title: Château de Torrechiara

text: Les peintures qui recouvrent les grandes lunettes murales, partiellement incomplètes, représentent, en parfaite continuité avec la voûte, des paysages imaginaires avec des scènes de chasse aux oiseaux qui se déroulent dans les brumes matinales devant des ruines ; en arrière-plan, s'élèvent des montagnes aux pics acérés.


title: Château de Torrechiara

text: La chambre d'or ('), située au premier étage de la tour du même nom, communique avec la salle de l'Aurore et le salon des Jongleurs (').


title: Château de Torrechiara

text: Cette pièce, vraisemblablement conçue comme la chambre et le "studiolo" privé de Pier Maria II de 'Rossi, est connue pour le cycle de fresques probablement peintes par Benedetto Bembo en 1462, même s'il n'existe pas de sources certaines sur la date de leur exécution et sur leur auteur, que certains historiens identifient comme Girolamo Bembo, frère de Benedetto et d'autres comme Francesco Tacconi. Les œuvres sont le seul exemple en Italie d'un cycle de peintures médiévales centré sur la glorification de l'amour courtois entre deux personnages ayant réellement existés.


title: Château de Torrechiara

text: Les murs de la salle sont recouverts jusqu'au niveau de la voûte sur croisée d'ogives de carreaux de terre cuite ornés de hauts reliefs qui étaient à l'origine recouverts de peintures et d'un décor à la feuille d'or, enlevés par Pietro Cacciaguerra vers 1910. Les lunettes et le plafond sont peints de fresques fortement symboliques, célébrant l'amour entre Pier Maria II de' Rossi et son amante Bianca Pellegrini, représentée dans les différentes scènes. La puissance du comte est soulignée par la représentation réaliste de ses nombreux châteaux situés dans la région de Parme.


title: Château de Torrechiara

text: L'ameublement du " a été dispersé avec les autres meubles au début du , La petite fenêtre ouverte vers la loggia a été conservée ; elle est ornée de fresques monochromes.


title: Château de Torrechiara

text: La porte-fenêtre du mur est s'ouvre par un escalier de quelques marches sur la loggia nord-est, symétrique par rapport à la loggia en saillie de la tour de San Nicomède. La grande terrasse de la fin du , couverte par une toiture soutenue par une série de piliers d'enceinte en brique, surplombe le Val Parma et la plaine au nord à 270 °.


title: Château de Torrechiara

text: La grande salle, accessible directement depuis la loggia orientale, s'étend dans l'aile nord entre la tour de la Chambre d'or et la Tour du Lion, au-dessus de la salle d'armes ("). Elle fait face, avec trois fenêtres, à la cour d'honneur au sud et, avec deux autres fenêtres, à la terrasse au nord.


title: Château de Torrechiara

text: Conçue comme une salle de réception destinée à émerveiller les invités, elle est couverte par un plafond plat et nu, tandis que les murs sont entièrement décorés de fresques créées en peu de temps par Cesare Baglioni, Giovanni Antonio Paganino et probablement Innocenzo Martini, qui se sont certainement partagés le travail. Alors qu'une riche frise composée de vingt scènes entrecoupées de cariatides court sur la bande périmétrale supérieure, le reste des murs est recouvert de peintures grotesques.


title: Château de Torrechiara

text: Les fresques, contrairement à celles de la salle d'Armes qui célèbrent la famille, ont été réalisées dans le but de glorifier Francesco Sforza di Santa Fiora et ses cousins Farnèse, ducs de Parme. Un grand blason se détache au sommet d'un des murs de la largeur parmi les grotesques ; l'emblème du duc Alexandre Farnèse, entouré de la Toison d'or, se trouve à l'est, et celui de son fils Ranuccio I Farnèse, régent à la place de son père, à l'ouest.


title: Château de Torrechiara

text: Quatre autres armoiries se détachent entre les fenêtres des murs de la longueur. Au sud, une première, entourée par la Toison d'or, est divisée en deux parties, contenant un lion, blason des Sforza de Santa Fiora, et une colonne, emblème des princes Cesarini, ajoutée plus d'un siècle plus tard, probablement à la place du signe de Sforza I Sforza ; une seconde, probablement les armoiries de Francesco Sforza, est également divisée en deux parties, contenant les blasons des Sforza et des Nobili di Montepulciano. Au nord, une autre fait référence au cardinal Ferdinando Farnèse et une seconde au cardinal Francesco Sforza.


title: Château de Torrechiara

text: Les grotesques, très riches et peints de couleurs vives sur fond blanc, représentent des temples, des oiseaux, des sphinx, des nymphes, des vases, des sanctuaires, des arabesques, des rubans, des animaux fantastiques et diverses figures féminines. La scène la plus significative, qui a donné son nom au salon, est située au centre du mur nord, au-dessus de la cheminée : un large cadre renferme un groupe d'équilibristes et de jongleurs, qui, en équilibre sur quatre lions, effectuent une pyramide humaine pittoresque.


title: Château de Torrechiara

text: Les murs sur la largeur sont également décorés de deux fausses portes, ajoutées pour la symétrie avec les vraies ; un serviteur portant un bassin, à l'est, et un garçon avec un plateau à la main, à l'ouest, en sortent.


title: Château de Torrechiara

text: La frise périmétrale du haut est composée d'une succession de 20 scènes, séparées par des cariatides dorées. Sur les petits murs de la largeur, les panneaux centraux représentent des paysages, tandis que sur ceux latéraux figurent des allégories. Sur la longueur, les panneaux centraux représentent allégoriquement et triomphalement la famille Sforza de Santa Fiora, les deux panneaux adjacents, des paysages, les deux suivants des batailles, et deux allégories pour les plus à l'extérieur


title: Château de Torrechiara

text: La salle du premier étage de la Tour du Lion, qui communique avec le salon des Jongleurs et avec l'escalier du portique ouest, contient la reconstitution de la Chambre d'or construite en 1911 pour l'exposition ethnographique qui s'est tenue à Rome à l'occasion des célébrations du cinquantième anniversaire de l'unification de l'Italie ; l'exemplaire, conçu par l'architecte Lamberto Cusani, a été réalisé par de nombreux artistes, dont les peintres Amedeo Bocchi et Daniele de Strobel, les sculpteurs Renato Brozzi et Emilio Trombara et l'ébéniste Ferdinando dell'Argine.


title: Château de Torrechiara

text: Selon la légende, les nuits de pleine lune, près du Rio delle Favole, la route d'accès d'origine au château, le fantôme de Pier Maria II de 'Rossi errerait à la recherche de sa bien-aimée Bianca Pellegrini, répétant la devise « ». Selon une autre version, il s'agirait plutôt du fantôme d'une duchesse, emmurée vivante par son mari dans le château à une date indéterminée, errant dans la tour, offrant des baisers passionnés aux hommes qui la rencontrent.


title: Château de Torrechiara

text: Le château de Torrechiara accueille de nombreux spectacles estivaux parmi lesquels le festival de Torrechiara « Renata Tebaldi ».


title: Château de Torrechiara

text: Le rendez-vous Deux cœurs et un château, aux environs de la Saint-Valentin et la reconstitution médiévale "Festa di Festa a Corte" le 2 juin, font partie des évènements annuels organisés au château.


title: Donkey Kong (personnage)

text: Donkey Kong devient ensuite, entre autres grâce aux "Donkey Kong Country", un sympathique gorille costaud dans la moyenne qui, pour le prix de quelques bananes, poursuivra, à l'aide de son meilleur ami, un petit singe agile et rapide nommé Diddy Kong, un gros et cruel crocodile balourd nommé King K. Rool. Lors du jeu suivant, c'est la petite Dixie Kong qui prend la relève lorsque Donkey Kong se fait enlever. Elle terminera ensuite la mission à l'aide de son cousin le gros bébé Kiddy Kong.


title: Donkey Kong (personnage)

text: Un dessin animé en 3D en son honneur permet aussi d'en apprendre plus sur les personnages (singes) secondaires qui animent le jeu : Cranky Kong, un vieux singe bougon mais néanmoins sympathique par ses nombreux conseils, Candy Kong, la petite amie de Donkey Kong, Funky Kong, le singe rebelle toujours là avec son avion ou sa planche, sans oublier Lanky, Tiny, Cranky et Chunky Kong qui l'aideront le temps de "Donkey Kong 64".


title: Donkey Kong (personnage)

text: Shigeru Miyamoto pensait que signifiait en anglais, et donc que Donkey Kong se traduisait par (en référence à King Kong). En réalité, signifie et quand il montra le nom aux dirigeants de Nintendo of America, ils lui rirent au nez. Malgré cela, le nom resta.


title: Donkey Kong (personnage)

text: Selon Nintendo, Donkey Kong Jr. est initialement le fils de Donkey Kong. Cependant dans "Donkey Kong Country", Rareware présente Cranky Kong comme le premier Donkey Kong aujourd'hui à la retraite.


title: Donkey Kong (personnage)

text: Dans ce même jeu ainsi que dans "Super Smash Bros. Brawl", il est établi que le Donkey Kong "actuel" est le petit-fils du DK original, Cranky Kong. Il s’agit donc de Donkey Kong du nom.


title: Donkey Kong (personnage)

text: De 1996 à 2001, Donkey Kong a eu sa propre émission sur la chaîne française France 2, "La Planète de Donkey Kong" en images de synthèse, mais n'avait que peu de rapport avec les jeux vidéo puisque le gorille ne faisait qu'annoncer les séries diffusées à cette époque, avec de temps en temps des petits sketchs humoristiques.


title: Donkey Kong (personnage)

text: En 1997, sort le clip musical de "Kongoléo" reprise par Donkey Kong et Diddy Kong. (Production et édition Royal River, réalisation Pascal Tosi)


title: Donkey Kong (personnage)

text: En 1996, le dessin animé "Donkey Kong Country", créé à partir des personnages, est apparu sur l'antenne de France 2. Le singe doit veiller sur la Noix de coco en cristal, un trésor envié par le Roi K. Rool. 2 saisons et 48 épisodes sont produits par Nelvana, Medialab et Ellipse.


title: Traité de Nankin

text: Le traité de Nankin est l'accord qui mit fin à la première guerre de l'opium, qui s'est terminée en 1842 par une nette victoire du Royaume-Uni, au côté d'autres puissances occidentales colonisatrices, sur l'Empire chinois de la dynastie Qing. Le traité ouvre aux Européens de nouvelles possibilités commerciales dans un pays auquel ils n'avaient encore qu'un accès restreint ou militaire. Il ouvre cinq nouveaux ports au commerce dont celui de Shanghai, et proclame la cession de l'île de Hong Kong au Royaume-Uni. La Chine est aussi dans l'obligation de verser des indemnités de 21 millions de dollars sur quatre ans, pour la drogue détruite en 1839. Cet accord fait partie des « Traités inégaux », série de traités imposés militairement par les puissances colonisatrices occidentales aux pays d'Extrême-Orient.


title: Traité de Nankin

text: Il fut signé à Nankin le à bord d'un vaisseau de guerre britannique, le HMS "Cornwallis", par Qiying, , et du côté mandchou et Henry Pottinger du côté britannique.


title: Traité de Nankin

text: La Chine donne une indemnité ainsi qu'une concession, l'île de Hong Kong, à l'Empire britannique et les ports suivants sont ouverts pour le commerce avec l'extérieur :


title: Traité de Nankin

text: D'autre part, les Anglais obtiennent une représentation consulaire, des taxes fixes, l'abolition de la guilde, l'égalité de traitement entre diplomates occidentaux et chinois. Libre commerce, libre résidence consulaire, achat possible de terrains pour les Anglais, ouverture d'écoles, extraterritorialité des Occidentaux.


title: Traité de Nankin

text: Par ce traité, les sujets britanniques responsables de crimes de sang en Chine peuvent désormais être jugés par une cour de justice au Royaume-Uni.


title: Traité de Nankin

text: La négociation du traité de Nankin à l'issue de la première guerre de l'opium se heurte à un obstacle de taille : la langue. Les deux versions du texte, anglaise et chinoise, diffèrent en effet sur un point central : le droit de séjour dans les cinq ports ouverts, permanent en anglais, n'est que temporaire en chinois. Il n'existe pas encore, en Europe, de formation au chinois moderne, et les diplomates doivent faire appel à des missionnaires pour les négociations.


title: Traité de Nankin

text: En , la première partie de la seconde guerre de l'opium finit avec les traités de Tianjin dans lesquels la France, la Russie et les États-Unis obtenaient l'ouverture de onze autres ports au commerce avec l'Occident.


title: Traité de Nankin

text: L'humiliation éprouvée par les Chinois à la suite du traité de Nankin est à l'origine de soulèvements populaires contre la dynastie mandchoue des Qing, le plus notable étant la révolte des Taiping (1851-1864) qui, avec 20 à 30 millions de morts, fut l'une des plus grandes guerres civiles de l'histoire de l'humanité.


title: Chahdortt Djavann

text: Chahdortt Djavann, en . Elle est née en Iran et vit depuis 1993 à Paris où elle a étudié la psychologie sociale et l'anthropologie. Elle est romancière, essayiste et consultante internationale, de langue et de nationalité française.


title: Chahdortt Djavann

text: Le père de Chahdortt Djavann était un grand féodal d’Azerbaïdjan iranien ; il fut emprisonné et tous ses biens furent confisqués. Il a élevé sa fille . En juin 1980, alors qu'elle a 13 ans, elle est incarcérée pour avoir manifesté contre le régime.


title: Chahdortt Djavann

text: Elle arrive en France en 1993 sans être francophone. Elle apprend le français en étudiant les manuels de Lagarde et Michard, en lisant d’un bout à l’autre le Robert et les œuvres de Maupassant, de Camus, de Gide, ou encore de Romain Gary... Le français est chronologiquement la septième langue qu'elle pratique,


title: Chahdortt Djavann

text: En arrivant en France, elle fait des petits boulots, puis commence des études universitaires en psychologie sociale et en anthropologie.


title: Chahdortt Djavann

text: Elle s’inscrit à l’École des hautes études en sciences sociales (EHESS). Elle y rédige son mémoire sur « L’endoctrinement religieux et l’islamisation du système d’éducation en Iran après l’instauration du régime islamique » - une étude basée sur l’analyse des manuels scolaires. En 1998, elle débute sa thèse : « La création littéraire dans la langue de l’Autre », en travaillant sur les œuvres de Cioran, Ionesco et Beckett. Elle écrit son premier roman : "Je viens d’ailleurs." Elle rédige un pamphlet sur le voile islamique, que les éditions Gallimard publient aussitôt, en septembre 2003. Elle y fait une analyse anthropologique et historique du voile islamique et de sa portée culturelle, traditionnelle, psychologique, sociale, sexuelle, juridique et politique ; elle demande que le voile des mineures soit reconnu comme une maltraitance à leur endroit. « Voiler une mineure signifie qu’elle est nubile… Le voile définit la mineure comme un objet sexuel… Le voile définit la femme psychologiquement, socialement, sexuellement et juridiquement comme sous-homme. ».


title: Chahdortt Djavann

text: Son deuxième roman, "Autoportrait de l’autre," est publié en janvier 2004. Dans "Que Pense Allah de l’Europe ?", pamphlet publié en 2004, toujours chez les éditions Gallimard, elle analyse la stratégie des islamistes « djihad souterrain » en France et en Europe. « … Ils veulent imposer leur vision totalitaire d'un islam politique et prosélyte… peser politiquement en Europe et instaurer, à l’instar de l’Iran, des républiques islamiques dans les pays musulmans… ». Elle critique les intégristes islamistes: , elle déclare que la critique des religions est et invite à manifester contre l'idéologie islamiste.


title: Chahdortt Djavann

text: Son roman "Comment peut-on être français ?" (Flammarion 2006) est une satire sociale et politique en partie épistolaire : une correspondance imaginaire avec Montesquieu.


title: Chahdortt Djavann

text: Son roman "La Muette" (Flammarion 2008) est la confession d’une gamine de quinze ans condamnée à la pendaison, dans les prisons des mollahs – une fiction réaliste et documentée.


title: Chahdortt Djavann

text: Dans l’épilogue de "Je ne suis pas celle que je suis," publié en 2011 chez Flammarion,  Chahdortt Djavann écrit : « Rien n’était moins probable qu’un exil en France, rien ne me destinait à une vie française… même dans mes rêves les plus osés, j’étais à mille lieues de m’imaginer écrivain de langue française. » Bien que l’auteure utilise certaines de ses expériences, elle précise : «  Je ne crois pas à l’autobiographie… Je suis mon personnage et je ne le suis pas… »


title: Chahdortt Djavann

text: "La dernière séance" (Fayard, 2013) est la suite de "Je ne suis pas celle que je suis" - entrelacement des séances de psychanalyse à Paris et du récit du parcours mouvementé de l’héroïne d’Istanbul à Paris.


title: Chahdortt Djavann

text: "Big Daddy" (Grasset, 2015) est un thriller social dont l’action se situe dans l’Amérique profonde, portrait d’un pervers criminel et grandiloquent qui prend pour fiston un gamin des rues, et d’une avocate de la grande bourgeoisie irano-américaine.


title: Chahdortt Djavann

text: Son roman "Les putes voilées n’iront jamais au Paradis !" (Grasset, 2016) donne la voix à des prostituées assassinées en Iran.


title: Chahdortt Djavann

text: Dans "Comment lutter efficacement contre l'idéologie islamique (Grasset, 2017)" l'auteur analyse les multiples stratégies des mouvements islamistes et propose des solutions pour endiguer leurs progrès en Europe.


title: Chahdortt Djavann

text: Dans "Iran J'accuse !" (Grasset 2018) Chahdortt Djavann analyse la réal-politique des pays européens et surtout celle des États-Unis à l'égard du régime islamique de l'Iran.


title: Chahdortt Djavann

text: Son dernier roman : Et ces êtres sans pénis! (Grasset, 2021) est qualifié par Le Monde, (23 avril 2021) " d'une intelligence et d'un humour irrésistibles"


title: Chahdortt Djavann

text: Ses ouvrages sont traduits en plusieurs langues, ils ont été plébiscités par la critique et plusieurs d'entre eux ont connu un grand succès commercial.


title: Chaturanga

text: Le chaturanga (du sanskrit / signifiant « quatre membres » ou « quatre parties ») est un ancien jeu de stratégie indien, considéré parfois comme l'un des ancêtres du jeu d'échecs.


title: Chaturanga

text: Le mot "chaturanga" figure dans les épopées classiques comme le "Râmâyana", composées avant notre ère, pour désigner alors un terme militaire s’appliquant à la quadruple constitution de l’armée indienne traditionnelle : éléphants, cavaliers, chars et fantassins.


title: Chaturanga

text: À partir du "Harshacharita", histoire officielle du roi Harsha de Kânnauj, écrite peu après 643 par le poète de cour Bâna, il sert à désigner (peut-être, car l'interprétation n'est pas certaine) le jeu d'échecs. Le chaturanga est une version primitive des échecs actuels et se jouait à deux joueurs.


title: Chaturanga

text: Le premier à signaler une variante jouée à quatre joueurs est le Persan Al-Biruni qui visita le Penjab en 1030. Cette variante a été décrite dans deux textes bengalis de la fin du ou début du , le "Tithitattva" de Raghunandana et le "Chaturangadîpikâ" de Shûlapâni.


title: Chaturanga

text: Au , l'Anglais Duncan Forbes croyant par erreur que ces textes étaient vieux de , établit la théorie qu'un jeu d'échecs à quatre joueurs, joué avec des dés, était l'ancêtre de tous les jeux d'échecs. Cette théorie est fausse et, en particulier, l'historien britannique Harold Murray l'a démontré dans sa monumentale histoire des échecs (") publiée en 1913. Hélas, l'histoire étant jolie, elle a été largement reprise et diffusée, surtout en France, continuant de propager cette regrettable erreur historique.


title: Chaturanga

text: Concernant la variante à quatre joueurs, il vaut mieux la dénommer ", terme sanskrit signifiant « quatre rois », proposé par William Jones en 1790.


title: Chaturanga

text: Si l'on en croit Bâna, le "chaturanga" se jouait sur un tablier de 8 × 8 cases, appelé "aṣṭāpada" (, littéralement : « huit pieds » ou « huit cases »). Ce tablier avait quelques marques spéciales, dont la signification est aujourd'hui inconnue. Ces marques n'étaient pas liées au chaturanga, mais étaient conservées par tradition.


title: Chaturanga

text: Certains historiens ont proposé que l'aṣṭāpada était également utilisé pour des jeux de parcours utilisant des dés, pour lesquels ces marques auraient pu avoir des significations.


title: Chaturanga

text: Les règles de déplacement exactes des pièces ne sont pas connues, mais les historiens supposent qu'elles étaient très proches du chatrang.


title: Chaturanga

text: Le site de jeu d'échecs en ligne chess.com propose de jouer au Chaturanga avec les règles suivantes :


On appelle « Première exposition des peintres impressionnistes », une manifestation culturelle française organisée par la Société anonyme des artistes peintres, sculpteurs et graveurs du au au 35 boulevard des Capucines à Paris dans les studios d'un célèbre écrivain et photographe de l'époque, Nadar. Originellement, cette exposition ne porte aucun qualifiant officiel : ce sont les critiques d'art, qui, "après coup", par voie de presse, appelèrent cet événement « l'Exposition des impressionnistes ». Le mot impressionnisme est le nom péjoratif qui a été popularisé par un journaliste, Louis Leroy, et qui s'imposa, bien souvent contre l'avis même des artistes.


title: Première exposition des peintres impressionnistes

text: La Société a été créée quelques mois plut tôt, le , par des peintres dont certains s'étaient vu à plusieurs reprises refuser d'exposer leurs œuvres au Salon de peinture et de sculpture depuis avant 1870. Parmi ceux-ci, des artistes que la critique allait bientôt appeler les « impressionnistes ». Elle ne propose aucun manifeste ou déclaration, elle ne veut pas être une école.


text: La Société a invité des artistes plus classiques, parfois primés, pour montrer aux critiques d'art que ce nouveau salon n'était pas une nouvelle édition du Salon des refusés de 1863. Trente artistes acceptèrent de participer à l'exposition qui montra .


text: Cette exposition est avant tout une réaction contre le Salon de 1873 qui avait été houleux et où les artistes qui s'étaient vus refuser leurs travaux se plaignaient des choix conservateurs du jury. Elle constitue la dernière étape d'une révolte des peintres contre "l'establishmment" qui a commencé en 1855, année où le peintre Gustave Courbet, dont trois tableaux ont été refusés à l'exposition universelle, a fait construire le Pavillon du réalisme, 5 avenue Montaigne pour les exposer avec trente-sept de ses œuvres. Cette manifestation attira beaucoup de jeunes peintres qui, à leur tour vont exposer chez François Bonvin, l'ami de Courbet.


text: Cette première exposition dite des peintres impressionniste a été précédée par deux événements majeurs : d'abord en 1862, la création de la Société nationale des beaux-arts, puis en 1863 par la création du Salon des refusés, qui était déjà une forme de révolte manifeste contre l'art officiel centralisé.


text: Entre 1860 et 1871, le groupe des Batignolles réuni autour d'Édouard Manet, soit dans l'atelier de Manet, soit au Café Guerbois, lance l'idée, que les artistes devraient exposer eux-mêmes leurs œuvres. Dès 1866, à la suite du refus par le jury d'admission des tableaux de Paul Cézanne et de Frédéric Bazille au Salon, Cézanne déclare : « En réalité nous triomphons, et ce refus en masse, cet exil immense est une victoire. Il ne nous reste plus qu'à exposer nous mêmes et à faire une concurrence mortelle à tous ces vieux idiots borgnes ». En 1867, Courbet, de nouveau, ouvre son propre pavillon en marge de l'exposition universelle de 1867.


text: Au Salon de 1873, nombre d'artistes ont été refusés par le jury. Berthe Morisot n'a qu'un seul tableau accepté, "Blanche", œuvre très conventionnelle qui représentait sans doute Blanche Pontillon bébé. À partir de là, la décision est prise : les artistes exposeront eux-mêmes. La même année, l'écrivain Paul Alexis annonce le projet de l'association dans "L'Avenir national" en précisant « [...] que cette association ne sera pas une chapelle. [Les artistes] ne veulent unir que des intérêts et non des systèmes et ils souhaitent l'adhésion de tous les travailleurs. »


text: Le « Salon des impressionnistes » va déclencher d'autre initiatives d'artistes : le Groupe des XX en 1883 lancé par Octave Maus, le Salon des indépendants fondé en 1884, suivi par le salon de la Libre Esthétique en 1894.


text: Mais surtout d'autres expositions d'impressionnistes en marge du Salon, la suivante étant chez Paul Durand-Ruel.


text: Du au , 30 artistes participent à l'exposition organisée dans l'atelier-studio du photographe Nadar, qui présente l'avantage d'être un grand espace éclairé avec verrière :


text: 165 œuvres sont présentées dans un mélange de genres voulu et assumé par Degas, auquel Monet s'oppose. Cette querelle va durer jusqu'à la septième exposition, ouverte en , à laquelle finalement Degas refuse de participer parce que son ami Jean-François Raffaëlli a été refusé par Gauguin et Caillebotte au motif que Raffaëlli est devenu trop classique. En réalité, Raffaëlli avait recueilli les louanges de la critique lors de la cinquième exposition impressionniste à laquelle il a participé, et il avait été finalement accepté au Salon officiel.


text: Il est vrai que cette première exposition n'est pas uniquement réservée aux « impressionnistes », et que l'attention des trois mille cinq cents visiteurs est aussi retenue par d'autres artistes que l'histoire de l'art et la critique vont en partie oublier, peut-être parce qu'ils


text: La critique et la presse en cette année 1874 se sont surtout intéressées, pour encenser ou démolir leurs manières, leurs styles, à Renoir, Pissaro, Degas, Monet, Sisley comme le résume Castagnary dans "Le Siècle". Elle n'a d'ailleurs pas été aussi mauvaise que la légendaire charge de Leroy, dans "Le Charivari" pourrait le laisser croire. C'est surtout à partir de la deuxième exposition qu'elle va se déchaîner.


text: Pour une visite sélective en rapport avec cette première exposition, le musée d'Orsay retient quelques toiles incontournables : .


text: Louis Leroy, pastelliste, paysagiste, graveur, écrivain, qui expose au Salon de 1835 à 1881 dans un style proche de lécole de Barbizon, qui est également l'auteur de pièces comiques à succès, collabore depuis trente ans au "Charivari". Il est célèbre pour avoir créé dans ce journal le néologisme « "impressionnisme" » au terme d'une mise en scène dialoguée reconstituant sa propre visite, parue le qui commence ainsi :


text: La charge comique du journaliste du "Charivari" sur l'impressionnisme est fondée non seulement sur l'intitulé du tableau de Monet "Impression, soleil levant", mais sur d'autres tableaux. À partir de là, le Tout-Paris ne parle plus que d'impressionnisme et d'impressionnistes, et c'est sous ce vocable que connaîtront la gloire : Manet, considéré comme le chef de cette jeune école avec laquelle il n'expose d'ailleurs pas, Monet, Alfred Sisley, Berthe Morisot, Mary Cassatt, Renoir, Pissarro, Cézanne, Armand Guillaumin, Degas, en France, mais surtout à l'étranger : aux États-Unis, ils seront appréciés, reconnus et achetés beaucoup plus tôt qu'en France, grâce à l'action de Mary Cassatt auprès de collectionneurs comme les Havemeyer.


text: Leroy n'est d'ailleurs pas le seul à avoir utilisé le terme « impression » ou ses susbtantifs proches lors de la première exposition : Philippe Burty dans "La République française", parle lui de la « qualité des impressions ». Jules-Antoine Castagnary dans "Le Siècle", adopte aussi le terme impression qu'il reprend de Leroy. Émile Cardon dans "La Presse" ironise : « Piquez au hasard des taches rouges ou bleues, vous aurez une impression ». Il n'y a cependant pas de génération spontanée en 1874 dans l'emploi de ce mot : il est depuis longtemps au centre des conversations de la jeune école, et déjà Corot recommandait en 1863, de ne jamais perdre de vue « l'impression qui nous a ému . »


text: Les « impressionnistes » de l'exposition de 1874 n'ont pas que des détracteurs. Ils ont aussi des défenseurs comme Ernest d'Hervilly qui écrit, dans "Le Rappel" du « On ne saurait trop encourager cette entreprise hardie, depuis longremps conseillée par tous les critiques et tous les amateurs ». Léon de Lora (pseudonyme de Alexandre Pothey) souligne dans "Le Gaulois" du , « l'intérêt du "Déjeuner sur l'herbe" de Monet, un déjeuner sur l'herbe peint d'après nature mais où le réalisme n'a rien que de fort attrayant, et une esquisse brillante du "Boulevard des Capucines" ». Pour ce même auteur, "Le Bac de l'île de la Loge, inondation" par Alfred Sisley est un des plus excellents paysages . Jean Prouvais à son tour, le dans "Le Rappel" dit de l'exposition « qu'il y a là une entreprise audacieuse, qui à ce titre, aurait droit à nos sympathies (...) » et continue de défendre "Les Coquelicots" de Monet (1873), alors intitulé "Promenade dans les blés" qui « mêle heureusement les chapeaux fleuris des femmes aux coquelicots rouges des blés ». Jules Castagnary, bien qu'il confonde Manet et Monet ne tarit pas d'éloges sur « les emportements de main de Mr Monet qui font merveille » dans "Le Siècle". À son tour, Ernest Chesneau, tout en confondant Manet et Monet rend hommage à la fois au "déjeuner sur l'herbe" et à « l'animation prodigieuse de la voix publique, le fourmillement de la foule sur l'asphalte [...] que Monet a réussi dans "Boulevard des Capucines. »"


text: L'exposition a donc suscité la polémique, ce qui entraîne un nombre sensible de visiteurs à s'y rendre : elle fournit un sujet en or aux dessinateurs humoristiques de l'époque, à un moment où la caricature de mœurs a supplanté la caricature politique.


text: Les principaux périodiques illustrés sont alors, outre "Le Charivari", le "Journal amusant ", "Le Monde pour rire", "La Lune ", "Le Tintamarre", "La Vie parisienne" et bien d'autres. Parmi les dessinateurs qui raillent avec plus ou moins de bonheur les peintres et leurs tableaux, on trouve Bertall, Cham, André Gill, Draner, Stop, Albert Robida, et plus tard Caran d'Ache.


text: Manet est leur tête de Turc préférée : son "Jésus insulté par des soldats" devient « le bain de pieds d'un vieux chiffonnier qui n'en a jamais pris. »


text: Le caricaturiste Cham, qui fait souvent rire à propos des peintres dits impressionnistes a donné une de ses caricatures parue probablement dans "Le Charivari", auquel il contribuait régulièrement. En haut du dessin on peut lire sur une affiche « Exposition des impressionnistes », et on voit les deux visiteurs qui semblent terrifiés à la vue « des peintures impressionnistes ».


text: Mais les impressionnistes ont aussi des soutiens parmi les caricaturistes. En particulier Toulouse-Lautrec qui, bien plus tard, vengera ses amis peintres en caricaturant ceux du Salon officiel dans "La Revue blanche".


text: Nadar relouera le 35 boulevard des Capucines par le biais de Paul Durand-Ruel lors de la sixième exposition dites des impressionnistes du avril au .


title: Armes de la guerre du Viêt Nam

text: Cet article concerne les armes utilisées dans la guerre du Viêt Nam, qui impliquaient l'Armée populaire du Vietnam (PAVN) ou l'Armée nord-vietnamienne (NVA), le Front de libération nationale pour le Sud-Vietnam (NLF) ou le Viet Cong (VC), et les forces armées de l'Armée de la république du Viêt Nam (ARVN), des États-Unis, de la République de Corée, des Philippines, de la Thaïlande et des forces de défense australiennes et néo-zélandaises, ainsi que diverses troupes irrégulières.


title: Armes de la guerre du Viêt Nam

text: Presque toutes les forces alliées aux États-Unis étaient armées d'armes américaines, notamment le M1 Garand, la carabine M1, le M-14 et le M-16. Les forces australiennes et néo-zélandaises ont utilisé le Fusil semi-automatique L1A1, version semi-automatique du FN FAL belge produit sous licence, comme fusil de service, avec occasionnellement le M16 américain.


title: Armes de la guerre du Viêt Nam

text: Le PAVN, bien qu'ayant hérité d'une variété d'armes américaines, françaises et japonaises de la Seconde Guerre mondiale et de la guerre d'Indochine française, était en grande partie armé et équipé par la République populaire de Chine, l'Union soviétique et ses alliés du pacte de Varsovie. En outre, certaines armes ont été fabriquées au Nord-Vietnam : des explosifs antipersonnel, le K-50M (une copie PPSh-41) et des versions « faites maison » du RPG-2 . En 1969, l'armée américaine avait identifié 40 types de carabines, 22 types de mitrailleuses, 17 types de mortier, 20 types de canons sans recul ou de lance-roquettes, 9 types d'armes antichars et 14 armes antiaériennes utilisées par les troupes au sol par l'ensemble des belligérants. 24 types différents de véhicules blindés et d'artillerie automotrice ainsi que 26 types d'artillerie de campagne et de lance-roquettes étaient également utilisés, principalement par les forces anticommunistes.


title: Armes de la guerre du Viêt Nam

text: Pendant les premiers stades de l'insurrection, les Viet Cong se sont principalement battus avec des armes capturées (souvent de fabrication américaine) ou des armes artisanales (par exemple des copies de la mitraillette américaine Thompson et des fusils de chasse fabnriqués à partir de tuyaux en acier galvanisé. La plupart des armes saisies ayant été capturées dans les avant-postes des milices ARVN mal défendus.


title: Armes de la guerre du Viêt Nam

text: Les forces communistes étaient principalement équipées d'armes chinoises et soviétiques, bien que certaines unités de guérilla VC étaient équipées d'armes d'infanterie occidentales capturées dans des stocks français pendant la première guerre d'Indochine, comme le MAT-49, ou des unités ARVN ou réquisitionnées par acquisition illicite.


title: Armes de la guerre du Viêt Nam

text: À l'été et à l'automne 1967, tous les bataillons viet-cong ont été rééquipés d'armes de conception soviétique telles que le fusil d'AK-47 et le lance roquettes anti-chars RPG-2. Leurs armes étaient principalement de fabrication chinoise ou soviétique. Pendant la période allant jusqu'à la phase conventionnelle des années 1970, le Viet Cong et le NVA étaient généralement limités aux mortiers, aux canons sans recul et aux armes légères et avaient un équipement et une puissance de feu nettement plus faible que les armes mises en oeuvre par les américains. Leurs tactiques reposant sur des embuscades et une furtivité supérieure, actions menées par de petits groupes mobiles pour essayer de contrer l'énorme avantage technologique américain.


title: Armes de la guerre du Viêt Nam

text: De nombreuses divisions au sein de la NVA incorporaient des bataillons blindés et mécanisés, y compris le char de type 59., l'artillerie BTR-60, de type 60 et de nouvelles doctrines de guerre rapidement modifiées et intégrées à la suite de l'offensive du Têt en une force mobile interarmes. Les Nord-Vietnamiens avaient à la fois des chars amphibies (comme le PT-76) et des chars légers (comme le Type 62) utilisés pendant la phase conventionnelle. Des équipements soviétiques expérimentaux ont commencé à être utilisés contre les forces ARVN en même temps, notamment le système de défense aérienne portable SA-7 "Graal" et des missiles antichars, notamment l'AT-3 "Sagger". En 1975, ils s'étaient complètement transformés de la stratégie de l'infanterie légère mobile et de l'utilisation du concept de guerre populaire utilisé contre les États-Unis.


title: Armes de la guerre du Viêt Nam

text: Le fusil américain M16 et la carabine XM177, qui remplaçaient tous les deux le M14, étaient plus légers et considérés comme plus précis que l'AK-47 mais étaient sujets à des dysfonctionnements. Souvent, le pistolet souffrait d'un dysfonctionnement connu sous le nom de « non-extraction », ce qui signifiait que le boîtier de la cartouche usagée restait logé dans la chambre après le coup de feu. Selon un rapport du Congrès, le dysfonctionnement a été causé par un changement de poudre à canon dans les munitions, qui a été effectué sans tests adéquats et par une politique d'économies d'argent, dirigée par Pat McNamara, pour ne pas délivrer de kits de nettoyage adéquats aux soldats. Cela a conduit au mythe d'un pistolet autonettoyant. Ces décisions ont été prises sans égard à la sécurité des soldats et ont fait de nombreux morts.


title: Armes de la guerre du Viêt Nam

text: Le lourdement blindé, 90 canon mm Le char M48A3 'Patton' a connu une action intensive pendant la guerre du Vietnam et plus de 600 ont été déployés avec les forces américaines. Ils ont joué un rôle important dans le soutien de l'infanterie bien qu'il y ait eu quelques batailles de chars contre chars. Le char lance-flammes M67A1 (surnommé le Zippo) était une variante M48 utilisée au Vietnam. L'artillerie a été largement utilisée par les deux côtés, mais les Américains ont pu transporter le 105 léger mm obusier M102 par hélicoptère vers des endroits éloignés sur préavis rapide. Avec ses , le canon de campagne tracté soviétique de 130 mm M-46 était une arme très appréciée et utilisée à bon escient par le PAVN. Il a été contré par le long terme, américain 175 mm M107 Canon automoteur.


title: Armes de la guerre du Viêt Nam

text: Les États-Unis avaient une supériorité aérienne bien que de nombreux avions aient été perdus à cause de missiles sol-air et d'artillerie antiaérienne. La puissance aérienne américaine a été reconnue pour avoir brisé le siège de Khe Sanh et atténué l'offensive de Pâques de 1972 contre le Vietnam du Sud. En mer, l'US Navy avait le contrôle du littoral, utilisant des porte-avions comme plates-formes pour des frappes au large et d'autres navires pour le soutien de l'artillerie au large. Les tirs navals offshore ont joué un rôle central dans la bataille de Huế en février 1968, fournissant des tirs précis à l'appui de la contre-offensive américaine pour reprendre la ville.


title: Armes de la guerre du Viêt Nam

text: La guerre du Vietnam a été le premier conflit qui a vu le déploiement tactique à grande échelle d'hélicoptères. Le Bell UH-1 Iroquois surnommé « Huey » a été largement utilisé dans les opérations contre-guérilla à la fois comme transporteur de troupes et comme hélicoptère de combat. Dans ce dernier rôle, il était équipé d'une variété d'armements, y compris des mitrailleuses M60, à plusieurs canons Miniguns M134 et roquettes air-surface non guidées. Les Huey ont également été utilisés avec succès dans les rôles MEDEVAC et de recherche et sauvetage. Deux appareils qui ont joué un rôle important pendant la guerre étaient le hélicoptère de combat AC-130 "Spectre" et l'hélicoptère de combat UH-1 "Huey". L'AC-130 était une variante d'avion lourdement armé d'attaque au sol de l'avion de transport C-130 Hercules ; il était utilisé pour fournir un appui aérien rapproché, une interdiction aérienne et une protection des forces. L'AC-130H "Spectre" était armé de deux 20 canons Vulcan M61 mm, un canon automatique Bofors 40 mm et un 105 mm obusier M102. Le Huey est un hélicoptère militaire propulsé par un seul turbomoteur et environ UH-1 ont été utilisés au Vietnam. À leur disposition, les forces terrestres avaient accès aux B-52 et F-4 Phantom II et à d'autres pour lancer du napalm, du phosphore blanc, des gaz lacrymogènes et des armes chimiques. Les munitions d'avion utilisées pendant la guerre comprenaient des munitions à guidage de précision, des bombes à fragmentation, un agent épaississant / gélifiant généralement mélangé avec du pétrole ou un carburant similaire pour une utilisation dans un engin incendiaire, initialement contre des bâtiments et plus tard principalement comme une arme antipersonnel qui colle à la peau et peut brûler jusqu'à l'os.


title: Armes de la guerre du Viêt Nam

text: La Claymore M18A1, une mine antipersonnel a été largement utilisée, et a fait exploser le commandement et a tiré 700 boulettes d'acier directionnelles dans la zone de mise à mort.


title: Armes de la guerre du Viêt Nam

text: Des fusils de chasse ont été utilisés comme arme individuelle lors de patrouilles dans la jungle; les unités d'infanterie ont été autorisées à utiliser un fusil de chasse par TO&E (Table of Organization & Equipment). Les fusils de chasse n'étaient pas destinées à un usage général, pous les fantassins, mais étaient distribuées de manière sélective, un par groupe de combat par exemple.


title: Unité de gestion des stocks

text: L'unité de gestion des stocks ou UGS également appelé unité de vente consommateur ou UVC est la traduction de l'anglais "SKU", qui signifie "stock keeping unit". Il ne s'agit pas d'une unité de mesure mais d'une référence unique de produit utilisée en gestion des stocks. Elle désigne une référence élémentaire (par exemple une marque ou un modèle), à un niveau suffisamment déterminé pour servir à la gestion précise des volumes disponibles. Chaque UGS est généralement désignée par un code, mais il n'y a pas de standardisation dans ce domaine.


title: Karrion Kross

text: Kevin Kesar (né le à New York) est un catcheur américain. Il travaille actuellement à la Major League Wrestling et la New Japan Pro Wrestling, sous le nom de Killer Kross, ainsi qu'à la , dans la division ', sous le nom de Karrion Kross.


title: Karrion Kross

text: Plus connu sous le nom de ring Killer Kross qu'il utilisa sur le circuit indépendant ainsi que dans les fédérations Impact Wrestling, Lucha Libre AAA Worldwide et Major League Wrestling. Il travailla également avec la Lucha Underground sous le nom White Rabbit.


title: Karrion Kross

text: Le , il fait ses débuts à la GFW pour les enregistrements de GFW Amped en perdant contre Bobby Roode lors des quarts de finale du tournoi déterminant le champion Global GFW. Le 21 août, Kross perd contre Joey Ryan. Le 23 octobre, il perd un match déterminant le premier aspirant au GFW Global Championship au profit de Kongo Kong, impliquant également Brian Myers.


title: Karrion Kross

text: Le , il fait ses débuts à la Lucha Underground sous le nom de The White Rabbit au sein du clan de Paul London : The Rabbit Tribe.


title: Karrion Kross

text: Le 19 mars 2017 lors de "", il fait ses débuts en aidant Johnny Mundo à remporter les AAA Mega Championship et AAA World Cruiserweight Championship et à conserver son AAA Latin American Championship contre El Texano Jr. et El Hijo del Fantasma. Il fait ses débuts dans le ring en équipe avec Johnny Mundo & Taya battant Argenis, Ayako Hamada et El Hijo del Fantasma lors d'un match sans disqualification. Le 4 juin lors de V"erano de Escándalo," il affronte El Texano Jr. et El Hijo del Fantasma lors d'un triple threat steel cage match, cependant le match se termine en match nul après que ses deux adversaires sont sortis de la cage en même temps.


title: Karrion Kross

text: Le 20 avril 2018, Kross fait son retour, formant avec Juventud Guerrera et Teddy Hart un nouveau clan nommé MAD en attaquant Dr. Wagner Jr. T. Hernandez. Lors de Triplemania XXVII, Kross, Texano Jr. et Taurus perdent face à Cain Velasquez, Cody Rhodes et Psycho Clown.


title: Karrion Kross

text: Lors de "", avec Los Mercenarios (Taurus et El Texano Jr.) et Chessman, ils battent Puma King, Murder Clown, Pagano et Willie Mack dans un Eight Man Tag Team TLC Match et à la fin de la soirée, il rejoint le clan La Facción Ingobernable de Rush.


title: Karrion Kross

text: Lors de l'épisode d'Impact du 14 juin 2018, il fait ses débuts déguisé en officier de police venu arrêter Petey Williams, suspecté d'être le mystérieux assaillant qui attaqua les lutteurs et employés d'Impact pendant plusieurs semaines. Cependant, il se met à étrangler Williams qui était menotté, se révélant être le mystérieux assaillant. Il fait ses débuts à Impact lors de l'épisode du 5 juillet en battant Fallah Bahh. Le à Impact, il bat Petey Williams à la suite d'un arrêt de l'arbitre ; après le match, il continue de l'attaquer.


title: Karrion Kross

text: Le à Impact, il attaque Eddie Edwards au cours d'un match de championnat face à Austin Aries empêchant Edwards de remporter le championnat mondial de Impact. Lors de l'épisode du , il s'allie au champion du monde de Impact, Austin Aries, avec qui il attaque Eddie Edwards. Le à Impact, lui et Aries doivent affronter Eddie Edwards et Moose mais ils affrontent finalement Edwards lors d'un match handicap qu'ils remportent à la suite d'un heel turn de Moose sur Edwards. Après le match Moose, Aries et Kross attaquent Edwards avec une chaise. Lors de Bound for Glory (2018), lui et Moose perdent face à Eddie Edwards et Tommy Dreamer. Le même soir, Aries est défait de son championnat du monde d'Impact et quitte Impact mettant fin à l'alliance avec Kross.


title: Karrion Kross

text: Après la fin de son alliance avec Aries, il tente de s'associer au nouveau champion du monde d'Impact, Johnny Impact, lui disant qu'il a besoin de lui pour faire durer son règne, ce que Johnny refusa. Lors de Homecoming, il attaque Johnny Impact et sa femme Taya Valkyrie. Le 25 janvier à Impact, il défie Johnny pour son titre, cependant, le match se termine en double disqualification. Lors de Impact Wrestling Uncaged, il perd contre Johnny Impact dans un Four Way Match qui comprenaient également Brian Cage et Moose et ne remporte pas l'Impact World Championship.


title: Karrion Kross

text: Il entre ensuite en rivalité avec Eddie Edwards après avoir détruit le kendo stick de ce dernier. Le 14 juin à Impact, il bat le Sandman. Lors de Slammiversary, il perd contre Edwards lors d'un first blood match.


title: Karrion Kross

text: Killer Kross fait une apparition à la MLW le 1er février 2020 lors de Fightland en battant Tom Lawlor par disqualification avant de remporter un match par équipe avec les Von Erich et Davey Boy Smith Jr. face à Dominic Garrini, Erick Stevens, Kit Osbourne & Tom Lawlor.


title: Karrion Kross

text: Le à "NXT", il fait ses débuts dans la brand jaune, en tant que "Heel", en attaquant Tommaso Ciampa. Le à "NXT", il dispute son premier match, accompagné de sa fiancée Scarlett Bordeaux avec qui il s'allie, en battant Leon Ruff. Le à "", il bat Tommaso Ciampa par soumission.


title: Karrion Kross

text: Le à "", il devient le nouveau champion de la "NXT" en battant Keith Lee, remportant le titre pour la première fois de sa carrière. 4 soirs plus tard à "NXT", à la suite de sa blessure à l'épaule, survenue lors de son précédent combat, il est contraint d'abandonner le titre de la "NXT" et doit s'absenter pendant 3 mois.


title: Karrion Kross

text: Le à "NXT", il fait son retour de blessure, après 3 mois d'absence, en attaquant Damian Priest dans le dos.


title: Karrion Kross

text: Le à "", il redevient champion de la "NXT" en battant Finn Bálor, remportant le titre pour la seconde fois. Le à "", il conserve son titre en battant Adam Cole, Johnny Gargano, Kyle O'Reilly et Pete Dunne dans un "Fatal 5-Way Match".


title: Karrion Kross

text: Le à "Raw", il fait ses débuts, dans le show rouge, en perdant face à Jeff Hardy de manière controversée. Le à "", il perd face à Samoa Joe, ne conservant pas son titre.


title: Karrion Kross

text: Le à "Raw", lors du Draft, il est annoncé être officiellement transféré au show rouge par Sonya Deville. Un mois plus tard, la WWE annonce son renvoi, ainsi que celui de sa fiancée Scarlett Bordeaux, B-Fab, Ember Moon, Eva Marie, Franky Monet, Gran Metalik, Harry Smith, Jeet Rama, Jessi Kamea, Katrina Cortez, Keith Lee, Lince Dorado, Mia Yim, Nia Jax, Oney Lorcan, Trey Baxter et Zeyda Ramier.


title: Karrion Kross

text: Le à "SuperFight", il fait son retour à la Major League Wrestling, après 2 ans d'absence, sous le nom de Killer Kross, en battant Budd Heavy via match arrêté par décision de l'arbitre.


title: Karrion Kross

text: Le à "Battle Riot IV", il bat Matt Cross. Plus tard dans la soirée, il ne remporte pas la "40-Man Battle Riot Match", gagnée par Jacob Fatu.


title: Karrion Kross

text: Le à "NJPW STRONG Lonestar Shootout", il fait ses débuts, à la New Japan Pro Wrestling, en perdant face à Minoru Suzuki.


title: Karrion Kross

text: Le à "SmackDown", Scarlett et lui font leur retour à la World Wrestling Entertainment, 9 mois après avoir été renvoyés. Il attaque Drew McIntyre dans le dos et fait comprendre à Roman Reigns qu’il est le prochain. Le à "SmackDown", il dispute son premier match, dans le show bleu, en battant Drew Gulak.


title: Karrion Kross

text: Le à "Extreme Rules", il bat Drew McIntyre dans un "Strap match". Le à "Crown Jewel", il perd le match revanche face à son même adversaire dans un "Steel Cage match".


title: Caraco (vêtement)

text: Le caraco est une pièce du vêtement féminin du . Il s'agit d'une veste, surtout caractérisée par ses longues manches collantes, par sa petite taille (opposée à l'ampleur des robes à la française à plis Watteau ou à la lourdeur des robes à paniers) et la présence de basques plus ou moins longues.


title: Caraco (vêtement)

text: Le caraco était souvent très simple : sa principale décoration était le tissu employé (les toiles de Jouy était très utilisées, mais aussi, le brocart), et non les ruchées et les franges, comme il était d'usage sur les costumes plus imposants comme la robe à la française.


title: Caraco (vêtement)

text: Le caraco a surtout été porté dans la seconde moitié du . Il était d'abord porté par les paysannes ou les artisanes (il tirerait son nom d'une forme de petites basques situé dans le dos d'un corsage provençal, le cacaraca) avant d'être adopté par les couches plus aisées de la société comme costume de maison, ou de campagne. Du fait de sa simplicité et de son absence de décoration, le caraco ne pouvait être porté à la Cour ou lors de grandes occasions. C'était principalement un costume de Province, ce qui explique pourquoi le caraco devint très à la mode pendant la Révolution française : il était démocratique.


title: Caraco (vêtement)

text: Il existe plusieurs types de caracos, mais parmi les plus connus on peut trouver le pierrot, et le « caraco à la Suzanne » (en référence à la Suzanne du "Mariage de Figaro", une servante).


title: Caraco (vêtement)

text: Depuis le , le mot « caraco » désigne une pièce de lingerie sans manches, un haut court et droit à fines bretelles, porté de manière légèrement flottante sur le buste, parfois avec une culotte assortie. Dans les années 1970, la mode hippie a remis ce vêtement tombé en désuétude à la mode, en en faisant un vêtement du dessus. Depuis les années 1990, le caraco est devenu une pièce portée à la fois dessus et dessous.


title: Théorème de Borel-Lebesgue

text: En topologie de ℝ, le théorème de Borel-Lebesgue ou de Heine-Borel établit l'équivalence entre les deux propriétés suivantes d'un ensemble "A "de vecteurs :


title: Théorème de Borel-Lebesgue

text: Ce théorème se généralise à tout ℝ-espace vectoriel normé de dimension finie mais n'est pas valable en dimension infinie.


title: Théorème de Borel-Lebesgue

text: Considérons l'espace vectoriel ℝ["X"] des polynômes à coefficients réels. On prend pour norme d'un polynôme le maximum des valeurs absolues respectives de ses coefficients. Soit "B" la boule unité fermée. Elle est clairement fermée et bornée. Cependant, les éléments "X "de "B "sont à distance 1 les uns des autres donc forment une suite sans sous-suite convergente donc ici sans valeur d'adhérence, ce qui empêche "B "d'être compacte.


title: Soleil trompeur

text: Soleil trompeur (, "Outomlionnyïé solntsem", littéralement « Épuisés par le soleil ») est un film du réalisateur et acteur russe Nikita Mikhalkov, sorti en salles en 1994. Le scénario de cette coproduction russo-française a été écrit par l’écrivain azéri Roustam Ibraguimbekov, en collaboration avec le réalisateur.


title: Soleil trompeur

text: L’action du film est située en Union soviétique, dans les années 1930, quand la dictature stalinienne intervient tragiquement dans la vie de beaucoup de gens, comme dans celle du commandant de division Sergueï Kotov, rôle interprété par le réalisateur lui-même. Un personnage important du film est la fillette de Kotov, jouée par la fille de six ans de Mikhalkov.


title: Soleil trompeur

text: Le film a connu un succès international, étant récompensé, entre autres, par le Grand Prix du jury au festival de Cannes de 1994 et l’Oscar du meilleur film en langue étrangère en 1995.


title: Soleil trompeur

text: Respectivement sortis en 2010 et 2011, "Soleil trompeur 2" et "Soleil trompeur 3" content la suite des événements narrés dans ce premier opus.


title: Soleil trompeur

text: Moscou, 1936, le voisinage du Kremlin. Un homme soigné d’une trentaine d’années rentre au petit jour à son domicile. Il est accueilli par un vieillard qui lui parle en français. L’homme lui dit de parler russe. Le vieillard lui réplique que son père l’a engagé jadis pour qu’il lui parle seulement en français. L’homme corrige tout le temps les fautes de russe que l’autre fait. Il lui dit aussi d’allumer la radio, qui diffuse un discours de louanges à l’adresse de Staline.


title: Soleil trompeur

text: L’homme se lave le visage dans la salle de bain. À un moment, le téléphone sonne mais il ne décroche pas. Son regard tombe pour un moment sur un rasoir. Le vieux domestique lit à haute voix un article de journal sur l’apparition d’une foudre en boule dans la région de Moscou, dont on écrit qu’il provient de forces ennemies. Pendant ce temps, dans une autre pièce, l’homme retire des cartouches d’un revolver, en continuant de corriger les fautes du vieillard. Il laisse une seule cartouche dans le barillet, le fait tourner, puis il porte de revolver à sa tempe et, après une brève hésitation, il appuie sur la gâchette. Il a de la chance à la roulette russe. Ensuite il passe un coup de téléphone en disant seulement qu’il est d’accord.


title: Soleil trompeur

text: Sur le fond du générique, dans un parc couvert de neige, un homme en capote et casquette militaires et une femme dansent le tango sur la chanson "Утомлённое солнце / Outomlionnoïé solntsé" (littéralement « Soleil épuisé ») chantée par un chanteur accompagné de trois musiciens. Une fillette est assise sur un banc en fredonnant la même chanson.


title: Soleil trompeur

text: C’est l’été. À la campagne, le commandant de division Sergueï Kotov, d’une cinquantaine d’années, passe une journée avec sa famille dans une vieille datcha. Le matin, il se détend avec sa femme, Maroussia, d’une trentaine d’années, et leur fillette Nadia, dans leur bania. La scène pleine de tendresse est interrompue par un paysan qui vient le solliciter de manière pressante pour empêcher des chars d’assaut de détruire un champ de blé du kolkhoze lors d’exercices militaires. Kotov y va et, dans une scène pleine d’humour, il est reconnu par le commandant de la sous-unité, il contacte par radio le supérieur de celui-ci qui le connaît également, et il obtient immédiatement que les chars se retirent, grâce à son prestige de révolutionnaire célèbre.


title: Soleil trompeur

text: Il retourne ensuite à la maison familiale, où sont présents plusieurs membres de la famille de Maroussia et des amis, dont on peut déduire qu’ils sont des intellectuels d’avant la Révolution russe de 1917. La matinée se déroule dans une agitation bon enfant ; tous les habitants de la maison sont insouciants et joyeux. La scène évoque Anton Tchekhov. Seul l’oncle de Maroussia, professeur d’université, constamment plongé dans la "Pravda", fait part du lancement d’un nouveau procès politique… Mais personne ne prend garde à ce qu’il dit. C’est aussi un jour de fête. On célèbre le sixième anniversaire du début de la construction de dirigeables et d’avions en URSS. À cette occasion, devant la maison et Nadia qui se tient au portail, une colonne de pionniers passe avec une fanfare, et parmi eux un homme à l’aspect de vieillard, barbu, boiteux et aveugle, qui s’arrête devant la maison.


title: Soleil trompeur

text: Nadia invite l’individu à entrer. Il provoque l’étonnement des gens de la maison par son comportement bizarre, puis s’assied au piano. Il joue et chante le fragment commençant par "Ridi, pagliaccio" de l’opéra "Pagliacci" de Ruggiero Leoncavallo, en enlevant les objets dont il est déguisé. C’est l’homme du prologue, reconnu avec joie comme étant Mitia (Dmitri), qu’ils n’ont pas vu depuis 1928. Maroussia le présente à son mari, mais ils se connaissent. On lui demande s’il est marié et s’il a des enfants. Il répond que oui et qu’il en a trois. Maroussia est troublée. Elle fait couler de l’eau du samovar en la laissant longuement déborder du verre. Sur son antébras on voit les traces d’un essai de suicide par coupure des veines. Tous se rassemblent à table dans un silence tendu.


title: Soleil trompeur

text: Kotov va à la rivière. Plus tard, les autres y vont aussi. Kotov se déchausse. Près de son pied il y a une bouteille cassée, avec des pointes coupantes orientées vers le haut. Mitia la voit mais n’en avertit pas Kotov. À un moment, Kotov s’éloigne. Maroussia dit à Nadia de ne pas embêter Mitia avec des questions. Celle-ci, offensée, rejoint son père et se plaint à lui. Kotov lui dit que Maroussia et Mitia sont de vieux amis et qu’ils veulent causer ensemble. Kotov et Nadia prennent une barque et se laissent porter par la rivière. Entre eux il y a une scène pleine de tendresse.


title: Soleil trompeur

text: Maroussia et Mitia restent seuls. Il lui demande pourquoi elle ne lui demande rien. Il la questionne au sujet de sa cicatrice aussi mais aucun dialogue ne débute. Mitia se jette habillé dans la rivière et n’émerge qu’à un endroit où on ne peut pas le voir. Maroussia s’inquiète, l’appelle et le cherche en nageant. Mitia l’attrape par un pied sous l’eau, puis ils sortent sur la rive boisée. Mitia lui rappelle un de leurs rendez-vous au même endroit, et la nuit qu’ils ont passé ensemble ensuite. Il lui reproche de l’avoir effacé de sa vie.


title: Soleil trompeur

text: Dans le cadre des célébrations du jour, une équipe fait un exercice de sécurité civile avec simulation d’attaque à l’arme chimique. Elle implique les gens venus se détendre au bord de la rivière, en leur mettant des masques à gaz et en emportant certains sur des brancards. Maroussia sort de l’eau et se présente pour un rôle de victime, et Mitia de même. Quand Kotov et la fillette reviennent, ils ne trouvent plus sur la rive que les affaires laissées par les autres. Ils retournent à la maison au rythme précipité imposé par Kotov et trouvent les autres qui s’amusent. Mitia et Maroussia jouent du piano à quatre mains, masque à gaz sur la figure, et se rappellent comment le père de Maroussia, professeur de piano, faisait jadis exercer Mitia. Toute la famille danse un cancan endiablé en jacassant en français, sauf Kotov, qui se met seul à table pour déjeuner, puis les autres aussi s’y mettent. Après déjeuner, l’atmosphère est nostalgique. La grand-mère de Maroussia chante un air d’opéra, ensuite son oncle parle du bon vieux temps.


title: Soleil trompeur

text: Mitia commence à narrer sa vie sous la forme d’un conte adressé à Nadia. Il en ressort qu’il était un garçon qui chantait et jouait de divers instruments et aimait la poésie. Sa famille était l’amie de celle de Maroussia. Le père de celui-ci lui enseignait la musique. Il a été heureux jusqu’au début de la Première guerre mondiale. Il a combattu sur le front, puis il a eu une vie difficile à l’étranger pendant dix ans. Quand il est revenu, ses parents étaient morts et il a été reçu par la famille de Maroussia. Il a eu une liaison avec elle, interrompue par Kotov. Celui-ci travaillait dans le Guépéou, le service d’espionnage et contre-espionnage soviétique des années 1920 et connaissait le passé anti-soviétique de Mitia. Il l’a recruté par le chantage et l’a envoyé en mission à Paris. Pour Maroussia, Mitia a disparu et, quelque temps après, elle a épousé Kotov. Pendant que Mitia raconte, dehors il y a une foudre en boule qui circule. Mitia interrompt sa narration et se met à siffler "Soleil épuisé", en s’accompagnant de la guitare. La fillette aussi fredonne la chanson. La famille écoute en silence Mitia et la main de Maroussia tenant la tasse à café tremble.


title: Soleil trompeur

text: Maroussia sort de la salle à manger et court à l’étage. Kotov la suit en courant. Pendant un moment, Maroussia manifeste de la haine envers Kotov et menace de se jeter par la fenêtre s’il s’approche, mais Kotov réussit à la calmer et ils s’enlacent. On voit qu’ils s’aiment. À ce moment-là, la foudre en boule allume un feu dans le bois, avec un bruit d’explosion.


title: Soleil trompeur

text: Tous se retirent de la salle à manger, sauf Mitia et Kirik, le fils de l’amie de la grand-mère de Maroussia. Mitia avoue à celui-ci qu’il n’est pas marié. Questionné sur ce qu’il fait dans la vie, il dit qu’il est dans le NKVD, puis il affirme que c’est une blague et qu’il est pianiste dans un restaurant. Il ajoute qu’il est rentré au pays il y a une demi-année mais qu’il n’est pas venu les voir, parce qu’il n’avait aucune raison de le faire.


title: Soleil trompeur

text: Plus tard, à l’étage, Kotov et Maroussia font l’amour, pendant que Mitia et Nadia s’amusent au piano. À une question de Maroussia, Kotov confirme que c’est lui qui a envoyé Mitia à l’étranger. Celui-ci pouvait choisir et il a choisi. Kotov aussi aurait quitté sa famille s’il en avait reçu l’ordre, étant militaire, mais il serait parti par amour de sa patrie, alors que Mitia est parti par peur.


title: Soleil trompeur

text: Plus tard, Mitia annonce à Kotov qu’en fait il est venu l’arrêter. La seule réaction de celui-ci est de lui dire calmement de se comporter comme si de rien n’était jusqu’au soir, quand la voiture du NKVD viendra les emmener.


title: Soleil trompeur

text: Toute la famille joue au football dans une clairière, avec une joie débordante. À un moment, la balle s’envole relativement loin et Kotov va la récupérer. Mitia le suit, étonné de son calme. Kotov lui demande pourquoi il n’a pas raconté comment, à partir de 1923, il s’est infiltré à Paris dans les cercles des officiers « blancs », ceux qui avaient combattu les bolcheviks (« les rouges ») pendant la guerre civile russe et a contribué à ce qu’on les ramène en Russie, et à ce qu’on tue sans procès huit généraux, en les trahissant après avoir combattu à leurs côtés. À cette époque-là, Kotov ne le connaissait pas encore, et il l’accuse de s’être vendu au Guépéou contre argent. Mitia lui réplique qu’il l’a fait uniquement parce qu’on lui avait promis qu’il pourrait retourner à sa vie habituelle, donc à Maroussia aussi, mais on lui a tout pris : sa vie, sa profession, l’amour de Maroussia, sa patrie, sa foi. Il en accuse Kotov aussi. Celui-ci comprend que Mitia est en train de se venger, mais il n’a pas peur, il affirme que personne n’osera s’en prendre à lui, un héros de la révolution et un commandant de division légendaire. Mitia lui donne une réplique très dure : quand il se vautrera dans ses propres excréments, Kotov avouera même par écrit n’importe quoi : qu’il a espionné pour l’Allemagne depuis 1920, puis pour le Japon aussi, qu’il est un terroriste, qu’il a voulu assassiner le camarade Staline. S’il ne signe pas, on lui rappellera qu’il a une femme et un enfant. Kotov l’abat d’un coup de poing. La scène est interrompue par Nadia qui vient lui annoncer que le détachement de pionniers qui porte son nom est venu lui rendre visite. Mitia se lève, la balle à la main, en faisant semblant de l’avoir cherchée.


title: Soleil trompeur

text: Devant la maison c’est la voiture du NKVD qui s’arrête, que Nadia regarde avec admiration. Kotov se sépare sereinement de sa fillette, en jetant tout de même un regard à une photo de lui avec Staline qui lui sourit comme à un ami. Vêtu de son uniforme, il va à la voiture accompagné avec gaieté de tous ceux de la maison, et serre la main des trois individus qui y sont assis. Maroussia se sépare de lui en souriant. Nadia a le droit de s’asseoir sur les genoux du chauffeur et de « conduire » un peu. Puis elle descend et se dirige vers la maison en fredonnant « Soleil épuisé ».


title: Soleil trompeur

text: Avec sa moustache, sa bonne face et son sourire placide, Kotov est serein, il plaisante, il boit du cognac dans gourde de poche et en offre aux agents aussi, en vain. On lui demande son revolver et il le donne. Il est sûr de son bon droit et menace les agents de téléphoner dès le lendemain à Staline, et alors les NKVD-istes en prendront pour leur grade. Le chemin est bloqué par un camion en panne d’essence. Il est déjà apparu plusieurs fois dans le film en parcourant la région à chercher un village dont le nom avait été écrit sur un bout de papier que le chauffeur avait dans la poche de sa chemise, mais sa femme l’avait lavée avec le papier, et on ne voyait plus bien ce qui était écrit dessus. De plus, il s’est égaré. En regardant par la vitre de la voiture, il reconnaît Kotov. Celui-ci veut descendre pour lui indiquer le chemin mais l’agent assis à côté de lui ne le laisse pas et Kotov lui assène un coup de poing. Il est cruellement battu. Le chauffeur du camion prend la fuite mais est rappelé par Mitia. De derrière un tertre on voit s’élever au-dessus des champs de blé un portrait énorme de Staline, hissé dans les airs par un dirigeable. Mitia lui adresse un salut militaire et le chauffeur regarde bouche bée le portrait. Mitia prend tous ses documents, puis ses sbires le tuent, le jettent sur le plateau du camion et le couvrent de la bâche. La voiture repart, en roulant comme vers l’énorme portrait. Kotov pleure, le visage ensanglanté et les mains menottés derrière sa nuque. Mitia sifflote « Soleil épuisé ».


title: Soleil trompeur

text: L’avant-dernière scène a lieu le lendemain, dans l’appartement de Mitia. La radio transmet la gymnastique du matin. Mitia est couché dans sa baignoire en sifflotant, de plus en plus hésitant, « Soleil épuisé ». Il est habillé et l’eau est rouge de sang. Par la fenêtre on voit le Kremlin et une foudre en boule.


title: Soleil trompeur

text: Dans la scène finale, Nadia court dans un champ en chantant « Soleil épuisé », et sur ce fond un texte apparaît disant que Kotov a été exécuté et Maroussia et Nadia ont été arrêtées elles aussi. Maroussia est morte en 1940 dans un camp de travail. Tous les trois ont été réhabilités en 1956 et Nadia travaille dans une école de musique au Kazakhstan.


title: Soleil trompeur

text: Le personnage Kotov s’inspire d’une personne réelle, le commandant de division Nikolaï Yakovlevitch Kotov, arrêté le 6 septembre 1937, jugé le 10 janvier 1938 pour des accusations inventés qu’il a avouées, condamné à mort et exécuté le jour même. Sa femme Maria et ses enfants, Irina et Vladimir, ont eux aussi été arrêtés et détenus dans des camps. Tous ont été réhabilités le 4 juin 1957.


title: Soleil trompeur

text: Le destin de Kotov s’inscrit dans un certain contexte historique. Staline a réussi à concentrer tout le pouvoir dans ses mains dans les années 1934-1935. Si après la révolution on a liquidé l’élite de la Russie impériale, en 1936 a débuté la liquidation d’une grande partie des vétérans bolcheviks de la révolution, dont Staline avait l’impression, avec ou sans raison, qu’ils pouvaient contester son pouvoir. La terreur s’est accentuée en 1937-1938, quand on a condamné personnes de toutes les catégories sociales, dont un peu plus de la moitié à mort. Parmi les victimes il y a eu beaucoup de militaires. Par exemple, en 1936, l’Armée rouge avait 767 officiers supérieurs, de commandant de brigade/major général à maréchal. De ceux-ci, 503 ont été sanctionnés jusqu’en 1941, quand la guerre contre l’Union soviétique a commencé. 444 sont morts tués avec ou sans condamnation, sous escorte ou par suicide, seuls 59 survivant à la détention.


title: Soleil trompeur

text: La chanson qui revient plusieurs fois dans le film est à l’origine le tango polonais "To ostatnia niedziela" (« C’est le dernier dimanche »), de 1935. Il a été populaire en Union soviétique aussi, avec un texte différent et le titre "Утомлённое солнце / Outomlionnoïé solntsé" (« Soleil épuisé »). Il commence par les vers « Le soleil épuisé / s’est séparé tendrement de la mer » et dans la suite, un homme dit à une femme que leur amour a fini par la faute de tous les deux.


title: Soleil trompeur

text: Le film a été adapté pour le théâtre par l’écrivain anglais , la pièce étant présentée au Royal National Theatre de Londres, en mars 2009.


title: Soleil trompeur

text: Nikita Mikhalkov a réalisé deux continuations du film, "Soleil trompeur 2" (2010) et "Soleil trompeur 3" (2011), dont l’action se déroule au cours de la guerre. Kotov y est de nouveau interprété par Mikhalkov et sa fille par Nadejda Mikhalkova.


title: Soleil trompeur

text: Le critique Nick Taussig ("Slovo") remarque que le film se caractérise par une série de contrastes puissants. L’un est entre l’atmosphère sombre du pré-générique et celle de bonheur familial dans la "bania" de la campagne. Un autre est entre dramatisme et humour, par exemple entre la scène où les chars détruisent le champ de blé au désespoir des paysans, et celle où Kotov résout la situation. L’humour généré par l’absurde est présent aussi, dans la scène de l’exercice de sécurité civile. Une autre qualité du film est la façon dont le réalisateur réussit à rendre sans dialogue la tension entre Mitia et Maroussia, le trouble de celle-ci, comme dans la scène de l’eau qui déborde du verre. Mikhalkov sait aussi réaliser l’équilibre entre dialogue et image, par exemple dans les scènes poétiques de tendresse entre Kotov et Nadia.


title: Soleil trompeur

text: Alan A. Stone ("") remarque lui aussi les scènes entre Kotov et Nadia, réussies parce que le rôle de celle-ci était joué par la propre fillette de six ans du réalisateur acteur. Mikhalkov a relaté qu’il avait voulu que ce rôle soit joué par sa fillette, et a joué lui-même le rôle de Kotov, pour qu’elle ne soit pas gênée. Le critique attire également l’attention sur le caractère symbolique de la foudre en boule, ressemblant au soleil, qui peut provoquer des destructions, tout comme Staline, représenté par le portrait qui se lève, a détruit tant de vies, dont celle de Kotov. Le critique voit également un personnage symbolique dans le chauffeur de camion, représentant du paysan russe victime depuis des siècles des autorités et de ses propres limites. Stone fait aussi remarquer la manière dont la tension monte dans le film par les contrastes qui apparaissent après que le spectateur apprend que Mitia est venu arrêter Kotov. L’un oppose l’innocence et la gaîté de la fillette à la réalité dont elle ne peut pas être consciente, un autre – la joie débordante de la scène du jeu de football à la réalité déjà connue par le spectateur.


title: Soleil trompeur

text: Pour Liza Kupreeva ("FilmCove"), la fillette Nadia est un personnage central, par lequel le réalisateur crée l’ironie dramatique qui constitue l’une des caractéristiques du film. Elle se réalise par la sérénité égale avec laquelle elle se comporte envers les deux personnages en conflit caché pour elle, Kotov et Mitia, par la manière dont elle perçoit le conte de ce dernier, par la fascination avec laquelle elle regarde la voiture du NKVD, ou par le fait qu’elle a hâte que Kotov parte, parce qu’on lui a promis de la laisser « conduire ».


title: Soleil trompeur

text: Dan Webster ("") considère que ce film est parmi les meilleurs drames politiques, ses personnages étant complexes. Kotov est un homme du régime par conviction, arrogant, sûr de soi à cause de sa position de favori de Staline, coupable de la fin de l’amour de Maroussia et Mitia, mais aussi un homme sympathique, un mari et un père aimant, un protecteur des parents de sa femme, qui seraient sans lui persécutés par le régime. Ses convictions politiques sincères et sa loyauté rendent son destin encore plus tragique que s’il n’avait pas ces traits. Le critique trouve comme un bémol, qui n’éclipse tout de même pas les qualités du film, la foudre en boule trop artificielle et trop littéraire comme métaphore.


title: Dictature de Primo de Rivera

text: La dictature de Primo de Rivera est le régime politique de l'Espagne depuis le coup d’État du capitaine général de Catalogne, Miguel Primo de Rivera, le , jusqu'à la démission de ce dernier le et à son remplacement par la dictature du général Dámaso Berenguer.


title: Dictature de Primo de Rivera

text: En dépit de ses efforts de régénération et des progrès réalisés dans le domaine des infrastructures, en dépit de la stabilisation d'une situation politique chaotique, la dictature ne peut se maintenir après la crise politique qui décrédibilise le roi Alphonse XIII aux yeux de l'opinion publique, ouvrant le chemin à la Seconde République espagnole.


title: Dictature de Primo de Rivera

text: Les systèmes démocratiques chancellent à cette époque dans une grande partie de l'Europe. Le parti nazi est fondé en Allemagne en 1920, le fascisme s'implante en Italie en 1922, Staline arrive au même moment au pouvoir en URSS et installe sa dictature, des coups d'État font basculer dans le totalitarisme le Portugal, en 1926, et la Pologne, la même année. Primo de Rivera se réunit avec Benito Mussolini qu'il couvre d'éloges en le présentant comme « l'apôtre de la campagne contre l'anarchie et la corruption politique » ("apóstol de la campaña contra la anarquía y la corrupción política") ; il reprend à son compte une partie importante du système corporatiste implanté en Italie, qu'il compte importer en Espagne. L'explosion du modèle autoritaire, avec une forte composante nationaliste, très critique à l'égard de systèmes démocratiques faibles et corrompus, ainsi que l'expansion rapide des idées émergentes du socialisme, bénéficiant d'une large adhésion populaire en Europe, influencent Primo de Rivera de façon décisive.


title: Dictature de Primo de Rivera

text: Le , le capitaine général de Catalogne, Miguel Primo de Rivera, se soulève contre le gouvernement de Manuel García Prieto et lance un coup d'État avec l'appui de la majorité des unités militaires. Il publie simultanément un manifeste dans lequel il affirme que c'est contre son gré qu'il se voit « obligé » de rompre la légalité constitutionnelle afin de libérer l'Espagne d'un système politique corrompu arrivé en fin de vie. Il dénonce le caciquisme et l'alternance politique fictive qui régit le pays depuis près d'un demi-siècle. Il lance également un appel à tous les hommes de bonne volonté afin de remettre la nation sur pieds. Le détonateur du coup d'État est la réunion prévue dans les jours suivants afin d'analyser la question marocaine (voir Guerre du Rif) et les responsabilités de l'Armée. Cette conjoncture particulière s'inscrit dans le contexte général de la révolution industrielle accélérée dans laquelle le rôle de la bourgeoisie a été minimisé, les tensions nationalistes en Catalogne et au Pays basque et la crise des partis politiques traditionnels, incapables de faire face aux demandes démocratiques.


title: Dictature de Primo de Rivera

text: Antonio Maura avait précédemment déconseillé au roi le recours à un coup d'État, tout comme la mise en place d'un système autoritaire. Le 14 septembre, le gouvernement légitime demande au roi la destitution immédiate des généraux soulevés, c'est-à-dire José Sanjurjo et Primo de Rivera, et la convocation d'élections aux Cortes Generales, mais le monarque laisse passer des heures avant de se prononcer finalement mais ouvertement en faveur du "golpe".


title: Dictature de Primo de Rivera

text: Le Manifeste des insurgés indiquait vouloir sauver l'Espagne des professionnels de la politique. Avec l'appui de la bourgeoisie catalane et des propriétaires terriens andalous, le roi Alphonse XIII nomme le 15 septembre Primo de Rivera président du gouvernement en sa qualité de dictateur militaire . La dictature n'est contestée que par les syndicats ouvriers et les républicains, dont les protestations sont immédiatement étouffées par la censure et la répression. Un Directoire militaire est créé, composé de neuf généraux et d'un amiral ; sa finalité est, selon ses dires, de « mettre l'Espagne en ordre » ("poner España en orden") officiellement pour la remettre ensuite aux mains des civils. La Constitution est suspendue, les conseils municipaux dissous, les partis politiques interdits, le Directoire crée la milice urbaine des somatén et déclare l'état de guerre.


title: Dictature de Primo de Rivera

text: Primo de Rivera cherche à donner une image paysanne et paternaliste de la dictature, non sans tenir un discours antisystème très en vogue à l'époque, qualifiant les politiques de corrompus et en envoyant à la population des messages simples qui laissent penser à une résolution facile des problèmes, avec des recettes « domestiques » à la portée de tous.


title: Dictature de Primo de Rivera

text: Les premières prises de décision du dictateur sont spectaculaires et envoient un message très clair en direction de toute la classe politique, sociale et économique de l'Espagne sur le mode de gouvernement qui serait le sien. À la dissolution des Cortes est ajouté le 18 septembre un décret qui interdit l'usage de toute autre langue que le castillan, ou de symboles tels que les drapeaux basque ou catalan. La Mancommunauté de Catalogne est mise sous contrôle par la nomination à sa tête du conservateur Alfons Solà et les députations provinciales sont dissoutes.


title: Dictature de Primo de Rivera

text: Jusqu'en 1925, le gouvernement est formé par un Directoire militaire conforme à la conception de Primo de Rivera qui considérait que le pays devait être dirigé d'une main de fer.


title: Dictature de Primo de Rivera

text: Dès le , l'état de guerre est déclaré ; il durera jusqu'au . Le 15 septembre, le décret royal établissant le Directoire militaire, qui doit assumer toutes les fonctions du pouvoir exécutif, est approuvé. Primo de Rivera devient le chef du gouvernement et le seul ministre. Le reste du Directoire est composé par un général de chaque capitainerie générale, ainsi que du marquis de Magaz, , (contramiral) représentant de l'ensemble des forces armées : Adolfo Vallespinosa, Luis Hermosa y Kith, Luis Navarro y Alonso de Celada, Dalmiro Rodríguez y Padre, Antonio Mayandía y Gómez, Francisco Gómez-Jordana y Souza, Francisco Ruiz del Portal et .


title: Dictature de Primo de Rivera

text: Le , le poste de Président du conseil des ministres est rétabli, et le Directoire civil est mis en place, composé d'hommes venant de l'ancien système de partis. José Calvo Sotelo y occupe le ministère du Budget, le ministère de la Grâce et de la Justice et Eduardo Callejo de la Cuesta le ministère de l'Instruction publique. La constitution reste suspendue.


title: Dictature de Primo de Rivera

text: Une conjoncture internationale favorable permet à la dictature de renforcer à ses débuts la croissance industrielle, avec l'objectif d'accéder à l'autarcie grâce à une politique de développement interventionniste prétendant pallier le manque d'investissements privés.


title: Dictature de Primo de Rivera

text: L'économie, largement supervisée par l'État, qui fixe par exemple des prix uniques ou maximaux, connaît une expansion significative à tous les niveaux, notamment dans les domaines de l'industrie lourde et des mines. Les régions déjà industrialisées, comme la Catalogne ou le Pays basque, enregistrent des progrès notables quant à la prospérité économique et aux créations d'emplois. Le taux de main d'œuvre affectée à l'agriculture devient pour la première fois minoritaire (passant de 57 % à 45 %) et le parc automobile double en 6 ans. Le modèle de développement économique favorisant certaines zones aux dépens d'autres se trouve renforcé. Ce processus, associé à la croissance démographique, provoque d'importantes migrations intérieures dans la Péninsule.


title: Dictature de Primo de Rivera

text: Le syndicalisme de la CNT et du Parti communiste espagnol, récemment créé, est réprimé, tandis que la dictature tolère l'UGT et le PSOE, toujours réticents, afin de maintenir un contacts avec certains dirigeants ouvriers. La bourgeoisie catalane donne son appui au régime. La législation sociale limite le travail des femmes, permet la construction de logements ouvriers et met en place un modèle de formation professionnelle. De gros investissements publics sont effectués, dans le but d'améliorer les communications, comme les routes (la dictature sera le maître d'œuvre du premier réseau routier d'Espagne) ou les chemins de fer, l'irrigation et l'énergie hydraulique. Sous le Directoire, le Plan hydrologique national est mis en œuvre, prôné le premier par le politicien régénérationiste Joaquín Costa Martínez. Grâce à l'énergie hydraulique, l'électricité voit presque tripler sa production en 7 ans (1923-1930), tout comme celle du ciment. En 1924, une compagnie du téléphone, est créée la "Compañía Telefónica Nacional de España" (CTNE - aujourd'hui Telefónica) et une industrie automobile voit le jour. Le déficit budgétaire est résorbé.


title: Dictature de Primo de Rivera

text: En 1928, constatant les bénéfices considérables réalisés par la vente du pétrole en Espagne, Primo de Rivera entreprend d'ériger un monopole d’État du carburant, afin que les profits n’aillent plus grossir les dividendes des actionnaires et des intermédiaires, mais tombent dans l’escarcelle de l’État. Il confie à la "Compañía Arrendataria" (C. A. M. P. S. A. - un groupement de banques) l’exploitation de ce monopole, dont l'État conserve 30 % des actions. Cette décision entraîne des mesures de rétorsion de la part des trusts pétroliers de l'époque, dont la Standard Oil, la Royal Dutch et la Shell. Malgré son anticommunisme, Primo de Rivera se tourne alors vers l'URSS, qui devient le principal fournisseur de carburant de l'Espagne, lui vendant 40 % du pétrole consommé dans le pays.


title: Dictature de Primo de Rivera

text: Pour mener la réforme administrative, Pde Rivera s'appuie sur José Calvo Sotelo, qui s'inspire lui-même des idées d'Antonio Maura. En 1924, la réforme culmine avec l'adoption le d'un nouveau statut municipal, puis provincial l'année suivante. Il prétend offrir un certain degré d'autonomie locale afin de permettre le développement des municipalités, mais le fait à travers un système électoral particulièrement corporatiste et éloigné du suffrage universel.


title: Dictature de Primo de Rivera

text: Ces premiers succès confèrent une grande popularité au régime. L'Union patriotique est créée dans le but de fédérer les courants politiques autour du régime ; dans le même esprit est fondée l', syndicat vertical, inspiré du modèle corporatiste de l'Italie fasciste.


title: Dictature de Primo de Rivera

text: En 1927 est mise en place l'Assemblée nationale consultative, un Parlement privé du pouvoir législatif, dont les membres sont pour partie élus selon un système corporatiste et pour partie désignés à vie. Le franquisme en adoptera un très similaire des années plus tard. Ce projet ainsi que l'échec de la nouvelle Constitution en 1929 sont les dernières tentatives de la dictature pour se maintenir en place.


title: Dictature de Primo de Rivera

text: L'armée est également réformée. Il s'agit de diminuer drastiquement le nombre des officiers en réduisant les recrutements car l'encadrement de l'armée espagnole en officiers est excessif et coûteux (219 généraux en 1927).


title: Dictature de Primo de Rivera

text: L'armée espagnole est depuis plusieurs décennies atteinte par le pessimisme dû au rôle qu'elle avait joué dans l'histoire récente de l'Espagne. D'un côté, le sentiment de frustration à la suite du désastre de 1898 reste vif, et d'un autre, la guerre au Maroc est marquée par le désastre d'Anoual et fait face à l'incompréhension de la population. La campagne militaire au Maroc débute avec la libération de Cobba Darsa en juillet de 1924, en partie destinée à satisfaire l'Armée. Le 10 du même mois, Primo de Rivera embarque à Algésiras pour parcourir la côte marocaine quinze jours durant. Le soulèvement dans la zone du Rif, en août, permet à Primo de Rivera de remplacer quelques généraux et d'entamer d'importantes opérations militaires qui libèrent Chefchaouen le 29 septembre et permettent d'évacuer d'autres zones fin octobre. Plus tard, Abd el-Krim, le meneur de la rébellion rifaine, affronte les armées française et espagnole à Yebala, Tazarut et Beni-Terual, ce qui l'oblige à conclure un accord avec les deux pays en juillet 1925. Le 5 septembre, débutent des opérations militaires qui aboutissent à sa défaite dans la Guerre du Rif avec le débarquement à Al Hoceima et sa reddition en 1927.


title: Dictature de Primo de Rivera

text: La bourgeoisie catalane voit ses espoirs de décentralisation frustrés par une politique qui se révèle encore plus centraliste et qui, en matière économique, finit par favoriser des oligopoles dont bon nombre sont aux mains de l'État ou de groupes fermés d'entrepreneurs directement liés à la dictature. Les conditions de travail sont toujours déplorables et la répression sévère menée contre les ouvriers éloigne progressivement du régime l'UGT et le PSOE qui, sous la conduite d'Indalecio Prieto, abandonnent le dictateur.


title: Dictature de Primo de Rivera

text: Par ailleurs, les intellectuels, qui voyaient d'un mauvais œil la perspective d'un régime dictatorial militaire dès 1898, en supportent maintenant la nature effective. Miguel de Unamuno, Ortega y Gasset, Manuel Azaña, Vicente Blasco Ibáñez ou Valle-Inclán, pour ne citer que les plus célèbres, doivent s'exiler ou garder le silence sous peine de poursuites acharnées. Plusieurs revues sont fermées, ainsi que les universités de Madrid et de Barcelone.


title: Dictature de Primo de Rivera

text: L'économie, profondément affectée depuis 1927 par une fiscalité gravement déficitaire, se montre incapable de surmonter la crise mondiale de 1929 du fait de son manque de compétitivité, de son modèle de développement illusoire et d'une importante fuite de capitaux. En janvier 1930, le roi oblige Primo de Rivera à démissionner, craignant que la perte de prestige de la dictature n'affecte la monarchie elle-même.


title: Dictature de Primo de Rivera

text: Mais cette dernière est malgré tout sévèrement mise en question pour sa complicité avec la dictature, lorsque toute l'opposition parvient à s'unir dans l'accord de Saint-Sébastien, en août 1930. Les gouvernements de Dámaso Berenguer, puis de Juan Bautista Aznar-Cabañas, ne feront rien d'autre que prolonger son agonie. Après les élections municipales de 1931, la plupart des grandes villes du pays tombent dans le camp républicain, le roi fuit et la Seconde République espagnole est proclamée, mettant ainsi fin à la Restauration bourbonienne.


title: Alexandra Cousteau

text: Elle est la fille de Philippe Cousteau, mort alors qu'elle a trois ans, et , et la petite-fille de l'explorateur et cinéaste Jacques-Yves Cousteau, qui l'initie à la plongée sous-marine et avec lequel elle voyage à travers le monde.


title: Alexandra Cousteau

text: Alexandra Cousteau milite plus particulièrement sur les questions de la conservation, la restauration et la gestion durable de l'eau.


title: Alexandra Cousteau

text: En 2000, Alexandra fonde avec son frère Philippe Cousteau l'organisation "EarthEcho International" pour poursuivre l’œuvre familiale en faveur de la science et de l'éducation.


title: Alexandra Cousteau

text: En , elle rejoint l'organisation Oceana (la plus grande ONG mondiale sur la protection des mers) en tant que conseillère.


title: Alexandra Cousteau

text: Alexandra Cousteau est aussi membre du conseil d'administration de Neom, le projet de ville futuriste située au Nord-Ouest de l'Arabie saoudite et créée par le prince Mohammed ben Salmane ben Abdelazize Al Saoud.


title: Alexandra Cousteau

text: En 2018 elle commence à développer l'initiative OCEANS 2050 qui est une mission de restauration de la faune marine.


title: Soukhoï Su-7

text: Le Soukhoï Su-7 (code OTAN "Fitter A") est un chasseur-bombardier à ailes en flèches conçu par l'URSS pendant les années 1950. Il a été construit à plus de utilisés par une dizaine de pays différents.


title: Soukhoï Su-7

text: Le Su-7 est très proche du Soukhoï Su-9 qui dispose lui d'une aile delta. À la fin des années 1960, le Su-7 a été amélioré pour donner naissance au Soukhoï Su-17 à géométrie variable.


title: Soukhoï Su-7

text: Le Soukhoï Su-7 est issu de la même demande que celle qui a abouti au MiG-21. Émise en , cette demande concernait un avion de chasse supersonique avec soit une aile en flèche (en ) soit, né une aile delta (en ), né . Le bureau d'étude de Soukhoï proposa deux projets de chaque type :


title: Soukhoï Su-7

text: C'est le S-1 qui fut retenu et donna naissance au Su-7. Il avait une aile avec une flèche de 60°, une entrée d'air frontale avec un cône ajustable, et devait recevoir le nouveau réacteur AL-7F d'environ de poussée.


title: Soukhoï Su-7

text: Un premier prototype fit son vol inaugural le , piloté par Andrei Grigorevitch Kochetkov, avec une version provisoire sans postcombustion du réacteur. En , une première série d'essais était terminée et le réacteur AL-7F définitif installé. Mis en compétition avec le futur MiG-21, le Su-7 était en avance dans son développement et décrocha une première commande, après avoir montré sa capacité à atteindre la vitesse de . Les avions de présérie furent testés de à fin 1958. Le réacteur AL-7F s'avérait peu fiable, en conséquence il fut décidé d'installer une version améliorée AL-7F-1 sur les avions de série. Après quelques autres modifications, les livraisons aux unités opérationnelles commencèrent durant l'été 1959.


title: Soukhoï Su-7

text: Entre-temps, l'armée de l'air soviétique avait émis une nouvelle demande pour un avion d'attaque au sol, et Soukhoï avait proposé une version modifiée du Su-7. Les principaux changements étaient un renforcement de la structure de l'avion et du train d'atterrissage. Un prototype désigné C22-1 fit son premier vol en avec un réacteur AL-7F, et fin avril avec un réacteur AL-7F-1. Après une série d'essais, la production en série fut lancée et les premiers exemplaires livrés durant l'été 1960. L'avion fut déclaré opérationnel en .


title: Soukhoï Su-7

text: Ces premiers Su-7 avaient une autonomie très limitée, et Soukhoï travaillait pour résoudre ce problème. Un prototype S22 apparut en 1961, avec des réservoirs de carburant dans les ailes et des pylônes d'emport modifiés pour permettre d'installer des réservoirs externes. Un peu plus tard, des modifications supplémentaires furent faites pour emporter plus de carburant dans le fuselage et améliorer l'avionique. Désignée Su-7BM, cette nouvelle version entra en service en 1963 et fut la première à être exportée (Pologne et Tchécoslovaquie). Elle fut suivie en 1967 par le Su-7BMK destinée à l'export, avec une avionique dégradée, dont sept pays se portèrent acquéreurs.


title: Soukhoï Su-7

text: Soukhoï s'attaqua ensuite à l'autre défaut du Su-7 : la longueur importante de piste dont il avait besoin ( pour un décollage à pleine charge). Un système de soufflage des volets fut testé, mais n'apporta pas d'amélioration suffisante. La solution finalement retenue fut l'ajout d'une fusée à poudre pour améliorer l'accélération lors du décollage, et l'installation de deux parachutes pour le freinage. En parallèle, des essais furent réalisés avec un train d'atterrissage équipé d'une sorte de skis, permettant l'utilisation de terrains non préparés. Ceci aboutit à la version Su-7BKL, mise en production à partir de 1965.


title: Soukhoï Su-7

text: Le premier vol d'une version biplace destinée à l'entraînement eut lieu le , et la production en série commença dès le mois de mai suivant. Désignée Su-7U (code OTAN "Moujik"), cette version fut également déclinée en version d'export.


title: Yassine Chikhaoui

text: Yassine Chikhaoui (), né le à Radès, est un footballeur international tunisien évoluant à l'Étoile sportive du Sahel.


title: Yassine Chikhaoui

text: Chikhaoui évolue au poste d'attaquant en sélection mais se voit reconverti en milieu offensif au sein de son premier club professionnel, l'Étoile sportive du Sahel (ESS). Il commence la saison 2006-2007 en locomotive d'une équipe sahélienne rajeunie. Contre l'équipe d'Hammam Sousse, à l'occasion de la première journée du championnat, il devient le plus jeune capitaine de l'histoire de l'ESS : il n'a que 19 ans et 11 mois. Doté d'une technique rare pour un joueur de son gabarit, il est alors le chouchou du public sahélien et est élu par les lecteurs du quotidien tunisien "Essarih" comme ballon d'or national à la fin 2006. Le , Chikhaoui devient champion de Tunisie avec son club de l'ESS. Au terme de la saison 2006-2007, l'international tunisien commence à attirer les regards des recruteurs.


title: Yassine Chikhaoui

text: Trois clubs français, l'Olympique de Marseille, le Racing Club de Lens et Le Mans, et le club suisse du FC Zurich expriment leur intérêt pour le joueur. Celui-ci signe, le 23 mai, un contrat de cinq ans en faveur du FC Zurich avec lequel il fait ses débuts lors de la saison 2007-2008. Il commence sa saison en inscrivant neuf buts et en adressant six passes décisives en 26 matchs. Très vite, il devient une pièce essentielle pour le club suisse.


title: Yassine Chikhaoui

text: Il reste courtisé par de nombreux clubs durant la saison 2007-2008, notamment le Bayern Munich, la Juventus et l'Olympique lyonnais ou encore Lille en raison de ses bonnes performances. À cause d'une blessure, il ne joue plus pendant un peu plus d'un an ; il marque son grand retour le , en entrant dans les dix dernières minutes du match contre BSC Young Boys. Il finit la saison en jouant dix à quinze minutes durant quelques matchs, alors que son club termine champion de Suisse.


title: Yassine Chikhaoui

text: En juin 2009, Grenoble Foot 38, club de la Ligue 1 française, a fait savoir son intérêt à acquérir Chikhaoui qui subit une nouvelle opération le 17 juin pour tenter de guérir sa souffrance au tendon à l'aide d'ultrasons ; il revient après une longue absence en jouant durant les sept dernières minutes, le , face au FC Aarau. Titularisé pour la première fois de la saison le 21 mars, il s'illustre lors de la réception de l'AC Bellinzone (2-0) en étant directement impliqué dans le premier but des champions en titre, inscrit par Alexandre Alphonse. Le milieu de terrain, qui est le capitaine de l'équipe de Tunisie, est désigné comme capitaine de la première équipe du FC Zurich pour la saison 2014-2015.


title: Yassine Chikhaoui

text: Il rejoint le club qatari d'Al-Gharafa SC en 2015. Le , il signe en faveur d'Al Ahli SC, avant de revenir à l'Étoile sportive du Sahel le .


title: Yassine Chikhaoui

text: Sa carrière est toutefois affectée par des blessures à répétitions : il est notamment blessé à un genou et se déchire les adducteurs puis se brise le tibia après une absence de deux ans et demi.


title: Yassine Chikhaoui

text: Il joue pour la première fois en sélection nationale le contre l'Uruguay ; il évolue aussi bien au poste d'attaquant qu'à celui de milieu offensif. Chikhaoui participe à la coupe du monde 2006 durant laquelle il dispute, le 14 juin, un seul match contre l'Arabie saoudite.


title: Yassine Chikhaoui

text: Contre le Soudan, en match comptant pour les éliminatoires de la CAN 2008, il fait sa première apparition en tant que milieu offensif avec l'équipe de Tunisie et y inscrit un but face au Cameroun. Le , il effectue son retour en équipe de Tunisie lors d'un match amical contre la France.


title: Yassine Chikhaoui

text: À la suite de l'arrivée de Georges Leekens comme sélectionneur, il est promu capitaine de la sélection. Durant la CAN 2015, lors du deuxième match de poule de son équipe, face à la Zambie, il marque le but offrant la victoire aux Tunisiens en fin de match. Pour le premier match de la Tunisie comptant pour les éliminatoires de la CAN 2017, face à une modeste équipe de Djibouti, il réussit à marquer trois buts et délivre trois passes décisives, ce qui permet à son équipe de l'emporter sur le score de 8 à 1.


title: Yassine Chikhaoui

text: Il se blesse lors de la journée inaugurale de la coupe arabe de la FIFA 2021, à l'occasion du match contre la Mauritanie ; les examens subis par le joueur le à Sousse, ont révélé une rupture des ligaments croisés du genou.


title: Sole commune

text: La sole commune ou sole franche (Solea solea) est une espèce de poissons plats marins de la famille des soléidés (Soleidae).


title: Sole commune

text: Le corps est ovoïde et plat. La sole se confond avec le sol et se déplace en ondulant. Elle peut adapter sa couleur à celle du fond. La face non cachée est marron-grisâtre à marron-rougeâtre, avec des taches plus foncées. La nageoire pectorale possède une tache noire à son extrémité, ce qui permet de la différencier d'une espèce très proche, la sole pole ("Solea lascaris"), la tache étant située au milieu de la pectorale chez cette dernière. La face aveugle est blanchâtre.


title: Sole commune

text: Cette espèce est présente dans l'océan Atlantique-est, du sud de la Norvège jusqu'au Sénégal, et dans presque toute la mer Méditerranée.


title: Sole commune

text: La sole commune préfère les eaux relativement peu profondes, de 0 à 200 mètres de profondeur, pourvues de fonds sableux ou vaseux. Il arrive d'en observer dans les estuaires, à la limite des eaux douces. L'hiver, elle migre vers le large, dans des eaux plus profondes et plus chaudes.


title: Sole commune

text: La sole commune se nourrit la nuit en se servant de ses papilles sensitives et de son olfaction. Son régime alimentaire se compose majoritairement d'annélides polychètes, de crustacés (amphipodes, petites crevettes, petits crabes, …) et de mollusques bivalves de petite taille (généralement moins d'une dizaine de millimètres) et à la coquille fine (couteaux, tellines, …). Les proies sont avalées sans être broyées et demeurent intactes dans le système digestif.


title: Sole commune

text: La maturité sexuelle de la sole commune survient vers les 4 ans. La période de reproduction varie selon les régions. De manière générale, plus on monte vers le nord, plus elle a lieu tard dans l'année et à faible profondeur. En Méditerranée, elle se déroule entre décembre et mars, à des profondeurs avoisinant les 100 mètres. Dans le Golfe de Gascogne, elle a lieu entre janvier et mars dans le sud, à des profondeurs de 60 à 80 mètres, et de février à avril dans le nord et dans la Manche. Les côtes françaises et belges de la mer du Nord voient la période de reproduction se dérouler en avril, tandis qu'elle survient courant mai sur les côtes allemandes et en juin sur les côtes danoises. En mer d'Irlande, elle a lieu entre avril et mai.


title: Sole commune

text: Le nombre d'œufs pondus varie selon la taille de la femelle : de 130 000 pour une femelle d'une trentaine de centimètres à 1 500 000 pour une femelle d'une cinquantaine de centimètres.


title: Sole commune

text: Les œufs sont pélagiques et ont un diamètre d'environ 1,3 mm. À leur éclosion, 5 à 10 jours plus tard, les larves mesurent entre 3 et 3,5 mm et sont pélagiques. La métamorphose vers leur forme benthique a lieu 1 à 2 semaines plus tard, alors qu'elles mesurent entre 10 et 15 mm. Les larves passent leurs 2 premières années très près des côtes (moins de 10 mètres de profondeur en général).


title: Sole commune

text: La sole est un poisson hautement commercial, très prisé des consommateurs et dont le prix est très élevé. Sa chair excellente a peu d'arêtes. Elle se pêche au chalut de fond, filets trémails, plus rarement palangres.