title: Tauernscheckenziege

text: Der erste nachweisbare Züchter plattengescheckter Bergziegen war Kaspar Mulitzer, geboren 1884 im Pinzgauer Taxenbach, der sie schon als Kind gehalten hatte. Ab 1926 in der Rauriser Rohrmoosalm ansässig, hat er eine ungefähr hundertköpfige Herde im Talschluss des Krumltales weitergezüchtet. Davon waren etwa 40 Milchziegen, der Rest Kitze und galte Jungziegen sowie einige Deckböcke. Diesen Bestand hat Mulitzer bis zu seinem Tod 1956 durch Sammelfahrten in andere Regionen der Alpen immer wieder ergänzt und aufgefrischt. Einzelne Scheckenziegen finden sich bei etlichen Kleinbauern und Häuslern bis heute.


title: Tauernscheckenziege

text: Die Zeit des Nationalsozialismus bedeutete dann für alle anderen als die Pinzgauer Ziegen eine aufgezwungene Verdrängungskreuzung durch die braunen Böcke. In diesen drei Jahren schrumpfte der Anteil reiner Scheckenziegen der Rohrmoosherde auf geschätzte 80 Stück – der versteckten Lage des Krumler Talschlusses ist das Überleben des Großteils der ursprünglichen Herde zu verdanken. Ab 1944 gelingt es sehr rasch, die fremdblütigen Tiere auszumerzen, zumal sich ein zweiter Züchter in Rauris, der Gassnerbauer, an der systematischen Zucht der Tauernscheckenziege beteiligt. Dieser ist es auch, der nach 1956, dem Todesjahr des alten Mulitzer und der darauffolgenden Auflösung dessen Herde, die gezielte Tauernscheckenzucht als einziger weiterführt bis 1962 ein Züchter mit konsequenter Herdbuchzucht einsteigt: Johann Wallner aus Rauris. Ab 1970, nach dem Aufhören von Gassner, trägt er alleine die Verantwortung für die Erhaltung dieser alten Rasse. Erst 1983 konnten weitere Züchter für die Mitarbeit gewonnen werden, ab 1992 auch außerhalb von Rauris, ab 1994 außerhalb Salzburgs. Mit der Gründung des Salzburger Zuchtverbandes für Schafe und Ziegen 1995 stieg die Anzahl von Züchtern bis 2002 auf 40 mit circa 250 Zuchttieren. Auch in den angrenzenden Nachbarländern Deutschland und Südtirol konnten sich Zuchtzentren etablieren. Auch der Tiergarten Schönbrunn beteiligt sich an der Erhaltungszucht.


title: Claudia Bernhard

text: Claudia Bernhard (* 9. Februar 1961 in Gütersloh) ist eine deutsche Politikerin (Die Linke), ehemaliges Mitglied der Bremischen Bürgerschaft und seit August 2019 Bremer Senatorin für Gesundheit, Verbraucherschutz und Frauen im Senat Bovenschulte.


title: Claudia Bernhard

text: Bernhard erwarb ihr Abitur am "Ludwig-Thoma-Gymnasium" in Prien am Chiemsee. Sie hat in Augsburg und München Geschichts- und Politikwissenschaft studiert. Seit 1991 wohnt sie in Bremen. Von 1992 bis 2001 war sie Redakteurin bei der Bundeskoordination Internationalismus (BUKO) und seit 2004 Projektsachbearbeiterin bei der "Bremer und Bremerhavener Arbeit GmbH". Sie arbeitete seit 2004 beim Senator für Wirtschaft Arbeit und Häfen als Teamleiterin. Bernhard war bis zur Integration der "bremer und bremerhavener arbeit" (bba) in den Öffentlichen Dienst Betriebsratsvorsitzende dieses Unternehmens. Danach war sie stellvertretende Frauenbeauftragte beim Senator für Wirtschaft, Arbeit und Häfen.


title: Claudia Bernhard

text: Bernhard ist seit 2007 Mitglied der Linken. Sie war bis 2011 Mitglied im Landesvorstand der Bremer Linken.


title: Claudia Bernhard

text: Mit Beginn der 18. Wahlperiode war sie seit dem 8. Juni 2011 Mitglied der Bremischen Bürgerschaft und Sprecherin ihrer Fraktion für Frauen- und Gleichstellungspolitik, Arbeitsmarktpolitik, Stadtentwicklung und Tier- und Verbraucherschutz. Zudem war Bernhard stellvertretende Vorsitzende der Bremer Linksfraktion und Vorsitzende des Parlamentarischen Ausschusses für die Gleichstellung der Frau.


title: Claudia Bernhard

text: Bernhard ist seit August 2019 Bremer Senatorin für Gesundheit, Verbraucherschutz und Frauen im Senat Bovenschulte. Da die Doppelmitgliedschaft in Senat und Bürgerschaft laut Artikel 108 der Bremischen Landesverfassung ausgeschlossen ist, schied sie mit der Wahl zur Senatorin aus der Bürgerschaft aus.


title: Claudia Bernhard

text: Bernhard war Mitglied in den Ausschüssen: Gleichstellung (gleichzeitig Sprecherin des Ausschusses), Betriebsausschuss: Performa Nord und Mitglied in der Deputation: Bau, Umwelt, Verkehr, Stadtentwicklung, Energie und Landwirtschaft (städtisch). Von 2011 bis 2012 war Bernhard Mitglied im Parlamentarischen Untersuchungsausschuss ‚Krankenhauskeime‘.


title: Ghost – Das Musical

text: Ghost – Das Musical ist ein Musical basierend auf dem 1990 erschienenen Film "Ghost – Nachricht von Sam" von Bruce Joel Rubin, mit Musik und Texten von Dave Stewart und Glen Ballard.


title: Ghost – Das Musical

text: Am 28. März 2011 erlebte das Musical seine Welturaufführung am Manchester Opera House in Manchester. Im Juli desselben Jahres hatte die Produktion ihre West-End-Premiere. Hier wurde es bis Oktober 2012 im Piccadilly Theatre gespielt.


title: Ghost – Das Musical

text: Am 23. April 2012 feierte das Stück Premiere am Broadway im Lunt-Fontanne Theatre. Diese Produktion erhielt gemischte Kritiken, obwohl es drei Tony-Award-Nominierungen erhielt. Bis zur Dernière am 18. August 2012 wurden 136 Aufführungen gezeigt.


title: Ghost – Das Musical

text: In einer Koproduktion des Landestheaters Linz und Stage Entertainment wurde am Landestheater Linz in Österreich am 18. März 2017 erstmals eine deutschsprachige Version gezeigt. Für die Neuinszenierung der deutschen Version waren Matthias Davids (Regie) und Lee Proud (Choreografie) zuständig. Als Übersetzer zeichneten Ruth Deny (Dialoge) und Roman Hinze (Gesangstexte) verantwortlich.


title: Ghost – Das Musical

text: Am 7. Dezember 2017 feierte die deutschsprachige Version von "Ghost – Das Musical" Deutschlandpremiere am Theater des Westens in Berlin. Sam und Molly wurden von Alexander Klaws und Willemijn Verkaik gespielt.


title: Ghost – Das Musical

text: Ghost gehört zu den erfolgreichsten Shows im Theater des Westens und wurde bis zur Dernière am 7. Oktober 2018 348 Mal gespielt.


title: Ghost – Das Musical

text: Der Banker Sam und die Künstlerin Molly ziehen in ihre erste gemeinsame Wohnung in Brooklyn. Unterstützt werden die beiden von Carl, Sams bestem Freund und Arbeitskollegen. Nachdem Carl die beiden ihrem neuen Glück überlässt, finden sich Sam und Molly in einem Streit darüber wieder, dass Sam nicht in der Lage scheint, die Worte „Ich liebe dich“ auszusprechen, und stattdessen lieber nur „Dito“ sagt. Bevor es jedoch zu einem größeren Konflikt kommen kann, schnappt sich Sam seine Gitarre und besingt seine Liebste mit "Unchained Melody". Eine Taktik, die er in der Vergangenheit immer wieder anwandte, um Konflikte zu schlichten.


title: Ghost – Das Musical

text: Auf der Arbeit bemerkt Sam auf einigen Konten Unregelmäßigkeiten. Carl bietet seine Hilfe an und übernimmt den Fall, damit Sam sein Date mit Molly wahrnehmen kann. Dankend geht Sam ab und trifft auf Molly, die ihm gesteht, dass sie ihn heiraten möchte. Die erneut aufkeimende „Ich-liebe-dich/Dito“-Diskussion wird abrupt beendet, als das Paar von einem bewaffneten Mann bedroht wird, der Sams Brieftasche fordert. Anstatt klein beizugeben, entschließt sich Sam, den Kampf mit dem Unbekannten aufzunehmen, bis ein Schuss fällt. Der Räuber flieht vom Tatort, nicht jedoch, bevor er Sams Brieftasche und Wohnungsschlüssel mitnimmt. Sam sieht, wie Molly über einem blutenden Mann kniet – und erkennt sich selbst darin. Ihm wird bewusst, dass er tödlich verwundet wurde und als Geist im Zwischenreich gefangen ist. Er folgt Molly, seinem leblosen Körper und den Sanitätern ins Krankenhaus, wo er auf einen weiteren Geist trifft, der ihm erklärt, was mit ihm passiert ist.


title: Ghost – Das Musical

text: Zurück im Loft hilft Carl Molly dabei, Sams Dinge auszusortieren. Nachdem Carl gegangen ist, bricht der Straßenräuber, der Sams Tod verschuldet hat, in die Wohnung ein und beginnt das Appartement zu durchsuchen, während Molly unter der Dusche ist. Nachdem dieser jedoch nicht zu finden scheint, wonach er sucht, folgt Sam dem Mann namens Willie Lopez bis zu dessen Wohnung und findet heraus, dass es noch einen Hintermann gibt. Voller Verzweiflung sucht Sam das Etablissement der Spiritistin Oda Mae Brown auf, die sich selbst als Betrügerin enttarnt. Wie durch ein Wunder besitzt sie jedoch tatsächlich die Gabe, Sam zu hören. Er überredet sie, Molly für ihn zu kontaktieren und zu warnen.


title: Ghost – Das Musical

text: Als die trauernde Molly die Spiritistin vor ihrer Wohnung vorfindet, ist sie misstrauisch. Sie beginnt ihr erst zu glauben, als Oda Mae private Dinge preisgibt, die nur Sam wissen kann. Carl, dem Molly davon erzählt, hält Oda Mae für eine Betrügerin, bietet jedoch an, der Sache auf den Grund zu gehen und die Adresse des angeblichen Willie Lopez selbst aufzusuchen. Begleitet von Sam macht sich Carl auf zu Willies Wohnung. Dort erfährt Sam, dass sein Freund Carl verantwortlich ist für seinen Tod. Während Molly sich Mut macht, an Übersinnliches zu glauben und alle Zweifel hinter sich zu lassen, beklagt Sam seine Hilflosigkeit und Naivität, sich so in seinem besten Freund geirrt zu haben. Carl bricht unterdessen in das Loft ein, stiehlt Sams Notizbuch mit den Kontodaten und ertränkt seine Trauer über den Verlust seines Freundes in Drogen, während er sich selbst davon zu überzeugen versucht, dass Sams Tod nicht sein Verschulden ist.


title: Ghost – Das Musical

text: Bei der Polizei erfährt Molly, dass Oda Mae bereits wegen mehrfachen Betrugs vorbestraft ist. Als sie Carl davon erzählt, bestärkt dieser sie in ihrer Unsicherheit. Als Carl versucht, sich Molly zu nähern, schafft es Sam, seine Wut zu kanalisieren und wirft einen Bilderrahmen zu Boden. Überrascht und erschreckt darüber bittet Molly, Carl zu gehen.


title: Ghost – Das Musical

text: In der U-Bahn lernt Sam einen weiteren Geist kennen, der Gegenstände willentlich bewegen kann. Sam bittet ihn um Hilfe und findet heraus, wie er mithilfe seiner Wut Dinge bewegen kann. Währenddessen wird Oda Mae von allen möglichen Geistern und deren Verwandten belagert. Sie ist jedoch alles andere als erfreut über diese Situation. Nachdem einer der Geister in ihren Körper einfährt, um mit seiner verbliebenen Frau zu reden, hat Oda Mae endgültig genug. Sie verbannt daraufhin alle. Als Willie ihren Salon aufsucht, um sie zum Schweigen zu bringen, hilft Sam ihr dabei, ihn zu verjagen. Voller Panik läuft Willie vor ein Auto und stirbt. Anstatt als Geist in die Zwischenwelt zu kommen, wird Willies Seele jedoch von Schatten gepackt und fährt direkt in die Hölle. Sam hat einen Plan, wie er Carl aufhalten kann – und dafür braucht er Oda Maes Hilfe.


title: Ghost – Das Musical

text: Molly versucht, Sams Tod zu akzeptieren und damit abzuschließen. Währenddessen machen sich Sam und Oda Mae auf den Weg in die Bank, um die von Carl gestohlenen 10 Millionen Dollar abzuheben, bevor diese an Carls Gläubiger überwiesen werden. Der Plan geht auf. Bevor die beiden jedoch die Bank verlassen, entschließt sich Sam, seinem ehemaligen Freund Carl einen Besuch in Büro abzustatten und ihn das Fürchten zu lehren. Carl, der die Welt nicht mehr versteht, entdeckt, dass das Konto aufgelöst wurde und sein Geld verschwunden ist. Noch bevor er etwas dagegen unternehmen kann, beginnt Sam von unsichtbarer Hand Carls Büro vor dessen Augen zu verwüsten. Mit einem Barscheck in Höhe von 10 Millionen Dollar träumt Oda Mae von einem besseren Leben.


title: Ghost – Das Musical

text: Sam vermutet, dass Carl sich nun an Molly rächen wird, und beauftragt Oda Mae, sie zu warnen. Oda Mae erlaubt ihm, ihren Körper zu benutzen, um Molly ein letztes Mal berühren zu können. Carl verschafft sich mit Gewalt Zugang in die Wohnung und bedroht Molly und Oda Mae mit einer Pistole. Im Handgemenge mit Oda Mae löst sich ein Schuss und Carl stirbt. Dieser sieht Sam in der Zwischenwelt und beteuert, dass er dessen Tod niemals gewollt hatte. Kurz darauf wird Carl von Schatten in die Hölle gezogen.


title: Ghost – Das Musical

text: Die beiden Frauen können nun Sam sehen, und er nimmt endgültig Abschied von Molly. Bevor er ins Licht geht, sagt er die Worte, auf die sie ihr ganzes Leben lang gewartet hat: „Ich liebe dich“.


title: Elektrizitätswerk

text: Elektrizitätswerk, E-Werk oder Kraftstation sind historische Bezeichnungen für ein Kraftwerk oder Umspannwerk zur Energieversorgung mit Elektrizität.


title: Elektrizitätswerk

text: Heute sind diese Bezeichnungen neben einigen Versorgungsunternehmen unter anderem namensgebend für Kulturzentren wie z. B. das E-Werk in Erlangen oder das E-Werk in Köln, Veranstaltungsorte für Konferenzen wie das "E-Werk" in Berlin oder Unternehmen des E-Commerce wie z. B. die eWerk GmbH in Malsfeld oder IT-Dienstleister und Agenturen für Webdesign und Internet.


title: Elektrizitätswerk

text: "Elektrizitätswerk" bezeichnet die Stromerzeugungsanlage selbst, den industriellen Standort, das Gebäude oder das gesamte Unternehmen, das sich mit der Erzeugung, der Verteilung und der Abrechnung des Stromes befasste. Elektrizitätswerke waren oft kommunale Betriebe (gemäß der Idee des Munizipalsozialismus), die im Laufe der Zeit mit Gaswerken, Wasserwerken und Straßenbahnunternehmen zu Stadtwerken verschmolzen. Das erste öffentliche deutsche Elektrizitätswerk ging 1885 in Berlin als Umspannwerk in Betrieb. Bereits 1884 begann Oskar von Miller in München mit der Errichtung eines Elektrizitätswerkes, gefolgt von den Elektrizitätswerken in Dessau und Scheibbs (das erste in Österreich) im Jahr 1886 und der „Centralstation für elektrische Beleuchtung“ in Darmstadt 1888.


title: Elektrizitätswerk

text: Ein anderer früher gebrauchter Begriff für Elektrizitätswerke, die mehrere Orte versorgten, ist Überlandzentrale oder Überlandwerk(e).


title: Elektrizitätswerk

text: In den Namen mancher Energieversorger sind diese geschichtlichen Wurzeln noch sichtbar, wie z. B. bei


title: Elektrizitätswerk

text: sowie den ehemals unter Vattenfall Europe firmierenden, inzwischen im Handelsregister gelöschten Unternehmen:


title: Elektrizitätswerk

text: Als Nachfolgenutzung dienen stillgelegte Elektrizitätswerke heute oft als Veranstaltungsort oder Beherbergung gesellschaftlicher Einrichtungen.


title: Elektrizitätswerk

text: Zahlreiche Einrichtungen für Jugend, Kultur, Kunst, Politik, soziale Dienstleistungszentren und andere Initiativen, die meist nach der ursprünglichen Funktion und dem Namen des Gebäudes "E-Werk" genannt werden, finden sich beispielsweise in Bad Homburg vor der Höhe, Erlangen, Eschwege, Göppingen, Köln-Mülheim, Neckargemünd, Oschatz, Plön, Saarbrücken, Sassnitz und Weimar. In Freiburg befindet sich die Freiburger Schauspielschule im E-Werk.


title: Elektrizitätswerk

text: Das denkmalgeschützte ehemalige Umspannwerk in Berlin ist heute ein Unternehmenspark und Veranstaltungsort für z. B. Konferenzen, Modenschauen oder Preisverleihungen.


title: Elektrizitätswerk

text: Im modernen Zeitalter von E-Commerce und E-Business beziehen zahlreiche Einrichtungen die Bezeichnung "E-Werk" nicht auf deren ursprünglichen Standort, das Gebäude an sich oder ein Unternehmen der Energieversorgung, sondern aus der angebotenen Dienstleistung im E-Commerce oder Waren, die mit Elektrizität betrieben werden. So befassen sich zum Beispiel die Humboldt-Universität zu Berlin unter dem Namen "EWeRK" mit dem Energie- und Wettbewerbsrecht in der Kommunalen Wirtschaft, die eWerk GmbH in Malsfeld als Anbieter von „allem was mit Strom läuft“ mit dem E-Commerce und zahlreiche Dienstleister unter der Bezeichnung "ewerk" als Webdesigner, Internet-Agenturen und IT-Dienstleister.


title: Katharina von der Leyen

text: Katharina von der Leyen (* 1964 in München) ist eine deutsche Schriftstellerin und freie Journalistin. Unter ihren Publikationen finden sich viele Tierbücher, ein Roman sowie Artikel für diverse Magazine.


title: Fertigarzneimittel

text: Ein Fertigarzneimittel, österr. Arzneispezialität ist ein Arzneimittel, das im Voraus hergestellt und in einer zur Abgabe an den Verbraucher bestimmten Packung in den Verkehr gebracht wird.


title: Fertigarzneimittel

text: Für das Inverkehrbringen eines Fertigarzneimittels ist eine Zulassung durch die zuständige Aufsichtsbehörde erforderlich. Für diese Zulassung ist unter anderem ein Nachweis der Wirksamkeit und Unbedenklichkeit sowie der pharmazeutischen Qualität des Arzneimittels zu erbringen.


title: Fertigarzneimittel

text: In der EU ist die Europäische Kommission die Aufsichtsbehörde für ein über ein zentrales Verfahren zugelassenen Fertigarzneimittels, nachdem dieses durch die Europäische Arzneimittelagentur geprüft wurde.


title: Fertigarzneimittel

text: Der Terminus Fertigarzneimittel stammt aus dem Arzneimittelgesetz (AMG) und wird dort definiert (AMG § 4 Sonstige Begriffsbestimmungen). Auch in der Apotheke hergestellte Defekturen sind Fertigarzneimittel, im Gegensatz zu den ebenfalls in Apotheken hergestellten Rezepturen (siehe auch: Eigenherstellung von Arzneimitteln).


title: Fertigarzneimittel

text: Zulassungsbehörden sind das Bundesinstitut für Arzneimittel und Medizinprodukte, das Paul-Ehrlich-Institut und das Bundesamt für Verbraucherschutz und Lebensmittelsicherheit. Zuständig für die Arzneimittelüberwachung sind aufgrund der föderalen Struktur Deutschlands verschiedene Landesbehörden (siehe auch: Zentralstelle der Länder für Gesundheitsschutz bei Arzneimitteln und Medizinprodukten).


title: Fertigarzneimittel

text: Für eine Reihe behördlich genormter Standardrezepturen mit vorgegebener Indikation, sog. Standardzulassungen, gelten stark reduzierte Anforderungen im Zulassungsverfahren.


title: Fertigarzneimittel

text: Von der Zulassungspflicht befreit sind bestimmte homöopathische Arzneimittel und einige in Apotheken hergestellte Arzneimittel (Rezepturen und Defekturen sowie Standardzulassungen). Ein Fertigarzneimittel muss gemäß den Anforderungen des Arzneimittelgesetzes gekennzeichnet sein. Ebenso muss eine für den Verbraucher gedachte Gebrauchsinformation (Packungsbeilage) beiliegen. Für Angehörige der Heilberufe muss der Hersteller darüber hinaus eine Fachinformation bereitstellen.


title: Fertigarzneimittel

text: Im deutschsprachigen Raum wurden um 1900 zusammengesetzte Arzneimittel, die unter besonderen (Spezial-)Namen und meist auch in eigener (Spezial-)Verpackung in den Handel gebracht wurden, als Spezialitäten bezeichnet. Heute ist die Bezeichnung "Arzneispezialität" noch in Österreich für Fertigarzneimittel gebräuchlich.


title: Goran (Vorname)

text: Goran () ist ein männlicher Vorname, der in den jugoslawischen Nachfolgestaaten häufig ist. In gleicher Schreibweise, aber anderer Bedeutung, existiert er im Kurdischen (siehe Liste kurdischer Vornamen). Er ist nicht mit dem schwedischen Namen Göran zu verwechseln.


title: Goran (Vorname)

text: "Goran" übersetzt bedeutet „Der Mann aus den Bergen“ "oder" „Der Bergmann“. Andere Übersetzungen lauten "Der Mann aus dem Wald" bzw. "Der Waldmensch".


title: Liste der Länderspiele der spanischen Fußballnationalmannschaft

text: Die Ergebnisse sind jeweils aus Sicht von Spanien wiedergegeben. Siege sind grün, Unentschieden gelb, Niederlagen rot hinterlegt. Bei Spielen außerhalb Spaniens ist zusätzlich zum Austragungsort das Gastgeberland (per offiziellem FIFA-Kürzel) in Klammern angegeben.


title: Nurcan Özdemir

text: Nurcan Özdemir ist Tochter türkischer Einwanderer und wurde in Baden-Württemberg geboren. Sie absolvierte ab 2007 ein Journalismusstudium in München und ab 2011 ein Schauspiel-Studium am Lee Strasberg Theatre and Film Institute. Sie wurde danach als Journalistin und Moderatorin tätig, unter anderem für "Filmstarts" und den RBB. Seit 2016 ist sie als Synchronsprecherin aktiv.


title: Krzysztof Wielicki

text: Am 17. Februar 1980 gelang Wielicki zusammen mit Leszek Cichy die erste Winterbesteigung des Mount Everest.


title: Krzysztof Wielicki

text: Am 14. Juli 1984 war er am Broad Peak der erste Bergsteiger der Welt, der einen Achttausender an einem Tag bestieg. Am 20. Oktober desselben Jahres stand er auf dem Gipfel des Manaslu, den er über eine neue Route erreichte. Diesen Berg bestieg er 1992 ein zweites Mal.


title: Krzysztof Wielicki

text: 1986 gelang ihm zusammen mit Jerzy Kukuczka die erste Winterbesteigung des Kangchendzönga; die beiden Bergsteiger erreichten am 11. Januar den Gipfel. Im Herbst des Jahres, genauer am 24. September, bestieg er zusammen mit Marcel Rüedi den Makalu über eine neue Routenvariante. 1988 war er der erste, der den Lhotse im Winter besteigen konnte. Der Gipfelerfolg an Silvester war zugleich die erste Solobesteigung des Berges. Am 24. April 1990 gelang ihm die erste Solobesteigung des Dhaulagiri. Nach der Besteigung der Annapurna am 21. Oktober 1991 bestieg er den Cho Oyu am 18. September und den Shishapangma am 7. Oktober 1993 jeweils über neue Routen. 1995 bestieg er sowohl den Gasherbrum I als auch den Gasherbrum II. Ein Jahr später wurde er nach den Besteigungen von K2 am 10. August und Nanga Parbat am 1. September 1996 der fünfte Mensch, dem die Besteigung aller 14 Achttausender gelang.


title: Krzysztof Wielicki

text: Wielicki kam in Szklarka Przygodzicka, einem Dorf in der großpolnischen Gemeinde Ostrzeszów, zur Welt. Erste Erfahrungen im Bergsteigen sammelte er bereits als Mitglied der örtlichen Pfadfinder.


title: Krzysztof Wielicki

text: 2018 wurde Wielicki gemeinsam mit Reinhold Messner der Prinzessin-von-Asturien-Preis für Sport zugesprochen.


title: Grundöl

text: Grundöle (auch Basisöle) werden verwendet, um Mineralölprodukte einschließlich Schmierfetten, Motorölen und Kühlschmiermitteln herzustellen. Die Produkte unterscheiden sich unter anderem in der Viskosität bei verschiedenen Temperaturen.


title: Grundöl

text: Grundöl wird aus Raffination aus Rohöl hergestellt, indem leichte und schwere Kohlenwasserstoffe durch Destillation voneinander getrennt werden. Erstere werden zu Benzin und anderen Brennstoffen verarbeitet, während Bitumen und Grundöle zur schwereren Fraktion gehören.


title: Grundöl

text: Es gibt weltweit viele Vorkommen von Rohölen, aus denen Grundöle hergestellt werden. Am gebräuchlichsten ist eine Art paraffinisches Rohöl, obwohl es auch naphthenische Rohöle gibt, deren Produkte eine bessere Löslichkeit und sehr gute Eigenschaften bei niedrigen Temperaturen haben. Durch die Nutzung des Verfahrens der Hydrierung, werden Schwefel und Aromaten entfernt und ergeben mit Wasserstoff unter hohem Druck sehr reine Grundöle, die sich bei besonders hohen Qualitätsanforderungen eignen.


title: Grundöl

text: Additive sind chemische Substanzen und werden dem Grundöl zugesetzt, um die Qualitätsanforderungen an die Endprodukte beispielsweise hinsichtlich Inhibitoren gegen Rost- und Korrosion, Detergens, Dispergiermittel und Tensiden zur Reinigung und Schutz metallischer Oberflächen zu erfüllen. Einige Motoröle enthalten mehr als zwanzig Prozent Additive.


title: Grundöl

text: In Grundölen können aufgrund des Herstellungsprozesses Spuren von Verunreinigungen durch polycyclische aromatische Kohlenwasserstoffe (PAK) enthalten sein, z. B. Benzo[a]pyren. Kühlschmierstoff-Kreisläufe mit mehr als 50 ppm Benzo[a]pyren gelten als krebserzeugend und der Kühlschmierstoff ist möglichst schnell auszutauschen.


title: Grundöl

text: Der Basisölgehalt in Kühlschmierstoffen liegt in der Regel unter 5 %. Auch sind die für eine Benzo[a]pyren-Bildung erforderlichen extremen Temperaturen aufgrund des hohen Wasseranteils von > 95 % sehr selten. In Zweifelsfällen – etwa bei wassergemischten Kühlschmierstoffen mit Hochdruckzusätzen und Standzeiten über einem Jahr – sollte eine Bestimmung des Benzo[a]pyren-Gehalts erfolgen. In Kreisläufen nichtwassermischbarer Kühlschmierstoffe liegen die Konzentrationen trotz der längeren Standzeiten aufgrund der noch höheren Temperaturen weit unter der Konzentrationsgrenze von 50 ppm.


title: Grundöl

text: 1993 hat das American Petroleum Institute (API) die Grundöle in fünf Hauptgruppen kategorisiert. Diese Aufgliederung basiert auf der Raffinationsmethode und den Eigenschaften des Grundöls, unter anderem hinsichtlich der Viskosität und des Anteils an gesättigten Verbindungen und dem Schwefelgehalt.


title: Grundöl

text: Aus den 1930er Jahren stammt der am wenigsten verfeinerte Typ, der von Solvent Refining hergestellt wird. Dieses Grundöl besteht normalerweise aus konventionellem Petroleum. Eine Verbesserung des Raffinationsprozesses in den 1960er Jahren, die Hydrobehandlung genannt wurde, machte dieses Grundöl stabiler, weniger reaktiv und länger haltbar als die früheren Grundöle.


title: Grundöl

text: Die API definiert als Gruppe I „Grundsubstanzen, die weniger als 90 Prozent gesättigte Verbindungen und / oder mehr als 0,03 Prozent Schwefel enthalten und einen Viskositätsindex von mindestens 80 und maximal 120 haben“.


title: Grundöl

text: Ab 1971 wurde ein besseres Petroleum Grundöl, das teilweise durch Hydrocracking produziert werden kann. Alle Verunreinigungen werden aus dem Öl entfernt, was zu einer klareren Farbe führt.


title: Grundöl

text: Das API definiert die Gruppe II als „Grundsubstanz mit mindestens 90 Prozent gesättigten Verbindungen und maximal 0,03 Prozent Schwefel sowie einen Viskositätsindex mindestens 80 und weiniger als 120“.


title: Grundöl

text: Aus dem Jahr 1993 stammt der höchstwertigste Grad der Petroleum Grundöle, die vollständig durch Hydrocracken, Hydroisomerisierung und Hydrodesulfurierung hergestellt werden, die diese Öle chemisch reiner machen.


title: Grundöl

text: Die API definiert die Gruppe III als „Grundsubstanz mit mindestens 90 Prozent gesättigte Verbindungen und maximal 0,03 Prozent Schwefel sowie einen Viskositätsindex mindestens 120“.


title: Grundöl

text: Diese Gruppe kann als beschrieben werden technologisch synthetische Öle oder durch hydrogecrackte synthetische Öle. Einige Mineralölkonzerne nennen ihre Produkte jedoch unter dieser Gruppe „synthetisches Öl“.


title: Grundöl

text: Aus dem Jahr 1974, besteht aus synthetischen Ölen, hergestellt aus Polyalphaolefinen (PAO). Grundöle der Gruppe IV haben einen Viskositätsindex im Bereich von 125–200.


title: Grundöl

text: Poly-Alpha-Olefine (PAO) Öle sind bei extremen Temperaturen viel stabiler, wodurch sie für den Einsatz bei sehr kaltem Wetter (wie im Nordwesten der USA und Nordeuropa) sowie sehr heißem Wetter (wie im Mittleren Osten) geeignet sind.


title: Grundöl

text: Aus den 1940er Jahren stammend, kann jede Art von Grundöl anders als in den zuvor definierten Gruppen erwähnt werden.


title: Grundöl

text: Inoffizielle Grundölklassifizierungen werden vom American Petroleum Institute (API) nicht anerkannt, sie werden jedoch häufig verwendet zur Vermarktung von Motorenölen und Automatikgetriebeölen.


title: Grundöl

text: Aus den 1990er Jahren stammend, eine verfeinerte Note von Petroleum Grundöl der Gruppe III, hergestellt durch Hydrodesulfurierung. Grundöle der Gruppe II+ haben einen hohen Wert Viskositätsindex am oberen Ende der API-Gruppe II. Der Viskositätsindex beträgt mindestens 110–115.


title: Grundöl

text: Ursprünglich aus dem Jahr 2015 um Gas zu Flüssigkeiten (GTL) Prozess zu produziert. Grundöle der Gruppe III+ haben einen sehr hohen Wert Viskositätsindex (VHVI) am oberen Ende des Bereichs der API-Gruppe III. Der Viskositätsindex beträgt mindestens 130–140.


title: Grundöl

text: Öle mit Polyinterolefinen (PIO) ähneln Polyalphaolefinen (PAO), aber verwenden sie verschiedene Chemikalien im Syntheseverfahren, um einen noch höheren Viskositätsindex (VI) zu erhalten.


title: 7 Wochen Ohne

text: 7 Wochen Ohne ist eine bundesweite Fastenaktion der Evangelischen Kirche in Deutschland, die jedes Jahr in der Passionszeit stattfindet. Sie beginnt stets am Aschermittwoch und endet immer am Ostersonntag. Die Fastenaktion gilt in Deutschland mit jährlich mehr als zwei Millionen Teilnehmern als bekannteste kirchliche Aktion nach Brot für die Welt.


title: 7 Wochen Ohne

text: 1983 beschloss in Hamburg eine Gruppe von Journalisten und Theologen, sieben Wochen lang – von Aschermittwoch bis Ostern – zu fasten. Auf einen Aufruf in einer Kirchenzeitung der Nordelbischen Evangelisch-Lutherischen Kirche meldeten sich 70 Teilnehmer. Ein Jahr später nahmen 300 Menschen teil. Die Idee breitete sich rasch aus, so dass die Koordination 1992 von der Nordelbischen Evangelisch-Lutherischen Kirche an das bundesweit tätige Gemeinschaftswerk der Evangelischen Publizistik in Frankfurt am Main übertragen wurde. 1989 beteiligten sich bereits rund 500.000 Menschen an der kirchlichen Fastenaktion.


title: 7 Wochen Ohne

text: Mittlerweile nehmen laut einer Emnid-Umfrage jährlich mehr als 3 Millionen Menschen in Deutschland an der Fastenaktion „7 Wochen Ohne“ teil, wobei die Gesamtzahl der Bundesbürger, die während der Fastenzeit auf bestimmte Nahrungs- und Genussmittel verzichten wollen, gemäß einer forsa-Umfrage von 2007 für das Magazin stern bei rund 11,5 Millionen Menschen liegt.


title: 7 Wochen Ohne

text: Das Gemeinschaftswerk der Evangelischen Publizistik organisiert, betreut und unterstützt die Fastenaktion, zum Beispiel durch Medieninformationen, Fastenkalender, Fastenbegleitbriefe und weitere Materialien sowie durch einen eigenen Internetauftritt. Seit 1983 haben sich in Kirchengemeinden, Schulen und Vereinen Tausende von Fastengruppen gebildet, die sich mit lokalen Angeboten an der Aktion beteiligen. Über die jährliche Fastenaktion wird regelmäßig in den Medien berichtet, wie zum Beispiel in Hörfunk-, Fernseh- und Zeitungsbeiträgen.


title: 7 Wochen Ohne

text: Nachdem von den Reformatoren das Fasten ganz oder doch zumindest als gutes Werk (vgl. Rechtfertigung) abgelehnt wurde, war der Brauch in den protestantischen Kirchen über die Jahrhunderte in Vergessenheit geraten. Die Aktion hat die ursprünglich gemeinchristliche Tradition im deutschen Protestantismus wieder populär gemacht.


title: 7 Wochen Ohne

text: Ziel ist die bewusste Gestaltung der Passionszeit. Die Aktion lädt Menschen ein, Alltagsgewohnheiten zu überdenken: Sie verzichten zum Beispiel auf Genussmittel wie Alkohol, Nikotin oder Süßigkeiten oder andere Bequemlichkeiten wie Fernsehkonsum, Fertiggerichte oder Internet. Dadurch schaffen sie Platz für Veränderungen, entwickeln neue Perspektiven und stellen fest, was Lebensqualität ausmacht. Ein weiteres Motiv ist, durch Konsumverzicht Solidarität mit Benachteiligten zu zeigen. Dabei folgt die Aktion der Einsicht „Weniger ist mehr“ und stellt heraus, „7 Wochen OHNE sind auch 7 Wochen MIT“. Denn wo Verzicht ist, sei auch Platz für Neues.


title: 7 Wochen Ohne

text: Im Gegensatz zur römisch-katholischen Tradition ist das Fasten in den protestantischen Kirchen nicht mit dem Bußsakrament verbunden. Damit fehlt der Heil stiftende Charakter der Buße und mithin die allgemeine Verpflichtung für die Gemeindemitglieder, am Fasten teilzunehmen. Gleichwohl hat die Passionszeit als Zeit der Besinnung und innerer Einkehr ihre Bedeutung in der protestantischen Welt bis heute behalten.


title: 7 Wochen Ohne

text: Die Aktion 7 Wochen Ohne steht in dieser Tradition. Sie unterscheidet sich vom traditionellen römisch-katholischen Fastengebot darin, dass es zum einen keine konkreten (Speise-)Vorschriften und zum anderen keine allgemeine Verpflichtung zur Teilnahme gibt. Der Fastenbegriff ist weiter gefasst und beschränkt sich nicht darauf, auf bestimmte Speisen und Genussmittel zu verzichten (traditionell tierische Produkte wie Fleisch und Milch sowie Speiseöl). Er wird ausgedehnt auf die Enthaltsamkeit von persönlichen Gewohnheiten, auf das Umwerfen der eigenen Ordnung im Alltag, um sich frei zu machen von den Zwängen des Alltags, um das eigene Leben neu auf die eigenen inneren Wertvorstellungen und auf Gott auszurichten. Weil es den einzelnen Gläubigen freigestellt ist zu fasten, ist die Teilnahme an der Fastenaktion freiwillig.


title: 7 Wochen Ohne

text: Als Ergänzung zur evangelischen Aktion „7 Wochen ohne“ hat die Selbständige Evangelisch-Lutherische Kirche die dezidiert ökumenisch ausgerichtete Aktion „7 Wochen mit“ gestartet. Diese Aktion versteht sich nicht als Konkurrenz, sondern als Weiterentwicklung der evangelischen Fastenaktion. Ziel der Aktion „7 Wochen mit“ ist es, den Fokus weniger auf den Verzicht, sondern auf den Inhalt der Passion Christi zu lenken. Ähnlich verhält es sich mit der Aktion „7 Wochen anders leben“ des ökumenischen Vereins Andere Zeiten in Hamburg. Er verschickt wöchentliche Fastenbriefe und betreibt jeweils von Aschermittwoch bis Ostern eines der bundesweit größten Internetforen zum Thema Fastenzeit.


title: Musikpsychologie

text: Musikpsychologie ist ein Teilgebiet der Musikwissenschaft, das sich der Erforschung der Musik, ihrer Wahrnehmung, ihres Erlebens und Verstehens mit psychologischen Methoden widmet. Sie hat sich von einem Teilgebiet der Systematischen Musikwissenschaft zu einer eigenständigen Fachdisziplin entwickelt. Sie bedient sich – wie die allgemeine Psychologie – unterschiedlicher Methoden und lässt sich in weitere Teilgebiete untergliedern.


title: Musikpsychologie

text: Die wissenschaftlichen Aktivitäten auf diesem Gebiet werden durch nationale und länderübergreifende Fachgesellschaften koordiniert. Im deutschsprachigen Raum werden sie durch die 1983 gegründete Deutsche Gesellschaft für Musikpsychologie (DGM) repräsentiert, im englischsprachigen Raum durch die "Society for Education, Music and Psychology Research (Sempre)", die "Society for Music Perception and Cognition" (SMPC) und die "Australian Music Psychology Society" (AMPS). Auf europäischer Ebene wurde 1991 die E"uropean Society for the Cognitive Sciences of Music" (ESCOM) gegründet.


title: Musikpsychologie

text: Themen der Musikpsychologie sind die Wahrnehmung von Musik, die Musikalische Sozialisation, die Möglichkeit des Musikverstehens sowie der Musikproduktion als Komposition, Interpretation und Improvisation. Als angewandte Musikpsychologie leistet die Disziplin einen wichtigen Beitrag zur Betreuung von Musikern, was Aspekte wie Umgang mit Stress und Lampenfieber, Mentales Training, Konzentrationspraxis, Auftrittscoaching und Bühnenperformance beinhaltet.


title: Musikpsychologie

text: Musikpsychologie grenzt an andere Teilgebiete der systematischen Musikwissenschaft, wie die Musikalische Akustik, Musikästhetik, Musiksoziologie, Musikpädagogik, Musiktherapie und Musikethnologie.


title: Musikpsychologie

text: Von Anbeginn der Menschheitsentwicklung dienen Musik und Tanz auch dem elementaren Ausdruck, der psychischen Entlastung und dem Hervorrufen bestimmter Emotionen. Schon in der Antike haben Philosophen und Wissenschaftler über die Wirkung von Musik nachgedacht – der antike Arzt Herophilos von Chalkedon beispielsweise stellte Messungen über den Zusammenhang von menschlichem Puls und Musik an. In der griechischen Musiktheorie wurden den verschiedenen Tonarten bestimmte Emotionen zugeschrieben, was die Art zu komponieren bestimmte. In der Renaissance und später im Barock bestand die Auffassung weiter, dass Musik eine Wirkung auf den Hörer habe, was in einer stark ausdifferenzierten Figurenlehre mündete. Wegen seiner hinterlassenen Schrift "Wer ist musikalisch?" bezeichnet der Chirurg, Musiker und Billroth-Biograf Ernst Kern den Chirurgen Theodor Billroth, der selbst ein hervorragender Klavierspieler und eng mit Johannes Brahms befreundet war, als „Begründer der Musikpsychologie“.


title: Musikpsychologie

text: Der Terminus "Musikpsychologie" geht im deutschsprachigen Raum auf Ernst Kurth zurück, der ihn in seinem gleichnamigen Buch von 1931 in Abgrenzung zur Tonpsychologie von Carl Stumpf verwendete. Mit ihm begann eine Phase der Musikpsychologie, die mit Albert Wellek, Christian von Ehrenfels und der Würzburger Schule von der Gestaltpsychologie geprägt war und in Ergänzung zu experimentellen Untersuchungen die Bedeutung der Introspektion zur Erforschung musikalischer Phänomene betonte. Ihr Schwerpunkt war die Wahrnehmung von Musik mit dem Versuch der Darstellung universeller Gesetzmäßigkeiten im Hören, einschließlich der Phänomene des absoluten Gehörs und der Synästhesien. In der englischsprachigen Literatur griff Carl E. Seashore den Begriff auf, der mit seinem Buch "Psychology of Music" von 1938 erstmals auch Fragen der musikalischen Begabung und der Aufführungspraxis in das neue Fachgebiet einbezog. Parallel gab es auch innerhalb der Psychoanalyse ein Interesse an musikpsychologischen Fragestellungen, die sich seit 1910 zunächst in einzelnen Aufsätzen niederschlug.


title: Musikpsychologie

text: In den 1970er Jahren erschienen im deutschsprachigen Raum erste Sammelwerke zum musikalischen Verhalten und Erleben, die von einem ganzheitlichen Denken geprägt waren. Mit der Kognitiven Wende in der behavioristischen Psychologie waren seit den 1980er Jahren verstärkt Forschungen zu finden, die vom Paradigma des Kognitivismus ausgingen, was sich sowohl in den Forschungsmethoden niederschlug als auch in der stärkeren Einbeziehung der Frage des musikalischen Lernens. Dadurch entstand eine engere Verbindung zur Musikpädagogik, wie durch die hinzukommenden neuropsychologischen Forschungsansätze eine interdisziplinäre Verknüpfung zur Musikmedizin zu verzeichnen war.


title: Musikpsychologie

text: Konkrete Anwendung fand die Musikpsychologie seit den 1970er Jahren durch die leichtere Verfügbarkeit von Musik durch die technischen Medien und damit verbundenen Fragestellungen zur direkten Beeinflussung von Menschen durch Musik zu kommerziellen Zwecken. Musik in der Werbung, im öffentlichen Raum, in Film und Videoclips, zur Entspannung oder Aktivierung wurden, teilweise mit der konkreten Zielsetzung einer manipulativen Verwendbarkeit, zum Thema zahlreicher Untersuchungen.


title: Musikpsychologie

text: Ein Grundlagengebiet der Musikpsychologie beschäftigt sich mit der Wahrnehmung von Musik, ihren psychoakustischen, physiologischen, psychologischen und neurowissenschaftlichen Voraussetzungen.


title: Musikpsychologie

text: Musikalische Begabung wird auch „Musikalität“ genannt. Die Frage, was musikalische Begabung ist, wie sie gemessen werden kann und ob und wie sie gefördert werden kann, wird seit etwa hundert Jahren wissenschaftlich untersucht. Heute wird sie in den umfassenderen Zusammenhang der musikalischen Entwicklung gestellt. Sie betrifft gleichermaßen die Musikpsychologie und die Musikpädagogik. Während das Schwergewicht der Forschung und Förderung zunächst auf Menschen jüngeren Alters lag, kommt im Zusammenhang der Musikgeragogik auch die Frage auf, wie sich musikalische Begabung im Alter weiterentwickelt.


title: Musikpsychologie

text: Im Rahmen der musikalischen Begabungsforschung wurden seit Anfang des 20. Jahrhunderts wissenschaftlich fundierte Tests zur Musikalität entwickelt. Ein relativ bekanntes Beispiel ist der Test „Musical Aptitude Profile“ von Edwin E. Gordon aus dem Jahr 1965. Der relativ aufwendige Test ist in die folgenden drei Bereiche unterteilt: tonales Vorstellungsvermögen (Melodie und Harmonie), rhythmisches Vorstellungsvermögen (Tempo und Metrum) und musikalische Urteilsfähigkeit (Phrasierung, Ausgeglichenheit, Stil).


title: Musikpsychologie

text: Ein weiterer bekannter Test für die musikalische Begabung bei Kindern wurde von Arnold Bentley 1966 veröffentlicht. Bentleys Musikalitätstest ist ein Gruppentest, der von Lehrern in der praktischen Schularbeit mit sieben- bis vierzehnjährigen Kindern eingesetzt werden soll. Komponenten wie Unterscheidungsfähigkeit für Tonhöhe, des Ton- und Rhythmusgedächtnisses sowie die Fähigkeit, Akkorde zu analysieren bzw. zu bestimmen, sollen mit diesem Test von Bentley bestimmt werden können.


title: Musikpsychologie

text: Der „Wiener Test für Musikalität“ aus dem Jahr 2004 von Vanecek/Preusche/Längle ist nach Angaben der Herausgeber der erste computerbasierten Musikbegabungstest für Kinder im Vor- und Volksschulalter. Er gliedert sich in zwei Bereiche: den sogenannten „Längle-Test“ zur Messung der Tonhöhenunterscheidung und den „Wiener-Walzer-Test“ zur Messung des Erkennens von Rhythmusverschiebungen innerhalb eines Taktes.


title: Musikpsychologie

text: Ein weiterer Forschungsschwerpunkt gilt den Fragen der musikalischen Präferenzen und des Musikgeschmacks vor allem im Hinblick auf die Musikrezeption. Sie wurden im Hinblick auf unterschiedliche Altersgruppen und Kohorten (Kinder, Jugendliche, alte Menschen) ebenso untersucht wie im Hinblick auf die Abhängigkeit von sozialer Schicht, Bildung und Zugehörigkeit zu gesellschaftlichen Gruppen. Ihre Anwendungsgebiete liegen u. a. in der Auswahl der Musikprogrammen der Rundfunkanstalten und in den Bereich der Musikpädagogik und Musikgeragogik.


title: Musikpsychologie

text: Methodisch kommen bei der Erforschung der musikalischen Präferenzen strukturierte Interviews, Befragungen, teilweise mit dem Anspielen musikalischer Beispiele, korrelative statistische Verfahren und Clusteranalysen zur Anwendung.


title: Musikpsychologie

text: In Anlehnung an die Persönlichkeitspsychologie oder Charakterkunde untersuchen Forschungen zur Musikerpersönlichkeit überdauernde, differenzierende Merkmale von Musikern, individuell oder vergleichend im Sinne einer Typisierung. Die Forschung ist zumeist auf professionelle Musiker ausgerichtet, sowohl auf Komponisten als auch auf ausübende Musiker. Überdauernde Dispositionen stehen dabei der situativen Identität gegenüber. Differenzierend wird der Frage nachgegangen, ob sich unterschiedliche Musikerberufe bestimmten Charaktermerkmalen zuordnen lassen oder diese hervorbringen, wie dies häufig in Musikerwitzen über den Typus des Blechbläsers, des Bratschisten oder des Schlagzeugers zum Ausdruck kommt. Untersucht wurde z. B. die besondere psychologische Beziehung zwischen Musiker und seinem Instrument.


title: Musikpsychologie

text: Berührt sind Fragen der Leistungsfähigkeit, des sozialen Verhaltens, des Geschlechts, des Neurotizismus, der Krankheitsanfälligkeit und des Selbstkonzeptes. Anwendungsbereiche sind z. B. der jeweils persönlichkeitsspezifische Umgang mit Stress und Lampenfieber sowie im Übergang zur Musikermedizin auch die Fragen der Erkrankungsanfälligkeiten in Abhängigkeit von Persönlichkeit und beruflicher Belastung.


title: Musikpsychologie

text: Individuelle Studien sind auf die Beschreibung und Analyse der Persönlichkeit einzelner herausragender Musikerpersönlichkeiten ausgerichtet, die sich teilweise mit der musikalischen Biografik und dem Gebiet der Historischen Musikwissenschaft überschneiden.


title: Musikpsychologie

text: Tiefenpsychologische Ansätze in der Musikpsychologie befassen sich mit Fragen des Musikerlebens und -verhaltens unter Einbeziehung unbewusster Prozesse sowie vor dem Hintergrund ihrer jeweiligen Grundannahmen, wie denen der Gestaltpsychologie, der Morphologischen Psychologie und der Psychoanalyse.


title: Musikpsychologie

text: In der Psychoanalyse kommen neben den frühen triebpsychologischen Ansätzen seit den 1950er Jahren mit den Aufsätzen Heinz Kohuts zum Musikgenuss von 1950 und zu den psychologischen Funktionen von Musik von 1957 und Theodor Reik (1953) vor allem die Weiterentwicklungen des psychoanalytischen Diskurses im Verständnis und der Interpretation musikalischer Vorgänge zum Zuge, wie u. a. die Ich-Psychologie und die Selbst- und Objektbeziehungstheorien, die französische Schule um Jacques Lacan und der tiefenhermeneutische Ansatz Alfred Lorenzers. und die Analytische Psychologie nach Carl Gustav Jung.


title: Musikpsychologie

text: Spezielle Themenstellungen widmen sich aus psychoanalytischer Perspektive der Bedeutung der Filmmusik oder deuten einzelne Werke aus.


title: Musikpsychologie

text: Seit 2009 veranstaltet die "Deutsche Gesellschaft für Musik und Psychoanalyse" jährliche Symposien zu Themen aus dem Schnittfeld von Musik und Psychoanalyse. Sie gingen aus den Coesfelder Symposien "Musik & Psyche" der Arbeitsgruppe "Musik und Psyche" hervor, die von 2001 bis 2008 in Coesfeld stattfanden.


title: Musikpsychologie

text: Seit 1973 erscheint die englischsprachige Zeitschrift "Psychology of Music". Sie veröffentlicht zu musikpsychologischen Themen wie dem musikalischen Hören, der Aufführungspraxis, musikalischen Schaffensprozessen, der Analyse, dem musikalischen Lernen und Lehren sowie Studien aus dem Bereich der angewandten Sozialforschung, der Entwicklungspsychologie und der Musiktherapie. Ein Schwerpunkt liegt auf der Schnittstelle zwischen Musikpsychologie und Musikpädagogik.


title: Musikpsychologie

text: Seit 1984 erscheint die Reihe "Jahrbuch Musikpsychologie" der Deutschen Gesellschaft für Musikpsychologie. Die Reihe wurde Klaus-Ernst Behne, Günter Kleinen und Helga de la Motte-Haber gegründet. Unter Einbeziehung der Themen der Jahrestagungen veröffentlicht sie Fachbeiträge in deutscher und englischer Sprache. Seit 2018 erscheinen die einzelnen Beiträge vorab als OpenAccess-Publikation und werden jährlich als Buch Buchpublikation zusammengefasst.


title: Kacey Clarke

text: Kacey Clarke (* 14. Januar 1988 in Enfield, London als "Kacey Louisa Barnfield") ist eine britische Schauspielerin, Drehbuchautorin und Filmproduzentin.


title: Kacey Clarke

text: Kacey Clarke hat einen Bruder und eine Schwester. Sie ist die Cousine zweiten Grades der britischen Schauspielkollegin Victoria Shalet.


title: Kacey Clarke

text: Clarke gab ihr Schauspieldebüt in der BBC-Fernsehserie "Grange Hill", in der sie in 82 Episoden die "Maddie Gilks" verkörperte. 2010 agierte sie im vierten Teil der "Resident-Evil"-Realfilmreihe mit dem Titel "" als "Crystal Waters". In der 2013 erschienenen Fortsetzung des Rape-and-Revenge-Horrorfilms "I Spit on Your Grave" mit dem Titel "I Spit on Your Grave 2" mimte sie die "Sharon".


title: Moritz Daniel Oppenheim

text: Moritz Daniel Oppenheim (geboren am 8. Januar 1800 in Hanau; gestorben am 25. Februar 1882 in Frankfurt am Main) war ein deutscher Porträt- und Historienmaler, der neben Porträts auch häufig Milieustudien in Öl malte. Er gilt als erster jüdischer Maler, der eine weltweite Bekanntheit erreichte.


title: Moritz Daniel Oppenheim

text: Moritz Daniel Oppenheim wuchs in einem kleinbürgerlichen jüdisch-orthodoxen Milieu auf. Von seinem vierten Lebensjahr an besuchte er die jüdische Grundschule, den Cheder, dort lernte er Hebräisch und jüdische Gebete. Als Junge erlebte Oppenheim 1806 den Einmarsch der kaiserlich-französischen Armee und die damit verbundene Auflösung des Hanauer Ghettos. Oppenheim besuchte ab 1810 die Hanauer Kurfürstliche Zeichenakademie, wo er Zeichenunterricht beim Maler und Kupferstecher Conrad Westermayr sowie Malunterricht bei dessen Frau Henriette in Hanau erhielt. Für 1813 ist seine Einschulung in der Hohen Landesschule belegt. Er war dort der erste Schüler jüdischen Glaubens.


title: Moritz Daniel Oppenheim

text: Um 1814 lässt sich eine Kopiertätigkeit in der Gemäldesammlung des Grafen Karl Christian Ernst von Bentzel-Sternau im Schloss Emmerichshofen nachweisen, die er wohl auf Vermittlung Westermayrs erhielt. Hier lernte er die Werke alter italienischer Meister kennen. Als erster jüdischer Künstler erhielt er damit eine akademische Ausbildung und führte schon mit vierzehn Jahren Arbeiten für den Finanzminister des Großherzogtums Frankfurt aus. Vermutlich in dieser Zeit entstand das Porträt des "Baruch Eschwege", eines Hanauer Kaufmanns in der Uniform der freiwilligen kurhessischen Jäger vor dem Hintergrund des Schlosses Philippsruhe. Ab 1818 erhielt Oppenheim dann eine zwei Jahre dauernde Ausbildung an der Königlichen Akademie der Bildenden Künste in München. Dort war er Schüler von Johann Peter von Langer und dessen Sohn Robert von Langer. Anschließend kehrte er nach Hanau zurück. Seine zeichnerische Begabung brachte ihn 1820 zum Städelschen Kunstinstitut nach Frankfurt.


title: Moritz Daniel Oppenheim

text: 1820/21 ging Oppenheim nach Paris und wurde Schüler von Jean-Baptiste Regnault. 1821 nahm er dort auch am "concours des places" an der École des beaux-arts teil. Zwischen 1821 und 1825 hielt sich Oppenheim in Italien, unter anderem in Rom, Florenz und Neapel auf. In Rom machte er Bekanntschaft mit Künstlern aus dem Kreis der Nazarener um Friedrich Overbeck und Bertel Thorvaldsen. 1824 nahm er am Zeichenwettbewerb der Accademia di San Luca in Rom teil, gewann den ersten Preis, der ihm aber sogleich aufgrund seiner jüdischen Herkunft wieder aberkannt wurde. In Neapel traf er schließlich seinen späteren Mäzen Baron Carl Mayer von Rothschild, für dessen Familie er in den folgenden Jahren als Porträtist und Kunstagent tätig wurde.


title: Moritz Daniel Oppenheim

text: Nach seiner Rückkehr nach Frankfurt am Main (1825) etablierte er sich als Historien-, Genre- und Porträtmaler des emanzipierten jüdischen Bürgertums. Neben seinen Arbeiten für die Familie Rothschild fertigte er Porträts bedeutender jüdischer Persönlichkeiten wie Heinrich Heine, Ludwig Börne und Gabriel Riesser an.


title: Moritz Daniel Oppenheim

text: Oppenheim hatte mit seiner zweiten Frau Fanny Goldschmidt drei Kinder, Daniel Guido Oppenheim, Angela Clementine Oppenheim und Jacob Eugen Oppenheim. Sein Enkel Alfred Oppenheim war ebenfalls Maler.


title: Moritz Daniel Oppenheim

text: Moritz Daniel Oppenheim war unter verschiedenen Aspekten eine herausragende Künstlerpersönlichkeit. Der Berufung als Maler gefolgt zu sein, war für einen Juden in der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts nicht selbstverständlich. Die Malerei als Teil der bildenden Kunst wurde im Judentum der Zeit skeptisch gesehen. Sie galt als Kunst der christlichen Kirche, zudem traf das Bilderverbot, das aus dem 2. Gebot abgeleitet wurde, insbesondere diese Kunstgattung, auch wenn Juden bedeutende Mäzene und Kunstsammler stellten. Wegen seiner akademischen Ausbildung galt Oppenheim als „der erste jüdische Maler“. Außerdem konvertierte er im Gegensatz zu den wenigen jüdischstämmigen Malern seiner Zeit, wie etwa den Nazarener-Brüdern Johannes und Philipp Veit, nicht zum Christentum, obwohl es ihm nahegelegt wurde. Besonders zeichnete Oppenheim aus, ohne Vorbild – und im Gegensatz zu den meisten nachfolgenden jüdischen Malern des 19. Jahrhunderts bis zum Beginn des Holocaust – in bedeutendem Umfang Themen gewählt zu haben, die sich dem jüdischen Leben, der jüdischen Bildung, auch der Identitätsbildung, dem Patriotismus und der jüdischen Frömmigkeit widmeten.


title: Moritz Daniel Oppenheim

text: Obwohl kein radikaler Neuerer, waren seine Gemälde mit ihren Ghettoszenen, Milieustudien, Alltäglichkeiten und der Begehung jüdischer Feste im Familienrahmen künstlerischer Ausdruck der jüdischen Emanzipation – Themen, die er in einem durchaus christlich-bürgerlichen Sinn überhöhte, schönte und somit als Gegenwurf jüdischer Bürgerlichkeit anlegte. Mit seinem Bild "Lavater und Lessing bei Moses Mendelssohn" thematisierte er diese Emanzipation am Beispiel eines der wichtigsten Dispute der jüdischen Aufklärung.


title: Moritz Daniel Oppenheim

text: Dieses Ringen um eine dreifache Identität als Künstler, Bürger und Jude durchzieht Oppenheims gesamtes Lebenswerk, so dass alle Arbeiten gleichermaßen der Emanzipation und den Idealen des Bürgertums verpflichtet sind. In den 1820er bis 1850er Jahren wird dies durch Porträts bekannter jüdischer Bürger und die Genreszenen dokumentiert. In seinem Spätwerk treten diese zurück, es dominiert nun die Auseinandersetzung mit Bedeutung und Wert jüdischer Lebenstraditionen.


title: Moritz Daniel Oppenheim

text: Oppenheims säkulares Werk, vor allem seine Porträtmalerei, war unter Juden und Nichtjuden gleichermaßen angesehen, selbst Goethe ließ sich von ihm porträtieren. Mit seinen jüdischen Themen gewidmeten Bildern erlangte er hingegen eine besondere und anhaltende Anerkennung in der jüdischen Gemeinschaft. So fand der Zyklus "Bilder aus dem altjüdischen Familienleben", der als Spätwerk ab 1866 in zahlreichen, immer wieder neu aufgelegten Lichtdrucken erschien, bis weit in das 20. Jahrhundert hinein großen Absatz. In den Gemälden dieses Zyklus stellt Oppenheim „Familiensinn, Bildung und Frömmigkeit“ als Werte dar, „die christliche und jüdische Bürger teilten“.


title: Moritz Daniel Oppenheim

text: Das Werkverzeichnis dokumentiert mehr als 700 Werke, von denen fast ein Drittel verschollen ist. Ein großer Teil seiner Werke ging verloren, als sein Enkel, der Kunstsammler und Maler Alfred Oppenheim (1873–1953) in der NS-Zeit gezwungen war, nach London zu emigrieren. Sein Besitz, darunter die "Heimkehr eines jüdischen Freiwilligen aus den Befreiungskriegen", blieb jedoch fast vollständig in Frankfurt zurück. Ein halbes Jahr vor der 11. Verordnung zum Reichsbürgergesetz wurde Oppenheims Besitz, der bei einer Spedition lagerte, 1941 von der Gestapo beschlagnahmt. Auf Betreiben Ernst Holzingers, des Leiters des Städelschen Kunstinstituts, wurde ein Teil der Gemälde 1943 vor der Versteigerung für verschiedene Frankfurter Museen angekauft. In der Nachkriegszeit gelang es Oppenheim, hierfür finanziell entschädigt zu werden, doch verstarb er, bevor dies endgültig durchgeführt war. Die Erben Alfred Oppenheims verkauften die ihnen verbliebenen Teile des Nachlasses 1958 an das Israel-Museum in Jerusalem.


title: Moritz Daniel Oppenheim

text: Neben den Stücken, die in den Kunsthandel und in internationale Museen gelangt sind, gibt es heute größere Bestände mit Gemälden von Moritz Daniel Oppenheim im Jüdischen Museum Frankfurt am Main und im Historischen Museum Hanau Schloss Philippsruhe. Der "Ludwig Rosenthal-Saal" des Hanauer Museums ist vollständig den Werken Oppenheims gewidmet. Gezeigt werden in regelmäßigem Wechsel Bilder aus dem reichhaltigen Hanauer Bestand, darunter "Der Bleichgarten", "Mignon und der Harfner", "Die Museumsbesucher" und ein Selbstbildnis.


title: Moritz Daniel Oppenheim

text: Das Grabmal Oppenheims liegt auf dem Alten jüdischen Friedhof Rat-Beil-Straße in Frankfurt und ist erhalten. Im Zuge der Neugestaltung des Hanauer Freiheitsplatzes wurde für den in Hanau geborenen Maler vor dem neuen „Forum“ ein abstraktes Groß-Denkmal des Künstlers Robert Schad errichtet. Es trägt den Titel "Moritz und das tanzende Bild" (Oppenheim-Bildnis von Pascal Coupot).


title: Moritz Daniel Oppenheim

text: Der Dokumentarfilm "Moritz Daniel Oppenheim – the first Jewish painter", deutsch "Moritz Daniel Oppenheim. Der erste jüdische Maler", der Regisseurin Isabel Gathof bringt das Wirken Oppenheims mit der Entstehung von Coupots Skulptur auf zwei Erzähl-Ebenen zusammen. Er wurde 2017 in der Sparte „Dokumentarfilm“ für den Hessischen Filmpreis nominiert.


title: Moritz Daniel Oppenheim

text: Sein Geburtshaus in der heutigen Nordstraße in Hanau lässt sich aufgrund der großflächigen Zerstörung der Stadt im Zweiten Weltkrieg und der anschließenden Neugestaltung nicht mehr exakt lokalisieren.


title: Ofnethöhlen

text: Die Ofnethöhlen sind natürliche Karsthöhlen bei Holheim, einem Ortsteil der schwäbischen Stadt Nördlingen im Landkreis Donau-Ries in Bayern.


title: Ofnethöhlen

text: Sie sind die Reste eines unterirdischen Karstsystems am Kraterrand des Nördlinger Rieses. Sie befinden sich am südwestlichen Teil des fast zwei Kilometer langen Riegelberges – eines Höhenrückens aus Kalkstein, der auch „Himmelreich“ genannt wird. Archäologische Funde weisen darauf hin, dass die Höhlen vom Mittelpaläolithikum bis in die Mittelsteinzeit bewohnt waren. Überregionale Bedeutung erlangten die Ofnethöhlen, als im Jahre 1908 steinzeitliche Schädelbestattungen entdeckt wurden.


title: Ofnethöhlen

text: Die Ofnethöhlen, die im Übergangsbereich vom Nördlinger Ries zur, der Schwäbischen Alb zugehörigen, Riesalb liegen, sind im Höhlenkataster Fränkische Alb (HFA) als M 7 (Große Ofnethöhle) und M 8 (Kleine Ofnethöhle) registriert. Die Höhlen sind einschließlich der näheren Umgebung (insgesamt ca. 8 Hektar) auch als Naturschutzgebiet „Ofnethöhlen bei Holheim“ klassifiziert. Sie sind frei zugänglich.


title: Ofnethöhlen

text: Die auf 520 Höhenmetern gelegene Große Ofnet ist 55 Meter lang. Ursprünglich war der Eingang in die Große Ofnet kleiner, er erhielt bei einer Sprengung durch den Ausgräber Robert Rudolf Schmidt seine jetzigen Ausmaße: Er ist vier Meter hoch und sechs Meter breit. Von der acht Meter langen, acht Meter breiten und neun Meter hohen Eingangshalle zweigen links und rechts kurze Seitenäste ab, die beide zu Tage führen.


title: Ofnethöhlen

text: Die Kleine Ofnet liegt auf 525 Metern über NN, einige Meter oberhalb der Großen Ofnet, nahe dem oberen Rand des Höhenrückens. Sie besitzt nur einen begehbaren Raum, der zwölf Meter lang, sieben Meter breit und drei Meter hoch ist.


title: Ofnethöhlen

text: Erstmals untersuchte der Stuttgarter Pfarrer und Geologe Oscar Fraas die Ofnethöhlen in den Jahren 1875 bis 1876 systematisch. Er entdeckte Steinwerkzeuge und Tierknochen, die wahrscheinlich aus der Zeit von 3000 bis 5000 v. Chr. stammen.


title: Ofnethöhlen

text: Für Aufsehen sorgte der Tübinger Forscher Robert Rudolf Schmidt, der die Ofnethöhlen 1901 und 1905, 1907 und 1908 untersuchte: Schmidt fand in der Großen Ofnet zwei Nester, in denen 33 Menschenschädel lagen. Zehn von ihnen waren Frauenschädel, 19 Kinderschädel und vier Männerschädel. Alle Schädel waren nach Westen ausgerichtet. Die Nester, in denen die Schädel lagen, waren mit Rötel eingefärbt. Die weiblichen Schädel waren mit Schmuckbeigaben versehen, darunter 215 Hirschzähne und 4250 Gehäuse von Schmuckschnecken. Alle Beigaben waren durchbohrt und müssen ursprünglich zu Ketten oder Netzen aufgefädelt gewesen sein.


title: Ofnethöhlen

text: Robert Rudolf Schmidt meinte, die Schädelbestattungen stellten eine Parallele zu einer gleichartig wirkenden Deponierung eines menschlichen Schädels in der Höhle von Mas d’Azil dar und ordnete die Funde aus der Ofnet demzufolge ins obere Magdalénien ein, was der damaligen Einstufung für Mas d’Azil entsprach. Neue Radiokohlenstoffdatierungen ergaben jedoch, dass die Schädel deutlich jünger sind und aus der Mittelsteinzeit um 7700 v. Chr. stammen. Weil Schmidt in den Nestern auch Unterkiefer und Halswirbel fand, ist davon auszugehen, dass die Köpfe mit Haut und Haar in die Höhle getragen wurden, nachdem sie zuvor von den Rümpfen getrennt worden waren.


title: Ofnethöhlen

text: Ob Enthauptung die Todesursache der 33 Personen war, lässt sich nicht feststellen. Unverheilte Schädelverletzungen deuten auf einen gewaltsamen Tod hin, sie könnten den Körpern aber auch nach dem Tod zugefügt worden sein.


title: Ofnethöhlen

text: Anthropologen wie David W. Frayer von der University of Kansas gehen von einem kriegerischen Massaker in den Ofnethöhlen aus. Andere Theorien sprechen von einer rituellen Opferung oder Kannibalismus. Die Verletzungen deuten zudem auf eine Form des Schädelkultes hin.


title: Ofnethöhlen

text: Zuletzt gruben der Pharmazierat und Heimatforscher Ernst Frickhinger und der Archäologe Ferdinand Birkner 1934 und 1936 in den Ofnethöhlen nach prähistorischen Funden.


title: Ofnethöhlen

text: Die Höhlen sind vom Bayerischen Landesamt für Umwelt (LfU) als geowissenschaftlich wertvolles Geotop (Geotop-Nummer: 779H001) ausgewiesen. Es wurde auch vom LfU mit dem offiziellen Gütesiegel "Bayerns schönste Geotope" ausgezeichnet.


title: Ofnethöhlen

text: Die US-amerikanischen Astronauten der Missionen Apollo 14 und Apollo 17 besuchten die Ofnethöhlen im Rahmen ihres geologischen Feldtrainings im Nördlinger Ries.


title: Alsie Express

text: Alsie Express (Eigenschreibweise "alsieexpress") ist eine dänische virtuelle Fluggesellschaft mit Sitz in Sønderborg und Basis auf dem Flughafen Sønderborg.


title: Alsie Express

text: Alsie Express wurde am 22. Mai 2013 gegründet und begann den Flugbetrieb am 17. Juni des gleichen Jahres mit der Route Sønderborg–Kopenhagen. Die Fluggesellschaft Danish Air Transport, die zuvor Sønderborg–Kopenhagen bedient hatte, stellte die Route ein, nachdem Alsie Express begonnen hatte, diese zu bedienen. Alsie Express besitzt kein eigenes Air Operator Certificate, sondern wird von ihrer Schwestergesellschaft Air Alsie verwaltet, der auch die Flugzeuge gehören. Beide sind Teil der "Sandma Holding A/S." Alsie Express teilt sich den IATA- und den ICAO-Code mit Air Alsie.


title: Alsie Express

text: Mit Stand Oktober 2022 besteht die Flotte der Alsie Express aus zwei Flugzeugen mit einem Durchschnittsalter von 14,2 Jahren:


title: Lipoproteinlipase

text: Das wasserlösliche Enzym Lipoproteinlipase (LPL) dient als Katalysator bei der Aufspaltung (Hydrolyse) von Triacylglycerinen (Triglyceride) aus Lipoproteinen, wie sie in Chylomikronen und Very Low Density Lipoproteinen (VLDL) gefunden werden. Die so entstehenden freien Fettsäuren werden von den Zellen zur Fettsynthese verwendet. Mutationen im "LPL"-Gen sind für die seltene Hyperchylomikronämie ursächlich.


title: Lipoproteinlipase

text: Die Lipoproteinlipase (LPL) ist ein wasserlösliches Enzym, das über Proteoglykane an die Endothelzellen der Blutkapillaren gebunden ist und in der Leber hergestellt (synthetisiert) wird. Sie hat die Aufgabe, die im Blut gelösten und an Eiweiß-Fett-Komplexe gebundenen Fettsäurespeicher, die Triacylglycerine, in zwei Fettsäuren und Monoacylglycerin zu spalten und so für den weiteren Stoffwechsel nutzbar zu machen. Wie die Pankreaslipase und andere Lipasen befindet sie sich außerhalb von Zellen, man bezeichnet sie deswegen auch als extrazelluläre Lipasen. Das durch die Spaltung freiwerdende Glycerin kann in der Leber weiter verstoffwechselt werden, während die Fettsäuren von den Zielzellen aufgenommen werden. So kann die Versorgung von Fettzellen mit Fettsäuren gesichert werden. Angeregt wird die Lipoproteinlipase durch Insulin, Cofaktor für diese Reaktion ist das Apolipoprotein C-II, das Bestandteil von Chylomikronen und VLDL (Lipoproteine) ist.


title: Lipoproteinlipase

text: Nach intravenöser Heparin-Injektion kann es zu einem Herauslösen der LPL aus der Proteoglykan-Bindung kommen, was zu einer erhöhten LPL-Aktivität im Serum, genannt post-Heparin-lipolytische-Aktivität (PHLA), führt.


title: VBV – Vorsorgekasse

text: Die VBV – Vorsorgekasse AG ist die größte Vorsorgekasse in Österreich. Sie ist eine Gesellschaft der VBV-Gruppe, einem Finanzdienstleistungsunternehmen im Bereich der betrieblichen Altersvorsorge in Österreich.


title: VBV – Vorsorgekasse

text: Die VBV – Vorsorgekasse wurde am 28. Juni 2002 als gemeinsame Tochter der Vereinigten Pensionskasse AG und der BVP-Pensionskassen AG gegründet (aus den Anfangsbuchstaben dieser Gesellschaften entstand die Kurzform VBV).


title: VBV – Vorsorgekasse

text: Der operative Geschäftsbetrieb der Vorsorgekasse begann im Jahr 2003. Die Gesellschaft firmierte zu Beginn als Mitarbeitervorsorgekasse. Durch eine Gesetzesnovelle, die die Selbständigen in das Abfertigungsgesetz mit einbezieht, änderte sich der Firmenwortlaut mit 1. Januar 2008 von VBV Mitarbeitervorsorgekasse auf VBV Vorsorgekasse.


title: VBV – Vorsorgekasse

text: Die VBV betreut in Österreich Arbeitnehmer sowie Unternehmen und Selbständige im Bereich der obligatorischen betrieblichen Vorsorge. Sie vertreibt das Vorsorgeprodukt über Finanzdienstleister (Banken und Versicherungen) sowie österreichweite Maklerkooperationen.


title: VBV – Vorsorgekasse

text: Folgende Aktionäre sind an der VBV – Vorsorgekasse direkt beteiligt: VBV – Betriebliche Altersvorsorge AG (91 %), Merkur Versicherung AG (3 %), Wüstenrot Versicherungs AG (3 %), Vorsorge der österreichischen Gemeindebediensteten (3 %).


title: VBV – Vorsorgekasse

text: Über die Beteiligung an der VBV – Betrieblichen Altersvorsorge AG ist eine zweistellige Zahl von Unternehmen indirekt an der Vorsorgekasse beteiligt.


title: Marinus Kaffl

text: Von 2007 bis 2017 spielte er den Christian Preissinger in der Fernsehserie Dahoam is Dahoam. Danach übernahm Jonathan Gertis seine Rolle, da Kaffl sich auf sein Abitur konzentrieren wollte.


title: Osman Ragheb

text: Osman Ragheb (* 11. Mai 1926 in Nablus) ist ein in Deutschland lebender Schauspieler, Synchronsprecher, Synchronautor und Synchronregisseur mit ägyptischer und französischer Staatsangehörigkeit.


title: Osman Ragheb

text: Ragheb, in Nablus während der Zeit des Völkerbundsmandats für Palästina in einer ägyptischen Familie (daher seine ägyptische Staatsangehörigkeit seit Geburt) geboren, verbrachte die ihn künstlerisch prägenden Jahre in Alexandria. 1944 gab er sein Spielfilmdebüt, gemeinsam mit Youssef Chahine in dessen Kurzfilm "School Life". Zu dieser Zeit besuchten beide noch das "Victoria College" in Alexandria. Ragheb war seit den 1960er Jahren in verschiedenen Kinoproduktionen und Fernsehfilmen zu sehen. In der Fernsehserie "Mit Karl May im Orient" (1963) spielte er die Rolle von Hadschi Halef Omar. Er übernahm immer wieder kleine Rollen in internationalen Filmproduktionen. In der US-amerikanischen Miniserie "Holocaust – Die Geschichte der Familie Weiß" war er 1978 die Rolle des "Herrn Levin" zu sehen. 2004 zeichnete er ein kurzes, intensives Charakterporträt als betagter Hausarzt in dem Fernsehfilm "Sterne leuchten auch am Tag", der seiner langjährigen Patientin "Iris" (gespielt von Veronica Ferres) distanziert-ironisch, aber liebevoll („Lieber Gott, schütze mich vor Hypochondern mit Internetzugang“) rät, sich ruhig und besonnen mit ihrer eventuellen unheilbaren Krankheit auseinanderzusetzen. 2010 verkörperte er den französischen Premierminister Georges Clemenceau in der Fernsehproduktion "Der Gewaltfrieden".


title: Osman Ragheb

text: Er war auch als Theaterschauspieler international erfolgreich tätig. Die Rolle des alten, bösartigen und gefühlskalten Geizhalses "Ebenezer Scrooge" in "A Christmas Carol" von Charles Dickens verkörperte er bei Produktionen in Göteborg und München. Außerdem hatte er Theaterengagements in Wien, Salzburg und London.


title: Osman Ragheb

text: Ragheb arbeitete außerdem häufig als Synchronsprecher, wo er unter anderem Daniel Gélin, Jon Voight, Paul Winfield und Richard Bohringer seine Stimme lieh. In der Fernsehserie "Der Zauberberg" (1981) war er außerdem die deutsche Stimme von "Naphta", der von Charles Aznavour gespielt wurde. Er war bei internationalen Produktionen als Synchronregisseur tätig, unter anderem 1993 bei "Schindlers Liste". 1998 war er für die hauptsächlich in Jiddisch erfolgte Synchronfassung des französisch-rumänischen Filmdramas "Zug des Lebens" von Radu Mihăileanu verantwortlich. Bei internationalen Produktionen, unter anderem bei "Klimt", war er auch als Sprachcoach tätig. Als Dialect Coach betreute er unter anderem Veronica Ferres, Meryl Streep und Brad Pitt. In den 1990er Jahren nahm er mehrere Hörspiele auf. Er arbeitete auch als Sprecher für Hörbücher, unter anderem las er 2005 Michail Lermontows Roman "Ein Held unserer Zeit" als Hörbuch ein. 2008 nahm er die Erzählungen "My son the Fanatic" und "The Flies" von Hanif Kureishi als Hörbuch in englischer Sprache auf.


title: Osman Ragheb

text: Ragheb ist Geschäftsführer der Synchronfirma Soundfilm GmbH in München. Er lebt in Frankreich (seit 2002 französische Staatsbürgerschaft) und in München.


title: Utof

text: Utof (U-Boot- und Torpedoboot-Flugabwehr-Kanone) ist die Abkürzung für eine Geschütze-Klasse der deutschen Marine. Diese waren im Ersten und Zweiten Weltkrieg speziell für den Einsatz auf hoher See konstruiert und möglichst leicht gebaut. Nachdem anfänglich die Nutzung im Handelskrieg im Vordergrund stand, gewann im Lauf der Konflikte die Funktion der Flugabwehr immer mehr an Bedeutung.


title: Utof

text: Vor dem Ersten Weltkrieg wurde von der Kaiserlichen Marine die beiden Unternehmen Krupp und Rheinmetall angeregt, eine U-Boots-Bewaffnung zu schaffen, da die allgemeine Leistungssteigerung bei den U-Booten dies bald ermöglichen würde. Beginnend mit "U-19", welches mit einer 8,8-cm-Utof bestückt wurde, erhielten deutsche U-Boote eine solche Bewaffnung.


title: Utof

text: Die Bezeichnung richtete sich nur teils nach dem eigentlichen Geschütz, vielmehr bezeichnete diese ihre Lafette, die wegen ihrer schmalen Form und vor allem leichteren Bauart auf den Decks von U-Booten und frühen Torpedobooten und anderen kleinen Booten (z. B. Minensuchbooten) montiert werden konnte.


title: Utof

text: Zu Beginn des Ersten Weltkrieges gelang es noch, einige Schiffe mit den 8,8-cm-Geschützen und dem klassischen Schuss vor den Bug zu stoppen. Auch war das Versenken kleinerer Schiffe und Boote mit einer solchen Waffe anstelle eines Torpedos kostengünstiger für die heimische Kriegswirtschaft. Doch im Laufe des Konflikt begannen bewaffnete Handelsschiffe zurückzuschießen und die empfindlichen U-Boote waren schnell in großer Gefahr. Deshalb erhöhte man mit größeren Kalibern den Abstand zum Gegner.


title: Utof

text: Später erhöhte sich die Gefahr durch anfänglich noch langsam fliegende Bomber. Mit der gestiegenen Leistungsfähigkeit von kleineren Flugzeugen im Zweiten Weltkrieg wurde auch die Abwehr von schnell- und tieffliegenden Angreifern wichtiger, umso mehr, als bis zur Einführung der U-Boote vom Typ XXI als echten Tauchbooten überwiegend im Dieselbetrieb an der Oberfläche gefahren wurde. An dieser Stelle wurden die Utof von spezieller leichter Flak für U-Boote abgelöst.


title: Utof

text: Zu Beginn der U-Boot-Entwicklung um 1907, als die ersten U-Boote eingeführt wurden, hatte man Bedenken wegen des möglichen Fahrtwiderstandes einer großen Waffe auf dem Aufbau bei Unterwasserfahrt. Die ersten U-Boot-Kanonen waren Geschütze die zur Fahrt mit Gelenken niedergelegt werden konnten. Sowohl Rheinmetall als auch Krupp konstruierten Lösungen. Dabei stellte Krupp eine 860 kg schwere 7,5-cm-U-Boot-Kanone vor, die von drei Mann bedient werden konnte und für die Fahrt in einem geschlossenen Stauraum untergebracht war.


title: Utof

text: Doch zeigten Versuche keinen wirklichen Vorteil und feste Sockel, die in den Kriegsjahren 1916 und 1917 nochmals verbessert wurden, waren als stabilere Lösung befunden worden.


title: Utof

text: Als Marine-Standardwaffe des Ersten Weltkrieges gilt die 8,8-cm-Flak L/45 in Mittel-Pivot-Lafette C/13. Doch bevor sich dieses Geschütz schließlich sogar an Land seine Position eroberte, hatte die 8,8-cm-Utof-SK L/30, die Aufgabe des U-Boot- und Torpedoboot-Geschützes inne. Sie war zum Beispiel auf den Küstentorpedobooten der Klasse A-III verbaut.


title: Cernay (Haut-Rhin)

text: Cernay (, elsässisch Sanna) ist eine französische Stadt mit Einwohnern (Stand ) im Département Haut-Rhin in der Europäischen Gebietskörperschaft Elsass und in der Region Grand Est. Sie gehört zum Arrondissement Thann-Guebwiller und ist Hauptort (französisch: "chef-lieu") des Kantons Cernay.


title: Cernay (Haut-Rhin)

text: Cernay liegt am Flüsschen Thur, an der Ostflanke der Vogesen. Bei Cernay kreuzen sich die Nationalstraßen 66 (Remiremont–Basel) und 83 (Lyon–Straßburg). Nach Thann (Unterpräfektur) in der Nachbarschaft sind es sechs Kilometer, nach Mülhausen 18 und nach Belfort 35 Kilometer.


title: Cernay (Haut-Rhin)

text: Cernay wurde erstmals im Jahre 1144 als "Sennenheim" erwähnt. Es folgen die Nennungen "Sennenhem" (1156), "Senneheim" (1179), "Sennene" (1184), "Senene" (1191), "Senheim" (1259), "Senhin" (1275), "Seyreney/Seyrenay" (1307/1327), "Senhein" (1312), "Sennen" (1576). Der französische Name "Cernay" wurde im späten 17. Jahrhundert geprägt unter Bezug auf die 1327 belegte Form "Seyrenay", damals war auch noch die Schreibung "Sernay" üblich. Diese neuzeitliche Namensgebung war beeinflusst von mehreren weiteren Orten in Frankreich dieses Namens, die über lateinisch "Sarnacum" etymologisch auf keltisch "*(i)sarnāko-" „Ort, an dem es Eisen gibt“ zurückgehen. Dies ist aber nicht die Etymologie von Cernay/Sennheim im Elsass mit der ältesten Namensform "Sennenheim".


title: Cernay (Haut-Rhin)

text: Erstmals im Jahre 1144 erwähnt, war Sennheim im Jahre 1147 noch eine bloße Hofstelle. Im 13. Jahrhundert entwickelte sich Sennheim zur Stadt mit Mauer (1268), Siegel (1292) und einem Rat der Stadt, der unter der Aufsicht der Grafen von Pfirt die Geschicke der Stadt lenkte. 1324 heiratete Johanna von Pfirt den Herzog von Österreich Albrecht II. Dadurch kam die Stadt an Österreich. Im Jahr 1349 wütete die Pest. Im Jahre 1642 gab König Ludwig XIII. die Stadt dem in französischen Diensten stehenden Feldmarschall Schönbeck und seinen Erben als Lehen. Im 17. Jahrhundert existierte in Sennheim ein Zweig der Herren von Pfirt. Ihren französischen Namen erhielt die Stadt Ende des 17. Jahrhunderts nach der Eroberung durch Ludwig XIV.


title: Cernay (Haut-Rhin)

text: Das 19. Jahrhundert war durch die Industrialisierung vor allem im Textilbereich geprägt. 1860 entstand eine der ersten Arbeitersiedlungen eines Textilunternehmens. Wie das gesamte Elsass (außer Belfort) kam Cernay 1871 nach dem Deutsch-Französischen Krieg zum Deutschen Reich, wo es bis 1918 blieb. Während des Ersten Weltkriegs lag Sennheim an der Frontlinie und wurde zu etwa 80 Prozent zerstört.


title: Cernay (Haut-Rhin)

text: Nach zwei Jahrzehnten Erholung marschierten erneut deutsche Truppen am 17. Juni 1940 in die Stadt ein. Hier befand sich von 1940 bis 1945 in einem ehemaligen Heim für psychisch Kranke das SS-Ausbildungslager Sennheim der Waffen-SS, in welchem hauptsächlich Unteroffiziere aus frankophonen Ländern wie zum Beispiel für die Division Charlemagne ausgebildet wurden. Bei den Kämpfen um den Brückenkopf Elsass ("Poche de Colmar") wurde die Stadt wieder in Mitleidenschaft gezogen.


title: Ernst August II. von Hannover

text: Ernst August II., Herzog zu Braunschweig-Lüneburg, Duke of York and Albany, KG (, * 17. September 1674 in Osnabrück; † 14. August 1728 ebenda) war ein Prinz aus dem Haus Hannover und Fürstbischof von Osnabrück.


title: Ernst August II. von Hannover

text: Ernst August war der jüngste Sohn von Ernst August, Herzog von Braunschweig-Calenberg, und Sophie von der Pfalz. Sein Vater wurde 1692 zum Kurfürsten erhoben und hatte hierzu 1684 die Primogenitur eingeführt, weshalb bei dessen Tod 1698 alle seine Titel und Ländereien an Ernst Augusts ältesten Bruder Georg fielen. Im Gegensatz zu seinen vier älteren Brüdern hatte Ernst August sich nie dem Übergang von der Erbteilung zur Primogenitur widersetzt und bewahrte daher ein gutes Verhältnis zu seinem ältesten Bruder.


title: Ernst August II. von Hannover

text: Nachdem er seine Ausbildung mit einer Grand Tour nach Amsterdam und Versailles abgeschlossen hatte, trat er ins Militär ein und kämpfte auf der Seite Kaiser Leopold I. im Pfälzischen Erbfolgekrieg (1688–1697) in der Schlacht bei Neerwinden (1693) und im Spanischen Erbfolgekrieg (1701–1714) bei der Belagerung von Lille (1708).


title: Ernst August II. von Hannover

text: Als 1714 sein Bruder Georg auch König von Großbritannien wurde und nach England reiste, übernahm Ernst August als Vorsitzender des Kronrates während dessen Ortsabwesenheit die Regentschaft im Kurfürstentum Hannover. Während eines Besuchs in England erhob ihn sein Bruder am 3. Juli 1716 zum Ritter des Hosenbandordens und zwei Tage später zum Duke of York and Albany und Earl of Ulster.


title: Ernst August II. von Hannover

text: Nachdem Ende 1715 der Kurfürst-Erzbischof von Trier Karl III. Joseph von Lothringen gestorben war, wurde Ernst August am 2. März 1716 als lutherischer Fürstbischof des Hochstift Osnabrück eingesetzt, der gemäß dem Westfälischen Frieden immer abwechselnd an einen Katholiken und einen Lutheraner gehen musste. Im Gegensatz zu seinem Vorgänger übernahm er auch die aktive Regierungstätigkeit im Hochstift und geriet dadurch häufig in Konflikte mit den Domherren dieses konfessionell gespaltenen Bistums. Er betrieb eine merkantilistische Politik und förderte aus eigenen Mitteln die einheimische Industrie wie Kohlen-, Erz- und Salzgewinnung, so auch den Steinkohlenbergbau in Hilter am Teutoburger Wald.


title: Ernst August II. von Hannover

text: Ernst August blieb unverheiratet. Seine Korrespondenz mit Johann Franz von Wendt (1678–1740), dem Vater der Amalie Sophie von Wallmoden, wurde als Beweis für ein homosexuelles Verhältnis gedeutet.


title: Ernst August II. von Hannover

text: Ernst August starb ein Jahr nach seinem königlichen Bruder, wie dieser im Osnabrücker Schloss, und wurde ebenfalls in der Kapelle des Leineschlosses in Hannover beigesetzt. Der Sarkophag wurde nach dem Zweiten Weltkrieg in das Welfenmausoleum im Berggarten in Herrenhausen überführt, zusammen mit dem seines Bruders Georg I. und denen der Eltern.


title: Walchensee (Kochel am See)

text: Der Luftkurort Walchensee ist ein Gemeindeteil der Gemeinde Kochel am See im Landkreis Bad Tölz-Wolfratshausen. Das Pfarrdorf wird vom Westufer des Walchensees und dem Herzogstandmassiv begrenzt, liegt auf einer Höhe von und hat 250 gemeldete Einwohner.


title: Walchensee (Kochel am See)

text: Um 1130 ließ Abt Konrad von Benediktbeuern nach Absprache mit Bischof Heinrich I. von Freising, dem das am Walchensee beteiligte Kloster Schlehdorf unterstand, am Westufer des Sees roden und machte mit einem ersten Haus für Fischer den Anfang der dortigen Besiedelung. Am 17. März 1291 weihte Bischof Wolfahrt von Roth-Wackernitz vom Bistum Augsburg die neu erbaute Kirche dem Heiligen Jakobus. 1712 wurde sie unter Leitung des Kirchbaumeisters Lucas Zeis im Barockstil neu erbaut und ist in dieser Form erhalten. 1440 wurde eine Mühle am Bach hart nördlich der Lobesau und der heutigen Bundesstraße 11 errichtet, die aber mangels Wasser ihren Betrieb bald wieder einstellte. 1494, zwei Jahre nach Fertigstellung der Alten Kesselbergstraße, erforderte der stärker werdende Besucherverkehr die Eröffnung einer Taferne im Ort. 1728 erweiterte das Kloster Benediktbeuern das bisherige Anwesen der Jägerfamilie Heiß zu einem Schwaighof für die Versorgung der Taferne. Die Familie Heiß siedelte um nach Altlach und versah von dort seine klösterlichen Jägerdienste.


title: Walchensee (Kochel am See)

text: Zur Pfarrei Walchensee St. Ulrich gehören neben dem Ort Walchensee auch die Ortsteile Urfeld und Zwergern, sowie Einsiedl.


title: Ingeborg-Bachmann-Preis 2022

text: Der Ingeborg-Bachmann-Preis 2022 war der 46. Wettbewerb um den Literaturpreis im Rahmen der "Tage der deutschsprachigen Literatur". Gewinnerin des Hauptpreises wurde Ana Marwan.


title: Ingeborg-Bachmann-Preis 2022

text: Die Veranstaltung fand vom 22. bis 26. Juni 2022 statt. Der Lesewettbewerb wurde im ORF-Landesstudio in Klagenfurt am Wörthersee zum ersten Mal nach der Covid-19-Pandemie wieder vor Publikum durchgeführt.


title: Ingeborg-Bachmann-Preis 2022

text: Die Lesungen wurden erstmals von der Bühne im Garten in den Saal übertragen, wo sich die Jury beriet. Ihre Debatte wurde wiederum in den Garten zurück übertragen. Das Publikum konnte sowohl im Garten als auch im Saal Platz nehmen. Die Darstellung der Jury auf dem Bildschirm ähnelte einer Videokonferenzplattform.


title: Ingeborg-Bachmann-Preis 2022

text: Neu war auch die Punktevergabe: Entgegen der bisher üblichen Praxis einer Live-Abstimmung, fiel die Entscheidung bereits am Vorabend. Die Jury konnte mittels eines Punktesystems für die Texte abstimmen. Jedes Mitglied konnte einmalig vier, drei, zwei und einen Punkt vergeben. Die Auswertung erfolgte anschließend über einen Justiziar, der die Gewinnerin des Hauptpreises und die Gewinner der weiteren Preise am letzten Tag bekannt gab.


title: Ingeborg-Bachmann-Preis 2022

text: Die Klagenfurter Rede zur Literatur wurde von der österreichisch-kroatischen Schriftstellerin Anna Baar unter dem Titel "Die Wahrheit ist eine Zumutung" gehalten. Baar behandelte in der Rede verschiedene Methoden, sich die Wahrheit zuzurichten – und erinnerte unter anderem an den früheren Landeshauptmann Jörg Haider und den Kinderarzt Franz Wurst, dessen Heilpädagogikabteilung am Landeskrankenhaus Klagenfurt eine „Seelenmordanstalt“ gewesen sei.


title: Ingeborg-Bachmann-Preis 2022

text: Die zur Lesung Eingeladenen wurden am 24. Mai 2022 bekanntgegeben. Die Auslosung der Lesereihenfolge erfolgte am 22. Juni 2022.


title: Ingeborg-Bachmann-Preis 2022

text: Die Publikumsabstimmung zur beliebtesten Bachmannpreis-Jurorin des Jahrganges, organisiert von der Website Literatur-Café, gewann Brigitte Schwens-Harrant.


title: Visueller Neglect

text: Beim visuellen Neglect handelt es sich um eine Aufmerksamkeitsstörung in Form der Vernachlässigung einer Raum- bzw. Körperhälfte (egozentrisch) und/oder Objekthälften (allozentrisch). Es handelt sich um eine auf das Sehen bezogene besondere Form des Neglects.


title: Visueller Neglect

text: Das Wort Neglect entstammt dem lateinischen „neglegere“, was „nicht wissen“ oder „vernachlässigen“ bedeutet. Tatsächlich vernachlässigen Betroffene eine Seite ihres Körpers und ihrer Umgebung, und zwar immer jene, die der geschädigten Gehirnhälfte gegenüber liegt.


title: Visueller Neglect

text: Patienten mit einem visuellen Neglect vernachlässigen eine Hälfte ihres Wahrnehmungsfeldes, die – abhängig von der Läsionsseite – entweder links oder rechts vom Fixationspunkt liegt. Ein sehr wichtiges Merkmal dieser Störung ist, dass der Patient diese Einschränkung "nicht wahrnimmt". Er kann nicht realisieren, dass er eine Raumhälfte vernachlässigt, auch wenn man ihm wiederholt experimentelle Beweise seiner Fähigkeiten vorführt. Dies ist ein wichtiges Unterscheidungskriterium zu Gesichtsfeldstörungen (siehe Hemianopsie, Skotom): In diesen Fällen ist der Patient in Teilen seines Gesichtsfeldes blind, er nimmt diese Einschränkung aber wahr. Gesichtsfeldausfälle gehen zudem auf andere Ursachen als der Neglect zurück.


title: Visueller Neglect

text: Einige exemplarische egozentrische (auf die eigene Körperachse) und allozentrische (auf die generelle Objektseite) Manifestationen des visuellen Neglects:


title: Visueller Neglect

text: Hirnschäden, die zu einem Neglect-Syndrom führen können, sind örtliche/einseitige Hirnschäden etwa nach Schlaganfällen oder Kopfverletzungen, fokale Epilepsien, oder auch schnell wachsende Tumore. Diffuse Hirnschädigungen wie bei Vergiftungen kommen eher nicht als Ursache in Frage.


title: Visueller Neglect

text: Der visuelle Neglect geht nicht – wie vielleicht vermutbar – auf eine Schädigung des primären Sehsystems zurück. Bei Neglectpatienten ohne Sehfeldverlust sind sowohl die optischen Bahnen, als auch der visuelle Cortex im Okzipitallappen nicht geschädigt. Zu einem visuellen Neglect kommt es vielmehr durch eine Läsion im Parietallappen des Cortex. In diesem Bereich des Gehirns lokalisiert man die Aufmerksamkeitssteuerung. Mit Hilfe bildgebender Verfahren hat man gefunden, dass bei den meisten Menschen vor allem die rechte parietale Hemisphäre für die Aufmerksamkeitskontrolle zuständig ist. Darauf führt man zurück, dass die meisten Neglectpatienten einen linksseitigen Neglect haben:


title: Visueller Neglect

text: Das linke Wahrnehmungsfeld wird von der rechten Hemisphäre kontrolliert. Bei Schädigung des rechten Parietallappens fällt dieses wichtige Steuerungssystem aus. Bei Schädigung des linken Parietalcortex (welcher das rechte Wahrnehmungsfeld kontrolliert), beobachtet man hingegen nur einen leichten Neglect auf der rechten Gesichtshälfte. Dies wird darauf zurückgeführt, dass die Aufmerksamkeitssteuerung hauptsächlich durch die intakte rechte Hemisphäre erfolgt und diese somit die linksseitige Läsion teilweise kompensieren kann.


title: Visueller Neglect

text: Es gibt im Bereich der klinischen Neuropsychologie verschiedene Behandlungsansätze des visuellen Neglects. Neben dem Explorationstraining werden eine Stimulation der Nackenmuskeln, optokinetische Stimulationtherapie und eine Prismentherapie erfolgreich angewandt.


title: Skip Beat!

text: Skip Beat! (jap. ! "sukippu bīto!") ist eine Manga-Serie der Zeichnerin Yoshiki Nakamura. Sie lässt sich dem Genre Shōjo, für Mädchen, zuordnen.


title: Skip Beat!

text: Kyōko Mogami hat gerade die Mittelschule beendet und lebt bei der Familie ihres Sandkastenfreundes Shōtarō Fuwa, da ihre Mutter sich nie um sie gekümmert hat. Auf Wunsch Shotaros (oder kurz Sho) brennt sie mit ihm durch nach Tokyo. Sie unterstützt Shōtarō bei dem Versuch, zu einem Pop-Star aufzusteigen. Sie nimmt gleichzeitig drei Jobs an, um Shōtarō und sich selbst ein Leben in einem Luxusappartement zu ermöglichen. Shōtarō würdigt ihre Unterstützung und Hingabe jedoch nicht und erwidert ihre Zuneigung mit Ignoranz und Eitelkeit. Als Kyōko selbst mit anhören muss, wie sich Shōtarō in ihrer Abwesenheit über sie als Dienerin äußert, bemerkt sie, dass er sie nur ausgenutzt hat. Schwer enttäuscht und getrieben von Rachegelüsten versucht sie, bei der mit Shōtarōs Künstleragentur konkurrierenden Agentur eine eigene Karriere zu starten.


title: Skip Beat!

text: Der Einstieg in das Showgeschäft fällt Kyōko jedoch schwer, da sie keinerlei Ausbildung zum Schauspiel besitzt. Nach mehreren Anläufen schafft sie es zu einem Casting, wird dort jedoch abgelehnt. Sie besitze „das Gefühl, geliebt werden zu wollen“ und „das Gefühl, lieben zu wollen“ nicht – eine essentielle Eigenschaft für Künstler gegenüber ihren Fans. Doch ihre unnachgiebige Art inspiriert den Schauspieler und Vorsitzenden der Agentur und bringt ihn auf die Idee, die „Love Me Section“ zu gründen. In dieser sollen versteckte Talente sich durch besonderen Einsatz die Aufnahme in der Agentur erkämpfen können. Als zunächst erstes und einziges Mitglied dieser Gruppe muss sie andere Stars bei ihren Auftritten mit allen Mitteln unterstützen. In der Agentur lernt Kyōko den populären Schauspieler Ren Tsuruga kennen, der in Konkurrenz Shōtarō steht und ihr nahelegt, dass ihre Rachegefühle ihr nur schaden.


title: Skip Beat!

text: Doch Kyoko hört nicht auf, an ihren Plänen festzuhalten und versucht weiterhin Shōtarō zu schlagen. Entsprechend ist sie mit Herz und Seele bei ihrer Arbeit, wo sie sich mit Kotonami Kanae anfreundet, die auch in die „Love me Section“ geleitet wurde, von Kyoko kurz als Moko-san angesprochen wird. Auch wenn Kanae am Anfang Kyōko nicht ausstehen kann, wächst die quirlige 16-Jährige ihr schließlich ans Herz. Auch ihr Verhältnis zu Ren verbessert sich mit der Zeit. Aus der anfänglichen Antipathie entwickelt sich allmählich Zuneigung. Dabei spielt Kyoko's Engagement als kurzfristiger Ersatz für Rens Manager Yashiro eine Rolle – als Ren während dieser Zeit krank wird, kümmert Kyōko sich gewissenhaft um ihren Mentor. Außerdem entdeckt Ren, dass er Kyoko bereits in seiner Jugend, als er noch seinen wahren Namen „Kuon“ trug, begegnet ist. Doch da er Name und Aussehen verändert hat, weiß Kyoko nichts davon, dass der ihr als „Corn“ in Erinnerung gebliebene Junge ihr Senpai Ren ist. Ren wird zunehmend klar, das er zum ersten Mal in seinem Leben verliebt ist – in Kyōko. Auch Kyoko fängt an Ren als Mensch und Schauspieler zu bewundern und beginnt mehr als nur Respekt für ihn zu empfinden. Doch aufgrund ihrer bitteren Erfahrungen verbietet sich Kyoko jegliche Gedanken die über Berufliches hinausgehen. Yashiro versucht immer wieder Ren zu überreden, Kyōko die Wahrheit über seine Gefühle zu sagen, doch seine Worte werden ignoriert. Denn Ren ist aufgrund seiner Vergangenheit überzeugt kein Glück zu verdienen.


title: Skip Beat!

text: Ihrem grandiosen Schauspiel in einem sehr erfolgreichen Musikvideo ihres Erzfeinds Shōtarō Fuwa hat Kyōko es zu verdanken, dass sie die Hauptrolle des Antagonisten in einem mehrteiligen Drama bekommt, bei dem Ren die männliche Hauptrolle spielt. Kyōko kann sich dabei durch ihre Rolle als "Mio" – der bösartigen und teuflischen Cousine der weiblichen Hauptrolle, die ihre Schwester regelrecht foltert – einen hervorragenden Ruf als Schauspielerin von bösen Charakteren erarbeiten. Bald ist Shōtarō das gute Verhältnis von Kyōko zu Ren ein Dorn im Auge. Er sieht schließlich Kyōko noch immer als sein Eigentum. So legt er sich bei jeder Gelegenheit mit Ren an und versucht Kyoko zu demütigen, um ihr zu zeigen, dass sie noch immer ihm gehöre. Rens Verhältnis zu Shōtarō ist mehr als schlecht. Die Tatsache, dass der erfolgreiche Sänger Kyōkos erste große Liebe war und nebenbei ihr das Herz gebrochen hat, ist für ihn dabei ausschlaggebend.


title: Skip Beat!

text: In dem Sänger Reino der populären Band "Vie Ghoul" erscheint jedoch ein weiterer Konkurrent, der nur ein Ziel kennt: Shōtarō aus Spaß alles zu nehmen, was ihm gehört. So hat es der Mädchenschwarm auch auf Kyōko abgesehen, da er ihre dämonische Aura als anziehend empfindet. Ihm gelingt es, sie überall aufzuspüren, und er wird damit zu ihrem Stalker. Nach einer versuchten Vergewaltigung an Kyōko, die durch Shōtarōs Auftauchen verhindert wird, ändert er seine Pläne. Von nun an will er Kyōkos Pläne für ihre Zukunft zunichtemachen und erklärt allen Anwesenden, dass er ab jetzt ihr das Leben zur Hölle machen werde, damit Kyōko denselben Hass ihm gegenüber empfinden könne wie gegenüber Shōtarō. Damit werde sie von morgens bis abends an ihn denken, da Hass alle anderen Gefühle in den Schatten stelle. Jedoch ändert er alsbald erneut seine Pläne, als er auf Ren trifft. Reino erkennt Ren's dunkle Vergangenheit und ergreift die Flucht. Zuvor warnt er Kyōko noch, dass Ren übernatürlich böse sei und sie sich von ihm fernhalten solle, was Kyōko nicht ernst nimmt.


title: Skip Beat!

text: Anschließend bekommt Kyoko von ihrem Chef Takarada den Auftrag, den internationalen Star und Schauspieler Kuu Hizuri zu betreuen. Kuu ist Rens/Kuons Vater, was jedoch außer Takarada, Vater und Sohn niemand weiß, da das Geheimnis um das Alterego Ren Tsuruga gut gehütet ist. Die fiktive Person hat Kuon die Möglichkeit gegeben ein neues Leben zu beginnen, weshalb er auch den Kontakt zu seinen Eltern meidet. Kuu hat den Auftrag, Ren aus der Defensive zu locken, indem er Kyoko unfreundlich behandelt und sie in die Verzweiflung treibt. Doch Kyoko gibt Kuu überraschend Kontra und er nimmt sich schließlich als Mentor ihrer an. Nachdem sie Kuu von ihren schauspielerischen Problemen mit schwierigen Rollen erzählt, gibt ihr Kuu als Aufgabe, seinen Sohn darzustellen. Kyoko meistert die Rolle, in dem sie sich Corn aus ihrer Kindheit als Vorbild nimmt, unwissend, dass Corn tatsächlich der Sohn von Kuu ist. Kuu ist begeistert und es entwickelt sich zwischen den beiden eine Art Vater-Kind-Beziehung. Der Plan, Ren aus der Reserve zu locken, gelingt, wenn auch anders als vorhergesehen. Er sieht Kyoko als „Corn“ und befürchtet, dass sie von seiner Vergangenheit erfahren hat. Es kommt schließlich zur Aussöhnung zwischen Kuu und Kuon.


title: Skip Beat!

text: Zu Weihnachten veranstaltet Kyōko zusammen mit Maria, der Enkelin des Leiters der Agentur, eine "Thank-You-Party". Es wird eine imposante und wundervolle Feier, zu der natürlich auch Ren eingeladen ist. An Mitternacht überreicht er Kyōko als Geburtstagsgeschenk eine rote Rose, wobei deutlich wird, dass Ren ihren Geburtstag recherchiert hatte, da sie diesen bisher vor allen verschwiegen hatte. Als sie davon sichtlich gerührt nach Hause kehrt, fällt aus der Blume ein rosa Diamant, den sie, nach einem Märchen, das ihr Ren über die Rose erzählt hatte, "Princess Rosa" nennt. Aus ihm fertigt sie sich eine Kette an, die sie seitdem als Symbol um ihren Hals trägt.


title: Skip Beat!

text: Vor Valentinstag erhält sie erneut Besuch von Reino. Er erpresst Kyoko und zwingt sie somit, ihm Valentinsschokolade zu machen, wovon Sho zufällig Wind bekommt. Sho vermutet daher, das Kyoko und Reino ein Verhältnis haben und sich zusammengeschlossen haben, um ihn zu quälen. Am Tag vor Valentinstag taucht Sho unerwarteterweise vor der Schokoladenübergabe auf und hält Kyoko vor, wie tief sie gesunken sei, nur um ihn auszulöschen. Dabei hört er ihr nicht zu, als sie versucht, es zu erklären, und wirft die Schokolade weg, direkt vor Reinos Füße. Diesen amüsiert Shos Tobsucht und er lässt Sho in seinem Glauben, dass Kyoko und er ein Paar seien. Sho verschwindet wutschnaubend (vor Eifersucht). Reino zieht sich mit der zertrümmerten Schokolade letztendlich zurück, unter Kyokos Androhung, Ren wieder auf ihn anzusetzen.


title: Skip Beat!

text: Um sich für sein schlechtes Benehmen zu entschuldigen und im Glauben, Kyoko ansonsten komplett zu verlieren, taucht Shotaro am nächsten Tag am Set von Kyokos Drama auf, mit einem gigantischen Strauß Blumen, sehr zum Ärgernis von Ren. Nachdem Kyoko ihrem Rivalen endlich alles erklären konnte, ist Sho jedoch mehr als erleichtert und schlägt eine neue Taktik ein, um sicherzustellen, dass er ihre Gedanken beherrscht. Er stiehlt ihr ihren ersten Kuss und macht sich zufrieden aus dem Staub. Doch Ren tröstet Kyoko und muntert sie wieder auf, sodass Shos Plan nicht aufgeht.


title: Skip Beat!

text: Nachdem eine dritte Person zur Love-me Sektion dazugekommen ist, bekommen die drei Aufträge von Takarada. Die von Kyoko beinhaltet, einen Schauspieler namens Cain Heel zu betreuen. Cain Heel entpuppt sich aber als Yakuza spielender Ren Tsuruga, der aus PR-Gründen insgeheim ein (weiteres) Alterego angenommen hat. Kyoko wird zu einer unterstützenden Rolle – Cains Schwester Setsuka (genannt Setsu) und lebt zur Tarnung mit Cain zusammen. Cains Auftrag ist es, in einem Thriller namens „Tragic Maker“ den Mörder zu spielen und dabei aber als Ren Tsuruga unentdeckt zu bleiben. Doch in der Rolle stößt Ren immer wieder auf Erinnerungen seines früheren Lebens und droht die Kontrolle über sich zu verlieren. Kyoko gelingt es nach anfänglichen Schwierigkeiten immer besser, die Rolle der anhänglichen Schwester zu spielen, und ist dabei für Ren die einzige Stütze in seiner Krisensituation.


title: Skip Beat!

text: Der Leser erfährt endlich von Kuons Vergangenheit, der ursprünglich in den USA als Mischlingskind aufgewachsen ist. Unter ständigem Rassismus, Mobbing und dem Druck als Schauspieler mit berühmtem Vater leidend, brach der zurückhaltende junge Kuon letztendlich zusammen und versuchte seine Widersacher zu Tode zu prügeln. Als sein einziger Freund ihn davon abzuhalten versuchte, starb dieser bei einem Unfall. Der von Schuldgefühlen, Selbsthass und Suizidgedanken geplagte Kuon flüchtete daraufhin nach Japan und versuchte als Ren Tsuruga ein neues Leben zu beginnen.


title: Skip Beat!

text: Aufgrund ihrer Rollen als vernarrte Geschwister und Rens mangelnder Kontrolle über sich selbst kommen Kyoko und Ren sich immer näher. Als Ren dann davon erfährt, dass Kyoko Sho gegenüber behauptete, Ren nur wegen seiner Genialität und Freundlichkeit als Mentor auszunutzen, um als Schauspielerin zu wachsen, verliert er die Beherrschung. Voller Enttäuschung und Eifersucht geht er auf sie los. Doch Kyoko schafft es als Setsu, ihm Einblick in ihre Gefühlswelt zu geben und es kommt zu einem für beide unerwartet erotischen Kontakt. Schließlich muss sich Kyoko eingestehen, dass sie trotz ihrer Angst vor der Liebe und heftigstem Widerstreben in Ren verliebt ist. Als Takarada davon Wind bekommt, hilft er ihr, ihre Gefühle zu akzeptieren und verspricht ihr, ihr zu helfen.


title: Skip Beat!

text: Bei einem abschließenden Dreh von „Tragic Maker“ in Guam reist Kyoko Ren hinterher, nachdem sie zum ersten Mal seit Langem Kontakt mit ihrer Mutter aufgenommen hat, um einen Reisepass zu bekommen. Da Kyoko früher ankommt als erwartet, überrascht sie Kuon, der aufgrund seines Passes mit seinem echten Namen reisen musste und noch nicht wieder als Ren getarnt ist. Da Kyoko aber im ersten Moment in ihm „Corn“ erkennt, den sie immer schon für eine Fee gehalten hat, nützt Kuon ihren ausgeprägten Hang zum Märchenhaften aus, um seine Identität zu vertuschen. Doch zum ersten Mal haben die beiden ungezwungenen Kontakt miteinander und Kuon erzählt Kyoko sinnbildhaftlich von seinen Problemen. Kyoko wiederum erzählt ihm, wie dankbar sie für ihr schwieriges Leben ist, da sie ohne all die schweren Zeiten nie zu dem Punkt gelangt wäre, an dem sie an diesem Tag ist, und sich als Person und Schauspielerin nie so entwickelt hätte. Während der Zeit miteinander erkennt Kuon so nicht nur, dass Kyoko sowohl für Ren als auch für „Corn“ besondere Gefühle hegt, sondern es gelingt ihm auch endlich, seine eigene Vergangenheit zu akzeptieren.


title: Skip Beat!

text: In Japan erscheint "Skip Beat!" seit Februar 2002 in Einzelkapiteln im Manga-Magazin "Hana to Yume" des Hakusensha-Verlages. Diese Einzelkapitel werden auch regelmäßig in bisher 46 Sammelbänden veröffentlicht.


title: Skip Beat!

text: Die deutsche Ausgabe erschien von Februar 2003 bis Juni 2012 in Einzelkapiteln im Manga-Magazin Daisuki. Seit Februar 2004 werden von Carlsen Comics Sammelbände veröffentlicht; bisher sind 46 erschienen. Auf Englisch erscheint die Serie bei Viz Media, auf Französisch bei Casterman und auf Russisch bei Comix-ART.


title: Skip Beat!

text: Das Studio Hal Film Maker produzierte eine 25 Folgen umfassende Anime-Fernsehserie zum Manga, bei der Kiyoko Sayama Regie führte. Diese wurde ab dem 5. Oktober 2008 auf den Sendern AT-X, TV Aichi, TV Hokkaido, TV Osaka, TV Setouchi, TV Tokyo und TVQ Kyushu Broadcasting ausgestrahlt. Die Serie lief mit englischen Untertiteln auf Crunchyroll.


title: Skip Beat!

text: Im Jahr 2011 produzierte Taiwan eine Realserie zum Manga. Die Hauptrollen spielen Ivy Chen, Lee Dong Hae, Choi Si Won und Bianca Bai. Ab dem 18. Dezember 2011 lief die Serie unter dem Namen "Extravagant Challenge".


title: Parisienne (Küche)

text: Als Parisienne bzw. "à la parisienne" bezeichnet man in der klassischen französischen Küche eine Relevé-Garnitur bestehend aus Kartoffelkroketten und Artischockenböden, die gefüllt sind mit einer Julienne aus Champignons, Pökelzunge und Trüffel.


title: Parisienne (Küche)

text: Parisienne nennt man aber auch Gemüse, die wie z. B. die "pommes parisiennes" mit dem so genannten Pariser Messer, einem Ausstecher mit halbkugelförmiger Kelle, zu Perlen ausgestochen wurden.


title: Nukleasen

text: Nukleasen sind eine Gruppe von Enzymen, deren hauptsächliche Funktion im partiellen oder vollständigen Abbau von Nukleinsäuren besteht. Man spricht auch vom partiellen oder vollständigen Verdau eines Substrates.


title: Nukleasen

text: Es gibt verschiedene Eigenschaften von Nukleasen, die mitunter als Kriterien ihrer Einteilung dienen:


title: Nukleasen

text: Zumeist werden Nukleasen nach ihrer Herkunft benannt. Dazu werden die natürlich vorkommenden Nukleasen häufig nach der Art des Organismus, aus dem sie stammen, benannt und in der Reihenfolge ihrer Isolation und Charakterisierung nummeriert. So ist "Eco"RI die I. Restriktionsendonuklease aus dem Bakterienstamm „"Escherichia coli" R“.


title: Nukleasen

text: Die Einteilung nach verschiedenen Kriterien erhebt keinen Anspruch auf Vollständigkeit, da feinere Einteilungen existieren und viele Nukleasen keine eindeutig zuordenbaren Eigenschaften besitzen. Eine feinere Einteilung trifft z. B. auf die Exonukleasen zu, die sich an der Richtung des Verdaus orientiert und für Endonukleasen keine Relevanz besitzt (5'-3'- und 3'-5'-Exonukleasen). Die sequenzspezifischen Doppelstrang-Restriktionsendonukleasen (auch Restriktionsenzyme genannt) werden wiederum je nach der Beziehung zwischen Binde- und Schnittstellen in die Typen I bis IV eingeteilt.


title: Nukleasen

text: Nach dem Enzymklassifikationssystem des Nomenklaturkomitees der Internationalen Vereinigung für Biochemie und Molekularbiologie (NC-IUBMB) sind die allermeisten Nukleasen Hydrolasen (EC 3), die an Esterbindungen wirken (EC 3.1). Die Esterasen, welche Nukleinsäuren verdauen, werden dort in den Gruppen EC 3.1.11 bis EC 3.1.31 zusammengefasst.