title: Poésie philosophique

text: En 1675, paraît en deuxième édition avec son titre actuel, "Le Pèlerin chérubinique", (Cherubinischer Wandersmann), du poète et mystique de langue allemande, "Messager de Silésie", Johannes Scheffler dit Angelus Silesius. « Il s'agit de distiques d'inspiration religieuse, dont les plus importants au point de vue poétique ont été écrits avant sa conversion. Chacun de ces distiques renferme une pensée. [...] Pour que l'âme atteigne ces sommets, il lui faut être "d'or fin, rigide comme pierre, limpide comme cristal". [...] Angelus Silesius n'est pas un philosophe, mais un mystique et surtout un poète. Sa pensée se rattache à la grande tradition de Maître Eckhart, des "Sermons" de Tauler et des autres mystiques du , à travers Abraham von Franckenberg et Weigel (théologiens mystiques de la fin du ), enfin et surtout à Böhme dont il connut les œuvres en Hollande. Le quiétisme de ses premiers livres eut une influence sur les compositions d'inspiration orientale de Rückert et offrit des pensées et des images à la philosophie de Schopenhauer, qui considérait son œuvre comme "merveilleuse et d'une insondable profondeur". » Pour son traducteur en langue française, Roger Munier, « depuis quelque trois siècles, de Leibniz à Heidegger, en passant par Hegel et Schopenhauer, l'écho de son œuvre sur la pensée profane n'a cessé de s'amplifier. Toute approche religieuse est partie intégrante de la recherche humaine. Elle projette souvent sur l'essence de l'homme une lumière incomparable. »


title: Poésie philosophique

text: Les "Sonnets de Shakespeare", écrits entre 1593 et 1596, ne furent publiés qu'en 1609. Dédicacés par l'éditeur Thomas Thorpe, non pas à une femme, mais à un homme : un certain Mr. W. H., avec la mention "the onlie begetter of these insuing sonnets". "Begetter" pourrait donc signifier "procureur", aussi bien qu'inspirateur. Ils révèlent un Shakespeare bien différent de celui qui triompha de la scène élisabéthaine, et jettent un sombre éclairage annonciateur d'Hamlet, sur la vie privée du poète, bien plus que les chefs-d'œuvre de son théâtre. Pour William Wordsworth, on peut voir en eux « la clé même avec laquelle Shakespeare nous a ouvert son cœur ». Avec un mouvement dramatique inégalé dans toute la poésie élisabéthaine, ce qui frappe et captive à la fois le lecteur d'aujourd'hui, c'est la lucidité du poète et la précision de ses analyses. Ses accents sont proches de nous par leur manière de voir et de sentir. Même quand il use des finesses et des concepts qui, par la suite, devaient être de mode chez les poètes métaphysiques de l'école de John Donne. Selon S. Dorangeon, « insolites, dérangeants dans ce contexte d'hyperbolisation de figures féminines, parce que destinés non pas à une jeune femme, mais à un jeune homme ouvertement désigné comme objet de passion. [...] Rimes, allitérations, assonances, systèmes d'échos, rythmes variés, parfaitement maîtrisés : la magie des sons intervient pour que le lecteur donne son adhésion complète à la rhétorique du reproche ou de la persuasion tissée autour de l"ami", imprévisible, insaisissable. Notons finalement que Shakespeare met en œuvre dans ses "Sonnets" une métrique différente de celle qu'imposa Pétrarque. [...] Cette structure est si bien adaptée à la démarche dialectique propre à l'auteur, qu'oubliant les prédécesseurs, les historiens de la littérature tendent à utiliser l'appellation "Shakespearean sonnet" pour tout sonnet ainsi conçu. »


title: Poésie philosophique

text: On ne peut oublier ici de mentionner les "Fables de La Fontaine", ce travail de réécriture des fables d’Ésope (par exemple "La Cigale et la Fourmi"), de Phèdre, d'Abstémius, mais aussi de textes d'Horace, de Tite-Live (« les Membres et l’estomac »), de lettres apocryphes d’Hippocrate (« Démocrite et les Abdéritains »), et de bien d'autres encore, elles constituent une somme de la culture classique latine et grecque, et s’ouvrent même dans le second recueil à la tradition indienne.


title: Poésie philosophique

text: , plus connu sous son seul prénom de plume , est un poète japonais du (début de la période Edo). De son vrai nom "Kinsaku Matsuo" (enfant) puis "Munefusa Matsuo" (adulte), il est né en 1644 à Iga-Ueno et mort le à Ōsaka. Il est considéré comme l'un des quatre maîtres classiques du "haïkaï" japonais ou "hokku" (Bashō, Buson, Issa, Shiki).


title: Poésie philosophique

text: Auteur d'environ haïkus, Bashō rompt avec les formes de comique vulgaire du haïkaï-renga du de Sōkan en proposant un type de baroque qui fonde le genre au en détournant ses conventions de base pour en faire une poésie plus subtile qui crée l'émotion par ce que suggère le contraste ambigu ou spectaculaire d'éléments naturels simples opposés ou juxtaposés :


title: Poésie philosophique

text: Moderne à chaque siècle, cet homme a manifesté de son vivant tant de compréhension vis-à-vis de la nature et des hommes, dans un monde baigné de correspondances qu'il méritera toujours un très grand respect. Entre "le fluant" (ryuko) et "l'invariant" (fueki), — "La Sente étroite du Bout-du-monde" demeure un livre sans âge. Ce qui semble nous toucher plus encore aujourd'hui est sa noble compassion toute retenue pour le monde, sa riche méditation sur la précarité de la vie, ainsi que la grande fraternité de sa silencieuse et secrète vision. »


title: Poésie philosophique

text: En Grande-Bretagne, au , c'est principalement avec John Donne et les "poètes métaphysiques" ("Metaphysical poets" en anglais), ceux de la première moitié du siècle, qui par ailleurs partagent le même intérêt pour les grandes questions métaphysiques et ont la même manière de les traiter que cette forme de poésie se révèle. Leurs poèmes rigoureux et énergiques font davantage appel à l'intellect du lecteur plutôt qu'à ses émotions, rejetant ainsi l’intuition ou le mysticisme au profit d’un discours rationalisé.


title: Poésie philosophique

text: Ces poètes métaphysiques anglais du sont remis au goût du jour par le poète, dramaturge, et critique moderniste anglo-américain ("Prix Nobel de littérature" en 1948), Thomas Stearns Eliot, qui voit dans cette poésie érudite et brillante un moment où la « dissociation de la sensibilité », qui allait être la ligne de partage de la modernité, ne s'était pas encore opérée.


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text: "Le Mariage du Ciel et de l'Enfer" (The Marriage of Heaven and Hell) est un ouvrage qui paraît en 1793, il est surtout célèbre grâce aux proverbes (ou aphorismes) de l"Enfer" qu'il contient. Ce recueil de proverbes, écrit par le « spiritualiste » William Blake, « Blake est le romantisme absolu », écrit Jacques Darras dans sa préface, en pleine période révolutionnaire, demeure "inactuel", par la force prosodique et poétique de sa poésie philosophique qui ouvre "les Portes de la Perception". « La vraie révolution est là, celle des frontières, celle des limites dont nous sommes à nous-mêmes les auteurs », lecture renaissante à chaque génération de lecteurs qui refondent cette œuvre, déplaçant à leur tour, bornes et frontières vers la révolution des consciences, pour la levée de toutes les barrières humaines, de l'intérieur de la conscience jusqu'aux frontières du divin, tutoyant ainsi anges et démons jusqu'à l'inaudible. « Le texte axial de l'œuvre du poète », selon Jacques Darras.


title: Poésie philosophique

text: Au , la poésie de Voltaire est un mode d’écrire naturel depuis l’enfance. Il manie l’alexandrin comme nul autre en son temps. Longtemps il sera pour ses contemporains l’auteur de "La Henriade" (1718) que Beaumarchais place au même niveau que l’"Iliade", mais elle est rejetée dans l’oubli par le Romantisme. "La Pucelle d’Orléans", "Le Mondain" ainsi que le "Poème sur le désastre de Lisbonne", font de Voltaire un poète de la gaîté et du sourire, à la verve inventive, inspiré souvent par l’esprit satirique.


title: Poésie philosophique

text: 1785 et 1794 sont deux années qui marquent les "poésies" de Schiller, poète et écrivain allemand ; ce sont les dates de ses rencontres avec Christian Gottfried Körner et le début de son amitié avec Goethe. « Poète "sentimental" par excellence, il s'efforça constamment d'imposer au "pathos" impétueux de ses effusions juvéniles la maîtrise de l'expression et du sentiment, souci qui trouvera son expression achevée dans les poèmes philosophiques et le genre lyrique le plus proche du drame, la ballade. [...] La forme préférée de Schiller dans ses poèmes philosophiques est le mètre classique. [...] Mais dans ses derniers poèmes philosophiques, Schiller renonça au mètre classique pour adopter une strophe de chanson plus simple et plus musicale. [...] Toutefois, c'est avec "Le Chant de la cloche" que la poésie philosophique de Schiller atteint sa plus haute expression : sa structure polyphonique, cette œuvre est peut-être le plus grandiose monument à la langue allemande ; c'est en tout cas le chef-d'œuvre de Schiller. »


title: Poésie philosophique

text: Plus tard, au , en 1843, Alfred de Vigny publie son poème apologue, "La Mort du loup" qui fait partie du recueil "Les Destinées". Alphonse de Lamartine a lui aussi précédé cette orientation avec les "Méditations poétiques". En 1854, l'auteur des livres "Les Chimères" et "Les Filles du feu", Gérard de Nerval qui avait écrit de façon prémonitoire "Je suis l'autre", note : « Quoi qu'on puisse dire philosophiquement, nous tenons au sol par bien des liens. On n'emporte pas les cendres de ses pères à la semelle de ses souliers, et le plus pauvre garde quelque part un souvenir sacré qui lui rappelle ceux qui l'on aimé. Religion ou philosophie, tout indique à l'homme le culte éternel des souvenirs. »


title: Poésie philosophique

text: En 1855 paraît aux États-Unis le recueil de poèmes "Feuilles d'herbe" ("Leaves of Grass") de l'écrivain américain Walt Whitman dont sept éditions successives parurent de 1855 à 1892. La première ne contenait que douze poèmes ; la dernière, qu'il publia à quelques jours de sa mort, en comptait 411. Selon Jacques Darras dans sa présentation du volume dans la NRF, Whitman, l'homme de Camden, est le « poète d'« elusiveness » (l'insaisissable fugacité) qu'il s'attribue à lui-même ». Selon Bunting, être quaker c'est être un « chrétien panthéiste ». « Whitman croit à l'intégrité de l'incarnation. C'est le fond solide de sa philosophie. Il croit à l'incarnation jusque dans les moindres détails de son corps, [...] Marcher d'abord, réfléchir ensuite, la poésie whitmanienne prend une longueur d'avance sur la philosophie. Par naïveté ? Non, par érotisation générale du monde y compris de la mort ! » écrit Darras, citant Whitman : « Et toi Cadavre tu fais un bon fumier, ça ne me choque pas, / Parfum que ces grandes roses blanches à l'odeur sucrée, / Ma main touche au lèvres feuilles, ma main épouse la lissité ronde de pomme de ces seins. » Darras note : « Lecteur des romantiques allemands, comme de Carlyle et de Coleridge, le philosophe américain adapte la philosophie de la Nature - Schelling surtout - au paysage américain. Indépendance (self-reliance) constitue le maître mot de sa philosophie. »


title: Poésie philosophique

text: Quant au style de Whitman, selon C. Fillard, « sans rime ni mètre, le verset whitmanien obéit à un rythme comparable aux cadences bibliques ou aux vagues de la mer. Ses catalogues et leur défilé kaléidoscopique offrent en spectacle l'inadéquation du langage ainsi révélée par un poète en quête d'indicible et se sachant condamné à l'échec tout en rêvant d'un monde où nommer serait créer. Les « feuilles » de son herbe sont celles du papier où il se regarde écrire. Elles offrent au lecteur les multiples facettes d'un sens toujours à venir, d'un texte qu'il est invité à produire à partir d'une œuvre fluide qui ne s'impose pas comme modèle mais le propose comme ouverture et comme voie. Son rendez-vous manqué avec son siècle fut le prix à payer pour une inépuisable modernité. »


title: Poésie philosophique

text: Victor Hugo écrit à son tour une poésie philosophique qui balaye tout le spectre littéraire de son temps. Il ouvre ainsi les portes au Charles Baudelaire de "Fusées" et à l’Arthur Rimbaud d"Une Saison en enfer" et surtout celui des "Illuminations" qui suivent cette mouvance, «… les "Illuminations" paraissent être un prolongement, un commentaire sur "Le Mariage du Ciel et de l’Enfer" ». Rimbaud écrit dans sa "Lettre du voyant" : « La poésie n’est pas un état de vision, c’est un état de voyance. »


title: Poésie philosophique

text: Par ailleurs, les "Poésies II" d’Isidore Ducasse dit Comte de Lautréamont sont écrites en prose et consistent en des aphorismes exaltés ou en des réflexions sur la littérature. L'inclassable Ducasse note : « Les jugements sur la poésie ont plus de valeur que la poésie. Ils sont la philosophie de la poésie. La philosophie, ainsi comprise, englobe la poésie. La poésie ne pourra pas se passer de la philosophie. La philosophie pourra se passer de la poésie. »


title: Poésie philosophique

text: On ne manquera pas de mentionner les efforts du poète parnassien Sully Prudhomme, imprégné de scientisme, pratiquant volontiers la poésie didactique, et dont malheureusement les productions poétiques ne se hissèrent jamais au niveau d’ambitions philosophiques affichées et sincères ("La Justice", 1878, "Le Bonheur", 1888). Sully Prudhomme, par ses échecs mêmes, marque une des limites de la poésie philosophique au .


title: Poésie philosophique

text: En Europe, dans la tradition littéraire du , la poésie philosophique est manifeste en Allemagne où le poète cherche à « habiter en poète » le monde, chez Friedrich Hölderlin avec "La Mort d'Empédocle", et chez Novalis avec ses poèmes en prose, les "Hymnes à la Nuit". Selon lui, en : Il écrit aussi, au fragment 31 : Nombreux sont les poèmes, les "Dithyrambes de Dionysos" et les écrits de Friedrich Nietzsche qui portent cette tendance à son incandescence et emportent au seuil de la modernité.


title: Poésie philosophique

text: Rainer Maria Rilke, quant à lui, proposera une sorte de « poésie méditative » avec les "Élégies de Duino", . À propos des fontaines de Rome, Rilke écrit dans les "Sonnets à Orphée" :


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text: Dans les commentaires sur les "Sonnets", le philosophe, herméneute et spécialiste de la pensée et de la littérature grecques Jean Bollack note que .


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text: En Grande-Bretagne en 1821, « reprenant le titre du traité de Sir Philip Sidney écrit au : "Défense de la poésie", Percy Bysshe Shelley en modernise le contenu et les perspectives. Traducteur aguerri de Platon, Shelley en renouvelle la pensée à la lumière des acquis de l’empirisme anglais, contribuant ainsi à cette seconde Renaissance que fut le Romantisme. Le texte débute par une description méticuleuse des facultés de l’esprit, et notamment de la reine d’entre elles : l’imagination. De ce point de vue, tous les hommes sont des poètes, en tant qu’ils éprouvent le besoin d’exprimer et de reproduire leurs émotions dans un certain ordre, avec un certain rythme, et qu’ils tirent de ces conditions un certain plaisir. Si le poète est l’homme imaginatif par excellence, son influence sur les lecteurs et sur toute la société sera déterminante, quoique imperceptible à l’œil nu.


title: Poésie philosophique

text: Shelley retrace ainsi, dans toutes leurs variations, la place et le poids cachés des grands poètes à travers l'histoire, d'Homère à Milton en passant par Dante. Cette influence n'est pas qu'esthétique, mais également morale et même cognitive : nous voyons ainsi se dérouler la réhabilitation méthodique d’une pratique jugée jusqu'alors purement divertissante ou décorative, célébrée ici comme libératrice des mœurs et révélatrice de vérité. Écrit dans un style d’une grande rigueur logique et conceptuelle, ce pamphlet laisse également fuser des aphorismes et des métaphores dignes des plus rares visions de son auteur : aux confins de l’imagination et de la raison, il incarne ainsi la thèse défendue dans ses lignes, les grands poètes sont pour la plupart de grands philosophes ». Ainsi, pour le poète anglais Percy Bysshe Shelley, « les poètes sont les miroirs des ombres gigantesques que l’avenir jette sur le présent ; les trompettes qui sonnent la bataille et ne sentent pas ce qu’elles aspirent ; l’influence qui n’est pas émue mais qui émeut. Les poètes sont les législateurs non reconnus du monde. »


title: Poésie philosophique

text: « Dans son ensemble, la "Défense de la poésie" de Shelley est une courageuse réhabilitation de l'activité créatrice et, par là, elle est nettement en avance sur la pensée esthétique anglaise de son temps. La prose de la "Défense", tissée d'images grandioses, magnifiquement sinueuse, est parmi les plus belles proses poétiques du . Shelley réussit à dégager des vains symboles intellectualistes et rhétoriques l'essentiel de sa pensée. [...] Le plus souvent, il aborde son sujet avec une franchise et une vigueur nouvelles pour l'époque. Au-delà des effusions sentimentales et humanitaires, par-delà les vides élucubrations métaphysiques, il découvre le principe vrai et fécond qui a pour non "poésie" ; et la théorie de la poésie devient théorie de l'activité créatrice élémentaire et universelle, qui alimente la vie ; l'esprit poétique n'étant rien moins que le "moteur du monde". »


title: Poésie philosophique

text: À l’Est, en Russie, la tendance philosophique, née avec Alexandre Sergueïevitch Pouchkine, le créateur d'Eugène Onéguine, s'affirme dans les poésies de Fiodor Tiouttchev qui sont publiées en 1868. Une poésie le caractérise, s'il fallait n'en citer qu'une : Silentium! « Le  contenu de la plupart d'entre elles est philosophique, une cinquantaine seulement (sur 300) sont d'inspiration politique. [...] "L'homme étant un rêve malade de la Nature", le poète nous conseille de maudire notre Moi et de chercher à nous fondre dans l'âme universelle. Il y a ici une anticipation évidente des courants de sagesse hindoue qui inonderont l'Europe quelques années plus tard. De son désir de pénétrer dans l'univers cosmique naît, chez l'auteur, l'aspiration au Chaos créateur, qui est l'esprit de la Nature et dont, au fond de l'âme humaine aussi, on retrouve toujours une parcelle, quelque chose qui n'est pas sans laisser pressentir l'inconscient de Freud. C'est d'ailleurs sous la forme d'une tempête soudaine de cet inconscient que le poète imagine la passion : réveil, en nous, de cet élément secret qui tend au Chaos natif, la mort. C'est pourquoi dans la mort aussi, Tiouttchev découvre une beauté particulière ; à ce sujet, rappelons que les deux femmes qu'il aima moururent dans ses bras. "Mon cœur désire les tempêtes", écrit-il ; pour lui, la mort et les grands bouleversements de l'histoire sont une source d'inspiration nouvelle et élevée. Souvent, le poète renverse les barrières séparant le chaos primitif qui sommeille au fond de notre âme du chaos qui règne sur l'Univers ; alors sa poésie s'enrichit de singuliers effets que nous pourrions appeler "impressionnistes". » « Il est d'usage de définir Tiouttchev comme un "poète-philosophe" (le premier à le nommer ainsi fut Dostoïevski) », selon Paul Garde, l'un de ses traducteurs en langue française.


title: Poésie philosophique

text: Fiodor Tiouttchev et Ievgueni Baratynski sont les précurseurs d’Ossip Mandelstam et de Joseph Brodsky très influencé lui par les poètes métaphysiques anglais ; tous deux suivent l’orientation de la poésie philosophique en complète rupture avec leur temps. Selon le traducteur Christian Mouze, « la poésie d'Arseni Tarkovski est chevillée à l'ère pouchkinienne, plus particulièrement à la tendance philosophique, [...] (elle) est d'abord une poésie de la pensée. Aux côtés de Nikolaï Zabolotski (1903-1958), le Zabolotski seconde manière, post-obérioute, il est parmi les meilleurs représentants de ce courant. »


title: Poésie philosophique

text: Selon le critique et traducteur , « l'ensemble des vers du poète russe Ossip Mandelstam (1891-1938), quelque 400 courtes pièces disposées en quatre recueils, dont deux seulement ont paru du vivant de l'auteur et les deux autres trente ans après sa mort, constitue sans nul doute l'une des œuvres les plus pures, les plus denses, les plus puissantes du . » Il est l'auteur de l'Épigramme contre Staline . « "Mandelstam n'a pas de maître", s'étonnait Akhmatova, "je ne connais rien d'analogue dans la poésie universelle... qui dira d'où est venue cette divine harmonie que l'on appelle les vers de Mandelstam ?" [...] Tous les poèmes, dans la diversité de leur thèmes et de leurs intonations, tour à tour graves ou espiègles, tragiques ou badins, terre à terre ou philosophiques, sont sous-tendus par le sacrifice suprême auquel Mandelstam se prépare.


title: Poésie philosophique

text: Dans sa souveraine liberté il choisit lui-même le moment de non-retour : en novembre 1933 il lit à une dizaine d'amis sûrs des distiques goyesques qui dénoncent Staline. L'exil, qui suit l'arrestation inéluctable, emmène ce citadin-né au fin fond de la Russie, à Voronej, où va s'élever un extraordinaire chant du cygne, à la fois tragique et serein. Le dénuement est total, mais le poète ne se sent pas "brisé" pour autant, "tout juste amplifié". La magnificence des terres noires, des plaines enneigées, les valeurs impérissables de la civilisation universelle, les illuminations mystiques (visions de la Sainte-Cène) sont chantées dans un langage en permanence renouvelé. Dans les trois « Cahiers de Voronej » (Voronezski tetradi) une nouvelle étape semble franchie : les associations deviennent plus rapides, les métaphores plus inattendues, les innovations rythmiques et phonétiques encore plus hardies. Mandelstam proclame le triomphe de l'esprit sur la mort en se servant des registres les plus contrastés : d'une violence fulminante dans les "Vers au soldat inconnu" ou dans une transparence diaphane dans l'évocation des femmes qui sont les premières "à accompagner les morts et à accueillir les ressuscités". Étonnamment divers et un, engagé jusqu'au bout dans l'Histoire mais aspirant au ciel, ébloui par la beauté de la nature et des œuvres humaines, Mandelstam est allé aussi loin que possible, peut-être plus loin que tout autre poète, dans le rachat du temps, authentifiant sa parole poétique par le martyre. » Toujours selon Nikita Struve, « indiscutablement Mandelstam a modifié "la structure et la composition" de la poésie russe, comme il l'avait lui-même affirmé. Son destin exemplaire, sa vision globale, sa voix d'une force à nulle autre pareille, purifient et modèlent les âmes. Par son aspiration à l'intégrité et à la totalité, il a été, comme Bergson en philosophie, le poète de la plénitude. »


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text: Dans le Caucase, en Arménie deux noms dominent : le poète politique Yéghiché Tcharents, avec ses "Rubaiyat" (1927) et surtout "Le livre du chemin" (1933), ainsi que Parouir Sévak avec "Et que la lumière soit !" ; poésie métaphysique et politique.


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text: En ces fin du et début du s, Rabindranath Tagore, le poète et sage indien, trouve sa source dans la tradition des poètes vaishnava des . Tagore a été profondément marqué par le mysticisme des Rishis, les auteurs des Upanishads, dont Vyāsa, celui du philosophe-poète Kabîr, ainsi que par celui du poète-chanteur Ramprasad Sen. L"Offrande lyrique" est un recueil de vers bengali, publié en 1910. « Le volume qui porte ce titre est la traduction française, faite par André Gide, d'un recueil de textes traduits en anglais par le poète lui-même et publiés en 1912. [...] Cette centaine de courts poèmes ont fait plus pour la renommée du poète en Occident que tout le reste de son œuvre immense, et c'est à la suite de la parution en anglais du "Gitanjali" que lui fut attribué le prix Nobel de littérature en 1913. Un bon nombre de ces poèmes sont des chants dont Tagore composa aussi la mélodie. L'élan mystique qui se déploie dans ces poèmes était une composante importante de la personnalité du poète, fortement marquée par la philosophie des "Upanishad". Dans ces vers, Tagore apparaît comme le dernier de la longue lignée des saints-poètes de l'Inde. Parlant à la première personne, il s'adresse au bien-aimé de son cœur, et souvent ce "je" assume une féminité qui rappelle l'amante par excellence de la poésie visnuïte médiévale : Radha la bouvière. Comme elle, le poète pleure l'absence de l'aimé divin qui lui semble se dérober à son attente. Tagore y exprime aussi, sous couvert de splendides images, sa philosophie spiritualiste qui n'est ni renoncement au monde ni ignorance du monde, mais acceptation de la totalité de l'humaine condition. La paix qui se dégage de ses vers est conquise sur la souffrance et le malheur. À l'époque de la composition des poèmes bengali, le poète traversait une période de deuils : en quelques années, il perdit son épouse, une fille, son fils cadet et son disciple le plus cher. Dans l'original, la forme ses strophes et la métrique sont très diverses, mais la rime est toujours présente. La douceur et la musicalité caractérisent ces vers. »


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text: Au Liban, en 1923, paraît en langue anglaise, le livre de sagesse, "Le Prophète" de Gibran Khalil Gibran, poète, artiste peintre et sculpteur de Bcharré. « Si, à bien des égards, le message a une consonance chrétienne, ce n'est certainement pas du christianisme conventionnel et respectueux des ordres établis qu'il s'agit, mais du souffle qui traverse les passages les plus contestataires et les plus dérangeants des Évangiles. On reconnaît en outre dans le texte de Gibran une très nette influence de la sagesse de l'Inde et, malgré l'apparente incompatibilité, quelque chose de la pensée nietzschéenne. [...] Le livre vaut immédiatement à Gibran une immense renommée aux États-Unis puis dans le reste du monde. »


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text: En 1936, paraît en Italie chez Solaria à Florence, "Travailler fatigue" (Lavorare stanca) de Cesare Pavese ; c'était un des livres auxquels il tenait le plus. De son dernier recueil, "La Mort viendra et elle aura tes yeux" (Verrà la Morte e avrà i tuoi occhi), les derniers poèmes datent de 1950, l'année de son suicide, Pavese était alors en pleine régression dans son travail d'écrivain. De la "poésie-récit" de la première époque, à la "poésie-chanson" de la dernière période avec ses poèmes dédiés à une actrice américaine qu'il aima pendant les derniers mois de sa vie Constance Dowling , tout un itinéraire s'est déployé. Pavese écrit dans son journal, à la date du 17 décembre 1949 : « Ce petit poème fut l'explosion d'énergies créatrices bloquées depuis des années (40-45), non assouvies par les "fragments" de "Vacances d'août" et excitées par les découvertes de ce journal, par la tension des années de guerre et de campagne (Crée!) qui te rendirent une virginité passionnelle (à travers la religion, le détachement, la virilité) et qui saisirent l'occasion à la fois de la femme, de Rome, de la politique et de la richesse Leucos. » S'il fallait ne retenir qu'un poème de Cesare Pavese, celui du 22 mars 1950 paraît tout indiqué. « La mort viendra et elle aura tes yeux ― / cette mort qui est notre compagne / du matin jusqu'au soir, sans sommeil, / sourde, comme un vieux remords / ou un vice absurde. Tes yeux / seront une vaine parole, / un cri réprimé, un silence. / Ainsi les vois-tu le matin / quand sur toi seule tu te penches / au miroir. O chère espérance, / ce jour-là nous saurons nous aussi / que tu es la vie et que tu es la néant. // La mort a pour tous un regard. / La mort viendra et elle aura tes yeux. / Ce sera comme cesser un vice, / comme voir resurgir / au miroir un visage défunt, / comme écouter des lèvres closes. / Nous descendrons dans le gouffre muets. »


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text: En Allemagne, et ailleurs dans le monde, les "Poèmes" de Bertolt Brecht ont marqué le siècle. Neuf volumes de poèmes selon l'édition allemande seront traduits en langue française aux éditions de l'Arche. Pour le metteur en scène Laurent Terzieff, « il a aussi une œuvre poétique importante, relativement peu connue en France. [...] Pour Brecht, la poésie n'est pas une soupape qui lui permettrait de donner des vacances à sa raison et au scientisme de sa pensée. Elle est le lieu d'accueil de ses joies, de ses peines, de ses peurs, de son pessimisme aussi et même de son nihilisme. C'est dans sa poésie que Brecht nous parle de lui-même et de son rapport au monde. C'est dans la création poétique qu'il se livre vraiment. Il estime en effet qu'un renouvellement de la pensée demande l'invention d'un style. Mais sa poésie n'est pas stylistique : comme le note Paulhan, dans un même temps "le mot devient idée et l'idée mot". À mon sens, c'est seulement dans sa poésie que Brecht exprime son rapport à l'irrationnel. Sa poésie est le journal d'une époque vécue de l'intérieur par un esprit généreux et lucide souvent meurtri, mais toujours pudique, qui souvent transforme sa souffrance en ironie ou en sarcasme. [...] Dans le poème : "À ceux qui viendront après nous", il témoigne de son engagement politique d'une façon lucide mais jamais désenchantée, avec une pudeur douloureuse mais jamais doloriste. Dans chaque poème, par le regard qu'il projette sur le monde, il nous parle de lui-même, "jeté dans le monde" à travers l'histoire, l'exil et l'amour. Il nous parle de sa mère, de toutes les mères, de la mer et de ses fleuves. C'est dans la poésie que Brecht parle de lui. C'est son "je" à lui. Il a inventé un théâtre extraordinaire, un théâtre dialectique, mais il ne parle pas de lui dans ses pièces alors que dans ses poèmes, il ne parle "que" de lui. »


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text: Au en France, la poésie philosophique est présente chez Paul Valéry avec "Le Cimetière marin" (sur Zénon d'Élée), avec Henri Michaux, l'homme des "passages" qui publie alors son premier livre : "Qui je fus" dans son "Grand Combat" en 1927. Robert Desnos, quant à lui, publie en 1930, "Corps et biens". En 1939 paraît l'ouvrage fondamental d'Aimé Césaire, "Cahier d'un retour au pays natal". Long poème philosophique & politique, il préfigure le mouvement de la négritude. En septembre 1942, à la Maison d'arrêt de Fresnes, paraît en édition hors commerce "Le Condamné à mort" d'un poète de 32 ans, hymne d'un amoureux contre la peine capitale, signé Jean Genet. On peut y lire ces deux alexandrins : "« On peut se demander pourquoi les cours condamnent. / Un assassin si beau qu'il fait pâlir le jour. »"


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text: En 1946 paraît le premier livre d'un poète libertaire et anticlérical : "Paroles" de Jacques Prévert. « Du premier texte publié (1930) à la publication de "Paroles" et jusqu'à ses derniers écrits, il n'a cessé de dire mêmement des choses simples : il est contre l'idée d'un péché originel, contre l'exploitation des hommes par quelques hommes, contre aussi les systèmes de l'esprit, qui en fin de compte ne font jamais que se renvoyer à eux-mêmes, dans une opacité délirante (ainsi, selon lui, de la scolastique comme on l'imaginerait : mais la dialectique ne le rassure pas). Il est en revanche le barde des animaux, des enfants et des femmes. »


title: Poésie philosophique

text: Mais c’est chez René Char avec "Fureur et mystère", et surtout dans les "Feuillets d’Hypnos" (1946), que la poésie philosophique s’épanouit en aphorismes, tel le fameux : « le poème est l'amour réalisé du désir demeuré désir », ou bien en courts poèmes où chaque vers a valeur d'aphorisme, avec ses réflexions à partir d’Héraclite. Ce poète et philosophe écrit dans "La Parole en archipel" : « La poésie est à la fois parole et provocation silencieuse, désespérée de notre être-exigeant pour la venue d'une réalité qui sera sans concurrente. Imputrescible celle-là. Impérissable, non ; car elle court les dangers de tous. Mais la seule qui visiblement triomphe de la mort matérielle. Telle est la Beauté, la Beauté hauturière, apparue dès les premiers temps de notre cœur, tantôt dérisoirement conscient, tantôt lumineusement averti. » Ce livre, "Feuillets d'Hypnos", a été écrit entre 1943 et 1944, dans ce que Char appelle « LA FRANCE-DES-CAVERNES » (frag. 124), aux « Devoirs infernaux » (frag. 106).  Ces notes sont issues d'un cahier de Résistance, elles seront dédiées plus tard à son ami Albert Camus, et sont parsemées d'éclats de conscience : « Agir en primitif et prévoir en stratège » (frag. 72), ou bien : « La lucidité est la blessure la plus rapprochée du soleil » (frag. 169). Le "Capitaine Alexandre" (Pseudo du maquis), le poète René Char note, grimaçant : « J'écris brièvement. Je ne puis guère "m'absenter" longtemps. S'étaler conduirait à l'obsession. L'adoration des bergers n'est plus utile à la planète.» (frag. 31)


title: Poésie philosophique

text: Pour le critique Gaëtan Picon, « "Seuls demeurent", "Feuillets d'Hypnos", "Le Poème pulvérisé" doivent rendre sensible à tous que, de la poésie de ce temps, René Char est l'une des voix majeures. » Selon le critique exigeant Jean-Claude Mathieu, « "Diamant et sanglier", "rose et éclair" : de telles alliances de termes condensent instantanément les tensions qui donnent sa prodigieuse énergie à une des plus hautes œuvres poétiques de ce siècle.


title: Poésie philosophique

text: De son obscurité rayonne une lumière, du laconisme aphoristique émane la chaleur d'une voix ; les âpres sommations contre les totalitarismes sont l'envers d'une tendre attention au plus infime, fragile saxifrage ou bergeronnette des roseaux ; le raccourci ne martèle ici une loi qu'en élargissant par la métaphore. Et la voix fraternelle qui apostrophe dans le grand vent, pour partager le "commun présent", monte d'un mutisme taciturne, tire sa vigueur d'une écriture elliptique, assez serrée pour préserver au cœur de ce présent une enclave d'inconnu. [...] Aphorismes contractés sur la contradiction, poèmes versifiés au pas du marcheur, proses compactes de la Résistance, toutes les formes de cette poésie généreuse et violente donnent le même sentiment de "soulèvement" et d'ouverture d'une vie "requalifiée", aimante par un "en-avant" qui la questionne et la libère. » Dans le mouvement entre poésie et philosophie, René Char écrit en 1951, entre vérité et mensonge, l'une des interrogations majeures de la philosophie : « En poésie, devenir c'est réconcilier. Le poète ne dit pas la vérité, il la vit ; et la vivant, il devient mensonger. Paradoxe des Muses : justesse du poème. »


title: Poésie philosophique

text: En 1947, un autre écrivain, d'expression française, qui « semble chu comme un os, comme une pierre venue d'une autre planète », selon Jean Paulhan dans sa préface à "Sens-plastique", Malcolm de Chazal le Mauricien, publie un recueil de pensées, de métaphores ou plutôt de « correspondances poétiques » qui semblent surgir comme de secrètes révélations et qui tiennent de deux à quarante lignes, courtes comme des proverbes.


title: Poésie philosophique

text: Autre publication importante en 1947, "Van Gogh le suicidé de la société" d'Antonin Artaud. Ces lignes sont une réflexion sur l'être, les souffrances à être, "pour sortir en fait de l'enfer" selon Artaud lui-même : « jusque dans ces derniers écrits, Artaud témoigne de ce qui fut peut-être la pire des souffrances : la "difficulté à s'exprimer". C'était déjà l"effroyable maladie de l'esprit" dont parlaient ― admirablement ― ses lettres à Jacques Rivière en 1923-1924. » L'auteur de "L'Ombilic des Limbes" & du "Pèse-nerfs", écrit dans une lettre du 29 janvier 1924, au même Jacques Rivière : « J'ai pour me guérir du jugement des autres toute la distance qui me sépare de moi. Ne voyez dans ceci, je vous prie, nulle insolence, mais l'aveu très fidèle, l'exposition pénible d'un douloureux état de pensée. »


title: Poésie philosophique

text: En 1950, paraît un ouvrage de référence pour la poésie philosophique de ce siècle : "Cette émotion appelée poésie" de Pierre Reverdy, poète et "théoricien de l'image". Selon le critique littéraire Étienne-Alain Hubert, « d'un élan spirituel destiné à retomber demeure la trace du "Gant de Crin" (1927). Mais cette aventure intérieure aura fait mesurer à Reverdy ses capacités d'analyse et de réflexion. D'où cette activité quotidienne de "penseur", menée à partir de 1930, dont "Le livre de mon bord" (1948) et "En vrac" (1956) consigneront une partie des résultats. L'après-guerre verra Reverdy se consacrer à ses grands essais qui définissent les "fonctions" essentielles de l'art et de la poésie. » Michel Manoll, dans son essai "Pierre Reverdy et l'impalpable réalité", écrit en 1951 : « Nous en revenons toujours à cette spiritualité qui est l"aura" de cette poésie ― à ce "lyrisme de la réalité" qui "naît de deux mots pour la première fois" et "avec justesse accouplés." "Il jaillit d'une image inouïe, forte, inattendue, vraie, capable de placer une production nouvelle de l'esprit de réalité. Il réside dans une phrase que le mystère de sa signification et la qualité des mots qui la composent suspendent au-dessus du cours normal de nos idées. Il apparaît chaque fois que l'auteur se fait une révélation au-dessus de lui-même" (Phrases extraites du "Gant de Crin"). »


title: Poésie philosophique

text: En Italie, un poète d'origine frioulane (langue de sa mère), Pier Paolo Pasolini, écrit de 1951 à 1956, un livre majeur qui sera publié en 1957 : "Les Cendres de Gramsci" ("Le ceneri di Gramsci"). La référence à Antonio Gramsci sera constante dans sa forme expressive jusqu'à "Transhumaner & organiser" (Transumanar e organizar), livre de 1971. À son propos, Fulvia Airoldi Namer note : «  Si la présence du sous-prolétariat s'efface dans le roman "Teorema" (1968) qui se déroule dans une famille bourgeoise, tout comme dans la tragédie "Affabulazione" (publiée en 1977), il apparaît encore dans la poésie où il aboutit au mythe d'une nouvelle barbarie, fondement d'une nouvelle préhistoire. Doué d'une vitalité singulière aussi bien morale que stylistique, Pasolini a toujours exprimé dans son œuvre multiforme des instances de renouveau et de libération parfois contradictoires. »


title: Poésie philosophique

text: En Grèce, au moins trois poètes suivent le courant de la poésie philosophique, le premier : Yannis Ritsos de prime abord, le poète national. « Il s'est engagé dans la vie littéraire comme dans un combat social […] Militant communiste, souvent arrêté, déporté, il a d'abord crié sa révolte, au gré de l'événement avec "Épitaphe" (1936) ; "Le Chant de ma sœur", (1937). Avec "L'Épreuve" (1943), il adopte une écriture prosaïque, portée par le verset souple qui caractérise son lyrisme. » Le deuxième est Constantin Cavafy, sans oublier Kostís Palamás et son œuvre protéiforme ; « la figure la plus imposante de sa génération. Il résume les caractères de celle-ci, mais il les dépasse en même temps ». Les "Poésies complètes" de Cavafy ne sont publiées qu'en 1935 à titre posthume. « Également attentif à l'instant le plus fugitif et au sens de l'Histoire », (…) ce poète, tout à la fois philosophe et historien, où « temps et espace sont en fait, revendiqués dans un "ailleurs" historique (surtout hellénistique).»


title: Poésie philosophique

text: En Espagne, deux poètes se distinguent parmi ceux de la Génération de 36, (parmi Federico García Lorca ou Vicente Aleixandre de la Génération de 27, Rafael Alberti et Pablo Neruda, sans oublier Antonio Machado de la Génération de 98) : Miguel Hernández, Castillan autodidacte, et Gabriel Celaya, Basque par ses origines. Le poète Miguel Hernández avec "El rayo que no cesa" (La Foudre perpétuelle ou Le Rayon n'a de cesse) (1936) ainsi que "Viento del pueblo" (Vent du peuple) (1937) et le poète Gabriel Celaya avec "L'Espagne en marche", publié à Paris en 1961. Ces poètes civiques opposés au franquisme, l'un comme l'autre sont deux poètes engagés ; « Si je naquis de la terre / Si je suis né d'un ventre humain / Malheureux et pauvre, / Ce ne fut que pour devenir / Le rossignol des malheurs » écrit Hernández. Quant à Celaya, « telle est ma poésie : Poésie-outil / autant que battement unanime et aveugle. / Voici ce qu'elle est : "une arme chargée du futur"… » « Alors qu'en 1936 un général fasciste inaugure au cri de "Mort aux intellectuels" les cours de l'université de Salamanque, dans une lettre qui annonce "Vent du peuple" Hernández écrit : "Les poètes sont le vent du peuple […] et le peuple attend les poètes, les oreilles et l'âme tendues au pied de chaque siècle". » Avec eux, la poésie philosophique semble murmurer « tant il est vrai qu'il n'est rien ni personne au monde "qui retiendra jamais le Rayon / prisonnier dans sa cage ?" », comme le note Miguel Hernández.


title: Poésie philosophique

text: Au Mexique paraît en 1960, "Liberté sur parole" (Libertad bajo palabra), du poète mexicain Octavio Paz. Cette nouvelle édition, qui sera publiée en traduction française en 1971, regroupe les grands ensembles "Aigle ou soleil ?" de 1951 et "Pierre de soleil", chant lyrique paru à Mexico en 1957. « Réunissant de la sorte plus de vingt années d'écriture poétique, "Liberté sur parole" dans sa version définitive, permet d'embrasser d'un seul regard et la variété des champs d'expression et l'originalité d'écriture qui s'y fait jour. [...] Les accents du jeune Octavio Paz sont marqués déjà - et le demeureront - par la lecture attentive des poètes de l'Espagne du Siècle d'or : Góngora au premier chef, dont on retrouve dans "Pierre de soleil" le goût pour la métaphore sensuelle ; Quevedo, l'âme la plus nocturne de la poésie baroque, métaphysicien de l'amour et de la mort, avec qui Paz nouera un étrange dialogue sous le signe de la fascination et du refus dans "Hommage et Profanations", écrit en 1961. [...] Aux injonctions passionnelles, chères à André Breton, répondent ici des formulations presque martelées, des sentences moins opaques : "Le poème prépare un ordre amoureux. Je prévois un homme-soleil et une femme-lune, lui libre de son pouvoir, elle libre de son esclavage, et des amours implacables rayant l'espace noir." [...] "Pierre de soleil" constitue indiscutablement le lieu où viennent se conjuguer et se fondre les rêves individuels de « l'amour fou » et les grandes cosmologies précolombienne, sous le signe de Quetzalcoatl, le serpent sacré, maître des liturgies secrètes et solaires. Ce poème, sans nul doute un des plus riches de l'écrivain, est tout ensemble une sorte de cantique extasié à la gloire de la femme, image charnelle et mentale de l'univers, réconciliation des contraires, et une méditation sur les désastres de l'histoire, cette noirceur du monde qui tente d'offusquer le pur soleil d'Éros. [...] Et d'un même élan, ce cri d'un homme contre le ciel : "Il n'y a rien en moi sauf une grande blessure."»


title: Poésie philosophique

text: Roberto Juarroz avec sa "poésie verticale" débarque d’Argentine en France dans les années soixante. Michel Camus, auteur des "Proverbes du silence et de l'émerveillement" 1989 se lie d’amitié avec lui et cherche à le faire connaître. En effet, Roberto Juarroz cherche à traduire l’« incodifiable » verticalité de la transcendance. Par ailleurs, Juarroz renoue avec la démarche proche de celle du poète romantique allemand Novalis, pour lequel la poésie est l’absolu réel. Si Novalis unit le mysticisme à une explication allégorique de la nature, Roberto Juarroz n'a pas d’approche théologique, mais plutôt une démarche "métaphysique", une approche "transpoétique" de l'être en tant qu'être placé dans un « infini sans nom ». Pour Roberto Juarroz, la poésie est « une méditation transcendantale du langage, une vie non fossilisée ou défossilisée du langage ». Dans la lignée de Juarroz, un autre poète argentin né à Buenos Aires en 1942, Hugo Mujica, un ancien de la Trappe, publie en 2014, "Vent dans le vent" (Viento en el viento).


title: Poésie philosophique

text: "« Celui qui dit la vérité, il ne dit pratiquement rien »", écrit Antonio Porchia, autre poète argentin, né en Italie, auteur d'un unique recueil de sentences (l'ultime version de ce livre-vie date de 1966), il est intitulé "Voces" (« Voix »). « Si son écriture n'est pas poésie, écrit Yves Humann, à proprement parler, il ne s'agit pas de philosophie non plus (pour cette raison, on ne parlera pas d'aphorismes) ». On ne peut oublier quelques poètes libertaires, épris d'absolu et ivres de liberté, et qui ont beaucoup souffert de leur marginalisation : Armand Robin, auteur de "Ma vie sans moi" (1940) avec "Le monde d'une voix" (1968), Boris Vian qui publie un livre, "Je ne voudrais pas crever", écrit en 1952, Jean Sénac le Franco-Algérien, l'auteur d"Avant-corps" (1968) et Jean-Pierre Duprey avec "Derrière son double" (1950), "La Fin et la Manière" (1965), et "La Forêt sacrilège" (1970). En 1953 est publié au Soleil noir : "Héros-Limite" du poète d'origine roumaine Ghérasim Luca. À partir de 1973, les philosophes Gilles Deleuze et Félix Guattari lui rendent hommage. Deleuze cite cet ami de Paul Celan dans "L'Abécédaire" (C. Parnet/P.-A. Boutang) et dans "Critique et Clinique", paru en 1993. « Si la parole de Gherasim Luca est ainsi éminemment poétique, c’est parce qu’il fait du bégaiement un affect de la langue, non pas une affection de la parole. C’est toute la langue qui file et varie pour dégager un bloc sonore ultime, un seul souffle à la limite du cri ». Il en parle comme du « plus grand poète de langue française vivant ». Ghérasim Luca disparaît en 1994 dans la Seine, « puisqu'il n'y a plus de place pour les poètes dans ce monde », selon lui.


title: Poésie philosophique

text: Aux et siècles, les poètes de langue française qui poursuivent ce courant sont Yves Bonnefoy, André du Bouchet, Roger Munier, Paul Celan et Édouard Glissant.


title: Poésie philosophique

text: Le recueil de Bonnefoy, "Du mouvement et de l'immobilité de Douve", date de 1953. « Douve intervenait d'abord parmi les quelques personnages d'un projet d'un récit antérieur à "L'ordalie": ils y avaient pour mission secrète "d'altérer, de ruiner des pans entiers de la figure du monde […] de faire se fissurer le système des représentations". Il y avait d'abord dans Douve "toute une virtualité de sens associable à une figure féminine". Dans ce même mot, et tout aussitôt, il y eut aussi "le pressentiment d'une terre, d'une contrée toute bruissante bien qu'encore mêlée de nuit". Douve est aussi la parole. […] La connivence de Douve avec la nuit en fait une figure apparentée à celle d'Eurydice. » Et Bonnefoy de poursuivre dans un monde enfin habitable : « Je ne voulais pas signifier mais faire d'un mot en somme quelconque l'agent de désagrégation de ces systèmes que les signifiants ― comme nous disons aujourd'hui ― ne cessent de mettre en place. […] Un visage, non une essence. En poésie il n'y a jamais que des noms propres. »


title: Poésie philosophique

text: En 1961, André du Bouchet publie un premier livre, (livre fondateur), "Dans la chaleur vacante". « Le titre révèle deux thèmes majeurs de son œuvre, l'ardeur et le vide, mais un vide ouvert à toutes les potentialités, un "pas encore" qui réserve l'espoir, parfois déçu, de ce qui pourrait être : "Dans la chaleur qui tremble / toute seule / hors de son feu / il n'y a toujours rien." […] Poète du mouvement et de la volonté, tel "L'homme qui marche" de Giacometti, il semble poussé par une nécessité intérieure vers un "autre côté" invisible et peut-être inaccessible. La montagne, le glacier, l'air, les pierres sont les principales composantes de son paysage mental. Gravir la montagne, c'est s'efforcer de maîtriser la langue pour tenter de s'approprier le monde et aller vers le voisinage de l'être. Il ajoute : "Rien ne désaltère mon pas". C'est un livre précurseur qui annonce tout un courant de la poésie contemporaine plus soucieux d'aller à l'essentiel que de séduire par des artifices ou par un lyrisme suranné. »


title: Poésie philosophique

text: En 1970, Roger Munier publie "Le Seul". Dans sa préface à l'essai, René Char indique : « "Le Seul" n'est pas choix, dissipation isolée, mais dur commandement intérieur. Nul ne profère celui-ci et aucun n'obéit. Condition première d'une solitude rangée. » « Huit méditations compactes, touffues dont la respiration intérieure exige du lecteur qu'il se dépouille de toute impatience et de tout savoir préalable afin qu'il épouse le mouvement même de la pensée se disant, se cherchant. "J'interroge le visible. Je cherche dans le visible une dimension perdue. Car le visible n'est pas tant ce qu'on voit que ce qu'il donne à voir, en le dissimulant. La face du monde, en son éclat est voilée."» En 1973, "L'Instant" paraît : ces textes "brefs", « d'allure aphoristique, tiennent tout à la fois du poème et de la méditation spirituelle. [...] L'écriture de Roger Munier dans ces pages denses et étrangement légères ― tendues sur ce dont elles sont la quête et allégées de tout recours extérieur (libres de tout genre) ― parviennent à nous rendre sensible l'épaisseur physique du "il y a" lorsqu'il n'y a "rien d'autre que soi" : "Sans formes ou sans paroles / il n'y a rien ― que SOI, / et l'arbre n'est pas : l'arbre". ("L'Ombre", 1979). » Roger Munier fut, selon Christine Dupouy, un « passeur, tant par son activité de traducteur (Heidegger, Silesius, Kleist, Paz, Porchia, Juarroz) que de directeur de collection de textes mystiques ("L'Espace intérieur", chez Fayard). Pratiquant également l'essai, philosophique ou critique ("Le Parcours oblique", 1979) et le poème. » Il s'exprime aussi grâce au haïku ("Arfuyen, Éden"). Il a écrit : « Le monde est le voile éclatant d'une splendeur qui se dérobe. »


title: Poésie philosophique

text: En 1979 paraît au "Nouveau Commerce", aux éditions José Corti en France, dans une traduction de Martine Broda : "La Rose de personne" ("Die Niemandsrose"). Le livre de Paul Celan, poète juif de langue allemande et de nationalité française, ami d'Yves Bonnefoy et d'André du Bouchet au comité de la revue "L'Éphémère", a été écrit entre 1962 et 1963. Pour Jean Bollack, « Celan s'y est aventuré aux confins de sa poésie, poussant jusqu'à une pointe extrême l'arrachement et la maîtrise de l'abîme. La liberté, issue du vide, convertit la vacuité en abondance, elle prend la mesure d'un pouvoir illimité, de création par la résistance, et vice versa. [...] Dans les poèmes plus larges du cycle IV, le mouvement se fait plus narratif, plus assuré, parfois victorieux, dans des triomphes qui conduisent jusqu'à une résurrection des morts dans le texte, par la justesse du verbe et dans des ripostes contre toutes les formes de la préparation et de la non-dénonciation du meurtre. [...] Le recueil est dédié à la "mémoire" de Mandelstam, plutôt à ce qui a pu lui être prêté, a posteriori, en fait de mémoire. Le poète russe sera lui-même devenu un autre, revivifié à la hâte par la magie d'un exploit ultime, par un souffle qui parvient à intégrer l'essoufflement. » Pour Martine Broda, « très peu d'années après sa mort, (Celan) occupe déjà une place de tout premier plan dans la littérature mondiale. Issue de l'après-Auschwitz, son œuvre pose quelques-unes des questions majeures de notre temps. [...] "La Rose de personne", est un livre sur le destin juif, emblème du tragique de l'histoire contemporaine. [...] Hermétique, cette œuvre l'est, mais pas plus que la "bouteille jetée à la mer" d'un beau texte de Mandelstam, qui fait retour dans le "Discours de Brême". Car, à l'encontre de toute la tradition lyrique allemande, qui se veut monologique, Celan a fait le choix d'une poétique du dialogue, comme une main tendue vers l'autre, dans l'espoir de l'Interlocuteur. Malgré la complexité de son langage, il reste un anti-formaliste. Affirmant très haut le primat des valeurs d'existence et de destin, il repose la question des fins de la poésie en de nouveaux "temps de détresse" : visée de vérité et visée éthique. "Les poèmes, ce sont aussi des cadeaux. Destinés à ceux qui sont attentifs. Des cadeaux qui transportent avec eux du destin". »


title: Poésie philosophique

text: "Un champ d'îles" (1953) & "La Terre inquiète" (1955) sont les premiers recueils de poèmes publiés par Édouard Glissant, l'homme de Sainte-Marie en Martinique, l'élève d'Aimé Césaire, écrivain, poète et essayiste français. Il est le fondateur des concepts d'« antillanité », de « créolisation » et de « tout-monde ». Il fut « "Distinguished Professor" » en littérature française, à l'université de la Ville de New York et président de la mission de préfiguration d'un Centre français consacré à la traite, à l'esclavage et à leurs abolitions, le Comité pour la mémoire et l'histoire de l'esclavage. Il est le créateur du concept de la poétique du divers ; le métissage et toutes les formes d’émancipation et d'une réflexion autour d'une poétique de la "Relation", « celle des imaginaires, des langues et des cultures ». « En sa richesse, l'œuvre de Glissant pourra s'étudier en rapport à bien des œuvres et recherches de notre temps. »


title: Poésie philosophique

text: Si le Syrien, Adonis, esprit laïque « épris d'enracinement et d'ouverture », en rupture avec le monde de la tradition arabe de la poésie, préfère parler de "poésie de la pensée", « je marche vers moi et vers tout ce qui vient » écrit-il, le Palestinien Mahmoud Darwich, « par la diversification des références et des symboles, renouvelle un langage poétique recherchant toujours la mélodie harmonieuse du cantique et du psaume. Nouveau journal d'exil de son peuple, ce recueil "Plus rares sont les roses" est aussi la moisson d'éternité des jours précaires du poète. »


title: Poésie philosophique

text: La revue politique et culturelle "Souffles", dirigée par le poète marocain d'expression française Abdellatif Laâbi est publiée de (1966) à (1972) à Rabat. « "Souffles" est incontestablement l'une des revues qui ont le plus marqué la physionomie du champ culturel au Maroc et au Maghreb. Aucune autre revue n'a pu d'ailleurs, depuis l'interdiction de "Souffles" en 1972, ni égaler son action, ni imposer une démarche spécifique tant sur le plan de la création que de la réflexion critique. » « Cette volonté d'indépendance va prélever ses justifications théoriques et idéologiques dans les deux courants dominants de la pensée tiers-mondiste de l'époque : l'œuvre de Frantz Fanon et le mouvement de la négritude. […] Selon Abdellah Bounfour, les idées agitées en son sein ont eu une influence sur plusieurs écrivains, artistes ou militants politiques. Cette influence fut perceptible au niveau du discours des peintres sans atteindre leur pratique ; mais elle fut déterminante dans le domaine de l'écriture, particulièrement chez les arabophones privilégiant les thèmes du réalisme et de l'engagement. »


title: Poésie philosophique

text: En 1983, le poète et traducteur français Paul Valet, «Le gisant debout», pseudonyme de Georges Schwartz publie "Que pourrais-je vous donner de plus grand que mon gouffre ?". Il révèle dans un entretien: « Le pseudonyme Valet : je l'ai choisi pour ce qu'il signifie, je ne suis pas libre d'écrire ce que j'écris: la pensée va au-delà de la parole et, pour exprimer ma pensée, il faut que je la soumette aux lois de la parole. Je suis donc le valet de la parole, le valet de la poésie. »


title: Poésie philosophique

text: En 1986, un poète russe naturalisé américain Joseph Brodsky publie en langue anglaise un recueil d'essais et de conférences intitulé "Less than one". La traduction française de ce livre "Loin de Byzance" ne sera publiée qu'en 1998.


title: Poésie philosophique

text: Son écriture poétique tend vers la poésie philosophique, et son travail critique le prouve. Ainsi, « l'ampleur philosophique, il la trouve en étudiant l'alternance des rimes et des vers blancs chez Montale ("Dans l'ombre de Dante, les allitérations cachées de Derek Walcott ("Le Bruit de la marée"), les jeux d'un poème de Wystan Hugh Auden ». Dans son discours de réception du prix Nobel en 1987, Brodsky mentionne quatre noms qui eurent des influences déterminantes en ses travaux : Akhmatova, Auden, Marina Tsvetaïeva et Robert Frost. D'autres influences se lisent dans sa poésie parmi lesquelles T.S. Eliot, Constantin Cavafy, mais sans oublier les poètes-philosophes russes schelligiens du (Fiodor Tiouttchev, Ievgueni Baratynski) ou encore Ossip Mandelstam et Nikolaï Zabolotski. À celles-ci « se mêle celle des "poètes métaphysiques" anglais du , notamment de John Donne, qu'il a traduit et auquel est consacrée "La Grande Élégie à John Donne", l'un de ses premiers chefs-d'œuvre : le caractère souvent recherché des images et des comparaisons, le contraste de la cérébralité et de la sensualité, de la passion et de l'ironie, du sublime et du trivial rattache sa poésie à l'esthétique du baroque, et s'associe, comme celle-ci, à une vision tragique de l'existence ». À noter que sa première pièce de théâtre "Le Marbre" (Mramor) est écrite parallèlement à son recueil Uranie publié en 1987. « "Le Marbre" (1984) est plutôt un traité philosophique en mouvement - ou en enfermement - qu'une pièce de théâtre, une illustration, aussi, des poèmes d"Uranie" (d'ailleurs cités de loin en loin). » Brodsky écrit : « Sur mes prunelles, j'ai une pièce d'or. / La durée des ténèbres me sera brève. »


title: Poésie philosophique

text: D’autres œuvres de poètes ont pris le relais de la poésie philosophique, comme celles de Jean-Pierre Faye, de Geneviève Clancy avec ses "Cahiers de la Nuit" et sa poésie oxymorique, de Philippe Tancelin et sa "Poéthique du silence", de Serge Venturini avec les "Éclats" de sa "poétique du devenir", parallèlement à l’interrogation et à l’approfondissement inlassables de la théorie du transvisible, ou encore des "Prémices" de François Métais-Panterne, mort prématurément, dont l’expression poétique se charge d’une angoisse ontologique teintée de mysticisme.


title: Poésie philosophique

text: Avec son "poéthique", les travaux de Jean-Claude Pinson sont souvent répertoriés comme cheminant entre poésie et philosophie. Il note : « Philosophe et poète », « au fond je n'ai jamais voulu choisir. Ne voulant renoncer ni à la clarté du concept ni à la musique des mots, ni au "est" de l’ontologie ni au "il y a" de la poésie, j'ai pris le parti d’habiter l'entre-deux, l’entresol où se trame, entre terre et nuées, la grande affaire que demeure à mes yeux la recherche d'une habitation poétique du monde. »


title: Poésie philosophique

text: Ces poètes du début du perpétuent donc, l'antique tradition de la poésie philosophique, mais à "contre-histoire" de la poésie formaliste d'aujourd'hui. Quand poésie et philosophie se complètent dans leur rapport d'altérité, elles sont inséparables et nous rappellent que « la question de la poésie excède de beaucoup le seul espace du texte ».


title: Poésie philosophique

text: Selon la philosophe et essayiste espagnole, María Zambrano, élève et disciple du philosophe José Ortega y Gasset, .


title: Poésie philosophique

text: Raphael Enthoven note à propos de Charles Baudelaire, c'est « plutôt la profondeur que la clarté. Ou l’ellipse que la démonstration. La poésie est à la philosophie ce que l’intuition est au concept, et la métaphore à la simple comparaison. La même chose, mais en plus vif ».


title: Poésie philosophique

text: George Steiner, quant à lui, observe dans "Poésie de la pensée" : . Lors d'une des conférences données en mars 2010 à Paris, à l'École normale supérieure, dans le cadre du séminaire "Poésie de la pensée", George Steiner conclut son discours en déclarant : « Quand une poésie suprême et une pensée également suprême marchent côte à côte, il est fort probable que ce soit dans un silence infiniment signifiant. » , écrit Hadrien France-Lanord.


title: Bosonides

text: Les Bosonides sont une famille de la noblesse franque ainsi nommée parce que plusieurs de ses membres se prénommèrent Boson (Boso, Bozo, Bouzo dans les textes).


title: Bosonides

text: Il est possible de distinguer trois groupes parmi le vaste groupe des Bosonides. Les Bosonides Bivinides qui descendent de Bivin. Les Bosonides Hubertiens qui descendent de Hucbert. Les Bosonides Garnériens qui descendent de Garnier époux de Theutberge d'Arles.


title: Bosonides

text: Parmi les membres de cette famille issue de Boson l'Ancien, fondateur du lignage, plusieurs ont accédé à la royauté par élection ou mariage :


title: Bosonides

text: Les Bosonides Hubertiens sont à l'origine de la première maison de Bourgogne Transjurane avec l'autre fils de Boson l'Ancien, Hucbert, duc de Bourgogne et abbé laïc de Saint-Maurice d'Agaune. Les Bosonides Bivinides sont à l'origine de la première famille ducale de la Bourgogne Franque avec Richard le Justicier, fils de Bivin et frère de Boson de Provence.


title: Bosonides

text: Selon Christian Settipani, Bivin, abbé laïc de Gorze, est vraisemblablement issu par les mâles de Jérôme (fils de Charles Martel) et non pas de Boson l'Ancien comme l'indique Pierre Riché. Bivin aurait épousé une fille de Boson l'Ancien et serait donc son gendre et non son fils.


title: Bosonides

text: C'est pour cela que les généalogistes allemands utilisent le terme de Bivinides pour désigner la descendance de Bivin et la distinguer de la lignée des Bosonides dont elle est peut-être issue cognatiquement.


title: Démographie de Chicago

text: Cet article relate de la démographie de Chicago, la plus grande ville de l'État de l'Illinois et de la région du Midwest, la troisième des États-Unis et la quatrième d'Amérique du Nord.


title: Démographie de Chicago

text: En date du recensement de 2020, il y avait résidant dans la ville de Chicago proprement dite, avec une densité moyenne de population de . Elle est aujourd'hui la troisième ville du pays après New York et Los Angeles. Sa population comporte plus de la moitié de celle du comté de Cook dans lequel elle se trouve ( en 2020, ce qui en fait le deuxième comté le plus peuplé des États-Unis après celui de Los Angeles), environ un cinquième de la population entière de l'État de l'Illinois, et 1 % de la population totale des États-Unis. La commune compte à elle seule autant d'habitants que l'État de l'Utah ou celui du Kansas tout entier.


title: Démographie de Chicago

text: Selon le bureau du recensement des États-Unis, l'aire métropolitaine de Chicago ("Chicago metropolitan area" ; communément appelée « Chicagoland ») rassemblait quelque en 2020, ce qui en fait la troisième des États-Unis et la quatrième d'Amérique du Nord après celles de Mexico, New York et Los Angeles.


title: Démographie de Chicago

text: Quand la "town" de Chicago a été incorporée en municipalité en 1833, la population était estimée à environ . Quelques années plus tard, le premier recensement de la population faisait officiellement état de dont et . Le bourg comprend à l'époque 5 églises, 10 tavernes, 17 médecins généralistes, 19 épiceries, et 398 habitations.


title: Démographie de Chicago

text: Au cours du premier siècle après que Chicago soit officiellement devenue une ville, sa population a progressé à un taux qui s'est classé parmi les plus dynamiques au monde. En effet, à la différence des villes de la côte est des États-Unis, Chicago connaît une émergence tardive mais exponentielle. Avec son développement économique en plein essor, Chicago devient attractive et sa population explose à partir des années 1850 : elle se multiplie par 3,7 en une décennie et accède à la neuvième place des villes les plus peuplées des États-Unis. En l'espace de quarante ans, la population dans la commune a augmenté d'un peu moins de à plus d' d'habitants en 1890. Cet accroissement démographique soudain et rapide de la population de Chicago est dû en grande partie à l'arrivée massive des communautés européennes venues d'Irlande, d'Allemagne, de Pologne, d'Italie, du Royaume-Uni, de Suède et de Russie, et à la communauté afro-américaine qui préférait fuir la ségrégation raciale devenue trop virulente dans certains États du Sud profond des États-Unis, espérant ainsi trouver un travail dans les abattoirs, les usines et les aciéries de Chicago.


title: Démographie de Chicago

text: À la fin du , la ville de Chicago comptait près de , ce qui en faisait la cinquième ville en importance dans le monde derrière Londres, New York, Paris et Berlin, et la ville ayant la croissance démographique et le développement urbain le plus important à l'aube du nouveau siècle. De 1880 à 1930, Chicago connaît une explosion démographique spectaculaire, en effet la ville accueille en moyenne entre et nouveaux habitants tous les dix ans. Dans les cinquante années qui ont suivi le Grand incendie de Chicago de 1871, la population a été multipliée par 10 pour atteindre plus de d'habitants, faisant de Chicago la deuxième plus grande ville des États-Unis de 1890 à 1990. Chicago atteint son record historique en 1950 avec une population estimée à habitants. Cependant, avec la désindustrialisation de la "Manufacturing Belt" (« ceinture des usines ») au cours des années 1950 et 1960, Chicago subit un déclin démographique comme bon nombre de villes industrielles du Midwest. Chicago fut pendant environ un siècle, la deuxième ville des États-Unis derrière New York avant de céder sa place à Los Angeles en 1990, devenant ainsi la troisième du pays jusqu'à nos jours. Depuis le début des années 1990, la population de Chicago a tendance à se stabiliser autour des 2,7 millions d'habitants avec un léger pic en 2000 (2,8 millions d'habitants). En 1996, Chicago avait la sixième plus importante population née à l'étranger des États-Unis. Selon un sondage de juin 2020, il y avait plus de quarante langues parlées par plus de résidant à l'intérieur des limites de Chicago.


title: Démographie de Chicago

text: Tandis que la majeure partie de la ville de Chicago et de sa région environnante était, dans les années 1940 et 1950, considérée comme étant ségrégationniste, la sociologie culturelle de Chicago résulte du creuset démographique avec presque les mêmes pourcentages d'Euro-Américains et d'Afro-Américains ainsi que d'importantes populations hispaniques et asiatiques. Aujourd'hui, les Euro-Américains (populations d'ascendance européenne) occupent principalement les quartiers nord (North Side) tandis que les communautés Afro-Américaines, Hispaniques et Latino-Américaines se prolongent radicalement à l'extérieur de Downtown Chicago au profit des quartiers sud (South Side) et des quartiers ouest (West Side). Depuis le début des années 2000, les Asio-Américains ont tendance à s'installer dans les quartiers nord.


title: Démographie de Chicago

text: En 2020, l'agglomération de Chicago avait la troisième plus grande population afro-américaine juste derrière New York et Atlanta, la troisième plus grande communauté italienne après New York et Philadelphie et la troisième plus grande communauté chinoise après New York et San Francisco. En 2020, l'agglomération de Chicago avait la troisième plus grande communauté portoricaine des États-Unis (en dehors de Porto Rico) après New York et Philadelphie, et la quatrième plus grande communauté mexicaine après Los Angeles, San Antonio et Houston.


title: Démographie de Chicago

text: Les principaux groupes ethniques de Chicago sont les Euro-Américains (Irlandais, Allemands, Italiens, Polonais, Roumains, Hollandais, Russes et Tchèques), les Afro-Américains, les Hispaniques et Latino-Américains (Mexicains et Portoricains principalement), et les Asio-Américains (Chinois et Coréens principalement). Les métis représentaient environ 5,3 % de la population de la ville en 2020. Chicago possède une importante population irlando-américaine dont la plupart se sont installés dans les quartiers sud à leur arrivée au milieu du . Cependant bon nombre d'entre eux se sont déplacés dans les quartiers nord et les banlieues résidentielles durant la deuxième moitié du . Plusieurs personnalités politiques de Chicago sont issues de la communauté irlandaise dont notamment cinq maires : Richard M. Daley (maire de 1989 à 2011), Edward Joseph Kelly (1933-1947), Martin H. Kennelly (1947-1955), Richard Daley (1955-1976) et Jane Byrne (1979-1983), la première femme à accéder au poste de maire d'une grande ville américaine.


title: Démographie de Chicago

text: Chicago possède une grande population d'origine irlandaise dont beaucoup résident aujourd'hui dans les quartiers nord (North Side). À leur arrivée à Chicago, de nombreuses familles irlandaises s'installèrent dans les quartiers sud (South Side), et plus particulièrement dans le secteur de Bridgeport et les quartiers immédiats, pour travailler dans les usines et les abattoirs de New City ("Union Stock Yards"). Les premières années dans l'histoire de Chicago coïncidèrent avec une hausse importante d'immigrants venus d'Irlande dans les années 1830. Certains Irlandais vivaient déjà à Chicago avant même qu'elle ne soit officiellement incorporée en tant que municipalité en 1833. Le nombre d'Irlandais a rapidement augmenté dans les années qui ont suivi l'incorporation, surtout après l'arrivée des réfugiés de la Grande Famine qui toucha l'Irlande entre 1845 et 1852. En 1850, les immigrants irlandais représentaient un cinquième de la population totale de la ville. Beaucoup de politiciens de la ville sont des descendants issus de cette communauté dont le maire Richard M. Daley qui régna sur la ville pendant de 1989 à 2011. Depuis toujours, ils sont particulièrement présents dans la vie locale et politique. L'administration municipale comprend une forte proportion d'Irlandais parmi ses employés, notamment dans les pompiers et les services de police de la ville. Depuis plus de , la communauté irlandaise a été bénéfique et d'une implication fondamentale pour la ville, ils sont à l'origine de la construction de nombreuses églises catholiques, d'écoles et d'hôpitaux à travers la ville et ont beaucoup aidé à la reconstruction de Chicago à la suite du Grand incendie de 1871 (au même titre que les Suédois). À ce jour, les Irlandais sont toujours très actifs dans la politique de la ville.


title: Démographie de Chicago

text: Tout comme les Irlandais et les Italiens, les Allemands constituent une partie importante de la population blanche vivant à Chicago et cela depuis les premières années dans l'histoire de la ville. Quand les Grandes Plaines ont commencé à accueillir des immigrants et se sont ouvertes à la colonisation, de nombreux immigrants allemands se sont installés à Chicago dans les années 1830 et 1840 pour gagner de l'argent avant de repartir pour l'Ouest et y construire une ferme. En 1850, la communauté allemande constituait un sixième de la population de Chicago. Dans les années 1880 et 1890, les Allemands étaient le plus grand groupe ethnique dans la ville, suivis des Irlandais, des Polonais et des Suédois. En 1900, lorsque Chicago comptait , environ étaient d'origine allemande. Un résident sur quatre était né en Allemagne ou avait un parent né là-bas. Bien que leur nombre ait chuté en raison de la réduction de l'immigration en provenance d'Allemagne et que la Première Guerre mondiale ait rendu impopulaire l'héritage allemand, 22 % de la population de Chicago ont revendiqué appartenir à ce dernier lors d'un sondage de 1920. Un des groupes les plus distincts étaient les Allemands de la Volga, qui sont les descendants de colons allemands qui furent déportés le long de la Volga et de la mer Caspienne en Russie pendant la Seconde Guerre mondiale, après l'invasion allemande de l'Union des républiques socialistes soviétiques (URSS). Ils se sont en grande partie regroupés dans les secteurs de Jefferson Park, Forest Glen et Norwood Park dans le Northwest Side de la ville, principalement durant la période allant de 1907 à 1920. Avant de s'établir à Chicago, certains d'entre eux travaillèrent un temps dans les champs de betterave sucrière du nord du Colorado. En 1930, il y avait environ allemandes de la Volga qui vivaient dans le secteur de Jefferson Park, dont la plupart provenaient du "Wiesenseite", une région de Russie peuplée par des allemands.


title: Démographie de Chicago

text: L'immigration massive des Polonais à Chicago commença au début du , lorsque le 11 novembre 1918, la Pologne gagna son indépendance avec la proclamation de la Deuxième République. Depuis plus d'un siècle, la ville de Chicago concentre la plus importante population polonaise en dehors de Varsovie, la capitale de la Pologne. Un fait que la ville célèbre chaque week-end lors de la Fête du travail avec le festival polonais qui se déroule dans le secteur de Jefferson Park. La communauté polonaise de Chicago se concentre principalement dans le secteur d'Avondale (au sein des quartiers de Jackowo/Polish Village) et dans le secteur de Lincoln Square. Chicago comprend la plus grande concentration de Góralis (montagnards carpatiens) en dehors de l'Europe ; ils se concentrent principalement dans le sud-ouest de la ville. Chicago accueille également les sièges sociaux du plus grand corps luthérien aux États-Unis et possède la plus grande église luthérienne évangélique en Amérique.


title: Démographie de Chicago

text: Chicago a l'une des plus fortes concentration d'Italiens aux États-Unis, avec plus de vivant dans la région métropolitaine. Chicago possède la troisième plus grande population américaine d'origine italienne aux États-Unis, juste derrière New York et Philadelphie. Lorsque les Italiens arrivèrent à Chicago au cours du , ils s'installèrent principalement autour de Taylor Street et Grand Avenue, dans le quartier de Little Italy (la « petite Italie »), devenu pour la nouvelle génération d'Italiens le quartier historique de leurs ancêtres. Ils se développèrent également dans les quartiers sud où beaucoup d'entre eux travaillèrent dans les usines et les aciéries du secteur de South Chicago. Aujourd'hui, les populations italo-américaines sont disséminées à travers toute la ville de Chicago et son agglomération. Une petite communauté sicilienne était présente à Chicago dès la fin du et se concentrait principalement dans le petit quartier de Little Sicily (la « petite Sicile »). Cependant, les habitants de Little Sicily se déplacèrent à partir des années 1960 à la suite des problèmes sociaux générés par le quartier voisin de Cabrini-Green.


title: Démographie de Chicago

text: Depuis environ , la ville de Chicago comprend une communauté suédoise qui représente à ce jour près de 15 133 personnes (soit environ 0,5 % de la population de Chicago). Au cours de la période 1870-1900, le nombre de Chicagoans originaires de Suède a explosé à la suite de l'émigration suédoise vers les États-Unis. À la fin du , il y avait plus de Suédois à Chicago qu'à Stockholm (environ ). Parfois, il est dit que « les Suédois ont construit Chicago » car ils ont largement contribué à reconstruire la ville qui était presque totalement ravagée à la suite du Grand incendie de 1871, ce qui a conduit à une grande influence suédoise dans certains quartiers de Chicago. En effet, beaucoup d'entre eux travaillaient dans le bâtiment et étaient charpentiers, maçons, menuisiers ou paysagistes. Le style architectural suédois de certaines maisons et bâtiments est évident dans plusieurs quartiers, en particulier dans le secteur de Lakeview et dans le quartier d'Andersonville plus au nord (dans le secteur d'Edgewater) qui est resté pendant longtemps le bastion des Suédois lorsque les premiers immigrants se sont installés à Chicago. La grande majorité d'entre eux ont délaissé Andersonville dans les années 1970 pour s'installer dans les quartiers limitrophes et ailleurs à travers le North Side.


title: Démographie de Chicago

text: Dans la ville, les autres groupes ethniques d'origine européenne (ou Blancs) incluent les Ukrainiens, les Tchèques et les Russes. Au tournant du , Chicago avait la troisième plus grande population tchèque dans le monde, après Prague et Vienne. La communauté ukrainienne de Chicago comprend environ personnes vivant à l'intérieur des limites de la ville (environ 45 000 dans l'agglomération). Aujourd'hui, ils se concentrent à la fois dans et autour du quartier de Ukrainian Village (le « village ukrainien ») et dans d'autres secteurs de North Side. Au cours de ces deux derniers siècles, il y a eu quatre vagues importantes d'immigrants ukrainiens vers les États-Unis. Les premiers immigrants sont arrivés au cours de la période 1870-1914. La plupart d'entre eux étaient des paysans pauvres à la recherche d'une vie meilleure en Amérique. De nombreuses petites enclaves ukrainiennes se sont développées dans toute la ville de Chicago, y compris dans la zone délimitée par Division Street, Racine Avenue, Orleans Street et Roosevelt Road. La communauté ukrainienne de Chicago est l'une des plus importantes des États-Unis. Les organisations locales ainsi que l'Ukrainian Institute of Modern Art et le Musée national ukrainien organisent fréquemment des conférences, des réunions et des expositions par des groupes locaux ainsi que par les principaux artistes et intellectuels ukrainiens de la région de Chicago. La ville comprend d'autres populations en provenance d'Europe de l’Est dont de petites communautés autrichienne, hongroise et slovaque dispersées dans les secteurs de Near West Side et West Town, mais aussi des populations originaires des pays baltes dont une communauté lituanienne de près de personnes et une communauté estonienne de plus de personnes.


title: Démographie de Chicago

text: La ville de Chicago abrite également une importante communauté roumaine. Les immigrants roumains ont commencé à s'établir dans la région de Chicago dès les années 1870. Près d'un siècle plus tard, une seconde vague d'immigrants roumains arriva dans la région de Chicago dans la période allant de la fin des années 1960 jusqu'au début des années 1980 à la suite de l'oppression exercée par le régime communiste de Roumanie. Durant cette période (1945-1989), la Roumanie connait un régime dictatorial d'inspiration marxiste-léniniste. Lentement, ils ont établi des communautés et ont construit des églises, créé leurs propres entreprises ainsi que des clubs sociaux, des banques et un centre communautaire roumain. Tandis que le recensement de 2000 fait état d'une population d'environ 13 871 immigrants roumains et 25 050 résidents d'ascendance roumaine dans la région métropolitaine de Chicago, les dirigeants communautaires estiment qu'entre 50 000 et 65 000 roumains vivent dans la région métropolitaine de Chicago. La région abrite aujourd'hui entre 125 000 et 150 000 personnes d'origine roumaine, ce qui en fait l'une des plus importantes du Midwest.


title: Démographie de Chicago

text: Les premiers immigrants Afro-Américains (ou Noirs) sont arrivés à Chicago dès la fin du lors de la Grande migration pour fuir la ségrégation raciale de certains États du Sud des États-Unis et trouver du travail avec des salaires mieux rémunérés dans les usines et les abattoirs de la ville. Ils s'installèrent principalement dans les quartiers pauvres de South Side, de West Side, et dans une moindre mesure dans les grands ensembles ("housing projects") du quartier de Bronzeville (tels que les "Ida B Wells Housing Project", les "Robert Taylor Homes" et les "Stateway Gardens"). Bronzeville s'est rapidement étendu jusqu'à abriter la plus grande communauté noire urbaine des États-Unis (aujourd'hui dépassée par les différents quartiers à forte population noire de New York, comme Harlem et le Bronx). En 1920, la population noire atteignait les à Chicago.


title: Démographie de Chicago

text: C'est alors que les premières tensions raciales significatives sont apparues avec notamment les émeutes de 1919 qui firent des dizaines de morts. C'est dans ce contexte difficile aggravé par la prohibition et la guerre au sein du crime organisé de Chicago qui faisait rage entre la mafia italienne et la mafia irlandaise pour le contrôle de la ville que le blues et le jazz se sont développés. C'est au début des années 1930 qu'émerge le premier courant blues de Chicago baptisé « Bluebird Sound » du nom du label Bluebird de Lester Melrose. Le blues des artistes chicagoans est assez sophistiqué, traduisant bien l'aspiration d'intégration et d'élévation sociale des premiers émigrants noirs. Une des principales raisons de la venue de nombreux musiciens noirs au début des années 1920 à Chicago a été la fermeture par décret de "Storyville", qui fut le « Quartier des spectacles » de La Nouvelle-Orléans, déclenchant ainsi un vaste mouvement de musiciens en particulier à Chicago. La ville accueillit Louis Armstrong dans les années 1920 qui fit ses premiers enregistrements et travailla avec Joe « King » Oliver. Aujourd'hui, Chicago continue à avoir une scène jazz vibrante et innovante, notamment à travers son festival de jazz appelé "Chicago Jazz Festival" qui a lieu chaque année à Grant Park.


title: Démographie de Chicago

text: À partir des années 1950 et 1960, de nombreuses familles noires s'installent dans d'autres quartiers comme Cabrini-Green (dont le grand ensemble de "Frances Cabrini Rowhouses" jusqu'alors habité principalement par des italiens) et dans les secteurs de Woodlawn, Kenwood, South Shore et Pullman entre autres. Dans les années 1950 et 1960, une nouvelle vague d'immigrants noirs arrive à Chicago en provenance des États ruraux du Sud du pays, essentiellement du Mississippi et de l'Arkansas. Ces nouveaux arrivants s'installent dans le South Side et le West Side, occupés jusqu'alors par une très forte majorité d'Euro-Américains (essentiellement des irlandais et des italiens, mais aussi des polonais et des russes). Ces derniers, issus de la classe moyenne, abandonnent en partie leurs maisons au profit d'autres quartiers de la ville ou des banlieues avoisinantes. Certains quartiers de South Side deviennent par la suite des ghettos peuplés exclusivement par des noirs.


title: Démographie de Chicago

text: Les premiers immigrants chinois sont arrivés à Chicago à la fin des années 1860 : il s'agissait principalement d'anciens ouvriers et mineurs qui arrivèrent de l'Ouest américain à la suite de l'achèvement du premier chemin de fer transcontinental. Entre 1890 et 1930, la population chinoise de Chicago est passée de 500 à 6 000 personnes. Avec la Révolution communiste en Chine et l'assouplissement des règles de l'immigration aux États-Unis, le plus grand afflux de Chinois survint dans les années 1950 et 1960 lorsque la guerre civile chinoise opposant le Kuomintang (KMT, parti nationaliste) et le Parti communiste chinois (PCC) prit fin en 1949 avec la victoire de Mao Zedong et la proclamation de la République populaire de Chine (RPC). L'amélioration des rapports entre les Chinois et les Américains dans les années 1950 a également contribué à cette poussée de l'immigration. Au cours de ces deux décennies, la population chinoise à Chicago a doublé, passant de à .


title: Démographie de Chicago

text: Dans les années 1970, le quartier chinois de Chicago (connu sous le nom de Chinatown et situé dans le secteur d'Armour Square) est devenu le troisième du pays en importance derrière ceux de New York et de San Francisco. Bien qu'au fil des années la population chinoise se soit en partie déplacée dans les secteurs de North Side, le quartier accueille toujours des immigrés en provenance de Corée, de Taïwan et de République populaire de Chine. Selon le recensement de 2010, la population chinoise vivant dans ce quartier était d'environ . D'après le "Chicago Primary Metropolitan Statistical Areas", d'ascendance chinoise vivent dans l'agglomération. Le quartier chinois de Chicago est comme dans beaucoup de villes américaines, très caractéristique, avec son hôtel de ville chinois, son temple chinois, son musée dédié à l'histoire de la communauté chinoise du quartier, sa chambre de commerce et son parc : le Ping Tom Memorial Park, nommé en l'honneur de l'entrepreneur et homme d'affaires Ping Tom.


title: Démographie de Chicago

text: Il existe aussi une communauté vietnamienne située dans le quartier de Little Vietnam, dans le secteur d'Uptown. Ce quartier est surtout peuplé de résidents qui ont la nationalité cambodgienne et vietnamienne. Cependant bon nombre d'entre eux étaient originaires de minorités ethniques chinoises et, pour cette raison sont devenus des réfugiés de la guerre du Viêt Nam entre 1960 et le milieu des années 1970. Beaucoup d'habitants d'origine cambodgienne arrivèrent à Chicago dans les années 1970 et 1980 à la suite de la guerre civile cambodgienne (1967-1975). Le quartier de Little Vietnam abrite également une communauté laotienne et une communauté thaïlandaise.


title: Démographie de Chicago

text: L'aire métropolitaine de Chicago est devenue également un centre urbain important pour les américains d'origine indienne et les américains originaires du sous-continent indien et d'Asie du sud. Chicago a la plus grande population américaine d'Asie du sud dans le pays, après New York et San Francisco. La "Devon Avenue" dans le nord de Chicago en est un exemple, car elle comporte l'une des plus importantes concentrations d'asiatiques d'Amérique du Nord dont les habitants sont originaires d'Asie du sud. Elle a aussi la deuxième plus grande population mexico-américaine aux États-Unis derrière Los Angeles. La ville possède également une petite communauté assyrienne. Il y a environ arabes originaires du Moyen-Orient vivant à Chicago, dont la plupart se trouvent dans les parties suburbaines du comté de Cook dans la banlieue de Chicago. Il y a environ arabes installés dans les cinq comtés limitrophes du comté de Cook.


title: Démographie de Chicago

text: En 2021, il y avait ménages dans la ville de Chicago : 48,56 % (soit personnes) sont des hommes et 51,44 % (soit personnes) sont des femmes. 25,36 % ont un ou plusieurs enfants vivants avec eux, 74,64 % sont sans enfants, 36,1 % sont des ménages mariés, 18,9 % sont des femmes veuves ou divorcées avec un ou plusieurs enfants, et 40,4 % ne sont pas des familles. De tous les ménages, 32,6 % se composent de plusieurs personnes. Environ 8,7 % sont des personnes de ou plus vivants seules. La taille moyenne d'un ménage résidant à Chicago était de 2,67 personnes et la taille moyenne d'une famille était de 3,50 personnes.


title: Démographie de Chicago

text: De toute la population de la ville, environ 20,5 % ont moins de , 11,2 % ont entre 18 et 24 ans, 33,4 % entre 25 et 44 ans, 18,9 % entre 45 et 64 ans, et 12,7 % 65 ans et plus. À Chicago, l'âge moyen est de . Pour , il y a environ . Pour de et plus, il y a environ .


title: Démographie de Chicago

text: Le revenu médian pour un ménage dans la ville était de , et le revenu médian pour une famille était de . Comparé au revenu familial médian de l'Illinois, le revenu familial médian de Chicago est supérieur de 7 339 dollars. Les hommes ont un revenu médian de contre pour les femmes. Le revenu médian par habitant dans la ville était de . En 2020, 17,3 % de la population vivait en-dessous du seuil de pauvreté dont 16,6 % étaient des familles. De toute la population, 26,1 % des moins de et 14,5 % des plus de vivaient au-dessous du seuil de pauvreté.


title: Démographie de Chicago

text: Selon le bureau du recensement des États-Unis, vivaient à l'intérieur des limites de la ville de Chicago en 2020, alors que la population dans les banlieues continue à se développer, avec des évaluations à combinant la ville et sa région métropolitaine (Chicagoland).


title: Démographie de Chicago

text: En 2021, les cols blancs (cadres et employés de bureau) représentent 82,6 % de la population active de Chicago, tandis que les cols bleus (travailleurs manuels et ouvriers) représentent 17,4 %. Il y a environ entrepreneurs à Chicago (8,25 % de la population active) ; travailleurs employés dans des entreprises privées (68,46 %) et personnes travaillant dans des institutions gouvernementales (11,88 %). Environ personnes sont employées par la ville de Chicago et travaillent dans les différentes administrations et services municipaux.


title: Démographie de Chicago

text: En août 2021, le taux de chômage était de 7,5 %, un chiffre plus élevé que la moyenne nationale (5,2 %) et la moyenne de l'État (7 %) mais en baisse depuis trois ans. En octobre 2022, le taux de chômage était de 5,3 % à Chicago.


title: Démographie de Chicago

text: En 2015, selon une étude de l'institut de sondage "Gallup", 3,8 % de la population de la ville s'identifiaient comme appartenant à la communauté LGBT : lesbiennes, gays, bisexuels ou transgenres (3,6 % au niveau national).


title: Démographie de Chicago

text: À Chicago, le quartier de Boystown est l'épicentre de la communauté LGBT. Dans ce quartier de North Side, des pylônes Art déco aux couleurs de l'arc-en-ciel LGBT jalonnent les rues, et plusieurs boutiques destinées à cette communauté y sont établies montrant ainsi que Chicago abrite une communauté LGBT qui est officiellement reconnue comme étant l'une des plus importantes des États-Unis après celles de New York et San Francisco. Les maires de Chicago Jane Byrne (1979-1983) et Richard M. Daley (1989-2011) ont largement contribué au développement de cette dernière durant leur mandat. Jane Byrne a inauguré la première « marche des fiertés » de Chicago en 1981.


title: Démographie de Chicago

text: Comme dans plusieurs villes importantes du continent américain (São Paulo, Toronto, Mexico, Buenos Aires…), Chicago accueille chaque année la marche des fiertés (communément appelée « "Gay Pride" ») qui se déroule dans le quartier de Boystown, le long de North Halsted Street (l'artère commerçante au cœur du quartier), et qui attire des milliers de personnes arrivant de toute la région du Midwest, parfois même de tout le pays.


title: Démographie de Chicago

text: À la fin des années 1970, Chicago voit s'ériger le premier quartier destiné à la communauté gay aux États-Unis. Situé dans le secteur de Lakeview, le quartier prend de l'importance dans les années 1980 et adopte le nom de « Boystown ». Les bars Roscoe et Side Tracks s'implantent durant cette période et contribuent à la popularité du quartier auprès de la communauté LGBT. Il devient le bastion de la culture homosexuelle dans toute l'agglomération de Chicago et la région du Midwest. Le quartier est situé à proximité du lac Michigan entre North Belmont Avenue, North Addison Street, West Halsted Street et Broadway Avenue. Plus au nord se trouve le quartier lesbien d'Andersonville dans le secteur d'Edgewater (non loin de Lakeview). Outre le fait de regrouper la plus grande concentration d'américains d'origine suisse des États-Unis, Andersonville est également l'un des foyers de la communauté homosexuelle de Chicago. Ce quartier fut construit dans les années 1850 par les américains d'origine suédoise qui finissent par se dispercer au fil du temps dans les quartiers limitrophes et d'autres secteurs de la ville. Ce sont les différentes organisations regroupées autour de la librairie féministe qui redonnent vie au quartier à partir de la fin des années 1980.


title: Démographie de Chicago

text: Les Chicago Gay and Lesbian Democrats (les « démocrates gays et lesbiennes de Chicago »), connu sous l'acronyme de « CGLD », étaient le principal groupe politique mené par des membres de la communauté LGBT dans les années 1980. Les groupes d'intérêt LGBT et le Parti démocrate ont facilité l'implication politique des LGBT à Chicago.


title: Démographie de Chicago

text: Tout au long des années 1960, 1970 et 1980, Chuck Renslow a été l'un des principaux pionniers de la communauté LGBT de Chicago grâce à son plaidoyer pour les droits LGBT et à ses combats menés aux côtés du Parti démocrate pour faire pression contre les discriminations à l'encontre des personnes LGBT à Chicago. Chuck Renslow était également largement connu pour son bar gay de longue date, qui était l'un des premiers à ouvrir ses portes à Chicago, et ses photographies masculines provocatrices de renommée mondiale. Dans les années 1980, ACT UP/Chicago était une organisation dédiée à l'amélioration de la vie des personnes atteintes du SIDA.


title: Démographie de Chicago

text: Il y a résidences (maisons, appartements…) dans la ville de Chicago. L'année médiane au cours de laquelle ces propriétés ont été construites est 1951 (environ logements datent d'au moins 1940 ; datent des années 1950 ; des années 1960 ; des années 1970 ; des années 1980 ; des années 1990, des années 2000, et environ des années 2010). Sur les logements occupés à Chicago, 45,35 % sont occupés par leur propriétaire ( personnes), tandis que 54,65 % sont occupés par des locataires ( personnes).


title: Démographie de Chicago

text: Les propriétés achetées avec des hypothèques représentent 65,92 % des résidences, et la valeur médiane d'une maison avec une hypothèque est de dollars. En moyenne, les loyers s'élèvent à environ dollars par mois à Chicago (il s'agit de la moyenne de la ville, les prix varient considérablement d'un quartier à un autre).


title: Démographie de Chicago

text: Comme dans le reste des États-Unis, l’anglais est la langue officielle à Chicago malgré la présence d’une multitude de communautés ethniques situées sur son territoire. Environ 35 % des Chicagoans parlent, à la maison, une langue autre que l’anglais (au moins 153 langues différentes sont parlées à la maison selon les autorités municipales).


title: Démographie de Chicago

text: Selon l’"American Community Survey" pour la période 2010-2014, 64,11 % de la population âgée de plus de 5 ans déclare parler l'anglais à la maison, 24,5 % déclare parler l'espagnol, 2,04 % le polonais, 1,65 % une langue chinoise, 0,83 % le tagalog, 0,53 % l'arabe et 6,34 % une autre langue. Selon l’"American Community Survey" pour l'année 2015, 15,7 % des habitants de Chicago, soit environ 400 000 personnes, ne parlent pas l'anglais comme langue principale. Le polonais est l'une des langues les plus parlées dans l'État de l’Illinois. Le nombre de locuteurs polonais et/ou d'américains d’origine polonaise est estimé à 11 millions dont plus de 185 000 vivant dans la région de Chicago.


title: Démographie de Chicago

text: Le tableau ci-dessous concerne les principales langues parlées par les habitants de la ville de Chicago (à partir de l'âge de 5 ans).


title: Démographie de Chicago

text: Le christianisme est la religion dominante de la population de la ville (environ 54,14 % des Chicagoans). Il est représenté à travers ses différentes confessions, comprenant ainsi les catholiques, les protestants, les orthodoxes, les anglicans et les chrétiens orientaux (Églises des trois conciles). L'immigration en provenance de pays d'ancienne chrétienté comme de l'Irlande, de l'Italie, du Mexique, de l'Allemagne, de la Pologne, de Cuba, de la Russie, de la Lituanie ou encore de l'Espagne de ces dernières années grossit encore les rangs de ses fidèles. La francophonie est un signe tangible de la présence historique française dans la région, Chicago se compose aussi d'une communauté catholique Francophone. Après les immigrations catholiques, le plus grand changement est survenu pendant et après les deux guerres mondiales et dans la période prospère d'après-guerre, lorsque les Afro-Américains ont émigré par milliers, en particulier du Sud rural. Ils ont apporté avec eux les religions méthodiste, baptiste et plus tard pentecôtiste associées au Sud. D'autres religions sont représentées à Chicago, comme le judaïsme, l'hindouisme, le bouddhisme, l'islam, le sikhisme et le bahaïsme. En raison de cette diversité, Chicago a une architecture religieuse très variée.


title: Démographie de Chicago

text: Aujourd'hui, 59,87 % des personnes vivant à Chicago sont religieuses, ce qui signifie qu'elles s'affilient à une religion. 54,14 % d'entre elles sont chrétiennes, 38,67 % sont catholiques ; 0,32 % sont mormons ; 5,06 % sont d'autres chrétiens ; 1,11 % de la population de Chicago sont Juifs ; 3,89 % sont affiliés à l'Islam.


title: Romazava

text: Le romazava () est un mets traditionnel de la cuisine malgache, aussi présent aux Comores, à base de viande et de brèdes, dont notamment des brèdes mafana.


title: Romazava

text: La viande utilisée pour le romazava est généralement du zébu (à Madagascar) ou des morceaux assez gras de bœuf, mais il peut aussi être préparé avec du poulet ou du poisson.


title: Romazava

text: Après avoir fait revenir la viande coupée en gros morceaux dans un peu d'huile et y avoir ajouté oignons ou échalotes, de l'ail pilé, des tomates coupées en morceaux et du gingembre, on mouille de plusieurs verres d'eau et on laisse cuire environ 45 minutes, jusqu'à évaporation totale de l'eau.


title: Romazava

text: Les parties tendres des brèdes (brèdes mafana, brèdes morelle, brèdes cresson) et quelques "fleurs" (des boutons floraux en fait) du brède mafana sont alors ajoutées ainsi que quelques verres d'eau, puis cette sorte de pot-au-feu mijote pendant au moins une demi-heure.


title: Romazava

text: Le romazava s'accompagne de riz blanc (non salé et cuit à l'étuvé), de piment et d'un rougail. Le romazava a un goût spécifique donné par les fleurs de brèdes mafana, qui consiste en une sensation un peu piquante et proche d'une légère anesthésie de la langue et du palais. Plus la préparation contient de fleurs de brède mafana, plus cette sensation est forte.


title: PD-L1

text: Le PD-L1 (pour « Programmed death-ligand 1 » ), ou CD274 (pour « cluster de différenciation 274 »), ou B7H1 (pour « B7 homolog 1 ») est une protéine dont le gène est "CD274" situé sur le chromosome 9 humain.


title: PD-L1

text: À l'état normal, PD-L1 n'est exprimé qu'à la surface des macrophages. Il se lie au récepteur PD1 et module l'activation ou l'inhibition des cellules du système immunitaire.


title: PD-L1

text: Il est également exprimé à la surface de plusieurs cellules cancéreuses. Son expression est augmentée par l'interféron gamma. Il empêche l'apoptose des cellules porteuses.


title: PD-L1

text: L'atezolizumab et le durvalumab sont des anticorps monoclonaux ciblant le PD-L1 et en cours d'évaluation contre certains cancers. D'autres anticorps monoclonaux sont dirigés contre son récepteur PD-1.


title: Art almoravide et almohade

text: L'art des Almoravides et des Almohades regroupe la production artistique en Espagne et au Maghreb respectivement entre 1056 et 1147 et entre 1130 et 1269.


title: Art almoravide et almohade

text: Les Almoravides descendent du groupe berbère des Sanhadja. Au , sous l'influence de Abdallah Ibn Yasin, un guide spirituel, ils établirent un ribat à l'embouchure du fleuve Sénégal, d'où ils partirent conquérir des territoires en Afrique . Ce n'est que sous Youssef Ibn Tachfin que les Almoravides traversèrent le détroit de Gibraltar pour soutenir la ville de Tolède assiégée par Alphonse VI de Castille. Après la bataille de Zallaqa, qu'ils remportèrent sur les chrétiens, les Almoravides s'emparèrent peu à peu d'al-Andalus. Leur sultanat, qui reconnaissait la souveraineté des califes Abbassides mit fin à la période des Taifas, sauf à Saragosse. Cependant, mise en contact du luxe développé alors dans les contrées Espagnoles, la rigoureuse dynastie berbère se relâcha tant et si bien qu'elle fut balayée par les Almohades en 1147. Une branche se maintint pourtant à Minorque et à Majorque.