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ma literario que no debe serlo, ha surgido un género andbio como la zarzuela, en el que no puede haber situacion interesante, sin acompañamiento de orquesta. -¿ Quien soist pregunta un personaje a otro. Y el interrogado, que no suele ser musico, responde: --¡ Cantanto te lo diré, 6 escucha y lo sabrás! Y, con efecto, traza su biografia en unas cuantas estrofitaa, acompañadas de violines y flautas El interlocutor se conmuere y ya no habla, sino que canta tambien, y cuando penetran otros personajes en escena, todos sientea lo mismo y todos lo expresan de igual manera. Si ano grita: Que horror !, es seguro que los otros repetiran como un eco la misma frase, y el horror seguirá crescicado o ira amortiguandose hasta que la batuta del director de orquesta deje de funcionar; y todos los actorease queden ... tan tranquilos, y conste que estos persona jes han de entrar en escena simultaneamente y se han de colocar en forma de semicírculo mirando al público, o formando una linea recta paralelamente a la embocadura. ¿Es la obra de época antigua! Pues todos los personajes han de vestir de idéntica manera. ¿Es de costumbres del diat Pues en los trajes reinará una anarquia imperdonable. El traje del corista será pobre aunque represente a un príncipe, como el traje de la parte principal sera siempre rico, aunque la riqueza sea impropia. Yo he visto a nna janlinera con falda de seda, y peadientes y sortijas de brillantes, al propio tiempo que he tenido que soportar a multitud de títulos y grandes, vistiendo ricas sayas de percal las señoras, y fraes con remieudos los caballeros. Pues ¡y lo que duran los trajes en el teatro! Recientemente vi yo a un guerrero romano que, despues de tres años de continua guerra, sacaba en el tercer acto del drama la misma flamante y limpia tunica que le conocí en el primero. ¡Qué ilusiou ba de producirse con estos elementos por mas que la música tenga sobresaliente mérito ó el verso escepcional inspiraciout El decorado, la musica y el traje en el teatro reclaman verdaulero estudio, y no deben prescindir de el los artistas y mucho menos los directores de escena. Y, en cuanto al verso, creo llegado el momento de que se proscriba por punto general del lenguaje dramático; pase a lo sumo como ropaje conveniente al drama tragi. co, pero no traduzca las pasiones, vi intente reflejar las realidades de la vida: no acompañe, eu una palabra, al drama moderno ni a la comedia como debe de ser la comedia de hoy -- si ba de traducir nuestro carácter sobrado prosaico para ser puesto en quiatillas o espinolas .Si buscamos la verdad de la vida por medio de las ficciones del arte, no aceptemos su convencionalismo que la destroye. Los preceptistas retóricos han condenado desile hace largos anos las licencias que los autores venian tomandose en contra de las nuidades de tiempo y lugar. Ya no se da el caso, antes tan frecuente. de trasla lar a los personajes de una a otra parte del mundo, ni de hacerles intervenir en una accion que se desarrolle con interva. los de largos anos Pero todavia se conservan y ameuazan perpetuarse otros vicios que la crítica ha señalaHo timidamente. Hay nada, por ejemplo, menos justificado que el mo nologo? Cierto que en la vida real no falta quien babla solo; pero cuando esto acontece siempre resulta en lo que dice grau incoherencia de ideas y de expresion. En el teatro, por el contrario, el actor consagra sus monologos a explicar, aclarar. puntualizar y anotar los heclics: habla al público, lo mismo que si estuviera confrándose con el, y puede asegurarse que en dichos monólogos no hay quien proceda de mala fe. Podrá el petrouajo Ser un bribon de siete suelas, y estar engafaudo a cuantos intervienen en la accion dramática; una vez a solas con el publico, no deja de thecir -; Oh! Yo me vengare de los desdenes de la ingrata, yo asesinare a sus padres ya aus tios y a su amante. y hare que el fuego consuma esta ca. -sa maldita. Con lo cual los terrores del desenlace no cogerán de