title: Mariana Mazza

text: En 2013, Mariana Mazza et Virginie Fortin présentent leur spectacle "Mazza/Fortin : chacun son ", dans le cadre du Zoofest. C'est après ce succès que les deux humoristes décident d'unir leurs forces pour créer leur « » : "Mazza/Fortin : , ". La première a eu lieu le , au Théâtre St-Denis.


title: Mariana Mazza

text: Mariana Mazza a été collaboratrice à l'émission Alors on jase et contribue également à l'émission "Cliptoman" à Musique Plus. À l'automne 2014, elle anime l'émission "In chalet" sur la chaîne Unis.


title: Mariana Mazza

text: Depuis 2015, elle incarne Stéphanie dans la série à sketches "MED", présentée sur les ondes de VRAK. Elle fait également partie des collaboratrices de la quotidienne "Code F".


title: Mariana Mazza

text: Le elle a participé au dernier épisode de la saison de "Tout le monde en parle" pour présenter son premier .


title: Mariana Mazza

text: Dans une émission de la quatrième saison de Les pêcheurs parue en , elle joue son propre rôle alors qu'elle reçoit l'hameçon de pêche de Martin Petit dans la figure (celui-ci s'accroche dans sa narine). L'émission se déroule majoritairement à l'hôpital, où elle attend les soins rendus requis par cet incident.


title: Super Mario Galaxy

text: L’histoire est centrée sur Mario et sa quête pour délivrer la princesse Peach, enlevée par le maléfique Bowser. Le jeu est composé de nombreux niveaux qui correspondent chacun à une galaxie constituée d'une ou plusieurs planètes de tailles et de formes très diverses. La gravitation est l'élément central du "" : à travers les niveaux, Mario se déplace de planète en planète et y accomplit différents objectifs dans des épreuves conçues pour exploiter les particularités de la Wiimote ou dans des phases de plates-formes plus classiques.


title: Super Mario Galaxy

text: Le concept d'environnement sphérique est longuement expérimenté par les équipes de Nintendo, d'abord dans un premier projet nommé "Super Mario 128", une démonstration technique montrée au ' de 2000 à l'occasion de la présentation de la GameCube. Le développement du jeu en lui-même ne débute en revanche qu'à la fin de l'année 2004, après la sortie de ' où Shigeru Miyamoto estime nécessaire de se pencher sur un nouveau grand jeu Mario. Yoshiaki Koizumi et son équipe, qui compte plus de cent membres, mettent alors en place de nouvelles idées avant même que soit connue la Wii et son nouveau contrôleur, puis font en sorte d'intégrer ses spécificités une fois révélée. De nombreux ajustements sont réalisés tout au long du développement pour faire en sorte de rendre le jeu accessible aux débutants comme aux joueurs invétérés, et pour optimiser la gestion de la caméra, paramètre qui s'avère particulièrement délicat à mettre en place. Suivi de très près par Miyamoto, le développement dure deux ans et demi.


title: Super Mario Galaxy

text: "Super Mario Galaxy" connaît un très grand succès, tant critique que commercial. Pour de nombreux joueurs et journalistes spécialisés, il s'agit d'un des meilleurs jeux toutes consoles confondues. Au sommet de son art en termes de plates-formes 3D, Nintendo reçoit pour son jeu de nombreuses récompenses de la part de la presse spécialisée, et notamment un en 2008 et un en 2009. En , le jeu s'est vendu à d'exemplaires à travers le monde, ce qui en fait l'un des jeux vidéo les plus vendus de la septième génération de consoles.


title: Super Mario Galaxy

text: Tous les cent ans, une comète traverse le ciel du Royaume Champignon et y déverse des milliers de fragments d'étoile. Les Toads, gardiens du royaume, s'arment alors de courage et ramassent les fragments d'étoile puis les rassemblent près du château Champignon, où ils fusionnent pour donner naissance à une super étoile.


title: Super Mario Galaxy

text: Pour souligner ce don du ciel, une fête est organisée. Dans sa grande bonté, la princesse Peach invite Mario et lui confie au passage qu'elle a quelque chose à lui donner. Fort de cette invitation, Mario se rend au château. Lorsqu'il arrive il est émerveillé par la fête qui bat son plein. Tout semble se passer pour le mieux.


title: Super Mario Galaxy

text: Malheureusement pour les invités, les navires volants de Bowser arrivent et attaquent le village des Toads. Des boulets de feu détruisent la ville et des rayons de glace enferment les Toads dans des cristaux. Mario remarque le navire de Bowser qui se dirige vers le château. Le monstre kidnappe Peach ainsi que le château tout entier. Mario tente en vain de sauver Peach, mais Kamek, le bras droit de Bowser, l'en empêche. Mario est projeté dans l'espace et atterrit sur une planète inconnue. Il y rencontre un Luma, un petit personnage étoile, qui se change en lapin lunaire et se met à lui parler. Grâce à lui, Mario fait bientôt la rencontre de la mystérieuse princesse Harmonie, mère des étoiles. Elle lui ouvre les portes de la station orbitale, à partir de laquelle Mario aura accès aux différentes galaxies. Mario part alors à travers elles dans l'espoir de repeupler la station des Luma et de retrouver la trace de Peach et de Bowser.


title: Super Mario Galaxy

text: Le jeu est découpé en six dômes accessibles depuis un environnement de base flottant dans l'espace appelé « observatoire de la comète ». Ils donnent accès en tout à quinze grandes galaxies, l'équivalent de « mondes » ou de niveaux. Chacune a un thème défini, qui peut être par exemple une monde de lave, une maison hantée ou des plaines enneigées. Six ou sept défis sont à relever dans chacune d'entre elles. Ce peut être une véritable galaxie qui contient plusieurs planètes mais également une seule grosse planète ou de minuscules planètes qui n'ont rien d'une galaxie. Il y a également une vingtaine de petites planètes bonus réparties dans les dômes qui ne proposent qu'un unique défi. Mario obtient une super étoile pour chaque défi gagné, qui combinée aux autres, permet de débloquer de nouvelles galaxies. La dernière galaxie de chaque dôme contient un boss qui peut être Bowser lui-même, Bowser Jr. ou un sbire de ces derniers. Une fois vaincu, le boss libère une grande étoile qui, rapportée à l'observatoire, permet d'accéder à un nouveau dôme. Le but est de récupérer l'intégralité des étoiles, soit avec Mario et autant avec Luigi, pour débloquer la galaxie finale et ainsi clore le jeu. Il est cependant possible de terminer le jeu et de rencontrer le boss de fin dès l'acquisition de .


title: Super Mario Galaxy

text: Les galaxies et les planètes ont des identités visuelles très variées : certaines sont très grosses, d'autres très petites, sphériques ou fait de formes étranges ou géométriques. D'autres font références à diverses licences de Nintendo : par exemple, une planète est en forme de Mario en 2D (en version "Super Mario Bros.") et une autre en Luigi. Une planète est un œuf de Yoshi, et on trouve aussi une planète en forme de tête de Yoshi. Une planète prend également la forme d'une Poké ball en référence à la série "Pokémon". Pour Jennifer deWinter, ce concept de planètes offre au joueur une impression de plutôt que de paysages et convertit visuellement la métaphore du « Monde 1-1 » utilisée dans la série au "" en lui-même.


title: Super Mario Galaxy

text: Le ' est similaire à "Super Mario 64", le premier opus en trois dimensions : Mario doit collecter les étoiles de puissance dans les mondes pour débloquer de nouveaux niveaux. Il est contrôlé par la Wiimote et le Nunchuk (Joy-Con pour la version Switch) Le joystick sert à le déplacer, tandis que secouer la Wiimote sert à faire un tourbillon. Enfin, le pointeur est utilisé pour des actions moins importantes telles que collecter ou lancer des fragments d'étoile sur les ennemis, ou encore s'accrocher à des étoiles crampons. La palette de mouvements de Mario est très importante : il peut sauter de façon classique, faire un saut en longueur, un triple saut, un saut périlleux arrière, un dérapage, un tourbillon (un élément de ' emprunté à "Super Mario Bros. 3"), ou encore rebondir sur les murs. Tous ces sauts peuvent être combinés pour atterrir plus loin ou sauter plus haut. Le jeu est conçu de façon qu'il n'y ait pas de contrôle manuel de la caméra, mais le bouton C du Nunchuk a tout de même été prévu pour recentrer la caméra derrière le joueur. Chacune des vies est divisée en trois quartiers.


title: Super Mario Galaxy

text: La gravité est l'élément central du ". Mario est amené à parcourir des planètes très différentes les unes des autres dans leur conception, par exemple en forme de champignon à peine plus grande que lui, de soucoupe ou de sphère qui doit être parcourue depuis l'intérieur. Cela laisse parfois place à des situations étranges : ainsi, le joueur a parfois l'impression qu'il y a plusieurs centres de gravité sur une même planète, où il lui est possible de faire un tour complet de la planète en faisant un saut en longueur. Certains niveaux contiennent plusieurs planètes : Mario doit y accomplir un objectif sur chacune d'entre elles avant de passer à la suivante par le biais d'un canon en forme d'étoile qui le propulse dans l'espace (Super Anneau Étoile).


title: Super Mario Galaxy

text: Certaines épreuves sont conçues pour exploiter au maximum la Wiimote, notamment dans l'épreuve de la boule où l'on doit incliner la Wiimote pour simuler une masse en mouvement sur une boule sur laquelle Mario tient en équilibre. D'autres sont des phases de plates-formes classiques. De nombreux objets et éléments de " tirés d'épisodes précédents sont présents, tels les champignons, les blocs « question » ou l'invincibilité.


title: Super Mario Galaxy

text: Bien que "Super Mario Galaxy" soit un jeu qui se joue essentiellement en solo, il existe également un mode coopératif qui permet à un deuxième joueur de diriger un curseur et ainsi aider le joueur qui dirige Mario à ramasser et lancer des fragments d'étoile ou bloquer les ennemis. Ce deuxième joueur peut également faire sauter Mario. Ce mode coopératif est en fait un outil de soutien où le second joueur n'agit que très peu.


title: Super Mario Galaxy

text: Mario peut revêtir les costumes, trouvés sur sa route, qui permettent d'acquérir des capacités spéciales. Ainsi, le costume d'abeille permet par exemple de voler un court instant et de s'accrocher aux parois et se poser sur les fleurs. S'il touche l'eau ou est attaqué à cette occasion, la capacité spéciale prend fin. Il peut également revêtir un costume d'arc-en-ciel qui lui permet de devenir invincible et très rapide ; un costume de fantôme, permettant de voler et de traverser les grilles et certains murs, capacité qu'il perd au contact d'une zone de lumière ; un costume de glace, qui permet de faire geler l'eau ou la lave et ainsi marcher dessus ; un costume de feu, qui offre la possibilité de lancer des boules de feu ; un costume de ressort, qui permet de sauter très haut (s'il heurte un mur, un saut mural se déclenche automatiquement et peut entraîner une chute). Au contact d'une étoile rouge, Mario peut également voler. Cette étoile remplace la casquette ailée de "Super Mario 64", qui permettait également de voler un court instant. Les capacités spéciales des costumes de fantôme et de ressort prennent fin si Mario est attaqué, et quoi qu'il en soit, toutes les capacités prennent fin au bout d'un court moment.


title: Super Mario Galaxy

text: Le réalisateur Yoshiaki Koizumi affirme quant à l'influence qu'aurait eu "Super Mario Bros. 3" (dans lequel Mario peut également se vêtir de différentes combinaisons) sur "Super Mario Galaxy" qu'il n'était pas suffisamment familier avec ce jeu et qu'il n'a pris conscience des similitudes que par la suite. Leur présence est plutôt dû aux diverses influences des membres de l'équipe attachés à la série. L'objectif est d'abord d'apporter des spécificités particulières au maniement du personnage, puis chacune des tenues est imaginée pour répondre à ces envies spécifiques.


title: Super Mario Galaxy

text: Dans la première partie du jeu, plusieurs niveaux consistent à attraper un lapin, comme un hommage à "Super Mario 64" dans lequel figurait un défi similaire. Ces épreuves forment à la fois un clin d'œil à l'opus sur Nintendo 64 et une façon de donner au joueur l'occasion d'appréhender les nouveaux mouvements du personnage et ceux de la caméra.


title: Super Mario Galaxy

text: Arrivé sur une planète, Mario doit réussir six ou sept épreuves qui se débloquent au fur et à mesure du jeu. Cela peut consister en une course ou en une mission précise mais les défis sont la plupart du temps des phases de plates-formes qui ont pour seul but d'aboutir à l'acquisition d'une « super étoile ». Certaines de ces étoiles peuvent également être obtenues avec l'aide de Luigi, qui envoie de temps en temps une lettre au joueur avec sa photo : le but est alors de retrouver le niveau, puis de retrouver Luigi pour se voir offrir l'étoile. Aléatoirement, des comètes font leur apparition sur les grandes galaxies. Elles sont en fait des épreuves supplémentaires à la difficulté relevée qui posent de nouvelles conditions à certains défis. Il s'agit alors, suivant la couleur de la comète, de récupérer violettes reparties dans les niveaux, de faire une course contre le sosie de Mario, de finir un niveau avant la fin d'un chronomètre, de réussir une phase de plates-formes accélérée ou de compléter un niveau avec une seule vie. Il arrive aussi que le joueur se trouve dans des situations particulières : il doit déplacer le héros, pris dans une bulle géante, à l'aide d'un curseur affiché à l'écran qu'il dirige au moyen de la télécommande Wii, rechercher un qui lui permet de progresser dans le niveau en le projetant sur une planète voisine, ou encore se déplacer sur une boule transparente à la manière de "".


title: Super Mario Galaxy

text: "Super Mario Galaxy" est développé par Nintendo EAD Tokyo, un studio ouvert en 2003 encore peu expérimenté, ne s'étant chargé que de '. Son développement est dirigé par Yoshiaki Koizumi, qui s'est déjà chargé en partie de la réalisation de "Super Mario 64" et "Super Mario Sunshine", les deux épisodes précédents de la série principale de Mario. Le développement débute à la fin de l'année 2004 après la sortie de ', quand Shigeru Miyamoto estime qu'un nouveau grand jeu Mario doit être mis sur les rails, alors que le producteur Shimizu suggère lui la création d'une nouvelle licence. L'équipe au complet compte plus de cent membres : des graphistes, des ' et des programmeurs mais également des musiciens, des dessinateurs ou encore des testeurs pour déceler les bugs que pourrait contenir le produit final. Shigeru Miyamoto est à l'origine du concept initial de cet épisode, supervise le développement et travaille au '. Koichi Hayashida (qui double également la voix d'un des boss) dirige le ", une partie très importante dans le projet, avec Kazumi Yamaguchi et Kenta Motokura qui s'occupe respectivement de la conception des planètes et des personnages. Takeshi Hayakawa dirige l'équipe des programmeurs. Shigeru Miyamoto et Takao Shimizu prennent en charge la production du jeu.


title: Super Mario Galaxy

text: Yoshiaki Koizumi, le réalisateur et directeur du ", explique dans une interview à IGN que le concept de planètes est apparu avant même le développement de "Super Mario Sunshine" avec diverses expérimentations sur des surfaces sphériques. Un projet explorant l'idée de personnages qui se déplacent sur une surface sphérique est effectivement présenté en août 2000 au Nintendo Space World sous le nom de "Super Mario 128", dans une vidéo de démonstration technique de la GameCube, encore au stade de développement. La vidéo montre une multitude de Mario sur une surface bombée déplacer des caisses, et envahir progressivement l'écran. Au bout de quelques minutes, la surface se déforme, les Mario jettent les caisses dans le vide, puis se jettent entre elles. Koizumi est déjà à l'époque à l'origine du projet, mais bien qu'il y réfléchisse sérieusement, il ne croit pas vraiment en sa concrétisation. Le projet montre en effet des personnages sur une simple surface bombée en forme de soucoupe volante, et évoluer vers une surface sphérique nécessiterait un travail technique très important et une équipe prête à surmonter ce grand défi technique.


title: Super Mario Galaxy

text: Koizumi n'est pas certain que cela en vaille la peine et suggère un projet plus modeste, mais Miyamoto insiste pour que le projet voie le jour et soit pris en charge par le jeune studio. Malgré l'enthousiasme de Miyamoto, personne dans l'équipe ne sait concrètement comment s'y prendre. Un prototype de forme sphérique est alors créé, et c'est alors qu'il est considéré comme une planète et qu'on lui ajoute le concept de gravité.


title: Super Mario Galaxy

text: À cette époque, l'équipe de développement n'est pas encore certaine de la plate-forme qui accueillera le jeu. Elle laisse entrevoir la possibilité d'une sortie sur ou même sur Nintendo DS. Un an plus tard est présenté "Super Mario" au 2001. Il sort en au Japon, un mois plus tard en Amérique du Nord et en octobre en Europe. Après l'E3, Miyamoto accorde une à où il confirme que "Super Mario 128" et "Super Mario " sont deux jeux différents, et en 2006, il confirme que le projet n'existe plus mais que certaines idées ont été intégrées dans "Super Mario Galaxy". Le projet est donc porté sur Wii, et le président Satoru Iwata veut voir le jeu sortir avec la console, mais Koizumi est incertain quant à sa finalisation.


title: Super Mario Galaxy

text: Shigeru Miyamoto explique avoir eu l'idée d'un environnement sphérique en regardant tourner un hamster dans sa roue. Mais selon Koizumi, l'idée originale n'était pas de réaliser un jeu qui se déroule dans l'espace ; le concept d'environnement sphérique a d'abord été imaginé, puis l'environnement spatial est venu tout naturellement. Selon lui, dans ce type de jeu, le cadre n'est en effet que secondaire, les choix de "" imposant d'eux-même le cadre approprié.


title: Super Mario Galaxy

text: Petit à petit, le concept évolue et après avoir été confrontée à de nombreux problèmes de développement de la caméra à cause du concept de gravité, l'équipe trouve un compromis qui permet de ne pas imposer au joueur de gérer la caméra manuellement. Les angles de la caméra sont très travaillés ; Miyamoto demande à plusieurs reprises que les angles de caméra soient plus , mais le producteur Takao Shimizu, qui teste régulièrement le jeu au cours du développement, est particulièrement sujet à des nausées à cause de ses mouvements de caméra et permet ainsi à l'équipe d'avoir une idée précise du problème. L'objectif est de ne pas reproduire ce que Koizumi juge être une erreur dans le développement du précédent opus, "Super Mario Sunshine", où le joueur était laissé libre de choisir son angle de vue pour éviter d'imposer une caméra automatique qui ne provoque des nausées.


title: Super Mario Galaxy

text: Dès le début du développement, l'équipe s'est appliquée à faire en sorte que le jeu soit jouable par quiconque, les joueurs invétérés comme les occasionnels. De nombreux ajustements de "" sont faits dans cette optique. L'idée de l'attaque tourbillonnante de Mario par exemple survient au cours des premiers stades de développement, quand l'équipe s'aperçoit que sauter sur les ennemis sur une carte sphérique est difficile pour des joueurs débutants. Initialement, le tourbillon s'active par la rotation du "stick" du Nunchuk, mais après que la détection de mouvement de la manette de la Wii est projetée, le façon d'activer le tourbillon est changée et requiert alors de secouer le contrôleur. De plus, Shimizu explique qu'il est à l'origine possible d'utiliser le tourbillon en continu, tant que le joueur continue de secouer la manette, mais que cela a été modifié sur demande de Miyamoto qui pense qu'il est plus amusant de devoir utiliser cette spécificité de la manette seulement au bon moment.


title: Super Mario Galaxy

text: De nombreuses idées sont d'ailleurs développés avant la connaissance de la Wii et en particulier de son nouveau contrôleur, de sorte que le jeu n'est pas pensé à l'origine par rapport aux spécificités de la manette, celles-ci ayant été étudiées plus tard pour être intégrées au sein du '. Chez Nintendo, l'idée que les contrôles sur sont trop complexes est assez consensuelle ; Koizumi voit alors avec l'arrivée de la Wiimote l'occasion d'attirer de nouveaux joueurs moins à l'aise avec de nombreux boutons. Les fichiers du jeu révèlent également des animations de Mario non utilisées issues de "Super Mario 64" qui montre le personnage donnant un coup de poing ou pratiquant un tacle. Koizumi suggère également que Mario ait seulement trois quartiers de vie, contre huit dans les précédents Mario, mais qu'il y ait en contrepartie plus de vies à récupérer dans les niveaux et plus de points de sauvegarde automatiques. Cela permet de changer grandement le ' en rendant le joueur plus vulnérable et les vies plus précieuses. Ce système permet également de faire jouer les joueurs occasionnels et les joueurs habitués au même jeu, sans que ce soit trop difficile pour les uns ou trop facile pour les autres. De plus, la possibilité de collecter les fragments d'étoiles permet d'augmenter la rejouabilité en incitant le joueur à revenir dans un niveau donné pour y augmenter le nombre de fragments récupérés.


title: Super Mario Galaxy

text: Miyamoto est très proche de l'équipe de développement tout au long du projet. Chaque nouvelle idée reçoit validation ou suggestion d'amélioration de la part du créateur de la série. Il est même fait en sorte que le jeu développé à Tokyo soit accessible à Kyoto en temps réel. À la fin du développement, des appels téléphoniques et des courriels sont échangés quotidiennement, courriels dans lesquels de nombreuses personnes sont impliqués et peuvent donner leur point de vue. Yoshiaki Koizumi explique avoir en commun avec Miyamoto le fait d'être très exigeant, ce qui rend les discussions et le travail de réflexion très agréables. Comme Miyamoto est parfois peu clair dans l'expression de son sentiment vis-à-vis du jeu, Koizumi doit en quelque sorte servir d'interprète pour l'équipe de développement. Ce dernier croit que cette façon vague qu'à Miyamoto d'exprimer ses souhaits est possiblement volontaire : elle permet de pousser chacun à réfléchir et à être plus créatif.


title: Super Mario Galaxy

text: Le jeu est prévu pour sortir en même temps que la Wii, puis Miyamoto promet de le sortir dans les six mois suivant sa sortie. Mais le développement prend du retard. En effet, les développeurs tiennent à peaufiner le jeu jusqu'à l'excellence, au point qu'ils projettent de fermer le studio de Tokyo si le jeu est mal accueilli par la critique. De très nombreux testeurs travaillent sur "Super Mario Galaxy" afin d'avoir le plus possible de retours d'expérience.


title: Super Mario Galaxy

text: En fin de développement, alors que l'équipe traverse l'une des périodes les plus compliquées, le président Satoru Iwata se déplace en personne dans les studio de Nintendo EAD à Tokyo. Miyamoto se rend également régulièrement sur les lieux et teste le jeu de fond en comble. Le développement en lui-même dure deux ans et demi, mais des expérimentations autour du concept de planètes et sur la manière de gérer les caméras convenablement sont menées pendant plus de cinq ans.


title: Super Mario Galaxy

text: Mahito Yokota, chargé de la direction musicale, veut une musique latine. Les instruments de percussion propre à la musique latine comme des steel drums, des bongos et des congas avaient déjà été utilisés dans les précédents jeux Mario. Pour le thème principal de "Super Mario Galaxy", Yokota utilise des instruments latins et un synthétiseur pour communiquer l'idée d'espace en recréant les sons des vieux films de science-fiction. La composition est d'abord approuvée par le réalisateur Yoshiaki Koizumi puis est ensuite présenté à Koji Kondo, le compositeur original des musiques de la série, qui la juge lui trop enfantine : Yokota, surpris et en colère, est sur le point de démissionner mais Kondō le prie de réessayer en lui expliquant que Mario était plutôt . Trois mois plus tard, Yokota présente trois morceaux à Shigeru Miyamoto : une pièce pour orchestre, un morceau mélangeant musique d'orchestre et musique pop, et un morceau de pop. Sans en connaître l'auteur, Miyamoto choisi le morceau pour orchestre, écrit par Kōji Kondō. La bande sonore et les thèmes classiques de Mario sont alors composés et arrangés pour un orchestre symphonique composé de cinquante musiciens. Kondō demande à l'orchestre de jouer des rythmes inhabituels pour coller parfaitement aux mouvements de Mario. Les effets sonores sont également inscrits sur la partition. Des morceaux tirés de "Super Mario Bros. 3" sont intégrés sous l'influence de certains membres de l'équipe attachés à ces musiques.


title: Super Mario Galaxy

text: La bande sonore officielle sort le , en exclusivité sur le site du "Club Nintendo" japonais. Elle est publiée en deux versions : ', qui contient 28 pistes du jeu, et ', qui contient toutes les pistes du jeu sur deux disques, soit 81 au total. Les deux versions sortent en sur le "Club Nintendo" européen.


title: Super Mario Galaxy

text: Le jeu est finalement présenté dans sa version aboutie sous le nom de "Super Mario Galaxy" le lors de l'E3 2006 à Los Angeles, où Nintendo présente également sa Wii. Miyamoto annonce que le jeu doit sortir dans les six mois suivant la sortie de la console (il sort finalement onze mois plus tard). La presse est particulièrement étonnée de la qualité visuelle du titre, ce à quoi la série n'est pas spécialement habitué. Le travail graphique sur les lumières, les transparences, la résolution des textures et des effets graphiques avancés sont appréciés. Après essayé la démo, l"' craint cependant que le jeu ne soit trop simple.


title: Super Mario Galaxy

text: Le niveau présenté, nommé ", n’apparaît pas dans le jeu final, bien que le modèle 3D du niveau soit présent dans les fichiers du jeu. L'objectif y est d'obtenir des étoiles en recommençant le niveau pour les obtenir toutes. Plusieurs boss sont visibles, dont une pieuvre baignant dans un volcan de lave. Pour la battre, il faut renvoyer les noix de coco qu'elle envoie en faisant une attaque tournoyante, ce qui permet d'introduire cette fonction utilisant la Wiimote.


title: Super Mario Galaxy

text: Pour promouvoir le jeu à sa sortie, Nintendo fait appel à des personnalités liées à l'astronomie tel que Buzz Aldrin, le deuxième homme à avoir marché sur la lune.


title: Super Mario Galaxy

text: "Super Mario Galaxy" est l'un des jeux les plus appréciés et acclamés par la critique dans les années ayant suivis sa sortie, beaucoup de joueurs suggérant que Nintendo est ici au sommet de son art en termes de plates-formes 3D et qu'il pourrait s'agir d'un des meilleurs jeux de tous les temps. Le fait de pouvoir se déplacer dans tous les sens, sur 360° et la tête en bas, et ce de façon toujours intuitive, est tout particulièrement apprécié. Bien qu'avant la sortie des joueurs craignent que le concept inédit de galaxies et de planètes ne dénature l'esprit des jeux Mario, "Super Mario Galaxy" reçoit en effet à sa sortie d'excellentes critiques dans la presse spécialisée, et est acclamé encore aujourd'hui par la presse spécialisée et par les développeurs. Matt Fox écrit dans ', publié en 2013, que le jeu déborde d'innovations, de verve et d'originalité, et que sa bande son constitue l'une des meilleures de tous les temps. Pour lui, ' fait de la Wii une console essentielle.


title: Super Mario Galaxy

text: Pour les journalistes, le principal atout du jeu est la très grande diversité de situations proposées. Le concept du jeu, une succession de petites scènes basées sur la gravité, permet un renouvellement constant grâce à l'ajout d'une idée particulière pour chaque planète. Gamekult fait remarquer que cette structure ne permet plus de proposer de phases d'explorations comme dans les deux précédents épisodes et se traduit par une aventure plus linéaire, mais cela permet de dynamiser l'action et de disposer ainsi d'un rythme plus soutenu. La palette de mouvements est riche et intègre les spécificités des contrôleurs de la Wii, tout en étant très réactive et dotée d'une excellente maniabilité.


title: Super Mario Galaxy

text: Les graphismes sont également évalués positivement. Plusieurs critiques affirment qu'il s'agit du jeu techniquement le plus avancé sur Wii à cette date, bien qu'ils remarquent que ce niveau est très en deçà des consoles de salon concurrentes. Le ' s'étonne qu'aucun développeur n'ait, avant ', fait l'effort de repousser les limites de la console de la sorte, et fait remarquer que le jeu prouve que la console n'est pas une simple GameCube améliorée. L'aspect artistique, malgré un univers parfois un peu loufoque, garde un certain charme grâce à une bonne diversité des couleurs. Les journalistes s'accordent généralement pour dire que la bande son est de très bonne qualité, meilleure que les précédents épisodes en 3D, même si l'environnement sonore est toujours simpliste et enfantin. Selon l’", les morceaux collent admirablement avec l'environnement et aident à transmettre la sensation de se retrouver dans un endroit inconnu. IGN s'étonne cependant de l'absence de doublages.


title: Super Mario Galaxy

text: Malgré de nombreux niveaux sphériques très petits, la visibilité est presque toujours excellente et la caméra correctement gérée. L'absence de contrôle de celle-ci pose toutefois quelques rares problèmes, notamment dans les phases de vol où elles sont jugées médiocres par GameSpot et Gamekult. Plusieurs journalistes estiment la difficulté du titre un peu trop faible dans sa première partie. GameSpot considère que les boss sont trop simples à battre, bien que dans un second temps les objectifs annexes proposent un véritable défi même pour les joueurs confirmés, et l’" note que le jeu est inégal dans sa difficulté, avec certains passages très faciles et d'autres capables de mettre réellement au défi les joueurs expérimentés. Il considère qu'il est de façon générale plus difficile que "Super Mario 64" mais moins que ne le sont certains niveaux à la fin de "Super Mario Sunshine". Le scénario est quant à lui toujours très faible et convenu, et le mode deux joueurs considéré comme sympathique mais limité.


title: Super Mario Galaxy

text: Dans leurs conclusions, de nombreux tests indiquent que "Super Mario Galaxy" constitue le jeu de plates-formes 3D à son plus haut niveau et attribuent souvent un label de « Sélection de la rédaction » ou « Jeu de l'année ». "Edge" note que le jeu, en plus d'être excellent, exploite et met en scène la nostalgie chez les joueurs d'une façon remarquable, et fait en sorte que même dans les nouveautés les "fans" reconnaissent la pâte de la série.


title: Super Mario Galaxy

text: Dans un entretien avec un journaliste du magazine "Edge", le réalisateur Yoshiaki Koizumi se dit heureux que les critiques soient unanimes, ce qui n'a pas toujours été le cas dans les jeux précédents, qui ont parfois suscité des déceptions. Il est surpris que le jeu soit si bien accueilli au Japon en particulier, où les joueurs ont un peu plus tendance qu'aux États-Unis ou en Europe à être déroutés ou désorientés dans les jeux en 3D, et est par conséquent fier d'avoir pu créer un jeu qui plaît à tous les joueurs, peu importe la région dans laquelle ils jouent.


title: Super Mario Galaxy

text: À l'instar des deux précédents épisodes en trois dimensions de "Super Mario", "Super Mario Galaxy" est un grand succès commercial, malgré un départ décevant aux États-Unis. Deux mois à peine après sa sortie, on estime à le nombre d'exemplaires déjà écoulés. Au total, c'est d'exemplaires qui trouvent preneurs dans le monde en . "Super Mario Galaxy" bat le score de ventes du premier épisode de la saga en 3D, "Super Mario 64", sorti en 1996 sur Nintendo 64, qui totalise d'unités vendus dans le monde. De plus, il fait mieux que son grand frère, "Super Mario Sunshine", sorti en 2002 sur GameCube, vendu à un peu plus de d'exemplaires.


title: Super Mario Galaxy

text: Dès les premiers jours de sa sortie au Japon, le jeu prend la première place du classement des ventes et s'écoule à plus de en une semaine. La troisième semaine, il s'en vend encore . Au bout de deux mois, plus de sont vendus et le , il atteint officiellement le million d'exemplaires vendus dans le pays.


title: Super Mario Galaxy

text: Aux États-Unis, alors que les deux premières semaines de commercialisation voient le jeu se vendre à , l'analyste Michael Comeau estime que les ventes ne sont pas à la hauteur et que ce serait une si moins de 3 millions de jeux trouvaient preneurs avant la fin de l'année. Finalement, on estime à le nombre d'exemplaires écoulés dans cette période. En Europe, il se vend d'exemplaires avant la fin du mois de .


title: Super Mario Galaxy

text: Le titre de « Jeu de l'année » est décerné à "Super Mario Galaxy" par IGN, GameSpot, Jeuxvideo.com, Nintendo Power, Kotaku et .


title: Super Mario Galaxy

text: "Super Mario Galaxy" remporte en 2008 un dans la catégorie Jeu d’aventure et obtient le prix du de l'. Le jeu se place troisième du « top 100 des meilleurs jeux Nintendo de tous les temps » de l'. Il reçoit également en mars 2009 le prix du jeu de l'année aux , devançant notamment "". La même année, IGN le place premier de son classement des meilleurs jeu sur Wii et il reçoit le titre de par et IGN.


title: Super Mario Galaxy

text: Le "Livre Guinness des records" place le jeu en position de son classement des 50 meilleurs jeux de tous les temps sur console, sur les bases de l'impact initial du jeu et de son influence exercé par la suite. La bande sonore finale est primée à plusieurs reprises, notamment comme par le magazine britannique "Edge".


title: Super Mario Galaxy

text: Quelques semaines avant la sortie du jeu, des internautes découvrent un message sur le logo de la pochette du jeu, ce que relaie plusieurs sites. De petites étoiles scintillantes forment les lettres U, R, M, R, G, A et Y, soit , abréviation de (littéralement, « Vous êtes monsieur Gay »). Ceci a alimenté les forums internet pendant plusieurs semaines. En revanche, le logo de "Super Mario Galaxy 2" est, lors du ' dévoilé au ', modifié afin d'éviter de recréer une polémique. Cependant, les étoiles scintillantes sont également présentes sur la pochette du second opus et forment les lettres U, R, M, A, I, A et Y qui, remises dans un ordre particulier, forment « YA I A M R U », soit « Yeah I am, are you ? » (« Oui, je le suis, et toi ? »).


title: Super Mario Galaxy

text: La version québécoise du jeu fait également l'objet d'une polémique. La traduction en français québécois est en effet jugée « lamentable » car très familière par la presse canadienne. Ceci est dû au fait que le jeu est traduit en joual, un parler québécois assez répandu dans la province, mais qui n'est pas considéré acceptable à l'écrit. indique que le jeu a été traduit à Seattle puis approuvé par . Selon Farjad Iravani, directeur marketing de , la traduction aurait été faite dans un souci de .


title: Super Mario Galaxy

text: Plusieurs personnes ont publié dans des forums ou des blogs des tentatives d'évaluer la possibilité qu'existent de telles planètes en appliquant les lois de la physique à chacune d'entre-elles.


title: Super Mario Galaxy

text: Jeremy Alessi de Gamasutra souligne que, bien que ce ne soit évidemment pas l'objectif, le rendu de la gravité n'est dans la plupart des cas pas conforme à la réalité. En effet, la force gravitationnelle exercée par une masse sur un objet est proportionnelle à la distance qui les séparent, or ce n'est pas le cas dans le jeu. De plus, le corps céleste, si sa force gravitationnelle est à même de retenir une personne au sol, devrait être de forme sphérique. Ce n'est pas toujours le cas dans "Super Mario Galaxy" où la gravité est répartie de la même façon quelle que soit la forme du corps céleste. Sur certaines de ces planètes, la gravité serait extrêmement difficile à calculer.


title: Super Mario Galaxy

text: En , des étudiants de département de physique et d'astronomie de l'université de Leicester publient une étude intitulée "" (en référence à l'expression récurrente de Mario) dans laquelle ils soulignent le caractère impossible des minuscules planètes sur lequel le joueur est amené à se déplacer. En effet, celles-ci exploseraient probablement, en raison de l'important déséquilibre entre la pression gravitationnelle et la pression de dégénérescence. Un telle planète existerait quelques instants seulement avant de s'autodétruire violemment.


title: Super Mario Galaxy

text: Les principaux mouvements de Mario (triple saut, saut en longueur, saut mural, saut périlleux arrière, « attaque rodéo » ou encore « charge au sol ») sont repris de "Super Mario 64". Pour l""' cependant, c'est avec "Super Mario Bros. 3" que cet opus garde le plus de points communs ; que ce soit les références explicites comme le moyen de locomotion de Bowser au début du jeu, les musiques ou encore les costumes, le troisième épisode de la série "Super Mario Bros." est le plus proche, aussi étrange que cela puisse paraître.


title: Super Mario Galaxy

text: Le magazine spécialisé "", qui voyait "Super Mario 64" comme un horizon indépassable, considère que les équipes de Nintendo ont réussi là où ils ont échoué avec "Super Mario Sunshine". Ils sont parvenus à aller plus loin et à dépasser la référence du jeu de plates-formes. Le journaliste note que les mondes de "Super Mario Galaxy" sont de façon générale plus petits que ceux présents dans "Super Mario 64", bien qu'ils contiennent parfois des zones cachées à explorer. Ils forment plutôt des niveaux qui préfère l'action très intense à l'exploration et dont la durée est de 3 à 5 minutes, à la manière des "Super Mario" en 2D.


title: Super Mario Galaxy

text: Damien Mecheri, auteur de ": Histoire de la musique de jeu vidéo", estime que la qualité des musiques de la série est en baisse, mais que ce n'est pas le cas de celles de "Super Mario Galaxy" qui sont plus inspirées et mémorables. Selon lui, celles-ci font preuve d'un véritable travail d'écriture et d'un investissement important de la part des compositeurs, contrairement à celles de titres comme ' ou ' qui .


title: Super Mario Galaxy

text: Interviewé dans le numéro du magazine japonais de jeu vidéo "Famitsu", Miyamoto indique être intéressé par le développement d'une suite directe, avec le même ' et le même système de planètes. Au salon de l'E3 2009 à Los Angeles, Nintendo annonce un deuxième épisode, "Super Mario Galaxy 2", sorti le en Europe. La majorité des niveaux du jeu sont inédits mais environ 10 % sont repris du premier volet. Parmi les nouveautés, on peut constater l'apparition de costumes, ainsi que du personnage Yoshi, qu'il est possible de chevaucher de même que dans le jeu ' (1990, Super Nintendo). Sceptiques au moment de l'annonce, les critiques s'accordent à dire une fois le jeu en main qu'il est, malgré quelques redites, au moins aussi bon que son aîné, avec en prime une difficulté et une durée de vie revus à la hausse.


title: Super Mario Galaxy

text: Après la sortie du ' en haute définition de ' en 2013, Miyamoto annonce que des remakes similaires de "Super Mario Sunshine" ou "Super Mario Galaxy" ne sont pas exclus.


title: Super Mario Galaxy

text: Le , "Super Mario Galaxy" est réédité à un prix réduit dans la gamme "", un label marketing destiné à promouvoir les jeux les mieux vendus et relancer leurs ventes. Le sort au Japon le jeu original en téléchargement sur la console virtuelle de la Wii U, où il est proposé avec une réduction de 30 % ( au lieu de ) jusqu'au suivant. Il sort également aux États-Unis le et en France le pour .


title: Super Mario Galaxy

text: Le , "Super Mario Galaxy" a été annoncé comme faisant partie d'une compilation de trois jeux de la série principale "Super Mario" en 3D, "Super Mario 3D All-Stars", sur Nintendo Switch à l'occasion du trente-cinquième anniversaire de la franchise.


title: Description

text: La description (du latin "descriptio") est la présentation de lieux, de personnages ou d'événements dans un récit.


title: Description

text: En littérature, la description constitue une pause dans le récit, où elle peut former un ensemble autonome, bien que le plus souvent elle prenne place dans la narration.


title: Description

text: On la reconnaît à l'abondance des verbes de perception, d'éléments visuels, de repères spatiaux, de verbes d'état et de qualificatifs. Elle suit généralement un ordre, par exemple de la tête aux pieds ou d'un plan général à un plan rapproché.


title: Description

text: Dans son ouvrage "Les textes", Jean-Michel Adam distingue trois parties dans la formation d'un texte descriptif :


title: Cellule de Malassez

text: La cellule de Malassez (ou Hématimètre de Malassez) est un hématimètre qui permet de compter le nombre de cellules en suspension dans une solution. Cette méthode de dénombrement ne permet de compter que les cellules (vivantes ou non) dans une solution, et non d'autres organismes tels que les Bactéries. Il s'agit d'une lame de verre sur laquelle un quadrillage a été gravé de 100 rectangles (10x10) contenant eux-mêmes 20 petits carrés. Elle a été inventée par Louis-Charles Malassez.


title: Cellule de Malassez

text: Pour dénombrer les cellules, le point le plus important à retenir est que la zone de comptage, représentée par la surface des 100 rectangles, équivaut à un volume de 1 microlitre (µl). En comptant toutes les cellules de la zone de comptage permet d'obtenir le nombre de cellule par microlitre.


title: Cellule de Malassez

text: Dans la pratique, pour dénombrer les cellules, on place une lamelle de verre sur la cellule de Malassez, et 10 à 15µl de suspension cellulaire est déposée entre lamelle et cellule (progression par capillarité). Après avoir attendu quelques minutes pour que les cellules sédimentent, on peut compter le nombre de cellules dans 10 rectangles (quadrillés). Le volume d'un rectangle quadrillé étant de 0,01 µl, en comptant 10 rectangles (équivalent à 0.1µl), il suffit alors de multiplier le résultat par pour obtenir le nombre de cellules par ml. Par exemple, si 30 cellules sont observables sur 10 rectangles, on obtient un total de cellules par ml.


title: Jay Park

text: Jay Park (nom coréen : Park Jaebeom; hangeul : 박재범; hanja : 朴載範), né le , est un rappeur danseur, producteur, b-boy, auteur-compositeur, mannequin, et acteur américain d'ascendance sud-coréenne, et un membre du b-boy crew Art of Movement (AOM) basée à Seattle (États-Unis). Il est devenu célèbre à la fin des années 2000 pour être le leader du boys band sud-coréen 2PM, formé par le label JYP Entertainment en 2008. Park a quitté le groupe et est retourné chez lui à Seattle en , après que des commentaires qu'il avait écrits envers la Corée quand il était un stagiaire de 17 ans aient été divulgués par un citoyen coréen qui avait piraté son compte MySpace.


title: Jay Park

text: Sa première apparition après son départ a été une reprise du hit de B.o.B "Nothin' on You" avec son propre rap et ses propres paroles, filmée dans sa salle de bains et postée sur YouTube en , qui fut un succès immédiat et atteignit plus de 2 millions de vues en moins d'une journée. Park est retourné en Corée du Sud en , pour le tournage de "Hype Nation", tout en étant représenté par le PDG de Digital Media Wire, Ned Sherman. Park a signé un contrat avec Sidus HQ en , l'une des plus grandes agences en Corée du Sud, pour ses activités coréennes, redébutant en tant que chanteur solo et acteur.


title: Jay Park

text: La reprise de "Nothin' on You" par Park a conduit Warner Music Korea à sortir son premier EP, "Count On Me" en , un EP reprenant "Nothin' on You" avec des paroles écrites par Park lui-même. L'EP a débuté à la première place du "Gaon Chart". En , Park sortit son premier mini-album coréen "Take A Deeper Look", devenant l'un des albums les plus reconnus de l'année, avec plus de 70 000 albums physiques vendus, et gagnant un "Disk Bonsang" (Albums de l'année) aux Golden Disk Awards. En , Park sortit son premier album coréen "New Breed", débutant à la première place du Gaon Chart et l'atteignant deux fois, avec plus de 80 000 albums physiques vendus en 10 jours.


title: Jay Park

text: Jay Park est né et a grandi à Edmonds, dans l'État de Washington, dans la zone de Seattle. Il a montré un grand intérêt à la musique hip-hop et à la breakdance quand il était jeune. Il a étudié à la Edmonds Woodway High School. En 2004, il auditionne à Seattle pour le label JYP Entertainment basé en Corée du Sud, ce qui l'a amené là-bas en , pour recevoir un entraînement continu en danse, rap, chant, et en langue coréenne.


title: Jay Park

text: Jaebeom est d'abord apparu dans "Hot Blood", un programme télévisé de la chaîne Mnet dans lequel on observait les intensifs exercices physiques que treize aspirants chanteurs ont dû affronter pour avoir l'occasion de débuter, soit dans le groupe de ballade 2AM ou le boys band 2PM dans la compagnie JYP Entertainment. Après avoir traversé les éliminations, Jaebeom fut désigné comme leader des 2PM, groupe qui fit ses débuts avec la chanson "10점 만점에 10점" ("10 sur 10") le . Cependant, ce n'est qu'à partir de leur hit "Again & Again" que leur popularité explosa. Ils ont avec cette chanson gagné leur premier "Mutizen Award" pendant l'émission musicale "M! Countdown" du , ainsi que leur deuxième award, la même semaine lors de l'émission "Inkigayo" sur la chaîne SBS.


title: Jay Park

text: Jaebeom collabora de nombreuses fois avec d'autres groupes tels que 2AM ou encore la chanteuse solo Navi ainsi que K.will ou V.O.S en composant lui-même plusieurs raps qu'il incorpora à leurs chansons. De plus, accompagné de Yeeun, membre du célèbre groupe Wonder Girls, il participa à la chanson principale d'un drama.


title: Jay Park

text: Le , les 2PM furent invités à participer à la célèbre émission de Boom, "Idol Army", dans lesquels ils apparurent comme des garçons simples et capables de se rendre ridicules face à la caméra. De plus, c'est à partir de ce moment-là que le public s'intéressa à eux pour la fraternité qu'ils dégageaient.


title: Jay Park

text: C'est lors de l'une de ses émissions que Jaebeom sera appelé ""Leadja"" (Leader + "namja" qui veut dire homme en coréen).


title: Jay Park

text: Grâce à son image enjouée et populaire, Jaebeom fut un animateur régulier sur plusieurs émissions de variété, comme "Star King" ou "Introducing Star's Friend". En août 2009, Jaebeom et Nicole, l'une des membres du groupe KARA deviennent les nouveaux présentateurs de l'émission historique "Nodaji", remplaçant Choi Min Yong et Kim Tae Hyun.


title: Jay Park

text: Le , des articles traitant de posts écrits par Jaebeom sur son blog personnel, mal traduits et datant de 2005 refirent surface sur le net. Il exprimait dans ses messages son aversion pour la Corée alors qu'il n'était encore qu'un stagiaire. Cela causa une explosion de rage parmi les internautes, allant de la demande de quitter le pays à la pétition pour qu'il se suicide, qui a obtenu signatures avant qu'elle soit fermée. Jaebeom fit des excuses publiques pour ses commentaires, admettant ouvertement que ce qu'il avait fait était mal mais en déclarant qu'il n'avait pas, à l'époque, réfléchi à ses paroles mais qu'il avait agi à la suite du mal-être ressenti en arrivant en Corée quatre ans plus tôt. Bien que les contestataires exigèrent que Jaebeom soit destitué de son statut de membre de 2PM, Park Jin-young, le PDG de JYP Entertainment déclara le que Jaebeom resterait dans 2PM.


title: Jay Park

text: Le , celui-ci annonça via son "fancafé" officiel qu'il quitterait le groupe et retournerait aux États-Unis, en envisageant de retourner à l'université et d'améliorer ses connaissances musicales. Il s'excusa également auprès des autres membres de son groupe de ne pas avoir su être un bon leader et grand frère pour le groupe et qu'il ne voulait pas les entraîner avec lui et préférait donc partir.


title: Jay Park

text: Le , Park Jaebeom quitta officiellement la Corée, retrouvant sa vie de Jay Park aux États-Unis et laissant derrière lui, à l'aéroport d'Incheon, près de 500 fans en pleurs qui ne cessèrent de le supplier de rester et l'escortèrent jusqu'à l'avion.


title: Jay Park

text: Park Jin-young confirma que 2PM continuerait son activité avec six membres. Cependant, à cause du cas sensible du départ de Jaebeom, tous les membres arrêtèrent leurs apparitions télévisuelles, et la diffusion du dernier épisode du "reality show", qui fit exploser leur popularité, "Wild Bunny," fut annulée. Celui-ci n'a toujours pas été, à ce jour, diffusé. Forcés de continuer les préparations de leur prochain album, les six membres durent filmer de nouveau le vidéo clip pour la chanson "Heartbeat" sans Jaebeom le . Durant une conférence de presse, il fut révélé que la voix de Jaebeom ne serait pas enlevée de leurs anciennes chansons, mais qu'il serait complètement absent de leurs nouveaux titres.


title: Jay Park

text: Après que Jaebeom eut quitté la Corée et fut retourné dans son pays natal, les États-Unis, les fans, choqués de voir les proportions qu'avaient pris ce scandale, furent pris de remords lorsqu'ils découvrirent que les messages injurieux de Jaebeom envers la Corée avaient supposément été mal traduits et que certains mots avaient été déformés et, mis hors contexte, avait effectivement pu sonner comme des injures contre le pays. De plus, des messages et témoignages retrouvés montrèrent que l'opinion de Jay avait énormément changé en quatre ans et qu'il était maintenant fier d'être coréen. Plusieurs mouvements de protestation et projets virent le jour immédiatement, montrant ainsi à l'agence de Jay, JYP, et au peuple coréen tout le soutien nécessaire pour un retour rapide de Jay dans son groupe 2PM. Les expressions ""7-1=0"" et "1:59PM" apparurent à ce moment-là car pour tous les fans, le groupe était incomplet sans le fameux Leadja. Le , près de 1000 fans se rassemblèrent devant l'immeuble de l'agence JYP afin de protester silencieusement et rendre les CD des 2PM, promettant de les récupérer lorsque le leader reviendrait.


title: Jay Park

text: De plus, Jay reçut le soutien de la part d'autres célébrités coréennes, avec lesquelles il avait tissé des liens d'amitié plus ou moins forts, tels que Boom, Isak, Eunhyuk, Kim Dongwan ...


title: Jay Park

text: Le premier album des 2PM fut intitulé "1:59PM", titre qui, selon les membres du groupe, qui l'auraient annoncé lors d'une interview, représentait l'absence de Jay. Lors des cérémonies de remise de prix de fin d'année, les membres, qui remportèrent plusieurs prix pour leur titre phare "Again & Again", n'oubliaient pas de citer le nom de leur leader absent, montrant clairement leur souhait de le voir revenir auprès d'eux. Durant la cérémonie des Mnet Asian Music Awards, le groupe, qui remporta ce soir là les awards du meilleur groupe masculin et artiste de l'année pour leur chanson "Again & Again", rendirent hommage à Jay durant leur performance en laissant un faisceau lumineux éclairer la place habituelle du leader tout au long de leur chorégraphie et en ne chantant pas la partie de la chanson dont il était responsable. De plus, afin d'accentuer le souhait de voir revenir leur leader, les six membres décidèrent d'eux-mêmes de partager les bénéfices obtenus avec leur album "1:59" avec lui, et de lui envoyer une somme identique à la leur.


title: Jay Park

text: Des boycotts contre tous les produits représentés par 2PM et de nombreux mouvements de fans en faveur d'un retour de Jay commencèrent à fleurir, pas uniquement à un niveau national, en Corée, mais à l'échelle internationale aussi. De nombreux forums et fancafés internationaux se mirent à organiser des rassemblements partout dans le monde sous la forme de flashmobs au cours desquelles les fans dansaient sur les hits les plus connus du groupe coréen. Les fans internationaux collectèrent aussi de l'argent afin de réaliser le ""Jay sky banner project"", un projet ambitieux qui consistait à faire voler une bannière dans le ciel de Seattle, ville natale de Jay, à (2PM, heure symbolique pour tout fan du groupe). Afin de ne pas déranger l'artiste et de le laisser se ressourcer chez lui sans être embêté par les médias, les fans choisirent de s'adresser à lui en utilisant uniquement la première lettre de son prénom "J", afin de lui laisser l'anonymat dont il avait besoin. La bannière "J, WHAT TIME IS IT NOW ?" vola ainsi dans le ciel de Seattle.


title: Jay Park

text: De nombreuses communautés de fans du groupe contribuèrent à de généreuses donations sous le nom de Jaebeom à plusieurs organisations de charité. "UNDERGROUND", l'un des fanclubs les plus importants et reconnus de Jay donna à lui seul dollars à la "fondation pour les Enfants d'Haïti", sous le nom « "People Waiting For 2PM Leadja Park Jaebeom" ». Les fansites internationaux participèrent eux aussi à leur façon en envoyant USD afin d'envoyer des livres aux enfants coréens adoptés à l'étranger. En , on rapporta qu'Underground offrit dollars à 10 associations différentes pour enfants.


title: Jay Park

text: À plusieurs reprises, Jaebeom fut le sujet numéro 1, « "trending topic" », sur Twitter, dépassant même la cérémonie des Oscars le , montrant encore une fois le soutien inébranlable des fans à son égard. Plusieurs « "Bumtist" », nom couramment donné aux fans de Jay à cette époque, produisirent un album eux-mêmes en son honneur le , commémorant ainsi le depuis son départ. Cependant, ce projet fut annulé car la situation en Corée avait changé pour le groupe coréen. Les fans envoyèrent cependant 10 à 20 copies à Seattle, notamment à Jay lui-même. Celui-ci donna d'ailleurs ses impressions sur sa page YouTube.


title: Jay Park

text: Le , dans l'émission "Golden Fishery", JYP, PDG de l'agence de Jeabeom, annonce que si Jaebeom venait à revenir, ce serait dans son groupe d'origine 2PM, rassurant ainsi les fans qui lui redonnèrent un peu de confiance.


title: Jay Park

text: En , des rumeurs annoncèrent un éventuel retour de Jaebeom sous la forme d'un "reality show", méthode déjà utilisé pour une chanteuse coréenne Ivy ("IVY BACK") qui elle aussi avait fait face à un scandale. Les informations confidentielles, prononcées lors d'une conférence de presse qui eut lieu le , concernant la situation de Jaebeom furent divulguées par la presse, mais celles-ci furent rapidement démenties par JYP Entertainment.


title: Jay Park

text: Le , 2PM gagna l'award ""Song of the year"" avec leur plus gros hit "Again & Again". Au cours de la performance, après avoir reçu leur prix, Ok Taecyeon, rappeur du groupe, prononça le nom de Jay afin de montrer que cet award avait été gagné avec lui puisqu'il faisait encore partie du groupe lorsque la chanson était apparue. Ce sera la dernière fois que cela arrivera.


title: Jay Park

text: Le , deux jours avant une conférence qui rassemblerait des fans du groupe, JYP Entertainment annonça sur son site officiel que le contrat de leur ex-artiste Park Jaebeom était officiellement et définitivement terminé, choquant de nombreux fans. Dans son annonce, l'agence déclara que Jay aurait commis une erreur, bien plus grave que le scandale qui l'avait renvoyé chez lui quelques mois plus tôt, au cours de la promotion d' "Again & Again" et que par conséquent, tous les plans d'un éventuel retour de sa part furent annulés. De plus, dans cette même annonce, les fans furent surpris d'apprendre que chaque membre du groupe avait approuvé cette décision et que celle-ci était prise depuis début janvier.


title: Jay Park

text: La réaction du public et plus particulièrement des fans du groupe ne tarda pas à arriver. Entre choc, tristesse et haine, en quelques heures le fancafé coréen officiel du groupe perdit près de 46 000 membres. La raison principale à cette violente réaction fut le fait qu'aucune explication ne fut donnée au sujet de ladite erreur commise par l'ex-membre du groupe à l'exception que celle-ci était assez grave pour empêcher son retour dans le groupe, mais pourtant pas assez pour être punie légalement. De plus, les fans reprochèrent à l'agence d'avoir continué à utiliser le nom de Jay et d'avoir continuellement fait espérer les fans d'un éventuel retour de sa part alors que la décision de son retrait permanent avait été faite 2 mois avant. Amers, ceux-ci reprochaient officiellement à JYP et même aux membres d'avoir utilisé l'ex-membre à des fins marketing.


title: Jay Park

text: Beaucoup de fans montrèrent soudainement une animosité profonde pour les six autres membres du groupe, leur reprochant d'avoir trahi leur leader, leur fan club, ainsi que l'image fraternelle qui participait énormément à leur succès afin de se sauver eux-mêmes. Les fans les accusèrent de ne pas avoir tendu la main à leur leader afin de l'aider alors que celui-ci n'avait pas hésité à mettre un terme à sa carrière pour eux en septembre afin de ne pas détruire leur rêve. Les fans réclamèrent d'ailleurs que deux des membres n'animent pas les émissions dont ils faisaient partie, leur demandant même de démissionner.


title: Jay Park

text: Cela dit, de nombreux fans continuèrent à faire confiance au groupe, en croyant plusieurs rumeurs disant que des membres avaient été vus en train de pleurer ou semblaient choqués, et blâmèrent plutôt JYP et ses méthodes douteuses.


title: Jay Park

text: Deux jours plus tard eut lieu la conférence entre les six membres du groupe, Jun Wook, le PDG de JYP ainsi que 87 représentants de fansites majeurs du groupe, nationaux et internationaux avec la présence notamment de membres du forum "2ONEDAY", plus grande fanbase internationale du groupe.


title: Jay Park

text: Les médias ne furent pas autorisés à entrer à l'intérieur de la salle de conférence. Celle-ci dura quatre heures au bout desquelles les 87 fans ressortirent abasourdis et choqués par le comportement des membres du groupe. Ceux-ci avaient effectivement approuvé lorsqu'on leur avait demandé s'ils avaient effectivement accepté le retrait permanent de Jay. Aucune clarification ne fut faite au sujet de "l'erreur" de l'ex-leader mais certains membres n'hésitèrent pas à qualifier la vie de leur ex-leader comme "dirty" (sale/malpropre). Certains fans leur offrirent le bénéfice du doute en pensant qu'ils avaient réagi humainement face à la fatigue morale de tous ces scandales. Mais la majorité réagit très négativement et dès la sortie de la conférence de nombreux fansites de chacun des six membres fermèrent, les fans qualifiant les personnes qu'ils avaient pu tant soutenir dans le passé de "traitor idols" qu'ils ne reconnaissaient plus. Tous les membres du groupe, à l'exception de Nichkhun, qui était resté particulièrement silencieux lors de la conférence, furent soumis à une haine importante les jours suivants.


title: Jay Park

text: En , de nombreuses vidéos de Jaebeom dansant avec sa crew "Art of Movement" au cours de battle de b-boy apparurent sur YouTube et ne tardèrent pas à faire la une sur plusieurs sites coréens. Le , Jay participa en solo à un battle à l'université de Washington. Le , lui et son groupe de danse participent à l'événement ""Breakin' 4 Haïti"", tous les biens bénéficiant aux victimes du drame.


title: Jay Park

text: Le , Jay Park réapparut sur YouTube en créant sa propre chaîne ""jayparkaom"". Il posta une cover du hit de B.o.B ""Nothin' on you"" en y rajoutant un rap qu'il avait lui-même écrit. La nouvelle ne tarda pas à s'ébruiter et les fans, à la fois choqués et heureux, se ruèrent sur la vidéo qui atteignit 1 500 000 vues en moins de 24h et fut la vidéo la plus vue, la plus commentée et la plus appréciée mondialement. La chanson originale du rappeur B.o.B devint en quelques heures la chanson la plus écoutée sur Cyworld, battant même le hit du fameux groupe Girls' Generation "Run Devil Run". La chanson obtint une énorme popularité en Corée grâce à l'aide de Jay, atteignant les premières places de tous les sites musicaux coréens.


title: Jay Park

text: Jay Park actualisa son "À propos de moi" et remercia ses fans pour tout le soutien qu'ils lui avaient apporté. De plus, il déclara qu'il ne voulait pas que les fans détestent son groupe à cause de ce qui s'était passé.


title: Jay Park

text: Le , la chaîne américaine stirfrytv.com fit un bref clin d'œil à la vidéo de Jay dans le ""But, what do I know ?"", donnant un peu plus de publicité à Jay et sa vidéo auprès du public international sur YouTube. Le JayEffect naît officiellement. Le , Digital Media Wire, son futur management, publia un article et déclara que Jay Park pouvait être le coréen qui réussirait à faire de la musique aux États-Unis.


title: Jay Park

text: Le , la "Rutgers Korean student Association" annonça que Jay et certains membres d'AOM, Dialtone, Cha Cha et Junior apparaîtraient comme invités d'honneur à leur festival annuel appelé "Project Korea II". À peine quelques heures après que celui-ci fut terminé, de nombreuses vidéos étaient déjà postées par des fans sur YouTube afin de satisfaire ceux qui n'avaient pas pu être présents et de leur montrer que Jay n'avait pas changé et était toujours capable de se rendre ridicule en dansant notamment sur la chanson "Singles Ladies" de Beyoncé.


title: Jay Park

text: Le , un associé impliqué dans la production du film Hype Nation confirma que Jay Park avait été sélectionné en tant que rôle principal.


title: Jay Park

text: Le film serait filmé à partir de et 70 % se passerait en Corée du Sud, donnant ainsi espoir à toutes les fans coréens de pouvoir le revoir. Il fut ajouté que celui-ci participerait à la BO en chantant une chanson.


title: Jay Park

text: Le , une énorme surprise fut annoncée sur allhiphop.com: Jay Park aurait enregistré dans les studios de Teddy Riley une chanson nommée "Demon" qui aurait dû être l'un des futurs hits de Michael Jackson et qu'il chanterait quatre autres chansons pour son film Hype Nation. De plus, il aurait déjà collaboré avec Snoop Dogg et T-pain sur des chansons qui seraient dans son futur album solo. De plus, le même jour, Defense Productions annonça que Jay Park serait présent avec AOM aux côtés de Kero One, MYK, Dok2 et Dumbfoundead pour un concert sponsorisé par Allkpop.


title: Jay Park

text: Le , Dumbfoundead, Clara Chung et Jay sortirent "Clouds", une chanson produite et écrite par ceux-ci. Le même jour, stirfrytv dévoila une vidéo dans laquelle Jay donna sa première interview depuis le scandale de septembre. Dans celle-ci, il confirme sa présence dans le futur film "Hype Nation", ainsi que celle de certains membres d'Art of Movement.


title: Jay Park

text: Il fut annoncé que Jay Park ferait son grand retour en Corée accompagné de sa famille, du staff d'Hype Nation et de certains membres de son crew entre le et le juin.


title: Jay Park

text: Le , Jay annonça officiellement son arrivée sur Twitter avec son compte, jaybumaom. En deux jours, celui-ci comptait déjà plus de 50 000 "followers".


title: Jay Park

text: Le , Jay Park participa à l'évènement "hiphop CLAWS OUT" à Seattle en tant que juge, alors que Junior, l'un des membres d'AOM, danserait.


title: Jay Park

text: Le , Ned Sherman, PDG de Digital Media Wire, annonça qu'il serait le représentant légal pour les futures activités de Jay Park aux États-Unis et que plusieurs projets étaient déjà mis en place pour sa nouvelle recrue.


title: Jay Park

text: Le , Jay Park participe à un concert organisé par Defense Productions à Seattle, dans lequel il partage la scène avec AOM, Dumbfoundead, MYK, Kero One, Dok2. Il y chantera "Clouds" en live.


title: Jay Park

text: Le , après avoir donné l'occasion aux fans de choisir le nom de son fanclub, Jay décide finalement de nommer celui-ci "Jay Effect", nom couramment employé depuis son retour sur YouTube à la suite de l'énorme réaction de ses fans à travers le monde. Chaque membre de son fanclub sera appelé "Jaywalker". De plus, les couleurs noire et jaune représenteront celui-ci. "Bumblebee" étant à la base le nom choisi par les fans, Jay qui avait finalement opté pour un autre nom décida, afin de mettre tout le monde d'accord, d'utiliser les couleurs d'une abeille. Cela dit, le rose restera toujours la couleur prédestinée à l'artiste.


title: Jay Park

text: Le , il fut révélé que Jay Park participerait au concert "International Secret Agents 2010" à Los Angeles. Participeront à ses côtés, Poreotics Dance Crew ou encore Ryan Higa, phénomène YouTube.


title: Jay Park

text: Début , le célèbre danseur Andrew Baterina appartenant au groupe de danse très connu SoReal Cru, Jackie Lautchang, Jheru Alba, David Weaver et Dee Terry participeraient en tant que danseurs au clip de "Demon".


title: Jay Park

text: La veille de son départ, Jay annonce sur son site officiel qu'il ne parlerait pas de ladite erreur et qu'il aurait commis et qu'il voulait que les gens ne pensent plus au passé mais voient plutôt dans le futur, espérant d'ailleurs la réussite de son ex-groupe.


title: Jay Park

text: Après de nombreux décalages et reports dus à des problèmes en relation avec Hype Nation, Jay Park fit son grand retour en Corée le . Accueilli par près de 3 000 fans et entouré par de nombreux gardes du corps, le retour de Jay fut un énorme succès à la fois pour l'artiste comme pour ses fans qui voulaient absolument changer l'image négative du départ de Jay 9 mois plus tôt. "JayIsBack" fut d'ailleurs un "trending topic" le même jour sur Twitter.


title: Jay Park

text: Trois jours plus tôt, Jay avait surpris tous ses fans en réalisant un duo avec le célèbre rappeur B.o.B sur la chanson qui lui avait permis de revenir sur le devant de la scène, "Nothin on you", dont la cover réalisée atteignait plus de 4,5 millions de vues. La chanson atteignit la première place sur Cyworld, seulement une heure après son apparition. Ce duo reçut d'ailleurs l'award du meilleur artiste international (B.o.B) lors du "Cy Digital Music Awards" en juin.


title: Jay Park

text: Les jours suivant son arrivée, Jay se fera plutôt discret, malgré l'énorme attente du public et de la presse coréenne qui attend de sa part une explication sur ladite erreur qui avait annulé son retour au sein de son ex-groupe.


title: Jay Park

text: Le , on annonça que Jay participait à la chanson qui servirait à lancer la carrière d'une nouvelle chanteuse qui se préparait à débuter. De plus, il fut révélé que Jay recevait de nombreuses appels et offres afin de participer à des dramas coréens.


title: Jay Park

text: Le même jour, son management américain annonça que Jay s'arrêterait dans 8 pays d'Asie afin d'y tenir des fanmeetings. Il ferait ainsi deux dates en Corée, fin août et continuerait en passant par Taipei, Shanghai, Hong Kong, la Thaïlande, les Philippines, la Malaisie et Singapour.


title: Jay Park

text: Après avoir collaboré avec B.o.B, il fut annoncé que Jay réaliserait lui-même un single, pour ses fans, qui contiendrait trois titres, notamment une version réarrangée, par un célèbre compositeur coréen, de Nothin' on you en coréen.


title: Jay Park

text: Le sort ainsi le single "믿.어.줄.래" ("Will you believe me ?") dans lequel sera présente une version coréenne et anglaise de Count On me, dont les paroles furent écrites par Jay lui-même. Dès sa sortie, le single se place en tête de tous les classements musicaux coréens après à peine une heure d'apparition. Jay dévoila, de plus, un petit clip de la chanson sur sa page YouTube qui atteignit rapidement 1 million de vues.


title: Jay Park

text: Le single se vendit à copies dès de premier jour de commercialisation, représentant ainsi le single le plus vendu du moment et le le plus vendu depuis . En une semaine, plus de copies furent vendues (en ligne et en magasin).


title: Jay Park

text: Le , après que de nombreuses rumeurs aient fait surfaces, Sidus HQ, une agence coréenne, annonça qu'un contrat avait été signé avec Jay Park, lui offrant la possibilité de continuer ainsi sa carrière en tant que chanteur mais aussi acteur.


title: Jay Park

text: Après son retour, Jay participa à de nombreuses collaborations. Il participa à un remix de la chanson "Doin' Good" de l'EP "It's We" de Dok2 et enregistra une chanson, "I Want To Cry" pour l'album de Brave Brothers.


title: Jay Park

text: Au cours des Summer Week&T, festival musical qui se déroule sur une plage coréenne de et réunissant notamment Kanye West et Lupe Fiasco, Jay, pour sa première performance solo live en Corée, dévoila "Bestie", chanson composée par son ami Cha Cha Malone et écrite par ses soins.


title: Jay Park

text: Jay participa au Seoul Soul Festival 2010 le aux côtés de Se7en ou encore Musiq Soulchild, l'un de ses artistes fétiches.


title: Jay Park

text: Jay Park fera son premier concert au Dock Pulleman à Paris le avec en première partie Dok2 ainsi que ses danseurs Prepix.


title: Monsieur et Madame

text: Monsieur et Madame est un groupe belge de pop rock electrocomposé de deux artistes belges, Laurence Bibot et Marka.


title: Monsieur et Madame

text: Après une tournée internationale à New York, en Chine et au Japon en 2006-2007, ils passent sur la grande scène des Francofolies de Spa en avec leur Summer Band et les « filles » du bar à spectacles transformistes « Chez Maman ». Ils réitèrent ce show, notamment au Brussels Summer Festival ou encore lors de la projection du film "Travestis" de Laurence Bibot.


title: Monsieur et Madame

text: En 2007, ils sortent l'album homonyme sur lequel se retrouvent, entre autres, les titres "Monsieur Madame", "Poulette", "Formidable" ou encore "ISSho ni nalô itsumademo", version japonaise d"'Accouplés".


title: Graviton

text: Le graviton est une particule élémentaire hypothétique qui transmettrait la gravité, prévue dans la plupart des systèmes de gravité quantique. Il serait donc le quantum de la force gravitationnelle. En langage courant, on peut dire que les gravitons sont les messagers de la gravité, ou les supports de la force. Pour matérialiser cette force, on pourrait prendre l'exemple d'une fronde avec la ficelle (graviton) qui tient la pierre. Plus il y en a dans un champ gravitationnel, plus ce champ est puissant. Il n'est pas encore intégré dans le modèle standard, regroupant toutes les particules connues a ce jour (fermions et bosons).


title: Graviton

text: Les gravitons ont été postulés à la suite des succès de la représentation des interactions dans le cadre de la théorie quantique des champs dans d'autres domaines. Par exemple, l'électrodynamique quantique explique très précisément l'ensemble de l'électromagnétisme, du domaine macroscopique au domaine microscopique, par l'échange de photons entre les particules dotées de charges électriques. Ainsi, les photons échangés sont donc responsables des forces électriques et magnétiques.


title: Graviton

text: Étant donné le large succès de la mécanique quantique pour la description des autres interactions représentant les forces fondamentales de l'univers, il a semblé naturel que les mêmes méthodes puissent fonctionner pour la description de la gravitation.


title: Graviton

text: Afin de répondre aux caractéristiques de l'interaction gravitationnelle, les gravitons doivent toujours mener à une interaction attractive, avoir une portée infinie, et être en nombre illimité. Quantiquement, cela signifie que c'est un boson de masse nulle, de spin égal à 2 et d'hélicité égale à ±2. Ce qui implique qu'ils sont des luxons, des particules se . Le spin du graviton n'est pas un demi-entier car, si tel était le cas, il n'y aurait pas d'interférence entre les amplitudes correspondant à un échange ou à l'absence d'échange d'un graviton. Le graviton n'est pas davantage de spin unité (1) ni de spin impair (1, 3, 5) car, s'il en était ainsi, la gravitation serait répulsive. Il n'est pas de spin nul (0), car, s'il en était ainsi, la gravitation ne se couplerait pas avec les photons. Le spin 2 du graviton est aussi lié au caractère quadrupolaire des ondes gravitationnelles.


title: Graviton

text: Les théoriciens pensent que la relativité générale (qui est aussi une théorie de la gravitation) et la mécanique quantique doivent converger ou fusionner à une échelle de taille de , pour observer la brisure de symétrie de Lorentz, mais les meilleurs instruments actuels n'informent pas en dessous de .


title: Graviton

text: Selon certaines extensions de la théorie d’Einstein, le graviton pourrait avoir une masse non nulle. Il a été montré expérimentalement, par deux méthodes différentes, que cette éventuelle masse est inférieure à , soit 10 fois moins que la masse de l'électron.


title: Graviton

text: Dans le cadre de la relativité générale (non quantique), l'interaction gravitationnelle n'a pas une représentation vectorielle, comme les trois autres forces. En effet, elle se fond alors avec la membrane de l'espace-temps : dans le paradigme de la relativité générale, les masses ne s'attirent plus : elles suivent simplement les géodésiques d'un espace-temps ordonné par le tenseur énergie-impulsion réparti dans l'univers. Dans ce cadre, il n'y a nul besoin d'une particule pour transmettre la gravitation, celle-ci étant inhérente à la 'forme' même de l'univers, ou plus exactement à ses déformations locales. Ceci justifie que, en un endroit précis de l'espace, des corps de masses différentes suivront strictement la même trajectoire (en l'absence de l'intervention de forces extérieures : électromagnétiques, par exemple, ou chocs).


title: Graviton

text: Malgré de nombreuses tentatives, le graviton n'a été ni observé, ni même théoriquement bien cerné. À ce jour, toutes les tentatives de créer une théorie simple de la gravité quantique ont échoué. La recherche du boson de Higgs (ou boson BEH du nom de ses découvreurs : Brout, Englert et Higgs), autre boson pressenti quant à lui comme le fondement de la masse de tout fermion , focalisait au début du les efforts de la communauté des spécialistes en recherche fondamentale. Le boson de Higgs a été découvert au CERN, l'annonce en fut faite le .


title: Graviton

text: L'existence-même du graviton comme particule est discutée : le graviton pourrait n'être qu'un et une .


title: Graviton

text: Une difficulté fondamentale pour sa mise en évidence réside dans le fait que les masses sont toutes positives, que les effets se font sentir à distance infinie, et sans effet d'écran ferme : l'interaction d'un hypothétique graviton avec un appareillage destiné à le mettre en évidence risque d'être noyé dans un bruit de fond énorme et universel. La seule façon de détecter ce boson serait de chercher les événements où le mouvement ou l'énergie d'un objet-test change différemment de ce qui est établi par la relativité générale, mais un des principes de base de la gravité quantique est pour l'heure qu'elle permette elle-même de retrouver l'ensemble des connaissances expérimentales cohérentes avec la relativité générale.


title: Graviton

text: En théorie des cordes et en cosmologie branaire, le graviton a une place importante. Comme celui-ci est engendré par une corde fermée, il ne peut pas être emprisonné dans une D-brane. Cela implique qu'à travers la force gravitationnelle, la mise en évidence de l'existence d'autres D-branes deviendrait envisageable.


title: Graviton

text: Le graviton est aussi associé aux ondes gravitationnelles, telles que celles qui ont été détectées par l'interféromètre VIRGO, ou celles de bien plus grande longueur d'onde, dont la détection est le but du projet spatial LISA de l'ESA.


title: Graviton

text: Le graviton ne doit pas être confondu avec le boson de Higgs : le premier a été postulé par la théorie quantique de Bluck pour expliquer la propagation spatiale de la gravitation, tandis que le second apparaît dans le modèle standard (lequel s'appuie notamment sur la théorie quantique, mais aussi sur la relativité restreinte) pourquoi certaines particules possèdent une masse et d'autres pas.


title: Graviton

text: Le graviton est maintes fois mentionné et utilisé dans l'œuvre de fiction "Star Trek". La particule est souvent utilisée pour la gravité artificielle à bord des vaisseaux de la Fédération grâce à des "plaques gravimétriques" qui diffusent des gravitons de façon homogène. Le déflecteur de navigation, appareil essentiel d'un vaisseau qui repousse toute particule à l'avant, émet des gravitons lorsqu'il peut s'avérer nécessaire de les utiliser.


title: Graviton

text: La "Technologie Graviton" est une technologie indispensable pour pouvoir produire des Étoiles de la Mort (EDLM/RIP) dans le jeu sur navigateur internet "Ogame".


title: Graviton

text: On retrouve des émetteurs de gravitons, armes dévastatrices, dans les mangas Blame! et Knights of Sidonia de l'auteur Tsutomu Nihei.


title: 22 Jump Street

text: 22 Jump Street est une comédie policière américaine réalisée par Phil Lord et Chris Miller sortie en 2014.


title: 22 Jump Street

text: Il s'agit de la suite de "21 Jump Street" (2012), qui était l'adaptation cinématographique de la série télévisée éponyme américaine, diffusée dès 1987.


title: 22 Jump Street

text: Les jeunes policiers Greg Jenko et Morton Schmidt tentent d'arrêter le Fantôme, un baron de la drogue dans le port de La Nouvelle-Orléans, mais ils échouent. Le chef Hardy les assigne alors à enquêter une nouvelle fois pour le capitaine Dickson, dont les locaux se trouvent désormais dans l'église vietnamienne d'en face, située au 22 Jump Street.


title: 22 Jump Street

text: Leur nouvelle mission consiste à infiltrer l'université MC State (Metro City State) en tant que simples étudiants dans le but de démanteler le trafic d'une nouvelle drogue : le "why phy", prononcé « wi-fi », responsable du décès de Cynthia Watson, une étudiante morte en tombant d'un toit.


title: 22 Jump Street

text: Disposant d'une photographie où un échange de why phy est réalisé avec Cynthia, ils cherchent à identifier le dealer, mais la piste qu'ils suivent s'avère rapidement être une impasse : ils réalisent alors que Cynthia était la dealeuse et non l'acheteuse sur la photographie. Après la vaine arrestation du professeur de psychologie, ils découvrent finalement que c'est le Fantôme qui fournit la drogue sur le campus.


title: 22 Jump Street

text: Insatisfaits du résultat de l'enquête, ils continuent donc leur investigation et finissent par retrouver la trace des fournisseurs durant le "Spring break". Ils identifient la nouvelle dealeuse : Mercedes, l'ancienne colocataire de Cynthia à l'université. Ils interviennent pendant qu'elle est en réunion avec ce dernier et elle est rapidement arrêtée tandis que le Fantôme, après une intense course poursuite, parvient à s'échapper à bord d'un hélicoptère, mais Jenko envoie de justesse une grenade dans la cabine ce qui fait exploser l'engin.


title: 22 Jump Street

text: Le sort aux États-Unis le . Le lendemain, annonce qu'une suite est en projet, et signe un accord avec Jonah Hill et Michael Bacall pour écrire une ébauche d'histoire, qui sera ensuite développée par Michael Bacall.


title: 22 Jump Street

text: En , le titre du film est officialisé : ce sera ". En , Phil Lord et Chris Miller confirment qu'ils réaliseront le film.


title: 22 Jump Street

text: Le , Amber Stevens rejoint la distribution. Le , Kurt Russell révèle que son fils Wyatt a refusé un rôle dans la saga "Hunger Games" pour jouer dans "22 Jump Street".


title: 22 Jump Street

text: Le tournage débute le et s'achève le . Il a notamment lieu à La Nouvelle-Orléans et à San Juan, sur l'île de Porto Rico.


title: 22 Jump Street

text: Republic Records commercialise l'album contenant les chansons de rap et electro que l'on entend dans le film. Certaines chansons présentes dans le film sont cependant absentes de l'album : "Turn Down for What" de DJ Snake et Lil Jon, "#STUPiDFACEDD" de Wallpaper ou encore "Drop Girl" d'Ice Cube.


title: 22 Jump Street

text: Aux États-Unis, le film totalise 84 % d'opinions favorables sur l'agrégateur Rotten Tomatoes, pour 191 critiques recensées. Sur Metacritic, il obtient une moyenne de pour 46 critiques.


title: 22 Jump Street

text: Sur le site français AlloCiné, le film récolte une moyenne de 3,5/5 pour 21 titres de presse recensés. Du côté des critiques positives, on peut notamment lire dans "Écran Large" . Jacky Goldberg des "Inrockuptibles" pense que le film . Dans "Le Parisien", Alain Grasset souligne la prestation du . Frédéric Strauss de "Télérama" apprécie le film mais regrette l'.


title: 22 Jump Street

text: Du côté des avis négatifs, Thomas Sotinel écrit dans "Le Monde" que . Julien Gester de "Libération" quant à lui pense que cette suite est en dessous du premier film car il .


title: 22 Jump Street

text: Début , il est révélé que Sony Pictures, MGM et Original Film ont engagé Rodney Rothman pour écrire le script d'un . Fin 2014, il est révélé que cette suite pourrait être un "crossover" avec la saga "Men in Black". Le projet est confirmé en au Comic-Con avec la révélation du titre du film, "MIB 23" et devrait être réalisé par James Bobin. Le projet ne refait cependant plus parler de lui par la suite jusqu'à début 2019 où il est annoncé qu'il est annulé.


title: Maison de retraite

text: Le terme « maison de retraite » est lui-même remplacé par d'autres synonymes car il est vrai que si la plupart des personnes âgées sont des retraités, elles sont rarement hébergées en maison de retraite dès leur départ à la retraite en France. Pour les francophones, la notion de retraite évoque le retrait du monde actif et peut avoir une signification mystique ou religieuse (retraite au désert, ermitage, etc.).


title: Maison de retraite

text: Début 2020, on compte de retraite aux États-Unis. Elles accueillent environ 1,3 million de personnes, auxquelles s’ajoutent de résidences médicalisées. Près de 70 % appartiennent à des opérateurs privés.


title: Maison de retraite

text: L'hébergement varie entre une pièce individuelle et le petit appartement, comme le prévoit la loi sur la retraite en France.


title: Maison de retraite

text: Les services annexes varient, eux aussi, en fonction du standing (du restaurant à la cantine) et du type de personnes hébergées (de l'environnement quasi-hospitalier pour les personnes avec invalidité physique ou mentale « lourde » à la résidence où le médecin traitant passant en fonction des besoins). On peut également catégoriser les établissements suivant leur mode de financement (agréé aide sociale ou à la charge du résident ou de sa famille).


title: Maison de retraite

text: Compte tenu du coût élevé de ce mode d'hébergement et de la rareté des places disponibles face à une demande croissante, le maintien à domicile avec mise en place d'une aide personnalisée est une solution alternative. Par exemple, en France, une allocation personnalisée d'autonomie (APA).


title: Maison de retraite

text: Certaines maisons de retraite accueillent des personnes âgées pour un hébergement temporaire de quelques jours à quelques semaines, ou proposent un accueil de jour pour des personnes âgées qui ne peuvent ou ne veulent rester chez elles dans la journée.


title: Maison de retraite

text: Depuis peu, il existe des informations sur les maisons de retraite, expliquant de manière claire les critères de sélection. Il faut noter qu'en France, l'appellation « maison de retraite » est source de confusion entre les différents types d'établissements, médicalisés ou non, pouvant accueillir ou non des personnes dépendantes et ou souffrant de pathologies particulières comme la maladie d'Alzheimer ou de Parkinson.


title: Maison de retraite

text: Les foyers-logements, aussi dénommés RPA (résidence pour personnes âgées), puis RA (résidences autonomie) constituent une formule intermédiaire entre le domicile et la maison de retraite. Ils accueillent des personnes autonomes mais qui ont besoin d’un cadre sécurisant. Les résidents vivent dans des appartements individuels (studios ou F2). Ils ont le statut de locataire et disposent de locaux communs et de services collectifs (restaurant, blanchisserie, animations).


title: Maison de retraite

text: Souvent appelé ""résidence séniors"", ""résidence services séniors"" ou encore ""résidence services séniors - rss"" ; cette formule d’hébergement s’adresse à une clientèle autonome, valide ou semi-valide. Les retraités peuvent acheter ou louer un appartement dans un ensemble hôtelier spécialement conçu et équipé pour leur fournir des prestations adaptées à leurs besoins : restauration en salle à manger ou à domicile, bar, bibliothèque, salle de spectacle, animations.


title: Maison de retraite

text: Une maison de retraite médicalisée est généralement qualifiée d’EHPAD (établissement d’hébergement pour personnes âgées dépendantes) lorsqu'il a signé une convention tripartite avec le conseil général (du département dans lequel il se trouve) et l’autorité compétente de l’assurance-maladie lui donnant le droit d’héberger des personnes âgées dépendantes. Certains établissements n’ont pas encore signé de convention tripartite mais répondent aux critères d’EHPAD et peuvent, en conséquence, recevoir la qualification d’« établissement médicalisé ». Un établissement est réputé médicalisé lorsqu’il a la capacité de faire face à la dégradation de l’état de santé et à la perte d’autonomie des résidents. Il n'y a pas de médecin salarié qui soigne les résidents. Le médecin coordonnateur, qui est salarié à temps partiel, ne fait pas de soin sur place, sauf urgence ; il ne fait que de la coordination. Ce sont les médecins libéraux qui soignent les résidents. Les urgences sont assurées par le système de garde de ville et les appels aux numéros d'appel d'urgence (15, 18 ou 112). La réglementation en vigueur dans ce type d'établissement impose la présence d'une aide soignante dans l'équipe effectuant le service de nuit.


title: Maison de retraite

text: Ces structures concernent les communes de moins de . Il s'agit d'une petite unité de vie dont la capacité d'hébergement est limitée à . Les résidents sont locataires de leur propre appartement, avec un accès privatif à leur logement et a un accès direct vers les espaces de vie collectifs et de convivialité.


title: Maison de retraite

text: En Vallée d'Aoste, les maisons de retraite, appelées également "maisons de repos", sont gérées par les unités de communes. À Aoste se situent deux maisons de repos historiques, le « refuge Père Laurent » et la « maison de repos J.-B. Festaz » (anciennement connue comme "l'hospice de charité"), fondées par le Père Laurent et par Jean-Boniface Festaz respectivement.


title: Maison de retraite

text: Au Luxembourg, les maisons de retraite se nomment centres intégrés pour personnes âgées (CIPA). Il en existe une trentaine, exploitées par plusieurs sociétés dont la principale est un établissement public, Servior.


title: Maison de retraite

text: En Suisse romande, les maisons de retraite sont connues sous le nom d'établissement médico-social (EMS). En Suisse alémanique, ce sont des "". Valérie Hugentobler, Annick Anchisi, Corinne Dallera et Agnès Strozzega relèvent que la privatisation à but lucratif du secteur de l'aide et des soins à domicile s'est développée depuis les années 1990.


title: Maison de retraite

text: En France, les maisons de retraite font fréquemment l'objet de controverses dans l'actualité, notamment dénoncées par les organismes de répression des fraudes, comme la Direction générale de la Concurrence, de la Consommation et de la Répression des fraudes (DGCCRF), ou des particuliers, pour les motifs suivants :


title: Maison de retraite

text: Les résidents d’un EHPAD disposent, à l'instar des personnes vulnérables accueillies dans les autres catégories d’établissements et services sociaux et médico-sociaux, d’une protection juridique spécifique.


title: Maison de retraite

text: En 2017, le gouvernement procède à une réforme de la tarification des EHPAD se traduisant par une baisse importante des recettes pour 35 à 40 % des EHPAD publics. La réforme suscite de vives critiques de l’ensemble du secteur : Fédération hospitalière de France, syndicats de salariés, organisations d’EHPAD privés non lucratifs, associations de directeurs et de familles.


title: Saison 2 d'Arrow

text: Cet article présente les vingt-trois épisodes de la deuxième saison de la série télévisée américaine .


title: Saison 2 d'Arrow

text: Après la destruction des Glades et la mort de Tommy, Oliver est retourné sur Lian Yu, dévasté par la perte de son ami. Felicity et Diggle retournent le chercher et le convainquent de reprendre sa place à Starling City, mais Oliver est désormais décidé à honorer la mémoire de Tommy en ne commettant plus de meurtres. Cependant, alors qu'il reprend ses marques et que le nombre de ses alliés s'agrandit, il est confronté à un ennemi qu'il pensait avoir vaincu des années auparavant.


title: Saison 2 d'Arrow

text: Cette saison a été précédée d'un épisode récapitulatif de la première saison qui s'intitule "", il fait référence aux comics "Green Arrow : La Genèse" et "Green Arrow : Année un".


title: Saison 2 d'Arrow

text: En , la production a annoncé qu'Emily Bett Rickards (Felicity Smoak) était promue au statut d'actrice principale lors de la deuxième saison.


title: Saison 2 d'Arrow

text: En , les acteurs Colton Haynes (Roy Harper) et Manu Bennett (Deathstroke / Slade Wilson) ont été promus au rang d'acteurs principaux lors de la deuxième saison.


title: Saison 2 d'Arrow

text: En , les acteurs Summer Glau (auditionnée pour le rôle récurrent d'Isabel Rochev, vice-présidente des acquisitions de Stellmoor International) puis lors du Comic-con de San Diego, Caity Lotz (auditionnée pour le rôle récurrent de Canary mais avec la nuance : , selon Kreisberg), Michael Jai White et Kevin Alejandro (auditionné respectivement pour les rôles de Bronze Tiger et de Brother Blood) ont obtenu un rôle d'invité pour le premier et récurrent pour le deuxième lors de la deuxième saison.<br>Le même mois, les créateurs d’"Arrow" ont annoncé que lors des épisodes 8, 9 et 20, Barry Allen ferait son apparition et qu'il pourrait par la suite avoir sa propre série dérivée.


title: Saison 2 d'Arrow

text: En , Dylan Bruce, Teryl Rothery (Jean Loring, personnage important dans l'univers DC), Bex Taylor-Klaus, Navid Negahban et Cynthia Addai-Robinson (pour le rôle d'Amanda Waller qui sera responsable de la "" ont obtenu un rôle récurrent lors de la deuxième saison.


title: Saison 2 d'Arrow

text: En , Grant Gustin (vu dans "Glee" depuis la troisième saison) a été choisi pour interpréter le rôle de Barry Allen.


title: Saison 2 d'Arrow

text: En , Dylan Neal a été choisi pour interpréter le Anthony Ivo, John Barrowman va reprendre son rôle et Jimmy Jean-Louis, le rôle de The Captain, lié au docteur Anthony Ivo durant la deuxième saison. Le même mois, Sean Maher a été choisi pour interpréter Mark Scheffer aussi connu pour être le super-vilain de DC Comics Shrapnel. Il aura le statut d'invité dans l'épisode 10.


title: Saison 2 d'Arrow

text: En , Katrina Law a été choisi pour interpréter le rôle de Nyssa Al Ghul (la deuxième fille de Ra's Al Ghul et demi-sœur de Talia). Elle apparaîtra dans l'épisode 13 de la deuxième saison. Le même mois, contrairement à ce qui a été initialement prévu, le personnage Flash n'apparaîtra pas dans "Arrow".


title: Saison 2 d'Arrow

text: En , Alex Kingston est annoncé pour reprendre son rôle de Dinah Lance durant les épisodes 13 et 14. Le même mois, Robert Knepper a été choisi pour le rôle du Roi du Temps dans l'épisode 14.


title: Saison 2 d'Arrow

text: En , la production annonce le retour de Jessica de Gouw dans son rôle de Helena Bertinelli / Huntress. L'actrice est devenue de nouveau disponible avec l'arrêt de la série "Dracula" et Marc Guggenheim a dit qu'elle faisait partie de la « famille d’"Arrow" ».


title: Saison 2 d'Arrow

text: En , la production annonce l'apparition de deux personnages de la série The Flash dans l'épisode 19, Caitlin Snow (Danielle Panabaker) et Cisco Ramon (Carlos Valdes).


title: Saison 2 d'Arrow

text: En , il est révélé que le personnage interprété par Summer Glau (Isabel Rochev) possède une deuxième identité, Ravager. Le même mois, il est révélé que Katrina Law (Nyssa Al Ghul) apparaîtra dans le dernier épisode de cette saison.


title: Saison 2 d'Arrow

text: Note : Lors de la diffusion dans les pays francophones, les titres d'épisodes ne sont parfois pas les mêmes. Les premiers titres indiqués correspondent à ceux utilisés dans le pays de première diffusion en français, les autres sont indiqués en second le cas échéant.


title: Fabliau

text: Fabliau (du picard, lui-même issu du latin "fabula" qui donna en français « fable », signifie littéralement « petit récit ») est le nom qu'on donne dans la littérature française du Moyen Âge à de petites histoires simples et amusantes, définies par Joseph Bédier comme "des contes à rire en vers". Leur vocation est de distraire ou faire rire les auditeurs et lecteurs, mais ils peuvent prétendre offrir une leçon morale, parfois ambiguë.


title: Fabliau

text: Les fabliaux sont des courts récits populaires du Moyen Âge, parfois en vers, le plus souvent satiriques. Ils commencent généralement par une phrase d'introduction du narrateur et se terminent par une morale.


title: Fabliau

text: Même s'ils comportent une visée morale, celle-ci n'est souvent qu'un prétexte. Les fabliaux visent la plupart du temps surtout à faire rire. Pour cela, ils recourent à plusieurs formes de comiques :


title: Fabliau

text: Ils comportent très souvent une satire sociale, qui concerne de façon récurrente les mêmes catégories sociales : les moines, les vilains (paysans), les femmes.


title: Fabliau

text: Au début du , le philologue français Joseph Bédier estimait à près de 150 ces récits écrits entre 1159 et 1340, en majorité dans les provinces du nord-Picardie, Artois et Flandre. Une partie de leurs sujets appartient au patrimoine de tous les pays, de tous les peuples et de toutes les époques ; certains sujets sont apparus spécifiquement en Inde ou en Grèce; mais la plus grande quantité de ces fabliaux est née en France, ce que prouvent soit les particularités des mœurs décrites, soit la langue, soit les indications de noms historiques ou encore d'événements.


title: Fabliau

text: Les auteurs en sont des clercs menant une vie errante, clercs gyrovagues ou clercs goliards, des jongleurs, parfois des poètes ayant composé d'autres façons, des poètes-amateurs appartenant à des ordres différents du clergé. Dès lors, bon nombre de fabliaux sont anonymes et, si nous connaissons certains auteurs par leur nom, c'est là que se limite notre science. Les plus connus sont Rutebeuf, Philippe de Beaumanoir, Henri d'Andeli, Huon le Roi, Gautier le Leu, Jean Bodel.


title: Fabliau

text: Le public auquel s'adressaient les auteurs des fabliaux appartenait surtout à la bourgeoisie (même si parfois ces fabliaux pénétraient la haute société). C'est pourquoi leur conception du monde reflète majoritairement l'esprit de la bourgeoisie. Dans la forme des fabliaux on ne trouvera ni perfection, ni variété : la versification est monotone avec ses vers octosyllabiques disposés par deux (ou encore disposés de la manière la plus simple), les rimes sont plates et souvent incorrectes et le style tend vers la négligence voire la grossièreté. Ce qui caractérise le récit c'est la concision, la rapidité, la sécheresse, et l'absence de tout pittoresque. Pour donner aux fabliaux une certaine dignité littéraire on ne trouve que la rapidité dans l'action et la vivacité des dialogues.


title: Fabliau

text: Le genre tout entier des fabliaux est nettement marqué par le naturalisme qui se retrouve dans le choix des sujets, une grande partie étant empruntée à la réalité quotidienne de la petite bourgeoisie. La bourgeoisie est représentée sans la moindre volonté de l'idéaliser, et la nature sans le moindre désir d'embellir les faits. Ce n'est pas dans les fabliaux que l'on retrouve de belles descriptions de la nature ou des trésors d'imagination : ici les éléments essentiels sont la satire et la morale.


title: Fabliau

text: La première reste ici sous une forme rudimentaire : plaisanterie ou dérision, elle n'est conditionnée que très rarement par une intention consciente de l'auteur de se moquer de tel ou tel aspect de la vie. En revanche, la seconde joue un rôle assez important dans les fabliaux et c'est presque chaque récit qui se termine par une morale. Elle ne présente pas, cependant, une relation étroite avec le récit et n'en constitue pas le but. La morale peut d'ailleurs faire défaut sans porter préjudice au sujet du récit, et souvent même en vient à le contredire. La morale en arrive parfois à une certaine immoralité (qu'on pense à "La Housse partie").


title: Fabliau

text: Les fabliaux poussent souvent la grossièreté jusqu'au cynisme et à l'obscénité. Dans leur grande majorité, les sujets se réduisent à représenter des aventures amoureuses chez des femmes de la bourgeoisie ou du monde rural avec des curés de campagne ou des moines gyrovagues. La plupart du temps, c'est le mari qui est le dindon de la farce mais il arrive que ce soit le curé, dont il se venge. On ne dédaigne pas de nous décrire des ruses visant à se procurer tel ou tel bien, même chez des voleurs ("Trois Larrons"), ou plus noblement avec "Le Vilain qui conquit paradis par plait".


title: Fabliau

text: Passent devant nous, représentés le plus souvent de façon comique, des représentants des diverses classes sociales, à majorité des prêtres, mais aussi des vilains et des bourgeois, alors que rares sont les personnages qui proviennent du monde des chevaliers et des puissants. Quelques fabliaux viennent à mettre en scène le sacré, voire les apôtres et Dieu lui-même, sans que ces personnages, traités sur un mode familier et comique, aient droit à un respect particulier ("Saint Pierre et le Jongleur", "Les Quatre Souhaits saint Martin" etc.). En revanche, un fond de morale chrétienne dénué de toute référence au culte les imprègne parfois ("Merlin Merlot", "La couverture", "L'ange et l'ermite").


title: Fabliau

text: Ni par la forme ni par le fond, on ne peut donc ranger les fabliaux parmi les véritables œuvres d'art, ou les vraies œuvres littéraires. Leurs auteurs d'ailleurs ne se piquaient pas de littérature : leur but premier était d'attirer l'attention du public peu cultivé, mais en même temps le plus nombreux, en l'amenant à un gros rire, salutaire au fond puisqu'il lui donnait la force d'oublier pendant un moment les chagrins et les souffrances.


title: Fabliau

text: L'absence presque complète de valeur artistique n'enlève donc pas à cet aspect de la littérature son importance immense dans l'Histoire puisqu'en lui, peut-être pour la première fois dans l'Europe du Moyen Âge, c'est un esprit nouveau, presque moderne, qui surgit.


title: Fabliau

text: L'esprit laïc dont les fabliaux sont pénétrés reporte l'intérêt sur la réalité, le quotidien. Cela diffère de l'idéal médiéval de l'ascétisme. Même si l'esprit n'apparaît que dans sa manifestation la plus inférieure, la ruse, c'est un changement dans une époque qui ne lui attachait aucune importance et lui déniait la possibilité de percer les secrets de la nature.