title: Karl Ziegler

text: Im Laufe der Jahre veröffentlichte Ziegler viele Publikationen, in denen er die sterischen und elektronischen Faktoren für die Dissoziation von hexasubstituierten Ethanderivaten beschrieb. Sein Interesse an der Stabilität der dreiwertigen Kohlenstoffradikale fand 1935 die Anerkennung durch die Verleihung der Liebig-Denkmünze durch den damaligen Verein Deutscher Chemiker "für Forschungen auf dem Gebiet der Radikale mit dreiwertigem Kohlenstoff und für hervorragend durchdachte und sicher ausgearbeitete Synthesen von vielgliedrigen Ringsystemen".


title: Karl Ziegler

text: Zur Untersuchung des 1,1,3,3-Tetraphenylallylradikals versuchte Ziegler, die allylische Doppelbindung nach einer Methode von Wilhelm Schlenk mit metallischem Kalium zu reduzieren. Da das Radikal selbst nicht der Reduktion zugänglich war, nahm er diese an einer Vorstufe des Radikals, dem 1,1,3,3-Tetraphenylallylethylether vor. Als Ergebnis erhielt er nicht das erwartete reduzierte Produkt, sondern es entstanden durch Etherspaltung neben Alkoholaten hochreaktive Kaliumalkyle. Ziegler dehnte die Forschungen auf dem Gebiet der Alkalialkyle auf die natrium- und lithiumorganischen Verbindungen aus. Mit der Umsetzung von Alkylchloriden mit metallischem Lithium entwickelte Ziegler ein generelles und einfaches Verfahren zur Herstellung von lithiumorganischen Verbindungen, etwa von Butyllithium aus 1-Chlorbutan und Lithium. Lithiumorganische Verbindungen wurden dadurch universell einsetzbare Reagenzien in der organischen Synthese.


title: Karl Ziegler

text: Im Jahr 1927 fand Ziegler, dass sich bei Zugabe von Phenylisopropylkalium zu einer Lösung von Stilben (1,2-Diphenylethen) in Diethylether ein Farbumschlag von rot nach gelb ergab. Wie Ziegler zeigen konnte, beruhte der Farbumschlag auf der Insertionsreaktion der Stilben-Doppelbindung in die Kalium-Kohlenstoffbindung unter Ausbildung einer neuen Kohlenstoff-Kalium-Bindung. Damit hatte Ziegler eine weitere grundlegende Reaktion der metallorganischen Chemie entdeckt.


title: Karl Ziegler

text: Ziegler erkannte, dass der bei der Untersuchung der Insertion von Stilben gefundene Mechanismus sich ohne Weiteres auf die Polymerisation von Butadien mit Natrium übertragen lässt. Er und sein Mitarbeiter Colonius entwickelten um 1930 Verfahren zur Untersuchung des Polymerisationsvorganges bei der Herstellung von Synthesekautschuk aus 1,3-Butadien unter Einsatz von elementarem Natrium (Buna). Dabei gelang der Nachweis, dass es sich um eine anionische Polymerisation handelt, die analog der vorher beobachteten Insertion der Stilbenaddition an Phenylisopropylkalium ablief und als lebende Polymerisation bezeichnet wird, für die keine Abbruchreaktion existiert.


title: Karl Ziegler

text: Die Forschung an den lithiumorganischen Verbindungen führte Ziegler schließlich zur aluminiumorganischen Chemie. Bei der Untersuchung der Reaktion von Lithiumaluminiumhydrid mit Ethen gelangte Ziegler zu α-Olefinen. Es stellte sich heraus, dass aluminiumorganische Verbindungen in dieser Reaktion noch wirksamer waren. Ab 1949 untersuchten Ziegler und Gellert die Reaktion von Triethylaluminium mit Ethen bei höherer Temperatur. Bei dieser Reaktion traten langkettige Aluminiumalkyle auf. Maximal lagerten sich etwa 100 Etheneinheiten je Kette an. Die Verteilung der Kettenlänge entsprach einer Poisson-Verteilung, die durch geeignete Wahl der Prozessparameter für den Bereich von 10 bis 16 Kohlenstoffen optimiert werden konnte.


title: Karl Ziegler

text: Durch eine Eliminierungsreaktion wurden geradzahlige α-Olefine gebildet. Mit ihnen gelingt die Alkylierung von Benzol zu linearen Alkylbenzolen. Diese waren nach Sulfonierung und Neutralisation als anionische Tenside geeignet und gegenüber den seit den 1950er Jahren eingesetzten Tetrapropylenbenzolsulfonaten, die zur Schaumbildung und Sauerstoffarmut in Gewässern führten, gut biologisch abbaubar.


title: Karl Ziegler

text: Bei der Oxidation des Aluminiumalkylkomplexes mit Sauerstoff und anschließender Hydrolyse mit Schwefelsäure und Wasser bilden sich naturidentische Fettalkohole, so genannte Ziegler-Alkohole oder Alfole, die als Fettalkoholsulfate oder nach Ethoxylierung und Sulfatierung als Alkylethersulfate in Körperpflegeprodukten sowie Wasch- und Reinigungsmitteln Verwendung finden. Laut dem 1961 verabschiedeten Detergentiengesetz durften Wasch- und Reinigungsmittel nur Tenside enthalten, die zu mindestens 80 % biologisch abbaubar sind. Dieses Kriterium hat auch in der aktuellen Rechtslage durch die Detergenzienverordnung (Verordnung (EG) Nr. 648/2004 über Detergenzien) Bestand. Die Ziegler-Alkohole sind unverzweigt und geradzahlig, die daraus hergestellten anionischen Tenside sind gut biologisch abbaubar.


title: Karl Ziegler

text: Ziegler und Mitarbeiter untersuchten bald darauf die Umsetzung von Tripropylaluminium mit Propen und erhielten 2-Methylpent-1-en. Dieses Verfahren wurde die Grundlage für die Herstellung von Isopren nach dem Goodyear-Scientific-Design-Verfahren.


title: Karl Ziegler

text: Zwischen 1952 und 1953 fanden Ziegler und Hans-Georg Gellert, dass beim Versuch der Polymerisation von Ethen mit Organolithiumverbindungen die Verbindungen in Lithiumhydrid und das Olefin zerfallen. Die einzige Ausnahme bildete Lithiumaluminiumhydrid. Um zu erforschen, ob Lithium oder Aluminium das aktivere Material war, testete Gellert verschiedene Organoaluminiumkomponenten. Triethylaluminium addierte einige Ethenmoleküle, aber die Kohlenstoffkettenverteilung unterschied sich auf Grund von konkurrierenden Kettenabbruchreaktionen.


title: Karl Ziegler

text: Beim Versuch, Isopropylaluminium und Ethen in einem Edelstahlautoklaven bei 100 bis 200 bar und 100 °C zur Reaktion zu bringen, erhielten Ziegler und Holzkamp ausschließlich 1-Buten. Weitere Untersuchungen führten zu dem Schluss, dass der Autoklav Spuren von Nickel enthielt, die die Polymerisation gestoppt hatten. Holzkamp wies diesen so genannten "Nickeleffekt" durch Zugabe von Nickelsalzen zum Reaktionsgemisch nach.


title: Karl Ziegler

text: Nickel war damit der erste Ziegler-Katalysator. Es wurde möglich, Ethen unter sehr milden Bedingungen zu dimerisieren. Nachdem der Grund der Abbruchreaktion erkannt war, suchte Ziegler nach Möglichkeiten, diese zu unterdrücken. Seine Mitarbeiter testeten eine Reihe von Metallsalzen. Die wirksamsten Ziegler-Katalysatoren wurden auf Basis von Titan- und Zirkoniumverbindungen im Zusammenwirken mit aluminiumorganischen Verbindungen gewonnen. Besonders die Titansalze waren so reaktiv, dass der Reaktionsdruck und die Reaktionstemperatur schließlich auf Normaldruck und Raumtemperatur abgesenkt werden konnten. Die Verwendung von Titan(IV)-chlorid mit Triethylaluminium führte zu hochpolymeren Produkten unter milden Bedingungen. Vorher war dies nur unter enormen Drücken von 1000 bis 2000 bar und Temperaturen von 200 °C im ICI-Verfahren möglich.


title: Karl Ziegler

text: Die Entdeckung stellte einen gewaltigen Erfolg dar. Das nach dem Zieglerschen Verfahren hergestellte Polyethylen war nicht nur steifer, sondern auch widerstandsfähiger gegenüber höheren Temperaturen. Durch Copolymerisation mit α-Olefinen ließen sich die Eigenschaften des Materials für bestimmte Anwendungen maßschneidern. Viele andere Olefine wie Propen, 1,3-Butadien oder Isopren ließen sich mit den Ziegler-Katalysatoren polymerisieren. Der Übergang in die Großproduktion erfolgte sehr schnell. Im Jahr 1955 wurden erst 200 Tonnen, 1958 bereits 17.000 Tonnen und 1962 bereits 120.000 Tonnen Niederdruckpolyethylen hergestellt. Im Jahr 2003, 50 Jahre nach der Entdeckung der Ziegler-Katalysatoren und der Niederdruckolefinpolymerisation wurden weltweit etwa 25 bis 30 Millionen Tonnen Polypropylen, 10 bis 12 Millionen Tonnen Niederdruckpolyethylen und etwa 15.000 Tonnen Aluminiumalkyle nach Zieglers Patenten hergestellt.


title: Karl Ziegler

text: Den Patentanmeldungen durch Ziegler 1953 und kurz darauf durch Guillio Natta und Montecatini folgten jahrzehntelange Rechtsstreite um die Patentrechte, vor allem um die Ansprüche bezüglich der Copolymerisation von Ethen mit α-Olefinen wie Propen und 1-Buten und um die Polypropylenherstellung. Im Januar 1953 hatten Ziegler und der italienische Chemiekonzern Verträge zur technischen Verwertung von aluminiumorganischen Reaktionen abgeschlossen. Sie umschlossen die Folgeerfindungen sowie eine Exklusivlizenz für Italien für bestimmte Schutzrechte. Ziegler gab 1954 seine Informationen zu den neuen Katalysatoren an Montecatini weiter und bat um Verständnis, dass der Ausbau der neuen Katalysatoren zunächst vollständig dem Mülheimer Institut vorbehalten sein sollte. Im Jahr 1954 meldeten Montecatini und Giulio Natta jedoch ein Patent auf die Herstellung von Polypropylen mit Katalysatoren aus Triethylaluminium und Titanchlorid an. Die Patentanmeldungen endeten in einem Patentstreit, der sich zwischen dem Max-Planck-Institut und Montecatini über mehrere Jahrzehnte, vor allem vor US-amerikanischen Gerichten, hinzog. Das US-amerikanische Patentamt erkannte schließlich Ziegler die Priorität zu. Im Jahr 1983 schlossen die Parteien einen Vergleich. Montecatini verzichtete auf alle Ansprüche und zahlte Schadensersatz an das Max-Planck-Institut.


title: Karl Ziegler

text: Neben seinen Arbeiten zur metallorganischen Chemie und Katalyse forschte Ziegler auf dem Gebiet der Naturstoffchemie und der präparativen organischen Chemie. Mit seinem Namen verbunden ist die Synthese großer Kohlenstoffringe, die unter anderem zur Synthese der Inhaltsstoffe des Moschusöls führte.


title: Karl Ziegler

text: Im Jahr 1933 erschien von Ziegler, Eberle und Ohlinger eine erste Arbeit – basierend auf Untersuchungen von Ruggli um 1920 – über die Herstellung von mehrgliedrigen Kohlenstoffringen. Ringbildungen wurden mit α,ω-Dinitrilen mit Lithiumdiethylamid als Base durchgeführt. Dabei setzte Ziegler auf eine starke Verdünnung der Dinitrile in der Lösung, so dass die zwischenmolekulare Kettenbildung erschwert wurde. Das Ziegler-Ruggli-Verdünnungsprinzip ermöglichte die Darstellung von Kohlenstoffringen mit 14–30 Kohlenstoffatomen in guter Ausbeute.


title: Karl Ziegler

text: Arbeiten beim Erhitzen von 1,3-Butadien um 200 °C hatten gezeigt, dass sich leicht 1,5-Cyclooctadien in Ausbeuten bis zu 15 % bildete. Mit Ethen und Butadien und dem Ziegler-Katalysator konnten so die nach anderen Methoden kaum herstellbaren Ringe mit 8, 10, 12 Kohlenstoffatomen wie Cyclooctadien, Cyclodecadien und Cyclododecatrien dargestellt werden.


title: Karl Ziegler

text: Nachdem Ziegler bereits erfolgreich mittels seiner Methode zur Herstellung großer Ringe ein Racemat des Naturstoffs Muscon hergestellt hatte, forschte er weiter auf dem Gebiet der Naturstoffchemie, was zur Synthese des Cantharidins, eines in verschiedenen Käferarten vorkommenden Terpenoids und Inhaltsstoffes der Spanischen Fliege, führte.


title: Karl Ziegler

text: In Halle gelang Günther Otto Schenck und Ziegler die Synthese des Ascaridols, damals der einzige identifizierte Naturstoff mit einer Peroxidfunktion. Ascaridol wird aus Pinen und Sauerstoff in Anwesenheit von Chlorophyll synthetisiert und gilt als Lehrbuchbeispiel für eine Photooxidation unter Sensibilisierung mit Chlorophyll.


title: Karl Ziegler

text: Die von Alfred Wohl eingeführte Bromierung mit "N"-Bromacetamid entwickelte Ziegler weiter zur Wohl-Ziegler-Reaktion, einer Bromierung in Allylstellung unter Verwendung von "N"-Bromsuccinimid und einem Radikalinitiator. Das Verfahren ist heute eine Standardmethode in der präparativen organischen Chemie.


title: Karl Ziegler

text: Gemeinsam mit Klaus Hafner entwickelte Ziegler eine vielseitige Synthese des Azulens, dargestellt durch die Kondensationsreaktion eines Cyclopentadienyl-Anions mit einem Intermediat aus der nucleophilen Addition von Dimethylamin an einem aktivierten Pyridinderivat unter Ringöffnung, dem so genannten "Königschen Salz". Sie ist als Ziegler-Hafner-Synthese bekannt.


title: Karl Ziegler

text: Ab dem Jahr 1953 erforschte Ziegler die elektrolytische Abscheidung von Aluminium und die elektrochemische Synthese von Metallalkylverbindungen. Aus den flüssigen Komplexverbindungen von Natriumfluorid mit Triethylaluminium gelang die Abscheidung von hochreinem Aluminium. Das grundsätzliche Verfahren wurde später von Siemens im SIGAL-Verfahren kommerzialisiert.


title: Karl Ziegler

text: Ebenfalls in diese Zeit fiel die Entwicklung der elektrochemischen Synthese von Metallalkylen wie Diethylquecksilber und Tetraethylblei. Obwohl Bleitetraethyl als Kraftstoffzusatz in großen Mengen Verwendung fand, stellte Ziegler in den frühen 1970er Jahren die Untersuchungen auf Grund von Schwierigkeiten bei der Verfahrensentwicklung und der Entwicklung von Drei-Wege-Katalysatoren, die bleifreies Benzin benötigten, ein.


title: Karl Ziegler

text: Ab 1958 begann Ziegler mit seiner Frau Maria eine Sammlung zur Kunst des Expressionismus und der klassischen Moderne aufzubauen. Die ersten Bilder stammten von Malern wie Erich Heckel, Karl Hofer, Franz Marc und Emil Nolde. Ziegler, der durch die Lizenzeinnahmen seiner Erfindungen finanziell weitgehend unabhängig war, sammelte in den nächsten Jahrzehnten weitere Werke von August Macke, Max Beckmann und Lyonel Feininger. Das Ehepaar Ziegler ließ sich in der Auswahl der Bilder selten beraten und traf die Auswahl nicht nach kunsthistorischen Aspekten. Oft betraf die Auswahl der Bilder Orte, zu denen eine emotionale Bindung bestand.


title: Karl Ziegler

text: Die Bilder werden heute in einer Ausstellung im Kunstmuseum Mülheim an der Ruhr gezeigt. Sie sind das Kernstück einer Sammlung, die durch die "Stiftung Sammlung Ziegler" erweitert wurde, mittlerweile 115 Werke umfasst und zu den bedeutendsten Sammlungen der Region zählt. 2019 wurde die Sammlung im Kunstmuseum Moritzburg in Halle (Saale) und anschließend in Emden ausgestellt.


title: Karl Ziegler

text: Zahlreiche wissenschaftliche Gesellschaften auf der ganzen Welt zeichneten Ziegler für seine wissenschaftliche Arbeit aus. Im Jahr 1935 erhielt er die Liebig-Denkmünze und 1953 die Carl-Duisberg-Plakette des Vereins Deutscher Chemiker. 1938 wurde er zum Mitglied der Leopoldina gewählt. Die "Lavoisier-Medaille der Société Chimique de France" erhielt Ziegler 1955 und drei Jahre später, im Jahr 1958, wurde Ziegler mit der Carl-Engler-Medaille der Deutschen Wissenschaftlichen Gesellschaft für Erdöl, Erdgas und Kohle e. V. ausgezeichnet.


title: Karl Ziegler

text: Im Jahr 1960 wurde er zusammen mit Otto Bayer und Walter Reppe in Würdigung ihrer Arbeiten zur Erweiterung der wissenschaftlichen Grundlagen und zur technischen Entwicklung neuer synthetischer, hochmolekularer Werkstoffe mit dem Werner-von-Siemens-Ring der Werner-von-Siemens-Stiftung ausgezeichnet. Die Technische Universität Hannover, die Universität Gießen, die Universität Heidelberg sowie die Technische Universität Darmstadt verliehen ihm die Ehrendoktorwürde.


title: Karl Ziegler

text: Für seine Entdeckung des Ziegler-Natta-Verfahrens zur Herstellung von Polyolefinen über koordinative Insertionspolymerisation mit metallorganischen Katalysatoren erhielt Ziegler 1963, gemeinsam mit dem italienischen Chemiker Natta, den Nobelpreis für Chemie.


title: Karl Ziegler

text: Weiterhin erhielt er 1964 die "Swinburne Medal" von The Plastics Institute, London, und im selben Jahr das "Große Bundesverdienstkreuz mit Stern und Schulterband der Bundesrepublik Deutschland".


title: Karl Ziegler

text: Weitere Auszeichnungen waren 1967 die "International Synthetic Rubber Medal" von Rubber and Plastics Age und 1969 der "Orden Pour le Mérite für Wissenschaften und Künste" (vormals Friedensklasse). 1971 erfolgte die Wahl zum Foreign Member der "Royal Society".


title: Karl Ziegler

text: Im Jahr 2008 wurde die Gedenktafel der Gesellschaft Deutscher Chemiker im Rahmen des Programmes Historische Stätten der Chemie am Altbau des Max-Planck-Instituts für Kohlenforschung in Mülheim an der Ruhr enthüllt.


title: Karl Ziegler

text: Nach Ziegler wurde ein Gymnasium in Mülheim, die Karl-Ziegler-Schule, benannt. Bei der Gesellschaft Deutscher Chemiker ist die nach ihm benannte Karl-Ziegler-Stiftung angesiedelt, die den mit 50.000 Euro dotierten Wissenschaftspreis Karl-Ziegler-Preis sowie den Karl-Ziegler-Förderpreis verleiht.


title: Karl Ziegler

text: Im Jahr 2021 wurde Benjamin List „für die Entwicklung der asymmetrischen Organokatalyse“ gemeinsam mit David MacMillan der Nobelpreis für Chemie zuerkannt. Benjamin List ist damit nach Karl Ziegler der zweite Nobelpreisträger für Chemie am Max-Planck-Institut für Kohlenforschung in Mülheim an der Ruhr.


title: Nihonga

text: Nihonga (, dt. "japanische Malerei") wurde 1890 von dem US-amerikanischen Orientalisten Ernest Fenollosa und dem japanischen Kunsthistoriker Okakura Kakuzō mit dem Ziel eingeführt, die traditionelle japanische Malerei in der Zeit des Umbruchs in modernisierter Form zu erhalten. Ihr gegenüber stand die japanische Malerei westlicher Art, "Yōga".


title: Nihonga

text: Um an die traditionelle japanische Malerei anzuknüpfen, war an der 1879 gegründeten Nihon Bijutsu Gakkō als Lehrer Kanō Hōgai (1828–1888), zu der Zeit der wichtigste Vertreter der Kanō-Schule, vorgesehen. Bedingt durch dessen frühen Tod übernahm dann sein Schüler Hashimoto Gahō (1835–1908) den Lehrstuhl. Zu dessen Schülern der ersten Stunde zählen Yokoyama Taikan (1868–1958), Shimomura Kanzan (1873–1930) und Hishida Shunsō (1874–1911). Weiter sind Kaburagi Kiyokata (1878–1972), Kobayashi Kokei (1883–1957), Yasuda Yukihiko (1884–1978), Maeda Seison (1885–1977) und Hayami Gyoshū (1884–1935) zu nennen. Alle genannten wurden mit dem Bunkakunshō, der höchsten staatlichen Auszeichnung auf dem Gebiete der Kultur, ausgezeichnet.


title: Nihonga

text: In Kyōto entwickelte sich eine eigene, freiere Richtung des Nihonga mit Takeuchi Seihō (1864–1942), der Malerin Uemura Shōen (1875–1949) - beide mit dem Bunkakunshō ausgezeichnet - und Tsuchida Bakusen (1887–1936), Murakami Kagaku (1888–1936).


title: Nihonga

text: Die Nihonga-Maler wurden auch im Ausland beachtet. In den USA waren sie durch Vermittlung der Kunstmäzenin Isabella Stewart Gardner in Boston erfolgreich. 1930 fand eine große Ausstellung in Rom statt, gefördert durch Baron Ōtani. 1931 kam auch in Berlin eine viel beachtete Ausstellung zustande. Einige der dort ausgestellten Bilder, u. a. Hayamis „Nächtlicher Schnee“, befinden sich heute im Museum für Asiatische Kunst in Berlin-Dahlem. In jüngster Zeit, in der Ausstellung „Japan und Europa 1542-1929“ 1993 im Martin-Gropius-Bau (Berlin), waren Vertreter der Nihonga-Malerei aus den 1920er Jahren zu sehen.


title: Nihonga

text: Die Selbsteinordnung als Nihonga- oder Yōga-Maler geschieht noch heute, allerdings nicht mehr mit der früheren Ausschließlichkeit. Die Nihonga-Malerei hat zudem ihren Themenkreis erweitert, wenn auch die Schönheit der Natur immer noch im Mittelpunkt steht. Die gemäßigten Bildinhalte dürften dazu beitragen, dass Nihonga, z. B. des durch sein Studium in Deutschland bekannten Higashiyama Kaii (1908–1999), von Sugiyama Yasushi (1909–1993) oder dem jüngeren Kayama Matazō (1927–2004), auf dem Markt Spitzenpreise erzielen, die die von Yōga um ein Vielfaches übertreffen.


title: Dave Abbruzzese

text: Dave Abbruzzese (* 17. Mai 1968 in Stamford, Connecticut) ist ein US-amerikanischer Schlagzeuger und wurde vor allem durch seinen Einsatz bei der Band Pearl Jam von 1991 bis 1994 bekannt.


title: Dave Abbruzzese

text: Mit Pearl Jam nahm Abbruzzese unter anderem die beiden Alben "Vs." (1993) und "Vitalogy" (1994) sowie ein MTV-Unplugged-Konzert auf. Beim Album "Vitalogy" spielte er zwar das Schlagzeug ein, wurde aber noch vor dem Erscheinungstermin von der Band gefeuert. Die Gründe dafür sind ihm nach eigener Aussage selber nicht bekannt, vermutet wird aber ein Zusammenhang mit seiner damaligen Drogensucht. Er pflegt keinen Kontakt mehr zur Band und kann sich mit der Musik, die Pearl Jam nach seinem Rauswurf produzierten, nicht mehr identifizieren.


title: Dave Abbruzzese

text: Nach seinem Rauswurf bei Pearl Jam 1994 zog Abbruzzese von Seattle in ein kleines Dorf in Arizona, überwand sein Drogenproblem, war bei verschiedenen Bands als Schlagzeuger aktiv und versuchte sich oft auch an eigenen Projekten. Dazu zählt unter anderem die Band Green Romance Orchestra. Für dieses Projekt tat Abbruzzese sich mit Musikern, die er bereits vor der Zeit mit Pearl Jam kannte, zusammen, um in Texas zwei Alben aufzunehmen. Gemeinsam mit Stevie Salas und Bernard Fowler, für die er auf seinem eigenen Plattenlabel Alben produzierte und masterte, hatte er auch die Band "IMF", die vor allem als Liveband in Erscheinung trat.


title: Dave Abbruzzese

text: Bisher konnte er mit seinen Projekten nie einen ähnlich erfolgreichen Status erreichen, der mit seiner Zeit bei Pearl Jam vergleichbar wäre. Zwar wurde er sogar von Axl Rose gefragt, bei Guns N’ Roses zu spielen und probte auch erfolgreich mit der Band, jedoch gefielen ihm die Allüren der Bandmitglieder sowie die kommerzielle Ausrichtung und Bürokratie bei Guns N’ Roses nicht.


title: Dave Abbruzzese

text: Abbruzzese lebt heute zusammen mit seiner Frau, einer Highschool-Lehrerin, und ihrem gemeinsamen Kind in Texas.


title: Dave Abbruzzese

text: Abbruzzese bezeichnet sich selber als "hard hitter", d. h., er schlägt meist fest auf sein Schlagzeug, was ihm zu Pearl-Jam-Zeiten einige Probleme bereitet hat. Er setzte sich zu der Zeit Cortison-Spritzen um etwa einer Tendinitis an seinen Handgelenken vorzubeugen. Heutzutage hat er trotz ähnlicher Spielweise nicht mehr mit diesem Problem zu kämpfen.


title: Michael Ontkean

text: Michael Ontkean (* 24. Januar 1946 in Vancouver als "Michael Leonard Ontkean") ist ein kanadischer Schauspieler. Er wurde durch seine Polizistenrollen in den Serien "Twin Peaks" und "California Cops – Neu im Einsatz" bekannt.


title: Michael Ontkean

text: Ontkean spielte bereits als Kind in der Fernsehserie "Hawkeye and the Last of the Mohicans". Er absolvierte die "St. Michael's College School" in Toronto und im Jahr 1970 die "University of New Hampshire".


title: Michael Ontkean

text: Ontkean spielte in einigen Fernsehserien, darunter in den Jahren 1972 bis 1976 in der Serie "California Cops – Neu im Einsatz". Im Horrorfilm "Horror-Attack" (1972) trat Ontkean neben Orson Welles auf, in der Komödie "Schlappschuss" (1977) neben Paul Newman. Im Filmdrama "Stimmen der Liebe" (1979) übernahm er neben Amy Irving eine der Hauptrollen, genauso im Drama "Making Love" (1982), in dem neben Ontkean Kate Jackson spielte. Im französischen Filmdrama "Das Blut der anderen" (1984) spielte er eine der Hauptrollen neben Jodie Foster und Sam Neill.


title: Michael Ontkean

text: Ontkean spielte im Filmdrama "Claras Geheimnis" (1988) mit Whoopi Goldberg die Rolle von "Bill Hart", dem Vater von "David Hart", den Neil Patrick Harris spielte. Für seine Hauptrolle im Filmdrama "Bye Bye Blues" (1989) wurde er im Jahr 1990 für den Genie Award nominiert. In der Serie "Twin Peaks" spielte er in den Jahren 1990 bis 1991 die Rolle des "Sheriffs Harry S. Truman", für die er im Jahr 1991 für den "Soap Opera Digest Award" nominiert wurde. Es folgten einige Hauptrollen, darunter im Thriller "Im Netz der Lügen" (1992) und im preisgekrönten Filmdrama "Jay und die Affenbande" (1998). 2011 spielte er eine kleine Rolle in dem Spielfilm "The Descendants – Familie und andere Angelegenheiten", ehe er sich ins Privatleben zurückzog.


title: Michael Ontkean

text: Ontkean heiratete dreimal, darunter die Schauspielerin Jamie Smith-Jackson, mit der er zwei Kinder hat. In dritter Ehe heiratete er 2019 Susan Nash.


title: Einmalhandschuh

text: Einmalhandschuhe umhüllen die Hände, um sie kurzzeitig vor äußeren Einflüssen oder empfindliche Lebewesen bzw. Materialien vor den auf der Haut befindlichen Mikroorganismen oder -partikeln zu schützen. Sie werden direkt nach der Verwendung entsorgt.


title: Einmalhandschuh

text: Personen im Gesundheitswesen, in der Lebensmittelherstellung, -verarbeitung und im Verkauf von unverpackten Frischwaren, in der Gastronomie bzw. in der Gemeinschaftsverpflegung verwenden Einmalhandschuhe, um sich selbst und andere vor Infektionen zu schützen. Zum anderen kommen die Schutzhandschuhe im Laboralltag in biotechnologisch arbeitenden Labors, in Chemielabors, bei Reinigungsarbeiten, bei der Zubereitung von Mahlzeiten, im Friseurhandwerk beim Haarefärben, zur Halbleiterfertigung in Reinräumen und bei weiteren Tätigkeiten zur Anwendung. Die gängigsten Materialien, aus denen Einmalhandschuhe hergestellt werden, sind Natur-Latex, Nitrilkautschuk, Vinyl und Polyethylen (PE-Folie).


title: Einmalhandschuh

text: Einweghandschuhe gibt es in verschiedenen Größen, z. B. XS-XL; man unterscheidet zwischen Handschuhen, die gleichermaßen auf der linken als auch auf der rechten Hand getragen werden können (medizinische Untersuchungshandschuhe sowie Chemikalienschutzhandschuhe), sowie Handschuhen mit passgenaueren, anatomisch geformten Größen, bei denen jeweils ein linker mit einem rechten im Paar verpackt ist. Operationshandschuhe sind üblicherweise anatomisch geformt.


title: Einmalhandschuh

text: Bei medizinischen Einmalhandschuhen wird zwischen sterilen und pathogenfreien („keimarmen“ oder „unsterilen“) Produkten unterschieden.


title: Einmalhandschuh

text: „Keimarm“ im Zusammenhang mit der Handschuhqualität sagt nichts über die mikrobielle Unbedenklichkeit aus, da es „für den direkt aus der Originalverpackung entnommenen Einmalhandschuh keine Anforderung bezüglich des Freiseins von potentiell pathogenen Mikroorganismen oder bezüglich einer höchstzulässigen mikrobiellen Gesamtbelastung gibt.“ Bei einer stichprobenartigen Überprüfung nicht-steriler medizinischer Einmalhandschuhe aus der Originalverpackung vor der Auslieferung an den Verbraucher wurde eine Gesamtkoloniezahl aerober Bakterien < 100 KbE/100 ml Sammelflüssigkeit festgestellt, „die damit deutlich unter dem zulässigen Grenzwert für Trinkwasser lag“.


title: Einmalhandschuh

text: Sterile Handschuhe sind bei verschiedenen invasiven Eingriffen vorgeschrieben, wie z. B. für das Punktieren eines Portkatheters, bei Operationen oder zum Legen eines Blasenkatheters.


title: Einmalhandschuh

text: Pathogenfreie medizinische Handschuhe werden größtenteils in Paketen mit 100 Stück vertrieben, sterile Handschuhe sind im Paar verpackt. Für beide Arten gilt, dass sich der Verwender vor dem Anziehen der Handschuhe die Hände desinfiziert.


title: Einmalhandschuh

text: Während Latex-Handschuhe gute Beständigkeit gegen viele Säuren und Laugen aufweisen, sind sie durchlässig für Öle und viele Lösungsmittel. Nitril-Handschuhe sind gegen viele Chemikalien beständiger, besonders gegen Öle, aber ebenso durchlässig für viele Lösungsmittel wie z. B. Aceton oder Dichlormethan. Die Durchdringzeit hängt auch von der sogenannten Wandstärke ab, die bei Einmalhandschuhen in der Regel nicht sehr groß ist.


title: Einmalhandschuh

text: Ein weiteres Kriterium für die Wahl des Materials kann eine Latexallergie des Nutzers sein, die durch Proteingehalte über 30 μg/g im Naturlatex durch Einmalhandschuhe ausgelöst werden kann.


title: Einmalhandschuh

text: Die Nutzung von Latex-Handschuhen sollte bei Personen mit Latex-Allergie vermieden werden. Die Nutzung solcher Handschuhe mit Produktkontakt in der Lebensmittelindustrie kann problematisch sein, weil beim Lebensmittelverbraucher eine Latexallergie induziert werden kann.


title: Einmalhandschuh

text: PE-Handschuhe bestehen aus einem Material, aus dem sich glasklare Folien herstellen lassen, so dass die Hand im Inneren deutlich sichtbar ist. Aufgrund fehlenden Elastizität muss der Einstieg weit sein und kann selbst bei optimal passender Größe bei angezogenem Handschuh nicht bündig mit dem Arm abschließen. Polyethylen besitzt eine hohe Beständigkeit gegenüber Säuren und Laugen. Insbesondere High-Density Polyethylen (HDPE oder PE-HD) ist zudem sehr beständig gegenüber Fetten, Ölen und Alkoholen.


title: Einmalhandschuh

text: Ein weiteres Unterscheidungsmerkmal ist die Tatsache, ob die Handschuhe gepudert sind oder nicht. Gepuderte Handschuhe haben den Vorteil, dass sie auch mit verschwitzten oder nassen Händen problemlos angezogen werden können. Bei Latexhandschuhen kann dieses Puder jedoch Allergien gegen Latexproteine fördern. Ursache ist, dass das Puder allergene Stoffe aufnimmt und diese dann beim Ausziehen in die Luft gewirbelt und eingeatmet werden können und ein "Depot-Effekt" auf der Haut erzeugt wird. Die Benutzung von gepuderten medizinischen Einmalhandschuhen aus Latex (nach DIN EN 455) im Gesundheitswesen ist deshalb nicht mehr zulässig. Als Alternative zum Puder bieten sich Handschuhe mit synthetischer Innenbeschichtung an, die ebenfalls das Anziehen erleichtert, oder Handschuhe aus Vinyl (PVC) und Nitril. Vinylhandschuhe enthalten jedoch potentiell gesundheitsschädliche Weichmacher und sind mechanisch nur wenig beständig.


title: Einmalhandschuh

text: Das längere Tragen von feuchtigkeitsdichten Handschuhen führt zu einem Wärme- und Feuchtigkeitsstau und zum Aufquellen der Hornschicht, was eine Mazeration der Haut bewirkt und zu sogenannten Waschfrauenhänden führt. Daher sollte ein längeres Tragen vermieden werden (TRGS-401). Um einer Mazeration vorzubeugen, können laut TRBA 250 feuchtigkeitsabsorbierende textile Unterziehhandschuhe bei längerem Tragen von luftundurchlässigen Schutzhandschuhen verwendet werden. Unterziehhandschuhe werden zusammen mit den Schutzhandschuhen gewechselt. Sie sind zumeist aus Baumwolle gefertigt und können nach einem Desinfektions-Waschverfahren mehrfach wiederverwendet werden.


title: Einmalhandschuh

text: Je länger die Tragedauer bzw. belastender die Tätigkeit, desto höher ist das Risiko unerkannter Perforationen der verwendeten Handschuhe. Daher empfiehlt die Arbeitsgemeinschaft der Wissenschaftlichen Medizinischen Fachgesellschaften (AWMF) insbesondere für Nitrilhandschuhe, diese nach spätestens 15 Minuten oder z. B. nach einer Patientenwaschung zu wechseln.


title: Einmalhandschuh

text: Da unerkannte Perforationen und fehlerhaftes Ausziehen der Handschuhe zu einer ungewollten Kontamination der Hände führen können, ist nach dem Ausziehen der Handschuhe eine Händedesinfektion durchzuführen. Das Robert Koch-Institut gab im Zusammenhang mit der COVID-19-Pandemie Empfehlungen für das An- und Ablegen Persönlicher Schutzausrüstung (PSA) heraus, darunter Hinweise zum sicheren Ausziehen von Einmal-Schutzhandschuhen.


title: Einmalhandschuh

text: Bei medizinischen Einmalhandschuhen wird in Deutschland zwischen Medizinprodukt (MP) und Persönlicher Schutzausrüstung (PSA) unterschieden. Als Medizinprodukt dienen Einmalhandschuhe in erster Linie dem Infektionsschutz des Patienten, wie zum Beispiel sterile Operationshandschuhe. Zur PSA gehörende Schutzhandschuhe, wie z. B. unsterile Untersuchungshandschuhe, schützen dagegen ausschließlich den Träger vor chemischen und physikalischen Risiken sowie vor Biostoffen. Seit der Neufassung der EU-Richtlinie 2007/47/EG (2010) ist eine duale Kennzeichnung von Produkten für einen doppelten Verwendungszweck als MP und als PSA sowie deren entsprechende doppelte CE-Kennzeichnung möglich. Einmalhandschuhe, die nicht den Qualitätskriterien der Normenserie EN 455 und EN 374 entsprechen, sollten bei der Behandlung oder Pflege von Patienten nicht verwendet werden.


title: Einmalhandschuh

text: Handschuhe, die im Rettungsdienst oder in der Ersten Hilfe verwendet werden, sind meist unsteril und vorwiegend zum Selbstschutz gedacht, so auch die Einmalhandschuhe nach DIN EN 455-1 und DIN EN 455-2, die im Kraftfahrzeug-Verbandkasten mitgeführt werden müssen.


title: Einmalhandschuh

text: Im Labor oder Reinraum dienen die Handschuhe nicht ausschließlich dem Selbstschutz. Beim sterilen Arbeiten sollen durch die Verwendung von Handschuhen auch die Proben bzw. der Werkstoff vor Kontaminationen oder Enzymen, die mit dem Schweiß sezerniert werden, geschützt werden.


title: Einmalhandschuh

text: Pathogenfreie (sogenannte „keimarme“ oder „unsterile“) medizinische Einmalhandschuhe sollen den Träger vor Kontamination mit Blut, Sekreten und Exkreten einschließlich Krankheitserregern schützen. Sie tragen indirekt zur Unterbrechung von Infektionsketten bei. PSA-Einmalhandschuhe bieten Schutz vor Chemikalieneinwirkung. Sterile medizinische Einmalhandschuhe verhindern eine Erregerfreisetzung von der Hand des Trägers in aseptische Bereiche.


title: Einmalhandschuh

text: Das Tragen von medizinischen Einmalhandschuhen ersetzt laut der Kommission für Krankenhaushygiene und Infektionsprävention (KRINKO) nicht die hygienische Händedesinfektion. Daher gelten im Gesundheitsbereich vor dem Anlegen von sterilen oder unsterilen Einmalhandschuhen die gleichen Indikationen des „Fünf-Momente-Konzeptes“ für eine Händedesinfektion wie ohne Handschuhverwendung: wenn direkter Patientenkontakt, aseptische Tätigkeiten, Kontakt mit potentiell infektiösem Material oder mit der direkten Patientenumgebung anstehen sowie nach Patientenkontakt. Ebenfalls ist nach dem Ablegen eine Händedesinfektion durchzuführen. Der Wechsel von Einmalhandschuhen sollte parallel zu den Indikationen der Händedesinfektion erfolgen.


title: Einmalhandschuh

text: Unter Umständen können auch behandschuhte Hände desinfiziert werden, wenn z. B. ein häufiger Handschuhwechsel erforderlich, aber „erfahrungsgemäß schwierig realisierbar ist bzw. der Wechsel zu einer Unterbrechung des Arbeitsflusses führt“; z. B. bei Kontakt mit unterschiedlich kontaminierten Körperbereichen am selben Patienten, „ggf. auch bei aufeinanderfolgenden Blutentnahmen bei mehreren Patienten.“


title: Liao Yiwu

text: Liao Yiwu (, * 4. August 1958 in Yanting, Sichuan), auch bekannt als Lao Wei (), ist ein chinesischer Schriftsteller, Dichter und Musiker, der international durch sein Buch "Fräulein Hallo und der Bauernkaiser: Chinas Gesellschaft von unten" ab 2009 Beachtung fand. Aufgrund seiner kritischen Haltung zur chinesischen Regierung sind Liaos Werke in der Volksrepublik China verboten. In Deutschland stieg seine Bekanntheit durch den Erhalt des Friedenspreises des Deutschen Buchhandels 2012 und des Geschwister-Scholl-Preises 2011.


title: Liao Yiwu

text: Liao Yiwu wuchs zur Zeit der großen Hungersnot auf, die eine Folge des „Großer-Sprung-nach-vorn“-Programms zur wirtschaftlichen Stärkung Chinas war. Als 1966 die Kulturrevolution begann, wurde sein Vater als Revolutionsgegner angeklagt. Um die Kinder zu schützen, ließen sich Liaos Eltern scheiden. Gemeinsam mit seiner Mutter wuchs Liao in Armut auf.


title: Liao Yiwu

text: Nach Beendigung der Sekundarschule reiste Liao durch China und arbeitete als Koch und Lastwagenfahrer. Zu dieser Zeit beschäftigte er sich intensiv mit westlicher Lyrik und begann, selbst zu dichten.


title: Liao Yiwu

text: In den 1980er Jahren war Liao einer der bekanntesten jungen Dichter in China und veröffentlichte regelmäßig in wichtigen Literaturmagazinen. Einige seiner Werke erschienen in den Zeitschriften der Untergrund-Literaturszene, da die chinesischen Behörden Gedichte im Stil westlicher Lyrik als ansahen. Aufgrund dieser Verbindungen steht Liao seit 1987 in China auf der "Schwarzen Liste".


title: Liao Yiwu

text: Im Juni 1989 schrieb Liao das Gedicht "Massacre" (deutsch: "Massaker") über die Ereignisse am Tian’anmen-Platz am 4. Juni. Da er keine Möglichkeit hatte, es zu veröffentlichen, sprach er es, unterstützt vom kanadischen Sinologen Michael Day, auf Tonband. Diese Aufnahmen wurden anschließend über die bestehenden Strukturen von Schwarzkopierer-Ringen in China verbreitet und auch von einem ausländischen Radiosender ausgestrahlt. Anschließend begann Liao, an einem Film über die Ereignisse zu arbeiten, der den Titel "Totenmesse" trug. Da Day aufgrund der Radiosendung verhaftet und verhört wurde, erfuhren die Behörden von dem Film. Im Februar 1990 wurden er, seine Filmcrew sowie seine schwangere Frau verhaftet, Liao wurde wegen zu einer vierjährigen Haftstrafe verurteilt.


title: Liao Yiwu

text: Während der Haft lehnte sich Liao gegen die Gefängniswärter auf und brach wiederholt Regeln, so dass er besonders häufig Opfer von Gewalt und Folter seitens der Gefängnisleitung wurde. Er erlitt mehrfach Zusammenbrüche und versuchte zweimal, sich selbst zu töten. 1994 wurde er auf internationalen Druck hin 50 Tage vor dem eigentlichen Ende der Strafe entlassen, die chinesischen Behörden erklärten, dies geschehe aufgrund . Die Zeit im Gefängnis verarbeitete Liao in seinem Buch "Testimonials".


title: Liao Yiwu

text: Als er aus dem Gefängnis entlassen wurde, entzog seine Kommune ihm die Aufenthaltsgenehmigung. Seine Frau hatte ihn mit dem gemeinsamen Kind verlassen, vormals befreundete Kollegen wandten sich von ihm ab. Zunächst verdiente Liao seinen Lebensunterhalt als Straßenmusiker, aufgrund der politischen Verfolgung konnte er auch in der Folge nur Gelegenheitsjobs in Restaurants, Teehäusern und Buchläden annehmen. In dieser Zeit entstanden die Pläne für sein Buch "Interviews with People from the Bottom Rung of Society" (deutsch: "Gespräche mit Menschen vom Bodensatz der Gesellschaft"), das zum großen Teil auf Gesprächen basiert, die Liao in dieser Zeit mit sozial Ausgestoßenen führte.


title: Liao Yiwu

text: 1998 stellte er unter dem Titel "The Fall of the Holy Temple" ( Deutsch: "Der Fall des heiligen Tempels") eine Sammlung von Untergrund-Gedichten der 1970er Jahre zusammen. Das Buch wurde nach der Veröffentlichung verboten.


title: Liao Yiwu

text: 2001 veröffentlichte der chinesische Verlag Yangzi Publishing House eine Ausgabe von "Interviews with People from the Bottom Rung of Society". Das Buch war sehr erfolgreich und wurde von chinesischen Kritikern gelobt. Zum einen sei es eine , zum anderen gebe Liao denjenigen eine Stimme, die sonst nicht gehört, sondern unterdrückt würden. Die chinesischen Behörden untersagten jedoch den Verkauf und die Verbreitung des Buches, bestraften den Verlag und entließen Mitarbeiter der Zeitung "Südliches Wochenende", die ein Interview mit Liao veröffentlicht und sein Buch empfohlen hatte. Liaos Name darf seitdem in den Medien nicht mehr genannt werden. 2002 gelang es mit der Hilfe von Kang Zhengguo, der an der Yale University lehrt, das Manuskript nach Taiwan zu schmuggeln, wo es von der Rye Field Publishing Company, Tochter des größten taiwanesischen Verlags Cite Publishing, als dreibändige Ausgabe auf Chinesisch veröffentlicht wurde. 2003 erschienen Auszüge daraus auf Französisch und Englisch.


title: Liao Yiwu

text: Im gleichen Jahr erhielt Liao den jährlichen Human Rights Watch "Hellman-Hammett-Grant", einen Geldpreis für politisch verfolgte Schriftsteller.


title: Liao Yiwu

text: Im August 2007 unterzeichnete Liao Yiwu mit 36 weiteren Intellektuellen einen offenen Brief an die chinesische Regierung und die Olympia-Organisatoren von Peking 2008. Im gleichen Jahr wurde er vom Unabhängigen Chinesischen P.E.N.-Zentrum (ICPC) mit dem "Freedom to Write Award" (deutsch: "Freiheit zum Schreiben") ausgezeichnet.


title: Liao Yiwu

text: 2008 erhielt Liao nach mehreren vergeblichen Versuchen einen Reisepass. Obwohl der Autor zur Frankfurter Buchmesse 2009, deren Gastland China war, eingeladen wurde, verweigerte ihm die chinesische Staatssicherheit die Ausreise. Zur gleichen Zeit erschien in Deutschland unter dem Titel "Fräulein Hallo und der Bauernkaiser: Chinas Gesellschaft von unten" die vollständige Übersetzung seiner Interviews. Nachdem China ihm auch die Ausreise zur Lit.Cologne verweigert hatte, zu der er eingeladen worden war, wandte sich Liao im Februar 2010 in einem Offenen Brief an die deutsche Bundeskanzlerin Angela Merkel und bat sie, ihren außenpolitischen Einfluss geltend zu machen, damit er dennoch nach Köln reisen könne. Dem Brief legte er eine chinesische Schwarzkopie des deutschen Spielfilms "Das Leben der Anderen" bei, der 2010 in China Kultstatus besaß. Am 4. Juni 2010 veranstaltete das internationale literaturfestival berlin eine weltweite Lesung für Liao.


title: Liao Yiwu

text: Am 15. September 2010 durfte Liao Yiwu mit Erlaubnis der chinesischen Behörden nach Deutschland ausreisen, um am Zehnten Internationalen Literaturfestival Berlin teilzunehmen. Er folgte damit auch einer Einladung der Autorenresidenz LiteraturRaum im Hotel Bleibtreu Berlin.


title: Liao Yiwu

text: Im Mai 2011 wurde Liao durch die Behörden verboten, seine Werke im Ausland vorzutragen oder zu veröffentlichen. Seine geplante Teilnahme an dem Sydney Writer’s Festival wurde somit hinfällig. Bis Mitte des Jahres 2011 lebte Liao in Chengdu in der Provinz Sichuan. Nach eigenen Angaben lebte er von den Tantiemen, die er für den Verkauf seiner Bücher erhält, sowie von seiner Arbeit als .


title: Liao Yiwu

text: Im Sommer 2011 gelang Liao Yiwu die Flucht über Vietnam nach Deutschland. Er lebt seitdem im Exil in Berlin. Seit Oktober 2012 ist Liao Gründungsmitglied der Akademie der Künste der Welt in Köln.


title: Liao Yiwu

text: Sein erster Text in deutscher Übersetzung, "Fräulein Hallo; Der Klomanager; Der Tagelöhner", erschien 2007 in der Berliner Kulturzeitschrift Lettre International. Sämtliche Interviews entstammen dem 2002 in Taiwan veröffentlichten Buch "Interviews with People from the Bottom Rung of Society."


title: Liao Yiwu

text: Die vollständige deutsche Übersetzung dieser Sammlung erschien, ergänzt um zwei weitere Interviews, 2009 im S. Fischer Verlag unter dem Titel "Fräulein Hallo und der Bauernkaiser: Chinas Gesellschaft von unten." 2010 wurde das Manuskript von der Bundeszentrale für politische Bildung veröffentlicht.


title: Liao Yiwu

text: Zur weltweiten Lesung seiner Prosawerke riefen am 4. Juni 2010, dem Jahrestag des Tian’anmen-Massakers, über einhundert Autoren aus allen Kontinenten am Internationalen Literaturfestival Berlin auf. Im Juli 2011 erschien die seit längerem angekündigte deutsche Ausgabe von "My Testimonials" über Liaos Zeit im Gefängnis unter dem Titel "Für ein Lied und hundert Lieder".


title: Liao Yiwu

text: Dieser epische, drastische Bericht handelt von der Brutalität und Absurdität willkürlicher staatlicher Repression. Mit seiner starken, mal illusionslosen, mal bildreichen Sprache versucht Liao Yiwu in seinem Werk allen Erniedrigten Chinas eine Stimme zu geben. Dem mutigen Chronisten wurde im November 2011 in der Großen Aula der Ludwig-Maximilians-Universität München der 32. Geschwister-Scholl-Preis verliehen. Mit der Auszeichnung von Liao Yiwu verbindet sich die mahnende Hoffnung, dass er einmal in ein freies, demokratisches China zurückkehren möge.


title: Liao Yiwu

text: Ebenfalls 2011 erschien ein Lyrik-Band mit Gedichten aus den 1980er und frühen 1990er Jahren im hochroth Verlag unter dem Titel "Massaker: Frühe Gedichte". Er enthält neben den bekannteren auch bislang noch nicht übersetzte Gedichte von Liao Yiwu.


title: Liao Yiwu

text: Im Juni 2012 wurde Liao Yiwu der Friedenspreis des Deutschen Buchhandels zugesprochen, der ihm anlässlich der Frankfurter Buchmesse am 14. Oktober 2012 übergeben wurde. Die Jury lobte ihn in ihrer Begründung unter anderem als Schriftsteller und Dichter, "„der sprachmächtig und unerschrocken gegen die politische Unterdrückung“" aufbegehre und "„den Menschen am Rand der chinesischen Gesellschaft ein aufrüttelndes literarisches Denkmal“" setze.


title: Liao Yiwu

text: Ebenfalls im Jahr 2012 erschien im Berliner Verlag Lieblingsbuch/Fly Fast Publishing das dreisprachige Buch (deutsch, englisch, chinesisch) "Erinnerung, bleib...". Das Buch enthält ein Vorwort von Herta Müller und Susanne Messmer. Dem Buch liegen eine CD mit der Original-Aufnahme des Gedichtes "Massaker" und fünf seiner Lieder mit Flöte bei. Eine beiliegende DVD enthält einen von Liao Yiwu selbst gedrehten Dokumentarfilm über chinesische Erinnerungskultur von Gefängnissen. Das Buch enthält ergänzende zu den Aufnahmen bisher unveröffentlichte Bilddokumente von Gefängnis-Dokumenten, Photos anderer politischer Gefangener und Abdrucke seiner aus dem Gefängnis geschmuggelten Manuskripte.


title: Liao Yiwu

text: Im August 2013 führte Liao Yiwu zusammen mit der Tänzerin Bettina Essaka und dem Komponisten/Geiger Stefan Poetzsch das experimentelle Text/Klang/Musik – Tanzprojekt "unnötig" im Rahmen des Poetenfest Erlangen auf. In diesem Projekt werden eigens für diese Produktion geführte Interviews mit Liao Yiwu (Berlin, 2011) eingespielt, sowie Texte aus "Für ein Lied und hundert Lieder" gelesen, dargestellt und musikalisch-tänzerisch verarbeitet. Liao Yiwu ist in dieser Produktion als Sprecher, Performer und Musiker zu erleben. "unnötig" beschreibt einen Teil von diffizilen und zynischen Demütigungen durch moderne Diktaturen und Systeme am Beispiel der Verhaftung von S. Poetzsch in der DDR der 80er Jahre und der Verfolgung von Liao Yiwu im aktuellen China.


title: Liao Yiwu

text: Im September 2016 wurden Texte von Liao Yiwu in Berlin als Theaterstück auf die Bühne gebracht: Die Schauspielerin und Regisseurin Johanna Marx brachte zusammen mit dem Produzenten Stephan Knies eine dramatisierte Fassung in der Gedenkstätte Berlin-Hohenschönhausen heraus; es wurden Texte aus "Für ein Lied und hundert Lieder", "Fräulein Hallo und der Bauernkaiser", "Die Kugel und das Opium" (das war auch der Stücktitel), und "Bambusbläser" verarbeitet. Liao Yiwu nahm als Musiker teil, der ehemalige Häftling des Stasi-Gefängnisses Mario Röllig sowie die Schauspielerin Bettina Hoppe standen ebenfalls auf der Bühne.


title: Liao Yiwu

text: 2022 erschien "Wuhan. Dokumentarroman", der am Beispiel der laufenden Pandemie die Arbeit und die Verfolgung der Bürgerjournalisten (von Kcriss bis zu Zhang Zhan) thematisiert.


title: Heinz Gietz

text: Heinz Gietz (* 31. März 1924 in Frankfurt am Main; † 24. Dezember 1989 in Köln) war ein deutscher Komponist, Musikproduzent, Arrangeur und Liedtexter. Gemeinsam mit Kurt Feltz bildete Gietz in Köln eines der erfolgreichsten Autorenteams des deutschen Nachkriegsschlagers. Er erhielt 30 Goldene Schallplatten und verfasste über 40 Filmmusiken.


title: Heinz Gietz

text: Ab 1935 erhielt er Violinenunterricht, ab 1937 auch Klavierunterricht. Von 1941 an besuchte er Dr. Hoch’s Konservatorium in Frankfurt und sammelte dort erste Erfahrungen mit Jazz durch Carlo Bohländer und Emil Mangelsdorff. Die jungen Frankfurter Musiker Bohländer und Mangelsdorff formierten während der Zeit des Nationalsozialismus 1941 mit dem Klarinettisten Charly Petri, dem Pianisten bzw. Bassisten Hans Otto Jung und dem Schlagzeuger Hans Podehl eine Jazzband, die Joachim-Ernst Berendt zufolge „die Keimzelle für den Frankfurter Nachkriegsjazz“ bilden sollte. 1943 wurde Gietz zum Arbeitsdienst beordert und zur Wehrmacht eingezogen.


title: Heinz Gietz

text: Am 17. Mai 1945 erhielten die Musiker des Hotclub Sextett von der US-amerikanischen Besatzungsbehörde eine Lizenz, durch die öffentliche Auftritte gestattet wurden. In dem Ensemble, das noch bis 1948 bestand, spielten in der Nachkriegszeit Heinz Gietz (Piano), der Tenorsaxophonist Werner Dies, die Gitarristen Heinz Tischmann und Béla Martinelly, der Bassist Steve Spiegel sowie der Schlagzeuger Willy „Bottle“ Kühn. Auftritte hatte das Sextett überwiegend in den US-amerikanischen Clubs. Ab 1948 trat das Sextett in veränderter Besetzung auf (mit Bohländer, Dies, Gietz, Louis Freichel (Vibraphon), Jung (Bass) und Horst Lippmann (Schlagzeug)).


title: Heinz Gietz

text: Mit seiner ersten Komposition wurde Gietz 1946 in die STAGMA (Rechtsvorgängerin der GEMA) als Mitglied aufgenommen. Nach der Währungsreform 1948 war er hauptberuflich als Komponist und Arrangeur für den Hessischen Rundfunk tätig. Im Jahre 1949 wurde der erste Titel mit einer Heinz-Gietz-Komposition ("Scharfe Kurven") registriert, der jedoch nicht interpretiert wurde. Sein erstes Arrangement fertigte er für den am 11. Juni 1951 aufgenommenen Titel "Das machen nur die Beine von Dolores" von Gerhard Wendland. Am 18. März 1952 entstand für Gitta Lind eine der ersten Gietz-Kompositionen unter dem Titel "Ein Traum". Es folgte am 2. Februar 1953 seine Komposition "Blumen für die Dame" für Gitta Lind, sein erster Hit.


title: Heinz Gietz

text: Mit der Neuentdeckung Caterina Valente entstanden 1953 erste Probeaufnahmen beim Südwestfunk in Baden-Baden. Im gleichen Jahr begann eine lange und erfolgreiche Zusammenarbeit mit dem Textdichter und Produzenten Kurt Feltz. Heinz Gietz komponierte (zusammen mit Feltz) und arrangierte am 29. März 1954 die ersten Plattenaufnahmen für Caterina Valente in Köln ("O Mama, o Mama, o Mamajo"; "Istanbul"; "Ja in Madrid und Barcelona" mit dem Orchester Kurt Edelhagen). Unter Gietz wurde „die Valente“ zum internationalen Superstar.


title: Heinz Gietz

text: Am 14. Oktober 1955 wurde der Film "Liebe, Tanz und 1000 Schlager" mit den Hits "Casanova" (Caterina Valente) und "Eventuell, eventuell" (Caterina Valente und Peter Alexander) uraufgeführt. Es folgte am 31. Januar 1956 "Bonjour Kathrin" mit den Hits "Komm ein bisschen mit nach Italien" und "Es geht besser, besser, besser" (Peter Alexander, Caterina Valente und Silvio Francesco). Aus dem gleichen Film stammt auch "Steig in das Traumboot der Liebe" (Club Indonesia), veröffentlicht im April 1956 (Platz Nummer eins der deutschen Hitparade). Im selben Jahr wurden die Filme "Du bist Musik" (21. September 1956) mit dem gleichnamigen Titelsong und "Das hab ich gleich gewusst", beide interpretiert von Caterina Valente, sowie die "Musikparade" (11. Oktober 1956) mit den Hits "Ich weiß, was dir fehlt" (Peter Alexander) und "Im Hafen uns’rer Träume" (Peter Alexander und Bibi Johns) gedreht. 1957 folgten weitere Kinohits mit "Das haut hin" (9. Juli 1957) mit den Schlagern "Das tu' ich alles aus Liebe" und "Ein bisschen mehr", gesungen von Peter Alexander, sowie "Das einfache Mädchen" (23. August 1957) mit den beiden Hits "Tipitipitipso" und "Dich werd ich nie vergessen", beide gesungen von Caterina Valente. Ein Jahr später entstand der Film "Und abends in die Scala" (22. Februar 1958), der den größten Evergreen von Gietz "Spiel noch einmal für mich, Habanero" (bereits im Dezember 1957 erschienen), wiederum gesungen von Caterina Valente, enthält.


title: Heinz Gietz

text: Heinz Gietz hatte dafür gesorgt, dass der ehemalige US-Soldat Bill Ramsey im Film "Musik im Blut", der am 20. Dezember 1955 in die Kinos kam, eine Gesangsrolle erhielt. Ende 1957 fragte er Ramsey, ob er auch einmal eine Platte aufnehmen wolle. Gietz produzierte mit dem Jazzer Ramsey Stimmungslieder, weil von der jazzigen Aufnahme "Go, Man, Go" mit Gospel-Hintergrund Ramsey in drei Jahren nur knapp 35.000 Exemplare habe verkaufen können, vom Schlager "Souvenirs" dagegen 500.000. Am 29. Januar 1959 kam der Film "Schlag auf Schlag" mit Peter Alexander in die Kinos.


title: Heinz Gietz

text: Gietz arbeitete auch weiterhin für deutsche Bigbands und wurde vor allem von Kurt Edelhagen beschäftigt, für dessen Alben "Kurt Edelhagen Presents" (1957) und "A Toast to the Bands" (1959) er einige Titel arrangierte, sowie das komplette Album "A Toast to the Girls", das Edelhagen 1958 gemeinsam mit Caterina Valente in Köln aufnahm.


title: Heinz Gietz

text: Neue erfolgreiche Interpreten in der Zusammenarbeit mit Gietz wurden 1959 Bill Ramsey, der sich auf humoristische Schlager konzentriert hatte, und das Hazy Osterwald Sextett, für das er als erstes das Arrangement zu dem cleveren Titel "Kriminal-Tango" (Oktober 1959) schrieb. Der im Original aus Italien stammende Hit verkaufte sich eine Million Mal. Offiziell begann seine Produzententätigkeit 1960 in der Musikproduktion Kurt Feltz, der überwiegend textete. Heinz Gietz schrieb dann für Bill Ramsey "Telefon aus Paris" (Mai 1960; B-Seite von "Gina, Gina") und den Tophit "Pigalle" (Februar 1961), der auch zu einem Evergreen mit einer Vielzahl von Coverversionen wurde.


title: Heinz Gietz

text: 1961 trennte sich Gietz von der Musikproduktion Feltz, veröffentlichte dort als letzten Hit den Klassiker "Zuckerpuppe (aus der Bauchtanz-Truppe)" mit Bill Ramsey (August 1961) und übernahm danach als Angestellter bei der Firma EMI-Electrola in Köln die Produktionsleitung in der Abteilung Pop. Sein erster Hit wurde die "Hämmerchen-Polka", gesungen von Chris Howland im November 1961. Unter seiner Regie entstanden 1962 die Hits "Zwei kleine Italiener / Lady Sunshine und Mister Moon" mit Conny Froboess (Februar 1962), die deutsche Coverversion von "Speedy Gonzales" (mit dem Titel "Kleiner Gonzales") mit Rex Gildo (Juni 1962), eine seiner Kompositionen "Ohne Krimi geht die Mimi nie ins Bett" mit Bill Ramsey (24. Juli 1962, Ramseys Einstand bei EMI nach dem Wechsel von Polydor), "Die große Nummer wird gemacht" mit Ralf Bendix (November 1962) sowie die Halbstarken-Hymne "Motorbiene" mit Benny Quick (November 1962) gehörten zu den Verkaufshits des Jahres. Seine Produktion des mit innovativem Schlagertext versehenen Titels "Ich will ’nen Cowboy als Mann" von Gitte Hænning entwickelte sich nach Veröffentlichung im Juni 1963 zum Millionenseller.


title: Heinz Gietz

text: Ende 1964 nahm die EMI in Köln die zuvor prämierte deutsche Beatband The Lords unter Vertrag und vermarktet sie fortan als "Die deutschen Beatles". Als erste Single entstand Ende 1964 der einzige deutschsprachige Titel "Hey Baby, laß' den Andern / Tobacco Road" unter der Produktionsregie von Heinz Gietz, der von nun an alle großen Hits und LPs der Gruppe produzierte.


title: Heinz Gietz

text: Gietz produzierte und/oder komponierte bei Electrola seit 1953 insgesamt 46 Titel für Bill Ramsey (darunter die großen Hits "Souvenirs", "Pigalle" und "Ohne Krimi geht die Mimi nie ins Bett"), 33 Titel für Caterina Valente (darunter "Fiesta Cubana", "Eventuell", "Bonjour Kathrin", "Wo meine Sonne scheint"), 31 Titel für Cindy & Bert, 7 Titel für Howland, 82 für Freddy Breck (darunter "Bianca", "Rote Rosen"), 50 für die Lords (darunter alle großen Hits), 11 für Ireen Sheer seit 1979 und 23 für Gitte und Rex Gildo ("Vom Stadtpark die Laternen").


title: Heinz Gietz

text: Im Jahre 1965 trennte sich Heinz Gietz wieder von der EMI, produzierte aber die Lords bis 1967 weiter und baute innerhalb von zwei Jahren sein eigenes Plattenlabel "Cornet-Records" auf. Das Label begann 1966 mit dem Album "Big Beat Bombs" von den Jay Five, einer bayerischen Band, die oft Graham Bonney und Bill Ramsey begleitete. Erste Hitparadennotiz für das Label war Peter Orloffs "Es ist nie zu spät" im September 1967. Bis 1970 folgten weitere Hit-Veröffentlichungen auf dem Label wie "Monja" mit Roland W. (Dezember 1967) oder "Mucho Amore" für Jacqueline Boyer (März 1969). 1970 eröffnete er die label-eigenen Tonstudios "Cornet-Studios".


title: Heinz Gietz

text: Das Label bemühte sich für sein Repertoire auch um Kölner Karnevalsgrößen. Im Dezember 1969 nahm in den Cornet-Studios Horst Muys das vom Kölner Mundartkomponisten Hans Knipp verfasste "Ne Besuch em Zoo" auf, dass dem Cornet-Label einen Umsatz von 100.000 verkauften Singles einbrachte. Ab 1970 nahmen hier das Eilemann-Trio, Lotti Krekel oder Ludwig Sebus auf. Im Jahr 1971 entdeckte Gietz die Kölner Mundart-Gruppe De Bläck Fööss, und er produzierte deren erste Hits "Drink doch eine met", "In unserem Veedel" sowie den Klassiker "Mer losse d’r Dom in Kölle". 1971 begann die Zusammenarbeit mit Freddy Breck (1971: "My Sweet, Sweet Candy" und "Carola") und Cindy & Bert, die in den kommenden Jahren auch alle nicht von Gietz komponierten Hits auf seinem Cornet-Label herausbrachten (u. a. "Immer wieder Sonntags", Februar 1973). Rico Lanza, der uneheliche Sohn von Mario Lanza, erreichte im Juli 1973 die Charts mit der Gietz-Komposition "Mama Dolores".


title: Heinz Gietz

text: 1975 reaktivierte Gietz wieder die Zusammenarbeit mit Caterina Valente. Nach 16 Jahren bei der deutschen Decca-Filiale wechselt sie zur EMI, und der erste neugeschriebene Titel "Wo die Musikanten sind" verschaffte ihr ein beachtliches Comeback. Im Juli 1975 wurde "Der große Zampano" ein mittlerer Hit für Freddy Breck. Als 1977 das Cornet-Label liquidiert werden musste, arbeitete Gietz als freier Produzent wieder für die EMI Electrola.


title: Heinz Gietz

text: Im Oktober 1978 konnte Caterina Valente mit "Manuel" noch einmal in die Hitparade vordringen. Dieser Gietz-Komposition folgte 1979 einen weiteren Hit. Seine zweite Komposition "Das Lied von Manuel", gesungen von Manuel & Pony, belegte im August 1979 Platz fünf der Hitparade. Manuel war der Junge, der Caterina Valente bei ihrer ersten Aufnahme im Falsett begleitete. Ab 1982 produzierte und komponierte er Songs für Andy Borg. Die letzte Gietz-Komposition für Freddy Breck war 1985 "Im Wind der Nacht". Im Dezember 1988 wurde das Cornet-Label eingestellt.


title: Heinz Gietz

text: Das deutsche Fernsehen hat ihn oft als musikalischen Leiter oder Arrangeur berufen. 1963 übernahm Heinz Gietz die musikalische Leitung der "Peter-Weck-Show" im ARD-Fernsehen. Er schrieb 1963 für die TV-Serie "Musik für Sie" und im selben Jahr "Verliebt, verlobt, verheiratet" (gesungen von Conny Froboess und Peter Alexander) für den Film "Der Musterknabe". 1975 wurde Gietz musikalischer Leiter und Arrangeur der zu ihrer Zeit erfolgreichsten ZDF-Samstagabend-Show "Musik ist Trumpf". Bis 1981 produzierte er die Musik für über 20 Ausgaben dieser TV-Samstagabend-Show, deren Titelmelodie ebenfalls aus seiner Feder stammte.


title: Heinz Gietz

text: Auch in den kommenden Jahren arbeitete Heinz Gietz als musikalischer Leiter und Arrangeur verstärkt für Unterhaltungsshows im deutschen Fernsehen. So u. a. "Zug um Zug", "Und die Musik spielt dazu" (1986) und der "Internationale Artisten-Preis".


title: Heinz Gietz

text: Heinz Gietz starb am 24. Dezember 1989 im Alter von 65 Jahren in Köln. Sein Sohn Alexander arbeitet auch in Köln als Musikproduzent und produziert u. a. die Musik seiner 2015 nach 25 Jahren des Zusammenlebens angetrauten Ehefrau Sylvia Vrethammar, welche bereits mit seinem Vater arbeitete.


title: Heinz Gietz

text: 2013 wurde von der Stadt Rösrath beschlossen eine neuerschlossene, 120 Meter lange Straße in der Umgebung der Adresse Auf der Hedwigshöhe 14, wo Gietz bis 1986 lebte, in Heinz-Gietz-Weg zu benennen.


title: Rundenbasiertes Strategiespiel

text: Rundenbasierte Strategiespiele (engl. Turn-based strategy, abgekürzt TBS) sind Spiele, bei denen die Aktionen der Spieler in einzelnen Runden ausgeführt werden. Dies kann bedeuten,


title: Rundenbasiertes Strategiespiel

text: Rundenbasierte Strategiespiele zeichnet vor allem aus, dass die Spieler zwischen den einzelnen Runden genug Zeit haben, ihre Züge genauestens zu planen. Verbreitet sind deswegen Postspiele oder E-Mail-Spiele, die sich zum Beispiel im Fall von Schach über Monate hinziehen können. Vertreter von rundenbasierten Strategiespielen sind meistens Brettspiele und Tabletop-Spiele, aber auch diverse Arten von Computer-Strategiespielen. Beispiele sind Battle for Wesnoth, Battle Isle, Heroes of Might and Magic, Jagged Alliance, Civilization, Age of Wonders oder Total War.


title: Rundenbasiertes Strategiespiel

text: Letzteren stehen die Echtzeit-Strategiespiele gegenüber, bei denen während der Strategieplanung die Spielzeit weiterläuft. Inzwischen sind wesentlich häufiger Echtzeit-Strategiespiele als rundenbasierte Strategiespiele anzutreffen, da der Rechenaufwand solcher Spiele für aktuelle Computer kein Problem mehr darstellt. Auch sind für die Entwicklerfirmen Echtzeit-Strategiespiele lukrativer: Spieler, die rundenbasierte Strategiespiele spielen, bleiben einem Spiel sehr lange treu, während Spieler, die Echtzeit-Strategiespiele spielen, sehr viel eher zum Kauf neuer Spiele neigen. Erklären lässt sich dies unter anderem damit, dass es bei Echtzeit-Strategiespielen viel häufiger um grafisch schön dargestellte Spiele handelt und diese durch den technischen Fortschritt sehr schnell immer besser werden. Auch sind die einzelnen Missionen in diesen Spielen sehr viel schneller, meist in ein bis zwei Stunden, durchzuspielen, während bei den rundenbasierten Spielen durch die längere strategische Planung zwei Stunden als Minimum anzusehen sind, aber auch Tage dauern können, wie z. B. im Online-Spiel Land der Häuptlinge bzw. Ostfrieslandspiel.


title: Rundenbasiertes Strategiespiel

text: Viele moderne Brettspiele wie Schach, Reversi, Dame und Go verlaufen rundenbasiert. Gleiches gilt für bekannte Kartenspiele. Besonders sind hierbei Sammelkartenspiele, wie Yu-Gi-Oh!, und , die neben den einzelnen Runden auch meist mehrere Phasen haben. Neben klassischen Spielen und Videospielen können die Spiele auch als Postspiele oder E-Mail-Spiele gespielt werden. Klassische Rollenspiele und Tabletop-Spiele können ebenso rundenbasiert ablaufen.


title: Rundenbasiertes Strategiespiel

text: Globalstrategiespiele bzw. 4X-Spiele werden auf einer Karte gespielt. Der Spieler muss Einheiten verwalten, ausrüsten und steuern und Gebäude errichten. Neue Technologien werden über einen Technologiebaum freigeschaltet. Bekanntes Beispiel ist z. B. Civilization.


title: Rundenbasiertes Strategiespiel

text: In rundenbasierten Taktikspielen (kurz: TBT) steuert der Spieler Streitkräfte, um zum Beispiel eine militärische Operation oder einen Rettungseinsatz auszuführen. Im Gegensatz zum reinen rundenbasiertem Strategiespiel wird der Fokus weniger auf Wirtschaft, Diplomatie, Verwaltung, Gebäudebau und Forschung gelegt. Stattdessen wird der Fokus auf die direkte ausführende Gewalt gelegt. So kümmert sich der Spieler zum Beispiel um den Transport, die Heilung und Aufrüstung von Einheiten, Angriffs- und Verteidigungstaktiken und die Formation und gegenseitige Unterstützung von Einheiten.


title: Rundenbasiertes Strategiespiel

text: Erste Spiele dieser Art entstanden Ende der 1980er-Jahre. "Battle Isle" aus dem Jahr 1991 ist das erste deutsche rundenbasierte Taktikspiel. Ursprünge des Genres finden sich in rundenbasierten Brettspielen wie Schach und dem Tabletop. Die Bewegungsmöglichkeiten auf dem Schlachtfeld wurden mit der Zeit größer und die Interaktionen umfangreicher.


title: Rundenbasiertes Strategiespiel

text: In Artillerie-Spielen steuert der Spieler seine Spielfiguren aus der Sicht eines Plattformers rundenbasiert und versucht die Gegner durch Beschuss zu eliminieren. Bekanntestes Beispiel ist die Worms-Reihe.


title: Rundenbasiertes Strategiespiel

text: Wirtschaftssimulationen und Lebenssimulationen stellen oft eine Mischung aus Echtzeit- und rundenbasierter Strategie dar. So werden z. B. Probleme in Echtzeit bekämpft, aber die Wirtschaft, Gesellschaft und Ökologie der Spielwelt verändert sich rundenbasiert, was z. B. Tagen, Monaten oder Jahren im Spiel entsprechen kann. Alle Spielzüge können pausiert werden und so theoretisch auch rein rundenbasiert gespielt werden.


title: Rundenbasiertes Strategiespiel

text: Ein "Auto-Battler" (auch "Auto Chess") ist ein Konzept, das das Schachspiel mit einem Multiplayer-Online-Battle-Arena-Spiel vereint. Die Bezeichnung Auto bezieht sich dabei auf das automatische Kämpfen von platzierten Einheiten. Bekannte Beispiele sind Dota Auto Chess, Dota Underlords und League of Legends:Teamfight Tactics. Auch Tower-Defense-Spiele können zum Auto-Battler gehören, sofern sie rundenbasiert ablaufen.


title: Barbara Ruick

text: Barbara Joan Ruick (* 23. Dezember 1930 in Pasadena, Kalifornien; † 3. März 1974 in Reno, Nevada) war eine amerikanische Schauspielerin und Sängerin.


title: Barbara Ruick

text: Sie war die Tochter der Schauspielerin Lurene Tuttle und des Schauspielers Melville Ruick. Von 1956 bis zu ihrem Tod war sie mit Filmkomponist John Williams verheiratet. Aus dieser Ehe gingen drei Kinder hervor: Jennifer (* 1956), Mark (* 1958) und Joseph (* 1960).


title: Barbara Ruick

text: Ruick fing im Radio an und unterschrieb dann einen Vertrag bei MGM. Ihre bekanntesten Rollen spielte sie in den Musikfilmen "Karussell" (als Carrie Pipperidge) und "Cinderella" (als Esmerelda). Sie sang die Titelrolle auf der ersten Schallplattenaufnahme von George Gershwins "Oh, Kay!".


title: Barbara Ruick

text: Sie starb während der Dreharbeiten zu "California Split" an einer Hirnblutung. Der Film wurde daraufhin ihr gewidmet.


title: Heimatmuseum

text: Ein Heimatmuseum bzw. eine Heimatstube ist ein Museum mit einer naturkundlichen und/oder kulturgeschichtlichen bzw. volkskundlichen Sammlung der engeren Heimat. Ziel dieser Museen ist es, die historische Entwicklung eines Ortes (Ortsgeschichte) oder die als „Heimat“ charakterisierte Region (Regionalgeschichte) anhand von zusammengetragenen Exponaten und Dokumenten aufzuzeigen. Auch eine Form von Heimatmuseen sind Stadtmuseen und die vor allem in Österreich verbreiteten Bezirksmuseen, die eine Stadt bzw. einen Stadtteil repräsentieren und damit eine etwas größere Einheit, als es häufig ein Dorf oder eine kleine Region ist.


title: Heimatmuseum

text: Meist stammen die Träger eines Heimatmuseums aus der Region selbst, beispielsweise ist es die betreffende Kommune oder ein ortsansässiger Verein. Den Grundstock bilden oftmals Privatsammlungen.


title: Heimatmuseum

text: Ein solches Museum ist meist in einem historisch bedeutenden oder thematisch typischen Gebäude untergebracht, häufig handelt es sich dabei um ein ehemaliges Schulgebäude, da früher oftmals Lehrer Sammlungen zur Ortsgeschichte zusammentrugen und später, nach Auflösung dieser Schule, das ohnehin im Gemeindebesitz befindliche Gebäude als Museum weitergenutzt werden konnte. In einigen Museumsdörfern sind zu diesem Zweck auch mehrere historische Gebäude aus der Umgebung regelrecht gesammelt und an neuer Stelle zusammengeführt wieder aufgebaut worden.


title: Heimatmuseum

text: In einigen Fällen überlagert sich der Charakter des Heimatmuseums mit der Darstellung etwa einer aus der Gegend stammenden berühmten oder bekannten Persönlichkeit, oder legt den Schwerpunkt auf einen einzelnen Wirtschaftszweig, der für die Region in besonderer Weise prägend war oder ist.


title: Heimatmuseum

text: Der Anspruch der einzelnen Heimatmuseen bezüglich Wissenschaftlichkeit und Didaktik ist unterschiedlich und hängt auch von der Höhe der zur Verfügung stehenden Mittel oder ehrenamtlichem Engagement ab. Sie zeichnen sich jedoch gegenüber staatlichen Museen zumeist durch eine starke und ursprüngliche Lebendigkeit aus, die aus ihrem regionalen Bezug stammt. Oft befinden sich "Heimatstuben" auch in einer Vertriebenen-Patenstadt (Beispiel Kronach/Podersam im Sudetenland).


title: Heimatmuseum

text: Viele Heimatmuseen sind zugleich Freilichtmuseen. Ein regionales Spezifikum des Heimatmuseums ist das Dorfmuseum.


title: The British Grenadiers

text: The British Grenadiers war vom 17. bis zum 19. Jahrhundert ein Marschlied britischer Grenadiere, und ist heute einer der bekanntesten englischen Militärmärsche überhaupt. Der Marsch gehört wie die Lieder Land of Hope and Glory, Rule, Britannia! und Jerusalem zum patriotischen Liedgut Englands. Das Lied ist in England auch als "Morris dance" (Polka) beliebt. Im Amerikanischen Unabhängigkeitskrieg war die Melodie zum Text von "Free America" ein verbreitetes amerikanisches patriotisches Lied.


title: The British Grenadiers

text: Es ist als "Quick march" (Geschwindmarsch) der Regimentsmarsch sowohl der Grenadier Guards, einem der fünf "Foot Guards" Regimenter (Elite-Infanterie) der königlich britischen "Household Division", als auch der Honourable Artillery Company, dem ältesten noch bestehenden Regiment der britischen Armee. Auch "The Royal Regiment of Canadian Artillery", "The Canadian Grenadier Guards", "The Royal Regiment of Canada", "The Princess Louise Fusiliers", und "The 5th Canadian Mounted Rifles" sind ermächtigt, den Marsch zu spielen.


title: The British Grenadiers

text: Der Ursprung der Melodie ist unbekannt, sie stammt eventuell aus dem Elisabethanischen Zeitalter im späten 16. Jahrhundert. Das Thema erscheint 1651 im "Prince Ruperts March"/"The Clear Cavalier" (Kavaliere, später Tories, nannten sich das königstreue Drittel im Parlament unter König Karl I.), aufgeführt in dem Tanzbuch und Nachschlagwerk The English Dancing Master von John Playford. Unter dem Titel "Sir Edward Noel's Delight" erschien 1622 im "Bellerophon" (Amsterdam) bereits ein sehr ähnliches Werk.


title: The British Grenadiers

text: Der Text stammt frühestens aus der Zeit der Gründung der First Guards 1678 und spätestens aus der Regierungszeit von Königin Anne (1665–1714), in der Grenadiere aufhörten Handgranaten zu tragen. In Amerika ist der Marsch nachgewiesen in einem Manuskript von William William aus dem Jahr 1775, gedruckt in Pautuxit / Pawtucket (Rhode Island).


title: The British Grenadiers

text: Mit dem Amerikanischen Unabhängigkeitskrieg werden in "James Fulds" Werk der Musikgelehrsamkeit "Book of World-Famous Music" nur drei Melodien in Verbindung gebracht, die britischen "The British Grenadiers", God Save the King und das Lied Yankee Doodle unbekannter Herkunft. Obwohl in den amerikanischen Kolonien vielerlei Musik erblühte, war die verbreitetste kreative Art revolutionärer Amerikaner auf den Krieg zu antworten nicht eigene Stücke zu komponieren, sondern Verse zu bekannten Melodien zu dichten. Die Form der Parodie spielte eine große Rolle in Liedtexten dieser Revolutionsära. Bekannten britisch-patriotischen Melodien wurden Texte gegeben, die ihren ursprünglichen Sinn ins Gegenteil verkehrten.


title: The British Grenadiers

text: Bereits im Februar 1770, bevor die Unabhängigkeitsbewegung populär wurde, erschien ein Text mit sieben Strophen und dem Titel "Free America", ursprünglich "(The New Massachusetts) Liberty Song", auch "A Song on Liberty", von Joseph Warren. Der Vergleich mit vergangenen Kulturen veranlasste die amerikanischen Kolonisten, ihre amerikanische Identität von der britischen Identität abzugrenzen. Schon der Originaltext spielt ironisch auf die Großtaten antiker Helden wie Herkules oder Alexander an und grenzt die eigene britische Identität ab. Im Text des "Liberty song" heißt es dazu "Proud Albion bow’d to Caesar, And numerous lords before" ("Stolzes Albion kniete vor Cäsar, und vielen weiteren Herrn"). Der Text warnt die Amerikaner, sich nicht Tyrannen zu beugen und zu enden wie die antiken Griechen und Römer. Das Lied ist nicht zu verwechseln mit The Liberty Song (John Dickinson, 1768).


title: The British Grenadiers

text: Zu Anfang des Amerikanischen Unabhängigkeitskrieges (1775–1783) war das zwölfstrophige "War and Washington" (auch "General Washington"), im Mai 1775 von Jonathan Mitchell Sewall (1748–1808) zur Melodie "The British Grenadiers" gedichtet, das erste "Kriegslied" der nordamerikanischen Kolonien, das sich wie ein Lauffeuer verbreitete. Das Originallied feierte jene britischen Eliteeinheiten, die einen Monat vor der Veröffentlichung des Liedes, im April die Gefechte von Lexington und Concord provoziert hatten. General Washington bewusst ironisch mit dieser Melodie zu rühmen, steigerte den verwegen patriotischen Effekt. Das Lied konnte zweifellos "an jedem Lagerfeuer der Kontinentalarmee" („"at every Continental camp-fire"“) gehört werden und war dasjenige, das den "ritterlichen Soldaten in den Kampf führte und ihn triumphierend in ewigen Versen vom siegreichen Kampfplatz zurückkehren ließ." („"led the gallant soldier on to battle, and returned him from the field of victory triumphant in deathless verse."“) Der Text ist nach dem gewonnenen Unabhängigkeitskrieg aufgeführt in "Henry Brown's Property" und "Thompson's Pocket Collection of Favourite Marches" (1789, bes. 1790) unter dem Titel "Vain Britons, Boast No Longer" ("Eitle Briten, prahlen nicht länger"), einem Ausdruck amerikanischen Stolzes.


title: The British Grenadiers

text: 1777 wurde der Marsch von den "Rotröcken" (British Army) während der Schlacht von Brandywine im Amerikanischen Unabhängigkeitskrieg gespielt.


title: The British Grenadiers

text: Nach dem amerikanischen Sieg über den britischen General Charles Cornwallis 1781 war der Amerikanische Unabhängigkeitskrieg effektiv beendet. Großbritannien erkannte im Frieden von Paris (1783) formal die Unabhängigkeit der ehemals britischen Kolonien an. In der Folge der Schlacht entstanden die Verse "Lord Cornwallis's Surrender" zur Melodie des Liedes.


title: The British Grenadiers

text: "The British Grenadiers" und "The Grenadiers March" waren die Märsche der Grenadiere aller britischen Kompanien. Nachdem die als "First Guards" gegründeten Grenadier Guards nach der Schlacht von Waterloo 1815 die Grenadiere der Kaiserlichen Garde Napoleons besiegt hatten, erhielten sie den Namen "The First or Grenadier Regiment of Foot Guards". Als Regimentsmarsch nahmen sie daraufhin "The British Grenadiers" an. Die rechte Flanke der Infanterie-Bataillone bestand aus den Kompanien der Grenadiere.


title: The British Grenadiers

text: Im Vereinigten Königreich erklingt der Parademarsch beim alljährlichen Trooping the Colour, der Geburtstagsparade der Königin. Nach der Inspektion der Truppen durch die Königin marschiert die "No.1 Guard", die sogenannte "Escort for the Colour" (gleich welches Regiment), traditionell unter den Klängen des schnellen Marsches "The British Grenadiers", von der rechten Flanke nach vorn, um die Fahne zu übernehmen. Beim späteren Vorbeimarsch der Infanterie an der Königin, erst im langsamen, dann im schnellen Tempo, werden je nach Zusammensetzung der "Guards" für die "Grenadier Guards" die Märsche "Scipio" (Händel) und "The British Grenadiers" gespielt.


title: Tourismus in Frankreich

text: Der Tourismus in Frankreich spielt eine wichtige wirtschaftliche Rolle. Rund eine Million Menschen arbeiten im Tourismussektor; dort werden rund zehn Prozent des Bruttosozialproduktes erwirtschaftet. Frankreich galt 2017 mit 86,9 Millionen ausländischen Besuchern als das bedeutendste Touristenziel der Welt. Paris und sein Umland, die Île-de-France, die Mittelmeerküste (z. B. Côte d’Azur) und die französischen Alpen sind wichtige Urlaubsregionen. Im Jahr 2019 hatte das Land 45 UNESCO-Welterbestätten. Etwa 20 Prozent der ausländischen Besucher 2010 waren Deutsche; Iren und Briten zusammen 16 Prozent. Zwei Drittel der Einnahmen wurden mit inländischen Besuchern erzielt. 2017 brachten ausländische Touristen dem Land Einnahmen von mehr als 69 Milliarden US-Dollar.


title: Tourismus in Frankreich

text: Im "Travel and Tourism Competitiveness Report 2017" des World Economic Forum, das die Leistungsstärke eines Landes in Bezug auf den Tourismus misst, belegt Frankreich Platz 2 von 136 Ländern.


title: Tourismus in Frankreich

text: Erster bedeutender Fremdenverkehrsort war Hyères an der Mittelmeerküste zwischen Marseille und Nizza. Reiche Engländer kamen ab etwa 1750 als Kurgäste für einige Wochen im Winter. Die 1822 in Nizza angelegte breite Uferstraße trägt noch heute den Namen "Promenade des Anglais" („Engländerpromenade“). Auch wohlhabende Russen kamen, manche ab 1896 mit dem Wien-Nizza-Cannes-Express.


title: Tourismus in Frankreich

text: Nach dem Ersten Weltkrieg begann der Sommertourismus an den Küsten. Der Inlandstourismus nahm ab 1936 zu, als die Gewerkschaften in den "Matignon-Verträgen" den Anspruch auf einen zweiwöchigen Erholungsurlaub durchsetzen konnten.


title: Tourismus in Frankreich

text: Nach den ersten Olympischen Winterspielen 1924 in Chamonix wurden die Skigebiete in Frankreich entwickelt; der Wintersport nahm zu.


title: Tourismus in Frankreich

text: Nach dem Zweiten Weltkrieg kauften viele Franzosen Zweitwohnungen, um sie selbst zu nutzen oder zu vermieten. Binnenmigranten versuchten, im Heimatort ein Haus oder eine Wohnung zu behalten. Noch heute urlauben 90 Prozent der Franzosen im eigenen Land.


title: Tourismus in Frankreich

text: In den 1950er-Jahren „erfanden“ Franzosen den Cluburlaub und gründeten den Club Med. Große Appartementblocks wurden am Meer, z. B. in La Grande-Motte, und in den Bergen, zum Beispiel bei Tignes oder La Plagne, gebaut.


title: Tourismus in Frankreich

text: Folgende Tabelle gibt Überblick über die Entwicklung der Anzahl der Ankünfte von internationalen Gästen seit dem Jahre 1995. Als internationale Gäste zählen alle Personen die aus dem Ausland anreisen und mindesten einmal im Land übernachten. Angegeben sind zudem die getätigten Ausgaben dieser Gäste (gerechnet in US-Dollar).


title: Tourismus in Frankreich

text: In Paris bzw. seinem Umland liegen die neun meistbesuchten touristischen Ziele des Landes. Hier vermischen sich Geschäfts- und Kulturtourismus: Louvre, Eiffelturm und das Centre Georges Pompidou zählen zu den meistbesuchten Sehenswürdigkeiten; die meisten Besucher landesweit hat das östlich von Paris gelegene Disneyland Paris; ebenfalls in der Region Île-de-France liegt das Schloss Versailles.


title: Tourismus in Frankreich

text: Paris bietet Hotelpaläste wie das Hôtel Ritz, das Hôtel de Crillon oder das Hôtel Lutetia, daneben Museen, Kirchen, Opernhäuser, Theater, Revues und große Konzertgebäude. Hier ruhen Prominente auf dem Père-Lachaise-Friedhof; Messen und Modenschauen finden statt, im Mai/Juni das French Open. Die höchste Wertschöpfung erreicht die Stadt durch Besucher aus Japan und der arabischen Halbinsel.


title: Tourismus in Frankreich

text: Küste: Frankreich hat eine Küstenlänge von etwa 3.120 Kilometern. Vielerorts gibt es im Sommer Badetourismus. Vielbesucht ist die Mittelmeerküste (und Korsika); auch in der Bretagne, der Normandie und an der Atlantikküste (der südliche Teil heißt Biskaya) gibt es Orte, die Badende und Wassersportler (z. B. Surfer und Segler) anlocken.


title: Tourismus in Frankreich

text: Orte mit historischer Bedeutung: Geschichtlich Interessierte können zum Beispiel etwa 400 Schlösser der Loire besuchen. Die Höhle von Lascaux in Aquitanien steht für die Anfänge menschlicher Besiedelung. Das Beinhaus von Douaumont und viele andere Gedenkstätten in der Region Lothringen um Verdun erinnern an den Ersten Weltkrieg. Hunderte deutsche Soldatenfriedhöfe beider Weltkriege werden vom Volksbund Deutsche Kriegsgräberfürsorge gepflegt. Es gibt die "Wege der Erinnerung" an Schlachten des Ersten Weltkrieges; vier Routen sind markiert. Menschen mit Interesse an der Römerzeit kommen nach Alesia in Burgund,


title: Tourismus in Frankreich

text: weitere bedeutende römische Bauten stehen in Orange, in Arles oder im Südwesten der Pont du Gard, in Guédelon in Burgund wird eine Burg mit den Mitteln des Mittelalters wiederaufgebaut. Ein weiteres Ziel für diese Zeit sind die Katharerburgen im Languedoc-Roussillon.


title: Tourismus in Frankreich

text: Die Zeit des Zweiten Weltkrieges wird lebendig in der U-Boot-Reparaturwerft Brest am Atlantik; verschiedene Küstenorte in der Normandie erinnern an die alliierte Landung in der Normandie, die Operation Overlord, etwa Omaha Beach. Weitere Ziele der Militärgeschichte sind der Atlantikwall und die Maginot-Linie.


title: Tourismus in Frankreich

text: Auf den Spuren von Napoleon Bonaparte gelangen Besucher zu seinem Geburtshaus nach Ajaccio auf Korsika, in sein westlich von Paris gelegenes Schloss Malmaison und zu seinem Sarkophag im Invalidendom.


title: Tourismus in Frankreich

text: Technik: Eisenbahnfreunde können die Korsische Schmalspurbahn oder die Touristenbahn im Cotentin entdecken. Wer sich für Luftfahrt interessiert, kann das Musée de l’air et de l’espace bei Paris besichtigen.


title: Tourismus in Frankreich

text: Kunst und Kultur: Wer sich für Malerei interessiert, kann das Atelier von Claude Monet in Giverny in der Normandie besuchen oder auf den Spuren von Pablo Picasso nach Antibes fahren. Auch das Festival von Avignon lockt Besucher an. Cineasten fahren zu den Internationalen Filmfestspielen von Cannes oder nach Deauville zum Festival des amerikanischen Films.


title: Tourismus in Frankreich

text: Sport: Wer das Rafting liebt, kann in die Verdonschlucht fahren. Seit 1903 begeistert die Tour de France während dreier Wochen im Juli die Nation. Die Armada Rouen findet alle fünf Jahre statt und zieht Fans von Großseglern an.


title: Tourismus in Frankreich

text: Fahrten mit Hausbooten sind auf dem 240 Kilometer langen Canal du Midi und auf weiteren 8000 Kilometern Wasserwegen möglich; ein Motorboot-Führerschein ist nicht nötig.


title: Tourismus in Frankreich

text: Pilger: Lourdes an der französisch-spanischen Grenze ist einer der weltweit meistbesuchten Wallfahrtsorte.


title: Tourismus in Frankreich

text: Pilger auf dem Jakobsweg haben die Wahl zwischen der Via Podiensis, der Via Turonensis und der Via Tolosana.


title: Tourismus in Frankreich

text: Schließlich gibt es rund 600 Lokale, die einen, zwei oder drei Sterne im Guide Michelin haben. Gourmets besuchen Lokale wie das von Paul Bocuse. In Frankreich wird viel Wein angebaut, etwa im Bordelais oder im Beaujolais; Champagner kann in der Champagne kennengelernt werden.


title: Schlagfertigkeit

text: Als Schlagfertigkeit bezeichnet man eine schnelle, treffende, zumeist witzige Reaktion auf sprachliche „Angriffe“. Sie verrät Intelligenz und Geistesgegenwart.


title: Schlagfertigkeit

text: Als schlagfertig gilt jemand, der auf eine unerwartete Bemerkung oder Frage treffend und witzig reagieren kann. Schlagfertigkeiten berühmter Persönlichkeiten finden Eingang in Anekdoten- und Zitatensammlungen. Berühmt (und gefürchtet) waren Otto von Bismarck, Hermann Ehlers, Winston Churchill, Franz Josef Strauß und Herbert Wehner.


title: Schlagfertigkeit

text: Schlagfertigkeit kann das Gegenüber oder das Publikum überraschen, aber auch den schlagfertigen Sprecher selbst, der ja spontan, ohne Möglichkeit der Reflexion reagiert. Folgt man Niklas Luhmann, ergibt sich durch eine Überraschung eine höhere Wahrscheinlichkeit, dass die laufende Kommunikation fortgesetzt wird. Schlagfertigkeit kann deshalb ein besonders gutes Beispiel für die gelungene Fortsetzung einer Kommunikation sein, da wider Erwarten gelingt, was durch eine Invektive eigentlich unterbunden werden sollte. Der Angegriffene lenkt die Aufmerksamkeit der Zuhörer auf sich und schafft Anschluss in einer Situation, die nicht auf Anschlussfähigkeit hin angelegt ist. Eine schlagfertige Bemerkung wäre in diesem Sinne keine „Pointe“, auf die eine Dramaturgie zuläuft, sondern eine Reaktion auf Ereignisse, die ansonsten möglicherweise die Kommunikation stoppen könnten – wenn man so will, eine Art „Notschalter“, der dafür sorgt, dass die Kommunikation in jedem Fall weiterfließt, egal wie dumm, peinlich oder unangenehm die Bemerkung ist, die das Gegenüber gerade gemacht hat.


title: Schlagfertigkeit

text: In der parlamentarischen Rhetorik und in Talkshows ermöglicht Schlagfertigkeit, auf Zwischenrufe oder „dumme Fragen“ souverän zu reagieren oder peinliche Zwischenfälle herunterzuspielen. In Fernsehshows hat sie Unterhaltungswert. Viele Moderatoren und Comedians werden wegen ihrer Schlagfertigkeit eingesetzt; denn sie hilft Pausen zu überbrücken.


title: Schlagfertigkeit

text: Seit etwa 1995 geben Erfolgstrainer an, die Schlagfertigkeit zahlender Kunden verbessern zu können. Auch Ratgeberliteratur befasst sich mit diesem Thema. Institute zur beruflichen Weiterbildung und Anbieter von Seminaren verkaufen „Schlagfertigkeit“ meist unter Kunstbegriffen wie „Provokative Rhetorik“ oder „Power Talking“. Nicht selten geht es dabei weniger um eine Anleitung zur Schlagfertigkeit als um ein Training aggressiven Durchsetzungsvermögens. Andere Schlagfertigkeits-Trainer bieten Kurse an, die es Schüchternen erleichtern sollen, sprachlich zu kontern, wenn sie angegriffen werden, oder ihnen helfen sollen, leichter soziale Kontakte und beruflichen Erfolg zu erreichen. Hier verschwimmen die Grenzen zu Rhetorik, Konversationstraining und Alltagsgespräch.


title: Schlagfertigkeit

text: Im preußischen Offizierkasino wurde Schlagfertigkeit hart trainiert. Friedrich Wilhelm IV. war bekannt für eine liebenswürdige Schlagfertigkeit. Im Adel und in den Corps wird solcher Witz noch heute erwartet und gepflegt.


title: Alpine Skiweltmeisterschaft 1996

text: Die 33. Alpine Skiweltmeisterschaft fand vom 12. bis 25. Februar 1996 in der spanischen Sierra Nevada in der Nähe der Stadt Granada statt. Sie hätte planmäßig im Jahr 1995 stattfinden sollen. Aufgrund des Schneemangels in der Sierra Nevada musste sie jedoch zum ursprünglichen Termin abgesagt werden und wurde um ein Jahr verschoben.


title: Alpine Skiweltmeisterschaft 1996

text: Die Absage wurde offiziell um 15 h am 26. Januar 1995 (somit drei Tage vor der offiziellen Eröffnung) mitgeteilt. Es wurde ein Verlust von ca. 17,5 Mio. DM (16,2 Mio. CHFr/130 Mio. Schilling) genannt. Die Absage stellte auch viele Anforderungen an die TV-Stationen, die ihre Kameras wieder abbauen und heimtransportieren mussten – aber auch an viele andere Organisationen, die vor Ort kleine Gebäude errichtet hatten, z. B. der „Österreichische Wirtschaftsbund“ mit seinem bei diesen Ereignissen vertretenen „Österreich-Haus“ und der auch eine große Menge an Speisen und vor allem Getränken nach Spanien gebracht hatte.


title: Alpine Skiweltmeisterschaft 1996

text: Die Feier begann am 11. Februar 1996 ab 19 h im Fußballstadion „Los Cármenes“ in Granada (Estadio Nuevo Los Cármenes). Die spanische Königsfamilie hatte den Ehrenschutz übernommen, König Juan Carlos I. selbst sprach die Eröffnungsworte. Anwesend waren auch Ministerpräsident Felipe González sowie die Präsidenten des IOC, Juan Antonio Samaranch, und der FIS, Marc Hodler. Die Moderation führten die erfolgreichen Alpin-Olympioniken Francisco und Blanca Fernandez-Ochoa durch.


title: Alpine Skiweltmeisterschaft 1996

text: Die Herren-Abfahrt konnte nicht termingerecht ausgetragen werden, weil keine Trainings möglich gewesen waren, was aber nicht an Wetterunbillen lag, sondern am ziemlich reduzierten Fleiß des für die Präparierung zuständigen Personals. Dies führte zu Protesten der TV-Werbekunden. So gab es erst am eigentlichen Renntag ab 10 h einen Zeitlauf.


title: Alpine Skiweltmeisterschaft 1996

text: Der Kombinations-Slalom der Männer war der erste WM-Wettbewerb überhaupt in der Geschichte alpiner Skiweltmeisterschaften, der abends unter Flutlicht stattfand. Dieser Slalom war außerdem zu einem Ersatztermin eingeschoben worden.


title: Alpine Skiweltmeisterschaft 1996

text: Für die ÖSV-Herren war der Super-G bereits im oberen Streckenteil mit seinen vielen Richtungsänderungen verloren, denn die dort erreichten Zwischenzeiten mit den Rängen 15 (Wirth), 21 (Knauss) und 32 (Mader) waren ein zu hoher Ballast, das konnte bei der Aufholjagd (zweitbeste Zwischenzeiten in den weiteren Abschnitten) nicht mehr gutgemacht werden.


title: Alpine Skiweltmeisterschaft 1996

text: Ausgeschieden u. a.: Achim Vogt (LIE), Alois Vogl (GER), Stefan Stankalla (GER), Mario Reiter (AUT), Patrik Järbyn (SWE), Marc Girardelli (LUX), Gerhard Königsrainer (ITA), Christophe Saioni (FRA), Daron Rahlves (USA) (alle erster Lauf); Thomas Grandi (CAN), Tom Stiansen (NOR), Johan Wallner (SWE) (alle zweiter Lauf)


title: Alpine Skiweltmeisterschaft 1996

text: Ausgeschieden u. a.: Thomas Sykora (AUT), Didier Plaschy (SUI), Thomas Grandi (CAN), Hubertus von Hohenlohe (MEX),


title: Alpine Skiweltmeisterschaft 1996

text: Andreas Ertl, Stefan Stankalla (beide GER), Chip Knight (USA), Rene Mlekuž (SLO) (alle erster Lauf); Finn Christian Jagge (NOR), Jure Košir (SLO), Alois Vogl (GER), Martin Hansson (SWE) (alle zweiter Lauf).


title: Alpine Skiweltmeisterschaft 1996

text: Disqualifiziert u. a.: Bernhard Bauer (GER) nach dem ersten Lauf, Kiminobu Kimura (JPN) nach dem zweiten Lauf.


title: Alpine Skiweltmeisterschaft 1996

text: Nicht angetreten: Thomas Stangassinger (AUT), Marco Büchel, Achim Vogt (beide LIE); Marc Girardelli (LUX)


title: Alpine Skiweltmeisterschaft 1996

text: Ausgeschieden u. a.: Ed Podivinsky (CAN), Alessandro Fattori (ITA), Christian Mayer (AUT), (im Slalom)


title: Alpine Skiweltmeisterschaft 1996

text: Die ÖSV-Läuferinnen erlebten eine selten schwere Niederlage bei Weltmeisterschaften, sieht man von der «Nullnummer» in dem ebenfalls als Weltmeisterschaft geltenden Olympiaslalom 1976 ab.


title: Alpine Skiweltmeisterschaft 1996

text: Ausgeschieden u. a.: Nathalie Bouvier (FRA), Kate Pace (CAN), Katja Seizinger (GER), Mélanie Turgeon (CAN)


title: Alpine Skiweltmeisterschaft 1996

text: Martina Ertl kam noch von Rang 14 auf Bronze, demgegenüber stürzte die nach dem ersten Lauf mit Nr. 1 klar führende Sonja Nef.


title: Alpine Skiweltmeisterschaft 1996

text: Ausgeschieden u. a.: Sabina Panzanini (ITA), Madlen Summermatter-Brigger (SUI), Ingeborg Helen Marken (NOR), Ylva Nowén (SWE) (alle erster Lauf); Nataša Bokal (SLO), Annemarie Gerg (GER), Karin Köllerer (AUT), Barbara Merlin (ITA), Sonja Nef (SUI) (alle zweiter Lauf)


title: Alpine Skiweltmeisterschaft 1996

text: Ausgeschieden u. a.: Deborah Compagnoni (ITA), Zali Steggall (AUS), Anita Wachter (AUT), Katja Koren (SLO), Martina Ertl (GER), Karin Roten (SUI), Trine Bakke (NOR), Sonja Nef (SUI), Leila Piccard (FRA), Marianne Kjørstad (NOR), Angela Grassinger Zimmermann (GER) (alle erster Durchgang); Annemarie Gerg (GER), Marlies Oester (SUI) (zweiter Durchgang)


title: Alpine Skiweltmeisterschaft 1996

text: Am Start waren 40 Läuferinnen (sie kamen alle in der Abfahrt ins Klassement); nach dem Slalom verblieben davon 17


title: Alpine Skiweltmeisterschaft 1996

text: Die Abfahrt wurde von Picabo Street in 1:41,95 vor Isolde Kostner (+ 0,20 sec) gewonnen; weiters: 4. Gerety, 5. Zeller-Bähler, 7. Lindh, 9. Perez, 10. Selenskaja, 15. Gladyschewa, 16. Zurbriggen, 17. Rey Bellet, 20. Stöckl, 26. Oester


title: Alpine Skiweltmeisterschaft 1996

text: Ausgeschieden u. a.: Swetlana Gladyschewa (RUS), Isolde Kostner (ITA), Hilary Lindh (USA), Marlies Oester (SUI), Bibiana Perez (ITA), Corinne Rey-Bellet (SUI), Warwara Selenskaja (RUS), Ingrid Stöckl (AUT), Heidi Zeller-Bähler (SUI), Heidi Zurbriggen (SUI)


title: Innenpolitik

text: Als Innenpolitik werden Beschlüsse, Gesetze, Programme und das tatsächliche Handeln eines Staates bezeichnet, die von einer Regierung für die landesinternen Angelegenheiten gelten. Sie gilt grundsätzlich als das Gegenteil der Außenpolitik, welches die politischen Tätigkeiten eines Staates gegenüber dem Ausland umfasst. Tatsächlich überlappen sich die Bereiche auch. So wird die Kriminalitätsbekämpfung zunehmend auch multinational koordiniert (zum Beispiel Interpol). Da der Begriff Innenpolitik verschiedene Bereiche umfassen kann, wird der Begriff der Innenpolitik international sehr verschieden gehandhabt. Traditionell können zur Innenpolitik im weiteren Sinn folgende Teilbereiche gezählt werden: Bildungspolitik, Energiepolitik, Gesundheitspolitik, innere Sicherheit, Steuerpolitik, Sozialpolitik, Rechte und Pflichten des einzelnen Bürgers etc.


title: Marzena Godecki

text: Marzena Godecki (* 28. September 1978 in Bytom, Woiwodschaft Schlesien) ist eine australische Modedesignerin und frühere Jugendschauspielerin polnischer Herkunft.


title: Marzena Godecki

text: Marzena Godecki wurde in Polen geboren. Sie zog im Alter von vier Jahren mit ihren Eltern nach Melbourne, Australien. Im Alter von 16 Jahren, als sie an einer Modern-Dance- und Ballettschule studierte, sprach sie mit mehr als 500 anderen Mädchen für die Rolle der "Neri" in der Fernsehserie "Ocean Girl" vor und wurde schließlich ausgewählt. Nach ihrem Engagement in dieser Serie hat sie die Schauspielerei aufgegeben. Sie arbeitet heute als Modedesignerin für "Lightning Bolt Surf Label".


title: Seeskorpion

text: Der Seeskorpion ("Myoxocephalus scorpius") ist eine im Nordatlantik lebende Fischart aus der Familie der Dickkopf-Groppen (Psychrolutidae). Sein Verbreitungsgebiet reicht von der Biskaya über das Meer rund um die Britischen Inseln, die Nordsee, die Ostsee, entlang der Küste Norwegens, bis zur südlichen Barentssee und dem Weißen Meer. Außerdem kommt er bei den Färöern, bei Island, an der südöstlichen und westlichen Küste Grönlands, in der Davisstraße, rund um die Baffininsel, an der Küste Labradors, in der Hudson- und James Bay, rund um Neufundland und südlich bis zur Höhe von New York vor.


title: Seeskorpion

text: Er lebt auf sandigen oder schlammigen Böden zwischen Steinen und Algen von der Niedrigwasserlinie bis in eine Tiefe von 200 Metern. Der meist nachtaktive Raubfisch ernährt sich von Vielborstern, Flohkrebsen, größeren Krebstieren und Fischen.


title: Seeskorpion

text: Der Seeskorpion kann bis zu 60 Zentimeter lang werden. Sein Kopf ist bullig, sein Maul groß. Der Schädel ist mit zwei Längskielen versehen. Der Vorkiemendeckel ist bestachelt. Der längste Stachel reicht nicht bis zum Hinterrand des Kiemendeckels. Die Schuppen entlang des Seitenlinienorgans haben keine Höcker, die Schuppen oberhalb und unterhalb der Seitenlinie sind rau.


title: Seeskorpion

text: Die Laichzeit der Seeskorpione ist der Winter. Die Männchen haben zu dieser Zeit einen roten, weißgefleckten Bauch. Die Weibchen werden bei der Paarung vom Männchen mit den großen, rauen Brust- und Bauchflossen umfasst. Es werden etwa 2500, 2 bis 2,5 mm große Eier in Klumpen gelegt. Der Laich wird vom Männchen bewacht, bis die 5 bis 8 mm langen Larven nach 5 Wochen schlüpfen. Die Larven leben zunächst pelagisch, bis sie mit einer Länge von 15 mm zum Bodenleben der ausgewachsenen Fische übergehen. Sie werden mit 2 Jahren geschlechtsreif. Männchen sind dann 14–25 cm lang, Weibchen 15–30 cm.


title: Marie-Anne de Mailly-Nesle

text: Marie-Anne de Mailly-Nesle, Duchesse de Châteauroux (* 5. Oktober 1717 in Paris; † 8. Dezember 1744 in Paris) war eine Mätresse des französischen Königs Ludwig XV.


title: Marie-Anne de Mailly-Nesle

text: Marie-Anne war die jüngste Tochter von Louis III. de Mailly-Neslé (1689–1767) und seiner Frau Armande Félice de La Porte Mazarin (1691–1729), Enkelin von Hortensia Mancini. Ihre vier älteren Schwestern waren Louise Julie, Comtesse de Mailly, Pauline-Félicité, Marquise de Vintimille, Diane-Adélaïde, Duchesse de Lauraguais und Hortense-Félicité, Marquise de Flavacourt.


title: Marie-Anne de Mailly-Nesle

text: Marie-Anne wird als die hübscheste der fünf Töchter des Louis III. de Mailly-Nesle beschrieben. Als fünfzehnjähriges Mädchen wurde sie die Gattin des Marquis Louis de la Tournelle, der bereits 1740 starb. Im gleichen Jahr begegnete sie im Haus des Herzogs von Antin in Petit-Bourg zum ersten Mal Ludwig XV., der laut ihre Schönheit bewunderte. Gemeinsam mit ihrer Schwester Hortense-Félicité wohnte sie damals bei ihrer Tante mütterlicherseits, der Herzogin von Mazarin. Nach deren Tod mussten die beiden Schwestern auf Befehl des Erben der Verstorbenen, des Grafen Maurepas, ausziehen und wurden auf ihre Bitten hin von ihrer älteren Schwester Louise Julie, der damaligen Mätresse Ludwigs XV., an den Königshof nach Versailles geholt (1742). Dort übernahm Marie-Anne die Stelle der verschiedenen Herzogin von Mazarin.


title: Marie-Anne de Mailly-Nesle

text: Der als Frauenverführer bekannte Herzog von Richelieu wollte damals in höhere politische Ämter aufsteigen. Zu diesem Zweck suchte er die königliche Mätresse Louise Julie, die ihm nicht wohlgesinnt war, loszuwerden und an ihrer Stelle ihre schöne, willensstarke Schwester Marie-Anne zur neuen Geliebten Ludwigs XV. zu machen. Allerdings unterhielt Marie-Anne ein Verhältnis mit einem Neffen Richelieus, dem Grafen von Agenois. Diese seinen Plänen hinderliche Beziehung beendete Richelieu mit einer Intrige: Nach seinem Plan wurde sein Neffe zur Armee versetzt und von einer ränkevollen Frau verführt. Die Liebesbriefe des Grafen von Agenois an diese Dame wurden dann Marie-Anne zur Kenntnis gebracht, die daraufhin wie von Richelieu gewünscht ihre Beziehung beendete.


title: Marie-Anne de Mailly-Nesle

text: Nun war Marie-Anne bereit, bei Richelieus Vorhaben mitzuspielen, wollte aber keinesfalls eine nur heimliche Beziehung mit dem König eingehen und lehnte es ab, sich ihm sofort hinzugeben. Sie forderte zuvor von ihm, sie zur "Maîtresse en titre" zu ernennen, erwartbare gemeinsame Kinder anzuerkennen, einen eigenen Hofstaat sowie beträchtliche Einkünfte zu erhalten und ihre Schwester Louise Julie aus Versailles zu verbannen. Außerdem wollte sie, dass der König ihr den Hof machte, was dieser aufgrund seiner Stellung noch nie bei einer Frau für nötig erachtet hatte. Daher zögerte der französische Herrscher, obwohl er auf Initiative Richelieus bereits Feuer für Marie-Anne gefangen hatte. Richelieu erreichte durch weitere Intrigen, dass die sich sträubende Louise Julie schließlich am 3. November 1742 Versailles für immer verließ. Doch auch nach dem Abgang ihrer Schwester zögerte Marie-Anne zur Empörung Richelieus ihre Hingabebereitschaft an den Monarchen noch gut einen Monat hinaus, um dessen Verlangen noch zu steigern. Sie gab dem Begehren des Königs erst auf ihrer dritten gemeinsamen Reise zum schönen, an der Seine gelegenen Schloss Choisy nach.


title: Marie-Anne de Mailly-Nesle

text: 1743 verhielt sich Marie-Anne dem König gegenüber einmal abweisend, dann wieder hingebungsvoll und suchte seine Eifersucht zu erwecken, indem sie sich stellte, als sei sie noch in den Grafen von Agenois verliebt. Sie verstand es auch, alte Freunde des Königs durch ihr ergebene Personen zu ersetzen und so den Monarchen noch stärker von ihr abhängig zu machen. Ihre zwei Schwestern Diane-Adélaïde und Hortense-Félicité unterstützten sie bei der Unterhaltung des Königs.


title: Marie-Anne de Mailly-Nesle

text: Im Oktober 1743 verlieh Ludwig XV. Marie-Anne den Titel einer Herzogin von Châteauroux, der ihr Ansehen und beträchtliche finanzielle Erträge einbrachte. Falls sie ohne männliche Erben versterben würde, sollte das Herzogtum an die Krone zurückfallen. Sie war nun auch offizielle Favoritin und genoss weitere Ehrenrechte. Am 22. Oktober 1743 wurde sie in ihrer neuen Rolle am Hof präsentiert und von der indignierten Königin Maria Leszczyńska zum Erhalt der königlichen Gunstbeweise beglückwünscht. Im Glanz ihrer neuen Macht führte sie sich sehr hochmütig, auch gegenüber der Königin, auf.


title: Marie-Anne de Mailly-Nesle

text: Die Schriftstellerin Claudine Guérin de Tencin, die in Paris einen berühmten literarischen Salon unterhielt, suchte die Karriere ihres geliebten Bruders, des Kardinals Pierre Guérin de Tencin, durch Intrigen zu fördern. Dieser hatte nach dem Tod des Regierenden Ministers, Kardinal André-Hercule de Fleury (29. Jänner 1743), bei Ludwig XV. an Einfluss verloren. Nun wandte sich seine Schwester an ihren ehemaligen Geliebten, Herzog Richelieu, damit er Marie-Anne überredete, dass sie sich beim König für Kardinal Tencin einsetzte. Im Erfolgsfall würde der Kardinal im Gegenzug für die Aufnahme Richelieus in den Kronrat sorgen.