title: Charte graphique de la communication gouvernementale en France

text: La charte graphique de la communication gouvernementale est la charte graphique utilisée en France par les services du gouvernement. Elle est adoptée en 1999 par le gouvernement de Lionel Jospin et s'articule autour d'un logo associant Marianne, le drapeau tricolore et la devise "Liberté, Égalité, Fraternité" pour représenter la République française. Une refonte de cette charte graphique a été effectuée en 2020.


text: François Mitterrand, lorsqu'il était président de la République, s'est déjà vu proposer par Jacques Séguéla l'idée d'un logo pour les institutions de l'État. Il l'avait toutefois refusée, la jugeant trop publicitaire.


text: En 1997, la Cour des comptes constate dans un rapport qu'un existe dans les publications de l'administration. Son auteur, Bernard Candiard, devenu ensuite directeur du Service d'information du gouvernement (SIG), lance au sein de cet organisme le projet de la création d'un logo avec Nicole Civatte. L'objectif est de , selon un document interne émis en mars 1999 par le SIG.


text: Un appel d'offres est lancé en 1998, premier exemple d'externalisation par l'État de sa communication visuelle. La création du logo est confiée à l'agence Audour Soum (qui a ensuite fusionné avec l'agence Hémisphère droit, filiale du groupe de Séguéla), avec Evelyn Soum comme responsable de projet. Dessiné par la graphiste Isabelle Bauret, le logo répond à un cahier des charges établi . Il est testé par la Sofres auprès du public et d'agents de l'État avant d'être diffusé.


text: Son adoption est néanmoins délicate dans un contexte de cohabitation. Ainsi le président de la République, Jacques Chirac, consulté par le gouvernement en , hésite dans un premier temps à toucher à l'intégrité du drapeau.


text: La charte graphique est finalement introduite par la circulaire 4.694/SG signée par le Premier ministre, Lionel Jospin, le .


text: La circulaire 5459/SG signée par le Premier ministre, François Fillon, le , a fait évoluer la charte graphique pour les services déconcentrés.


text: La circulaire 6144/SG signée par le Premier ministre, Édouard Philippe, le a simplifié la charte graphique et l'a rendue plus adaptée à la lecture sur smartphone. Selon le designer Valentin Socha, ce choix répond à une volonté de rendre l'action de l'État plus lisible et plus visible, après le mouvement des Gilets jaunes, la étant un des points qui ont émergé lors du grand débat national.


text: La première version de 1999 du logo constitue une marque graphique que le SIG a enregistrée auprès de l'Institut national de la propriété industrielle (INPI) sous le numéro 7596745 et sous le nom « Liberté-Égalité-Fraternité République française » ainsi qu'une marque communautaire.


text: De plus, depuis le , le logo fait partie des emblèmes protégés au titre de l’article 6 ter de la Convention de Paris.


text: Le , la cour d'appel de Paris a confirmé la décision du directeur de l'INPI qui avait rejeté l'enregistrement, par l'association « Expressions de France », d'un dessin représentant une Marianne républicaine vue de profil, au motif qu'il était contraire à l'ordre public : la Cour a en effet jugé qu'il existait un risque que le public ne le confonde avec le logo officiel.


text: Le logo rappelle le drapeau du pays sous la forme d'un rectangle allongé reprenant les trois couleurs bleu, blanc, rouge, dont la partie centrale blanche dessine le profil de Marianne "contournée" (au sens du blasonnement en héraldique), c'est-à-dire regardant vers la droite.


text: La charte graphique prévoit un permettant d'associer le logo au nom d'une administration : le nom de l'administration doit alors se situer en dessous du logo, centré sur une ou deux lignes, entièrement en majuscules. La police de caractère prescrite est Times New Roman.


text: Les administrations de l'État qui disposent de leur propre logo peuvent l'utiliser mais doivent le combiner avec la marque commune.


text: À partir du premier semestre de 2020, une nouvelle charte graphique, dénommée « Marque de l'État », réalisée par l'agence de "branding" « 4uatre » est appliquée. Elle reprend les éléments caractéristiques de sa prédécesseure : une Marianne de couleur blanche au milieu d'un fond bleu et rouge, et la devise républicaine. Le cadre de vue de Marianne est desserré pour laisser apparaître ses épaules, une nouvelle typographie (nommée Marianne) est créée et la devise "Liberté, Égalité, Fraternité" est redessinée à la main en italique et positionnée en-dessous de l'intitulé officiel. Ainsi, la mention « République française » cesse d'être apposée systématiquement, simplement symbolisée par le drapeau et Marianne.


text: Dans ce bloc-marque, seul l'intitulé officiel de l'émetteur est donc susceptible de changer, mais conservant toujours la même typographie.


text: La police de caractère Marianne est créée pour l'État par Mathieu Réguer, commissionné par l'agence « 4uatre ». Elle est déclinée en six niveaux de graisses (Thin, Light, Regular, Medium, Bold, Extrabold). En substitution de cette typographie, Arial peut être utilisée. En complément de Marianne, la police Spectral (créée par l'entreprise parisienne Production Type pour Google en 2017) est autorisée pour des citations, des traductions


text: Le bleu et le rouge, couleurs principales de la charte, s'inspirent de celle du drapeau français, dans des teintes moins claires que les précédentes, auxquelles s'ajoutent une gamme étendue de couleurs secondaires.


text: Les couleurs ont subies plusieurs changements dans le temps, les couleurs ci-dessous sont les dernières publiées sur le de l'État.


text: La nouvelle charte s'applique, outre aux administrations de l'État (ministères, préfectures, ambassades...), aux opérateurs de l'État. Ceux-ci devront apposer, en plus de leur propre logo, le bloc-marque « République française » afin de signifier clairement au public leur appartenance à l'État.


text: Selon les services du Premier ministre, la mise en place de la nouvelle charte ne devrait pas générer de surcoûts, les organismes concernés étant censés écouler leurs anciens stocks de papier à en-tête.


text: La circulaire de 1999 précise que la charte graphique . On retrouve ainsi le logo sur les lettres à en-tête, les cartes de visite, les sites internet, les formulaires, les affiches, publiés par le gouvernement et l'administration. La charte graphique s'applique aux cabinets ministériels et aux administrations centrales ainsi qu'aux services déconcentrés dans les départements et les régions, aux préfectures et aux ambassades.


text: Les autres institutions de la République (présidence de la République, Assemblée nationale, Sénat, Conseil constitutionnel, Cour de cassation, Conseil d'État, etc.) ainsi que les autorités administratives indépendantes et les collectivités territoriales disposent généralement de leur propre charte graphique et n'utilisent pas le logo du gouvernement.


text: Ce logo constitue d'ailleurs une marque et non pas un emblème officiel : en effet l'article 2 de la Constitution de la Cinquième République ne reconnaît officiellement que le drapeau tricolore, l'hymne "La Marseillaise", et la devise Liberté, Égalité, Fraternité.


text: Pour Bernard Candiard, qui dirigeait le SIG au moment de la création du logo en 1999, il s'agit d'un symbole national qui dote le pays . Le site de l'ambassade de France aux États-Unis explique qu'en plus de son objectif d'unification des relations publiques du gouvernement, il a aussi été créé pour donner une image plus accessible à l'État, qui était jusqu'à présent vu comme abstrait, lointain et archaïque ; il a été choisi pour fédérer et mobiliser, offrir sécurité et optimisme, sans oublier la fierté patriotique.


text: Le logo rassemble trois symboles de la France puisant leurs origines dans la Révolution française (drapeau, Marianne, devise). Dans le même ordre d'idées, Frédéric Lambert le voit inspiré de "La Liberté guidant le peuple" d'Eugène Delacroix, datant de la révolution de 1830.


text: Néanmoins, ayant été adopté dans le cadre de la cohabitation, il se veut consensuel, et relève donc davantage de la communication que de l'emblème empreint de passion. Pour le journaliste Philippe-Jean Catinchi, le logo est si consensuel qu'il s'est imposé . Selon Bernard Richard, il est trop associé dans l'esprit des Français à des documents comme ceux de l'administration fiscale (comme l'a fait remarquer Pierre Bonte, spécialiste de Marianne) ou aux avis de contraventions routières, ce qui empêche de déclencher la ferveur populaire qui accompagne d'autres emblèmes de la France ; il souligne néanmoins qu'il a été adopté et reconnu par le public, comme en témoigne le succès viral du détournement réalisé au lendemain des attentats du.


text: Selon l'historien Maurice Agulhon, il s'agit . Il existe en effet une similitude avec les timbres représentant Marianne. Selon le site "", le logo est un mélange entre les deux aspects de Marianne décrits par Agulhon et repris par Michel Pastoureau dans "Les Emblèmes de la France" — sage et bourgeoise d'une part, rebelle et populaire d'autre part.


text: Le , des militants de plusieurs associations dénonçant l'inaction des pouvoirs publics dans la crise du logement, notamment Droit au logement, Jeudi noir et Macaq, ont inauguré un faux « ministère de la Crise du logement » dans le arrondissement de Paris, à l'angle de la place de la Bourse et de la rue de la Banque. Sur la façade de cet immeuble de bureaux « réquisitionné », a été déployée une affiche détournant le logo du gouvernement, en y ajoutant un pied-de-biche et un trousseau de clés.


text: En 2013, dans le documentaire "Trop noire pour être française ?", Isabelle Boni-Claverie détourne le logo en remplaçant le bleu du drapeau par du noir et en dessinant une Marianne noire.


text: Après les attentats du, des graphistes du collectif Les Cartons ont détourné le logo du gouvernement en ajoutant une larme au coin de l'œil de Marianne, en hommage aux victimes. Le visuel a été largement partagé sur les réseaux sociaux, et a été affiché à Bordeaux sur la façade du conseil régional d'Aquitaine.


title: Nia Jax

text: Savelina Fanene (née le à Honolulu, Hawaï) est une catcheuse (lutteuse professionnelle) et mannequin américaine. Elle est connue pour son travail à la , sous le nom de Nia Jax.


title: Nia Jax

text: Elle est la cousine de Dwayne Johnson et commence à travailler comme mannequin grande taille. Elle décide de devenir catcheuse après avoir vu son cousin lutter en 2012. Elle signe un contrat avec la WWE en 2014 et après une période d'entraînement au , elle fait ses premiers combats de catch au printemps 2015 à "NXT", l'émission club-école de la WWE.


title: Nia Jax

text: Fanene est née à Sydney et a grandi à Honolulu, Hawaii, elle est la fille de Joseph et Renate Fanene. Ses parents partent ensuite pour San Diego et durant son enfance ses parents lui parlent fréquemment de la carrière de son grand-oncle , un samoan devenu catcheur aux États-Unis. Durant son adolescence elle fait partie de l'équipe de basketball de son lycée et après son diplôme de fin d'études secondaire étudie au où elle obtient un bachelor en business et administration et fait partie de l'équipe de basket. Elle devient ensuite mannequin grande taille.


title: Nia Jax

text: Elle s'entraine au et fait son premier combat le sous le nom de Zada au cours d'un spectacle non diffusé à la télévision de la NXT en perdant avec Devin Taylor face à Bayley et Carmella. Elle garde ce nom de ring jusqu'en août où la WWE le change pour celui de Nia Jax. Le , elle apparait pour la première fois à "NXT" et bat rapidement Evie. Fin novembre, elle s'allie avec Eva Marie et elles deviennent les rivales de Bayley qui est alors la championne de la "NXT". Jax obtient un match pour ce titre le au cours de "" mais ne parvient pas à vaincre Bayley.


title: Nia Jax

text: La rivalité entre l'équipe Eva Marie-Nia Jax et Bayley continue début 2016 avec notamment une attaque de Jax et Eva Marie contre Bayley après la victoire de cette dernière dans un match de championnat face à Carmella le . Cette agression se conclut par l'intervention d'Asuka qui vient en aide à la championne . Cela donne lieu à un match par équipe opposant Carmella et Bayley à leur agresseuses deux semaines plus tard remporté par Eva Marie et Jax.


title: Nia Jax

text: Elle est à nouveau challenger pour le championnat féminin de la "NXT" en remportant un match à trois catcheuses comprenant Carmella et Alexa Bliss le . Elle ne parvient pas à battre Asuka le qui conserve son titre au cours de "". Elle tente à nouveau de mettre fin au règne d'Asuka le sans succès.


title: Nia Jax

text: Le , lors du Draft, Stephanie McMahon la choisit pour rejoindre "". Le lors du pré-show à "Clash of Champions", elle bat Alicia Fox.


title: Nia Jax

text: Le aux "Survivor Series", l'équipe "Raw" (Charlotte Flair, Alicia Fox, Bayley, Sasha Banks et elle) bat celle de "SmackDown" (Becky Lynch, Alexa Bliss, Carmella, Naomi et Natalya) dans un "5-on-5 Traditional Survivor Series Woman's Elimination Match".


title: Nia Jax

text: Le lors du pré-show au "Royal Rumble", elle bat Sasha Banks. Le à "Fastlane", elle perd le match revanche face à cette même adversaire.


title: Nia Jax

text: Le à "WrestleMania 33", elle ne remporte pas le titre féminin de "Raw", battue par Bayley dans un "Fatal 4-Way Elimination Match", qui inclut également Charlotte Flair et Sasha Banks.


title: Nia Jax

text: Le à "No Mercy", elle ne remporte pas le titre féminin de "Raw", battue par Alexa Bliss dans un "Fatal 5-Way Match", qui inclut également Bayley, Emma et Sasha Banks. Le aux "Survivor Series", l'équipe "Raw" (Alicia Fox, Asuka, Bayley, Sasha Banks et elle) bat celle de "SmackDown" (Becky Lynch, Carmella, Naomi, Natalya et Tamina) dans un "5-on-5 Traditional Survivor Series Woman's Elimination Match".


title: Nia Jax

text: Le au "Royal Rumble", elle entre dans le premier "Royal Rumble" féminin en position, élimine Jacqueline, Naomi, Kelly Kelly et Ruby Riott, avant d'être elle-même éliminée par Asuka, Bayley, les Bella Twins, Natalya et Trish Stratus. Le à "Elimination Chamber", elle perd face à la Japonaise.


title: Nia Jax

text: Le à "Raw", après avoir battu une catcheuse locale, elle surprend, en direct, une conversation entre Alexa Bliss et Mickie James, la championne avouant à la future Hall of Fame se servir d'elle pour sa gloire personnelle, et disant qu'elle est facile à manipuler, étant aussi bête que grosse. Folle de rage, elle effectue un "Face Turn" en saccageant le vestiaire des deux femmes.


title: Nia Jax

text: Le à "WrestleMania 34", elle devient la nouvelle championne de "Raw" en battant Alexa Bliss, remportant le titre pour la première fois de sa carrière. Le à "Backlash", elle conserve son titre en battant la même adversaire. Le à "Money in the Bank", elle perd face à Ronda Rousey par disqualification, à la suite d'une attaque extérieure d'Alexa Bliss. Cette dernière utilise sa mallette sur elle et la bat, ne conservant pas son titre.


title: Nia Jax

text: Le à "Extreme Rules", elle ne remporte pas le titre féminin de "Raw", battue par "The Goddess". Le à "Raw", elle effectue son retour après deux mois d'absence. Ember Moon et elle battent Alicia Fox et Mickie James.


title: Nia Jax

text: Le à "Evolution", elle remporte la "Woman's Battle Royal" en éliminant Ember Moon, devenant ainsi aspirante n°1 au titre féminin de "Raw". Le à "Raw", elle bat Ember Moon. Après le match, Tamina la confronte et porte un "Samoan Drop" sur son adversaire. Elle effectue ensuite un "Heel Turn" en portant aussi un "Samoan Drop" sur Ember Moon et en s'alliant avec sa cousine. Le aux "Survivor Series", l'équipe "Raw" (Mickie James, Tamina, Bayley, Sasha Banks et elle) bat l'équipe "SmackDown" (Asuka, Carmella, Mandy Rose, Sonya Deville et Naomi) dans un "5-on-5 Traditional Woman's Survivor Series Elimination Match". Le à "", elle ne remporte pas le titre féminin de "Raw", battue par Ronda Rousey par soumission.


title: Nia Jax

text: Le au "Royal Rumble", elle entre dans le "Royal Rumble" féminin en 29 position, élimine Natalya, Io Shirai et Bayley (avec l'aide de Charlotte Flair), avant d'être elle-même éliminée par la future gagnante, Becky Lynch. Plus tard dans la soirée, elle attaque R-Truth lors de son entrée dans le "Royal Rumble" masculin et prend sa place. Elle élimine Mustafa Ali, avant d'être elle-même éliminée par Rey Mysterio. Le à "Elimination Chamber", Tamina et elle ne remportent pas les titres féminins par équipe de la WWE, battues par la Boss'n'Hug Connection dans un "Elimination Chamber Match", qui inclut également Fire & Desire, les IIconics, le Riott Squad (Liv Morgan et Sarah Logan) et le duo Carmella-Naomi. Le à "Fastlane", elles ne remportent pas les titres féminins par équipe de la WWE, battues par la Boss'n'Hug Connection.


title: Nia Jax

text: Le à "WrestleMania 35", elles ne remportent pas les titres féminins par équipe de la WWE, battues par les IIconics dans un "Fatal 4-Way Tag Team Match", qui inclut également la Boss'n'Hug Connection et les Divas of Doom. Actuellement blessée pour cause de rupture des ligaments croisés antérieurs des deux genoux, la Samoane sera absente des rings pour une durée indéterminée.


title: Nia Jax

text: Le à "Raw", elle effectue son retour, après presque d'un an d'inactivité sur le ring, en battant Deonna Purrazzo. Le à "Money in the Bank", elle ne remporte pas la mallette, gagnée par Asuka. Le à "Backlash", son match face à Asuka se termine en "Double Count Out", mais elle ne remporte pas le titre féminin de "Raw".


title: Nia Jax

text: Le à "Raw", elle fait gagner Shayna Baszler face à Bayley par disqualification en l'attaquant. "The Queen of Spades" et elle décident finalement de s'allier afin d'affronter la Golden Role Models pour les titres féminins par équipe de la WWE à Payback. Le à "Payback", Shayna Baszler et elle deviennent les nouvelles Championnes féminines par équipe de la WWE en battant la Golden Role Models.


title: Nia Jax

text: Le aux "Survivor Series", l'équipe "Raw" (Lana, Lacey Evans, Peyton Royce, Shayna Baszler et elle) bat l'équipe "SmackDown" (Bianca Belair, Ruby Riott, Liv Morgan, Bayley et Natalya) dans un "5-on-5 Traditional Woman's Survivor Series Elimination Match". Le à "", Shayna Baszler et elle perdent face à Charlotte Flair et Asuka, ne conservant pas leurs titres.


title: Nia Jax

text: Le lors du pré-show au "Royal Rumble", aidées par les distractions de Lacey Evans et Ric Flair, elles redeviennent championnes par équipe de la WWE en battant Charlotte Flair et Asuka. Plus tard dans la soirée, elle entre dans le "Royal Rumble" féminin en 29 position, élimine Naomi, Tamina, sa propre partenaire et Ember Moon, avant d'être elle-même éliminée par Lana. Le à "Elimination Chamber", son équipière et elle conservent leurs titres en battant Sasha Banks et Bianca Belair. Le à "Fastlane", elles conservent leurs titres en battant, une nouvelle fois, Bianca Belair et Sasha Banks.


title: Nia Jax

text: Le à "WrestleMania 37", elles conservent leurs titres en battant Natalya et Tamina. Le à "SmackDown", elles perdent face à ses mêmes adversaires, ne conservant pas leurs titres.


title: Nia Jax

text: Le à "Raw", elle perd face à Shayna Baszler par soumission, ce qui met fin à leur partenariat. Après le combat, cette dernière la blesse au poignet gauche sur l'escalier en acier.


title: Nia Jax

text: Le , la WWE annonce son renvoi, ainsi que celui de B-Fab, Ember Moon, Eva Marie, Franky Monet, Gran Metalik, Harry Smith, Jeet Rama, Jessi Kamea, Karrion Kross, Katrina Cortez, Keith Lee, Lince Dorado, Mia Yim, Oney Lorcan, Scarlett Bordeaux, Trey Baxter et Zeyda Ramier.


title: Nia Jax

text: Fanene a deux origines, samoane et allemande. Elle est également la cousine de Dwayne Johnson et de Roman Reigns.


title: Nia Jax

text: Le , Fanene et sa tante, Ata Maivia-Johnson (la mère de Dwayne Johnson), ont été victimes d'un choc frontal avec la Cadillac Escalade de cette dernière par un conducteur ivre alors qu'elles conduisaient en revenant d'un événement de charité à Clermont, en Floride, ce qui a amené Fanene et Maivia-Johnson à être hospitalisées avec des blessures après l'incident. L'autre conducteur concerné a par la suite été accusé de conduite sous influence de l'alcool.


title: Nia Jax

text: Elle a rejoint en 2017 la saison 7 de Total Divas avec Carmella et Alexa Bliss comme nouvelle recrue. En , elle participe également à la saison 8.


title: Chinotto

text: Le chinotto (prononcer []), ou chinois, ou petit chinois, ou encore chinette, est un petit agrume amer produit par un arbre originaire de Chine, une variété de bigaradier ("Citrus aurantium var. myrtifolia"). Son nom est dû à son origine géographique.


title: Chinotto

text: L'arbre croît jusqu'à trois mètres de haut et peut être trouvé dans différentes régions d'Italie (Ligurie, notamment à Savone où il fut introduit et où débuta la consommation de la boisson populaire italienne, Toscane, Sicile et Calabre) et de France (Côte d'Azur).


title: Chinotto

text: Le chinotto est un élément essentiel de la composition de boisson amère italienne "Amaro", de certains digestifs, de la liqueur populaire le Campari ainsi que de la boisson le chinotto.


title: Base navale de Norfolk

text: La base navale de Norfolk, ou Naval Station Norfolk, est depuis 1917 une base navale, aérienne et sous-marine, de la marine des États-Unis d'Amérique, l"US Navy", située dans le port de Norfolk, dans l'État de Virginie, à proximité immédiate de la côte Atlantique. C'est la plus grande base aéronavale du monde. Cette base où servent près de civils et militaires héberge également le quartier général à la Deuxième flotte américaine, le Commandement allié Transformation ("Allied Command Transformation") de l'OTAN et le United States Joint Forces Command (jusqu'à sa dissolution, en 2011).


title: Base navale de Norfolk

text: Avec 13 quais et 11 hangars à avions s'étendant sur à la fin des années 2000, elle peut abriter 134 aéronefs et 75 navires de guerre, dont cinq porte-avions et 11 sous-marins nucléaires d'attaque. C'est le port d'attache des flottes américaines opérant en Atlantique, en Méditerranée et dans l'océan Indien.


title: Base navale de Norfolk

text: En 2017, elle abritait près de la moitié (6 sur 11) des porte-avions alors en service dans l'US Navy :


title: Moteur avec cylindres en V

text: Un moteur en V ou moteur avec cylindres en V est un type de moteur à pistons où les cylindres sont placés longitudinalement sur deux bancs de cylindres séparés, reliés en leur partie basse par un vilebrequin, et disposés selon un angle en V (usuellement de 15 à 135°, pouvant atteindre 180°).


title: Moteur avec cylindres en V

text: Cette architecture permet de réduire la longueur du vilebrequin et du moteur, par rapport à un moteur avec cylindres en ligne, et d'obtenir un fonctionnement généralement plus souple dès les bas régimes.


title: Moteur avec cylindres en V

text: Les bielles d'une paire de cylindres sont généralement placées sur le même maneton du vilebrequin, rarement sur deux manetons décalés. Lorsqu'elles partagent le même maneton, elles peuvent être placées côte à côte ou entrecroisées, comme sur les curieux "V-twin" équipant les motos du constructeur américain Harley-Davidson.


title: Moteur avec cylindres en V

text: D'une conception initialement complexe et assez coûteuse, car nécessitant le moulage et l'assemblage de trois grandes parties principales (les deux blocs cylindres + le bas moteur commun), cette architecture deviendra un standard sur nombre d'automobiles de série, surtout aux États-Unis, grâce à la motivation du patriarche Henry Ford. En effet, ce dernier, qui lança la en 1932, parvint à mettre au point une technique de fonderie spéciale permettant de couler ces trois parties en une seule.


title: Moteur avec cylindres en V

text: Cette organisation des cylindres est aussi bien utilisée pour un moteur à combustion interne que pour toute autre source d'énergie, comme un moteur à vapeur.


title: Moteur avec cylindres en V

text: L'angle d'ouverture est un paramètre important dans un moteur en V. Quelques moteurs V6, comme le moteur V6 PRV, ont été conçus sur la base d'un V8 avec une ouverture à 90° ainsi qu'un vilebrequin à manetons non décalés, à l'origine de vibrations et d'à-coups. L'utilisation de manetons décalés permet d'atténuer le problème.


title: Moteur avec cylindres en V

text: Dans la production automobile courante, les moteurs ont un angle compris entre 45 et 90°. Les meilleures configurations possibles étant : V6 (ou V12) à 60°, V8 à 90° et V10 à 72°.


title: Château de la Belle au bois dormant

text: Le Château de la Belle au bois dormant (en anglais, "Sleeping Beauty Castle") est le château de contes de fées occupant la place centrale de trois parcs à thèmes Disney : Disneyland (Anaheim, États-Unis), Parc Disneyland (Marne-la-Vallée, France) et Hong Kong Disneyland (Hong Kong, Chine). Il est situé dans la zone Fantasyland.


title: Château de la Belle au bois dormant

text: Le château du premier Disneyland est devenu une véritable icône de l'entreprise, apparaissant sur le logo de Walt Disney Pictures, Buena Vista Motion Pictures Group, Buena Vista Music Group, Walt Disney Television et Buena Vista International. En 2007, il est remplacé par un homologue, le Château de Cendrillon, dans l'introduction des films de la Walt Disney Pictures.


title: Château de la Belle au bois dormant

text: Le "Sleeping Beauty Castle" de Disneyland a ouvert le . Cet édifice est le premier et le plus ancien château des parcs Disney. Sa hauteur dépasse . Le château présente un aspect inspiré par le château de Neuschwanstein, construit par Louis II de Bavière. Il comporte aussi, sur l'aile occidentale, un toit surmonté d'une flèche inspiré par la Sainte-Chapelle construite sur l'île de la Cité à Paris par Saint-Louis. Comme celui du Magic Kingdom, il est issu des esquisses d'Herbert Ryman.


title: Château de la Belle au bois dormant

text: Il devait au départ être celui de Blanche-Neige mais fut changé de manière à coïncider avec la sortie de "La Belle au bois dormant". Les premières esquisses de Herbert Ryman en montrent un Fantasyland « inversé » avec le château, presque semblable à celui de Neuschwanstein, situé au fond du "land". Cependant, dès la fin de l'année, l'aspect change et ressemble à celui du projet définitif. Comme souligné dans "Walt Disney Imagineering: A Behind the Dreams Look At Making the Magic Real", Walt Disney décide en 1954 de faire pivoter la disposition des étages d'avant en arrière mais en conservant la disposition des tours. La question de sa faible hauteur () a souvent été posée : Dave Smith donne l'explication suivante : « Walt Disney se souvenait que les tyrans européens avaient construit d'énormes et imposants châteaux-forts pour intimider les paysans. Comme il souhaitait que son château soit amical, il le fit plus petit ». Afin de le faire paraître plus haut qu'il n'est, les architectes de Disney ont utilisé la perspective forcée principalement dans les pierres dont la taille se réduit à mesure que la hauteur croît.


title: Château de la Belle au bois dormant

text: Le , les visiteurs découvrirent l'intérieur du château et notamment un diorama représentant l'histoire de la Belle au bois dormant, attraction dédicacée par Shirley Temple. L'intérieur a été agrandi en 1968 et amélioré en . Cette visite fut interrompue en 2001. Le pont-levis n'a été levé que deux fois, la première pour la journée d'inauguration en 1955, et la seconde en 1982 pour le nouveau Fantasyland.


title: Château de la Belle au bois dormant

text: Au début des années 1990, un arbre a été planté devant le château en honneur d'Herbert Ryman, son principal concepteur graphique, décédé en 1989.


title: Château de la Belle au bois dormant

text: Afin de préparer les fêtes du de Disneyland en 2005, le château, tout comme le parc, a subi de nombreuses rénovations. Le château a été doré à plusieurs endroits (créneaux des tours, flèches, etc.) et a vu l'ajout d'une rambarde en ferronnerie dorée au-dessus des créneaux du premier étage.


title: Château de la Belle au bois dormant

text: La version parisienne, haute de , abrite la Tanière du dragon, où un des plus grands audio-animatronics du monde (long de et pesant un peu moins de ) s’anime depuis 1992. Le château contient également la Galerie de la Belle au bois dormant, qui illustre l’histoire de la Belle au bois dormant à travers des tapisseries d'Aubusson, des enluminures, des sculptures et des vitraux.


title: Château de la Belle au bois dormant

text: Au rez-de-chaussée du château se trouvent deux boutiques : la Boutique du Château sur la droite et Merlin l'Enchanteur sur la gauche. Il est possible de rejoindre la Tanière du dragon depuis cette dernière.


title: Château de la Belle au bois dormant

text: L'aspect du château du Parc Disneyland, a été pensé différemment des autres châteaux. Quand le projet d’implanter le parc en Europe est lancé, le pari pour les imagineers est de concevoir un édifice qui se démarque des autres châteaux du vieux continent. Là où le château de Neuschwanstein en Bavière et les châteaux de la Loire ont suffi à inspirer les versions américaines, il a fallu créer un vrai château de contes de fées, plus fantaisiste, pour se démarquer des châteaux européens auxquels la clientèle était déjà habituée.


title: Château de la Belle au bois dormant

text: L'inspiration pour Eyvind Earle est l'ouvrage "Les Très Riches Heures du duc de Berry". Les imagineers associent cette esthétique avec celle de "La Dame à la licorne".


title: Château de la Belle au bois dormant

text: L’imagineer Tony Baxter, chargé de ce projet, porte une attention toute particulière aux nombreux détails de cette version. Les influences du château du parc parisien sont multiples :


title: Château de la Belle au bois dormant

text: La plus haute des tours comprend deux vitraux illuminés de part et d'autre, faisant croire que le château est habité. Il s'agit d'une référence à l’histoire des châteaux de la Loire qui veut que lorsque le roi était présent dans un des châteaux, un vitrail était ainsi éclairé pour signaler sa présence.


title: Château de la Belle au bois dormant

text: La réalisation des vitraux est supervisée par Peter Chapman, qui a été auparavant chargé de la restauration des ceux de Notre Dame de Paris. À la retraite au moment du projet, il reprend du service pour cette création.


title: Château de la Belle au bois dormant

text: Pour célébrer sa première année en 1993, le château fut habillé en gâteau géant. L'idée fut par la suite copiée pour le château du Magic Kingdom pour son .


title: Château de la Belle au bois dormant

text: Pour le cinquième anniversaire en 1997, le château reçut un nouveau thème pour "La Fête des Fous", une année à thème en concordance avec la sortie du dessin animé Disney de l’année, "Le Bossu de Notre-Dame".


title: Château de la Belle au bois dormant

text: En 2002, le château fut orné d'une grande feuille de parchemin sur lequel le chiffre 10 était écrit. Cependant, cette décoration ne resta que quelques jours.


title: Château de la Belle au bois dormant

text: Pour le quinzième anniversaire du Parc Disneyland (en 2007), quinze statues de personnages du monde de Disney (représentant une vingtaine de personnages) furent installées au sommet de différentes tours et portant chacune une bougie, illuminées lors du spectacle "Bougillumination", spécialement créé pour l’évènement. Également, une représentation géante du logo des célébrations a été placé sur le vitrail principal du château.


title: Château de la Belle au bois dormant

text: Pour le vingtième anniversaire (2012-2013), le parc présente "Disney Dreams!" chaque soir à compter du (date de lancement du anniversaire du parc.


title: Château de la Belle au bois dormant

text: À cet effet, le château a reçu des modifications : installation de systèmes vidéo à sa base de chaque côté du pont, de 38 fontaines dans les douves ainsi que de brumisateurs. Plus de 30 emplacements pour les départs des feux d'artifice ont également été installés, ainsi que 15 lance-flammes.


title: Château de la Belle au bois dormant

text: On note quelques traces de moisissures sur le pont, dues aux prestations quotidiennes du spectacle. Le vitrail en haut de la plus haute tour a été monté sur rails pour pouvoir descendre et laisser sortir la du spectacle, structure à 4 branches escamotables équipée de DEL et de lasers.


title: Château de la Belle au bois dormant

text: Depuis 2008, le château est décoré de l'intérieur pendant les "Fêtes Pas-Si-Trouille", des soirées sur le thème d'Halloween pour les visiteurs les plus jeunes. Des bannières similaires à celles vues dans plusieurs concepts de l'intérieur du château et des effets lumineux décorent le château le temps de quelques heures.


title: Château de la Belle au bois dormant

text: Depuis 2004, durant la saison de Noël, le château est entièrement illuminé de blanc par des milliers de DEL et de starflashes, disposés sur les toits et les tours. Ces décorations ont également été disposées sur le château en plus de celles du en 2007 et 2008. Ce concept d'illumination fut copié en 2008 pour tous les autres châteaux de parcs Disney, exception faite de Tokyo Disneyland.


title: Château de la Belle au bois dormant

text: En 2009, à l'occasion de La Fête Magique de Mickey, le château est décoré d'une gigantesque tête de Mickey dorée d'où sortent Mickey, Donald Duck, Pluto et Dingo. Les flèches des tours ont été remplacées par des têtes de Mickey dorées tandis que la statue de la Fée Clochette placée pour le est restée jusqu'à la fin du mois de , date d'une réhabilitation en profondeur du château.


title: Château de la Belle au bois dormant

text: Le château est une copie conforme de la version californienne. La tourelle finale fut mise en place le , et l'ouverture au public a eu lieu le .


title: Château de la Belle au bois dormant

text: La principale différence tient dans l'arrière plan du château, ici composé des montagnes de l'île de Lantau. Il est également impossible de monter à l'étage, le diorama de la Belle au bois dormant présent en Californie n'ayant jamais été installé.


title: Château de la Belle au bois dormant

text: Le , Disney annonce l'agrandissement et la rénovation du château. Il ferme le et rouvre en 2020 sous le nom Castle of Magical Dreams.


Cendrillon ou la Petite Pantoufle de verre est un conte écrit par Charles Perrault à partir de retranscription de versions orales du conte de Cendrillon. Il fut publié en 1697 chez Claude Barbin dans un volume intitulé "Histoires ou Contes du temps passé" qui contenait huit contes en prose.


title: Cendrillon ou la Petite Pantoufle de verre

text: La première édition des "Contes" de Charles Perrault (Paris, Barbin, 1697), comprenant "Cendrillon", est ornée de vignettes gravées par Antoine Clouzier. L'édition suivante, en 1742, comprend huit illustrations, chacune en tête d'un conte, dessinée par Jacques de Sève et gravée au burin par le hollandais Simon Fokke.


text: La composition des pantoufles de Cendrillon a fait l'objet d'un débat récurrent en France depuis le . Paradoxalement, aucun débat n’a eu lieu sur le mot « pantoufle », qui désignait alors comme aujourd’hui des chaussures d’intérieur confortables mais peu élégantes, inimaginables pour aller danser.


text: La version de Charles Perrault mentionne sans équivoque du verre. En 1841, Honoré de Balzac met dans la bouche d’un de ses personnages, qui exerce le métier de pelletier, l’affirmation selon laquelle la pantoufle doit se comprendre « en vair », et non « en verre », au motif qu'il ne peut exister de pantoufles en verre. Outre le fait que le merveilleux ne se fonde pas sur la vraisemblance, on se rappellera que Charles Perrault était académicien, grand spécialiste de la langue française, ainsi qu'en atteste la "Querelle des Anciens et des Modernes".


title: Nibelungen

text: Les Nibelungen, dont le nom signifie « Ceux de la brume » ou « Ceux du monde d'en bas », sont les nains des légendes germaniques. Ils possédaient de grandes richesses qu'ils tiraient de leurs mines en dessous des montagnes, là où ils habitaient.


title: Nibelungen

text: Les Nibelungen avaient pour roi Nibelung. Cette légende qui relate les exploits du chevalier Siegfried a inspiré Richard Wagner et sa tétralogie connue sous le nom de "L'Anneau du Nibelung".


title: Nibelungen

text: L'épopée médiévale est racontée dans la "Chanson des Nibelungen". Dans la deuxième partie du poème le nom ne désigne plus ni les fils du roi Nibelung ni son peuple mais les Burgondes, peut-être parce qu'ils avaient recueilli le trésor du roi et que le nom était perçu comme étant celui des gardiens du trésor.


title: Nibelungen

text: J. R. R. Tolkien a également écrit un poème en vers allitératifs intitulé "La Légende de Sigurd et Gudrún", Sigurd étant le nom de Siegfried en vieux norrois.


title: Nibelungen

text: Une traduction de 45 poèmes titrés rédigés en allemand par le baron Émile de Laveleye intitulée "Les Nibelungen" a été éditée à Paris.


title: Symboles Adinkra

text: Les Adinkra sont des symboles originaires du Ghana qui représentent des concepts ou des aphorismes. Ils ont été créés à l'origine par les peuples Akan


title: Symboles Adinkra

text: Les Adinkra sont largement utilisés sur les tissus, en poterie, en sculpture sur bois et dans les logos. Ils sont souvent incorporés dans les murs ou d'autres pièces architecturales. Les "adinkra" sont généralement produits via la gravure sur bois ou la sérigraphie. Ils peuvent être utilisés pour communiquer des messages liés à la vie privée d'une personne ou de ceux qui l'entourent. Les symboles adinkra apparaissent sur certains poids-or Akan traditionnels, ainsi que gravés sur des tabourets à usage domestique ou rituel. Le tourisme a entraîné de nouveaux usages des Adinkra, sur des objets comme les t-shirts ou les bijoux. Ils sont également une inspiration fréquente pour les tatouages.


title: Symboles Adinkra

text: Ces symboles ont une fonction décorative, mais représentent également des images porteuses de messages liés à la sagesse traditionnelle, à des aspects de la vie ou de l'environnement. Il existe de nombreux symboles différents, chacun lié à une signification spécifique voire à un proverbe. Selon les mots du philosophe ghanéen Kwame Anthony Appiah, ils étaient un moyen de « soutenir la transmission d'un ensemble complexe et nuancé de pratiques et de croyances ».


title: Symboles Adinkra

text: Les symboles Adinkra sont parfois considérés comme une forme d'écriture, réfutant l'idée que les peuples africains ne possédaient pas de système d'écriture avant leurs contacts avec les Européens.


title: Symboles Adinkra

text: Les symboles Adinkra ont été originellement créés par les Abrons de la région de Gyaman (en actuelle Côte d'Ivoire), un peuple Akan du Ghana. Selon des sources divergentes, ces symboles dateraient du début du ou du début du . Le roi du Gyaman Nana Kwadwo Agyemang Adinkra, régnant vers 1818, aurait créé ces symboles et leur aurait donné son nom. D'autres sources citent la date de 1701.


title: Symboles Adinkra

text: Il est cependant certain que les symboles Adinkra sont alors d'un usage largement répandu chez les Abrons, aussi bien sur la poterie, les tabourets, que sur les vêtements royaux. Leur usage se propage ensuite aux populations Ashantis et à d'autres royaumes Akan au gré des conquêtes militaires. La légende veut en effet que les artisans abrons qui concevaient ces vêtements pour les rois aient été forcés, à la défaite de leur royaume, d'enseigner leur art aux Ashantis. Cela aurait notamment été le cas du fils aîné du roi, Apau, qui était réputé très doué dans l'art des Adinkra. Les sources orales soutiennent l'hypothèse selon laquelle Adinkra Apau aurait enseigné le procédé de fabrication à un homme nommé Kwaku Dwaku dans une ville proche de Kumasi. Avec le temps, tous les peuples Akan, notamment les Fanti, les Akuapem et les Akyems, se sont approprié les symboles Adinkra pour en faire une part intégrante de leur culture.


title: Symboles Adinkra

text: Traditionnellement, les motifs sont créés à l'aide de tampons creusés dans des calebasses et d'une teinture végétale. Les tampons en calebasse mesurent 5 à 8cm, comportent une poignée au dos, et le tampon lui-même est légèrement incurvé de sorte que la teinture puisse être appliquée en un mouvement de bascule. L'impression se fait à la main sur du tissu en coton brut naturel tissé à la main. Les motifs sont appliqués en rouge, brun ou noir selon l'occasion et le statut de la personne portant le vêtement.


title: Symboles Adinkra

text: Le pigment sombre "aduro", utilisé pour l'impression au tampon et fabriqué à Ntonso, est obtenu à partir de l'écorce interne et des racines de l'arbre "bridelia" qui sont trempées dans l'eau, broyées et bouillies au feu de bois"". Une fois la couleur sombre libérée, le mélange est filtré, puis bouilli encore pendant plusieurs heures jusqu'à épaissir.


title: Symboles Adinkra

text: De nos jours, les tissus et vêtements Adinkra sont fréquemment produits en masse et sur des tissus de couleurs plus vives. Cependant le village de Ntɔnso, au Ghana, à 20km au nord de la ville de Kumasi, reste un centre de production traditionnel de tissu adinkra. La Côte d'Ivoire est également un producteur important.


title: Symboles Adinkra

text: Les vêtements Adinkra étaient traditionnellement portés par les membres des familles royales et les guides spirituels à l'occasion des funérailles et d'autres occasions rares. Encore aujourd'hui, il s'utilise principalement pour les occasions spéciales.


title: Symboles Adinkra

text: Le plus ancien tissu adinkra connu comportait quinze symboles différents, notamment des "nsroma" (étoiles), "dono ntoasuo" (doubles tambours Dono) et des diamants. Il est aujourd'hui conservé au British Museum.


title: Symboles Adinkra

text: Le deuxième vêtement adinkra le plus ancien fut envoyé depuis le fort de Saint-Georges-de-la-Mine au cabinet de curiosités royal de La Haye à la suite d'une demande du major F. Last, nommé gouverneur temporaire de la Côte-de-l'Or néerlandaise. Il avait requis l'envoi de la part du plus grand chef Fanti de la région à l'attention du roi Guillaume 1er des Pays-Bas, ce qui explique la présent des armoiries des Pays-Bas en son centre. Le reste des motifs est typique d'Adinkra anciens. Cette pièce est exposée au Musée d'ethnologie de Leyde.


title: The Bling Ring

text: Rebecca, Marc, Nicki, Sam et Chloe sont membres du "Bling Ring", un groupe d'adolescents obsédés par la célébrité. Ils utilisent Internet pour traquer les déplacements de célébrités afin de dévaliser leurs demeures. Leurs victimes sont notamment Paris Hilton, Lindsay Lohan, Miranda Kerr, Megan Fox, Rachel Bilson, Audrina Patridge et Orlando Bloom.


title: The Bling Ring

text: Coppola écrit le scénario en s'inspirant d'un article publié dans le magazine américain "Vanity Fair" écrit par Nancy Jo Sales. Intitulé « "The Suspects Wore Louboutins" » (« Les suspects portaient des Louboutins »), il raconte comment une bande de jeunes obsédés par la renommée ont créé un gang nommé le "Bling Ring". Ses membres, entre et , ont dérobé plus de de dollars en biens dans des maisons de Los Angeles, appartenant toutes à des célébrités.


title: The Bling Ring

text: Le tournage du film s'est déroulé principalement à Los Angeles, en Californie, au cours des mois de mars et d'. Des lieux tels que West Hollywood, Lynwood et Venice sont utilisés. De plus, certaines des scènes sont filmées dans les réelles maisons des célébrités concernées, alors que d'autres prennent place dans le centre de détention régional de Lynwood. Paris Hilton, qui fut une des victimes des vols commis par la bande, a confirmé faire une brève apparition (caméo) dans le film, tandis que Kirsten Dunst et Gavin Rossdale ont été repérés sur le plateau de la production.


title: The Bling Ring

text: La bande originale est supervisée par Brian Reitzell, qui avait déjà travaillé avec Sofia Coppola pour "Virgin Suicides", "Lost in Translation", "Marie-Antoinette". L'album est sorti en sur le label Def Jam et contient des chansons de rap, krautrock et electro. Le groupe français Phoenix, dont un des membres est Thomas Mars, le mari de Sofia Coppola, apparait dans le film, ainsi que Kanye West, Frank Ocean, Rick Ross...


title: The Bling Ring

text: Brian Reitzell a également composé des morceaux originaux, avec l'aide de Daniel Lopatin (parfois crédité Oneohtrix Point Never).


title: The Bling Ring

text: Le distributeur A24 acquiert les droits du film le . La première bande annonce du projet est publiée un mois plus tard, le , révélant la date de sortie du long-métrage, prévue pour le aux États-Unis. L'extrait montre les acteurs du film dévalisant diverses maisons et célébrant au cours d'occasions, le tout sur la piste "Crown on the Ground" des Sleigh Bells (groupe). Le film est pour la première fois projeté dans le cadre de la catégorie « Un certain regard » au Festival de Cannes 2013.


title: The Bling Ring

text: Le film a reçu un accueil mitigé de la part des critiques. Le journal "Le Monde" y voit une « avant-garde de l'humanité en proie à un processus de glorification des marques » et pour "Le Journal du dimanche" « Sofia Coppola filme avec une élégance désenchantée cette génération bling-bling à la futilité déroutante ». À l'inverse, pour "La Croix", la réalisatrice « expose complaisamment cet univers de marques (citées à tour de bras) et semble se repaître de ce qu'elle dit vouloir dénoncer ». Plusieurs critiquent notent également une réflexion sommaire et pour les "Cahiers du cinéma" le film souffre de l'« indétermination » de sa réalisatrice, qui a un « regard placide quoique jamais surplombant ».


title: Moujik

text: Un moujik (du russe "" signifiant "homme") était un paysan de rang social peu élevé dans l'Empire russe, comparable à un serf.


title: Moujik

text: En français, le mot est connu depuis le et a connu différentes orthographes : « mouzik » ou « mousique ».


title: Moujik

text: Au , en France, certains auteurs utilisent ce mot pour désigner un paysan aussi bien qu'une paysanne.


title: Moujik

text: Dans l'ancienne Russie, les moujiks étaient, au contraire des esclaves ("kholopi"), des hommes libres, mais le terme « moujik » avait déjà une connotation méprisante, désignant des demi-hommes ("polylioudi"), par opposition aux guerriers ("polnylioudi"), qu'ils avaient le devoir de faire vivre, cultivant pour eux les terres en échange d'un salaire. Cependant, les moujiks n'étaient pas attachés à un maître ni à une terre : ils avaient le droit de libre service (de choisir chez qui ils allaient servir), ainsi que le droit de libre passage, garantie du premier droit. Ce droit ne pouvait s'exercer que pendant la quinzaine entourant le , jour de la Saint-Georges.


title: Moujik

text: En 1593, Fédor mit fin au droit de libre passage des moujiks, et établit ainsi indirectement leur servage.


title: Moujik

text: Dans un premier temps, l'Empire russe renforce le servage des moujiks, notamment par les oukazes de 1760 et 1765, qui interdisent au moujik le recours à un tribunal ou à l'aide des forces de l'ordre, puis confèrent à leurs maîtres le droit de leur imposer des travaux forcés en Sibérie.


title: Moujik

text: Le servage du moujik se prolongea jusqu'en 1861, où il fut aboli par Alexandre II. L'Empire russe compte alors 50 millions de moujiks, soit plus de 80 % de la population. Le manifeste du accorde aux moujiks la propriété de la terre sur laquelle ils travaillent, à condition de la racheter à leur maître, et aux moujiks ne travaillant pas une terre, la liberté de circulation. Cependant, ce rachat nécessite la plupart du temps un échelonnage sur plusieurs années, ce qui provoque la déception des moujiks.


title: Moujik

text: L'abolition du servage de 1861 voit une multiplication des catégories sociales dans la paysannerie russe. Cette catégorisation vague prendra une importance cruciale après la révolution bolchévique dans la mesure où elle servira de jauge pour estimer l'origine sociale « saine » ou « malsaine » des individus. L'historien Nicolas Werth relève ainsi les quatre catégories suivantes :


title: Moujik

text: Si politiquement, l'abolition du servage n'a pas de conséquence notable, trois effets majeurs en découlent : une économie plus prospère due au travail plus efficace des moujiks sur leur terre, une plus grande responsabilité de la population, et une montée de l'individualisme, marquée notamment par l'installation des jeunes ménages en dehors de la maison familiale.


title: Moujik

text: Même si la révolution de 1905 eut principalement lieu dans les villes, les moujiks y prirent une part active, notamment par une mainmise sur les terres des propriétaires, sur le blé, le bétail et les foins, des grèves, et le refus de fournir des recrues à l'armée, de payer les impôts ou les dettes. Plus de de propriétaires furent détruites.


title: Moujik

text: Les améliorations consécutives à l'abolition du servage de 1861, à la révolution de 1905 et aux réformes de Nicolas II n'ont pas suffi à garantir aux moujiks suffisamment de terres, ce qui explique pourquoi ils ont pris une part active à la révolution de 1917.


title: Moujik

text: Le deuxième décret pris par le nouveau pouvoir bolchevik était très attendu par le monde paysan russe, le fameux "Décret sur la terre".


title: Moujik

text: L’historien Moshe Lewin utilise ce terme pour qualifier la société russe au lendemain de la Guerre civile russe, vers 1921 : la société était .


title: Moujik

text: Dans les faits, le moujik est à nouveau l'objet de mépris et de méfiance, car il aspire potentiellement à la propriété. Les moujiks étaient considérés par Maxime Gorki comme des , et tenus pour la source de tous les maux.


title: Moujik

text: Dans la Russie actuelle, le mot désigne au sens général, une personne de basse classe sociale. Péjorativement, il peut aussi désigner un Russe moyen. Selon Mariusz Wilk, le mot désigne aussi actuellement un « vrai mec ». .


title: Moujik

text: Le moujik fait de nombreuses apparitions dans la littérature russe. Cependant, le moujik n'est pas seulement un élément plus ou moins pittoresque d'une réalité historique ou sociale bien définie.


title: Moujik

text: Le moujik tient une place très particulière dans l'œuvre de Nicolas Gogol (1809-1852). En effet, on retrouve la figure du paysan russe dans ses premiers récits (par exemple, "Les Soirées du hameau"), mais aussi dans son œuvre maîtresse, "Les Âmes mortes", où un escroc tente d'acheter les « âmes » des serfs morts depuis le dernier recensement.


title: Moujik

text: Pourtant, c'est un autre texte de Gogol, "Passages choisis d'une correspondance avec des amis" (1846), en particulier sa « Lettre à un propriétaire terrien », qui va déclencher une véritable tempête, et justement à propos du jugement qu'il porte sur le paysan russe. Cette lettre sera vertement critiquée par Vissarion Belinski qui rédigera une réponse publique l'année suivante. Gogol, de bonne foi, sera profondément blessé par la réaction de Belinski.


title: Moujik

text: Dans cette fameuse lettre, Gogol s'adresse à un jeune propriétaire et lui donne des conseils quant à la manière de se conduire avec ses paysans, comme leur expliquer que ce n'est pas pour le propriétaire qu'ils travaillent, mais pour se conformer à l'ordre divin, etc. On trouve par exemple cette phrase :


title: Moujik

text: Le moujik marque surtout le clivage idéologique entre occidentalistes et slavophiles. En effet, si pour les premiers, la Russie doit rattraper son retard en imitant l'Occident, pour les slavophiles, au contraire, le destin de la Russie passe par une voie spécifique. Or, la paysannerie représente l'une des spécificités russes. La tendance de ce mouvement sera d'embellir la situation ou la « grandeur » de cette catégorie sociale. Le populisme russe, en vogue pendant tout le jusqu'à la Première Guerre mondiale, semble donner raison à cette tendance, que consacre la littérature, mais les peintres ne sont pas en reste. Le culte du « peuple paysan » apparaît par exemple à la fin de "Guerre et Paix" de Léon Tolstoï ou dans certains textes de Fiodor Dostoïevski. Cette idéalisation est doublement contagieuse : elle touche d'abord l'intelligentsia (dont la « marche au peuple » est assez paternaliste), mais aussi le pouvoir politique suprême, qui se fonde sur le mythe d'un « peuple » loyaliste.


title: Moujik

text: Les écrits de Mikhaïl Saltykov-Chtchedrine montrent que l'opinion générale au sujet du moujik s'améliore à la fin du .


title: Antoine Bondaz

text: Antoine Bondaz est un chercheur français à la (FRS) et spécialiste de la Chine, de Taïwan, de la Corée du Nord et de la Corée du Sud.


title: Antoine Bondaz

text: Antoine Bondaz a l'habitude de dénoncer sur Twitter et dans les médias la désinformation et les ingérences de l'ambassade de Chine en France en plein contexte de diplomatie du loup guerrier.


title: Antoine Bondaz

text: En mars 2021, il est victime d'insultes de l'ambassade de Chine. Antoine Bondaz reçoit un soutien unanime et l'affaire accroît sa visibilité. Un rapport de l'IRSEM de septembre 2021 qualifie d'« effet Bondaz » l'effet pervers de la diplomatie du loup guerrier en se basant sur cette affaire.


title: Antoine Bondaz

text: Diplômé de l'Institut d'études politiques de Bordeaux en 2011, il a étudié à l'université Hankuk des études étrangères à Séoul et à l'université nationale Sun Yat-sen à Kaohsiung.


title: Antoine Bondaz

text: En 2015, il soutient une thèse à l'Institut d'études politiques de Paris intitulée « "De l’insécurité à la stabilité : la politique coréenne de la Chine de 2009 à 2014" » sous la direction de François Godement, il obtient ainsi le titre de docteur en science politique.


title: Antoine Bondaz

text: Depuis, Antoine Bondaz est chercheur à la Fondation pour la recherche stratégique. Ses domaines de recherche sont la politique étrangère de la Chine, de la Corée du Nord et de la Corée du Sud. Il porte son attention particulière sur les questions stratégiques en Asie de l'Est.


title: Antoine Bondaz

text: Le , Antoine Bondaz dénonce sur Twitter les pressions exercées par Lu Shaye, l'ambassadeur de Chine en France, pour dissuader des sénateurs français de se déplacer à Taïwan. Il se voit qualifié de « petite frappe » par l'ambassade, suscitant une condamnation immédiate de nombreux chercheurs, journalistes et politiques français et étrangers qui adressent leur soutien à Antoine Bondaz.


title: Antoine Bondaz

text: L'ambassade de Chine publie un communiqué dans lequel Antoine Bondaz est qualifié de « hyène folle » et de « troll idéologique ». Le "Global Times" internationalise l'affaire en publiant plusieurs articles en anglais soutenant l'ambassadeur et attaquant à nouveau Antoine Bondaz. Celui-ci dénonce « une attaque en règle, coordonnée, mobilisant les moyens de l’État [chinois] pour chercher à [le] discréditer et [le] faire taire ».


title: Antoine Bondaz

text: En trois jours, Antoine Bondaz gagne plus de 3000 abonnés sur Twitter, donne de nombreuses interviews à la presse, la radio et la télévision. L'affaire fragilise les partenariats de l'ambassade et attise les tensions diplomatiques entre la Chine et la France. Elle s'intègre dans une séquence allant du 15 au 22 mars 2021 aux conséquences « désastreuses » pour l'image de la Chine en France et contribue à favoriser la prise de conscience des responsables politiques et de la population française sur les pratiques des autorités chinoises.


title: Antoine Bondaz

text: En septembre 2021, un rapport de l'IRSEM sur les opérations d'influence chinoises analyse l'affaire pour démontrer l'effet pervers, qualifié d'« effet Bondaz », de la diplomatie du loup guerrier, l'ambassade ayant attiré l'attention sur les travaux d'Antoine Bondaz en ayant voulu le discréditer.


title: François-Henri Désérable

text: François-Henri Désérable, né le à Amiens, est un écrivain français. Il a également eu une carrière de joueur de hockey sur glace.


title: François-Henri Désérable

text: Fils d'un joueur de hockey sur glace devenu directeur d'un service de médecine du travail et d'une secrétaire à la Croix-Rouge, François-Henri Désérable passe l'essentiel de son enfance et de son adolescence à Amiens, en Picardie. Son grand-père paternel était quincailler, et son grand-père maternel, vénitien, était gondolier.


title: François-Henri Désérable

text: Très jeune engagé dans le club de hockey sur glace des Gothiques d'Amiens, il effectue son lycée dans le Minnesota, aux États-Unis, puis au lycée La Providence, à Amiens. À dix-huit ans, il devient joueur de hockey professionnel (il le sera pendant dix ans) et entre en faculté de droit à l’université de Picardie Jules-Verne puis à l’université Jean-Moulin-Lyon-III. À vingt-trois ans, il entreprend une thèse sur "L'exécution des sentences arbitrales face à l'immunité d'exécution des États" qu'il abandonne par la suite pour se consacrer entièrement à la littérature.


title: François-Henri Désérable

text: François-Henri Désérable commence à écrire à dix-huit ans, après la lecture de "Belle du Seigneur" d'Albert Cohen. En 2012, il figure parmi les lauréats du prix du jeune écrivain de langue française pour "Clic ! Clac ! Boum !", une nouvelle sur la mort de Danton.


title: François-Henri Désérable

text: En , paraît "Tu montreras ma tête au peuple", aux éditions Gallimard, récit des derniers instants des grandes figures de la Révolution française, distingué par l'Académie française et le prix littéraire de la vocation.


title: François-Henri Désérable

text: Il est lauréat de la bourse « Écrivain » de la fondation Lagardère pour « son projet : raconter la vie d'Évariste Galois », qu'il réalise en publiant début 2015 : "Évariste", une biographie romancée d'Évariste Galois, prodige des mathématiques mort en duel à l'âge de vingt ans. Considéré comme la révélation de l'année 2015, ce roman est sélectionné pour plusieurs prix, dont le prix France Culture-Télérama, le grand prix RTL-Lire et le prix du Livre Inter. Il remporte finalement le prix des Lecteurs de "L'Express"–BFMTV et le prix de la biographie.


title: François-Henri Désérable

text: Son troisième livre, "Un certain M. Piekielny", enquête littéraire sur un personnage évoqué par Romain Gary dans "La Promesse de l'aube", paraît en août 2017. Sélectionné pour le Prix Goncourt et le Prix Renaudot, il est en outre le seul roman en lice pour les six grands prix de la rentrée littéraire.


title: François-Henri Désérable

text: Avec son quatrième roman, "Mon maître et mon vainqueur", titre inspiré d'un vers de Paul Verlaine, paru chez Gallimard en 2021, François-Henri Désérable remporte la même année le Grand prix du roman de l'Académie française.


title: François-Henri Désérable

text: Son père, François Désérable, a lui-même été joueur, entraîneur et président des "Gothiques" d'Amiens. Formé dans ce même club dès l’âge de cinq ans, François-Henri Désérable a eu pour entraîneurs Dave Henderson et Antoine Richer, dont il a longtemps porté le , avant de changer pour en hommage à Michel Breistroff.


title: François-Henri Désérable

text: En 2002, à quinze ans, il part aux États-Unis et joue pour la Wayzata High School, dans le Minnesota.


title: François-Henri Désérable

text: De retour à Amiens l'année suivante, il remporte en 2007 le titre de champion de France Espoirs, puis signe avec le Lyon Hockey Club, équipe avec laquelle il est ensuite vice-champion de France de en 2011. La même année, il est sélectionné parmi les finalistes des "Lions du Sport" dans la catégorie « Sportif lyonnais de l’année ».


title: François-Henri Désérable

text: En , il rejoint les "Tigres" de Boulogne-Billancourt où il ne joue que quelques matchs, puis s'engage avec les Français volants de Paris pour la saison 2015-2016, après laquelle il met un terme à sa carrière.


title: Tomas Brolin

text: Brolin a commencé sa carrière au GIF Sundsvall en 1986. En 1990, il est transféré à l'IFK Norrköping, et ensuite à Parme. C'est à cette époque qu'il se fait connaître du grand public.


title: Tomas Brolin

text: En 1995, Brolin rejoint Leeds United mais des problèmes physiques l'empêcheront d'y briller. Sa fin de carrière ne fut pas à la hauteur de son talent puisqu'il multiplia les prêts sans convaincre (FC Zurich, Crystal Palace) avant de mettre un terme à sa carrière en 1998.


title: Tomas Brolin

text: Pour la Suède, Brolin a fait 47 apparitions et marqué 26 buts. Trois de ces buts furent inscrits lors de l'Euro 1992, où il termina meilleur buteur en compagnie de Dennis Bergkamp, Henrik Larsen et Karl-Heinz Riedle.


title: Tomas Brolin

text: Au sommet de sa forme, Brolin marqua également trois buts lors de la phase finale du Mondial 1994 qui permirent à la Suède de terminer troisième, battue seulement par le Brésil en demi-finale (0-1).


title: Tomas Brolin

text: Tomas Brolin constituera l'une des meilleures attaques de la Suède en compagnie de Kennet Andersson et Martin Dahlin.


title: Tomas Brolin

text: Fréquentant le monde du poker, en , il avait remporté en gains cumulés en tournoi la somme de 59 782 € (source The Hendon Mob) .


title: Eric Balfour

text: Eric Balfour est né à Los Angeles, Californie. Il est le fils de David Balfour, un chiropraticien et Sharon Balfour (née Salter), qui travaille comme conseillère matrimoniale et familiale. Il a une sœur plus jeune, Tori.


title: Eric Balfour

text: En 1991, il commence sa carrière à l'âge de 15 ans en participant à la série de chansons et de danse "Kids Incorporated".


title: Eric Balfour

text: Il a ensuite participé à d'autres séries comme "Notre belle famille", "Docteur Quinn, femme médecin", "Incorrigible Cory", "Buffy contre les vampires", "Dawson", "Nash Bridges", "À la Maison-Blanche", "Chicago Hope" et "New York Police Blues".


title: Eric Balfour

text: En 2000, il est dans le film "Ce que veulent les femmes" de Nancy Meyers, aux côtés de Mel Gibson et Helen Hunt.


title: Eric Balfour

text: De 2001 à 2003, il incarne Gabe dans la série télévisée lauréate d'un Golden Globes "Six Feet Under" d'Alan Ball. Également en 2001 puis en 2007, il a joue le rôle de Milo Pressman dans la première et sixième saison de "24 heures chrono".


title: Eric Balfour

text: En 2003, il fait une apparition remarquée au cinéma avec le rôle de Kemper dans le film "Massacre à la tronçonneuse" de Marcus Nispel, au côté de Jessica Biel et Jonathan Tucker.


title: Eric Balfour

text: En 2008, il tient le rôle de Comanche / Bix dans "Hell Ride" de Larry Bishop, puis enchaîne avec "The Spirit" de Frank Miller. La même année, il apparaît dans le clip "Yes We Can".


title: Eric Balfour

text: De 2010 à 2015, il incarne Duke Crocker dans la série télévisée "Haven". A la suite de cela, il revient en 2016 sur le petit écran dans "Ray Donovan" et dans les films "Little Dead Rotting Hood", "Fashionista" et "Tao of Surfing".


title: Eric Balfour

text: En 2020, il tient un petit rôle dans le film "The Runner" de Michelle Danner. Il apparaît également dans plusieurs épisodes de "Charmed."


title: Eric Balfour

text: Il est en couple depuis 2010 avec Erin Chiamulon. Ils se marient le 30 mai 2015. Leur premier enfant, Oliver Lion Balfour est né en 2018. Leur deuxième fils, Romeo Amadeus Balfour est né en mai 2022.


title: Eric Balfour

text: En France, Franck Monsigny et Jérémy Bardeau sont les voix françaises les plus régulières d'Eric Balfour. Damien Boisseau l'a aussi doublé à trois reprises. Vincent Ropion, Thierry Ragueneau, Serge Faliu et Jérôme Pauwels l'ont également doublé à deux occasions chacun.


title: Siemens (unité)

text: Le siemens, de symbole S, est l'unité de conductance électrique du Système international (SI), ainsi nommée en hommage à Werner von Siemens.


title: Siemens (unité)

text: Les modules de l'admittance et la susceptance qui sont des grandeurs complexes, sont de même dimension physique que la conductance, et s'expriment aussi en siemens.


title: Siemens (unité)

text: La conductance "G" et la résistance "R" d'un conducteur sont inverses l’une de l’autre ("R"∙"G" = 1), = = ou, en unités de base, = .


title: Siemens (unité)

text: L’unité SI de conductance n’a été nommée siemens qu’en 1971. Auparavant son nom était le mho (ohm épelé à l'envers), et son symbole ℧ (un Ω renversé dans le sens de la hauteur, U+2127), par référence à la valeur ; le terme mho avait été suggéré par William Thomson.


title: Midjourney

text: Midjourney est un laboratoire de recherche et le nom du programme d'intelligence artificielle créé par ce même laboratoire, produisant des images à partir de descriptions textuelles, avec un fonctionnement similaire à DALL-E d' OpenAI. L'outil est actuellement en version bêta ouverte et se veut accessible via Discord.


title: Midjourney

text: Le programme a été utilisé par le magazine britannique "The Economist" pour créer la couverture d'un numéro de juin 2022.


title: Midjourney

text: Le , une œuvre générée par une intelligence artificielle gagne un concours de beaux-arts, la Colorado State Fair Fine Arts Competition (Colorado, États-Unis) : "Théâtre D’opéra Spatial", de Jason M. Allen, générée par Midjourney. Le jury et les autres artistes n'étaient pas au courant que cette œuvre avait été conçue artificiellement, ce qui a généré une polémique autour de la qualification d'art une œuvre qui n'a pas été complètement produite de la main et de l'esprit d'un artiste, et qui utilise d'autres images existantes, ce qui pose la question du plagiat. Les organisateurs de la compétition ont dû revoir les termes des modalités du concours pour l'année suivante.


title: Bruno Colmant

text: Bruno Colmant, né à Nivelles le , enseigne à l'université et est un financier, fiscaliste, auteur et économiste belge.


title: Bruno Colmant

text: Membre de l'Académie royale de Belgique, il conseille aussi des gouvernements et chefs d'entreprises dans le domaine de l'économie. Il fut également juge consulaire du Tribunal de commerce de Bruxelles. Il a été administrateur-délégué de la banque Degroof Petercam de septembre 2019 à octobre 2021 pour diriger ensuite, dans la même banque, le département "Private Banking" et finalement quitter cette banque en mai 2022 pour exercer d'autres activités.


title: Bruno Colmant

text: Bruno Colmant est également auteur et co-auteur de plus de 80 ouvrages et de plus de 5 000 articles et chroniques publiées depuis 1991.


title: Bruno Colmant

text: Major de promotion de l'école de commerce Solvay (1984) et expert reconnu internationalement dans différents cénacles professionnels et politiques, Bruno Colmant est docteur en économie appliquée (2000), ingénieur commercial (1984) de l'Université libre de Bruxelles, titulaire d'un master en sciences fiscales (1995) et titulaire d'un "Master of Business Administration" (1989) de l'université Purdue ("Krannert School of Management", dans l'Indiana, aux États-Unis).


title: Bruno Colmant

text: Bruno Colmant est titulaire de plus de vingt certifications professionnelles dans le domaine de la finance, du management, de la comptabilité et de la fiscalité, notamment américaines : FRM, PRMIA, CFA, CISA, CGAP, CFSA, CFE, CSSA, CIA, etc. Il est également expert-comptable et conseil fiscal belge de l'IEC et agent de change honoraire.


title: Bruno Colmant

text: Après une carrière essentiellement effectuée dans le groupe ING, au sein duquel il devint administrateur délégué d'ING Luxembourg et administrateur délégué d'ING Belgique et directeur financier, il est nommé en 2006 directeur de cabinet du ministre des finances et vice-premier ministre belge, Didier Reynders, fonction qu'il occupera pendant moins d'un an.


title: Bruno Colmant

text: La paternité - dont il se prévaut - du système des intérêts notionnels, lui est souvent attribuée par la presse. La réalité est toute autre et bien plus complexe. Son rôle, dans la genèse de la législation sur le système des intérêts notionnels, aurait été – paraît-il, mais sans source à ce sujet – de décrire en 1999 un système similaire, même si ce système avait déjà été conçu par d'autres auteurs précédemment. Bien des années plus tard, en 2005, le projet a été finalisé par un petit groupe de fiscalistes de l'industrie belge.


title: Bruno Colmant

text: Dès 2000, Bruno Colmant est chargé de cours dans plusieurs universités au sein desquelles il enseigne l'économie, la gestion financière, la fiscalité des sociétés et la comptabilité financière : Université catholique de Louvain, Université libre de Bruxelles, Université Saint-Louis - Bruxelles, HEC ULiège, Vlerick Leuven Gent Management School, Institut catholique des hautes études commerciales (ICHEC), École royale militaire (Bruxelles) et Université du Luxembourg.


title: Bruno Colmant

text: À partir de 2007, il est président de la Bourse de Bruxelles et membre du comité de direction de NYSE Euronext. Il contribue à la fusion entre Euronext et NYSE.


title: Bruno Colmant

text: En 2009, il est nommé "Deputy Chief Executive Officer" de Ageas (l'entreprise d'assurances scindée du groupe Fortis) dont il devient conseiller académique à partir de 2011 jusqu'en 2015. La même année, il rejoint le bureau bruxellois du cabinet de conseil stratégique Roland Berger Strategy Consultants au titre d'associé responsable des services financiers.


title: Bruno Colmant

text: En 2011, il devient le président du "Belgian Finance Club", qui changera de nom en 2019 pour s'intituler "Belgian Finance Center". Comme président, Bruno Colmant a mené, en coopération avec le gouvernement bruxellois, plusieurs missions économiques en Asie. Les dernières en date sont celles en 2018 en Chine, pour y rencontrer les BATX notamment et en 2019 en Corée du Sud.


title: Bruno Colmant

text: En 2015, il est nommé responsable mondial des services financiers du groupe Roland Berger avant de rejoindre la banque Degroof Petercam au titre de responsable de la recherche économique.


title: Bruno Colmant

text: Conseiller d'entreprises, il est également administrateur de l'entreprise cotée Brederode, du groupe UNIBRA et de l' Union wallonne des entreprises (UWE).


title: Bruno Colmant

text: Depuis le 29 mai 2009 il est membre et ex directeur de la Classe Technologie et Société de l'Académie royale des sciences, des lettres et des beaux-arts de Belgique. Il est également membre de plusieurs sociétés savantes (Mensa, High IQ Society, etc.).


title: Bruno Colmant

text: En 2017, il décroche le Prix du livre politique (Prix annuel du Livre politique offert par "L’agenda politique asbl" dans le cadre de la foire du livre politique de Liège), récompensé pour son ouvrage "L'Euro, une utopie trahie ?". [Note : il ne s'agit pas du Prix du livre politique décerné par l'Assemblée nationale française mais du prix annuel décerné lors de la foire de Liège.]


title: Bruno Colmant

text: En , il est nommé administrateur-délégué, président du comité de direction de la Banque Degroof Petercam, fonction qu'il exerce de septembre 2019 à octobre 2021 pour diriger ensuite, dans la même banque, le département "Private Banking". En mai 2022, il annonce quitter la banque Degroof, qu'il a « littéralement sauvée » selon ses dires, pour se consacrer davantage à des activités de conseil, surtout dans le secteur public wallon, de recherche et d’écriture.


title: Bruno Colmant

text: En , il est désigné comme étant l'un des cinq intellectuels les plus influents de Belgique par Le Vif/L’Express, premier hebdomadaire d’information en Belgique francophone.


title: Bruno Colmant

text: Depuis le 7 juin 2022, il est "partner" du cabinet de conseil Roland Berger, qui conseille notamment les pouvoirs publics wallons.


title: Bruno Colmant

text: En 2006-2007, il est directeur de cabinet d'un ministre libéral. Cependant, sa position prend une teinte écologique lorsque, en 2022, il déclare que « Le capitalisme néolibéral n’est plus compatible avec le défi climatique. [...] Une planification étatique est indispensable. » et admet que l'on ne peut « plus dissocier, ainsi qu['il l'a] erronément cru trop longtemps, économie et écologie, car l’avidité de l’enrichissement entraîne un saccage de la nature. » .


title: Bruno Colmant

text: Dans un "Tweet" du 23 septembre 2022 présentant son nouveau livre, il écrit : "Voici la couverture de mon prochain livre" ("Une brûlante inquiétude", préfacé par Thomas Dermine), "qui est la synthèse de ma pensée politique. Il fera près de 200 pages et sera publié en janvier" (2023)". Et ce sera loin de moi, il y a 15 ans. Car pour moi, le néolibéralisme anglo-saxon, c’est fini. Car il est mortifère et inégalitaire". Par le titre évocateur de son livre, tiré de l'encyclique Mit brennender Sorge, Bruno Colmant, accusant en 2022 le néolibéralisme, se met en parallèle avec le pape Pie XI dénonçant au peuple allemand en 1937 l'idéologie mortifère qu'est le nazisme.


title: Bruno Colmant

text: Bruno Colmant possède un blog dans l'Echo où il publie très régulièrement des papiers liés aux théories économiques et à l'actualité économique, financière, fiscale, politique et sociale. Il est invité sur les plateaux de télévision pour délivrer ses analyses, notamment sur La Une, BFM Business, RTL-TVI et d'autres chaînes.


title: Final Fantasy VIII

text: Final Fantasy VIII est un jeu vidéo de rôle développé par Square (devenu depuis Square Enix) sous la direction de Yoshinori Kitase et constituant le huitième opus de la série "Final Fantasy". Le jeu sort sur PlayStation en 1999 et sur Windows en 2000. Il est également disponible sur le PlayStation Network depuis le et par l'entremise de la plate-forme Steam depuis le .


title: Final Fantasy VIII

text: Comme son prédécesseur, "Final Fantasy VIII" s'éloigne des mondes fantastiques traditionnels pour présenter un univers inspiré du monde contemporain. L'histoire met en scène un groupe de jeunes mercenaires, entraînés dans un conflit international, qui cherchent à sauver le monde d'une sorcière manipulant la guerre pour arriver à ses fins. En parallèle, le scénario développe une relation amoureuse entre les deux personnages principaux (représentés sur le logo).


title: Final Fantasy VIII

text: Avec plus de 7,8 millions d'unités vendues, "Final Fantasy VIII" remporte un grand succès commercial, et ce malgré plusieurs critiques vives à l'encontre du système de capacité, jugé trop compliqué. Le titre se différencie de nombreux standards de la série. C'est le premier jeu à utiliser des personnages normalement proportionnés (par opposition au style dit ""), le premier à utiliser un thème chanté (en écartant "One-Winged Angel" de "Final Fantasy VII") et un des seuls épisodes à dévier du mode traditionnel d'évolution des personnages.


title: Final Fantasy VIII

text: En , Square Enix annonce le développement de "Final Fantasy VIII Remastered" sur Nintendo Switch, PlayStation 4, Xbox One et Steam. Disponible depuis le , cette version propose une refonte graphique de l'ensemble des modèles de personnages et quelques fonctionnalités supplémentaires. En , Square Enix lance la version mobile de "Final Fantasy VIII Remastered" sur iOS et Android.


title: Final Fantasy VIII

text: L'action de "Final Fantasy VIII" se déroule en majorité dans un monde "fantasy" anonyme, divisé en cinq continents. Le plus vaste d'entre eux, où se trouve Esthar, s'étend sur la partie orientale et nord-orientale de la carte. Le second continent le plus vaste, nommé Galbadia, s'étend à l'ouest et comprend la plupart des lieux du jeu. Balamb est une petite île située environ au milieu de la carte et constitue le point de départ de l'aventure. Les deux continents restants, Centra et Trabia, sont les plus petits et sont la plupart du temps dévastés par une Larme Sélénite. Le continent le plus au sud est long et fin, alors que l'autre, un peu plus au nord, est un archipel de plusieurs territoires divisés et éparpillés. Les îles et les structures marines sont parsemées dans le reste du monde, et une partie du jeu se déroule à l'extérieur de ce monde (en particulier aux environs de son unique lune).


title: Final Fantasy VIII

text: Afin de répondre aux souhaits du réalisateur Yoshinori Kitase, à savoir créer , plusieurs designs ont été sélectionnés en se basant sur le style de divers lieux familiers, tout en maintenant une ambiance "fantasy". Les inspirations varient entre l'architecture de l'Égypte et de la Grèce antique, en passant par Paris, afin de créer une société européenne futuriste et idéalisée.


title: Final Fantasy VIII

text: "Final Fantasy VIII" propose six personnages principaux jouables. Squall Leonhart est un solitaire qui se concentre sur son devoir et qui évite de se préoccuper des autres, car il pense que cela le rend vulnérable. Linoa Heartilly est une jeune femme passionnée qui n'hésite pas à suivre son cœur dans toutes les situations et à exprimer ce qu'elle ressent. Quistis Trepe, instructrice à l’université, a un caractère sérieux et patient. Zell Dincht est un adepte des arts martiaux passionné par les combats. Selphie Tilmitt est une fille joyeuse adorant les véhicules, pilote de l'astronef nommé Hydre vers la fin du jeu. Irvine Kinneas est un tireur d'élite dragueur dissimulant sous une apparente décontraction sa peur de la solitude. D'autres personnages secondaires sont jouables, tels que Laguna Loire, Kiros Seagill, Ward Zabac (dans des flash-back) ainsi que les antagonistes Seifer Almasy et Edea Kramer.


title: Final Fantasy VIII

text: L'histoire de "Final Fantasy VIII" s'ouvre sur un duel entre Squall Leonhart et son rival Seifer Almasy, lors d'une séance d'entraînement à l'extérieur d'une académie militaire appelée « Garden ». Durant le combat, les deux étudiants se blessent le visage l'un de l’autre et rentrent au Garden pour se faire soigner. Squall doit alors passer la première épreuve pour devenir SeeD : vaincre Ifrit, une Guardian Force habitant dans la Mine de soufre à proximité de l'université. Pendant ce temps-là, Galbadia, présidé par Winzer Deling, envahit Dollet, forçant la ville à engager le SeeD de la Balamb Garden University (aussi appelée B.G.U.) — les forces d'élite du Garden — comme aide. Le SeeD utilise cette mission comme examen pour leurs étudiants éligibles et, avec l'aide de son instructeur Quistis Trepe, Squall passe sa seconde épreuve. Alors que le SeeD se prépare pour l'assaut, Squall est assigné à une équipe d'attaque avec Zell Dincht et Seifer. À Dollet, Seifer abandonne l'équipe à mi-chemin, obligeant Selphie Tilmitt, une étudiante du Garden de Trabia aspirant à devenir une Seed, à rejoindre Squall et Zell pour la fin de la mission et découvre l’objectif de Galbadia : réactiver une tour parabole. Le SeeD arrête l'avancée de Galbadia ; Squall, Zell et Selphie accèdent au statut de SeeD, et Seifer est recalé pour avoir agi seul.


title: Final Fantasy VIII

text: Peu après être monté en grade, Squall rencontre une jeune femme nommée Linoa Heartilly, dont l'attitude et l'approche envers la vie sont apparemment à l'opposé des siennes. Le SeeD lui confie alors sa première mission : aider cette jeune femme dans sa résistance contre Galbadia, avec l'aide de Zell et de Selphie, en détournant le train du président Deling. Squall y apprend alors qu'une sorcière nommée Edea est le cerveau derrière les attaques de Galbadia, une annonce faite par la télévision. Edea tue bientôt Deling et Galbadia devient une dictature impériale. Sous les ordres de la Fac de Galbadia et de la B.G.U., Squall et son équipe — à présent rejoints par Quistis et le tireur d'élite de Galbadia, Irvine Kinneas — essaient d'assassiner la sorcière. Malgré une exécution presque parfaite du plan — mis au point par le Major Caraway, père de Linoa et général de l'armée galbadienne — c'est une défaite et l'équipe est emprisonnée. Squall apprend que Seifer a quitté la B.G.U. pour devenir le second d'Edea.


title: Final Fantasy VIII

text: Après s'être évadée de la prison du désert de Galbadia, l'équipe se sépare en deux groupes : le groupe de Squall stoppe un conflit interne à la B.G.U. incité par Norg, le financeur du SeeD, alors que celui de Selphie ne parvient pas à empêcher le lancement des missiles de Galbadia sur Balamb et Trabia Garden. Cette attaque oblige Squall à transformer la B.G.U. en forteresse mobile via un mécanisme ancien situé dans les sous-sols de la B.G.U. pour éviter les missiles provenant de la Base des Missiles. Cependant la B.G.U. volante est difficilement contrôlable et s'écrase sur les docks d'Horizon, au milieu de l'océan. Alors que Squall négocie avec le maire de la ville, Galbadia l'envahit à la recherche d'une femme nommée Ellone, qui est restée à la B.G.U. jusqu'à récemment.


title: Final Fantasy VIII

text: À plusieurs reprises, Ellone, grâce à un pouvoir spécial — celui'là même qui amène Edea à la poursuivre pour l'enlever — envoie Squall et ses alliés dans une série de flashbacks s'étant déroulés dix-sept ans auparavant. Ces flashbacks se concentrent sur un homme nommé Laguna et ses deux amis Kiros et Ward. Laguna, ancien soldat galbadien déserteur, devient, à la suite de nombreux concours de circonstances, le défenseur auto-proclamé de Winhill un petit village de campagne, avant de devenir journaliste pour le magazine Timber Maniacs, puis le président d'Esthar, une superpuissance technologique.


title: Final Fantasy VIII

text: Pendant ce temps, Squall se remet en question et tente de résoudre des conflits personnels. Cid, le directeur de la B.G.U., le nomme nouveau leader des SeeD, et son amour pour Linoa grandit. Squall lutte contre ce sentiment et essaie, comme auparavant, de bloquer son affection, par peur de devenir vulnérable. Au fil des aventures, le joueur voit les sentiments du héros évoluer, lorsqu'il apprend au fur et à mesure du temps l'importance et la nécessité d'autrui et plus particulièrement, d'avoir des « amis ».


title: Final Fantasy VIII

text: Alors qu'Edea et Seifer continuent de parcourir le monde à la recherche d'Ellone, la situation se complique plus tard lors d'une visite dans les ruines du Trabia Garden. Squall et ses camarades apprennent qu'ils furent élevés tous ensemble, à l'exception de Linoa, avec Seifer et Ellone dans un orphelinat dirigé par Edea. Ils développèrent par la suite une amnésie, à cause de leur utilisation des Guardian Forces. En outre, ils apprennent aussi qu'Edea est la femme de Cid, et qu'ils ont créé ensemble les Garden ainsi que le SeeD afin de combattre les sorcières démoniaques.


title: Final Fantasy VIII

text: Plus tard, toutes les forces de la B.G.U. et de l'armée galbadienne (utilisant la Fac de Galbadia à présent mobile), dirigées respectivement par Squall et Seifer, s'engagent dans le conflit. Squall et ses amis infiltrent la Fac de Galbadia et défont tour à tour Seifer et Edea. C'est la victoire de Balamb sur Galbadia, mais le joueur apprend qu'Edea est seulement une marionnette contrôlée par une sorcière plus puissante encore nommée « Ultimecia », qui vit dans le futur et souhaite compresser tous les temps en un seul moment. Cela lui donnerait le pouvoir de toutes les sorcières ayant jamais existé, et c'est pour cette raison qu'elle recherche Ellone. Une bataille contre Edea oblige Ultimecia à transférer ses pouvoirs à Linoa, laissant Edea en vie, mais faisant tomber Linoa dans un profond coma. Squall devient alors obsédé par son réveil et demande de l'aide au docteur Geyser, un scientifique reconnu vivant à Esthar. Cependant, lorsque Linoa se fait soigner dans la station spatiale d'Esthar, Ultimecia prend possession du corps de Linoa et l'utilise pour libérer Adel, une sorcière emprisonnée responsable de la guerre occulte qui s'est déroulée dix-sept ans auparavant. Ultimecia ordonne ensuite à Seifer de réactiver le Lunatic Pandora d'Esthar, créant ainsi une pluie de monstres venus de la lune appelée la « Larme Sélénite ». Cette dernière rapporte la cellule d'Adel de l'espace à la planète, laissant Esthar se faire attaquer par des centaines de monstres.


title: Final Fantasy VIII

text: Ayant choisi Adel comme dernier hôte, Ultimecia abandonne Linoa dans le vide de l'espace. Squall la sauve, mais ils échouent sur un vaisseau spatial abandonné, l'Hydre. Ils l'utilisent pour retourner sur la planète et sont approchés par une délégation d'Esthar qui enferme Linoa par peur de ses dons de sorcière. Squall et ses compagnons la sauvent et rencontrent finalement Laguna, se révélant être le père adoptif d'Ellone. Un plan est conçu avec le docteur Geyser afin de laisser Ultimecia se servir d'Ellone pour comprimer le temps, ce qui permettra au groupe de l'affronter dans sa propre époque. Avant que la Compression Temporelle ne débute, Squall est forcé de se battre contre Seifer une fois encore et tue Adel avant qu'elle ne parvienne à assimiler Linoa. Utilisant le lien d'amitié qui les unit comme lien avec la réalité, Squall et ses amis s'immunisent eux-mêmes contre les effets de la Compression Temporelle, voyagent jusqu'à l'époque d'Ultimecia et la vainquent.


title: Final Fantasy VIII

text: Ultimecia battue, l'univers commence à redevenir normal. Squall est presque perdu dans les flux du temps et est témoin des origines de toute l'histoire. Lorsqu'une Ultimecia mourante remonte le temps pour offrir ses pouvoirs à Edea, treize ans dans le passé de Squall, il informe Edea des concepts de Garden et du SeeD qu'elle créera. Après quoi, il est transporté encore plus loin dans le temps et il est incapable de retrouver son chemin vers son présent jusqu'à ce qu'il soit sauvé par Linoa. À la fin du jeu, le SeeD organise un banquet pour célébrer leur victoire, et Squall embrasse Linoa en souriant pour la première fois du jeu.


title: Final Fantasy VIII

text: On en apprend un peu plus sur le passé de Squall, qui s'est retrouvé à l'orphelinat d'Edea à la suite de la mort de Raine, sa mère vivant à Winhill, et Laguna n'ayant d'autres choix que de placer son fils à cause de sa vie professionnelle trop encombrante.


title: Final Fantasy VIII

text: À l'instar des autres opus de la série, "Final Fantasy VIII" possède à la base un "gameplay" de jeu vidéo de rôle standard. Le titre comporte trois phases de jeu distinctes : la carte du monde, la carte du terrain et l'écran de combat. La carte du monde est un mode en 3D dans lequel le joueur peut se déplacer librement à travers une version miniature du monde du jeu. Les personnages voyagent sur la carte du monde de diverses façons : à pied, en voiture, en chocobo, en train ou en engin aérien. La carte du terrain permet de contrôler les personnages en 3D dans des décors rendus préalablement en 2D, représentant des environnements comme des villes ou des forêts. L'écran de combat est une représentation en 3D d'un lieu tel qu'une rue ou une pièce, où se déroule un combat entre un maximum de trois personnages jouables et plusieurs ennemis contrôlés par l'intelligence artificielle. L'interface disponible à tout moment sur la carte du monde et la carte du terrain est un menu similaire aux épisodes précédents qui permet d'accéder aux différentes statistiques et capacités des personnages et de les modifier. Le système d'armement a été supprimé et de nouvelles commandes sont disponibles telles que le « Système d'association ». "Final Fantasy VIII" inclut un mini-jeu récurrent basé sur un jeu de cartes à collectionner appelé « Triple Triad ».


title: Final Fantasy VIII

text: Ce nouveau système tourne autour de créatures qui peuvent être invoquées par les personnages, appelées « "Guardian Forces" » ("G-Forces", ou "GFs"). Pour pouvoir utiliser ses commandes standards telles que "Magie", "GF" (invocation) et "Objet", un personnage doit être associé à une "G-Force". Seule la commande "Attaque" peut être utilisé sans "G-Force". Alors que, dans les précédents opus, la magie était une capacité acquise, limitée par des « points de Magie ». Dans "Final Fantasy VIII", elle doit être volée aux adversaires et à différentes sources de magie présentes dans l'environnement. De plus, certaines capacités des "GFs" permettent au joueur de produire de la magie à l'aide d'objets. Ces magies sont stockées sur les personnages à l'aide d'un inventaire, limité à cent unités par magie et par personnage, et diminuent lorsqu'elles sont utilisées. Les "GFs" permettent aussi de combiner ces magies aux statistiques des personnages — telles que la « Force » ou la « Rapidité » — pour diverses évolutions.


title: Final Fantasy VIII

text: La flexibilité de ce système permet de créer des personnages puissants dès le début du jeu. Cette nouvelle utilisation des "GFs" fut une réelle révolution pour "Final Fantasy". En effet, les créatures à invoquer étaient utilisées à l'origine presque exclusivement pour réaliser une seule attaque dévastatrice. Elles permettent à présent d'augmenter la puissance et la résistance des personnages et remplacent l'ancien système d'équipement (plusieurs armes, armures et accessoires au choix) par un système où une seule arme, spécialisée, peut être équipée à chaque personnage. Ces armes peuvent être améliorées un nombre de fois limité tout au long du jeu, augmentant ainsi leurs puissances et modifiant leurs apparences. Par exemple, Squall commence avec une "gunblade" appelée « Pistolame » mais pourra ensuite obtenir la « Lion Heart ».


title: Final Fantasy VIII

text: Comme dans "Final Fantasy VII", chaque personnage possède une attaque spéciale unique appelée « "Limit Break" » (« "Special Arts" » dans la version japonaise). Alors que dans "Final Fantasy VII", les "Limit Breaks" sont disponibles en accumulant les dommages, dans "Final Fantasy VIII", ils sont disponibles aléatoirement à chaque tour où la santé du personnage (exprimée en « points de Vie », ou "HP" pour "Health Points") est en dessous de 32 % de son maximum (84 % dans le cas de Seifer Almasy). Ce système est similaire à celui de "Final Fantasy VI", où des attaques spéciales sont disponibles lorsqu'un personnage est sur le point de mourir. La magie "Aura" augmente les apparitions de "Limit Breaks", sans regarder les « points de Vie » du personnage.


title: Final Fantasy VIII

text: "Final Fantasy VIII" introduit l'interactivité des "Limit Breaks". Le joueur doit à présent rester aux aguets afin de presser la bonne touche au bon moment, comme sur une machine à sous, ou effectuer des combinaisons de touches en temps limité. Ces éléments, variant selon le personnage et la nature du "Limit Break", permettent d'augmenter le potentiel de l'attaque.


title: Final Fantasy VIII

text: Comme la plupart des jeux de rôle et des jeux "Final Fantasy", des points d'expérience sont gagnés après une victoire lors d'un combat. Lorsqu'un personnage accumule mille points d'expérience, il gagne un niveau, ce qui permet d'augmenter les statistiques de base du personnage. Cependant, à la différence des "Final Fantasy" précédents, certains ennemis peuvent voir leurs niveaux eux aussi augmenter — leurs niveaux augmentent en même temps que ceux des personnages jouables. Les ennemis de haut niveau sont capables d'infliger et de résister à de plus gros dégâts et peuvent posséder des attaques spéciales supplémentaires. L'augmentation des statistiques grâce aux niveaux n'est rien comparée à celles engendrées grâce au Système d'association.


title: Final Fantasy VIII

text: En plus de gagner des niveaux, les "Guardian Forces" gagnent des « points de Compétences » (PDC) après les combats, leur permettant d'apprendre de nouvelles capacités. Lorsqu'une "GF" a appris une capacité, celle-ci devient disponible au personnage — dans certains cas, à tous les personnages. À travers cet apprentissage, les "GFs" peuvent recevoir de nouvelles techniques pour le combat, créer de la magie en échange d'objets, fournir des bonus lorsque les personnages augmentent de niveau et permettre d'accéder à des magasins.


title: Final Fantasy VIII

text: Développé entre 1997 et le début de 1999, la production de "Final Fantasy VIII" débute lors de la traduction anglaise de "Final Fantasy VII". Hironobu Sakaguchi, le créateur de la série et réalisateur des premiers épisodes, laisse ce rôle une fois de plus à Yoshinori Kitase, directeur des deux précédents épisodes. Sakaguchi travaillant en priorité sur le développement de "", il occupe la place de producteur délégué sur le projet. Kitase fait appel à plusieurs créateurs d'expérience avec lesquels il a déjà travaillé sur les épisodes précédents pour développer ce huitième opus de la série : Kazushige Nojima rédige le scénario, Tetsuya Nomura crée les personnages, Yusuke Naora prend en charge la direction artistique, et Nobuo Uematsu compose les musiques.


title: Final Fantasy VIII

text: Depuis le début du projet, Kitase souhaite un thème mêlant "fantasy" et réalisme. À cet effet, il décide de mettre en scène des personnages assez ordinaires. Le "character designer" Tetsuya Nomura et le directeur artistique Yusuke Naora rendent cette impression en créant des personnages normalement proportionnés — une entorse au "design" « chibi » utilisé dans les jeux précédents. De plus, Naora essaie d'augmenter le réalisme du monde à l'aide d'effets lumineux et d'ombres situés à des endroits stratégiques. Dans cette optique, d'autres mesures sont prises telles qu'une société de location de véhicules et l'utilisation de la capture de mouvement pour les cinématiques.


title: Final Fantasy VIII

text: Le scénariste Kazushige Nojima déclare que les relations entre les personnages sont très importantes pour lui. "Final Fantasy VII" et "Final Fantasy VIII" mettent tous deux en scène des personnages réservés et calmes à l'instar de Cloud Strife et de Squall. Avec "Final Fantasy VIII", cependant, Nojima a travaillé afin de faire savoir au joueur ce que les personnages pensent — contrastant ainsi fortement de "Final Fantasy VII", qui encourage les joueurs à spéculer. Cette approche sur "Final Fantasy VIII" voit son plus bel exemple lors des monologues de Squall, permettant au joueur de lire ses pensées et de comprendre ce qu'il pense ou ressent lorsqu'il les garde pour lui.


title: Final Fantasy VIII

text: Durant la pré-production du jeu, le "character designer" Tetsuya Nomura propose de donner au jeu une atmosphère de type universitaire. Le scénariste Kazushige Nojima souhaite utiliser des personnages principaux de même âge. Les idées se réunissent et prennent la forme d'académies militaires appelées « Garden ». Nojima suggère de diviser le jeu en deux parties jouables (le groupe de Squall dans le présent et le groupe de Laguna dans le passé) pour marquer les différences : l'âge et l'expérience pour l'équipe de Laguna ; la jeunesse et l'inexpérience pour le groupe de Squall.


title: Final Fantasy VIII

text: En accord avec l'atmosphère étrangère qui se dégage du jeu, l'objectif des "character designer" est de donner aux personnages un physique européen. Le premier personnage qui est créé suivant cette idée est Squall. Désirant ajouter un angle unique à l'aspect de Squall, pour souligner son rôle de personnage central, Nomura lui ajoute une cicatrice de "gunblade" lui traversant les sourcils et le nez. Les personnages n'ayant pas d'histoire détaillée à ce moment-là, Nomura explique l'origine de cette cicatrice à Nojima. Squall possède lui aussi une "gunblade", un hybride fictif entre une épée et un revolver qui possède les fonctions primaires d'une épée, mais dont le mécanisme de revolver peut accentuer les dommages grâce à des vibrations. Son "design" est complété par de la fourrure autour du col de sa veste, incorporée par Nomura comme un défi aux "designers" des cinématiques.


title: Final Fantasy VIII

text: Nomura décide de changer l'aspect de chaque personnage avant la dernière étape du "design", sacrifiant ses premières intentions. Par exemple, il désirait à l'origine impliquer Seifer dans un triangle amoureux avec Linoa et Squall. Quistis devait porter une jupe, mais il change d'avis en lui faisant porter une longue robe par-dessus un pantalon. Comme un des personnages féminins doit porter une jupe et que Linoa est vêtue d'une minijupe par-dessus un short, il y a un certain conflit. Un compromis est réalisé avec le "design" de Selphie : celle-ci devait à l'origine porter une combinaison, mais Nomura choisit de combiner les deux. Enfin, lorsqu'il crée Linoa, Nomura décida d'éviter la tentation de la technologie des cinématiques en la rendant « mignonne » et en lui donnant une forte personnalité, au lieu de la rendre tout simplement « trop belle ».


title: Final Fantasy VIII

text: Grâce à "Final Fantasy VIII", Nomura introduit trois "designs" qu'il a établi précédemment, mais qu'il n'a pas encore utilisé dans un autre volet : Edea, Fujin et Raijin. Les deux derniers sont à l'origine dessinés pour "Final Fantasy VII", mais à la suite de la création des Turks dans ce jeu, Raijin et Fujin sont devenus inutiles. Edea est créée avant la conception de "Final Fantasy VII", en se basant sur le style de Yoshitaka Amano.


title: Final Fantasy VIII

text: En plus d'avoir créé tous les personnages du jeu, Tetsuya Nomura dessine toutes les Guardian Forces. Conscient qu'il y a un côté « entraînement » inclus dans leurs rôles, il leur donne toutes les dispositions pour les différencier des humains, dont un physique rappelant les créatures mystiques.


title: Final Fantasy VIII

text: Le compositeur régulier de la série, Nobuo Uematsu, a écrit et dirigé la bande originale de "Final Fantasy VIII", qui fut commercialisée en quatre CD par DigiCube au Japon et par Square Electronic Arts en Amérique du Nord. De plus, il fut commercialisé un arrangement orchestral de titres sélectionnés dans le jeu, orchestré par Shiro Hamaguchi, sous le titre de "Fithos Lusec Wecos Vinosec" ainsi qu'un arrangement au piano de quelques titres, joués par Shinko Ogata, sorti en tant que "Piano Collections Final Fantasy VIII".


title: Final Fantasy VIII

text: La bande originale est connue notamment pour deux chansons : "Liberi Fatali", une chorale en latin, jouée lors de l'introduction du jeu, et "", une chanson pop servant de thème au jeu, chantée par Faye Wong. Cette dernière chanson est sortie en "single" au Japon et s'est vendue à , étant ainsi la musique de jeu vidéo la plus vendue de tous les temps dans ce pays jusqu'à la sortie de "Hikari", de Utada Hikaru, pour "Kingdom Hearts". "Liberi Fatali" a été choisie par une équipe de natation synchronisée lors des Jeux olympiques d'été de 2004 à Athènes.


title: Final Fantasy VIII

text: En 2000, une version PC de "Final Fantasy VIII" a été adaptée pour Windows. Cette nouvelle version met en scène des graphismes plus lisses, un son amélioré et inclut "Chocobo World", un minijeu avec Boko, un Chocobo apparaissant dans l'une des quêtes annexes de "Final Fantasy VIII". Pour la plupart des joueurs nord-américains et européens, seule la version PC du jeu permettait de jouer à "Chocobo World", puisqu'il était à l'origine seulement disponible sur la PocketStation, une console portable jamais commercialisée en dehors du Japon.