title: Mystères lumineux

text: Les mystères lumineux sont une des quatre séries de cinq mystères médités dans la prière catholique du Rosaire. Suivant les « mystères joyeux » de l'annonce de la venue du Christ et de son enfance, les « mystères lumineux » concernent la vie publique du Christ, de son baptême jusqu'à l'orée de sa Passion (mystères douloureux, suivis des mystères glorieux).


title: Mystères lumineux

text: Les mystères lumineux complètent la liste des mystères que le rosaire se propose de méditer. On doit cette initiative au pape Jean-Paul II, dans sa lettre apostolique Rosarium Virginis Mariae. Une des volontés du pape en créant cette nouvelle série de mystères était de replacer l'action et le message de Jésus au cœur du rosaire. La figure de Marie étant là pour guider dans la compréhension des mystères.


title: Mystères lumineux

text: (en "latin", désignation des mystères lumineux d'après le Compendium du Catéchisme de l'Église catholique - "Mysteria luminosa")


title: Mystères lumineux

text: La proclamation du Royaume de Dieu unie à l'invitation à la conversion ("Regni Dei proclamatio coniuncta cum invitamento ad conversionem")


title: Mystères lumineux

text: L'institution de l'Eucharistie Cénacle de Jérusalem, le soir du Jeudi saint ("Eucharistiae institutio")


title: Jésuite (pâtisserie)

text: Il s’agit d’un petit triangle de pâte feuilletée fourré à la frangipane et recouvert de glaçage. Le nom vient de ce que, à l’origine, ces pâtisseries étaient recouvertes de praline ou de glaçage au chocolat en forme de chapeau à bords relevés comme ceux des Jésuites.


title: Jésuite (pâtisserie)

text: En Argentine, le" jesuita" est un plat très populaire dans de nombreuses provinces. De forme rectangulaire, il est composé de pâte feuilletée farcie au jambon et fromage, recouvert d'une croûte sucrée.


title: Lotus Evija

text: L'Evija est une hypercar électrique du constructeur automobile britannique Lotus. Produite à à partir de 2020, c'est le premier véhicule 100 % électrique de la marque.


title: Lotus Evija

text: Lotus a annoncé l'arrivée d'une « hypercar » dans sa gamme, alors dénommée "Type 130", au salon automobile de Shanghai 2019, avant sa présentation officielle le à Londres. Le constructeur anglais a dévoilé son nom le au festival de vitesse de Goodwood, Evija signifiant « la première à exister ».


title: Lotus Evija

text: La Lotus Evija est commercialisée à un prix dépassant de livres sterling hors taxes (un dépôt de est nécessaire pour la réservation) et limitée à 130 exemplaires construits à l'usine Lotus d’Hethel dans le comté de Norfolk.


title: Lotus Evija

text: La Lotus Evija est construite à partir d'une monocoque en fibre de carbone pesant seulement . Elle est équipée de portes à ouverture en élytre et de caméras de rétro-vision.


title: Lotus Evija

text: L'Evija dispose de plusieurs modes de conduite correspondant à des niveaux de puissance spécifiques : Range, City, Tour, Sport et Track.


title: Lotus Evija

text: Les moteurs électriques sont alimentés par une batterie lithium-ion d'une puissance de et d'une capacité de , placée en position centrale. Celle-ci, autorisant une autonomie de , est fournie par Williams Advanced Engineering.


title: Dixième Docteur

text: Le Dixième Docteur est la dixième incarnation du Docteur, personnage principal de la série télévisée britannique de science-fiction "", produite par la . Il est interprété par David Tennant, qui a tenu ce rôle de 2005 à 2010. Il est le deuxième écossais à jouer ce rôle, le premier étant Sylvester McCoy, qui a joué le septième Docteur entre 1987 et 1989 puis en 1996.


title: Dixième Docteur

text: Le Dixième Docteur a voyagé aux côtés de Rose Tyler (Billie Piper), Mickey Smith (Noel Clarke), Jack Harkness (John Barrowman), Martha Jones (Freema Agyeman), Donna Noble (Catherine Tate) et Wilfred Mott (Bernard Cribbins), en faisant l'incarnation de la nouvelle série (depuis 2005) à avoir eu le plus de compagnons de voyage. Son ère marque également le retour de Sarah Jane Smith (Elisabeth Sladen), compagne des Troisième et Quatrième Docteurs, ainsi que celui du Maître, sous les traits de Derek Jacobi puis de John Simm.


title: Dixième Docteur

text: Le neuvième docteur (Christopher Eccleston) se régénère en dixième docteur lors de la finale de la première saison "À la croisée des chemins" après avoir absorbé le vortex temporel afin de sauver sa compagne Rose Tyler. Après s'être régénéré, le nouveau Docteur a remarqué ses nouvelles dents et avait l'intention d'emmener Rose sur la planète Barcelone.


title: Dixième Docteur

text: Le nouveau Docteur se présente ensuite auprès de sa compagne Rose Tyler (Billie Piper) dans un mini-épisode Children in Need intitulé "". Alors que Rose souffrait d'une crise émotionnelle à cause de son changement soudain, il a plutôt décidé de la ramener chez elle au Powell Estate à Londres. En route, il la convainquit de son identité en lui rappelant le premier mot que le Neuvième Docteur lui avait dit, avant qu'il ne commence à subir les effets néfastes de sa régénération. Souffrant d'hyperactivité maniaque, il accéléra la vitesse du TARDIS.


title: Dixième Docteur

text: Lors d'un atterrissage brutal du TARDIS au Powell Estate la veille de Noël 2005, le Docteur est tombé dans le coma après avoir souhaité à Jackie Tyler et Mickey Smith un "Joyeux Noël". Il en a été brièvement sorti plus tard dans la nuit pour sauver Mickey et les Tyler d'un sapin de Noël et des robots de Noël, mais le stress de se réveiller "trop tôt" a aggravé les choses et il s'est effondré à nouveau. Il l'informe cependant que ce sont justes des "poissons pilotes" et qu'une plus grande menace va arriver.


title: Dixième Docteur

text: Le Docteur a dormi pendant une grande partie de l'invasion en cours par les Sycorax. Lorsque le TARDIS a été emmené à bord d'un vaisseau spatial Sycorax le matin de Noël, il s'est réveillé avec l'aide d'un peu de thé qui s'est infiltré dans un composant du TARDIS. Arrêtant le contrôle sanguin du chef Sycorax sur l'humanité, le Docteur le défia en duel sur le sort de la Terre. Dans le combat à l'épée qui s'ensuivit, le chef Sycorax coupa la main du Docteur. Cependant, parce qu'il était encore dans les quinze premières heures de son cycle de régénération, il a développé une nouvelle main et a remporté le duel pour la Terre. Lorsque le chef Sycorax est revenu sur l'accord, le Docteur l'a éjecté du navire, le tuant, proclamant qu'il était un homme "sans seconde chance".


title: Dixième Docteur

text: Alors que les Sycorax s'enfuyaient, la Première ministre Harriet Jones a ordonné la destruction de leur navire avec l'aide de l'équipe de Torchwood, tuant les Sycorax. Enragé qu'Harriet exécute un ennemi en retraite, le Docteur a chuchoté: "Ne pensez-vous pas qu'elle a l'air fatiguée", à son conseiller, provoquant la chute prématurée d'Harriet. Après avoir choisi sa nouvelle tenue, le Docteur a dîné avec Mickey et les Tyler pour fêter Noël. ("L'Invasion de Noë"l)


title: Dixième Docteur

text: Dans le troisième épisode de la saison, "L'École des Retrouvailles", le Docteur devient professeur de sciences physiques dans un collège qui se fait remarquer par ses statistiques incroyables depuis l'arrivée d'un nouveau chef d'établissement, M. Finch : les élèves obtiennent des résultats exceptionnels (un professeur de mathématiques affirme qu'une de ses élèves de était capable de lui donner le volume exact du Cheval de Troie en ), une grande proportion des membres du personnel a disparu et a été remplacée en un jour seulement, etc. Rose travaille aussi dans l'établissement, en tant que cantinière. En enquêtant, il recroise Sarah Jane Smith, qui était la compagne de ses Troisième et Quatrième incarnations, mais ne lui dit pas qui il est. La nuit, le Docteur, Rose et Mickey décident d'enquêter dans les locaux du collège. Ils se séparent, et le Docteur croise Sarah Jane Smith, qui trouve le TARDIS, caché dans un placard. Il lui révèle son identité, et ils parlent brièvement du passé (et de la destruction des Seigneurs du Temps, dont Sarah Jane n'avait pas entendu parler). Ils vont rejoindre Rose et Mickey, et Sarah Jane se présente, mais Rose semble jalouse d'elle. Le Docteur retrouve K-9, son ancien compagnon également, que Sarah Jane avait gardé. Rose, en apprenant que le Docteur a abandonné Sarah Jane sur Terre, commence à douter du Docteur et de sa franchise, mais ce dernier la rassure. Le Docteur découvre que M. Finch, qui est en réalité un Krillitane, essaie de hacker le « Skasas Paradigm », qui est le code pour contrôler la matière. Il réussit à les arrêter grâce à K-9, qui se sacrifie en faisant exploser le collège après que tout le monde ait été évacué. Il propose à Sarah Jane de venir voyager avec lui et Rose, mais elle refuse, jugeant qu'il est temps pour elle de refaire sa vie et d'arrêter d'attendre le Docteur. Mickey propose alors de rester, ce que le Docteur accepte.


title: Dixième Docteur

text: L'épisode "" reprend immédiatement après le départ de Martha Jones, le Docteur a écrasé son TARDIS dans celui de sa cinquième incarnation, ce qui a mis l'univers en danger d'être aspiré dans un trou noir de la taille de la Belgique. Cependant, le dixième docteur a utilisé sa mémoire de l'événement du point de vue de sa cinquième incarnation pour créer une supernova exactement au même moment où le trou noir est apparu. Après avoir prononcé un discours d'appréciation sincère au cinquième Docteur, les TARDIS des Docteurs se sont séparés, leurs propres vies de seigneurs du temps se remettent chacun de leurs côtés du flux temporelles et puis le "Titanic" rentre soudainement en collision dans le TARDIS provoquant de sérieux dégâts que le Docteur répare rapidement au début de l'épisode suivant.


title: Dixième Docteur

text: Dans "Le Retour de Donna Noble", le Docteur enquête sur l'entreprise « Adipose Industry » et sur son PDG, Foster, qui affirme avoir trouvé le moyen de faire maigrir en seulement trois semaines. Le Docteur comprend que les pilules à prendre sont particulières, car elles donnent naissance à des êtres adipeux (faits de graisse). Il se rend un soir au siège d'Adipose Industry, et observe une discussion entre Foster et une journaliste qu'elle séquestre, où elle révèle son plan. Il découvre ne pas être le seul à espionner cette conversation : en face de lui se trouve Donna Noble, qu'il a déjà croisé dans l'épisode "Le Mariage de Noël" en 2006. Ils se font surprendre par la PDG d'Adipose Industry, qui se met à les suivre, avec ses gardes du corps. Le Docteur et Donna se rejoignent, et tentent de fuir par le toit. Ils se font piéger par la Matrone, et doivent passer par la fenêtre. Ils se confrontent enfin à Foster. Cette dernière déclenche une production de masse, transformant les gens ayant pris des pilules Adipose en êtres adipeux. Le Docteur, grâce à l'aide de Donna, réussit à stopper la production, mais n'arrive pas à sauver Foster, qui se fait purement et simplement tuer par les vaisseaux d'Adipose III, planète qui a disparu, car les responsables de la production ont compris que leurs actions étaient illégales. À la fin de l'épisode, Donna le rejoint au TARDIS et lui propose de venir avec lui. On découvre qu'elle avait déjà préparé de nombreuses valises dans l'optique qu'elle reverrait le Docteur. Ils s'en vont tous les deux, et elle demande au Docteur d'aller voir son grand-père, Wilfred Mott, qui observe les étoiles, pour lui faire signe. Ce dernier hurle de joie lorsqu'il comprend que sa petite-fille a retrouvé l'homme qu'elle cherchait depuis deux ans, et qu'elle va découvrir les étoiles.


title: Dixième Docteur

text: Leur première aventure ensemble se passe à Pompéi, lors de l'épisode "La Chute de Pompéi". Pensant avoir atterri à Rome, ils découvrent au cours d'un tremblement de terre qu'ils ne sont pas à Rome, mais à Pompéi, le jour de l'éruption du Vésuve. Ils décident de s'enfuir pour retrouver le TARDIS, mais un marchand ambulant l'a vendu à un acheteur nommé Caecilius, joué par Peter Capaldi (qui interprètera le Douzième Docteur six ans plus tard). Donna veut sauver tous les habitants de Pompéi, mais le Docteur refuse, en invoquant le principe des points fixes dans le temps. Ils finissent par se rendre chez Caecilius pour récupérer le TARDIS, mais l'augure de la ville et Evelyna, la fille de Caecilius, qui a également un don de voyance, décèlent que le Docteur et Donna ne viennent pas de Pompéi. Pendant que le Docteur enquête sur de mystérieux circuits en marbre, Donna se fait enlever par les Sœurs Sybille. Le Docteur vient la sauver et découvre qu'elles viennent de Pyroville, planète qui a également disparu. Le Docteur et Donna découvrent qu'ils n'ont pas le choix, et que l'éruption a eu lieu à cause du Docteur, qui a dû faire un choix : soit c'est la Terre qui est détruite, soit c'est Pompéi. Ils fuient tous les deux avec le TARDIS, mais Donna persuade le Docteur de sauver la famille de Caecilius, qui va d'ailleurs inventer le mot « volcan », à partir du nom du Dieu Vulcain. Ils les déposent en sécurité, pour les laisser reconstruire leur vie à Rome, puis s'en vont.


title: Dixième Docteur

text: Lors de l'épisode "Music of the Spheres", seul dans le TARDIS, le Docteur a tenté de composer son propre morceau de musique, mais a été interrompu lorsqu'un Graske s'est téléporté. S'enquérant de ce qu'était le son harmonieux résonnant à travers le TARDIS, le Docteur a expliqué que c'était la Musique des Sphères. Alerté par le Graske d'un trou dans l'espace qui s'est manifesté à l'entrée du TARDIS, le Docteur a découvert qu'il était apparu dans le Royal Albert Hall de Londres. Intitulant son œuvre "Ode à l'Univers", le Docteur a passé ses feuilles à travers le trou pour que l'orchestre joue alors le morceau pendant qu'il assumait le rôle de chef d'orchestre à l'aide du tournevis sonique. Constatant que le Graske avait voyagé à travers le trou jusqu'à Londres, le Docteur réalisa qu'il lui avait menti pour atteindre la Terre, et il l'empêcha donc de créer plus de problèmes en inversant la polarité du flux de neutrons. Ramenant le Graske au TARDIS, le Docteur a utilisé le tournevis sonique pour l'envoyer au bout de la galaxie.


title: Dixième Docteur

text: Lors de ce double épisodes, le docteur a découvert que le Trickster complotait pour mettre fin aux bonnes actions de Sarah Jane Smith et du gang de Bannerman Road en manipulant Peter Dalton et Sarah pour qu'ils tombent amoureux, sachant qu'elle prendrait sa retraite après que Dalton lui ait proposé.


title: Dixième Docteur

text: Après que le Docteur ait arrêté le mariage, Sarah Jane et Dalton ont été emmenés par le Trickster, et le Docteur et le gang de Bannerman Road ont été téléportés dans un royaume inférieur, piégés à une seule seconde d'écart de Sarah Jane. Le sauvetage du Docteur avec le TARDIS a donné à Clyde Langer le pouvoir de contrôler l'énergie artron par erreur, que Clyde a utilisé pour affaiblir le Trickster, tandis que le Docteur a informé Sarah Jane de ce qu'il fallait faire. Dalton s'est sacrifié pour détruire le Trickster, laissant Sarah Jane seule et le cœur brisé.


title: Dixième Docteur

text: Une fois le monde restauré, le Docteur s'est rendu au 13 Bannerman Road et a laissé Clyde, Luke Smith et Rani Chandra regarder à l'intérieur de son TARDIS, après quoi il a dit au revoir à Sarah Jane, lui demandant de ne jamais l'oublier et lui promettant de la revoir.


title: Dixième Docteur

text: Le Dixième Docteur réapparaît dans "Le Jour du Docteur", l'épisode spécial célébrant le anniversaire de la série. Il se trouve alors en Angleterre, en 1562, pique-niquant avec la Reine Élisabeth. Il la demande en mariage, ce qu'elle accepte, mais ce n'était en fait qu'un larcin, car il pense que la Reine avec qui il est n'est qu'un Zygon, une créature métamorphe. Il réalise toutefois avec stupéfaction que le Zygon était le cheval derrière eux, et qu'il va donc être Roi d'Angleterre. Il la laisse fuir tandis qu'il se charge du Zygon. Toutefois, lorsqu'il retrouve Élisabeth, le Zygon a pris également son apparence : il a donc deux reines Élisabeth en face de lui, sans savoir laquelle est humaine et laquelle est un Zygon.


title: Dixième Docteur

text: Soudain, une faille dans l'espace-temps apparaît, et un fez en sort, jeté en réalité par le Onzième Docteur en 2013 dans la Galerie Souterraine, à Londres. C'est ensuite le Onzième Docteur qui tombe de la faille. Le Dixième Docteur comprend alors qu'il s'agit de son incarnation future. C'est ensuite le Docteur de la guerre qui sort de la faille, qui cherche son incarnation future. Ils sortent tous les deux leur tournevis sonique, et il comprend alors qui ils sont. Ils se font ensuite capturer par les soldats de la reine Élisabeth, et enfermer dans la Tour de Londres. Ils discutent alors tous les trois de la Guerre du Temps et du jour où le Docteur de la guerre a détruit Gallifrey. Ce dernier voudrait savoir combien d'enfants se trouvaient sur Gallifrey ce jour-là, et le Dixième Docteur lui répond . Le Moment, sous les traits de Rose Tyler, surnomme d'ailleurs le Dixième Docteur « l'homme qui regrette ». Il se montre énervé envers le Onzième Docteur qui dit avoir oublié combien d'enfants se trouvaient sur Gallifrey en seulement . Les trois Docteurs sont ensuite sauvés par Clara Oswald qui a volé le Manipulateur de Vortex laissé par Jack Harkness aux Archives Secrètes de U.N.I.T. Ils sont rejoints par la reine Élisabeth qui a survécu, et qui leur révèle qu'elle est humaine mais qu'elle s'est fait passer pour un Zygon. Le Dixième Docteur et elle vont donc se marier, avant de retourner dans le futur sans elle (il ne reviendra jamais la voir).


title: Dixième Docteur

text: De retour en 2013, Kate Lethbridge-Stewart a lancé le compte-à-rebours pour l'explosion d'une ogive nucléaire qui détruirait Londres et sauverait le monde des Zygons. Seulement, les Archives Secrètes sont conçues d'une telle façon que le TARDIS ne peut y atterrir. Les Docteurs passent donc par la peinture « La Chute de Gallifrey », stockée aux Archives sur demande du Onzième Docteur, pour rejoindre Kate, Osgood et les Zygons, pour les convaincre d'annuler la détonation. Afin d'accomplir leur objectif, ils effacent la mémoire de toutes les personnes dans la pièce, pour qu'ils ne sachent plus s'ils sont humains ou Zygons. Les humains et les Zygons finissent donc par établir un traité de paix. Mais pendant ce temps, Clara se rend compte que le Docteur de la guerre est reparti.


title: Dixième Docteur

text: En réalité, il est reparti sur Gallifrey pour accomplir son destin et détruire sa planète et les Daleks. Toutefois, les Dixième et Onzième Docteurs, accompagnés de Clara, le rejoignent. Refusant de changer le cours de l'histoire, ils ne l'empêchent pas de faire ce qu'il veut, mais vont l'aider, afin qu'il ne traverse pas ce moment seul. Clara observe la scène, en larmes, voyant tous les gens que le Docteur va tuer. Elle demande alors aux Docteurs de faire ce qu'ils ont toujours fait : « être un Docteur ». Les Docteurs récitent alors la promesse qu'ils se sont faite : « Jamais de cruauté, jamais de lâcheté. Ne jamais abandonner, ne jamais se rendre ». Malgré l'avertissement du Dixième Docteur, le Onzième Docteur décide de changer le cours de l'histoire et de désactiver le Moment, l'arme suprême qui était censée anéantir Gallifrey. Les trois Docteurs se réunissent alors et proposent au Conseil de Guerre de Gallifrey et au Général de sauver la planète et ses habitants en les gelant dans un moment précis dans le temps. Afin de réussir, ils sont également rejoints par tous les Docteurs, du Premier au Douzième. Le plan mis à exécution, le Dixième Docteur hurle « Allons-y ! », phrase qu'il répétait souvent par le passé (la première occurrence de la phrase est dans "L'Armée des Ombres" en 2006).


title: Dixième Docteur

text: Après tous ces événements, les trois Docteurs se retrouvent à Londres, en 2013, à la "National Gallery", pour se dire au revoir et partager un café. Une fois que le Docteur de la guerre retourne dans son TARDIS pour se régénérer (et devenir le Neuvième Docteur), le Dixième Docteur demande au Onzième Docteur où il est allé dernièrement pour avoir changé autant. Le Onzième Docteur lui parle de Trenzalore et de leur dernière bataille et de leur sépulture. Au moment de s'en aller, il regarde son incarnation future et lui demande de trouver une nouvelle destination autre que Trenzalore, car il ne « veut pas [s]'en aller » (ce qui seront ses derniers mots dans la deuxième partie de l'épisode "La Prophétie de Noël").


title: Dixième Docteur

text: On le voit présent dans le rêve du Onzième Docteur, aux côtés de toutes leurs incarnations précédentes, contemplant Gallifrey, dans le ciel.


title: Dixième Docteur

text: Le producteur exécutif Russell T Davies fait revivre la série "" après d'absence avec le succès du premier épisode "Rose" en 2005. Par la suite, la BBC annonce une deuxième saison, mais Christopher Eccleston, l'interprète du neuvième Docteur, ne veut pas reprendre le rôle pour la deuxième saison.


title: Dixième Docteur

text: Le 16 avril 2005, la BBC annonce que David Tennant a été engagé pour jouer le rôle du dixième Docteur.


title: Dixième Docteur

text: Sa première apparition dans la série est de après la régénération du neuvième Docteur à la fin d"'À la croisée des chemins". Son premier vrai épisode est lors des de 2005, puis pour Noël dans "L'Invasion de Noël". Il joue ensuite dans la saison 2, puis dans un second épisode de Noël, dans la saison 3 et son épisode de Noël, et dans la saison 4. Il sera ensuite présent en 2008-2009 dans 4 épisodes speciaux jusqu'à à la veille du nouvel an 2010. Il est aussi apparu dans un double épisode de "The Sarah Jane Adventures" la même année. Il a aussi été représenté dans deux dessins animés, l'un se déroulant pendant la saison 3, "The Infinite Quest" et le deuxième, "Dreamland" se déroulant pendant les épisodes spéciaux de 2009. On le retrouvera finalement dans Le Jour du Docteur.


title: Dixième Docteur

text: Le Dixième Docteur est vraiment populaire dans le "fandom" . En 2006, les lecteurs du "" ont élu David Tennant « meilleur Docteur » et il a même reçu des critiques élogieuses de l'indétrônable interprète du quatrième Docteur, Tom Baker. Il reçoit aussi l'award de l'« acteur le plus populaire » en 2006 et 2007. Dans un questionnaire du Radio Times en mars 2007, Tennant est nommé « personnage télévisé le plus cool ». IGN nomma en 2011 le dixième Docteur comme étant le meilleur Docteur. Il est encore aujourd'hui le Docteur le plus aimé de la série et le personnage le plus populaire de la télévision et des médias à travers le monde dêtronant encore même sa quatrième incarnation qui était alors joué par Tom Baker de 1974 à 1981.


title: Dixième Docteur

text: Le dixième Docteur est généralement allègre, bavard, plein d'esprit et effronté. Ce côté de sa personnalité apparaît dès le début, juste après sa régénération, lorsque le chef des Sycorax tente de l'attaquer par derrière. Il se décrit alors lui-même comme ne donnant pas de seconde chance. Quand Harriet Jones, Premier Ministre, donne l'ordre de détruire le vaisseau Sycorax qui s'en allait, le dixième Docteur fait alors tomber son gouvernement en six mots, ( en anglais). Dans "L'École des retrouvailles", il reconnaît qu'il est moins clément qu'avant et qu'il n'hésite pas à avertir ses ennemis qu'il les punira s'ils persistent leurs hostilités. Ce côté impitoyable est encore une fois démontré dans "Le Mariage de Noël" où il noie les enfants de l'impératrice des Racnoss tout en restant stoïque, au point de faire peur à Donna Noble qui lui demande d'arrêter. Plus tard, dans "La Famille de sang", il offre à chaque membre de la famille une punition éternelle.


title: Dixième Docteur

text: Son sens aigu de la justice le rend prompt à la colère lorsqu'il sent que celle-ci est violée, comme dans "Une nouvelle Terre" quand il apprend que les sœurs de la plénitude utilisent des humains comme cobayes pour leurs expériences chirurgicales. Dans "La Conquête de Mars", il va si loin qu'il se déclare lui-même au-dessus des lois du temps, mais des répercussions catastrophiques s'ensuivent.


title: Dixième Docteur

text: . Dans "La Fin du voyage", il a un flashback de ceux qui sont morts au lieu de / pour lui, comme Astrid Peth, Jenny, Luke Rattigan ou encore l'hôtesse dans "Un passager de trop".


title: Dixième Docteur

text: Il a aussi offert à Davros la chance de s'échapper de la destruction du vaisseau mère des Daleks, mais ce dernier déclina cette chance et le nomma alors « Destructeur des Mondes ». Une phrase récurrente du dixième Docteur est de souvent dire « désolé » (« "so sorry" » en anglais) pour des actions qu'il entreprend souvent à contrecœur. La perte de ses compagnons et des personnes avec lesquelles il se lie d'amitié devient une question délicate et une simple mention de leur nom peut déclencher une explosion soudaine de colère sans avertissement. Dans "La Fille du Docteur", il explique à Jenny que ( en anglais).


title: Dixième Docteur

text: Il répète à plusieurs reprises qu'il est malin et intelligent, reflétant son implication dans la Guerre du Temps en témoignant de la destruction de sa propre espèce, amis et ennemis.


title: Dixième Docteur

text: . Dans "L'Invasion de Noël" et "Un loup-garou royal", , et Jack Harkness, après avoir retrouvé le Docteur, constate que sa . Il a tendance à utiliser des termes techniques pour décrire des concepts scientifiques avant de les remplacer par des explications analogues simples, comme sa description du temps et de l'espace non linéaire comme étant ( en anglais). Il est aussi capable de commuter rapidement entre plusieurs états d'âme, passant du rire à la colère à plusieurs reprises comme dans "Londres 2012", "L.I.N.D.A." ou encore "Adieu Rose".


title: Dixième Docteur

text: . Dans "L'École des retrouvailles", il décrit la capacité des Seigneurs du Temps à vivre si longtemps comme une malédiction, parce que pendant que ses compagnons humains doivent le quitter un jour pour mourir, lui, continue de vivre. Il a également dit à plusieurs de ses compagnes, notamment à Rose et Donna, qui si elles peuvent passer le reste de leur vie avec lui, il est incapable de le faire en raison de sa capacité à se régénérer. D'autres personnages ont également relaté la solitude du dixième Docteur. Durant une conversation avec son némésis, le Maître, il admet que depuis la fin de la Guerre du Temps et la perte des autres Seigneurs du Temps, il a été seul durant tout ce temps. En effet, lorsque le Maître décède par la suite, le Docteur pleure ouvertement sur son corps. Dans "La Prophétie de Noël", il finit par se régénérer seul dans son TARDIS malgré les visites à ses compagnons passées dans ses dernières heures.


title: Dixième Docteur

text: . . Dans "La Planète du Diable", il étreint le chef de l'expédition pour avoir osé explorer une planète orbitant autour d'un trou noir, et qualifie les humains comme étant . Dans "Le Règne des Cybermen" il décrit les êtres humains à la fois brillants et stupides dans la même phrase tout en faisant valoir la nécessité des émotions à John Lumic. Le Docteur va même jusqu'à s'écrier qu'il est prêt à affronter le Maître à travers le cosmos tant qu'il quitte la Terre dans "Que tapent les tambours". Il voit "Wilfred Mott" tel un géant lorsque ce dernier lui dit que nous devons être de misérables insectes pour lui pour finalement lui dire qu'il n'est absolument rien dans l'Univers & que lui pourrait accomplir tellement plus dans la de "La Prophétie de Noël". Cependant, il est aussi prompt à critiquer l'humanité quand il le juge nécessaire, comme dans "Brûle avec moi". En effet, sa confiance en la race humaine devient beaucoup moins prononcée dans la série plus tard, et à la fin de "Un passager de trop", il est laissé sans voix après avoir été témoin des étapes que les humains peuvent prendre lorsqu'ils sont placés dans une situation menaçante, quitte à blesser ou tuer d'autres personnes pour se protéger.


title: Dixième Docteur

text: La nouvelle série continue l'exploration des aspects romantiques du Docteur, lorsque Rose Tyler, alors possédée par Cassandra, embrasse le dixième Docteur, puis plus tard, Madame de Pompadour l'embrassera à son tour. Dans "L'École des retrouvailles", Sarah Jane Smith lui confie qu'elle était amoureuse de lui. Dans "Adieu Rose", durant leurs adieux, Rose dit au Docteur qu'elle l'aime. Il commence sa réponse mais ne parvient à finir sa phrase lorsque la transmission se coupe, le laissant seul dans le TARDIS avec des larmes sur ses joues. Après cela, à chaque fois qu'il se souvient de Rose, il devient parfois déprimé ou pensif. Plus tard, dans la saison 4, Rose revient pour l'épisode final et se retrouve avec une copie du Docteur mi-humain mi-Seigneur du Temps, lequel est donc en mesure de passer sa vie avec elle. Dans la saison 3, le Docteur apprend peu à peu que Martha nourrit des sentiments pour lui avant qu'elle ne parte de son plein gré. Il échangea un baiser avec Astrid Peth pour honorer .


title: Dixième Docteur

text: À la suite des complications avec Martha, pour lequel il s'accuse, le Docteur semble réticent à s'engager avec une autre compagne potentiellement amoureuse de lui, et fait en sorte que Donna comprenne que tout ce qu'il veut, c'est un ami, un compagnon de voyage. Mais quand il est empoisonné dans "Agatha Christie mène l'enquête" et demande à Donna de lui donner un choc quelconque, elle l'embrassa, et ceci fut suffisant pour déclencher le processus de désintoxication sans que cela implique une quelconque romance entre les deux personnages.


title: Dixième Docteur

text: Le dixième Docteur revêt parfois une paire de lunettes, comme le cinquième Docteur. Dans un épisode spécial en 2007 pour "Children in Need", Time Crash, comme les lunettes bien que le cinquième Docteur ait dit plusieurs fois qu'il était myope de l'œil gauche dans "Castrovalva". Leurs deux voix deviennent aiguës quand ils crient, et ils ont tous les deux un énorme sens du goût, pouvant identifier l'identité du sang dans "L'Invasion de Noël" ou de trouver le sable anormal rien qu'en le léchant dans "Planète morte". Le dixième Docteur admet au cinquième qu'il est son incarnation préférée.


title: Dixième Docteur

text: Tout comme le neuvième Docteur, qui déclare fréquemment « Fantastique ! », ce Docteur a également quelques phrases favorites telles que « Brillant », « Oh oui », « Quoi ? » répété de façon de plus en plus prononcée et aiguë, ou encore « Allons-y » (en français dans le texte). Ce dernier a d'ailleurs déclaré dans "L'Armée des ombres" qu'il devrait le dire plus souvent et qu'il aimerait rencontrer quelqu'un nommé Alonso afin qu'il puisse dire : . Il parvient finalement à cet objectif dans "Une croisière autour de la Terre" en rencontrant l'aspirant Alonso Frame.


title: Dixième Docteur

text: Il utilise aussi l'expression italienne « ' ». En outre, il précise souvent ses propres erreurs en commençant par une forme allongée « Eh bien… » (« ' » en anglais) et comme son prédécesseur, allant au point où il se retrouve sans le savoir, à citer la chanson "Circle of Life" du "Roi Lion" avant un affrontement avec le chef des Sycorax, ou encore en se référant deux fois aux livres d"'Harry Potter" ou à "Retour vers le futur" avant d'aller voir une pièce de William Shakespeare et de rencontrer ce dernier. Sous cette nouvelle apparence par exemple dans l'épisode Une nouvelle Terre.


title: Dixième Docteur

text: Le Docteur se plaint que sa dixième incarnation n'a toujours pas les cheveux roux. Ses cheveux sont bruns et coiffés de différentes façons durant ses aventures. Il apparaît pour la première fois dans "L'Invasion de Noël" les cheveux mi-longs, puis avec une banane version années 1950 dans "L'Hystérique de l'étrange lucarne", et vers l'avant avec du gel fixant dans "Le Mariage de Noël" : cette coupe de cheveux est la plus utilisée du dixième Docteur. . Il a des yeux marron et est perçu par Rose comme étant très maigre et sexy (Cassandra, ayant pris le corps du Docteur, fait remarquer à Rose qu'elle a vu ce qu'elle pensait de lui lorsqu'elle était dans sa tête, dans Une nouvelle Terre). Il se rase la barbe tout comme ses prédécesseurs.


title: Dixième Docteur

text: Il porte généralement un costume marron (avec des rayures bleues, voir photo), ou un costume bleu (avec des rayures rouge bordeaux) à quatre boutons, une chemise et une cravate, un grand manteau marron qui lui a été offert par Janis Joplin, et des paires de Converse All-Star de différentes couleurs, dépendant du costume qu'il met.


title: Dixième Docteur

text: Le costume du dixième Docteur devient si populaire qu'il a été cité par la costumière Louise Page, comme étant le costume du Docteur dont elle a été la plus fière.


title: Dixième Docteur

text: L'accessoire du dixième Docteur le plus utilisé est sa paire de lunettes, noires et de formes rectangulaires, elles sont apparues pour la première fois dans "L'Invasion de Noël", il les a portées ensuite dans de nombreux épisodes. . Il a aussi porté des lunettes 3D rouge-cyan, mais celles-ci lui permettaient seulement de voir les résidus de voïd dans "L'Armée des ombres".


title: Dixième Docteur

text: Il a les poches de ses vêtements souvent remplies de gadgets comme un pistolet à eau ("La Chute de Pompéi"), une souris mécanique ou encore un stéthoscope ("La Fille du Docteur").


title: Dixième Docteur

text: Comme le neuvième Docteur, il utilise son tournevis sonique assez souvent. Ce Docteur s'en sert beaucoup, et va même jusqu'à réprimander sa cinquième incarnation d'aller mains libres dans "Time Crash", une référence à la perte d'un de ses tournevis dans "The Visitation". Cette dépendance a atteint son paroxysme lorsque le tournevis brûle dans "La Loi des Judoons" après avoir été poussée au-delà de ses limites afin de stimuler la production de rayonnement d'un appareil à rayons X. Il déclare d'ailleurs qu'il adorait son tournevis sonique. Il en obtient alors un autre à la fin de l'épisode.


title: Le Cercle littéraire de Guernesey

text: Le Cercle littéraire de Guernesey ("") est un drame historique britannique réalisé par Mike Newell et sorti en 2018. Il s'agit de l'adaptation du roman "Le Cercle littéraire des amateurs d’épluchures de patates" (2008) de Mary Ann Shaffer et Annie Barrows.


title: Le Cercle littéraire de Guernesey

text: Londres, 1946. À la fin de la Seconde Guerre mondiale, Juliet Ashton, une jeune écrivaine britannique en manque d'inspiration, reçoit une lettre d'un mystérieux membre du Club de Littérature de Guernesey créé durant l'Occupation allemande. Intriguée et curieuse d'en savoir plus, elle se rend sur l'île et rencontre alors les membres excentriques et attachants du Cercle littéraire des amateurs d'épluchures de patates dont Dawsey Adams, le charmant fermier à l'origine de la lettre. Leurs confidences, son attachement à l'île et à ses habitants ou encore son affection pour Dawsey et pour les autres férus de littérature changeront à jamais le cours de sa vie ainsi que sa carrière d'écrivaine.


title: Vanilla planifolia

text: Souple et peu ramifiée, la liane originaire du Mexique et appelée vanillier, se développe par croissance du bourgeon terminal et forme de longues pousses qui peuvent s'élancer à l'assaut de leur support sur plus de dix mètres.


title: Vanilla planifolia

text: L'ovaire est infère. Il n'y a pas de pédicelle floral. Les fleurs ont une languette (rostellum) entre le stigmate et l’anthère. On trouve environ 20 fleurs par inflorescence. Son fruit est une capsule.


title: Vanilla planifolia

text: Le nom scientifique officiel actuel est "Vanilla planifolia" mais, parmi les synonymes qui ont été autrefois utilisés, plusieurs sont encore d'usage courant :


title: Vanilla planifolia

text: "Vanilla fragrans" var. "variegata" est un cultivar de "Vanilla fragrans" qui se distingue par un feuillage panaché blanc et vert tandis que la seconde possède un feuillage persistant et des fleurs vert clair.


title: Vanilla planifolia

text: "Vanilla tahitensis", longtemps considérée comme un croisement entre "Vanilla planifolia" et "Vanilla pompona", serait plutôt une sous-espèce de "Vanilla planifolia".


title: Vanilla planifolia

text: Le vanillier a besoin d'un climat tropical chaud (entre 20 et ) et humide. C'est une plante hémiépiphyte qui pousse le long de supports ombragés, le rayonnement direct du soleil entraînant la mort des feuilles. La plante grimpe le long des supports en utilisant des racines aériennes. Comme la plupart des orchidées, le vanillier a besoin pour se développer d'un champignon symbiotique du genre "Rhizoctonia".


title: Vanilla planifolia

text: La plante se reproduit naturellement par bouturage. Les fleurs du vanillier sont rassemblées en inflorescences comportant de quinze à vingt fleurs. La pollinisation s'effectue de manière naturelle en Amérique centrale, trois ou quatre années après l'émergence de la plante. Les insectes responsables seraient des abeilles spécialisées dans le butinage des orchidées, les Euglossines, principalement l'espèce et peut-être aussi . Les Mélipones, notamment , considérées à une époque comme les fécondatrices de la vanille, semblent en revanche aujourd'hui écartées par les entomologistes. Dans les régions de culture dépourvues de cette abeille, la pollinisation est pratiquée manuellement. Après la pollinisation, se développent des capsules en épis. Le fruit produit, appelé vanille, est une épice importante.


title: The Qwaser of Stigmata

text: Une adaptation en série animée de vingt-quatre épisodes a été diffusée entre janvier et à la télévision japonaise en version fortement censurée, et en webcast en version non-censurée sur Biglobe. Une seconde saison de douze épisodes nommée a ensuite été diffusée entre avril et .


title: The Qwaser of Stigmata

text: Au , une guerre éclate au Japon où se multiplient les affrontements religieux : remise en cause de la foi divine, rapprochement avec les idées obscurantistes du christianisme orthodoxe… De son côté, Mafuyu Oribe et sa cousine Tomo Yamanobe, toutes deux étudiantes à la prestigieuse académie St-Mikhailov, font la connaissance d'un mystérieux jeune garçon à la chevelure argentée.


title: The Qwaser of Stigmata

text: Son nom est Aleksander "Sasha" Nikolaevich Her. Ce dernier n’est autre qu’un Qwaser, humain qui tire son pouvoir du soma (substance liquide contenu dans les seins des femmes) et capable de manipuler un des matériaux du tableau périodique des éléments (oxygène, fer...). C’est le mystère qui plane autour d’une icône, censée exaucer tous les vœux, qui va mettre le feu aux poudres et entraîner l’académie dans la bataille sanglante contre d'autres Qwaser...


title: The Qwaser of Stigmata

text: La série est publiée entre et juillet 2016 dans le magazine "Champion Red". Le premier volume relié est publié le par Akita Shoten. La version française est éditée par Kazé entre et . La série est aussi éditée en Amérique du Nord par Tokyopop, en Italie par J-Pop et à Taïwan par Ever Glory Publishing.


title: The Qwaser of Stigmata

text: L'adaptation animée est divisée en deux saisons, produites par Hoods Entertainment et diffusées sur les chaînes UHF.


title: The Qwaser of Stigmata

text: La première saison, diffusée du au , compte 24 épisodes. La seconde saison de 12 épisodes fut diffusée du au . L'anime est édité en France par Dybex.


title: The Qwaser of Stigmata

text: L"'anime" a été diffusé en deux versions, une censurée pour la télévision faisant apparaître de larges effets lumineux sur les parties érotiques des femmes lors des scènes de lactation érotique et l'autre version non-censurée destinée à être vendue sous forme de DVD et Blu-ray.


title: Méry-sur-Oise

text: Méry-sur-Oise est une commune française située dans le département du Val-d'Oise en région Île-de-France.


title: Méry-sur-Oise

text: Méry-sur-Oise est une commune urbaine, car elle fait partie des communes denses ou de densité intermédiaire, au sens de la grille communale de densité de l'Insee.


title: Méry-sur-Oise

text: Elle appartient à l'unité urbaine de Paris, une agglomération inter-départementale regroupant et en 2017, dont elle est une commune de la banlieue.


title: Méry-sur-Oise

text: Par ailleurs la commune fait partie de l'aire d'attraction de Paris, dont elle est une commune du pôle principal. Cette aire regroupe .


title: Méry-sur-Oise

text: Les formes anciennes de Méry-sur-Oise sont : "Madriacus" 862, "Mairi" v. 1205, "Meriacum" 1214, "Mery" 1358.


title: Méry-sur-Oise

text: Pour M.-Th. Morlet, la juste étymologie de "Madriacus" ne provient pas de "Materius", « matériaux, bois, madrier », erreur ancienne régulièrement ressortie, mais plus vraisemblablement d'un dérivé de "Mater, -tris", « Mère » ; dans le même sens, E. Negre fait dériver de "Matrius", forme issue de "Matres", « les Mères ». Ce qui correspond parfaitement avec le site géographique de Méry au bord d'une zone riche en eaux (ruisseaux, mares...) dont la déesse mère est tutélaire au cœur de l'antique territoire de la Culture Seine-Oise-Marne remontant à - 3000 av. J.-C.


title: Méry-sur-Oise

text: La seigneurie de Méry, propriété d'Henry de Milly, fut vendue en 1375 à Pierre d'Orgemont (v. 1315/1320-1389), conseiller de Charles V et chancelier de France, acquéreur de Chantilly en 1386.


title: Méry-sur-Oise

text: Elle fut ensuite vendue en 1597 par la descendante des Orgemont, Guillemette, et son mari François II Jouvenel des Ursins marquis de Traînel (v. 1569-1650), au beau-frère de ce dernier, Antoine du Pescher de Saint-Chamans. En 1696, le comté de Méry fut érigé en marquisat au profit de François II de Saint-Chamans-Méry (1658-1714), arrière-petit-neveu d'Antoine.


title: Méry-sur-Oise

text: La fille de François de Saint-Chamans épousa en 1720 le financier Samuel Bernard (1651-1739). Ce dernier, après avoir racheté le domaine en 1728, l'offrit à la fille issue de cette union, Bonne-Félicité Bernard (1721-1784), qui épousa le président Mathieu-François Molé (1705-1793), président à mortier au Parlement de Paris, futur Premier président. Méry entra alors dans la famille Molé et passa ensuite à leurs descendants Lamoignon (cf. l'article Chrétien-François), et à des parents de ces derniers, les Ségur-Lamoignon (descendants d'Eugène et de la comtesse de Ségur).


title: Méry-sur-Oise

text: Charles V, Charles VII, Henri IV et Gabrielle d'Estrées, Louis XIV, Buffon, Saint-Just et Charles X y ont séjourné.


title: Méry-sur-Oise

text: Le baron Haussmann souhaitait fermer tous les cimetières parisiens "intra muros" dans un but d'hygiène et édifier en contrepartie une immense nécropole à Méry qui accueillerait tous les défunts de la capitale (il pensait que l'agglomération parisienne n'atteindrait jamais cette commune). Une voie ferrée dédiée aurait relié Paris à Méry. L'opposition de l'opinion publique entraîna l'échec de ce projet et de celui du préfet Ferdinand Duval qui l'avait repris après la chute du Second Empire. Toutefois, sur les terres acquises par la ville de Paris pour ce premier projet, fut en fait créée la ferme modèle de la Haute-Borne, très moderne pour l'époque, qui devint un laboratoire de développement du maraîchage pour toute la France.


title: Méry-sur-Oise

text: Pendant la Seconde Guerre mondiale, la carrière Beslier a été aménagée en base militaire allemande comprenant une gare souterraine et un site de stockage et d'assemblage de missiles V2. En conséquence, Méry-sur-Oise a été la cible de trois missions de bombardement alliées en 1944. Elle avait déjà subi un bombardement allemand le .


title: Méry-sur-Oise

text: Antérieurement à la loi du 10 juillet 1964, la commune faisait partie du département de Seine-et-Oise. La réorganisation de la région parisienne en 1964 fit que la commune appartient désormais au département du Val-d'Oise et à son arrondissement de Pontoise, après un transfert administratif effectif au .


title: Méry-sur-Oise

text: Pour les élections départementales, la commune fait partie depuis 2014 du canton de Saint-Ouen-l'Aumône


title: Méry-sur-Oise

text: La commune faisait partie de la communauté de communes de la Vallée de l'Oise et des impressionnistes. Toutefois, dans le cadre de l'achèvement de la coopération intercommunale prévue par la loi de modernisation de l'action publique territoriale et d'affirmation des métropoles, cette intercommunalité disparait en 2016 et la commune intègre la communauté de communes de la Vallée de l'Oise et des Trois Forêts.


title: Méry-sur-Oise

text: Lors du premier tour des élections municipales de 2020, la liste menée par le maire sortant Pierre-Édouard Éon (LR) a remporté la majorité absolue des suffrages exprimés, avec 64,97 % des suffrages exprimés, devançant largement les listes menées par Jérôme Durieux (DVG, 22,55 %) et par Claudie Violette (LREM, 12,53 %), lors d'un scrutin marqué par 35,06 % d'abstention.


title: Méry-sur-Oise

text: Méry était l'un des principaux lieux de la culture du champignon en Île-de-France, grâce à la présence de plusieurs carrières souterraines et à la relative proximité de l'hippodrome de Chantilly, qui alimente les cultures en fumier. Face à la concurrence des pays de l'Est, cette culture traditionnelle a progressivement disparu durant les années 1980. En 2007, un Mérysien a néanmoins redémarré une exploitation privilégiant les petites quantités et la qualité de la production, les « Champignons La Marianne ».


title: Quintette en la majeur de Schubert

text: Le Quintette en la majeur, D. 667 « La Truite » est le seul quintette avec piano composé par Franz Schubert.


title: Quintette en la majeur de Schubert

text: L'œuvre a été composée en 1819, alors que Franz Schubert n'avait que ; cependant, elle ne fut pas publiée avant 1829, soit un an après sa mort. L'effectif instrumental est original : il comporte un piano, un violon, un alto, un violoncelle et une contrebasse (et non pas un quatuor à cordes comprenant nécessairement deux violons, accompagné d'un piano). Cependant, Franz Schubert ne fut pas le premier à composer pour une telle formation, puisque Johann Nepomuk Hummel l'avait déjà retenue en 1802 pour son unique quintette avec piano.


title: Quintette en la majeur de Schubert

text: Si la pièce est connue sous le nom « La Truite », c'est que son quatrième mouvement est une série de variations sur le thème d'un lied de Schubert, ' (la truite), lui-même inspiré d'un texte de Schubart. Le quintette aurait été écrit pour Sylvester Paumgartner, un riche mécène et un violoncelliste amateur, qui aurait aussi suggéré à Schubert d'introduire les variations sur le lied. Par ailleurs, plusieurs autres pièces de Schubert contiennent des variations sur ses lieder : le quatuor ', les "Variations pour flûte et piano "«" »" (D. 802)"," la "Fantaisie en do majeur pour violon et piano" (D. 934) et la fantaisie « "" ».


title: Quintette en la majeur de Schubert

text: Le sextolet ascendant, qui fait partie de l'accompagnement du lied, est utilisé comme fil conducteur tout au long du quintette, et des variantes apparaissent dans chaque mouvement, à l'exception du Scherzo ; il est généralement introduit par le piano.


title: Quintette en la majeur de Schubert

text: Comme dans beaucoup d'œuvres du style classique, l'exposition du thème alterne entre la tonique et la dominante. Cependant, le langage harmonique de Schubert est innovant, et il emploie beaucoup les médiantes et les sus-dominantes. Cela se confirme dès le début : au bout d'une dizaine de mesures, un changement de tonalité brusque du la majeur au fa majeur (la sus-dominante mineure) se produit. Le développement de la mélodie commence de la même manière, avec modulation abrupte du mi majeur (à la fin de l'exposition) au do majeur. Si le développement harmonique est tout d'abord lent, il s'accélère ; lorsque le morceau revient au premier thème, l'harmonie subit des modulations ascendantes d'un demi-ton. Par la suite, la récapitulation débute dans la sous-dominante, ce qui enlève la nécessité de moduler au moment de la transition vers le second thème – un phénomène fréquent dans les morceaux en forme sonate de la période précoce de Schubert. La récapitulation est semblable à l'exposition, sauf qu'elle omet les premières mesures et une autre brève partie juste avant le thème de clôture.


title: Quintette en la majeur de Schubert

text: Pièce en fa majeur. Ce mouvement comporte deux parties symétriques, l'une étant transposée de l'autre, à l'exception de quelques détails, notamment quelques modulations différentes pour permettre au mouvement de finir dans sa tonalité de départ. Chacune de ces parties est l'enchaînement de trois thèmes. Dans ce mouvement, l'harmonie tonale se remarque par la tonalité modulée de demi-ton en demi-ton, de manière ascendante, comme ceci : fa majeur, fa dièse mineur, sol majeur, la bémol majeur, la mineur, fa majeur (quelques courtes modulations intermédiaires ont été omises). Une telle structure est très originale au regard de l'harmonique classique.


title: Quintette en la majeur de Schubert

text: Ce mouvement contient aussi des nuances médiantes, comme la fin de la première partie du scherzo, qui est en do majeur, soit la médiante mineure.


title: Quintette en la majeur de Schubert

text: Pièce en ré majeur (sous-dominante). Il s'agit d'un thème et variations sur l'air de "", un lied de Franz Schubert, qui donne son surnom au quintette. Technique typique du compositeur (en contraste avec le style de Beethoven), les variations ne déforment pas le thème original, mais font varier la manière de le décorer, et se concentrent sur le changement de mode également. Dans les premières variations, le thème passe d'un instrument à un autre (le violoncelle et la contrebasse ont le thème ensemble, avec un ornement riche au piano, et en tierces à l'alto et au violon). Dans la , qui suit la traditionnelle variation en mode mineur, Schubert innove, en modulant, non pas en tonique, mais en sus-dominante, pour revenir au thème principal, au début de la sixième variation. Cette structure se retrouve dans l'octuor en fa majeur, D. 803 (), dans la sonate pour piano, D. 845 (), et dans l'impromptu en si bémol majeur, D. 935 « "Rosamunde" ». La dernière variation est très ressemblante au lied original, avec le même accompagnement au piano, sur un motif musical qui représente une truite faisant des apparitions à la surface de l'eau (notes montantes et descendantes).


title: Quintette en la majeur de Schubert

text: Ce final est en deux parties symétriques, comme c'est le cas du second mouvement (mais le chromatisme original est absent cette fois-ci). Dans le finale, la deuxième partie est l'exacte transposition de la première, à des changements d'octave près. Comme la première partie est répétée, le même motif se répète trois fois pendant le mouvement. Certains interprètes choisissent de ne pas faire la répétition pour éviter une certaine lourdeur. Si ce mouvement est dépourvu du chromatisme de l'andante, son harmonie est toutefois très innovatrice : la première partie se termine en ré majeur (la sous-dominante), ce qui est contraire aux canons du classicisme jouant sur l'alternance tonique - dominante (ou plus rarement, médiante et sus-dominante).


title: Quintette en la majeur de Schubert

text: Le comédien et chanteur Francis Blanche (qui a également transformé un mouvement symphonique de la de Beethoven en hymne à l'inventeur… de la pince à linge) a utilisé le thème musical du lied de Schubert en y ajoutant des paroles comiques de son invention :


title: Quintette en la majeur de Schubert

text: La chanson (intitulée le "Complexe de la Truite") relate l'histoire improbable d'une jeune fille littéralement obsédée par cette œuvre au point de la jouer avec une obstination répétitive à son timide amoureux alors qu'elle est retenue dans la demeure familiale de ce dernier à cause d'un orage apocalyptique… Ils commettront le « péché de chair » dans le salon de musique au milieu d'éclairs et du tonnerre avec des conséquences désastreuses.


title: Quintette en la majeur de Schubert

text: Cette chanson qui a été un succès des Quatre Barbus et des Frères Jacques a fait connaître l'œuvre de Schubert au-delà du cercle des amateurs de musique classique.


title: Bears de Chicago

text: Les Bears de Chicago ("Chicago Bears" en anglais) sont une franchise de la "" ("NFL") basée à Chicago dans l'Illinois. Ils sont membres de la Division Nord de la National Football Conference (NFC).


title: Bears de Chicago

text: Depuis l'ère du Super Bowl, les "Bears" n'ont remporté qu'un titre soit le Super Bowl XX gagné en janvier 1986 contre les Patriots de la Nouvelle-Angleterre. Ils ont ensuite perdu celui joué en février 2007 contre les Colts d'Indianapolis. Avant cette période, ils ont été champions de la NFL en 1921 (sous l'appellation "Chicago Staleys"), 1932, 1933, 1940, 1941, 1943, 1946 et 1963. Leurs neuf titres ne sont surpassés que par les 13 des Packers de Green Bay.


title: Bears de Chicago

text: La franchise est fondée le à Decatur, Illinois avant de s'installer à Chicago en 1921. Les Bears reçoivent leurs visiteurs au Soldier Field jusqu' en 1971, date à laquelle ils quittent le Wrigley Field qui les accueillait depuis leur arrivée à Chicago. Le Soldier Field est situé au bord du lac Michigan. Des rénovations récentes l'ont rapproché des autres enceintes plus modernes des franchises NFL.


title: Bears de Chicago

text: Les Bears ont pour grands rivaux les Packers de Green Bay, cette rivalité s'étant forgée au cours de leurs 170 rencontres.


title: Bears de Chicago

text: Originellement nommés les "Staleys de Decatur", le club fut créé par la "" de Decatur en 1919. Ce cas de figure est classique chez les franchises NFL très anciennes. Les Packers rivaux doivent leur nom à une société d'emballage. En 1920, la compagnie engagea George Halas et Edward « Dutch » Sternaman pour diriger sportivement l'équipe, avant de leur laisser les pleins pouvoir dès l'année suivante. Dans les documents officiels de la franchise et de la NFL, Halas est considéré comme le fondateur car il a dirigé le club lors de la création de la NFL en 1920.


title: Bears de Chicago

text: Les Bears sont, avec les Cardinals de l'Arizona qui étaient localisés à Chicago avant leur déménagement en 1959, les seules franchises fondatrices encore en activité.


title: Bears de Chicago

text: L'équipe déménagea en 1921 à Chicago sous le nom des "Staleys de Decatur". Halas et Sternaman rachetèrent dans la foulée à la Staley Company les droits de l'équipe pour 100 US$.


title: Bears de Chicago

text: Les premières années de la NFL furent celles de la suprématie des Bears, avec 4 victoires sur les 6. Les Bears ne cédèrent que deux titres à leurs rivaux. Pendant cette durée, les Bears perdirent deux fois contre les Bulldogs de Clanton (vainqueurs des 2 titres cédés), et équilibrèrent contre les Cardinals alors voisins (4 victoires chacun et 2 nuls). Par contre, aucune autre franchise ne put les battre plus d'une fois en six ans. Le nombre de sans concéder un seul point aux adversaires est celui qui illustre le mieux cette domination.


title: Bears de Chicago

text: La rivalité avec les Packers de Green Bay date de cette époque. Cette rivalité est une des plus anciennes et des plus antagonistes du sport professionnel américain. En 1921, Halas parvient par de basses manœuvres à faire exclure les Packers de la ligue pour les empêcher d’engager un joueur. Celui-ci engagé par les Bears, Halas fit gracieusement réintégrer ces rivaux.


title: Bears de Chicago

text: Le succès des Bears sous Halas fut immédiat. Le gain du championnat dès 1921 fut suivi d'une décennie très compétitive. En 1924, les Bears s'autoproclamèrent « Champions du monde » sur la photo commémorative après la victoire finale contre les Bulldogs de Cleveland le . Mais les règlements de la ligue ne prenaient alors en compte que les matches ayant eu lieu avant le . Les Bears furent donc classés deuxièmes derrière Cleveland. Leur seule saison avec un bilan négatif fut 1929.


title: Bears de Chicago

text: Par exemple, la règle interdisant d’engager un joueur universitaire avant que sa promotion ne soit diplômée de l'université est la conséquence de l’engagement par les Bears du joueur vedette de l'Université de l'Illinois Red Grange le jour même de son dernier match de collège.


title: Bears de Chicago

text: Après des pertes financières lors de la victoire de 1932, « Dutch » Sternaman, l'associé de Halas, quitta l'organisation. Halas se retrouva avec les pleins pouvoirs qu'il garda jusqu'à sa mort en 1983. À sa mémoire, le maillot des Bears de Chicago arbore sur la manche gauche ses initiales : GSH (George Stanley Halas).


title: Louis-Julien Petit

text: Diplômé de l’École supérieure de réalisation audiovisuelle (ESRA) en 2004, Louis-Julien Petit a travaillé pendant plus de dix ans comme assistant réalisateur sur une trentaine de longs-métrages, à la fois français et internationaux avec différents réalisateurs reconnus tel que Luc Besson. En parallèle à cette activité, il écrit et réalise plusieurs courts-métrages, notamment "Bande Démo" dont il est co-créateur, primés dans de nombreux festivals. En 2013, il termine le long-métrage "Anna et Otto", un film autofinancé qu’il aura mis près de 3 ans à réaliser.


title: Louis-Julien Petit

text: Fin janvier 2014, il termine le tournage de son premier long-métrage, "Discount", produit par Elemiah, comédie sociale française, qui remporte le Valois du public au Festival du film francophone d'Angoulême quelques semaines plus tard et bénéficie d'une critique favorable.


title: Louis-Julien Petit

text: "Discount" raconte l'histoire d'employés d'un magasin "discount" prenant la décision de créer un commerce équitable à partir de produits jetés par la grande distribution, en réponse à l'annonce d'un probable licenciement après installation de caisses automatiques. Au cours de l'écriture du scénario, Louis-Julien Petit a rencontré une caissière poursuivie pour le vol de bons de réduction imprimés sur des tickets de caisse laissés par les clients, rencontre après laquelle le projet a pris une nouvelle tournure face à l'attitude positive de la jeune femme. Pour la première fois, un partenariat a été mis en place entre Allociné, l'équipe du film et les Restos du cœur. Les revenus publicitaires générés par la bande-annonce ont été reversés par Allociné à l'association.


title: Louis-Julien Petit

text: En 2015, Louis-Julien Petit tourne pour Arte son deuxième long métrage, "Carole Matthieu" avec Isabelle Adjani et Corinne Masiero. Adapté du roman noir de Marin Ledun, "Les Visages écrasés", paru en 2011, ce drame met en scène une femme médecin du travail face au mal-être au travail poussé à son extrême.


title: Moog

text: Moog Music Inc. est une société américaine spécialisée dans la fabrication d'effets et d'instruments de musique électroniques. Basée à Asheville en Caroline du Nord, la compagnie actuelle est la seconde qui porte le nom Moog.


title: Moog

text: Ayant quitté R.A. Moog, Robert Moog fonde en 1978 la société Big Briar, tout d'abord pour fabriquer des thérémines, puis des pédales d'effets appelées . Il poursuit également une carrière de conseiller et d'enseignant.


title: Moog

text: En 2002, rachète les droits du nom « Moog Music » et commence l'étude et la réalisation d'un nouveau Minimoog, le Voyager puis, en 2004, une nouvelle série de thérémines. Un monophonique à deux oscillateurs, le "Little Phatty", a été présenté à la Musikmesse de Francfort en .


title: Moog

text: La société R.A. Moog a été créée par Robert Moog en 1953 à Trumansburg, près de New York, fabriquant des thérémines en kit puis des modules de synthétiseurs à partir de 1964 avec l'aide de musiciens comme ou Wendy Carlos.


title: Moog

text: Endetté auprès de ses fournisseurs pour environ , Moog revend sa société à Bill Waytena, un repreneur professionnel. Après fusion avec Musonics (la société de Waytena), la compagnie déménage en 1971 à Williamsville, près de Buffalo (New York) et le Minimoog présenté au NAMM de 1970 commence à être produit en série. Devenue Moog Music en 1972, la société commercialise plusieurs instruments prestigieux (voir la liste) et abandonne la fabrication de synthétiseurs modulaires.


title: Moog

text: En 1973, un petit synthétiseur monophonique programmable, le Satellite, connaît un grand succès commercial : plus de vendus. Les droits de production sont cédés à un fabricant d'orgue, Thomas, qui intégrera le Satellite à ses propres instruments, augmentant ainsi le chiffre d'affaires généré. Waytena revend alors Moog Music, Inc. à Norlin/CMI, un gros distributeur américain, en 1973.


title: Moog

text: Moog connaît, vers 1975, des difficultés importantes. Le Polymoog, premier synthétiseur polyphonique programmable de la marque, a d'énormes problèmes de fiabilité, c'est un échec malgré une seconde version remaniée. La concurrence directe d'Alan R. Pearlman se fait de plus en plus rude et les difficultés financières s'accumulent. Robert Moog vend ses parts et quitte la société en 1977. Dave Luce, le concepteur du Polymoog, prend sa succession. Nouveau déménagement à Cheektowaga, toujours près de Buffalo. D'excellents synthétiseurs (le Source et le Memorymoog) et des effets sortent au début des années 1980, mais les managers décident de se tourner vers les télécommunications, la société est rebaptisée Moog Electronics. Les banques cesseront tout soutien financier en 1986, puis c'est la liquidation en 1993.


title: Moog

text: Le nom « Moog » sera réutilisé par plusieurs petites sociétés spécialisées britanniques (dont celle de Don Martin) ou américaines dans les années 1990, mais Robert Moog récupère ses droits en 2002


title: Moog

text: Les musiciens utilisateurs de Moog les plus réputés furent Wendy Carlos avec les deux albums "Switched-On Bach" I et II (1968, plus gros succès de l'année), le japonais Isao Tomita avec son album "Snowflakes Are Dancing" ainsi que le Français Jean-Jacques Perrey, collaborateur de Gershon Kingsley, lequel composa "Popcorn", sur le Moog modulaire IIIC en 1968, et connut en 1972 un vif succès grâce à l'arrangement de Stan Free du groupe Hot Butter. L'original figure sur l'album "Music to Moog By". Wendy Carlos, avec la bande originale du film de Stanley Kubrick "Orange mécanique" (1971), remixe électroniquement certaines mesures de la de Beethoven et du "Guillaume Tell" de Rossini. Le synthétiseur Moog est adopté par les Beatles, Kraftwerk, Jean-Michel Jarre, Giorgio Moroder, Yes, Rick Wakeman, Keith Emerson et son groupe Emerson, Lake and Palmer, le groupe rock progressif allemand Triumvirat, Tangerine Dream, Klaus Schulze, et devient l'instrument indispensable de la majorité de formations musicales de cette époque.


title: Moog

text: Dans les années 1980, les synthétiseurs numériques commencent à se diffuser auprès des musiciens, par exemple la gamme de la marque australienne Fairlight CMI.


title: Moog

text: Le Minimoog connaît un certain succès en 2002, à la suite d'une réactualisation numérique avec le Voyager, un modèle plus élaboré et hybride dans sa conception.


title: Le Parfum de la dame en noir (roman)

text: Le Parfum de la dame en noir est un roman de Gaston Leroux, paru en 1908. C’est le deuxième épisode des aventures de Joseph Rouletabille.


title: Le Parfum de la dame en noir (roman)

text: Publié pour la première fois en quatorze livraisons dans le supplément littéraire de "L'Illustration" du au , l'œuvre est simultanément parue en volume le chez Pierre Lafitte.


title: Le Parfum de la dame en noir (roman)

text: Pour éclaircir l'énigme dans "Le Mystère de la chambre jaune", le jeune reporter Rouletabille a voyagé en Amérique où il est remonté aux sources de sa propre enfance et au souvenir de la dame en noir, une belle inconnue au parfum unique qui venait à l'occasion rendre visite au pauvre orphelin qu'il fut jadis. Maintenant que le jeune reporter a démasqué le coupable et fait libérer Robert Darzac, le fiancé de Stangerson, les deux amoureux ont enfin pu se marier et le mariage a réuni presque tous les protagonistes du "Mystère de la chambre jaune".


title: Le Parfum de la dame en noir (roman)

text: Or, le terrible Ballmeyer, l'agresseur de la chambre jaune, court toujours et semble déterminé à nuire au bonheur des nouveaux mariés. Croyant avoir aperçu le bandit à plusieurs reprises pendant leur voyage de noces, ces derniers choisissent par prudence d'écourter leur séjour à l'étranger pour s'enfermer au Château des Rochers rouges, véritable forteresse qui domine le littoral méditerranéen. Le professeur Stangerson s'y trouve déjà avec des amis, les Rance, et sont presque aussitôt rejoints par Rouletabille, flanqué de son ami Sainclair, le narrateur du récit.


title: Le Parfum de la dame en noir (roman)

text: Rouletabille sait maintenant que la dame en noir, sa mère et Stangerson sont une seule et même personne. Il a également appris en Amérique que l'inspecteur Larsan, son adversaire lors de la résolution de l'énigme du précédent roman, est en fait le dangereux Ballmeyer et aussi son propre père. Non sans appréhension, il découvre bientôt de multiples indices qui témoignent de la présence menaçante de l'escroc dans l'enceinte fortifiée du château. Les mesures de sécurité sont immédiatement renforcées, mais l'angoisse atteint son comble quand, en dépit de toute logique, Larsan fait soudainement irruption dans la chambre de Robert Darzac, le blesse grièvement et l'abandonne, plus mort que vif, au bord d'un gouffre. Déterminé à en finir une fois pour toutes, Rouletabille doit à nouveau se surpasser pour éclaircir ce mystère et mettre un terme au pouvoir de Ballmeyer.


title: Gommose

text: La gommose est une maladie des plantes qui se caractérise par l'écoulement d'une substance gommeuse à la surface de branches ou du tronc de certains arbres. Cet exsudat végétal est une gomme naturelle qui fait partie des défenses de l'arbre (barrière de compartimentation).


title: Gommose

text: Cette maladie d'origine physiologique ou parasitaire affecte plus particulièrement certains arbres à feuilles caduques, notamment les arbres fruitiers à noyau du genre "Prunus" (cerisiers, pruniers, abricotiers et pêchers) et quelques autres, comme les agrumes. La gommose des arbres fruitiers produisait les .


title: Gommose

text: Le symptôme de production de gomme (ou « gommose ») est en réalité un moyen de défense de l'arbre contre une agression extérieure d'origine physique (blessures, branche cassée par le vent, gel) ou contre une agression biotique (insectes, microorganismes).


title: Gommose

text: Le terme « gommose » désigne également un certain nombre de maladies cryptogamiques ou bactériennes, dont :


title: Gommose

text: L’arbre semble perdre de la sève à travers l’écorce au niveau du tronc et des branches principales, créant des boursouflures sous l'écorce de l'arbre et des plaques transparentes jaune clair d'épaisseur variable sur l'écorce. Il ne s'agit pas en fait de sève mais de gomme naturelle présentant un aspect visqueux et se durcissant peu à peu à l'air. Cette gomme naturelle est un mucus polysaccharidique issu de la dégradation des réserves amylacées de la plante.


title: Gommose

text: Le champignon responsable (Cytospora, Botryosphaeria dothidea) est un champignon lignicole, dont les spores pénètrent à l’intérieur du végétal, à la suite de blessures infligées aux branches ou à l'écorce pour une raison quelconque : taille, cassure de branche, éclatement de l'écorce, griffure animale, attaque d'insectes, gel. Ces spores se développent et forment un mycélium qui envahit et détruit le bois structurant de l’arbre dont il se nourrit.


title: Gommose

text: Même si la circulation de la sève se fait par les parties vivante situées juste sous l’écorce, et que ce champignon s'attaque lui au bois de duramen (bois de cœur) , le champignon fragilise de fait le squelette de l’arbre, qui est petit à petit détruit. L'arbre sera de plus en plus souvent sujet aux cassures de branches, et donc plus vulnérable aux attaques bactériennes, de champignons, ou d'insectes. Aussi, l'arbre contaminé continue à vivre et à donner des fruits, mais la gommose - non directement mortelle - condamne parfois l'arbre.


title: Gommose

text: Le plus généralement, la maladie vient à la suite d'une taille de branche maladroite, les traitements préventifs sont donc la cause principale.


title: Gommose

text: Il n'y a pas de traitement connu mais il est possible d'affaiblir le champignon. Lorsque ce champignon a pénétré dans les tissus vivants de l’arbre, l'arbre est structurellement en voie d'affaiblissement, et est souvent condamné à moyen ou à long terme.


title: Gommose

text: En règle générale les arbres à noyaux ne se taillent pas ou très peu. Si la taille est vraiment nécessaire, il est conseillé de l'exécuter en automne, avec des outils de taille désinfectés, et en remplissant immédiatement les plaies créées par du mastic qui empêchera l'installation du champignon.


title: Gommose

text: En cas de cassure de branches, il convient de retailler proprement la branche, de désinfecter, et de mastiquer la plaie.


title: Gommose

text: Inutile de tenter un curage de ces chancres gommeux, vous ne réussirez pas à faire mieux que l'arbre. En revanche, il faut identifier la cause de cette gommose pour pouvoir la combattre si elle est d'origine parasitaire (la gomme est alors souvent un peu trouble).


title: Gommose

text: En hiver, afin de protéger le plant fragilisé de nouvelles agressions, faire des pulvérisations de bouillie bordelaise (solution de sels de cuivre) à ~30-40g/Litres.


title: Bug-Jargal

text: Bug-Jargal est le premier roman de Victor Hugo. Écrit par l’auteur, en quinze jours à la suite d’un pari, à l’âge de seize ans, le conte « "Bug-Jargal" » paraît dans la revue "le Conservateur littéraire" en 1820 mais le roman, version remaniée du conte, ne sera édité pour la première fois qu’en 1826.


title: Bug-Jargal

text: Pierrot, qui bientôt sera Bug-Jargal, un Noir, esclave d'un riche colon de Saint-Domingue, ose porter ses regards sur Marie, la fille de son maître, qui révèle le fait à son fiancé, Léopold d'Auverney. Pierrot se cache, mais veille sur Marie et la sauve alors qu'elle allait devenir la proie d'un crocodile.


title: Bug-Jargal

text: D'Auverney se fait par suite le protecteur de Pierrot. Sur ces entrefaites, éclate la grande révolte des Noirs de Saint-Domingue (car ceci se passait en 1791). La vie et les plantations du père de Marie ne sont point épargnées, et Marie elle-même est enlevée au milieu du désordre et emportée au loin dans les bras d'un esclave. D'Auverney se met à la poursuite du ravisseur, mais il est pris par les rebelles, et il allait mourir lorsqu'il est sauvé par l'intervention de Pierrot, qui s'appelle maintenant Bug-Jargal, devenu chef de la conspiration des Noirs, et devant qui tous s'inclinent. L'ancien esclave, qui se souvient, ne borne point-là sa reconnaissance ; il veut la pousser jusqu'à l'abnégation la plus sublime et, après avoir délivré d'Auverney, il le conduit vers Marie, car c'est lui qui, pendant l'incendie, au milieu de la révolte, l'avait emportée


title: Bug-Jargal

text: dans ses bras et déposée en lieu sûr pour la conserver à son amant. Mais, pour délivrer son ami, Pierrot avait dû obtenir la permission de quitter le fort Galifet, où il était détenu prisonnier, et laisser à titre d'otages dix de ses compagnons. D'un autre côté, le farouche et ridicule Biassou, sang-mêlé, qui commandait une partie des Noirs révoltés, avait informé les colons que d'Auverney serait mis à mort au coucher du soleil : au moment de


title: Bug-Jargal

text: l'exécution, un drapeau noir flotterait sur le plus élevé des pics de la montagne ; en représailles, les Blancs devaient mettre à mort les dix Noirs de Bug-Jargal, si celui-ci ne délivrait pas d'Auverney ou ne revenait se remettre entre leurs mains. D'Auverney échappe, à l'insu de Biassou qui le croit mort et fait arborer le fatal drapeau.


title: Bug-Jargal

text: Bug-Jargal, à la vue du funeste signal, interrompt une douce causerie avec son ami, et va se faire fusiller par les Blancs.


title: Bug-Jargal

text: Pour écrire cette œuvre Victor Hugo s'est inspiré notamment d"'Adonis, ou le bon nègre, anecdote coloniale", roman de Jean-Baptiste Picquenard paru en 1798.


title: Ligue des champions de la CAF 2019-2020

text: La Ligue des Champions de la CAF 2019-2020 (officiellement la Total Ligue des Champions de la CAF 2019-2020 pour des raisons de sponsoring) est la édition de la plus importante compétition africaine de clubs et la édition dans le format actuel de la Ligue des champions de la CAF.


title: Ligue des champions de la CAF 2019-2020

text: Elle oppose 61 des meilleurs clubs africains qui se sont illustrés dans leurs championnats respectifs la saison précédente. L'édition se déroule désormais à cheval sur deux années civiles, du aout 2019 à , sur décision du comité exécutif de la CAF en . De plus, la finale se joue désormais sur un seul match et sur terrain neutre.


title: Ligue des champions de la CAF 2019-2020

text: Elle est également marquée par la pandémie de Covid-19, qui amène une partie des rencontres à être disputée à huis clos.


title: Ligue des champions de la CAF 2019-2020

text: La finale qui oppose Al Ahly SC au Zamalek SC a lieu le 27 novembre 2020 au Stade international du Caire. Elle se conclut sur la victoire d'Al Ahly sur le score de 2-1 qui remporte son neuvième titre.


title: Ligue des champions de la CAF 2019-2020

text: Le Comité exécutif de la Confédération africaine de football a décidé en juin 2019 que la finale se jouerait en un seul match. Trois associations membres ont soumis des offres pendant la période du 11 au 20 février 2020.


title: Ligue des champions de la CAF 2019-2020

text: Le comité d'urgence de la Confédération africaine de football a pris la décision finale le 12 mars 2020, et le stade Japoma de Douala a été officiellement annoncé comme lieu final le 16 mars 2020.


title: Ligue des champions de la CAF 2019-2020

text: En juillet, la Fédération camerounaise de football a annoncé qu'elle s'était retirée de l'organisation de la finale.


title: Ligue des champions de la CAF 2019-2020

text: Le Stade Borg Al Arab en Alexandrie a été initialement annoncé comme le lieu final, mais il a été décidé début novembre de déplacer le match au Stade international du Caire, au Caire en raison des fortes pluies attendues.


title: Ligue des champions de la CAF 2019-2020

text: Ci-dessous le schéma de qualification pour la compétition. Les nations sont affichées en fonction de leur Classement 5-Year de la CAF:


title: Ligue des champions de la CAF 2019-2020

text: Les vingt-neuf vainqueurs du tour préliminaire sont rejoints par l'ES Tunis, le Wydad AC et le TP Mazembe. Les vainqueurs de ce premier tour sont qualifiés pour la phase de poule tandis les perdants sont reversés dans le deuxième tour de la Coupe de la confédération 2019-2020.


title: Ligue des champions de la CAF 2019-2020

text: Les quatre premiers et les quatre deuxièmes de chaque groupe se qualifient à la phase finale, qui débute par les quarts de finale. En cas d'égalité entre deux ou plusieurs équipes, le classement est déterminé d'abord par la différence de points particulière entre les équipes à égalité puis la différence de buts particulière. Lors du tirage au sort, les équipes premières de leur groupe sont les têtes de série, cela leur permet de recevoir au match retour contrairement aux deuxièmes. Le tirage au sort a lieu le .


title: Ligue des champions de la CAF 2019-2020

text: Les demi-finales, initialement prévues les -3 mai et 8-10 mai 2020, sont reportées "sine die" par le Comité d'urgence de la CAF, le 11 avril 2020, en raison de la pandémie de Covid-19. Il est décidé le 30 juin 2020 que les demi-finales et la finale se joueraient en septembre sous un format Final Four, en match unique au Cameroun.


title: Ligue des champions de la CAF 2019-2020

text: À la suite du retrait de la Fédération camerounaise, les matchs se jouent en aller-retour les 17 et 18 octobre 2020 ainsi que les 23 et 24 octobre.


title: Ligue des champions de la CAF 2019-2020

text: La détection de plusieurs cas de Covid-19 dans l'effectif du Raja le 20 octobre contraint la CAF à reporter leur demi-finale retour au novembre puis au 4 novembre.


title: Ulf Kristersson

text: Ulf Kristersson, né le à Lund, est un homme d'État suédois. Il est le chef des Modérés depuis et Premier ministre depuis .


title: Ulf Kristersson

text: Devenu le dirigeant de la branche jeunesse du parti des Modérés en 1988, Ulf Kristersson devient rapidement de plus en plus influent au sein de son parti, faisant son entrée au Parlement en 1991. Il perd toutefois la présidence des Jeunesses conservatrices en 1992 au profit de Fredrik Reinfeldt. Il lui était alors reproché son dilettantisme et son goût plus prononcé pour la communication que pour la réflexion politique.


title: Ulf Kristersson

text: Il est brièvement directeur de la communication d’un cabinet de conseil puis adjoint au maire de la ville de Strängnäs. Il est ensuite responsable des affaires sociales de l’agglomération de Stockholm de 2006 et 2010.


title: Ulf Kristersson

text: Il est ministre de la Sécurité sociale du gouvernement de Fredrik Reinfeldt entre 2010 et 2014, et député au Riksdag entre 1994 et 2000, et de nouveau depuis 2014. Il a aussi été maire de la commune de Strängnäs.


title: Ulf Kristersson

text: Ulf Kristersson est depuis le à la tête du parti des Modérés. Il a succédé à Anna Kinberg Batra, démissionnaire à la suite des critiques concernant son leadership plusieurs mois après avoir annoncé ne plus considérer comme tabou une alliance avec les démocrates suédois, provoquant une baisse notable du parti dans les sondages


title: Ulf Kristersson

text: Le , le président du Parlement Andreas Norlén le charge de former un nouveau gouvernement dans un délai de deux semaines. Le , il annonce que le Parti social-démocrate du premier ministre sortant Stefan Löfven rejette les négociations sur un accord de gouvernement. Le , le chef des Libéraux Jan Björklund et la dirigeante du Parti du centre Annie Lööf, annoncent ne pas soutenir un gouvernement minoritaire formé des seuls Modérés et Chrétiens-démocrates, comme Kristersson l'avait proposé la veille. Le , il annonce avoir échoué à former un gouvernement de coalition de centre-droit et appelle le président du Parlement à proposer ce mandat à un autre candidat.


title: Ulf Kristersson

text: Le , par 195 voix contre 154, le Riksdag rejette sa candidature au poste de premier ministre. Le vote est historique, car c'est la première fois qu'un candidat au poste de premier ministre est rejeté par le Riskdag depuis l'abolition de la législature bicamérale en 1971.


title: Ulf Kristersson

text: En 2021, il se déclare ouvert à l'idée d'une alliance avec le parti d’extrême droite Démocrates de Suède (SD) pour devancer la coalition de centre gauche. Il affirmait jusqu'en 2018 qu'il n'accepterait « jamais aucune collusion » avec le SD.


title: Ulf Kristersson

text: Lors des élections législatives du, le bloc de droite, renforcé par le soutien des Démocrates de Suède, remporte une courte majorité au Riksdag avec sur 349. Le , le président du Riksdag, Andreas Norlén, charge Ulf Kristersson de constituer le prochain gouvernement. Celui-ci demande le deux jours de délai supplémentaire pour boucler ses négociations, qu'il obtient.


title: Ulf Kristersson

text: Le , il annonce avoir conclu un accord pour former une coalition avec les Chrétiens-démocrates (KD) et Les Libéraux (L), bénéficiant du soutien sans participation des Démocrates de Suède. Il est élu le suivant Premier ministre par le Riksdag, recevant pour et et devenant le premier chef de l'exécutif suédois à dépendre du soutien d'un parti d'extrême droite. Avec 19,1 % des voix pour son parti, Ulf Kristersson est le premier ministre le plus mal élu depuis 1978. Il entame son mandat avec un taux de popularité sensiblement plus bas que celui de la Première ministre sortante Magdalena Andersson.


title: Ulf Kristersson

text: L'accord de coalition donne une place prépondérante au programme des Démocrates de Suède sur les politiques d'immigration et de sécurité. Si l'extrême droite n'obtient aucun ministère, elle sera représentée au niveau du gouvernement par un bureau de coordination, où siégeront des responsables du parti, qui travailleront avec les équipes des ministères. Le budget sera préparé par les quatre formations tandis que les chefs des partis formeront un , chargé de veiller à la mise en œuvre de la politique définie par l’accord.


title: Ulf Kristersson

text: Le programme commun insiste en particulier sur la lutte contre la criminalité, la réduction de l'immigration et la relance de l’énergie nucléaire. Le quota de réfugiés accueillis chaque année serait drastiquement réduit, passant de . Les nouvelles autorités prévoient également des expulsions pour . En matière de politique sécuritaire, il est question d'autoriser des fouilles en l’absence de comportement suspect dans certains quartiers jugés sensibles, d'alourdir les peines prévues et d'ouvrir la possibilité de témoigner anonymement en justice. Une interdiction nationale de la mendicité sera expérimentée. L'accord prévoit également une révision à la baisse des objectifs de la Suède concernant les émissions de gaz à effet de serre, une réduction de l'aide au développement et de possibles privatisations.


title: Ulf Kristersson

text: Afin de faire adhérer la Suède à l'OTAN, Ulf Kristersson accepte les conditions du président turc, Recep Tayyip Erdoğan , portant sur l’extradition vers la Turquie de militants kurdes réfugiés en Suède. Le régime turc a publié une liste de 45 personnes dont elle souhaite l’extradition depuis la Finlande et la Suède.


title: Ulf Kristersson

text: Engagé en faveur du néolibéralisme, Ulf Kristersson fait de la réduction des prestations sociales sa priorité. Dans son livre "", sorti en 1994, il compare la réglementation du marché du travail et le système de protection sociale en Suède à l'apartheid en Afrique du Sud, estimant qu'il s'agit d'un « système oppressif encourageant à l'assistanat ». Il promet par ailleurs de baisser la fiscalité pour les entreprises.


title: Ulf Kristersson

text: Alors qu'il est responsable des affaires sociales de l’agglomération de Stockholm de 2006 et 2010, la presse révèle qu'il occupe un appartement normalement destiné à des femmes victimes de violence. Une enquête pour corruption est ouverte puis abandonnée.


title: 6 qui prend !

text: 6 qui prend ! est un jeu de société créé par Wolfgang Kramer en 1994. Il est édité chez Amigo. La version française est distribuée par Gigamic.


title: 6 qui prend !

text: Le but du jeu est de totaliser le moins de points possible à la fin de la partie. Pour cela, il ne faut pas ramasser de cartes Têtes de bœuf.


title: 6 qui prend !

text: Les cartes Têtes de bœuf sont numérotées de 1 à 104. Les cartes rapportent 1, 2, 3, 5 ou 7 points (en fonction du nombre de Têtes de bœuf présent) à celui qui les ramasse.


title: 6 qui prend !

text: Chaque joueur reçoit 10 cartes en début de manche. Ensuite 4 cartes sont placées sur la table pour former le début de 4 rangées.


title: 6 qui prend !

text: Chaque joueur choisit une carte de son jeu et la place face cachée sur la table. Quand tous les joueurs sont prêts, les cartes sont retournées face visible et sont jouées dans l'ordre croissant de leur valeur. Les cartes doivent être posées de manière à compléter les rangées en satisfaisant 3 critères :


title: 6 qui prend !

text: Les cartes de tous les joueurs sont jouées en respectant ces critères, dans l'ordre croissant des cartes jouées.


title: 6 qui prend !

text: Tant que les rangées comptent 5 cartes, rien ne se passe. Par contre, si un joueur ajoute une à une rangée, il ramasse les 5 cartes présentes, les met de côté (elles seront comptabilisées à la fin de la partie) et place la sienne pour reformer une rangée (Attention, les cartes ramassées ne sont jamais remises dans sa main).


title: 6 qui prend !

text: À la fin du tour, tous les joueurs choisissent de nouveau une carte parmi celles qui leur restent et la partie continue jusqu'à ce que les 10 cartes soient jouées.


title: 6 qui prend !

text: Les Têtes de bœuf présentes sur les cartes que chaque joueur a remportées au cours de la partie sont additionnées. Le résultat est noté sur une feuille de score puis une nouvelle manche commence.


title: 6 qui prend !

text: Le jeu s'arrête quand un joueur dépasse les 66 points sur toutes les manches précédentes. Est déclaré vainqueur celui qui totalise le moins de points.


title: 6 qui prend !

text: On commence par enlever, si l'on joue à moins de 10 joueurs, toutes les cartes supérieures à 10"n" + 4 (où "n" représente le nombre de joueurs).


title: 6 qui prend !

text: Puis, toutes les cartes sont étalées face visible et les joueurs, à tour de rôle, choisissent une carte jusqu'à ce que tous en aient 10 en main. Les quatre cartes qui restent constituent le tableau de départ.


title: 6 qui prend !

text: Cette variante est éminemment plus stratégique que la règle de base. Elle l'est parfaitement dans le jeu à 2. Là, il n'y a plus le moindre hasard et chacun connait les cartes de l'autre. L'information des deux joueurs est alors totale. Pourtant, il n'est pas du tout évident de déterminer la meilleure stratégie et c'est là que le jeu atteint toute sa subtile complexité.


title: Nos âmes la nuit

text: Nos âmes la nuit (") est un film dramatique américain réalisé par Ritesh Batra, sorti en 2017. Il est tiré du roman du même nom de Kent Haruf.


title: Nos âmes la nuit

text: Addie, une veuve âgée, propose à son voisin Louis, également veuf, de passer la nuit avec elle pour faire connaissance et pour combler leur solitude. Les deux solitaires tombent amoureux...


title: Maïa Plissetskaïa

text: Maïa Mikhaïlovna Plissetskaïa (en ), née le à Moscou et morte le à Munich, est une danseuse russe, considérée comme l'une des plus grandes ballerines et surnommée la « Diva de la danse ». Elle est faite "prima ballerina assoluta" du Bolchoï en 1962. Éternelle "prima ballerina assoluta", Maïa Plissetskaïa reste unique par la hauteur de ses sauts, la fluidité de ses bras et la longévité de sa carrière (elle dansera jusqu'à 70 ans). Unique, également car, comme Maria Callas, autre "diva assoluta", sa danse, pleine d'intelligence, allie la technique la plus époustouflante à l'expression la plus dramatique.


title: Maïa Plissetskaïa

text: Née à Moscou le dans une famille de l'intelligentsia juive, Maïa Plissetskaïa est scolarisée à Barentsburg au Spitzberg, où son père, Mikhaïl Plissetski, travaille comme ingénieur dans les mines de la concession russe du Spitzberg et comme consul. En 1937, ce dernier est emprisonné, sous l'inculpation d'« ennemi du peuple », lors des Grandes Purges, puis exécuté l'année suivante. Sa mère, née Rachel Messerer, de confession israélite, actrice de cinéma muet, est emprisonnée au motif qu'elle est l'épouse d'un « ennemi du peuple ». Elle sera déportée au Kazakhstan dans un camp de travail du Goulag pour épouses « d'ennemis du peuple » de 1938 à 1941 avec son plus jeune fils, Azari Plissetski, alors âgé de sept mois et aujourd'hui maître de ballet au Béjart Ballet de Lausanne. À la suite de ces arrestations, Maïa Plissetskaïa, privée de ses parents à l'âge de 13 ans, est confiée aux soins de sa tante maternelle, la ballerine Soulamith Messerer, après que celle-ci se fut battue pour que sa nièce ne soit pas placée dans un orphelinat. Entourée de sa tante, et de son oncle qui fut à l'époque l'un des meilleurs pédagogues de l'école de danse du Bolchoï, la jeune Maïa se dirige tout naturellement vers la danse.


title: Maïa Plissetskaïa

text: En 1934, elle est admise à l'école de danse du Théâtre Bolchoï. Elisaveta Pavlovna Gerdt (1891-1975) et M. Leontieva seront ses professeurs. Elle est très vite remarquée pour son grand talent. Dès 1936, âgée de dix ans, elle fait sa première apparition sur la scène du Bolchoï dans "La Belle au bois dormant". Elle écrira plus tard dans ses mémoires: .


title: Maïa Plissetskaïa

text: En 1943, nouvellement diplômée de l'école de danse, elle entre au Ballet du Bolchoï et commence une carrière à la même époque que l'illustre Galina Oulanova. Fidèle à son serment, la fille d'un « ennemi du peuple » est devenue la fierté de toute une nation. Fidèle à son rêve, elle ne cessera jamais de danser.


title: Maïa Plissetskaïa

text: En 1958, elle épouse le compositeur soviétique Rodion Chtchedrine. À eux deux, ils écriront une page d'histoire musicale de la Russie.


title: Maïa Plissetskaïa

text: Malgré son succès, elle n'est pas très bien vue ni traitée par le pouvoir soviétique. En tant que fille d'« ennemis du peuple » et de « personne politiquement peu sûre », la ballerine est en butte incessante à la défiance des autorités : elle n'est pas autorisée à sortir du territoire de l'Union soviétique pendant six ans après avoir rejoint la troupe du Bolchoï. C'est finalement Nikita Khrouchtchev qui, en 1959, l'autorise à se rendre à l'étranger. Lors de son voyage à l'étranger en 1960, la police soviétique lui demande des comptes sur l'amitié qui la lie à Robert Kennedy, Le gouvernement l'utilise comme ambassadrice des arts à l'étranger, mais lui fait les pires affronts dans son pays.


title: Maïa Plissetskaïa

text: Elle a en 1966 une liaison avec l'acteur américain Warren Beatty, de douze ans son cadet ; il semble qu'ils aient été très amoureux l'un de l'autre malgré la barrière de la langue.


title: Maïa Plissetskaïa

text: Insatiable, elle avoue plus tard: . De fait, en 2006, malgré des problèmes de dos, elle est remontée sur la scène de l'Espace Cardin pour fêter ses quatre-vingts ans.


title: Maïa Plissetskaïa

text: Devenue citoyenne espagnole et après avoir longtemps vécu à Munich, elle réside à Madrid, tout en partageant son temps avec la Lituanie dont sa famille maternelle est originaire.


title: Maïa Plissetskaïa

text: Le , Plissetskaïa a été prise d'un malaise brutal alors qu'elle se trouvait dans son appartement munichois. Malgré les soins prodigués par l'équipe médicale, elle meurt d'un infarctus du myocarde dans une clinique où elle est transportée d'urgence. Les préparations de la célébration de ses 90 ans étaient déjà en cours au Bolchoï. De nombreuses personnalités parmi lesquelles Vladimir Poutine et le directeur du théâtre du Bolchoï, Vladimir Ourine, ont exprimé leur condoléances à la famille. Selon sa volonté, ses cendres sont répandues au-dessus de la Russie.


title: Maïa Plissetskaïa

text: Contrairement à la plupart des ballerines, Maïa Plissetskaïa ne fit jamais partie du corps de ballet. Elle devint immédiatement soliste.


title: Maïa Plissetskaïa

text: Ouverte à toute expérience, imaginative, dotée d'un grand sens artistique, d'un talent de comédienne, d'un profond sens musical, et d'une personnalité exceptionnelle, elle a même été qualifiée de « rebelle » par d'aucuns pour avoir vaillamment tenu tête aux multiples affronts (filatures du KGB, véto sur ses projets artistiques, incursions dans sa vie privée, surveillance de ses relations à l'étranger, vexations multiples) de la classe politique dirigeante de l'époque.


title: Maïa Plissetskaïa

text: Maïa Plissetskaïa a marqué de son empreinte nombre d'interprétations : l’"Odette/Odile" du "Le lac des cygnes" qu'elle danse, à partir de 1947, avec toujours le même triomphe, à l'occasion de plus de 800 représentations dans le monde entier, ou encore le personnage d’"Aurore" dans "La Belle au bois dormant" (1961). La fluidité de ses longs bras reste inégalée dans son interprétation de "La mort du cygne" de Camille Saint-Saëns, une courte pièce qu'Anna Pavlova avait rendue populaire avant elle, et qui sera la carte de visite de Plissetskaïa sa vie durant.


title: Maïa Plissetskaïa

text: Maïa Plissetskaïa interprète encore de façon magistrale nombre de ballets parmi lesquels "Raymonda", la fougueuse "Carmen Suite", "Don Quichotte", où sa technique hors pair lui permet les fouettés en tournant et les sauts de souplesse, d'adresse et d'équilibre dont elle a le secret. Il faut encore saluer "Roméo et Juliette", "Spartacus", "Laurencia", "La nuit de Walpurgis", "Isadora" et, plus tard, le "Boléro", ballet du chorégraphe et danseur Maurice Béjart sur la musique de Maurice Ravel. Par-delà sa technique extraordinaire, elle sait donner consistance, épaisseur et émotion à chaque personnage qu'elle représente.


title: Maïa Plissetskaïa

text: On la présente à tous les hôtes étrangers en visite à Moscou mais elle-même ne peut quitter le territoire, malgré ses appels incessants au gouvernement pour faire partie des tournées à l'étranger. Lorsqu'elle y est enfin autorisée, la scène chorégraphique internationale découvre alors en elle l'une des meilleures interprètes russes des rôles classiques comme des rôles modernes. Elle a changé le ballet à jamais, plaçant très haut la barre pour les ballerines du monde entier, à la fois par sa technique brillante et par sa présence dramatique. L'Amérique du Nord l'ovationne en 1959 dans le cadre d'une tournée du Bolchoï. Mais c'est en France que l'étoile de la danse connaît son plus grand succès, elle sera Artiste invitée de l'Opéra de Paris, du Ballet du XXe siècle de Maurice Béjart, du Ballet national de Lausanne, du Ballet de Nancy, de la Biennale de Lyon ainsi que de la plupart des festivals importants.


title: Maïa Plissetskaïa

text: En 1960, elle est nommée étoile du Bolchoï. En 1962, deux ans à peine après que Galina Oulanova (première danseuse de 1944 à 1960) eut pris sa retraite, Maïa Plissetskaïa devient, fait extrêmement rare, "prima ballerina assoluta" du Bolchoï. Elle y défendra, par la suite, contre vents et marées, certains chorégraphes modernes, dont elle a elle-même dansé les nouveaux ballets. C'est grâce à elle que la Russie a pu découvrir l'art d'un Roland Petit ou d'un Maurice Béjart qui disait d'elle qu'elle était la « dernière légende vivante de la danse ». Elle réussit même à danser en U.R.S.S. le "Boléro" de Ravel chorégraphié par Maurice Béjart alors que ce dernier, incarnant aux yeux du ministre de la culture Ekaterina Fourtseva « Dieu et le sexe », aurait été "persona non grata" dans le pays.


title: Maïa Plissetskaïa

text: Elle est artiste invitée de l'Allemagne fédérale en 1967 et participe désormais régulièrement aux tournées du Bolchoï mais elle revient toujours en U.R.S.S.: écrit-elle dans ses mémoires,


title: Maïa Plissetskaïa

text: Pendant les années 1980, ne pouvant exploiter correctement toutes ses possibilités en U.R.S.S., elle et son mari se rendent à l'étranger, notamment à Rome où elle est directrice artistique du ballet en 1984 et 1985, puis à Madrid, où elle dirige le ballet national, de 1987 à 1989.


title: Maïa Plissetskaïa

text: De nombreux chorégraphes, tels que Maurice Béjart, Roland Petit, Youri Grigorovitch ou Alberto Alonso créent des ballets spécialement pour elle. Pierre Cardin l'habillera et sera son fidèle soutien.


title: Maïa Plissetskaïa

text: En 1990, elle donne sa démission du Bolchoï. Elle est alors âgée de 65 ans et nourrit toujours un intérêt aussi vif pour la danse. Cinq ans plus tard, Maurice Béjart crée, pour elle, le ballet intitulé "Ave Maïa" qu'elle dansera, pour son et ses débuts dans le corps de ballet de Maurice Béjart


title: Maïa Plissetskaïa

text: En 2000, elle tourne à Paris et à Moscou le film documentaire "Maïa" que lui consacre le cinéaste Dominique Delouche.


title: Maïa Plissetskaïa

text: Maïa Plissetskaïa signe la chorégraphie de trois ballets d'après différentes œuvres de Léon Tolstoï et d'Anton Tchekov sur des partitions de son mari:


title: Maïa Plissetskaïa

text: En 1968, elle tient le rôle de la princesse Tverskaïa dans la version cinématographique d"'Anna Karénine" du metteur en scène soviétique Alexandre Zarkhi et de Désirée dans le film Tchaïkovski réalisé par Igor Talankine en 1969.


title: Maïa Plissetskaïa

text: Maïa Plissetskaïa a publié ses mémoires, traduites en dix langues et parues, en France, aux éditions Gallimard le sous le titre français "Moi, Maïa Plissetskaïa". Elle y évoque la vie disciplinée d'une danseuse et bien au-delà, soixante-dix années de l'histoire soviétique, de Staline à la perestroïka. Elle décrit son passé, son enfance, la mort de son père, la séparation d'avec sa mère et l'angoisse qu'elle a ressentie à son sujet pendant tout le temps de sa déportation. Elle parle ouvertement des intrigues au théâtre, de l'oppression et de la situation politique générale en Union soviétique.


title: Maïa Plissetskaïa

text: Danseuse et femme d'exception, laissons à l'écrivain le soin de clore cet article : "Moi, Maïa Plissetskaïa" "(Mémoires)"


title: Maïa Plissetskaïa

text: Outre le documentaire "Maya Plisetskaïa, Diva of dance" qui lui est consacré, des DVD de son répertoire ont été édités par Video Artists International (VAI) :


title: Clothoïde

text: Une clothoïde est une courbe plane dont la courbure en un point est proportionnelle à l'abscisse curviligne du point.


title: Clothoïde

text: Ces courbes sont étudiées d'abord en 1694 par Jacques Bernoulli pour mathématiser ses résultats sur les déformations d'une lamelle élastique. Bernoulli ne parvient pas à obtenir une équation de la courbe cherchée, et son idée de sa forme générale est assez vague. À sa suite, Leonhard Euler reprend l'étude ; il précise les principales propriétés ; toutefois, il ne parviendra à les caractériser complètement qu'après de nombreuses années de travail. Ces travaux sont oubliés et, au plusieurs savants la redécouvrent comme solution à des problèmes divers.


title: Clothoïde

text: Le nom de "clothoïde" a été attribué à cette courbe par le mathématicien italien Ernesto Cesàro en 1886.


title: Clothoïde

text: Le mot "clothoïde" vient du grec : « filer (la laine) ». La même racine apparaît dans le nom de Clotho, celle des trois Moires qui tisse le fil des destinées humaines. Cette appellation évoque métaphoriquement le fil de laine qui s'enroule indéfiniment autour du fuseau.


title: Clothoïde

text: En français, cette courbe est aussi couramment désignée par "spirale de Cornu" ou "spirale d'Euler". En allemand, elle s'appelle "Klothoid" ou " (courbe du fuseau).


title: Clothoïde

text: Cette courbe apparaît d'abord en 1694 comme solution des études de Jacques Bernoulli sur la forme prise par une lamelle élastique fixée d'un côté horizontalement et soumise de l'autre côté à un poids vertical. Bernoulli donne une description générale de la courbe, qu'il ne parvient pas à expliciter, et il suppose, de façon empirique et inexacte, qu'il s'agit d'un arc de parabole.


title: Clothoïde

text: Leonhard Euler caractérise la courbe en 1743 comme exemple de sa méthode de calcul des variations. Il en donne, moyennant des simplifications, une équation liant l'abscisse curviligne le long de la courbe à son rayon de courbure. Euler établit la quadrature de cette l'équation ; il parvient même à en donner un développement limité, ce qui permet enfin d'en calculer des approximations numériques. Par la suite, il en établit la forme complète et, en 1781, il calcule la position des deux « centres » de la spirale. Cette courbe prend le nom de "spirale d'Euler", oubliant la contribution initiale de Bernoulli.