Histoire en détail.

Conception et Développement.

La conception du Ki-84 a débuté au début de l'année 1942 pour répondre à l'exigence du service aérien de l'armée japonaise impériale de remplacer les Ki-43 Oscar de Nakajima, qui entraient alors en service. La spécification reconnaissait la nécessité de combiner la manœuvrabilité du Ki-43 avec la performance pour correspondre aux meilleurs chasseurs occidentaux et à une puissance de feu importante. Le Ki-84 a volé pour la première fois en mars 1943 et les livraisons de l'usine Ota de Nakajima ont commencé en avril 1943. Même si la conception était solide, les difficultés croissantes à trouver des pilotes compétents, du carburant et des matériaux de construction adéquats ont souvent empêché l'avion d'atteindre son plein potentiel sur le terrain.  Le Ki-84 a répondu aux défauts les plus courants concernant le populaire et très maniable Ki-43 : une puissance de feu insuffisante, un mauvais blindage défensif et un cruel manque de vitesse de montée. Le Ki-84 était un monoplan à ailes basses en porte-à-faux, de construction entièrement métallique, à l'exception des gouvernes recouvertes de tissu. Il avait un train d'atterrissage escamotable. L'armement comprenait deux mitrailleuses synchronisées de montées sur le fuselage (difficile à synchroniser correctement, avec l'hélice à quatre pales du "Hayate" qui représentait un vrai défi) et deux canons de montés sur les ailes, une amélioration considérable par rapport aux deux mitrailleuses de utilisées dans le "Hayabusa". Le blindage offrait aux pilotes du "Hayate" une meilleure protection que les réservoirs d'aile non protégés et les cellules en alliage léger du Ki-43. De plus, le Ki-84 utilisait une verrière blindée de, de blindage de tête et d'arrière et plusieurs cloisons dans le fuselage, qui protégeaient à la fois le réservoir méthanol-eau (utilisé pour augmenter l'efficacité du compresseur de suralimentation) et le réservoir de carburant situé au centre.  C'est le moteur radial à dix cylindres Ha-45 Homare de 35,8 litres, conçu par la firme Nakajima, et dont la première utilisation militaire a été validée en 1941, qui a donné au "Hayate" sa vitesse et sa prouesse. Dérivé des moteurs Nakajima Homare communs à de nombreux avions japonais, le "Hayate" utilisait la version à injection directe Homare 21 du moteur, utilisant l'injection d'eau pour aider le compresseur à fournir au Ki-84 une puissance nominale de au décollage. Cette combinaison lui donnait théoriquement un taux de montée et une vitesse de pointe à peu près compétitive avec les meilleurs chasseurs alliés. Au début de l'été 1943, un pilote d'essai, le lieutenant Funabashi atteignit une vitesse maximale de dans le deuxième prototype. Après la guerre, un exemple de production tardive capturée a été testé aux États-Unis et a atteint une vitesse de en utilisant l'Avgas 92 octane, avec injection de méthanol.  Le moteur à injection directe compliqué, en partie par sa conception déjà compacte (pas plus de de diamètre de plus que le Nakajima Sakae radial à 14 cylindres du Ki-43), nécessitait beaucoup de soin dans la construction et la maintenance. Au fur et à mesure que les Alliés progressaient vers le cœur du Japon, il devint de plus en plus difficile d'assurer les performances du type. Les problèmes de fiabilité des composants s'ajoutaient au blocus sous-marin allié qui empêchait la livraison de composants cruciaux, tel que le train d'atterrissage. De nombreux autres trains d'atterrissage étaient défectueux à cause du traitement thermique de mauvaise qualité de l'acier japonais de la fin de la guerre. De nombreux "Hayate" ont par conséquent souffert d'effondrements de trains d'atterrissage alors qu'ils se posaient. D'autre accidents sont survenus lors du pilotage de l'avion par des pilotes insuffisamment entraînés en fin de guerre, qui ont parfois éprouvé des difficultés à passer du Ki-43 "Hayabusa" au Ki-84.

Ki-84-Ia.

L’appareil étant bon pour le service, il fut mis en production sous le nom de « Chasseur de l’Armée monoplace Type 4 modèle 1a » (四式戦闘機). Mais nous retiendrons le nom de Ki-84-Ia "Hayate" (疾風 : vent violent).  Les mécaniques utilisées devaient augmenter doucement en puissance : d’abord un [Ha-45] 11 de au décollage, puis un [Ha-45] 12 de, puis un [Ha-45] 21 de (comme sur le N1K2-J). Les premiers Ki-84-Ia de série essuyèrent les premiers combats avec le Sentai en Chine. Les Américains comprirent vite qu’ils avaient à faire avec un engin nouveau très performant, le plus performant qu’ils aient eu à combattre. Mais c’est dans les Philippines que le Ki-84 allait faire ses vrais débuts.  Cependant, il était déjà trop tard pour les Japonais et les Ki-84 furent décimés car utilisés sur la défensive contre des ennemis bien plus nombreux. De plus, les appareils souffraient de problèmes récurrents de train d’atterrissage, d’hydraulique et surtout de moteur.  En réalité, le Nakajima Ha-45 n’atteignit jamais un degré de fiabilité suffisant. La qualité d’assemblage et des matériaux avait baissé durant les derniers mois du conflit.  Une version améliorée du moteur, le [Ha-45] 23, extrapolé du modèle 21 et utilisant une injection de carburant à basse pression, permit de résoudre les problèmes liés à une chute brutale de la pression d’essence. Cependant, il y avait pénurie de moteurs, l’usine principale ayant été rasée dans un bombardement de B-29 et la production dans des usines souterraines ne débutant que lentement.

Ki-84-Ib.

Un Ki-84-Ib remplaça rapidement sur la chaîne le modèle -Ia. L’armement passa à 4 canons de, les deux mitrailleuses de capot étant remplacées par deux canons Ho-5 de comme ceux des ailes.

Ki-84-Ic.

Pour lutter contre les bombardiers, une version -Ic fut développée en remplaçant sur le Ib les canons d’ailes par des Ho-115 de.

Ki-84-II, KAI ou -I deuxième série.

Pour pallier le manque de matériaux « stratégiques », comme les Allemands sur le Bf 109K, Nakajima construisit le Ki-84 KAI (modifié) avec l’arrière du fuselage et les saumons d’ailes en bois. Ces appareils utilisaient les mêmes moteurs que les versions en aluminium. Même si Nakajima l’a baptisé Ki-84-II, officiellement, cet avion porta la même dénomination que ses prédécesseurs (Ki-84-Ib et –Ic selon armement).

Projets.

Une version haute altitude du chasseur utilisant le moteur Ha-45 Ru à turbocompresseur était prévue mais aucun prototype ne fut fabriqué. Les Japonais ne maîtrisaient pas bien les turbocompresseurs.  Dans le prolongement de la politique visant à réduire la quantité d’aluminium utilisée dans l’industrie aéronautique, Tachikawa fut mandaté par l’Armée pour construire une version tout bois du Ki-84. C’était le Ki-106. Extérieurement, il ne différait que par une dérive plus grande. L’armement était réduit à 2 canons pour gagner du poids et un programme d’allègement était en cours mais seulement 3 prototypes furent fabriqués et essayés par les Américains.  Une version haute altitude Ki-84N devait utiliser un gros moteur Nakajima [Ha-44] 13 (dénomination expérimentale : Ha-219) de. Avec une plus grande surface alaire, il devait s’appeler Ki-117. Il ne dépassa pas le stade des études.  Une version Ki-84P utilisant des ailes encore plus grandes était dans les cartons au moment de la capitulation.  Une version moins ambitieuse, le Ki-84R utilisant le moteur [Ha-45] 44 : la version à compresseur à trois étages du Ha-45 23.  Un prototype de Ki-84 cette fois-ci en acier fut construit : le Ki-113. Mais, étant donné le poids, ce fut un raté immédiat. Le prototype ne vola même pas.  Une version plus réussie fut le Ki-116. Une version du Ki-84-I équipée d’un moteur plus petit et plus léger : le Ha-112-II ou Ha-33 62 et utilisant l’hélice tripale d’un Ki-46. Ce moteur 14 cylindres de « seulement » fut utilisé avec beaucoup de succès sur le Ki-46-III, mais aussi le Ki-100 et le prototype du A6M8. La masse diminuait de environ ce qui compensait la plus faible puissance. La capitulation empêcha sa mise en service.

Couleurs.

Comme souvent dans la dernière moitié du conflit, les couleurs standard étaient vert armée dessus et gris armée dessous. Au moins une unité avait ses avions peints en marron uni dessus comme les Ki-46 habituellement. Les bords d’attaque étaient peints en jaune pour une identification rapide. Certains appareils furent utilisés couleur tôle d’aluminium brute. Les disques rouges de nationalité (hinomaru) étaient généralement peints sur des bandes blanches quand les avions servent à la défense du Japon. Les insignes d’unités colorées et voyantes étaient généralement appliquées sur la dérive mais elles pouvaient continuer sur le fuselage. Certaines unités kamikaze tel le sentai avaient des couleurs spectaculaires.

Production.

incluant toutes les versions furent fabriqués.

Épilogue.

Après guerre, les Américains firent des essais avec des Ki-84 capturés. Le Ki-84 atteignait des vitesses comparables voire meilleures que celles des plus rapides North American P-51 Mustang et P-47N.  Le Ki-84 est sans aucun doute le meilleur appareil mis en service en grande quantité par les Japonais dans la dernière phase de la guerre. Seul le Ki-100 atteignait le même niveau de performances, mais il ne fut jamais fabriqué qu’en très petit nombre.  Tirant parti des enseignements pris au combat et ne possédant que les avantages de son prédécesseur, le Ki-43, le Ki-84 avait lui des performances en rapport avec sa catégorie d’opposants et présentait un armement et des blindages adaptés. Il gardait de plus un avantage certain en termes de maniabilité face aux P-47, P-38 et Chance Vought F4U Corsair. La légende veut que les pilotes américains aient créé l'expression « "forget it, it's a Frank" » (« laisse tomber, c'est un Frank »).  Comme dans le cas des Allemands, c’est la déroute générale du pays et le faible niveau d’entraînement des pilotes de chasse qui interdirent d’utiliser l’avion au niveau de ses performances. Les meilleurs hommes étaient morts en Nouvelle-Guinée, aux Philippines, et les survivants servaient comme instructeurs dans les écoles.  Les Ki-84, malgré leurs performances furent utilisés dans des missions kamikazes au large d’Okinawa comme beaucoup d’appareils moins modernes dans la phase désespérée du conflit.

Le Nakajima Ki-84 Hayate (キ 84 疾風 "Ouragan") était un chasseur monoplace piloté par le Service aérien impérial japonais au cours des deux dernières années de la Seconde Guerre mondiale. Le nom de code que lui donnèrent les Alliés était « Frank » ; la désignation de l'armée japonaise était chasseur de l'Armée Type 4, (). Le Ki-84 est considéré comme le meilleur chasseur japonais à combattre lors d'une opération à grande échelle pendant le conflit. L'avion était doté de vitesses élevées, d'une excellente manœuvrabilité, et d'un armement (jusqu'à deux canons de et deux canons de ) qui lui conférait une formidable puissance de feu. La performance du Ki-84 correspond à celle de tout chasseur allié monomoteur auquel il a fait face, tandis que son plafond opérationnel lui permettait d'intercepter des bombardiers B-29 Superfortress de haute altitude. La situation défavorable du Japon à la fin de la guerre a fortement nui aux performances globales de l'avion, les défauts de fabrication se multipliant, le carburant de qualité se révélant difficile à se procurer et les pilotes expérimentés se raréfiant. Au total, ont été construits

The Nakajima is a single-seat fighter flown by the Imperial Japanese Army Air Service in the last two years of World War II. The Allied reporting name was "Frank"; the Japanese Army designation was. The Ki-84 is generally considered the best Japanese fighter to operate in large numbers during the conflict. The aircraft boasted high speeds and excellent maneuverability with an armament (up to two 30 mm and two 20 mm cannon) that gave it formidable firepower. The Ki-84's performance matched that of any single-engine Allied fighter it faced, and its operational ceiling enabled it to intercept high-flying B-29 Superfortress bombers. Pilots and crews in the field learned to take care with the plane's high-maintenance Nakajima Homare engine and a landing gear prone to buckling. The difficulties of Japan's situation late in the war took a toll on the aircraft's field performance as manufacturing defects multiplied, quality fuel proved difficult to procure and experienced pilots grew scarce. Nevertheless, a well-maintained Ki-84 was Japan's fastest fighter. A total of 3,514 aircraft were built.


Biographie.

Ses parents se séparent alors qu'il est enfant. Son père est exécuté en 1921 par les bolcheviks et sa mère persécutée par le régime stalinien. Lors de ses études universitaires, il est arrêté en 1933 et en 1935, puis chassé de l'université de Léningrad. Il est condamné à 5 ans de camps qu'il effectue au chantier du canal de la mer Blanche puis à Norilsk, où il reste de 1938 à 1956, avec une brève parenthèse pendant la Seconde Guerre mondiale, durant laquelle il est incorporé dans l'Armée rouge. Il est décoré de l'Ordre de la Guerre patriotique et reçoit les médailles pour le victoire sur l'Allemagne et la prise de Berlin. En 1949 il soutient son doctorat écrit dans les camps sur les Turks aux VIe-VIIIe siècles avant d'être à nouveau arrêté.  Quelques années après la mort de Staline, il travaille au musée de l'Ermitage où, sous la direction de l'historien et archéologue Mikhaïl Artamonov, il étudie le peuple khazar, puis les peuples des steppes.

Œuvre.

Ses théories originales sur l'apparition et la disparition des groupes ethniques développées dans son ouvrage "L'Ethnogénèse et la biosphère" ont nourri un mouvement politique et culturel connu sous le nom de "néo-eurasisme". Goumilev a publié en 1989 un ouvrage monumental "La Russie ancienne et la Grande Steppe", dans lequel il adopte un point de vue particulier : "L'étude de la "Rus" "[ancêtre de la Russie actuelle]" des origines, comme une histoire des relations russo-khazares...".  Il a aussi publié:  À l'époque soviétique, les théories de Goumiliov ont été rejetées par la doctrine officielle et ses travaux interdits de publication, avant de rencontrer un certain succès à l'époque de la Perestroïka. Son influence se fait notamment sentir chez le mathématicien Anatoli Fomenko, théoricien d'une "Nouvelle chronologie". Les relations entre les deux hommes furent toutefois houleuses et Goumiliov, lors des premières publications de la "Nouvelle chronologie", demanda à Fomenko de  Un indice du succès de ses thèses peut être lu dans la construction dans la nouvelle capitale du Kazakhstan, Astana, d'une "Université d'Eurasie Lev Goumiliov", dont l'érection a été ordonnée par le président Nursultan Nazarbayev, en vis-à-vis du palais présidentiel. Le président du Tatarstan, Mintimer Chaïmiev, a également vanté les mérites de ce penseur lors du millénaire de la ville de Kazan en 2005. Ses ouvrages ont toutefois été au centre de polémiques enflammées, surtout parce qu'ils ont un caractère nettement biologique-naturaliste.  Ses thèses concernant l'esclavagisme des Slaves pratiqué par les Khazars juifs au haut Moyen Âge lui ont valu des accusations d'antisémitisme.

Théories.

Goumiliov décrit les sociétés comme des groupes humains disposant d'une énergie vitale en relation avec leur environnement, mais qui subissent d'autres influences que le déterminisme géographique et dont l'évolution obéit à des cycles. L’"énergie vitale" de certaines sociétés serait ainsi à l'heure actuelle ascendante (cas de la Russie, de la Chine, du monde arabe) alors que l’"énergie vitale" occidentale serait descendante, voire en phase de "destruction". Goumiliov crée le concept de « passionarité » "(пассионарность)" qui peut se comprendre comme l'« énergie vitale d'un groupe humain ». Cette "passionarité" passe de manière cyclique au cours de l'histoire (il adopte un cycle quasi-sinusoïdal de 15 siècles, mais la période peut varier selon le groupe étudié) par les étapes de montée, développement, climax, inertie, destruction et mémoire. C'est durant la phase "acméique", quand la "passionarité" d'un groupe ethnique ou national est la plus grande que ce groupe humain fait ses plus grandes conquêtes militaires ou intellectuelles. L’"ethnos" devient alors un "superethnos". Lev Goumiliov a également appliqué son concept de "passionarité" à la vie de quelques personnages célèbres : Napoléon, Jeanne d'Arc, Alexandre le Grand ou encore Jean Huss.  Des travaux de l'université d'Omsk ont essayé de lier les théories de Goumiliov aux cycles solaires : la "grande steppe" eurasiatique à son extension maximum - dont le développement aurait été favorisé par un ensoleillement élevé - aurait par exemple permis les conquêtes mongoles. Des simulations d'évolutions du climat en Eurasie, des forêts, de la steppe ont été corrélées avec l'évolution des frontières de groupes ethniques

Lev Nikolaïevitch Goumilev, (en ) ( à Saint-Pétersbourg – à Saint-Pétersbourg), plus connu en Occident sous le nom de Lev Goumiliov, est un ethnologue et un des plus influents historiens russes du. Il est le fils des poètes acméistes Nicolaï Goumilev et Anna Akhmatova.

Lev Nikolayevich Gumilyov (; 1 October 1912, St. Petersburg – 15 June 1992, St. Petersburg) was a Soviet historian, ethnologist, anthropologist and translator from Persian. He had a reputation for his highly non-orthodox theories of ethnogenesis and historiosophy. He was exponent of eurasianism.


Synopsis.

Alex le lion, Marty le zèbre, Melman la girafe et Gloria l'hippopotame vivent au zoo de Central Park, où ils assurent en journée la vedette auprès des visiteurs. Mais Marty, contrairement aux trois autres, rêve de la vie sauvage. Quand Marty parle à quatre manchots (Commandant, Rico, Kowalski et Soldat) qui veulent également s'enfuir du zoo pour la vie sauvage (L'Antarctique pour eux), Marty décide de réaliser son rêve. Plus tard, le soir, alors qu'il fête son anniversaire, Marty parle de son rêve à ses amis qui ne comprennent pas du tout ce choix, heureux de leur vie tranquille au zoo, et surtout d'accord sur le fait qu'il « ne faut mordre la main qui te nourrit ». Alex tente de convaincre Marty de changer d'avis, ce qui semble faire son effet quand Marty dit à Alex que ce rêve n'était qu'une blague.  Pourtant, quelques heures plus tard, Melman remarque la disparition de Marty et en parle à Alex et Gloria. Soucieux de tout ce qu’encourt leur ami, ils décident de retrouver Marty et se dirigent vers la Gare Centrale, sûrs qu'il est allé là-bas. Après avoir pris le métro, les trois amis retrouvent effectivement Marty à la gare. Mais les forces de police arrivent au même instant et endorment les quatre amis. Les autorités décident de rendre ces animaux à la vie sauvage.  Alex se réveille et se rend compte qu'il est enfermé dans une caisse. Pensant d'abord qu'il est seul, il ne tarde pas à se rendre compte que Marty, Melman et Gloria sont enfermés juste à côté de lui, tous pensant qu'ils sont à destination d'un nouveau zoo ; ils finissent par se disputer. Ce qu'ils ne savent pas, c'est qu'ils sont embarqués à bord d'un porte-conteneur pour le Kenya avec deux singes du zoo, Mason et Phil, qui s'étaient également échappés, et les manchots, tous également capturés à la gare. Ces derniers parviennent à prendre le contrôle du cargo et se dirigent vers l'Antarctique. Le bateau, en déviant, fait tomber les caisses à la mer. Les quatre amis sont séparés.  Alex finit par atterrir sur une île, plus précisément sur une plage. Il passe la nuit à appeler ses amis, en vain. Le lendemain matin, Alex retrouve enfin Melman, Gloria, puis Marty. Marty et Alex se disputent, ce dernier reprochant à son ami d'être responsable de ce qui leur arrive. Alors que Gloria tente de les calmer, Alex est intrigué par une musique venant de la jungle. Pensant que ce sont des humains, les quatre amis suivent la musique. Mais elle est en réalité jouée par une tribu de lémuriens, dirigée par King Julian qui est secondé par Maurice. La fête est gâchée lorsque des Fossas arrivent et s'apprêtent à manger Morty, un jeune lémurien. Alex, qui avait été distancé par ses amis, surgit à ce moment, pousse un rugissement et fait fuir les Fossas (alors qu'il a en réalité seulement hurlé à cause d'une araignée). Les lémuriens sortent de leur cachette et King Julian remercie les quatre amis. Quand King Julian et Maurice leur apprennent qu'ils sont réellement sur une île, dans la vie sauvage, et surtout sans humains, Alex panique tandis que Marty jubile. Les quatre amis retournent vers la plage et Gloria rassure Alex en lui disant que les humains ont forcément remarqué leur disparition et viendront les chercher, sans savoir que les manchots ont pris le contrôle du cargo.  Marty décide de s'éloigner du groupe après que ses amis lui ont passé un savon, jugeant que c'est lui le responsable de leur malheur. Le soir, Alex décide d'attirer l'attention du bateau en fabriquant une statue de la liberté en paille, mais Melman la brûle accidentellement. Pendant ce temps, King Julian a réuni les lémuriens pour discuter des Fossas. Lassés d'être la proie de ces prédateurs, les lémuriens tentent de trouver une solution. King Julian a une idée : faire en sorte que Alex et ses amis soient de leur côté pour que ceux-ci les protègent des Fossas. Maurice n'est pas d'accord, pensant qu'Alex est pire que les Fossas. Mais King Julian et les lémuriens ne l'écoutent pas.  Alex, après que Gloria et Melman ont finalement rejoint Marty, qui s'en sort mieux qu'eux, décide finalement de s'excuser auprès de ce dernier, qui lui pardonne. Les amis décident de dormir à la belle étoile sur la plage. Alex rêve de steaks, ses instincts de carnivore se réveillant, n'ayant plus sa part de viande quotidienne. Alex lèche même Marty dans son sommeil. Quand ce dernier et les autres le remarquent, Alex fait semblant de compter les rayures de Marty pour savoir s'il est « noir aux rayures blanches ou blanc aux rayures noires » et de se rendormir, et les autres ne se posent pas plus de question. Les lémuriens ont observé la scène, Maurice tentant encore de convaincre King Julian qu'Alex est dangereux, mais il l'ignore. Pendant ce temps, les manchots sont enfin arrivés en Antarctique, mais trouvent l'endroit "nul".  Le lendemain matin, Alex et ses amis ont la surprise de se réveiller dans la jungle, entourés de lémuriens. King Julian leur apprend qu'ils sont sur l'île de Madagascar et leur fait découvrir un petit coin de paradis. Alex et Marty s'amusent et s'éloignent vers l'horizon. Alex avoue à Marty qu'il est épuisé, mais ce dernier le motive. Plus tard, les lémuriens ont organisé une fête pour les quatre amis. King Julian pense alors que son plan a marché, les Fossas ayant disparu. Marty propose à Alex de faire un show comme il le faisait à New York. Mais en plein milieu du spectacle, Alex croit voir des steaks partout et mord Marty. Maurice intervient et pense qu'Alex devient vraiment dangereux et qu'il doit s'éloigner. Alex, dans son délire, se met à poursuivre Marty, mais est assommé par Maurice qui lui a jeté une noix de coco sur la tête. Alex regarde Marty s'éloigner, pense qu'il est un monstre et décide de disparaître. Il s'isole dans le territoire Fossa.  Marty, Melman et Gloria, qui ont ensuite découvert la face cachée de la vie sauvage, les relations proies-prédateurs, retournent sur la plage et sont surpris de voir le bateau de se diriger vers eux, encore plus quand ils voient les manchots en sortir. Marty en profite pour s'éclipser et chercher Alex. Gloria, Melman et les manchots partent à sa poursuite. Marty finit enfin par retrouver Alex. Il lui annonce que le bateau est revenu pour les ramener chez eux, mais Alex refuse de partir et manque de blesser Marty. Des Fossa arrivent à ce moment-là, voulant manger Marty, et le poursuivent ; il est sauvé de justesse par Melman, Gloria et les manchots. Le groupe commence à combattre les Fossas et Alex vient les aider, ayant retrouvé son état normal. Le groupe l'emporte sur les Fossas qui s'enfuient.  Les quatre amis retournent à nouveau sur la plage et saluent les lémuriens, qui les remercient de les avoir débarrassés définitivement des Fossas. Tous fêtent l’événement, où Alex remplace la viande de son alimentation par du poisson et où les quatre amis préparent leur retour à New York en prenant le bateau. Les manchots, qui bronzent sur la plage, se demandent s'il ne vaut mieux pas leur dire qu'il n'y a plus de carburant dans le bateau, mais préfèrent se taire. Nos quatre amis sont loin de rentrer chez eux.

Madagascar est un film d'animation américain comique, réalisé par Eric Darnell et Tom McGrath sorti en 2005. Le film décrit les péripéties de : Alex, un lion, Melman, une girafe, Gloria, un hippopotame et de quatre pingouins : Commandant, Kowalski, Rico et Soldat, qui s'échappent de leur zoo (zoo de Central Park) pour sauver un des leurs : Marty, un zèbre (qui s'est également échappé et dont c'est le dixième anniversaire), mais cette mission de sauvetage va les conduire tout droit pour Madagascar.

Madagascar is a 2005 American computer-animated comedy film produced by DreamWorks Animation and distributed by DreamWorks Pictures. It was directed by Eric Darnell and Tom McGrath from a screenplay by Mark Burton, Billy Frolick, Darnell, and McGrath, and features an ensemble cast, consisting of Ben Stiller, Chris Rock, David Schwimmer, Jada Pinkett Smith, Sacha Baron Cohen, Cedric the Entertainer, Andy Richter, Tom McGrath, Chris Miller, Jeffrey Katzenberg, Christopher Knights, Conrad Vernon, Eric Darnell, David P. Smith, Elisa Gabrielli, Bob Saget, David Cowgill, and Stephen Apostolina.


Biographie.

Traian Vuia naquit à Surducu Mic (aujourd'hui dans le județ de Timiș, Roumanie), petite localité du Banat, qui à l'époque appartenait à l'Autriche-Hongrie. Il commença ses études primaires à l'école du village voisin de Bujor et, de 1884 à 1892, il poursuivit ses études au lycée de Lugoj. En 1892, Vuia partit pour Budapest afin de faire des études polytechniques qu'il dut abandonner un an après pour des raisons financières. En 1893 il commença ses études de droit. Dès l'obtention de son diplôme, Vuia rentra à Lugoj où il fut avocat pour une courte période. Le il obtint le titre de docteur ès sciences juridiques.  Au cours de sa courte carrière d'avocat à Lugoj, Vuia commença à faire les projets de son premier appareil de vol qu'il appela « aéroplane automobile ». Les conditions financières l'empêchant à passer à la construction de son premier appareil, en 1902 Vuia partit pour Paris où il espérait obtenir le financement nécessaire à l'accomplissement de cette tâche. Malgré l'intérêt que Victor Tatin montrait pour le projet de cet appareil, Vuia ne réussit pas à obtenir l'aide financière de l'Académie des Sciences de Paris qui considérait que voler avec un appareil plus lourd que l'air tenait de l'utopie. Blériot lui-même lui aurait dit « plus lourd que l'air ne volera jamais »... avant de changer d'avis.  Traian Vuia a habité Garches de 1921 à 1946, soit pendant. Encore aujourd’hui, les personnes intéressées peuvent voir la plaque commémorative qui a été apposée sur le mur de la Villa Régina, 7 rue de Toulon, 92380 Garches. Cette ville est située dans le département des Hauts-de-Seine, mais était à cette époque dans le département de Seine-et-Oise.

Premier vol de Vuia.

Au cours de l'hiver 1902-1903, avec l'aide financière de son ami et mentor, l'avocat Coriolan Brediceanu, Traian Vuia commença la construction de son premier appareil en utilisant le projet qu'il avait fait à Lugoj. En 1904, il construisit aussi un moteur qu'il arriva à faire breveter au Royaume-Uni. La construction de l'appareil nommé « Trajan Vuia » fut terminée en décembre 1905 aux ateliers Hockenjos & Schmitt à Paris. Victor Tatin en fournit l'hélice bipale.  Le, Vuia testa son avion dans la plaine de Montesson, près de Paris. Après une accélération sur cinquante mètres, il décolla à de hauteur sur une longueur d'environ douze mètres. Le moteur se bloqua et l'appareil se heurta à un arbre, ce qui endommagea une aile et l'hélice. Vuia s'en sortit indemne.  Une fois l'appareil réparé et légèrement modifié, Vuia réalisa des vols à Issy-les-Moulineaux le 12 et le avec de meilleurs résultats : sur une longueur d'environ à près de de hauteur.

Autres inventions.

L'avion Trajan Vuia fut construit en 1907. Traian Vuia a aussi réalisé deux hélicoptères en 1918 et en 1922.

Hommage.

Le Traian Vuia a été élu Membre d'Honneur de l'Académie Roumaine.  L'aéroport international de Timișoara, la commune où il est né, et de nombreuses rues et écoles roumaines portent son nom.

Traian Vuia, né le à Surducu Mic (rebaptisé Traian Vuia), alors en Autriche-Hongrie, depuis 1918 en Roumanie, et mort le à Bucarest, était un inventeur roumain, pionnier de l'aviation. Le il réalisa, un an avant Blériot, un vol mécanique avec un appareil plus lourd que l'air (aérodyne), autopropulsé par un moteur à combustion interne. Ce fut le premier vol d'un tel appareil connu par le public de l'époque, grâce aux articles parus dans plusieurs journaux et magazines tels que "L'Aérophile" d', "L'Auto" ou "La Nature". Clément Ader avait déjà tenté de décoller ainsi en 1890 et en 1897. Pour mémoire, l'appareil des frères Wright était, lui, catapulté.

Traian Vuia or Trajan Vuia (; August 17, 1872 – September 3, 1950) was a Romanian inventor and aviation pioneer who designed, built and tested the first tractor monoplane. He was the first to demonstrate that a flying machine could rise into the air by running on wheels on an ordinary road. He is credited with a powered hop of made on March 18, 1906, and he later claimed a powered hop of. Though unsuccessful in sustained flight, Vuia's invention influenced Louis Blériot in designing monoplanes. Later, Vuia also designed helicopters.


Biographie.

Sa mère pianiste et son père violoniste, Edmond Devlaeminck, émigrèrent de leur Flandre natale pour la France. Sa sœur cadette, Solange de Vlaminck, sera un temps une star du cinématographe, et, devenue aveugle, sera épousée après la guerre par un Élie-Joseph Bois volage, rédacteur en chef du "Petit Parisien" par lequel le peintre accédera à la notoriété, avant de divorcer et de tomber dans une indigence dont son frère refusera de la sortir.  Il passe son enfance au Vésinet mais surtout à Chatou de 1893 à 1905 où il réalisera ses premières œuvres. Il fait ses premières peintures vers 1893, mais gagne initialement sa vie en tant que violoniste et, parfois, en remportant des courses cyclistes. Il se marie en 1896 avec Suzanne Berly, avec qui il aura trois filles. Vlaminck est un autodidacte qui refuse de se former en copiant dans les musées afin de ne pas perdre ou affadir son inspiration.  C'est le, à l'occasion du déraillement d'un train qu'il rencontre André Derain qui restera son ami pour la vie. Ils louent ensemble un studio à Chatou (78), dans l'actuelle Maison Levanneur qui abrite aujourd'hui le Cneai (Centre National Édition Art Image). Derain quitte l'atelier commun un an plus tard mais il conservera une relation épistolaire suivie avec Wlaminck (les lettres de Derain furent publiées mais celles de Vlaminck sont perdues). Derain retrouve Vlaminck vers 1904. Cette époque (1900-1905) reste une période difficile financièrement pour le peintre, chargé de famille, et il est obligé de gratter d'anciennes peintures pour en récupérer les toiles. Par ailleurs, c'est à cette époque qu'il publie deux romans à l'esthétique décadente, voire pornographique. Cela dit, sa vraie passion reste liée à l'art primitif et au fauvisme.  En 1905, il s'installe à Rueil-Malmaison, tandis que Derain gagne le midi, comme beaucoup d'artistes de ce temps. Vlaminck fait le choix de rester en région parisienne, peut-être par goût, mais également probablement par manque de moyens. Il participe, cette année-là, à son premier Salon des indépendants. Vlaminck est l'un des peintres qui font scandale lors du salon d'automne de 1905, dit « La cage aux fauves », avec Henri Matisse, André Derain et Raoul Dufy. Le marchand de tableaux Ambroise Vollard s'intéresse à son œuvre dès l'année suivante, lui achète de nombreuses toiles et lui consacre une exposition en 1908. Vlaminck noue des liens également avec Daniel-Henry Kahnweiler, autre célèbre négociant en art. Il commence également une activité de céramiste. Il fait plusieurs expositions internationales durant ces années.  Vlaminck, ayant alors trois filles, n'est pas envoyé au front durant la Première Guerre mondiale. Il est affecté dans une usine de la région parisienne. À la fin du conflit, il divorce et se remarie avec Berthe Combe, qui lui donnera deux filles : Edwige et Godelieve. Il s'installe à partir de 1925 à Rueil-la-Gadelière jusqu'à son décès. Son épouse y meurt en 1974 à l'âge de 82 ans.

Seconde Guerre mondiale.

En 1939, il préside au banquet des Vitalistes qui entendent défendre, entre autres, les pamphlets antisémites de Céline contre la loi de moralité déposée par le Sénat pour les interdire, au cours duquel est brûlé un portrait d’Adolf Hitler, "critique d’art qui s’est permis, en qualité d’ex-peintre en bâtiment, d’affirmer que tous les artistes de l’école française étaient des dégénérés".  En, Vlaminck participe au voyage en Allemagne avec entre autres Paul Belmondo, Charles Despiau, Paul Landowski, Louis-Aimé Lejeune, Van Dongen, André Derain, André Dunoyer de Segonzac, organisé par la "Propagandastaffel", sous les ordres des officiers allemands Schnurr et Ehlmsen. Vlaminck y apparait comme "un voyou riche et anciennement roux, buté comme un paysan". Vlaminck reçoit régulièrement à dîner chez lui à La Tourtillière, l'officier allemand Werner Lange de la Propagandastaffel et sous-directeur du Musée des beaux-arts de Berlin qu'il a connu avant-guerre et à qui il confie sa fille pour découvrir Paris. Selon Werner Lange, qui était chargé de veiller et surveiller les artistes parisiens, Vlaminck mange mieux pendant la guerre qu'avant! Werner laisse entendre que Vlaminck pratique le marché noir de viande.  En, Vlaminck publie un article intitulé "Opinions Libres... sur la peinture" dans "Comœdia" où il accuse Picasso "figure de moine à tête d'Inquisiteur" à "l'apparence d'un monstre" d'avoir conduit de 1900 à 1930 la peinture française "dans une mortelle impasse, dans une indescriptible confusion". L'article publié au moment de la rétrospective parisienne du sculpteur Arno Breker provoqua les réponses indignées de Jean Bazaine dans la NRF et confuses d'André Lhote. Vlaminck reprend ses attaques dans un second article le dans "Comœdia" "Sur la peinture...l'invention et le don", puis dans son livre "Portraits avant décès" publié en 1943 où il dit tout le mal qu'il pense de Degas, de Picasso, de Matisse... Pour Laurence Bertrand-Dorléac : "Si le dessein de Vlaminck avait été d'en finir à tout jamais avec le démiurge, il ratait son coup, savourant en échange des joies malsaines de la dénonciation - et de la culpabilité. Car s'il s'agissait de régler ses vieux comptes avec le chef d'une famille des modernes, dont il avait été lui-même l'enfant prodige avant de la répudier, là comme ailleurs, chacun, de près ou de loin, avait appartenu au corps souillé en voie d'assainissement. Certes, confessait-il, Picasso a été "l'accoucheur" du cubisme ; "perversité de l'esprit, insuffisance, amoralisme."  À la libération, le Comité National des Écrivains condamne Vlaminck à l'interdiction de publication.

Rueil-la-Gadelière.

Après la guerre, Vlaminck vit retiré à la Tourillière. Il y meurt en 1958, et est inhumé dans le cimetière de la commune. Son buste est érigé face à la mairie de Rueil-la-Gadelière. Un circuit de randonnée à son nom permet, au cours d'un trajet de huit kilomètres, d'observer de nombreux paysages qui ont inspiré ses œuvres.

Son style en peinture.

Grand admirateur de Vincent van Gogh, que son ami André Derain lui a fait découvrir, il s'en inspire fréquemment dans ses toiles de ses débuts, tant en utilisant une couleur très pure « sortie du tube » que par des effets de tourbillon. La "Partie de campagne à Bougival" (1905) en est un exemple frappant. Négligeant un peu les recherches de composition, il s'intéresse plus aux qualités spatiales et affectives de la couleur.  Vlaminck passe de l'impressionnisme au fauvisme, plus rebelle, plus débridé. Il reste surtout lui-même, unique, au cours des longues années de sa vie de peintre. La forte personnalité de Maurice de Vlaminck se traduit clairement, par sa fougue et sa robustesse, dans une peinture à la pâte grasse, généreuse, et aux touches larges et sûres.  À partir de 1907, Vlaminck perçoit les limites du fauvisme et découvre l'œuvre de Paul Cézanne. Son graphisme va en être profondément influencé et sa palette deviendra plus sombre.  Vlaminck est l'un des premiers collectionneurs d'art africain. Il commence l'acquisition d'objets dès le début des années 1900. Son rôle pionnier est reconnu par Guillaume Apollinaire en 1912. Cependant, cela n'influence guère sa peinture, contrairement à celle d'André Derain ou de Pablo Picasso.

Principales peintures.

La chronologie des œuvres est souvent incertaine, Maurice de Vlaminck n'ayant que peu souvent daté ses tableaux.

Maurice de Vlaminck, né à Paris le et mort à Rueil-la-Gadelière (Eure-et-Loir) le, est un peintre français s'étant illustré dans les courants fauviste et cubiste. Peintre de figures, portraits, nus, paysages, paysages animés, paysages urbains, intérieurs, natures mortes, fleurs et fruits, peintre à la gouache, aquarelliste, graveur, dessinateur et illustrateur, il est aussi écrivain, publiant vingt-six livres : romans, essais et recueil de poèmes.

Maurice de Vlaminck (4 April 1876 – 11 October 1958) was a French painter. Along with André Derain and Henri Matisse he is considered one of the principal figures in the Fauve movement, a group of modern artists who from 1904 to 1908 were united in their use of intense colour. Vlaminck was one of the Fauves at the controversial Salon d'Automne exhibition of 1905.


Biographie.

Débuts (1991–1997).

Kataklysm est formé en automne 1991 dans la ville de Québec ou Montréal (selon les sources). À leurs débuts, ils jouent un style de metal rapide et chaotique avant le départ de Sylvain Houde, et après l'arrivée du bassiste et choriste Maurizio Iacono et du bassiste Stéphane Barbe. En février 1992, le groupe enregistre une première cassette démo intitulée ". Dès lors, le groupe identifie son style musical sous le terme de ou  Le groupe se compose initialement du chanteur Aquarius Sylvain Mars Venus (Sylvain Houde), des guitaristes Jean-François Dagenais et Stéphane Côté, du bassiste Maurizio Lacono et du batteur Ariel Saïed. Le groupe signe au label allemand Nuclear Blast Records pour la sortie de leur premier EP intitulé ', qui comprend la chanson ainsi qu'une chanson intitulée '. Une autre préproduction donne la démo '. Dès lors, le groupe devient quatuor, après le départ de Stéphane Côté,qui formera le groupe Obscene Crisis, et présentera Max Duhamel à la batterie comme revendiqué dans le single'(1994).

De'à'(1998–2006).

Ils publient ensuite leur premier album studio, ', et jouent à des dates européennes avec Deicide, puis devient le premier groupe canadien à tourner au Mexique. Max Duhamel est forcé de quitter le groupe à la fin de 1995 à cause d'une blessure au cartilage de son genou droit. Il est alors remplacé par le batteur américain Nick Miller. Cette formation enregistre en juin 1996, l'album '.  En 1998, le groupe publie son deuxième album studio, ', un album noté pour leur changement de style musical comparé à son précédent opus. L'album qui suit, ', cependant, est un retour aux racines bien que moins chaotique et avec une touche de thrash metal. Après la sortie de "", le chanteur de Kataklysm, Maurizio Iacono, prendra des leçons vocales après avoir perdu sa voix pendant ou après les concerts.  En 2001, Kataklysm publie ', qui est orienté plus death metal mélodique. L'année suivante, en 2002, Kataklysm publie '. L'album est considéré par les membres de Kataklysm comme l'un des meilleurs de leur carrière en particulier grâce aux ventes. L'album mêle des éléments mélodiques et la du death metal. Le batteur Max Duhamel quittera de nouveau le groupe en 2002 à cause de blessures. Deux ans après la sortie de ', l'album'est publié en 2003. Max Duhamel, le batteur, ne participe pas à l'album, et est temporairement remplacé par Martin Maurais. Martin Maurais maintient l'aspect hyperblast de Kataklysm dans '. Le groupe participe à la tournée'présentée par le magazine "Metal Maniacs" en mars 2004. Ils jouent avec Misery Index, Cannae et Through the Discipline. En été 2004, le groupe passe la majeure partie de son temps à réenregistrer l'album ".  Duhamel réussit à guérir de ses blessures et à participer au huitième album de Kataklysm, ", publié en 2006. Cette même année, le groupe Deadly Apples, originaire de Montebello, au Québec, joue pour Kataklysm le, à La Boîte à Chansons à Gatineau.

Nouveaux albums (depuis 2007).

Le groupe publie son onzième album "" le. En 2014, le groupe participe au festival With Full Force. En, Kataklysm annonce son entrée en studio pour l'enregistrement d'un nouvel album dès.  En, ils annoncent la sortie de leur futur album'pour le, ainsi qu'une nouvelle sauce piquante en deux saveurs :'et '. Le, ils publient le single "Thy Serpents Tongue" en streaming, chanson issue de leur futur album '. Leur douzième album " est publié le chez Nuclear Blast Records. Il est mixé et masterisé par Andy Sneap (Hell), et la couverture est réalisée par Surtsey Castaño Iacono. Du au, date de sortie de l'album, le groupe publiera les clips des chansons.  En avril 2016, Kataklysm remporte la catégorie d' aux Juno Awards pour ", dépassant ainsi Cancer Bats, Diemonds et Ken Mode. Ce même mois, ils jouent une tournée européenne baptisée "Headbangers Ball" avec Iced Earth, Ensiferum et Unearth. Ils n'y jouent qu'une date en France le mercredi au Bataclan de Paris. Le, le groupe annonce des dates européennes pour 2017 durant lesquelles ils joueront les albums "Shadows and Dust" et "Serenity in Fire" pour célébrer leur année d'existence.

Style musical.

Autrefois pionnier de la musique extrême québécoise avec des influences grindcore (Napalm Death) et death metal (Cannibal Corpse, Possessed), Kataklysm devient avec le temps plus mélodique et accessible, tout en restant un groupe de metal extrême. Ce changement de direction musicale est en partie dû au renvoi du chanteur Sylvain Houde, bien que ce dernier n'écrivait pas de musique.  Par la suite, Kataklysm prend un virage vers un nouveau son qui leur est unique mais dont les éléments étaient déjà présents depuis les débuts et référés par l'étiquette sur leur troisième album "Victims of this Fallen World". Leur son unique alliant à la fois mélodie et blast beats se concrétisa davantage sur leurs quatrième et cinquième albums. C'est surtout avec la sortie de "Shadows and Dust" en 2002 et de "Serenity in Fire" en 2004 que le groupe s'affiche comme un des nouveaux leaders de la scène death metal et est reconnu internationalement. Ils font des tournées avec des groupes majeurs comme Dimmu Borgir et Unearth (), Behemoth () et Chimaira (novembre-).

Kataklysm est un groupe de black et death metal mélodique canadien, originaire de Montréal, au Québec. Il est formé en 1991 et enregistre, en 1992, une première cassette démo intitulée ". En 2016, le groupe compte un total de 12 albums studio, trois démos, deux EPs, et deux albums live.

Kataklysm is a Canadian death metal band. They have released thirteen studio albums, one EP and two DVDs as of 2018. Kataklysm won their first Juno Award (Canadian equivalent of the Grammy) for best album of the year in the "heavy metal" category for their 2015 album "Of Ghosts & Gods".The band's albums have charted throughout the world, including the Billboard Top 100 in the United States.


Détermination.

Le mécanisme de formation des prix est un des concepts centraux de la microéconomie, spécialement dans le cadre de l'analyse de l'économie de marché, où les prix jouent un rôle primordial dans la recherche et la définition d'un prix dit « d'équilibre » (alors qu'ils jouent un rôle plus mineur dans une économie administrée).  Les niveaux de prix possibles sont en nombre potentiellement infini, selon les acteurs économiques, selon leurs estimations de la valeur de la chose pour eux-mêmes et pour les autres (spéculation). Si une transaction se réalise effectivement, le prix traduit le compromis entre les estimations de l'acheteur et celles du vendeur (reflet de l'offre et la demande).  Le mécanisme de détermination des prix peut être affecté par d'autres facteurs :

Typologie des prix.

Selon l'objet concerné, le périmètre et la méthode de détermination du prix varie. On rencontre ainsi différentes sortes de prix :

Formation et mécanisme des prix.

L'importance du système de prix libres a été mise en avant et débattue en particulier dans les années 1920-1930.  Une vive controverse sur la question du calcul économique oppose les économistes de l'école autrichienne d'économie, Ludwig von Mises puis, ultérieurement Friedrich Hayek, aux tenants du socialisme de marché, Oskar Lange au premier chef. Pour Ludwig von Mises, le système de prix libres est le seul moyen de coordination des actions des millions d'individus qui composent l'économie d'un pays. Friedrich Hayek relaie cette idée et insiste pour sa part sur le rôle des prix comme vecteur de transmission de l'information disponible aux individus.  L'économiste Milton Friedman résume cela en écrivant que le système de prix libres remplit trois fonctions :  Dans une économie planifiée, les prix n'ont pas la même importance. L'appareil productif peut s'en passer : au lieu de chercher à maximiser la valeur ajoutée de sa production comme il le ferait dans une économie de marché, un producteur peut se voir attribuer un quota de matières premières et un objectif de production ; les prix sont fixés par les pouvoirs publics à un niveau considéré comme « souhaitable », mais ils ne sont pas directement connectés aux décisions d'allocations des matières premières ou d'objectif de production, qui sont fixés par ailleurs. Il peut en résulter une pénurie (file d'attente et marché noir) ou un rationnement, si le prix est inférieur à l'utilité pour les consommateurs, ou des excès de production dans le cas contraire.  En outre, certaines situations (par exemple, la guerre) incitent les autorités à recourir au contrôle des prix (ou du moins du prix de certains produits), ou à influer sur l'offre (protectionnisme, subvention...) et la demande.  En réalité, la liberté totale des prix est rarement constatée, même dans les économies réputées les plus libérales, notamment à cause de l'impact de la fiscalité, de lois anti-dumping, des subventions, des engagements pris dans le cadre de contrats pluri-annuels, etc.

Constitution des prix.

Sur un marché libre le prix reflète l'équilibre entre l'offre et la demande. Pour Karl Marx l'équilibre tend à se fixer autour de la valeur du travail incorporé. Ricardo estime également que le "prix réel" correspond à la quantité de travail incorporé mais constate que le "prix courant" est fonction de l'offre et de la demande. Le prix courant aurait tendance à se rapprocher du prix naturel. Selon Adam Smith le prix se dissocie de la "valeur réelle" car il tient compte de la valeur de la monnaie qui, elle, est variable. André Orléan estime que la fixation d'un prix peut s'établir par mimétisme et non en fonction du travail incorporé ou de l'utilité. Pour Jacques Perrin, les institutions jouent ou doivent jouer un rôle dans la constitution des prix en prenant en compte l'utilité sociale.

Évolution des prix.

L'évolution des prix n'est pas l'inflation, qui ne mesure le prix que de la monnaie, alors que l'évolution des prix en général dépend du fonctionnement de l'économie, qui modifie le prix relatifs des biens. Cependant la mesure du prix de la monnaie ne peut être fait qu'indirectement, par mesure du prix d'un panier représentatif de biens : Si le prix de ce panier augmente, c'est que la valeur (relative) de la monnaie diminue, et inversement.  Il existe différents indices de prix pour différentes classes de biens et pour différents usages :  Pour un bien, on parle de « prix nominal » lorsque l'on fait référence au prix exprimé dans une monnaie donnée. On parle de « prix réel » lorsque l'on extrait du prix nominal la part due à l'évolution de la valeur de la monnaie, c'est-à-dire l'inflation.

La distance définie par les prix.

Les prix définissent une distance dans l'espace des commodités préservant la valeur des échanges. Soit A et B, Alphonse et Brigitte, deux agents économiques qui possèdent chacun les vecteurs commodités a et b, par exemple formula_1 et formula_2 avec l'ordre (voiture,table,chaises,machine à laver,monnaie), et p le vecteur des prix, la distance comparant la richesse des deux agents est définie par  Cette pseudo-distance définit une relation d'équivalence dans l'espace des commodités qui préserve les écarts de richesse lors d'un échange. Par exemple si d(A,B) est de 100 et A et B échangent une même valeur de commodités d(a',b')= 0, i.e. A donne a' à B et B donne b' à A, après l'échange d(A,B) est toujours égale à 100. Cette préservation de la valeur ne serait pas vérifiée si d était une autre distance.

Le prix, exprimé en un montant de référence (en général monétaire), est la traduction de la compensation qu'un opérateur est disposé à remettre à un autre en contrepartie de la cession d'un bien ou un service. Le prix mesure la valeur vénale d'une transaction et en constitue l'un des éléments essentiels.

A price is the (usually not negative) quantity of payment or compensation given by one party to another in return for one unit of goods or services. A price is influenced by both production costs and demand for the product. A price may be determined by a monopolist or may be imposed on the firm by market conditions.


Géographie.

Située dans la partie sud-est du Piémont, à à l'est d'Alexandrie, proche de la frontière lombarde et de la ville de Voghera, Tortone s'est élevée sur la rive droite de la Scrivia. La ville est située à proximité des plus importants centres industriels d'Italie: Turin (100 km), la capitale de la région, Milan (77 km) et Gênes (50 km).  Parce que la ville s'étend sur sept collines, elle est parfois surnommée la "petite Rome".

Histoire.

Ce fut sous les Romains une colonie florissante sous le nom de "Dertona," étant une de les villes les plus important de la Regio IX Liguria.  Brûlée par Frédéric Barberousse, elle se releva et s'érigea en république, grâce à l'aide des Milanais, qui eurent une grande influence sur ville jusqu'en 1738, quand elle finit par tomber sous la dépendance des ducs de Savoie.  La ville fut donnée en dot à Christine de Danemark lors de son mariage avec François II Sforza, duc de Milan. Devenue par mariage duchesse de Lorraine et de Bar, puis régente pour son fis Charles III de Lorraine, elle fut évincée par le roi Henri II de France. Elle se retira alors dans son douaire de Tortone où elle s'éteignit en 1590.  Elle fut prise par les troupes françaises en 1642, par le marquis de Maillebois en 1734, en 1745, durant la guerre de succession d'Autriche par les troupes françaises et prise et reprise par les Français en 1796 et 1799.  De 1805 à 1814, Tortona fut le chef-lieu de l'arrondissement de Tortone, dans le département de Gênes, créé le, dans le cadre de la nouvelle organisation administrative mise en place par Napoléon en Italie et supprimée le, après la chute de l'Empire.

Sport.

Cyclisme.

Tortone est notamment connue pour être liée à Fausto Coppi, un des plus grands coureurs de l'histoire, qui naquit à Castellania Coppi, un village dans le terroir de Tortone et qui avait l'habitude de s'entrainer sur les collines autour de la ville.  En plus, la ville est sur le parcours de "La Classicissima" Milan-San Remo et d'une autre course historique, la Milan-Tortone. Une première arrivée d'étape du Tour d'Italie s'est déroulé dans la ville piémontaise, c'était en 1989 avec le succès de Jesper Skibby lors de la 18e étape. En 2017, Tortone est ville d'arrivée de la 13e étape remportée par Fernando Gaviria.

Football.

Le Derthona Foot Ball Club 1908 est le principal club de la ville.

Administration.

Hameaux.

Vho, Mombisaggio, Torre Calderai, Rivalta Scrivia, Torre Garofoli, Castellar Ponzano, Bettole di Tortona

Communes limitrophes.

Alessandria del Carretto, Bosco Marengo, Carbonara Scrivia, Carezzano, Castelnuovo Scrivia, Paderna, Pontecurone, Pozzolo Formigaro, Sale, Sarezzano, Spineto Scrivia, Viguzzolo, Villalvernia, Villaromagnano

Tortona (en français Tortone) est une ville italienne d'environ habitants, située dans la province d'Alexandrie, dans la région piémontaise, au nord-ouest de l'Italie.

Tortona (;, ) is a "comune" of Piemonte, in the Province of Alessandria, Italy. Tortona is sited on the right bank of the Scrivia between the plain of Marengo and the foothills of the Ligurian Apennines.


Origine.

Elle appartient au rameau celtique. Elle vient des îles de la Manche où elle est élevée en presque autarcie depuis plus de mille ans et en totale autarcie depuis que l'importation a été interdite en 1789 pour préserver la pureté de la race. Elle a été introduite au Royaume-Uni où on compte. La "Jersey Cattle Society" fut fondée en 1878 avec l'ouverture du herd-book. L'un des plus anciens troupeaux est celui de la Reine au château de Windsor. Dans l'île de Jersey, le cheptel est d'environ et ne comprend que des vaches de race jersiaise. Son élevage débute en France en 1850. La sélection de la race jersiaise s'est poursuivie, avec la création d'un livre généalogique, en 1903. Elle compte près de dont () et. Ils sont dispersés dans de nombreux départements du nord-ouest de la France et en particulier la Normandie.  Peu répandue en France, la race jersiaise l'est beaucoup plus dans le monde ; elle est présente dans de nombreux pays étrangers, en particulier dans bon nombre de pays membres du Commonwealth : Canada, Australie, Nouvelle-Zélande... ainsi qu'aux États-Unis et au Danemark.

Morphologie.

Elle porte une robe fauve plus ou moins foncée, généralement unie ou pie. La tête est toujours plus foncée avec des muqueuses sombres. Le tour du mufle est blanc. Les cornes, en croissant serré, sont dirigées vers l'avant et le bas. C'est une vache de petit format : de au garrot pour en moyenne.

Aptitudes.

C'est une race laitière. La production moyenne en France est de par lactation. Le lait produit est le plus riche de toutes les races bovines avec un taux butyreux de 59 pour et un taux protéique de 41 pour, ce qui permet aux éleveurs de recevoir une majoration du prix payé allant jusqu'à 40 %. Aux États-Unis, la production est de de lait à 4,60 % de matière grasse et 3,59 % de protéines. C'est la race la plus productive au regard de son poids. De plus, elle maintient une production élevée même avec une alimentation médiocre.  La jersiaise a une grande longévité. Les éleveurs l'apprécient beaucoup pour son aptitude au vêlage, même si le géniteur est un taureau de race bouchère. Sa rusticité lui vaut un besoin d'entretien relativement limité. C'est un animal très docile voire affectueux avec des propriétaires aimants. Elle est parfois élevée comme « tondeuse à gazon écologique » par des amateurs ayant un terrain à entretenir.  Elle est la meilleure des beurrières.

La jersiaise est une race bovine anglo-normande. Son nom anglais et international est jersey cattle. Elle est inscrite au catalogue des races françaises sous le nom de jersiaise.

The Jersey is a British breed of small dairy cattle from Jersey, in the British Channel Islands. It is one of three Channel Island cattle breeds, the others being the Alderney – now extinct – and the Guernsey. It is highly productive – cows may give over 10 times their own weight in milk per lactation; the milk is high in butterfat and has a characteristic yellowish tinge.


Historique et dénomination.

L'espèce "Vicia cracca" a été décrite par le naturaliste suédois Carl von Linné en 1753.

Étymologie.

"Vicia cracca" est le nom latin classique des vesces, venant de "vincio", je m’attache et de "cracca", le qualificatif latin donné par le botaniste prélinnéen Rivinus, repris par Linné pour nommer cette vesce spécifique. L’origine et la signification de "cracca" sont incertaines. Pline l’aurait utilisé pour désigner le jargeau ou une espèce voisine. L’origine ultimement grecque (αρακος) du qualificatif "cracca" rapproche la vesce de la gesse ou du pois chiche.

Liste des sous-espèces.

Selon :

Description.

Cette dicotylédone pousse à partir d’une graine de l’année précédente tombée parmi les graminées ou autres plantes. Elle s’appuie sur ces plantes pour chercher le soleil et porter sa floraison d’un bleu violacé. Grâce à son système racinaire résistant qui fixe l’azote de l’air, elle domine parfois certaines prairies, y fructifiant quelques années. Elle pousse des vrilles s’enroulant à droite à l’extrémité de ses feuilles sans queue qui mesurent entre six et douze centimètres, occasionnellement plus; les feuilles sont formées de huit à douze paires de folioles. Les vrilles forment avec les plantes auxquelles elle s’agrippe une structure solide lui permettant de se hisser au détriment des plantes qui la soutenaient et qui s'étiolent faute de soleil. Cette vesce forme des entrelacs qui ressemblent à des tapis. Elle s’amasse densément et de manière compacte, laissant peu passer la lumière. Seules ses inflorescences en épis de la même longueur que les feuilles dominent la masse verte. Les fleurs, toujours en nombre pair, poussent toutes du même côté de la tige qui les porte et elles s’ouvrent de façon séquentielle en commençant par la base de l’épi bleu, passant lorsqu’elles sont fermées du violacé pourpre au bleu brillant quand elles s’ouvrent qui s’affadit quand elles fanent, avant de laisser place aux cosses de 4 à 12 mm renfermant quelques graines sphériques qui développent une texture côtelée en séchant, typiques de plusieurs "Faboideae".

Économie.

L’infestation de la plante peut quelquefois avoir des conséquences économiques pour certains producteurs de céréales notamment. Elle est considérée comme nuisible à plusieurs productions agricoles mais bénéfique à d’autres pour la valeur de son fourrage riche en protéines au même titre que le trèfle ou la luzerne. Ses inflorescences produisent un nectar abondant apprécié des abeilles. La graine de Vesce craque peut être réduite en farine dont on fait des galettes nourrissantes, mal digérées par certains.

La Vesce craque ("Vicia cracca") est une plante herbacée vivace grimpante de la famille des Fabacées, de la sous-famille des Faboïdées.

Vicia cracca (tufted vetch, cow vetch, bird vetch, blue vetch, boreal vetch), is a species of vetch native to Europe and Asia. It occurs on other continents as an introduced species, including North America, where it is a common weed. It often occurs in disturbed habitats, including old fields and roadside ditches.


Histoire.

C'est à Jean Scot Erigène () qu'on attribue en général les idées directrices de ce mouvement dont la première condamnation papale remonte à 1204. Les idées de Joachim de Flore circulaient également parmi les "Libre-Esprit".  Amaury de Bène, professeur de théologie à Paris, s'en tira par une simple abjuration et mourut en paix en 1207. Ses partisans, qualifiés d'amauriciens, furent moins heureux : une dizaine d'entre eux finirent sur le bûcher en 1209 et 1211. Ce fut le début d'une persécution de cinq siècles à laquelle échappa cependant la Bruxelloise Bloemardine que sa renommée locale protégeait dans le premier tiers du.

Doctrine.

Texte.

Le seul texte actuellement connu qui est attribué à cette mouvance, le "Mirouer des simples âmes anienties", est dû à Marguerite Porète (brûlée vive en place de Grève à Paris, le avec son livre). C'est paradoxalement surtout par les sources inquisitoriales que nous pouvons nous représenter la doctrine des tenants du Libre-Esprit, et cela bien qu'il soit communément admis que le fantasme de l'inquisiteur pouvait orienter les aveux.  Comme beaucoup d'autres mouvements de l'époque (cathares, vaudois, mais aussi Templiers, franciscains, Turlupins et autres), le Libre-Esprit prône un idéal de pauvreté. Mais ici, cette pauvreté laverait l'homme de tout péché et ressusciterait le Christ en lui. Il ne pourrait dès lors mal agir et c'est en écoutant ses désirs qu'il entrerait dans l'ère de « l'Esprit libre » où il pourrait connaître la béatitude dès la vie terrestre. La charité se confond avec l'amour charnel qui se consomme sans restriction au sein de la communauté. Une femme enceinte l'est par l'opération du Saint-Esprit.

Discussion.

Le « libre esprit » est différent de la libre-pensée ou du communisme marxiste tels que nous les concevons aujourd'hui : le Libre-Esprit désigne la pauvreté en esprit ("beati pauperes spiritu"), l'esprit devenant vacant ou vide afin de recevoir Dieu. Ceci permet d'entrevoir la création de l'âme par l'Esprit-saint.  De même, de plus en plus de chercheurs s'entendent pour dire que la béguine Marguerite Porete et le Libre-Esprit sont deux choses différentes. Cela bien que l'Église de l'époque ait constamment fait l'amalgame et bien que Porete ait constamment refusé de condamner ce mouvement (voir les actes du Concile de Vienne, en 1312). Après sa mort, des extraits de son livre furent produits au Concile pour condamner le Libre-Esprit comme mouvement hérétique, alors que l'utilisation des thèses de cette mouvance avait servi, deux ans auparavant, à la faire brûler (voir les Actes du Procès).

Influences.

Le mouvement béguinal et celui du Libre-Esprit ont influencé la Mystique rhénane et Maître Eckhart. Ce dernier, qui a probablement connu l'œuvre de Marguerite Porete ("Miroir des âmes simples anéanties"), a fini par être suspecté de partager leurs idées. La condamnation de certaines de ses thèses le par le pape Jean XXII dans la bulle "In agro Dominico" continue de poser des questions : la proximité des thèses étant évidentes, on peut en déduire, soit que le pape était dans son rôle, puisque sa condamnation s'inscrit en fait dans le droit fil de la répression des Amauriciens commencée en 1210, soit que le cas « Eckhart » révèle a posteriori la fragilité théorique de cette répression.

Dans la culture populaire.

Les mystiques du Moyen Âge appelés Turlupins sont aujourd'hui un très lointain souvenir dans l'inconscient collectif, toutefois ils ne sont pas totalement oubliés du parler populaire, où leur rébellion contre l'église établie et leurs façons de vivre (nudité, amour libre, opposition aux pouvoirs ecclésiastiques en place) ont laissé quelques traces.  Georges Brassens dans sa chanson "Le Pornographe du phonographe" a glissé ces vers : Jean-Jacques Servan-Schreiber, journaliste, homme de presse et politicien non inféodé aux partis classiques a été traité de « turlupin » par Jacques Chirac lorsqu'il s'opposa aux essais nucléaires de Mururoa, insulte un peu insolite qui obligea les journalistes de l'époque à se documenter, certains d'entre eux préférant y voir une référence à l'acteur comique du.

C'est sous le nom de Libre-Esprit que l'Inquisition désignera un courant de pensée qui depuis le (et peut-être encore plus tôt) se répand à travers l'Europe. « Libre-esprit » est une expression qui se réfère à la notion d'un esprit libéré du superflu au point de laisser la place tout entière à Dieu. Les adeptes furent souvent affublés du sobriquet de « turlupins ».

The Brethren of the Free Spirit were adherents of a loose set of beliefs deemed heretical by the Catholic Church but held (or at least believed to be held) by some Christians, especially in the Low Countries, Germany, France, Bohemia and northern Italy between the thirteenth and fifteenth centuries. The movement was first identified in the late thirteenth century. It was not a single movement or school of thought, and it caused great unease among Church leaders at the time. Adherents were also called Free Spirits.


Biographie.

Alphonse est le fils de Ferdinand, roi de Naples, et d'Isabelle de Chiaramonte.  Il reçoit dès sa naissance, de son grand-père Alphonse V d'Aragon, le titre de prince de Capoue. Il devient duc de Calabre en 1458, lorsque son père monte sur le trône de Naples.

Ambassadeur en Aragon.

En 1476, Alphonse, duc de Calabre, se rend à Barcelone, en tant que vicaire général de Ferdinand d'Aragon, afin d'y conclure le mariage de ce dernier qui est veuf, avec Jeanne d'Aragon, fille de Jean II d'Aragon, roi d'Aragon, de Majorque, de Valence et de Sicile, et de Jeanne Enríquez. Il reste toute sa vie fortement lié avec sa belle-mère et avec Jeanne de Naples, la demi-sœur que celle-ci conçoit avec Ferdinand d'Aragon et qui épouse, après son décès, Ferdinand II de Naples. Il évoque avec tendresse les deux femmes dans son testament.

La guerre des Pazzi.

En 1478, l'échec de la Conjuration des Pazzi et l'assassinat de Julien de Médicis conduisent à une guerre ouverte, entre le pape Sixte IV et Florence, à laquelle le roi de Naples participe en tant qu'allié et que vassal de la papauté. Le duc de Calabre Alphonse conduit, avec le titre de capitaine et de gonfalonier de l'Église, l'expédition contre Florence. Il assiège et prend, en 1478, Castellina in Chianti, Radda in Chianti, Monte San Savino et Chianciano. En 1479, il entre à Sienne, défait Hercule d'Este à Poggibonsi, et par la prise de Colle di Val d'Elsa, contraint Laurent le Magnifique à négocier la paix. Ce dernier se rend en personne à Naples, depuis jusqu'à, afin de négocier l'arrêt des hostilités et une alliance, destinée à contrôler l'expansion territoriale de la république de Venise et des États pontificaux, avec le roi de Naples. Laurent de Médicis et Ferdinand de Naples parviennent à conclure un traité le.

La guerre d'Otrante.

Le, un important contingent turc, commandé par Gedik Ahmed Pacha débarque près des, au nord ouest d'Otrante. Personne n'a jamais su quels étaient les objectifs du sultan Mehmed II et ceux-ci ont donné lieu à de nombreuses spéculations : peut être entendait-il simplement renforcer le contrôle de la Sublime Porte sur la mer Adriatique, peut être envisageait-il d"établir sa suzeraineté sur la principauté de Tarente, sans doute voulait-il utiliser les Pouilles comme une base pour la conquête de Rome, la vraie capitale de l'Empire romain dont il rêve de restaurer la grandeur qu'il avait eu au temps de l'empereur Justinien II.

La descente de Charles VIII.

Le roi Charles VIII de France, héritier de René de Naples, revendiqua le royaume de Naples qu'Alphonse V d'Aragon, le grand-père d'Alphonse II, avait conquis sur René. Appelé par le vœu de la plupart des Napolitains, Charles VIII envahit le royaume de Naples. Alphonse, abandonné par Doria (1494), ses alliés, et mal secondé par ses sujets dont il s'était aliéné la sympathie par ses vices, abdiqua le en faveur de son fils Ferdinand II. Il quitta Naples pour se retirer en Sicile, et mourut peu après, en. L'humaniste Antonio De Ferrariis, médecin à sa cour, compose à sa mort l’"Antonius Galateus medicus in Aiphonsum regem epitaphium" (1495).

Famille.

Il avait épousé Ippolita Maria (1446-1488) en 1465, fille de François Sforza, duc de Milan, et de Blanche Marie Visconti, et avait eu :  De sa maîtresse Tuscia Gazullo/Trusia ou Trogia Gazella, il eut :

Alphonse II d'Aragon, né en 1448 et mort en 1495, est un prince de Capoue et duc de Calabre, puis roi de Naples (1494-1495).

Alfonso II (4 November 1448 – 18 December 1495) was Duke of Calabria and ruled as King of Naples from 25 January 1494 to 23 January 1495. He was a soldier and a patron of Renaissance architecture and the arts.


Tracé.

Description.

L'entrée du canal est constituée par la double écluse de la Villette située place de la Bataille-de-Stalingrad, près de la rotonde de la Villette.  Dans sa partie à ciel ouvert, il est bordé par les quais de Valmy et de Jemmapes, au bord duquel se trouve l’hôtel du Nord, rendu célèbre par le film du même nom de Marcel Carné (1938). Pourtant, le film a été tourné aux studios de Billancourt où le décor du canal a été reconstitué par Alexandre Trauner.  Le bassin Louis-Blanc est supporté par un lit maçonné qui repose sur des pilotis. Quand on décida d'enterrer le canal, il fallut en abaisser le lit, le sous-sol étant gypseux à cet endroit. Il fallut donc couler des piliers de de profondeur, tous les environ. Mais l'eau a progressivement dissous le terrain et le canal repose désormais sur un vide.  Le canal Saint-Martin est ensuite couvert à partir du boulevard Jules-Ferry (voûte du Temple réalisée en 1907). Il passe ensuite sous le boulevard Richard-Lenoir (voûte Richard Lenoir construite entre 1860 et 1862), et enfin sous la place de la Bastille (voûte de la Bastille réalisée en 1862) pour s'ouvrir sur le port de l'Arsenal.  Les voûtes Richard Lenoir et du Temple sont percées d'oculi de ventilation. Ils permettent également l'éclairage naturel du tunnel.

Bassins.

Le canal comporte plusieurs bassins :  Ils sont séparés par cinq écluses dont quatre sont doubles :

Ponts et passerelles.

La traversée du canal s'effectue par deux ponts tournants, deux ponts fixes pour les voitures et par des passerelles piétonnes :

Historique.

Sous l'Ancien Régime, les Parisiens ne bénéficient que d'un faible approvisionnement en eau potable et souvent de mauvaise qualité (pollution de la Bièvre, de la Seine), malgré l'existence d'aqueducs et de puits.  Napoléon Bonaparte, alors Premier consul, décide, en 1802, de remédier à cette situation afin d'éviter de nouvelles épidémies dues aux mauvaises conditions d'hygiène (dysenterie, choléra). Gaspard de Chabrol, le préfet de la ville de Paris, propose alors que l'on reprenne un projet de canalisation de l'Ourcq (prenant sa source à une centaine de kilomètres au nord-est de Paris) datant déjà du.  La création du canal Saint-Martin est décidée par la loi du 29 floréal an X, avec celle des canaux Saint-Denis et de l'Ourcq. La construction des canaux est retardée par la situation de la France entre 1809 et 1815. Puis Louis XVIII relance le projet en y confirmant l'ingénieur Pierre-Simon Girard. Il faut trouver des financements : le préfet Chabrol propose de recourir à des capitaux privés. En 1818, la Compagnie des Canaux de Paris se crée. Elle remporte l'adjudication ouverte par la Ville de Paris en novembre 1821 pour la construction du canal Saint-Martin en concession privée, pour un montant de 5,4 millions de francs de l'époque. Aussitôt, une nouvelle compagnie, la Compagnie du canal Saint-Martin, est créée pour mener à bien le chantier. Le préfet de la Seine pose la première pierre le. Le nouveau canal est inauguré par Charles X le.  En 1860, Georges Eugène Haussmann, préfet de la Seine, inclut le canal Saint-Martin à ses projets de modernisation et d’extension de la ville. Le canal à l’air libre étant une coupure qui gêne la circulation terrestre entre le centre de Paris et les nouveaux arrondissements du nord-est. Le canal est alors recouvert en partie par des voûtes notamment boulevard Richard-Lenoir. La couverture permet de faciliter le déplacement des troupes et les charges de cavalerie dans ces quartiers populaires dont le pouvoir se méfiait. Afin de permettre la poursuite de la navigation sous les voûtes, le niveau du canal est abaissé de. Dès 1862, des remorqueurs à vapeur tirent les premières péniches passant sous ces voûtes. En 1908, le recouvrement est prolongé pour créer l'actuel boulevard Jules-Ferry.  Entre 1858 et 1865, une forte sécheresse manque de paralyser la navigation sur les canaux. Le décret impérial du autorise la Ville de Paris à puiser dans la Marne le volume d’eau nécessaire pour maintenir le débit du canal de l'Ourcq, qui alimente le Canal Saint-Martin. Les usines élévatoires de Villers-lès-Rigault et de Trilbardou sont construites à cet effet. Cette dernière permet de relever l’eau de pour combler la différence de niveau entre la Marne et le canal.  En 1882, le bassin de la Villette était le français après Marseille, Le Havre et Bordeaux. Le canal connaît son âge d'or du au milieu du, et la circulation y est intense : le canal Saint-Martin apporte non seulement de l'eau potable à la ville, mais aussi des marchandises, de l'approvisionnement (céréales) et des matériaux de construction jusque dans le cœur de Paris. Les deux principaux ports disponibles sur le tracé du canal "intra-muros" sont le port de l'Arsenal et le bassin de la Villette.  Jusque dans les années 1920, le halage se fait par traction humaine (plus économique que la traction animale) avant de décliner lors de l'apparition des péniches de grand gabarit.  La concurrence des autres modes de transport, routier et ferroviaire, met à mal le transport fluvial dès les années 1960, causant une chute du trafic sur les canaux parisiens et, par conséquent, une disparition des usines, entrepôts et ateliers, ainsi que de la population ouvrière longeant le canal.  Au début des années 1970, le canal faillit disparaître lorsque le Conseil de Paris voulut adopter un projet d'autoroute urbaine à quatre voies qui devait emprunter son tracé, dans le cadre du plan autoroutier pour Paris. Il en est d'ailleurs fait mention dans le film "L'An 01". Ce projet fut vite abandonné.  Au tournant des années 2000, les quartiers situés au sud-ouest du canal, à proximité de la place de la République connaissent un processus de gentrification accéléré. Entre 1998 et 2012, le prix des loyers y a augmenté plus fortement que dans les arrondissements de l'Ouest parisien. La rue de Marseille voit s'installer des boutiques de luxe prestigieuses. Le processus s'est étendu à l'est du canal dans les années 2010 mais elles ont rapidement transformé leurs boutiques en version « stock », ou fermé.

Loisirs.

Le canal Saint-Martin sert essentiellement au transport de passagers pour des croisières touristiques et peu pour le transport de marchandises. Il est ouvert par an. Ses berges sont également très prisées des Parisiens pour se promener et même pique-niquer. Dans le cadre de l'opération « Paris respire » organisée par la Mairie de Paris, les berges sont d'ailleurs fermées à la circulation tous les dimanches et jours fériés de à du premier dimanche du mois d'avril au dernier dimanche du mois de septembre (heure d'été) et de à du premier dimanche du mois d'octobre au dernier dimanche du mois de mars (heure d'hiver), ce qui favorise largement leur réappropriation par les piétons comme par les cyclistes.

Faune et flore des canaux parisiens.

On recense végétales sur l’ensemble du territoire des canaux parisiens, soit une diversité assez faible vu l’étendue de ce territoire, dont une douzaine d'espèces rares : le brome faux-seigle, l’épinard sauvage, la chondrille à tige de jonc, la porcelle glabre, la menthe pouliot, la montie des fontaines, l’herbe-aux-chats, le pavot argémone, l’hydrocharis morène, le laiteron des marais, le rubanier émergé, ou encore le potamot noueux.  On y observe d’oiseaux en période de nidification, dont le héron cendré. L'espèce la plus répandue est le canard colvert.  Parmi les espèces protégées, on trouve des reptiles comme le lézard des murailles ou la couleuvre à collier et des amphibiens, tels que la grenouille verte et la grenouille rousse.

Asile et sans abris.

Le canal est depuis 2006 le lieu d'installation de nombreux réfugiés arrivés en France depuis l'Afghanistan et d'autres pays d'Asie centrale. Ils seraient environ 200 à y dormir, sous des tentes ou à la belle étoile dans l'attente du traitement de leur demande d'asile. Certains d'entre eux tombent sous le coup du règlement Dublin II, ce qui les empêche de déposer immédiatement une demande d'asile en France. Cette situation a été dénoncée par de nombreuses associations dont le Groupe d'information et de soutien des immigrés (Gisti) et le « Collectif des exilés du », l'État ayant l'obligation légale de loger les demandeurs d'asile qui n'ont pas le droit de travailler. Une partie des réfugiés étant mineurs, des associations d'aide à l'enfance se sont aussi saisies du problème, qui persiste cependant.  Le au petit matin, les CRS, la mairie de Paris et l'association France terre d'asile ont mené une opération conjointe pour détruire les camps situés le long du canal.  À la suite de la crise migratoire en Europe, le quai de Jemmapes continue d'accueillir un nombre important de migrants venus d'Asie centrale et du Moyen-Orient.

Entretien et maintenance.

Le canal Saint-Martin nécessite périodiquement de lourdes opérations d’entretien, concernant notamment ses écluses. Ces ouvrages comportent en effet des pièces mécaniques, hydrauliques et de vantellerie sollicitées à chaque passage de bateau.  Des périodes de chômage sont organisées régulièrement comme en 1876, en 1929, en 1977, à l'automne 1993 ou durant l'hiver 2001-2002. En 2001-2002, les travaux ont permis de collecter et traiter de déchets.

Chantier 2016.

Entre le 4 janvier et le début du mois d'avril 2016, des travaux d'entretien et d'amélioration du canal et de ses écluses se sont déroulés en plusieurs étapes comprenant :

Le canal Saint-Martin est un canal de de long situé essentiellement dans les 10 et de Paris. Il relie le bassin de la Villette — et au-delà le canal de l'Ourcq — au port de l'Arsenal (le port de plaisance de Paris) qui communique avec la Seine. C'est un canal de petit gabarit destiné, à l'origine, à l'adduction d'eau potable dans la capitale. Inauguré en 1825, il comporte neuf écluses et deux ponts tournants pour une dénivellation totale de.

The Canal Saint-Martin is a 4.6 km (2.86 mi) long canal in Paris, connecting the Canal de l'Ourcq to the river Seine. Over nearly half its length (2069 m), between the Rue du Faubourg du Temple and the Place de la Bastille, it was covered, in the mid-19th century, to create wide boulevards and public spaces on the surface. The canal is drained and cleaned every 10–15 years, and it is always a source of fascination for Parisians to discover curiosities and even some treasures among the hundreds of tonnes of discarded objects.


Carry trade sur devises (utilisant plusieurs devises).

Le carry trade sur devises (currency carry trade) est une spéculation sur taux d'intérêt.  Les acteurs qui ont recours au carry trade sont nombreux : institutionnels d'une part (Hedge funds, États) et privés d'autre part (entreprises, spéculateurs). La finalité du carry trade est de jouer sur un différentiel de taux d'intérêt entre deux pays, et donc entre deux devises : le principe de base du "carry trade" est donc de s'endetter dans une devise à faible taux d'intérêt et à placer ces fonds empruntés dans une autre devise à taux d'intérêt plus fort.  Les cambistes classent ainsi les devises en 2 catégories : les devises de Funding et les devises de Carry. Avec la crise des subprimes, les Banques centrales ont modifié fortement leurs taux directeurs et certaines devises sont passées d'une catégorie à l'autre.  Plusieurs sites proposent des conseils ou des produits s'y référant.

Les devises de Funding.

Ce sont ici les devises à faible taux d'intérêt, qui servent à emprunter. Historiquement, la devise qui a été la plus utilisée dans cette catégorie est le yen japonais. En raison de la crise japonaise (stagnation) des années 1990, le taux directeur de la Bank of Japan est resté très bas pendant de nombreuses années, à 0,5 %. Et à la suite de l'aggravation de la situation financière, à cause de la crise des subprimes, il a encore été abaissé à 0,3 % le, puis à 0,1 % le.  Le dollar fait aussi partie de cette catégorie car la Banque centrale américaine, la Federal Reserve, a notamment depuis le, baissé drastiquement son principal taux directeur. Ce dernier se situe maintenant dans une plage de 0 % à 0,25 %. Emprunter des dollars est donc quasiment gratuit de nos jours. (Attention : ce n'est plus d'actualité, la fed ayant remonté ses taux) Aujourd'hui, on retrouve ici aussi la livre sterling puisque le taux directeur, décidé par la Banque d'Angleterre a chuté jusqu'à 0,5 %.

Les devises de Carry.

Ce sont les devises à fort taux d'intérêt, qui servent à placer. On trouve le plus souvent ici les devises des pays émergents car ceux-ci cherchent à attirer les capitaux étrangers. C'est, par exemple, le cas de la livre turque, du rand sud-africain, du dollar néo-zélandais ou du forint hongrois. Avant l'apparition de la crise des subprimes en, le dollar, avec un taux directeur à 5,25 %, était une devise de Carry. Il en était de même pour la livre sterling dont le taux directeur était monté jusqu'à 5,75 % le. Les investisseurs ont ainsi tendance à vendre des yens en grande quantité, pour profiter des écarts de taux d'intérêt avec les devises de Carry. Cette vente de yen entraîne bien entendu une dépréciation de la monnaie japonaise.  L'Islande fut une destination privilégiée pour les spéculateurs dans les années 2000 jusqu'à l'éclatement de la bulle immobilière aux États-Unis, qui provoqua une crise boursière affectant particulièrement les banques islandaises, les rendant de fait insolvables. Les forts taux d'intérêt de la Banque centrale d'Islande avaient encouragé de nombreux Européens à y placer leur épargne.

Carry trade sur taux d’intérêt (sur une seule devise).

Le meilleur exemple de carry trade sur taux d’intérêt est la transformation [transformation bancaire ou " maturity transformation"], qui est le cœur de métier des banques de réseau : utiliser les dépôts des épargnants (ressource gratuite ou de très faible coût) ou emprunter à bas taux (taux interbancaire, ou taux de la Banque Centrale...) et prêter à plus long terme à un taux plus élevé (plus élevé que le taux court à terme si la courbe des taux n'est pas inversée...).

Le carry trade ou l’opération spéculative sur écart de rendement est une technique financière très employée sur le Forex, et qui consiste à profiter des écarts de rendement entre différents types d'actifs. Le carry trade n'est pas un arbitrage, car un arbitrage parfait est certain de générer un profit au dénouement. Le carry trade ne génère un profit que si le différentiel de rendement ne s'inverse pas. En français on utilise l'expression carry trade essentiellement pour les opérations de devises.

The carry of an asset is the return obtained from holding it (if positive), or the cost of holding it (if negative) (see also Cost of carry).


Biographie.

Après avoir étudié la création de décors à l'École des arts appliqués de Prague de 1950 à 1954, Jan Švankmajer entre à la faculté d'art dramatique de l'Académie des beaux-arts de Prague, dans la section marionnettes. Il commence sa carrière avec le "Théâtre de masques" et le" Black Theater" avant d'intégrer en 1962 le célèbre théâtre de marionnettes "Laterna magika".  Jan Švankmajer réalise son premier court-métrage en 1964 : "Le Dernier Truc de M. Schwarzwald et de M. Edgar (Poslední trik pana Schwarcewalldea a pana Edgara)", influencé (comme pour tout le reste de sa carrière) par le théâtre de marionnettes, le surréalisme et le maniérisme.  À la fin des années cinquante, il rencontre la peintre tchèque avec qui il se marie en 1960. En 1970, par l'intermédiaire du peintre surréaliste d'origine cubaine Jorge Camacho, membre du groupe surréaliste parisien de passage à Prague, tous deux prennent contact avec le poète et théoricien surréaliste tchèque Vratislav Effenberger. Ils intègrent peu après le Groupe surréaliste de Prague, dont Jan Svankmajer fait toujours partie.

Surréalisme.

André Breton eut une relation privilégiée avec le premier groupe surréaliste de Prague, regroupé autour de Vítězslav Nezval et de Karel Teige. Dans le "Manifeste du surréalisme" écrit en 1924, André Breton définit ce courant comme « une association du réel et du rêve » qui vise « une réalité supérieure ». Le surréalisme est également influencé par les thèses psychanalytiques de Sigmund Freud. Chez Jan Švankmajer on retrouve le concept freudien d'inquiétante étrangeté avec l'utilisation quasi systématique des marionnettes. Une grande partie de ses films traitent aussi de l'enfance et de ses inquiétudes comme "Alice" (adaptation du roman de Lewis Carroll "Alice au pays des merveilles"). Le surréalisme et l'absurde chez Jan Švankmajer apparaissent surtout dans les thèmes plus que dans son esthétique : dans son court-métrage "Nourriture", des hommes se transforment en machines le temps d'un repas.

Maniérisme.

L'esthétique de Jan Švankmajer a pu être qualifiée autant de baroque ou de maniériste que de surréaliste. Dans son film "Les Possibilités du dialogue", il rend hommage à la figure emblématique du maniérisme, le peintre Giuseppe Arcimboldo connu pour ses œuvres comme "Été", "Automne", "Hiver" et "Printemps" où des éléments organiques sont assemblés pour composer un portrait. De même, l’œuvre de Jan Švankmajer est caractérisée par les collages, les assemblages, et donne de l'importance aux corps (dans "" notamment). De plus, l'une des particularités de Jan Švankmajer est d'associer prises de vue directes et cinéma d'animation qui se fondent dans une même image, pour créer un univers fictif unique.

Cinéma d'animation.

À propos du cinéma d'animation, Jan Švankmajer explique (dans une interview au Festival d'Annecy en 2002) : Il arrive à l'animation par la marionnette, pratique traditionnelle en Tchécoslovaquie.  Son esthétique est caractérisée par le mélange d'animation et de prise de vue directe (dans "Alice" notamment), le "stop motion" (dans "" par exemple), un montage fractionné très rapide et beaucoup de mouvements de caméra.  L'animation est aussi caractéristique de l'absurdité surréaliste, avec des personnages qui agissent comme des machines et un environnement qui n'obéit pas aux règles du réel.

Švankmajer et le communisme.

Les événements du Printemps de Prague coïncident avec la réapparition publique du groupe surréaliste de Prague, semi-clandestin depuis la mort de Teige. Durant sa carrière, Jan Švankmajer, comme les autres membres du groupe, subit la censure du parti communiste : beaucoup de ses scénarios ne voient pas le jour et un grand nombre de ses films sont censurés dès leur sortie. Il lui est d'ailleurs interdit de filmer durant six ans, mais il profitera ultérieurement de sa notoriété pour pouvoir réaliser à l'étranger. La censure communiste a aussi influencé le travail de Jan Švankmajer d'un point de vue formel et thématique : l'animation et le théâtre de marionnettes subissaient moins le joug de la censure que la fiction réaliste. De plus, ses films mettent quasi systématiquement en scène des personnages qui subissent des événements, des traumatismes. On retrouve de même dans les films après 1968 beaucoup plus d'évocations du quotidien (voitures, meubles, rues de Prague).  Comme tout le groupe de Prague, Švankmajer s'est généralement tenu à égale distance de la dissidence et du régime, pratiquant ce que le théoricien du groupe, Vratislav Effenberger, appelle la « double isolation ». Les membres du groupe ont néanmoins signé la Charte 77.

Jan Švankmajer, né le à Prague, est un réalisateur surréaliste tchèque connu notamment pour ses films d'animation. Son dernier film, "Survivre à sa vie (théorie et pratique)" ("Přežít svůj život [teorie a praxe]"), en prises de vue réelles, est sorti dans les salles en 2010. Son travail a notamment influencé les frères Quay, Tim Burton et Terry Gilliam.

Jan Švankmajer (; born 4 September 1934) is a Czech retired filmmaker and artist whose work spans several media. He is a self-labeled surrealist known for his animations and features, which have greatly influenced other artists such as Terry Gilliam, the Brothers Quay, and many others.


Variétés.

Au Canada, on retrouve deux variétés de pin tordu. La première, le pin tordu latifolié ("Pinus contorta" var. "latifolia") ayant une distribution de la chaîne Côtière aux montagnes Rocheuses. Il est aussi connu sous les noms de « pin lodgepole », de « pin de Murray » et de « cyprès ».  La seconde variété, le pin tordu ("Pinus contorta" var. "contorta"), se trouve sur la côte du Pacifique. Il est aussi connu sous le nom de « pin vrillé ».

Capacité à fixer l'azote de l'air.

Jusqu'en 2012, toutes les symbioses et endosymbioses permettant à des végétaux de fixer de l'azote atmosphérique avec l'aide de bactéries produisant de la nitrogénase avait été trouvées chez les herbacées, dont les graminées, tropicales notamment, ou, chez des arbres, (aulnes), au niveau racinaire. En 2012, Le pin tordu est le premier conifère chez lequel on a découvert qu'il abritait des colonies de "Paenibacillus polymyxa", une bactérie diazotrophique, c'est-à-dire fixatrices d'azote). Quatre ans plus tard (en 2016), une autre équipe de chercheurs montrait qu'il en allait de même pour le pin flexible ("Pinus flexilis").

Pyrophilie.

"Pinus contortata" est connu pour sa pyrophilie : il a besoin de feu pour ouvrir ses cônes et libérer ses diaspores.  Cette connaissance est apparue dans le Parc national de Yellowstone où, initialement, les incendies avaient été combattus par les gestionnaires du parc. S'apercevant que les incendies étaient des perturbations nécessaires au renouvellement du couvert végétal et indispensables à la reproduction de "Pinus contorta", ils ont modifié cette gestion et ont laissé les incendies se produire.  Des situations similaires ont été identifiées ailleurs dans le monde : voir l'article Pyrophyte.

Le Pin tordu ("Pinus contorta") est un arbre appartenant au genre "Pinus" et à la famille des Pinacées. On le trouve dans l'ouest de l'Amérique du Nord, de l'Alaska au Mexique.

Pinus contorta, with the common names lodgepole pine and shore pine, and also known as twisted pine, and contorta pine, is a common tree in western North America. It is common near the ocean shore and in dry montane forests to the subalpine, but is rare in lowland rain forests. Like all pines (member species of the genus "Pinus"), it is an evergreen conifer.


Biographie.

Quelques généalogies nomment son arrière-grand-père paternel Romain II, empereur byzantin, lequel affirmait descendre des rois de Macédoine, mais la fille de Romain II, Anne de Byzance, n'était que la seconde épouse de Vladimir, père de Iaroslav le Sage, et n'était donc pas la grand-mère d'Anne de Kiev.

Mariage.

Une ambassade de grande importance fut envoyée à Kiev pour y obtenir la main de la fille de Iaroslav le Sage, prince de Kiev. Cette ambassade était conduite par Roger II de Châlons, évêque de Châlons. Anne avait reçu une éducation soignée et connaissait le grec et le latin. Le consentement des parents obtenu, elle voyage par Cracovie, Prague et Ratisbonne. Appartenant, par sa confession, à l'Église des sept conciles, elle épouse à Reims en premières noces, le, le roi de France qui relève, quant à lui, de l'Église catholique romaine. Ces deux églises forment encore l'Église indivise, puisque cet événement a lieu avant le schisme de 1054. Ce mariage à Reims est l'occasion de grandes festivités.

Unions et descendance.

Ils ont ensemble quatre enfants :  Elle introduit le prénom « Philippe » à la cour de France en le donnant au fils aîné de son premier mariage. Il régnera sous le nom de.  Devenue veuve d'Henri, elle devient co-régente de son fils Philippe jusqu'en 1063, date de son remariage avec le comte de Valois, Raoul de Crépy, après que celui-ci a répudié son épouse légitime. Cette union suscite la colère des évêques ainsi qu'une brouille passagère avec son fils Philippe, et le couple est excommunié en 1064.  Anne fait reconstruire à Senlis une église ou chapelle ruinée qui est consacrée en 1065, et y fonde en même temps l'abbaye Saint-Vincent et meurt entre 1076 et 1089.

La prétendue tombe de Villiers-aux-Nonnains.

Anne aurait été inhumée à l'abbaye de Villiers-aux-Nonnains à Cerny près de La Ferté-Alais dans l'Essonne. Étant donné que l'abbaye de Villiers n'a été fondée que vers 1220, soit près de 140 ans après cette inhumation, et qu'aucun texte ne parle d'un transfert des restes d'Anne dans l'abbaye, il est difficile d'admettre qu'elle y fut inhumée dès sa mort. Cette abbaye fut détruite à la Révolution française consécutivement au vote par l'Assemblée nationale législative du décret du,. Les pierres de l'abbaye ont été utilisées pour la construction de certaines maisons de La Ferté-Alais.  En 1682, le "Journal des savants" rendait compte brièvement d'une série de historiques faites par le père Menestrier, savant jésuite qui était alors une autorité en matière d'histoire nobiliaire. En tête de celles-ci, figurait la description d'une pierre tombale trouvée dans l'église abbatiale de Villiers-aux-Nonnains, près de la Ferté-Alais : le père Menestrier s'était persuadé qu'elle appartenait à la reine malencontreusement appelée Anne plutôt qu'Agnès, épouse de.  Les auteurs de la "Gallia Christiana" revinrent sur le sujet dans leur notice sur l'abbaye de Villiers. Ils firent remarquer que deux informateurs de leur ordre avaient examiné cette épitaphe à un siècle d'intervalle et qu'aucun n'y avait vu le mot "Regis" ; Magdelon Theulier, qui avait visité l'abbaye dès 1642, croyait même que les mots "uxor quondam Henrici" avait été rajoutés à l'inscription primitive. D'ailleurs les bénédictins du, pas plus que les frères de Sainte-Marthe au siècle précédent, n'imaginaient qu'Anne de Ruthénie pût apparaître sous le nom d'Agnès ; ils s'étonnaient que l'abbaye de Villiers ayant été fondée un bon siècle et demi après sa mort, il aurait fallu qu'elle y fût transférée après 1220 sans que cet événement ne laissât de trace ; ils pensaient enfin, ayant sans doute consulté Duchesne ou dom Bouquet, qu'Anne, veuve de Raoul, était retournée mourir en Ruthénie.  La pierre tombale ayant disparu depuis la Révolution, il faut bien nous contenter de ces deux textes et on ne pourra plus établir, même par hypothèse, d'où vient cet improbable mot "Regis" qui paraît avoir trompé Menestrier. Car, en dehors de lui, rien ne résiste : personne n'a jamais pu expliquer de manière convaincante comment la dépouille d'Anne de Kiev serait arrivée dans cette obscure abbaye de femmes du Gâtinais ni par quelle autre église ou chapelle elle aurait transité auparavant ; le type de pierre décrit par le Journal des Savants, avec l'effigie de la défunte entourée d'une épitaphe, n'existait certainement pas au milieu du, comme le souligne R.-H. Bautier ; enfin, l'utilisation du pluriel : "eorum... requiescant..." signifie que la défunte n'était pas seule. L'hypothèse de loin la plus vraisemblable est donc que cette femme en bonnet, épouse — pourquoi pas? — d'un certain Henri qui n'était pas roi et qui partageait peut-être sa tombe, était une bienfaitrice de l'abbaye ayant vécu au et qui fut accueillie à sa mort dans l'église des religieuses.  L'article du "Journal des savants" ainsi qu'une traduction de la notice latine des bénédictins ont été republiés avec soin à la fin du "Recueil" de Labanoff. Une autre copie de ce petit dossier se trouve parmi les annexes d'une traduction de la "Chronique de Nestor" donnée par Louis Paris en 1834.

Anne de Kiev ( ;, "Anna Iaroslavna"), également appelée Agnès, est une princesse kievienne, la fille de Iaroslav le Sage, grand-prince de Kiev et de sa seconde épouse, Ingigerd de Suède. Elle serait née à Kiev, selon certaines sources vers 1024, 1032 ou en 1036, et morte entre 1075 et 1079. Épouse de Henri, roi des Francs, elle fut reine des Francs de 1051 à 1060 et mère du roi Philippe.

Anne of Kiev (c. 1030 – 1075) was a Rus' princess who became queen of France in 1051 upon marrying King Henry I. She ruled the kingdom as regent during the minority of their son Philip I from Henry's death in 1060 until her controversial marriage to Count Ralph IV of Valois. Anne founded the Abbey of St. Vincent at Senlis.


Carrière.

Détenteur de plusieurs records de la Ligue de hockey junior majeur du Québec (LHJMQ) avec le National de Laval, il fait ses débuts professionnels dans la Ligue nationale de hockey avec les Islanders de New York en étant choisi au premier tour du repêchage amateur de la LNH 1977. Il passe toute sa carrière dans la LNH au sein de cette équipe. Son chandail, le numéro 22, a été retiré par les Islanders.  Élu recrue de l'année (trophée Calder) après une saison record de 53 buts, il devient, le, près de 36 ans après Maurice Richard, le deuxième joueur de la ligue à réussir 50 buts en 50 matchs. Cette même année, il participe au tournoi de Coupe Canada 1981, il fait aussi partie de la formation de Coupe Canada 1984. Ses formidables habiletés de marqueur (573 buts en 10 saisons) restent sa marque de commerce tout au long d'une carrière qui est également marquée par quatre conquêtes de la coupe Stanley (1980 à 1983). Des problèmes de dos le forcent à la retraite en 1987. On se souviendra de lui comme d'un joueur rapide et d'un excellent marqueur. Il est d'ailleurs considéré comme le joueur ayant les tirs du poignet les plus précis de la LNH. Dans sa carrière, il a marqué 60 buts ou plus 5 fois. À ce chapitre, il est à égalité avec Wayne Gretzky. Il est le seul joueur de la LNH à avoir obtenu 9 saisons consécutives de 50 buts et plus.  Ardent défenseur de la non-violence au hockey, il remporte à 3 reprises le trophée Lady Byng.

Michael Dean Bossy, dit Mike Bossy, (né le à Montréal, dans la province de Québec au Canada) est un joueur professionnel de hockey sur glace qui évoluait au poste d'attaquant.

Michael Dean Bossy or, according to some sources, Michael Jean Bossy (born January 22, 1957) is a Canadian former professional ice hockey player who played his entire National Hockey League (NHL) career for the New York Islanders, and was a crucial part of their four-year reign as Stanley Cup champions in the early 1980s.