高橋 留美子（たかはし るみこ、1957年〈昭和32年〉10月10日 - ）は、日本の女性漫画家。有限会社るーみっくプロダクション代表取締役。新潟県新潟市出身。血液型A型。

 概要
1978年『勝手なやつら』でデビュー。代表作に『うる星やつら』『めぞん一刻』『らんま1/2』『犬夜叉』『境界のRINNE』など。特にラブコメディを得意としており、そのキャラクター造形は「萌え」の原型の一つとも言われている磯部涼「岡田斗司夫×中川翔子 徹底対談」『QuickJapan Vol.71』、90頁-93頁。

少年漫画の分野における女性漫画家の草分け的存在で、代表作はいずれもTVアニメ化されヒットを記録、長期シリーズ化され、単行本の世界累計発行部数は1995年に1億部、2017年には2億部を突破した。その独特の世界観はしばしば「るーみっくわーるど」と称され、作品集のタイトルにも用いられている。

 来歴
 生い立ち
新潟市中央区古町で産婦人科医院を開業していた高橋家の末っ子（2男1女の長女）として生まれる。父・高橋光雄（1920年 - ）は新潟県の医学者で俳人の中田瑞穂（俳号「中田みづほ」）、医学者で俳人の高野素十に俳句を学んだ「高橋卯木」の俳号を持つ俳人であり、河童を題材にした水墨画を好んで描く画家でもあった高橋卯木、るーみっくプロダクション『卯木河童図』、1989年、新潟日報社、奥付、。医院の創設者である曽祖父・高橋辰五郎は明治時代に大阪の産婦人科医、緒方正清（緒方洪庵の義理の孫）の下で研修し、帰郷後は新潟県の近代産婆（助産師）教育に貢献している。

幼少期から兄の持ち物であった少年漫画を愛読し、中学の頃から『週刊少年サンデー』・『月刊漫画ガロ』などに作品の投稿を始める。高校在学中、同級生であった近藤ようこと共に漫画研究会を設立、同級生にはアニメーターの後藤真砂子もいた。またこの頃から筒井康隆を愛読するようになり、影響を受けてスラップスティックなSF作品を描いていた。2年生の時に40枚ほどの作品を『週刊少年マガジン』に投稿するも落選、一時は漫画家になるのを諦めたという。

 大学時代
高校卒業後は「ダメな子供だから、親元にいたらダメになる一方だ」という父の考え渋谷直角「高橋留美子15,000字インタビュー」、『QuickJapan Vol.71』、76頁-83頁。 で独立し上京。大学（日本女子大学）では同人作家としても活動し、目白花子と漫画研究会「（没）」を設立。会誌『びびっと』上などで作品を発表していた。その一方で大学1年生の終わり頃から劇画村塾に入学し小池一夫に師事、小池に「お前はプロになれる」と声をかけられすぐに特別研修生となる「のさかけも」「けもみとめ」などのペンネームで作品を数点描いている。「けもこびる」名義では、1978年当初、商業誌である漫画情報誌『ぱふ』に作品を発表、掲載されている。。

在学中の1978年、投稿作「勝手なやつら」で第2回小学館新人コミック大賞少年部門佳作を受賞（同期の漫画家に早見純がいる）。少年誌でSF的な作品を描こうとして編集者に何度も制止された経験を持つ吾妻ひでおは、当時この作品を読み「マンガが帰ってきた」と感動し、『週刊少年サンデー』の掲載号を3冊も買ったという飛鳥杏華ほか「高橋留美子大辞典」、『QuickJapan Vol.71』、98頁-111頁。。

 プロデビュー後
1978年サンデー39号よりSFコメディ『うる星やつら』の連載を開始。約1年半の不定期連載の後、大学卒業を機に同人作家から本格的に漫画家に転身することとなり、1980年春から同作品の週刊連載を開始。

さらに1980年秋から並行して、青年誌にて『めぞん一刻』を、連載開始（当初は月刊、のち月2回、1986年4月より週刊）。デビュー直後は画力が低かったものの、この頃から画力が安定し現在の絵柄を確立した。1987年まで2つの人気作品の連載をこなし、少年誌＆青年誌という作風の広さから知名度を高めた。

1987年冬に『うる星やつら』、春に『めぞん一刻』の両作品が相次いで終了し、同年夏から格闘技を題材にしたコメディ『らんま1/2』の連載を開始、この作品は「子供が読んでも楽しい漫画を」さくらい伸「ロングインタビュー 高橋留美子」前掲『大学漫画』Vol.5、6頁-22頁 と、より低年齢層を意識して描かれ、ギャグ要素が初期の『うる星やつら』並みに強い作品となった。同年春に『1ポンドの福音』の連載を開始し、不定期連載となる。

1996年冬に『らんま1/2』を終了し、同年秋から『犬夜叉』の連載を開始。かねてから興味のあった伝奇ものの本格連載で、この作品ではギャグ要素を減らしたシリアスな路線を取った。

 近年の活躍
2008年夏に『犬夜叉』を連載終了。翌2009年春から連載を開始した『境界のRINNE』では、バトル要素を残しつつ、原点であるギャグ要素やコメディ色を強めに戻したハートフルな作風が描かれている。2017年冬に同作品の連載を終了した。2019年春からは『MAO』の連載を開始している。

 年譜
 1957年 - 新潟県新潟市古町（現・新潟市中央区古町）生まれ。
 1964年 - 新潟大学教育学部附属新潟小学校入学。
 1970年 - 新潟大学教育学部附属新潟中学校入学。
 1973年 - 新潟県立新潟中央高等学校入学。
 1976年 - 日本女子大学文学部史学科入学（1980年卒業、卒論のテーマは「江戸幕府の無宿人対策」「月刊宝島」1982年2月号インタビュー、のち『マンガ家は語る』（マンガ批評大系第4巻：平凡社、1988年）に所収）。
 1978年 - 『週刊少年サンデー』にて「勝手なやつら」でデビュー、同誌にて「うる星やつら」の連載を開始（1987年まで）。
 1980年 - 『ビッグコミックスピリッツ』にて「めぞん一刻」の連載を開始（1987年まで）。
 1987年 - 『週刊少年サンデー』にて「らんま1/2」の連載を開始（1996年まで）。
 1995年 - 単行本世界累計1億部突破。
 1996年 - 『週刊少年サンデー』にて「犬夜叉」の連載を開始（2008年まで）。
 2009年 - 『週刊少年サンデー』にて「境界のRINNE」の連載を開始（2017年まで）。
 2017年 - 単行本世界累計2億部突破。
 2019年 - 『週刊少年サンデー』にて「MAO」の連載を開始。
 2021年 - Twitterに公式アカウントを開設。

 受賞歴
 1978年 - 第2回小学館新人コミック大賞佳作（『勝手なやつら』）
 1981年 - 第26回小学館漫画賞少年部門（『うる星やつら』）
 1987年 - 第18回星雲賞コミック部門（『うる星やつら』）
 1989年 - 第20回星雲賞コミック部門（『人魚の森』）
 1994年 - 米国コミコン・インターナショナル「インクポット賞」
 2002年 - 第47回小学館漫画賞少年部門（『犬夜叉』）
 2016年 - 米国MoPoP「SF&ファンタジーの殿堂」
 2018年 - 米国アイズナー賞「コミックの殿堂（The Comic Industry’s Hall of Fame）」
 2019年 - 第46回仏国アングレーム国際漫画祭グランプリ
 2019年 - 文化庁長官表彰令和元年度文化庁長官表彰名簿
 2020年 - 紫綬褒章「秋の褒章 775人27団体」『読売新聞』2020年11月2日朝刊『官報』号外第230号、令和2年11月4日
 2021年 - 米国ハーベイ賞 殿堂入り

 レガシーと他国における影響
高橋の作品の多くは英語や他のヨーロッパ言語に翻訳されている。高橋は、なぜ自分の作品が英語話者に人気があるのかはわからないと語った。

高橋とその作品に影響を受けたと述べているアーティストには、『』を著したカナダのブライアン・リー・オマリー、アメリカ合衆国の、中国系オーストラリア人の、タイのウィスット・ポンニミットがいる。スコットランドのロックバンド、ウルセイ・ヤツラは、高橋のヒット作『うる星やつら』に因んで名付けられた。『シャンティ』シリーズのクリエイターであるマット・ボゾンは、彼の作品に大きな影響を与えたものとして『らんま1/2』を挙げた。2015年、「犬夜叉」に一部インスピレーションを得たインド映画「プリ」。ヴィジャイ（俳優）が半虎鬼、高橋留美子「犬夜叉」に似た強力な虎鬼を父に演じる。

2016年、コミックスアライアンスは、高橋を生涯の功労を認めるに値する12人の女性漫画家の内の1人として挙げた。

 人物

自身を「未だに中二病」というほどオタク症で、中学・高校とずっと漫画を描き続けてきた。友達や同級生にもプロの漫画家もたくさんいる。そうした環境で、少女漫画よりは少年漫画をずっと読んできた。サンデーの当時の編集長は高橋のことを「すごいのが来た、天才だ」と評し、デビュー。大学の漫画研究会出身で、初の連載でヒットという極めて稀な例であった。

影響を受けた漫画家として「赤塚先生や藤子先生に影響を受けてマンガを始めた」と述べ、憧れとしてちばてつやや永井豪、池上遼一を挙げた。本人曰く「実は池上遼一先生に会うためにマンガ家になったといっても過言ではないんです（笑）」。

2018年現在は小学館新人コミック大賞の審査員も務めている。

作詞家の岩里祐穂は高校時代の同級生。

インターネットなどに疎いと自負しており、長らくSNSも活用していなかったが、2021年6月に担当編集者の手を借りてTwitterに公式アカウントを開設した。

自身のTwitterで向けられた質問への回答をしている。その中の一つに「漫画家に向いている人の特徴」の質問を受けた際に「1つは身体が強い人です。まあまあで大丈夫ですよ。2つ目はひとつのアイディアに固執しない人です」と語った。

 速筆
 「仕事の鬼」と呼ばれる程にプロ意識が高い。自他共に筆の速いことを認めており、目白花子は高橋が『うる星やつら』の原稿を27時間で完成させたことがあると述べている。『らんま1/2』の頃は毎回16ページを2日で完成させ、『犬夜叉』連載時にも下描きとペン入れを合わせて2日、1ページにつき1時間で完成させている。
 好きな漫画家
 池上遼一（後述）、ちばてつや、諸星大二郎、花輪和一、吉田戦車、中川いさみ、伊藤潤二、手塚治虫、藤子不二雄や、同郷の水島新司などを挙げている。好きな作品は『あしたのジョー』（ちばてつや）『ケロロ軍曹』（吉崎観音）など。上記の作家の多くは『うる星やつら』新装版でラムのイラストを寄稿している。特に一番影響を受けた漫画家は永井豪で、『ハレンチ学園』は自身の作品の血肉となったという。下ネタについて描くのは苦手だが、見る分には面白いと理解は示している。また、スルメが好物で、漫画を描く時にスルメを食べている事が多い『うる星やつら』のラムも、作中でスルメをよく食べていた。。
 阪神ファン
 中学の頃からの熱心な阪神ファン。1973年に読売ジャイアンツとのリーグ優勝をかけた最終戦で優勝を逃した時には大きなショックを受け、一時期はファンであることをやめていたが、その後再びファンとなった。2003年にセ・リーグ制覇した時には、『デイリースポーツ』にタイガースを応援するラムのイラストを掲載している。高校時代には「虚塵の星」（『巨人の星』のもじり）というパロディ漫画を同人誌で描いている。
 お笑い
 ダウンタウンの『ガキの使いやあらへんで!!』を欠かさず観るなどお笑い好きで、バラエティ番組を仕事中に流していることも多い。好きなお笑いグループとしてオール阪神・巨人、ダウンタウン、ナインティナイン、タカアンドトシ、次長課長などを挙げている。

 作風
 ラブコメとシリアス
 基本的にラブコメディを主軸とした作品が多い。また、登場人物のほとんどは変態の域に近いほど、自分の欲望に忠実である。
 短編作品にはシリアスなホラー作品も見られ、それらの多くは主要人物に超能者や妖怪といった異能者が登場し、作品の核となっている。

 主人公とヒロイン
 高橋の描くヒロインに多く見られる特徴は、主に以下の三つである。なお、高橋自身の性格に一番近いキャラクターは『めぞん一刻』のヒロイン・音無響子とのこと。
 清楚な風貌だが、主人公が自分以外の女性にアプローチをかけられたりすると、平手打ちなどの暴力をふるったりする嫉妬深い一面を持っているタイプが多い。ただし、『境界のRINNE』のヒロイン・真宮桜のような例外もいる。また、他の男性キャラにも好意を抱かれて言い寄られても、主人公以外の男になびくことはない。
 料理に関して奇抜な感性を持っている・苦手なタイプと、まともな料理を作れるタイプに大きく分かれる。前者はラム・天道あかね、後者はラン・音無響子・早乙女らんま・日暮かごめ・真宮桜が挙げられる。
 プロポーションが良い。高橋によると女性のプロポーションのモデルは「自分自身」とのこと。
 主人公とヒロインの関係は、時折心がすれ違いつつも付かず離れずの距離感を保っていることが多い。
 主人公または恋敵となるキャラクターは、大抵相手が自分になびかなくてもお構いなしにアプローチをする強引な性格である。しかし、恋敵キャラクターも決して蔑ろな扱いをされているわけではなく、主人公やヒロインにふられても新たな恋の相手を見つけるなど、最後は皆が笑って幕を下ろせるような大団円のエンディングが多い。

 るーみっくわーるど
 誕生
「るーみっくわーるど」は、もともとは『うる星やつら』に付けられたキャッチコピーであり、『めぞん一刻』を共に立ち上げた2人目の担当編集者が考えたことがきっかけで生み出された。そのため、それ以前は「爆笑モンスターギャグ」というキャッチコピーだった。これをきっかけに、作品集のタイトルおよび世界観を総括した言葉としても用いられるようになった。

 技法
ギャグやコメディ作品でみられる中指と薬指を曲げたポーズが主流。これは、ドタバタシーンでぶん殴られて吹っ飛ばされた時など、痛そうに見えないように「余裕」を見せるということで用いられている。一般的に「るーみっくポーズ」もしくは「るーみっくサイン」と呼ばれる。

 真剣白刃取り
 真剣や日本刀を両掌で挟んで攻撃を防ぐ姿勢。主に主人公がライバルの攻撃から身を守る時に用いられ、『うる星やつら』の諸星あたるからの伝統となっている。
 どんどろどろどろ
 妖怪化した時の効果音。主に怒りが頂点に達した時に使われ、『らんま1/2』の天道早雲からの伝統となっている。
 ちゅどーん
 吹っ飛ぶ時の効果音。爆発の効果音としても使われる。これは同じく『週刊少年サンデー』で連載していた『できんボーイ』の作者・田村信が生み出したものとのこと。
 ぶぎゅる
 踏み潰された時の効果音。
 ぐわら
 襖や戸が開いた時の効果音。
 みし（っ）
 叩かれたもしくはド突かれた時の効果音。
 ぽん
 何かをひらめいた時に右手の拳で左手を叩く効果音。
 どか ばき ぐしゃ
 鈍器のようなもので殴る時の効果音。

 エピソード
 これまで『うる星やつら』、『めぞん一刻』、『らんま1/2』、『犬夜叉』、『境界のRINNE』と、高橋の定期連載作品は連載中の『MAO』以外全てTVアニメ化されている。また、不定期連載中の『人魚シリーズ』と『高橋留美子劇場』のシリーズ作品も深夜枠でアニメ化、同じく不定期連載を経て完結した『1ポンドの福音』もOVA化された。
 過去に高橋作品に出演した声優（山口勝平、平野文など）は、後作で出演することも多い。
 週刊少年サンデーでデビュー前、週刊少年ジャンプに自分の作品を持ち込んだがボツにされ、ジャンプからのデビューはかなわなかったということがあった。その時の担当編集者は、後に鳥山明らを発掘したことで知られる鳥嶋和彦だった。

 作品リスト
 連載作品
 うる星やつら - 『週刊少年サンデー』（1978年39号 - 1987年8号）
 初連載作品。女たらしの主人公・諸星あたると、押しかけ女房で異星人・ラムを中心に多彩なキャラクターの登場するSFコメディー。1981年 - 1986年、2022年 にTVアニメ化、劇場版アニメも6本、OVAシリーズも製作された。
 めぞん一刻 - 『ビッグコミックスピリッツ』（1980年11月創刊号 - 1987年19号）
 オンボロアパート「一刻館」に下宿する浪人生・五代裕作と、若き未亡人「管理人さん」音無響子を中心としたラブコメディー。1986年 - 1988年にTVアニメ化、1986年秋に実写映画化、2007年に伊東美咲主演でTVドラマ化された。
 らんま1/2 - 『週刊少年サンデー』（1987年36号 - 1996年12号）
 水を被ると少女になってしまう格闘家の少年・早乙女乱馬と、親同士が決めた許婚・天道あかねを中心とした格闘コメディー。1989年 - 1992年にTVアニメ化、劇場版アニメも3本、OVAシリーズも製作され、2011年に新垣結衣主演でSPドラマ化された。
 1ポンドの福音 - 『週刊ヤングサンデー』（1987年9号 - 2007年3・4合併号、不定期）
 減量の苦手なボクサー・畑中耕作と敬虔な修道女・シスターアンジェラシスターとの恋愛を描いたスポーツ・ラブコメディー。『週刊ヤングサンデー』に不定期連載され20年かけて完結、OVAも製作された。2008年に亀梨和也主演でTVドラマ化された。
 犬夜叉 - 『週刊少年サンデー』（1996年50号 - 2008年29号）
 戦国時代にタイムスリップしてしまった中学生の少女・日暮かごめと、半妖の少年・犬夜叉を主人公とした伝奇作品。2000年 - 2004年にTVアニメ化、2009年秋 - 2010年春に完結編を放送。劇場版アニメも4本製作された。また、2度舞台化された。
 境界のRINNE - 『週刊少年サンデー』（2009年21・22合併号 - 2018年3・4合併号）
 幼い頃の神隠しにより幽霊が見えるようになった高校生の少女・真宮桜と、人間と死神による混血の少年・六道りんねを主人公とした学園&霊界ラブコメディー。2015年春 - 2017年秋にTVアニメ化されており、第3シリーズまで放送された境界のRINNE#外部リンクを参照。。
 MAO - 『週刊少年サンデー』（2019年23号 - 連載中）
 陰陽師の少年・摩緒と現代の少女・黄葉菜花の大正怪奇ロマン。

 シリーズ作品
 人魚シリーズ - 『週刊少年サンデー増刊号』『週刊少年サンデー』（1984年8月増刊号 - 、不定期）
 『人魚の森』を初めとする連作の総称で、人魚の肉を食べたことにより永遠の生を生きることになった青年・湧太と少女・真魚の運命を描いた伝奇シリーズ。OVA化ののち下記『高橋留美子劇場』と共にTVアニメ化されている（未放送分は15禁）。
 高橋留美子傑作集／高橋留美子劇場 - 『ビッグコミックオリジナル』（1987年7月20日号 - 、不定期）
 『ビッグコミックオリジナル』に年1回のペースで掲載されている、サラリーマンや家族などをテーマにした読み切りシリーズ。2019年時点で5冊が刊行されている。2003年にTVアニメ化、2012年にTVドラマ化された。
 『Pの悲劇』

 『専務の犬』

 『赤い花束』

 『運命の鳥』

 『魔女とディナー』

 短編集
 『るーみっく・わーるど』全3巻、小学館、1984-1985年。初期短編集
 新装版『高橋留美子傑作短編集』全2巻、小学館、1995年3月
 『1 or W 高橋留美子短編集』全1巻、小学館、1995年9月
 『鏡が来た 高橋留美子短編集』全1巻、小学館、2015年7月

 読み切り・短期連載作品
※は単行本未収録作品。
 勝手なやつら - 『週刊少年サンデー』（1978年28号）『るーみっく・わーるど』第2巻収録。
 腹はらホール - 小学館『別冊BIG GORO』シリーズ6（1978年8月号）『るーみっく・わーるど』第2巻収録。
 がんばり末世 - 『週刊少年サンデー増刊号』（1978年8月号）『ダストスパート!!』および『1 or W 高橋留美子短編集』収録。
 黄金の貧乏神（ゴールド・ヒンガー） - 『週刊少年サンデー増刊号』（1978年9月号）『るーみっく・わーるど』第2巻収録。
 けもの24時間 - 『小池一夫劇画村塾』（1978年2号）
 「少年サンデーグラフィックうる星やつら5」に収録。
 ダストスパート!! - 『週刊少年サンデー増刊号』（1979年5月号 - 9月号）『ダストスパート!!』および『るーみっく・わーるど』第3巻収録。
 ?の疾病 - 『小池一夫劇画村塾』（1980年3号）
 「少年サンデーグラフィックうる星やつら4」に収録。
 増殖女房－フェアリーテール－※ - 東京三世社『少年少女SFマンガ競作大全集』（PART 7）
 ふうふ - 『ビッグコミックオリジナル増刊』（1980年10月15日号）『るーみっく・わーるど』第3巻収録。
 ザ・超女（ザ・スーパーギャル） - 『週刊少年サンデー増刊号』（1980年10月号）『るーみっく・わーるど』第2巻収録。OVA化。
 暴食のフォルム※ - 『少年少女SFマンガ競作大全集』（PART 8）
 スパークリングカレンダァー※ - 初出商業誌不明（1980年11月）
 「けも・こびる」名義。
 商魂 - 『平凡パンチ』臨時増刊"That's Comic"（1980年12月5日号）『るーみっく・わーるど』第3巻収録。
 笑え! ヘルプマン - 『週刊少年サンデー増刊号』（1981年9月号）『るーみっく・わーるど』第2巻収録。
 怪猫・明 - 『小池一夫劇画村塾』（1981年4号）『るーみっく・わーるど』第2巻収録。
 エルフィーリ/妖精人※ - 『少年少女SFマンガ競作大全集』（PART 13）
 戦国生徒会 - 『週刊少年サンデー増刊号』（1982年2月号）『るーみっく・わーるど』第2巻収録。
 けも・こびるの日記※ - 『少年サンデーグラフィックうる星やつら』（1982年1号 - 1984年11号）
 タイトルの「けも・こびる」は高橋の旧筆名。全11話。
 闇をかけるまなざし - 『週刊少年サンデー増刊号』（1982年8月号）『るーみっく・わーるど』第1巻収録。
 笑う標的 - 『週刊少年サンデー増刊号』（1983年2月号）『るーみっく・わーるど』第1巻収録。OVA化。
 炎トリッパー - 『週刊少年サンデー増刊号』（1983年8月号）『るーみっく・わーるど』第1巻収録。OVA化。
 忘れて眠れ - 『週刊少年サンデー増刊号』（1984年1月号）『るーみっく・わーるど』第1巻収録。
 われら顔面仲間（フェイシャルパック） - 『週刊少年サンデー』25周年記念増刊号（1984年）『るーみっく・わーるど』第2巻収録。
 ハッピートーク - 『ビッグコミックスピリッツ』（1984年8月20日増刊号）『1 or W 高橋留美子短編集』収録。
 お婆さんといっしょ - 『ビッグコミックスピリッツ』（1985年8月20日増刊号）『1 or W 高橋留美子短編集』収録。
 犬で悪いか!! - 『週刊少年サンデー』（1985年47号）『1 or W 高橋留美子短編集』収録。
 YS創刊祝4コマ劇場※ - 『週刊ヤングサンデー』（1987年創刊号）
 うちが女神じゃ!! - 『週刊少年サンデー』30周年記念増刊号（1989年）『1 or W 高橋留美子短編集』収録。
 わたしのスキャンダル※ - 角川書店『月刊ASUKA』（1991年1月号）
 グランド・ファザー - 『ビッグコミックスピリッツ』（1991年1・2合併号）『1 or W 高橋留美子短編集』収録。
 勝手に伝染るんです。※ - 『ビッグコミックスピリッツ』（1991年1月10日増刊号）
 スリム観音 - 小学館『プチコミック』（1991年9月号）『1 or W 高橋留美子短編集』収録。
 MOON大ペット王※ - 『小学三年生』（1992年10月号 - 11月号・1993年12月号 - 1994年1月号）
 巨大ウサギが主人公だが作品の中でも数少ない掲載紙どおり小学校を舞台にした物語。
 宝塚への招待 - 『ビッグコミックスピリッツ』（1993年34号）『1 or W 高橋留美子短編集』収録。
 1 or W - 『週刊少年サンデー』（1994年36号）『1 or W 高橋留美子短編集』収録。
 不良－ワル－※ - 『ビッグコミックスピリッツ』（1997年6月増刊号）
 withCAT - 『週刊少年サンデー』（1999年46号）『鏡が来た 高橋留美子短編集』収録。
 今年は優勝だっ!※ - 『ビッグコミックスピリッツ』（2003年25号）
 可愛い花 - 『ビッグコミック』（2003年21号）『鏡が来た 高橋留美子短編集』収録。
 MY SWEET SUNDAY - 『週刊少年サンデー』（2009年16号、あだち充との合作）『鏡が来た 高橋留美子短編集』収録。
 星は千の顔 - 『ビッグコミックスピリッツ』（2010年44号）『鏡が来た 高橋留美子短編集』収録。
 仕事場と本と私※ - 小学館『るーみっくわーるど35 ALL STAR』（2013年）
 リベンジドール－復讐人形－ - 『ビッグコミック』（2013年20号）『鏡が来た 高橋留美子短編集』収録。
 本が捨てられない※ - KADOKAWA・メディアファクトリー『ダ・ヴィンチ 特集 オトナの高橋留美子』（2013年12月号）
 いつかやられる※ - 『ビッグコミックオリジナル』（2014年8月10日増刊号）
 鏡が来た - 『ビッグコミックスペリオール』（2014年15号）『鏡が来た 高橋留美子短編集』収録。
 屏風の中 - 新潮社『小説新潮』（2014年9月号）『しゃばけ漫画 仁吉の巻』収録。
 悩めるお年ごろ※ - 『増刊週刊少年サンデーS（スーパー）』（2015年4月号）
 付録の「るーみっく新聞」に掲載された「境界のRINNE」の4コマ漫画。
 トラ※ - 『ビッグコミックオリジナル』（2015年6月30日増刊号）
 今夜 彼女がやってくる※ - 『ビッグコミックスピリッツ』（2016年28号）
 アオイホノオ被害者の会～島本和彦への暴言～※ - 『ゲッサン』（2017年2月号）
 高橋担当分は2ページ。
 千年の無心※ - 『週刊少年サンデー』（2017年17号 - 18号）
 なにもない部屋※ - 『ビッグコミック』（2018年5号）

 同人作品
 虚塵の星（1975年 ざ・だいありぃあ）『巨人の星』のパロディ作品。原作 火事原逸機・画 のさかけも 名義。
 風塵 第2回（1976年 フキダシvol.6）連作漫画の第2回目担当分。けも・みとめ名義。
 そして半分いなくなった（1976年 びびっとvol.1）けも・みとめ名義。
 バイバイロード（1977年 びびっとvol.2）「少年サンデーグラフィックうる星やつら3」に収録。けも・こびる名義。
 SFケモノゾーン背中の戦争（1978年 サブマリンNo.4）けも・こびる名義。
 エースをめざせ！第3回（1978年 フキダシvol.14）連作漫画の第3回目担当分。けも・こびる名義。
 不良青年団（1978年 びびっとvol.3）「少年サンデーグラフィックうる星やつら2」に収録。けも・こびる名義。
 涅槃の方程式（1979年 びびっとvol.4）目白花子との合作。けも・こびる名義。同人作品としては最後の作品。

 デザイン
 TVアニメ『十五少年漂流記』（1982年） - キャラクター原案
 劇場アニメ『クラッシャージョウ』（1983年） - スペシャルデザイン（※ゲストキャラデザイン）
 1990年のJR京葉線全線開業時、イメージキャラクター「マリン」をデザイン（※「マリン」の名前は公募にて決定）。
 OVA『ウルフガイ』（1992年） - キャラクター原案（※あくまでもファンとしてのデザイン提供であるという高橋の意向によりクレジットはされていない）。
 TVゲーム『機動新撰組 萌えよ剣』（2002年） - キャラクターデザイン
 劇団☆新感線秋公演 劇団☆新感線ゴージャス『花の紅天狗』（1996年） - ポスターデザイン
 劇団☆新感線 新感線G.T.B.W『花の紅天狗』（2003年） - ポスターデザイン
 キャラメルコーン・ミックスベリー味（期間限定商品）（2012年） - パッケージデザイン
 エースコック ふるさとの味わい・あっさり醤油ラーメン／濃厚味噌ラーメン（期間限定商品）（2015年） - パッケージデザイン（ラムと乱馬）
 TVアニメ『半妖の夜叉姫』（2020年） - 原作、メインキャラクターデザイン

 その他

 岩井寛・秋山さと子『愛の病気』工作舎、1983年 - 表紙・挿絵
 古田新太のエッセイ『柳に風』ぴあ、2004年 - 表紙・イラスト・挿絵
 金春智子の小説『お嬢さま作家・春菜の事件簿』（全4冊、光文社文庫、1989年 - 1992年） - 表紙イラスト
 TVアニメ『さよなら絶望先生』（久米田康治原作、新房昭之監督、さよなら絶望先生製作委員会、2007年） - 第7話エンドカード
 小高宏子『ぼくと桜のアブナイ関係』（全3冊、小学館パレット文庫、1993年 - 1994年） - 表紙イラスト・挿絵
 安部譲二『記憶に残る拳豪たち』小学館、2001年 - 挿絵
 宮沢賢治『オツベルと象 宮沢賢治童話絵本』小学館、1993年 - 表紙イラスト・挿絵
 平井和正『高橋留美子の優しい世界』徳間書店、1985年/新書版、1988年 - 表紙イラスト
 平井和正『語り尽せ熱愛時代』徳間書店、1984年（対談本） - 表紙イラスト
 平井和正作／エドワード・リプセット訳『Wolfcrest（狼の紋章）』講談社英語文庫（上下）、1985年 - 表紙イラスト
 平井和正『女神變生』徳間書店、1988年 - 表紙イラスト・挿絵
 仙波龍英『わたしは可愛い三月兎』紫陽社、1985年 - 表紙イラスト
 ライオンカップ第7回全日本バレーボール小学生大会（1987年） - イラスト
 朝日新聞北海道支社『まい・うえい』（1988年） - イラスト
 スーパーアニメ大賞89（1989年） - イラスト
 追悼赤塚不二夫展内企画「シェーッ!オンパレード」（2009年8月26日 - 9月7日） - パンダ・イラストを寄稿
 北条司デビュー30周年企画の「トリビュート・イラスト」、『週刊コミックバンチ』2010年24号 - キャッツ・アイの来生三姉妹
 三国志大戦 - Ver3.5でSR祝融（2009年）、Ver3.59でEX大喬（2010年）のイラストを担当。
 菊池直恵・横見浩彦『鉄子の旅』 第43旅「天竜浜名湖鉄道超グルメ旅!?」（2006年） - 高橋の担当編集者が作中にゲスト出演した縁で、横見が駅のホームで『めぞん一刻』の音無響子とデートをする妄想を1ページ分描き下ろしで提供。
 小池一夫『夢源氏剣祭文【全】』μNOVEL、2016年 - 表紙イラスト・挿絵
 信田朋嗣『熊耳夫人』「主婦の友ヒットシリーズ シアター小説」はちどり、2018年 - 表紙イラスト・挿絵
 『諸星大二郎 デビュー50周年記念 トリビュート』河出書房新社、2021年 - エッセイ漫画寄稿

 関連人物
 池上遼一
 小学生のときに耳鼻科の待合室で読んだ『月刊漫画ガロ』1967年8月号に掲載された池上の漫画「夏」に衝撃を受けるが、作者の池上の名前を確認しておらず、強烈なイメージだけが残る。中学生の時、捨てられてあった『月刊別冊少年マガジン』に載っていた池上遼一版『スパイダーマン』に魅せられ、そこから池上の熱狂的なファンになる。当時は単行本が出ておらず、どうにか掲載誌を入手しようと古本屋を探し回ったが見つからず、更にはゴミ屋でも探し回ったが結局見つからなかったという。高校の頃は、池上風の絵でドタバタギャグを描いていたという根岸康雄『まんが家インタビュー オレのまんが道』小学館、1989年、9頁-20頁。池上版『スパイダーマン』が単行本化されたのは大学入学前後になる。この探索エピソードを平井和正との対談『語り尽せ熱愛時代』で語った後、1986年に『スパイダーマン』は復刻され、高橋は第1巻に池上作品への思いを綴った文章を寄稿している。
 平井和正
 高橋が学生時代より筒井康隆と共に愛読していた伝奇・SF作家。上述のように中学時代は平井原作、池上遼一作画による『スパイダーマン』に傾倒していた。後年、平井との対談を果たした際には「30を過ぎたら平井先生の作品に影響を受けた漫画を描きます」と述べている高橋留美子 平井和正『語り尽くせ熱愛時代』徳間書店、1984年。一方の平井も高橋の作品に魅せられ、高橋の作家論である『高橋留美子の優しい世界』（徳間書店、1985年）を執筆している。
 あだち充
 1980年代より、高橋と共に『週刊少年サンデー』の看板作家を務める戦友。あだちは、自身が少年誌にこだわる理由として「高橋先生の存在が大きい」と述べている磯部涼「あだち充 ロングインタビュー」『QuickJapan Vol.62』、96頁-107頁。一方高橋も、あだちについて「戦友というとおこがましいんですが、同じ時代をともに頑張ってきたという思いがあります」と述べている。『タッチ』作中では高橋のサイン色紙が登場するが、あだちはこれを描くために実際に高橋からサインをもらっている中村孝司ほか「あだち充大事典」『QuickJapan Vol.62』、117頁。
 斉藤由貴
『永遠のアトム 手塚治虫物語 天才は何故アトムを憎んだのか? 嫁姑戦争から介護まで知られざる家族の愛…21世紀へ生命の遺言』（テレビ東京+カズモ製作ドラマ。 奥田瑛二主演、1999年4月15日放送。冨田勲音楽、井沢満脚本、大山勝美演出）に於いて高橋を演じた永遠のアトム　手塚治虫物語 - テレビドラマデータベース。また『めぞん一刻』の初代オープニングテーマ『悲しみよこんにちは』を歌唱した。
 椎名高志
 椎名の妻は、高橋の元アシスタントである。その妻がもらったシャンプーのサインを家宝としている。『GS美神 極楽大作戦!!』では、デビュー直後の高橋を作中に登場させている（「GS美神'78!!」その6）。『うる星やつら』新装版にラムのイラストを寄稿した際には「人生を変えてくださってありがとうございます」とコメントした。2021年には『半妖の夜叉姫』のコミカライズ版を執筆する事になった。
 藤田和日郎
 高橋に影響を受け、漫画家を志した漫画家。王道的な熱血漫画を得意としており、高橋自身も藤田の実力を認めている。
 島津冴子
 『うる星やつら』でヒロインの一人である三宅しのぶを演じてからというもの、『めぞん一刻』、『らんま1/2』、『犬夜叉』など高橋の作品がアニメ化された際、ほぼ全ての作品にレギュラー、脇役問わず出演している高橋作品と縁の深い声優。
 山口勝平
 『らんま1/2』の主人公・早乙女乱馬役。高橋は、同作での山口の演技力を高く評価。『犬夜叉』がテレビアニメ化された際、山口は高橋の推薦により、犬夜叉役に決まった。『境界のRINNE』では、主人公・六道りんねの父である六道鯖人役で出演。『うる星やつら』のOVA作品「うる星やつら ザ・障害物水泳大会」にも白井コースケ役で出演するなど、前述の島津と並んで高橋作品と縁の深い声優である。

 高橋留美子展
週刊少年サンデー創刊50周年記念として、「高橋留美子展 It's a Rumic World」が2008年7月から2010年3月まで全国各地で開催された。

会場では主に『うる星やつら』、『めぞん一刻』、『らんま1/2』、『犬夜叉』を中心としたカラーイラスト原画や、あだち充、青山剛昌など有名作家34人が『うる星やつら』のラムを描いた「My Lum」等が展示された。また、これに伴い『うる星やつら』・『らんま1/2』・『犬夜叉』3作品のオリジナル短編アニメーションが新規製作され、会場内で上映された。この3作品のアニメはDVD『It's a Rumic World スペシャルアニメBOX』（2010年1月29日発売、完全予約限定商品）に収録されている。さらに、同年10月20日にこれら3作品が単巻Blu-ray、DVDで発売された。
 開催会場・開催期間
 東京：松屋銀座8階大催事場（2008年7月30日 - 8月11日）
 仙台：仙台三越・定禅寺通り館4階（2008年12月23日 - 2009年1月5日）
 新潟：新潟市美術館企画展示室（2009年3月7日 - 4月12日）
 京都：ジェイアール京都伊勢丹7F美術館「えき」KYOTO （2009年4月25日 - 5月17日）
 名古屋：名古屋マツザカヤ本店本館7階大催事場（2009年7月22日 - 8月3日）
 北九州：リバーウォーク北九州5F北九州市立美術館分館（2009年8月22日 - 9月20日）
 高松：高松市美術館（2009年9月25日 - 11月1日）
 函館：北海道立函館美術館（2009年12月5日 - 2010年1月17日）
 旭川：北海道立旭川美術館（2010年1月23日 - 3月14日）
 神戸：大丸ミュージアムKOBE（大丸神戸店9階）（2010年3月17日 - 3月31日）

 アシスタント
 山本貴嗣
中野まき子
 さいとう邦子
清水彩
 ちばこなみ
 上条明峰
 藤沢もやし

アシスタントは山本貴嗣を除いて全て女性である（ただし上条はデビュー後性別を公表していない）。

 参考文献
 『QuickJapan Vol.71 永久保存版 高橋留美子』 太田出版、2007年
 『るーみっくわーるど35 〜SHOW TIME & ALL STAR〜』 小学館、2013年

 脚注

 関連項目
 コジコジ - 登場キャラクター「ゲラン」が高橋の大ファンであるという設定になっている。
 発表!全るーみっくアニメ大投票 高橋留美子だっちゃ

 外部リンク

 まんが家バックステージ 高橋留美子

 高橋留美子 - Weblio
 高橋留美子 画業35周年インタビュー - ナタリー、2013年5月20日
 高橋留美子の最新ニュース
 高橋留美子先生×白井勝也（月刊ヒーローズ社長） - 月刊ヒーローズ創刊5周年ゲスト対談

 漫画家　高橋留美子　インタビュー～アングレーム国際漫画祭最優秀賞記念～

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Category:日本の漫画家
Category:紫綬褒章受章者
Category:日本女子大学出身の人物
Category:新潟市出身の人物
Category:アングレーム国際漫画祭グランプリ受賞者
Category:アイズナー賞殿堂入りの人物
Category:1957年生
Category:存命人物

大出春江Harue OHDE
Assets from Midwives in the 20th Century
- はじめに
- 近代国家の形成と助産
- 「助産之栞」にみる産科医の産婆（助産婦）観
- 20世紀の産婆（助産婦）たち
- 1) 笹川みす（1855−1918）と新潟私立産婆養成所
- 2) 柴原浦子(1887−1955）と産児調節運動
- 3) 入院助産の時代−Ｔさんの記したＩ助産院の日誌から−
結びにかえて： 21世紀の助産婦に引き継がれるべきもの
1. はじめに
助産婦がどのような助産の形をめざしていくことが、今後を切り拓くことにつながるのだろうか。そのヒントを探るために、助産の100年を振り返ることが、本論の目的である。
民俗学の報告によれば、出産とは一人で、あるいは夫や母などの家族か近隣の出産経験をもった年輩の女性などの援助を受けて自宅（ニワと呼ばれる土間や納戸）や産小屋で行うものだった。経験ある女性たちの中でも半ば職業化した女性たちはトリアゲバアサンと呼ばれていた。こうした出産の場では資格をもった産婆が来るまで、産む女性たちは膝をついたり、天上から下げた力綱につかまるなどして、自分の娩出する力をもっとも発揮しやすい姿勢で出産をしていた 1) 。座産という体を縦方向に起こして産む姿勢から、横臥もしくは仰臥する姿勢に変わったのは資格をもった産婆が村々に入ってくるようになってからである。都市の一部の階層はすでに明治後期からこうした形を経験するようになるが、日本の各地でこうした変化が起きるのは1930年前後である 2) 。
これらのトリアゲバアサンは、欧米をモデルとした近代化過程の中で、排斥されるべき対象として、あるいは再教育の後に仕事の継続を許可されるべき対象として扱われる存在となった。一方、出産する女性や家族の側から言えば、助産や医療の専門家を自宅に招くことは特別なことであった。そのため政府の目指した近代化が実際に日本の出産全体を変えるにはおよそ50年間を必要とした。いま、ここで新しい世紀における助産婦の役割を考える際に、もっともヒントになるのは日本の助産婦たちにとってフロンティアといえる時期にさかのぼってみることではないだろうか。産婆（助産婦）一人一人が自分の行動こそが出産を変えるのだと自負してきた時代と活動をみることが、新世紀における助産婦の再生を考える示唆を与えてくれると思う。
2. 近代国家の形成と助産
明治政府の国家目標は、近代国家になるための整備をすることだった。そのために産婆（助産婦）に対し行った最初の規制1867（明治元）年12月24日に発布された産婆取締規則であった。
近来産婆の者共、賣薬之世話又は堕胎之取扱等を致す者有之由相聞へ、以之外の事に候。元来産婆は人の生命にも相拘はる容易ならざる職業に付き、假令衆人の頼みを受け、餘義なき次第有之候共、決して右等の取扱を致す間敷筈に候。以来萬一右様の所業有之ときは取糺の上、屹度御咎め有之可心得候間為心得兼て相達候事。
産婆とは人の生命にかかわる重要な職業であるが、売薬や堕胎は許されないとしている。この規則には、しかし産婆とは誰かという積極的な資格規定がない。
医師の資格規定や医学教育について定めた医制は1874（明治7)年、東京、京都、大阪の三府に向けて発布されたが、その第50条〜52条において、はじめて産婆に関する規定が見られる。それによると（イ）産婆は40歳以上で、婦人小児の解剖整理及び病理の体位に通じ、所就の産科医の眼前において平産10人、難産二人の実際の取扱をなして得た実験証書を所持する者を検して、免状を与えることを建前とすること、（ロ）経過措置として当分の間従来から営業している産婆については、その履歴を質して仮免状を授けることとし、医制発布後10年間において新たに産婆営業しようとする者には、産科医又は内外科医の出す実験証書を検して免状を授けることとするも、産婆のいない一小地方においてはその他の者でも医務取締の見計で仮免状を授けること、（ハ）産婆は急迫の場合のほか産科医又は内外科医の指図を受けずにみだりに手を下してはならないこと、（ニ）産科器械を用い又は方薬を与えることを禁ずる事等であった。
ただし、医制の規定はそのまま実施に移されるに至らず、実際は各地方の取締規則に委ねられていたという。西洋医学を学んだ新しい産婆を養成するために産婆養成所が作られたが、それらは東京府、大阪府といった大都市では1876（明治9）年に作られたものの、地域によって養成所の設立はばらばらであった。1899（明治32)年「産婆規則」が公布され「（イ）産婆試験に合格した年齢満20歳以上の女子で、地方長官の管理する産婆名簿に登録を受けた者でなければ、営業することができないこと、（ロ）一カ年以上の産婆の学術を修業した者でなければ、産婆試験を受けることができないこと」等が規定された。
この産婆規則の制定により、産婆の新規営業はすべて産婆試験の合格をその要件としし、1910（明治43）年の改正では、さらに内務大臣の指定した学校、講習所を卒業した者は、無試験で産婆名簿の登録を受けることができることとした 3) 。
職業としての産婆は、医制によってその資格内容が明文化され、産婆規則の制定によって近代教育の下におかれた。このようにして国家規模の標準化が達成され、産婆の近代が始まった。
3. 「助産之栞」にみる産科医の産婆（助産婦）観
急速な近代化の要請の中で、医師は産婆（助産婦）をどのように捉え、また期待していたのだろうか。「助産之栞」（1896-1944）創刊号巻頭において「助産婦の改良に就て」と題した論説で、緒方正清は次のように述べる 4) 。
抑も助産婦の業と云ふ者は、学問と実地と、どちらも必要なることは言ふまでもありませぬが、取分け実地の熟練は肝要であります。近頃医師の喋々と申して居ります、彼の防腐、消毒の二法の如きは、助産婦たるもの、一日片時も等閑にしてはなりませんもので、いと厳重に行はねばなりませぬ。若し之を軽々敷心得て行ひましたならは、母子ともども、彼の恐るべき伝染性の病毒を起さしむることは勿論、時には此の患者より、他の患者に其病質を伝へまして、数限りとなく蔓延するの恐があります。今日医学なり助産婦教育なり、大に進んで居る欧州の国々ですら、尚此の伝染病毒を十分に予防することが出来ませぬ。況んや学理にうとく、実験に乏しきのみならず、斯る伝染病毒の如何なるものなるか、夫さへ辨へぬ、我国の助産婦におきましては、実に剣呑の次第であります。然るに医師は是を軽々しく看なし、政府も亦厳重なる法令を出さず随て世人の注意を喚び起すことなく殆んど無頓着なる有様は殊に心外の事ではありませんか。（後略）緒方は助産婦にとってなによりも必要なことは「実地」における「其術」であり、指導者である産科医が教えられないのが問題だというのである。なぜか。緒方自身の説明はないが、それは産科医自身が正常産の介助をしてこなかったためであり、「妊婦、産婦又は褥婦に対する所置」を十分に教えることができなかった。産科医による新産婆教育におけるこの実地経験のなさが新産婆に対する「世人の信用を得ない」理由を形成していた、と捉えていたようだ。
これらの問題解決策として、緒方は1)「助産婦の教授法を必ず一定にしなければなら」ないとする。そのために「恰好な助産婦養成所」を設置し「教授法及教科書を一定」にすること、2)卒後教育を怠らず、技術を常に磨くこと、3)助産婦の取締強化、4)医師自身の助産婦教育の重要性の自覚、5)助産婦自身が生活全般にわたる心がけをし、助産婦の品格を高め地位向上をめざす必要があること、6)助産婦研究会を開き医師の講演を聞いたり、相互交流を通して新しい情報摂取に努めること必要があること。以上の６点を挙げ、早速、その助産婦研究会の発足を呼びかけている。
緒方の呼びかけにしたがい、月に１回定例会が設けられ、そこでの講演が翌月発行の「助産之栞」に掲載され、参加できなかった会員が読めるようになっている。
緒方自身、まずは「学理」よりも「実地」の重要性を認識し、それゆえに研究会を発足させ、そこでの助産婦相互の交流と医師の講演による新しい情報の摂取を促したのである。しかし、創刊期の「助産之栞」は出産に関わる広範囲なトピックスを扱ってはいるものの、基本は症例報告にあり、正常分娩の助産術についての記載がないということは、緒方自身が「実地」として習得する課題と考えていなかった可能性がある。そうだとすると、「助産の栞」をみる限り、医師による新しい産婆（助産婦）教育は、その出発地点から、正常分娩の助産術を欠落させてしまったことになる。
緒方病院で研修を積み、緒方とともに『産科学』を著し、また助産婦教育所講師としても活躍した高橋辰五郎は、『助産之栞』発刊の前年1895（明治28）年に新潟県に帰り、産科医院を開業し、併せて助産婦教育にも携わることになった。第３号雑録に掲載された「高橋産婆学校第１回卒業式に於ける校長高橋辰五郎氏の演説」の中で高橋は、「我新潟市の如き25年度の調査に依りますと生産1398に対する死産の数は201の割合でありまして、凡そ七分の一の多数を占めて居ります。そこで熱心に助産婦の改良を謀り之れをして漸に進歩させましたならば其死産数をして三分の一若くは半ばに減却させますことは容易でありませう」と述べ、教育を受けた助産婦（産婆）の輩出に期待を寄せている。
その一方で翌月第４号雑報では「助産婦取締法の必要」と題し、「新潟県産児の死亡率明治28年中生産児1439人死産児235人にして100人中16人、凡そ６人に就き一人の割合なり。是れ主に助産婦の注意足らずして死産を遂げしめたるの責免るべからず」として出産の場における助産婦（産婆）の責任を強く追及している。
緒方にしても高橋にしても、乳児死亡率及び妊産婦死亡率の低下という国家目標を実現するために、産婆（助産婦）教育には早くから熱心に関わっていた。それだけに、高い死亡率の原因も産婆（助産婦）にあるとして強く攻撃もしている。経験知だけで助産をする産婆を排斥し、教育を受け常に新しい情報摂取に努める新産婆（助産婦）を産婆（助産婦）教育の使命だと考えていた。
では産婆（助産婦）自身はどのように自らの仕事を捉えていたのだろうか。明治期から昭和期にかけて３人の産婆（助産婦）をとりあげ、彼女らのライフヒストリーを通して助産職の変遷をみていくことにしよう。
4. 20世紀の産婆（助産婦）たち
1) 笹川みす（1855−1918）と新潟私立産婆養成所新潟県に新潟医学校付属産婆教場が設置されたのは1881（明治14）年であった。1885（明治18)年には「県立甲種新潟医学校付属産婆学校」と改称され、新潟県における新産婆育成の中心であったが、1888（明治21）年県立医学校が廃校されると同時に、付属産婆学校も廃校されることになった。当時の入学者たちは「士族、医師家族、寺籍家族など……字を読みうる地方の中産知的階級の子女であった」という。開校から６年間に86名の入学生を迎え、39名の卒業生を出している。この６年間産婆学校で教鞭をとっていたのが河野貞であった。新産婆による新産婆養成が始まった。
付属産婆学校が医学校と共に廃止され、初代の女子産婆教員であった河野が東京に去った後、新潟医学校付属産婆教場第１回卒業生であり、同校助教諭試補産婆生徒取締であった笹川みすは、廃校後これを引き継ぎ、単独で「新潟私立産婆養成所」を設立し、新潟での新産婆養成を継続させた。笹川の設立した産婆養成所は、その後移転し1898（明治31）年まで10年間存続した。3月すでに設立されていた高橋辰五郎の運営する高橋産婆学校と合併して、新潟私立産婆養成所は発展的に解消された。
笹川はこれを機に産婆教育から手をひき、開業産婆として新潟市で活躍し、養女として迎えた姪に60歳で仕事を譲り、63歳で没したとある。
笹川が産婆教場に入学したのが26歳、卒業生第一号となったのがその2年後、夫と死別したのがさらにその3年後である。夫と死別5ヶ月後には河野貞の後任として、教員助手となっている。笹川は旧姓である。笹川が養成所生徒のために1892（明治25)年に著した「産婆十三戒」には、職業産婆として心得るべき事が短歌と共に綴られている。
「第一 順序 凡そ物を行うに次第を定め以て其道に従い我目的を全うせん事を勤むべし…第四 担任 産婦及び産児等は産婆の担任すべき至大のものなれば縦令健康にして純良の経過を得る者と雖も尚産婆は常規に従い懇親に職分を尽くし且つ産科の貧富を問はず平等に職務を施すべし…第五 忍耐 産婦に於て産婆の教示を守らざる事あるも強て圧制せず又敢て放任せず。反復撓まず丁寧に漸次諭告する事を勤むべし。…第八 沈黙 己に益あり人に益あるに非ざれば猥りに語る可からず。若し産婦の密事を他言するに於ては人の栄誉を損せしむるが故に産婆たる者は沈黙して専ら業務に従事すべし」
第１３条最後は「産婆は渾て此十三戒の趣旨を固守し身体と生命を犠牲に供し力の及ぶ限り其職分を尽すべし」と結ぶ 5) 。仕事を行うには見通しをもって臨むこと、産婦には温和に接すること、強制をしないこと、貧富に関係なく平等に向かうこと、プライバシーを絶対に守ること。抜粋して紹介したが、笹川が門下生に教えたかったこの産婆十三戒は、「富国強兵の一原素たる産児の生命を司る至重の職業なり」とする時代に拘束された表現はあるものの、産婆（助産婦）という職業にとって普遍的な姿勢を教えている。
2) 柴原浦子(1887−1955）と産児調節運動『性の歴史学』を著した藤目ゆきの表現を借りるなら、近代の産婆は「性の倫理や衛生思想を…国民に根づかせる役割を期待され」「一般の女性を教化する指導者」という「国策の担い手」であった。その中で公然と産児調節運動を行い、また堕胎の相談にも応じた罪を問われて投獄され国家統制に抵抗した柴原浦子を藤目は紹介している 6) 。
柴原は1887年広島県御調郡の山村農家に産まれた。高等小学校に進学できなかった柴原は「お国のために」看護婦を志し、資格を得た。その後皮膚科医師と結婚。数年後離婚。派出看護婦をしながら苦学し、産婆の資格を得た。1914年広島県沼隅郡に開業した。
1917年２月、柴原は新たなる「産婆なき村の開拓」をめざして尾道市尾崎町の漁村に移住する。開業しても人々は謝礼の支払の心配して新産婆を敬遠していたが、柴原は自分の生活費をきりつめて極貧家庭のために脱脂綿などの出産準備から米や塩といった日常品まで手配し、産婦のかわりに家庭の世話もした。また衛生向上や子女の教育の必要、酒とばくちの弊害を説いて演説をし、町中を歩いたという。
笹川みすがいうように、多くの産婆は助産職を「富国強兵の一原素たる産児の生命を司る至重の職業」と捉えられていた。しかし柴原が仕事を通して直面したのは、国家の問題ではなく人々の生活の問題であり、一人一人の女性とその家族の「生むか生まないか」という切実な悩みだったのである。藤目は1926年、現職の尾道市長の妾芸妓おしんが自殺をし、その理由が「おしんが妊娠したにもかかわらず市長が出産費すらださなかった」ためで、そのことを知って「かつてない怒りを覚えた」柴原が「市長を糾弾する急先鋒となり、…翌年一月市長を辞職に追い込んだ」というエピソードを紹介している。
明治期に産婆の養成が政府の近代化政策の一環として急を要していたのは、高い死産率と乳児死亡率、および妊産婦死亡率を下げる必要があったこと、そしてもう１つが堕胎を防ぎ人口を確保するためであった。柴原の活動は国家目的に貢献しつつも、女性とその家族にとって差し迫って必要なことを、時によって国家目標よりも優先させ、そのことによって労働者家族から信頼されながら、産婆や産科医などの同業者からは排斥され国家の制裁を受けたのである。
3)入院助産の時代−Ｔさんの記したＩ助産院の日誌から−産婆（助産婦）が女性の職業として確立された時代に資格を取得し、数多くの出産に立ち合い、その後病院分娩が主流になっていく時代を生きた助産婦をとりあげることにしよう。Ｔは1913（大正２）年東京神田に家具職人の長女として生まれた。10歳の時、震災で母親を失い、家も焼失した。両国に移り、女学校を卒業後和裁を習っていたが、職業的自立の方法を模索していた。就職に反対していた父が亡くなり、いくつかの職業を経た後産婆資格を取るためにイトコと東京府私立産婆学校に通うことにした。試験に合格し、1940（昭和15）年から１年間中野組合病院に勤務した。そこで100例の正常産を扱う経験をし、チームで濃厚な看護をする方法を学んだ。また産婆が正常産と異常産の区別をして、必要と判断する以外は医師を分娩室に入れないことも学んだ。事情により病院を１年で退職後、派出看護婦を経て、結婚し、疎開先の小田急線柿生駅付近でイトコと開業した。
柿生でのお産は山間部のために、呼ばれてたどり着くと赤ん坊が生まれているというお産ばかりだったという。生まれてしまった後のお産は余程後始末に手間がかかる。そこで２床だが入院施設をもつことにした。隣接地域に地盤を譲りたいという助産婦がいて、稲城と調布に近接する現住所に1954（昭和29）年転居し2床の助産院を自宅一部につくった。扱う分娩件数は多くなる一方で、手狭となり1962（昭和37）年イトコと再び組んで共同経営するにいたる。1986（昭和61）年地盤と看板を開業意思のある助産婦に譲りわたし、現役の仕事を退いて今日に至る 7) 。
以下は1963（昭和38)年の日誌から一部を抜粋する 8) 。
■ｓ児時々チアノーゼを起こす。Ｉ先生の御来診をお願いしたところ断られる。明朝、Ｍ先生の御来診をお願いすること。…今年は或いはＴ先生のご協力が去年ほど得られないことを覚悟せねばならないかも知れない苦難の２年目かもしれない。［1963年1月7日］（注：Ｉ先生は近隣の内科・外科医院、Ｍ先生も近隣の内科医院、Ｔ先生は嘱託医だが、自宅まで電車で９駅離れている。）Ｔは1913（大正２）年に生まれ高等女学校を卒業後、およそ10年ほどして産婆資格をとっている。当時、近代医療による病院分娩をするのは都市の新中間層や上流層の家庭の女性たちだった。そうした濃厚な看護による助産を１つのモデルとして研修を受けた後に、神奈川県で開業したが、いざ産家に出張するとそこでは笹川や柴原たちの活躍した頃の出産とあまり変わりのない出産が行われいた。結果としての自力型出産で、Ｔは夫や姑が介助するお産の後始末だけをすることがしばしばだった。その都度、産床に清潔なものを敷いて出産の準備をすることを指導したという。
■ｍさん、夜眠れないと訴える。何か心配事を持っているのでしょうといえば、涙ぐむ。この人、末っ子の嫁さんで１月から急にご主人のお母さんと同居して苦労をしているそうだ。どちらが悪いとはいえない愛情の問題だ。御主人がうまく立ち回って少しずつ双方のかたくなを解いていくより仕方あるまい。愛情の問題は道理や理を越えたもの。やがて自分も年寄りの立場になることを忘れてはいけない。［1963年2月8日］
■ｍさん、ｙさん、ｔさん、ｋさん、それぞれ妊娠に悩みかけ込んでくる。一番正しい解決は生むことだ。妊娠やお産を至極ノーマルに考えていた昔が懐かしいし、中絶が平気で行われることがのろわしい。街の彼の事、此の事に踊らされているような自分たち。今夜はこれでもう誰も来ないだろう。正に12時。［1963年2月5日］
■ｗさんの御主人、相談に来る（Ausの件）。極力お産にする様すすめる。迷って帰る。どちらに決心つけるか火曜日に来なければ生むことにするだろう。［1963年2月14日］（注：Ausとは人工妊娠中絶）
交通の不便さを解決し衛生的で安全な出産をめざし、Ｔははじめ単独の、次に共同経営による入院施設をもつ助産院をはじめた。日誌からは当時の助産婦が、出産援助はもとより、地域に深く根ざし産婦とその家族の事情にもよく通じており、深夜にしばしば望まれない妊娠の相談を受けたり、人間関係の相談にも応じていたことが描写されている。
地元開業医との関係で言えば、戦前は正常産は産婆（助産婦）が、難産は医師にという棲み分けが明確にあったものが、戦後は正常産への医師の進出が一挙に進み、そのために反目や対立もあり必ずしも協力関係ばかりではなかった。このため、助産婦の側は嘱託医を含むいくつかの医院との協力関係を維持していたのである。
5．結びにかえて： 21世紀の助産婦に引き継がれるべきもの
助産婦の戦後は、大林道子によれば、GHQの占領政策によって助産婦職の伝統のないアメリカ合衆国の医療制度をモデルとした制度改革が行われたことに強く規定されている 9) 。しかし、近代助産の歴史を振り返ると、医制そして産婆規則の時代から、医師の指示なくして医療行為をしてはならないとする助産婦職への制限が、医師と産婆／助産婦の関係を規定してきた点で一貫していることがわかる。それが相互の信頼や協力を生み、また反目や葛藤を生んできた。
戦後、経済復興とその後の経済成長の中で、より高い教育を受けること、より近代的設備を装備すること、より「安全」なもの、そうしたものに対する選好を生み出し、女性たち自身が出産時の医師の立ち会いを望み、受け入れていった。
緒方正清ら産科医が行った産婆（助産婦）教育の歴史が示す、学理と実地のバランスの問題は、現代にこそもっと問われるべき課題といえるだろう。戦後、高等教育が大衆化する中で、助産教育はこれを実現してきただろうか。産む女性や家族が必要としていることに耳を傾け、置かれている状況に配慮すること、また身体のもつ力への信頼を引き出し、励まし、産む女性の苦痛を和らげることを学ぶことは、摂取すべき新しい知識ではなく、普遍的な助産教育の基本ではないだろうか。産婆／助産婦が地域で必要とされ、信頼を寄せられていた根拠が、「産む女性にとって何が必要か」をまず助産の基本に据えることの重要性を３人のライフヒストリーは教えてくれる。ここに示された20世紀を生きた産婆／助産婦たちの仕事を通して、このことの重要性をもう一度助産婦職の根幹に据えたい。
1) 『若狭の産小屋』、文化庁編『日本民俗地図V（出産・育児）』国土地理協会、1977。
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2) 湯本敦子『長野県における近代産婆の確立過程の研究』平成11年度信州大学大学院人文科学研究科地域文化専攻修士論文、2000年。
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3) 厚生省医務局『医制百年史』ぎょうせい、1976年、90〜94頁。
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4) 緒方助産婦学会『助産之栞』第１号、1896年、1〜10頁。
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5) 蒲原 宏『新潟県助産婦看護婦保健婦史』新潟県助産婦看護婦保健婦協会、1967。
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6) 藤目ゆき『性の歴史学−公娼制度・堕胎罪体制から売春防止法・優生保護法体制へ』不二出版、1998年。
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7) 大出春江「産む文化−ある開業助産婦のライフ・ヒストリー（その１）」『上智大学 社会学論集』10、1986年､65-87頁。大出春江「産む文化−ある開業助産婦のライフ・ヒストリー（その２）」『東京文化短期大学紀要』No.8､1989年、93-102頁。
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8) 大出春江「産む文化３−助産院の日誌分析」「産む文化４-1963年､1968年、1971年の助産院日誌」『東京文化短期大学紀要』No.9､1991年、55-84頁。
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9) 大林道子『助産婦の戦後』勁草書房、1989年。
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来歴 生い立ち 新潟市中央区古町で産婦人科医院を開業していた高橋家の末っ子（2男1女の長女）として生まれる。 父・高橋光雄（1920年 - ）は新潟県の医学者で俳人の中田瑞穂（俳号「中田みづほ」）、医学者で俳人の高野素十に俳句を学んだ「高橋卯木」の俳号を持つ俳人であり、河童を題材にした水墨画を好んで描く画家でもあった高橋卯木、るーみっくプロダクション『卯木河童図』、1989年、新潟日報社、奥付、。 医院の創設者である曽祖父・高橋辰五郎は明治時代に大阪の産婦人科医、緒方正清（緒方洪庵の義理の孫）の下で研修し、帰郷後は新潟県の近代産婆（助産師）教育に貢献している。

来歴 生い立ち 新潟市中央区古町で産婦人科医院を開業していた高橋家の末っ子（2男1女の長女）として生まれる。

父・高橋光雄（1920年 - ）は新潟県の医学者で俳人の中田瑞穂（俳号「中田みづほ」）、医学者で俳人の高野素十に俳句を学んだ「高橋卯木」の俳号を持つ俳人であり、河童を題材にした水墨画を好んで描く画家でもあった高橋卯木、るーみっくプロダクション『卯木河童図』、1989年、新潟日報社、奥付、。

医院の創設者である曽祖父・高橋辰五郎は明治時代に大阪の産婦人科医、緒方正清（緒方洪庵の義理の孫）の下で研修し、帰郷後は新潟県の近代産婆（助産師）教育に貢献している。

He was born as the last son of the high school family who was opening a maternity hospital in the central district of Nizhny Novgorod and was born as the last son of the high school family (2 men and 1 women's granddaughter). Father 高橋光雄 (1920 - ) is a medical scientist in Nizhny Novgorod and actress 中田瑞穂 (Hacks "Nizhny Novgorod"), a medical scientist and actress "高橋<unk>木" with the Hacks of "高橋<unk>木" who learned the Hacks to the Hacks of the Hacks of the Hacks of the Hacks of the Hacks of the Hacks of the Hacks of the Hacks of the Hacks of the Hacks of the Hacks of the Hacks of the Hacks of the Hacks of the Hacks of the Hacks of the Hacks of the Hacks of the Hacks of the Hacks of the Hacks of the Hacks of the Hacks of the Hacks The founder of the hospital, Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo Daewoo

Winner History 1978 - Second Primary School Newman Comic Grand Prix (‘Their Self’) 1981 - 26th Primary School Comic Award Youth Department (‘Their Star’) 1987 - 18th Star Cloud Award Comic Department (‘Their Star’) 1989 - 20th Star Cloud Award Comic Department (‘Their Fish’) 1994 - U.S. Comic International ‘Inkpot Award’ 2002 - 47th Primary School Comic Award Youth Department (‘Their Dog Night’) 2016 - U.S. MoPoP ‘SF&Fantastic Hall’ 2018 - U.S. Iron Award ‘The Comic Hall of Comic Industry’ Fame 2019 - U.S. Comic Hall of Comic Hall of Comic Hall of Comic Hall of Comic Hall of Comic Hall of Comic Hall of Comic Hall of Comic Hall of Comic Hall of Comic Hall of

Rumiko Takahashi
October 10, 1957
Having sold well over 100 million copies of her works, Rumiko Takahashi is one of the most widely known and successful creators of manga, and her work helped bring Japanese comics to the attention of the West.
Born in Niigata, Japan, Takashi didn't actively pursue a career in comics until college when she enrolled in Gekiga Sonjuku, a manga school. Here she started publishing her first works including Bye-Bye Road and Star of Futile Dust, both in 1975.
It wouldn't be until 1978, however, when Takahashi's career would take off with her first full-length series titled Urusei Yatsura, loosely translated as “Those Obnoxious Aliens.” The comedic story features an alien princess who takes up with a rather idiotic schoolboy. In 1980 Takahashi started her second full-length series Maison Ikkoku, a romantic comedy set in a rooming house filled with eccentric tenants.
Many of Takashi's manga have been adapted for television and film and released worldwide. Urusei Yatsura alone was made into a series, 6 feature films, and 11 direct-to-video films. She has won the Shogakukan Manga Award twice, once for Urusei Yatsura in 1980 and again for InuYasha in 2002.

2018年7月21日、米国カリフォルニア州サンディエゴ市で開催中のコミコンインターナショナルにて、ウィル・アイズナー コミックインダストリー アワード（The 2018 Will Eisner Comic Industry Awards 以下、アイズナー賞）の授賞式が開催された。この場で各部門の受賞作品、受賞者も発表された。
アイズナー賞は米国のコミック業界が過去一年間で特に優れた業績を残した作品、アーティストを顕彰する。米国のコミック業界で、最も注目されるアワードとして知られている。
さらに長年、コミック業界に貢献してきた人物を「コミックの殿堂(Ｔhe Comic Industry’s Hall of Fame)に加える顕彰活動でも知られている。2018年のコミックの殿堂入りのひとりに、日本のマンガ家の高橋留美子が選ばれた。
日本作家がコミックの殿堂入りをするのは、手塚治虫、小池一夫、小島剛夕、大友克洋らに続く。コミックの殿堂は選考の厳しさでも知られており、特に今回高橋留美子が選ばれた多数の候補者の中から業界人が投票で選ぶ投票部門は非常にハードルが高く、日本からは他に2012年の大友克洋しかいない。快挙と言っていいだろう。
実際に高橋留美子は、2014年、2016年、2017年と過去に3回候補に挙がりながら手が届かなかった。4回目にして、遂に殿堂入りを実現した。
高橋留美子は、『うる星やつら』、『めぞん一刻』、『らんま1/2』、『犬夜叉』、『境界のRINNE』など1970年代後半から常に大ベストセラーを生みだしてきた巨匠だ。しかし米国ではそれ以上に、日本のマンガを代表する人物として別格の存在だ。
『うる星やつら』は英語翻訳された初期の日本マンガの代表作で、『犬夜叉』は2000年代の日本マンガブームの基礎を築いた。米国の日本翻訳マンガ出版最大手であるVIZ Mediaも高橋留美子作品によって成長し、いまの地位を築いた。作品に加えて歴史的な評価も、今回の殿堂入りにつながったとみられる。
2018年のアイズナー賞では、コミックの殿堂入りをしているもう一人の日本作家による作品も脚光を浴びた。大友克洋の『AKIRA』である。連載開始35周年を記念して、米国のKodanshaが発売した全話収録の特装版が、アーカイバル・コレクション/プロジェクト(Best Archival Collection/Projec)部門と出版デザイン(Best Publication Design)部門の2つで最優秀賞に輝いた。
『AKIRA』には熱狂的なファンが多いことでも知られる、記念版は高額商品にも関わらず大ヒットになっている。優れた企画とデザインもこのヒットの理由だろう。
このほか日本作品では、翻訳出版アジア部門(Best U.S. Edition of International Material — Asia)で、田亀源五郎の『弟の夫』が最優秀賞に選ばれた。谷口ジロー『ふらり。』、野田サトル『ゴールデンカムイ』、萩尾望都『バルバラ異界』、伊藤潤二選集の他の候補作から抜け出した。
米国コミックを中心に活動する日本人アーティストのタケダ・サナがイラストレーションを担当した『Monstress』も大活躍だった。最優秀シリーズ賞(Best Continuing Series)、最優秀ティーンズ作品（Best Publication for Teens (ages 13-17)）を受賞、タケダ・サナ個人でも最優秀ペインター／メディアアーティスト賞（Best Painter/Multimedia Artist (interior art)）を受賞している。
ウィル・アイズナー コミックインダストリー アワード
（The 2018 Will Eisner Comic Industry Awards）
https://www.comic-con.org/awards/eisner-awards-current-info

The Scottish rock band, Ursay Yatsra, was named after the high bridge’s hit work “The Star and the Stars”.

Matt Bozon, the creator of the Shanty series, cited the "Smoke 1/2" as something that had a great impact on his work.

In 2015, the Indian film “Pri” was inspired by “Hund Night Frog”.

The First Rule Is Everyone Has Fun: Colleen Coover Talks ‘Small Favors’ [Love & Sex Week]
Since its original run from 2002 to 2004, Colleen Coover's Small Favors has been one of the most highly regarded erotic comics of all time. It tells the fantastic story of Annie, a woman who uses up her lifetime supply of self-pleasure and is sentenced to be monitored by a manifestation of her conscience, Nibbil. Unfortunately for her prudish side, Annie and Nibbil quickly fall in love and spend eight issues having extremely imaginative sex with each other and a few new friends --- all within the context of a happy and charmingly romantic love story.
Now, thirteen years since its final issue, a hardcover collection from Limerence Press is set to hit shelves in April, complete with a new story that Coover drew based on a script from the original run. In honor of ComicsAlliance's Love and Sex Week, we spoke to Coover about the history of Small Favors, how the experience shaped her career, and the rules that governed the universe of her "girly porno comic" love story.
ComicsAlliance: As someone who became a fan of yours through reading Small Favors, I’ve always thought of it as the book where you became a breakout star. Was that your experience creating it, though? Did you expect it to be received the way it was?
Colleen Coover: I think I was pretty confident that it would be well received, because while porn is always a hot commodity, it’s not always taken seriously by its creators, you know? It’s like, "Hey, it’s got boning in it — good enough." But I was trying to make good comics first and foremost. So I suspected people would respond well to that intention.
To be honest, I think that’s one of the reasons I didn’t get much on the way of weird harassment as a female creator of porn comics --- also because this was pre-internet. I made it clear that this was a serious project for me, and so the salacious jokes you might expect to hear were really minimal.
CA: On the subject of fan reaction, I actually wrote a fan letter to you, which might have actually been the first one I ever wrote to any comic.
CC: Nice. I only remember a couple of the letters I got now. It was all snail mail to a PO box. I did have a modicum of self-preservation instinct then.
CA: Mine was mainly about how you wrote about how you were once working in a comic book store and people kept coming in to ask for bongs, which was a weird experience that I was also having in 2004.
CC: To be fair, the owner of the shop I worked in (now deceased, sadly) had run a head shop previously. A lot of the adult comics that existed before Small Favors were mostly distributed in head shops. It was one of the things I was reacting to, or maybe against. They were less about sexual entertainment than they were about counter-culture, drug culture, iconoclasm. They were the direct descendants of the Underground Comix era. It didn’t interest me much. I just wanted a sexy comic people could enjoy.
CA: I think that intention comes through in the structure, though. You’ve got those one-page gag strips that are essentially just elaborate sex jokes, but the ongoing narrative of Small Favors is all about building that romance between Annie and Nibbil, which comes off as very genuine in a way that a lot of erotic comics don’t. And then on top of that, you’ve got the fantasy aspect, the size-changing, even the world-building.
CC: Yeah because you can’t just have sex without any context whatsoever. That’s what you get on PornHub or whatever: just a scene with the old in-out. That’s fine, but why would you make a comic of it? Why not just get a series of illustrations? Or Photos?
One of the reasons I started Small Favors is that I wanted to learn how to tell stories in comics. It was like my grad school dissertation in a lot of ways. The material was in part chosen because I figured it wouldn’t get boring in a hurry. But it had to be coherent. It had to have some arc. And I’m just naturally going to put romance in a thing because I love it. I don’t see the point, usually, of a story without some kind of romantic angle.
CA: Was that the starting point? Figuring out the romance? Because while I think that gets a lot of attention in discussions of Small Favors — and rightly so — I’ve always been curious about the other part of the high concept. The idea of a woman being in love with a manifestation of her own conscience is something that has so much going on with it, and then you add in the shapeshifting powers to it, too. And yet, that’s never what comes to mind, it’s always, “This is the cutest, most romantic porn comic ever.”
CC: I think the fantasy bit was pretty heavily influenced by manga, which I was reading more than US comics at the time. Bondage Fairies, obviously, but Ranma 1/2 and Tenchi Muyo and other stories with weird fantastical setups.
I think — I don’t remember — this was the point when spitballing with [husband and collaborator] Paul [Tobin] came into play more. So the tiny thing and the conscience thing was most probably one of his suggestions. But then it all needed to get expanded and follow its own track, so then Nibbil had to be able to get big, because there’s only so many positions you can do with a woman who’s shorter than a Barbie doll. A lot of the stories in Small Favors were generated by figuring out new positions.
And with any storyteller, the characters take over. Nibbil establishes herself as a sexy sprite, naive and earnest. Annie, whose libido is the whole impetus of the situation, is a little more mature, more level-headed. Once you get to know a creation, they pretty much dictate where things can go, if you’re paying attention.
CA: What about Janus and Sage? Did you always intend for Janus to come back after her introduction in the first issue, or was that just something that came along naturally as the story developed and you realized that Nibbil could use a foil?
CC: Yeah, again, there needed to be a little variety. Sage was introduced so there could sometimes be a third, and of course she immediately asserted her own personality: shy, curious, inexperienced but ready. Janus is the source of greatest conflict in the story (which is immediately neutralized by sexy times) but almost more importantly, she fills the role of the naughty librarian type. She’s all stern but oh! when she lets her hair down…
CA: You mentioned Bondage Fairies earlier, and I remember talking to you before about it, and how there are scenes in that comic where it just doesn’t look like anyone’s having fun. Were there other comics that Small Favors was specifically a reaction to, or was it more of just a trend in what you’d see from publishers like Eros at the time?
CC: Yeah, Bondage Fairies was one of those manga where the main storyline is fun adventures, but every once in a while there would be actual torture and violence! I didn’t object to the material so much as the inconsistency. I wanted to produce a sexy comic where the reader wasn’t going to be blind-sided by stuff that made them feel bad.
I don’t want to slag on other specific comics, but as I was mentioning before, a lot of the other adult comics at the time were embracing the “adult” part of comics by going all-in on “stuff you couldn’t publish in a book for kids.” So yes, sex; but also yes, violence; yes, vulgarity. It was all just very weirdly shameful to me.
The number one rule in Small Favors is that everyone is having fun. That was for me as much as it was for my readers.
CA: Are there other rules? Were there stories or ideas or pieces of the world-building that you considered, but that didn’t fit?
CC: One other rule for sure: there were no men in the world of Small Favors. This was not to exclude men as readers, but to remove the sort of assumption that a lot of “lesbian” porn adopts: that this is all happening between girls while they wait for some dude to come along and join in. I never wanted to place the label of lesbian or bi on the girls, because again: this was for everyone, but I wanted lesbian readers to feel that their sexuality was being represented.
All porn is based on voyeurism, so trying to eliminate that aspect from the experience would have been silly, but I never wanted the reader feel that I was making the assumption about who they were.
CA: That’s something else that’s always brought up when people talk about it, and I think it’s because you don’t notice it when it’s just Annie and Nibbil and their neighbor, but once they start getting out and you see crowd scenes, it’s just this Amazing World of Girls.
CC: It is amazing! I hope I never made men feel excluded. I don’t think I did. One time Spain Rodriguez asked me, “Where’s all the cock?” but I think he was an outlier.
CA: So looking back on it now, what was the experience of creating Small Favors like? You called it a graduate thesis earlier, and it’s evident that you learned a lot about making comics just over the course of those eight issues.
CC: That’s exactly right. I learned a lot about cartooning, which I think you can tell from the progression of the earlier art to the final issue, and how to incorporate acting into my characters. But more importantly, I learned how to be disciplined in my work schedule; how to make a deadline; how to talk to a publisher about what I wanted versus what they wanted. It taught me to regard myself as a professional. I got a lot of help in that from my peers, who saw that I was serious about my craft and took me serious as an artist in return.
It also helped my decide that I didn’t want to do porn comics forever. In part because of that no bummers rule. I wanted to be able to expand my craft and tell stories with more depth and a wider audience. I think the first thing I did after the end of Small Favors was a story called The Boogeyman for an all-woman anthology Diana Schutz put together called Sexy Chix (which was supposed to be an ironic title but I think was mostly misunderstood). The story was the complete opposite of Small Favors. Its was the saddest thing I could think of: a woman coping badly with the death of her husband in a car crash she survived. It was dark.
But it worked! It was the serous little story that helped me to say to myself yes, I am a comics artist, not a porno comics artist. It was also a super downer to work on after all that happy bubbly sex romping.
CA: What was it like to revisit Small Favors for the hardcover?
CC: It was a little strange. I still love these girls so it was like getting back in touch with old friends. But for one thing all that art is super old to me now! I drew up a short story for the hardcover that had been written I don’t know how many years ago, so it was interesting to see what Annie and Nibbil look like drawn by now me. But mostly I find myself thinking, this was really good! I did a good job! So that’s a success.
CA: You’ve talked in the past about how difficult it is to publish erotic comics in the existing direct market, but the years since Small Favors ended have seen an interesting shift, where we have things like Oglaf, Chester 5000, or Smut Peddler that can exist as successes outside of the traditional market. With that in mind, and with a decade doing a ton of diverse projects between the last issue and the hardcover, would you ever go back to Small Favors for new stories?
CC: I think it was valuable to my growth as a cartoonist as my first major thing. But while I love that fact that it’s going to be out there again, I don’t want my future to be a rerun of my past. Right now I’m having the most fun of my career making Bandette. When and if that plays itself out, I’m going to want to work on something else that’s new and fresh.
That sounds kind of like I’m down on the past, but I don’t mean it that way. I’m just more interested in what unknown thing the future has in store!
Small Favors goes on sale in April from Limerence Press.

Question: which scottish rock band was named after the star and the stars

The Scottish rock band, Ursay Yatsra, was named after the high bridge’s hit work “The Star and the Stars”.

Matt Bozon, the creator of the Shanty series, cited the "Smoke 1/2" as something that had a great impact on his work.

In 2015, the Indian film “Pri” was inspired by “Hund Night Frog”.

which scottish rock band was named after the star and the stars

Question: what is the movie pri based on

犬 夜叉 」 に 一部 インスピレーション

Question: who is the creator of smoke 1/2

Question: when did hund night frog come out

Question: what nationality is ursay yatsra

Question: what is the name of the indian film

「 犬 夜叉 」 に 一部 インスピレーション を 得 た インド 映画 「 プリ 」

Pri ” was inspired by “ Hund Night Frog ”

Question: which indian film was inspired by hund night frog

which indian film was inspired by hund night frog

Question: ursay yatsra was named after which song

The Scottish rock band , Ursay Yatsra , was named after the high bridge ’s hit work “ The Star and the Stars ” .

Matt Bozon , the creator of the Shanty series , cited the " Smoke 1/2 " as something that had a great impact on his work .

In 2015 , the Indian film “ Pri ” was inspired by “ Hund Night Frog ” .

スコットランドのロックバンド、ウルセイ・ヤツラは、高橋のヒット作『うる星やつら』に因んで名付けられた。 『シャンティ』シリーズのクリエイターであるマット・ボゾンは、彼の作品に大きな影響を与えたものとして『らんま1/2』を挙げた。 2015年、「犬夜叉」に一部インスピレーションを得たインド映画「プリ」。

スコットランドのロックバンド、ウルセイ・ヤツラは、高橋のヒット作『うる星やつら』に因んで名付けられた。

『シャンティ』シリーズのクリエイターであるマット・ボゾンは、彼の作品に大きな影響を与えたものとして『らんま1/2』を挙げた。

2015年、「犬夜叉」に一部インスピレーションを得たインド映画「プリ」。

The Scottish rock band, Ursay Yatsra, was named after the high bridge’s hit work “The Star and the Stars”. Matt Bozon, the creator of the Shanty series, cited the "Smoke 1/2" as something that had a great impact on his work. In 2015, the Indian film “Pri” was inspired by “Hund Night Frog”.

The Scottish rock band, Ursay Yatsra, was named after the high bridge’s hit work “The Star and the Stars”.

Matt Bozon, the creator of the Shanty series, cited the "Smoke 1/2" as something that had a great impact on his work.

In 2015, the Indian film “Pri” was inspired by “Hund Night Frog”.

Picture this: A couple, madly in love, is flying aboard a hot air balloon. They’re in trouble: the load must be lightened or the balloon will crash into a ravine.
“Maybe I should jump,” says the man. “You’d have a good life.”
“No!” screams the woman, “I’ll jump too! Let’s die here together! That’s true love, isn’t it?
Finally, the solution: they decide to jettison their heavy ideas about what “love” is. Free from the weight of their own expectations, they fly free.
Clever metaphors and musings on love, romance, the relationships between men and women permeate Him Her That, a new collection of manga out this month. If it doesn’t sound like your typical manga fare, perhaps that’s because they come from a pretty atypical artist: Wisut Ponnimit.
Hailing from Thailand, Ponnimit moved to Japan about ten years ago and quickly made an impression with his quirky, deceptively simple artwork and offbeat yet touching tales.
He’s somewhat of a cult sensation in Japan: a winner of the Japan Media Arts Award for outstanding manga, his characters adorn designer T-shirts, his art is shown in galleries in Shibuya, and he’s worked with literary legends like Banana Yoshimoto. Oh, and he makes his own anime, too.
But the west hasn’t had a chance to get to know Ponnimit’s work – until now. Awai Books, an independent Tokyo- and New York-based publisher, has released a collection of Ponnimit’s work called Him Her That in paperback and on Kindle.
Fans of alternative, independent manga ought to give Him Her That a look. It’s a pretty charming collection of stories that hit touch that bittersweet, nostalgic, tangy part of the heart.
Below, a short chat with Ponnimit:
OUSA: What does the title (Him Her That) mean?
Ponnimit: The stories are about men and women and the things between them.
OUSA: There are very few non-Japanese people working in the manga industry. Did you face any special challenges breaking in?
Ponnimit: I have never tried to make 100% Japanese manga look-alikes, so it wasn’t difficult to me. I just do what I can do and I won’t do what I can’t.
OUSA: You mentioned in a previous interview some of your inspirations are Mitsuru Adachi (Touch) and Osamu Tezuka... is there anyone working now you admire?
Ponnimit: I also like Rumiko Takahashi’s work, especially her art from the 80’s. Honestly, I’ve fallen out of touch with a lot of the new manga coming out recently.
OUSA: What is the comics scene like in Thailand at the moment? Is there anyone doing what you’re doing?
Ponnimit: Yes, there’s a new generation of manga artists who have come after me. Their works are inspired by the style of life in Thailand. In the 90’s Thai artists had a more Japanese-like aesthetic.
OUSA: I heard you decided the art should be flipped in the U.S. version. Why did you decide on that?
Ponnimit: In Thailand people read left to right, so most Japanese manga books in translation are also flipped for us. In the flipped books there are sometimes wonderful errors like backwards numbers on soccer jerseys. I spot these kinds of mistakes and love them. Despite occasional errors I enjoy reading imported works in a natural way.
I also read original manga in Japanese and I like its right to left formatting. While I do prefer to read Japanese texts in this way, with Thai translations I enjoy my country’s formatting and find it easier to follow. I think many readers have a similar preference and I want the reading experience to seem natural to them.
OUSA: You’ve worked with huge stars like Banana Yoshimoto. Is there anyone else out there you dream about collaborating with?
Ponnimit: I think I’d be happy to collaborate with anyone. I’ve met many stars and have found they are all equally human like everyone. Because of this, it could also be said that everyone is a star. The world is filled with great people living great lives.
links:
Awai Books,
Wisut Ponnimit official page

2015年、「犬夜叉」に一部インスピレーションを得たインド映画「プリ」。

2015年、「犬夜叉」に一部インスピレーションを得たインド映画「プリ」。

The artists who claim to have been influenced by Gao Bridge and his work include Brian Lee Omari, a Canadian writer, a Chinese Australian, and a Thai Winston Ponnimite.

Question: who is an artist that has been influenced by gao bridge

ブライアン ・ リー ・ オマリー

The artists who claim to have been influenced by Gao Bridge and his work include Brian Lee Omari, a Canadian writer, a Chinese Australian, and a Thai Winston Ponnimite.

who is an artist that has been influenced by gao bridge

Question: what was ursay yatsra named after

Question: what nationality is brian lee omari

Question: which chinese rock band was named after the star and the stars

which chinese rock band was named after the star and the stars

Question: what language is winston ponnimite

Question: who are some of the artists who claim to have been influenced by gao bridge

作品 に 影響 を 受け た と 述べ て いる アーティスト に は 、 『 』 を 著し た カナダ の ブライアン ・ リー ・ オマリー

who are some of the artists who claim to have been influenced by gao bridge

The artists who claim to have been influenced by Gao Bridge and his work include Brian Lee Omari , a Canadian writer , a Chinese Australian , and a Thai Winston Ponnimite .

高橋とその作品に影響を受けたと述べているアーティストには、『』を著したカナダのブライアン・リー・オマリー、アメリカ合衆国の、中国系オーストラリア人の、タイのウィスット・ポンニミットがいる。 スコットランドのロックバンド、ウルセイ・ヤツラは、高橋のヒット作『うる星やつら』に因んで名付けられた。

高橋とその作品に影響を受けたと述べているアーティストには、『』を著したカナダのブライアン・リー・オマリー、アメリカ合衆国の、中国系オーストラリア人の、タイのウィスット・ポンニミットがいる。

The artists who claim to have been influenced by Gao Bridge and his work include Brian Lee Omari, a Canadian writer, a Chinese Australian, and a Thai Winston Ponnimite.

Question: what was the name of the song by ursay yatsra

what was the name of the song by ursay yatsra

Question: what is the name of the first gao bridge song

what is the name of the first gao bridge song

Question: who is one of the artists that claim to have been influenced by gao bridge

作品 に 影響 を 受け た と 述べ て いる アーティスト に は 、 『 』 を 著し た カナダ の ブライアン ・ リー ・ オマリー

who is one of the artists that claim to have been influenced by gao bridge

高橋とその作品に影響を受けたと述べているアーティストには、『』を著したカナダのブライアン・リー・オマリー、アメリカ合衆国の、中国系オーストラリア人の、タイのウィスット・ポンニミットがいる。 スコットランドのロックバンド、ウルセイ・ヤツラは、高橋のヒット作『うる星やつら』に因んで名付けられた。 『シャンティ』シリーズのクリエイターであるマット・ボゾンは、彼の作品に大きな影響を与えたものとして『らんま1/2』を挙げた。

The artists who claim to have been influenced by Gao Bridge and his work include Brian Lee Omari, a Canadian writer, a Chinese Australian, and a Thai Winston Ponnimite. The Scottish rock band, Ursay Yatsra, was named after the high bridge’s hit work “The Star and the Stars”. Matt Bozon, the creator of the Shanty series, cited the "Smoke 1/2" as something that had a great impact on his work.

Vijay (actor) plays a powerful tigers like Half-Tiger Ghost, High-High-High-High-High-High-High-High-High-High-High-High-High-High.

『シャンティ』シリーズのクリエイターであるマット・ボゾンは、彼の作品に大きな影響を与えたものとして『らんま1/2』を挙げた。 2015年、「犬夜叉」に一部インスピレーションを得たインド映画「プリ」。 ヴィジャイ（俳優）が半虎鬼、高橋留美子「犬夜叉」に似た強力な虎鬼を父に演じる。

2015年、「犬夜叉」に一部インスピレーションを得たインド映画「プリ」。

ヴィジャイ（俳優）が半虎鬼、高橋留美子「犬夜叉」に似た強力な虎鬼を父に演じる。

Matt Bozon, the creator of the Shanty series, cited the "Smoke 1/2" as something that had a great impact on his work. In 2015, the Indian film “Pri” was inspired by “Hund Night Frog”. Vijay (actor) plays a powerful tigers like Half-Tiger Ghost, High-High-High-High-High-High-High-High-High-High-High-High-High-High.

Vijay (actor) plays a powerful tigers like Half-Tiger Ghost, High-High-High-High-High-High-High-High-High-High-High-High-High-High.

There are a lot of friends and classmates and professional comedians.

In that environment, I read young comics more than girls comics.

Sandy's at the time editor recognised Goh Bridge as "a great thing came, a genius" and debuted.

コミックナタリー Power Push - 創刊5周年記念 月刊ヒーローズ
"3カ月連続企画 第3回 白井勝也×高橋留美子 対談
“読者”だった高橋留美子が語るあの頃のマンガ、描き続けたいもの
サンデーとマガジン、ライバル誌同士の“抗争”
──マガジンの内田編集長は劇画家を大切に起用していましたよね。それをライバル誌が引き抜いてしまった。
白井 敵の戦力を削ぐってことは、一番大きいことでしょう。あっちですごいものを描かれるよりは、こっちで描いてもらって相手にダメージを与える。こっちが当たればもっとプラスで、倍以上の差が開く。これがうまくいくと快感になってくるんだよね（笑）。
高橋 「男組」ではないけれど、まさに“抗争”ですね。
白井 今でこそサンデーとマガジンは50周年記念の企画を一緒にやったりしてフレンドリーな関係になってるけど、その頃はもう敵対関係どころじゃなかったから。当時の編集長は「マガジン」と聞いただけで顔色が変わった。同じ喫茶店に講談社の人が来ていたと知ったら「空気を入れ替えてくれ」と言う（笑）。それくらい激しくてね。そして“打倒マガジン”を旗印にして逆転の下地ができてきたときに、高橋先生がいらっしゃったんです。
高橋 当時小山ゆう先生の「がんばれ元気」が連載されていて、「男組」は終わっておりました。「男大空」はまだ始まっていなくて、大島やすいち先生の「おやこ刑事」（原作：林律雄）や、楳図先生の「まことちゃん」が連載中でしたね。
白井 編集長は高橋先生のことを「すごいのが来た、天才だ」って言っていてね。彗星のごとくデビューしました。大学の漫研出身で、初の連載が即ヒットっていうのは極めて稀な例です。僕は「うる星やつら」と「らんま1/2」の新装版を、毎日寝る前に読み返してるんですよ。よくできていますよね、今でもホントに面白い。
高橋 ありがとうございます（笑）。
白井 高橋先生のあと、「陽あたり良好！」などの少女マンガと、少年ビッグコミックで「みゆき」を描いていたあだち充先生が「タッチ」を始めたことが、200万部を発行するサンデー黄金時代をもたらしたんです。「うる星やつら」「タッチ」が2大看板になって、ラブコメはマガジンやジャンプには真似できない。サンデー独自の路線が引けて、読者にも好意的に迎えられました。ほかにも細野不二彦先生の「GU-GUガンモ」があり……。
高橋 村上もとか先生の硬派な「六三四の剣」があり……。
白井 今考えてもすごいラインナップですよね。
プロになってわかる作家たちのすごさ
──高橋さんはデビューが決まって、自分が読んできた作家と同じ雑誌に入って執筆するのはどんな気持ちでしたか。
高橋 やっぱりうれしかったですね。もちろん、怖さもありましたけど。描き始めると、自分が今まで読んでいた雑誌ではなくなるんです。読者だと人のマンガに好きなことを言えるじゃないですか。載り始めたら一切それがなくなって、尊敬しかなくなる。なぜこの作家たちが載っているのかがわかるんです。そういう、プロとアマのラインが身に迫ってくる。
──プロのマンガ家が限られた時間の中でどれだけのクオリティを出しているか、身をもってわかると。
高橋 そうですね。自分の中で納得できるクオリティということもありますし、「保てるのか」という点が重要です。
──“保てる”とは。
高橋 面白さを、ですね。作品の面白さは、描いてみて反応をもらえないとわからない。「わからなくても、これを描かなくちゃ続けられないんだな」っていう怖さがありました。そういう“保つ”恐怖は感じたんですけど、でもやっぱりサンデーに載るうれしさが先に来ましたね。
白井 「うる星やつら」は1話完結型でしたが、ネタに詰まったらどうしていたんですか？
高橋 最初は5話の短期集中連載として始まったんですけど、4話目でもう弾切れを起こしまして（笑）。それまでの4話は劇画村塾で描きためていた原作みたいなものがあったので、5話目からがホントに0からのスタートだったんです。
──高橋さんが新人の頃に受けたアドバイスで覚えているものはありますか。
高橋 初代担当の三宅さんはコマを削ることを教えてくれました。ネームを持っていくと「このコマいらないね、無駄だね」って、加えることなく落としていってくれる。それがなぜなのか考えると、確かに削ったほうがわかりやすいと気付く。「あ、本当にいらない。ダラダラ描くと無駄が多くなるんだ」とわかりました。
白井 いらない枝を切って、幹を伸ばしていく感じかな。
高橋 その見極めは、新人だと人の目を通さないとわからない。打ち合わせをすることは重要ですし、ためになるとわかりましたね。
待ちきれずに台風の中買いに行きました（高橋）
──高橋さんが雑誌の創刊から関わるのは、白井さんが創刊編集長を務めたビッグコミックスピリッツが初めてでした。創刊時のことを思い出してみて、いかがですか？
高橋 スリルがありましたよ。創刊されることを周囲に言ってはいけないので、もちろん秘密にしていたんですけど。私、秘密を持つって初めてだったんです。「バラしたら殺されるのでは」と本気で思っていました（笑）。
──（笑）。
高橋 創刊時、それぞれの作家によるキャラクターが椅子に座っているポスターを作ったんですね。記念写真を撮ってるみたいで、「これから始まるんだ」っていうワクワク感がありました。時代もバブルの前で熱かったので、“これから感”がすごかったんです。創刊されたらポスターに並んでいたキャラクターのマンガが読めて……楽しかったですねえ。
白井 創刊の日はキオスクに行ってね。買ってくれる人を見かけたら、うれしくて後ろから拝んだりしてました（笑）。
高橋 創刊日の前日が確か台風でした。家の隣の雑貨屋さんには1日早く雑誌が入荷されていたんですけど、台風の中、待ちきれなくて創刊号を買いに行きました（笑）。
白井 創刊号の後記に、「アンケート至上主義を排して本を作っていくんだ」と書いているんですよ。意気盛んでしたね。それで僕、1986年に週刊化したあと、すごいことを考えてさ。スピリッツを週2回刊にしようと思ったんだよ。
高橋 ええっ！ 先ほど、週刊連載は過酷だとおっしゃっていましたよね!?（笑）
白井 月曜発売と金曜発売で、誰もやったことのないことやろうよって。いやー、みんなからすごい顰蹙を買いました。「絶対無理です！」「いつ校了するんですか！」って。週刊化が成功していい気になってたんだ、少しね（笑）。
次のページ » 「めぞん一刻」という傑作とともに
- 月刊ヒーローズ創刊5周年特集 Index
- 第1回 糸井重里×白井勝也
- 第2回 樹林伸×白井勝也
- 第3回 高橋留美子×白井勝也
月刊ヒーローズはヒーロー漫画の決定版。時代が求めるニューヒーローが続々登場！公式サイトでは最新話試し読みも無料公開中！
高橋留美子（タカハシルミコ）
1957年10月10日新潟県生まれ。日本女子大学卒業。大学在学中の1978年に「勝手なやつら」で第2回小学館新人コミック大賞少年部門佳作を受賞し、同作が週刊少年サンデー（小学館）に掲載されデビューとなった。同年、同誌にて連載を開始した「うる星やつら」で、1981年に第26回小学館漫画賞、1987年には第18回星雲賞コミック部門を受賞。同作はテレビアニメ化もされ大ヒット、ヒロイン「ラムちゃん」は時代を超えて愛され続ける人気キャラクターとなった。また、劇場版となる「うる星やつら2 ビューティフル・ドリーマー」は押井守監督の出世作としても高い知名度を誇る。以降も「めぞん一刻」「らんま1/2」など歴史に残る人気作を数多く生み出し、代表作の殆どが映像化され、いずれも不動のヒットを記録している。2002年、「犬夜叉」にて第47回小学館漫画賞少年部門を受賞した。2009年より最新作「境界のRINNE」を執筆中。
白井勝也（シライカツヤ）
1942年生まれ。小学館最高顧問。1968年に小学館に入社し、少年サンデー編集部に配属され、「男組」（雁屋哲・池上遼一）、「まことちゃん」（楳図かずお）などを担当する。ビッグコミック副編集長を経て、1980年にはビッグコミックスピリッツの創刊編集長に就任。「めぞん一刻」（高橋留美子）、「美味しんぼ」（雁屋哲・花咲アキラ）などのヒット作を手がけ、創刊5年足らずで100万部雑誌に押し上げた。2016年、株式会社ヒーローズ代表取締役社長に就任。

Question: what type of comics do i read more than girls

There are a lot of friends and classmates and professional comedians.

In that environment, I read young comics more than girls comics.

Sandy's at the time editor recognised Goh Bridge as "a great thing came, a genius" and debuted.

what type of comics do i read more than girls

Question: what is the name of the comic that debuted in japan

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Question: who are the main types of comics in doug bridge

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Question: what do you call a person who is a comedian

what do you call a person who is a comedian

Question: what genre of comics does goh bridge belong to

少女 漫画 より は 少年 漫画

what genre of comics does goh bridge belong to

Question: what was the first name of goh bridge

Question: what was the name of the comic shop where goh bridge debuted

の 当時 の 編集 長 は 高橋

what was the name of the comic shop where goh bridge debuted

Question: who does goh bridge read more of

少女 漫画 より は 少年 漫画

There are a lot of friends and classmates and professional comedians .

In that environment , I read young comics more than girls comics .

Sandy 's at the time editor recognised Goh Bridge as " a great thing came , a genius " and debuted .

友達や同級生にもプロの漫画家もたくさんいる。 そうした環境で、少女漫画よりは少年漫画をずっと読んできた。 サンデーの当時の編集長は高橋のことを「すごいのが来た、天才だ」と評し、デビュー。

友達や同級生にもプロの漫画家もたくさんいる。

そうした環境で、少女漫画よりは少年漫画をずっと読んできた。

サンデーの当時の編集長は高橋のことを「すごいのが来た、天才だ」と評し、デビュー。

There are a lot of friends and classmates and professional comedians. In that environment, I read young comics more than girls comics. Sandy's at the time editor recognised Goh Bridge as "a great thing came, a genius" and debuted.

There are a lot of friends and classmates and professional comedians.

In that environment, I read young comics more than girls comics.

Sandy's at the time editor recognised Goh Bridge as "a great thing came, a genius" and debuted.

「ジャンプ」が取り逃がした大ヒット漫画家4人…「つまらない」と切られて今がある？
多くの漫画家の憧れである「週刊少年ジャンプ」。編集部に認められず、その熾烈なデビュー争いに敗れてしまったものの、他誌に流れて大ヒット作家となった漫画家を4人紹介します。
のちの国民的作家も取り逃していた…？
数あるマンガ雑誌のなかでも、長年発行部数トップに輝く「週刊少年ジャンプ」。多くの漫画家にとって、「ジャンプ」での連載は憧れの対象です。
しかし、実際に連載を勝ち取る漫画家はほんのひと握り。編集部への持ち込みを経て、話の面白さ、画力、そして「ジャンプ」らしさ……あらゆる面で評価された作家のみが「ジャンプ」での連載を実現できます。1本の新連載の裏には、膨大なボツ作品が存在しているのです。
なかには、「ジャンプ」に持ち込みをしていたものの連載できず、他誌に流れたところ大ヒットを実現させた漫画家もいます。もちろん、面白いマンガでも作風が「ジャンプ」には適さなかった……という考え方もできますが、もしその作家たちを取り逃がしていなかったら、どれだけ歴史が変わっていたんだろうか？ と考えてしまいます。今回は、そんなジャンプで連載できなかった経歴を持つ4人の著名漫画家を紹介します。
●諫山創（代表作：『進撃の巨人』）
まず最初は、超ヒット作『進撃の巨人』の作者・諫山創先生です。『進撃の巨人』の持ち込みが「ジャンプ」に落とされたことは、諫山先生自身が明言しており、メディアでもたびたび取り上げられています。当時の担当編集に言われたとされるセリフ「マンガじゃなくて『ジャンプ』を持って来い」も有名です。
ジャンプに落とされた後に「週刊少年マガジン」編集部に持ち込まれた『進撃の巨人』は新人賞を獲得。その後、「別冊少年マガジン」で連載が開始されると、アニメ化とともに人気が爆発し、現在では累計発行部数1億部を突破する超人気作となりました。
結果だけみると、「ジャンプ」編集部は失敗したのかもしれませんが、もし通ったとしても、アンケート制の週刊連載であの重厚な物語を描ききれたのかどうか……？ 月刊の「別冊少年マガジン」に移行したことも成功の一因かもしれません。
●高橋留美子（代表作：『うる星やつら』など）
数々のヒット作を生み出してきた高橋留美子先生は、インタビューなどで、大学時代に「ジャンプ」に持ち込みをしていたというエピソードを話しています。そのときの担当編集は、のちに鳥山明先生を発掘する名編集者・鳥嶋和彦さん。しかし、「ジャンプ」での連載は叶わず、「週刊少年サンデー」に流れてしまったのでした。
その「サンデー」で掲載されたのが、デビュー作の読み切り『勝手なやつら』。SF要素の入ったドタバタラブコメは当時斬新で、高い評価を受けることになります。この評価がかの『うる星やつら』の連載につながり、同作は大ヒットを飛ばしました。
その後、『らんま1/2』『犬夜叉』『境界のRINNE』『MAO』と、長年「サンデー」を支え続ける作家となりました。もしも高橋先生が「ジャンプ」で連載をスタートさせていたら、大きく歴史が変わっていたことでしょう。

Question: what is the name of the bridge in kazakhstan

境界 の RINNE 』 と 、 高橋 の

what is the name of the bridge in kazakhstan

Question: what is the name of the high bridge animated series

what is the name of the high bridge animated series

Question: how much does the gospel of the gospel weigh

how much does the gospel of the gospel weigh

Question: what is the first episode of the high bridge

what is the first episode of the high bridge

Question: what is the weight of the gospel in ova

1 ポンド の 福音 』

Question: when is the man fish series animated

Question: what is the last episode of high bridge

The episodes So far , ‘ The Star and the Stars ’ , ‘ The One Moment ’ , ‘ The One / 2 ’ , ‘ The Dog Night ’ and ‘ Rinne of the Border ’ and the regular co - publishing works of the high bridge are all animated on TV , except the ‘ MAO ’ in co - publishing .

Furthermore , the series works of the ‘ Man Fish Series ’ and the ‘ Kohasj留美子劇場 ’ were also animated in the midnight frame , and the ‘ 1 pound ’ of the Gospel , which was also completed after an irregular series , was also OVA .

エピソード これまで『うる星やつら』、『めぞん一刻』、『らんま1/2』、『犬夜叉』、『境界のRINNE』と、高橋の定期連載作品は連載中の『MAO』以外全てTVアニメ化されている。 また、不定期連載中の『人魚シリーズ』と『高橋留美子劇場』のシリーズ作品も深夜枠でアニメ化、同じく不定期連載を経て完結した『1ポンドの福音』もOVA化された。

エピソード これまで『うる星やつら』、『めぞん一刻』、『らんま1/2』、『犬夜叉』、『境界のRINNE』と、高橋の定期連載作品は連載中の『MAO』以外全てTVアニメ化されている。

また、不定期連載中の『人魚シリーズ』と『高橋留美子劇場』のシリーズ作品も深夜枠でアニメ化、同じく不定期連載を経て完結した『1ポンドの福音』もOVA化された。

The episodes So far, ‘The Star and the Stars’, ‘The One Moment’, ‘The One / 2’, ‘The Dog Night’ and ‘Rinne of the Border’ and the regular co-publishing works of the high bridge are all animated on TV, except the ‘MAO’ in co-publishing. Furthermore, the series works of the ‘Man Fish Series’ and the ‘Kohasj留美子劇場’ were also animated in the midnight frame, and the ‘1 pound’ of the Gospel, which was also completed after an irregular series, was also OVA.

List of works Related works The stars and the stars - The Weekly Boy Sandy (1978 No. 39 - 1987 No. 8) First related works.

The female protagonist of the stars is a SF comedy that appears in a variety of characters in the center of the alien and rum in the pushing wife.

『週刊少年サンデー』（小学館）で連載されていた漫画『うる星やつら』（作者：高橋留美子）が、2022年にフジテレビの深夜アニメ枠“ノイタミナ”でテレビアニメ化されることが決定した。テレビアニメ放送は1986年3月以来、36年ぶりとなる。
これは1月1日付け産経新聞の全面広告にて発表されたもの。紙面には「Happy New Yearだっちゃ」のセリフとともにヒロインのラムちゃんが描かれており、『2022年TVアニメ化！』『フジテレビ”ノイタミナ”ほか系列局にて』と告知されている。
『うる星やつら』は、『週刊少年サンデー』で1978年〜1987年にて連載された漫画が原作で、高校生・諸星あたると、宇宙から舞い降りた“鬼っ娘”美少女ラムのラブコメディー。ゲーム化、劇場アニメ化などもされており、テレビアニメが1981年〜1986年にかけて放送された。
これは1月1日付け産経新聞の全面広告にて発表されたもの。紙面には「Happy New Yearだっちゃ」のセリフとともにヒロインのラムちゃんが描かれており、『2022年TVアニメ化！』『フジテレビ”ノイタミナ”ほか系列局にて』と告知されている。
『うる星やつら』は、『週刊少年サンデー』で1978年〜1987年にて連載された漫画が原作で、高校生・諸星あたると、宇宙から舞い降りた“鬼っ娘”美少女ラムのラブコメディー。ゲーム化、劇場アニメ化などもされており、テレビアニメが1981年〜1986年にかけて放送された。
【るーみっく お家ツアー！】— 高橋留美子情報 (@rumicworld1010) July 16, 2021
高橋先生のご自宅・仕事場で発見したお宝等を、不定期でちょっとずつお見せしちゃいます！
第一弾は、玄関でお出迎えしてくれる、等身大のラムちゃん！家に入った瞬間、目が合って嬉しいです。 pic.twitter.com/yS6qo0l834
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2022/01/01

Question: what genre is stars and the stars

List of works Related works The stars and the stars - The Weekly Boy Sandy (1978 No. 39 - 1987 No. 8) First related works.

The female protagonist of the stars is a SF comedy that appears in a variety of characters in the center of the alien and rum in the pushing wife.

Question: what is the name of the weekly boy

Question: when did the weekly boy sandy come out

Question: what genre of writing is the weekly boy sandy

what genre of writing is the weekly boy sandy

Question: who is the main character in stars and the stars

who is the main character in stars and the stars

Question: what is the title of the weekly boy sandy

what is the title of the weekly boy sandy

Question: what was the name of the first science fiction novel to feature the stars and the stars

つら - 『 週刊 少年

what was the name of the first science fiction novel to feature the stars and the stars

Question: when did the stars and the stars come out

when did the stars and the stars come out

List of works Related works The stars and the stars - The Weekly Boy Sandy ( 1978 No . 39 - 1987 No . 8) First related works .

The female protagonist of the stars is a SF comedy that appears in a variety of characters in the center of the alien and rum in the pushing wife .

作品リスト 連載作品 うる星やつら - 『週刊少年サンデー』（1978年39号 - 1987年8号） 初連載作品。 女たらしの主人公・諸星あたると、押しかけ女房で異星人・ラムを中心に多彩なキャラクターの登場するSFコメディー。

作品リスト 連載作品 うる星やつら - 『週刊少年サンデー』（1978年39号 - 1987年8号） 初連載作品。

女たらしの主人公・諸星あたると、押しかけ女房で異星人・ラムを中心に多彩なキャラクターの登場するSFコメディー。

List of works Related works The stars and the stars - The Weekly Boy Sandy (1978 No. 39 - 1987 No. 8) First related works. The female protagonist of the stars is a SF comedy that appears in a variety of characters in the center of the alien and rum in the pushing wife.

List of works Related works The stars and the stars - The Weekly Boy Sandy (1978 No. 39 - 1987 No. 8) First related works.

The female protagonist of the stars is a SF comedy that appears in a variety of characters in the center of the alien and rum in the pushing wife.

In 1989-1992 TV animation, theater edition animation and three OVA series were produced, and in 2011 it was SP-dramated with the protagonist of Newcastle.

シスターアンジェラシスター

境界のRINNE
2016年7月1日更新
境界のRINNE
- 制作会社
- ブレインズ・ベース
- スタッフ情報
- 【原作】高橋留美子
- 【監督】菅原静貴
- 【シリーズ構成】横手美智子
- 【脚本】高山カツヒコ、柿原優子、吉野弘幸
- 【キャラクターデザイン】たむらかずひこ
- 【アクション作画監督】田中良
- 【美術監督】渋谷幸弘
- 【色彩設計】福田由布子
- 【撮影監督】織田頼信
- 【音楽】本間昭光
- 【音響監督】高寺たけし
- 【アニメーションプロデューサー】小沢十光
- 【プロデューサー】藤田裕介、工藤康平
- 【制作統括】柏木敦子、野島正宏、澤木類
- 【制作】NHKエンタープライズ
- 【制作・著作】NHK、小学館集英社プロダクション
- あらすじ
- 同じ高校に通う死神少年・六道りんねと、幽霊が見える少女・真宮桜。りんねは、学校中から寄せられる霊の悩みを解決し、その依頼料のおさい銭で生活するのだが、とある事情でとても貧乏! 除霊グッズも買えずに桜に借金する始末。お互い気になるのに進展しない2人の関係はどうなる!? そしてりんねの宿敵とは? りんねと桜、契約黒猫の六文など、個性豊かな仲間たちによる、霊界をも巻き込んだ奇想天外な放課後が始まる!
- 音楽
- 【OP】KEYTALK「桜花爛漫(おうからんまん)」
【ED】パスピエ「トキノワ」
イベント情報・チケット情報
- 2017年7月15日（土）
17:15開始
場所：NHKスタジオパーク 450スタジオ（東京都）
出演：石川界人, 山口勝平
- 2017年7月15日（土）
18:15開始
場所：NHKスタジオパーク 450スタジオ（東京都）
出演：石川界人, 山口勝平
- 2017年3月25日（土）
16:05開始
場所：東京ビッグサイト Anime Japan内 BLUEステージ（東京都）
出演：石川界人(六道りんね役）, 木村良平(十文字翼役), 山口勝平(六道鯖人役), …
- 2016年5月5日（木）
16:00開始
場所：NHKみんなの広場 ふれあいホール（東京都）
出演：石川界人, 井上麻里奈, 村川梨衣, …
- 2016年4月22日（金）
19:00開始
場所：TOHOシネマズ新宿（東京都）
出演：山口勝平, 木村良平
- 2015年7月19日（日）
11:00開始
場所：ベルサール秋葉原 イベントステージ（1階）（東京都）
出演：石川界人, 井上麻里奈, 松澤千晶
(C) 高橋留美子・小学館/NHK・NEP・ShoPro
関連作品
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林原めぐみの書籍「ぜんぶキャラから教わった」発売 青山剛昌、高橋留美子ら漫画家・作家も寄稿
林原めぐみの書き下ろし書籍「林原めぐみのぜんぶキャラから教わった 今を生き抜く力」が、2月20日に発売された。A5... [続きを読む]
2019年9月19日（木）12:00
高橋留美子原作全52作品から選ぶ「全るーみっくアニメ大投票」スタート
漫画家・高橋留美子氏原作のアニメ作品を対象としたファン参加企画「全るーみっくアニメ大投票」がスタートした。「うる星... [続きを読む]
2016年4月29日（金）19:00
「らんま1/2」「境界のRINNE」の上映会が開催 山口勝平「留美子先生の作品に成長させてもらっている」
ゴジラのモニュメントでおなじみの東京・TOHOシネマズ 新宿オープン1周年を記念し、4月22日に「るーみっくアニメ... [続きを読む]
2015年9月15日（火）12:00
高橋留美子原作「境界のRINNE」第2シリーズが来春放送決定 新キャラも続々登場
高橋留美子氏原作の学園＆霊界ラブコメディアニメ「境界のRINNE」の第2シリーズが、2016年春に放送されることが... [続きを読む]

Question: when did the protagonist of newcastle first appear

In 1989-1992 TV animation, theater edition animation and three OVA series were produced, and in 2011 it was SP-dramated with the protagonist of Newcastle.

when did the protagonist of newcastle first appear

Question: which english city is the setting for the tv series ‘1 pound evangelium�

which english city is the setting for the tv series ‘1 pound evangelium�

Question: when did the first 1 pound evangelium come out

when did the first 1 pound evangelium come out

Question: what is the name of the girl in 1 pound evangelium

what is the name of the girl in 1 pound evangelium

Question: who are the main characters in 1 pound evangelium

修道女 ・ シスターアンジェラシスター

who are the main characters in 1 pound evangelium

Question: what is the name of the sister in 1 pound evangelium

シスターアンジェラシスター

what is the name of the sister in 1 pound evangelium

In 1989 - 1992 TV animation , theater edition animation and three OVA series were produced , and in 2011 it was SP - dramated with the protagonist of Newcastle .

1 Pound Evangelium - The Weekly Young Sandy ( 1987 No . 9 - 2007 No . 3 , Unregular ) , a sports love comedy that depicts the love of a hard - weight boxer - field cultivation and worshipful monk and sister Angelassister .

1989年 - 1992年にTVアニメ化、劇場版アニメも3本、OVAシリーズも製作され、2011年に新垣結衣主演でSPドラマ化された。

1ポンドの福音 - 『週刊ヤングサンデー』（1987年9号 - 2007年3・4合併号、不定期） 減量の苦手なボクサー・畑中耕作と敬虔な修道女・シスターアンジェラシスターとの恋愛を描いたスポーツ・ラブコメディー。

In 1989-1992 TV animation, theater edition animation and three OVA series were produced, and in 2011 it was SP-dramated with the protagonist of Newcastle. 1 Pound Evangelium - The Weekly Young Sandy (1987 No. 9 - 2007 No. 3, Unregular), a sports love comedy that depicts the love of a hard-weight boxer-field cultivation and worshipful monk and sister Angelassister.

In 1989-1992 TV animation, theater edition animation and three OVA series were produced, and in 2011 it was SP-dramated with the protagonist of Newcastle.

Other 岩井寛 秋山さ 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子

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菊池直恵・横見浩彦 『鉄子之旅』 The 43th journey «天龍浜名湖鉄道超グルメ之旅!

「諸星大二郎 デビュー50周年記念 トリビュート」には、
「諸星大二郎 デビュー50周年記念 トリビュート」収録内容
諸星大二郎「寄稿者への逆トリビュートイラスト」
萩尾望都「麒麟狩り」
星野之宣「シン蝕惑星」
山田章博「暗黒神話の45年遅い予告篇もどき」
高橋葉介「妖怪ハンター アマビエ 対 王冠獣（コロナ）」
山岸凉子「暗黒神話」
伊藤潤二「カオカオ様と私」
高橋留美子 エッセイマンガ
唐沢なをき「モロ★次元世界物語」「あの日の生物都市」
古屋兎丸「諸星作品リメイクしてみたい ベスト5!!」
藤田和日郎 エッセイマンガ
江口寿史 イラスト
浦沢直樹「諸星大二郎さんのような漫画を描いてみたい」
ヒグチユウコ「ひとつめ様が通る」
平野耕太 イラスト
寺田克也「悟空、大砂界に妖猿と遭遇す」
近藤ようこ「旅の途中」
とり・みき「こうして私は諸★大二郎になりそこねた」
特別参加：吾妻ひでお
特別掲載：諸星大二郎 描き下ろしマンガ「タビビト」
コミックナタリー @comic_natalie
浦沢直樹、萩尾望都、星野之宣、山岸凉子らが描き下ろし「諸星大二郎トリビュート」
https://t.co/cBIfxc0z7E https://t.co/S6idgVo8Nn

その他 岩井寛・秋山さと子『愛の病気』工作舎、1983年 - 表紙・挿絵 古田新太のエッセイ『柳に風』ぴあ、2004年 - 表紙・イラスト・挿絵 金春智子の小説『お嬢さま作家・春菜の事件簿』（全4冊、光文社文庫、1989年 - 1992年） - 表紙イラスト TVアニメ『さよなら絶望先生』（久米田康治原作、新房昭之監督、さよなら絶望先生製作委員会、2007年） - 第7話エンドカード 小高宏子『ぼくと桜のアブナイ関係』（全3冊、小学館パレット文庫、1993年 - 1994年） - 表紙イラスト・挿絵 安部譲二『記憶に残る拳豪たち』小学館、2001年 - 挿絵 宮沢賢治『オツベルと象 宮沢賢治童話絵本』小学館、1993年 - 表紙イラスト・挿絵 平井和正『高橋留美子の優しい世界』徳間書店、1985年/新書版、1988年 - 表紙イラスト 平井和正『語り尽せ熱愛時代』徳間書店、1984年（対談本） - 表紙イラスト 平井和正作／エドワード・リプセット訳『Wolfcrest（狼の紋章）』講談社英語文庫（上下）、1985年 - 表紙イラスト 平井和正『女神變生』徳間書店、1988年 - 表紙イラスト・挿絵 仙波龍英『わたしは可愛い三月兎』紫陽社、1985年 - 表紙イラスト ライオンカップ第7回全日本バレーボール小学生大会（1987年） - イラスト 朝日新聞北海道支社『まい・うえい』（1988年） - イラスト スーパーアニメ大賞89（1989年） - イラスト 追悼赤塚不二夫展内企画「シェーッ! オンパレード」（2009年8月26日 - 9月7日） - パンダ・イラストを寄稿 北条司デビュー30周年企画の「トリビュート・イラスト」、『週刊コミックバンチ』2010年24号 - キャッツ・アイの来生三姉妹 三国志大戦 - Ver3.5でSR祝融（2009年）、Ver3.59でEX大喬（2010年）のイラストを担当。 菊池直恵・横見浩彦『鉄子の旅』 第43旅「天竜浜名湖鉄道超グルメ旅!

オンパレード」（2009年8月26日 - 9月7日） - パンダ・イラストを寄稿 北条司デビュー30周年企画の「トリビュート・イラスト」、『週刊コミックバンチ』2010年24号 - キャッツ・アイの来生三姉妹 三国志大戦 - Ver3.5でSR祝融（2009年）、Ver3.59でEX大喬（2010年）のイラストを担当。

菊池直恵・横見浩彦『鉄子の旅』 第43旅「天竜浜名湖鉄道超グルメ旅!

Other 岩井寛 秋山さ 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 子 On Parade (26 August 2009 - 7 September 2009) - Panda Pictures Contribution 30th anniversary project "Tribut Pictures", "Weekly Comic Banch" 2010 No. 24 - Catz-I's coming three sisters Three Nations World War - S.R. Congratulations in Ver3.5 (2009) and EX Grand Joe Pictures in Ver3.59. 菊池直恵・横見浩彦 『鉄子之旅』 The 43th journey «天龍浜名湖鉄道超グルメ之旅!

菊池直恵・横見浩彦 『鉄子之旅』 The 43th journey «天龍浜名湖鉄道超グルメ之旅!

Why did the genius hate the atom?

Love of the unknown family from wife war to care... the testament of life to the 21st century” (TV Tokyo+Kazmo production drama.

Question: what did the genius hate

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Love of the unknown family from wife war to care... the testament of life to the 21st century” (TV Tokyo+Kazmo production drama.

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へ 生命 の 遺言 』 （ テレビ

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高橋 の サイン 色紙 が 登場 する が 、 あだち は これ を 描く ため に 実際 に 高橋 から サイン を もらっ て いる 中村 孝司 ほか 「 あだち

Why did the genius hate the atom?

In the ' Touch ' work the sign color paper of the high bridge appears , but they are actually receiving sign from the high bridge to paint it , and the ' Touch ' and ' QuickJapan Vol.62 ' , page 117 .

Love of the unknown family from wife war to care ... the testament of life to the 21st century ” ( TV Tokyo+Kazmo production drama .

『タッチ』作中では高橋のサイン色紙が登場するが、あだちはこれを描くために実際に高橋からサインをもらっている中村孝司ほか「あだち充大事典」『QuickJapan Vol.62』、117頁。

斉藤由貴 『永遠のアトム 手塚治虫物語 天才は何故アトムを憎んだのか?

嫁姑戦争から介護まで知られざる家族の愛…21世紀へ生命の遺言』（テレビ東京+カズモ製作ドラマ。

In the 'Touch' work the sign color paper of the high bridge appears, but they are actually receiving sign from the high bridge to paint it, and the 'Touch' and 'QuickJapan Vol.62', page 117. Why did the genius hate the atom? Love of the unknown family from wife war to care... the testament of life to the 21st century” (TV Tokyo+Kazmo production drama.

Love of the unknown family from wife war to care... the testament of life to the 21st century” (TV Tokyo+Kazmo production drama.

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Question: when did the 5th anniversary of the creation of chinese heroes take place

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Question: which annual comic festival is known as the ‘best award memorial’

アングレーム 国際 漫画 祭

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Question: who is the founder of the monthly journal heroes

ナタリー 、 2013 年 5 月 20

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Question: what is the title of a member of the japanese society known as ‘

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Question: what is the name of the anniversary of the publication of the first volume of the monthly

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Question: what is the name of the society of comic book heroes founded by joseph we

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Question: in which year did the 20th anniversary of the publication of the monthly japanese

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