Leben.

Anna Viktoria German wurde in Urgentsch, einer Kleinstadt in Usbekistan, damals Teil der Sowjetunion, geboren. Ihre Eltern waren Russlanddeutsche mennonitischen Glaubens. Ihr Vater war Eugen Hörmann, der aus einer Pfarrerfamilie aus einem russlanddeutschen Dorf stammte. Er war auf einer Reise in Łódź in Polen (damals Teil des russischen Zarenreichs) geboren worden und wird deshalb in manchen Quellen fälschlicherweise als Pole genannt. German ist die russifizierte Form des deutschen Namens Hörmann. 1937/38 wurde er vom sowjetischen NKWD hingerichtet. Anna, ihre Mutter Irma (geborene Martens) und ihre Großmutter wurden daraufhin nach Usbekistan verbannt. Mit ihrer Mutter sprach Anna German Plautdietsch.  Die Mutter Irma war eine Zeit lang Deutschlehrerin in einer sowjetischen Schule. Nach Beginn des Zweiten Weltkriegs gelang es ihr, ihre deutsche Abstammung zu verschleiern und gab als ihre Nationalität Niederländisch an, um die Familie vor Verfolgungen zu schützen, denen die meisten Russlanddeutschen aufgrund des Deutsch-Sowjetischen Kriegs ausgesetzt waren. Durch eine zweite Ehe mit dem polnischen Offizier Herman Gerner, der ebenfalls nach Usbekistan verbannt worden war, gelang es der Mutter, 1946 nach Polen auszusiedeln und somit sich selbst und ihre Tochter Anna außer Gefahr zu bringen. In der Sowjetunion hatte Anna nur ein Jahr die Schule besuchen können, sprach aber neben Deutsch nun auch Russisch.  In Polen ließ sich die Familie, bestehend aus Mutter, Großmutter und Anna, zunächst im inzwischen polnischen Nowa Ruda ("Neurode") in Niederschlesien nieder, bevor sie 1949 nach Breslau zogen. An der dortigen Universität schloss Anna German auch ihr Studium der Geologie erfolgreich ab. Noch während ihrer Studienzeit begann Anna im "Kalambur"-Theater in Breslau als Sängerin aufzutreten. Ihren ersten Erfolg als Sängerin konnte sie 1964 auf dem Landesfestival des Polnischen Liedes in Opole mit ihrem Lied "Tańczące Eurydyki" verbuchen. Ein Jahr später belegte sie beim Musik-Festival in Sopot den ersten Platz.  1967 wurde sie zur Teilnahme am prestigeträchtigen Sanremo-Festival in Italien eingeladen. Mit dem Lied "Gi" hatte sie ihren ersten Erfolg in Westeuropa. In Italien trat sie auch in der Oper Tetide in Sciro von Domenico Scarlatti auf. 1967 überlebte sie nur knapp einen schweren Autounfall und trat erst ab 1972 wieder öffentlich auf. Sie widmete sich daraufhin wieder der Musik und übernahm in der folgenden Zeit auch mehrere kleine Rollen als Schauspielerin, so beispielsweise in Andrzej Wajdas Film Landschaft nach der Schlacht.  Ebenfalls 1972 heiratete sie ihren Jugendfreund Zbigniew Tucholski, der seinem Glauben nach Siebenten-Tags-Adventist war. Drei Jahre später wurde ihr gemeinsamer Sohn Zbigniew geboren.  Auch auf der Musikmesse in Cannes trat sie auf. Als eine der wenigen Sängerinnen aus dem sozialistischen Ländern tourte sie durch Westdeutschland, Belgien, die USA, Kanada und Australien. Sie trat aber auch weiterhin in den osteuropäischen Ländern auf, unter anderem auch in der DDR. Die sowjetische Firma "Melodija" (Мелодия) veröffentlichte seit dem Jahr 1965 eine Reihe von Alben von ihr, auch nach ihrem Tod 1982. Für Anna German komponierten sehr populäre sowjetische Komponisten wie "Alexandra Pachmutowa" (Александра Пахмутова), "Arno Babadschanjan" (Арно Бабаджанян), "Jewgeni Ptitschkin" (Евгений Птичкин), "Jan Frenkel" (Ян Френкель), "Oskar Felzmann" (Оскар Фельцман) und "Wladimir Schainski" (Владимир Шаинский).  1982 starb Anna German im Alter von nur 46 Jahren an Krebs und wurde in Warschau beerdigt.  Sie veröffentlichte über ein Dutzend Alben, die meisten davon auf Russisch und auf Polnisch. 2001 wurden sechs ihrer Alben auf CD neu veröffentlicht, in Polen und Russland erscheinen regelmäßig Kompilationen mit ihrer Musik.  Ihr Sohn lebt heute in Polen und ist Wissenschaftler. Ihr Onkel Artur Hörmann lebte bis zu seinem Tode im Jahre 2011 in Deutschland.

Rezeption und Ehrungen.

Am 20. Juni 2013 beschloss der Augsburger Stadtrat einstimmig, einen Fußweg nach Anna German zu benennen. „Der Weg befindet sich mitten im nördlichen Universitätsviertel, wo viele Russlanddeutsche seit den 1980er Jahren ihren Wohnsitz fanden“, erklärte Wilfried Matzke als Leiter des Geodatenamtes. Anna German war eine Sängerin mit russlanddeutscher Abstammung und wurde von der „Landsmannschaft der Deutschen aus Russland“ vorgeschlagen.  Auch mehr als drei Jahrzehnte nach ihrem Tod ist Anna German im kollektiven Bewusstsein der polnischen und russischen Bevölkerung stark verankert, was durch den Umstand dokumentiert wird, dass 2012 in Russland und 2013 in Polen mit großem Erfolg eine mehrteilige Fernsehserie über ihr Leben im nationalen Fernsehen ausgestrahlt wurde. Auch infolge dieser TV-Biographie wurde der Artikel in der polnischsprachigen Wikipedia 2013 mehr als zweieinhalb Millionen Mal aufgerufen und war damit der meistgelesene Artikel des Jahres.  Der Asteroid des äußeren Hauptgürtels (2519) Annagerman wurde nach ihr benannt.

Anna Viktoria German (polnisch Anna Wiktoria German-Tucholska, deutsch Anna Victoria Hörmann; * 14. Februar 1936 in Urgentsch, Usbekische SSR; † 25. August 1982 in Warschau) wurde bekannt als polnische Sängerin russlanddeutscher Abstammung. Sie sang in polnischer und russischer Sprache, aber auch auf Deutsch, Englisch, Italienisch, Spanisch, Mongolisch und Latein.


Herkunft und Familie.

Seine Eltern waren Nikolaus I. von Oppeln (1420–1476) und Magdalena († 1497), Tochter des Herzogs Ludwig II. von Brieg aus dessen zweiter Ehe mit Elisabeth von Brandenburg. Der älteste Bruder Ludwig (etwa 1450–1475/76) starb kurz vor dem Vater, die jüngeren Brüder Boleslaw und Bernhard starben um 1477 im Kindesalter. Zudem hatte Nikolaus vier Schwestern:

Leben.

Nach dem Tod seines Vaters 1476 übernahm Nikolaus gemeinsam mit seinem älteren Bruder Johann II. die Regentschaft über das Herzogtum Oppeln. Bereits 1477 erwarben die Brüder das Gebiet um Neustadt, das bis dahin Konrad von Oels gehört hatte. Wie ihr Vater standen Nikolaus und Johann zunächst auf der Seite der Verbündeten des Königs Matthias Corvinus, dem sie 1479 huldigten. In den 1480er Jahren wandten sie sich von ihm ab, da sie mit dessen Steuerpolitik und den ständefeindlichen Zentralisierungsmaßnahmen unzufrieden waren. Auf dem Nürnberger Reichstag ersuchten Nikolaus und sein Bruder im April 1487 den Kaiser Friedrich III. um Unterstützung gegen Matthias Corvinus. Nach der Rückkehr wurden sie während eines Fürstentages in Cosel von Johann Bjelik von Kornitz, der von König Matthias als Landeshauptmann für die oberschlesischen Herzogtümer eingesetzt worden war, gefangen genommen. Erst nach der Huldigung des Königs und der Zahlung von 30.000 Gulden wurden sie freigelassen. Trotzdem traten Nikolaus und Johann später einem gegen den König Matthias gerichteten niederschlesischen Bündnis bei, dem u. a. die Herzöge Johann II. von Sagan und Heinrich d. Ä. von Münsterberg angehörten. Nachdem die niederschlesischen Fürsten gegen König Matthias Corvinus den Kampf um Glogau verloren hatten, gaben Nikolaus und sein Bruder 1489 die feindliche Position gegen Corvinus auf und akzeptierten dessen Forderung nach einer Zahlung von 15.000 Gulden sowie der Verpfändung dreier Burgen. Nach Corvins Tod vergrößerten sie ihren Einflussbereich durch die Erwerbung der Herrschaft Gleiwitz 1492 von Wilhelm II. von Pernstein und 1497 mit dem Kauf von Schloss und Stadt Tost.  Wahrscheinlich in einem unzurechnungsfähigen Zustand verübte Nikolaus 1497 in Neisse, wo der Schlesische Fürstentag eine Versammlung abhielt, einen Anschlag auf den Teschener Herzog Kasimir II., der das Amt des Oberlandeshauptmanns ausübte. Nach dem misslungenen Anschlag soll er versucht haben, auch den Breslauer Bischof Johannes Roth zu verletzen. Unmittelbar darauf wurde er vom städtischen Gericht in Neisse zu einem sofortigen Tod verurteilt und enthauptet. In seinen letzten Stunden stand ihm sein Hofkaplan, der Breslauer Weihbischof Heinrich von Füllstein zur Seite, der nach den Angaben des Verurteilten dessen Testament verfasste. Sein Leichnam wurde in der Familiengruft im Oppelner Franziskanerkloster beigesetzt. Nikolaus war niemals verheiratet und hinterließ keine Nachkommen.  Obwohl Herzog Johann zunächst beabsichtigte, den tragischen Tod seines Bruders zu rächen, verzichtete er darauf, nachdem er von König Vladislav II. keine Unterstützung für diesen Plan fand.

Nikolaus II. von Oppeln (polnisch "Mikołaj II opolski"; tschechisch "Mikuláš II. Opolský"; † 27. Juni 1497 in Neisse) war 1476–1497 Herzog von Oppeln. Er entstammte dem Oppelner Zweig der Schlesischen Piasten, der 1532 mit dem Tod seines Bruders Johann II. erlosch.


Handlung.

Der New Yorker Anwalt Paul Morgan versucht seine zerrüttete Ehe mit der Immobilienmaklerin Meryl zu retten. Als beide eines Nachts aus einem Restaurant nach Hause gehen, werden sie Zeugen eines Mordes. Die beiden verstecken sich hinter einem Lkw, der dann aber wegfährt. Der Killer bemerkt sie und versucht, beide zu töten. Paul und Meryl entkommen und nehmen auf Empfehlung der Polizei am Zeugenschutzprogramm teil, bis der Mörder gefasst ist. Das Ehepaar wird unter neuer Identität nach Ray, einer Kleinstadt in Wyoming in den Rocky Mountains gebracht.  Das Leben in Wyoming gestaltet sich schwieriger als in New York, aber beide rücken zusammen und vertragen sich wieder. Über die Assistenten der beiden kommt der Mörder hinter die neue Identität von Paul und Meryl und versucht, sie zu töten. Erneut können beide entkommen, und der Mörder wird schließlich von der Dorfbevölkerung gestellt. Zurück in New York leben Paul und Meryl Morgan fortan wieder als glückliches Paar. Meryl ist schwanger, und sie haben ein Baby aus China adoptiert und ihm den Namen Rae gegeben, nach dem Ort, in dem sie sich versteckt gehalten hatten.

Hintergrund.

"Haben Sie das von den Morgans gehört?" wurde in New Mexico und New York City gedreht. Die Dreharbeiten begannen am 23. März 2009. Der Film wurde von Columbia Pictures in Zusammenarbeit mit Castle Rock Entertainment produziert. Columbia ist der amerikanische Kinoverleih. Das Budget des Films wurde auf 58 Millionen US-Dollar geschätzt. Der Film feierte seine Weltpremiere am 18. Dezember 2009 in den USA. In Deutschland und der Schweiz war er ab dem 7. Januar 2010 zu sehen, in Österreich einen Tag später. Am 17. Juni 2010 wurde der Film in Deutschland von Sony Pictures Home Entertainment mit einer FSK-6-Freigabe auf DVD und Blu-ray Disc veröffentlicht. Am Eröffnungswochenende spielte der Film in den USA über 6,6 Millionen US-Dollar ein. Insgesamt wurden in den USA Einnahmen in Höhe von über 29,5 Millionen US-Dollar erzielt. Der Film war im deutschen Free-TV erstmals am 22. Januar 2012 bei ProSieben zu sehen.  Meryl Morgans Ehegelübde "Let me not to the marriage of true minds..." stammt aus William Shakespeares Sonett 116, das 1609 veröffentlicht wurde.

Rezeption.

Der Film erhielt überwiegend negative Kritiken, dennoch gab es auch positive.  Die Redaktion von kino.de urteilte: „Ein klassisches fish-out-of-water-Szenario lässt die Ostküsten-Workaholics mit den Gewohnheiten im Cowboy-Country kollidieren. [...] Slapstick spielt trotzdem eine untergeordnete Rolle im Skript von Lawrence, das mit wechselndem Erfolg vor allem auf Dialogwitz und Charakterkomik setzt und nebenbei auch eine angeschlagene Ehe sanieren will. Klischees scheut Lawrence nicht, auch nicht emotionale, weshalb Parkers Kinderwunsch etwa mit sofortigem sensiblen Pianoeinsatz betont wird. Doch nach Drehbüchern für mehrere Hits von Sandra Bullock und Hugh Grant, letztere auch selbst inszeniert, weiß Lawrence, was Zuschauer wünschen. Neurotische, aber sympathische Protagonisten. [...] Und Komödienprofis wie Parker und Grant, die trotz ihrer ersten gemeinsamen Komödie wie ein eingespieltes Team wirken.“  Das Urteil von Cinema lautete: „Die Klischeeromanze mit dem bemerkenswert umständlichen Titel ist unterhaltsam, aber inhaltsleer. Vorhersehbare Storyentwicklungen treffen mit zuverlässiger Genauigkeit ein, Grant und Parker spulen ihre übliche Komödienroutine ab. Lediglich Altmeister Sam Elliott und Oscar-Preisträgerin Mary Steenburgen sorgen als knorrige Einheimische in Nebenrollen für etwas Originalität. Selbst die abschließende Konfrontation mit dem Bösewicht ist schwach und zu albern. Fans der sonnigen Kinodarlings Grant und Parker werden an der rustikalen Landpartie trotzdem ihren Spaß haben.“  Nach Meinung des Lexikon des internationalen Films handelt es sich bei dem Film um eine „routinierte romantische Komödie, die unter der wenig überzeugenden Zeichnung der weiblichen Hauptfigur leidet, was von stimmigen Nebenfiguren und vor allem dem charmanten Hauptdarsteller jedoch weitgehend aufgefangen wird“.

Auszeichnungen.

Sarah Jessica Parker wurde 2010 für die Goldene Himbeere als "schlechteste Schauspielerin" nominiert.

Haben Sie das von den Morgans gehört? ist eine US-amerikanische Filmkomödie von Marc Lawrence aus dem Jahr 2009. Die Hauptrollen wurden von Hugh Grant und Sarah Jessica Parker gespielt. Der Film kam am 7. Januar 2010 in die deutschen Kinos.


Geschichte.

Brian Chan begann 2000 mit der Entwicklung von Liferay, um Non-Profit-Organisationen die Verwendung einer Enterprise-Portal-Lösung zu ermöglichen. 2004 wurde die Firma Liferay, Inc. gegründet. Die Hauptniederlassung für Europa (Liferay GmbH) befindet sich in Deutschland. Seit 2007 existiert die Hauptniederlassung für Asien im chinesischen Dalian.  Ende 2008 wurde die Software in "Liferay Portal" umbenannt, da die Firma Liferay Inc. ein weiteres Produkt namens Liferay Social Office herausbrachte. Liferay Social Office ist eine Kollaborationssoftware, welche sich als Open-Source Alternative zu Microsoft Office SharePoint Server sieht.  Die Anzahl der an Liferay-Produkten arbeitenden Software-Entwickler ist nicht bekannt. Ein Anhaltspunkt für die ungefähre Größe der Entwicklergemeinde ist die Anzahl der Mitglieder des offiziellen Liferay-Forums mit ca. 35.000 Mitgliedern (Stand 2019). Mitglieder der Liferay Entwickler-Community helfen sich gegenseitig bei der Entwicklung eigener Portlets oder bei der Integration von Fremdanwendungen. Für die Portal- und Kooperationsplattform WebSynergy von Sun Microsystems wurde Liferay auf der Basis von Glassfish verwendet. Sun hat ebenfalls die Entwicklung einiger Portlets für Liferay übernommen. Laut Liferay-Website gibt es 80.000 Interessenten monatlich für Liferay Portal.  Im Gartner Report „Magic Quadrant for Horizontal Portal Products“ wurde Liferay Portal im September 2010 im Quadrant für führende Lösungen genannt und befindet sich damit als erste und einzige Open-Source-Alternative auf Augenhöhe mit den Unternehmen IBM (mit Websphere Portal), Microsoft (mit Microsoft Office SharePoint Server), Oracle (mit BEA WebLogic Portal) und SAP (mit SAP NetWeaver Portal). Die Positionierung dieser Unternehmen im Führungsquadranten wird von Gartner so definiert: „The leaders in this Magic Quadrant have a full range of capabilities to support a variety of portal deployment scenarios, and have demonstrated consistent product delivery in meeting customer needs for a substantial period of time. Leaders have delivered significant product innovation over the course of their pursuit of portal customers, and have been successful in selling to new customers across industries.“. Seit 2018 wird der ehemalige „Magic Quadrant for Horizontal Portals“ von Gartner "Magic Quadrant for Digital Experience Platforms (DXP)" genannt. 2019 wird Liferay zum neunten Mal in Folge als ein Leader in diesem Bericht positioniert.

Funktionen.

Liferay Portal gliedert sich in drei Produktteile: Liferay Portal – die Kernapplikation und Basis für die anderen beiden Produktteile, Liferay CMS – das darauf aufbauende Content-Management-System, sowie Liferay Collaboration für Web-Zusammenarbeit und Soziale Netzwerke.  Liferay Portal ist basierend auf einer Serviceorientierten Architektur aufgebaut. Damit ist es möglich, weitere Liferay- oder selbstgeschriebene Komponenten über Portlets einzubinden beziehungsweise auf existierende Applikationen zuzugreifen.  Liferay Portal bietet dabei die folgenden Kernfunktionalitäten:  Liferay CMS ist ein auf Liferay Portal aufbauendes Content-Management-System, welches ein Dokumentenmanagement-System und Bildergalerien zur Verfügung stellt. Es unterstützt definierte Arbeitsabläufe, einfaches Hoch- und Runterladen von Dateien, händisches und dynamisches Taggen der Dateien, CMS-weites Suchen mittels beliebiger Suchmaschinen, Veröffentlichung bestimmter Inhalte auf dem Liferay Portal oder im Web. Liferay CMS interagiert mit Microsoft Office basierend auf SharePoint Protokollen. Damit ist es möglich lokal am Desktop zu arbeiten und dennoch den webbasierten Workflow sicherzustellen.  Liferay Collaboration ist der Sammelbegriff für alle auf Liferay Portal aufbauenden Groupware-Komponenten wie Wikis, Foren, Blogs, Instant Messaging, E-Mail, Gruppenkalender, Ankündigungen und Umfragen. Diese Komponenten werden unterstützt durch den eingebauten Rich-Text-Editor, dynamische Auswertung statistischer Daten und Aktivitäten, sowie RSS Feeds.

Varianten der Software.

Die "Liferay Portal Community Edition" ist die Community-Version von Liferay Portal. Sie richtet sich an Early Adopter, die Interesse an den neuesten Funktionen und Innovationen von Liferay haben. Support bietet hier die Liferay-Community, die zur Selbstorganisation die Team-Kollaborationsfunktionen (wie z. B. Wiki, Forum, Blog) von Liferay Portal verwendet.  Die "Liferay Digital Experience Platform (DXP)" ist die nicht-freie, kommerzielle Variante von Liferay. Sie bietet garantierte Langzeitunterstützung (LTS) und richtet sich an Unternehmen, die nach einer über lange Zeit stabilen Softwarelösung suchen und Wert auf professionelle Unterstützung direkt vom Hersteller legen.

Technische Spezifikation.

Liferay Portal unterstützt alle großen Java-Anwendungsserver, Datenbanken und Betriebssysteme. Es bietet über 700 Deployment-Konfigurationen. Liferay Portal unterstützt Internationalisierung für jede beliebige Sprache und wird standardmäßig in 22 Sprachen ausgeliefert.  Liferay Portal basiert auf einer Reihe von Java-Technologien. Darunter fallen beispielsweise Apache ServiceMix, Ehcache, Hibernate, jBPM, ICEfaces, Apache Lucene, MuleSource ESB, Spring inkl. Spring-AOP, Struts & Tiles, Apache Tapestry und Apache Velocity, JBoss Seam. Darüber hinaus basiert es noch auf folgenden weiteren Technologien: jQuery JavaScript Framework, PHP und Ruby.  Liferay Portal unterstützt für die Erstellung von Websites eine Vielzahl an Standards: Ajax und JSON, iCalendar und Mikroformate, OpenSearch sowie eine Reihe von Kommunikationsstandards wie Webservices und Representational State Transfer, die Webprotokolle Hessian und Burlap, RMI, WSRP, WebDAV etc.  Liferay Portal unterstützt die Java Specification Requests 286 (Portlet Specification 2.0), 168 (Portlets), 127 (JavaServer Faces) und 170 (Content Repository) und ist Mitglied im „JSR-286 (Portlet 2.0) and JSF-314 (JSF 2.0)“-Komitee.  Für die Speicherung der Daten unterstützt Liferay Portal eine Vielzahl an Datenbanksystemen wie Firebird / InterBase, HSQLDB, Microsoft SQL Server, MySQL, PostgreSQL, Sybase und Oracle. Liferay bietet im Bereich Persistenz den sogenannten „Service Builder“, welcher die automatische Generierung von zu speichernden Entities, SQL-Skripten und Abstraktionsschichten übernimmt. Bei Liferay gibt es mehrere Tools für die Arbeit an Dokumenten, darunter Vorschau, Online-Bearbeitung in ONLYOFFICE-Editoren, automatische Versionierung, Suchen von Dokumenten usw.

Liferay Portal ist eine lizenzkostenfreie Open-Source-Software, die in Unternehmen als Mitarbeiter- und Geschäftsprozess-orientiertes Enterprise Portal eingesetzt wird. Mit Liferay können Informationen, Daten und Anwendungen unter einer einheitlichen Bedienungsoberfläche im Browser des Mitarbeiters vereint und personalisiert werden, um dadurch die Geschäftsprozesse im Unternehmen elektronisch zu unterstützen. Liferay Portal ist in Java entwickelt.


Leben.

Buckley wurde 1981 in Los Angeles geboren. Er studiert an der University of California, San Diego Ökonomie. Nachdem er längere Zeit als Ökonomieberater tätig war, zog er zurück nach Los Angeles um der Schauspielerei nachzugehen.

Karriere.

Fernsehen.

Sein Schauspieldebüt gab Buckley 2006 als "Michael Bauer" in der Telenovela "Fashion House". Obwohl die Serie zu Anfang viele Zuschauer hatte, brach die Zuschauergunst, stark ein, so dass die Serie schon nach 4 Monaten endete.  Im Jahr 2006 unterzeichnete Buckley einen Vertrag mit MyNetworkTV für eine weitere TV-Serie. Er spielte die Rolle des "Matthew Wakefield" in der Serie "American Heiress". Die Serie lief allerdings mit 65 Folgen, von denen nur 26 in den Vereinigten Staaten ausgestrahlt wurden, im Juli 2007 nach vier Monaten aus. Die restlichen 39 Folgen wurden jedoch weltweit ausgestrahlt. Im selben Jahr trat Buckley in einer Episode von "Ghost Whisperer" auf.  Im Jahr 2008 spielte er die Rolle des Fotografen "Kirby Atwood" in der TV-Serie "Lipstick Jungle". Die Serie hatte allerdings von Anfang an niedrige Zuschauerquoten, weswegen sie im März 2009 nach 2 Staffeln abgesetzt wurde.  Im Jahr 2009 kündigte The CW an, dass Buckley einen Vertrag für zwei zusammenhängende Folgen der TV-Serie "Privileged" unterzeichnet hatte, in denen er die Rolle des "David Besser" verkörpern solle. Im Juni 2009 wurde bekannt, dass Buckley in "One Tree Hill" ab der siebten Staffel die Rolle des als "Clayton Evans" übernehmen würde. Mittlerweile wurde die neunte und letzte Staffel der Serie ausgestrahlt. Seit März 2015 hat er eine Hauptrolle in der Serie "iZombie" inne.

Film.

Ende 2005 hatte Robert Buckley sein Spielfilmdebüt in "When a Killer calls". Der Film startete im Februar 2006 zum gleichen Zeitpunkt wie "When a Stranger calls". 2007 spielte er den "Nik" im Film "Killer Movie". Der Film hatte Probleme im Vertrieb, der geplante Kinostart wurde abgesagt, so dass der Film am 3. Februar 2009 nur auf DVD erschien. 2008 unterzeichnete Buckley einen Vertrag für die Rolle des "Kyle" im Lifetime-Film "Flirting with Forty" neben Heather Locklear. Premiere des Films war am 6. Dezember 2008.

Robert Earl Buckley (* 2. Mai 1981 in Los Angeles, Kalifornien) ist ein US-amerikanischer Schauspieler, der in Los Angeles lebt. Bekannt wurde er durch seine Rolle als "Kirby Atwood" in "Lipstick Jungle". Nach dem Ende der Serie bekam er 2009 die Hauptrolle des "Clayton Evans" in der Serie "One Tree Hill". 2015 bekam er erstmals wieder Aufmerksamkeit durch die Serie IZombie (2015–2019)


Leben.

Er wuchs in Zlíchov bei Prag auf, wo seine Eltern in einer nahgelegenen Glasfabrik arbeiteten. Zunächst machte er eine Ausbildung als Handschuhmacher. Schon früh zeigte er großes Interesse für das Theater und wirkte gelegentlich in Amateur-Ensembles mit. Nach seinem Debüt im Arena Theater 1897 und einem Streit mit seinem Vater verließ er sein Zuhause, um sich ganz der Schauspielerei zu widmen, und spielte in verschiedenen Gastspielensembles. 1902 wurde er Mitglied des slowenischen Theaters in Laibach. Kurz darauf ging er zurück nach Prag und wurde dort Mitglied des Ensembles des Nationaltheaters, wo er unter anderem die Rolle des Romeo und des Chlesatkov spielte. 1908 heiratete er Zdena Friml, die Schwester des Musikers Rudolf Friml, unter dessen Einfluss er nicht nur seine Fähigkeiten als Sänger weiterentwickelte, sondern auch begann, eigene Lieder zu komponieren. Gleichzeitig entwickelte er ein Interesse für das Kabarett. 1910 wurde er Leiter des Kabaretts Lucerna, das er mit einer Unterbrechung bis 1923 führte. Von 1915 bis 1918 leitete er das Theater Rokoko und von 1924 bis 1929 das Varieté Theater Karlín.  Während des Ersten Weltkriegs erschien er in den ersten tschechischen Stummfilmen als Schauspieler, war zudem auch Regisseur und Drehbuchautor. 1914 produzierte er nach eigenem Drehbuch die Filmkomödie "České Hrady a zámky" (Tschechische Burgen). Danach spielte er in der Komödie "Ahasver" und in anderen Stummfilmen mit. Zu seinen erfolgreichsten Filmrollen gehörten der Rechtsanwalt und Abgeordnete "Uher" im Film "Batalion" (Die Abteilung, 1927) von Przemysl Pražský und eine Rolle in "Varhaník u sv. Vita" (Organist am St.-Veits-Dom, 1929) von Martin Frič.  In der folgenden Tonfilmära in den 1930er-Jahren konnte er auch seine Fähigkeiten als Sänger zur Geltung bringen. In "Písničkář" (Liedermacher, 1932) von Svatopluk Innemann sang er patriotische Lieder wie "Svoboda" (Freiheit) und "Ta naše písnička česká" (Unser Tschechisches Lied). Zwischen 1932 und 1941 wirkte er in über 13 Filmen mit. In dem während der deutschen Besetzung Tschechiens im Zweiten Weltkrieg von seinem Sohn Zdeněk Gina Hašler produzierten und herausgegebenen Film "Za tichých nocí" (In den ruhigen Nächten) spielte er sich selbst.  Zu Beginn des Jahres 1941 wurde Hašler wegen seiner patriotischen Lieder erstmals verhaftet und nach drei Tagen wieder entlassen. Die zweite Verhaftung folgte am 2. September 1941, während der Produktion des Films "Městečko na dlani" nach dem Buch von Jan Drda. Er wurde im Petschek-Palais (Staatspolizeileitstelle Prag) und Dresden verhört und gefangen gehalten und Mitte Oktober ohne ein Gerichtsverfahren ins KZ Mauthausen gebracht. Dort wurde er im Dezember durch Eintauchen in eiskaltes Wasser gefoltert. Durch die Folter und eine anschließende Ruhr-Erkrankung verstarb er am 22. Dezember 1941.  Am 6. Januar 2003 wurde der Asteroid (37939) Hašler nach ihm benannt.

Karel Hašler (* 31. Oktober 1879 in Slichow bei Prag, Österreich-Ungarn; † 22. Dezember 1941 im KZ Mauthausen) war ein tschechischer Schauspieler, Sänger, Kabarettist, Autor, Regisseur und Filmproduzent.


Sportliche Laufbahn.

2008 nahm Hejnová bei den Halleneuropameisterschaften teil und erreichte das Halbfinale, konnte sich aber nicht für das Finale qualifizieren. Außerdem nahm Hejnová im gleichen Jahr an den Olympischen Spielen 2008 in Peking teil, wo sie sich im 400 Meter Hürdenlauf mit der dreizehntschnellsten Zeit von 55,91 s für die zweite Runde qualifizierte und für das Finale mit 55,17 s. Im Finale wurde sie mit 54,97 s Siebte.  Bei den Hallenweltmeisterschaften 2010 gewann Hejnová Bronze mit der tschechischen 4-mal-400-Meter-Staffel. Über 400 Meter Hürden wurde sie bei den Weltmeisterschaften im Jahr darauf Siebte. Bei den Europameisterschaften 2012 wurde sie Vierte über die Hürden, mit der tschechischen Staffel gewann sie die Bronzemedaille. Bei den Olympischen Spielen in London kurz danach konnte sie die Bronzemedaille im 400-Meter-Hürdenlauf gewinnen.  Im März 2013 gewann sie bei den Halleneuropameisterschaften im schwedischen Göteborg die Bronzemedaille in der 4-mal-400-Meter-Staffel. Im Juli lief sie beim Diamond League-Meeting in Paris neuen tschechischen Rekord über 400 Meter Hürden in 53,23 s. Diesen verbesserte sie kurz darauf in London auf 53,07 s. Bei den Weltmeisterschaften 2013 in Moskau gewann sie mit einer Zeit von 52,83 s die Goldmedaille. Sie blieb im ganzen Jahr ungeschlagen und siegte bei allen sieben Meetings der Diamond Race Wertung. Im Oktober wurde sie zu Europas Leichtathletin des Jahres gewählt.  Aufgrund von Verletzungen, einem Bruch eines Zehs am linken Fuß und einer Sehnenverletzung, verpasste sie fast die gesamte Saison 2014.  2015 verteidigte sei in Peking ihren Weltmeistertitel in der neuen Weltmeisterschaftsrekordzeit von 53,50 s.  Bei den Olympischen Spielen 2016 in Rio de Janeiro wurde sie in 53,92 s Vierte. 2017 gewann sie die Silbermedaille über 400 Meter bei den Halleneuropameisterschaften in Belgrad.

Zuzana Hejnová (* 19. Dezember 1986 in Liberec, ČSSR) ist eine tschechische Leichtathletin. Sie startete zu Beginn über 100 Meter, 100 Meter Hürden, 400 Meter, 400 Meter Hürden und auch als Siebenkämpferin, hat sich aber mittlerweile auf den 400-Meter-Hürdenlauf spezialisiert.


Geschichte.

Die zunächst 652 Kilometer lange Strecke wurde ab 1957 in Normalspur von dem damaligen Betreiber der Eisenerzbergwerke, der "Société Anonyme des Mines de fer da la Mauritanie", zwischen dem Atlantik-Hafen Nouadhibou und den Erzbergwerken von Choum und Zouérat errichtet und im Juni 1963 in Betrieb genommen. Später kam eine ca. 70 Kilometer lange Stichstrecke, die vom Bahnhof F’dérik abzweigt, zum Bergwerk M’Haoudat hinzu. Außerdem wurde die Strecke nördlich von Choum neu trassiert.  Nach der 1974 erfolgten Verstaatlichung der "Société Anonyme des Mines de fer da la Mauritanie" wird die Bahn heute von der Société Nationale Industrielle et Minière (SNIM) betrieben.

Streckenverlauf.

Die Strecke verläuft durch weitgehend unbesiedeltes Gebiet in der westlichen Sahara. Der Verladehafen befindet sich nahe der Südspitze der Halbinsel Ras Nouadhibou. Von dort führt die Strecke an der Stadt Nouadhibou vorbei nach Norden, wendet sich dann nach Osten, und folgt über 400 Kilometer mit wenigen Kilometern Abstand der Grenze zu Westsahara, um bei Choum nach Norden zu schwenken.  Die ursprüngliche Strecke verlief nördlich von Choum durch topografisch problematisches Gelände, das unter anderem einen Tunnel erforderlich machte. Die Seite des Berges, die zur Westsahara gehört, fällt steil ab und das anschließende Gelände ist eben. Hier wurde der ursprüngliche Streckenverlauf aufgegeben und die Bahn 1978 (nach anderen Angaben erfolgte die Neutrassierung zwischen 1995 und 2005) neu trassiert. Dafür musste die Strecke allerdings etwa fünf Kilometer über das Territorium der Westsahara geführt werden, während die ursprüngliche Streckenführung vollständig auf mauretanischem Staatsgebiet verlief. Bis F’dérik verläuft die Strecke dann in größerer Entfernung zur Grenze. Nordöstlich der Stadt teilt sich die Strecke. Der eine Abzweig führt nach Zouérat, der andere nach Nordosten zu weiteren, später erschlossenen Bergwerken.

Betrieb.

Auf der eingleisigen Strecke gibt es mehrere Betriebsstellen, die Zugkreuzungen ermöglichen. Um Züge wenden zu können, gibt es mehrere Gleisdreiecke und eine Wendeschleife im Hafen von Nouadhibou. Wartungseinrichtungen für die Züge bestehen in Nouadhibou und Zouérat.  Die Strecke ist derzeit für eine Radsatzlast von 26 Tonnen ausgelegt. Diese soll künftig auf 30 Tonnen angehoben werden. Die Gleise müssen immer wieder vom angewehten Sand befreit werden.  Die Strecke dient vor allem dem Erztransport. Sie erreicht eine Kapazität von 14 Millionen Tonnen pro Jahr. Pro Tag verkehren zurzeit in jeder Richtung drei Züge. Im Jahr 2013 begann der Neubau von zwei Ausweichstellen, um ein viertes Zugpaar verkehren lassen zu können. Die Züge sind bis zu 2,5 Kilometer lang und damit die längsten planmäßig verkehrenden Züge der Welt. Sie haben ein Gesamtgewicht von bis zu 17.000 Tonnen und werden entweder von zwei je 3310 kW oder vier je 2425 kW starken EMD-Diesellokomotiven gezogen. Seit 2011 werden sechs neue Lokomotiven der Baureihe EMD SD70ACS mit Drehstromantriebstechnik eingesetzt.  Neben Erz werden auch andere Güter befördert. Die Züge dienen der Versorgung der Städte F’dérik und Zouérat mit Wasser. Flachwagen zum Fahrzeugtransport werden auf Anfrage angehängt. Für den Reiseverkehr wird in einen Zug pro Tag ein Personenwagen eingestellt, der in der Regel überbelegt und in schlechtem Zustand ist. Es ist allerdings möglich, kostenlos auf den Erzwagen mitzufahren.  Durch das konzerneigene Unternehmen "Société Mauritanienne de Service et de Tourisme" wird unter der Bezeichnung "Train du désert" seit 1999 ein Zug speziell für Touristen bestehend aus einem Schlafwagen und einem Doppelstockwagen vorgehalten und im touristischen Betrieb eingesetzt.

Die Bahnstrecke Nouadhibou–M’Haoudat ist die einzige Eisenbahn Mauretaniens. Sie verbindet die Eisenerzbergwerke bei Zouérat mit der Hafenstadt Nouadhibou am Atlantik.


Vorgeschichte.

Die heutige Kathedrale hatte mehrere Vorgängerbauten. Der erste Kirchenbau stammte aus dem vierten Jahrhundert und wurde 666 durch einen Brand zerstört. 920 wird von einem Nachfolgebau berichtet. Dieser wurde im 13. Jahrhundert durch eine romanische Kathedrale ersetzt.

Bau.

Im Jahre 1282 wurde im Auftrag von Bischof Bernard de Castanet mit dem Bau einer Kathedrale begonnen. Sie war 1383 größtenteils fertiggestellt. Die Bauarbeiten wurden jedoch erst 1492 abgeschlossen.  Noch ganz unter dem Eindruck der Albigenserkriege wurde die Kathedrale als einschiffige Saalkirche wie eine Festung erbaut und wirkt wie eine Wehrkirche. Die Mauern sind bis zu sechs Meter dick.  Die Kathedrale wurde im Stil der Gotik errichtet, jedoch nicht wie die meisten gotischen Kathedralen in Naturstein, sondern als Backsteinbau.  Der Glockenturm wurde von 1355 bis 1366 errichtet. Der Grundriss des Turms ist im unteren, älteren Teil quadratisch mit abgerundeten Ecken. Der neuere, im Grundriss achteckige obere Teil stammt aus den Jahren 1485 bis 1492. Rings um das Dach befinden sich weiße steinerne Wasserspeier.

Ausstattung.

Im Gegensatz zum festungsartigen Äußeren der Kathedrale ist das Innere künstlerisch reich ausgestaltet.  Italienische Künstler gestalteten die Fresken im Innenraum im Stil der Frührenaissance. Das Fresko im Gewölbe ist mit einer Länge von 97 m und einer Breite von 28 m das größte Werk der italienischen Renaissance in Frankreich. Es wurde von 1509 bis 1512 durch Künstler aus Modena und Bologna gestaltet.  Ein Gemälde an der Westwand des Kirchenschiffes stellt das Jüngste Gericht dar. Von einem unbekannten franko-flämischen Maler zwischen 1474 und 1484 gemalt, ist es eines der bedeutendsten Kunstwerke des späten Mittelalters.  Bischof Louis I. d’Amboise gab Ende des 15. Jahrhunderts den Lettner im Flamboyantstil in Auftrag und ließ das wehrhafte Palais abrüsten und wohnlicher gestalten.

Orgel.

Die Orgel wurde zwischen 1734 und 1736 von Christophe Moucherel mit 43 Registern auf vier Manualen erbaut und verfügt heute über 55 Register auf 5 Manualen und Pedal. Besonders bekannt ist ihr Prospekt, mit 9 Rundtürmen der größte historische Prospekt weltweit. Das Instrument wurde mehrfach umgebaut und erweitert, 1747 durch François Lépine, 1779 durch Jean-Esprit Isnard und 1904 durch Jean-Baptiste Puget. Gleichwohl gilt das Instrument als eine der größten und bedeutendsten französischen Barockorgeln. Dank einer vorbildlichen Restaurierung durch Bartoloméo Formentelli konnte in den Jahren 1977 bis 1981 ihr ursprünglicher Klangcharakter weitgehend wiederhergestellt werden. Titularorganistin ist seit 1968 Mary Prat-Molinier, "co-titulaire" seit 1995 Pierre Jean Schoen (* 1967 in Belfort).

Einzelnachweise.

Die römisch-katholische Sankt-Cäcilia-Kathedrale in Albi (franz. Cathédrale Sainte-Cécile d’Albi) ist die Kathedrale des französischen Erzbistums Albi und eine der größten Backsteinkirchen der Welt. Patronin der Kathedrale ist die Heilige Cäcilia.


Leben und Karriere.

Ihre Mutter Rita Meis ist Belgierin, ihr Vater ist indonesischer Abstammung. Sie hat einen Bruder. Nach einer vierjährigen Ausbildung im Personalmanagement an der Hochschule West-Brabant arbeitete sie als Model.  Meis’ Fernsehkarriere begann 2003, als sie an einem Moderatoren-Casting des Fernsehsenders TMF teilnahm. Sie moderierte dort im Anschluss die Sendung "Fox Kids." In der Strand-Soap "Costa!" spielte sie zwei Jahre lang eine Barfrau. Des Weiteren hatte sie mehrere Auftritte als Moderatorin der jährlichen TMF-Awards und führte Interviews mit internationalen Künstlern wie Kylie Minogue und Britney Spears. Sie wirkte auch in Videoclips mit und kreierte ihre eigene Schmuckkollektion "Pure by Sylvie," die 2006 auch auf dem deutschen Markt eingeführt wurde.  Von 2008 bis 2011 saß Meis neben Dieter Bohlen, Bruce Darnell und Motsi Mabuse in der Jury der RTL-Talentshow "Das Supertalent." Im Juli 2018 gab Bohlen bekannt, dass Meis für die 2018er-Staffel als Nachfolgerin von Nazan Eckes in die Jury der Talentshow zurückkehren wird.  Meis arbeitete als Werbeträgerin, unter anderem für BMW, Gillette und L’Oréal Professional. 2010 nahm sie an der dritten Staffel von "Let’s Dance" teil und erreichte den zweiten Platz. Ihr Tanzpartner war Christian Bärens, der später wegen einer Verletzung von Christian Polanc ersetzt wurde. Von der vierten Staffel 2011 bis zur zehnten Staffel 2017 moderierte sie die Sendung – an der Seite von Daniel Hartwich – selbst. Beide erhielten dafür 2012 den Bayerischen Fernsehpreis. Seit 2012 präsentiert sie zum Teil selbst entworfene Dessous und Bikinis für "The Sylvie Collection by Hunkemöller."  Im Herbst 2015 moderierte sie zusammen mit Hartwich die RTL-Tanzshow "Stepping Out." Zusammen mit dem Duo Nica & Joe trat sie von November 2015 bis Februar 2016 in der "Holiday-on-Ice-"Show "Believe" als Stargast in 15 deutschen Städten auf. Sie war Botschafterin und Moderatorin am "Dreamball" der Deutschen Knochenmarkspenderdatei und rief dazu auf, sich registrieren zu lassen.  Im Herbst 2017 brachte sie eine Unterwäsche- und Bademodenlinie auf den Markt.  Vom 21. November bis 5. Dezember 2018 moderierte sie ihre eigene Model-Castingshow "Sylvies Dessous Models", die bei RTL ausgestrahlt wurde.

Privates.

Im Juni 2005 heiratete Meis den niederländischen Fußballspieler Rafael van der Vaart. Im Sommer 2005 zog das Paar nach Hamburg, wo er bis 2008 beim Hamburger SV unter Vertrag stand. Sie begann – ebenso wie ihr Mann – intensiv Deutsch zu lernen. Am 28. Mai 2006 wurden sie Eltern eines Sohnes.  Im Juni 2009 gab Meis bekannt, dass sie an Brustkrebs erkrankt sei. Der Tumor wurde operativ entfernt, anschließend machte sie eine unterstützende Chemotherapie.  Im Januar 2013 gab das Ehepaar van der Vaart seine Trennung bekannt. Nach der Scheidung am 4. Dezember 2013 nahm sie wieder ihren Geburtsnamen Meis an.  Im April 2017 gab sie die Verlobung mit dem Geschäftsmann Charbel Aouad bekannt; im Oktober desselben Jahres trennte sich das Paar. Im April 2019 wurde bekannt, dass Meis sich nach einer halbjährigen Beziehung vom niederländischen Filmproduzenten Bart Willemsen getrennt hatte. Im Oktober desselben Jahres gab sie nach einer dreimonatigen Beziehung mit dem Künstler Niclas Castello ihre Verlobung bekannt.  Meis wohnt mit ihrem Sohn in Hamburg.

Sylvie Françoise Meis (* 13. April 1978 in Breda), ehemals bekannt als "Sylvie van der Vaart", ist eine in Deutschland lebende niederländische Moderatorin und Model.


Geschichte.

1911 schlossen sich neun jüdische Gemeinden russischer und polnischer Einwanderer, von denen jede einen eigenen Betsaal besaß, unter dem Präsidenten Joseph Landau zu der Vereinigung Agoudas Hakehilot (אֲגֻדָּת־הַקְּהִלּוֹת) zusammen, um gemeinsam eine Synagoge zu bauen. Sie erwarben in der Rue Pavée eine Parzelle, die zwar nur 30 Meter tief und knapp zwölf Meter breit war, aber mitten im Marais-Viertel lag, in dem sich im 19. Jahrhundert sehr viele jüdische Einwanderer aus Osteuropa angesiedelt hatten. Mit dem Bau der Synagoge wurde der berühmte Architekt Hector Guimard beauftragt, der im 16. Arrondissement, im vornehmen Pariser Westen, bereits mehrere Wohnhäuser errichtet und die Jugendstileingänge zur Pariser Métro entworfen hatte. Er war seit 1909 mit Adeline Oppenheim verheiratet, die aus einer New Yorker jüdischen Familie stammte. Im April 1913 erfolgte die Grundsteinlegung und bereits ab Oktober desselben Jahres wurde die Synagoge genutzt, obwohl die offizielle Einweihung erst im Juni 1914 stattfand.

Architektur.

Das Gebäude ist von der Straßenfront leicht zurückversetzt. Die Fassade ist dreigliedrig und wellenförmig und mit lanzettförmigen Zwillingsfenstern, die drei Etagen markieren, durchbrochen. Schmale Pilaster erstrecken sich über die gesamte Fassade und enden in stilisierten Pflanzenmotiven. Unter dem abgerundeten Dachvorsprung sind die Gesetzestafeln angebracht. Der Davidstern über dem Eingangsportal wurde erst bei der Renovierung nach dem Zweiten Weltkrieg angebracht. Hinter dem dreigliedrigen Portal schließt sich ein Vestibül an, von dem seitliche Treppen zu den Frauenemporen führen. Der schmale Innenraum wirkt ungewöhnlich hoch und ist in zwei Stockwerke mit seitlichen Emporen unterteilt. Er wird von einem Oberlicht und einem großen Fenster an der Stirnwand über dem Toraschrein beleuchtet.

Ausstattung.

Im Zentrum des Schiffes befindet sich die Bima, die von vier Jugendstilkandelabern umgeben ist. Mit Ausnahme des achtarmigen Leuchters in der Mitte wurde das gesamte Mobiliar und der Dekor, der Stuck, die Gitter der Emporen sowie die Lampen von Hector Guimard entworfen und weisen die für den Jugendstil typischen stilisierten Pflanzenmotive auf. An den Bänken findet sich die gleiche Wellenlinie wie an der Fassade.

Die Synagoge der Rue Pavée oder "Synagoge Agoudas Hakehilot" in der Rue Pavée Nr. 10 im 4. Arrondissement von Paris liegt inmitten des Marais-Viertels. Sie ist eine orthodoxe Synagoge, die nicht dem Consistoire de Paris angehört. Die nächste Métrostation ist Saint-Paul an der Linie 1. Die Synagoge wurde 1913 von dem Jugendstilarchitekten Hector Guimard errichtet und 1989 als Monument historique in die Liste der Baudenkmäler in Frankreich aufgenommen.


Geschichte.

Bereits im Jahr 1810 besaßen die aschkenasischen Pariser Juden, zwei Synagogen. Eine befand sich in der Rue du Temple und die andere in der Rue des Archives, beide im Maraisviertel, in dem sich im 18. Jahrhundert eine größere Zahl Juden angesiedelt hatten. 1819 erwarb die jüdische Gemeinde ein zwischen den Straßenzügen Rue du Vertbois und Rue Notre-Dame-de-Nazareth gelegenes Grundstück und bekam vom französischen König Ludwig XVIII. die Erlaubnis, dort eine Synagoge zu errichten. Mit dem Bau wurde der Architekt Sandrié de Jouy beauftragt. Es war die erste Synagoge des 1808 unter Napoleon geschaffenen Konsistoriums von Paris. Hinter der Synagoge, zur heutigen Straße Rue Vertbois, befand sich die noch bescheidenere Synagoge der portugiesischen Juden. Beide Gebäude waren bereits 1840 baufällig geworden. 1850 wurden sie geschlossen und wenig später abgerissen. Die portugiesischen Juden errichteten 1851 eine neue Synagoge in der Rue Lamartine. 1852 wurde die Synagoge der Rue Notre-Dame-de-Nazareth eingeweiht, die nach den Plänen des Architekten Alexandre Thierry (1810–1890) gebaut worden war. Zunächst war sogar der Dresdner Architekt Gottfried Semper im Gespräch, der zu der Zeit in Paris im Exil lebte und bei dem Baron Jakob Rothschild einen Entwurf in Auftrag gegeben hatte. Bis zum Bau der Synagoge der Rue de la Victoire blieb die Synagoge der Rue Notre-Dame-de-Nazareth die Hauptsynagoge von Paris. Sie bot 1 200 Plätze und war für die sehr schnell auf 15 000 Mitglieder angewachsene jüdische Gemeinde schon bald zu klein geworden. Seit der großen Zuwanderung nordafrikanischer Juden im 20. Jahrhundert gehört die Synagoge dem sefardischen Ritus an.

Architektur.

Der Entwurf Thierrys sah eine platzsparende Eisenkonstruktion vor, eine Lösung, die für ein sakrales Bauwerk zunächst schockierend wirkte.

Fassade.

Die Synagoge ist von der Rue Notre-Dame-de-Nazareth durch eine mit drei Portalen durchbrochene Mauer abgetrennt. Über dem mittleren Portal ist der Wahlspruch der französischen Republik „Liberté, Égalité, Fraternité“ (Freiheit, Gleichheit, Brüderlichkeit) angebracht. Dahinter schließt sich ein heute überdachter Innenhof an. Die Fassade der Synagoge ist von einer Rosette mit Davidstern durchbrochen. Auf dem Giebel sind die Gesetzestafeln angebracht und darunter eine Uhr, bei der die Zahlen durch die Symbole der Tierkreiszeichen ersetzt sind. In den sechseckigen Ecktürmen auf beiden Seiten der Fassade führen Treppen zu den zwei Etagen der Frauenemporen.

Innenraum.

Zwei Reihen von sechs Arkaden, die von schmalen Säulen aus Gusseisen getragen werden, öffnen die Emporen zum Mittelschiff. Wie die zwölf Obergadenfenster sollen sie die Zwölf Stämme Israels symbolisieren. Anlehnungen an die romanische Architektur sind die gewundenen Säulen mit ihren verzierten Kämpferkapitellen. Decke und Wände sind bemalt und mit Symbolen und biblischen Namen in hebräischen Schriftzeichen versehen. Der Chor ist vier Stufen erhöht und durch ein vergoldetes Gitter abgetrennt.

Ausstattung.

Die Bima, die von den sefardischen Juden als "Tevah" bezeichnet wird, befindet sich in der Mitte des Chores und nicht, wie in den orthodoxen Synagogen in der Mitte des Schiffes. Als Abschluss des Chores ruht auf neun Stufen der Toraschrein aus weißem Marmor. Auf einem Baldachin darüber sind die Gesetzestafeln angebracht.

Orgel.

Die Synagoge besitzt eine Orgel, was in orthodoxen Synagogen nicht gestattet ist. Das Instrument wurde Ende des 19. Jahrhunderts erbaut. Der Orgelbauer ist nicht bekannt. Die Orgel hat elf Register auf zwei Manualen und Pedal. Die Trakturen sind mechanisch.

Die Synagoge der Rue Notre-Dame-de-Nazareth ist die älteste noch erhaltene Synagoge von Paris. Sie wurde 1852 eingeweiht und 1986 zum Monument historique (Kulturdenkmal) erklärt. Sie befindet sich in der Rue Notre-Dame-de-Nazareth Nr. 15 im 3. Arrondissement. Die nächste Métrostation ist Temple der Linie 3.


Geschichte.

Die erste Synagoge des Konsistoriums von Paris, die Synagoge der Rue Notre-Dame-de-Nazareth, war bereits wenige Jahre nach ihrer Einweihung zu klein geworden. Im Jahr 1865 vereinbarte die Stadt Paris mit dem Konsistorium den Bau von zwei weiteren Synagogen. Die Stadt Paris verpflichtete sich, die Hälfte der Baukosten für beide Synagogen zu übernehmen und stellte zwei Grundstücke zur Verfügung, eines in der Rue des Tournelles im Maraisviertel, in dem sich im 18. Jahrhundert eine größere Zahl Juden angesiedelt hatte, und eines in der Rue de la Victoire im 9. Arrondissement, das sich seit der Julimonarchie zu einem neuen Geschäftsviertel von Paris entwickelt hatte. Auch der jüdische Bankier James de Rothschild hatte sich im 9. Stadtbezirk, in der Rue Laffitte, niedergelassen. 1867 wurde mit dem Bau der Synagoge an der Rue de la Victoire begonnen, die mit Unterbrechung durch den Deutsch-Französischen Krieg von 1870/71 erst 1876 fertiggestellt wurde. Die Einweihung der Synagoge erfolgte bereits 1874. Als Architekt war Alfred-Philibert Aldrophe (1834–1895) beauftragt worden, der auch die Synagogen von Versailles und Enghien-les-Bains in der Île-de-France gebaut hatte.  Am 21. April 1890 wurden Alfred Dreyfus und Lucie Hadamard (1869–1945) in der Großen Synagoge von dem Großrabbiner von Frankreich Zadoc Kahn getraut, der sich später in der Dreyfus-Affäre sehr für Alfred Dreyfus einsetzte.  Am Sonntag vor dem jüdischen Neujahrsfest Rosch ha-Schana findet jeweils in dieser Synagoge zum Gedenken an die Opfer der Deportationen im Zweiten Weltkrieg eine Zeremonie statt.

Architektur.

Die Synagoge an der Rue de la Victoire bietet Platz für 1 800 Personen. Sie ist 38 Meter hoch, 44 Meter lang und 17 Meter breit. In ihrer Größe und ihrem Aufbau erinnert sie an eine Kathedrale.

Fassade.

Die Fassade flankieren zwei dreistöckige Treppentürme, die von rundbogigen Fensteröffnungen, Zwillings- und Drillingsfenstern wie Rosetten, durchbrochen sind und die Fassade nicht überragen. Der Mittelteil wird von einem Giebel bekrönt, der von einer großen Rosette durchbrochen ist und in dessen äußeren Bogen eine hebräische Inschrift mit den Worten Jakobs eingemeißelt ist: „Dies ist das Haus Gottes und die Pforte des Himmels“. Den oberen Abschluss des Giebels bilden die Gesetzestafeln. Das Erdgeschoss und die mittlere Etage sind durch drei große rundbogige Arkaden gegliedert, wobei die Öffnungen der mittleren Etage mit schmalen Dreierarkaden und Rosetten versehen sind. Dahinter befindet sich der Versammlungsraum des Konsistoriums. Auf dem Gesims zwischen erster und zweiter Etage steht in Hebräisch der Vers aus dem Buch Jesaja: „Ich werde sie mit Freude erfüllen in meinem Bethaus (...); denn mein Haus wird das Bethaus aller Völker genannt werden“, ein Bibelzitat, das im 19. Jahrhundert in Frankreich häufig an den Giebeln von Synagogen zu finden ist. Von der Vorhalle im Erdgeschoss führen Treppen zu den Frauenemporen.

Innenraum.

Entsprechend dem Mittelteil der Fassade und dem dreiteiligen Portal hat das Mittelschiff die dreifache Breite der beiden Seitenschiffe. Über den Seitenschiffen schließen sich zwei Reihen übereinanderliegender Emporen an. Das Mittelschiff ist in fünf Joche gegliedert, die den fünf Arkaden entsprechen, durch die sich das Mittelschiff im Erdgeschoss und auf der ersten Etage zu den Seitenschiffen öffnet. Über den Arkaden der ersten Etage verläuft ein Fries, auf dem in hebräischer Schrift die Zehn Gebote stehen. Darüber schließt sich ein Triforium an, das sich bis in den Chor fortsetzt. Rosetten bilden die Obergadenfenster des Langhauses. Aufgrund der romanischen Stilelemente wie den Rundbögen der Arkaden und Fensteröffnungen und dem von Gurtbögen unterfangenen Tonnengewölbe wird das Gebäude dem Typ der neoromanischen Synagogen zugeordnet. Der viergeschossige Wandaufriss entspricht der frühen Gotik.

Chor.

Ein monumentaler Rundbogen öffnet das Langhaus zum erhöht gelegenen Chor. Vor dem Chor befindet sich die Bima, die von den sephardischen Juden als "Tevah" bezeichnet wird und die in den orthodoxen Synagogen in der Mitte des Schiffes steht. Dahinter fällt ein achtarmiger Leuchter (Chanukkia) aus Silber ins Auge, eine Spende von Gustave de Rothschild. Den zentralen Abschluss des Chores bildet die Ädikula mit dem Toraschrein, zu dem zehn Marmorstufen führen. Die Ädikula wird von einer Rosette beleuchtet und ihren Giebel krönen die Gebotstafeln. Die hebräischen Buchstaben (JHWH) in der Mitte des Giebels stehen für den Namen Gottes. Die fünf großen Arkaden des Chores symbolisieren die fünf Bücher der Tora (Pentateuch), die Moses zugeschrieben werden. Auf den zwölf großen Fenstern sind die Symbole der Zwölf Stämme Israels dargestellt und auf den Rosetten, deren Mitte der Davidstern bildet, verweisen Szenen auf Abraham, Moses, David, Jesaja und Esra. Rechts neben dem Chor befindet sich ein rechteckiger Raum, der sogenannte kleine Tempel für die täglichen Gebete, und daneben, in einem kleinen Innenhof, eine Laubhütte (Sukka), in dem das Laubhüttenfest (Sukkot) gefeiert wird.

Orgel.

Die Orgel wurde 1875 von dem Orgelbauer Joseph Merklin erbaut und 1960 von Gutschenritter überarbeitet. Das Instrument hat 26 Register auf zwei Manualen und Pedal. Die Spiel- und Registertrakturen sind elektrisch.

Die Große Synagoge in der Rue de la Victoire Nr. 44 im 9. Arrondissement von Paris ist die größte Synagoge Frankreichs. Im Französischen wird sie auch als Synagogue de la Victoire oder als "Grande Synagogue de Paris" bezeichnet. Sie wurde 1874 eingeweiht und 1987 zum Monument historique (Kulturdenkmal) erklärt. Die nächste Métrostation ist Notre-Dame-de-Lorette an der Linie 12.


Biographie.

Huston wurde 1953 in Calgary in der kanadischen Provinz Alberta geboren. Als sie sechs Jahre alt war, verließ die Mutter die Familie. Danach lebte sie mehrere Monate bei ihrer künftigen Stiefmutter in Deutschland, wo sie die Landessprache erlernte. Diese – auch in sprachlicher Hinsicht – traumatischen Ereignisse haben ihre Einstellung zur Muttersprache dauerhaft geprägt. Das Thema der Frau und Mutter, die ihre Familie verlässt und ihren eigenen Weg geht, thematisierte sie später in dem Roman "Kontertanz" ("La virevolte").  Die Familie wohnte anschließend wieder in Calgary, Kanada. Mit fünfzehn Jahren zog Nancy Huston mit ihrem Vater und ihrer Stiefmutter nach Wilton, New Hampshire, USA. In der High School lernte sie Französisch. Sie besuchte das Sarah Lawrence College in Bronxville im Bundesstaat New York. Im Rahmen dieser Ausbildung erhielt sie die Möglichkeit, ein Jahr lang in der Außenstelle des College in Paris zu studieren. Von diesem Auslandsjahr kehrte sie nicht mehr in die USA zurück. Huston studierte an der École des Hautes Études en Sciences Sociales, u. a. Linguistik und Semiotik bei Roland Barthes; das Studium schloss sie mit dem Master ab. Sie schrieb ihre Magisterarbeit, die von Roland Barthes betreut wurde, über das Thema "Schimpfwörter", veröffentlicht 1980 unter dem Titel "Dire et interdire, éléments de jurologie".  Bis zu dessen Tod 2017 lebte Nancy Huston mit ihrem Ehemann Tzvetan Todorov in Paris. Sie haben zwei Kinder.

Karriere als Schriftstellerin.

Die Tatsache, dass sie des Französischen zwar mächtig war, diese Sprache jedoch nicht ihre Muttersprache ist, half ihr, ihre eigene literarische Stimme zu entwickeln. Seit 1980 hat Huston mehr als zwanzig Bücher veröffentlicht, Romane, Essays und Kinder- und Jugendbücher, letztere zum Teil zusammen mit ihrer Tochter Léa. Von ihren Romanen sind lediglich "Histoire d'Omaya" (1985) und "Trois fois septembre" (1989) nicht auch auf Englisch erschienen.  Für ihren ersten Roman "Les variations Goldberg" (1981) erhielt sie den Prix Contrepoint, der Roman kam zudem in die engere Auswahl für den Prix Femina. Ihre Übersetzung des Romans ins Englische erschien unter dem Titel "The Goldberg Variations" (1996).  Die nächste Auszeichnung von größerer Bedeutung war der kanadische Governor General’s Award for Fiction für französische Literatur, den sie für "Cantiques des Plaines" erhielt. Die Verleihung dieses Preises an Huston führte zu Kontroversen in der Literaturszene in Québec. Einige Kritiker meinten, die Autorin sei keine Franko-Kanadierin. Außerdem sei der Roman offensichtlich zuerst auf Englisch geschrieben worden, und die englische Version sei für dieselbe Auszeichnung, die es auch für englischsprachige Belletristik gibt, nicht in die engere Wahl gezogen worden. Diese Kritik geht am Wesen von Hustons Zweisprachigkeit vorbei; beide Sprachen sind für sie "Muttersprachen", unabhängig davon, welche Version sie zuerst publiziert.  Der nächste Roman "La virevolte" (1994) wurde mit dem Prix "L" und dem Prix Louis-Hémon ausgezeichnet. Er erschien 1996 auf Englisch unter dem Titel "Slow Emergencies".  Hustons Roman "Instruments des ténèbres", in Frankreich 1996 erschienen ("Instrumente der Finsternis" 1998), war bisher ihr erfolgreichster. Er kam auf die Shortlist für den Prix Femina und für den Governor General's Award und wurde mit dem Prix Goncourt des lycéens ausgezeichnet. Wie in anderen ihrer Romane spielt auch in diesem das Spannungsfeld "berufstätige Frau und Mutter" eine wichtige Rolle. Von der deutschen Kritik wurde der Roman als "Porträt einer Schriftstellerin der 68er-Generation" bezeichnet.  1988 wurde sie für den Governor General's Award für den Roman "L'Empreinte de l'ange" nominiert. Im nächsten Jahr wurde sie wiederum für diesen Preis nominiert und zwar für die Übersetzung des Romans ins Englische unter dem Titel "The Mark of the Angel".  Im Jahr 1999 trat Huston im Film "Emporte-moi" auf, an dessen Drehbuch sie mitgewirkt hatte.  Ihre Werke sind in zahlreiche Sprachen übersetzt worden.  Im Jahr 2005 wurde sie als Officer of the Order of Canada geehrt. 2006 erhielt sie den Prix Femina für den Roman "Lignes de faille". Der Verlag Atlantic Books hat die englische Fassung unter dem Titel "Fault Lines" herausgebracht; die englische Version kam 2008 in die engere Wahl für den Orange Prize.  Im Jahr 2007 erhielt sie die Ehrendoktorwürde der Universität Lüttich; die gleiche Würdigung wurde ihr 2010 durch die Universität Ottawa ausgesprochen.

Nancy Louise Huston (* 16. September 1953 in Calgary, Alberta) ist eine kanadisch-französische Schriftstellerin, die ihre Werke in französischer und in englischer Sprache verfasst und sie häufig selbst in die jeweils andere Sprache übersetzt. Sie lebt in Paris.


Leben.

Nathan Yellin-Mor wurde im russischen Grodno geboren und absolvierte an der Technischen Universität Warschau eine Ausbildung als Ingenieur. In Warschau schloss er sich dem revisionistischen Flügel des Zionismus sowie Betar an. 1938–39 war er Redakteur der kurzlebigen jiddischen Warschauer Tageszeitung "Di Tat", welche von der rechtsextremen Organisation Irgun herausgegeben wurde. 1941 flüchtete Yellin-Mor nach Palästina und unterstützte Avraham Stern, der sich vom Irgun loslöste und eine eigene Gruppe gründete, die nach seinem Tod 1942 den Namen Lechi erhielt. Im Dezember 1941 versuchte Yellin-Mor im Auftrag von Stern in die Türkei zu reisen, um dort mit Vertretern von Nazideutschland über eine Massenbefreiung von osteuropäischen Juden zu verhandeln und dafür die Unterstützung der Nationalsozialisten von Lechis Kampf von Großbritannien zu erhalten. Er wurde jedoch von den Briten in Syrien verhaftet und in Latrun gefangengehalten, von wo er 1943 ausbrechen konnte. Nach dem Tod von Stern wurde er Mitglied der dreiköpfigen Leitung von Lechi und war für den politischen Bereich verantwortlich, während Jitzchak Schamir für den operativen Bereich und Israel Eldad für die Propaganda zuständig war. Yellin-Mor leitete die terroristischen Aktivitäten von Lechi bis zur Staatsgründung Israels und war unter anderem an den Planungen zur Ermordung des britischen Nahost-Ministers Lord Moyne beteiligt. Nach der Ermordung des UN-Vermittlers Folke Bernadotte wurde er von der israelischen Polizei zusammen mit mehreren Lechi-Mitgliedern verhaftet und vor Gericht wegen Mitgliedschaft in einer terroristischen Organisation schuldig gesprochen, nach seiner Wahl in die erste Knesset jedoch freigelassen. Bald jedoch wies er die zionistische Ideologie zurück und gründete zusammen mit Uri Avnery eine politische Gruppe namens "Semitische Aktion" ("Ha-Pe'ula ha-Schemit"). Ziel dieser Gruppe war die "Loslösung der hebräisch sprechenden Israelis von der jüdischen Diaspora und ihre Integration im Nahen Osten auf der Basis einer antikolonialistischen Allianz mit der einheimischen arabischen Bevölkerung". Yellin-Mor war Redakteur der Zeitung "Etgar" ("Herausforderung") der "Semitischen Aktion", seine politische Bedeutung schwand jedoch gegen Ende seines Lebens.

Nathan Yellin-Mor (, ursprünglich "Nathan Friedman", * 28. Juni 1913 in Grodno; † 19. Februar 1980) war ein führendes Mitglied der Untergrundorganisation Lechi zur Zeit des britischen Palästina-Mandats. In den Fünfzigerjahren wandelte er sich zu einem radikalen Pazifisten und unterstützte Verhandlungen mit der PLO.


Handlung.

Die Geschichte spielt neun Monate nach dem Ende von Rendezvous mit Übermorgen. In einem zylindrischen Raumschiff, das von Außerirdischen zur Erde gesandt wurde, sind drei Astronauten gefangen, darunter nur eine Frau, Nicole Des Jardins. Das Raumschiff wird, seit es 70 Jahre früher schon einmal im Sonnensystem war, Rama genannt und ist mit seinen drei Passagieren in Richtung Sirius unterwegs. Auf der Reise werden fünf Kinder geboren, drei mit Richard Wakefield, und zwei mit Michael O'Toole.  Nach zwölf Jahren Reise erreichen sie ihr Ziel, an dem sie in einen riesigen technischen Komplex, Nodus genannt, überführt werden. Dort werden sie zunächst physiologischen Tests unterworfen und helfen der Nodus-Intelligenz, das Raumschiff für eine Reise vom Sonnensystem zum Nodus für 2000 Personen als weitere Untersuchungsobjekte umzubauen. Nach dem Rückflug, den die Passagiere zum größten Teil im Tiefschlaf verbracht haben, werden die 2000 Passagiere, die von der ISA unter dem Vorwand eine neue Marskolonie zu gründen, angeworben wurden, in ihr neues Habitat aufgenommen.  Doch bald bilden sich aggressive Gruppen, die die Herrschaft über das Habitat erringen wollen. Nach einem Anschlag auf die gesamte politische Führungsebene des Humanhabitats übernehmen diese Gruppen die Herrschaft. Die Menschen entdecken, dass es innerhalb von Rama noch ein weiteres Habitat gibt, das von einer ihnen unbekannten Spezies bewohnt wird. Die neue Regierung beginnt nun, unter dem Vorwand, dass die andere Spezies eine Gefahr für die Menschen darstellt, einen Krieg gegen diese und löscht sie dabei fast vollständig aus. Nur einige Exemplare werden von Richard Wakefield, der sich nach dem Putsch zu diesen Intelligenzen geflüchtet hat, gerettet.  Währenddessen erkennt Rama die Eskalation an Bord und versendet ein Notsignal an seine Erbauer. Das Buch endet mit der bevorstehenden Hinrichtung von Nicole Des Jardins wegen politischer Aufwiegelung gegen die neuen Herrscher.

Die nächste Begegnung (Originaltitel: "Garden of Rama") ist ein Roman von Arthur C. Clarke in Zusammenarbeit mit Gentry Lee, erschienen im Jahre 1991. Er ist, nach Rendezvous mit Übermorgen, der zweite Teil der nicht vorgesehenen Fortsetzung von Rendezvous mit 31/439.


Leben.

William Henry Smith wurde als Sohn von William Henry Smith (1792–1865), dem Inhaber des Bücher- und Zeitschriftenunternehmens WHSmith, geboren. Er besuchte die Grammar School von Tavistock (Devon) und beteiligte sich ab 1846 am Geschäft seines Vaters. Durch seinen Einsatz begann der Verkauf von Büchern und Zeitungen an Bahnhöfen, der das Unternehmen zu großer Bekanntheit führte.  1868 wurde Smith als Mitglied der Konservativen zum Abgeordneten des House of Commons gewählt. Ein früherer Versuch, 1865 als liberaler Unterstützer Palmerstons in das Parlament gewählt zu werden, scheiterte. 1874 wurde Smith zum Sekretär im Schatzamt ("Secretary to the Treasury") ernannt. 1877 ernannte man ihn zum Ersten Lord der Admiralität. Da ihm jede militärische und seemännische Erfahrung fehlte, wurde er oft zur Zielscheibe des Spotts; Benjamin Disraeli nannte ihn „Pinafore Smith“ (nach der Operette "H.M.S. Pinafore," in der seine Karriere satirisch verwertet wurde).  Nach einer Neuverteilung der Sitze vertrat Smith ab 1885 als Abgeordneter den Londoner Wahlbezirk Strand. Im darauffolgenden Jahr hatte er kurzzeitig den Posten des Chief Secretary for Ireland inne. Während Salisburys kurzer Amtszeit als Premierminister vom Juli 1885 bis Februar 1886 sowie nach dem Wahlerfolg der Konservativen im Juli war er Kriegsminister. 1887 wurde er First Lord of the Treasury sowie "Leader of the House of Commons". 1891 wurde er zum Lord Warden of the Cinque Ports ernannt. Wegen seines ernsten Auftretens wurde Smith auch scherzhaft „Old Morality“ genannt.  William Henry Smith war Unterstützer der Hypothese, dass die Werke William Shakespeares aus der Feder Francis Bacons stammten.

William Henry Smith PC (* 24. Juni 1825 in London; † 6. Oktober 1891 im Walmer Castle bei Deal, Kent) war ein britischer Politiker und Unternehmer.


Wurzeln.

Die keltische Religion kennt den Genius cucullatus, einen Schutzgeist und Kapuzendämon.  In der griechischen Mythologie bringen die Oneiroi die Träume. Sie sind eine Gruppe von Dämonen, Söhne oder Brüder des Hypnos, die Fledermäusen ähneln. Dabei gilt Morpheus, ein Sohn des Hypnos, des Gottes des Schlafes als der verantwortliche Gott der Träume und Visionen. Er steht seinen Brüdern Phobetor (von griech. "phobia", φόβος „Furcht“, für Albtraum) und Phantasos vor. Menschen empfangen so im Traum Botschaften. Zum Beispiel erscheint Morpheus auf Geheiß des Hypnos der schlafenden Alkyone, die ihren Gatten Keyx erwartet, in dessen Gestalt, da dieser Opfer eines Schiffbruchs geworden ist. Der Eingang der Höhle des Morpheus ist umwachsen von betäubenden Kräutern wie dem Schlafmohn. Für die Germanen waren der Schlaf und der Tod Geschwister. Beide wurden als "Sandmann" ("Sendbote") bezeichnet.

Motivgeschichte.

Die europäische Literatur kennt Morpheus durchaus als den „Schlummerkörner“ verstreuenden Traumgott, wobei die Identifizierung nicht immer eindeutig erfolgt; auch dem Schlafgott Hypnos wird mitunter diese Rolle zuteil.  In der Tradition lassen sich deutlich zwei Varianten der Sandmannfigur unterscheiden: auf der einen Seite der augenausreißende Dämon, auf der anderen Seite der die Träume fabrizierende „Augenschließer“.  Weiter floss in die Vorstellung des Sandmanns die Figur des Sandverkäufers ein, eines Wanderhändlers, der weißen Sand als Reinigungsmittel feilbot.

Der Kinderschreck.

Die westeuropäische Folklore wartet mit einer Vielzahl von Schreckfiguren auf, deren Bestimmung es war, des Abends die Kinder zum Nachhauseweg bzw. daheim zum Einschlafen zu bringen, wie den ziegenartigen Nachtbock, den Nachtkrabb, den Nachtgiger, den Bummelux, den Nachtraben oder im Hunsrück die Naachseil (Nachteule). Ihre Wesenszüge sind in unterschiedlichem Maße in die literarische Ausformung der bekannten Sandmannfigur mit eingeflossen.  E.T.A. Hoffmanns (1776–1822) Schauernovelle "Der Sandmann" entwirft mit der Sandmanngestalt eine typische traditionelle Kinderschreckfigur, deren Auftreten Furcht und Schrecken verbreitet. Sie setzt den Sand als eine für die Augen gefährliche und verletzende Waffe ein. Eine alte Amme schildert dem fragenden Kind im Gegensatz zu den aufgeklärten Eltern den Sandmann drastisch als

Der Träumebringer.

Die Gestalt des heute bekannten Sandmanns wird im Wesentlichen zurückgeführt auf die durch den dänischen Märchendichter Hans Christian Andersen (1805–1875) erfahrenen biedermeierlichen Abmilderungen der ihm bekannten deutschen Tradition. Andersen wählt für die Titelfigur den Namen der im Dänischen bekannten Gestalt des "Ole Lukøje" („Ole Augenschließer“). Regelmäßig vor dem Schlafengehen besucht er die Kinder und verschließt ihnen die Augen mit „süßer Milch“ und erzählt eine Geschichte.  Von seinen zwei mitgebrachten Regenschirmen spannt er den bebilderten auf über die „guten“ Kinder, woraufhin diese in lebendige Träume versinken, den anderen – ohne Bilder – über die unartigen, die daraufhin gar nichts träumen.

Varianten.

Skandinavien.

Neben der dänischen Figur des "Ole Lukøje" ist im skandinavischen Raum die Gestalt des "Jon Blund" als Bringer des Schlafes bekannt.

Niederlande.

In den Niederlanden wird der tradierte Sandmann-Name "Klaas Vaak" auf den altniederländischen Ausdruck "vaak hebben" für Schlafen zurückgeführt.

Österreich – Tirol.

Rund um Innsbruck bringt das "Pechmandl" den Schlaf. Dieses kleine Männchen hat einen Strick bzw. eine Schnur in der einen Tasche und eine Büchse voll Pech bzw. Baumharz in der anderen Tasche. Das Pechmandl schleicht heimlich hinter die Kinder und streicht ihnen ein wenig Zirbenpech über die Augen. Dadurch fallen sogleich deren Augen zu und sie schlafen ein. Wozu das Pechmandl seine Schnur verwendet, ist ungeklärt. Eventuell wird dadurch das völlige Gefesseltsein der Glieder im Schlaf angedeutet.  Es gab auch ein altes Pechmandllied in Tirol. Dieses ist jedoch verlorengegangen und es blieb nur mehr der Schlussreim erhalten:

’Mister Sandman’ in der Musik.

Im Oktober 1954 erschien die Single "Mr. Sandman" (Cadence Records 1247), gesungen von The Chordettes. Der Song von Pat Ballard wurde ihr größter Hit. Er kam am 20. Oktober 1954 in die US-Hitparade und erreichte Platz 1, in Großbritannien kam die Single auf Platz 11.  The Chordettes war eine US-amerikanische A-cappella-Girlgroup. Das Gesangsquartett hatte zwischen 1954 und 1961 acht Top-20-Hits in der Hitparade. In dieser Zeit gab es einen Umbruch der populären Musik zum Rock’n’Roll. Die Chordettes gelten als Prototyp für die zahlreichen nach ihnen kommenden Girlgroups.  Das Lied beginnt mit der Textzeile "Mr. Sandman, bring me a dream / Make him the cutest that I’ve ever seen". Thematisiert wird ein erotischer Traum oder Tagtraum.  Das Thema Sandmann bearbeitet "Enter Sandman" von Metallica. Hier ist der Sandmann das Schreckgespenst, das Alpträume bringt. Ebenfalls Alpträume, nämlich die Angst vor imaginären Monstern und einem bösen Sandmann thematisiert Rammsteins "Mein Herz brennt". Auch das Lied "Sandman" der Band America nimmt Bezug auf eine Schreckensfigur, die hier allerdings eher als Symbol für die inneren Ängste zu verstehen ist.  Die Fähigkeit, Träume zu bringen, wird ebenfalls im Lied "Sandmann" der Band Oomph! aufgegriffen: Hier wünschen sich Kinder zu träumen, um der Realität zu entfliehen. Das Lied thematisiert in beiden Versionen, deutsch und englisch, Kinderarmut.  Die deutsche Band Saltatio Mortis zeigt in ihrem Lied "Der Sandmann" aus dem Album "Das schwarze Einmaleins" die Ambivalenz der Sandmann-Figur auf, indem sowohl die schreckbringende als auch die Traum bringende Seite eingearbeitet werden. Dabei beziehen sie sich vor allem auf die germanische Grundlage des Sandmanns. Die beiden Seiten des Sandmann werden in dem Lied unter anderem dadurch symbolisiert, dass der Sand als weiß für den Traum bringenden und schwarz für den Sand, der die Augen "aushöhlt" und tötet, beschrieben werden.

Der Sandmann ist eine in der europäischen Mythologie angesiedelte Sagengestalt. Nach der Überlieferung besucht er des Abends die Kinder, streut Schlaf bewirkenden Sand in ihre Augen und lässt den Traum entstehen. Den Schlafsand reibt man sich am Morgen aus den Augenwinkeln. Die auf dieser Grundlage in Deutschland geschaffene Serienfigur des "Sandmännchens" als Geschichtenbringer erlangte internationale mediale Popularität.


Leben.

Josef von Smola war Sohn eines Güterdirektors im Haus Clary-Aldringen. Er begann beim Militär im Jahr 1780 als Kanonier bei der Artillerie. 1786 kam er zum neuen Bombardierkorps und wurde im folgenden Jahr Leutnant. Im Krieg gegen die Türken bewährte er sich bei den Belagerungen von Šabac und Belgrad. Im Jahr 1790 führte er Organisationsverbesserungen beim Artillerie-Füsilier-Bataillon in Flandern. Im Jahr 1792 nahm er am Feldzug gegen Frankreich teil, unter anderen bei der Schlacht von Jemappes. 1793 übernahm er das Kommando einer reitenden Batterie unter Erzherzog Karl. Bei der Schlacht von Neerwinden war er erfolgreich, da er anordnete die Artillerie zusammenzufassen. Für diesen Sieg erhielt er das Ritterkreuz des Maria-Theresienordens.  In der Schlacht bei Fleurus im Jahr 1794 wurde er jedoch schwer verletzt. Außertourlich wurde er 1796 zum Kapitänleutnant befördert. Als dieser war er maßgeblich an der Verteidigung der Festung Ehrenbreitstein beteiligt. Als Hauptmann zerstörte seine Einheit 1799 die französische Schiffsbrücke vor Mannheim.  1800 wurde er bei Meßkirch ein zweites Mal schwer verwundet. Als Major bei der böhmischen Legion stellte er das "Bataillon des Leitmeritzer Kreises" auf. 1805 kämpfte er in Italien. Im Jahr 1809 kämpfte er als Oberst und Chef des 3. Armeekorps unter anderem bei Regensburg. Er wurde dafür mit dem Kommandeurkreuz des Maria Theresienordens dekoriert. Weitere Schlachten gegen die Franzosen, an denen er teilnahm, waren jene bei Aspern, Wagram und bei Znaim.  Als Generalmajor führte er noch Feldzüge von 1813 bis 1815 in Innerösterreich, Oberitalien und Südfrankreich. Im Jahr 1815 übernahm, trotz eines Schlaganfalles nach Friedensschluss das Kommando über die Artilleriebrigaden in Wien.  Aber nicht nur als Feldherr, sondern auch als Techniker war er für zahlreiche Neuerungen in der Artillerie verantwortlich, so konstruierte er 1807 eine "Wall-Lafette".  Verheiratet war Smola mit Marie Freiin von Häring (1771–1807). Seine beiden Söhne Josef Freiherr von Smola der Jüngere und Karl Freiherr von Smola waren ebenfalls Offiziere in der Armee des Kaiserthums Österreich. Die letzten lebenden Nachkommen sind Miloslav von Smola (* 29. August 1949 in Prag) und Miloslav von Smola (* 6. Januar 1986 in Prag), beide leben derzeit in der Tschechischen Republik.

Würdigung.

Im Jahr 1891 erhielt das Korps-Artillerie-Regiment 11 seinen Namen. Im Jahr 1966 erhielt die ehemalige Kaserne des Bundesheeres in Großenzersdorf ebenfalls seinen Namen.

Josef Freiherr von Smola (* 12. Juni 1764 in Teplitz, Böhmen; † 29. November 1820 in Wien) war ein österreichischer Offizier.


Beschreibung.

Die Zucker-Kiefer erreicht eine Höhe von 60 Metern, unter optimalen Bedingungen wurde eine maximale Höhe von 83 Metern bei einem Brusthöhendurchmesser von 3 Metern gemessen. Das Höchstalter beträgt etwa 600 Jahre. Sie hat einen geraden Stamm und eine schmal kegelförmige, offene Krone. Die Äste stehen waagrecht und sind weit abstehend bis leicht überhängend. Die Borke junger Bäume ist glatt und hellbraun, später wird sie dicker und gespalten. Junge Triebe sind dick und zeigen eine kurze, weiche, braune Behaarung. Die rotbraunen Knospen sind eiförmig bis zylindrisch, 3 bis 8 Millimeter lang, spitz und harzig und haben dicht anliegende Schuppen.  Die Nadeln sitzen in Fünfergruppen und werden 7 bis 10 Zentimeter lang und 1,5 bis 2 Millimeter breit. Sie sind dunkelgrün, steif, etwas gedreht und scharf zugespitzt und haben einen gesägten Rand. Innen haben sie bläulich-weiße Spaltöffnungslinien. Die Nadelscheiden sind 2 Zentimeter lang und hinfällig. Die Nadeln bleiben zwei bis drei Jahre am Baum.  Die männlichen Zapfen sind gelb, zylindrisch und werden 15 Millimeter lang. Die Samenzapfen reifen nach zwei Jahren. Sie sind glänzend hellbraun und werden 30 bis 60 Zentimeter lang und 8 bis 11 Zentimeter, im offenen Zustand bis 25 Zentimeter breit. Sie sind zylindrisch, gestielt und hängend. Die Zapfenschuppen sind ledrig, breit keilförmig und haben eine konvexen Rücken und eine stumpfe und etwas zurückgebogene Spitze. Die Samen sind 1,5 Zentimeter lang und geflügelt.  Die Chromosomenzahl beträgt 2n=24.

Verbreitung und Standortansprüche.

Das natürliche Verbreitungsgebiet der Zucker-Kiefer erstreckt sich hauptsächlich über die niederschlagsreichen Westhänge der Küstengebirge und der Sierra Nevada in Kalifornien und Oregon. Man findet sie auch im Westen von Nevada und im Norden der Baja California.  Sie bevorzugt kühl-feuchte Wälder mit durchlässigen, frischen bis feuchten, sandigen und kiesigen, mäßig nährstoffreichen Böden. Sie wächst auf sauren bis neutralen Böden und meidet kalkhaltige Substrate. Man findet sie in Höhen zwischen 330 und 3.200 Metern. Ihr Optimum findet sie auf tiefgründigen, sandigen Lehmen aus Granitverwitterung in Höhen zwischen 1.500 und 2.000 Metern. Sie ist frosthart und erträgt Temperaturen von −15 bis −12 °C. Sie gedeiht auf sonnigen bis lichtschattigen Standorten.  Die Zucker-Kiefer wird in der Roten Liste der IUCN als nicht gefährdet („Lower Risk/Least Concern“) geführt. Es wird jedoch darauf hingewiesen, dass eine neuerliche Überprüfung der Gefährdung nötig ist.

Ökologie.

Die Zucker-Kiefer tritt selten in Reinbeständen auf. Sie wächst zusammen mit dem Riesenmammutbaum ("Sequoiadendron giganteum"), der Sierra-Tanne ("Abies concolor" var. "lowiana"), der Weihrauchzeder ("Calocedrus decurrens"), der Douglasie ("Pseudotsuga menziesii") und der Gelb-Kiefer ("Pinus ponderosa").  Die Art wird stark durch den Strobenrost ("Cronartium ribicola") geschädigt, der jedoch im südlichen Teil des Verbreitungsgebiets möglicherweise aus klimatischen Ursachen nur selten auftritt. Die allgemeine Anfälligkeit gegenüber Rostpilzen und die zu geringe Frostbeständigkeit sind Gründe, warum sie in Mitteleuropa nicht gepflanzt wird. Unter den Insekten verursacht der Bergkiefernkäfer ("Dendroctonus ponderosae") den größten Schaden. Bei Trockenheit befallen auch andere Arten wie der Prachtkäfer "Melanophila californica" oder der Borkenkäfer "Dendroctonus valens" die Zucker-Kiefer. Die Zapfen werden durch den Käfer "Conophthorus lambertianae" geschädigt.

Systematik.

Die Zucker-Kiefer wird der Untersektion "Strobus" in der Sektion "Quinquefoliae" zugeordnet. Diese wird zur Untergattung "Strobus" in der Gattung Kiefern ("Pinus") gezählt. Sie kann mit der Westlichen Weymouth-Kiefer ("Pinus monticola") und mit Armands Kiefer ("Pinus armandii") gekreuzt werden.  "Pinus lambertiana" wurde 1827 durch den schottischen Botaniker David Douglas in den "Transactions of the Linnean Society of London" Band 15, Seite 500 erstbeschrieben. Synonyme sind "Picea lambertiana" und "Strobus lambertiana".

Verwendung.

Das Holz der Zucker-Kiefer wird stark genutzt, wobei deutlich mehr Bäume abgeholzt werden als nachwachsen. Das Holz kann leicht gespalten werden und wurde früher zur Herstellung von Schindeln verwendet.

Die Zucker-Kiefer ("Pinus lambertiana") ist ein Nadelbaum aus dem Westen Nordamerikas. Sie ist die größte aller Kiefern-Arten und bildet auch die längsten Zapfen der Gattung. Ihren Namen hat sie von Sekrettropfen, die an Wundrändern auftreten und durch den hohen Gehalt an Inosit süß schmecken.


Zusammenschluss mit dem Compact of Mayors.

Im Jahr 15. Oktober 2015 hat sich der "Konvent der Bürgermeister" () mit der Initiative "Compact of Mayors" zusammengeschlossen. Der nun "Globale" "Konvent der Bürgermeister für Klima und Energie" () vereint über 7000 Städte weltweit, die sich freiwillig dazu verpflichten, ihre CO-Emissionen zu reduzieren und sich an die Folgen des Klimawandels anzupassen.

Unterzeichner des Bürgermeisterkonvents.

Alle Gebietskörperschaften, egal welcher Größe – von kleinen Gemeinden über Hauptstädte bis hin zu großen Metropolregionen – können den Konvent der Bürgermeister unterzeichnen.  Städten und Gemeinden kommt im Klimaschutz eine entscheidende Rolle zu, da sie für den Verbrauch von 75 % der in der EU erzeugten Energie und für einen ähnlichen Anteil des CO-Ausstoßes verantwortlich sind. Kommunen sind zudem in einer guten Position, um die Verhaltensweisen der Bürger zu verändern und sich mit Klima- und Energiefragen umfassend auseinanderzusetzen, da sie z. B. in der Lage sind, zwischen öffentlichen und privaten Interessen zu vermitteln und Strategien für nachhaltige Energie in lokale Entwicklungsziele zu integrieren.  Durch die Unterzeichnung des Konvents der Bürgermeister erhalten Kommunen die Möglichkeit, die lokalen Bemühungen zur Senkung der CO-Emissionen zu verstärken, Unterstützung und Anerkennung vonseiten der EU zu erhalten und Erfahrungen mit anderen europäischen Städten und Gemeinden auszutauschen.

Offizielle Verpflichtungen.

Die Unterzeichner des Bürgermeisterkonvents geben weit mehr ab als nur eine Absichtserklärung. Um ihre selbst gesteckten, ehrgeizigen CO-Reduktionsziele zu erreichen, verpflichten sie sich, bestimmte Vorgaben zu befolgen und regelmäßig Berichte zur Messung der Wirksamkeit ihrer Maßnahmen einzureichen. Die Unterzeichner des Konvents verpflichten sich innerhalb eines festgelegten Zeitrahmens zur Erfüllung der folgenden Aufgaben:  Unterzeichner des Bürgermeisterkonvents müssen zudem dafür sorgen, dass lokale Interessenvertreter in die Ausarbeitung des Aktionsplans für nachhaltige Energie eingebunden sind. Aus diesem Grund verpflichten sie sich dazu:

Aktionspläne für nachhaltige Energie.

Um die ehrgeizigen energie- und klimapolitischen Ziele der Europäischen Union zu erreichen oder sogar zu übertreffen, verpflichten sich die Unterzeichner des Konvents der Bürgermeister, innerhalb eines Jahres nach ihrem Beitritt einen Aktionsplan für nachhaltige Energie (SEAP) zu erstellen. Dieser Aktionsplan muss vom Stadt- oder Gemeinderat angenommen werden und sollte sowohl die Aktivitäten und Maßnahmen beinhalten, die der jeweilige Unterzeichner zur Erfüllung seiner Verpflichtungen durchführen wird, als auch Zeitrahmen und Verantwortlichkeiten festlegen.  Praktische Unterstützung und verständliche Vorschläge hinsichtlich der Ausarbeitung des SEAPs findet man in verschiedenen technischen und methodologischen Hilfsmaterialien (z. B. dem SEAP-Leitfaden und der SEAP-Vorlage, in Berichten über bestehende Methoden und Instrumente etc.). Diese Hilfsmaterialien gehen von den praktischen Erfahrungen verschiedener Kommunen aus und wurden in enger Zusammenarbeit mit der Gemeinsamen Forschungsstelle der Europäischen Kommission entworfen. Somit geben sie neuen Unterzeichnern des Konvents eine klare schrittweise Anleitung und eine Erklärung der wichtigsten Grundsätze an die Hand. Alle Dokumente können auf der offiziellen Webseite (www.eumayors.eu) aus der Bibliothek heruntergeladen werden.

Koordination und Unterstützung.

Koordinatoren und Unterstützer des Konvents.

Nicht immer verfügen Unterzeichner des Konvents über die benötigten Instrumente und Ressourcen zur Erstellung einer CO-Basis-Emissionsbilanz, zur Ausarbeitung des Aktionsplans für nachhaltige Energie und zur Finanzierung der beabsichtigten Maßnahmen. Aus diesem Grund spielen Provinzen, Regionen, Netzwerke und Zweckverbände von Gemeinden eine entscheidende Rolle, wenn sie Unterzeichner dabei unterstützen können, ihre eingegangenen Verpflichtungen einzuhalten.  Bei den Koordinatoren des Konvents handelt es sich um Behörden auf verschiedenen Regierungsebenen (national, regional), die den Unterzeichnern neben Beratungsleistungen bei strategischen Fragestellungen auch finanzielle und technische Unterstützung bei der Ausarbeitung und Umsetzung ihres Aktionsplans für nachhaltige Energie anbieten. Es wird unterschieden zwischen Regionalkoordinatoren (subnationale, dezentralisierte Behörden wie Provinzen, Regionen und öffentliche Zweckverbände von Gemeinden) und Nationalkoordinatoren (staatliche öffentliche Einrichtungen wie nationale Energieagenturen und Energieministerien).  Unterstützer des Konvents sind europäische, nationale und regionale Netzwerke und Kommunalverbände, die ihre Lobby-, Kommunikations- und Netzwerkaktivitäten dazu einsetzen, den Bürgermeisterkonvent zu fördern und die Unterzeichner in ihren Verpflichtungen zu unterstützen.

Büro des Konvents der Bürgermeister.

Das Büro des Konvents der Bürgermeister (CoMO) wird von einem Zusammenschluss kommunaler und regionaler Netzwerke verwaltet. Es setzt sich aus dem RGRE, dem Klima-Bündnis (Climate Alliance), EUROCITIES und FEDARENE zusammen und wird geleitet von Energy Cities. Das Büro wird von der Europäischen Kommission finanziert und bietet den Unterzeichnern des Konvents und Interessenvertretern Hilfe in den Bereichen Werbung, Technologie und Verwaltung an. Außerdem koordiniert und verwaltet es die Initiative.

Institutionen der Europäischen Union.

Um die Unterzeichner bei der Erarbeitung und Umsetzung ihrer Aktionspläne für nachhaltige Energie zu unterstützen, hat sich die Europäische Kommission an der Entwicklung von Finanzinstrumenten beteiligt, die speziell den Unterzeichnern des Bürgermeisterkonvents zugutekommen. So zum Beispiel die ELENA-Fazilität (European Local Energy Assistance), die zusammen mit der Europäischen Investitionsbank speziell für Großprojekte ins Leben gerufen wurde; und ELENA-KfW, die in Zusammenarbeit mit der Bankengruppe KfW eingerichtet wurde und als Ergänzung nachhaltige Investitionen für kleine und mittelgroße Kommunen mobilisiert.  Neben der Europäischen Kommission genießt der Bürgermeisterkonvent die uneingeschränkte institutionelle Unterstützung von Einrichtungen wie dem Ausschuss der Regionen, der die Initiative von Anfang an gefördert hat, dem Europaparlament, in dem die ersten beiden Unterzeichnungszeremonien stattgefunden haben; und der Europäischen Investitionsbank, die Gebietskörperschaften in Investitionsfragen berät.

Gemeinsame Forschungsstelle.

Die Gemeinsame Forschungsstelle der Europäischen Kommission ist für die technische und wissenschaftliche Unterstützung der Initiative zuständig. Sie arbeitet eng mit dem Büro des Konvents der Bürgermeister zusammen, um den Unterzeichnern klare technische Leitfäden und Vorlagen zu liefern und ihnen damit beim Erfüllen ihrer Verpflichtungen unter die Arme zu greifen und Umsetzung sowie Erfolg der Maßnahmen zu messen.

Mitglieder.

Der Konvent hat Ende November 2013 mehr als 5300 Mitglieder, die rund 170 Millionen Menschen repräsentieren. Die meisten der Mitgliedsstädte liegen in Italien (2629) und Spanien(1463), in Luxemburg nur zwei. In Deutschland sind 53, in Österreich 11 Mitgliedsstädte des Konvents beheimatet.  Neben den Gemeinden aus EU-Staaten gibt es auch Mitglieder aus europäischen Nicht-EU-Staaten wie der Schweiz, der Türkei und der Ukraine und nichteuropäische Mitgliedsgemeinden u. a. in Neuseeland, Kirgistan, Marokko, Argentinien.

Der Konvent der Bürgermeister für Klima und Energie () ist eine Bewegung, im Rahmen derer sich die beteiligten Städte freiwillig zur Steigerung der Energieeffizienz und Nutzung nachhaltiger Energiequellen verpflichten. Selbst auferlegtes Ziel der Unterzeichner des Konvents ist es, die energiepolitischen Vorgaben der Europäischen Union zur Reduzierung der CO-Emissionen um 20 % bis zum Jahr 2020 noch zu übertreffen.


Geschichte.

1864 beschloss Napoléon III. diese zweite Weltausstellung seines Regimes. Hatte die erste während des Krimkrieges stattgefunden, bildete die Ausstellung von 1867 einen letzten Höhepunkt des zweiten Kaiserreiches. Gioachino Rossini schrieb eine „Hymne an Napoleon III und sein wackeres Volk“ als offizielle Ausstellungshymne.  Der Ingenieur Jean-Baptiste Krantz (1817–1899) leitete ab 1865 gemeinsam mit dem Architekten Léopold Hardy (1829–1894) den Bau des riesigen ovalen Ausstellungsgebäudes am Marsfeld, 26.000 Arbeiter waren daran beteiligt. Rund um den Riesenbau im Ausmaß von 490 m mal 380 m gruppierten sich etwa hundert kleinere Pavillons mit den Gebäuden der teilnehmenden Nationen: darunter ein Minarett, ein tunesisches Kaffeehaus, ein chinesisches Teehaus, eine niederländische Molkerei und hölzerne russische Bauernhäuser.  Die Gestaltung des Erholungsparks mit Grotten, Kaskaden und Gewächshäusern oblag Jean-Charles Alphand und Jean-Pierre Barillet-Deschamps (1824–1873). Gustave Eiffel gestaltete die Maschinenhalle (Galerie des machines).  Während der Weltausstellung erhielt das Pariser Familienunternehmen Léon & Lévy die Konzession, Stereoskopien von der Weltausstellung anzufertigen – ihre Arbeiten wurden mit der Großen Goldmedaille des (französischen) Kaisers ausgezeichnet. Allerdings war Pierre Petit zum offiziellen Fotografen ernannt worden.  Die französischen Kolonien und Einflussgebiete Marokko, Tunesien und Algerien wurden im zentralen Ausstellungspalast in ihrem exotischen Reiz präsentiert, technologisch erregte das Leichtmetall Aluminium viel Aufsehen, aber auch eine größere Menge des Elements Indium aus derselben Hauptgruppe wurde erstmals gezeigt. Der Ägyptologe Auguste Mariette zeigte im „Ägyptischen Park“ seine Forschungsresultate, Elisha Graves Otis, Charles und Norton Otis präsentierten ihren bahnbrechenden Sicherheitsaufzug. Der Flugkolbenmotor von Nikolaus Otto und Eugen Langen gewann eine Goldmedaille.  Die Weltausstellung wurde von zehn Millionen Schaulustigen besucht, darunter waren zahlreiche Berühmtheiten wie Hans Christian Andersen, Mark Twain und Jules Verne sowie Regenten wie der russische Zar, der bayerische König Ludwig II. oder der ägyptische Vizekönig Ismail Pascha.  Aus Anlass dieser Weltausstellung befuhren die ersten Bateaux mouche die Seine.

Die Weltausstellung 1867 (Exposition universelle d’Art et d’industrie) fand in Paris vom 1. April 1867 bis zum 3. November 1867 auf dem Marsfeld (Champ de Mars) statt. 32 Länder mit insgesamt 52.200 Ausstellern nahmen teil. Die Ausstellungsfläche betrug 66,8 Hektar. Als Neuheiten wurden ein hydraulischer Fahrstuhl und Stahlbeton vorgestellt.