et des croix palmées. Les formes sont très simples comme dans les reliefs de l'époque. Sur la face postérieure, une inscription nous donne des renseignements précieux: "MUMMA

Les orgues.

L'orgue actuel de l'abbatiale de Saint-Benoît-sur-Loire provient d'un échange au début du avec celui de la cathédrale Sainte-Croix d'Orléans.  Au début du l'abbatiale de Saint-Benoît-sur-Loire possède un orgue placé sur le jubé mais il est brisé par les Huguenots en 1562. Il faut attendre l'arrivée de la congrégation de Saint-Maur pour que l'abbé Louis Barbier de la Rivière commande en 1656 un nouvel instrument à Noël Grantin, un facteur d'orgue originaire d'Orléans et installé à Dijon. L'orgue est placé au-dessus de la grande porte de la nef. En 1661, le même facteur l'augmente à 33 jeux et trois claviers. Quarante ans plus tard, par manque d'entretien il est à bout de souffle.  De 1702 à 1705, Jean Brocart et frère Nicolas Puval travaillent à un nouvel orgue posé sur une tribune en pierre à l'entrée de l'église. Il est réparé en 1719 par le facteur Le Roy qui ajoute quelques jeux et un nouveau clavier. En 1720, l'instrument restauré et agrandi comporte quatre claviers.  Le après

Divers.

Le belvédère - Centre d'interprétation de l'art roman.

Le le "Centre d'interprétation de l'art roman" est ouvert. Il est divisé en trois pôles, accueil, animation et interprétation avec un belvédère et une vue sur le nord-est du chevet de l'abbatiale. À l'espace accueil sont liées les expositions temporaires autour d'objets authentiques et l'animation du site bénéficie

Représentations.

En 1827, une lithographie de Godefroy Engelmann de la façade nord de l'abbatiale sur un dessin de Charles Pensée est reproduite dans l’"Album du département du Loiret" de Charles F. Vergnaud-Romagnesie.  En 1851, une lithographie

Offices, Visites, Publications.

En semaine, la messe a lieu à. Les chants sont en grégorien. Les dimanches et jours de fêtes, la messe paroissiale est à et la messe des moines à. Par ailleurs, tout le monde peut participer aux offices de la journée (laudes,

Philatélie.

La tour-porche de la basilique est représentée sur un timbre

Voir aussi.

Bibliographie.

Articles.

Par ordre chronologique de parution :

L’abbaye de Saint-Benoît-sur-Loire, plus exactement abbaye de Fleury, est une abbaye bénédictine située à Saint-Benoît-sur-Loire dans le Loiret en région Centre-Val de Loire.

Fleury Abbey (Floriacum) in Saint-Benoît-sur-Loire, Loiret, France, founded about 640, is one of the most celebrated Benedictine monasteries of Western Europe, which possesses the relics of St. Benedict of Nursia. Its site on the banks of the Loire has always made it easily accessible from Orléans, a center of culture unbroken since Roman times. Today the abbey has over forty monks and is headed by the abbot Etienne Ricaud.


Trame.

La marquise de Merteuil et le vicomte de Valmont se jouent de la société pudibonde et privilégiée dans laquelle ils vivent. Se livrant à la débauche, ils ne cessent, tout au long du livre, de se narrer leurs exploits au travers des lettres qu’ils s’envoient (car ils ne se fréquentent pas ouvertement) et qui constituent le corps de l’intrigue. Mais, pour rivaux qu’ils soient, ils n’en sont pas pour autant à égalité. Le vicomte de Valmont est un homme et, à ce titre, il peut se montrer un libertin flamboyant au grand jour et sans retenue. Les lettres qu’il écrit à la marquise de Merteuil ne sont que le récit triomphant de ses aventures.  Il n’en va pas de même pour cette dernière. Si elle se doit de rivaliser avec le vicomte sur le terrain des aventures d’alcôve, la marquise de Merteuil, de plus, est contrainte à la dissimulation. Son statut social (elle est marquise), matrimonial (elle est veuve) et son sexe (elle est une femme dans un monde dominé par les hommes) l’obligent à la duplicité et à la tromperie. Si le vicomte use aussi de ces armes, ce n’est que pour séduire puis pour perdre, en les déshonorant, les femmes dont il fait la conquête. Il ne fait que prendre un chemin aisé qui ne transgresse que la morale de son époque.  Pour être son égale, la marquise de Merteuil doit, en plus, réussir à s’extraire du rôle qui lui est dévolu. Elle a déclaré la guerre aux hommes et, se voulant « née pour venger [son] sexe » (lettre LXXXI), elle utilise toute son intelligence pour conserver son indépendance, ses amants et sa réputation. Toute la force du roman réside dans la double narration de ces deux intrigues entremêlées. Le récit de leurs aventures libertines respectives, de leurs stratégies et de leurs péripéties mais aussi le combat qu’ils se livrent l’un contre l’autre. Un combat qui apparaît tout d’abord comme un jeu de séduction pour ensuite se transformer en rivalité destructrice. En définitive, les deux combattants se prendront mutuellement ce qu’ils ont de plus précieux. Le vicomte mourra en duel après avoir succombé à l’amour de Tourvel dont il aura pourtant causé la perte. Le brillant libertin agonisera en amoureux désespéré d’avoir détruit celle qu’il aimait. La marquise de Merteuil perdra sa réputation, que toute sa vie elle s’était attachée à préserver, sa fortune, en perdant un procès et sa féminité qu’une petite vérole flétrira en la défigurant.

Interactions entre personnages principaux.

Les personnages sont divisés en deux groupes : les libertins et leurs victimes, même si certains personnages peuvent être classés ailleurs que dans la catégorie des victimes (Le chevalier Danceny qui deviendra dans une certaine mesure un libertin par la suite, et Rosemonde qui fait plus office de spectatrice).  L'absence de narrateur principal fait que le lecteur se construit peu à peu son opinion sur chaque personnage, puisqu'il a à sa disposition l'ensemble des lettres. Il peut mesurer la naïveté des victimes, la duplicité et le cynisme des libertins, et savourer l'ironie des situations.

Les meneurs de jeu.

Les meneurs de jeu sont ces libertins qui n'ont pour but que de séduire et arriver à leur fin avec les femmes qu'ils rencontrent. En un mot : collectionner les conquêtes. Mais les libertins apprécient aussi la compagnie de jeunes filles.

La marquise de Merteuil.

La marquise de Merteuil est une libertine accomplie, qui a passé sa vie à se jouer des hommes tout en préservant son honneur sous des apparences de vertu. Elle décide, pour se venger de Gercourt, de faire de Cécile de Volanges, sa pupille tout juste sortie du couvent, une femme facile, en lui donnant une éducation libertine. Au fil des lettres, le lecteur découvre un personnage complexe qui a décidé de « venger son sexe ». Ses aventures amoureuses deviennent alors des conquêtes dont elle dispose à sa guise. Mariée jeune et veuve très rapidement, elle jouit d’une fortune importante. Par le passé, elle a été l’amante de Valmont et on apprend qu’elle a été la seule femme capable de lui tenir tête. Au début du roman, elle entretient une liaison avec un chevalier (Belleroche), mais après avoir tourné en ridicule le célèbre Prévan, elle trouve le moyen de s’en débarrasser pour se consacrer à Danceny. Son art de la dissimulation lui permet d’être perçue comme une femme vertueuse et elle devient la confidente de ses propres victimes, comme l’illustre l'exemple de Cécile de Volanges. Elle parvient même à manipuler Valmont en trouvant les mots pour le convaincre de rompre avec la seule femme qu’il ait jamais aimée, la présidente de Tourvel. Le personnage de Merteuil est vraiment fascinant car mystérieux et unique. Peu importe l'opinion du lecteur sur ses agissements, il ne peut qu'être admiratif des stratagèmes mis en place par la jeune femme pour vivre la vie à laquelle elle aspire dans une société patriarcale étouffante. Les femmes de son époque n'avaient pas le droit d'étudier les sciences, les philosophies... car elles n'en étaient pas dignes, or, de Merteuil explique dans la lettre 81 sa soif de connaissance, son besoin d'apprendre et de savoir. Elle ne doit pas être réduite à une libertine en quête de plaisir : elle est une femme de volonté qui utilise son intellect pour arriver à ses fins. Dans un milieu où une femme n'est qu'un reflet de son époux, elle est devenue une machine, impassible et froide en surface pour pouvoir exister un peu. Sa relation avec le vicomte de Valmont en est le parfait exemple et la faille en même temps. Il a une réputation de séducteur invétéré, et elle dit l'avoir voulu dès qu'elle a entendu parler de lui, comme un défi.  Tout au long du roman, par plusieurs phrases, on sent une véritable profondeur entre les deux personnages principaux. Le fait même d'écrire en est un. La marquise de Merteuil cache soigneusement toutes les preuves de son libertinage et pourtant, raconte ses exploits dans les moindres détails à son allié et ami. C'est d'ailleurs la transmission des lettres par Valmont à Danceny lors de sa mort qui causera la perte de la marquise. Les deux libertins sont dans une constante surenchère. Ils veulent dominer l'autre, Merteuil parce que Valmont est un libertin avoué et reconnu, Valmont, parce que Merteuil est la seule femme qu'il n'ait jamais réussi à faire plier. Arrivés au sommet de leur art, l'affrontement est inévitable. La guerre est déclarée entre les deux, Merteuil se refusant à Valmont qui la voit comme un trophée et s'achèvera par leur perte. Valmont, libertin reconnu, meurt physiquement, Merteuil, modèle de vertu, meurt socialement.  La fin du roman est énigmatique, car aucun des personnages ne la revoit. « On dit qu'elle », « On dit que »... Mais personne ne peut confirmer les rumeurs. Il y a donc un mystère encore plus grand autour d'elle et elle devient presque un mythe. « On dit qu'elle » a été défigurée par la petite vérole, « On dit qu'elle » s'est enfuie en Hollande. Or, à cette époque, la Hollande est le pays des sorcières et des contes... Elle devient donc presque un personnage légendaire.

Le vicomte de Valmont.

Le vicomte de Valmont agit sournoisement et met en place toute une stratégie pour séduire la présidente de Tourvel : on le découvre vite rusé, mais surtout très doué. Ses relations avec la marquise de Merteuil ne sont pas très explicites, chacun cherchant perpétuellement à impressionner l'autre pour se rendre plus désirable : ils étaient autrefois amants et, bien que désirant voler le cœur de la présidente, il se montre toujours autant épris de la marquise. Quant à elle, elle explique son désir de vengeance envers Gercourt, et c’est pourquoi elle essaie d’engager le vicomte à séduire Cécile : mais, trop intéressé par la présidente, il décline l'offre.  Ils en viennent alors à un pacte : s’il parvient à conquérir la présidente de Tourvel, il pourra posséder la marquise qui lui résiste toujours. Son amour étant repoussé, il essaie encore de retourner la situation et conçoit comme une preuve d’amour le fait qu’elle l’autorise encore à lui écrire contre son départ. Il découvre que Volanges médisait sur son compte auprès de la présidente et, dès lors, pour s’en venger, il accepte l’ancienne mission que lui confiait la marquise : il se rend à Paris pour débaucher sa fille, prêt à séduire Cécile. Après avoir de tout son zèle contribué à la formation libertine de la « pupille » de de Merteuil, il est chargé par la marquise de « s’emparer » de Danceny comme elle s’est emparée de Cécile, puis va être chargé par la même personne de relayer son rôle d'entremetteuse entre Cécile et le chevalier Danceny après que la mère de Cécile a eu connaissance de la relation unissant sa fille au chevalier. Après la fausse couche de Cécile, à la suite de sa relation avec le vicomte, ce dernier ne cesse d'irriter la marquise avec ses récits et surtout son amour inconscient pour la présidente.  Les interprétations sur ce personnage divergent. Certains diront qu'il se donne la mort pour avoir trahi de Tourvel, d'autres penchent plutôt pour une autre thèse. Le vicomte de Valmont reste un libertin et il serait trop simple de croire qu'une simple liaison puisse le ramener sur « le droit chemin ». La marquise de Merteuil et lui se livrent un combat à mort dans la dernière partie de l'œuvre. Or, sa mort constitue la perte de son adversaire. Il meurt en la privant de sa réputation, chose vitale pour une femme du. Le fait même qu'il remette au chevalier Danceny l'intégralité des lettres de Merteuil laisse à penser que son geste était mûrement réfléchi. C'est en se laissant tuer qu'il gagne leur bataille.

Les victimes.

La présidente de Tourvel.

La présidente de Tourvel est une jeune femme âgée de 22 ans qui apparaît aux yeux des lecteurs comme la femme vertueuse et comblée dans son couple. Toutefois, tout au long de l'œuvre, certaines de ses actions tendent à montrer qu'elle est un personnage à part entière, avec ses qualités et ses défauts. Elle qui prône l'honnêteté et la vertu fait tout de même suivre à la trace le vicomte de Valmont... Plus tard, entendant la déclaration d’amour de celui-ci, elle ignore le vicomte et refuse tout d'abord de recevoir des lettres de lui. Toutefois, elle accepte qu’il lui écrive quand il sera parti (plus tard, lorsque le vicomte fouillera chez elle, il trouvera des larmes sur ses lettres). Elle le prie cependant de partir. Elle a beau dire : « ceci est ma dernière lettre », elle ne cesse de lui écrire. Elle dit aussi notamment « Je dois être heureuse » (elle parle de son mari), on ne la sent pas insensible au vicomte mais elle tente de s’en protéger. S’ensuit toute une série de lettres où elle le conjure de cesser de lui écrire, de l’oublier, etc. Un soir pourtant, elle cède, lui avoue son amour, mais prend la fuite. Apprenant toutefois le soi-disant mauvais état de santé du vicomte, elle s’en inquiète. Elle succombe alors à son amour pour Valmont et, totalement oublieuse des exigences morales dont elle était porteuse, va entretenir une liaison avec lui. Ce dernier, pour satisfaire à la volonté de la marquise de Merteuil et pour préserver sa réputation, décide de quitter la présidente de Tourvel. Désespérée, Tourvel se retire dans un couvent où elle finit par mourir en apprenant la fin tragique de Valmont.  La présidente de Tourvel est un personnage déchiré entre ses convictions puritaines et ses sentiments pour le vicomte. Sa résistance durant tout le roman montre la puissance de ses idées, mais sa passion est trop forte, son amour trop violent et elle tombe dans ses bras, prête à se donner à lui.

Cécile de Volanges.

Sortie du couvent à l'âge de 15 ans pour épouser le comte de Gercourt qu’elle ne connaît même pas, elle vit chez sa mère, Volanges. Elle s’ennuie et écrit à son amie restée au couvent, Sophie du Carnay (qu'elle oubliera peu à peu à mesure qu'elle réservera ses confidences à de Merteuil). Elle adore la marquise, cette dernière venant souvent chez elle en compagnie du chevalier Danceny dont Cécile tombe vite amoureuse. Sur les conseils de la marquise, elle lui avoue son amour mais elle est au désespoir quand elle envisage son avenir avec le comte de Gercourt dont la marquise lui a fait un horrible portrait : "[...] Triste et sévère [...] Il est riche, il est homme de qualité, il est colonel de régiment de...[...]. Mais d'abord il est vieux : figure-toi qu'il a au moins trente-six ans!" (lettre 39, Cécile Volanges à Sophie Carnay). La marquise influence facilement la jeune fille. La jeune naïve écrit toutefois à Danceny pour lui dire qu’elle n’a pas le choix, elle doit l’oublier bien qu'elle ne puisse s'y faire. Mais de nouveau sous l'influence de la marquise, elle refait des promesses d’amour à son soupirant. Lorsque sa mère découvre cet amour secret, Cécile va chercher de la consolation auprès de la marquise, qui est en réalité celle qui l'a trahie sans qu'elle le sache. Le vicomte obtient, avec la complicité de la jeune fille, la clé de sa chambre afin qu’il puisse jouer les intermédiaires et transmettre les lettres qu'elle échange avec Danceny. Cependant, Valmont entre une nuit chez la jeune fille et la contraint à coucher avec lui. Elle ne sait que faire et s’en réfère à la marquise, laquelle, dans sa réponse, continue sa manipulation et l’encourage à penser qu’elle tirera avantage de sa liaison avec Valmont sans compromettre ses sentiments pour Danceny. Elle lui suggère de se réconcilier avec lui et l’éloigne de sa mère pour préserver son statut de confidente privilégiée. La marquise avoue plus tard au vicomte que le prochain sur sa liste n’est ni plus ni moins que Danceny.  À la fin, Cécile fait une fausse couche et se retire au couvent.

Le chevalier Danceny.

Noble mais peu fortuné, il fait partie de l'ordre des chevaliers de Malte. Il rencontre Cécile de Volanges grâce à la marquise de Merteuil, et en tombe passionnément amoureux. Devenu son maître de chant, il lui donne des cours de harpe toujours en présence de Merteuil, après lesquels il lui remet des lettres cachées dans les cordes de cet instrument, pour ne pas être découvert. Il entreprend une liaison épistolaire avec Cécile, tout de même rompue pendant un temps lorsque Volanges a découvert leur liaison. Cette dernière reprendra son cours grâce à Valmont et Merteuil, qui avait secrètement dénoncé Cécile à sa mère. Lorsque Danceny apprend par la marquise, que Valmont, qu'il considérait comme un ami, a abusé de Cécile et l'a trompé lui-même, il le provoque en duel. Valmont est grièvement blessé (par deux coups d'épée à travers le corps) et ramené chez lui, mais avant de mourir, il s'isole avec Danceny et lui remet tout un ensemble de lettres, dont sa correspondance avec la marquise, en lui demandant d'en faire ce qu'il estime juste. Danceny en rend publiques deux (lettres LXXXI et LXXXXV) et remet toutes les autres à Mme de Rosemonde, permettant à celle-ci de préserver la mémoire de son neveu. À sa demande, il lui remet aussi, un peu plus tard, toutes les lettres reçues de Cécile Volange, qu'il lui est, désormais, impossible d'aimer.  Horrifié par la manipulation dont il a été victime, voulant échapper à « un monde dont, si jeune encore, (il a) déjà eu tant à (se) plaindre », il décide de se réfugier à Malte, maison-mère de son ordre, et d'y prononcer ses voeux religieux.

Les témoins abusés.

Madame de Rosemonde.

La très officielle tante du vicomte de Valmont incarne les valeurs de l'ancien régime, marquées par son caractère pieux, à la fois rigide et doux. C'est sous son propre toit que son neveu commet la perversion, notamment en séduisant la présidente de Tourvel, pour qui elle est une fidèle confidente, mais aussi en initiant Cécile de Volanges au libertinage. Elle comprend bien tard que la présidente est en fait attirée par Valmont, après que celle-ci le lui aura révélé par écrit, et tente de la ramener à la religion et à la fidélité. Néanmoins lorsque la présidente lui avoue son adultère, elle compatit à sa douleur, se servant de sa propre expérience pour comprendre la jeune femme (aurait-elle vécu une histoire similaire?). Étant l'amie de Volanges, elle l'invite chez elle sans savoir que Valmont a l'intention de manipuler et après de « dépuceler » sa fille, un piège inconscient qui se refermera sur la famille Volanges et causera des attitudes de plus en plus libertines chez la jeune fille. Plus tard, alors que la présidente de Tourvel s'est enfermée au couvent, elle entretient une correspondance fournie avec Volanges pour s'assurer de l'état de son amie, qu'elle suivra jusqu'à sa mort. Après la mort de son neveu, elle joue un rôle clé en recueillant toutes les lettres des protagonistes de l'affaire, et s'assurera que ses amies soient protégées du scandale avant de retourner à sa vie dévote.

Madame de Volanges.

Volanges a, dès le début du roman, arrangé l'union de sa fille Cécile avec le comte de Gercourt. Elle entretient une relation amicale avec la marquise de Merteuil dont elle souhaite la présence lors du mariage de Cécile, ainsi qu’avec la présidente de Tourvel qu’elle met en garde contre le vicomte de Valmont, séducteur et libertin tout à fait nuisible. Plus tard, elle tentera de l'aider dans son désarroi final à la suite de son abandon par le vicomte. Quand elle apprend l’amour entre sa fille et Danceny par l'entremise de la marquise de Merteuil, elle s'oppose à leur relation et exige de Danceny qu’il lui rende les lettres de sa fille. Face aux malheurs apparents de sa fille qu'elle impute à tort au chevalier alors qu'ils sont l'œuvre de la vengeance de Valmont, elle remet en question l'éducation qu'elle dispense à sa fille et cherche conseil auprès de la marquise, considérée comme la bienfaitrice des Volanges. Néanmoins, quand de Merteuil est démasquée, elle tente de raccommoder les jeunes amants, ignorant tout ou presque des affaires exposées à travers le roman.

Écriture.

Alors que Choderlos de Laclos est en garnison à Grenoble, il intègre dans son manuscrit certaines personnalités dauphinoises à son récit. Dans un hôtel de la rue du Pont-Saint-Jaime, la vertueuse présidente de Vaulx reçoit la bonne société ; Laclos la transforme dans son récit en présidente de Tourvel. La marquise de Merteuil, elle, est construite à partir de plusieurs personnes, dont certaines de La Rochelle ; mais ce sont la marquise de La Tour-du-Pin-Montauban, de Grenoble, et la marquise de Montmaur, de Voreppe, dont Laclos semble s'inspirer le plus. Le neveu de la seconde, le comte d'Agoult, seigneur de Voreppe, convoite et obtient la main d'une jeune demoiselle, héritière du château voisin, Marguerite-Françoise de Blacons : ils seront transformés en comte de Gercourt et Cécile de Volanges.

Intentions politiques et morales dans "Les Liaisons dangereuses".

Roger Vailland, présentant Laclos dans une perspective communiste, a cru voir dans "Les Liaisons dangereuses" une arme de guerre, qui préfigurerait la montée de la bourgeoisie, décidée à abattre la classe privilégiée de l'aristocratie. Or cette prétendue intention politique de Laclos n'a frappé aucun de ses contemporains. Seul Alexandre de Tilly, dans ses "Mémoires" écrits en 1828, longtemps après la Révolution, voit dans ce roman En outre, on ne trouve dans le roman aucune opposition entre des roturiers vertueux et des aristocrates corrompus, ni aucune allusion politique ou revendication sociale, pas le moindre accent polémique contre le régime en place.  En réalité, le roman se situe sur un tout autre plan : il n'y a pas lieu de mettre en doute la sincérité d'intentions de Laclos inscrivant en épigraphe aux "Liaisons", cette phrase empruntée à "La Nouvelle Héloïse" :  Son intention de moraliste est clairement affirmée dans la préface :  Cependant, ces intentions morales sont singulièrement complexes : il existe une connivence évidente entre Laclos et les pires de ses personnages. En cette fin du, triomphent les raffinements de la jouissance et du libertinage intellectuel, et Laclos, en homme de son temps, ne peut s'empêcher d'explorer, avec une ingéniosité amusée et la curiosité d'un amateur, les coups de maître dans l'art de séduire et de jouir d'un être.  Sous les corruptions d'un libertinage qui dissimule mal l'orgueil et l'ennui chez Valmont et de Merteuil, Laclos a décelé C'est dans cette poésie du désert de l'amour qu'éclate le talent incomparable de Laclos.

Les Liaisons dangereuses, sous-titré "Lettres recueillies dans une société et publiées pour l’instruction de quelques autres", est un roman épistolaire de 175 lettres, écrit par Pierre Choderlos de Laclos et publié en 1782.

Les Liaisons dangereuses (; English: Dangerous Liaisons) is a French epistolary novel by Pierre Choderlos de Laclos, first published in four volumes by Durand Neveu from March 23, 1782.


Territoire.

Sa capitale est Philippopoli (Plovdiv). Comme son nom l'indique, elle couvre l'Est de la région de Roumélie (nom désignant alors la partie européenne de l'Empire ottoman : "pays des Romains" en turc, c'est-à-dire pris à l'Empire romain d'Orient), et plus précisément le Nord de la Thrace.

Histoire.

L'histoire de ce territoire dure sept ans, de 1878 à 1885. La Roumélie orientale est créée par le traité de Berlin qui, tout en la maintenant sous l'autorité directe du sultan ottoman, lui accorde l'autonomie administrative. À sa tête se trouvent deux gouverneurs généraux chrétiens, nommés par le sultan avec l'accord des grandes puissances. Ces gouverneurs, civil et militaire, doivent être de religion chrétienne, mais non bulgares afin de ne pas favoriser le détachement de la Roumélie de l'Empire et son rattachement à la principauté de Bulgarie, nouvellement indépendante.  Le prince phanariote est nommé gouverneur civil d'un commun accord par le sultan et le patriarche de Constantinople. Pour le poste de gouverneur militaire, le chargé d'affaires français propose un autre Grec de Constantinople, Vitalis Pacha, qui présente l'avantage, par rapport aux candidats soutenus par les autres puissances, de connaître les langues locales et d'être à la fois Français, sujet de l'Empire ottoman et orthodoxe. Alexandre Vogoridès et Vitalis Pacha gouvernent la Roumélie orientale pendant deux ans, réprimant violemment les "comitadjis" bulgares qui luttent pour l'unité de leur pays.  Un coup d'État mené par des partisans du rattachement de la Roumélie orientale à la Bulgarie se déroule le. Les meneurs entrent en contact avec le prince Alexandre de Bulgarie, qui entre à Philippopoli le lendemain, scellant l'union des deux pays. Cet état de fait n'est reconnu par le sultan Abdülhamid II qu'après la guerre serbo-bulgare, déclarée deux mois plus tard par Milan de Serbie, inquiet de l'accroissement de la puissance bulgare. Cette guerre se solde par un désastre pour les Serbes et entérine l'union de la Bulgarie et de la Roumélie orientale.  Toutefois, l'unité et l'indépendance de la Bulgarie ne sont définitivement reconnues par les grandes puissances qu'en 1908, non dans les frontières du traité de San Stefano (qui englobaient toutes les régions à majorité bulgarophone), mais seulement dans celles de la Bulgarie et de la Roumélie orientale du traité de Berlin.

La Roumélie orientale (en turc osmanli : ; en ; en ) est une province autonome de l'Empire ottoman de 1878 à 1885, date de son union avec la principauté de Bulgarie.

Eastern Rumelia (, "Iztochna Rumeliya";, "Rumeli-i Şarkî";, "Anatoliki Romylia") was an autonomous territory ("oblast" in Bulgarian, "vilayet" in Turkish) in the Ottoman Empire, created in 1878 by the Treaty of Berlin and "de facto" ended in 1885, when it was united with the Principality of Bulgaria, also under Ottoman suzerainty. It continued to be an Ottoman province "de jure" until 1908, when Bulgaria declared independence.


Carrière.

Aux Jeux olympiques d'été de 1908 Mel Sheppard termine premier de sa série du 1500m en 4 min 5 s, battant le précédent record du monde. Dans une série suivante, l'anglais Norman Hallows prend le record fraîchement acquis pour 1 s 6 d'écart. En finale Mel Sheppard remporte la course du 1500m, en 4 min 3 s 4, devient donc champion olympique et reprend le record du monde.  Il remporte facilement la finale du 800 mètres en battant le record du monde avec un temps de 1 min 52 s 8 après avoir fait un premier tour très rapide en 53 secondes.  Sheppard gagne sa troisième médaille d'or au relais olympique. Il s'agit du premier relais organisé aux Jeux olympiques. Quatre coureurs pour des distances de 200 mètres, 200 mètres, 400 mètres et 800 mètres. Sheppard occupe la dernière place du relais américain qui franchit le premier la ligne en 3 min 29 s 4 devant l'Allemagne et la Hongrie.  Mel Sheppard est favori pour le 800 mètres aux Jeux olympiques suivants à Stockholm. Il reconduit sa tactique de 1908 et entame sa course avec un premier 400 mètres en 52 s 4. Mais c'est son compatriote Ted Meredith qui remporte la finale d'une courte avance avec un nouveau record du monde en 1 min 51 s 9 à la clé. Sheppard termine à la seconde place pour un dixième.  Comme en 1908, l'équipe américaine remporte le relais olympique cette fois organisé en 4 × 400 mètres. Mel Sheppard y remporte sa quatrième médaille d'or olympique de sa brillante carrière et ajoute un nouveau record du monde.

Melvin Whinfield « Peerless Mel » Sheppard, né le à Almonesson Lake au New Jersey et décédé le, était un athlète américain pratiquant le 800 m et le 1 500 m plusieurs fois médaillé olympique.

Melvin Whinfield "Peerless Mel" Sheppard (September 5, 1883 – January 4, 1942) was an American athlete, member of the Irish American Athletic Club and winner of four gold medals and one silver medal at the 1908 Summer Olympics and 1912 Summer Olympics. Along with Henry Taylor of the United Kingdom, he was the most successful athlete at the 1908 Olympics.


Design.

Le 3310 est un téléphone compact mais un peu lourd avec ses 133 grammes. De forme rectangulaire légèrement arrondie, il tient dans la paume d'une main. Son écran monochrome affiche 84 × 48 pixels. Ce téléphone a été très apprécié pour sa grande robustesse et sa résistance aux chocs. Les boutons peuvent être actionnés avec le pouce. Le bouton bleu, qui est le bouton principal, permet de choisir les options, et le bouton « C » de retourner en arrière ou de quitter l'application. On trouve des boutons qui permettent de naviguer vers le haut et vers le bas, avec deux flèches qui indiquent la direction. Le bouton « Marche/Arrêt/Profil » est un bouton noir situé sur le dessus du téléphone.

Fonctions.

Le 3310 est connu pour incorporer beaucoup de fonctions. Celles-ci incluent beaucoup d'outils, tels qu'une calculatrice, un chronomètre et une fonction de rappel. Il a quatre jeux, « Snake II », « Pair II », « Space Impact », et « Bantumi ». Il était populaire pour les SMS car il offre la possibilité d'envoyer de longs messages ayant le double de la taille d'un SMS standard. Le téléphone a également la possibilité de composer des numéros à la voix pour la composition rapide du numéro.

Personnalisation.

Le Nokia 3310 peut être adapté aux besoins du propriétaire grâce à des coques interchangeables dont il existe des milliers de modèles différents. Il a également plus de 35 sonneries incorporées et prévoit de la place en mémoire pour sept tonalités faites soi-même. Celles-ci peuvent être téléchargées, ou peuvent être composées par l'utilisateur en employant le compositeur. Le téléphone a différents « Profils » qui peuvent ajuster le téléphone sur différents ensembles de préférences. Par exemple, l'appareil possède un mode silencieux permettant que le téléphone ne sonne pas lorsque la personne est appelée. Des diaporamas d'images peuvent servir d'économiseur d'écran en utilisant les images reçues dans les messages.

Variantes.

La version asiatique du 3310, numérotée 3315 a quelques dispositifs additionnels :  Nokia 3330 était le 3310 avec la possibilité de lire une page WAP, économiseurs d'écran animés et un jeu supplémentaire appelé « Bumper ». Il a également les possibilités de télécharger des niveaux supplémentaires de jeux via le WAP (Snake II, Bumper, Space Impact).  Une version seulement apparue en Asie, connue sous le nom de Nokia 3350, était basée sur le 3330 déjà amélioré avec le WAP. Il possédait en plus une alerte vibrante, des économiseurs d'écran animés inclus par défaut, Navi-Key bi-directionnelle, calendrier lunaire chinois et un écran 96x65-pixel. Des coques arrières de ce modèle comportent une place pour ajouter une photo.  Il y a deux variantes nord-américaines :

Usage actuel.

Les vieux Nokia 3310 (qui sont souvent disponibles pour une fraction de leur prix original) sont fréquemment cherchés par des amateurs pour leurs écrans. Ce sont des écrans à cristaux graphiques avec une définition de 84×48, incluant un contrôleur de Philips PCD8544 qui est facilement commandé en utilisant un port SPI.

Phénomène internet.

En raison de sa robustesse, le Nokia 3310 est devenu un mème internet, au point d'y être considéré comme la définition même de l'indestructibilité. Il est souvent associé à des cratères où le téléphone serait tombé, ou encore à d'importants dégâts qu'auraient subis des objets après un choc avec le Nokia 3310.

Le Nokia 3310 est un téléphone bi-bande GSM 900/1800. Il est sorti le en remplacement du Nokia 3210. Ce téléphone a été extrêmement populaire : environ 126 millions d'exemplaires ont été écoulés jusqu'à son retrait du marché, ce qui en fait un des téléphones mobiles les plus vendus au monde après le 3210.

The Nokia 3310 is a GSM mobile phone announced on 1 September 2000, and released in the fourth quarter of the year, replacing the popular Nokia 3210. It sold very well, being one of the most successful phones with 126 million units sold worldwide, and being one of Nokia's most iconic devices. The phone is still widely acclaimed and has gained a cult status due to its durability.