title: Philosophie romantique

text: L'Inconscient des romantiques s'identifie en ce sens au "Grund", notion forgée par les mystiques allemands comme Maître Eckhart et reprise par les romantiques de langue allemande pour désigner le « Fond » ou fondement imperceptible des choses. Bien qu'il ne constitue qu'une partie de notre être individuel (la partie inconsciente), le "Grund" est en nous ce qui communique avec le Tout, et où redescendent les images et les idées que nous oublions. C'est de là aussi que montent nos actes qui apparaissent à la conscience et que surgissent nos inspirations.


title: Conegliano

text: Conegliano est une ville italienne de la province de Trévise dans la région de la Vénétie située au nord-est de l'Italie. Elle est la deuxième plus grande ville de la province après Trévise, sa population est de plus de . La ville est dominée par un château, un musée et une cathédrale, révélant l'histoire et la culture vénitienne.


title: Conegliano

text: La ville de Conegliano est située à mi-chemin entre Trévise et les collines du Prosecco qui précèdent les Préalpes de Belluno, lieux accessibles grâce à l'autoroute A27. C'est aussi le point de passage pour atteindre le Frioul ce qui en a toujours fait un site stratégique.


title: Conegliano

text: Vers le a été construite une forteresse contrôlée par les évêques de Belluno. Le toponyme lui-même semble dériver du latin "cuniculus" indiquant les passages souterrains du château.


title: Conegliano

text: La ville de Conegliano a été fondée au XIIe siècle, lorsqu'un groupe de familles nobles s'installa sur une colline autour d'une forteresse préexistante.


title: Conegliano

text: Le Château de Conegliano est toujours resté le centre du pouvoir, à la fois civil (avec le siège du podestat) et religieux (avec l'église collégiale de San Leonardo). Les activités artisanales et agricoles ont été encouragées par la fondation de nombreux monastères tels que l'Église Santa Maria Mater Domini (1231), le couvent des Humiliés de San Polo (1316), Saint-Antoine, Saint-François des Frères mineurs (1231), sans parler des centres de soins palliatifs et des congrégations des laïcs.


title: Conegliano

text: En 1153, Conegliano connaît un assaut sanglant. Étant donné sa position clé vers le Frioul avec des domaines du Patriarcat d'Aquilée, les défenses de la ville ont été renforcées avec la reconstruction du château. Conegliano fut prise par Ezzelino puis par Jules César Scaliger qui la dotèrent de nouvelles fortifications. Sous la république de Venise, qui a conquis Trévise en 1337, et la brève parenthèse de Carrare de 1384 à 1388, le travail de fortification se poursuit avec l'érection d'un mur autour du village. En dépit de l'attaque des Hongrois en 1411, les travaux de fortification se poursuivent. Des bâtiments majestueux sont édifiés mais le déclin se fait sentir après la Guerre de la Ligue de Cambrai.


title: Conegliano

text: Au , le château, depuis longtemps en ruine, a été en grande partie démoli et les matériaux ont été récupérés pour la construction de nouveaux bâtiments, comme la mairie en 1744.


title: Conegliano

text: Du Congrès de Vienne en (1815) jusqu'en 1866, la ville de Conegliano fait partie de la monarchie autrichienne (Royaume lombardo-vénitien), gouvernement de Vénétie.


title: Conegliano

text: Conegliano est, avec Valdobbiadene, l'une des deux villes du vin prosecco grâce à ses vignes. Les cultures sont situées sur le chemin d'une des plus importantes routes du vin — la "Strada del Prosecco e Vini dei Colli Conegliano Valdobbiadene" — qui relie les deux villes et passe à travers le plateau "Quartier del Piave".


title: Conegliano

text: Les noms des vins de la région sont les suivants : Prosecco di Conegliano-Valdobbiadene DOCG, Colli di Conegliano DOC Blanc, Colli di Conegliano DOC Rouge.


title: Conegliano

text: La tradition viticole est attestée par la présence d'une école dédiée au vin à Conegliano, localité également insérée dans le circuit "Ville de vin".


title: Conegliano

text: Les alentours de la ville accueillent de nombreuses industries, notamment dans la production d'appareils ménagers, d'équipements électriques et dans la fabrication d'objets en acier inoxydable. Parmi ces industries, on trouve Electrolux, leader mondial dans la production d'appareils, située sur la route principale 13 entre Conegliano et sa ville voisine Susegana.


title: Conegliano

text: Le secteur viticole est implanté dans région depuis plusieurs siècles et emploie un grand nombre de personnes. Ces entreprises contribuent de façon significative à l'économie et certaines se sont spécialisées dans la fabrication de fûts en bois et de bouteilles en verre pour le vin.


title: Conegliano

text: La ville vénitienne est dominée par un château avec un musée et une cathédrale où l'on trouve un retable du peintre Cima da Conegliano, originaire de la ville.


title: Conegliano

text: Un symbole de la ville est une voiture Lancia Fulvia garée rue Zamboni depuis 1974 et qui est devenue une attraction touristique locale.


title: Conegliano

text: Colle Umberto, Mareno di Piave, San Fior, San Pietro di Feletto, San Vendemiano, Santa Lucia di Piave, Susegana, Vittorio Veneto


title: Cinq-Mars (roman)

text: Cinq-Mars ou Une conjuration sous Louis XIII est un roman d'Alfred de Vigny publié en 1826. Il est inspiré par le complot que le jeune marquis d’Effiat tenta pour destituer Richelieu.


title: Cinq-Mars (roman)

text: Considéré comme le premier roman historique il repose sur des faits réels mais Alfred de Vigny se permet des libertés par rapport à la réalité. La critique des historiens est sévère. Alfred de Vigny s'en défend, au contraire, en revendiquant son droit à la fiction dans la préface à la seconde édition.


title: Cinq-Mars (roman)

text: Les peintres y puisent rapidement leur inspiration. Dès 1829, Paul Delaroche réalise "Richelieu et Cinq-Mars remontant le Rhône". Claudius Jacquand y consacre toute une série : "Cinq-Mars et de Thou" (localisation actuelle inconnue), exposé au Salon de 1835, qui représente les deux conspirateurs menés à l'échafaud, est suivi l'année suivante de "Les Adieux de Cinq-Mars à Marie d'Entraigues ou Le Baiser du départ", puis en 1837 de deux autres tableaux, "Cinq-Mars à Perpignan" (ou "Cinq-Mars rendant son épée à Louis XIII") et "Cinq-Mars allant au supplice".


title: Art Parkinson

text: Il est connu pour incarner Rickon Stark dans la série télévisée "Game of Thrones". Il incarne également Kenneth jeune dans le film "Freakdog" de Paddy Breathnach en 2008. Il apparaît également dans "Dracula Untold", dans le rôle de Ingeras, le fils de Vlad et également dans le film "San Andreas" sorti en 2015, auprès de Dwayne Johnson.


title: Art Parkinson

text: De 2011 à 2016, il joue le rôle de Rickon Stark, le fils benjamin de Ned Stark dans la série télévisée "Game of Thrones".


title: Art Parkinson

text: En 2015, il joue le rôle de Ollie dans "San Andreas" avec Dwayne Johnson. En 2016, il prête sa voix au personnage principal dans "Kubo et l'Armure magique," un film d'animation en volume produit par Laika et réalisé par Travis Knight.


title: Neil Finn

text: Neil Finn, né le à Te Awamutu, est un auteur-compositeur-interprète néo-zélandais très célèbre dans son pays et en Australie. Il joue principalement de la guitare et du synthétiseur.


title: Neil Finn

text: Il a suivi ses études au Sacred Heart College d'Auckland. Il a fait partie, de 1980 à 1984, d'un groupe très connu dans les deux pays, Split Enz, avant de former Crowded House, le groupe qui allait le révéler au monde entier.


title: Neil Finn

text: Un an avant la séparation officielle du groupe en 1996, Neil Finn réalise un album expérimental avec son frère Tim Finn appelé sobrement "Finn". Les deux frères sortiront un en 2004 : "Everyone Is Here".


title: Neil Finn

text: Neil Finn entame véritablement sa carrière solo en 1998 avec l'album "Try Whistling This" pour lequel il invite, entre autres, Sheryl Crow et Jim Moginie. Une tournée mondiale est organisée avec succès, bien qu'elle soit passée totalement inaperçue en métropole.


title: Neil Finn

text: En 2001, il sort un album "studio" et un "live". "One Nil" assoit un peu plus sa popularité dans le monde anglo-saxon et en Europe. Pour "7 Worlds Collide", il a invité quelques-uns de ses amis à venir le rejoindre sur scène dont Eddie Vedder, Johnny Marr, Liam Finn, Ed O'Brien & Phil Selway.


title: Neil Finn

text: Il participe également à des projets artistiques variés, production de disques pour d'autres artistes, musiques de films et concerts de charité.


title: Neil Finn

text: En 2014, il sort l'album Dizzy Heights qui comprend le titre DiveBomber inspiré par les combats aeriens de la seconde guerre mondiale.


title: Neil Finn

text: En 2018, il est appelé à remplacer le guitariste chanteur Lindsey Buckingham au sein de Fleetwood Mac.


title: École florentine

text: L'école florentine est une des écoles italiennes de peinture qui se développe du à Florence en Toscane. Elle fait référence aux artistes de style naturaliste (ou influencés par ce style) qui s'est développé à Florence au , en grande partie grâce aux efforts de Giotto di Bondone, figure emblématique de la naissance de ce courant de renouveau artistique à Florence, et qui constitua au "Quattrocento" ( italien) la principale école de peinture occidentale. On lui attribue traditionnellement les principes mêmes de la Renaissance italienne, rompant avec le goût byzantin régnant dans toute l'Europe.


title: École florentine

text: Certains des peintres les plus connus de l'école florentine antérieure sont Fra Angelico, Sandro Botticelli, Fra Filippo Lippi, Domenico Ghirlandaio, Masolino da Panicale et Masaccio.


title: École florentine

text: Localement l'école florentine se développe distinctement de l'art pictural de l'école siennoise et de son goût raffiné pour la couleur, hérité de Byzance, et de son souci d’assimiler des modes d’expression gothiques de la plus pure tradition byzantine. Les Médicis, marchands et mécènes de la cité, protègent et subventionnent les artistes florentins.


title: École florentine

text: Florence est aussi le berceau de la Haute Renaissance, mais au début du "Cinquecento" ( italien) les artistes les plus importants, dont Michel-Ange et Raphaël, sont attirés à Rome, où se trouvent alors les plus importants commanditaires, y suivant parfois les Médicis, dont certains deviennent cardinaux et même papes.


title: École florentine

text: L'école florentine par son foisonnement agira par de nombreuses découvertes dans les techniques picturales (en marqueterie par exemple). Elle partira en décadence vers le : à l'époque baroque, les nombreux peintres travaillant à Florence sont rarement des figures majeures de la peinture.


title: École florentine

text: Bien que Giorgio Vasari place à Florence l'origine de la Renaissance artistique italienne, les historiens de l'art comme Roberto Longhi, considèrent que plusieurs des capitales italiennes, comme Bologne, Ferrare, Urbino, Venise, Milan, Bari, Pérouse, Padoue, Naples, Palerme et Ravenne, ont contribué, ensemble (par leurs échanges nombreux) au renouveau artistique de cette période.


title: École florentine

text: L'art toscan distinctif le plus ancien, produit au à Pise et à Lucques, constitue la base du développement ultérieur. Nicola Pisano montre son goût pour les formes classiques, tout comme son fils, Giovanni Pisano, qui porte les nouvelles idées de la sculpture gothique dans la langue vernaculaire toscane, formant des figures d'un naturalisme sans précédent qui trouvent un écho dans le travail des peintres pisans aux , notamment dans celui de Giunta Pisano, qui à son tour influence des grands peintres comme Cimabue, et à travers lui, Giotto et les artistes florentins du début du .


title: École florentine

text: Le plus ancien projet pictural florentin à grande échelle existant est la décoration en mosaïque de l'intérieur du dôme du Baptistère Saint-Jean de Florence, qui commence vers 1225. Bien que des artistes vénitiens soient impliqués dans le projet, les artistes toscans créent des scènes expressives et vivantes, montrant un contenu émotionnel, contrairement à la tradition byzantine dominante. Coppo di Marcovaldo serait responsable de la figure centrale du Christ et est le premier artiste florentin impliqué dans le projet. Comme les panneaux de la "Vierge à l'Enfant" peints pour les églises de l'ordre des Servites de Marie de Sienne et d'Orvieto, parfois attribués à Coppo, la figure du Christ a le sens du volume.


title: École florentine

text: Des travaux similaires sont commandés pour la basilique Santa Maria Novella, la basilique Santa Trinita et l'église Ognissanti à la fin du . Le panneau de Duccio di Buoninsegna d'environ 1285, "Vierge à l'Enfant intronisé et six anges" ou "Madone Rucellai", pour Santa Maria Novella, maintenant au musée des Offices, montre un développement de l'espace et de la forme naturalistes, et n'a peut-être pas été conçu à l'origine comme un retable. Des panneaux de la Vierge sont utilisés au sommet des jubés, comme à la basilique Saint-François d'Assise pour le panneau dans la fresque de la "Vérification des Stigmates" dans le cycle des fresques de la "Vie de saint François" de Giotto. La "Maestà di Santa Trinita de" Cimabue et la "Madone Rucellai" de Duccio conservent cependant le stylisme antérieur consistant à montrer la lumière sur la draperie sous la forme d'un faisceau de lignes.


title: École florentine

text: Le sens de la lumière de Giotto aurait été influencé par les fresques qu'il avait vues alors qu'il travaillait à Rome, et dans ses peintures murales narratives, en particulier celles commandées par la famille Bardi, ses personnages sont placés dans un espace naturaliste et possèdent une dimension et une expression dramatique. Une approche similaire de la lumière est utilisée par ses contemporains tels que Bernardo Daddi, leur attention au naturalisme est encouragée par les sujets commandés pour les églises franciscaines et dominicaines du , et devait influencer les peintres florentins des siècles suivants. Alors que certaines sont des compositions traditionnelles telles que celles traitant du fondateur de l'ordre et des premiers saints, d'autres, telles que des scènes d'événements, de personnes et de lieux récents, n'ont aucun précédent, permettant l'invention.


title: École florentine

text: Le est témoin d'une augmentation de la demande de peintures religieuses sur panneaux, en particulier de retables : bien que la raison en soit obscure, les peintres et menuisiers toscans du début du créent des retables qui sont des pièces plus élaborées à plusieurs panneaux avec un encadrement complexe. Les contrats de l'époque notent que les clients ont souvent une forme de boiserie en tête lors de la commande et discutent avec les artistes des figures religieuses à représenter. Le contenu des scènes narratives des panneaux de prédelle est cependant rarement mentionné dans les contrats et peut avoir été laissé aux artistes concernés. Les églises florentines chargent de nombreux artistes siennois de créer des retables, comme Ugolino di Nerio, à qui on demande de peindre une œuvre à grande échelle pour l'autel de la basilique Santa Croce de Florence, qui pourrait avoir été le premier polyptyque sur un autel florentin. Les corporations d'arts et métiers médiévales de Florence, conscientes de l'impulsion apportée par l'artisanat extérieur, facilitent le travail des artistes originaires d'autres régions. Les sculpteurs ont leur propre corporation qui a un statut mineur et, en 1316, les peintres sont membres de l'influent "Arte dei Medici e Speziali". Les corporations elles-mêmes deviennent d'importants mécènes et à partir du début du , de grandes corporations supervisent l'entretien et l'amélioration des édifices religieux ; ainsi, toutes les corporations ont participé à la restauration de l'église d'Orsanmichele.


title: École florentine

text: Le naturalisme développé par les premiers artistes florentins s'estompe au cours du troisième quart du , probablement à la suite de la peste noire. Des commandes importantes, comme le retable de la famille Strozzi (datant d'environ 1354-57) à Santa Maria Novella, sont confiées à Andrea Orcagna, dont l'œuvre, et celle de ses frères, sont plus emblématiques dans leur traitement des personnages avec un sens plus précoce de l'espace comprimé.


title: École florentine

text: Florence continue d'être le centre le plus important de la peinture italienne de la Renaissance. Les premières images véritablement de la Renaissance à Florence datent de 1401, la première année du siècle connu en italien sous le nom de "Quattrocento", synonyme de Première Renaissance ; cependant, ce ne sont pas des peintures. À cette date, un concours est organisé pour trouver un artiste pour créer une paire de portes en bronze pour le baptistère Saint-Jean, la plus ancienne église de la ville. Le baptistère est un grand édifice octogonal d'architecture romane. L'intérieur de son dôme est décoré d'une énorme figure en mosaïque du Christ pantocrator qui aurait été conçue par Coppo di Marcovaldo. Il possède trois grands portails, celui du centre étant alors occupé par un ensemble de portes créé par Andrea Pisano quatre-vingts ans plus tôt.


title: École florentine

text: Les portes de Pisano étaient divisées en 28 compartiments quatre-feuilles, contenant des scènes narratives de la "Vie de Jean-Baptiste". Les concurrents, au nombre de sept jeunes artistes, doivent chacun concevoir un panneau de bronze de forme et de taille similaires, représentant "Le Sacrifice d'Isaac". Deux des panneaux ont survécu, celui de Lorenzo Ghiberti et celui de Filippo Brunelleschi. Chaque panneau présente des motifs fortement classicisants indiquant la direction dans laquelle l'art et la philosophie se dirigent à cette époque. Ghiberti utilise la figure nue d'Isaac pour créer une petite sculpture de style classique : Isaac s'agenouille sur une tombe ornée de volutes d'acanthe qui sont aussi une référence à l'art de la Rome antique. Dans le panneau de Brunelleschi, l'une des figures incluses dans la scène rappelle une figure romaine bien connue en bronze d'un garçon tirant une épine de son pied. La création de Brunelleschi interpelle par son intensité dynamique. Moins élégant que celui de Ghiberti, elle figure plus un drame humain et une tragédie imminente.


title: École florentine

text: Ghiberti remporte le concours. Son premier ensemble de portes de baptistère dure 27 ans, après quoi il est chargé d'en faire un autre. Au cours des 50 années au cours desquelles Ghiberti travaille dessus, les portes fournissent un « terrain d'entraînement » à de nombreux artistes florentins. Étant narratif dans le sujet et employant non seulement l'habileté à organiser des compositions figuratives, mais aussi l'habileté naissante de la perspective linéaire, les portes devaient avoir une énorme influence sur le développement de l'art pictural florentin. Elles sont un facteur fédérateur, une source de fierté et de camaraderie tant pour la ville que pour ses artistes. Michel-Ange devait les appeler les "Portes du Paradis."


title: École florentine

text: En 1426, deux artistes commencent à peindre un cycle de fresques de "La Vie de saint Pierre" dans la chapelle de la famille Brancacci de l'église Santa Maria del Carmine. Ils s'appellent tous les deux du nom de Tommaso et sont surnommés Masaccio et Masolino.


title: École florentine

text: Plus que tout autre artiste, Masaccio reconnait ses implications dans le travail de Giotto. Il poursuit la pratique de la peinture d'après nature. Ses peintures démontrent une compréhension de l'anatomie, du raccourci, de la perspective linéaire, de la lumière et de l'étude de la draperie. Parmi ses œuvres, les figures d"Adam et Ève chassés de l'Éden", peintes sur le côté de l'arche de la chapelle, sont réputées pour leur représentation réaliste de la forme et de l'émotion humaines. Elles contrastent avec les douces et jolies figures peintes par Masolino du côté opposé de la "Tentation d'Adam et Ève". La peinture de la chapelle Brancacci reste incomplète à la mort de Masaccio à 26 ans. L'œuvre est ensuite terminée par Filippino Lippi. L'œuvre de Masaccio est devenue une source d'inspiration pour de nombreux peintres ultérieurs, dont Léonard de Vinci et Michel-Ange.


title: École florentine

text: Au cours de la première moitié du , la réalisation de l'effet d'espace réaliste dans un tableau par l'emploi de la perspective linéaire est une préoccupation majeure de nombreux peintres, ainsi que des architectes Brunelleschi et Leon Battista Alberti qui théorisent tous deux sur le sujet. Brunelleschi est connu pour avoir fait un certain nombre d'études minutieuses de la place et du baptistère octogonal à l'extérieur de la cathédrale de Florence et on pense qu'il a aidé Masaccio dans la création de sa célèbre niche en trompe-l'œil avec "La Trinité" qu'il a réalisée à Santa Maria Novella.


title: École florentine

text: Selon Vasari, Paolo Uccello est tellement obsédé par la perspective, qu'il ne pense à rien d'autre et l'expérimente dans de nombreuses peintures, la plus connue étant les trois grands panneaux de la "La Bataille de San Romano" (1432) dans lesquelles des armes brisées au sol et des champs sur les collines lointaines sont utilisés pour donner une impression de perspective.


title: École florentine

text: Dans les années 1450, Piero della Francesca, dans des peintures telles que "La Flagellation du Christ", démontre sa maîtrise de la perspective linéaire et aussi celle de la science de la lumière. Un autre tableau existe, un paysage urbain, d'un artiste inconnu, peut-être Piero della Francesca, qui démontre le genre d'expériences que Brunelleschi a poursuivies. À partir de cette époque, la perspective linéaire est comprise et régulièrement employée, comme par Le Pérugin dans "La Remise des clefs à saint Pierre" de la chapelle Sixtine.


title: École florentine

text: Giotto a utilisé la tonalité pour créer la forme ; Taddeo Gaddi dans sa scène nocturne dans la chapelle Baroncelli a démontré comment la lumière pouvait être utilisée pour créer un drame. Paolo Uccello, cent ans plus tard, expérimente l'effet dramatique de la lumière dans certaines de ses fresques presque monochromes. Il en fait un certain nombre en "terra verde" (ou « terre verte »), animant ses compositions de touches de vermillon. Le plus connu est le "Monument équestre de Sir John Hawkwood" sur le mur de la cathédrale de Florence. Ici et sur les quatre têtes de prophètes qu'il a peintes autour du cadran intérieur de la cathédrale, il utilise des tons fortement contrastés, suggérant que chaque figure est éclairée par une source de lumière naturelle, comme si la source était une véritable fenêtre de la cathédrale.


title: École florentine

text: Piero della Francesca pousse plus loin son étude de la lumière. Dans "La Flagellation du Christ", il démontre une connaissance de la diffusion proportionnelle de la lumière à partir de son point d'origine. Ce tableau comporte deux sources de lumière, l'une interne à un bâtiment et l'autre externe. Bien que la lumière elle-même soit invisible, la position de la source interne peut être calculée avec une certitude mathématique. Léonard de Vinci devait poursuivre ses travaux sur la lumière.


title: École florentine

text: La Bienheureuse Vierge Marie, vénérée par l'Église catholique dans le monde entier, est particulièrement évoquée à Florence où il y a une image miraculeuse d'elle sur une colonne du marché aux blés et où la cathédrale de « Notre-Dame des Fleurs » et la grande basilique dominicaine de Santa Maria Novella ont été nommées en son honneur.


title: École florentine

text: L'image miraculeuse du marché au maïs a été détruite par un incendie, mais remplacée par une nouvelle image dans les années 1330 par Bernardo Daddi, placée dans un auvent minutieusement conçu et somptueusement travaillé par Andrea Orcagna. L'étage inférieur ouvert du bâtiment était fermé et dédié à saint Michel.


title: École florentine

text: Les représentations de la Vierge à l'Enfant sont une forme d'art très populaire à Florence. Elles ont pris toutes les formes, des petites plaques de terre cuite produites en série aux magnifiques retables tels que ceux de Cimabue, Giotto et Masaccio. Les petites Madones pour la maison sont le pain quotidien de la plupart des ateliers de peinture, souvent en grande partie produites par les apprentis suivant un modèle du maître. Les bâtiments publics et les bureaux du gouvernement contiennent aussi souvent ces peintures ou d'autres peintures religieuses.


title: École florentine

text: Fra Angelico, Fra Filippo Lippi, Andrea del Verrocchio et Davide Ghirlandaio figurent parmi ceux qui ont peint des Madones de dévotion au début de la Renaissance. Plus tard, le principal fournisseur est Sandro Botticelli et son atelier qui en produisent un grand nombre pour les églises, les maisons et aussi les bâtiments publics. Il introduit un grand format de "tondo" pour les grandes maisons. Les Vierges et les saints du Pérugin sont connus pour leur douceur et un certain nombre de petites Madones attribuées à Léonard de Vinci, comme la "Madonna Benois", ont survécu. Même Michel-Ange qui est avant tout un sculpteur, a été persuadé de peindre le "Tondo Doni", alors que pour Raphaël, elles comptent parmi ses œuvres les plus populaires et les plus nombreuses.


title: École florentine

text: Le "desco da parto," ou plateau d'accouchée, rond ou polygonal à 12 côtés, est une spécialité florentine sur lequel la nouvelle mère sert des friandises aux amies qui lui rendent visite après la naissance. Le reste du temps, ils semblent avoir été accrochés dans la chambre. Les deux côtés sont peints, l'un avec des scènes pour encourager la mère pendant la grossesse, montrant souvent un tout-petit mâle nu ; on croyait que la visualisation d'images positives favorisait le résultat décrit.


title: École florentine

text: Sont à noter d'autres objets de l'ensemble d'accouchement offert lors de la délivrance : l'ensemble de vaisselle ornée, en majolique qui comporte le bol de bouillon ("scodella"), avec son couvercle plat ("tagliere") qui sert également de plat pour le pain, une tasse pour boire ("ongaresca"), une salière ("saliera") insérée dans le pied.


title: École florentine

text: Environ à partir du milieu du siècle, Florence devient le principal centre de la nouvelle industrie de la gravure en Italie, certains des nombreux orfèvres florentins se tournant vers la fabrication de plaques pour gravures. Ils copient souvent le style des peintres ou des dessins fournis par eux. Botticelli est l'un des premiers à expérimenter des dessins pour l'illustration de livres, dans son cas de Dante Alighieri. Antonio Pollaiuolo est orfèvre aussi bien qu'imprimeur, et grave lui-même son "Combat d'hommes nus" ; par sa taille et sa sophistication, cela propulse l'estampe italienne à de nouveaux niveaux et en fait l'une des estampes les plus fameuses de la Renaissance.


title: École florentine

text: À la fin du , la plupart des œuvres d'art, même celles qui servent à décorer les églises, sont généralement commandées et payées par des mécènes privés. Une grande partie du patronage provient de la famille Médicis, ou de ceux qui sont étroitement associés ou liés à eux, tels que les Sassetti, les Ruccellai et les Tornabuoni.


title: École florentine

text: Dans les années 1460, Cosme de Médicis établit Marsile Ficin comme son philosophe humaniste résident et facilite sa traduction de Platon et son enseignement de la philosophie platonicienne, qui se concentre sur l'humanité en tant que centre de l'univers naturel, sur la relation personnelle de chacun avec Dieu, et sur l'amour fraternel ou « platonique » comme étant le plus proche qu'une personne puisse atteindre pour imiter ou comprendre l'amour de Dieu.


title: École florentine

text: Au Moyen Âge, tout ce qui concernait l'époque classique était perçu comme associé au paganisme ; à la Renaissance, il est de plus en plus associé à l'illumination. Les figures de la mythologie gréco-romaine commencent à assumer un nouveau rôle symbolique dans l'art chrétien et en particulier, la déesse Vénus prend une nouvelle signification. Née pleinement formée, par une sorte de miracle, elle était la nouvelle Ève, symbole de l'amour innocent, voire, par extension, symbole de la Vierge Marie elle-même. Vénus est visible dans ces deux rôles dans les deux célèbres peintures à la détrempe que Botticelli réalise dans les années 1480 pour le neveu de Cosme, Lorenzo di Pierfrancesco de Médicis, "Le Printemps" et "La Naissance de Vénus".


title: École florentine

text: À la même période, Domenico Ghirlandaio, un dessinateur méticuleux et précis et l'un des meilleurs portraitistes de son époque, exécute deux cycles de fresques pour les associés des Médicis dans deux des plus grandes églises de Florence, la chapelle Sassetti à Santa Trinita et la chapelle Tornabuoni à Santa Maria Novella. Dans ces cycles de la "Vie de saint François", de la "Vie de la Vierge Marie" et de la "Vie de Jean-Baptiste", des portraits de mécènes trouvent leur place. Grâce au mécénat de Sassetti, il existe un portrait de celui-ci avec son employeur, Laurent de Médicis, et les trois fils de Laurent avec leur tuteur, le poète et philosophe humaniste Ange Politien. Dans la chapelle Tornabuoni se trouve un autre portrait de Politien, accompagné des autres membres influents de l'académie platonicienne de Florence, dont Marsile Ficin.


title: École florentine

text: À partir de 1450 environ, avec l'arrivée en Italie du peintre primitif flamand Rogier van der Weyden, mais peut-être plus tôt, les artistes sont initiés au médium de la peinture à l'huile. Alors que la détrempe et la fresque se prêtent à la représentation de motifs, aucune des deux ne présente un moyen de représenter les textures naturelles de manière réaliste. Le support très flexible des huiles, qui peut être rendu opaque ou transparent, et permet des modifications et des ajouts pendant les jours qui suivent sa pose, ouvre un nouvel horizon de possibilités aux artistes italiens.


title: École florentine

text: En 1475, un immense retable de "L'Adoration des bergers" arrive à Florence. Peint par Hugo van der Goes à la demande de la famille Portinari, il a été expédié de Bruges et installé dans la chapelle Sant' Egidio à l'hôpital Santa Maria Nuova. Le retable brille de rouges et de verts intenses, contrastant avec les robes de velours noir brillant des donateurs Portinari. Au premier plan se trouve une nature morte de fleurs dans des récipients contrastés, l'un en poterie vernissée et l'autre en verre. Le vase de verre suffit à lui seul à susciter l'attention. La qualité extrêmement naturelle et réaliste des trois bergers avec des barbes courtes, des mains usées et des expressions allant de l'adoration à l'émerveillement en passant par l'incompréhension, en est toutefois l'aspect le plus novateur. Domenico Ghirlandaio peint rapidement sa propre version, avec une belle Vierge italienne à la place de la Flamande au long visage, et lui-même, faisant des gestes théâtraux, comme l'un des bergers.


title: École florentine

text: En 1477, le pape remplace l'ancienne chapelle abandonnée du palais du Vatican dans laquelle de nombreux services papaux avaient lieu. L'intérieur de la nouvelle chapelle, baptisée chapelle Sixtine en son honneur, semble avoir été prévu dès le départ pour recevoir une série de 16 grandes fresques entre ses pilastres au niveau intermédiaire, avec une série de portraits peints de papes au-dessus d'eux.


title: École florentine

text: En 1480, un groupe d'artistes florentins est chargé de l'œuvre : Botticelli, Le Pérugin, Domenico Ghirlandaio et Cosimo Rosselli. Ce cycle de fresques devait représenter des "Histoires de la vie de Moïse" d'un côté de la chapelle et des "Histoires de la vie du Christ" de l'autre, les fresques se complétant dans les thèmes de la "La Nativité de Jésus" et "La Découverte de Moïse" qui étaient adjacentes sur le mur derrière l'autel, avec un retable de l"Assomption de la Vierge" entre eux. Ces peintures, toutes du Pérugin, ont ensuite été détruites pour laisser la place au "Le Jugement dernier" de Michel-Ange.


title: École florentine

text: Les douze images restantes indiquent la virtuosité atteinte par ces artistes et la coopération évidente entre des individus qui utilisent normalement des styles et des compétences très différents. Les peintures donnent toute leur portée à leurs capacités car elles comprennent un grand nombre de figures d'hommes, de femmes et d'enfants, et des personnages allant des anges directeurs aux pharaons enragés et au diable lui-même. Chaque tableau nécessite un paysage. En raison de l'échelle des figures sur laquelle les artistes se sont mis d'accord, dans chaque tableau, le paysage et le ciel occupent toute la moitié supérieure de la scène. Parfois, comme dans la scène de Botticelli de "La Purification du lépreux", de petits récits supplémentaires se déroulent dans le paysage, en l'occurrence "La Tentation du Christ".


title: École florentine

text: La scène du Pérugin du "La Remise des clefs à saint Pierre" est remarquable par la clarté et la simplicité de sa composition, la beauté de la peinture figurative, qui comprend un autoportrait parmi les spectateurs, et surtout la perspective du paysage urbain qui fait référence au ministère de Pierre à Rome par la présence de deux arcs de triomphe, et, placé au centre, un édifice octogonal qui pourrait être un baptistère chrétien ou un mausolée romain.


title: École florentine

text: Florence est le berceau de la Haute Renaissance, mais au début du , les artistes les plus importants sont attirés à Rome où se situent les plus grosses commandes. Une partie suit les Médicis, dont certains deviennent cardinaux et même pape.


title: École florentine

text: Léonard de Vinci, en raison de l'étendue de ses intérêts et de l'extraordinaire degré de talent qu'il a démontré dans tant de domaines divers, est considéré comme l'archétype de « l'homme de la Renaissance » et de la polymathie. Mais c'est d'abord et avant tout comme peintre qu'il est admiré en son temps, et comme peintre, il puise dans les connaissances qu'il tire de tous ses autres centres d'intérêt.


title: École florentine

text: Il est un observateur scientifique qui a appris en regardant les choses, a étudié et dessiné les fleurs des champs, les remous de la rivière, la forme des rochers et des montagnes, la façon dont la lumière réfléchie par le feuillage et scintille dans un bijou. Il a en particulier étudié la forme humaine, disséquant une trentaine de cadavres non réclamés d'un hôpital afin de comprendre les muscles et ses tendons.


title: École florentine

text: Plus que tout autre artiste, il fait progresser l'étude de « l'atmosphère ». Dans ses peintures telles que "La Joconde" et "la Vierge aux rochers", il utilise la lumière et l'ombre avec une telle subtilité que, faute d'un meilleur mot, il est devenu connu sous le nom de « "sfumato" » ou « fumée » de Léonard.


title: École florentine

text: En même temps qu'il invite le spectateur dans un monde mystérieux d'ombres mouvantes, de montagnes chaotiques et de torrents tourbillonnants, Léonard de Vinci atteint un degré de réalisme dans l'expression de l'émotion humaine, préfiguré par Giotto mais inconnu depuis "Adam et Ève" de Masaccio. Sa "Cène", peinte sur un mur du réfectoire du monastère de Santa Maria delle Grazie de Milan, est devenue la référence de la peinture narrative religieuse pour le demi-millénaire suivant. De nombreux autres artistes de la Renaissance ont peint des versions de "la Cène", mais seul celle de Léonard était destiné à être reproduit d'innombrables fois en bois, albâtre, plâtre, lithographie, tapisserie, crochet et tapis de table.


title: École florentine

text: Outre l'impact direct des œuvres elles-mêmes, des études sur la lumière, l'anatomie, le paysage et l'expression humaine sont diffusées, en partie grâce à sa générosité, à de nombreux élèves.


title: École florentine

text: En 1508, le pape Jules II réussit à faire accepter au sculpteur Michel-Ange de poursuivre le projet décoratif de la chapelle Sixtine. Le plafond de la chapelle Sixtine a été construit de telle manière qu'il y a douze pendentifs inclinés soutenant la voûte qui forment des surfaces idéales pour peindre les Douze Apôtres. Michel-Ange, qui cède aux exigences du pape avec peu de grâce, conçoit rapidement conçu un schéma entièrement différent, beaucoup plus complexe à la fois dans la conception et dans l'iconographie. L'ampleur des travaux, qu'il exécute seul à l'exception d'une assistance manuelle, est titanesque et dure près de cinq ans.


title: École florentine

text: Le plan du pape pour les apôtres formerait thématiquement un lien pictural entre les récits de l'Ancien Testament et du Nouveau Testament sur les murs, et les papes dans la galerie de portraits ; les douze apôtres, et leur chef Pierre en tant que premier évêque de Rome constitueraient ce pont. Mais le plan de Michel-Ange est allé dans la direction opposée. Le thème du plafond de Michel-Ange n'est pas le grand plan de Dieu pour le salut de l'humanité mais porte sur la honte de l'humanité : il s'agit de savoir pourquoi l'humanité et la foi avaient besoin de Jésus.


title: École florentine

text: Superficiellement, le plafond est une construction humaniste : les figures sont de dimension surhumaine et, dans le cas d'Adam, d'une telle beauté que selon le biographe Vasari, on dirait vraiment que c'est Dieu lui-même qui a conçu la figure, plutôt que Michel-Ange. Mais malgré la beauté des figures individuelles, Michel-Ange ne glorifie pas l'être humain, et il ne présente certainement pas l'idéal humaniste de l'amour platonique : les ancêtres du Christ, qu'il peint autour de la partie supérieure du mur, montrent tous les pires aspects des relations familiales, affichant des dysfonctionnements sous autant de formes différentes qu'il y a de familles.


title: École florentine

text: Vasari a loué les pouvoirs d'invention apparemment infinis de Michel-Ange dans la création de postures pour les personnages. Raphaël, qui a reçu un aperçu de Bramante après que Michel-Ange eut abandonné son pinceau en colère, a peint au moins deux personnages à l'imitation des prophètes de Michel-Ange, l'un dans l'église Sant'Agostino et l'autre au Vatican, le portrait de Michel-Ange lui-même dans "L'École d'Athènes".


title: École florentine

text: Avec Léonard de Vinci et Michel-Ange, Raphaël est associé à la Haute Renaissance, bien qu'il soit plus jeune que Michel-Ange de 18 ans et de Léonard de près de 30 ans. On ne peut pas dire de lui qu'il ait beaucoup fait progresser l'état de la peinture comme l'ont fait ses deux illustres contemporains. Au contraire, son travail est l'aboutissement de tous les développements de la Haute Renaissance.


title: École florentine

text: Raphaël a la chance d'être né fils d'un peintre, Giovanni Santi, donc son cheminement de carrière, contrairement à celui de Michel-Ange qui est fils de petite noblesse, s'est décidé sans querelle. Quelques années après la mort de son père, il travaille dans l'atelier ombrien du Pérugin, excellent peintre et superbe technicien. Son premier tableau signé et daté, exécuté à l'âge de 21 ans, est "Le Mariage de la Vierge", qui révèle immédiatement ses origines dans la "Remise des clefs à saint Pierre" du Pérugin.


title: École florentine

text: Raphaël est un personnage sur les compétences des peintres de renom dont la durée de vie englobe la sienne. Les qualités individuelles de nombreux peintres différents sont réunies dans ses œuvres. Les formes arrondies et les couleurs lumineuses du Pérugin, le portrait réaliste de Ghirlandaio, le réalisme et l'éclairage de Léonard et le puissant dessin de Michel-Ange se sont unifiés dans ses peintures. Au cours de sa courte vie, il exécute un certain nombre de grands retables, une impressionnante fresque classique de la nymphe de la mer, "Le Triomphe de Galatée", des portraits exceptionnels de deux papes, et, tandis que Michel-Ange peint le plafond de la chapelle Sixtine, une série de fresques murales dans les chambres du Vatican à proximité, dont "L' École d'Athènes" est particulièrement significative.


title: École florentine

text: Cette fresque représente une réunion de tous les anciens Athéniens les plus savants, réunis dans un cadre classique grandiose autour de la figure centrale de Platon, que Raphaël a modelé sur Léonard de Vinci. La figure maussade d'Héraclite, assis près d'un gros bloc de pierre est un portrait de Michel-Ange et fait référence à la peinture de ce dernier représentant le prophète Jérémie dans la chapelle Sixtine. Son propre portrait est à droite, à côté de son professeur, le Pérugin.


title: École florentine

text: Mais la principale source de popularité de Raphaël ns sont pas ses œuvres majeures, mais ses petites images florentines de la Vierge et de l'Enfant Jésus. Maintes et maintes fois, il a peint la même femme blonde au visage calme et dodu et sa succession de bébés potelés, le plus célèbre étant probablement "La Belle Jardinière", conservée au musée du Louvre. Son œuvre plus importante, "La Madone Sixtine", utilisée comme dessin pour d'innombrables vitraux, a fournie au l'image emblématique de deux petits chérubins qui a été reproduite sur tout, des serviettes de table en papier aux parapluies.


title: École florentine

text: Les premiers maniéristes de Florence, en particulier les étudiants d'Andrea del Sarto tels que Pontormo et Rosso Fiorentino, se distinguent par des formes allongées, des poses précairement équilibrées, une perspective effondrée, des décors irrationnels et un éclairage théâtral. En tant que chef de la première école de Fontainebleau, Rosso a un rôle majeur dans l'introduction du style Renaissance en France.


title: École florentine

text: Parmigianino (un élève du Corrège) et Jules Romain, le principal assistant de Raphaël, se meuvent dans des directions esthétiques stylisées similaires à Rome. Ces artistes ont mûri sous l'influence de la Haute Renaissance et leur style se caractérise comme une réaction ou une extension exagérée de celle-ci. Au lieu d'étudier directement la nature, les jeunes artistes commencent à étudier la sculpture hellénistique et les peintures de maîtres passés. Par conséquent, ce style est souvent identifié comme « anti-classique », mais à l'époque il est considéré comme une suite naturelle de la Haute Renaissance. La première phase expérimentale du maniérisme, connue pour ses formes « anti-classiques », dure jusqu'en 1540 ou 1550 environ. Marcia B. Hall, professeur d'histoire de l'art à l'Université Temple, note dans son livre "After Raphael" que la mort prématurée de Raphael marque le début du maniérisme à Rome.


title: École florentine

text: Le Bronzino (décédé en 1572), élève de Pontormo, est principalement un portraitiste de la cour des Médicis, dans un style maniériste formel quelque peu glacial. Dans la même génération, Giorgio Vasari (décédé en 1574) est bien mieux connu pour "Les Vies des meilleurs peintres, sculpteurs et architectes" qu'il a écrit et qui ont eu un effet énorme et durable dans l'établissement de la réputation de l'école florentine. Mais il est le principal peintre de la peinture d'histoire à la cour des Médicis, bien que son travail soit maintenant généralement considéré comme ténu après l'impact de l'œuvre de Michel-Ange et ne l'atteignant pas, défaut courant dans la peinture florentine dans les décennies après 1530, de nombreux peintres tentant d'imiter les géants de la Haute Renaissance.


title: École florentine

text: À l'époque baroque, Florence n'est plus le centre de peinture le plus important d'Italie, mais n'en est pas moins éminent. Les principaux artistes nés dans la ville et qui, contrairement à d'autres, y ont passé une grande partie de leur carrière, incluent Cristofano Allori, Matteo Rosselli, Francesco Furini et Carlo Dolci. Pierre de Cortone est né dans le Grand-duché de Toscane et a beaucoup travaillé dans la ville.


title: École florentine

text: La liste qui suit comprend également des artistes plus récents qui participent toujours du rayonnement de l'école florentine à travers de nombreuses institutions toujours actives comme l'Académie du dessin de Florence créée le par Giorgio Vasari, qui a eu Michel-Ange comme président ou Titien et le Tintoret en 1566.


title: Provinces d'Arabie saoudite

text: L'Arabie saoudite est subdivisée en 13 provinces ou régions ("manatiq", singulier : "mintaqa"), elles-mêmes subdivisées en gouvernorats ("muhafazat") et sous-gouvernorats ("markaz").


title: Maciej Musiał

text: Il a étudié au lycée Jan Kochanowski à Varsovie. En 2014-2015, il étudie la philosophie à l'université de Varsovie mais ne finit pas l'année. En 2016, il commence des études de théâtre à l'école Ludwik Solski à Cracovie, très réputée pour avoir formé de nombreux acteurs polonais.


title: Maciej Musiał

text: Ses premiers rôles dans "Ojciec Mateusz" (2008–2011) et "Hotel pod żyrafą i nosorożcem" (2008) lui apportent une certaine popularité. Depuis 2011, il joue Tomek Boski dans la série "Rodzinka.pl diffusée sur la chaîne TVP". Dans les années qui suivirent, on a pu le voir dans de nombreuses séries, dont "H"o"tel 52" (2012–2013), "Krew z krwi" (2012–2015) oraz "Czas honoru" (2014).


title: Maciej Musiał

text: En 2013, il a joué le rôle principal d'un film consacré à Jan Mela dans le cycle "Prawdziwe historie (Histoires authentiques)", ayant pour titre "Mój biegun (Mon pôle)". Il a, de plus, fait de nombreux doublages.


title: Maciej Musiał

text: Il est également connu pour son rôle de présentateur des programmes télévisés: "Poziom 2.0" (2011–2012), "Cheeese" (2012–2013) et "The Voice of Poland" (depuis 2013). Il était également capitaine de l'une des équipes de la 9e édition du programme "Kocham cię, Polsko!" (2016).


title: Éostre

text: Éostre est le nom d’une déesse anglo-saxonne attesté par Bède le Vénérable, un moine bénédictin du , dans son livre "De temporum ratione", et qui présente le culte d’Éostre comme déjà éteint parmi les Anglo-Saxons. À part cette brève mention, il n'existe pas d’autre information sur cette divinité, bien que quelques spéculations ont depuis été formulées. En 1835, dans "Deutsche Mythologie", Jacob Grimm cite Bède quand il propose Ostara comme l’équivalent en vieux haut allemand.


title: Éostre

text: Easter, l'équivalent anglais de « Pâques », est dérivé du nom de la déesse Éostre qui était célébrée au cours de l’équinoxe de printemps. L’équinoxe de printemps est le jour où le Soleil se lève exactement à l’Est : "East" en anglais. Éostre est la déesse de l’Est associée à la déesse Ostara germanique, à la déesse romaine Aurore, à la déesse balte Ausra, à la déesse grecque Éos, à la déesse hindoue Ushas. Elles sont toutes dérivées du même prototype indo-européen du nom de Hausos.


title: Éostre

text: Bède le Vénérable écrit que dans les temps anciens, les Anglais utilisaient un calendrier lunaire. Les mois étaient appelés Monath dérivée du mot Mona qui signifie Lune. Le mois (romain) d’avril, qui vient juste après l’équinoxe de printemps, était alors connu sous le nom de Eostur-Monath. Il était consacré, dit Bède, aux festivités de la déesse Éostre. Ce mois correspondait également à la période pascale, qui fut donc volontairement confondue.


title: Nacer Bouiche

text: Nacer Bouiche, né le à Alger, est un footballeur international algérien. Il a joué la majorité de sa carrière et a brillé en position d'attaquant à la JS Kabylie.


title: Nacer Bouiche

text: Il devient au sein du club de la JS Kabylie l'un des plus prolifiques buteurs de l'histoire du championnat d'Algérie. Il est entré dans l'histoire du football algérien en établissant le record de buts inscrits en une saison de championnat, grâce à un total de 36 buts au cours de la saison 1985-1986 ainsi que le record d'inscrire 5 buts dans un même match de championnat face au DNC Alger lors de cette saison. Avec 137 buts, il est le meilleur buteur de l'histoire de la JS Kabylie.


title: Nacer Bouiche

text: En 1976, alors qu'il a à peine 13 ans, il est enrôlé par le prestigieux club algérois du CR Belouizdad, plusieurs recruteurs lui avaient déjà fixé son avenir : marquer des buts.


title: Nacer Bouiche

text: Nacer Bouiche était un buteur né. Il est donc très rapidement promu en séniors; en effet, dès 1980, à 17 ans, grâce à un certain Mokhtar Kalem (ex-avant-centre du CR Belouizdad et de l'équipe d'Algérie des années 1960 et 1970. Nacer a été ce qu'on appelle un bourreau des défenseurs et des gardiens de buts.


title: Nacer Bouiche

text: Sa carrière décolle réellement lorsqu'il réussit à décrocher le titre du meilleur buteur du championnat d'Algérie de football à la JS Kabylie pour la première fois en 1984 par 17 buts, puis en 1986 par un record encore inégalé de nos jours, par . Et en 1986, il inscrit 91 buts sur une année civile. Il est considéré comme le meilleur attaquant de l'histoire de la JS Kabylie et l'un des meilleurs dans l'histoire du Championnat d'Algérie. Après son passage à la JS Kabylie, il marquera ses passages successifs dans des clubs européens professionnels tel le Red Star, le Paris FC ou encore Ferencváros TC (Hongrie), mais aussi dans des clubs asiatiques tel le Nadi Qatar de Doha où il a évolué avec la légende algérienne Rabah Madjer. Avec l'équipe d'Algérie, qu'il a rejoint dès 1984, il a été un plus offensif, sans pour autant briller (6 buts seulement).


title: Nacer Bouiche

text: Apprécié pour ses qualités de buteur, il était aussi connu pour son comportement exemplaire sur le terrain et pour ses qualités morales. Désormais, il est président de l'association des gloires du football algérien .


title: Lynred

text: Lynred est une entreprise française qui fabrique des détecteurs infrarouge pour les applications défense, aérospatiales, industrielles ainsi que grand public. L’entreprise conçoit et fabrique des détecteurs refroidis et des microbolomètres qui couvrent l’ensemble de la bande spectrale (du proche au lointain infrarouge). Elle est la première dans ce domaine en Europe. Son siège est situé à Palaiseau et son centre de recherche et de production se trouve à Veurey-Voroize en Isère. Elle emploie plus de en 2019. En 2018, le groupe a réalisé un chiffre d’affaires de 225 millions d’euros à l’international.


title: Lynred

text: Sofradir (Société française de détecteurs infrarouge) est créée en 1986 par scission du Laboratoire d'électronique des technologies de l'information (CEA-LETI) et avec la participation de Thomson-CSF et Sagem. Le but fut de créer une organisation pour développer et produire des détecteurs infrarouge avec la technologie "focal plane array".


title: Lynred

text: Jean Louis Teszner fut à la tête de Sofradir entre 1986 et la fin de l’année 2000 ; son expérience a rapidement fait de Sofradir le plus grand fabricant de produits à base de tellurure de mercure-cadmium (HgCdTe) en Europe grâce à la connaissance transférée du CEA-LETI. Son activité spatiale démarre en 1994 avec le programme Helios II.


title: Lynred

text: En 2000, Philippe Bensussan devient PDG de Sofradir qui développe des détecteurs infrarouge de deuxième et troisième génération. Ces produits sont utilisés pour des applications défense et spatiale. L’année 2000 marque également le début des photodétecteurs infrarouges à puits quantiques permettant la constitution de la filiale ULIS (85% Sofradir, 15% General Electric).


title: Lynred

text: ULIS, filiale de Sofradir, est devenue le deuxième plus grand producteur de capteurs d'images thermiques (technologie microbolomètres).


title: Lynred

text: En 2008, Sofradir agrandit ses usines et achète Electrophysics, renommé Sofradir EC, à Fairfield dans le New Jersey aux États-Unis dans le but de se positionner sur le marché nord américain.


title: Lynred

text: En 2012, Thales et Sagem Défense Sécurité rachètent les parts d’Areva dans Sofradir et deviennent actionnaires à part égale (50/50).


title: Lynred

text: En , Sofradir et sa filiale Ulis confirment leur participation au programme Nano 2022, le volet français du plan européen IPCEI sur la nanoélectronique. Le groupe compte y investir 150 millions d'euros sur cinq ans (2018-2022).


title: Lynred

text: En , Sofradir (750 personnes) et Ulis (200 personnes) fusionnent pour créer Lynred (contraction de lynx, un animal connu pour sa grande capacité de vision nocturne, et RED, qui signifie infrarouge). Jean-François Delepau est nommé PDG de LYNRED. La filiale américaine, Sofradir EC, devient LYNRED USA.


title: Lynred

text: Lynred est le premier fournisseur de détecteurs infrarouge mondial à couvrir l’ensemble de la bande spectrale infrarouge (du SWIR au VLWIR) et offrir une gamme de produits dédiés à sept marchés distincts : la défense, l’aérospatial, l’industrie, la sécurité/surveillance, les loisirs, les bâtiments connectés et l’automobile.


title: Lynred

text: Lynred est une filiale à 50/50 entre Thales et Safran. Le chiffre d’affaires de Lynred s’élève à 225 millions d’euros en 2018. Lynred possède une large gamme de technologies : microbolomètres, InGaAs et MCT (Mercury Cadmium Telluride, aussi abrégé HgCdTe).


title: Lynred

text: Lynred a été le premier fabricant européen de détecteurs infrarouge (IR) à avoir réalisé des détecteurs déployés dans l'espace (plus de 80 modèles en vol), qui sont actuellement en orbite sur Venus Express. Lynred continue à produire des produits hautement spécialisés tels que ceux utilisés dans les applications spatiales. La société a équipé des dizaines de programmes spatiaux qui ont volé ou sont encore en vol (Hayabusa, Sentinel-2, précurseur de Sentinel 5, SGLI, ExoMars, PRISMA, TRISHNA, Chaandrayaan...)


title: Wingdings

text: Wingdings est une police d'écriture au format TrueType, composée de pictogrammes, fournie avec Microsoft Windows à partir de la version 3.1. Cette police peut être utile pour insérer des symboles astronomiques.


title: Dixième circonscription du Rhône

text: La dixième circonscription du Rhône est l'une des 14 circonscriptions législatives françaises que compte le département du Rhône (69) situé en région Auvergne-Rhône-Alpes.


title: Dixième circonscription du Rhône

text: La dixième circonscription du Rhône est délimitée par le découpage électoral de la loi du , modifiée par l'ordonnance du 29 juillet 2009, elle regroupe les divisions administratives suivantes : cantons de Saint-Genis-Laval, de Saint-Laurent-de-Chamousset, de Saint-Symphorien-sur-Coise et de Vaugneray.


title: Dixième circonscription du Rhône

text: D'après le recensement général de la population en 1999, réalisé par l'Institut national de la statistique et des études économiques (Insee), la population totale de cette circonscription était estimée à 116 112 habitants.


title: Dixième circonscription du Rhône

text: Le suppléant de Louis Bréchard était le Docteur Paul Durand, conseiller général du canton de Belleville.


title: Dixième circonscription du Rhône

text: Le suppléant de Joseph Rosselli était Robert Gambin, SFIO, directeur de maison de jeunes, adjoint au maire de Villefranche-sur-Saône.


title: Dixième circonscription du Rhône

text: Le suppléant de Gérard Ducray était Serge Mathieu, technicien viticole, maire de Corcelles-en-Beaujolais. Serge Mathieu remplaça Gérard Ducray, nommé membre du gouvernement, du 9 juillet 1974 au 13 octobre 1976.


title: Dixième circonscription du Rhône

text: Le suppléant de Jean Besson était Georges Barriol, Directeur de la Maison familiale d'horticulture, conseiller général du canton de Vaugneray, adjoint au maire de Sainte-Consorce.


title: Natzwiller

text: Natzwiller est une commune française située dans la circonscription administrative du Bas-Rhin et, depuis le , dans le territoire de la Collectivité européenne d'Alsace, en région Grand Est.


title: Natzwiller

text: Ce village très étiré et étagé fait partie du territoire communément appelé la vallée de la Bruche et de la communauté de communes de la Vallée de la Bruche.


title: Natzwiller

text: C'est l'une des principales localités touristiques de ce territoire de moyenne montagne dominé par le Champ du Feu. De nombreux vestiges attestent de l'industrialisation au textile, qui suivit la création d'un tissage important par un pionnier, Jean-Frédéric Jacquel.


title: Natzwiller

text: Ses habitants sont les Natzwillerois et les Natzwilleroises. C'est sur le territoire de la commune qu'a été implanté en 1941 le camp de concentration nazi du Struthof.


title: Natzwiller

text: Le village occupe la rive Nord de la vallée de la Rothaine, la rive Sud appartenant à des communes incluses dans l'ancien territoire du comté du Ban de la Roche, telles que Wildersbach et Neuviller-La-Roche. Rothau est également l'une des communes de l'ancien territoire du Ban de la Roche, initialement à la rive Sud, mais aujourd'hui à cheval sur la Rothaine. Barembach et Natzwiller ont cédé chacun une partie de leurs territoires, afin que Rothau s'agrandisse pour s'englober en un seul village.


title: Natzwiller

text: La forêt de Natzwiller est située dans la partie Nord et Ouest du village. Elle est limitrophe au nord, de celle de Barembach, et au nord-est, du massif de Grendelbruch, près du Champ du Messin. Cette dernière commune dispose également d'une enclave forestière au sein du territoire de Natzwiller. Cette surface s'étend de la Basse des Maçons à la sortie Est de Rothau. On y trouve des vestiges liés au travail d'extraction de la matière première pour les forges de cette même localité, aux et siècles. Parmi eux, la grotte des Partisans, la croix de la Quiaille et de jolis recoins parsemés de quartz.


title: Natzwiller

text: Les fortes pentes n'ayant pas permis la construction d'établissements industriels de grande taille, de petites structures se sont établies au bord du cours d'eau.


title: Natzwiller

text: Natzwiller a pour communes limitrophes Barembach au nord-ouest puis au nord, Grendelbruch au nord-est, Neuviller-la-Roche à l'est, au sud-est et au sud, Wildersbach au sud-ouest et Rothau également au sud-ouest.


title: Natzwiller

text: Natzwiller est une commune rurale, car elle fait partie des communes peu ou très peu denses, au sens de la grille communale de densité de l'Insee.


title: Natzwiller

text: L'occupation des sols de la commune, telle qu'elle ressort de la base de données européenne d’occupation biophysique des sols Corine Land Cover (CLC), est marquée par l'importance des forêts et milieux semi-naturels (94,4 % en 2018), en augmentation par rapport à 1990 (89,3 %). La répartition détaillée en 2018 est la suivante : forêts (65 %), milieux à végétation arbustive et/ou herbacée (29,4 %), zones urbanisées (5,6 %).


title: Natzwiller

text: L'IGN met par ailleurs à disposition un outil en ligne permettant de comparer l’évolution dans le temps de l’occupation des sols de la commune (ou de territoires à des échelles différentes). Plusieurs époques sont accessibles sous forme de cartes ou photos aériennes : la carte de Cassini (), la carte d'état-major (1820-1866) et la période actuelle (1950 à aujourd'hui).


title: Natzwiller

text: Le village était désigné dans les textes anciens sous le nom de Sant Ludelin en 1491 et encore sous St. Lüdwig en 1672, mais aussi sous Nasvil en 1625 et Nessweÿler en 1666.


title: Natzwiller

text: Dans la période médiévale jusqu'à l'aube du , le lieu, alors une annexe paroissiale de Barembach, n'était occupé que par quelques fermes et une chapelle de pèlerinage en relation avec le mont Sainte-Odile. La chapelle était placée sous le vocable de saint Luden dont la fête est mentionnée en 1502 ("Lutienn tag"), patron des pèlerins. Le saint actuel est saint Genest.


title: Natzwiller

text: Le hameau, entièrement dépeuplé par la guerre de Trente Ans (1618-1648), redevint village au cours du XVIIIe siècle, bénéficiant de la proximité des forges de Rothau par l’accueil d’un nombreux personnel minier et sidérurgiste dont beaucoup sont d’expression alémanique. En effet, les personnes qui ont repeuplé Natzwiller étaient davantage originaires de lieux à influence langagière germanique. La majorité était issue de l'actuelle Alsace-Moselle, d'autres venaient du Sud de l'actuelle Allemagne ainsi que du Tyrol, régions alors annexées à l'époque par le Saint-Empire Romain Germanique. D'autres venaient de Suisse. Les personnes influencées par un langage français étaient un peu moins nombreuses. Elles étaient originaires de différents lieux de la vallée de la Bruche, de la principauté de Salm-Salm et de la Lorraine.


title: Natzwiller

text: La religion pratiquée est le catholicisme, car le territoire est historiquement inclus dans l'évêché de Strasbourg.


title: Natzwiller

text: Les communes voisines du Ban de la Roche étaient par opposition de religion protestante et parlaient le patois Welche.


title: Natzwiller

text: Comme seize autres communes de la haute vallée de la Bruche, Natzwiller était incluse dans le département des Vosges de la Révolution à la guerre de 1870.


title: Natzwiller

text: Le nom de la commune reste attaché à la Seconde Guerre mondiale, puisque le seul camp de concentration nazi situé sur l'actuel territoire français était implanté au Struthof, un lieu-dit qui surplombe la commune de Natzwiller.


title: Hardricourt

text: Hardricourt est une commune française du département des Yvelines en région Île-de-France, située sur la rive droite de la Seine à à l'est de Mantes-la-Jolie et à à l'ouest de Poissy.


title: Hardricourt

text: Hardricourt est une commune bordée par la Seine d'une part, riveraine du parc naturel régional du Vexin français d'autre part. Située sur la rive droite du fleuve, dans le nord du département des Yvelines, au cœur de la seine aval en limite du Val-d'Oise, à environ à l'est de Mantes-la-Jolie, sous-préfecture, et à environ au nord-ouest de Versailles, préfecture du département.


title: Hardricourt

text: La commune est limitrophe de Meulan-en-Yvelines à l'est, de Mézy-sur-Seine à l'ouest, de Gaillon-sur-Montcient au nord-est et de Seraincourt (Val-d'Oise) au nord-ouest. Au sud, elle est séparée des Mureaux par la Seine (toutefois l'île séparant la Seine en deux bras à cet endroit est rattachée à la commune de Meulan-en-Yvelines).


title: Hardricourt

text: Le territoire communal longe la rive droite de la Seine sur environ , le long du bras de Mézy, qui sépare la rive nord de l'île Belle.


title: Hardricourt

text: La commune est également irriguée par l'Aubette, petite rivière de de long, grossie de la Montcient, ruisseau de , prenant tous deux leur source dans le Vexin français.


title: Hardricourt

text: La commune est concernée par les risques d'inondations liés aux crues de la Seine dans la frange sud du territoire, le long de la Seine, et dans la frange est, le long du cours de l'Aubette et de la Montcient.


title: Hardricourt

text: Dans le cadre du « plan de prévention des risques d’inondation (PPRI) de la vallée de la Seine et de l'Oise, les zones inondables ont été classées en zone verte, rouge clair ou bleue selon l'importance de l'exposition aux risques d'inondation. Les zones vertes, très exposées et peu urbanisées ou restées à l'état naturel voient leur urbanisation interdite pour préserver le champ d’expansion de crue de la Seine, dans les zones rouge clair également exposées mais déjà urbanisées, toute nouvelle urbanisation est interdite, mais l'entretien et le renouvellement des installations existantes sont autorisés. Les zones bleues moins exposées mais également urbanisées sont soumises à des restrictions d'urbanisation, de nouvelles constructions pouvant être autorisées sous conditions.


title: Hardricourt

text: Le territoire communal est resté majoritairement rural, à près de 60 %, tandis que l'espace urbain construit représente un peu un quart de la superficie totale. L'espace urbain non construit qui recouvre surtout des espaces verts publics ou privés représente 16,4 % du total, proportion relativement importante qui inclut, dans le nord-ouest de la commune, environ occupés par le terrain de golf de Seraincourt.


title: Hardricourt

text: Hardricourt est desservie par la ligne ferroviaire Paris-Saint-Lazare-Mantes-la-Jolie via Conflans-Sainte-Honorine (gare de Meulan - Hardricourt).


title: Hardricourt

text: Hardricourt est une commune urbaine, car elle fait partie des communes denses ou de densité intermédiaire, au sens de la grille communale de densité de l'Insee.


title: Hardricourt

text: Elle appartient à l'unité urbaine de Paris, une agglomération inter-départementale regroupant et en 2017, dont elle est une commune de la banlieue.


title: Hardricourt

text: Par ailleurs la commune fait partie de l'aire d'attraction de Paris dont elle est une commune de la couronne. Cette aire regroupe .


title: Hardricourt

text: Le nom de la localité est attesté sous les formes " Hartdicurt" en 1164, "Hadricuria" en 1249 , il dériverait de "Hardrich" ou "Halidrich" et du latin "cortem" (domaine) : « domaine de Hardri ».


title: Hardricourt

text: La commune d'Hardricourt appartient au canton de Meulan-en-Yvelines et est rattachée à la communauté urbaine Grand Paris Seine et Oise. Elle est aussi incluse dans le territoire de l'opération d'intérêt national Seine-Aval.


title: Hardricourt

text: Sur le plan électoral, la commune est rattachée à la septième circonscription des Yvelines (UMP), circonscription à dominante rurale du nord-ouest des Yvelines,


title: Hardricourt

text: Sur le plan judiciaire, Hardricourt fait partie de la juridiction d’instance de Mantes-la-Jolie et, comme toutes les communes des Yvelines, dépend du tribunal de grande instance ainsi que du tribunal de commerce sis à Versailles.


title: Hardricourt

text: En 2018, le taux de personnes d'un âge inférieur à s'élève à 39,1 %, soit au-dessus de la moyenne départementale (38,0 %). À l'inverse, le taux de personnes d'âge supérieur à est de 21,6 % la même année, alors qu'il est de 21,7 % au niveau départemental.


title: Hardricourt

text: En 2018, la commune comptait pour , soit un taux de 52,05 % de femmes, légèrement supérieur au taux départemental (51,32 %).


title: Crise de juillet

text: La crise de juillet est une crise diplomatique européenne déclenchée par l'assassinat à Sarajevo de François-Ferdinand, héritier des trônes austro-hongrois, le et close le , date de la déclaration de guerre du impérial à l'Empire russe. L'enchaînement de ces évènements constitue la cause immédiate du déclenchement de la Première Guerre mondiale. Son explication et son interprétation ont déclenché dès le début de la guerre de violentes controverses dans l'opinion publique comme dans la recherche historique des pays belligérants.


title: Crise de juillet

text: Quelques jours avant l'assassinat du François-Ferdinand, les hommes d'État austro-hongrois définissent la nouvelle politique qu'ils souhaitent mener dans les Balkans redécoupés par les deux guerres balkaniques.


title: Crise de juillet

text: De plus, face aux tendances centrifuges qui minent la double monarchie, les responsables austro-hongrois considèrent avec pessimisme l'évolution de la situation politique : en effet, ces dirigeants estiment devoir affronter rapidement une guerre ou une révolution, alors que le n'incite plus son allié à la modération, comme les diplomates allemands l'avaient fait en 1913.


title: Crise de juillet

text: Les tenants de cette ligne se recrutent parmi les collaborateurs les plus proches de Leopold Berchtold, le ministre austro-hongrois des affaires étrangères, notamment son chef de cabinet Alexander Hoyos, son conseiller Franz von Matscheko, les chefs de section Janos Forgach, chargé du réseau diplomatique austro-hongrois, Alexander von Musulin, chargé de l'Orient, et Friedrich Szápary, l'ambassadeur impérial et royal à Saint-Pétersbourg ; ils bénéficient de l'appui de Franz Conrad von Hötzendorf, le belliqueux chef de l'AOK, l'état-major austro-hongrois, proche de l'archiduc François-Ferdinand et d'Alexander von Krobatin, le ministre commun de la guerre. Le chef de l'AOK défend, depuis l'annexion de la Bosnie-Herzégovine à la double monarchie en 1908, la nécessité d'attaquer la Serbie, afin de soumettre ce royaume à l'issue d'une guerre préventive, limitée et à l'issue heureuse pour l'armée commune.


title: Crise de juillet

text: Ces responsables bellicistes perçoivent la situation de la double monarchie sous un œil pessimiste et redoutent , impliquant la Russie, la Roumanie et la Serbie. Forts de cette analyse, ces hauts-fonctionnaires parmi les plus importants de la double monarchie aspirent à , selon le mot d'Alexander von Krobatin, ministre commun de la guerre : le , le ministre commun des affaires étrangères, Leopold Berchtold, a reçu de l'un de ses principaux collaborateurs, un rapport proposant la mise en œuvre d'une politique plus active dans les Balkans.


title: Crise de juillet

text: Le , jour du 525 anniversaire de la défaite serbe à Kosovo, à , le François-Ferdinand, en visite officielle à Sarajevo, est assassiné par Gavrilo Princip, un nationaliste serbe originaire de Bosnie-Herzégovine. Le assistait depuis le aux manœuvres de l'armée austro-hongroise sur place.


title: Crise de juillet

text: Gavrilo Princip et ses complices bénéficient de l'appui d'une partie des services secrets de l'armée serbe, sous la responsabilité de Dragutin Dimitrijević, dirigeant, sous le surnom d'Apis, d'une société secrète nationaliste, la Main noire. En effet, les conjurés sont entraînés au tir au pistolet et infiltrés en Bosnie-Herzégovine sur ordre de l'organisation par des douaniers serbes membres de la Main noire. Les conjurés ne bénéficient pas du soutien clair de l'ensemble de l'appareil d'État du royaume de Serbie : en effet, le gouvernement serbe, notamment le premier ministre Nikola Pašić, est avisé du passage en Bosnie-Herzégovine d'activistes de la Main noire. Il informe les représentants austro-hongrois à Belgrade de projets d'attentats, tout comme l'ambassadeur serbe à Vienne éclaire le ministre des finances de la double monarchie Leon Biliński sur les risques encourus par l'héritier impérial et royal durant sa prochaine visite à Sarajevo, sans succès.


title: Crise de juillet

text: Les conjurés exploitent également les multiples négligences des autorités du condominium lors de la visite du couple archiducal alors qu'il n'avait pas été inquiété durant son séjour en Bosnie-Herzégovine, que ce soit lors de la visite du bazar de la ville ou durant leur séjour à la station thermale de Ilidze. Le dispositif de sécurité avait été allégé, le couple se déplace en voiture ouverte et le parcours du cortège dans Sarajevo publié dans la presse locale quelques jours auparavant, L'attentat a lieu alors que la voiture du François-Ferdinand manœuvre pour rebrousser chemin, le chauffeur s'étant égaré dans les rues de la ville.


title: Crise de juillet

text: L'implication des services de renseignements serbes n'est démontrée sans équivoque qu'en 1919, Cependant, les policiers austro-hongrois parviennent à démontrer la complicité de douaniers serbes dans la fourniture des armes utilisées lors de l'attentat par la Serbie et dans le franchissement clandestin de la frontière par les conjurés chargés de l'attentat. Dès le , les conjurés encore en liberté sur le territoire austro-hongrois sont arrêtés et les enquêtes diligentées par la police austro-hongroise mettent en évidence de multiples tentatives d'attentats depuis 1903, organisés avec le soutien des services secrets, des autorités douanières, de militaires et d'hommes politiques serbes.


title: Crise de juillet

text: Entre le , date de l'assassinat de François-Ferdinand, et le , date du déclenchement des premières opérations militaires, les principaux protagonistes sont serbes et austro-hongrois, définissant les contours d'une crise internationale affectant les seules relations entre la double monarchie et le royaume de Serbie.


title: Crise de juillet

text: Dès l'annonce de l'attentat, le premier ministre serbe, Nikola Pašić, alors en campagne électorale, envoie des signaux contradictoires à ses homologues européens ; ces réactions sont scrutées à la loupe par le gouvernement austro-hongrois.


title: Crise de juillet

text: Le gouvernement royal se désolidarise rapidement des activités de la Main noire à l'origine du régicide du , par une lettre circulaire adressée à l'ensemble des diplomates serbes, appelant à agir avec la plus grande fermeté contre les auteurs de l'attentat contre le austro-hongrois ; cependant, il ajoute à ce désaveu un appel à distinguer les activistes serbes et les officiels du royaume, et il ne prononce aucune sanction, ni contre Dragutin Dimitrijević, le principal animateur de la société secrète, ni contre l'instable représentant du royaume à Saint-Pétersbourg, Miroslav Spalajković, qui multiplie les provocations : dès le , le diplomate serbe menace d'une offensive serbe en Bosnie-Herzégovine. Enfin, le premier ministre Nikola Pašić, alors en campagne électorale, surenchérit également, se montrant maladroit devant le corps diplomatique, puis affichant un .


title: Crise de juillet

text: Si le gouvernement serbe condamne officiellement l'attentat, les Serbes se montrent beaucoup moins mesurés à l'annonce de l'attentat de Sarajevo, manifestant leur contentement de façon spontanée à l'annonce de l'assassinat du austro-hongrois. Parallèlement à ces manifestations souvent privées, la presse nationaliste exprime son contentement, dépeignant les conjurés en des termes particulièrement élogieux. L'ensemble des articles reprenant cette position sont soigneusement signalés au gouvernement serbe par le représentant austro-hongrois à Belgrade, qui joint à l'appui de ce signalement un dossier les recensant de façon systématique.


title: Crise de juillet

text: Les diplomates austro-hongrois n'insistent ni sur la condamnation du régicide par le gouvernement royal, ni sur les premières mesures gouvernementales contre les , comme les qualifie Nikola Pašić. En effet, les rapports de la représentation austro-hongroise à Belgrade ignorent simplement l'impuissance gouvernementale face aux manifestations de joie populaire nombreuses dans le royaume à l'annonce de l'attentat.


title: Crise de juillet

text: Rapidement après l'annonce de l'attentat, les principaux responsables politiques de la double monarchie, aussi bien les Autrichiens que les Hongrois, se divisent sur la conduite à adopter dans la crise ouverte par l'assassinat du impérial et royal.


title: Crise de juillet

text: François-Joseph, réservé sur une issue militaire, développe sa position rapidement après l'attentat. Ultime responsable de la décision d'une action contre la Serbie, l'empereur-roi souhaite non seulement appuyer la politique de la monarchie avec les résultats de l'enquête criminelle lancée immédiatement après l'assassinat, mais aussi obtenir l'accord de l'ensemble des dirigeants autrichiens et hongrois avant toute action contre la Serbie.


title: Crise de juillet

text: L'enquête criminelle débute ainsi quelques minutes après l'attentat, après l'arrestation de ses auteurs : Princip est interrogé pour la première fois quelques heures après son arrestation ; en dépit de ses déclarations et de celles de l'un de ses complices arrêté en même temps que lui, l'enquête progresse, accélérée par les arrestations de plus en plus nombreuses au fil des heures dans les milieux nationalistes serbes du condominium, ainsi que par les déclarations de l'un des conjurés, Danilo Ilić, interrogé le .


title: Crise de juillet

text: Parallèlement, l'empereur-roi multiplie les initiatives en direction du premier ministre hongrois, Istvan Tisza, dans un premier temps hostile à toute initiative austro-hongroise en direction de la Serbie. Mandaté par François-Joseph, Leopold Berchtold, le ministre commun des affaires étrangères le rencontre dès le afin de sonder ses intentions.


title: Crise de juillet

text: Dès l'assassinat, les responsables austro-hongrois multiplient les initiatives pour permettre à la monarchie danubienne un renforcement de puissance à la faveur de la crise qui frappe la double monarchie. Ainsi, les responsables austro-hongrois présentent l'assassinat comme une attaque contre la double monarchie et la dynastie des Habsbourg-Lorraine. Cette analyse est reprise par les futurs interlocuteurs d'Alexander Hoyos : Friedrich Naumann, lors de sa rencontre avec le diplomate austro-hongrois, estime vital pour la double monarchie d' le plus rapidement possible, afin de placer la Russie et la France devant le fait accompli.


title: Crise de juillet

text: Les responsables austro-hongrois, divisés sur la conduite à adopter, s'accordent cependant sur la nécessité de connaître la position officielle du Reich dans la crise en cours. Rapidement, le conseil de la couronne austro-hongroise cherche ainsi à obtenir le soutien allemand dans la crise juste ouverte. Le ministre austro-hongrois des affaires étrangères, Leopold Berchtold, dépêche à Berlin son directeur de Cabinet, Alexander Hoyos, afin de convaincre le Reich de la justesse de la position austro-hongroise


title: Crise de juillet

text: Dès l'assassinat du austro-hongrois, la recherche du soutien allemand constitue la principale des préoccupations austro-hongroises.


title: Crise de juillet

text: De plus, dans les jours suivant l'assassinat de François-Ferdinand, le gouvernement allemand fait savoir officieusement son soutien aux initiatives austro-hongroises. Le , une semaine après l'attentat, une mission diplomatique austro-hongroise est envoyée à Berlin, afin de permettre à la double monarchie de connaître précisément la position du Reich dans la crise en cours. Muni du rapport Matscheko actualisé pour la circonstance et de divers documents, notamment une lettre autographe de François-Joseph à Guillaume II, Alexander Hoyos, l'un des proches collaborateurs de Leopold Berchtold, rencontre notamment le Kaiser Guillaume II, le chancelier du Reich Theobald von Bethmann-Hollweg, et obtient officiellement le soutien du dans la crise austro-serbe qui se profile.


title: Crise de juillet

text: De plus, les diplomates allemands informent précocement, dès le leurs collègues austro-hongrois que le gouvernement du attend une action vigoureuse de la double monarchie face à la Serbie.


title: Crise de juillet

text: Le , Gottlieb von Jagow, alors ministre des affaires étrangères, informe les diplomates allemands de la position du dans la crise en cours, notamment l'ambassadeur à Rome.


title: Crise de juillet

text: Les diplomates austro-hongrois préparent ainsi une note diplomatique comportant un ultimatum rédigé minutieusement pour être repoussé par le gouvernement serbe. Cependant, l'envoi de cette note doit être approuvé par l'ensemble des dirigeants de la double monarchie, István Tisza, le premier ministre hongrois, continue à exprimer son opposition à toute action belliqueuse contre la Serbie. En effet, le Hongrois se montre farouchement hostile à toute expansion territoriale de la double monarchie dans les Balkans : ce n'est qu'au terme d'une semaine de négociations entre les responsables austro-hongrois que Tisza, ayant obtenu la garantie qu'aucune annexion importante ne suivra la défaite serbe, se prononce en faveur de l'envoi d'un ultimatum à Belgrade.


title: Crise de juillet

text: Remis le au gouvernement serbe, la note austro-hongroise reçoit une réponse le 25, conformément au délai accordé par la double monarchie. Les Serbes acceptent les termes de la note, repoussant seulement la participation de policiers austro-hongrois aux investigations menées sur le territoire serbe.


title: Crise de juillet

text: La réponse serbe ne satisfait pas les diplomates austro-hongrois, dont le représentant à Belgrade, ce qui entraîne la rupture des relations diplomatiques entre la double monarchie et la Serbie dès le .


title: Crise de juillet

text: Dès le , lendemain de la remise de l'ultimatum, les diplomates allemands et austro-hongrois tentent de limiter les implications internationales de leur politique belliciste, en mettant en avant le caractère bilatéral, austro-serbe, de la confrontation.


title: Crise de juillet

text: Le même jour, les diplomates allemands reçoivent une note rappelant la position des puissances centrales, donnant à la crise austro-serbe une dimension strictement bilatérale. Les Allemands insistent notamment sur les conséquences d'une intervention russe dans la crise en cours, souhaitant la France, la Grande-Bretagne et l'Italie, et les empêcher ainsi de s'immiscer dans le différend austro-serbe. Les diplomates allemands font ainsi savoir à leurs interlocuteurs que toute intervention d'une tierce puissance dans le différend austro-serbe obligerait le Reich à se porter au secours de son allié, tandis que le gouvernement du Reich repousse une proposition de médiation britannique.


title: Crise de juillet

text: Cette volonté de localisation de la crise est en réalité vouée à l'échec dès le ; en effet, le ministre russe des affaires étrangères, Sergueï Sazonov, fait alors savoir au représentant britannique à Saint-Petersbourg la volonté russe de défendre son allié serbe contre la double monarchie, y compris en prenant les armes, tandis que la crise austro-serbe constitue l'un des principaux sujets des entretiens franco-russes. De concert avec le gouvernement français, une politique commune franco-russe, ferme face aux initiatives germano-austro-hongroises est définie, signifiant ainsi l'échec précoce de la tentative allemande visant à donner à la crise les contours d'une crise bilatérale austro-serbe.


title: Crise de juillet

text: La crise austro-serbe incite les grandes puissances à une grande prudence ; cependant, rapidement, leurs représentants prennent conscience de leurs intérêts, et mettent en place différentes stratégies pour sortir de la crise.


title: Crise de juillet

text: Le gouvernement impérial russe est ainsi le premier à analyser les conséquences possibles de la crise austro-serbe sur l'influence de la Russie dans les Balkans. Depuis le dénouement de la crise bosniaque, les Russes renforcent leurs liens avec la Serbie, tandis que l'empire des Tsars connaît depuis la fin des guerres balkaniques une crise politique, marquée par les hésitations entre les bellicistes, menées par Sergueï Sazonov, et les partisans d'une politique plus modérée, regroupés autour de Vladimir Kokovtsov, le ministre russe des finances ; au début de l'année 1914, à la demande expresse du gouvernement français, ce dernier est renvoyé, marquant la victoire des bellicistes dans les luttes internes au sein du gouvernement russe. Dès le , la presse nationaliste, relayée par le ministre russe des affaires étrangères, Sergueï Sazonov, multiplie les déclarations incendiaires, appelant à soutenir la Serbie par solidarité slave. Le , lors d'une réunion du conseil des ministres, les ministres les plus nationalistes du gouvernement impérial appellent Nicolas II à la fermeté : ainsi, Sergueï Sazonov et Alexandre Krivocheïne, le ministre de l'agriculture, défendent l'un et l'autre une intervention aux côtés des Serbes et emportent l'adhésion de leurs collègues ; cette intervention doit dans un premier temps se limiter à un soutien diplomatique.


title: Crise de juillet

text: Le principal allié de l'empire russe, la France, se trouve dans une situation peu confortable ; son armée est en cours de modernisation, souffrant de multiples lacunes, notamment dans le domaine de l'artillerie lourde, mais elle redoute de perdre l'alliance de la Russie, que sa diplomatie n'avait pas soutenu face à l'annexion austro-hongroise de la Bosnie-Herzégovine. Cependant, rapidement, Raymond Poincaré définit de concert avec ses interlocuteurs russes avec lesquels il s'entretient à partir du une réplique à la réponse austro-hongroise.


title: Crise de juillet

text: La Grande-Bretagne, traditionnelle garante d'un équilibre des puissances sur le continent, tarde à s'impliquer dans la crise ; peu sensible aux affaires balkaniques, le gouvernement britannique soutient à la fois la France, son allié, mais aussi sa politique de maintien de l'équilibre européen, donc de lutte contre l'hégémonie allemande en Europe qui découlerait d'une victoire austro-hongroise face à la Serbie.


title: Crise de juillet

text: Le , après la remise de la réponse serbe à la note austro-hongroise, le chargé d'affaires austro-hongrois à Belgrade annonce la rupture des relations diplomatiques entre la double monarchie et la Serbie, faisant craindre aux responsables européens une guerre austro-serbe. Ainsi, dès le , l'ensemble des chancelleries européennes multiplient les initiatives afin de limiter l'impact de la crise.


title: Crise de juillet

text: Ces initiatives sont lancées alors que la diplomatie austro-hongroise devient mutique, Berchtold et ses proches conseillers espérant des concessions serbes ; dans ce contexte, les diplomates austro-hongrois en poste en Europe se voient pressés d'inciter leurs supérieurs à faire preuve de modération dans la formulation de leurs revendications face à la Serbie.


title: Crise de juillet

text: Face à ce silence, le cabinet britannique propose donc la réunion d'une conférence internationale destinée à résoudre par la diplomatie la crise en cours, mais essuie un sec refus de la part de Berlin, ferme soutien de son allié. Devant ce refus, le premier ministre britannique propose alors la tenue de pourparlers bilatéraux, austro-hungaro-serbes, qui suspendraient toutes les opérations militaires dans l'attente des résultats : appuyé par le , Leopold Berchtold, le ministre austro-hongrois des affaires étrangères, refuse cette solution.


title: Crise de juillet

text: Parallèlement à cette activité diplomatique, les principaux pays directement impliqués dans la crise mobilisent leurs troupes à partir du .


title: Crise de juillet

text: Franz Conrad von Hötzendorf, le chef d'état-major austro-hongrois, avait imposé un calendrier serré prenant en compte les délais nécessaires à la mobilisation de l'armée commune.


title: Crise de juillet

text: Face à la mobilisation austro-hongroise, le conseil des ministres russe réuni le décide l'activation pour le lendemain du , organisant la mobilisation partielle de l'armée impériale russe ; en effet, le gouvernement russe avait planifié de mobiliser partiellement son armée en cas de guerre austro-serbe : ce règlement prévoit d'importants déploiements de troupes, la promotion accélérée d’élèves officiers et la déclaration de l'état de guerre dans les plus grandes villes de l'Ouest de l'empire, Saint-Pétersbourg, Riga, Vilnius, Varsovie et Kiev ; ces mesures et leur mise en application autorisent les services de renseignement allemand et austro-hongrois en activité dans l'empire russe à affirmer que la Russie est déjà en état de guerre avec le et la double monarchie.


title: Crise de juillet

text: Le , alors que les dispositions prises en vue de la mobilisation partielle de l'armée impériale russe sont en cours de déploiement dans la plus grande confusion, le tsar décrète la mobilisation générale.


title: Crise de juillet

text: Inquiet devant la multiplication des propositions d'ouverture de négociations, Leopold Bechtold décide le d'adresser une nouvelle note au gouvernement royal serbe, dans laquelle la double monarchie se déclare en état de guerre avec la Serbie.


title: Crise de juillet

text: Cette note est adressée le lendemain au petit matin ; les diplomates austro-hongrois en poste dans les diverses capitales européennes peuvent alors affirmer à leurs interlocuteurs que toute tentative de médiation dans le conflit qui débute est . Quelques heures plus tard, les monitors austro-hongrois de la flotte du Danube bombardent Belgrade.


title: Pere Aragonès

text: Pere Aragonès i Garcia, né le à Pineda de Mar, est un homme politique espagnol et président de la Généralité de Catalogne depuis 2020.


title: Pere Aragonès

text: Militant de la Gauche républicaine de Catalogne (ERC) depuis 2000, il est le porte-parole national des JERC de 2003 à 2007, puis membre de l'exécutif national d'ERC de 2003 à 2010. Il est député au Parlement de Catalogne entre 2006 et 2016 et conseiller municipal de Pineda de Mar de 2011 à 2018. Il est secrétaire à l'économie dans le gouvernement de Carles Puigdemont entre 2016 et 2017. Le , il devient conseiller à l'Économie et aux Finances et vice-président du gouvernement catalan. Le , le président Quim Torra est destitué à la suite du jugement rendu par le Tribunal suprême et Aragonès lui succède comme président par intérim.


title: Pere Aragonès

text: Pere Aragonès i Garcia est né le à Pineda de Mar, dans le Maresme, en Catalogne. Il est issu d'une famille de notables locaux : les Aragonès sont une famille d'entrepreneurs connue à Pineda. Son grand-père a été maire pendant la période franquiste, puis élu démocratiquement. Son père a été conseiller municipal d'opposition pour Convergence et Union (CiU).


title: Pere Aragonès

text: Il est titulaire d'une licence de droit de l'université ouverte de Catalogne (UOC) et d'un master d'histoire économique de l'université de Barcelone (UB). Il a suivi des études en affaires publiques à la Kennedy School of Government de l'université Harvard. Il a obtenu un doctorat d'histoire économique de l'université de Barcelone.


title: Pere Aragonès

text: Il travaille pour une étude d'avocat spécialisée dans le conseil juridique aux entreprises et aux administrations publiques. Il a également une activité académique, comme chercheur pour l', et comme professeur associé à l'université de Perpignan en France.


title: Pere Aragonès

text: Pere Aragonès adhère aux (JERC) en 1998 et à Gauche républicaine de Catalogne (ERC) en 2000. Il connaît une première carrière militante au sein des JERC en étant est porte-parole de la section de Pineda de Mar de 1998 et 2003, porte-parole de la fédération comarcale du Maresme de 2001 à 2003, et membre du secrétariat national de 1999 à 2003. En 2003, il se présente en troisième position sur la liste d'ERC aux élections municipales à Pineda.


title: Pere Aragonès

text: Au congrès des JERC de , il est élu porte-parole national, la plus haute fonction de l'organisation. Son prédécesseur depuis 1997, , quitte ses fonctions après avoir été élu député au Parlement de Catalogne lors des élections du 16 novembre 2003. Pere Aragonès, âgé de 21 ans, est le seul candidat à sa succession. Il est réélu lors du congrès en . En , il s'enchaîne avec quatre autres militants aux fenêtres du siège de la COPE pour protester contre « les mensonges et les accusations injustes que cette chaîne de radio dirige contre la Catalogne, ses représentants légitimes et sa société ». Sous sa direction, les JERC font campagne pour le « non » au .


title: Pere Aragonès

text: Les élections au Parlement de Catalogne de 2006 conduisent à la formation du gouvernement tripartite de José Montilla, avec la participation d'ERC. , nommé conseiller à l'innovation, aux universités et à l'entreprise, démissionne de son mandat parlementaire, ce qui permet à Pere Aragonès de lui succéder comme député au Parlement de Catalogne.


title: Pere Aragonès

text: Au Parlement, il est porte-parole d'ERC à la commission sur les politiques de la jeunesse. Il est également membre de la commission de l'environnement et de l'habitat, de la commission de l'action extérieure et de l'Union européenne, de la commission des affaires sociales et de l'immigration, de la commission de la coopération et de la solidarité, de la commission de la justice, du droit et de la sécurité des citoyens, de la commission du Síndic de Greuges et, jusqu'en , de la commission de l'agriculture, de l'élevage et de la pêche. Il est rapporteur pour ERC des projets de loi sur l'Agence de l'habitat de Catalogne, sur l'utilisation des moyens de communications électroniques dans le secteur public, sur les consultations populaires par voie de référendum, sur l'Institut catalan international pour la paix, sur les politiques de la jeunesse, sur la médiation en matière de droit privé, et sur le droit au logement.


title: Pere Aragonès

text: Parallèlement, il accède à des fonctions de direction au sein d'ERC. En , il participe à la création du mouvement , un courant interne à ERC dirigé par Uriel Bertran, qui réclame un changement de stratégie et un congrès extraordinaire pour renouveler la direction du parti. Le mouvement, né à la suite des mauvais résultats électoraux aux élections autonomiques de novembre 2006 et aux élections municipales de , est critique envers le président du parti, Josep-Lluís Carod-Rovira. Représenté par la jeunesse d'ERC, il passe pour le « bras armé » de , le secrétaire général et principal adversaire de Carod-Rovira à l'intérieur du parti.


title: Pere Aragonès

text: Pere Aragonès prend cependant rapidement ses distances avec le secteur critique d'Esquerra independentista pour se rapprocher de la direction. Lorsqu'il quitte ses fonctions de porte-parole des JERC en , il est intégré à la direction nationale d'ERC. Il devient secrétaire à la formation, succédant à , qui est nommée secrétaire à la femme. Il se rapproche de Joan Puigcercós et devient son chef de campagne pour la présidence d'ERC. Joan Puigcercós remporte la victoire au congrès d'ERC de et forme une équipe de direction exclusivement composée de membres de son courant interne. Pere Aragonès devient secrétaire aux mouvements sociaux, mais il est le deuxième candidat à recevoir le plus de votes négatifs des militants, avec voix « pour » et 905 voix « contre ».


title: Pere Aragonès

text: Aux élections législatives du 28 novembre 2010, ERC subit une grave défaite électorale et passe de 21 à 10 députés. Joan Puigcercós annonce qu'il abandonnera la présidence au congrès suivant. L'équipe de direction est réorganisée et Pere Aragonès doit quitter ses fonctions. Il est remplacé par .


title: Pere Aragonès

text: En , Pere Aragonès est désigné tête de liste d'ERC pour les élections municipales de à Pineda de Mar. Il succède à Mònica Palacín, l'unique conseillère municipale depuis 2003, qui sera la deuxième sur la liste. Il est la plus jeune tête de liste, mais celui qui a la plus grande expérience politique nationale : il exerce son deuxième mandat de député. ERC obtient deux sièges au conseil municipal.


title: Pere Aragonès

text: Aux élections municipales de , il est à nouveau tête de liste d'ERC et conduit une candidature paritaire alternant femmes et hommes. La liste obtient 5 sièges, faisant d'ERC la deuxième force politique à Pineda.


title: Pere Aragonès

text: En , Pere Aragonès négocie avec Convergence et Union (CiU) la signature d'un accord de gouvernement au conseil comarcal du Maresme, qui prévoit la répartition de la présidence entre Miquel Àngel Martínez (CiU) et Mònica Palacín (ERC). Le pacte est cependant rompu un an plus tard par Convergence et Union, qui s'allie avec le Parti des socialistes de Catalogne (PSC) pour expulser ERC de l'exécutif du conseil comarcal.


title: Pere Aragonès

text: Aux élections au Parlement de Catalogne du 28 novembre 2010, Pere Aragonès est candidat en septième position sur la liste d'ERC dans la circonscription de Barcelone. ERC subit une lourde défaite électorale, perd 11 députés et est reléguée au rang de cinquième force politique. L'ancien président du Parlement, Ernest Benach, démissionne et abandonne la vie politique, ce qui permet à Pere Aragonès, candidat malheureux aux élections, de retrouver son siège de député.


title: Pere Aragonès

text: Deux ans plus tard, après la dissolution du Parlement, la nouvelle direction du parti le désigne candidat aux élections du 25 novembre 2012, en huitième position dans la circonscription de Barcelone. Il est l'un des rares membres de la direction précédente à occuper une position éligible, dans une candidature davantage caractérisée par le renouvellement. ERC double sa représentation parlementaire et devient la deuxième force politique de Catalogne. Pere Aragonès est l'un des quatre anciens députés réélus, alors que les 17 autres députés d'ERC le sont pour la première fois.


title: Pere Aragonès

text: Au cours de ses deuxième et troisième mandat, il accède à des fonctions parlementaires importantes. Pendant la législature, il est porte-parole d'ERC dans quatre commissions parlementaires : la commission de la justice, la commission de l'action extérieure et de l'Union européenne, la commission de la coopération et de la solidarité et la commission des politiques de la jeunesse. Pendant la législature, il devient porte-parole d'ERC à la commission de l'économie, des finances et du budget, et à la commission de la justice et des droits humains. Il reste membre de la commission des politiques de la jeunesse, et de la commission de l'action extérieure, de l'Union européenne et de la coopération. En tant que membre des commissions, il est rapporteur pour ERC de divers projets de loi. Il est également membre de la commission d'enquête sur les entités financières, et de la commission d'enquête sur la faillite de Spanair. Il préside pendant quelques mois la commission d'étude des politiques publiques en matière d'économie collaborative, créée en .


title: Pere Aragonès

text: Par ailleurs il se voit confier des responsabilités croissantes dans la conduite des relations entre ERC et CiU. En 2011 et 2012, il est chargé de rechercher un accord avec CiU pour conclure un pacte sur l'adoption du budget ; celle-ci choisit cependant de s'allier avec le Parti populaire catalan (PPC). Après les élections du 25 novembre 2012, il est en première ligne des négociations avec CiU pour la conclusion d'un accord de gouvernement, avec Marta Rovira et Lluís Salvadó. Celles-ci aboutissent à la conclusion d'un accord nommé Pacte pour la liberté, et à la formation du deuxième gouvernement d'Artur Mas en .


title: Pere Aragonès

text: A trente ans, Pere Aragonès a déjà une grande expérience politique et fait partie des personnes de confiance du président d'ERC, Oriol Junqueras. Bien qu'il ne soit pas membre de la direction nationale élue en , le président lui confie des affaires importantes en matière d'économie et entend lui donner un rôle plus important à l'avenir. Ses nouvelles responsabilités lui attirent les critiques de l'opposition unioniste, notamment de Ciutadans (C's) qui le qualifie de « conseiller à l'économie de l'ombre ». Il est le négociateur économique qui permet l'adoption des budgets pour 2014 et 2015 grâce à la conclusion d'accords entre CiU et ERC.


title: Pere Aragonès

text: En , l'équipe de direction menée par Oriol Junqueras et Marta Rovira est confirmée à la tête d'ERC. Tandis que la plupart de ses membres sont reconduits à leur poste, Pere Aragonès entre à nouveau dans l'équipe de direction dont il était écarté depuis 2010. Il est nommé secrétaire à la politique économique et à la connaissance, où il succède à Albert Castellanos.