title: Cycle de Mars

text: Dans "Une princesse de Mars", il est expliqué que les martiens rouges collectent l'eau aux calottes polaires de la planète, mais dans "Les Dieux de Mars", il est précisé que l'eau provient en fait de la mer d'Oman qui se trouve au centre du territoire des martiens noirs : le niveau de la mer d'Oman, qui reçoit des eaux d'une autre mer souterraine située au-dessus d'elle, est régulé par les martiens noirs qui en pompent l'eau et la rejettent dans les réservoirs du pôle nord d'où les martiens rouges la tirent, sans bien comprendre d'où elle vient.


title: Cycle de Mars

text: L'eau ainsi collectée est amenée, par des canaux, aux centres urbains et zones d'exploitation agricoles.


title: Cycle de Mars

text: Un jour martien dure 24 heures et trente-sept minutes (en temps terrestre). Sur Barsoom, la journée est divisée en dix "zodes", la journée commençant vers 6 heures du matin (terrestre). La "première zode" désigne donc la période correspondant à peu près à ce qui serait le temps entre 6 heures et 8 heures et demie (temps terrestre), la "seconde zode" désigne la période entre 8 heures et demie et 11 heures et ainsi de suite.


title: Cycle de Mars

text: Les "zodes" se divisent en cinquante "xats" d'environ trois minutes terrestres chacun, et chaque "xat" se divise à son tour en 200 "tals", équivalents approximatifs de notre seconde .


title: Cycle de Mars

text: Construite par les martiens rouges, l'usine atmosphérique est une de leurs deux réalisations qui permet à Barsoom de survivre (l'autre étant la distribution d'eau par le réseau de canaux). Enfermée dans des murs de soixante mètres de haut et de quarante-cinq mètres d'épaisseur, protégée d'une attaque aérienne par un toit de verre épais d'un mètre cinquante, elle occupe un millier d'hectares.


title: Cycle de Mars

text: Le processus de génération de l'atmosphère est décrit de la façon suivante par John Carter, qui peut lire les pensées du gardien de l'usine : au moyen d'une machinerie installée sur le toit du bâtiment, on sépare de la lumière solaire le neuvième rayon que l'on conserve alors dans des réservoirs qui occupent les trois quart du bâtiment. Le rayon subit un traitement et est ensuite acheminé par des pompes jusqu'au centre d'air de la planète où, libéré, il se transforme en atmosphère au contact de l'éther.


title: Cycle de Mars

text: Les réservoirs de l'usine contiennent suffisamment de réserve du neuvième rayon pour assurer un millier d'années de régénération de l'atmosphère. Les pompes qui assurent le transport sont au nombre de vingt, utilisées alternativement selon un cycle de vingt jours.


title: Cycle de Mars

text: L'usine a deux gardiens qui connaissent le secret de l'entrée dans le bâtiment, chacun d'eux passant alternativement une demi année dans l'usine. Le gardien que rencontre John Carter dans "Une princesse de Mars" est un vieillard qui porte pour tout ornement, un collier d'or avec une pierre précieuse étincelante de neuf rayons — "Les sept couleurs de notre prisme terrestre, plus deux merveilleux rayons inconnus de moi" .


title: Cycle de Mars

text: À la fin d"'Une princesse de Mars", survient une panne de l'usine atmosphérique. Le gardien n'a plus donné signe de vie depuis deux jours, le second gardien est retrouvé mort, et les pompes sont tombées en panne. Il ne restera donc plus que trois jours d'oxygène à vivre sur Barsoom !


title: Cycle de Mars

text: Les vaisseaux volants, souvent erronément désignés comme ""avions"" dans la version française, ""fliers"" en anglais, sont des vaisseaux de tailles diverses, du monoplace long d'environ cinq mètres, au croiseur pouvant emmener des milliers d'hommes.


title: Cycle de Mars

text: Ces vaisseaux pouvant être très rapides ( en pointe dans les premiers livres, jusque à la suite de certaines découvertes dans les livres suivants) sont le mode de déplacement le plus sûr et le plus commun sur cette planète aux cité-états isolées par des zones désertiques.


title: Cycle de Mars

text: La sustentation du vaisseau est assurée par une forme d'antigravité obtenue grâce au huitième rayon que les martiens rouges extraient de la lumière solaire. Le rayon est emmagasiné dans des réservoirs de part et d'autre du vaisseaux. Les réservoirs sont alors repoussés par le huitième rayon émanant de la surface de Barsoom, ce qui assure aux vaisseaux les plus gigantesque de flotter tels des plumes. Le dosage de la quantité de rayons dans le réservoir est une opération délicate : le premier vaisseau jamais construit par les savants d'Hélium, a été satellisés avec ses cinq cents hommes d'équipage.


title: Cycle de Mars

text: Le sort en France, "Les Chroniques de Mars" ("Princess of Mars") vidéofilm américain de Mark Atkins avec Antonio Sabato qui joue John Carter et Traci Lords qui interprète Dejah Thoris. Dans ce vidéofilm John Carter est un tireur d'élite de l'armée servant en 2010 en Afghanistan. Grièvement blessé lors d'un engagement, il se voit utilisé par le gouvernement pour une téléportation expérimentale. Il se retrouve alors sur une lointaine planète que les indigènes nomment Barsoom. Sur ce monde étrange, John Carter se rend compte qu'il est capable de franchir d'un bond des distances prodigieuses. Capturé et réduit tout d'abord en esclavage par une tribu d'hommes verts appelés les "Tharks", il conquiert sa place parmi eux, et contribue à sauver de la mort Dejah Thoris, princesse d'un groupe rival.


title: Cuenca (Espagne)

text: Cuenca est une ville d’Espagne, capitale de la province de Cuenca, dans la communauté autonome de Castille-La Manche.


title: Cuenca (Espagne)

text: Cuenca est une des plus belles villes médiévales espagnoles, déclarée patrimoine de l'humanité par l'UNESCO et située à l'entrée de la région montagneuse du même nom, entre les gorges du fleuve Júcar et son affluent le Huécar.


title: Cuenca (Espagne)

text: Cuenca est au centre de l'Espagne. Elle borde les provinces suivantes : Madrid, toutes les provinces de Castilla La Mancha, Valencia et Teruel. Cela veut dire que cette ville est un emplacement stratégique pour la communication entre le nord et le sud du pays.


title: Cuenca (Espagne)

text: La ville se divise en deux zones bien différenciées : la vieille ville, située sur une colline rocheuse bordée par les gorges du fleuve Júcar au nord et son affluent le Huécar au sud, qui se jette dans le premier dans la partie basse de la vieille ville, peu avant le pont « San Antón ». À l'ouest et au sud de la vieille ville, et séparée par le Huécar, s'étend la ville nouvelle dans une direction nord-sud.


title: Cuenca (Espagne)

text: Au , une forteresse dénommée Conca se trouvait à cet emplacement, construite par les musulmans qui dépendaient de l'émirat de Valence au temps des rois de Taïfas. Cette forteresse passera plus tard sous le pouvoir du roi de Séville Al-Maramit, puis aux mains des Almoravides, enfin à celles d'Alphonse VIII de Castille qui lui ajouta ses propres domaines en 1177.


title: Cuenca (Espagne)

text: Alphonse X « Le Sage » concéda à Cuenca le titre de ville. Celle-ci subit de nombreux sièges et fut saccagée par les troupes françaises pendant la guerre d'indépendance. Elle fut assiégée et prise par les Carlistes en 1874, détruisant une partie de la muraille.


title: Cuenca (Espagne)

text: Le climat de Cuenca est de type méditerranéen continental, avec des températures froides en hiver et douces en été, et une importante oscillation thermique journalière pendant toute l'année, plus prononcée pendant les mois les plus chauds. Les précipitations sont plus abondantes que dans la région qui l'environne, à cause de l'orographie montagneuse, qui dépasse les et présente de rares précipitations en été.


title: Cuenca (Espagne)

text: Selon le recensement municipal effectué par l'Institut national de la statistique, Cuenca comptait en 2011.


title: Cuenca (Espagne)

text: Parmi les monuments de Cuenca se détache la cathédrale, monument national construit en style gothique anglo-normand, un exemple unique en Espagne.


title: Cuenca (Espagne)

text: La cathédrale de Cuenca est la principale église de la ville et le siège du diocèse de Cuenca (Archidiocèse de Tolède).


title: Cuenca (Espagne)

text: Les maisons suspendues constituent l'originalité de la ville. Construites au et bien restaurées, elles surplombent la paroi rocheuse des gorges du fleuve Huécar. Elles abritent un restaurant et le musée d'art abstrait. Elles ont valu à la ville fortifiée d'être déclarée au Patrimoine de l'Humanité par l'UNESCO.


title: Cuenca (Espagne)

text: Dans le bas de la vieille ville, à proximité du Júcar, se trouve une petite place tranquille et arborée. Là se trouve l'ermitage de la Virgen de las Angustias, de style baroque.


title: Cuenca (Espagne)

text: La Torre Mangana, ou tour de l'horloge, a été construite au . Son architecture défensive rappelle celle du Moyen Âge. Elle constitue aujourd'hui un des symboles historiques de la ville.


title: Cuenca (Espagne)

text: Dans les environs se trouvent des zones naturelles d'une grande beauté comme la région montagneuse de Cuenca et sa « Ciudad encantada », la ville enchantée.


title: Cuenca (Espagne)

text: Le club de GlobalCaja Ciudad Encantada évolue en première division de handball espagnol (Liga ASOBAL).


title: Hamelin (Allemagne)

text: Hamelin (en allemand "Hameln") est une ville de Basse-Saxe, en Allemagne. Elle est la capitale d'arrondissement de Hamelin-Pyrmont.


title: Hamelin (Allemagne)

text: La ville est célèbre pour la légende du joueur de flûte de Hamelin (désignée en allemand sous le nom de « "Rattenfänger" » : « L'attrapeur de rats »). La version écrite par les frères Grimm l'a rendue très populaire à travers le monde. Hamelin possède un vieux centre médiéval remarquablement préservé, mais l'attraction principale de la ville reste la légende qui y est attachée. Pendant l'été, celle-ci est jouée dans la ville par une troupe d'acteurs.


title: Hamelin (Allemagne)

text: Hamelin se situe au sud-ouest de Hanovre, entre Herford et Hildesheim, au cœur du parc naturel "Naturpark Weserbergland Schaumburg-Hameln". La rivière Hamel rejoint la Weser dans la ville. En 2016, sa population était de .


title: Hamelin (Allemagne)

text: Un monastère est fondé au début 851. Le village se développe dans les environs et obtient le statut de ville au . L'événement qui donne vie à la légende du joueur de flûte est supposé s'être produit en 1284. Au , Hamelin est membre de la Hanse. La prospérité de la ville est apparue dès 1664, quand Hamelin devient une place forte des frontières de la principauté de Calenberg. La bataille de Hastenbeck se déroule le . En 1867, la ville devient prussienne.


title: Hamelin (Allemagne)

text: Hamelin est aussi une porte d'entrée du pays vallonné du Weserbergland (p"ays des collines de la Weser") tout proche, fréquenté par les randonneurs et les amateurs de VTT.


title: Hamelin (Allemagne)

text: Après la Seconde Guerre mondiale, la ville est occupée par les unités de la 9e Armée américaine. La prison de Hamelin a été utilisée par les forces d'occupation britanniques pour emprisonner des criminels de guerre allemands. Plus de 200 d'entre eux y ont été pendus, dont Irma Grese et Josef Kramer.


title: Hôpital Foch

text: L’hôpital Foch est un établissement de santé français situé à Suresnes (Hauts-de-Seine). Ouvert en 1936, il appartient à la Fondation Foch, qui en a confié la gestion à l'association Hôpital Foch.


title: Hôpital Foch

text: Établissement de santé privé d'intérêt collectif (ESPIC), l'hôpital est aujourd'hui l'un des plus grands d'Île-de-France. Il s'est notamment spécialisé dans les domaines des pathologies pulmonaires et respiratoires, rénales et urologiques, ainsi qu'en neurosciences.


title: Hôpital Foch

text: Il est desservi par les lignes L et U du réseau Transilien, la gare de Suresnes-Mont-Valérien se trouvant face à l'entrée de l'établissement. La station Suresnes-Longchamp du tramway 2 est située à proximité, en contrebas.


title: Hôpital Foch

text: En 1926, l'Américain Bernard Flursheim (chargé de réorganiser la Croix-Rouge américaine et de redistribuer des stocks médicaux en Europe) et le sénateur français Justin Godart envisagent de créer dans la région parisienne une clinique destinée aux classes moyennes. En effet comme le souligne en 2018 le président de la Fondation Foch Jean-Louis Bühl, .


title: Hôpital Foch

text: L'installation du projet à Suresnes est soutenue par le maire socialiste Henri Sellier, déjà promoteur d'une politique urbaine volontariste marquée par l'hygiénisme.


title: Hôpital Foch

text: Reconnue d’utilité publique en 1929, la Fondation médicale franco-américaine du mont Valérien (dite « Fondation Maréchal Foch ») est créée pour en assurer la construction et la gestion. L'architecte M. Fouque est chargé des plans. La première pierre est posée le . La veuve de Foch (mort en 1929) accepte que le futur hôpital porte le nom de son défunt mari.


title: Hôpital Foch

text: À partir de 1932, un hôpital de 350 chambres individuelles et une école d'infirmières sont ainsi construits sur les terrains de l'ancienne propriété de Charles Frederick Worth, le couturier de l'impératrice Eugénie. Dans les années 1860, ce dernier avait en effet fait élever sur le site une riche demeure par l'architecte Denis Darcy, ornant son parc de ruines issues du palais incendié des Tuileries. Ne subsistent de nos jours de la période Worth qu'une porte monumentale 15 avenue Franklin-Roosevelt et un pavillon de style néo-normand datant de 1892, construit à la demande du fils du couturier, Gaston Worth, réplique de la villa les Bleuets de son frère Jean-Philippe, en Suisse, dit « pavillon Balsan » (hommage "a posteriori" à la milliardaire Consuelo Vanderbilt, deuxième épouse du pionnier de l’aéronautique Jacques Balsan, qui fut à l'origine de la collecte de fonds destinée au financement de la construction de l'hôpital, soutenue dans cette entreprise par le Comité des dames). Les héritiers Worth avaient mis comme condition de la vente de la propriété que le pavillon soit conservé au sein du futur hôpital. De nos jours s'y trouvent les bureaux de la direction de l'hôpital et ceux de la fondation.


title: Hôpital Foch

text: L'État subventionne plus de la moitié de la somme nécessaire aux travaux, soit 20 millions d'anciens francs. L'inauguration officielle de l'hôpital a lieu le , en présence du président de la République Albert Lebrun, du président du Conseil Léon Blum, de l'ambassadeur américain en France et de la veuve du maréchal. L'hôpital entre en service en 1937.


title: Hôpital Foch

text: En région parisienne, l'hôpital Foch est de la même époque que l'hôpital Raymond-Poincaré et l'hôpital Avicenne.


title: Hôpital Foch

text: Au début de la Seconde Guerre mondiale, l'hôpital est réquisitionné par l'armée française. Sous l'Occupation, l'armée allemande lui succède à partir de et y reste jusqu'en , date à laquelle les services médicaux du Reich sont transférés à l'hôpital Raymond-Poincaré de Garches, moins susceptible d'être bombardé. Le personnel de Garches vient alors à travailler l'hôpital de Suresnes. Celui-ci, de couleur blanche, était particulièrement visible ; les Allemands le font donc repeindre en vert par leurs services de camouflage. Des échelles extérieures sont également installées aux fenêtres afin de pouvoir évacuer rapidement l'édifice en cas d'attaque.


title: Hôpital Foch

text: Après la Libération, l'hôpital change de statut et devient une structure à caractère social. L'Assistance publique le prend alors en charge. En 1947, grâce à un don de la princesse de Polignac Winnaretta Singer, un nouveau bâtiment doté de dix chambres est construit, destiné à des malades sans ressources. La gestion de l'établissement est confiée de 1949 au à la caisse de prévoyance de la SNCF, si bien que l'hôpital Foch est longtemps considéré comme .


title: Hôpital Foch

text: En 1960 sont réalisées à l'hôpital Foch les premières transplantations rénales entre patients non jumeaux. Il s'agit d'une première mondiale.


title: Hôpital Foch

text: En 1996, un an après l'intervention décisive de la ministre de la Santé Simone Veil, la Fondation Foch, le conseil général des Hauts-de-Seine et la ville de Suresnes créent l'association Hôpital Foch, afin de reprendre et opérer la gestion de l'hôpital. À ce moment-là, on constate que les bâtiments ne sont plus aux normes de sécurité. Le coût des travaux est estimé à 109 millions d'euros par des experts, aux frais de l'ancien propriétaire, la SNCF. En 2008, un accord est trouvé, sous la médiation du secrétaire général de la présidence de la République française Claude Guéant : la SNCF accepte de régler seulement 25 millions, alors que le trésorier de la Fondation Foch, Augustin d'Aboville, demandait au moins 88 millions d'euros. En 2013, un rapport de l'inspection générale des affaires sociales met en évidence les liens financiers complexes qui unissent l'association qui exploite l'hôpital et la fondation qui est propriétaire des bâtiments.


title: Hôpital Foch

text: En 1998, l'hôpital est rénové, puis agrandi en 2011 par l'agence Cro&Co Architecture, par l'ajout de bâtiments consacrés à la maternité et aux services d'urgence, offrant supplémentaires. Une maison médicale de garde ouverte en 2011 permet par ailleurs d'assurer la continuité des soins les dimanches et les jours fériés. Il s'agit actuellement du plus grand hôpital universitaire privé d'Île-de-France.


title: Hôpital Foch

text: Comme les autres établissements de santé, l'hôpital Foch est particulièrement mobilisé lors de la pandémie de Covid-19. En novembre 2020 y est réalisée la première greffe pulmonaire en France pour un malade de ce virus.


title: Hôpital Foch

text: Le pavillon Balsan, très dégradé, doit faire l'objet de travaux estimés à 275 000 euros. Une collecte de fonds est lancée au tournant de la décennie sur le site Internet de la Fondation du patrimoine afin de récolter 50 000 euros.


title: Hôpital Foch

text: C'est en 1996 que la Fondation Foch reprend en main l'hôpital et le confie à l'association Hôpital Foch. Encore de nos jours principalement soutenue par de nombreux dons (10 000 donateurs réguliers) et legs (4 millions d'euros en 2015-2016), la fondation finance à la fois les travaux de rénovation de l'hôpital, l'approvisionnement en équipements de haute technologie ainsi que les travaux de recherche médicale ou de formation de pointe d'équipes médicales. Au début du XXI siècle, elle a notamment permis l'ouverture d'un Centre d'aide médicale, l'acquisition d'un laser Holmium, du système de navigation pulmonaire Broncchus Lungpoint, le programme de réhabilitation des greffons pulmonaires mené par les équipes du docteur Sage ou encore la mise en place d'une plateforme infirmière de suivi à domicile. Entre 1999 et 2015, la Fondation Foch verse 40 millions d'euros à l'hôpital. En 2018, la fondation reçoit le label « Don en confiance ». La fondation lance la même année une nouvelle campagne d'appel au don afin de moderniser, de numériser et de robotiser l'hôpital. Un spectromètre de masse est notamment acquis ; d'un coût de 429 000 €, il permet de diagnostiquer de nombreuses maladies dans l'haleine des patients.


title: Hôpital Foch

text: En 2010, l'activité de l'hôpital Foch repose sur un effectif de collaborateurs, dont 300 médecins, réalisant notamment consultations externes, hospitalisations, naissances et plus d'une centaine de transplantations d'organes (reins, poumons).


title: Hôpital Foch

text: "La Foulée suresnoise" est une course à pied dédiée depuis 2005 au don d’organes, en partenariat avec l'hôpital Foch. L'hôpital est aussi partenaire de l'université de Versailles-Saint-Quentin-en-Yvelines, notamment à travers une chaire de transplantation.


title: Hôpital Foch

text: Du fait de l'activité de l'hôpital Foch, un certain nombre de personnalités sont nées ou décédées à Suresnes. Une partie des noms cités dans les catégories suivantes est donc liée à l'hôpital :


title: Raoul Walsh

text: Raoul Walsh, de son vrai nom Albert Edward Walsh, est un réalisateur américain, né le à New York et mort le à Simi Valley en Californie (États-Unis).


title: Raoul Walsh

text: Walsh commence sa carrière artistique comme figurant et acteur pour le théâtre, devenant rapidement acteur de film. Puis, il devient l’assistant de D. W. Griffith. En 1914, ce dernier l'envoie au Mexique afin de tourner la vie de Pancho Villa ; il y filme des exécutions durant la révolution mexicaine; pour ce film, il joue le rôle de Pancho Villa jeune. En 1915, sur le film "Naissance d'une nation", il tient le rôle de John Wilkes Booth, l'assassin d'Abraham Lincoln. Puis, Walsh est embauché par le studio de William Fox. Son premier film, pour la Fox, "Regeneration", un film de gangster est un succès. Il dirige ensuite Theda Bara dans une des premières adaptations de "Carmen", la nouvelle de Prosper Mérimée. Il assure également la mise-en-scène de plusieurs films mettant en vedette son épouse de l'époque, Miriam Cooper, comme "Evangeline", sur le destin de l'héroïne acadienne. Mais ces films, pour la plupart, ont disparu et ne sont plus visibles.


title: Raoul Walsh

text: Pour le compte du producteur-vedette Douglas Fairbanks, Walsh dirige "Le Voleur de Bagdad", une féérie acrobatique qui connait un énorme succès et est aujourd'hui le film muet le plus célèbre tant de Fairbanks que de Walsh.


title: Raoul Walsh

text: En 1928, Walsh doit réaliser le film "In Old Arizona" en plus d'y interpréter un des rôles principaux. Mais il perd un œil dans un accident de voiture lors du tournage. C'est Irving Cummings qui signe le film.


title: Raoul Walsh

text: Walsh n'en poursuit pas moins sa carrière de réalisateur. En 1929, il donne un premier rôle important à John Wayne dans "La Piste des géants", dont le tournage s'étale sur un an. Par la suite, Walsh travaille quelques années pour la Paramount Pictures. Il signe la mise-en-scène de plusieurs comédies musicales comme "Klondike Annie", dont la vedette est Mae West, "Artistes et Modèles" avec Jack Benny et Ida Lupino ou "St. Louis Blues" avec Dorothy Lamour .


title: Raoul Walsh

text: À la fin des années 1930, Walsh rejoint la Warner Bros. Entertainment. C'est pour cette firme qu'il réalise ses films parlants les plus connus. Il y dirige entre autres deux films de gangsters avec James Cagney; le premier, "Les Fantastiques Années 20", en 1939 et le second, "L'enfer est à lui", dix ans plus tard. En 1941, il réalise "La Grande Évasion", autre histoire de gansgter et premier film dans lequel Bogart tient le rôle principal. Il est également le réalisateur de sept films mettant en vedette Errol Flynn. Parmi ceux-ci, "Gentleman Jim", une biographie du boxeur Jim Corbett, ainsi que les drames de guerre "Du sang sur la neige", "Aventures en Birmanie" et "Saboteur sans gloire". Walsh dirige aussi plusieurs westerns comme "L'Escadron noir", à nouveau avec John Wayne ; "La Charge fantastique", évocation de la vie du général Custer et de la bataille de Little Big Horn ; "La Vallée de la peur", mettant en vedette Robert Mitchum, ou "La Fille du désert", une version western de son propre film "La Grande Évasion". Il a également codirigé de manière non officielle "La Femme à abattre" ("The Enforcer") en 1951.


title: Raoul Walsh

text: Son contrat à la Warner expire en 1953 et Walsh poursuit sa carrière pour divers studios. En 1958, il réalise le drame de guerre "Les Nus et les Morts", adaptation du premier livre de Norman Mailer, paru dix ans auparavant. Au début des années 1960, il donne dans le drame biblique avec "Esther et le Roi". Finalement, à l'âge de , il termine sa carrière avec un dernier western, "La Charge de la huitième brigade". Il prend sa retraite en 1964.


title: Raoul Walsh

text: Comme son contemporain Howard Hawks, Walsh était connu pour ne jamais laisser la réalité perturber une bonne histoire. Leonard Maltin a décrit l’autobiographie de Walsh comme une « fiction de divertissement avec éventuellement des concessions à la vérité ».


title: Raoul Walsh

text: En dehors de son importante œuvre cinématographique, Raoul Walsh est aussi l’auteur de deux livres, un roman ("La colère des justes", 1972) et un livre de souvenirs "Each man in his time" en 1974 (traduit sous le titre "Un demi-siècle à Hollywood", Calmann-Lévy, 1976, et Ramsay Poche Cinéma , 1985).


title: Raoul Walsh

text: Raoul Walsh lance la carrière de Rock Hudson (dans "Les Géants du ciel") et de John Wayne (dans "La Piste des géants").


title: Les dieux ont soif

text: Les dieux ont soif est un roman d’Anatole France paru en 1912. En 1950, ce roman fut inclus dans la liste du Grand prix des Meilleurs romans du demi-siècle. Dans sa préface de l'édition Gallimard-folio, Marie-Claire Bancquart écrit : .


title: Les dieux ont soif

text: Histoire de l’ascension infernale d’Évariste Gamelin, jeune peintre parisien, engagé dans la section de son quartier du Pont-Neuf, "Les dieux ont soif" décrit les années noires de la Terreur à Paris, entre les ans II et III. Farouchement jacobin, fidèle entre les fidèles de Marat et Robespierre, Évariste Gamelin finira par être nommé juré au tribunal révolutionnaire.


title: Les dieux ont soif

text: La longue et implacable succession des procès quotidiens de plus en plus expéditifs (à partir de la loi de Prairial en particulier) entraîne cet idéaliste dans une folie qui le coupera de ses proches et précipitera sa propre chute à la suite de son idole Robespierre, au lendemain du 9 Thermidor. Son amour avec Élodie, la fille de Jean Blaise, son marchand d'estampes, accentuera l'aspect paradoxal de la montée d'une cruauté inspirée par des idées politiques "a priori" généreuses chez ce garçon médiocre que tout dispose à la gentillesse sinon à la faiblesse.


title: Les dieux ont soif

text: Justifiant cette danse de la guillotine par le combat contre le complot visant à réduire à néant les acquis de la Révolution, au milieu de la tourmente révolutionnaire qui traverse Paris, toujours avide de justice, Gamelin finit par trahir ses propres principes en votant la mort du « ci-devant » Jacques Maubel, qu'il prend pour son rival. Élodie, qui avant Évariste, a cédé à (devenu le dragon Henry, révolutionnaire par opportunisme, autre personnage du roman), lui a raconté qu'elle avait été séduite par un jeune aristocrate, et sur de simples présomptions, Gamelin se convainc qu'il s'agit de Maubel.


title: Les dieux ont soif

text: Il finit par être lui-même et guillotiné. Il meurt au milieu des injures du peuple, en regrettant d'avoir été trop faible…


title: Les dieux ont soif

text: Le personnage de Maurice Brotteaux est très intéressant. Sans être réactionnaire, cet ancien noble se rend bien compte des problèmes que traverse la Révolution en cette période et trouve ces accusations injustifiées. On peut penser que ce personnage incarne le point de vue de l’auteur.


title: Les dieux ont soif

text: Le personnage principal, Évariste Gamelin, un révolutionnaire fanatique, et les autres personnages sont tous entraînés par la mécanique tragique d’un pouvoir absolu altéré de sang, et Anatole France les peint avec leurs soucis et leurs plaisirs quotidiens, avec parfois un sens du détail sordide qui révèle la perversité des instincts humains. Les acteurs et responsables de la Terreur, dirigeant le pays avec des idées abstraites, veulent faire le bonheur des hommes malgré eux. Évariste Gamelin, peintre raté, devient un juré du Tribunal révolutionnaire, condamnant à mort avec indifférence. Il sera victime lui aussi de cette logique terroriste. À côté de ce jeu du pouvoir et de la mort, la vie et la nature poursuivent leur cycle, incarné par la maîtresse de Gamelin, Élodie.


title: Industrie nucléaire en Suisse

text: La Suisse utilise l'énergie nucléaire pour produire de l'électricité depuis 1969. En 2022, le pays compte quatre réacteurs opérationnels répartis dans trois centrales. Ces réacteurs ont fourni, en 2021, d'électricité, représentant 18,8 % (32 % du mix) de l'électricité produite cette année. En 2017,


title: Industrie nucléaire en Suisse

text: 93,6 % de l'électricité d'origine nucléaire fournie a été produite en Suisse (selon les chiffres de la Confédération).


title: Industrie nucléaire en Suisse

text: À la suite des accidents nucléaires de Fukushima, le Conseil fédéral annonce le une sortie progressive de l'énergie nucléaire programmée pour 2034. Cette décision a été confirmée le par le Conseil des États tout en n’interdisant pas cette technologie et en exigeant la poursuite de la recherche sur le nucléaire, puis le par l'approbation par référendum d'une nouvelle loi sur l’énergie qui vise à remplacer progressivement le nucléaire par des énergies renouvelables.


title: Industrie nucléaire en Suisse

text: Après la Seconde Guerre mondiale, la Suisse tente de développer son propre programme nucléaire civil. Il est cependant stoppé en 1969 par l'accident de la centrale nucléaire de Lucens. Les quatre centrales nucléaires sont mises en service entre 1969 et 1984, toutes avec des technologies importées. Les premiers mouvements d'opposition de la population à cette énergie se développent en 1970.


title: Industrie nucléaire en Suisse

text: La Suisse a planifié de construire des armes nucléaires durant la guerre froide. Un mois après les bombardements atomiques d'Hiroshima et de Nagasaki, le gouvernement suisse étudia cette possibilité et poursuivit son programme nucléaire durant jusqu'en 1988. Depuis la Suisse a signé le Traité sur la non-prolifération des armes nucléaires.


title: Industrie nucléaire en Suisse

text: En 1988, les projets des centrales nucléaires de Kaiseraugst et Graben sont abandonnés, bien que bénéficiant de certaines des autorisations requises. D'autres projets de centrales ont aussi vu le jour à Verbois, Inwil et Rüthi.


title: Industrie nucléaire en Suisse

text: Le , le peuple rejette l'initiative populaire « pour un abandon progressif de l'énergie atomique », avec 52,9 % de non. Le même jour la votation sur l'initiative populaire « Halte à la construction de centrales nucléaires (moratoire) » est acceptée avec 54,5 % de oui. Cette votation aboutit au gel des autorisations de construction de centrales nucléaires en Suisse, pour une durée de dix ans. La votation populaire du a rejeté l'initiative populaire « Sortir du nucléaire - Pour un tournant dans le domaine de l'énergie et pour la désaffectation progressive des centrales nucléaires » et l'Initiative populaire « Moratoire-plus - Pour la prolongation du moratoire dans la construction de centrales nucléaires et la limitation du risque nucléaire », respectivement par 66,3 % et par 58,4 % de non.


title: Industrie nucléaire en Suisse

text: Le le Conseil fédéral décide le remplacement des actuelles centrales et le développement des centrales à gaz.


title: Industrie nucléaire en Suisse

text: En , le groupe Atel - maintenant renommé groupe Alpiq depuis sa fusion avec le groupe EOS - annonce avoir déposé, auprès de l'Office fédéral de l'énergie une demande de construction d'un site à proximité de celui de Gösgen, ce site aurait une puissance de .


title: Industrie nucléaire en Suisse

text: Le , l’Inspection fédérale de la sécurité nucléaire (IFSN) déclare « adéquats » les trois sites proposés (Mühleberg (BE), Beznau (AG) et Gösgen (SO)) pour la construction de trois nouvelles centrales nucléaires en Suisse, le type de réacteur reste à choisir.


title: Industrie nucléaire en Suisse

text: À la suite de l'accident nucléaire de Fukushima, la cheffe du DETEC (département fédéral ayant notamment en charge l'énergie) Doris Leuthard décide le de suspendre les procédures en cours concernant les demandes d'autorisation pour la construction des trois nouvelles centrales. Le , le Conseil fédéral confirme la sortie progressive de l'énergie nucléaire en décidant de ne pas renouveler les centrales nucléaires en service et opte pour leur arrêt définitif une fois que celles-ci auront atteint , c'est-à-dire entre 2019 et 2034. Le , le Conseil des États a confirmé l’arrêt de la construction de nouvelles centrales nucléaires tout en exigeant la poursuite de la recherche dans le nucléaire.


title: Industrie nucléaire en Suisse

text: En 2012 est lancée une initiative populaire « Pour la sortie programmée de l'énergie nucléaire ». Le vote effectué le la rejette à 54,2 %.


title: Industrie nucléaire en Suisse

text: Les cinq réacteurs nucléaires suisses produisent quasi essentiellement de l'électricité. Les centrales de Gösgen et de Leibstadt ont des réseaux de chaleur à distance qui alimentent des industries voisines. Cependant, l'énergie fournie sur ces réseaux de chaleur est très faible par rapport à l'énergie fournie au réseau électrique. Les caractéristiques relatives à chaque réacteur sont les suivantes. La puissance brute correspond à la puissance délivrée sur le réseau augmentée de la consommation interne de la centrale. La puissance nette correspond quant à elle à la puissance délivrée sur le réseau et sert d'indicateur en termes de puissance installée.


title: Industrie nucléaire en Suisse

text: Depuis la mise en service de la première centrale jusqu'à début 2007 l'industrie du nucléaire a produit de déchets faiblement, moyennement et hautement radioactifs. Ces déchets sont en partie entreposés dans le dépôt intermédiaire central pour déchets radioactifs de Würenlingen. Avec la mise hors service des centrales actuelles et leurs démantèlement, il faudra compter de déchets radioactifs supplémentaires.


title: Industrie nucléaire en Suisse

text: En 1998, à la suite du rejet d’un projet de stockage géologique des déchets de faible et de moyenne activité dans le canton de Nidwald, une première étude recommande de combiner stockage géologique profond et entreposage de longue durée en surface. Des études plus poussées concluent ensuite que le stockage géologique est préférable et c’est dans cette perspective que des recherches sur le type de roche à privilégier sont menées au laboratoire souterrain du Mont Terri et au laboratoire du Grimsel. Les recherches pour déposition définitive enfin sont menés par la Cedra dans les régions du Jura alémanique et au nord du Canton de Zurich.


title: Industrie nucléaire en Suisse

text: Le seul accident nucléaire connu est celui de la centrale nucléaire de Lucens : le , lors d'un démarrage, un problème de refroidissement entraîna une fusion de l'élement combustible central du coeur et une contamination radioactive de la caverne où était situé le réacteur. L'accident est classé au sur les 7 que compte l'échelle Ines. La caverne a été décontaminée le et le réacteur démantelé au cours des années suivantes. La caverne a été partiellement comblée par du béton en 1992 et les derniers déchets ont été acheminés au centre d'entreposage temporaire de déchets nucléaires de Würenlingen en .


title: Industrie nucléaire en Suisse

text: L'autorité de surveillance suisse pour la sécurité et la sûreté des installations nucléaires dans le pays est l'Inspection fédérale de la sécurité nucléaire (IFSN). Son siège est à Brugg dans le canton d'Argovie. Elle emploie environ .


title: Industrie nucléaire en Suisse

text: Selon les dispositions de la loi sur l’énergie nucléaire, l’exploitant est responsable de la sécurité de ses installations. L’IFSN vérifie si l’exploitant satisfait à ses obligations et responsabilités et en tire une base d’appréciation propre à partir de ses propres analyses, inspections et entretiens de surveillance.


title: Industrie nucléaire en Suisse

text: L’activité de surveillance de l’IFSN se subdivise en deux missions principales qui sont l’expertise des installations et la surveillance de leur exploitation.


title: Forêt de Sénart

text: La forêt de Sénart est une forêt domaniale du sud-est de l'Île-de-France, à cheval sur les départements de Seine-et-Marne et de l'Essonne.


title: Forêt de Sénart

text: La forêt de Sénart s'étend sur environ hectares, à l'extrémité ouest du plateau de la Brie, entre les vallées de la Seine et de l'Yerres. C'est à son sous-sol argileux et à son absence de relief qu'est due la présence d'environ 800 mares.


title: Forêt de Sénart

text: La forêt s'étend sur quatorze communes (Boussy-Saint-Antoine, Brunoy, Combs-la-Ville, Draveil, Épinay-sous-Sénart, Étiolles, Lieusaint, Montgeron, Quincy-sous-Sénart, Saint-Germain-lès-Corbeil, Soisy-sur-Seine, Tigery, Vigneux-sur-Seine et Yerres) et deux départements (l'Essonne principalement et la Seine-et-Marne). Elle fait partie du massif forestier de Sénart, propriété essentiellement domaniale (91 % de sa superficie), qui compte également 5 % de forêts privées, 3 % de forêts communales (Draveil, Soisy-sur-Seine, Montgeron, Quincy-sous-Sénart et Combs-la-Ville) et 1 % de propriétés régionales (Le Bois Chardon et la Fosse aux Carpes). Elle a donné son nom à la ville nouvelle de Sénart, à laquelle appartiennent les communes de Combs-la-Ville, Lieusaint, Saint-Pierre-du-Perray et Tigery (et précédemment Étiolles, Saint-Germain-lès-Corbeil et Soisy-sur-Seine), et à la communauté d'agglomération Sénart Val de Seine, qui regroupe les trois communes de Draveil, Montgeron et Vigneux-sur-Seine.


title: Forêt de Sénart

text: Les principales essences sont le chêne, dont certains sont plusieurs fois centenaires, le châtaignier, le charme, le bouleau, le pin sylvestre et autres résineux. La plupart des résineux sont issus de replantation sur des parcelles détruites par des incendies.


title: Forêt de Sénart

text: C'est la faune habituelle des forêts d'Île-de-France : sangliers, chevreuils, renards, lièvres, lapins et écureuils. Parmi les espèces d'oiseaux rencontrées dans la forêt se trouvent des pigeons, bécasses, corbeaux, canards, corneilles, pies et geais. Les nombreuses mares abritent plusieurs espèces de grenouilles et batraciens, dont certaines sont protégées.


title: Forêt de Sénart

text: En 2006 ont été recensés spécimens de tamias de Sibérie ("Tamias sibiricus") appelés aussi « écureuils de Corée », issus d'animaux de compagnie, relâchés dans la nature à partir des années 1960, par leurs propriétaires. Il s'agit de la plus importante population connue en France. Cette espèce est sous surveillance car elle peut se révéler invasive ; fréquemment porteuse de tiques, elle est susceptible de transmettre la maladie de Lyme ; elle est également porteuse de puces.


title: Forêt de Sénart

text: Située à moins de trente kilomètres de Paris, elle est, très tôt, convoitée par les rois de France. Elle a fait partie du domaine royal depuis Philippe le Bel en 1314 jusqu'à la Révolution française. Saint Louis aurait créé l'Ermitage Notre-Dame de Consolation. Pour des besoins cynégétiques, Louis XIV fait aménager des routes forestières rectilignes et des carrefours en étoile, pour y chasser à courre le loup et le cerf. Dans le même temps, de vastes travaux de drainage sont ordonnés (les grands collecteurs tels que le fossé Daniel sont encore visibles). Louis XVI qui pratiquait aussi la chasse à tir y fait établir des faisanderies.


title: Forêt de Sénart

text: Plus tard, Louis XVI institua au profit de son frère, le comte de Provence et futur Louis XVIII, alors propriétaire du château de Brunoy, la capitainerie des chasses de Sénart. Les cahiers de doléances des habitants de Draveil .


title: Forêt de Sénart

text: Aux s, le bois est conduit à Paris par flottage sur la Seine. De nombreux charbonniers vivant dans la forêt y produisaient du charbon de bois.


title: Forêt de Sénart

text: Eugène-François Vidocq, chef de la Sûreté, en 1811, arrête des brigands sur la route de Lieusaint, en forêt de Sénart.


title: Forêt de Sénart

text: Le peintre Eugène Delacroix, l'écrivain Alphonse Daudet, mais aussi le dessinateur Jijé, qui ont vécu à Champrosay (commune de Draveil), ont été inspirés par ces paysages.


title: Forêt de Sénart

text: Durant la Première Guerre mondiale, la forêt fait partie du camp retranché de Paris. Elle est fortement dégradée par les tranchées, creusées juste avant le conflit et utilisées jusqu'en septembre 1915 (elles sont encore bien visibles, de même qu'une partie du parcellaire ancien en imagerie aérienne). Depuis les années 1920, l'attrait de la forêt de Sénart pour le public ne se dément pas. Dans les années 1990, elle recevait plus de 3 millions de visites par an.


title: Forêt de Sénart

text: Le , un incendie a ravagé 90 hectares de la forêt au niveau des communes de Brunoy et de Montgeron, essentiellement sur des plantations de résineux accessibles au public. Aujourd'hui, la forêt domaniale est gérée par l'Office national des forêts (ONF). Elle est actuellement un espace convoité, aux enjeux multiples d'ordre social, économique et environnemental, recouvrant des intérêts parfois contradictoires…


title: Forêt de Sénart

text: Entre 1995 et 2001, un individu commet 33 viols, tentatives de viols et agressions sexuelles sur des joggeuses ou des promeneuses. Le suspect, résidant à Roubaix (Nord), père de famille et âgé de 40 ans en 2015, est finalement écroué vingt ans après les faits, grâce à des analyses d'ADN issu du sperme et d'une montre perdue et à la nouvelle technique ADN dite de « parentèle ». L'affaire est appelée l'affaire du violeur à mobylette ou l'affaire des viols de la forêt de Sénart.


title: Forêt de Sénart

text: Par décret du , le massif de Sénart a été classé en forêt de protection sur une superficie de , 42 a et 67 ca (dont 4a et 30 ca dans l'Essonne et 38 a 37 ca en Seine-et-Marne, soit respectivement 97,5 % et 2,5 %).


title: Attentat de Capaci

text: L'attentat de Capaci ("") est un attentat terroriste de la mafia sicilienne qui a eu lieu le à 17 h 58 sur l’autoroute A29, près de la jonction de Capaci, en Sicile, provoquant la mort du magistrat Giovanni Falcone, de son épouse Francesca Morvillo et de trois agents d'escorte de la police, Vito Schifani, Rocco Dicillo et Antonio Montinaro. Les agents Paolo Capuzza, Angelo Corbo, Gaspare Bravo et le juge Joseph Giuseppe Costanza ont survécu.


title: Attentat de Capaci

text: Salvatore Cancemi, devenu ensuite "pentito", décrit l'attentat à la bombe de Capaci comme une victoire célébrée par la mafia : Salvatore Riina a fêté l’événement au champagne. Santino Di Matteo, qui est également devenu "", a révélé tous les détails de l'assassinat, tel le tunnel sous l'autoroute, mais aussi qui a rempli les 13 bidons de TNT et Semtex, qui les a mis en place sur une planche à roulettes et qui a appuyé sur le bouton du détonateur.


title: Attentat de Capaci

text: L'assassinat du juge Giovanni Falcone est décidé lors de réunions de la "", la Commission de la Mafia sicilienne, entre septembre et décembre 1991 et orchestré par son chef Salvatore Riina. Lors de ces réunions, diverses cibles sont choisies. À la suite de l'arrêt de la Cour suprême de cassation confirmant le déroulement du Maxi-Procès de Palerme du , la mafia sicilienne décide de s'attaquer aux personnalités politiques et judiciaires italiennes.


title: Attentat de Capaci

text: Entre avril et mai 1992, Salvatore Biondino, Raffaele Ganci et Salvatore Cancemi effectuent des repérages sur l'autoroute A29 dans la zone de Capaci afin de trouver un lieu propice à l'attaque. Au cours de la même période se déroulent des réunions préparatoires près d'Altofonte. Les personnes impliquées sont Giovanni Brusca, Antonino Gioè, Gioacchino La Barbera, Pietro Rampulla, Santino Di Matteo et Leoluca Bagarella. Environ de d'explosifs sont achetés par Giuseppe Agrigento, un malfrat de San Cipirello. L'explosif est déposé au domicile d'Antonino Troia, membre de la "famille Capaci". Une réunion se déroule également chez lui, en présence de Raffaele Ganci, Salvatore Cancemi, Giovan Battista Ferrante, Giovanni Battaglia, Salvatore Biondino et Salvatore Biondo. Enfin, le restant des explosifs (TNT et RDX) y est transféré, par Biondino et Giuseppe Graviano, chef de la famille Brancaccio.


title: Attentat de Capaci

text: Selon Maurizio Avola, un informateur de la mafia emprisonné, John Gotti, patron de la puissante famille Gambino de la mafia new-yorkaise, aurait dépêché un expert en explosif afin de former les meurtriers du clan des "Corleonesi".


title: Attentat de Capaci

text: Brusca, La Barbera, Di Matteo, Ferrante, Troia, Biondino et Rampulla testent à plusieurs reprises le fonctionnement des appareillages fournis par Rampulla pour l'attentat, en particulier le détonateur et coupé les branches qui empêchaient la vue sur l'autoroute.


title: Attentat de Capaci

text: Dans la soirée du 8 mai, Brusca, Barbera, Gioè, Troia et Rampulla installent les 13 fûts remplis d'environ d’explosifs sur une planche à roulettes et la placent dans le tunnel de drainage sous l’autoroute. À la mi-mai, Raffaele Ganci, ses fils Domenico et Calogero et son neveu Antonino Galliano sont chargés de surveiller les mouvements de la Fiat Croma qui transporte Falcone et son entourage lors de son retour de Rome vers Palerme.


title: Attentat de Capaci

text: Le 23 mai, Domenico Ganci est informé par Ferrante et La Barbera que la Fiat Croma est partie chercher Falcone à l'aéroport. Ferrante et Biondo, qui sont stationnés près de l'aéroport de Palerme, avertissent La Barbera de l'arrivée imminente de la voiture du juge Falcone et de son escorte. La Barbera suit le trajet de Falcone sur une route parallèle à l'autoroute A29, restant en contact téléphonique pendant trois à quatre minutes avec Gioè, stationné avec Brusca sur les collines au-dessus de Capaci, à proximité de l'endroit de l'autoroute piégé. À la vue du convoi de voitures, une fois celles-ci arrivées à l'endroit propice, Brusca active la télécommande et provoque l'explosion. La première voiture est touchée en plein centre et est projetée dans un jardin d'oliviers à quelques dizaines de mètres, tuant sur le coup les agents Antonio Montinaro, Vito Schifani et Rocco Dicillo. La deuxième voiture, transportant le juge Falcone et son épouse, s'écrase contre un mur en béton et les débris, éjectant fatalement à travers le pare-brise Falcone et son épouse, qui ne portaient pas de ceinture de sécurité.


title: Attentat de Capaci

text: Des milliers de personnes se rassemblent à l'église San Domenico pour assister aux funérailles qui sont été retransmises en direct à la télévision nationale. Tous les programmes de télévision sont suspendus. Le Parlement décrète un jour de deuil national. Le collègue de Falcone, Paolo Borsellino, sera tué 57 jours plus tard, avec cinq officiers de police : Agostino Catalano, Walter Cosina, Emanuela Loi, Vincenzo Li Muli et Claudio Traina, dans l'attentat à la bombe de la via D'Amelio.


title: Attentat de Capaci

text: En 1993, la "" réussit à localiser et à intercepter Antonino Gioè, Santino Di Matteo et Gioacchino La Barbera, repérés à la suite des mises sous écoute des appels téléphoniques où ils font référence à l'attentat à la bombe de Capaci. Après cette arrestation, Gioè se suicide dans sa cellule, tandis que Santino Di Matteo et La Barbera décident de coopérer avec le gouvernement et révèlent les noms des auteurs du massacre. Giovanni Brusca, Leoluca Bagarella, Giuseppe Graviano et Matteo Messina Denaro enlèvent alors le fils de Di Matteo, Giuseppe, qui est étranglé et dissout dans l’acide après de séquestration. Malgré tout, Di Matteo continue de coopérer avec la justice.


title: Attentat de Capaci

text: Santino Di Matteo, Gioacchino La Barbera, Giovanni Brusca, Salvatore Cancemi, Giovan Battista Ferrante, Antonino Galliano et Calogero Ganci sont condamnés à la prison à vie. En avril 2000, la cour d'appel de Caltanissetta confirme toutes les condamnations et certains acquittements, et condamne également à la réclusion à perpétuité Salvatore Buscemi, Francesco Madonia, Nino Giuffrè, Mariano Agate et Giuseppe Farinella.


title: Attentat de Capaci

text: En mai 2002, la Cour de cassation annule les sentences de culpabilité prononcées devant la Cour d'appel de Catane pour Pietro Aglieri, Salvatore Buscemi, Giuseppe Calò, Giuseppe et Salvatore Montalto, Matteo Motisi et Benedetto Spera. En juillet 2003, une partie des dossiers de l’attentat à la bombe de Capaci et de l'attentat de via d’Amelio est réunie pour faire l'objet d'un seul procès. En avril 2006, la cour d’appel de Catane condamne douze personnes : Giuseppe Montalto, Salvatore Montalto, Giuseppe Farinella, Salvatore Buscemi, Benedetto Spera, Giuseppe Madonia, Carlo Greco, Stefano Ganci, Nino Giuffrè, Pietro Aglieri, Benedetto Santapaola et Mariano Agata ; Giuseppe Lucchese est acquitté.


title: Dark Bane

text: Dark Bane est un personnage de l'univers étendu de "Star Wars". Il s'agit de l'un des seigneurs Sith les plus connus, et sans lui les Sith ne seraient jamais revenus. Son apparition, très brève, dans le dernier épisode de la sixième saison de la série animée "" lui permet d'entrer dans l'univers officiel.


title: Dark Bane

text: Un millénaire avant la bataille de Yavin, Dark Bane, en tant que Seigneur noir des Sith, dirige un Empire Sith qui met à mal les forces de l'ordre Jedi. Cependant, les Jedi finissent par sembler le vaincre. Après la chute de son Empire, Dark Bane est le seul survivant Sith. Il s'éclipse après cette défaite, tout en trouvant une nouvelle solution pour perpétuer l'ordre Sith de façon stable.


title: Dark Bane

text: Dark Bane instaure la Règle des deux. Celle-ci, pour éviter d'affaiblir les Sith par des tensions internes à l'ordre, stipule que seuls deux Sith le dirigeront : un maître et un apprenti. La Règle des deux s'inspire de la prophétie de la dyade, et dès lors chaque maître Sith essaie de former une dyade de Force avec son apprenti. Cette paire de Sith forme les deux Seigneurs des Sith.


title: Dark Bane

text: Durant la guerre des clones, le maître Jedi Yoda, au cours de sa quête de l'immortalité spirituelle, voyage à Moraband. Il se rend dans la Vallée des Seigneurs noirs, où de nombreux Sith, dont Dark Bane, sont enterrés. Yoda y rencontre l'esprit de Bane, physiquement mort depuis un millénaire. Yoda révèle alors qu'il connaît Bane et sait qu'il a créé la Règle des deux qui structure l'ordre Sith moderne.


title: Dark Bane

text: Dessel est un jeune mineur très pauvre sur la planète Apatros, dans la Bordure extérieure. Son père est violent avec lui. Après avoir tué un officier républicain, Dessel quitte son monde natal pour fuir la République galactique.


title: Dark Bane

text: Le jeune Dessel rejoint l'armée des Sith où il se fait remarquer lors de missions périlleuses, avant de rejoindre l'ordre Sith et d'apprendre sur l'académie Sith de Korriban. Apprenti du Côté obscur de la Force, Dessel abandonne son nom et se fait appeler comme son père l'appelait autre fois pour l'humilier, Bane"."


title: Dark Bane

text: Bane découvre l'holocron de Revan, où des informations ont été enregistrées trois millénaires plus tôt. Il y découvre les détails de la maîtrise d'une puissante capacité de la Force, la bombe psychique. Il enseigne ensuite cette aptitude aux Sith, sans révéler qu'elle détruirait des Jedi, mais surtout l'ordre Sith tel qu'il est pour l'instant.


title: Dark Bane

text: Lors de la septième bataille de Ruusan, qui oppose Sith et Jedi, le dirigeant des Sith, Skere Kaan, se retrouve désespéré face à un début de défaite contre l'ennemi Jedi. Le Sith active la bombe psychique, une puissante capacité de la Force. Il élimine tous les utilisateurs de la Force présent dans la zone, c'est-à-dire l'intégralité des forces présentes : l'ensemble de la Confrérie des ténèbres et des centaines de Jedi. Ce massacre n'épargne qu'un survivant, Dark Bane.


title: Dark Bane

text: Bane a manipulé Skere Kaan pour amener à cet événement. Bane pense en effet que, si les Sith échouent, c'est parce qu'ils sont trop nombreux et n'acceptent pas d'être dominés dans une hiérarchie. Il crée la Règle des deux : il ne faut qu'il n'y ait que deux Sith : l'un possède le pouvoir, l'autre doit le convoiter. Le premier est le maître, le second est l'apprenti. Une fois assez puissant, l'apprenti doit ensuite tuer le maître pour adopter un autre apprenti. La Règle des deux doit permettre en outre aux Sith de pouvoir se cacher en attendant de se renforcer. Dark Bane est dès lors considéré par son ordre Sith comme le , équivalent de l' des Jedi.


title: Dark Bane

text: Bane découvre Rain, une enfant qui a été enrôlée dans l'armée des Jedi pour participer à la bataille de Ruusan. Elle vient de tuer un Jedi sous le coup de la colère, et peut succomber facilement dans le Côté obscur. Rain est traumatisée, au point de mutiler son cousin, qui souhaite la protéger de Bane. Elle finit par accepter de rejoindre Dark Bane, et par prendre le nom de Dark Zannah, devenant ainsi l'apprentie de Bane.


title: Dark Bane

text: Quelques années plus tard, Bane se rendit sur Dxun (la lune de la planète Ondéron) où se trouvait le tombeau du seigneur Sith Freedon Nadd. En arrivant vers l'entrée du tombeau, il fut « attaqué » par d'étranges parasites, appelés orbalisk, qui commencèrent à recouvrir son torse et son dos. Il ne parvint pas à s'en débarrasser, malgré sa maîtrise du Côté Obscur et les parasites entrèrent en contact avec lui à travers la Force. Bane comprit alors l'énorme pouvoir qu'il pouvait acquérir par la symbiose avec ces parasites, qu'il remodela à sa guise, il passa près de dix ans sur Dxun entièrement consacré à son œuvre. Cette symbiose se fait cependant de manière irréversible rendant mortelle tout tentative pour expulser ces orbalisks, capables de s'étendre et d'infester progressivement la totalité du corps de leur hôte. Au terme de cette décennie, Bane s'était créé une armure parfaite sur tout le corps, le rendant insensible aux blasters et aux sabres lasers. Sa maîtrise de la Force augmenta de manière exponentielle et il développa des capacités de régénérations inégalées.


title: Dark Bane

text: Dark Bane et Dark Zannah affrontent des Jedi sur Tython. Les Sith y sont en infériorité numérique. Cependant, Bane tue deux Jedi. Les Sith finissent par triompher de ce combat à Tython.


title: Dark Bane

text: Constatant que Zannah gagne dangereusement en puissance, Bane envisage et essaie de l'éliminer. Les deux Sith s'affrontent finalement, et Bane est vaincu et tué par son apprentie. Après la mort de son maître, Zannah devient le maître Sith et prend elle-même une apprentie, Dark Cognus.


title: Dark Bane

text: Le site Internet hitek.fr classe les principaux antagonistes de l'univers de dans un article. Ce classement repose sur ce que chaque antagoniste apporte, subjectivement, à l'ensemble de l'œuvre . La huitième place est attribuée à Dark Bane. L'auteur de l'article y explique que cette place s'y explique par son rôle de réformateur de l'ordre Sith, par la création de la Règle des deux, et par sa puissante maîtrise de la Force, qui lui a même permis de découvrir comment devenir immortel.


title: Tableau des corps religieux aux États-Unis

text: Le tableau ci-dessous représente les données collectées sur la religion (et sectes) par le bureau de recensement des États-Unis d'Amérique dans les années 1990. Il inclut uniquement les individus qui se sont eux-mêmes rapportés à un corps religieux de plus de personnes. La définition de « membre d'une Église » est déterminée par le corps religieux. 86 % des Américains sont membres de ces Églises.


title: Lope de Vega

text: Félix Lope de Vega Carpio, né le à Madrid et mort le dans la même ville, est un dramaturge et poète espagnol. Il est considéré comme l'un des écrivains majeurs du Siècle d'or espagnol.


title: Lope de Vega

text: Surnommé par Miguel de Cervantes « le Phénix, le monstre de la nature », il est le fondateur de la "Comedia nueva" ou tragi-comédie à l'espagnole à un moment où le théâtre devenait un phénomène culturel de masse.


title: Lope de Vega

text: Lope de Vega a été un auteur extrêmement prolifique : il aurait écrit environ , , des romans, profanes, religieux, de nombreux intermèdes. Il a cultivé tous les tons et abordé tous les thèmes.


title: Lope de Vega

text: Ami de Quevedo et de Juan Ruiz de Alarcón, ennemi de Luis de Góngora et envié par Cervantes, il eut une vie aussi extrême que son œuvre, il était chevalier de Malte de l'ordre de Saint-Jean de Jérusalem.


title: Lope de Vega

text: Lope Félix de Vega Carpio, est issu d’une famille humble originaire de Valle de Carriedo (Santander). Il est le fils de Félix de Vega, brodeur, et de Francisca Fernández Flórez. Si nous ne savons rien de sa mère, en revanche nous savons que son père s’installe à Madrid en 1561, après un bref séjour à Valladolid. Lope de Vega affirmera par la suite que son père est venu à Madrid pour suivre une conquête amoureuse que sa future mère fera rompre : Lope sera le fruit de la réconciliation de ses parents et devra son existence à la jalousie qu’il saura si bien décrire dans son œuvre dramatique.


title: Lope de Vega

text: Enfant précoce, il sait lire le latin et le castillan dès l’âge de cinq ans. C’est à cet âge qu’il compose ses premiers vers. Il révèle lui-même que c’est à douze ans qu’il écrit des "comedias" ("Yo las componía de once y doce años / de a cuatro actos y de a cuatro pliegos / porque cada acto un pliego contenía"). Son talent lui ouvre les portes de l’école madrilène du poète et musicien Vicente Espinel qu’il citera toujours avec vénération, comme dans ce sonnet : "« Aquesta pluma, célèbre maestro / que me pusisteis en las manos, cuando / los primeros caracteres firmando / estaba, temeroso y poco diestro... »" Il continue sa formation à la Compagnie de Jésus qui deviendra plus tard le "Colegio Imperial" (1574).


title: Lope de Vega

text: Il poursuit ensuite des études à l’université d’Alcalá de Henares pendant quatre ans (1577-1581) mais n’obtient aucun diplôme. Sa vie amoureuse dissolue l’éloigne du sacerdoce et le prive des bourses d’études de ses protecteurs. Il vit d'expédients, gagne sa vie comme secrétaire d’aristocrates, gagne un peu d'argent en écrivant des "comedias" et "piezas de circunstancias".


title: Lope de Vega

text: En 1583, il s’engage dans la marine et livre bataille contre les Portugais à l’Isla Terceira, sous les ordres de son futur ami, Álvaro de Bazán, marquis de Santa Cruz de Mudela.


title: Lope de Vega

text: Étudiant alors la grammaire aux "Teatinos" et les mathématiques à l"'Academia Real", il sert de secrétaire au marquis de las Navas, mais il est distrait de toutes ses activités par ses nombreuses relations amoureuses.


title: Lope de Vega

text: De son premier grand amour naît… l’exil. Elena Osorio (la ""Filis"" de ses vers), femme mariée à l’acteur Cristobal Calderón, et fille du metteur en scène Jerónimo Velázquez, devient son premier grand amour. Séparée de son premier mari, elle se remarie (obligée par son père, qui forcera la rupture avec Lope) au noble Francisco Perrenot. Lope, par vengeance, insulte la famille de ce dernier via des libelles. Il dénonce la situation dans sa "comedia" "Belardo furioso" et dans une série de sonnets. Il est alors traduit en justice et la sentence est sévère : cinq ans d’interdiction de séjour à Madrid et deux ans d’exil du royaume de Castille, le tout sous peine de mort.


title: Lope de Vega

text: Lope se souviendra de cet amour dans son roman "La Dorotea". Mais il est déjà de nouveau amoureux d’Isabel de Alderete y Urbina (il usa de l'anagramme ""Belisa"" dans ses vers), avec qui il se marie en 1588 après l’avoir enlevée (le mariage l'ayant sauvé d'un nouveau procès).


title: Lope de Vega

text: Après la débâcle de l’Invincible Armada, au naufrage de laquelle il survit miraculeusement, Lope revient à Valence en avec Isabel de Urbina. Le théâtre est alors en pleine effervescence, Lope perfectionne sa mise en scène, assiste à de nombreuses représentations dont celles de l’"Academia de los nocturnos" (Théâtre local). Il y remarque le refus de l’unité d’action, l’"imbroglio" italien.


title: Lope de Vega

text: En 1590, Lope s'installe de nouveau à Tolède et se met au service de don Francisco de Ribera Barroso et du duc d'Alba, don Antonio de Toledo y Beamonte, en s’introduisant comme gentilhomme de chambre à la cour ducale d’Alba de Tormes, où il vécut de 1592 à 1595. Il y découvre le théâtre de Juan del Encina, et en reprendra le personnage du "gracioso" (valet bouffon) en perfectionnant son aspect dramatique.


title: Lope de Vega

text: En 1595, passées les huit années d’exil, Lope revient à Madrid. L’année suivante, il subit un nouveau procès pour cause de concubinage avec l’actrice Antonia Trillo.


title: Lope de Vega

text: En 1598, il se marie avec Juana de Guardo, fille d’un riche commerçant de viande de la cour, ce qui lui attire l’ironie et la moquerie de plusieurs des grands esprits de l’époque (dont Luis de Góngora). Juana était apparemment vulgaire, au sang douteux, et le mariage semblait plus dicté par l’argent que par l’amour. Lope eut pourtant avec Juana son fils préféré, Carlos Félix, ainsi que trois filles.


title: Lope de Vega

text: Il vit jusqu’en 1603 à Séville en tant que secrétaire du futur comte de Lemos, et entretient une relation sérieuse avec Micaela de Luján à qui il dédie nombre de ses vers. Femme mariée, actrice, il eut cinq enfants avec elle, dont ses préférés, Marcela et Lope Félix. C’est une des relations amoureuses importantes de Lope, et il semble que cette dernière se termine en 1608.


title: Lope de Vega

text: Vivant entre plusieurs foyers familiaux et un grand nombre de maîtresses – beaucoup d’actrices, comme le démontre le procès de concubinage de 1596 - Lope se voit dans l’obligation d’assurer un train de vie onéreux et de soutenir plusieurs relations et enfants légitimes ou non. Il y arrive grâce à un travail acharné, écrivant sans relâche poésies et "comedias", parfois imprimées sans relecture. Ce n’est qu’à trente-huit ans que Lope peut enfin corriger et éditer une partie de son œuvre. En tant qu’écrivain professionnel, il demande l’obtention de droits d’auteur sur ceux qui imprimaient ses "comedias" sans sa permission et, à défaut, le droit de correction de ses propres œuvres.


title: Lope de Vega

text: En 1605 Lope entre au service de Luis Fernández de Córdoba y Aragón, duc de Sessa. Leur amitié dure jusqu'à la mort de Lope de Vega.


title: Lope de Vega

text: En 1609, Lope présente son "Arte nuevo de hacer comedias", œuvre théorique capitale. Il entre à la confrérie d"'esclavos del Santísimo Sacramento" à laquelle appartenaient alors les grands écrivains, dont Francisco de Quevedo, ami personnel de Lope, et Cervantes, avec qui il a entretenu des relations tendues à la suite des allusions contre lui que donne "Don Quichotte".


title: Lope de Vega

text: En 1612, la mort de son fils préféré, puis celle de sa femme Juana, l'année suivante, marquent un tournant dans sa vie.


title: Lope de Vega

text: Le , Lope de Vega entre dans l'ordre de Saint-Jean de Jérusalem. Sa vie désordonnée, ses amours coupables et la mort de ses proches ont sans doute provoqué une crise existentielle chez lui, qui se traduit par une inspiration plus spirituelle et religieuse. C’est à ce moment qu’il écrit les "Rimas sacras" et de nombreuses œuvres pieuses, et ses vers se teintent d’inspirations philosophiques.


title: Lope de Vega

text: Luis de Góngora provoque alors une révolution esthétique dans ses "Soledades". Même si l’on sent chez Lope une nouvelle évolution dans l’écriture de ses vers, il tient à se distancier de cette « nouvelle esthétique » culturaliste et s’en moque même dès qu’il en a l'occasion. Ce à quoi Góngora réagit de son côté, notamment en écrivant des satires.


title: Lope de Vega

text: Lope doit essuyer d’autres critiques qui portent sur le non-respect des trois règles d’unité. Pedro Torres Rámila, auteur d’une "Spongia" en 1617, dénigre non seulement le théâtre de Lope de Vega, mais aussi toute son œuvre narrative, épique et lyrique. Ce à quoi ont répondu plusieurs amis humanistes du Phénix, Lopez de Aguilar à leur tête, dans un texte de 1618 « "Expostulatio Spongiae a Petro Hurriano Ramila nuper evulgatae. Pro Lupo a Vega Carpio, Poetarum Hispaniae Principe" », et qui contient leurs éloges, pour les plus connus, Tomás Tamayo de Vargas, Vicente Mariner, Luis Tribaldos de Toledo, Pedro de Padilla, Juan Luis de la Cerda, Hortensio Félix Paravicino, Bartolomé Jiménez Patón, Francisco de Quevedo, le Comte de Salinas, et Vicente Espinel.


title: Lope de Vega

text: C’est donc critiqué et attaqué, mais encouragé par le texte qui le défend, que Lope continue de s’essayer dans le genre épique ("La Filomena", 1621 – "La Andrómeda", 1621 – "La Circe", 1624 – "La rosa blanca", 1624 – "La corona trágica", 1627, sur la vie et la mort de Marie Stuart).


title: Lope de Vega

text: Même si sa vocation est sincère, Lope ne peut maîtriser son tempérament sensuel et poursuit une vie amoureuse sans trouver le bonheur familial.


title: Lope de Vega

text: Il tombe amoureux d’une belle jeune femme, Marta de Nevares, un scandale à l’époque vu sa condition d'ecclésiastique. Cette relation est pourtant sérieuse jusqu'à la mort de Marta et a été source de rebondissements et de frustrations, à l'image de ses "comedias".


title: Lope de Vega

text: Lope cultive la poésie comique et philosophique en se dédoublant en Tomé de Burguillos, hétéronyme burlesque, et médite sereinement sur la vieillesse et sa jeunesse désordonnée.


title: Lope de Vega

text: Il reçoit les honneurs du roi, puis, en 1624, Urbain VIII lui confère le titre de docteur en théologie, mais Lope est de plus en plus seul. Tous ses parents et sa famille meurent (Marta devient aveugle en 1626 et meurt en 1628 – Lope Félix se noie en 1634 – Antonia Clara, fille naturelle préférée, secrétaire et confidente, est séquestrée par un "hidalgo", etc.), il ne lui reste qu’une seule fille, Marcela, religieuse, qui sera la seule à lui survivre. Malgré les tourments de sa vie personnelle, Lope compose des œuvres de genres très différents et qui sont à compter au nombre des plus belles réussites littéraires de l'époque : "les comedias" "El castigo sin venganza" (1631), "La mayor virtud de un rey" (1631), en prose: "La Dorotea" et surtout les œuvres lyriques "Rimas humanas y divinas" qui incluent "La Gatomaquia" (1631).


title: Lope de Vega

text: Lope de Vega meurt le de la scarlatine. Le peuple de Madrid lui fait de véritables funérailles nationales. Plus de deux cents auteurs écrivent des éloges publiés à Madrid et à Venise. Son talent immense comme sa réputation sont à l’origine d’une expression à l’époque : « "Es de Lope" », « c’est de Lope », utilisée pour indiquer que quelque chose était excellent.


title: Lope de Vega

text: Lope et Luis de Góngora sont les chefs de file de toute une génération de jeunes poètes qui se font connaître entre 1580 et 1590. Les auteurs ne se préoccupent pas de réclamer directement des droits sur leurs œuvres. L’attribution de nombreux textes reste encore aujourd’hui floue. Cette nouvelle vague de romances a été très rapidement acceptée par la société de l’époque, et les auteurs mêlent fantaisie conventionnelle, amours, faveurs et dédains, expériences érotiques, etc.


title: Lope de Vega

text: La "comedia" espagnole représente un des trois grands théâtres inventés par l'Europe des temps modernes (avec le drame élisabéthain et la tragédie française classique).


title: Lope de Vega

text: El arte nuevo de hacer comedias ("Le nouvel art de faire des comédies"), poésie en 379 "endecasílabos", est publiée en 1609 dans l'édition des "Rimas". Lope de Vega impose par ce texte une nouvelle forme de théâtre, qui deviendra vite une drogue pour le public espagnol du . L'action prime sur la réflexion ou la profondeur psychologique. Les plaisanteries de l'inévitable "gracioso" (le valet bouffon) ne sont pas toujours du meilleur goût... Mais le public ne se lassera pas des "Comedias" qui offrent aux spectateurs un mélange tragique et comique, un regard différent sur le monde, du rêve, mais toujours sous une idéologie conservatrice et aux valeurs traditionnelles. La persistance de la tradition médiévale à travers des genres populaires comme ceux des "coplas" et des "romances" sont des faits typiques de l'évolution littéraire espagnole, et la "comedia nueva" naît de ces circonstances.


title: Lope de Vega

text: C'est lors d'une conférence que Lope de Vega présente son texte devant une assemblée de savants et d'humanistes de Madrid.


title: Lope de Vega

text: La première partie, "Parte prologal" (v. 1-48), qui se présente comme une "captatio benevolentiae". Lope s'adresse à son auditoire avec une certaine ironie, laissant entendre que tous ceux qui sont présents savent mieux que lui la façon d'écrire une "comedia" et que c'est d'abord le (mauvais) goût du public qui doit être pris en considération. On retrouve cette "captatio benevolentiae" dans la troisième partie : "Parte epilogal" (v.362-389).


title: Lope de Vega

text: Dans la seconde partie ("Parte doctrinal") (v.49-461), Lope fera la description de son "Arte nuevo" et en présente les concepts fondateurs.


title: Lope de Vega

text: Lope exprime ainsi sa vision d'un "Arte nuevo" qu'il veut mettre à égalité au genre théâtral issu de l'Antiquité. Son intention reste de s'en détacher en l'adaptant au goût du monde baroque. Il le fait de manière brusque, en s'exprimant par ce texte très structuré, où il convient de préciser que « Lope [...] ne craint de hausser le plaisir esthétique du spectateur "(el vulgo)" au rang de norme suprême de l'art ».


title: Lope de Vega

text: Lope insiste d'abord sur un habile mélange de genre : le comique et le tragique. Mélange que Lope observe même dans la nature ("« buen ejemplo de la naturaleza/ que por tal variedad tiene belleza »").


title: Lope de Vega

text: Il ne reprend pas la règle des trois unités, observée avec rigueur dans le théâtre français et sacralisée par les théoriciens italiens. Il recommande seulement une unité temporelle qui reste vraisemblable. Pas d'unité d'action, s'inspirant de l'"imbroglio" à l'italienne. Quant à l'unité de lieu, il n'en parle même pas. La pièce doit se diviser en trois actes, ou trois journées:


title: Lope de Vega

text: Entre 1604 et 1647 ont été publiés des "Comedias", bien que les premiers soient sortis sans le consentement de leur auteur. Ce dernier n’a pris les choses en main qu’à partir du tome IX (1617) et jusqu’aux tomes XXI et XXII (à sa mort).


title: Lope de Vega

text: Juan Pérez de Montalbán, disciple de Lope, affirme, dans son "Fama póstuma", que le Phénix en aurait écrit , ainsi que , dont la plus grande partie serait à jamais perdue.


title: Lope de Vega

text: Charles Vincent Aubrun estime que le dramaturge n’écrivait qu’un plan des œuvres et en composait certaines parties, laissant à des poètes et auteurs de son atelier le soin de compléter l’œuvre.


title: Lope de Vega

text: Rennert y Castro conteste le chiffre exagéré dans une étude et pense que l’on peut attribuer à Lope , dont 78 sont d’attribution douteuse, et perdus, ce qui porterait aujourd’hui à effectivement de Lope.


title: Lope de Vega

text: Morley y Bruerton, suivant en partie des critères de métriques et versification, attribue à Lope , 73 seraient incertaines et 87, communément attribué à Lope, ne le seraient pas.


title: Lope de Vega

text: De toutes ses œuvres « officiellement » attribuées, sont reconnus comme œuvres majeures (sans enlever pour autant des scènes d’autres "comedias" où brille encore le génie de Lope) :


title: Lope de Vega

text: Marcelino Menéndez Pelayo, critique et un des premiers éditeurs du théâtre de Lope, divise les thématiques de ces œuvres en cinq grands blocs :


title: Lope de Vega

text: Sur la représentation de "Pedro et le Commandeur" à la Comédie Française, mise-en-scène de Omar Porras:


title: Sun Ra

text: Sun Ra (né Herman Poole Blount, ou Lee) est un compositeur et pianiste de jazz américain né à Birmingham (Alabama), le , et décédé le . Il est connu pour ses compositions et ses performances phénoménales autant que pour l'étrange « philosophie cosmique » qu'il prêchait.


title: Sun Ra

text: À la tête de son Arkestra, il a enregistré plus de deux cents albums, le plus souvent sur son label depuis la fin des années 1950.


title: Sun Ra

text: Sun Ra nait en 1914 à Birmingham dans l'Alabama, à l'époque une ville où la ségrégation est très forte. Il y a débat sur son nom de naissance : il est généralement considéré que celui-ci est « Herman Blount », mais Dave Ginsburg (Université du Michigan) soutient qu'il s'agit de « Herman Lee ».


title: Sun Ra

text: Grand lecteur, bon élève, il étudie la musique et pratique le piano. Il est également membre d'une loge maçonnique noire.


title: Sun Ra

text: Par convictions chrétiennes et non-violentes, pendant la Seconde guerre mondiale, il est un des premiers objecteurs de conscience noir et est emprisonné. Il refuse de porter l'uniforme américain, est classé schizophrène et est réformé vers 1942.


title: Sun Ra

text: Les débuts professionnels de Sun Ra sont assez incertains. Il semble qu'il accompagne de nombreux musiciens dans le Midwest. Dès les années 1930, il ferait partie de l'orchestre de John Fess Whatley, puis, à la fin des années 1930, il est sideman à Chicago sous le nom de « Sonny Blount ». Comme pianiste et/ou comme arrangeur, il aurait enregistré avec le chanteur de blues Wynonie Harris (1946), avec Fletcher Henderson (1946 et 1947), avec Coleman Hawkins et Stuff Smith (1948). Avec certitude, il enregistre avec le big band d'Eugene Wright en .


title: Sun Ra

text: Ses vrais débuts comme leader datent de 1953 à Chicago, où il monte son big band qu'il appelle l'Archestra à partir de 1955 (un jeu de mot sur « orchestra » et « arch », l'Arche de Noé). Il se choisit comme pseudonyme « Sun Ra » (« soleil » en anglais suivi du nom du dieu du soleil égyptien) afin de se défaire de son prénom Herman qui marque pour lui l'héritage de l'esclavage. Il joue une musique influencée par le bebop, expérimente les premiers claviers électroniques (dont certains de son invention), et joue « free » avant l'invention du terme. Ses premiers albums (', 1956, ', 1959...) sont pour la plupart enregistrés sur son label , qu'il a créé en 1957 avec Alton Abraham, après avoir acheté un Sound Mirror, le premier magnétophone en vente aux États-Unis. C'est un des premiers musiciens à s'autoproduire.


title: Sun Ra

text: Sun Ra emménage à New York en 1961. Il enregistre ' et ' (1965), souvent considérés comme ses meilleurs albums. L'Arkestra joue tous les lundis soirs au Slug's Saloon, un club du Lower East Side. Il est très apprécié des critiques et des beatniks, tout en étant acclamé par Dizzy Gillespie ou Thelonious Monk. Ses musiciens s'installent dans le même logement, vivant, mangeant et jouant ensemble.


title: Sun Ra

text: En 1968 il s'installe à Philadelphie. Il tourne sur la côte ouest, où hippies et Deadheads découvrent ses performances spectaculaires.. Le , il fait la couverture du de "Rolling Stone".


title: Sun Ra

text: En 1972 Ra enregistre la du film de science fiction ' (1974), qu'il a coécrit et dans lequel il joue le personnage principal. Sun Ra et son Arkestra y visitent une nouvelle planète, qu'il élisent nouvelle terre des Afro-Américains. Le film intègre des éléments du Tarot de Marseille, de mythologie égyptienne et de science-fiction. Le film est souvent cité comme précurseur de l'Afrofuturisme. ' en est issu, qui est l'un de ses plus influents.


title: Sun Ra

text: En 1977, il participe au FESTAC 77, un festival des cultures et arts noirs et africains qui se tient à Lagos, au Nigeria, et réunit près de .


title: Sun Ra

text: L'Arkestra continue d'enregistrer (sur Impulse!, Atlantic, Philly Jazz…) et de se produire en concert. Sun Ra participe à de nombreuses émissions de radio et donne des conférences.


title: Sun Ra

text: À la suite de sa participation à l'album collectif "" (1988), il développe une obsession pour les musiques des films de Disney et en joue régulièrement dans ses concerts.


title: Sun Ra

text: Sun Ra a une attaque en 1990, ce qui ne l'empêche pas de continuer à composer et à diriger l'Arkestra. Quand il est trop faible, il confie néanmoins à le soin de diriger le groupe.


title: Sun Ra

text: L'arkestra continue de jouer la musique de Sun Ra depuis sa mort, avec Gilmore en leader jusqu'en 1995, et Marshall Allen depuis.


title: Sun Ra

text: Précurseur et hors normes, d'avant-garde tout en restant accessible, Sun Ra s'inscrit dans un premier temps dans la lignée des orchestres Bebop (comme celui de Tadd Dameron) ou ellingtonien, en y ajoutant des percussions « exotiques », pouvant évoquer l'Égypte antique, ou des instruments électriques. Rapidement, est un des premiers musiciens à avoir joué « free », préfigurant ce qui allait devenir le free jazz. Sa musique intègre également, et souvent avant que ce soit à la mode, des éléments de psychédélisme, de musique africaine, de musique concrète… ce qui ne l'empêchera pas, tout au long de sa carrière, de revisiter le répertoire de Jelly Roll Morton, de Fletcher Henderson ou de Thelonious Monk.


title: Sun Ra

text: Imprévisible, sa musique joue sur la modification des timbres, des structures et des rythmes, parfois de façon subtile, parfois de façon paroxystique, notamment en jouant sur l'amplification.


title: Sun Ra

text: Ses concerts alternent généralement des improvisations « free », des chorals mystiques et d'excentriques versions de morceaux swing.


title: Sun Ra

text: Leader exigeant voire tyrannique, il réveille fréquemment ses musiciens à 4 heures du matin pour répéter de la musique qu'il venait d'écrire. Il peut humilier en concert les musiciens en retard ou pas assez concentrés. Pourtant, nombreux sont ceux qui restèrent membre de l'Archestra pendant des dizaines d'années. Parmi ceux-ci, on peut notamment citer , Marshall Allen ou .


title: Sun Ra

text: D'abord pianiste, Sun Ra a été précurseur dans l'utilisation de claviers électroniques. Il a notamment joué sur des Hohner Clavinet, des Rocksichord ou encore des Clavioline. Il était proche de Robert Moog et a pu échanger avec lui et tester différents instruments et effets.


title: Sun Ra

text: Sun Ra a construit une mythologie autour de son personnage, affirmant être un ange, et de sa musique, inspirée à la fois de l'ancienne Égypte et de la science-fiction. Il raconte avoir été enlevé par des extraterrestres en 1936,


title: Sun Ra

text: Son pseudonyme signifie « soleil » en anglais (« Sun ») et en égyptien (« Ra », le dieu du soleil de l'Égypte antique). Son changement de nom et l'invention du surnom « Sun Ra » s'inscrit dans une tradition de La Nouvelle-Orléans, qui voulait que les grands chefs d'orchestres se renomment et s'anoblissent : King Oliver (roi), Duke Ellington (duc), Count Basie (comte)...


title: Sun Ra

text: Avec son complice Alton Abraham, avec qui il a fondé , Sun Ra édite des textes, des poèmes, des tracts et des manifestes dans lesquels sont développés leur pensée et leur univers.


title: Sun Ra

text: Lors de ses concerts, il portait généralement des costumes extravagants : Ses musiciens, qui avaient parfois le visage peint, portaient le même genre de costumes afro-futuristes. À partir des années 1980, on pouvait régulièrement voir des tourneurs d'assiette ou des cracheurs de feu.


title: Sun Ra

text: Sun Ra est impliqué dans la défense des Afro-Américains, notamment via les tracts qu'il diffuse à partir des années 1950. Il s'intéresse aux séparatistes, pour lesquels les Noirs devraient avoir un État souverain plutôt que s'intégrer aux États-Unis. On peut l'inscrire dans la lignée de Marcus Garvey ou Elijah Muhammad.


title: Sun Ra

text: Sa réflexion est tournée à la fois vers le passé et vers le futur. D'un côté, Sun Ra participe à un travail de déconstruction historique pour faire entrer les Noirs dans l'histoire. À la suite de , Ra accuse par exemple les d'avoir volé leurs fondements à l'Égypte antique. Il cherche ainsi à démontrer l'importance de l'Afrique dans l'histoire et dans le monde occidental, afin de sortir les Noirs d'un passé créé pour eux par les Blancs colonisateurs et esclavagistes. Sun Ra, parmi d'autres, invente des


title: Sun Ra

text: Sur un autre versant, son intérêt pour la science-fiction vise à imaginer un futur pour les Noirs, préfigurant l'Afrofuturisme. On peut y voir un lien avec la condition des Noirs aux États-Unis, considérés comme des « aliens », qui peuvent se libérer en retournant sur leur planète. C'est d'ailleurs un des thèmes du film de science-fiction ", qu'il a coécrit.


title: Sun Ra

text: Sa musique avant-gardiste a une vocation politique, celle d'inventer un futur souhaitable pour les Noirs :


title: Sun Ra

text: La discographie de Sun Ra est une des plus importantes de l'histoire du disque. Le claviériste et compositeur américain a enregistré des dizaines de singles et plus de 100 albums, cumulant plus de 1000 morceaux, ce qui en fait l'un des musiciens les plus prolifiques du .


title: Sun Ra

text: Protéiforme, la musique de Sun Ra a influencé énormément de musiciens (c'est peut-être même l'artiste le plus cité en référence dans les articles des "Inrocks"). Par sa philosophie ainsi que la dimension mystique, cosmique de son œuvre, il a influencé notamment la mythologie du P-Funk de George Clinton et The Residents. Sa démarche d'autoproduction a inspiré certains punks dans leur démarche. On peut aussi citer Sonic Youth, Spacemen 3, MC5, The Stooges. La chanteuse Solange Knowles, lors de la tournée accompagnant son album "A Seat at the Table" (2016), utilise un dispositif qui rappelle l'univers de Sun Ra : section de cuivres, pyramides, orbes… Le Sun Ra Arkestra a d'ailleurs joué en première partie de certains de ses concerts.


title: Sun Ra

text: Il a inspiré Jean-Claude Mézières et Pierre Christin, dans les aventures de Valérian et Laureline, pour le personnage de Sun Rae dans "La Cité des eaux mouvantes" (1970).


title: Sun Ra

text: Dans la nouvelle "Jazz et vin de palme" (1982) de l'écrivain congolais Emmanuel Dongala, Sun Ra, après avoir sauvé la planète, devient le premier président noir des États-Unis.


title: Michelle Stafford

text: Michelle Stafford commence sa carrière à l'âge de cinq ans. Alors qu'elle a à peine dix-huit ans, les médecins lui détectent une tumeur du cerveau dont elle guérit. Elle est plus tard mannequin à Milan puis revient aux États-Unis où elle se découvre une passion : la comédie. Elle se fait remarquer dans plusieurs séries et William Bell, créateur des "Feux de l'amour" lui propose de rejoindre le feuilleton pour y incarner une séductrice psychopathe, Phyllis Summers. Elle quitte la série en 2013. Elle est mère de deux enfants : Natalia Scout Lee Stafford, née en 2009 et Jameson John Lee Stafford, né en 2015, deux enfants nés par mère porteuse.


title: Michelle Stafford

text: Elle quitte "Les Feux de l'amour" en 2013 de sa propre initiative pour rejoindre la distribution de la série "Hôpital central" ("General Hospital"). En 2019, il est annoncé le retour de l'actrice dans la série "Les feux de l'amour".


title: Kitsuné

text: Kitsuné est une marque, nom d'un label discographique français, Kitsuné Musique, d'une marque de vêtements, Maison Kitsuné, ainsi que d'une enseigne de cafés établis à Paris ou à New York, Café Kitsuné.


title: Kitsuné

text: Gildas Loaëc tient, dans les années 1990, une boutique de disques à Paris ; il fait alors la connaissance de Masaya Kuroki. Quelque temps après, alors que Gildas Loaëc doit se rendre avec les Daft Punk au Japon, il propose à Masaya Kuroki de l’accompagner pour l'aider sur place. C'est vers cette époque que le projet Kitsuné apparait : .


title: Kitsuné

text: La société est créée à Paris en 2002 par Gildas Loaëc et Masaya Kuroki. Kitsuné signifie « Renard » en japonais. Bien que la mode soit déjà dans leurs têtes, les débuts de Kitsuné se font par le label musical, la collaboration avec Daft Punk ayant renforcé le carnet d'adresses du duo.


title: Kitsuné

text: Avec une première collection de prêt-à-porter en 2005 (en même temps que la première compilation du label), la Maison Kitsuné produit depuis ses débuts une ligne de vêtements d'abord pour hommes puis pour femme. Des soirées permettent alors à la fois de présenter les nouveautés musicales et les habits ; ce mélange des genres n'est pas toujours simple à expliquer au début. Les créateurs ont toujours vu la musique comme une porte d'entrée pour diffuser leur mode.


title: Kitsuné

text: Huit ans après la première collection de vêtements, Kitsuné ouvre son premier café à Tokyo dans le quartier Aoyama ; celui perpétue le mélange souhaité par les fondateurs, diffusant la musique du label et vendant des vêtements dans une boutique. Moins d'une décennie après, la marque compte une quinzaine d'établissements, dont certains assurent la torréfaction pour créer un assemblage et goût propre à la marque.


title: Kitsuné

text: En 2017, elle possède plus de 300 points de vente, plusieurs boutiques dans les grandes villes du monde dont une dizaine de boutiques en propre (une trentaine 4 ans après), dites « Maison Kitsuné », quatre étant situées à Paris, deux à New York, une à Hong Kong, et quatre au Japon.


title: Kitsuné

text: Pour l'exercice 2014-2015, la marque annonce un chiffre d'affaires de 15 millions d'euros. Environ 80 % de ses ventes sont réalisées à l’international. Six ans plus tard, le CA est de 100 millions d'euros dont le label représente 5 %, les cafés 10 % et les vêtements la part restante, soit une très grosse majorité ; plus des trois-quarts du chiffre d'affaires sont réalisés à l'étranger, dont 60 % au Japon.


title: Kitsuné

text: L'entreprise Kitsuné Musique produit notamment des compilations thématiques centrées sur la musique électronique et le rock. Le label est connu pour avoir fait connaitre plusieurs centaines d'artistes tels que Two Door Cinema Club, Klaxons, Citizens! ou encore Parcels.


title: Kitsuné

text: Kitsuné a sorti plusieurs compilations regroupant les artistes favoris du label et de nombreux maxis et EP. Les "Kitsuné Maison Compilation" ont pour but de faire découvrir de nouveaux talents de la scène électro-pop-rock.


title: Plan B Entertainment

text: Plan B Entertainment est une société de production de cinéma américaine fondée en 2002 par Brad Pitt, Brad Grey, et Jennifer Aniston. En 2006, Brad Pitt devient le seul propriétaire ; la société détient actuellement un accord de sortie avec Paramount Pictures, en même temps que Warner Bros. et 20th Century Fox.


title: Plan B Entertainment

text: À ce jour, la société de production a produit une série de films à succès, y compris "Troie", "Charlie et la chocolaterie", "Les Infiltrés" et "L'Assassinat de Jesse James par le lâche Robert Ford", entre autres.


title: Plan B Entertainment

text: En décembre 2022, le groupe de médias français Mediawan, fondé par Pierre-Antoine Capton, Xavier Niel et Matthieu Pigasse, annonce l'acquisition de Plan B Entertainment, cette opération est estimée à plus de 300 millions de dollars.


title: Fortnite : Sauver le monde

text: Fortnite : Sauver le monde ("") est un jeu vidéo de survie et de construction en coopération payant développé par People Can Fly et Epic Games. Le jeu est disponible en accès anticipé à partir du 25 juillet 2017 sur Windows, macOS, PlayStation 4 et Xbox One, et la version finale sort le .


title: Fortnite : Sauver le monde

text: Le jeu "Sauver le monde" est composé d'un mode de jeu en joueur contre l'environnement. En septembre 2017, un mode autonome en joueur contre joueur et jouable gratuitement intitulé "Fortnite Battle Royale" est ajouté au jeu.


title: Fortnite : Sauver le monde

text: 98% de la population du monde a soudainement disparu, et la population restante subit des conditions météorologiques difficiles. Le ciel couvert de nuages denses, engendre des tempêtes chaotiques qui ont laissé tomber des "carcasses", créatures humanoïdes zombies, qui attaquent les vivants. Les survivants, appelés "les Fortnites" ont réussi à construire des champs magnétiques appelés "boucliers anti-tempêtes" pour percer les nuages et réduire les attaques. Ces boucliers sont utilisés pour faciliter la construction de bases de survivants à travers le globe.


title: Fortnite : Sauver le monde

text: Le joueur incarne un commandant Fortnite de l'une de ces bases, ayant pour mission d'explorer les contrées qui ne sont pas protégées par les champs magnétiques afin de trouver des ressources, des survivants et d'autres alliés pour aider à étendre les zones de protection apportées par les boucliers anti-tempête. Il s'agit de trouver un moyen de sauver la Terre pour la ramener à son état normal.


title: Fortnite : Sauver le monde

text: Dans le mode de jeu "Sauver le monde", "Fortnite" est présenté comme un jeu de survie en coopération jusqu'à 4 joueurs, de bac à sable et d'exploration, de fabrication d'armes, de construction de structures fortifiées tout en battant des vagues de monstres. En cela, le "gameplay" se rapproche du genre du "tower defense". La construction est le mécanisme principal dans ce mode. Les joueurs peuvent construire et éditer chaque mur de leur fort avec une grille de 3×3, poser des escaliers, des toits et des fenêtres, en les sculptant pour répondre aux besoins particuliers. En raison de cet élément de jeu, le jeu est décrit comme un « "Minecraft" rencontrant "Left 4 Dead »" par Tim Sweeney, le fondateur d'Epic Games.


title: Fortnite : Sauver le monde

text: Le terrain et les cartes du jeu sont produits aléatoirement, et donnent aux joueurs une variété d'armes comme des armes étendues comme le fusil de chasse, le pistolet, le fusil de précision et des armes de mêlée comme un katana. Le jeu représente quatre classes différentes, à savoir le ninja, l'aventurier, le soldat et le constructeur. Les classes ont des capacités différentes. Par exemple, la « B.A.S.E. » peut seulement être construit par la classe de constructeur, tandis que la capacité de mêlée de la classe de ninja est bien meilleure que les autres classes, la classe des aventuriers ont des avantages permettant de récolter plus vite des ressources. Les joueurs peuvent aussi détruire des objets environnementaux pour obtenir des ressources. Quand les joueurs obtiennent une orbe jaune, l'attaque exécutée par le joueur devient plus forte et ils gagnent la capacité de rassembler des ressources plus rapidement. Les armes peuvent aussi être fabriquées et les compétences du personnage jouable peuvent être personnalisées via une amélioration.


title: Fortnite : Sauver le monde

text: "Fortnite" est d'abord révélé par Epic Games lors du Spike Video Game Awards de 2011. Donald Mustard, qui travaille pour Epic Games, rappelle en 2017 que cette annonce fut lancée « trois semaines après que nous avons inventé l'idée, avant que nous n'ayons même fait le jeu ».


title: Fortnite : Sauver le monde

text: Pendant le développement de "Fortnite", Epic Games mobilise la totalité du personnel du studio polonais People Can Fly, qui avait aidé Epic Games sur des précédents projets et qui a par la suite commencé à devenir leur co-développeur. People Can Fly a finalement voulu rester un studio indépendant, et continue de soutenir le développement de "Fortnite". Gearbox Software aide à distribuer le jeu en version physique.


title: Fortnite : Sauver le monde

text: "Fortnite" est annoncé comme un "free to play" en 2014. Une version alpha du jeu est mise en ligne, laquelle est au départ disponible du 2 décembre jusqu'au 19 décembre 2014. Une version démo pour Mac est dévoilée à la WWDC de 2015, et utilise la technologie Metal d'Apple. Le 30 juin 2020, Epic Games a annoncé que "Sauver le monde" est sorti de l'accès anticipé, mais ne sera finalement pas gratuit.


title: Leonardo (Tortues Ninja)

text: Leonardo (ou « Leo »), est un personnage de fiction, leader officiel des Tortues ninja. Son bandana est bleu, bien que les quatre tortues aient eu à l'origine un bandana rouge, et ses armes sont deux Ninjatō (communément appelés par erreur des katanas). Il porte le prénom de Leonardo da Vinci, le célèbre inventeur et artiste de la Renaissance.


title: Leonardo (Tortues Ninja)

text: Leonardo, comme son sensei, Splinter, prend le Ninjutsu très au sérieux. Des quatre tortues, c'est le plus proche de Splinter et il passe la plupart de son temps libre à s'entrainer et méditer. Il a un très fort sens de l'honneur et suit de très près le code Bushido. Il tente de maintenir les autres tortues dans le droit chemin.


title: Leonardo (Tortues Ninja)

text: Leonardo est, avec Donatello, le plus calme et le plus sage. Bien qu'il ne soit pas désigné explicitement comme le chef du groupe, c'est lui qui commande les Tortues en l'absence de Splinter.


title: Leonardo (Tortues Ninja)

text: Plus tard (Teenage Mutant Ninja Turtles (vol. 1) #19-21), Raphael demande aux Tortues de retourner à New York pour combattre les Foot et Shredder, accusant Leonardo de lâcheté. Tous deux se disputent et en viennent aux mains. Leonardo l'emporte, et jette Raphael contre un mur, puis Raphael, fou de rage, repart seul a New York .


title: Leonardo (Tortues Ninja)

text: Leonardo, Michelangelo et Donatello regagnent finalement à leur tour New York, et retrouvent leur frère dans leur ancien refuge dans les égouts. Tous les quatre tentent ensuite un plan pour attaquer le QG des Foot, mais Raphael part encore une fois de son côté pour affronter Shredder, ce qui lui vaut d'être enbusqué par la Garde d'Elite de ce dernier. Après que Leonardo l'ait sauvé, Raphael accepte finalement son leadership, et le laisse affronter Shredder. Leonardo se lance alors dans une bataille sanglante, et décapite finalement Shredder au moment où le bâtiment explose. Peu après, il retourne dans les égouts avec le corps de Saki, qui est brûlé.


title: Leonardo (Tortues Ninja)

text: Dans l'arc "City ar War" (Teenage Mutant Ninja Turtles (vol. 1) #50-62), le Clan des Foot, privé de chef, tombe dans une guerre fratricide féroce, au milieu de laquelle les Tortues et la population civile se retrouvent coincées. Leonardo se sent responsable de ce qui se produit, et tombe dans l'indécision. Les Tortues sont alors approchées par Karai, la chef des Foot au Japon venue sur place pour réunir à nouveau les Foot. Elle offre aux Tortues une trêve et la promesse de ne pas chercher à venger la mort de Shredder s'ils acceptent en échange de l'aider à tuer la Garde d'Elite de Shredder, obstacle majeur à la réorganisation du Clan. Malgré les protestations de Raphael, Leonardo réussit à convaincre ses frères d'accepter l'offre, et les Tortues travaillent toutes les quatre en équipe avec Karai pour éliminer la Garde d'Elite.


title: Leonardo (Tortues Ninja)

text: Dans la série animée de 80, Leonardo est clairement mentionné comme étant le chef des Tortues, et il y a peu de disputes à ce sujet : ses ordres sont usuellement suivis sans problème. Il est présenté comme un chef efficace et doué, un peu plus sérieux que ses frères ce qui cependant reste relatif du fait du ton humoristique de la série.


title: Leonardo (Tortues Ninja)

text: Dans la série animée de 2003, Leonardo est majoritairement présenté comme similaire à la version du comic. Élève favori (dans un sens) de Splinter, il est celui qui prend le plus au sérieux la pratique du ninjustu, passant la plupart de son temps libre à méditer, s'entraîner et lire. Il a un respect profond pour Splinter, et cherche en général à suivre ses instructions. Toute sa vie est basée sur les principes du bushido, qui compte plus que tout pour lui, et il a un sens de l'honneur et de la responsabilité stricte. La plupart des épisodes sur Shredder et l'honneur sont centrés également sur lui.


title: Leonardo (Tortues Ninja)

text: Comme dans le comic toujours, Leonardo a une relation assez conflictuelle avec Raphael, qui admet mal son droit au commandement. Néanmoins, il est clair qu'ils sont profondément attachés l'un à l'autre.


title: Leonardo (Tortues Ninja)

text: Durant la saison 2, Leonardo développe aussi une relation complexe avec Karai, la fille adoptive de Shredder, qui suit un idéal d'honneur très similaire au sien. Tous deux restent ainsi partagés entre leur respect l'un pour l'autre et leur loyauté respectives à des factions opposées. Durant l'une des multiples fois où Karai coopère secrètement avec les Tortues, Leonardo la sauve à deux reprises, et tente à une occasion de la faire changer de côté. Durant toute la série, il montre la certitude que Karai peut encore changer de côté et passer du bon côté.


title: Leonardo (Tortues Ninja)

text: Leonardo connaît une évolution particulière après la victoire finale contre le Shredder Utrom, combat durant lequel Karai le blesse à l'épaule, laissant une cicatrice sur le haut de sa carapace. Mais la blessure est loin d'être purement physique : marqué par son incapacité à protéger sa famille (et peut-être à faire passer Karai du bon côté), Leonardo s'assombrit, devenant plus sombre, plus sérieux et plus violent, au point d'inquiéter même Raphael. Après qu'il blesse involontairement Splinter dans un entraînement sous l'effet de la colère, ce dernier décide de l'envoyer en voyage au Japon pour rencontrer un nouveau maître : l'Ancien, autrefois sensei d'Hamato Yoshi. Leonardo part en voyage, et finit par rencontrer l'Ancien, qui, par un voyage initiatique, lui apprend peu à peu à se défaire de sa colère, le faisant retrouver sa personnalité d'origine.


title: Leonardo (Tortues Ninja)

text: Peu après, apprenant que sa famille est en danger, Leonardo regagne New York, où il découvre que Karai, devenue le nouveau Shredder, a détruit le refuge et apparemment tué sa famille. Après avoir fouillé la ville, il finit par retrouver Splinter et ses frères, tous bien vivants, les installe dans un nouveau refuge, et part affronter Karai. Commentant avec ironie qu'elle souffre du même mal que celui dont il vient lui-même de guérir, il la bat aisément, mais choisit de l'épargner avec un avertissement, afin de lui laisser une dernière chance de bien faire.


title: Leonardo (Tortues Ninja)

text: Dans cette série, Leonardo reste fidèle à la version du comic. Désigné leader des tortues, il est un élève appliqué auprès de maître Splinter. Il se retrouve souvent en conflit avec Raphael au point qu'il abandonne le temps d'un épisode son rôle de leader, laissant Raphael se mettre à sa place. Pendant ce temps, il rencontre Karai qui parvient à le séduire et à le piéger. Il garde une relation ambiguë avec elle, espérant qu'elle puisse un jour se ranger de son côté. Dans un des épisodes de la série Karai se range du côté des tortues car elle prend enfin conscience que Shredder n'est pas son vrai père et qu'il est, par conséquent un ennemi ; ce qui rend la relation entre elle et Leonardo plus amicale, et Leo finira même par tomber amoureux d'elle, au grand dam de Raphaël, qui n'aime pas Karai.


title: Leonardo (Tortues Ninja)

text: Leonardo est particulièrement fan d'une série et d'un comic appelé "Héros de l'espace" et s'inspire du capitaine pour parfaire son rôle de leader.


title: Fanfan (cocogirl)

text: Fanfan, de son vrai nom Françoise Nicod, est un mannequin et une animatrice de télévision française et de radio, née en 1962.


title: Fanfan (cocogirl)

text: Elle pose nue dans le magazine "Lui" au début des années 1980 et en 1986, écrit avec Anne Garcin le livre "Profession, mannequin" aux éditions Denoël.


title: Fanfan (cocogirl)

text: Elle devient une coco-girl dans "Cocoricocoboy" jusqu'en 1987 puis part sur la Cinq avec Patrick Sébastien dans l'émission "Farandole".